第一篇：大學(xué)鋼琴課程教學(xué)大綱
大綱撰寫人:韓秀琴
大綱審閱人:石 楊
負 責 人:田 潔
X3120034鋼琴課程教學(xué)大綱
課程名稱:鋼琴
英文名稱:Piano class
課程編號:x3120034
學(xué)時數(shù):64
學(xué)分數(shù):4
適用專業(yè):表演專業(yè)(聲樂方向)
一,課程的性質(zhì)和任務(wù)
鋼琴課是聲樂表演專業(yè)學(xué)生必修的專業(yè)課之一.通過鋼琴彈奏的基本知識的學(xué)習(xí)和基本技能的訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的鋼琴彈奏能力及音樂表達能力.經(jīng)過兩年的學(xué)習(xí),使學(xué)生具備必要的鋼琴彈奏技能,音樂的表達能力及相應(yīng)的視奏水平,熟悉不同類型的鋼琴作品,以致能夠獨立完成一定程度的樂曲.二,課程教學(xué)內(nèi)容的基本要求,重點和難點
本大綱把學(xué)習(xí)內(nèi)容和要求分成八個級別.學(xué)生入學(xué)后,教師根據(jù)學(xué)生個人技術(shù)水平定級.經(jīng)兩年的學(xué)習(xí)必須達到第四級以上的程度.學(xué)生每學(xué)期升一個級別,在學(xué)期考試時如達不到級別要求則作不及格處理.一級:學(xué)會掌握正確的彈奏姿勢及彈奏方法,正確的視譜方法.達到手臂自如,手指初步獨立,掌握非連音,跳音,連音的彈奏方法,初步學(xué)會分句,具備一定的表現(xiàn)力.學(xué)習(xí)一升一降以內(nèi)的大,小調(diào)音階,琶音,和弦.1,練習(xí)曲:拜厄鋼琴教程100課以內(nèi) 車爾尼op.599前40課
2,樂曲部分:《鋼琴基礎(chǔ)教程》(第一冊)中相應(yīng)程度的中,外樂曲.參考曲目:《布格繆勒鋼琴曲集》“牧歌”,“天真爛漫”,“嬌嫩的花”,“前進”等;風(fēng)笛舞曲 莫扎特曲;《土耳其進行曲》 貝多芬曲;《快樂的農(nóng)夫》舒曼曲;《瑤族長鼓舞》章鳴編曲等.二級:進一步掌握正確的彈奏方法,臂,腕,手指配合協(xié)調(diào)訓(xùn)練.手指較獨立,靈活的彈奏訓(xùn)練手指的伸張及連奏中手指重量的轉(zhuǎn)移.準確掌握音樂的節(jié)奏,分句,學(xué)會分辨不同的力度和音色,對樂曲有一定的理解.學(xué)習(xí)三升三降以內(nèi)大,小調(diào)音階,琶音,和弦(速度=60).1,練習(xí)曲:車爾尼599結(jié)束 車爾尼849較易部分
2,樂曲部分(參考曲目):《鋼琴基礎(chǔ)教程》(第一冊)(第二冊)中相應(yīng)程度的中,外樂曲.參考曲目:《布格繆勒鋼琴曲集》:“再會”“行獵”“敘事曲”等;《加沃特舞曲》戈塞克曲;《甜夢》柴可夫斯基曲 《紡織歌》埃爾門里奇曲;巴赫初級鋼琴曲,小前奏曲與賦格;小奏嗚曲(克列門蒂)0P.36之2,3,4,5,小奏鳴曲(庫勞)oP.55之1,2,3等.三級:進一步加強手指的獨立訓(xùn)練和較靈活地跑動.學(xué)習(xí)和掌握裝飾音,顫音及節(jié)奏較復(fù)雜的技術(shù),學(xué)用踏板,進一步加強音色和力度的訓(xùn)練.熟練掌握所有大,小調(diào)音階,琶音,和弦(速度=80-100).減七,屬七和弦與琶音.1,練習(xí)曲:車爾尼849結(jié)束 車爾尼299較易部分
2,樂曲部分:《鋼琴基礎(chǔ)教程》(第二冊)(第三冊)中相應(yīng)程度的中,外樂曲.參考曲目:《蘭花花的故事》葉露生曲;《閃閃紅星放光彩》 儲望華曲;《魚美人》組曲 — 水草舞,人參舞;《牧童短笛》賀綠汀;《共產(chǎn)主義兒童團團歌》(變奏曲)甘華曲;《獻給愛麗絲》 貝多芬曲;《印度客商之歌》里姆斯基—可薩柯夫曲;《噴泉》 博姆曲;《花之歌》 古斯塔夫曲;巴赫《二部創(chuàng)意曲》選彈.海頓鋼琴奏鳴曲,莫扎特奏鳴曲k333等.四級:進一步掌握各種彈奏技術(shù),加強速度訓(xùn)練,加強對聲部,音色,音量,力度大控制能力,能較完整的表現(xiàn)音樂形象.半音階,八度,雙音及和弦連接練習(xí).1,練習(xí)曲:車爾尼299中部
2,樂曲部分:《鋼琴基礎(chǔ)教程》(第三冊)中相應(yīng)程度的中,外樂曲.參考曲目:肖邦圓舞曲op64之1,2;柴可夫斯基《四季》五月,十月;《音樂瞬間》op49之3舒伯特曲;《南海小哨兵》 儲望華曲;《旱天雷》陳培勛曲;《繡金匾》王建忠曲;巴赫《二部創(chuàng)意曲》(選).莫扎特奏鳴曲k311,k332, k331,k545等.五級:基本要求同四級,要求加強速度訓(xùn)練(速度=120)
1,練習(xí)曲:車爾尼299后半部 740選彈較易部分
2,樂曲部分:《鋼琴基礎(chǔ)教程》(第四冊)中相應(yīng)程度的中,外樂曲.參考曲目:《解放區(qū)的天》儲望華曲《云南民歌五首》王建中曲;《山丹丹開花紅艷艷》王建中曲;《臺灣同胞我的骨肉兄弟》周廣仁曲;《春舞》 孫以強曲;《愛之夢》李斯特曲;《致春天》《蝴蝶》格格里格曲;巴赫《三部創(chuàng)意曲》(選);貝多芬奏鳴曲等.六級:全面鞏固前面所學(xué)的基本練習(xí).1,練習(xí)曲:車爾尼740選彈
2,樂曲部分(參考曲目):《翻身的日子》儲望華曲;《瀏陽河》 王建中曲;《翻身道情》王建中曲《邀舞》韋伯曲,《安慰》李斯特曲,肖邦圓舞曲(選)夜曲(選);肖邦曲 奏鳴曲OP,147 A大調(diào);《月光》德彪西曲;巴赫《英國組曲》,《法國組曲》(選).貝多芬奏鳴曲,變奏曲等.七級:根據(jù)樂曲中的技術(shù)難點及學(xué)生實際情況,有針對性的進行基本功訓(xùn)練.1,練習(xí)曲:莫什科夫斯基練習(xí)曲
2,樂曲部分(參考曲目): 肖邦圓舞曲,波羅涅茲,夜曲,諧謔曲(選);韋伯奏鳴曲BA大調(diào)OP39;舒伯特D大調(diào)OP53,G大調(diào)OP78;肖斯塔科維奇二十四前奏曲(選較易部分);莫索爾斯基《圖畫展覽會》選;布拉姆斯奏鳴曲(選);《巴赫鋼琴平均律集》(上,下冊)(選);貝多芬32首變奏曲,8首變奏,24首變奏等.八級及八級以上:根據(jù)樂曲中的技術(shù)難點及學(xué)生實際情況,有針對性的進行基本功訓(xùn)練.練習(xí)曲:肖邦練習(xí)曲(選)
李斯特練習(xí)曲(選)
拉赫瑪尼諾夫音畫練習(xí)曲(選)
2,大型樂曲(參考曲目):
貝多芬奏鳴曲(較難作品選)
貝多芬變奏曲(選)
舒伯特奏鳴曲(選)
舒曼奏鳴曲,幻想曲,抒情曲(選)
肖邦圓舞曲,前奏曲,夜曲,波羅涅茲等(選)
李斯特匈牙利狂想曲,旅游歲月等(選)
布拉姆斯變奏曲,狂想曲,間奏曲,隨想曲等(選)
福萊夜曲,船歌,即興曲等(選)
德彪西前奏曲,散畫集,意象集等(選)
拉赫瑪尼諾夫前奏曲(選)
三,教學(xué)方式及學(xué)時分配
本課程學(xué)習(xí)兩年,教師一對一授課,共四個學(xué)期,每學(xué)期16學(xué)時,共64學(xué)時 四,課程其他教學(xué)環(huán)節(jié)的要求
本課程除課堂講授外,包括的教學(xué)環(huán)節(jié)有:練琴.要求學(xué)生每天至少一個小時的練琴時間,練習(xí)基本功,熟練彈奏樂譜.五,本課程與其他課程的聯(lián)系
鋼琴課是聲樂表演專業(yè)學(xué)生必修的一門專業(yè)課,是學(xué)習(xí)其他專業(yè)課的基礎(chǔ).與其他音樂理論學(xué)科相互支撐,為學(xué)習(xí)聲樂演唱起著重要的推動與輔助作用.六,教學(xué)參考書目
車爾尼鋼琴練習(xí)曲599 2000年7月 人民音樂出版社
車爾尼鋼琴練習(xí)曲849 2003年7月 人民音樂出版社
車爾尼鋼琴練習(xí)曲299 2002年12月 人民音樂出版社
車爾尼鋼琴練習(xí)曲740 2003年3月 人民音樂出版社
《鋼琴基礎(chǔ)教程》(一—四冊)1984年6月 上海音樂出版社
《湯姆森現(xiàn)代鋼琴教程》 1983年11月 人民音樂出版社
《布格繆勒鋼琴進階25首》 1996年10月 人民音樂出版社
巴赫初級鋼琴曲 2000年5月 人民音樂出版社
小前奏曲與賦格.2003年7月 人民音樂出版社
巴赫《二部創(chuàng)意曲》.2000年10月 人民音樂出版社
巴赫十二平均律鋼琴曲(上, 下集)1997年12月 人民音樂出版社
第二篇：鋼琴教學(xué)大綱
學(xué)前教育專業(yè)《鋼琴》教學(xué)大綱
總學(xué)時：170課時
周學(xué)時：2課時 適用專業(yè)：學(xué)前教育
一、課程性質(zhì)和任務(wù)
鋼琴教學(xué)是音樂教育的重要組成部分，也是學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生必修的專業(yè)技能課程。作為學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)，應(yīng)貫徹統(tǒng)一性、實用性和靈活性相結(jié)合的原則，從本學(xué)科的學(xué)科特點出發(fā)，在掌握鋼琴基本彈奏知識和基本技能的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)學(xué)生彈奏幼兒歌曲簡易伴奏和編配幼兒歌曲伴奏的能力。鋼琴教學(xué)在學(xué)前教育專業(yè)中占有重要的位置。
1、課程的性質(zhì)：學(xué)前教育專業(yè)教學(xué)計劃中設(shè)置的必修專業(yè)課程。
2、教學(xué)目的：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握鋼琴彈奏基礎(chǔ)理論知識和基本技能，具有較好的音樂表現(xiàn)能力和感受能力，能夠勝任將來的音樂教學(xué)對鋼琴演奏的要求，并順利完成音樂教育活動。重點培養(yǎng)學(xué)生彈奏幼兒歌曲簡易伴奏和編配幼兒歌曲伴奏的能力。
3、教學(xué)任務(wù)：本課程屬于學(xué)前教育的專業(yè)課程，通過教學(xué)，使學(xué)生具備一定的鋼琴演奏技能和彈奏幼兒歌曲簡易伴奏的能力。
二、課程教學(xué)目標
1、通過教學(xué)，使學(xué)生掌握鋼琴彈奏基礎(chǔ)理論知識和基本技能。
2、使學(xué)生具備從事幼兒音樂教育所必需的彈奏技能和表現(xiàn)能力。
3、通過教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生良好的樂感、自學(xué)能力、分析作品、處理作品的能力。
三、課程教學(xué)基本要求
1、了解鋼琴演奏的基本常識，培養(yǎng)學(xué)生彈奏幼兒歌曲簡易伴奏的能力。
2、培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)樂器的興趣、良好的樂感、自學(xué)能力和音樂表現(xiàn)能力。
3、培養(yǎng)學(xué)生自覺練習(xí)的精神和養(yǎng)成愛護、保養(yǎng)樂器的習(xí)慣。
三、課程教學(xué)內(nèi)容 第一學(xué)期：
第一單元 鋼琴基本常識、彈奏的基本要點與非連音奏法（第一冊）（18課時）
1、教學(xué)基本要求：使學(xué)生了解鋼琴的基本構(gòu)造、性能、保養(yǎng)常識以及鋼琴彈奏的基本要點，掌握彈奏鋼琴的正確姿勢、手形、非連音、跳音的基本彈奏方法，提高學(xué)生單手獨立彈奏和雙手配合協(xié)調(diào)能力。
2、教學(xué)重點和難點：彈奏姿勢，手形，非連音彈奏方法，跳音的彈奏方法。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課 鋼琴基本常識、彈奏的基本要點、分手單音練習(xí)（4課時）第二課 雙手交替練習(xí)（6課時）第三課 雙音練習(xí)（4課時）第四課 跳音練習(xí)（4課時）第二單元 連音奏法（18課時）
1、教學(xué)基本要求：通過學(xué)習(xí)，使學(xué)生掌握連奏的基本彈奏方法，提高雙手配合的協(xié)調(diào)能力，對樂句的理解能力及兩手連接樂句的彈奏能力。
2、教學(xué)重點和難點：連音的彈奏方法，雙手配合能力的培養(yǎng)，和弦的彈奏方法。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課 分手連音練習(xí)（4課時）第二課 雙手交替練習(xí)（6課時）。第三課 雙手配合綜合練習(xí)（4課時）
第四課 五指練習(xí)（始終貫穿練習(xí)）（4課時）
第二學(xué)期：
第三單元 C大調(diào)（12課時）
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握C大調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，三拍子、六拍子分解和弦伴奏音型。開始培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的掌握，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課 C大調(diào)與三拍子分解和弦伴奏音型 第二課 C大調(diào)與六拍子分解和弦伴奏音型 第四單元 G大調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握G大調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課 G 大調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課 G大調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型 第五單元 F大調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握F大調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課F 大調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課 F大調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型
