第一篇：G大調(diào)弦樂小夜曲教案
G大調(diào)弦樂小夜曲
教學目標：
1、通過對《G大調(diào)弦樂小夜曲》的欣賞教學，產(chǎn)生主動了解和享受古典音樂的愿望。
2、通過教學活動讓學生了解小夜曲的概念以及曲作者，知道樂曲的結構特點，能夠用模唱、律動等形式體驗音樂，以及使學生熟悉作品的主題，了解音樂要素對作品的音樂情緒和內(nèi)容所起的作用。
3、欣賞莫扎特的《G大調(diào)弦樂小夜曲》，探索音樂要素與音樂情緒間的關系，提高學生的欣賞水平和審美能力。教學重點：《G大調(diào)弦樂小夜曲》曲式結構的辨別，讓學生正確認識每個主題并記憶音樂作品片段。
教學難點：熟悉《G大調(diào)弦樂小夜曲》的四個音樂主題和它們的情緒對比。教具準備： 課件、多媒體、一、導入新課，提示課題
師：請同學們欣賞兩段音樂作品：《不想長大》、《第四十交響曲》（出示作品視頻），這兩部作品有什么共同點？（學生交流后回答）
師小結：《不想長大》的部分旋律源自于《第四十交響曲》音樂主題。學生：復聽《第四十交響曲》用“嗒”等參與作品主題。
師：莫扎特的《第四十交響曲》是他的三大交響曲之一，最廣為人知的作品，整部作品熱情洋溢、充滿感情化樂念。由交響樂隊演奏，實質是交響樂隊的“奏響曲”。比奏鳴曲更富于表現(xiàn)力，更加富有恢宏的氣勢。
師：今天我們再來欣賞一部莫扎特的奏鳴曲式的作品《G大調(diào)弦樂小夜曲》（第一樂章）
二、了解作者及作品創(chuàng)作背景（出示課件）
莫扎特：奧地利作曲家，自幼從父學習音樂，四歲學習鋼琴，五歲開始作曲，六歲就參加演出，故有“音樂神童”之稱?？上H活到36歲就離開人世，但在他短短的一生卻創(chuàng)作了各種體裁的千余部作品?！禛大調(diào)弦樂小夜曲》是莫扎特同類體裁中最后一部作品，這部作品原為五樂章，因丟失第二樂章僅存四個樂章，由于這部作品手法簡練，作曲技巧精湛而嫻熟，勝過此前創(chuàng)作同類作品，所以流傳最廣也最受歡迎．
三、聆聽感受音樂
1、播放《G大調(diào)弦樂小夜曲》四個主題（播放視頻）說一說是由什么樂器演奏的？（復習弦樂器的組成、出示相應圖片音色）進而學習“室內(nèi)樂”：室內(nèi)演奏的小型重奏曲，如：二重奏、三重奏等。弦樂四重奏有第一、二小提琴，中提琴、大提琴組成。(四重奏區(qū)別于協(xié)奏曲。）
2、復聽主部主題一交流段落情緒（師板書：主題一）指導模唱主題：男beng唱主題一。學生回答段落情緒。師小結：（出示屏幕）主題開頭帶有那不勒斯風格的一段旋律。這部分旋律采用問答式手法，在此基礎上予以發(fā)展，給人“雄壯有力，流暢明快”的感受。接下來的這段旋律又是怎么樣的印象呢？我們一起來欣賞主題二。
3、聆聽主題二交流情緒（板書：主題二）女唱la 模唱主題二。（交流情緒）師小結：隨后的這段柔婉輕盈的旋律，留給人們一種莊重典舞蹈印象，接著把人們引向“熱烈、歡快”景象之中。
（這兩個主題構成整部作品的主部主題）板書：主部主題
4、師：主題三將帶給我們怎樣的感受呢？(播放音樂)板書：主題三 男女生一起用“咚”模唱主題三。（交流感受）師小結：這段主旋律精巧、活潑富于青春氣息。
5、最后一個主題四我們都很期待，同時也希望同學們能用自己的方式更好的記住這個主題。(板書：主題四)播放音樂在65處拍手。（交流感受）師小結：這段旋律輕盈、俏麗、歡快、活潑給人以十分開朗的感覺。
主題三和主題四構成的這部作品的副部主題（板書：副部主題）那么這個主部主題和副部主題構成了這部作品的呈示部（板書）
