第一篇：素描色彩圖案基礎(chǔ)范文

第一課：畫素描所使用的工具及性能

廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過程。

一、素描工具

1、鉛筆：美術(shù)鉛筆的鉛芯有不同等級(jí)的軟硬區(qū)別．硬的以“H”為代表，如：1H、2H、3H、4H等，前邊數(shù)字越大，硬度越強(qiáng)，即色度越淡；軟的以“B”為代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，數(shù)字越大軟度越強(qiáng)，色度越黑；學(xué)生用鉛筆一般是HB形，軟硬適中．對(duì)於初學(xué)繪畫的可從HB到4B中選擇三種類型就可以了．

2、炭筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強(qiáng)的表現(xiàn)能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳．但畫重了很難擦掉．

3、木炭條：木炭條是用樹枝燒制而成，色澤較黑，質(zhì)地松散，附著力較差，畫完成后需噴固定液，否則極易掉色破壞效果．

4、炭精棒：炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種，質(zhì)地較木炭條硬，附著力較強(qiáng)，可用可不用固定液．

5、橡皮：畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來非常方便．

6、畫板和畫夾：畫板和畫夾都有不同的型號(hào)，大小可隨自己的畫幅而定，初學(xué)者選用590X440mm左右的為宜．畫板比較堅(jiān)固耐用，畫夾則方便攜帶，是外出寫生的好幫手．

7、畫紙：畫紙要選用紙面不太光滑且質(zhì)地堅(jiān)實(shí)的素描紙最佳（圖畫紙的質(zhì)地較松軟，初學(xué)者不容易掌握

第二課：素描中線的表現(xiàn)方法

一、握筆

1、畫畫的握筆方法是和平時(shí)寫字有區(qū)別的．通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆(如圖1)，小指作支點(diǎn)支撐在畫板上(或懸空)，靠手腕的移動(dòng)來畫出線條(如圖2)．

2、只在細(xì)部刻畫時(shí)才會(huì)采用象平時(shí)寫字的握筆姿勢(shì)，但依然是靠小指的支點(diǎn)來移動(dòng)手腕完成(如圖3)．

二、畫板的擺放

1、畫板的擺放應(yīng)和視線垂直，畫者和畫板之間，應(yīng)保持到可伸直臂膊的距離．這樣在畫的過程中，始終能照顧到全局，也避免由於視角的原因造成的透視錯(cuò)誤(如圖7)．

2、當(dāng)畫板位置確定后，在畫的過程中就不要再移動(dòng)，以避免因角度的變化影響畫兒的透視改變．

三、線的種類和注意事項(xiàng)

1、在素描中線的表現(xiàn)方式靈活多樣，也非常豐富，可以用排線的方法來表現(xiàn)一個(gè)面，線的輕重變化形成面的虛實(shí)凸凹等復(fù)雜的變化．這些都需要學(xué)習(xí)者從練習(xí)中去體會(huì)．

2、線的畫法是落筆輕，中間重，收筆輕，整個(gè)動(dòng)作一氣呵成，形成兩頭虛中間實(shí)的線(如圖4)．這樣畫出的線容易銜接，在整個(gè)畫的過程中也容易把握整體的效果(如圖5)．

3、帶鉤的線和兩頭齊的線在素描當(dāng)中都是忌諱的，這樣的線在銜接上會(huì)造成明顯的接口，也容易造成線條的雜亂(如圖6)．

4、排線是初學(xué)畫畫應(yīng)特別注意的．雖說畫無定法，但在沒有達(dá)到一定程度時(shí)，講究線的排放不但有利於學(xué)習(xí)的循序漸進(jìn)，同時(shí)也是一個(gè)很好的學(xué)習(xí)習(xí)慣和方法．

第三課：素描中的透視表現(xiàn)

一、透視的類型

透視有三種：平行透視、成角透視、散點(diǎn)透視．

1、平行透視：平行透視也叫一點(diǎn)透視，即物體向視平線上某一點(diǎn)消失．

2、成角透視：成角透視也叫二點(diǎn)透視，即物體向視平線上某二點(diǎn)消失．

3、散點(diǎn)透視：散點(diǎn)透視也叫多點(diǎn)透視，即不同物體有不同的消失點(diǎn)，這種透視法在中國畫中比較常見．

二、透視在繪畫中應(yīng)注意的一些特性

1、近大遠(yuǎn)?。航筮h(yuǎn)小是視覺自然現(xiàn)象，正確利用這種性質(zhì)有利於表現(xiàn)物體的縱深感和體積感，從而在二維的畫面上來表現(xiàn)出三維的體積空間．

2、近實(shí)遠(yuǎn)虛：由於視覺的原因，近處的物體感覺會(huì)更清晰，而遠(yuǎn)處的物體感覺會(huì)有些模糊，這一現(xiàn)象在繪畫中也經(jīng)常用來表現(xiàn)物體的縱深感．事實(shí)上，在繪畫過程中，往往會(huì)對(duì)近實(shí)遠(yuǎn)虛更加以強(qiáng)調(diào)．（另外應(yīng)注意的是：并非在所有的繪畫過程中都遵守“近實(shí)遠(yuǎn)虛”這一規(guī)則，在一幅作品中主與次的關(guān)系往往更為重要，主體物的實(shí)和次體物的虛是更好的視覺導(dǎo)向，這也是藝術(shù)優(yōu)於現(xiàn)實(shí)的取舍和區(qū)別．）

第四課：素描的色調(diào)“黑白灰”

1、色調(diào)

當(dāng)光從一個(gè)方向照射到球體上時(shí)就會(huì)產(chǎn)生圖1效果，我們把這種效果分成亮面、明暗交界線和暗面，其中明暗交界線由於和光的照射相切(光和球成0度角)，沒有光線通過，最暗；我們還把亮面分為：高光和亮灰；把暗面分為：暗灰、反光和投影；在素描學(xué)習(xí)中，我們通常簡(jiǎn)單稱這種明暗色調(diào)為：黑白灰．

2、素描色調(diào)的另一種說法：五大調(diào)

(高光、亮灰、明暗交界線、暗灰、反光)五個(gè)調(diào)子是一切物體在一定光線下明暗變化的最基本格局，其具體明度的差比，要根據(jù)具體對(duì)象和具體光線去比較表現(xiàn)． 五大調(diào)的明暗對(duì)比的順序是：

高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界線

第五課：構(gòu)圖

一、構(gòu)圖也叫布局（經(jīng)營位置）

對(duì)於初學(xué)者，面對(duì)畫紙，第一個(gè)問題就是畫多大，放在什么位置，這就是構(gòu)圖．對(duì)於初學(xué)者，在沒有把握的情況下，不妨先畫幾張小稿，在小稿上大概畫出對(duì)象的長寬比例及雛形，選出利用畫紙空間的最佳方案，然后依據(jù)小稿的構(gòu)圖在畫紙上布局，定出對(duì)象位置的最高點(diǎn)和最低點(diǎn)，然后根據(jù)兩個(gè)點(diǎn)畫出運(yùn)動(dòng)線(可以是垂線，也可以是大的動(dòng)勢(shì)方向線)．在縱線上找到最寬部位的橫軸線，依此寬高作參照，找出對(duì)象形體的大的走勢(shì)和雛形．

二、構(gòu)圖時(shí)應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：

1、構(gòu)圖不能太小(會(huì)讓人覺得畫兒顯得不夠飽滿、小氣)；(圖1構(gòu)圖太小)

2、構(gòu)圖時(shí)應(yīng)注意重心的平衡；(圖2重心不穩(wěn))

3、構(gòu)圖不能太偏(太偏會(huì)讓人有一邊重的感覺，造成構(gòu)圖不穩(wěn))；(圖3一邊重)

4、構(gòu)圖應(yīng)注意透視的變化及比例關(guān)系，(圖4比例和透視有誤)

5、構(gòu)圖不應(yīng)有殘缺；(畫石膏像時(shí)應(yīng)注意)(圖5不完整)

6、構(gòu)圖中視覺重心應(yīng)在畫紙的物理中心偏上一些；(圖6正確構(gòu)圖)

7、如果構(gòu)圖中人物是側(cè)面，要注意人物眼睛所對(duì)的一側(cè)要稍稍多些空間，使感覺上畫面不至於發(fā)堵．

第六課：石膏寫生

第一節(jié)：幾何體 ＜1＞

一、幾何體的意義

常見的幾何體教材有：錐體、球體、六棱柱體、圓柱體和方體等．

1、幾何體是初學(xué)繪畫的必修課．因?yàn)閹缀误w在結(jié)構(gòu)上單純，也是一切復(fù)雜形體最基本的組成和表現(xiàn)形式，通過對(duì)幾何體的繪畫學(xué)習(xí)，不但能讓初學(xué)者掌握最基本 的形體素描表現(xiàn)方法，而且也可從中初步的循序漸進(jìn)的掌握素描五大調(diào)、結(jié)構(gòu)以及透視的變化．

2、幾何體一般采用石膏做材料，在質(zhì)地上比較單純，也暫時(shí)不用考慮固有色對(duì)形體明暗的干擾，有利於初學(xué)者集中精力學(xué)習(xí)光對(duì)形體的影響，掌握色調(diào)的基本規(guī)則．

二、幾何體的畫法

1、球體：

A、構(gòu)圖：畫球體第一步要先畫出一個(gè)正方形(用直線在畫紙上定出最高點(diǎn)和最低點(diǎn)，以及等量長度的寬，注意構(gòu)圖的位置重心應(yīng)在紙張的中心偏上)，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨於圓形．(注意：畫圓一定要用直線來畫，不能直接以弧線來圈一個(gè)圈，更不能運(yùn)用圓規(guī)，這樣做意在鍛煉眼力和塑造形體的能力．)B、找出明暗交接線：在球體上明暗交接線是一個(gè)弧形，同樣用短直線相銜接來表現(xiàn)這一弧形明暗交接線．(注意：明暗交接線在球體上的表現(xiàn)并非是截然的明暗分界，而是一個(gè)較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變，在表現(xiàn)上就更應(yīng)注意觀察，避免畫死和概念化．)C、施加明暗：在施加明暗時(shí)，最好把處於暗部的包括明暗交接線、暗面、反光和投影一塊兒統(tǒng)一起來畫．先統(tǒng)一為一體，然后再在“明暗交接線”等地方逐步加以強(qiáng)調(diào)，使之在統(tǒng)一中尋找變化、對(duì)比和關(guān)系．在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現(xiàn)應(yīng)由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱，并始終使其明度高於暗面，高光的地方留白．(在畫的過程中為了突出球的體積效果，可以強(qiáng)調(diào)明暗的對(duì)比，特別是明暗交接線的表現(xiàn)，事實(shí)上往往畫得比看到的調(diào)子要重些．這是因?yàn)殂U筆的表現(xiàn)力度遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到光照的效果那么豐富．)D、調(diào)整：調(diào)整在整個(gè)繪畫過程中是很重要的一步．在前面局部的刻畫中，難免會(huì)出現(xiàn)和整個(gè)調(diào)子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準(zhǔn)確，都會(huì)影響到整體效果，在調(diào)整過程中，就是針對(duì)這些進(jìn)行修改，使其在形體上準(zhǔn)確，色調(diào)上統(tǒng)一和諧．(在調(diào)整中，作為最初的輔助線，此時(shí)也應(yīng)融入到形體中，特別是最初所畫的圓、表現(xiàn)明暗交接線的弧線，都應(yīng)融進(jìn)所屬的面中，對(duì)於多余的輔助線應(yīng)擦去．)

第六課：石膏寫生

第一節(jié)：幾何體 ＜2＞

一、幾何體的畫法

1、圓柱：

A、構(gòu)圖：畫圓柱第一步要先畫出一個(gè)長方形，(用直線在畫紙上定出最高點(diǎn)和最低點(diǎn)，以及寬，注意構(gòu)圖的位置重心應(yīng)在紙張的中心偏上)，截取一段兒高度為圓柱切面圓的透視形，注意觀察圓柱的透視變化，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨於橢圓形，由於透視的近大遠(yuǎn)小的法則，橢圓在透視上的前半圓要比后半圓略高些．下圓面的透視也一樣． B、明暗交接線：在圓柱體上明暗交接線是一個(gè)在弧形面上的直線，同樣用短直線相銜接來表現(xiàn)這一弧形明暗交接線．明暗交接線在圓柱體上的表現(xiàn)也是一個(gè)較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變．

C、施加明暗：在畫的方法上和球體一樣，在施加明暗時(shí)，也要把處於暗部的包括明暗交接線、暗面、反光和投影一塊兒統(tǒng)一起來畫．先統(tǒng)一為一體，然后再在“明暗交接線”等地方逐步加以強(qiáng)調(diào)，使之在統(tǒng)一中尋找變化、對(duì)比和關(guān)系．在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現(xiàn)應(yīng)由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱，并始終使其明度高於暗面，高光的地方留白．

上圓截面由於受光的斜射，應(yīng)作為亮灰來處理，強(qiáng)調(diào)上截面圓和暗面對(duì)比在視覺上所造成的反差，在處理上應(yīng)將靠近暗面的部分漸漸變淡，以增強(qiáng)這種對(duì)比． 畫投影時(shí)除了找投影的準(zhǔn)形外，在處理上應(yīng)和暗面一起來畫，然后略強(qiáng)調(diào)較靠前的投影部分，并逐漸變淡，使之在透視上處於遠(yuǎn)部分的投影變虛（近實(shí)遠(yuǎn)虛）．

D、調(diào)整：調(diào)整在整個(gè)繪畫過程中是很重要的一步．在前面局部的刻畫中，難免會(huì)出現(xiàn)和整個(gè)調(diào)子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準(zhǔn)確，都會(huì)影響到整體效果，在調(diào)整過程中，就是針對(duì)這些所做的進(jìn)一步修改，使其在形體上準(zhǔn)確，色調(diào)上統(tǒng)一和諧．

第六課：石膏寫生

以上鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵的圖例：

1為構(gòu)圖；2為尋找結(jié)構(gòu)；3為刻畫和調(diào)整后的效果． 明暗畫法和結(jié)構(gòu)畫法

1、以光線的明暗變化對(duì)物體的影響來表現(xiàn)對(duì)象，叫明暗畫法．如上圖：鼻子、眼睛、嘴巴．（強(qiáng)調(diào)光影的變化）

2、以描繪物體的結(jié)構(gòu)特征來表現(xiàn)對(duì)象叫結(jié)構(gòu)畫法．如上圖：耳朵．（強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)內(nèi)在聯(lián)系）

3、對(duì)於初學(xué)者可根據(jù)自己的喜好自由選擇適合自己的畫法．

第二節(jié)：鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵

一、構(gòu)圖(圖1)

1、構(gòu)圖在整個(gè)作品的完成過程中很重要，構(gòu)圖的大或小以及位置的偏或斜，都會(huì)影響畫兒的最終效果．（構(gòu)圖注意事項(xiàng)詳見第五課＜構(gòu)圖＞）．

