第一篇：第23課 流派紛呈的世界美術 教學設計

第23課 流派紛呈的世界美術

內容標準

欣賞19世紀以來有代表性的美術作品，了解這些美術作品產生的時代背景及其藝術價值。

教學目標

知識與能力

掌握19世紀以來主要美術流派的代表人物、作品，了解這些美術作品產生的時代背景、特點。

過程與方法

通過欣賞一些最具代表性的美術作品，對一些最具代表性的美術作品進行比較、分析，說出其內涵，歸納各流派的特點及其相互關系。

情感態(tài)度與價值觀

通過對一些最具代表性的美術作品進行欣賞、感悟，認識其藝術價值，培養(yǎng)健康的審美情趣。認識美術的發(fā)展是在繼承中有創(chuàng)新，藝術家們的傳世之作源于他們對社會的深刻感悟。

教學策略

教學重點與難點

重點：19世紀以來的主要美術流派、代表人物、代表作品及其藝術價值。難點：主要美術流派產生的社會背景、藝術特點和主要美術流派之間的關系。教學形式

本課通過引入新材料，創(chuàng)設新情境，史料教學法、問題探究法相結合，引導學生自主探究和合作學習，培養(yǎng)學生解決問題的能力。

（3）教學媒體 多媒體。

教學過程

新課導入

欣賞油畫《希望》（英國·瓦茲）

這幅19世紀的美術作品曾經讓奧巴馬感動得熱淚盈眶。這幅畫改變了他的生活，也是這幅畫讓他立志競選美國總統(tǒng)。實際上，19世紀以來，還有許多許多曾經甚至至今仍感動著我們的作品。今天，就讓我們一起走進藝術的殿堂，共同去追尋19世紀以來美術的輝煌歷史。

設計意圖：從感動奧巴馬的英國畫家瓦茲的名作《希望》入手，創(chuàng)設懸疑，激發(fā)學生學習的興趣，縮小學生與教學內容之間的心理距離，創(chuàng)設良好的教學情境。

新課教學

一、新古典主義（18世紀末19世紀初）

名畫賞析——《馬拉之死》

大衛(wèi)在這幅肖像畫的構圖中，采用了古典主義的嚴謹的藝術風格。但這種古典形式與現實內容并不矛盾。因為畫家所塑造的崇高形象是建立在現實英雄性格之上的，特別是革命英雄主義的主題思想占據主導地位，從而使形式與內容統(tǒng)一起來。占據畫面一半的深沉得發(fā)黑的背景，壓得人幾乎喘不過氣來。而奪人眼目的皮膚的尸色、木箱的黃色、毯子的綠色、被單和紙張的白色，又都最大限度地呈現出來，形成了強烈的對比。在特定環(huán)境中工作的馬拉，已經倒下，但他那垂下的右手，還握著筆，左手持著卑鄙的兇手的字條（這字條為兇手潛入到馬拉住屋幫了忙。條上寫的是：“1793年7月13日。安娜瑪利亞致公民馬拉。我雖不幸，但能贏得您的好意，我就心滿意足了”）。木箱上擺著墨水和一份剛剛寫完的文件，上寫“請把這張五法郎的紙幣交給五個孩子的母親，她的丈夫為保衛(wèi)祖國而死去了?！本驮谶@當兒，死亡降臨到馬拉的頭上，淋血的傷口，血染的床單以及地板上作為兇器的小刀……這一切都好像剛剛發(fā)生，在馬拉的身上似乎還散發(fā)著體溫。他的極其細膩的面部表情，既沒有恐慌，也沒有常見的那種痛苦。只是那形似困倦的微微合上的雙眼，安祥的咀唇，隱隱地表稱了他對事業(yè)的惋惜以及他對親友、對生活的留戀。也許正是這種復雜的感情，牽動著我們，去追憶“人民之友”的忘我工作、獻身革命的輝煌的歷程。

——王紹昌：《馬拉之死》，《美苑》1983年第2期。

問題探究：大衛(wèi)的畫主要以什么作為時代背景？新古典主義“新”在哪里？ 教師點撥：18世紀末到19世紀初，法國社會劇烈動蕩。在這場資本主義制度與封建制度的殊死較量中，資產階級為了取得法國大革命的勝利以及鞏固革命的成果，他們渴望英雄、呼喚英雄的到來！于是他們選擇古代歷史和現實重要事件、重要人物為題材，借助文學和藝術的力量來歌頌英雄，樹立英雄主義的氣概，增強人們反封建的勇氣和斗志，這就產生了新古典主義。

“新古典主義”的“新”在于借用古代英雄主義題材和表現形式，直接描繪現實斗爭中的重大事件和英雄人物，緊密配合現實斗爭，直接為資產階級奪取政權和鞏固政權服務，具有鮮明的現實主義傾向。所以也有人稱新古典主義為“革命古典主義”“紅色古典主義”。

設計意圖：抽象的藝術概念、久遠的藝術作品，成為學生學習美術史的最大障礙。最佳的解決方案應當是：精心選擇最具代表性的作品做案例，欣賞作品，歸納特點，分析原因。這樣可以大大減少學生的認知困境，提高美術史教學的效率。

過渡：新古典主義是一種承前啟后的藝術運動。如果說，新古典主義是一種尋求規(guī)范和標準的傾向，那么繼起的浪漫主義將是一種對“不合常規(guī)的”事物的接納和追求，體現了與新古典主義相異的美學趣味。

新古典主義推崇理性主義，弘揚啟蒙思想，那么，19世紀初至中期，資產階級革命或改革給歐洲人民帶來了啟蒙思想家們所描繪的美好生活了嗎？人們對此有何反應？

二、浪漫主義（19世紀初葉）

名畫賞析——《梅杜薩之筏》

《梅杜薩之筏》取材于當時“梅杜薩號”遠洋船觸礁事件，表現的是遇難船員乘木筏在海上漂流了13天后終于看到救援的船只，一剎那間人們所表現出的激情和求生的情景?！锟掳讶绱硕嗟娜宋镄蜗缶o密地安排在木筏有限的空間內，不僅表現了緊張感和落難者的團結精神，同時在畫面上也和較大面積的天空形成疏密對比變化。我國古代畫論中就有“疏可走馬，密不透風”之說，以此來形成畫面節(jié)奏韻律和突出主體。正是這些構圖形式的綜合運用，構成了該作品恢弘的氣勢、強烈的節(jié)奏、緊張的氣氛。籍里柯利用經典的、綜合構圖形式使《梅杜薩之筏》真正體現出了一種悲情與力量的藝術美。

——左新民：《浪漫主義油畫〈梅杜薩之筏〉賞析》《大家》，2012年第7期。問題探究：為什么籍里柯在畫中不是遵循啟蒙思想家們提倡的理性，而是運

用夸張、象征、想象的手法來表達自己強烈的情感？

教師點撥：資本主義政權建立后，啟蒙思想家所描繪的自由、平等、博愛、民主、法治的美好景象沒有真正實現。人們對啟蒙運動宣揚的“理性王國”越來越感到失望，對現實強烈不滿，于是在藝術領域，他們用各種各樣大膽夸張的手法來表達人民對幸福生活的追求，這就產生了浪漫主義流派。