6、師：樂曲的展開部很精練，（板書：展開部）只有20小節(jié)，采用了呈示部的哪兩個主題作為素材？（播放展開部音樂）希望同學們認真聽同時小聲模唱，告訴老師答案。師小結：其一開頭部分，采用了主部主題主題一的旋律為素材，并將其引申，盡管非常短小，卻起著承上啟下的重要作用。其二是采用了主題四的旋律為素材，并將這段旋律在不同調(diào)性上加以發(fā)展變化。
7、樂曲的再現(xiàn)部也是整部作品的尾聲，既然是再現(xiàn)部那究竟再現(xiàn)的是哪些主題呢？接下來需要同學們認真聽來尋找答案嘍？（學生回答）
師小結：再現(xiàn)部基本上保持了呈示部的原貌。只是在調(diào)性上發(fā)生一變化。最后整個樂章在絢麗、燦爛的色彩中結束。
師歸納板書：出示奏鳴曲式（具有 呈示部、展開部、再現(xiàn)部的結構形式）
8、下面讓我們來完整地享受一下這部作品的魅力吧！播放完整視頻音樂。（學生閉目聆聽，同時在心里記住每個主題出現(xiàn)的時刻）
四、小結：同學們，今天我們欣賞了莫扎特《G大調(diào)弦樂小夜曲》并唱會了它的幾個主題，這四個主題是這一樂章主要的音樂材料，整個樂章圍繞這些主題發(fā)展變化，結合成一個完美精巧的音樂整體．通過本課的學習，我們還了解了作曲家莫扎特以及相關的知識，室內(nèi)樂、奏鳴曲式等．希望同學們能夠對古典音樂的感興趣，從而能更進一步感受古典音樂的魅力。
第二篇：《G大調(diào)弦樂小夜曲》教案
《G大調(diào)弦樂小夜曲》
教學目標：
1、通過了解莫扎特及欣賞莫扎特的音樂作品，使學生愿意聆聽、感受古典音樂。
2、能夠用唱、指揮、律動等多種形式參與音樂,體驗音樂并記住樂曲的音樂主題。
3、欣賞《G大調(diào)弦樂小夜曲》，感受、發(fā)現(xiàn)并了解古典樂曲的形式美，熱愛古典音樂。
教學重點：
采用多種形式幫助學生學會欣賞，并能主動探索音樂要素與音樂情緒間的關系。
教學難點：
讓學生愿意主動聆聽和感受古典音樂。
教學準備：
多媒體、課件、鋼琴。
教學方法：
探究合作、引導討論、分析實踐。
教學過程：
（一）導入
師：“今天老師給你們帶來一首歌，讓我們先隨著音樂一起來動一動、唱一唱吧！”（播放歌曲《不想長大》）
師：“剛才你們唱的這首歌曲叫什么名字？” 生：“《不想長大》?！?/p>
師：“是的，這首是S.H.E的《不想長大》。” 師：“接下來推薦一首古典音樂給大家，聽聽看！”（播放莫扎特的《第四十交響曲》）
師：“有什么發(fā)現(xiàn)？它們有什么聯(lián)系嗎？”（學生回答）
師：“《不想長大》正是采用了我們剛才聽的這首交響曲的主題旋律的一小段。那么，大家知道這首交響曲的作者是誰嗎？” 生：“莫扎特?！?/p>
師：“剛才我們聽的樂曲就是莫扎特的《第四十交響曲》的一個片段?！?/p>
（二）進入課題
1、作曲家簡介
師：“你們對莫扎特有哪些了解？”
莫扎特(Mozart)是奧地利作曲家，歐洲維也納古典樂派的代表人物之一，作為古典主義音樂的典范，他對歐洲音樂的發(fā)展起了巨大的作用。莫扎特一共創(chuàng)作了22部歌劇、41部交響樂、42部協(xié)奏曲、一部安魂曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂、宗教音樂和歌曲等作品。
莫扎特1756年1月27日誕生在奧地利薩爾茨堡，自幼從父學習音樂，4歲即公開演奏古鋼琴，5歲開始作曲。正因為其從小顯露出了極高的音樂天賦，所以有了“音樂神童”之稱。師：“下面就讓我們一同走進莫扎特和他的古典音樂世界，讓我們一同來欣賞他的代表作之一——《G大調(diào)弦樂小夜曲》。
2、初聽呈示部的主部主題音樂
