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      2015小學教育《藝術(shù)學概論》復(fù)習資料

      時間:2019-05-15 09:30:06下載本文作者:會員上傳
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      第一篇:2015小學教育《藝術(shù)學概論》復(fù)習資料

      藝術(shù)學概論題庫

      單選題

      A1.按照作品的性質(zhì)和塑造形象的方式不同,詩歌可分敘事詩和 抒情詩 B 1.被譽為“現(xiàn)代舞蹈之母”的舞蹈家是 鄧肯 2.白馬寺位于 洛陽

      3.別號為“八大山人”的畫家是 朱耷

      4.標志著電影從無聲到有聲的作品是 《爵士歌王》 5.被譽為“畫圣”的唐代著名畫家是 吳道子 6.《百鳥朝鳳》是一首 嗩吶獨奏曲 7.芭蕾舞起源于意大利,形成于 法國 8.別號為“八大山人”的畫家是 朱耷

      9.芭蕾舞動作要求規(guī)范化,尤其注意穩(wěn)定性和 外開性 10.被譽為“世界第八大奇觀”的是 秦始皇兵馬俑

      11.悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”,說此話的是 魯迅

      12表現(xiàn)于藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,包括藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞中的基本特征是 主體性 13.伯格曼導(dǎo)演的《第七封印》的主題是 生與死

      14.把小說分為武俠小說、神話小說、愛情小說等,這種分類法依據(jù)的是 題材不同

      15.北京天壇的整體平面是正方形,中央的圜丘是三層圓臺,這種造型的象征意義是 天圓地方 16.被稱為“盛在鐵盒子里的大使”的藝術(shù)是 電影 17.版畫除了凹版、凸版,還有平版 18.被人們稱為“想象的藝術(shù)”的是 文學

      19.表現(xiàn)性與形式美是()藝術(shù)的一個審美特征。實用 20.《悲愴交響曲》的作者是 柴可夫斯基

      21.被認為是歐洲繪畫之你和現(xiàn)實主義畫派鼻祖的畫家是 喬托 22.我國迄今發(fā)現(xiàn)最早的樂器是骨哨。

      C 1.傳說夏禹之子啟從天帝那里偷記下來并帶回人間的是 音樂 2.從狹義上來講,不屬于藝術(shù)門類的是 文學 3.除了實用、美觀,建筑的另一個基本原則是 堅固

      4.創(chuàng)作了無數(shù)新型雕塑如《國王與王后》、《家庭》的英國雕塑家是 亨利*摩爾 5.創(chuàng)作了《幻想交響曲》的法國浪漫派作曲家是 柏遼茲 6.常被人們稱作“第七藝術(shù)”的是 電影

      7.從制作工藝看,雕塑可以分為兩大類,即雕和 塑或畫 8.從表現(xiàn)形態(tài)來看,我國舞蹈《編鐘樂舞》屬于 歌舞

      D 1.當我們在欣賞一幅畫的時候,最先注意到的是 線條、色彩和構(gòu)圖 2.東晉顧愷之繪畫思想的核心是 以形寫神 3.雕塑作品《巴爾扎克像》的作者是 羅丹

      4.動態(tài)藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)的分類,依據(jù)是 藝術(shù)作品的物化形式 5.對曹雪芹《紅樓夢》進行評點并提出修改意見的是 脂硯齋

      6.對于藝術(shù)來講,()大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件,直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人“文化心理結(jié)構(gòu)”的形成,從而間接對藝術(shù)的創(chuàng)作與欣賞產(chǎn)生巨大的影響。社會文化 E1.20世紀以來關(guān)于藝術(shù)起源問題,在西方至今任占據(jù)優(yōu)勢地位的是 巫術(shù)說 F1.佛教傳入中國的時間是 東漢

      2.法國人盧米埃爾兄弟放映《火車進站》、《水澆園丁》等短片的這一天,被電影史家們定為電影正式誕生的日子,這一年是 3.《伏爾加河纖夫》的作者列賓是 俄國畫家

      G 1.關(guān)于“藝術(shù)語言”,以下錯誤的描述是 藝術(shù)語言本身沒有獨立的審美意義 2.岡察洛夫的長篇小說《奧勃洛摩夫》中的奧勃洛摩夫,其主要性格特征是 懶惰 3.古希臘劇作家索福克勒斯的《俄底浦斯王》是一部 命運悲劇 4.工藝美術(shù)品的審美特性集中體現(xiàn)為 造型美 5.歌舞戲和參軍戲出現(xiàn)于 唐代 H 1.《韓熙載夜宴圖》的作者是 顧閎中

      2.獲得戛納電影節(jié)金棕櫚獎的《現(xiàn)代啟示錄》的導(dǎo)演是 科波拉 3.黑格爾指出:最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是 想象

      4.繪畫作品《我們是誰?我們從哪里來?我們到哪里去?》的作者是 高更 5.繪畫史上流傳的“吳帶當風”形容的是吳道子所畫的栩栩如生的 衣服 6.畫家馬蒂斯屬于 野獸派

      7.漢武帝時代的作品《狩獵紋車飾》采用的工藝是 金銀錯 繪畫作品《向日葵》是以下哪位畫家的代表作 凡高 8.繪畫是()藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。造型 9.哈姆雷特的悲劇根源是 戀父情節(jié)或性格缺陷

      J 1.架在哲學和藝術(shù)這兩座人類精神王國之間的橋梁是 美學 2.“君子和而不同,小人同而不和”一語出自 《論語》 3.“計白當黑“是哪種藝術(shù)的術(shù)語 書法

      4.兼有油畫厚重感和水彩畫透明感的繪畫種類是 水粉畫

      5.鑒賞主體與藝術(shù)形象之間契合一致,物我同一,物我兩忘,這種審美生化的現(xiàn)象叫做 共鳴 6.荊浩山水名作《匡廬圖》的空間構(gòu)圖形式是 全景式 7.鐫有名家蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄書法的古名園是 獅子林 8.京劇“麒派”創(chuàng)建者是 周信芳

      9.鑒賞主體達到精神的自由境界,在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化,這是藝術(shù)鑒賞中的 審美升華 10.()階段,主要是鑒賞主體反作用于藝術(shù)作品整個心理活動處于一種主動狀態(tài),體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動。審美體驗 11.建筑的藝術(shù)語言是 空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等 12.節(jié)奏是音樂的基本表現(xiàn)手段,是指音響的長短、強弱和 輕重 13.交響曲創(chuàng)作的基本原則 是 對比和展開

      K 1.開創(chuàng)“無表演的表演”先河的好萊塢“國際影后”是 葛麗泰*嘉寶 2.可以從四面觀賞的立體雕塑是 圓雕 3.狂草的創(chuàng)造者是張旭和 懷素 4.堪稱音樂靈魂的是 旋律

      5.刻畫人物的藝術(shù)有多種,具有更大自由,可以全方位刻畫人物的藝術(shù)是 小說 L 1.魯迅塑造的阿Q形象最突出的性格特征是 精神勝利法 2.老漁夫桑提亞哥與鯊魚搏斗的故事情節(jié),出自小說 《老人與海》 3.“臨池“是學習哪門藝術(shù)的代稱 書法 4.劉安所說的“群形者亡焉”指的是 神不似

      5.魯迅說,描寫?zhàn)囸I的作品,富人是不會懂的如果餓他幾天他就明白作品的好魯迅強調(diào)的是藝術(shù)鑒賞力的提高離不開 生活經(jīng)驗 6.羅可可式建筑興起于 法國

      7.羅丹的規(guī)模宏大的青銅雕刻《地獄之門》取材于 但丁的《神曲》 8.《梁山伯與祝英臺》是一首 小提琴協(xié)奏曲

      M1.“每一個典型對于讀者都是似曾相識的不相識者” 別林斯基

      2.美聲唱法追求聲音效果,講究發(fā)聲方法,注意運用華彩和裝飾,源于 意大利 3.米開朗基羅的雕塑成名作是 《哀悼基督》

      4.民族舞蹈家刀美蘭和楊麗萍都表演過的舞蹈 是 孔雀舞

      5.美學之父鮑姆嘉通第一次使用“美學”這個術(shù)語,標志著美學誕生,是在 1750年

      6.“蒙太奇”是法文 montage的音譯,意為裝配、組合、構(gòu)成等,原是哪一學科的術(shù)語 建筑學 7.美育的核心是 藝術(shù)教育

      8.明清時期形成的四合院,是中國哪一地區(qū)的住在形式

      北方 N1.女主人公娜拉形象出自易卜生的作品 《玩偶之家》 P 1.“庖丁解牛”的寓言故事出自《莊子》中的 《養(yǎng)生主》

      2.帕提農(nóng)神廟之所以美,是因為它的高、寬和柱間距等,都符合 黃金分割比例 3.“平行蒙太奇”的心理根據(jù)是 類比聯(lián)想 Q 1.取材于德國中世紀的民間傳說,花了近60年時間才最終完成的可選作品是 《浮士德》 2.其美學思想核心為“感覺即表現(xiàn)”的意大利美學家是 克羅齊 3.情節(jié)性與主人公是哪類藝術(shù)的一個審美特征 綜合 R 1.人類文化起源的標志是 工具的制造

      S 1.蘇軾說:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩?!蹦υ懯侵?王維 2.詩句“國破山河在,城春草木深“出自 杜甫《春望》 3.擅長畫蝦的現(xiàn)代畫家是 齊白石

      4.詩句“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識”出自 《琵琶行》

      5.生前無錢舉行一次個人畫展,作品無人知曉,直到一年后人們才在巴黎為他舉辦了作品回顧展的畫家是 塞尚 6.說“搜盡奇峰打草稿”這句名言的繪畫大師是 石濤 7.書法藝術(shù)的鼎盛時期是 唐代

      8.斯坦尼斯拉夫斯基體系和布萊希特體系指的是戲劇的 表演藝術(shù) 9.攝影藝術(shù)獨具的審美特征主要集中在藝術(shù)性與 紀實性的統(tǒng)一

      10.生前無錢舉辦一次個人畫展,作品無人知曉,直到逝世一年后人們才為他在巴黎辦了作品回顧展的畫家是 塞尚 11.書法藝術(shù)的靈魂是 筆意

      12.書法的用筆方法多種多樣,米*稱自己的用筆方法是 刷 13.18世紀后半葉開始,羅可可式建筑逐漸讓位給 新古典主義建筑 14.抒情長詩《鳳凰涅槃》的作者是 郭沫若

      15.所謂()是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考,形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。藝術(shù)體驗

      16.()是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)風格 17.()是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性。道 18()是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性。氣 19.()是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性。心 20.()是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂智慧。舞 21.()是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺思維。悟 22.()是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維。和

      23.()是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動。藝術(shù)鑒賞

      24.(),是指人們在審美活動或藝術(shù)鑒賞活動中,對于審美對象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力,使人剎那間暫時忘卻一切,聚精會神地觀賞它,全部身心沉浸在審美愉悅之中。審美直覺

      25.()是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎(chǔ)上達到一種精神的自由境界,通過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動,在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身,實現(xiàn)本質(zhì)力量的對象化。審美升華

      26實用藝術(shù)中,實用性與(),二者相互促進,缺一不可,密不可分,它們構(gòu)成了實用藝術(shù)最基本的原則和特征。審美性 27.攝影家陳復(fù)禮在代表作品《千里共嬋娟》,取意于“但愿人長久,午里共嬋娟”,詞句作者是 蘇軾 T 1.提出藝術(shù)起源“多元決定論”的學者是 阿爾都塞

      2.提出“藝術(shù)乃是有意味的形式”的英國藝術(shù)理論家是 克萊夫*貝爾 3.提出“樂而不淫,哀而不傷”的是 孔子 4.提出“發(fā)生認識論”的讓*皮亞杰是個 心理學家 5.透納是哪國畫家 英國

      6.體現(xiàn)于藝術(shù)生產(chǎn)活動的全過程,包括藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞中的基本特征是 主體性 7.通常所說的“凝固的音樂”是指 建筑 8.托馬斯*曼是哪車作家 德國

      9.提出“發(fā)生認識論”的讓*皮亞杰是個 心理學家 10.唐代擅長青綠山水的畫家是 李思訓 W 1.文學最早的源頭是 神話 2.《文心雕龍》的作者是 劉勰

      3.5歲開始作曲,11歲就完成了第一部歌劇的創(chuàng)作的奧地利天才作曲家是 莫扎特 4.我國迄今最早發(fā)現(xiàn)的樂器 骨哨

      5.我國文學史上第一位杰出的詩人屈原創(chuàng)作了古代最早的抒情長詩 《離騷》 6.文學發(fā)展史上出現(xiàn)最早的文學體裁是 詩歌 X 1.小說《包法利夫人》的作者是 福樓拜

      2.心理學家榮格認為,民族文化心理結(jié)構(gòu)的積淀方式是 集體無意識 3.“席勒—斯賓塞理論“是指藝術(shù)起源的 游戲說

      4.現(xiàn)代心理學把人的氣質(zhì)分為四種基本類型,研究表明,俄國作家普希金屬于 膽汁質(zhì) 5.刑浩山水名作《匡廬圖》的空間構(gòu)圖形式是 全景式 6.現(xiàn)代聯(lián)想心理學的創(chuàng)立者是 艾賓浩斯

      7.西方文藝理論中,曾經(jīng)把文藝作品中性格單一化的人物稱之為“扁形人物”,而把具有復(fù)雜性格的人物稱之為: 圓形人物 8.西方繪畫藝術(shù)源遠流長,品種繁多,尤其是()藝術(shù)更可以說是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種。油畫 Y 1.“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”是藝術(shù)審美什么作用的主要特點 教育 2.“揚州八怪”中畫竹堪稱最杰出的是 鄭板橋 3.印像派繪畫作品《青蛙塘》的作者是 莫奈

      4.藝術(shù)代表著人類感性的最高形式,代表人類理性認識最高形式的是 哲學 5.有“千佛洞“之稱的石窟遺跡是 敦煌莫高窟 6.1997年考古學家在澳大利亞發(fā)現(xiàn)的巖畫距今 七萬年

