第一篇：環(huán)境藝術設計人才培養(yǎng)教學方法探討（范文）

摘要］環(huán)境是人類賴以生存的空間，環(huán)境的優(yōu)劣直接影響著人類的發(fā)展。人生活在環(huán)境中，環(huán)境反作用于人，環(huán)境藝術設計顯得尤為重要。首先，應該學習“環(huán)境”了解“環(huán)境”；明白藝術運用于環(huán)境設計中的必要性；環(huán)境藝術設計教育的意義；最終培養(yǎng)學生具有環(huán)境藝術設計的能力。

［關鍵詞］環(huán)境藝術設計教育

在人類還沒有誕生之前，地球上就已經(jīng)有了環(huán)境——自然環(huán)境。萬物生靈都在這同一個環(huán)境下生存繁衍，人類的出現(xiàn)是自然的選擇。從人類的產(chǎn)生一直到人類的今天，無時無刻不進行著創(chuàng)造，努力的求索，宇宙的神秘面紗被人一步步的揭開，基因也已向人類敞開了它的大門。無論人類文明如何的發(fā)達，人所處的環(huán)境與人的學習、工作、生活始終密切相連。

追求更加適宜生活和居住的環(huán)境是人的基本需要。隨著人類物質文明的不斷發(fā)展，難以避免地對環(huán)境造成了破壞，致使當前人類生存環(huán)境前景不容樂觀。人類已經(jīng)深深意識到改造環(huán)境和美化環(huán)境的必要性和重要性。因為，人類在創(chuàng)造生存空間環(huán)境的同時，也被自己創(chuàng)造的環(huán)境深深地影響著。由于人所能及的地方必將有環(huán)境與其相依相伴，環(huán)境影響著人的心情、人的審美、人的意識活動等。對公眾進行普及性教育，創(chuàng)造和諧的生存環(huán)境空間，培養(yǎng)具有環(huán)境藝術設計能力的人才迫在眉睫。

雨果曾說道：“沒有藝術，人類生活便會黯然失色?！蹦敲慈祟愘囈陨畹沫h(huán)境，如果沒有了藝術，人類就如同生活在地獄。在人間創(chuàng)造天堂，正是環(huán)境藝術設計的魅力所在。環(huán)境藝術涉及的范圍十分之廣泛，從建筑、城市空間、公共空間、室內設計、園林藝術到人的生活的所有空間，無所不包?？梢哉f凡是人所在之處，皆為環(huán)境藝術所涵蓋的范圍。將藝術融入環(huán)境，使環(huán)境適宜人類生活，培養(yǎng)具有環(huán)境藝術設計能力的人才相當重要。對于從事環(huán)境藝術設計的人員，以及大眾進行環(huán)境藝術設計教育就顯的尤其重要。

環(huán)境藝術教育是指以環(huán)境藝術為媒介對公眾所進行的教育或施加的影響。因此，教育是以環(huán)境的形成，環(huán)境的價值以及特定環(huán)境對人所形成的影響諸方面展開的。環(huán)境是當時的時代風貌的體現(xiàn)，它能夠反映一個時代的科技進步水平。雅典衛(wèi)城的帕提農(nóng)神廟、羅馬的斗獸場以及北京的紫禁城都是當時那個時代最高的物質和精神的結晶。環(huán)境藝術教育不同于純藝術的教育，環(huán)境藝術的美與不美是不以我們主觀感受為轉移的，它帶有某種程度的強迫性，它在每時每刻影響著我們。從民眾的角度來說，一件優(yōu)秀的環(huán)境設計作品，無疑是一項公益事業(yè)，這些也就是當前普及環(huán)境藝術教育之根本所在。

高校的環(huán)境藝術設計專業(yè),僅僅靠市場的帶動和自然發(fā)展是遠遠不夠的。加強專業(yè)教學的規(guī)范性,提高教職人員專業(yè)文化素質,勢在必行。提高環(huán)境設計水平,首先是“源頭”的治理。如藝術高校及一些工科院校的藝術設計專業(yè)加強對自身的建設，中國傳統(tǒng)美育的一個觀點“蒙以養(yǎng)正，圣功也”從環(huán)境藝術教育的意義上來說，要達到“養(yǎng)正”的目的，應遵循以下幾點： 1.獨立思考與群體交流相結合：通過環(huán)境藝術設計教育使個人設計能力全面協(xié)調而自由的發(fā)展，通過個體與個體、個體與群體之間的溝通，學習，交流共同促進環(huán)境藝術設計能力的提高。

2.感性與理性結合：通過對環(huán)境藝術范疇基礎知識的了解，重點培養(yǎng)設計意識，世界上不是缺少美，是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛，只有意識到環(huán)境中的不美之處，才能有意識的進行環(huán)境藝術設計，做到由“飽參”到“頓悟”。有了這種對知識的把握，才能在直覺的“瞬間”把握對象的精髓，運用自己所學得的理性知識進行環(huán)境設計創(chuàng)造。

