第一篇：關于高校藝術設計專業(yè)基礎英語和專用英語課程的思考

摘 要：社會的發(fā)展急需大量的專業(yè)能力強又精通外語的復合型人才，這就使得高校大學英語基礎教育無法滿足社會對人才的更高要求。目前高校的專業(yè)基礎英語和專用英語課程設置存在不足，筆者結合自身的教學體驗，提出一些對egp（english for general purpose）和esp(english for special purpose)課程設置的思考。英語教學主要是培養(yǎng)學生實際運用能力，教師要引導學生樹立正確的英語學習觀念，讓學生擺脫陰影走出大學英語學習的惡性循環(huán)。

關鍵詞：社會發(fā)展 基礎英語 專業(yè)英語

目前，高校為了順應社會進步的發(fā)展，在開設有通用英語課程的情況下很多專業(yè)還開設了相應的專用英語課程。藝術設計專業(yè)也不例外，同樣開設了藝術設計的專用英語課程。

藝術設計專業(yè)強調溝通交流的的特性及設計專業(yè)國際化的趨勢,使得社會急需綜合素質人才，對藝術設計專業(yè)學生的英語水平要求也是越來越高。行業(yè)的發(fā)展使得對專業(yè)英語的要求與日俱增，藝術生如何在激烈的就業(yè)市場中脫穎而出，英語學習好壞對于他們來說就變得尤為重要。如何在高校通用英語和專業(yè)英語課程的教學中引導學生樹立正確的英語學習觀念和掌握正確的學習方法是值得思考的問題。

一．藝術設計專業(yè)英語教學現(xiàn)狀

目前在高校里，藝術設計專業(yè)學生的英語學習包括基礎英語egp（english for general purpose）學習和專用英語esp（english for special purpose）學習，其中基礎英語（egp）學習是通過《大學英語》課程完成，而專用英語（esp）學習是通過《專業(yè)英語》課程完成。然而由于專業(yè)的特點及招考制度決定了藝術生是在某些方面區(qū)別于文理科的一個較具特性的群體。近年來，由于擴大招生生源以及高考制度，過分強調藝術專業(yè)成績而忽略了藝術生的文化課程學習尤其忽略了英語的學習，導致進入高校后，進行《大學英語》（基礎英語）學習時明顯跟不上，反而更加排斥英語學習，形成惡性循環(huán)。同時，大學英語教師也不愿意上藝術專業(yè)的課，普遍反映藝術專業(yè)學生基礎差，缺乏上課積極性，厭學情緒嚴重。盡管英語學習在中國越來越普及，某些一線城市的藝術設計專業(yè)學生的英語學習起點比較早基礎相對較好，但是進入高校后在千篇一律的“大學英語”教學模式下進行英語學習，興趣不大，學習動機不足，英語水平和其實踐應用能力沒有明顯的提高。英語成為藝術專業(yè)學生和老師所面臨一個共同的難題。

在高考前，藝術設計專業(yè)學生的英語起步已經滯后于文理科專業(yè)學生，進入高校后，卻要進行相同教材的《大學英語》學習，緊接著在《大學英語》學習基礎不牢的基礎之上還要進行《專業(yè)英語》的學習。這對于藝術設計專業(yè)的學生來說就猶如一步需要跨兩層樓梯，何其之難。

對于藝術專業(yè)學生這個群體來說，關注度依然集中在egp的學習方面，對其esp課程的關注力度還是不夠大。藝術專業(yè)的學生的英語學習一直處于一個邊緣地帶，他們的英語學習（包括egp和esp）更是應該受到廣泛的關注，尤其在研究藝術設計專業(yè)學生的egp學習和esp學習的銜接性上，廣大研究者已經認可了egp學習是esp學習的基礎，但是極少數(shù)研究者在考慮，egp和esp的連接問題。侯淑聲提出建立基于esp與egp的接續(xù)性的大學英語教學模式設想，在egp教學中慢慢滲透esp的內容，把egp教學趨向于esp模式。但是目前這一研究只是一個設想，還缺乏實際操作性。

二、關于egp和esp課程的思考

戴明忠和涂孝春在《esp及大學英語教學》一文中闡述了esp和egp的關系：“egp以教授語言技能為目的，對學習者而言，學習通用英語是為了通過考試或實現(xiàn)日常交際；而esp是是學習者在某以專業(yè)或職業(yè)上實現(xiàn)英語知識和技能專門化的應用性課程。前者通常是后者的基礎?！?/p>

針對目前國內地方高校藝術設計專業(yè)egp和esp課程的現(xiàn)狀，結合自身的教學經歷，筆者對地方高校藝術設計專業(yè)的egp和esp課程提出一些思考：

