第一篇：賞析《D大調(diào)卡農(nóng)》

歐洲音樂賞析論文

賞析《D大調(diào)卡農(nóng)》

作者姓名：危文君 專業(yè)：財務(wù)管理 學(xué)號：09101625 【摘要】音樂響起的地方就是語言停止的地方，完美得令人窒息的《D大調(diào)卡農(nóng)》，這種稀貴的經(jīng)典，不論放在任何時代下都有力量從喧囂的包圍下脫穎而出。同一支曲子被不同的演奏風格演繹，古典到流行到搖滾，幾乎涵蓋了所有的音樂風格。在反復(fù)延綿的旋律中，人的心得到寧靜，靈魂也漸漸平和下來。像是天籟之音縈繞在耳畔。

【關(guān)鍵詞】卡農(nóng)；D大調(diào)卡農(nóng)；帕赫貝爾；

音樂響起的地方就是語言停止的地方，完美得令人窒息的《D大調(diào)卡農(nóng)》，這種稀貴的經(jīng)典，不論放在任何時代下都有力量從喧囂的包圍下脫穎而出。同一支曲子被不同的演奏風格演繹，古典到流行到搖滾，幾乎涵蓋了所有的音樂風格。在反復(fù)延綿的旋律中，人的心得到寧靜，靈魂也漸漸平和下來。像是天籟之音縈繞在耳畔。

確是一個陌生的名字，然而對于熟悉西方古1.卡農(nóng) 典音樂的人來說，這卻是個如雷貫耳的名字，卡農(nóng)一詞，英文是Cannon，這個詞原他是德國巴洛克時代后期作曲家兼教堂管意是指教規(guī)、宗教法規(guī)、規(guī)則或者經(jīng)典之意。風琴師，當時他是相當激進的作曲家，在世簡單說，卡農(nóng)是一種微復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作技法，所寫的管風琴和鍵盤音樂是他主要受到肯運用對位法則，使同一旋律在不同聲部模仿定的創(chuàng)作領(lǐng)域，在新教宗教音樂創(chuàng)作方面，“輪唱”，而使得整首樂曲富有層次感、立他的地位也相當高。然而這個名字被廣為流體感。用這種手法創(chuàng)作的樂曲就被稱為卡農(nóng)傳，不僅僅因為這位巴洛克時期的著名德國曲。作曲家曾是“近代音樂之父”巴赫的老師，卡農(nóng)曲，這種13、14世紀就已確立的更重要的是他為后人了留下了一首不朽經(jīng)體裁，經(jīng)過新藝術(shù)時期、文藝復(fù)興時期的發(fā)典的旋律——《D大調(diào)卡農(nóng)》。帕赫貝爾為悼展，到了巴洛克時期已經(jīng)相當成熟，西歐的念亡妻，用復(fù)調(diào)音樂的曲式卡農(nóng)，去輕盈永許多作曲家都在自己的創(chuàng)作中運用著卡農(nóng)世隔離雕刻心中的痛，將無窮動音樂的元素手法，也盡享卡農(nóng)的樂趣，甚至寫作卡農(nóng)曲織入回旋曲曲式中。這首樂曲，穿越了三百成了主流社會的一種新風尚。多年的時空，至今仍然回蕩在人們心中，不《卡農(nóng)》也是現(xiàn)今為止最受全世界人們管是在音樂廳，時期最有代表性的一首，不喜愛的古典音樂作品，被改編成現(xiàn)代樂曲后，論從哪個角度來說，它都是還是在光影之間，曾稱霸美國公告牌流行音樂排行榜長達百甚至在人們的手機鈴聲里，都能聽到典范之周以上。據(jù)吉尼斯世界紀錄統(tǒng)計，到目前為作。止世界上重新演繹并出版的《卡農(nóng)》版本達《D大調(diào)卡農(nóng)》全名為《D大調(diào)為三把2000余種，而實際上，《卡農(nóng)》僅僅是一首小提琴和巴松管創(chuàng)作的卡農(nóng)和吉格》全長僅5分鐘左右的音樂小品，但它卻帶來（Cannon and Gigue in D Major for 3 了328年的奇跡，而且還會經(jīng)久彌新。Violins and Basso Continuo）。在這首樂

曲中，作曲家通過數(shù)學(xué)公式般的嚴謹對位，2.帕赫貝爾與他的《D大調(diào)卡農(nóng)》 把各個聲部的旋律編織得渾然一體，讓人們提起“帕赫貝爾”對于許多人來說，的在音響的世界中找到平和、寧靜的支點，鼓

歐洲音樂賞析論文

舞人們在永無止境的理性之路中，獲得靈與美的享受，所以《卡農(nóng)》也常被稱作是“人類理性在藝術(shù)上的音樂名作”。它的自然、純凈、至美、感性與理性的完美統(tǒng)一，都足以讓任何一位對音樂沒有過多親密接觸的人愛上它。樂曲開始是兩小節(jié)的低音主題，這個主題由一個旋律其，循環(huán)往復(fù)，在不知不覺中音樂在同樣的旋律中升了一個八度，然后又巧妙地回復(fù)，就這樣，這個經(jīng)典的主題不斷地反復(fù)，自始至終，經(jīng)過28遍的呈示，才圓滿結(jié)束，仿佛以西方的理性角度透視出這樣的一種自然的宇宙法則，那就是“輪回”。在這樣一個深沉而內(nèi)斂的主題上方，卻是三把小提琴悠然的歌唱，你一問，我一答，仿佛有至善至美的事物在輪回中永恒地演繹，將聽者帶進了美輪美奐的畫廊?！犊ㄞr(nóng)》在現(xiàn)代作品中的演繹

