第一篇：風(fēng)景寫生的現(xiàn)代觀念解析

當(dāng)今人類 社會(huì) 已進(jìn)入高 科技 信息化 時(shí)代，視覺 藝術(shù) 中攝影、攝像、全息技術(shù)使再現(xiàn)真實(shí)已達(dá)到一個(gè)新的高度。繪畫寫生這一傳統(tǒng)的訓(xùn)練、創(chuàng)作 方法 中再現(xiàn)式的思維方式必然要向 現(xiàn)代 藝術(shù)觀念中的創(chuàng)造性思維方式靠攏或轉(zhuǎn)變。本文對(duì)寫生過程的幾個(gè)階段，從認(rèn)識(shí)方法方面試作解析。

油畫以寫生作為練習(xí)和創(chuàng)作的主要方法是從它出現(xiàn)以來就開始了。畫家們不滿足于從古典壁畫、老師的油畫中通過臨摹 學(xué)習(xí)技藝，他們先是以素描作寫生草圖，再回到畫室完成油畫，也在室內(nèi)作頭骨、水果、花卉、日常生活用品和人物肖像的各類寫生畫。直到19世紀(jì)，畫家調(diào)色板上的顏料越來越豐富，錫管裝油彩攜帶方便，才使印象派所推崇的在 自然 中完成繪畫成為可能。寫實(shí)主義畫家?guī)鞝栘惣鞍捅人傻漠嫾覀儺嫵隽撕芏囡L(fēng)景寫生的名作。而真正的以寫生作為油畫創(chuàng)作方法的代表應(yīng)該是印象派和后印象派。莫奈的《盧昂大教堂》系列油畫就是在不同時(shí)間、不同天氣、不同光線下的室外完成的寫生畫。印象派對(duì)造型輪廓的放松，形象作了平面化的處理，色彩的冷暖關(guān)系對(duì)比也更加鮮明。印象派突破了古典畫法中明暗關(guān)系對(duì)色彩的束縛，使物象失去了形體的厚重，畫面更為活躍，更為即興，這些都源于他們主張油畫一次性在自然中完成的理念。塞尚是后印象派畫家之一，他更重視油畫的形與色的整體結(jié)構(gòu)與形體轉(zhuǎn)折的冷暖對(duì)比，對(duì)事物體積的表現(xiàn)不是用明暗，更多的是用冷暖；他反對(duì)印象派畫家表達(dá)事物的表面色彩，即那種瞬間色彩“印象”，他在一張油畫上把連貫的視覺效果表現(xiàn)出來，這張畫既是一張靜態(tài)的畫，每一物體在某一部位以某一種方式保持平衡，同時(shí)又是一幅不斷運(yùn)動(dòng)的畫；他用印象派的色彩以幾何形組織構(gòu)圖，以幾何體 分析 形體，形成了結(jié)實(shí)、莊嚴(yán)的油畫風(fēng)格。塞尚曾說：“自然中的一切物體依球體、錐體、圓柱體而成形，應(yīng)該讓人教會(huì)畫這些圖形，然后就能畫你想畫的東西。”塞尚的晚期作品已有抽象畫的某些成分，他觀察的視點(diǎn)從傳統(tǒng)的焦點(diǎn)透視轉(zhuǎn)變?yōu)槎帱c(diǎn)透視，他畫的靜物桌面或瓶罐等可以不在一個(gè)視點(diǎn)上。為了構(gòu)圖需要，他把遠(yuǎn)山拉近，桌面錯(cuò)位，表現(xiàn)手法也更具扁平性、構(gòu)成性。塞尚這些革命性的創(chuàng)造，引發(fā)了立體主義和抽象主義的其他流派，所以有人稱塞尚為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”。塞尚在繪畫形式上的革新和創(chuàng)造，為我們開啟了現(xiàn)代觀念之門。日本現(xiàn)代畫家東山魁夷則采用了在寫實(shí)的、復(fù)雜的、具體的大量寫生的基礎(chǔ)上再進(jìn)行創(chuàng)作，分幾個(gè)階段，每個(gè)階段都更接近于作品最后所達(dá)到的高度抽象的、冷靜的、裝飾的、單純的境界。

觀察和體驗(yàn)——對(duì)象視覺化的確立

寫生時(shí)首先要解決如何觀察自然和體會(huì)意境。傳統(tǒng)的西方繪畫（文藝復(fù)興以來）一般運(yùn)用焦點(diǎn)透視法，把空間和時(shí)間固定到一點(diǎn)，逐步完善了明暗法、透視法，并以此作為寫實(shí)繪畫的根本。中國 傳統(tǒng)山水畫有自己的散點(diǎn)透視的“三遠(yuǎn)法”，這是全方位觀察的方法。在一切角度，在任何時(shí)候，在邊畫邊觀察中，把事物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和表面所有細(xì)節(jié)都深入 研究，把事物銘刻在意識(shí)深層，爛熟于心，進(jìn)而做到胸有成竹，一揮而就，并且注入了畫家的靈感和激情。我們?cè)谟辛艘欢ǖ膶懮A(chǔ)，對(duì)色調(diào)和造型有了較成熟的把握時(shí)，就需要把感覺——瞬間印象——內(nèi)心體驗(yàn)更好地結(jié)合起來?？梢哉f，優(yōu)秀畫家所作的寫生畫不是自然的翻版，而是來自對(duì)自然的思考和體驗(yàn)。所以，這個(gè)畫面必然具有象征性的意味，所謂“借景抒情”“以景寫情”就是這個(gè)道理，寫生畫不是追隨對(duì)象而是超越對(duì)象。東山魁夷在畫《晨曦之潮》這幅畫時(shí)，幾乎走遍了全日本的海岸，他看了許多海，自己終于也變成了海（這是一種客觀觀察與內(nèi)心體驗(yàn)的高度契合）。他描繪的海浪是超越寫實(shí)的、平面的、裝飾的，由于是以寫實(shí)為基礎(chǔ)，具有海洋的生命力，是心靈故鄉(xiāng)的海，所以觀者感到是自己所熟悉的海，是親切的海。正因?yàn)槿绱耍坏┌l(fā)現(xiàn)理想的風(fēng)景，一年會(huì)去那里十幾次。這說明，如果我們內(nèi)心有表現(xiàn)某一風(fēng)景的愿望，證明這風(fēng)景符合了自己的審美趣味。通過與這一趣味相符合的有意味的表現(xiàn)形式，把內(nèi)心審美體驗(yàn)傳達(dá)給觀者，是有感而畫。畫的是所謂“心象”風(fēng)景，也就是在觀察、感受、認(rèn)識(shí)自然的基礎(chǔ)上融入了對(duì)景物的理解和體驗(yàn)，進(jìn)而運(yùn)用構(gòu)圖、造型、色調(diào)等因素，改變某些形狀、色彩的位置和強(qiáng)弱，通過刪繁就簡(jiǎn)，去偽存真的思維過程，進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造。正如帕馬爾·席勒所說：“藝術(shù)的本質(zhì)不是再現(xiàn)用眼睛原封不動(dòng)看到的對(duì)象，而是把對(duì)象進(jìn)行視覺化。”這個(gè)“視覺化”就是把客觀自然變?yōu)椤爱嫛钡倪^程，這也是我們作畫的“立意”。