第三學(xué)期：
第六單元 D大調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握F大調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課D大調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課 D大調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型 第七單元 降B大調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握降B大調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課降B大調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課降B大調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型 第八單元 a小調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握a小調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課a小調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課a小調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型
第四學(xué)期：
第八單元 e小調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握e小調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課e小調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課e小調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型 第八單元 d小調(diào)(12課時)
1、教學(xué)基本要求：通過教學(xué)，使學(xué)生掌握d小調(diào)音階、琶音、和弦的彈奏方法，四拍子分解和弦伴奏音型。培養(yǎng)學(xué)生自彈自唱的能力。
2、教學(xué)重點和難點：穿指、跨指彈奏方法的鞏固，分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教學(xué)內(nèi)容：
第一課d小調(diào)與四拍子分解和弦伴奏音型 第二課d小調(diào)與二拍子分解和弦伴奏音型
第一單元 兩升兩降以內(nèi)各大小調(diào)音階的強化訓(xùn)練（第二冊）（6課時）樂曲《音階歌》、《前進》
第二單元兩升兩降以內(nèi)個大小調(diào)琶音的強化訓(xùn)練（6課時）樂曲《渴望春天》、《大海啊，故鄉(xiāng)》
第五學(xué)期：
第三單元兩升兩降以內(nèi)個大小調(diào)和弦的強化訓(xùn)練（6課時）樂曲《練習(xí)曲》、《士兵進行曲》 第四單元 復(fù)調(diào)作品彈奏訓(xùn)練（6課時）樂曲《烏克蘭民歌》、《小步舞曲》 第五單元A大調(diào)（4課時）
樂曲《春天年年到人間》、《小紅花》 第六單元 額外選取樂曲(10課時)樂曲《敘事曲》、《牧民歌唱毛主席》
五、課程教材
1.幼兒師范學(xué)校教科書《鋼（風(fēng)）琴》 人民教育出版社 2.鋼琴基礎(chǔ)教程 上海音樂出版社
六、課程教學(xué)評價
1.教學(xué)評價應(yīng)堅持形成性評價和終結(jié)性評價并重的原則 2．本課程的教學(xué)評價應(yīng)考核技能方面的內(nèi)容。
第三篇：鋼琴教學(xué)大綱
《鋼琴》教學(xué)大綱
課程名稱：鋼琴
一、課程性質(zhì)、教學(xué)目的以及開課對象
（一）教學(xué)目的
1、通過本課程的學(xué)習(xí)，使學(xué)生掌握正確的鋼琴演奏姿勢及基本彈奏方法，初步熟悉不同類型的鋼琴作品，具備必要的鋼琴彈奏技能。
2、培養(yǎng)學(xué)生為從事普通音樂教育工作所具備的鋼琴演奏技巧，相應(yīng)的試奏能力、伴奏能力、鋼琴基本教學(xué)能力，提高藝術(shù)修養(yǎng)，開闊藝術(shù)視野。
3、通過兩年的鋼琴基礎(chǔ)必修課訓(xùn)練，要求學(xué)生在鋼琴技巧方面達到相當于車爾尼849中期程度，能彈奏相應(yīng)程度的樂曲。鋼琴選修的學(xué)生，在畢業(yè)時應(yīng)達到299后期以上程度，并能演奏相應(yīng)程度的樂曲。
二、先修課程
無先修課程
三、教學(xué)原則與考核方式
（一）教學(xué)原則
1、教學(xué)中應(yīng)貫徹理論聯(lián)系實際，因人制宜，因材施教，循序漸進的教學(xué)原則。
2、本課程實行分級制，所有必修、選修課均按程度統(tǒng)一分級，共設(shè)VI各級別。每一級相當于一個學(xué)期正常教學(xué)進度。學(xué)生入學(xué)后，經(jīng)過新生才藝展示，教師按程度分別套級，定級后需要逐級學(xué)習(xí)。進步十分顯著的學(xué)生，經(jīng)任課教師推薦，院系批準可以跳級。
3、授課方式提倡多種授課方式并存，實現(xiàn)個別課（一對一、一對二）、小組課多種方式并存的授課模式。無基礎(chǔ)、I級學(xué)生每周上“小組課”IV級以上及鋼琴選修成績優(yōu)秀的學(xué)生每周上一對一小課，其余同學(xué)每周上一對二小課。
4、教材選用方面，積極選用我國優(yōu)秀鋼琴作品，吸取世界各國各時期有代表性的鋼琴作品作為教材。
5、教學(xué)內(nèi)容方面，熟悉24個大小調(diào)音階、和弦、琶音；較全面掌握各類鋼琴彈奏技術(shù)訓(xùn)練和實踐合作訓(xùn)練。
（二）考核方式
鋼琴考試方式為面試演奏，依據(jù)《鋼琴考試大綱》進行考核。
四、學(xué)時分配
總學(xué)時數(shù)：106
五、教學(xué)內(nèi)容
鋼琴Ⅰ級（16學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、掌握與鋼琴有關(guān)的基礎(chǔ)知識，了解樂器結(jié)構(gòu)、性能，掌握鋼琴彈奏的基本姿勢和基本奏法，學(xué)習(xí)非連奏、連奏、跳音的綜合運用。
2、體會用重量彈奏方法和指尖觸鍵的感覺，解決肩臂放松，鍛煉手指的支撐，端正手型，手腕柔韌靈活，為后續(xù)打好基礎(chǔ)。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握一升、一降之內(nèi)各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《拜厄鋼琴基本教程》（由教師選用）
《車爾尼鋼琴初步教程》OP.599 NO1-62（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫初級鋼琴曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《內(nèi)蒙民歌》《勞動小唱》《竹馬》《五月里》《雙音練習(xí)》《氣球》《西藏民歌》《媽媽您聽我說》《15頁練習(xí)》《捷克民歌》《北風(fēng)吹》《嘎達梅林》《烏克蘭民歌》《湖上天鵝》《瑤族長鼓舞》《阿拉伯風(fēng)格曲》《綠袖子》等程度。
鋼琴II級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、學(xué)會重量的轉(zhuǎn)移，解決抬指及手指的獨立和靈活。
2、著重訓(xùn)練五指練習(xí)、音階、琶音技術(shù)，提高手指獨立性與靈活程度，培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受力和表現(xiàn)力。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握二升、二降之內(nèi)各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《拜厄鋼琴基本教程》（由教師選用）
《車爾尼鋼琴初步教程》OP.599 NO60—100（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫初級鋼琴曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《沂蒙山小調(diào)》《蘇格蘭舞曲》《風(fēng)笛舞曲》《可愛的家》《勇敢的騎士》
《士兵進行曲》 《斗牛士》《古老的法蘭西歌曲》《快樂的農(nóng)夫》 《貝多芬G 小調(diào)小奏鳴曲》《歌劇魔笛主題變奏曲》《克列門蒂小奏鳴曲》等程度
鋼琴III級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、進一步加強手指的獨立性，訓(xùn)練手指的靈活性以及伸張能力；學(xué)習(xí)歌唱性連音的彈奏方法；學(xué)習(xí)踏板的運用，做到彈奏時手腕、手臂的配合適當、協(xié)調(diào)。
2、加強對聲部以及對音色、力度的控制能力，能較完整地掌握作品的音樂形象。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握三升、三降之內(nèi)的各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼鋼琴流暢練習(xí)曲》 NO1-15（由教師選用）
《車爾尼24首鋼琴左手練習(xí)曲》OP718（由教師選用）《車爾尼鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》OP636（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫小前奏曲與賦格曲》（由教師選用）
《巴赫二部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《加伏特舞曲 《郊外去》《花鼓》《繡荷包》《北風(fēng)吹》《草原上故事》
《再會》《甜夢》《庫勞C大調(diào)小奏鳴曲》《牧民歌唱毛主席》等程度。
鋼琴IV級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、進一步加強手指的獨立性和靈活性，使每一個手指都能均勻有力地演奏，能作出一般力度變化，并逐步加快速度，達到完整、流暢、快速地演奏。
2、培養(yǎng)學(xué)生從事普通音樂教育工作所應(yīng)具備的鋼琴演奏技能和音樂表達能力。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握四升、四降之內(nèi)的各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼鋼琴流暢練習(xí)曲》 NO16-30（由教師選用）
《車爾尼24首鋼琴左手練習(xí)曲》OP718（由教師選用）《車爾尼鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》OP636（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫小前奏曲與賦格曲》（由教師選用）
《巴赫二部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《共產(chǎn)兒童團歌變奏曲》《貝多芬G大調(diào)小步舞曲》 《C大調(diào)小奏鳴曲》（第一樂章、克列門蒂OP36.N03）《小奏鳴曲》（杜舍克）《山村新歌》《紅頭繩》《抒情圓舞曲》《晚會》（賀綠汀）《蝴蝶》（默克爾）《變奏曲》（于大成）《意大利波爾卡》等程度。
鋼琴V級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、通過教學(xué)使學(xué)生掌握不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化。
2、在提高“質(zhì)”的同時，擴大彈奏的量。
3、加強手指跑動技術(shù)，提高快速彈奏技能。
4、加強手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。在演奏中恰當?shù)剡\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握五升、五降之內(nèi)的各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼快速鋼琴練習(xí)曲》OP299（由教師選用）
《克拉莫60首鋼琴練習(xí)曲》（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲： 《巴赫三部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
《巴赫法國組曲》 3 5 6 組（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《抒情鋼琴小品》（格里格）《肖邦夜曲集》《肖邦圓舞曲集》《四季》
（柴可夫斯基）《牧童短笛》《魚美人選曲》《彩云追月》等程度。