《卡農(nóng)》的經(jīng)典品性為藝術(shù)家不斷演繹它提供了充分的理由。1966年，在維也納音樂節(jié)上演了指揮家卡拉揚改編的《卡農(nóng)》。1968年，《卡農(nóng)》第一次被西班牙的一個聲樂組合改編為流行歌曲。真正讓帕赫貝爾的《卡農(nóng)》深入人心，當要歸功于電影藝術(shù)和音樂的獨特傳播魅力?！犊ㄞr(nóng)》曾被被選作為奧斯卡影片《凡夫俗子》、韓國電影《我的野蠻女友》、泰國經(jīng)典潘婷廣告的主題配樂?！犊ㄞr(nóng)》讓更多人忘卻了影片的故事情節(jié)，而記住了它的旋律。值得一提的是，影片《我的野蠻女友》選用了兩個不同風格版本的《卡農(nóng)》作為配樂。當男主角手拿玫瑰

出現(xiàn)在大階梯教室的時候，女主角在臺上演奏的那一段感人的鋼琴曲，就是由美國鋼琴家喬治.溫斯頓所改版的著名的鋼琴版《卡農(nóng)》；當兩個人暫時分手而又互相牽掛想念，但此時總是陰差陽錯時，影片中大段響起的則是傳統(tǒng)弦樂版《卡農(nóng)》，干凈至純的音色，和諧至美的和聲，將幸福增厚，讓人們越來越看到希望，音樂也隨著男女主人公最后一個意外相遇而最終牽手的鏡頭定格而結(jié)束，可謂曲終人圓。所以，《卡農(nóng)》一度被稱為“愛的”主打歌。然而卡農(nóng)并非之和愛情有關(guān)。網(wǎng)上廣為流傳的泰國潘婷洗發(fā)水廣告中，短短的四分鐘影片《卡農(nóng)》貫穿始終，伴隨著小女孩受挫、受侮、發(fā)奮、破繭的全過程，激蕩動人的音樂與小女孩受辱發(fā)奮、聾啞藝人“為什么你要和別人一樣”的反問、蟲蛹破繭成蝶的畫面交織在一起，凸顯了愛與痛、拼搏與夢想的永恒主題。結(jié)尾的“You Can Shine”，不但為其品牌加分，也展現(xiàn)了《卡農(nóng)》曲中蘊含的夢想色彩。

人生的悲歡離合，如同移換間反射的光影，音樂的詩意控制著生命的悲痛，浸染心靈。無論是內(nèi)斂的滄桑，還是未知寒意的蒼茫，深愛的信念能超越自我潛能，穿透古樸夜色回歸忘卻的姻緣，觸碰曾經(jīng)的愛人。循環(huán)往復(fù)的是時間，不可回來的也是時間。在時間的洪流里，宇宙的洪荒里，有些事，雖然已深深沉淀，但卻有一道痕，不會磨滅。只是在細細回憶時，幸福或憂傷，淡淡地縈繞心頭?？ㄞr(nóng)就是這樣，它用循環(huán)往復(fù)、跌宕起伏的旋律，將人們引向關(guān)于痛與愛、現(xiàn)實與夢想思索。

參考文獻：

[1] 劉豪烜，永遠的卡農(nóng)——帕赫貝爾與他的《D大調(diào)卡農(nóng)與吉格》，世界文化，2006(11)[2] 李佳純，卡農(nóng)的述說，經(jīng)營管理者，2008（8）

第二篇：《D大調(diào)卡農(nóng)》賞析

《D大調(diào)卡農(nóng)》賞析

卡農(nóng)Canon是一種曲式的名稱,這種曲式的特征是間隔數(shù)音節(jié)不停，重復(fù)同一段樂曲，交叉進行，互相模仿，互相追隨，就像兩個人生死追隨。一如人世間至死不渝的愛情，相愛的兩人生死相隨，纏綿至極。

音樂家帕赫貝爾，忍受著愛妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦，創(chuàng)作出一組不朽的音樂，以紀念往逝的死者，其中的一首變奏曲，就是后人所稱呼的D大調(diào)卡農(nóng)。

聽完這樣一首曲子，猶如一碗心靈雞湯，能滋潤人的心靈，讓人受益匪淺。也讓我們在準夢的途中充滿力量。在追求夢想的道路上，我們總是會碰到各種的困難、障礙。但有時候就是因為這樣一些阻礙，才讓我們在追逐夢想的路途中不那么單調(diào)、乏味。這些有時也會讓我們化悲痛為力量，從而更加奮進。結(jié)合我們現(xiàn)在的處境來看，就業(yè)難猶如揮之不去的幽靈般壓得人喘不過氣，大學(xué)生不再是過去的天之驕子，有時候，對于未來，我們也想逃避，但就是由于各種責任，使得我們不得不繼續(xù)堅持、繼續(xù)努力。也只有更加努力才能給予我們更多安慰、更多幫助，不然，我們還能指望什么呢？

在生命的某個開心或不開心、幸?；虿恍腋?、得意或不得意的時刻，聆聽卡農(nóng)，體會著它包羅萬象光怪陸離的音樂元素，不管聽過多少遍，都能讓人感受著同樣的一種穿透脊骨的顫抖，它直達人脆弱的靈魂，讓人刻骨銘心，一遍又一遍地聆聽和思緒，一點一點的憂郁和沉醉，感傷莫名又沉溺在感動之中。貫穿在這樣音樂里的故事注定是讓人感動的，感觸加感動，給人以太多完美的契合和思想暗示，讓你傷感著、感動著、振奮又莫名地期待著。正如有位女孩說：“Why am I different from others?”流浪藝人說：“Why Do you have to be like others? Music is a visible thing.Close your eyes.You will see.”是的，為什么我們就一定要和別人一樣呢？我們也完全可以活出自己的本色。年輕就要堅持自己的堅持?？v使在我們眼前的路有多么的不堪，但怎樣都必須堅持走下去，你不優(yōu)秀怎么辦、你受人欺負了又怎么辦、你放棄自己了怎么辦??唯一能做的就是堅持下去，選擇了的路即便是匍匐著也要走完。聽著那旋律就像只破繭的蝴蝶一樣，經(jīng)過一季黑暗的摸索最終都會迎來自己絢爛的色彩，盡情的在天空中飛翔。我們?yōu)槭裁床粓猿窒氯?、為了我們那個五彩斑斕的夢，有夢就有希望、不要輕易放棄夢想、放棄繽紛的世界。做一只飛翔著的蝴蝶而不是一直在繭子里的蛹。

