第一篇：2011美術新課程標準
義務教育美術課程標準（2011年版）
第一部分 前言
美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態(tài)度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。美術教育具有悠久的歷史，近代以來，美術課程更以其豐富的教育價值列入中小學課程體系中。當代社會的發(fā)展對國民的素質提出了新的要求，學習圖像傳達與交流的方法、形成視覺文化的意識和構建面向21世紀的創(chuàng)造力已成為當代美術課程的基本取向。美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現(xiàn)代公民。
美術課程以社會主義核心價值體系為導向，弘揚優(yōu)秀的中華文化，力求體現(xiàn)素質教育的要求；以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯(lián)，使學生在積極的情感體驗中發(fā)展觀察能力、想象能力和創(chuàng)造能力，提高審美品位和審美能力，增強對自然和人類社會的熱愛及責任感，形成創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。
一、課程性質
美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，美術是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的基礎課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。
美術課程凸顯視覺性。學生在美術學習中積累視覺、觸覺和其他感官的經驗，發(fā)展感知能力、形象思維能力、表達和交流能力。
美術課程具有實踐性。學生在美術學習中運用傳統(tǒng)媒介或新媒體創(chuàng)造作品，發(fā)展想象能力、實踐能力和創(chuàng)造能力。
美術課程追求人文性。學生在美術學習中學會欣賞和尊重不同時代和文化的美術作品，關注生活中的美術現(xiàn)象，培養(yǎng)人文精神。
美術課程強調愉悅性。學生在美術學習中自由抒發(fā)情感，表達個性和創(chuàng)意，增強自信心，養(yǎng)成健康人格。
二、課程基本理念
（一）面向全體學生
實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生，選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方祛，組成課程的基本內容，并通過有救的學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)，為終身學習奠定基礎。
（二）激發(fā)學生學習興趣
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化為持久的情感態(tài)度。美術課程注重內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系，發(fā)揮知識和技能在幫助學生提高精神和生活品質方面的作用，讓學生在實際生活中艇悟 美術的獨特價值。
（三）關注文化與生活
美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。通過美術課程，學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和尊重世界文化多樣性的價值觀。
（四）注重創(chuàng)新精神
現(xiàn)代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發(fā)現(xiàn)，找到不同知識之間的關聯(lián)，發(fā)展綜合實踐能力，創(chuàng)造性地解決阿題。
三、課程設計思路
（一）以美術學習活動方式分學習領域，加強綜合性和探究性
美術課程改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發(fā)展的角度，根據(jù)美術學習活動方式劃分為“造型?表現(xiàn)”“設計?應用”“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域。美術學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。為了便于學習，將創(chuàng)作活動再具體分為“造型?表現(xiàn)”和“設計?應用”兩個學習領域。“造型?表現(xiàn)”是美術學習的基礎，其活動方式更強調自由表現(xiàn)，大膽創(chuàng)造，外化自己的情感和認識。“設計一應用”學習領域包括設計和工藝學習內容，既強調形成創(chuàng)意，又關注活動的功能和目的?！靶蕾p?評述”學習領域注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。
綜合性學習是當代教育發(fā)展的一個新特點，美術課程特別設置了“綜合一探索”這一新的學習領域?！熬C合?探索”學習領域提供了上述美術學習領域之間、美術與其他學科、美術與社會等方面相綜合的活動，旨在發(fā)展學生的綜合實踐能力和探究發(fā)現(xiàn)能力。
上進四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各有側重，又互相交融、緊密相關，形成一個具有開放性的美術課程結構。
（二）根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，分學段設計課程內容和學習活動
根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，美術課程將義務教育階段的美術學習分成四個學段（第一學段：1～2年段、第二學段；3～4年段、第三學段；5～6年段、第四學段：7～9年級），并結合四個學習領域分別設計課程內容與學習活動，從而形成依次遞進、前后銜接的課程結構，適應不同年齡段學生在美術方面的情意特征、認知水平和實踐能力。
（三）在保證基本規(guī)定性的同時，給予教師教學更大的空間
美術課程努力體現(xiàn)義務教育的基本特征，保證每個學生接受美術教育的權利，讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發(fā)展。為此，美術課程提出一些具體的學習活動建議，幫助教師引導學生向學習目標發(fā)展。不同地區(qū)的教師可根據(jù)實際情況和條件，選擇和采納這些學習活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創(chuàng)造性。第二部分 課程目標
一、總目標
美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度”和“價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
二、分目標
美術課程分目標從“造型?表現(xiàn)”“設計?應用”“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域設定。
(一)造型·表現(xiàn)學習領域
1．觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素，運對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2．通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。
3．體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現(xiàn)，產生對美術學習的持久興趣。
（二）設計·應用學習領域
1．了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。
2．感受各種材料的特性，根據(jù)意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造船力。
3．養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。
（三）欣賞·評述學習領域
1．感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。
2．學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。
3．提高對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。
（四）綜合·探索學習領域
1．了解美術各學習領域的聯(lián)系，以及美術學科與其他學科的聯(lián)系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。
2．認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。
3．開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。第三部分 課程內容
一、內容說明
本標準的四個學習領域，在比倒上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)實際情況靈活安排。
各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。目標是課程總目標和分目標的具體化。學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內容和學習方式。這些學習內容和學習方式具有可選擇性，各地可根據(jù)自己的實際情況，選擇和采納其中的建議，實施教學活動，促進學生向目標發(fā)展。評價要點則提出檢測目標達成度的要點。
（一）“造型一表現(xiàn)”學習領域說明
“造型?表現(xiàn)”學習領域是指運用多種媒材和手段，表達情感和思想，體驗造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學習頓域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指運用描繪、雕塑、拓印、拼貼等手段和方法創(chuàng)作視覺形象的美術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過多種媒介進行美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。
“造型?表現(xiàn)”學習領域不以單純的知識、技能傳授為目的，而要貼近學生不同年齡階段的身心發(fā)展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現(xiàn)活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現(xiàn)方法；不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動中參與和探究的過程。
（二）“設計一應用”學習領域說明
“設計?應用”學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用選進行設計與制作，傳遞與交流信息，改善環(huán)境與生活，逐步形成設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中”設計”的含義既包括現(xiàn)代設計的理念與方法，也包括傳統(tǒng)工藝的思想、制作手段與方法。
“設計?應用”學習領域已形成學生設計意識和提高動手能力為目的。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際，將學科知識融人生動的課程內容中，密切聯(lián)系社會生活，關注環(huán)境和生態(tài)，突出應用性、審美性和趣味性，使學生始終保持濃厚的學習興趣和創(chuàng)造欲望。
（三）“欣賞一評述”學習領域說明
“欣賞?評述”學習領域是指學生通過對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象等進行觀察、描述和分析，逐步形咸審美趣味和美術欣賞能力的學習領域。學生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外，還應認知作品的思想內涵、形式與風格特征、相關的歷史與社會背景，以及作者的思想、情感和創(chuàng)造性的勞動，并用語言、文字、動作等多種方式表達自己的感受與認識。
“欣賞·評述”學習領域的教學應注重學生的積極參與，努力激發(fā)學生的主體意識，以多樣的教學方式，引導學生掌握最基本的美術欣賞方法，學會通過美術館、博物館、網絡、書刊等多種渠道收集相關信息，不斷提高學生的欣賞和評述能力、要引導學生關注美術與社會的關系，在文化情境中理解美術作品，培養(yǎng)人文精神。教師要充分利用地方的文化資源，引導學生了解美術作品與當?shù)氐乩?、歷史、經濟、民俗的聯(lián)系，使欣賞與評述活動更貼近學生的生活。
（四）“綜合·探索”學習領域說明
“綜合?探索”學習領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的學習領域。它分為三個層改；(1)融美術各學習區(qū)域(“造型?表
現(xiàn)“設計?應用”和“欣賞?評述”為一體、(2)美術與其他學科相綜合；(3)美術與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交又或重疊。
“綜合·探索”學習領域的教學需要教師改變思維定勢，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會之間的建接點，設計出豐富多彩并突出美術學科特點的“綜合?探索”學習領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、美術與社會生活相結合的方法，開展跨學科學習活動。
二、課程內容
第一學段（1一2年級）
（一）“造型一表現(xiàn)”學習領域 1．目標
嘗試不同工具，用紙以及容易找到的各種媒材，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地表現(xiàn)所見所聞、所感所想，體驗造型活動的樂趣。2．學習活動建議
以游戲等多種方式，體驗不同工具和媒材的表現(xiàn)效果，“展造型表現(xiàn)活動，并借助語言表達自己的想法。
嘗試用線條、形狀和色彩進行繪畫表現(xiàn)活動，認識常用顏色。
嘗試用紙材、泥材等多種媒材以及簡便的工具，通過折、疊、揉、搓、壓等方法，進行造型活動。
嘗試實物拓印，體驗拓印活動的樂趣。3．評價要點
對造型表現(xiàn)活動感興趣并積極參與。
通過造型表現(xiàn)活動，大膽、自由地表達自己的觀察、感受和想象，創(chuàng)作若干件能反映自己學習水平的作品。
辨別12種以上的顏色。
（二）“設計一應用”學習領域 1．目標
觀察身邊的用品，初步了解形狀與用途的關系。嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，進行簡單組合和裝飾，體驗設計和制作活動的樂趣。2．學習活動建設
以觀察和體驗的方式，了解身邊用品的形狀、色彩、尺寸、材料與用逢。
用畫、撕、剪、粘的方法進行簡單的組合與裝飾，表現(xiàn)自己改進用品的想法。嘗試多種媒材，引發(fā)豐富的想象，體驗設計與制作的樂趣。3．評價要點
觀察身邊的用品，了解形狀與用造的關系，用自己的語言加以描述。
嘗試運用2種或2種以上的工具、媒材進行簡單組合和裝飾。
仔細觀察，發(fā)揮想象，認真完成設計和制作活動。
正確、安全地使用工具和材料。
（三）”欣賞一評述”學習領域 1.目標
觀賞自然景物和學生感興趣的美術作品，用簡短的話語大膽表達感受。2．學習活動建議．
通過觀摩、討論的方式，欣賞學生感興趣的美術作品（如中外表現(xiàn)兒童題材的美術作品）。
欣賞與了解民間玩具和現(xiàn)代兒童玩具，感受其造型與色彩的特點。
通過觀摩錄像、圖片等，對動漫作品，特別是具有民族特色的國產動漫作品進行欣賞與討論。
通過晨評等活動，欣賞自己和同學創(chuàng)作的美術作品，交流想法，相互評進。