有意味的形式——提煉線和色的組合在觀察的整體性和視覺的積極開放性的基礎(chǔ)上解決畫什么和怎么畫的 問題。如果說意境是繪畫的靈魂，形式就是繪畫的骨架，色彩是繪畫的肌膚。在客觀事物中如何發(fā)現(xiàn)那些使我們感動(dòng)的形式呢？

克萊夫·貝爾稱之為“有意味的形式”，意指那種從審美上感動(dòng)我們的線條、色彩（包括黑白兩色）的組合?！捌駷橹?，許多最動(dòng)人的形式都是三度空間表現(xiàn)出來的??如若把繪畫只看作平面圖就貶低了它的意義，失去了它的意味。另一方面，繪畫之所以能深深地感動(dòng)人們，是因?yàn)槲覀儗?shí)際上把它們看作許多相互聯(lián)系著的平面。如果三度空間的再現(xiàn)也被稱為‘再現(xiàn)’的話，那么我同意??”在這里的“有意味的形式”中還是把三維空間中的深度歸納到二維的平面之中，強(qiáng)調(diào)了平面的重要性。塞尚繪畫的空間感覺符合了這一原則：以平面色塊、線條構(gòu)成為主，同時(shí)有輪廓的處理和形體分析的獨(dú)到之處，物體看上去又非常結(jié)實(shí)，把空間拉近、服從畫面的構(gòu)筑感，這就是塞尚把創(chuàng)造有意味的形式作為至高無上的理想的原因所在。克萊夫·貝爾這樣解釋如何在真實(shí)的物象中體會(huì)純形式：“從物質(zhì)美中得到了通常只有藝術(shù)才能帶給人的快感，因?yàn)樗O(shè)法把風(fēng)景看成各種各樣交織在一起的線條、色彩的純形式組合了??他看到的是純形式，感到的是視事物本身為目的的意味。”他提出“為什么我們?nèi)绱酥畹貫槟承┚€、色的組合所感動(dòng)？”“因?yàn)樗囆g(shù)家能夠用線條、色彩各種組合來表達(dá)對(duì)這一‘現(xiàn)實(shí)’的感受，而這種現(xiàn)實(shí)恰恰是通過線、色揭示出來的?！边@里把怎樣觀察和提煉出客觀對(duì)象中的線條和色彩組合放在繪畫的第一位，也就是從具象中提煉出抽象形式，從三維立體性概括為二維平面性或扁平性。

雖然克萊夫·貝爾從抽象組合談及線條和色彩的組合，但這些組合來源于客觀景物，比較直接的如：各類建筑可以看作是各種立方體、長(zhǎng)方體、圓柱、圓錐體的組合，各類樹木是不規(guī)則的球體等。我們可以對(duì)表面細(xì)節(jié)視而不見，要以x光透視的眼睛發(fā)現(xiàn)事物的內(nèi)在聯(lián)系。這是面對(duì)客觀創(chuàng)造性的寫生過程，我們?cè)谔釤挸鼍€條組合時(shí)，同時(shí)我們也要注意到色彩的組合，“色彩在繪畫中經(jīng)歷的改動(dòng)和轉(zhuǎn)換，是基于從觀察中提煉，而不是理智的選擇?！秉c(diǎn)彩派畫家修拉寫道：“藝術(shù)即調(diào)子、色彩、線條在表現(xiàn)上的完整統(tǒng)一??這些因素通過組合以表現(xiàn)亮度和平衡?！碧釆W在給凡·高的信中寫道：“我從你的很多畫中，發(fā)現(xiàn)了象征性的表現(xiàn)，你的畫概括了你關(guān)于自然及生物相互關(guān)聯(lián)的全部思想?！睆囊陨蠋锥卧捴?，我們看到了畫面形式中線條和色彩統(tǒng)一的重要性，如果說線條是抽象的，那么色彩也是在客觀關(guān)系的觀察中提煉的，是超越具象的色彩關(guān)系，是一組色塊本身的組合關(guān)系。主色調(diào)的強(qiáng)度、面積，與之對(duì)比的輔色調(diào)的強(qiáng)度、面積，它們之間的穿插關(guān)系是我們要反復(fù)思考、推敲的過程，并最終找到形與色的完美協(xié)調(diào)。野獸派大師馬蒂斯認(rèn)為：色彩不可以與其他造型因素分開，他也不認(rèn)為任何一種色彩本身都是美的，或是富有表現(xiàn)力的。他認(rèn)為重要的是一組色彩之間的相互關(guān)系和相互依賴性。他的色彩是根據(jù)主觀感覺強(qiáng)化某些色，根據(jù)對(duì)象概括、歸納、取舍和添加。這些對(duì)于形和色的精辟論述都值得我們?cè)趯懮^程中去體會(huì)、去感悟，找到屬于自己的有意味的形式。

第二篇：風(fēng)景寫生

色

彩

風(fēng)

景

寫

生

心

得

姓名：劉守寬

學(xué)號(hào)：101064301

班級(jí)：環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)一班

靜物寫生中，初步掌握了構(gòu)圖、色彩、步驟方法及表現(xiàn)技巧以后，可以說已為到室外去進(jìn)行風(fēng)景寫生做了準(zhǔn)備。到室外進(jìn)行寫生與在室內(nèi)的靜物寫生，目的任務(wù)不完全一樣，寫生的條件也不同。室內(nèi)的靜物寫生，對(duì)象是比較單純靜止的，它可以根據(jù)不同的程度和要求安排寫生課題，還可以在穩(wěn)定的光線和環(huán)境中，從容觀察研究。室外風(fēng)景寫生的對(duì)象與條件要復(fù)雜得多，畫風(fēng)景要依靠自己選景，能不能在廣闊的自然中，選準(zhǔn)具有繪畫表現(xiàn)價(jià)值的景色，是一個(gè)首先碰到的問題。在風(fēng)景教學(xué)中，開始往往先由教師選定一個(gè)比較簡(jiǎn)單而能入畫的景色，在規(guī)定的范圍內(nèi)，讓學(xué)生根據(jù)這個(gè)景色，自己確定角度和地平線位置，以及構(gòu)圖時(shí)取景的空間大小，這樣可以減輕初次風(fēng)景寫生時(shí)的負(fù)擔(dān)，而且也便于教師的指導(dǎo)。此后，可逐步轉(zhuǎn)入自己獨(dú)立選景作畫階段。

風(fēng)景寫生是造型訓(xùn)練的一個(gè)重要途徑，它不像靜物寫生那樣在特定的光線下、特定的環(huán)境中進(jìn)行作畫，它有不同的季節(jié)變化、不同的地域特征、早中晚光線的轉(zhuǎn)換、陰睛雨雪天氣的變化等，為我們學(xué)習(xí)掌握造型規(guī)律營(yíng)造了極好的客觀環(huán)境。風(fēng)景寫生時(shí)要注重觀察感受和理性分析。

