第一篇：自然意趣——中國山水畫欣賞

（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

八年級上冊

第1課

自然意趣——中國山水畫

教材分析

本課屬于“欣賞·評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域。

我們的祖國地域遼闊，名山大川各具特色，山水畫的根源，便來自我們內(nèi)心對自然山水的感悟。山水畫以描繪自然界山水景色為主體，它不僅是對自然風(fēng)光的描摹，也是畫家精神的訴求與流露。

徐復(fù)觀先生在《中國藝術(shù)精神》中寫道：“既可賦予自然以人格化，亦可賦予人格以自然化”，山水畫的造境主旨是圍繞著人和自然的關(guān)系，是寫照和表現(xiàn)萬物與內(nèi)心世界的合一。

本課重在感受中國山水畫情景交融的意境，精選的十五幅作品均為中國歷代山水畫名家之作。分別以“高山仰止、水色空濛、寄情山水、滄海桑田、江山多嬌”為標(biāo)題，從山水畫的文化背景，山水畫的筆墨、章法、意境、設(shè)色，山水畫的風(fēng)格流派、代表畫家等方面予以介紹。讓學(xué)生在欣賞、比較、分析的過程中，了解山水畫的表現(xiàn)手法和藝術(shù)特點(diǎn)，感受和體會中國山水畫寄情于景，情景交融的意境之美。

課時建議：2～3課時。

本課知識點(diǎn)、結(jié)構(gòu)（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

山水畫欣賞

《輞川圖》 王維（唐代）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《早春圖》 郭熙（北宋）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《萬壑爭流圖》 文徵明（明代）

《蜀江舟中所見》 黃賓虹（近代）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《匡廬圖》 荊浩（五代）

《關(guān)山行旅圖》 關(guān)仝（五代）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《曙光頂看始信峰》 劉海粟

《桃源仙境圖》 仇英（明代）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《踏歌圖》 馬遠(yuǎn)（南宋）

《溪山漁艇圖》 吳偉（明代）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《落霞孤鶩圖》 唐寅（明代）

《廬山高圖》 沈周（明代）（蘇少版）鳳凰初中美術(shù)配套教學(xué)設(shè)計

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第1課

《秋興八景圖》 董其昌（明代）

《千里江山圖卷》局部（4幅）王希孟（北宋）

第二篇：怎樣欣賞中國山水畫

怎樣欣賞中國山水畫

1.注意欣賞作品的氣韻美

中國山水畫很講究整體氣勢，用美術(shù)術(shù)語來說就是先體味其“神韻”，或者“神似”，然后再看它的筆墨趣味，構(gòu)圖、著色、筆力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。由此，神韻美是一種高級的審美享受，也是中國畫追求的目標(biāo)。

2.注意欣賞作品的意境美

中國山水畫講究寫意，講究氣韻生動，天人合一。所以，欣賞山水畫，只注意作品的筆法、墨法、章法及色彩是不夠的，除此之外，人們還要注意欣賞作品的形式美、色彩美，甚至充滿著節(jié)奏美、旋律美。其結(jié)構(gòu)是開放的、自由的、無拘無束的，這正是她博大、充滿生機(jī)活力的原因。

3.注意欣賞作品的筆墨美

山水畫同人物畫不一樣。人物畫講究用筆精確，細(xì)膩傳神，他的束縛很大，而山水畫特別是寫意山水畫追求的是筆墨自由、奔放、無拘無束和激情宣泄，講究用筆用墨、講究皴法、講究急緩頓錯，講究一波三折、講究韻味，就像音樂的旋律、舞蹈的節(jié)奏。其實(shí)藝術(shù)的高境界是相同的。

4.注意欣賞作品的詩合美

許多的中國山水畫，都附帶著詩詞在其中，其珠簾合璧，詩情畫意，也是人們審美享受的一大方面。例如，鄭板橋善畫竹，再配上一首七律詩：“咬定青山不放松，立根原在破巖中；千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風(fēng)。”其意境真是美極了！

第三篇：優(yōu)質(zhì)課教案___詩中有畫_畫中有詩----中國山水畫欣賞

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教材分析：

初中美術(shù)課本第十三冊中，學(xué)生已經(jīng)接觸了中國畫的學(xué)習(xí)，通過鳥語花香這一單元對花鳥畫的學(xué)習(xí)，學(xué)生們已經(jīng)初步掌握了中國畫注重筆墨以及以物言志的特點(diǎn)，為本單元詩情畫意的山水畫的學(xué)習(xí)奠定了基礎(chǔ)。所以在這一課中，我側(cè)重于培養(yǎng)學(xué)生對中國山水畫意境美的體會。以學(xué)生熟悉的本土畫家的筆下風(fēng)光為切入點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生去深入探究古人寄情山水的情懷。體會中國山水畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的意境。

一、教學(xué)目標(biāo)：

1、知識與技能：學(xué)習(xí)并掌握蒙德里安后期的作品涵義、以及構(gòu)成中形與色的基本知識。

2、過程與方法：通過對課堂情境的創(chuàng)設(shè)，以及圖片和視頻的輔助，培養(yǎng)學(xué)生的形象思維力。

二、教學(xué)重、難點(diǎn)設(shè)計：

1、重點(diǎn)：本課以欣賞分析為主，讓學(xué)生了解蒙德里安作品構(gòu)圖的法則以及作品的色彩程式，體會蒙德里安繪畫的風(fēng)格，并能再創(chuàng)作。

