第一篇:美術(shù)創(chuàng)作心得體會
美術(shù)創(chuàng)作心得體會
作為一個畫家思想的升華、生活的體驗無非是表現(xiàn)作者的內(nèi)心情感。通過怎樣的形式,來表現(xiàn)畫家自己的內(nèi)心情感?用什么樣的繪畫語言來表現(xiàn)呢?這就需要畫家進行創(chuàng)作。本文就個人的理解簡單的談一談美術(shù)創(chuàng)作與畫家個人品質(zhì)的的關(guān)系。
長期以來繪畫創(chuàng)作的本質(zhì)一直是畫家研究和探討的主要問題,畫家總是會在創(chuàng)作題材、形式上煞費苦心。怎么才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的繪畫作品是畫家一生都在研究的問題。畫家的個人品質(zhì)和生活情趣影響著畫家的繪畫表達形式和語言。
在藝術(shù)的世界里,畫家的氣質(zhì)往往決定了畫家繪畫作品的藝術(shù)語言;畫家的情感與智慧決定了作品的好壞,可以說氣質(zhì)與情感 智慧是繪畫作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
每一個畫家都有自己獨特的繪畫風格,每一幅畫都表達了畫家不同的內(nèi)心情感??梢哉f畫家的每一幅畫都是不可復制的,是獨一無二的。在繪畫藝術(shù)實踐中,有什么樣的氣質(zhì),就會有什么樣的繪畫語言??梢哉f氣質(zhì)決定了畫家的繪畫語言。首先,獨特的氣質(zhì)來源于獨有的個性和獨有的成長環(huán)境。凡高他對大自然有著火一般的熱情,具有一種如火山般狂熱爆發(fā)的個人氣概。這種熱烈瘋狂的氣質(zhì)來源于他篤實虔誠的性格和不入俗流的個性情操,也就形成了他獨有的藝術(shù)氣質(zhì)。凡高成長于一個牧師家庭,成年后他也成為一名牧師,在為礦區(qū)的工人祈求上帝給予他們食物時卻餓起了自己的肚子,把這種情緒用一種
什么東西表達出來呢?于是他就拿起畫筆,來描述礦工,反映他們的生活,以喚起人們?nèi)フ茸约?,這樣就產(chǎn)生了礦區(qū)素描。這是他的一張作品,我們可以看到他的線條是那樣粗重,實在拙笨,但恰到好處,。阿爾的明麗日光、太陽的兒子向日葵金燦如火的花盤使凡高發(fā)瘋,純純的土黃、中黃、檸黃直接上到畫面上,純色勾出的線條是狂熱激情的噴發(fā),至今我們還被那瓶金黃燦爛的向日葵激動著!凡高的個性語言就是在他獨有個性氣質(zhì)與自己情感撞擊的生活環(huán)境中形成的。其次,獨特的氣質(zhì)直接對應獨有的情感世界,個性的情感豐富強化了作者的氣質(zhì),更完善了個性的藝術(shù)語言。八大山人是我國著名的花鳥畫家,他是前明帝室之胄,對明王朝懷有無限眷戀,對滿清王朝有著骨子里的反感,因此,形成了他避世孤傲、蔑視清庭的個性氣質(zhì)。他畫的水鳥或仙鶴眼睛都向上翻著,甚至他的怪石也如同人一樣露出蔑視之態(tài),這獨特的個性語言符號讓人過目不忘。當人們看到八大的畫,不必看署名,便一目了然。由此可見,在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中,對于一個畫家,有什么樣的個性氣質(zhì)就會有什么樣的個性繪畫語言。
俄國大文學家托爾斯泰所說的:“藝術(shù)是情感的傳遞”,缺乏情感,畫面會覺得生硬,“匠”氣十足,作品空洞乏味,變成了被動的描摹?!币环鶅?yōu)秀的繪畫作品,應該能與參觀者產(chǎn)生心靈上的共鳴。所以,“真情實感”是藝術(shù)作品感染人的關(guān)鍵所在。這里的真情實感是指不忸怩作態(tài),而是自然生發(fā)的作者的創(chuàng)作沖動。畢加索在血淋淋的國內(nèi)戰(zhàn)爭時期,揮汗創(chuàng)作的鴻篇巨制《格爾尼卡》,雖然運用了立體分析的手法,但那對戰(zhàn)爭控訴,那如西班牙兇殘牛頭對生靈蹂
躪、踐踏,人民在哀號的表現(xiàn),讓每個欣賞者都被拉回到那個時空中,把他對和平的熱愛對內(nèi)亂者的控訴之情凝固于畫布之上,至今都會讓人為之感動。中國當代著名畫家吳冠中先生的江南水鄉(xiāng)作品,把我們從作者情感物化的畫布上帶到了秀逸迷人的江南水鄉(xiāng),那鮮明的白墻黑瓦和水中的紅魚、小舟讓人自然聯(lián)想到 “江南好,風景舊曾諳”的優(yōu)美自然風光,這源于作者對家鄉(xiāng)的熱愛之情。這種“低頭思故鄉(xiāng)”之情結(jié)與“舉頭望明月”之思緒,在他舉頭握畫筆之時的強烈思鄉(xiāng)、戀鄉(xiāng)、愛鄉(xiāng)之情感宣泄于畫布上,所創(chuàng)作出別具一格的作品使多少人為其作品放大瞳孔!真情感于人,真情出于人,人所共知,人所共有,這才是繪畫作品真正打動人類靈魂之所在。畫家正是結(jié)合自我的情感取向,開動自己的智慧頭腦創(chuàng)造自己的藝術(shù)語言的。林風眠創(chuàng)造了中西合壁的獨一無二的繪畫新風格,新語言,是中國當代著名的繪畫大師,他對中國畫中特有的墨線非常感興趣,同時又癡迷于西洋油畫凡高的如流淌式的狂熱色彩表現(xiàn),巧妙地將二者結(jié)合起來。藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)所在,就是畫家把自己的真情感與獨有的智慧相融合,也即把自己的情感與智慧凝固于畫面上,去感染人,讓人在賞心悅目中進一步欣賞畫家智慧的哲思與創(chuàng)造。