教師小結：新古典主義試圖表達普遍和永恒的價值，而浪漫主義的最終評判標準則是藝術家自己的感情。新古典主義認同理性，浪漫主義則認同感覺和激情。

問題探究：19世紀中期，資本主義得到了發(fā)展，但是人們對現實生活滿意嗎？這種情緒在美術作品上有何反映？

教師點撥：資產階級奪取政權后，隨著工業(yè)革命的發(fā)展，拜金主義、物質利益至上觀念不斷加強，社會矛盾進一步復雜化和尖銳化，資本主義社會的黑暗使得人民及先進的知識分子產生了不滿和苦悶的情緒。因此他們注重表現社會現實，關注社會問題和普通人生活，同情勞動人民。多以農民、纖夫等勞動人民為主題。提出了“為生活為民眾而藝術”的口號。他們揭露和批判社會的罪惡，堅持人道主義評判標準。強調藝術的時代特點，直接描寫當前的時代風貌和斗爭。

明確舉起“現實主義”旗幟的，是法國畫家?guī)鞝栘?。他強調藝術創(chuàng)作應以真實生活為依據，以微不足道的東西表現崇高，成為當時法國現實主義畫家的領袖。庫爾貝相信，藝術家只應畫他們所能感覺到的東西，即其周圍真實存在的人、物、地。他說，他從未畫過一個天使，因為他從未見過一個天使。他的許多作品真實地反映了底層人民的生活。

三、現實主義（19世紀中期）

名畫賞析——《伏爾加河上的纖夫》

《伏爾加河上的纖夫》是列賓的代表作，也是他的成名作。在這幅畫的構圖上，列賓利用了沙灘的地形和河灣的轉折，使十一個纖夫猶如一組雕像，被塑造在一座黃色的、高起的底座上，使這幅畫具有宏偉、深遠的張力，畫中的背景運用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤獨、無助之感，切實深入到纖夫的心靈深處，亦是畫家心境的真實寫照，這對畫旨的體現，情感的烘托起了極大的作用?！匈e筆下的纖夫們，既是苦難的生活底層的人們，也是有毅力的生活的強者?！ㄟ@幅畫）不僅揭示了現實的矛盾，同時肯定了社會的積極力量，使俄國風俗畫增添了新的語言。

——白光源：《〈伏爾加河上的纖夫〉賞析》，《青年文學家》2011年第22期。問題探究：透過《伏爾加河上的纖夫》，你能“看到”俄國怎樣的社會現實？ 教師點撥：在19世紀60年代，俄國的農民運動雖然風起云涌，但國內的農奴制殘余依然嚴重阻礙著俄國資本主義的發(fā)展。有平民知識分子參加的強大的民主解放運動，終于使沙皇亞歷山大二世在1861年2月宣布了廢除農奴制的法令?？墒牵畹俟痰姆饨▌兿鲃萘z毫沒有讓步，俄國農民的悲慘境遇也沒有得到改善。

11位纖夫的苦難代表了整個俄羅斯的苦難。列賓以俄國最重要的河流——伏爾加河，作為俄國的象征，通過對伏爾加河上11個不同社會身份、不同年齡和不同性格特征的纖夫的深入刻畫，反映下層勞動人民的悲慘生活，引導人們去思考俄羅斯的現實和未來，具有強烈的現實主義精神。

過渡：和現實主義畫派相比，印象畫派將關注的重點轉向了哪一方面？

四、印象畫派（19世紀下半葉至20世紀初）

名畫賞析——《日出·印象》

《日出〃印象》是莫奈在勒阿弗爾畫的一幅港口風景畫，主題是表現日出時

的海港景色。畫家為了描繪大自然的真實的外光效果，選擇了在晨霧中的色彩折射，起伏的流水中反光的變化，海面與天空在云霧中混成一體的氣氛，通過輕快跳躍的筆觸描繪，帶給人們一種微妙的震動感。莫奈追求的是如何順應視覺，捕捉住瞬間印象，運用色彩再創(chuàng)造自然景觀?！嬅嫔线h處景物在濃霧里只能模糊地感覺到它們的存在，水面上較近的三只小船和人物依稀可辨。莫奈從當時的光學成就獲得藝術上的啟發(fā)，色彩須經過光照才能顯現，由于光作用于視覺，才使我們產生不同顏色的感覺。但是，他并不是刻板地根據光譜上的色彩來作畫，他主要是憑著畫家的感覺和經驗來作畫，這樣才能自如地表達出對光與色彩的真實感?！@一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象，這對于一貫正統(tǒng)的沙龍學院派藝術家來說，則是藝術的背叛。

——張文惠：《淺談莫奈的油畫〈日出〃印象〉》，《作家》2009年第14期。名畫賞析——《向日葵》

《向日葵》中每朵花都象一朵火焰，細碎的花瓣和葵葉則象火苗，使整幅畫都燃燒著火一樣的激情，直接體現出了凡?高火熱的感情和強烈的藝術氣質。凡?高特別喜歡陽光和向日葵，因此他畫的向日葵和那些充滿動感的用筆手法，可以說是畫家自己心靈感情的寫照，是畫家火熱意念的真實流露，是表現主題與繪畫技巧的高度統(tǒng)一。凡?高用厚重的顏料與極其整體的色彩表達出了一種勃勃生機。花瓶的立體感似乎已不很重要，重要的是物體的結構，凡?高用扭動和不甚嚴謹的筆觸造型，生動地傳達出了蓬勃向上的生命感。

——魏鴻飛：《現實與理想的碰撞結晶——評凡?高的代表作〈向日葵〉》，《池州師專學報》2005年2期。

問題探究：什么是印象畫派？為什么印象畫派會與光結下不解之緣呢？ 教師點撥：印象畫派是19世紀下半葉法國興起的一個畫派。這一名稱是由1874年該派作者舉行畫展時，批評家對莫奈所作《日出·印象》一畫出以嘲笑而來。19世紀后半期,一些青年畫家對統(tǒng)治歐洲藝術的種種清規(guī)戒律表示不滿；在科學證明“顏色是物體反射出來的光線”的啟發(fā)下，主張戶外寫生，他們從畫室里走出來發(fā)現了千變萬化的大自然。強調光和色的“瞬間視覺印象”，追求視覺真實和自然主義真實，以光和色作為認識世界的中心。注重作品形式的科學性，不注重思想性和藝術性，不太關心社會現實和社會重要題材，用“瞬間印象”代替思想本質。

問題探究：后印象派是印象派的繼續(xù)嗎？為什么？

教師點撥：不是！“后印象主義”一語是英國批評家羅杰·弗萊(Roger Fry)杜撰的，1910年至1911年在倫敦格拉夫頓美術館舉行的一次畫展就是由他取名為“馬奈和后印象主義”。其中的主要參展畫家有塞尚、高更和凡·高。他們的共同特點是更加強調內在的心靈世界的表現。

19世紀照相技術的產生，對繪畫藝術是一個嚴重的挑戰(zhàn)。照相術的發(fā)明，使得生活的隨意瞬間得以留在畫面中，而繪畫在真實性上無法與照相匹敵，使繪畫存在的必要性發(fā)生了問題，繪畫不得不從其他可能性中尋求生機。

后印象派反對印象畫派的客觀主義表現和片面追求外光與色彩，強調主觀感受的表達，重視形和構成形的線條、色塊和體積。后印象畫派偏離了西方客觀再現的藝術傳統(tǒng)，啟迪了現代主義藝術潮流。在藝術史上，后印象畫派被稱為西方現代藝術的起源。

問題探究：既然說“后印象畫派被稱為西方現代藝術的起源”，那么，什么是現代主義藝術？

教師點撥：現代主義藝術是一個比較駁雜的概念。它們之所以被認定為一個整體，無非是它們的非傳統(tǒng)性。而這種非傳統(tǒng)性如果有了真正的新意，就成為藝術史中的異響?？墒?，在對于傳統(tǒng)的反抗或否定中，它們其實又是有所不同的。

