第一篇：日本動漫50年經(jīng)典作品簡介

日本動漫50年經(jīng)典作品簡介

日本動漫(1950年—1980年)

。每次回想起那還在記憶中留駐、帶給我們無限樂趣的畫面，內(nèi)心都會蓬發(fā)出激動。那時的《大鬧天宮》、《哪吒》、《鐵臂阿童木》、《花仙子》等故事，構(gòu)筑了整整一代人的童年回憶。小時候?qū)赢嫷囊蓡柺牵簽槭裁磩赢嬈@么少呢？每天只有可憐的半小時。當我們還在一個勁地回味《大鬧天宮》、《鐵臂阿童木》的時候，國內(nèi)漫畫和動畫的熱潮像地火般席卷所有青少年，但日本動漫仍然是其中的主流，國產(chǎn)作品還居于二、三線甚至更低的位置?？v觀彼邦數(shù)十年的動漫成就，其魅力作品的旋渦早在半世紀前已經(jīng)開始形成。在此我們對日本的動漫作品來一次概括的總覽，探討一下日本動畫的獨特魅力。

乘風破浪巨輪啟航1950—1970年

1950—1970年的日本動漫畫是確立風格與技法的一個時代，由手冢發(fā)展起的新類型漫畫繪畫，以劇情發(fā)展和人物塑造為主的娛樂故事，逐漸向題材的多元化延伸。1958年東映動畫制作并公映了第一部彩色動畫電影《白蛇傳》，故事以我國家喻戶曉的民間傳說為藍本，當時在日本本土和海外都得到很好的評價。60年代后的作品，包括《太陽王子大冒險》、《巨人之星》和《穿長靴的貓》等等，都對后來的日本動畫的發(fā)展作出很大貢獻。

《鐵臂阿童木》

日本漫畫之父手冢治蟲的最膾炙人口的作品，也是當年的小朋友們最熟悉的作品。故事講述茶水博士制造出威力巨大的擬人類機器人阿童木對付邪惡的機器人和惡勢力，在手冢作品乃至動漫界都堪稱經(jīng)典。

阿童木一夜之間成為小朋友心目中的英雄。由于以前收看不到中央電視臺，筆者至今也沒看過《鐵臂阿童木》的動畫片，但一直保存《鐵臂阿童木》連環(huán)畫。故事里除對阿童木的除暴安良的描述外，設(shè)立的幻想世界的架構(gòu)對機器人世界的和人類社會并存的探討，和最近全球熱播的《A.I》如出一轍，絕對沒有過時。《鐵臂阿童木》對我國動畫影響十分深遠，當年看了《鐵臂阿童木》后立志加入動畫行列的大有人在。

《森林大帝》

也在我國播出過，同樣是手冢治蟲的作品，講述森林里，幾代獅子王出生、死亡以及小獅蕾歐成長的故事?？粗?994年迪斯尼的動畫《獅子王》仍有揮之不去的手冢60年代《森林大帝》影子。除此之外手冢還有許多涉及各個領(lǐng)域的題材的作品，《怪醫(yī)秦博士》、《火鳥》、《佛陀》都是世界觀凝聚和思想厚重的作品。

黃金十年打造經(jīng)典1970—1980年

由于60年代制作模式和發(fā)展方向的確立，70年代涌現(xiàn)出大批技術(shù)成熟的漫畫家，創(chuàng)作題材的廣泛開展使得在全國得到極大響應(yīng)。宮崎駿、永井豪、松本零士、藤子不二雄、石森章太郎、安彥良和、赤冢不二夫等漫畫家，創(chuàng)作出一個個經(jīng)典的動漫作品，《阿爾卑斯山的少女》、《疾風鐵拳霸》、《雷朋三世》、《鐵甲萬能俠》、《惡魔人》、《宇宙戰(zhàn)艦大和號》、《苦兒流浪記》、《小雙俠》、《高立的未來世界》《銀河鐵道999》、《機動戰(zhàn)士高達》、《機器貓》等。所掀起的動畫熱潮和人氣，至今也未見衰落。今天再看這些已經(jīng)成為神壇上供奉的名字，都叫人不得不佩服。

《疾風鐵拳霸》

拳擊漫畫的代表作。主角矢吹丈，一個風一樣的男子，曾經(jīng)和拳壇名將力石徹決戰(zhàn)將其擊敗，徹因故遂死，丈認為是自己的過失，沉寂一時，在拳擊界默默地努力，后越級挑戰(zhàn)世界拳王荷西米杜沙，苦戰(zhàn)落敗，最后矢吹丈將生命燃燒剩余白色灰燼，一睡不起。該片以彩色變成黑白畫面隱晦交代手后來被無數(shù)電視劇抄襲。

《雷朋三世》

日本著名動畫代表。紳士般的特務(wù)雷朋和身懷絕技的朋友在世界各地的冒險故事。故事想象宏大，場景震懾，雷朋的冒險每每叫人想起007，故事至今仍是長拍長有，擁有大量的FANS。

《鐵甲萬能俠》

永井豪1972年的初代機器人元祖，造型線條簡單強力，充滿特攝片風格，是講述少年兜甲兒駕駛?cè)f能俠和侵略地球的地獄博士邪惡機器軍團作戰(zhàn)的故事。當年永井豪飆車，差點同前面兩架車“撞成一塊”，于是想出了3部車組合成1部巨大機械的合體理論而創(chuàng)作出《三一萬能俠》，萬能俠已被日本玩具界奉若神明，一切有關(guān)產(chǎn)品都相應(yīng)成為焦點，當中尤以一系列超合金玩具最具收藏價值。第1期《鐵甲萬能俠》超合金，1974年推出時賣1150日圓，現(xiàn)在炒價則已達到100萬日圓！由此可看出愛好者對他們的狂熱程度。

《小雙俠》

非常有特色的機械設(shè)計，人物和情節(jié)異常爆笑，開創(chuàng)“無厘頭”風格先河。在宇宙的時間巡邏中心，每一集里小雙俠都會出動前往某一個歷史時代，阻止惡魔黨坐時間機器回來篡改歷史(看來日本人篡改歷史是有前科的)，輕松幽默，引發(fā)笑料無數(shù)?！缎‰p俠》的表演形式是典型的漫畫人物言行，大膽的Q版設(shè)計一直是廣大觀眾群的最愛，連動畫里的閑角配角也有一定的人氣。