      7.“顏色似乎有溫度,聲音似乎有形象“說的是審美直覺中的 通感 8.英文中的“art”愿意是指 技術(shù)

      9.印象主義繪畫作品《日出*印象》、《草垛》的作者是 莫奈 10.“有機建筑”理論的提倡者是美國著名建筑學家 賴特 11.《意大利隨想曲》的作者是 柴可夫斯基

      12.用學馬跑跳騰躍等動作來觀察和體驗嗎的元代大畫家是 趙子昂 13.以下采用魔幻現(xiàn)實主義手法創(chuàng)作的小說的是 《百年孤獨》

      14.一般來說,節(jié)奏緩慢、沉重的音樂作品,傳達給聽眾的情緒情感總是偏于 憂郁悲傷 15.“以美育代宗教” 的思想是()提出的。蔡元培 16.一般認為,西方雕塑史上有()個最為輝煌的高峰期。四 17.1936年11月2日,世界上第一座電視臺正式開播,它在

      Z 1.主張將美學與藝術(shù)學區(qū)分開來,標志著藝術(shù)學作為一門獨立學科正式開成,因此而被稱為“藝術(shù)學之父”的人是 費德勒 2.著有《三吏》、《三別》,補尊稱為“詩圣”的詩人是 杜甫

      3.哲學、社會科學總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界,藝術(shù)用來反映社會生活和表現(xiàn)藝術(shù)家情感的則是 藝術(shù)形象 4.在歐洲雄霸了兩千余年的藝術(shù)起源說是 模仿說 5.作為一門學科,藝術(shù)學形成于 19世紀末葉

      6.著名長卷《韓熙載夜宴圖》中韓熙載本人出現(xiàn)過 5次 7.中國畫中菊花象征“君子“,是因為菊花 傲霜斗雪 8.中國畫鉤、勒、皴、點是指 筆法

      9.中國傳統(tǒng)藝術(shù)感性直覺的審美思維方式,以什么為核心 悟 10.1936年11月2日,世界上第一座電視臺正式開播,它在 英國 11.綜合藝術(shù)的中心環(huán)節(jié)是 表演藝術(shù)

      12.中國園林真正的精華與核心是它的 文化美

      13.鄭板橋所說的“胸中之竹”相當于藝術(shù)創(chuàng)作過程中的 構(gòu)思活動

      14、中國戲曲傳統(tǒng)劇目多取材于 歷史故事 15.著名歌舞大曲《霓裳羽衣舞》創(chuàng)作于 唐代 16 中國第一故事片是拍攝于1913年的 《難夫難妻》 17.著名演員常香玉表演的劇種是 河南梆子 18.最早提出“寓教于樂”的美學家是 賀拉斯 19.中國園林真正的精華與核心是它的 文化美

      20.作為主要類型之一,歷來被認為是戲劇之冠,肯有崇高地位的是 悲劇 21.作曲家格里格、德活夏克、穆索爾斯基、鮑羅丁屬于 民族樂派 22.宗教雕塑的繁榮始于 魏晉

      23.中國戲曲中的程式化動作“起霸”表現(xiàn)的是 將士整盔束甲 24.哲學家尼采強調(diào)“日神精神”和“酒神精神”,他認為代表“酒神精神”的藝術(shù)是 音樂

      多選

      B 1.被稱為“后印象主義”的代表大師有 塞尚、凡高、高更

      2.表演過同一出京劇《霸王別姬》而風格各異的藝術(shù)家是 梅蘭芳、尚小云 3.表演藝術(shù)具有 抒情性與表現(xiàn)性、表演性與形象性、節(jié)奏性與韻律性

      C 1.從導(dǎo)致悲劇的原因來看,悲劇可以分為 社會悲劇、命運悲劇、性格悲劇 2.持藝術(shù)起源于模仿說的哲學家有 德謨克利特、亞里士多德

      3.從體裁來區(qū)分,雕塑可分為 宗教雕塑、紀念性雕塑、城市園林雕塑

      4.從表現(xiàn)風格區(qū)分,藝術(shù)舞蹈可以分為 古典舞、現(xiàn)代舞、民間舞、芭蕾舞、宮廷舞 5.從表現(xiàn)手法和形式區(qū)分,雕塑一般可分為 圓雕、浮雕、透雕 6.從體系來劃分,繪畫可以分為 東方繪畫、西方繪畫

      7.從藝術(shù)分類的美學原則來看,可以將整個藝術(shù)區(qū)分為 實用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù) 8.從藝術(shù)作品的角度來看,藝術(shù)形象可以分為 綜合形象、視覺形、聽覺形象、文學形象 9.長篇小說《戰(zhàn)爭與和平》描寫了幾個貴族家庭的命運和遭遇,這幾個家庭是 羅斯托娃、別索霍夫、包爾康斯基、庫拉根

      10.春秋中晚期和戰(zhàn)國時代的青銅器不同于殷商時期,體現(xiàn)在紋飾上是出現(xiàn)了各種生活圖景,比如 宴飲、攻戰(zhàn)、狩獵、采桑 11.從體系來劃分,繪畫可以分為 東方繪畫、西方繪畫

      12.從整體上看,中國古代青銅器都具有的特點是 銘文清晰、造型生動、裝飾華麗、紋飾精細 13.從體裁來看,電影的樣式有 散文電影、詩電影、小說電影、戲劇式電影 14.長篇小說《戰(zhàn)爭與和平》描寫了幾個貴族家庭的命運和遭遇,這幾個家庭是 羅斯托娃、別索霍夫、包爾康斯基、庫拉根 D1.電影的鏡頭有 特寫、俯拍、主觀、遠景、變焦

      2.典型與意境的區(qū)別 典型重描繪人物形象,意境重抒發(fā)藝術(shù)家的內(nèi)心世界;典型重再現(xiàn),意境重表現(xiàn);典型重寫實,意境重抒情 3.雕刻家必須掌握的技藝和手法包括 琢、塑、鏤、刻、鑄

      4.電影的誕生離不開哪些現(xiàn)代科學技術(shù)的發(fā)展 電學、化學、光學、聲學 5.()等許多因素是建筑的藝術(shù)語言 空間、形體、比例、均衡

      6.代表古希臘悲劇藝術(shù)最高成就的是 埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯 7.電影藝術(shù)的主要語言有 畫面、聲音、蒙太奇

      8.對音樂、舞蹈來說,首先需要進行一度創(chuàng)作,即 作曲、編舞、配器、作詞 E 1.20世紀70年代后,電影在藝術(shù)語言上顯著的創(chuàng)新包括 綜合運動鏡頭、快速攝影、跳接、定格

      2.20世紀西方現(xiàn)代主義雕塑的代表人物 阿爾普 亨利。摩爾

      3.20世紀以來影響較大的批評方法和流派有 闡釋學、結(jié)構(gòu)主義、語義學派、現(xiàn)象學批評、原型批評 G 1.根據(jù)藝術(shù)分類的美學原則,可將整個藝術(shù)區(qū)分為

      語言藝術(shù)、表情藝術(shù)、實用藝術(shù)、綜合藝術(shù)、造型藝術(shù) 電影鏡頭有遠景鏡頭、變焦鏡頭、特寫鏡頭、俯拍鏡頭、主觀鏡頭。

      2.關(guān)于藝術(shù)意蘊以下說法正確的是藝術(shù)作品應(yīng)在有限中提現(xiàn)無限,偶然中蘊藏必然,個別中包含普遍比起主題思想,藝術(shù)意蘊是更加形而向上的東西 是藝術(shù)作品蘊藏的文化含義和人文精神 并非每一個藝術(shù)作品都都具有藝術(shù)意蘊 3.構(gòu)成中國傳統(tǒng)美學的美學思想體系是 禪宗美學、道家美學、儒家美學 H 1.漢字書法分為 行書、草書、楷書、篆書、隸書 2.荷蘭畫家倫勃朗的繪畫代表作有 《自畫像》、《夜巡》 J 1.京劇行當包括丑、凈、生、旦、末

      2.“界畫”是采用界筆直尺畫線的方法,主要畫 樓臺、屋宇、亭閣、宮殿 3.建筑的基本原則是 實用、堅固、美觀

      4.建筑的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段有 形體、比例、空間、均衡 5.近年風靡歐美的音樂劇有機地融合了 歌劇、舞劇、話劇 6.接受美學研究的藝術(shù)系統(tǒng)全過程包括 讀者、作品、作家 7.接受美學提出的影響最大的概念是 期待視野、空白 L1.梁啟超小時候讀李商隱的哪幾首詩不懂卻覺得美 《錦瑟》、《燕臺》、《碧城》

      M1.蒙太奇的完整概念應(yīng)當包括 從藝術(shù)層面講是電影的基本結(jié)構(gòu)手段和敘事方式、從技術(shù)層面講是剪輯、從美學層面講是影視藝 2.明代四家又稱“吳門四家”,包括畫家 文徵明、唐寅、沈周、仇英 S 1.攝影藝術(shù)的樣式和體裁繁多,按題材分,可能分為

      肖像攝影、風光攝影、舞臺攝影、建筑攝影、體育攝影 2.世界園林體系包括 歐洲園林、東方園林、阿拉伯園林 3.世界上古老的戲劇藝術(shù)有 印度梵劇、中國戲曲、古希臘戲劇 4.宋代文人畫家的代表 范寬 夏珪

      5.世界各國不同風格和流派的攝影藝術(shù)主要有

      6.18、19世紀法國浪漫主義美術(shù)的代表有 藉里柯、德拉克洛瓦

      前衛(wèi)派攝影、抽象派攝影、紀實主義攝影、繪畫主義攝影、印象主義攝影 6.散文種類豐富多樣,一般將其分為 議論散文、抒情散文、敘事散文

      7.神話出現(xiàn)的原因是 祈禱某種神秘力量能征服大自然 對變幻莫測的大自然的恐懼 8.世界三大宗教是 基督教、佛教、伊斯蘭教 9.視覺設(shè)計范圍十分廣泛,包括:

      印刷設(shè)計、包裝設(shè)計、裝幀設(shè)計、展示陳列設(shè)計、視覺形象設(shè)計

      10.莎士比亞“四大悲劇”是 《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克佩斯》 11.實用藝術(shù)具有()等美學特征 實用性與審美性、表現(xiàn)性 與形式性、民族性與時代性 12.攝影構(gòu)圖的方式有 垂直式、十字式、對角線、水平式 13.18、19世紀法國浪漫主義美術(shù)的代表有 德拉克洛瓦、藉里柯

      14.“三一律”是古典主義戲劇的結(jié)構(gòu)形式,它規(guī)定并限制了戲劇的 地點、時間、情節(jié) T1.唐代詩論家司空圖提出詩歌應(yīng)該具有 象外之象、味外之旨、景外之景、韻外之致 2.鋼管樂器包括 大號、長號、圓號、小號

      看完莎士比亞名劇《哈姆雷特》后,反應(yīng)截然相反的俄國作家是

      謝爾岑

      托爾斯泰。W 1.文化大系統(tǒng)主要包括 精神文化、制度文化、物質(zhì)文化 2.王昌齡的《詩格》把詩分為 物境、情境和意境 3.我國聲樂一般被分為 民歌、美聲、通俗

      4.為了在矛盾的兩個側(cè)面中尋求平衡,中國古代哲人常用“A而不B”的語言邏輯來表達,中國傳統(tǒng)藝術(shù)中也不乏這樣的表達,比如 重而不滯,輕而不飄、動而不燥,靜而不死、熟而不滑,生而不嫩、虛而不空,實而不塞 5.為了達到逼真的藝術(shù)效果,西方繪畫十分講究 明暗、色度、透視、解剖、比例 6.我國著名舞蹈理論家吳曉邦認為,構(gòu)成舞蹈的要素是 表情、構(gòu)圖、節(jié)奏 X1.西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮中包括了眾多的藝術(shù)流派和創(chuàng)作主張,比如 野獸派繪畫、存在主義文學、新浪潮電影、意識小說、荒誕派戲劇 2.西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮在20世紀初形成,其代表作品有

      《未來主義詩集》、電影《卡里加里博士》、文學作品《可溶解的魚》、小說《尤利西斯》 3.欣賞者可以通過視覺感官直接感受到的藝術(shù)門類是 舞蹈、繪畫、電影 4.西班牙阿爾塔米拉洞穴的壁畫上畫的動物包括 母鹿 野牛 野狗 5.寫了同題散文《漿聲燈影里的秦淮河》的作家是 朱自清、俞平伯 6.現(xiàn)代建筑藝術(shù)的代表作包括

      7.西方古典樂派的主要代表人物是 貝多芬、海頓、莫扎特 8.小說不可缺少的基本要素是 人物、情節(jié)、環(huán)境 9.心理學把想象分為 再造想象、創(chuàng)造想象

      10.心理學家把人所特有的復(fù)雜的社會性情感稱為高級情感,并劃分為 道德感、美感、理智感

      11.西方雕塑藝術(shù)的四個高峰期是 古希臘羅馬時期、文藝復(fù)興時期、20世紀多元化發(fā)展時期、19世紀法國雕塑 朗香教堂、蓬皮杜藝術(shù)文化中心、古根漢姆藝術(shù)館、流水別墅、悉尼歌劇院

      7.戲劇藝術(shù)歷史悠久,種類繁多。按照作品的樣式類型劃分,可以分為 悲劇、喜劇、正劇 中國畫作畫運用的工具材料有宣紙、墨、毛筆、絹帛。

      8.西方現(xiàn)代派藝術(shù)主要有 象征主義、存在主義、表現(xiàn)主義、未來主義 9.戲劇表演藝術(shù)的“五法”是指 口、眼、身、手、步 10.現(xiàn)代建筑藝術(shù)的代表作包括 朗香教堂、蓬皮杜藝術(shù)中心、悉尼歌劇院、流水別墅、古根漢姆藝術(shù)館 Y1.藝術(shù)與科學聯(lián)姻,創(chuàng)造了人類文化史上的輝煌時期是當代社會、古希臘時期、文藝復(fù)興時期 2.以下屬于李安導(dǎo)演的電影是 《推手》、《斷背山》、《飲食男女》、《冰風暴》、《喜宴》 3.以下人物形象出自魯迅作品的有阿Q、祥林嫂、華老栓、閏土、孔乙己 4.以下屬于巴爾扎克作品的是《幻滅》、《高老頭》、《歐也妮*葛朗臺》