通過實地觀摩或觀看圖片和錄像等，觀賞自然景色和動植物的形狀與色彩。3．評價要點
樂于參與欣賞學習活動。
用簡短的話語表達對美術作品和自然景色的感受。
（四）“綜合一探索”學習領域 1.目標
采用造型游戲的方式，或阻造型游戲與語文、音樂等學科內容相結合的方式，進行無主題或有主題的想象、創(chuàng)作和展示。2．學習活動建議
利用各種媒材，采用造型游戲的方式表現(xiàn)自己的想象，創(chuàng)作美術作品，并表達自己的感受。
根據(jù)兒歌、童話或故事，創(chuàng)作頭飾或面具等，進行游戲或表揚。
創(chuàng)設一個與生活相關的情境，用各種媒材制作小道具，開展模擬或表搞活動。
共同設計、布置學生美術作品展覽或美化教室。3．評價要點
積極參與造型游戲活動。
結合兒歌、童話或故事，運用媒材進行創(chuàng)作與展示。大膽地表達自己的感受。第二學段(3一4年級)
（一）“造型一表現(xiàn)”學習領域 1．目標 初步認識線條、形狀、色彩與肌理等造型元素，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過觀察、繪畫、制作等方法表現(xiàn)所見所聞、所感所想，激發(fā)豐富的想象，喚起創(chuàng)造的欲望。
2．學習活動建設
用寫生（音速寫）、記憶、想象和創(chuàng)造等方式，進行造型表現(xiàn)活動。
學習線條、形狀、色彩和肌理的基本知識，并用于描繪事物，表達情感。
選擇各種易于加工的媒材，運用剪貼、折疊、切挖和組合等方法，進行有意圖的造型活動。
嘗試用毛筆、水性顏料、墨和宣紙等工具、材料，開展趣味性造型活動。
用描繪、剪刻和印制等方法，進行簡易版畫創(chuàng)作。3．評價要點
對造型表現(xiàn)活動有比較濃厚的興趣，并表現(xiàn)出想象力和創(chuàng)造力。
在繪畫作品中表現(xiàn)自己所觀察到的事物的特征和感受。
運用3種以上的方法，創(chuàng)作表達一定意圖的立體作品。
認識和運用原色、間色和冷暖色。
（二）“設計一應用”學習領域 1．目標
嘗試從形狀與用途的關系，認識設計和工藝的造型、色彩、媒材，學習對比與和諧、對稱與均衡等形式原理，甩手繪草圖或立體制作的方法表現(xiàn)設計構想，感受設計和工藝與其他美術活動的區(qū)別。2．學習活動建義
觀察和分析用品的造型、色彩、媒材與用途的關系，表達自己的感受。
學習對比與和諧、對稱與均衡等形式原理。
根據(jù)物品的用途，提出設計構想，甩手繪草圖或立體模型的方法加以呈現(xiàn)。
選擇身邊的媒材，學習運用多種方法（如撕、剪、刻、折、疊、編、卷曲、插接、描繪等）進行簡單的工藝制作。3．評價要點
關注物品的形狀與用途的關系，從設計的角度對作品 進行描述與分析。
根據(jù)物品的用選，大膽進行想象，表達自己的創(chuàng)意。
知道3種或3種以上制作的方{擊，了解工藝制作的過程。
初步養(yǎng)成善于發(fā)現(xiàn)、勤于思考、大膽想象和追求創(chuàng)意 的習慣。
正確、安全地使用工具和媒材。
（三）“欣賞一評述”學習領域 1.目標 欣賞符合學生認知水平的中外美術作品，用語言或文字等多種形式描述作品，表達感受與認識。
2．學習活動建設
嘗試對美術作品，特別是具有我國民族特色的美術作品，用語言或文字進行描述，用多種方式表達自己的感受與認識。
搜集我國民間美術作品（如剪紙、年畫、傳統(tǒng)皺樣、皮影、面具等），并了解其中的特點或寓意，進行交流。
認識公共場所中常用的圖形符號，了解其作用，欣賞與分析其創(chuàng)意。
以小組合作學習的方式，討論我國民居建筑的特色。3．評價要點
積極參加美術欣賞活動，主動搜集我國民族、民間美術作品或圖片。
知道2種或2種以上的中國民間美術種類的主要特點以及作品的寓意。
用恰當?shù)脑~語、短句等表達自己對美術作品的感受和認識。
識別3種或3種以上公共場所中常用的圖形符號。
（四）“綜合一探索”學習期域 1．目標
采用造型游戲的方式，結合語文、音樂、品德與社會、科學等學科內容，進行美術創(chuàng)作與展示，并發(fā)表創(chuàng)作意圖。2．學習活動建議．
根據(jù)各種材料特點，采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想象，創(chuàng)作美術作品，并發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖。
結合語文、音樂等學科內容進行美術創(chuàng)作；與同學們一起討論并選定展示美術作品的方案，布置學生美術作品展覽，美化教室或學校環(huán)境。
根據(jù)詩歌、童話、故事或創(chuàng)設某一情境，制作紙偶、樂器、皮影等作品，并進行表捕，或舉辦集體生日慶祝等活動。
結合品德與社會、科學等學科內容，設計并制作學校、村莊、公園、游樂場的地圖或模型。
3．評價要點
積極參與造型游戲活動，并樂于與同學合作。
對媒材的形狀、色彩和材質感興趣，發(fā)現(xiàn)并收集身邊可以用于造型活動的各種材料，進行聯(lián)想和創(chuàng)作。
積極開動腦筋，結合語文、音樂、品德與社會、科學等學科內容進行創(chuàng)作與展示。
大膽地發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖，對他人的作品進行評謎。
在活動前做好各種準備，并在結束時進行收拾整理。第三學段（5、6年級)
（一）“造型一裹現(xiàn)”學習領域 1．目標
運用線條、形狀、色彩、肌理和空同等造型元素，以描繪和立體造型的方法，選擇合適的工具、媒材，記錄與表現(xiàn)所見所回、所感所想，發(fā)展美術構思與創(chuàng)作的能力，表達思想與情感。
2．學習活動建議
嘗試不同的造型表現(xiàn)方法（如寫實、夸張、抽象、裝飾等），運用造型元素和形式原理，描繪事物，表達思想與情感。
學習對比、調和等色彩知識以及簡單的繪畫構圖和透視知識。
嘗試中國畫的表現(xiàn)方法，體驗筆墨趣味。
運用泥、紙、泡沫塑料等多種媒材，創(chuàng)作動物、人物和景物等立體造型作品。
學習漫畫、動畫的表現(xiàn)方祛，并進行制作練習。
運用計算機、照相機等進行造型表現(xiàn)活動。3．評價要點
嘗試多種表現(xiàn)方法，有意識地運用造型元素和形式原理，積極參與造型表現(xiàn)活動。
了解基本的構圖知識，合理地安拌畫面。
在繪畫作品中表現(xiàn)物體的近大面小的空間關系。
運用對比色、鄰近色，表現(xiàn)適合的主題。
根據(jù)不同媒材的特點，結合自己的創(chuàng)作意圖，靈活運用所學的方{差創(chuàng)作若干件美術作品。
用語言或文字評價自己和同學的作品。
（二）"設計一應用”學習期域 1．目標
從形態(tài)與功能的關系，認識設計和工藝的造型、色彩、媒材。運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律等形式原理以及各種材料、制作方法，設計和裝飾各種圖形與物品，改善環(huán)境與生活，并與他人交流設計意圖。2．學習活動建議．
學習設計的形式原理，觀察、分析設計作品的造型、色彩、結構、尺度、材質、肌理與功能的關系。
從日常用品中發(fā)現(xiàn)問題，嘗試用自己的設計加以改進，并做簡單說明。
選用各種材料進行工藝制作（如玩具、風箏、陶藝制作等）的練習。
運用視覺傳達設計的知識，為學校的運動會、文娛活動、節(jié)慶以及社區(qū)或村莊進行設計。
學習民族傳統(tǒng)皺樣，用單獨紋樣進行設計練習。
運用不同的材料和技法進行立體模型的制作練習。
學習用計算機或其他手段進行標志、招貼、請柬、相冊等的設計。3．評價要點
理解設計的形態(tài)與功能的關系以及設計的作用和意義。
有意識地運用形式原理進行設計和制作。在設計活動中表現(xiàn)出一定的創(chuàng)意。
知道單獨紋樣的設計方祛和應用。
利用材料的特性進行簡單的加工制作。
運用設計知識，評述自己和同學的設計作品。
熟練、安全地使用工具。
（三）“欣賞一評述”學習領域 1.目標
欣賞中外優(yōu)秀美術作品，了解有代表性的美術家。通過描述、分析與討論，用簡單的美術術語對美術作品的內容與形式進行分析，表達對美術作品的感受與理解。2．學習活動建議
以討論、比較等方式，欣賞不同種類的繪畫作品（如速寫、素描、中國畫、油畫和版面等），了解有代表性的畫家。
以討論、比較等方式，欣賞中外雕塑藝術作品，了解有代表性的雕塑家。
以討論、比較等方式，欣賞中外建筑藝術作品。
以討論、比較等方式，欣賞中國工藝美術作品。
嘗試以查閱或搜集資料的方式，了解中外著名美術家及代表作品。
運用常用的美術術語，通過討論和寫作，表達對美術作品的感受與理解。3．評價要點
積極參與美術欣賞活動，主動搜集、了解中外美術作品及重要美術家的信息。
運用簡單的美術術語，通過口頭描述或寫作等多種方式，表達對美術作品的感受與理解。
利用互聯(lián)阿、辭書或美術專業(yè)書籍等查閱美術方面的資料。
能說出至少6位重要美術家（中外各3位）及其代表作品。
（四）“綜合一探索”學習領域 1．目標
結合1～6年級其他學科的知識、技能以及學校和社區(qū)的活動，用多種美術媒材進行策劃、創(chuàng)作與展示，體會美術與生活環(huán)境、美術與傳統(tǒng)文化的關系。2．學習活動建議．
縮寫自己喜愛的劇本，設計、制作服飾以及相應的布景或道具，進行表演。
結合科學學科知識，例如運用平衡、運動、聲、光、電等原理，設計并制作簡單而有創(chuàng)意的作品。
了解傳統(tǒng)節(jié)日的來歷及其活動方式，開展相關的設計、創(chuàng)作與展示，體會美術與傳統(tǒng)文化的關系。
調查、了解城鎮(zhèn)或鄉(xiāng)村的歷史，為自己所在社區(qū)的未來發(fā)展進行規(guī)劃，設計藍圖，制作模型，并進行展示。
使用照相機、攝像機收集素材，并利用計算機等手段進行美術創(chuàng)作和展示活動。3．評價要點 在生活中發(fā)現(xiàn)與美術相關的問題，與同學合作策劃研究課題。
大膽發(fā)表自己的意見，提出研究方案，積極參與探究性活動。
用文字、圖像等形式記錄調查結果，嘗試對素材進行整理和分析。
積極開動腦筋，以美術與其他學科知識相結合的方式，進行創(chuàng)作與展示。
以口頭描述或寫作的方式表達自己對美術與生活環(huán)境、美術與傳統(tǒng)文化的認識和體會。第四學段（7、9年級)
（一）“造型一表現(xiàn)”學習領域 1．目標
有意圖地運用線條、形狀、色彩、肌理、空間和明暗等造型元素以及形式原理，選擇傳統(tǒng)媒介和新媒材，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，表達思想與情感。2．學習活動建議．
選擇寫實、變形和抽象等方式，運用造型元素和形式原理，開展造型表現(xiàn)活動，描繪事物，表達情感和思想。
學習透視、色彩、構圖、比例等知識，提高造型表現(xiàn)能力。
學習速寫、素描、色彩面、中國畫和版畫等表現(xiàn)方法，進行繪畫練習。
學習雕、刻、塑等方法，創(chuàng)作雕塑小品。
學習漫畫、動畫的表現(xiàn)方祛，并進行制作練習。
選擇計算機、照相機和攝像機等媒介，進行表現(xiàn)活動。3．評價要點
選擇適合自己的造型方式，積極參與造型表現(xiàn)活動。
知道基本的造型元素和形式原理，并能在創(chuàng)作活動中有意識地運用。
根據(jù)表現(xiàn)意圖，在繪畫創(chuàng)作中合理構圖，恰當?shù)乇憩F(xiàn)空間關系和色彩關系。
靈活運用雕、刻、塑等基本的雕塑方法，創(chuàng)作若干件雕塑小品。
運用中國畫的基本筆法、墨法，進行表現(xiàn)。
（二）“設計一應用”學習期域 1．目標
了解設計的主要門類和基礎知識，運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等形式原理以及各種材料和制作方法，進行創(chuàng)意設計和工藝制作，改善環(huán)境與生活，表達設計意圖，評述他人的設計和工藝作品，形成初步的設計意識。2．學習活動建議
欣賞優(yōu)秀的設計作品，了解設計的主要門類及其主要特征，嘗試用語言或文字從設計的角度進行評謎。
學習設計的形式原理與方法，進行多種形式的設計和制作練習。
了解一些媒材的特性，用面材、線材、體材等，結合學校和當?shù)厣?，制作有主題或有用的工藝品。以團隊合作的方式，選擇某一主題（如校園或小區(qū)改造、學?；蛏鐓^(qū)活動等），進行設計練習（寫出規(guī)劃方案、制作模型和繪制效果圖等），共同完成作品，并進行展示。
學習民族傳統(tǒng)皺樣，用連續(xù)紋樣進行設計練習。
利用參觀、訪問、市場調查或阿絡查找的方法，了解與研究民間傳統(tǒng)工藝或現(xiàn)代工業(yè)設計，用攝影、繪畫或文字記錄的方式收集當?shù)氐脑O計資源，并對各種作品進行分析與評價。3．評價要點
知道視覺傳達設計、工業(yè)設計和環(huán)境設計的分類。
初步了解設計的形式原理和過程。
了解物品功能與造型完美統(tǒng)一的設計原則和要求。
感悟設計與人、設計與生活以及設計與科技的密切關系，關注身邊的事物和環(huán)境，初步具備用設計改善物品和環(huán)境的意識。
了解不同媒材的特性，合理而巧妙地運用媒材的質感、肌理與形狀，體現(xiàn)設計創(chuàng)意。
知道連續(xù)紋樣的設計方法和應用。
熟練、靈活、安全地運用工具。
（三）“欣賞一評述”學習期域 1．目標
欣賞不同時代和文化的美術作品，了解重要的美術家及流派。通過描述、分析、比較與討論等方式，認識美術的不同門類及表現(xiàn)形式，尊重人類文化遺產，對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評謎，表達感受和見解。2．學習活動建議．
對不同時代和文化的美術作品，嘗試運用描述、分析、解釋、評價等美術欣賞方法進行學習和研究。
通過查閱或搜集資料的方式，了解中外著名美術家及流派。
通過觀摩和討論，分析設計作品的實用性與審美性。
通過觀摩錄像或邀請當?shù)毓に嚸佬g家、民間藝人，了解中國傳統(tǒng)工藝的制作方式與特點。
欣賞中外優(yōu)秀的建筑作品，并結合當?shù)氐慕ㄖc環(huán)境，進行評謎，體會建筑、環(huán)境與人之間的關系。
欣賞書法與篆刻作品，感受其特征。
欣賞新媒體藝術作品，了解科技發(fā)展與美術創(chuàng)作的 關系。
對現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術現(xiàn)象及相關圖片報道，進行簡單的解讀、分析和評謎。3．評價要點
運用描述、分析、解釋、評價等方法對美術作品進行欣賞與評述。
識別不同門類的美術作品，如中國畫、水彩畫、油畫、版畫、雕塑、動漫等。
了解和認識美術與生活的關系及美術的文化價值，珍視和保護人類文化遺產。
知道中國美術史中5位以上代表性美術家及其作品，外國美術史中2個以上的重要流派 及其代表人物與作品。
描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上的評論文章，并有興趣與同學討論、分析現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術現(xiàn)象或事件。
利用互聯(lián)阿、辭書或美術專業(yè)書籍等，了解中外美術史中的重要美術家及流派。
（四）“綜合一探索”學習領域 1.目標
結合7～9年級其他學科的知識、技能，用多種美術媒材、方祛和形式進行記錄、規(guī)劃、創(chuàng)作、表揎與展示、了解美術與其他學科之間的聯(lián)系；了解美術與人類生存環(huán)境、傳統(tǒng)文化、多元文化之間的關系。2．學習活動建議
結合音樂、語文、外語、廚史、社會等學科內容，創(chuàng)作插圖、年表，或編寫劇本，設計板報，制作道具，布置場景，并進行創(chuàng)造。
結合數(shù)學、物理、化學、生物等學科內容，創(chuàng)作圖表、根據(jù)科學原理，設計、制作作品，并進行展示，或裝飾自己的家庭，美化校園環(huán)境。
結合學?；蛏鐣臅r事新回，開展專題研究，用美術的方式表達研究成果，布置專題展覽或舉辦研討會。
調查、了解美術與人類生存環(huán)境的關系，依據(jù)城鎮(zhèn)或鄉(xiāng)村的特征，考慮環(huán)保、居住、體田、健身和景觀等功能，設計社區(qū)未來發(fā)展規(guī)劃圖或制作模型，向社區(qū)展示，并接受公眾的評估。
運用各種信息技術，收集班級的各種信息，設計班級主頁和學生個人網頁，組成班級網，參與網絡的交流。3．評價要點
在生活中發(fā)現(xiàn)與美術相關的問題，與同學合作確定研究課題。
