第一篇：基礎藝術教育調查報告

基礎藝術教育調查報告

一直以來，我都固執(zhí)地認為：美術教育之于一個人的良好素質養(yǎng)成有著極為重要的潛移默化的作用。我的這個認識在當今日益受重視的提倡素質教育的環(huán)境中愈發(fā)凸現(xiàn)其重要意義。

遺憾的是：在國家提倡素質教育多年的今天，基于學生升學因素和某種教育評

估政策的影響，在很多地方，表面的素質教育，一直為潛在的應試教育思想所主導。作為素質教育重要內容的美術教育始終處于一個很尷尬的境地。

就整個基礎美術教育而言，從階段上應該劃分為三個階段和表述期。幼兒園認

識、發(fā)現(xiàn)的涂鴉期，小學階段的感受、欣賞象征期，初中階段的探索、創(chuàng)造寫實期。幼兒從周圍環(huán)境和事物中不斷發(fā)現(xiàn)美，而美的體驗又能促進幼兒感知敏銳度的提高。每個孩子都具有潛在的創(chuàng)造性，美術教學就是要運用多種手段，促使幼兒感受美、探索美，產生美的愿望，把幼兒處于萌芽狀態(tài)的創(chuàng)造力得到發(fā)展。在美術教育的過程中，可發(fā)展智力，豐富情感，激發(fā)創(chuàng)造，幼兒園美術教學，是完成對幼兒的全面發(fā)展教育不可缺少的組成部分。

評價幼兒繪畫作品首先要肯定和鼓勵，用孩子的眼光去欣賞它，贊賞其中點點滴滴的創(chuàng)造，不追求畫面的完美，讓孩子獲得成功體驗，給孩子前進的力量，推進他的創(chuàng)造性活動。其次，要尋找發(fā)現(xiàn)幼兒畫中獨特的想象力，我們在欣賞的同時應鼓勵孩子以說畫的方式來表述自己的作品，孩子們的畫有內容想象、色彩想象、形象想象，而且聯(lián)想方式也不同。

兒童畫是藝術，是創(chuàng)造，兒童畫的妙處表現(xiàn)在創(chuàng)造性上，創(chuàng)造的前提是想象，沒有想象就不會有圖畫的創(chuàng)作。一般而言，每個孩子都有潛在的創(chuàng)造能力，重要的是如何開發(fā)和培養(yǎng)，孩子的想象不是憑空而來的，是以他們的知識、觀察和生活經驗為基礎的。

作為小學教育的預備階段，幼兒園教育強調的是對孩子進行全面啟蒙教育，幼兒園的課程要體現(xiàn)生活性、整合性、經驗性。幼兒園美術教學要尊重幼兒的表達，把幼兒繪畫中常被成人所指責的“錯誤”，理解為兒童的表現(xiàn)風格和必然特征，是他們眼中的世

界，對幼兒的繪畫輔導要順其自然，因材施教，教師只需要把幼兒的繪畫中的某些優(yōu)點加以肯定并有意識的加以引導，提出一些要求，使幼兒無意識的顯現(xiàn)發(fā)展為藝術表現(xiàn)。

小學美術學科作為基礎教育中不可缺少的藝術學科，它對學生的思維訓練是其他學科所不能替代的。小學美術學科因不是升學必考科目，應充分營造出輕松、愉快的課堂氛圍，學無負擔，形成樂學樂教課堂形式，使學生的天性得到發(fā)展，更好的發(fā)揮創(chuàng)造，同時也能更好的進行思維訓練。在教學過程中，教師既要注重美術教學又要讓學生在興趣的引發(fā)下，主動探索學習，掌握知識，培養(yǎng)能力。美術教學過程理應是培養(yǎng)學生的思維能力，使學生身心健康發(fā)展的過程。

小學美術教學的設計要以尊重學生心智發(fā)展，激發(fā)學生主動學習，訓練學生動

手、動眼、動腦，培養(yǎng)思維能力為目的，并向學生滲透健康的審美情趣和良好的品德情操教育。教師在美術教學的過程中，要注重培養(yǎng)與鍛煉小學生對生活的敏銳的觀察能力、對藝術的真善美的鑒賞能力、對形象的記憶能力，以及對構思的想象能力，從而獲得對生活的藝術再創(chuàng)造與表現(xiàn)的能力。小學生普遍喜歡色彩鮮艷、對比強烈、明快的色調。色彩的差異會給學生帶來強烈的對比感受。由于兒童對顏色具有強烈的心理對比感，所以畫起畫來或大紅、或大綠、或深藍、或凝黑，不拘一格，參差雜錯。這是兒童由顏色對比產生的夸張感受的表現(xiàn)。小學美術教學過程中認識顏色的同時培養(yǎng)學生對色彩的感受力、辨別能力，在掌握色彩基本知識的基礎上使學生掌握調色的技能，啟迪學生的直覺思維能力，觀察美、認識美、發(fā)現(xiàn)美、感知美。

小學生繪畫的內容有命題畫、意愿畫、裝飾畫和欣賞繪畫。命題畫就是根據教師的要求進行繪畫練習.意愿畫是在教師指導下，由學生自由確定內容的繪畫。裝飾畫是以花紋裝飾某個物體的繪畫，這種畫的構圖要求有一定規(guī)律，整齊、對稱和有節(jié)奏，體現(xiàn)出圖案的美。欣賞繪畫就是讓學生學會看內容健康、形式優(yōu)美的畫。小學生的命題畫和意愿畫應交替著畫。裝飾畫可以使學生學生認識幾何形體的方位，如幾何形體的中心、角隅和邊緣，以發(fā)展學生的觀察力和畫畫的計劃性，培養(yǎng)他們的空間幾何思維能力和審美能力。欣賞繪畫揭示給學生一個道理：美術作品無唯一標準、無固定畫法。引導學生在掌握基礎知識、基本技能的前提下，從個人情感體驗出發(fā)，獨立思考，自由探索，掌

握自己的學習規(guī)律。使學生朝不同方向思考，不拘泥于一條途徑。美術教學中的遷移拓展知識不僅有利于課堂知識的應用，而且有利于課后知識的延伸。如欣賞藝術大師們在寫生基礎上創(chuàng)作的藝術作品。其中有不同手法的頭像作品：線面結合的寫實作品、夸張變形的卡通作品、簡練概括的簡筆畫作品；有不同材料制作的作品：浮雕肖像作品、版畫肖像作品等。孩子的各種基本能力的提高是相輔相成的，抓住了多種思維的遷移，那麼，學生的觀察能力、記憶能力自然也會同時得到提高。要想培養(yǎng)學生成為創(chuàng)造型人才，沒有高水平的基本能力做后盾是根本不可能的。通過學生的美術創(chuàng)作，學生的基本能力得到充分的發(fā)揮與提高，這就是思維訓練的教育性在美術教學中的具體體現(xiàn)。

兒童畫是兒童特有的一種語言，是兒童對客觀世界的態(tài)度和認識，是兒童與我們交流的工具。我們要努力去理解并認識其意義，革新內容；從過程入手，建立新的評價方法。不是為了培養(yǎng)專業(yè)畫家，不是專業(yè)美術教育。

總之，兒童美術教育只有從兒童特點出發(fā)，真正實現(xiàn)審美、認識、教育（包括智力、情感等因素）三者并舉的功能，才能適應現(xiàn)代教育的要求，才會與素質教育相適應,美術教育與人和社會的發(fā)展息息相關。

