第一篇：- 夢是小人物胸口永遠的痛 (大片 影評)-

夢是小人物胸口永遠的痛(大片 影評)

這是一部整場嬉皮笑臉的荒誕喜劇，演繹了一支并不專業(yè)也不精英的草臺班子追尋“大片夢”的故事，當中充滿小人物擅長的各種戲謔、譏諷、自嘲、忿忿不平或沾沾自喜。片名就叫《大片》，戲中的導演向飛也在一直苦苦的為“大片”而奮斗，四個失意者，在人生的最低谷時刻，出于人性的本能，不由自義的響應一個好漢三個幫的號召，開始相互依存，制定出一個近乎水中撈月亮的大片計劃，為了實現各自的存在感，而向目標發(fā)起一次又一次笑中帶淚苦中帶甜的沖擊。

于是，電影史上一次很不專業(yè)且無足輕重的劇組組建，改變了四個人的人生，隨之，在不可能完成的任務中，他們能找到存在的意義嗎？夢想的真相，是否就是一場痛快的YY，還是小人物胸口永遠的痛。

沒有什么明確的答案，因為《大片》的故事本身就是荒誕的，在現實中，幾乎不可能存在類似于片中四人組中任何一位的理想主義者，樂觀到幾近白癡，沒有自我保護意識的小人物，用虛無飄渺的夢想偽裝自己的強大，釋放著微小的才華和情感，自顧自的制造快樂，是的，非常類似《喜劇之王》，以小人物的資態(tài)沉迷在外人看來微不足道的小追求中，嗤嗤笑著那些不解風情的圍觀者。

影片從里到面貫徹著一種隨意、自由、無厘頭式的喜劇風格，長短自如輕重有致，每一段都展開得嫻熟自如，令人有意猶未盡之感。于謙飾演的黑社會慈善家先聲奪人，制造出龍譚虎穴走一遭的驚險氛圍；句號和董立苑出演的大款夫婦，捉奸與反捉奸的斗法啼笑皆非；吳孟達飾演的向飛父親，無拘無束的頑童個性，還有對表演、對電影更深更苦的愛，流露出被夢想煎熬的幸福；游本昌飾演的老年病友，身懷巨款仍要品嘗人生的孤單。

這些富有代表性的角色在現實生活中比比皆是，他們都是時代的縮影，都是現實的注解，看得出影片對他們的調侃還是非常收斂，每個人都有缺陷，也都有值得尊敬的人格，青年導演向飛借這些角色向長輩表達敬意和感恩，態(tài)度可嘉。

而到了由向飛、王寧、劉蕓、邊毅四個年輕人飾演的搞笑四人組，影片搞笑的尺度和口味的重度就毫無顧忌了，上三路下三路，嘴皮子到屎尿屁，玩得相當之嗨，相當之盡興，個人覺得“找導演”是一個堪稱驚喜的橋段，向飛對喜劇場面節(jié)奏的控制不差分毫，每次看這樣的小人物喜劇，都要很不自禁的感悟一會人生和現實，個體和整體的關系，現實有時候是無情的，把一些人帶向成功，把另一些人封在失敗的迷宮，可是現實又是公正的，它把一輪做作夢想的燈掛在了天空，無論三教九流貧富貴賤，都在享受一樣的光亮。電影《大片》再一次展現了小人物的夢想，用歡暢的方式承認他們的存在，或許有人會置疑這樣的價值觀，解嘲也好，YY也好，其實只要能觀眾感受到快樂，已經是莫大的成功。

第二篇：- 滿眼荒唐事,暗藏辛酸夢 (大片 影評)-

滿眼荒唐事，暗藏辛酸夢(大片 影評)