鋼琴VI級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、進一步打好扎實的基本功，熟練掌握24個大小調(diào)音階、和弦、琶音彈奏技巧，要求手指靈活，發(fā)音清晰、明亮、均勻。
2、要求學(xué)生獨立思考，逐步學(xué)會獨立理解、處理樂曲，能根據(jù)樂曲需要控制不同的音色、力度，提高對樂曲風(fēng)格、感情的表達
[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握24個大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼快速鋼琴練習(xí)曲》OP299（由教師選用）
《克拉莫60首鋼琴練習(xí)曲》（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲： 《巴赫三部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
《巴赫平均律鋼琴曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《奏鳴曲》OP.52(海頓)《奏鳴曲》K284.k331(莫扎特)《奏鳴曲》OP.31 NO.1,OP.2 NO.2 MO.3(貝多芬)《旱天雷》《平湖秋月》《愛之夢》《夜鶯》（李斯特）《夕陽簫鼓》《翻身的日子》《二泉映月》《新疆隨想曲》等程度。
六、教材與教參
（一）教材：
西南師范大學(xué)出版社出版的《21世紀鋼琴教學(xué)系列叢書》
（二）教參：
1、《鋼琴演奏教學(xué)法》
阿列克賽耶夫
上海音樂出版社1989年版
2、《論鋼琴表演藝術(shù)》
涅高茲著
人民音樂出版社1963年版
3、《論鋼琴演奏》
約瑟夫·霍夫曼
人民音樂出版社2000年版
4、《朱工一鋼琴教學(xué)論》
葛德月
人民音樂出版社1989年版
5、《鋼琴教學(xué)法》
應(yīng)詩真
人民音樂出版社1990年版
6、《鋼琴演奏之道》
趙曉生
7、《鋼琴考級曲目輔導(dǎo)》
吳元
8、《鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練》
周廣仁
9、《鋼琴考級與鋼琴教學(xué)》
周銘孫
10、《鋼琴藝術(shù)三百年》
馮丹、姚純青、張凱
11、《鋼琴學(xué)習(xí)指南—答鋼琴學(xué)習(xí)388問》 魏延格
湖南教育出版社1991年版 中國青年出版社1999年版 高等教育出版社1991年版 山東畫報出版社1994年版 1998年版
人民音樂出版社1997年版
第四篇：鋼琴教學(xué)大綱
《鋼琴》教學(xué)大綱
課程名稱：鋼琴
課程編號：17405214（本科）
一、課程性質(zhì)、教學(xué)目的以及開課對象
（一）鋼琴是現(xiàn)今每個音樂教師必須掌握的教學(xué)工具，因而，也是高等師范院校音樂系學(xué)生必修的專業(yè)基礎(chǔ)課及專業(yè)主干課。
（二）教學(xué)目的
1、通過本課程的學(xué)習(xí)，使學(xué)生掌握正確的鋼琴演奏姿勢及基本彈奏方法，初步熟悉不同類型的鋼琴作品，具備必要的鋼琴彈奏技能。
2、培養(yǎng)學(xué)生為從事普通音樂教育工作所具備的鋼琴演奏技巧，相應(yīng)的試奏能力、伴奏能力、鋼琴基本教學(xué)能力，提高藝術(shù)修養(yǎng)，開闊藝術(shù)視野。
3、通過兩年的鋼琴基礎(chǔ)必修課訓(xùn)練，要求學(xué)生在鋼琴技巧方面達到相當于車爾尼849中期程度，能彈奏相應(yīng)程度的樂曲。鋼琴選修的學(xué)生，在畢業(yè)時應(yīng)達到299后期以上程度，并能演奏相應(yīng)程度的樂曲。
（三）開課對象
以音樂系音樂專業(yè)學(xué)生為授課對象。第一、第二學(xué)年為鋼琴必修課，第三、第四學(xué)年為鋼琴選修課。
二、先修課程
無先修課程
三、教學(xué)原則與考核方式
（一）教學(xué)原則
1、教學(xué)中應(yīng)貫徹理論聯(lián)系實際，因人制宜，因材施教，循序漸進的教學(xué)原則。
2、本課程實行分級制，所有必修、選修課均按程度統(tǒng)一分級，共設(shè)VI各級別。每一級相當于一個學(xué)期正常教學(xué)進度。學(xué)生入學(xué)后，經(jīng)過新生才藝展示，教師按程度分別套級，定級后需要逐級學(xué)習(xí)。進步十分顯著的學(xué)生，經(jīng)任課教師推薦，院系批準可以跳級。
3、授課方式提倡多種授課方式并存，實現(xiàn)個別課（一對一、一對二）、小組課多種方式并存的授課模式。無基礎(chǔ)、I級學(xué)生每周上“小組課”IV級以上及鋼琴選修成績優(yōu)秀的學(xué)生每周上一對一小課，其余同學(xué)每周上一對二小課。
4、教材選用方面，積極選用我國優(yōu)秀鋼琴作品，吸取世界各國各時期有代表性的鋼琴作品作為教材。
5、教學(xué)內(nèi)容方面，熟悉24個大小調(diào)音階、和弦、琶音；較全面掌握各類鋼琴彈奏技術(shù)訓(xùn)練和實踐合作訓(xùn)練。
（二）考核方式
鋼琴考試方式為面試演奏，依據(jù)《鋼琴考試大綱》進行考核。
四、學(xué)時分配
總學(xué)時數(shù)：106
五、教學(xué)內(nèi)容
鋼琴Ⅰ級（16學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、掌握與鋼琴有關(guān)的基礎(chǔ)知識，了解樂器結(jié)構(gòu)、性能，掌握鋼琴彈奏的基本姿勢和基本奏法，學(xué)習(xí)非連奏、連奏、跳音的綜合運用。
2、體會用重量彈奏方法和指尖觸鍵的感覺，解決肩臂放松，鍛煉手指的支撐，端正手型，手腕柔韌靈活，為后續(xù)打好基礎(chǔ)。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握一升、一降之內(nèi)各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《拜厄鋼琴基本教程》（由教師選用）《車爾尼鋼琴初步教程》OP.599 NO1-62（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫初級鋼琴曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《內(nèi)蒙民歌》《勞動小唱》《竹馬》《五月里》《雙音練習(xí)》《氣球》《西藏民歌》《媽媽您聽我說》《15頁練習(xí)》《捷克民歌》《北風(fēng)吹》《嘎達梅林》《烏克蘭民歌》《湖上天鵝》《瑤族長鼓舞》《阿拉伯風(fēng)格曲》《綠袖子》等程度。
鋼琴II級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、學(xué)會重量的轉(zhuǎn)移，解決抬指及手指的獨立和靈活。
2、著重訓(xùn)練五指練習(xí)、音階、琶音技術(shù)，提高手指獨立性與靈活程度，培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受力和表現(xiàn)力。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握二升、二降之內(nèi)各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《拜厄鋼琴基本教程》（由教師選用）
《車爾尼鋼琴初步教程》OP.599 NO60—100（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫初級鋼琴曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《沂蒙山小調(diào)》《蘇格蘭舞曲》《風(fēng)笛舞曲》《可愛的家》《勇敢的騎士》
《士兵進行曲》 《斗牛士》《古老的法蘭西歌曲》《快樂的農(nóng)夫》 《貝多芬G 小調(diào)小奏鳴曲》《歌劇魔笛主題變奏曲》《克列門蒂小奏鳴曲》等程度
鋼琴III級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、進一步加強手指的獨立性，訓(xùn)練手指的靈活性以及伸張能力；學(xué)習(xí)歌唱性連音的彈奏方法；學(xué)習(xí)踏板的運用，做到彈奏時手腕、手臂的配合適當、協(xié)調(diào)。
2、加強對聲部以及對音色、力度的控制能力，能較完整地掌握作品的音樂形象。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握三升、三降之內(nèi)的各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼鋼琴流暢練習(xí)曲》 NO1-15（由教師選用）
《車爾尼24首鋼琴左手練習(xí)曲》OP718（由教師選用）
《車爾尼鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》OP636（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫小前奏曲與賦格曲》（由教師選用）
《巴赫二部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《加伏特舞曲 《郊外去》《花鼓》《繡荷包》《北風(fēng)吹》《草原上故事》
《再會》《甜夢》《庫勞C大調(diào)小奏鳴曲》《牧民歌唱毛主席》等程度。
鋼琴IV級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、進一步加強手指的獨立性和靈活性，使每一個手指都能均勻有力地演奏，能作出一般力度變化，并逐步加快速度，達到完整、流暢、快速地演奏。
2、培養(yǎng)學(xué)生從事普通音樂教育工作所應(yīng)具備的鋼琴演奏技能和音樂表達能力。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握四升、四降之內(nèi)的各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼鋼琴流暢練習(xí)曲》 NO16-30（由教師選用）
《車爾尼24首鋼琴左手練習(xí)曲》OP718（由教師選用）《車爾尼鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》OP636（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲：《巴赫小前奏曲與賦格曲》（由教師選用）
《巴赫二部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《共產(chǎn)兒童團歌變奏曲》《貝多芬G大調(diào)小步舞曲》 《C大調(diào)小奏鳴曲》（第一樂章、克列門蒂OP36.N03）《小奏鳴曲》（杜舍克）《山村新歌》《紅頭繩》《抒情圓舞曲》《晚會》（賀綠汀）《蝴蝶》（默克爾）《變奏曲》（于大成）《意大利波爾卡》等程度。
鋼琴V級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、通過教學(xué)使學(xué)生掌握不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化。
2、在提高“質(zhì)”的同時，擴大彈奏的量。
3、加強手指跑動技術(shù)，提高快速彈奏技能。
4、加強手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術(shù)。在演奏中恰當?shù)剡\用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。[教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握五升、五降之內(nèi)的各大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼快速鋼琴練習(xí)曲》OP299（由教師選用）
《克拉莫60首鋼琴練習(xí)曲》（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲： 《巴赫三部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
《巴赫法國組曲》 3 5 6 組（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《抒情鋼琴小品》（格里格）《肖邦夜曲集》《肖邦圓舞曲集》《四季》
（柴可夫斯基）《牧童短笛》《魚美人選曲》《彩云追月》等程度。
鋼琴VI級（18學(xué)時）
[教學(xué)要求]
1、進一步打好扎實的基本功，熟練掌握24個大小調(diào)音階、和弦、琶音彈奏技巧，要求手指靈活，發(fā)音清晰、明亮、均勻。
2、要求學(xué)生獨立思考，逐步學(xué)會獨立理解、處理樂曲，能根據(jù)樂曲需要控制不同的音色、力度，提高對樂曲風(fēng)格、感情的表達 [教學(xué)內(nèi)容]
1、基本練習(xí)：熟練掌握24個大、小調(diào)音階、I-IV-V-V7-I和弦、琶音練習(xí)。
2、練習(xí)曲：《車爾尼快速鋼琴練習(xí)曲》OP299（由教師選用）《克拉莫60首鋼琴練習(xí)曲》（由教師選用）
3、復(fù)調(diào)曲： 《巴赫三部創(chuàng)意曲集》（由教師選用）
《巴赫平均律鋼琴曲集》（由教師選用）
4、樂 曲：相當于《奏鳴曲》OP.52(海頓)《奏鳴曲》K284.k331(莫扎特)《奏鳴曲》OP.31 NO.1,OP.2 NO.2 MO.3(貝多芬)《旱天雷》《平湖秋月》《愛之夢》《夜鶯》（李斯特）《夕陽簫鼓》《翻身的日子》《二泉映月》《新疆隨想曲》等程度。
六、教材與教參
（一）教材：
西南師范大學(xué)出版社出版的《21世紀鋼琴教學(xué)系列叢書》