《銀河鐵道999》

地球少年鐵郎平靜地生活著，直到遇見在宇宙中謎一般的女郎美蒂，她改變了他的一生，圍繞銀河鐵道 999列車的宇宙冒險，在深邃的空間，揮發(fā)青春的時光，那列永不停止的999列車，讓所有曾經(jīng)青春過的男孩感動得流淚。松本零士的《銀河鐵道999》及其系列是少男類動漫迷們必看之中必看的作品。

《機動戰(zhàn)士高達》

0050年，人類移民總?cè)丝谶_90億，占人類總?cè)丝诘?0%。由于地球聯(lián)邦政府政府內(nèi)部腐敗現(xiàn)象日益嚴重，宇宙移民的不滿情緒高漲。0058年，在距地球最遠的宇宙都市SIDE3發(fā)表獨立宣言，成立吉恩共和國。0060年地球聯(lián)邦軍開始實施擴軍計劃，建立了宇宙艦隊。后吉恩公國開發(fā)出人形作戰(zhàn)兵器“機動戰(zhàn)士”并將其量產(chǎn)。其后，吉恩公國向地球聯(lián)邦政府宣戰(zhàn)，開始了獨立戰(zhàn)爭，對多個殖民衛(wèi)星發(fā)動奇襲，并將第五殖民衛(wèi)星(SIDE5)墜落地球，人類由此開始了長達百年的宇宙戰(zhàn)爭。

《機動戰(zhàn)士高達0079》是高達作品中最早的一部，也是最為經(jīng)典的一部，其中的人物都為大家所熟悉。篇幅有限，只能扼要地介紹其復雜的背景和故事。其后的《機動戰(zhàn)士高達》的系列TV版動畫在動畫界的每個時期都是最熱門的焦點，派生出來的相關(guān)的商品幾乎支撐著半個動畫工業(yè)?！稒C動戰(zhàn)士高達》的凝重的歷史觀和英雄悲劇氛圍一直是故事最大的賣點和令FANS最為之心醉的元素。雖近年的《W》、《倒A》系列備受爭議，但依然無損《機動戰(zhàn)士高達》在日本社會的巨大影響力。

《機器貓》

無須多加介紹的作品。作者藤子·F·不二雄少年時受手冢治蟲的影響，投身漫畫事業(yè)。1970年，藤子創(chuàng)作的《機器貓》開始在《小學館》雜志上連載，一炮打響。1979年制成動畫后，至今已被譯成數(shù)十種語言在全世界發(fā)行。

藤子·F·不二雄動畫劇長一直是電視的收視保證，《神氣小子》、《Q太郎》、《奇天列百科全書》等都是藤子的招牌作品。筆者記憶中的“叮當”初次在國內(nèi)刊物上出現(xiàn)是在80年代初期的《少年科學畫報》上，其后通過在中央電視臺播放風行全國，我國新動漫事業(yè)發(fā)展初現(xiàn)漣漪。藤子·F·不二雄于1996年9月在東京去世，現(xiàn)由新秀田中道明繼續(xù)繪畫“機器貓”故事。

《紅發(fā)少女》、《裝甲騎兵》、《網(wǎng)球飛鳳》《傳說巨神》、《忍者神龜》??７０年代日本創(chuàng)造的經(jīng)典動漫畫多不勝數(shù)，出現(xiàn)的作品大部分都是精品之作，每一部都有獨立的系列和龐大的支持群體。

時至今日，動漫界許多新作仍是回旋于向外70年代經(jīng)典題材還魂的狀態(tài)，無論是今天的取材枯竭還是７０年代作品地位確立太高都好，日本的動漫界已經(jīng)永不能再現(xiàn)７０年代作品的那種光輝了。

日本動漫1980年—2000年

70年代的經(jīng)濟復蘇，日本的工業(yè)發(fā)展異常迅猛。經(jīng)濟飛躍的同時少年的精神生活需求大增。動漫畫的熱潮帶來的龐大的消費市場，錄像機的普及也使了OVA(原創(chuàng)錄像動畫)制作量增加，幫助推動動畫的覆蓋率，業(yè)界人員的創(chuàng)作條件和空間有了質(zhì)的飛躍。這20 年的作品中，以80年代的作品為重心，由于許多長篇動漫畫的制作是由80年代一直過渡到90年代的漫長連載，所以90年代最有影響力的作品還是逃不出80 年代就開始創(chuàng)作的那數(shù)部宏篇巨著的延續(xù)。

80年代初精品涌現(xiàn)為數(shù)不少，高橋留美子《福星小子》，美樹本晴彥《超時空要塞》電視和電影版本，高橋楊一《足球小將》，鳥山明的《IQ博士》，安達充的《TOUCH》，中、后期有《圣斗士星矢》、《城市獵人》、《龍珠》、《機動警察》、《相聚一刻》、《機動戰(zhàn)士Z高達》等，此外，宮崎駿的《龍貓》、《魔女宅急便》、《風之谷》、《螢火蟲之墓》，大友克洋的《AKILA》、菊地秀行的《妖獸都市》等動畫電影都是本時期深具魅力的亮點。

90年代后，一味的追求商業(yè)上的成功和拼命地榨取獲利的凈值，幾乎所有獲得成功的作品都無一幸免傾銷般推向市場，雷同化題材不厭其煩地在每個能賺取少年金錢的領(lǐng)域出現(xiàn)。能感動人和有趣的作品少了，只能再從曾經(jīng)輝煌的時代不斷重抄，循環(huán)地“炒冷飯”，電子游戲的熱潮向動畫界反撲，不斷通過各種形式借尸還魂，撇除商業(yè)上的成功不講，后90年代的經(jīng)典作品少之又少。80、90年代的動漫故事題材開闊，不拘一格，商業(yè)上的屢屢成功，OVA(原創(chuàng)錄像動畫)的多元化生產(chǎn)，使適應(yīng)各類層面觀眾市場發(fā)展成熟。《我的女神》、《機動警察》、《東京巴比倫》、《冒險海娜汀亞》、《美少女戰(zhàn)士》、《亂馬1／2》、《蠟筆小新》、《櫻桃小丸子》、《羅德島戰(zhàn)記》、《天空戰(zhàn)記》、《機動戰(zhàn)艦》、《魔神英雄傳》、《寵物小精靈》、《籃球飛人》、《浪客劍心》、《幽游白書》、《金田一少年記事本》、《機動戰(zhàn)士高達ZZ、V、G、W、A》系列、《新世紀福音戰(zhàn)士》、《少女革命》、《青之六號》、《幽靈公主》、《小孩子的玩具》、《名偵探柯南》等等，都是燃起整一個時代的火熱作品。