五、現代主義（20世紀）

名畫賞析——《格爾尼卡》

初次看畢加索的《格爾尼卡》時，第一感覺可以用雜亂、支離破碎來表達，但這似乎與狂轟濫炸時居民四散奔逃、驚恐萬狀的混亂氣氛相一致。這幅畫在形象的組織及構圖的安排上顯得十分隨意、大膽，然而，在這長條形的畫面空間里，所有形體與圖像的安排都經過了縝密的構思，有著嚴謹統(tǒng)一的秩序，與第一感覺截然不同。全畫從左至右可分為四部分。畢加索以這種精心組織的構圖，將一個個充滿動感與刺激的夸張變形的形象，表現得統(tǒng)一有序，既刻畫出豐富多變的細節(jié)，又突出與強調了重點，顯示出深厚的藝術功力。畢加索一直強調眼睛和眼睛那無休止的活動力，在《格爾尼卡》畫面中的每一對眼睛不僅加強了構圖上所必須的重點和節(jié)奏感，而且將驚駭、痛苦或哀求的神情表現得淋漓盡致。

——申茹：《解析畢加索名作〈格爾尼卡〉的藝術形式》，《大眾文藝》2012年第2期。

問題探究：你對現代主義美術的第一感覺是什么？現代主義美術家為什么會有反傳統(tǒng)的叛逆意識？

教師點撥：現代主義藝術家創(chuàng)造了大量非理性的、抽象的、反主流的藝術與文學，那是工業(yè)化的負面效應，是戰(zhàn)爭和社會的各種危機帶來的心靈創(chuàng)傷，是日新月異的科技對人類思維拓展的結果。這一切，體現了環(huán)境與時代因素影響了文藝作品。

現代主義美術重視畫家內心的“自我感受”和“自我表現”，流露憤怒、消極、悲觀、迷惘、失望、絕望等復雜心理和精神困惑。采用夸張、變形、抽象等表現方法。

畢加索的畫作《格爾尼卡》就是控訴西班牙內戰(zhàn)期間法西斯德國轟炸西班牙

城市格爾尼卡的罪行。畢加索的畫就是戰(zhàn)斗的武器。所以當《格爾尼卡》公展以后，世界愛好和平的人民奔走相告，人們首先感到畫家在嚴酷的政治現實面前所表現的覺醒。

自繚亂繽紛的西方現代美術出現以來，不僅在我國，就是在西方也是褒貶不一，眾說紛紜。我們應該明確，作為美術創(chuàng)作方法和流派不應當是固定不變的。對任何流派與作品，要深入研究其文化內涵與價值觀，要歷史主義的、社會學的分析，籠統(tǒng)的肯定和否定，或者簡單地把現代派美術和資產階級的頹廢藝術劃等號是不科學不全面的。

（六）現代雕塑（19世紀以來）名作賞析——《思想者》

《思想者》采用了俯身低頭支頦的坐姿。首先，雕像要體現的是一種直面人類死亡與苦難的思想，這應當是一種理性、冷靜、深刻，充滿著矛盾痛苦的心智活動過程。要體現這樣一種痛苦思索的主題，雕像的總體動態(tài)趨向應當是相對比較“沉靜”、“沉重”、“沉凝”的。而與站姿相比，將身軀、肢體折疊收縮起來的坐姿，更有重量感、體積感，沉穩(wěn)厚重，更適于表現這樣一個主題。

教師點撥：羅丹出生于法國巴黎。他的雕塑作品有很深的思想內涵，每一件作品的表情、動作都蘊涵著豐富的思想情感。雕像《思想者》，創(chuàng)作時間為1880—1900年，不屬于后印象派，屬于現實主義的創(chuàng)作手法。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。雕像《思想者》塑造了一個強壯有力的勞動男子。他低頭沉思，在為人類的一切煩惱冥想。這個“思想者”正是以但丁的形象為藍本的：他那深沉的目光以及拳頭觸及嘴唇的姿勢，表現出一種極度痛苦的心情。

設計意圖：本課是歷史課而不是美術課，所以在介紹這些作品時，著重要讓

學生分析作品所反映的時代特征，以此來了解作品所反映的深刻內涵。通過介紹，欣賞，一方面體驗美，另一方面達成這樣的認識：藝術創(chuàng)作總是和生活聯系在一起的，杰出的藝術家也總是和現實生活保持著密切的聯系。藝術反映了政治的演進、經濟的發(fā)展和社會的變遷，反過來又影響和推進著人類社會的進步。

問題探究：通過分析這些繪畫題材和藝術風格的變化，說說19世紀以來世界美術的發(fā)展趨勢。

教師點撥:西方繪畫主題從主要描摹宗教、重大事件和人物畫像逐步向突出畫家對客觀事物的感覺上轉變；就藝術技法而言，從表現肅穆，崇尚英雄，創(chuàng)造和諧有時略顯僵化和呆板向色彩變化更加豐富、構圖更大膽甚至刻意求異轉變，這種轉變更突顯了畫家個人在繪畫中的地位。這些轉變，正是社會的政治經濟發(fā)展變化的產物，也是人的個性充分解放的產物。

社會時代給了藝術家豐富的素材和深刻的影響，而藝術家本身又具有敏銳的嗅覺和社會責任感，有時他們手中的筆勝過過士兵手中的劍，促進人精神的覺醒以及社會的發(fā)展。這些成就一方面極大地豐富了人類文化寶庫，成為人類優(yōu)秀的文化遺產；另一方面也反映了這些藝術家關心、關注現實社會問題的社會責任感。

本課小結

通過本課的學習，我們可以總結出以下幾點認識：（1）要把美術作品放到特定的歷史時代、社會環(huán)境中去考察，探討其產生和發(fā)展的歷史背景及其對整個人類歷史進程的影響。（2）不同的藝術家，在有不同的經歷后，他們的藝術作品會表達出不同的思想內涵。（3）一定歷史階段的文化是一定歷史階段經濟、政治在觀念形態(tài)上的反映。

結尾：

再次賞析《希望》（英國·瓦茲）

我們再回到這幅改變奧巴馬一生的畫，這是19世紀瓦茲的作品，它是一幅浪漫主義代表作品。

畫面上一個年輕女子獨自一人坐在象征世界的地球上面，身體向前傾斜，低垂著頭，眼睛被蒙上繃帶，說明眼睛受到極度傷害；手里拿著古希臘七弦琴，也被毀壞得只剩下一根琴弦。假如你是她，處于她那種境地，你是一種什么樣的心境？絕望，孤獨無助。但是畫家卻給這幅畫命名為希望。為什么取名為希望，他

想告訴我們什么呢？不論任何時候都不能喪失希望（或不要放棄希望）。

是的，人生道路上遇到任何困難我們都永不放棄追求希望。我們今天生活在一個既是發(fā)展的社會又是一個充滿破壞、充滿危機的社會，比如當今世界有著諸多不和諧的音符??在這種動蕩的時代，我們都要堅守希望和信念，只要我們一直堅持著，相信一切都會雨過天晴，前面迎接我們的將是一個絢麗多彩的世界！

設計意圖：首尾相應，畫龍點睛。意蘊深遠，回味悠長。推薦閱讀書目：

丁寧：《西方美術史十五講》，北京大學出版社，2003 [英]雷諾茲：《劍橋藝術史——19世紀藝術》，錢乘旦譯，中國青年出版社，1994 [英]彼得·伯克：《圖像證史》，楊豫譯，北京大學出版社，2008