以美術知識結合其他學科以及在生活中所獲得的知識，提出自己的研究方案。
用圖像、文字、聲音等形式記錄調查與思考的結果，對素材進行整理和分析。
以個人或與集體合作的方式，進行創(chuàng)作與展示。
以創(chuàng)作與展示等方式表達自己對美術與人類生存環(huán)境、美術與傳統(tǒng)文化、美術與多元文化之間關系的認識和理解。第四部分 實施建議
一、教學建議
美術課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。
（一）堅持面向全體學生的教學現(xiàn)
尊重每一個學生學習美術的權利，關注每一個學生在美術學習中的表現(xiàn)和發(fā)展，做到因材施教，有針對性地采用教學方法和手段，力爭讓每一個學生學有所獲。農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宣，靈活地選用和創(chuàng)造適合當?shù)孛佬g教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量。
（二）積極探索有效教學的方法
明確“以學生為本”的教學設計的指導思想，在教學過程中，通過對教學目標、教學情境、信息資源、探究學習、自主學習、合作學習、練習活動、學習評價等方面的精心策劃和設計，提高美術教學效果。
（三）營造有利于激發(fā)學生創(chuàng)新精神的學習氛圍
營造寬松的學習氛圍，設置問題情境，提供原型啟發(fā)，引導學生進行觀察、想象和表現(xiàn)等活動，鼓勵學生獨立思考，發(fā)現(xiàn)問題，形成創(chuàng)意，并運用美術語言和多種媒材創(chuàng)造性地加以表達，解決問題。
（四）多給學生感悟美術作品的機會
遵循學生的成長規(guī)律、審美規(guī)律和美術學習規(guī)律，有效利用各種美術課程資源，向學生提供感悟美術作品的機會，引導學生通過觀察、體驗、分析、比較、聯(lián)想、鑒別、判斷等方法，積極開展探究、討論和交流，鼓勵他們充分發(fā)表感受與認識，努力提高他們的審美品位和審美判斷能力。
（五）引導學生關注自然環(huán)境和社會生活
通過觀察、體驗、構思、描繪、塑造、設計和制作等美術教學活動，引導學生關注自然環(huán)境和社會生活，培養(yǎng)學生親近自然、融人社會、關受生命的情感態(tài)度與行為習慣，逐漸形成他們的環(huán)境意識、社會意識和生命意識。
（六）重視對學生學習方法的研究
研究和探索適合學生身心特征和美術學科特點的多種學習方法，并用于引導學生進行自主、合作、探究學習，幫助他們學會學習，有救掌握基本的美術知識與技能，發(fā)展視知覺能力、美術欣賞和表現(xiàn)能力以及對美術的綜合運用能力。
（七）探索各種生動有趣、適合學生身心發(fā)展水平的教學手段
靈活運用影像、范畫以及故事、游戲、音樂、參觀、訪問、旅辯等方式，增強學生對形象的感受能力與想象能力，轍發(fā)他們學習美術的興趣，促進每個學生在原有基礎上的進步。根據(jù)學生的學習需求，開展計算機和網絡美術教學，鼓勵他們主動檢索美術信息，利用數(shù)碼相機和計算機創(chuàng)作美術作品，互動交流。
（八）培養(yǎng)學生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學習精神
在具體的美術教學活動中，有意識地培養(yǎng)學生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學習精神，使他們充滿自信地參與美術學習、要求學生從小事做起，逐漸形成關心集體、愛護環(huán)境和公共財物等良好行為習慣。
二、評價建議
美術課程評價應以學生在美術學習中的客觀事實為基礎，注重評價與教學的協(xié)調統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價和自我評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視美術學習能力、學習志度、情感和價值觀等方面的評價。
（一）依據(jù)美術課程標準進行評價
在評價中努力體現(xiàn)標準的理念和目標，充分發(fā)揮評價的激勵與反饋功能，幫助學生樹立 學習信心和發(fā)現(xiàn)自己的不足，促進學生在美術學習方面的發(fā)展。同時，通過評價獲得準確的信息反饋，幫助美術教師不斷改進教學工作。
（二）注重美術學習表現(xiàn)的評價
不僅依據(jù)美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，而且通過考查學生在美術學習過程中的表現(xiàn)，評價其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展，突出評價的整體性和綜合性。評價可以采用個人、小組或團體的方式，在學習過程中進行或在學習結束后進行，并以適當?shù)姆绞较驅W生反饋評價的結果，以鼓勵多樣化的學習方式。
（三）采用多種評價方式評價美術作業(yè)
鼓勵采用學生自評、互評、教師評以及座談等方式對學生的美術作業(yè)進行評價。評價結果可以是分數(shù)、等毀或評語，也可以是評語與等級相結合的方式。對學生美術作業(yè)的評價可以從創(chuàng)作構思、表現(xiàn)方式及技能等方面進行，既要充分肯定學生的進步和發(fā)展，也要使學生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。
（四）鼓勵運用美術學習檔案袋、展示和傈堂討論等質性評價方法
美術學習檔案袋是一種用來記錄學生整個美術成長過程的資料夾。學生在檔案袋中匯集美術學習全過程的資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、創(chuàng)作過程的說明、自我反思（如對自己的學習歷程與作品特征的描述、評價、改進的設想）、他人（如教師、同學、家長）的評價等。
適時舉辦以評價為目的的展示和課堂討論活動，鼓勵學生參與評價的過程，與教師共同完成對美術學習的評價。
三、教材編寫建議
美術教材是美術課程內容的重要載體，主要包括教科書和教師參考用書。教材是引導學生認知發(fā)展、人格構建的一種范例，是教師與學生溝通的橋梁。美術教材對學生學習美術的興趣、認知水平、審美趣味、創(chuàng)造能力和個性品質等有著直接的影響。
（一）依據(jù)美術課程標準編寫美術教材
教材的縮寫應依據(jù)美術課程總目標的要求，以學段標準和學生身心發(fā)展水平為參考，以有利于學生的美術學習作為思考的基點，以提示、設疑、選擇、資料提供、方法指導、討論和解釋等方式，展示學習過程。
（二）實現(xiàn)內容組織的綜合性和合理性
美術教科書一般包括課題、作品范例、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業(yè)方式和評價要求等。在縮寫教科書時，可采用單元式、單課式或單元和單課組合式等多種形式，努力實現(xiàn)內容組織的合理性與綜合性、注意教科書的趣味性和知識性，注重實踐能力的培養(yǎng)。
（三）妥善處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與外國的關系
選擇美術教科書內容時，要特別重視優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)美術和民族、民間美術，弘揚優(yōu)秀民族文化，體現(xiàn)中國特色，也要包含經典的外國美術作品，并根據(jù)學生的接受能力對現(xiàn)代藝術進行介紹，以開闊學生的眼界和思路，培養(yǎng)尊重世界多元文化的志度。
（四）鼓勵美術教材呈現(xiàn)方式多樣化
美術教材以教科書為主，輔以畫冊、圖片、標本實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟件，以形成集成和互動的優(yōu)勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。出版部門要積極探索，縮寫與出版有特色的美術教材。同時鼓勵各地積極開發(fā)地方教材和校本教材。
四、課程資源開發(fā)與利用建議
美術課程資源主要包括學校資源、自然資源、社會資源和網絡資源。美術課程資源的開發(fā)有利于豐富美術教學的內容，提高美術教學的效益，突出地方美術教育的特色。
（一）滿足學生學習美術的基本條件
在美術學習中，必備的美術學習工具和材料包括繪畫工具、材料和泥工工具、材料。1～9年級的學生必備畫筆、顏料和美術專用紙張。
（二）完善美術教學的基本材料和設置
在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、水粉畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料；泥工工具、材料、美術專用教室，儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生美術作品的場所、可供美術課使用的計算機軟件等。
（三）豐富美術教學的圖書和影像資源
學校圖書館中的美術書籍和其他美術資源，包括學生參考書、教師參考書、美術書籍和雜志、美術教育書籍和雜志、幻燈片和光盤等，可供教師備課和上課、學生收集、查閱資料以及自學或合作學習時使用。
（四）拓展核外美術教學的資源
教師應廣泛利用美術館、圖書館、博物館、藝術家工作室、藝術作坊、動植物園、公園、游樂場、商店、社區(qū)、村莊等校外的課程資源，開展多種形式的美術教育活動。
（五）開發(fā)和利用網絡美術教學資源
有條件的學校應積極開發(fā)信息化課程資源，充分利用網絡，獲得最新的美術教育資源，”發(fā)新的教學內容，探索新的教學方法，并”展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生美術作品、教師美術教學成果等方面的交流。農村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)，應充分利用遠程教育網絡，引進優(yōu)質美術教學資源，提高美術教學的效益。
（六）充分利用自然和社會文化資源
教師可以運用自然資源（如自然景觀、自然材料等）和社會文化資源（如文體活動、節(jié)慶、紀念日、建設成就、重大歷史事件、傳說、故事、影視、戲劇、民族與民間藝術以及人類文化的遺物、遺跡等）進行美術教學。
（七）積極開發(fā)地方美術課程資源
地方課程資源非常豐富，各地美術教研機構、研究人員和教師應努力做好開發(fā)工作，有組織地在當?shù)剡M行調查、了解，分類整理，充分加以利用，積極縮寫校本課程與教材。農村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)的學?？梢砸虻刂埔耍浞掷卯?shù)氐母鞣N資源，開展有特色的美術教學活動。
第二篇：美術新課程標準
美術新課程標準（習題）
上傳: 倪蕾更新時間：2012-6-4 20:42:07
小學美術教師學科專業(yè)素養(yǎng)一級考核樣題
一、選擇題
（1）單項選擇
1、新課程標準是的制定部門是（c）
a 國務院b 省級人民政府c教育部d北京師范大學
2、新課程標準把美術學科定性為什么學科？（a）
a文化性b選修科目c 由地方規(guī)定 d學校自行規(guī)定
3、對義務教育階段美術課程的開課要求是（a)
a 必修科目b 選修科目c 由地方規(guī)定 d 學校自行確定
4、美術學科最能培養(yǎng)學生審美體驗的方面是（c）a 感覺 b 知覺 c 視覺 d 情感
5、美術課程教學評價的主要目標是（a)
a 促進學生發(fā)展 b 促進教師發(fā)展 c 選拔人才 d 修滿學分
6、美術課程是學校進行什么的主要途徑？（c）a 藝術教育 b 技能教育 c 美育 d 人文教育
7、學習美術的基本動力是（d)
a 目標 b 升學 c 就業(yè) d 興趣
8、義務教育階段美術學習共分為幾個領域（b)a 3個b 4個c 5個d不分
9、義務教育階段美術學科共分幾個學段？（b）a 3個b 4個c 5個d不分
10、義務教育階段小學美術共分幾個學段？（a）a 3個b 4個c 5個d不分
（2）多項選擇
1、美術課程評價必須遵循的原則是（abcd）
a.導向性b.科學性c.整體性 d.可操作性
2、美術課程教學評價要淡化的功能是（cd）。
a.促進學生發(fā)展b.促進教師發(fā)展c.選拔性d.甄別性
3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（ac)
a.基礎知識b.情感態(tài)度c.基本技能d.學生發(fā)展
4、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（abcd)a.情感b.態(tài)度c.價值觀d.能力
5、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類更多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有（abd）
a.均衡性b.綜合性c.可塑性d.選擇性
6、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，課程的管理者有（abc)a.國家b.地方c.學校d.教師
8、美術課程的學習領域有（abd)
a.造型*表現(xiàn)b.設計*應用c.電腦美術d.綜合*探索
9、新課程改革之前我國美術教育存在的主要問題有（bc）
a.過于關注學生的生活經驗b.課程的綜合性不足c.課程的多樣性不足d.加強技能訓練
10、課程改革的目的在于（ac）
a.提高學生的能力b.加強學科知識c.加強與學生生活經驗的聯(lián)系d.加強技能訓練
二、填空題
1、教育的直接目標是培養(yǎng)適應(社會發(fā)展)需要的人。
2、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（基礎知識）和（基本技能），忽略了情感、態(tài)度、價值觀和能力的培養(yǎng)。
3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（情感）、（態(tài)度）、（價值觀）和（能力）的培養(yǎng)。
4、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有（整體性）、（均衡性）和（選擇性）。
5、改變過分強調的甄別與選拔功能，發(fā)揮評價促進（學生）發(fā)展、（教師）提高和改進（教學實踐）的功能。
6、改變過分強調的（選拔）與（甄別）功能，發(fā)揮評價促進學生發(fā)展、教師提高和改進教學實踐的功能。
7、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，實行（國家）、（地方）、（學校）三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性和適應。
8、課程改革的目的：體現(xiàn)（素質教育）的要求，以美術學習活動方式劃分美術學習領域，加強學生學習活動的（綜合）性和（探索）性，注重美術課程與（學生生活經驗）的聯(lián)系。
9、美術課程具有（人文）性，是學校進行（美育）的主要途徑，是義務教育階段全體學生（必修）的藝術課程。
10、思維又可以分為（發(fā)散）思維和（收斂）思維兩種類型，美術活動主動是（發(fā)散）思維活動。
11、藝術至高價值在于（創(chuàng)造性），藝術教育的至高價值無疑是培養(yǎng)具有（創(chuàng)造性）的人。
12、人的行為大體上分為兩種，一種是（情趣）行為，一種是（意志）行為。義務教育階段的美術教育應更多的調動學生的（情趣）行為。
13、（學生的發(fā)展）是教育的最終目標，為促進（學生發(fā)展）而進行評價。就是教育的過程與教育的目標的統(tǒng)一。
14、美術課程的總目標是按照三個維度表述的，即（知識與技能）；（過程與方法）；（情感、態(tài)度、價值觀）。
15、新的美術課程標準對美術的學習內容是以四個領域來劃分的，分別是（造型與表現(xiàn)），（設計與應用），（欣賞與評價），（綜合與探索）。
16、各學習領域分別由（標準）、（教學活動建議）和（評價建議）三個部分組成。
17、（標準）是課程總目標的具體化，體現(xiàn)出與總目標的對應關系。
18、義務教育階段的美術學習共分為（4）學段。
19、義務教育階段的美術學習的第四個學段是（7-9）年級。
20、（造型與表現(xiàn)）領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思維的學習領域。
