第一篇：平面設計色彩觀思考論文

一、“自由”“簡潔”的現(xiàn)代平面設計色彩觀理解

1.“自由”色彩設計

如今我們生活在色彩審美自由的社會環(huán)境當中，在鼓勵個性發(fā)展的社會氛圍下，能夠實現(xiàn)對色彩之美全方位的表達、享受和運用。自由色彩觀體現(xiàn)在色彩選擇和色彩表達這兩個方面。自由色彩觀是色彩選擇、色彩表達等色彩創(chuàng)作的前提，自由色彩觀為色彩的選擇提供了廣闊的空間，使得設計師能夠隨心所欲、超越自我地進行色彩表達，創(chuàng)作出能夠體現(xiàn)自身個性的作品。但是在色彩表達的時候要注意考慮到民族差異、政治差異以及受眾群體的特點，把“目標受眾”作為基本的前提進行高享受、高質量的視覺作品創(chuàng)作。

2.“簡潔”的視覺沖擊

在原始社會時期，人們都有一種單色崇拜的現(xiàn)象，“簡潔”這一色彩設計理念從包豪斯確立以后就廣為沿襲?，F(xiàn)代社會高速發(fā)展，信息爆炸式涌入人們的視野，簡約的平面設計表現(xiàn)形式憑借著一目了然等優(yōu)勢，越來越受到人們的重視和青睞?！昂啙崱辈⒉皇恰昂唵位被蛘摺皷|西少”?！昂啙崱笔窃谟邢薜臅r間和空間條件下，通過采用“由此及彼”以及“以少用多”的設計技巧達到讓人回味無窮、過目難忘的效果，使得受眾者在“意境”之中，通過欣賞客觀對象的精髓部分，集中處理復雜的客觀對象。“簡潔”的色彩觀能夠滿足現(xiàn)階段平面設計多元化和全球化的要求，符合大眾的認知觀。因此在平面設計的過程當中，正確科學的“簡潔”和敏銳的思維是至關重要的。

二、現(xiàn)代平面設計色彩觀與傳統(tǒng)色彩觀的關系

1.對傳統(tǒng)的繼承

我們每個時期的傳統(tǒng)都是對應于當時的社會背景與生活方式的，我們要用歷史的眼光、在時間的背景中研究先人的審美與創(chuàng)造，總結把握傳統(tǒng)色彩觀的法則，研究古代的哲學精神與人文方式，理解傳統(tǒng)色彩的思想和內在靈魂。這些形而上的東西就是現(xiàn)代平面設計色彩觀念形成的基礎和源泉。傳統(tǒng)是開放的，昨天的“自由”與“簡潔”相對于今天而言就是傳統(tǒng)，今天的“自由”和“簡潔”到了明天也會成為傳統(tǒng)，現(xiàn)代平面設計“自由”“簡潔”的色彩觀就是傳統(tǒng)的沉淀和繼承。很多色彩觀都可以成為有形的傳統(tǒng)，平面設計色彩觀對傳統(tǒng)的繼承，既是對傳統(tǒng)的色彩感覺、色彩樣式的繼承，又是對傳統(tǒng)的色彩觀念的內在可能性的傳承。因此，我們在對傳統(tǒng)的民間色彩觀、五色觀以及尚紅觀念等傳統(tǒng)色彩觀進行繼承的過程當中，應該批判地繼承，取長補短，揚長避短。

2.對傳統(tǒng)的創(chuàng)新

隨著社會的不斷發(fā)展，許多古老的傳統(tǒng)藝術形式和藝術功能正在被人們忽視而慢慢消失。然而與此相反，我國傳統(tǒng)的色彩觀，由于其自身融合了千年古老色彩的變遷，集歷史風韻與古老文明于一身，獨具特色、風格迥異，對我國當代平面設計當中的色彩運用產(chǎn)生了廣泛而深遠的影響，起著不可替代的特殊作用。作為中華文化的一部分，現(xiàn)代平面設計色彩觀是中西色彩觀交流融合的產(chǎn)物，它包含了中國文化博大精深的內涵，也能夠體現(xiàn)當今世界平面設計色彩的樣式?，F(xiàn)代平面設計色彩觀的創(chuàng)新要對素材和事物以敏銳的視角和深刻的思考進行審視觀察，在新時代的背景之下，對自己的精神境界不斷地挑戰(zhàn)，深入理解傳統(tǒng)色彩觀對現(xiàn)代平面設計色彩觀的意義和作用。設計家們要避免對外在層面以及感官的淺嘗輒止，在實踐的過程中最大限度地發(fā)揮出傳統(tǒng)色彩觀念在現(xiàn)代平面設計色彩市場上的效益，通過對傳統(tǒng)的設計色彩觀進行創(chuàng)新和發(fā)展，創(chuàng)作出無愧于世界、民族和時代的平面設計作品。

