第一篇：讀《藝術(shù)哲學(xué)》心得體會(huì)

讀《藝術(shù)哲學(xué)》心得體會(huì)

《藝術(shù)哲學(xué)》是法國(guó)歷史學(xué)家、文學(xué)家、哲學(xué)家丹納的名著。本書(shū)最初是丹納在巴黎美術(shù)學(xué)習(xí)講述美術(shù)史的講義，包括藝術(shù)品的本質(zhì)及產(chǎn)生、文藝復(fù)興時(shí)期的意大利繪畫(huà)，尼德蘭繪畫(huà)和希臘雕塑。全書(shū)條分縷析，富有熱情，內(nèi)容豐富精彩，不是一般理論文章的枯索沉悶，更像是在讀有趣歷史，因?yàn)樗鶎W(xué)的是美術(shù)，對(duì)本書(shū)所講述的西方藝術(shù)了解的并不多，書(shū)中所提到的大量畫(huà)家并不認(rèn)識(shí)，例舉的大量例證也不了解，所以很多細(xì)節(jié)不能很好的記住，所以對(duì)整本書(shū)的理解不是很完整，然而讀的過(guò)程中會(huì)聯(lián)想到藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的聯(lián)系，感受到書(shū)中所提及的意大利、希臘、尼德蘭當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)、建筑、雕塑等藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響，當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)、雕塑、建筑等各種藝術(shù)形態(tài)都相互影響互有聯(lián)系，比如現(xiàn)在流行的室內(nèi)及家具風(fēng)格中的“北歐風(fēng)格”、“洛可可風(fēng)格”、“巴洛克風(fēng)格”、“地中海風(fēng)格”等，都是這些不同的藝術(shù)形式在設(shè)計(jì)中的反映，這些藝術(shù)風(fēng)格雖然過(guò)去多年但還在影響著現(xiàn)代的設(shè)計(jì)風(fēng)格。設(shè)計(jì)應(yīng)該不斷的向前看，走在時(shí)代的前端，但是經(jīng)過(guò)時(shí)間推敲的經(jīng)典卻永遠(yuǎn)不會(huì)退出潮流。這又讓我想到在室內(nèi)設(shè)計(jì)中，很多人對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)風(fēng)格的影響是“古板”、“老舊”，認(rèn)為是年紀(jì)大的人才會(huì)用的設(shè)計(jì)風(fēng)格，其實(shí)是在很長(zhǎng)時(shí)間以來(lái)我們沒(méi)有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的東西進(jìn)行創(chuàng)新，傳統(tǒng)文化不光要“傳承”，還要“創(chuàng)新”。丹納認(rèn)為物質(zhì)文明與精神文明的性質(zhì)面貌都取決于種族、環(huán)境、時(shí)代三大因素。種族、環(huán)境、時(shí)代三大因素影響著藝術(shù)和藝術(shù)品，中國(guó)的設(shè)計(jì)在經(jīng)歷了模仿、抄襲的過(guò)程之后，也在思考著對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化和藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新，在這樣的環(huán)境和時(shí)代的影響下，帶有中國(guó)元素的設(shè)計(jì)在國(guó)際上也越來(lái)越散發(fā)出光芒，中國(guó)設(shè)計(jì)師在2012年米蘭國(guó)際家具展上展出的“請(qǐng)坐，米蘭”系列家具，這一系列家具運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)的梅瓶、花鼓、萬(wàn)花筒等加以現(xiàn)代手法的設(shè)計(jì)，得到了很大的關(guān)注度。

藝術(shù)是有共通性的，設(shè)計(jì)包含在藝術(shù)當(dāng)中，只有看清楚藝術(shù)的本質(zhì)，才能更了解了解藝術(shù)的重要。我們感覺(jué)到藝術(shù)的重要，但那只是處于本能而非根據(jù)思考。我們只重視藝術(shù)，對(duì)藝術(shù)感到敬意，但不能解釋我們的重視和敬意。我知道很多設(shè)計(jì)風(fēng)格，但不了解這些風(fēng)格的起源和發(fā)展，如今我們能說(shuō)出我們贊美的根據(jù)，指出藝術(shù)在生活中的地位。

