第一篇：吉他教學(xué)節(jié)奏的與切分音符時(shí)值

吉他教學(xué)節(jié)奏與切分 音符時(shí)值

作者：Sagy

核心提示：

通過(guò)學(xué)習(xí)數(shù)不同的節(jié)奏，可以幫助你找到感覺(jué)，并征服現(xiàn)今流行的這些繁雜的音樂(lè)風(fēng)格，成為一個(gè)更富有創(chuàng)造力的創(chuàng)作者和作曲家。

每個(gè)音樂(lè)人都應(yīng)該了解節(jié)奏的原理。即使你認(rèn)為自己是一個(gè)“聽(tīng)力天才”，可以很好的數(shù)出并演奏各種不同的節(jié)奏，然而，保持一個(gè)穩(wěn)定的節(jié)拍是一個(gè)非常有用的技術(shù)，它會(huì)幫助你適應(yīng)各種各樣的音樂(lè)環(huán)境。學(xué)習(xí)在紙上計(jì)算拍子（相信我，這不會(huì)比小學(xué)算術(shù)題難到哪去?。?，你可以準(zhǔn)確的讀出，并從這些記錄上學(xué)習(xí)音樂(lè)。從此你將不在完全依賴于唱片機(jī)的暫停和回放鍵來(lái)聽(tīng)那些音符。更重要的是，你可以通過(guò)它，把你的想法更容易的傳達(dá)給其它音樂(lè)人，你的樂(lè)隊(duì)成員，那么在排練演出的時(shí)候會(huì)更輕松。

通過(guò)學(xué)習(xí)數(shù)不同的節(jié)奏，可以幫助你找到感覺(jué)，并征服現(xiàn)今流行的這些繁雜的音樂(lè)風(fēng)格，成為一個(gè)更富有創(chuàng)造力的創(chuàng)作者和作曲家。

這個(gè)系列的音樂(lè)教學(xué)會(huì)在節(jié)奏方面讓你成為一個(gè)更有能力和自信的音樂(lè)人。我們開(kāi)始回顧這些基礎(chǔ)的初級(jí)節(jié)奏音符，學(xué)會(huì)怎樣數(shù)出和演奏標(biāo)準(zhǔn)的節(jié)奏部分。通過(guò)這個(gè)訓(xùn)練，你可以在你閑暇的時(shí)間升華你的節(jié)奏技術(shù)，無(wú)論你的手中是否有吉他。

在音樂(lè)標(biāo)記法中，所有東西都會(huì)有一個(gè)度量的方法（同時(shí)要了解小節(jié)，小節(jié)線，可以看看圖1）。每個(gè)計(jì)量單位通常都會(huì)包括四個(gè)拍子，比如4/4拍的模式。你嘴里數(shù)著“1234，1234”，像這樣做，可以讓我們更多的了解每個(gè)單獨(dú)的拍子和整個(gè)小節(jié)的關(guān)系和感覺(jué)。它同時(shí)也可以給我們一個(gè)清晰的切入點(diǎn)去組織我們的節(jié)奏型。

在4/4拍模式下的每個(gè)小節(jié)里，可以包括一個(gè)全音符，兩個(gè)二分音符、四個(gè)四分音符，以及通過(guò)二分音符和四分音符組

合的各種節(jié)奏。（參照?qǐng)D2）。

如果我們?nèi)佳葑嗳舴?、二分音符、四分音符，那么音?lè)可能顯得有些乏味。我們可以再把每一拍細(xì)分，嘗試這樣數(shù)“1 and 2 and 3 and 4 and,1 and 2 and 3 and 4and”等等，你就可以通過(guò)這樣數(shù)在一小節(jié)里把4/4拍分成八分音符，像圖3那樣。注意每個(gè)八分音符的時(shí)值都是相同，我們把它們四個(gè)一組在音符的末尾處用一個(gè)平行線連接起來(lái)。你可以把一個(gè)4/4拍的小節(jié)，想象成一張比薩餅，然后你可以把它切成兩份、四份、八份等等，切成任何更細(xì)

小的部分。

八分音符通常與其它一些標(biāo)準(zhǔn)的節(jié)奏結(jié)合，聽(tīng)起來(lái)會(huì)比較有意思，它可以給人帶來(lái)一些充滿活力的跳動(dòng)感，包括休止。休止的意思是強(qiáng)調(diào)節(jié)拍中的較“弱”的部分或小節(jié)中一些低潮的部

分。（1，2，3，or4）

圖4是一個(gè)在八分音符感覺(jué)的節(jié)奏里使用連音強(qiáng)調(diào)休止的典型例子。連音就是我們圖中看到兩個(gè)相同音高間連接的那條弧線。第一個(gè)音符要持續(xù)發(fā)出聲音到第二個(gè)音符，同時(shí)要保持兩個(gè)音符的節(jié)奏。注意這個(gè)例子中，一個(gè)單獨(dú)的八分音符的“小尾巴”上會(huì)用一個(gè)連音符號(hào)相連（代替之前的平行線）。

當(dāng)我們演奏圖3和圖4時(shí)，你必定要用你的腳來(lái)打向下拍子（1,2,3,4），但不用在腳抬起時(shí)數(shù)八分音符（在數(shù)到拍子中“and”的時(shí)候，要跟著音樂(lè)的指示走）。這是一個(gè)重要的基礎(chǔ)可以讓你更好的閱讀和演奏音樂(lè)，并且依賴于你的手、腳、腦的配合。把它變成一個(gè)習(xí)慣，讓它成為一個(gè)你的自然反應(yīng)，要保證你的腳不要跟著你的嘴和手。鍛煉你的腳，讓它成為一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的節(jié)拍器。

我要說(shuō)的是，無(wú)論是數(shù)、腳打拍子和撥片敲擊都可以通過(guò)這些練習(xí)指導(dǎo)你。繼續(xù)穩(wěn)扎穩(wěn)打，直到你感覺(jué)你已經(jīng)訓(xùn)練得可以協(xié)調(diào)準(zhǔn)確的在一個(gè)穩(wěn)定的速度中去數(shù)、用腳打拍子和正確的演奏節(jié)奏。注意數(shù)到“and”時(shí)的部分，任何時(shí)候這個(gè)部分都不要再細(xì)分了。

你也許會(huì)聽(tīng)到一些比較有魅力的裝飾音，所以這里我也十分樂(lè)意提供一個(gè)簡(jiǎn)短的說(shuō)明和例子。裝飾音是一種快速的，微妙的潤(rùn)色或者說(shuō)裝潢一個(gè)音符，比如像擊弦、勾弦、滑弦或者推弦。事實(shí)上它非常快，它在拍子里不會(huì)被數(shù)到。一個(gè)裝飾音理論上在它開(kāi)始“裝飾”之前，也要跟著拍子，在這個(gè)小節(jié)中有限的空間里從一個(gè)小音符中榨取出適當(dāng)?shù)目臻g去完成裝飾。如圖5所示。在這個(gè)例子中，裝飾音被直接安排在拍子中，因?yàn)樗鼈儽谎葑嘣谶@個(gè)拍子上，這種事情很常見(jiàn)。