多數人去影院就是圖一個樂，因此不管你是不是大片，只能能逗樂就愿意買票，這才是《泰囧》擊敗眾多大片，最終取得票房總冠軍的緣由。而這部《大片》呢？名為“大片”，卻是中低成本的新導演拍攝的小喜劇，情感和勵志方面有點像周星馳的《喜劇之王》，過程卻點像彭浩翔的《低俗喜劇》，看起來全是四六不著的荒唐故事，其實暗藏著電影工作者們的辛酸夢。

懷揣“大片夢”的導演與員工去拍一部電影，整個故事的大部分橋段都是四個人組成的“草臺班子”懷揣著不服輸的夢想，草根小人物無遇見了各種不靠譜的人，遇見各種不靠譜的事情，遇見各種啼笑皆非，目睹種種影視工作者的怪現狀，最終夢想成真。既對電影工作者“融資”“圈錢”“潛規(guī)則”進行了露骨批判，也對草根電影工作者有同情的自嘲，讓人深有感觸。

影片開篇，導演兼男一號的向飛，在虛幻空間里，遇見石頭大怪物，并敲打木魚念經取勝，這已經把年初周星馳的《西游降魔篇》惡搞了遍，然后回到現實中呢？一個導演失去了投資，一個送盒飯的成了御用制片主任，一個群眾演員成了御用女主角，一個拍花絮的DV攝像師成了御用攝影師，這種不靠譜的組合就讓觀眾不禁有點苦笑。這個組合像不像唐三藏帶著三個徒弟西游取經的經歷呢？有點，但你若從事過電影工作，笑過之后又有無盡的悲涼。

為了圈到投資拍大片難啊，導演先去黑社會大哥那里，然后同時誘騙丈夫和妻子拍攝短片，挑撥離間進行騙投資，簡直能用的招數和不同的招數都用到了，就為了只是能夠拉來一筆投資？這些橋段看似很離譜，卻搞笑方式很無厘頭，還有點冷幽默，能讓人會心一笑。尤其遇見黑社會大哥時，先出來一個大光頭在水里游泳，然后馬上知道他居然是小嘍啰，真正的黑道大哥卻跟你談“正能量”，讓人忍俊不禁。而向飛導演忽悠那對夫妻，各種偷拍、欺騙、被揭穿，效果都很滑稽。這里于謙演得最好玩，他手下脫了衣服，露出一個郭德綱和于謙頭像紋身時，你會覺得超級搞笑。句號每次跟女主角假裝偷情，然后被老婆抓奸時，立即裝傻充愣說“我們拍戲呢”，同樣讓人笑得開心。

片中，向飛畢生的夢想就是拍攝一部大片，他父親房間的墻壁上到處是“向飛版”的《蜘蛛俠》《少年派的奇幻漂流》這樣的超級大片，而吳孟達演的父親，死前安慰向飛的橋段，充滿了慈祥、辛酸、夢想，讓人不禁傷心。除了佩服吳孟達老師的精湛演技，還必須認識到一點：畢竟哪個電影工作者都想去拍一部“大片”，但這里難處誰人知曉呢？而王寧、劉蕓、邊毅三位演員表演很荒唐，卻配合了向飛的冷幽默，讓人覺得很滑稽好笑，這就足夠了。

雖然從整體而言，《大片》稍微有些欠缺。有些搞笑橋段明顯很愣，但畢竟誰第一部片都不是《喜劇之王》那樣經典，這恐怕也是向飛導演日后需要改進的地方。況且最后遇見老大爺，意外獲得投資，怎么看怎么有點異想天開。不過在這個動不動你投資多少億，我拍的就是“十年零差評”的欺騙社會里，《大片》融合了與時俱進的喜劇故事，還有針砭時弊的嘲諷。說實話作為一個新導演拍攝的《大片》，整體笑點還是挺多的，這種有點荒誕幽默，有點追憶親情，還有點友情的小喜劇，能夠讓你哈哈一笑，沒什么太過苛求的！