      5.意大利佛羅倫薩蒂奇教堂內(nèi)保存著米開朗基羅的4件大理石雕刻,名為《暮》、《晨》、《晝》、《夜》 6.藝術(shù)必然具有的基本特征是主體性、形象性、審美性

      7.以下詩句出自王維詩歌的是 晚年惟好靜,萬事不關(guān)己、月出驚山鳥,時鳴春澗中、空山不見人,但聞人語響 8.以下屬于“超現(xiàn)實主義”的作品是 《巴黎的農(nóng)民》、《一條安達魯狗》、《記憶的永恒》、《動物與人》 9.以下屬于卡夫卡的小說是 《審判》、《城堡》、《地洞》、《變形記》

      10.以下屬于托爾斯泰作品的是 《戰(zhàn)爭與和平》、《安娜*卡列尼娜》、《復(fù)活》 11.音樂形象具有 不確定性、多義性、朦朧性

      12.以下屬于范寬作品的有《溪山行旅圖》、《雪山蕭寺圖》、《雪景寒林圖》、《臨流獨釣圖》

      13.以下哪些情節(jié)出自小說《水滸傳》 大鬧野豬林、雪夜上梁山、怒 殺西門慶、拳打鎮(zhèn)關(guān)西、火燒草料場 14.藝術(shù)概論課程對藝術(shù)活動基本規(guī)律的研究,其注重的理論基礎(chǔ)是 美學、人類文化學 15.藝術(shù)的具體社會功能有許多種,但主要的是審美的 認知、教育、娛樂

      16.以下哪些屬于進行二度創(chuàng)作的藝術(shù)家 指揮家、作曲家、歌唱家、舞蹈家、演奏家 17.藝術(shù)的審美認知作用表現(xiàn)在 社會、歷史、人生、自然現(xiàn)象

      18.以下那些是自覺形成的藝術(shù)流派 新月派、達達主義、未來主義、表現(xiàn)主義 19.藝術(shù)形象的特點是 客觀與主觀的統(tǒng)一、個性與共性的統(tǒng)一、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一

      20.藝術(shù)游戲說包含的有價值成分是 某種程度上揭示了藝術(shù)的部分特殊性;認識只有生產(chǎn)達到一定的水平,才有肯能從事精神生產(chǎn) 21.元明清時期,小型玩賞性雕塑日趨繁榮,包括

      無錫的泥塑、石灣的陶塑、嘉定的竹刻、德化的瓷塑、潮州的木雕

      22.藝術(shù) 鑒賞的審美心理中包含著()理解等基本要素 注意、感知、聯(lián)想、理解、情感 23.藝術(shù)的創(chuàng)作過程大致可分為()個階段 藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)傳達 24.以下哪些藝術(shù)門類所塑造的藝術(shù)形象屬于視覺形象 工藝品、雕塑、書法、繪畫 25.依據(jù)教材,綜合藝術(shù)是()等一類藝術(shù)的總稱 戲劇、戲曲、電影、電視 26.依據(jù)教材,造型藝術(shù)主要包括 繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù) 27.依據(jù)教材,語言藝術(shù)被分為 詩歌、散文、小說、劇本

      28.依據(jù)教材,實用藝術(shù)主要包括 建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計 29.依據(jù)教材,表情藝術(shù)主要包括 音樂、舞蹈

      30.語言藝術(shù)獨具的審美特征是 情感性與思想性、間接性與廣闊性、結(jié)構(gòu)性與語言性 31.影視藝術(shù)的主要語言是 畫面、聲音、蒙太奇

      32.藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的,但以下哪些理論更為重要,發(fā)揮了決定性的作用 生產(chǎn)勞動說和巫術(shù)說 33.藝術(shù)批評的特點是 藝術(shù)性、科學性

      34.以下哪些人物形象出自小說《紅樓夢》 薛寶釵、賈寶玉、焦大、王熙鳳、林黛玉 35.藝術(shù)作品由哪些層次組合而成 藝術(shù)形象、藝術(shù)語言、藝術(shù)意蘊 36.以下屬于巴金創(chuàng)作的小說是 《家》、《春》、《秋》 37.以下屬于漢族民間舞的是 獅子舞、腰鼓舞、二人轉(zhuǎn)、秧歌

      38.意大利詩人但丁的《神曲》,描寫了詩人在哪些地方的游歷見聞 煉獄、天堂、地獄

      39.藝術(shù)鑒賞作為一種審美再創(chuàng)造活動,主要體現(xiàn)在 藝術(shù)作品只有通過鑒賞才能發(fā)揮它的社會意義和美學價值、鑒賞主體在鑒賞的審美活動中同樣可以享受創(chuàng)造愉悅、在鑒賞過程中鑒賞者是積極主動地進行審美再創(chuàng)造 40.以下哪些人物形象是以“丑”來表現(xiàn)出審美價值 夏洛克、阿巴貢、達爾杜弗、麥克白夫人

      以下描述符合俄國作曲家穆索爾斯基的鋼琴曲《圖畫展覽會》的有

      表現(xiàn)了作曲家觀畫后的體驗和感受 每首小曲都有一幅圖畫為依據(jù)

      運用漫步主題鏈接小曲

      套曲由十首小曲組成

      Z 1.著名導(dǎo)演謝晉拍攝的電影有《芙蓉鎮(zhèn)》、《牧馬人》、《天去山傳奇》 2.在中國畫中象征“君子”的植物有 竹子、梅花、蘭花 3.中國畫用筆的筆勢有 中鋒、側(cè)鋒、逆鋒 4.中國畫的墨法包括 烘、染、潑、積 5.主體性作為藝術(shù)的基本特征,主要體現(xiàn)在 藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品 6.中國戲曲的形式美講究“以一求多”,以“一”為起點,比如

      服飾臉譜一服多用、角色行當一行多用、舞臺布景一景多用、聲腔音樂一曲多用、表演動作一式多用 7.中國畫按裝裱形式可以分為 冊頁、掛軸、手卷 8.中國園林的美學特征有 建筑美、文化美、自然美

      9.綜合藝術(shù)具有()等美學特征 綜合性與獨特性、情節(jié)性與主任公、文學性與表演性 10.中國戲曲具有自身的審美特征。尤其是表現(xiàn)在 綜合性、程式化、虛擬性

      11.造型藝術(shù)與實用藝術(shù)的區(qū)別是 造型藝術(shù)是再現(xiàn)藝術(shù),實用藝術(shù)是表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)主要具有審美功能,實用藝術(shù)兼具實用 12.中國畫的款書,一般包括 時間地點、姓名字號、標題、詩文、印章

      判斷

      B1.畢達哥拉斯學派提出了“黃金分割”理論,并運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去。對 2.比起審美直覺階段,審美體驗階段更能提現(xiàn)審美在創(chuàng)造的特點 對 3.貝多芬的《英雄交響曲》首次公演就收到聽眾追捧而大獲成功 錯 4.表情藝術(shù)是人類歷史上最古老的藝術(shù)門類。對 5.報告文學的重要特征是應(yīng)當具有充分的真實性。對 6.悲劇被思想家狄德羅和作家博馬舍稱為“嚴肅劇” 錯 C1.從印刷到電影和廣播出現(xiàn),人類用了400年。對 2.《茶館》、《龍須溝》都是老舍的劇作。對

      3.從整體風格和藝術(shù)水平看,魏晉隋唐時期的石窟雕刻藝術(shù)成就最為顯著。對 4.從狹義上講,戲劇主要是指話劇。對 5.草書始于漢代。對

      D1.東方美學比西方美學更重視道德與藝術(shù)的聯(lián)系。對

      2.德莫克得特認為,人的“游戲”本能或沖動,是藝術(shù)創(chuàng)作的動機。錯 3.電影語言的基本元素是故事情節(jié)。錯

      4.對藝術(shù)構(gòu)思來講多種審美心理因素都在發(fā)揮積極作用在這些心理因素中“想象”和“靈感”具有特別重要的地位和作用。錯5 達*芬奇既是大藝術(shù)家,又是科學家和工程師,他在解剖學、植物學、光學、力學、工程機械等科學領(lǐng)域都有巨大成就。對

      6.對藝術(shù)構(gòu)思來講,多種審美心理因素都在發(fā)揮積極作用在這些心理因素中“想象”和“靈感”具有特別重要的地位和作用。

      應(yīng)為“想象和情感” 7.雕塑屬于實用藝術(shù)。錯

      8.達芬奇的代表作品《最后的晚餐》取材于《舊約全書》中猶大出賣耶穌的宗教故事 錯

      9.雕塑與繪畫、書法、攝影最大的區(qū)別在于雕塑師三度空間里創(chuàng)造出來的可以觸摸的實體形象而后三者創(chuàng)造出的都是平面形象 10.典型,又稱典型人物、典型性格或典型形象。對

      11.德國戲劇家布萊希特倡導(dǎo)一種“間離效果”的演劇方法,主演員要設(shè)身處地體驗角色的生活、性感和思想,并體現(xiàn)于表演之中 12.電視綜藝節(jié)目是電視藝術(shù)的主要類型。錯

      13.杜甫《望岳》“會當凌絕頂,一覽眾山小”,描寫的是對華山的敬仰熱愛之情 錯 F1.豐子凱強調(diào),鑒賞繪畫應(yīng)當特別注重第一印象,鑒賞建筑則需要伴以運動感覺。對 G1.更多理論認為原始舞蹈主要是模仿各種動物的動作和再現(xiàn)勞動生產(chǎn)的過程。錯 2.關(guān)于藝術(shù)起源的問題,曾被人們稱為發(fā)生學的哲學。錯 3.感覺是一切認識活動的基礎(chǔ),也是審美感受的心理基礎(chǔ)。對

      H1.“荒誕派戲劇”這一流派是由評論家馬丁*埃斯林命名的,代表人物是尤內(nèi)斯庫。對 2.黑格爾說過,藝術(shù)作品有一個純?nèi)皇羌记傻姆矫?,很接近于手工業(yè)。對 3.韓干、趙孟頫都是畫馬的名家。對

      4.黑格爾認為悲劇的根源在于,沖突雙方一方正義,另一方邪惡,從而不可避免地造成悲劇性沖突。錯 5.黑格爾說過,藝術(shù)作品有一個純?nèi)皇羌记傻姆矫?,很接近于手工業(yè)。對 6.“和”體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的各個門類中 對

      7.《紅樓夢》寫了500多個人物,其中性格鮮明的人物形象就有幾十個。錯 8.何園是蘇州四大古名園之一。錯

      9.湖北隨縣曾侯乙墓出土的編鐘,全部音域貫穿五個八度組,已構(gòu)成完整的半音階。對 10.繪畫是在二度空間里塑造靜態(tài)視覺形象的藝術(shù)。對

      J1.據(jù)《補夢溪筆談》記載,吳道子《鐘馗捉鬼圖》是依據(jù)唐玄宗所描述的夢境畫成的。對 2.京劇中主帥出場大多用“朝天子”等曲牌伴奏。錯 3.鑒賞是一種審美再創(chuàng)造。對

      4.接受美學代表人物之一姚斯認為,應(yīng)當重寫文學史,把文學史變成文學效果史 對

      5.“交響樂”一詞源于希臘語,原意是“一齊響”,也有音與音之間和諧結(jié)合的意思,其內(nèi)涵一直沿用至今。錯 6.劇本就是影視文學的劇本。錯

      K1.昆曲發(fā)源于浙江,是我國古老的劇種之一,迄今已有六七百年的歷史。錯 2.科學技術(shù)革命對藝術(shù)的發(fā)展沒什么影響 錯

      L1.樂山大佛又名凌去大佛,是世界上最大的石刻佛像之一。對

      2.六月降雪,大旱三年,惡人最終遭到懲處,這些情節(jié)均出自《秦香蓮》 錯 3.《離騷》是我國古代最早最長的一首敘事詩。錯 4.龍門石窟現(xiàn)存佛像1萬多座 錯

      5.羅丹的青銅雕刻《地獄之門》共塑了186個人物形象。對 M1.孟子明確提出“興于《詩》,立于禮,成于樂”。錯

      2.《賣火柴的小女孩》、《白雪公主》都是丹麥作家安徒生的作品。錯 3.瑪祖卡舞是斯里蘭卡舞蹈。錯 4.沒有表演,也就沒有音樂和舞蹈。對

      5.“馬踏飛燕”是甘肅武威東漢墓中出土的藝術(shù)品 對

      6.蒙太奇主要體現(xiàn)在后斯剪輯中,與前期的文學劇本和分鏡頭劇本創(chuàng)作無關(guān) 錯 N1.南宋畫家馬遠被人戲稱為“馬一角” 對 O1.歐洲古典詩歌中的十四行詩是格律詩。對

      P1.偏于娛樂性、功利性或紀實性的作品,同樣具有藝術(shù)意蘊。錯 2.蓬皮杜藝術(shù)文化中心從外表看像一座現(xiàn)代化的工廠 對 R1.人類最初的藝術(shù)活動始于幾萬年前的冰河時期。對

      2.任何藝術(shù)分類的方法都只具有相對的意義,因為各門藝術(shù)之間存在內(nèi)在的聯(lián)系性和一致性。對 3.人的審美直覺能力是天生具備的 錯

      S1.視覺形象的構(gòu)成材料都是空間性的,聽覺形象的構(gòu)成材料都是時間性的。對 2.生活中“丑”經(jīng)過藝術(shù)家的能動創(chuàng)造而具有了藝術(shù)美。對 3.《詩經(jīng)》是我國歷史上第一部詩歌總集。對 4.索緒爾認為,“語言”不同于“言語” 對