十六分音符、休止和符點(diǎn)節(jié)奏

在第一課中（點(diǎn)此復(fù)習(xí)第一課），我們學(xué)習(xí)怎樣在基礎(chǔ)的4/4拍節(jié)奏中數(shù)出拍子并演奏。并學(xué)習(xí)了如何在八分音符中再細(xì)分節(jié)奏，比如數(shù)“1 and 2 and 3 and 4 and”等等。同時(shí)我們也學(xué)習(xí)了怎樣制造空拍，并學(xué)習(xí)用連音符號(hào)來(lái)強(qiáng)調(diào)小節(jié)中的弱拍。在這節(jié)課里，我們將要擴(kuò)大我們的律動(dòng)范圍，并學(xué)習(xí)怎樣數(shù)和讀出16分音符、休止和符點(diǎn)節(jié)奏。我們同時(shí)會(huì)學(xué)習(xí)一個(gè)非常實(shí)用的練習(xí)技巧來(lái)幫助你，讓你更簡(jiǎn)單準(zhǔn)確的進(jìn)行即興記錄的方法。

一個(gè)4/4拍的小節(jié)可以細(xì)分到16分音符，請(qǐng)看圖1。注意這四個(gè)16分音符組，每一組都有兩個(gè)平行線把它們連起來(lái)。你可以這樣數(shù)“1 ee and uh, 2 ee and uh, 3 ee and uh, 4 ee and uh，1 ee and uh, 2 ee and uh, 3 ee and uh, 4 ee and uh”等等，這樣能夠讓我們?cè)谝粋€(gè)穩(wěn)定的律動(dòng)中連續(xù)數(shù)出每一個(gè)16分音符。（你還可以找到一個(gè)有益的設(shè)想，比如把一個(gè)4/4拍的小節(jié)比作一把一英寸的尺子，然后把一英寸分成4份，每份就是一個(gè)四分音符，而把它們分成16份，那么每份就是一個(gè)16分音符）。

圖1示范：

音樂(lè)是有聲和無(wú)聲的組合。每個(gè)律動(dòng)的全音符、二分音符、四分音符、八分音符等等都會(huì)有類似的間歇來(lái)表達(dá)同等時(shí)值的無(wú)聲狀態(tài)。圖2a-c中包括了所有的律動(dòng)方式，以及與那些音符相同的間歇時(shí)間。注意當(dāng)使用間歇的時(shí)候，8分音符和16分音符有時(shí)會(huì)突出，在那些部分，它們會(huì)被用“旗子”來(lái)代替平行線，一個(gè)單獨(dú)的16分音符有兩個(gè)旗子。當(dāng)你演奏這些例子，你一定要確定在這些間歇的時(shí)候不要讓你的琴弦發(fā)出聲音，同時(shí)用你的腳數(shù)好拍子。

用一個(gè)點(diǎn)標(biāo)記在音符的右邊，表示要延長(zhǎng)該音符本身時(shí)值的1.5倍（也就是說(shuō)多數(shù)半個(gè)該音符的時(shí)值）。這樣一來(lái)，一個(gè)符點(diǎn)二分音符就占了三拍；一個(gè)符點(diǎn)四分音符占1.5拍，一個(gè)符點(diǎn)八分音符占3/4拍。（見(jiàn)圖3）。

當(dāng)規(guī)范了音樂(lè)的標(biāo)記符號(hào)，那么一些切分節(jié)奏就可以用符點(diǎn)來(lái)代替連音線，見(jiàn)圖4的說(shuō)明。就像你看到的，這些都是使用符點(diǎn)來(lái)減少連音線的做法，因?yàn)橛休^少的連音線可以更便于閱讀，就像這個(gè)例子為你展示的，符點(diǎn)可以更好的為你詮釋間歇的感覺(jué)。

圖4示范：

當(dāng)?shù)谝淮我曌x曲譜的時(shí)候，這終究是件好事，因?yàn)槟汩_(kāi)始嘗試第一次在彈琴之前先讀出并嘗試征服節(jié)奏部分，并試圖一次性拿下所有東西（節(jié)奏、不同的音符、指型、重復(fù)記號(hào)以及類似的東西）。這樣做，當(dāng)你計(jì)算拍子或者用腳打幾本拍子時(shí)，簡(jiǎn)單的跟著節(jié)奏或和聲拍手（或者在你的膝蓋上拍打），必要的時(shí)候細(xì)分你的每一拍。

做這個(gè)節(jié)拍的視讀練習(xí)將幫助你將你的聽(tīng)力集中精力于正確的計(jì)算和敲擊律動(dòng)，因?yàn)槟阍谶@樣做的同時(shí)并沒(méi)有整理和分析其它的元素（當(dāng)你要提高你的技術(shù)時(shí)，它將同時(shí)給你額外的練習(xí)去

讀和計(jì)算節(jié)奏）。

一旦你在你思維的找到了音符的律動(dòng)，那么你就可以拿起吉他，去彈一些一些歌或者樂(lè)句。你會(huì)發(fā)現(xiàn)在你先做過(guò)這樣的節(jié)奏練習(xí)之后，再去解讀這些音樂(lè)會(huì)更容易，因?yàn)槟阋呀?jīng)對(duì)音符的時(shí)

值和斷句非常熟悉了。

集中注意于你每個(gè)小節(jié)的音樂(lè)，每個(gè)小節(jié)的每一拍都必須用你所知道的各種音符和休止來(lái)解釋。比如，在一個(gè)4/4拍的小節(jié)里，所有的音符和休止全部加起來(lái)之后，必須可以填滿四個(gè)完整的拍子。這也許看起來(lái)是一個(gè)沒(méi)什么用的理論點(diǎn)，但它確是非常實(shí)用的便于記譜的規(guī)律，因?yàn)樗梢詭椭憷斫?，用排除法進(jìn)行加工，在面對(duì)一些復(fù)雜或少見(jiàn)的律動(dòng)時(shí)，正確的處理時(shí)值：首先，拋開(kāi)最開(kāi)始和結(jié)尾的小節(jié)中的律動(dòng)，然后計(jì)算出有多少拍或者不完全的拍子是未解釋的。這將使你從那些不常見(jiàn)的節(jié)奏中脫離出來(lái)，并幫助你確定它們?cè)陂_(kāi)始和結(jié)尾處最基本的律動(dòng)。如果你仍然沒(méi)有穩(wěn)定的把握律動(dòng)，多聽(tīng)歌曲的錄音，如果有一首你可以把握，找你的音樂(lè)老師或鼓手計(jì)算它，讓他們?yōu)槟愦舐暤臄?shù)出并演奏出它們。

連音和三套二

在第二部分中（點(diǎn)擊這里復(fù)習(xí)第二部分）我們介紹了十六分音符并演示了怎樣用符點(diǎn)節(jié)奏和休止構(gòu)建各種類似Funky之類的切分節(jié)奏。我希望你們可以用到每一個(gè)錄音中的例子，理解這些東西，練習(xí)你的節(jié)拍閱讀能力和數(shù)拍子的能力，因?yàn)樽鲞@些練習(xí)肯定能夠讓你提高并讓你的節(jié)奏感更好，無(wú)論你是處于什么水平、玩什么風(fēng)格的樂(lè)手，你都應(yīng)該這樣做。在你可以數(shù)好拍子、閱讀拍子之后，最重要的，便是我們今天我們要介紹的一些復(fù)合節(jié)奏，我們可以通過(guò)一些練習(xí)的訓(xùn)練來(lái)感覺(jué)它，從而精通它。所以，一定要重視解讀和數(shù)拍子這個(gè)基本功的練習(xí)。（最好每天練習(xí)15分鐘?。?/p>