2、難點(diǎn)：課堂教學(xué)過程中，蒙德里安的藝術(shù)較為抽象，因此要結(jié)合具象的視頻和音樂去感知畫中表達(dá)的情感。情感態(tài)度與價值觀：通過學(xué)習(xí)蒙德里安的作品，感悟繪畫體現(xiàn)在生活的各個角落。逐步提高學(xué)生對抽象畫的認(rèn)識和繪畫。

三、教具準(zhǔn)備：

學(xué)生：水粉 水粉筆 水桶 紙膠帶 卡紙。教師：多媒體課件，水粉作品等。

四、課時安排：本單元總課時為一課時，此課為第一課時。

五、教學(xué)過程：

一、視頻導(dǎo)入

視頻導(dǎo)入：請同學(xué)們欣賞視頻,猜猜這是誰的作品？ 提問：你們用什么方式來記錄你們游山玩水的心情？ 生答，再問：古人用什么方式來記錄的呢？ 引課題：詩中有畫，畫中有詩——中國山水畫欣賞

二、欣賞《紅 黃 藍(lán)》

1．師：這副作品都運(yùn)用哪幾種顏色？ 設(shè)問：同學(xué)們，紅黃藍(lán)我們稱為？

釋疑：中國人對山水有著宗教一樣的崇拜與敬畏，一切神靈皆隱于山水之中，山高水遠(yuǎn)，山靜水動，蘊(yùn)涵著天體宇宙無限奧妙，很多文人都留下了對獨(dú)到的山水觀念?？鬃诱f：智者樂水,仁者樂山。

所謂“智者樂水，仁者愛山”，智者也就是聰明人。聰明人通過事理，反應(yīng)敏捷而又思想活躍，性情好動就像水不停地流一樣，所以用水來進(jìn)行比擬。仁者也就是仁厚的人。仁厚的人安于義理，仁慈寬容而不易沖動，性情好靜就像山一樣穩(wěn)重不遷，所以用山來進(jìn)行比擬。智慧與仁德是人類品格中的兩大美德，是君子的象征和標(biāo)志。古人游山玩水，體現(xiàn)了我們對自然的愛好，寄情山水，表現(xiàn)對人生理想與生活品味的追求，成為中國山水畫常見的主題。

因?yàn)橹袊糯恼軐W(xué)思想，外師造化，中得心源。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內(nèi)心的感悟。意指畫家應(yīng)以大自然為師，再結(jié)合內(nèi)心的感悟，然后才可創(chuàng)作出好的作品。

此后大文學(xué)家歐陽修亦寫道：醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。

所以說，山水畫家們常常也是游覽名山大川的旅行家，清代大畫家石濤就提出了“搜盡奇峰打草稿”的名句。

2．剛才在課前，同學(xué)們已經(jīng)欣賞過老師帶來的一些作品。他們筆下描繪的都是我們溫州樂清和瑞安的山水風(fēng)光。

畫中所繪的其實(shí)都是我們身邊的風(fēng)景，但為什么我們看完以后會有似曾相識，卻又不知所畫何處的感覺呢？ 讓我們來揭開這個迷團(tuán)：比較法。

老師這里有三張圖片，分別是對自然風(fēng)景不同的表現(xiàn)形式，請大家在辨認(rèn)一下。

1． 風(fēng)景照片：紀(jì)錄自然

2． 莫奈油畫：再現(xiàn)自然（畫家眼中的風(fēng)景）3． 國畫山水：表現(xiàn)意境（畫家心中的風(fēng)景）A． 西方繪畫注重寫實(shí)，他們的目的在于客觀地再現(xiàn)自然，畫家們用了什么手法來再現(xiàn)自然的風(fēng)貌呢？（色彩、光影）

B． 中國畫在描繪自然的同時，更注重展示畫家的內(nèi)心世界，所以他們筆下的自然就因人而異地發(fā)生了各種變化，以達(dá)到天人合一的境界。比如：三遠(yuǎn)（深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)）計白當(dāng)黑、筆墨意趣等。（西方風(fēng)景畫所采用的視點(diǎn)，多為平視的一點(diǎn)透視與二點(diǎn)透視，主要為靜態(tài)空間構(gòu)圖。故其水彩畫或油畫，多根據(jù)人眼垂直視角30度，水平視角45度的固定視域，來決定畫幅的長與寬的比例，通常是三與二之比。中國人認(rèn)為：“目有所極，故所見不周”。所以采取了視點(diǎn)運(yùn)動的“三遠(yuǎn)”表現(xiàn)法。這種表現(xiàn)法就讓我們在看一幅的時候隨著畫家的視角邊走邊看，形成一種動態(tài)的意像。所以中國畫的畫幅，若不是縱畫長的條幅立軸就是橫長的橫卷。總之是追求一個“遠(yuǎn)”字，打破了時間和空間的限制。）

在西方有句話：“畫為不語詩,詩是能言畫”。而在我們中國，大文豪蘇軾評價唐代的詩人畫家王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”。王維最重要的成就在于開創(chuàng)了詩情畫意的境界，詩與畫在意境上的交融，賦予了真正的氣韻生動的美感，讓詩的情懷進(jìn)入了繪畫，逐漸成了重要的審美標(biāo)準(zhǔn)之一。

小結(jié)：山水畫不是風(fēng)景畫，中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。

3．中國畫中追求的“詩中有畫”，“畫中有詩”意境美是從古至今一脈相承的，說起這意境之美，讓我想起了這么一個故事：在宋代，畫家在進(jìn)入畫院之前，需要經(jīng)過考試，只有考試合格的畫家才能成為翰林圖畫院的成員。而考試的方法也很特別，就是由宮廷主考人在古詩中尋找一句現(xiàn)成詩句，作為考試的題目，應(yīng)考的畫家們便要發(fā)揮自己的想象，將文字的詩句變成可視的圖畫。有一年，皇帝宋徽宗趙佶取了這么一個題目：亂山藏古寺。大家現(xiàn)在可以靜靜地思考：如果是你在考試，你會如何表現(xiàn)呢？

