第一篇：學(xué)習(xí)鑒賞美術(shù)作品

學(xué)習(xí)鑒賞美術(shù)作品

教 學(xué) 設(shè) 計(jì)

東平明湖中學(xué)

陳士明

一、教材內(nèi)容分析

(一)課標(biāo)分析：

通過學(xué)習(xí)、分析和探究，我認(rèn)為新課標(biāo)對(duì)高中美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)建議和要求如下：

1．強(qiáng)調(diào)理解祖國優(yōu)秀藝術(shù)，尊重世界多元文化，將中國美術(shù)放在世界美術(shù)的大背景下，凸顯中華美術(shù)的審美品格、創(chuàng)作思維與歷史成就特點(diǎn)。

2．強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的基本方法，注重學(xué)習(xí)方法的培養(yǎng)，提高美術(shù)素養(yǎng)。立足于比較學(xué)習(xí)，強(qiáng)化學(xué)生方法自覺性。

3．強(qiáng)調(diào)通過對(duì)美術(shù)作品的比較鑒賞，學(xué)會(huì)清晰、主動(dòng)地表達(dá)自己的觀點(diǎn)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神，鍛煉深入分析問題的能力，克服單向思維的局限，從而幫助他們?cè)诒磉_(dá)自己的看法和傾聽他人觀點(diǎn)的過程中建立與人交往的經(jīng)驗(yàn)和自信。

4．強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生進(jìn)行自主學(xué)習(xí)、研究性學(xué)習(xí)與合作學(xué)習(xí)的能力，并通過包括網(wǎng)絡(luò)在內(nèi)的多種途徑收集美術(shù)資料，運(yùn)用于美術(shù)鑒賞活動(dòng)。

5．強(qiáng)調(diào)對(duì)當(dāng)?shù)匚幕Y源和自然資源的充分利用。并要求能夠積極參與美術(shù)鑒賞活動(dòng)。熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。(二)教材特點(diǎn)分析：

新課改后的美術(shù)鑒賞課程，打破了傳統(tǒng)美術(shù)欣賞課程的美術(shù)類別或美術(shù)史的編排方式，每一課都按照一個(gè)主題從中西比較的視角鑒賞不同民族的審美趣味。從作品形式看涵蓋了中國畫、油畫、版畫以及建筑、雕塑、工藝、民間美術(shù)、電腦美術(shù)、園林等。教材內(nèi)容的這種變化，使美術(shù)教學(xué)的課堂容量變的更加龐大。

[容易出現(xiàn)的教學(xué)問題]：如作品挖掘膚淺，課堂結(jié)構(gòu)散亂，教學(xué)目標(biāo)自然難于達(dá)成。學(xué)生對(duì)美術(shù)的學(xué)習(xí)反映冷漠，師生互動(dòng)缺失和學(xué)生對(duì)作品分析的膚淺，使得美術(shù)的審美教育流于形式。

[解決辦法]：正如德國教育家根舍因的范例教學(xué)論所描述：在現(xiàn)代知識(shí)量無限膨脹的背景下，要提倡“角落教學(xué)”，在學(xué)校教學(xué)中應(yīng)該注意學(xué)生的心智特點(diǎn)，選擇一種具有共性，而且能激發(fā)學(xué)生興趣，能起到“以點(diǎn)帶面”作用的一種個(gè)案作為范例，使學(xué)生從典型范例中發(fā)現(xiàn)所屬知識(shí)的規(guī)律，獲得獨(dú)立思考和解決問題的能力，使教學(xué)過程始終處于演變之中，具有“遷移效應(yīng)”，是一種開放式教學(xué)。尹少淳教授也認(rèn)為初中美術(shù)是“走馬觀花”，而高中美術(shù)教學(xué)則是有選擇的“下馬賞花”，是一個(gè)由博返約的過程，是學(xué)生興趣相對(duì)集中的過程。在這個(gè)過程中，只有有所選擇并較深入的進(jìn)入個(gè)別典型范例知識(shí)的學(xué)習(xí)，才會(huì)對(duì)這一類型的美術(shù)作品或美術(shù)現(xiàn)象有更深的審美認(rèn)識(shí)和情感體驗(yàn)，才會(huì)關(guān)注與之相關(guān)的作品、風(fēng)格以及藝術(shù)家，因而也才能提高學(xué)生的審美能力，有利于學(xué)科本體的深入和教育功能的拓展。(三)本課內(nèi)容分析：

本課屬于全書的引言部分，是學(xué)生進(jìn)入美術(shù)鑒賞世界的一個(gè)鋪墊和門檻。通過本節(jié)課的學(xué)習(xí)旨在使學(xué)生理解如何進(jìn)行美術(shù)鑒賞，并掌握鑒賞行之有效的方法，對(duì)今后的美術(shù)作品的鑒賞具有基礎(chǔ)性的鋪墊作用和延伸性的深化作用。(四)結(jié)構(gòu)分析：

本課共3部分：1．理解美術(shù)鑒賞是一個(gè)主動(dòng)再創(chuàng)造的過程2．美術(shù)鑒賞的三個(gè)角度3．比較法

(五)本課重點(diǎn)：

1.了解鑒賞美術(shù)作品三個(gè)角度的基本特點(diǎn) 2.學(xué)會(huì)使用“比較”的方法(六)本課難點(diǎn)： 理解鑒賞活動(dòng)是進(jìn)行“再創(chuàng)造”的意義。

二、教學(xué)目標(biāo)(知識(shí)技能、情感態(tài)度、價(jià)值觀)1．知識(shí)技能目標(biāo)：(使學(xué)生學(xué)會(huì))使學(xué)生了解美術(shù)鑒賞過程，學(xué)會(huì)從幾個(gè)角度分析比較代表畫家的代表作品及其各自的風(fēng)格差異。

2．過程與方法目標(biāo)：(使學(xué)生會(huì)學(xué))切實(shí)培養(yǎng)學(xué)生的各項(xiàng)能力，提高對(duì)審美的整體素質(zhì)。如：主動(dòng)學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)、探究學(xué)習(xí)的能力；歸納知識(shí)的能力；理論聯(lián)系實(shí)際的能力；表達(dá)、表演能力；創(chuàng)新思維和審美角度的創(chuàng)造性能力。

3．情感、態(tài)度、價(jià)值觀目標(biāo)：(使學(xué)生樂學(xué))使學(xué)生感受到藝術(shù)的魅力無處不在，熱愛生活，在生活中培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美的眼睛。熱愛世界多元文化，感受不同民族的審美趣味。

三、學(xué)生特征分析

[學(xué)情概況]：高中階段的學(xué)生隨著心理和生理上的發(fā)展，文化知識(shí)的增加，對(duì)美的感受、對(duì)美的判斷，即審美情感和審美態(tài)度逐漸成熟起來。他們認(rèn)知活動(dòng)的．自覺性明顯增強(qiáng)；他們自主參與的愿望和學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)更加強(qiáng)烈。