藝術(shù)還有這樣一個(gè)特點(diǎn)，就把最美好最深處的內(nèi)容傳達(dá)給大眾，而設(shè)計(jì)也是如此。每個(gè)人對(duì)美的理解不同，因?yàn)椴皇撬腥怂幍沫h(huán)境都一樣，個(gè)人的性格愛(ài)好不一樣，審美也就不一樣，所以我認(rèn)為藝術(shù)本身很難有定論，每個(gè)人因?yàn)榄h(huán)境、身份、審美不同，對(duì)事物都有自己的看法，都有自己對(duì)事物的分析角度，欣賞思維。而丹納認(rèn)為“藝術(shù)品的目的是使一個(gè)顯著的特征居于支配一切的地位”，因此，他所認(rèn)為的對(duì)藝術(shù)的判斷規(guī)則是：“一件作品越接近這個(gè)目的越完善；換句話(huà)說(shuō)，作品把我們提出的條件完成得越正確越完全，占的地位就越高。”這條件是什么呢？丹納在書(shū)中也列出了：“我們的條件有兩個(gè)，就是特征必須是最顯著的，并且是最有支配作用的。” 接下來(lái)丹納進(jìn)一步論述了“特征的重要程度”，用來(lái)說(shuō)明作品的重要程度取決于特征的重要程度。之后在論及“特征的有益程度”，仍然同上文論述的部分相當(dāng)，先從精神生活，再提文學(xué)作品，繼而是肉體生活，最后才是造型藝術(shù)。丹納在序文中還提到了人們對(duì)于藝術(shù)品產(chǎn)生的想法：“我們很容易認(rèn)為藝術(shù)品的產(chǎn)生是由于興之所至，既無(wú)規(guī)則，亦無(wú)理由，全是碰巧的，不可預(yù)料的，隨意的。”是的，也許藝術(shù)家在創(chuàng)作的時(shí)候只憑個(gè)人的幻想、個(gè)人的經(jīng)歷、個(gè)人的情感，而群眾贊美藝術(shù)品的時(shí)候也只憑一時(shí)的興趣，也加入了自己的感受；藝術(shù)家的創(chuàng)造和群眾的同情都是自發(fā)的，自由的，也許和一陣風(fēng)一樣變化莫測(cè)。雖然如此，藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作和群眾的藝術(shù)欣賞也像風(fēng)一樣有許多有依可循的條件和固定的規(guī)律：揭露這些條件和規(guī)律應(yīng)當(dāng)是有益的?！?在我看來(lái)，雖然我對(duì)書(shū)中所提到的人物、事物等還不是理解的很清晰，但是通過(guò)這本書(shū)，他給予了我有益的東西，開(kāi)啟了我的思維，例如各種門(mén)類(lèi)藝術(shù)的有怎樣的起源和發(fā)展，傳承和進(jìn)化，也許他的目的已經(jīng)達(dá)到了。傅雷先生對(duì)此作了較辯證且全面的分析：“有人批評(píng)他只采用有利于他理論的材料，拋棄一切抵觸的材料。這是事實(shí)，而在一個(gè)建立某種學(xué)說(shuō)的人尤其難于避免。要把正反雙方的史實(shí)全部考慮到，把所有的例外和變格都解釋清楚，決不是一個(gè)學(xué)者所能辦到的，而有待于幾個(gè)世代的人的努力，或者把研究的題目與范圍縮減到最小限度，也許能少犯一些這一類(lèi)的錯(cuò)誤。”

第二篇：初讀《藝術(shù)哲學(xué)》有感

初讀《藝術(shù)哲學(xué)》有感

對(duì)于我這樣一個(gè)曾對(duì)文科十分抵觸的不折不扣的理科生來(lái)說(shuō)，“藝術(shù)” 這個(gè)詞很難在我心中蕩起漣漪，我也從未對(duì)它的意義進(jìn)行過(guò)任何思考。它更像是“高雅” 與 “神秘” 的代名詞，似乎只要人們給什么東西加上了 “的藝術(shù)” 的形容修飾，就使它變得更高雅、更有格調(diào)、更讓人難以觸及。至于 “什么是藝術(shù)“ 這一根本性的問(wèn)題，我也未曾思考，將它留給了藝術(shù)家與藝術(shù)評(píng)論家們來(lái)解答；藝術(shù)對(duì)于之前的我來(lái)說(shuō)就是他們所定義的 “藝術(shù)”，哪怕他們真的 “指鹿為馬“ 我應(yīng)該也不會(huì)絲毫懷疑而認(rèn)為那是因?yàn)樗囆g(shù)的 “高深莫測(cè)” 以及 自己的 “才疏學(xué)淺“ 罷了。研讀王德峰老師所著的《藝術(shù)哲學(xué)》這本書(shū)的過(guò)程中，我最大的收獲就是，對(duì)藝術(shù)的意義、價(jià)值進(jìn)行了重新的思考與理解，以及對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣。

什么是藝術(shù)？

接下來(lái)我會(huì)談?wù)勛x完這本書(shū)后，我收獲的對(duì)藝術(shù)的理解與認(rèn)識(shí)。首先我能得出的最確定的一個(gè)答案是 “什么是藝術(shù)“ 是一個(gè)很難的問(wèn)題，并不是讀了幾本書(shū)，聽(tīng)了幾次課就能夠取理解透徹或者回答的一個(gè)問(wèn)題。藝術(shù)本身是超越性的，是一直在發(fā)展的；通過(guò)不斷的學(xué)習(xí)、思考、藝術(shù)審美與創(chuàng)作的實(shí)踐，我們或許能夠發(fā)展出趨近于藝術(shù)真實(shí)的一些方面的理解，這當(dāng)然是不夠的，但我們?cè)谶@個(gè)過(guò)程中能收獲許多不可言喻的美好，這就是藝術(shù)的魅力吧。

藝術(shù)是很難的也是抽象的，于是我選擇從更具體的、在我們生活中能接觸得到的 “藝術(shù)作品” 入手；嘗試從其中得以一瞥藝術(shù)的真容?！八囆g(shù)作品” 是藝術(shù)實(shí)踐的產(chǎn)物，是藝術(shù)在我們生活中的具象體現(xiàn)，那么藝術(shù)作品是什么，又是怎樣的呢？

首先藝術(shù)品都是人實(shí)踐活動(dòng)的產(chǎn)物，也就是具有書(shū)中所說(shuō) “作品存在” 的存在方式。在溪邊撿起一塊精美無(wú)比玉石；我們驚嘆其美麗，感嘆大自然的神奇，我們稱(chēng)它是自然的瑰寶但我們絕不會(huì)將它認(rèn)為是一件藝術(shù)品。而一塊大理石，在經(jīng)過(guò)雕塑藝術(shù)家的創(chuàng)作之后，就能作為一件雕塑藝術(shù)品呈現(xiàn)在我們面前。它們之間最大的區(qū)別就是有沒(méi)有人作為創(chuàng)作主體的參與，因此我得到了判定藝術(shù)品以及藝術(shù)的第一個(gè)必要條件：人的參與。