      5.生活中絕大多數(shù)人進電影院、劇院、音樂廳或美術(shù)館,都是為了休息和娛樂,而主要不是為了獲取知識或接受教育。6.史前藝術(shù)遺跡保存下來的大多是實用藝術(shù)。錯 7.攝影藝術(shù)最重要的美學特征是紀實性或表現(xiàn)性。錯

      8.審美心理是多種心理因素的統(tǒng)一體,其中,理解是多種心理因素統(tǒng)一起來的中介。錯 9.書法用墨講究變化,董其昌常用濃墨,而顏真卿多用淡墨 錯

      10.所謂“空白”是指本文中向讀者暗示而未寫出的部分,需要讀者用自己的想象去填補 對 11.《史記》被魯迅譽為“史家之絕唱,無韻之《離騷》” 對 12.生活舞蹈中最為流行的是華爾茲舞。錯

      13.所謂實用藝術(shù),是指實用與審美相結(jié)合的再現(xiàn)性空間藝術(shù)。錯 T 1.托爾斯泰根據(jù)自己的真實經(jīng)歷創(chuàng)作了長篇小說《復(fù)活》。錯 W1.文學形象最鮮明的特征是間接性 對

      2.《維納斯的誕生》《春》都是畫家波提切利的代表作品 對

      3.我國各民族都有自己傳統(tǒng)的舞蹈形式,比如瑤族的銅鼓舞、傣族的孔雀舞、苗族的長鼓舞等。錯 4.我國西周時就有專門掌管音樂和音樂教育的樂官。對 5.舞蹈既是視覺藝術(shù),也是聽覺藝術(shù)。對

      X1.徐悲鴻的《風雨雞鳴》受《詩經(jīng)*鄭風*風雨》的啟發(fā),畫了一只站在石頭上引吭長鳴的大公雞。對 2.《西游記》原名《石頭記》 錯

      3.西班牙阿爾塔米拉洞穴的壁畫距今3萬年。錯

      對 4.西方美術(shù)在19世紀前都嚴格遵循“模仿論”的原則,忠實描摹和逼真再現(xiàn)客觀的人物或事物。對

      5.西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮,涵蓋了文學、戲劇美術(shù)、音樂、舞蹈、建筑、電影等多個藝術(shù)門類并具有為數(shù)眾多的藝術(shù)流派。對 6.肖邦是匈牙利著名的鋼琴家、作曲家。錯

      7.西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮,涵蓋了文學、戲劇、美術(shù)、音樂、舞蹈、建筑、電影等多個藝術(shù)門類并具有為數(shù)眾多的藝術(shù)流派。8.現(xiàn)代主義力圖打破整體性觀念,以解構(gòu)主義作為理論基礎(chǔ),以零散化、邊緣化、多元化、不確定性來取代整體性 錯 9.細膩深刻的心理描繪,是小說獨具的藝術(shù)特色,也是其他藝術(shù)各類難以企及的。對 10.西方美術(shù)史常常把16世紀到19世紀中葉的油畫概稱為近代油畫。錯 11.西方繪畫以人物畫為代表。錯

      12.西方繪畫追求對象的真實和環(huán)境的真實。對 Y 1.藝術(shù)形象是藝術(shù)作品的核心 對

      2.音樂的主要內(nèi)容是作者對現(xiàn)實生活的主觀體驗和感受。對 3.藝術(shù)從產(chǎn)生的那一天起,就與宗教結(jié)下了不解之緣。對 4.藝術(shù)中的“真”就是生活真實。錯

      5.藝術(shù)形象個性與共性的統(tǒng)一,最集中地體現(xiàn)為藝術(shù)風格。錯 6.有些藝術(shù)類型可以沒有形象。錯 藝術(shù)形象個性與共性的統(tǒng)一,最集中地體現(xiàn)為藝術(shù)風格。錯

      8.音樂的旋律除了可以塑音樂形象外,還可以體現(xiàn)音樂的民族特色和地域特征。對 9.藝術(shù)從產(chǎn)生的那一天起,就與宗教結(jié)下了不解之緣。對 10.藝術(shù)作品對鑒賞活動的想象起著規(guī)定、引導(dǎo)和制約的作用。對 11.藝術(shù)形象個性與共性的統(tǒng)一,最集中地體現(xiàn)為藝術(shù)風格。錯 12.藝術(shù)觀是世界觀不可或缺的組成部分 錯

      13.藝術(shù)鑒賞中的自由聯(lián)想,就是可以離開作品的內(nèi)容和情緒,做沒有限制的廣闊聯(lián)想 錯 14.藝術(shù)語言是藝術(shù)作品的核心 錯

      15.藝術(shù)起源于生產(chǎn)勞動的理論,在中國文藝理論界占主導(dǎo)地位。對 16.油畫顏料有較強的覆蓋力,易于修改。對

      17.藝術(shù)作品對鑒賞活動的想象起著規(guī)定、引導(dǎo)和制約的作用。對

      18.亞里士多德認為,模仿所用的媒介不同,便產(chǎn)生了不同各類的藝術(shù),詩人、戲劇演員和歌唱家都是用聲音來模仿的。19.有的研究者運用理論力學中運動學的原理,研究古老的中國書法藝術(shù)。對

      20.1936年美國廣播公司正式播出電視節(jié)目,人們普遍把這一天作為世界電視業(yè)的開端。錯 21.音樂屬于時間藝術(shù),舞蹈屬于空間藝術(shù),但人們常常將它們劃歸一類。錯 22.越劇的特點之一是以女演員扮演各行當角色。對

      23.由于音樂形象具有抽象性、象征性和復(fù)雜性的特點,使得音樂最富有哲學的深度。對

      24.藝術(shù)分類的美學原則,是把藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特性作為根本的依據(jù)。對 25.藝術(shù)批評不同于藝術(shù)鑒賞,因此可以脫離藝術(shù)鑒賞而單獨進行。錯 26.1839年,法國人達蓋爾發(fā)明了攝影技術(shù)。對 27.藝術(shù)觀是世界觀不可或缺的組成部分。對 28.議論散文訂是指雜文。對

      41.1935年,使用彩色膠片拍攝的美國電影《浮華世界》誕生,這是世界上第一部彩色電影 對 Z1.“左岸派”是法國詩歌流派。錯

      2.在西方文藝理論中,典型論占有重要地位;在中國古代文藝理論中,意境論占有重要地位。對 3.中國傳統(tǒng)美學強調(diào)美與真的統(tǒng)一。錯

      4.早在新石器時代,人類的宗教觀念就開始萌芽了。錯

      5.作為美學范疇的意境,孕育于先秦到魏晉南北朝,誕生于唐代。對 6.“左岸派”是法國詩歌流派。錯

      7.作為美學范疇的意境,孕育于先秦至魏晉南北朝,誕生于唐代。對 8.造型藝術(shù)與實用藝術(shù)都屬于空間藝術(shù)。對 9.最黨見的均衡方式是中軸線的左右實現(xiàn)對稱。對 10.早在新石器時代,人類的宗教觀念就開始萌芽了。錯 11.在遠古的原始社會,雕塑已經(jīng)成了一門獨立的藝術(shù)。錯

      對 12.造型藝術(shù)與空間藝術(shù)都屬于空間藝術(shù) 對

      13.中國畫家在畫上蓋章,其印章內(nèi)容處了名號之外,往往還有格言,畫家的心語等等 對 14.直覺總是與事物的外在感性形式聯(lián)系在一起,與具體事物的形象聯(lián)系在一起。對 15.在構(gòu)圖方法上中國畫用的是焦點透視法。錯 16.在歐洲,人們通常把教堂稱為“石頭的史書”。錯 17.組舞也稱集體舞,指四人以上合作表演的舞蹈。錯

      18.造型藝術(shù)是運用一定的物質(zhì)材料,通過塑造動態(tài)的視覺形象來反映社會生活,表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。19.著名攝影家陳復(fù)禮的代表作品《千里共嬋娟》拍攝于西湖。錯 20.中國傳統(tǒng)美學與傳統(tǒng)藝術(shù)主張“中和為美” 對

      21.中國園林通常在入口處有一座假山或照壁,擋住瀏覽者的視線。對 22.中國戲曲起源較晚,直到宋金時期才算形成。錯 23.在遠古的原始社會,雕塑已經(jīng)成了一門獨立的藝術(shù)。錯

      24.只有到了審美升華階段,鑒賞者才更加集中于欣賞作品內(nèi)在的藝術(shù)意蘊。對 25.早在3000年前,古羅馬建筑師維特魯威就提出了建筑的三條基本原則。錯錯 26.早在新時期時代,人類的宗教觀念就開始萌芽了。錯 27.最常見的均衡方式是中軸線的左右實現(xiàn)對稱。

      第二篇:小學數(shù)學教育概論復(fù)習資料

      1.姜樂仁—啟發(fā)式教學實驗;邱學華—嘗試教學法 2.雙基—基礎(chǔ)知識、基本技能;四基--基礎(chǔ)知識、基本技能、基本思想、基本活動經(jīng)驗

      3.弗賴登塔爾—“現(xiàn)實數(shù)學教育”理論;其四條數(shù)學教學原則:數(shù)學現(xiàn)實、數(shù)學化、再創(chuàng)造、嚴謹性(~原則)4.皮亞杰—將兒童從出生到青春初期智力或思維發(fā)展過程劃分為四個階段:感知運動階段、前運算階段、具體運算階段、形式運算階段 5.封閉題―答案唯一或只有少數(shù)幾個確定解的問題;開放題――答案不唯一且答案數(shù)量很多,甚至數(shù)不盡,乃至無窮多的數(shù)學問題。6.表現(xiàn)性評價――是學生完成具有一定現(xiàn)實情境的任務(wù)來考查學生數(shù)學學習狀況的評價方法。

      7.數(shù)學認知結(jié)構(gòu)――學生頭腦里的數(shù)學知識按照自己的理解深度、廣度,結(jié)合著自己的感覺、知覺、記憶、思維、聯(lián)想等認知特點,組成的一個具有內(nèi)部規(guī)律的整體結(jié)構(gòu)。

      同化――指學生在學習中將新的數(shù)學知識直接納入認知結(jié)構(gòu),擴大原有認知結(jié)構(gòu),使數(shù)學認知結(jié)構(gòu)發(fā)生量變的過程。順應(yīng)――指某些新的數(shù)學知識不能直接同化到學生原有認知結(jié)構(gòu)中去必須適當調(diào)整或改造學生的原有認知結(jié)構(gòu)使其適應(yīng)新知識的學習,在此基礎(chǔ)上將新知識納入改造后的認知結(jié)構(gòu)中去,從而建立新的數(shù)學認知結(jié)構(gòu)的過程。

      8.同化和順應(yīng)的區(qū)別――同

      化主要是改造新的學習內(nèi)容,使其與原有認知結(jié)構(gòu)相吻合,便于將新知識直接納入原有認知結(jié)構(gòu);順應(yīng)則是改造原有認知結(jié)構(gòu)以適應(yīng)新知識的學習。

      9.數(shù)學概念――是客觀世界

      中數(shù)量關(guān)系和空間形式的本質(zhì)屬性在人們頭腦中的反映。

      10.數(shù)學概念形成――是指學

      生依據(jù)直接經(jīng)驗,從大量的具體例子出發(fā),在數(shù)學概念的具體例證中通過歸納抽取一類數(shù)量關(guān)系或空間形式的共同屬性,從而獲得初級概念,并把概念的本質(zhì)屬性推廣到同類事物中的過程。

      11.數(shù)學概念同化――利用學

      生頭腦里已有的數(shù)學概念,以定義的方式直接揭示新概念的本質(zhì)屬性,從而獲得二級概念的過程。12.影響小學數(shù)學概念學習的主要因素(3點):①學生已有的知識經(jīng)驗;②學生的抽象概括能力;③感性材料或感性經(jīng)驗。

      13.下位學習――如果學習者

      原有認知結(jié)構(gòu)中有在概括層次上高于所學新命題的知識,那么新命題和原有認知結(jié)構(gòu)中的有關(guān)只是就構(gòu)成下位關(guān)系,利用這種關(guān)系獲得數(shù)學命題的學習形式叫做下位學習。

      14.上位學習――通過對原有

      認知結(jié)構(gòu)中有關(guān)內(nèi)容的歸納和綜合,概括出新的數(shù)學命題的學習方式叫做上位學習。15.16.接受學習――指在教學中

      教師把所要學習的數(shù)學知識全部以定論的形式呈現(xiàn)給學生,學生則采用接受的方式把這些內(nèi)容直接同化到原有認知結(jié)構(gòu)中去,其間不需要學生的獨立發(fā)現(xiàn)。17.有意義接受學習的基本條

      件(3點):①學生具有主動接受數(shù)學知識的心理傾向;②學習材料要具有潛在意義;③學生頭腦里要有聯(lián)系新內(nèi)容的知識經(jīng)驗。18.合作學習――指在學習活

      動中學生以小組為單位完成共同的學習任務(wù)的一種學習方式。

      19.探究學習――指在教學中

      教師不把現(xiàn)成結(jié)論告訴學生,而是創(chuàng)設(shè)恰當?shù)膯栴}情境,讓學生在教師的指導(dǎo)下主動發(fā)現(xiàn)問題、探究問題并獲得正確答案的一種學習活動過程。

      一、雙基教學中應(yīng)注意的問題1.在理解的基礎(chǔ)上加強記憶;2.在活動體驗中獲得解題技能;3.在變式中促進自主構(gòu)建;4.在綜合運用中形成整體觀念;5.在雙基掌握的同時培養(yǎng)創(chuàng)新意識;6.警惕數(shù)學雙基教學的異化。

      二、新教材的主要特點(5點):1.緊密聯(lián)系學生的生活實際,題材豐富多樣;2.體現(xiàn)學法,利學利導(dǎo);3.注重轉(zhuǎn)變學生的學習方式,引導(dǎo)體驗數(shù)學知識的“再創(chuàng)造”;4.強調(diào)數(shù)學知識的應(yīng)用,關(guān)注各領(lǐng)域數(shù)學內(nèi)容之間的聯(lián)系和綜合;5.注重數(shù)學文化的介紹,關(guān)注學生情感、態(tài)度和價值觀的形成。