（二）教參：
1、《鋼琴演奏教學(xué)法》
阿列克賽耶夫
上海音樂出版社1989年版
2、《論鋼琴表演藝術(shù)》
涅高茲著
人民音樂出版社1963年版
3、《論鋼琴演奏》
約瑟夫·霍夫曼
人民音樂出版社2000年版
4、《朱工一鋼琴教學(xué)論》
葛德月
人民音樂出版社1989年版
5、《鋼琴教學(xué)法》
應(yīng)詩真
人民音樂出版社1990年版
6、《鋼琴演奏之道》
趙曉生
湖南教育出版社1991年版
7、《鋼琴考級曲目輔導(dǎo)》
吳元
中國青年出版社1999年版
8、《鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練》
周廣仁
高等教育出版社1991年版
9、《鋼琴考級與鋼琴教學(xué)》
周銘孫
山東畫報出版社1994年版
10、《鋼琴藝術(shù)三百年》
馮丹、姚純青、張凱
1998年版
11、《鋼琴學(xué)習(xí)指南—答鋼琴學(xué)習(xí)388問》 魏延格
人民音樂出版社1997年版
《鋼琴》（必修）第二學(xué)期授課教案
（大學(xué)一年級第二學(xué)期使用）
第二學(xué)期第一周教學(xué)設(shè)計 課題：日常練習(xí)中的五指功法
一、教學(xué)內(nèi)容
日常五指練習(xí)是指每天練琴過程中所進行的五個手指的獨立性練習(xí)。日常五指練習(xí)要有明確的目的要求、目標追求和練習(xí)方法。
五指練習(xí)可采用“哈農(nóng)”指法練習(xí)、“肖邦位置”五指練習(xí)和手指固定位置的不同音組合形式的練習(xí)。
二、教學(xué)目標
基礎(chǔ)鋼琴習(xí)程階段的“哈農(nóng)”練習(xí)可以采取三種方式與方法，即：斷奏、高抬指和連奏。斷奏習(xí)練的要領(lǐng)與要求詳見第一學(xué)期第1課次“斷奏與觸鍵”中的論述，其主旨要領(lǐng)是進一步體悟掌握手臂重量落在指端肌肉墊的感覺，保持好基本手型及著力后的手指松通，可用每分鐘60-80拍的音樂速度進行練習(xí)。高抬指非連音習(xí)練的要領(lǐng)與要求詳見第一學(xué)期第2課次“非連音”中的論述，其主旨要領(lǐng)是進一步發(fā)展手掌關(guān)節(jié)運指的主動性和獨立性，發(fā)展觸鍵動作的爆發(fā)力和手指的支撐能力，可用每分鐘80-90拍的音樂速度進行練習(xí)。
三、重點難點
“哈農(nóng)”連奏習(xí)練的要領(lǐng)與要求詳見第一學(xué)期第3 課次“連奏”中論述，其主旨要領(lǐng)是進一步體悟掌握運指過程中的力量轉(zhuǎn)移與承接，提高手指的顆粒性、連貫性和歌唱性能力，可用每分鐘100-116拍的音樂速度進行練習(xí)。
四、教學(xué)過程
“哈農(nóng)”的五指練習(xí)內(nèi)容可擇用第1-30條，練習(xí)中可以按原譜彈奏，也可以根據(jù)自己的練習(xí)時間將之簡化為一個八度內(nèi)練習(xí)。練琴過程中要始終保持好基本的彈奏手型(基本手型)和演奏姿勢，并注意指法的正確。每小節(jié)作為一個單位，運用音樂模進邏輯思維保持心靈的“哈農(nóng)”歌唱，是“哈農(nóng)”質(zhì)量優(yōu)化的實踐追求。
“肖邦位置”五指練習(xí)是指將右手的一二三四五依次放置在E #F #G #A C的五音固定位置，左手放置在同樣的五音固定位置(但指法順序與右手相反)上所進行的五指練習(xí)。這個五音固定位置合乎手的自然狀態(tài)，有利于基本手型的建立與鞏固，也有利于體會彈奏黑鍵的手指感覺。這個位置的五指練習(xí)可以采用多種方法，例如：
1、高抬指觸鍵“慢練”；
2、貼鍵滾動式快彈；
3、多次反復(fù)三四五四三指的強化性“慢練”與貼鍵快彈；
4、跳音練習(xí)；
5、一三二四三五四二三一指序的隔指組合式練習(xí)；
6、設(shè)定多種附點節(jié)奏形式的練習(xí)等。
五指練習(xí)可以把右手的一二三四五指按次序放置在C大調(diào)的主音、上主音、中音、下屬音和屬音的五音位置(左手的音位相同，但指序相反)，雙手按級進上行下行的方式，在一個八度內(nèi)作曲調(diào)上行模進或下行模進的移動鍵盤位置的練習(xí)，采用斷奏和連奏等多種彈法，結(jié)合彈奏中的抬手吸呼，發(fā)展雙手的五指能力。
日常五指練習(xí)中，要注意無名指和小指的強化性科學(xué)練習(xí)。
五、課堂小結(jié)
五指練習(xí)的目的是為了均衡地發(fā)展雙手十個手指的彈奏能力，使彈奏手指靈活獨立，均衡有力以及有速度感和控制力。第二學(xué)期第二周教學(xué)設(shè)計
課題：裝飾音和變化音彈法
一、教學(xué)內(nèi)容
裝飾音是指用來裝飾美化基本旋律線條的小音符或特別記號，它的作用是豐富旋律的表現(xiàn)力，突出旋律的特定風(fēng)格，塑造特定的音樂形象。
二、教學(xué)目標
裝飾音包括：倚音、波音(上波音、下波音、復(fù)波音)、回音(上回音、下回音)和顫音。各自有不同的裝飾效果。
裝飾音的彈奏有不同的音樂史風(fēng)格要求，在17-18世紀的巴羅克音樂作品中，裝飾音要在拍點上彈出，顫音要從本位音(記譜音符)的上方音彈起。在19-20世紀的音樂作品中，裝飾音要在本位音符的拍點前彈出，顫音要從本位音符彈起。
三、重點難點
本課次學(xué)習(xí)掌握倚音的彈法，而其他的裝飾音將結(jié)合以后的具體練習(xí)曲目加以講解與實踐。
四、教學(xué)過程
倚音按照裝飾位置而言，有前倚音和后倚音；按照倚音的數(shù)目而言，有單倚音和復(fù)倚音。拜厄練習(xí)曲第80條第9小節(jié)和第11小節(jié)的右手旋律中就出現(xiàn)了小二度關(guān)系的前倚音(也是單倚音)。貝多芬《G大調(diào)小奏鳴曲》第二樂章“浪漫曲”第30小節(jié)和第34小節(jié)內(nèi)出現(xiàn)的前倚音是復(fù)倚音形式(“鋼基” 第一冊第86頁)。倚音彈奏的要領(lǐng)是第一個小音符要施加適當重量，使倚音有重量貫性感地滾動至本位音符，圓滑靈巧。
變化音有旋律變化音和和弦變化音之別，本課次學(xué)習(xí)掌握旋律變化音。
旋律變化音在鍵盤樂器上多體現(xiàn)在黑鍵與白鍵的相交之間，在彈奏變化音時，根據(jù)旋律或樂句進行方向與形態(tài)，手指要調(diào)移到最小距離的黑白鍵交替位置，防止彈奏手指在黑鍵與白鍵之間做毫無準備的前后拉動。拜厄練習(xí)曲第80條就出現(xiàn)多處旋律變化音。
《拜厄練習(xí)曲第80條》(曲譜可見“鋼基”第一冊第41頁)第1-7小節(jié)右手要注意變化音的鍵盤彈奏位置(第17-23小節(jié)相同)。第9小節(jié)和第11小節(jié)右手的前倚音要占用本位音符的時值，彈倚音時首先富之于重量，使之有貫性地進行到本位音，但是倚音要弱奏，重音要落在本位音符上。倚音圓滑靈巧、清脆亮麗。被裝飾的本位音符含有頓音記號，要短促結(jié)實。
五、課堂小結(jié)
掌握裝飾音和變化音的彈奏方法。課下練習(xí)要注意聽辯、注意音樂表現(xiàn)中的自然。
第二學(xué)期第三周教學(xué)設(shè)計 課題：同音重復(fù)彈法
一、教學(xué)內(nèi)容
同音重復(fù)是旋律進行形態(tài)中的一種形式，富有別具一格的獨特效果，可以表現(xiàn)情緒的保持及語氣的強調(diào)或肯定等音樂內(nèi)。
二、教學(xué)目標
同音重復(fù)在音樂作品中表現(xiàn)為兩種情況，一是重復(fù)音進行處于徐緩抒情的旋律中，二是重復(fù)音進行處于快速的跳音旋律中。不同重復(fù)音進行的旋律風(fēng)格，也產(chǎn)生了兩種不同的重復(fù)音彈法。
三、重點難點 較為緩慢的重復(fù)音進行旋律，彈奏既要清楚又要連貫，彈奏手指盡可能地多在鍵盤上留住，輪指要貼鍵，輪指的交替要在琴鍵起來的過程中，彈奏完的手指朝著手心方向內(nèi)收縮。
速度較快的重復(fù)音進行旋律，彈奏要顆粒清晰，富于彈性，根據(jù)樂句進行的方向調(diào)整輪指時的手指走動方向，一般是把彈過的手指做橫向(左右或右左)讓位移動。
四、教學(xué)過程
拜厄練習(xí)曲第81條，第8小節(jié)和第13-15小節(jié)就出現(xiàn)了同音重復(fù)式的旋律進行，作品速度標有Allegretto(小快板，每分鐘108拍)，屬于速度較快的重復(fù)音進行，用較快的輪指法彈奏。
《拜厄練習(xí)曲第81條》曲譜可見“鋼基”第一冊第42頁，彈奏要領(lǐng)與要求參見第一學(xué)期第14課次的講述。
本課次可加入D大調(diào)音階與d小調(diào)(和聲)音階的比較彈奏練習(xí)。兩個音階的指法相同，但鍵盤位置和調(diào)性完全不同，彈奏時注意聽辨不同的調(diào)性色彩，用耳朵和手感記憶彈奏中的指序運行規(guī)律與鍵盤位置。
五、課堂小結(jié)
此時的音階練習(xí)可以從一個八度發(fā)展為三個八度，具體練習(xí)方法與要求參見“第二學(xué)期習(xí)程導(dǎo)論”。第二學(xué)期第四周教學(xué)設(shè)計 課題：長連線與短連線
一、教學(xué)內(nèi)容
長連線是指音樂節(jié)拍時值較長的，一般包含音符較多的連線形態(tài)。短連線又稱小連線，是指音樂節(jié)拍時值較短，包括音符較少的連線狀態(tài)，多見的有兩個音一連、三個音一連或四、五個音一連。連線的長短結(jié)合，可形成旋律進行或樂句之間對比的起伏變化特點。
二、教學(xué)目標
彈奏長連線的樂句或樂句走向，首先要設(shè)計安排好指法，中間不能缺指而造成間斷，然后要氣息悠長連貫，動作走動通暢。
三、重點難點 在短連線狀態(tài)中，一般感覺是：兩個音一連有一種語氣上的嘆息感；三個音一連有一種樂匯感；四個音或五個音一連有一種短句或句逗感。
四、教學(xué)過程
《前進》(曲譜可見“鋼基”第一冊第55頁)是一首很好的帶有長連線和短連線的練習(xí)。
《前進》為ABA帶再現(xiàn)的單三部曲式結(jié)構(gòu)，A段是第1-8小節(jié)，B段是9-16小節(jié)。A段主要有長連線與短連線對比，長連線是雙手平行十度音階的上行，手指要整齊均勻，彈出漸強趨勢，音樂進行有所推動力。短連線是曲調(diào)迂回進行的三個音符一連，要講究“落彈”—中間音符清晰—“提彈”(反彈)的一次性彈奏動作的連貫自然。A段彈奏要注意連奏與跳音的對比。B段是兩個音連接的短連線(又稱小連線)，在正確彈奏小連線的基礎(chǔ)上，要注意節(jié)拍律動的準確性，控制好連續(xù)切分節(jié)奏進行以及切分音使得重拍后移的旋法特點。練習(xí)中要先分手練習(xí)掌握準確。B段為a小調(diào)，注意它與A 段C大調(diào)的調(diào)性比較，這是一種關(guān)系大小調(diào)的調(diào)性對比。
五、課堂小結(jié)
《前進》譜首標有Allegro(快板每分鐘132拍)，練習(xí)時可用每分鐘100-120拍的音樂速度。樂曲標題為《前進》，可以理解為少年兒童跑步比賽的競賽情景，A段音樂形象猶如你追我趕、積極進取，B段音樂形象好似比賽途中蹦蹦跳跳，諧趣玩耍。樂曲生動活潑、情趣盎然。第二學(xué)期第五周教學(xué)設(shè)計 課題：保留聲部與雙音連奏
一、教學(xué)內(nèi)容
保留聲部、雙音連奏
二、教學(xué)目標
保留音與雙音連奏的關(guān)系
三、重點難點
手指保留
四、教學(xué)過程
（一）保留聲部 保留聲部是指多聲部織體中有一個聲部需要持續(xù)保留的鍵盤樂彈法，它需要手指獨立不倚，音符疊加式進行準確，聲部自然流暢，織體層次清晰諧美。
在復(fù)調(diào)作品中，有更多的聲部保留彈法，需要分手練習(xí)、分聲部練習(xí)和“慢練”掌握，使每一條旋律都歌唱起來，然后再立體地合手彈奏，保持復(fù)調(diào)織體中橫向與縱向結(jié)合的聲部彈奏正確。《古老的法蘭西歌曲》(柴可夫斯基曲)的左手是很好的保留聲部(即保留手指)的練習(xí)。
《古老的法蘭西歌曲》曲譜可見“鋼基”第一冊第79頁。樂曲開始左手的低聲部長音持續(xù)進行，手指需要保留，第2小節(jié)內(nèi)聲部需要保留手指，接下去是聲部進行結(jié)合的交替，手指動作要清晰準確，聲部走向自然連貫，要通過分手練習(xí)(單獨練習(xí)左手)掌握自然。
（二）雙音連奏
《老黑奴》(福斯特曲、曲譜可見“鋼基”第一冊第51頁)右手二聲部旋律是很好的雙音連奏練習(xí)。第1小節(jié)右手第二、三拍中的雙音連奏，一指需要抬起重新彈下。第2小節(jié)右手第一拍內(nèi)的雙音連奏，三指需要抬起重新彈下，而第二拍上的兩個八分音符的雙音連奏就可以雙指連雙指。右手在二聲部進行中，要突出高聲部的主旋律，故雙音連奏要彈出層次感，特別是小指和無名指上的音要明確。左手伴奏是四個八分音符為一個音型單位(多為“八五度”分解音型)，彈奏中要強化左手小指上的低音(踏實圓潤且富有共鳴)，突出四四拍子的節(jié)拍韻律。
五、課堂小結(jié)
《老黑奴》曲首標有Andante(行板)，espressivo(有表情的)，練習(xí)時可用每分鐘60-80拍的音樂速度。注意樂曲中的強弱變化記號及曲尾的漸弱漸慢(dim.rit)結(jié)束。
第二學(xué)期第六周教學(xué)設(shè)計 課題：《阿拉伯風(fēng)格曲》
一、教學(xué)內(nèi)容
標題音樂是浪漫主義音樂的產(chǎn)物，它是音樂與浪漫主義文學(xué)相聯(lián)姻的成果。
二、教學(xué)目標 技術(shù)性與趣味性
三、重點難點 標題音樂
四、教學(xué)過程 《阿拉伯風(fēng)格曲》“鋼基”第一冊第52頁標題簡化為“阿拉柏風(fēng)”，節(jié)拍鮮明(四二拍子)，節(jié)奏生動，音樂活潑伶俐，富有朝氣，樂曲有小詼諧曲風(fēng)格。技術(shù)性與趣味性兼容，融技術(shù)訓(xùn)練于音樂學(xué)習(xí)之中，是這部練習(xí)曲集的突出特點。標題音樂是浪漫主義音樂的產(chǎn)物，它是音樂與浪漫主義文學(xué)相聯(lián)姻的成果。