后90年代的作品中，《少年跳躍》、《小學館》雜志已難以重現(xiàn)全盛時期的景象。以往在多本雜志連載的支柱故事逐一完結(jié)，富堅義博的《獵人X獵人》、尾田榮一郎的《海盜路飛》、荒木飛呂彥的《JOJO奇妙冒險》成了目前少年漫畫作品最后的防線。雖然動漫作品推陳出新速度不斷加快，虛無主義和表面化刻畫人物的快餐式量產(chǎn)，叫人期待的作品少之又少。

踏入新世紀，日本本土熱播的作品有《游戲王》、《最游記》、《卡片少女櫻》、《獵人X獵人》、《犬夜叉》、《封神演義》等，現(xiàn)在最令筆者期待的是宮崎駿最新力作《千與千尋之失蹤》，這部相傳可能是宮崎駿的退休作品。1997年在日本上映之時創(chuàng)下 193億日圓的《幽靈公主》也有類似傳聞，《千與千尋之失蹤》作為宮崎駿的收山之作，走勢強勁，短期就打破日本史上電影票房紀錄，看來老宮崎真的可以光榮歸隱了。

以極其有限的篇幅，概括介紹日本的數(shù)十年重要部分動畫作品，看見彼邦的動漫畫工業(yè)實力仍雄厚巨大，深感我們的動漫畫工業(yè)體制異常微薄?；ヂ?lián)網(wǎng)的發(fā)展，讓我們可以通過更新更快的途徑獲取和交流更多的新技術(shù)，吸取多年對手經(jīng)驗的中國動漫畫人開始觸發(fā)自己的力量，新世紀的魅力之作，希望是將在我們的國度產(chǎn)生。

《龍珠》

傳說世界上有七顆龍珠，只要能收集起來就能滿足任何愿望。以孫悟空為中心的一大群朋友在冒險中成長，為了修煉更好的武術(shù)，孫悟空隨龜仙人學習，參加一次又一次的武術(shù)大會。消滅妄想控制世界的紅帶軍團和短笛大魔王。其后故事變成到保衛(wèi)地球宇宙和平的戰(zhàn)斗，孫悟空和朋友以及對手越來越強大，幾乎發(fā)展到打個噴嚏就差點要毀滅地球的地步。故事后期過分拖泥帶水而影響部分FANS棄之而去，但由開始直到和人造人的戰(zhàn)斗都是精彩萬分，看得人欲罷不能。1992年更是《龍珠》發(fā)展的空前熱潮，整個東南亞的漫畫熱潮形成就是由《龍珠》帶起，當年四周都是《龍珠》的身影，“氣、沖擊波、戰(zhàn)斗力”無時無刻不在我們的周圍。本作作為推動我國漫畫發(fā)展中最重要的一部作品，目前漫畫界還沒有一部能完全超越它的作品。

《圣斗士星矢》

“燃燒吧，小宇宙?！边€記得這熟悉的臺詞嗎？以希臘神話為背景，女神雅典娜降生大地，一眾守護女神的圣斗士為了維護大地和平和野心的教王、海神、冥王戰(zhàn)斗，豐富的人物和故事背景，圣衣的設(shè)計美輪美煥，借助世界神話傳說的魅力使作品增色不少，但故事的發(fā)展形成過關(guān)式的推進，奠定往都格斗類作品的模式。本作曾經(jīng)在我國熱播，也是1990年最早引進的新漫畫，對我國無數(shù)青少年有深遠的影響。許多現(xiàn)今活躍在漫畫界的的朋友都是當年看《圣斗士星矢》而立定從事漫畫事業(yè)的決心。

《男兒當入樽》

高中生櫻木花道從對籃球一無所知，因為喜歡了籃球主將的妹妹而踏上籃球之路。人物個性、運動感十足的比賽，人物原型來源于NBA球星如喬丹、羅德曼等，故事氣氛與NBA賽場可同日而語，高校決戰(zhàn)中精彩的賽事和匠心的安排比賽結(jié)局，盡顯大作氣度，體育動漫代表之一。當年筆者就被本片感染，風雨不改的打了兩年多籃球。

《福星小子》

一個外星球的美女，愛上一個花心一無是處的地球男孩，一家瘋狂的學校，發(fā)生著每天都可以發(fā)生也可以不發(fā)生的爆笑活劇。美麗的拉姆因為無厘頭的原因愛上見到美女像蒼蠅看見大便般瘋狂的精力過剩少年諸星當，每天在友引高中和一大群個性迥異的同學、老師、外星人動物追趕跑跳碰??熱熱鬧鬧，嘻嘻哈哈是本作的最大特色。人物設(shè)定和我們一同成長，看起來分外親切。

《足球小將》

競技體育動畫一直是日本人的愛好，競技方式不同，但故事方向接近。都是講述少年在體育道路上的成長、愛情。《足球小將》一直是體育動畫的常青樹，主角們的奮斗和我們看齊，由1980年開始連載至今，主角太空翼仍然活躍在足球場上，已經(jīng)向世界杯的舞臺進發(fā)。但動畫片節(jié)奏非常慢，幾個月的播出才踢完一場球是家常便飯。據(jù)說日本的足球能在亞洲領(lǐng)先，《足球小將》是其中之一影響因素。

《IQ博士》

鳥山明的成名作，學習無厘的必修課程。在白云悠悠的企鵝村，千平博士制造出的女機器人阿拉雷，在平靜的生活引發(fā)無限的笑料。隨意性的故事發(fā)展得行云流水，Q版的二頭身人物無論主角配角都可愛得叫人想一口吃掉，揶揄經(jīng)典角色更是一大特色，傻瓜弱智的超人、不二家、星際奇遇艦長版學生??全村角色天真爛漫的傻氣演繹，奠定鳥山明的新大師地位?？傊瑳]看過本作，你的動畫人生是不完整的。

《新世紀福音戰(zhàn)士》

以短暫的片言只語介紹《新世紀福音戰(zhàn)士》大概有難度，籠統(tǒng)來說是一群人類尋找、毀滅和新生的過程。故事埋藏著許許多多的謎的故事，大量引用宗教的術(shù)語、典故，不看上兩三遍很難明白，灰暗氣氛和末世意識營造得異常成功?！缎率兰o福音戰(zhàn)士》監(jiān)制恩野秀明在《新世紀福音戰(zhàn)士》完結(jié)一年多后講，“福音已死?！睂赢嫿缍?，《新世紀福音戰(zhàn)士》之后，反而適合用“經(jīng)典已死”形容。