第三篇：愛情的火燒呀燒痛我胸口（范文模版）

愛情的火燒呀燒痛我胸口，傷心酒喝了后不能收。記得你曾說永遠陪著我，但情到盡頭總是空。

無情的風吹呀吹散我的夢，沒有人躲得過命捉弄，情愿一個人面對所有痛，我真的不愿你難過。

這場雨下不停就像我的痛，它一點一滴淹沒我。黑夜慢慢走陪著我寂寞，愛太深就最怕失落。為愛傷心為你痛，我的心誰能懂，一個人癡癡守著從前的夢，每一次想起你的笑你深情的吻 就一再刺痛我的傷口。為愛傷心為你痛，我的心誰能懂，一個人癡癡守著寂寞的夢。

對你的愛戀怎么能說忘就能忘，我越陷越深越來越心痛。

愛情的火燒呀燒痛我胸口，傷心酒喝了后不能收。記得你曾說永遠陪著我，但情到盡頭總是空。

無情的風吹呀吹散我的夢，沒有人躲得過命捉弄，情愿一個人面對所有痛，我真的不愿你難過。這場雨下不停就像我的痛，它一點一滴淹沒我。黑夜慢慢走陪著我寂寞，愛太深就最怕失落。為愛傷心為你痛，我的心誰能懂，一個人癡癡守著從前的夢，每一次想起你的笑你深情的吻 就一再刺痛我的傷口。為愛傷心為你痛，我的心誰能懂，一個人癡癡守著寂寞的夢。

對你的愛戀怎么能說忘就能忘，我越陷越深越來越心痛。對你的愛戀怎么能說忘就能忘，我越陷越深越來越心痛

第四篇：我是小人物

我是小人物，我有大夢想

一、從端盤子做起

小剛打小就想當官，別人常常因此笑話他，他卻不為所動，一直朝著自己的的目標奮進。2006年，小剛從學校畢業(yè)后便躊躇滿志地來到市內一家西餐廳應聘管理職位?！澳阕鲞^餐飲嗎？”“你有管理經驗嗎？”面對面試人員的輪番提問，小剛一句話也答不上來。在接連碰壁幾次之后，小剛才意識到一個殘酷的現實，自己既沒有管理經驗，也沒有任何工作經驗，想做管理層，是不可能性的。就在大家都以為他會果斷離開時，小剛做了一個決定：從最底層做起，一步步來。服務生、傳菜員、吧員。。。雖然所做的工作很簡單，但小剛卻絲毫不敢馬虎。

2007年5月，酒樓競選班長，小剛跟蹤報了名。和小剛競爭的還有另外幾位同事，經驗遠比小剛足，大伙兒因此都不太看好小剛。小剛心里給自己定了目標——要么競選成功，要么卷鋪蓋走人。與此同時，他更加注重搞好與同事之間的關系了，不管是誰吩咐他做事，他總是有求必應，上面交代下一的事情，他也會在第一時間把事情做好。每晚大家下班都急著趕回家，唯獨小剛主動留下來收尾，一個人將20多件啤酒從3樓搬到1樓碼放整齊，另外還要負責用拖把將樓層地面拖干凈，等到他回到宿舍的時候通常都是10點多了。

付出終有回報，小剛競選成功，這一年他才剛滿20歲。

二、挫折面前不言放棄

2008年年初，酒店管理層決定將小剛升任為服務員領班。盡管小剛長得又高又帥，但這些服務員卻似乎并不買他的賬。第一次開例會，小剛面對的只有陣陣起哄聲。“因為我學的專業(yè)里并沒有包括服務員的各項技能，擺臺、點單、酒水推銷，甚至就連疊花都不會，所以大家都不服我。”小剛的一腔熱情就這樣被澆滅了。

大家自顧自地閑聊著，壓根就沒把他放在眼里，小剛想到了放棄。就在這時，一位老員工挺身而出：“你們怎么能這樣對待他呢？他是有很多地方不如你們，但你們也有地方不如他。”一席話讓大家頓時安靜了下來。這位老員工又主動在休息時間給小剛“開小灶”，教他擺臺等各種技能，沒多久，小剛便能疊出十多種杯花和五六種盤花了。