2、在構(gòu)圖過程中要多用水平和垂直的輔助線，有了這些輔助線，你就能及時(shí)較容易地發(fā)現(xiàn)繪畫過程中所出現(xiàn)的錯(cuò)誤．注意這些輔助線不要急於擦去，在往后的較深入刻畫時(shí)，這些輔助線大多數(shù)會(huì)融入進(jìn)畫面．

3、構(gòu)圖是一個(gè)高度概括的一步，要抓大的形體走勢(shì)，用直線概括成簡(jiǎn)單的幾何形體，盡量舍棄局部細(xì)節(jié)．如鼻子可以概括為長方體；眼睛則為球體等．

4、在整個(gè)構(gòu)圖過程中，用筆要輕，即線應(yīng)有一定的靈活性（活線），并不要求每條線位置都準(zhǔn)確無誤，為以后的修改留下余地．

二、結(jié)構(gòu)和大關(guān)系(圖2)

1、在上一步基礎(chǔ)上，進(jìn)行較細(xì)的描繪，注意描繪對(duì)象的結(jié)構(gòu)同樣要用直線，概括出局部的形體以及轉(zhuǎn)折，同時(shí)應(yīng)對(duì)重點(diǎn)描繪對(duì)象略加以強(qiáng)調(diào)，使之醒目，這樣做是為了讓自己始終明了描繪的主與次的關(guān)系，為接下來的工作做好安排（隨時(shí)停下來，我們眼前的畫都應(yīng)是有突出點(diǎn)的，有條理主次的）．

2、在尋找結(jié)構(gòu)過程中可適當(dāng)略使明暗，在明暗交界線結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折的地方用筆適當(dāng)放重，并向暗部略有幾筆過渡，使之形成面的轉(zhuǎn)折．

3、在尋找結(jié)構(gòu)中也同樣要考慮到整體，要讓局部始終服從於整體．

4、利用各種輔助線反復(fù)檢查整體局部的形、結(jié)構(gòu)是否正確無誤．發(fā)現(xiàn)有偏差應(yīng)立即修改，哪怕是極小的也應(yīng)馬上改正過來，因?yàn)榇藭r(shí)修改相對(duì)還較容易些，等到進(jìn)入深入刻畫階段再來修改，就會(huì)麻煩多了．

5、檢查時(shí)除了多用輔助線，還有一種方法，即換個(gè)角度檢查，比如把畫倒置，這樣做的好處是，由於長時(shí)間同一個(gè)角度來看一幅畫，在視覺上已經(jīng)產(chǎn)生適應(yīng)性，對(duì)所看到的對(duì)象反映趨於遲鈍，換個(gè)角度會(huì)很容易發(fā)現(xiàn)問題的所在．

三、深入刻畫(圖3)

1、進(jìn)入刻畫階段時(shí)還應(yīng)時(shí)時(shí)注意刻畫對(duì)象的主次關(guān)系，主要刻畫對(duì)象要始終優(yōu)於次要對(duì)象，對(duì)於人物五官的刻畫，一般情況下主次順序是：眼睛－鼻子－嘴巴－耳朵．但根據(jù)側(cè)重的情況不同也會(huì)不同的主次關(guān)系，比如模特的嘴巴特征特別明顯，就有可能把嘴巴的刻畫放在主要位置．

2、“近實(shí)遠(yuǎn)虛”也是刻畫時(shí)應(yīng)遵守的一般規(guī)律．但對(duì)於畫面的主次關(guān)系而言，主要刻畫對(duì)象應(yīng)優(yōu)於“近實(shí)遠(yuǎn)虛”．

3、刻畫時(shí)骨點(diǎn)的強(qiáng)調(diào)也很重要．把握好骨點(diǎn)也就有了內(nèi)質(zhì)，堅(jiān)實(shí)有力，使所表現(xiàn)的對(duì)象不至於留於表面．

4、在整個(gè)深入刻畫的過程中，整體關(guān)系始終優(yōu)於一切．在整體關(guān)系的協(xié)調(diào)下，才會(huì)有主與次，近實(shí)遠(yuǎn)虛的相應(yīng)關(guān)系．

四、調(diào)整(圖3)

1、調(diào)整是最后一步，也是關(guān)系到作品最終效果非常關(guān)鍵的一步．在通過了前面一系列的工作以后，回過頭來再看，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)其中有許多的不和諧，比如有些地方刻畫的還不夠，有些地方則刻畫得過了頭，甚至有些地方還會(huì)有錯(cuò)誤出現(xiàn)，這些都會(huì)影響到畫的整體效果以及主次關(guān)系的表現(xiàn)，適當(dāng)加以調(diào)整修補(bǔ)是很重要的．

2、在調(diào)整過程中還要始終以整體效果為目的．對(duì)於不和諧的地方要毫不手軟地加以修正，不要因?yàn)槟骋痪植靠坍嫷煤芫识岵坏眯薷?，要知道正是這不該精彩的地方的過於精彩破壞了整體的協(xié)調(diào)，從而造成整幅畫的不精彩． 第六課：石膏寫生

第三節(jié)：石膏像

石膏素描是學(xué)習(xí)素描的起步和入門，一件精美的石膏素描有利於培養(yǎng)和提高學(xué)生的審美能力；并且石膏因?yàn)闆]有色彩的變化，更有利於初學(xué)者集中精力把握整體特征、比例關(guān)系以及明暗變化．

下面我們將針對(duì)石膏像“戰(zhàn)神”為例進(jìn)行練習(xí)

1、構(gòu)圖：構(gòu)圖的好壞直接影響著整個(gè)作品的最終效果，畫正面的戰(zhàn)神掛面像，在構(gòu)圖時(shí)應(yīng)注意位置的左右均衡，由於視覺上的重心是物理中心偏上一點(diǎn)兒，為了使作品不致於有下沉感，在構(gòu)圖時(shí)就要考慮進(jìn)這一因素，使構(gòu)圖位置偏上一些；

2、透視：注意整體與局部的關(guān)系，比例、透視變化．

3、整體大關(guān)系：在畫的整個(gè)過程中，把握整體關(guān)系是自始至終都應(yīng)注意的；

4、色調(diào)：在畫的整個(gè)過程中，同時(shí)應(yīng)做到畫面色調(diào)的心中有數(shù)；

5、重點(diǎn)刻畫：在服從於整體大關(guān)系的基礎(chǔ)上，進(jìn)行重點(diǎn)刻畫，使畫面顯得主次清楚，層次分明；(圖4)

6、調(diào)整：在畫的過程中難免會(huì)陷入局部，在畫兒基本完成之時(shí)進(jìn)行整體的調(diào)整尤其重要．

第四課：人物寫生

人物寫生對(duì)鍛煉學(xué)習(xí)者觀察能力和塑造能力都有著很大的幫助，同時(shí)通過人物寫生學(xué)習(xí)也是在為創(chuàng)作打基礎(chǔ)，在以后的創(chuàng)作道路上，有沒有一個(gè)很好的寫生基礎(chǔ)，往往也決定著一個(gè)人的繪畫藝術(shù)的生命力．

人物寫生除了要注意在學(xué)習(xí)石膏像寫生時(shí)的構(gòu)圖、色調(diào)、整體 關(guān)系、重點(diǎn)刻畫等，還應(yīng)在質(zhì)感（包括皮膚質(zhì)感、頭發(fā)、衣物等的質(zhì)感）、特征方面下功夫，抓住人物的獨(dú)特點(diǎn)，進(jìn)行適當(dāng)?shù)目鋸埧坍?，使這一特點(diǎn)更為凸顯，做到既尊重於真人的描寫，又超越於照相式的原樣照搬，從而增加藝術(shù)的感染力．

關(guān)於人物素描的學(xué)習(xí)，是一個(gè)長期的在實(shí)踐中不斷鍛煉提高的過程，本課所講的只是本人在學(xué)習(xí)過程中積累的一點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)，僅供初學(xué)者參考．總之，學(xué)習(xí)繪畫最好的方法還在於自己多畫，從畫的過程中自己感受積累經(jīng)驗(yàn)

第一課、色彩的屬性及相互關(guān)系

1、三原色：紅、黃、藍(lán)（在色彩中不能由別的顏色來調(diào)制三原色）

2、復(fù)色：除去三原色的所有顏色，如：橘紅、草綠、粉紅、紫色、褐色、．．．

3、對(duì)比色：(圖1)色環(huán)方向相對(duì)應(yīng)的兩色互為對(duì)比色；如：(紅＿綠)、(黃＿紫)、(橘紅＿藍(lán))；

4、鄰近色：(圖2)色帶中相鄰的顏色；

5、暖色和冷色：(圖1)色環(huán)上半圓為暖色，下半圓為冷色；暖色和冷色沒有絕對(duì)的區(qū)分，只是在某種情況下對(duì)顏色相互比較而言，如：綠色和藍(lán)色相比，綠色為暖色而藍(lán)色為冷色，綠色和黃色相比，則綠色為冷色而黃色為暖色； 第二課、構(gòu)圖的常用形式

構(gòu)圖的常用形式有：

三角構(gòu)圖、圓形構(gòu)圖、方形構(gòu)圖、聚焦式構(gòu)圖和 “S” 形構(gòu)圖等．

在靜物寫生中三角構(gòu)圖最為常用(圖3)；

構(gòu)圖中注意的事項(xiàng)：

1、構(gòu)圖的均衡，防止構(gòu)圖的重心不穩(wěn)和偏移；

2、疏密的結(jié)合，防止構(gòu)圖過於集中或松散；

如靜物寫生中水果在畫面中的擺放，就應(yīng)該注意水果的“組”和“散”的密疏搭配，使畫面有張有弛，相互關(guān)聯(lián)．

3、主次分明：主次一般會(huì)體現(xiàn)在所占面積和位置上；

主體一般會(huì)在畫面的視覺中心位置，所占面積也相對(duì)較大；沒有主次的畫會(huì)讓人感覺不知所云．

第三課、色調(diào)

根據(jù)它的冷暖分為：冷色調(diào)、暖色調(diào)；

色調(diào)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以及色調(diào)的冷暖差異，對(duì)一幅畫的整體效果，情感氛圍，都有著不可估量的作用；

1、運(yùn)用暖色調(diào)很好地反映了中午烈日下小巷的明朗和寧靜(圖7)；

2、運(yùn)用冷色調(diào)很好地反映了月光下小巷的幽靜(圖8)；

3、運(yùn)用暖色調(diào)很好地反映了夕陽下小巷的溫馨(圖9)；

備注：對(duì)於冷暖色調(diào)，并不是說不可以在畫面上出現(xiàn)對(duì)比色，適當(dāng)?shù)膶?duì)比色的運(yùn)用反而會(huì)強(qiáng)化視覺表現(xiàn)，只要對(duì)比色的存在不至於破壞畫面色調(diào)的和諧就可以使用．

第一課：怎樣畫速寫

畫好速寫一直被認(rèn)為是件有益的事，對(duì)于每一位習(xí)畫者來說，注意其基本要求和方法至關(guān)重要．

1、在練習(xí)中要善于觀察，抓住關(guān)鍵的動(dòng)態(tài)神態(tài)，舍棄那些繁瑣的細(xì)節(jié)，速寫從某種程度上講，就是培養(yǎng)習(xí)畫者的取舍能力，培養(yǎng)習(xí)畫者能抓住讓人感動(dòng)的東西的能力．

2、重要的部位，如人物速寫中的頭部和手，要多用些心思，那些次要的部位可盡量畫得簡(jiǎn)略，3、我們還可以有針對(duì)性的進(jìn)行動(dòng)態(tài)速寫，練習(xí)抓大的動(dòng)態(tài)；適當(dāng)進(jìn)行慢寫練習(xí)，默寫，以及臨摹，都有助于速寫水平的提高，4、在畫的過程中且記：不要看一眼畫一筆，畫錯(cuò)了也沒關(guān)系，也不用擦，可以再重復(fù)再畫一下，那些錯(cuò)誤的用筆有時(shí)反而會(huì)讓畫面感覺更充實(shí)和充滿活力，5、速寫關(guān)鍵還在于多練，從畫的過程中揣摩領(lǐng)略出來的東西，才是對(duì)自己最為寶貴的哦！平面構(gòu)成

第一課、形態(tài)的類別、特征及關(guān)系

一、形態(tài)的類別：自然形態(tài)、非自然形態(tài)

1、自然形態(tài)：

自然形態(tài)是指自然界的生物和非生物形態(tài)．(如山、海、花草、魚蟲等)；自然形態(tài)的變化極為豐富，有些形態(tài)易被感知，(如山石、動(dòng)物、樹木等)，有些形態(tài)不易被感知，(如霧、晚霞等)，還有些形態(tài)工整有序，像是人工所為，(如斑馬身上的條紋、蜂巢的六邊形等)．

2、非自然形態(tài)：

幾何形態(tài)：以幾何形構(gòu)成方、圓、角、錐、弧、曲形等；

抽象形態(tài)：有偶然抽象形態(tài)和自由抽象形態(tài)；

怪誕形態(tài)：某種夢(mèng)幻中感覺的形態(tài)；

裝飾形態(tài)：對(duì)自然形態(tài)的概括、化簡(jiǎn)、歸納整理；

人為形態(tài)：人為加工設(shè)計(jì)的形態(tài)．

第一課、形態(tài)的類別、特征及關(guān)系

二、形態(tài)的特征

1、形狀：構(gòu)成形象的主要特征，有內(nèi)外輪廓區(qū)分；

2、大小：形之間的比較差異；

3、顏色：形的明暗、黑白或色相差異；

4、肌理：形態(tài)表面的質(zhì)感，如粗、細(xì)、光、皺、凹凸差異；

三、形態(tài)的關(guān)系

1、分離：形與形關(guān)系疏遠(yuǎn)；

2、相遇：形與形關(guān)系密切；

3、相切：一個(gè)形占主要位置；

4、相連：形與形結(jié)合一起；

5、重合：消失掉一個(gè)形，如日蝕；

6、相疊：透疊出新的形；

四、形與背景的關(guān)系

任何形在背景中都可看作是空間的存在，在背景中涂實(shí)的形是正形或?qū)嵭?；反之，背景中空白的形是?fù)形或虛形，而以線為輪廓構(gòu)成的形為線形．

第二課、點(diǎn)、線、面的運(yùn)用

點(diǎn)、線、面是平面構(gòu)成的基礎(chǔ)，任何形的構(gòu)成和組成都離不開點(diǎn)、線、面的運(yùn)用．

一、點(diǎn)

1、在形態(tài)構(gòu)成中，點(diǎn)有大小、形狀和面積，是基本的形態(tài)要素．

2、點(diǎn)有實(shí)點(diǎn)（積極的點(diǎn)）、虛點(diǎn)（消極的點(diǎn)），點(diǎn)還可構(gòu)成線（點(diǎn)的線化），還可構(gòu)成面（點(diǎn)的面化）．

3、點(diǎn)的大小變化能產(chǎn)生空間感，點(diǎn)的規(guī)律排列能產(chǎn)生方向感，點(diǎn)是線和面的變化基礎(chǔ)，點(diǎn)還可以形成自由聚散的變化．