卡農(nóng)的魅力在于百聽不厭，讓人心情舒暢，而且還可以緩解壓力?？ㄞr(nóng)因為它的曲調(diào)規(guī)律，讓我感覺很理性，但是理性的同時又有種感性的沖動。無論心情好，心情不好，都可以聽卡農(nóng)，無論何時，它都能讓人平靜！聆聽它不禁讓我聯(lián)想到無數(shù)激昂拼搏的畫面，那是年輕人面對事業(yè)的那股內(nèi)斂的拼勁，無聲無息地咬牙力爭上游。每個人聽卡農(nóng)，都能聽出許多不同的感受。因為卡農(nóng)里承載的東西太多。悲傷，歡喜，愉悅，關(guān)于生和死輪回的不可捉摸。先不說作者當時是懷有怎樣的情感來創(chuàng)作這首曲子的，我知道自從他創(chuàng)立之初它就注定是不平凡的。它不僅開創(chuàng)了一地新的曲風、更是為以后眾多的音樂家創(chuàng)作音樂提供了靈感，從這以后卡農(nóng)徹底征服了人類、并且我們也深深地被它吸引著，無數(shù)的電影、電視劇里都有它的影子、它似乎已經(jīng)成了我們生活中的以及調(diào)味品了。有酸的味道、甜的味道、苦的味道、甚至是辣的味道??我們大家都需要這樣的味道、世界需要這樣的聲音。

第三篇：音樂欣賞論文——D大調(diào)卡農(nóng)賞析（最終版）

D大調(diào)卡農(nóng)賞析

“卡農(nóng)”一詞來源于古希臘，字面意思為“典范”、“規(guī)律”等，也指古希臘的一弦琴，或指基督教彌撒中的一部分?？ㄞr(nóng)是一種音樂譜曲技法，13世紀的民間音樂（如輪唱曲）就是以卡農(nóng)的形式出現(xiàn)的。完整的卡農(nóng)于15世紀出現(xiàn)，并受到一些樂派作曲家的鐘愛。此后，卡農(nóng)經(jīng)常作為一個段落，出現(xiàn)在獨立的交響作品中。

《D大調(diào)卡農(nóng)》（Canon in D major）為德國作曲家約翰?帕赫貝爾（Johann Pachelbel）所作，是世界上最為悅耳動聽的古典金曲之一。《D大調(diào)卡農(nóng)》是原作《為三把小提琴和通奏低音創(chuàng)作的D大調(diào)卡農(nóng)和吉格舞曲》的前半部分。它作為奧斯卡獲獎影片《凡夫俗子》的配樂而廣為人知，此后被世界各地音樂愛好者改編成無數(shù)版本，也曾在許多經(jīng)典的電影和廣告中出現(xiàn)。

作者約翰?帕赫貝爾（Johann Pachelbel，1653－1706）是德國著名巴洛克時期作曲家。他先后在許多教堂擔任管風琴樂師的職位，也曾經(jīng)擔任過JS Bach兄長的音樂教師。信奉當時新興路德教派的他，一生中創(chuàng)作了許多教會音樂。他的《眾贊歌前奏曲》融合了北德音樂的宗教性和南德音樂的抒情性，形成自己獨特的風格。當然，他流傳最廣的作品還是青年時代創(chuàng)作的《D大調(diào)卡農(nóng)》（1680-1690）。

此曲以大提琴啟奏，每隔八拍，加入一把小提琴拉奏。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后僅三段不同，每段僅兩小節(jié)的旋律供重復(fù)拉奏。大提琴只有兩小節(jié)八個音，重復(fù)達二十八次之多。幾個聲部的安排極為嚴謹，卻沒有給人單調(diào)贅余之感，它們此消彼長，回環(huán)往復(fù)，反而為曲子增添了哲學(xué)和藝術(shù)的光輝。

本文分別從節(jié)奏、旋律、和聲、曲式幾個方面對此曲進行分析。

《D大調(diào)卡農(nóng)》創(chuàng)作于巴洛克時期，它本身帶有巴洛克音樂的許多節(jié)奏特點。巴洛克時期的科學(xué)繁榮發(fā)展，不僅極大地改變了人們的觀念，也對藝術(shù)的審美造成了影響。“運動是絕對的”這一觀念廣為音樂家們接受并運用于創(chuàng)作，巴洛克音樂中，旋律是不斷擴展、連續(xù)展開的，有如萬花筒一般璀璨；節(jié)奏則富有流動性，持續(xù)不斷，這充分肯定了運動的永恒性。運動和變化是《D大調(diào)卡農(nóng)》的靈魂，為了塑造那種動感，曲子的節(jié)奏富有流動性，一氣呵成，持續(xù)不斷，仿佛催人直往那理想的彼岸前進。此曲采用4/4拍，即強-弱-次強-弱的規(guī)律，特別富有變化感，對抒情起到了強調(diào)作用。

《D大調(diào)卡農(nóng)》的節(jié)奏充滿了周期性，塑造了一種空間感與立體感。大提琴始終不易的八個音，有如搖晃的鐘擺，是支撐全曲的固定節(jié)拍，小提琴則演繹著明顯強調(diào)重拍的節(jié)奏，力度感鮮明，也加強了聲部之間的和聲聯(lián)系。