風(fēng)景寫生視野寬闊、景物繁雜，要求立意構(gòu)圖，概括取舍。

①構(gòu)圖與起稿

根據(jù)取景、構(gòu)思的需要，首先確定畫面地平線的高低位置和構(gòu)圖基本形式。接著是確定景物位置，簡(jiǎn)略地畫出景物的基本形。

構(gòu)圖起稿的主要任務(wù)是“經(jīng)營(yíng)位置”，確定布局。在這重要的第一步中，一是把握構(gòu)圖基本形式；二是把握透視關(guān)系；三是把握景物的主次、前后、疏密的布局變化。

②畫大色調(diào)

畫大色調(diào)要根據(jù)景物近、中、遠(yuǎn)景的空間關(guān)系，按照近濃遠(yuǎn)淡、近實(shí)遠(yuǎn)虛的色彩空間原理劃分出三個(gè)色調(diào)層次，并畫出大體的色調(diào)關(guān)系，為主題意境的表現(xiàn)奠定整體色調(diào)氣氛。

畫大色調(diào)要注意整體比較，從遠(yuǎn)景畫起，從淺的色調(diào)層次畫起，以利于把握由遠(yuǎn)及近的空間與色調(diào)關(guān)系。

③、中景刻畫、近景表現(xiàn)

一般來說中景部分往往是風(fēng)景寫生的重點(diǎn)，即主體部分。中景的色調(diào)變化

最為豐富，它既可豐富空間層次，也可概括空間層次，它在遠(yuǎn)景的襯托或近景的掩映下所產(chǎn)生的變化，對(duì)畫面氣氛于意境的邊縣有著重要的作用，因此需要著力刻畫。

中景的刻畫要特別注意整體比較，準(zhǔn)確把握近、中、遠(yuǎn)大塊色調(diào)的對(duì)比關(guān)系。

近景一般都較清晰具體、對(duì)比強(qiáng)烈，在色調(diào)上深色更濃重，淺色則更明亮。近景的表現(xiàn)要根據(jù)畫面主題的需要而定，如果以中景為主題，則盡可處理得簡(jiǎn)略概括一些。

近景的表現(xiàn)無論是簡(jiǎn)略還是具體，都需要準(zhǔn)確把握與中、遠(yuǎn)景的色調(diào)對(duì)比關(guān)系，而使畫面空間更加為豐富、深遠(yuǎn)。

④、調(diào)整統(tǒng)一

畫面的校正統(tǒng)一要從主題與意境表現(xiàn)出發(fā)，通過添加求得畫面的豐富，通過點(diǎn)綴求得畫面的生動(dòng)，通過近、中、遠(yuǎn)景色調(diào)的加強(qiáng)或減弱以求得空間層次和環(huán)境氣氛的表現(xiàn)。

總結(jié)：

風(fēng)景寫生的方法與步驟，構(gòu)圖與起稿、鋪大色調(diào)、深入刻畫、調(diào)整完成，完成表現(xiàn)一幅完整的素描風(fēng)景畫。在風(fēng)景寫生的實(shí)踐過程中，只有通過不斷地學(xué)習(xí)，不斷地探索，我們的繪畫技能技巧才能得到進(jìn)一步地提高和升華，才能畫出優(yōu)秀的作品。風(fēng)景畫的創(chuàng)作，是通過表現(xiàn)大自然來抒發(fā)人的思想感情。一幅好的風(fēng)景畫創(chuàng)作，并不只局限于簡(jiǎn)單地模仿對(duì)象，而是以客觀自然為依據(jù)，通過美術(shù)家獨(dú)特的感受，創(chuàng)造性地將自然形態(tài)的美，升華到藝術(shù)形態(tài)的美，反映出作者的理想、愿望和感情。它應(yīng)具有深刻的詩意和特有的情調(diào)。風(fēng)景畫的習(xí)作，是按照教學(xué)要求與目的，循序漸進(jìn)地進(jìn)行寫生的作業(yè)，基本上應(yīng)根據(jù)對(duì)象選取構(gòu)圖，表現(xiàn)自然形象和色彩，從而掌握風(fēng)景畫的方法和表現(xiàn)技巧。進(jìn)行風(fēng)景寫生時(shí)常遇到的困難有：如何選景與確定構(gòu)圖。自然界中形象豐富、質(zhì)感多樣、氣候、光線多變、色彩復(fù)雜，如何處理好廣闊與深遠(yuǎn)的空間關(guān)系等等，這些都是水粉基礎(chǔ)訓(xùn)練中的新課題，也是風(fēng)景畫習(xí)作的新要求。風(fēng)景寫生的進(jìn)度，開始不妨選比較簡(jiǎn)單、平遠(yuǎn)的景色作寫生練習(xí)。景色簡(jiǎn)單，便于集中精力研究外光的色彩規(guī)律和塑造生疏的形象。平遠(yuǎn)風(fēng)景，便于畫者認(rèn)識(shí)天地景物的色彩關(guān)系和了解色彩與空間的關(guān)系，即同一色彩在不同距離和空間中，色彩在色相、冷暖及色彩含粉質(zhì)狀況的變化。所以一開始就選繁復(fù)的景色寫生是不適宜的。在選定的寫生取景中，必須去掉某些與主題無關(guān)的或有礙構(gòu)圖完美的景物。因此，往往需要采取移動(dòng)、增添或改變自然物的形象等藝術(shù)處理方法，從而獲得完美而生動(dòng)的構(gòu)圖，并充分而集中地表現(xiàn)主題。其實(shí)，對(duì)取景中的景色稍加改動(dòng)，并非憑想象虛構(gòu)去創(chuàng)作。寫生仍應(yīng)堅(jiān)持以客觀的自然景色為依據(jù)，但若將所見到的一切如實(shí)描繪下來，那則是不可取的。

第三篇：風(fēng)景寫生教案

2．風(fēng)景寫生

教學(xué)目標(biāo)：

1.學(xué)習(xí)簡(jiǎn)單的風(fēng)景構(gòu)圖知識(shí)，利用所學(xué)的透視和構(gòu)圖知識(shí)進(jìn)行風(fēng)景寫生 2.鞏固對(duì)透視概念的理解，提高造型能力與構(gòu)圖能力。教學(xué)重點(diǎn)：了解簡(jiǎn)單的風(fēng)景構(gòu)圖知識(shí)，鞏固對(duì)透視概念的理解。教學(xué)難點(diǎn)：如何把透視和構(gòu)圖知識(shí)運(yùn)用到繪畫實(shí)踐中。