第二篇：美術教學設計《海底世界》

海底世界

一、教 材 分 析

《海底世界》是湘版二年級美術下冊第六課。我們生活的藍色星球上，70％的表面是海洋，海洋孕育著生命起源，海洋是人類的母親。魚是兒童喜愛表現的對象之一，深藍色的海水里生長著花紋漂亮、形狀各種各樣的魚類，同時還生長著各種門類的海洋生物，海底是一個充滿了生命活力和神秘色彩的水下世界。海底，在科技發(fā)展的今天將被人們進一步的認識與開發(fā)利用。

本課以此為內容題材，分別以對稱剪刻、動手制作和繪畫的三種表現形式來實施教學活動，幫助學生認識、感受魚的形狀特征，色彩變化，從而了解對稱形和不對稱形之間的差異以及表現時方式方法的不同，并在創(chuàng)作表現的基礎上促發(fā)兒童的形象思維和創(chuàng)造想像的能力。

二、學情分析

只有了解學生才能上好課。平時我多與學生交談，了解他們的學習特點和學習需要，針對低年級學生好奇心強的特點，把資料畫成掛圖、幻燈片展示給學生，開闊學生視野，引發(fā)學生的創(chuàng)作激情，讓學生在最短的時間內產生創(chuàng)作沖動。針對小學生好動，注意力易分散等特點，上課時我使用多種教學手段，營造聽、看、說、動的愉快學習環(huán)境，讓學生在“看看、想想、畫畫、做做、玩玩”中，找感覺、畫感受，開拓他們的想象能力和創(chuàng)造能力，發(fā)展學生的個性。

三、設計理念

通過多途徑和多方法讓學生充分了解對稱形的特征、魚的各種形狀和色彩的變化、海底世界多姿多彩的面貌，增強感性認識，調動他們的好奇心理和學習的自主性，使學生體驗到美術課的樂趣。

四、教學目標

1、知識與技能：認識、了解魚的基本形狀和特征，并能剪、做、畫各式各樣的魚。

2、過程與方法：了解對稱形和不對稱形的區(qū)別，掌握基本的制作方法。

3、情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生熱愛自然的情操和保護生態(tài)的意識。

五、教學重點和難點

重點：本課通過動手制作、游戲活動、繪畫表現等三種不同的教學活動形式，讓學生從不同角度來表現魚的多種形態(tài)以及想像中的海底世界。

難點：讓學生通過剪刻、制作、繪畫的學習活動，引導啟發(fā)學生大膽想像，用自己的作品來表達個人的思想感情和對海底世界美好未來的豐富的想像。

六、課前準備：多媒體課件，學生備好工具及材料，教師備好一個魚缸、若

干金魚等。

教學過程

第一課時（活動一、二）

一、創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣。

1、播放課件《走進海底世界》。走進美麗而神奇的海底世界，引起注意力，激發(fā)學生學習興趣。

[設計意圖：情境的創(chuàng)設使學生感到新鮮、有趣，直接誘發(fā)他們在感情和行為上的參與意識，使學生很快融入輕松愉快的學習氛圍之中。]

二、觀察魚，了解魚的基本形狀和特征

1、教師將放有魚的魚缸放在“視平展示臺”上，讓學生觀察大屏幕上的魚，引導學生認識、了解魚的基本形狀和特征。

提問：

（1）你觀察到的魚兒是什么樣子的呢？

（2）魚是由哪幾部分組成的？（頭、身體、尾、鰭。）

（3）魚的形狀和色彩有什么特點？

2、出示單獨的各種魚圖片欣賞。仔細對比地觀察圖片，說說哪些對稱？哪些

不對稱？

[設計意圖：從學生的認知水平、生活實際出發(fā)，使活動的目的明確，有層次性、漸進性，活動的難易程度等都隨著學生體驗的獲得而發(fā)生變化。]

三、吟兒歌，學畫金魚，形成技能。

1、教師邊吟唱技法兒歌，邊演示作畫步驟，讓學生在兒歌聲中欣賞畫金魚的過程。（兒歌：畫金魚重情趣，首先一筆定身體。側峰三筆畫大尾，一對眼泡長腦際。勾上彎彎小嘴巴，淡墨畫弧鼓肚皮。最后添上兩小腿，畫出金魚做游戲。）

2、學生齊讀技法兒歌多遍，在老師的指導下邊吟唱兒歌邊學畫魚。

3、師小結。

[設計意圖：兒歌簡短押韻，節(jié)奏鮮明，易記易唱，有游戲性和趣味性，適合低年級學生集體誦讀、吟唱。在兒歌中同時滲透教學內容，與整體教學過程有機地結合。]

四、學對稱，剪的方法，加深認識。

1、剪紙魚。師演示步驟（折、畫、剪）提問：為什么要先折再剪？

2、學生自由回答。

3、師小結：先折再剪就可以剪出對稱的魚形。

4、學生嘗試練習：運用對稱和不對稱的方法各剪刻一個魚形紋樣。教師輔導。

[設計意圖：通過演示，引導學生在操作中體驗，在發(fā)現中感悟，化靜為動，學作合一。]

五、玩“魚”戲水游戲，培養(yǎng)集體、環(huán)保意識。

1、播放課件，制作手擺魚步驟：對折、畫魚形、剪魚形、粘合裝飾。（注意：剪

出的魚形比手要大一些；粘合時魚尾不能粘合。）

2、學生小組合作制作。

3、通過學生制作的手擺魚作品，播放優(yōu)美樂曲，讓學生以“搖頭、擺手、劃水、彎腰”為基本動作，再聯想魚的游動，創(chuàng)作出“魚”戲水的新姿。師生同樂，營造一個海底大家庭的氛圍，增強學生的愛心。

[設計意圖：情境再現，加深了學生對環(huán)保重要性的認識，同時也為學生的自由創(chuàng)意表達提供契機，使學生的情感得到升華。]

第二課時（活動三）

一、回顧導入

1、播放前課所學內容，欣賞各種魚的圖片。

[設計意圖：借助多媒體，從視、聽等多種感官去刺激學生，激發(fā)學習興趣與思考。]

二、激發(fā)想象——你說我說1、2、3、欣賞圖片后提問：大膽想象一下海底是一個怎樣的世界？ 學生互相討論，舉手發(fā)言。師小結：同學們的想象很大膽、很具體，就像是一個真實的世界浮現

在我們的眼前。海底是一個沒有被開發(fā)的世界，讓我們一起走進這個

神秘而美麗的海底世界吧！

[設計意圖：課堂活動主要是師與生、生與生的交流合作活動，分享彼此的思考、經驗和知識，交流情感、體驗，從而達到共識、共享、共進，實現教學相長。]

三、技法傳授——走進海底世界1、2、3、播放課件：神秘而美麗的海底世界。學生欣賞，談感受。師小結。（海底世界是神秘而美麗的，我們在作畫時要大膽地加入自

己的想象，把你心目中的和你希望看到的海底世界表現出來。

[設計意圖：創(chuàng)設有學生“構建而非復制”的活動情境，賦予學生創(chuàng)新的責任，激發(fā)學生創(chuàng)新的欲望。]

四、欣賞評析——學生作品（課本里面）

1、2、多媒體播放學生作品。教師講析學生作品：三幅作品中小作者均注意了構圖中的主次關系，尤其是第一幅作品。第一幅作品，小作者在畫面的中心畫了一個大大的魚的外形，在這個外形中是一座美麗的城市樂園；第二個小作者把

自己畫成了一個美人魚小姐正飛過海洋宮殿；第三幅作品，小作者畫的是制服了吃小魚的鯊魚?？梢?，畫好魚是此次想像畫的關鍵。

[設計意圖：演示文稿的播放，教師的講析，為全班學生提供了一個信息交流、分享體驗的平臺。]