巴洛克音樂的節(jié)奏是階梯式的，即在節(jié)奏上采用清晰的“階梯式力度”?！禗大調(diào)卡農(nóng)》中，大提琴聲部的節(jié)奏周而復(fù)始，如同鐘擺的運動，最容易被聽眾清晰地把握，有著明顯的力度感和階梯性。小提琴的節(jié)奏速度也是循序漸進，一開始較為簡單，與低音聲部進行有著明顯的問答式呼應(yīng)；到后來則大大加快，如行云流水一般流暢，將作者心中的情感表達得淋漓盡致。歡快的節(jié)奏有如夏夜的花火，綻放出生命的絢爛。繁簡結(jié)合的形式，使節(jié)奏的律動感的比聲部線條更清晰，讓人產(chǎn)生精神為之一振的感覺。

一位外國音樂愛好者對卡農(nóng)的評價是： “它能讓我感受到一種穿透脊骨的顫抖，直達靈魂”。

卡農(nóng)將會永遠流傳下去，因為它本身即是生命的旋律。

本曲以大提琴啟奏，作為和聲襯托旋律。大提琴的渾厚象征著歷史的基調(diào)，沉著凝重；循環(huán)往復(fù)的大提琴琴聲貫穿始終，代表了不斷流逝的時光是永恒前進的，它是人生中各種悲歡離合，喜怒哀樂的最好見證。

小提琴琴聲為主旋律。三把小提琴在不同時刻引入，它們奏著相同的旋律，相互呼應(yīng)。帶著甜蜜和寧靜，有如緩緩流淌的清泉縈繞心田，又像不緊不慢的敘述者將故事娓娓道來。流暢優(yōu)美的音符踏著階梯漸漸升華，仿佛在將往昔的美好一一在重現(xiàn)在眼前。聲部與聲部之間互相追逐，又彼此擦身而過，好比人與人之間相遇相知的美好與生離死別的遺憾。正是這種“此情可待成追憶，只是當時已惘然”的惆悵之情，百轉(zhuǎn)千回，蕩滌心靈，歷經(jīng)數(shù)世紀而不朽。華彩會歸于沉寂，鉛華也終將褪盡，唯有懇切質(zhì)樸的真情才能歷久彌新。因此，收尾處無須華麗的落幕，輪換的聲部在終點變換的旋律中，自然而然地達到統(tǒng)一，象征了生命的飛躍與時空的永恒。

曲子創(chuàng)作之際，作者痛失于瘟疫中喪生的親人，我們卻很難從旋律中感受出一絲悲傷的意味。相反，此曲主旋律歡快悅耳，情感基調(diào)積極向上，充滿旺盛的生命力，給人以強烈的鼓舞。在絕望悲痛的時候，究竟是什么支持著他坦然面對親人死亡，創(chuàng)作出如此明朗動人的樂章呢？可能這不僅僅出于他對音樂和生命的熱愛，也和他的宗教信仰不無關(guān)系。

帕赫貝爾是一位教堂管風琴作曲家，在宗教極為盛行的巴洛克時代，他信奉當時新興的教派路德宗，他的作品應(yīng)該也反映了一些宗教的生死觀：跨越死亡，珍愛生命。死亡不是湮滅，而是新生，是靈魂獲得自由的途徑。擁有這樣的信念，還有什么值得畏懼和哀痛？要珍惜生命，因為逝者與我們在天堂中終會相見，這種認知對每一個生者來說，都是莫大的激勵和安慰。因此卡農(nóng)的主旋律才顯得那么生機勃勃，讓人心潮澎湃。它不僅像是敘事詩，也像是溝通逝者和生者的媒介，連接今生和永生的橋梁。

以西方哲學(xué)的眼光看待，《Ｄ大調(diào)卡農(nóng)》的和聲充滿了理性之美。巴洛克時期作曲家們所考慮的音的關(guān)系，已經(jīng)由橫向轉(zhuǎn)到縱向，注重聲部與低音通奏的和聲聯(lián)系。

《D大調(diào)卡農(nóng)》用同一種樂器演奏主旋律，以貫徹單一專注的感情色彩。為了達到更強烈更懇切的情感表達效果，用貫穿始終的固定音型和強調(diào)重拍的鮮明主旋律結(jié)合在一起，達到無與倫比的和聲效果。作者用復(fù)雜精密的慧思，將每一個細部都融合在完美的整體中，酷似繁復(fù)精致的巴洛克建筑。同時，注重聲部之間的對位，使和聲如同科學(xué)定律一般精密、美妙。以演繹的方式，編織成永無止境的理性之路，被譽為“人類音樂在理性上的豐碑”。

一行低音，支撐起整個作品，最低音是呈周期變化的“帕薩卡里亞”，和聲是同時呈周期變化的“恰空”。三把小提琴分別以2小節(jié)的間距先后加入。受到大提琴的固定低音所限，和聲只能在有限的規(guī)范中進行，但聲部始終巧妙地前后呼應(yīng)，讓人由衷敬佩作者的匠心。

《D大調(diào)卡農(nóng)》的低音是固定音型曲式，旋律是復(fù)調(diào)音樂曲式。固定音型曲式指反復(fù)出現(xiàn)的相同的、反應(yīng)主題動機的短小樂句，它起到襯托作用并協(xié)調(diào)音樂作品中的各個元素，因此也被稱作此類音樂作品的基石?！禗大調(diào)卡農(nóng)》的低音線穩(wěn)重渾厚，貫穿始終，這種固定音型被稱為“帕赫貝爾低音模式”。該低音線是音樂史上最著名的固定低音之一，因此在許多流行音樂作品當中，都可以發(fā)現(xiàn)帕赫貝爾低音線的影子。這種曲式支撐了主旋律并使之更加豐滿，如果將三條主旋律線比作是舞臺上的明星，那么固定低音便是不可或缺的群眾演員，若失去了他們的鋪陳，主旋律的表演就會顯得單薄失色。由于固定低音的構(gòu)成較為簡單，它也是作品中最容易把握的部分。低音線與主旋律交織在一起產(chǎn)生和聲，當主旋律演繹到最精彩的部分時，低音線仍然在不疾不徐地進行著，這與時空這個開闊的大背景有著一致性。至此，多重維度的層次感、主題動機便成功地由固定音型曲式傳達了出來。