中學美術教育作為美育的一種手段，在促進人的全面發(fā)展中起著重要作用。但是，當前我國中學美術教育出現(xiàn)的三種情況卻不容樂觀。

其一、美術教育作為學校教育的陪襯和擺設，學校沒有充足的教學設備。美術課只起點綴作用，可有可無。

其二、學校美術教育集中于培養(yǎng)少數(shù)計劃參加升學考的美術尖子身上，名義上是興趣小組或美術特色班，實為應試教學。

其三、把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育。

對于中學（初中）階段的美術教育，由于這一時期的中學生，基本上已經完成了從感性認知到理性思維的轉變，加之幼兒園、小學階段美術課的影響。我以為，在初中階段，結合美術欣賞教學對學生開展一些較為理性的探索、創(chuàng)造性寫實技法訓練，也是相對可行的。當然，我們反對那種把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替

美術教育的做法。正如本人上面所述，由于學校沒有充足的教學設備，結合美術欣賞教學對學生開展一些較為理性的美術技法訓練這一構想，在目前大多數(shù)初級中學中依然得不到實施，因而也導致多數(shù)愛好美術的青少年，由此失去張揚個性發(fā)展的機會，從而也埋沒了眾多具有繪畫潛質的學子。把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育的做法，也很大程度上泯滅了學生的個性發(fā)展，對個人成長發(fā)展的可持續(xù)性造成了某種潛在意義上的傷害！

基礎階段美術教學對一個人的成長有著不可低估的作用，這種作用由于它的潛

在性、深遠性而不能被我們輕易發(fā)現(xiàn)，從而導致了長期以來在各種教育中被輕待和忽視！也由此引發(fā)出教育中的種種問題，我們說教育應以人為本；那種片面強調應試教育，忽略學生成長過程中對美的渴求的做法很難說是“以人為本”，基于基礎階段美術教學中存在的一些較為突出的問題，我們提出了我們的意見，也提出了個人的建議。這些意見和建議的正確性、可操作性也許還有待商榷，也許還很不成熟。倘能起到拋磚引玉的作用，我將感到非常的欣慰！

第二篇：學前兒童藝術教育基礎

《學前兒童藝術教育基礎》

名詞解釋

1．巫術說是西方關于藝術起源的理論中影響最大的一種學說。這種理論最早由泰勒提出，建立在研究原始藝術作品與原始宗教巫術活動之間的關系的基礎上。這種觀點用實用性來解釋藝術的起源，認為在原始人心目中，最初的藝術有著極大的實用功利價值。

2.美術：美術又稱造型藝術，視覺藝術和空間藝術。是指藝術家運用一定物質材料，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會，表達藝術家思想觀念和感情的一種藝術活動。

3.繪畫：是指運用線條，色彩和形體等藝術語言，通過造型設色和構圖等藝術手段，在二維空間里塑造出靜態(tài)視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形象。

4.低控制原則：指在對幼兒進行美術教學時，要創(chuàng)設寬松自由的心理環(huán)境，盡量少以成人的權威或規(guī)范束縛幼兒的藝術活動，讓他們自由、充分的體驗和表達。

5.發(fā)展性原則：指在進行幼兒美術教學時，要處理好當前需要與長遠發(fā)展的關系，造成兒童身心的一種可持續(xù)發(fā)展。

6.因材施教原則：因材施教原則指的是要根據幼兒具體基礎和接受能力，區(qū)別對待，使每個幼兒都能在自己的基礎上得到好的發(fā)展。7.創(chuàng)造性原則：指教師在美術教育的過程中要利用美術這種學術活動本身所具有的創(chuàng)造性，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力。8.表現(xiàn)論：藝術起源理論“表現(xiàn)論”代表人物：英國詩人雪萊 俄國文學家托爾斯泰。基本觀點：藝術起源于人類表現(xiàn)和交流情感的需要。情感表現(xiàn)是藝術最重要的功能，也是藝術發(fā)生的主要動因。9.意愿畫（又稱自由畫）是幼兒根據自己的生活經驗，有自己獨立確定繪畫主體和內容，運用所掌握的美術知識和技能，自由的表達自己的情感、愿望的一種繪畫形式。

10.學前兒童美術教育：學前兒童美術教育應該涵蓋學齡前兒童與美術（視覺藝術與操作）之間所發(fā)生的一切關系。包括學前兒童語言的思考、領悟，學前兒童對美術材料的操作游戲，學謙兒童的美術創(chuàng)作過程與作品。

11.象征期：象征期是學前兒童美術能力發(fā)展的一個階段，約3-5兒童處于此階段。兒童開始有目的地創(chuàng)造形體，用自創(chuàng)的樣式符號（兒童圖畫中的形象）來嘗試表現(xiàn)物體的階段。

12.命題畫：又稱主題畫，是由教師確定集體繪畫的主體與要求，幼兒按照繪畫的主題與要求作畫。命題畫是幼兒園繪畫活動的一種重要形式。

13.裝飾畫：是指幼兒運用各種花紋、色彩在各種不同的紙型上對稱地、和諧地、有規(guī)則地進行美化、裝飾的一種繪畫形式。

14.粘貼：是幼兒將各種材料用膠粘在紙面上，構成有質感畫面的手工活動。

15.對話法：是指在兒童美術欣賞活動中，教師、兒童、美術作品三者之間展開討論、交流的一種方法。對話法是指導兒童美術欣賞的基 本方法。

16.體驗法：是指教師為兒童精心選擇、和設計與作品有關的環(huán)境、情景，讓兒童在動手、動腦、動口的操作活動中，豐富自身感性經驗，激發(fā)兒童審美主動性的一種方法。

17．音樂：是通過有組織的音響運動，創(chuàng)造音樂形象，表現(xiàn)感情思想，反映社會生活的藝術形式。音樂是社會生活的主觀反映，是一種社會審美生活的主觀反映。

18．音樂教育：是在學前兒童參與音樂實踐活動中進行的，音樂教育的內容是實現(xiàn)學前兒童音樂教育目標的的重要中間環(huán)節(jié)，對促進幼兒的全面發(fā)展起著重要的作用，其主要內容包括歌唱、韻律活動、音樂欣賞活動、音樂游戲、節(jié)奏樂等方面。

19．律動：是在音樂伴奏下的韻律活動，根據音樂的性質、節(jié)拍、速度等有規(guī)律地、反復地做一個動作或一組動作。

20．音樂游戲：是在音樂伴隨下進行的一種有規(guī)則的、以發(fā)展學前兒童的音樂能力為目標的游戲活動。

21．幼兒園的音樂教育活動：是以兒童為主體，以適合兒童垢音樂為客體，通過教師設計和組織的多種形式的音樂活動使主、客體相互作用，以培養(yǎng)和發(fā)展兒童的音樂能力，促進兒童身心全面發(fā)展為過程的教育活動。

22．專門的音樂教育活動 ：是指由教師根據學前兒童音樂教育的目標和任務，有目的、有計劃地安排專門的時間和空間場地，選擇以音樂國主的課題內容和材料，組織全體幼兒參加的活動。其中最常見的 是幼兒園的音樂集體教育活動。

23．滲透性的音樂教育活動：是指除專門的音樂教育活動以外，隨機、靈活地蘊涵、滲透在兒童的一日生活及其他教育活動之中的豐富多樣的、“隱性”的音樂教育活動。

24．教育活動設計：是指依據一定的教育目標，選擇一定的教育內容和方式，對兒童施加教育影響的方案。

25．社會的音樂教育活動：一般泛指幼兒園和家庭以外的社會其他機構和場所提供的早期兒童音樂教育形式。它包括各種音樂訓練班、兒童音樂表演團體、兒童音樂技能大賽、音樂定級考試等多種音樂教育形式，也包括諸如廣播、電視、電影等音樂節(jié)目、音樂音像制品、各種音樂會等所帶來的一定的音樂教育形式。

26．活動目標：是指教師期望活動所達成的教育結果。

27．發(fā)展性原則：是指在設計兒童音樂教育活動時，教師必須準確地把握好兒童原有基礎和能力水平，并以此為依據著眼于促進兒童身心的全面發(fā)展。

28．互動性原則：是指在音樂活動的設計中采用合理而恰當?shù)膸熡谆拥姆绞?，以真正體現(xiàn)“教師是主導，兒童是主體”的教育原則。29．整合性原則：是指在設計音樂活動中將不同領域的音樂內容、各種不同的音樂學習方法等作為一個互為聯(lián)系而不可分割的完整體系來看待。