五、自由創(chuàng)作——學生發(fā)揮想象

1、學生創(chuàng)作表現。出示要求：發(fā)揮自己的想象，畫一幅表現海底景觀的想象畫。

2、教師巡回輔導。

[設計意圖：放手讓學生自主思考、自主創(chuàng)作、發(fā)展，達到“教是為了不教”的效果。]

六、評價拓展——展評優(yōu)秀學生作品

1、展評優(yōu)秀學生作品，讓學生互相評價、互相學習。（評出“海洋之星”）

2、師小結：同學們，海底世界是神秘而美麗的，但人類對它們的了解是知之甚少的，所以我們要有建設和開發(fā)大海洋的雄心壯志。

[設計意圖：采用相互交流的方式，欣賞別人的作品，談自己的體會，在交流活動中提高自己的認識和能力]。

教學反思：

《海底世界》這課以魚為題材，讓學生欣賞自然界中美麗的魚類，通過創(chuàng)設情境——觀察記憶——動物制作——游戲活動——創(chuàng)造表現——評價交流的教學活動來引發(fā)思維，培養(yǎng)興趣。在教學過程中，我充分調動學生學習的積極性，發(fā)揮豐富的想象力，并且認真傾聽學生的每一個發(fā)言，捕捉教育契機，及時對學生提出的問題做好引導和疏通，因勢利導、有的放矢。因而使得課堂上學生的思維不斷跳躍，火花不斷閃現，整個課堂洋溢出鮮活的生命力。

在教學中，首先我通過播放課件讓學生欣賞、了解海底世界神秘色彩的面貌和各種各樣的魚類，又結合觀察魚缸里的魚，來增強學生的感性認識以及調動他們的好奇心理和學習主動性，從而引導學生認識了解魚的基本形狀及特征。接著借助圖片，我又進一步引導學生了解對稱形和不對稱形的區(qū)別，讓他們欣賞范作并探討制作方法，并讓學生快樂地游戲，營造一個海底大家庭的氛圍，增強學生的愛心，同時也給孩子們以美的熏陶、美的享受。動態(tài)的課堂常常生成出學生的奇思妙想，大多數學生在活動的各個環(huán)節(jié)中積極主動參與、各抒己見，通過自評、互評及師評，評選出“海洋之星”。在這過程中，他們充分體會到了成功的喜悅以及小組合作的愉快。最后，我及時捕捉教育機會，相機對學生進行了環(huán)保教育，培養(yǎng)學生熱愛自然、保護自然的情操。整節(jié)課師生互動，生生互動，學生在學習過程中興趣盎然，認識和體驗不斷加深，使課堂真正成為學生成長發(fā)展的“生命過程”，具有生命的活力與情趣。

點評：

1、課堂教學目標的確立要因地制宜，適宜學生的年齡特征和學科特點。結合本地實際，抓住小學生的年齡特征和美術學科特點，確定美術課堂教學目標是十分重要的。我校地處農村，經濟發(fā)展緩慢，藝術教育也相對滯后，人們對于課程觀念的轉變需要一個過程，再根據低年級小學生活潑、好動、注意力容易分散等特點。因此，在確立教學目標、把握學科知識點時，要注意把興趣、動機、情感意志、人格個性等隱性的目標，作為重要內容顯現出來。也就是要適當降低知識和技能的難度，提升興趣，個性品質、情感

態(tài)度和價值觀等諸多因素。從而，通過美術實踐活動使學生形成基本的美術素質，塑造學生豐富和完善的個性，培養(yǎng)創(chuàng)造精神，體驗活動的樂趣，以積極、健康的態(tài)度面對生活。

2、講究課堂教學的藝術性，激發(fā)學生學習美術的積極性。

教學是一門藝術，沒有個性化的教學就不可能有獨特的教學風格。作為一名小學美術教師，要站在兒童的世界看問題、思考問題，因此我選擇了“游戲”型的教學方式，注重學生的情感需要，讓他們在學習過程中得到發(fā)展。在教學過程中，通過創(chuàng)設情境——觀察記憶——動物制作——游戲活動——創(chuàng)造表現——評價交流的思維軌跡開展教學活動，一步步引導學生進入教學情境，感受知識技能，大膽動手嘗試，討論點評，使學生潛移默化地獲取知識，積極參與創(chuàng)造。

3、注重課堂教學中知識延伸的必要性。

《美術課程標準》突出了美術課在“形成學生創(chuàng)新精神和技術意識”方面的作用，強調美術課應“引導學生參與文化的傳承和交流”，使美術課堂教學泛化到學生當前和未來生活的方方面面。因此，在《海底世界》一課中，我通過知識延伸讓學生了解海洋孕育著生命起源，海洋是人類的母親，對我們非常重要，應該保護它。讓學生充分發(fā)揮自己的想像力，創(chuàng)作出自己想象中的魚以及心目中的海底世界，從而培養(yǎng)了學生的環(huán)保意識。

第三篇：美術教學設計《海底世界》

活動方案：

《海底世界》——手工制作

執(zhí)行人：沈家祿、張麗

一、教 材 分 析

《海底世界》的表面是海洋，海洋孕育著生命起源，海洋是人類的母親。魚是兒童喜愛表現的對象之一，深藍色的海水里生長著花紋漂亮、形狀各種各樣的魚類，同時還生長著各種門類的海洋生物，海底是一個充滿了生命活力和神秘色彩的水下世界。海底，在科技發(fā)展的今天將被人們進一步的認識與開發(fā)利用。

本活動以此為內容題材，分別以對稱剪折、動手制作和繪畫的三種表現形式來實施教學活動，幫助學生認識、感受魚的形狀特征，色彩變化，從而了解對稱形和不對稱形之間的差異以及表現時方式方法的不同，并在創(chuàng)作表現的基礎上促發(fā)兒童的形象思維和創(chuàng)造想像的能力。

二、學情分析

只有了解學生才能上好課。平時我多與學生交談，了解他們的學習特點和學習需要，針對低年級學生好奇心強的特點，把資料畫成掛圖、幻燈片展示給學生，開闊學生視野，引發(fā)學生的創(chuàng)作激情，讓學生在最短的時間內產生創(chuàng)作沖動。針對小學生好動，注意力易分散等特點，上課時我使用多種教學手段，營造聽、看、說、動的愉快學習環(huán)境，讓學生在“看看、想想、畫畫、做做、玩玩”中，找感覺、畫感受，開拓他們的想象能力和創(chuàng)造能力，發(fā)展學生的個性。

三、設計理念

通過多途徑和多方法讓學生充分了解對稱形的特征、魚的各種 1

形狀和色彩的變化、海底世界多姿多彩的面貌，增強感性認識，調動他們的好奇心理和學習的自主性，使學生體驗到美術課的樂趣。

四、教學目標

1、知識與技能：認識、了解魚的基本形狀和特征，并能剪、做、畫各式各樣的魚。

2、過程與方法：了解對稱形和不對稱形的區(qū)別，掌握基本的制作方法。

3、情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生熱愛自然的情操和保護生態(tài)的意識。

五、教學重點和難點

重點：本課通過動手制作、游戲活動、繪畫表現等三種不同的教學活動形式，讓學生從不同角度來表現魚的多種形態(tài)以及想像中的海底世界。

難點：讓學生通過剪折、制作、繪畫的學習活動，引導啟發(fā)學生大膽想像，用自己的作品來表達個人的思想感情和對海底世界美好未來的豐富的想像。

六、課前準備：多媒體課件，學生備好工具及材料等。

七、教學過程 活動方案一、二：

一、創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣。

1、播放課件《走進海底世界》。走進美麗而神奇的海底世界，引起注意力，激發(fā)學生學習興趣。

[設計意圖：情境的創(chuàng)設使學生感到新鮮、有趣，直接誘發(fā)他們在感情和行為上的參與意識，使學生很快融入輕松愉快的學習氛圍之中。]

