第一篇：我們在當代藝術展上看什么

我們在當代藝術展上看什么

如今，全世界每個月舉辦的藝術展大約4萬個，國內每月也有數(shù)百個展覽。藝術展不僅是對藝術語言的探索和藝術家情感思想的表達，藝術展覽的空間、形式與主題的變化背后也是政治與文化的演變。而了解展覽以及其歷史也是我們理解當代藝術的關鍵所在。

從中國傳統(tǒng)文人的書房、園林到鹽商富紳的酒席、豪宅。從民國的多樣化的空間，再到1950年代之后的官方壟斷的展覽，再到1980年代之后的“地下展覽”……從歐洲宮廷貴族的墻上的肖像與教堂里的宗教畫，再到17世紀的沙龍展。從18世紀的印象派畫家用個展挑釁學院派的沙龍展，再到今天在美術館、基金會和各種藝術機構操控下的讓人目不暇接的個展、群展、雙年展、回顧展、宣言展。展覽的背后是藝術的贊助人、策展人的理念的倒影，同時也是藝術生產(chǎn)機制與市場權力的投影。

藝術展的前世今生

傳統(tǒng)的藝術展與今天的藝術展無論在主題、形式、空間上都大相徑庭。今天的“白盒子空間”是近一百年才有的藝術展覽的模式。

現(xiàn)代藝術展的雛形―― 17世紀的沙龍展上，人們還是習慣于把畫作從地板一路懸掛到天花板，今天我們還可以在歐洲的皇家宮殿中看到類似的掛畫方式。

17世紀，路易十四主辦的皇家繪畫雕塑學院院士的作品展覽會――“沙龍展”，逐漸形成了現(xiàn)代展覽的雛形。沙龍展給藝術家、收藏家提供了展示、社交、審美的平臺，同時也制作展覽手冊、選撥評審委員和評選的條件等等。當然，彼時的選拔標準還是古典主義的宗教題材作品為上等，次等的是描繪日常生活場景的作品，再次等則是風景畫。

展覽的舉辦者掌控著藝術的話語權，同時也不斷地面臨著新生代藝術家的挑戰(zhàn)。18世紀末期，新派的藝術家越來越熱衷于在家中、工作室或者借來的房子里舉辦小型的展覽，這使得他們擺脫了陳舊腐朽的學院派展覽。

在1855年的巴黎世界博覽會上舉辦的第一次國際美展中，評審團把德拉克羅瓦和安格爾的安置在顯著的位置，而現(xiàn)實主義繪畫的先驅庫貝爾的作品則被博覽會拒之門外。庫貝爾在展場外自己搭建了小棚子，展出了40件作品，這不僅是對當時的學院派風格的對抗，同時也是對組織展覽的權力的挑戰(zhàn)。此后，有無數(shù)的挑戰(zhàn)者在主流的展覽權力之外自行組織展覽。

1863年的沙龍展初選中，5000件參賽作品中有3000件被評審團拒之門外，馬奈、塞尚、雷諾阿等等印象派畫家都被保守的評審團剔除在外。這引起了藝術家的群情洶涌，最后在拿破侖三世的協(xié)調下，舉辦了一個“落選者沙龍”，這個展覽成為藝術史上最著名的展覽之一?！奥溥x者沙龍”能夠得以舉辦，除了藝術家的強烈抗議之外，還有重要的社會文化背景――當時的皇家審美和學院派的品位日漸腐朽，日漸崛起的中產(chǎn)階級與商人階層開始爭奪藝術文化的話語權，“落選者沙龍”在這個時代背景下得以舉辦，這也是展覽背后的權力的平衡。

隨著社會風氣的開放，中央集權越來越難以全盤控制所有展覽的標準與藝術消費，有越來越多的藝術家站在官方的對立面，獨立開辦展覽。此種挑戰(zhàn)精神也是藝術進步的驅動力。

不僅是展覽的內容，就連布展方式的改變，也深刻地反映出一個時期的階層力量和社會思潮對藝術市場機制的影響。隨著中產(chǎn)階級與商人階層的崛起，從地板到天花板密布的貴族式的布展方式也慢慢改變。在印象派展覽上，墻上水平線懸掛了兩排作品，沙龍展上的深紅色的背景墻也被改變?yōu)楦m合承托畫作的顏色。

