第一篇：工業(yè)設計史試題庫(有答案)

工業(yè)設計史試題 選擇題

【A】 “工業(yè)設計”一詞由______在1919年首次提出。A 西納爾

B 莫里斯

C 羅威 【B】_____曾提出“功能絕對第一”和“最少主義”。A 格羅皮烏斯B 米斯·凡德羅

C蓋德斯 【C】歐洲“新藝術”運動主要以_____兩個國家為中心發(fā)展起來的。A 法、英B 法、德C 法、比利時 【B】蘇格蘭的新藝術風格以________為代表。A 里特維爾德 B 麥金托什 【A】國際工業(yè)設計協(xié)會________年立于英國倫敦。A 1957

B 1921

C 1919

D ICSID 【D】1957年成立于英國倫敦的“國際工業(yè)設計協(xié)會”英文縮寫為：A CSIC B SCSIC C SCSAD 【B】德意志制造聯(lián)盟的創(chuàng)建人是（）。A 格羅皮烏斯 B 穆特休斯 【B】60年代的POP流行派起源于（）。

A 意大利 B 英國 【B】格羅皮烏斯是()的學生。A穆特西烏斯

C 美國

B貝倫斯

【C】飛利浦是()電器、電子產(chǎn)品生產(chǎn)企業(yè)的代表。A美國

B挪威

C荷蘭

B芬蘭 B索扎斯

C瑞典

D丹麥

D蓋德斯 【CD】斯堪的納維亞的設計運動起自()和()。A挪威 【C】英國工藝美術運動的主要代表人物是＿＿。A貝倫斯 【C】新藝術派在德國稱之為＿＿＿＿。a分離派 b構(gòu)成派

C莫里斯

c青年風格派 d格拉斯哥派

【A】盧斯提出了＿＿這一著名論點。a“裝飾即罪惡”b“少就是多”c“裝飾無罪”d“少就是空”

【D】裝飾藝術派(藝術裝飾風格)是＿＿的一股設計思潮。a 當代 b20世紀50年代 c19世紀末 d20世紀20～30年代 【A】“形式追隨功能”是由____提出的。a 沙利文 b格羅皮烏斯 【C】“德意志制造聯(lián)盟”的發(fā)起人是____ a拉斯金 b格羅皮烏斯

c賴特 d米斯.凡德羅 c穆特西烏斯

d澤姆佩爾

【B】“紅藍椅”的設計者為＿＿＿.a凡德.維爾德b里特維爾德c里默施密德d蒙德里安

【D】“紅藍椅”是根據(jù)＿＿的二維繪畫作品演化而成的設計作品。a凡·德.維爾德 b里特維爾德c里默施密德 d 蒙德里安 【A】包豪斯的第二任校長是＿＿。a邁耶 b格羅皮烏斯

c拜耶 d米斯·凡德羅

【D】“有計劃設計廢棄制”主張＿＿。a廢棄設計 b利用廢棄物來設計c設計廢棄物d逐護推出新設計風格 【D】美國第二代工業(yè)設計師以＿＿為代表。a賴物

b沙利文

c羅維

d依姆斯

【B】意大利設計史上有名的“孟菲斯”是一個____。a設計師

b設計師組織

c設計學院

d設計作品 【C】“后現(xiàn)代主義”意即＿＿。

a“現(xiàn)代主義后期”b“現(xiàn)代主義前期”c“反現(xiàn)代主義’d未來主義 【D】“解構(gòu)主義”意即——。a主張無結(jié)構(gòu)b結(jié)構(gòu)主義c解釋結(jié)構(gòu)d重視個體反對統(tǒng)—，造成不確定感 【C】“循環(huán)再利用設計’亦稱————a “改良設計”

b，不斷設計

c可持續(xù)設計d“反復設計” 【D】“水晶宮”是英國的一個＿＿。

a 皇宮

b設計學院 c普通花房 d 某世界博覽會會址

【A】英國工藝美術運動是一場＿＿的設計啟蒙運動。

a否定機器

b承認機器c反對效仿自然

d 摒棄中世紀手工藝模式

【C】“新藝術畫廊”是上世紀之交法國的一家＿＿＿＿.a普通畫廊 b出售藝術新作的場所c展銷新藝術風格設計作品的商店d宣傳新概念的地方

【A】＿＿是新藝術派在奧地利的延伸。

a“分離派” b“印象派” c“未來派”

d“風格派” 【C】“PH燈”是由＿＿設計的。a漢德森

b保·漢森 c保羅·漢寧森

d保羅·漢斯

【A】“有計劃設計廢棄制”是由＿＿提出的一個設計論點。

a厄爾

b保爾

c摩爾

d赫爾

二戰(zhàn)之后百廢待興，各國工業(yè)設計師責無旁貸地擔負起重建家園及使產(chǎn)品重新走向世界，參與國際競爭的重任。戰(zhàn)后經(jīng)濟的發(fā)展及消費的膨脹產(chǎn)生了商業(yè)化的設計傾向，例如美國為迎合市場消費者流行樣式的口味，確立了“有計劃的設計廢棄制”的設計戰(zhàn)略，通過產(chǎn)品外形來吸引消費者，由于商業(yè)化設計過分強調(diào)外表而忽視機能及人的使用，因此很快走上了卜坡路。隨后出現(xiàn)的經(jīng)濟袁退及能源危機，環(huán)境問題等，使設計師對產(chǎn)品的合理性進行了探討，促使工業(yè)設計與人機工程學、材料學、心理學、市場學、環(huán)境學等現(xiàn)代科學有機結(jié)合，逐步形成以新科學為基礎的獨立學科。

【C】“和魂洋才”設計風格意指＿＿。

a中庸之道

b．日本手法加歐美思想c 日本思想加歐美手法

d 中西結(jié)合

【B】20世紀80年代初，意大利著名設計師索特薩斯倡導了一個設計集團叫＿＿小組。

a“詹克斯” b“孟菲斯”

c“達拉斯”

d“丹尼斯” 【B】“高技術”設計風格意即 ＿＿。a 尖端科技發(fā)明

b高新技術要素與形式探索結(jié)合c電腦設計形式

d 機器人設計 【B】計算機化使產(chǎn)品＿＿。

a 大型化

b小型化

c 個性化

d 藝術化 【C】“綠色設計”又稱＿＿＿＿。

a“農(nóng)業(yè)設計” 填空題

【】人類設計活動的歷史大體可劃分為3個階段，即設計的萌芽階段、手工藝設計階段和工業(yè)設計階段?！尽?851年第一次國際博覽會又稱為“水晶宮 ”，在 英 國倫敦的海德公園召開。【】英國工藝美術運動的主要代表人物是莫里斯、阿什比。

【】英國工藝美術運動期間產(chǎn)生了形形色色的工藝行會，由阿什比倡導的組織叫“手工藝行會”，由馬克穆多創(chuàng)立的機構(gòu)則稱“世紀行會”。【】新藝術運動主要是以比利時（國家）、法國（國家）為中心發(fā)展起來的。【】奧地利分離派具有一種典型的新藝術風格。【】青春藝術風格流行于_德_(國)。

【】“裝飾是罪惡” 是由設計師＿盧斯＿＿提出的；“少就是多”是由設計師米斯 提出的?！尽俊暗乱庵局圃炻?lián)盟”關于標準化的爭論是在穆特休斯與威爾德兩人之間進行的?！尽堪浪怪饕?魏瑪、德騷_兩地辦學?！尽扛窳_披烏斯 是包豪斯的奠基人和創(chuàng)始人?！尽堪浪钩珜А八囆g 與技術 的新統(tǒng)—”。

【】包豪斯魏瑪時期實行的是“師徒 ”教學法，在德騷時期采取的是“實踐”教學法?！尽俊栋浪剐浴芬庥麑⒔ㄖ?、雕塑家和畫家們 三方面的人聯(lián)合起來

【】古希臘建筑中主要的三種分別是_多立克__柱式、__愛奧尼克_柱式和__科林斯___柱式。

【】我國明代家具取得了高度的藝術成就，從設計上來說有四方面的重要因素：（1）_注意意境美_______、（2）__注意材料美_______、(3)___注意結(jié)構(gòu)美_____、（4）__注意工藝美_________。

【】歐洲浪漫時期的設計風格主要是__巴洛克__和___洛可可____。

【】包豪斯在設計理論上提出了三個基本觀點，分別是：（1）__藝術與技術的新統(tǒng)一_____；（2）設計的目的是人而不是產(chǎn)品；（3）___設計必須遵

b“色彩設計”c “可持續(xù)設計”

d“綠化設計”

循自然與客觀的法則來進行__。

【】美國商業(yè)性設計的核心是“有計劃的商品廢止制”，它主要有三種形式：（1）功能型廢止__ _____、（2）__合意型廢止_______、（3）__質(zhì)量型廢止_________。

【】后現(xiàn)代主義的三個主要特征是___文脈主義___________、___裝飾主義___________、___隱喻主義_____________。

【】新藝術運動首先發(fā)起在_比利時___，這場遍及整個歐洲的設計運動在不同的國家有著不同的表現(xiàn)，新藝術在法國被稱為___地鐵風格___________；在比利時被稱為__比利時線條__________；在西班牙主要體現(xiàn)在___塑性藝術__；在德國被稱為___青春風格____________?！尽俊靶问阶冯S功能”是美國設計大師___沙利文 _____的一句名言。

【】20世紀初設計大師__貝倫斯__受聘為德國通用電氣AEG的藝術顧問，全面負責該公司視覺識別系統(tǒng)、建筑、產(chǎn)品的設計工作?！尽靠煽诳蓸泛蜌づ剖偷腣I視覺設計系統(tǒng)，由美國著名設計大師羅維__設計?！尽克魈厮_斯是后現(xiàn)代設計集團__孟菲斯___的締造者。

【】蒙德里安是荷蘭__風格派___藝術運動大師；康定斯基是俄國__俄羅斯先鋒____藝術運動大師；畢加索是___立體主義_____畫派大師?！尽糠▏腳_巴黎圣母院

和德國的科隆大教堂

是哥特式建筑的杰出代表。【】威廉·莫里斯是英國的工藝美術

運動的代表人物?！尽坑?9世紀_工藝美術

運動的中心。

【】汽車工業(yè)的真正革命是從_福特__的T型車和流水裝配作業(yè)開始的。

【】包豪斯是由德國_魏瑪藝術學校___和___工藝學校___合并而創(chuàng)建的；三任校長分別是_格羅皮烏斯____、___邁耶__、____米斯_____?！尽堪浪箤W校成立于__1919__年，位于德國的__魏瑪__市。

【】包豪斯在德國的校舍是由__格羅皮烏斯_____設計的，它屬于__現(xiàn)代建筑_____風格?！尽縚___1937_______年原包豪斯教師____納吉_________在美國創(chuàng)辦新包豪斯學院?！尽?0 世紀30-40年代在歐美最流行的設計風格是__流線型風格____?！尽慨吋铀魇莀立體主義__的代表人物之一。

【】美國設計師職業(yè)化后，第一代最負盛名的設計師是_羅維__?！尽堪腿_那椅是_米斯_____于___1929_________年設計的?！尽堪屠璧腳埃菲爾_鐵塔，建于

1889

年。

【】1877年美國人 貝爾___發(fā)明了電話機，___斯科特_________發(fā)明了留聲機。

【】澳大利亞的悉尼劇院是__澳大利亞______國家__悉尼______于__1973________年設計的。

【】巴黎盧浮宮廣場新建的金字塔是__貝聿銘__設計的，他還曾經(jīng)為我國北京設計一座賓館名為_香山飯店_?！尽?851年英國倫敦博覽會的展覽館名稱是___水晶宮__。

【】日本自1957年制定優(yōu)良設計評選制度，獲獎的評選設計，以英文字母

G 為標志?！尽渴澜缟系谝话唁摴芤紊a(chǎn)于__1925年______，設計者是___布勞耶________?！尽棵绹?/p>

貝爾

發(fā)明了電話機。

【】兩次世界大戰(zhàn)之間，在地處北歐的國家中形成了_斯堪的納維亞__風格。

【】工業(yè)設計的職業(yè)化最早起始于___美____國的西奈爾。

【】里特威爾德1917-1918的設計在設計史上最有影響的作品是_紅藍椅__。

名詞解釋題：

【】“水晶宮”(Crystal Paliac)1851年英國倫敦海德公園舉行了世界上第一次國際工業(yè)博覽會，由于博覽會是在“水晶宮”展覽館中舉行的，故稱之為“水晶宮”國際工業(yè)博覽會。

【】“新藝術”(Art Nouveau)新藝術運動是工藝美術運動在法國的繼續(xù)深化和發(fā)展(評價)。法國設計師兼藝術品商人薩穆爾·賓于1895年在巴黎開設了設計事務所“新藝術之家”,并與一些同行朋友合作,決心改變產(chǎn)品設計現(xiàn)狀。他們推崇藝術與技術緊密結(jié)合的設計,推崇精工制作的手工藝,要求設計、制作出的產(chǎn)品美觀實用,他們對建筑、家具、室內(nèi)裝潢、日用品、服裝、書籍裝幀、插圖、海報等進行全面設計,力求創(chuàng)造一種新的時代風格。他們在形式設計上的口號是“回歸自然”,以植物、花卉和昆蟲等自然事物作為裝飾圖案的素材,但又不完全寫實,多以象征有機形態(tài)的抽象曲線作為裝飾紋樣,呈現(xiàn)出曲線錯綜復雜、富于動感韻律、細膩而優(yōu)雅的審美情趣。(風格特征)在1900年的巴黎國際博覽會上,法國設計師的精美作品引起世界廣泛關注,在歐美各國引起廣泛響應,并使“新藝術之家”的名稱不脛而走,故以“新藝術”命名其運動。所以,法國自然成為新藝術運動的發(fā)源地和中心。法國新藝術運動的主要作品有:吉瑪?shù)略O計的巴黎地鐵入口;穆卡設計的海報;蓋拉德在1900年的巴黎國際博覽會上展出的設計作品《新藝術室》;蓋勒設計的細木鑲嵌家具;查普列特設計的華美瓷器等。還有些平面設計家為商業(yè)所做的廣告設計,在視覺傳達領域的探索中邁出了第一步。法國設計師不僅通過報刊宣傳其主張,還直接向社會推銷他們自己設計制作的新藝術風格的各種產(chǎn)品,創(chuàng)辦設計專門學校,推廣設計教育,如蓋勒所創(chuàng)辦的南希工業(yè)藝術聯(lián)盟學校。小城南希是巴黎之外又一個法國新藝術運動的中心,兩地的設計形式各具特色,互相影響。在法國新藝術運動中還涌現(xiàn)出許多成績卓著的設計團體,如新藝術之家、現(xiàn)代之家、六人集團等,以六人集團的成績最為突出。這使法國的新藝術運動色彩紛呈。1925年左右,法國的新藝術運動逐漸被裝飾藝術運動取代。