《蠟筆小新》

5歲向日葵幼兒園怪力幼兒野園新之助，每天的日程就是上幼兒園和同學玩、戲弄媽媽，看《動感超人》卡通，逛街看漂亮的姐姐、睡覺、吃、玩扮死游戲。電視臺播放的時候許多家長視之為洪水猛獸，生怕自己的小孩被其毒害。其實《蠟筆小新》是以一個5歲的小孩的第一人稱視覺觀看我們這個大人的世界，不時有大人的思維加載的小新為我們創(chuàng)造出無數(shù)搞鬼的的笑話和話題。

《櫻桃小丸子》

故事主人公仍是那個其貌不揚又迷倒眾生的小丫頭。無憂無慮、容易高興、有時對人很好、對于痛苦的事很快就忘記、好奇心重、膽小、吃醋、不講理、愛模仿、賴床、大錯不犯小錯不斷是她的性格；發(fā)呆、嘆氣、滾來滾去、扭屁股仍舊是她的習慣動作；梳著三齊頭、說話嗲聲嗲氣依然是她的特征。自1993年《櫻桃小丸子》開播以來，日本每年都制作近150集，至今仍在制作中。

第二篇：日本動漫論文

關(guān)于日本動漫的感想

專業(yè)：10級電子信息工程二班 姓名：畢播 聯(lián)系電話：***

關(guān)鍵詞：日本動漫，童年記憶，時代象徵，人類導師

內(nèi)容提要:日本動漫是一個風靡全球的名詞，它的每一部作品都深受廣大的人群的喜愛，可以說它是每個孩子童年最好的朋友，它帶給我的是快樂，同時也教導我們道理，讓我們在學習的同時也體會到快樂。是什么造就了日本動漫？是什么魅力讓它是全球億萬人群為它瘋狂？它的背后有代表了什么呢？它是神明給予我們?nèi)祟惖亩Y物嗎？今天在這里我們來說一說日本動漫，讓我們了解它的“生命”旅程。

在我們的孩童時代，我們提到最多就是動畫片的話題。而其中又以日本動漫為最流行，為什么日本動漫能吸引如此多的人去追捧它呢？我想這是日本人會生產(chǎn)漫畫，銷售漫畫，會在這個大人看起來有點幼稚的東西中尋到商機。下面我們來說一說日本的漫畫經(jīng)歷。

日本動漫，是日本動畫和日本漫畫的總稱。日本是世界第一大動漫強國，其動畫發(fā)展的模式具有鮮明的民族特色，比如漫畫里近乎逼真的亞洲人的美和各種鮮明的文化影子，這些都是其他國家望塵莫及的。動漫是日本的第一產(chǎn)業(yè)鏈，在全球沒有國家可超越。日本漫畫的發(fā)展過程大致可分為4個階段：1917-1945—萌芽期，1946-1973—探索期，1974-1989—成熟期，1990至今—細化期。

1917—1945——萌芽期

1917年，下川凹夫攝制《芋川掠三玄關(guān)·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合戰(zhàn)》，幸內(nèi)純一創(chuàng)作了《鍋凹內(nèi)名刁》，此三人為日本動畫的奠基人。其中，下川凹夫創(chuàng)作的《芋川掠三玄關(guān)·一番之卷》被公認為日本的第一部動畫片。

1933年，日本第一部有聲動畫片《力與世間女子》誕生了，它是由政岡憲三和其學生懶尾光世制作完成的。二戰(zhàn)期間，懶尾光世拍攝了“桃太郎”系列動畫片，鼓吹侵略，美化夸耀日本軍國主義，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。

1946—1973——探索期

1945年，日本戰(zhàn)敗后，反戰(zhàn)題材的動畫影片頗受歡迎且影響深遠，期間的代表人物是被日本動畫界譽為“怪人”的動畫大師——大藤信郎，他于1927年拍攝了黑白版的《鯨魚》，并于1952年攝制完成了彩色版的《鯨魚》，該部動畫片成為首部獲得國際大獎的日本動畫片。大藤信郎把流傳在中國數(shù)千年的皮影戲和日本獨有的千代紙結(jié)合起來繪制動畫。大藤信郎在日本知名度極高，以他的名字命名的“大藤獎”更成為日本一流的動畫片獎項。

1974—1989——成熟期

1974年，日本動畫進入了成熟期。

70年代初期，日本涌現(xiàn)出大批科幻機械類動畫（即Science Fiction動畫，簡稱SF類動畫）的動畫大師，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美樹本晴彥等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的創(chuàng)始人之一，他執(zhí)導了《機動戰(zhàn)士GUNDAM》（1979年）等SF類動畫電影。1982年，河森正治在為《超時空要塞Macross》擔當機械設(shè)定時，開始嶄露頭角，隨后他出任導演監(jiān)制了《超時空要塞》的系列劇場版動畫影片。

魯邦三世，也在70年代成功轉(zhuǎn)型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本觀眾把動畫與漫畫結(jié)合，開創(chuàng)了動漫時代，取得了從學生至成人們的一致好評，八九十年代也成功的海外進出。據(jù)統(tǒng)計擁有驚人的13.5億人的粉絲，至今已有43年歷史并仍在放送中。

同期的宮崎駿擺脫了SF類動畫風格的局限，以劇場版動畫為契點，走出了一條“宮崎駿式”的唯美、自然、清新的風格，傳達著天、地、人、神的和諧。影片的思想觸及人類心靈的深處，啟發(fā)著人對神的敬畏，對生命的思考。1984年的《風之谷》奠定了宮崎駿日本動畫宗師的地位。2001年宮崎駿攝制的《千與千尋》獲得第52屆柏林國際電影節(jié)金熊大獎和第75屆奧斯卡最佳動畫長片獎。宮崎駿在日本已成為動畫的代名詞，其成就與地位無人能及。

1990至今——細化期

在20世紀90年代，日本動畫產(chǎn)業(yè)的進一步完善，日本動畫的種類、形式、內(nèi)容、題材以及從業(yè)人員發(fā)生了明顯的細化。隨著動畫風格的多樣性，日本動畫進入細化階段。

在這一期間，日本動畫的種類豐富多樣。有以淺香守生為代表的美少女動畫，作品有《魔卡少女櫻》（1998年）、《Chobits》（2002年）、《GALAXY ANGEL》（第一部：2001年；第二部：2002年）；有以大地丙太郎為代表的搞笑動畫，作品有《邪流丸》（1998年）、《水果籃子》（2000年）；另外，押井守創(chuàng)作的《攻殼機動隊》（1995年），自成一種風格，以得到觀眾的認可；今敏創(chuàng)作的《千年女優(yōu)》（2002年），采用了撲朔迷離的敘事手法，探索了一種全新的動畫表達方式。總之，日本動畫以“機器人”、“美少女”為契點，走出了一條獨特的深具自身民族特色的動畫之路。