重難點(diǎn)解決方法：教師畫出房子的結(jié)構(gòu)，接觸復(fù)雜形體讓學(xué)生帶來的疑惑。教學(xué)過程：

（一）引導(dǎo)階段（10—12分鐘）

1.欣賞、分析課本圖例，鞏固對(duì)透視概念的理解。

師：“同學(xué)們學(xué)習(xí)了基本的透視知識(shí)。下面讓我們來欣賞一組圖片，看看他們是如何運(yùn)用哪些透視方法的?！膘柟獭⒓由顚?duì)平行透視（一點(diǎn)透視）和成角透視（兩點(diǎn)透視）的理解。引導(dǎo)學(xué)生分析他們的特點(diǎn)。

2.了解風(fēng)景寫生的方法與步驟。

（1）欣賞課本第2頁下方的圖片，了解白色方框的作用。

師：“這些方框我們稱之為取景框，在風(fēng)景寫生中有很重要的作用，它就象照相機(jī)的鏡頭，照出來的景色美不美和拍攝者的所取的景構(gòu)圖好不好有直接關(guān)系。所以畫面的美不美和你們的所取的景構(gòu)圖好不好有直接關(guān)系。

（2）”師展示“回”字形的取景框。并介紹其使用方法。同時(shí)介紹在沒有取景框的情況下，可用雙手架成“口”字形進(jìn)行取景。（3）以圖片或照片資料為例或通過對(duì)窗外景物的觀察，講解風(fēng)景寫生的方法和步驟，了解風(fēng)景寫生中的近景、中景、遠(yuǎn)景的概念。如何利用取景框進(jìn)行取景構(gòu)圖。在平行透視和成角透視中房屋的各條棱邊會(huì)有什么變化。如何在畫面中確定“視平線”和“消失點(diǎn)”。（4）欣賞一些風(fēng)景畫和學(xué)生習(xí)作。

步驟：觀察——取景——構(gòu)圖——描繪——修改——收拾完成

（二）發(fā)展階段（28—30分鐘）

1、取景構(gòu)圖實(shí)地風(fēng)景寫生

選擇操場(chǎng)或頂樓陽臺(tái)先集中引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行取景，觀察建筑物的透視變化，然后以小組的形式分散開進(jìn)行實(shí)地風(fēng)景寫生。

2、風(fēng)景寫生，應(yīng)該有明確的目的和要求。通過寫生能全面接觸到風(fēng)景畫中的各類問題，如題材、選景、構(gòu)圖、色彩、技巧、意境等等。其基本任務(wù)歸納起來有以下幾個(gè)方面：

(1)培養(yǎng)對(duì)大自然風(fēng)光美的觀察力和感受力，提高選材取景及構(gòu)圖的能力。(2)認(rèn)識(shí)外光的景物規(guī)律，感受并表現(xiàn)出景的意境和情調(diào)。

(3)了解形成遠(yuǎn)近空間感的各種因素：透視、明暗層次對(duì)比、形體復(fù)雜與單純的對(duì)比等等；掌握表現(xiàn)空間的方法與技能。

(4)理解自然景色由于環(huán)境、季節(jié)、氣候，時(shí)間等條件的不同，而產(chǎn)生豐富連帶關(guān)系，并掌握其表現(xiàn)的規(guī)律與技法。

(5)鍛煉風(fēng)景畫筆法，塑造各種不同景物的形體和質(zhì)感的能力。

低視高：作者的視點(diǎn)，接近地面或低于地面觀察對(duì)象時(shí)，稱低視高。在寫生中，坐在地面作畫，必屬低視高，地平線不能定在畫幅二分之一以上的位置，應(yīng)是接近畫幅底線。也有一些仰視的畫幅視點(diǎn)，可以在畫幅底線以下。這種仰視的風(fēng)景構(gòu)圖，表現(xiàn)的景物能產(chǎn)生巍然屹立、氣勢(shì)非凡的效果

高視高：作者的視點(diǎn)，在人們頭部以上，即從高處俯視地面景物。如到高山坡上去寫生地面景色，視平線必在畫幅上部或幅外，可表現(xiàn)寬闊的地面和深遠(yuǎn)空間(景物與景物前后遮擋程度減少)。高視高的透視構(gòu)圖，可以加強(qiáng)寬廣的境界。

3、學(xué)生作業(yè)：進(jìn)行風(fēng)景構(gòu)圖速寫，畫幅不必太大，工具不受限制，每幅一二十分鐘就可以完成。速寫應(yīng)以線為主，也可以使用一些明暗。

老師巡視輔導(dǎo)，及時(shí)幫助學(xué)生改正錯(cuò)誤。

（三）小結(jié)點(diǎn)評(píng)。如持之以恒，可大大提高觀察、感受能力，視覺形象記憶能力，想像能力，以及從生活中探索各種構(gòu)圖形式的能力。展示學(xué)生作業(yè)。

第四篇：風(fēng)景寫生教案

風(fēng)景寫生教案

1、景物寫生的任務(wù)與意義

景物學(xué)生的任務(wù)是研究和表現(xiàn)大自然的各種景物，從我們選材取景到描繪的全過程都應(yīng)該反映我們對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)，反映我們的審美觀念和思想感情。意義：（1）在客觀世界中獲取審美理念，培養(yǎng)審美的眼光；（2）借景物表達(dá)情感；（3）掌握表現(xiàn)技能；

（4）豐富想象力、擴(kuò)展思維空間，培養(yǎng)創(chuàng)作理念。

在寫生訓(xùn)練中，區(qū)分主次，取舍概括，抓住重點(diǎn)，分清層次，表達(dá)境界是我們應(yīng)該掌握的技能。

景物寫生，分室內(nèi)與室外兩類，如何在生活中發(fā)現(xiàn)美，如何在大自然中獲取美，這就需要我們要有一雙審美的眼睛?！霸娛菬o形畫，畫是有形詩”，意境、氣勢(shì)、情調(diào)、趣味、優(yōu)雅、韻律等效果，都是風(fēng)景畫中需要追求的（表現(xiàn)技法中的需要）。

2、景物的構(gòu)圖

一幅風(fēng)景畫，根據(jù)主題、畫意，在畫紙上置陣布勢(shì)，要講究章法?！斑h(yuǎn)則取其勢(shì)，近則取其質(zhì)”，要達(dá)到這兩點(diǎn)，首先注意畫面的整體結(jié)構(gòu)，然后再深入到局部。

①選擇角度；②注意取舍；③強(qiáng)調(diào)主次；④注意虛實(shí)，疏密關(guān)系，加強(qiáng)氣氛渲染，這是風(fēng)景畫技法的基本要求。

初學(xué)畫風(fēng)景易犯平、散、亂的毛病

平：不注意取勢(shì)、主次不分，沒有起伏變化，不注意空間關(guān)系。散：沒有整體感，孤立地塑造細(xì)節(jié)，景物之間缺乏有機(jī)聯(lián)系、呼應(yīng)。亂：缺乏組織、取舍，看什么畫什么，只是簡(jiǎn)單的羅列。沒有秩序感。照抄自然，是自然主義；脫離自然，是主觀主義，二者皆不可取。法則：①作品中的一切都應(yīng)當(dāng)從屬于作品基本內(nèi)容的表達(dá)。②作品中的一切都應(yīng)互相保持聯(lián)系。