二、線

1、線的表現(xiàn)形式：

幾何曲線：具有機(jī)械美；

自由曲線：富于個(gè)性，活潑自由，有節(jié)奏美；

渦線：有速度感、向心性；

輻射線：規(guī)律的擴(kuò)散性；

橫線：穩(wěn)定、包容、安寧，有象征女性的寓意；

豎線：挺拔、向上、發(fā)展，有象征男性的寓意；

傾斜線：不穩(wěn)定，有動(dòng)感；

排列線：有平行排列、垂直排列、曲線排列等，有整齊、秩序感；

交叉線：不同線形的相互交匯．

第二課、點(diǎn)、線、面的運(yùn)用

二、線

2、線的性格：

A、是通過線的不同表現(xiàn)形式，如粗、細(xì)、遲緩、流暢、急促等變化，給人造成某種心理感受，如喜悅、悲傷、堅(jiān)實(shí)、煩亂等．

B、消極的線(隱藏的線)

C、不是直接的實(shí)線，而是能知覺出的隱藏的虛線．

D、點(diǎn)可以構(gòu)成半虛的線．

E、線的排列可以構(gòu)成半虛的面．

F、封閉的線構(gòu)成面的輪廓．

三、面

A、面與點(diǎn)、線相比更具理性和量感．

B、充實(shí)的面具有量感(積極的面)；非充實(shí)的面具有虛感(消極的面)(點(diǎn)構(gòu)成的面，線構(gòu)成的面，被包圍的面)；封閉的線形成空間中的形(線形)；

C、面可分為：幾何的面、有機(jī)形的面、偶然形成的面；

D、影響面的因素：面的內(nèi)部變化和外部變化；

E、面的構(gòu)成：分割構(gòu)成(減法):直線分割、曲線分割、異形分割；組合構(gòu)成(加法):幾何面構(gòu)成、曲面構(gòu)成、不規(guī)則形構(gòu)成等．

四、點(diǎn)、線、面的綜合構(gòu)成．

造型語匯中用單一形表達(dá)，有時(shí)會(huì)顯得單調(diào)和局限，點(diǎn)、線、面綜合運(yùn)用時(shí)則更為豐富，但不能平均使用，平均使用反而會(huì)抵銷各自的形態(tài)特征．

第三課、基本形與骨骼

一、基本形

基本形是構(gòu)成變化中的單位形，基本形可演化出若干種構(gòu)成變化形式．基本形之間的組合關(guān)系，可表現(xiàn)為 構(gòu)成形式中的重復(fù)、近似、漸變、發(fā)射、變異、集結(jié)、對(duì)比等，基本形還可群化、繁殖、單形組合等．

1、重復(fù)構(gòu)成：重復(fù)構(gòu)成是同一形的重復(fù)排列，構(gòu)成一種整齊、規(guī)律、秩序的美．

2、近似構(gòu)成：指形的相似、相類、接近．包括有形狀、大小、色彩、肌理、質(zhì)感、位置、方向等近似構(gòu)成形式．

3、漸變構(gòu)成：漸變是指形的逐漸變化，是有序、有規(guī)律的改變．

(空間漸變、形狀漸變、交錯(cuò)漸變、延異漸變)

4、變異(特異)構(gòu)成：變異是指在整體有序中的個(gè)別無序，在普通中的特殊，在規(guī)律中的破壞，變異也是一種特殊的對(duì)比．

變異的表現(xiàn)方法：A、大小變異(整體的大與小的變異)；B、色彩變異(局部的色彩變異)；C、位置變異(產(chǎn)生局部位置變化)；D、方向變異(產(chǎn)生局部方向變化)；E、形狀變異(產(chǎn)生局部形狀變化)；F、錯(cuò)位變異(產(chǎn)生局部錯(cuò)位變化)；G、開烈變異(產(chǎn)生局部開烈變化)；H、分離變異(產(chǎn)生局部分離變化)；I、性質(zhì)變異(產(chǎn)生局部性質(zhì)變化)；J、破壞規(guī)律的變異(產(chǎn)生局部破壞變化)

5、集結(jié)(密集)構(gòu)成：集結(jié)構(gòu)成較為自由，集結(jié)有些像自由發(fā)射，有些像自由的漸變，是靠疏密變化，產(chǎn)生節(jié)奏，形成韻律．

6、對(duì)比構(gòu)成：對(duì)比是形態(tài)中不可協(xié)調(diào)的因素，彼此相互排斥，在對(duì)比中強(qiáng)調(diào)各自的特性．造型上有大小、方向、形狀、色彩、肌理、空間、節(jié)奏的對(duì)比．

漸變

大小變異 形狀變異 位置變異

色彩變異 肌理變異 開裂變異

方向變異 錯(cuò)位變異 線質(zhì)變異

第三課、基本形與骨骼

二、骨骼

在平面構(gòu)成中骨骼有兩個(gè)職能，一是本身骨骼線構(gòu)成，再者是骨骼容納基本形．廣義上講起支撐作用的都可看作為骨骼，在自然界中參天大樹是靠樹干支撐的，一片樹葉由葉筋支撐的，人、動(dòng)物有骨骼，建筑物有柱、梁、框架，都可以看作是骨骼．

1、骨骼與基本形的關(guān)系：基本形納入骨骼中可以有顯露骨骼(有作為骨骼)和不顯露骨骼(無作為骨骼)兩種形式．

有作為骨骼是指骨骼置入基本形后，骨骼仍發(fā)揮作用；無作為骨骼是指骨骼置入基本形后，骨骼消失或骨骼已不發(fā)揮作用．

2、漸變骨骼：漸變骨骼有單元漸變、雙元漸變，漸變骨骼還可納入漸變基本形，也可基本形不變，重復(fù)置于漸變骨骼之上．

3、發(fā)射骨骼：骨骼呈放射狀，也可以是一種特殊的漸變形式．(發(fā)射的形式有：心點(diǎn)明顯、隱晦、變換、遷移心點(diǎn)、旋轉(zhuǎn)發(fā)射、不連接發(fā)射等)

第四課、比例與分割

平面構(gòu)成中分割是構(gòu)形的常用手法，骨骼也是對(duì)平面的分割，分割可以按比例分割，也可自由分割，或?qū)⒃螒B(tài)分割打散重新構(gòu)成．

比例分割反映出人們的一種審美觀，古希臘人崇尚黃金比(1:1.618), 他們將黃金比運(yùn)用到神廟和雕像建造中；古埃及人則用穩(wěn)定的金字塔形表現(xiàn)他們的神圣與莊嚴(yán)，中國人崇尚“天圓地方”，“圓”象征蒼穹、宇宙，“方”象征堅(jiān)實(shí)的大地，“圓”還表示“飽滿”、“中庸”的理念．

一、分割的常用方法：

1、重復(fù)分割：按一定的比例重復(fù)分割；

2、漸變分割：按一定的漸變比率分割；

3、等形分割：是一種對(duì)稱分割形式；

4、等量分割：不對(duì)稱分割，表現(xiàn)一種視覺平衡；

5、黃金比分割：以黃金比為分割比例；

6、自由分割：打破規(guī)律的單調(diào)；

7、打散分割：將原圖形分割打散，進(jìn)行規(guī)律或非規(guī)律構(gòu)成

8、數(shù)列分割：(等差分割、等比分割、調(diào)合數(shù)列等)

第五課、空間與矛盾空間

一、空間：

空間是形態(tài)組合在二維平面上造成三維的空間感，這種三維的空間感源于視覺中的錯(cuò)覺性認(rèn)識(shí)．

1、空間的表現(xiàn)形式：(A、線與形的變化組合可以造成空間；B、重疊可造成空間；C、形態(tài)的大小可造成空間；D、漸變可造成空間；E、明度、色彩差可造成空間；F、肌理差可造成空間；G、黑白、正形、負(fù)形、虛形可造成空間；H、陰影可造成空間．)

2、矛盾空間：矛盾空間是在平面上表現(xiàn)三維空間的矛盾性，造成眼睛的錯(cuò)視，表現(xiàn)為非現(xiàn)實(shí)的無理圖形，假想空間、夢(mèng)幻空間、錯(cuò)覺空間和非現(xiàn)實(shí)空間的表述形式．

3、矛盾空間的表現(xiàn)方法：A、視角變換構(gòu)成的矛盾圖形；B、形狀交叉錯(cuò)接形成的矛盾圖形；C、視錯(cuò)覺形成的視幻覺圖形．

第六課、隱現(xiàn)圖形與變換坐標(biāo) 隱現(xiàn)圖形

一、隱現(xiàn)圖形：

隱現(xiàn)圖形是一種視覺上的視差，使得圖形忽隱忽現(xiàn)．(一般視覺經(jīng)驗(yàn)對(duì)完整圖形比較容易判斷，而隱現(xiàn)圖形則迷惑視覺判斷，因?yàn)椤半[”和“現(xiàn)”的圖形都不是完整的圖形，它們或相互交錯(cuò)，此隱彼現(xiàn)，或利用錯(cuò)視“圖底”轉(zhuǎn)換，共用形或共用線形成隱現(xiàn)圖形．)

1、隱現(xiàn)圖形的表現(xiàn)方法：(A、切割圖形構(gòu)成；B、利用公用線或公用形構(gòu)成；C、利用圖底轉(zhuǎn)換或錯(cuò)視構(gòu)成；)

二、變幻坐標(biāo)圖形：

坐標(biāo)是確定圖形、比例、位置的依據(jù)，通常使用的是正交坐標(biāo)．

如果將正交坐標(biāo)變形，正交坐標(biāo)內(nèi)的圖形也隨之改變．

其做法是：先在圖形上畫好正交坐標(biāo)，以此為模式，然后再畫另一任意改變坐標(biāo)比例的形，將圖形再畫入其中，注意橫豎坐標(biāo)數(shù)不得改變．

第七課、肌理

肌理是指物體的表面紋理，不同的材料形成不同的表面肌理，它給人造成了不同的心理感受，肌理可分為觸覺肌理和視覺肌理．

一、觸覺肌理：

觸覺感受到的肌理，觸覺肌理受光的影響，觸覺肌理可分：

1、自然形成的肌理，最為豐富，如巖石、樹木；

2、人工制造材料形成的肌理，如金屬材料、塑料材料、布材料等.二、視覺肌理

1、繪寫形成的肌理，規(guī)律的和無規(guī)律的；

2、特殊方法形成的肌理：

a、渲染法；b、吹彩、吹墨法；c、滴流法；d、對(duì)印法；e、拒水法

第八課、采集構(gòu)成 采集構(gòu)成是不同的現(xiàn)實(shí)生活素材作為構(gòu)成材料，如過期的印刷品、攝影作品、報(bào)刊雜志等，也可是自然材料或日用品、工業(yè)品等．采集構(gòu)成是研究不同素材重新構(gòu)成后所表達(dá)的形式意義和內(nèi)容意義．

平面素材采取拚貼手法構(gòu)成，拚貼，可運(yùn)用構(gòu)成的各種形式語言，表現(xiàn)極為自由，拚貼還可將不同時(shí)間和空間的物象構(gòu)成在一起，創(chuàng)造出一種超然的構(gòu)成形式．

常用的手法有：

1、移花接木：改變結(jié)構(gòu)、性質(zhì)或形態(tài)；

2、偷梁換柱：是一種置換的方法；

3、時(shí)空錯(cuò)位：打破時(shí)空觀念；

4、邏輯相悖：反邏輯思維；

5、形象變異、變維：形式上表現(xiàn)為多維度圖形；

6、隱藏圖像：迷惑視覺；

7、同構(gòu)圖像：不同性質(zhì)的圖形同構(gòu)在一起，如：埃及的獅身人面像、歐洲的美人魚等都可看作同構(gòu)圖形．

圖案

1、圖案的應(yīng)用：

圖案的用途非常廣，尤其是用在裝飾方面的特別多，如：各種工藝品的裝飾、雕塑、陶瓷、布料等的裝飾等等．

2、單獨(dú)圖案是學(xué)習(xí)圖案的第一步

習(xí)慣上我們常用幾何圖形(圓形、三角形、方形、菱形、正五邊形、正六邊形、橢圓等)作為單獨(dú)圖案的基本形，所做圖案適合於基本形內(nèi)；單獨(dú)圖案經(jīng)常采用對(duì)稱、均衡等形式，不管采用何種形式，在設(shè)計(jì)圖案時(shí)都應(yīng)注意的是：圖形的高度概括及特征的突顯；構(gòu)圖的飽滿程度；主次關(guān)系是否明朗突出；色彩在色相、明度、純度上的搭配是否和諧(關(guān)於色彩的搭配詳見“色彩構(gòu)成”)；

第二課、二方連續(xù)、四方連續(xù)

1、以一個(gè)或一組圖形為單位，形成左右(或上下)的兩個(gè)方向上的重復(fù)排列，這種形式就叫二方連續(xù)；

2、以一個(gè)或一組圖形為單位，形成上下左右的四個(gè)方向上的重復(fù)排列，這種形式就叫四方連續(xù)

第二篇：圖案基礎(chǔ)》教案： 第五課 圖案的色彩

圖案基礎(chǔ)》教案： 第五課 圖案的色彩

［教學(xué)目的與要求］

要求學(xué)生了解掌握色彩的基本屬性；熟練應(yīng)用色相、明度、純度和色性。［教學(xué)重點(diǎn)］

圖案練習(xí)的方法步驟和多種色調(diào)的練習(xí)［教學(xué)難點(diǎn)］

色彩的色相、明度、純度和色性 ［教具］

圖案樣畫、課件等 ［授課內(nèi)容］

在掌握了裝飾造型基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，運(yùn)用適當(dāng)?shù)?、不同的色彩和表現(xiàn)技法來制作圖案，可以使圖案的效果更加豐富，形式美感更強(qiáng)。圖案的色彩和表現(xiàn)技法因裝飾與制作工藝的需要，有其獨(dú)特的規(guī)律，也是圖案語言的一個(gè)重要組成部分。色彩是直接影響圖案設(shè)計(jì)成敗的三要素之一。色彩運(yùn)用巧妙得體，能夠充分體現(xiàn)圖案的豐富多彩和裝飾的魅力。把握這些規(guī)律則需要掌握一定的理論知識(shí)，并進(jìn)行大量的實(shí)踐訓(xùn)練。

一、圖案色彩基本知識(shí)

圖案的色彩總結(jié)起來有以下兩個(gè)特點(diǎn)：第一，用色有一定的限量。這不僅因?yàn)檠b飾本身需要高度的歸納與提煉，要用有限的色彩表現(xiàn)豐富的物象，更因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)生活中，圖案設(shè)計(jì)要與不同的生產(chǎn)工藝相結(jié)臺(tái)，受成本與工藝因素的限制，用色也不宜太多。第二，設(shè)色有較高的自由度。這是指圖案的色彩可以根據(jù)裝飾需要任意設(shè)定，完全不必考慮真實(shí)的自然色彩，紅花綠葉可以畫成紫花藍(lán)葉，碧水藍(lán)天可以繪成玄水橙天。夸張的色彩對(duì)比變化和迷人的色調(diào)處理，是圖案色彩的魅力所在。