【】“德意志制造聯(lián)盟”(Deutscher Werkbund)由一群熱心設計教育與宣傳的藝術家、建筑師、設計師、企業(yè)家、政治家組成的一個積極推進工業(yè)設計的德國輿論集團。目標是通過藝術、工業(yè)與手工藝的合作，用教育、宣傳及對有關問題采取聯(lián)合行動方式來提高工業(yè)勞動的地位。官員穆特休斯、威爾德、政治家諾曼是其創(chuàng)始人，聯(lián)盟中最著名的設計師是貝倫斯。

【】“流線型”(Streamlining)流線型原是空氣動力學名詞,用來描述表面圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻。

但在工業(yè)設計中,它卻成了一種象征速度和時代精神的造型語言而廣為流傳,不但發(fā)展成了一種時尚的汽車美學,而且還滲入到家用產(chǎn)品的領域中,影響了從電熨斗、烤面包機到電冰箱等的外觀設計,并形成為20世紀30~40年代最流行的產(chǎn)品風格。在最具商業(yè)氣息的環(huán)境中產(chǎn)生的美國流線型風格正是給現(xiàn)代主義的清高以巨大沖擊。

流線型在實質(zhì)上是一種外在的“樣式設計”,它反映了兩次世界大戰(zhàn)之間美國人對設計的態(tài)度,即把產(chǎn)品的外觀造型作為促進銷售的重要手段。為了達到這個目標,就必須尋找一種迎合大眾趣味的風格,流線型由此應運而生。而大蕭條期間產(chǎn)生的激烈的商業(yè)競爭,又把流線型風格推向高潮,它的魅力首先在于它是一種走向未來的標志,這給20世紀30年代大蕭條中的人民帶來了一種希望和解脫。因此,流線型在感情上的價值超過了它在功能上的質(zhì)量。

在藝術上,流線型與未來主義和象征主義一脈相承,它用象征性的表現(xiàn)手法贊頌了“速度”之類體現(xiàn)工業(yè)時代精神的概念。正是在這個意義上,流線型是一種不折不扣的現(xiàn)代風格。它的流行也有技術和材料上的原因。20世紀30年代,塑料和金屬模壓成型方法得到廣泛應用,并由于較大的曲率半徑有利于脫?；虺尚?這就確定了設計特征,無論是冰箱,還是汽車的設計都受其影響。

工業(yè)設計師多仁(Harold Van Doren)曾在《設計》雜志上發(fā)表了一篇題為《流線型：時尚還是功能》的文章,論述了冰箱形式與制造技術發(fā)展的關系。他以一系列圖示說明了盡量減少冰箱外殼構(gòu)件的趨勢,1939年威斯汀豪斯公司推出了以單塊鋼板沖壓整體式外殼的技術,完全消除了對結(jié)構(gòu)框架的需要,圓滑的外形也是這種生產(chǎn)技術的結(jié)果。

流線型與藝術裝飾風格不同,它的起源不是藝術運動,而是空氣動力學試驗。有些流線型設計,如汽車、火車、飛機、輪船等交通工具是有一定科學基礎的。但在富于想象力的美國設計師手中,不少流線型設計完全是由于它的象征意義,而無功能上的含義。流線型作為一種風格是獨特的,它主要源于科學研究和工業(yè)生產(chǎn)的條件而不是美學理論。新時代需要新形式、新的象征,與現(xiàn)代主義刻板的幾何形式語言相比,流線型的有機形態(tài)畢竟易于理解和接受,這也是它得以廣為流行的重要原因之一。【】“有計劃的設計廢棄制”(Planned Obsolescence)按照他們的主張，在設計新的汽車式樣的時候，必須有計劃地考慮以后幾年不斷更換部分設計，基本造成一種制度，使汽車的式樣最少每兩年一小變，三到四年一大變，造成有計劃的式樣老化過程，稱為有計劃的廢止制度。這是一種通過不斷改變設計式樣造成消費者心理老化的過程，其目的是促使消費者為追求新的式樣潮流，而放棄舊式樣、改換新式樣的積極市場促銷方式，使企業(yè)獲得巨大的利益，是非常典型的美國市場競爭的產(chǎn)物。

盡管這種設計體系不被設計界推崇，并不斷遭到環(huán)境保護主義者的抨擊，卻已經(jīng)從三十年代開始在美國的工業(yè)界生根，同時也影響到世界各國，現(xiàn)在似乎沒有可能把厄爾創(chuàng)造的這種體系推翻。厄爾是一位一直有爭議，卻影響巨大的工業(yè)設計師，他創(chuàng)造了大量品味不是很高，卻具有巨大經(jīng)濟效益 的作品。

【】“包豪斯”

1919年4月1日在德國魏馬成立的一所設計學院,是世界上第一所為培養(yǎng)現(xiàn)代設計人才而建立的學院。雖然僅存14年,但對德國乃至世界的現(xiàn)代設計及其教育的影響不可估量。它在理論和實踐上奠定了現(xiàn)代設計教育體系,培養(yǎng)出大批優(yōu)秀的設計人才,成為20世紀初歐洲現(xiàn)代主義設計運動的發(fā)源地。

包豪斯經(jīng)歷了兩個主要發(fā)展階段:①魏馬時期(1919一1924),②德騷時期(1925-1933),其名稱根據(jù)學院所在地而來。格羅佩烏斯(1919-1927年任職)是其創(chuàng)立者和第一任校長。第二任校長是邁耶(1927-1930年任職)。第三任校長是凡德洛(1931一1933年任職)。

他們都是當時德國著名建筑師、現(xiàn)代主義設計的先驅(qū),對包豪斯的貢獻極大。

20世紀初,在大工業(yè)迅速發(fā)展的推動下,歐洲各國的現(xiàn)代主義設計運動方興未艾。格羅佩烏斯敏銳地意識到:應該建立新型的、專門的設計學院,以培養(yǎng)工業(yè)社會所需要的設計人才。他一再向政府提出創(chuàng)辦以建筑設計為中心的設計專門學校的建議,1919年魏馬政府表示同意,在合并魏馬美術學院和魏馬工藝學校的基礎上,成立了包豪斯學院。其德文全稱為“Des Staatliches Bauhaus”,即“國立包豪斯”。

格羅佩烏斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)兩詞合一而創(chuàng)造了“Bauhaus”(包豪斯),含意是新型的建筑設計體系,但其設計教育內(nèi)容包括了以建筑為中心的所有工業(yè)設計。格羅佩烏斯親自擬定了《包豪斯宣言》,確定其設計宗旨“藝術與技術的統(tǒng)一”。

包豪斯在實踐中探索,確立了現(xiàn)代設計的基本觀點和教育方向:①設計的目的是人而不是產(chǎn)品。②設計必須遵循客觀、自然的法則。其教育體系、設計理論與設計風格在實踐中逐漸成熟、完善。包豪斯的主要教學內(nèi)容是由藝術和技術構(gòu)成。其早期的教學體制可稱為“工廠學徒制”,學生的身份是“學徒工”,擔任藝術形式課程的教師稱“形式導師”,擔任技術、手工藝制作課程的教師稱“工作室?guī)煾怠?每一門課都由這兩種教師共同擔負,學校還設立了木工、陶瓷、編織和印刷工作室,供學生實習,使其兼具藝術和技術能力。包豪斯最重要的成就之一是奠定了設計教育中平面構(gòu)成、立體構(gòu)成與色彩構(gòu)成的基礎教育體系,并以科學、嚴謹?shù)睦碚摓橐罁?jù)。1923年8-9月間,包豪斯舉辦了名為“藝術與技術的新統(tǒng)一”的大型展覽會。師生的作品吸引了歐洲著名的藝術家與設計師,從而進行了各種學術交流活動,宣傳了包豪斯的設計思想,并將歐洲現(xiàn)代主義設計運動推向高潮。當時,格羅佩烏斯作了題為“論綜合藝術”的演講并發(fā)送其著作《包豪斯的設想與組織》。其后,他在教學上又作了較大改革,把數(shù)學、物理、化學作為必修課,使教學體系向著更加理性和科學化的方向發(fā)展,更加適應大工業(yè)生產(chǎn)的需要。

由于右翼政治勢力的迫害,1925年3月,包豪斯遷至德騷市,開始其發(fā)展的第二階段。1926年,其校名又加上“設計學院”的附名,進一步明確了學校的性質(zhì)。教學不再由形式導師和工作室?guī)煾倒餐M行,而是聘請技術熟練的工匠協(xié)助教授工作。德騷包豪斯的教授以本院畢業(yè)生為主,如拜耶等人。1925年,該校刊物《包豪斯》出版。1927年,成立建筑系,瑞士著名建筑師邁耶任系主任。這是包豪斯的鼎盛時期。

1928年2月,格羅佩烏斯辭職并推薦邁耶擔任校長。他進行了大規(guī)模改革,加強了建筑系的課程,成立了音樂系,增設了攝影專業(yè),并增加了社會學課程,提倡學生積極與社會聯(lián)系。其進步的政治立場引起當局不滿,1930年他被迫辭職。

在格羅佩烏斯的推薦下,德國著名建筑師凡德洛出任第三任校長。他繼續(xù)推行改革,完善以建筑設計為中心的教育體系,并努力使學院實現(xiàn)非政治化。

1932年,在納粹沖人學校大肆破壞后,學校被迫關閉并遷至柏林,以“包豪斯·獨立教育與研究學院”命名,在一座廢棄的電話公司里繼續(xù)教學。1933年1月希特勒上臺,4月,由當時的文化部下令關閉包豪斯并由納粹軍警強行占領學校,8月10日,凡德洛宣布包豪斯永久解散。

包豪斯是現(xiàn)代設計的搖籃,其所提倡和實踐的功能化、理性化和單純、簡潔、以幾何造型為主的工業(yè)化設計風格,被視為現(xiàn)代主義設計的經(jīng)典風格,對20世紀的設計產(chǎn)生了不可磨滅的影響?！尽俊癐CSID” 1957年成立于英國倫敦的“國際工業(yè)設計協(xié)會”英文縮寫

【】“后現(xiàn)代主義”興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產(chǎn)物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。

20世紀60年代,西方進入“豐裕社會”時代,人們的消費觀念從講究結(jié)實耐用轉(zhuǎn)向求新求異?，F(xiàn)代主義設計風格長期以單調(diào)、沉悶、冷漠的形式充斥城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經(jīng)濟發(fā)展,形式單調(diào)的產(chǎn)品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。

20世紀60年代末,以美國建筑師文丘里為代表的設計師,提出主宰設計風格的不是權(quán)威,而是市場。由日本著名建筑師山崎實1954年主持設計和建造的普蒂魯·艾戈低收入住宅區(qū),具有典型的現(xiàn)代主義設計特征,雖價格低廉,但因其形式呆板,居住率一直很低,沒有經(jīng)濟效益。1972年7月15日,美國圣路易市政府不得不予以炸毀,以便騰出地方蓋新樓。它仿佛宣告了現(xiàn)代主義設計運動的結(jié)束和后現(xiàn)代主義設計的開始。

現(xiàn)代主義設計的一些基本原則無疑是值得肯定的,但其單一和機械化的形式,有時難免破壞自然生態(tài)環(huán)境及其美感。后現(xiàn)代主義反對杰出的現(xiàn)代主義設計大師米斯的“少即多”的設計原則,并提出“少即煩”的觀點,認為設計不僅要實現(xiàn)功能要求,還必須使形式表現(xiàn)出豐富的視覺效果,滿足消費者日益精致和多元化的審美需求。他們提出“復興都市歷史拼合”理論,認為新時期的設計應以新材料、新技術克服單一化的技術特征,要表現(xiàn)出與自然和原有的歷史傳統(tǒng)面貌融為一體的都市面貌。同時,還應表現(xiàn)出設計師的個性和風格。

其設計風格的總體特征,是重視形式、強調(diào)裝飾。企圖把良好的功能、科學的結(jié)構(gòu)和古希臘羅馬樣式、哥特樣式以及巴洛克、洛可可或維多利亞等各種經(jīng)典樣式的裝飾細節(jié)相結(jié)合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。

因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經(jīng)常呈現(xiàn)出繁瑣、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。

后現(xiàn)代主義最重要的先驅(qū)和代表人物及其作品是:美國建筑師文丘里設計的賓夕法尼亞“文丘里住宅”;穆爾設計的路易安那州新奧爾良市的意大利廣場;格里夫斯設計的俄勒岡州波特蘭市公共服務中心大廈;約翰遜設計的紐約AT&T大廈;英國的 法列爾設計的倫敦坎普頓市的電視中心;斯特林設計的斯圖加特國家藝術博物館;瑞士的博塔設計的舊金山藝術博物館;日本的磯崎新設計的日本筑波市市政中心等。

【】“解構(gòu)主義”一種重要的現(xiàn)代設計風格,是后現(xiàn)代時期的設計師在對設計形式及其理論進行探索時所創(chuàng)造的,興起于20世紀80年代后期的建筑設計界。其理論以德里達在60年代創(chuàng)立的解構(gòu)主義哲學為基礎。

解構(gòu)主義設計師對現(xiàn)代主義設計的單調(diào)形式和后現(xiàn)代主義歷史風格的過分裝飾化、商業(yè)化的形式皆不滿意;他們對現(xiàn)代主義設計強調(diào)表現(xiàn)統(tǒng)一整體性和構(gòu)成主義設計強調(diào)表現(xiàn)有序的結(jié)構(gòu)感均持否定態(tài)度,認為設計應充分表現(xiàn)作品的局部特征,作品的真正完整性應寓于各部件的獨立顯現(xiàn)之中。

其建筑在整體外觀、立面墻壁、室內(nèi)設計等方面,都追求各局部部件和立體空間的明顯分離的效果及其獨立特征。建筑與室內(nèi)的整體形式,多表現(xiàn)為不規(guī)則幾何形狀的拼合,或者造成視覺上的復雜、豐富感,或者僅僅造成凌亂感。實際上,經(jīng)解構(gòu)主義設計精心處理的相互分離的局部與局部之間,往往存在著本質(zhì)上的內(nèi)在聯(lián)系和嚴密的整體關系,往往并非是無序的雜亂拼合。最著名的解構(gòu)主義設計的代表人物有美國建筑設計師蓋里、埃森曼、特斯楚米、本尼什、晗迪特、里伯斯坎、辛門布勞和日本的井廣美藤。其中以生于加拿大的美國設計師蓋里的作品最負盛名。20世紀80-90年代,蓋里的設計引起世界戶泛關注,其重要作品也遍布世界各地:巴黎的“美國中心”、瑞士巴塞爾的維斯塔公司總部、洛杉磯的迪斯尼音樂中心、巴塞羅納的奧林匹克村、明尼蘇達大學藝術博物館、俄亥俄州托列多大學藝術系大樓、德國維特拉家具展覽中心等。此外,還有埃森曼設計的俄亥俄州立大學威克斯奈視覺藝術中心、哥倫布市市政會議中心;本尼什設計的斯圖加特大學太陽能學院大樓等?！尽俊熬G色設計”以環(huán)境和環(huán)境資源保護為核心,以保護人類生態(tài)環(huán)境、維護人類身體健康為目的的設計理念及行為。自工業(yè)革命以來,科學技術的巨大進步為人類創(chuàng)造了前所未有的物質(zhì)文明,同時,也在以空前的規(guī)模和速度破壞著人類賴以生存的地球空間,造成了溫室效應,資源枯竭、臭氧層的破壞,噪音污染,垃圾污染,水污染,植被銳減等一系列環(huán)境問題,給人類的生存及發(fā)展造成嚴重威脅。隨著全人類物質(zhì)文明的高速發(fā)展,人們也逐漸認識到以環(huán)境污染為代價而換取經(jīng)濟增長所帶來的巨大危害,對環(huán)境的保護和修復成為社會持續(xù)發(fā)展的根本保證。