30．差異性原則：是指在音樂教育活動的設計中既要滿足全體兒童的一般發(fā)展需要,又要考慮到兒童的個體差異,以滿足個別兒童的特殊發(fā) 展需要。

四、簡答題（每小題5分）1.學前兒童美術教育的任務.(1)使學前兒童喜愛美術活動，保持對美術活動的興趣；(1.5分)（2）豐富學前兒童術實踐經驗，建立初步的審美意識；（1.5分）（3）發(fā)揮美術的情感教育功能，促進學前兒童健全人格的形成。（2分）2.學前兒童美術教育的指導原則。

（1）恰當適度地處理操作因素與藝術因素的關系；(1.5分)（2）突出游戲因素和生活因素的地位；(1.5分)（3）強調創(chuàng)造因素的作用。（2分）

3.學前兒童美術教育的根本目的是什么？

學前兒童美術教育是學前兒童教育的一個分支，也是學前兒童美育的一個重要的組成部分，應該說，它是借助美術這個學科來實現(xiàn)培養(yǎng)學前兒童的目的。（2分）一是對單純的、自然的兒童美術教育活動進行認識、指導，使之成為能夠促進學前兒童健康和諧發(fā)展的活動(1.5分)。二是從學前兒童教育需要出發(fā)，以美術為平臺、手段，促進學前兒童健康發(fā)展的活動(1.5分)。3.美術活動中存在哪些教育因素。

（1）操作因素；（2）游戲因素；（3）創(chuàng)造因素；（4）生活因素：（5）藝術因素（每小點1分）4.物體畫的指導原則。（1）調動幼兒學習的興趣性和主動性；（2）引導幼兒認真觀察，把握物體基本特征；（3）通過示范講解物體畫的方法，讓幼兒掌握表現(xiàn)物體畫的基本方法，引導幼兒表現(xiàn)好物體畫；（4）在幼兒物體畫活動中，教師應多啟發(fā)、鼓勵，而不是只一味地強調幼兒是否畫像物體。（5）在物體畫活動中采用多種活動技法和系列命題方式。（每小點1分）

6.意愿畫的指導要點。

（1）結合幼兒生活體驗，啟發(fā)、幫助幼兒確立意愿畫的內容;（1分）(2)創(chuàng)立寬松的意愿化畫作畫環(huán)境，按幼兒不同能力幫助幼兒大膽地進行意愿畫活動；（1分）（3）評價幼兒意愿畫作品時，要以幼兒的創(chuàng)造性為首要目的；（1分）（4）在意愿畫活動中，要注意幾方面的問題。（2分）

7.手工活動的指導方式。

（1）準備精美有趣的范例，引起幼兒操作學習的動機；（2）提供練習的環(huán)境與時間，使幼兒充分體驗工具材料的性能；（3）教師清楚的講解演示制作的基本技巧；（4）制作過程要耐心細致的幫助和支持；（5）征求幼兒的同意處理幼兒的作品。（每小點1分）8.美術欣賞活動的內容。

（1）繪畫欣賞；（2）雕塑欣賞；（3）工藝美術欣賞；（4）建筑藝術欣賞；（5）自然景物欣賞；（6）環(huán)境欣賞。（答上5點即可，每小點1分）

9.美術欣賞活動的指導。（1）做好物質上的準備；（2）做好相關知識經驗的準備；（3）認真研究活動目標和欣賞內容；（4）采用多種方法、手段進行欣賞；（5）注重啟發(fā)引導，欣賞要循序漸進。（每小點1分）10.幼兒園環(huán)境裝飾設計原則。

（1）教育性原則；（2）審美性原則；（3）趣味性原則；（4）參與性原則；（5）發(fā)展性原則；（6）動態(tài)性原則。（答上5點即可，每小點1分）

11.幼兒園環(huán)境裝飾區(qū)域。

（1）活動室；（2分）（2）睡房、衛(wèi)生間、走廊（1分）（3）幼兒園大門、院落、大廳。（1分）12.學前兒童美術活動的一般環(huán)節(jié)。

（1）選擇內容；（2）制定目標；（3）活動準備；（4）過程提示；（5）活動分析與反思。（每小點1分）

13.影響學前兒童美術活動效果的重要因素。

（1）刺激兒童美術表達的興奮性；（2）切身體驗與思考；（3）適合兒童水平的美術技巧；（4）兒童對美術能力的駕馭能力（5）重復練習的重要性。（每小點1分）14.小小班美工活動的指導策略。

（1）利用游戲化、情景化方式指導幼兒美術活動；（2）賦予幼兒作品以意義，使幼兒體驗成功；（3）從理解與尊重出發(fā)，接納幼兒的表達；（4）提供不同層次的活動材料，滿足不同發(fā)展水平幼兒的需要；（5）用游戲的方式培養(yǎng)幼兒美術活動的常規(guī)。（每小點1分）15．柯達伊教學法的基本手段主要有三個。

（1）使用首調唱名法。柯達伊認為，使用首調唱名比使用固定唱名，更可以幫助兒童很快地學會讀譜。（2分）

（2）采用節(jié)奏時值讀法進行節(jié)奏訓練?？逻_伊認為，節(jié)奏訓練應采用多聲部形式盡早進行。（2分）（3）使用字母標記與手勢（1分）

16．音樂是藝術的一種，作為音樂藝術，它與其他藝術的表現(xiàn)手段和表現(xiàn)方式不同，有著自己獨特的特征。

（1）音樂是音響的藝術；（2）音樂是聽覺的藝術；（3）音樂是時間的藝術；（4）音樂是情感的藝術；（5）音樂是表演的藝術。（每小點1分）

17．什么是音樂的本質。

(1)音樂的本質是人類對現(xiàn)實存在的一種特殊形式的主觀反應。（2分）

(2)音樂是一種社會生活的審美性的主觀反應。（2分）

(3)舉例正確。（1分）

18．家庭實施音樂教育活動的方法(1)優(yōu)化家庭的音樂環(huán)境（1分）(2)鼓勵兒童多傾聽和欣賞音樂（1分）(3)培養(yǎng)和訓練兒童的節(jié)奏感（1分）(4)正確對待兒童的樂器學習（2分）19．達爾克羅茲音樂教學法的基本原則（1）培養(yǎng)學生感知音樂和反應音樂的能力；（1分）（2）拓展學生內在音樂感覺；（1分）

（3）培養(yǎng)學生耳、眼、身體和腦之間進行迅速交流的能力；（1分）（4）培養(yǎng)學生大量儲存由聽覺和動覺所獲得的信息能力。（2分）20．創(chuàng)造性歌唱活動包括：（1）創(chuàng)編動作（1分）（2）創(chuàng)編歌詞（1分）（3）創(chuàng)編伴奏（1分）

（4）創(chuàng)編豐富的演唱形式（2分）21．學前兒童音樂教育活動評價的原則

在進行音樂教育活動評價時，一般應遵循以下四個原則。

（一）診斷性原則（1分）

（二）針對性原則（1分）

（三）全面性原則（1分）

（四）客觀性原則（2分）

22．為學前兒童選擇歌唱教材時，曲調方面應注意什么？ 1． 2． 3． 4． 音域不宜太寬（1分）節(jié)奏節(jié)拍比較簡單（1分）速度適中（1分）旋律比較平穩(wěn)（2分）