基于圖案色彩的這兩個(gè)特點(diǎn)，我們首先應(yīng)了解一些色彩的基本知識(shí)，再結(jié)合實(shí)踐訓(xùn)練掌握?qǐng)D案色彩的配色規(guī)律。

一）色彩的基本特性

自然界中的色彩是千變?nèi)f化的，色彩的變化主要由色彩的三個(gè)要素——色相、明度、純度及心理要素——色性來決定。

1、色相

色相即色彩的相貌，是一個(gè)顏色區(qū)別于其他顏色的特征。色相分為有彩色系和無彩色系，無彩色即黑、灰、白系列，是沒有純度的顏色。

一般來說，有彩色12色相環(huán)中的各色都有較明確的色相，它們由紅、黃、藍(lán)三原色產(chǎn)生間色橙、綠、紫，再由原色、間色產(chǎn)生復(fù)色。12色相環(huán)繼而可產(chǎn)生24、48等色相環(huán)，它們均有很鮮明的色彩傾向，可稱它們?yōu)榧兩?。純色產(chǎn)生的明度和純度的變化，構(gòu)成了豐富的色彩變化。

2、明度

明度是指色彩的明暗或深淺。純色本身就有明度變化，從12色相環(huán)圖中我們可以看到，黃色明度最高，紫色明度最低，其他顏色則依次形成明度的過渡轉(zhuǎn)化。此外，在無彩色系中，白色明度最高，黑色明度最低，黑與白之間有明度漸變的灰色系列。要提高一個(gè)顏色的明度，可適量加入白色；要降低一個(gè)顏色的明度，可適量加入黑色，但在加白或加黑的同時(shí)，顏色的純度也會(huì)降低。

明度色標(biāo)是我們認(rèn)識(shí)和區(qū)別色彩明度的重要工具。

一般情況下，人們把明度低于3度的顏色叫暗色，明度高于7度的顏色叫明色，3度和7度之間的色叫中明色。

3、純度

純度是指色彩的鮮艷度或飽和度，也叫彩度。從理論上講，三原色純度最高，間色次之，復(fù)色、再復(fù)色則純度逐漸降低。但無論怎樣，色相環(huán)上的顏色仍有較高的純度。當(dāng)一個(gè)純色加入黑、白、灰或補(bǔ)色(色相環(huán)上相對(duì)180。的兩個(gè)顏色)時(shí)，其純度就會(huì)降低，純度降低到一定程度，顏色就會(huì)失去其明確的色相。就好比在現(xiàn)實(shí)生活中，許多物象我們很難說清它的色相，只好說它們偏紅或偏綠等。所以說，純度越高．顏色的色相傾向越明確，純度越低顏色的色相傾向越弱，當(dāng)顏色純度降至為零時(shí)，就成為無彩色灰色

在這個(gè)純度色譜中，接近純色的色叫高純度色，接近灰色的色叫低純度色，處于中間狀態(tài)的叫中純度色。

4、色性

色性是指色彩的冷暖傾向、冷暖感覺。色性是由人對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中不同事物顏色的感受而產(chǎn)生的一種感官經(jīng)驗(yàn)聯(lián)想，如：由紅黃色聯(lián)想到火焰、血液而產(chǎn)生溫暖感，由藍(lán)紫色聯(lián)想到冰雪、大海而產(chǎn)生寒冷感等。所以說色性是人的一種主觀心理要素。

色彩的冷暖也是相對(duì)而言的，在兩極之間冷暖色的過渡漸變顯示了不同色相的冷暖關(guān)系。任何一個(gè)顏色的冷曖感覺是由周圍色彩的對(duì)比決定的，如綠色與黃色相比偏冷，與紅色相比更冷，而與藍(lán)色相比它又偏曖。在同類色相中，如黃色，檸檬黃要比中黃冷，橙黃則比中黃暖。一個(gè)度較低的顏色，與暖色相比它可能偏玲，與冷色相比它可能偏暖。所以說色彩的冷暖是相對(duì)的，一個(gè)顏色會(huì)隨周圍色彩環(huán)境的變化而轉(zhuǎn)變自身的冷曖性質(zhì)。此外．一個(gè)顏色加白后會(huì)變冷，加黑后會(huì)偏暖。

總之，色彩需要比較．要獲得一個(gè)顏色理想的明度、純度和色性，只有把顏色擺在一起進(jìn)行比較和調(diào)整，才能達(dá)到我們所設(shè)想的效果。

二）圖案色彩的配置

圖案的色彩強(qiáng)調(diào)歸納性、統(tǒng)一性和夸張性，尤其注重對(duì)整體色調(diào)的設(shè)定。如何搭配好整幅圖案的顏色?我們可以從以下幾方面探尋規(guī)律并進(jìn)行練習(xí)。

1、圖案基本色調(diào)的設(shè)定

圖案的色調(diào)是指一幅畫面總的色彩傾向。色調(diào)可以是亮色調(diào)或暗色調(diào)，鮮艷色調(diào)或含灰色調(diào)，也可以是冷色調(diào)或暖色調(diào)，或是有某一色相傾向的色調(diào)，如：紅色調(diào)、綠色高、黃色調(diào)等。每一種色調(diào)中的顏色均可以有色相、明度、純度及色性的變化，使色彩更加豐富。在調(diào)配一幅圖案的顏色之前，首先要對(duì)圖案的色調(diào)有一個(gè)總體的構(gòu)想，確定大的色彩基調(diào)，具體的顏色搭配都應(yīng)與基調(diào)的構(gòu)想相符與呼應(yīng)。顏色的面積比例關(guān)系對(duì)色調(diào)起著至關(guān)重要的影響。

2、調(diào)和色的配置

調(diào)和色包括同類色和鄰近色，這類色彩的色相差別小，對(duì)比弱．比較容易達(dá)到和諧的習(xí)果。

我們把色相接近的那些色（色相環(huán)中相距30度左右的色）稱為同類色；色相差別適中的那些色（色相環(huán)中相距50度左右的色）稱為鄰近色。

(1)同類色

一般指單一色相系列的顏色，如：黃色系，藍(lán)綠色系等。同類色因色相純，效果一般極為協(xié)調(diào)、柔和，但也容易使畫面顯得平淡、單調(diào)。同類色在運(yùn)用時(shí)應(yīng)注意追求對(duì)比和變化，可加大顏色明度和純度的對(duì)比．使畫面豐富起來。以24色相環(huán)來劃分。色相環(huán)中相距45度角，或者彼此相隔二三個(gè)數(shù)位的兩色，為同類色關(guān)系，屬于弱對(duì)比效果的色組。同類色色相主調(diào)十分明確，是極為協(xié)調(diào)、單純的色調(diào)。它能起到色調(diào)調(diào)和、統(tǒng)一，又有微妙變化的作用。

藍(lán)綠色系

(2)鄰近色

指色相環(huán)上90~以內(nèi)的顏色，如：黃色與綠色，藍(lán)色與紫色等。鄰近色因相相距較近．也容易達(dá)到調(diào)和．而且色彩的變化要比同類色豐富。鄰近色在運(yùn)用時(shí)，同樣應(yīng)注意加強(qiáng)色彩明度和純度的對(duì)比，使臨近色的變化范圍更寬更廣。

色相環(huán)中相距90度角，為鄰近色關(guān)系，屬于對(duì)比效果的色組，色相間色彩的傾向近似，色調(diào)統(tǒng)一和諧、感情特性一致。類似色較同類色顯得安定、穩(wěn)重的同時(shí)又不失活力，是一種恰到好處的配色類型。

對(duì)比：同類色-類似色-對(duì)比色-互補(bǔ)色

3、對(duì)比色的配置

對(duì)比色是指色相環(huán)上的120'?以外的顏色．其中處于180'相對(duì)應(yīng)的兩色叫補(bǔ)色，對(duì)比最為強(qiáng)烈。對(duì)比色的效果活潑、刺激，變化豐富，在應(yīng)用時(shí)要注意色彩的調(diào)和與統(tǒng)一。配置對(duì)色可以采用以下的手法使畫面協(xié)調(diào)。

色相環(huán)中相距135度角，或者彼此相隔?八九個(gè)數(shù)位的兩色，為對(duì)比色關(guān)系，屬于強(qiáng)對(duì)比效果的色組，色相感鮮明，各色相互排斥，既活潑又旺盛。配色時(shí)，可以通過處理主色與次色的關(guān)系達(dá)到調(diào)和。在24色色相環(huán)中彼此相隔十二個(gè)位數(shù)或者相距180度角的兩個(gè)色相，為互補(bǔ)色關(guān)系?；パa(bǔ)色組合的色組是對(duì)比最強(qiáng)的色組，使人的視覺產(chǎn)生刺激性、不安定性的感覺。配色時(shí)通過主色相與次色相的面積大小，或者分散形態(tài)的方法來緩和過于激烈的對(duì)比。

(1)降低純度

對(duì)比色在顏色純度較高時(shí)對(duì)比比較強(qiáng)烈，如果將對(duì)比色一方或幾方純度降低，比如加人灰色或?qū)?duì)比色彼此少量互調(diào)，可使色彩變得含蓄、溫和，達(dá)到既變化豐富又和諧統(tǒng)一的效果。

(2)面積的調(diào)整

對(duì)比色在面積較大而均等時(shí)往往對(duì)比最為強(qiáng)烈，如果將一種對(duì)比色作主色，大面積使用，其他對(duì)比色為輔色，少面積點(diǎn)綴，可以使對(duì)比減弱，達(dá)到統(tǒng)一。也可以將對(duì)比色分割成較細(xì)小的面積并置使用，類似空混的手法，使色彩遠(yuǎn)看能混合成一體，從而達(dá)到統(tǒng)一

(3)無彩色的調(diào)和

在對(duì)比色配置中運(yùn)用黑、白、灰、金、銀等光彩色,將對(duì)比色間隔開，是使對(duì)比色達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的極有效的手法。

(4)色彩系列化過渡

按照色相環(huán)的順序，選擇兩個(gè)對(duì)比色之間的系列色相與對(duì)比色同時(shí)使用，如在使用橙色與藍(lán)色的同時(shí)，使用黃橙、黃、黃綠、綠、藍(lán)綠等色，并將它們秩序化排列，使對(duì)比色產(chǎn)生一種漸變的效果，達(dá)到和諧統(tǒng)一。

4、其他藝術(shù)作品色彩的提取配置

圖案的色彩也可以借鑒繪畫、攝影、民間美術(shù)、工藝美術(shù)品等其他類型的藝術(shù)作品的顏色搭配。因?yàn)檫@些藝術(shù)作品本身已有比較完整的構(gòu)思和比較理想的色彩效果，特別是現(xiàn)代風(fēng)格的繪畫作品及民間工藝品的色彩更具有較高的概括性和裝飾性?？梢灾苯臃抡眨珣?yīng)往意造型上要有較大區(qū)別，以避免畫面效果過于相似。

借鑒攝影及寫實(shí)繪畫作品的色彩要注意歸納、提煉，因?yàn)檫@類作品往往顏色變化較多，過于細(xì)膩、微妙，不符臺(tái)圖案的色彩要求。在借鑒及運(yùn)用其他類藝術(shù)作品的色彩時(shí)，同樣要注意局部顏色與整體色調(diào)的比例關(guān)系，顏色的穿插及位置的安排均要仔細(xì)推敲，方能恰到好處。

5、自然色彩的提取配置

大自然中|年多事物本身就有很好的色彩搭配，如：花卉昆蟲、飛禽走獸、石頭草木及海洋生物等，它們美妙的顏色配置是我們主觀無法設(shè)想出來的，為圖案的顏色設(shè)計(jì)提供了很直觀的參照。我們?cè)谄綍r(shí)要注意觀察生活．經(jīng)常到大自然中去收集各種類型的色彩組合素材，將它們記錄下來。

許多自然物的顏色配置是可以直接提取使用的，在運(yùn)用中，除了要保持顏色的色相、明度及純度關(guān)系相對(duì)準(zhǔn)確之外，尤其要注意各顏色的面積比例關(guān)系和位置關(guān)系，這是保持自然色彩原有整體感覺無大偏差的重要因素，如果忽視這一因素，將顏色的比例關(guān)系搞錯(cuò)，如將某種顏色面積使用過大或過小，或?qū)⒛撤N特有的顏色位置關(guān)系打亂，就會(huì)改變色彩原有的色調(diào)，無法達(dá)到我們所期望的色彩效果。三）圖案顏料的調(diào)配方法

繪制圖案的顏料工具很多．在這里我們僅介紹一下最常用的并適合于課堂練習(xí)使用的工具顏料。

1、常用的圖案顏料及其特性

常用的圖案顏料主要有水粉顏料和水彩顏料，其中以水粉顏料使用最多。

(1)水粉顏料

也叫水粉色、廣告色，有鉛袋裝和瓶裝兩種．瓶裝廣告色又有普通型和濃縮型(也叫圖案色)。一般濃縮型的廣告色更加細(xì)膩、純凈，比較好用。水粉顏料調(diào)配方便，覆蓋力強(qiáng)，可薄可厚，可干可濕，既能大面積平涂，又可以進(jìn)行細(xì)致描繪，修改容易，所以是圖案繪制最基本、最普遍使用的顏料。

(2)水彩顏料

水彩是一種透明的水溶性顏料，主要依靠水分來控制顏色的薄厚、濃淡，調(diào)配方便，但覆蓋力差。水彩可以大面積渲染，也可以做細(xì)部刻畫，但不宜反復(fù)修改。水彩的效果明快、淡雅、韻味獨(dú)特。

2、圖案顏料的調(diào)配方法

(1)水粉顏料

一般都要加水溶解，將顏料中的膠調(diào)開。水粉顏料保持適當(dāng)?shù)母蓾穸群苤匾?，顏色太稀不容易涂勻，覆蓋力及飽和度都較差；太干又會(huì)使毛筆滯住，不容易畫得平整、工細(xì)。

買來的水粉顏色是有限的，要產(chǎn)生豐富的色彩變化，就要把顏色進(jìn)行混臺(tái)調(diào)配。鄰近色相調(diào)可產(chǎn)生豐富的色相變化，如黃色與綠色相調(diào)，可產(chǎn)生許多不同傾向的黃綠色；對(duì)比色相調(diào)在色相變化的同時(shí)，還會(huì)產(chǎn)生不同程度的純度變化，如綠色中調(diào)入紅色，會(huì)呈現(xiàn)出橄欖綠色，再加入紅色，就會(huì)變成棕綠色直至棕色，純度逐漸降低。顏料中加人白色可使明度提高．但會(huì)使顏色有偏冷傾向，純度也有所降低；加入黑色可使顏色明度、純度降低，色相則偏暖(但不絕對(duì)，如黃色加黑后會(huì)偏綠而變冷)。

此外，買來的水粉顏色都較鮮艷，直接使用往往效果生硬，不易協(xié)凋，使用時(shí)可加人一些沉著色調(diào)配一下，如：土黃、褚石、土紅、鈷藍(lán)、橄欖綠、熟褐等，使顏色變得“熟”一些。相混的顏色越多，色彩的純度就會(huì)越低。