每一個畫家擁有不同的生活體驗,不同的情感世界,所以,在他們的作品中我們可以感受到不同的繪畫語言及繪畫形式,可以說繪畫作品是畫家個人品質(zhì)情感與智慧的綜合體現(xiàn)。一個畫家要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品,應該不僅僅在繪畫技能上鍛煉自己,還要培養(yǎng)個人的藝術(shù)修養(yǎng),要熱愛生活,用心去體會這個五彩斑斕的世界。
第二篇:什么是美術(shù)創(chuàng)作
什么是美術(shù)創(chuàng)作
美術(shù)創(chuàng)作是人的審美創(chuàng)造活動。它是一種復雜的審美認識活動和審美表現(xiàn)活動,同時也是一個從審美認識到審美表現(xiàn)、從藝術(shù)構(gòu)思到藝術(shù)傳達的過程。美術(shù)創(chuàng)作的最終成果是美術(shù)作品。所以,通俗地說,美術(shù)創(chuàng)作就是從醞釀、構(gòu)圖到制作完成美術(shù)作品的一系列活動及其過程。
完整的美術(shù)創(chuàng)作過程,一般包括相互依存、相互滲透的兩個方面和兩個階段:一是美術(shù)家的審美認識活動方面,也即創(chuàng)作構(gòu)思階段。通常是以美術(shù)家對生活豐富的觀察、感受、體驗為起點,經(jīng)由融入審美理想、精神情感的把握、分析、提煉,形成基本的藝術(shù)構(gòu)思,這是第一階段。第二階段是美術(shù)家的審美表現(xiàn)活動方面,也即藝術(shù)傳達階段。美術(shù)家運用一定的材料媒介、技藝手段和美術(shù)語言,將在藝術(shù)構(gòu)思階段形成的審美認識和審美意象表現(xiàn)出來,物化為美術(shù)作品。一般說,美術(shù)構(gòu)思是美術(shù)傳達的前提和內(nèi)容,美術(shù)傳達是美術(shù)構(gòu)思的深化和實現(xiàn)。但在實際的美術(shù)創(chuàng)作中,這兩個方面是辯證統(tǒng)一的,相互影響的。美術(shù)創(chuàng)作常常是多次的構(gòu)思—傳達、再構(gòu)思—再傳達的反復過程,美術(shù)作品常常是這種反復過程的最終結(jié)晶。
美術(shù)創(chuàng)作在表現(xiàn)對象和表現(xiàn)形式上,有著較為廣闊的天地。在人類文明發(fā)展的歷史中,美術(shù)創(chuàng)作的題材、種類和媒材得到了極大的豐富,亦形成了無數(shù)的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作流派、創(chuàng)作方法以及經(jīng)典作品??梢哉f,美術(shù)創(chuàng)作為我們提供了一個富有魅力的美術(shù)世界。
另需指出的是,在實際的美術(shù)活動中,對“美術(shù)創(chuàng)作”還有較為狹義的理解。即與美術(shù)習作、美術(shù)訓練相對應,僅理解為美術(shù)家根據(jù)明確的審美認識和構(gòu)思,運用一定的媒材、技藝和語言創(chuàng)制美術(shù)作品的活動及其作品。
第三篇:美術(shù)學畢業(yè)創(chuàng)作感想
屆 別 2016 學 號 201214310208
畢業(yè)創(chuàng)作感想
《大紅燈籠高高掛》
姓
名
春
系
別、專
業(yè)
美術(shù)與設計學院
美術(shù)學
導 師 姓 名、職 稱
黃元強
特聘
完
成 時
間
2016年 5月15日
目 錄
1導語……………………………………………………………………………1 2素材收集………………………………………………………………………1 3創(chuàng)作立意………………………………………………………………………2 4創(chuàng)作過程………………………………………………………………………2 4.1 構(gòu)圖 ……………………………………………………………………2 4.2 上色 ……………………………………………………………………3 結(jié)語 ……………………………………………………………………………5 參考文獻……………………………………………………………………… 6 致謝 ……………………………………………………………………………7
《大紅燈籠高高掛》
——畢業(yè)創(chuàng)作感想
一. 導語
大學四年,稍縱即逝,從懵懂到到成熟大學對每個人的記憶都是深刻的。大學是一本五味雜全的百科全書,需要我們細細品讀,每個人對大學的理解都是不同的,對于我來說大學就成長,在藝術(shù)修養(yǎng)上,找到了自己的喜歡的感覺,藝術(shù)眼界也提高了很多,懂得藝術(shù)修養(yǎng)和社會結(jié)合,對藝術(shù)來源于生活有了更深的感悟。在做事的方向上面考慮問題比以前更加周全也更加的細致,現(xiàn)在我找到了自己的方向,我喜歡追夢的感覺,喜歡在路上的感覺。
畢業(yè)創(chuàng)作,作為大學四年的畢業(yè)答卷,一定是用心去創(chuàng)作的,作為檢驗自已藝術(shù)道路的成就,給自己大學四年的專業(yè)知識做一個系統(tǒng)性的總結(jié)是至關(guān)重要的,下面是幾個月以來畢業(yè)創(chuàng)作的一些感想和心得體會。
二.素材收集