希望你在學(xué)完了我們這堂課，就可以知道怎樣解讀和數(shù)出三連音。讓我們仔細(xì)回想一下，一個(gè)四分音符可以均勻的分成兩個(gè)八分音符和四個(gè)十六分音符。而你同樣也可以把它分成三個(gè)八分音符三連音，比如圖1中的那段Riff。注意，八分音符三連音與普通的八分音符的表現(xiàn)方式類似，都是在一拍里用一個(gè)平行線連接在一起，但他們是三個(gè)一組，并要在平行線上標(biāo)記“3”。

你可以這樣數(shù)“1 trip let,2 trip let,3 trip let,4 trip let”等等，當(dāng)能夠讓你保持每個(gè)三連音和拍子都能占滿一個(gè)4/4拍的小節(jié)，保持一個(gè)穩(wěn)定的節(jié)奏。（有些音樂(lè)人和老師喜歡用“1 and uh, 2 and uh,3 and uh,4 and uh”這類的數(shù)法來(lái)數(shù)拍子，但這種數(shù)法較少用到舌頭，以至于數(shù)一些快速的拍子時(shí)可能容易出亂子，所以我還是建議大家使用上面提到的數(shù)法）。

因?yàn)槲覀円谝粋€(gè)拍子里細(xì)分三個(gè)占同樣空間的音符，在同樣的曲速下，每個(gè)單獨(dú)的八分音符三連音都要比雙數(shù)組（正常）的八分音符要稍微少一些時(shí)值。因此八分音符三連音的每個(gè)音符都要比正常的八分音符要稍微“快”些。

由于奇數(shù)的細(xì)分（用三等份來(lái)代替之前的二等份和四等份），八分音符三連音與八分音符和十六分音符正好相反，并且要用到一些不同的數(shù)拍方式。圖2是一段用了八分音符，八分音符三連音和十六分音符的Riff，這要求你需要在你的演奏中改變你的數(shù)拍方式。第一次課的時(shí)候（點(diǎn)擊這里查看第一節(jié)課），我曾經(jīng)讓你去做一些視讀把音樂(lè)一塊塊分解的練習(xí)，在你演奏那些音符前，你最好先用手打拍子打出這些節(jié)奏，這樣做更讓你更專注的正確解析節(jié)奏型。同樣，我們還可以用腳打標(biāo)準(zhǔn)的拍子，這樣做會(huì)避免你在從雙數(shù)音符組到奇數(shù)音符組的轉(zhuǎn)變過(guò)程中，拍速會(huì)忽快忽慢的情況。

圖2示范

我可以用連音線和休止來(lái)構(gòu)建各種不同的三連音式的有趣的空拍，我們可以看看圖3。注意第二小節(jié)中的例子，一個(gè)四分音符可以用一組八分音符三連音的連音符號(hào)來(lái)代替（可以對(duì)比一下第一小節(jié)看看）。這是比較節(jié)約的標(biāo)記法，我們看到的是較少的符號(hào)，方便讀譜?；谕瑯拥脑颍粋€(gè)四分音符的休止我們也可以用兩個(gè)八分音符的連音休止來(lái)代替。在它們上面要用一個(gè)括號(hào)括起來(lái)并在上面標(biāo)記“3”，而這些“被打散”的三連音節(jié)奏型上我們也要用一條平行線把它們連接起來(lái)。這個(gè)括號(hào)表示這個(gè)四分音符或四分音符休止是處于一個(gè)三連音的狀態(tài)，而并沒(méi)有占滿完整的一拍，通常情況是這樣的。圖3示范

三套二

圖4和圖5的例子，告訴我們?cè)鯓雍?jiǎn)單的用八分音符或十六分音符得到一個(gè)可以反復(fù)的旋律部分，而后改變它們，將它們彈成八分音符三連的節(jié)奏，從而塑造了一些令人棘手又巧妙的樂(lè)句。圖4a是一個(gè)在一根弦上用八分音符演奏的支點(diǎn)音符樂(lè)句。這個(gè)節(jié)奏可能有些沉悶，因?yàn)樗鼪](méi)有切分沒(méi)有特別的強(qiáng)調(diào)重音。但當(dāng)我們把它演奏成八分音符三連音時(shí)（圖4b），你會(huì)發(fā)現(xiàn)同樣是這些音符卻忽然變得更酷更有緊張感。重音在這個(gè)三連音的節(jié)奏里不斷的變化。

圖5a是一個(gè)連續(xù)的四音符組的上行樂(lè)句，用十六分音符演奏。注意它每次反復(fù)的時(shí)候是以什么樣的方式開(kāi)始的。當(dāng)用八分音符三連音的模式演奏時(shí)，同樣的音符分布，但聽(tīng)起來(lái)卻更有意思，看看圖5b。因?yàn)橹感头植甲屓缓退囊舴M的時(shí)候是一樣的，但每次反復(fù)的時(shí)候它都有節(jié)奏的移動(dòng)了相應(yīng)的音符，每次反復(fù)時(shí)改變了前面一個(gè)八分音符三連音的律動(dòng)。這種創(chuàng)造旋律的手段，我們稱作三套二，這是一個(gè)非常棒的切分效果，并構(gòu)建了一個(gè)富有緊張感的律動(dòng)。同時(shí)這樣的演奏可以讓人們有一種聽(tīng)覺(jué)上的錯(cuò)覺(jué)，感覺(jué)像是“放慢速度的十六分音符”。圖5a示范

我們還可以做一些如此棒的效果。找一個(gè)同樣的三音符組合，像圖6a那樣的三連音樂(lè)句，將律動(dòng)變?yōu)槭忠舴?，像圖6b那樣，這個(gè)樂(lè)句，每組十六分音符組的第一個(gè)音符都在不斷改變。像這種“四套三”的三套二型樂(lè)句，我們也可以看一下圖5b和圖6b的“三套四”模式，聽(tīng)起來(lái)是一個(gè)很有層次的節(jié)奏，這是一個(gè)給人感覺(jué)像方面速度的“假三連音”的感覺(jué)。圖6a示范：

圖6b示范：

仔細(xì)做好圖5b和圖6b的練習(xí)，一開(kāi)始要慢速的練習(xí)，直到你覺(jué)得你可以很清晰、連貫并且沒(méi)有彈錯(cuò)或漏掉任何音符。然后慢慢加快速度。