20世紀80年代,綠色設計的理念正式在世界范圍內(nèi)提出,并迅速在各設計領域得以重視和實施,如:建筑及室內(nèi)設計、產(chǎn)品設計、包裝設計、平面印刷設計、染織設計等。

其主要設計原則有以下幾個方面:①節(jié)省能源,即著力從節(jié)約資源的角度開發(fā)產(chǎn)品和服務,如對節(jié)能、節(jié)水、節(jié)材等技術研究成果的應用;②降低污染,即著力于減少、消除污染的途徑開發(fā)產(chǎn)品和服務,如無氟冰箱、無鉛油墨、綠色包裝等;③回收及再利用,即實施綠色設計,使產(chǎn)品可以翻新和循環(huán)利用,最大限度減少丟棄物,同時變廢為寶,最有效地綜合利用資源;④消除污染,即著力于凈化生態(tài)環(huán)境,提高生活質(zhì)量而開發(fā)產(chǎn)品與服務。

綠色設計的4R理念屬于綠色設計的一種設計方法。4R是由英文的Recovery(回收)、Recycle(再循環(huán))、Reuse(再利用)和Reduce(減量)四個詞的第一個字母組合而來。這四個詞的詞意構(gòu)成了現(xiàn)代環(huán)保設計(綠色設計)的內(nèi)涵之一。

其設計充分考慮產(chǎn)品原材料的特性和產(chǎn)品各部分零件容易拆卸,使產(chǎn)品廢棄時能將其材料或未損壞的零部件進行回收、再循環(huán)或再利用。“減量”的含意是:在設計開發(fā)之初,盡量減少資源的使用量,將生產(chǎn)產(chǎn)品所需材料降到最低限度。在造型設計時要盡量做到簡潔、明快、適度,細部設計要質(zhì)樸而不乏精致,體現(xiàn)出高雅的設計品味。在包裝設計上要避免過分奢華和超過產(chǎn)品自身價值。以合理滿足產(chǎn)品的保護、運輸及消費者審美需求為宜。

把綠色設計的4R理念作為產(chǎn)品生產(chǎn)策略,將為企業(yè)創(chuàng)造一個“量少、質(zhì)精和避免對環(huán)境造成污染”的綠色設計的文化?！尽棵绹圃祗w系 19世紀中葉，為適應大規(guī)模機器生產(chǎn)，在美國發(fā)展了一種新的生產(chǎn)方式，這種方式確定了現(xiàn)代工業(yè)化批量生產(chǎn)的模式和工藝，特點是：標準化產(chǎn)品的大批量生產(chǎn)；產(chǎn)品零件具有可互換性；在一系列簡化了機械操作中使用大功率機械裝置等，這就是“美國制造體系”。懷特尼被稱為“美國制造體系”之父?！尽壳啻猴L格 : 在德國，新藝術被稱為“青春風格”，得名于《青春》雜志。

【填空】新藝術運動首先發(fā)起在 比利時，這場遍及整個歐洲的設計運動在不同的國家有著不同的表現(xiàn)，新藝術在法國被稱為__地鐵風格___；在比利時被稱為_比利時線條_；在西班牙主要體現(xiàn)在__戈地的巴塞羅那米拉公寓__；在德國被稱為_青春風格。

【】折衷主義所謂折衷主義就是任意模仿歷史上的各種風格，或自由組合各種式樣而不拘泥于某種特定風格，所以也被稱為“集仿主義”?！尽績?yōu)良設計工業(yè)設計協(xié)會有如下的見解:“只有那些最大限度地利用寶貴的勞動力和原材料的設計才是優(yōu)良設計,……設計是質(zhì)量標準的一個基本部分,首要的設計問題是它的工作性能如何?第二個問題是它看上去合適嗎?優(yōu)良設計總是考慮生產(chǎn)技術、所用的材料以及所要達到的目標?！?/p>

【】有機現(xiàn)代主義有機現(xiàn)代主義是二戰(zhàn)后到20世紀60年代，流行于斯堪的納維亞國家、美國和意大利等國的一種現(xiàn)代設計風格，它是對現(xiàn)代主義的繼承和發(fā)展。

這種風格在造型常常體現(xiàn)出“有機”的自由形態(tài),而不是刻板、冰冷的幾何形,無論是在生理還是心理上給使用者以舒適的感受，而與此同時這些有機造型的設計往往又適合于大規(guī)模生產(chǎn)。

這標志著現(xiàn)代主義的發(fā)展已突破了正統(tǒng)的包豪斯風格而開始走向“軟化”。這種“軟化”趨勢是與斯堪的納維設計聯(lián)系在一起的,被稱為“有機現(xiàn)代主義”。

在北歐，有機現(xiàn)代主義的著名的代表人物是阿爾瓦·阿爾托，在美國以沙里寧為代表，在意大利則以尼佐里著稱。

以“有機”設計的代表作--20世紀50-60年代由沙里寧設計的“胎”椅及“郁金香”椅為例：“胎”椅是1946年設計的,采用玻璃纖維增強塑料模壓成型,覆以軟性織物。

“郁金香”椅設計于1957年,采用了塑料和鋁兩種材料。由于圓足的特點,不會壓壞地面。這些形式是仔細考慮了生產(chǎn)技術和人體姿勢才獲得的,并不是故作離奇,它們的自由形式是其功能的產(chǎn)物,并與某種新材料、新技術聯(lián)系在一起。正如沙里寧自己所說的,如果批量生產(chǎn)的家具要忠于工業(yè)時代的精神,它們“就決不能去追求離奇”。

【】系統(tǒng)設計系統(tǒng)設計的基本概念是以系統(tǒng)思維為基礎的,目的在于給予紛亂的世界以秩序,將客觀事物置于相互影響和相互制約的關系中,并通過系統(tǒng)設計使標準化生產(chǎn)與多樣化的選擇結(jié)合起來,以滿足不同的需要。系統(tǒng)設計不僅要求功能上的連續(xù)性,而且要求有簡便的和可組合的基本形態(tài),這就加強了設計中幾何化,特別是直角化的趨勢。古戈洛特和拉姆斯將系統(tǒng)設計理論應用到了產(chǎn)品設計中。1959年他們設計了袖珍型電唱機收音機組合,這與先前的音響組合不同,其中的電唱機和收音機是可分可合的標準部件,使用十分方便。這種積木式的設計是以后高保真音響設備設計的開端。到了20世紀70年代,幾乎所有的 6 公司都采用這種積木式的組合體系 【】斯堪的納維亞風格斯堪的納維亞設計風格指的是20世紀30~50年代流行于國際的一種設計風格，以丹麥、瑞典、芬蘭、挪威等北歐國家的設計為代表。

早在1930年的斯德哥爾摩博覽會上,斯堪的納維亞設計就將德國嚴謹?shù)墓δ苤髁x與本土手工藝傳統(tǒng)中的人文主義融會在一起。

就風格而言,斯堪的納維亞設計是功能主義的,但又不像20世紀30年代那樣嚴格和教條。幾何形式被柔化了,邊角被光順成S形曲線或波浪線,常常被描述為“有機形”,使形式更富人性和生氣。

20世紀40年代為了體現(xiàn)民族特色而產(chǎn)生的懷舊感,常常表現(xiàn)出鄉(xiāng)野的質(zhì)樸,推動了這種柔化的趨勢。早期功能主義所推崇的原色也為20世紀40年代漸次調(diào)和的色彩所取代,更為粗糙的質(zhì)感和天然的材料受到設計師們的喜愛。

50年代斯堪的納維亞設計盛極一時，其樸素而有機的形態(tài)及自然的色彩和質(zhì)感在國際上大受歡迎，成為了當時歐美最流行的一種設計風格。

【】英國工藝美術運動：現(xiàn)代工業(yè)設計的先導。說它是一次運動,是因其影響波及面大,具有國際意義。18世紀從英國開始的工業(yè)革命,使機械產(chǎn)品滲透到人類生活的各個方面。與過去手工制造的產(chǎn)品相比,呈現(xiàn)明顯機械化特性:有些產(chǎn)品的造型和裝飾設計,仍照搬傳統(tǒng)手工業(yè)產(chǎn)品的樣式,使難于應付復雜形式的機器產(chǎn)品比過去用長時間精雕細琢的手工業(yè)產(chǎn)品顯得粗糙低劣;有些產(chǎn)品因按照機械生產(chǎn)的特點重新設計,其單純簡潔的樣式,卻使許多認為只有花樣繁瑣的傳統(tǒng)樣式才代表精致完美的消費者難以接受。因此,非常不成熟的工藝美術設計,面臨著新舊過渡時期的困難。(時代背景)以英國詩人、文藝批評家拉斯金和畫家、工藝美術設計家莫里斯為代表的傳統(tǒng)派,一面在理論上展開了批評和宣傳,一面積極致力于設計實踐。他們不滿當時機械化產(chǎn)品的粗糙、簡陋,認為真正的工藝產(chǎn)品應該既實用又美觀,企圖恢復中世紀傳統(tǒng)作坊生產(chǎn)的手工產(chǎn)品的標準的手工技藝和完美而精致的設計。

為此,莫里斯建立了自己的染織作坊,親自設計并以手工制作各種織物、壁紙、地毯和家具等。其設計在否定當時機械化樣式缺少曲線變化的前提下,運用了自然界有機物(如花草)的形式,并加以變形,使裝飾紋樣呈現(xiàn)出變化豐富的曲線,富有生機和運動感(風格特征)。它們和曾經(jīng)風靡歐洲、有強烈裝飾感的巴洛克和羅可可(見巴洛克、羅可可)的曲線風格有千絲萬縷的聯(lián)系。這種風格很快在建筑造型、室內(nèi)裝飾、園林藝術、書籍裝幀等各種工藝美術設計中表現(xiàn)出來,并影響了整個歐洲設計界。拉斯金和莫里斯的言行使其走進一個具有歷史意義的怪圈:他們從審美角度反對工業(yè)化時代生活用品的機械生產(chǎn)及其造型樣式,但他們號召人們把生活用品的設計與其功能相結(jié)合,并身體力行。因此,實際上是在引導人們對產(chǎn)品(不論是手工還是機器產(chǎn)品)設計與其功能的關系予以特別重視,指出了正確的設計方向,極大地推動了工業(yè)產(chǎn)品設計這一新生事物的發(fā)展。(評價其意義)【】荷蘭風格派：荷蘭現(xiàn)代主義設計運動，產(chǎn)生于20世紀初,是早期國際現(xiàn)代主義設計運動的重要組成部分。風格派本源于荷蘭繪畫藝術風格(見風格派),但它對設計界的影響巨大,設計界的風格派被看做是現(xiàn)代主義設計中的重要表現(xiàn)形態(tài)之一。因風格派創(chuàng)始人、畫家蒙德里安曾以“新造型主義”(Neo-plasticism)為題發(fā)表論文,以新造型主義來形容其創(chuàng)作風格,故人們又把風格派稱為新造型主義。其設計的代表作有《風格》雜志的封面設計和斯拉拉斯堡的奧伯蒂咖啡館的室內(nèi)設計:里特維爾德設計的施羅德住宅、紅藍椅子:奧德設計的烏尼咖啡館等。

風格派畫家蒙德里安和杜斯伯格有關風格派的理論著述,是風格派設計的理論依據(jù)。對于設計界來說,新造型主義這一名稱尤為貼切。風格派主張從理性出發(fā),用抽象的幾何結(jié)構(gòu)來表達宇審和自然的普遍的和諧與秩序,探索被事物的外貌所掩蓋的規(guī)律,這些規(guī)律表現(xiàn)了科學理論、機械生產(chǎn)和現(xiàn)代城市的本質(zhì)和節(jié)奏。

其設計界的主要代表人物有設計師里特維德、建筑師奧德等人。他們主張把純藝術的風格派原則運用在建筑、家具、其他產(chǎn)品和平面設計中,滲透世界,以創(chuàng)造新的世界秩序。注重使用和表現(xiàn)新材料、新技術,指出建筑的空間是由功能與和諧兩個方面構(gòu)成,其外觀是由其內(nèi)部空間決定的。他們把風格派繪畫藝術的極其簡潔有序的造型、色彩和線條的形態(tài),應用到建筑、服裝、家具等方面的設計中,并設計了新的字體和非對稱均衡的印刷版面。風格派設計所強調(diào)的藝術與科學緊密結(jié)合的思想和結(jié)構(gòu)第一的原則,為以包豪斯為代表的國際現(xiàn)代主義設計運動奠定了思想基礎。

風格派設計的代表有《風格》雜志的封面設計和斯拉拉斯堡的奧伯蒂咖啡館的室內(nèi)設計；里特維爾德設計的施羅德住宅、紅藍椅子；奧德設計的烏尼咖啡館等。風格派畫家蒙德里安和杜斯伯格有關風格派的理論著述也是風格派設計的理論依據(jù)。構(gòu)成主義(Constructivism)由俄國藝術家馬勒維奇和塔特林等人在前蘇聯(lián)十月革命后提出的一種藝術理論。在1920年發(fā)表的《構(gòu)成主義原理》中指出,空間只能在其深度上由內(nèi)向外地塑造,而不是用體積由外向內(nèi)塑造;造型應注重立體結(jié)構(gòu);具有形體的材料作為表現(xiàn)因素,每一根線條都應表現(xiàn)事物的內(nèi)在力量;同時應把時間作為一個要素引入造型之中。塔特林在第三國際紀念塔模型(1919)中,突出表現(xiàn)了對空間結(jié)構(gòu)的塑造,他注重技術與藝術的融合,使造型藝術走向了設計的范疇。

在標準型多功能家具的設計、折疊型家具等的設計中,都曾應用了構(gòu)成主義的手法,體現(xiàn)了形態(tài)上的簡化和經(jīng)濟節(jié)約的特點。在廣告和圖形設計領域,構(gòu)成主義與荷蘭風格主義相呼應,體現(xiàn)了幾何形體及空間轉(zhuǎn)換的構(gòu)思效果,在國際上產(chǎn)生了一定影響。

【】芝加哥學派：19世紀70年代，美國建筑界興起的一個突出了功能在建筑設計中的主導地位，明確了功能與形式的主從關系，力圖擺脫折衷主義的羈絆，使之符合新時代工業(yè)化的精神的流派，這就是芝加哥學派。建筑設計的特點是：采用鋼鐵等新材料以及高層框架等新技術建造摩天大樓，注重內(nèi)部功能，強調(diào)結(jié)構(gòu)的邏輯表現(xiàn)，立面簡潔、明確，并采用了整齊排列的大片玻璃窗，突破了傳統(tǒng)建筑的沉悶之感。