1.egp課程與esp課程是既區(qū)別又相互聯(lián)系的，兩者之間的銜接工作必須做好，例如，egp和esp課程開設的學期以及學時的分配，這都是值得研究的。目前大部分高校egp的學習總學時跨越4個學期將近256學時，而esp的學時多的達100學時，少則32學時。對于egp的學時數(shù)大部分高校沒有太大的區(qū)別，然而對于esp課程學時設置，差別較大。如何設置合理，需要授課教師根據(jù)實際來思考。然而，不僅僅是開設時間的設置和銜接問題，在內容方面也要注意如何銜接。結合藝術設計專業(yè)生的特性，egp課程內容是否可以初步地結合該專業(yè)知識呢？這也是作為一線教學工作者應該考慮的。例如，針對藝術設計專業(yè)的專業(yè)特性，學生性格特點以及學生實際英語基礎進行教材的選擇、教學方法選擇等。

2.esp和egp課程是不能割裂的，egp的教學應當趨向于esp的內容，egp和esp課程的改革應當是同時進行，相輔相成。在這種情況下，藝術設計專業(yè)的學生的英語環(huán)境相對有所改善，有更多的時間接觸使用英語，學生的學習興趣也會相對有所提高，但同時對講授老師的要求就增高了，講授老師不僅要有扎實的英語功底，還要了解熟悉藝術設計專業(yè)的知識，這樣在授課的過程中才能激發(fā)學生的興趣，才能使學生建立正確的英語學習觀，讓學生了解英語作為語言工具的實用功能。

3.esp理論的核心是“需求分析論”，高校除了傳授知識給學生意外，也是具有社會功能的，為社會培養(yǎng)人才，因此，授課教師不僅要從學生的自身及未來發(fā)展需求出發(fā)，還要從社會的需求出發(fā)，找到這兩種需求的結合點針對性地教學以挺高教學效果。此時，教師是社會和學生之間的一個平衡者，找準兩者需求結合點尤為重要。另外教師基于學生不同需求進行教學，也是可行的，這樣針對性更強，學生的學習動力會有所增強。

語言是一門工具，對于非英語專業(yè)的學生來說，尤其是應該強調語言的應用功能，從而借助英語的優(yōu)勢使專業(yè)知識有質的飛躍，促進其自身專業(yè)發(fā)展。英語課程的教學目標是要培養(yǎng)學生實際運用英語的能力，而并非僅僅通過英語等級考試。藝術設計專業(yè)的學生也不應例外。所以無論是egp還是esp課程，主要是培養(yǎng)學生實際運用能力。教師要引導學生樹立正確的英語學習觀念，讓學生擺脫陰影走出大學英語學習的惡性循環(huán)。

參考文獻

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[3]戴明忠，涂孝春.esp及大學英語教學.［j］.成都大學學報（社科版）.2009(2).[4]侯淑聲.基于esp和egp接續(xù)性的大學英語教學模式設想[j].吉林財稅高等?？茖W校學報,2007(2).[5]錢英.英語校本課程的開發(fā)與探索［j］.教學與管理，2003（5）.[6]楊惠中.科技英語教學和研究[j].外語教學與研究，1978（2）.[7]楊樹芳.英語教師專業(yè)發(fā)展的有效途徑：參與校本課程開發(fā)［j］.江蘇外語教學研究，2009,2.[8]曾文雄.專門用途英語的教學研究[j].廣西大學梧州分校學報，2002（1）.[9]張饒學.加強實用性英語教學 提高大學生英語綜合能力［j］.中國高教研究，2002（8）.作者：秦歡,女。

第二篇：高校藝術設計專業(yè)教學質量的思考

內容摘要:文章從藝術設計專業(yè)一部分學生上課出勤率較低的現(xiàn)象著眼,提出教師在教學中自身是否需要反省的問題和解決的途徑。重點從教師課程教學內容的充實、教學方法的完善和教學態(tài)度的改進以及學校方面必要的監(jiān)督措施四方面,分析教師在教學中需要注意的問題,并提出一些改進的方法,從而達到提高教學的質量的目的。

關鍵詞:教學內容教學方法教學態(tài)度監(jiān)督措施積極性

隨著各大院校的擴大招生范圍,隨之而來也產生了一些不容忽視的現(xiàn)象。其中一部分藝術設計專業(yè)的學生不愿到教室上課,這也是當前學校較為棘手的現(xiàn)象之一。那么造成這種現(xiàn)象的原因是什么呢?教師是否也該反省自己,是教師所授課程的內容對學生沒有吸引力,還是在教學方法和教學態(tài)度方面做得不夠好?因此,分析藝術設計專業(yè)教師應如何提高教學的質量是非常有必要的。

