第一篇：《藝術(shù)學概論》課程重點提示(二)
《藝術(shù)學概論》課程重點提示(二).txt54就讓昨日成流水，就讓往事隨風飛，今日的杯中別再盛著昨日的殘痕；唯有珍惜現(xiàn)在，才能收獲明天?！端囆g(shù)學概論》課程重點提示(四)
第七章 表情藝術(shù)
一,本章的內(nèi)容概要
1.表情藝術(shù)的內(nèi)涵:是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響,人體)來直接表現(xiàn)人的情感,間接反映生活的這一類藝術(shù)的總稱,主要指音樂,舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù).2.表情藝術(shù)類型特征:
(1)音樂藝術(shù).音樂是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象,傳達思想感情,表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù).它是人類歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)種類之一,也是日常生活中人們最喜愛的藝術(shù)種類之一.從某種意義上講,音樂是聲音的藝術(shù),時間的藝術(shù),也是表現(xiàn)的藝術(shù),再創(chuàng)造的藝術(shù).音樂可以根據(jù)人們歌唱的特點,分成男聲(包括高音,中音,低音三種),女聲(包括高音,中音,低音三種)和童聲三類.聲樂還可以根據(jù)演唱的方式分為獨唱,齊唱,重唱,合唱,對唱,伴唱等多種形式.近年來,我國聲樂一般又被劃分為民歌唱法,美聲唱法和通俗唱法三大類.民歌唱法,可細分為漢族民歌與少數(shù)民族民歌,在演唱方法上大多比較自然質(zhì)樸,具有濃郁的民族風格和地方特色.美聲唱法,源于意大利,它追求聲音效果,講究發(fā)聲方法,注意運用華彩和裝飾唱法.通俗唱法,是現(xiàn)代工業(yè)電子傳播技術(shù)廣泛運用后出現(xiàn)的一種歌曲演唱法,需要演唱者手持話筒進行演唱,對演唱者本人的聲樂訓練沒有太多嚴格的要求.中國聲樂發(fā)展的新趨勢,更是出現(xiàn)了“通俗唱法時尚化,民族唱法多樣化,美聲唱法國際化”的新現(xiàn)象.器樂的劃分法也很多,根據(jù)器樂的不同種類和演奏方法,可以分為弦樂,管樂,彈撥樂和打擊樂四大類.器樂還可以根據(jù)演奏方式的不同,區(qū)分為獨奏,重奏,齊奏,伴奏,合奏等多種形式.從體裁形式來劃分,器樂又可以分為序曲(如《威廉?退爾》序曲),組曲(如巴赫的《法國組曲》),夜曲(如肖邦的《升 F 大調(diào)夜曲》),進行曲(如柴可夫斯基的《斯拉夫進行曲》),諧謔曲(如蕭邦的四首鋼琴諧謔曲),敘事曲(如勃拉姆斯的《愛德華》),幻想曲(如康弗斯的《神秘的號手》),狂想曲(如李斯特的《匈牙利狂想曲》),隨想曲(如柴可夫斯基的《意大利隨想曲》),舞曲(如約翰?施特勞斯的《藍色多瑙河圓舞曲》),協(xié)奏曲(如貝多芬的《 D 大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》),交響音畫(如穆索爾斯基的《荒山之夜》),以及氣勢磅礴,結(jié)構(gòu)宏大的交響曲(如貝多芬的《英雄交響曲》)等等.音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富,主要包括旋律,節(jié)奏,和聲,復調(diào),曲式,調(diào)式,調(diào)性等.最主要的是前三者,旋律堪稱音樂的靈魂,節(jié)奏體現(xiàn)出音樂的時間感,和聲體現(xiàn)出音樂的空間感.“旋律”,音樂最主要的表現(xiàn)手段,它把高低,長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏,節(jié)拍以至調(diào)式,調(diào)性關(guān)系等組織起來,塑造音樂形象,表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感.旋律具有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力,它可以表現(xiàn)出音樂的內(nèi)容,風格,體裁,甚至還可以體現(xiàn)出音樂的民族特色和地域特征,因此,人們常把旋律稱為音樂的靈魂.“節(jié)奏”,音樂最基本的表現(xiàn)手段,是指音響的長短,強弱,輕重等有規(guī)律的組合,它是旋律的骨干,也是樂曲結(jié)構(gòu)的主要因素,使樂曲體現(xiàn)出情感的波動起伏,增強了音樂的表現(xiàn)力.“和聲”,音樂最基本的表現(xiàn)手段之一,指多聲部音樂按照一定關(guān)系構(gòu)成重疊復合的音響現(xiàn)象,使音樂具有結(jié)構(gòu)感,色彩感和立體感.此外,復調(diào),曲式,調(diào)式,調(diào)性,以及速度,力度等音樂語言和表現(xiàn)手段,也都是通過有規(guī)律的變化與組合,共同將樂音在時間中展開來塑造出音樂形象.“交響樂”,有音與音之間和諧結(jié)合的意思.這個詞早在文藝復興時期就被大量使用,但其內(nèi)涵和現(xiàn)在全無共同之處.現(xiàn)代關(guān)于交響樂的概念,形成于十八,十九世紀之交.以海頓,莫扎特,貝多芬三位音樂巨匠為首的維也納古典樂派,使得交響樂真正了黃金時代.交響樂可以說是音樂藝術(shù)的精髓,是音樂創(chuàng)作的最高形式.近現(xiàn)代歐洲音樂史上最重要的音樂流派主要有:
古典樂派,是從 18 世紀下半葉至 19 世紀初在維也納形成的以古典風格為創(chuàng)作標志的音樂流派,以海頓,莫扎特和貝多芬三人為主要代表,這個流派推崇理性和情感的統(tǒng)一,追求藝術(shù)形成的嚴謹和完美,創(chuàng)作手法上注重戲劇的對比,沖突和發(fā)展,成為當時的典范.浪漫樂派,是 19 世紀在歐洲興起的音樂流派,浪漫樂派音樂最大的特點就是強調(diào)激情,強調(diào)抒發(fā)主觀情感,強調(diào)表現(xiàn)個性.前期浪漫樂派的代表人物主要是德國作曲家舒伯特和舒曼,匈牙利的李斯特,波蘭的肖邦,法國的柏遼茲等人;后期浪漫樂派的代表人物主要是德國音樂家瓦格納和勃拉姆斯,俄國音樂家柴柯夫斯基等.世紀中葉以后,在歐洲各國又興起和發(fā)展了民族樂派,民族樂派主張音樂應(yīng)當具有鮮明的民族風格和民族特色,注意采用本國的民間音樂作為創(chuàng)作素材,將傳統(tǒng)音樂成果與本民族音樂密切結(jié)合起來,民族樂派的主要代表人物包括挪威包括的格里格(管弦樂組曲《培爾?金特》等),捷克的德沃夏克(《新世界交響曲》等),以及俄國“強力集團” 的一批著名音樂家如穆索爾斯基(交響音畫《荒山之夜》等),里姆斯基-柯薩科夫(交響組曲《舍赫拉查德》)和鮑羅丁(交響音畫《在中亞細亞草原上》)等.(2)舞蹈藝術(shù).舞蹈是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈語言,節(jié)奏,表情和構(gòu)圖等多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,表達人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式.舞蹈是人類歷史上最古老的藝術(shù)之一.遠古時代原始的先民們就已經(jīng)開始了圖騰舞蹈活動,并且把它作為圖騰崇拜的重要內(nèi)容,最早的舞蹈常常是歌,舞,樂三者合為一體,既是巫術(shù)禮儀,又是歌舞活動.舞蹈自古以來就和人的生活緊密聯(lián)系在一起,原始舞蹈中就開始以舞蹈形式來模擬狩獵活動或戰(zhàn)爭場面.藝術(shù)舞蹈,是指專業(yè)或業(yè)余舞蹈家通過藝術(shù)創(chuàng)作在舞臺上表演的藝術(shù)作品.這類舞蹈常常需要較高的技藝水平,完整的藝術(shù)構(gòu)思,鮮明的主題思想和栩栩如生的藝術(shù)形象.作為表演性舞蹈的總稱,藝術(shù)舞蹈有多種分類方法.從表現(xiàn)形態(tài)區(qū)分,藝術(shù)...
