第一篇：建筑學(xué)《外國(guó)近現(xiàn)代建筑史》復(fù)習(xí)資料整理

1.（一）古典復(fù)興

※ 時(shí)間：古典復(fù)興是資本主義初期最先出現(xiàn)在文化上的一種思潮，在建筑史上是指18世紀(jì)60年代到

P4）。

※ 古典復(fù)興建筑流行的原因： 主要是由于政治上的原因，也深受考古發(fā)掘進(jìn)展的影響。

1）18世紀(jì)前的歐洲，裝飾繁瑣的巴洛克和洛可可建筑風(fēng)格盛行一時(shí)，反應(yīng)了封建王朝王公貴族的奢侈與腐化的生活。這引起了講究理性的新興資產(chǎn)階級(jí)的厭惡，認(rèn)為它束縛了建筑的創(chuàng)造性，要求用簡(jiǎn)潔明快的處理手段來(lái)代替那些繁瑣與陳舊的東西。他們?cè)谔剿餍陆ㄖ问降倪^(guò)程中，試圖借用古典的外衣去扮演進(jìn)步的角色，于是，希臘、羅馬的古典建筑風(fēng)格成了當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作源泉。

2）考古發(fā)掘：對(duì)古典建筑的熱衷，自然引起了對(duì)考古工作的重視。隨著大量的古希臘、古羅馬藝術(shù)珍品的出土，人們認(rèn)識(shí)到了它們的優(yōu)雅典美與雄偉壯麗，于是，人們開(kāi)始摒棄繁瑣、矯揉造作的巴洛克與洛可可風(fēng)格，極力推崇希臘、羅馬藝術(shù)的合于理性，認(rèn)定應(yīng)當(dāng)以此作為新時(shí)代建筑的基礎(chǔ)。

（三）折衷主義

※ 時(shí)間：興起于19世紀(jì)上半葉。19世紀(jì)以至20世紀(jì)初在歐美盛極一時(shí)。

※ 特點(diǎn)（概念）：折衷主義越過(guò)了古典復(fù)興與浪漫主義在建筑形式上的局限，任意選擇和模仿歷史上的各種風(fēng)格，把他們組合成各種樣式。所以折衷主義也稱之為“集仿主義”。折衷主義建筑沒(méi)有固定的風(fēng)格，但講究比例權(quán)衡的推敲，總體形態(tài)上仍沒(méi)有擺脫復(fù)古主義的范疇，在建筑內(nèi)容和形式之間的矛盾認(rèn)為解決。

※ 影響與代表作：在歐美的影響非常深刻。19世紀(jì)中葉以法國(guó)最為典型；19世紀(jì)末與20初又以美國(guó)較為

突出。代表作品：巴黎歌劇院（P10）、羅馬的伊曼紐爾二世紀(jì)念碑、巴黎圣心堂

※ 發(fā)展：1893年在美國(guó)芝加哥舉行的哥倫比亞博覽會(huì)，是折衷主義建筑的一次大檢閱。法國(guó)大革命以后，古典主義大本營(yíng)的皇家藝術(shù)學(xué)院，經(jīng)調(diào)整擴(kuò)充后改名為巴黎美術(shù)學(xué)院，它是19世紀(jì)與20世紀(jì)初整個(gè)歐洲和美洲各國(guó)藝術(shù)和建筑創(chuàng)作的領(lǐng)袖，是傳播折衷主義的中心。20世紀(jì)前后，“新建筑”運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生并發(fā)展，一度占主要地位的折衷主義思潮逐漸衰落。

(二)藝術(shù)與工藝運(yùn)動(dòng)（工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)）

1．代表人物：

羅斯金（1834—1896年）和莫里斯（1834—1895年）。

他們贊揚(yáng)手工藝產(chǎn)品；建筑上主張到城郊建造“田園式”的住宅，擺脫象

征權(quán)勢(shì)的古典建筑形式。

這種藝術(shù)主張，積極的方面體現(xiàn)在：

1）反對(duì)復(fù)古（認(rèn)為：復(fù)古藝術(shù)代表了上層資產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)，它遠(yuǎn)離了人

民大眾）。

2）熱衷于手工藝效果和自然材料的美。

3）力求功能、材料、藝術(shù)造型的完美結(jié)合。

消極的方面體現(xiàn)在：英國(guó)工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的代表人物始終站在工業(yè)生產(chǎn)的對(duì)

立面，將工業(yè)生產(chǎn)、機(jī)器看成一切文化的敵人。進(jìn)入20世紀(jì)，英國(guó)工藝美術(shù)運(yùn)

動(dòng)轉(zhuǎn)向形式主義的美術(shù)裝潢，僅僅追求表面效果。

3．代表作品：

“紅屋”（1859-1860年,書p33圖2-2-1）

大膽摒棄了傳統(tǒng)的貼面裝飾，表現(xiàn)出材料本身的質(zhì)感。

這種將功能、材料與藝術(shù)造型結(jié)合的嘗試，對(duì)后來(lái)的新建筑有一定的啟發(fā)。

（二）賴特的草原式住宅

※ 賴特，美國(guó)著名現(xiàn)代派建筑大師，創(chuàng)造了融合浪漫主義想象力并富于田園詩(shī)意的“草原式住宅”。他后來(lái)提出的“有機(jī)建筑”便是這一概念的發(fā)展。

草原式住宅最早出現(xiàn)在20自然結(jié)合，使建筑與周圍環(huán)境融為一體?！安菰庇靡员硎舅淖≌O(shè)計(jì)與美國(guó)中部一望無(wú)際的大草原結(jié)合之意。代表作：威利茨住宅、羅伯茨住宅、羅比住宅等。

賴特的草原式住宅當(dāng)時(shí)在芝加哥城郊頗受歡迎，但未受美國(guó)的普遍重視，但其名聲傳至歐洲，并引起德國(guó)、荷蘭的極大興趣。草原式住宅是為了滿足資產(chǎn)階級(jí)對(duì)現(xiàn)代生活的需要與對(duì)建筑藝術(shù)獵奇的結(jié)果。賴特力圖擺脫折衷主義的框框下，走上體型組合的道路，創(chuàng)造了新的建筑構(gòu)圖手法，為美國(guó)現(xiàn)代建筑的發(fā)展起了積極的探索作用。

一、工業(yè)革命對(duì)城市與建筑的影響：

從1640—1660年 的英國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命，和1760—1842年 英國(guó)工業(yè)革，到 1789—1794年 法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命，是歐洲封建制度瓦解和滅亡的時(shí)期，是

自由資本主義形成和發(fā)展的時(shí)期。

特別是在19世紀(jì)中葉，工業(yè)革命已從輕工業(yè)（如紡織）擴(kuò)至重工業(yè)，鐵

產(chǎn)量的大增為建筑的新功能、新技術(shù)與新形式準(zhǔn)備了條件。

因此，在建筑創(chuàng)作方面產(chǎn)生了兩種不同的傾向：一種是反映當(dāng)時(shí)社會(huì)上層

階級(jí)觀點(diǎn)的復(fù)古思潮；另一種則是探求建筑中的新功能、新技術(shù)與新形式。

１、有機(jī)建筑論

他以提倡“有機(jī)建筑論”而聞名于世，屬于現(xiàn)代建筑中的一個(gè)派別，基本

觀點(diǎn)是：

（１）有機(jī)建筑是一種由內(nèi)而外的建筑，它的目的是整體性。

（２）有機(jī)建筑是一種“自然的建筑”，結(jié)合自然，使自然成為建筑的一

部分。

（３）空間是建筑的本質(zhì)，空間和形式相互作用，達(dá)到一種整體目標(biāo)。

（４）建筑是用結(jié)構(gòu)表達(dá)觀點(diǎn)的科學(xué)之藝術(shù)，建筑的結(jié)構(gòu)、材料以及建筑的方法融為一體，合成一個(gè)為人類服務(wù)的有機(jī)整體。

（５）強(qiáng)調(diào)建筑的人性化，更多地考慮人的心理。

（６）對(duì)待材料，主張既要從工程的角度，又要從藝術(shù)角度理解各種材料

不同的天性，發(fā)揮每種材料的長(zhǎng)處，避開(kāi)它的短處。

（７）它認(rèn)為裝飾不應(yīng)該作為外加于建筑的東西，而應(yīng)該是建筑上生長(zhǎng)出

來(lái)的，要像花從樹(shù)上生長(zhǎng)出來(lái)一樣自然。它主張力求簡(jiǎn)潔，但不像某些流派那樣，認(rèn)為裝飾是罪惡。

（８）對(duì)待傳統(tǒng)建筑形式的態(tài)度是，認(rèn)為應(yīng)當(dāng)了解在過(guò)去時(shí)代條件下所有

能形成傳統(tǒng)的原因，從中明白在當(dāng)前條件下應(yīng)該如何去做，才是對(duì)待傳統(tǒng)的正確

態(tài)度，而不是照搬現(xiàn)成的形式。

（９）認(rèn)為機(jī)器是人的工具，建筑形式應(yīng)表現(xiàn)所用工具的特點(diǎn)，有機(jī)建筑接受了

浪漫主義建筑的某些積極面，而拋棄了它的某些消極面。

四、解構(gòu)主義

1．基本概念

解構(gòu)主義(deconstruction)是從“結(jié)構(gòu)主義”(constructionism)中演化出

來(lái)的。它的形式實(shí)質(zhì)是對(duì)于結(jié)構(gòu)主義的破壞和分解。

從哲學(xué)意義上來(lái)講，解構(gòu)主義早在1967年前后就已經(jīng)被哲學(xué)家賈克·德里

達(dá)(JacquesDerrida)提出來(lái)了，但是作為一種設(shè)計(jì)風(fēng)格的形成，是80年代以來(lái)的事情。解構(gòu)主義建筑師將周圍日益紛雜、瘋狂甚至走向自我毀滅的世界反映

到建筑形式當(dāng)中。

從字義來(lái)看，解構(gòu)主義是指對(duì)于現(xiàn)代主義、國(guó)際主義的正統(tǒng)原則與正統(tǒng)標(biāo)

準(zhǔn)的否定和批判。

從實(shí)質(zhì)來(lái)講，解構(gòu)主義從來(lái)沒(méi)有像20年代俄國(guó)的結(jié)構(gòu)主義，1918～1928年的荷蘭的風(fēng)格派，或者1919—1933年德國(guó)包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)派那樣成為一個(gè)運(yùn)動(dòng)的根源，更沒(méi)有現(xiàn)代主義、國(guó)際主義那種控制世界幾十年之久的力量。它具有很大的隨意性、個(gè)人性、表現(xiàn)性等特點(diǎn)。

2．建筑特征

（1）無(wú)絕對(duì)權(quán)威，個(gè)人的，非中心的。

（2）恒變的，沒(méi)有預(yù)定設(shè)計(jì)。

（3）多元的，非同一化的(反二元對(duì)抗，反非黑即白的理論)，破碎的，凌亂的，模糊的。

解構(gòu)主義建筑理論的中心內(nèi)容之一就是“建筑的主要問(wèn)題是意義的表達(dá)”

建筑傳達(dá)的意義并不可靠，一個(gè)符號(hào)有時(shí)候會(huì)傳達(dá)不同的幾個(gè)意義。

3、代表人物：弗蘭克·蓋里Frank Gehry、伯納德·屈米Bernard Tschu

—mi、彼德·埃森曼Peter Eisenman、扎哈·哈迪特Zaha Hadid、丹尼·雷柏

斯金Daniel Liberskind、庫(kù)柏·辛門布勞CoopHimmelblau等人。

其中伯納德·屈米把德里達(dá)的解構(gòu)主義理論引入建筑理論。他認(rèn)為應(yīng)該把許

多存在的現(xiàn)代和傳統(tǒng)的建筑因素重新構(gòu)筑。

而弗蘭克·蓋里被認(rèn)為是世界上第一個(gè)解構(gòu)主義的建筑設(shè)計(jì)家。

4．解構(gòu)主義代表人物及其作品

（1）關(guān)注哲學(xué)，試圖將建筑納入深層的人文思考

①伯納德·屈米

1982年，拉維萊特公園，一個(gè)不和諧的幾何疊加系統(tǒng)。

②彼德·埃森曼

1978年，lla號(hào)住宅(福斯特住宅)

1985年，美國(guó)俄亥俄州立大學(xué)的維克斯納視覺(jué)藝術(shù)中心

1989年，哥倫布會(huì)議中心；

阿洛諾夫設(shè)計(jì)與藝術(shù)中心。

③荷蘭建筑師R·庫(kù)哈斯，1984年，海牙國(guó)立舞劇院

④柏林建筑師D．李伯斯金

1989年，柏林猶太人博物館

（2）關(guān)注建筑形式與空間語(yǔ)言的全新創(chuàng)造

①伊拉克建筑師哈迪

1983年，香港山頂俱樂(lè)部，“反重力的爆炸性空間”；

1993年，維特拉消防站，由一系列不穩(wěn)定、不規(guī)則的元素構(gòu)成室內(nèi)空間；

②藍(lán)天設(shè)計(jì)組，1983年，屋頂加建

③美國(guó)建筑師F．蓋里

傾向于從感性出發(fā)，以藝術(shù)家的敏感把握時(shí)代精神，顛覆了古典傳統(tǒng)，在文化上反叛，在形式上革新。

1987年，維特拉家具設(shè)計(jì)博物館

1994年，布拉格尼德蘭大廈

畢爾巴鄂古根漢姆博物館

解構(gòu)主義挑戰(zhàn)了形式與功能的邏輯關(guān)系；挑戰(zhàn)了符號(hào)與意義傳達(dá)的必然性、挑戰(zhàn)了一種形式與一種意義的對(duì)應(yīng)關(guān)系，是一種更加多元的設(shè)計(jì)策略。

同時(shí)體現(xiàn)在藝術(shù)上的前衛(wèi)姿態(tài)，證明了西方建筑藝術(shù)試圖不斷走向形式突破的創(chuàng)

新傳統(tǒng)。

現(xiàn)代建筑派的七種傾向：①對(duì)理性主義進(jìn)行充實(shí)與提高的傾向；②粗野主義傾向；③講求技

術(shù)精美的傾向；④典雅主義傾向；⑤注重高度工業(yè)技術(shù)的傾向；⑥人情化與地域化傾向；⑦

講求個(gè)性與象征的傾向、包豪斯

（1）概況：

包豪斯是一戰(zhàn)后，由格羅皮烏斯接任”藝術(shù)與工藝學(xué)?！毙ｉL(zhǎng),并將該校

與魏瑪美術(shù)學(xué)院合并,成為專門培養(yǎng)工業(yè)日用品和建筑設(shè)計(jì)人才的高等學(xué)院, 簡(jiǎn)

稱”包豪斯”。以包豪斯為基地，20世紀(jì)20年代形成了現(xiàn)代建筑中的一個(gè)重要派別—現(xiàn)代主義建筑，主張適應(yīng)現(xiàn)代大工業(yè)生產(chǎn)和生活需要，以講求建筑功能、技術(shù)和經(jīng)濟(jì)效益為特征的學(xué)派。包豪斯一詞又指這個(gè)學(xué)派。

（2）包豪斯學(xué)派提倡：

1）客觀地對(duì)待現(xiàn)實(shí)世界，在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)以認(rèn)識(shí)活動(dòng)為主，并且猛烈批

判復(fù)古主義。

2）主張新的教育方針以培養(yǎng)學(xué)生全面認(rèn)識(shí)生活，意識(shí)到自己所處的時(shí)