藝術(shù)創(chuàng)作要深入生活中到處采風,體驗風土人情,用充滿靈性的一只筆、一顆心去寫實、寫意。滿懷對生活的執(zhí)著對生命的熱愛,盡情揮灑自己的人生態(tài)度和人生境界。創(chuàng)作選材階段,我也翻閱了大量的圖書資料,在網(wǎng)上查找了相關(guān)的古典建筑的題材和優(yōu)秀的作品主要參考了我的指導老師黃元強老師的版畫作品和何次賢老師的表現(xiàn)湘南民居的水彩作品。這次畢業(yè)創(chuàng)作我主要是在山西古建筑中尋找素材,走訪了山西王家大院和平遙古城等傳統(tǒng)文化建筑,仔細觀察古建筑的構(gòu)造和風土民情。因為構(gòu)圖和創(chuàng)作想法的需要,我又收集了老人和小孩的素材與古建筑相結(jié)合,使畫面更有生動性也更具有文化傳承的含義,以下是我應用在創(chuàng)作中的素材。(見圖
1、圖2)
圖1 圖2
三.創(chuàng)作立意
這次畢業(yè)創(chuàng)作前期收集了一些素材和資料,仔細欣賞的一些國外優(yōu)秀大師的美術(shù)作品,但是一直沒有去系統(tǒng)的臨摹,也是遺憾。在欣賞大師作品時,我比較注重作品的創(chuàng)作根源,簡單就是說作者創(chuàng)作的根源,為什么要畫這幅畫。可能是作者一瞬間美的感受,可能是對社會的某種表達,創(chuàng)作出發(fā)點的高度給作品的高度奠定了一定的基礎(chǔ)。仔細研究大師的構(gòu)圖和色彩,分析色彩的冷暖關(guān)系,分析色彩在畫面中的作用。搜集了大量的照片資料,其中有很大一部分是自己拿手機隨手拍的,我覺得這個習慣很好,隨時把美的感受記錄下來,作為自己的創(chuàng)作的素材。
主要的創(chuàng)作構(gòu)思是以山西明清時期的古建筑為主題,屬于藝術(shù)在現(xiàn),本身建筑就具有很強的藝術(shù)性,通過水彩再次進行表現(xiàn),希望能夠有不一樣的效果。主要想表現(xiàn)出古建筑歷史的積淀的感覺和現(xiàn)在傳承的含義,將古建筑和人物結(jié)合起來表現(xiàn),構(gòu)圖三聯(lián)對稱的形式,與中國古代建筑對稱的設計理念相結(jié)合。燈籠,就像是導引我們歸途的指示燈。在中國,每次到了佳節(jié)的時候,大紅燈籠高高掛是我們的傳統(tǒng)習俗。色彩繽紛的燈籠,在黑夜的映襯下顯得更加喜慶,為每一個特殊的節(jié)日增添一份獨特的韻味。這次畢業(yè)創(chuàng)作以紅燈籠作為畫面的中心表現(xiàn)中華文化的含義,另一層面表達大學四年的生活對我的指示,我找到自己的方向,也是我本次畢業(yè)創(chuàng)作的意圖。
四. 創(chuàng)作過程
繪畫工具:阿詩水彩紙半開一張四開兩張,水彩顏料,紙膠帶,水彩筆若干只,鉛筆,吸水海綿,噴壺等。
4.1構(gòu)圖
構(gòu)圖對一幅畫來說是至關(guān)重要的,一幅優(yōu)秀的作品首先就是構(gòu)圖。在這次的畢業(yè)創(chuàng)作中我的構(gòu)圖形式借鑒了中國的古代建筑對稱的思想,主圖畫面的主要內(nèi)容是左右對稱的王家大院的俯視的一角,畫面中層層屋檐,有比較強的深入感,大面積的內(nèi)容是屋頂瓦片,瓦片在中國古代建筑中占有十分重要的作用,大面積出現(xiàn)在構(gòu)圖中,主要體現(xiàn)建筑的歷史性。夜晚發(fā)光的紅燈籠,透出紅色的光芒照耀在四周,在中國人眼中,紅燈籠象征著闔家團圓、事業(yè)興旺、紅紅火火,象征著幸福、光明、活力、圓滿與富貴,這種傳統(tǒng),滲透著中華民族特有的、豐富的文化底蘊,紅燈籠儼然成了中國文化的符號。在畫面的設計中,除了中心位置兩個燈籠外,在遠處的眺樓位置也有兩排紅色的燈籠,與
前面的燈籠在構(gòu)圖上形成呼應。(見圖3)
在畫面的中心出,也就是院落中安排了一位年長的老人和在奔跑玩樂的兒童,還有安靜臥著的狗,年長的老人家和奔跑玩樂的小孩形成歲月對比,也體現(xiàn)出文化傳承的含義。靜臥的黃狗和奔跑的小孩形成動和靜的對比,增強了畫面的趣味性,在遠處若隱若現(xiàn)的的大雁打破了構(gòu)圖的過于平均。左右兩幅的主要畫面的內(nèi)容一樣,構(gòu)圖正好相反,與主畫兩側(cè)形成銜接,使畫面更有延伸性。整幅作品以三聯(lián)的形式組成,所有的構(gòu)圖都是為了能夠體現(xiàn)中國傳統(tǒng)建筑所折射出的文化內(nèi)涵和意義。
圖3 4.2上色
畫面的色調(diào)以冷色調(diào)為主,色彩主要以藍和綠為主,主要是表現(xiàn)夜晚剛剛來臨,燈籠亮起來的畫面效果,也為了更好的表現(xiàn)古代建筑所特有的年代感,那種特有的老舊的外表,整體冷色的畫面色彩和紅色的燈籠所透出的光形成強烈的冷暖對比,使畫面更加的生動。在一些需要表現(xiàn)暗部的色彩部位我使用了以前沒有用過的黑色,也是一次大膽的嘗試。畫面整體的手法是干濕結(jié)合的畫法,自我感覺表現(xiàn)建筑的歷史感這種技法還是不錯的。(見圖
4、圖5)
圖4 圖5
歷時幾個月的畢業(yè)創(chuàng)作終于達到了完成搞,也基本上達到了預期的要求,但還有一些不足之處,首先主畫在構(gòu)圖上面因該將畫面向上拉伸,這樣上面的留白部分就不會顯得特別的多,使畫面更加的飽滿。其次,因為最初設想的不足,主畫相比左右兩幅色彩偏暗因為是表達夜晚來臨的景象,左右兩幅就比主畫明亮很多。還有在人物的造型等方面還是有很多的不足之處,顏色表達還不夠成熟,這些都是我以后需要學習的地方。(見圖6)
圖6
結(jié)語
通過本次畢業(yè)創(chuàng)作,不可避免的暴露了一些問題,對整體畫面把握不夠周全,比如技法運用不成熟以致效果與預測有出入等。一個個問題出現(xiàn)和解決,隨之情緒起落,幾個月以來,已經(jīng)習慣將創(chuàng)作做為生活重心。畢業(yè)創(chuàng)作中收獲頗多,從多種具體技法的掌握和應用到對于創(chuàng)作概念的思考和理解。學習和實踐的確是兩回事,努力過,迷茫過,思考過,悔過,問題解決了,明白了,發(fā)現(xiàn)自己其實可以做的更好。