“二戰(zhàn)”后的半個多世紀以來，漫畫在日本的社會地位及人們對它的認識在不斷變化。手冢治蟲把日本現(xiàn)代漫畫發(fā)展劃分為六個階段。

第一階段（二戰(zhàn)后的頭十年）：“玩具時代”，漫畫只是供孩子娛樂的道具。

第二階段：“清除時代”，漫畫被視為低俗淺薄的讀物。

第三階段：“點心時代“，父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。

第四階段：“主食時代”，1963年TV動畫《鐵臂阿童木》在電視上連續(xù)放映，許多家庭中的大人和孩子一起觀看，漫畫得到社會肯定。

第五階段（二十世紀70~80年代中期）：“空氣時代”，漫畫已經(jīng)成為青少年生活中不可分割的一部分。

第六階段（二十世紀80年代中期以后）：“記號時代”，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。

日本漫畫經(jīng)過上面四個時期的發(fā)展也演化出了很多不同的類型漫畫，其中包括：戰(zhàn)爭，機器人，戰(zhàn)斗和決斗，青春，偶像，美少女，美少年，寵物，刀劍，魔法，超能力，神話傳說，歷史，情感，生活，校園，反派角色，孤兒，心理學，偵探推理，不死小強，永生之人，完美，破壞，穿越時空，喜劇，悲劇，雙重人格，英雄，妖魔鬼怪，理想，殘酷，重要事件，后宮，治愈，惡搞，內(nèi)涵這幾十種不同類型的漫畫，大大的滿足了人們對于漫畫的需求。漫畫也有原先在低俗讀物慢慢的為人們所接受，日本政府也意識到了動漫的重要性，隨后的時間里，日本動漫高速發(fā)展，逐漸向海外推廣并取得了重大的成功，為日本的國民經(jīng)濟帶了巨大的收益。目前，世界60%的動漫作品來自日本，動漫產(chǎn)業(yè)占日本GDP的比重超過10%，成為日本第三大產(chǎn)業(yè)。同時，日本也是世界上最大的動漫產(chǎn)業(yè)創(chuàng)作輸出國。

日本動漫以其獨特的方式影響著一代代得人，不僅僅對日本本國國民產(chǎn)生了意義非凡的影響，也對世界產(chǎn)生了影響。

一：日本動漫學文化的興起和對社會生活的影響。漫畫是以人們的想象為資本，不占用任何資本，也不影響環(huán)境，不產(chǎn)生廢棄物，既能滿足人們?nèi)找嬖鲩L的文化需求，又能增強國家的軟實力，可以說這是一種最環(huán)保的生產(chǎn)方式，而且它所帶來的收益也是豐厚的很。二：日本在二戰(zhàn)過后，全國的人民生產(chǎn)積極性不高，但是日本政府通過以漫畫的形式來撫慰人們在戰(zhàn)爭過后受傷的心靈，這是日本能夠在戰(zhàn)后很快恢復過來的有一重要策略。

二：日本動漫產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)業(yè)鏈和相關(guān)效果。70十年代，隨著電腦硬件和電腦圖形象軟件的發(fā)展，電腦游戲也隨之產(chǎn)生。90年代起動畫和漫畫的制作開始使用電腦，由因特網(wǎng)普及帶動了網(wǎng)絡(luò)游戲。21世紀，又迎來了手機的動漫游時代。隨著新科技，新媒體以及新的商業(yè)模式的的、進步，新的產(chǎn)業(yè)的發(fā)展無可限量。而日本動漫在這中間擔當了連接的作用，他為日本的經(jīng)濟帶來了巨大收益。僅2003年一年就帶來了3739億日元的巨大收益，其中電視節(jié)目的播出占1898億，影院動畫占377億，影像制品占1464億。同時動漫中的人物和動物的形象也是為日本的經(jīng)濟帶來巨大收益，同時也為日本的本土文化做足了宣傳，這樣一舉兩得的事是日本在經(jīng)濟發(fā)展中的聰明之處。

三：日本以動漫的發(fā)展為契機，大力的興起動漫興國戰(zhàn)略。由于動漫產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟上有如此巨大的連鎖效果和雪球效應(yīng)。日本在“失去的十年”經(jīng)濟蕭條中，達成了無形知識財產(chǎn)財富增值的“Soft Power Up”,日本的大眾文化席卷了世界，成為一種新的全球文化，在國際上能發(fā)揮出巨大的軟力量。日本政府自2000年起打出了振興軟產(chǎn)業(yè)的改革政策，提出了e-Japan的構(gòu)想和ABCDE五個理念，即All-Japan, Brand Japan , Cool Japan , Digital Japan 和E-tech Japan。他的主要內(nèi)容圍繞如何有效的發(fā)展日本的內(nèi)容產(chǎn)業(yè)，把它提高到國家戰(zhàn)略支柱的地位。

從以上的幾個方面我們可以看出日本的獨特發(fā)展經(jīng)濟的方式，值得我們?nèi)W習，在時代的發(fā)展過程中這種新型經(jīng)濟體會逐漸的顯示出它的強大的生命力，為日本在日后的經(jīng)濟大戰(zhàn)中占盡優(yōu)勢。俗話說的好：“控制一個人的身體不是最好的選擇，控制精神才是最好的利器”，現(xiàn)在的日本走的就是這條道路，用他們的軟文化來攻城略地，這讓我們不得不警惕起來，也讓我們明白在現(xiàn)在的高科技發(fā)展的社會，我們的任務(wù)更加的艱巨，所以我們要向一切值得我們學習的國家學習，這樣才能在社會的發(fā)展中不被淘汰，更加的適應(yīng)這種經(jīng)濟發(fā)展方式的社會形式。讓我們努力起來吧，為世界明天創(chuàng)造出更好更理想明天。