代并具有表現(xiàn)這個(gè)時(shí)代的能力為原則。

3）強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代建筑猶如現(xiàn)代生活，包羅萬(wàn)象，應(yīng)該把各種不同的技藝吸

收進(jìn)來(lái)，成為一門綜合性藝術(shù)。

4）強(qiáng)調(diào)建筑師、藝術(shù)家、畫家必須面向工藝。

5）學(xué)生只有通過(guò)手眼并用，勞作訓(xùn)練和智力訓(xùn)練并進(jìn)，才能獲得高超的設(shè)計(jì)才干。

6）在教學(xué)方法上包豪斯認(rèn)為指導(dǎo)如何著手比傳授知識(shí)更為重要，同時(shí)

強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)中的集體協(xié)作。

7）包豪斯在十多年中設(shè)計(jì)和試制了不少適宜機(jī)器生產(chǎn)的家具、燈具、陶器、紡織品、金屬餐具、廚房器皿等工業(yè)日用品，大多達(dá)到“式樣美觀、高效

能與經(jīng)濟(jì)的統(tǒng)一”的要求。

8）在建筑方面，師生協(xié)作設(shè)計(jì)了多處講求功能、采用新技術(shù)和形式簡(jiǎn)

潔的建筑。如包豪斯校舍、格羅皮烏斯住宅和學(xué)校教師住宅等。他們還試建了預(yù)

制板材的裝配式住宅；研究了住宅區(qū)布局中的日照以及建筑工業(yè)化、構(gòu)件標(biāo)準(zhǔn)化

和家具通用化的設(shè)計(jì)和制造工藝等問(wèn)題。

包豪斯的設(shè)計(jì)和研究工作對(duì)建筑的現(xiàn)代化影響很大。

4、包豪斯校舍（1925年，書68，圖3-5-2~3）: 是格羅皮烏斯于1925年,為包豪斯從魏瑪遷到德紹而建的新校舍.(請(qǐng)參考書68~71)

包豪斯校舍的建筑設(shè)計(jì)有以下一些特點(diǎn)：（書70）

1）把建筑物的實(shí)用功能作為建筑設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)。

2）采用靈活的不規(guī)則的構(gòu)圖手法。不規(guī)則的建筑構(gòu)圖歷來(lái)就有，但過(guò)去

很少用于公共建筑中。格羅皮烏斯在包豪斯校舍中靈活地運(yùn)用不規(guī)則的構(gòu)圖，提

高了這種構(gòu)圖手法的地位。

包豪斯校舍是一座不對(duì)稱的建筑，它的各個(gè)部分大小、高低、形式和方向

各不相同。它有多條軸線，但沒(méi)有一條特別突出的中軸線。它有多個(gè)入口，最重

要的入口不是一個(gè)而是兩個(gè)。它的各個(gè)立面都很重要，各有特色。建筑體量也是這樣?？傊?，它是一個(gè)多方向、多體量、多軸線、多入口的建筑物。

格羅皮烏斯在包豪斯校舍的建筑構(gòu)圖中充分運(yùn)用對(duì)比的效果。這里有高和

低的對(duì)比、長(zhǎng)與短的對(duì)比、縱向與橫向的對(duì)比等等，特別突出的是發(fā)揮玻璃墻面與實(shí)墻面的不同視覺(jué)效果，造成虛與實(shí)、透明與不透明、輕薄與厚重的對(duì)比。不規(guī)則的布局加上強(qiáng)烈的對(duì)比手法造成了生動(dòng)活潑的建筑想象。

3）按照現(xiàn)代建筑材料和結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，運(yùn)用建筑本身的要素取得建筑藝術(shù)。新古典主義

從法國(guó)開(kāi)始，革新派的設(shè)計(jì)師們開(kāi)始對(duì)傳統(tǒng)的作品進(jìn)行改良簡(jiǎn)化，運(yùn)用了許多新的材料

和工藝，但保留了古典主義作品典雅端莊的高貴氣質(zhì)。這一風(fēng)格很快取得了成功，歐洲各地

紛紛效仿，新古典主義自此成為歐洲家居文化流派中特色鮮明的重要一支，至今長(zhǎng)盛不衰。

興起于18世紀(jì)的羅馬，并迅速在歐美地區(qū)擴(kuò)展的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。新古典主義，一方面起于

對(duì)巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）藝術(shù)的反動(dòng)，另一方面則是希望以重振古希臘、古羅馬的藝術(shù)為信念。新古典主義的藝術(shù)家刻意從風(fēng)格與題材模仿古代藝術(shù)，并且知曉所模

仿的內(nèi)容為何。

古典主義

廣義的古典主義建筑指在古希臘建筑和古羅馬建筑的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的意大利文藝復(fù)興建

筑、巴洛克建筑和古典復(fù)興建筑，其共同特點(diǎn)是采用古典柱式。狹義的古典主義建筑指運(yùn)用

“純正”的古希臘羅馬建筑和意大利文藝復(fù)興建筑樣式和古典柱式的建筑，主要是法國(guó)古典

主義建筑，以及其他地區(qū)受它的影響的建筑。

第一節(jié)、芝加哥學(xué)派：現(xiàn)代建德意志制造聯(lián)盟

※ 背景：德國(guó)在19世紀(jì)末的工業(yè)水平迅速趕上了老牌資本主義國(guó)家的英國(guó)和法國(guó)，而躍歐洲第一位。為了使后起的德國(guó)商品能夠在國(guó)外市場(chǎng)和英國(guó)抗衡，1907年出現(xiàn)了由企業(yè)家、技術(shù)人員等組成的全國(guó)性的“德意志制造聯(lián)盟”，它的目的在于提高工業(yè)制品的質(zhì)量以求達(dá)到國(guó)際水平。

※德意志制造聯(lián)盟的建筑師們，認(rèn)定了建筑必須和工業(yè)結(jié)合這個(gè)方向。其中享有威望的是貝倫斯，代表作是在柏林為德國(guó)通用電氣公司設(shè)計(jì)的透平機(jī)車間和機(jī)械車間，成為現(xiàn)代建筑的先行者。貝倫斯的這座透平機(jī)車間為探求新建筑起了一定的示范作用，在現(xiàn)代建筑史中是一個(gè)里程碑，被西方稱之為第一座真正的“現(xiàn)代建筑”。

格羅皮厄斯和A·邁爾設(shè)計(jì)的法古斯工廠，是在貝倫斯建筑思想啟發(fā)下的新發(fā)展。

筑在美國(guó)和高層建筑的奠基者。學(xué)派創(chuàng)始人是詹寧，理論支柱是沙利文，作品C.P.S.百貨公

司大廈。重要貢獻(xiàn)是在工程技術(shù)上創(chuàng)造了高層金屬框架結(jié)構(gòu)和箱形基礎(chǔ)，在建筑設(shè)計(jì)上肯定

了功能和形式之間的密切關(guān)系，在建筑造型上形成了趨向簡(jiǎn)潔明快與適用的獨(dú)特風(fēng)格

五、新現(xiàn)代主義

1．基本概念及建筑特征

新現(xiàn)代主義是堅(jiān)持現(xiàn)代主義思想，同時(shí)對(duì)早期現(xiàn)代主義的局限性進(jìn)行改良、發(fā)展和完善。較之現(xiàn)代主義，新現(xiàn)代主義具有更為客觀的、冷靜的、多樣的、成熟的、非教條的特征。新現(xiàn)代主義者們堅(jiān)持現(xiàn)代主義理性和功能化，但同時(shí)又從不同的層面和角度進(jìn)行重新詮釋。

新現(xiàn)代主義在堅(jiān)持現(xiàn)代主義核心的前提下，吸收類型學(xué)、構(gòu)成主義，甚至環(huán)境心理學(xué)、行為空間以及生態(tài)理論、資源理論等多方面思想，即可成為全面地、整體地解決建筑設(shè)計(jì)面臨的新老問(wèn)題的一把鑰匙。

新現(xiàn)代主義建筑師在使他們的建筑達(dá)到功能要求，并為進(jìn)一步達(dá)

到社會(huì)的需要而操心。

新現(xiàn)代主義與其說(shuō)是一種風(fēng)格，不如說(shuō)是一種方法。形式最終作為一個(gè)結(jié)果而不是目標(biāo)呈現(xiàn)出來(lái)，形成一種自律的造型風(fēng)格。

2．代表人物及其作品

（1）約翰·海杜克

1966年，住宅10，關(guān)于空間與形式的抽象試驗(yàn)。

（2）彼得·埃森曼

住宅I，住宅Ⅱ，將形式的結(jié)構(gòu)邏輯區(qū)別于功能與技術(shù)要求下的結(jié)構(gòu)邏輯。

（3）麥克爾·格雷夫斯

1967年，漢索曼住宅，1969年，貝納塞拉夫住宅，按照勒·柯比西耶幾何秩序的方式來(lái)形成建筑形式與空間格局。

（4）理查德·邁耶

1965年，史密斯住宅，通體潔白，由明顯的幾何形體構(gòu)成，具有清晰的形式邏輯關(guān)系；

1980年，美國(guó)佐治亞州亞特蘭大的海爾藝術(shù)博物館，建筑呈現(xiàn)了更復(fù)雜的形體組合和更豐富的內(nèi)外空間；

1985年，格蒂中心，建筑群落的組織與環(huán)境完美結(jié)合。

（5）貝聿銘

1981年，巴黎盧浮宮擴(kuò)建。

（6）日本建筑師楨文彥、黑川紀(jì)章、磯崎新、安藤忠雄，他們自覺(jué)將現(xiàn)代建筑的設(shè)計(jì)原則及設(shè)計(jì)語(yǔ)言與日本城市文脈、傳統(tǒng)精神聯(lián)系在一起，創(chuàng)建了受到世界贊譽(yù)和認(rèn)同的日本現(xiàn)代建筑的獨(dú)特景觀。

第二篇：外國(guó)建筑史

/1.居住建筑最初為巢居和天然穴居。豎穴居就是從地面上向下挖一定深度形成室內(nèi)空間，而后于其上覆蓋樹(shù)枝和蘆葦、茅草或獸皮。

0．西亞最常用的建材是土。西亞地區(qū)包括安那托利亞、敘利亞、巴勒斯坦、美索不達(dá)米亞、伊朗等，是人類文化史發(fā)展中最古老的地域。

1.古代埃及的第四王朝出現(xiàn)了埃及最大的金字塔。第五、六王朝的金字塔規(guī)模明顯縮小，底邊不足大金字塔的一半。

2.美洲大陸的農(nóng)耕歷史可以上溯到公元前7000年。玉米、黍米等糧食作物的種植，始自公元前25世紀(jì)——公元前15世紀(jì)。

3．.美洲以祭祀地為中心，逐漸開(kāi)始形成人口密度高的城市。最具代表性的是墨西哥中央高原的帝奧提瓦坎和秘魯北部海岸的摩切文化。

4。以祭祀中心的形式發(fā)展出的聚落中，位于墨西哥盆地中央的帝奧提瓦坎是規(guī)模最大的。建筑的最大特色是斜式擋土壁。

5。古典瑪雅的建筑十分注重雕刻裝飾?，斞沤ㄖ愋味喾N多樣，共同要素是：①類似拱門的使用。②舊建筑上的增建?，斞诺慕鹱炙c埃及的金字塔完全不同，它不是帝王的墳?zāi)?，而是支撐神殿的基壇?。石灰是瑪雅建筑不可或缺的材料。

7.。古代愛(ài)琴海地區(qū)以愛(ài)琴海為中心，包括了希臘半島、愛(ài)琴海中各島嶼和小亞細(xì)亞西海岸地區(qū)。在公元前3000前就有過(guò)相當(dāng)發(fā)達(dá)的經(jīng)濟(jì)和文化。愛(ài)琴海上的克里特島、希臘半島的邁西尼、小亞細(xì)亞的特洛伊各地區(qū)，在公元錢2000年左右就建立了早期的奴隸制王國(guó)。在遺址中最重要的有克諾索斯宮殿和費(fèi)斯特宮殿。8.。邁西尼興起于公元前20世紀(jì)后半葉，主要的遺址是城市核心的衛(wèi)城。衛(wèi)城附近有一座墳?zāi)?，被稱為“阿特魯斯寶庫(kù)”。

9.。古希臘在歷史上的發(fā)展可分為四個(gè)時(shí)期：荷馬文化時(shí)期、古風(fēng)文化時(shí)期、古典文化時(shí)期、希臘文化時(shí)期。10.。古風(fēng)文化時(shí)期的建筑成就主要有圣地建筑群。廟宇建筑形制的演進(jìn)，從木建筑向石建筑的過(guò)渡和柱式的誕生。11.。希臘有兩種主要的柱式同時(shí)演進(jìn)：一種是流行于小亞細(xì)亞共和城邦的“愛(ài)奧尼克式”，另一種是流行于意大利氏族城邦的“多立克式”。多立克式沉重。粗重，受古埃及的影響。愛(ài)奧尼克柱式則秀美華麗，比例相對(duì)輕巧，開(kāi)間寬闊，反映的是平民的審美趣味。

12、、古典文化時(shí)期的成熟風(fēng)格具有獨(dú)特性、統(tǒng)一性、穩(wěn)定性。13.。多立克柱式典型地表現(xiàn)了男性的特點(diǎn)，而愛(ài)奧尼克式則濃縮抽象地體現(xiàn)了女性特點(diǎn)。14.?？屏炙怪?，柱頭由忍冬草葉片組成，狀如花籃，其余部分與愛(ài)奧尼克柱式相同。這一種柱式是到晚期希臘才形成獨(dú)特風(fēng)格的。

15.。古典時(shí)期最具代表性的一組建筑當(dāng)數(shù)雅典衛(wèi)城。衛(wèi)城中心是雅典城的保護(hù)神雅典娜·帕提農(nóng)的銅像，主要的建筑有帕提農(nóng)神廟、伊瑞克先神廟、勝利神廟以及衛(wèi)城山門。這些建筑高低錯(cuò)落、主次分明。16.。帕提農(nóng)神廟的特點(diǎn)：（1）、位置最顯著，位于最高處；（2）、體形最大，是希臘最大的多立克式廟宇；（3）、形制為衛(wèi)城唯一的圍廊式廟宇；（4）、用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻裝飾是金的，外檐壁上飾滿雕刻，以紅藍(lán)色彩為主裝飾，十分華麗厚重，既肅穆又歡快；（5）、帕提農(nóng)神廟也是柱式混用的，室內(nèi)也有愛(ài)奧尼克式柱子。

17.。券拱是羅馬建筑的最大成就之一，陵墓。橋梁、城門、輸水道等工程開(kāi)始廣泛使用拱券，技術(shù)也已經(jīng)相當(dāng)高。天然混凝土的使用時(shí)古羅馬券拱結(jié)構(gòu)的最佳支持。天然混凝土主要成分是一種火山灰，再加上石灰和碎石，凝結(jié)后堅(jiān)固異常，不透水。18.。奧古斯都廣場(chǎng)旁又建造了羅馬最宏偉的廣場(chǎng)——圖拉真廣場(chǎng)。

19.。拜占庭建筑的成就體現(xiàn)在技術(shù)和藝術(shù)兩個(gè)方面。用帆拱技術(shù)建造的杰出建筑代表就是位于君士坦丁堡的圣索菲亞大教堂。20.。哥特風(fēng)格的建筑要素主要表現(xiàn)在：新構(gòu)造技術(shù)（尖券）、尖形肋骨拱頂、大坡度的雙坡屋面、鐘樓、飛扶壁、束柱，以及花窗欞的著色玻璃、樹(shù)葉裝飾、雕塑、壁畫等裝飾語(yǔ)匯。21.。法國(guó)哥特教堂的輻射式風(fēng)格的早期階段與路易九世的統(tǒng)治密切相關(guān)，因此亦被稱為“宮廷風(fēng)格”。哥特式以法國(guó)為中心。22.。中古伊斯蘭建筑包括阿拉伯帝國(guó)、奧斯曼帝國(guó)和波斯薩非王朝的建筑。伊斯蘭教最高圣地——麥加的卡巴神龕又稱天房。