【填空】沙利文是芝加哥學派的中堅人物和理論家，他最先提出了“形式追隨功能”口號。

第二代芝加哥學派中最富盛名的人物是建筑師萊特，1901年在一次演講中，表他達了對于機械化及其美學的潛力的樂觀態(tài)度，批評了那種濫用機器、沉溺于過去文化的糟糕形式?！尽坎ㄆ诊L格：一場風格前衛(wèi)而又面向大眾的設計運動,20世紀60年代興起于英國并波及歐美。

波普一詞源于英語的“Popular”,有大眾化、通俗、流行之意。它反映了當時西方社會中成長起來的青年一代的文化觀、消費觀及其反傳統(tǒng)的思想意識和審美趣味。它受到美國20世紀50年代大眾文化和20世紀60年代波普美術的影響,認為藝術不應僅供少數(shù)人享用,而應走向普通大眾,進入每一個人的生活。

因此要打破藝術與生活的界線,打破一切傳統(tǒng)的審美觀念。波普設計打破了二戰(zhàn)后工業(yè)設計局限于現(xiàn)代國際主義風格的過于嚴肅、冷漠、單一的面貌,代之以詼諧、富于人性和多元化的設計,它是對現(xiàn)代主義設計風格的具有戲謔性的挑戰(zhàn)。

設計師在室內(nèi)、日用品、家具、服飾和平面設計等方面的設計上,進行了大膽的探索和創(chuàng)新,表現(xiàn)出前所未有的形式:夸張、奇異、富于想像力的造型;色彩單純、鮮艷;材料多選用塑料或廉價的纖維板、陶瓷等。

其設計掙脫了一切傳統(tǒng)束縛,具有鮮明的時代特征。其市場目標是青少年群體,迎合了現(xiàn)代青年的桀傲不羈、玩世不恭的生活態(tài)度及其標新求異、用畢即棄的消費心態(tài)。波普設計運動的代表人物和作品,在時裝界有:英國的瑪麗·奎特所設計的迷你裙,在全世界風靡十幾年;法國的古亥熱的宇宙服,表現(xiàn)出最新科技觀念而使當代人驚喜。

家具設計有:科蘭的廉價、鮮艷、奇異的家具,深受青少年歡迎;穆多什以英文字母為裝飾圖案的纖維板椅子和羅杰·丁的如玩具般的吹塑椅子,都極受歐洲消費者青睞。在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計上,也都出現(xiàn)了醒目的波普風格。

【】構(gòu)成派：第一次世界大戰(zhàn)前后,俄羅斯一些青年藝術家在立體主義、未來主義等的影響下,積極探索工業(yè)時代的藝術語言,他們頌揚機器的特征,提倡用工業(yè)精神來改造社會生活,認為藝術表現(xiàn)不應依賴于油畫顏料、畫布、大理石等傳統(tǒng)材料,而應取決于塑料、鋼鐵、玻璃等現(xiàn)代材料,藝術的形式也應是抽象的幾何形式。在俄羅斯先鋒派藝術中,對于建筑學、城市規(guī)劃和工業(yè)設計影響最大的是構(gòu)成派(Constructivism)。構(gòu)成派藝術家力圖用表現(xiàn)新材料本身特點的空間結(jié)構(gòu)形式作為繪畫及雕塑的主題。他們的作品,特別是雕塑很像工程結(jié)構(gòu)物,因此被稱為構(gòu)成主義。構(gòu)成派最重要的代表作是雕塑家塔特林(Vladimir Tatlin,1885-1953)設計的第三國際紀念塔(圖7-12)。這座紀念塔1920年首次在莫斯科和列寧格勒展出,它以新穎的結(jié)構(gòu)形式體現(xiàn)了鋼材的特點和設計師的政治信念。塔特林本人是構(gòu)成派的中堅人物,早在革命前就致力于材料、空間與結(jié)構(gòu)的研究,并通過使用金屬來體現(xiàn)藝術家與其所生活的時代的直接關系。革命后塔特林越來越關注于工程技術和“功能”的重要性,他曾寫道:“一種將純藝術形式與實用功能統(tǒng)一起來的機會已經(jīng)到來?！迸c馬來維奇相比,他更加重視物質(zhì)和生產(chǎn)的作用,并深入到工廠車間,身體力行地進行服裝、家具、陶瓷等實用品的設計工作而卓見成效。

1試述莫里斯其人及其創(chuàng)導的設計運動，其設計主張、方法和風格如何？

現(xiàn)代工業(yè)設計的先導。說它是一次運動,是因其影響波及面大,具有國際意義。18世紀從英國開始的工業(yè)革命,使機械產(chǎn)品滲透到人類生活的各個方面。與過去手工制造的產(chǎn)品相比,呈現(xiàn)明顯機械化特性:有些產(chǎn)品的造型和裝飾設計,仍照搬傳統(tǒng)手工業(yè)產(chǎn)品的樣式,使難于應付復雜形式的機器產(chǎn)品比過去用長時間精雕細琢的手工業(yè)產(chǎn)品顯得粗糙低劣;有些產(chǎn)品因按照機械生產(chǎn)的特點重新設計,其單純簡潔的樣式,卻使許多認為只有花樣繁瑣的傳統(tǒng)樣式才代表精致完美的消費者難以接受。因此,非常不成熟的工藝美術設計,面臨著新舊過渡時期的困難。(時代背景)以英國詩人、文藝批評家拉斯金和畫家、工藝美術設計家莫里斯為代表的傳統(tǒng)派,一面在理論上展開了批評和宣傳,一面積極致力于設計實踐。他們不滿當時機械化產(chǎn)品的粗糙、簡陋,認為真正的工藝產(chǎn)品應該既實用又美觀,企圖恢復中世紀傳統(tǒng)作坊生產(chǎn)的手工產(chǎn)品的標準的手工技藝和完美而精致的設計。為此,莫里斯建立了自己的染織作坊,親自設計并以手工制作各種織物、壁紙、地毯和家具等。其設計在否定當時機械化樣式缺少曲線變化的前提下,運用了自然界有機物(如花草)的形式,并加以變形,使裝飾紋樣呈現(xiàn)出變化豐富的曲線,富有生機和運動感(風格特征)。它們和曾經(jīng)風靡歐洲、有強烈裝飾感的巴洛克和羅可可(見巴洛克、羅可可)的曲線風格有千絲萬縷的聯(lián)系。

這種風格很快在建筑造型、室內(nèi)裝飾、園林藝術、書籍裝幀等各種工藝美術設計中表現(xiàn)出來,并影響了整個歐洲設計界。拉斯金和莫里斯的言行使其走進一個具有歷史意義的怪圈:他們從審美角度反對工業(yè)化時代生活用品的機械生產(chǎn)及其造型樣式,但他們號召人們把生活用品的設計與其功能相結(jié)合,并身體力行。因此,實際上是在引導人們對產(chǎn)品(不論是手工還是機器產(chǎn)品)設計與其功能的關系予以特別重視,指出了正確的設計方向,極大地推動了工業(yè)產(chǎn)品設計這一新生事物的發(fā)展。(評價其意義)

2試述新藝術運動的設計風格、與工藝美術運動的異同，及其局限性與突破。

新藝術運動： 19世紀末20世紀初起源于比利時、法國并對歐洲和美國產(chǎn)生影響巨大的一種建筑、美術及實用藝術的風格運動。在設計發(fā)展史上標志著由古典傳統(tǒng)走向現(xiàn)代運動的一個必不可少的轉(zhuǎn)折與過渡，其影響十分深遠。徹底與19世紀下半葉的西方藝術界流行的兩種趨勢決裂：歷史風格與自然主義。他們在形式設計上的口號是“回歸自然”,以植物、花卉和昆蟲等自然事物作為裝飾圖案的素材,但又不完全寫實,多以象征有機形態(tài)的抽象曲線作為裝飾紋樣,呈現(xiàn)出曲線錯綜復雜、富于動感韻律、細膩而優(yōu)雅的審美情趣。與工藝美術運動的相同點：它們有許多相似處:都是對維多利亞和其他過分裝飾風格的反動；都是對工業(yè)化風格的反映，都旨在恢復手工藝的重視和熱衷；它們也都放棄了傳統(tǒng)裝飾風格的參照而轉(zhuǎn)向自然的裝飾動機；又同時受日本裝飾的影響。不同點：工藝美術運動重視中世紀的哥特風格，而新藝術運動放棄了任何的傳統(tǒng)裝飾，完全走向自然風格；強調(diào)自然中不存在平面和直線，在裝飾上突出曲線、有機形態(tài)，裝飾動機基本來源于自然形態(tài)。局限性與突破：風格變化廣泛，在不同國家、學派有不同特點，使用不同的技巧、材料也有不同的表現(xiàn)方式。風格把重點放在動植物的生命形態(tài)上，但設計師不拋開結(jié)構(gòu)原則，其結(jié)果是表面的裝飾，流于膚淺的“為藝術而藝術”，本質(zhì)上運動是一場裝飾運動。但它使用自然花紋與曲線，脫掉了守舊的外衣，是現(xiàn)代設計簡化與凈化過程中的重要步驟。

3簡述二、三十年代流行于歐美的裝飾藝術運動的主要特征，如何評價。

裝飾藝術運動是20世紀20年代到30年代以法國、美國和英國等為代表的一次風格特殊的設計運動。它發(fā)源于法國，主要集中于豪華和奢侈的產(chǎn)品與藝術品的設計上。由于這場運動和現(xiàn)代主義運動幾乎同時發(fā)生，所受影響很大，兩次運動既對立又存在著密切的聯(lián)系?！把b飾藝術”之名來自1925年的巴黎裝飾主義展覽?！把b飾藝術”并不僅指一種單純的設計風格，而是包含廣泛（爵士圖案）。它是對矯飾的新藝術運動的反動，反對古典主義、自然（特別是有機形態(tài)）、手工業(yè)傾向，主張機械化的美。在形式上影響裝飾藝術運動風格的有：

1、埃及等古代裝飾風的實踐性。埃及圖吞哈蒙墓出土器物的裝飾動機是繼日本風格后又一次重要的外來影響。

2、原始藝術。主要是來自非洲和南美的原始部落的影響。

3、簡單的幾何外型。與工業(yè)生產(chǎn)相關，時代特征強烈的簡單幾何外型成為20世紀20年代研究的中心。

4、舞臺藝術。俄國芭蕾舞團舞臺和服裝設計，法國服裝設計，美國爵士樂影響。

5、汽車。汽車作為20世紀文明的象征，在設計形式和思想上都具有重要的啟迪作用。

6、獨立的色彩體系。具有鮮明強烈的色彩特征，特別重視原色和金屬色彩。評價：裝飾藝術運動對工藝美術運動、新藝術運動的自然裝飾、中世紀復古表示反對，而對于單調(diào)的工業(yè)化風格加以批評，它承認工業(yè)化，不同于前兩次運動，但在裝飾趨向上又有相似之處；又由于強調(diào)裝飾化，與現(xiàn)代主義存在區(qū)別。因此它是新藝術運動和現(xiàn)代主義間的一場銜接。裝飾藝術很大程度上仍然是傳統(tǒng)的設計運動，服務對象仍是社會上層。其普及的原因是自身的折衷風格為大批量生產(chǎn)提供了可能，很大程度上只是設計界的探索，很難形成一種統(tǒng)一、流行的風格。

4試述包豪斯的宗旨、設計風格及其影響。

格羅佩烏斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)兩詞合一而創(chuàng)造了“Bauhaus”(包豪斯),含意是新型的建筑設計體系,但其設計教育內(nèi)容包括了以建筑為中心的所有工業(yè)設計。格羅佩烏斯親自擬定了《包豪斯宣言》,確定其設計宗旨“藝術與技術的統(tǒng)一”。包豪斯在實踐中探索,確立了現(xiàn)代設計的基本觀點和教育方向:

1、藝術與技術的新統(tǒng)一

2、設計目的是人不是產(chǎn)品

3、設計必須遵循自然與客觀的法則。包豪斯的影響：包豪斯是現(xiàn)代設計的搖籃,其所提倡和實踐的功能化、理性化和單純、簡潔、以幾何造型為主的工業(yè)化設計風格,被視為現(xiàn)代主義設計的經(jīng)典風格,對20世紀的設計產(chǎn)生了不可磨滅的影響。局限性：為追求新的、工業(yè)時代的表現(xiàn)形式，在設計中過分強調(diào)抽象的幾何圖形，走上形式主義道路，有的甚至破壞了產(chǎn)品的使用功能，包豪斯所強調(diào)的標準和經(jīng)濟的含義更多是美學意義上的，強調(diào)的功能是高度抽象的；嚴格的幾何造型和對工業(yè)材料的追求使產(chǎn)品具有一種冷漠感，缺少應有的人情味。

談談如何正確看待“包豪斯”(Bauhans)及其功能主義。

5日本工業(yè)設計是如何對待傳統(tǒng)與現(xiàn)代的? 簡述日本設計中的“雙軌制”。

日本是一個歷史悠久的國度,日本設計在處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系中采用了所謂的“雙軌制”。一方面在服裝、家具、室內(nèi)設計、手工藝品等設計領域系統(tǒng)地研究傳統(tǒng),以求保持傳統(tǒng)風格的延續(xù)性;另一方面在高技術的設計領域則按現(xiàn)代經(jīng)濟發(fā)展的需求進行設計。這些設計在形式上與傳統(tǒng)沒有直接聯(lián)系,但設計的基本思維還是受到傳統(tǒng)美學觀念的影響,如小型化、多功能及對細節(jié)的關注等。

通過這種“雙軌制”,使傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會中得以發(fā)揚光大,并產(chǎn)生了一些優(yōu)秀的作品,1956年柳宗理設計的“蝴蝶”凳就是一例。設計師將功能主義和傳統(tǒng)手工藝兩方面的影響融于這只模壓成型的膠合板凳之中。盡管這種形式在日本家用品設計中并無先例,但它使人聯(lián)想到傳統(tǒng)日本建筑的優(yōu)美形態(tài),對木紋的強調(diào)也反映了日本傳統(tǒng)對自然材料的偏愛。

6什么是后現(xiàn)代主義？簡述后現(xiàn)代主義的形成與發(fā)展。

答案：興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產(chǎn)物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。20世紀60年代,西方進入“豐裕社會”時代,人們的消費觀念從講究結(jié)實耐用轉(zhuǎn)向求新求異?，F(xiàn)代主義設計風格長期以單調(diào)、沉悶、冷漠的形式充斥城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經(jīng)濟發(fā)展,形式單調(diào)的產(chǎn)品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。后現(xiàn)代主義反對米斯的“少即多”的設計原則,并提出“少即煩”的觀點,認為設計不僅要實現(xiàn)功能要求,還必須使形式表現(xiàn)出豐富的視覺效果,滿足消費者日益精致和多元化的審美需求。他們提出“復興都市歷史拼合”理論,認為新時期的設計應以新材料、新技術克服單一化的技術特征,要表現(xiàn)出與自然和原有的歷史傳統(tǒng)面貌融為一體的都市面貌。同時,還應表現(xiàn)出設計師的個性和風格。其設計風格的總體特征,是重視形式、強調(diào)裝飾。企圖把良好的功能、科學的結(jié)構(gòu)和古希臘羅馬樣式、哥特樣式以及巴洛克、洛可可或維多利亞等各種經(jīng)典樣式的裝飾細節(jié)相結(jié)合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經(jīng)常呈現(xiàn)出繁瑣、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。