3.藝術與科技結合：藝術的表現(xiàn)永遠脫離不了技術的支持，對設計相關軟件的熟練操作是基礎，它就是設計人員的畫筆，科學技術的飛速發(fā)展為環(huán)境藝術設計領域的發(fā)展開拓了新天地，當今建筑材料，雕塑藝術的造型材料都隨時代的發(fā)展不斷創(chuàng)新，造型材料的變化決定了加工工藝和造型的變化，要想設計跟的上時代的要求，這些知識和技能，需要我們深入到生活、工作中去學習，去體會。

4.審美與非審美結合：審美能力是一種高度綜合的心理能力，是審美活動過程中認識和體驗、感受和創(chuàng)構審美對象和審美意象的能力。只有意識到什么是美，才能發(fā)現(xiàn)環(huán)境中的不美。而非審美涉及人生的諸多方面，如情感、理論、科學等，主要給予人們認知和教化，在人的心靈中發(fā)生影響和作用。環(huán)境沉默無聲，卻洋溢著熱烈的情感，它感染人們讓人產(chǎn)生美的感悟，激發(fā)人們再創(chuàng)造。

5.危機意識:不乏有環(huán)境藝術設計教育做的好的國家,環(huán)境設計好的國家也有,我國要迎著風浪勇往直前,感受危機，產(chǎn)生危機意識，有壓力，將壓力和危機轉換為動力。

環(huán)境藝術設計教育是近年年來快速發(fā)展起來的一門學科，以發(fā)展的眼光進入當代的環(huán)境設計領域，從全國乃至世界范圍來講，環(huán)境設計的發(fā)展是不平衡的，認識也是不一致的。如何進行環(huán)境藝術設計教育，這一問題的研究，必將隨著教育方式、方法和社會的進步而不斷改進。因此，環(huán)境藝術設計教育有待于我們堅持不懈的去努力探索。

參考文獻:

[1]楊文會:《環(huán)境藝術教育》.北京:人民出版社

[2]王振復:《建筑美學筆記》.天津:百花文藝出版社

第二篇：新形勢下高校環(huán)境藝術設計教學方法研究

新形勢下高校環(huán)境藝術設計教學方法研究

基金項目：本論文為濟南大學教研一般項目“景觀設計課程分階段控制教學目標的方法研究”(項目批準號：J1327)階段性成果之一摘 要：環(huán)境藝術設計是空間藝術設計的范疇，是藝術設計教學門類中一門重要的學科。目前面臨各大高校不斷擴招，生源越來越少的形勢，設計教學中的問題也越來越突出。論文通過教學實踐的總結與學生的探討，通過對環(huán)境藝術設計通過教學中因材施教原則、循序漸進原則、教師的專業(yè)素質要求、學生應具有的專業(yè)習慣和學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)五個方面的認識和體會，進行具體的分析，期望在新形勢下對高校環(huán)境藝術設計專業(yè)的教學水平有一定的幫助和改善。

關鍵詞：環(huán)境藝術設計；因材施教；循序漸進

當前，我國環(huán)境藝術設計教育事業(yè)不斷發(fā)展，環(huán)境藝術設計教學模式逐步走向系統(tǒng)化、規(guī)范化，但是在實踐教學中還是有很多的問題存在。在教學中學生反映，在專業(yè)學習和訓練中，縱然掌握豐富的設計方法，和扎實的設計技能，在不能有效地將技術與藝術很好地結合在一起，達到新的高度。對于如何改進教學方法、提高教學質量，使學生通過教學中的專業(yè)學習和訓練，建立完善的設計思路、提高藝術方面的修養(yǎng)、增強設計的創(chuàng)新、找到技術和藝術的相通點并融會貫通，(讓學生達到新的高度。)這樣就要求設計教師在實際教學中具體情況具體分析，針對不同類型的學生所學的不同的科目，運用不同的教學手段和教學方法，充分調動學生的積極性，促使學生運用多元化的知識理論，將技術與藝術很好地結合在一起，進行多角度、全方位、深層次的研究，以獲得滿意的教學效果。教育工作者應主動服務于學生和教育事業(yè)，走知識化和實踐化相結合的教育模式，以先進的教育理念帶動傳統(tǒng)教育機制的創(chuàng)新，以科學文化的進步提升教育的文化品質，全面提高人才培養(yǎng)的質量。