我校學(xué)生在前一段的學(xué)習(xí)中已經(jīng)掌握了部分美術(shù)鑒賞的方法和基礎(chǔ)知識(shí)，這一切都為在今后的鑒賞課堂中進(jìn)一步開展自主式、探究式、合作式教學(xué)，提供了有利的條件。

另外，教師必需面對(duì)的一個(gè)現(xiàn)狀是：我國當(dāng)代社會(huì)的“泛娛樂化”現(xiàn)象很大程度地削減了青少年學(xué)生對(duì)于深沉知識(shí)和高雅藝術(shù)的學(xué)習(xí)熱情!部分學(xué)生一味地追求浮淺的感官娛樂刺激，對(duì)于知識(shí)、文化的學(xué)習(xí)比較冷漠；對(duì)于美術(shù)學(xué)科存有漠視心理；學(xué)生們的美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)和技能實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)普遍比較缺乏等等。

[學(xué)生優(yōu)點(diǎn)]：從認(rèn)知水平和心理特征看：1．頭腦靈活，見多識(shí)廣。2．性格活躍，容易帶動(dòng)。3．沒有成規(guī)束縛，易于接受新的審美觀念。4．一經(jīng)啟發(fā)，樂于實(shí)踐。

[學(xué)生不足]：1．在學(xué)習(xí)上習(xí)慣于“被動(dòng)接受”，自主學(xué)習(xí)和探究學(xué)習(xí)的能力較差。2．追求個(gè)性，喜歡以自我為中心，交流合作觀念教弱。3．生活實(shí)踐較少，審美判斷力模糊。4．學(xué)習(xí)的目的性較強(qiáng)，對(duì)非高考科目興趣不夠濃厚。5．波動(dòng)性較強(qiáng)，行為情緒化。

在教學(xué)中，我力求進(jìn)一步發(fā)揮學(xué)生優(yōu)勢(shì)，修正劣勢(shì)，以學(xué)生為本，立足于美術(shù)的學(xué)科本體，開展有效課堂教學(xué)，探索挖掘作品深層內(nèi)涵，提升教學(xué)層次，真正而有效的提高學(xué)生的審美能力和綜合素質(zhì)。使學(xué)生養(yǎng)成終身愛好美術(shù)的興趣。

四、教學(xué)策略選擇與設(shè)計(jì)(一)教法分析

陶行知先生說：“先生的責(zé)任不在教，而在于教學(xué)，而在于教學(xué)生學(xué)”。因此，我主要設(shè)置了既符合學(xué)生的認(rèn)知特點(diǎn)，也利于提高學(xué)生審美能力的教學(xué)方法。根據(jù)美術(shù)學(xué)科特點(diǎn)，我主要以情境陶冶法和啟發(fā)式教學(xué)法貫穿教學(xué)始終，以達(dá)到使學(xué)生學(xué)會(huì)自主學(xué)習(xí)、研究性學(xué)習(xí)與合作交流學(xué)習(xí)的目的。

1．情境陶冶法：針對(duì)教材重點(diǎn)、難點(diǎn)，給出知識(shí)框架、營造藝術(shù)情境、提出問題，使學(xué)生在自然、社會(huì)和文化藝術(shù)情境中深入思考藝術(shù)內(nèi)涵，合作交流、探究問題、解決問題，從而突出本課重點(diǎn)和突破本課難點(diǎn)。

2．啟發(fā)式教學(xué)法：通過啟發(fā)提問，引導(dǎo)學(xué)生的發(fā)散性思維，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)學(xué)生探究知識(shí)形成的脈絡(luò)和根源的自我歸納總結(jié)能力。

3．活動(dòng)式教學(xué)法：通過造型、表演等藝術(shù)活動(dòng)，讓學(xué)生感情移入，建立與藝術(shù)作品溝通的可能性，并活躍了課堂氣氛和趣味，深化了對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)家的理解。4．多媒體課件輔助教學(xué) 5．圖示法(二)學(xué)法分析

古希臘哲人說：“學(xué)生不是被填滿的容器，而是一團(tuán)需要點(diǎn)燃的火焰?！彼晕以O(shè)置的學(xué)法主要以情境感受、探究合作、表達(dá)實(shí)踐為主線，使學(xué)生達(dá)到從學(xué)會(huì)到會(huì)學(xué)、從會(huì)學(xué)到樂學(xué)的境界！

1．研究性學(xué)習(xí)法：組織學(xué)生分小組進(jìn)行研究性學(xué)習(xí)。在研究性學(xué)習(xí)中，讓學(xué)生作學(xué)習(xí)的主人，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和終身學(xué)習(xí)的能力；讓學(xué)生進(jìn)行合作學(xué)習(xí)的目的是：在小組討論、交流、合作中，促使學(xué)生克服“以自我為中心，合作精神差，實(shí)踐能力弱“等不足，培養(yǎng)綜合素質(zhì)。2．討論法

3．聯(lián)系實(shí)際法(此學(xué)法符合‘教育回歸生活，課程生活化”的教育教學(xué)新理念)4．對(duì)比法(三)設(shè)計(jì)意圖

總體構(gòu)想是：通過創(chuàng)設(shè)情境和啟發(fā)式教學(xué)，使學(xué)生進(jìn)行自主學(xué)習(xí)、研究性學(xué)習(xí)和合作學(xué)習(xí)，完成對(duì)如何進(jìn)行美術(shù)鑒賞的基本了解，并能夠深入認(rèn)識(shí)抽象藝術(shù)的文化歷史內(nèi)涵和意義，提高審美能力、實(shí)踐能力和參與意識(shí)，并達(dá)到尊重世界多元文化的目的。設(shè)計(jì)新理念：

1．[“點(diǎn)、線、面”教學(xué)策略]是新課程理念下的對(duì)傳統(tǒng)教學(xué)策略的傳承和發(fā)展，指在美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)的設(shè)計(jì)和實(shí)施過程中，教師要選擇并抓準(zhǔn)一個(gè)“點(diǎn)”，使它貫穿教學(xué)始終，從而建構(gòu)一條教學(xué)主“線”，并由此鋪開一個(gè)全體學(xué)生積極參與學(xué)習(xí)，并主動(dòng)生成符合學(xué)生個(gè)體智能優(yōu)勢(shì)的知識(shí)“面”，有效改變高中美術(shù)傳統(tǒng)教學(xué)中教師唱“獨(dú)角戲”、“照本宣科”的尷尬局面。