標題音樂還有《天真爛漫》(第一冊28頁)，《阿拉拍風(fēng)》(第一冊52頁)、《前進》(第一冊55頁)《再會》(第二冊11頁)、《敘事曲》(第二冊19頁)和《騎士》(第二冊66頁)。
五、課堂小結(jié)
在鋼琴演奏學(xué)習(xí)中，技術(shù)與藝術(shù)并重發(fā)展，通過音樂學(xué)技術(shù)，是現(xiàn)代優(yōu)化的學(xué)習(xí)理念。
第二學(xué)期第七周教學(xué)設(shè)計 課題：巴赫風(fēng)格
（一）一、教學(xué)內(nèi)容
德國作曲家、管風(fēng)琴演奏家巴赫（J?S?Bach, 1685-1750）由于他的復(fù)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作成就，被人們譽為“復(fù)調(diào)大師”。今天，巴赫的名字幾乎成為復(fù)調(diào)的代名詞。
鋼琴作品屬于多聲部音樂織體，多聲部音樂分為主調(diào)音樂和復(fù)調(diào)音樂，復(fù)調(diào)音樂作品是鋼琴學(xué)習(xí)者的必修內(nèi)容，鋼琴彈奏是雙手運作的過程，故每只手都要具備獨立的彈奏歌唱能力，復(fù)調(diào)練習(xí)對于促進雙手彈奏的獨立性與控制性發(fā)展，對于提高音樂藝術(shù)的多聲部立體性思維，對于鍛煉音樂織體的邏輯結(jié)構(gòu)思辨能力都有直接的巨大推動作用。
二、教學(xué)目標
巴赫的《初級鋼琴曲集》被人們親切地愛稱為“小巴赫”（人民音樂出版社1955年6月版），此曲集包括小步舞曲11首、進行曲3首、；加伏特舞曲4首、布列1首、諧謔曲1首、波羅涅茲舞曲4首、摩塞塔舞曲2首、薩拉班德舞曲1首、序曲1首，共有28首樂曲，是初學(xué)復(fù)調(diào)彈奏的優(yōu)秀教材?！颁摶钡谝粌赃x用了“小巴赫”中的第一首（小步舞曲）、第五首（進行曲）和第十三首（風(fēng)笛舞曲），下面將在本課次和第8-9課次分別論述。
三、重點難點
對于“小巴赫”中的第一首G大調(diào)小步舞曲，“鋼基”第一冊56頁刊出作曲者是克里斯蒂安?佩措爾德；對于“小巴赫” 中的第五首D大調(diào)進行曲，“鋼基”第一冊第64頁刊出作曲者是J?S?巴赫的三子C?P?E?巴赫。這是西方音樂史研究的新發(fā)展。巴赫家族是一個音樂大家族，這個家族中出現(xiàn)了眾多位音樂家（音樂史上至少有80多位），J?S?巴赫是音樂成就最大的一位。對于“小巴赫”中的摩塞塔舞曲，“鋼基”第一冊第84頁刊名為“風(fēng)笛舞曲”。這是需要同學(xué)們注意的情況，應(yīng)引發(fā)起學(xué)習(xí)思考（學(xué)習(xí)中要提倡發(fā)現(xiàn)式學(xué)習(xí)法）。
四、教學(xué)過程
《小步舞曲》（“鋼基”第一冊第56頁）是一首速度徐緩、莊重典雅的宮廷風(fēng)格的小步舞曲。右手要練好歌唱性的主旋律，連奏與跳音要準確分明。左手要彈好悠長虔誠的旋律線條，注意第22-23小節(jié)的跳音與右手同步，第25-26小節(jié)的保留聲部式進行要正確，左手的彈奏要有深情地歌唱情緒。樂曲演奏要注意“重拍及八分音符的正確時值”（樂譜上的提示），既要把握四三拍子的“強弱弱”節(jié)拍韻律，又要正確掌握四分音符與八分音符的節(jié)奏關(guān)系，還要關(guān)注“連斷分明”的巴赫風(fēng)格。
彈奏中要注意保持正確的基本手型，注意句法分明與呼吸。彈奏中的句法或句逗呼吸，要用放松的手腕將手提起，使指尖離開鍵盤或松開鍵盤。
連奏時指尖觸鍵著力要集中，音色要考慮到古鋼琴的效果，追求柔美清亮。音符的斷奏時值不要太短，不要太強烈，只需連貫性地把聲音分開即可，要注意聲音的輕盈與圓潤。這是巴赫的連奏與斷奏風(fēng)格。
《小步舞曲》為三段體，第1-16小節(jié)為第一段，第17-24小節(jié)為第二段，第25-32小節(jié)為第三段，演奏中注意作品結(jié)構(gòu)的邏輯意韻之表達。曲首標有Allegretto（小快板，每分鐘108拍），練習(xí)時可用每分鐘90-108拍的音樂速度。
五、課堂小結(jié)
小步舞曲原是活潑歡快的法國民間舞曲（土風(fēng)舞），大約1650年傳入宮廷，逐漸地變?yōu)樗俣刃炀彙⑶f重典雅的宮廷風(fēng)格（與跳舞場合有一定關(guān)系），流行于上流貴族社會。
本課次可進行G大調(diào)音階與g小調(diào)音階的彈奏比較與聽辨練習(xí)。可以從一個八度彈奏發(fā)展為三個八度，其具體要求同前所述。第二學(xué)期第八周教學(xué)設(shè)計 課題：巴赫風(fēng)格
（二）一、教學(xué)內(nèi)容 J?S?巴赫是巴羅克音樂大師，復(fù)調(diào)器樂的真正成熟是在他的手下，他與亨德爾（G?F?Handel, 1685-1759）一起把巴羅克音樂推向頂峰。巴羅克音樂時代（1600-1750）是復(fù)調(diào)器樂的時代，學(xué)習(xí)演奏巴赫有利于我們了解認識鋼琴樂曲的音樂史風(fēng)格，為鋼琴文獻學(xué)習(xí)和鋼琴曲風(fēng)格教學(xué)，積累感性材料，鋪墊藝術(shù)基礎(chǔ)。
二、教學(xué)過程
《進行曲》（“鋼基”第一冊第64頁）是一首節(jié)奏鮮明、精神飽滿的進行曲風(fēng)格，可表現(xiàn)步伐整齊和士氣振奮的音樂形象。要認真仔細地分手練好右手和左手的旋律線，注意連奏與斷奏要分明準確。為了表現(xiàn)進行曲體裁風(fēng)格的特點，右手第4-6小節(jié)、第8小節(jié)和第21小節(jié)的固定節(jié)奏型要準確穩(wěn)健鮮明。樂譜中提示“練習(xí)切分音及始終保持穩(wěn)定的拍子”，彈奏中要有意識地突出切分音強音記號的表現(xiàn)，同時更要把握住二二拍子的“強弱”節(jié)拍律動感。第7小節(jié)第二拍右手上的前倚音要自然靈活，時值要占用被裝飾的本位音時值，練習(xí)時可以先練好本位音符的雙手彈奏，待有一定熟練程度后再加進這個前倚音裝飾。第13-22小節(jié)的右手旋律進行要有一氣呵成之感，練習(xí)時要嚴格固定指法，并注意樂句彈奏中力量轉(zhuǎn)移的傾向性及樂句間的呼吸。樂曲要在彈勢中結(jié)束。
這首《進行曲》的結(jié)構(gòu)是三段體，第1-9小節(jié)為第一段（D大調(diào)），第10-16小節(jié)為第二段（為第一段的移位模進，轉(zhuǎn)入A大調(diào)），第17-22小節(jié)為第三段（D大調(diào)），演奏中，注意段落之間的力度變化和調(diào)性對比，注意結(jié)構(gòu)的邏輯意韻，完美表現(xiàn)兩個聲部層次清晰流暢之神韻美感。曲首標有March to(進行曲風(fēng)格)，練習(xí)時可用每分鐘80-110拍的音樂速度。
本課次可以進行D大調(diào)音階和A大調(diào)音階的輔助彈奏練習(xí)，仍然可以采用從一個八度彈至三個八度的音階變節(jié)奏練習(xí)法，其具體要求同前所述。第二學(xué)期第九周教學(xué)設(shè)計 課題：巴赫風(fēng)格
（三）一、教學(xué)內(nèi)容
三百年的鋼琴音樂藝術(shù)發(fā)展史和教育史，形成了一套科學(xué)合理、規(guī)范有序的學(xué)科整體系統(tǒng)。今天的專業(yè)鋼琴教學(xué)一般包括五大塊內(nèi)容，即基本（功）練習(xí)（如音階、琶音及教師針對性創(chuàng)編的輔助性練習(xí)等），練習(xí)曲、奏鳴曲、復(fù)調(diào)曲和樂曲（中外樂曲），這五大塊教學(xué)內(nèi)容充分地體現(xiàn)出鋼琴教學(xué)體系的嚴謹性。
二、教學(xué)目標 社會鋼琴學(xué)習(xí)考級貫徹著上述五大塊教學(xué)內(nèi)容，從第二級到第十級，巴赫學(xué)習(xí)始終作為一個復(fù)調(diào)發(fā)展的延伸內(nèi)容。社會鋼琴教育質(zhì)量的優(yōu)化有待于高師鋼琴教學(xué)水平的提高及藝術(shù)教育觀念優(yōu)化。
三、重點難點
正確地演奏巴赫，有助于增長技術(shù)與音樂之“內(nèi)功”，她含有益良的“生化性”藝術(shù)滋養(yǎng)作用。專業(yè)的鋼琴演奏學(xué)習(xí)，巴赫是一道不可跨越域面。彈彈巴赫，可以增添邏輯的思辨和詩意想象，還可以鍛煉人的毅力恒心與嚴謹作風(fēng)。
四、教學(xué)過程
《風(fēng)笛舞曲》（“鋼基”第一冊第84頁）是一首輕松活潑、流暢的摩塞塔舞曲。分手練好右手和左手的內(nèi)容，注意連奏與斷奏的分明準確。第1-2小節(jié)的右手小指彈奏要深透并有保持音效果（下同）。第9-12小節(jié)右手旋律要注意旋法的變化特點。第13-16小節(jié)右手小指彈奏要強化，而拇指的彈奏重量要有所控制，同時要注意跨小節(jié)切分音的節(jié)奏推動力。左手分解八度的彈奏，要注意手腕的松通及彈奏重量的移動傾向，小指要扎實飽滿，拇指不要出非節(jié)拍韻律重音。配合右手旋律特點，第9-12小節(jié)左手分解八度伴奏型可以用斷奏。第3-4小節(jié)雙手合彈要整齊有彈力，并富有音色顆粒感的齊奏效果。第2小節(jié)連至第3小節(jié)的較遠距離跳進，要有提前準備的鍵盤方向感意向，手腕放松，從容準確。
樂曲結(jié)構(gòu)為帶再現(xiàn)的單二部曲式，第1-8小節(jié)為A段，第9-28小節(jié)為B段，其中第21-28小節(jié)為A段（1-8小節(jié)）的再現(xiàn)。演奏中要注意曲式結(jié)構(gòu)內(nèi)的變化起伏及邏輯意韻。
《風(fēng)笛舞曲》曲首標有Allegro con brio,意為快板，有活力的、熱烈的。Allegro（快板）的節(jié)拍機速度為每分鐘132拍，練習(xí)時可用每分鐘86-132拍的音樂速度。此曲樂譜上注明“練習(xí)分解的八度音及細致的分句”，這是需要正確嚴格達到的學(xué)習(xí)目標。
五、課堂小結(jié)
本課次可以鞏固C大調(diào)、G大調(diào)、D大調(diào)、A大調(diào)、E大調(diào)音階彈奏的學(xué)習(xí)成果，提高其彈奏的力度和速度。重點練習(xí)C大調(diào)與a小調(diào)、D大調(diào)與d小調(diào)的彈奏比較和調(diào)性聽辨。第二學(xué)期第十周教學(xué)設(shè)計 課題：復(fù)調(diào)彈法
一、教學(xué)內(nèi)容 本課次的主要任務(wù)是從理論上認識理解復(fù)調(diào)作品的彈法、復(fù)調(diào)作品的學(xué)習(xí)方法和復(fù)調(diào)音樂的表現(xiàn)特征，并富之于藝術(shù)實踐。復(fù)調(diào)作品是習(xí)琴生活中始終貫穿的內(nèi)容
二、教學(xué)目標
常用的復(fù)調(diào)學(xué)習(xí)方法有：
1、分手練習(xí)每個聲部旋律，做到連斷分明，分句準確。
2、對于三四個聲部的復(fù)調(diào)織體，要分聲部練習(xí)；對于聲部的雙手交替彈奏，要做到連貫自然，句法分明。
3、要用多聲部的音樂聽覺記憶彈奏手感，把握織體中橫縱關(guān)系的整體統(tǒng)一效果。
4、練習(xí)中要結(jié)合實際情況，將分手練習(xí)、分聲部練習(xí)、“慢練”、“合手彈”、重難點集中練、視譜練、背譜彈、片斷練、完整練等練習(xí)形式，有針對性地交叉結(jié)合進行。
5、進行聲部旋律的彈唱練習(xí)，是使復(fù)調(diào)歌唱起來的有效辦法。
三、重點難點
彈奏復(fù)調(diào)，切忌音符縱向“對號入座”的塊狀切割式行為，這種情況尤其要引起初學(xué)者的警惕。
四、教學(xué)過程
復(fù)調(diào)學(xué)習(xí)要遵循循序漸進的發(fā)展原則。初級階段可以習(xí)練巴赫的《初級鋼琴曲集》和《小前奏曲與賦格》及中國復(fù)調(diào)小曲《子弟兵和老百姓》（陳銘志曲）、《沂蒙山小調(diào)》（王震亞曲）、《盼紅軍》（黎英海曲）、《瀏陽河》（陳靜薺編曲）和《松溪河水盤山流》（史掌元曲，陳其妍編曲）等等。中級階段可以習(xí)練巴赫的創(chuàng)意曲，法國組曲及平均律鋼琴曲集中的較易曲目。高級階段可以習(xí)練巴赫的平均律鋼琴曲集、英國組曲及《帕蒂塔》等。
學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)尤其需要耐心、細心和靜心，切忌浮躁心理。在復(fù)調(diào)學(xué)習(xí)中，往往是練時苦枯，彈會動聽，再度演奏，情趣無窮。
本課次練習(xí)內(nèi)容是《采花調(diào)》（四川民歌，黎英海編曲，曲譜可見“鋼基”第一冊第67頁，有的版本中曲名為“盼紅軍”）。
《采花調(diào)》是一首親切優(yōu)美的四川民歌，黎英海用復(fù)調(diào)手法改編而成。右手旋律要演奏得優(yōu)美如歌且富于熱情，左手對比聲部要注意短句與長句、連音與跳音的區(qū)別，彈奏中亦要保持歌唱狀態(tài)。第13-18小節(jié)要突出左手的旋律聲部，手指觸鍵深透而柔和，要深情地歌唱，而右手要用弱奏的同音重復(fù)進行，襯托好左手旋律。第18與第19小節(jié)的旋律雙手交接彈奏，要連貫自然。第24-26小節(jié)左手要注意八分休止符的節(jié)奏準確及弱起的節(jié)拍語氣感。樂曲在漸弱的氣氛中結(jié)束，意境悠遠、令人向往。演奏這首優(yōu)美如歌的對比復(fù)調(diào)小曲，心中要保持優(yōu)美的歌唱?？梢杂妹糠昼?8-88拍的音樂速度練習(xí)。
五、課堂小結(jié)
彈奏復(fù)調(diào)，要養(yǎng)成“從小見范，從小見大”的優(yōu)良學(xué)習(xí)習(xí)慣。
本課次可以進行F大調(diào)音階的彈奏實踐，練習(xí)方法與方式同前所述，但要注意F大調(diào)音階右手指法的變化 第二學(xué)期第十一周教學(xué)設(shè)計 課題：跳音與連音
一、教學(xué)內(nèi)容