三、判斷題
1、新課程改革是要改變課程過于注重知識傳授的傾向，強調形成積極主動的學習態(tài)度，使獲得知識與技能的過程成為學會學習和形成正確價值觀的過程。（√）
2、新課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有均衡性、綜合性和選擇性。（√）
3、新課程改革是要改變課程內容繁、難、偏、舊和偏重書本知識的現(xiàn)狀，加強課程內容與學生生活經驗以及現(xiàn)代社會科技發(fā)展的聯(lián)系。（√）
4、新課程改革是要改變過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現(xiàn)狀。（√）
5、新課程改革是要倡導學生主動參與、樂于探索、勤于動手，培養(yǎng)學生搜集和處理信息的能力、獲取新知的能力、分析和解決問題的能力，以及交流與合作的能力。（√）
6、新課程改革是要改變過分強調評分的甄別與選拔功能。（√）
7、新課程改革是要發(fā)揮評價促進學生發(fā)展、教師提高和改進教學實踐的功能。（√）
8、改變課程管理過于集中的狀況，實行國家、地方、學校三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性好適應。（√）
9、美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑。（√）
10、美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑。（√）
11、美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程。（√）
12、美術課程是九年義務教育階段全體學生必選修的藝術課程。（×）
13、人文性應該是美術的基本性質。（√）
14、藝術性是美術學科的基本性質。（×）
15、通過美術教育，我們可以有效地形成和發(fā)展學生的人文意識。（√）
16、義務教育階段美術學科的教學內容是按照四個領域來劃分的。（√）
17、新課程標準對義務教育階段每個學年的課程目標都做出了清晰的規(guī)定。（×）
18、課程標準內容可以根據(jù)本地、本校的實際情況做出相對靈活的安排。（√）
19、義務教育階段的美術與音樂課是可以互相替代的。（×）
20、國家是義務教育階段美術課程內容的唯一管理者。（×）
第三篇：美術新課程標準試題
美術學科課程標準
（第一部分 選擇題）
單選
1、新課程標準是的制定部門是（C）
A 國務院B 省級人民政府C教育部D北京師范大學
2、新課程標準把美術學科定性為什么學科？（A）A文化性B選修科目C 由地方規(guī)定 D學校自行規(guī)定
3、對義務教育階段美術課程的開課要求是（A)
A 必修科目B 選修科目C 由地方規(guī)定 D 學校自行確定
4、美術學科最能培養(yǎng)學生審美體驗的方面是（C）
A 感覺 B 知覺 C 視覺 D 情感
5、美術課程教學評價的主要目標是（A)
A 促進學生發(fā)展 B 促進教師發(fā)展 C 選拔人才 D 修滿學分
6、美術課程是學校進行什么的主要途徑？（C）A 藝術教育 B 技能教育 C 美育 D 人文教育
7、學習美術的基本動力是（D)
A 目標 B 升學 C 就業(yè) D 興趣
8、義務教育階段美術學習共分為幾個領域（B)
A 3個B 4個C 5個D不分
9、義務教育階段美術學科共分幾個學段？（B）
A 3個B 4個C 5個D不分
10、義務教育階段小學美術共分幾個學段？（A）
A 3個B 4個C 5個D不分
多選
1、美術課程評價必須遵循的原則是（ABCD）
A.導向性B.科學性C.整體性 D.可操作性
2、美術課程教學評價要淡化的功能是（CD）。
A.促進學生發(fā)展B.促進教師發(fā)展C.選拔性D.甄別性
3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（AC)
A.基礎知識B.情感態(tài)度C.基本技能D.學生發(fā)展
4、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（A BCD)
A.情感B.態(tài)度C.價值觀D.能力
5、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類更多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有（ABD）
A.均衡性B.綜合性C.可塑性D.選擇性
6、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，課程的管理者有（ABC)
A.國家B.地方C.學校D.教師
8、美術課程的學習領域有（ABD)
A.造型*表現(xiàn)B.設計*應用C.電腦美術D.綜合*探索
9、新課程改革之前我國美術教育存在的主要問題有（BC）
A.過于關注學生的生活經驗B.課程的綜合性不足C.課程的多樣性不足D.加強技能訓練
10、課程改革的目的在于（AC）
A.提高學生的能力B.加強學科知識C.加強與學生生活經驗的聯(lián)系D.加強
技能訓練
美術學科課程標準
（第二部分 填空題）
1、教育的直接目標是培養(yǎng)適應(社會發(fā)展)需要的人。
2、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（基礎知識）和（基本技能），忽略了情感、態(tài)度、價值觀和能力的培養(yǎng)。
3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（情感）、（態(tài)度）、（價值觀）和（能力）的培養(yǎng)。
4、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現(xiàn)狀，使課程結構具有（均衡性）、（綜合性）和（選擇性）。
5、改變過分強調的甄別與選拔功能，發(fā)揮評價促進（學生）發(fā)展、（教師）提高和改進（教學實踐）的功能。
6、改變過分強調的（甄別）與（選拔）功能，發(fā)揮評價促進學生發(fā)展、教師提高和改進教學實踐的功能。
7、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，實行（國家）、（地方）、（學校）三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性和適應。
8、課程改革的目的：體現(xiàn)（素質教育）的要求，以美術學習活動方式劃分美術學習領域，加強學生學習活動的（綜合性）性和（探索性）性，注重美術課程與（學生生活經驗）的聯(lián)系。
9、美術課程具有（人文）性，是學校進行（美育）的主要途徑，是義務教育階段全體學生（必修）的藝術課程。
10、思維又可以分為（發(fā)散思維）思維和（收斂思維）思維兩種類型，美術活動主動是（發(fā)散思維）思維活動。
11、藝術至高價值在于（創(chuàng)造），藝術教育的至高價值無疑是培養(yǎng)具有（創(chuàng)造性）的人。
12、人的行為大體上分為兩種，一種是（情趣性）行為，一種是（意志性）行為。義務教育階段的美術教育應更多的調動學生的（情趣性）行為。
13、（學生的發(fā)展）是教育的最終目標，為促進（學生發(fā)展）而進行評價。就是教育的過程與教育的目標的統(tǒng)一。
14、美術課程的總目標是按照三個維度表述的，即（知識與技能）；（過程與方法）；（情感、態(tài)度和價值觀）。
15、新的美術課程標準對美術的學習內容是以四個領域來劃分的，分別是（造型與表現(xiàn)），（設計與應用），（欣賞與評述），（綜合與探究）。
16、各學習領域分別由（標準）、（教學活動建議）和（評價建議）三個部分組成。
17、（標準）是課程總目標的具體化，體現(xiàn)出與總目標的對應關系。
18、義務教育階段的美術學習共分為（4個）學段。
19、義務教育階段的美術學習的第四個學段是（7—9）年級。20、（造型表現(xiàn)）領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思維的學習領域。
第四篇：初中美術新課程標準
初中美術新課程標準
第一部分 前言
美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態(tài)度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。美術教育具有悠久的歷史，近代阻來，美術課程更以其豐富的教育價值列入中小學課程體系中。當代社會的發(fā)展對國民的素質提出了新的要求，學習圖像傳達與交流的方法、形成視覺文化的意識和構建面向21世紀的創(chuàng)造力已成為當代美術課程的基本取向。美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現(xiàn)代公民。
美術課程以社會主義核心價值體系為導向，弘揚優(yōu)秀的中華文化，力求體現(xiàn)素質教育的要求；以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯(lián)，使學生在積極的情感體驗中發(fā)展觀察能力、想象能力和創(chuàng)造船力，提高審美品位和審美能力，增強對自然和人類社會的熱愛及責任感，形成創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。
一、課程性質
美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，美術是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的基礎課程，在實施素質教育的過程中具有不可替
代的作用。
美術課程凸顯視覺性。學生在美術學習中積累視覺、觸覺和其他感官的經驗，發(fā)展感知能力、形象思維能力、表達和交流能力。美術課程具有實踐性。學生在美術學習中運用傳統(tǒng)媒介或新媒體創(chuàng)造作品，發(fā)展想象能力、實踐能力和創(chuàng)造能力。
美術課程追求人文性。學生在美術學習中學會欣賞和尊重不同時代和文化的美術作品，關注生活中的美術現(xiàn)象，培養(yǎng)人文精神。
美術課程強調愉悅性。學生在美術學習中自由抒發(fā)情感，表達個性和創(chuàng)意，增強自信心，養(yǎng)成健康人格。
二、課程基本理念
（一）面向全體學生
實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生，選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方祛，組成課程的基本內容，并通過有救的學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)，為終身學習奠定基礎。
（二）激發(fā)學生學習興趣
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化為持久的情感態(tài)度。美術課程注重內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系，發(fā)揮知識和技能在幫助學生提高精神和生活品質方面的作用，讓學生在實際生活中艇悟美術的獨特價值。
（三）關注文化與生活
美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。通過美術課程，學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和尊重世界文化多樣性的價值觀。
（四）注重創(chuàng)新精神
現(xiàn)代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發(fā)現(xiàn)，找到不同知識之間的關聯(lián)，發(fā)展綜合實踐能力，創(chuàng)造性地解決阿題。
三、課程設計思路
（一）以美術學習活動方式角』分學習領域，加強綜合性和探究性
美術課程改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發(fā)展的角度，根據(jù)美術學習活動方式劃分為“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域。美術學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。為了便于學習，將創(chuàng)作活動再具體分為“造型·表現(xiàn)”和“設計·應用”兩個學習領域。“造型·表現(xiàn)”是美術學習的基礎，其活動方式更強調自由表現(xiàn)，大膽創(chuàng)造，外化自己的情感和認識?！霸O計一應用”學習領域包括設計和工藝學習內容，既強調形成創(chuàng)意，又關注活動的功能和目的?！靶蕾p·評述”學習領域注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。
綜合性學習是當代教育發(fā)展的一個新特點，美術課程特別設置了“綜合一探索”這一新的學習領域?！熬C合·探索”學習領域提供了上述美術學習領域之間、美術與其他學科、美術與社會等方面相綜合的活動，旨在發(fā)展學生的綜合實踐能力和探究發(fā)現(xiàn)能力。
上進四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各有側重，又互相交融、緊密相關，形成一個具有開放性的美術課程結構。
（二）根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，分學段設計課程內容和學習活動
根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，美術課程將義務教育階段的美術學習分成四個學段（第一學段：）～2年段、第二學段；3～4年段、第三學段；5～6年段、第四學段：7～9年 段），并結合四個學習領域分別設計課程內容與學習活動，從而形成依次遞進、前后銜接的課程結構，適應不同年齡段學生在美術方面的情意特征、認知水平和實踐能力。
（三）在保證基本規(guī)定性的同時，給予教師教學更大的空間
美術課程努力體現(xiàn)義務教育的基本特征，保證每個學生接受美術教育的權利，讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發(fā)展。為此，美術課程提出一些具體的學習活動建議，幫助教師引導學生向學習目標發(fā)展。不同地區(qū)的教師可根據(jù)實際情況和條件，選擇和采納這些學習活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創(chuàng)造性。
第二部分 課程目標
一、總目標
美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度”和“價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
二、分目標
美術課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。
(一)造型*表現(xiàn)學習領域
（1）．觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素，運對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2．通過耐各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。
3．體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現(xiàn)，產生對美術學習的持久興趣。
（二）設計*應用學習領域
（1）．了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。
2．感受各種材料的特性，根據(jù)意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計、制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造船力。
3．養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。
（三）欣賞一評述學習領域