③作品應(yīng)有一個(gè)吸引人注意力的構(gòu)圖中心。

④作品結(jié)構(gòu)應(yīng)是一個(gè)既有變化，又有統(tǒng)一的整體，協(xié)調(diào)，節(jié)奏韻律，是構(gòu)圖中的表現(xiàn)要素。⑤細(xì)節(jié)塑造注意主次關(guān)系。

⑥注重發(fā)現(xiàn)，捕捉物象中的形式美。

⑦用構(gòu)圖中的均衡表現(xiàn)穩(wěn)定，以不均衡表現(xiàn)不穩(wěn)定和運(yùn)動(dòng)。⑧畫幅的尺寸大小比例，要適應(yīng)內(nèi)容的表達(dá)（主要是指幅式）。

3、景物的透視

在景物寫生中，從決定取景的角度，到空間距離的表達(dá)，從探索一座建筑的體積，到建筑結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，都須懂得和運(yùn)用透視基本規(guī)律。

透視角度的選擇視平線的確定要符合內(nèi)容與形式的需要。所站的位置高、視平線就高，地平面上的東西就露得多些。所站的地勢(shì)低，視平線就低，表現(xiàn)開闊的遠(yuǎn)景，一般多采用高視線，表現(xiàn)近處的建筑物或樹木的高大，多采用低視線。低視高 一般視高 高視高

視平線的不同，可產(chǎn)生不同的畫面效果。一點(diǎn)透視（平行透視）二點(diǎn)透視（斜行透視）

三點(diǎn)透視（傾斜透視）垂線向上或向下相交于一點(diǎn)。散點(diǎn)透視：是中國傳統(tǒng)繪畫中的一種方法，完全為了畫意的需要，也叫多點(diǎn)透視，主要法則：有高遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法、平遠(yuǎn)法。

除了以上幾何透視和散點(diǎn)透視外，還要注意空氣透視，其要點(diǎn)是近濃遠(yuǎn)談，近實(shí)遠(yuǎn)虛，近清晰遠(yuǎn)模糊。

4、景物的空間

空間感的表現(xiàn)是景物的基本要求，自然界的一切物象都在大空間中運(yùn)動(dòng)著，變化著，一幅風(fēng)景畫如果不能表現(xiàn)天空之遼闊，地面之深遠(yuǎn)，就缺乏了最基本的真實(shí)感。畫面的空間感，一般是通過表現(xiàn)景物之間的空間距離來體現(xiàn)。

寫生要抓住最基本的大空間關(guān)系，即主客體之間的關(guān)系。可歸納為：近景、中景、遠(yuǎn)景三個(gè)大的空間距離層次。

天空因氣候、季節(jié)、時(shí)間的不同，而不應(yīng)孤立地去表現(xiàn)天空，地面是一個(gè)實(shí)在的整體，應(yīng)對(duì)比的去畫，相形之下，天空顯得單純、輕淡。還要利用空氣透視的原理去認(rèn)識(shí)分析空間。一般的規(guī)律是：近實(shí)遠(yuǎn)虛、近濃遠(yuǎn)淡、近強(qiáng)遠(yuǎn)弱。

5、景物的質(zhì)感

我們所描寫的景物中，一切物象都有它本身的形和質(zhì)的特點(diǎn)：如云煙、水、山巒、土石、植物、建筑物、船只、車輛、金屬架結(jié)構(gòu)、室內(nèi)陳設(shè)等，要掌握它們各自的特質(zhì)，用不同的線條、明暗層次，筆調(diào)去表現(xiàn)它們的真實(shí)感。田野

田野的特點(diǎn)因地而異，或田壟、地壟、丘陵起伏、湖泊河流，它們本身有明顯的起伏或延伸的界線。這些界線，有長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、平行、交錯(cuò)，要搞清來龍去脈，做到心中有數(shù)。用虛實(shí)輕重來表現(xiàn)遠(yuǎn)近距離。山巒

山勢(shì)要抓住外輪廊的特點(diǎn)，表現(xiàn)山的厚實(shí)、穩(wěn)重，將山的外形與山脈的起伏特點(diǎn)結(jié)合起來。畫群山要有主次、遠(yuǎn)近之分?！斑h(yuǎn)山無樹、遠(yuǎn)水無波”，“遠(yuǎn)山無腳”。山峰的陰陽向背也是表現(xiàn)山勢(shì)結(jié)構(gòu)的因素，土質(zhì)圓渾，石質(zhì)峻峭。石分三面：

樹木的特點(diǎn)：樹的形狀主要取決于枝干結(jié)構(gòu)。注意樹的長(zhǎng)勢(shì)特點(diǎn)，注意樹的性格、姿態(tài)。“樹頭宜放，樹梢宜收”

要研究它的生長(zhǎng)規(guī)律、樹葉的形狀特點(diǎn)疏密層次等變化，用簡(jiǎn)煉的手法進(jìn)行藝術(shù)概括，把樹的特征表現(xiàn)出來。

畫樹林更要注意疏密關(guān)系和遠(yuǎn)近層次。建筑物

要畫好一座建筑物，先還是要理解它的結(jié)構(gòu)和形式特點(diǎn)，如建筑物的長(zhǎng)、寬、高的比例關(guān)系，房頂、墻壁、門窗的特點(diǎn)。不同的建筑物，有不同的審美價(jià)值。

一座建筑的“精神”往往通過門窗表現(xiàn)出來。因?yàn)殚T窗的大小、多少、高低是由建筑物的職能，用途要求所決定的。任何部分的表現(xiàn)都得符合透視原理。但建筑物中的直線，圓線都只能憑目測(cè)判斷來畫，而不可用尺、儀器來畫。寫生不能象畫效果圖一樣去表現(xiàn)。

注意建筑物的各種材料質(zhì)感的表達(dá)。要強(qiáng)調(diào)建筑物的整體感和穩(wěn)重結(jié)實(shí)的感覺。畫建筑物要注意周圍環(huán)境的襯托，一切都是為了表現(xiàn)整體氣氛情調(diào)與意境。點(diǎn)景：丈山、尺樹、分人

工具一般采用鉛筆、木炭筆、鋼筆或毛筆均可，橡皮、擦筆不可缺少。初學(xué)者作業(yè)幅式不要太大

十六開為宜，時(shí)間一般一張作業(yè)1個(gè)小時(shí)左右。

6、步驟：

①取景，定構(gòu)圖

②勾大體輪廓、用線分輕重

③先畫主體、后畫客體，由淺入深

④鋪大體明暗，拉出遠(yuǎn)、中、近三個(gè)基本層次 ⑤刻劃局部，深入細(xì)節(jié)把握整體

⑥調(diào)整關(guān)系，進(jìn)行藝術(shù)概括和虛實(shí)處理。

第五篇：《風(fēng)景寫生》教案

《風(fēng)景寫生》教案

課程性質(zhì)：風(fēng)景寫生是美術(shù)學(xué)專業(yè)的技能實(shí)踐課程，為必修課。授課班級(jí)：2014級(jí)美術(shù)學(xué)1班 授課題目：風(fēng)景寫生 教學(xué)時(shí)數(shù)：5周