關(guān)于跳音的彈法已在第一學(xué)期第6課次中講述。關(guān)于連奏的彈法也在第一學(xué)期第3課次中論述。
二、教學(xué)目標
然而，跳音與連音密切結(jié)合的旋律寫法在鋼琴樂曲中又為多見，故單獨列出此課次加以講述與實踐，以便引起學(xué)生對此類旋法的關(guān)注掌握。
三、重點難點：跳音與連音的區(qū)別
四、教學(xué)過程
車爾尼作品599之44《練習(xí)曲》，曲譜可見“鋼基”第一冊第58頁。是一首跳音、連音（短連線與長連線對比）及和弦跳音的綜合練習(xí)。首先要保持八音音符、八分休止符、四分休止符、十六分音符及二分音符之間的正確節(jié)奏關(guān)系。彈奏休止符要保持音斷意不斷的音樂語氣連貫。第2小節(jié)和第4小節(jié)右手二分音符要彈足時值并形成樂句感。右手旋律跳音與左手和弦跳音的結(jié)合要整齊劃一，并富有彈性。彈奏跳音要注意觸鍵發(fā)力集中短促、前半拍彈奏八分音符跳音與后半拍休止的起落動作要分明有致，在跳音彈奏中，要保持肩臂肘腕的松通連貫。右手五個音一連的短句（動機式）連線要用“落滾”彈法（參見布格繆勒《阿拉伯風(fēng)》的彈奏提示，第一學(xué)期中的選修內(nèi)容）。右手十六分音符的長連線彈奏，要保持音階彈法的流暢均勻顆粒狀感。左手和弦彈奏要嚴格規(guī)范指法，保證和弦連接進行中的手指連貫。此條練習(xí)曲是四四拍子，譜首標有Allegro（快板，每分鐘132拍），練習(xí)時可用每分鐘90-132拍的音樂速度。樂曲可演奏得機智歡快，音樂動感強。
車爾尼作品599之45《練習(xí)曲》(曲譜可見“鋼基”第一冊第65頁)，是一首短連線與跳音相結(jié)合分句（如第1-2小節(jié)右手）、長連線與跳音分句（如第7-10小節(jié)右手）、和弦音型式跳音伴奏（如第2-3小節(jié)左手、第4-5小節(jié)左手）、音階式跑句（13-16小節(jié)和29-32小節(jié)）和右手旋律演奏的綜合性練習(xí)。樂曲為弱起節(jié)奏，可以運用左手和弦柱式音型彈奏把握住四二拍子的節(jié)拍強弱規(guī)律。第1-16小節(jié)為A段，旋律在右手上，旋律音調(diào)形態(tài)是分解和弦式的短琶音進行、節(jié)奏是長短結(jié)合、奏法是連跳對比，彈奏中要注意旋律的這些風(fēng)格特點及和弦的把位準確，左手伴奏中的節(jié)拍重音和弦要準確并有所突出，八分音符的和弦跳音伴奏要輕巧活躍，同時休止符要嚴格。第17-32小節(jié)為B段，開始的四小節(jié)旋律移至左手，要注意織體彈奏效果的右手與左手換位。第21-25小節(jié)左手的旋律走句要指法清晰準確，應(yīng)該多加強左手的練習(xí)。譜首標有Allegretto(小快板，每分鐘108拍)，練習(xí)時可用每分鐘80-116拍的音樂速度。樂曲情緒活躍，樂觀向前。
《勇敢的騎士》（舒曼作品68號之8）曲譜可見“鋼基”第一冊第66頁，樂曲可以音樂形象化地練習(xí)跳音與短連線（兩個音一連的連線奏法，雙手均有）。左手伴奏和弦要保持彈性，同時控制好節(jié)拍的韻律（第9-16小節(jié)右手伴奏和弦相同）。旋律中的兩個音一連的連線，彈奏中要結(jié)合特強記號的表情，語氣要自然突出，同時要保持調(diào)理好節(jié)拍重音。在保持基本節(jié)拍“強弱弱”起伏的基礎(chǔ)上，演奏中要突出生動鮮明的節(jié)奏感沖力，并注意分句與呼吸。譜首標有Allegro(快板，每分鐘132拍)，練習(xí)時可用每分鐘110-160拍的音樂速度。樂曲可表現(xiàn)出騎士騎在馬上英姿灑爽、勇敢前進、飛越欄桿、蓬勃向上的音樂形象。樂曲是八六節(jié)拍、如果用“合拍子”的音樂概念，還可以彈出二拍子的音樂感覺。
五、課堂小結(jié)
《勇敢的騎士》是德國作曲家舒曼(R?Schumann, 1810-1856)1848年創(chuàng)作的《兒童鋼琴曲集》（作品68號）中的第10首（此曲集共有43首小品）。樂曲附有文學(xué)標題，形象生動，富有童話般的藝術(shù)情趣，是技術(shù)性與音樂性兼溶發(fā)展的鋼琴教本。此曲集中較為流行的有“勇敢的騎士”、“快樂的農(nóng)夫”、“獵歌”、“士兵進行曲”和“圣誕老人”等。第二學(xué)期第十二周教學(xué)設(shè)計 課題：半音階彈法和節(jié)奏練習(xí)
一、教學(xué)內(nèi)容：半音階彈法和節(jié)奏練習(xí)
二、教學(xué)目標：半音階彈法
三、重點難點：指法與節(jié)奏
四、教學(xué)過程：
（一）半音階彈法與練習(xí) 在鋼琴音樂作品中，半音階除作為聲部樂句之外，時常作為作品結(jié)構(gòu)中的旋律走句或華彩性片段。
彈奏半音階，拇指的作用十分關(guān)鍵，因為它要頻繁地轉(zhuǎn)指性走動?；⒖诩∪庖潘桑粗戈P(guān)節(jié)要有控制性的松通，拇指側(cè)面觸鍵部位要合理（切忌大拇指懶惰地躺在鍵盤上）。拇指要獨立靈活，拇指彈奏中不要總是出現(xiàn)重音（可以根據(jù)節(jié)拍和節(jié)奏的起伏韻律突出重音）。半音階進行式的跑動，手指彈奏動作不要抬得過高，要注意貼鍵彈與彈奏中力量（重心）轉(zhuǎn)移的傾向感。練習(xí)中要多用心靈彈奏，用耳朵聆聽。
車爾尼作品599號之56條《練習(xí)曲》是右手彈奏半音階旋律化上下行的練習(xí)（曲譜可見“鋼基”第一冊第69頁）。右手開始的八小節(jié)為兩個樂句（四小節(jié)為一句），十六分音符連奏，八分音符跳奏，四分音符強音，第4小節(jié)和第8小節(jié)內(nèi)的句尾八分音符要用提手性動作將琴鍵放開。右手第9-14 小節(jié)的動機模進式短句（句逗）的重音與節(jié)拍重音同步。右手第15-16小節(jié)是八度內(nèi)分解和弦進行（短琵音），要注意指法并適當擴展基本手型，形成相應(yīng)的琶音把位（但不要將手撐僵）。要注意半音階上行漸強而下行漸弱的力度表現(xiàn)。左手的半分解和弦伴奏音型，要突出八三拍子的“強弱弱”節(jié)奏韻律，準確穩(wěn)重，活躍生動。注意樂譜中右手的移高八度記號。右手半音階的上行和下行旋律可以從六個音一連發(fā)展到十二個音一連的連奏，第一個音用重量彈出，后面的十一個音用連貫性的運指順勢彈出。注意右手第2小節(jié)的最后一個十六分音符不要跳奏，必須連至第3小節(jié)的第一個八分音符再使用跳音（即第2-3小節(jié)的右手旋律不可斷開，這也是一種常識，下同）。曲譜標有Allegro（快板，每分鐘132拍），練習(xí)時可用每分鐘120-150拍的音樂速度。樂曲華麗明亮、輕松活潑，可以演奏出圓舞曲的音樂形象。
（二）節(jié)奏練習(xí)
鋼琴彈奏是雙手相結(jié)合的立體性的節(jié)奏織體，故需要立體性多聲部音樂節(jié)奏觀。在具體彈奏中，有單手獨立地控制節(jié)奏，如貝多芬《G大調(diào)奏鳴曲》第一樂章第15-16小節(jié)的右手節(jié)奏（“鋼基”第一冊第86頁）；有雙手交接式地控制節(jié)奏，如黃遠渝作曲的《練習(xí)曲》第9-12小節(jié)（“鋼基”第一冊第61頁）；有雙手同步控制節(jié)奏，如舒曼作曲的《士兵進行曲》（“鋼基”第一冊第50頁）；有雙手參照式的節(jié)奏關(guān)系控制，如克列門蒂作曲的《小奏鳴曲作品36之一》第三樂章第1-16小節(jié)左手與右手的節(jié)奏關(guān)系為“一對二”或“一對一”。在復(fù)調(diào)作品中，有獨立聲部的進行節(jié)奏與織體中的節(jié)奏效果等。在多聲部鋼琴作品中，還有左手與右手為奇數(shù)關(guān)系的立體節(jié)奏效果，如貝多芬第一鋼琴奏鳴曲（f小調(diào)）第四樂章中的左手與右手為“二對三”的奇數(shù)關(guān)系節(jié)奏等。初練鋼琴，要養(yǎng)成口數(shù)或心數(shù)拍子的習(xí)慣，熟練之后，心中要建立起強烈的節(jié)拍感。初練樂曲可以使用節(jié)拍機，但表演樂曲必須脫離節(jié)拍機。樂曲中的節(jié)奏比例關(guān)系必須正確，然而，音樂表演中的節(jié)奏要隨情感的變化而有所抑揚式的起伏。
五、課堂小結(jié)
音樂節(jié)奏存在于音樂節(jié)拍之中，節(jié)拍是通過強弱關(guān)系組織音樂，節(jié)奏是以音的長短關(guān)系組織音樂，二者是音樂構(gòu)成的基本要素，它們在音樂表現(xiàn)中始終是交織相伴的。音樂節(jié)奏感源于先天，更取決于后天的音樂學(xué)習(xí)鍛煉。第二學(xué)期第十三周教學(xué)設(shè)計 課題：左手的功用與強化
一、教學(xué)內(nèi)容：左手的功用與強化
二、教學(xué)目標
鋼琴彈奏中的左手功用主要有：
1、主調(diào)音樂中的伴奏聲部彈奏；
2、主調(diào)音樂中的旋律聲部彈奏；
3、雙手交替彈奏旋律或華彩；
4、復(fù)調(diào)織體中的旋律聲部彈奏；
5、復(fù)調(diào)織體中的聲部層次控制；
6、多聲部音樂中的和聲性功能低音和伴奏音型中的隱形性聲部彈奏等。
三、重點難點
本課次的主旨是強化左手獨立彈奏能力，實施左手彈奏旋律的如歌性連貫。
四、教學(xué)過程
席特作品108號之19《練習(xí)曲》（“鋼基”第一冊第83頁）是一條重點訓(xùn)練左手彈奏技術(shù)的練習(xí)。左手第1-4小節(jié)注意模進旋法的指法，用圓滑流暢的連奏，休止符（兩個四分休止符）要有從容的呼吸。左手第5-6小節(jié)要注意迂回上行的指法特點及彈奏中的用力傾向。左手第6-8小節(jié)的旋律級進重復(fù)及下行式終止，要注意句法變化對比的自然流暢及調(diào)性改變的明亮。左手第15小節(jié)第二拍和第三拍中的縮指彈奏動作要準確柔順，注意拇指不能出現(xiàn)重音。左手的旋律性連奏要追求如歌般的流暢，彈奏中的指法及運指要有一個明確的順勢走向。右手彈奏要講究短連線與跳音的準確及規(guī)格。右手第5-6小節(jié)要注意中聲部的保留指，第6小節(jié)第三拍至第7小節(jié)第一拍要保持雙音的連奏。右手第15小節(jié)要用樂譜中的指法彈奏，注意此小節(jié)聲部保留的特點。
席特的這條練習(xí)曲（作品108之19）譜首標有Allegro moderato（中庸的快板），練習(xí)時可用每分鐘86-110拍的音樂速度?！犊鞓返霓r(nóng)夫》(舒曼作品68號之10，曲譜可見“鋼基”第一冊第99頁)演奏學(xué)習(xí)可以強化左手彈奏旋律能力。左手的旋律歌唱要注意弱起音樂效果，句法及句逗呼吸自然，旋律性格輕松活潑，幽默歡暢。右手的和弦跳音伴奏要輕巧而富有彈性，并注意節(jié)拍感與節(jié)奏的準確與生動。第8小節(jié)最后一個八分音符至第12小節(jié)兩個外聲部的齊奏旋律先是十度音程結(jié)合（9-10小節(jié)），后是八度音程結(jié)合（10-12小節(jié)），彈奏要整齊流暢，此時右手小指和無名指的彈奏要抓牢琴鍵，聲音飽滿明朗。第9-12小節(jié)的兩個內(nèi)聲部要活躍生動，但力度要有所控制，尤其是大拇指彈奏不要太重。彈奏《快樂的農(nóng)夫》更要講究聲部的層次感，旋律與伴奏、外聲部與內(nèi)聲部的演奏表現(xiàn)要清晰自然。此曲還可以練習(xí)踏板的運用。譜首標有Allegro(快板，每分鐘132拍)和animato（活潑的、有精神的），練習(xí)時可用每分鐘86-132拍音樂速度。
五、課堂小結(jié)
《快樂的農(nóng)夫》是舒曼的《兒童鋼琴曲集》(作品68號)中的第10曲。此曲集共有43首小曲。第二學(xué)期第十四周教學(xué)設(shè)計 課題：踏板運用
一、教學(xué)內(nèi)容
立式鋼琴一般都有三個踏板，即：中間踏板、左踏板和右踏板。中間踏板具有弱化聲音的作用，在家庭練琴時常打下這個踏板，避免過多地影響四鄰。左方踏板又稱弱音踏板或柔音踏板，可減弱音量和改變音色，賀綠汀的《牧童短笛》第12-14小節(jié)就用到了弱音踏板。右方踏板也稱強音踏板，它可以延長樂音和增強音響效果。
二、教學(xué)目標
在鋼琴演奏中運用最多的就是右踏板，它的正確運用，可以增添聲音的共鳴效果，豐富音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。下面就論述右踏板的使用方法和運用原則。
三、重點難點
踩右踏板要用右腳前掌的前部，右腳后根踏實著地并作為活動支點。需要使用右踏板時，前腳掌用力向下踩踏，需要停止右踏板使用時，前腳掌向上方抬起。但不論是踩下踏板還是松放踏板，腳掌前部都要貼靠在踏板上。使用踏板練習(xí)時，要注意“腳腕子”的主動性及靈活性，踏板的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)運用可用“全踏板”狀態(tài)，即踏板運用時要踩到底（腳上有彈性，用力不能超過極限），踏板松掉時要放干凈（但腳掌前部一般不要脫離踏板，防止腳下出噪音）。不使用踏板時，右腳要置放在右踏板的右側(cè)。對于如何使用四分之一、四分之二、四分之三踏板，可放入后期發(fā)展階段學(xué)習(xí)。
四、教學(xué)過程
踏板的踩與放練習(xí)，可以采用“慢踩慢抬”、“快踩快抬”、“輕踩快抬”和“輕踩慢抬”等形式，鍛煉腳腕的靈活敏捷的變化控制能力。踏板的踩放練習(xí)還可以結(jié)合手上彈奏音階或正三和弦的連接而進行，此時，可以分別用“直接踏板”和“音后踏板”進行練習(xí)。
直接踏板的踩法是：手指觸鍵彈奏與腳掌踩下踏板同步進行，例如《瑤族長鼓舞》（“鋼基”第一冊第46頁）的踏板運用即是直接踏板。
音后踏板的踩法是：手上彈出新的音（單音、雙音、和弦）之后再迅速靈活地將踏板踩下。音后踏板的連續(xù)使用就自然地形成了手與腳的切分節(jié)奏性的動作狀態(tài)（手觸鍵彈下，腳正在松放踏板，繼而在新彈出的音后再敏捷地踩下去），所以音后踏板又稱切分踏板。例如：弗利斯作曲的《搖籃曲》（“鋼基”第一冊第60頁）第1小節(jié)第三拍上的踏板和第2小節(jié)第一拍上的踏板運用就屬于“切分踏板”，而第1小節(jié)第一拍上的踏板運用屬于直接踏板。