(2)水彩顏料

水彩顏料是通過顏料中的水分來調(diào)整顏色的深淺及純度。水彩除了可以像水粉色那樣相互混合調(diào)出各種顏色之外，主要是運(yùn)用疊色的方法來產(chǎn)生豐富的色彩變化。

因水彩具有透明性，后畫的顏色覆蓋先畫的顏色時(shí)，可以透出先畫顏色的色相。同色相疊加臺(tái)使顏色變濃、變深·不同色相疊加會(huì)產(chǎn)生新的色相，如黃色與藍(lán)色疊加產(chǎn)生綠色。若是對(duì)比色疊加，則會(huì)使顏色純度降低變臟。用水彩色畫圖案要從淺到深，不宜畫得遍數(shù)太多，否則會(huì)失去水彩顏料明快淡雅的特點(diǎn)。

總之，圖案顏料的調(diào)配經(jīng)驗(yàn)要靠大量的實(shí)踐訓(xùn)練來獲取，只有不斷反復(fù)的調(diào)試，相互比較，才能得到比較理想的色彩。

二、圖案色彩設(shè)計(jì)的基本步驟

步驟（1）設(shè)計(jì)草圖：可用鉛筆在一般的草稿紙上將構(gòu)思畫出，并逐漸確定下來。用透明拷貝紙將草圖拷貝下來。

步驟（2）先著底色再拷?。喝鐖D形有底色，先將底色平涂好，待干。如沒有底色可直接上色，將拷貝紙上的圖形用硬鉛筆（如 3H型鉛筆）把圖形拷印到已打好的干底色上。用力大小視印痕清晰度來定。

步驟（3）著色：將調(diào)好的色彩用所需技法描繪到拷貝好的底色上。

三、幾種色調(diào)的變化練習(xí)

圖案色彩的色調(diào)大體分為冷、暖、灰等三種基本色調(diào)，但我們?cè)谟?xùn)練時(shí)，可進(jìn)行更為細(xì)致的色調(diào)訓(xùn)練。如以下七種色調(diào)是最為必要的練習(xí)。

1．同類色色調(diào)：即將一個(gè)單色調(diào)入白色或黑色，使畫面色彩出現(xiàn)深淺變化的色調(diào)，既諧調(diào)又統(tǒng)一，色彩雖單純但很素雅。調(diào)此色調(diào)時(shí)要注意明度的深淺變化，面積比例安排得當(dāng)。切不可出現(xiàn)深淺失衡的效果，否則色調(diào)會(huì)過亮或過暗。2．類似色色調(diào)：即色輪表中同在60°－90°的相接近的色彩，如紅、橙、黃及藍(lán)、綠、紫都分別屬于類似色的范圍。與同類色相比，色彩選擇稍多變化（參看色輪表）。這種調(diào)子的變化因色距較近，雖有變化但很容易協(xié)調(diào)，因它們中都含有相同色素。很多圖案的調(diào)子中，類似色的調(diào)子被普遍采用。

3．對(duì)比色色調(diào)：指色輪表當(dāng)中與120°－180°相對(duì)應(yīng)的色彩，我們都稱為對(duì)比色，其中我們熟悉的紅——綠色、黃——紫色、青——橙色都是屬于對(duì)比色。其中紅—一綠色對(duì)比在圖案中最為常用，有“萬綠叢中一點(diǎn)紅”之稱，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，襯托性較強(qiáng)，兩色在并置時(shí)如作些面積、強(qiáng)弱、中間色間隔等手段，效果更佳。

4．高明度色調(diào)：整個(gè)畫面的色彩均使用明度較高的色彩，每個(gè)色彩均加有不同程度的白色或淺色（如淡黃、淺綠等），力求色調(diào)明亮、淡雅的效果。

5．中明度色調(diào)：此類調(diào)子均保持深色和淺色的均勻配制，并使色相保持中等明度的效果。色彩的純度上變化不大，可配入部分較淺或較暗的色彩，但主體色塊仍以中明度色彩為主，如我們常用的土黃、朱紅、赭石、湖藍(lán)、草綠等色，基本屬于中明度色相。

6．低明度色調(diào)：要求所采用的色彩為明度較低、較灰，色彩純度偏弱，此類調(diào)子一般多選用較深色彩，如黑色、深藍(lán)、深紅、深褐及深綠等色來調(diào)取。在低明度色調(diào)里也應(yīng)增加少量的中、高明度的色塊，以加強(qiáng)低明度色調(diào)中的層次，以免出現(xiàn)暗色一塊的沉悶效果。低明度色調(diào)的特點(diǎn)是色澤深沉、穩(wěn)重、諧調(diào)。

7．高純度色調(diào)：運(yùn)用純度較高的色彩進(jìn)行設(shè)計(jì)，盡量保持每套色的鮮明度，使畫面具有對(duì)比強(qiáng)烈、色彩明快的效果。

8．低純度的色調(diào)：根據(jù)低純度色彩的特點(diǎn)，多調(diào)用較趨灰性的色彩來著色，保持畫面始終呈現(xiàn)一種色調(diào)典雅、協(xié)調(diào)的整體效果。

［小結(jié)］

1、色彩的變化主要由色彩的色相、明度、純度及色性決定的。

2、圖案的色彩強(qiáng)調(diào)歸納性、統(tǒng)一性和夸張性，注重對(duì)整體色調(diào)的設(shè)定。

3、常用的圖案顏料主要有水粉顏料和水彩顏料，其中以水粉顏料最為常用。［作業(yè)練習(xí)］

1、圖案的色彩有什么特點(diǎn)？

2、什么是調(diào)和色？什么是對(duì)比色？

3、如何協(xié)調(diào)對(duì)比色的配置？

4、色調(diào)變化練習(xí)：同類色色調(diào)、類似色色調(diào)、對(duì)比色色調(diào)、高明度色調(diào)、中明度色調(diào)、低明度色調(diào)、高純度色調(diào)、低純度色調(diào)的各一幅。

第三篇：圖案與色彩課程標(biāo)準(zhǔn)

圖案與色彩課程標(biāo)準(zhǔn)

一、課程定位

《圖案與色彩》是形象設(shè)計(jì)專業(yè)的基礎(chǔ)課程，主要為形象設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生奠定基礎(chǔ)，為彩妝設(shè)計(jì)奠定基礎(chǔ)，另一方面為面向各專業(yè)學(xué)生的專業(yè)選修課，還是形象設(shè)計(jì)師、化妝師職業(yè)技能鑒定所培訓(xùn)的基礎(chǔ)課程，是一門理論性與實(shí)踐性高度結(jié)合的應(yīng)用型課程。本課程的前序課程是圖案，后續(xù)課程圖案色彩。目的培養(yǎng)學(xué)生對(duì)圖案與色彩的理解與認(rèn)識(shí)并掌握。

二、課程性質(zhì)

本專業(yè)面向形象設(shè)計(jì)公司、影樓、彩妝銷售三大行業(yè)，以化妝師為培養(yǎng)目標(biāo)。注重化妝、造型方面的職業(yè)技能培養(yǎng)，根據(jù)實(shí)際崗位技能需求，著力訓(xùn)練學(xué)生的實(shí)際操作能力和培養(yǎng)學(xué)生的職業(yè)道德素養(yǎng)。培養(yǎng)和造就學(xué)生對(duì)實(shí)際個(gè)例具體分析、設(shè)定計(jì)劃及到最后實(shí)施造型的能力，達(dá)到一定的行業(yè)就業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，使其符合相應(yīng)的職業(yè)崗位要求。同時(shí)鍛煉學(xué)生在工作中的協(xié)調(diào)溝通能力。本課程依據(jù)校企合作的現(xiàn)代化教學(xué)理念，以色彩學(xué)、服裝設(shè)計(jì)、藝術(shù)鑒賞、美容、美甲、禮儀等的學(xué)習(xí)為基礎(chǔ)，與化妝與造型的實(shí)踐課程相銜接，共同打造學(xué)生的專業(yè)技能和綜合素質(zhì)。培養(yǎng)“下得去、留得住、用得上、干得好”的形象藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)用型人才。本課程開發(fā)主要針對(duì)美發(fā)與形象藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)，也可以成為服裝設(shè)計(jì)與營銷、服裝表演、行政事務(wù)管理等專業(yè)的輔助課程。

三、課程要求

通過教學(xué)與訓(xùn)練，使學(xué)生了解圖案的概念，起源、應(yīng)用，圖案的造型，在實(shí)踐中掌握具象造型、抽象造型的變化方法，掌握單獨(dú)紋樣、適合紋樣、連續(xù)紋樣的設(shè)計(jì)，結(jié)合圖案的色彩設(shè)計(jì)，了解色彩原理，掌握色彩搭配的方法。

四、課程設(shè)計(jì)

1、圖案概述，造型與變化

2、單獨(dú)紋樣，色彩的視覺心理與應(yīng)用

3、適合紋樣，色彩的聯(lián)想與應(yīng)用；

4、連續(xù)紋樣，色彩的搭配方法

第四篇：素描色彩畫室簡(jiǎn)介

素描色彩畫室簡(jiǎn)介

素描色彩畫室建于2013年，現(xiàn)設(shè)于江南實(shí)訓(xùn)大樓內(nèi)，占地面積約110㎡，是裝飾、美術(shù)、木材等專業(yè)課實(shí)訓(xùn)室。實(shí)訓(xùn)室現(xiàn)有人員4人，本科4人，主要承擔(dān)理工學(xué)?！对O(shè)計(jì)素描》、《設(shè)計(jì)色彩》、《POP海報(bào)設(shè)計(jì)與制作》等課程的實(shí)訓(xùn)教學(xué)和實(shí)訓(xùn)及實(shí)踐訓(xùn)練的專業(yè)場(chǎng)地。為學(xué)生提供畫架、畫凳、靜物臺(tái)、聚光燈等教學(xué)設(shè)備以及襯布、石膏幾何形體、石膏五官、石膏頭像、石膏胸像、石膏全身像、陶罐、花瓶、蠟果等各類靜物供實(shí)訓(xùn)使用。是廣告設(shè)計(jì)與制作專業(yè)、裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)進(jìn)行專業(yè)基本功訓(xùn)練的必需場(chǎng)所。本畫室也是裝飾畫、壁飾設(shè)計(jì)、表現(xiàn)技法等課程的重要教學(xué)場(chǎng)所?，F(xiàn)有畫架60個(gè)、寫生聚光燈2個(gè)、靜物臺(tái)2個(gè)，石膏像及各種靜物百余個(gè)，實(shí)物投影儀及多媒體教學(xué)設(shè)施，給學(xué)生創(chuàng)造了極好的學(xué)習(xí)條件。通過這些實(shí)訓(xùn)，培養(yǎng)學(xué)生的造型、創(chuàng)作能力，以及色彩方面的搭配能力，為以后的專業(yè)課程學(xué)習(xí)打基礎(chǔ)。

主要實(shí)訓(xùn)內(nèi)容有《設(shè)計(jì)素描》課程的靜物結(jié)構(gòu)素描實(shí)訓(xùn)、靜物明暗素描實(shí)訓(xùn)、石膏頭像寫生實(shí)訓(xùn)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)素描實(shí)訓(xùn)；《設(shè)計(jì)色彩》課程的水粉寫生訓(xùn)練、水彩寫生訓(xùn)練、色彩設(shè)計(jì)訓(xùn)練、色彩風(fēng)景寫生訓(xùn)練；手繪透視圖的基本畫法練習(xí)、產(chǎn)品速寫的表現(xiàn)技法訓(xùn)練、家具類產(chǎn)品、辦公用品類產(chǎn)品、生活類產(chǎn)品、電子類產(chǎn)品速寫訓(xùn)練等。

同時(shí)，該實(shí)訓(xùn)室還實(shí)現(xiàn)了師生互動(dòng)的教育教學(xué)模式，師生可以通過做示范和圖視展開多種形式的教學(xué)，既可以共同討論、共同學(xué)習(xí)，又可以縮小理論教學(xué)與實(shí)踐工作的差距，促進(jìn)理論與實(shí)踐結(jié)合，使學(xué)生畢業(yè)后能迅速走上工作崗位、適應(yīng)專業(yè)管理的要求，提升學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)，增強(qiáng)專業(yè)技能。并利用該實(shí)訓(xùn)室進(jìn)行校企之間的課題開發(fā)、上崗培訓(xùn)等，這有利于提高教學(xué)質(zhì)量，突出職業(yè)學(xué)校辦學(xué)特色，增強(qiáng)學(xué)校的競(jìng)爭(zhēng)力。

第五篇：圖案基礎(chǔ)心得

基礎(chǔ)圖案結(jié)課總結(jié)

通過對(duì)平面構(gòu)成的學(xué)習(xí)，基本上了解了圖形的基本概念，當(dāng)然在剛聽說基礎(chǔ)圖案這門課是在上學(xué)期平面構(gòu)成節(jié)課時(shí)老師提到的！

其實(shí)每門課程剛剛開始時(shí)都像無頭的蒼蠅找不著頭緒！印象最深的是，關(guān)于這次課堂的手繪版的 在上學(xué)期關(guān)于作業(yè)板式，真是絞盡了腦子！做完作業(yè)大部分時(shí)間都放在排版上面，而對(duì)這次課程的學(xué)習(xí)，在手繪部分排版上，不再將時(shí)間放在排版上，同學(xué)們對(duì)板式追求既簡(jiǎn)單大方，又能突出主題！我覺得這主要?dú)w功于，上學(xué)期對(duì)平面構(gòu)成課程的學(xué)習(xí)和理解！通過老師講解基本上概括了本學(xué)期要學(xué)習(xí)的大致方向！在學(xué)習(xí)創(chuàng)作的同時(shí)，慢慢的將計(jì)算機(jī)運(yùn)用到課堂之中，是課堂變得更加豐富多彩的有趣！同學(xué)們?cè)趯W(xué)習(xí)課程本身，對(duì)計(jì)算機(jī)的理解與學(xué)習(xí)同樣是一種進(jìn)步！對(duì)計(jì)算機(jī)的學(xué)習(xí)慢慢的慢慢深入學(xué)習(xí)，運(yùn)用到將來的專業(yè)上！基礎(chǔ)圖案主要講的是圖案之間的變形！

圖案是揭示美的藝術(shù)。圖案的非的審美價(jià)值。而圖案美的規(guī)律與法則卻能幫助學(xué)習(xí)圖案者在圖案創(chuàng)作過程中、其美的價(jià)值，是解決圖案創(chuàng)作問題最的科學(xué)美學(xué)方法。在基礎(chǔ)圖案課堂教學(xué)中，設(shè)法將圖案美的規(guī)律與法則滲透到學(xué)生的觀念之中，基礎(chǔ)圖案的教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、鑒賞能力圖案的創(chuàng)作是至關(guān)的。圖案在美術(shù)教學(xué)中的地位與作用是顯而易見的，圖案教學(xué)的優(yōu)劣對(duì)學(xué)生專業(yè)藝術(shù)素質(zhì)的也更為直接，圖案教學(xué)的改進(jìn)，歷來是美術(shù)教學(xué)改革的。基礎(chǔ)圖案是為工藝產(chǎn)品的圖案設(shè)計(jì)在藝術(shù)上所做的，設(shè)計(jì)造型及裝飾紋樣的構(gòu)成、色彩組合規(guī)律，裝飾美及裝飾風(fēng)格，一句話，基礎(chǔ)圖案是和訓(xùn)練設(shè)計(jì)在藝術(shù)的規(guī)律、原理和技能。