在藝術(shù)創(chuàng)作的這條道路上,不斷的探索,不斷的創(chuàng)新,不斷的挑戰(zhàn)自己,是每一個學習美術(shù)的人對自己最基本的要求。這也將是每一個學習美術(shù)的人進步與成長的最重要階梯。只有不斷的去摸索創(chuàng)造,我們才成知道到底什么樣的風格是適合自己的,到底自己擅長什么,自己內(nèi)心到底喜歡的是什么,自己還有哪些不足,這對于我們藝術(shù)道路走的更高更遠都是彌足珍貴的。
這一次的畢業(yè)創(chuàng)作中,我發(fā)現(xiàn)了自己很多的不足,不僅僅是藝術(shù)表現(xiàn)的手法和技能上,更重要的是心態(tài)。通過畢業(yè)創(chuàng)作我明白了創(chuàng)作有時應該要大膽表達,有時候應小心翼翼,有時需要細心謹慎。要做到粗中有細,細中有粗,才能很好的把握畫面的整體效果。在藝術(shù)的創(chuàng)作中,一個人只有內(nèi)心首先沉穩(wěn),平和,靜心,對作品有足夠的熱情,同時在創(chuàng)作的過程當中不能急于求成,養(yǎng)成良好的習慣,才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。繪畫如此,為人處世更是如此。與此同時,一個人想要創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品,那么必然他也一定擁有一雙洞察生活與自然的眼睛,一顆熱愛生活與自然的心,一雙觸摸生活與自然的手,一顆善于思考與知識豐富的大腦。才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。我想經(jīng)歷了這次畢業(yè)創(chuàng)作,我們每個人得到的絕不僅僅是一幅作品,更是一次巨大的成長,在面對困難的時候不逃避,明白面對和解決是最好的辦法。處變不驚才能使我們進入社會時從容不迫。相信這次的畢業(yè)創(chuàng)作是我們?nèi)松幸还P寶貴的財富。
參考資料:
1、《蔣燁水彩作品選》作者:蔣燁 由蔣燁編繪
2、《水彩畫創(chuàng)作技法解析》作者:黃有維 天津人民美術(shù)出版社2010年4月1日第一版
3、《水彩光影表現(xiàn)技法》作者:王金成 福建美術(shù)出版社2005年3月1日第一版
4、《黃元強版畫作品集》
作者:黃元強
名家出版社 2003年 6
致 謝
經(jīng)過幾個月的創(chuàng)作,作為一個本科生的畢業(yè)作品,由于經(jīng)驗不足,有很多考慮不周全的地方,如果沒有導師的督促指導,以及在一起創(chuàng)作的同學們的支持,要完成這個作品是難以想象的。所以首先,我要特別感謝我的指導老師黃元強老師,從最初的選題到創(chuàng)作的結(jié)束過程中幫助我們,耐心的指導我們,在這次的創(chuàng)作當中給予我們莫大的支持。同時還要感謝身邊同學好友的相互鼓勵,在你們的身上我學到了不少的繪畫知識與技巧。正是由于你們的幫助和支持,畢業(yè)創(chuàng)作順利的完成。四年真的很快,我們剛相聚就要分離。雖有千言萬語,卻道不盡我們心中的友情,最后,謹以此文獻給我摯愛的家人,他們在背后的默默支持是我堅強的后盾,讓我在藝術(shù)的漫漫長途中能一直走下去,而且也為我能夠順利的完成畢業(yè)創(chuàng)作提供了巨大的支持與幫助。在未來的日子里,我會更加努力的學習和工作,不辜負父母對我的殷殷期望!
第四篇:如何引導兒童美術(shù)創(chuàng)作
如何引導兒童美術(shù)創(chuàng)作
在我們生活的現(xiàn)實世界中,常會見到這樣的一些場景:一些剛學會拿筆的孩子嘴里不停的嘟噥著,手則伸在觸手可及的四周的地上、墻上、紙上亂涂亂畫??這些,在大人眼中只是些堆積在一起的亂七八糟的線條,算不上什么了不起的作品,更談不上是杰作了;但在孩子的眼中可能就會是他正想象著的一架飛機或一輛汽車,它們正在云端飛翔,或在原野上奔馳??-
二十世紀最偉大、最富有創(chuàng)造性的藝術(shù)家畢加索曾經(jīng)說過這樣的一句話:“學會像一個六歲的孩子一樣作畫,用了我一生的時間?!彪y以讓我們相信:孩子的信手涂鴉卻是大師的向往。然而這種令大師羨慕不已的藝術(shù)熱情和本能幾乎在每個兒童身上都有豐富的蘊藏,而作為我們幼教工作者,這時可千萬不能忽視或小看了這稚氣十足的“涂鴉”,許許多多的智慧火花就是在這時爆發(fā)的。-
通過近四年的實踐,我深切的感受到在繪畫教學中,與其說讓我教孩子們畫畫,不如說我是大海里的一個導航燈塔,指引著孩子們在藝術(shù)的海洋里自由、快樂的暢游。以下就是我在實踐中的一些體會。-
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一觀察了解孩子的興趣,投其所好。-
首先,興趣是最好的老師,是創(chuàng)造的源泉。幼兒從“涂鴉”階段過渡到“繪畫”階段,這中間“興趣”是一條至關(guān)重要的紐帶。幼兒的興趣不是天生的,關(guān)鍵是教師在活動中的培養(yǎng)。在美術(shù)活動中,我主要通過音樂活動、語言活動、游戲等各種活動,通過幼兒的親身實踐調(diào)動幼兒的學習興趣,激發(fā)幼兒的內(nèi)在學習動機,讓幼兒愉快地接受教育,成為學習的主人。-