（1）大家對這段音樂熟悉嗎？印象最深的是哪一句？（2）這句旋律帶給你什么感受？（激昂，有力，震撼）（3）聆聽、模唱第一主題，用bong模唱，感受旋律。（4）聆聽、模唱第二主題,用la哼唱旋律，感受情緒。
3、出示多媒體曲譜并播放第二句音樂
（1）這句的感受又是怎樣的呢？（莊重典雅、熱烈、歡快，使人聯(lián)想到宮廷舞蹈的場面。）（2）找一找第二句旋律中哪個小音符讓旋律變得如此輕盈、歡快？（前倚音）（3）師生合作演唱、分男女生演唱（跟琴唱、清唱），聲部接龍游戲。
4、聆聽呈示部的副部主題音樂（聆聽第三主題）
師：“你們的聲音太美了，我們接著往下聽，你們看我(師表演)，18世紀的紳士、淑女風度怎么樣？（重復一次）
學生和老師一起學紳士、淑女的動作隨音樂表演（小要求：下巴抬起來，顯示非常高貴）師：“那么大家想一想，紳士和淑女在經(jīng)過這么隆重的邀請之后,他們會沉浸在什么樣的氛圍當中呢？”
5、播放第四句旋律
師：“有沒有感覺到剛才這句旋律中時不時地有幾個小小的跳動？
師：“你感覺到了嗎?請你用拍手告訴大家。”(學生聽音樂，在顫音處輕輕跟著節(jié)奏拍手。)
6、教師小結
這四句旋律是G大調(diào)弦樂小樂曲里最主要的四個主題。
7、播放《G大調(diào)弦樂小夜曲》的完整演奏視頻
教學總結：
古典音樂是豐富的音樂寶藏，是音樂家創(chuàng)作流行音樂的靈感和無盡源泉。同學們應多關注古典音樂，感受古典音樂的無窮魅力。
第三篇：欣賞《G大調(diào)弦樂小夜曲》
第四課
《G大調(diào)弦樂小夜曲
主備人：鄭 虹 課型：新授課 時間： 年 月 日
一、指導思想：
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學中，要強調(diào)音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術的審美表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。
二、教材分析和學情分析：
（一）教材分析：本單元是以聆聽為主的欣賞課。教學內(nèi)容分為聽賞、知識點、感受與體驗活動三部分。讓學生在聆聽樂曲中了解室內(nèi)樂、小夜曲，培養(yǎng)學生良好的聽賞習慣，提高音樂感受與鑒賞能力。
（二）學情分析：學生以前沒有聽說過室內(nèi)樂也沒有接觸過，通過此單元的學習，學生了解了室內(nèi)樂的概念并能對樂曲進行分析和區(qū)分
三、學習目標和重難點：
（一）教學目標：
1、能在聆聽、演唱、音樂活動中，感受體驗樂曲中的不同音樂情緒。
2、能熟練模唱四個主題音樂，在聽賞中辨別主題出現(xiàn)的順序。
（二）教學重點： 能積極主動聆聽、演唱、參與音樂活動，感受樂曲中的不同音樂情緒和奏鳴曲的結構形式。
（三）教學難點： 能熟練模唱主題音樂，感受旋律內(nèi)在的音樂要素。
四、教學流程：
一、課前準備
1、搜集小夜曲和室內(nèi)樂等文字及音響資料。
2、播放獲得奧斯卡金獎的電影〈莫扎特〉
二、導入新課，揭示課題
1、老師用生動的語言，有感情地介紹莫扎特（１７５６—１７９１）奧地利作曲家。自幼從父學習音樂，４歲即公開演奏古鋼琴，５歲開始作曲，故有“音樂神童”之稱。
2、揭示課題《G大調(diào)弦樂小夜曲》
三、聆聽感受音樂
1、播放《G大調(diào)弦樂小夜曲》 主部主題。
2、提問： a、這是什么樂器演奏的？ b、這段音樂分成幾個樂段？每個樂段的風格和情緒有什么不同？