有人畫亂山之中露出一個塔尖；也有人畫古寺的一角。。而真正高明的是畫了在荒蕪的山野之間畫一副飄揚(yáng)的幡，又或是只畫一個小和尚在溪邊擔(dān)水足矣。如此一來，就巧妙的表現(xiàn)了“藏”這一字的意境。今天我也想效仿古人，出幾個題來考考大家！互動題： A．吟詩作畫

先看這首大家比較熟悉的詩： 1．江雪.柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。

請在下面的幾副作品中，選取適合這首詩的畫。（馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》）

師補(bǔ)充：這首詩描繪了一幅漁翁寒江獨(dú)釣的場景，表達(dá)了詩人遭受迫害被貶后，雖處境孤獨(dú)，但仍傲岸不屈的性格。2．早發(fā)白帝城.李白

朝辭白帝彩云間,千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住,輕舟已過萬重山。（李可染《萬山重疊》李可染）B．依畫題詩

請在以下的詩句中，選擇適合這幅畫的詩。1．蜀道難行圖.蕭謙中 a.大漠孤煙直,長河落日圓。b.采菊東籬下，悠然見南山。c.蜀道之難，難于上青天！2．《云容水影圖》查士標(biāo) a.白日依山盡，黃河入海流。

b.山窮水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村。c.月落烏蹄霜滿天，江楓漁火對愁眠。C．賞畫題名 《脊梁》

胡鐵錚，號雁石，1946年出生于浙江樂清。

胡鐵錚好讀書，喜游歷，從小生活在三雁之間（北雁蕩山、中雁蕩山、南雁蕩山），對家鄉(xiāng)的山山水水有極為強(qiáng)烈的感情，雁蕩是他取之不竭的源泉，筆下多為雁蕩丘壑，正是他對雁蕩的切身體驗(yàn)和那質(zhì)樸的情感，才使他的畫作有一種親切與清新，成為雁蕩畫派的領(lǐng)軍人物?！队旰筇烨纭?/p>

周方德（1949-）浙江樂清人。1957年師從倪亞云先生學(xué)習(xí)繪畫。1962年加入中國美術(shù)家協(xié)會浙江分會。作品《犁手》參加第四屆全國美展，《化鐐為劍》參加全國工藝美展，1986年師從林曦明先生學(xué)習(xí)國畫。1998年為上海龍華革命紀(jì)念館創(chuàng)作《小刀會》雕塑稿，現(xiàn)居上海?！渡洁l(xiāng)凈土》

尚文光，浙江樂清市白家人，1986年畢業(yè)于北京齊白石藝術(shù)函授學(xué)院，現(xiàn)為浙江省美協(xié)會員，浙江中國花鳥畫家協(xié)會會員，溫州美協(xié)理事，樂清市政協(xié)雁蕩詩書畫院副院長，樂清市美協(xié)副主席，政協(xié)樂清市第十屆委員。

陳俊雅 男，1976年生，浙江瑞安人。現(xiàn)系：中國畫家協(xié)會會員 溫州市美術(shù)家協(xié)會會員 瑞安書協(xié)篆刻藝委會委員 塘下鎮(zhèn)書畫協(xié)會秘書長。本土?xí)嬓蕾p 樂清書畫家尚文光 瑞安書畫家陳俊雅

三、收尾總結(jié)

中國山水畫把具象與抽象完美的集合在一起，用有限的畫幅來傳達(dá)一種真實(shí)的空間境象?！把杂芯扯鉄o窮”，總之山水畫的意境在人們的無盡想象之中。

有句古話說：人生有三個境界，一是看山是山，看水是水，二是看山不是山，看水不是水，三是看山還是山，看水還是水。

經(jīng)過了這節(jié)課的學(xué)習(xí)，以后去旅行的各位，你們看到的山是山？水還水嗎？

第四篇：優(yōu)質(zhì)課教案 詩中有畫,畫中有詩----中國山水畫欣賞

詩中有畫，畫中有詩----中國山水畫欣賞

教材分析：

初中美術(shù)課本第十三冊中，學(xué)生已經(jīng)接觸了中國畫的學(xué)習(xí)，通過鳥語花香這一單元對花鳥畫的學(xué)習(xí)，學(xué)生們已經(jīng)初步掌握了中國畫注重筆墨以及以物言志的特點(diǎn)，為本單元詩情畫意的山水畫的學(xué)習(xí)奠定了基礎(chǔ)。所以在這一課中，我側(cè)重于培養(yǎng)學(xué)生對中國山水畫意境美的體會。以學(xué)生熟悉的本土畫家的筆下風(fēng)光為切入點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生去深入探究古人寄情山水的情懷。體會中國山水畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的意境。

一、教學(xué)目標(biāo)：

1、學(xué)習(xí)并掌握山水畫在涵義、歷史發(fā)展和構(gòu)成上的基本知識。

2、通過對課堂情境的創(chuàng)設(shè)，使學(xué)生理解中國畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的特點(diǎn)，培養(yǎng)學(xué)生的形象思維和創(chuàng)造能力，繼承和發(fā)揚(yáng)中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。