2．打破傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)局限，本著把課堂還給學(xué)生的宗旨，注重學(xué)習(xí)方法和過程、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新精神、培養(yǎng)解決問題能力，切實(shí)提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和對(duì)整體知識(shí)脈絡(luò)的把握，創(chuàng)設(shè)文化情境，讓學(xué)生在自然和社會(huì)中認(rèn)識(shí)美術(shù)的深意。同時(shí)在教與學(xué)的過程中不僅使學(xué)生學(xué)到了審美知識(shí)，更多的是培養(yǎng)了學(xué)生的自主學(xué)習(xí)、研究性學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)的能力和實(shí)踐表達(dá)能力，并注重對(duì)學(xué)生情感、態(tài)度、價(jià)值觀的教育。

五、教學(xué)環(huán)境、資源準(zhǔn)備

1．教室；注重室內(nèi)的裝飾布置，營造濃厚的藝術(shù)氛圍，學(xué)生身在其中，等于創(chuàng)設(shè)了大的藝術(shù)情境。

2．網(wǎng)絡(luò)、視聽器材資源：多媒體網(wǎng)絡(luò)、投影、音響等。充分利用多媒體信息技術(shù)設(shè)備創(chuàng)設(shè)教學(xué)情景、提高教師和學(xué)生資料收集效率，演示鮮活的、能夠引起共鳴的材料，提高學(xué)生的審美興趣，變說教為真實(shí)體驗(yàn)，變灌輸為情境陶冶，使課堂教學(xué)達(dá)到最佳效果并產(chǎn)生潛移默化的影響。

3．充分利用本地的自然、文化資源和現(xiàn)實(shí)資源。4．教材資源和其他相關(guān)文字、圖像資源等。

六、教學(xué)過程(一)組織教學(xué)(二)導(dǎo)入新課

方式：請(qǐng)同學(xué)們欣賞美術(shù)作品《蒙娜麗莎》，關(guān)于《蒙娜麗莎》你了解多少? 目的：創(chuàng)設(shè)情境，導(dǎo)入課題。(三)講授新課

第一板塊：美術(shù)鑒賞是一個(gè)主動(dòng)的再創(chuàng)造的過程

方式一：提出問題《蒙娜麗莎》的神話昰達(dá)芬奇創(chuàng)造的？還是欣賞者創(chuàng)造的？

目的；通過故事情景先給學(xué)生一個(gè)感性認(rèn)識(shí)，為進(jìn)一步理解概念做好鋪墊。

方式二：教師展示蒙娜麗莎從達(dá)芬奇的“原創(chuàng)”到眾人“共創(chuàng)”達(dá)芬奇神話的蛻變過程，讓同學(xué)進(jìn)一步深刻理解美術(shù)鑒賞“再創(chuàng)造”這一過程的實(shí)現(xiàn)。

之后，給出引導(dǎo)：藝術(shù)鑒賞要依據(jù)不同的角度切實(shí)展開，初步了解美術(shù)鑒賞的三大角度。學(xué)生回答、教師補(bǔ)充總結(jié)。

目的：在情境中給出概念，運(yùn)用圖片探究、交流，實(shí)例分析，理解了什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞是一個(gè)再創(chuàng)造的過程，深化認(rèn)識(shí)，突破了教學(xué)難點(diǎn)。第二板塊：了解作品的社會(huì)歷史背景

方式一：展示圖片《文姬歸漢圖》和《洪荒風(fēng)雪》，提出問題：兩幅作品展示的場景有什么相同之處和不同之處?學(xué)生討論。得出結(jié)論：相同之處在于都表現(xiàn)了一組行人在行進(jìn)的旅途當(dāng)中；不同之處在于，兩組畫面中的人物來自不同的時(shí)代，人物的精神面貌有很大的不同。

方式二：提出問題：兩件繪畫作品中的主人翁經(jīng)歷了怎樣不同的故事，才形成了迥異的精神狀態(tài)？播放視頻《胡笳十八拍》，并引入對(duì)《洪荒風(fēng)雪》的時(shí)代背景介紹，使學(xué)生得到進(jìn)一步地啟發(fā)。讓學(xué)生深入地討論分析兩件作品

目的：學(xué)生通過討論得出結(jié)論的同時(shí)，也體會(huì)到了自主學(xué)習(xí)和研究性學(xué)習(xí)的益處，使學(xué)生在實(shí)踐中學(xué)會(huì)從作品的歷史社會(huì)背景角度鑒賞美術(shù)作品。實(shí)踐了課標(biāo)精神，突破了教學(xué)的重點(diǎn)。第三板塊：了解美術(shù)家的藝術(shù)觀點(diǎn)和生活經(jīng)歷

方式一：展示朱耷兩幅花鳥畫，提出問題：畫面中的鳥獸和生活中有什么不同嗎？畫家為什么這樣處理？

目的：通過對(duì)朱耷坎坷命運(yùn)的了解，深入地理解他的藝術(shù)風(fēng)格

方式二：展示梵高的作品，提出問題：你對(duì)梵高了解有多少？梵高作品的價(jià)值在哪？

目的：通過兩個(gè)畫家人生閱歷的不同，使學(xué)生更深刻地理解這一角度對(duì)鑒賞美術(shù)作品的重要作用。第四板塊：體會(huì)作品的形式美感

方式一：展示：作品《到前線去》和作品《初踏黃金路》

學(xué)生小組討論：這兩幅木刻版畫通過怎樣不同的形式（形象、色彩、構(gòu)圖）達(dá)到了什么樣的獨(dú)特美感？表達(dá)了什么感情？

第五板塊：在“比較”中發(fā)現(xiàn)美

方式一：通過生活化的例子，導(dǎo)入兩種比較的方法

目的：使學(xué)生結(jié)合生活實(shí)踐理解比較的內(nèi)涵，從而學(xué)會(huì)用比較的方法

方式二：展示圖片《李白》和《蒙娜麗莎》，《黃花梨浮雕樆紋圈椅》和《月光花園扶手椅》，讓學(xué)生討論比較兩者運(yùn)用“比較”不同

目的：讓學(xué)生在實(shí)踐過程學(xué)會(huì)使用橫比和縱比，形成方法的自覺。

第六版塊：綜合探究

方式：展示圖片《格爾尼卡》和《公元前一千九百四十五年九月九日九時(shí).南京》，讓學(xué)生分組討論，從三個(gè)角度分析比較兩件作品

目的：讓學(xué)生在交流、討論、表達(dá)的過程中真正的學(xué)會(huì)鑒賞美術(shù)作品第七板塊：總結(jié)

方式：讓學(xué)生總結(jié)通過本節(jié)課你有哪些收獲？

目的：增強(qiáng)學(xué)生課堂參與的主體性

第八板塊：課外拓展

方式：鼓勵(lì)學(xué)生去博物館美術(shù)館參觀一些展覽，生活是培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美的眼睛的最好土壤。