第二篇：平面設計色彩搭配

平面設計理論知識(色彩搭配)一：各種色彩的象征：

紅色：熱情、活潑、熱鬧、革命、溫暖、幸福、吉祥、危險......橙色：亮麗、光明、華興奮、甜蜜、快樂......黃色：明朗、愉快、高貴、希望、發(fā)展、注意......綠色：新鮮、平靜、安逸、和平、柔和、青春、安全、理想......藍色：深遠、永恒、沉靜、理智、誠實、寒冷......紫色： 優(yōu)雅、高貴、魅力、自傲、輕率......白色：純潔、純真、樸素、神圣、明快、柔弱、虛無......灰色：謙虛、平凡、沉默、中庸、寂寞、憂郁、消極......黑色：崇高、嚴肅、剛健、堅實、粗莽、沉默、黑暗、罪惡、恐怖、絕望、死亡......色彩的心理效應

色彩的直接心理效應來自色彩的物理光刺激對人的生理發(fā)生的直接影響。

心理學家對此曾做過許多實驗。他們發(fā)現(xiàn)，在紅色環(huán)境中，人的脈搏會加快，血壓有所升高，情緒興奮沖動。而處在藍色環(huán)境中，脈搏會減緩，情緒也較沉靜。有的科學家發(fā)現(xiàn)，顏色能影響腦電波，腦電波對紅色反應是警覺，對藍色的反應是放松。

色彩是人的視覺最敏感的東西。主頁的色彩處理得好，可以錦上添花，達到事半功倍的效果。色彩總的應用原則應該是“總體協(xié)調，局部對比”，也就是：主頁的整體色彩效果應該是和諧的，只有局部的、小范圍的地方可以有一些強烈色彩的對比。在色彩的運用上，可以根據(jù)主頁內容的需要，分別采用不同的主色調。因為色彩具有象征性，例如：嫩綠色、翠綠色、金黃色、灰褐色就可以分別象征著春、夏、秋、冬。其次還有職業(yè)的標志色，例如：軍警的橄欖綠，醫(yī)療衛(wèi)生的白色等。色彩還具有明顯的心理感覺，例如冷、暖的感覺，進、退的效果等。另外，色彩還有民族性，各個民族由于環(huán)境、文化、傳統(tǒng)等因素的影響，對于色彩的喜好也存在著較大的差異。充分運用色彩的這些特性，可以使我們的主頁具有深刻的藝術內涵，從而提升主頁的文化品位。下面介紹幾種常用的配色方案：

1.暖色調。即紅色、橙色、黃色、赭色等色彩的搭配。這種色調的運用，可使主頁呈現(xiàn)溫馨、和煦、熱情的氛圍。

2.冷色調。即青色、綠色、紫色等色彩的搭配。這種色調的運用，可使主頁呈現(xiàn)寧靜、清涼、高雅的氛圍。

3.對比色調。即把色性完全相反的色彩搭配在同一個空間里。例如：紅與綠、黃與紫、橙與藍等。這種色彩的搭配，可以產(chǎn)生強烈的視覺效果，給人亮麗、鮮艷、喜慶的感覺。當然，對比色調如果用得不好，會適得其反，產(chǎn)生俗氣、刺眼的不良效果。這就要把握“大調和，小對比”這一個重要原則，即總體的色調應該是統(tǒng)一和諧的，局部的地方可以有一些小的強烈對比。

最后，還要考慮主頁底色（背景色）的深、淺，這里借用攝影中的一個術語，就是“高調”和“低調”。底色淺的稱為高調；底色深的稱為低調。底色深，文字的顏色就要淺，以深色的背景襯托淺色的內容（文字或圖片）；反之，底色淡的，文字的顏色就要深些，以淺色的背景襯托深色的內容（文字或圖片）。這種深淺的變化在色彩學中稱為“明度變化”。有些主頁，底色是黑的，但文字也選用了較深的色彩，由于色彩的明度比較接近，讀者在閱覽時，眼睛就會感覺很吃力，影響了閱讀效果。當然，色彩的明度也不能變化太大，否則屏幕上的亮度反差太強，同樣也會使讀者的眼睛受不了。

網(wǎng)頁色彩的搭配

網(wǎng)頁的色彩是樹立網(wǎng)站形象的關鍵之一，色彩搭配卻是網(wǎng)友們感到頭疼的問題。網(wǎng)頁的背景，文字，圖標，邊框，超鏈接...，應該采用什么樣的色彩，應該搭配什么色彩才能最好的表達出預想的內涵呢？