環(huán)境藝術設計專業(yè)教師必備的素質

在中國當前的教育模式下，學生首先接觸到的資源就是教師，在環(huán)境藝術設計教學中，設計教師的專業(yè)理論知識、專業(yè)技能以及綜合素質的程度，很大程度影響了學生的學習質量。教師的素質直接影響到高校是否能培養(yǎng)出優(yōu)秀設計人才、設計教學質量的好壞、設計教學發(fā)展和完善的程度。因此，設計教師必須要掌握豐富的設計理論知識，受過系統(tǒng)而規(guī)范的專業(yè)學習和訓練，還應具備豐富的設計教學經(jīng)驗、設計實踐經(jīng)驗。我國現(xiàn)代環(huán)境藝術設計所涵蓋的范圍除了室內空間外，還包括室外環(huán)境景觀設計。因此，要求教師隊伍具有不同的知識結構，以適應學科發(fā)展的要求。［1］因此，作為環(huán)境藝術設計的教師不僅要有淵博的文化知識、良好的藝術修養(yǎng)和道德修養(yǎng)，最好自身是從事環(huán)境藝術設計多年的設計行家，具有準確的鑒賞設計作品的能力。教師還要有準確的表達能力，能夠很好地把知識傳授給學生，讓學生能夠領會知識的內涵，從而保證教學的質量。

在課程的教學中，不斷充實新的信息、觀點和方法，并結合現(xiàn)實案例，更新教學內容。這樣的教學更新，是用不斷發(fā)展的觀點去分析問題，拓展學生的思維能力，學會從相近的學科中得到啟發(fā)。例如，《酒店空間設計》課程中，將酒店空間設計與園林、雕塑、裝飾相互聯(lián)系，并列舉香山飯店等案例，體現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術與空間設計的融合，從而使學生拓寬設計思維。合格的設計教師不僅要具備全面的專業(yè)素質，而且有符合實際的教學方法，才能將理論知識、設計技能技巧、熟練地運用各種方法進行藝術表現(xiàn)，讓學生從課堂上學習到豐富的知識且可以融會貫通。

環(huán)境藝術設計教學必須堅持的原則――循序漸進的原則

環(huán)境藝術設計專業(yè)是一個涵蓋內容非常廣泛的學科。設計的學習是需要經(jīng)過長期不懈的堅持，積極探索的過程。在教學過程中，教師應該根據(jù)學生的實際情況做到由易到難，貫徹循序漸進的原則，做到有計劃地學習，達到日積月累的效果。設計的學習不僅是一項技能訓練，更是一種從理論到實踐的過程。設計學習是一個從不會到會、從會到熟練、從熟練到精通、不斷深入的過程。教師在教學過程中若僅憑經(jīng)驗來決定教學內容，忽略學生自身的具體條件和教學的實際情況，使其各方面都處于不適應、緊張的狀態(tài)，即使是非常有天賦的學生，最終也不能達到理想的效果。所以，教師應該對教學中每個環(huán)節(jié)都必須有充分的把握，按照學生的接受能力進行循序漸進的專業(yè)教學。尤其在課堂教學中可以結合專業(yè)的特點，開展多種教學方法，比如討論、小組學習等，增強教學互動性；這不僅有利于活躍課堂氣氛，而且對于培養(yǎng)學生積極思考、主動學習、發(fā)揮創(chuàng)造潛力具有推動作用。任何事物的發(fā)展都是在不斷趨于成熟的，因此，設計教師在傳道授業(yè)解惑的過程中一定要依據(jù)學生的實際情況，并且嚴格堅持循序漸進的原則。

環(huán)境藝術設計教學人才培養(yǎng)的原則

(1)要針對學生個性因材施教。因材施教是指在現(xiàn)有的教育條件和教育目標下，在教學中根據(jù)不同學生的認知水平，學習能力以及自身素質，教師選擇適合每個學生特點的學習方法來有針對性的教學，發(fā)揮學生的長處，激發(fā)學生學習的興趣，樹立學生學習的信心，從而促進學生全面發(fā)展。古代的教育家孔子就提倡因材施教的教育方法。在教學中，根據(jù)學生的學習特點和學習風格，做到具體分析，區(qū)別對待。這也是目前教育界中的重要教學原則之一。

針對學生的個性因材施教是建立在共性基礎之上的個性特色教育，在堅持教育目標的基礎上，在環(huán)境藝術設計教學過程中，由于學生的生活環(huán)境、美學基礎、接受文化和專業(yè)教育程度不同，及其性格特征、智商、情商等內外因素的不同，因此，在環(huán)境藝術設計學習中逐漸形成了各自不同的個性和特點，特別是學生對設計內容的感知、理解能力、接受能力、情感表達等各方面的差異，每個學生的設計思維、設計手法以及設計目標等各種條件是不同的，因而對設計技巧的掌握、設計作品的理解和鑒賞也就大不相同。教師應根據(jù)學生的學習特點、專業(yè)程度和個性差異等多種因素，運用不同的教學方法和教學手段，才能取得好的教學效果。由于環(huán)境藝術設計專業(yè)教學的特殊性，一般采用課堂教學和實踐教學相結合的教學模式來進行專業(yè)授課，能根據(jù)學生的自身條件以及不同的心理和性格特征，最大限度地把握和挖掘學生的潛能。同時，根據(jù)學生的專業(yè)水平選擇設計訓練的內容，制定出合理的教學方案和教學計劃，針對設計教學中的重點和難點進行有效的訓練。培養(yǎng)學生通過形式的、想象的方法來進行創(chuàng)造。例如，《快題設計》課程中將環(huán)境藝術設計表現(xiàn)、設計色彩、方案設計相融合，快速激發(fā)學生的創(chuàng)意思維，并結合所學的手繪表現(xiàn)知識，鍛煉學生的綜合能力。