二、教學(xué)重、難點(diǎn)設(shè)計：

1、重點(diǎn)：本課以欣賞分析為主，讓學(xué)生了解中國山水畫的意境美，體會“詩中有畫”，“畫中有詩”的藝術(shù)氛圍，所以，我把山水畫的意境感知作為本課的重點(diǎn)。

2、難點(diǎn)：課堂教學(xué)過程中，學(xué)生個體在思維靈動上的取向與難以把握，是本課在意境感知與深入教學(xué)上的難點(diǎn)所在。

三、教具準(zhǔn)備： 學(xué)生：國畫工具，收集并預(yù)讀有關(guān)課文以古詩。教師：多媒體課件，國畫作品等。

四、課時安排：本單元總課時為四課時，此課為第一課時。

五、教學(xué)設(shè)計：

一、引入

談話導(dǎo)入：大家平時喜歡出去旅游嗎？

老師第一次到瑞安，你們能否向老師推薦幾處瑞安值得一游的去處？ 學(xué)生答。好的，大家推薦的地方老師有機(jī)會一定會去看看！今天老師也向大家推薦一個老師最喜歡的一個地方--樂清雁蕩山風(fēng)景區(qū)，希望大家有空能去老師那里看看！

導(dǎo)游法：引導(dǎo)學(xué)生隨著課件中的圖片，游覽雁蕩風(fēng)光，師講解。師：雁蕩山是全國十大名山之一，是首批國家重點(diǎn)風(fēng)景名勝區(qū)，素有“寰中絕勝”、“海上名山”之譽(yù)。史稱“東南第一山”。

靈峰、靈巖、大龍湫精華薈萃，被稱為“雁蕩三絕”。

靈峰靈巖奇峰林立、古木參天，最有趣的是，一景多變，移步換形。比如現(xiàn)在看到的這個合掌峰，就是靈峰最著名的景觀，隨著日出日暮這座合掌峰會逐漸變換成夫妻峰、雄鷹峰等，雁蕩體現(xiàn)出了山水多變的特點(diǎn)。

現(xiàn)在大家看到的是被譽(yù)為“天下第一瀑”的大龍湫，上下落差190米，隨著季節(jié)雨水的變換，呈現(xiàn)不同的風(fēng)貌。杜牧詩中說道：五丈以上尚是水，十丈以下全為煙，水云煙霧難分。圖中的為雨過之后大龍湫，如銀河倒掛。

來到雁蕩大家可以隨著當(dāng)年徐俠客的足跡，在雁蕩觀景品茶、賞畫吟詩，體會詩情畫意的山水之美。

提問：你們用什么方式來記錄你們游山玩水的心情？ 生答，再問：古人用什么方式來記錄的呢？ 引出課題：詩中有畫，畫中有詩——中國山水畫欣賞

二、講解新知

1．中國畫的種類：花鳥、山水、人物。

設(shè)問：山水畫是中國畫中的大門類，但大家知道，為什么古人這么愛表現(xiàn)山水嗎？

釋疑：中國人對山水有著宗教一樣的崇拜與敬畏，一切神靈皆隱于山水之中，山高水遠(yuǎn)，山靜水動，蘊(yùn)涵著天體宇宙無限奧妙，很多文人都留下了對獨(dú)到的山水觀念。孔子說：智者樂水,仁者樂山。

所謂“智者樂水，仁者愛山”，智者也就是聰明人。聰明人通過事理，反應(yīng)敏捷而又思想活躍，性情好動就像水不停地流一樣，所以用水來進(jìn)行比擬。

仁者也就是仁厚的人。仁厚的人安于義理，仁慈寬容而不易沖動，性情好靜就像山一樣穩(wěn)重不遷，所以用山來進(jìn)行比擬。智慧與仁德是人類品格中的兩大美德，是君子的象征和標(biāo)志。古人游山玩水，體現(xiàn)了我們對自然的愛好，寄情山水，表現(xiàn)對人生理想與生活品味的追求，成為中國山水畫常見的主題。

因?yàn)橹袊糯恼軐W(xué)思想，外師造化，中得心源。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內(nèi)心的感悟。意指畫家應(yīng)以大自然為師，再結(jié)合內(nèi)心的感悟，然后才可創(chuàng)作出好的作品。此后大文學(xué)家歐陽修亦寫道：醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。

