第一篇：初中美術新課程標準

《初中美術新課程標準》學習體會

馬家店中學 云澤杰

初中美術新課程教學的實施的執(zhí)行，需要我們從教學全體出發(fā)，共同營造這個嶄新的平臺。

美術課是素質教育階學生必修的藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養(yǎng)學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養(yǎng)，不僅有利于人的長遠發(fā)展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性、動手操作性、非語言的物質造型性和形象表達感情性，對學生的觀察力、形象感受力、記憶力、審美能力、思維能力、想象力以及創(chuàng)造力的培養(yǎng)和提高，發(fā)揮重大的作用，能充分發(fā)揮學生的主觀能動性，引發(fā)學生的藝術沖動和最基本的造型的能力。

一、學生方面因素

（一）學習活動以學生為主體

新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發(fā)展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。傳統(tǒng)的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的，學生根據(jù)教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生在與教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發(fā)展自己的能力，提高自己的能力，而傳統(tǒng)的學習模式是傳授－接受式，課堂教學專制、僵化、始終以教師為中心，這樣，即便教師付出很多的艱辛也是事倍功半，這種模式無形中限制了學生的思維，所以我們必須改變傳統(tǒng)的教學模式，用發(fā)展的教育觀來擺正教師和學生之間的關系。

（二）激發(fā)學生學習興趣

學習興趣是學生接受教育和自我教育的基礎，培養(yǎng)學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。以往，我們往往偏重于“填鴨式”教育，忽視從激發(fā)學生學習興趣入手去點燃學生渴求知識的火花。在以往的美術教學中，由于學校、家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身文化修養(yǎng)方面不能嚴格要求自己，課堂上存在糊弄學生的情況。新課改之后，美術課地位的提高使得我們美術老師對自己的要求也嚴格起來，給教師的個性發(fā)展、創(chuàng)新性發(fā)展提供了更廣闊的空間，使教師思想發(fā)生了很大的轉變。

（三）改變學習方式，發(fā)揮主體作用,樹立自信心

現(xiàn)代的教育是“以人為本”的教育，在新課程改革的內容中增加了“人文性”，強調了學生是發(fā)展中的人，是學習的主體，如何在教學中應發(fā)揮他們的主體作用？新課標要求學生在美術學習活動中，要改變過去的被動接受的學習方式，讓學生主動參與，要讓他們通過自主、合作、探究等學習方式去主動學習，并要求學生在學習過程中投入情感，在學習中體驗成功的愉悅，鍛煉克服困難的意志，從而增強自信心。而自信心的樹立是培養(yǎng)學生美術學習情感的一個重要的途徑，它有利于培養(yǎng)學生良好的心理品質。

二、教師方面因素

在構成美術教育系統(tǒng)的諸多因素中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學生成長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發(fā)者，教育藝術的探索者，學生知識構建的促進者。這就要求我們教師不僅要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的情感心理，指導學生情感實踐，從這些方面看，現(xiàn)代教育對教師的情感提出了較高的要求：

首先，教師自身要具備豐富的情感，情感教育是建立在現(xiàn)代教育學、心理學的理論基礎之上。提高個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那么我們怎樣豐富自己的情感？這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，樹立當代教育觀，樹立正確的學生觀，融洽師生之間的關系，要保持良好的心理氣氛，養(yǎng)成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激發(fā)學生的情感體會。

其次，教師在教學時要有情感目標及相關的評價方式。瑞士著名教育家皮亞杰說：“教師不僅要知道他自己的科學，而且還要精通兒童和青少年心理發(fā)展的細節(jié)?！币虼?，教師在教學時要分析具體的教學內容、了解學生、了解學生的愛好和才能、了解學生的精神世界、了解他們的歡樂和憂愁，再根據(jù)這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。例如在學習《我們的奧運》這一課時，我根據(jù)教學內容，結合2008年北京奧運會標，設置了這樣的情感目標：為什么我們的奧運會標要用中國印？當你看到它時，有什么感受？學生在討論時紛紛表達了自己奧運情、中國心，這樣就達到了情感教育目的。

作為當代教師，我們應該不斷提升自身的價值和品味，為自身積累財富，我會在以后的教學過程中不斷反思積累更多經驗，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業(yè)技能，成為一名優(yōu)秀的人民教師。

第二篇：初中美術新課程標準

初中美術新課程標準

第一部分 前言

美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態(tài)度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。美術教育具有悠久的歷史，近代阻來，美術課程更以其豐富的教育價值列入中小學課程體系中。當代社會的發(fā)展對國民的素質提出了新的要求，學習圖像傳達與交流的方法、形成視覺文化的意識和構建面向21世紀的創(chuàng)造力已成為當代美術課程的基本取向。美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現(xiàn)代公民。

美術課程以社會主義核心價值體系為導向，弘揚優(yōu)秀的中華文化，力求體現(xiàn)素質教育的要求；以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯(lián)，使學生在積極的情感體驗中發(fā)展觀察能力、想象能力和創(chuàng)造船力，提高審美品位和審美能力，增強對自然和人類社會的熱愛及責任感，形成創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。

一、課程性質

美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，美術是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的基礎課程，在實施素質教育的過程中具有不可替

代的作用。

美術課程凸顯視覺性。學生在美術學習中積累視覺、觸覺和其他感官的經驗，發(fā)展感知能力、形象思維能力、表達和交流能力。美術課程具有實踐性。學生在美術學習中運用傳統(tǒng)媒介或新媒體創(chuàng)造作品，發(fā)展想象能力、實踐能力和創(chuàng)造能力。

美術課程追求人文性。學生在美術學習中學會欣賞和尊重不同時代和文化的美術作品，關注生活中的美術現(xiàn)象，培養(yǎng)人文精神。

美術課程強調愉悅性。學生在美術學習中自由抒發(fā)情感，表達個性和創(chuàng)意，增強自信心，養(yǎng)成健康人格。

二、課程基本理念

（一）面向全體學生

實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生，選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方祛，組成課程的基本內容，并通過有救的學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)，為終身學習奠定基礎。

（二）激發(fā)學生學習興趣

興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化為持久的情感態(tài)度。美術課程注重內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系，發(fā)揮知識和技能在幫助學生提高精神和生活品質方面的作用，讓學生在實際生活中艇悟美術的獨特價值。

（三）關注文化與生活

美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。通過美術課程，學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和尊重世界文化多樣性的價值觀。

（四）注重創(chuàng)新精神

現(xiàn)代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發(fā)現(xiàn)，找到不同知識之間的關聯(lián)，發(fā)展綜合實踐能力，創(chuàng)造性地解決阿題。

