第一篇：音樂素養(yǎng)感想

音樂素養(yǎng)

藝術學院 15環(huán)境2班 20151107220 朱響

我從兒時開始，就對音樂充滿了興趣。為什么那么小就愛好音樂？根據(jù)奶奶的敘述和我自己的理解，大概是受父親的影響吧。

年輕時的父親，喜歡吹口琴，直到現(xiàn)在，家里的書架上還擺滿了各式各樣的口琴。每當有親戚到我們家做客，吃完飯我們都會翻看厚厚的相冊。當他們看到父親吹口琴的照片時，都會被他專心的神態(tài)所吸引。而這時，母親便會在邊上說著我小時候的趣事。

母親說，小時候的我不像其他的孩子那樣愛哭鬧，但是一旦哭起來，整么哄都沒用。而這時，就需要父親出馬了。只要他給我吹一首搖籃曲，我立馬就會停止哭泣，露出開心的笑容。因此，從小家里人就夸我有音樂天賦。

在我的音樂啟蒙階段，我學習了各種樂器，諸如電子琴，口琴，長笛等。在其他孩子在外面和朋友一起玩時，我卻只能在父母的看護下學習樂器。也正因如此，我由當初的對音樂充滿興趣，逐漸到對它越來越厭煩。在無數(shù)次對父母的反抗后，他們終于放棄了對我的音樂素質(zhì)培養(yǎng)計劃。

一眨眼，十幾年過去了。在這十幾年間，國內(nèi)有無數(shù)的變化，如非典，汶川地震，奧運會等。唯一沒變的，是我沒有再碰過任何樂器。起初是因為父母的強壓使我對音樂的厭煩，之后是因為升學的壓力，我沒有更多的精力放在它身上。

在高考結束后，因為有大量的空閑時間，所以我決定豐富下我的暑假生活——去學吉他。但是學習吉他并不像我想象中的那么簡單，因此我收起了起初玩玩的心態(tài)。在我學習吉他的時候，左手指尖常常疼痛難忍。只有忍著疼痛繼續(xù)練習，感覺才會慢慢出來，終于了解一個吉他手是怎么煉就的。在經(jīng)歷那種刻骨銘心的疼痛后，我對吉他的喜愛越來越深。

經(jīng)過十幾天的艱苦練習，我從do re mi都連不起來，到順暢連起；從歡樂頌彈得磕磕絆絆到背下譜子流暢彈奏；從一個一個和弦爬格子，到流暢的和弦間的轉換；然后開始練簡單的彈唱。這些就是我這幾個星期來的進步，我感到很開心，動力也源源不斷。我對音樂，再次熱愛了起來。

上大學時，我將我喜愛的吉他帶到了學校。每當感到無聊時，我都會把它拿出來彈一曲，而我可愛的室友也夸我彈的好，這讓我覺得暑假的學習沒有白費。讓我意外的是，在上了一段時間課后，每個星期四晚上竟然有音樂素養(yǎng)課，這讓我很激動。從學了吉他后，我一直想系統(tǒng)的學習音樂知識，可是一直沒有途徑，現(xiàn)在學校卻給我提供了這個機會，我感到非常開心。

在音樂課上，我最大的感受就是輕松愉悅，老師的講解也非常詳細。講解五線譜時，老師和我們一起做手勢、打拍，我非常喜歡這種放松的學習氛圍。而且老師還拿出樂曲、歌曲或視頻給我們欣賞、觀看，引領著我們面對音樂、體驗音樂，同時也給我們留有想象的空間，使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。

總而言之，音樂素養(yǎng)課讓我對音樂有了新的認識，并且給了我一個提高音樂技能的機會。如果沒有這門課，可能我對音樂只有簡單的認識?？墒乾F(xiàn)在，我學會了聆聽音樂，欣賞音樂。感謝音樂，感謝音樂素養(yǎng)課！

第二篇：音樂素養(yǎng)

音樂素養(yǎng)