我覺得基礎(chǔ)圖案 學(xué)習(xí)難點(diǎn)在于我們應(yīng)該如何發(fā)揮學(xué)習(xí)的創(chuàng)造能力、表現(xiàn)能力和造型能力，這就得要求我們要有豐富的想象力，再創(chuàng)造同時(shí)還要避免雷同和照搬或應(yīng)該盡量不能照搬 類似示范作業(yè)等現(xiàn)象，在這方面除了要求我們 在造型能力（寫生基礎(chǔ)）外，也需要為我們要回顧之前學(xué)的有平面構(gòu)成和色彩構(gòu)成的基礎(chǔ)能力，我覺得這就是基礎(chǔ)圖案在學(xué)習(xí)時(shí)遇到的難點(diǎn)。課程學(xué)習(xí)主要是從三個(gè)方面進(jìn)行的，即物體寫生、形的基礎(chǔ)設(shè)計(jì)和圖案構(gòu)成。首先學(xué)生我們要考慮到大自然里所有的東西，從自然界中發(fā)現(xiàn)美和速學(xué)各種植物、動(dòng)物、人物、花卉和風(fēng)景的動(dòng)態(tài)和結(jié)構(gòu)；然后回到課室，對(duì)寫生的物體進(jìn)行強(qiáng)調(diào)、簡(jiǎn)化和組織，把自然形創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)形；其三則以美的秩序如對(duì)稱、均衡、反復(fù)、對(duì)比、協(xié)調(diào)、疊置、漸層、放射等構(gòu)成的原理，把設(shè)計(jì)的形態(tài)結(jié)合色彩做單獨(dú)紋樣和連續(xù)紋樣的設(shè)計(jì)練習(xí)。

在此學(xué)習(xí)過程中，我準(zhǔn)確的理解了圖案的各個(gè)有關(guān)概念和方法，并且順利完成了各階段的作業(yè)，而且有點(diǎn)作業(yè)做的還是比較滿意并得到老師和同學(xué)的認(rèn)可了的，這讓我很有成就感并且激勵(lì)我為做好下次的作業(yè)付出更多的汗水。其中也有一兩張作業(yè)做的太過保守，思路沒有放開，我也進(jìn)行了修改和總結(jié)了教訓(xùn)。也許在學(xué)習(xí)上我是一個(gè)“慢熱型選手”。但我深明 白只有笨鳥先飛，才能不至于落后。篇二：圖案基礎(chǔ) 課程感想心得

圖案基礎(chǔ) 課程感想心得

設(shè)計(jì)一班

靳子韜2012300820011 圖案基礎(chǔ)，顧名思義，這個(gè)課就是講關(guān)于圖案設(shè)計(jì)的。和這個(gè)學(xué)期的其他課不同，這門課帶有藝術(shù)性但又并非是純粹的畫畫，而是設(shè)計(jì)圖案。

一開始，我并不知道畫圖案和設(shè)計(jì)圖案有什么不同，在我心目中，圖案無非都是人隨手畫畫的，然而老師給我們解釋道，畫圖案，是工匠做的，而設(shè)計(jì)圖案才是設(shè)計(jì)師該做。設(shè)計(jì)圖案，就要根據(jù)設(shè)計(jì)該有的方法，風(fēng)格去對(duì)一個(gè)圖形、物體進(jìn)行平面上的、賦予其內(nèi)涵的、點(diǎn)題的轉(zhuǎn)化。簡(jiǎn)單來說，工匠畫的圖案固然精巧，但卻缺乏奇思妙想的設(shè)計(jì)思維，他們只知道這個(gè)圖案怎么畫好看，而缺少創(chuàng)意的心思。設(shè)計(jì)則是更傾向于商業(yè)化和實(shí)用性，一個(gè)設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)的圖案，必須要能夠使用于各種產(chǎn)品、平面展示和交互展示上。但事實(shí)上，單單只是商業(yè)化，實(shí)用性強(qiáng)那么簡(jiǎn)單么。

隨著課程的進(jìn)展，老師對(duì)同學(xué)們作業(yè)的點(diǎn)評(píng)，我更加深刻的意識(shí)到，一個(gè)設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)出來的好的圖案，必須是帶有新意，而且新意中要有美。當(dāng)我們強(qiáng)調(diào)一個(gè)圖案的商業(yè)性和實(shí)用性時(shí)，我們也是在強(qiáng)調(diào)它對(duì)市場(chǎng)是否契合、能否針對(duì)人群、受眾好好服務(wù)。

上這個(gè)課給我最大的感受就是，老師經(jīng)常強(qiáng)調(diào)我們是設(shè)計(jì)師，而非工匠。我們要把自己的創(chuàng)意，新意融入到我們創(chuàng)造的圖案中來。不是“有中生無”，而是“無中生有”的由“無”到“有”的過程——?jiǎng)?chuàng)造性和設(shè)計(jì)感才是最重要的。

還記得老師給我們看他做的武大中山裝的案例，既要有創(chuàng)新，又要有武大的傳統(tǒng)遺風(fēng)。老師把武大的標(biāo)志性建筑中特有的紋樣元素抽取出來，進(jìn)行再創(chuàng)作，把這些武大特有的元素進(jìn)行變換、改造，與中山裝融合，便完成了一系列有武大特色的產(chǎn)品。我認(rèn)為這樣的創(chuàng)作方式非常巧妙而且有意思，武大的象征本來是很抽象很難提取出具象的元素，但是老師卻把作為武大象征建筑的細(xì)節(jié)紋樣提取出來，巧妙地完成了對(duì)武大風(fēng)格這一抽象元素的概括。這些細(xì)節(jié)紋樣平時(shí)作為武大建筑風(fēng)格的點(diǎn)睛之筆，給大家心理留下了強(qiáng)烈的印象。因此，大家在看到這些圖案出現(xiàn)在中山裝上時(shí)能夠瞬間認(rèn)識(shí)到這是武漢大學(xué)的中山裝。老師的這個(gè)案例給予我強(qiáng)烈的啟示——在我們針對(duì)某種抽象的風(fēng)格、印象設(shè)計(jì)圖案時(shí)，是否能夠仔細(xì)地審視對(duì)象，然后把其中形成印象的小細(xì)節(jié)和具體元素抽取出來，進(jìn)行設(shè)計(jì)呢？ 上這門課之后，我對(duì)圖案設(shè)計(jì)有了一個(gè)初步系統(tǒng)的了解。設(shè)計(jì)是設(shè)計(jì)者個(gè)人或設(shè)計(jì)團(tuán)體有目的進(jìn)行有別于藝術(shù)的一種基于商業(yè)環(huán)境的藝術(shù)性的創(chuàng)造活動(dòng)，設(shè)計(jì)就是一種工作或職業(yè)，是一種具有美感、使用與紀(jì)念功能的造型活動(dòng)。設(shè)計(jì)是建立在商業(yè)和大眾基礎(chǔ)之上的，是為他們而服務(wù)，從而產(chǎn)生商業(yè)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，有別于藝術(shù)的個(gè)人或部分群體性欣賞范圍。也再不會(huì)單純的通過扣題和追求美這兩種方式進(jìn)行圖案設(shè)計(jì)了，而是通過自己的創(chuàng)意和賦予其內(nèi)涵，再在美的基礎(chǔ)上進(jìn)行設(shè)計(jì)。篇三：圖案裝飾心得 圖案與裝飾基礎(chǔ)心得

江錕<21014023012> 裝飾圖案設(shè)計(jì)是我們這學(xué)期一門專業(yè)基礎(chǔ)課，他是向?qū)I(yè)課過渡型課程。在劉老師的教導(dǎo)下，我理解到裝飾圖案不僅是簡(jiǎn)單造型藝術(shù)，更是發(fā)展新思路，新事物的開端。通過對(duì)這一門課程的學(xué)習(xí)不僅提高我們專業(yè)基本素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)造精神，也為今后專業(yè)應(yīng)用打下牢固基礎(chǔ)。在學(xué)習(xí)了劉老師的裝飾圖案學(xué)之后我認(rèn)識(shí)到：裝飾是我們生活的一部分，是分類進(jìn)行社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)內(nèi)容之一。我們的生活中充滿了美的事物，美的圖案，只是我們平時(shí)沒有善于發(fā)現(xiàn)它們。葉老師培養(yǎng)我們形象思維的訓(xùn)練，圖案教學(xué)存在圖案變形，再抽象，不斷的提煉裝飾的形式美。在葉老師的教學(xué)中我們體會(huì)到的不再是傳統(tǒng)的教學(xué)方式。平時(shí)我們?cè)O(shè)計(jì)的東西都是流于素描寫生的方式方法來創(chuàng)作，比較被動(dòng)，缺乏創(chuàng)新精神，思維也不夠靈活，設(shè)計(jì)出來的圖案盡管符合構(gòu)成規(guī)律，但卻缺少情感和人文內(nèi)涵，失去了生氣和美感。在葉老師的教學(xué)中，我們不只對(duì)繪畫技巧進(jìn)行訓(xùn)練，更重要的對(duì)我們創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，要拋開一切之前的只寫實(shí)的畫法，要通過一些簡(jiǎn)單的圖案在組合，創(chuàng)造出新的圖案。發(fā)散性思維，更活躍，想象力更豐富，增強(qiáng)形態(tài)的應(yīng)變本領(lǐng)，拓展自身的裝飾藝術(shù)天地。繪畫是適應(yīng)人的感官快感，人們利用自己的才能和智慧通過長期的社會(huì)實(shí)踐，把形式從現(xiàn)實(shí)感官的具體事物中分化出來，轉(zhuǎn)化為相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值的形式美，從而超越了他所包含的具體內(nèi)容。而達(dá)成這一轉(zhuǎn)變結(jié)果的條件是客觀事物中所具有的行使因素必須按一定的規(guī)律進(jìn)行組合構(gòu)成，這些規(guī)律便是形式美法規(guī)。將這些法規(guī)應(yīng)用在各種裝飾中，并獲得很好的視覺效果和感官體驗(yàn)。這些法規(guī)由于研究的角度不同而有不同的提法，諸如變化，統(tǒng)一，對(duì)稱，均衡，節(jié)奏，韻律，條理，反復(fù)，對(duì)比，調(diào)和等。

上了劉老師的課讓我認(rèn)識(shí)到事物總是蘊(yùn)藏強(qiáng)大的生命力的。我們的認(rèn)識(shí)和觀念經(jīng)歷幾波幾折,從基礎(chǔ)圖案課程在課題上認(rèn)識(shí)新圖案,到重新認(rèn)識(shí)裝飾圖案的意義,又經(jīng)歷不斷調(diào)整創(chuàng)新,逐漸打破我們?cè)O(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程的傳統(tǒng)的模式,。劉老師的裝飾圖案教學(xué)是另我們受益匪淺的,它與以往的課程具共性之處又相互區(qū)別。讓我們從課程中受益。讓我認(rèn)識(shí)到對(duì)構(gòu)成和圖案等系列課程的學(xué)習(xí)也是非常有必要的。通過對(duì)葉老師課程的學(xué)習(xí),使我們不獲得同的訓(xùn)練,訓(xùn)練出多種思維方法,拓展創(chuàng)作視野和創(chuàng)作手法,從而更好的服務(wù)社會(huì)。

對(duì)于傳統(tǒng)基礎(chǔ)圖案的相對(duì)制約性,使其圖案都相對(duì)具象,形式規(guī)范,但現(xiàn)在我們學(xué)習(xí)的是源于生活,源于自然的抽象,展現(xiàn)的卻是一種生動(dòng)的感性之美的設(shè)計(jì)。圖案的創(chuàng)作過程是一種情感體驗(yàn)，是帶有明顯的感性特征的。

在老師的課中我們教會(huì)了變化是指圖案的各個(gè)組成部分的差異。圖案不論大小都包括：內(nèi)容的主次、形體的大小方圓、線條的長短粗細(xì)、色彩的明暗冷暖等各種矛盾關(guān)系，這些矛盾關(guān)系，使圖案生動(dòng)活潑，有動(dòng)感，但處理不好，又易雜亂。把它們有機(jī)地組織起來，形成既豐富，又有規(guī)律，從整體到局部做到多樣統(tǒng)一的效果。統(tǒng)一中求變化，在變化中求統(tǒng)一，使圖案的各個(gè)組成部分即有區(qū)別又有內(nèi)在聯(lián)系的變化的統(tǒng)一體。節(jié)奏與韻律在造型藝術(shù)中則被認(rèn)為是反復(fù)的形態(tài)和構(gòu)造。在圖案中將圖形按照等距格式反復(fù)排列，作空間位置的伸展，就會(huì)產(chǎn)生節(jié)奏。韻律是節(jié)奏的變化形式。節(jié)奏與韻律往往互相依存，互為因果。韻律在節(jié)奏基礎(chǔ)上豐富，節(jié)奏是在韻律基礎(chǔ)上的發(fā)展。劉老師讓我們?cè)诠?jié)奏中互相依托，使圖案活潑生動(dòng)，而又不失于完整。調(diào)合就是適合，即構(gòu)成美的對(duì)象在部分之間不是分

離和排斥，而是統(tǒng)一、和諧。因?yàn)樨S富多彩的圖案設(shè)計(jì)要求富于裝飾性，它不是單純的描摹，要按設(shè)計(jì)者個(gè)人的主觀意念、感受和激情去處理。同時(shí)又不斷從新興的事物中汲取營這樣才能養(yǎng)，使圖案具有了濃郁的裝飾風(fēng)格。只有仔細(xì)觀察，認(rèn)真分析，充分理解認(rèn)識(shí)圖案裝飾的意義，把握住對(duì)對(duì)象的第一感覺，才可能真實(shí)地、自然地、準(zhǔn)確生動(dòng)地用色彩去表現(xiàn)對(duì)象，塑造對(duì)象完成。劉老師在在這些方面有著多年的經(jīng)驗(yàn)，所以在他講述完對(duì)于作業(yè)的要求的時(shí)候，我們下面一片迷茫，葉老師當(dāng)場(chǎng)就跟我們一起起稿，畫起了圖案，從花一點(diǎn)點(diǎn)的變成飛鳥的圖案，在把飛鳥的圖案重新組合，排列，變成了一幅幅熱情歡快、冷漠哀婉、激昂亢奮的裝飾畫。從而達(dá)到完美的裝飾效果。努力把自然的想法加以強(qiáng)化，變換和轉(zhuǎn)移，擺脫對(duì)自然色彩關(guān)系的依賴，帶上自己的主觀意愿和感情，圖案要去尋找最美的色彩與圖案關(guān)系，去重新組合與再創(chuàng)造。這些都是我們需要訓(xùn)練的，所以我們也開始起稿一幅幅的草稿的畫，再經(jīng)過老師耐心的講解一步步修正，升華作品。