陶行之曾指出“兒童是新時代的創(chuàng)造者”,呼吁要“解放兒童的創(chuàng)造力”,他認為“小孩子多少都有其創(chuàng)造的能力”。因此,作為教師,我們就應努力去觀察、發(fā)現(xiàn)幼兒的興趣,“在情感方面和小孩站在一條戰(zhàn)線上”,要“客觀的根據(jù)他們的欲望而啟發(fā)他們的活動”。創(chuàng)造本身是一個思維過程,有準備期、醞釀期和驗證期。幼兒由于受思維發(fā)展水平的制約,以具體形象思維為主。因此,他們美術(shù)在創(chuàng)造過程中往往和用各種材料表現(xiàn)美術(shù)形象的過程相依相伴的,不追求結(jié)果,創(chuàng)造過程中的積極性、創(chuàng)造精神、創(chuàng)造能力的發(fā)揮是評價幼兒作品的主要依據(jù)。-
由于了解了他們的興趣,就可以根據(jù)他們在此中所獲得的內(nèi)心的喜悅和滿足,同時根據(jù)其年齡特點(如,對一項單一的活動興趣不能持久、小肌肉還發(fā)育不完善等)。在學期中我開展了多種形式的繪畫活動,讓幼兒對繪畫活動始終保持著濃厚的興趣,比如:“手掌印畫”、“手指點畫”、“紙團壓印”,以及“涂色”等活動。我把這些稱之為玩色活動。孩子們在玩的過程中運用多種感官去接受色彩的刺激,對色彩產(chǎn)生一種情緒表達的需要和欲望。-
其次,投其所好,形象選材。對于中班的孩子,選材猶為重要,在玩色的基礎(chǔ)上我選擇了一些具體形象性較強的內(nèi)容,以圓形為基礎(chǔ)形狀展開繪畫活動,從與玩色結(jié)合的“我吹的泡泡”到“蘋果、橘子”,從“我的小雞”到“毛毛蟲”,孩子們在圓的基礎(chǔ)上層層展開練習,其中的泡泡、蘋果、小雞、毛毛蟲、氣球、小花??都是孩子們喜歡的形象,加上形象的兒歌和語言,孩子喜歡畫、樂于畫、也有東西可畫。- -
二、在啟發(fā)引導式教學中訓練幼兒創(chuàng)造性思維,培養(yǎng)創(chuàng)造性人格。-
在經(jīng)歷了“涂鴉”階段之后我們應當有意識的加以引導,往深層次發(fā)展開展一些做做玩玩、涂涂畫畫的美工活動,這樣,既符合幼兒愛玩的個性,又能訓練幼兒的觀察能力,豐富幼兒的想象能力,培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。這是最有效的途徑。-
陶行之就曾提出要通過“六大解放”來解放兒童的創(chuàng)造力:解放兒童的頭腦,讓他們接受新知識、新觀念;解放兒童的雙手,給孩子動手的機會;解放兒童的嘴,讓他們從問題的解答中增進知識,發(fā)展思維和理解能力;解放兒童的眼睛,引導他們用自己的眼睛去看世界;解放兒童的空間,讓他們?nèi)ソ佑|自然社會中的萬事萬物;解放兒童的時間,為他們提供自由發(fā)揮的時間。-
同時,新《綱要》中說“用自己喜歡的方式進行藝術(shù)表現(xiàn)”“鼓勵幼兒用不同藝術(shù)形式大膽表達自己的情感、理解和想象”。因此,作為教師在活動中應處于主導地位,充分發(fā)揮主導作用。啟發(fā)引導式教學活動要求教師盡量不做技法示范,應大量運用觀察、記憶、體驗、聯(lián)想、欣賞等方法。讓幼兒看、摸、聞、嘗、聽,在頭腦中儲存大量的表象,慢慢地依賴實物變成依靠頭腦中的表象來思考,然后再教幼兒將實物進行類比,同中求異,異中求同。教師的責任是不斷地開拓幼兒的思路,使他們的思維越來越活躍。啟發(fā)引導式教學讓幼兒打破時空限制,進行分解組合、再造想象、創(chuàng)造想象、甚至幻想。-
這時我們首先需要做的有:-
1、收集材料變廢為寶。帶領(lǐng)幼兒收集一些廢舊材料:如小盒子、小塑料瓶、瓜子殼等,先讓幼兒觀察,想象它像什么,到想象它是什么和進一步聯(lián)想他們在干什么。這樣的思維進展,對培養(yǎng)他們創(chuàng)造性思維能力是有積極意義的。-
2、適合的美術(shù)工具,是創(chuàng)造想象的階梯。美術(shù)工具的選擇同樣十分重要。幼兒在涂涂畫畫中,會用到許許多多的工具,如果不系統(tǒng)地進行安排,往往會對幼兒的發(fā)展產(chǎn)生不利,降低對活動的興趣。美術(shù)工具的選擇要適合幼兒,從干性工具(蠟筆)——半干性工具(水彩筆、鉤線筆)——濕性工具(水粉筆);從單一工具——兩種工具交替使用——兩種以上工具合理安排。結(jié)合幼兒對造型、色彩、構(gòu)圖的認識,圍繞工具的出現(xiàn),有目的的向幼兒逐步介紹,并鼓勵幼兒按自己的意愿選擇和主動嘗試自己想出的方法。-
3、組織形式多樣化。給幼兒創(chuàng)設寬松的活動環(huán)境,使他們愉快自如地投入活動,在精神上得到滿足,動方式靈活多變、富有情趣。在內(nèi)容和形式上把激發(fā)幼兒情感放在首位,尊重每個幼兒的點滴創(chuàng)造,鼓勵別出心裁的想象和獨特的表現(xiàn)方式,引導幼兒樂意發(fā)現(xiàn)生活中不一般的情景。-
其次,下筆有神――幼兒大膽涂鴉、教師形象引導。-
剛剛開始的繪畫創(chuàng)設有利于創(chuàng)造性思維發(fā)展的自由、寬松、充滿創(chuàng)造氣氛的環(huán)境。從某種意義上說,個體創(chuàng)造性潛能的發(fā)揮往往取決于他所處的環(huán)境,一個民主的能夠欣賞創(chuàng)新觀點的社會環(huán)境必將激發(fā)幼兒的創(chuàng)造潛能。那么對待幼兒的“亂涂亂畫”,我們切不可用“像不像”“對不對”等成人固定的思維模式去限制他們,或盲目否定,而應敏感地捕捉幼兒創(chuàng)造思維的“閃光點”,加以科學的引導。我們應為幼兒創(chuàng)設一種寬松、自由、民主的氣氛,讓他們能夠自由思索、大膽想象、主動選擇并作出決定。做法有:- -