三、課程設計思路

（一）以美術學習活動方式角』分學習領域，加強綜合性和探究性

美術課程改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發(fā)展的角度，根據(jù)美術學習活動方式劃分為“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域。美術學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。為了便于學習，將創(chuàng)作活動再具體分為“造型·表現(xiàn)”和“設計·應用”兩個學習領域?！霸煨汀け憩F(xiàn)”是美術學習的基礎，其活動方式更強調自由表現(xiàn)，大膽創(chuàng)造，外化自己的情感和認識?！霸O計一應用”學習領域包括設計和工藝學習內容，既強調形成創(chuàng)意，又關注活動的功能和目的?！靶蕾p·評述”學習領域注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。

綜合性學習是當代教育發(fā)展的一個新特點，美術課程特別設置了“綜合一探索”這一新的學習領域。“綜合·探索”學習領域提供了上述美術學習領域之間、美術與其他學科、美術與社會等方面相綜合的活動，旨在發(fā)展學生的綜合實踐能力和探究發(fā)現(xiàn)能力。

上進四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各有側重，又互相交融、緊密相關，形成一個具有開放性的美術課程結構。

（二）根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，分學段設計課程內容和學習活動

根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，美術課程將義務教育階段的美術學習分成四個學段（第一學段：）～2年段、第二學段；3～4年段、第三學段；5～6年段、第四學段：7～9年 段），并結合四個學習領域分別設計課程內容與學習活動，從而形成依次遞進、前后銜接的課程結構，適應不同年齡段學生在美術方面的情意特征、認知水平和實踐能力。

（三）在保證基本規(guī)定性的同時，給予教師教學更大的空間

美術課程努力體現(xiàn)義務教育的基本特征，保證每個學生接受美術教育的權利，讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發(fā)展。為此，美術課程提出一些具體的學習活動建議，幫助教師引導學生向學習目標發(fā)展。不同地區(qū)的教師可根據(jù)實際情況和條件，選擇和采納這些學習活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創(chuàng)造性。

第二部分 課程目標

一、總目標

美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度”和“價值觀”三個維度設定。

學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。

二、分目標

美術課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。

(一)造型*表現(xiàn)學習領域

（1）．觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素，運對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2．通過耐各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。

3．體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現(xiàn)，產生對美術學習的持久興趣。

（二）設計*應用學習領域

（1）．了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。

2．感受各種材料的特性，根據(jù)意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造船力。

3．養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。

（三）欣賞一評述學習領域

（1）．感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。

2．學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評進能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。

3．提高對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。

（四）綜合一探索學習領域

（1）．了解美術各學習領域的聯(lián)系，以及美術學科與其他學科的聯(lián)系，逐步學會阻議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。2．認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。

3．開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

第三部分 課程內容

一、內容說明

本標準的四個學習鑊域，在比倒上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)實際情況靈活安拌。

各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。目標是課程總目標和分目標的具體化。學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內容和學習方式。這些學習內容和學習方式具有可選擇性，各地可根據(jù)自己的實際情況，選擇和采納其中的建議，實施教學活動，促進學生向目標發(fā)展。評價要點則提出柱測目標達成度的要點。

（一）”造型一表現(xiàn)”學習領域說明

“造型·表現(xiàn)”學習領域是指運用多種媒材和手段，表達情感和思想，體驗造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學習頓域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指運用描繪、雕塑、拓印、拼貼等手段和方法創(chuàng)作視覺形象的美術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過多種媒介進行美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。

“造型·表現(xiàn)”學習領域不以單純的知識、技能傳授為目的，而要貼近學生不同年齡階段的身心發(fā)展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現(xiàn)活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現(xiàn)方法；不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動中參與和探究的過程。

（二）”設計一應用”學習領域說明

“設計·應用“學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用選進行設計與制作，傳遞與交流信息，改善環(huán)境與生活，逐步形成設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中”設計”的含義既包括現(xiàn)代設計的理念與方法，也包括傳統(tǒng)工藝的思想、制作手段與方法。

“設計·應用“學習領域已形成學生設計意識和提高動手能力為目的。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際，將學科知識融人生動的課程內容中，密切聯(lián)系社會生活，關注環(huán)境和生態(tài)，突出應用性、審美性和趣味性，使學生始終保持濃厚的學習興趣和創(chuàng)造欲望。

（三）”欣賞一評述”學習領域說明

“欣賞·評避”學習領域是指學生通過對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象等進行觀察、描述和分析，逐步形咸審美趣味和美術欣賞能力的學習領域。學生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外，還應認知作品的思想內涵、形式與風格特征、相關的歷史與社會背景，以及作者的思想、情感和創(chuàng)造性的勞動，并用語言、文字、動作等多種方式表達自己的感受與認識。

“欣賞一評述”學習領域的教學應注重學生的積極參與，努力激發(fā)學生的主體意識，以多樣的教學方式，引導學生掌握最基本的美術欣賞方法，學會通過美術館、博物館、網絡、書刊等多種渠道收集相關信息，不斷提高學生的欣賞和評述能力、要引導學生關注美術與社會的關系，在文化情境中理解美術作品，櫥養(yǎng)人文精神。教師要充分利用地方的文化資源，引導學生了解美術作品與當?shù)氐乩怼v史、經濟、民俗的聯(lián)系，使欣賞與評述活動更貼近學生的生活。

（四）”綜合一探索”學習領域說明

“綜合·探索”學習領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的學習領域。它分為三個層改；(1)融美術各學習區(qū)域(“造型·表

現(xiàn)““設計·應用”和“欣賞·評述”為一體、(2)美術與其他學科相綜合；(3)美術與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交又或重疊。“綜合一探索”學習領域的教學需要教師改變思維定勢，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會之間的建接點，設計出豐富多彩并突出美術學科特點的“綜合·探索“學習領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、美術與社會生活相結合的方法，開展跨學科學習活動。

二、課程內容

第一學段（1一2年級）

第二學段(3一4年級)

第三學段（5、6年級)

第四學段（7、9年級)

（一）”造型一表現(xiàn)”學習領域

1．目標

有意圖地運用線條、形狀、色彩、肌理、空間和明暗等造型元素以及形式原理，選擇傳統(tǒng)媒介和新媒材，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，表達思想與情感。

2．學習活動建議．

選擇寫實、變形和抽象等方式，運用造型元素和形式原理，開展造型表現(xiàn)活動，描繪事物，表達情感和思想。學習透視、色彩、構圖、比例等知識，提高造型表現(xiàn)能力。