所以說，山水畫家們常常也是游覽名山大川的旅行家，清代大畫家石濤就提出了“搜盡奇峰打草稿”的名句。

2．剛才在課前，同學(xué)們已經(jīng)欣賞過老師帶來的一些作品。他們筆下描繪的都是我們溫州樂清和瑞安的山水風(fēng)光。

畫中所繪的其實(shí)都是我們身邊的風(fēng)景，但為什么我們看完以后會有似曾相識，卻又不知所畫何處的感覺呢？ 讓我們來揭開這個迷團(tuán)：比較法。

老師這里有三張圖片，分別是對自然風(fēng)景不同的表現(xiàn)形式，請大家在辨認(rèn)一下。

1． 風(fēng)景照片：紀(jì)錄自然

2． 莫奈油畫：再現(xiàn)自然（畫家眼中的風(fēng)景）3． 國畫山水：表現(xiàn)意境（畫家心中的風(fēng)景）

A． 西方繪畫注重寫實(shí)，他們的目的在于客觀地再現(xiàn)自然，畫家們用了什么手法來再現(xiàn)自然的風(fēng)貌呢？（色彩、光影）

B． 中國畫在描繪自然的同時，更注重展示畫家的內(nèi)心世界，所以他們筆下的自然就因人而異地發(fā)生了各種變化，以達(dá)到天人合一的境界。比如：三遠(yuǎn)（深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)）計白當(dāng)黑、筆墨意趣等。（西方風(fēng)景畫所采用的視點(diǎn)，多為平視的一點(diǎn)透視與二點(diǎn)透視，主要為靜態(tài)空間構(gòu)圖。故其水彩畫或油畫，多根據(jù)人眼垂直視角30度，水平視角45度的固定視域，來決定畫幅的長與寬的比例，通常是三與二之比。中國人認(rèn)為：“目有所極，故所見不周”。所以采取了視點(diǎn)運(yùn)動的“三遠(yuǎn)”表現(xiàn)法。這種表現(xiàn)法就讓我們在看一幅的時候隨著畫家的視角邊走邊看，形成一種動態(tài)的意像。所以中國畫的畫幅，若不是縱畫長的條幅立軸就是橫長的橫卷?？傊亲非笠粋€“遠(yuǎn)”字，打破了時間和空間的限制。）

在西方有句話：“畫為不語詩,詩是能言畫”。而在我們中國，大文豪蘇軾評價唐代的詩人畫家王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”。王維最重要的成就在于開創(chuàng)了詩情畫意的境界，詩與畫在意境上的交融，賦予了真正的氣韻生動的美感，讓詩的情懷進(jìn)入了繪畫，逐漸成了重要的審美標(biāo)準(zhǔn)之一。

小結(jié)：山水畫不是風(fēng)景畫，中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。

3．中國畫中追求的“詩中有畫”，“畫中有詩”意境美是從古至今一脈相承的，說起這意境之美，讓我想起了這么一個故事：在宋代，畫家在進(jìn)入畫院之前，需要經(jīng)過考試，只有考試合格的畫家才能成為翰林圖畫院的成員。而考試的方法也很特別，就是由宮廷主考人在古詩中尋找一句現(xiàn)成詩句，作為考試的題目，應(yīng)考的畫家們便要發(fā)揮自己的想象，將文字的詩句變成可視的圖畫。有一年，皇帝宋徽宗趙佶取了這么一個題目：亂山藏古寺。大家現(xiàn)在可以靜靜地思考：如果是你在考試，你會如何表現(xiàn)呢？

有人畫亂山之中露出一個塔尖；也有人畫古寺的一角。。而真正高明的是畫了在荒蕪的山野之間畫一副飄揚(yáng)的幡，又或是只畫一個小和尚在溪邊擔(dān)水足矣。如此一來，就巧妙的表現(xiàn)了“藏”這一字的意境。今天我也想效仿古人，出幾個題來考考大家！互動題： A．吟詩作畫

先看這首大家比較熟悉的詩： 1．江雪.柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。

請在下面的幾副作品中，選取適合這首詩的畫。（馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》）

師補(bǔ)充：這首詩描繪了一幅漁翁寒江獨(dú)釣的場景，表達(dá)了詩人遭受迫害被貶后，雖處境孤獨(dú)，但仍傲岸不屈的性格。2．早發(fā)白帝城.李白

朝辭白帝彩云間,千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住,輕舟已過萬重山。（李可染《萬山重疊》李可染）B．依畫題詩

請在以下的詩句中，選擇適合這幅畫的詩。1．蜀道難行圖.蕭謙中 a.大漠孤煙直,長河落日圓。b.采菊東籬下，悠然見南山。c.蜀道之難，難于上青天！2．《云容水影圖》查士標(biāo) a.白日依山盡，黃河入海流。

b.山窮水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村。c.月落烏蹄霜滿天，江楓漁火對愁眠。C．賞畫題名 《脊梁》

胡鐵錚，號雁石，1946年出生于浙江樂清。

胡鐵錚好讀書，喜游歷，從小生活在三雁之間（北雁蕩山、中雁蕩山、南雁蕩山），對家鄉(xiāng)的山山水水有極為強(qiáng)烈的感情，雁蕩是他取之不竭的源泉，筆下多為雁蕩丘壑，正是他對雁蕩的切身體驗(yàn)和那質(zhì)樸的情感，才使他的畫作有一種親切與清新，成為雁蕩畫派的領(lǐng)軍人物。《雨后天晴》

周方德（1949-）浙江樂清人。1957年師從倪亞云先生學(xué)習(xí)繪畫。1962年加入中國美術(shù)家協(xié)會浙江分會。作品《犁手》參加第四屆全國美展，《化鐐為劍》參加全國工藝美展，1986年師從林曦明先生學(xué)習(xí)國畫。1998年為上海龍華革命紀(jì)念館創(chuàng)作《小刀會》雕塑稿，現(xiàn)居上海?！渡洁l(xiāng)凈土》

尚文光，浙江樂清市白家人，1986年畢業(yè)于北京齊白石藝術(shù)函授學(xué)院，現(xiàn)為浙江省美協(xié)會員，浙江中國花鳥畫家協(xié)會會員，溫州美協(xié)理事，樂清市政協(xié)雁蕩詩書畫院副院長，樂清市美協(xié)副主席，政協(xié)樂清市第十屆委員。陳俊雅 男，1976年生，浙江瑞安人?，F(xiàn)系：中國畫家協(xié)會會員 溫州市美術(shù)家協(xié)會會員 瑞安書協(xié)篆刻藝委會委員 塘下鎮(zhèn)書畫協(xié)會秘書長。本土?xí)嬓蕾p 樂清書畫家尚文光 瑞安書畫家陳俊雅

三、收尾總結(jié)