右踏板使用主要是為了和聲效果，旋律潤色、強化節(jié)拍節(jié)奏和作品風(fēng)格等。例如：用右踏板獨立完成或幫助手指完成和弦的連奏；用右踏板加強和弦力度；用右踏板加強和聲的共鳴效果；用右踏板完成遠距離低音與和弦的連接；用右踏板表現(xiàn)和弦琶音連奏的華麗效果；用右踏板保持住時值較長音的共鳴；用右踏板美化旋律的連貫；用右踏板表現(xiàn)音樂音色的特殊變化；用右踏板表現(xiàn)特定的音樂意境（如樂曲的序引）或特殊的結(jié)構(gòu)風(fēng)格（如樂曲的正格終止可以使用兩次踏板點擊烘托）等。
五、課堂小結(jié)
本課次擇選《瑤族長鼓舞》、《綠袖子》和《搖籃曲》作為右踏板運用練習(xí)。
《瑤族長鼓舞》（曲譜可見“鋼基”第一冊第46頁）可用每分鐘56-82拍的音樂速度練習(xí)彈奏。此曲譜是練習(xí)直接踏板，在四二拍子中，第一拍踩下右踏板，第二拍抬起，目的是保持和弦低音與柱式和弦跳奏的連貫，烘托低聲部所帶來的和聲音響效果。在此種和弦伴奏音型中，使用此種踏板法，既可使和聲效果豐滿，又可使伴奏音型活躍，能生動地表現(xiàn)舞曲的優(yōu)美形象。Simile是“相似相同”之意，即之后均使用同前一樣的踏板法。
《綠袖子》（英國民歌，曲譜可見“鋼基”第一冊第47頁）曲首標有Andantino小行板(每分鐘69拍)，可用每分鐘69-89拍的音樂速度練習(xí)彈奏。此曲譜是練習(xí)切分踏板。切分踏板又有音后踏板和“跟隨踏板”之稱，稱謂有別來自對問題觀察的不同視角，實際踏板法同理。
《搖籃曲》（弗利斯曲，曲譜可見“鋼基”第一冊60頁）曲首標有Andante（行板，每分鐘66拍），可用每分鐘66-86拍的音樂速度練習(xí)彈奏。此曲譜是直接踏板與切分踏板的綜合練習(xí)。除練習(xí)右踏板運用之外，還要特別注意手指彈奏上的雙音連奏（第5小節(jié)、第7小節(jié)）、保留聲部（第13小節(jié)）、句法呼吸、強弱起伏變化、分解伴奏音型（左手）、節(jié)拍律動及搖籃曲的體裁風(fēng)格。樂曲在休止符音樂意境中結(jié)束，注意音樂終止感的美妙。
搖籃曲（Lullaby）又稱催眠歌，原是母親撫慰小孩入睡時唱的歌曲，民間早有之。我國東北民歌中有一首流傳廣泛的《搖籃曲》，“歌曲之王”舒柏特有一首著名的《搖籃曲》。莫扎特、勃拉姆斯也寫有搖籃曲。搖籃曲發(fā)展為一種音樂會專有體裁，其旋律多為甜美輕柔，伴奏音型常伴有搖籃動蕩的律動感。第二學(xué)期第十五周教學(xué)設(shè)計 課題：學(xué)習(xí)鋼琴中的保留與提高
一、教學(xué)內(nèi)容
保留的意思是留著，保存下來。鋼琴學(xué)習(xí)生活中的保留是指把所學(xué)曲目或練好的曲目維持一段時間，使其不要減弱現(xiàn)有的水準，更不要將現(xiàn)有的成果狀態(tài)消失遺忘。
提高是指使程度、水平、質(zhì)量以及數(shù)量和位置等方面比原來高。鋼琴學(xué)習(xí)生活中的提高是指將所練習(xí)的曲目或彈好的曲目，力爭精益求精，追求盡善盡美的過程。
二、教學(xué)目標
在樂曲演奏學(xué)習(xí)過程中，保留與提高是相伴而存、相輔相成、相互促進、相互升級。比如：一首樂曲得到長期的正確保留，那么它的質(zhì)量自然有所提高，然而，在提高的層面上仍然有可能或有必要再保留再提高。在鋼琴樂曲的藝術(shù)演奏中，保留與提高是永恒的追求，因為藝術(shù)無止境。
三、重點難點
在鋼琴基礎(chǔ)學(xué)習(xí)階段中，常常有這些現(xiàn)象發(fā)生：學(xué)習(xí)了新內(nèi)容，忘掉了舊內(nèi)容；新學(xué)曲目沒有練會，以前會彈的曲子即將遺忘；一首曲子剛剛要彈出點效果，下星期再匯課卻基本忘掉；學(xué)習(xí)了一個學(xué)期的鋼琴，期末手上只剩下一個曲目還彈不好；學(xué)習(xí)了一年鋼琴，學(xué)年結(jié)束也只能彈彈一二首曲目，并且連自己也不滿意。這些不盡人愿的現(xiàn)象，原因之一就是琴學(xué)生活中缺少了應(yīng)有的保留與提高過程。
四、教學(xué)過程
習(xí)琴生活中的保留需要正確態(tài)勢和目標要求，保留可以獲得“溫故而知新”中的新知，可以取得“熟中生巧”的真悟、藝術(shù)的理解、美感的投入等。保留中熟練，熟練中生巧，巧妙中提高，在正確操作的運行上，是一條自然發(fā)展上升的曲線。
學(xué)習(xí)中的保留是知識技能思悟消化的一個過程，保留是為了提高，提高要注意積累，積累可以豐富經(jīng)驗，經(jīng)驗有助于學(xué)習(xí)效益的再提高。例如：練習(xí)并正確地掌握了莫扎特《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲》（作品545號）第一樂章中的顫音彈法，通過學(xué)習(xí)中的保留與提高，達到了信手即來的程度，即么，以后再彈奏莫扎特作品中的相同或類似織體形態(tài)，就可以實現(xiàn)信手拿來的學(xué)習(xí)便利。
保留要有新的高要求，提高要有明確的質(zhì)量升級指標。
保留與提高可以采取分手練習(xí)與合手彈奏相交替，分聲部練習(xí)與分手練習(xí)相結(jié)合，“慢練”與快彈相比較，重難點練與通篇彈奏相參照，背譜彈與視譜練相互檢驗，技術(shù)規(guī)格與音樂表現(xiàn)相互印證等多種形式。保留與提高要學(xué)會發(fā)現(xiàn)新問題、解決新問題，把質(zhì)量提升更高層面。對于平時的練習(xí)內(nèi)容，可以有針對性地分設(shè)為精彈和泛彈，精彈要求保留提高，泛彈指向廣泛瀏覽。
保留與提高的目標指向是技術(shù)規(guī)格、技術(shù)水平、作品速度、織體層次、音樂力度、聲部音色、音樂表情、作品風(fēng)格以及演奏準確完整、流暢生動等琴學(xué)域面的提升內(nèi)容。
在每天或每次的琴房練琴中，練習(xí)內(nèi)容與過程可以分設(shè)為基本練習(xí)——保留內(nèi)容過一遍——新作業(yè)通篇視奏一二遍——對新作業(yè)計劃性針對性地逐段或逐句練（分手、合手慢練）——新作業(yè)的重點或難點練習(xí)——對保留內(nèi)容的提高性練習(xí)（采用以上所述的多種方式與要求）——在離開琴房時，把已經(jīng)能彈的作業(yè)和保留曲目表演性地演奏一遍。這種練琴過程中，暗示著積極健康的學(xué)習(xí)心理活動，因為其中含有基本功練習(xí)的物質(zhì)準備與情緒投入，有保留曲目中的成就快樂感，有新作業(yè)的宏觀把握，有新作業(yè)的微觀攻克及毅力般的重點難點，有保留與提高中的進取情趣，有能力新獲中的自信以及新成就中的自豪感。這些益良的心理效益，有且于激勵自信自強的學(xué)習(xí)動力。
對于上述琴房練琴內(nèi)容與過程，可以根據(jù)自己的具體情況及練琴時間，做出合理的設(shè)計調(diào)整或重組。一般說來，每天或隔天或每周或某一階段，都要有一定的保留與提高曲目，其具體表現(xiàn)是隨時隨地都可以拿出若干首曲目較為完美地彈奏或演奏。
保留提高曲目還可以與其他學(xué)習(xí)內(nèi)容交叉相伴，互補互利，共同發(fā)展。例如：讀書讀累了就彈一彈保留曲目，這可謂是一種積極休息；練聲歌唱欲感疲勞時，信手彈彈保留曲目，還可以獲取輕松感及音樂綜合效應(yīng)的學(xué)習(xí)。
總之，在習(xí)琴生活中，要樹立保留中要提高，提高中再保留的精品意識，促動琴學(xué)中的良性循環(huán)。
五、課堂小結(jié)
本課次的琴學(xué)內(nèi)容是保留提高以上所學(xué)曲目?？梢杂屑夹g(shù)針對性、有作品風(fēng)格針對性、有作家針對性、有興趣針對性地自選若干首樂曲及練習(xí)曲，貫穿于自己以后的學(xué)琴生活中保留提高，甚至可以發(fā)展成為自己音樂生活中的保留曲目。音階琶音練習(xí)應(yīng)該成為琴學(xué)生活中的保留提高內(nèi)容。第二學(xué)期第十六周教學(xué)設(shè)計 課題：小奏鳴曲演奏導(dǎo)析
（一）一、教學(xué)內(nèi)容
奏鳴曲(sonata)的原意是指被演奏著的套曲（多樂章的音樂作品），今指用奏鳴曲式寫作的器樂套曲。奏鳴曲式是樂曲的一種結(jié)構(gòu)形式，包括呈示部、展開部和再現(xiàn)部三大部分。奏鳴曲式有一種傳統(tǒng)的寫法，例如：呈示部中包括主部主題（第一主題）和副部主題（第二主題），主部主題如果是小調(diào)性，那么副部主題就要在主部主題的關(guān)系大調(diào)上；主部主題如果是大調(diào)性，那么副部主題就要在主部主題的屬大調(diào)上。展開部要有轉(zhuǎn)調(diào)或離調(diào)，再現(xiàn)部中副部一般要調(diào)性回歸，這種曲式結(jié)構(gòu)邏輯本身就是矛盾對立統(tǒng)一的辯證關(guān)系。演奏奏鳴曲時，要注意曲式結(jié)構(gòu)中的音樂起伏。
二、教學(xué)目標
小奏鳴曲是指曲式結(jié)構(gòu)規(guī)模較小，音樂形象較為簡潔（單一），音樂內(nèi)容較為淺顯的奏鳴曲。鋼琴小奏鳴曲是鋼琴學(xué)習(xí)的必修內(nèi)容。
三、重點難點
本課次學(xué)習(xí)貝多芬的《G大調(diào)小奏鳴曲》，曲譜可見“鋼基”第一冊第86頁。
四、教學(xué)過程 第一樂章要演奏得優(yōu)美如歌，親切抒情，充滿著詩意。右手第2小節(jié)兩個音一連的小連線要注意語氣自然，第一個音用自然重量彈，第二個音用提手的自然離鍵動作帶起（下同）。倚音要彈得圓滑靈巧，占用本位音符的時值。右手第6小節(jié)中的二分音符同音換指要從容，注意虎口松弛及拇指主動。右手第25-30小節(jié)要注意保持音和連音的演奏，時值充足連貫，音樂情緒飽滿。左手第9-10小節(jié)和第11-12小節(jié)可以作為一個伴奏短句來彈，使其音樂進行有推動力。第10小節(jié)和第12小節(jié)右手第一拍上的縮指要準確舒暢。左手第13-15小節(jié)的雙音伴奏要注意節(jié)拍韻律，使其節(jié)拍重音與右手的四分音符同步。樂曲的第一樂章在延長的強勢中結(jié)束。
貝多芬這首小奏鳴曲的第一樂章譜首標有Moderato(中板，每分鐘88拍)，練習(xí)時可以用每分鐘76-96拍的音樂速度。
《G大調(diào)小奏鳴曲》第二樂章譜首標有Andantino（小行板，每分鐘69拍），標題為“浪漫曲”。浪漫曲(Romance)是一種音樂體裁，它主要是指使用樂器伴奏的抒情獨唱歌曲，柴可夫斯基創(chuàng)作了多首獨唱形式的Romance。有時作曲家把自己創(chuàng)作的旋律抒情流暢優(yōu)美的器樂獨奏曲取名為“浪漫曲”。如貝多芬創(chuàng)作的小提琴獨奏曲“F大調(diào)浪漫曲”和“G大調(diào)浪漫曲”、舒曼創(chuàng)作的“雙簧管浪漫曲”等。
貝多芬《G大調(diào)小奏鳴曲》第二樂意“浪漫曲”要演奏得舒展優(yōu)美、清新流暢。左手的半分解和弦或分解和弦伴奏音型，要掌握好節(jié)拍的韻律。右手彈奏第9小節(jié)的半連音上行音調(diào)，手指尖要貼鍵運行，并注意漸強走勢。第12小節(jié)第四拍至第16小節(jié)的重復(fù)變化進行，可以彈出弱——中強——強的三個力度層次，不要簡單地重復(fù)。第17-19小節(jié)左手上的分解柱式和弦的彈法要作為一種技巧練習(xí)，要彈得清晰俐落而有共鳴，猶如吉他的掃弦。第20-21小節(jié)漸慢要自然，第21小節(jié)回原速(a tempo)前要有呼吸。第30小節(jié)右手上的復(fù)倚音要貼鍵滾動圓滑地彈出，右手獨立正確地保持好節(jié)拍與節(jié)奏。第34小節(jié)右手上的復(fù)倚音要與左手上的分解音型配合協(xié)調(diào)，倚音的彈奏不要失去旋律的歌唱與連貫。樂曲終止處的三個四分音符要保持兩拍的時值，八分休止符準確，音樂在八六拍子中結(jié)束。
五、課堂小結(jié)
在“樂圣”貝多芬的音樂作品中，充滿著豐富多彩、對比強烈的音樂素材，因而形成了貝多芬音樂中的戲劇性效果和哲理性思想，如鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《暴風(fēng)雨》和《熱情》等等。然而，貝多芬的這首《G大調(diào)小奏鳴曲》卻充滿了甜蜜的愛意及美妙的詩境，這是貝多芬風(fēng)格的另一個側(cè)面，猶如他的鋼琴小品《艾麗絲》和第四交響曲等。
此課次可以彈奏bB大調(diào)與C大調(diào)音階的聽辨練習(xí)。
第二學(xué)期第十七周教學(xué)設(shè)計 課題：小奏鳴曲演奏導(dǎo)析
（二）一、教學(xué)內(nèi)容
奏鳴曲的傳統(tǒng)式樣一般為“快——慢——快”三個樂章的套曲。
二、教學(xué)目標
奏鳴曲的第一樂章一般是作品的中心部分。樂思形象、藝術(shù)技巧及結(jié)構(gòu)地位往往集中于此。所以，在鋼琴演奏學(xué)習(xí)及考試中，一般要求演奏奏鳴曲的第一樂章。然而，“樂圣”貝多芬繼古典大成又開浪漫先河，他的第三樂章常作為奏鳴曲創(chuàng)作的中心內(nèi)容，例如：“月光”、“熱情”等。貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲被譽為“新約圣經(jīng)”，是鋼琴藝術(shù)發(fā)展史上劃時代意義的作品?！敖豁懬浮焙ｎD和“音樂神童”莫扎特的鋼琴奏鳴曲，是傳統(tǒng)鋼琴專業(yè)學(xué)習(xí)中的不可跨越的修練域面。
三、重點難點
在鋼琴奏鳴曲的學(xué)習(xí)中，先學(xué)習(xí)小奏鳴曲，繼而學(xué)習(xí)莫扎特——海頓——貝多芬等，這是教學(xué)中的一般操作程序與進度設(shè)計。小奏鳴曲的學(xué)習(xí)一般還要結(jié)合車爾尼“849”和“299”的進度而實施。在彈奏鳴曲的練習(xí)過程中，不可放松對音階琶音的練習(xí)。
四、教學(xué)過程