學習速寫、素描、色彩面、中國畫和版畫等表現(xiàn)方法，進行繪畫練習。

學習雕、刻、塑等方法，創(chuàng)作雕塑小品。

學習漫畫、動畫的表現(xiàn)方祛，并進行制作練習。

選擇計算機、照相機和攝像機等媒介，進行表現(xiàn)活動。

3．評價要點

選擇適合自己的造型方式，積極參與造型表現(xiàn)活動。

知道基本的造型元素和形式原理，并能在創(chuàng)作活動中有意識地運用。

根據(jù)表現(xiàn)意圖，在繪畫創(chuàng)作中合理構圖，恰當?shù)乇憩F(xiàn)空間關系和色彩關系。

靈活運用雕、刻、塑等基本的雕塑方法，創(chuàng)作若干件雕塑小品。

運用中國畫的基本筆法、墨法，進行表現(xiàn)。

（二）”設計一應用”學習期域

1．目標

了解設計的主要門類和基礎知識，運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等形式原理以及各種材料和制作方法，進行創(chuàng)意設計和工藝制作，改善環(huán)境與生活，表達設計意圖，評進他人的設計和工藝作品，形成初步的設計意識。

2．學習活動建議

欣賞優(yōu)秀的設計作品，了解設計的主要門類及其主要特征，嘗試用語言或文字從設計的角度進行評謎。

學習設計的形式原理與方法，進行多種形式的設計和制作練習。了解一些媒材的特性，用面材、線材、體材等，結合學校和當?shù)厣睿谱饔兄黝}或有用的工藝品。

以團隊合作的方式，選擇某一主題（如校園或小區(qū)改造、學?；蛏鐓^(qū)活動等），進行設計練習（寫出規(guī)劃方案、制作模型和繪制兢果圖等），共同完成作品，并進行展示。

學習民族傳統(tǒng)皺樣，用建續(xù)皺樣進行設計練習。

利用參觀、訪問、市場調查或阿絡查找的方法，了解與研究民間傳統(tǒng)工藝或現(xiàn)代工業(yè)設計，用攝影、繪畫或文字記錄的方式收集當?shù)氐脑O計資源，并對各種作品進行分析與評價。

3．評價要點

知道視覺傳達設計、工業(yè)設計和環(huán)境設計的分類。

初步了解設計的形式原理和過程。

了解物品功能與造型完美統(tǒng)一的設計原則和要求。

感悟設計與人、設計與生活以及設計與科技的密切關系，關注身邊的事物和環(huán)境，初步具備用設計改善物品和環(huán)境的意識。

了解不同媒材的特性，合理而巧妙地運用媒材昀質感、肌理與形狀，體現(xiàn)設計創(chuàng)意。

知道建續(xù)毀樣的設計方法和應用。

熟練、靈活、安全地運用工具。

（三）”欣賞一評述”學習期域

1．目標

欣賞不同時代和文化的美術作品，了解重要的美術家及流派。通過描述、分析、比較與討論等方式，認識美術的不同門類及表現(xiàn)形式，尊重人類文化遺產，對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評謎，表達感受和見解。2．學習活動建議．

對不同時代和文化的美術作品，嘗試運用描述、分析、解釋、評價等美術欣賞方法進行學習和研究。

通過查閱或搜集資料的方式，了解中外著名美術家及流派。

通過觀摩和討論，分析設計作品的實用性與審美性。

通過觀摩錄像或邀請當?shù)毓に嚸佬g家、民間藝人，了解中國傳統(tǒng)工藝的制作方式與特點。

欣賞中外優(yōu)秀的建筑作品，并結合當?shù)氐慕ㄖc環(huán)境，進行評謎，體會建筑、環(huán)境與人之間的關系。

欣賞書法與篆刻作品，感受其特征。

欣賞新媒體藝術作品，了解科技發(fā)展與美術創(chuàng)作的 關系。

對現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術現(xiàn)象及相關圖片報道，進行簡單的解讀、分析和評謎。

3．評價要點

運用描述、分析、解釋、評價等方法對美術作品進行欣賞與評述。

識別不同門類的美術作品，如中國畫、水彩畫、油畫、版畫、雕塑、動漫等。

了解和認識美術與生活的關系及美術的文化價值，珍視和保護人類文化遺產。

知道中國美術史中5位以上代表性美術家及其作品，外國美術史中2個以上的重要流派及其代表人物與作品。

描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上的評論文章，并有興趣與同學討論、分析現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術現(xiàn)象或事件。利用互聯(lián)阿、辭書或美術專業(yè)書籍等，了解中外美術史中的重要美術家及流派。

（四）”綜合一探索”學習領域

1.目標

結合7～9年段其他學科的知識、技能，用多種美術媒材、方祛和形式進行記錄、規(guī)劃、創(chuàng)作、表揎與展示、了解美術與其他學科之間的聯(lián)系；了解美術與人類生存環(huán)境、傳統(tǒng)文化、多元文化之間的關系。

2．學習活動建議

結合音樂、語文、外語、廚史、社會等學科內容，創(chuàng)作插圖、年表，或編寫劇本，設計板報，制作道具，布置場景，并進行創(chuàng)造。

結合數(shù)學、物理、化學、生物等學科內容，創(chuàng)作圖表、根據(jù)科學原理，設計、制作作品，并進行展示，或裝飾自己的家庭，美化校園環(huán)境。

結合學?；蛏鐣臅r事新回，”展專題研究，用美術的方式表達研究成果，布置專題展覽或舉辦研討會。

調查、了解美術與人類生存環(huán)境的關系，依據(jù)城鎮(zhèn)或鄉(xiāng)村的特征，考慮環(huán)保、居住、體田、健身和景觀等功能，設計社區(qū)未來發(fā)展規(guī)劃圖或制作模型，向社區(qū)展示，并接受公眾的評估。

運用各種信息技術，收集班級的各種信息，設計班級主頁和學生個人網頁，組成班埡阿，參與網絡的交流。

3．評價要點

在生活中發(fā)現(xiàn)與美術相關的問題，與同學合作確定研究課題。

以美術知識結合其他學科以及在生活中所獲得的知識，提出自己的硎唬方案。

用圖像、文字、聲音等形式記錄調查與思考的結果，對素材進行整理和分析。以個人或與集體合作的方式，進行創(chuàng)作與展示。

以創(chuàng)作與展示等方式表達自己對美術與人類生存環(huán)境、美術與傳統(tǒng)文化、美術與多元文化之間關系的認識和理解。

第四部分 實施建議

一、教學建議

美術課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。

（一）堅持面向全體學生的教學現(xiàn)

尊重每一個學生學習美術的權利，關注每一個學生在美術學習中的表現(xiàn)和發(fā)展，做到因材施教，有針對性地采用教學方法和手段，力爭讓每一個學生學有所獲。農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宣，靈活地選用和創(chuàng)造適合當?shù)孛佬g教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量。