首先我們先來了解一些色彩的基本知識：

1.顏色是因為光的折射而產(chǎn)生的。

2.紅，黃，藍是三原色，其它的色彩都可以用這三種色彩調和而成。

3.顏色分非彩色和彩色兩類。非彩色是指黑，白，灰系統(tǒng)色。彩色是指除了非彩色以外的所有色彩。

4.任何色彩都有飽和度和透明度的屬性，屬性的變化產(chǎn)生不同的色相，所以至少可以制作幾百萬種色彩。

網(wǎng)頁制作用彩色還是非彩色好呢？根據(jù)專業(yè)的研究機構研究表明：彩色的記憶效果是黑白的3.5倍。也就是說，在一般情況下，彩色頁面較完全黑白頁面更加吸引人。

我們通常的做法是：主要內容文字用非彩色(黑色)，邊框，背景，圖片用彩色。這樣頁面整體不單調，看主要內容也不會眼花。

●非彩色的搭配

黑白是最基本和最簡單的搭配，白字黑底，黑底白字都非常清晰明了?；疑侨f能色，可以和任何彩色搭配，也可以幫助兩種對立的色彩和諧過渡。如果你實在找不出合適的色彩，那么用灰色試試，效果絕對不會太差。

●彩色的搭配

色彩千變萬化，彩色的搭配是我們研究的重點。我們依然需要進一步學習一些色彩的知識。

暖色系 中性系 寒色系 中性系

二.色彩的心理感覺。不同的顏色會給瀏覽者不同的心理感受。

紅色---是一種激奮的色彩。刺激效果，能使人產(chǎn)生沖動，憤怒，熱情，活力的感覺。

綠色---介于冷暖兩中色彩的中間，顯得和睦，寧靜，健康，安全的感覺。它和金黃，淡白搭配，可以產(chǎn)生優(yōu)雅，舒適的氣氛。

橙色---也是一種激奮的色彩，具有輕快，歡欣，熱烈，溫馨，時尚的效果。

黃色---具有快樂，希望，智慧和輕快的個性，它的明度最高。

藍色---是最具涼爽，清新，專業(yè)的色彩。它和白色混合，能體現(xiàn)柔順，淡雅，浪漫的氣氛(象天空的色彩:)

白色---具有潔白，明快，純真，清潔的感受。

黑色---具有深沉，神秘，寂靜，悲哀，壓抑的感受。

灰色---具有中庸，平凡，溫和，謙讓，中立和高雅的感覺。

每種色彩在飽和度，透明度上略微變化就會產(chǎn)生不同的感覺。以綠色為例，黃綠色有青春，旺盛的視覺意境，而藍綠色則顯得幽寧，陰深。

●網(wǎng)頁色彩搭配的原理

1.色彩的鮮明性。網(wǎng)頁的色彩要鮮艷，容易引人注目。

2.色彩的獨特性。要有與眾不同的色彩，使得大家對你的印象強烈。(參考設計思考第二篇網(wǎng)站CI的標準色彩一節(jié))

3.色彩的合適性。就是說色彩和你表達的內容氣氛相適合。如用粉色體現(xiàn)女性站點的柔性。

4.色彩的聯(lián)想性。不同色彩會產(chǎn)生不同的聯(lián)想，藍色想到天空，黑色想到黑夜，紅色想到喜事等，選擇色彩要和你網(wǎng)頁的內涵相關聯(lián)。

●網(wǎng)頁色彩掌握的過程

隨著網(wǎng)頁制作經(jīng)驗的積累，我們用色有這樣的一個趨勢:單色->五彩繽紛->標準色->單色。一開始因為技術和知識缺乏，只能制作出簡單的網(wǎng)頁，色彩單一；在有一定基礎和材料后，希望制作一個漂亮的網(wǎng)頁，將自己收集的最好的圖片，最滿意色彩堆砌在頁面上；但是時間一長，卻發(fā)現(xiàn)色彩雜亂，沒有個性和風格；

第三次重新定位自己的網(wǎng)站，選擇好切合自己的色彩，推出的站點往往比較成功；當最后設計理念和技術達到頂峰時，則又返樸歸真，用單一色彩甚至非彩色就可以設計出簡潔精美的站點。

○網(wǎng)頁色彩搭配的技巧

文章寫到這里，有心急的網(wǎng)友要問了：“到底用什么色彩搭配好看呢？你能不能推薦幾種配色方案？”別急，這里有一點技巧，可以幫助你迅速成為調色大師:)

1.用一種色彩。這里是指先選定一種色彩，然后調整透明度或者飽和度，(說得通俗些就是將色彩變淡或則加深)，產(chǎn)生新的色彩，用于網(wǎng)頁。這樣的頁面看起來色彩統(tǒng)一，有層次感。