第三篇：日本動漫經(jīng)典語錄

日本動漫經(jīng)典語錄

日本動漫經(jīng)典語錄1

1、不能放棄任何東西的人，什么也改變不了。攻擊的巨人

2、其實愛情很簡單，不奢望，就不會被傷害。小紅狐

3、多么溫柔的眼神，只要你在我的無所不能。攻擊的巨人

4、因為你，所以我不能放棄。即使你走了，我也不能放棄。因為放棄，即使是你我也無法回憶。攻擊的巨人

5、即使你發(fā)現(xiàn)你過去做錯了什么，你也不能重新開始。燦爛的青春

6、甚至那些恨我的人也是在別人的愛中出生的。罪惡王冠

7、如果有一個人要看，那一定不是一個人。夏木的朋友們

8、我一直很困惑，其實我只是在做我能做的，一點也不放松。5厘米每秒

9、總是在尋找你，無論是在路口還是在夢里，明知你不在，卻依然在尋找。5厘米每秒

10、沒有人可以永遠和一個人在一起。人是這樣的，你要習慣失敗。5厘米每秒

11、如果你只是想找一個可以趕走孤獨的人，你可以找到任何人。5厘米每秒

12、人類是一種總是在尋找東西的生物，似乎總是在尋找東西，但卻忘記了它。夏木的朋友們

13、與其死得漂亮，不如活得漂亮，直到最后一刻。銀石坂田，銀魂

14、回首當初，我一定是訓練自己邁出了第一步。如果有一天，我能走得更穩(wěn)更遠，我會去看她。法庭的話語和樹葉

15、我想用什么樣的速度，來迎接你。5厘米每秒

16、哭泣不會改變?nèi)魏问拢澜缬肋h不會對任何人溫柔。黑執(zhí)事

17、從你出現(xiàn)在我面前的那一刻起，也許一切看起來都不一樣了！黑執(zhí)事

18、即使是那些對我懷有敵意的人，也是在對某個人深深的愛中出生的。罪惡王冠

19、不要哭，它是那么丑陋，哭也改變不了什么，這個世界從來沒有溫柔過任何人。黑執(zhí)事

20、只要有看到的人，就不再孤單。夏木的朋友們

21、我們會死去很長一段時間，所以我們活著的時候一定要快樂。名偵探柯南

22、傷害別人的人有被傷害的意識。罪惡王冠

23、如果我能再活一次，我一定會來找你，無論多少次。5厘米每秒

24、難道人的一生，最重要的話都沒有說過，裝出一副漠不關(guān)心的樣子，永遠孤獨嗎？法庭的話語和樹葉

25、我真的做錯了，溫柔什么都沒用，垃圾會被區(qū)別對待的，我要當國王！罪惡王冠

26、人們認為最悲傷的記憶來自于痛苦的經(jīng)歷，其實最悲傷的.記憶比那些無法復制的快樂經(jīng)歷還要多。黑執(zhí)事

27、我不想讓你受合同的約束。我們不是老板和他的人，對吧？我想一定有其他的聯(lián)系。夏木的朋友們

28、他們以每秒5厘米的速度找到了對方。它們也以每秒5厘米的速度彼此錯過。5厘米每秒

29、但即使他們只見過一次面，即使太小而不被注意到，這仍然是一個重要的相遇，可以維持心靈。夏木的朋友們

30、我們不能死在最后一堵墻里！真想犧牲，死在這里！攻擊的巨人

日本動漫經(jīng)典語錄2

1、其實，人生就是一場游戲，游戲就是人生。如果你想玩或者不想玩這個游戲，你就必須玩這個游戲。羅洛的歷險

2、我們十名戰(zhàn)士的戰(zhàn)斗精神一直在你們的暴龍武裝中，我們跟隨你們?nèi)ッ半U，與你們一起歡樂和悲傷！我們的身體里有你的喜怒哀樂。數(shù)碼暴龍

3、我們不能讓這次冒險沒有意義和收獲。數(shù)碼暴龍

4、脾氣可以不發(fā)，寧可扔壞書，不可以抱壞身體！

5、每個人都有能力實現(xiàn)自己的夢想！數(shù)碼暴龍

6、如果可以的話，我真想為他忍受所有的不愉快。吸血鬼騎士

7、如果你不注意培養(yǎng)自己的注意力，任何地方都是不安全的。哆啦a夢

8、銘刻在黑暗中的語言，迷失在漫漫長夜。黎明時分，在戰(zhàn)斗中，有一個重生。秦朝的明月長城

9、這是我一直在等待的時刻。元朝邊塞時期

10、我既不是猴王也不是貝吉塔。我是要把你打倒的人。七龍珠

11、漫山遍野的漫山遍野的門，漫山遍野下的人。自由地去找一對花，不知誰困住了。我哥哥有個大腦袋

12、這不是夢。但是，如果你能許個愿，我希望今晚能出現(xiàn)在你的夢中。英蘭大學公關(guān)系男

13、也許我可以等你一千年。玫瑰不能活一千年，一千年以后，你就是我的。超級神學院

14、當獨處比其他任何事情都安全的時候，為什么人類不能忍受獨自生活呢？虛空之境

15、憤怒不會讓你更強大。劍，最重要的是遠離感情。秦朝明月之夜

16、對不起，我不小心呆得太久了。和你在一起的時候，我總是忘記時間。紅發(fā)白雪

17、女人因為神秘而美麗。秘密讓女人更有女人味。名偵探柯南

18、可憐的大人，沒人能讓自己依靠，撒嬌，罵自己的人。哆啦a夢

19、即使有一些麻煩，也不是壞事。重要的是要有一顆充滿希望的心！這顆心不會被黑暗的力量玷污。數(shù)碼暴龍

20、傷口是不能忍受的。痛苦是說。虛空之境

21、回憶過去的時間，卻已變得遙遠。吸血鬼騎士

第四篇：日本動漫題

日本動慢題

1.“圣斗士星矢”中一燃燒就會變得很強的東東.（小宇宙）

2.安倍秦明的孫子（安倍昌浩）

3.愛看不良書刊的蒙面忍者老師．（卡卡西）

４．美形的鬼魂棋士．（佐為）

５．喜歡玩沙子的黑眼圈忍者．（我愛羅）

６．“獵人”中天才殺手少年，很酷的小孩（奇犽）

７．IQ２００但很怕麻煩的忍者．（鹿丸）

８．”FINAL FANTASY YII”中，男主角的聲優(yōu)．（櫻井孝宏）

9.一心想報仇．甚至不惜傷害同伴的帥哥小忍者（佐助）１０．”魔卡少女櫻”中，很疼愛妹妹的哥哥（桃矢）

１１．某妻子早逝，面無表情的隊長的絕招（千本櫻）１２．”ＮＡＮＡ”的作者（矢澤愛）

１３．”網(wǎng)球王子”中，和大石做搭檔的可愛網(wǎng)球手（菊丸英二）１４．在“火影忍者”中．和小櫻從小玩到大的好友（山中井野）１５．”火影忍者”中，父母死在九尾妖狐爪中的好脾氣老師（伊魯卡）１６．”羽翼”中，奮力保護小櫻的帥氣男孩．（小狼）１７．."X”里全身癱殃，一心尋死的可憐人（牙曉）