到了20世紀初，德國的現(xiàn)代主義展覽上，組織者開始用白色的粗布作為背景，后來直接把墻刷成白色，去除了干擾作品的因素。白色的墻壁讓作品從貴族皇室的金碧輝煌的墻上脫離出來，讓作品回歸到自身。展覽手冊和說明牌則嘗試讓更多的大眾了解藝術品，藝術展不再是為了那些從小就受到藝術熏陶的上層階級而開設?，F(xiàn)代展覽模式的建立，不僅是對傳統(tǒng)展覽的觀看方式的改變，事實上也是貴族權力衰敗，中產(chǎn)階級與商人階層崛起的寫照。

從傳統(tǒng)到當代的中國藝術展

中國古代并沒有“藝術展”的概念。但并不是說古人的作品沒有展示之地，文人畫家們在書房、庭院、松林、書畫舫上展示他們的作品與古玩，手卷徐徐展開，長卷用竹竿挑起來。在這些最早的藝術展上，文人畫家之間的互相鑒賞、評判、口口相傳也具備了現(xiàn)代展覽的大部分元素，但是還沒有現(xiàn)代展覽的策劃、主題和針對空間的利用。

最早的藝術展是文人和政治精英的小圈子游戲，在文人集團掌控著政治權力和文化話語權的時候，除了在小圈子的趴體上展示作品，不存在別的途徑揚名立萬。傳統(tǒng)文人壟斷了藝術圈的話語權，那就只有一種展覽方式，文人畫之外的界畫、風俗畫等樣式都沒有機會進入文人壟斷的小圈子展覽。

只有當壟斷藝術圈話語權的文化精英受到第二種權力挑戰(zhàn)，才會產(chǎn)生第二種展覽的形式與空?g。到了明代晚期，文人越來越多，也越來越不值錢，商人階層隨著生產(chǎn)力轉變和貿易而興起。為了提升社會地位，商人們用揮金如土地贊助文人雅集，進而改變了以前由文人階層壟斷的藝術圈。

就在沙龍展開始的17世紀，明末清初的中國藝術展覽的形式也發(fā)生著微妙的變化，舊時在文人書房、園林中的書畫交流，漸漸轉移到鹽商巨賈的豪宅里，商人階層成為文人雅集的重要贊助者和書畫交流的主要組織者，書畫的品味也由清雅悠遠的文人品味轉為姹紫嫣紅的市井審美。

20世紀初，德國的“白盒子”空間興起的時候，中國的藝術展的空間與形式也發(fā)生了巨大的變化。中國繪畫的話語權已經(jīng)由舊時的政治和文化精英手中轉到大眾手里，傳統(tǒng)水墨畫家流行結社，留洋歸來的新派畫家興辦學校，各個派系爭先刊登廣告、公開辦展、大方售賣。藝術生態(tài)的多元化背后是民國的政治與文化力量的演變。

1950年代之后，民國的多元化的權力格局被一種絕對的權力所取代。只有一種權力就意味著只有一種藝術風格和展覽形式。于是，我們看到在1950年代到1970年代的三十年間，在官方的展覽之外，幾乎沒有民間的展覽空間，也不存在藝術生態(tài)的多樣性。

1979年之后，草草社、星星畫會等“地下小團體”和非官方的展覽開始萌芽，象征著中國藝術生態(tài)的多元化再次復蘇，在此種文化壁壘的突破的背后，意味著原來的保守政治力量受到了另一種開放權力的挑戰(zhàn)。

隨著80年代的改革開放與思想啟蒙運動的開始，現(xiàn)當代藝術的八五新潮洶涌而至。當時全國出現(xiàn)了官方體制之外的數(shù)百個藝術小團體。他們在自己的宿舍、公園、倉庫，甚至馬路邊上舉辦了許多前衛(wèi)藝術的展覽，這些民間的展覽空間對于官方的美術館提出了挑戰(zhàn)，前衛(wèi)藝術也在體制藝術的夾縫中露出小荷尖尖角。八五新潮運動之后，中國的文化藝術的多元化生態(tài)已經(jīng)勢不可擋。就像中國文化在思想啟蒙運動之后再也不會回到懵懂封閉的年代，中國現(xiàn)當代藝術也再不會回到只有一種藝術風格，只有一種形式的展覽空間的舊時代。