目的；強(qiáng)化學(xué)生在文化情境中認(rèn)識(shí)美術(shù)作品的重要性，聯(lián)系實(shí)際突破教學(xué)難點(diǎn)，面向生活!第九版塊： 布置研究性作業(yè)：學(xué)生搜集一張作品，嘗試從不同角度分析研究，把研究成果以書面的形式作好記錄 目的：延伸課堂教學(xué)內(nèi)容實(shí)現(xiàn)教育回歸生活，教育生活化，使學(xué)生養(yǎng)成開放的、自主的、合作交流的學(xué)習(xí)方式，養(yǎng)成對(duì)美術(shù)的終身愛好。

七、教學(xué)反思

·任何教學(xué)設(shè)計(jì)都是“紙上談兵”，而只有合理的設(shè)計(jì)才能將教學(xué)升華為優(yōu)美的藝術(shù)。·從而，讓學(xué)生在藝術(shù)的情境中“追尋”美，實(shí)現(xiàn)樂學(xué)。

·讓學(xué)生在藝術(shù)的體驗(yàn)中“發(fā)現(xiàn)”美，鼓勵(lì)善學(xué)。

·近而，我們要使學(xué)生能夠在生活的實(shí)踐中“創(chuàng)造”美，擁有一雙明亮的審美的眼睛!

八、板書設(shè)計(jì)

學(xué)習(xí)鑒賞美術(shù)作品

一、鑒賞角度 ： 1．歷史社會(huì)背景

2．美術(shù)家藝術(shù)觀點(diǎn)和生活經(jīng)歷 3．形式美感：形象、色彩、構(gòu)圖

二、“比較”法

第二篇：《學(xué)習(xí)鑒賞美術(shù)作品》學(xué)案

2節(jié) 學(xué)習(xí)鑒賞美術(shù)作品

【教學(xué)目標(biāo)】 ：

1.通過對(duì)鑒賞美術(shù)作品三個(gè)角度的分析，重點(diǎn)提出美術(shù)鑒賞活動(dòng)是一個(gè)“再創(chuàng)造”的過程。

2.讓學(xué)生在理性層面上初步了解美術(shù)鑒賞活動(dòng)的基本特點(diǎn)。3.讓學(xué)生在實(shí)踐層面上初步了解進(jìn)行鑒賞活動(dòng)的方法?！窘虒W(xué)重點(diǎn)】：

（1）使學(xué)生了解鑒賞美術(shù)作品三個(gè)角度的基本特點(diǎn)。

（2）學(xué)習(xí)“比較”的方法?！氨容^”不是目的，要運(yùn)用比較方法使中西，古今藝術(shù)作品顯示出特點(diǎn)，從而深化對(duì)作品的感受，提高審美體驗(yàn)與表達(dá)能力。【教學(xué)難點(diǎn)】：

理解美術(shù)鑒賞活動(dòng)中“再創(chuàng)造”的意義。【自主學(xué)習(xí)】：

（一）美術(shù)鑒賞的“再創(chuàng)造”是用自己的 去豐富，深化對(duì)，創(chuàng)作的領(lǐng)會(huì)。

（二）鑒賞美術(shù)作品的三個(gè)角度、和。1．美術(shù)作品是 時(shí)代的 和 在美術(shù)家身上引起的：__________________和___________。因而美術(shù)作品是與作者所處的_____________有密切關(guān)系。

（1）十二世紀(jì)中國___朝畫家 的《 》，通過展現(xiàn)一組人物___________的形象，表現(xiàn)了這一歷史事件中主人公所遭遇的磨難。

（2）當(dāng)代畫家_______創(chuàng)作的《__________》以對(duì)20世紀(jì)50年代邊疆工程建設(shè)者不畏艱苦，風(fēng)雪無阻的工作形象刻畫。表現(xiàn)了新中國建設(shè)者樂觀、奉獻(xiàn)的時(shí)代精神。

（3）從不同的角度，不同的藝術(shù)手法表現(xiàn)了第二次世界大戰(zhàn)的兩幅作品分別是_______的《____ ____》和_______的《_______________》。

(4)對(duì)美術(shù)作品的 有所了解，可以深化我們對(duì)作品的、，形式意味的理解與鑒賞。

2．了解畫家在時(shí)代生活中的_________和________、_________的特點(diǎn)，是深入理解美術(shù)作品的另一個(gè)角度。

1）一生創(chuàng)作很多自畫像的畫家是_____世紀(jì)______國家的 ____________。（2）有特之獨(dú)行的性格，從作品的手法筆觸中可以看到他的風(fēng)格愈來愈趨向強(qiáng)烈的夸張表現(xiàn)性特征的畫家是____世紀(jì)_____國家的__________，他的代表作品有《__________》、《____________》。

3.最常見的一種鑒賞角度是________，這一角度把美術(shù)家________和 _____________的了解置于次要位置或不去注意，而突出關(guān)注作品本身的 _________特點(diǎn)。

（1）創(chuàng)作于20世紀(jì)30年代的作品《到前線去》此美術(shù)作品的種類屬于__________畫，本作品使用蒼勁有力的_______形式，表現(xiàn)了吶喊、戰(zhàn)斗的激情。而荷蘭畫家________的作品《畫圖的手》也屬于此美術(shù)種類，他被看作是荷蘭繼梵高之后另一位具有個(gè)性的畫家。

（2）創(chuàng)作于60年代的《_______________》用_________的形式，以明亮的___、___色調(diào)，傳達(dá)了西藏農(nóng)民翻身解放，過上美好生活的幸福情緒。而作品《秋瞑》的美術(shù)種類則屬于___________畫，如按此種類的技法分類，此作品還屬于__________畫。

（3）一開始“印象主義”意在指責(zé)畫家不依據(jù)傳統(tǒng)的規(guī)則創(chuàng)造完美的形象，后來，觀眾才開始接受這種使畫面充滿陽光與美麗色彩的繪畫風(fēng)格。那么，印象主義代表作是______國畫家_______的作品《______________》

（4）美術(shù)鑒賞對(duì)豐富我們的生活，鍛煉我們的 和，提高我們的 與，是十分有益的。

（三）是鑒賞美術(shù)作品的一個(gè)直觀，有效的方法，也是一種把握作品的藝術(shù)特點(diǎn)，鑒賞美術(shù)家創(chuàng)作風(fēng)格的有效方法。

（1）比較主要有兩個(gè)角度，一是，二是。

（2）同樣內(nèi)容的作品，通過比較可以鑒賞不同美術(shù)家的不同。（3）不同國家，民族的美術(shù)家在表現(xiàn)同一題材時(shí)所使用的不同美術(shù)。（4）不同時(shí)代的作品，通過比較可以體會(huì)出不同時(shí)代中人們對(duì) 的不同追求。