首先,教學內容的重要性。

第一,課程教學內容應嚴格按照教學大綱規(guī)定的內容準備。第二,在教學內容的組織上要做到所授課程的主題明確、理論知識和專業(yè)實踐的結構安排合理、內容充實并明確教學目的和教學要求。同時,在教學過程中如能在教學大綱規(guī)定的基礎上,能較好地結合本學科新成果、行業(yè)新動態(tài)并結合實際工程項目讓學生參與具體實踐,對學生可以產生吸引力,從而提高教學的質量。

其次,教學方法的重要性。

好的教學方法可以提高教學的質量,并能達到事半功倍的效果。教師在教學方法的運用上需要做到思路清晰、邏輯性強、重點突出。這樣不僅可以讓學生清楚所學的內容,而且明白此課程的教學目的和任務是什么。具體的教學方法可以體現(xiàn)在以下幾方面。

第一,因材施教。每個班級都會有水平不同的學生,針對基礎差一些的學生,教師應根據(jù)其欠缺的知識多用心指導并幫助其盡快地達到教學要求的水平;基礎好的學生,教師應多引導其向更高、更深的專業(yè)層次學習,從而可以充分調動學生的積極性。第二,課堂輔導,教師不能只通過講解的方式完成教學任務,還需要布置相應具體的課程作業(yè),并要求學生盡可能在教室中完成。在此過程中,教師可以發(fā)現(xiàn)學生在學習過程中遇到的具體困難和問題,并予以解決,來幫助學生提高知識的應用水平。因此,課堂輔導不僅是發(fā)現(xiàn)學生問題并幫助其解決問題的好方法,也是教師總結教學經驗的途徑之一。第三,交流互動。教師在教學過程中不能一味地采用填鴨式教學方法而應由點及面地啟發(fā)學生的興趣,引導學生主動和教師交流互動。教師應注重觀察學生對知識吸收的程度,并可通過適當?shù)呐e例來調節(jié)課堂教學氣氛。第四,舉辦作業(yè)展覽。如果教師在完成本課程的教學之后,能組織學生的作業(yè)辦一些相應的展覽,也將會起到讓學生互相學習和互相促進的作用,從而能提高學生對學習的積極性。第五,多媒體案例分析。教師通過多媒體的教學方法可以很清晰地解剖分析整個案例的設計過程及設計成果,并可通過多媒體的教學示范,避免了傳統(tǒng)教學中的枯燥乏味,從而提高學生聽課的積極性,促進教學質量的提高。第六,堅持使用普通話。教師應考慮到來自全國各地不同方言的學生,標準的普通話不僅能讓學生聽懂教師所授課程的內容,而且也能拉近師生之間的距離。

再次,教學態(tài)度的重要性。

教師在教學過程中對待學生的態(tài)度也直接影響教學質量的好壞。第一,要看教師對待學生的教學態(tài)度的好與不好,教師對待學生的責任心是其中的重要表現(xiàn)之一。教師責任心的強和弱以及教師自身思想品德的好和壞直接影響教學的質量。一個責任心強的教師不僅能嚴于律己,做到不遲到不早退,而且自己的良好思想品德也能感染影響學生,從而起到一個很好的表率作用;反之,如果教師自身的責任心不強,經常遲到早退,這樣的教師即使擁有再好的學術知識也必然影響學生上課的積極性。第二,在對待學生的教學態(tài)度中,教師適當?shù)谋頁P鼓勵和關心愛護學生也是非常重要的。教師發(fā)自內心的對學生的關心和愛護不僅可以增強學生的自信心,而且也能促進學生的上進心。如果能增強學生對學習的自信心和上進心將會對他們的整個人生都有好的幫助作用。因此,教師在教學過程中,可以通過學生的不同表現(xiàn)予以鼓勵和表揚。但表揚和鼓勵的方式方法需要有所策略,應根據(jù)具體情況、具體時間、具體地點、具體場合而選擇相應的表揚和鼓勵的方式方法。比如在教室公開表揚和鼓勵同在較小范圍的表揚和鼓勵相比,針對不同的學生,起到的效果是不同的。因此,教師在課堂上表揚和鼓勵學生的時候還需要考慮不同學生的心理,這樣的表揚和鼓勵才能發(fā)揮積極的作用。同時,教師在批改和講評學生作業(yè)的過程中也應本著認真、公正的態(tài)度。不能因為種種主觀原因而徇私舞弊,不然會影響學生學習的積極性,并造成學習質量的下降。

最后,監(jiān)督措施的重要性。

當然,要做到教學質量的提高,僅僅靠教師和學生的努力是不夠的,還需要結合學校的一些相應的、必要的監(jiān)督措施。第一,教學管理辦公室的嚴格考勤。遲到、早退、曠課直接與成績掛鉤,輕者重修此門課程,重者則開除學籍。專業(yè)教師也應告知學生課堂紀律的重要性,并從自身做起,上課不遲到不早退,起好帶頭作用。第二,相應的評價調查表。學校也可以通過教師對教學情況的分析調查表和學生對教學情況的評價調查表等來反映課程教學的效果和反饋的信息,并根據(jù)具體問題采取更好的教學方法和手段去達到提高教學質量的目的。