還原現(xiàn)場的展覽史

一個現(xiàn)代展覽的組織、投資、形式、空間，遠比單件的藝術品更能反映時代的精神與文化背景。西方有很多關于展覽歷史的研究，可惜中國很少有關于展覽史的梳理，很多80、90年代的現(xiàn)當代藝術展的資料都不斷遺失。

目前國內看到的唯一一本有系統(tǒng)地梳理展覽史的著作就是比利安娜?思瑞克（Biljana Ciric）的《A History of Exhibitions： Shanghai 1979-2006》，作者收集了34個重要的上海現(xiàn)當代藝術展的歷史資料，梳理了上?，F(xiàn)當代藝術三十年的演變。

作者通過當時的組織者、參展藝術家、投資方以及展覽在社會上的反響等等來還原當時的現(xiàn)場，從“文革”后上海最早的由藝術家自發(fā)組織的展覽“十二人畫展”，到80年代的“草草社”“街頭布雕”“凹凸展”“最后的晚餐”“M觀念藝術表演展”，再到90年代的“車庫展”“十月實驗藝術展”、“形象的兩次態(tài)度”展、“傳真展”“超市展”，等等34個由藝術家自己組織策劃的現(xiàn)當代藝術展。從中我們可以看到上海現(xiàn)當代藝術的緣起、蛻變、超越。

展覽的組織、形式與空間的變化，背后也是社會思潮與政治文化的變遷。我們看到的最早的上海“12人畫展”這類追求形式變化的潮流并沒有深入化，反而是走向了“不合作方式”等更具社會學深度的展覽。這意味著中國的現(xiàn)當代藝術并沒有走向“純藝術語言”，而是走向了新的文化背景，也說明中國的現(xiàn)當代藝術并沒有完全復刻西方之路，而是希望結合中國的現(xiàn)實，超越傳統(tǒng)藝術的形式與精神，追求形式與內容的更大的超越。

僵化的展覽體制

今天的展覽越來越多，但是并不意味著今天的現(xiàn)當代藝術的實驗性和前衛(wèi)性勝于80、90年代。恰恰相反，在各種機構和商業(yè)規(guī)則的影響下，現(xiàn)當代藝術展受到很大的關注，也受到很大的制約。很多現(xiàn)當代藝術展覽越來越模式化，不再與大眾娛樂對抗，不再挑戰(zhàn)僵化的體制。策展人也越來越多套路，越來越少實驗探索精神。

近十年以來，隨著北京、上海等地的藝術區(qū)越來越名聲在外，展覽的空間也越來越集中。每個人都希望在最著名的藝術區(qū)、最大牌的畫廊里舉辦藝術展，這才意味著最好的傳播性，甚至才代表學術性。但是當所有的資源往一個地方流動，這就意味著體制的僵化。藝術生產(chǎn)機制越來越固化，資源越來越集中，也就意味著藝術生態(tài)的多樣化受到了限制。

展覽的模式?jīng)Q定著藝術家的創(chuàng)作思路，對于藝術家來說，作品不僅僅要表達自我、打動觀眾，而且需要考慮到在現(xiàn)行的展覽機制下，如何在諸多作品中“木秀于林”。他會考慮到作品是否在群展的時候被旁邊的作品“吃掉”，他希望在與別的藝術家作品并置的時候能夠脫穎而出。為了在匆匆走過的觀眾中留下深刻印象，藝術家的作品就難免追求標簽化和固定形象，以便成為展覽上可以辨認的符號。這種僵化的展覽機制實際上限制了藝術創(chuàng)作的更多的可能性。

與此同時，我們也看到不少地下的、體制外的展覽聲稱自己的另類與激進，事實上很多這一類展覽具有一種寄生性，就是它表面上對抗體制，實際上已經(jīng)成為體制的一種寄生物，如果去掉這種對抗性，它本身并沒有太多的獨立的藝術價值。