23.。兩大清真寺：圣巖寺、大馬士革大清真寺。24.。標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興建筑的開(kāi)端的，是佛羅倫薩主教堂的穹頂?shù)慕ㄔ?，它被譽(yù)為“文藝復(fù)興的報(bào)春花”。是意大利最有代表性的哥特教堂之一。四個(gè)重要特點(diǎn)：（1）、穹頂與平券牢固連接，用混凝土澆灌房頂；（2）、用中空的兩層外殼來(lái)盡可能減輕自重；（3）、仿效哥特肋骨拱的做法，外層穹頂由24根肋骨拱組成構(gòu)架；（4）、用矢形的尖拱替代圓拱。

25.。伯拉孟特于1499年移居羅馬，在羅馬他才真正

成為意大利盛期文藝復(fù)興的首批倡導(dǎo)者之一，而最富盛名的作品就是建于蒙多利亞圣彼得修道院內(nèi)院的坦比哀多小教堂。這是一座仿羅馬神廟的集中式小教堂。26.。圣馬可廣場(chǎng)南臨亞德里亞海，由三個(gè)梯形平面的空間組成德復(fù)合體。在次廣場(chǎng)的西面，是由建筑師珊索維諾設(shè)計(jì)的兩層高的圣馬可圖書館，平面為“L”形，立面設(shè)計(jì)被認(rèn)為是威尼斯第一座正確使用柱式的完全的古典主義建筑。

27.。1485年，阿爾伯蒂出版了《論建筑》，是意大利文藝復(fù)興時(shí)期最重要的理論著作，體系完備，成就相當(dāng)高，影響很大。28.。天主教堂是巴洛克風(fēng)格的代表性建筑，首先在羅馬教廷的周圍誕生了巴洛克教堂，由維尼奧拉和泡達(dá)設(shè)計(jì)的羅馬耶穌會(huì)教堂有第一座巴洛克建筑之稱。29.。文藝復(fù)興時(shí)期的府邸的設(shè)計(jì)受到巴洛克教堂的影響，在平面設(shè)計(jì)中加入了曲線因素，空間變得復(fù)雜而有流動(dòng)性，建筑外觀也更加豐富。30.。（判斷）法國(guó)古典主義建筑的興衰可以分為早期古典主義、盛期絕對(duì)君權(quán)時(shí)期的古典主義、古典主義的衰退三個(gè)階段。這一時(shí)期宮廷建筑中最重要的是楓丹白露宮、盧浮宮、丟勒里宮。31.。凡爾賽宮是歐洲最大的王宮，可稱法國(guó)絕對(duì)君權(quán)時(shí)期最重要的紀(jì)念碑，它不僅是君王的宮殿，而且還是國(guó)家的中心。鏡廊是國(guó)王的接待廳。32.。古代印度建筑歷史可分為四個(gè)階段：印度河文化時(shí)期、吠陀文化時(shí)期、孔雀帝國(guó)文化時(shí)期、笈多帝國(guó)文化時(shí)期。33.?？兹傅蹏?guó)和笈多帝國(guó)兩大帝國(guó)在歷史上都力圖統(tǒng)一印度，留下了石造的廟宇和石窟寺?？兹竿醭瘯r(shí)期的佛教建筑物主要是掩埋佛陀或圣徒骨骸的窣（su）堵坡。34.。印度建筑逐漸發(fā)展出北部、南部和中部各自的特點(diǎn)來(lái)。就印度教寺廟來(lái)說(shuō)，北部為印度雅利安式，也稱那加式，中部為曷（he）薩式，南部是達(dá)羅毗荼式等。

35.。14——15世紀(jì)，由于政治分裂，建筑活動(dòng)大大減少，印度建筑自此發(fā)生了根本的變化，不過(guò)在柱子樣式、線腳、裝飾、材料撒謊能夠還保留著顯著的傳統(tǒng)特點(diǎn)。

36.。泰姬——瑪哈爾建筑群被稱為“印度的珍珠”，是印度伊斯蘭建筑最杰出的代表。37.。緬甸流行佛教。吳哥窟建筑群在世界建筑史中占重要地位，它獨(dú)特性的紀(jì)念性建筑崇高穩(wěn)重，相當(dāng)成功 38.。尼泊爾建筑與我國(guó)西藏建筑間有交流影響。磚石外墻的碉堡式房屋到處可以看到。

/39.。伊勢(shì)神宮是重要的神社，又叫皇大神宮。40.。在圣地大道上時(shí)常出現(xiàn)一種形式單純的牌樓式的門，叫作鳥(niǎo)居。7世紀(jì)后，佛教建筑經(jīng)由中國(guó)和朝鮮傳入日本，對(duì)神社建筑產(chǎn)生影響。41.。法隆寺為保留最完整的日本古木構(gòu)建筑群，金堂和塔雖經(jīng)重建，但保留了飛鳥(niǎo)時(shí)代的布局和形式，反映了中國(guó)南北朝建筑的影響。

42.。唐招提寺，是由中國(guó)鑒真和尚主持修建的，里面的金堂代表了中國(guó)唐代的建筑風(fēng)格，十分雍容平和。43.。京都的平等院鳳凰堂，1053年建造，是這一時(shí)期杰出的代表，在日本建筑史上也是最杰出的建筑之一。44.。日本的佛教建筑有“和式”、“唐式”、“天竺式”、“折衷式”。平城京奈良模仿隋唐長(zhǎng)安城建設(shè)都城。45.。日本的府邸有8——11世紀(jì)貴族的“寢殿造”和16——17世紀(jì)武士豪紳的“書院造”兩大類，這之間有一種過(guò)渡類型，稱為“主殿造”?！皶涸臁敝筮€有一種數(shù)寄屋特色的書院造。“寢殿造”是中國(guó)式的。46.。日本宅屋中還有一類非常具有日本特色的建筑——茶室。茶室也設(shè)“床”和“棚”。47.。草庵風(fēng)茶室盛行后，又出現(xiàn)了一種田舍風(fēng)格的住宅，追求與茶室相類的趣味，稱為“數(shù)寄屋”。數(shù)寄屋更講求實(shí)用，顯得更自然些。數(shù)寄屋風(fēng)的府邸常將木材涂為黝黑色，障壁上畫上水墨畫，顯得素雅洗練。48.。寫意園林中最富代表性的是“枯山水”，也叫“唐山水”。49.。日本回游式園林與我國(guó)園林意境相類，但與我國(guó)明、清園林之間差異不?。孩?、日本園林的建筑比重小。②、日本園林選石、用石更富有野趣真味。③、日本園林的石燈、石缽、路徑設(shè)計(jì)特色濃郁。④、日本園林中花樹(shù)較少，樹(shù)木時(shí)常修剪成形。50/。天守閣是日本建筑的一種特殊的類型，經(jīng)歷時(shí)間很短，是特定歷史條件下的特殊產(chǎn)物，但氣魄雄渾，莊嚴(yán)強(qiáng)烈，不失為東方杰出的建筑成就。

第五章 18世紀(jì)下半葉——19世紀(jì)下半葉的歐美建筑 51.。建筑創(chuàng)作從18世紀(jì)60年代起到19世紀(jì)末呈現(xiàn)出一股復(fù)古思潮。

52.。復(fù)古思潮主要以三種形式出現(xiàn)：古典復(fù)興、浪漫主義、折衷主義。53.。浪漫主義這種建筑思潮起源于英國(guó)，其發(fā)展分為兩個(gè)階段：18世紀(jì)60年代到19世紀(jì)30年代的先浪漫主義；19世紀(jì)30年代到70年代的哥特復(fù)興。54.。折衷主義的創(chuàng)作思潮興起于19世紀(jì)上半葉，稍

晚于古典復(fù)興和浪漫主義。

55.。折衷主義也被稱為“集仿主義”，可以任意模仿歷史上的各種風(fēng)格或組合各種式樣，彌補(bǔ)單純的古典主義和浪漫主義的某些局限。56.。1779年，在英國(guó)賽文河上建造了第一座生鐵橋；1793—1796年，倫敦出現(xiàn)了一座形式更新穎的橋身用生鐵制成的單跨拱橋——森德蘭橋。57.。鐵作為主要材料真正被用在房屋中，首先是從屋頂開(kāi)始的。58.。（判斷）玻璃的生產(chǎn)工藝很早就已經(jīng)被掌握了。59.。用生鐵做成梁柱的框架，這種框架結(jié)構(gòu)最先在城市化發(fā)展最快的美國(guó)得到應(yīng)用。紐約的哈帕兄弟大樓，采用的就是生鐵構(gòu)架的結(jié)構(gòu)，標(biāo)志著美國(guó)“生鐵時(shí)代”的到來(lái)。60.。作為世界上第一座大規(guī)模預(yù)制件建筑，水晶宮標(biāo)志著建筑在規(guī)模、新材料和新技術(shù)的運(yùn)用、施工速度上的巨大飛躍。

第六章 19世紀(jì)下半葉——20世紀(jì)初的建筑運(yùn)動(dòng) 61.。英國(guó)的“工藝美術(shù)”設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)的核心人物是威廉·莫里斯。62.。“工藝美術(shù)”運(yùn)動(dòng)主張恢復(fù)手工藝傳統(tǒng)，設(shè)計(jì)裝飾借鑒自然，設(shè)計(jì)主張真誠(chéng)、形式和功能統(tǒng)一。這場(chǎng)設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)范圍較小，主要在英國(guó)。

63.。威廉·莫里斯設(shè)計(jì)的住宅功能良好，形式非常對(duì)稱，采用紅磚瓦，結(jié)構(gòu)暴露，有不少哥特式的細(xì)節(jié)。這個(gè)建筑廣受設(shè)計(jì)界好評(píng)，被稱為“紅屋”。64.。英國(guó)“工藝美術(shù)”運(yùn)動(dòng)的設(shè)計(jì)服務(wù)對(duì)象主要是富裕的資產(chǎn)階級(jí)。65.。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)在歐美各國(guó)產(chǎn)生的背景相似，但體現(xiàn)的風(fēng)格各不相同，名稱也不盡相同。在法國(guó)、比利時(shí)、美國(guó)、英國(guó)、西班牙等國(guó)稱為“新藝術(shù)”運(yùn)動(dòng)，在德國(guó)叫“青年風(fēng)格”，在意大利稱為“花月式”，在奧地利的維也納是“分離派”，斯堪的維也納地區(qū)則被稱為“工藝美術(shù)”運(yùn)動(dòng)。66.。法國(guó)是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)源地，運(yùn)動(dòng)的中心是巴黎和南錫兩市。67.。高迪設(shè)計(jì)的成熟期可以分為幾個(gè)階段：第一階段是“摩爾風(fēng)格階段”；第二階段是新哥特主義與新藝術(shù)風(fēng)格混合階段；第三階段是獨(dú)具特征的有機(jī)新風(fēng)格。68.。高迪在1904年—1906年設(shè)計(jì)的巴特羅公寓和米拉公寓，形式極端、極富挑戰(zhàn)性。他最重要的作品是投入43年的為完成的——圣家族教堂。69.?！案窭垢缢娜恕笔切滤囆g(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期一個(gè)特殊的重要的分支。新藝術(shù)反對(duì)直線也反對(duì)黑白，而“格拉斯哥四人”卻正好相反。70.?！靶滤囆g(shù)”將自然主義、象征主義、表現(xiàn)主義融合起來(lái)，進(jìn)行了一場(chǎng)無(wú)所顧忌的形式主義的開(kāi)創(chuàng)活動(dòng)。71.?！爸ゼ痈鐚W(xué)派”第一代表任務(wù)是路易斯·H·沙利文，第二代表人物是費(fèi)蘭克·L·賴特。72.。沙利文是美國(guó)現(xiàn)代建筑的先驅(qū)，對(duì)世界的高層建筑設(shè)計(jì)有相當(dāng)大的影響。最重要的作品有：芝加哥施萊辛格與邁耶百貨公司大樓、芝加哥會(huì)議大樓。73.。1916年——1921年，賴特居于日本，完成了他在亞洲最重要的作品——東京“帝國(guó)飯店”。74.。柯布西埃與格羅皮烏斯、密斯三人共同被譽(yù)為歐洲“現(xiàn)代建筑三大支柱”。75.。阿爾瓦·阿爾托對(duì)現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)理論：有機(jī)功能主義、阿爾托主義、信息理論、表現(xiàn)理論、人文風(fēng)格。76.。法國(guó)巴黎是“裝飾藝術(shù)”運(yùn)動(dòng)的發(fā)源地和中心。77.。美國(guó)的“裝飾主義”運(yùn)動(dòng)的出現(xiàn)反映了美國(guó)通俗文化的“加利福尼亞裝飾藝術(shù)”和“好萊塢風(fēng)格”將“裝飾藝術(shù)”發(fā)展為浪漫主義而溫和的美式“裝飾藝術(shù)”風(fēng)格。78.。英國(guó)“裝飾主義”受歐洲和美國(guó)“裝飾主義”影響，重點(diǎn)突出異國(guó)情調(diào)和華美氣氛。

79.。玻璃產(chǎn)量和品種增多，質(zhì)量得到提升。1927年研制出安全玻璃，1937年生產(chǎn)出全玻門，為玻璃幕墻在高層建筑中的運(yùn)用打下物質(zhì)基礎(chǔ)。玻璃的外延產(chǎn)品也不斷被開(kāi)發(fā)出來(lái)，玻璃纖維到30年代末已廣泛用做隔熱、隔音材料。玻璃磚也流行起來(lái)。80.。德國(guó)的格羅皮烏斯創(chuàng)立了包豪斯。81.。（判斷）戰(zhàn)后50年代，國(guó)際主義風(fēng)格建筑在美國(guó)成熟，60年代形成高潮，成為影響全世界建筑設(shè)計(jì)的風(fēng)格。

82、除了歐美，東亞地區(qū)的建筑也有了徹底的改革，特別是日本，廣受柯布西埃影響，在戰(zhàn)后現(xiàn)代建筑發(fā)展中表現(xiàn)得十分突出。

83、除了國(guó)際主義外還有，典雅主義、粗野主義、有機(jī)功能主義等。84、解構(gòu)主義建筑的主要特點(diǎn)是：非中心的、恒變的、無(wú)秩序的、隨心所欲的自然的表現(xiàn)。85、高技派的風(fēng)格特征顧名思義，是突出新科技特點(diǎn)，夸張新科技形式的建筑風(fēng)格。這種風(fēng)格追求技術(shù)細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)新技術(shù)和工業(yè)化的結(jié)構(gòu)，構(gòu)造形式，并注重品味。

86、1971年，羅杰斯與倫佐·皮亞諾合作，成功設(shè)計(jì)了舉世矚目的巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心。

第三篇：中外建筑史考試復(fù)習(xí)資料 外國(guó)部分

古埃及時(shí)期神廟的室內(nèi)布局特點(diǎn)：

1.在空間、墻壁和柱子的比例關(guān)系上應(yīng)用了復(fù)雜的幾何系統(tǒng)。2.具有神秘的象征意義，同時(shí)受到美學(xué)的影響。3.排列方式為簡(jiǎn)單的雙向?qū)ΨQ。

