畢加索的藝術(shù)人生
一、人物簡(jiǎn)介
畢加索(1881年10月25日——1973年4月8日),西班牙畫家、雕塑家。法國(guó)共產(chǎn)黨黨員。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人,西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。
畢加索的一生輝煌至極,他是有史以來第一次活著看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家。2004年5月,畢加索早期作品《拿著煙斗的男孩》以1.04億美元的價(jià)格結(jié)標(biāo),刷新了1990年文生·梵高一幅畫作8250萬美元的拍賣紀(jì)錄。
二、生平經(jīng)歷
畢加索從小就很有藝術(shù)天賦,他會(huì)做惟妙惟肖的剪紙,還創(chuàng)作了許多驚人的繪畫作品。左鄰右舍都稱嘆不已,稱他為天才。然而,這個(gè)“天才”卻不是一個(gè)優(yōu)秀的學(xué)生,上課對(duì)他來說簡(jiǎn)直就是折磨,聽課時(shí)他總是喜歡漫無邊際地幻想。
畢加索是個(gè)始終引起爭(zhēng)議的人,除了他那讓人傾倒與折服的過人才華。他為自己的幾任妻子、情人和孩子們畫過許多畫,他的親人們對(duì)這位天才畫家的評(píng)價(jià)卻褒貶不一。畢加索于1973年以92歲的高齡去世。他在世時(shí)人們爭(zhēng)先恐后地同他結(jié)交,在他去世四分之一世紀(jì)以后,世人仍在為他的故事和名聲爭(zhēng)執(zhí)不休。
畢加索繪畫上的成就可謂登峰造極,但他的家庭私事卻弄得一塌糊涂。他的悲慘故事世人皆知:他的遺孀杰奎琳羅克是自殺身亡的;他的一位情人瑪麗埃.德萊塞亦是,她為他生下了女兒瑪雅;他的孫子巴勃里多在杰奎琳將他趕出爺爺葬禮之后也自殺而死;巴勃里多的姐姐馬里娜兩年前寫了一些回憶錄披露自己悲慘的少年時(shí)代,并把一切過錯(cuò)歸咎于畢加索。
弗朗西絲.吉洛特是畢加索一生中惟一將他拋棄的女人。她生過兩個(gè)孩子:克洛德和帕洛瑪,1953年她帶著一雙子女離開了畢加索。后來她同一位藝術(shù)評(píng)論家合作寫了《我與畢加索的生活》。這本書既大膽又詳細(xì),幾乎無所不寫,甚至連同畫家的性歷險(xiǎn)。此書于1964年出版,當(dāng)時(shí)這種書還屬罕見,因此引起軒然大波。作為報(bào)復(fù),畢加索從此拒絕再見她生的一對(duì)子女。
三、主要作品
畢加索一生留下了數(shù)量驚人的作品,風(fēng)格豐富多變,充滿非凡的創(chuàng)造性。代表作品有:《亞威農(nóng)少女》,《瓶子、玻璃杯和小提琴》,《格爾尼卡》,《夢(mèng)》。
《亞維農(nóng)少女》
畢加索作,1907年,油畫,紐約,現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏。亞維農(nóng)的少女1906年畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫影響,而轉(zhuǎn)向一種新畫風(fēng)的探索。于是,他畫出了一幅具有里程碑意義的著名杰作——《亞維農(nóng)少女》。這幅不可思議的巨幅油畫,不僅標(biāo)志著畢加索個(gè)人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折,而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破,它引發(fā)了立體主義運(yùn)動(dòng)的誕生。
這幅畫,可謂第一件立體主義的作品。畫面左邊的三個(gè)裸女形象,顯然是古典型人體的生硬變形;而右邊兩個(gè)裸女那粗野、異常的面容及體態(tài),則充滿了原始藝術(shù)的野性特質(zhì)。
從這幅畫上,可看出一種在二維平面上表現(xiàn)三維空間的新手法,這種手法早在塞尚的畫中就已采用了。我們看見,畫面中央的兩個(gè)形象臉部呈正面,但其鼻子卻畫成了側(cè)面;左邊形象側(cè)面的頭部,眼睛卻是正面的。實(shí)際上,《亞維農(nóng)少女》是一個(gè)獨(dú)立的繪畫結(jié)構(gòu),它并不關(guān)照外在的世界。它所關(guān)照的,是它自身的形、色構(gòu)成的世界。它脫胎于塞尚那些描繪浴女的紀(jì)念碑式作品。它以某種不同于自然秩序的秩序,組建了一個(gè)純繪畫性的結(jié)構(gòu)。
《格爾尼卡》
畢加索作,1937年,布面油畫,馬德里索菲亞王妃藝術(shù)館館藏。