3、教師小結： 呈示部的主部主題包括了兩段風格不同的音樂： 主部主題的開頭是帶有那不勒斯風格的一段旋律： 1=G 4/4 1 05 1 05 | 15 13 5 0 | 4 02 4 02 | 42 72 5 0 |.......這部份音樂用主、屬和弦的分解和弦構成旋律。它采用問答式的手法作為旋律的基礎，并在此基礎上予以發(fā)展，給人以雄壯有力、流暢明快的感受。隨后，呈現(xiàn)了一段柔婉清盈的旋律： 1=G 4/4 5 — 6 — | 4 4 3 3 | 2 2 17 67 | 10 20 30 0 |.........這段旋律留給人們一種莊重典雅的舞蹈印象。接著，樂曲把人們引向一種熱烈、歡快的景象之中。
4、播放副部主題。
5、播放整個樂曲。
6、再次播放全曲。
7、講解奏鳴曲式： 呈示部 展開部 再現(xiàn)部 主 連 副 結 部 接 部 束 主 部 主 部 題 題
四、鞏固升華
1、這節(jié)課我們欣賞的《G大調(diào)弦樂小夜曲》是誰寫的？他是哪個國家的的作曲家？代表作有哪些？
2、這首樂曲的體裁是什么？是由什么樂器演奏的？
3、這首樂曲的曲式結構是什么？請寫出它的結構圖。
4、《G大調(diào)弦樂小夜曲》題目中的小夜曲是什么？它有什么特點？你還知道哪些小夜曲嗎？
五、課外拓展
六、總結
七、教學反思：
第四篇：《G大調(diào)弦樂小夜曲》教案
《G大調(diào)弦樂小夜曲》
教材分析：
《G大調(diào)弦樂小夜曲》是莫扎特所寫同類體裁的最后一部作品，完成于1787年8月10日,這部作品流傳最廣，也最受歡迎。樂曲的第一樂章用奏鳴曲式寫成。呈示部的主部主題包括了兩段風格不同的音樂：主部主題的開頭是帶有那不勒斯風格的一段旋律，副部主題與主部主題形成鮮明的對比，帶有濃郁的維也納風格。樂曲的展開部很精練，它采用了主部主題的兩部分內(nèi)容，盡管它非常短小，卻起著承上啟下的重要作用。樂曲的再現(xiàn)部基本上保持了呈示部的面貌，但在調(diào)性上，再現(xiàn)部完全呈現(xiàn)在G大調(diào)調(diào)性上。整個樂章在絢麗燦爛的色彩中結束。
教學方法：
1、引導學生做多種形式的參與和感受。
2、啟發(fā)學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養(yǎng)能力。
3、運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合；運用圖示法使抽象的音樂直觀化、形象化。
教學目標：
1、通過對《G大調(diào)弦樂小夜曲》的欣賞教學，產(chǎn)生主動了解和享受古典音樂的愿望。
2、通過教學活動讓學生了解小夜曲的概念以及曲作者，知道樂曲的結構特點，能夠用模唱、律動等形式體驗音樂，以及使學生熟悉作品的主題，了解音樂要素對作品的音樂情緒和內(nèi)容所起的作用。
3、欣賞莫扎特的《G大調(diào)弦樂小夜曲》，探索音樂要素與音樂情緒間的關系，提高學生的欣賞水平和審美能力。
教學重點：
《G大調(diào)弦樂小夜曲》曲式結構的辨別，讓學生正確認識每個主題并記憶音樂作品片段，認識前倚音、顫音等音樂符號。
教學難點：
熟悉《G大調(diào)弦樂小夜曲》的四個音樂主題和它們的情緒對比。
教學準備： 多媒體課件、學生的提前預習和資料的查找。
教學過程：
（一）新課導入
欣賞兩個音樂片段，請同學聽辨出這兩段音樂選自什么樂曲？（莫扎特）
（二）了解作者
1、你們對莫扎特有哪些了解？
2、老師補充介紹莫扎特生平和代表作。（課件展示）
（三）完整欣賞樂曲
1、初聽樂曲
2、了解演奏樂器。
3、介紹小夜曲。
（四）分段欣賞