（1）．感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。
2．學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評進能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。
3．提高對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。
（四）綜合一探索學習領域
（1）．了解美術各學習領域的聯(lián)系，以及美術學科與其他學科的聯(lián)系，逐步學會阻議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。2．認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。
3．開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
第三部分 課程內容
一、內容說明
本標準的四個學習鑊域，在比倒上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)實際情況靈活安拌。
各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。目標是課程總目標和分目標的具體化。學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內容和學習方式。這些學習內容和學習方式具有可選擇性，各地可根據(jù)自己的實際情況，選擇和采納其中的建議，實施教學活動，促進學生向目標發(fā)展。評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
（一）”造型一表現(xiàn)”學習領域說明
“造型·表現(xiàn)”學習領域是指運用多種媒材和手段，表達情感和思想，體驗造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學習頓域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指運用描繪、雕塑、拓印、拼貼等手段和方法創(chuàng)作視覺形象的美術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過多種媒介進行美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。
“造型·表現(xiàn)”學習領域不以單純的知識、技能傳授為目的，而要貼近學生不同年齡階段的身心發(fā)展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現(xiàn)活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現(xiàn)方法；不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動中參與和探究的過程。
（二）”設計一應用”學習領域說明
“設計·應用“學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用選進行設計與制作，傳遞與交流信息，改善環(huán)境與生活，逐步形成設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中”設計”的含義既包括現(xiàn)代設計的理念與方法，也包括傳統(tǒng)工藝的思想、制作手段與方法。
“設計·應用“學習領域已形成學生設計意識和提高動手能力為目的。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際，將學科知識融人生動的課程內容中，密切聯(lián)系社會生活，關注環(huán)境和生態(tài)，突出應用性、審美性和趣味性，使學生始終保持濃厚的學習興趣和創(chuàng)造欲望。
（三）”欣賞一評述”學習領域說明
“欣賞·評避”學習領域是指學生通過對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象等進行觀察、描述和分析，逐步形咸審美趣味和美術欣賞能力的學習領域。學生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外，還應認知作品的思想內涵、形式與風格特征、相關的歷史與社會背景，以及作者的思想、情感和創(chuàng)造性的勞動，并用語言、文字、動作等多種方式表達自己的感受與認識。
“欣賞一評述”學習領域的教學應注重學生的積極參與，努力激發(fā)學生的主體意識，以多樣的教學方式，引導學生掌握最基本的美術欣賞方法，學會通過美術館、博物館、網絡、書刊等多種渠道收集相關信息，不斷提高學生的欣賞和評述能力、要引導學生關注美術與社會的關系，在文化情境中理解美術作品，櫥養(yǎng)人文精神。教師要充分利用地方的文化資源，引導學生了解美術作品與當?shù)氐乩?、歷史、經濟、民俗的聯(lián)系，使欣賞與評述活動更貼近學生的生活。
（四）”綜合一探索”學習領域說明
“綜合·探索”學習領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的學習領域。它分為三個層改；(1)融美術各學習區(qū)域(“造型·表
現(xiàn)““設計·應用”和“欣賞·評述”為一體、(2)美術與其他學科相綜合；(3)美術與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交又或重疊。“綜合一探索”學習領域的教學需要教師改變思維定勢，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會之間的建接點，設計出豐富多彩并突出美術學科特點的“綜合·探索“學習領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、美術與社會生活相結合的方法，開展跨學科學習活動。
二、課程內容
第一學段（1一2年級）
第二學段(3一4年級)
第三學段（5、6年級)
第四學段（7、9年級)
（一）”造型一表現(xiàn)”學習領域
1．目標
有意圖地運用線條、形狀、色彩、肌理、空間和明暗等造型元素以及形式原理，選擇傳統(tǒng)媒介和新媒材，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，表達思想與情感。
2．學習活動建議．
選擇寫實、變形和抽象等方式，運用造型元素和形式原理，開展造型表現(xiàn)活動，描繪事物，表達情感和思想。學習透視、色彩、構圖、比例等知識，提高造型表現(xiàn)能力。
學習速寫、素描、色彩面、中國畫和版畫等表現(xiàn)方法，進行繪畫練習。
學習雕、刻、塑等方法，創(chuàng)作雕塑小品。
學習漫畫、動畫的表現(xiàn)方祛，并進行制作練習。
選擇計算機、照相機和攝像機等媒介，進行表現(xiàn)活動。
3．評價要點
選擇適合自己的造型方式，積極參與造型表現(xiàn)活動。
知道基本的造型元素和形式原理，并能在創(chuàng)作活動中有意識地運用。
根據(jù)表現(xiàn)意圖，在繪畫創(chuàng)作中合理構圖，恰當?shù)乇憩F(xiàn)空間關系和色彩關系。
靈活運用雕、刻、塑等基本的雕塑方法，創(chuàng)作若干件雕塑小品。
運用中國畫的基本筆法、墨法，進行表現(xiàn)。
（二）”設計一應用”學習期域
1．目標
了解設計的主要門類和基礎知識，運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等形式原理以及各種材料和制作方法，進行創(chuàng)意設計和工藝制作，改善環(huán)境與生活，表達設計意圖，評進他人的設計和工藝作品，形成初步的設計意識。
2．學習活動建議
欣賞優(yōu)秀的設計作品，了解設計的主要門類及其主要特征，嘗試用語言或文字從設計的角度進行評謎。
學習設計的形式原理與方法，進行多種形式的設計和制作練習。了解一些媒材的特性，用面材、線材、體材等，結合學校和當?shù)厣?，制作有主題或有用的工藝品。
以團隊合作的方式，選擇某一主題（如校園或小區(qū)改造、學?；蛏鐓^(qū)活動等），進行設計練習（寫出規(guī)劃方案、制作模型和繪制兢果圖等），共同完成作品，并進行展示。
學習民族傳統(tǒng)皺樣，用建續(xù)皺樣進行設計練習。
利用參觀、訪問、市場調查或阿絡查找的方法，了解與研究民間傳統(tǒng)工藝或現(xiàn)代工業(yè)設計，用攝影、繪畫或文字記錄的方式收集當?shù)氐脑O計資源，并對各種作品進行分析與評價。
3．評價要點
知道視覺傳達設計、工業(yè)設計和環(huán)境設計的分類。
初步了解設計的形式原理和過程。
了解物品功能與造型完美統(tǒng)一的設計原則和要求。
感悟設計與人、設計與生活以及設計與科技的密切關系，關注身邊的事物和環(huán)境，初步具備用設計改善物品和環(huán)境的意識。
了解不同媒材的特性，合理而巧妙地運用媒材昀質感、肌理與形狀，體現(xiàn)設計創(chuàng)意。
知道建續(xù)毀樣的設計方法和應用。
熟練、靈活、安全地運用工具。
（三）”欣賞一評述”學習期域
1．目標
欣賞不同時代和文化的美術作品，了解重要的美術家及流派。通過描述、分析、比較與討論等方式，認識美術的不同門類及表現(xiàn)形式，尊重人類文化遺產，對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評謎，表達感受和見解。2．學習活動建議．
對不同時代和文化的美術作品，嘗試運用描述、分析、解釋、評價等美術欣賞方法進行學習和研究。
通過查閱或搜集資料的方式，了解中外著名美術家及流派。
通過觀摩和討論，分析設計作品的實用性與審美性。
通過觀摩錄像或邀請當?shù)毓に嚸佬g家、民間藝人，了解中國傳統(tǒng)工藝的制作方式與特點。
欣賞中外優(yōu)秀的建筑作品，并結合當?shù)氐慕ㄖc環(huán)境，進行評謎，體會建筑、環(huán)境與人之間的關系。
欣賞書法與篆刻作品，感受其特征。
欣賞新媒體藝術作品，了解科技發(fā)展與美術創(chuàng)作的 關系。
對現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術現(xiàn)象及相關圖片報道，進行簡單的解讀、分析和評謎。
3．評價要點
運用描述、分析、解釋、評價等方法對美術作品進行欣賞與評述。
識別不同門類的美術作品，如中國畫、水彩畫、油畫、版畫、雕塑、動漫等。
了解和認識美術與生活的關系及美術的文化價值，珍視和保護人類文化遺產。
知道中國美術史中5位以上代表性美術家及其作品，外國美術史中2個以上的重要流派及其代表人物與作品。
描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上的評論文章，并有興趣與同學討論、分析現(xiàn)實生活中發(fā)生的美術現(xiàn)象或事件。利用互聯(lián)阿、辭書或美術專業(yè)書籍等，了解中外美術史中的重要美術家及流派。
（四）”綜合一探索”學習領域
1.目標
結合7～9年段其他學科的知識、技能，用多種美術媒材、方祛和形式進行記錄、規(guī)劃、創(chuàng)作、表揎與展示、了解美術與其他學科之間的聯(lián)系；了解美術與人類生存環(huán)境、傳統(tǒng)文化、多元文化之間的關系。
2．學習活動建議
結合音樂、語文、外語、廚史、社會等學科內容，創(chuàng)作插圖、年表，或編寫劇本，設計板報，制作道具，布置場景，并進行創(chuàng)造。
結合數(shù)學、物理、化學、生物等學科內容，創(chuàng)作圖表、根據(jù)科學原理，設計、制作作品，并進行展示，或裝飾自己的家庭，美化校園環(huán)境。
結合學校或社會的時事新回，”展專題研究，用美術的方式表達研究成果，布置專題展覽或舉辦研討會。
調查、了解美術與人類生存環(huán)境的關系，依據(jù)城鎮(zhèn)或鄉(xiāng)村的特征，考慮環(huán)保、居住、體田、健身和景觀等功能，設計社區(qū)未來發(fā)展規(guī)劃圖或制作模型，向社區(qū)展示，并接受公眾的評估。
運用各種信息技術，收集班級的各種信息，設計班級主頁和學生個人網頁，組成班埡阿，參與網絡的交流。
3．評價要點
在生活中發(fā)現(xiàn)與美術相關的問題，與同學合作確定研究課題。
以美術知識結合其他學科以及在生活中所獲得的知識，提出自己的硎唬方案。
用圖像、文字、聲音等形式記錄調查與思考的結果，對素材進行整理和分析。以個人或與集體合作的方式，進行創(chuàng)作與展示。
以創(chuàng)作與展示等方式表達自己對美術與人類生存環(huán)境、美術與傳統(tǒng)文化、美術與多元文化之間關系的認識和理解。
第四部分 實施建議
一、教學建議
美術課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。
（一）堅持面向全體學生的教學現(xiàn)
尊重每一個學生學習美術的權利，關注每一個學生在美術學習中的表現(xiàn)和發(fā)展，做到因材施教，有針對性地采用教學方法和手段，力爭讓每一個學生學有所獲。農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宣，靈活地選用和創(chuàng)造適合當?shù)孛佬g教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量。
（二）積極探索有效教學的方法
明確“以學生為本”的教學設計的指導思想，在教學過程中，通過對教學目標、教學情境、信息資源、探究學習、自主學習、合作學習、練習活動、學習評價等方面的精心策劃和設計，提高美術教學效果。
（三）營培有利于激發(fā)學生創(chuàng)新精神的學習氯圍
營造寬松的學習氧目，設置問題情境，提供原型啟發(fā)，引導學生進行觀察、想象和表現(xiàn)等活動，鼓勵學生獨立思考，發(fā)現(xiàn)問題，形成創(chuàng)意，并運用美術語言和多種媒材創(chuàng)造性地加以表達，解決問題。
（四）多磐學生摩悟美術作品的機會 遵循學生的成長規(guī)律、審美規(guī)律和美術學習規(guī)律，有效利用各種美術課程資源，向學生提供感悟美術作品的機會，引導學生通過觀察、體驗、分析、比較、聯(lián)想、鑒別、判斷等方法，積極”展探究、討論和交流，鼓勵他們充分發(fā)表感受與認識，努力提高他們的審美品位和審美判斷能力。
（五）引導學生關注自然環(huán)境和社會生活
通過觀察、體驗、構思、描繪、塑造、設計和制作等美術教學活動，引導學生關注自然環(huán)境和社會生活，培養(yǎng)學生親近自然、融人社會、關受生命的情感態(tài)度與行為習慣，逐漸形成他們的環(huán)境意識、社會意識和生命意識。
（六）重視對學生學習方法的研究
研究和探索適合學生身心特征和美術學科特點的多種學習方法，并用于引導學生進行自主、合作、探究學習，幫助他們學會學習，有救掌握基本的美術知識與技能，發(fā)展視知覺能力、美術欣賞和表現(xiàn)能力以及對美術的綜合運用能力。
（七）探索各種生動有趣、造合學生身心發(fā)展水平的教學手段
靈活運用影像、范畫以及故事、游戲、音樂、參觀、訪問、旅辯等方式，增強學生對形象的感受能力與想象能力，轍發(fā)他們學習美術的興趣，促進每個學生在原有基礎上的進步。根據(jù)學生的學習需求，”展計算機和網絡美術教學，鼓勵他們主動檢索美術信息，利用數(shù)碼相機和計算機創(chuàng)作美術作品，互動交流。
（八）培養(yǎng)學生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學習精神
在具體的美術教學活動中，有意識地培養(yǎng)學生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學習精神，使他們充滿自信地參與美術學習、要求學生從小事做起，逐漸形成關心集體、愛護環(huán)境和公共財物等良好行為習慣。
二、評價建議 美術課程評價應以學生在美術學習中的客觀事實為基礎，注重評價與教學的協(xié)調統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價和自我評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視美術學習能力、學習志度、情感和價值觀等方面的評價。
（一）依據(jù)美術課程標撞進行評價