2.用兩種色彩。先選定一種色彩，然后選擇它的對比色(在photoshop里按ctrl+shift+I)。我的主頁用藍色和黃色就是這樣確定的。整個頁面色彩豐富但不花稍。

3.用一個色系。簡單的說就是用一個感覺的色彩，例如淡藍，淡黃，淡綠；或者土黃，土灰，土藍。確定色彩的方法各人不同，我是在photoshop里按前景色方框，在跳出的拾色器窗中選擇“自定義”，然后在“色庫”中選就可以了:)

4.用黑色和一種彩色。比如大紅的字體配黑色的邊框感覺很“跳”。

在網(wǎng)頁配色中，忌諱的是：

1.不要將所有顏色都用到，盡量控制在三種色彩以內。

2.背景和前文的對比盡量要大，(絕對不要用花紋繁復的圖案作背景)，以便突出主要文字內容

第三篇：平面設計思考

設計再思考

（十年設計之總結）

1、設計是什么？

設計是人的思考過程，是一種構想、計劃，并通過實施，最終以滿足人類的需求為終止目標。

2、設計的價值與意義?

設計為人服務，在滿足人的生活需求的同時又規(guī)定并改變人的活動行為和生活方式，以及啟發(fā)人的思維方式，體現(xiàn)在人類生活的各個方面。

3、平面設計是什么？

設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃。

平面設計師應該思考的問題是？

1、優(yōu)秀的設計作品源于設計師具有“良好的心態(tài)＋優(yōu)越的生活＋冷靜的思考＋絕對的自信＋深厚的文化”。

2、我的設計理想是什么？

通過我的設計不僅滿足了客戶的要求，而且解決了消費者的問題；

讓所有能接處到我的作品的人，都能看懂我的設計，并從我的作品中獲得正面的信息；通過我的作品提高他們的審美意識，讓他們明白設計的重要性。

3、成為一個優(yōu)秀的設計師，需要具備什么？

A、強烈敏銳的感受能力

B、發(fā)明創(chuàng)造的能力

C、對作品的美學鑒定能力

D、對設計構想的表達能力

E、具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；

設計師的責任與歷史使命

1、設計師不是藝術家，設計師需要解決問題，解決如何把信息有效地傳遞給相應群體。

A、通過觀察，發(fā)現(xiàn)問題；

B、分析問題，尋找根源；

C、通過創(chuàng)先，解決問題。

2、設計師所應具有向社會傳遞積極、正面的信息的社會責任感；在吸收西方設計精髓的同時對中國優(yōu)秀的、傳統(tǒng)的設計作品進行研究，學習和發(fā)揚光大，這我們設計師必須培養(yǎng)與具備有民族責任感；

設計風格：

“風格”是一種已有元素的再發(fā)現(xiàn)與技法的拓展，進而有新的運用方式。

這種風格并非預設的目標，而是多年的視覺經(jīng)驗與文化侵潤所形成的。

民族文化：

中國是典型的東方民族，設計藝術源遠流長，已成為中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分。西方擅長線性的、個體的、機械的思維方式。它重分析、演繹和理性的邏輯與判斷，強調無機的理性分析、排列與組合。主張矛盾的對立，反映在自然觀上，講究個體性、間斷性、有形性和組合性。

而東方擅長圓道的、整體的、辯證的思維方式。它重綜合、歸納和感性的直覺與頓悟，強調有機的辯證統(tǒng)一和事物的普遍聯(lián)系。主張矛盾的和諧。反映在自然觀上，講究整體性、連續(xù)性、無形性和化生性。物我不分，天人合一。

因此，融匯東、西方文化的精髓，更深層次地去挖掘中國文化藝術中的寶貴財富，對中國古代、以及民間的藝術和設計進行深入的學習、研究和創(chuàng)新，才能使中國的文化更好的借助平面這一媒介傳播于世。文化的傳承其生命力是創(chuàng)新，只有在吸收借鑒的基礎上創(chuàng)造出新的形式，與時代和觀念相結合才能被消費者接受。處于知識經(jīng)濟時代的包裝設計制作，其核心是對待民族傳統(tǒng)文化的態(tài)度上，傳承和超越才是順勢而合之道。

傳承和超越的關系傳承；對本民族文化的傳承應立足于透過其形式之實把握其精神之真，“傳承”要求我們更多地去關注、了解、學習傳統(tǒng)文化，將其內涵化為修養(yǎng)，然后在作品中自然流露，在對待傳統(tǒng)文化問題的價值取向上，傳承是本原，超越是其走向?！俺健本褪窃谠O計中對本土化肯定的同時，還要不囿于傳統(tǒng)的樊籬，多借鑒國外一些精妙設計的內涵，多留心國際審美時尚，多利用先進的技術手段，從形式上升華，形成同國際間的對話與交流。