      三、教材編寫存在的主要問題(4點):1.新教材編寫特色趨同化;2.題材欠廣泛;3.部分實踐活動內(nèi)容缺乏可操作性;4.部分教材內(nèi)容難度偏大。

      四、教材實驗存在的主要問題及其產(chǎn)生的原因:1.“穿新鞋,走老路”――兩個原因:①教師對新課程教學有一個逐步學習和理解的過程,需要進行教學觀念的轉(zhuǎn)變;②教師對新教材研究還不夠,缺乏創(chuàng)造性使用教材的意識。2.課堂教學“形式化”--原因:教師對新課程的課堂教學沒有正確的認識,簡單地把接受學習等同于機械學習,把發(fā)現(xiàn)學習等同于意義學習。3.激勵性評價泛化――原因:教師對課堂教學評價缺乏適當把握。

      五、小學數(shù)學學習中幾個需要注意的問題:1.要循序漸進地進行。主要是遵循以下兩方面的“序”①數(shù)學知識本身的邏輯順序;②學生的認識發(fā)展順序。2.要關(guān)注數(shù)學知識的形成過程。①數(shù)學學習要聯(lián)系生活實際,充分利用所學教學知識在現(xiàn)實生活中的實際背景去理解知識;②充分利用新舊知識之間的聯(lián)系學習數(shù)學;③對自己的學習進行反思。3.要重視感性材料的作用。①通過感性材料幫助學生在頭腦里建立數(shù)學知識的表象;②通過感性材料降低學習難度,排除思維障礙;③充分利用感性材料的直觀形象。4.要加強教師的指導(dǎo)作用。①創(chuàng)設(shè)合適的學習情境;②引導(dǎo)學生的學習方式;③及時解決學生學習中的疑難問題。

      六、課堂教學設(shè)計的基本要求:

      1、注重由目標生成數(shù)學問題,組織課堂活動

      2、注重問題驅(qū)動,啟發(fā)兒童數(shù)學思考

      3、注重直觀輔助,促進兒童理解數(shù)學,鞏固認知

      4、注重活動探究,使兒童經(jīng)歷“數(shù)學化”和“再創(chuàng)造”的過程

      5、注重思想滲透,促進兒童汲取數(shù)學思想方法的豐富營養(yǎng)

      七、數(shù)學思想主要有符號思想、類比思想、方程與函數(shù)思想、建模思想、極限思想等。

      八、課堂教學方法:

      1.講解法――教師向?qū)W生說明、解釋或者論證數(shù)學概念、計算法則和規(guī)律性知識時常用的方法。2.演示法――指教師使用一些直觀教具或?qū)嵨镞M行演示實驗,配合談話或講解引導(dǎo)學生進行系統(tǒng)觀察,使學生對事物的現(xiàn)象獲得感性認識,以便在感性認識的基礎(chǔ)上更好地理解數(shù)學概念和算理,驗證間接知識的一種教學方法。3.操作實驗法――指在教師的指導(dǎo)示范下,學生進行具體實驗,并在操作實驗的過程中觀察、思考的教學方法。4.發(fā)現(xiàn)法――布魯納 5.練習法――指在教師指導(dǎo)下學生用已學會的數(shù)學知識,通過作業(yè)、練習的方式,發(fā)現(xiàn)、總結(jié)新問題,鞏固知識,形成技能技巧,發(fā)展智力的一種教學方法。6.活動教學法――指在學科教學中,通過學生主體活動和主動探索,發(fā)展學生整體素質(zhì)的一種新型教學方式。

      第三篇:藝術(shù)學概論試題

      《藝術(shù)概論》試題及參考答案

      《藝術(shù)理論》試題 A卷

      評分標準

      一、解詞:(每題5分,共50分)

      1、什么是藝術(shù)流派?

      藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所組成的藝術(shù)派別。他們既要有明確的藝術(shù)主張,還要有具體的創(chuàng)作實踐、藝術(shù)成果和成就顯著的代表人物。

      2、什么是藝術(shù)作品的內(nèi)容?

      藝術(shù)作品的內(nèi)容,指的是經(jīng)過藝術(shù)家選擇、提煉、加工和改造過的人類生活的外部客觀世界和內(nèi)部主觀世界。其構(gòu)成因素包括題材、主題、人物、情感、環(huán)境等諸因素,其中最為主要的構(gòu)成因素是題材和主題。

      3、什么是藝術(shù)批評?

      藝術(shù)批評是藝術(shù)活動的重要組成部分,是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。

      4、藝術(shù)傳播的主要方式有哪些?

      藝術(shù)傳播的主要方式有三種,即現(xiàn)場傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。

      5、什么是美育?

      美育即審美教育,是指運用審美的方式實施教育,旨在提高人們的審美感受能力、審美創(chuàng)造力及審美情趣,以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心,也是實施美育的主要途徑。

      6、什么是藝術(shù)中的幽默?

      幽默是喜劇性的一種獨特形態(tài),它把內(nèi)容和形式中美和丑的復(fù)雜因素交合為一種直率而風趣的形式外化出來。幽默所引發(fā)的笑,常常帶有輕微的諷刺意味。

      7、書法的涵義及其藝術(shù)特征是什么?

      書法是以線組合文字的藝術(shù)形式,它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。書法藝術(shù)的基本特征是:(1)

      線條與組合;

      (2)具象與抽象;

      (3)情感與象征。

      8、什么是藝術(shù)欣賞的審美效應(yīng)?

      審美效應(yīng)是藝術(shù)欣賞活動具體運作的結(jié)果,也是藝術(shù)欣賞的作用和目的。藝術(shù)欣賞活動最為顯著的審美效應(yīng),是能夠產(chǎn)生共鳴;其二是能夠陶冶欣賞者的情緒,凈化他們的靈魂;其三是能夠深化人們的哲思,提高其精神境界。

      9、什么是藝術(shù)創(chuàng)作的物化與表現(xiàn)?

      即藝術(shù)家將自己在藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號,并以物態(tài)化的形式得以顯現(xiàn),使之成為具體的、穩(wěn)定的、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情態(tài)或形象體系的過程。

      10、雕塑的涵義及其藝術(shù)特征是什么?

      雕塑是一門直接利用物質(zhì)材料,運用雕刻或塑造的方法,在立體(三度空間)的空間中創(chuàng)造出具有實體形象藝術(shù)品的藝術(shù)。

      雕塑藝術(shù)的基本特征是:(1)

      物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一;(2)

      造型與觀念的融合。

      二、簡答:(每題10分,共50分)

      1、簡述藝術(shù)與宗教的關(guān)系。(要點)藝術(shù)與宗教在其早期是融合在一起的,而在其后的發(fā)展進程中也有著極其密切的關(guān)系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術(shù)來宣傳宗教,客觀上促進了藝術(shù)的發(fā)展,同時藝術(shù)也在不斷影響著宗教。但由于宗教反科學的性質(zhì),決定了它與藝術(shù)的本質(zhì)不同。

      2、簡述藝術(shù)主體與客體的關(guān)系。(要點)

      在藝術(shù)創(chuàng)造活動中,藝術(shù)主體和藝術(shù)客體是一對重要的范疇,它們之間的運動形式,決定著藝術(shù)創(chuàng)造的總體趨勢;藝術(shù)主體是指在藝術(shù)活動中的社會歷史實踐中形成的與審美對象相對應(yīng)的具有一定創(chuàng)造能力的認識和實踐者,藝術(shù)客體是與藝術(shù)主體相對立的諸客觀審美事物,是藝術(shù)主體認識和實踐的對象;藝術(shù)主體具有能動的創(chuàng)造性;藝術(shù)主體需要具有一定的審美和藝術(shù)創(chuàng)造能力;藝術(shù)創(chuàng)造主體與藝術(shù)客體的相互交流運動與相互作用,是藝術(shù)活動的核心,二者的相互交流運動是雙向的,同時主體應(yīng)處于矛盾統(tǒng)一體的主要方面。

      3、簡述藝術(shù)活動中的形象思維。

      形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活、到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象和意念,并將其物化為藝術(shù)形象的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有很強的具象性、情感性、創(chuàng)造性和整體性,它以具體的形象作為思維的主要材料,以情感作為思維的中介和動力,并體現(xiàn)出濃烈的創(chuàng)造色彩和藝術(shù)家對事物的整體把握。

      4、簡述藝術(shù)創(chuàng)造中的崇高。(要點)

      崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求,并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征;而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體,充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量,轉(zhuǎn)而征服、掌握(或趨向于征服、掌握)客體。崇高不是主客體的和諧統(tǒng)一的靜態(tài)美,而是雙方在對立、沖突中趨向統(tǒng)一的動態(tài)美。在這里,人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn),呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。

      5、簡述藝術(shù)家應(yīng)具有的修養(yǎng)和能力(要點)

      藝術(shù)家應(yīng)具有的修養(yǎng)

      :(1)進步的世界觀和審美傾向;(2)

      廣博的知識;(3)

      深邃的思想;(4)

      豐富的情感和獨立的人格。

      藝術(shù)家應(yīng)具有的審美創(chuàng)造能力:(1)

      敏銳的感知能力;(2)

      豐富的想象能力;

      (3)

      精湛的藝術(shù)技能。

      三、論述:(每題25分,共50分)

      1、論述藝術(shù)生產(chǎn)的意義與特征(要點)

      藝術(shù)生產(chǎn),既不像一般物質(zhì)生產(chǎn)那樣,完全基于實用的目的,生產(chǎn)人類必需的生活用品,也不像一般精神生產(chǎn)那樣,是一種純粹的理論演繹和概念論證,而是將自己的主體精神和審美意識滲透于生產(chǎn)過程,并物化為審美產(chǎn)品的活動。藝術(shù)生產(chǎn)是精神生產(chǎn)和物質(zhì)生產(chǎn)的統(tǒng)一。

      藝術(shù)生產(chǎn),就是以審美思維和審美物化為手段,進行藝術(shù)創(chuàng)作和制作的活動。藝術(shù)生產(chǎn),是藝術(shù)掌握方式的重要方面,是藝術(shù)創(chuàng)制的精神實踐和物質(zhì)實踐的統(tǒng)一。藝術(shù)生產(chǎn)包括藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作,藝術(shù)生產(chǎn)涵蓋藝術(shù)思維的過程,但不能取代藝術(shù)思維的方式,藝術(shù)思維方式主要是對客體世界的認知和反映,藝術(shù)生產(chǎn)則主要是對客體世界的變革與創(chuàng)造。

      由于藝術(shù)生產(chǎn)同時具有精神生產(chǎn)和物質(zhì)生產(chǎn)的基本特性,因而在生產(chǎn)過程中就要既遵循精神生產(chǎn)的一般規(guī)律,也要遵循物質(zhì)生產(chǎn)的一般規(guī)律;由于藝術(shù)生產(chǎn)具有與精神生產(chǎn)和物質(zhì)生產(chǎn)的許多不同的特點,因而藝術(shù)生產(chǎn)就不能完全遵循一般精神生產(chǎn)或物質(zhì)生產(chǎn)的規(guī)律,而要在此基礎(chǔ)上,遵循與精神生產(chǎn)和物質(zhì)生產(chǎn)有密切聯(lián)系的、屬于藝術(shù)生產(chǎn)特有的規(guī)律。藝術(shù)生產(chǎn)的規(guī)律,是藝術(shù)整體規(guī)律的重要組成部分,是藝術(shù)活動多種規(guī)律中的一種。藝術(shù)生產(chǎn)的規(guī)律,就是在藝術(shù)規(guī)律的規(guī)范和制導(dǎo)下,遵循精神生產(chǎn)和物質(zhì)生產(chǎn)的基本原則,按照美的規(guī)律和藝術(shù)特性的要求,創(chuàng)制審美產(chǎn)品的一般性規(guī)律。藝術(shù)生產(chǎn)有以下幾個方面的特點: 第一,精神性與物質(zhì)性的統(tǒng)一。

      第二,審美屬性與商品屬性的并重;

      第三,創(chuàng)造性與工藝性的結(jié)合。第四,個體生產(chǎn)與集體生產(chǎn)的交叉。

      2、論述藝術(shù)意境的審美特征(要點)

      第一,情景交融。又可分作兩個類型,其一,景中有情,即景生情;其二,情中見景,即“情生景”。(6分)

      第二,虛實相生。虛實相生,是人們對于和諧美意境的創(chuàng)造和追求。意境,應(yīng)是實境和虛境相互轉(zhuǎn)化和融合的結(jié)果。(6分)

      第三,意與境諧。即指主體在藝術(shù)活動中得以升華的審美精神和生命意識與作品中建構(gòu)而成的具有濃郁美感氛圍的交融與和諧。(6分)

      第四,韻味無窮。是指意境中那種使人得到美的感染的韻致、情趣和滋味。又可具體從空靈、飛動、含蓄等方面來闡述。(7分)

      《藝術(shù)理論》試題 B卷

      評分標準

      一、解釋:(每題5分,共50分)

      1、什么是靈感?

      靈感或靈感思維是指藝術(shù)家在創(chuàng)造活動中,由于大腦皮質(zhì)的高度興奮,所產(chǎn)生的一種特殊的心理狀態(tài)和思維方式,是在一定的抽象思維和形象思維的基礎(chǔ)上,顯意識和潛意識的相互作用,產(chǎn)生出新概念和新意象的頓悟式和突發(fā)性的思維方式。靈感思維具有突發(fā)性、超常性、易逝性等特點。

      2、什么是藝術(shù)風格?