（二）積極探索有效教學的方法

明確“以學生為本”的教學設計的指導思想，在教學過程中，通過對教學目標、教學情境、信息資源、探究學習、自主學習、合作學習、練習活動、學習評價等方面的精心策劃和設計，提高美術教學效果。

（三）營培有利于激發(fā)學生創(chuàng)新精神的學習氯圍

營造寬松的學習氧目，設置問題情境，提供原型啟發(fā)，引導學生進行觀察、想象和表現(xiàn)等活動，鼓勵學生獨立思考，發(fā)現(xiàn)問題，形成創(chuàng)意，并運用美術語言和多種媒材創(chuàng)造性地加以表達，解決問題。

（四）多磐學生摩悟美術作品的機會 遵循學生的成長規(guī)律、審美規(guī)律和美術學習規(guī)律，有效利用各種美術課程資源，向學生提供感悟美術作品的機會，引導學生通過觀察、體驗、分析、比較、聯(lián)想、鑒別、判斷等方法，積極”展探究、討論和交流，鼓勵他們充分發(fā)表感受與認識，努力提高他們的審美品位和審美判斷能力。

（五）引導學生關注自然環(huán)境和社會生活

通過觀察、體驗、構思、描繪、塑造、設計和制作等美術教學活動，引導學生關注自然環(huán)境和社會生活，培養(yǎng)學生親近自然、融人社會、關受生命的情感態(tài)度與行為習慣，逐漸形成他們的環(huán)境意識、社會意識和生命意識。

（六）重視對學生學習方法的研究

研究和探索適合學生身心特征和美術學科特點的多種學習方法，并用于引導學生進行自主、合作、探究學習，幫助他們學會學習，有救掌握基本的美術知識與技能，發(fā)展視知覺能力、美術欣賞和表現(xiàn)能力以及對美術的綜合運用能力。

（七）探索各種生動有趣、造合學生身心發(fā)展水平的教學手段

靈活運用影像、范畫以及故事、游戲、音樂、參觀、訪問、旅辯等方式，增強學生對形象的感受能力與想象能力，轍發(fā)他們學習美術的興趣，促進每個學生在原有基礎上的進步。根據(jù)學生的學習需求，”展計算機和網絡美術教學，鼓勵他們主動檢索美術信息，利用數(shù)碼相機和計算機創(chuàng)作美術作品，互動交流。

（八）培養(yǎng)學生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學習精神

在具體的美術教學活動中，有意識地培養(yǎng)學生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學習精神，使他們充滿自信地參與美術學習、要求學生從小事做起，逐漸形成關心集體、愛護環(huán)境和公共財物等良好行為習慣。

二、評價建議 美術課程評價應以學生在美術學習中的客觀事實為基礎，注重評價與教學的協(xié)調統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價和自我評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視美術學習能力、學習志度、情感和價值觀等方面的評價。

（一）依據(jù)美術課程標撞進行評價

在評價中努力體現(xiàn)標準的理念和目標，充分發(fā)揮評價的激勵與反饋功能，幫助學生樹立學習信心和發(fā)現(xiàn)自己的不足，促進學生在美術學習方面的發(fā)展。同時，通過評價獲得準確的信息反饋，幫助美術教師不斷改進教學工作。

（二）注重美術學習裹現(xiàn)的評價

不僅依據(jù)美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，而且通過考查學生在美術學習過程中的表現(xiàn)，評價其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展，突出評價的整體性和綜合性。評價可阻采用個人、小組或團體的方式，在學習過程中進行或在學習結束后進行，并以適當?shù)姆绞较驅W生反饋評價的結果，以鼓勵多樣化的學習方式。

（三）采用多種評價方式評價美術作業(yè)

鼓勵采用學生自評、互評、教師評以及座談等方式對學生的美術作業(yè)進行評價。評價結果可阻是分數(shù)、等毀或評語，也可以是評語與等級相結合的方式。對學生美術作業(yè)的評價可以從創(chuàng)作構思、表現(xiàn)方式及技能等方面進行，既要充分肯定學生的進步和發(fā)展，也要使學生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。

（四）鼓肪運用美術學習檔案袋、展示和傈堂討論等質性評價方法

美術學習檔案袋是一種用來記錄學生整個美術成長過程的資料夾。學生在檔案袋中匯集美術學習全過程的資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、創(chuàng)作過程的說明、自我反思（如對自己的學習歷程與作品特征的描述、評價、改進的設想）、他人（如教師、同學、家長）的評價等。

適適舉辦以評價為目的的展示和課堂討論活動，鼓勵學生參與評價的過程，與教師共同完成jI|黌術學習的評價。

三、教材編寫建議

美術教材是美術課程內容的重要載體，主要包括教科書和教師參考用書。教材是引導學生認知發(fā)展、人格構建的一種范倒，是教師與學生溝通的橋梁。美術教材對學生學習美術的興趣、認知水平、審美趣味、創(chuàng)造能力和個性品質等有著直接的影響。

（一）依據(jù)美術課程標撞編寫美術教材

教材的縮寫應依據(jù)美術課程總目標的要求，以學段標準和學生身心發(fā)展水平為參考，以有利于學生的美術學習作為思考的基點，以提示、設疑、選擇、資料提供、方法指導、討論和解釋等方式，展示學習過程。

（二）實現(xiàn)內容組織的綜合性和合理性

美術教科書一般包括課題、作品范倒、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業(yè)方式和評價要求等。在縮寫教科書時，可采用單元式、單課式或單元和單課組合式等多種形式，努力實現(xiàn)內容組織的合理性與綜合性、注意教科書的趣味性和知識性，注重實踐能力的培養(yǎng)。

（三）妥善處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與外國的關蕞

譴擇美術教科書內容時，要特別重視優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)美術和民族、民間美術，弘揚優(yōu)秀民族文化，體現(xiàn)中國特色，也要包含經典的外國美術作品，并根據(jù)學生的接受能力對現(xiàn)代藝術進行介紹，以”闊學生的眼界和思路，培養(yǎng)尊重世界多元文化的志度。

（四）鼓髓美術教材呈現(xiàn)方式多樣化

美術教材以教科書為主，輔以畫冊、圖片、標本實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟件，以形成集成和互動的優(yōu)勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。出版部門要積極探索，縮寫與出版有特色的美術教材。同時鼓勵各地積極”發(fā)地方教材和校本教材。

四、課程資源開發(fā)與利用建議 美術課程資源主要包括學校資源、自然資源、社會資源和網絡資源。美術課程資源的開發(fā)有利于豐富美術教學的內容，提高美術教學的效益，突出地方美術教育的特色。