第二篇：藝術(shù)學概論課程教學大綱
“藝術(shù)學概論”課程教學大綱
第一部分 課程性質(zhì)與目的要求
(一)課程性質(zhì)
《藝術(shù)學概論》是高等院校素質(zhì)教育重點課程之一，教育部從2001年起，已將《藝術(shù)學概論》列為全國各類成人高等學?！皩Ｉ尽?含師范類與非師范類)必考科目之一。包括北京大學、清華大學、北京師范大學在內(nèi)的全國許多綜合大學、師范院校，以至理工農(nóng)醫(yī)等各類高等院校都紛紛開設(shè)了此門課程。本課程對于培養(yǎng)師范類學生具有全面的藝術(shù)常識，較高的藝術(shù)修養(yǎng)，以及增強人文素質(zhì)等方面，尤其具有重要的作用。
(二)課程目的要求
1．了解并掌握藝術(shù)的基本原理和主要特征。
2．了解并熟悉16門主要藝術(shù)的基本知識，提高藝術(shù)鑒賞力與藝術(shù)修養(yǎng)，增強人文素質(zhì)。
3．從美學與文化學角度，了解和認識從藝術(shù)創(chuàng)作到藝術(shù)接受的全過程。
第二部分 教學時數(shù)
本課程為3學分，教學時數(shù)54學時，具體分配如下：
教 學 內(nèi) 容 上編 藝術(shù)總論
第一章 藝術(shù)的本質(zhì)與特征 第二章 藝術(shù)的起源
第三章 藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育
第四章 文化系統(tǒng)中的藝術(shù)
中編 藝術(shù)種類 第五章 實用藝術(shù)
第六章 造型藝術(shù)
第七章 表情藝術(shù)
第八章 綜合藝術(shù)
第九章 語言藝術(shù) 4 4 4 4 4 4 4 2 2 2 2
課內(nèi)學時 1 1 1 1 1 1 1
錄像課 1 1 1 IP課件 下編 藝術(shù)系統(tǒng)
第十章 藝術(shù)創(chuàng)作 第十一章 藝術(shù)作品 第十二章 藝術(shù)鑒賞
復習輔導 總 計 7 4
2 2 20 1 1 1 13
第三部分 教學內(nèi)容與要求
上編 藝術(shù)總論
第一章 藝術(shù)的本質(zhì)與特征
一、教學要求
1．理解藝術(shù)史上對藝術(shù)本質(zhì)的幾種主要看法，認識馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論是解決藝術(shù)本質(zhì)問題的科學理論基礎(chǔ)。
2．理解藝術(shù)的特征主要具有形象性、主體性、審美性等，從而加深對藝術(shù)的基本認識和了解。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 藝術(shù)的本質(zhì)
中外藝術(shù)史上，對于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”(“再現(xiàn)說”)等三種代表性的觀點。馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論將藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，為解決藝術(shù)本質(zhì)問題奠定了科學的理論基礎(chǔ)。
第二節(jié) 藝術(shù)的特征
藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個性與共性的統(tǒng)一。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品與藝術(shù)鑒賞均具有主體性的特點。藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。
三、本章的重點和難點
1． 馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論對于藝術(shù)學研究的重要啟示。
2． 藝術(shù)的基本特征。
四、教學建議
1． 要求學生掌握中外藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的三種主要觀點。
2． 要求學生掌握馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論對于藝術(shù)學研究的意義。
3． 指導學生結(jié)合自身的藝術(shù)實踐經(jīng)驗來理解和認識藝術(shù)的基本特征。 第二章 藝術(shù)的起源
一、教學要求
1． 了解關(guān)于藝術(shù)起源的五種觀點。
2．理解藝術(shù)起源與人類實踐活動的密切關(guān)系，以及關(guān)于藝術(shù)起源問題的多元決定論。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 關(guān)于藝術(shù)起源的幾種觀點
關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“模仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)說”、“巫術(shù)說”、“生產(chǎn)勞動說”等五種，每種說法都有一定的道理，但又都不夠全面。
第二節(jié) 人類實踐與藝術(shù)起源的多元決定論
藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實用到以巫術(shù)為中介，以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。
三、本章的重點難點
1．關(guān)于藝術(shù)起源的幾種學說中，重點應(yīng)掌握“巫術(shù)說”與“生產(chǎn)勞動說”。
2．法國結(jié)構(gòu)主義學者阿爾都塞的“多元決定論”認為任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復雜原因，而不是由一個簡單原因造成的。
3．藝術(shù)產(chǎn)生于非藝術(shù)，實用價值先于審美價值，藝術(shù)起源于人類社會實踐的歷史發(fā)展之中。
四、教學建議
1．要求學生了解關(guān)于藝術(shù)起源的五種主要觀點，尤其是重點掌握“巫術(shù)說”與“生產(chǎn)勞動說”。
2．要求學生理解藝術(shù)的發(fā)生是多元決定的。
3．要求學生理解和認識藝術(shù)起源于人類的社會實踐活動。
第三章 藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育
一、教學要求
1．了解藝術(shù)具有多種多樣的社會功能，而藝術(shù)的多種社會功能也只有在審美價值的基礎(chǔ)才能發(fā)揮作用。
2.理解藝術(shù)教育是美育的核心，藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要組成部分，尤其在當代藝術(shù)教育更是具有極其重要的意義和作用。
3．掌握藝術(shù)教育的任務(wù)和目標。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 藝術(shù)的社會功能
藝術(shù)的社會功能有許多種，但其中最主要的是審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。
第二節(jié) 藝術(shù)教育
藝術(shù)教育是美育的核心，也是素質(zhì)教育的重要組成部分，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。在當代社會生活中，藝術(shù)教育尤其具有重要的意義與作用。藝術(shù)教育的根本任務(wù)和目標，是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。
三、本章的重點和難點
1．為什么講藝術(shù)的各種社會功能必須建立在審美價值的基礎(chǔ)之上。
2．德國18世紀著名美學家席勒的美育理論。
3．藝術(shù)教育在當代社會生活中的重要意義。
4．藝術(shù)教育的任務(wù)。
四、教學建議
1．要求學生掌握藝術(shù)的審美認知、審美教育、審美娛樂等三種主要功能，并且理解藝術(shù)社會功能的基礎(chǔ)是審美價值。
2．引導學生認識和了解美育與藝術(shù)教育的重要作用，從而自覺地提高自身的審美水平和藝術(shù)修養(yǎng)。
第四章 文化系統(tǒng)中的藝術(shù)
一、教學要求
1．了解藝術(shù)與文化的關(guān)系，理解藝術(shù)在人類文化中的地位與作用。
2．理解藝術(shù)與其他精神文化（如哲學、宗教、道德、科學）彼此之間的相互關(guān)聯(lián)作用。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)