(2)培養(yǎng)學生養(yǎng)成良好的習慣。優(yōu)秀的環(huán)境藝術設計學生應該具有寬廣的知識視野和良好的專業(yè)素質，要富有創(chuàng)造力和創(chuàng)新精神并具備較高的文化藝術修養(yǎng)，既要有扎實的理論基礎，又要有成熟的專業(yè)設計能力。環(huán)境藝術設計是一個實踐學科，從事理論研究的人較少，而且研究水平也相對較低，作為環(huán)境藝術設計專業(yè)的人，應該不斷加強理論修養(yǎng)和意識。但是學生不能只有理論方面的知識，還要有良好的專業(yè)習慣。第一，做事要有心，設計成功案例比比皆是如建筑、雕塑、燈具、服裝、書本等，這些都是設計方面的事物，在設計原理方面是相通的，要研究成功案例的方法學習人家的長處。第二，隨時記錄自己的靈感。設計方面的學生可以隨身攜帶一個記錄本，把自己的體會隨時記錄下來，或者通過手繪的方式繪制下來，同樣可以用相機拍攝下來。通過長期的積累一定會有很大積累，最終達到厚積薄發(fā)的效果。第三，多交流，多溝通。和其他學科的同學多接觸，盡量做到知識廣博，結合不同學科的特色和知識的相互貫通性，不斷完善自己的設計能力。作為大學生要學會表達，將自己的設計思路、作品的閃光點準確地表達出來，讓大家喜愛并接受我們的設計，符合具體的要求，將自己的設計向外推出去。當今的大學生多為“90”后，他們多屬于個性張揚的一代，但在很多行為處事上不夠獨立，依賴性強。性格的獨立與行為的依賴形成鮮明的對比，有些設計專業(yè)的學生以特立獨行的行為標榜自己的標簽。思想激進、行為懈怠體現(xiàn)在這些學生身上，眼高手低是他們的通病，致使專業(yè)設計能力不足，創(chuàng)新觀念淡薄。從某種意義上說，創(chuàng)新是一種“標新立異”，也是一種個性的體現(xiàn)。創(chuàng)新不僅需要個性的張揚，也需要行為、興趣、信念等其他因素。創(chuàng)新理念不僅需要穩(wěn)定的情緒、樂觀的心態(tài)、堅強的性格，還要有必勝的信念和持之以恒的動力，更應具有經(jīng)得起失敗的勇氣和忍受挫折的考驗，這一切因素綜合起來對環(huán)境藝術設計專業(yè)的學生提出了更高的要求。(3)培養(yǎng)學生創(chuàng)新力的培養(yǎng)。設計創(chuàng)新思維的形成，是理論知識、設計手法、設計技巧、設計認識、設計鑒賞等有機協(xié)調配合的過程。作為教師要科學地協(xié)調它們之間相互影響、相互制約的關系，使之緊密地結合在一起，這樣才能建立起正確的設計思維習慣。教師不能囿于成見，拘泥于教科書和已有的結論，扼殺學生的求異思維和創(chuàng)新精神。［2］作為一種創(chuàng)造性的活動，設計的本質就是從無到有的創(chuàng)造，基礎固然重要，但是豐富的想象力和創(chuàng)造能力是環(huán)境藝術設計人才必備的專業(yè)素養(yǎng)。有必要加強學生的發(fā)散思維和抽象的思維能力的培養(yǎng)，培養(yǎng)學生集思廣益的能力，把幾何學的、生物學的多種邏輯方式應用到設計創(chuàng)作中來，打開學生的視角，豐富學生的創(chuàng)作思維。學生往往受到原有的視野和思維的局限，或是想象力不夠豐富，只停留在造型語言的堆砌，沒有深層次的思索，或是造型語言過于夸張，極盡能事地標新立異，完全沒有審美可言。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是復雜而漫長的過程，它與知識、經(jīng)驗、思維方法和哲學有著密切的聯(lián)系。從基礎課開始就注重對創(chuàng)造力的培養(yǎng)教育，由簡入繁、由淺入深、由表及里，經(jīng)過一個循序漸進的過程，但是藝術的創(chuàng)造力與審美能力有直接的聯(lián)系。三大構成體系的教學目前是我們藝術設計類基礎必修的課程，通過三大基礎學科的教學活動奠定了扎實的造型能力和基礎。但是在設計創(chuàng)意上表現(xiàn)不夠活躍，存在一個瓶頸。因此有必要加強學生的創(chuàng)造力的培養(yǎng)。4 結語 在設計教學中，教師應具備過硬的專業(yè)素質和綜合素質，掌握和運用各種教學方法，長期不斷地實踐、探索、研究、創(chuàng)新，總結經(jīng)驗，才能為社會培養(yǎng)更多、更高質量的優(yōu)秀環(huán)境藝術設計人才。學設計的學生應該腳踏實地的努力學習，形成良好的專業(yè)素養(yǎng)，汲取充足的理論知識并多參與社會實踐，培養(yǎng)創(chuàng)新能力，努力做設計界的棟梁之材。作為設計工作者，應該賦予思維一對想象的翅膀，要學會觀察和發(fā)現(xiàn)，用全新的視角去觀察我們所熟悉的生活的世界，因為美的事物并不是遙不可及的地方，靈感就在你觸手可及的地方學會去尋找創(chuàng)造的靈感，世界是有限的，而想象的空間卻是無邊無際的。參考文獻： ［1］ 何賢芬.環(huán)境藝術設計專業(yè)景觀設計課程的教學思考［J］.山西建筑，2008(3).［2］ 程東峰.高校個性法教學初探［J］.遼寧教育研究，2003(7).作者簡介：李紅梅(1977―)，女，山東菏澤人，東南大學美術學碩士，濟南大學美術學院設計系講師，研究方向：環(huán)境藝術設計。