結語

總之,在教學過程中,專業(yè)教師要清楚自身的作用不僅在于為學生傳播專業(yè)知識,而且教師的一言一行都能對學生產生重要的影響。因此,作為一名高校教師要在自身專業(yè)知識的領域中勤懇耕耘,提高專業(yè)知識能力為學生起好指導作用,而且也必須注意自身的一言一行并提高道德思想水平,通過課程教學內容的充實、教學方法的完善和教學態(tài)度的改進,以及優(yōu)良的學風和高尚的師德去提高教學的質量,從而起到為人師表的表率作用。

第三篇：關于高職高專藝術設計專業(yè)基礎課程改革的思考

關于高職高專藝術設計專業(yè)基礎課程改革的思考

摘 要：利用多爾的后現(xiàn)代主義課程觀，將新的課程改革思想應用在我校的藝術設計專業(yè)基礎課程建設中，改善了藝術設計專業(yè)基礎課程的教學方式和進一步構建了開放式教學平臺。

關鍵詞：藝術設計專業(yè)；多爾的后現(xiàn)代主義課程觀；基礎課程改革

藝術設計是一門新興的設計學科，其中基礎課程在整個藝術設計專業(yè)的能力培養(yǎng)中最為重要，它主要訓練學生的造型能力和培養(yǎng)學生的審美觀和創(chuàng)新意識，讓學生能順利進行后期專業(yè)課程的學習。筆者從事基礎課教學多年，認為藝術設計專業(yè)的基礎課程設置，課程內容及教學方法要進行改革。

根據(jù)教高〔2006〕16號文件精神，教育部在關于高等職業(yè)教育教學方面提出要全面提高教育教學質量，并做出指導性意見。我校的藝術設計專業(yè)基礎課程改革要以提高教學質量為核心，這是教學改革的重點和難點。改革專業(yè)基礎課程的教學方法和手段，融“教、學、做”為一體，強化學生設計能力的培養(yǎng)。把設計創(chuàng)新思維能力作為提高教學質量的重要手段，重視優(yōu)質的教學方法。

我校的藝術設計專業(yè)主要以培養(yǎng)應用型人才為目標，因而基礎課程設置也要側重于培養(yǎng)學生的實踐能力。專業(yè)基礎課的培養(yǎng)目標必須設定在學生的造型能力和空間創(chuàng)意能力上，為后期的專業(yè)設計表達作鋪墊。然而長期以來，在藝術設計專業(yè)教學中，基礎課程教學設置得過于呆板，形成了形式主義的教學模式，學生在教學過程中學到的只是繪圖技巧，沒有真正掌握設計的思維方法。基礎課程設置

我校藝術設計專業(yè)課程分為公共基礎課程、專業(yè)基礎課程、專業(yè)課、專業(yè)選修課、公共選修課五大模塊。依據(jù)高職高專教育改革意見，在很大程度上需要課程更具實操性和實用性。所以，藝術設計專業(yè)基礎課設置也要能符合“實用、夠用、管用”的原則，努力做到學習和應用、理論和實踐相互融合，這樣才能使學生更加明確所學的專業(yè)基礎課程的目標和自己努力的方向?；A課程改革

多爾是當代課程領域中以后現(xiàn)代主義觀點來思考課程的集大成者。多爾是以4R標準為核心構建起后現(xiàn)代課程理論。4R，是指課程的豐富性、回歸性、關聯(lián)性、嚴密性。我采用多爾的后現(xiàn)代主義課程觀進行了我校藝術設計專業(yè)基礎課程改革。因為多爾是運用后現(xiàn)代主義的新觀點和方法進行課程構建，它提倡開放型、體驗型、對話型、自組織型的課程理念。

2.1 基礎課程的豐富性

課程的豐富性是指促使學習者與課程對話，與課程中的人員對話。所以課程在深度和廣度上應該足夠的豐富。我校藝術設計專業(yè)基礎課程的設置，是在滿足本專業(yè)的要求下，盡可能地拓寬本專業(yè)的廣度，讓學生在多角度中思考與探索，從而全面理解課程的要點。例如現(xiàn)代設計史課程，它屬于藝術設計專業(yè)基礎課程。這門課如果只靠教師的講授，學生必然感到枯燥乏味，只有讓學生積極加入教師設置的課堂討論和分析中，才能深刻的體驗和感受設計史的魅力，才能牢記那些設計理論。我們的教育方式要以學生為主體，讓學生真正參與到課堂之中。