在鋼琴演奏學(xué)習(xí)或考級中，往往只學(xué)習(xí)作品的某一個樂章（多見第一樂章或第三樂章），然而，在音樂會上演奏奏鳴曲，一般要完整地表演三個樂章的套曲形式。完整地演奏一部奏鳴曲要注意調(diào)節(jié)樂章之間的情緒轉(zhuǎn)換，要注意第三樂章對第一樂章的呼應(yīng)關(guān)系，提高把握作品曲式結(jié)構(gòu)的藝術(shù)表演能力。
克列門蒂(M?Clementi,1752-1832)創(chuàng)作的《C大調(diào)小奏鳴曲》（作品36之一，曲譜可見“鋼基”第一冊第94頁）是包含“快——慢——快”三個樂章的套曲。第一樂章為spiritoso（有精神的、熱情的），調(diào)性為C大調(diào)，二二拍子；第二樂章為Andante（行板），調(diào)性為F大調(diào)，四三拍子；第三樂章為Vivace（速板），調(diào)性為C大調(diào)，八三拍子。三個樂章的調(diào)性布局按照古典原則的對比統(tǒng)一規(guī)律，節(jié)拍對比也形成鮮明特點。“沒有對比就沒有音樂”在此得以證驗，演奏中要予以心理上的重視?？肆虚T蒂《小奏鳴曲》（作品36號之一）第一樂章活躍而富有朝氣，要注意旋律彈奏中的連音與跳音的對比效果。右手第9小節(jié)和第11小節(jié)的八度上行大跳旋律及重復(fù)保持要注意一五指彈奏中的重量轉(zhuǎn)移及四五指的輪指彈法。右手第20-21小節(jié)分解八度彈奏要保持手腕松通及重量轉(zhuǎn)動調(diào)整，不要彈得太重，此處要突出左手的分解和弦走向。右手第30小節(jié)要注意雙音跳奏整齊而富有彈性并奏出漸強超勢。主題的重復(fù)與發(fā)展變化，要注意強弱的起伏對比，例如第1-4小節(jié)與第24-27小節(jié)等。左手第1-5小節(jié)和聲功能低音不可彈得太短，手指尖有在鍵盤上“站一站”和“穩(wěn)一穩(wěn)”的感覺，聲音圓潤踏實，有根基有運動的傾向性。左手第16-19小節(jié)要作為一個旋律聲部來彈奏，手指尖在鍵盤上站穩(wěn)松通，保持好手型，聲音貫通舒展。第一樂章的音樂有一種童趣形象，樂章在強勢中以肯定的音樂語氣結(jié)束。
第二樂章的表情術(shù)語為dolce（柔美的），dolce這個詞又多出現(xiàn)在奏鳴曲式中的副部中，這可謂是奏鳴曲藝術(shù)的常用音樂詞匯。這個第二樂章是優(yōu)美柔和的行板(Andante), 要仔細關(guān)切樂譜中較為細致的力度記號的要求。左手第1-4小節(jié)三連音伴奏音型要有表情地襯托旋律，要均勻連貫且有起伏（下同）。第4小節(jié)右手接左手的三連音進行要準確自然（下同）。第3小節(jié)的右手顫音從上方音開始，與左手音型形成“右手兩個音對左手一個音”的立體（雙手）節(jié)奏關(guān)系（下同）。第8小節(jié)要注意段落呼吸，第9小節(jié)右手雙音不要彈成“分割式”的塊狀，可用貼鍵彈法的半連音彈出漸強的走句。第12小節(jié)尾處要呼吸，第13小節(jié)有重新起始音樂的感覺。第19小節(jié)是再現(xiàn)段落的開始，音樂語氣要有所強調(diào)，但不失dolce的韻味。第二樂章在dolce的飽滿情緒及美妙的意境中終止。
第三樂章是非?；钴S的速板(vivace),彈奏中要始終保持八三拍子的節(jié)拍律動特征。此樂章的主要技術(shù)課題仍然是連音與跳音的對比，連跳分明，連音圓滑流暢，跳音靈巧而富有彈性，是學(xué)習(xí)中進一步講究的運指規(guī)格與技術(shù)目標。彈奏中要注意主題反復(fù)時的力度對比，第17-23小節(jié)要注意不同旋法及不同彈法的呼應(yīng)式藝術(shù)口吻。左手分解和弦伴奏音型要突出節(jié)拍重音，均勻連貫面富有節(jié)拍起伏。右手第24-28小節(jié)音階式跑句要嚴格指法，可用一次性的彈奏動作狀態(tài)奏出，順暢華麗，清晰勻致。第三樂章在強勢的肯定與強調(diào)性音樂語氣中結(jié)束，收尾的柱式主和弦可用“推彈式”斷奏來彈。
五、課堂小結(jié)
建議鋼琴基礎(chǔ)學(xué)習(xí)者，把克列門蒂的這首《C大調(diào)小奏鳴曲》（作品36之一）的三個樂章作為一個完整的作品來學(xué)習(xí)與演奏。第二學(xué)期第十八周教學(xué)設(shè)計 課題：學(xué)期考試與交流總結(jié)
一、教學(xué)內(nèi)容
本學(xué)期期末考試形式、內(nèi)容和標準等參見第一學(xué)期。同時強化音階彈奏質(zhì)量，提倡日常練習(xí)中的音階保留與提高。
二、教學(xué)目標
本學(xué)期的交流總結(jié)內(nèi)容，主要有學(xué)年學(xué)習(xí)討論題和作品主題旋律背唱兩大部分。
三、重點難點
本學(xué)期音階練習(xí)是在上學(xué)期的基礎(chǔ)上發(fā)展至一個降號調(diào)（F大調(diào)）和兩個降號調(diào)（bB大調(diào)）的彈奏，主旨是理清F大調(diào)和bB大調(diào)的指法特點，認識調(diào)性意義及彈奏把位手感，進行調(diào)性比較式彈奏練習(xí)。本學(xué)期應(yīng)該掌握的音階彈奏技術(shù)有：C大調(diào)、G大調(diào)、D大調(diào)、A大調(diào)、E大調(diào)、a和聲小調(diào)、C和聲小調(diào)、d和聲小調(diào)、e 和聲小調(diào)、g 和聲小調(diào)、F大調(diào)和bB大調(diào)。前10個大小調(diào)的音階指法相同，但鍵盤位置不同，故需要調(diào)性聽記和鍵盤手感記憶。F大調(diào)彈奏中要注意右手的四指，左手指法同C大調(diào)。bB大調(diào)彈奏中要注意三指和四指在鍵盤上的站立及指序規(guī)律。
四、教學(xué)過程
本學(xué)期音階練習(xí)方式是節(jié)奏式彈奏練習(xí)，即在一個八度內(nèi)彈出四分音符感覺，在兩個八度內(nèi)彈出八分音符感覺，在三個八度內(nèi)彈出三連音感覺。要求音樂速度要統(tǒng)一，音階節(jié)奏的彈奏變化要準確。音樂速度的快慢可根據(jù)實際情況而定。多分手練習(xí)并輔助于擊拍動作，以便強化拍子的穩(wěn)定及節(jié)拍感鮮明。雙手彈奏音階時，內(nèi)心要有強烈的節(jié)拍律動感，不可用腳打拍子。音階彈奏的質(zhì)量目標是平衡連貫、均勻流暢且富顆粒狀，手在鍵盤上的運行走直線形狀態(tài)。進一步的高要求是突出音階彈奏中的節(jié)拍重音，對不同手指上的節(jié)拍重音有控制能力，拇指柔順自如并輕重有度。
音階練習(xí)的具體彈法要求是一個八度內(nèi)的音階可以高抬指彈，兩個八度的音階可以放低運指動作，三個八度內(nèi)的音階可以運用低指貼鍵彈。在不同音域內(nèi)用不同彈法彈奏不同節(jié)奏形式的音階上下行，促進手指能力的綜合性發(fā)展，實現(xiàn)有目標的學(xué)習(xí)訓(xùn)練目的。把音階作為一條旋律富于歌唱性地演奏，是十分有價值的練習(xí)。莫扎特被稱為“音階式的藝術(shù)家”，演奏他的奏鳴曲便可以感悟到音階的魅力。
鋼琴演奏中的內(nèi)在歌唱（內(nèi)心保持歌唱狀態(tài)），對于演奏的生動感人，對于學(xué)習(xí)質(zhì)量的提高，都有十分重要的意義。練琴中要時常保持內(nèi)在歌唱狀態(tài)，“鋼琴家首先是歌唱家”即是指這種藝術(shù)觀念。在學(xué)期期末的學(xué)習(xí)交流總結(jié)中，可以通過背唱所彈樂曲主題旋律的交流形式，提高對鍵盤樂的感受，發(fā)展音樂綜合感。主題旋律背唱可以采用母音la、da、ma、di或唱名等形式。
五、課堂小結(jié)
學(xué)年（第一學(xué)期和第二學(xué)期）學(xué)習(xí)討論題可以針對習(xí)琴過程及技術(shù)性發(fā)展以及藝術(shù)性修養(yǎng)方面而展開。主要討論內(nèi)容可以參考以下討論題：
1、何謂斷奏？連奏？它們的具體彈法應(yīng)注意哪些要領(lǐng)？
2、怎樣演奏跳音、半連音？其彈奏要領(lǐng)是什么？
3、怎樣彈奏雙音和三和弦？常見的三和弦伴奏音型有哪些？舉例說明。不同的音型有哪些具體的彈奏要求？
4、彈奏音階之前的準備練習(xí)可以從哪些方面考慮？其目的是什么？
5、音階彈奏的要領(lǐng)是什么？標準是什么？時常出現(xiàn)的問題是什么？
6、為什么提倡把音階練習(xí)作為日常練習(xí)內(nèi)容？音階的變節(jié)奏練習(xí)方法可以采取哪些形式？其具體要求與目標是什么？
7、你是怎樣練習(xí)小樂曲演奏的？
8、你認為日常中的五指練習(xí)及音階練習(xí)有何意義？
9、如何彈奏裝飾音、同音重復(fù)、雙音連奏、和弦連奏和聲部保留？各自的具體要求是什么？
10、彈奏變化音、長連線與短連線，要注意哪些要領(lǐng)？舉例說明。
11、半音階彈法的常用指法有何規(guī)律？練習(xí)半音階可采取哪些形式辦法？
12、學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)的練習(xí)方法有哪些? 你是怎樣練習(xí)與演奏巴赫？
13、學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)作品的意義是什么？
14、左手有哪些演奏功用？怎樣強化它的能力？
15、右踏板主要有哪些用法？踏板運用的要領(lǐng)是什么？舉例說明，踏板運用中應(yīng)該防止哪些不良現(xiàn)象？
16、何謂奏鳴曲？何謂小奏鳴曲？鋼琴學(xué)習(xí)中為什么要學(xué)習(xí)奏鳴曲？
17、鋼琴演奏的專業(yè)性學(xué)習(xí)包括哪五個方面的基本內(nèi)容？舉例說明。
18、你認為學(xué)琴生活中的曲目保留與提高有必要嗎？為什么？
19、你認為練琴生活中的“先動腦再動手”的觀點陳舊了嗎？為什么？ 20、常用的旋律彈奏指法有哪些？舉例說明。
21、常用的和弦彈奏指法有什么規(guī)律性特點？舉例說明。
22、你怎樣理解彈奏姿勢和手型？常見的彈奏手型有哪幾種？
23、你怎樣理解背譜演奏？音樂會上為什么要背譜演奏？
24、什么是彈奏中的呼吸？什么是演奏中的呼吸？你認為它們重要嗎？為什么？
26、你怎樣理解彈奏中的重量轉(zhuǎn)移？重量轉(zhuǎn)移是否有規(guī)律可循？
26、你怎樣理解彈奏中的緊張與放松？什么是緊張？什么是放松？如何緊張？如何放松？
27、練琴中你是否時常采用分手練習(xí)和“慢練”？為什么？
28、何謂“拜厄”？如何學(xué)習(xí)拜厄？
29、莫扎特有哪些重要的鋼琴作品？ 30、貝多芬有哪些重要的鋼琴作品？
31、巴赫有哪些重要的鋼琴作品？
32、舒曼有哪些重要的鋼琴作品？
33、柴可夫斯基有哪些重要的鋼琴作品？
34、何謂“布格繆勒”？
35、何謂主調(diào)音樂？何謂復(fù)調(diào)音樂？各自的演奏特點主要是什么？練習(xí)復(fù)調(diào)彈奏要注意什么問題？
36、何謂鋼琴彈奏方法？何謂鋼琴彈奏技術(shù)？彈法與技術(shù)有什么關(guān)系？
37、鋼琴作品演奏的彈法是由什么決定的？樂曲演奏與彈琴技術(shù)規(guī)格有什么關(guān)系？
38、如何提高國民音樂教育中的鋼琴學(xué)習(xí)質(zhì)量？其意義何在？
第五篇：少年宮鋼琴教學(xué)大綱
《鋼琴》課 程 教 學(xué) 大 綱
一、課程的性質(zhì)，目的和任務(wù)
本課程的教學(xué)目的與任務(wù)，在于通過鋼琴課將音樂的基本知識和對音樂形象的理解力、表現(xiàn)力以及鋼琴彈奏技巧三方面的教學(xué)密切地結(jié)合起來，使學(xué)生獲得有關(guān)鋼琴演奏的基本知識，掌握鋼琴彈奏技能，并使其音樂素質(zhì)得到全面的提高。
二、教學(xué)基本要求
能演奏中高級水平的中外鋼琴名曲，并同時加入基礎(chǔ)樂理的學(xué)習(xí)，能為簡單的歌曲配伴奏，達到提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)與情操的培養(yǎng)。
三、課程內(nèi)容及學(xué)時分配
本課程是講授、指導(dǎo)與練習(xí)集于一體的學(xué)科基礎(chǔ)課。
（一）上課內(nèi)容
第一學(xué)年（48學(xué)時）
包括指法練習(xí)、音階、琶音、練習(xí)曲、樂曲等。
1、五線譜、基本樂理簡介、鋼琴彈奏基本知識、非連音彈奏、升降記號、調(diào)號、連音練習(xí)等等。
2、練習(xí)曲目教材：《巴斯蒂安第一套》、《巴斯蒂安第二套》。
第二學(xué)年（48學(xué)時）
1、分解和弦伴奏音型，半分解和弦伴奏音型，短琶音伴奏音型；
2、練習(xí)曲目教材：《巴斯蒂安第三套》、《巴斯蒂安第四套》、同時可加入《車爾尼599》《新版跨世紀鋼琴考級第一、二級》。
第三學(xué)年（48學(xué)時）
1、跳音分解和弦音型，和弦音型、半分解和弦音型；
2、練習(xí)曲目教材：《巴斯蒂安第五套》、《哈農(nóng)指法練習(xí)》、《車爾尼849》、《新版跨世紀鋼琴考級第三至五級》。同時可加入《巴赫小前奏曲與復(fù)調(diào)》、《小奏鳴曲》等教材。第四學(xué)年：（48學(xué)時）
1、帶轉(zhuǎn)位的半分解和弦音型，遠距離低音的和弦伴奏；
2、長琶音音型、綜合練習(xí)音型；
4、練習(xí)曲目教材：《車爾尼849》、《車爾尼299》、《新版跨世紀鋼琴考級第六至七級》。同時可加入《巴赫小前奏曲與復(fù)調(diào)》、《小奏鳴曲》等教材。
第五學(xué)年：（48學(xué)時）
1、快速的音階練習(xí)、加強手指的跑動能力。
2、練習(xí)曲目教材：《車爾尼299》、《新版跨世紀鋼琴考級第八級》。同時可加入《巴赫二部三部創(chuàng)意曲》、《莫扎特奏鳴曲》等教材。
第六學(xué)年：（48學(xué)時）
1、加強技巧性練習(xí)。
2、練習(xí)曲目教材：《車爾尼740》、《新版跨世紀鋼琴考級第九、十級》。同時可加入《巴赫復(fù)調(diào)與賦格》、《貝多芬奏鳴曲》等教材。
大綱制定：高瑜制定日期：2008年4月30日
點擊咨詢 