      藝術(shù)風格是指藝術(shù)創(chuàng)作的整體上所呈現(xiàn)出來的代表性的特點,是由藝術(shù)家的主觀方面的特點和作品的客觀特征所形成的一種獨特的藝術(shù)風貌。風格是藝術(shù)家在創(chuàng)作實踐中逐漸形成的,是藝術(shù)家的創(chuàng)作見解通過獨特的藝術(shù)形式的表現(xiàn),是一個藝術(shù)家在全部作品中反映出來的基本特色和創(chuàng)作個性。風格,是一個藝術(shù)家創(chuàng)作上成熟的重要標志。

      3、什么是藝術(shù)傳播?

      藝術(shù)傳播就是藝術(shù)的信息在時間和空間上的遷徙、變動、蔓延,達到公共化或社會化的過程。藝術(shù)信息、受傳者、傳播主體和傳播媒介(或加上傳播效果),就是藝術(shù)傳播得以構(gòu)成和運行的不可缺少的基本要素。

      4、共鳴

      共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

      5、什么是藝術(shù)典型

      藝術(shù)典型指的是藝術(shù)作品之中那些具有高度典型性的形象體系,包括典型人物、典型環(huán)境等,其中,典型人物是藝術(shù)典型的主體,典型性格是典型人物的核心。

      6、建筑藝術(shù)的涵義及其審美特征是什么

      建筑是一種實用與審美相結(jié)合,以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言,建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。建筑的基本特征:(1)

      造型的形式美追求;(2)

      環(huán)境的人格化體現(xiàn);

      (3)

      多重的象征性意味。

      7、什么是意境?

      意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實相生,能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界,它是主體情感與客觀物象的有機統(tǒng)一。(5分)

      8、藝術(shù)的審美價值是什么?

      藝術(shù)的審美價值,是指客體對象與審美主體在審美關(guān)系的生成中所體現(xiàn)出的能夠滿足人的審美需要、引起人的審美感受的具有某種社會性的客觀屬性。

      9、什么是悲劇?

      悲劇是同崇高有密切聯(lián)系而又互有區(qū)別的一個范疇。悲劇的美學特征表現(xiàn)為一種主體與客體的矛盾斗爭趨向于統(tǒng)一的過程,即體現(xiàn)人的本質(zhì)力量的實踐主體暫時被否定而最終被肯定,代表歷史發(fā)展方向的實踐主體暫時受挫折而終將獲得勝利。

      10、音樂

      音樂是以人聲或樂器聲音為材料,通過有組織的樂音在時間的流動中創(chuàng)造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂以旋律、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段,以表達人的審美情感為目標,具有較強的情感表現(xiàn)力。其中旋律是最具表現(xiàn)力的因素。音樂藝術(shù)的基本特征:(1)

      情感的涌流;(2)想象的自由;(3)象征的意味。

      二、簡答:(每題10分,共30分)

      1、簡述藝術(shù)與經(jīng)濟的關(guān)系(要點)

      唯物史觀認為,物質(zhì)生活的生產(chǎn)方式制約整個社會生活、政治生活和精神生活的過程,經(jīng)濟基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用。一般說來,經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響并不是十分直接的,而是往往要經(jīng)過一些中介環(huán)節(jié)。這個中介包括政治的、社會的、情感的等各方面的因素。正是借助了這些中介,才使得作為時代精神生活重要方面的藝術(shù)接受到經(jīng)濟基礎(chǔ)的制約與影響,同時也借助這些中介,使藝術(shù)又對經(jīng)濟基礎(chǔ)施加影響。我們在強調(diào)經(jīng)濟對藝術(shù)的制約和決定作用的同時,又應(yīng)看到,經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系,但并不是機械地互為因果關(guān)系的。那種認為經(jīng)濟繁盛,藝術(shù)一定繁榮,經(jīng)濟衰退、藝術(shù)也就衰落的看法是缺乏根據(jù)的。

      2、簡述藝術(shù)鑒賞的過程。

      (要點)

      藝術(shù)鑒賞一般可分為三個環(huán)節(jié)。首先,藝術(shù)鑒賞往往從感知藝術(shù)作品的外在形式美開始,欣賞者對藝術(shù)作品外在形式美的發(fā)現(xiàn)和感受,主要是通過感、知覺來進行的;其次,是對藝術(shù)作品的形象及情感的觀賞和體驗,主要是通過人們的聯(lián)想、想象來實現(xiàn)的;第三,審美理解,是指欣賞者以自己的思考和理性判斷能力,對藝術(shù)作品和形象所蘊含的意義、思想、境界等作出較深層次的理解、認識和評價。

      3、簡述藝術(shù)分類的方法。(要點)

      以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)(2.5分);以對作品感知方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視)(2.5分);以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、文學等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視)(2.5分);以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)(2.5分)

      4、簡述藝術(shù)活動中的滑稽。

      滑稽的典型形態(tài)是藝術(shù)中的喜劇、相聲、漫畫等?;鼈?cè)重于在對丑的直接否定中突出人的本質(zhì)力量的現(xiàn)實存在。當實踐主體在矛盾斗爭中已經(jīng)居于主導(dǎo)地位時,現(xiàn)實對象作為實踐主體的對立面,已經(jīng)或即將被戰(zhàn)勝,從而成為失去了存在依據(jù)的事物,成為可以任意揶揄、擺弄的對象。作品以其內(nèi)容與形式的尖銳矛盾、不協(xié)調(diào)以及形式的虛假性而引人發(fā)笑。

      5、簡述藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思與意象的形成。(要點)

      藝術(shù)構(gòu)思,是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo),以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介,使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和生成的過程。在不同形式藝術(shù)作品的構(gòu)思過程中,顯現(xiàn)出藝術(shù)意象及其形成過程的差異。

      藝術(shù)意象,是藝術(shù)家在構(gòu)思的過程中,將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合,并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介,所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。藝術(shù)構(gòu)思主要有綜合、變形、移情、立意等方式。

      三、論述:(每題25分,共50分)

      1、論述藝術(shù)活動中繼承與發(fā)展的關(guān)系。

      (要點)

      藝術(shù)在它的發(fā)展過程中,其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的,這種繼承性,反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。

      藝術(shù)的歷史繼承性,首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的繼承和接受。

      藝術(shù)的歷史繼承性,還表現(xiàn)在對其他民族和國家優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的繼承和借鑒。

      藝術(shù)的歷史繼承性,在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。首先,體現(xiàn)在藝術(shù)的形式方面,許多藝術(shù)種類基本形式特點的形成,都經(jīng)歷了若干年代和無數(shù)藝術(shù)家的努力而逐漸成熟和完善起來的;其次,表現(xiàn)在內(nèi)容方面,藝術(shù)的繼承性也是很明顯的;再次,表現(xiàn)在民族的審美觀念及其創(chuàng)作方法上,這種歷史的繼承性更是潛在的、在整個藝術(shù)傳統(tǒng)中起著主導(dǎo)作用的。(13分)

      藝術(shù)發(fā)展的過程是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程,其間,繼承與創(chuàng)新是緊緊連在一起的,沒有繼承,便不會有創(chuàng)新;沒有創(chuàng)新,繼承只能是一句空話。在這對范疇中,繼承是手段,創(chuàng)新是目的。

      創(chuàng)新,是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新,就必須批判地繼承前人和其他民族的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)。

      在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新,就要堅持批判的原則,對過去的文化遺產(chǎn)取其精華,去其糟粕。

      同時,在藝術(shù)活動中,又要堅持藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造,不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。(12分)

      2、論述藝術(shù)形式組合的基本法則。(要點)

      其一,整齊純一,亦稱齊

      一、單純齊

      一、整齊一律。這一法則體現(xiàn)為最基本、最簡要的形式組合,意在造成明朗、井然的狀態(tài)或嚴整、劃一的氣氛。(4分)

      其二,對稱均衡。對稱是生物體自身結(jié)構(gòu)的一種合規(guī)律性的存在方式,均衡是對稱的延伸,又多了一些變化。對稱均衡比整齊純一更富有變化,在藝術(shù)中體現(xiàn)的是對立的統(tǒng)一。(4分)

      其三,節(jié)奏韻律。節(jié)奏是一種有規(guī)律的反復(fù)呈現(xiàn),具有很強的秩序感,注重在時間及空間的變化組合。不同的節(jié)奏傳達出不同的情緒,而在節(jié)奏的變化中溶入特有的情韻和情調(diào),使之通過聲韻和節(jié)律的變化,具有了某種聲音的色彩感,就是韻律。(4分)

      其四,調(diào)和對比。是矛盾著的事物的兩種狀態(tài),或在矛盾中趨向統(tǒng)一,或在統(tǒng)一中呈現(xiàn)對立。調(diào)和是把相近的不同事物相并列,將差異引向一致,對比是把差異更大的事物相并列,使其在統(tǒng)一體中呈現(xiàn)強烈的對比和差異。(4分)

      其五,比例,是事物的整體與局部、局部與局部之間在體積、重量、長度等量的方面的關(guān)系,符合認的感官和心理要求的,亦即合規(guī)律性合目的性的比例關(guān)系,就是美的比例。(4分)

      其六,多樣統(tǒng)一,是形式美的最高原則,是對形式美其他一切規(guī)律的集中概括,也是藝術(shù)創(chuàng)造辯證法思想的體現(xiàn)。多樣即指事物之間的差異性和個性,統(tǒng)一則是指個性事物間所蘊含的整體性和共性。多樣統(tǒng)一,一方面展示出形象的諸種形式因素的多樣性和變化,同時又在多樣性和變化中取得與外在事物聯(lián)系的和諧與統(tǒng)一。(5分)

      《藝術(shù)理論》試題 C卷 評分標準

      一、解釋:(每題5分,共50分)

      1、藝術(shù)的基本功能有哪些?

      藝術(shù)的具體功能有多種,但主要的應(yīng)當是審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。也可回答為娛樂功能、認識功能、教育功能、審美功能。

      2、什么是藝術(shù)鑒賞?

      欣賞性的藝術(shù)消費活動就是藝術(shù)欣賞,其內(nèi)涵主要是指以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動,是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。

      3、什么是藝術(shù)家?

      藝術(shù)創(chuàng)造主體------藝術(shù)家,是人類審美活動的體驗者和實踐者,也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者。他們通常具有獨立的人格和豐富的情感,以及良好的修養(yǎng)和突出的審美能力。同時,藝術(shù)家又是具體的和社會的人。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造。

      4、什么是審美期待?

      欣賞者的審美期待可呈現(xiàn)為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待是指藝術(shù)欣賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向;意象期待是指欣賞者由于藝術(shù)作品的某種特定意象而引發(fā)的期待指向;意蘊期待是指欣賞者對藝術(shù)作品的審美意味、情感境界、人生態(tài)度及思想傾向等方面的期待指向。

      5、舞蹈的涵義及其藝術(shù)特征是什么?

      舞蹈是以審美規(guī)范化了的有組織、有節(jié)奏的人體動作為主要表現(xiàn)手段,運用節(jié)奏、表情、構(gòu)圖、造型等要素,創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。

      舞蹈藝術(shù)的基本特征是:(1)

      動作與姿態(tài);(2)

      抒情與表現(xiàn);(3)

      節(jié)奏與韻律。

      6、什么是藝術(shù)體驗

      藝術(shù)體驗,是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。

      7、工藝的涵義及其藝術(shù)特征是什么?

      工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

      工藝藝術(shù)的基本特征是:(1)

      實用與審美;(2)物質(zhì)與精神;

      (3)

      技能與創(chuàng)造。

      8、什么是藝術(shù)中的諷刺?

      諷刺是以真實而夸張或真實而巧妙之類的手段,及其簡練地把人生無價值的東西撕破給人看,引發(fā)人們從中得到否定和貶斥丑的精神和情感愉悅。

      9、什么是藝術(shù)意象?

      藝術(shù)意象,是藝術(shù)主體的審美認知和審美情愫與客體物象實現(xiàn)化合的心理形態(tài),同時也氤氳于這種心理形態(tài)的物態(tài)化表現(xiàn)之中。藝術(shù)意象是主體藝術(shù)思維及其情感活動的結(jié)果,是凝結(jié)了主體生命意識和審美理想的感性顯現(xiàn)。

      10、什么是藝術(shù)作品的形式?