借用與創(chuàng)造的關系在現(xiàn)今包裝設計制作界內，業(yè)已形成的視覺經(jīng)驗在文化策略與技術上的可操作性使圖形的“借用”大量出現(xiàn)，從商業(yè)角度來考慮，商業(yè)運作的要求就是，以最少的投資（包括風險的承擔）謀求最大的利潤，對成熟文化的借用，對已形成相當接受度的視覺的經(jīng)驗的模仿，正符合商業(yè)視覺運作的要求。

對包裝設計制作的時代特征和民族性的思考：

包裝設計制作的時代特征與民族性并不矛盾，“現(xiàn)代化”不等于“西方化”?！懊褡逍浴辈坏扔凇熬窒扌浴?。縱觀世界各國對于包裝設計制作發(fā)展的歷程是與各個國家文化、經(jīng)濟的背景相關連的。中國著名民俗學家鐘敬文先生曾在八十年代初就說過：“民族文化的保存、發(fā)展、前進。關系到能不能有效的吸取和消化外來文化的問題。在開放過程中，外國的東西不但要進來，而且會沖進來，像潮水一樣，假如我們固有的東西不能保住，不能在自己根基上發(fā)展前進，那么在文化上可能成為外國文化的附庸。任何一個沒有自己文化的民族，不管它在物質方面如何發(fā)達，它在精神文化方面必將成為外國文化的俘虜，其結果無疑是悲慘的”。

注重生活、消化和吸收中外優(yōu)秀文化的精髓，發(fā)展自生的競爭力以抵制西方國家的文化和經(jīng)濟侵略，這是我們當前設計師不可推卸的歷史責任。時代在進步，社會在發(fā)展。這種時代的責任感與緊迫感迫使我們每一位設計師不得不思考面對傳統(tǒng)的傳承和外來文化的借鑒以及面對廣闊空間的創(chuàng)新。進入二十一世紀，中國的包裝設計制作領域，在步入一個新的歷史階段，需要更多的理性思維，更強烈的民族責任感，將促使中國人去創(chuàng)立，完善一個全新的民族設計體系。

第四篇：平面設計論文

關于平面設計的思考

管經(jīng)院2010級人力二班左春早藝術內容的展現(xiàn)形式跟表現(xiàn)形式的結合，是一個類似于洗牌的過程。設計藝術只有內容與表現(xiàn)形式得以創(chuàng)新的結合，不斷地重新洗牌才能創(chuàng)造出嶄新的藝術美感。通過近期對平面設計的學習，雖然只是了解了一些皮毛，但對于設計的美感有了一些欣賞水平上的提高。

設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹?shù)膶W者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產(chǎn)品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯(lián)系的藝術。

平面設計中國傳統(tǒng)美學中的審美追求潛移默化地影響著現(xiàn)代廣告平面設計思想，而廣告平面設計思想反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。作為外來的招貼藝術，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響。

在我國，廣告有著悠久的歷史。戰(zhàn)國時“矛與盾”的口頭廣告------“韓非子”中所描述的“懸?guī)蒙醺摺敝械摹巴印?；兩宋時期伴隨著印刷雕版而產(chǎn)生的“傳單”等，都可以看作是廣告的雛形形態(tài)，都是我國廣告歷史久遠的例證。然而，廣告真正成為一種專業(yè)性活動并發(fā)揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術，可以說是引進的。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫；用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在平面設計方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續(xù)，一種藝術形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成了潛在的深層文化結構，深鎖于民族的心理和精神之中，調節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。

第五篇：平面設計論文

【摘 要】 圖形設計作為視覺空間設計中的一種符號現(xiàn)象，起著溝通人與文化、信息的作用，這一點與文字的作用相通。漢字是代表中國文化的具有很大涵蓋性的符號文字，因此，我們應該去研究與認識它，從而發(fā)掘更多的造型方法，更深入地利用漢字來進行平面圖形設計。漢字是世界上最古老的文字，有悠久的歷史，它是中國文化的載體，記載著中華民族的文化和歷史。在整個漢字的構建體系中，是以人為中心的，體現(xiàn)了一種以人為立足點的人本精神。漢字不僅是表達和記載的工具，它更是中國幾千年文化和精神的積淀，任何一個對中國文化關心的人，都會對漢字感興趣。而作為反映社會現(xiàn)象和向公眾傳達重要信息的平面設計，更應該以藝術的眼光發(fā)現(xiàn)和開拓漢字的美，很好的利用漢字這一優(yōu)秀的設計元素，做出更具藝術性的作品，使更多的人認識到我們每天書寫的不再只是簡單的符號，而是在書寫延續(xù)了幾千年了的偉大的藝術。