那么是只要有人的參與的過(guò)程所得到的產(chǎn)物就能進(jìn)藝術(shù)品的行列呢？當(dāng)然不是，藝術(shù)品必須具有物性存在這一特性；書(shū)中將其更通俗地解釋為 “能被人感知的“。比如科學(xué)定理，數(shù)學(xué)公式這些也都是人參與創(chuàng)造的產(chǎn)物，但它們當(dāng)然不能被歸于藝術(shù)；它們不能被人所感知，而只是作為特定條件下的存在的一些邏輯關(guān)系。

藝術(shù)品除了需有人的參與以及物性存在的特性，還要存在特定的形式。雖然形式不是藝術(shù)的核心，我們也相信藝術(shù)的創(chuàng)作是一個(gè) “自由” 的過(guò)程；但也沒(méi)有藝術(shù)是能夠完全脫離形式而存在的。我們不會(huì)認(rèn)為一個(gè)孩童在白紙上的胡亂涂畫(huà)是藝術(shù)品，我們能夠輕松辨別噪聲和音樂(lè)、白話(huà)與文學(xué)作品。每一個(gè)類(lèi)別的藝術(shù)都有屬于它自己的特定形式，音樂(lè)考慮旋律、節(jié)奏、調(diào)式、音色；古詩(shī)考慮韻腳、平仄、意象；繪畫(huà)考慮布局、顏色、線(xiàn)條、筆觸等等。只有在這些各種各樣的形式之中，我們才能最感受到一件藝術(shù)品給我們帶來(lái)的最直接、簡(jiǎn)單、誠(chéng)摯的美 —— 作品的“形式美“。

具備以上特性的人的產(chǎn)物應(yīng)當(dāng)可以被稱(chēng)為一件工藝品，但工藝品并非藝術(shù)品；它們之間有著最本質(zhì)、最難以跨越的鴻溝，而這其中就是我理解藝術(shù)的真諦。這里我想引用房龍?jiān)谄洹度祟?lèi)的藝術(shù)》一書(shū)中的一段話(huà)：“天才是精湛的技巧+別的什么東西。‘別的什么東西’何所指，我們一時(shí)還搞不清楚，但是有一點(diǎn)，我是非常清楚的，一旦我聽(tīng)到或看到了上面，我就能馬上認(rèn)出，那就是 ‘別的什么東西’。這神秘、特殊又讓人難以描述的東西之中蘊(yùn)含著藝術(shù)的真理、藝術(shù)的內(nèi)在美，可以說(shuō)它是讓藝術(shù)成為藝術(shù)的點(diǎn)睛之筆。而我認(rèn)為它就是書(shū)中所說(shuō)，藝術(shù)創(chuàng)作者通過(guò)藝術(shù)構(gòu)建的 “生存世界”；我們藝術(shù)審美的關(guān)鍵就是進(jìn)入藝術(shù)中的 “生存世界” 中去自由地觀(guān)照、感受其中的真理與美。

我們可能沒(méi)辦法清楚的說(shuō)明 “生存世界” 到底是個(gè)什么東西，但是當(dāng)你在欣賞一件藝術(shù)品的過(guò)程中若有幸能夠進(jìn)入其中時(shí)，你會(huì)為它的真切而感動(dòng)。藝術(shù)中的 “生存世界” 是由藝術(shù)創(chuàng)作者所創(chuàng)造的，但它不只是藝術(shù)家自己的功勞；它還屬于藝術(shù)家所處的時(shí)代的歷史與審美經(jīng)驗(yàn)?！吧媸澜纭?的創(chuàng)造需要藝術(shù)家對(duì)自己世界深刻的認(rèn)識(shí)與觀(guān)照，認(rèn)真觀(guān)照后有所思有所感，以及創(chuàng)作時(shí)真切誠(chéng)摯的情感流露。當(dāng)我們進(jìn)入了藝術(shù)家所構(gòu)建的 “生存世界”，我們就掙脫了現(xiàn)實(shí)生活中情感的束縛，不再受情感對(duì)我們現(xiàn)實(shí)生活中的影響而能夠?qū)Α吧媸澜纭边M(jìn)行自由地靜觀(guān)，使我們的生存情感最強(qiáng)烈的顯現(xiàn)出來(lái)并獲得最真實(shí)的生存體驗(yàn)。若我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中有莎士比亞創(chuàng)作的悲劇人物的悲慘經(jīng)歷，我們必然會(huì)感到痛苦不堪而承受不住甚至崩潰。同樣我們也能在 “生存世界” 中真切地體驗(yàn)到人物的痛苦，可是我們卻并不覺(jué)得難以承受，反而從中獲得了愉悅的感受。這就是因?yàn)槲覀兊默F(xiàn)實(shí)生活并不受其影響，而能夠自由地感受其中的生存情感。

藝術(shù)的目的與意義

由上面對(duì) “什么是藝術(shù)“ 這一問(wèn)題的討論，我想延伸到自己對(duì)藝術(shù)的目的與意義的理解上。這里我從觀(guān)賞者和創(chuàng)作者兩個(gè)角度來(lái)進(jìn)行闡述。首先作為觀(guān)賞者，我們?nèi)バ蕾p藝術(shù)不應(yīng)是為了修飾我們自己，讓自己顯得 “有文化”。人們可能會(huì)說(shuō)欣賞藝術(shù)能給我們帶來(lái)快樂(lè)，難道藝術(shù)僅是像其他娛樂(lè)項(xiàng)目一樣給我們帶來(lái)趣味與愉悅的一個(gè)活動(dòng)嗎？我認(rèn)為，藝術(shù)固然是能給人帶來(lái)快樂(lè)愉悅的，但這種快樂(lè)與一頓美食、一個(gè)游戲給我們帶來(lái)的快樂(lè)有所不同，它有著不一樣的深度與強(qiáng)度。它源于我們對(duì)藝術(shù)中 “生存世界” 最真切的觀(guān)照以及我們情感最自由的共鳴，我們所有對(duì)藝術(shù)的體驗(yàn)與感受都上升了到對(duì)人類(lèi)的生存真理的感受與體會(huì)。就像書(shū)中所說(shuō)，藝術(shù)是有自律性的，他不能被還原為其他精神活動(dòng)及其價(jià)值，它作為真理的原始發(fā)生；而我們是為了人的生存的真理而藝術(shù)。