第三篇：環(huán)境藝術設計教學方法與手段改革2

教學方法與手段改革

在教學方法與教學手段方面，改革現(xiàn)行脫離經(jīng)濟社會和人的自身發(fā)展需要的、單一的人才培養(yǎng)模式，建立主動適應環(huán)境藝術設計業(yè)需要，有利于全面推進素質教育，有利于人的全面發(fā)展和可持續(xù)發(fā)展，體現(xiàn)高職教育的基本特征、特色鮮明的教學方法與相應的教學手段。深入研究職業(yè)技術教育的基本規(guī)律，摒棄以學科為中心，樹立能力本位的思想；加強技術應用能力、尤其要注重創(chuàng)新能力、關鍵能力和基本素質的培養(yǎng)。

在教學方法的具體方面，改革現(xiàn)行的重理論輕實踐的教學方法，探索建立有利于培養(yǎng)基本實踐能力與操作技能、專業(yè)技術應用能力與專業(yè)技能、綜合實踐能力與綜合技能的相對獨立并有機結合的實踐教學方法和教學體系。

3．2．1 積極開展教學方法的改革，推動研究性教學，推廣先進的教學方法，有效地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新和技術應用能力

遵循高等職業(yè)技術教育教學規(guī)律和人才市場規(guī)律，以新時期的人才觀、質量觀、教學觀指導本專業(yè)的教學方法的改革。在專業(yè)教學改革中體現(xiàn)創(chuàng)新能力、創(chuàng)業(yè)能力和技術應用能力的培養(yǎng)，體現(xiàn)人文精神和科學精神的結合，增強就業(yè)競爭能力和職業(yè)轉換的適應能力，增強自學能力和可持續(xù)發(fā)展能力，充滿時代氣息和進取精神。

1．專業(yè)基礎課程教學改革探索

縮短基礎與專業(yè)的距離，從專業(yè)出發(fā)，強調實用性。這是我們近

年來一直在思考、努力探索的一個課題。我們強化基礎中的實用部分，將基礎課程中無關緊要或可有可無的部分進行大膽整合，將與專業(yè)不協(xié)調或定位不準確的部分進行糾正。對基礎課程進行深刻反思，大膽改革。

（1）素描教學方法改革

1）我國高等職業(yè)技術院校藝術設計專業(yè)的素描基礎教學的現(xiàn)狀作分析。

素描，作為藝術設計專業(yè)的通用基礎課，在基礎教學中一直充當“頂梁柱”的角色。所謂基礎課，是為專業(yè)學習和設計打基礎的課程，它與專業(yè)密切相關，屬于為專業(yè)服務的課程。扎實的基礎無疑對專業(yè)的學習和設計帶來許多方便。然而，在實際教學中，這門本來很科學的基礎課往往出現(xiàn)不是為專業(yè)而基礎，而是為基礎而基礎的現(xiàn)象。

素描源自歐洲，解放前傳入中國。解放后又引進了蘇聯(lián)契斯恰可夫體系?！八孛琛币辉~的意思從字面解釋即樸素地描繪，或指以單色的工具描繪的作品。就工具而言，有鉛筆素描、炭筆素描，鋼筆素描等，就表現(xiàn)手法而言，有光影素描、形體素描、結構素描等，可謂豐富多彩?？墒瞧婀值氖牵瑢W校教的素描卻非常單調。幾乎是青一色的蘇派“契氏”的表現(xiàn)明暗的光影法素描。因此在素描訓練過程中，學生多以描繪光影為能事，只是在“浮光略影”地“磨鉛筆”，一排排、一層層地涂調子，花去了許多寶貴時間，使本來充滿活力的基礎訓練變成“磨洋工”。學生在客觀對象面前顯得十分被動和無能，成了光影的奴隸。