藝術(shù)作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位。一方面，藝術(shù)參與和推動著人類文化的歷史發(fā)展；另一方面，每個民族或時代的藝術(shù)又深深植根于這個民族或時代的文化土壤之中。
第二節(jié) 藝術(shù)與哲學
哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生巨大的影響。最突出的例證，便是西方現(xiàn)代哲學對于西方現(xiàn)代派藝術(shù)所產(chǎn)生的巨大影響。
第三節(jié) 藝術(shù)與宗教
宗教對藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展都有過直接的影響，與此同時，形形色色的宗教藝術(shù)幾乎遍及各個藝術(shù)門類，成為世界藝術(shù)史的重要組成部分。
第四節(jié) 藝術(shù)與道德
道德與藝術(shù)的相互關(guān)系既體現(xiàn)在道德影響藝術(shù)，也體現(xiàn)在藝術(shù)影響道德。道德題材（家庭、婚姻、倫理等等）成為各門藝術(shù)永恒的主題。
第五節(jié) 藝術(shù)與科學
藝術(shù)與科學之間既有密切的聯(lián)系，又存在著一定程度的對立?，F(xiàn)代科學技術(shù)的迅猛發(fā)展，更對藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響。
三、本章的重點和難點
1． 藝術(shù)在人類文化中的地位與作用。
2． 藝術(shù)與哲學、宗道、道德、科學之間的彼此相互關(guān)聯(lián)作用。
四、教學建議
1．理解文化大系統(tǒng)與子系統(tǒng)的關(guān)系，認清藝術(shù)在文化大系統(tǒng)中的地位。
2．指導學生認清精神文化子系統(tǒng)內(nèi)部，一方面，藝術(shù)要受到哲學、宗教、道德、科學等的影響；另一方面，藝術(shù)也反過來對他們產(chǎn)生了巨大的影響。
中編 藝術(shù)種類
第五章 實用藝術(shù)
一、教學要求
1． 掌握藝術(shù)分類最基本的六種方法。
2． 了解實用藝術(shù)的主要種類。
3． 理解實用藝術(shù)的主要審美特征。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 實用藝術(shù)的主要種類
從藝術(shù)分類的美學原則來看，可以將整個藝術(shù)區(qū)分為五大類別，即：實用藝術(shù)（建筑、園林、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計）、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)。
掌握建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的主要藝術(shù)語言和文化內(nèi)涵。
第二節(jié) 實用藝術(shù)的審美特征
實用藝術(shù)具有實用性與審美性、表現(xiàn)性與形式美、民族性與時代性等美學特征。
三、本章的重點和難點
1．建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時代精神的產(chǎn)物，總是以直觀形象的方式體現(xiàn)出深刻的歷史文化內(nèi)涵。
2.中國園林作為世界三大園林體系之一，深深植根于民族文化沃土，具有濃郁的民族風格和民族色彩。
3.工藝美術(shù)品范圍廣泛，可大致分為三大類別。
4.現(xiàn)代設(shè)計包括產(chǎn)品設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、視覺設(shè)計等多方面內(nèi)容。
四、教學建議
1．要求學生掌握藝術(shù)分類最基本的6種方法，尤其是能夠掌握藝術(shù)分類的美學原則，將整個藝術(shù)區(qū)分為五大類別。
2．指導學生結(jié)合自己的親自經(jīng)歷，理解建筑藝術(shù)的民族性與時代性特征。
3．指導學生在欣賞園林藝術(shù)時，不但要欣賞園林的自然美與建筑美，更應(yīng)欣賞蘊藏其中的文化美。
4． 指導學生認識工藝美術(shù)品是中華民族文化藝術(shù)寶庫的重要組成部分。
5． 要求學生了解現(xiàn)代設(shè)計在當代社會生產(chǎn)與生活中的重要作用。 第六章 造型藝術(shù)
一、教學要求
1． 了解造型藝術(shù)的主要種類，包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。
2． 理解造型藝術(shù)的主要審美特征。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 造型藝術(shù)的主要種類
中國畫與西方繪畫各有自己的歷史傳統(tǒng)和基本特征。雕塑藝術(shù)更是在三度空間里創(chuàng)造出立體的形象。攝影藝術(shù)是一門建立在現(xiàn)代科學技術(shù)基礎(chǔ)上的紀實性造型藝術(shù)。書法藝術(shù)則是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)樣式。
第二節(jié) 造型藝術(shù)的審美特征
造型藝術(shù)具有造型性與直觀性、瞬間性與永固性、再現(xiàn)性與表現(xiàn)性等美學特征。
三、本章的重點和難點
1．中國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系、獨具特色，具有四個方面的突出特點。
2．中外雕塑藝術(shù)的輝煌成就，尤其是西方雕塑史上的幾個高峰時期。
3．攝影藝術(shù)的美學特征與表現(xiàn)手法。
4．書法藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式。
四、教學建議
1．要求學生通過中西繪畫的比較，理解中國畫的民族特色。
2．要求學生通過西方雕塑簡史的學習，熟悉和了解西方最重要的雕塑作品。
3．指導學生結(jié)合自己的實踐體會，掌握攝影藝術(shù)的主要表現(xiàn)手法。
4．指導學生結(jié)合自己的實踐體會，加深對書法藝術(shù)審美特征與表現(xiàn)手法的理解和認識。
第七章 表情藝術(shù)
一、教學要求
1．了解表情藝術(shù)的主要種類，包括音樂與舞蹈，能夠最直接、最強烈地抒發(fā)和表現(xiàn)內(nèi)心情感。
2．理解表性藝術(shù)的主要審美特征。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 表情藝術(shù)的主要種類
音樂的分類方法很多，一般可將其分為聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富。中西方音樂均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類，特別是藝術(shù)舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞需要多加關(guān)注。
第二節(jié) 表情藝術(shù)的審美特征
表情藝術(shù)具有抒情性與表現(xiàn)性、表演性與形象性、節(jié)奏性與韻律美等審美特征。
三、本章的重點和難點
1．音樂形象具有多義性、模糊性、抽象性等特點，這既是音樂的局限，也是音樂的長處。
2．舞蹈形象必須通過表演來體現(xiàn)，強調(diào)節(jié)奏與韻律，追求抒情與表現(xiàn)。
四、教學建議
1．指導學生通過自己的親身體會，理解音樂舞蹈的抒情性與表現(xiàn)性，從而加深對表情藝術(shù)的理解和認識。
2.指導學生通過學習，逐漸學會欣賞交響樂。
3.要求學生掌握表情藝術(shù)的主要審美特征。 第八章 綜合藝術(shù)
一、教學要求
1.了解綜合藝術(shù)的主要種類，包括話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等。
2.理解綜合藝術(shù)的主要審美特征。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 綜合藝術(shù)的主要種類
戲劇藝術(shù)歷史悠久、種類繁多，僅西方話劇史上的悲劇，就有“命運悲劇”、“性格悲劇”、“社會悲劇”、“現(xiàn)代悲喜劇”等多種類型。
中國戲曲是世界上三種歷史最悠久的戲劇藝術(shù)之一，戲曲藝術(shù)具有綜合性、虛擬性、程式化的審美特征。
影視藝術(shù)是現(xiàn)代科技與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，也是當代最具有影響力的大眾藝術(shù)。