1、欣賞A段音樂主題
（1）教師用圖示描繪出旋律的走向，用Bong進行模唱；（2）學生討論這段音樂主題的感受；（3）熟悉旋律后再唱譜。
2、欣賞B段音樂主題
（1）教師邊模唱邊用圖示描繪出旋律的走向；（2）分析情緒特點和樂句中出現(xiàn)的音樂符號。
3、欣賞C部分音樂主題
（1）教師用圖示描繪出旋律的走向，引導學生模唱。（2）分析情緒特點和樂句中出現(xiàn)的音樂符號。
4、欣賞D段主題：
（1）教師用圖示描繪出旋律的走向，分析情緒特點。（2）認識音樂符號，引導學生進行模唱。
（五）表現(xiàn)音樂
將學生分組，每個組用不同的方式表現(xiàn)音樂主題，進一步熟悉音樂。
（六）完整聆聽，分析曲式結構
總結曲式結構：呈示部→展開部→再現(xiàn)部→結尾，這種曲式叫做奏鳴曲式。
（七）教師總結
《G大調(diào)弦樂小夜曲》的四個主題是這一樂章主要的音樂材料，整個樂章圍繞這些主題發(fā)展變化，結合成一個完美精巧的音樂整體，通過本課的學習，希望學生能夠培養(yǎng)欣賞古典音樂的興趣，感受古典音樂的魅力。
第五篇：莫扎特《G大調(diào)弦樂小夜曲》賞析
莫扎特《G大調(diào)弦樂小夜曲》賞析
結束了一個學期的音樂欣賞課，我受益匪淺。由于老師的悉心教導，也是自己的興趣使然，我明白了很多音樂欣賞的基本方法。
藝術世界中，最不可思議的莫過于音樂了。音樂是時間的藝術；音樂是人類傳達感情的工具；音樂是一些用旋律和曲調(diào)馴服的噪音；音樂是數(shù)學與魔術的結合等等。它仿佛是咒語，是密碼；又仿佛是精華，是美酒；吸引無數(shù)人沉醉其中。
所以，每當我們聽到一首曲子并且停下來認真聽的時候，我們就已經(jīng)開始了最初的欣賞。這里，我了解到了音樂的三個層次，那就是感官層次、表達層次和音樂層次。我會在接下來就將莫扎特的《g小調(diào)第四十號交響曲》結合這三個層次來粗淺分析。
在歐洲音樂史課上第一次聽老師介紹音樂神童莫扎特時，就對這位與海頓、貝多芬并稱為維也納古典樂派三大作曲家的奧地利古典樂派最典型作曲家很是感興趣，特別是在聽完他的生平和主要音樂風格及作品欣賞后，讓人真的很佩服他的才氣。他的作品真的給人以很特別的感覺，或許不如貝多芬的那般熾熱、起伏跌宕，但莫扎特的音樂清明高遠，樂天愉快，淳樸優(yōu)美，其摯溫暖，有如天籟一般。常常被譽為“永恒的陽光”和SPring Spring（春泉）。莫扎特在嚴酷命運的摧殘之下默默地承受著、孕育著、奉獻著??象殉道的使徒般唱著溫馨甘美的音樂安慰著自己，安慰著整個世界。他自己得不到嫵慰，卻永遠在溫婉慰藉著別人。他的音樂恰恰是他天使般純潔靈魂的寫照與再現(xiàn)。莫扎特在精神上創(chuàng)造出現(xiàn)實中所得不到的幸福，他以樂天的創(chuàng)造來征服現(xiàn)實的苦難。莫扎特無限美好的信念所表現(xiàn)的和平、安謐、友愛、幸福的境界，正是全人類自始至終向往的最高目標。莫扎特永遠是我們忠實的，永遠給人安慰的好朋友。
被稱為音樂神童的莫扎特的童年似乎也許也與別人的有些許不同呢，多了點幸運與天賦，當然也多了必不可少的努力，一些別的青年音樂家不敢做的、冒險的事。這些也許都為他以后的音樂創(chuàng)作提供了很好的基礎與素材。
沃爾夫岡?阿馬德烏斯?莫扎特Wolfgang Amadeus Mozart是奧地利作曲家，歐洲維也納古典樂派的代表人物之一，作為古典主義音樂的典范，他對歐洲音樂的發(fā)展起了巨大的作用。莫扎特一共創(chuàng)作了22部歌劇、41 部交響樂、42部協(xié)奏曲、一部安魂曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂、宗教音樂和歌曲等作品。