一、教學(xué)目的：風(fēng)景寫生課的教學(xué)目的是：通過景物寫生訓(xùn)練使學(xué)生掌握對(duì)周圍環(huán)境色調(diào)的表現(xiàn)能力，同時(shí)通過外光作業(yè)的訓(xùn)練進(jìn)一步提高對(duì)色彩的感受和提煉概括能力。運(yùn)用色彩材料表現(xiàn)外光色調(diào)，結(jié)合素描中的基本要求，探求大自然光色變化規(guī)律，研究天、地（或水）、物三者的相互關(guān)系，學(xué)習(xí)色彩風(fēng)景寫生的基本方法。

二、教學(xué)的重點(diǎn)和難點(diǎn)

1、重點(diǎn)：著重解決畫面的構(gòu)圖、色彩色調(diào)、表現(xiàn)手段，探索風(fēng)景畫的各種表現(xiàn)技法；提高捕捉自然色彩和提煉概括的能力。

2、難點(diǎn)：學(xué)會(huì)整體觀察色彩的方法，掌握風(fēng)景寫生色彩的一般規(guī)律。

三、教學(xué)要求：

通過本階段的練習(xí)，要求學(xué)生學(xué)會(huì)用概括的手法，表現(xiàn)繁雜的自然景物，構(gòu)圖簡(jiǎn)練，色彩整體，能動(dòng)的去把握和控制畫面的能力，能夠運(yùn)用油畫材料表現(xiàn)不同的物象，畫面豐富耐看，每幅畫都有明確的色調(diào)，有一定的個(gè)人特點(diǎn)和追求。

四、教學(xué)方法和教學(xué)手段： 課堂講授、示范、寫生實(shí)踐。

根據(jù)學(xué)生專業(yè)基礎(chǔ)不同的情況，要用因材施教的方法，課堂教學(xué)除講授專業(yè)理論知識(shí)外，同時(shí)采取作品賞析、直觀寫生示范等手段，調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，并提高其色彩審美和思維能力。

五、教學(xué)過程設(shè)計(jì)：

（一）、教學(xué)內(nèi)容

1、風(fēng)景畫的特點(diǎn) ⑴、時(shí)間

風(fēng)景寫生是指在戶外進(jìn)行的寫生訓(xùn)練。與室內(nèi)不同的是光線在不斷的變化，大自然所呈現(xiàn)的物象復(fù)雜繁多，色彩豐富而多變，一般不宜做長(zhǎng)期作業(yè)和細(xì)致的表現(xiàn)。做畫的時(shí)間段一般應(yīng)選擇在清晨至上午九點(diǎn)之間，下午選擇在五點(diǎn)至日落之前，中午光線太強(qiáng)，色彩極為單調(diào)，不宜作畫。

時(shí)間因素在靜物寫生中并不那么突出，但在風(fēng)景畫寫生或創(chuàng)作中，有時(shí)顯得非常重要。大自然所呈現(xiàn)的晨曦、中午、傍晚和夜幕，無不影響著形象的外視形式。即使我們面對(duì)同一方向，觀察同一景色，在不同的時(shí)間也會(huì)產(chǎn)生不同的感覺，由此引起不同的心態(tài)共鳴。

⑵、空間 在大自然中，空間是無限的。在靜物寫生中的空間，遠(yuǎn)不過數(shù)米。而大自然那無限的空間必然包含著更加豐富的內(nèi)容。如果從形象和空間雙重角度去理解，把靜物寫生比作一首小詩，那么，風(fēng)景畫無疑是一部巨著。只有風(fēng)景畫才能濃縮遼闊的田野、茂密的森林、繁華的城鎮(zhèn)和一望無際的海洋，也只有風(fēng)景畫才能展示大自然那種博大的風(fēng)姿。風(fēng)景畫是描寫空間的最好形式。

⑶、季節(jié)

季節(jié)是大自然周而復(fù)始的運(yùn)動(dòng)常態(tài)。它們也是風(fēng)景畫寫生與創(chuàng)作經(jīng)常需要考慮的內(nèi)容。從可感、可視的雙重因素著眼，季節(jié)的變化最基本的乃是氣溫和生態(tài)的變化。如春暖、夏炎、秋爽、冬寒，他們賦予大自然的風(fēng)采，猶如演員扮演各種角色去登臺(tái)，今天斑斕，明天繁茂，后天素雅??類似這些永無休止的變化，都可歸結(jié)為形象的形體、形態(tài)和色調(diào)的變化。

畫者對(duì)季節(jié)的研究，通常圍繞于形象。首先從整體關(guān)系上進(jìn)行比較和把握，同時(shí)也不放松對(duì)形象細(xì)部的分析和研究。盡管天、地、樹木、山水各有相對(duì)穩(wěn)定的形式，但它們處在不同的季節(jié)，又會(huì)出現(xiàn)明顯的或是微妙的差異。以天為例，即使同是晴天，四季也各不相同，更何況其他的景物。

⑷、氣候

風(fēng)、雨、陰、晴??各種在空間中產(chǎn)生的氣象運(yùn)動(dòng)的形態(tài)，如果從視覺效果上去分析，它們彼此的差別主要是光感、動(dòng)勢(shì)、色調(diào)和氣氛的差別。任何形象處在空間之中，每時(shí)每刻無不受著光線、空間和環(huán)境的影響。比如刮風(fēng)、塵土飛揚(yáng)，樹木、莊稼、花草勢(shì)必產(chǎn)生反復(fù)的動(dòng)勢(shì)，有時(shí)連各個(gè)形象以至整個(gè)天色都起了變化。又如下雨，滿天銀色的水珠，似乎像一串串珍珠，籠罩于形象的表面；尤其那些平日隱約可見的遠(yuǎn)景，此刻或許已被雨水所“吞沒”。再如晴天，其色調(diào)與陰天不同，前者艷麗而生發(fā)，后者雖然暗淡，但他有素雅寧靜的感覺。

風(fēng)景畫對(duì)氣候的描寫，除了揭示它們賦予自然景色的各種美感以外，顯然也是為了寓意人們的各種心態(tài)，所謂借景抒情。

⑸、地域

描繪地域特色，無疑也是風(fēng)景畫有別于其他題材的內(nèi)容。有些題材只要如實(shí)記錄就含有地域特色的因素，像海洋、雪山、黃土地、草原等。也有一些不同地域中的遺址和新貌，必然蘊(yùn)涵著歷史和文化的內(nèi)涵。常見的車站、碼頭、工礦、都市，均系人們建設(shè)的成果。更不必說那些紀(jì)念性建筑和歷史名城了。