更多有趣的三連音及三套二節(jié)奏

在第三課中（點(diǎn)擊復(fù)習(xí)第三課），我們學(xué)習(xí)了怎樣數(shù)和演奏八分音符三連音（每拍三個(gè)平均的音符）。我們也學(xué)會(huì)了怎樣通過(guò)安排節(jié)奏達(dá)到我們稱為“三套二”的效果，以建立一種有趣的聽(tīng)覺(jué)效果。就像你回想起來(lái)的那樣，我們可以得到很短的八分音符反復(fù)的部分，讓它的聲音在三連音的效果里聽(tīng)起來(lái)更有趣更離奇。在小節(jié)中的不同位置反復(fù)做這個(gè)練習(xí)，讓它一遍一遍的重復(fù)（節(jié)奏轉(zhuǎn)位）。而后我們用同樣的方法讓16分音符的重復(fù)段產(chǎn)生這樣的迷幻效果，用這樣的反復(fù)樂(lè)句再次改變八分音符三連音的節(jié)奏。在這節(jié)課中，我們將要向你展示一些有效的三套二的把戲，這將會(huì)幫你夸大你的樂(lè)句庫(kù)，同時(shí)也會(huì)改善你的節(jié)奏技術(shù)。但首先，我們先要學(xué)習(xí)兩個(gè)常用的三連音節(jié)奏型。

圖1向我們展示了如何在一個(gè)暗藏了四分音符三連音節(jié)的八分音符的三連音節(jié)奏中使用重音、休止和連音來(lái)強(qiáng)調(diào)其它音符。（暗藏的四分音符三連音已在圖中每小節(jié)上面指出。）

圖1示范

就像你演奏的這個(gè)例子，注意“錯(cuò)開(kāi)”的感覺(jué)，感受四分音符三連音節(jié)奏在其中的滲透。

圖2展示了兩個(gè)小節(jié)中的4/4拍四分音符三連音。注意，每個(gè)四分音符組在這里占兩個(gè)拍，或者說(shuō)占半個(gè)小節(jié)。

比較困難的是在數(shù)和演奏四分音符三連音的同時(shí)，腳下要打好每一拍。比較簡(jiǎn)單的方式是，讓自己去數(shù)八分音符三連音，像圖中所指的那樣，而每個(gè)四分音符三連音落在你數(shù)的其它點(diǎn)上。(“1 trip let 2 trip let 3 trip let 4 trip let”)。當(dāng)你用腳打拍子和演奏時(shí)，這會(huì)讓你準(zhǔn)確的測(cè)出這個(gè)節(jié)奏型。

與之相反的例子（讓它更“小”），十六分音符三連音（也就是我們常說(shuō)的六連音）是在一個(gè)八分音符三連音中再平均的演奏三個(gè)音（見(jiàn)圖3）。像例子中顯示的那樣，在一個(gè)4/4的小節(jié)里，你可以沒(méi)拍安排兩組十六分音符三連音。

沒(méi)有固定的方法去數(shù)十六分音符三連音。許多音符借助音階去數(shù)八分音符三連音，這樣數(shù)“1-trip-let and-trip-let, 2-trip-let and-trip-let, 3-trip-let and-trip-let, 4-trip-let and-trip-let, 1-trip-let and-trip-let, 2-trip-let and-trip-let,”等等，與之相比，當(dāng)數(shù)到八分音符三連音時(shí)，他們可以理解“trip”“l(fā)et”在不同的位置上數(shù)出。

在同樣速度的六個(gè)音符一組的演奏，比如十六分音符三連音，六個(gè)平均的音符空間在一個(gè)拍子中。只有你的重音是不同的。比如圖4的樂(lè)句是兩個(gè)六連音，而在一個(gè)小節(jié)中，十六分音符三連音其實(shí)是一樣的。注意每個(gè)音符組上方的平行線時(shí)如何劃出的。六連音你也許可以這樣數(shù)“1-uh trip-uh let-uh, 2-uh trip-uh let-uh, 3-uh trip-uh let-uh, 4-uh trip-uh let-uh, 1-uh trip-uh let-uh, 2-uh trip-uh let-uh”等等。

圖4示范

圖5b是一個(gè)很酷的三套二樂(lè)句，它是基于圖5a中的六個(gè)音符一組的段落演變而來(lái)的。就像你看到的和聽(tīng)到的那樣，演奏六個(gè)音符一組的句子，就像十六分音符代替六連音一樣，會(huì)在每次重復(fù)的時(shí)候都提前半拍，造成一種令人興奮的戲劇化的節(jié)奏效果，因?yàn)槊拷M重復(fù)句中的第一個(gè)音符都移位了。注意這部分在它完滿的循環(huán)回“1”之前，整組樂(lè)句移動(dòng)了七次。在練習(xí)圖5a直到能夠完全舒服得彈下來(lái)后再進(jìn)行圖5b的練習(xí)（這兩個(gè)例子都是很好的撥片練習(xí)）。

在下節(jié)課中，我們將會(huì)向你介紹五連音，向你繼續(xù)展示如何構(gòu)建瘋狂的三套二樂(lè)句，用十六分音符或八分音符三連音重復(fù)五個(gè)音符一組的練習(xí)。我們同時(shí)也會(huì)學(xué)習(xí)到如何用色彩鮮明的連續(xù)“爬升”三套二構(gòu)建令人恐懼的“夢(mèng)魘”樂(lè)句！五連音及噩夢(mèng)樂(lè)句

在第四課中（點(diǎn)擊復(fù)習(xí)第四課），我們復(fù)習(xí)了四分音符三連音，16分音符三連音及六連音，學(xué)習(xí)怎樣用反復(fù)的部分改變節(jié)奏，構(gòu)建三套二樂(lè)句。現(xiàn)在我們要深入節(jié)奏的王國(guó)，去開(kāi)拓一些新的細(xì)分、沒(méi)拍平均的演奏五個(gè)音符，并學(xué)習(xí)怎樣構(gòu)建迷幻色彩的噩夢(mèng)般的樂(lè)句。

圖1a是一條在五連音的節(jié)奏中，下行的五個(gè)音符一組的布魯斯音階樂(lè)句（用兩根平行線在每組五連音上劃出，并在上面標(biāo)上“5”）。就像你看到和聽(tīng)到的那樣，這個(gè)律動(dòng)非常清楚和諧的表達(dá)出這個(gè)樂(lè)句，所以它可以直接地在每一拍上重復(fù)，這很簡(jiǎn)單易懂，沒(méi)有切分休止的旋律。先練習(xí)一下這個(gè)例子，演奏一段時(shí)間讓你的手指熟悉它們，這可以幫助你構(gòu)建五連音的感覺(jué)。用交替撥弦（上下上下）的方式演奏，保持住，讓你腳下的拍子跟你的演奏保持穩(wěn)定。

撥片的部分可能會(huì)有點(diǎn)棘手，因?yàn)槟阋葑嘁粋€(gè)奇數(shù)音符組，而你的撥弦方式是比較適合偶數(shù)音符組的。每一個(gè)音符組的第一個(gè)音符，與下一個(gè)的撥弦方向都是相反的。慢慢重復(fù)的演奏它。圖1b示范

沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)的方式去數(shù)五連音，但我找到一種方式，“1-bee-day-bo-dah, 2-bee-day-bo-dah, 3-bee-day-bo-dah, 4-bee-day-bo-dah, 1-bee-day-bo-dah ”等等，把它練好，因?yàn)槟阋３置總€(gè)五連音的準(zhǔn)確，因?yàn)檫@里沒(méi)有用三連音或十六分音符構(gòu)成的難解的音節(jié)?，F(xiàn)在讓我們做一些音樂(lè)上的破壞，用這個(gè)五連音，通過(guò)改變律動(dòng)，分解在一個(gè)可控的反復(fù)段落中。這個(gè)是在16分音符里演奏五個(gè)音符一組的段落，可以聽(tīng)聽(tīng)圖1b的示范。就像你看到和聽(tīng)到的那樣，這個(gè)部分最開(kāi)始的十六分音符在段落中逐步逐步的向后遞減，從而產(chǎn)生一種錯(cuò)位效果，就好像位置在不斷的流動(dòng)漂移。你要注意，無(wú)論如何，有一個(gè)看來(lái)很奇怪但卻很有效的辦法，在整個(gè)音符組最后完成了一個(gè)循環(huán)后，要再次從1開(kāi)始數(shù)。

圖1c示范

一個(gè)不同的而同樣酷的三套二段落同樣可以用反復(fù)的五音符組和改變律動(dòng)的八分音符三連的方式進(jìn)行構(gòu)建，如圖1c。再次注意，平衡位移，這條練習(xí)看起來(lái)好像越來(lái)越陷入更多的不同步的狀態(tài)，再它再次組成一個(gè)拍子前，拍子中每一個(gè)反復(fù)循環(huán)都要回到一個(gè)點(diǎn)上（很想汽車上玻璃的刮雨器，只是用了不同的速度）

圖2b

現(xiàn)在讓我們看看用基于三套二的基礎(chǔ)在一個(gè)已經(jīng)準(zhǔn)備好的不斷上行的樂(lè)句中演奏，會(huì)發(fā)生什么。圖2a是一個(gè)在高音E弦上沒(méi)有任何停頓的16分音符走向。圖2b展示了這個(gè)多彩的“不斷升溫”的段子，當(dāng)用八分音符三連音演奏時(shí)，用相同的音符連接，通過(guò)改變，形成了一個(gè)精神錯(cuò)亂般的“多彩的噩夢(mèng)”樂(lè)句。

能夠完美的做這兩個(gè)節(jié)奏劃分練習(xí)，并且你腳下的拍子保持穩(wěn)定，跟著節(jié)拍器重復(fù)不斷的演奏他們，不用數(shù)或者進(jìn)入一些技術(shù)誤區(qū)，這時(shí)，你的節(jié)奏技術(shù)便走向了一個(gè)全新的高度。你將會(huì)自己衡量每一個(gè)八分音符三連音、十六分音符切分及重音位置組合的可能性。進(jìn)行下去，首先要放慢速度，不要嘗試一上來(lái)就演奏那些快速的東西，直到你認(rèn)為你可以在慢速下攻克它們?yōu)橹?。為了得到好的結(jié)果，你的努力是值得的。在這期間，你可以從你的練習(xí)中獲益良多。

當(dāng)構(gòu)建你自己的噩夢(mèng)樂(lè)句時(shí)，要保持一個(gè)重要的思路，你要找到一個(gè)方法分析它們，用一個(gè)聽(tīng)眾的角度去傾聽(tīng)，不斷記錄你所做的。如果你從一條音樂(lè)的樹(shù)枝中走出去，你會(huì)期望走到堅(jiān)實(shí)的地面上，所以，不要把你的聽(tīng)眾判了死刑。

第二篇：《切分節(jié)奏》教學(xué)反思（定稿）

《切分節(jié)奏》教學(xué)反思

《牧童》這首歌曲每一樂(lè)句中都有一處切分節(jié)奏，為了讓學(xué)生深刻掌握切分節(jié)奏，我便把這一小知識(shí)點(diǎn)的微課設(shè)計(jì)運(yùn)用其中，效果非常好。

1、生動(dòng)有趣，學(xué)生易懂。

開(kāi)頭節(jié)奏問(wèn)答的形式很好地激發(fā)了孩子們的興趣，貼近生活，孩子們?nèi)菀渍莆眨苑浅７蠈W(xué)生的年齡特征和認(rèn)知規(guī)律。歌曲《牧童》中主要的節(jié)奏型就是“切分節(jié)奏”，老師把“切分節(jié)奏”的設(shè)計(jì)運(yùn)用到這首歌曲中非常合理，在邊聽(tīng)邊拍手的合作中讓孩子們不知不覺(jué)便掌握切分節(jié)奏。

因此，在今后的課堂教學(xué)中，有如這種枯燥的音樂(lè)知識(shí)，我們教師都可以設(shè)計(jì)成趣味性的方式，來(lái)讓孩子們認(rèn)知、體驗(yàn)，從而激發(fā)孩子們的興趣，提高教學(xué)效率。

2、靈活的設(shè)計(jì)，讓學(xué)生參與的主動(dòng)性較強(qiáng)。

教學(xué)中教師以興趣愛(ài)好為動(dòng)力，通過(guò)豐富多彩的音樂(lè)活動(dòng)激發(fā)學(xué)生自覺(jué)地走進(jìn)音樂(lè), 從而達(dá)到了讓學(xué)生自主參與音樂(lè)活動(dòng)的目的，培養(yǎng)了學(xué)生的音樂(lè)表現(xiàn)力、創(chuàng)造力與音樂(lè)鑒賞能力。

一堂讓孩子們喜歡的音樂(lè)課，需要老師靈活巧妙的設(shè)計(jì)。今后會(huì)更加努力。

3、教學(xué)與生活相聯(lián)系。

一首歌曲離不開(kāi)節(jié)奏，生活中處處有節(jié)奏，只要你有一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，只要你有勇于探索的勇氣，節(jié)奏的趣味性便會(huì)充滿我們的課堂，樂(lè)在孩子們的心中。

不足之處：

課堂實(shí)踐中，我發(fā)現(xiàn)大多數(shù)孩子都能掌握老師設(shè)計(jì)的節(jié)奏，但個(gè)別同學(xué)在趣味練習(xí)中，過(guò)于玩樂(lè)，卻忽視了節(jié)奏掌握的準(zhǔn)確性，以至于偶爾會(huì)有點(diǎn)亂，這就需要我們?cè)谡n堂中多進(jìn)行這樣的練習(xí)，讓節(jié)奏感較差的學(xué)生也有所提高。

第三篇：切分節(jié)奏 切分音 教學(xué)設(shè)計(jì)

切分節(jié)奏 切分音 教學(xué)設(shè)計(jì)

1教學(xué)目標(biāo)

1、讓學(xué)生了解、掌握什么是切分音。

2、在掌握什么是切分音的基礎(chǔ)上,讓學(xué)生掌握切分節(jié)奏的各種類型。

3、學(xué)生能夠在視唱中準(zhǔn)確的演唱出帶有切分節(jié)奏的樂(lè)譜。

4、能夠在練耳中正確的聽(tīng)記出帶有切分節(jié)奏的樂(lè)譜。2學(xué)情分析

我校學(xué)生大部分來(lái)自西海固移民,雖然學(xué)校有音樂(lè)課,可是并沒(méi)有系統(tǒng)的學(xué)過(guò)音樂(lè)理論知識(shí),教學(xué)模式比較單一。學(xué)生在音樂(lè)上有較高的欣賞能力和演唱水平,但在音樂(lè)素養(yǎng)方面比較弱,尤其不能夠熟練的認(rèn)識(shí)基本的簡(jiǎn)單的節(jié)奏,不能在音樂(lè)中表現(xiàn)出一定的律動(dòng)自覺(jué)性來(lái)。本節(jié)課的切分音節(jié)奏也是對(duì)他們音樂(lè)知識(shí)的一個(gè)積累。3重點(diǎn)難點(diǎn)