      藝術(shù)作品的形式,就是藝術(shù)作品的內(nèi)容的存在方式,即藝術(shù)作品內(nèi)容的內(nèi)部組織結(jié)構(gòu)和外部表現(xiàn)形態(tài)。藝術(shù)作品形式的構(gòu)成因素,主要包括藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)和語言。

      二、簡答:(每題10分,共50分)

      1、簡述藝術(shù)起源的基本學說(要點)

      第一,模仿發(fā)生說,認為藝術(shù)起源于人類對于自然和現(xiàn)實的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論,古希臘赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底等人持這種觀點;第二、游戲發(fā)生說,認為藝術(shù)起源于游戲,席勒、康德、斯賓塞、谷魯斯等持這一觀點;第三、表現(xiàn)發(fā)生說,認為藝術(shù)起源于情感表現(xiàn)和交流的需要,持這一觀點的有雪萊、列夫.托爾斯泰、科林伍德等;第四、巫術(shù)發(fā)生說,認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)活動,愛德華.泰勒、弗雷澤等人持這一觀點;第五、認為藝術(shù)起源于勞動,德國的畢歇爾、芬蘭的希爾恩,以及普列諾夫等持這一觀點。(每種學說得2分)

      2、簡述丑在藝術(shù)表現(xiàn)中的審美意義。(要點)

      丑在藝術(shù)表現(xiàn)中可以滿足人們的特殊審美需要,獲得特殊的審美感受。丑在以下幾個方面具有特殊的審美意義。

      第一,丑可以襯托美,從反面烘托和諧美與崇高。

      第二,丑的形式可以蘊含美的內(nèi)涵。

      第三,丑在藝術(shù)表現(xiàn)中可以轉(zhuǎn)化為美。

      第四,適度的丑的形式表現(xiàn)可以生成獨特的形式美感效應(yīng)。

      (每個方面可得3分)

      3、簡述藝術(shù)創(chuàng)造中雅與俗的關(guān)系。(要點)

      雅與俗,是指藝術(shù)創(chuàng)造及作品的審美品位而言,雅包括高雅、典雅、雅致等,俗是指通俗,并非低俗。一般來講,雅的作品,具有較復(fù)雜和完善的藝術(shù)形式,以及較深刻較高遠的意蘊,通俗的作品,一般具有通達、曉暢的藝術(shù)追求,更注重藝術(shù)的審美娛樂功能。高雅藝術(shù)在一定意義上能夠代表特定時代藝術(shù)創(chuàng)作的最高水平。通俗藝術(shù)中也不乏優(yōu)秀的作品,但應(yīng)警惕低俗化傾向的蔓延。藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)倡導(dǎo)雅俗共賞。

      4、簡述藝術(shù)創(chuàng)造中的優(yōu)美。

      藝術(shù)活動中的優(yōu)美,首先,它沒有任何統(tǒng)一過程的 痕跡,是一個已經(jīng)實現(xiàn)統(tǒng)一的形象實體,以比較單純直接的形態(tài)表現(xiàn)了現(xiàn)實對實踐的肯定;其次,它不是一種壓倒式的統(tǒng)一,而是現(xiàn)實與實踐、真與善、合目的性與合規(guī)律性交融無間的統(tǒng)一;第三,它不是在自身構(gòu)成中包含著丑,而恰是在與丑的抗爭中顯現(xiàn)出人的本質(zhì)力量的美的形態(tài)。它本身排除了丑,并與自身之外的丑相比較而存在。優(yōu)美最根本的美學特性是和諧。(5分)

      5、簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

      藝術(shù)與政 治從來都有著密切的聯(lián)系,這是因為,其一,藝術(shù)與政治都屬于建筑在經(jīng)濟基礎(chǔ)之上的上層建筑,藝術(shù)則是一種觀念形態(tài)性的上層建筑,他們都受到經(jīng)濟基礎(chǔ)的制約和影響,同時又能夠反過來作用于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)。其二,藝術(shù)與政治相比,一般不像政治那樣與經(jīng)濟基礎(chǔ)和物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)生直接的聯(lián)系,藝術(shù)與經(jīng)濟的聯(lián)系往往需要一定的中介因素,其中政治是最重要、最敏感的因素。藝術(shù)與政治之間可以相互產(chǎn)生作用,藝術(shù)要接受政治的制約和影響,同時也可以對政治施加影響。

      三、論述:(每題25分,共50分)

      1、論述藝術(shù)作品的三個基本層次(要點)

      其一,藝術(shù)作品的語言層。藝術(shù)活動的每一個種類選擇運用一定的物質(zhì)媒介材料,按照一定的美學規(guī)律,進行排列組合而構(gòu)成的表現(xiàn)手段或表現(xiàn)方式。正是在這樣的意義上,藝術(shù)活動的每一個種類都有自己獨特的藝術(shù)語言。(8分)

      其二,藝術(shù)作品的形象層。藝術(shù)形象是藝術(shù)家從人類生活的外部客觀世界與內(nèi)部主觀世界中高度集中、概括、創(chuàng)造出來的,既包括性格鮮明的各種人物形象,也包括具體、生動、完整的各種生活畫面;既包括情與景融匯互化的各種境界,也包括由純粹的物質(zhì)媒介材料構(gòu)成的各種形式結(jié)構(gòu)。(9分)

      其三,藝術(shù)作品的意蘊層。藝術(shù)形象及它的高級形態(tài)意境與典型,具有深邃的啟示性,啟示著人們透過作品的多元的形象形態(tài),去聯(lián)想,去追索,去領(lǐng)悟隱匿在藝術(shù)形象之外的藝術(shù)意蘊。(8分)

      2、論述藝術(shù)創(chuàng)造的主要審美心理要素。(要點)

      藝術(shù)創(chuàng)造的心理活動,經(jīng)歷了一個由審美感覺、審美知覺、審美想象、審美聯(lián)想、審美情感、到審美判斷等若干審美心理要素構(gòu)成的過程,并突出表現(xiàn)在四個方面。(5分)審美感知,包括審美的感覺和知覺。感覺是客觀事物在人的頭腦的主管映像,審美感覺是人的一種特殊感覺,知覺是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的整體的把握,審美知覺的對象是事物的審美屬性;審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上,經(jīng)過有目的的組織和改造,創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程,想象又分為再造性想象和創(chuàng)造性想象,藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象;審美情感,情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反映,審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的需要所做出的一種心理反映;審美理解詩人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟和把握。(每要素得5分)

      第四篇:藝術(shù)學概論知識點

      萊辛在《拉奧孔》中論述了“詩與畫的界限”:

      “在空間中并列的符號就只宜于表現(xiàn)那些全體或部分本來也是在空間中并列的事物,在時間中先后承繼的符號也就只宜于表現(xiàn)那些全體或部分本來也是在時間中先后承繼的事物”。

      這里的兩個事物分別指“物體”和“動作(情節(jié))”。

      他認為,語言永遠不可能像繪畫那樣將對象的面貌展現(xiàn)在觀者眼前,與其吃力不討好地去直接描寫對象,不如采取間接的方法去暗示對象。

      (萊辛對詩與畫界限的論述,抓住了藝術(shù)的符號性本質(zhì)這一問題,并輻射開來,在同一與差異的交叉點上,對符號的工具性、象征性和自然符號與人為符號的差異性、互補性以及符號組合的自然性等問題,進行了解析和反思,體現(xiàn)出一定的現(xiàn)代意義。)

      萊辛認為,一切藝術(shù)皆是現(xiàn)實的再現(xiàn)和反映,都是“摹仿自然”的結(jié)果,這是藝術(shù)的共同規(guī)律。只是繪畫、雕刻以色彩、線條為媒介,訴諸視覺,其擅長的題材是并列于空間中的全部或部分“物體及其屬性”,其特有的效果就在于描繪完成了的人物性格及其特征;

      詩以語言、聲音為媒介,訴諸聽覺,其擅長的題材是持續(xù)于時間中的全部或部分“事物的運動”,其特有的效果則是展示性格的變化與矛盾以及動作的過程。

      作者還討論了空間藝術(shù)的繪畫、雕刻和時間藝術(shù)的詩是可以突破各自的界限而相互補充。繪畫和雕刻可寓動于靜,選擇物體在其運動中最富于暗示性的一刻,使觀者想象這物體在過去和未來的狀態(tài)。

      詩可化靜為動,賦予物體的某一部分或?qū)傩砸陨鷦尤绠嫷母行孕蜗蟆?/p>

      萊辛于是看到了文藝的共同要求,就是賦予描寫對象以生動的、豐富的具體形象。就各類藝

      “表達物體美是繪畫的使命”,術(shù)所表現(xiàn)的美學理想看,美是造型藝術(shù)的最高法律;詩則不然,它所摹仿的對象不限于美,丑、悲、喜、崇高與滑稽皆可入詩。

      第五篇:藝術(shù)學概論題庫

      一、選擇題:1-10小題,每小題1分,共10分。在每小題給出的四個選項中,只有一項是符合題目要求的,把所選項前的字母填在題后的括號內(nèi)。

      1、在平面上雕出凸起的藝術(shù)形象的雕刻形式稱為

      A.圓雕B.渾雕C.浮雕D.透雕

      2、明代戲曲《牡丹亭》的作者是

      A.關(guān)漢卿B.孔尚任C.湯顯祖D.洪昇

      3、在藝術(shù)風格問題上,鮮明提出“風格即人”這一論斷的文藝理論家是

      A.歌德B.黑格爾C.圣·佩韋D.布封

      4、擅畫奔馬并融西洋繪畫技法于國畫創(chuàng)作之中的我國現(xiàn)代著名畫家是

      A.劉海粟B.徐悲鴻C.黃賓虹D.齊白石

      5、主張藝術(shù)起源于游戲,并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是

      A.康德B.叔本華C.席勒D.尼采

      6、白居易在聽琵琶女的演奏后寫下了“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識”的詩句,這現(xiàn) 了藝術(shù)鑒賞審美效應(yīng)中的A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

      7、靈感的特征是

      A.突發(fā)性、亢奮性和易逝性B.突發(fā)性、抽象性和易逝性

      C.必然性、超常性和穩(wěn)定性D.突發(fā)性、神秘性和易逝性

      8、下列選項中;屬于印象派畫家的是

      A達·芬奇、莫奈B.拉斐爾、莫奈C.達·芬奇、梵·高D.莫奈、梵·高

      9、畫家石濤曾說“搜盡奇峰打草稿”,其中“搜盡奇峰”屬于藝術(shù)創(chuàng)作過程中的A.藝術(shù)理解B.藝術(shù)體驗C.藝術(shù)鑒賞D.藝術(shù)表現(xiàn)

      10、《人間詞話》明確提出了 說。

      A.境界 B.格律 C.神韻 D.格調(diào)

      11、提出“童心說”這一文藝思想的是。

      A.李贄 B.王守仁 C.袁枚 D.袁中道

      12、《自由女神引導(dǎo)人民》是法國 繪畫派代表作品。

      A.古典主義 B.浪漫主義 C.現(xiàn)實主義 D.印象主義

      13、由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇 達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

      A.《天鵝湖》 B.《天鵝之死》 C.《羅密歐與朱麗葉》 D.《浮士德》

      14、影片《偷自行車的人》是20世紀50年代 影片。

      A.法國 B.意大利 C.英國 D.日本

      15、《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家 的作品。

      A.王羲之 B.鐘繇 C.顧愷之 D.張芝

      16、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是 的代表作品。

      A.歐里庇得斯 B.索??死账?C.阿里斯托芬 D.埃斯庫羅斯

      17、《草葉集》是美國作家 的作品。

      A.海明威 B.惠特曼 C.梁啟超 D.德萊塞

      18、“吳帶當風”是指 的繪畫風格。

      A.吳道子 B.曹不興 C.蘇軾 D.吳鎮(zhèn)

      19、的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。

      A.蕭伯納 B.易卜生 C.莫里哀 D.梅特林克

      20、詩劇《浮士德》是 的代表作。

      A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

      21、電影藝術(shù)誕生于

      A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

      22、《西斯延圣母》是畫家 的代表作之一。

      A.達?芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇多斯

      23、中國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》編成于。

      A.商代B.春秋時代C.西漢D.東漢

      24、提出繪畫“妙在似與不似之間”的是。

      A.徐悲鴻B.劉海粟C.傅抱石D.齊白石

      25、寓教于樂”是指藝術(shù)的。

      A.審美娛樂功能B.審美教育功能C.審美認識D.審美意識作用

      26、黑格爾認為,最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)是。

      A.感知B.藝術(shù)想象C.聯(lián)想D.藝術(shù)情感

      27、莫奈的作品《日出印象》是法國 的代表作品。

      A.后印象主義 B.新古典主義 C.浪漫主義 D.印象主義

      28、《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的。

      A.獨舞 B.雙人舞 C.三人舞 D.群舞

      29、藝術(shù)學作為一門正式學科,形成于 世紀末。

      A.17B.18C.19D.2030、我國古代著名思想家 說:“《詩》,可以興,可以觀,可以群,可以怨?!?/p>

      A.老子B.孔子C.莊子D.孟子

      31、莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部 作品。

      A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

      32、二、填空:

      1.藝術(shù)起源說有模仿說、表現(xiàn)說、游戲說、巫術(shù)說、勞動實踐說。

      2、18世紀下半葉到19世紀初,在維也納形成的以古典風格為創(chuàng)作標志的音樂流派,以、和 三人為重要標志。

      3、20世紀初以美國著名舞蹈家 為先驅(qū)的現(xiàn)代舞,以自然的舞蹈動作打破了古典芭蕾的程式束縛。

      4、最早的舞蹈是、、三位一體的。

      5、藝術(shù)創(chuàng)造過程分為、和 三個階段。

      6、史前藝術(shù)的基本主題是生存與繁衍

      7、藝術(shù)體驗一般分為自發(fā)藝術(shù)體驗和自覺藝術(shù)體驗兩種形式。

      8、形象思維是指運用感性形象認識世界的一種思維方式,其基本特征是具體可感性、非邏輯性和整體性

      9、藝術(shù)意蘊的兩種類型的代表是典型與意境。

      10、意境是中國古典藝術(shù)理論的重要范疇,它集中體現(xiàn)了中華民族的審美意識。意境重要的美學特征是情景交融、虛實相生。

      11、藝術(shù)家的素質(zhì)真性情與人格境界、發(fā)現(xiàn)的目光與獨到的體驗、藝術(shù)技巧和文化修養(yǎng)、尤其重要的是創(chuàng)造精神。

      12、意識是指自覺地心理活動,潛意識是指不自覺的心理活動,藝術(shù)創(chuàng)作往往伴隨著意識和潛意識活動。

      13、藝術(shù)形象是藝術(shù)家通過藝術(shù)語言創(chuàng)造出來的形象,是具體可感性與概括性的統(tǒng)一,是藝

      術(shù)作品的核心和深層架構(gòu)。

      14、藝術(shù)形象的重要特征是形象性。根據(jù)藝術(shù)感知方式的不同,藝術(shù)形象可分為視覺形象、聽覺形象、視聽形象與文學形象。

      15、藝術(shù)風格的主要特征是獨特性、穩(wěn)定性、多樣性。

      16、魏晉六朝時期的、、三位畫家被稱為“六朝三大家”。

      17、《思想者》雕塑的作者是法國藝術(shù)家 羅丹。

      18、享有名世界的兵馬俑是我國 代的雕塑作品。

      19、.電視劇的主要品種有電視小品、電視短劇、電視單本劇、電視連續(xù)劇 和電視系列劇。

      20、繪畫最基本的藝術(shù)語言是線條、色彩。

      21、中國畫從題材角度可分為人物畫、山水畫、花鳥畫。

      22、從世界范圍看,園林藝術(shù)的類型主要有三種,即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。