（5）作品《萬山紅遍》是當(dāng)代畫家 的作品。（6）是我國古代家具制造的黃金時(shí)期?！疽c(diǎn)講解】：

思考：

（1）鑒賞美術(shù)作品的三個(gè)角度分別是什么？

（2）從了解作品的歷史社會(huì)背景角度試分析比較作品《洪荒風(fēng)雪》與《文姬歸漢圖》

【相關(guān)鏈接】 《文姬歸漢圖》賞析

蔡文姬為漢代蔡邕之女，漢末戰(zhàn)亂中被擄至匈奴，居十二年。后曹操念其父無后，以金璧相贖歸漢。《胡笳十八拍》相傳為她所作。歷代畫“文姬歸漢”的畫家不少，多有象征，且以《胡笳十八拍》取意，分段描繪。張瑀的畫則不以為然，整幅取勢(shì)，略去背景，用飛揚(yáng)的線條極有韻致地畫出風(fēng)沙彌漫的漠北大地上，一隊(duì)迎風(fēng)行進(jìn)的人馬。畫面氣勢(shì)開合起伏，高低錯(cuò)落，以實(shí)景和虛景相構(gòu)和的方式展現(xiàn)主題。人馬是直觀的、實(shí)在的，風(fēng)沙是聯(lián)想的、虛幻的。通過實(shí)在之物的品味，展開廣大的聯(lián)想空間，是中國畫構(gòu)圖的奧妙所在。畫面的動(dòng)感很強(qiáng)，細(xì)看的地方很多，人物的衣著、動(dòng)態(tài)、表情都很符合人物的身份。

是卷畫東漢末年文學(xué)家蔡邕之女文姬歸漢的故事。重點(diǎn)突出歸漢的行旅場面，不如配景，人疏密錯(cuò)落，互相呼應(yīng)，真切描繪出長途跋涉的氣氛和朔風(fēng)凜冽的塞外環(huán)境。筆墨遒勁簡練，富于變化，設(shè)色淺淡豐富，典雅和諧。畫左上方署款“祗應(yīng)司張□畫”?！办髴?yīng)司”乃金代設(shè)置構(gòu)機(jī)，可證為金代作品?！皬垺毕乱蛔咒衤晃?，郭沫若釋為“禹”字。日本大阪美術(shù)館藏有題為“宋宮素然明妃出塞圖”卷者，其構(gòu)與此頗相似，故論者有內(nèi)容之爭。然均以為稀世珍品，可補(bǔ)畫史不足。畫上鈐有明萬歷 “皇帝圖書”等三璽，清梁清標(biāo)、乾隆、嘉慶、宣統(tǒng)諸鑿藏 印?！妒汅胖鼐帯分洝Ｎ募w漢故事畫在南宋頗為流行，張瑀畫卷顯示了宋金之間繪畫的相互影響和交流。

1】：分析比較作品《格爾尼卡》與《公元一千九百四十五年九月九日九時(shí)·南京》其中敘述錯(cuò)誤的是（）

A．《格爾尼卡》是西班牙畫家畢加索的油畫作品。

B.《公元一千九百四十五年九月九日九時(shí)·南京》是陳堅(jiān)的國畫作品。C.兩幅作品從不同的角度，不同的藝術(shù)手法表現(xiàn)了第二次世界大戰(zhàn)。

D.了解作品的第二次世界大戰(zhàn)的歷史社會(huì)背景，可以更深化我們對(duì)作品的主題涵義，形象創(chuàng)造，形式意味的理解與鑒賞。

（3）從了解美術(shù)家的藝術(shù)觀點(diǎn)和生活經(jīng)歷出發(fā)，分析比較倫勃朗和梵高的作品

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文森特·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷蘭后印象派畫家。他是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，并深深影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與德國表現(xiàn)主義。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，現(xiàn)已擠身于全球最具名、廣為人知與昂貴的藝術(shù)作品的行列。1890年7月29日，梵高終因精神疾病的困擾，在美麗的法國瓦茲河畔結(jié)束了其年輕的生命，是年他才37歲。

他的代表作《向日葵》、《郵遞員魯蘭》、《 咖啡館夜市 》、《包扎著耳朵的自畫像》、《星光燦爛》、《梵高在阿爾勒臥室》、《歐韋的教堂》等，都包含著深刻的悲劇意識(shí)以及強(qiáng)烈的個(gè)性和形式上的獨(dú)特追求。當(dāng)時(shí)他的作品雖很難被人接受，卻對(duì)西方20世紀(jì)的繪畫藝術(shù)有深遠(yuǎn)的影響。

法國的野獸主義、德國的表現(xiàn)主義以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象主義等，都從他的主體在創(chuàng)作過程中的作用、自由抒發(fā)內(nèi)心感情、意識(shí)和把握形式的相對(duì)獨(dú)立價(jià)值、在油畫創(chuàng)作中吸收和擷取東方繪畫因素等方面，得到啟發(fā)，形成了各自不同的繪畫流派。

梵高摒棄了一切后天習(xí)得的知識(shí)，漠視學(xué)院派珍視的教條，甚至忘記自己的理性。在他的眼中，只有生機(jī)盎然的自然景觀，他陶醉于其中，物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體，他用全部身心，擁抱一切。梵高很晚才作為一位極具個(gè)性化的畫家而嶄露頭角，距他去世時(shí)只有八年。

2】：根據(jù)你所了解的梵高的生活經(jīng)歷及藝術(shù)觀點(diǎn)來欣賞作品，你認(rèn)為以下關(guān)于該作品分析不正確的是（）A．作品是一片由銀灰，銀綠和藍(lán)色組成的冷色調(diào)，在這一色調(diào)的映襯下，突出了梵高那像火焰一般的頭顱。

B.整幅畫運(yùn)用了卷動(dòng)的筆法，發(fā)揮了筆觸的表現(xiàn)力，增強(qiáng)了畫面的動(dòng)感，映襯出梵高躁動(dòng)不安的心情。

C.該畫傳達(dá)出梵高在疾病和窮困生活的雙重折磨下，對(duì)生活和藝術(shù)已經(jīng)失去了信心。

D.畫面在構(gòu)圖上將眼睛置于視覺的中心，并由眼下的一小片令人注目的綠色，把觀眾的注意力引向眼睛，突出了飽受疾病折磨卻剛毅堅(jiān)定的目光，把肖像畫的情感發(fā)揮到了極致。

（4）試從體會(huì)作品的形式美感比較分析作品《到前線去》，《初踏黃金路》，《畫圖的手》。

【例3】：今年是西藏民主改革50周年，關(guān)于右圖描述不恰當(dāng)?shù)氖牵ǎ〢．表現(xiàn)了西藏實(shí)行民主改革，推翻了政教合一的封建農(nóng)奴制度，百萬農(nóng)奴和奴隸徹底翻身得解放，破天荒地第一次當(dāng)家做了主人。