重點(diǎn):切分音、切分節(jié)奏的概念和讀法 難點(diǎn):切分節(jié)奏的視唱和聽(tīng)辨 4教學(xué)過(guò)程

導(dǎo)入:

1、可以用朗誦帶切分節(jié)奏的童謠導(dǎo)入新課,如童謠《拔蘿卜》 老爺爺拔蘿卜,哎喲喲拔不動(dòng)。老婆婆來(lái)幫忙,哎呦呦拔不動(dòng)。小朋友來(lái)幫忙,哎喲喲拔不動(dòng)。小黃狗來(lái)幫忙,哎喲喲拔起來(lái)。

2、讀切分節(jié)奏,可先用讀的方法進(jìn)行練習(xí),先將第二個(gè)輕聲讀,再過(guò)渡到讀第二個(gè)不出聲,還可以讓學(xué)生用切分音讀自己的名字,數(shù)3個(gè)數(shù), 唱3個(gè)音等,將口讀,手拍,跺腳依次加入。

3、節(jié)奏比較:讓學(xué)生拍讀區(qū)別上述卡片中的節(jié)奏,感受切分節(jié)奏的獨(dú)特性。

師:切分節(jié)奏是音樂(lè)作品中極其常見(jiàn)的一種節(jié)奏型,通常我們可以把切分節(jié)奏分為大切分和小切分。今天老師給大家講一下常用的切分打法吧!1.首先我們先一起了解一下什么是切分節(jié)奏。

切分節(jié)奏:是指打破原有節(jié)拍的強(qiáng)弱關(guān)系,把強(qiáng)拍向后移動(dòng),或者把弱拍唱的強(qiáng)。它的結(jié)構(gòu)特點(diǎn):是中間音符時(shí)值長(zhǎng),兩邊音符時(shí)值短。拍數(shù):這個(gè)完整的節(jié)奏型需要占用兩拍。下面我們來(lái)了解一下,大切分常用的音符時(shí)值。

(1)“X”四分音符,我們可以把它當(dāng)做一個(gè)蘋果?，F(xiàn)在老師把一個(gè)蘋果平均分成兩份。

(2)“X”它叫做八分音符,下面帶一條橫線。反過(guò)來(lái)說(shuō)兩個(gè)八分音符可以組合成一個(gè)四分音符。學(xué):有沒(méi)有比它更短的音符哪?師:有呀!我們繼續(xù)看!

(3)“X”一個(gè)八分音符還可以分成兩個(gè)十六分音符,現(xiàn)在一個(gè)蘋果分成四份啦。

2.認(rèn)識(shí)了常用的音符時(shí)值,現(xiàn)在我們用這三種不同時(shí)值的音符來(lái)組合大切分節(jié)奏型吧!(1)例如:在2/4拍中,我們都知道,2/4表示:以四分音符為1拍,每小節(jié)2拍。| X X |,它的強(qiáng)弱關(guān)系是:強(qiáng)弱、強(qiáng)弱。

(2)當(dāng)我們用中間長(zhǎng)兩邊短的切分節(jié)奏時(shí),就變成了| X X X |中間的音符變成了強(qiáng)拍。如果畫拍子打的話就是這樣的。

(3)同學(xué)們請(qǐng)把你們的小手拿出來(lái)打一下吧!2遍。

學(xué)生:哦!老師,我明白了,中間的音符是向上向下一整拍,而且要唱的強(qiáng)一點(diǎn),對(duì)嗎? 師;對(duì)。

生:那現(xiàn)在如何在大切分中運(yùn)用十六分音符呢? 3.我們知道一個(gè)八分音符可以分解成兩個(gè)十六分音符,現(xiàn)在老師把前面的八分音符用兩個(gè)十六分音符來(lái)代替,| XX X X |成這樣啦!(與前面的對(duì)比)

(1)現(xiàn)在我們?cè)囍鴦澮幌屡淖?還是中間的長(zhǎng)音強(qiáng),只不過(guò)第一拍向下走的時(shí)候是兩個(gè)音符。2遍。

(2)學(xué)生:如果只換后面的八分音符呢?就成這樣了。| X X XX | 我還想把前后都換了。可以| XX X XX |只不過(guò)我們把原來(lái)的半拍又分成了兩半。(3)現(xiàn)在我們?cè)囍蛞幌逻@兩組大切分節(jié)奏吧!

4.學(xué)完了大切分節(jié)奏,最后我們一起來(lái)欣賞一首運(yùn)用大切分節(jié)奏的歌曲?！赌竟锨∏∏　?/p>

第四篇：吉他教學(xué)

[吉他教學(xué)]吉他怎么買？2007年01月06日 星期六 上午 08:22買琴前一定要了解自己的情況：首先是對(duì)吉他的興趣，其次是經(jīng)濟(jì)能力。搞清楚這兩點(diǎn)就不至于使我們太盲目，如果對(duì)吉他興趣不大，或是隨便玩玩，那我建議買把好看的就行，其他的都不重要，這里就不介紹了。

如果認(rèn)為吉他將是自己的終生伴侶（至少在買琴時(shí)是），那就不能著急。

1、顏色 選一把喜歡的顏色，一般每種琴都有幾款不同的顏色，如果琴行沒(méi)有，可以要求他幫你訂，除非你不大注重顏色。

2、指板指板是琴最重要的部分，挑選時(shí)主要花時(shí)間在他上面。一般來(lái)說(shuō)，指板越薄越好，不過(guò)如果你的手夠大，粗些也沒(méi)關(guān)系，這樣選擇的余地更大點(diǎn)。

3、外觀：指板的正反面的有無(wú)刮傷，泛音點(diǎn)是否平整。打品：即彈任一弦任一品時(shí)，不可以有弦碰到其他品位而發(fā)出雜音。挑選時(shí)最好彈遍所有的品位。

4、品位：看各品是否光滑，平整，側(cè)光看時(shí)，每品的反光是否排成一條直線，品位的鑲嵌是否整齊，另外最好選寬品的琴，比較耐磨。手感：用手摸指板，并上下滑動(dòng)，看各處是否有突出或凹入的地方，品位兩端有無(wú)突出的地方，滑動(dòng)時(shí)有無(wú)割手的感覺(jué)。

5、琴弦鈕：扭動(dòng)各鈕看有無(wú)難擰的，電鍍有無(wú)脫落。搖桿：搖動(dòng)搖桿確認(rèn)彈簧的力度，最少不能太松。搖完后看各音準(zhǔn)有無(wú)變化。琴橋：琴橋的電鍍和螺絲有無(wú)生銹。另外注意上弦和鎖弦裝置是否覺(jué)得方便。肩帶扣是否結(jié)實(shí)，各旋鈕旋轉(zhuǎn)的手感，及附的配件是否齊全等等 最后就是祝大家買到喜歡的琴！