4.室內(nèi)裝飾以墻面、柱面的雕刻為主。內(nèi)容多為記錄人物、故事場(chǎng)面、紋樣等主題。5.喜用強(qiáng)烈的色彩進(jìn)行裝飾，色彩具有代表性。

古希臘時(shí)期神廟的形式特點(diǎn)：

1.平面構(gòu)成為1:1.618或1:2的矩形，中央是廳堂和大殿，周圍是柱子的環(huán)柱式建筑。2.柱式的定型：多里克柱式，愛(ài)奧尼柱式，科林斯柱式，女郎雕像柱式。3.形成了建筑前后具有山花墻裝飾的特定手法。

4.由進(jìn)步的藝術(shù)趣味而產(chǎn)生的崇尚人體美與數(shù)的和諧。5.建筑與裝飾均雕刻化。

古羅馬時(shí)期，新材料天然混凝土的應(yīng)用大大促進(jìn)了拱券結(jié)構(gòu)的發(fā)展，從而創(chuàng)造了更多的空間可能。拱券結(jié)構(gòu)是羅馬人在空間構(gòu)筑上最大的特色和成就之一。這時(shí)期出現(xiàn)的主要是筒形拱和交叉拱。隨著拱券技術(shù)的進(jìn)一步成熟，羅馬人還發(fā)明了穹頂結(jié)構(gòu)。

古希臘的柱式中，代表男性的多里克柱式，代表女性的愛(ài)奧尼柱式。古羅馬時(shí)期，巴西利卡式成為早起的基督教堂的基本形式。羅馬風(fēng)設(shè)計(jì)最易識(shí)別的視覺(jué)元素是半圓形券。哥特時(shí)期的建筑師在教堂設(shè)計(jì)中綜合體現(xiàn)“光”、“高”、“數(shù)”這三個(gè)因素。

哥特式建筑結(jié)構(gòu)體系有了創(chuàng)造性的突破，骨架券、尖券、飛扶壁形成了連續(xù)的結(jié)構(gòu)，加強(qiáng)了哥特式教堂的整體性。

文藝復(fù)興時(shí)期的家具與裝飾特點(diǎn)：

在類型方面——不再受宗教的嚴(yán)格控制，日用家具類型趨于豐富；

整體結(jié)構(gòu)方面——突破了中世紀(jì)家具的全封閉式的框架嵌板形式，消除了以往家具設(shè)計(jì)的沉悶與刻板的弱點(diǎn)； 在細(xì)部結(jié)構(gòu)方面——雖然還流行對(duì)建筑裝飾的模仿，但較少生搬硬套的痕跡；

在裝飾手法上——充分調(diào)動(dòng)繪畫、雕刻、鑲嵌、石膏浮雕等各種藝術(shù)手段，來(lái)營(yíng)造整體的藝術(shù)效果； 在裝飾題材上——消除了中世紀(jì)裝飾的宗教性色彩，而更多賦予了人情味與生活氣息。

巴洛克風(fēng)格的表現(xiàn)形式：

一，裝飾豪華，享樂(lè)主義的色彩濃厚；

二，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家豐富的想象力，具有濃郁的浪漫主義色彩； 三，強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)和變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂； 四，關(guān)注作品的空間感和立體感；

五，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手法，具有綜合性；

六，有著濃重的宗教色彩，宗教題材占有主導(dǎo)地位； 七，大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向；

洛可可風(fēng)格裝飾特點(diǎn)：

細(xì)膩、柔美，常常采用不對(duì)稱手法，喜歡用弧形和S形線，尤其喜歡用貝殼、漩渦、山石作為裝飾題材，以自然界中的動(dòng)物、植物形象作為主要的裝飾語(yǔ)言；室內(nèi)墻面常用鮮艷的淺色調(diào)，線腳為金色。天花和墻面有時(shí)以弧面相連，轉(zhuǎn)交處布置壁畫。

早期工業(yè)革命對(duì)室內(nèi)設(shè)計(jì)的影響：

早期工業(yè)革命對(duì)室內(nèi)設(shè)計(jì)的影響，其技術(shù)性大于美學(xué)性?，F(xiàn)代化的管道系統(tǒng)、照明和取暖方式的出現(xiàn)，使早期室內(nèi)的一些重要元素逐漸過(guò)時(shí)。

維多利亞風(fēng)格的室內(nèi)設(shè)計(jì)特點(diǎn)：

1.色彩絢麗，用色大膽，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，以中性色與褐色和金色結(jié)合突出豪華與大氣。2.室內(nèi)陳設(shè)與裝飾造型細(xì)膩、空間分隔精巧、層次豐富、裝飾美與自然美結(jié)合。

3.維多利亞風(fēng)格是唯美主義的真實(shí)體現(xiàn)，設(shè)計(jì)和施工工藝追求豪華和異域風(fēng)情。細(xì)部元素沿用至今。4.維多利亞風(fēng)格擅于對(duì)所有早期樣式的裝飾元素進(jìn)行自由組合，哥特復(fù)興樣式首先得到推崇。

維多利亞風(fēng)格工藝品、家具、裝潢的特征： 1.造型龐大，飽滿，裝潢不拘一格。

2.從各種復(fù)古風(fēng)格中衍生的母題，比如羅可可渦卷紋、哥特風(fēng)格的尖塔紋、文藝復(fù)興式的絞纏紋等，常?；煊?。3.開(kāi)始使用多種新的工藝技術(shù)制造家具、工藝品，多層版膠合板，電鍍等。4.裝潢中的走獸、飛禽、花卉果實(shí)以寫實(shí)風(fēng)格呈現(xiàn)。

工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)：19世紀(jì)中葉始于英國(guó)，由一批藝術(shù)家為了抵制工業(yè)化對(duì)傳統(tǒng)建筑、傳統(tǒng)手工藝的威脅，為了通過(guò)建筑和產(chǎn)品體現(xiàn)民主思想而發(fā)起的。引起這場(chǎng)設(shè)計(jì)革命的最直接原因，是工業(yè)革命后機(jī)器化大生產(chǎn)所帶來(lái)的藝術(shù)領(lǐng)域中的沖突。

工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的特點(diǎn):

1、強(qiáng)調(diào)手工藝生產(chǎn)，反對(duì)機(jī)械化生產(chǎn)；

2、在裝飾上反對(duì)矯揉造作的維多利亞風(fēng)格；

3、提倡哥特風(fēng)格和其他中世紀(jì)風(fēng)格，講究簡(jiǎn)單、樸實(shí)；

4、主張?jiān)O(shè)計(jì)誠(chéng)實(shí)，反對(duì)風(fēng)格上華而不實(shí)；

5、提倡自然主義風(fēng)格和東方風(fēng)格。

工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的先驅(qū)威廉·莫里斯的主要理論思想：

1、反對(duì)機(jī)械化、工業(yè)化風(fēng)格，反對(duì)裝飾過(guò)度的維多利亞風(fēng)格，崇尚哥特式的中世紀(jì)設(shè)計(jì)風(fēng)格；

2、強(qiáng)調(diào)產(chǎn)品設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)是為人民服務(wù)的，而不是為少數(shù)人；

3、設(shè)計(jì)必須是集體活動(dòng)，而不是個(gè)體活動(dòng)；

4、設(shè)計(jì)上強(qiáng)調(diào)實(shí)用性、美觀性相結(jié)合。

紅屋體現(xiàn)出的室內(nèi)設(shè)計(jì)基本原則：

1.在形狀、裝飾和材料上，每個(gè)室內(nèi)都應(yīng)該是結(jié)構(gòu)和面的邏輯派生。其外表隱約可見(jiàn)中世紀(jì)的影子，暖調(diào)紅磚塊、不對(duì)稱L形面和窗戶的隨機(jī)排列，給人一種不拘禮和熱情的氣息。

2.每個(gè)室內(nèi)都必須具有與它的功能相適應(yīng)的個(gè)性，又必須是一個(gè)將房屋連接的主題。對(duì)于紅屋來(lái)說(shuō)，各個(gè)廳室的大小和氣氛雖然都不一樣，但都在用材、細(xì)節(jié)和家具方面連貫一體。3.每個(gè)室內(nèi)都應(yīng)該如實(shí)地展現(xiàn)其結(jié)構(gòu)成分，讓結(jié)構(gòu)成分充當(dāng)裝飾。

4.每個(gè)室內(nèi)從最大的面積到最小的細(xì)節(jié)，都必須使用與整體相協(xié)調(diào)的材料。

工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的意義與影響：

工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)對(duì)以后的美術(shù)運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，特別是對(duì)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生了直接的影響。工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的設(shè)計(jì)強(qiáng)調(diào)“師承自然”、各種植物紋樣和曲線的運(yùn)用，忠實(shí)于材料的適用和使用目的。這種思想被新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)所借鑒和使用，體現(xiàn)了工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)在這一時(shí)期的合理性和適用性。

英國(guó)的工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)對(duì)整個(gè)歐洲產(chǎn)生了廣泛的影響，它對(duì)高質(zhì)量和簡(jiǎn)單設(shè)計(jì)以及對(duì)材料的適用重新定義，工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)被看作是現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的前奏，同時(shí)為現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)培養(yǎng)了大批人才。

對(duì)工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的客觀評(píng)價(jià)：

消極方面：1.對(duì)于工業(yè)化的反對(duì)，對(duì)于機(jī)械的否定，對(duì)于大批量生產(chǎn)的否定，都沒(méi)有可能成為領(lǐng)導(dǎo)潮流的主流風(fēng)格。2.過(guò)于強(qiáng)調(diào)裝飾，增加了產(chǎn)品的費(fèi)用，也就沒(méi)有可能為低收入的平民百姓所享有。3.雖然該運(yùn)動(dòng)具有對(duì)設(shè)計(jì)風(fēng)格水平重視的優(yōu)點(diǎn)，但從采用的方式而言，則是一個(gè)復(fù)舊運(yùn)動(dòng)，因此不但是退步的，同時(shí)也不可能成為現(xiàn)代設(shè)計(jì)的啟迪和開(kāi)拓型運(yùn)動(dòng)。積極方面：1.在維多利亞矯飾風(fēng)氣之中，設(shè)計(jì)先驅(qū)們能夠采用中世紀(jì)的純樸風(fēng)格，吸收日本的和自然的裝飾動(dòng)機(jī)，創(chuàng)造出新設(shè)計(jì)的風(fēng)格，而同時(shí)又完全與各種歷史復(fù)古的風(fēng)格大相徑庭，是難能可貴的探索。2.在工業(yè)革命高潮之中，表現(xiàn)出一種與時(shí)代格格不入的出世感，也體現(xiàn)出設(shè)計(jì)先驅(qū)的理想主義情感，強(qiáng)調(diào)手工藝的重要，強(qiáng)調(diào)中世紀(jì)行會(huì)的合作精神。3.直接引導(dǎo)了新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)與工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的傳承：

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)直接起源于英國(guó)的工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)，并繼承了工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的主張，提出藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合來(lái)解決產(chǎn)品造型問(wèn)題，追求一種與傳統(tǒng)決裂、完全師從自然的全新風(fēng)格。這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)除了受到日本裝飾風(fēng)格，還吸收了哥特式和羅可可建筑的設(shè)計(jì)因素。簡(jiǎn)單地說(shuō)，哥特式、洛可可風(fēng)格和日本藝術(shù)是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的三大源泉。

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)與工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的區(qū)別：

工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)比較重視中世紀(jì)的哥特風(fēng)格，把哥特式風(fēng)格作為一個(gè)重要的參考與借鑒來(lái)源，而新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)則完全放棄任何一種傳統(tǒng)裝飾風(fēng)格，完全走向自然風(fēng)格，強(qiáng)調(diào)自然中不存在直線，強(qiáng)調(diào)自然中沒(méi)有完全的平面，在裝飾上突出表現(xiàn)曲線、有機(jī)形態(tài)，而裝飾的動(dòng)機(jī)基本來(lái)源于自然形態(tài)，充分運(yùn)用了植物、昆蟲(chóng)、人體和象征主義；把感覺(jué)因素引入了設(shè)計(jì)，并經(jīng)常運(yùn)用明顯的性感形象。

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的特征：

1.拒絕繼承維多利亞式和歷史復(fù)古主義或折中主義組合的先例。要求采用現(xiàn)代材料（鐵和玻璃）、現(xiàn)代技術(shù)和一些新發(fā)明。

2.與各種美術(shù)類型緊密聯(lián)系，把繪畫、淺浮雕以及雕刻等藝術(shù)形式運(yùn)用在建筑的室內(nèi)外設(shè)計(jì)中。

3.裝飾主題來(lái)源于自然物——花、葡萄藤、貝殼、羽毛、昆蟲(chóng)翅膀等，將這些自然物抽象成裝飾構(gòu)件的圖像。4.曲線形式作為主題，體現(xiàn)在基本構(gòu)件和裝飾物中。將普通的曲線和自然形式的流線聯(lián)系起來(lái)，就產(chǎn)生了S形曲線，這種曲線被認(rèn)為是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)最顯著的基本主題紋樣。

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)線條的表現(xiàn)手法分成曲線派和直線派。其中曲線派以法國(guó)和比利時(shí)為代表，德國(guó)、荷蘭、西班牙以歸屬曲線派。直線派以英國(guó)的麥金托什與格拉斯哥派、奧地利分離派為代表。直線派在建筑、室內(nèi)和家具設(shè)計(jì)中創(chuàng)造了一種以直線為主、白色為基調(diào)的裝飾手法。后來(lái)這種風(fēng)格影響到奧地利維也納分離派，分離派在建筑、室內(nèi)裝飾、家具和燈具等方面，開(kāi)創(chuàng)了一種與機(jī)械生產(chǎn)相適應(yīng)的簡(jiǎn)潔的直線幾何形體風(fēng)格，為以后的功能主義設(shè)計(jì)奠定了基礎(chǔ)。

麥金托什設(shè)計(jì)風(fēng)格：

1.設(shè)計(jì)上采用簡(jiǎn)單的立體幾何形式，內(nèi)部稍加裝飾，非常富有立體主義精神。2.室內(nèi)大量采用木料結(jié)構(gòu)，簡(jiǎn)單的幾何形式，內(nèi)外協(xié)調(diào)，形成一種統(tǒng)一的風(fēng)格。

3.統(tǒng)一設(shè)計(jì)建筑內(nèi)部的家具和用品，家具采用原色，注重縱向線條的運(yùn)用，以達(dá)到高度統(tǒng)一的設(shè)計(jì)風(fēng)格。4.利用直線搭配進(jìn)行裝飾，盡量避免過(guò)多的裝飾。

現(xiàn)代主義建筑的先驅(qū)者路斯,提出著名的 “裝飾就是罪惡”的口號(hào)。他主張建筑以實(shí)用與舒適為主，認(rèn)為建筑“不是依靠裝飾而是以形體自身之美為美”。

現(xiàn)代主義的先驅(qū)沙利文，重視功能提出“形式追隨功能”的口號(hào)。不反對(duì)使用裝飾，強(qiáng)調(diào)裝飾的重要性。大多數(shù)作品以幾何形式和自然形式為基礎(chǔ)。

裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)：裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是20世紀(jì)20年代和30年代流行于歐美的現(xiàn)代裝飾運(yùn)動(dòng)，應(yīng)運(yùn)于新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)衰退、現(xiàn)代主義思想萌芽之際。裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)吸納了抽象藝術(shù)的表現(xiàn)方式，注重傳統(tǒng)和異國(guó)文化的融合，探索適應(yīng)現(xiàn)代機(jī)器生產(chǎn)的途徑。

裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的特點(diǎn)：

既強(qiáng)調(diào)裝飾化，又承認(rèn)工業(yè)化，是承上啟下的一場(chǎng)國(guó)際性設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)。裝飾藝術(shù)風(fēng)格的流變折射出工業(yè)時(shí)代的審美需求，在藝術(shù)和機(jī)械制造之間建立起一種妥協(xié)的平衡關(guān)系。與現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)幾乎同時(shí)發(fā)生和發(fā)展，受現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)影響很大。

裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期室內(nèi)設(shè)計(jì)的特點(diǎn)：

裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)反對(duì)古典主義的、自然的、單純手工業(yè)的趨向，主張手工藝與工業(yè)化結(jié)合。裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期在家具裝飾上，除了經(jīng)常采用豪華昂貴的材料做主體外，還經(jīng)常采用青銅、磨漆等手段對(duì)家具進(jìn)行處理，以增強(qiáng)家具的豪華感。在室內(nèi)設(shè)計(jì)上也偏重采用華貴的材料，造型夸張、變形，利用紡織品創(chuàng)造豪華的裝飾品位，將東方情調(diào)引入室內(nèi)設(shè)計(jì)中。設(shè)計(jì)師的靈感無(wú)論是源于古老的東方還是現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)藝術(shù)風(fēng)格，大都采用了新材料，新技術(shù)創(chuàng)造的新形式。體現(xiàn)了一種新的設(shè)計(jì)美學(xué)思想，給人以新的感受。

現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的形式及其特征：

第一，突出功能主義的特征。強(qiáng)調(diào)功能為設(shè)計(jì)的中心和目的，而不再是以形式為設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)，講究設(shè)計(jì)的科學(xué)性，重視設(shè)計(jì)實(shí)施時(shí)的科學(xué)性、方便性、經(jīng)濟(jì)效益性和效率。第二，形式上提倡非裝飾的簡(jiǎn)單幾何造型。如在建筑上通過(guò)六面形的造型來(lái)達(dá)到重空間，而不是單純重體積的目的；通過(guò)建立標(biāo)準(zhǔn)化，來(lái)改變建筑施工，提高建筑的效率、速度，通過(guò)摒棄裝飾和使用中性色彩降低成本來(lái)為大眾服務(wù)等。

第三，在具體設(shè)計(jì)上重視空間的考慮，特別強(qiáng)調(diào)整體設(shè)計(jì)考慮?；旧戏磳?duì)在圖版、預(yù)想圖上設(shè)計(jì)，而強(qiáng)調(diào)以模型為中心的設(shè)計(jì)規(guī)劃。

第四，重視設(shè)計(jì)對(duì)象的費(fèi)用和開(kāi)支。把經(jīng)濟(jì)問(wèn)題放到設(shè)計(jì)中，作為一個(gè)重要因素考慮，從而達(dá)到實(shí)用、經(jīng)濟(jì)的目的。

荷蘭風(fēng)格派運(yùn)動(dòng)：

荷蘭風(fēng)格派運(yùn)動(dòng)，主張抽象和純樸，外形上縮減到幾何形狀，而且顏色只使用黑與白的原色。也被稱為新塑造主義。風(fēng)格派完全拒絕使用任何的具象元素，主張用純粹幾何形來(lái)表現(xiàn)純粹的精神。拋開(kāi)具體描繪,拋開(kāi)細(xì)節(jié)，避免個(gè)別性和特殊性。

風(fēng)格派代表作：里特維爾德——紅藍(lán)椅 蒙德里安——《風(fēng)格》雜志

荷蘭風(fēng)格派特征：

第一，將傳統(tǒng)的建筑、家具和產(chǎn)品設(shè)計(jì)、繪畫、雕塑的特征完全拋棄，變成最基本的幾何結(jié)構(gòu)單體。

第二，把最基本的幾何結(jié)構(gòu)單體，或者元素進(jìn)行結(jié)構(gòu)組合，形成簡(jiǎn)單的結(jié)構(gòu)組合，在新的結(jié)構(gòu)組合當(dāng)中，單體依然保持相對(duì)的獨(dú)立性和鮮明的可觀性，即個(gè)體的整體中，不因整體而失去個(gè)體的形態(tài)特征。第三，造型與裝飾藝術(shù)中，除了對(duì)稱性以外，非對(duì)稱性是體現(xiàn)藝術(shù)效果的最有效手段。第四，在造型上，反復(fù)運(yùn)用幾何結(jié)構(gòu)，在色彩的使用上，重視基本原色和中性色。

柯布西耶的主要成就：

1.提出機(jī)械美學(xué)觀點(diǎn)和理論系統(tǒng)；

2.主張?jiān)O(shè)計(jì)、建筑要向前看，否定傳統(tǒng)的裝飾；

3.他認(rèn)為最代表未來(lái)的是機(jī)械的美，未來(lái)的世界基本是機(jī)械的、機(jī)器的時(shí)代，他認(rèn)為“房屋是居住的機(jī)器”； 4.柯布西埃是機(jī)器美學(xué)的重要奠基人。

賴特的住宅設(shè)計(jì)理念： 1.崇尚自然的建筑觀。

2.屬于美國(guó)的建筑文化，吸收民間傳統(tǒng)有價(jià)值的東西去創(chuàng)立美國(guó)自己的文化。

3.活的有機(jī)建筑，使用木材、石料等天然材料，考慮人的需要和感情，主張建筑物的內(nèi)部空間是建筑的主體。借助于建筑結(jié)構(gòu)的可朔性，和連續(xù)性去實(shí)現(xiàn)整體性。4.技術(shù)為藝術(shù)服務(wù) 5.表現(xiàn)材料的本性

6.連續(xù)運(yùn)動(dòng)空間 7.有特性和詩(shī)意的形式

賴特的現(xiàn)代住宅室內(nèi)設(shè)計(jì)原則： 1.強(qiáng)調(diào)人的尺度是住宅的設(shè)計(jì)要素，人體尺度體現(xiàn)了真實(shí)的建筑尺寸。

2.室內(nèi)的簡(jiǎn)潔性通過(guò)避免繁復(fù)的曲線、雕刻和無(wú)意義的裝飾以及對(duì)家具數(shù)量的限定而獲得，不要一味將家具充斥于房間。

3.重視壁爐設(shè)計(jì)和餐廳，視壁爐為居家的心臟。4.家飾設(shè)計(jì)是賴特建筑理論的重要組成部分。

后現(xiàn)代主義的室內(nèi)設(shè)計(jì)特點(diǎn)：

一、強(qiáng)調(diào)形態(tài)的隱喻、符號(hào)和文化、歷史的裝飾主義。后現(xiàn)代主義室內(nèi)設(shè)計(jì)運(yùn)用隱喻性的視覺(jué)符號(hào)，強(qiáng)調(diào)了歷史性和文化性，肯定了裝飾對(duì)于視覺(jué)的象征作用，光、影和建筑構(gòu)件構(gòu)成的通透空間成為裝飾的重要手段。

二、主張新舊融合、兼容并蓄的折衷主義立場(chǎng)。后現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)并不是簡(jiǎn)單地恢復(fù)歷史風(fēng)格，而是承認(rèn)歷史的延續(xù)性，運(yùn)用新材料、新的施工方式和結(jié)構(gòu)構(gòu)造方法來(lái)創(chuàng)造，從而形成一種新的形式語(yǔ)言與設(shè)計(jì)理念。

三、強(qiáng)化設(shè)計(jì)手段的含糊性和戲謔性。后現(xiàn)代主義室內(nèi)設(shè)計(jì)師運(yùn)用分裂與解析的手法，將現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的冷漠、理性的特征反叛為一種在設(shè)計(jì)細(xì)節(jié)中的調(diào)侃手段，以強(qiáng)調(diào)非理性因素來(lái)達(dá)到一種設(shè)計(jì)中的輕松和寬容。

高技派風(fēng)格特點(diǎn)：

1、提倡采用最新的材料——高強(qiáng)鋼、硬鋁、塑料和各種化學(xué)制品來(lái)制造體量輕、用料少，能夠快速與靈活裝配的建筑；強(qiáng)調(diào)系統(tǒng)設(shè)計(jì)和參數(shù)設(shè)計(jì)；主張采用預(yù)制裝配化標(biāo)準(zhǔn)構(gòu)件；

2、認(rèn)為功能可變，結(jié)構(gòu)不變。表現(xiàn)技術(shù)的合理性和空間的靈活性既能適應(yīng)多功能需要又能達(dá)到機(jī)器美學(xué)效果。

3、強(qiáng)調(diào)新時(shí)代的審美觀應(yīng)該考慮技術(shù)的決定因素，力求使高度工業(yè)技術(shù)接近人們習(xí)慣的生活方式和傳統(tǒng)的美學(xué)觀，使人們?nèi)菀捉邮懿a(chǎn)生愉悅。

現(xiàn)代簡(jiǎn)約風(fēng)格特點(diǎn)：

（1）室內(nèi)空間開(kāi)敞、內(nèi)外通透，在空間平面設(shè)計(jì)中追求不受承重墻限制的自由。

（2）室內(nèi)墻面、地面、頂棚以及家具陳設(shè)乃至燈具器皿等均以簡(jiǎn)潔的造型、純潔的質(zhì)地、精細(xì)的工藝為其特征。（3）盡可能不用裝飾和取消多余的東西，認(rèn)為任何復(fù)雜的設(shè)計(jì)，沒(méi)有實(shí)用價(jià)值的特殊部件及任何裝飾都會(huì)增加建筑造價(jià)，強(qiáng)調(diào)形式應(yīng)更多地服務(wù)于功能。

（4）建筑及室內(nèi)部件盡可能使用標(biāo)準(zhǔn)部件，門窗尺寸根據(jù)模數(shù)制系統(tǒng)設(shè)計(jì)。

（5）室內(nèi)常選用簡(jiǎn)潔的工業(yè)產(chǎn)品，家具和日用品多采用直線，玻璃金屬也多被使用。

新現(xiàn)代主義風(fēng)格：

新現(xiàn)代主義風(fēng)格是一種對(duì)現(xiàn)代主義重新研究和探索發(fā)展的一種設(shè)計(jì)風(fēng)格，新現(xiàn)代主義堅(jiān)持吸納現(xiàn)代主義原則，根據(jù)需要加入了新的象征意義?，F(xiàn)代主義風(fēng)格既具有現(xiàn)代主義嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓δ苤髁x和理性主義的特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的個(gè)人表現(xiàn)和象征特征。

洛可可藝術(shù)風(fēng)格的倡導(dǎo)者是法國(guó)的蓬皮杜夫人。

1851年英國(guó)世界博覽會(huì)，帕克斯頓為博覽會(huì)設(shè)計(jì)的展館是水晶宮。

威廉·莫里斯提出“要把藝術(shù)家變成手工業(yè)者，把手工業(yè)者變成藝術(shù)家”的口號(hào)。比利時(shí)是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)源地，其代表人物是霍塔和費(fèi)爾德。

路斯撰寫的《裝飾與罪惡》，提出了反裝飾的原則立場(chǎng)，認(rèn)為簡(jiǎn)單幾何形式和功能主義符合20世紀(jì)廣大群眾的需求。1929年巴塞羅那世界博覽會(huì)，密斯·凡德羅為德國(guó)館設(shè)計(jì)了與其相協(xié)調(diào)的巴塞羅那椅。密斯·凡德羅提出了“少就是多”的設(shè)計(jì)立場(chǎng)和設(shè)計(jì)原則。著名的薩伏伊別墅和朗香教堂的設(shè)計(jì)者是柯布西耶。流水別墅的設(shè)計(jì)者：賴特 第一把鋼管椅——瓦西里椅

第四篇：外國(guó)美術(shù)史復(fù)習(xí)資料

外國(guó)美術(shù)史復(fù)習(xí)資料

填空題

法老最早的陵墓形制是一種用泥磚砌筑的梯形平臺(tái)，被稱為馬斯塔巴?！兜媳嚷√掌俊肥枪畔ＥD荷馬時(shí)期的作品。

君士坦丁堡的圣索菲亞教堂是拜占庭美術(shù)里程碑式的建筑。亞琛王宮是查理曼帝國(guó)時(shí)代最重要的建筑工程。

凱旋門是羅馬統(tǒng)治者為炫耀各種戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利而建造的紀(jì)念性建筑?？死锾亍~錫尼文化又稱為愛(ài)琴文化。

“加洛林文藝復(fù)興”的藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在建筑和書籍插圖方面。文藝復(fù)興三杰是達(dá)芬奇、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾。意大利的米蘭大教堂是晚期哥特式建筑的代表。雕刻家普拉克西特列斯是抒情風(fēng)格的代表，他的作品給人以一種深思冥想而嫻雅的女性美。

凱旋門是羅馬統(tǒng)治者為炫耀各種戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利而建造的紀(jì)念性建筑。形式有單拱式和三拱式兩種，通常都單獨(dú)橫跨在一條道路之上。

早期基督教美術(shù)狹義上指古代羅馬帝國(guó)末期美術(shù)。基督教發(fā)源于巴勒斯坦境內(nèi)，是世界三大宗教之一。杜米埃是法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的創(chuàng)始人之一。法國(guó)新古典主義美術(shù)的代表人物有大衛(wèi)、安格爾等。戈雅被稱為畫家中的“莎士比亞”。

拜占庭美術(shù)最顯著的成就體現(xiàn)在教堂建筑方面。

德拉克洛瓦是浪漫主義畫派的杰出代表，有“浪漫主義獅子”之稱。廣義的現(xiàn)實(shí)主義是一種創(chuàng)作方法，而不是藝術(shù)流派。米勒被人們譽(yù)為“偉大的農(nóng)民畫家”。超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)的中心在巴黎。

波普藝術(shù)又稱新達(dá)達(dá)主義或新現(xiàn)實(shí)主義。

觀念藝術(shù)強(qiáng)調(diào)人的觀念和作品的意義在創(chuàng)作時(shí)的重要性。

著名作品與作者

《四使徒》丟勒 《失樂(lè)園》馬薩喬

《天上的愛(ài)與人間的愛(ài)》提香

《劫奪呂西普斯的女兒們》魯本斯 《自由引導(dǎo)人民》德拉克洛瓦 《三等車廂》杜米埃

《高名三美圖》喜多川歌磨 《印象.日出》莫奈 《吶喊》蒙克

《格爾尼卡》畢加索

《舉著葡萄酒杯的二重肖像》夏加爾 《瑪麗蓮.夢(mèng)露》安迪.沃霍爾 《紅.黃.藍(lán)的構(gòu)成》蒙德里安 《馬拉之死》大衛(wèi) 《星月夜》凡高

《記憶的永恒》達(dá)利 《逃亡埃及》喬托

《最后的晚餐》達(dá).芬奇 《四使徒》丟勒

《圣、特蕾莎的幻覺(jué)》貝爾尼尼 《夜巡》倫博朗 《馬拉之死》大衛(wèi) 《梅杜莎之筏》籍里科 《晚鐘》米勒

《鏈子上一條狗的動(dòng)態(tài)》巴拉

《由飛舞的蜜蜂引起的惡夢(mèng)》達(dá)利 《生命之舞》 蒙克

《亞維農(nóng)的少女》畢加索 《向日葵》凡高 《思想者》羅丹

《紅色的和諧》馬蒂斯 《伏爾加河上的纖夫》列賓 《割耳朵的自畫像》梵高

《世界上第一幅抽象水彩畫》康定斯基 《巴爾扎克像》羅丹 《摩西》米開(kāi)朗基羅 《巖間圣母》達(dá)芬奇 《拾穗者》米勒

《無(wú)名女郎》克拉姆斯柯依 《晚鐘》米勒

《記憶的永恒》達(dá)利 《夜間咖啡館》梵高

《我們從哪里來(lái)，我們是誰(shuí)，我們要到哪里去》高更 《塔希提島上的牧歌》高更 《黃色的基督》高更

選擇題（答案順序可混亂）

下列關(guān)于藝術(shù)起源的說(shuō)法中，不正確的是（C）A，模仿說(shuō) B，游戲說(shuō)