二、觀察魚，了解魚的基本形狀和特征

1、讓學生觀察大屏幕上的魚，引導學生認識、了解魚的基本形 2

狀和特征。

提問：

（1）你觀察到的魚兒是什么樣子的呢？

（2）魚是由哪幾部分組成的？（頭、身體、尾、鰭。）（3）魚的形狀和色彩有什么特點？

2、出示單獨的各種魚圖片欣賞。仔細對比地觀察圖片，說說哪些對稱？哪些不對稱？

[設計意圖：從學生的認知水平、生活實際出發(fā)，使活動的目的明確，有層次性、漸進性，活動的難易程度等都隨著學生體驗的獲得而發(fā)生變化。]

三、學折金魚，折的方法，加深認識。

1、折紙金魚。師演示步驟（折、畫）

2、學生自由回答。

3、師小結：先折再畫就可以剪出對稱的魚形。

4、學生嘗試練習：運用對稱和不對稱的方法各剪刻一個魚形紋樣。教師輔導。

[設計意圖：通過演示，引導學生在操作中體驗，在發(fā)現中感悟，化靜為動，學作合一。]

五、學折燕魚。

1、播放課件，制作燕魚步驟：對折、畫魚形、剪魚形、粘合裝飾。

2、學生小組合作制作。

3、通過學生制作燕魚的作品，播放優(yōu)美樂曲，讓學生以“搖頭、擺手、劃水、彎腰”為基本動作，再聯想魚的游動，創(chuàng)作出“魚”戲水的新姿。師生同樂，營造一個海底大家庭的氛圍，增強學生的愛心。

[設計意圖：情境再現，加深了學生對環(huán)保重要性的認識，同時也為學生的自由創(chuàng)意表達提供契機，使學生的情感得到升華。] 3

活動方案三：

一、回顧導入 欣賞各種魚的圖片。

[設計意圖：借助多媒體，從視、聽等多種感官去刺激學生，激發(fā)學習興趣與思考。]

二、激發(fā)想象——你說我說

1、欣賞圖片后提問：大膽想象一下海底是一個怎樣的世界？

2、學生互相討論，舉手發(fā)言。

3、師小結：同學們的想象很大膽、很具體，就像是一個真實的世界浮現在我們的眼前。海底是一個沒有被開發(fā)的世界，讓我們一起走進這個神秘而美麗的海底世界吧！

[設計意圖：課堂活動主要是師與生、生與生的交流合作活動，分享彼此的思考、經驗和知識，交流情感、體驗，從而達到共識、共享、共進，實現教學相長。

三、技法傳授——走進海底世界

1、播放課件：神秘而美麗的海底世界。

2、學生欣賞，談感受。

3、師小結。（海底世界是神秘而美麗的，我們在作畫時要大膽地加入自己的想象，把你心目中的和你希望看到的海底世界表現出來。[設計意圖：創(chuàng)設有學生“構建而非復制”的活動情境，賦予學生創(chuàng)新的責任，激發(fā)學生創(chuàng)新的欲望。]

4、欣賞評析——學生作品

5、多媒體播放學生作品。

教師講析學生作品：幾幅作品中小作者均注意了構圖中的主次關系。

[設計意圖：演示文稿的播放，教師的講析，為全班學生提供了 4

一個信息交流、分享體驗的平臺。]

四、自由創(chuàng)作——學生發(fā)揮想象

1、學生創(chuàng)作表現。出示要求：發(fā)揮自己的想象，畫一幅表現海底景觀的想象畫。

2、教師巡回輔導。

[設計意圖：放手讓學生自主思考、自主創(chuàng)作、發(fā)展，達到“教是為了不教”的效果。]

五、評價拓展——展評優(yōu)秀學生作品

1、展評優(yōu)秀學生作品，讓學生互相評價、互相學習。（評出“海洋之星”）

2、師小結：同學們，海底世界是神秘而美麗的，但人類對它們的了解是知之甚少的，所以我們要有建設和開發(fā)大海洋的雄心壯志。

[設計意圖：采用相互交流的方式，欣賞別人的作品，談自己的體會，在交流活動中提高自己的認識和能力]。

第四篇：美術教學設計《海底世界》

海底世界

一、教 材 分 析

《海底世界》是湘版二年級美術下冊第六課。我們生活的藍色星球上，70％的表面是海洋，海洋孕育著生命起源，海洋是人類的母親。魚是兒童喜愛表現的對象之一，深藍色的海水里生長著花紋漂亮、形狀各種各樣的魚類，同時還生長著各種門類的海洋生物，海底是一個充滿了生命活力和神秘色彩的水下世界。海底，在科技發(fā)展的今天將被人們進一步的認識與開發(fā)利用。

本課以此為內容題材，分別以對稱剪刻、動手制作和繪畫的三種表現形式來實施教學活動，幫助學生認識、感受魚的形狀特征，色彩變化，從而了解對稱形和不對稱形之間的差異以及表現時方式方法的不同，并在創(chuàng)作表現的基礎上促發(fā)兒童的形象思維和創(chuàng)造想像的能力。

二、學情分析

只有了解學生才能上好課。平時我多與學生交談，了解他們的學習特點和學習需要，針對低年級學生好奇心強的特點，把資料畫成掛圖、幻燈片展示給學生，開闊學生視野，引發(fā)學生的創(chuàng)作激情，讓學生在最短的時間內產生創(chuàng)作沖動。針對小學生好動，注意力易分散等特點，上課時我使用多種教學手段，營造聽、看、說、動的愉快學習環(huán)境，讓學生在“看看、想想、畫畫、做做、玩玩”中，找感覺、畫感受，開拓他們的想象能力和創(chuàng)造能力，發(fā)展學生的個性。

三、設計理念

通過多途徑和多方法讓學生充分了解對稱形的特征、魚的各種形狀和色彩的變化、海底世界多姿多彩的面貌，增強感性認識，調動他們的好奇心理和學習的自主性，使學生體驗到美術課的樂趣。

四、教學目標

1、知識與技能：認識、了解魚的基本形狀和特征，并能剪、做、畫各式各樣的魚。

2、過程與方法：了解對稱形和不對稱形的區(qū)別，掌握基本的制作方法。

3、情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生熱愛自然的情操和保護生態(tài)的意識。

五、教學重點和難點

重點：本課通過動手制作、游戲活動、繪畫表現等三種不同的教學活動形式，讓學生從不同角度來表現魚的多種形態(tài)以及想像中的海底世界。

難點：讓學生通過剪刻、制作、繪畫的學習活動，引導啟發(fā)學生大膽想像，用自己的作品來表達個人的思想感情和對海底世界美好未來的豐富的想像。

六、課前準備：多媒體課件，學生備好工具及材料，教師備好一個魚缸、若干金魚等。

教學過程

第一課時（活動一、二）

一、創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣。

1、播放課件《走進海底世界》。走進美麗而神奇的海底世界，引起注意力，激發(fā)學生學習興趣。

[設計意圖：情境的創(chuàng)設使學生感到新鮮、有趣，直接誘發(fā)他們在感情和行為上的參與意識，使學生很快融入輕松愉快的學習氛圍之中。]