復(fù)調(diào)音樂曲式中是用兩個及以上的獨立主旋律相互結(jié)合，對比呼應(yīng)，從而傳達樂思的曲式。《D大調(diào)卡農(nóng)》屬于同一旋律的模仿式復(fù)調(diào)：三條主旋律線于同一間隔，不同時間出現(xiàn)，卻能被有機結(jié)合起來。小提琴的旋律，既是主旋律，亦可成為兩部或三部的旋律疊奏。有趣的是，由于三條相同旋律線的存在和相同的音色，若在同一個音區(qū)用三把小提琴演奏，盡管優(yōu)美動聽，但人們將無法辨別出卡農(nóng)的旋律。在巴洛克時期，音樂結(jié)構(gòu)的多聲部具有普遍性，聲部之間沒有確定的界限，作曲家通過演進的手法，使多者在運動上一體化，給人渾然天成之感。

《D大調(diào)卡農(nóng)》憑借它張弛有度的節(jié)奏、美妙動聽的旋律與精密理性的和聲結(jié)構(gòu)被視為人類文明成就的代表之一。它被載上美國國家航空航天局的旅行者（Voyager）無人飛船，響徹太空。通過對這首曲子的分析，我就此知道：要更深層次地欣賞音樂，就不能只是聆聽，更重要的是以對創(chuàng)作背景和樂理知識為前提的鑒賞，這需要付出和思考，但也是至關(guān)重要的。只有領(lǐng)會音樂中包含的深遠廣博的意境和細膩高尚的情感，才能感悟心靈的力量，并從中汲取營養(yǎng)。

第四篇：D大調(diào)卡農(nóng)音樂鑒賞

D大調(diào)卡農(nóng)音樂鑒賞

音樂的含義。音樂是指憑借聲波振動而存在，在時間中展現(xiàn)，通過人類的聽覺器官而引起各種情緒反應(yīng)和情感體驗的藝術(shù)門類。音樂發(fā)展歷史悠久，古書《樂記》中提到：凡音之起，由人心生也；人心之動，物使之然也。從中便可以看到音樂由來已久，對我們的身心產(chǎn)生了很大的影響。對一首曲子的鑒賞可以加深我們對曲子的認識和了解，讓我們更加深刻地了解音樂。

今天我要介紹和鑒賞的是我喜歡已久的曲子《D大調(diào)卡農(nóng)》。這首歌給我的觸動很大，第一次聽到這首歌時便被它的韻律吸引了。第一次聽到這首曲子是在周杰倫導(dǎo)演的電視劇《熊貓人》里，帥安格給路詩情在餐廳的一臺鋼琴彈的。當時感覺就非常好聽，以后又相繼在電影《我的野蠻女友》和《假如愛有天意》等地方聽到過。溫柔的音符，優(yōu)美的旋律，可以讓我的心馬上就平靜下來，就是這樣《卡農(nóng)》成了我的“安魂曲”，成了我的知音。于是開心的時候，傷心的時候都喜歡聽《卡農(nóng)》，常常一聽就是幾個小時——反復(fù)綿延的旋律中，靈魂漸漸平和，漸漸寧靜。

那么什么才是真正的canon呢,作為一種巴諾克式的古典曲格,出現(xiàn)于13、14世紀，是復(fù)調(diào)音樂的一種。原意為“規(guī)律”,“宗教法規(guī)”或者“經(jīng)典”之意，在音樂上是指復(fù)調(diào)音樂的一種寫作技法。它的特點是：各個聲部有規(guī)則地互相模仿。也就是后面的聲部按一定的時間距離依次模仿前一聲部的旋律，先后進入的各個聲部自始至終在相同或不同的音高上演奏（唱）同一旋律時，用卡農(nóng)手法寫成的樂曲叫做“卡農(nóng)曲”。我們平時經(jīng)常聽到的輪唱曲就是卡農(nóng)曲的一種（比如黃河大合唱，以及其它同主題的多聲部重唱）。其主要類型有：1正格卡農(nóng)，2變格卡農(nóng)，3二重或多重卡農(nóng)、4無終卡農(nóng)、有終卡農(nóng)等其他形式。著名的帕赫貝爾D大調(diào)卡農(nóng)當屬于正格卡農(nóng)和二重卡農(nóng)兩種形式。

三百年前，在彌漫著濃重的浪漫和古典氣韻的意大利，一孤身男子泛舟于威尼斯的水上，水上清波在船的四周一圈圈追逐著散去，強烈的懷舊和傷感卻不斷襲來——若愛妻仍在，兩人相攜漫游于美麗典雅的水上城市，那會是怎樣的幸福呢？思妻之痛難以抑制，面對眼前茫茫綠水，一支曲子萌生于他的心間——這支曲子就是《D大調(diào)卡農(nóng)》，這名男子就是17世紀晚期德國著名的管風琴家和作曲家、巴赫之師帕海貝爾。帕海貝爾與前妻恩愛無比，兩人有了兒子之后感情更為篤定。真的，也許上天從不允許人間有過于美滿幸福的愛情和家庭，帕海貝爾還沒來得及好好品味幸福，愛妻和兒子就雙雙在瘟疫中喪生！滿心悲痛的他郁郁寡歡，盡管后來再娶，并也努力愛護妻子，但時間的消逝卻不能減少他對前妻的懷念，反而與日俱增。于是，當他漫游于威尼斯時，觸景生情，寫下了懷念亡妻的一系列音樂，其中最著名的一曲就是《卡農(nóng)》。