音樂素養(yǎng)是學習音樂的綜合素質(zhì)教育，它是一門獨立的專業(yè)學科，是音樂基礎課，必修課。它包括讀譜、視唱、聽音、節(jié)奏、和聲、寫作、音樂欣賞和音樂史等多方面的綜合理論基礎。是我國各藝術院校、師范院校音樂系各專業(yè)的入學必考科目和入校后的必修科目。同時也是目前器樂考級必須配套的音樂理論基礎。是培養(yǎng)學習音樂人的全面音樂素質(zhì)提高的一門重要學科。

一個學習音樂的人，不學習音樂素養(yǎng)就等于是一個機械地彈奏和歌唱的機器人，他就無法去理解音樂、懂得音樂、表現(xiàn)音樂。所以，學習音樂素養(yǎng)是為了全面提高學員的音樂綜合素質(zhì)，并且以此促進學員對專業(yè)科目的學習，增強對音樂的感悟、理解和創(chuàng)造能力。

當前，在學習音樂素養(yǎng)上還存在認識上的不足。在老師方面，認為一節(jié)課時間有限，大部分時間用在樂器演奏教學上，那有時間去指導學生學習音樂素養(yǎng)？這種想法，容易產(chǎn)生演奏能力與音樂素養(yǎng)能力嚴重脫節(jié)的現(xiàn)象，隨著學習程度的加深，它直接表現(xiàn)出學生識譜速度慢，識譜錯誤率高，對音樂內(nèi)涵不能領會，致使練琴效率變低，學琴周期拉長，壓力增大，興趣消失。在家長方面，忽視音樂教育規(guī)律，拔苗助長，不顧孩子的實際水平，一味要求老師趕進度，趕級別，致使老師只能舍棄音樂素養(yǎng)課程的教學，即使考級通過了，也只能停留在會彈一、二首曲子，其他什么都不會，造成這種情況是學琴者極大的不幸，也是老師和家長在培養(yǎng)孩子學習時間上的一種浪費。

那么，怎樣去重視音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)呢？

1、提高認識。音樂素養(yǎng)是一門音樂基礎課，它是每一個學習音樂的人所必須掌握的。它的重要性，就好比漢字、詞語、語法結構對于寫作的重要性一樣。音樂素養(yǎng)教學不是可有可無，可學可不學的問題，它是音樂的基石。音樂素養(yǎng)在音樂學院及附中都是必修課，是考音樂院校必考科目，也是全國青年歌手大獎賽必考內(nèi)容。更是學生學習樂器的入門課程。實踐證明，學習音樂素養(yǎng)的學生，能夠具有聽辯、唱讀、視奏、欣賞四項能力。聽辯——能聽辯各種節(jié)奏及標準樂音；唱讀——能拿到樂譜即可視唱；彈奏——能拿譜即可視奏；欣賞——能欣賞、理解或表現(xiàn)音樂內(nèi)涵。如果你不具備這些素質(zhì)，你就不具備學習音樂的能力。所以，音樂素養(yǎng)教學是學習樂器的學生必學的課程之一。

2、熟悉教材。中國音協(xié)音樂考級委員會編的《音樂基本素養(yǎng)考級教程》是目前推廣使用的基本教材。這本教材有以下特點：（1）從我國當前社會音樂教育的水平出發(fā)，考慮到業(yè)余學習音樂的現(xiàn)狀，教學能力，考級實施條件等因素，是一個易教易學的初級教材；（2）教材在內(nèi)容設置，進度安排和考級方法上都充分考慮到為學習樂器的考生服務的，有助于考生學習樂器學得快，學得好，用得上。（3）教材內(nèi)容和考級方法以素質(zhì)培養(yǎng)為主，技能鍛煉為輔，強調(diào)基礎性、實踐性、循序漸進與可操作性。這本教材的內(nèi)容共分四級：一級較簡單的視唱練耳（聽辯、摸唱、視唱）；二級一般程度的視唱練耳（聽辯、摸唱、視唱與聽寫）基本樂理答題；三級較復雜的視唱練耳，調(diào)式與和聲基礎，二聲部聽寫；四級有關曲式、樂隊構成、音樂風格等基礎音樂知識。