2）素描與設計。設計是一種創(chuàng)造性的勞動。在設計過程中，設計者思緒萬千。設計者要善于將自己的構思及時地記錄下來，表達自己的思路，把這種記錄構思的形式我們通常稱之為畫小稿，從若干小稿中進行選擇、綜合反復推敲、定稿、再繪制成效果圖。在設計過程中如果沒有熟練的造型能力，即使想得再好，說得再妙，也無法描繪出那種靈感。而熟練的造型能力的培養(yǎng)，有賴于素描課程中科學的訓練，也是素描教學目的之所在。

然而，在教學中我們常常發(fā)現(xiàn)這樣的現(xiàn)象：許多學生在畫明暗光影素描時畫得頭頭是道，可謂“栩栩如生”十分到位。而一到上專業(yè)設計課就暴露了問題，叫他畫草圖卻動不了手；心里想得出卻表達不出來；本來很簡單的形體，弄了半天還是不對勁兒，要么比例失調，要么透視不準。究其原因：以前畫的素描是“有口無心”依葫蘆畫瓢式地摹出來的，多歸功于橡皮功夫，只注意不厭其煩地刻劃細部和“浮光掠影”地涂明暗調子，而不注意去理解、分析、研究對象的形體結構與透視關系；沒有在大形的把握上和本質刻劃上下功夫。所以一旦離開了對象便束手無策。這是素描教學的失敗。

3）為設計而素描教學方法。我們的素描教學中，拼棄“契氏”的“陰影”而采取重結構、重形體、重透視、重理解、重默寫、重速寫、重創(chuàng)意，以線為主，“單刀直入”的素描訓練方法正是我們藝術設計專業(yè)基礎訓練應采取的方法；那種直接而快速、生動而活潑的素描才是設計工作者的“童子功”。

因此，在素描課程教學中，我們根據(jù)環(huán)境藝術設計專業(yè)的特點，將傳統(tǒng)的單一的明暗塊面法教學進行改革。在教學中盡量避免長期作業(yè)，加強默寫、速寫的練習。讓學生根據(jù)推測，想象表現(xiàn)出多種不同充分調動學生的學習主動性，加強學生的理解能力；要求學生不僅要表現(xiàn)出眼前所見的形象，還要能表現(xiàn)出眼前所見不到的形象角度的形體來，以培養(yǎng)學生的想象能力。加強線描訓練，培養(yǎng)學生快速表達對象，把握對象本質的能力。將原來的長期的光影素描（石膏幾何體、人像）的課時進行壓縮，用大塊時間讓學生用鋼筆畫線描速寫和默寫，畫結構透視，畫環(huán)境場景，強化學生的快速抓形的能力。在教學中，采取寫生——默寫——再寫生——再默寫的方法，來強化學生理解形象與記憶形象的能力。這樣的訓練將大大提高素描教學的效果，真正為專業(yè)學習與設計打下良好的基礎，為在環(huán)境藝術設計工作中構思草圖和效果圖表達服務，取得了很好的效果。

（2）色彩教學改革

傳統(tǒng)色彩教學，主要是以水粉、水彩作為主要表現(xiàn)形式，以寫生作為主要學習手段進行色彩訓練的，屬于西畫體系，是一套純繪畫的教學方法，即用色彩去努力模仿自然企圖再現(xiàn)自然。從靜物，風景到人物，無不如此。在教學過程中，學生或竭力去效仿某家某派，人云亦云，而缺少自己的真實感受?；騼H滿足于畫面本身的所謂完整，卻很少去分析、研究色彩的組織規(guī)律，諸如色彩的色相、明度、純度的對比與調和；色彩的情感、節(jié)奏、布局的把握，等等。從設計專業(yè)和色彩的應用角度來看，倒是色彩構成的訓練更具有基礎性。

因此，在色彩課程教學中我們切入色彩構成中的相關內容，對色

彩進行系統(tǒng)而深入地研究，從而指導我們的設計。色彩寫生固然是一種重要的訓練手段，但不是唯一的手段，所以，我們體會到，寫實訓練與抽象訓練有機地結合起來，比單一的繪畫式訓練更有益于專業(yè)的學習，我們學習色彩的目的即是運用色彩。

（3）構成教學方法改革

構成作為設計教學的基礎課是從包豪斯以后才開始的。構成引入我國也只有20來年的歷史。隨著我國“工業(yè)設計”這門學科的興起，在很多藝術院校先后開設了構成課，如今已成為國內藝術設計專業(yè)的必修基礎課。構成的引入，確實給我國設計領域注入了新的活力。構成對我國的設計水平的提高和設計藝術的發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。構成有平面構成、色彩構成和立體構成之分，故稱之為“三大構成”。構成以其獨特的、系統(tǒng)的、科學的教學方式出現(xiàn)在我國藝術院校的藝術設計基礎課中，令人耳目一新。它打破了過去以素描、色彩、圖案為主的具象訓練模式，它是以一種全新的觀念，更具設計意義的抽象形式訓練為模式。通過構成的學習訓練，可以啟發(fā)人們的創(chuàng)造思維，培養(yǎng)人們的審美能力。然而在我國的構成教學中容易流于形式。或夸大訓練內容的某一部分。如：平面構成多搞些圖形游戲；立體構成多用卡紙折來折去，甚至用紙來做動物、植物、人物等紙工藝品，可謂煞費苦心，把本來很簡單而生動的形體組合訓練弄得很累；而色彩構成則將一張彩色照片打散，分割成若干小方塊不厭其煩地去填色塊，學生被“馬賽克”搞得頭昏腦漲，稀里糊涂，容易挫傷學生對學習的興趣和對創(chuàng)造的敏銳，將大塊寶貴時間在那里麻木地填色塊實在可