對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作者而言，藝術(shù)的意義與目的又是什么呢？從歷史的經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，我們不得不承認(rèn)，一些藝術(shù)品的誕生是伴隨著其他功利性與實(shí)用性的目的的。比如我們現(xiàn)在認(rèn)定的最早的藝術(shù)品——史前人類(lèi)的壁畫(huà)就被考古認(rèn)定是一種巫術(shù)儀式的產(chǎn)物，文藝復(fù)興時(shí)期很多藝術(shù)品為宗教文化的傳播而服務(wù)，藝術(shù)也曾作為鞏固政權(quán)的一種方式；歷史上藝術(shù)創(chuàng)作曾作為達(dá)到其他目的的媒介不可否認(rèn)，但這不應(yīng)是是它真正原本的意義。那藝術(shù)對(duì)于創(chuàng)作藝術(shù)的藝術(shù)家們更根本的意義是什么呢，我很認(rèn)同書(shū)中所說(shuō)的一個(gè)觀(guān)點(diǎn)——“藝術(shù)教人學(xué)會(huì)觀(guān)看”。之前我說(shuō)，藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)的精髓在于構(gòu)建一個(gè)“生存世界”，而要構(gòu)建一個(gè)“世界”談何容易，這定需要藝術(shù)家對(duì)于那個(gè)“生存世界”細(xì)致入微的觀(guān)察與認(rèn)識(shí)；不只是靠眼睛，也不只靠藝術(shù)家們的感官，還靠書(shū)中所說(shuō)的“性靈——人類(lèi)心智的最高能力”。對(duì) “生存世界” 的觀(guān)看只是第一步，用藝術(shù)去表達(dá)則是第二步；藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)來(lái)表達(dá)自己對(duì) “生存世界“ 的體會(huì)與所有感性的認(rèn)知，在藝術(shù)品中融合自己的 ”生存情感“。這兩點(diǎn)相結(jié)合我認(rèn)為藝術(shù)對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)最重要的意義

以上就是我初讀這本書(shū)的感想，這本書(shū)讓我對(duì)藝術(shù)相關(guān)的這兩個(gè)根本問(wèn)題進(jìn)行深入思考，讓我收獲了對(duì)藝術(shù)全新的認(rèn)識(shí)與理解。但是要想進(jìn)一步地探索藝術(shù)，我還缺少很多藝術(shù)相關(guān)知識(shí)與審美實(shí)踐，而這是我在未來(lái)的生活中會(huì)去嘗試的——讓藝術(shù)融入進(jìn)我的生活中。

第三篇：讀《科學(xué)藝術(shù)哲學(xué)斷想》有感2000字

讀《科學(xué)藝術(shù)哲學(xué)斷想》有感2000字

原創(chuàng)： 朱澤平

我以前經(jīng)常思考，科學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)這三者是否能統(tǒng)一？能否利用這三者之間的關(guān)系在現(xiàn)實(shí)生活中的科學(xué)藝術(shù)活動(dòng)中起到什么指導(dǎo)作用？這些問(wèn)題留在我的腦海里整整一個(gè)學(xué)期，我不斷地探索以漸漸明晰其本質(zhì)。最近幾天我有幸讀了趙鑫珊的《科學(xué)藝術(shù)哲學(xué)斷想》，感受頗豐，有一些新的收獲我想記錄下來(lái)，以便日后反復(fù)咀嚼，用以指導(dǎo)我的學(xué)習(xí)和工作。

《斷想》這本書(shū)立意之新，所談問(wèn)題之廣頻頻刺激著我的眼球，觸及我的心靈。書(shū)中讓我眼前一亮的第一個(gè)發(fā)現(xiàn)是愛(ài)因斯坦對(duì)哲學(xué)的定義，他是這么說(shuō)的：“如果把哲學(xué)理解為在最普遍和最廣泛的形式中對(duì)知識(shí)的追求，那么，哲學(xué)顯然就可以被認(rèn)為是全部科學(xué)之母?！边@定義意味著哲學(xué)同全部科學(xué)研究發(fā)生了密切的聯(lián)系；使全部科學(xué)研究成果成了哲學(xué)推廣的必要基礎(chǔ)和背景；使全部科學(xué)研究得到了哲學(xué)智慧的啟迪。

讀到后面又發(fā)現(xiàn)科學(xué)和藝術(shù)是不能獨(dú)立于善而存在的。這一立論真讓我眼前一亮，在此我的想法是：科學(xué)即真，藝術(shù)即美，哲學(xué)即善。科學(xué)和藝術(shù)是一個(gè)硬幣的兩個(gè)面，是相互依存的，但這兩者又離不開(kāi)哲學(xué)在其中起到的作用，科學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)是可以融會(huì)貫通的。對(duì)這三者的追求就是我們?nèi)祟?lèi)文明對(duì)“真善美”的追求。反思現(xiàn)如今又有多少人能夠孜孜不倦地追求這樣一種真善美啊，在我的印象中：文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)芬奇是一個(gè)杰出的代表，二十世紀(jì)的愛(ài)因斯坦也是一個(gè)杰出的代表，到現(xiàn)在的二十一世紀(jì)，竟發(fā)現(xiàn)不了幾個(gè)人能達(dá)到這種境界！可能是我了解的人還太少吧！