23．簡述音樂游戲一般采用的步驟與方法 音樂游戲一般采用的步驟與方法如下： 1． 2． 3． 4． 5． 介紹游戲的名稱及主要內容； 教師示范

兒童熟悉游戲中的音樂； 兒童學習游戲中的歌曲或動作； 帶領兒童游戲。（每小點1分）

24．滲透性的音樂教育活動在大致有哪兒類？ 大致可以分為以下四類。

(1)日常生活中的音樂活動（1分）(2)其他教育活動中的音樂活動（1分）(3)游戲活動中的音樂活動（1分）(4)節(jié)日活動中的音樂活動（2分）

五、論述題（本大題共2小題，共10分）1.論述美術與學前兒童的成長的關系。

（1）學前兒童的美術作品標志著兒童個體的發(fā)展的程度。（2）美術是學前兒童學習、認識世界的另一種語言。（3）美術是學前兒童實施審美教育的重要途徑。（4）美術是統(tǒng)合學前兒童個性與社會性，促進兒童身心健康發(fā)展的有效途徑。（以上是此題要點，答題著應展開適當論述酌情給分）

2.論幼兒繪畫“圖式期”的基本特色。

答：圖式初期：此時形象思維發(fā)展最敏感，想象力最豐富，儲存在兒童頭腦里的形象常常不鮮明、直觀，充滿情緒（5分）。兒童 內容比較豐富，能畫出簡單情節(jié)，表現(xiàn)物體的某些細節(jié)，以及物體的相互關系。輪廓清楚，能表現(xiàn)物體基本特征。圖式后期：畫的基本特色畫簡略，物體之間的比例、空間關系缺乏正確性，構圖近乎拼湊，將主觀感覺強烈的夸大，無法擺脫自我觀點。圖式后期色彩鮮明，注意到物體固有色，其圖式有強烈的求知欲望，屬知的寫實期，比例大體正確，透明畫、展開式廣泛運用，畫面奇特。（5分）

3.論述關于幼兒美術教育目的理論的工具論和本質論的利弊所在。工具論是以兒童為本位的目的論，將美術教育的目的定位在兒童的一般發(fā)展上，強調學前兒童美術教育順應兒童的自然發(fā)展，主張兒童通過自發(fā)、自由的自我表現(xiàn)和創(chuàng)造來認識周圍世界，發(fā)展自我，建構健全人格。這是工具論值得肯定的地方。這種理論的局限性是，兒童在表現(xiàn)潛能時，往往容易陷入缺乏指導的境地，自由創(chuàng)造也難以實現(xiàn)（5分）。而本質論者提出的兒童美術的學習并非自然成長的結果，美術對兒童最重要的貢獻是屬于美術本質的，不應該剝奪兒童能夠從美術中得到的東西，但是，過分強調美術教育的系統(tǒng)性，勢必限制了美術活動中兒童在創(chuàng)造力和自由個性表現(xiàn)方面的發(fā)展，這是本質論的不足之處（5分）。

4.幼兒園環(huán)境創(chuàng)設材料與技能的應用上應注意的問題。

造型上：要充分考慮照顧到低齡幼兒的認知能力，感知能力，心理欣賞的需要，應以稚拙、簡潔、圓渾、乖巧、概括的形象來吸引幼兒，因為幼兒還處于尚未完全走出視覺模糊階段，他們對敦實、簡潔、稚拙、乖巧的形象產生更多的喜愛與關注。（2.5分）

色彩上，幼兒園環(huán)境創(chuàng)設多選擇明度高的純色為主，畫面配色宜單純，要注意色彩面積的對比，把握好主色調的關系，在色彩的表現(xiàn)上接近自然生活，因為自然生活中的色彩會使純樸、稚氣的孩子的產生大膽豐富的想象力。（2.5分）

內容上：幼兒園環(huán)境創(chuàng)設的內容要選擇幼兒熟悉的，孩子們認知能力感悟到的，符合幼兒心理需求的環(huán)境。（2.5分）

構圖上：幼兒認知水平決定了幼兒多喜愛和關注一些簡潔、明快、單純的造型，所以在環(huán)境創(chuàng)設的構圖上要力求單純、飽滿、簡潔明快、主體突出。（2.5分）

5.欣賞幼兒美術作品注意的幾點問題。

（1）幼兒的年齡差異及表現(xiàn)。幼兒繪畫表現(xiàn)力和智力發(fā)展都是同步向前的，盡管幼兒的繪畫表現(xiàn)力在各個年齡階段也是按一定的順序發(fā)展的，但是，智力的指導作用更突出;（2分）（2）幼兒美術造型中的“像”與“不像”。在評析幼兒繪畫作品時要注意幼兒的年齡特征;（2分）（3）幼兒美術作品中的表現(xiàn)力與童趣;（1分）

（4）幼兒美術作品中的認真、大膽與自信。認真、大膽與自信，12 是幼兒美術作品中所反應的良好個性品質，是通過美術教育而逐步建立的情感、意志和性格方面的積極特征;（2分）（5）幼兒美術作品中的個性與風格;（1分）

（6）幼兒美術作品中的想象力、創(chuàng)造力與表現(xiàn)欲望.（2分）6.幼兒象征期的表現(xiàn)特征及指導建議。

表現(xiàn)特征：此階段兒童已不僅僅是依據畫面形象進行聯(lián)想、想象，他們開始根據自己的觀察角度與知識經驗來表現(xiàn)物體，他們所描繪形象從成人的角度看如同“符號”，而且符號抽象、簡單、夸張、多變，有些符號難以辨認，而有些符號有極富典型性。在他們的圖畫中往往強調重要、主要、有意義部分的表現(xiàn)，畫面空間呈無序狀態(tài)，色彩的使用場出于興趣，偶爾和情感有關。(4分)指導建議：1.提供適當?shù)牟牧?/p>

2.通過刺激個人的經驗，或增強對某一事物的體驗，激發(fā)兒童已美術語言表達、表現(xiàn)的興趣與愿望。

3.設計幼兒喜愛的內容，運用游戲或互動等形式進行簡單繪畫技能的練習。使兒童既獲得繪畫能力的成長，又能體驗“控制力”的欣賞。

4.對于兒童的作品，要盡量用探究、了解的態(tài)度去欣賞與解讀。（6分）

7．如何發(fā)展幼兒的音樂欣賞能力，請結合自己的工作實踐加以說明。對幼兒來說，培養(yǎng)音樂欣賞能力，幫助幼兒更好地感受和理解音樂，應當從培養(yǎng)幼兒傾聽聲音、了解聲音的表現(xiàn)力、培養(yǎng)對聲音的敏感開始。（2分）

（1）幼兒傾聽聲音能力的培養(yǎng)（2分）① 傾聽人體聲音 ② 傾聽日常用具的聲音 ③ 傾聽周圍的聲音

（2）幼兒表現(xiàn)聲音能力的培養(yǎng)（2分）

（3）幼兒對音樂表現(xiàn)手段感受能力的培養(yǎng)（2分）

在培養(yǎng)幼兒欣賞音樂的能力中，引導幼兒注意音樂的主要表現(xiàn)手段是極其重要的。

音樂的表現(xiàn)手段一般有力度、節(jié)奏、速度、旋律、音色、結構形式等；對音樂表現(xiàn)手段能力的培養(yǎng)應貫穿于幼兒的全部音樂活動之中，還可以有計劃一組織一些幼兒感興趣的活動，以側重于對某個表現(xiàn)手段的認識與感受。（2分）

（以上是此題要點，答題著應展開適當論述酌情給分）

8．學前兒童韻律活動的指導

（一）律動方面 1． 2．

教幼兒按節(jié)拍做簡單的動作 對幼兒進行基本動作訓練 3． 4． 5． 6． 豐富幼兒生活經驗 設法引起興趣 語言講述與提示啟發(fā) 逐步提高要求

（二）舞蹈方面 1． 2． 3． 4． 熟悉音樂 教師示范 語言提示 學習舞蹈隊形

（以上是此題要點，答題著應展開適當論述酌情給分）

9．學前兒童音樂教育活動評價的內容

（一）活動目標的評價

活動目標是指教師期望活動所達成的教育結果。評價活動的目標應該從三個方面來進行：一是評價活動目標與《綱要》中藝術領域目標、年齡階段目標、單元目標等是否有緊密的聯(lián)系；二是評價活動目標是否涵蓋了認知、情感與態(tài)度、操作技能三個方面的要求；三是評價活動目標是否與兒童實際發(fā)展情況相適應。