7藝術裝飾運動，折衷主義，后現(xiàn)代設計運動都比較注重從歷史中汲取設計靈感，請你結(jié)合史實，論述他們對于如何將歷史文脈運用于設計過程之中的主要差別。

折衷主義1820-1900在19世紀,一個更為直接和嚴峻的問題是風格上的折衷主義。所謂折衷主義就是任意模仿歷史上的各種風格,或自由組合各種式樣而不拘泥于某種特定風格,所以也被稱為“集仿主義”。隨著生產(chǎn)的商品化,需要用豐富多彩的式樣來滿足和刺激市場,于是希臘、羅馬、拜占庭、中世紀、文藝復興的情調(diào)雜然并存,匯為奇觀。同時,19世紀的交通已很便利,考古學大為發(fā)達,加上攝影術的發(fā)明,幫助人們認識和掌握了古代遺產(chǎn),以致有可 9 能對各種式樣進行拼湊與模仿。

裝飾藝術運動(Art Deco)19世紀20--30年代的歐美設計革新運動。在大工業(yè)迅速發(fā)展、商業(yè)日益繁榮的形勢推動下,歐美的工業(yè)設計逐漸走向成熟。仍然經(jīng)常留戀手工業(yè)生產(chǎn)的新藝術設計運動,己不能適應普遍的機械化生產(chǎn)的要求。以法國為首的各國設計師,紛紛站在新的高度肯定機械生產(chǎn),對采用新材料、新技術的現(xiàn)代建筑和各種工業(yè)產(chǎn)品的形式美和裝飾美進行新的探索,其涉及的范圍主要包括對建筑、家具、陶瓷、玻璃、紡織、服裝、首飾等方面的設計,力求在維護機械化生產(chǎn)的前提下,使工業(yè)產(chǎn)品更加美化。裝飾藝術運動中表現(xiàn)出的東西方藝術樣式的結(jié)合、人情味與機械美的結(jié)合等內(nèi)涵,在20世紀80年代,重新受到了后現(xiàn)代主義設計師的重視。

后現(xiàn)代主義設計(Post Modernism)興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產(chǎn)物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。

20世紀60年代,西方進入“豐裕社會”時代,人們的消費觀念從講究結(jié)實耐用轉(zhuǎn)向求新求異。現(xiàn)代主義設計風格長期以單調(diào)、沉悶、冷漠的形式充斥城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經(jīng)濟發(fā)展,形式單調(diào)的產(chǎn)品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。其設計風格的總體特征,是重視形式、強調(diào)裝飾。企圖把良好的功能、科學的結(jié)構(gòu)和古希臘羅馬樣式、哥特樣式以及巴洛克、洛可可或維多利亞等各種經(jīng)典樣式的裝飾細節(jié)相結(jié)合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經(jīng)常呈現(xiàn)出繁瑣、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。

8從一個或幾個側(cè)面論述北歐設計，重點論述方向，北歐設計與包豪斯的關系，民族手工藝設計與現(xiàn)代工業(yè)設計的結(jié)合，軟性功能主義，人性化與個性化的設計。

兩次世界大戰(zhàn)之間,地處北歐的斯堪的納維亞國家在設計領域中崛起,并取得了令世人矚目的成就,形成了影響十分廣泛的斯堪的納維亞風格。斯堪的納維亞國家的設計風格有著強烈的共性,它體現(xiàn)了斯堪的納維亞國家多樣化的文化、政治、語言、傳統(tǒng)的融合,以及對于形式和裝飾的克制,對于傳統(tǒng)的尊重,在形式與功能上的一致,對于自然材料的欣賞等。斯堪的納維亞風格是一種現(xiàn)代風格,它將現(xiàn)代主義設計思想與傳統(tǒng)的設計文化相結(jié)合,既注意產(chǎn)品的實用功能,又強調(diào)設計中的人文因素,避免過于刻板和嚴酷的幾何形式,從而產(chǎn)生了一種富于“人情味”的現(xiàn)代美學,因而受到人們的普遍歡迎。在20世紀20年代后期,為包豪斯所推崇的功能主義也影響到了斯堪的納維亞各國。斯德哥爾摩博覽會在其它斯堪的納維亞國家引起了反響,新的功能主義迅速傳播到了各個國家。在這個過程中,極端形式的功能主義并未深入大眾,鋼管金屬家具和嚴格的幾何形式只是宜于公共建筑,各種家具和家用產(chǎn)品需要一種比功能主義更為柔和并具有人文情調(diào)的設計方法，即所謂“軟性”的功能主義。那些與國際潮流并駕齊驅(qū)的設計師一方面保持革新的功能主義精神,同時又以一種能夠批量生產(chǎn)的方式應用木材等傳統(tǒng)的材料。這一階段的家具清楚地展示了這種新風格的特點：即以直線為主的簡潔的結(jié)構(gòu)技術,視覺上和實際上的輕巧形狀以及使用皮革、木材等天然材料,同時又不失功能主義的實用原則。

9斯特恩曾將后現(xiàn)代設計歸結(jié)為裝飾主義，隱喻主義，文脈主義，請結(jié)合史實論述你對這三大特點的認識。

后現(xiàn)代主義是旨在反抗現(xiàn)代主義純而又純的方法論的一場運動,它廣泛地體現(xiàn)于文學、哲學、批評理論、建筑及設計領域中。所謂“后現(xiàn)代”并不是指時間上處于“現(xiàn)代”之后,而是針對藝術風格的發(fā)展演變而言的。后現(xiàn)代主義對環(huán)境的影響首先體現(xiàn)于建筑界,而后迅速波及到其它設計領域。文丘里的建筑理論是與現(xiàn)代主義“少就是多”的信條針鋒相對的,提出了“少就是乏味”的口號,鼓吹一種雜亂的、復雜的、含混的、折衷的、象征主義和歷史主義的建筑。在這一點上他與波普運動一脈相承。后來的一些美國建筑師如格雷夫斯(Michael Groves,1934-)、穆爾(Charles Moore,1925-)等人又把目光轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)的建筑風格上,特別是古典主義。以簡化、變形、夸張的手法借鑒歷史建筑的部件和裝飾,如柱式、山花等,并把其與波普藝術的艷麗色彩與玩世不恭的手法主義結(jié)合起來。穆爾1975-1978年設計的美國新奧爾良意大利廣場就是后現(xiàn)代主義建筑的名作,它由各種歷史式樣的建筑片段構(gòu)成。1977年美國建筑評論家詹克斯(Charles Jencks,1939-)出版了《后現(xiàn)代建筑的語言》一書,系統(tǒng)地分析了那些與現(xiàn)代主義理論相悖的建筑,明確地提出了后現(xiàn)代的概念,使先前各自為政的反現(xiàn)代主義運動有了統(tǒng)一的名稱和確切的內(nèi)涵,并為后現(xiàn)代主義奠定了理論基礎。另一位后現(xiàn)代主義的發(fā)言人斯特恩(Robert A.M.Stem)把后現(xiàn)代主義的主要特征歸結(jié)為三點:即文脈主義(Contextualism)、引喻主義(Allusionism)和裝飾主義(Arnamentation)。他強調(diào)建筑的歷史文化內(nèi)涵、建筑與環(huán)境的關系和建筑的象征性,并把裝飾作為建筑不可分割的部分。

第二篇：工業(yè)設計史試題及答案

工業(yè)設計史試題及答案

一、單項選擇題(本大題共15小題，每小題2分，共30分。1.在設計概念產(chǎn)生的過程中，______起著決定性的作用。(A)A.勞動 B.直立行走 C.用火 D.信仰

2.古埃及法老時代在建筑藝術上追求震撼人心的力量，創(chuàng)造了氣度恢弘的金字塔和(C)A.盧克索神廟 B.阿蒙神廟 C.帕提農(nóng)神廟 D.雅典娜神廟

3.文藝復興的巨匠______設計了飛行器，并繪制了飛行器的結(jié)構(gòu)原理，但因為條件所限，未能建造。(c)A.桑加洛 B.拉菲爾 C.達·芬奇 D.米開朗基羅 4.對制造聯(lián)盟的理想做出最大貢獻的人物是(A)A.穆特休斯 B.貝倫斯 C.諾曼 D.威爾德

5.在芝加哥學派的______于1899年設計的芝加哥施萊辛格-馬耶百貨大廈達到了19世紀高層建筑設計的高峰。(A)A.沙利文 B.賴特 C.戈地 D.盧斯

6.維也納咖啡館椅是德國著名設計師______的作品。(D)A.賴特 B.貝倫斯 C.莫里斯 D.托勒J 7.工藝美術運動時期的英國著名設計思想家和實踐者是(C)A.穆特休斯 B.莫里斯 C.拉斯金 D.威爾德 8.常常被稱為“美國制造體系之父”的是()A.懷特尼 B.布魯勒 C.柯爾特 D.布蘭克 9.畢加索是______繪畫的代表人。()A.印象主義 B.立體主義 C.浪漫主義 D.古典主義 10.1929年，______設計了巴塞羅那椅。()A.蓋里 B.格羅皮烏斯 C.米斯 D.羅杰斯

11.《走向新建筑》是______的著作，反映了作者機器美學的理論思想。()A.萊特 B.格羅皮烏斯 C.密斯 D.柯布西埃

12.可口可樂標志及飲料瓶的設計是______20世紀30年代的成功之作。(a)A.羅維 B.提革 C.蓋茲 D.厄爾 13.德國設計界被人稱為“設計怪杰”的是()A.柯倫波 B.喬治亞羅 C.克拉尼 D.索德薩斯

14.美國建筑師文丘里出版的______一書成了后現(xiàn)代主義最早的宣言。()A.《建筑的復雜性和矛盾性》 B.《后現(xiàn)代建筑的宣言》 C.《向拉拉斯加學習》 D.《地平線》 15.法國著名設計師______是簡約主義的代表人物。()A.文丘里 B.斯達克 C.格雷夫斯 D.索德薩斯

二、多項選擇題(本大題共5小題，每小題2分，共10分)在每小題列出的五個備選項中至少有兩個是符合題目要求的，請將其代碼填寫在題后的括號內(nèi)。錯選、多選、少選或未選均無分。

1.距今七八千年前，人類從采集、漁獵過渡到了以農(nóng)業(yè)為基礎的經(jīng)濟生活，在這一時期發(fā)明了______的方法。()A.制鐵 B.制陶 C.制瓷 D.制綢 E.煉銅

2.新藝術運動的著名建筑師有()A.威爾德 B.吉馬德 C.蓋勒 D.戈地 E.貝倫斯

3.以下斯堪的納維亞設計風格的設計師有()A.馬姆斯登 B.馬特遜 C.克蘭特 D.阿爾托 E.漢寧森

4.二十世紀三十年代出版的設計著作有()A.《地平線》 B.《人的度量》 C.《活的形式》 D.《走向新建筑》 E.《超現(xiàn)實主義》

5.以下作品中是沙里寧設計的有()A.“孔雀”椅

B.“郁金香”椅 C.“胎”椅

D.“羚羊”椅 E.“天鵝”椅

三、名詞解釋(本大題共5小題，每小題3分，共15分)1.慢輪 2.多立克柱式

3.折衷主義風格:任意模仿歷史上的各種風格，或自由組合各種式樣而不拘泥于某種特定的風格，所以也被稱之為“集仿主義” 4.樣式設計 5.柯布西埃

四、簡答題(本大題共5小題，每小題6分，共30分)1.簡述中國明式家具的特征。答：簡、厚、精、雅

簡是指簡練，不堆砌設計元素，使得簡單大方； 厚是指形象渾厚，具有莊重、質(zhì)樸效果； 精是指做工精細，落落大方；

雅是指家具風格曲雅，耐看，不落俗套。

2.簡述拉斯金的設計思想。

答：師承自然，而不是盲目的追求舊有的樣式；

使用傳統(tǒng)的自然材料，反對使用鋼鐵、玻璃等工業(yè)材料；

忠實于材料本身的特點，反映材料本身的特點，反對用廉價且易于加工的材料來模仿高級材料的手段； 拉斯金完全否定工業(yè)產(chǎn)品可以具有美學價值。

3.簡述19世紀玻璃工業(yè)的兩大技術革新。

4.簡述當代主義的特征和實質(zhì)。

5.簡述美國有計劃的廢止制度的核心內(nèi)容。

五、論述題(本大題15分)聯(lián)系實際談談綠色設計的時代意義

綠色設計(Green Design)是20世紀80年代末出現(xiàn)的一股國際設計潮流。綠色設計反映了人們對于現(xiàn)代科技文化所引起的環(huán)境及生態(tài)破壞的反思，同時也體現(xiàn)了設計師道德和社會責任心的回歸。綠色設計的原則被公認為“3R”的原則，即Reduce,Reuse,Recycle，減少環(huán)境污染、減小能源消耗，產(chǎn)品和零部件的回收再生循環(huán)或者重新利用。

在漫長的人類設計史中，工業(yè)設計為人類創(chuàng)造了現(xiàn)代生活方式和生活環(huán)境的同時，也加速了資源，能源的消耗，并對地球的生態(tài)平衡造成了極大的破壞。特別是工業(yè)設計的過度商業(yè)化，使設計成了鼓勵人們無節(jié)制的消費的重要介質(zhì)，“有計劃的商品廢止制”就是這種現(xiàn)象的極端表現(xiàn)。無怪乎人們稱“廣告設計”和“工業(yè)設計”是鼓吹人們消費的罪魁禍首，招致了許多的批評和責難。正是在這種背景下，設計師們不得不重新思考工業(yè)設計師的職責和作用，綠色設計也就應運而生。

綠色設計不僅是一種技術層面的考慮，更重要的是一種觀念上的變革，要求設計師放棄那種過分強調(diào)產(chǎn)品的外觀標新立異的做法，而將重點放在真正意義的創(chuàng)新上面，以一種更為負責的方法去創(chuàng)造產(chǎn)品的形態(tài)，用更簡潔、長久的造型使產(chǎn)品盡可能延長其使用壽命。

一、單項選擇題(本大題共15小題，每小題2分，共30分)在每小題列出的四個備選項中只有一個是符合題目要求的，請將其代碼填寫在題后的括號內(nèi)。錯選、多選或未選均無分。

1.人類最早冶煉的金屬是（B）

A.鐵 B.銅 C.金 D.銀

2.古代羅馬的陶器，往往采用______方法制作，因而具有不同于古希臘陶瓶的藝術風格。（C）

A.泥條盤筑法 B.手工輪制法 C.青銅翻模法 D.個性化設計 3.18世紀下半葉，使英國小五金生產(chǎn)工業(yè)化與商業(yè)化的重要人物是（B）A.切普代爾 B.魏德伍德 C.保爾頓 D.詹姆斯·瓦特