（一）滿足學生學習美術的基本條件

在美術學習中，必備的美術學習工具和材料包括繪畫工具、材料和泥工工具、材料。1～9年級的學生必備畫筆、顏料和美術專用紙張。

（二）完善美術教學的基本材料和設I 在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、水粉畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料；泥工工具、材料、美術專用教室，儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生美術作品的場所、可供美術課使用的計算機軟件等。

（三）豐富美術教學的圖書和黠像賚源

學校圖書館中的美術書籍和其他美術資源，包括學生參考書、教師參考書、美術書籍和雜志、美術教育書籍和雜志、幻燈片和光盤等，可供教師備課和上課、學生收集、查閱資料以及自學或合作學習時使用。

（四）拓展核外美術教學的賚源

教師應廣泛利用美術館、圖書館、博物館、藝術家工作室、藝術作坊、動植物園、公園、游樂場、商店、社區(qū)、村莊等校外的課程資源，”展多種形式的美術教育活動。

（五）”發(fā)和利用網絡美術教學資源

有條件的學校應積極”發(fā)信息化課程資源，充分利用網絡，獲得最新的美術教育資源，”發(fā)新的教學內容，探索新的教學方法，并”展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生美術作品、教師美術教學成果等方面的交流。農村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)，應充分利用遠程教育網絡，引進優(yōu)質美術教學資源，提高美術教學的效益。

（六）充分利用自然和社會文化賚源 教師可以運用自然資源（如自然罱觀、自然材料等）和社會文化資源（如文體活動、節(jié)慶、紀念日、建設成就、重大歷史事件、傳說、故事、影視、戲劇、民族與民間藝術以及人類文化的遺物、遺跡等）進行美術教學。

（七）積極開發(fā)地方美術裸程資源

地方課程資源非常豐富，各地美術教研機構、研究人員和教師應努力做好”發(fā)工作，有組織地在當?shù)剡M行調查、了解，分類整理，充分加以利用，積極縮寫校本課程與教材。農村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)的學校可以因地制宜，充分利用當?shù)氐母鞣N資源，”展有特色的美術教學活動。

初中美術新課程標準解讀

課程總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

第四學段（7 ~9年級）階段目標

▲有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞自己的思想和情感。

▲了解主要的設計類別、功能、運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等組合原理，利用媒材特性，進行創(chuàng)意和設計，美化生活，形成初步的設計意識。

▲多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容物征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發(fā)展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評述。

▲調查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。

第三部分 內容標準

一、內容說明 本《標準》的四個學習領域，在比例上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)情況靈活安排。

各學習領域分別由標準、教學活動建議和評價建議三部分組成。[造型·表現(xiàn)]學習領域說明

“造型·表現(xiàn)”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，本學習領域中指的是運用描繪、雕塑、拓印等手段和方法，創(chuàng)作視覺形象的藝術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。本學習領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現(xiàn)。

通過“造型·表現(xiàn)”領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動，激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識。

第二、通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表達能力。

第三、體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。教學活動建議

·學習基本的視覺元素和形式法則，并在實踐中加以運用?！みx擇寫實、變形和抽象等方式表達自己的想法和生活經驗?！W習中國傳統(tǒng)繪畫的形式和方法，進行練習。·進一步學習透視知識，提高空間表現(xiàn)能力?！ち私饷靼翟煨偷亩喾N方法，嘗試描繪物體的立體感?！?chuàng)造漫畫和卡通形象，表達思想和情感。

·采用易于處理的板材，通過畫、刻、印等方法，制作版畫作品。·在美術活動中，進一步學習色彩知識，提高色彩表現(xiàn)能力。

·采用泥或硬泡塑（聚苯乙烯）等材料，制作人物、動物的浮雕或圓雕小品?！み\用計算機、攝像機、數(shù)碼照相機等進行造型活動。評價建議

·是否對學習美術有興趣

·能否結合所學透視知識表現(xiàn)物體的空間關系 ·是否知道以線造型的基本方法，并能進行簡單的描繪 ·能否在美術表現(xiàn)活動中大膽、綜合地運用色彩 ·能否運用多種材料、工具進行造型表現(xiàn)活動，表達自己的思想、情感?！つ芊襁\用雕塑的基本知識與方法制作浮雕和圓雕作品。[設計·應用]學習領域說明

“設計·應用”領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，傳遞、交流信息，美化生活及環(huán)境，培養(yǎng)設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中“設計”一詞包括與學生生活有關的現(xiàn)代設計基礎和傳統(tǒng)工藝。

通過“設計·應用”領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一、了解“物以致用”的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創(chuàng)意、設計和制作活動，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。

第二、感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力。

第三、了解藝術形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。

第四，養(yǎng)成事前預想和設計的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態(tài)度。教學活動建議

·學習設計基礎知識，作色彩的對比、調和及聯(lián)想等練習?！樽约合矏鄣臅?、影集、紀念冊等設計封面。·為校運動會或文藝活動設計招貼畫。·為商品做包裝裝潢設計。

·了解鐘表、電話機、汽車等工業(yè)產品的造型設計知識，并練習繪制簡單的效果圖。

·用計算機或其他手段進行圖案的制作練習，為家長會設計制作請柬，并對會場進行裝飾美化設計。

·用各種手段繪制童裝、學生裝或校服的設計效果圖。

·學習立體構成知識，用各種線材、面材、塊材進行立體構成制作練習?！χ衲?、廢導線、廢金屬箔（或易拉罐）等材料進行加工，設計制作小裝飾品和實用工藝品，裝飾自己的學習、生活空間或饋贈他人。

·集體講座校園或附近社區(qū)的環(huán)境美化方案，并進行設計練習?！ぞ毩曋谱魈账囆∑贰Ｔu價建議

·能否運用所學的設計方法和技能，動手制作與完成作品。

·能否運用所學的美術設計知識，設計方案，改進生活和學習用品，體現(xiàn)創(chuàng)意?！つ芊褚钥陬^和文字的方式描述自己作品創(chuàng)意和制作過程，說明選用工具、材料的理由。

·能否關注校園及社區(qū)環(huán)境，并從實用功能與設計的關系角度，評價身邊的環(huán)境。

[欣賞·評述]學習領域說明

“欣賞·評述”領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。

通過“欣賞·評述”領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一、激發(fā)參與“欣賞·評述”活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展概況。

第二、逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。

第三、逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態(tài)度。教學活動建議

·從多元文化的視角進行繪畫藝術的主題賞析，從中了解和感受經典作品的內涵。

·欣賞不同類別的現(xiàn)代設計作品，感受其不同手法與形式感?！ば蕾p現(xiàn)代廣告藝術作品，感受和分析作品的創(chuàng)意和方法。·欣賞我國書法、篆刻的代表作品。