以上列舉的五個(gè)方面，在大自然中它們是不可分割的，在具體做畫的過程中要有所側(cè)重，但它們又是完整的，互相交替。

2、風(fēng)景畫中表現(xiàn)空間的兩個(gè)因素： 1）一是透視，透視是表現(xiàn)空間的重要因素。沒有明暗調(diào)子和色彩，只用線畫出景物的透視，也可以表現(xiàn)出景物的遠(yuǎn)近空間和立體效果。如中國傳統(tǒng)繪畫中的線描；油畫中，后期印象主義畫家中，有的也主要依靠透視來表現(xiàn)空間關(guān)系。

2）二是由于光與大氣層對(duì)景物的影響，而產(chǎn)生的明暗與色彩調(diào)子的變化，給人產(chǎn)生空間感。在色彩畫中，研究明暗調(diào)子和色彩與空間表現(xiàn)的規(guī)律是十分重要的。

3）近、中、遠(yuǎn)景三個(gè)空間層次的特征

根據(jù)景物近、中、遠(yuǎn)三個(gè)空間層次，景物的形體、色彩、明暗調(diào)子的視覺感，在互相比較的情況下，可以歸納以下一些特征：

近景——輪廓與結(jié)構(gòu)關(guān)系比較明確，細(xì)節(jié)也較清楚，形體比較大，體積感強(qiáng)，色彩豐富鮮明，純度較高，明暗對(duì)比強(qiáng)。

中景——與近景相比較，形體輪廓與結(jié)構(gòu)關(guān)系減弱，細(xì)節(jié)模糊，色彩粉質(zhì)增多，純度降低，傾向冷調(diào)，明暗對(duì)比變?nèi)酢?/p>

遠(yuǎn)景——景物形體輪廓及結(jié)構(gòu)模糊，色調(diào)單純統(tǒng)一，含更多粉質(zhì)，偏冷調(diào)；明暗對(duì)比逐漸減弱，立體感消失，給人以平面的感覺。

3、畫面的空間表現(xiàn)

如何在平面的墻壁、木板、畫布或紙上表達(dá)遼闊的空間，人們?cè)诶L畫實(shí)踐中總結(jié)了多種表達(dá)空間的語言。實(shí)際上各種語言均是利用人們的視錯(cuò)覺，使人在平面上觀察圖像，而能得到一種深度感。歸納起來大致有下述幾種空間表達(dá)法。

1）線性透視法

透視學(xué)中有向心透視、平行透視、成角透視、仰視透視、俯視透視等諸多透視法則，人們運(yùn)用近大遠(yuǎn)小、近長(zhǎng)遠(yuǎn)短等視覺現(xiàn)象，運(yùn)用線、形的走向等表現(xiàn)出深遠(yuǎn)的感覺。

2）空氣遠(yuǎn)近法

空氣遠(yuǎn)近法又稱空氣透視法。自然界中的景物因距離觀察者遠(yuǎn)近不同，中間存在的厚薄程度亦不同（空氣是一種物質(zhì)存在，其透明性并非絕對(duì)透明），因而產(chǎn)生清楚與模糊的感覺不同，把這種愈遠(yuǎn)愈模糊的感覺表現(xiàn)在畫面上，就叫做空氣透視法。

3）色彩遠(yuǎn)近法

色彩遠(yuǎn)近法亦是透視法的一種。因?yàn)榫拔锏木嚯x越遠(yuǎn)，空氣在陽光下呈現(xiàn)微微的青灰色，致使越遠(yuǎn)的物體色度越低，對(duì)比也弱，把這種色彩間的關(guān)系表現(xiàn)在畫面上稱之為色彩遠(yuǎn)近法。

4）平面重疊法

即將景色中的各個(gè)平面，一個(gè)放在另一個(gè)的前面，利用物體前后的重疊關(guān)系表示遠(yuǎn)近關(guān)系的畫法。越近的東西形體越完整，位置也比較低。遠(yuǎn)處的物體則剛好相反。這是最原始的透視法則。

5）焦點(diǎn)透視法 運(yùn)用照相術(shù)中的焦點(diǎn)透視原理，只有焦點(diǎn)所對(duì)之物是清楚的，其余則比較模糊。6）印象派的色彩模糊振動(dòng)法

印象派畫家無論在遠(yuǎn)、中、近景上，同樣使用高色度的色彩，運(yùn)用色點(diǎn)的互相侵入，模糊物體的邊線；利用色彩的互相反撥、互相襯托，在色點(diǎn)的模糊振動(dòng)中表現(xiàn)出深遠(yuǎn)的距離感。

4、風(fēng)景寫生選景遵循的原則 1）選取樸素的對(duì)象

比如村落農(nóng)舍，幾株老樹，普通的小工廠，古老的建筑、野外的草地、河湖等等。這類對(duì)象的造型與色彩都比較自然、和諧，往往能傳達(dá)某種意境。初學(xué)時(shí)最好少畫人工雕琢痕跡很重或過于花俏的東西，這類景物似乎很吸引人，但容易使畫面零亂，沒有色調(diào)，這類東西畫多了還會(huì)造成審美能力下降。樸素的對(duì)象的另一個(gè)好處是隨處可見，減少到處亂跑之苦。只要用心觀察，隨時(shí)都可能發(fā)現(xiàn)優(yōu)美的景物。

2）選擇的對(duì)象要有意趣

畫寫生沒有繪畫的沖動(dòng)是畫不好的，只有吸引你的，有意趣的東西才能引起你的沖動(dòng)。哪怕是水邊的一組石塊，小小的野花，只要它觸動(dòng)了你，就能誘發(fā)發(fā)現(xiàn)的愿望。有濃厚的興趣才可能去深入的觀察和表現(xiàn)。

5、風(fēng)景畫的選材內(nèi)容

風(fēng)景寫生的題材，范圍十分廣泛。如城市建筑、名山大川、鄉(xiāng)村風(fēng)光、海島漁村、河港碼頭、工地廠房、山地丘陵、溪谷田野、園林花圃、森林草原、市場(chǎng)街景和一些人物的社會(huì)生活場(chǎng)景等等。有風(fēng)俗性的場(chǎng)景，也有富有意境的風(fēng)景寫生題材。這些景物都是與人們生活密切相關(guān)的，所以描繪自然風(fēng)光的風(fēng)景畫，總是受到人們的喜愛。選景不在于空間如何的龐大，或內(nèi)容多么復(fù)雜，實(shí)際上一些平常的景色，在季節(jié)、氣候、光線、時(shí)間的變化情況下，也會(huì)顯現(xiàn)出十分動(dòng)人的詩情畫意。每一個(gè)好的景色，如山區(qū)、水鄉(xiāng)、海島、漁村、森林、黃土高原等，都具有不同的環(huán)境特點(diǎn)與情調(diào)，能給人以精巧、絢麗、雄偉、壯闊、沉寂、活躍、幽雅、古樸、濃艷、清麗等種種不同的感受。這種對(duì)自然的感受，是選景取材的動(dòng)機(jī)和依據(jù)。