第二節(jié) 綜合藝術(shù)的審美特征
綜合藝術(shù)具有綜合性與獨特性、情節(jié)性與主人公、文學性與表演性等美學特征。
三、本章的重點和難點
1．西方話劇史上，從悲劇的幾種類型，可以大致了解到戲劇發(fā)展的情況。
2．中國戲曲獨具的審美特征。
3．世界電影藝術(shù)發(fā)展史上的三次重大變革，均與現(xiàn)代科技的發(fā)展有著十分密切的聯(lián)系。
4．電視藝術(shù)的分類。
四、教學建議
1．要求學生通過西方話劇與中國戲曲的比較，了解它們作為綜合藝術(shù)的共性，以及各自具有的審美特性。
2．引導學生結(jié)合自己的實踐體會，掌握影視藝術(shù)基本的藝術(shù)語言、表現(xiàn)手法，以及影視藝術(shù)的文化特征和藝術(shù)特征。 第九章 語言藝術(shù)
一、教學要求
1．了解語言藝術(shù)，就是指文學，包括詩歌、散文、小說、劇本等各種體裁。
2．理解語言藝術(shù)的主要審美特征。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 語言藝術(shù)的主要體裁
文學采用語言作為媒介和手段，與其他藝術(shù)在性質(zhì)上產(chǎn)生了重大的區(qū)別。作為語言藝術(shù)的文學，本身是一個藝術(shù)種類，它又可被分為詩歌、散文、小說、劇本等各種不同的體裁或樣式。
第二節(jié) 語言藝術(shù)的審美特征
由于文學以語言作為媒介和手段，使得語言藝術(shù)形成了許多自身獨具的審美特征，集中體現(xiàn)在情感性與思想性、間接性與廣闊性、結(jié)構(gòu)性與語言美等幾個方面。
三、本章的重點和難點
1．作為歷史最久、流行最廣的文學體裁，詩歌有多種分類方法。
2．散文的重要特征一方面是自由靈活，另一方面體現(xiàn)在形散而神不散。
3．小說的“三要素”主要包括人物、情節(jié)和環(huán)境。
四、教學建議
1．引導學生結(jié)合自己的實踐體會，進一步加深對語言藝術(shù)（詩歌、散文、小說）的理解和認識。
2．鑒于學生對文學較為熟悉，故此章可不講或少講。
下編 藝術(shù)系統(tǒng)
第十章 藝術(shù)創(chuàng)作
一、教學要求
1．了解藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家，而藝術(shù)家具有許多自己的特點。
2．掌握藝術(shù)創(chuàng)作的過程，了解藝術(shù)創(chuàng)作的幾個階段。
3．了解藝術(shù)創(chuàng)作心理。
4．理解藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作主體——藝術(shù)家
藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者，藝術(shù)家至少具有五個方面的特點。
作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體，藝術(shù)家與社會生活有著十分密切的關(guān)系。
藝術(shù)家應(yīng)當具有藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。
第二節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作過程
藝術(shù)創(chuàng)作過程大致可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)傳達這樣三個階段。
第三節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作心理
藝術(shù)創(chuàng)作心理中，以意識活動為主，但也有無意識活動；既以形象思維為主，又離不開抽象思維和靈感思維，使得藝術(shù)創(chuàng)作心理蘊藏著多種心理因素。
第四節(jié) 藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮
藝術(shù)風格是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特的創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)流派則是指創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。幾個或多個藝術(shù)流派則形成了藝術(shù)思潮。
三、本章的重點和難點
1．藝術(shù)家自身的特點，藝術(shù)家與社會生活的關(guān)系，藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。
2．藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。
3．形象思維的三個特點。
4．無意識。
5．藝術(shù)風格多樣性的原因。
6．藝術(shù)流派形成的三種類型。
7．后現(xiàn)代主義與現(xiàn)代主義的比較。
四、教學建議
1．指導學生認識藝術(shù)系統(tǒng)（藝術(shù)創(chuàng)作——藝術(shù)作品——藝術(shù)鑒賞）對于藝術(shù)研究的重要意義。
2．從藝術(shù)家自身的特點、藝術(shù)家與社會生活的關(guān)系、藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)三個方面來理解藝術(shù)家的涵義。
3．指導學生從鄭板橋畫竹的三個過程來理解藝術(shù)創(chuàng)作的三個階段。
4．指導學生結(jié)合本章“藝術(shù)家與藝術(shù)作品”來理解和認識藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮。
第十一章 藝術(shù)作品
一、教學要求
1．理解藝術(shù)作品是一個完整的有機體，但在分析時又可把它分為三個層次來進行研究。
2．從中外優(yōu)秀藝術(shù)作品的賞析來了解典型與意境。
3．了解中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 藝術(shù)作品的層次
如果對藝術(shù)作品進行分析，我們會發(fā)現(xiàn)文字、聲音、線條、色彩、畫面等構(gòu)成了藝術(shù)語言的層次；藝術(shù)形象的層次則可區(qū)分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學形象等；優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)當具有第三個層次，即藝術(shù)意蘊，它是作品具有不朽藝術(shù)魅力的根本原因。
第二節(jié) 典型和意境
典型，又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。
意境是一種情景交融的境界，它是若有若無的朦朧美、有限無限的超越美和不設(shè)不施的自然美。
第三節(jié) 中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神
中國傳統(tǒng)藝術(shù)深深植根于中華民族傳統(tǒng)文化豐厚土壤之中，體現(xiàn)出中華民族的文化心理和審美意識。中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神十分豐富，可大致將其概括為：道、氣、心、舞、悟、和等六個方面。
三、本章的重點和難點
1． 什么是藝術(shù)意蘊。
2． 典型和意境。
3． 中國美學與中國藝術(shù)。
4． 中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神。
四、教學建議
1．結(jié)合具體作品分析藝術(shù)語言、藝術(shù)形象與藝術(shù)意蘊三個層次，重點放在幫助學生理解和認識藝術(shù)意蘊上。
2．指導學生結(jié)合具體藝術(shù)作品來分析典型和意境，并將二者加以比較，以便于幫助加深對典型和意境的認識。
3． 通過對唐代三位著名詩人的比較，了解儒家美學、道家美學、禪家美學對中國傳統(tǒng)文學藝術(shù)的影響。
4． 指導學生通過道、氣、心、舞、悟、和等六個方面，加深對中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的理解和認識。
第十二章 藝術(shù)鑒賞
一、教學要求
1．了解藝術(shù)鑒賞的意義與作用，以及接受美學的基本知識。
2．如何培養(yǎng)與提高藝術(shù)鑒賞力。
3． 了解藝術(shù)鑒賞的審美心理。
4． 了解藝術(shù)鑒賞的審美過程。