在評價中努力體現(xiàn)標準的理念和目標，充分發(fā)揮評價的激勵與反饋功能，幫助學生樹立學習信心和發(fā)現(xiàn)自己的不足，促進學生在美術學習方面的發(fā)展。同時，通過評價獲得準確的信息反饋，幫助美術教師不斷改進教學工作。
（二）注重美術學習裹現(xiàn)的評價
不僅依據(jù)美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，而且通過考查學生在美術學習過程中的表現(xiàn)，評價其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展，突出評價的整體性和綜合性。評價可阻采用個人、小組或團體的方式，在學習過程中進行或在學習結束后進行，并以適當?shù)姆绞较驅W生反饋評價的結果，以鼓勵多樣化的學習方式。
（三）采用多種評價方式評價美術作業(yè)
鼓勵采用學生自評、互評、教師評以及座談等方式對學生的美術作業(yè)進行評價。評價結果可阻是分數(shù)、等毀或評語，也可以是評語與等級相結合的方式。對學生美術作業(yè)的評價可以從創(chuàng)作構思、表現(xiàn)方式及技能等方面進行，既要充分肯定學生的進步和發(fā)展，也要使學生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。
（四）鼓肪運用美術學習檔案袋、展示和傈堂討論等質性評價方法
美術學習檔案袋是一種用來記錄學生整個美術成長過程的資料夾。學生在檔案袋中匯集美術學習全過程的資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、創(chuàng)作過程的說明、自我反思（如對自己的學習歷程與作品特征的描述、評價、改進的設想）、他人（如教師、同學、家長）的評價等。
適適舉辦以評價為目的的展示和課堂討論活動，鼓勵學生參與評價的過程，與教師共同完成jI|黌術學習的評價。
三、教材編寫建議
美術教材是美術課程內容的重要載體，主要包括教科書和教師參考用書。教材是引導學生認知發(fā)展、人格構建的一種范倒，是教師與學生溝通的橋梁。美術教材對學生學習美術的興趣、認知水平、審美趣味、創(chuàng)造能力和個性品質等有著直接的影響。
（一）依據(jù)美術課程標撞編寫美術教材
教材的縮寫應依據(jù)美術課程總目標的要求，以學段標準和學生身心發(fā)展水平為參考，以有利于學生的美術學習作為思考的基點，以提示、設疑、選擇、資料提供、方法指導、討論和解釋等方式，展示學習過程。
（二）實現(xiàn)內容組織的綜合性和合理性
美術教科書一般包括課題、作品范倒、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業(yè)方式和評價要求等。在縮寫教科書時，可采用單元式、單課式或單元和單課組合式等多種形式，努力實現(xiàn)內容組織的合理性與綜合性、注意教科書的趣味性和知識性，注重實踐能力的培養(yǎng)。
（三）妥善處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與外國的關蕞
譴擇美術教科書內容時，要特別重視優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)美術和民族、民間美術，弘揚優(yōu)秀民族文化，體現(xiàn)中國特色，也要包含經典的外國美術作品，并根據(jù)學生的接受能力對現(xiàn)代藝術進行介紹，以”闊學生的眼界和思路，培養(yǎng)尊重世界多元文化的志度。
（四）鼓髓美術教材呈現(xiàn)方式多樣化
美術教材以教科書為主，輔以畫冊、圖片、標本實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟件，以形成集成和互動的優(yōu)勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。出版部門要積極探索，縮寫與出版有特色的美術教材。同時鼓勵各地積極”發(fā)地方教材和校本教材。
四、課程資源開發(fā)與利用建議 美術課程資源主要包括學校資源、自然資源、社會資源和網絡資源。美術課程資源的開發(fā)有利于豐富美術教學的內容，提高美術教學的效益，突出地方美術教育的特色。
（一）滿足學生學習美術的基本條件
在美術學習中，必備的美術學習工具和材料包括繪畫工具、材料和泥工工具、材料。1～9年級的學生必備畫筆、顏料和美術專用紙張。
（二）完善美術教學的基本材料和設I 在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、水粉畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料；泥工工具、材料、美術專用教室，儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生美術作品的場所、可供美術課使用的計算機軟件等。
（三）豐富美術教學的圖書和黠像賚源
學校圖書館中的美術書籍和其他美術資源，包括學生參考書、教師參考書、美術書籍和雜志、美術教育書籍和雜志、幻燈片和光盤等，可供教師備課和上課、學生收集、查閱資料以及自學或合作學習時使用。
（四）拓展核外美術教學的賚源
教師應廣泛利用美術館、圖書館、博物館、藝術家工作室、藝術作坊、動植物園、公園、游樂場、商店、社區(qū)、村莊等校外的課程資源，”展多種形式的美術教育活動。
（五）”發(fā)和利用網絡美術教學資源
有條件的學校應積極”發(fā)信息化課程資源，充分利用網絡，獲得最新的美術教育資源，”發(fā)新的教學內容，探索新的教學方法，并”展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生美術作品、教師美術教學成果等方面的交流。農村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)，應充分利用遠程教育網絡，引進優(yōu)質美術教學資源，提高美術教學的效益。
（六）充分利用自然和社會文化賚源 教師可以運用自然資源（如自然罱觀、自然材料等）和社會文化資源（如文體活動、節(jié)慶、紀念日、建設成就、重大歷史事件、傳說、故事、影視、戲劇、民族與民間藝術以及人類文化的遺物、遺跡等）進行美術教學。
（七）積極開發(fā)地方美術裸程資源
地方課程資源非常豐富，各地美術教研機構、研究人員和教師應努力做好”發(fā)工作，有組織地在當?shù)剡M行調查、了解，分類整理，充分加以利用，積極縮寫校本課程與教材。農村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)的學?？梢砸虻刂埔耍浞掷卯?shù)氐母鞣N資源，”展有特色的美術教學活動。
初中美術新課程標準解讀
課程總目標
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
第四學段（7 ~9年級）階段目標
▲有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞自己的思想和情感。
▲了解主要的設計類別、功能、運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等組合原理，利用媒材特性，進行創(chuàng)意和設計，美化生活，形成初步的設計意識。
▲多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容物征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發(fā)展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評述。
▲調查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。
第三部分 內容標準
一、內容說明 本《標準》的四個學習領域，在比例上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)情況靈活安排。
各學習領域分別由標準、教學活動建議和評價建議三部分組成。[造型·表現(xiàn)]學習領域說明
“造型·表現(xiàn)”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，本學習領域中指的是運用描繪、雕塑、拓印等手段和方法，創(chuàng)作視覺形象的藝術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。本學習領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現(xiàn)。
通過“造型·表現(xiàn)”領域的學習活動，學生應達到以下目標：
第一、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動，激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識。
第二、通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表達能力。
第三、體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。教學活動建議
·學習基本的視覺元素和形式法則，并在實踐中加以運用?！みx擇寫實、變形和抽象等方式表達自己的想法和生活經驗?！W習中國傳統(tǒng)繪畫的形式和方法，進行練習?！みM一步學習透視知識，提高空間表現(xiàn)能力?！ち私饷靼翟煨偷亩喾N方法，嘗試描繪物體的立體感?！?chuàng)造漫畫和卡通形象，表達思想和情感。
·采用易于處理的板材，通過畫、刻、印等方法，制作版畫作品?！ぴ诿佬g活動中，進一步學習色彩知識，提高色彩表現(xiàn)能力。
·采用泥或硬泡塑（聚苯乙烯）等材料，制作人物、動物的浮雕或圓雕小品?！み\用計算機、攝像機、數(shù)碼照相機等進行造型活動。評價建議
·是否對學習美術有興趣
·能否結合所學透視知識表現(xiàn)物體的空間關系 ·是否知道以線造型的基本方法，并能進行簡單的描繪 ·能否在美術表現(xiàn)活動中大膽、綜合地運用色彩 ·能否運用多種材料、工具進行造型表現(xiàn)活動，表達自己的思想、情感?！つ芊襁\用雕塑的基本知識與方法制作浮雕和圓雕作品。[設計·應用]學習領域說明
“設計·應用”領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，傳遞、交流信息，美化生活及環(huán)境，培養(yǎng)設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中“設計”一詞包括與學生生活有關的現(xiàn)代設計基礎和傳統(tǒng)工藝。
通過“設計·應用”領域的學習活動，學生應達到以下目標：
第一、了解“物以致用”的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創(chuàng)意、設計和制作活動，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。
第二、感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力。
第三、了解藝術形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。
第四，養(yǎng)成事前預想和設計的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態(tài)度。教學活動建議
·學習設計基礎知識，作色彩的對比、調和及聯(lián)想等練習?！樽约合矏鄣臅?、影集、紀念冊等設計封面?！樾＿\動會或文藝活動設計招貼畫?！樯唐纷霭b裝潢設計。
·了解鐘表、電話機、汽車等工業(yè)產品的造型設計知識，并練習繪制簡單的效果圖。
·用計算機或其他手段進行圖案的制作練習，為家長會設計制作請柬，并對會場進行裝飾美化設計。
·用各種手段繪制童裝、學生裝或校服的設計效果圖。
·學習立體構成知識，用各種線材、面材、塊材進行立體構成制作練習。·對竹木、廢導線、廢金屬箔（或易拉罐）等材料進行加工，設計制作小裝飾品和實用工藝品，裝飾自己的學習、生活空間或饋贈他人。
·集體講座校園或附近社區(qū)的環(huán)境美化方案，并進行設計練習?！ぞ毩曋谱魈账囆∑?。評價建議
·能否運用所學的設計方法和技能，動手制作與完成作品。
·能否運用所學的美術設計知識，設計方案，改進生活和學習用品，體現(xiàn)創(chuàng)意?！つ芊褚钥陬^和文字的方式描述自己作品創(chuàng)意和制作過程，說明選用工具、材料的理由。
·能否關注校園及社區(qū)環(huán)境，并從實用功能與設計的關系角度，評價身邊的環(huán)境。
[欣賞·評述]學習領域說明
“欣賞·評述”領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。
通過“欣賞·評述”領域的學習活動，學生應達到以下目標：
第一、激發(fā)參與“欣賞·評述”活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展概況。
第二、逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
第三、逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態(tài)度。教學活動建議
·從多元文化的視角進行繪畫藝術的主題賞析，從中了解和感受經典作品的內涵。
·欣賞不同類別的現(xiàn)代設計作品，感受其不同手法與形式感?！ば蕾p現(xiàn)代廣告藝術作品，感受和分析作品的創(chuàng)意和方法?！ば蕾p我國書法、篆刻的代表作品。
·了解中國傳統(tǒng)工藝美術品，比較其不同的造型和裝飾趣味。·欣賞現(xiàn)實生活中的優(yōu)秀雕塑作品，了解雕塑語言的物征。
·欣賞建筑經典作品的形式美，體會建筑與人的關系，認識建筑所蘊含的人文精神。
·選擇自己喜歡的園林、文化廣場或環(huán)境藝術設計作品，從形式美的角度進行評價，并與同學交流。
·了解美術作品作為商品的價值，并發(fā)表自己的看法。·邀請當?shù)孛佬g家和民間藝人來學校進行展覽和交流活動。
·參觀美術館、博物館，訪問藝術工作室或藝術作坊，了解美術展覽的方式及藝術作品的制作過程。
·以聯(lián)系、比較和歸納等方式，通過欣賞經典作品了解中外美術發(fā)展的概況。·介紹中外美術史中的重要畫派及其代表人物。評價建議
·能否主動地學習欣賞的方法，并具有初步的鑒別、評述能力。·能否通過查閱資料、個人體驗、集體討論、觀摩和評述等方式，領悟美術與生活的關系，探究美術的文化價值和意義。
·是否了解中外美術發(fā)展的概況。
·能否用自己的語言描述作品的意義和審美物征。[綜合·探索]學習領域說明
“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：①融美術各學習領域（“造型·表現(xiàn)”、“設計·應用”和“欣賞·評述”）為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與其他現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。
通過“綜合·探索”領域的學習活動，學習應達到以下目標：
第一、了解美術學科與其他學科的差異與聯(lián)系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表。
第二、認識美術與生活的密切關系，發(fā)展綜合解決問題的能力。第三、開闊視野，拓展想像的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
教學活動建議：
▲調查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。教學活動建議
·配合班隊活動以及學校的藝術節(jié)、運動會等活動，策劃、設計、制作會標、海報或進行CI設計，并通過評選運用于該活動中。
·根據(jù)學?；蛏鐣臅r事新聞，創(chuàng)作有關漫畫、宣傳畫，布置專題展覽或開展討論。
·選擇語文、英語、歷史課本內容編寫劇本，設計、制作面具、服飾，布置場景，并表演故事劇。
·結合數(shù)學、物理、化學等課程中的知識，利用生活中的廢舊材料，設計、制作出有創(chuàng)意的立體造型或活動模型，裝飾自己的家庭，美化校園環(huán)境?！ふ{查、了解美術與人類生存環(huán)境的關系，按社區(qū)或村莊的功能，考慮環(huán)保、居住、休閑、健身和景觀等需要，設計未來發(fā)展規(guī)劃圖或制作模型。