通過對(duì)劉老師課程的學(xué)習(xí)我懂得了對(duì)造型結(jié)構(gòu)、色彩、紋飾進(jìn)行處理，設(shè)計(jì)的施工方案，制成圖樣。我們可以說圖案是與人們生活密不可的藝術(shù)性和實(shí)用性相結(jié)合的藝術(shù)形式。還有就是在葉老師的課上我學(xué)到就是要認(rèn)真對(duì)待每一件事，雖然我們沒有別人的軟件厲害，沒有別人的專業(yè)技法高超，但是我們要用腦思考，從手頭功夫做起，創(chuàng)作出更多更好更新的設(shè)計(jì)。篇四：圖案設(shè)計(jì)重點(diǎn)總結(jié)

第一章 圖案概述

第一節(jié) 圖案的含義

圖案的含義：圖案最初是從design翻譯而來，20世紀(jì)初從日本傳入我國，成為裝飾類和紋樣類設(shè)計(jì)的專用術(shù)語 1.圖案最大的特點(diǎn)就是它的（裝飾性）和（實(shí)用性）。2.圖案強(qiáng)調(diào)形式美，而設(shè)計(jì)重于功能性。3.圖案工作就是設(shè)計(jì)一切器物的造型 和一切器物的裝飾。也就是說圖案廣義上是指為了某種器物的造型結(jié)構(gòu)，色彩，紋理進(jìn) 行預(yù)想工藝處理，并根據(jù)材料要求，制作要求，實(shí)用功能，審美要求所創(chuàng)作的方案，圖 樣的通稱，屬于實(shí)用美術(shù)，裝飾美術(shù)，工藝美術(shù)的范疇。對(duì)于某些立體造型結(jié)構(gòu)，沒有 裝飾紋樣，也屬于圖案范疇。4.圖案具有實(shí)用和美觀的雙重意義，與一般意義上的繪畫有著明顯區(qū)別。第二節(jié) 圖案的類別

1.從題材方面分類：人物圖案，動(dòng)物圖案，植物圖案，風(fēng)景圖案和幾何圖案.2.從空間形態(tài)分類：(平面圖案)和（立體圖案）。3.從形態(tài)構(gòu)成分類：(自然形態(tài)構(gòu)成的圖案)和(抽象形態(tài)構(gòu)成的圖案)。以不具體的自 然形態(tài)為對(duì)象的圖案被稱為抽象形態(tài)構(gòu)成的圖案。4.從組織形式分類：(單獨(dú)紋 樣)，(連續(xù)圖案)和（適合紋樣）。5.從藝術(shù)風(fēng)格上看：圖案可以分為（傳統(tǒng)圖案），(現(xiàn)代 圖案)和(民間圖案)。

第三節(jié) 圖案的特性

圖案的特性;共同性 1.民族性 2.現(xiàn)實(shí)性 3.思想性 4.藝術(shù)性

特殊性 1.實(shí)用性 2.裝飾性 3.技術(shù)性 4.制約性 5.系統(tǒng)性

第二章 圖案藝術(shù)發(fā)展演變

第一節(jié) 中國傳統(tǒng)圖案

一，原始社會(huì)時(shí)期 1.原始社會(huì)的圖案以彩陶文化為代表，因此大部分的裝飾主要表現(xiàn)在彩陶，黑陶和印文陶上。其形式多以單獨(dú)和連續(xù)紋樣為主，此時(shí)期主要是植物和動(dòng)物紋飾。2.原始社會(huì)的最大成就是創(chuàng)造了雙關(guān)圖案，根據(jù)造型呈現(xiàn)雙重效果:平視是二方連續(xù)紋樣，俯視則為適合紋樣

3.彩陶?qǐng)D案鎖創(chuàng)造的‘ｓ’形格式被稱為太極圖形

二，商周時(shí)期 1.青銅器的裝飾圖案以動(dòng)物為主，主要有饕餮紋，夔龍紋，鳳鳥紋，象紋。饕餮紋：也稱獸面紋，常以左右對(duì)稱形式的正面形象裝飾于器物的腹部。2.青銅器的裝飾紋樣多以對(duì)稱格式出現(xiàn)，這是有成型技術(shù)決定的。

三，秦漢時(shí)期 1.青銅器紋樣主要有三種組織結(jié)構(gòu)：（主體裝飾）（分區(qū)構(gòu)圖）和（二方連續(xù)）四，春秋戰(zhàn)國時(shí)期 1.瓦當(dāng)：是古代建筑中使用的簡(jiǎn)筒瓦片最下面的滴水部分，主要有圓形和半圓形兩種形式。2.漢代瓦當(dāng)裝飾主要有（云紋瓦當(dāng)）（文字瓦當(dāng)）和（動(dòng)物瓦當(dāng)），在動(dòng)物瓦當(dāng)中青龍，白虎朱雀和玄武常組成四件一套的瓦當(dāng)，稱四神紋。

五，魏晉南北朝時(shí)期 1.六朝時(shí)代，佛教的興起對(duì)穩(wěn)定政治、經(jīng)濟(jì)起到重要作用，藝術(shù)發(fā)展也被注入了新的活力。其中(飛天圖形)和(蓮花圖形)最具有代表性。六，隋唐時(shí)期

國際交流的頻繁，思想的解放，使的唐代的裝飾藝術(shù)豐滿，華貴，富麗，造型上飽滿而挺拔，簡(jiǎn)潔而有張力，最突出的表現(xiàn)是花卉植物開始占據(jù)主導(dǎo)地位。因此我們可以說從隋唐起審美因素在圖案設(shè)計(jì)上已經(jīng)占據(jù)了主導(dǎo)地位。1.寶相花是與唐草紋同時(shí)誕生的佛教象征性花卉紋，主要由蓮花、牡丹花等演變而來。2.團(tuán)花是圍繞圓形而設(shè)計(jì)的適合紋樣。3.卷草紋也稱 唐草，是在繼承南北朝忍冬圖案的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，它不是某一植物或單一形成，而是多種花卉組成的復(fù)合式紋樣，采用二方連續(xù)波浪式的帶狀圖案出現(xiàn)。4.折枝花即單獨(dú)紋樣圖形，是一種獨(dú)立的基本圖案，常常與云紋，鳥紋等組合成二方連續(xù)、四方連續(xù)的適合紋樣，多采用對(duì)稱式和平衡式，具有和諧的美感。5.聯(lián)珠紋也是隋朝時(shí)期典型的圖案紋樣，屬于波斯薩珊朝的紋樣形式，有圓形串珠構(gòu)成，內(nèi)部以立鳥，對(duì)獸等填充。后來逐漸發(fā) 展為以卷草紋代替圓圈，圈內(nèi)填充鸞鳳，游龍，羊馬等，最后連珠完全消退，只留下對(duì) 鳥，對(duì)獸紋樣與植物紋樣的結(jié)合。

七，宋元時(shí)期

宋代的裝飾，逐漸走向?qū)憣?shí)，趨向自然，強(qiáng)調(diào)平淡之美，這一時(shí)期最基本的裝飾題材是花鳥

1.宋代是中國陶瓷的一個(gè)高峰期出現(xiàn)了鈞窯、汝窯、官窯、哥窯、定窯五大名窯 2.元代的瓷器裝飾有兩種傾向：一種裝飾風(fēng)格是精細(xì)、工整、繁復(fù)，另一種裝飾風(fēng)格是粗放、樸實(shí)、簡(jiǎn)練。

3.元代的瓷器以青花、釉里紅為代表 4.青花又稱白地青花瓷器，是從唐宋時(shí)期的釉下黑花基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，它是用含氧化鈷 礦為原料，在瓷器胎體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經(jīng)高溫還原焰一次燒成。青花屬釉下彩

5.元代著名的名錦被稱為織金錦，又被稱為納石失，實(shí)在織物上加金的一種工藝，一般指 以片金線或者圓金線為紋緯的織金錦或織金緞以及織金錫緞。6.①折枝花式:寫生時(shí)選取帶有花頭，枝葉的單枝花作為素材，經(jīng)平面整理后保持生動(dòng)的寫實(shí)外形和生長狀態(tài)，作為一個(gè)單位紋樣。折枝花顯示恬淡自然的風(fēng)格，成為宋代審美意識(shí)的典型紋樣。②穿枝花式：穿枝花式是根據(jù)唐曹雯的折枝花紋發(fā)展而來的紋樣，在平面中將眾多的寫實(shí)花卉的紋樣散點(diǎn)排列，通過枝葉所形成的的s形的伸張與反轉(zhuǎn)，是單位花紋相連接，流暢的韻律線與花頭，葉子形成線與點(diǎn)對(duì)比，不但生動(dòng)自然而且富有韻律美。③纏枝花式：纏枝花式是直接由穿枝花式變來的，穿之花式仍然保留了自然花卉的生長形態(tài)，花莖連接自然不漏痕跡，而纏枝花式則有規(guī)律性很強(qiáng)的主莖線，呈s形，在主莖上分枝發(fā)葉，并圍繞主花周圍生長，整體效果富有裝飾性。纏枝花式標(biāo)志著我國從隋唐卷草紋，宋代的穿枝花式到元代的纏枝花形式的發(fā)展而成熟，這個(gè)紋樣在明清時(shí)期廣泛應(yīng)用。④喜相逢式：喜相逢式由唐代的團(tuán)花發(fā)展變化而來，把一反一正兩個(gè)寫實(shí)蓮花，以s形線分成兩個(gè)陰陽交互的兩級(jí)，形成一對(duì)相反相成的形象。

八，明清時(shí)期 1.明朝家具設(shè)計(jì)是家具設(shè)計(jì)的頂峰時(shí)期。出現(xiàn)了諸如《魯班經(jīng)》《髹飾錄》《遵生八箋》《三才圖繪》。

2明式家具的種類主要有椅凳、幾案、櫥柜、床榻、臺(tái)桌、屏座六大類。3.明式家具具有下列藝術(shù)特色：一是注重結(jié)構(gòu)美，二是注重材質(zhì)美，三是注重造型美，四是注重裝飾美。4.青花：明永樂、宣德時(shí)期被譽(yù)為中國青花瓷器制作的“黃金時(shí)代”，宣德之后的正統(tǒng)、景泰、天順三朝被后人稱之為景德鎮(zhèn)官窯制瓷的“黑暗時(shí)代”。5.斗彩：斗彩是釉下青花和釉上彩色相結(jié)合的一種彩瓷工藝 6．五彩：五彩石瓷器釉上彩的一種。由于康熙時(shí)新創(chuàng)了粉彩、五彩歷史久遠(yuǎn)，孤兒康熙五彩又稱為“古彩” 7.粉彩：粉彩的特點(diǎn)是色彩綿軟柔和，俗稱“軟彩”；五彩的色澤明亮，所以康熙五彩又稱“硬彩”。粉彩瓷又叫軟彩瓷，是景德鎮(zhèn)窯四大傳統(tǒng)名瓷之一。8.景泰藍(lán)：景泰藍(lán)圖案是一種中西結(jié)合的掐絲琺瑯工藝品，器形非常豐富，有花瓶，仿古器，陳設(shè) 品和部分生活用品，景泰藍(lán)源自波斯的銅胎掐絲琺瑯，14世紀(jì)傳至中國,明代開始大量燒制，并于景泰年間達(dá)到了一個(gè)高峰，后市稱其為景泰藍(lán)，在造型，圖案，工藝技術(shù)上形 成了民族的風(fēng)格，景泰藍(lán)經(jīng)過鑄銅胎，掐死，焊絲，上藥燒制，打磨上光等七道工序才 能完成，此后金泰藍(lán)就成了銅胎掐絲琺瑯器的代稱。9.明代紋樣組織形式主要有錦上添花式、落花流水式。清代比較典型的是吉祥紋樣。第三章 中國民間圖案

一，民間圖案的內(nèi)容

民間圖案的主要特點(diǎn)：求大、求活、求全。求全：求全講究構(gòu)圖完整、圓滿、雙數(shù)、對(duì)稱。二，民間圖案的種類 1.宮廷圖案與專業(yè)圖案的區(qū)別：設(shè)計(jì)者不同、使用者不同、影響不同、內(nèi)容不同、形式不同、工藝制作不同。2.選擇使用某種圖案加工制作方法時(shí)要考慮以下幾個(gè)方面：圖案的題材、圖案的內(nèi)容、圖案的大小、圖案的應(yīng)用。3.㈠剪紙：⑴剪紙就是用剪刀或者刻刀在紙材料上進(jìn)行加工制作，通過民間藝人手工完成的藝術(shù)表現(xiàn) 形式。⑵在民間，剪紙?jiān)谏噬现饕袉紊艏埡筒噬艏?。⑶剪紙的形式主要分為以下三類：喜花，掛箋，彩色剪紙

㈡刺繡：⑴刺繡是以針引彩線，按照設(shè)計(jì)的的圖案紋樣，在織物上刺輟運(yùn)針，形成銹跡，構(gòu)成紋樣，由于刺繡用的是絲線，布料以及針法的不同，所以刺繡的品種多種多樣。⑵中國四大名繡，蘇繡，湘繡，粵繡，蜀繡。

㈢木板畫：⑴木版年畫是由民間一人用木刻水印的形成創(chuàng)作并刻制而成的一種民間的裝飾畫。⑵中國民間最具有代表性的木板年畫有：天津楊柳青、山東濰坊、蘇州桃花塢、河北武強(qiáng)、四川綿竹。

㈣民間印染:⑴蠟染技術(shù)早在隋唐時(shí)期就已經(jīng)流行，是我國古老的民間傳統(tǒng)紡織印染手工藝。⑵在侵染中，作為防染劑的蠟自然龜裂，使布面呈現(xiàn)特殊的“冰紋”。⑶蠟染技術(shù)在云南主要盛行于苗族中，歷史上曾成為“鐵笛布”。⑷目前的蠟染主要分為三大類，一類是西南少數(shù)民族地區(qū)，另一類是工廠，第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞藝術(shù)品⑸蠟染工藝流程主要包括畫蠟，侵染，去蠟，漂洗，晾干整理幾個(gè)步驟其中使用蠟刀和點(diǎn)蠟的方法最為常用。⑸扎染俗稱扎花布，其工藝流程即設(shè)計(jì)、上稿、扎花、脫漿、浸染、拆線、漂洗、整檢八步，其中最主要的是扎和染這兩道工藝。⑹彩印花布源于秦漢，興盛于唐宋時(shí)期，明清、民國時(shí)期在山東臨沂盛行

㈤面具：早期的面具一般用于喪葬與驅(qū)邪儀式或原始樂舞之中。

㈥臉譜：⑴臉譜是中國戲曲演員臉上的繪畫，用于舞臺(tái)演出時(shí)的化妝造型藝術(shù)。一類是工藝美術(shù)性 臉譜。另一類是舞臺(tái)實(shí)用臉譜。⑵京劇臉譜以象征性和夸張性著稱⑶臉譜的主要特點(diǎn)：