【關鍵詞】平面設計文字漢字聯(lián)系

目錄

引言..........1

平面圖形設計與漢字的本質聯(lián)系......1

更多的發(fā)掘漢字的特征更準確運用漢字承載的信息..........4

結論..........9

參考文獻..............10

引 言

在日本設計師白木彰先生的作品中，展示出一個活生生的漢字的世界。不是簡單的文字符號的堆積，每個字仿佛從符號世界中還原了出來，帶著它們來自遠古時代的神秘氣息。這樣的文字形態(tài)，引起我對漢字的新的認識。

漢字是唯一富有生命力的表意文字，是用點畫記錄人類理念的平面設計。利用文字來進行平面設計，我們所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。目前日本人似乎比我們更懂得怎樣利用漢字，他們用漢字的造型原理去設計圖形，在他們的設計作品中，漢字不僅僅是符號，是裝飾，而且具有了圖形設計的表形性思維，使?jié)h字真正活了起來。利用漢字，日本人傳達出他們的本土文化，而我們?yōu)槭裁床荒芾脻h字傳達我們的文化？這一點令人深思。

一、平面圖形設計與漢字的本質聯(lián)系漢字的起源

關于漢字的起源，一直以來就眾說紛紜，但是最主要的一種說法是：漢字的創(chuàng)造者為黃帝的史官倉頡。他所處的社會是距今四千多年前的父系氏族社會的早期階段。在那之前的文字都是象形字，也就是是可以用來記事圖畫，稱為“文字圖畫”。

據(jù)古籍記載，說倉頡“生而能書，又受河圖錄書，于是窮天地之變，仰視奎星圜曲之勢，俯察魚文鳥羽，山川指掌，而創(chuàng)文字”。

1.漢字的價值

漢字是世界上最有魅力，最具藝術感的符號！它是表達語言的工具，也是文化的重要載體，它因適應人類生活的需要而產(chǎn)生，同時也豐富和升華了人們的生活。

在中華民族歷史文化的開創(chuàng)上，漢字的出現(xiàn)具有劃時代的意義。人們因為掌握了它，就可以隔千里之遙而互通信息，距千載之后而傳授經(jīng)驗，從而把人類的智慧累積為歷史，一代一代的通過漢字相傳，使中華民族的文化香火不斷。

從文化學的角度來看，漢字是文化的一種載體，因為它記載了中華民族文化發(fā)展的歷史軌跡和豐富成果。一切先人的智慧和創(chuàng)造性成就，依靠漢字的記載才得以永久流傳；一切后人的聰明才智，也從漢字記載中得到進一步的啟示和提高。因此，漢字不但是中華民族進入文明世紀的曙光，而且是文明得以長傳并繼續(xù)發(fā)展的繼承性工具。

2.漢字的特點分析

在眾多的平面設計作品中，越來越多的設計師們開始運用漢字作為設計元素。這不僅是因為漢字本身的形式美，也是因為漢字所代表的中國傳統(tǒng)文化，越來越受到人們的關注。

2.1 漢字構字的人本精神

漢字被充分利用在平面設計中的原因，除了漢字本身就極具藝術觀賞性外，還有一個原因我認為就是漢字的構字方式中蘊含了人本精神。在漢字的造字機制中，處處體現(xiàn)了中國歷史文化的豐富信息。

漢字的構造方法，是以人為中心的，處處體現(xiàn)了一種以人為本的精神。這種人本精神在字的偏旁和部首中可見一斑，如保護的“?！保褪墙栌靡粋€人抱著幼子的形態(tài)，企望的“企”，就是借用人踮起腳直立的渴求姿態(tài)，字形和字意之間相互聯(lián)系，形象的表達出字的本意。還有很多字的構形都是以人為出發(fā)點，都帶有很強的象形和人本特征。運用在平面設計中時，先天就是一個非常簡練、非常寫意的抽象藝術形，因此設計師們對漢字的競相引用，也就不

足為奇了。在中華民族的傳統(tǒng)觀念中，敬老愛幼是一種美德，人由年輕變衰老是自然規(guī)律，無法抗拒，所以早在戰(zhàn)國時期的孟子就曾說過“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的經(jīng)典名言。