6、風(fēng)景畫的寫生地點(diǎn)選擇

一些新鮮的事物，總是容易引起人們的關(guān)注和興趣，而一個(gè)非常熟悉的環(huán)境，容易使人們對(duì)它產(chǎn)生描繪的激情，所以許多畫家常常喜歡到一些風(fēng)景具有特色的新鮮的地方去寫生。如山水甲天下的桂林，秀麗的青島海濱，美麗的杭州西子湖，還有河道縱橫、黑瓦白墻、古樸幽雅的江南水鄉(xiāng)，以及遼闊的西北草原和具有南國風(fēng)光的海南椰林等。但是，也有許多畫家，專心致志地畫某一類題材的風(fēng)景畫，他們深入體驗(yàn)、觀察、研究，把自己鐘愛的題材，表現(xiàn)得特別深刻動(dòng)人。于是，出現(xiàn)了一些專門畫城市建筑的、畫森林的、畫海洋的、畫水鄉(xiāng)的風(fēng)景畫家。19世紀(jì)印象主義的繪畫大師，常對(duì)同一對(duì)象，在不同的光線、時(shí)間條件下，進(jìn)行多幅不同色調(diào)的寫生，研究光與空氣對(duì)色彩變化所產(chǎn)生的微妙影響。所以，選取題材時(shí)，應(yīng)該有自己的意圖和目的。

初學(xué)者應(yīng)根據(jù)習(xí)作的要求與進(jìn)度，去選擇合適的景色來寫生，最好選具有近景、中景、遠(yuǎn)景的平遠(yuǎn)風(fēng)景人手練習(xí)，因?yàn)檫@類景色，可以明確認(rèn)識(shí)到視平線在畫面中的地位與作用，了解形體與色彩由于空間距離關(guān)系所產(chǎn)生的變化規(guī)律。另外，不要總是局限于環(huán)境類似，色調(diào)類同，缺乏新意的選景，應(yīng)該有意選擇具有明顯地域區(qū)別或環(huán)境特點(diǎn)的對(duì)象來寫生。如畫過色彩秀麗結(jié)構(gòu)精巧的園林風(fēng)景以后，可以去畫古樸素雅的小鎮(zhèn)河港；畫過繁華活躍的城市街景后，可以接著畫靜寂廣闊的田野山林；畫過巍巍群山和高聳挺拔的森林古木后，再去畫些平遠(yuǎn)舒展的江海景色??在這些對(duì)比鮮明的景色寫生中，有利于提高自己的觀察和感受能力，從而促進(jìn)對(duì)于不同環(huán)境的構(gòu)圖、色彩、形象、意境的充分認(rèn)識(shí)，提高作品的繪畫效果和感人魅力。

7、風(fēng)景寫生的方法步驟 ⑴、選景

風(fēng)景寫生在選景時(shí)應(yīng)突出一個(gè)主要表現(xiàn)物，也就是“主景”，要盡可能使周圍的配景與主景有機(jī)的配合、烘托，不要面面俱到、平分秋色。畫面主題指向要明確，如畫一條古老的街道，構(gòu)圖時(shí)“主景”一定是街道，而不要過分突出旁邊的民房，要將道路兩旁的行人、道具、車輛等進(jìn)行大膽的取舍，以免喧賓奪主；如果要畫樹，那就要選擇樹為畫面主景、房屋、街道、人物為配景，才能使作品主題明確。所以，突出主景，舍去無關(guān)的因素，這在風(fēng)景寫生選時(shí)非常重要。

⑵、構(gòu)圖

風(fēng)景的構(gòu)圖取決于主景物的形狀特征：長(zhǎng)方形、方形、豎長(zhǎng)方形均可，物體的布局要主次分明，錯(cuò)落有序，上下左右取均衡。確定好畫面以后，再用簡(jiǎn)單明確的單色畫出物象的基本布局和框架。如果構(gòu)圖有失衡現(xiàn)象，可將取景框以外的物體移至畫面當(dāng)中，或者根據(jù)畫面的其它因素，增加一些局部，以保證畫面的構(gòu)圖均衡。要注意的是：不要上下或左右等分畫面，另外對(duì)所描繪的對(duì)象要有預(yù)想效果。

⑶、鋪色

選定畫面主色調(diào)，一定要抓住第一印象，迅速判斷大膽落筆。在迅速做出判斷之后，用大筆將主色調(diào)鋪于畫面，但不要鋪滿得太滿，注意空間感，調(diào)子明確即可。要找大的關(guān)系，切不可急于描繪細(xì)節(jié)。自然界中的客觀物象各有其色，但無論是陽光或是天光都對(duì)物體產(chǎn)生影響，如沒有明確的光線照射，就要選擇色相相近的、面積較大的色塊做主調(diào)。比如想表現(xiàn)陰天下黃土坡上的羊群，還有農(nóng)舍和綠樹，這時(shí)沒有明確的光照，如選擇羊群為主要表現(xiàn)對(duì)象，在定主調(diào)時(shí)可選擇黃土坡的顏色為大面積的主調(diào)，房屋、天空、綠樹可做點(diǎn)綴色等。從主調(diào)子色和主要對(duì)象入手進(jìn)行深入，在刻畫形體的同時(shí)豐富色彩的變化，但也不要過細(xì)的刻畫，注意用筆和追求“畫意”，對(duì)于有些細(xì)節(jié)點(diǎn)到為止，深入并不意味著面面俱到，而是做到主次協(xié)調(diào)一致。

⑷、調(diào)整完成

調(diào)整本該貫穿做畫的始終，修改本身就是一種調(diào)整，每個(gè)階段只是調(diào)整的內(nèi)容、方式和程度的不同。這里所說的調(diào)整，是指最后階段也是最全面最重要的調(diào)整。這種調(diào)整是完善形象、完美形式和深化內(nèi)容的最終塑造過程，內(nèi)容十分廣泛，具體指向應(yīng)根據(jù)各幅畫面而定——既可能是描寫形體、色調(diào)、空間、質(zhì)感諸方面存在的問題，也可能是由于神韻、意趣、藝術(shù)表現(xiàn)不夠精到需要補(bǔ)救。調(diào)整畫面，加強(qiáng)第一印象，這一步也可以根據(jù)記憶加工，主要是追求畫面的整體“意境”，突出主題氣氛和情調(diào)。

（二）、作品賞析

六、參考書目

《油畫》 錢鋒編著 高等教育出版社

《油畫寫生技法》 李真勝編著 陜西人民美術(shù)出版社

七、教學(xué)小結(jié)

景物寫生課，內(nèi)容主要包括室內(nèi)環(huán)境寫生和室外風(fēng)景寫生，其教學(xué)目的是：通過景物寫生訓(xùn)練使學(xué)生掌握對(duì)周圍環(huán)境色調(diào)的表現(xiàn)能力，同時(shí)通過外光作業(yè)的訓(xùn)練進(jìn)一步提高對(duì)色彩的感受和提煉概括能力。

八、作業(yè)

1、每天兩幅油畫風(fēng)景寫生作品。

2、每天兩幅風(fēng)景速寫作品。

3、不同時(shí)間、不同天氣的風(fēng)景寫生練習(xí)。