看完后選一首自己熟練的曲子彈幾遍，感覺(jué)彈奏是否舒服，滑音時(shí)是否澀手。如果以上沒(méi)什么問(wèn)題，恭喜！

其他要注意的：拾音器 這是吉他的另一個(gè)關(guān)鍵部件，也是較難挑的部分。一方面挑選時(shí)受音箱，效果器的影響很大，另一方面音色也因人的耳朵而異。好壞也是相對(duì)的，除了少數(shù)名琴有特別的音色，其他的琴音色差別不會(huì)很大（同一檔次的琴）。另外也可以通過(guò)拾音器的品牌來(lái)了解。選購(gòu)時(shí)將拾音器選擇開(kāi)關(guān)打到各檔彈奏，音色的區(qū)別應(yīng)明顯，一般在最下面檔時(shí)音色最亮，充滿電吉他的味道，最上時(shí)則最暗。再結(jié)合自己的愛(ài)好，只要自己聽(tīng)著好聽(tīng)就可以了。（拾音器與琴弦的距離也可以調(diào)整）琴體 一些進(jìn)口琴的琴體表面處理很光滑，象鏡子一樣，可以看看各處有無(wú)刮花或漆皮掉落，護(hù)板有沒(méi)有磨痕。

[一]如何選擇木吉他

木吉他又叫原聲吉他(Acoustic Guitar)一般是指由琴弦振動(dòng) 使琴箱體共振擴(kuò)聲的吉他這類吉他由于制作工藝和材料的不同其質(zhì)量差異很大因此如何選擇一把滿意的吉他是初學(xué)者最棘手的問(wèn)題。下面我們提供幾個(gè)建議供參考。吉他納外觀選擇 是初學(xué)者最直接的方法。一般情況下，木本色的面板比較讓人放心，哪怕你甚至能夠看出一點(diǎn)瑕疵都是無(wú)所謂的，而且從另一個(gè)方面講這更能說(shuō)明其真實(shí)的本質(zhì)。不過(guò)還要當(dāng)心有些木紋是貼皮或畫上去的，你必須仔細(xì)辨認(rèn)才成。對(duì)于那些五彩吉他來(lái)說(shuō)看起來(lái)漂亮的彩色往往是為了掩蓋木料上的缺陷。厚厚的彩色油漆是不會(huì)產(chǎn)生好的音色的。初學(xué)者卻很容易被這醒目的顏色所迷惑。

2、查看琴體的各個(gè)部位有無(wú)破損，以及琴頸與琴箱之間和琴橋與面板之間，膠粘處有無(wú)縫隙或開(kāi)膠現(xiàn)象。弦軸齒輪是否旋轉(zhuǎn)順滑。

3、查看琴品是否平整，從第一品到最后一品，每根弦都試一遍，看看是否打品或其它共振雜音。

4、檢查琴的音準(zhǔn)，你可以用空弦的第一自然泛音和空弦音的高八度音來(lái)作對(duì)比。例如你可以在任意一根弦的第十二品上輕輕彈出自然泛音然后馬上用左手法下第十二品，發(fā)出的音高如果與自然泛音相同就說(shuō)明琴品的八度分割是準(zhǔn)確的但你還要每一個(gè)品都彈一下看看是否還有誤差。

5、聽(tīng)一下琴的音色品質(zhì)，這里說(shuō)品質(zhì)包括琴的音色好壞和共嗚音量。具體方法，先把六根空弦都撥響向聽(tīng)一下琴箱共嗚的音色。然后在某一根弦上的七品，十二品的音各弦對(duì)比一下，看一下音量是否基本平衡，聲音清晰，和弦時(shí)振動(dòng)和諧，聲音持續(xù)，平穩(wěn)衰減。高把位彈奏時(shí)音量衰減程度要小。

6、品牌的選擇，Acoustic吉他有不少品牌都非常優(yōu)秀，而且各有特色。Fender，Gibson，Washburn，Martin，Ovation，YAMAHA都有卓越的品質(zhì)表現(xiàn)。這些品牌的價(jià)值較高，一般初學(xué)者可選擇國(guó)產(chǎn)名牌，紅棉、星晨較好。

7、補(bǔ)救方案，一般情況下，讓一個(gè)初學(xué)者買一把上萬(wàn)元甚至幾萬(wàn)元的Martin或Fender，都是不合實(shí)際的，那么還是應(yīng)該選擇價(jià)格低廉納國(guó)產(chǎn)琴適宜。但是一般情況下，低價(jià)位的琴都難免有些粗糙。所以你要仔細(xì)檢查，才能達(dá)到物美價(jià)廉的東西，一般來(lái)講一些小毛病是可以補(bǔ)救的。當(dāng)你查看弦與指板的距離時(shí)要特別注意，第一品如果小于O.5mm就可能產(chǎn)生碰品的雜音，如果高于1mm就會(huì)感到手指費(fèi)力，第二十品納距離應(yīng)當(dāng)不大于4mm，第六弦的高度不大于5mm為好，如果偏高?？梢詫⑾艺砘蛳覙驈纳臣埳夏ヒ幌?，達(dá)到舒適就行。如果是琴頸軸向彎曲，品位音準(zhǔn)不對(duì)，膠開(kāi)裂就無(wú)法補(bǔ)救了。

(二)如何挑選電吉他

首先我們要知道電吉他是由原木吉他改造而來(lái)的。木吉他(Acoustic Guitar)是一件比鋼琴還要古老的樂(lè)器。在鍵盤樂(lè)器沒(méi)有發(fā)展完善、成熟以前，大多數(shù)聲樂(lè)是由吉他擔(dān)任伴奏的因?yàn)樗梢栽趲赘疑想S意組合變化豐富的和聲進(jìn)行。后來(lái)由于吉他構(gòu)造本身的原因。其音量較小，以至于無(wú)法與任何一件管弦樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器做音量抗衡。因此在交響樂(lè)頂盛時(shí)期吉他曾被管弦樂(lè)隊(duì)開(kāi)除。隨著二十世紀(jì)電的發(fā)現(xiàn)各種電器在人類社會(huì)中得到廣泛應(yīng)用。人類甚至將這一發(fā)明擴(kuò)展到所有的領(lǐng)域．豐富人們的想像力。1950年Gibson Les Paul在一把普通的木吉他上裝上了一個(gè)帶磁芯的漆包線圈。當(dāng)彈奏琴弦的振動(dòng)，并將振動(dòng)感應(yīng)電磁線圈產(chǎn)生電信號(hào)再將這個(gè)電信號(hào)用導(dǎo)線輸出進(jìn)行放大這就是電吉他的誕生。原來(lái)音量微弱的吉他通了電以后如果放大器功率足夠大的話，那將會(huì)是震耳欲聾的響度?？梢哉f(shuō)是Gibson使這件古老的樂(lè)器煥發(fā)了新的生命活力?，F(xiàn)代音樂(lè)幾乎離不開(kāi)電吉他這件盡乎于完美的樂(lè)器了。