莫扎特1756年1月27日誕生在奧地利薩爾斯堡，出生時風雪交加，3歲起顯露極高的音樂天賦，4歲跟父親學習鋼琴，5歲開始作曲。據(jù)說在他還不會寫字的時候便已會作曲了，由其父親記錄他所譜的短小樂曲。莫扎特的父親宮廷樂師Leopold Mozart萊奧波爾德?莫扎特是一個小提琴家、管風琴家、作曲家和
音樂教育家，他所著的小提琴演奏教程，不僅在奧地利和德國，而且在歐洲其他國家都享有盛名。
莫扎特從三歲時就顯出了非凡的音樂天才，他時常走到鋼琴前面，按著琴鍵細聽，并努力彈出他曾經(jīng)聽到過的音樂。有一次，莫扎特的父親和朋友一起回家，年方四歲的莫扎特正坐在桌旁，父親問他在做什么，他說他正改在寫鋼琴協(xié)奏曲，當他父親把五線譜紙拿過來看時，激動得流出了眼淚，他對朋友說：“你看，這里寫的一切是多么正確而且是有含義的啊！”
令人深感意外的是，這位曾轟動過整個歐洲的金光閃閃的寵兒此刻竟到處碰壁！神童已經(jīng)長大，已不再是神童。昔日的神童消失了，盡管他的才華隨年齡成正比地增長，可現(xiàn)實社會卻無情地冷落了他。他不得不重新回到薩爾斯堡，而這樣一來，大主教當然更加刻薄地對待他。莫扎特的辛酸與窘境是任何一個有生活常識的人都不難想象的。
這首小夜曲的創(chuàng)作背景也許與我們聽到這首曲子時所感受到的寧靜、清新有一點小小的出入，因為這是莫扎特的“轉型之作”——離開了教堂，選擇做一個自由的藝術家。
1781年6月，莫扎特終于在忍無可忍當中與大主教公開決裂。他毅然辭職離去，成為歐洲歷史上第一位公開擺脫宮廷束縛的音樂家。在當時的社會條件下，這種舉動無疑極其大膽而英勇。因為，這意味著艱辛、饑餓甚至死亡。
列奧波爾德力勸他的兒子向大主教賠禮道歉，重歸于好，莫扎特堅決拒絕。他在給父親的回信中寫道：我不能再忍受這些了。心靈使人高尚起來。我不是公爵，但可能比很多繼承來的公爵要正直得多。我準備犧牲我的幸福、我的健康以至我的生命。我的人格，對于我，對于你，都應該是最珍貴的！
沖出牢籠的莫扎特定居在“音樂之都”的維也納，開始了一個自由藝術家的生涯。當時他年僅25歲，可離生命的終點卻只有10年了。
莫扎特寫作之輕松與神速使他的同時代人和后輩都把他看作是無師自通、不學而成的天才，縱觀他的一生，除了孩提時期受到父親的嚴格教誨外，的確從未得到過正式的教師指導。天才是不容否認的，但人們往往因此而忽略了天才也離不開刻苦與勤奮。1787年10月的一天，莫扎特與歌劇《唐璜》的樂隊指揮庫查爾茲一起散步時說：“以為我的藝術得來全不費功夫的人是錯誤的。我確切地告訴你，親愛的朋友，沒有人會像我一樣花這么多時間和思考來從事作曲；沒有一位名家的作品我不是辛勤地研究了許多次。”這首小夜曲是作者于1787年創(chuàng)作的，當時作者已經(jīng)三十一歲，作者所創(chuàng)作的歌劇在近幾年大獲成功。所以作者寫出如此動人心弦的歡快旋律。
莫扎特的創(chuàng)作，是十八世紀歐洲音樂文化各方面成就的光輝總結。他為德國民族歌劇奠定了基礎，創(chuàng)造出一種現(xiàn)實主義音樂劇的新體裁；他擴充并革新了器
樂作品的內(nèi)容，使交響曲和室內(nèi)樂曲的形式格外嚴整。莫扎特在創(chuàng)作上以其不倦的努力和探尋，把十八世紀的音樂藝術提到一個新的高度，并為后來音樂的進一步發(fā)展準備了條件--這就是莫扎特在音樂上的功績所在。