2.2 基礎課程的回歸性

課程的回歸性是指課程的內容、組成、序列可以任意組合。課程的內容不再是孤立的單元，無論是教學內容、課堂練習、課后思考題，都不單是完成一項學習任務，它們也是學習的另一個開端。藝術設計專業(yè)基礎課程的設置一定要遵循多爾的回歸性，讓前面所學的課程內容能在下一個課程中起到承上啟下的作用。同時基礎課程中的知識點是不斷累加的，在學習新課程內容的同時還要對之前學過的課程進行復習回顧。因為只有這樣做才能達到課程的回歸性，多爾提倡的回歸性能讓學生全面的、完整地吸收設計的精髓。

2.3 基礎課程的關聯(lián)性

課程的關聯(lián)性指在構建課程模塊時要考慮到課程之間的關系，在課程內容方面也要考慮其中的聯(lián)系，只有考慮到這些關系，再通過多爾的回歸性來拓展這些課程的深度，隨著時間的推移使得課程變得越來越豐富。我校藝術設計專業(yè)的基礎課程設置考慮到知識點的重要性，所以課程的設置做到以能力為導向，使學生掌握必備的專業(yè)知識點?；A課程是學習領域中的知識基礎平臺，也是未來工作領域中的技能基礎平臺，所以在課程時間安排上也考慮到多爾的關聯(lián)性。

2.4 基礎課程的嚴密性

課程的嚴密性是指在課程學習中不要以為有一種正確的觀點就可以了，要將不同的觀點融入其中。因此，藝術設計專業(yè)教師在基礎課程的教學中，不要讓學生做學習知識的被動者，而要引導學生對學習內容進行深入的思考，做能夠提出問題和創(chuàng)造性解決問題。課程的嚴密性要強化學生設計創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。

綜上所述，多爾的后現(xiàn)代主義課程觀為高職高專藝術設計專業(yè)基礎課程的改革提供了一個建設性的視角。我校2014年藝術設計專業(yè)課程大綱修訂以多爾的后現(xiàn)代主義課程觀為依據(jù)，堅持可持續(xù)發(fā)展的設計教育觀點，使每個學生都成為可持續(xù)發(fā)展的學習者。要構建藝術設計類應用型人才實踐教學體系必須盡快地掌握和適應新情況、新態(tài)勢，制定新的教學方案。多爾的后現(xiàn)代課程觀也為我校的藝術設計類應用型人才實踐教學體系教學改革提供了新的解決方案，但在實際的教學中，我們還需要反復推敲，以便讓它更好地為我們的課程建設服務。

參考文獻：

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第四篇：高校藝術設計素描論文：淺談高校藝術設計專業(yè)造型基礎課程教學方法

素描論文：淺談高校藝術設計專業(yè)造型基礎課程教學方法

[摘要]立足于高校美術教育對當代社會人才的創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力、獨立思想、批判精神、合作意識以及在當代文化下的應變、反映能力的多方面培養(yǎng)要求，對高校造型基礎課程教學方法進行研究和探索。

[關鍵詞]素描 創(chuàng)意 設計

造型基礎課程是高等藝術設計院校開設的一門基礎課程，多年形成的傳統(tǒng)思維模式，許多高校一直把素描作為造型基礎課程的授課內容，在當代開放多元的藝術語境下，藝術教育特別是藝術設計教育面對的是包括傳統(tǒng)以及當代藝術在內的整個藝術史及多元化的藝術樣式，造型基礎課程的教學目標和教學重點將區(qū)別于傳統(tǒng)素描教學模式。作為現(xiàn)代藝術設計基礎教學隨著時代的發(fā)展，造型基礎課程教學，是引發(fā)學生的創(chuàng)造力，擴展思維空間的過程，從而實現(xiàn)從基礎教學到設計教學的橋梁學科。

一、教學目標的轉變——從傳統(tǒng)素描到創(chuàng)意素描 高校藝術教學造型基礎課程開設的教學目標與傳統(tǒng)素描教學目標在教學觀念和思維模式上有所區(qū)別。傳統(tǒng)的素描教學目標使學生能夠掌握正確的觀察方法，并培養(yǎng)其堅實的寫實造型能力，提升其造型藝術的素養(yǎng)。不可否認，這種方式曾為我國培養(yǎng)出大批優(yōu)秀的藝術創(chuàng)作人才與藝術教育工作者，為藝術文化的繁榮做出過貢獻。但隨著時代的發(fā)展，藝術的面貌、樣式在發(fā)生著翻天覆地的變化，這樣的素描教學、課程設置已不再能滿足藝術面貌的多元化的趨勢逐漸形成。

創(chuàng)意素描的教學目標是培養(yǎng)學生的設計思維，設計創(chuàng)意；擴展創(chuàng)造力和想象力，豐富設計表現(xiàn)方法、手段和設計語言，創(chuàng)意素描的教學目標一方面延續(xù)了包豪斯“感知教育”的教學原則，試圖建立一個與現(xiàn)代設計概念和方法相吻合的視知覺基礎，同時以視覺思維訓練的整體性和生態(tài)性為主線，發(fā)展了一套集成式的訓練方法。