18.卡卡西的朋友的未婚妻的頭發(fā)是什么顏色？（黃色）

19.吸血鬼騎士里玖蘭和優(yōu)姬是什么關(guān)系？（兄妹+情人）

20.家教中六道骸的眼睛是什么顏色？（紅+藍）

第五篇：淺談日本動漫文化

淺談日本動漫文化

齊齊哈爾大學

通信與電子工程學院

物聯(lián)網(wǎng)123班

張凇瑜

學號：20121330

54動漫業(yè)在日本的地位是讓普通中國人難以想象的。目前，世界60%的動漫作品來自日本，動漫產(chǎn)業(yè)占日本GDP的比重超過10%，成為日本第三大產(chǎn)業(yè)。同時，日本也是世界上最大的動漫產(chǎn)業(yè)創(chuàng)作輸出國。這個是09年的比重，現(xiàn)在比這個還多些。2011年的數(shù)據(jù)，日本GDP約為5.8萬億美元，動漫產(chǎn)業(yè)年產(chǎn)值大概在6000多億美元左右。而廣義上的動漫周邊產(chǎn)業(yè)收入則更多。相比之下我國動漫仿佛剛起步一樣。為什么日本動漫如此成功？下面我們從幾點分析一下。

首先，日本動漫的歷史十分悠久，從1962年手冢治蟲大師的《鐵臂阿童木》開始，戰(zhàn)后的日本動畫已經(jīng)走過了50多個年頭。每個年代都有特別經(jīng)典的作品，如70年代的《哆啦a夢》；80年代的《七龍珠》、《天空之城》、《龍貓》；90年代的《圣斗士星矢》、《櫻桃小丸子》、《蠟筆小新》、《 名偵探柯南》、《海賊王》；以及進入2000年以后的《 火影忍者》、《鋼之煉金術(shù)師》、《死神》等等都是經(jīng)典之作。初期戰(zhàn)后動漫表示對戰(zhàn)后日本工業(yè)時代的肯定，一定程度上是日本國內(nèi)民眾重拾信心。經(jīng)過70年代的探索，80年代《超時空要塞》的出現(xiàn)標志著日本動漫開始走向成熟，動漫與卡通開始分野。人們追求視覺享受成為風潮，因此動畫畫技力求突破。此時期之畫技突破有《超時空要塞》創(chuàng)新的視點快速移動效果，造成極佳的動感。

進入90年代以后動漫題材開始突破，在畫技、制作手法、構(gòu)思設(shè)計方面都日趨成熟的日本動畫，開始追求風格上的創(chuàng)新，試圖突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越時空的構(gòu)思，帶給觀眾全新的感官沖擊。電影《攻殼機動隊》(Ghost In The Shell)完全摒棄以往動畫明快輕松的風格，陰郁百壓抑，冷酷帶有對命運的困惑，與人類雖然身處高科技社會，但卻無法擺脫不安的未來的彷徨與孤獨相呼應(yīng)。同樣95年播出的《新世紀福音戰(zhàn)士》也以獨特的世界觀和內(nèi)涵成為人類動漫史上不可磨滅的經(jīng)典之作！

進入新世紀后日本動漫題材日益廣泛，從科幻到日常，從人類危機到生活瑣事幾乎無所不包。萌系的《龍與虎》、高難度推理類的《死亡筆記》、惡搞吐槽類的《銀魂》、情節(jié)激燃類的《叛逆的魯魯修》、體育競技類的《棋魂》、催淚感人類的《Clannad》、百合腐女類《魔法少女小圓》、《黑執(zhí)事》、熱血倫理類的《鋼之煉金術(shù)師》，情感治愈類的《NANA》、《夏目友人帳》各有特色，百花齊放。

說到這里，要談一下日本動漫受眾問題。我國動漫定位一般為少年兒童，具有較強的說教意味。由于傳統(tǒng)思想根深蒂固，直至今日，仍然絕大多數(shù)中國人認為動漫是給小孩子看的，成年人看是幼稚的表現(xiàn)。就這樣，大批優(yōu)秀動漫作品被扼殺，比如《魁拔》、《鋼羽》等等，這也是你阻礙我國動漫發(fā)展的主要原因。

相對而言日本的動漫受眾則要廣泛得多，一般動漫定位在16-25周歲的青少年，也有一些作品受眾或擴大至16-35周歲人群，當然也有一些定位受眾極其廣泛，適合各個年齡

階段的觀眾觀看。這也就不難理解為什么日本會有后宮漫、工口漫和賣肉漫了，定位廣泛使得其可以應(yīng)對特殊市場進行開發(fā)，無論宅男還是腐女，學生還是大叔，眾多種類的動漫總有一類適合你。

相比中國動漫，日本動漫作品制作十分精良，或華麗或純美的畫風讓人從視覺上得到一種美的享受。日本漫畫一般采用連載方式，動畫一般則有專門的動畫制作公司來制作。漫畫期刊如集英社的《少年jump》，講談社的《周刊少年MAGAZINE》，白泉社的《LaLa》，小學館的《少年SUNDAY》都是十分暢銷的。動畫制作團隊有各個漫畫作者自己的工作室，還有譬如production I.G，GAINAX，GONZO這樣專門制作動畫的公司。同時日本有些動漫作品也不一定是有一人完成，也有幾個作者制作一個作品的情況如《絕園的暴風雨》有三個作者，《罪惡王冠》則有兩個，這樣的作品一般可看性更高，總體風格則基本有監(jiān)督（相當于我國的導演）拿捏。

日本動漫播出形式和我國有很大不同，我國動漫是制播分離，先制后播。制作出來的動漫先要經(jīng)過廣電部門的審批之后才能上映，審批手續(xù)復雜，時間冗長。而日本的動漫則是采用邊制邊播的方法，有收視率決定播出時間及完結(jié)時間，與觀眾達到很好的互動，甚至會出現(xiàn)柯南這種一播就是十幾年的作品。而對于番組的集數(shù)則相對固定，每年的1月、4月、7月、10月都會有新番動畫播出，這些動畫大都制作精良，短小精悍。例如《叛逆的魯魯修》、《某科學的超電磁炮》、《魔法禁書目錄》、《罪惡王冠》都是人氣之作。有別于我國動漫日播的習慣，日本動漫大多采取周播制，即一周只更新一集。這樣的更新頻率既可以保證觀眾的熱情度，也有利于制造播出時的輿論氛圍。對于長篇動漫來說也提供了制作時間的保障。