在莫扎特所有的作品中，我最喜歡的就是《G大調(diào)弦樂小夜曲》了。區(qū)別于歌劇，交響曲，協(xié)奏曲，奏鳴曲，小夜曲是用于向心愛的人表達情意的歌曲。起源于歐洲中世紀騎士文學，流傳于西班牙、意大利等歐洲國家。旋律優(yōu)美、委婉、纏綿，隨著時代的發(fā)展，其形式也有所發(fā)展。莫扎特的這首小夜曲于 1787 年8月24日 在維也納完成，最早為弦樂合奏，后被改編為弦樂五重奏和弦樂四重奏，尤以弦樂四重奏最為流行,莫扎特一共寫過13首小夜曲,這首可以算是他小夜曲最著名的一首，也是十八世紀中葉器樂小夜曲的典范。原本曲子的標題
我第一次聽到這首曲子的時候它是作為流行樂曲的前奏部分出現(xiàn)的，當時我就只是覺得這首曲子很悅耳，很動聽。原來這里我們就處在感官層次。因為我對這首進行曲產(chǎn)生了共鳴，我覺得他悅耳，所以我情不自禁地在欣賞了。只是聲音的魅力，就可以把人帶入一個不動腦筋而又引人入勝的境地。
再次聽的時候就完整地聽了。也是在了解了它的創(chuàng)作背景之后，聽的時候就帶入了這般沉重的感情來進入他營造的那種境界了。這算是表達層次了吧。這種情況下，音樂家們喜歡說：這里只有純音樂的含義。”g小調(diào)第40號交響曲是莫扎特音樂中最受世人珍愛的作品，是超越了一切時代的純音樂典范，整個音樂史上真正完美的杰作之一。在妻子患病，沒錢買藥，孩子餓得沒有面包，朋友也對他置之不理的窘迫悲憤的情況下創(chuàng)作出來的這首交響曲，用象征悲傷和痛苦的g小調(diào)表現(xiàn)出來，是莫扎特的最豪放，最狂暴的作品了。在首樂章剛出來的時候就能感受到用中提琴和小提琴營造的這種悲切，層層不斷，一波接一撥的音符，表現(xiàn)出一種愁苦壓抑，急于發(fā)泄又找不到出口的感覺。用不安的節(jié)奏輕輕地敲擊著。當音樂逐漸轉為舒展流暢的音調(diào)時，另一個樂章呼之欲出了。感覺好像總處于一種不可解脫的痛苦壓抑之中。也許為這部交響曲奠定了悲涼的基調(diào)吧。然后有一個全面樂段的重復出現(xiàn)，強弱音的巨大起伏表現(xiàn)出了一種沖出痛苦的氣勢，很快有了一個微小的停頓。轉入了一段安靜的旋律，那精雕細琢的音符閃現(xiàn)著莫扎特原本樂觀開朗的性格。但這點明快的氣息沒持續(xù)多久，感覺音樂有了一片不和諧的驟變。音樂變得越來越緊張，痛苦急促的氣息到處撞擊，仿佛不曾有一刻的穩(wěn)定與安寧。又迎來了一個緩解的小間歇，有一點明朗，抒情，互為補充，映照出一線溫柔親切的光亮。就像莫扎特那個既清苦又溫暖的家庭。斷續(xù)的節(jié)奏和一些微小的休止也為這部交響曲投下了一片陰影。情緒轉為熱烈激昂，卻絲毫沒有小步舞曲的那種溫文爾雅。在壓抑的g小調(diào)中不斷攀升，直到最高點才迸發(fā)出
音樂最痛徹傷感的淚花。這一串明亮的音符就像最耀眼的光線突然讓我心境開朗，自然是感到無比的開心和快樂，可能也象征著莫扎特那種開朗的天性吧。而后卻又一串感覺隱含痛苦掙扎得到音符，盡管此時較為柔婉的旋律，卻掩不過音樂中淡淡的哀愁。閉上眼睛，仿佛就能看見莫扎特那雙藍色的大眼睛飽含淚水，卻又堅強純真地微笑著。又一串激奮有力的音符，仿佛看到他在片刻的平穩(wěn)中獲得了片刻的安慰。柔和中突然有了一個急速悲壯的高潮，這種性質更加凸顯了他的堅定，直到最后。這洶涌的音潮像是莫扎特邁著急速堅定的步伐，面向人生的種種苦難前進。音樂中洋溢了作曲家奮進不屈的勇氣。結尾處輝煌而振奮。仿佛在告訴我們，不管人生的道路有多艱難，勇敢前進吧！終有一天會迎來幸福和喜悅。這部交響曲的所有樂章都是抒情性的，他的基調(diào)就是抒情風格加上悲愴氣氛，同時又充滿著憤懣激昂的精神！