·收集本班級的各種資料，設計出班組主頁和學生個人的網頁，組成班組網，參與網絡的交流。·針對一個社會性主題，從跨學科角度加以理解和表現(xiàn)?！め槍σ粋€共通的原理和法則，從跨學科角度加以理解和表現(xiàn)。評價建議
·是否積極地參與探究性的活動。
·能否用文字、圖像等形式記錄調查與思考的結果。
·能否積極地動腦筋、動手，用美術等形式傳達自己的思想或意見。·能否通過討論或采用書面的形式，發(fā)表自己對探究過程的感受和體會?！つ芊衽c同學進行良好的合作。第四部分 實施建議
一、教學建議
課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。
1、美術教學應注重學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。
2、美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創(chuàng)傷活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性學習，發(fā)表自己獨特的見解。
3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
4、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現(xiàn)象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。
5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生綜合思維和綜合探究的能力。
6、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
7、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。
8、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
二、評價建議
美術課程評價是促進學生全面發(fā)展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。美術課程評價的依據(jù)是美術課程標準。
與本《標準》相適應的評價體系應以學生在美術學習中的客觀事實作為評價的基礎，注重評價與教學的協(xié)調統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發(fā)展功能及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。
對評價的方式，本標準提出如下建議：
1、重視學生的自我評價
在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生檔案的方式。學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業(yè)、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立美術學習檔案提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發(fā)展，有效地提高學習的質量。教師通過學生的美術學習檔案，了解學生的學習態(tài)度和學習特點，了解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發(fā)現(xiàn)學生的潛能，了解學生發(fā)展中的需求，及時給予針對性的指導。
2、注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價
美術教學評價既要通過美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現(xiàn)對其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。
美術活動表現(xiàn)評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價?；顒颖憩F(xiàn)評價可以采用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行，也可以在學習結束后進行。評價結果以簡單的形式加以記錄，并給予學生恰當?shù)姆答仯怨膭疃鄻踊膶W習方式。
3、采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè) 對學生美術作業(yè)應采用多樣的評價方法。學生美術作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。
4、建立促進美術教師不斷提高的評價體系
強調美術教師對自己教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。
建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。
第五篇：小學美術新課程標準
小學美術新課程標準
目 錄
第一部分 前言(1)
一、課程性質與價值(1)
二、基本理念(3)
三、設計思路(4)
第二部分 課程目標(7)
一、總目標(7)
二、階段目標(7)
第三部分 內容標準(9)
一、內容說明(9)
二、內容標準(13)
第一學段(1～2年級)(13)第二學段(3～4年級)(16)第三學段(5～6年級)(20)第四學段(7～9年級)(23)
第四部分 實施建議(28)
一、教學建議(28)
二、評價建議(29)
三、課程資源的開發(fā)與利用(30)
四、教材編寫建議(31)
附錄(33)
一、案例(33)
二、名詞術語解釋(36)
第一部分 前 言
在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發(fā)展機遇，進入了重要的發(fā)展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心，過于關注美術專業(yè)知識和技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發(fā)學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發(fā)揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業(yè)的發(fā)展。因此，必須通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發(fā)揮更積極的作用,為國家培養(yǎng)全面發(fā)展的現(xiàn)代公民。
《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》(以下簡稱《標準》)的制訂，力求體現(xiàn)素質教育的要求，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯(lián)，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創(chuàng)造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發(fā)展創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。
一、課程性質與價值
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。
九年義務教育階段美術課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
(一)陶冶學生的情操，提高審美能力
現(xiàn)代社會科學技術的高速發(fā)展，需要人的豐富而高尚的情感與之平衡。因為情感性是美術的一個基本品質，也是美術學習活動的一個基本特征，所以美術課程能陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，并培養(yǎng)他們尊重和保護自然環(huán)境的態(tài)度以及創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。
(二)引導學生參與文化的傳承和交流
美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。在現(xiàn)代社會中，隨著信息化進程的加快，圖像作為一種有效而生動的信息載體，越來越廣泛地出現(xiàn)在人們的生活中。通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發(fā)展作出自己的貢獻。
(三)發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力
感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數(shù)課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環(huán)境，有利于發(fā)展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養(yǎng)。美術課程能逐步培養(yǎng)學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。
(四)形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識
在知識經濟時代，創(chuàng)新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現(xiàn)活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創(chuàng)造活動最適宜的環(huán)境。通過美術課程培養(yǎng)的創(chuàng)造精神，將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。技術性活動是人類社會的一種最基本的實踐活動，而美術課程向學生提供了技術性活動的基本方法，有助于培養(yǎng)學生勇于實踐和善于實踐的心理品質。
(五)促進學生的個性形成和全面發(fā)展
尊重和保護人的個性是現(xiàn)代社會的基本特征。在美術學習過程中，對美術學習內容和方式的選擇，必然受到學生個性的影響，所以美術課程是最尊重學生個性的課程之一。美術課程在引導學生形成社會共同的價值觀的同時，也努力保護和發(fā)展學生的個性。
人的全面發(fā)展是人類努力追求的教育理想，美術課程不僅作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現(xiàn)，而且，美術課程本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發(fā)展方面，其作用是獨特的。
二、基本理念
(一)使學生形成基本的美術素養(yǎng)
實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區(qū)學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎。
(二)激發(fā)學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現(xiàn)形式和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
(三)在廣泛的文化情境中認識美術
美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。
(四)培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力
現(xiàn)代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發(fā)展，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，并重視實踐能力的培養(yǎng)，使學生具有將創(chuàng)新觀念轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發(fā)現(xiàn)，找到不同知識之間的關聯(lián)，發(fā)展綜合實踐能力，創(chuàng)造性地解決問題。
(五)為促進學生發(fā)展而進行評價
在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發(fā)展。因此，評價標準要體現(xiàn)多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據(jù)自己的特點提高學習美術的興趣和能力。
三、設計思路
(一)完善體例，使結構更完整，表述更明確
本《標準》主要由以下幾個部分組成：前言、課程目標、內容標準、實施建議等。它們分別闡釋美術課程改革的背景、課程性質、課程的基本理念和課程標準的設計思路；課程的總目標與階段目標；內容說明和內容標準；教學建議、評價建議、課程資源的開發(fā)與利用、教材編寫建議。
(二)以學生學習活動方式劃分學習領域，加強學習活動的綜合性和探究性本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發(fā)展的角度，根據(jù)美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，本《標準》劃分了“造型?表現(xiàn)”、“設計?應用”、“欣賞?評述”和“綜合?探索” 四個學習領域。
美術學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。盡管創(chuàng)作和欣賞都涉及外化和內化兩種活動特征，但創(chuàng)作更傾向于外化，欣賞更偏重于內化。由于美術學習具有操作性的特點，所以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習，本《標準》將創(chuàng)作活動再具體分為“造型?表現(xiàn)”和“設計?應用”兩個學習領域。“造型?表現(xiàn)”是美術學習的基礎，其活動方式更強調自由表現(xiàn)，大膽創(chuàng)造，外化自己的情感和認識?！霸O計?應用”學習領域的活動方式既強調形成創(chuàng)意，又注意活動的功能目的。外化性行為特征是上述兩個學習領域的相同點，而區(qū)別在于前者更注重自由性，后者更注重功能性。“欣賞?評述”這一學習領域則更注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。
綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征，也是本次基礎教育課程改革需要突破的一個難點。為此，本《標準》特別設置了“綜合?探索”這一新的學習領域。“綜合?探索”學習領域提供了上述美術學習領域之間、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會等方面相綜合的活動，旨在發(fā)展學生的綜合實踐能力和探究發(fā)現(xiàn)能力。
上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域既各有側重又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術課程結構。
(三)在保證基本規(guī)定性的同時，給予教師更大的教學空間
義務教育階段的美術教育應努力體現(xiàn)義務教育的基本特征，保證每個學生接受美術教育的權利。義務教育階段的美術教育要讓全體學生參與美術學習，使每個學生在自己原有的基礎上有所發(fā)展。因此，本《標準》沒有沿襲羅列具體知識點的方法，而是制訂導向性的內容標準，并提出一些具體的教學活動建議，幫助教師引導學生向內容標準要求的方向發(fā)展。不同地區(qū)的教師可根據(jù)實際情況和條件，選擇和采納這些教學活動建議，甚至還可以自己創(chuàng)造新的教學活動方式，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創(chuàng)造性。