二、觀察魚，了解魚的基本形狀和特征

1、教師將放有魚的魚缸放在“視平展示臺”上，讓學生觀察大屏幕上的魚，引導學生認識、了解魚的基本形狀和特征。提問：

（1）你觀察到的魚兒是什么樣子的呢？

（2）魚是由哪幾部分組成的？（頭、身體、尾、鰭。）（3）魚的形狀和色彩有什么特點？

2、出示單獨的各種魚圖片欣賞。仔細對比地觀察圖片，說說哪些對稱？哪些不對稱？

[設計意圖：從學生的認知水平、生活實際出發(fā)，使活動的目的明確，有層次性、漸進性，活動的難易程度等都隨著學生體驗的獲得而發(fā)生變化。]

三、吟兒歌，學畫金魚，形成技能。

1、教師邊吟唱技法兒歌，邊演示作畫步驟，讓學生在兒歌聲中欣賞畫金魚的過程。（兒歌：畫金魚重情趣，首先一筆定身體。側峰三筆畫大尾，一對眼泡長腦際。勾上彎彎小嘴巴，淡墨畫弧鼓肚皮。最后添上兩小腿，畫出金魚做游戲。）

2、學生齊讀技法兒歌多遍，在老師的指導下邊吟唱兒歌邊學畫魚。

3、師小結。

[設計意圖：兒歌簡短押韻，節(jié)奏鮮明，易記易唱，有游戲性和趣味性，適合低年級學生集體誦讀、吟唱。在兒歌中同時滲透教學內容，與整體教學過程有機地結合。]

四、學對稱，剪的方法，加深認識。

1、剪紙魚。師演示步驟（折、畫、剪）提問：為什么要先折再剪？

2、學生自由回答。

3、師小結：先折再剪就可以剪出對稱的魚形。

4、學生嘗試練習：運用對稱和不對稱的方法各剪刻一個魚形紋樣。教師輔導。[設計意圖：通過演示，引導學生在操作中體驗，在發(fā)現中感悟，化靜為動，學作合一。]

五、玩“魚”戲水游戲，培養(yǎng)集體、環(huán)保意識。

1、播放課件，制作手擺魚步驟：對折、畫魚形、剪魚形、粘合裝飾。（注意：剪

出的魚形比手要大一些；粘合時魚尾不能粘合。）

2、學生小組合作制作。

3、通過學生制作的手擺魚作品，播放優(yōu)美樂曲，讓學生以“搖頭、擺手、劃水、彎腰”為基本動作，再聯想魚的游動，創(chuàng)作出“魚”戲水的新姿。師生同樂，營造一個海底大家庭的氛圍，增強學生的愛心。

[設計意圖：情境再現，加深了學生對環(huán)保重要性的認識，同時也為學生的自由創(chuàng)意表達提供契機，使學生的情感得到升華。]

第二課時（活動三）

一、回顧導入

1、播放前課所學內容，欣賞各種魚的圖片。

[設計意圖：借助多媒體，從視、聽等多種感官去刺激學生，激發(fā)學習興趣與思考。]

二、激發(fā)想象——你說我說1、2、3、欣賞圖片后提問：大膽想象一下海底是一個怎樣的世界？ 學生互相討論，舉手發(fā)言。

師小結：同學們的想象很大膽、很具體，就像是一個真實的世界浮現在我們的眼前。海底是一個沒有被開發(fā)的世界，讓我們一起走進這個神秘而美麗的海底世界吧！

[設計意圖：課堂活動主要是師與生、生與生的交流合作活動，分享彼此的思考、經驗和知識，交流情感、體驗，從而達到共識、共享、共進，實現教學相長。]

三、技法傳授——走進海底世界1、2、3、播放課件：神秘而美麗的海底世界。學生欣賞，談感受。師小結。（海底世界是神秘而美麗的，我們在作畫時要大膽地加入自己的想象，把你心目中的和你希望看到的海底世界表現出來。

[設計意圖：創(chuàng)設有學生“構建而非復制”的活動情境，賦予學生創(chuàng)新的責任，激發(fā)學生創(chuàng)新的欲望。]

四、欣賞評析——學生作品（課本里面）

1、2、多媒體播放學生作品。

教師講析學生作品：三幅作品中小作者均注意了構圖中的主次關系，尤其是第一幅作品。第一幅作品，小作者在畫面的中心畫了一個大大的魚的外形，在這個外形中是一座美麗的城市樂園；第二個小作者把自己畫成了一個美人魚小姐正飛過海洋宮殿；第三幅作品，小作者畫的是制服了吃小魚的鯊魚?？梢?，畫好魚是此次想像畫的關鍵。[設計意圖：演示文稿的播放，教師的講析，為全班學生提供了一個信息交流、分享體驗的平臺。]

五、自由創(chuàng)作——學生發(fā)揮想象

1、學生創(chuàng)作表現。出示要求：發(fā)揮自己的想象，畫一幅表現海底景觀的想象畫。

2、教師巡回輔導。

[設計意圖：放手讓學生自主思考、自主創(chuàng)作、發(fā)展，達到“教是為了不教”的效果。]

六、評價拓展——展評優(yōu)秀學生作品

1、展評優(yōu)秀學生作品，讓學生互相評價、互相學習。（評出“海洋之星”）

2、師小結：同學們，海底世界是神秘而美麗的，但人類對它們的了解是知之甚少的，所以我們要有建設和開發(fā)大海洋的雄心壯志。

[設計意圖：采用相互交流的方式，欣賞別人的作品，談自己的體會，在交流活動中提高自己的認識和能力]。

教學反思：

《海底世界》這課以魚為題材，讓學生欣賞自然界中美麗的魚類，通過創(chuàng)設情境——觀察記憶——動物制作——游戲活動——創(chuàng)造表現——評價交流的教學活動來引發(fā)思維，培養(yǎng)興趣。在教學過程中，我充分調動學生學習的積極性，發(fā)揮豐富的想象力，并且認真傾聽學生的每一個發(fā)言，捕捉教育契機，及時對學生提出的問題做好引導和疏通，因勢利導、有的放矢。因而使得課堂上學生的思維不斷跳躍，火花不斷閃現，整個課堂洋溢出鮮活的生命力。

在教學中，首先我通過播放課件讓學生欣賞、了解海底世界神秘色彩的面貌和各種各樣的魚類，又結合觀察魚缸里的魚，來增強學生的感性認識以及調動他們的好奇心理和學習主動性，從而引導學生認識了解魚的基本形狀及特征。接著借助圖片，我又進一步引導學生了解對稱形和不對稱形的區(qū)別，讓他們欣賞范作并探討制作方法，并讓學生快樂地游戲，營造一個海底大家庭的氛圍，增強學生的愛心，同時也給孩子們以美的熏陶、美的享受。動態(tài)的課堂常常生成出學生的奇思妙想，大多數學生在活動的各個環(huán)節(jié)中積極主動參與、各抒己見，通過自評、互評及師評，評選出“海洋之星”。在這過程中，他們充分體會到了成功的喜悅以及小組合作的愉快。最后，我及時捕捉教育機會，相機對學生進行了環(huán)保教育，培養(yǎng)學生熱愛自然、保護自然的情操。整節(jié)課師生互動，生生互動，學生在學習過程中興趣盎然，認識和體驗不斷加深，使課堂真正成為學生成長發(fā)展的“生命過程”，具有生命的活力與情趣。