B.改革后，西藏農(nóng)民不再給別人勞動(dòng)，政府不收農(nóng)業(yè)稅，糧食都是自己的。

C.構(gòu)圖富節(jié)奏感，刀法奔放而縱橫有致，是一幅情景交融，現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合的好作品。

D.對(duì)角線型構(gòu)圖的畫面呈現(xiàn)動(dòng)態(tài)感，是生動(dòng)地記錄了新中國藏族人民的生活狀況的油畫作品。

二、“比較”是鑒賞美術(shù)作品的一個(gè)直觀，有效的方法。

思考： 將雷斯達(dá)爾的作品與莫奈作品相比較，可以看出莫奈最初不被為什么不被觀眾理解？

】：

一、畫種及其特點(diǎn)：

【拓展剖析】主要考察中國畫，油畫，速寫，素描，版畫等不同畫種帶來的不同美感，理解與掌握不同畫種的特點(diǎn)，提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力。主要結(jié)合具體圖片設(shè)計(jì)題目，考查學(xué)生對(duì)不同畫種的了解情況。

【典型例題】繪畫作品給人以美得享受，繪畫的語言五彩繽紛。繪畫藝術(shù)包括多個(gè)畫種，下列說法正確的是（）

A．《巴塔謝娃》是素描，《自畫像》是油畫

B．《自畫像》是版畫，《墨葡萄圖軸》是中國畫 C．《到前線去》是素描，《墨葡萄圖軸》是版畫 D．《巴塔謝娃》是素描，《墨葡萄圖軸》是中國畫 【相關(guān)鏈接】

不同畫種的特點(diǎn)，材料：

（1）素描：廣義上是指一切單色繪畫。狹義上是指在室內(nèi)或室外進(jìn)行的、相對(duì)靜止的、時(shí)間稍長的單色繪畫。如課本P83頁王世廓作品《血衣》。

（2）速寫：是用簡練的線條在短時(shí)間內(nèi)扼要地畫出人和物體的動(dòng)態(tài)或靜態(tài)形象的單色繪畫。如課本P73頁徐悲鴻作品《泰戈?duì)査賹憽贰?/p>

（3）油畫：是使用油畫筆、刮刀等工具運(yùn)用油畫顏料作畫的繪畫形式。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現(xiàn)描繪對(duì)象，色彩豐富，立體質(zhì)感強(qiáng)，是西洋畫的主要畫種之一。如課本P67頁梵高作品《星月夜》等。

（4）版畫：是在木板、銅板等不同材料的版面上通過手工制版印刷而成的一種繪畫，可有限制地復(fù)印出 多份不影響其藝術(shù)價(jià)值的原作。如課本P81頁李樺作品《怒吼吧中國》等。

（5）國畫：又稱中國畫，是我國傳統(tǒng)的繪畫。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在宣紙上作畫的繪畫形式。如課本P21頁梁楷作品《太白行吟圖》等。、繪畫的分類：

（1）按材料功能：中國畫、油畫、版畫、素描等。（2）按形式語言：具象繪畫、意象繪畫、抽象繪畫。（3）按題材內(nèi)容：

①中國畫：人物畫、山水畫、花鳥畫。

②油畫：人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫（如課本P68頁塞尚作品《水果盤、玻璃杯和蘋果》等）、。（4）按技法表現(xiàn)手法：

①中國畫：

工筆畫（如課本P21頁曾鯨作品《王時(shí)敏像》等）、寫意畫（如課本P21頁梁楷作品《太白行吟圖》等）。②油畫：

寫實(shí)畫（如課本P63頁德拉克洛瓦作品《但丁之舟》等）、抽象畫（如課本P72頁康定斯基作品《黃紅藍(lán)》等）。

3、后印象主義（見課本P67頁）：（1）后印象主義三杰：梵高、高更、塞尚（2）后印象主義美術(shù)特點(diǎn)：

通過使畫面脫離對(duì)自然對(duì)象的依賴，以對(duì)比強(qiáng)烈的色彩與具有強(qiáng)烈的主觀性的形象和形式，開啟了西方現(xiàn)代美術(shù)的歷史。（3）后印象主義美術(shù)代表作品：

梵高《向日葵》、高更《我們從哪里來？我們是誰？我們要到哪里去？》、塞尚《水果盤、玻璃杯和蘋果》

3、明式家具：

（1）明代是我國古代家具制造的黃金時(shí)期。（如課本P17頁明代家具作品《黃花梨浮雕縭紋圈椅》等）。（2）明式家具的特點(diǎn)：

①明代家具繼承了宋代家具仿效大木構(gòu)架的式樣和做法，腿部用圓形木材，上端向上收起，四角向外略側(cè)，立木做支柱，橫木做連接材。

②明代家具能科學(xué)地使用各種 卯，構(gòu)件之間不用釘子，完全憑借木工技巧使家具

【能力提升】

1、藝術(shù)無國界，繪畫藝術(shù)的語言往往更容易引起人們的共鳴。繪畫藝術(shù)包括多個(gè)畫種，下列說法正確的是（）

A．①是素描，④是速寫 B.②是速寫，③是素描 C.③是油畫，④是速寫 D.①是素描，②是速寫

2、美術(shù)的門類很廣泛，繪畫只是其中的一部分。下面四幅圖片所屬的美術(shù)門類排列正確的是（）

A．雕塑、建筑、速寫、民間美術(shù) B.雕塑、建筑、版畫、工藝品 C.民間美術(shù)、建筑、版畫、工藝品 D.民間美術(shù)、建筑、速寫、工藝品

3、《日出印象》是西方印象畫派的著名代表作之一。對(duì)此幅作品的描述正確的是（）

A．此畫的作者是法國畫家梵高 B.此畫是畫家在畫室里默寫完成 C.印象派突出了色彩這一美術(shù)語言

D.此畫第一次公開展出就受到廣泛關(guān)注和歡迎，印象派從此聲名鵲起。

4、《太白行吟圖》是我國宋代畫家梁楷的代表作，關(guān)于這幅作品描述不正確的是（）A．這是一幅寫實(shí)的國畫作品 B.這幅作品的作者注重刻畫了人物神態(tài) C.注重了線的刻畫