3、掌握方法音樂素養(yǎng)的教學要理論與實踐相結合，以興趣教學為主，可以通過節(jié)奏游戲，聽音摸唱、兒歌教學、聽寫競賽等方法，培養(yǎng)和提高學生學習興趣，要防止枯燥的理論教學，在聽音練習上要以感受樂音為主；在音樂欣賞上要以陶冶情操為主；在音樂思維上要以培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力為主，要以教材循序漸進的原則一級一級的學，不要跳級，要多做練習，多動手，多寫作，不要硬記理論概念。要和學習樂器結合起來，加強視唱能力的培養(yǎng)，提高讀譜速度。只要教學方法得當，可以增強學生學習音樂素養(yǎng)的興趣，提高學習進度。

4、參加考級通過音樂素養(yǎng)的考級是提高學生學習音樂素養(yǎng)的積極性，檢驗學習成果的很好的途徑。從考級內(nèi)容上大致是：一級全部面試，沒有筆試。主要是節(jié)奏模仿、音高摸唱、旋律短句摸唱，由評委通過電腦隨機抽題。二級包括面試和筆試兩項。內(nèi)容為視唱1題，視唱時可采用首調(diào)、固定調(diào)唱名法，也可以用“啦”來唱。筆試內(nèi)容為音程及和弦聽辯、節(jié)奏及旋律聽寫填空、樂理應用和音樂術語。也是由評委通過電腦隨機抽題。三級包括面試和筆試兩項。內(nèi)容為視唱1題，視唱方法同二級。筆試內(nèi)容為和弦聽辯、聽寫、樂理應用和音樂術語。其中聽寫單聲部旋律2題，二聲部旋律1題，和弦連接2題。也是由評委通過電腦隨機抽題。四級全部為筆試，形式為聽辯、判斷，內(nèi)容為樂器類別、名稱、西方音樂風格、世界地域音樂、亞洲音樂風格、中國戲曲音樂、中國說唱音樂、中國器樂音樂、世界流行音樂、西方著名作曲家及其音樂風格、音樂術語等11個方面。

在大學里的音樂專業(yè)學習是兩年的課程！現(xiàn)在的鋼琴考級也有規(guī)定要配合著考音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)全面人才！

什么是音樂素養(yǎng)？

廣義的講，音樂就是任何一種藝術的、令人愉快的、審慎的或其他什么方式排列起來的聲音。所謂的音樂的定義仍存在著激烈的爭議，但通?？梢越忉尀橐幌盗袑τ谟新?、無聲具有時間性的組織，并含有不同音階的節(jié)奏、旋律及和聲。音樂可以通過幾種途徑來體驗，最傳統(tǒng)的一種是到現(xiàn)場聽音樂家的表演。現(xiàn)場音樂也能夠由無線電和電視來播放，這種方式接近于聽錄音帶或看音樂錄像。有些時候現(xiàn)場表演也會混合一些事先做好的錄音，如DJ用唱片做出的摩擦聲。當然，也可以制作自己的音樂，通過歌唱，玩樂器或不太嚴密的作曲。甚至耳聾的人也能夠通過感覺自己身體的震動來體驗音樂，最著名聾音樂家的例子便是貝多芬，其絕大部分著名的作品都是在他完全喪失聽力后創(chuàng)作的。人們想學習音樂的時候會去上音樂課。音樂學是一個歷史的科學的研究音樂的廣闊領域，其中包括音樂理論和音樂史。音樂作為一門古老的藝術，極大量的音樂流派已經(jīng)發(fā)生變化。人種音樂學作為人類學的一個分支是專門研究這些流派起源及發(fā)展的學科。

第三篇：關于音樂素養(yǎng)