二、把創(chuàng)意素描作為造型基礎課程教學重點的優(yōu)勢 1.創(chuàng)意素描是使學生的觀察、感受和視覺化的一種特有的表達方式和技巧，它意味著可以使用任何媒介在一個可以繪畫的表面上做一些定形的視覺形象來表達內容。

2.從設計的觀點出發(fā)，將素描訓練引入其造型訓練之中，結合設計教育的整體特征，利用其中原理部分，如視覺傳達的原理與規(guī)律，形式法則等。

3.以視覺思維訓練為目的，以視覺思維的整體性作為出發(fā)點，以現(xiàn)代藝術實踐作為教學的源泉，打破了一般訓練分門別類，以及先基礎后綜合，先簡單后復雜、先技能后運用的單一教學方法，特別是為現(xiàn)代設計態(tài)度和方法相適應的問題提出了一種可能性。

4.強調整體性、科學性、研究性的一面，又注意其表現(xiàn)性、生動性、完整性的一面，是設計創(chuàng)意表達的重要手段之一。

三、造型基礎課程創(chuàng)意素描的教學方法

談到創(chuàng)意思維的開發(fā)和培養(yǎng)，很多高校藝術設計教師在激發(fā)學生的創(chuàng)造能力的同時，都把靈感最為創(chuàng)意思維開發(fā)的教學方法，在實際的教學中我發(fā)現(xiàn)把靈感作為創(chuàng)意開發(fā)的教學方法有一定的局限性，靈感因人的天賦特性不同而強弱不同，可遇而不可求，無法當做創(chuàng)意素描教學的主要方法。以下兩種方法是我在實際的教學工作中摸索出的具體教學方法。

1.等價變換教學方法

設計是一種創(chuàng)造性的勞動。在設計過程中，設計者思緒萬千。設計者要善于將自己的構思及時地記錄下來，表達自己的思路，把這種記錄構思的形式我們通常稱之為畫小稿，從若干小稿中進行選擇、綜合反復推敲、定稿、再繪制成效果圖。

然而，在教學中，我們常常發(fā)現(xiàn)這樣的現(xiàn)象：許多學生在畫傳統(tǒng)素描時畫得頭頭是道，可謂“栩栩如生”，十分到位。而一到上專業(yè)設計課就暴露了問題，叫他畫草圖卻動不了手；心里想得出卻表達不出來；本來很簡單的形體，弄了半天還是不對勁兒，要么比例失調，要么透視不準。究其原因，以前畫的素描是“有口無心”依葫蘆畫瓢式地摹出來的，多歸功于時間和橡皮功夫，只注意不厭其煩地刻劃細部和“浮光掠影”地涂明暗調子，而不注意去理解、分析、研究對象的形體結構與透視關系；沒有在大形的把握上和本質刻劃上下功夫。所以，一旦離開了對象便束手無策。這是素描教學的失敗。

等價變化法是通過對不同事物的一方或雙方經過適當?shù)乃伎?，找出原來五官的兩個事物的共同點，把兩者的等價關系體系化。該法的創(chuàng)立者市川龜久指出：“創(chuàng)造性開發(fā)的生物模式存在于鳳蝶的成長過程中。”他認為，在由幼蟲變成蛹進而變成漂亮的蝴蝶的變態(tài)過程中，存在著創(chuàng)造性開發(fā)的最完美的基本模式，并以此作為等價變換理論提出來。即在事物發(fā)展過程中，初期的外形被舍棄了，但是內容卻進入了高級階段，走進了新秩序之中，終于選擇了新形態(tài)。創(chuàng)意、創(chuàng)造過程也完全相同，此時“新階段的外形”等價變換為“新的形態(tài)”。在創(chuàng)意素描教學中等價變換方法的運用是使學生養(yǎng)成先思考、先創(chuàng)意后動手的行之有效的教學方法。

2.為設計而素描的教學方法

我們的素描教學中，以環(huán)藝方向的造型基礎課教學為例，引導學生“單刀直入”重透視、重理解、重默寫、重速寫、重創(chuàng)意，以線為主的素描訓練方法正是我們藝術設計專業(yè)基礎訓練應采取的方法；那種直接而快速、生動而活潑的素描才是未來設計工作者的“童子功”。因此，在素描課程教學中，在教學中盡量避免長期作業(yè)，加強默寫、速寫的練習。讓學生根據(jù)推測，想象表現(xiàn)出多種不同。同時，鼓勵學生把創(chuàng)意和開發(fā)素描表現(xiàn)的無限可能性作為研究目標，充分調動學生的學習主動性，加強學生的理解能力；要求學生不僅要表現(xiàn)出眼前所見的形象，還要能表現(xiàn)出眼前所見不到的形象角度的形體來，以培養(yǎng)學生的想象能力。加強線描訓練，培養(yǎng)學生快速表達對象，把握對象本質的能力。這樣的訓練將大大提高素描教學的效果，真正為專業(yè)學習與設計打下良好的基礎，為在環(huán)境藝術設計工作中構思草圖和效果圖表達服務，取得了很好的效果。