·了解中國傳統(tǒng)工藝美術品，比較其不同的造型和裝飾趣味。·欣賞現(xiàn)實生活中的優(yōu)秀雕塑作品，了解雕塑語言的物征。

·欣賞建筑經典作品的形式美，體會建筑與人的關系，認識建筑所蘊含的人文精神。

·選擇自己喜歡的園林、文化廣場或環(huán)境藝術設計作品，從形式美的角度進行評價，并與同學交流。

·了解美術作品作為商品的價值，并發(fā)表自己的看法?！ぱ埉?shù)孛佬g家和民間藝人來學校進行展覽和交流活動。

·參觀美術館、博物館，訪問藝術工作室或藝術作坊，了解美術展覽的方式及藝術作品的制作過程。

·以聯(lián)系、比較和歸納等方式，通過欣賞經典作品了解中外美術發(fā)展的概況?！そ榻B中外美術史中的重要畫派及其代表人物。評價建議

·能否主動地學習欣賞的方法，并具有初步的鑒別、評述能力?！つ芊裢ㄟ^查閱資料、個人體驗、集體討論、觀摩和評述等方式，領悟美術與生活的關系，探究美術的文化價值和意義。

·是否了解中外美術發(fā)展的概況。

·能否用自己的語言描述作品的意義和審美物征。[綜合·探索]學習領域說明

“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：①融美術各學習領域（“造型·表現(xiàn)”、“設計·應用”和“欣賞·評述”）為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與其他現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。

通過“綜合·探索”領域的學習活動，學習應達到以下目標：

第一、了解美術學科與其他學科的差異與聯(lián)系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表。

第二、認識美術與生活的密切關系，發(fā)展綜合解決問題的能力。第三、開闊視野，拓展想像的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

教學活動建議：

▲調查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。教學活動建議

·配合班隊活動以及學校的藝術節(jié)、運動會等活動，策劃、設計、制作會標、海報或進行CI設計，并通過評選運用于該活動中。

·根據(jù)學?；蛏鐣臅r事新聞，創(chuàng)作有關漫畫、宣傳畫，布置專題展覽或開展討論。

·選擇語文、英語、歷史課本內容編寫劇本，設計、制作面具、服飾，布置場景，并表演故事劇。

·結合數(shù)學、物理、化學等課程中的知識，利用生活中的廢舊材料，設計、制作出有創(chuàng)意的立體造型或活動模型，裝飾自己的家庭，美化校園環(huán)境?！ふ{查、了解美術與人類生存環(huán)境的關系，按社區(qū)或村莊的功能，考慮環(huán)保、居住、休閑、健身和景觀等需要，設計未來發(fā)展規(guī)劃圖或制作模型。

·收集本班級的各種資料，設計出班組主頁和學生個人的網頁，組成班組網，參與網絡的交流?！め槍σ粋€社會性主題，從跨學科角度加以理解和表現(xiàn)。·針對一個共通的原理和法則，從跨學科角度加以理解和表現(xiàn)。評價建議

·是否積極地參與探究性的活動。

·能否用文字、圖像等形式記錄調查與思考的結果。

·能否積極地動腦筋、動手，用美術等形式傳達自己的思想或意見?！つ芊裢ㄟ^討論或采用書面的形式，發(fā)表自己對探究過程的感受和體會?！つ芊衽c同學進行良好的合作。第四部分 實施建議

一、教學建議

課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。

1、美術教學應注重學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創(chuàng)傷活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性學習，發(fā)表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

4、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現(xiàn)象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生綜合思維和綜合探究的能力。

6、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。

8、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

二、評價建議

美術課程評價是促進學生全面發(fā)展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。美術課程評價的依據(jù)是美術課程標準。

與本《標準》相適應的評價體系應以學生在美術學習中的客觀事實作為評價的基礎，注重評價與教學的協(xié)調統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發(fā)展功能及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。

對評價的方式，本標準提出如下建議：

1、重視學生的自我評價

在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生檔案的方式。學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業(yè)、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立美術學習檔案提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發(fā)展，有效地提高學習的質量。教師通過學生的美術學習檔案，了解學生的學習態(tài)度和學習特點，了解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發(fā)現(xiàn)學生的潛能，了解學生發(fā)展中的需求，及時給予針對性的指導。

2、注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價

美術教學評價既要通過美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現(xiàn)對其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。

美術活動表現(xiàn)評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價?；顒颖憩F(xiàn)評價可以采用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行，也可以在學習結束后進行。評價結果以簡單的形式加以記錄，并給予學生恰當?shù)姆答?，以鼓勵多樣化的學習方式。

3、采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè) 對學生美術作業(yè)應采用多樣的評價方法。學生美術作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。

4、建立促進美術教師不斷提高的評價體系

強調美術教師對自己教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。

建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。

第三篇：美術新課程標準

美術新課程標準（習題）

上傳: 倪蕾更新時間：2012-6-4 20:42:07

小學美術教師學科專業(yè)素養(yǎng)一級考核樣題

一、選擇題

（1）單項選擇

1、新課程標準是的制定部門是（c）

a 國務院b 省級人民政府c教育部d北京師范大學

2、新課程標準把美術學科定性為什么學科？（a）

a文化性b選修科目c 由地方規(guī)定 d學校自行規(guī)定

3、對義務教育階段美術課程的開課要求是（a)

a 必修科目b 選修科目c 由地方規(guī)定 d 學校自行確定

4、美術學科最能培養(yǎng)學生審美體驗的方面是（c）a 感覺 b 知覺 c 視覺 d 情感

5、美術課程教學評價的主要目標是（a)

a 促進學生發(fā)展 b 促進教師發(fā)展 c 選拔人才 d 修滿學分

6、美術課程是學校進行什么的主要途徑？（c）a 藝術教育 b 技能教育 c 美育 d 人文教育

7、學習美術的基本動力是（d)

a 目標 b 升學 c 就業(yè) d 興趣

8、義務教育階段美術學習共分為幾個領域（b)a 3個b 4個c 5個d不分

9、義務教育階段美術學科共分幾個學段？（b）a 3個b 4個c 5個d不分

10、義務教育階段小學美術共分幾個學段？（a）a 3個b 4個c 5個d不分

（2）多項選擇

1、美術課程評價必須遵循的原則是（abcd）

a.導向性b.科學性c.整體性 d.可操作性

2、美術課程教學評價要淡化的功能是（cd）。

a.促進學生發(fā)展b.促進教師發(fā)展c.選拔性d.甄別性

3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（ac)

a.基礎知識b.情感態(tài)度c.基本技能d.學生發(fā)展

4、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（abcd)a.情感b.態(tài)度c.價值觀d.能力

5、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類更多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有（abd）

a.均衡性b.綜合性c.可塑性d.選擇性

6、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，課程的管理者有（abc)a.國家b.地方c.學校d.教師