點評：

1、課堂教學目標的確立要因地制宜，適宜學生的年齡特征和學科特點。結合本地實際，抓住小學生的年齡特征和美術學科特點，確定美術課堂教學目標是十分重要的。我校地處農村，經濟發(fā)展緩慢，藝術教育也相對滯后，人們對于課程觀念的轉變需要一個過程，再根據低年級小學生活潑、好動、注意力容易分散等特點。因此，在確立教學目標、把握學科知識點時，要注意把興趣、動機、情感意志、人格個性等隱性的目標，作為重要內容顯現出來。也就是要適當降低知識和技能的難度，提升興趣，個性品質、情感

態(tài)度和價值觀等諸多因素。從而，通過美術實踐活動使學生形成基本的美術素質，塑造學生豐富和完善的個性，培養(yǎng)創(chuàng)造精神，體驗活動的樂趣，以積極、健康的態(tài)度面對生活。

2、講究課堂教學的藝術性，激發(fā)學生學習美術的積極性。

教學是一門藝術，沒有個性化的教學就不可能有獨特的教學風格。作為一名小學美術教師，要站在兒童的世界看問題、思考問題，因此我選擇了“游戲”型的教學方式，注重學生的情感需要，讓他們在學習過程中得到發(fā)展。在教學過程中，通過創(chuàng)設情境——觀察記憶——動物制作——游戲活動——創(chuàng)造表現——評價交流的思維軌跡開展教學活動，一步步引導學生進入教學情境，感受知識技能，大膽動手嘗試，討論點評，使學生潛移默化地獲取知識，積極參與創(chuàng)造。

3、注重課堂教學中知識延伸的必要性。

《美術課程標準》突出了美術課在“形成學生創(chuàng)新精神和技術意識”方面的作用，強調美術課應“引導學生參與文化的傳承和交流”，使美術課堂教學泛化到學生當前和未來生活的方方面面。因此，在《海底世界》一課中，我通過知識延伸讓學生了解海洋孕育著生命起源，海洋是人類的母親，對我們非常重要，應該保護它。讓學生充分發(fā)揮自己的想像力，創(chuàng)作出自己想象中的魚以及心目中的海底世界，從而培養(yǎng)了學生的環(huán)保意識。

第五篇：《美術的世界》教學設計

《美術的世界》教學設計

授課內容：冀教版七年級上冊《美術的世界》。

學習領域：欣賞?評述。

課時：全1課時。

教材分析：現代世界中，美術無處不在。美術學習的目的是培養(yǎng)人欣賞美、創(chuàng)造美的能力。不斷提高對學生審美意識的培養(yǎng)，學習基本的美術表現技能是普通美術教育的重要環(huán)節(jié)。本課從生活角度出發(fā)，按照八大美術門類，采用和生活密切相關的作品進行設計，并利用學習活動讓學生認識美術、體會不同門類的形式特點，獲得美的享受。

學情分析：七年級學生剛剛升入初中，審美體系尚未建立，需要通過各種形式的引領，提高對美術現象的欣賞和分析能力，進而了解美術對生活的積極影響，明白美術與生活的密切關系，學會從自己身邊的事物開始，探索美術世界的奧妙，并養(yǎng)成熱愛美術、熱愛生活，不斷探索未知領域的良好習慣。

教學目標：

知識與技能：了解美術的主要門類，了解美術對生活的積極影響，明白美術和生活的密切關系，學會從自己身邊的事物開始，探索美術世界的奧秘。

過程與方法：通過大量的圖片欣賞，利用學生的小組討論解決對主問題的探究，并通過評析發(fā)言，鍛煉學生敢于評價、敢于表達自我的能力。

情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生學習美術的興趣，養(yǎng)成熱愛美術，熱愛生活，不斷探索未知領域的優(yōu)秀品質。

教學重點：美術的主要門類及各門類的特點。

教學難點：設計與工藝的區(qū)別；設計與新媒體的區(qū)別。

教學過程：

導入：我們生活在這個五彩斑斕的世界當中，縱觀古今，這世界中除了自然美景之外，處處都是藝術家運用智慧和雙手創(chuàng)造的視覺藝術，為我們的生活增添了無限美好。今天，讓我們共同走進《美術的世界》一課，體會美術給生活帶來的美好。

八大美術門類：（板書）

繪畫、雕塑、設計、工藝、建筑、書法、篆刻、新媒體。其中，繪畫、設計、新媒體藝術是今天重點介紹的內容。

一、繪畫

1.中國畫：它以毛筆、水墨、宣紙為材料，以“線條”為主要造型手段，強調筆墨的變化和情趣。內容上分為人物畫、山水畫、花鳥畫；表現形式上又有工筆、寫意之別。

2.油畫：是西方繪畫藝術中一個主要的畫種。它用透明的植物油調和顏料，在經過處理的畫布、板、厚紙或墻面等材料上作畫。

對比中國畫與油畫：油畫比較注重明暗法的運用，焦點透視讓整個畫面空間真實深邃，仿佛身在其中；中國畫建構了獨特的透視理論散點透視，打破時空限制，具有高度的概括力與想象力。難怪繪畫大師畢加索說：“真正的藝術在東方?！?/p>

3.版畫：以畫、刻等手法進行創(chuàng)作，以印刷為呈現方式的畫種。由于材料的不同，有木版畫、石版畫、銅版畫、鋅版畫，瓷版畫、絲網版畫，紙版畫，石膏版畫等。

4.水彩畫：以水為媒介調和顏料完成的繪畫作品。由于色彩透明，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果。

二、雕塑

運用一定的物質材料，通過雕、刻、塑等手法，創(chuàng)造具有真實三維空間的藝術。

從制作形式分為圓雕和浮雕。從題材分，可分為紀念性雕塑、建筑裝飾性雕塑、城市園林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑。

三、設計

在正式制造物品前，根據一定的功能和審美要求，預先制定方法、圖樣或模型的活動。功能與審美的結合是主要特點。

完美的設計要考慮下述條件：（1）材料、工具、機械的技術制約；（2）用途和功能的要求；（3）經濟價格的比率；（4）美感。

這些條件連同形態(tài)、明暗、色彩、空間等視覺要素構成了設計者的課題。

設計的人文性，也就是以人為本，也是設計者要重點考慮的問題。

四、工藝

用手工的方式設計和制作的主要供陳列和觀賞的美術作品。分為實用工藝品和陳設欣賞工藝品。

五、建筑連連看：紀念性建筑、宮殿建筑、陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、公共建筑。

六、書法是中國的傳統(tǒng)藝術之一，特指用毛筆在宣紙上書寫漢字的藝術。

七、篆刻顧名思義，是用篆書刻成的印章，是一種實用藝術品。

八、新媒體應用新媒體技術進行藝術創(chuàng)作，著重強調數字化、虛擬現實、虛擬互動等表現形式。

小練兵：小組合作學習：看清本組底板中各門類具體位置，將小圖擺放到正確位置并粘貼好；

展示：黑板展示小練兵作品，學生互評，老師點評；

拓展：欣賞其他美術形式。

小結：偉大的藝術家羅丹有一句名言：“生活中不是沒有美，而是缺少發(fā)現美的眼睛?！痹竿瑢W們都能擁有一雙慧眼，發(fā)現美、欣賞美、創(chuàng)造美。創(chuàng)造屬于自己的美術世界！

課后反思：知識的課堂呈現有些單一，學生自主學習的份額較少，在八大門類的分析介紹當中，尤其是繪畫、設計、新媒體藝術三類主要展開的內容，涉及的外國作品以及外國的美術形式有些少，沒有更多地給學生展示觀看，本課旨在讓學生領略美術的寬闊視野，如此的話，對課程的寬度厚度有所影響，今后應多注意，想得要全面。

參考文獻：

梅玉潔.美術課中如何讓合作學習更有效[J].山東教育學院學報，2005（2）.編輯 孫玲娟