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關于“音樂素養(yǎng)”

在“標準”中，“音樂素養(yǎng)”已成為使用頻率較高的一個關鍵詞。關于什么是“音樂素養(yǎng)”，美國當代音樂教育哲學家戴維·埃里奧特在他的《關注音樂實踐——新音樂教育哲學》（齊雪、賴達富譯，上海音樂出版社2009年版）一書中，給出了這樣的定義：“音樂素養(yǎng)等同于音樂理解，而音樂素養(yǎng)（總是包括聆聽素養(yǎng)）是多維的有效理解（或實踐），而后者在本質(zhì)上是程序性的和處于情境中的。也可這樣來表述，藝術性的音樂制作和專業(yè)的音樂聆聽涉及一種多維的、相關的、連貫的、生產(chǎn)的、開放的和可教育的認識，這就是音樂素養(yǎng)”（見該書67頁）。這段文字對中國讀者來說，顯得有些深奧。如果將“音樂素養(yǎng)”理解為“音樂能力的總和，即音樂理解能力、音樂表現(xiàn)能力、音樂創(chuàng)造能力，以及與音樂相關的文化修養(yǎng)”。這些能力和修養(yǎng)的形態(tài)和內(nèi)部關系，確實如埃里奧特所述，是“一種多維的、相關的”，獲取這些能力和修養(yǎng)的渠道，是“開放的和可教育的”，全部產(chǎn)生自音樂藝術本體。

學校實施音樂教育的過程，即是學生音樂素養(yǎng)形成的過程?！皹藴省痹凇翱偰繕恕敝袑σ魳匪仞B(yǎng)的形成作出如下表述：“學習并掌握必要的音樂基礎知識和基本技能，拓展文化視野，發(fā)展音樂聽覺與欣賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，形成基本的音樂素養(yǎng)”。另在“課程設計思路”第三條中亦有與之近似的文字：“強調(diào)音樂知識、技能的學習和所應達到的標準，是發(fā)展學生審美體驗、藝術表達和文化認知的基礎，其本身就是學生音樂素養(yǎng)的組成部分”。在“課程基本理念”中，則強調(diào)“學生對音樂表現(xiàn)形式的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用，增進音樂素養(yǎng)”。對于獲取音樂素養(yǎng)的渠道，“標準”明確提出：“通過音樂藝術實踐，有效提高音樂素養(yǎng)”，突出音樂實踐的重要性。

“標準”為何如此突出強調(diào)“音樂素養(yǎng)”呢？這應該從“音樂素養(yǎng)”與“音樂審美”密不可分的角度來認識?！耙砸魳穼徝罏楹诵摹笔且魳氛n程最重要的基本理念，而“音樂審美”不是空洞、虛幻的目標或口號，其內(nèi)涵是“對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流，以及對不同音樂文化語境和人文內(nèi)涵的認知”。其中，“對音樂藝術美感的體驗、感悟”，依靠的是建立在音樂聽覺能力之上的對·國培計劃（2011）—義務教育骨干教師遠程培訓項目·

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音樂藝術的有效理解?！皽贤ā焙汀敖涣鳌彪x不開音樂聽賞及以演唱、演奏為主要形式的音樂表演活動。“對不同音樂文化語境和人文內(nèi)涵的認知”，則需有“與音樂相關的文化修養(yǎng)”。這一切，均屬“音樂素養(yǎng)”范疇。音樂審美能力既是音樂素養(yǎng)的組成部分，同時也是由音樂素養(yǎng)支撐的。這種同一性與二元性的重疊，構成了“音樂素養(yǎng)”與“音樂審美”密不可分的關系。如果可以將“音樂素養(yǎng)”與“音樂審美能力”分開解釋，那么，簡而言之，“音樂素養(yǎng)”是形成“音樂審美能力”的根基。