C，外星人傳授說(shuō) D，巫術(shù)說(shuō)

古希臘建筑的三種基本柱式是（A）A，多立克式、愛(ài)奧尼式、科林斯式 B，多立克式、棕櫚式、科林斯式 C，愛(ài)奧尼式、雅典式、古典式 D，科林斯式、雅典式、棕櫚式

《蒙娜麗莎》是屬于（D）的作品 A，中國(guó)美術(shù)作品 B，日本美術(shù)作品 C，拜占庭美術(shù)作品

D，意大利文藝復(fù)興美術(shù)作品

梵高、高更和塞尚都是屬于（C）的著名畫家 A，中國(guó)古典藝術(shù) B，古波斯藝術(shù) C，后印象派

D，古亞特蘭蒂斯

下列說(shuō)法中，正確的是（A）

A，比薩教堂建筑群是中世紀(jì)羅馬式美術(shù)的作品 B，達(dá)芬奇是著名的中國(guó)現(xiàn)代畫家 C，巴黎鐵塔是日本著名的建筑物 D，“文藝復(fù)興”出現(xiàn)在20世紀(jì)末

古希臘“愛(ài)琴文化時(shí)期”的代表藝術(shù)品是（A）A、《獅子門》

B、《向日葵》

C、《南海觀音像》

D、《自由引導(dǎo)人民》

《巴黎圣母院》和《圣.索菲亞大教堂》分別屬于

（B）A、印度建筑和波斯建筑 B、哥特式建筑和拜占庭建筑 C、古埃及神廟建筑和羅馬神廟建筑 D、非洲建筑和古典式建筑

德國(guó)文藝復(fù)興的代表人物是

（D）

A、達(dá).芬奇

B、米開(kāi)朗基羅

C、畢加索

D、丟勒

下列作品中屬于后印象派作品的是

（C）A、《阿卡迪亞的牧人》

B、《伏爾加河上的纖夫》

C、《星月夜》

D、《荷馬的禮贊》

《獅身人面像》是屬于（A）

A，古埃及藝術(shù) B，古希臘藝術(shù) C，古兩河流域藝術(shù) D，古美洲藝術(shù)

屬于蘇美爾--阿卡德藝術(shù)的是（A）

A，《薩爾貢王頭像》 B，《空中花園》 C，《拉奧孔》 D，《圖拉真紀(jì)念柱》

米蘭大教堂是屬于（B）

A，拜占庭式建筑 B，哥特式建筑 C，羅馬式建筑 D，巴舍利卡式建筑

下列畫家中不屬于佛羅倫薩畫派的有（D）A，喬托 B，多拉太羅 C，波提切利 D，丟勒

不屬于洛可可藝術(shù)的作品有(D)A，《浴后的狄安娜》 B，《秋千》 C，《藍(lán)衣少年》 D，《紡織女》

下列作品中，列維坦的代表作是(D)A，《伏爾加河上的纖夫》 B，《送葬》 C，《老橡樹(shù)》 D，《弗拉基米爾卡》

新印象主義與印象主義最大的區(qū)別在于(B)A，更注重色彩感 B，更注重科學(xué)性 D，更注重氣氛的烘托 E，更注重華麗感

康定斯基，蒙德里安，克利同屬于(C)A，超現(xiàn)實(shí)主義 B，新印象主義 C，抽象主義 D，未來(lái)主義

下列選項(xiàng)中錯(cuò)誤的是(B)A、大衛(wèi)和安格爾都是新古典主義畫家 B、挪威畫家蒙克是超現(xiàn)實(shí)主義畫家 C、波普藝術(shù)非常關(guān)注流行文化

D、立體主義試圖探討如何在二維平面上表達(dá)真正的三維空間

古典主義與新古典主義的區(qū)別在于(D)A，古典主義比新古典主義更加寫實(shí) B，古典主義色彩比新古典主義更加艷麗 C，新古典主義更加關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活

D，新古典主義比古典主義更符合新興資產(chǎn)階級(jí)的需要

《我們從哪里來(lái)？我們是誰(shuí)？我們要到哪里去？》和《藍(lán)衣少女》分別是誰(shuí)的作品？

（C）A、凡.高和修拉 B、塞尚和德蘭 C、高更和馬蒂斯 D、凡.高和維亞爾

下列西方藝術(shù)流派中產(chǎn)生于第一次世界大戰(zhàn)的流派是

（D）A，波普藝術(shù)

B，大地藝術(shù)

C，觀念藝術(shù)

D，未來(lái)主義

康定斯基，蒙德里安，克利同屬于（C）

A、學(xué)院派 B、新印象主義 C、抽象主義 D、大地藝術(shù)

早期印象主義除了注重外光，注重瞬間，注重視覺(jué)之外還注重

（D）A、重秩序

B、重理性

C、重和諧

D、重氣氛

下列畫家中，不屬于現(xiàn)實(shí)主義的畫家是（B）A、葛飾北齋 B、委拉斯貴支 C、米勒 D、列維坦

下列選項(xiàng)中錯(cuò)誤的是（C）A、達(dá)達(dá)主義強(qiáng)調(diào)消解傳統(tǒng)的價(jià)值觀

B、表現(xiàn)主義強(qiáng)調(diào)表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心的真實(shí)思想與情感

C、超現(xiàn)實(shí)主義表達(dá)非常逼真的現(xiàn)實(shí)景象，認(rèn)為夢(mèng)幻是不存在的 D、荷蘭風(fēng)格派喜歡幾何風(fēng)格，要求消解畫面本身的敘事性

下列關(guān)于藝術(shù)起源的說(shuō)法中，不正確的是（C）A，模仿說(shuō) B，游戲說(shuō)

C，史前文明說(shuō) D，巫術(shù)說(shuō)

《漢莫拉比法典碑》是（A）時(shí)期的作品 A，古巴比倫 B，新巴比倫

C，蘇美尓——阿卡德 D，亞述

古希臘建筑的三種基本柱式是（A）A，多立克式、愛(ài)奧尼式、科林斯式 B，多立克式、棕櫚式、科林斯式 C，愛(ài)奧尼式、雅典式、古典式 D，科林斯式、雅典式、棕櫚式

古風(fēng)時(shí)期的陶瓶彩繪，主要有“東方風(fēng)格”、“黑繪風(fēng)格”以及（D A，西方風(fēng)格 B，綠繪風(fēng)格 C，南方風(fēng)格 D，紅繪風(fēng)格

《皇后提奧多納和女官》是屬于（C）的作品 A，古羅馬美術(shù) B，古埃及美術(shù) C，拜占庭美術(shù) D，古印度美術(shù)

《查士丁尼大帝及其隨從》是屬于（D）的作品 A，古波斯美術(shù) B，古希臘美術(shù) C，文藝復(fù)興美術(shù) D，拜占庭美術(shù)）

彩色玻璃窗、尖塔和飛扶壁都是屬于（C）建筑樣式的特征 A，古希臘 B，古波斯 C，哥特 D，拜占庭

德國(guó)科隆大教堂屬于（B）建筑樣式。A，拜占庭 B，哥特 C，古羅馬 D，古希臘

下列說(shuō)法中，正確的是（A）

A，比薩教堂建筑群是中世紀(jì)羅馬式美術(shù)的作品 B，米開(kāi)朗基羅是著名的法國(guó)現(xiàn)代畫家

C，科洛西姆圓形競(jìng)技場(chǎng)是古希臘著名的建筑物 D，“加洛林文藝復(fù)興”出現(xiàn)在18世紀(jì)末

下列說(shuō)法中，正確的是（A）

A，在拜占庭美術(shù)中，鑲嵌畫和圣像畫取得過(guò)相當(dāng)大的成就 B，“文藝復(fù)興繪畫之父”是指的馬蒂斯 C，“擲鐵餅者”是古埃及著名的浮雕 D，帕特儂神廟位于現(xiàn)在意大利的威尼斯

下列哪種不是龐貝壁畫的風(fēng)格（A）A，日本風(fēng)格 B，鑲嵌風(fēng)格 C，建筑風(fēng)格 D，埃及風(fēng)格

（B）是哥特式建筑的一大特征，是教堂內(nèi)部重要裝飾，占有特殊地位。A，雙肋拱 B，彩色玻璃窗 C，浮雕 D，圓柱

文藝復(fù)興最早出現(xiàn)在（C）A，英國(guó) B，美國(guó) C，意大利 D，日本

簡(jiǎn)答與名詞解釋

現(xiàn)實(shí)主義：

答：這個(gè)詞語(yǔ)在藝術(shù)中的運(yùn)用并不是特別的嚴(yán)謹(jǐn)。歷史的看現(xiàn)實(shí)主義，是浪漫主義者專注于從怪異的或者傳統(tǒng)上看來(lái)是丑陋的東西中發(fā)現(xiàn)美的產(chǎn)物。

后印象主義

答：它不是早期印象主義和新印象主義的延續(xù)，而是對(duì)印象主義的突破與反叛。它不滿足于對(duì)客觀事物的再現(xiàn)和對(duì)外光與色彩的描繪，而是強(qiáng)調(diào)抒發(fā)畫家的自我感受，表現(xiàn)主觀感受和情緒。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形象不能等同于生活形象。代表：凡高、高更等等。

歐普藝術(shù) 答：歐普藝術(shù)又被稱為光效應(yīng)藝術(shù)和視幻藝術(shù)，就是要通過(guò)繪畫達(dá)到一種視知覺(jué)的運(yùn)動(dòng)感和閃爍感，使視神經(jīng)在與畫面圖形的接觸過(guò)程中產(chǎn)生令人眩暈的光效應(yīng)現(xiàn)象與視幻效果。

波普藝術(shù)

答：用來(lái)稱謂一種大眾流行的藝術(shù)現(xiàn)象。流行于20世紀(jì)60年代。其特點(diǎn)在于反映大眾文化的各個(gè)領(lǐng)域。它無(wú)論在其創(chuàng)作源泉、技術(shù)手段和語(yǔ)言元素上都離不開(kāi)當(dāng)時(shí)發(fā)達(dá)的商業(yè)社會(huì)與商業(yè)生活。代表：沃霍爾等等。

羅可可藝術(shù)

答：泛指18世紀(jì)路易十五時(shí)代從室內(nèi)裝飾到建筑、繪畫、雕塑乃至家具、服裝等各個(gè)領(lǐng)域的一種流行性藝術(shù)風(fēng)格。其特征是纖細(xì)、華麗、繁瑣，多以曲線代替直線，以非對(duì)稱代替對(duì)稱，色澤柔和明快，追求視覺(jué)快感，并有排斥和貶低精神內(nèi)容的傾向。

野獸派

答：20世紀(jì)初誕生于法國(guó)。風(fēng)格狂野，藝術(shù)語(yǔ)言夸張、變形而富于表現(xiàn)力；色彩大膽、多用原色平涂、造型簡(jiǎn)練、輪廓線粗獷而富于動(dòng)感、構(gòu)圖和諧一致且具有強(qiáng)烈的裝飾性。代表：馬蒂斯等等。

達(dá)達(dá)主義

答：第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于瑞士蘇黎世，后影響遍及歐美。反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)、反對(duì)權(quán)威和傳統(tǒng)、否定藝術(shù)、否定理性和傳統(tǒng)文明、提倡無(wú)目的無(wú)理想的生活和文藝。代表：杜尚等等。

柯羅的藝術(shù)特點(diǎn)

答：其最大的藝術(shù)特點(diǎn)是以自然為師，作品感情豐富，意境深遠(yuǎn)，使人與自然產(chǎn)生共鳴。他通常用抒情詩(shī)的韻調(diào)來(lái)贊美自然，畫風(fēng)幽雅抒情。

抽象表現(xiàn)主義

答：又稱“行動(dòng)繪畫”或“紐約畫派”，它是集表現(xiàn)主義、抽象主義和超現(xiàn)實(shí)主義大成的流派，實(shí)際上是一種藝術(shù)思潮。

表現(xiàn)主義

答：20世紀(jì)初出現(xiàn)的藝術(shù)流派，其藝術(shù)特征是在作品中強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)和宣泄情感的重要性。

浪漫主義

答：19世紀(jì)20，30年代的歐洲文藝思潮。注重情感的傳達(dá)和個(gè)性的表現(xiàn)，注重色彩的對(duì)比，善用象征、寓意、夸張、對(duì)比等手法。代表：德拉克洛瓦等等。

普桑的《四季》 答：分為《春》、《夏》、《秋》、《冬》四幅，都以一個(gè)宗教故事為題。以富含哲理的形象表達(dá)普桑對(duì)自然、生命和人類的感嘆。

《四騎士》

答：是丟勒眾多版畫中最著名《啟示錄》木版組畫中，采用隱喻的手法表達(dá)作者對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的關(guān)注與思考，間接反映人民的反宗教情緒。

犍陀羅藝術(shù)

答：是公元11世紀(jì)在印度興起的一種帶有希臘風(fēng)格的佛教藝術(shù)。

《我們從哪里來(lái)？我們是誰(shuí)？我們往哪里去？》

答：一幅以異教徒和土著人的生活為題材的宗教畫，是高更以最大熱情完成的哲理性作品。畫面是宗教意境和現(xiàn)實(shí)的組合，所表現(xiàn)的形象都是一種綜合的暗示。

大地藝術(shù)

答：亦稱地景藝術(shù)，產(chǎn)生于20世紀(jì)70年代西方現(xiàn)代藝術(shù)流派。主張以大自然作為材料，在自然環(huán)境中從事創(chuàng)作，讓大多數(shù)人能參與到藝術(shù)活動(dòng)中，得到一種未知的新體驗(yàn)。

梵高《星月夜》

答：是梵高生命后期的作品。以奔放的類似旋風(fēng)般的條狀筆觸，描繪了夜空中奇特的月光和星星。夜幕下，道路旁的柏樹(shù)猶如黑色的火焰，狂放卷曲的線條相互扭結(jié)著竄向天空，在藍(lán)色和黃色交錯(cuò)的漩渦之中，天空仿佛是一條滾滾向前的河流，使人感到不安。這是梵高那躁動(dòng)不安的內(nèi)心情感的自然流露。其中也包含畫家深受精神創(chuàng)傷后的某種非理性的成分。

立體主義

答：評(píng)論家們稱畢加索和勃拉克的繪畫將每件物體都還原成了“立方體”、“立體派”從此得名。立體主義畫家的探索起于塞尚的理論和創(chuàng)作實(shí)踐，他們把塞尚的“要用圓柱體、圓球體、圓錐體來(lái)表現(xiàn)自然”這句話當(dāng)著自己藝術(shù)追求的理想。立體主義的領(lǐng)軍人物是畢加索和勃拉克。

彩色玻璃窗（彩色玻璃鑲嵌畫）

答：是哥特式建筑的一大特征，早期哥特式建筑中已廣泛運(yùn)用，是教堂內(nèi)部裝飾的重要手段，占有特殊的地位。彩色玻璃是在熔化的玻璃液中加入錳或鈷等化學(xué)元素?zé)挸傻?，基本色彩為紅、藍(lán)、紫三色，也有其他多種色彩。玻璃片之間用鉛條焊接，一方面可以作為黑色的輪廓線，二是起到加固的的作用。這些玻璃畫都取材于圣經(jīng)故事。