另外書(shū)中對(duì)科學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)的描述本身就具有科學(xué)性和藝術(shù)感，它這樣說(shuō)到：科學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)的最高使命都是從混亂之中整理出秩序和規(guī)律，此類(lèi)活動(dòng)如果有一個(gè)共同的極限的話(huà)，那么，這個(gè)極限就是永恒的、欲辨忘言的神秘感和驚訝感，具有超越時(shí)空的性質(zhì)。這些讓我聯(lián)想到了我之前在公眾號(hào)里發(fā)表過(guò)的某些論斷，心頭突然一喜，似乎在書(shū)中找到了知己。

不過(guò)到這里有一點(diǎn)我還是比較疑惑：為什么在現(xiàn)實(shí)生活中從事科研活動(dòng)的時(shí)候我并沒(méi)有體會(huì)到任何藝術(shù)感呢？讀到后面我才發(fā)現(xiàn)科學(xué)和藝術(shù)還是有區(qū)別的，并不能完全統(tǒng)一，“有無(wú)自我”即有無(wú)主觀(guān)移情作用是科學(xué)和藝術(shù)的一道明顯的分界線(xiàn)。也就是說(shuō)，在日常的科研活動(dòng)中，你要對(duì)它投入主觀(guān)情感，使你所研究的對(duì)象人性化。比如在做電子與電路實(shí)驗(yàn)的時(shí)候看到面包板上有各種元件組成的電路時(shí)，你可以投入一些情感，想著電路是個(gè)多么奇特的東西，幾個(gè)元器件通過(guò)幾條導(dǎo)線(xiàn)的連接竟然可以實(shí)現(xiàn)這么多的功能！就像人的大腦一樣，各類(lèi)細(xì)胞的連接構(gòu)成了這么一個(gè)精密復(fù)雜的系統(tǒng)可以指導(dǎo)我們干這么多有趣的事！我們的先輩們是多么富有智慧啊！我一定把其中奧秘探索出來(lái)！這應(yīng)該就是一種人性化的體現(xiàn)。

書(shū)中還有一段話(huà)道明了我之前想道明而不能的觀(guān)點(diǎn)：“科學(xué)并不能保證所有的問(wèn)題都能找到最后的答案。但是，夜深人靜，當(dāng)你仰觀(guān)天象，腦海里突然冒出這類(lèi)問(wèn)題的時(shí)候，你的精神便會(huì)驟然升華到與天地萬(wàn)物融為一體的絕高的人生境界。”通過(guò)“仰觀(guān)宇宙之大，俯察品類(lèi)之盛”,那種如詩(shī)人般寧?kù)o的內(nèi)心和灑脫的胸懷便會(huì)轉(zhuǎn)移到一個(gè)科學(xué)家的身體上，這又是現(xiàn)在這個(gè)浮躁的社會(huì)豈能領(lǐng)悟的？

書(shū)中在談到“人是什么”的時(shí)候又讓我眼前一亮。它說(shuō)“個(gè)人之所以成為個(gè)人，以及他的生存之所以有意義，與其說(shuō)是靠他個(gè)人的力量，不如說(shuō)是由于他是偉大人類(lèi)社會(huì)的一個(gè)成員，從生到死，社會(huì)都在支配著他的物質(zhì)生活和精神生活。”,這樣一個(gè)別開(kāi)新意的論點(diǎn)讓我對(duì)人的本質(zhì)理解得更為深刻：人是動(dòng)物的人和社會(huì)的人的耦合，不過(guò)更多的是后者，因?yàn)槟愕某源┳⌒卸际怯脛e人的，()有人可能會(huì)說(shuō)，生活都是靠我自己啊，那些東西都是我用自己掙的錢(qián)買(mǎi)來(lái)的啊。但我想提一句，如果沒(méi)有別人幫我們把這些東西造出來(lái)，你上哪買(mǎi)去？況且錢(qián)不也是別人造出來(lái)的嗎？人之所以為人，就是因?yàn)樯嬖谏鐣?huì)里，生活中不斷接受外界的物質(zhì)和信息，同時(shí)也向外界傳遞物質(zhì)和信息，人類(lèi)之所以擁有比其他動(dòng)物更高級(jí)的文明，也就是懂得用自己的獨(dú)特的大腦處理這些信息，懂得追憶往事、把握現(xiàn)時(shí)、憧憬未來(lái)。

都知道愛(ài)因斯坦是個(gè)偉大的科學(xué)家，也是一個(gè)偉大的藝術(shù)家和哲學(xué)家。除了對(duì)科學(xué)真理孜孜不倦的追求以外，他在音樂(lè)方面有很強(qiáng)的審美能力，在哲學(xué)領(lǐng)域中也有很精深的建樹(shù)，這都是歸功于早期求學(xué)的時(shí)候他迷上了康德哲學(xué)和叔本華哲學(xué)的過(guò)程中帶來(lái)的哲學(xué)氣質(zhì)。其實(shí)我覺(jué)得在當(dāng)今造就一個(gè)愛(ài)因斯坦也不是不可能的，除了有高超的數(shù)學(xué)、物理知識(shí)外，還需要有廣闊而深邃的文化背景，其中藝術(shù)素養(yǎng)便是一大因素，前者滿(mǎn)足我們的理性追求，后者滿(mǎn)足我們對(duì)感情的渴望，而要達(dá)到這兩者的深度融合離不開(kāi)豐富的想象力。只有這樣在二十一世紀(jì)的今天才有誕生另一個(gè)愛(ài)因斯坦的可能！