（二）活動過程的評價

活動過程主要指活動中師生相互作用折過程。一般說，可以從教師的行為、活動中兒童的互動情況、活動的組織形式及活動的結構等方面進行評價。１． 對教師行為的評價

（１）教師的教態(tài)是否親切自然、精神飽滿而有熱情。（２）是否巧妙而熟練地運用角色的變化引導兒童學習。（３）是否善于提問，有效地激發(fā)兒童的獨立思考。２． 對教師與兒童的互動情況的評價

（１）是否庫兒童提供了與音樂教育目標相一致的音樂學習經驗。

（２）所提供的音樂學習經驗是否能有效地促進兒童在音樂和其他方面的和諧發(fā)展。

（３）是否注意到了在活動過程中充分激發(fā)兒童的興趣、意志、自信、獨立等良好的心理品質。

（４）是否庫兒童提供了人際交往的機會，特別是兒童之間相互學習和自由交往的機會。

（５）是否鼓勵和引導兒童積極參與音樂活動并在其中靈活而自主地學習音樂。３． 對活動組織形式的評價

（１）是否恰當?shù)夭捎昧思w活動、合作活動以及個別活動等多種組織形式。

（２）組織形式是否既適合大多數(shù)兒童音樂發(fā)展水平的需要，又體現(xiàn)了對個體差異的尊重和照顧。４． 對活動結構安排的評價

（１）活動的結構安排是否緊湊、有序。（２）是否注意到每個環(huán)節(jié)和步驟之間的層次性、系列性和遞進性。

（三）活動效果的評價

活動效果的評價主要是指從兒童方面反映出來的教育結果。它包括：兒童在活動過程中注意力是否集中，表現(xiàn)是否積極主動；兒童的精神是否飽滿、情緒是否愉快、輕松；兒童在活動中對活動預期目標的達成情況如何等等。

10．論述學前兒童音樂教育的任務。

根據《綱要》中幼兒藝術教育目標、內容與要求、指導要點，幼兒音樂教育的具體任務可歸納為四個方面。

（１）激發(fā)學前兒童對音樂的興趣和愛好。（２）重視學前兒童音樂能力的培養(yǎng)。（３）指導學前兒童學習簡單的音樂知識技能。（４）注意發(fā)揮音樂的教育作用。

（以上是此題要點，答題著應展開適當論述酌情給分）

11．如何為學前兒童選擇歌唱教材？

歌唱在學前兒童音樂教育中占有重要地位，因此，我們要選擇符合兒童年齡特點，有利于促進兒童身心發(fā)展的歌曲，而歌曲是由歌詞與曲 調組合而成的，所以，為學前兒童選擇歌唱教材應注意歌詞與曲調兩方面。1.歌詞方面

(1)為兒童選擇的歌曲，其歌詞應是有趣、易記且能為兒童所理解和熟悉的。

(2)歌詞要有重復，有發(fā)展余地。

(3)在選擇歌曲時，還應盡量注意歌詞一內容宜于用動作表現(xiàn)。2.曲調方面(1)音域不宜太寬(2)節(jié)奏節(jié)拍比較簡單(3)速度適中(4)旋律比較平穩(wěn)。

12．論述鈴木的才能教育思想。

鈴木教學法是日本小提琴演奏家、音樂教育家鈴木鎮(zhèn)一創(chuàng)立的。鈴木教學法注重早期教育和創(chuàng)設良好的學習環(huán)境，這是這一教學法的核心。

鈴木的才能教育思想主要如下：

（1）“培養(yǎng)孩子成為優(yōu)秀的”是鈴木教育思想的出發(fā)點和歸宿。鈴木始終強調才能教育的主要目的是培養(yǎng)人。

（2）“音樂教育是相當重要的”。鈴木強調音樂教育潛移默化的作用 及早期教育的特殊意義。

（3）“人類是環(huán)境之子”，環(huán)境對于他們的成長發(fā)展，有著絕對重要的作用。

（4）“掌握某個領域最高那里的人，同樣地可以在其他領域達到相同的高度”。

（5）“興趣是能力的源泉”。（6）“直覺或靈感也是一種能力”。

（7）“藝術是按照人類自身的能力創(chuàng)造出來的”。（8）“‘教育’是個偉大的詞，包括教和育兩方面”。（9）“尊重孩子”。

（10）“育兒國策”。鈴木祈望世界和平，對地球上所有的孩子進行教育，把他們培養(yǎng)成材。

六、案例分析題（本大題共1小題，共15分）

1.（1）命題畫的指導步驟（2）根據此題要求答題者自行作答案 2.(1)提前的物質準備活動（2）以音樂或游戲活動開始（3）中間環(huán)節(jié)怎樣指導（4）如何結束和怎樣處理幼兒的美術作品

3.（1）物質準備還有經驗準備（2）如何導入主題（答題時要有準備、開始、中間環(huán)節(jié)、結束環(huán)節(jié)，關鍵是怎樣讓幼兒對菠蘿產生濃厚的興趣）4．答案略

5．(1)層次設計 可含欣賞、歌唱、歌表演、游戲和打擊樂等。(2)目標設計 每層次應含音樂感、學習能力、社會性個性發(fā)展目標。附：層次及目標設計方案(僅供參考)層次一：學唱新歌《閃爍的小星》

教育目標：1.感受夜晚天空星星閃爍、柔美的意境，并用跳躍、連貫的唱法表現(xiàn)歌曲。

2.在歌曲每樂句結束處，創(chuàng)編一個輕輕拍擊動作。

3.根據教師指揮，大膽地與同伴分小組接唱。層次二：創(chuàng)編歌表演

教育目標：1.根據歌詞內容創(chuàng)編相應的動作進行邊唱歌邊表演。

2.知道相同的歌詞用相同的動作表演，表現(xiàn)歌曲的結構。

3.能大膽地參與創(chuàng)編和表演活動。層次三：創(chuàng)編和演奏打擊樂器

教育目標：1.在熟悉歌曲的基礎上，學習以均勻的節(jié)奏用打擊樂器進行演奏。

2.根據歌曲的情緒，探索用合適的打擊樂器和力度敲擊樂器。

3.學習指揮與看指揮，能根據指揮的要求及時作出反應。6．答案略

第三篇：對農村小學藝術教育狀況調查報告

改革開放以來，我國農村小學教育取得的成就眾所周知，有目共睹，但隨著經濟的高速發(fā)展和社會的全面進步，農村小學教育所存在的一系列問題也逐步浮出水面，并且已經成為制約我國農村經濟發(fā)展的巨大障礙。在小學教育中主要包括德、智、體、美、勞五種教育，其中小學音樂、美術教育是整個音樂、美術教育的基礎階段，是實施美育的重要手段和途徑，是小學必修課程之一。音樂、美術教育對于小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)等都有不可替代的獨特作用。然而，在農村小學，音樂、美術教育現(xiàn)狀與現(xiàn)代化教育的要求相差甚遠，在實際實施過程中美術、音樂教育往往得不到重視。在為期一周的時間內，我主要對山東省聊城市莘縣隸屬鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學的藝術教育現(xiàn)狀進行了實地走訪調查，調查結果顯示農村小學的藝術教育現(xiàn)狀存在很多問題，比如說教育設施差，教育隊伍整體素質偏低，教育觀念落后等。