5． 理解藝術(shù)批評的作用和特征。
二、內(nèi)容要點
第一節(jié) 藝術(shù)鑒賞的一般規(guī)律
藝術(shù)鑒賞是一種審美的再創(chuàng)造活動。接受美學認識藝術(shù)接受是整個藝術(shù)活動的有機組成部分。藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高需要經(jīng)過多方面的努力。
第二節(jié) 藝術(shù)鑒賞的審美心理
藝術(shù)鑒賞的審美心理中包含著注意、感知、聯(lián)想、想象、情感、理解等基本要素，形成了動態(tài)的審美心理結(jié)構(gòu)。
第三節(jié) 藝術(shù)鑒賞的審美過程
藝術(shù)鑒賞是一個完整的、動態(tài)的審美過程，但它在一定程度上可以區(qū)分為審美直覺、審美體驗和審美升華三個階段。
第四節(jié) 藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)批評
藝術(shù)批評具有十分重要的意義和作用。藝術(shù)批評具有科學性與藝術(shù)性統(tǒng)一的二重性特點。
三、本章的重點和難點
1． 接受美學的基本知識。
2． 藝術(shù)鑒賞美心理中的基本要素。
3． 藝術(shù)鑒賞的審美過程。
4． 藝術(shù)批評的二重性特點。
四、教學建議
1．要求學生掌握藝術(shù)鑒賞的一般規(guī)律。
2．指導學生結(jié)合藝術(shù)作品的具體鑒賞活動，分析與理解藝術(shù)鑒賞審美心理的基本要素。
3．指導學生結(jié)合自己的藝術(shù)欣賞實踐，理解與認識藝術(shù)鑒賞的審美過程。
4．指導學生認識藝術(shù)批評的作用與特征，并嘗試對具體文藝作品進行藝術(shù)批評。
第三篇：1《藝術(shù)學概論》課程教學大綱要點重點部分
《藝術(shù)學概論》課程教學大綱要點重點部分
第一章 藝術(shù)的本質(zhì)與特征
第一節(jié) 藝術(shù)的本質(zhì)：中外藝術(shù)史上，對于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”(“再現(xiàn)說”)等三種代表性的觀點。馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論將藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，為解決藝術(shù)本質(zhì)問題奠定了科學的理論基礎(chǔ)。 第二節(jié) 藝術(shù)的特征：藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個性與共性的統(tǒng)一。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品與藝術(shù)鑒賞均具有主體性的特點。藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。
本章的重點和難點：1馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論對于藝術(shù)學研究的重要啟示。2藝術(shù)的基本特征。
第二章 藝術(shù)的起源
第一節(jié) 關(guān)于藝術(shù)起源的幾種觀點：關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“模仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)說”、“巫術(shù)說”、“生產(chǎn)勞動說”等五種，每種說法都有一定的道理，但又都不夠全面。
第二節(jié) 人類實踐與藝術(shù)起源的多元決定論：藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實用到以巫術(shù)為中介，以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。
本章的重點難點：1．關(guān)于藝術(shù)起源的幾種學說中，重點應(yīng)掌握“巫術(shù)說”與“生產(chǎn)勞動說”。2．法國結(jié)構(gòu)主義學者阿爾都塞的“多元決定論”認為任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復雜原因，而不是由一個簡單原因造成的。3．藝術(shù)產(chǎn)生于非藝術(shù)，實用價值先于審美價值，藝術(shù)起源于人類社會實踐的歷史發(fā)展之中。第三章 藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育
第一節(jié) 藝術(shù)的社會功能：藝術(shù)的社會功能有許多種，但其中最主要的是審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。 第二節(jié) 藝術(shù)教育：藝術(shù)教育是美育的核心，也是素質(zhì)教育的重要組成部分，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。在當代社會生活中，藝術(shù)教育尤其具有重要的意義與作用。藝術(shù)教育的根本任務(wù)和目標，是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。 本章的重點和難點：1．為什么講藝術(shù)的各種社會功能必須建立在審美價值的基礎(chǔ)之上。2．德國18世紀著名美學家席勒的美育理論。3．藝術(shù)教育在當代社會生活中的重要意義。4．藝術(shù)教育的任務(wù)。
第四章 文化系統(tǒng)中的藝術(shù)
第一節(jié) 作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)：藝術(shù)作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位。一方面，藝術(shù)參與和推動著人類文化的歷史發(fā)展；另一方面，每個民族或時代的藝術(shù)又深深植根于這個民族或時代的文化土壤之中。
第二節(jié) 藝術(shù)與哲學：哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生巨大的影響。最突出的例證，便是西方現(xiàn)代哲學對于西方現(xiàn)代派藝術(shù)所產(chǎn)生的巨大影響。
第三節(jié) 藝術(shù)與宗教：宗教對藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展都有過直接的影響，與此同時，形形色色的宗教藝術(shù)幾乎遍及各個藝術(shù)門類，成為世界藝術(shù)史的重要組成部分。
第四節(jié) 藝術(shù)與道德：道德與藝術(shù)的相互關(guān)系既體現(xiàn)在道德影響藝術(shù)，也體現(xiàn)在藝術(shù)影響道德。道德題材（家庭、婚姻、倫理等等）成為各門藝術(shù)永恒的主題。
第五節(jié) 藝術(shù)與科學：藝術(shù)與科學之間既有密切的聯(lián)系，又存在著一定程度的對立。現(xiàn)代科學技術(shù)的迅猛發(fā)展，更對藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響。
本章的重點和難點：1．藝術(shù)在人類文化中的地位與作用。2．藝術(shù)與哲學、宗道、道德、科學之間的彼此相互關(guān)聯(lián)作用。
第五章 實用藝術(shù)
第一節(jié) 實用藝術(shù)的主要種類：從藝術(shù)分類的美學原則來看，可以將整個藝術(shù)區(qū)分為五大類別，即：實用藝術(shù)（建筑、園林、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計）、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)。掌握建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的主要藝術(shù)語言和文化內(nèi)涵。第二節(jié) 實用藝術(shù)的審美特征：實用藝術(shù)具有實用性與審美性、表現(xiàn)性與形式美、民族性與時代性等美學特征。
本章的重點和難點：1．建筑藝術(shù)作為民族文化的體現(xiàn)和時代精神的產(chǎn)物，總是以直觀形象的方式體現(xiàn)出深刻的歷史文化內(nèi)涵。2.中國園林作為世界三大園林體系之一，深深植根于民族文化沃土，具有濃郁的民族風格和民族色彩。3.工藝美術(shù)品范圍廣泛，可大致分為三大類別。4.現(xiàn)代設(shè)計包括產(chǎn)品設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、視覺設(shè)計等多方面內(nèi)容。 第六章 造型藝術(shù)