日本動漫的音樂也是其一大亮點，將音樂與動漫完美結(jié)合成就了一批動漫，也造就了一批音樂大師。如為宮崎駿動漫作品配樂的久石讓，為《超時空要塞F》配樂的營野洋子，與荒木哲郎組成金牌搭檔的澤野弘之，我們無法說清是他們成就了動漫還是動漫成就了他們。動漫配樂大多以動感或抒情音樂為主，并且會在動漫完結(jié)后推出原聲碟，原聲碟收錄的音樂不僅僅只有動漫中出現(xiàn)的音樂而已，很多預選和剪輯掉的音樂也會出現(xiàn)，所以一般原聲碟的銷量不會太差。

將音樂與動漫完美結(jié)合的作品主要有《NANA》、《超時空要塞》等，這里著重說一下《NANA》這部作品算是日本少女動漫史上的怪異的經(jīng)典之作。不似其他少女漫的泡面情節(jié)，《NANA》顯得更為深刻，對女生心里細節(jié)的描寫和對人物生活命運的拿捏已然無法超越。這部作品的動畫是有原作者的矢澤漫畫工作組親自操刀。音樂選擇將搖滾音樂與人物的命運完美結(jié)合，讓人欲罷不能。片尾曲主唱近乎絕望的呼喊令人撕心裂肺。每次主人公感到無助，情節(jié)急轉(zhuǎn)直下時的配樂會讓人有身臨其境之感。為其心碎，與其共思考。

在我國有一種現(xiàn)象，就是即使有中文配音的動漫，觀看者也喜歡去上網(wǎng)去聽日文原版，甚至去學日語。這是什么導致的呢？這是因為日本有一種職業(yè)叫做聲優(yōu)，聲優(yōu)是專門給動漫配音的工作人員。在日本，聲優(yōu)是有其所屬的事務(wù)所的。一般的配音工作，也大多由事務(wù)所接洽。比較出名的有青二 PRODUCTION（林原惠美、綠川光、置鲇龍?zhí)伞⑩彺褰∫坏人鶎伲?1 PRODUCE（關(guān)俊彥所屬）還有東京俳優(yōu)生活協(xié)同組合（關(guān)智一所屬）等。當然，也有如橫山智佐般的自由配音員。聲優(yōu)的事務(wù)所不是一成不變的，也有“跳槽”的情況存在。

聲優(yōu)們在進入事務(wù)所從事配音工作之前，必須先在聲優(yōu)養(yǎng)成所中學習。學校的訓練課程十分龐雜，可謂五花八門，除了學念劇本、練習肺活量和做變聲練習之外，還有大聲喊叫與狂笑練習，甚至還有竹劍的練習，用來訓練聲音的瞬間爆發(fā)力。在學習期滿后，由于大多數(shù)的聲優(yōu)養(yǎng)成所和事務(wù)所都有掛鉤因此，畢業(yè)生就能進入事務(wù)所成為一名貨真價實的聲優(yōu)了。

對于一部成功的動畫而言，或許側(cè)重點有所不同，但必不可少的是劇情、畫面及聲效三大要素。聲效包括了音樂與配音，是作品中越來越受到重視的部分。除了如《浪客劍心追憶篇》，《Cowboy Bebop》等在音樂方面的成功，甚至還出現(xiàn)了以聲優(yōu)為賣點的動畫。好的配音，對于整部動畫而言具有畫龍點睛的決定作用，人物性格的塑造，故事情節(jié)的展開，主題思想的表達，在很大程度上是由配音來完成的。而決定配音優(yōu)劣的，就是聲優(yōu)了。

日本動畫之所以廣受歡迎的一個重要原因在于其獨特而有個性的人物角色。然而，如果沒有聲優(yōu)在幕后為這些生動鮮明的人物注入說話，歡笑，哭泣，憤怒等人性化的感情，賦予人物真實的生命力，那么，這些栩栩如生的動畫人物，恐怕只能是由畫家或計算機泡制出來的會活動的色塊吧。從這一點上說，聲優(yōu)對于一部動畫而言是相當重要的存在，聲優(yōu)配音水平的高低，影片配音質(zhì)量的優(yōu)劣，直接影響了動畫的觀賞性與娛樂性。

在1990年代后半開始的。將聲優(yōu)偶像化、大量推出與聲優(yōu)有關(guān)的周邊。通過無線電節(jié)目、OVA、活動、網(wǎng)絡(luò)等等傳媒將聲優(yōu)的名字作為品牌打出去，既有廣告效果又可增加知名度。但也產(chǎn)生一種變化，就是開始要求聲優(yōu)本身的容貌。

時至今日，聲優(yōu)已經(jīng)被完全偶像化，一提到子安武人、宮野真守、福山潤、林原惠美、保志總一朗、石田彰、綠川光之類的名字，可以說在動漫迷中是人人皆知。

現(xiàn)在談一談cosplay，作為日本動漫的驕傲，cos文化在日本可謂大行其道。每年日本作為主辦方會在世界范圍內(nèi)舉辦wcs 世界cosplay峰會，WCS活動的舉辦時間在每年的8月初，屆時，來自世界各地的COSPLAY愛好者都將聚集到日本的名古屋，一同參與當?shù)氐拇箜毠?jié)COSPLAY盛裝游行、世界COSPLAY峰會大賽決賽、COSPLAY交流會等各種COS交流活動。由于WCS活動是以各個國家的代表為參與者，所以每年10月至次年6月會在所有參賽國的國內(nèi)舉行一場選拔活動，通過選拔勝出的選手可以前往日本參賽。

WCS可謂是目前世界上最具國際影響力、國際參與性最強的賽事之一。每年前往日本參賽的國家多達20國。對于沒有經(jīng)歷過WCS決賽的人來說，在日本的一切總會有點神秘色彩！特別是對于大須節(jié)的從cosplay游行的盛況對于中國的人來說是無法想象的！！

最后做一下總結(jié)，日本動漫之所以請主要由于政府的開放，動漫的氛圍，專業(yè)的制作團隊，完善的各個環(huán)節(jié)以及完整的產(chǎn)業(yè)鏈條。在日本動漫周邊的產(chǎn)業(yè)值是巨大的，這一點上我們需要學習的很多，我們幾乎沒有什么動漫周邊。手辦、原聲碟、ova這些我們都沒有。日本動漫的成熟程度現(xiàn)在已經(jīng)是當之無愧的無冕之王！！