8、美術課程的學習領域有（abd)

a.造型*表現(xiàn)b.設計*應用c.電腦美術d.綜合*探索

9、新課程改革之前我國美術教育存在的主要問題有（bc）

a.過于關注學生的生活經驗b.課程的綜合性不足c.課程的多樣性不足d.加強技能訓練

10、課程改革的目的在于（ac）

a.提高學生的能力b.加強學科知識c.加強與學生生活經驗的聯(lián)系d.加強技能訓練

二、填空題

1、教育的直接目標是培養(yǎng)適應(社會發(fā)展)需要的人。

2、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（基礎知識）和（基本技能），忽略了情感、態(tài)度、價值觀和能力的培養(yǎng)。

3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（情感）、（態(tài)度）、（價值觀）和（能力）的培養(yǎng)。

4、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有（整體性）、（均衡性）和（選擇性）。

5、改變過分強調的甄別與選拔功能，發(fā)揮評價促進（學生）發(fā)展、（教師）提高和改進（教學實踐）的功能。

6、改變過分強調的（選拔）與（甄別）功能，發(fā)揮評價促進學生發(fā)展、教師提高和改進教學實踐的功能。

7、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，實行（國家）、（地方）、（學校）三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性和適應。

8、課程改革的目的：體現(xiàn)（素質教育）的要求，以美術學習活動方式劃分美術學習領域，加強學生學習活動的（綜合）性和（探索）性，注重美術課程與（學生生活經驗）的聯(lián)系。

9、美術課程具有（人文）性，是學校進行（美育）的主要途徑，是義務教育階段全體學生（必修）的藝術課程。

10、思維又可以分為（發(fā)散）思維和（收斂）思維兩種類型，美術活動主動是（發(fā)散）思維活動。

11、藝術至高價值在于（創(chuàng)造性），藝術教育的至高價值無疑是培養(yǎng)具有（創(chuàng)造性）的人。

12、人的行為大體上分為兩種，一種是（情趣）行為，一種是（意志）行為。義務教育階段的美術教育應更多的調動學生的（情趣）行為。

13、（學生的發(fā)展）是教育的最終目標，為促進（學生發(fā)展）而進行評價。就是教育的過程與教育的目標的統(tǒng)一。

14、美術課程的總目標是按照三個維度表述的，即（知識與技能）；（過程與方法）；（情感、態(tài)度、價值觀）。

15、新的美術課程標準對美術的學習內容是以四個領域來劃分的，分別是（造型與表現(xiàn)），（設計與應用），（欣賞與評價），（綜合與探索）。

16、各學習領域分別由（標準）、（教學活動建議）和（評價建議）三個部分組成。

17、（標準）是課程總目標的具體化，體現(xiàn)出與總目標的對應關系。

18、義務教育階段的美術學習共分為（4）學段。

19、義務教育階段的美術學習的第四個學段是（7-9）年級。

20、（造型與表現(xiàn)）領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思維的學習領域。

三、判斷題

1、新課程改革是要改變課程過于注重知識傳授的傾向，強調形成積極主動的學習態(tài)度，使獲得知識與技能的過程成為學會學習和形成正確價值觀的過程。（√）

2、新課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有均衡性、綜合性和選擇性。（√）

3、新課程改革是要改變課程內容繁、難、偏、舊和偏重書本知識的現(xiàn)狀，加強課程內容與學生生活經驗以及現(xiàn)代社會科技發(fā)展的聯(lián)系。（√）

4、新課程改革是要改變過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現(xiàn)狀。（√）

5、新課程改革是要倡導學生主動參與、樂于探索、勤于動手，培養(yǎng)學生搜集和處理信息的能力、獲取新知的能力、分析和解決問題的能力，以及交流與合作的能力。（√）

6、新課程改革是要改變過分強調評分的甄別與選拔功能。（√）

7、新課程改革是要發(fā)揮評價促進學生發(fā)展、教師提高和改進教學實踐的功能。（√）

8、改變課程管理過于集中的狀況，實行國家、地方、學校三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性好適應。（√）

9、美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑。（√）

10、美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑。（√）

11、美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程。（√）

12、美術課程是九年義務教育階段全體學生必選修的藝術課程。（×）

13、人文性應該是美術的基本性質。（√）

14、藝術性是美術學科的基本性質。（×）

15、通過美術教育，我們可以有效地形成和發(fā)展學生的人文意識。（√）

16、義務教育階段美術學科的教學內容是按照四個領域來劃分的。（√）

17、新課程標準對義務教育階段每個學年的課程目標都做出了清晰的規(guī)定。（×）

18、課程標準內容可以根據(jù)本地、本校的實際情況做出相對靈活的安排。（√）

19、義務教育階段的美術與音樂課是可以互相替代的。（×）

20、國家是義務教育階段美術課程內容的唯一管理者。（×）

第四篇：美術新課程標準學習心得

美術新課程標準體現(xiàn)素質教育的重要性，重視實踐性，重視生活與藝術聯(lián)系。中小學美術新課程標準打破了傳統(tǒng)美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型、表現(xiàn)；設計、利用；欣賞、評述；綜合、探索；四大學習領域，造型、表現(xiàn)；設計、利用兩個學習領域的活動方式夸大學生自由表現(xiàn)，大膽設計創(chuàng)造，而欣賞、評述則是偏向于文化品味和素質品質，綜合、探索則夸大通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創(chuàng)造，應用綜合性知識技能去制作。重新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新課程標準賦予了新教材很多體驗性學習方式。在新課程小學二年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較大的比例，如：太陽是對自然的體驗；故鄉(xiāng)的果樹是對本身生活環(huán)境的體驗；漂亮的胸飾是對紙張的可塑性性能的體驗；交通工具是對粘土、橡皮泥的性能體驗等等。這些課程內容從不同的角度體現(xiàn)了學習主體對個體的體驗學習，為學習提供了一個寬廣的體驗學習空間，那末，怎樣在美術教學活動中實施體驗性學習呢？我的感受、分析以下：學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創(chuàng)造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時候，教師的作用就是根據(jù)學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和布滿活力的各種學習活動。如在會變形的玩具教學中，可以適當利用學生平常生活中非常喜歡的變形金剛作為教具，但要留意所采用的變形金剛變形存在一定的難度，這時候可以叫學生上臺表演，對變形金剛進行變形，通過學生自己動手變形的體驗，讓學生取得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創(chuàng)設了體驗學習地情形和體驗學習慣氛，使學生對活動產生愛好，自主地參與到學習活動中去，從而取得了對學習美術的持久愛好。體驗性學習的方式是多姿多彩的，只要把教材的內容與學生的年齡特點和需求有機地結合，選擇適當?shù)姆椒ê颓腥朦c，創(chuàng)造恰當?shù)捏w驗性學習情形，讓學生在***的學習活動中去體驗、去認知。如：神氣的至公雞教學，教師可以利用一個有關公雞的故事吸引學生，創(chuàng)設聽故事的情節(jié)的體驗，讓學生自己在故事中體會公雞的神態(tài)，再讓學生去模仿和感受故事情節(jié)，而后讓學生進行作畫，因而產生了動手繪畫公雞的體驗，最后利用自己的繪畫作品，講述自己畫的是甚么形態(tài)與神情的公雞等等。在這樣的體驗學習進程中，小學生不單單取得了學習的愛好，還取得了繪畫出神氣的至公雞成功的喜悅，身心愉悅，神情融合，這是多么鮮活的體驗。體驗性學習方式是豐富多彩的，各種體驗學習方法既是獨立的又相互聯(lián)系。我們在美術教學中應以教材的內容和學生的需求動身，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性。