第一節(jié) 造型藝術(shù)的主要種類：中國畫與西方繪畫各有自己的歷史傳統(tǒng)和基本特征。雕塑藝術(shù)更是在三度空間里創(chuàng)造出立體的形象。攝影藝術(shù)是一門建立在現(xiàn)代科學技術(shù)基礎(chǔ)上的紀實性造型藝術(shù)。書法藝術(shù)則是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)樣式。
第二節(jié) 造型藝術(shù)的審美特征：造型藝術(shù)具有造型性與直觀性、瞬間性與永固性、再現(xiàn)性與表現(xiàn)性等美學特征。
本章的重點和難點：1．中國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系、獨具特色，具有四個方面的突出特點。2．中外雕塑藝術(shù)的輝煌成就，尤其是西方雕塑史上的幾個高峰時期。3．攝影藝術(shù)的美學特征與表現(xiàn)手法。4．書法藝術(shù)的基本技法和表現(xiàn)形式。第七章 表情藝術(shù)
第一節(jié) 表情藝術(shù)的主要種類：音樂的分類方法很多，一般可將其分為聲樂和器樂兩大類。音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富。中西方音樂均有著悠久的歷史。舞蹈也有多種分類，特別是藝術(shù)舞蹈、民族民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞需要多加關(guān)注。
第二節(jié) 表情藝術(shù)的審美特征：表情藝術(shù)具有抒情性與表現(xiàn)性、表演性與形象性、節(jié)奏性與韻律美等審美特征。
本章的重點和難點：1．音樂形象具有多義性、模糊性、抽象性等特點，這既是音樂的局限，也是音樂的長處。2．舞蹈形象必須通過表演來體現(xiàn)，強調(diào)節(jié)奏與韻律，追求抒情與表現(xiàn)。第八章 綜合藝術(shù)
第一節(jié) 綜合藝術(shù)的主要種類：戲劇藝術(shù)歷史悠久、種類繁多，僅西方話劇史上的悲劇，就有“命運悲劇”、“性格悲劇”、“社會悲劇”、“現(xiàn)代悲喜劇”等多種類型。中國戲曲是世界上三種歷史最悠久的戲劇藝術(shù)之一，戲曲藝術(shù)具有綜合性、虛擬性、程式化的審美特征。影視藝術(shù)是現(xiàn)代科技與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，也是當代最具有影響力的大眾藝術(shù)。
第二節(jié) 綜合藝術(shù)的審美特征：綜合藝術(shù)具有綜合性與獨特性、情節(jié)性與主人公、文學性與表演性等美學特征。
本章的重點和難點：1．西方話劇史上，從悲劇的幾種類型，可以大致了解到戲劇發(fā)展的情況。2．中國戲曲獨具的審美特征。3．世界電影藝術(shù)發(fā)展史上的三次重大變革，均與現(xiàn)代科技的發(fā)展有著十分密切的聯(lián)系。4．電視藝術(shù)的分類。第九章 語言藝術(shù)
第一節(jié) 語言藝術(shù)的主要體裁：文學采用語言作為媒介和手段，與其他藝術(shù)在性質(zhì)上產(chǎn)生了重大的區(qū)別。作為語言藝術(shù)的文學，本身是一個藝術(shù)種類，它又可被分為詩歌散文小說劇本等各種不同的體裁或樣式。
第二節(jié) 語言藝術(shù)的審美特征：由于文學以語言作為媒介和手段，使得語言藝術(shù)形成了許多自身獨具的審美特征，集中體現(xiàn)在情感性與思想性、間接性與廣闊性、結(jié)構(gòu)性與語言美等幾個方面。
本章的重點和難點：1．作為歷史最久、流行最廣的文學體裁，詩歌有多種分類方法。2．散文的重要特征一方面是自由靈活，另一方面體現(xiàn)在形散而神不散。3．小說的“三要素”主要包括人物、情節(jié)和環(huán)境。第十章 藝術(shù)創(chuàng)作
第一節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作主體——藝術(shù)家：藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者，藝術(shù)家至少具有五個方面的特點。作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體，藝術(shù)家與社會生活有著十分密切的關(guān)系。藝術(shù)家應(yīng)當具有藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。
第二節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作過程：藝術(shù)創(chuàng)作過程大致可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)傳達這樣三個階段。
第三節(jié) 藝術(shù)創(chuàng)作心理：藝術(shù)創(chuàng)作心理中，以意識活動為主，但也有無意識活動；既以形象思維為主，又離不開抽象思維和靈感思維，使得藝術(shù)創(chuàng)作心理蘊藏著多種心理因素。第四節(jié) 藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮：藝術(shù)風格是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特的創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)流派則是指創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。幾個或多個藝術(shù)流派則形成了藝術(shù)思潮。
本章的重點和難點：1．藝術(shù)家自身的特點，藝術(shù)家與社會生活的關(guān)系，藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。2．藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。3．形象思維的三個特點。4．無意識。5．藝術(shù)風格多樣性的原因。6．藝術(shù)流派形成的三種類型。7．后現(xiàn)代主義與現(xiàn)代主義的比較。第十一章 藝術(shù)作品
第一節(jié) 藝術(shù)作品的層次：如果對藝術(shù)作品進行分析，我們會發(fā)現(xiàn)文字、聲音、線條、色彩、畫面等構(gòu)成了藝術(shù)語言的層次；藝術(shù)形象的層次則可區(qū)分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學形象等；優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)當具有第三個層次，即藝術(shù)意蘊，它是作品具有不朽藝術(shù)魅力的根本原因。
第二節(jié) 典型和意境：典型，又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。意境是一種情景交融的境界，它是若有若無的朦朧美、有限無限的超越美和不設(shè)不施的自然美。
第三節(jié) 中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神：中國傳統(tǒng)藝術(shù)深深植根于中華民族傳統(tǒng)文化豐厚土壤之中，體現(xiàn)出中華民族的文化心理和審美意識。中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神十分豐富，可大致將其概括為：道、氣、心、舞、悟、和等方面。本章的重點和難點：1．什么是藝術(shù)意蘊2．典型和意境。3．中國美學與中國藝術(shù)。4．中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神。
第十二章 藝術(shù)鑒賞
第一節(jié) 藝術(shù)鑒賞的一般規(guī)律：藝術(shù)鑒賞是一種審美的再創(chuàng)造活動。接受美學認識藝術(shù)接受是整個藝術(shù)活動的有機組成部分。藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高需要經(jīng)過多方面的努力。 第二節(jié) 藝術(shù)鑒賞的審美心理：藝術(shù)鑒賞的審美心理中包含著注意、感知、聯(lián)想、想象、情感、理解等基本要素，形成了動態(tài)的審美心理結(jié)構(gòu)。