(一)為幼兒創(chuàng)設“美術(shù)活動區(qū)”。分區(qū)活動是幼兒喜愛的一種活動形式,能充分調(diào)動幼兒的積極性,并參與到活動中去。在美工區(qū),我們?yōu)橛變禾峁└鞣N材料,如各種紙、筆、油畫棒、剪刀、繩子、顏料、紙板等,讓幼兒接觸美術(shù)活動所需要的各種材料,在玩玩、吹吹、涂涂、畫畫中激發(fā)幼兒對美術(shù)活動的興趣,促進創(chuàng)造力的萌芽和發(fā)展。-
(二)開展“小小畫展”,用幼兒作品布置教室。幼兒對自己的東西特別愛惜,不管自己的作品質(zhì)量如何,他都希望得到老師和小朋友的關(guān)注。我經(jīng)常用幼兒的作品布置教室,貼在墻上,掛在窗上,擺在玩具柜上。不管畫得好否,剪得光滑與粗糙,哪怕是做得歪歪斜斜,只要自己的作品展出了,幼兒都非常高興。-
(三)畫龍點睛--教師孩子一起說-
1、在美術(shù)活動的準備和開始階段,教師要善于從兒童的角度去捕捉和表達周圍世界充滿情趣的“點”,用富于童趣的語言易讓孩子產(chǎn)生輕松、愉悅的游戲心理,與孩子產(chǎn)生共鳴,傳遞驚喜與激情,進而自然地激發(fā)幼兒活動的欲望。-
2、自信心是一切成功的開始,用欣賞鼓勵的語言增強幼兒對美術(shù)活動的自信心,也是美術(shù)活動的重要目標之一,而教師欣賞、鼓勵的語言則是實現(xiàn)這一目標的主要手段。因此,教師要做到:一是要細心發(fā)現(xiàn)每一位孩子的點滴進步,關(guān)心孩子繪畫的細節(jié),表揚要切到實處,說到點上,如“這個眼睛畫得很可愛!”、“你涂顏色真仔細!”讓孩子知道自己好在哪里!應該怎么畫才算好!-
教師在運用欣賞鼓勵的指導語時,要注意選擇恰當?shù)姆绞?、方法和時機,把握分寸與“火候”,而不是無原則地濫用表揚語,否則只能滋長孩子或驕傲、自滿,或漠然、無所謂的心理。-
3、指導性語言的運用也很重要,適時、精練、恰當?shù)闹笇дZ在用畫過程中能起到很好的點撥和提高作用,但若把握不好則將會適得其反。教師應在一開始的活動中準確預見大多數(shù)幼兒可能出現(xiàn)的問題,在幼兒開始活動前以簡明扼要的語言提醒幼兒;幼兒操作過程中,教師切忌在一旁指指點點,貌似指導,實是干擾,應該為孩子創(chuàng)造更多的屬于自己的時間和空間,掌握“動口”的最佳時機;當發(fā)現(xiàn)幼兒已無法繼續(xù)作畫,表現(xiàn)出迷茫、或開始“畫蛇添足”時,則是教師做個別指導的恰當時機。- -
三?經(jīng)常適時地提供幼兒自主創(chuàng)作、自主表達的機會。-
“尊重每個孩子的想法和創(chuàng)造”就是給幼兒自己選擇表達內(nèi)容的方式和自由。教師要經(jīng)常適時地提供給幼兒自主創(chuàng)作、自主表達的機會。如意愿畫,幼兒在意愿畫中可以大膽想象,大膽創(chuàng)作,可以無拘無束地表達童心、童趣。如同一主題“小蝌蚪去春游”,幼兒可以自由選擇不同的材料和不同的表達方式。有的用彩筆畫了一個美麗的池塘,一群小蝌蚪游來游去;有的采用手指畫,用顏料點出一只只活靈活現(xiàn)的小蝌蚪;有的用黑色蠟光紙撕成一只只可愛的小蝌蚪,然后組成一幅漂亮的小蝌蚪春游圖——幼兒創(chuàng)作形式多樣,作品內(nèi)容豐富,充分發(fā)揮了幼兒想象力。-
最后,尊重幼兒作品,“肯定和接納他們獨特的審美感受和表現(xiàn)方式,分享他們創(chuàng)造的快樂”是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造性人格的重要手段之一。每次作品完成之后,我都把全班幼兒的作品一張一張貼出來,讓幼兒互相審視、交流。有時還讓幼兒給大家介紹自己是怎樣想的和怎樣畫的,孩子們興致勃勃地講述自己的構(gòu)思。不管孩子的想法是否異想天開,只要是健康的,我都會給予肯定,并和全班幼兒一起分享他們創(chuàng)造的快樂。幼兒經(jīng)過交流、審視、相互觀摩,他們心里明白,誰的作品最新穎,誰的作品顏色最漂亮,自己的作品有什么不足——通過作品評價過程,幼兒能大膽發(fā)表自己獨特的想法和觀點,認真聽取別人的意見,并不斷提高他們的自尊心、自信心,以及參加創(chuàng)作活動的主動性和獨創(chuàng)性。-
幼兒正處于創(chuàng)造和發(fā)展的時期,他們需要教育者為他們打開創(chuàng)造的大門。美術(shù)活動是藝術(shù)領(lǐng)域的重要部分,幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)是美術(shù)活動的重要目標。因此,作為幼兒教師,應認真貫徹《綱要》精神,在教育活動中培養(yǎng)和發(fā)展幼兒創(chuàng)造力。-
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學會像藝術(shù)大師畢加索一樣用卓而不凡的眼光去欣賞和接納每一位孩子的信手涂鴉,我想是我們每位幼兒教師的必備之能。我們所要做的正如教育家夸美紐斯所說:正確的教學應能激起兒童“求學的欲望”,對學習“有興趣,并感到愉快”。讓孩子隨心所欲的將現(xiàn)實與想像的東西繪制出來,體驗到美術(shù)活動的樂趣,充分調(diào)動孩子們在畫畫中的主觀能動性,相信孩子在藝術(shù)的海洋中會游得更歡暢,更有成就!