《卡農(nóng)》是美到骨子里的音樂！帶著一絲意大利式的憂傷，帶著款款的深情，甜蜜而寧靜?？ㄞr(nóng)[canon]是復(fù)調(diào)音樂的一種，并非曲名，而是一種曲式，原意是規(guī)律或規(guī)則?？ㄞr(nóng)，特別是帕赫貝爾卡農(nóng)的“頑固音型主題”長達二十八次，八分鐘加長版更是達到了空前的四十六次，主句和答句絲絲入扣，嚴密細致，可聽者卻陶醉在這旋律之中，絲毫不會感到煩膩。同時，此曲注重對位、編排，如同自然、數(shù)學(xué)公式般以演繹的方式，紡織永無止境的理性之路，給人以寧靜、平和和鼓舞，被稱為“人類理性在音樂上的代表作”。帕海貝爾的《卡農(nóng)》除了前奏，大部分都是高潮，而其獨特之處也就在于此：高潮只由八個音階組成，間隔數(shù)個音節(jié)不停重復(fù)，同一段樂曲依次出現(xiàn)，交疊進行，互相模仿，相互追隨，給人綿延不斷的感覺。一個聲部的曲調(diào)自始至終追隨另一個聲部，直到最后，最后的一個小結(jié)，最后的一個和弦，它們?nèi)诤显谝黄穑啦环蛛x！

在音樂形式上，《卡農(nóng)》適合不同層面愛好不同的人在不同的環(huán)境下以不同形式聆聽。憂郁的，你可欣賞長笛版的；平和的，你可欣賞豎琴版的；浪漫的，有喬治·溫斯頓的鋼琴；輕快的有尼科拉斯的吉它；自然的，我們可以坐在家里聽海洋混音版的卡農(nóng)；狂野的，有金屬卡農(nóng)讓你嘶吼；古典的，不妨在家庭聚會上聽卡農(nóng)的原汁原味；通俗的，你可以將卡農(nóng)痛快的唱出來；宏大的，維也納音樂節(jié)又演奏了大指揮家卡拉揚先生的Canon版本；幽微的，全智賢可一隨手一曲就能俘虜人心。喜歡Cannon的人知道，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)上有上百種卡農(nóng)的版本，包含有各種樂器演奏的版本和各種曲風。同一首曲子在不同的樂器演奏起來卻有不同的韻味，這體現(xiàn)了卡農(nóng)嚴格的曲風中蘊含的隨意性，我想這也是Canon這首曲子的魅力所在。

除帕赫貝爾卡農(nóng)以外，還有形形色色的卡農(nóng)，起中不乏名家，如：巴赫寫過一首古鋼琴變奏曲，叫做《戈爾德堡變奏曲》，包含一首詠嘆調(diào)和三十個變奏，其中第3，6，9，12，15，18，21，24和27變奏都是卡農(nóng)，除了第3變奏是同度卡農(nóng)外，其余八個變奏，依次把旋律移高或移低2度到9度進行模仿。比才作曲的《阿萊城姑娘》第二組曲中的《洛朗多爾舞曲》第一部分，構(gòu)成了兩聲部的八度卡農(nóng)，旋律先由雙簧管、單簧管和小提琴齊奏，兩拍以后，大管、圓號、中提琴和大提琴把旋律移低八度進行模仿。近代歌劇中的重唱曲和合唱曲，也常采用卡農(nóng)的形式。如貝多芬的歌劇《費臺里奧》第一幕中的四重唱，就是一首四部卡農(nóng)。在柴可夫斯基的歌劇《葉甫根尼·奧涅金》第二幕第二景中，一對朋友連斯基和奧涅金變成了仇人，他們在決斗之前，也唱了一首卡農(nóng)。在古典音樂常識中，卡農(nóng)和賦格一樣是一種復(fù)調(diào)形式。安靜夜晚，獨坐窗前，沉思中陪伴你的可以是它；寂寞午后，握著尚有余溫的殘茶，追憶中它也可隨你漫步往事游廊；幸?；匚吨畷r，耳邊奏響它的旋律，眼前搖曳愛人的笑顏；傷感別離剎那，把眼淚交給它吧！相信我，它會是你最忠實和耐心的朋友，為你療傷，不倦呵護。。愛音樂吧，它會回報給你幸福和快樂。

第五篇：《卡農(nóng)》賞析

《卡農(nóng)》賞析

外語系09級對外漢語班馬金連20091032144

摘要：卡農(nóng)曲式經(jīng)久不衰，其獨特的風格深受人們的喜愛。本文通過對古典卡農(nóng)曲《D大調(diào)卡農(nóng)》的賞析，結(jié)合此曲所呈現(xiàn)的畫面，應(yīng)用作品情感上的流露與表現(xiàn)方式，從而展現(xiàn)出卡農(nóng)的獨特魅力。

關(guān)鍵詞：卡農(nóng)簡介 賞析感受

一、卡農(nóng)簡介

“卡農(nóng)（Canon）”這個詞原意是指教規(guī)、宗教法規(guī)、規(guī)則或者經(jīng)典之意，在音樂上是指復(fù)調(diào)音樂的一種寫作技法：各個聲部有規(guī)則地互相模仿，也就是后面的聲部按一定的時間距離依次模仿前一聲部的旋律。用卡農(nóng)手卡農(nóng)有許多類型，主要有：①正格卡農(nóng)。主句和答句在方向上、節(jié)奏上完全一致，一般根據(jù)它們之間的音程距離稱呼，如同度卡農(nóng)、四度卡農(nóng)、五度卡農(nóng)等。在正格卡農(nóng)中，除同度、八度外，其他音程的卡農(nóng)常用自由模仿，以免形成調(diào)性重疊；其中四度、五度卡農(nóng)除用自由模仿以保持調(diào)性統(tǒng)一外，也可采用嚴格模仿，使答句轉(zhuǎn)入下屬調(diào)或?qū)僬{(diào)。②變格卡農(nóng)。答句是主句的變形。若將主句的時值成倍擴大，則成增時卡農(nóng)，反之，則成減時卡農(nóng)；若將主句各音作反向的模仿，稱為倒影卡農(nóng)或反向卡農(nóng)，若將主句各音出現(xiàn)的次序顛倒模仿，稱為逆行卡農(nóng)或蟹行卡農(nóng),答句若為主句之逆行并倒影者,稱為逆行倒影卡農(nóng)。此外，還有一些其他形式的卡農(nóng)，如二重或三重卡農(nóng)，即同時有兩對或三對不同旋律的卡農(nóng)進行；無終卡農(nóng)，即卡農(nóng)的結(jié)尾與樂曲開始相銜接而使音樂循環(huán)不已者；有終卡農(nóng)，即答句不再進行模仿，另加結(jié)尾部分以構(gòu)成終止者?？ㄞr(nóng)的最早歷史，可以追溯至13世紀的民間音樂形式,如狩獵曲、輪唱曲等。輪唱曲是一種小型聲樂曲,其形式為各聲部以相同間距進入的同度無終卡農(nóng)，13世紀以后流行于英國。15世紀出現(xiàn)了完整的卡農(nóng)曲，并為佛蘭德樂派的作曲家所喜用。此后，卡農(nóng)經(jīng)常作為一種獨立的小型樂曲或大型樂曲中的一個段落而被運用。