第三節(jié) 藝術(shù)鑒賞的審美過程：藝術(shù)鑒賞是一個完整的、動態(tài)的審美過程，但它在一定程度上可以區(qū)分為審美直覺、審美體驗和審美升華三個階段。
第四節(jié) 藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)批評：藝術(shù)批評具有十分重要的意義和作用。藝術(shù)批評具有科學性與藝術(shù)性統(tǒng)一的二重性特點。
本章的重點和難點：1.接受美學的基本知識。2．藝術(shù)鑒賞美心理中的基本要素。3．藝術(shù)鑒賞的審美過程。4．藝術(shù)批評的二重性特點。
第四篇：“藝術(shù)學概論”課程期末考試試卷
附：模擬試題
“藝術(shù)學概論”課程期末考試試卷（樣卷）
一、名詞解釋（4×3=12分）1． 藝術(shù)創(chuàng)作 2． 藝術(shù)作品 3． 藝術(shù)鑒賞 4． 藝術(shù)風格
二、填空題(20×1=20分)1．中外藝術(shù)史上，對于藝術(shù)本質(zhì)主要有“__ ”、“__ ”、“__ ”(“__ ”)等三種代表性的觀點。2．藝術(shù)形象是、內(nèi)容與形式、的統(tǒng)一。
3．藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是、、的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為 和 的統(tǒng)一。4．關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“__ ”、“__ ”、“__ ”、“__ ”、“__ ”等五種。5．藝術(shù)的社會功能有許多種，但其中最主要的是“__ ”、“__ ” 和“__ ” 三種。
三、簡答題(3×7=21分)1．簡要論述藝術(shù)的起源。
2．為什么說藝術(shù)教育是美育的核心？
3．簡述德國18世紀著名美學家席勒的美育理論。
四、論述題(2×12=24分)1．“藝術(shù)生產(chǎn)”理論給藝術(shù)學研究提供了哪些啟示? 2．什么是藝術(shù)的形象性？
五、鑒賞題(任選一題，23分)1．鑒賞一幅中國畫，并指出從哪幾方面說中國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系、獨具特色？ 2．試分析一部中外著名的影片。3．請舉一攝影作品例，進行鑒賞。試題答案參考
一、1．藝術(shù)創(chuàng)作 是藝術(shù)的“生產(chǎn)階段”，它是創(chuàng)作主體（作家、藝術(shù)家）對創(chuàng)作客體(社會生活)能動反映的過程。
1． 藝術(shù)作品 是藝術(shù)生產(chǎn)的“產(chǎn)品”。
3．藝術(shù)鑒賞 是藝術(shù)的“消費階段”，它是欣賞主體（讀者、觀眾、聽眾）和欣賞客體（藝術(shù)品）之間相互作用并得到藝術(shù)享受的過程。
4．藝術(shù)風格 是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特的創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。
二、1．中外藝術(shù)史上，對于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“摹仿說”(“再現(xiàn)說”)等三種代表性的觀點。
2．藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個性與共性的統(tǒng)一。
3．藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。
4．關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“摹仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)說”、“巫術(shù)說”、“生產(chǎn)勞動說”等五種。
5．藝術(shù)的社會功能有許多種，但其中最主要的是審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。
三、1．藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實用到審美,以巫術(shù)為中介，以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類摹仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。2．從廣義上講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。這種廣義的“藝術(shù)教育”理論認為，世界上有各種不同的職業(yè)，俗話講有三百六十行之多，但現(xiàn)代社會的人，不管他從事何種職業(yè)的工作，都不可能不涉及到藝術(shù)，他或者讀小說，或者看電影，或者聽音樂，或者看電視，或者欣賞舞蹈等等，總之，現(xiàn)代人必然涉及藝術(shù)，或多或少地與藝術(shù)有關(guān)。因此，廣義的藝術(shù)教育強調(diào)普及藝術(shù)的基本知識和基本原理，通過對優(yōu)秀藝術(shù)作品的評價和欣賞，來提高人們的審美修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，培養(yǎng)人們健全的審美心理結(jié)構(gòu)。
3．美育理論體系的建立，包括“美育”(即“審美教育”)概念，由 18 世紀德國美學家席勒正式提出。席勒在《美育書簡》中，首次提出了“美育”這一概念，系統(tǒng)闡述了他的美育思想。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實現(xiàn)人性的復歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。
四、1．第一，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點。
首先，從藝術(shù)的起源來看，藝術(shù)生產(chǎn)本身是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生活中分化出來的。其次，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點來看，藝術(shù)生產(chǎn)理論告訴我們，藝術(shù)作為審美主客體關(guān)系的最高形式，藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著作家藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)必然是心與物的結(jié)合、主觀與客觀的結(jié)合，再現(xiàn)與表現(xiàn)的結(jié)合。第二，藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，它的發(fā)展不能脫離一定時代的物質(zhì)生產(chǎn)條件。一定時代藝術(shù)的發(fā)展，從最終原因上講總是在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)上形成的。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，又具有相對的獨立性。
第三，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。藝術(shù)生產(chǎn)理論把藝術(shù)創(chuàng)作--藝術(shù)作品--藝術(shù)鑒賞這三個相互聯(lián)系的環(huán)節(jié)，作為一個完整的系統(tǒng)來研究。藝術(shù)創(chuàng)作可以說是藝術(shù)的“生產(chǎn)階段”，它是創(chuàng)作主體（作家、藝術(shù)家）對創(chuàng)作客體(社會生活)能動反映的過程。
2．藝術(shù)的基本特征之一是形象性。
第一，藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一。任何藝術(shù)作品的形象都是具體的、感性的，也都體現(xiàn)著一定的思想感情，都是客觀因素與主觀因素的有機統(tǒng)一。對于不同的藝術(shù)門類來說，藝術(shù)形象這種客觀因素與主觀因素的統(tǒng)一，具有各自不同的特點。對于雕塑、繪畫等造型藝術(shù)來說，往往是在再現(xiàn)生活形象中滲透了藝術(shù)家的思想情感，這種主客觀的統(tǒng)一，常常表現(xiàn)為主觀因素消溶在客觀形象之中。而另一些藝術(shù)門類，則更善于直接表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感，間接和曲折地反映社會生活，這些藝術(shù)門類中主客觀的統(tǒng)一，則表現(xiàn)為客觀因素消溶在主觀因素之中。