4.米切爾·托勒生產(chǎn)的維也納咖啡館椅，是______曲木家具的代表。（）A.18世紀 B.19世紀 C.20世紀前期 D.二戰(zhàn)以后

5.美國制造體系與設計方法，最早被引用到國外工業(yè)領域的，主要是（）A.鐘表生產(chǎn) B.軍火生產(chǎn) C.農(nóng)業(yè)機械 D.紡織機械

6.未來主義（Futurism）是第一次世界大戰(zhàn)以前出現(xiàn)在______的一個藝術流派，它熱情地擁抱機器時代，宣稱要創(chuàng)造出一種全新的未來藝術。（）A.意大利 B.法國 C.荷蘭 D.俄國

7.1920年出版的《走向新建筑》一書，大力倡導機器美學的設計師是（）A.格羅披烏斯 B.柯布西埃 C.貝倫斯 D.米斯

8.現(xiàn)代設計杰作——巴塞羅那世界博覽會德國館與巴塞羅那椅的設計者，提出“少就是多”這一名言的20世紀著名建筑師、設計家是（）

A.格羅披烏斯 B.米斯 C.邁耶 D.柯布西埃

9.美國20世紀30年代，由于好萊塢的推波助瀾，開始流行一種迷人、豪華、夸張的所謂“爵士摩登”風格，以金字塔臺階構(gòu)圖和放射狀線條等為其典型造型語言。這種風格也就是（）

A.裝飾藝術風格 B.新藝術風格 C.現(xiàn)代主義風格 D.未來主義

10.在歐洲，采取工業(yè)設計師登記制度，率先將工業(yè)設計職業(yè)化的是（）A.法國 B.英國 C.德國 D.荷蘭 11.雅各布森設計的天鵝椅是屬于______設計。（）A.英國 B.美國 C.斯堪的納維亞 D.德國 12.20世紀50年代美國的汽車設計領域，給轎車車身加上尾鰭，在商業(yè)上取得較大成功，從而成為美國商業(yè)設計代表人物的設計師是（）

A.提革 B.福特 C.羅維 D.厄爾

13.德國______公司在家用電器的設計上出類拔萃，其設計至今被看成是優(yōu)良設計的代表和德國文化的成就之一。（）

A.布勞恩 B.拉姆斯 C.烏爾姆 D.奧利維蒂

14.20世紀60-70年代，______設計師潘東（Verner Panton）探索新型塑料的造型潛力，創(chuàng)作了大量富有表現(xiàn)力的椅子與燈具等作品，且被稱為色彩大師，在國際上奠定了知名設計師的地位。（）A.丹麥 B.芬蘭 C.法國 D.美國

15.1947年，______的發(fā)明標志著電子技術的革命，隨著大規(guī)模集成電路的出現(xiàn)，在產(chǎn)品設計領域引發(fā)了急速的小型化浪潮。（）

A.晶體管 B.計算機 C.CAM D.CAD

二、多項選擇題(本大題共5小題，每小題2分，共10分)在每小題列出的五個備選項中至少有兩個是符合題目要求的，請將其代碼填寫在題后的括號內(nèi)。錯選、多選、少選或未選均無分。

1.商周時期青銅器紋樣眾多，其中最常見的有（）A.云紋 B.雷紋 C.幾何紋 D.花卉紋 E.饕餮紋

2.新現(xiàn)代主義在形態(tài)上強調(diào)機械化和幾何化，其設計風格與______有相似之處。（）

A.包豪斯設計 B.意大利激進設計 C.減約主義 D.波普設計 E.國際風格

3.漢寧森設計的PH洋薊吊燈是屬于（）

A.斯堪的納維亞設計 B.現(xiàn)代主義設計 C.新藝術風格 D.波普設計 E.表現(xiàn)主義 4.意大利是歐洲工業(yè)設計的中心之一，有很多著名的設計師，如（）A.尼佐里 B.龐蒂 C.柯倫波 D.索特薩斯 E.羅維

5.減少污染排放是汽車綠色設計最主要的問題。從技術而言，其途徑主要有（）A.提高效率減少排污 B.采用新能源 C.造型上加強整體性 D.采用流線型 E.在外觀色彩上作考慮

三、名詞解釋(本大題共5小題，每小題3分，共15分)1.彩陶

2.水晶宮博覽會 3.荷蘭風格派 4.流線型風格 5.高技術風格

四、簡答題(本大題共5小題，每小題6分，共30分)1.手工藝設計階段的兩個重要特點是什么？

答：1 由于生活水平和生活形式的限制，手工藝設計出來的產(chǎn)品大多都為功能簡單的日用品。因為設計者集設計、生產(chǎn)、銷售于一體，所以設計者和使用者之間相互了解，設計者對

自己的產(chǎn)品負責，使得設計者和使用者之間建立了一種信任，產(chǎn)生出了眾多優(yōu)秀的手工藝產(chǎn)品。

2.美國制造體系的特點表現(xiàn)在哪里？ 3.簡述斯堪的納維亞設計的特點。

4.試以塑料為例，說明新材料對二戰(zhàn)以后設計的影響。

答：二戰(zhàn)以后，新材料不僅大大豐富了設計詞匯，而且對傳統(tǒng)的設計觀念產(chǎn)生了極大的沖擊

新型塑料多樣化的鮮明色彩合成形工藝上的靈活性，使許多產(chǎn)品呈現(xiàn)出新穎的形式和顏色，與先前標準化的金屬表面處理和工業(yè)形式形成了強烈的對比，自20實際60年代起，各種塑料，如聚乙烯、聚氯乙烯、聚丙烯等開始被廣泛的用于各種產(chǎn)品上，如電話機、電吹風、家具、辦公用品、機器零件以及各種包裝容器，塑料成了工業(yè)設計最熱門的材料，因此20實際60年代曾被稱為“塑料的時代”例如波頓于1968年設計出整體成形玻纖增強塑料椅。5.說明綠色設計的三R原則。三R即reduce recycle reuse

減少物質(zhì)和能源的消耗，減少有害物質(zhì)的排放，使產(chǎn)品及零部件方便分類回收并再生循環(huán)或重新利用

五、論述題(本大題15分)論包豪斯學校對現(xiàn)代工業(yè)的貢獻及其局限性。

答：貢獻：包豪斯學校對于現(xiàn)代工業(yè)設計的貢獻是巨大的，它的設計教育有著深遠的影響，其教學方式成了世界許多學校藝術教育的基礎，它培養(yǎng)出來的接觸建筑師與設計師把現(xiàn)代建筑與設計推向了新的高度。包豪斯的影響不在于它的實際成就，而在于它的精神，包豪斯的思想在一段時間類被奉為現(xiàn)代主義的經(jīng)典。局限性：包豪斯為了追求新的、工業(yè)時代的表現(xiàn)形式，在設計中過分強調(diào)抽象的幾何圖形無論各種材料各種產(chǎn)品都采用幾何造型，從而走上了形式主義的道路，有時甚至破壞了產(chǎn)品的使用功能。嚴格的幾何造型和對工業(yè)材料的追求使產(chǎn)品具有一種冷漠感，缺少應有的人情味。

雖然包豪斯積極倡導為普通大眾設計，但是由于包豪斯產(chǎn)品的設計美學抽象而深奧，只有少數(shù)知識分子和富有階層欣賞。

第三篇：工業(yè)設計史作業(yè)課后答案

工業(yè)設計史作業(yè)

一、魏德伍德對陶瓷工業(yè)的貢獻？

答：（1）有意識地將生產(chǎn)分為兩個部分以適應不同市場的需要。一部分是為上流階層生產(chǎn)的極富藝術性的裝飾產(chǎn)品，另一部分是大量生產(chǎn)的實用品。針對不同階層及國際上不同國家，魏德伍德采用了不同的營銷技術，并精心組織生產(chǎn)不同風格的產(chǎn)品以適應不同的市場。（2）到了1775年，魏德伍德已有7名專職設計師。此外，他還委托不少著名的藝術家進行產(chǎn)品設計，以使產(chǎn)品能適合當時流行的藝術趣味，從而提高產(chǎn)品的身價。當時著名的新古典雕塑家弗拉克斯曼、畫家萊特和斯多比斯都應邀為魏德伍德設計過產(chǎn)品。如果沒有他的努力，這些藝術家就不會與工業(yè)聯(lián)姻，成為最早的工業(yè)設計師。

（3）重視原創(chuàng)設計，設計是一種自覺的手段，通過設計所具有的“趣味價值”使不同的產(chǎn)品能適應不同的市場需求。（4）應用其他領域的新工藝，當利物浦一家公司發(fā)明了一種將印刷圖案轉(zhuǎn)印到陶器上的技術時，魏德伍德馬上加以采用，以生產(chǎn)適合自己需要的圖案。轉(zhuǎn)印技術的使用，使手工藝設計的因素完全從日用的陶器生產(chǎn)中消失了。

二、拉斯金、莫里斯與工藝美術運動 答：1.拉斯金的設計思想

（1）拉斯金本人是一位作家和批評家，從未實際從事過建筑和產(chǎn)品設計工作，主要是通過他那極富雄辯和影響力的說教來宣傳其思想。他認為只有幸福和道德高尚的人才能制造出真正美的東西，而工業(yè)化生產(chǎn)和勞動分工剝奪了人的創(chuàng)造性，因此不可能產(chǎn)生好的作品，而且還會產(chǎn)生眾多的社會問題，只有回歸到中世紀的社會和手工藝勞動，才是惟一的出路。

（2）在反對工業(yè)化的同時，拉斯金為建筑和產(chǎn)品設計提出了若干準則，這成為后來工藝美術運動的重要理論基礎。這些準則主要是：

a.師承自然，從大自然中汲取營養(yǎng)，而不是盲目地抄襲舊有的樣式。

b.使用傳統(tǒng)的自然材料，反對使用鋼鐵、玻璃等工業(yè)材料。拉斯金厭惡新材料，曾以辭職來抗議在牛津博物館建筑中使用鐵。他反對“水晶宮”也是出于同一理由。

c.忠實于材料本身的特點，反映材料的真實質(zhì)感。拉斯金把用廉價且易于加工的材料來模仿高級材料的手段斥之為犯罪，而不是簡單的失誤、缺乏良好意識或用材失當。

拉斯金完全否定工業(yè)產(chǎn)品可以具有美學價值的可能性，他的觀點概括了英國社會和知識分子僵化、刻板的特點。

2、莫里斯的理論與實踐（1）拉斯金思想最直接的傳人是莫里斯。莫里斯繼承了拉斯金的思想，但他不只是說教，而是身體力行地用自己的作品來宣傳設計改革。在他的影響下，英國產(chǎn)生了一個轟轟烈烈的設計運動，即工藝美術運動。

（2）在他的設計中，將程式化的自然圖案、手工藝制作、中世紀的道德與社會觀念和視覺上的簡潔融合在一起，從而發(fā)展了帕金關于形式或者說裝飾與功能關系的思想。

（3）他的設計多以植物為題材，有時加上幾只小鳥，頗有自然氣息并反映出一種中世紀的田園風味，這是拉斯金“師承自然”主張的具體體現(xiàn)，對后來風靡歐洲的新藝術運動產(chǎn)生了一定的影響。

(4)在政治上，莫里斯是一位積極的社會主義者。

3、工藝美術運動（1）工藝美術運動對于設計改革的貢獻是重要的，它首先提出了“美與技術結(jié)合”的原則，主張美術家從事設計，反對“純藝術”。另外，工藝美術運動的設計強調(diào)“師承自然”、忠實于材料和適應使用目的，從而創(chuàng)造出了一些樸素而適用的作品。但工藝美術運動也有其先天的局限，它將手工藝推向了工業(yè)化的對立面。工藝美術運動產(chǎn)生于所謂的“良心危機”，藝術家們對于不負責任的粗制濫造的產(chǎn)品以及對自然環(huán)境的破壞感到痛心疾首，并力圖為產(chǎn)品及生產(chǎn)者建立或者回復標準。在設計上，工藝美術運動從手工藝品的“忠實于材料”、“合適于目的性”等價值中獲取靈感，并把源于自然的簡潔和忠實的裝飾作為其活動的基礎。工藝美術運動不是一種特定的風格，而是多種風格并存，從本質(zhì)上來說，它是通過藝術和設計來改造社會，并建立起以手工藝為主導的生產(chǎn)模式的試驗。

（2）拉斯金、莫里斯與工藝美術運動，莫里斯的理論與實踐在英國產(chǎn)生了很大影響，一些年輕的藝術家和建筑師紛紛效仿，進行設計的革新，從而在1880—1910年間形成了一個設計革命的高潮。工藝美術運動范圍十分廣，它包括了一批類似莫里斯商行的設計行會組織并成為工藝美術運動的活動中心。

三、簡述德意志制造聯(lián)盟。

答：

1、德國第一個設計組織,1907年成立,是德國現(xiàn)代主義設計的基石。它在理論與實踐上都為20世紀20年代歐洲現(xiàn)代主義設計運動的興起和發(fā)展奠定了基礎。其創(chuàng)始人有德國著名外交家、藝術教育改革家和設計理論家穆特休斯、現(xiàn)代設計先驅(qū)貝倫斯、著名設計師威爾德等人。其基地設在德累斯頓郊區(qū)赫拉勞。

2、宗旨：其宗旨是通過藝術、工業(yè)和手工藝的結(jié)合,提高德國設計水平,設計出優(yōu)良產(chǎn)品。同盟認為設計的目的是人而不是物,工業(yè)設計師是社會的公仆,而不是以自我表現(xiàn)為目的的藝術家,在肯定機械化生產(chǎn)的前提下,把批量生產(chǎn)和產(chǎn)品標準化作為設計的基本要求。它努力向社會各界推廣工業(yè)設計思想,介紹先進設計成果,促進各界領導人支持設計的發(fā)展,以推進德國經(jīng)濟和民族文化素養(yǎng)的提高。它表明德國在工業(yè)設計方面已進入一個新階段,處于世界領先地位。

3、成就：同盟中的設計師在實踐中不斷取得前所未有的成就。1912-1919年,同盟出版的年鑒先后介紹了貝倫斯為德國電器聯(lián)營公司設計的廠房及其一系列產(chǎn)品:格羅佩烏斯為同盟設計的行政與辦公大樓、幕墻式的法格斯鞋楦廠房、陶特為科隆大展設計的玻璃宮;紐曼的商業(yè)化汽車設計等,都具有明顯的現(xiàn)代主義風格。尤其是對1914年科隆大展的展品介紹,更令人耳目一新。年鑒還及時向人們展示國際工業(yè)技術發(fā)展新動態(tài),如美國福特汽車公司首創(chuàng)的裝配流水線。年鑒還發(fā)表不同觀點的理論文章,讓人們在爭論中求得真理。1914年,同盟內(nèi)部發(fā)生了設計界理論權(quán)威穆特休斯和著名設計師威爾德關于標準化問題的論戰(zhàn),前者以有力的論證說明:現(xiàn)代工業(yè)設計必須建立在大工業(yè)文明的基礎上,而批量生產(chǎn)的機械產(chǎn)品必然要采取標準化的生產(chǎn)方式,在此前提下才能談及風格和趣味問題。這次論戰(zhàn)是現(xiàn)代工業(yè)設計史上第一次具有國際影響的論戰(zhàn),是德國工業(yè)同盟所有活動中最重要、影響最深遠的事件。第一次世界大戰(zhàn)使其活動中斷。但它所確立的設計理論和原則,為德國和世界的現(xiàn)代主義設計奠定了基礎。