如果用實驗性、先鋒性的眼光看來，展覽不應該提供解決方案，展覽應該是一次冒險的起點，應該提出未知答案的問題，而不是一切都在熟悉的體制秩序中運轉。

對于當代藝術來說，也許未來可以有更加不同的展覽方式，比如更多觀眾的參與，展覽不預設目的，展覽不再是藝術家與藝術家之間的競爭。又比如作品與作品之間的互動、互相影響，甚至交織。我們希望看到更加有活力，更加跨界，更加即興，更加小成本的展覽，以革命性的精神來挑釁現(xiàn)有藝術體制，也希望看到更多另類的展覽空間。

第二篇：中國傳統(tǒng)文化及其在當代價值-觀后感

中國傳統(tǒng)文化及其在當代價值-心得體會

最近的政治課我們學習了《中國傳統(tǒng)文化及其當代價值》的視頻。在整個視頻中我學習到了很多待人接物的方式，也學到了為人處事的方法。不僅充實了自己更豐富了自身的視野，使自己能夠以更積極更樂觀的心態(tài)面對生活當中的各種挫折與困難。

國家主席習近平在紀念孔子誕辰2565周年國際學術研討會開幕會上發(fā)表講話時指出，中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化可以為人們認識和改造世界提供有益啟迪，可以為治國理政提供有益啟示，也可以為道德建設提供有益啟發(fā)。對傳統(tǒng)文化中適合于調理社會關系和鼓勵人們向上向善的內容，要結合時代條件加以繼承和發(fā)揚，賦予其新的涵義。而作為國家最高領導人親自參加孔子誕辰紀念活動并發(fā)表重要講話，不僅表明對于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的高度尊重和認同，也凸現(xiàn)出繼承和發(fā)揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，創(chuàng)建具有時代特征的價值體系和人文精神，拓展國家治理現(xiàn)代化路徑的重大命題。

世界上沒有任何一個民族能夠依靠否定、割斷自身的文化傳統(tǒng)，而照搬外來理論走向復興。任何一種思想理論，如果不與本民族的文化傳統(tǒng)相結合，也不可能在民眾中間扎下根來；溝通思想理論與人民群眾的心靈，傳統(tǒng)文化是極其重要的橋梁。馬克思主義來到中國后，恰恰是因為融入了中國元素、變換了中國面孔，才被廣泛接受和認同，從而得以有效地指導中國革命和建設取得勝利。中國特色社會主義理論體系作為馬克思主義中國化的最新成果，它生長于中國這片沃土，必然要對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化加以吸納、繼承和發(fā)展，從而被賦予鮮明的中國魅力、中國風格、中國氣派。脫離了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，中國特色社會主義理論體系就不可能枝繁葉茂、保持強大的生命力。

今天，在全球化歷史語境中，我們尋求文化多樣化發(fā)展、謀求不同文化之間求同存異、和諧共處的同時，也應注意到一個社會的和諧進步與穩(wěn)定發(fā)展，除了需建立多元化的文化對話機制之外，還需建構一種文化的核心價值體系。

第三篇：中國傳統(tǒng)文化在當代電影中的運用

摘 要：隨著社會的不斷發(fā)展和進步，電影在人們生活中所扮演的角色也越來越重要。電影以其獨特的形式影響并改變著人們的工作以及生活習慣等。近年來，隨著我國電影行業(yè)的發(fā)展，人們對電影作品的要求也有了明顯的提高。為了更好地發(fā)展中國的電影行業(yè)，打造出具有我國特色的電影作品，中國傳統(tǒng)文化在電影中的應用得到了人們的大力推崇。本文從中國傳統(tǒng)文化的定義以及其在當代電影中的作用等方面進行闡述，并探討如何更好地在當代電影中應用中國傳統(tǒng)文化。

關鍵詞：中國傳統(tǒng)文化；當代電影；風俗習慣

傳統(tǒng)文化是一個國家或者民族在長期的生活中創(chuàng)造并傳承下來的，它既表現(xiàn)出了一個國家民族的特色，也代表了一個國家民族的歷史進程。因此，對于一個國家或民族來說，擁有傳統(tǒng)文化特色的藝術作品往往更易得到人們的認同和喜愛。電影作品作為現(xiàn)代廣泛存在的一種文學藝術，它擁有強烈的感染力，對人們的思維方式、生活習慣，以及思想認知等方面都有著很大的影響。在電影中加傳統(tǒng)文化不僅能增加電影的文學內涵，還能使其更好地為人們所接受?？梢哉f，藝術創(chuàng)作的基礎就是日常生活，好的電影作品就是將審美藝術與群眾的生活融合起來的藝術創(chuàng)作。融入了民族傳統(tǒng)文化的電影作品往往更能代表一個國家的形象、文化、和風俗。因此，要想打造出具有中國特色的電影作品，就應將中國傳統(tǒng)文化合理地應用于電影中。中國傳統(tǒng)文化定義以及其在當代電影中的應用 1.1 中國傳統(tǒng)文化的定義