第五篇:民間美術(shù)創(chuàng)作特點
民間美術(shù)創(chuàng)作特點
摘要:源自中國農(nóng)業(yè)社會的民間美術(shù),順應了民間文化的觀念、性質(zhì)和特點。民間美術(shù)通過特有的觀察和思維方式,以及對歷史傳統(tǒng)遣型的重新建構(gòu),實現(xiàn)了創(chuàng)作語言的自由和個性化的要求,具有強烈的審美感染力。民間美術(shù)表達了創(chuàng)作者真摯,樸素的情感,并使這種藝術(shù)形式最終實現(xiàn)了大眾化。
關(guān)鍵詞:民間美術(shù);造型;表現(xiàn);創(chuàng)作
民間美術(shù)的創(chuàng)作手段是以民族根源上流傳下來的造型語言為基礎(chǔ),民間美術(shù)成為創(chuàng)作者對于自我主觀意識的強烈自信。它們有一些共同的表現(xiàn)特征規(guī)律一一不以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實為目的,而形成了藝術(shù)創(chuàng)作中重視直覺、意念、臆斷對客觀世界的認識,以重建美好的現(xiàn)實、理想和必然。民間美術(shù)色彩熱烈、喜慶,造型夸張、幽默,藝術(shù)形式生動活潑,表現(xiàn)技法質(zhì)樸無華而又大膽、鮮明,使得勞動人民的情感在創(chuàng)作中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。
一 隨意性的特點
民間美術(shù)的審美意象是追求情感上的真。因此,不注重形象上的真,“不求形似,但求神似”是主觀的真實,創(chuàng)作的隨意性就是基于這個道理。民間美術(shù)隨意性的造型特點源于;民
間藝人嫻熟的技藝所創(chuàng)造的“熟能生巧”之作和因陋就簡條件下的“弄巧成拙”。這類創(chuàng)作表現(xiàn)出“即興發(fā)揮”,造型上顯現(xiàn)“隨意、稚拙”的特點。在創(chuàng)作過程中民間藝人表現(xiàn)出異乎尋常的灑脫,他們的精力集中在創(chuàng)作主題的渲染上,乎略細節(jié)的處理,表現(xiàn)出一些違背生活常識的不合理情節(jié),讓理念服從于意念、情理服從于情感。在造型中并不完全依賴對自然的觀察和簡單的直觀反映,而是靠記憶力,借助意象進行創(chuàng)作,這樣一來造型的隨意性也就順理成章了。老百姓常說,“我想啥就畫啥,只要心里有,看不到的東西也可畫在紙上”。這些樸實的話語道出了中國民間美術(shù)創(chuàng)作者的心理狀態(tài),在他們看來,“畫是隨心草”,表達了民間美術(shù)創(chuàng)作的自由性、隨意性,同時又反映了老百姓對待現(xiàn)實生活、客觀事物的主觀態(tài)度。當你詢問民間剪紙藝人,為什么側(cè)面牛的眼不是一只?他們說:因為牛都長著兩只眼睛;為什么大牛肚子里有一只小牛?他們說:牛懷著孩子就是這樣的。這是他們所見,在他們眼里,這是最寫實的。民間美術(shù)創(chuàng)作的隨意性向我們展示了這樣一個藝術(shù)世界:老虎身上長著刀;老牛拉車可以兩只蹄子走路、兩只蹄子扶轅;打腰鼓的人可以三頭六臂、七八條腿;老虎可以趕來拉碾,耕地的兩頭牛背靠背躺在地上;蓮花開花、生藕、結(jié)子、生出胖娃娃都在一起,鵲橋相會里有牛郎織女、天上人間、日月星辰、銀河、燕子,河里還有牡丹鯉魚等等。不同時空、人神鳥獸都可以集聚成一個整體,這種隨心所欲、輕松自由的
創(chuàng)作令人難以想象。他們以為自己的剪紙、繪畫、泥塑最正確地再現(xiàn)了客觀現(xiàn)實。他們沒有像專業(yè)藝術(shù)家那樣有意識地概括、簡化、夸張、重新組合。民間美術(shù)造型的“心里有”、“愛啥就畫啥”是他們自由無羈、無拘無束地表達自己的審美感受和審美理想的心理寫照,他們并沒有將自己心靈的感悟當作是真實的客觀存在,所表達的只是“心里有”的東西。在審美創(chuàng)造活動中自己既是審美主體,又是客觀的觀察者;既可以自由地面對審美客體,又在冷靜地注視自己。“愛啥就畫啥”是一種“心上之音”、“得意忘象”的審美境界,強調(diào)審美創(chuàng)造的自我意識;而在藝術(shù)表達的時候則是積極主動的,客觀現(xiàn)實物象都被納入到作者的審美范疇中,各種造型有所依據(jù),又不是客觀現(xiàn)實的影子,這種主觀認識又必定符合民眾的內(nèi)心要求和審美感受。
二、圓滿完美的造型
中國傳統(tǒng)的宇宙觀中,有一基本信條:就是一切事物莫不在變化之中,宇宙是一個變易不息的大流。中國人自古形成了往而復返的空間觀念和周而復始的時間概念。古人的這種宇宙觀與人生觀與佛教哲學上“因果報應”、“三世輪回”的人生觀不謀而合,表現(xiàn)在民間美術(shù)造型上即崇尚圓滿完美,渾沌思維的整體性。民間藝人對事物的完整、全面的追求一一崇尚完美,這便是“天人合一”思想與人們主觀情感同外界事物同形