第一點是藝術教學條件差，缺少相關音樂教學設施。改革開放以來盡管農村經濟獲得很大進步，但是城鄉(xiāng)差距依然明顯存在，教育差距更是格外突出。我們在城市隨處可見幼兒園小學之類的教育機構，孩子們在快樂的玩耍，有的在玩滑梯，有的在畫畫，有的在唱歌，就好像一個快樂的小天堂，在這個小天堂里孩子們的素質能夠得到全面提升。但是回到農村看到的鄉(xiāng)村小學的狀況卻令人很心酸，一般鄉(xiāng)村小學首先呈現(xiàn)在我們面前的是一扇破爛的大門，滿是鐵銹。進入大門之后看到的是滿是雜草的面積狹小的校園，校園內基本沒有任何供孩子們玩耍的娛樂設施。教室的現(xiàn)狀更是令人堪憂，破爛的窗戶有的沒有玻璃，地面坎坷不平，桌椅板凳破舊搖晃，有的甚至沒有電燈，陰雨天的時候只能點蠟燭，我們可以想象在這樣的環(huán)境中學生學習心情肯定不會很愉悅。由這些學校硬件設施我們可以想象到音樂美術的教育有多慘淡，首先是沒有專門的上課教室，一個鄉(xiāng)村小學有教室上課已經不錯了，哪里還有多余的空間上音樂課，有的就干脆在上課的教室上課，這樣不僅空間受到限制，而且音樂課上發(fā)出的聲音可能會影響整個小學的安寧。其次是缺少音樂教學方面的設施，在走訪的這些鄉(xiāng)村小學內音樂設施的到位情況基本是零，基本就是上靠老師口頭教授，比如老師說我們這節(jié)課學《沂蒙山小調》，然后孩子們就只能跟著老師唱。就算是有的小學有那種古老的腳踏琴，但是全校可能就僅此一臺，通常很少動用，動用的話就要從一個教室搬到另一個教室，這個過程就像是一個隆重的儀式。再次是缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料。孩子們根本不能欣賞到原版的優(yōu)美音樂，嚴格限制了音樂的教學活動。因此完善學校的教育條件，置辦相關的音樂設施是非常有必要的。(責任編輯：范文之家)

第四篇：素描作為藝術教育的常用基礎手段

淺析高職高專素描教學中觀察力的培養(yǎng)

素描作為美術教育的基礎手段。訓練了學生的觀察力、形象記憶力、空間想象力、形體和空間的表現(xiàn)力，對學生審美素質和鑒賞力的培養(yǎng)都是非常有效的。高職高專的素描教學應該致力于提高學生對空間的感悟、對藝術的語言的體悟，指導學生用心靈去感受，將客觀存在的物體用藝術的語言表達出來。最后達到對空間的正確理解和對畫面重構形成美感技巧的靈活掌握。

一、素描中觀察力的特點

素描訓練首先注重的是對觀察力的培養(yǎng)。通過素描教學使學生從一個普通人的觀察方式轉換到美術專業(yè)領域的觀察方式。

作為五感之一，“看”是人類的基本生理活動。視覺因素可以影響人類心理活動。美術是一種通過視覺因素的沖突進而對人的心理產生影響的藝術形式。普通人的“看”是對客觀事物的表面做掃描式的記錄和分析，美術中的“觀察”是通過心靈的感悟獲得事物的內在特點和其普遍規(guī)律。這兩種感受的差別顯而易見，素描教學就是要通過不斷的訓練使學生用專業(yè)的眼睛觀察世界，用自己的大腦和眼睛提煉出自己的世界，能夠支撐起其以后的藝術創(chuàng)作。

二、素描中觀察應該注意的要素

素描中正確的觀察是需要長期訓練的一種專業(yè)能力。進入大學后，學生開始了系統(tǒng)的專業(yè)訓練。素描作為專業(yè)基礎課必須為學生打好進入系統(tǒng)專業(yè)學習的基礎，進入系統(tǒng)專業(yè)學習后大部分時間都是要求學生具有抽象思維和抽象理解的能力。例如：環(huán)境藝術專業(yè)、視覺傳達專業(yè)、動畫專業(yè)等都需要將現(xiàn)實中的物象經過主觀的處理達到

當學生進入大學后，他們應該首先進行轉換觀察方法的訓練。他們通過素描作為平臺，接觸到構圖法則、透視法則、解剖法則、色彩法則等美學規(guī)律。把所看到的物象如：石膏像、靜物、人物頭像、石膏頭像等構成相對復雜的形體塑造出來。從而去感受這些復雜形體的構成美感和形式美感。在對這些對象的再創(chuàng)作的過程中，由于學生的心智不同觀察的能力也不同所以就使其作業(yè)產生了種種的不同。再針對這種問題進行有目的的指導從而培養(yǎng)學生的能力。長期進行這種方法的訓練，其結果除了技術的掌握和熟練外。更重要的是表現(xiàn)物體的同時能兼顧用心靈感悟的方式建立有意味的觀察方法和表現(xiàn)方法，逐步由初級的在線轉變到高級的提煉和表現(xiàn)。對事物的靈敏的感受是培養(yǎng)藝術觀察里必不可少的環(huán)節(jié)。因此，要想培養(yǎng)出一雙敏銳的眼睛，除了長期的藝術時間外，不斷地提高綜合的審美素質是最重要的。

三、表達力、塑造力的培養(yǎng)

藝術人才的培養(yǎng)最終目的是使之成為具有很強創(chuàng)造力的人才。其中塑造能力和表現(xiàn)力創(chuàng)造性人才的很重要的素質。

藝術就是創(chuàng)造，藝術就是不斷地否定自己和超越自己。藝術創(chuàng)作是一種復雜的審美心理活動和實現(xiàn)這種心理活動的行為過程。然而，在現(xiàn)實的過程中，她又離不開塑造能力和藝術的表現(xiàn)力。塑造能力的培養(yǎng)離不開對空間的把握。素描作為一種藝術形式，其特征表現(xiàn)為在二維空間里表現(xiàn)三維世界給人的視覺感受。三維世界的感覺怎么在一張小小的紙張上表現(xiàn)出來？而為世界如何體現(xiàn)出三維世界的生命力？素描訓練就要解決這個問題。

1、對現(xiàn)實空間的把握。任何藝術品都是對現(xiàn)實生活的反映。對現(xiàn)實生活的認識和對空間的在表達都是素描要解決的問題。

2、指導空間氣氛。空間是有生命的，人們在空間中生活。并不意味著空間附屬于人類，而是人類對現(xiàn)實空間有一個心理上的感受。從而空間有了表情，任何人類的感情：河蟹、節(jié)奏、壓抑、崇高、優(yōu)美等。都是空間的表情，從而也有了空間的氣氛?？臻g的氣氛又是形體塑造和素描創(chuàng)作的根源。

3、對畫面效果的構思，一幅畫在畫之前，必須經過成熟的思考。要考慮給人們的視覺沖擊力，更要考慮作品給人們所營造和傳達的心理空間。使人們得到審美的愉悅。

4、對畫面精神的感悟。學生在造型中，以對事物的認知情感為前提。素描的對象也許是一個具體的、接近現(xiàn)實物象的，也許是意象的、感性的，也許是抽象的。但是歸結起來，最終都是一個主管化的形體，使學生對畫面精神有個了結。

除了上述四點對空間塑造的培養(yǎng)外，對藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)也是一個十分重要的方面。藝術表現(xiàn)力是一幅藝術作品的靈魂，如果沒有藝術表現(xiàn)力就沒有藝術品的價值。對于一個藝術人才來說，藝術表現(xiàn)歷史最終呈現(xiàn)給觀眾的能力和素質。在藝術表現(xiàn)力突出的時候一個作品才能被稱為一個藝術品。所以決定了我們教學中不能忽視培養(yǎng)藝術想象力及其相應的知識結構。因為它們是藝術表現(xiàn)力的重要因素。做單一的技能訓練，在初級階段時還能作暫時的領先，不是長久之計。藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)還要上升到更高層次并且貫穿于整個教學當中。