文化是一個民族或國家在歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造出來的具有民族人文特色的民族財產(chǎn)資本。文化不僅代表了一個民族的屬性及特色，還象征了一個國家民族的核心價值觀和發(fā)展取向。中國傳統(tǒng)文化，則是指中華民族在五千年歷史中傳承下來的各種文化思想、道德傳承，以及精神觀念等的總和。文化還是一個國家道德的外延，它生命力的旺盛與否體現(xiàn)了一個民族的整體素養(yǎng)。目前，文化、政治以及經(jīng)濟相互交融，并且在長時間的發(fā)展中，在我國的綜合國力中占有的地位越來越重要?？梢哉f，文化是具有一定的社會意識的，它所弘揚的民族思想精神是我國經(jīng)濟和社會發(fā)展的根本。

除了我國的經(jīng)濟發(fā)展，文化還對電影業(yè)的發(fā)展有著及其重要的作用。在電影作品的創(chuàng)作中，中國傳統(tǒng)文化是我國所特有的文化資本，在電影作品中有效的融入中國文化，不僅能增加國內觀眾的認同感，促進中國傳統(tǒng)文化的傳播，還能滿足國外觀眾對中國文化的好奇心，促進中外文化的交流。

1.2 當代電影中中國傳統(tǒng)文化的應用

為了更好地體現(xiàn)出中國電影的特色，使其得到更好地發(fā)展和進步，在我國當代的電影中，中國傳統(tǒng)文化的應用有了明顯的提升。在當代的電影中，中國傳統(tǒng)文化的應用主要表現(xiàn)在實物以及色彩的渲染、民族音樂、美學意境的創(chuàng)造，以及民族風俗文化的巧妙運用等多個方面。首先，實物以及色彩的渲染是指以具體的物質或顏色代表一類人或一種精神，如在《黃河絕戀》中紅色的五角星代表了中古人民解放軍的大無畏精神。這種色彩的渲染，能增強角色在人們心中的形象。其次是民族音樂的應用，如在《紅高粱》中引入民歌很好地體現(xiàn)了中國硬漢以及中國婦女的勇敢、直爽。再次是美學意境的創(chuàng)造，它不僅能體現(xiàn)住中國文化的神秘，引起人們的好奇心，還能有效的使情景交融，充分的表現(xiàn)出電影的主題內涵。最后是電影中民族風俗習慣的巧妙運用，如《天下無賊》中的藏族叩首等都間接的傳播了中國傳統(tǒng)文化，并且文化是一個民族所特有的，所以含有文化風俗習慣的電影作品也是一個國家所特有且不可模仿的文化資本。中國傳統(tǒng)文化在當代電影中的主要作用

中國傳統(tǒng)文化是中華56個民族在上下五千年的歷史中沉淀形成的具有中國特色的民族資本。中國為傳統(tǒng)文化中的一點一滴都顯現(xiàn)了中華民族的獨特風格。在電影作品中融入中國傳統(tǒng)文化，能使中國電影作品擁有濃烈的中國色彩，增強神秘感和文化內涵。因此，在當代電影作品中融入中國傳統(tǒng)文化是十分必要的。經(jīng)過研究調查，中國傳統(tǒng)文化在當代電影作品中的作用主要有以下幾點：

2.1 在電影中運用中國傳統(tǒng)文化能調動觀眾的情緒，推動電影情節(jié)的發(fā)展

在電影的劇情發(fā)展中合理的應用中國傳統(tǒng)文化及時對中國傳統(tǒng)文化的傳播和宣揚，也是對電影作品的升華。中國傳統(tǒng)文化在電影作品中不僅能起到穿針引線、推動故事情節(jié)發(fā)展的作用，還能使電影作品更加貼近生活，更具有真實性和可看性。例如，在電影《胭脂扣》中，如花女扮男裝，她具有民族特色的裝扮吸引了十二少的注意，為他們兩人的情感發(fā)展起到了一定的鋪墊作用，而劇情的后續(xù)發(fā)展中戲曲又成了兩人情感發(fā)展的依托。從以上就可以看出，中國傳統(tǒng)文化不僅能凸顯出具有中國特色的情感，還能調動觀眾的情緒情感，推動該故事情節(jié)的和諧發(fā)展。