格爾尼卡畢加索雖然熱衷于前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)新,然而卻并不放棄對(duì)現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn),他說:“我不是一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義者,我從來沒有脫離過現(xiàn)實(shí)。我總是待在現(xiàn)實(shí)的真實(shí)情況之中。”這或許也是他選擇畫《格爾尼卡》的一個(gè)重要原因吧。然而他此畫的對(duì)于現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn),卻與傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)方法截然不同。
他畫中那種豐富的象征性,在普通現(xiàn)實(shí)主義的作品中是很難找到的。畢加索自己曾解釋此畫圖像的象征含義,稱公牛象征強(qiáng)暴,受傷的馬象征受難的西班牙,閃亮的燈火象征光明與希望……。當(dāng)然,畫中也有許多現(xiàn)實(shí)情景的描繪。畫的左邊,一個(gè)婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號(hào),她的下方是一個(gè)手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫的右邊,一個(gè)驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫,離他不遠(yuǎn)的左處,那個(gè)俯身奔逃的女子是那樣地倉(cāng)惶,以致她的后腿似乎跟不上而遠(yuǎn)遠(yuǎn)落在了身后。這一切,都是可怕的空炸中受難者的真實(shí)寫照。
《和平鴿》
《和平鴿》是為聯(lián)合國(guó)專門創(chuàng)作的世界友誼作品,從此和平鴿來代表和平。
畢加索于1904年創(chuàng)辦了自己的畫室。1905年在參觀了秋季沙龍之后,他對(duì)野獸派繪畫產(chǎn)生濃厚興趣,遂在以后兩年中參加了野獸派繪畫運(yùn)動(dòng)。不過,他的作品卻以其“安詳如歌一樣”的基調(diào),與那種色彩強(qiáng)烈、筆法奔放而令人興奮的地道的野獸派作品風(fēng)格迥異。雷蒙·柯尼亞說:“他的性情極為平穩(wěn),因而不濫用野獸派畫家陶醉其中的自由?!?/p>
1907年,他與畢加索相識(shí),深為其作品《亞維農(nóng)的少女》所傾倒,兩人遂成為至交,共同籌劃起立體主義運(yùn)動(dòng)。
四、作品風(fēng)格
畢加索的藝術(shù)盛宴幾乎貫穿一生,作品風(fēng)格多樣,所以了解畢加索的作品必須分為7個(gè)不同時(shí)期。
1.1881年—1900年
童年時(shí)期
2.1900年—1903年
藍(lán)色時(shí)期
3.1904年—1906年
粉紅時(shí)期
4.1906年—1910年
非洲時(shí)期
5.1910年—1914年
立體主義時(shí)期
6.1917年至20年代新古典時(shí)期
7.1925年以后超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期及抽象主義時(shí)期
五、藝術(shù)成就
畢加索是位多產(chǎn)畫家,據(jù)統(tǒng)計(jì),他的作品總計(jì)近37000件,包括:油畫1885幅,素描7089幅,版畫20000幅,平版畫6121幅。女孩與小船畢加索的一生輝煌之至,他是有史以來第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家。在1999年12月法國(guó)一家報(bào)紙進(jìn)行的一次民意調(diào)查中,他以40%的高票當(dāng)選為20世紀(jì)最偉大的十位畫家之首。對(duì)于作品,畢加索說:“我的每一幅畫中都裝有我的血,這就是我的畫的含義?!比澜缜?0名最高拍賣價(jià)的畫作里面,畢加索的作品就占據(jù)4幅。
畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者,印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于,他的各種變異風(fēng)格中,都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性,而且在各種手法的使用中,都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。他有過登峰造極的境界,他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中,從來沒有特定的老師,也沒有特定的子弟,但凡是在二十世紀(jì)活躍的畫家,沒有一個(gè)人能將畢加索打開的前進(jìn)道路完全迂回而進(jìn)。
畢加索從十九世紀(jì)末從事藝術(shù)活動(dòng),一直持續(xù)到二十世紀(jì)七十年代,畢加索是整個(gè)二十世紀(jì)最具有影響力的現(xiàn)代派畫家。畢加索的作品對(duì)現(xiàn)代西方藝術(shù)流派有著很大的影響。