四、包豪斯的設計理念

答：包豪斯設計學院的對現(xiàn)代設計理念啟示主要體現(xiàn)在以下三方面：⑴為大眾服務 格羅佩斯本人的思想具有鮮明的民主色彩和社會主義特征。他提出設計的目的不是專為達官族服務，而是“為大眾設計和為工業(yè)化’。在建筑方面，洛可可和文藝復興時的建筑特征成為包豪斯反對的對象，提倡設計出符合現(xiàn)代社會功能性的設計作品，并盡量節(jié)省材料、費用

和勞動力的時間。包豪斯采用鋼筋混凝土、玻璃、鋼材等作為建筑的基本材料，目采用簡單的、裝飾很少的設計，所有這些努力都是為了降低建筑的造價，使人民大眾部能夠受到相對廉價的住宅空間。在視覺傳達設計方面，包豪斯采用盡量簡潔的版面編排和無裝飾性的字體，降低書籍等印刷品的印刷費用，包豪斯在這些方面的努力真正做到了設計為全社會服務的目的。

包豪斯強調(diào)設計的目的是為“人”服務，為此把功能性放在首位，然后把時代的美學特征加入到設計之中，反對單純?yōu)榱送獠棵蓝O計的觀念，藝術與技術相統(tǒng)一的設計思想使人們更加注重與大式業(yè)生產(chǎn)力式相結(jié)合，最終有利于使思想上的產(chǎn)品為大眾服務付諸于實際，而不是僅僅停留在愿望和思考階段上，在教學實踐中，設計師們對設計好壞的評價標準也不僅僅是形式美，而是著眼于結(jié)構(gòu)、功能、造價等整體的設計，新的設計思想應運而生，從簡化設計產(chǎn)品的外形人手，以簡湖的幾何造型為主流，這種設計語言更加適合大工業(yè)生產(chǎn)批量化、標準化的生產(chǎn)需要，指明了現(xiàn)代藝術設計教育的方向。

⑵技術和藝術的統(tǒng)一，1919年的4月1日格羅佩斯擬定的《包豪斯宣言》發(fā)表，宣言中指出：“藝術不是一門專門職業(yè)，藝術家與工藝技術人員之間并沒有本質(zhì)區(qū)別，藝術家只是—個得意忘形的工藝技師。在靈感出現(xiàn)并目超出個人一直的那個珍貴瞬間，上蒼的恩賜它的作品變成藝術的花朵，然而，工藝技師的熟練對于每—個藝術家來說都是不可或缺的。真正創(chuàng)造想象力的源泉就是建立在這個基礎之上?！薄?在1923年魏瑪舉行的展覽會上格羅佩斯以宣言的形式正式提出了藝術和技術相統(tǒng)—的設計理念，這種理念以新的世界觀為基礎，被譽為包豪斯歷史上最為重要的思想闡釋。號召從事純藝術的藝術家們打破“為藝術而藝術”的束縛，將對傳統(tǒng)繪畫藝術的追求轉(zhuǎn)移到為人民大眾服務的道路E來，設計出符合大眾需要的日常用品，培養(yǎng)出集藝術，設計和技術三者為一身的新型人才。格羅佩斯強調(diào)藝術家、工藝技術員和工企業(yè)家是一種相互合作的關系，這種理念的實施就是魏瑪時期采用的“雙元制”教學，教學方式的改變使課堂教學和社會實踐結(jié)合起來，學生同時獲得學校教育和社會經(jīng)驗、藝術和技術的雙重教育，這些都值得現(xiàn)代的設計教育去學習和借鑒。另外，包豪斯在迪索時期還建立了以車間為教學中心的教育體系，先后開辦了印刷作坊、陶藝作坊、雕刻作坊等，用來培養(yǎng)學生解決實際問題的能力，車間教學不僅會訓練學生的審美能力，而且在做結(jié)構(gòu)、功能等整體設計時能考慮到生產(chǎn)問題，使設計更符合理實生產(chǎn)的需要。包豪斯還盡量讓學生接觸到實際的設計案例，在經(jīng)歷調(diào)研、策劃、設計，生產(chǎn)以及商業(yè)運作等過程之后，學生可以盡早了解到設計市場的整體運行和融入社會。

格羅佩斯認為藝術和設計不是兩種截然不同的活動，而只是同一個對象的不同分類而已。藝術家和工匠各有優(yōu)點，藝術家有深厚的藝術理論且接受新思維能力較強，所以他們教育育學生的能力勝過工匠，工匠在工世上技藝精湛，格羅佩斯把兩種人才都聘請到包豪斯，藝術大師激勵學生開發(fā)創(chuàng)造，作坊大師訓練學生的手工技巧，迪索時期包豪斯的校舍最能體現(xiàn)出藝術與設計相統(tǒng)—的設計理念。首先，在設計上，格羅佩斯采用了非常簡單的形式。從建筑物的實用性出發(fā)，按各個部分的實際用途和相互關系制定出相應的位置。建筑高低錯落有致，采用非對稱的結(jié)構(gòu)，建筑總體上呈現(xiàn)是普通的四方形，直線條的明朗體現(xiàn)出建筑結(jié)構(gòu)的力度感。整座建筑設有任何裝飾，各個功能部分通過天橋相互連接，這是現(xiàn)代主義設計在當時的最高成就，其次，在材料的運用上，采用鋼筋混凝土，玻璃等現(xiàn)代的建筑材料，體現(xiàn)了材料的本色美。建筑結(jié)構(gòu)上采用墻與窗、混凝土和玻璃對比的手法分離空間，建筑的外層用玻璃代替墻體這一創(chuàng)舉后來被現(xiàn)代建筑廣泛應用，如現(xiàn)代社會的聯(lián)合國總部大廈、巴西議會大廈、紐約西格拉姆大廈等。這座校舍以嶄新的現(xiàn)代設計形式與傳統(tǒng)劃劃清界限，被認為是現(xiàn)代建筑中最具有里程碑意義的作品。

⑶與時代相吻合，包豪斯始終站在時代高度來處理設計的問題，敢于改革，勇于創(chuàng)新。格羅佩斯最初期的理想是建立—所藝術與設計學院，來滿足他本人最初的微型社會實驗的目的，追求那種非機械化、中世紀行會的友好合作的精神。但是隨著時代的發(fā)展，格羅佩斯發(fā)現(xiàn)繼承中世紀行會的手工藝發(fā)展模式根本無法滿足工業(yè)時代的生產(chǎn)要求，于是放棄了早期的觀念。大約在1923年起，包豪斯開始走向理性主義，拋棄原來那種行會式浪漫主義色彩的設計，強調(diào)為大工業(yè)生產(chǎn)服務，站在社會發(fā)展的角度來規(guī)劃設計教育的發(fā)展方向。藝術和設計是為時代服務的，根據(jù)時代的變化推陳出新，這些都對現(xiàn)代設計教育有很好的借鑒作用。

五、何謂流線型風格？它在工業(yè)設計領域有那些表現(xiàn)？

答：流線型原是空氣動力學名詞,用來描述表面圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻。但在工業(yè)設計中,它卻成了一種象征速度和時代精神的造型語言而廣為流傳,不但發(fā)展成了一種時尚的汽車美學,而且還滲入到家用產(chǎn)品的領域中,影響了從電熨斗、烤面包機到電冰箱等的外觀設計,并形成為20世紀30~40年代最流行的產(chǎn)品風格。在最具商業(yè)氣息的環(huán)境中產(chǎn)生的美國流線型風格正是給現(xiàn)代主義的清高以巨大沖擊。流線型在實質(zhì)上是一種外在的“樣式設計”,它反映了兩次世界大戰(zhàn)之間美國人對設計的態(tài)度,即把產(chǎn)品的外觀造型作為促進銷售的重要手段。為了達到這個目標,就必須尋找一種迎合大眾趣味的風格,流線型由此應運而生。而大蕭條期間產(chǎn)生的激烈的商業(yè)競爭,又把流線型風格推向高潮,它的魅力首先在于它是一種走向未來的標志,這給20世紀30年代大蕭條中的人民帶來了一種希望和解脫。因此,流線型在感情上的價值超過了它在功能上的質(zhì)量。在藝術上,流線型與未來主義和象征主義一脈相承,它用象征性的表現(xiàn)手法贊頌了“速度”之類體現(xiàn)工業(yè)時代精神的概念。正是在這個意義上,流線型是一種不折不扣的現(xiàn)代風格。它的流行也有技術和材上的原因。20世紀30年代,塑料和金屬模壓成型方法得到廣泛應用,并由于較大的曲率半徑有利于脫模或成型,這就確定了設計特征,無論是冰箱,還是汽車的設計都受其影響。流線型與藝術裝飾風格不同,它的起源不是藝術運動,而是空氣動力學試驗。有些流線型設計,如汽車、火車、飛機、輪船等交通工具是有一定科學基礎的。但在富于想象力的美國設計師手中,不少流線型設計完全是由于它的象征意義,而無功能上的含義。流線型作為一種風格是獨特的,它主要源于科學研究和工業(yè)生產(chǎn)的條件而不是美學理論。新時代需要新形式、新的象征,與現(xiàn)代主義刻板的幾何形式語言相比,流線型的有機形態(tài)畢竟易于理解和接受,這也是它得以廣為流行的重要原因之一

六、請以納緯和雅各布森的家具設計為例，分析說明丹麥家居設計的特點

答：（1）、將精湛的手工技藝與現(xiàn)代觀念相結(jié)合，設計了眾多的優(yōu)秀家具。人文因素是維納設計的基礎，他的家具不僅顯示了他對人類的洞察力，在他的家居設計中有一種極富感染力的質(zhì)量。維納的設計中有一種極富感染力的質(zhì)量，維納的設計簡單、直截了當，沒有任何不必要的東西。每一條漂亮的曲線，每一個雕塑般的細節(jié)都有其實用的目的。90年代維納設計了著名的扶手椅，這把椅子最初是唯有腰疾的人設計的，最上去十分舒服，而它抒情有流暢的線條又十分誘人，被奉為椅子設計的經(jīng)典。（2）、著名建筑師雅各布森設計了許多極為成功的家具與維納相比，他的家具多使用現(xiàn)代材料和現(xiàn)代成型工藝，但家具適型更趨于有機形態(tài)。（3）、設計的核心在于其從以人為中心的理念，設計存在于人們的日常生活中。

七、美國的商業(yè)性設計特點

答：（1）第二次世界大戰(zhàn)前，美國的工業(yè)設計就以一種未來主義的態(tài)度來看待機器及其產(chǎn)品，對電氣化、高速交通等現(xiàn)代化工業(yè)的產(chǎn)物大唱頌歌。并發(fā)展了“流線型”一類具有象征性的“時代風格”。戰(zhàn)后美國工業(yè)設計的時間仍然是建立在這種基礎上的，即調(diào)調(diào)設計的象征意義，迎合美國人追求新奇的心理。隨著經(jīng)濟的繁榮，20世紀50年代出現(xiàn)了消費的高

潮，進一步刺激了商業(yè)性設計的發(fā)展。美國商業(yè)性設計的核心是：有計劃的商品廢止制，即通過人為的方式使產(chǎn)品在較短的時間內(nèi)失效，從而迫使消費者不斷地購買新產(chǎn)品。（2）20世紀50年代的美國汽車設計是商業(yè)性設計的典型代表。

（3）20紀50年代美國工業(yè)設計的重大成就，還應首推1995年設計成功的波音707飛機。

（4）20世紀50年代末起，美國商業(yè)性設計走向衰落，工業(yè)設計更加緊密地與行為學、經(jīng)濟學、生態(tài)學、人機工程學、材料科學及心理等現(xiàn)代學科相結(jié)合，逐步形成了一門以科學為基礎的獨立完整的學科，并開始由產(chǎn)品設計擴展到企業(yè)的視覺識別計劃，這時工業(yè)設計師不再把追求新奇作為唯一的目標而是更加重視設計中的人性、經(jīng)濟性、功能性等因素。

八.何謂公司識別計劃?舉例說明.答：公司識別計劃是把企業(yè)作為設計對象進行整體設計,建立起企業(yè)明確的識別特征,全面的、正確的體現(xiàn)出企業(yè)的視覺形象。公司識別計劃的內(nèi)容十分廣泛,包括了從產(chǎn)品設計、環(huán)境設計到標志、廣告、包裝、文書等視覺傳達設計的全部企業(yè)設計。例：淮柴動力視覺識別系統(tǒng)設計企業(yè)視覺識別系統(tǒng)設計。

淮柴動力股份有限公司是由原淮坊柴油機廠加聯(lián)合境內(nèi)投資者建立的符合現(xiàn)代企業(yè)制度的企業(yè)，是中國第一家在香H股上市的企業(yè)，是中國最大的汽車零件部件企業(yè)集團。公司三大業(yè)務板塊動力總伐、發(fā)動機、變速箱、商用車、汽車零部件，在國內(nèi)各自細分布市場均處于絕對優(yōu)勢地位。

第四篇：電氣控制試題庫(有答案)

電氣控制技術試題庫

一、判斷題（每題2分，共20分）

1.低壓電器指工作在直流1200V、交流1500V以下的各種電器。2.所有的保護電器都是自動電器。3.所有的控制電器都是手動的。4.電磁機構(gòu)使銜鐵釋放（復位）的力與器隙的關系曲線稱為反力特性。

5.電磁機構(gòu)使銜鐵吸合的力與器隙的關系曲線稱為吸力特性。6.電磁機構(gòu)中的線圈是串聯(lián)的主要用于電壓檢測，所以也叫做電壓線圈。

7.電磁機構(gòu)中的線圈是并聯(lián)的主要用于電壓檢測，所以也叫做電壓線圈。

8.反力特性一定在吸力特性的下方，在剩磁特吸力特性的上方。9.電磁式電器的觸電類型為點接觸的適合于電流不大，壓力小的場合。

10.電磁式電器的觸電類型為線接觸的適合接通次數(shù)多，電流小的場合。

11.接觸器能頻繁的通斷電路并具有低壓保護功能。12.接觸器是一種只能通斷交流的電磁式自動切換電器。13.直流接觸器比交流接觸器更適合于頻繁操作。14.接觸器的反斷能力是指接觸器能可靠分段的電壓最大值。15.電壓繼電器屬于信號繼電器，時間繼電器屬于控制繼電器。16.電流繼電器一般并聯(lián)在電路中，分為過電流繼電器和欠電流繼電器。