2.2 在電影中運用中國傳統(tǒng)文化能形象的創(chuàng)造意境，深化電影的主題

電影作品中的意境主要是指由電影中那些靜態(tài)的、零碎且不顯眼的物品以及電影中的燈光、音樂等一起組成的環(huán)境背景。

第四篇：首屆書畫藝術展上的致辭

在xx鎮(zhèn)首屆書畫藝術展上的致辭

各位領導、各位來賓：大家下午好！

今天能參加xx鎮(zhèn)舉辦的書畫藝術展，我感到很榮幸，這次書畫展不僅是xx鎮(zhèn)的一件大事、喜事，更是我們文化界的一件大事、喜事。在此，我代表xx縣文化廣播影視局對xx鎮(zhèn)首屆書畫藝術展的舉辦表示熱烈祝賀！

書畫藝術不僅感發(fā)人心，陶冶情操，而且對于凈化社會風氣，提高人的素質居功甚偉。此次參展的書畫作品可以說是內容豐富，形式多樣，異彩紛呈，筆墨淋漓，色彩斑斕，具有很強的觀賞性和感染力。

從這次展出的作品中，我們欣喜地看到，書畫愛好者們對書畫藝術的深刻認識，對傳統(tǒng)精神的透徹領悟。作品中的一筆一劃，一草一木，一山一石，一景一物，都飽含著書畫家們對祖國文化的眷戀之情，浸潤著對生活積極向上的追求和美好未來的向往，體現(xiàn)著對xx創(chuàng)建陜南文化強縣的無比信心和期盼。

我相信，這次書畫展的成功舉辦，對于弘揚傳統(tǒng)文化，加強書畫愛好者間的交流與合作，進一步提高xx乃至我縣書畫藝術的整體水平，促進全縣文化藝術的繁榮與發(fā)展，必將起到積極的促進作用。

最后，預?！皒x鎮(zhèn)首屆書畫藝術展”圓滿成功！

第五篇：我們這一代 演講稿

《我們這一代》 演講稿

親愛的女士們，先生們，各位老師、同學、朋友們：

大家好，今天我的演講題目是《我們這一代》。

記得有這樣一句話：在這些既漫長而又匆忙的日子里，很多事都正在和已經(jīng)成為遙遠的過去。但是我想說，正在和即將被過去銘記的便是我們這一代（此處語速要慢，強調?。?/p>

我們這一代是幸福的一代。金龜子、董浩叔叔、鞠萍姐姐、月亮姐姐，這一個個熟悉而溫馨的名字，不斷勾勒著獨屬于我們這一代童年的記憶。伴隨著那逝去的時光和他們老去的容顏，沒有戰(zhàn)爭與硝煙的彌漫，沒有災害與生離死別的考驗，我們送走了那段稱作童年的美好時光，在青春的驛站停泊靠岸。但是，溫室的過度庇護，不經(jīng)任何風雨洗禮的成長歷程，讓我們又怎能不承受現(xiàn)實的打擊。藥家鑫殺人案，林森浩投毒案等各種90后的殺人案件讓我們不禁低下羞愧的頭，官二代、富二代那些令人發(fā)指的做作事件、無數(shù)青少年沉溺于網(wǎng)絡的虛幻世界以致無法自拔等等，這些現(xiàn)實存在的事實更是讓人們將我們這一代稱作是“將要垮掉的一代”。曾經(jīng)那：少年強則國強，少年富則國富，少年智則國智的貞貞誓言難道真的已經(jīng)在我們這一代煙消云散？拜金主義、唯利是圖、崇洋媚外、自私自利、頹廢難道就是我們這一代最真實的代名詞嗎？不，我還要說：

我們這一代是敢于擔當?shù)囊淮?。居里夫人曾?jīng)說過：我們應該不虛度一生，應該能夠說：“我已經(jīng)做了我能做的事?！?/p>