以創(chuàng)意培養(yǎng)為主線，為設計而素描的教學思路和方法是我在實際的造型基礎課教學中的一種體會，同時也是在開放多元語境下探索當代藝術教學的嘗試。就像藝術發(fā)展具有無限可能性一樣，面對當代藝術教育的現(xiàn)狀，多元是語境，同時也是一種鞭策和提醒。

參考文獻：

[1]秦秀杰.重要的不是素描.美術大觀，2005,（12）.[2]范迪安.國際當代素描藝術.江西美術出版社，2003.

第五篇：綜合大學藝術設計專業(yè)基礎教學研究

綜合大學藝術設計專業(yè)基礎教學研究

杜躍春（浙江教育學院）

摘要：藝術設計專業(yè)的基礎課程，不但要使學生具有一定能力的造型能力，還要同時具有較強的創(chuàng)造能力。這要求我們以往的教學模式和教學內容做適當?shù)暮侠淼恼{整。把基礎課程廣義的理解為：造型基礎、設計思維、專業(yè)基礎這樣三大板塊，使造型、思維和設計基礎有機的聯(lián)系在一起。

關鍵詞：

基礎教育

藝術設計

隨著教育改革的不段深化，藝術設計專業(yè)被空前的得到重視。很多學校都開辦了藝術設計專業(yè)，使藝術設計專業(yè)的招生人數(shù)大大增加。因此，從教育規(guī)模到對藝術設計觀念的理解上都發(fā)生了翻天覆地的變化?！八囆g設計”這一概念也從最初的“美術”中分離出來了。從教學的模式上也有了屬于“藝術設計”自己的教學體系。與此同時，我們也感覺到了另一種危機的存在，在考生中除了幾所專業(yè)的美術設計院校外，大部分考生美術基礎很差，學畫的時間不長，也有的考生是轉行改考美術或設計的，在很短的時間內，稍加美術訓練就開始了藝術設計專業(yè)的高考之旅，因此，將如何對待基礎教育引發(fā)了我們的思考。

很多專家認為：藝術設計不同于繪畫專業(yè)，可以不要求有“超標準”的造型能力，應該減少現(xiàn)有的“基礎課”的學時，把更多的時間用來研究專業(yè)設計問題。然而在綜合院校里的藝術設計專業(yè)，面對“先天不足”的學生，基礎教育的縮水，不但不能使學生“專業(yè)化”，相反使本來就較弱的造型能力也將退化。在今天，如果我們還一味的追隨繪畫的基礎教學方式肯定是不和適宜，這一點我們大家都十分清楚，但，矯枉過正的使基礎教學縮水也不能說是正確的舉動。那么如何對待設計專業(yè)的基礎教學呢？是值得我們應該全面思考的問題。

一、基礎課的概念與功能

所謂基礎教育，顧名思義就是在給學生打基礎的教育。如果學生在基礎部分沒有受到良好的教育，接下來的很多問題就隨之而來了。如果“素描”沒有訓練好，首先影響的是造型上的障礙，接下來的“色彩”、設計思維、平面構成、圖案變化等課程將直接影響學生的審美能力和藝術素質的培養(yǎng)。

在傳統(tǒng)的觀念上，只要談到基礎課，我們一般人首先想到的是“素描”“色彩”，的確，這是最典型的“基礎課”。然而，現(xiàn)代的觀念告訴我們，基礎課是一個很寬泛的概念，它除了是對我們基本造型能力的培養(yǎng)之外，更重要的是對我們藝術素質的培養(yǎng)。從多方面讓學生接受良好的藝術基礎教育。比如素描課可以做多方面的造型訓練，在美國的麻省藝術學院和紐約帕森斯設計學院的素描課程里，除了一般的靜物、肖像、人體之外，還包括元素素描、用素描來思考、素描的材料與應用、素描與繪畫、透視制圖、體積素描、用色彩素描、具象與抽象的聯(lián)系、概念素描、結構素描、從再現(xiàn)到表現(xiàn)、隱喻的素描等，這些內容拓展了原有的純藝術范圍、即訓練了造型方法，也增加了很多訓練視覺感知和視覺思維的內容。當然，我們不能全盤照搬人家的教學模式，但適當借鑒和參考還是必要的。關鍵在于我們如何看待基礎課的問題?；A課不僅僅是造型上的訓練，同時更重要的是對學生藝術素質的培養(yǎng)，是整個藝術設計教學中的不可缺少的一個重要環(huán)節(jié)。