17.熱繼電器具有短路保護和過載保護。18.熱繼電器具有反時限保護特性。19.熔斷器具有反時限保護特性和瞬動保護特性。20.低壓斷路器也叫低壓開關。21.行程開關也叫限位開關，接近開關。22.萬能轉(zhuǎn)換開關具有各種保護功能。23.電氣原理圖分為主電路和控制電路。24.自耦變壓器降壓起動的方法不適用于頻繁起動的場合。25.交流電動機的控制線路可以采用直流。26.反接制動對機械的沖擊力很小。27.接觸器不具有欠壓保護的功能。28.過載通常是指有超過10倍的額定電流的過電流發(fā)生。29.電氣控制系統(tǒng)設計盡量選用標準的、常用的或經(jīng)過實踐考驗的典型環(huán)節(jié)或基本電氣控制線路。30.星-三角啟動適用于無載或輕載啟動場合。

二、選擇題（每題2分，共20分）1.低壓電器是指工作在（A）

A.交流1200V，直流1500V以下的電器。B.直流1200V，交流1500V以下的電器。C.交流1200V，直流1200V以下的電器。D.交流1500V，直流1500V以下的電器。

2.低壓電器按動作性質(zhì)分類，以下不是自動電器的是（D）A.繼電器。B.熔斷器。C.空氣開關。D.刀開關。3.低壓斷路器（A）

A.有短路保護，有過載保護。B.有短路保護，無過載保護。C.無短路保護，有過載保護。D.無短路保護，無過載保護。

4.采用星－三角降壓起動的電動機，正常工作時定子繞組接成（A）A.三角形。B.星形。C.星形或三角形。D.定子繞組中間帶抽頭。

5.下列電器即是自動電器又是保護電器的是（D）A.按鈕。B.刀開關。C.萬能轉(zhuǎn)換開關。D.空氣開關。

6.三相繞線型異步電動機要求迅速準確停車時，一般采用（A.能耗制動。B.反接制動。C.機械抱閘制動。D.再生發(fā)電制動。

7．下列不屬于信號繼電器的是（B）A.熱繼電器。B.時間繼電器。C.溫度繼電器。D.速度繼電器。

8.用來表明電機、電器實際位置的圖是（B）A.電氣原理圖。B.電器布置圖。C.功能圖。D.電氣系統(tǒng)圖。

9.橋式起重機提升機構(gòu)第一檔的作用是為了（D）

C）A.加大起重力矩。B.快速起動。C.平穩(wěn)起動。

D.消除傳動間隙，將鋼絲繩張緊。10.下列時間繼電器中，延時較短的是（B）A.空氣阻尼式時間繼電器。B.直流電磁式時間繼電器。C.電動機式時間繼電器。D.電子式時間繼電器。

11.下列時間繼電器只能用來做斷電延時的是（A）A.直流電磁式時間繼電器。B.空氣阻尼式時間繼電器。C.電動機式時間繼電器。D.電子式時間繼電器。

12.電磁機構(gòu)的吸力特性與反力特性的配合關系是（A）A.反力特性曲線應在吸力特性曲線的下方且彼此靠近。B.反力特性曲線應在吸力特性曲線的上方且彼此靠近。C.反力特性曲線應在吸力特性曲線的下方。D.反力特性曲線應在吸力特性曲線的上方。13.由于電弧的存在，將導致（A）A.電路的分斷時間加長。B.電路的分斷時間變短。C.電路的分斷時間不變。D.分斷能力提高。

14.電壓繼電器的線圈與電流繼電器的線圈相比，具有的特點是（A）A.電壓繼電器的線圈匝數(shù)多、導線細、電阻大。B.電壓繼電器的線圈匝數(shù)少、導線粗、電阻小。C.電壓繼電器的線圈匝數(shù)多、導線粗、電阻小。D.電壓繼電器的線圈匝數(shù)少、導線細、電阻大。15.斷電延時型時間繼電器，它的動斷觸點（C）A.延時斷開的動斷觸點。B.瞬時動斷觸點。

C.瞬時斷開延時閉合的動斷觸點。D.延時斷開瞬時閉合的動斷觸點。16.低壓斷路器相當于（A）

A.刀開關、熔斷器、熱繼電器、過電流繼電器、欠電壓繼電器的組合。

B.空氣開關、熔斷器、熱繼電器、過電流繼電器、欠電壓繼電器的組合。

C.刀開關、接觸器、熱繼電器、過電流繼電器、欠電壓繼電器的組合。

D.空氣開關、接觸器、熱繼電器、過電流繼電器、欠電壓繼電器的組合。

17.甲乙兩個接觸器，欲實現(xiàn)互鎖控制，則應（C）

A.在甲接觸器的線圈電路中串入乙接觸器的動斷觸點。B.在乙接觸器的線圈電路中串入甲接觸器的動斷觸點。C.在兩接觸器的線圈電路中互串入對方的動斷觸點。D.在兩接觸器的線圈電路中互串入對方的動合觸點。

18.甲乙兩個接觸器，若要求甲工作后允許乙接觸器工作，則應（A）A.在乙接觸器的線圈電路中串入甲接觸器的動合觸點。B.在乙接觸器的線圈電路中串入甲接觸器的動斷觸點。C.在甲接觸器的線圈電路中串入乙接觸器的動斷觸點。D.在甲接觸器的線圈電路中串入乙接觸器的動合觸點。19.下列電器中不能實現(xiàn)短路保護的是（B）A.熔斷器。B.熱繼電器。C.過電流繼電器。D.空氣開關。

20.現(xiàn)有兩個交流接觸器，他們的型號相同，額定電壓相同，則在電氣控制線路中其線圈應該（B）A.串聯(lián)連接。B.并聯(lián)連接。

C.既可串聯(lián)連接又可并聯(lián)連接。21.全壓啟動適合的電機類型為（B）A.5kw以下。B.10kw以下。C.20kw以下。D.100kw以下。

22.下列不包含在電氣工程圖中的是（C）A.電氣原理圖。B.電器布置圖。C.電氣元器件說明圖。D.電氣安裝接線圖。

23.低壓斷路器不具有的保護是（C）A.失壓保護。B.過載保護。C.過壓保護。D.短路保護。

24.下列三項異步電動機啟動方式中，功率損耗大的是（B）A.全壓啟動。

B.定子串電阻減壓啟動。C.自耦變壓器減壓啟動。D.星-三角減壓啟動。

25.下列制動方式中，能平滑制動的是（D）A.斷電抱閘制動。B.通電抱閘制動。C.反接制動。D.能耗制動。

三、簡答與設計題（共60分）

1.簡要說明接觸器與繼電器的區(qū)別？（5分）2.三相異步電動機為什么啟動電流大？（5分）3.在交流電磁機構(gòu)中短路環(huán)的作用。（5分）4.什么是電氣，什么是低壓電器？（5分）

5.簡要說明吸力特性、反力特性的概念以及兩者的關系。（5分）6.畫出能耗制動的主電路圖和控制電路圖（要求用速度繼電器控制）。（5分）

7.設計一個控制電路，要求第一臺電動機起動10 秒以后，第二臺電動機自起動，運行10秒以后，第一臺電動機停止轉(zhuǎn)動，同時第三臺電動機起動，再運轉(zhuǎn)10秒后，電動機全部停止。畫出主電路圖和控制電路圖。（15分）

8.某小車有一臺籠型異步電動機拖動，直接啟動，控制要求為：（15分）

1）可以點動控制，也可以長動控制；2）可正反轉(zhuǎn)；3）反接制動。9.控制兩臺電動機M1和M2，要求：（15分）

（1）M1先起動，M1起動20S后，M2才能起動；（2）若M2起動，M1立即停轉(zhuǎn)。畫出其主電路和控制電路。

10.按控制要求畫出某三相籠型異步電動機的主電路圖和控制電路圖：（20分）1）定子串電阻減壓啟動；2）既能點動又能連續(xù)控制；3）反接制動；4）能兩處啟停。

11.某小車有一臺籠型異步電動機拖動，直接啟動，控制要求為：（20分）

1）按下啟動按鈕，電機正轉(zhuǎn)，小車前進，到終點后自動停止； 2）在終點停20秒后小車自動返回到原位停止；3）要求機械抱閘制動。

12.某小車有一臺籠型異步電動機拖動，直接啟動，控制要求為：在A點出發(fā)，到B點后返回A點，到C點后停車。（15分）C A B 13.利用時間繼電器設計一款閃光燈，要求閃停各兩秒。（15分）14.控制一臺三相繞線型異步電動機，要求分三級轉(zhuǎn)子串電阻減壓啟動。（15分）

15.某小車有一臺籠型異步電動機拖動，直接啟動，控制要求為：在A點出發(fā)，到B點后返回A點，再到C點后停車。（20分）A B C

第五篇：工業(yè)設計史學習心得

有關工業(yè)設計史的心得

世界工業(yè)設計史潮學習的感想概述

序言

這篇心得本不是課程的結(jié)束論文。只是自己在學習中的一些感想。許多東西難以擬稿成篇，于是只用了片段式的表達。

1。

給我最深印象的是我們的設計史老師，也是服裝設計師。成熟穩(wěn)重，個性睿智，是許多同學心中的偶像并不夸張。給我們上的是工設史，也是人生哲學！這是我的看法。

我會永遠銘記“以史為鑒可以知興衰！”

2。

通過學習工業(yè)設計史潮，對工業(yè)設計有了更深一步的認識。只有認清歷史，才能把握住現(xiàn)在。當然，時代的車輪是一直在向前發(fā)展的，工業(yè)設計也是與時俱進的，我們作為工業(yè)設計專業(yè)的學生更應該與時俱進，把握住時代的脈搏?？v觀整個工業(yè)設計史，無非是改變了的重復----改變的是時間空間，重復的是歷史的足跡！

3。

工業(yè)設計到底是何物?每每告知別人自己的專業(yè)時便會遭問此句，因為很多人對它還比較陌生。但是，嚴竣的競爭局勢不容我們再對它陌生。因為我們的祖國也要發(fā)展工業(yè)，也要發(fā)展世界品牌，也要富民富國。

工業(yè)革命是工業(yè)設計的母體，所以，工業(yè)設計是工業(yè)革命的產(chǎn)物，是隨著工業(yè)和經(jīng)濟發(fā)展而孕育出來的，它以科學技術與藝術相結(jié)合為手段，以滿足市場需要和社會效益為目的，以創(chuàng)造更為合理的生活方式為原則，通過人性化的造型設計，推出具有全新面貌的產(chǎn)品，在滿足消費者日益曾長的需求的前提下，獲得良好的市場地位和經(jīng)濟效益。

4。

關于莫里斯，為什么他是現(xiàn)代設計之父？我難以理解，也許這是我上此課的最大遺憾。其成就是許多里程碑式的人物都有的；其機遇或者想法也并非自成一家，別無分店。其最大成就是打破裝飾性為主的傳統(tǒng)建筑，然而是否設計世界以此為古今分界呢？難以定論！我將繼續(xù)研習史潮以求真解。

5。

我較喜歡功能主義的代表人物格羅比烏斯和唯美主義的拉里克，前者的設計精神領導了包豪斯；后者的高雅風格征服世界成為法國高雅風格的代表

6。

我最崇拜的設計師是美國人羅維，可口可樂標志設計者，流線型風格的倡導者，工業(yè)設計專業(yè)的先驅(qū)。原因很簡單：他讓流線型深入產(chǎn)品深入人心！這也是我最喜歡用的風格。

7。

有關的一個想法：設計史里人物很多，學過的很多而我真正記住的很少，是否要象中學歷史人物一樣抽那么幾個早上痛背幾遍興許混個耳熟！

8。

戰(zhàn)后日本意大利發(fā)展神速。德國也不落后，似乎但凡戰(zhàn)敗國，只要其略有改悔之意便得萬人扶正。日本有三菱日產(chǎn)本田豐田索尼佳能??每一個在我們國家都人皆耳熟能詳。這是日本人的驕傲也是我們國家的悲哀！

我尤其痛恨日本人，其所謂的和魂洋才不知跟美國的引進包豪斯教員學子有何區(qū)別；其集體主義精神也許就是大日本帝國時的武士道精神的延續(xù)，并不值得自豪。況且集體主義并非日本特產(chǎn)！其重視教育也是我們改革開放以來呼聲最響的聲音，怎奈我們?nèi)硕嗟貜V，以同樣的速度發(fā)展，當然小小的日本很容易就整體提高了。無怪！日本的民族之魂根深蒂固的惡劣，從來看不起中國；

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有關工業(yè)設計史的心得

從來不把落后者放在眼里；殘無人道（普遍而非全部）；日本的工業(yè)設計的發(fā)展就如同秦燴良好的飲食習慣，這樣的惡人即使有那么百分之零點幾的小足之處也不值得我們?nèi)W，有之只覺其惡，無之尚感清凈。意大利則不然，其獨到之處在于輸出人才和響譽全球的新設計風格。（PS：該段只作淺薄直言，說過是感想，敢想既言，請老師原諒。）

9。

觀念的革命必然導致產(chǎn)業(yè)的革命，新世紀呼喚工業(yè)設計意識的覺醒與奮起

現(xiàn)代工業(yè)社會，名牌的創(chuàng)造和發(fā)展離不開工業(yè)設計，有人說：工業(yè)設計是名牌的搖籃。實施名牌戰(zhàn)略，其重要環(huán)節(jié)就是推廣現(xiàn)代化的工業(yè)設計，高新技術只有通過工業(yè)設計才能變成美觀大方的實體產(chǎn)品，才能抓住消費者的視線，才具有強大的競爭力。可見工業(yè)設計與工業(yè)經(jīng)濟效益密切相關。而我國產(chǎn)品之所以落后國外，是因為不重自身設計一心想學國外產(chǎn)品，從而不能打入國際市場，從而不能與國外交流，從而落后千丈。

10。

國內(nèi)領先企業(yè)已經(jīng)開始在精心打造以工業(yè)設計為動力的企業(yè)。這是因為想打入國際；因為中國人的產(chǎn)品使用觀念日益改變；因為國際產(chǎn)品的專利認可被所有人所接受。海爾率先成立工業(yè)設計公司，3天一個新產(chǎn)品問世；科龍集標新立異，立志讓現(xiàn)代中國家庭及時擁有世界最新潮的設計，青島海信更是發(fā)出“黑馬宣言”，重金懸賞向全國工業(yè)設計界征集海信系列產(chǎn)品的人性化造型設計，立志把競爭引入更高層次的軌道??我堅信，工業(yè)設計的覺醒就是中國工業(yè)企業(yè)創(chuàng)造美好未來的現(xiàn)實，是中國新的工業(yè)時代的開始!

結(jié)語：

“新舊世紀轉(zhuǎn)換之際雖極不穩(wěn)定，卻處處潛含發(fā)展機會，而目前正處于一個繼往開來溫故知新的最佳時刻。展望未來，世界工業(yè)設計的歷史發(fā)展方向?qū)⒁盐覀円蚝畏?？設計風格將會朝哪個方向發(fā)展？展現(xiàn)在我們面前的必將是一個更加寬泛和多樣化的新時代，類似計算機式的網(wǎng)絡體系必將沖垮金字塔式的體制，為此，我們屏住呼吸，翹首以待。”（引李亮之老師言）

工業(yè)設計025班

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