(四)注意標準實施的可行性
美術教師是本《標準》最重要的閱讀者和使用者。為了幫助教師領會此次美術課程改革的精神，本《標準》對新的觀念和方法，提供了一些具體的、可操作的案例，以便教師能舉一反三，創(chuàng)造性地實施《標準》。
第二部分 課程目標
一、總目標
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
二、階段目標
本《標準》的階段目標具體從“造型?表現(xiàn)”、“設計?應用”、“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域加以描述。造型?表現(xiàn)設計?應用欣賞?評述綜合?探索第一學段（1～2年級）▲嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種媒材，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現(xiàn)出來，體驗造型活動的樂趣?！鴩L試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單組合和裝飾，體驗設計制作活動的樂趣?！^賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。▲采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創(chuàng)作、表演和展示。第二學段（3～4年級）▲初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物，激發(fā)豐富的想像力與創(chuàng)造愿望?！鴮W習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創(chuàng)意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動的區(qū)別?！^賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受?！捎迷煨陀螒虻姆绞?，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創(chuàng)作、表演和展示，并發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖。第三學段（5～6年級）▲運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現(xiàn)所見所聞、所感所想的事物，發(fā)展美術構思與創(chuàng)作的能力，傳遞自己的思想和情感。▲運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創(chuàng)意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環(huán)境。▲欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現(xiàn)的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解?！Y合學校和社區(qū)的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環(huán)境及傳統(tǒng)文化的關系。
第四學段（7～9年級）▲有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞自己的思想和情感。▲了解主要的設計類別、功能，運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等組合原理，利用媒材特性，進行創(chuàng)意和設計，美化生活，形成初步的設計意識?！嘟嵌刃蕾p和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發(fā)展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評述?！{查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。
第三部分 內容標準
內容標準是本《標準》中最具體、豐富的部分，為了便于閱讀，對其基本特征和結構作如下說明：
1本《標準》根據(jù)美術學習活動方式分成四個學習領域，即“造型?表現(xiàn)”、“設計?應用”、“欣賞?評述”和“綜合?探索”；將九年義務教育階段的美術學習分成四個學段，即第一學段：1～2年級；第二學段：3～4年級；第三學段：5～6年級；第四學段：7～9年級。
2 如何處理四個學習領域在課時總量中比例關系的建議。
3 對內容標準基本組成部分及其相互關系的說明。
4 對四個學習領域的范圍、意義、學習目標及教學方式的說明。
5分學段提出各學習領域的內容標準以及相關教學活動建議和評價建議。
一、內容說明
本《標準》的四個學習領域，在比例上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)情況靈活安排。各學習領域分別由標準、教學活動建議和評價建議三部分組成。標準是課程總目標的具體化，體現(xiàn)出與總目標的對應關系。教學活動建議針對標準提出一些更為具體的、可操作的內容和學習方式。這些具體的內容和學習方式具有可選擇性，各地可根據(jù)自己的實際情況，選擇和采納其中的建議，實施教學活動，促進學生向目標發(fā)展。評價建議則提出檢測標準達到程度的要點?？傊繕?、內容、學習方式和評價四方面構成了美術教學的完整過程。
【造型?表現(xiàn)】學習領域說明
“造型?表現(xiàn)”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指的是運用描繪、雕塑、拓印等手段和方法，創(chuàng)作視覺形象的藝術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。本學習領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現(xiàn)。
通過“造型?表現(xiàn)”領域的學習活動，學生應達到以下目標：
第一，認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動，激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識。
第二，通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。
第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。
設置“造型?表現(xiàn)”學習領域旨在突出學生的學習活動方式，淡化過于強調學科特色的傾向。本學習領域不是以單純的知識、技能傳授為目的，而是要貼近學生不同年齡階段的身心發(fā)展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現(xiàn)活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法；不僅關注學生美術作業(yè)的結果，還要重視學生在“造型?表現(xiàn)”活動中參與和探究的過程。
【設計?應用】學習領域說明
“設計?應用”領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，傳遞、交流信息，美化生活及環(huán)境，培養(yǎng)設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中“設計”一詞包括與學生生活有關的現(xiàn)代設計基礎和傳統(tǒng)工藝。
通過“設計?應用”領域的學習活動，學生應達到以下目標：
第一，了解“物以致用”的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創(chuàng)意、設計和制作活動，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。
第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力。
第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。
第四，養(yǎng)成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態(tài)度。
在義務教育階段設置“設計?應用”學習領域的主要目的是培養(yǎng)學生形成設計意識和提高動手能力。因此，在這一學習領域的教學中，應遵循學生認知發(fā)展規(guī)律，從學生實際出發(fā)，避免學科知識專業(yè)化傾向。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際，聯(lián)系社會，加強趣味性、應用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創(chuàng)造欲望。
【欣賞?評述】學習領域說明
“欣賞?評述”領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。
通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生應該達到以下目標：
第一，激發(fā)參與“欣賞?評述”活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展概況。
第二，逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態(tài)度。
“欣賞?評述”學習領域的教學，應注重學生的積極參與，努力激發(fā)學生的主體精神，克服以往以教師講述為主的弊端，積極探索教學方式的多樣化。同時，著重培養(yǎng)學生掌握美術欣賞最基本的方法，不斷提高學生的欣賞和評述的能力，并以此作為教學評價的主要依據(jù)。
應該說明的是，評述并非是一種高不可攀的行為，其方式是多種多樣的，并具有不同的程度（例如學生在一起談論藝術就是評述的一種方式），每個學生都可以對自然美和美術作品等視覺世界作出自己的評述。
“欣賞?評述”教學也可以利用當?shù)氐奈幕Y源，使學生更好地了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化的關系，涵養(yǎng)人文精神。
【綜合?探索】學習領域說明
“綜合?探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：①融美術各學習領域（“造型?表現(xiàn)”、“設計?應用”和“欣賞?評述”）為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。
通過“綜合?探索”領域的學習活動，學生應達到以下目標：
第一，了解美術學科與其他學科的差異與聯(lián)系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表。
“綜合?探索”學習領域的教學，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現(xiàn)實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的“綜合?探索”領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、與社會生活相結合的方法，進行跨學科學習活動。
二、內容標準
第一學段（1～2年級）
【造型?表現(xiàn)】學習領域
▲嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種媒材，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現(xiàn)出來，體驗造型活動的樂趣。
教學活動建議
? 在美術游戲中體驗各種繪畫工具和不同材料的使用效果，認識常用的顏色。
? 在美術表現(xiàn)活動中，大膽地采用各種造型方式，并借助語言表達自己的想法。
? 嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現(xiàn)活動。
? 通過各種方式的實物拓印，產生肌理，獲得視覺和觸覺的感受。
? 用黏土等可塑性材料，通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等方法進行簡單器皿和動物形象的造型。
? 用單色、彩色紙材以及廢舊畫報、掛歷，采用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型，表現(xiàn)生活中觀察到的事物或想像中的事物。
評價建議
? 是否對美術課感興趣。
? 能否通過繪畫或拓印等形式，大膽、自由地表現(xiàn)自己的感受。
? 能否動腦筋用可塑性材料，制作簡單的物體或動物形象。
? 是否認識常用顏色。
【設計?應用】學習領域
▲嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單組合和裝飾，體驗設計制作活動的樂趣。
教學活動建議
? 以游戲的方式，觀察和觸摸各種實物，進行感官體驗，并作簡單的組合造型。
? 用自然硬質媒材或人工硬質媒材，通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型游戲。
? 以游戲的方式，用單色或彩色紙材，采用折、剪、撕、拼貼等方法進行以平面造型為主的練習，感受材料特性及其與設計的關系。
? 安全地使用材料和工具。
評價建議
? 是否對學習活動感興趣。
? 是否在作業(yè)中表現(xiàn)出大膽的想像和創(chuàng)新。
? 是否對媒材特性有大致的了解，能選擇媒材進行造型制作。
? 能否安全地使用材料和工具。
【欣賞?評述】學習領域
▲觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。
教學活動建議
? 走出教室，觀賞校園和所在地區(qū)的景色。
? 欣賞自己和同學創(chuàng)作的美術作品。
? 了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。
? 通過觀摩錄像、畫冊，對中外優(yōu)秀的卡通藝術形象進行欣賞和討論。
? 欣賞描繪不同季節(jié)的中外美術作品。
? 到閱覽室翻閱畫冊、學生讀物或觀看學生美術作品，找出最喜愛的一件作品，并說明理由。
? 欣賞民間玩具的造型與色彩，展示自己收集的民間玩具。
? 欣賞木偶戲和皮影戲的人物造型，通過錄像或實地觀看木偶或皮影戲的表演片段。
? 欣賞中外畫家描繪兒童生活的美術作品。
? 欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。
評價建議
? 是否對自然或美術作品感興趣。
? 能否以積極的態(tài)度參與欣賞活動。
? 能否用簡單的詞語表達自己對自然和美術作品的感受。
【綜合?探索】學習領域
▲采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創(chuàng)作、表演和展示。
教學活動建議
? 利用各種材料特點，采用造型游戲的方式表現(xiàn)出自己的想像，創(chuàng)作出藝術作品，并發(fā)表自己的感受。
? 結合語文、音樂等學科內容進行美術創(chuàng)作，共同設計、布置學生美術作業(yè)展覽或美化教室。
? 根據(jù)兒歌、童話設計和制作頭飾或面具等，并表演舞蹈、童話劇等。
? 用各種材料制作小型商品，并布置成小小超市或集市，模擬商品交易過程。
評價建議
? 是否積極地參與造型游戲活動。
? 是否對身邊能找到的媒材的形、色感興趣。
? 是否對材料進行了聯(lián)想。
? 是否積極地動腦筋，結合語文、音樂等學科內容靈活地利用媒材進行創(chuàng)造。
? 能否大膽地發(fā)表自己的感受。
? 能否在活動結束時進行收拾整理。
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