在素描教學中，如何處理好空間塑造以及藝術表現(xiàn)和基本功的關系是很值得研究的一個問題。藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)是一個循序漸進的過程。培養(yǎng)學生把握正確的創(chuàng)作方向和盡可能提高創(chuàng)造力是素描教學的中心。必須從低年級到高年級一直常抓不懈給于足夠的重視。

設計素描是素描教學的深化形式。其教學目的就是充分發(fā)揮、緩刑學生內在的創(chuàng)造潛能，使他們成為由內向外散發(fā)藝術氣質的能創(chuàng)造性地從事工作的人。從藝術的發(fā)展史來看，想象力總是推動著藝術家進行創(chuàng)作的動力。而藝術家的創(chuàng)作又推動了藝術史的發(fā)展。當文藝復興時期的大事種種不同風格的素描同時放在眼前的時候。我們就會明白我們要做的不是仿效現(xiàn)實們已經做過什么，而是去的那把產生奇跡的鑰匙。從而激發(fā)緩刑我們自己的潛能，創(chuàng)造屬于自己的奇跡。

實際上創(chuàng)作主體所看到的東西都是常人熟視無睹的事物，那么藝術家進行創(chuàng)作的靈感又為什么會產生呢？那是依靠藝術家敏感的眼睛。生活中從來就不缺少美。缺少的是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在素描的教學中，培養(yǎng)的各種能力中對眼睛的訓練尤其重要。甚至比手上的功夫訓練還要重要。藝術表現(xiàn)力的前提是專業(yè)素質眼睛的觀察。

素描教學的緊接階段，涉及素描是培養(yǎng)這兩種能力的十分合適的訓練。不但訓練了空間的塑造能力而且訓練了藝術表現(xiàn)力。最主要的是訓練了學生將普通人看不到的美的細節(jié)觀察出來的眼力。

三、實際教學中的若干問題

首先談談工具問題?！肮び破涫拢叵壤淦鳌薄，F(xiàn)在的課堂出現(xiàn)了這樣一種學生。對作畫工具不認真選擇。甚至連基本的花瓣、紙張、鉛筆、橡皮都不能準備妥當。紙張皺，橡皮不合用，連把紙張穩(wěn)定的固定在畫板上都不能做到。這種同學首先要端正態(tài)度，才能提到其他。

工具問題不只是如此，有的同學不注重基本功的練習。片面地追求所謂的畫面效果。試圖建造沒有根基的空中樓閣。初學者的工具應該有一定的限制，比如限制為鉛筆和碳鉛筆。因為相對來說他們比較好掌握，而且有利于細節(jié)刻畫。由于炭精條和木炭條的用法非常復雜。所以一般情況下不鼓勵使用這兩種材料。學習肯定是要循序漸進的。

其次是一些作畫的習慣的矯正。畫面的效果很大程度上是由作者的習慣動作和習慣表達實現(xiàn)的。特別是在素描這種基礎的訓練中。鉛筆是不是削得鋒利，橡皮擦污濁的地方又沒有及時清理掉，紙張的正反面又沒有確認并且選擇相應的畫法，甚至是畫紙是不是牢固的固定在畫板上。這些都直接影響作畫的心情和過程，當然也影響其后果了。準備工作做完了，畫畫時候是不是使用了便于觀察的坐姿？是服用了正確的表現(xiàn)方式表現(xiàn)物象？??都是很值得指導的問題。

做到了以上的這些工作就證明可以坐下來畫畫了。下面就應該將客觀事物中的“美”經過主觀的提煉然后用自己所需要的方式呈現(xiàn)在畫面上自己腦海中的景象。這樣才能在畫紙上呈現(xiàn)出來經過主觀提煉和重新組織并且形成新的美感的畫面。

目前高職高專是培養(yǎng)應用型人才的院校。既然是應用型人才必然會聯(lián)系到社會美術工作的特點。

1、與社會的主流審美相合，這是社會美術工作的最基本要求。

2、勒節(jié)美術發(fā)展的趨勢，并且適當?shù)囊龑Т蟊姷膶徝廊の丁＿@樣才能把握時代的脈搏，走在時代的前列。

3、具有良好的動手能力。能應付各種復雜的情況。這三方面體現(xiàn)了高職高專的獨特教育特點。因此教學中既要有技巧課，又要有理論課，欣賞課，時間可以及選修課。在學習中掌握各種畫種的特點和技術要求。從這方面來看把應用型人才和實用主義和簡單化是有根本區(qū)別的。

總之，素描訓練的重點在于對觀察方法和審美觀的訓練。實際出眾的基礎，對于高職高專學校的學生是十分重要的。對于應用型人才的培養(yǎng)也是十分重要的。

第五篇：藝術教育

藝術教育工作先進單位事跡材料 ——讓藝教之花在童心綻放

幼兒藝術教育涵蓋諸多方面，對幼兒開展藝術教育是為了提升他們的審美能力,豐富他們各方面的知識，從小就促進他們的個性化發(fā)展。藝術教育對幼兒的成長與發(fā)展會產生十分重要的影響，為進一步提升幼兒園辦學水平，增強教育實力，激發(fā)藝術教育活力，樹立全面發(fā)展，注重個性特長培養(yǎng)的理念，我園通過多種形式積極開展藝術教育活動，并且取得了一定的成績。

一、高位引領，頂層通達

全面貫徹黨和國家的教育方針，認真落實《學校藝術教育發(fā)展規(guī)程》等法規(guī)、政策，切實做好學校藝術教育工作，促進幼兒全面發(fā)展。藝術領域的學習和豐富多彩的藝術實踐活動可以幫助幼兒形成正確的審美觀念與健康的審美情趣，提高幼兒的藝術能力和綜合素養(yǎng)。就藝術本身來說，它是一種情趣，是一種修養(yǎng)。近年來，我園成立了由高園長全面負責，靖小英老師主要指導的藝術教育團隊。自團隊成立以來，開展了一系列藝術教育活動，讓區(qū)直二幼的孩子能夠在藝術熏陶中培養(yǎng)健康的審美情趣，在藝術活動中滋養(yǎng)藝術氣息，讓我園成為崇尚人文藝術，培養(yǎng)藝術新苗的樂園。

二、多樣普及，豐滿靈性

1.建設卓越的藝術活動

我校每年都以校園藝術節(jié)來檢驗和提高學生的藝術素養(yǎng)，推動學校藝術教育的開展，并做到年年有主題，歲歲創(chuàng)新意。由于校園藝術節(jié)內容豐富，形式多種多樣，師生的參與面廣泛，已成了我校的一項群眾性的藝術活動和賽事。校園藝術活動的開展，極大地調動了師生參與藝術活動的積極性，提高了藝術創(chuàng)造能力，學生的文藝節(jié)目、書畫作品屢屢在xx市以上各類藝術作品評比中獲獎。

2.建設特色的送藝下鄉(xiāng)活動

我校組織開展了藝術教育“送藝下鄉(xiāng)”活動，組建了7個城鄉(xiāng)藝術教育共同體，我校所有音樂、美術老師定期下鄉(xiāng)，開展“三個一工程”的藝術教育、教學活動，即為每所村小排演一個舞蹈節(jié)目，教唱一首大合唱，舉辦一個美術作品展覽。據統(tǒng)計, 我校送藝下鄉(xiāng)活動共15次，排演文藝節(jié)目73個，其中，舞蹈47個，大合唱 56 個，上美術、音樂輔導課 100多節(jié)，展示學生書畫作品上千幅。每次活動，街中心小學的藝術教師、校長、村小的所有領導、教師都積極參與各種藝術活動。各結對學校分別舉行了“送藝下鄉(xiāng)”的成果展示，許多村小還邀請了學生家長參加觀摩，受到了師長的一致好評。