遺憾的是，在音樂課程10年實驗過程中，“實驗稿”未能對“音樂素養(yǎng)”與“音樂審美能力”的關系，在文本內(nèi)容上加以必要的闡述，忽略了對“音樂素養(yǎng)”本身應有的強調(diào)，客觀上造成實踐中“音樂審美”一度被架空的傾向，不利于有效音樂教育的實施。正因為從實踐中認識到培育和發(fā)展學生“音樂素養(yǎng)”的重要性，“音樂素養(yǎng)”一詞便成為“標準”文本中使用頻率較高的一個關鍵詞。

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第四篇：《音樂素養(yǎng)》學習心得

音樂素養(yǎng)學習心得

為響應學?！拔鍌€一”工程，我們開設了音樂素養(yǎng)課。通過近一個學期的學習，我的音樂修養(yǎng)得到了很大的提高。欣賞音樂的最重要的前提并不是你要有多好的音樂素養(yǎng)和專業(yè)知識，而是要首先學會尊重音樂。音樂本身的魅力是無窮的，它能使人“手舞足蹈”，也能使人“悄然淚下”，它能更直接更有力地進入人的情感世界。這就是音樂情感性，也是音樂教學的獨特性。

在課上，老師給我們介紹了基本的音樂理論知識，帶著我們掌握節(jié)拍節(jié)奏，欣賞了民歌、戲曲、流行樂等，幫助我們了解各種樂器，還將中外音樂做了比較。

在最開始的幾節(jié)課上，老師讓我們每個班各自準備一首民歌，到時候在課上合唱，我們班在班長的帶領下選擇了《好日子》這樣一首紅紅火火的民歌。雖然我們準備的不是很充分，表現(xiàn)的并不是很好，但是因為我們一個班在一起，因為在一起，所以不管結果如何，我們很享受很開心。

每個星期我最期待的便是音樂素養(yǎng)課了。老師幽默風趣，很健談，愛開玩笑，歌兒唱的也不錯，還喜歡和我們互動，課堂氣氛很活躍，逐步引導我們走進音樂。

在我看來，音樂是實施美育的主要途徑之一，音樂素養(yǎng)應成為每個大學生必備的基本素養(yǎng)，應該成為我們的必修課。

上了一學期的音樂素養(yǎng)課，我受益匪淺。音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想像的空間。沒有想像的人生是蒼白的人生，沒有想像的民族是沒有希望的民族。用音樂打開學生想像的閘門，培養(yǎng)我們的發(fā)散性思維能力，使我們學會以審美的態(tài)度感悟人生、認識社會。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂是生活不可缺少的一部分，學會欣賞音樂便基本學會了欣賞美。

上周是最后一節(jié)課，老師說下學期我們可以選修一門自己喜歡的樂器或舞蹈，聽到這個消息，我很激動，卻又害怕自己沒有音樂功底，學不好。但出于對音樂的熱愛，我還是決定選了樂器簫。

這門課程對我影響很大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。音樂素養(yǎng)課激發(fā)了我對音樂的興趣，通過音樂欣賞這門課程的系統(tǒng)學習，使我對音樂劇、歌劇、民族音樂、西方古典音樂以及流行音樂的音樂風格和背景都有了一個大致的認識。同時充實了我們的音樂感性認識，豐富了音樂知識，開闊了音樂視野，提高了音樂鑒賞的審美能力?？偟膩碚f，這門課程讓我懂得了音樂的美，讓我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，讓我懂得在欣賞音樂中陶冶性情和品格。在今后的學習里，我會以此為翹板，進一步提高自己的音樂水平！

第五篇：音樂核心素養(yǎng)

音樂核心素養(yǎng)心得體會

核心素養(yǎng)是指學生應該具備的、能夠適應終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備的品格和關鍵能力而且是高級能力，不是普通的能力。是所有學生應具有的最關鍵、最必要的共同素養(yǎng)，是知識、能力和態(tài)度等的綜合表現(xiàn)。作為教師不但要教授學生科學文化知識、學會生活更要培養(yǎng)健全的人格、優(yōu)良的品質(zhì)做一個陽光向上快樂的人。