中國山水畫把具象與抽象完美的集合在一起，用有限的畫幅來傳達(dá)一種真實(shí)的空間境象?！把杂芯扯鉄o窮”，總之山水畫的意境在人們的無盡想象之中。

有句古話說：人生有三個境界，一是看山是山，看水是水，二是看山不是山，看水不是水，三是看山還是山，看水還是水。

經(jīng)過了這節(jié)課的學(xué)習(xí)，以后去旅行的各位，你們看到的山是山？水還水嗎？

第五篇：美術(shù)鑒賞論文《中國山水畫欣賞》[模版]

美 術(shù)

學(xué)院：文法學(xué)院 姓名：趙驪珠 聯(lián)系方式：***

鑒 賞

班級：118612 學(xué)號：1108195066

一、中國山水畫技法簡介

山水畫技法為中國山水畫文化的重要組成部分，不同的繪畫技法表達(dá)了畫家不同的性格，繪畫時的心情及創(chuàng)作背景等。簡明扼要地介紹中國山水畫的基本技法，有助于激發(fā)業(yè)余或?qū)I(yè)山水畫鑒賞者的興趣以及加深其對繪畫作品的理解。下面將簡要地介紹幾種山水畫的技法。

（一）用墨方面

1、潑墨法，顧名思義，是指落筆大膽、點(diǎn)畫淋漓、水墨渾融、氣勢磅礴的寫意畫法。而要使用這類技法，毛筆要大一些。用飽含水的筆頭，蘸上濃淡得宜的墨汁，大膽落筆，點(diǎn)拓出所畫物體的輪廓。

2、積墨法，即層層加墨。這種墨法一般由淡開始，待第一次墨跡稍干，再畫第二次第三次，可以反復(fù)皴擦點(diǎn)染許多次，甚至上了顏色后還可再皴、再勾、畫足為止，使物象具有蒼辣厚重的立體感與質(zhì)感。用積墨法，行筆要靈活，無論用中鋒還是側(cè)鋒，筆線都應(yīng)參差交錯，聚散得宜，切忌堆疊死板。要注意第一次墨色與第二次墨色之間的差別，色度的濃淡相差略大一些，才能看得出筆痕，不至于到干后成了糊涂的一片。用得好的積墨法始終保持墨的光澤，積墨愈多，光彩愈足；如果干后出現(xiàn)灰色的死墨，積墨法就失敗了。成功的關(guān)鍵決定于筆法，筆筆有力，行筆有度，墨色才能有神彩?？傊e墨法既要渾然一體，又要有筆跡可尋。2

3、破墨法，指作畫時，當(dāng)前一墨跡未干之際，又畫上另一墨色，以求得水墨濃淡相互滲透掩映的效果。而中國著名畫家齊白石在畫蝦的頭和胸的時候就經(jīng)常使用該種技法以表現(xiàn)蝦的透明感。

（二）用筆方面

1、要自然有力，切忌呆滯。

2、要變化而有聯(lián)系，要將粗、細(xì)、濃、淡、長、短、橫、直、干、濕、輕、重根據(jù)物象參差需用，既有變化，還要互相聯(lián)系。

3、要蒼老而滋潤，蒼老就顯出含蓄的筆力，用筆光滑就顯得雅嫩，過于蒼老亦易枯燥，故須在蒼老中滋潤，也就是干濕并用。

4、要松靈而凝煉，松靈比自然更進(jìn)一步，要活潑輕松有生趣，切忌油滑、輕浮，輕松之中要有重厚，凝練是一筆畫去到盡端有回鋒。

5、要剛?cè)嵯酀?jì)，即在輕柔中有骨力。所謂“線棉裹鐵”才能穩(wěn)厚，剛健的鋒中要參以巧運(yùn)，“扛鼎中有嫵媚。”故一筆中要能剛健婀娜兼有之。

6、要巧拙互用，用筆樸質(zhì)顯得老實(shí)，故要在巧筆中夾幾筆拙，在拙筆中夾幾筆巧，應(yīng)巧拙互用，方為得法。

二、山水畫常選對象的畫法

（一）山石

（1）石是山的局部；畫石是畫山的第一部，所謂“石分三面”就是要表現(xiàn)出山的凹禿凸陰陽，畫出石塊的立體感。畫石的步驟，大致可分成鉤、皴（擦）、染、點(diǎn)，或再增加提的程序。鉤是用中峰或側(cè)峰畫石塊的輪廓，確定其形狀，鉤的線條可依石的特征靈活運(yùn)用。皴是依山石的紋理以各種線條（或點(diǎn)）畫出石頭的質(zhì)感或立體感，也可酌情用偏鋒（筆腹）乾筆擦以加強(qiáng)其凹凸或質(zhì)感量。染是以淡墨大筆濕畫石之暗面，待淡墨乾后再做第二次、第三次的渲染，直到感覺充分為止。點(diǎn)是用濃墨或焦?jié)饧犹c(diǎn)，若墨色的濃度夠了就算完成，若嫌不足，可用濃墨或焦墨依原有的鉤、皴再提一次；提的線條并非依樣重描，而要略相錯開。先以教淡的墨鉤或皴，后以濃墨提，可救可改，且提后較為渾厚，富有變化。