后來覺得僅靠自己的一點音樂素養(yǎng)并不能完全理解這支曲子其中所具有的音樂特色以及作者寫這首曲子時的心情以及所要表達的情感，所以就查找了一些資料，以便更好地聽懂曲子及更好地欣賞它。
原來，這首曲子原本有五個樂章,但是第二樂章的樂譜遺失了,變成現(xiàn)在所知的四個樂章.即使如此,這首曲子聽起來還是相當完整,絲毫無損其藝術成就.四個樂章分別是:
第一樂章： 快板，G大調(diào)，4/4拍，是奏鳴曲的形式，曲風華麗典雅。第一主題開門見山，以活潑流暢的節(jié)奏和短促華麗的八分音符顫音,組成了歡樂的旋律,其中充滿了明朗的情緒色彩和青春氣息；隨后是輕盈的舞步般旋律。
第二樂章： 行板，C大調(diào)，2/2拍簡潔的回旋曲式,營造甜美的氣氛。音樂開頭樂隊奏出簡易、動聽如歌的主題，旋律溫柔恬靜，猶如輕舟蕩漾，充滿了綿綿情思。有一段小提琴與大提琴的對答,使人聯(lián)想到情侶在美麗花園里談情說愛的浪漫,還有中提琴的背景襯托,聽來相當愜意.第三樂章：小快板，G大調(diào)，3/4拍，輕盈的小步舞曲，像情侶沉醉在自然美景中，翩翩起舞的歡樂。主題節(jié)奏鮮明，旋律流暢，充滿了青春的活力。
第四樂章：回旋曲，G大調(diào)，快板，4/4拍,曲調(diào)輕快,描寫幸福的情侶踏上歸途,全曲在最愉快的氣氛下結束。旋律明澈流麗，跳蕩著無憂無慮的情感，象征著幸福完美的愛情。它在該樂章中共出現(xiàn)五次，每次都作了調(diào)性變化。最后仍重復這一主題，結束全曲。
此曲最大的特點就是沒有任何管樂器,只是用弦樂器,小提琴,中提琴,大提琴與低音提琴.演奏出來的音樂悠揚悅耳,優(yōu)雅清新,洋溢著一股難以形容的特殊魅力.。莫扎特在這首小夜曲采用了民間音樂的因素。反映了他和民間音樂的聯(lián)系，具有輕松活潑的特點。它既包含了清新、生動活潑的情緒，又具有寬廣、純樸的抒情性。它反映了18世紀末，處在被壓迫地位的德奧知識分子擺脫封建專
制主義的羈絆，對美好社會和光明、正義人的尊嚴的追求。他的音樂風格具有誠摯、細膩、通俗優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿了樂觀主義的情緒，反映了上升時期的德奧資產(chǎn)階級樂觀向上的精神狀態(tài)。
通過對莫扎特以《G大調(diào)弦樂小夜曲》為首的多部作品的賞析，我們會漸漸了解莫扎特并不只是如世人所說的是個天才音樂神童，更重要的是上天賦予他的才氣他有充分地利用，并結合自己生活的具體社會實際，創(chuàng)作出了為人民大眾所喜聞樂見的眾多音樂作品，在歐洲乃至世界音樂史上寫下濃墨重彩的一筆。而且，他的音樂作品因為具有一定的現(xiàn)實性——敘述現(xiàn)實的點點喜悅，對社會上存在的壓迫與不公，他也不懼記錄在自己的作品里，所以對今天的史學研究具有不可替代的作用，這也許就是莫扎特時至今日依舊那么受他們喜歡的另一個原因吧！
音樂作為一種藝術形式，有自己獨特的表現(xiàn)力，它的含義與內(nèi)容只能用音樂的語言來表達?？破仗m認為：“音樂除了能發(fā)出悅耳之聲和特定的表現(xiàn)力之外，還存在于音符本身和對音符的把握之中?！币魳返那{(diào)，也就是音樂的主旋律，僅僅是音樂的基本要素之一，它還包括節(jié)拍、節(jié)奏、音色、調(diào)性、和聲、力度、織體等等。這些就是表達音樂內(nèi)容的最基本的“語言”。這也就是音樂層次了吧，可是對于沒有專業(yè)樂理知識的我們來說，要了解這一點也還要通過不斷的努力，也感謝老師的教導。
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