二、基礎教育現(xiàn)狀分析

從廣義上可以這樣定義：創(chuàng)作課之前的課程都可以稱為“基礎課”。進一步還可以把基礎部分分為繪畫（造型）基礎和專業(yè)基礎，繪畫基礎課主要是解決學生基礎造型能力的課程，是從繪畫專業(yè)那里延續(xù)過來的，其目的是讓學生通過靜物、人物、風景等造型訓練，掌握基本的造型能力，為接下來的課程做好準備，循序漸進的使學生走向專業(yè)走向成熟。專業(yè)基礎課是在學生掌握了基本的造型能力，進入專業(yè)之后與所選擇的專業(yè)相關的基礎訓練。比如：平面方面的平面構成、色彩構成、圖形設計、圖案設計、計算機操作及設計軟件的使用等等。十幾年來，由于電腦美術的引入，解放了手繪設計，很多設計可以直接在電腦上設計完成。因此，很多學校為此將繪畫基礎課程大量縮減，手繪能力的下降已經成為不爭的事實。在某種情況下，學生可以不懂基本的造型原理及不具備基本的造型能力就可以直接用計算機來進行“藝術”設計。為此我們不能不有些擔憂。藝術設計這個學科是個很邊緣的學科，它所從事的設計方向和設計任務都是很寬泛的，要求設計者不僅要在該設計專業(yè)所針對的該學科上掌握大量的相關知識，更重要的是要在審美上有較高的造詣。否則也就無所謂“藝術設計”了。工業(yè)造型設計、環(huán)境藝術設計、平面視覺傳達設計、服裝設計等學科在大的范疇上應該是屬于“美術”這個大的概念之內的。因此，對美的修養(yǎng)和“較高”的審美能力的培養(yǎng)都是要靠“基礎”訓練這一點一滴來獲得。

三、建立良好的基礎教育平臺

現(xiàn)在的教育模式和社會對人才的需求都在發(fā)生著變化，同屬于“藝術設計”這一范疇的設計學科，在具體的實踐中都會有互相影響的可能，有的還會因為社會的需要去跨專業(yè)跨學科。所以培養(yǎng)復合性人才是發(fā)展的必然趨勢，特別是綜合性大學里的藝術設計專業(yè)。在這種情形下，搭建一個良好的基礎教育平臺是十分必要的。有的大學已經提出了“平臺加模塊”的教學模式。在一個良好的基礎上，學生可以根據(jù)自己的需要和專業(yè)的需要，選修專業(yè)課程，而“基礎課”的概念也擴展到一個合理廣義上的概念上來。使學生能夠在這段“基礎課”學習中，掌握扎實的造型基礎或專業(yè)基礎。在具有較強的動手能力的同時還要具有較高的藝術設計的審美能力和專業(yè)修養(yǎng)。這樣的基礎教育平臺對未來的專業(yè)學習是非常有好處的。

四、整合設計基礎

藝術設計專業(yè)的基礎課程，不但要使學生具有一定的造型能力，還要同時具有較強的創(chuàng)造能力。這要求我們要對以往的教學模式和教學內容做適當?shù)暮侠碚{整。把基礎課程廣義的理解為：造型基礎、設計思維、專業(yè)基礎這樣三大板塊，使造型、思維和設計基礎有機的聯(lián)系在一起。比如：造型基礎在訓練學生基礎造型能力的同時可以加入創(chuàng)造性概念的練習，在訓練造型能力的同時也注重造型手段和造型元素的訓練和培養(yǎng)。除了設計素描還可以加入帶有創(chuàng)造性意味的概念素描，素描上可以從再現(xiàn)到表現(xiàn)，從具像到抽象。這樣才能從本質上達到藝術設計專業(yè)對造型基礎的要求。訓練學生始終對藝術形式有較敏感的感受能力和創(chuàng)造能力。

綜合大學里的藝術設計院校，對待藝術設計專業(yè)的教學和人才培養(yǎng)要有自己的定位。要根據(jù)具體的情況來安排教學和研究教學，形成自己的科學的教學模式和教學規(guī)律。不能人云亦云。面對今天的市場要求和現(xiàn)狀，藝術設計要求更多的是有較強實踐能力的復合性人才，這要求我們在注重學生綜合能力培養(yǎng)的同時更要注重藝術素質的培養(yǎng)，由此看來注重藝術設計的基礎教育研究是十分必要的。從造型基礎到專業(yè)的設計基礎教育，都應該面對現(xiàn)狀做科學的整合、科學的安排、科學的計劃。使藝術設計基礎教育在綜合大學的教學模式上走出自己的路子。

參考文獻：美國的藝術/設計基礎課程評述----------張柏萌

鄭曙揚（08年裝飾）