此作品表現(xiàn)了詩人飄逸瀟灑的風(fēng)度

第三篇：美術(shù)作品鑒賞 淺談水墨山水

美術(shù)作品鑒賞期末論文

題目：淺談水墨山水

學(xué)院： 專業(yè)： 班級(jí)：

學(xué)號(hào)： 姓名： 完成日期：

一、水墨山水畫的發(fā)展史

二、水墨山水畫的代表作

三、水墨山水畫在當(dāng)今社會(huì)影響力

四、結(jié)論

淺談水墨山水

一、水墨山水畫的發(fā)展史

（一）什么是水墨山水畫？

水墨畫: 純用水墨所作的中國畫。一些專家認(rèn)為水墨山水的基本要素有三，即單純性、象征性和自然性。據(jù)畫史記載始于唐，成熟于宋，興盛于元，明、清以后有進(jìn)一步發(fā)展。講究筆法層次，充分發(fā)揮水墨特殊的暈染作用，以求取得“水暈?zāi)隆倍叭缂嫖宀省钡莫?dú)特藝術(shù)效果，在中國繪畫史上占有重要地位。

山水畫: 簡稱“山水”。以山川自然景觀為主要描寫對(duì)象的中國畫。形成于魏晉南北朝時(shí)期，但尚未從人物畫中完全分離。隋唐時(shí)始獨(dú)立，五代、北宋時(shí)趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。（以上文字引用百度網(wǎng)站）

（二）水墨山水畫的歷史簡介

山水畫在唐代出現(xiàn)了繁榮局面，建立了兩種不同的風(fēng)格，從而使其更具有了劃時(shí)代的意義。其中一派則是水墨渲染，以王維、張璪和王墨為代表。王維的山水皴法甚簡，以渲染見長，對(duì)后世影響很大，以至把他定為南宗之祖。畫圣吳道子以人物畫見長，兼寫山水，創(chuàng)水墨寫意的“一體”，在山水畫方面卓有成就。

晚唐以來，山水稍衰，至五代則有荊浩、關(guān)仝和董源的振起。宋代時(shí)山水畫的鼎盛時(shí)期，其中最有創(chuàng)造性，最有影響的是與董源并稱“北宋三大家”的李成、范寬以及米芾、巨然。北宋末葉，米家山水在山水畫流派中異軍突起。米芾及其兒子米友仁充分發(fā)揮水墨材料的特長，用潑墨、破墨、積墨以及水墨橫點(diǎn)的排比，表現(xiàn)出江南雨景中云山煙樹、迷蒙變化的境界，世稱“米氏云山”。

宋室南渡以后，水墨山水畫風(fēng)大變，出現(xiàn)了“南宋四家”。李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的斧劈皴派系與以前的水墨畫分道揚(yáng)鑣。成了南宋150年間的主流，直至元初。李唐創(chuàng)造了“大斧劈皴帶披麻水筆”。

中國山水畫到了元代又一大變，筆墨意趣臻與精逸。特別是水墨山水，更是風(fēng)靡一時(shí)，在元代畫壇上占據(jù)了重要的地位。元代最有影響的山水畫家是趙孟頫、高克恭以及稱為“元四家”的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)等。明代山水畫雖然十分發(fā)達(dá)，但是整個(gè)畫壇都籠罩在復(fù)古風(fēng)下。

清代沿襲了明代的摹古保守的風(fēng)格。

二、水墨山水畫的代表作

王維作為唐代著名的田園詩人，同時(shí)也是一位山水畫大家，他的水墨山水畫虛和消散，沖淡玄遠(yuǎn)，蘇軾評(píng)價(jià)為“詩中有畫，畫中有詩”。

皴擦

關(guān)仝，又名童或同，長安人，工畫山水，師從荊浩，刻意力學(xué)，遂自成一家，時(shí)人稱“關(guān)家山水”。他所作山水筆簡氣壯，景廣意長，與李成、范寬齊名，在北宋號(hào)“三家山水”。

董源開創(chuàng)了水墨山水畫的新形勢(shì)，創(chuàng)造了表現(xiàn)江南水墨山水的“披麻皴”。其筆下山水峰巒出沒、云霧顯晦、洲渚掩映, 誠如宋人米芾《宣和畫譜》中所載的“平淡天真”、“一片江南”。米芾嘗謂董源“下筆雄壯”,“使人觀而壯之”。董源之所以在這個(gè)時(shí)期受到文人們的青睞，是因?yàn)檫@些文人畫的開宗立派者推崇自然、放達(dá)和瀟散的審美趣味，而董源山水畫的藝術(shù)內(nèi)涵正在于此。

《關(guān)山行旅圖》 披麻皴與雨點(diǎn)皴

三、水墨山水畫在當(dāng)今社會(huì)影響力

文化藝術(shù)具有強(qiáng)烈的民族色彩，水墨畫是中國文化的重要組成部分，它所傳達(dá)的是東方的“心理和諧”和內(nèi)向的“境生象外”。水與墨的隨機(jī)滲化特質(zhì)可使我們方便地趨向內(nèi)省感悟，現(xiàn)代水墨的宗旨一如傳統(tǒng)水墨之“澄懷觀道”，在于對(duì)生命過程的體驗(yàn)與品味。

似乎大多數(shù)人提起水墨山水畫，便想到了中國風(fēng)，想到了品味，想到了高雅與藝術(shù)。如今，它依然站在流行大潮的最前沿，在人們的各種生活用品中都能找到它的身影，這足以展示出水墨山水畫魅力之大，影響力之深遠(yuǎn)！更是人們對(duì)藝術(shù)生活的一種追求。

四、結(jié)論

通過一個(gè)學(xué)期課程美術(shù)作品欣賞課，我或多或少也得一些心得體會(huì)。雖然老師還沒講水墨畫，但對(duì)我個(gè)人來說，我比較喜歡王維，喜歡他的貴族般的才氣，他除了詩文之外，琴棋書畫樣樣精通。更喜歡他的天真而不世故，浪漫而不是理性，粗中有細(xì)，樂觀中帶點(diǎn)抑郁。

雪溪圖

雪溪圖是王維的傳世之作，全圖采用俯視法，透視精確，畫意看似冷漠蕭瑟，實(shí)質(zhì)空靈淡遠(yuǎn)，透露著無限的禪理。

我是電子專業(yè)的，在大家眼里好像和美術(shù)好像不怎么搭邊。我想說，其實(shí)現(xiàn)今，電腦繪畫/電腦設(shè)計(jì)伴隨著現(xiàn)代信息技術(shù)的發(fā)展而產(chǎn)生，以藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的結(jié)合為特征，是美術(shù)學(xué)科在現(xiàn)代社會(huì)的拓展，是美術(shù)學(xué)科在當(dāng)代社會(huì)的存在方式，也是是當(dāng)代視覺文化的重要載體。

第四篇：學(xué)習(xí)欣賞中外美術(shù)作品心得體會(huì)

學(xué)習(xí)欣賞中外美術(shù)作品的心得體會(huì)