惜。

我們在構成教學與構成訓練中根據(jù)環(huán)境藝術設計專業(yè)實際，加進專業(yè)設計的內容，即把構成訓練與專業(yè)設計相結合，如《平面構成》結合室內界面造型設計去進行設計練習；《色彩構成》與室內色彩設計相結合；《立體構成》與室內空間與家具設計相結合。使構成練習不再是空洞的游戲或麻木的模擬，使學生學有目標。

2．專業(yè)基礎課程教學改革探索

在專業(yè)設計課程教學中，理論教學與實際教學的學時分配通常比例為1比1，但是在具體操作過程中，由于環(huán)境藝術設計專業(yè)具有實踐性、應用性很強的特點，如何在有限的課時里使學生既要較好地掌握基礎理論和相關的專業(yè)理論常識，又要保證一定時間的設計技能訓練，掌握專業(yè)設計技能，為了使學生在短期內既要掌握該課程的基本概念與理論常識，我們將理論教學與教學在結構上作了調整，方法上進行創(chuàng)造性的嘗試：

（1）濃縮理論

教師將基本概念進行簡化、通俗化處理，使學生容易理解也容易記憶。避免文字游戲。

（2）教學互動

提出問題，讓學生自己去尋找答案。教師不再大包大攬。改變傳統(tǒng)理論教學中的“填鴨式”教學方法，把問題交給學生。教師布置作業(yè)，以簡答題的作業(yè)形式，讓學生自己去查閱資料，尋找答案，教師不必在課堂上去照本宣科，占用太多時間。教會學生查閱資料的科學

方法、培養(yǎng)學生主動獲取知識的能力。要求每門課程至少完成一篇論文，以提高學生的理論水平。使學生不再是被動旁聽者，而是積極的參與者。學生參與討論，加強交流，形成良好的教學互動。

（3）案例教學

通過案例調研、分析，使學生更深刻的理解設計原理、形式法則在現(xiàn)實中的應用，在案例分析中，學生可以充分發(fā)表自己的見解。通過案例教學，撰寫調研報告，加強學生的知識的理解與運用能力。3．2．2 積極開展教學手段的改革，環(huán)藝專業(yè)的必修課中有 25 ％以上使用多媒體授課

無論是環(huán)境藝術設計專業(yè)的專業(yè)基礎課、專業(yè)課技能還是實踐（實訓）課，不同的教學內容所采取的不同教學形式和方法，總是通過一定的教學手段來實現(xiàn)的：課堂講授離不開教材、黑板、粉筆等；實踐課也需要場所、設備、儀器、材料；老師們制作了各種教學電子課件、掛圖、實物標本、模型、各種演示設備和實踐器材，來改進教學方法、提高教學質量。幾年以來，現(xiàn)代電子、光學技術、計算機技術已迅速地滲透到環(huán)境藝術設計專業(yè)的所有課程教學中來，哪怕是《素描》、《色彩》等完全要求以手工形式進行教學的課程，也都毫不例外地使用多媒體輔助教學。使現(xiàn)代教學方法和手段越來越多樣化，多媒體教學、電視系統(tǒng)教學、遠程教學等新秩序相繼問世，為我們環(huán)境藝術設計專業(yè)的教學的發(fā)展開辟了廣闊前景。

本專業(yè)教師結合環(huán)境藝術設計專業(yè)的特點，采用最適合、最實用的多媒體教學手段開展教學。設計類課程要教學中大量涉及到圖形，講解經(jīng)典作品，分析圖形圖像的色彩、構圖、圖形和文字的編排都要瀏覽圖形，用黑板粉筆的傳統(tǒng)方法是很難進行圖形設計教學的，因此，設計類的課程采用多媒體教學能有效的提高課堂教學的質量，加大課堂容量，提高效率。專業(yè)教師在備課時收集大量設計案例、圖片資料、經(jīng)典作品，經(jīng)過篩選組織、編輯成形式活潑、切合實際教學的多媒體課件，豐富了教學內容，開闊了學生視野，效果十分明顯。目前，本專業(yè)的所有專業(yè)課全部采用了多媒體教學方法，專任教師除了自己開發(fā)的專用課件外，選用市場上出版的高質量的 VCD 專題光盤作為教學輔助材料，擴大學生眼界，為學生提供更多素材和信息的來源，豐富了教學內容和教學手段。