      23、中國園林是東方園林的代表,分為南方園林和北方園林兩大派系。

      24、文學形象需要通過想象重塑藝術(shù)形象,因此具有間接性的審美特征,語言的抽象性使其具有無所不包的廣闊性。

      25、電影美學主要有蒙太奇、長鏡頭兩種流派,愛森斯坦的影片《戰(zhàn)艦波將金號》被認為是蒙太奇的經(jīng)典之作。電影中畫面與聲音的關(guān)系主要有聲畫同

      一、聲畫分立與聲畫對位。

      26、電影中畫面與聲音的關(guān)系主要有聲畫同

      一、聲畫分立與聲畫對位。

      三、名詞解釋:

      1、藝術(shù)情感

      藝術(shù)情感是指藝術(shù)作品里呈現(xiàn)出來的情感,是自然情感的提升和超越,具有象征結(jié)構(gòu)與審美品質(zhì),藝術(shù)情感的突出特征是共通性和審美性。

      象征結(jié)構(gòu)是指藝術(shù)情感既是具體情感,又具有形而上的品格,成為一種情感范式,這種

      情感范式不僅屬于藝術(shù)家個人,也屬于人類的共同心理,生成了藝術(shù)情感的共通性。審美品質(zhì)是指藝術(shù)情感超越了自然情感“置身其中”的功利性,而是采取遠距離關(guān)照的方式,使生活的自然情感轉(zhuǎn)化為藝術(shù)情感,從而呈現(xiàn)了無功利目的的審美特性。

      2、藝術(shù)想象

      藝術(shù)想象是指對記憶表象進行綜合加工,創(chuàng)造藝術(shù)形象的一種思維方式。其特點是具

      體可感性和非邏輯性。想象力是一種創(chuàng)造性的思維能力,同時也構(gòu)成了藝術(shù)接受的重要元素。

      3、藝術(shù)形象:藝術(shù)形象是藝術(shù)家通過藝術(shù)語言創(chuàng)造出來的形象,是具體可感性與概括性的統(tǒng)一,是藝術(shù)作品的核心和深層架構(gòu)。其重要特征是形象性。根據(jù)藝術(shù)感知方式的不同,藝術(shù)形象可分為視覺形象、聽覺形象、視聽形象與文學形象。

      4、藝術(shù)意蘊

      藝術(shù)意蘊是指藝術(shù)形象里所蘊涵的形而上的美學意味,它往往表現(xiàn)出一種只可意會,不可言傳的哲理玄思或美學意境,是成功藝術(shù)作品的重要標志。

      5、典型

      典型是指藝術(shù)作品中塑造成功的人物形象,產(chǎn)生于西方,典型性人物形象不是孤立的,是高度概括性與鮮明個性的統(tǒng)一。

      6、藝術(shù)構(gòu)思

      藝術(shù)構(gòu)思是指在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上,藝術(shù)家對生活素材進行加工、提煉、組合,形成藝術(shù)形象的過程。其具體方法有簡化、夸張、變形、綜合等,是藝術(shù)創(chuàng)作過程的重要組成部分。

      7、藝術(shù)傳達

      藝術(shù)傳達是指在藝術(shù)體驗和藝術(shù)構(gòu)思的基礎(chǔ)上,藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)語

      言,運用藝術(shù)方法和藝術(shù)技巧,將構(gòu)思成熟的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品,是創(chuàng)作過程的最后階段。藝術(shù)技巧是藝術(shù)傳達成敗的關(guān)鍵。藝術(shù)創(chuàng)作需要獨立的空間和時間的連續(xù)性。

      8、藝術(shù)鑒賞

      藝術(shù)鑒賞是指人們對藝術(shù)形象進行感受、理解和評判的過程。它常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制。藝術(shù)鑒賞是藝術(shù)創(chuàng)作完成過程的最后一環(huán),是藝術(shù)家與藝術(shù)觀眾之間的雙向交流,是觀眾的審美再創(chuàng)造。

      9、藝術(shù)流派

      所謂藝術(shù)流派,是指藝術(shù)史上一些思想觀念、美學主張、創(chuàng)作方法和藝術(shù)風格相近或相似的藝術(shù)家群體。

      10、藝術(shù)思潮

      所謂藝術(shù)思潮,是指在社會思潮和哲學思潮影響下,發(fā)生在藝術(shù)領(lǐng)域里的重要美**流和創(chuàng)作傾向。

      四、簡答題:

      1、簡述藝術(shù)作品的層次。

      藝術(shù)語言

      藝術(shù)語言是指用以完成藝術(shù)表達的獨特媒介。所有藝術(shù)品都是通過藝術(shù)語言來完成的,沒有藝術(shù)語言就沒有藝術(shù)作品。藝術(shù)語言也有創(chuàng)生、發(fā)展、衰落、更新的過程,往往從藝術(shù)語言入手。

      2、藝術(shù)形象

      藝術(shù)形象是藝術(shù)家通過藝術(shù)語言創(chuàng)造出來的形象,是具體可感性與概括性的統(tǒng)一,是藝術(shù)作品的核心和深層架構(gòu)。其重要特征是形象性。根據(jù)藝術(shù)感知方式的不同,藝術(shù)形象可分為視覺形象、聽覺形象、視聽形象與文學形象。

      3、藝術(shù)意蘊

      藝術(shù)意蘊是指藝術(shù)形象里所蘊涵的形而上的美學意味,它往往表現(xiàn)出一種只可意會,不可言傳的哲理玄思或美學意境,是成功藝術(shù)作品的重要標志。

      2、藝術(shù)批評的主要形態(tài)

      1、倫理批評

      倫理批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài),其基本范疇是善、惡,它以是否符合道德標準為尺度,衡量藝術(shù)作品,重視藝術(shù)的教化功能。

      2、社會歷史批評

      社會歷史批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài),認為藝術(shù)是社會生活的再現(xiàn),其主要功能是認識功用和歷史價值。這種方法以藝術(shù)作品為中心,聯(lián)系藝術(shù)家的生平和作品的時代背景進行分析研究。

      3、心理學批評

      心理學批評只是借用現(xiàn)代心理學成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析,從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。有實驗心理學批評、格式塔心理學批評、精神分析學等流派。

      4、審美批評

      審美批評是以藝術(shù)作品審美內(nèi)涵和審美價值為中心對藝術(shù)進行研究的一種批評方法。關(guān)注藝術(shù)作品的情感表現(xiàn)。

      3、什么是藝術(shù)風格?簡述其特性

      1、獨特性:獨特性是藝術(shù)風格的靈魂。與藝術(shù)家的創(chuàng)造精神密不可分,同藝術(shù)家的創(chuàng)作個性聯(lián)系在一起。

      2、穩(wěn)定性:一種藝術(shù)風格一旦形成,它就會在一定的時期內(nèi)保持相對的穩(wěn)定性,即主體風

      格大致相近。

      3、多樣性:多樣性是藝術(shù)風格的一種天然屬性。它既是指個體藝術(shù)家在一生的藝術(shù)創(chuàng)作中所創(chuàng)造的多種藝術(shù)風格,更是指藝術(shù)風格本身的多樣性。來源于藝術(shù)家豐富多彩的創(chuàng)作個性,也來源于社會生活和自然生活的千變?nèi)f化、包羅萬象。

      4、藝術(shù)創(chuàng)作過程可分為那些基本階段?

      1、藝術(shù)體驗

      藝術(shù)體驗是指藝術(shù)家對生活的感受、觀察和思考、是生活在心靈里的沉淀。藝術(shù)體驗常常伴隨著強烈的情感活動,是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ),一般分為自發(fā)藝術(shù)體驗和自覺藝術(shù)體驗兩種形式。

      2、藝術(shù)構(gòu)思

      藝術(shù)構(gòu)思是指在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上,藝術(shù)家對生活素材進行加工、提煉、組合,形成藝術(shù)形象的過程。其具體方法有簡化、夸張、變形、綜合等,是藝術(shù)創(chuàng)作過程的重要組成部分。

      3、藝術(shù)傳達

      藝術(shù)傳達是指在藝術(shù)體驗和藝術(shù)構(gòu)思的基礎(chǔ)上,藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)語言,運用藝術(shù)方法和藝術(shù)技巧,將構(gòu)思成熟的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品,是創(chuàng)作過程的最后階段。藝術(shù)技巧是藝術(shù)傳達成敗的關(guān)鍵。藝術(shù)創(chuàng)作需要獨立的空間和時間的連續(xù)性。

      5、簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。

      藝術(shù)鑒賞是指人們對藝術(shù)形象進行感受、理解和評判的過程。它常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制。藝術(shù)鑒賞是藝術(shù)家與藝術(shù)觀眾之間的雙向交流,是觀眾的審美再創(chuàng)造。首先,藝術(shù)鑒賞是藝術(shù)創(chuàng)作完成過程的最后一環(huán)。“為目的而藝術(shù)”“為藝術(shù)而藝術(shù)”其次,藝術(shù)鑒賞不是被動地接受,而是能動地進行審美再創(chuàng)造。

      6.論述情感在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中的作用和地位。

      藝術(shù)是情感的表現(xiàn)形式,沒有情感就沒有藝術(shù)。

      藝術(shù)創(chuàng)作過程中始終伴隨著強烈的情感活動。

      情感體驗積累是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和最初動因。

      藝術(shù)情感是指藝術(shù)作品里呈現(xiàn)出來的情感,是自然情感的提升和超越,具有象征結(jié)構(gòu)與審美品質(zhì),藝術(shù)情感的突出特征是共通性和審美性。

      象征結(jié)構(gòu)是指藝術(shù)情感既是具體情感,又具有形而上的品格,成為一種情感范式,這種情感范式不僅屬于藝術(shù)家個人,也屬于人類的共同心理,生成了藝術(shù)情感的共通性。審美品質(zhì)是指藝術(shù)情感超越了自然情感“置身其中”的功利性,而是采取遠距離關(guān)照的方式,使生活的自然情感轉(zhuǎn)化為藝術(shù)情感,從而呈現(xiàn)了無功利目的的審美特性。

      五、論述題

      1、藝術(shù)發(fā)展有哪些規(guī)律?

      1、平衡與不平衡

      社會發(fā)展是制約藝術(shù)發(fā)展的重要因素。

      一、社會發(fā)展為藝術(shù)提供了新的藝術(shù)主題和藝術(shù)題材。

      二、社會發(fā)展為藝術(shù)帶來新的藝術(shù)觀念。

      三、社會發(fā)展為藝術(shù)提供新的藝術(shù)形式。

      藝術(shù)發(fā)展有自身特殊的規(guī)律,與社會發(fā)展有不平衡的一面。

      一、一些藝術(shù)樣式之出現(xiàn)在人類社會早期,隨著生產(chǎn)力發(fā)展而消亡。

      二、藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展不呈正比例。

      2、繼承與創(chuàng)新

      繼承:是藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在需求與本體規(guī)律,無論是個體藝術(shù)家還是一個時代的藝

      術(shù),都不可能憑空誕生,都是在前代藝術(shù)傳統(tǒng)上生成的,對于藝術(shù)遺產(chǎn)應(yīng)當批判性地繼承,把富有生命活力和永恒價值民族精神和藝術(shù)經(jīng)驗進行現(xiàn)代轉(zhuǎn)化,成為現(xiàn)代藝術(shù)的元素,克服復(fù)古主義和虛無主義,藝術(shù)繼承主要包括以下:

      一、藝術(shù)里的民族精神

      二、藝術(shù)傳統(tǒng)

      創(chuàng)新:是藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵,繼承是為了更好的創(chuàng)新,創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展質(zhì)的飛躍。先鋒藝術(shù)往往是藝術(shù)革新的先聲,藝術(shù)創(chuàng)新的重要策略是陌生化。其基本內(nèi)涵是通過對常規(guī)藝術(shù)形式的創(chuàng)造性的顛覆,將熟悉的東西變得陌生,重新喚起人們對現(xiàn)實的富有生氣的新鮮感覺,從而創(chuàng)造一種新奇強烈的藝術(shù)效果。

      3、民族藝術(shù)的融合1、每個成熟的民族都有自己穩(wěn)定的民族藝術(shù)傳統(tǒng),并創(chuàng)造出獨特的民族藝術(shù),其支點是民族精神,凝聚了一個民族的哲學、性格、文化與心理積淀,民族精神是藝術(shù)的根本特質(zhì),具有相對穩(wěn)定性。

      2、與此同時,各民族藝術(shù)的交融會促進民族藝術(shù)的發(fā)展和民族精神的凝聚,異質(zhì)文化的交融是民族藝術(shù)發(fā) 展的重要元素。此是為藝術(shù)史所普遍證明的藝術(shù)規(guī)律。

      3、反對兩種傾向:拒絕吸收(固步自封)與全盤吸收(自我淪喪,民族特征淡化)。

      2、什么是典型?試結(jié)合某一具體作品闡述一下你對藝術(shù)典型的個性與共性特征的認識。

      3、請結(jié)合某一門具體藝術(shù),談?wù)勀銓︵嵃鍢颉把壑兄瘛?、“胸中之竹”和“手中之竹”?chuàng)作過程的理解。

      4、繪畫作品:《最后的晚餐》,要求陳述作品的作者及其國別(或地區(qū))、時代,結(jié)合個人所學理論和審美體驗闡述作品的基本內(nèi)容,分析作品的特點等。

      《最后的晚餐》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家達?芬奇的代表作品。(3分)

      作品題材取自圣經(jīng)故事。猶大向官府告密,基督在即將被逮捕前,與十二門徒共進晚餐,席間基督鎮(zhèn)定地說出了有人出賣他的消息,達?芬奇此作就是基督說出這一句話時的情景。畫家通過各種手法,生動地刻畫了基督的沉靜、安詳,以及十二門徒各自不同的姿態(tài)、表情,以此傳達出豐富的心理內(nèi)容。(6分)

      達?芬奇改變了文藝復(fù)興早期這一題材的傳統(tǒng)處理方式,圖中人物為一排,以基督為中心,十二門徒分為四組,對稱分列兩側(cè),形成了一個穿插變化又相互統(tǒng)一的整體。達?芬奇功地運用了構(gòu)圖和用光等手段,塑造了一系列個性鮮明的人物形象。

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