第五篇：美術新課程標準心得體會

美術新課程標準心得體會

美術組 宋文濱

美術課程是陶冶學生高尚情操，提高學生審美，增強學生對自然和生活的熱愛的一門重要課程。美術新課程標準提出：“通過學習美術，豐富學生的視覺、觸覺；發(fā)展學生的空間思維和動手能力；激發(fā)學生的創(chuàng)造精神以及美術的實踐能力，達到能用美術來表達自己的情感和思想，從而提高學生的審美能力，完善人格。

在課改理念改變了教師的教育觀念之后，課堂教學從灌輸中心走向對話中心，課堂便有了活力與生機。作為人文性質的美術課程，該如何真正的關注學生學習美術的興趣，關注學生獲取知識的過程與方法，關注學生在文化情境中學習美術，關注學生創(chuàng)新精神的培養(yǎng)??，這正代表著當前比較活躍的小學美術課堂，也是廣大小學美術教師積極探索的教學模式化。

1、創(chuàng)設情境，培養(yǎng)學生探究意識

2、引導學習過程，激發(fā)學生探究興趣改變教學模式，引導學生主動探究

4、創(chuàng)設多種實活動，提高學生探究能力

當今的科技日新月異，信息技術帶來了教育的革命，給我們美術課的教學帶來了極大的便利，我們可以通過互連網搜索全世界的信息，取得對我們教學有用的信息。平時的教學中我都盡量發(fā)揮電腦和校園網的作用，調用大量的圖片供學生欣賞。而學生則可以在校園網上粘貼自己的美術作品或發(fā)表對他人作品的評價或跟同學、老師共同探討學習中遇到的疑惑，這種交互活動能激發(fā)他們學習美術的熱情，提高他們的探究能力。

偉大的科學家愛因斯坦曾經說過：“提出一個問題比解決一個問題更為重要”。在教學中，學生主動提出問題、探究問題的習慣和能力的培養(yǎng)，是一個值得關注的課題。因此，我們在教學中要積極地改變教學觀念，構建探究性學習的教學模式，使學生在探索創(chuàng)新的境界中，更自由地思考、討論和學習，更主動地投入和創(chuàng)新。在教學實踐中我們體會到，讓學生在自主探究中主動完成學習過程，會取得意想不到的效果：學生在思維和行動上常常進發(fā)出令教師意料不到的充滿童趣的智慧火花。

美術課堂小組合作學習:是指在美術教學中，教師結合學生的美術知識和課程學習任務，把學生分為小組，學生在小組中通過師生間、學生間有組織地進行自學、討論、交流和實踐的形式，共同完成學習任務，實現(xiàn)教學目標。

合作學習法要求：學生在一起學習，既要為別人的學習負責，又要為自己的學習負責，這有點象我們所講的“人人為我，我為人人”。小組合作學習作為一種新的教學觀念和策略，以“組間同質、組內異質”為小組活動的基本形式，以小組成員合作性活動為主體，強調小組目標達成及小組總成績的評價和鼓勵，符合小學生活潑好動、喜歡自我表現(xiàn)的心理特征。為每一個學生交流信息、溝通思想提供了一個機會和表現(xiàn)的舞臺，既有利于所有學生的主體性發(fā)展，又有利于培養(yǎng)學生的合作意識和創(chuàng)新精神。美術課程標準提出：美術課教學追求的理念是激發(fā)學生的學習興趣，使學生在廣泛的美術情境中認識美術，形成基本的美術素養(yǎng)，豐富學生生活，養(yǎng)成欣賞美和創(chuàng)造美的能力。課程改革要求轉變教學方式。樹立以學生為主體的教學觀，鼓勵教師創(chuàng)造性地探索新的教學途徑，改進教學方法和教學手段，組織豐富多彩的教學實踐活動，為學生營造一個興趣盎然的學習環(huán)境，激發(fā)學生的學習興趣。利用這一改革契機，對我校小學美術課堂小組合作學習進行了初步探索。

一、小組合作學習在小學美術教學中的優(yōu)越性(一)小組合作學習有力地挑戰(zhàn)了教師“一言堂”的專制，體現(xiàn)了課堂教學的民主性特征。面授式的課堂教學往往不能給全體學生創(chuàng)設主動學習的機會，不利于學生主體意識的建立及能力的培養(yǎng)，而小組合作學習創(chuàng)建的是和諧共處、主動參與、團體合作、共同發(fā)展的環(huán)境。

(二)小組合作學習充分賦予了課堂的活動空間。在小組學習中，美術教師充當了一個導演的角色，讓學生真正走到前臺來表演，體現(xiàn)了學生在課堂教學中的主體地位。

在《美麗的染紙》教學中，學生如何畫人、畫物，在學生頭腦中都建立了畫美好的東西，但美好的東西不僅僅靠“畫”來完成，美通常就擺在我們眼前，跟在我們身旁，并存在我們的生活中，需要我們去發(fā)現(xiàn)，自然形成的美是人工所達不到的。結合這一要點，把學生分為4人一小組，賦予學生課堂的活動空間，充分發(fā)揮學生思考，大膽嘗試，開始多種多樣染紙方法的試驗，形成最初的無意發(fā)現(xiàn)，變?yōu)檎嬲囆g創(chuàng)作方法。培養(yǎng)了學生學習的興趣，給學生在小組合作中創(chuàng)設表現(xiàn)美、追求美、創(chuàng)造美的條件，讓學生在染紙工藝中感受形式美。

(三)小組合作學習可以增強學生的自信心，解除學生的心理障礙。為了達到老師提出的要求，組內同學必須相互幫助，做有助于小組成功的事情，鼓勵本組同學盡最大努力去學習、合作交流、共同探討，在解決疑難問題中相互幫助、相互鼓勵，共同提高。