1．漢字本身即是一種平面圖形設計

從平面設計來講，漢字是人類社會有史以來最偉大最成功的設計。它以最為簡單的設計元素，運用最豐富而復雜的設計手段，設計出了一件又一件恒定而單純的“產(chǎn)品”，并使這些產(chǎn)品的內涵豐富，構架完美，用途廣泛，影響深遠。同時，這些“單元產(chǎn)品”又具有無窮的聯(lián)絡方式，具有開放而遞增的同構能力。早在春秋戰(zhàn)國時期，莊子在《莊子外篇》中就已指出：“言者所以在意，得意而忘言”，即：在語言和事物之間存在著表征物與被表征物的關系，語言是事物的表征物，事物是語言的被表征物，語言的任務是事物信息的被傳達，語言的角色是傳達信息的媒體。文字正是利用語言來代表或者指示某一事物的東西。

2．平面圖形設計與漢字構成學原理

A．平面圖形設計是一個特殊的思維過程

人類的意識過程，其實是一個將世界符號化的過程，而思維無非是對符號的一種挑選、組合、轉換、再生的操作過程。因此可以說，人是用符號來思維的，符號是思維的主體。平面圖形設計，是以信息傳達為目的的，在二維的空間中對物象的位置、比例、相互關系的籌劃，無疑，這也是一個思維過程。但同時，它又不是一個通常意義上的思維過程。這是一個開始于設計者，延續(xù)到受眾心理活動的思維過程，而這種延續(xù)正是依賴于作為思維主體的圖形。

B．漢字是經(jīng)過設計的圖形

漢字的目的是承載信息，而漢字本身即是中國人在二維空間中對點畫挑選、組合、轉換、再生，使之代表一定信息的產(chǎn)物。從符號學原理分析，漢字是一種符號，是一種特殊的平面圖形設計。由于漢字演變至今已變得十分抽象，洗練，所以將漢字承載著的原始信息還原出來的過程本身，即是一種特殊的思維過程，一種特殊的平面圖形設計。這種還原的結果不是文字，是一種加入人的思維的奇妙產(chǎn)物，一種特別的平面圖形。

二、更多地發(fā)掘漢字的特征 更準確地運用漢字承載的信息

設計師借平面圖形設計向受眾傳達自身的思維過程與結論，以達到其指導或是勸說的目的；換言之，受眾也正是通過設計者的作品，與自身經(jīng)驗加以印證，最終了解設計者所希望表達的思想感情。美國設計師普羅斯說過：“人們總以為設計有三維：美學、技術和經(jīng)濟，然而更重要的是第四維：人性?！比诵缘母拍钤诮裉煲呀?jīng)廣義化，如何使我們的本土文化得以體現(xiàn)？還原漢字的原始信息應該說是一條捷徑。在追尋漢字本源的過程中去體會中國文化，其本身就是在提高設計師文化修養(yǎng)。這樣，我們在作品中體現(xiàn)本土文化就不是一件難事了。

1．使?jié)h字不斷地深化

A.運用漢字來發(fā)掘本土文化，是一個抽象難懂的說法，那么，讓我們看看日本人是如何做的吧。

七世紀時，日本引進中國的表意文字，稱為漢字。日本人快速地消化了中國的漢字文化，之后又把漢字迅速地加以改造，日本稱為大和民族的本土文化其實都來自中國，而中國當代的設計為什么還不及日本呢？我們可能過多地強調了形式的方面，而忽略了設計作品本身應

透露出來的內容和意境。日本人以纖麗纖小、簡約淡泊作為其審美的意趣，形成了“物哀”、“空寂”、“風雅”、“幽玄”等審美理念。漢字被日本的設計注入無限的遐想，成為他們在作品以外的思維空間“留白”的有力武器。“喻物于意則樂，留意于物則病。”漢字作為抽象圖形的魅力在乎似與不似之間。

《讀賣新聞》中曾登載過一位日本小學三年級女生寫的詩：

“港”這個字

真像美人魚

“共”是頭

“巳”是尾

三水是浪花

你看像嗎？

這就是漢字的魅力，幾乎是獨一無二的魅力，沒有哪種文字可能引發(fā)人這種美妙而大膽的聯(lián)想的。正是漢字在人思維空間里的留白，使?jié)h字具有了無限的生命力。

現(xiàn)代圖形設計是對文化的認同，而不是簡單的對符號或圖形的認同。探索本土文化的內涵，找出傳統(tǒng)文化與自己個性的碰撞點，形成自己的設計風格，這才是運用漢字進行圖形設計的精髓所在。日本許多著名設計師，幾乎都是漢字學的專家，他們在作品中巧妙地將漢字作為抽象畫看待，取得了意想不到的效果。日本書籍設計大師杉浦康平先生就是一個執(zhí)著的漢字迷。他在《活字禮贊》一文中提出漢字造型的直角思想，其起源為中國“天圓地方”的宇宙學；日本另外一位漢字迷設計師白木彰先生，更是巧妙地將漢字作為圖形運用到了平面設計中。