到這里我的分享就告一段落了，簡(jiǎn)單地說(shuō)就是要學(xué)會(huì)把科學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)通過(guò)豐富的想象力融合在一起吧，當(dāng)然要做到這一點(diǎn)，你首先得熱愛(ài)它，能夠靜得下心、沉得住氣，對(duì)這樣一種追求懷著極大的敬意。其實(shí)書(shū)中還有其他很多有意思的觀(guān)點(diǎn)，比如“科學(xué)家的宗教觀(guān)”、“書(shū)籍生命力”、“貝多芬系列”、“‘朦朧’境界的美感”等等，在此我就不方便例舉來(lái)欣賞了，其中有些由于個(gè)人興趣原因，我并沒(méi)有仔細(xì)地去看，這個(gè)過(guò)程中可能會(huì)遺失掉一些寶貴的信息。但不管怎么說(shuō)，總之這幾天的時(shí)間花在這樣一本書(shū)上，值了！

第四篇：《藝術(shù)哲學(xué)》讀書(shū)筆記

《藝術(shù)哲學(xué)》讀書(shū)筆記

王 龍 一般而論，我們?cè)趯?shí)物中感到興趣而要求藝術(shù)家摘錄和表現(xiàn)的，無(wú)非是實(shí)物內(nèi)部外部的邏輯，換句話(huà)說(shuō)，是事物的結(jié)構(gòu)，組織與配合。藝術(shù)家改變各個(gè)部分的關(guān)系，一定是像同一方向改變，而且是有意改變的，目的在于使對(duì)象的某一個(gè)“主要特征”，也就是藝術(shù)家對(duì)那個(gè)對(duì)象所抱的主要觀(guān)念，顯得特別清楚。……這特征便是哲學(xué)家所說(shuō)的事物的“本質(zhì)”，所以他們說(shuō)藝術(shù)的目的是表現(xiàn)事物的本質(zhì)。

藝術(shù)家必須是生性孤獨(dú)、好沉思、愛(ài)正義的人，是個(gè)慷慨豪放、容易激動(dòng)的人，流落在萎靡與腐化的群眾之間，周?chē)M是欺詐與壓迫，專(zhuān)制與不義，自由與鄉(xiāng)土都受到摧殘，連自己的生命也受到威脅，覺(jué)得活著不過(guò)是茍延殘喘，既不甘屈服，只有整個(gè)兒逃避在藝術(shù)中間。

文明過(guò)度的特點(diǎn)是觀(guān)念越來(lái)越強(qiáng)，形象越來(lái)越弱?！粘５木窕顒?dòng)從此變?yōu)榧兇獾耐评?。所謂精神狀態(tài)是指一個(gè)人的觀(guān)念的種類(lèi)、數(shù)量、性質(zhì)?！松砩线€有比觀(guān)念更重要的東西，就是他的結(jié)構(gòu)，也就是他的性格，換句話(huà)說(shuō)是他天生的本能，基本的嗜好，感覺(jué)的幅度，精力的強(qiáng)弱，總之是他內(nèi)部動(dòng)力的大小和方向。

在“意大利文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫(huà)”一章，丹納談到了很

多當(dāng)時(shí)意大利仇殺、下毒、暗殺的資料，這對(duì)了解《羅密歐與朱麗葉》故事的背景很有幫助。（十五世紀(jì)的意大利）理論家中最深刻的一個(gè)是馬基雅維里，他是個(gè)了不起的人物，還是正派的愛(ài)國(guó)的人，有很高的天才，寫(xiě)了一部書(shū)叫做《論霸主》，說(shuō)明奸詐和兇惡是正當(dāng)?shù)?，至少是許可的。說(shuō)得更正確些，他既沒(méi)有許可，也沒(méi)有辯護(hù)，他無(wú)所謂義憤，把良心問(wèn)題擱在一邊：他只用學(xué)者和洞達(dá)人情世故的專(zhuān)家身份來(lái)分析，解釋?zhuān)凰峁┎牧希由习凑Z(yǔ)；古代生活的所有這些特點(diǎn)，都出于一個(gè)原因：就是非常平衡而簡(jiǎn)單的心靈。沒(méi)有一組才能與傾向是損害了另一些才能與傾向而發(fā)展的，心靈沒(méi)有居于主要地位，不曾因?yàn)榘l(fā)揮了任何特殊的作用而變質(zhì)。……少受過(guò)度文明的奴役，因此他更接近于本色的人。

所有這些對(duì)立地情形，歸結(jié)起來(lái)只是一種全新地不假思索地文化和一種煞費(fèi)經(jīng)營(yíng)而混亂的文化的對(duì)立。希臘人方法少，工具少，制造工業(yè)的器械少，社會(huì)的機(jī)構(gòu)少，學(xué)來(lái)的字眼少，輸入的觀(guān)念少。遺產(chǎn)和行李比較單薄，更易掌握；發(fā)育是一條直線(xiàn)的，一個(gè)系統(tǒng)的，精神上沒(méi)有騷亂，沒(méi)有不調(diào)和的成份，因此機(jī)能的活動(dòng)更自由，人生觀(guān)更健全，心靈與理智受到的折磨、疲勞，改頭換面的變化，都比較少：這是他們生活的主要特點(diǎn)，也就反映在他們的藝術(shù)中間。

第五篇：《藝術(shù)哲學(xué)》讀后感[模版]