“送藝下鄉(xiāng)”活動的開展，有力地促進了城鄉(xiāng)藝術教育的均衡發(fā)展。

三、圓融統(tǒng)整，以藝化人

1.關注軟環(huán)境建設

近幾年來我校加大藝術教育的硬件投入力度，完善了舞蹈房、合唱室、音樂教室、美術室等藝術教育專用設施的建設，添置了鋼琴、電子琴、音箱、畫架、畫板、石膏像、靜物等藝術教育的專用設備，為藝術教育的實施提供了物質保證。走進這些教室，規(guī)范的寫生桌椅、先進的多媒體設備、齊全的各種樂器??無不體現(xiàn)了學校對藝術類課程的重視。

2.關注硬環(huán)境建設

讓每一塊墻面成為對孩子進行藝術教育的主陣地。走在校園里，就能隨處可見班中獨具匠心的板報、墻面設計；走廊上隨處可見兒童畫、國畫、手工貼畫、素描、書法等各具特色的學生藝術作品；電腦角、生物角、讀書角是孩子們課間流連的場所??生活學習在具有如此濃厚藝術氛圍的校園里，孩子們受到的不僅是感官的愉悅，更是心靈的陶冶，不僅是審美的教育，更是心智的完善。

我校校園藝術節(jié)已經成功舉辦了六屆。藝術節(jié)的內容有合唱、校園劇、群舞等比賽，也有器樂、獨唱、表演唱、手工制作、繪畫、小報、書法、陶藝等個人才能的展示，還有向家長和社會各界公開演出的綜合節(jié)目。藝術節(jié)為師生們提供了一個充分展示自己個性才能的舞臺，使每一個孩子的潛能都得以生長。學生通過參與藝術節(jié)的各項活動，培養(yǎng)了藝術興趣，陶冶了情操，整個校園里處處洋溢著健康向上的藝術氛圍。在藝術教師們的精心培養(yǎng)下，學生藝術素養(yǎng)全面提升，在各級各類比賽中均獲得了一定的殊榮。我市學生參加市、省、全國級的文藝匯演，書畫攝影比賽頻頻獲獎。

四、名師領銜，攜手共進

1.以系列培訓錘煉教師隊伍

我校通過一系列的培訓，錘煉藝術教師師資隊伍。一方面，我們利用每年的節(jié)假日特別是暑假組織藝術教師進行新課程培訓和專業(yè)技能方面的培訓，邀請省市藝術方面的專家、音樂、美術教研員來海作專題講座；組織音樂、美術學科帶頭人、骨干教師作教學示范；開展藝術教師教學經驗交流活動；舉辦音樂、美術教師專業(yè)技能、教學基本功集訓等。不斷拓寬藝術教師們的眼界，促進藝術教師的專業(yè)成長。另一方面，我們積極通過藝術學科帶頭人、骨干教師在青年教師中的傳、幫、帶作用。

校領導經常性的深入學校進行聽課、評課，指導教師的備課、上課，了解藝術教師的發(fā)展現(xiàn)狀，當好指導、服務的向導；教研室每月組織小學藝術教師開展專題教研、集體備課活動，積極構建藝術學科有效教學模式，尤其在“學導設計、任務驅動、自主學習、實踐探究、合作交流、展示反饋、評價反思”等方面進行積極的探索和實踐，每個教師每年開研討課不少于4節(jié)，經常觀摩其他藝術教師的研討課；同時建立“學程導航”有效教學模式案例庫，引領藝術教師逐步形成個性化教學，讓藝術課堂充滿智慧和活力。

2.加強研修力度

我校還以xx網絡教育為平臺，全員參與網絡研修，為我校廣大藝術教師提供了一個及時展示、交流、學習的平臺。我校要求所有的藝術教師積極上傳個人原創(chuàng)藝術類文章、教學反思、教育隨筆、專題講座、公開課教案等，發(fā)表個人和指導學生創(chuàng)作的藝術作品，轉載有指導價值的理論文章、優(yōu)秀課件、視頻等，積極參與網絡交流、學習。每年我們對每位藝術教師的網絡研修情況進行考核，并作為藝術教師繼續(xù)學習的學分。3.以科研活動促進教師成長

我們充分認識藝術教育在學校發(fā)展中的作用，學校以藝術教育為突破口，將藝術作為學校的辦學特色，積極申報藝術課題進行立項研究，努力以教育科研提升學校、教師的品質，走內涵發(fā)展之路。至目前，我校85%的藝術教師參加了各級給類藝術課題研究，這些課題研究使得我校藝術教師形成了濃厚的課題研究的氛圍，提高了教師的教科研水平。不完全統(tǒng)計，他們撰寫了的論文發(fā)表于《人民教育》《教學研究與管理》等核心期刊26篇，發(fā)表于《藝術教育》《中國美術教育》等國家級雜志41篇，發(fā)表于《湖北教育》、《湖北教育研究》等省級雜志120多篇。教師在藝教領域獲獎的達99人次，學生獲獎達371人次。

五、嚴密規(guī)范，操作有序

1.健全組織機制，扎實管理措施。

一是制度管理，有章可循。為了使藝術教育工作真正落實，全面到位，我校結合本地實際，認真制訂和不斷完善藝術教育的發(fā)展規(guī)劃、規(guī)章制度；把藝術教育列入我校工作計劃，確定了藝術教育的工作目標及實施措施；將藝術教育列入學校的百分考核，并與評先、評優(yōu)掛鉤。確保了藝術教育工作有章可循，有序進行。

二是常規(guī)管理，嚴格規(guī)范。我們始終將藝術教育作為教育教學的一項常規(guī)工作來抓，堅持“課內與課外相結合，普及與提高”相結合的原則，一方面抓藝術教師的備課、上課，努力提高課堂教學的質量；另一方面積極組織學生開展課外、校外藝術教育活動，做到活動經?；?、多樣化，面向每一位學生。第二課堂的廣泛開展，豐富了學生課余文化生活，也推動了校園文化建設，使校園充滿了藝術氣息。

三是教學管理，規(guī)范有效。藝術教育的主陣地在課堂。我校都把藝術教育列入學校教學工作計劃，并有專人分管負責藝術教學的實施。在藝術課程實施中，堅持以正確的教育理念為導向，堅持面向全體學生，嚴格執(zhí)行國家藝術課程設置，開齊上足藝術課程，把私自挪用、侵占藝術課作為教學事故，嚴肅查處；不斷深化藝術教學的實踐研究，積極推行藝術教學課堂評價；同時，我們把藝術教師的工作情況記入教師業(yè)務檔案，學校設立藝教成果獎，對每學期藝術活動指導中作出貢獻的教師進行獎勵，把教師輔導學生參加各級藝術類比賽獲獎與獎勵掛鉤，使藝教活動成為教師的工作職責，[蓮山課件]有效地促進了藝術教師工作的積極性和主動性，推動了學校藝術教育教學的開展。

2.加大經費投入，確保措施落實。

硬件建設不僅是衡量一個學校辦學水平的重要標尺，而且也是實施藝術教育的重要載體。幾年來，教育局對學校藝術教育方面投入了大量資金，裝備了音樂教室、美術室、舞蹈房等專用教室，配足配齊各種器材、教學需要的各種教具。對學校校園進行藝術化的改造、設計，從寬敞明亮的教學大樓、纖塵不染的校園大道，芬芳四溢的花卉草園，錯落有致的雕塑景點，獨具特色的藝術長廊，每一樓層的藝術品布置，精致高雅的美術作品展廳等，無一不折射出校園濃郁的藝術氛圍，讓人心曠神怡。這些由全校師生共同營造的藝術氛圍，使校園的每一個空間都賦有一種陶冶的功能。

“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”。我們堅信：經過藝海中的風雨搏擊，一定會使我們xx二小的羽翼更加豐滿，藝術教育定會再創(chuàng)新的輝煌。