一、美與丑的矛盾統(tǒng)一，二、與角色的性格關(guān)系密切，三、其圖案是格式化的。

㈦皮影：皮影戲?qū)儆诳軕虻囊环N，也是中國古老劇種。皮影是對(duì)皮影戲和皮影戲人物（包括場(chǎng)面道具景物）制品的通用稱謂。

㈧民間繪畫：民間繪畫其中尤以天津的（楊柳青）和（楊家埠）年畫最為有名。㈨泥玩具

㈩風(fēng)箏：山東濰坊⑴古代風(fēng)箏曾被用于軍事上的偵察工具外，更有測(cè)距、越險(xiǎn)、載人的歷史記錄。⑵十三世紀(jì)，意大利馬可波羅將風(fēng)箏傳到世界各地。㈩㈠木雕：最著名的四大木雕是：浙江東陽木雕，廣東金漆木雕，溫州黃楊木雕，福建龍眼

木雕。

㈩㈡磚雕：磚雕俗稱硬花活，實(shí)在青磚上雕刻出人物，山水，花卉等圖案，是古建筑雕刻中很重要的一種藝術(shù)形式，通常也指青磚雕刻而成的雕塑工藝品。

㈩㈢石雕：石雕亦稱石刻，是中國古代的石雕，陶雕，木雕，銅雕，泥雕五大傳統(tǒng)雕塑之一，㈩㈣陶瓷

三，吉祥圖案（求福，長壽，喜慶，吉祥）第四章 圖案造型 一，收集素材的主要途徑

1，圖案的寫生方法：白描法，明暗法，影繪法，色彩寫生法 1）白描法：用單線勾勒出物象的外形和結(jié)構(gòu)整體效果比速寫更工整，用筆起落嚴(yán)謹(jǐn)，通過線條的疏密來表現(xiàn)節(jié)奏。2）明暗法：是指通過對(duì)表現(xiàn)對(duì)象光影虛實(shí)的變化來描述對(duì)象。3）影繪法：注重描述物象的外輪廓，多采用黑色來繪制形體，描述的物象如同映在墻上的影子。效果同剪紙類似，又被稱為剪影畫法。2，花卉主要有花頭，花枝，葉片三部分組成。3，動(dòng)物一般有頭，頸，軀干，四肢和尾部五部分組成。

三，自然形態(tài)到圖案形態(tài)（簡(jiǎn)化，修飾，夸張，想象，添加，巧合，象征）1，簡(jiǎn)化：是圖案設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)方法，簡(jiǎn)化就是對(duì)自然形態(tài)的素材提煉概括，使形象更加典型，更完美，主題更突出。

2，修飾：是對(duì)素材進(jìn)行休整加工的裝飾，把雜亂的內(nèi)容理順，使之整齊統(tǒng)一。3，夸張：就是強(qiáng)化事物最本質(zhì)最突出的特征，夸張的部分主要體現(xiàn)在裝飾的因素上，從而

使對(duì)象的特征與裝飾美更突出，夸張的目的是使形象更加優(yōu)美和神似。4，想象：總是在某種程度上離開現(xiàn)實(shí)生活，而客觀的現(xiàn)實(shí)生活又是想象的源泉。想象包括

兩個(gè)方面，意識(shí)對(duì)自然形態(tài)進(jìn)行裝飾處理，形成有益于自然地新形態(tài)。5，添加：在民間圖案中常用添加來增加象征性意義。6，巧合：巧合是兩種以上的形態(tài)，相互關(guān)聯(lián)而產(chǎn)生的共性。在不合理中求得合理，合理又

有存在著不合理的因素。

四，圖案的形式美（變化與統(tǒng)一，對(duì)稱與均衡，節(jié)奏與韻律，對(duì)比與調(diào)和）1，變化與統(tǒng)一：是構(gòu)成形式美得兩個(gè)基本要素。對(duì)稱與均衡：對(duì)稱指以相同的裝飾元素，按照相同的距離，有一個(gè)中心點(diǎn)或線，向外放射狀或向內(nèi)集中。對(duì)稱給人一種相對(duì)平穩(wěn)安定的感覺，處理不好容易產(chǎn)生呆板的感覺，均衡也叫非對(duì)稱平衡，也叫做力的平衡。2，節(jié)奏與韻律：來自于音樂術(shù)語，節(jié)奏原來指音樂中節(jié)拍的長短，韻律原指音樂中的聲韻

和節(jié)奏。3，對(duì)比與調(diào)和：對(duì)比是通過兩個(gè)以上不同造型因素體現(xiàn)的，是達(dá)到變化的最佳最方便的方

法與手段，對(duì)比的程度一般根據(jù)畫面效果來合理安排。調(diào)和是構(gòu)成要素中共性因素的關(guān)系強(qiáng)調(diào)，使我們?cè)谝曈X上與感覺上形成近似的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。調(diào)和的目的就是突出重點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)造型因素中的共性，使兩者和諧。

五，圖案的色彩。（圖案色彩設(shè)計(jì)：明度對(duì)比設(shè)計(jì)，純度。色相。類似色。對(duì)比色。冷暖。面積。）

1，明度是色彩的明暗程度，又稱光度。2，明度對(duì)比設(shè)計(jì)的三種表現(xiàn)手法：明圖暗地，暗圖明地，地為中間灰調(diào)，而圖的表現(xiàn)為有

明有暗。

3，純度是指色彩鮮艷與渾濁的程度，也可稱為色度和飽和度。4，面積對(duì)比設(shè)計(jì)是指兩色或兩色以上并存時(shí)，各色所占的面積與比例大小，在圖案設(shè)計(jì)中 面積設(shè)計(jì)所起的作用非常重要，有時(shí)面積設(shè)，計(jì)決定圖案設(shè)計(jì)的成敗。面積也決定了圖

案的色調(diào)均衡及對(duì)比強(qiáng)弱等關(guān)系。5，材料表現(xiàn)：點(diǎn)繪，勾線，平涂，平擦，光影，水彩，渲染，皺紙，撇絲，蠟筆，枯筆，彩鉛，噴繪，電腦。

六，圖案的造型與變化 1，單獨(dú)紋樣：不受固定的外形限制，其結(jié)構(gòu)比較自由，造型完整。其結(jié)構(gòu)形式由對(duì)稱式和

均衡式兩種 2，均衡及平衡:是以中軸線或中心點(diǎn)才去等量而不等形的紋樣結(jié)構(gòu)組織形式，上下左右的紋

樣組織不受任何制約，只求分量與空間的穩(wěn)定平衡。常見的表現(xiàn)形式有上下均衡、相對(duì)、、相背、、交叉、、s形、、。3，適合紋樣：具有一定外形限制的圖案紋樣，他是將圖案素材在限定的圖形中進(jìn)行變化處

理，當(dāng)這些外輪廓去掉時(shí)，紋樣仍保留該形的特點(diǎn) 4，適合紋樣的構(gòu)成骨骼可以概括為如下幾種。（1）直立式紋樣（2）放射式紋樣（3）向

心 式紋樣（4）漩渦式紋樣（5）邊緣式紋樣（6）角隅式紋樣 47.角隅式紋樣。5，二方連續(xù)，由一個(gè)或者兩三個(gè)紋樣組合成單位紋樣，向左右或者上線方向做重復(fù)的連續(xù)

排列形成帶狀的無線連續(xù)的紋樣。6，二方連續(xù)包括;散點(diǎn)式，水平式，斜線式，垂直式，波浪式，折線式，綜合式。7，四方連續(xù)是連續(xù)圖案的一種，是指可以上下左右反復(fù)循環(huán)延續(xù)的圖案格式。篇五：圖形創(chuàng)意學(xué)習(xí)心得

圖形創(chuàng)意

圖形創(chuàng)意是用通俗易懂、簡(jiǎn)潔明快的圖形語言，通過視覺元素來傳達(dá)作者的所要表達(dá)的內(nèi)容。同時(shí)也是對(duì)設(shè)計(jì)人才創(chuàng)造力的培養(yǎng)；設(shè)計(jì)思維與造型；眼、腦、手的訓(xùn)練。

通過圖形創(chuàng)意這段課程。同時(shí)也讓我們了解到，好的圖形創(chuàng)意可在沒有文

字的情況下，通過視覺語言，使人們彼此溝通，可跨越地域的限制、語言的障礙、文化的差異而進(jìn)行無聲的交流，達(dá)到無聲的感染的效果。想要學(xué)好此課程必須做到以下幾點(diǎn)：

1、要善于聯(lián)想

一般創(chuàng)造性都以吸引能力、理解能力、感悟能力為基礎(chǔ)，通過聯(lián)想，找出表面上看似遙遙相距，毫無關(guān)系的事物的內(nèi)在的聯(lián)系，從中產(chǎn)生變革舊事物的設(shè)想，或發(fā)現(xiàn)新事物的靈感。所以聯(lián)想對(duì)于圖形的創(chuàng)意有著很重要的意義，培養(yǎng)聯(lián)想思維的有效途徑有：a、形與形的聯(lián)想。b、事與事的聯(lián)想。c、意與意的聯(lián)想。d、意與形的聯(lián)想。e、有意識(shí)聯(lián)想與無意識(shí)聯(lián)想。f、不同環(huán)境、事件、情景等的聯(lián)想。

2、要善于想象

想象具有從當(dāng)時(shí)的所感知的某些方面出發(fā)，由此及彼，由正及反，進(jìn)行遠(yuǎn)

距離印象思索的特征，而伴隨著想象意識(shí)進(jìn)行形象化的推演，創(chuàng)造出超生活的、虛構(gòu)的、重構(gòu)的但又體現(xiàn)客觀世界意義的、新奇的視覺形態(tài)即圖形。

就圖形設(shè)計(jì)而言，想象意識(shí)體現(xiàn)在設(shè)計(jì)構(gòu)思的過程中，它是建立在過去的感知、印象、記憶、經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上的，這些東西可以說是過去的和已知的，而想象的根本屬性是創(chuàng)造非現(xiàn)實(shí)的和未來的。

3、要善于觀察 a、在生活中，從不缺乏美得事物，而缺乏的是善于觀察美的眼睛。善于觀察的人將是熱愛生活得人，他們從生活的細(xì)節(jié)中得到感悟，從而創(chuàng)造出好的作品。b、打破常態(tài)觀察的局限。實(shí)際上是改變思維的方式，是思維轉(zhuǎn)換和突破的結(jié)果。c、感受時(shí)間與空間。時(shí)間的延續(xù)觀察和空間的狀態(tài)觀察結(jié)合起來時(shí)立體觀察，一個(gè)是線性發(fā)展，從一個(gè)連續(xù)的時(shí)間狀態(tài)中看事物的變化；一個(gè)是空間發(fā)展，從立體空間中看事物的變化，找出事物變化的規(guī)律。有些事物從一個(gè)片斷很難看出面貌，但看一個(gè)過程就可以看出他的變化，從一個(gè)較長的過程中可以找到事物發(fā)展的規(guī)律。d、體悟物象與環(huán)境的變化。在空間中，物象受環(huán)境的影響，以形態(tài)體積、色彩等方式呈現(xiàn)自身的變化，改變自身元素的分布。e、感受形與形式美感。通過觀察自然形態(tài)、人造形態(tài)、藝術(shù)形態(tài)，發(fā)現(xiàn)不同形態(tài)間的差異，總結(jié)歸納不同形態(tài)變化的組合形式，了解各種形態(tài)變化的規(guī)律，在滿足功能需求的前提下不斷掌握新的形式美感，并了解新形式對(duì)功能的提升作用，以便在功能和形式美得結(jié)合上進(jìn)行創(chuàng)新。

f、發(fā)現(xiàn)材料的肌理與形式美感。材料是形態(tài)的特有語言，我們要了解肌理給人的不同的感受掌握肌理與形態(tài)的變化規(guī)律。

4、要善于思考

只有讓大腦充滿智慧，才能進(jìn)行深度的思考，在我們的設(shè)計(jì)中離不開思考。所以，我們要最大限度的挖掘大腦的思維潛能，打破思維定勢(shì)，這將是我們面臨的首要的難題。打破思維定勢(shì)的方法有：a、借他人之力，開拓新的領(lǐng)域。b、從洞中出來，改變你的方向。c、打開非常規(guī)的源泉。d、注意你周圍的事物，關(guān)注你身邊的環(huán)境。e、要有冒險(xiǎn)精神。f、獨(dú)立。g、欣賞大手筆，提高自身品味。h、以新的方法運(yùn)用你所知道的東西。i、嘗試新的尺寸理念。j、跨越不同領(lǐng)域。

5、了解不同的領(lǐng)域

任何一門學(xué)科都離不開其他學(xué)科的營養(yǎng)，就像植物需要郵寄與無機(jī)等多的肥料才能茁壯成長一樣。特別是設(shè)計(jì)這門藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)完美結(jié)合的學(xué)科，本身就體現(xiàn)了綜合的特征。同時(shí)，在圖形設(shè)計(jì)中我們也常用多形的結(jié)合、多空間的復(fù)合、多環(huán)境的復(fù)合來達(dá)到多意得表達(dá)，利用形與形之間的組合關(guān)系預(yù)示某種綜合性的邏輯概念。其最大特點(diǎn)是充分顯示了設(shè)計(jì)的智慧性、趣味性、簡(jiǎn)潔性。以簡(jiǎn)潔的圖形來表現(xiàn)多層的內(nèi)容，以新奇的圖形組織關(guān)系吸引大眾的視覺，以一種事物的過程于是另一種事物的可能性等，并能為觀者提供無限的聯(lián)想空間，啟發(fā)大眾的智慧。

圖形的意義可用“言為心聲，圖為心畫”來表述，使人們心里所想的真實(shí)再現(xiàn)，是會(huì)說話的圖形。我們只有把以上的五點(diǎn)做好了，才能創(chuàng)作出好的作品。

下面談?wù)勛约簩?duì)這段課程的感受及檢討：總感覺自己學(xué)的好吃力，自己做的作業(yè)挺差勁的，同時(shí)也讓我進(jìn)行了自我檢討，一方面是我長久以來的最大的缺點(diǎn)就是不愛看書，所以腦子里沒有太多的東西。另一方面就是我不能保持精力集中，不愛思考。還有一方面就是思維反應(yīng)的有點(diǎn)慢。這幾點(diǎn)是最重要的，但是在學(xué)習(xí)上卻是最大的障礙。也是導(dǎo)致不自信的最大的殺傷武器，所以一定要改掉這些毛病，還有改掉最大的毛病，就是不自信。這是我現(xiàn)在面臨的最大的問題，只有改掉這些毛病，才能有進(jìn)步。

通過這段課程，讓我學(xué)到了很多，同時(shí)也讓我認(rèn)識(shí)到了自己的很多不足。要想成為一個(gè)真正的設(shè)計(jì)師我還差得很遠(yuǎn)，所以，我必須要端正自己的態(tài)度，好好學(xué)習(xí)。