《藝術(shù)哲學(xué)》讀后感

——201401323008倪嘉良

原本以為《藝術(shù)哲學(xué)》是一本比較理論化的哲學(xué)書(shū)，看了之后才發(fā)現(xiàn)更像是一本介紹關(guān)于他們的意大利、尼德蘭、希臘歷史、風(fēng)俗、種族與藝術(shù)的書(shū)，這本書(shū)包括的內(nèi)容大體如下： 第一篇——意大利的藝術(shù)哲學(xué) 第二篇——尼德蘭的藝術(shù)哲學(xué) 第三篇——希臘的藝術(shù)哲學(xué) 丹納認(rèn)為物質(zhì)文明與精神文明的性質(zhì)面貌都取決于種族、環(huán)境、時(shí)代三大因素，從這原則出發(fā)，闡揚(yáng)了意大利、尼德蘭和古的藝術(shù)流派。因?yàn)榉N族的不同，造成日耳曼民族的藝術(shù)與拉丁民族的藝術(shù)不同，前者更渾樸，后者則更精致；因?yàn)樽匀画h(huán)境的不同，所以意大利繪畫(huà)多表現(xiàn)理想的優(yōu)美的人體，而尼德蘭繪畫(huà)多表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的甚至是丑陋的人體；因?yàn)闀r(shí)代不同，所以古希臘人能夠創(chuàng)造出簡(jiǎn)單而靜穆的偉大作品，而現(xiàn)代人只能創(chuàng)作出孤獨(dú)、苦悶 丹納提出了衡量藝術(shù)作品價(jià)值的三個(gè)尺度。

“特征重要的程度”即其價(jià)值取決于那個(gè)特征的穩(wěn)固程度與接近本質(zhì)的程度；“特征有益的程度”則是指藝術(shù)所包含的道德教育作用； “效果集中的程度”是指藝術(shù)作品各個(gè)方面的元素通力合作去表現(xiàn)特征的程度。書(shū)中對(duì)歐洲大陸各國(guó)的風(fēng)土人情的描述讀起來(lái)是饒有興味的，從意大利、尼德蘭、希臘的地理位臵、氣候、人種、風(fēng)俗習(xí)慣、歷史、政治力量等因素談起，談到某種形式的藝術(shù)為何會(huì)形成發(fā)展。而不同的地理（尤其是氣候）的影響而決定不同的藝術(shù)風(fēng)格，這種觀(guān)點(diǎn)本身就很有意思。而這些也證實(shí)了藝術(shù)來(lái)自生活，是生活給了它土壤。要做一個(gè)藝術(shù)家，需要愛(ài)生活，形形色色的生活，并且對(duì)每一點(diǎn)人物風(fēng)情的細(xì)微差別保持高度的敏感。

這本書(shū)之所以能 被介紹到國(guó)內(nèi)來(lái)，是由于其作者是以近似唯物主義的觀(guān)點(diǎn)來(lái)闡述其哲 學(xué)思想的，對(duì)時(shí)代和經(jīng)濟(jì)對(duì)美學(xué)思想的影響十分強(qiáng)調(diào)，不同于黑格爾 與謝林德國(guó)唯心主義的美學(xué)思想體系過(guò)于強(qiáng)調(diào)抽象的哲學(xué)邏輯，因此 更容易被中國(guó)人所理解。書(shū)的最大亮點(diǎn)在于,它把藝術(shù)史研討與美學(xué)研討聯(lián)合為一體,提 供了在以后搞藝術(shù)的詳細(xì)實(shí)際環(huán)境,而不是像普通哲學(xué)一樣的廣泛紀(jì) 律。藝術(shù)也是一個(gè)構(gòu)成,發(fā)展,繁榮,衰落的過(guò)程,建筑計(jì)劃應(yīng)該跟當(dāng)?shù)氐?文化,環(huán)境,時(shí)代,種族,信仰,資金,技術(shù),形體的大小等互相吻合,到達(dá)一 種無(wú)機(jī)的團(tuán)體,這才叫藝術(shù)美.他還提出了怎樣鑒定藝術(shù)作品的的代價(jià), 藝術(shù)作品再現(xiàn)種族、環(huán)境和時(shí)代特性的程度及結(jié)果。一共有三條:特 性的緊張程度;特性的無(wú)益程度;結(jié)果的集中程度。作者運(yùn)用具體事例說(shuō)明抽象概念的能力早已被世界學(xué)術(shù)界公認(rèn)，他講述條理明晰、充滿(mǎn)形象、富有熱情，把藝術(shù)（美術(shù)）中難纏的問(wèn) 題清楚、明確的講個(gè)通透，被稱(chēng)為邏輯家兼詩(shī)人。重點(diǎn)分析美學(xué)與藝 術(shù)哲學(xué)的理性特征，努力使講授建立在準(zhǔn)科學(xué)的基礎(chǔ)之上而非感覺(jué)和 興趣的基礎(chǔ)之上，借鑒有效之法于美術(shù)教學(xué)中。在黑格爾的哲學(xué)思想。作者認(rèn)為一切事物的發(fā)生、發(fā)展、演變、消滅都有規(guī)律可尋。