同構(gòu)的關(guān)系所致。圓滿完美的造型觀,反映出民間美術(shù)“求壘”、“求美”的特點。民間美術(shù)的創(chuàng)作是以全部的感性和理性認識來綜合表現(xiàn)對象,把長期觀察所得到的體驗充分表現(xiàn)在造型中。其一是通過透明透視,把對象的各個側(cè)面和背部進行壘方位的展現(xiàn),體現(xiàn)了崇尚完整、圓滿的觀念。所描繪的對象內(nèi)外重疊或前后重疊,互不遮擋。例如:透過虎、牛的肚皮可以看到腹內(nèi)的小仔,透過房屋的墻面可以看到屋內(nèi)的景象等。民間美術(shù)之所以能突破透視規(guī)律的局限,在于民間美術(shù)拋開了自然對象的實體真實,即立體的、占有一定空間的真實,而是以全部感性與理性的認識來綜合表現(xiàn)對象,觀看得真實已讓位于觀念的真實,客體形象的真實已讓位于心象的真實。這種造型的完美特征在各地的民間美術(shù)作品中都有體現(xiàn),山東濰縣木牌牟畫中的騎虎,湖南年畫“老鼠嫁女”不是在側(cè)面身上出現(xiàn)正面頭,就是在側(cè)面頭部出現(xiàn)正面的兩只限,產(chǎn)生二維平面上的多維感。質(zhì)樸的思想感情和審美需求,形成對民間美術(shù)造型的完美性要求。其二是通過看不見的內(nèi)部真實,表現(xiàn)出造型上的求全求美,在表現(xiàn)石榴、葫蘆、南瓜一類的瓜果時往往剖開物體,使其露出籽來,透過母雞可以看到腹內(nèi)的雞蛋,公雞肚子吞下了五毒,在老虎、牛、羊、鹿身上裝飾梅花等圖案。把完整與美好有機結(jié)合達到和諧統(tǒng)一的境界。其三是民間美術(shù)對事物完整、圓滿的理想化審美定向。因此,在民間美術(shù)作品中,很少看到殘缺的人物形象,講究構(gòu)圖的完整性,常將畫面看成獨立的舞臺,形成與外界隔離的小天地,通過完整形象的巧妙組合,達到集中、內(nèi)向、充實、飽滿的藝術(shù)效果。山東濰坊木版年畫《男十忙》里描繪了十三個莊稼漢在耕田、耙地、種麥、鋤草、軋壟、收割、運糧等田間勞動情景。《女十忙》畫面中的十一個婦女,有的彈棉花,有的紡紗、捻線、織布,其間穿插有兒童、花貓、黑狗既填補了畫面空白又活躍了氣氛。在剪紙中男女老婦,衣服都飾以花紋,連老虎、獅子、鹿、狗動物身體上都描畫出花草的形象,為的是使畫面豐滿、完整、突出喜慶熱鬧的主題。為了達到完美的效果,民間美術(shù)的造型不拘泥于一般生活現(xiàn)象,創(chuàng)造出異想天開的畫面,完整與美好有機結(jié)合,達到和諧與統(tǒng)一的美學境界。
三、造象的抽象性.概括性
勞動者是最先從認識自然和改造自然的過程中獲得了抽象創(chuàng)作的原動力,原始美術(shù)和民間美術(shù)成為抽象藝術(shù)的先導。民間藝人在形象的塑造上,多因時、因地、因材制宜,不假虛飾,以抽象性的手法表現(xiàn)出物象自然、質(zhì)樸的本來面貌。拋開現(xiàn)實形象的細節(jié),用極簡單的線條概括抽象現(xiàn)實形象:在織綿刺繡和桃花這類民間美術(shù)種類中,除少數(shù)具象圖案外,大部分都是點、線、面組成的幾何形圖案。這種抽象造型能力可以追溯到新石器時代,在彩陶的表面有圓點、三角、旋渦、波折、齒紋、魚紋、蛙等多種紋樣,拋開現(xiàn)實本身的各種細節(jié)和不規(guī)則因素,用極簡單的線條概括抽象現(xiàn)實的形象。把各種動物、植物、抽象為幾何圖案,不但要仔細觀察。抓住對象的主要特征,集中概括,夸張變形,而且還要飽含濃厚的文化內(nèi)涵和古老的造型意識;云南滄源文化和古老的造型意識具有的抽象、象征含義。漢族的民間服飾,日用品裝飾上也可以看到概括的抽象幾何圖形,如百家衣、百納幛。這種以菱形的碎布拼制而成,以色彩的拼接和幾何狀的結(jié)構(gòu),完整呈現(xiàn)出某種動物、植物造型,色調(diào)鮮艷和諧;生殖崇拜的華中樹、魚人、雞頭魚、雙魚,氣氛熱烈喜慶。民間美術(shù)概括性表現(xiàn)在程式化造型。如“十斤獅子九斤頭,一斤尾巴掉后頭”的畫訣,表現(xiàn)出大膽取舍,夸張、提煉其本質(zhì),舍棄、弱化細枝末節(jié),并夸張畫中的內(nèi)容:貴州民間泥玩中,野豬的造型十分奇特,頭部和嘴占了大半位置,軀干幾乎被省略了,卻將野豬的生猛表現(xiàn)得鮮活生動。河北武強木版年畫為突出門神的勇武,盡量橫向夸張,把人體比例縮減為四個頭長,形成方厚如山的氣度,而仕女則被刻畫得格外清秀,細腰削肩極盡婀娜之態(tài)。民間木刻版畫在處理大場面時,以簡略的筆畫表現(xiàn)出多種物象。在戲劇表演中,幾個兵卒就是千軍萬馬,版畫中幾組細淺排列的草就是一片草地,這種造型上的省略手法存在合理性,言未盡而意已明。
結(jié)束語;
民間美術(shù)是千百年來集體意識和勞動積累起來的豐富經(jīng)驗的結(jié)晶,民間美術(shù)的創(chuàng)作者是勞動群眾和民間藝人,其中決大多數(shù)是在勞動之余創(chuàng)作的,主要為勞動者自己欣賞、使用,因此表現(xiàn)了他們的愿望、心理、信仰和生活觀念。民間美術(shù)和民俗活動有極為密切的關(guān)系,民間美術(shù)是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術(shù)是在生活中發(fā)生、并為現(xiàn)實生活服務的文化表現(xiàn)形式,它的文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力始終無法擺脫創(chuàng)造者的群體意識、情感氣質(zhì)和習俗心理,它是為生活而創(chuàng)造的藝術(shù)。它有著自己獨特的藝術(shù)體系和造型體系,這種藝術(shù)體系和造型體系不是取法自然的真實形象去表達作者的某種觀念,而是用觀念去看待和描述某種事物,使作者的觀念暗寓其中。民間美術(shù)是最自由、最有生命的藝術(shù),是沒有雕琢、不做作,用簡單的形式表現(xiàn)出古老的民族風俗的藝術(shù)。