三、誰說小人物不能有大夢想

2009年7月，小剛升任大堂經理時正值“全國性用工荒”，許多員工遞交了辭職信，而在小剛之前任職的大堂經理就是承受不了壓力走人了。

10月，13人辭職；11月，8人辭職。。。那段時間，小剛每天從早上8點一直忙到深夜1點，但情況絲毫沒有得到扭轉。認識到問題的嚴重性，小剛立即召集全體員工開了一次大會，“現在正是酒店最困難的時候，我是不會走的。即使要走，我也要等酒店過了這個難關再離開，要不然就太不講義氣了！”就在小剛說完這句話的那個月，辭職人數降到了3人。年后放假回來上班時，小剛驚喜地發(fā)現員工一個都沒少。

“誰說小人物不能有大夢想？我相信我的未來不是夢！”

第五篇：《環(huán)太平洋》是大片？

《環(huán)太平洋》是大片？

可能之前3d版的《泰坦尼克號》、《功夫熊貓》、《2012》給了我一

些對于大片的期待。這次的《環(huán)太平洋》又帶了一種新的看法。盔甲機器人和恐龍一樣的怪物之間一場驚心動魄的對戰(zhàn)在我看來是不僅是一種預測也是一種恐嚇。

不可否認，沒有人知道侏羅紀時代的恐龍是如何威脅人類的?！董h(huán)太平洋》正是利用這一點加以電影特效為我們在電影院里展現了2017年的世界。這中間再一次給大眾制造了幻影世界末日。人的神經元對接會是未來信息化戰(zhàn)爭的必要手段嗎？環(huán)太平洋地區(qū)難道一定會成為翻版侏羅紀時代的主戰(zhàn)區(qū)嗎？恐龍的滅絕真是因為曾經的地球環(huán)境太過于干凈整潔？電影里的恐龍一樣的怪物除了會無性繁殖以外居然還會克隆竟然還有人類一樣的報復意識。如果照這樣推理下去那么人類就是在和未來的變異人類在現存的三維空間里做一場沒有休止的思維斗爭。

是的，美國的電影特技不錯，美國的電影明星夠大牌，美國的電影震懾人心，美國的電影。。?？傊?，一向覺得美國的電影文化占據著世界影圈的半壁江山！在我看來，美國的電影文化實在不能用一個文化滲透就可以形容的。除了用亞裔的演員打開亞洲的市場甚至還把香港作為環(huán)太平洋地區(qū)的主戰(zhàn)場。這一點在最近一年美國的國防白皮書上似乎有所體現。比如美國防部針對中國所實際采取的一些假想敵的活動。那么我們是否可以認為這是一種弱化我們國防意識的招式呢？這就好像把一只青蛙放在漸漸升溫的水里直至死亡的實驗一樣。

雖然我對《環(huán)太平洋》有微詞，不過不得不承認里面有的觀點的確是對的。靜下來思考之后，我們可以想到：在幾百萬年前人類可以戰(zhàn)勝恐龍，也許從某種角度上講是我們自身的生理構造適合地球這樣由水和氧氣組成的大球體。而恐龍這樣的具有強酸型生理構造對于包括今天以前地球環(huán)境表示相當的不適應。否則，像已經考證過的恐龍石骨那樣，一個體格壯大的哺乳類種群怎會輕易消失呢？再環(huán)顧四周，今日的環(huán)境已經不僅是簡簡單單的一個污染，二氧化碳的排放也許真的會給未來的某一種類似于恐龍的怪物以有機可乘。而這正是同胞對于自身存亡的挑釁。

走出電影院之后的瞬間感覺就是美國電影的大片形象不僅是大制作大導演，最重要的是它會讓大眾的心智慢慢在享受的過程中淡化國防意識。而這正是一個資本主義國家文化服務于政治的體現。難道不是嗎？