問(wèn)答與論述題（答案自己去找）

請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)“超現(xiàn)實(shí)主義”的看法。（可以闡述自己的觀點(diǎn)）

請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)“表現(xiàn)主義”的看法。（可以闡述自己的觀點(diǎn)）

請(qǐng)論述“達(dá)達(dá)主義”的產(chǎn)生及影響

請(qǐng)論述“現(xiàn)實(shí)主義”的產(chǎn)生及影響

請(qǐng)論述古希臘藝術(shù)與古羅馬藝術(shù)之間的異同

請(qǐng)舉例闡述文森特.梵高的藝術(shù)風(fēng)格及其影響

請(qǐng)論述“波普藝術(shù)”的產(chǎn)生，特點(diǎn)及其影響。

第五篇：外國(guó)美術(shù)史復(fù)習(xí)資料

一．古埃及的藝術(shù)特點(diǎn)：

1.在古埃及，藝術(shù)形式與他們對(duì)生命和死亡的態(tài)度密切相關(guān)。

2.金字塔的結(jié)構(gòu)代表了古埃及的社會(huì)結(jié)構(gòu)。（作為古代奴隸專制國(guó)家的典型代表，從法老到大臣、平民、奴隸，等級(jí)森嚴(yán)。）

3.雕塑的程式包括以下幾項(xiàng)內(nèi)容（p15）

（1）.雕像無(wú)論直立或端坐，頭部、軀體和倆腿必須保持垂直。立像一腳在前（通常左腳），一腳在后。雙手緊握下垂，即使有動(dòng)作也須緊靠軀體。坐像上身端正，雙腿并緊，兩手按膝蓋或一手放胸前，或雙手于胸前交叉。

(2).無(wú)論坐像或立像，都著重刻畫頭部。尤其是注重對(duì)眼睛的刻畫，眼球用水晶鑲嵌，眼珠則用烏銅作成。其他部分處理則比較簡(jiǎn)略概況。面部輪廓在與像主人相似的基礎(chǔ)上有所美化。為表示威嚴(yán)，國(guó)王與王后的神態(tài)都十分莊嚴(yán)，極少有感情流露。

(3).人物按身份的尊卑決定比例的大小。

(4).雕像著色。眼圈著黑色，男子的皮膚多為褐色，女子的皮膚為淺褐色或淡黃色。發(fā)飾衣服等均按實(shí)物上色。

4.浮雕和壁畫的程式則表現(xiàn)為：

(1).正面律。人物的肩膀?yàn)檎?，頭部為側(cè)面，乳房也是側(cè)面表現(xiàn)，并直接畫在肩下，眼睛為正面，雙腿為側(cè)面，兩腳都畫成內(nèi)面的。（p15）

(2).在畫雙手時(shí)，必須畫出所有手指，人的朝向一般總是朝右，要伸出胳膊時(shí)總是選擇右臂，左臂彎曲地貼在身上，但有時(shí)為了左右墻壁的對(duì)稱的需要，人像的動(dòng)作也有朝相反方向運(yùn)動(dòng)的情況。

(3).男性服裝多為系在腰間的上半部分打褶的短圍裙，女性服裝一般是露出胸部的緊身長(zhǎng)袍。王者們有象征權(quán)力財(cái)富的各種飾物，女性有項(xiàng)鏈、頭飾、手鐲等。

(4).畫面中人物形象的大小比例與人物的身份的尊卑成正比，身份越高貴形象越大。

(5).畫面多以水平帶狀結(jié)構(gòu)分割。（由于埃及北部是海洋，南部是高原、西部是沙漠、僅有東面的蘇伊士海峽與亞洲相連，使它在地理位置上處于一種封閉的狀況，導(dǎo)致埃及與世界其他文明地區(qū)相對(duì)隔絕，少有交流與往來(lái)。）這樣造成了埃及文化藝術(shù)發(fā)展上長(zhǎng)期規(guī)范和穩(wěn)定的狀態(tài)。因此，埃及藝術(shù)的形式在3000年間基本處于穩(wěn)定不變的狀態(tài)，總的來(lái)說(shuō)是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定的，有嚴(yán)格的規(guī)范，又具有寫實(shí)基礎(chǔ)上的美化。

一．古風(fēng)時(shí)期（什么是古風(fēng)時(shí)期）

我們把公元前750—前470年的這一時(shí)期稱之為“古風(fēng)時(shí)期”，這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)是以克利特—邁錫尼文化為先導(dǎo)，而逐步地以一個(gè)嶄新的風(fēng)格展現(xiàn)在我們面前的。所謂“古風(fēng)”，就是說(shuō)在藝術(shù)上還保持著過(guò)去藝術(shù)上的影響，繼承了過(guò)去的某些東西，古拙而不成熟。不過(guò)需要指出的是，雖然如此，但是后來(lái)的希臘藝術(shù)，總的趨勢(shì)向已開(kāi)始在這個(gè)時(shí)期奠立著基礎(chǔ)。

二．古希臘美術(shù)的基本特征：

1.贊美人性，注重情趣，強(qiáng)調(diào)模擬自然。

2.注重內(nèi)在結(jié)構(gòu)，信任此刻的觀察，追求理想境界。

3.在和諧理想的旗幟下不斷超越，帶來(lái)藝術(shù)風(fēng)格順其自然的演變。

三．希臘的陶瓶分為紅繪和黑繪。

四．“古拙的微笑”就是雕塑都帶著一種莫名的、古板的、有著幾分的稚氣的微笑。

五．希臘建筑分為三種形式：朵尼克式、依奧尼克式、科林斯式。（前兩個(gè)需要重點(diǎn)記）

六．米隆: 米隆是古代希臘第一個(gè)有著個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格的雕刻大師，他的藝術(shù)為黃金時(shí)代的雕刻鋪展了道路。在造型藝術(shù)上表現(xiàn)人物運(yùn)動(dòng)中相對(duì)靜止的一瞬間狀態(tài)，他達(dá)到了空前的高度。從當(dāng)時(shí)的哲學(xué)情況看，有人認(rèn)為他這種善于表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)和“動(dòng)”與“靜”的對(duì)比的藝術(shù)手法可能受到哲學(xué)家赫拉克利特所說(shuō)的一句名言“人不能兩次踏進(jìn)同一條河流里”的影響，因而他的人物都是處在不斷的對(duì)立的運(yùn)動(dòng)中。

代表作：《擲鐵餅者》、《雅典娜和馬爾斯亞斯》。

一．了解古羅馬美術(shù)的基本特征p84

古羅馬是一個(gè)橫跨歐亞非三大洲的大帝國(guó)。地中海是它的內(nèi)海，東方非洲的埃及，西亞的兩河流域，北方的黑海沿岸，西方的法國(guó)、西班牙都在它的統(tǒng)治之下，而就其本土來(lái)說(shuō)，主要在意大利，各地的美術(shù)有所不同，與古希臘藝術(shù)比較有著以下的基本特征：

在審美思想上，羅馬藝術(shù)已由希臘的全民理想轉(zhuǎn)為強(qiáng)調(diào)對(duì)個(gè)人的表現(xiàn)；由自由轉(zhuǎn)向嚴(yán)

謹(jǐn)?shù)囊庵?；由希臘著重神廟建筑和運(yùn)動(dòng)員雕刻，轉(zhuǎn)向了更廣闊的的藝術(shù)天地和社會(huì)生活的各

個(gè)方面。

從共性過(guò)渡到注重個(gè)性。對(duì)顯赫的人物，既要有磅礴氣勢(shì)的理想化，也十分強(qiáng)調(diào)形象的逼真，個(gè)性的突出。這一點(diǎn)，對(duì)西方后來(lái)的肖像畫和人物雕刻有著明顯的影響。繁縟而華

麗，貴族顯赫為追求自己的享受，已失去了古希臘的簡(jiǎn)練和典雅。實(shí)用性大于審美性，沒(méi)有

希臘人的神話幻想。有人說(shuō)希臘人是詩(shī)人，羅馬人是散文家，前著浪漫后者現(xiàn)實(shí)，確是很中

肯的評(píng)語(yǔ)。

具體到人物雕刻上，和古希臘“古拙的微笑”的特點(diǎn)一樣在塑造形象時(shí)有著一定的程

式：眼皮稍微下垂半掩著眼睛;目光慘淡無(wú)力，疲乏無(wú)神；頭發(fā)如整齊的鱗片，映托著秀麗的面容；不涂顏色。

二．古羅馬的肖像雕刻在公元2世紀(jì)下半期發(fā)展到了一個(gè)嶄新的階段，有了不同的風(fēng)格，但

其普遍的特征是：不論男性、女性、青年、老人或不同的種族都有著一種黯然神傷的情緒，看不到現(xiàn)在也看不到未來(lái)，存在的只是憂慮和失望。這種肖像作品，美術(shù)家們習(xí)慣于稱它為：

傷感的，或帶著情緒的雕刻。

三．了解古羅馬建筑《萬(wàn)神廟》p91

《萬(wàn)神廟》為羅馬帝國(guó)最神圣的地方，供奉著羅馬的守護(hù)神。許多對(duì)羅馬有特殊功勛的人，都安葬在這里，文藝復(fù)興時(shí)的畫家拉斐爾即為其一。主體廳堂為灰泥的圓屋頂，頂?shù)恼?/p>

中有一洞穴用以采光。這個(gè)圓屋頂和屋頂上蓋著鍍金的青鋼瓦由6.2米的圓形厚墻負(fù)荷著。

主體廳堂前為寬大的進(jìn)出柱廊，兩旁各八根科林斯式柱子支持一個(gè)三角形的楣墻。因而，可

以說(shuō)這個(gè)神廟是由前面16根柱子組成的門廊和后面的圓形大廳兩大部分組成，是羅馬圓型

殿宇中最大具有代表性的一座。厚重的墻，巨大的圓頂，挺立的柱子氣勢(shì)磅礴。開(kāi)始建筑于

公元前27年，但大部分為公元117-138年完成。公元663年這個(gè)建筑除了主體大廳和它高

大的青銅門之外都被破壞，后雖有恢復(fù)，已失去很多原貌了。

四．了解本章小結(jié)p95

一、古印度美術(shù)的基本特征

1.古印度美術(shù)不僅具備印度文化的一般特點(diǎn)，而且與印度的宗教、哲學(xué)關(guān)系極為密切。

2.古印度美術(shù)風(fēng)格的演變不僅受到了形式美自律性法則的支配，而且受到了古印度宗

教、哲學(xué)嬗變的制約，是內(nèi)容與形式完美地統(tǒng)一于古印度文化的規(guī)律性的流露與顯現(xiàn)。

以古印度美術(shù)的兩大系統(tǒng)，即佛教美術(shù)和印度教美術(shù)為例。基于佛教注重內(nèi)省與沉思的心理，佛教藝術(shù)表現(xiàn)出強(qiáng)調(diào)平衡、寧?kù)o，以古典主義的和諧與靜穆為其最高的境界，而印度

教把宇宙論認(rèn)定為最高精神境界，崇尚生命的活力，所以，印度教的藝術(shù)形象追求動(dòng)態(tài)與變

化，表現(xiàn)為近乎巴羅克風(fēng)格的躁動(dòng)、夸張和激情。這些在各自的藝術(shù)中心石雕造像中有精彩的表現(xiàn)。

3.佛像的創(chuàng)造古印度美術(shù)對(duì)亞洲乃至整個(gè)世界造型藝術(shù)的偉大貢獻(xiàn)。

4.古印度的建筑藝術(shù)融各風(fēng)格雕刻藝術(shù)于一體。

二、犍陀羅的藝術(shù)特點(diǎn)

藝術(shù)家們仿照希臘、羅馬神像創(chuàng)造的希臘式佛像，造型高貴冷峻，衣褶厚重，強(qiáng)調(diào)內(nèi)省

沉靜的精神因素。在薄衣透體的手法下，追求一種造型偉岸的雄偉、肉體健美圓渾的藝術(shù)效

果。犍陀羅藝術(shù)的出現(xiàn)意味著印度和希臘這兩種異質(zhì)文化的聯(lián)姻，一種東西方文化的混血兒

誕生了。

犍陀羅的佛教雕刻多半附立于佛教建筑上，題材多取自佛教本生故事。佛教表情寧?kù)o祥

和、略帶微笑、體形圓柔，或站立或盤生，衣紋緊貼肌膚，須鬢由無(wú)數(shù)螺狀組成，體形健碩

雄渾，為后來(lái)笈多時(shí)代裸體佛像的過(guò)渡奠定了基礎(chǔ)。

一.“基督教美術(shù)”: 是指盛行于中世紀(jì)歐洲各地的一種宗教美術(shù)樣式。其思想內(nèi)容是

宣揚(yáng)基督教的神學(xué)思想和崇拜封建帝王的正統(tǒng)觀念，其風(fēng)格特點(diǎn)是利用教堂建筑、雕刻、繪畫和鑲嵌畫造成神秘、肅穆的宗教氛圍，以莊重和理性的藝術(shù)形式，營(yíng)造凈化靈魂和

情感升華的氛圍。

二.了解巴舍里卡式教堂、羅馬式教堂、拜占庭式教堂、哥特式教堂(重點(diǎn)記哥特式教

堂 p111）

三.哥特式教堂的建筑結(jié)構(gòu)具有以下特征：

1.高聳入云的塔樓多為尖筍狀。

2.斜柱加固支撐較薄的墻面，形成一種特殊的外墻結(jié)構(gòu)。

3.薄殼般的穹頂正中有三個(gè)大門，中間的大門為主要通道。

4.內(nèi)部為輕盈、裸露的飛肋骨架，形成穹隆空間。

5.高大、寬闊、明亮的內(nèi)部空間具有良好的采光性能。

6.窗戶多為植物的葉片式，窗戶上以五彩玻璃鑲嵌圖案。

7.正門上方為大圓形的玻璃薔薇紋樣，正門為若干層逐步向內(nèi)收縮的門道，每層均

有雕像。

一．了解文藝復(fù)興三杰（達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾）及其作品、背景p151

達(dá)芬奇：達(dá)芬奇和米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾并稱意大利文藝復(fù)興三大畫家。他的一生是敢于

以自己的科學(xué)探索，沖擊中世紀(jì)的愚昧無(wú)知和教會(huì)精神禁錮的一生；是堅(jiān)持人文主義的立場(chǎng)

和美學(xué)觀點(diǎn)，揭露那些真正叛賣耶穌的猶太，并敢于肯定人的價(jià)值和生活權(quán)利的一生。他生

長(zhǎng)在需要巨人而產(chǎn)生了巨人的時(shí)代。恩格斯指出“列奧納多·達(dá)·芬奇不僅是大畫家，而且

也是大數(shù)學(xué)家、力學(xué)家和工程師。他對(duì)自然科學(xué)的研究使他成為這方面的權(quán)威，并把研究所

得用于藝術(shù)。從解剖學(xué)中，他為自然界中的任何細(xì)節(jié)找到了解釋，強(qiáng)調(diào)只有認(rèn)識(shí)自然，忠于