二、卡農(nóng)分析

《卡農(nóng)》是現(xiàn)今為止最受全世界人們喜愛的古典音樂作品，被改編成現(xiàn)代樂曲后，曾稱霸美國公告牌流行音樂排行榜長達百周以上。據(jù)吉尼斯世界紀錄統(tǒng)計，到目前為止世界上重新演繹并出版的《卡農(nóng)》版本達2000余法寫成的樂曲叫做“卡農(nóng)曲”。我們經(jīng)常聽到的輪唱曲就是卡農(nóng)曲的一種。

種！而實際上，《卡農(nóng)》僅僅是一首全長僅5分鐘左右的音樂小品，但它卻帶來了331年的奇跡，而且還會經(jīng)久彌新。

許多交響作品里都會用《卡農(nóng)》的技巧部分，比如貝多芬的《命運交響曲》、巴赫的《五首卡農(nóng)變奏曲》等。無論憂傷還是快樂，總有適合各種情緒的《卡農(nóng)》版本能滿足雙耳與心靈的需要。

下面我們來具體看一下它的旋律，分以下四個樂章：

1.G大調(diào)，序奏為如歌的慢板，由弦樂回答木管以三度平行的問句始，低音弦反復(fù)應(yīng)答動機，小提琴則以上行半音階增加緊張度。主部為活潑的快板，奏鳴曲式。第一主題為僅兩個動機構(gòu)成的極單純的樂句，而第二主題以只有4小節(jié)沒有旋律的切分節(jié)奏音型始，再由這個節(jié)奏音型中除去切分因素，在其上方由第一小提琴及長笛表現(xiàn)音形化音型。發(fā)展部的發(fā)展以第一主題動機為重心，以D大調(diào)呈示主題旋律后，巧妙地完成轉(zhuǎn)調(diào)，并有強烈的和聲變化。再轉(zhuǎn)入B小調(diào)，進入主題再現(xiàn)。終結(jié)部很龐大而充分顯示出海頓的架構(gòu)才能；

2．行板，C大調(diào)，單純的C大調(diào)旋律，8小節(jié)各重復(fù)兩次，第二次重復(fù)后，主和弦突然以主體管弦樂強奏出現(xiàn)。然后是它的4個變奏，最后再接12小節(jié)強奏的尾聲。其第三變奏以16分音符的旋律開始，后半有長笛與雙簧管隔六度的優(yōu)美助奏。這個樂章的中間插入小調(diào)部分，使全樂章構(gòu)成3段體；

3.小步舞曲，很快的快板，G大調(diào)，小步舞曲部分以二段體構(gòu)成，后半部的技巧已非常出神入化。一面重復(fù)單純的動機，一面呈現(xiàn)由屬調(diào)開始而回到同調(diào)并經(jīng)過巧妙對比的和聲。中段由8小節(jié)與19小節(jié)二段體構(gòu)成；4．終曲，很快的快板，G大調(diào)，奏鳴曲式。第一主題以二段體構(gòu)成，主題節(jié)奏輕快，同樣由兩部分構(gòu)成。第二主題也是兩部分，在輕快節(jié)奏下，12小節(jié)的旋律加13小節(jié)小結(jié)尾。發(fā)展部以C音齊奏回復(fù)為原調(diào)。第一主題發(fā)展后以B小調(diào)結(jié)束，又回復(fù)G大調(diào)、第一主題再現(xiàn)時變成G小調(diào)。

歷史上的各種卡農(nóng)曲中，帕海貝爾《卡農(nóng)》最為著名，一般人說起《卡農(nóng)》都是指這首。這首曲，一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先后加入，小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后也只有三段不同的旋律，每段更是僅有兩個小節(jié)的旋律供重復(fù)拉奏；大提琴的調(diào)子從頭到尾只有兩個小節(jié)，重復(fù)達二十八次之多，可是聽者卻陶醉在這旋律之中，絲毫不會感到單調(diào)。能御簡如繁，作者可以說已臻化境。同時，此曲注重對位、編排，如同自然、數(shù)學(xué)公式般以演繹的方式，紡織永無止境的理性之路，給人以寧靜、平和和鼓舞，被稱為“人類理性在音樂上的代表作”。帕海貝爾《卡農(nóng)》是一首精美的古典音樂小品，全長5分鐘左右，與其他很多旋律復(fù)雜、篇幅冗長或者內(nèi)涵深奧的古典名曲相比，它因簡單明朗輕快悅耳的旋律而普遍被應(yīng)用，更

是樂迷票選最喜愛的古典入門曲目。喜歡Cannon的人知道，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)上有上百種卡農(nóng)的版本，包含有各種樂器演奏的版本和各種曲風。同一首曲子在不同的樂器演奏起來卻有不同的韻味，這體現(xiàn)了卡農(nóng)嚴格的曲風中蘊含的隨意性，我想這也是Canon這首曲子的魅力所在。

這首卡農(nóng)是偶然在泰國的一個廣告中聽到的。聽著曲調(diào)，能夠讓人的心靈為之一震；看著廣告，更能讓人融入其中。廣告講述了一個不能說話的小女孩追逐音樂夢想的過程，在其音樂道路上，她受到了別人的攻擊和排擠，在其為之而迷茫之時，是流浪藝人為其指點迷津。最終，這位啞女孩在音樂道路上成功了。飛揚的卡農(nóng)從殘破的小提琴中破繭而出，震動了所有人的心?？ㄞr(nóng)曲時而激昂時而舒緩，盤旋而上圍繞聽眾之感，給這支廣告帶來了聽覺上的靈魂感受。自從第一次聽見這首曲子便愛上了它??悠揚的風格，優(yōu)雅的旋律，美妙中帶著洶涌的情感與隱隱的傷痛，仿佛絕望后的重生，燃放著對生命的無限熱情??