作為一名音樂教師，下面我就淺談一下如何培養(yǎng)學生的音樂核心素養(yǎng)的。音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)人們的思想感情、反應社會現(xiàn)實的藝術。而音樂教育則是實施素質(zhì)教育，全面提高學生素質(zhì)的重要的途徑。當今社會，科技和信息的高速的發(fā)展，對人的素質(zhì)提出了更高的要求，同時也向音樂教育發(fā)出新的挑戰(zhàn)。小學的音樂教育是整個音樂教育中最基本的環(huán)節(jié)，對小學生的人格的塑造、思維、創(chuàng)造力的開發(fā)都有著不可或缺的作用，是其他學科所不能替代的。然而在實際的音樂教育教學中發(fā)怎樣促進小學生的音樂素質(zhì)的提高呢？現(xiàn)在提一些自己的看法。

一、培養(yǎng)學生的音樂興趣

俗話說興趣是最好的老師。只有好的學習音樂的興趣，才會有一個愉快的學習音樂的過程。往往老師在教學中采用機械的教育方式，經(jīng)常會打擊學生學習音樂的積極性，不喜歡學生音樂課上的活潑勁，以為這是在擾亂課堂，嚴令大家做好，只注重書本的知識，而缺少對歌曲的深入的挖掘，導致小學生對音樂課的反感，更不會產(chǎn)生良好的學習音樂的興趣了，其實這些都是不對的，因為音樂本身就是自由的、沒有束縛的，所以在教學中要注意發(fā)現(xiàn)學生學習的音樂的興趣，并善于保護和培養(yǎng)，教師要鼓勵學生動起來，善于表現(xiàn)自己更好的挖掘學生的創(chuàng)造思維，培養(yǎng)學習興趣的同時也在培育學生的核心素養(yǎng)。

二、培養(yǎng)學生成為課堂的主人

美國著名心里學家布魯納說過：“學習者不應是信息的被動接受者，而應該是知識獲取過程的主動參與者?！碑斀竦慕逃辉偈沁^去了，教師應式的教，學生死板的學，而是把教育變的更為藝術，把學生的學變的更為主體，引導學生主動的學，把課堂真正的還給學生，在課堂中學生盡情的發(fā)揮自己的思維，表現(xiàn)自己的能力，這也正符合我們學校所倡導的“少講多學、精講多練”，把學生培養(yǎng)成為課堂的主人。在音樂課堂中教師要以教授學生音樂知識、培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)，提高學生綜合素質(zhì)為宗旨，同時把課堂教學變的靈活多樣，把教學陣地交給學生，教師只做一名“指揮官”，去引導、點播學生，而不是把學生變成“復讀機”，一塵不變的跟著老師學，讓學生成為學習的主體，成為學習的主人,就要從點滴培養(yǎng)學生的音樂核心素養(yǎng)。

三、培養(yǎng)學生的審美教育

《音樂課程標準》明確指出“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界?！薄耙魳坊A知識和基礎技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術”可見開展審美教育的重要性。所以在音樂教學中要注意審美的教育，激發(fā)學生審美的情趣，從而提高學生的音樂的素質(zhì)。因為音樂是抽象的聽覺的藝術，要注意培養(yǎng)感知的能力來提高審美能力；音樂是充滿情感的藝術，字里行間都表達著濃濃的深情，所以要注意在音樂教學中豐富學生的情感的表達來提高學生的審美的能力的提高，培養(yǎng)學生的音樂審美素養(yǎng)。

總之，這些“素養(yǎng)”是需要教師一點一滴培養(yǎng)的，而對學生來說確是受益終生的，為將來具有良好的審美觀、價值觀奠定基礎。歸根到底音樂文化包羅萬象作為教師的我們還要不斷的學習，用知識武裝自己多學習、多看書，提升的自己的核心素養(yǎng)，在教學實踐中不斷的摸索才能更好的培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)來成就美好的人生。