（二）樹木

樹木是山水畫學(xué)習(xí)的必修課,凡畫山水者少不了要穿插些樹木,以提高山水畫的美感和質(zhì)量。古人畫山水畫是先畫樹而后畫山，樹木圍繞在山石中、河流邊、暴布之間穿插，使得山水畫美麗迷人，似如仙境。古人有“樹分四枝”之說。意思是指畫樹要四面出枝，才能表現(xiàn)出一棵樹的立體感。再則，畫樹枝要注意取舍、概括，以達(dá)到簡化，同時在畫面的樹干時，多用濃墨，畫后面的枝干時，多用淡墨來表現(xiàn)，使其具有遠(yuǎn)近關(guān)系和層次。古人經(jīng)過長期的觀察、提煉，把各種樹木的種類和各種樹枝的生長規(guī)律和形態(tài)概括為兩種基本形態(tài)。即：“鹿角法”和“蟹爪法”。鹿角法：枝條上挺如鹿角狀，兩枝交接處的內(nèi)角多為銳角，也有成鈍角的，但不宜取直角，因直角太呆板。蟹爪法：枝條下屈，如蟹爪。（棗、柿等樹，大體屬于這一類。）

（三）樹葉

樹葉的表現(xiàn)法雖很多，但基本上可分為兩大類。即：點(diǎn)染法和雙勾法。（1）點(diǎn)染法：

①胡椒法：為密集的圓形小點(diǎn)。最好用微禿的毛筆畫，落筆時筆鋒直擢紙面，有節(jié)奏地點(diǎn)下去。注意墨色的濃淡變化。

②梅花點(diǎn)與鼠足點(diǎn)：由五點(diǎn)聚成一個小單位，其形狀如梅花和鼠足，然后由許多小單位交錯排列而成。梅花點(diǎn)下筆重；收筆輕；鼠足點(diǎn)下筆輕，收筆重。

③松葉點(diǎn)：松葉又叫松針，由八、九筆或更多的筆畫組成上仰的扇形，一般由中間一筆畫起，先左后右，每個小單位參差交疊構(gòu)成一大片樹葉。

④介字點(diǎn)與個字點(diǎn)：葉形下垂，每個小單位形如“介”字或“個”字。要注意參差交疊與濃淡變化。

（2）雙勾法：

雙勾法，就是用勾線的方法畫樹葉。其組織排列規(guī)律也與點(diǎn)染法相似。根據(jù)樹葉的形狀特征，可采用象征形的。如：三角形、圓形、菱形等。也可采用寫實(shí)形的，如實(shí)的勾勒描繪樹葉的形狀。如梧桐葉、槐葉、棕葉等.三、名畫賞析佳作

粗略了解了大致的中國山水技法與所選對象的畫法，但是這還是不足的，想要進(jìn)一步掌握欣賞中國山水畫的方法，最有效的一步便是嘗試著自己寫一些賞析性的文章。下面列舉一篇同學(xué)對唐代馬遠(yuǎn)作品的賞析為例作為本篇論文的收筆。

馬遠(yuǎn) 南宋畫家。字遙父，號欽山，祖籍河中（治今山西永濟(jì)西），生長錢塘（今浙江杭州），曾祖賁、祖興祖、父世榮、伯父公顯、兄逵，均曾任畫院畫家。遠(yuǎn)承家學(xué)，光宗、寧宗時（1190－1224）歷任畫院待詔。擅畫山水，取法李唐，而能自出新意，下筆遒勁嚴(yán)整，設(shè)色清潤。所畫山石，以帶水筆作大斧劈皴，方硬有棱角；寫樹葉有夾筆，樹干用焦墨，多橫斜曲折之態(tài)；所繪樓閣，大都運(yùn)用界尺，而加以襯染，多作“一角”、“半邊”之景。時人以其構(gòu)圖別具一格，稱其為“馬一角”（后人或以為此系為南宋偏安寫照）。又工畫水，兼精人物、花鳥。后人將其與夏圭并稱“馬夏”，又與李唐、劉松年合稱“南宋四家”。

馬遠(yuǎn)的獨(dú)創(chuàng)性風(fēng)格首先體現(xiàn)在山水畫方面，一般認(rèn)為，他在繪畫上取得的成就也以山水畫為最高。馬遠(yuǎn)山水源出李唐，從他早年作品《春游賦詩圖》可以看出和李唐《江山小景圖》卷有一脈相通之處，但已顯示出馬遠(yuǎn)的匠心：在局部取景中，上畫根，下畫梢，比李唐更進(jìn)一步，后來，馬遠(yuǎn)很快形成了自己的面貌。在構(gòu)圖方面，李唐、馬遠(yuǎn)雖然都是局部取景，但總體來說，馬遠(yuǎn)更為簡約、概括，畫面烘托的氣氛和表現(xiàn)的意境更具特色。馬遠(yuǎn)繪畫常把主景置于一隅，其余則用渲染手法逐漸淡化為朦朧的遠(yuǎn)樹水腳、煙嵐霧雨，并通過指點(diǎn)眺望的人物把觀賞者的注意力引向曠遠(yuǎn)的空間，勾起人們無限遐思。明代曹昭在《格古要論》中說馬遠(yuǎn)作品是“全境不多，其小幅，或峭峰直上而不見其頂；或絕壁直下而不見其腳；或近山參天而遠(yuǎn)山則低；或孤舟泛月而一人獨(dú)坐，此邊角之景也?！贝_實(shí)比較恰當(dāng)?shù)孛枋隽笋R遠(yuǎn)的山水畫構(gòu) 圖特點(diǎn)。五代、北宋荊浩、關(guān)仝以來的山水畫，常作全景式的大山大水，布局以近、中、遠(yuǎn)景層層重疊，常要求遠(yuǎn)景也清楚寫實(shí)。馬遠(yuǎn)的畫卻無中景，遠(yuǎn)近直接對立。近景以胸中丘壑駕馭畫面，或山之一角，或水之一涯；遠(yuǎn)景則減到不能再減，畫面上常留出大片空白，以表示空曠渺遠(yuǎn)的氣氛。這在中國畫構(gòu)圖上是新的創(chuàng)造，似虛而實(shí)，虛中有實(shí)，如司空圖論詩：“不著一字，盡得風(fēng)流?！薄堆┚啊肪肀闶沁@種構(gòu)圖的典型范例。此圖由四段橫幅集合成一卷，寫陰霾天色中江上雪景，皆取“邊角”之景，簡賅傳神。第一段，畫面集中在左下角，右端僅伸出一帶孤丘，細(xì)長如一白練。左端相疊兩座雪山，山右側(cè)一群建筑物中高聳著一座殿閣，青松等繞于四周。建筑物上面覆蓋厚厚的積雪，下襯樹葉極濃重。對比之下，空曠處愈顯空曠。整個畫面給人以荒涼幽寂的感覺。第二段，僅在畫面上端偏右部分，用方直的線條勾出重重疊疊隱約可見的山嶺，如露在水面的一線魚背。山峰上稀疏地點(diǎn)著幾株小松。山峰之下皆隱于氤氳迷霧之中，水天山霧一色，尤如混化的世界。畫的左下角寥寥幾筆勾出一葉小舟，二人撥槳，舟前僅三道波紋，舟后拖出一條水浪。全圖著墨處不到畫面的十分之一。第三四段亦極簡練空寂。此卷以少勝多，所謂“清古數(shù)筆而神致完備”，充分體現(xiàn)了南宋畫的藝術(shù)特色。