三、欣賞卡農(nóng)之感

聽完這樣一首曲子，看了其中的畫面，猶如一碗心靈雞湯，能滋潤人的心靈，讓人受益匪淺。確實，在追求夢想的道路上，我們總是會碰到各種的困難、障礙。但有時候就是因為這樣一些阻礙，才讓我們在追逐夢想的路途中不那么單調(diào)、乏味。這些有時也會讓我們化悲痛為力量，從而更加奮進。結(jié)合我們現(xiàn)在的處境來看，就業(yè)難猶如揮之不去的幽靈般壓得人喘不過氣，大學(xué)生不再是過去的天之驕子，有時候，對于未來，我們也想逃避，但就是由于各種責任，使得我們不得不繼續(xù)堅持、繼續(xù)努力。也只有更加努力才能給予我們更多安慰、更多幫助，不然，我們還能指望什么呢？用這樣一個小女孩的勵志成長故事來詮釋，疑似告訴人們，只要堅持我們的堅持，你就能行！

在生命的某個開心或不開心、幸福或不幸福、得意或不得意的時刻，聆聽卡農(nóng)，體會著它包羅萬象光怪陸離的音樂元素，不管聽過多少遍，都能讓人感受著同樣的一種穿透脊骨的顫抖，它直達人脆弱的靈魂，讓人刻骨銘心，一遍又一遍地聆聽和思緒，一點一點的憂郁和沉醉，感傷莫名又沉溺在感動之中。貫穿在這樣音樂里的故事注定是讓人感動的，而小女孩堅韌頑強成長的故事，讓觀眾感同身受地契合到這個物欲社會的競爭環(huán)境里來，感觸加感動，給人以太多完美的契合和思想暗示，讓你傷感著、感動著、振奮又莫名地期待著。廣告中小女孩說：“Why am I different from others?”流浪藝人說：“Why Do you have to be like others? Music is a visible thing.Close your eyes.You will see.”是的，為什么我們就一定要和別人一樣呢？我們也完全可以活出自己的本色。年輕就要堅持自己的堅持?？v使在我們眼前的路有多么的不堪，但怎樣都必須堅持走下去，你不優(yōu)秀怎么辦、你受人欺負了又怎么辦、你放棄自己了怎么辦??唯一能做的就是堅持下去，選擇了的路即便是匍匐著也要走完。最后看到小女孩站在舞臺上用自己的小提琴感染了所有的人，我覺得她真的很棒。就像畫面里那只破繭的蝴蝶一樣，經(jīng)過一季黑暗的摸索最終都會迎來自己絢爛的色彩，盡情的在天空中飛翔。我們?yōu)槭裁床粓猿窒氯?、為了我們那個五彩斑斕的夢，有夢就有希望、不要輕易放棄夢想、放棄繽紛的世界。做一只飛翔著的蝴蝶而不是一直在繭子里的蛹。

卡農(nóng)的魅力在于百聽不厭，讓人心情舒暢，而且還可以緩解壓力。卡農(nóng)因為它的曲調(diào)規(guī)律，讓我感覺很理性，但是理性的同時又有種感性的沖動。無論心情好，心情不好，都可以聽卡農(nóng)，無論何時，它都能讓人平靜！聆聽它不禁讓我聯(lián)想到無數(shù)激昂拼搏的畫面，那是年輕人面對事業(yè)的那股內(nèi)斂的拼勁，無聲無息地咬牙力爭上游。

四、總結(jié)

每個人聽卡農(nóng)，都能聽出許多不同的感受。因為卡農(nóng)里承載的東西太多。悲傷，歡喜，愉悅，關(guān)于生和死輪回的不可捉摸。先不說作者當時是懷有怎樣的情感來創(chuàng)作這首曲子的，我那時我知道自從他創(chuàng)立之初它就注定是不平凡的。它不僅開創(chuàng)了一地新的曲風、更是為以后眾多的音樂家創(chuàng)作音樂提供了靈感，從這以后卡農(nóng)徹底征服了人類、并且我們也深深地被它吸引著，無數(shù)的電影、電視劇里都有它的影子、它似乎已經(jīng)成了我們生活中的以及調(diào)味品了。有酸的味道、甜的味道、苦的味道、甚至是辣的味道??我們大家都需要這樣的味道、世界需要這樣的聲音。

從一個小小的廣告引發(fā)了我一系列的遐想、或者說是這首曲子給了我前所未有的感動。這種感受關(guān)乎自己、關(guān)乎生活、關(guān)乎生命、關(guān)乎我對未來的思考、關(guān)乎??我想我已經(jīng)不能表達自己的感情了，唯有細細地聆聽這首音樂才能滌蕩我的心靈、摒棄一切的塵土，朝著夢想的彼岸揚帆出發(fā)??聽，那溫婉的前奏蘊含著的無限的能量，這股能量指引著我們。

參考文獻：1、2、3、上海文藝出版社編.音樂欣賞手冊.上海.上海文藝出版社 2009.10.2915-16.劉悅 西方古典音樂欣賞指南 寧夏 寧夏人民出版社 2005.06.0133-35 汪毓和 中國現(xiàn)代音樂史綱（1949-1989）華文出版社 1991.06

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