藝術(shù)研究的過(guò)程就是“從事實(shí)出發(fā)，不從主義出發(fā)，不是提出教訓(xùn)，而是提 出規(guī)律，證明規(guī)律”、“我唯一的責(zé)任是羅列事實(shí)，說(shuō)明在這些事實(shí) 面前藝術(shù)是如何產(chǎn)生”。科學(xué)而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)方式奠定了戴維斯在藝術(shù) 史學(xué)研究領(lǐng)域的地位。藝術(shù)研究就處在了一個(gè)復(fù)雜而立體的多維空間 中，一切貫穿于藝術(shù)、自然、人文的主要特征和因果邏輯都有了一個(gè) 必然的聯(lián)系，這樣就建構(gòu)了一個(gè)和諧共生論、進(jìn)化論的研究平臺(tái)。他說(shuō)： “我的方法的出發(fā)點(diǎn)是在于認(rèn)定一件藝術(shù)品不是孤立的，在于找 出藝術(shù)品所從屬的，并且能解釋藝術(shù)品的總體”，“由此我們可以定 下一條規(guī)矩，要了解一件藝術(shù)品、一個(gè)藝術(shù)家、一群藝術(shù)家，必須正 確的設(shè)想他們所屬的時(shí)代精神和風(fēng)俗概況，這是決定一切的基本原 因”。本書(shū)講授的進(jìn)程通篇都是由各個(gè)主要特征之間的網(wǎng)絡(luò)關(guān)系與因 果關(guān)系構(gòu)建的。書(shū)中強(qiáng)調(diào)：發(fā)現(xiàn)和控制主要特征是人類(lèi)的高級(jí)形態(tài)，是人類(lèi)區(qū)別于動(dòng)物的值得尊敬的才能?？茖W(xué)與藝術(shù)這對(duì)人類(lèi)進(jìn)程的雙翼表現(xiàn)的也是主要特征，科學(xué)以定義和公式表現(xiàn)，藝術(shù)以審美與情感 表現(xiàn)。上完這門(mén)課，感覺(jué)是一次徹底的洗腦過(guò)程。

藝術(shù)品都是對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的模仿，但在模仿中又有可能失去模仿（藝術(shù)審美）的價(jià)值性。在早期的藝術(shù)作品中都是通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的觀(guān)察而創(chuàng)造的作品都是反映現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)品，他們獨(dú)特的畫(huà)法與不同的藝術(shù)風(fēng)格去對(duì)生活情感的體法，創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的經(jīng)典歷作。但與此同時(shí)，社會(huì)生活層面的發(fā)生變化，給后來(lái)的藝術(shù)模仿者帶來(lái)思想的改變。后來(lái)的藝術(shù)模仿者對(duì)生活缺少實(shí)在的觀(guān)察，對(duì)前面藝術(shù)作品或藝術(shù)形式不加以改變與創(chuàng)新以致思維不能更新，也不能從過(guò)去的思想中轉(zhuǎn)變過(guò)來(lái)，都不愿意去找活的模仿物。也不去改變自己的創(chuàng)造思維的觀(guān)念，依賴(lài)于過(guò)去的過(guò)去，可能他們都是在形式上的一些改變，或許他們永遠(yuǎn)都是在模仿自己、抄襲自己、夸大自己。同樣，可能上述寫(xiě)到的原因，后來(lái)的藝術(shù)模仿者們都缺少對(duì)現(xiàn)實(shí)的激情而運(yùn)用技巧、計(jì)劃來(lái)代替或模仿前人的東西，甚至是作品。所以說(shuō)他們的創(chuàng)造不再是模仿創(chuàng)作而是模仿的制造，缺少了對(duì)美的發(fā)現(xiàn)和如何對(duì)美的理解。也許，在每個(gè)年代或是任意一個(gè)藝術(shù)宗派的歷史也能證明模仿真實(shí)生活和密切注視現(xiàn)實(shí)的必要性。沒(méi)有例外的是，藝術(shù)家們都是在忘掉正確的模仿，拋棄活的模型時(shí)候衰落的。

他以為,藝術(shù)作品附屬于一個(gè)總體,藝術(shù)家應(yīng)該從團(tuán)體實(shí)際出發(fā)在聯(lián)合如今的天下環(huán)境,丹納進(jìn)一步提出,把種族、環(huán)境和時(shí)代作為藝術(shù)的三種根本要素。所謂種族,是指一個(gè)民族在生理學(xué)和遺傳學(xué)意義上所固有的性格、氣質(zhì)、看法和智力等方面的文化傾向。這種傾向是一個(gè)民族的先天天性和最穩(wěn)固的原始特性,少少受環(huán)境的遷移和時(shí)代變革的影響而變革。紅巖讀后感1000字 所謂環(huán)境,包羅自然環(huán)境和人類(lèi)環(huán)境。前者指物質(zhì)環(huán)境,包羅種族生活的天文地位和睦候狀況等自然條件;后者指民俗習(xí)慣和精力氣候,此中包羅政治、戰(zhàn)爭(zhēng)及民族性格和生活情趣等整個(gè)社會(huì)文化氣氛。他看來(lái),種族是藝術(shù)的“內(nèi)部的精華”,而環(huán)境則是藝術(shù)的“外部影響”。而時(shí)代則是內(nèi)部主源在下“外部影響“。在丹納的體系中,人類(lèi)一開(kāi)始,在環(huán)境的一定推進(jìn)下,經(jīng)過(guò)工夫的作用,規(guī)劃藝術(shù)特點(diǎn),藝術(shù)風(fēng)格等等,當(dāng)這些到達(dá)一定的程度,則構(gòu)成了地區(qū)行的藝術(shù),好比說(shuō):中國(guó)和歐洲的差別,開(kāi)始是因?yàn)榄h(huán)境和種族的截然相反,到達(dá)一定程度,構(gòu)成了兩種截然差別的文化。藝術(shù)哲學(xué) 讀后感 我以為這本書(shū)的最大代價(jià)在于,它把藝術(shù)史研討與美學(xué)研討聯(lián)合為一體,提供了在以后搞藝術(shù)的詳細(xì)實(shí)際環(huán)境,而不是像普通哲學(xué)一樣的廣泛紀(jì)律。藝術(shù)也是一個(gè)構(gòu)成,發(fā)展,繁榮,衰落的過(guò)程,建筑計(jì)劃應(yīng)該跟當(dāng)?shù)氐奈幕?環(huán)境,時(shí)代,種族,信仰,資金,技術(shù),形體的大小等互相吻合,到達(dá)一種無(wú)機(jī)的團(tuán)體,這才叫藝術(shù)美。