第二，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。任何藝術(shù)形象都離不開內(nèi)容，也離不開形式，必然是二者的有機統(tǒng)一。藝術(shù)欣賞中，首先直接作用于欣賞者感官的是藝術(shù)形式，但藝術(shù)形式之所以能感動人、影響人，是由于這種形式生動鮮明地體現(xiàn)出深刻的思想內(nèi)容。
第三，藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一。綜觀中外藝術(shù)寶庫中浩如煙海的文藝作品，凡是成功的藝術(shù)形
象，無不具有鮮明而獨特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。正因為集個性與共性的高度統(tǒng)一于一身，才使得這些藝術(shù)形象具有不朽的藝術(shù)生命力。中外文藝理論對這個問題也早有許多精辟的論述。藝術(shù)形象必須具有鮮明、獨特的個性特征，與此同時，藝術(shù)形象又必須具有普遍性和概括性。這是由于世界上的萬事萬物都是個性和共性的統(tǒng)一體，共性存在于千差萬別的個性之中，個性總是共性的不同方式的表現(xiàn)。一切事物都是在帶有偶然性的個別現(xiàn)象中，體現(xiàn)出帶有必然性的共同本質(zhì)和規(guī)律來。因而，許多藝術(shù)家在總結(jié)創(chuàng)造藝術(shù)形象的經(jīng)驗時，總是把能否從生活中捕捉到這種具有獨特個性特征，同時又具有普遍意義的事物，當作富有成敗意義的關(guān)鍵。
五、（選擇1）中國畫，簡稱國畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。其特點主要表現(xiàn)在以下四個方面：第一，表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。因此，中國畫又可稱之為“水墨畫”或“彩墨畫”。第二，在構(gòu)圖方法上不受焦點透視的束縛，多采用散點透視法(即可移動的遠近法)，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。中國畫營造的空間多種多樣，但其中最主要的有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。第三，繪畫與詩文、書法、篆刻四者有機地結(jié)合在一起，相互補充，交相輝映，詩、書、畫、印的結(jié)合，形成了中國畫獨特的內(nèi)容美和形式美。第四，中國畫的特點來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學思想。
(各題答案可以發(fā)揮教材中所講的主要點，也可不囿于教材的說法，只要言之有據(jù)、言之成理自圓其說即可給高分。更要鼓勵研究性、創(chuàng)造性答題。)
第五篇：藝術(shù)學概論課程教學設(shè)計實施方案
藝術(shù)學概論課程教學設(shè)計實施方案
浙江電大責任教師 姚文華
一、課程簡介
“藝術(shù)學概論”課程是2002年秋季開辦的 “中央電大人才培養(yǎng)模式改革和開放教育試點”公共事業(yè)管理專業(yè)（教育管理和小學教育方向）的限選課程。它的文字教材名稱為：《藝術(shù)學概論》，2007年春季啟用《藝術(shù)概論新編》教材。藝術(shù)學概論是高等院校素質(zhì)教育重點課程之一，教育部從2001年起，已將藝術(shù)概論列為全國各類成人高等學?！皩Ｉ尽?含師范類與非師范類)必考科目之一。包括北京大學、清華大學、北京師范大學在內(nèi)的全國許多綜合大學、師范院校，以至理工農(nóng)醫(yī)等各類高等院校都紛紛開設(shè)了此門課程。本課程對于培養(yǎng)師范類學生具有全面的藝術(shù)常識，較高的藝術(shù)修養(yǎng)，以及增強人文素質(zhì)等方面，尤其具有重要的作用。對本門課程學習者的要求是：了解并掌握藝術(shù)的基本原理和主要特征；了解并熟悉16類主要藝術(shù)的基本知識，提高藝術(shù)鑒賞力與藝術(shù)修養(yǎng)，增強人文素質(zhì)；從美學與文化學角度，了解和認識從藝術(shù)創(chuàng)作到藝術(shù)接受的全過程。
本課程3學分，課內(nèi)學時54，其中錄像課20學時，IP課程14學時，2002年秋季始開。2007春季開始使用更適應(yīng)電大學生實際的經(jīng)過改革的新教材《藝術(shù)概論新編》，同時配套編寫《藝術(shù)概論新編學習指導書》，并開始建設(shè)網(wǎng)絡(luò)課程。
二、教學說明
（一）教學目的
通過本課程的學習，培養(yǎng)師范類學生全面的藝術(shù)常識，較高的藝術(shù)修養(yǎng)。本課程在增強人文素質(zhì)等方面，也有重要的作用。
（二）教學內(nèi)容
本課程的藝術(shù)總論主要涉及藝術(shù)的本質(zhì)與特征、藝術(shù)的起源、藝術(shù)的功能；藝術(shù)種類主要涉及5大部類16門藝術(shù)；藝術(shù)系統(tǒng)涉及對藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)鑒賞的介紹?！端囆g(shù)概論新編》具有“減少理論側(cè)重實踐”的特點。
（三）教學方法建議
1、理論與實踐結(jié)合。教師要利用多種媒體資源開展實踐活動，引導學生增強學習的興趣。
2、點面結(jié)合。本門課程涉及面廣，教師要抓典型，切忌面面俱到。
3、深入淺出。因為學生的藝術(shù)層次不同，教師要照顧低層次學生，使他們切切實實學到一點，掌握藝術(shù)的基本規(guī)律。
（四）考核
考核為形成性考核，即由平時作業(yè)和期末考試兩部分組成。
平時作業(yè)占40%，要結(jié)合電子郵件交流、網(wǎng)上自主學習、課程小組討論來記分。期末考試為閉卷，占60%，浙江電大責任教師在期末臨考時有“期末復習”在網(wǎng)上公布。
三、多種媒體資源
（一）文字教材
文字教材分為主教材和輔導教材。
1、主教材
主教材為《藝術(shù)概論新編》，北京大學教授彭吉象著。
2、輔導教材
《藝術(shù)概論新編學習指導書》，中央電大主持教師張瑞麟編。
（二）音像教材
由中央電大統(tǒng)一安排。
（三）網(wǎng)上資源
網(wǎng)上資源主要是彌補文字教材和音像教材的不足，浙江電大以及基層電大針對學生學習及時提供重點和難點的輔導。
四、教學過程和學習支持服務(wù)
1．師資培訓：浙江電大公布答疑時間和電話為基層電大責任教師輔導和答疑；
2．學習指南：為學生提供學習方法和媒體手段的使用指導；
3．面授輔導：由基層電大自行組織對本課程的重點與難點問題進行輔導與答疑；
4．網(wǎng)上課程論壇：浙江電大和基層電大都組織相應(yīng)的實時討論和答疑活動，并安排基層電大教師、學生參加中央電大的實時討論和答疑活動；
5．網(wǎng)上實時輔導答疑：中央電大主持教師或主講教師每學期安排多次網(wǎng)上視頻和文本實時輔導答疑，現(xiàn)場解答教師和學生學習中的問題，浙江電大組織安排基層電大教師、學生參加；
6．電視直播課堂：由中央電大統(tǒng)一安排每學期的電視直播課堂；
7．平時作業(yè)：由中央電大每學期安排四次平時作業(yè)。平時作業(yè)既是考核的形式之一，也是教學過程的重要環(huán)節(jié)。學生必須參加平時作業(yè)的考核，并隨時檢驗學習的情況，以便發(fā)現(xiàn)不足，解決學習中的疑難問題。
8．網(wǎng)絡(luò)教學：包括課程說明、教師介紹、教學大綱、教學實施方案、教學媒體、作業(yè)、教學輔導、期末復習、IP課件、參考資料；
9．函授輔導：中央電大雜志社出版的期末復習指導；
10．實踐教學：基層電大組織學生進行小組學習討論、社會實踐活動；
11．考核：本課程為形成性考核和期末考核相結(jié)合；
12．巡教：由基層電大組織管理人員巡教，及時檢查教學情況和平時作業(yè)情況；
13．巡考：由浙江電大組織骨干人員到各地巡考，基層電大互派巡考。
藝術(shù)學概論是當前素質(zhì)教育相當關(guān)鍵的一課。浙江電大將協(xié)助基層電大一線教師，在吃透多種媒體教材的基礎(chǔ)上，引導學生觀看錄像教材、上網(wǎng)自主學習和答疑、參加社會實踐活動，豐富學生的學習過程，增強學生的感性認識，培養(yǎng)學生的鑒賞能力，努力使學生達到教學大綱設(shè)定的要求。
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