馬遠(yuǎn)也有一些表現(xiàn)“全境”的作品，描繪的景物也很豐富，但在構(gòu)圖設(shè)想上和南宋以前的山水畫卻有不同，打破了傳統(tǒng)的鳥瞰式俯視法，改用平視和近視、遠(yuǎn)視來取景，多用煙云遮斷為前后數(shù)層，不作實(shí)滿之景，使遠(yuǎn)景清淡曠遠(yuǎn)，近景凝重精整，對比強(qiáng)烈，暗襯出無限廣闊的空間。如他的中年力作《踏歌圖》，畫面中間是一片云煙，云煙上部左半高峰直聳，似劍插空。偏中，云層上一片樹林映出樓臺殿閣。偏右的遠(yuǎn)處亦畫兩高峰，和左兩高峰相對。畫面下部左邊兩大巨石，右邊一株疏柳。煙云掩映中，顯示出遼闊的空間和光的感覺。再下面一條大道橫穿左右，道上有老農(nóng)、婦人、稚童共六人，或連臂踏歌，或回首觀望，互相呼應(yīng)，點(diǎn)出主題。全幅構(gòu)圖洗練，以風(fēng)景為主，人物為輔，對大自然復(fù)雜的形態(tài)進(jìn)行了巧妙的剪裁，把觀者導(dǎo)入了深遠(yuǎn)渺茫、意蘊(yùn)悠遠(yuǎn)的世界。

馬遠(yuǎn)的作品中，我個人最喜歡《對月圖》，這副作品就是對所謂“馬一角”的最好體現(xiàn)，也就是前面提到的他作品的第3個特色。“馬一角”是說馬遠(yuǎn)的山水構(gòu)圖，常以山之一角，水之一涯為背景。馬遠(yuǎn)的這種構(gòu)圖對中國后來的繪畫產(chǎn)生了重要的影響，如何構(gòu)圖會影響人們審美趣味。到了近現(xiàn)代，構(gòu)圖更成為了攝影作品優(yōu)劣的一個評判標(biāo)準(zhǔn)，我們現(xiàn)在衡量一張照片的好壞，首先就要看構(gòu)圖。

明代曹昭在《格古要論》中寫到：其小幅或翹峰直上而不見其頂，或絕壁直下，而不見其腳，或近山參天，而遠(yuǎn)山則低，或月下孤舟，而一人獨(dú)坐，皆邊角之景也。

他的這段話幾近白話，意思非常好懂，前半部分說的就是“馬一角”，后半部分其實(shí)意思是，馬遠(yuǎn)的作品開始強(qiáng)調(diào)近景和遠(yuǎn)景的對比，從而使畫面更有層次感和深度感。這在我們今天看來十分簡單，但是這卻是視覺方式的一次革命，是繪畫發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律，你去看西方，也和我們中國一樣。

兩宋的宮廷繪畫的寫實(shí)已經(jīng)達(dá)到了中國繪畫歷史的顛峰，中西繪畫寫實(shí)的根本不同概括起來就一句話：中國傳統(tǒng)技法中沒有光影關(guān)系和透視關(guān)系。我們隨意翻出一幅風(fēng)景油畫和山水國畫比較就能很直接的看出來：中國古代的寫實(shí)從來不考慮形成物象的光來自何方，也不需要畫出物體周圍的陰影。這就是為什么學(xué)油畫的人總要從素描開始，對著一對靜物，找陰影，找高光點(diǎn)，而學(xué)國畫的人就不要這個過程，而是直接從模仿開始，邊模仿邊體會。

參考文獻(xiàn)：

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（二）山水畫名家技法圖庫 盧輔圣 上海書畫出版社，2006-06版

（三）中國畫山水(1-10級)徐建明 江蘇美術(shù)出版社，2006-07版

（四）中國山水畫教程 杜伯仲 天津人民美術(shù)出版社，2008-02版

（五）學(xué)畫宋畫:山水小品 李旭飛 天津楊柳青畫社，2011-01版

（六）山水畫，費(fèi)明華，古吳軒出版社，2007-08版