摘要：美術(shù)是人類文化的一個(gè)重要組成部分，是社會(huì)存在的產(chǎn)物，它與社會(huì)生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔(dān)負(fù)著社會(huì)功能的角色，體現(xiàn)出認(rèn)識(shí)功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動(dòng)作為一種美術(shù)實(shí)踐，能幫助我們?cè)谛蕾p、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強(qiáng)烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動(dòng)、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索

大學(xué)美術(shù)鑒賞對(duì)提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進(jìn)德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個(gè)人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨(dú)特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對(duì)每個(gè)兒人來講，不管他如何見多識(shí)廣，也不可能體驗(yàn)到社會(huì)生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能涉及的廣闊領(lǐng)域。

在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨(dú)立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋?！澳阕约壕褪莻€(gè)太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對(duì)埃·泰蕾阿德所說的這句話正是他自己的寫照。

與一生窮困潦倒的凡高不同，畢加索的一生輝煌之至。他的作品總計(jì)近37000件，包括油畫1885幅、素描7089幅、版畫20000幅、平版畫6121幅，全世界前10名最高拍賣價(jià)的畫作里面，畢加索的作品就占據(jù)4幅。他是有史以來第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家，他的耀眼光芒至今沒有衰退。素描《基督祝福撒旦》，這幅素描反映了他內(nèi)心的苦悶、矛盾與強(qiáng)烈的沖撞。畢加索踟躕在巴塞羅那的街巷，流蕩于各個(gè)咖啡館之間，一種失落感油然而生。對(duì)于他來說，對(duì)象已成為它自己本身。他對(duì)光不感興趣，聚集全力表現(xiàn)改變了的形，讓它以不同于外表世界的面目出現(xiàn)在觀眾面前，畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手

*土木*班

法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性，而且在各種手法的使用中，都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。1898年夏天，應(yīng)好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個(gè)叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個(gè)月。畢加索此時(shí)對(duì)生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會(huì)，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風(fēng)俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎(jiǎng)。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀(jì)活躍的畫家，沒有一個(gè)人能將畢加索打開的前進(jìn)道路完全迂回而進(jìn)。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢(mèng)》等等。

繪畫美術(shù)與土木工程上的建筑，看似兩個(gè)毫不相關(guān)的領(lǐng)域,卻又是緊緊相依。然而 “繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來，才能比較看個(gè)清楚。概言之，聯(lián)系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構(gòu)圖、畫面空間層次、遠(yuǎn)近、色感、色差、對(duì)比。在這個(gè)意義上，當(dāng)下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關(guān)系，比如，建筑制圖，配景，效果圖，表達(dá)，也可以不太直接有關(guān)。練習(xí)一種節(jié)奏感，形式感。這個(gè)意義上，繪畫和建筑的關(guān)系，一般性些，不那么一一對(duì)應(yīng)，跟個(gè)體的設(shè)計(jì)關(guān)系也不太大。

從任何一種情形看，建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但，歸根到底。建筑，不等于繪畫。因此，把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊，在古代還不是個(gè)大問題。因?yàn)楣糯睦L畫，也包括工藝，打鐵，制作；而在今天，就是個(gè)大問題，因?yàn)槿绻ㄖ粷M足于圖紙，那它的命運(yùn)可能還不如當(dāng)代藝術(shù)。建筑之所以能夠逃脫概念藝術(shù)的范疇，因?yàn)樗鼛缀醪豢赡苤粸榱烁拍罨钪?。一個(gè)畫家可以畫一幅別人看不懂的畫，自己欣賞。但是，建筑首先或者說在城市里，一般不是為了概念才出現(xiàn)的。老百姓可以10年不看一幅畫，卻天天要住房子，要去商場，學(xué)校。這些被成為房子的東西，就是建筑的日常性的一面。它動(dòng)用了好多的金錢，勞力，涉及到了政府和客戶，需要考慮技術(shù)施工生態(tài)等諸多問題。這些東西，幾乎繪畫藝術(shù)都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學(xué)、沒有其藝術(shù)的維度或是想象性。但是，建筑的形而上學(xué)從來不能離開墻體和屋頂獨(dú)立活著。您管這叫建筑的羈絆也好，建筑的特殊性也好，還是建筑的物質(zhì)性也好，建筑的確不會(huì)是一種自由自在的獨(dú)立的產(chǎn)品。

參考文獻(xiàn)：

【1】 《中外美術(shù)鑒賞》 徐改，劉晨

清華大學(xué)出版社

2009-08-01 【2】

《美術(shù)鑒賞》

李新平，成文光

哈爾濱工程大學(xué)出版社

2009-07-01 【3】 《中國建筑史》

梁思成 中國建筑工業(yè)出版社

2005年

第五篇：學(xué)習(xí)欣賞中外美術(shù)作品心得體會(huì)

學(xué)習(xí)欣賞中外美術(shù)作品的心得體會(huì)

姓名：

* * * 學(xué)號(hào)：

************ 院（系）： 土 木 工 程 學(xué) 院 班級(jí)：

****級(jí)土木工程專業(yè)*班

教學(xué)班：

美術(shù)鑒賞3班

任課老師： ******

*土木*班

學(xué)習(xí)欣賞中外美術(shù)作品的心得體會(huì)

摘要：美術(shù)是人類文化的一個(gè)重要組成部分，是社會(huì)存在的產(chǎn)物，它與社會(huì)生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔(dān)負(fù)著社會(huì)功能的角色，體現(xiàn)出認(rèn)識(shí)功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動(dòng)作為一種美術(shù)實(shí)踐，能幫助我們?cè)谛蕾p、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強(qiáng)烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動(dòng)、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索

大學(xué)美術(shù)鑒賞對(duì)提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進(jìn)德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個(gè)人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨(dú)特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對(duì)每個(gè)兒人來講，不管他如何見多識(shí)廣，也不可能體驗(yàn)到社會(huì)生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能涉及的廣闊領(lǐng)域。

在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨(dú)立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個(gè)太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對(duì)?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。

與一生窮困潦倒的凡高不同，畢加索的一生輝煌之至。他的作品總計(jì)近37000件，包括油畫1885幅、素描7089幅、版畫20000幅、平版畫6121幅，全世界前10名最高拍賣價(jià)的畫作里面，畢加索的作品就占據(jù)4幅。他是有史以來第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家，他的耀眼光芒至今沒有衰退。素描《基督祝福撒旦》，這幅素描反映了他內(nèi)心的苦悶、矛盾與強(qiáng)烈的沖撞。畢加索踟躕在巴塞羅那的街巷，流蕩于各個(gè)咖啡館之間，一種失落感油然而生。對(duì)于他來說，對(duì)象已成為它自己本身。他對(duì)光不感興趣，聚集全力表現(xiàn)改變了的形，讓它以不同于外表世界的面目出現(xiàn)在觀眾面前，畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手