自然，人才能理解人，才能激起人對(duì)與自己有著復(fù)雜矛盾的世界給予更大的關(guān)心。他要求繪

畫應(yīng)該表達(dá)光、空間、地質(zhì)和人的內(nèi)心世界。唯有通過(guò)大自然的了解，才能詮釋藝術(shù)所要表

現(xiàn)的一切和它應(yīng)有的生命力量。

米開(kāi)朗琪羅：是意大利文藝復(fù)興時(shí)期和達(dá)·芬奇、拉斐爾齊名的藝術(shù)大師。在繪畫、雕

刻、建筑方面都有著杰出的成就，并且還是一位杰出的詩(shī)人。他關(guān)懷祖國(guó)的命運(yùn)，憎恨不顧

國(guó)家利益和存亡的無(wú)恥之徒。它的作品迸發(fā)著一股悲憤壯烈、騷動(dòng)不安的反抗情緒。創(chuàng)作的《創(chuàng)世紀(jì)》、《最后的審判》、《大衛(wèi)》、《圣母哭子》等都是西方美術(shù)史上不朽的奇跡。他是繪

畫家、雕塑家、建筑家，是卓越的抒情詩(shī)人，是最后的市民之子，偉大的愛(ài)國(guó)者，失敗猶榮的戰(zhàn)斗英雄。

二．三杰代表作

達(dá)·芬奇：《蒙娜·麗莎》、《最后的晚餐》、《安加利之戰(zhàn)》《最后的審判》

米開(kāi)朗琪羅：《創(chuàng)世紀(jì)》、《最后的審判》、《大衛(wèi)》

拉斐爾：《西斯廷圣母》、《椅中圣母》、《雅典學(xué)園》

三．了解什么是威尼斯學(xué)派？p167

威尼斯學(xué)派雖然比佛羅倫薩學(xué)派形成稍晚，但就其把矛頭指向教會(huì)和禁欲主義而言，可

說(shuō)是后來(lái)居上。它勇敢而坦率，雖仍打著宗教的旗號(hào)，卻已拋棄了佛羅倫薩的古典肅敬的紗

幕，成為地地道道新興資產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)。時(shí)髦的姑娘取代了圣母；放肆的物質(zhì)享受取代了神的本體；藝術(shù)生氣勃勃，健美、愉快。為了充分表達(dá)感情，威尼斯藝術(shù)一反佛羅倫薩的注意

線條，而是強(qiáng)調(diào)色彩的溫柔和光影的轉(zhuǎn)化，愛(ài)好色彩和光，可說(shuō)是威尼斯藝術(shù)一直不變的語(yǔ)

言原則。藝術(shù)家在這里不是思想家，不是學(xué)者，只是女性的向往者和縱情的狂歡者。

四．楊·凡·艾克作品《根特祭壇畫》《阿爾諾芬尼夫婦像》

五．《根特祭壇畫》的排列方式：p174

六．布魯蓋爾藝術(shù)特點(diǎn)：

1.只畫農(nóng)民，不畫國(guó)王、達(dá)官貴人、主教和富有者。

2.3.4.5.6.人的身體被夸張的圓渾茁壯、結(jié)實(shí)憨厚，人體比例有意縮短。性格詼諧自信，畫上沒(méi)有明顯的中心人物。場(chǎng)面熱鬧，細(xì)節(jié)豐富，敘事性強(qiáng)，具有民間的生活情趣。構(gòu)圖飽滿，多為全景式。質(zhì)樸的風(fēng)格給人一種親切感和能戰(zhàn)勝一切的力量。

七．了解（博斯p180、丟勒p183人物及其作品）

博斯：博斯和布魯蓋爾一樣出生于繪畫世家。文獻(xiàn)中說(shuō)他是位具有奇特風(fēng)格的畫家，從

美與幻想中揭示當(dāng)時(shí)社會(huì)的不合理現(xiàn)象。它的作品是當(dāng)時(shí)民間笑話、民諺、民間傳說(shuō)、寓言的總匯。除了喜、笑、怒、罵之外，有的已無(wú)法說(shuō)清其真正的含義。人物形象奇形怪狀，《愚

人船》、《賢人崇拜》、《世俗歡樂(lè)的花園》、《圣安東尼的誘惑》都是他著名的代表作品。這些

作品以現(xiàn)代的觀點(diǎn)看，似乎可以說(shuō)是超現(xiàn)實(shí)主義出現(xiàn)的前兆。

丟勒：是德國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期的畫家、版畫家和理論家，是文藝復(fù)興時(shí)期在意大利之外的歐洲美術(shù)史上最著名的重要人物，對(duì)北歐和意大利的繪畫與裝飾藝術(shù)有著極為重要的影響。

恩格斯把他和達(dá)·芬奇都視為是需要巨人的時(shí)代產(chǎn)生的巨人。作品：《書房中的圣·哲羅姆》、《四使徒》、《四騎士》、《亞當(dāng)和夏娃》。

一.巴羅克風(fēng)格形成的主要因素有三

1.天主教的反宗教改革；2.宮廷豪華氣派的需求；3.人對(duì)自然的探索

二.卡內(nèi)瓦喬（黑影強(qiáng)光）

“黑影強(qiáng)光”：作為第一位代表巴羅克藝術(shù)風(fēng)格的畫家，他把色彩和光，特別是光視為

造型的手段。巴羅克風(fēng)格的光便是由他而來(lái)。他的光不是自然的光，而是經(jīng)過(guò)了精心的設(shè)計(jì)，酷似現(xiàn)代舞臺(tái)特寫時(shí)所用的聚光，即把要表現(xiàn)的地方用最明亮的光照射，其他部分逐步暗入

黑色的背景之中。這種“亮”與“黑”形成的強(qiáng)列對(duì)比，被稱為“黑影強(qiáng)光”。

三.貝爾尼尼（重點(diǎn)了解作品《圣·德麗莎的幻覺(jué)》 背景人物介紹）p193

四.倫勃朗 “紫金色的黑暗”

“紫金色的黑暗”:倫勃朗創(chuàng)作了數(shù)以千計(jì)的作品，題材廣泛，把卡拉瓦喬的“黑影強(qiáng)光”

發(fā)展到了奇妙難測(cè)的地步。他在生命的最后時(shí)期所畫的幾幅畫突破了傳統(tǒng)上習(xí)用的畫法。他

把顏料沾在畫筆的柄上，甚至用手指把顏料厚厚地涂在畫布上，使用了一種被稱為“紫金色的黑暗”的渲染法，使色彩比以前更暖更亮。

五．魯本斯《.劫奪呂西普斯的女兒們》《海倫·芙爾曼和她的孩子》《蘇珊娜·芙爾曼》

六．凡·代克《查理一世像》《查理一世行獵圖》

七．委拉斯開(kāi)茲《教皇英洛森十世像》《紡織女》

八．格列柯<奧爾加斯伯爵的葬禮》

九．庚斯博羅《藍(lán)衣少年》以什么背景創(chuàng)作？P217

原題為《約拿丹·布托》，又名《憂郁的男孩》。因男孩穿著藍(lán)色的衣裳，故通譯為《藍(lán)

衣少年》。這是庚斯博羅在色彩上具有針對(duì)性的作品。雷諾茲認(rèn)為”藍(lán)色不能成為畫面的主

要色彩”，庚斯博羅則反其道而行，有意把少年的衣裳畫成藍(lán)色，對(duì)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)的“藍(lán)色

為冷調(diào)子不能作為畫幅主要色調(diào)”的武斷作出了徹底的否定。畫上，少年穿著藍(lán)色緞面的服

裝，站在靜謐的景色中。他左手叉腰，神情具有英國(guó)紳士特有的灑脫和驕傲，實(shí)際是一個(gè)工

廠主的兒子。衣服、鞋襪的質(zhì)感在藍(lán)色的控制中，微妙、真實(shí)，全面浸在以藍(lán)色為主調(diào)的光

澤里?！端{(lán)衣少年》是繪畫史上有益的探索，也是對(duì)想以固定的模式限定藝術(shù)發(fā)展的雷諾茲的有力反駁。

1.學(xué)院派美術(shù)的基本特征：1.重規(guī)范2.重典雅3.重傳統(tǒng)4.重技巧

2.新古典主義美術(shù)的基本特征：1.重古代2.重理性3.重道德4.重格律5.重宮廷

3.大衛(wèi)《賀拉斯兄弟的宣誓》《馬拉之死》《約瑟芬的加冕》

1.浪漫主義美術(shù)的基本特征：1.重中古2.重自然3.重感情4.重形式5.重對(duì)比

2.籍里柯《梅杜薩之筏》《奴隸市場(chǎng)》《運(yùn)煤車》

3.德拉克洛瓦《自由領(lǐng)導(dǎo)著人民前進(jìn)》《希阿島的屠殺》《但丁和維吉爾》

4.勃克林《死島》《怪物沛斯特》

5.盧梭《老橡樹(shù)》、《弄蛇者》、《格朗維爾碼頭》、《楓丹白露森林的邊緣·日落》 6.日本三三p277

喜多川歌麿《高名三美圖》、葛飾北齋《富士三十六景》、安騰廣重《東海道五十三景》

1.印象主義美術(shù)是怎么形成的？（p281）

2.印象主義美術(shù)的基本特點(diǎn)：1.重外光2.重瞬間3.重視覺(jué)4.重氣氛

3.馬奈《奧林匹亞》《草地上的午餐》《短笛手》

4.德加《紅磨坊的舞會(huì)》《歌舞團(tuán)芭蕾舞學(xué)校的舞蹈課》《女人與菊花》

5.莫奈《印象·日出》《池糖·睡蓮》

6.修拉《大杰特島的星期天的下午》《揮鋤的農(nóng)民》

1.梵高《向日葵》、《纏繃帶叼煙斗的自畫像》、《夾竹桃》

2.什么是野獸派？P313

野獸派是20世紀(jì)初在法國(guó)興起的第一個(gè)現(xiàn)代主義畫派。

特點(diǎn)：作品大多色彩狂野、筆觸飛揚(yáng)、形象奇異。

開(kāi)創(chuàng)人：馬蒂斯

作品：《舞蹈》、《生活的歡樂(lè)》、《奢華》、《紅色的和諧》、《戴帽女人》、《敞開(kāi)的窗戶》、《藍(lán)衣少女》等

3.了解蒙克的《吶喊》創(chuàng)作背景 《生命之舞》p318

4.重點(diǎn)記畢加索《亞威農(nóng)少女》《格爾尼克》

5.達(dá)利《記憶的持續(xù)性》

6.布朗庫(kù)西《空中之鳥(niǎo)》、《沉默之桌》

論述題：1.達(dá)芬奇《最后的晚餐》p153、2.米開(kāi)朗琪羅《最后的審判》p157、3.德拉克洛瓦

《自由領(lǐng)導(dǎo)著人民前進(jìn)》p241、4.勃克林《死島》p251

1.《最后的晚餐》是達(dá)·芬奇1497年為米蘭圣·馬利亞修道院所畫的壁畫，餐廳呈長(zhǎng)方

形，《最后的晚餐》畫在它頂頭一面墻上。餐廳教會(huì)人士每天進(jìn)餐必到的地方，在餐廳里畫

上具有宗教高度嚴(yán)肅性的《最后的晚餐》，就可看出其特殊的含義。《圣經(jīng)》新約上說(shuō)：耶穌的十二個(gè)門徒之一的猶太為了30塊銀幣出賣耶穌之后，耶穌在晚餐時(shí)十分平和地對(duì)門徒們

說(shuō)：“你們之中有一個(gè)即將出賣我”，話語(yǔ)如同巨大的石塊在水上立刻激起波瀾，引起了門徒

們不同的心理反應(yīng)。有的詢問(wèn)，有的憤怒，有的猜測(cè)，有的不知所錯(cuò)。猶太裝出和此事無(wú)關(guān)的樣子，耶穌心胸坦然。畫家巧妙地在畫面上畫了三個(gè)窗加深景深，把耶穌處在正中的窗前

象征著靈光圈。左方和右方的人物構(gòu)成的波浪起伏輪廓線，都向耶穌集中，成為“多樣統(tǒng)一”

這一藝術(shù)美學(xué)原則無(wú)以倫比的范例。全畫，以正中的耶穌為中心，分為左、右兩大部分，四個(gè)小組。左為第一、二組，右為第三、四組。

2.《最后的審判》：米開(kāi)郎琪羅在53歲時(shí)受教皇保羅三世的委托，在西斯廷教堂的主祭

壇上繪制大型壁畫《最后的審判》。此畫高1370厘米，寬1220厘米，距地高20公尺，人物

多達(dá)300多個(gè)，均比真人還大，近六年方才完成。這幅表面的人物有的可作多種解釋，畫的是正面人物，實(shí)際是結(jié)合自己的親身感受，以《圣經(jīng)》的名義痛斥虛偽之徒。在禁止以裸體

畫宗教人物的時(shí)代，米開(kāi)郎琪羅在《最后的審判》上，不論是神靈，是妖魔鬼怪，是至尊的帝王，是平民百姓，是俊男俏女，全都是一絲不掛赤身露體，公開(kāi)地以此對(duì)宗教發(fā)起的進(jìn)攻

和挑戰(zhàn)，像火焰一般，燒掉的是禁錮，驅(qū)散的是黑暗，照亮的是人間。

答題模式：三段式。

一：介紹作品、作者二：賞析三：個(gè)人總結(jié)

2.內(nèi)在 外在 經(jīng)歷 情感

填空題

1、希臘神廟建筑的兩種基本柱式是 多利亞式 和 愛(ài)奧尼亞式。

2、2、寫出法國(guó)新古典主義畫家大衛(wèi)的三幅代表作：《馬拉之死 》、《布魯圖斯》、《賀拉斯

兄弟的宣誓》。

3、文藝復(fù)興時(shí)期的意大利美術(shù)在技法上的兩大成就是透視學(xué)、解剖學(xué)。

4、米開(kāi)郎琪羅在羅馬的西斯廷教堂，創(chuàng)作了巨幅天頂畫《創(chuàng)世記》和祭壇畫《最后的審判》。

5、西班牙十七世紀(jì)畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類、，一類是 宮廷 肖像，一類

是 親友 肖像，一類是 下層人民 肖像。

6、法國(guó)“羅可可”藝術(shù)的主要代表畫家是：華多、布歇、弗拉戈納爾。

7、法國(guó)新古典主義畫家大衛(wèi)的作品《馬拉之死》，表達(dá)作者對(duì)遇刺戰(zhàn)友的崇敬。

8、被稱為浪漫主義獅子的德拉克洛瓦，其發(fā)出的第一聲怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他

在一八二四年創(chuàng)作的油畫作品《希阿島的屠殺》則標(biāo)志著浪漫主義盛期的到來(lái)。

9、法國(guó)巴比松畫派的主將是 盧梭，而另一位畫家 杜比尼，則被譽(yù)為“畫水的貝多芬”。

10、漫畫《高康大》的作者是法國(guó)畫家 杜米埃。

11、法國(guó)后印象主義的代表人物有強(qiáng)調(diào) 結(jié)構(gòu) 美的 塞尚，強(qiáng)調(diào) 線條 美的 梵高 和強(qiáng)調(diào) 裝

飾 美的 高更。

12、十九世紀(jì)俄羅斯最重要的畫派是 巡回畫派，其組織者和思想領(lǐng)袖是畫家 克拉姆斯柯

依，而代表著一畫派現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)最高成就的則是畫家 列賓。

判斷題

1、《秋千》的作者是弗拉戈納。（√）

2、世界三大宗教美術(shù)指的是基督教美術(shù)、佛教美術(shù)和印度教美術(shù)。（×）

伊斯蘭教美術(shù)。

3、拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亞教堂。正確答案是圣索菲亞大教堂。（×）

4、法國(guó)后印象主義的代表人物有強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)美的塞尚和強(qiáng)調(diào)裝飾美的凡高。

強(qiáng)調(diào)線條美的凡高和強(qiáng)調(diào)裝飾美的高更。（×）

5、古羅馬時(shí)期的繪畫主要包括鑲嵌畫和壁畫。（√）