在使用多媒體教學方法時，全體教師取得共識，一切從實際出發(fā)，從需要出發(fā)，不搞形式主義，作到合理使用，注重實際效果。

第四篇：環(huán)境藝術設計

《環(huán)境藝術設計》評價量規(guī) 評價項目

好：8-10

一般：5-7

需要改進：1-

認真

上課認真聽講，作業(yè)認真，參上課能認真聽講，作業(yè)及時時完與討論態(tài)度認真

成，有參與討論

上課無心聽講

極少參與討論

積極 自信

善于與人合作思維的條理性思維的創(chuàng)造性

積極舉手發(fā)言，積極參與討論與交流

大膽提出和別人不同的問題，大膽嘗試并表達自己的想法 善于與人合作，虛心聽取別人的意見

能有條理表達自己 的意見，解

決問題的過程清楚，做事有計

劃

具有創(chuàng)造性思維，能用不同的方法解決問題，獨立思考

能舉手發(fā)言，有參與討論與交流 能提出自己的不同看法，并作出嘗試

能與人合作，能接受別人的意見。能表達自己的意見，有解決問題的能力，但條理性差些

能用老師提供的方法解決問題，有一定的思考能力和創(chuàng)造性

很少舉手，極

不敢提出和別

試和表達自己

缺乏與人合作的意見

不能準確表達

計劃性，條理

思考能力差，

第五篇：環(huán)境藝術設計

環(huán)境藝術欣賞

備課時間：2009年2月12日總累計第3課時 課題：環(huán)境藝術

教學目標 ：

1、知識目標：通過本課教學，使學生認識到現(xiàn)代環(huán)境藝術的重要性，提高學生對環(huán)境藝術的審美能力和健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念。

2、德育目標：通過本課設計活動，讓學生了解環(huán)境藝術設計的原則，培養(yǎng)學生創(chuàng)新、實踐和語言表達能力。

3、能力目標：。

3、通過學習增強學生的環(huán)境意識，使學生更加熱愛生活、熱愛學校、熱愛自己身邊的環(huán)境。通過設計、制作活動，提高學生創(chuàng)新能力。了解形式 美感與功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。教學重點：理解現(xiàn)代環(huán)境藝術的重要性及設計原則。教學難點：環(huán)境藝術設計的原則。

教學教具：學校平面圖，教學方法：講授法、談話法、演示法。欣賞法、討論法、自主探究法。教學過程：

一、組織教學：

按8人一組把學生分成7組。每組一張

1、調查了解，導入新課。展示校園環(huán)境藝術設計存在缺憾的圖片（課前拍攝校園實景）

提問：A、學校設計好看嗎，符合學校的環(huán)境嗎？

B、你喜歡校園主雕塑嗎，適合校園的氣氛嗎？

C、你喜歡校園建筑嗎，下雨天你在走廊摔過跤嗎，你喜歡教學樓的樓梯嗎？

D、你喜歡學校的綠化嗎？

E、校園整體環(huán)境符合你的需求嗎？（環(huán)境藝術的重要性：環(huán)境影響著我們的學習、生活、娛樂等各個方面。）

2、知識解析：現(xiàn)代環(huán)境藝術的概念。

現(xiàn)代環(huán)境藝術是一種多學科的、全方位的、多元素的空間表現(xiàn)的藝術。大到一個地區(qū)、一個城市、一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)環(huán)境藝術設計，小到公共建筑的一個大廳、公園的一個角落、居室設計和路牌標志設計等。環(huán)境藝術設計一般分外部環(huán)境藝術設計和內部環(huán)境藝術設計。前者指建筑、雕塑、路牌標志、綠化諸要素進行的空間組合設計，后者是指以室內、家具、陳設諸要素進行的空間組合設計。

3、優(yōu)秀環(huán)境藝術設計欣賞：（了解環(huán)境藝術設計的原則）旅館中庭共享空間的設計——美國建筑師約翰·波特曼 新加坡泛太平洋大酒店的大廳設計等圖片展示

學生思考：波特曼設計有什么特色？（環(huán)境藝術以人為主的指導思想）

北京香山飯店——華裔美籍建筑師貝聿銘 談談這些作品在環(huán)境藝

術創(chuàng)造上有什么特點？（講究氣氛、意境、特色和時代感，發(fā)揮環(huán)境藝術以“境“感人，貴在整體的語言特點。）環(huán)境藝術設計優(yōu)秀作品欣賞

4、師生討論： 校園環(huán)境的氣氛和特點。（寬敞明亮、活躍、清凈、優(yōu)美等）

5、分組設計——校園環(huán)境藝術設計

A、校園環(huán)境特點，確定設計思路。

B、以人為主，創(chuàng)造校園環(huán)境，注重功能與形式、環(huán)境與建筑的結合。

C、雕塑、噴泉、綠化等標注，文字說明。

6、成果評價：（師生共評）平面圖展示，同學文字說明。

7、課堂小結。課后修改設計意見，形成校園環(huán)境藝術設計方案。