日本設計運用傳統(tǒng)的理念，現(xiàn)代的元素和構成手法，并賦予民族情感的內容，走在了設計的前沿。這值得我們青年設計師們學習和借鑒。

B．我們的先民如何利用漢字設計生活

我們的前人在書寫漢字的過程中，逐漸上升到一種審美階段--融入了創(chuàng)作者的觀念、思維、精神，并能激發(fā)審美對象的審美情感，于是形成了“書法”這類二階意義上的藝術門類。書法藝術是抽象符號藝術，它靠單純的線條架構演繹出千變萬化、千姿百態(tài)的視覺藝術形象。在文人士大夫創(chuàng)造了優(yōu)秀的書體與書法作品的同時，民間藝人也以他們的聰明才智設計出無數(shù)巧妙而極富視覺意趣的字體圖形。如用來招攬顧客的幌子、節(jié)慶與民俗活動中的吉語，吉祥紋樣中的連筆字等。這類反映日常生活形態(tài)的杰作具有濃郁的裝飾性和強烈的民族特色。

2．用中國人獨特的宇宙觀理解漢字

因為中國自古就有“天人合一”的觀念。即人類并非宇宙創(chuàng)造的中心，而是自然中次要的部分，能否符合大自然的韻律是衡量一切的標準。世界上沒有哪一種文化如此強調自然的形態(tài)與模式，漢字的創(chuàng)造無疑也遵循這一法則，即模擬自然，將物的形簡化地融合于方正的字體符號之中。

A．“神”來之筆

古人對于“神”的信仰，主要表現(xiàn)在占卜和祭祀上。最早的漢字其實是占卜的記錄，上古

文字的筆劃結構，用今天的眼光看去，充滿了神秘的色彩，是古人對自然、對生命的一種詮釋。這種記錄占卜結果的文字，來源于遠古的文字畫（近似文字的圖畫）。漢字是表意文字，象形性是漢字的主要特征之一，漢字是反映自然造型的。漢字在反映自然造型的同時，還具有深奧的構成原理，而這種原理就來源于中國人獨特的世界觀。設計在線.中國B．漢字中有大智慧

《易》曰：“自天佑之，吉無不利?！弊釉唬骸坝诱咧病Ｌ熘?，順也......”中國人信仰上天潛在的超越之力，這種超越之力即自然規(guī)律。觀察漢字的構成，更多的是揭示自然中蘊含的深刻哲理。在漢字發(fā)展的早期階段（西周以前），象形程度較高，體現(xiàn)出對書寫的簡化和易識別的趨勢。而漢字在發(fā)展為記號文字體系的過程中，則體現(xiàn)出了古人獨到的智慧。在漢字的創(chuàng)造過程中，古人很注重“形”與“意”的結合，簡單摹仿不是文字。

在初中時，語文老師對于“牧”字、“采”字的解釋，引起后來我對漢字中蘊含的先人智慧產(chǎn)生了濃厚的興趣。前有“?！倍竺嬗幸粋€人持木棍趨趕，這樣便組成了“牧”字。在漢字的造型原則里，我們可以發(fā)現(xiàn)許許多多這樣有趣的例子，只要我們耐心品味，其中奧妙無窮。

結 論

在世界經(jīng)濟一體化環(huán)境下，我們如何運用文字進行平面圖形設計?

漢字不是世界普及的文字，但是漢字字符本身代表一種或多種意義，這一點，拉丁字母卻無法完成。面對全球經(jīng)濟一體化進程，我們將漢字直接用于標志顯然行不通，這樣只能使我們的作品顯得腐朽而庸俗。但是在了解漢字的意義和構成法后，我們把漢字精辟總結物象特征的方法運用到平面圖形設計中，卻未嘗不可。例如，中國郵政的標志，來自于“中”字的古形“中”。其意義指一面有長穗的旌旗隨風飄動。郵政的標志將它賦予了新的涵義，一方面保持“中”字的古意，象征中國郵政旗幟性的作用，在公眾中一直保持著良好的形象；另一方面，將“中”字變形，像一雙手托起一封信件交給收件人的形象，寓意著中國郵政以服務為本，快捷、安全、禮貌。

發(fā)掘漢字中蘊含的深層文化積淀，在現(xiàn)代設計中的應用有著廣泛的前途。除了標志設計，無論是裝飾、書籍、招貼、廣告還是環(huán)境藝術設計，都應當充分發(fā)掘漢字中包含的中國哲學，從事設計工作的我們應當重視這方面的學習和修養(yǎng)，讓抽象的漢字藝術在現(xiàn)代設計中產(chǎn)生更大的魅力。

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