現(xiàn)在人們應(yīng)該知道給吉他帶夾第二次生命的東西就是那件具有劃時(shí)代意義的磁線圈，專業(yè)被稱做治音器(pickup)。電吉他的音質(zhì)奸壞，除琴體構(gòu)造和制造工藝外最關(guān)鍵的東西就是拾音器。拾音器的種類也不少基本上是設(shè)計(jì)者的思路和用途要求不同，使拾音器的技術(shù)參數(shù)有不同的規(guī)格，而且它們之間各有不少差異，這種差異不僅體現(xiàn)在產(chǎn)品工藝構(gòu)造上，而更重要的是體現(xiàn)在發(fā)出的聲音品質(zhì)上。

? ? 2009-3-31 21:34 回復(fù)

2樓

常規(guī)情況下，單線圈的拾音器（Fender標(biāo)準(zhǔn)款式)音色明亮、干凈、高頻響應(yīng)好，適合Funk式的掃弦，或solo，那些追求音色尖銳的Funk，Punk Grunge多選用單線圈拾音器的琴，另外搞重型音樂(lè)的像Death Metal之類需要大功率的輸出和強(qiáng)勁的失真就選用雙線圈的High Power Humbuckers 型拾音器，這種拾音器的最好品牌有JBL公司的Seymour uncan，它的失真強(qiáng)硬，顆粒感好具有粉碎性的金屬聲音。還有一個(gè)品牌的拾音器，同樣適用于重金屬音樂(lè)，Dimarzio，它除有強(qiáng)大的失真外，而且靈敏度更高，只是硬度比Seymour Duncan弱一點(diǎn)。另外一個(gè)品牌是EMG，它是通過(guò)一個(gè)電路再將原信號(hào)進(jìn)行加工的大功率拾音器。(Steinbrger)吉他就選用此拾音器。除排在前三位的拾音器外，其它吉他廠家也自行設(shè)計(jì)開(kāi)發(fā)了適合本產(chǎn)品的優(yōu)秀拾音器，比如Gibson HB系列，F(xiàn)ender的American Standard;Ibanez的IBZ V7 IBZ V8;YAMAHA的AInIco V都非常高貴。

挑選電吉他的指板、品、都與木吉他的要求相同。另外還要查看一下顫音系統(tǒng)是否下壓和提拉都順滑。琴頸有無(wú)變形，如果完好就可以了。

品牌的選擇與木吉他基本相同。國(guó)外名牌質(zhì)量好，價(jià)格昂貴。著名的品牌有Gibson、Fender、Ibanez、Paul Reed Smith、ESP、Jackson、Washburn、Fernandes、YAMAHA、Epiphone、Cobran、Music man等。國(guó)產(chǎn)琴，有星晨、星獅，價(jià)格較低廉，還有合資的Samick、Kimaxe、Corina，也比較適合初學(xué)者使用。

另外選擇什么品牌和什么型號(hào)的琴要根據(jù)你所演奏的音樂(lè)風(fēng)格來(lái)決定。一般情況下，做流行音樂(lè)，編曲細(xì)膩、音色干凈、柔和清晰，比較適合的有Fender的Startocaster和Ibanez的S系列?；騌G系列均可，還有YAMAHA PAC系列也不錯(cuò)。這些型號(hào)的琴基本上使用Dimarzio拾音器，或本廠的同類拾音器都非常可靠。無(wú)論你做什么音樂(lè)擁有一把Gibson Nighthawk Cst都不會(huì)讓你失望，如果你想玩布魯斯，那首選Gibson Lueille是最明智的，這款是專為B Bking而設(shè)計(jì)的。如果你想彈一些音色較亮的布魯斯Solo就選Fender的Telecaster；如果你是玩爵士或Fusion音樂(lè)，當(dāng)然要選Gibson Howard Roberts Fusionll最好。重金屬的分類更細(xì)了，傳統(tǒng)的Heavy Metal可以像Slash那樣將Gibson Les Paul的Standerd直接插到arshall JCM900放大器上使用；如果要想玩一些快速技巧高的Solo，應(yīng)該選用裝有Dimarzio拾音器的Ibanez JS系列，這是專為Joe satriani設(shè)計(jì)的款式，或者選用Stevs Vai款式的JEM系列，以及Paul GiIbert款式的PGM系列均可讓你滿意，另外Fender stratocaster也是Yngwie Malmsteen的名琴，要是Death Metal就用Jackson、ESP、Ibanez都行，因?yàn)镾eymour Duncan和Dimrzio拾音器特別具有重金屬音樂(lè)所要的失真與力度。

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2010-6-29 21:25 回復(fù)

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怎樣選擇吉他

默認(rèn)分類 2009-05-27 08:43:34 閱讀202 評(píng)論0 字號(hào)：大中小

這個(gè)常問(wèn)集是提供一個(gè)購(gòu)買電吉他的參考，介紹如何購(gòu)買適合自己的琴，還有簡(jiǎn)單介紹電吉他的構(gòu)造。這些除了參考雜志書籍等數(shù)據(jù)，還有一些是個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)。大家參考看看。吉他入門，想買一把琴

這當(dāng)然就是先找一家商譽(yù)好的店家購(gòu)買，減少被騙的機(jī)會(huì)啰！若是在臺(tái)北地區(qū)，建議可以到金山南路上的金螞蟻看看。因?yàn)檫@里有最多的現(xiàn)貨，也是我所知道商譽(yù)良好的樂(lè)器行。當(dāng)然，這并不是說(shuō)其它的樂(lè)器行都會(huì)騙人，多比較是必要的。

買琴時(shí)如果能有一位有經(jīng)驗(yàn)的同伴一起去會(huì)更好。例如有一些玩很久的朋友、同學(xué)、學(xué)長(zhǎng)、老師等等都可以給你一些建議。另外，如果有朋友要賣二手琴，而你也不介意的話，倒是一個(gè)不錯(cuò)的選擇。只是要注意二手琴是否有嚴(yán)重的問(wèn)題，當(dāng)然這也需要有經(jīng)驗(yàn)的朋友來(lái)告訴你。怎樣買琴最劃算

如果你沒(méi)有預(yù)算的顧慮，大可跳過(guò)這個(gè)問(wèn)題。之所以寫這個(gè)問(wèn)題，是因?yàn)榭戳嗽S多人辛苦存錢之后，卻不知道該買什么好。原因在于人云亦云，好像每把琴都不錯(cuò)，而不知該如何下手。

建議你：先搞清楚自己的彈奏風(fēng)格。也就是說(shuō)，先搞清楚自己需要什么樣的琴。假設(shè)您對(duì)德州的藍(lán)調(diào)搖滾有一股狂愛(ài)，而且彈琴的風(fēng)格也是那個(gè)調(diào)調(diào)，那么很顯然 Gibson 絕對(duì)不是你的第一選擇。清楚自己的 Style 之后，還必須從一堆類似的琴當(dāng)中挑一把。這時(shí)候要親自去試彈，去發(fā)掘每一把琴的差別。了解一些基本構(gòu)造，也會(huì)對(duì)你有些幫助。電吉他的構(gòu)造

下面是一把典型的 Stratocaster，他的設(shè)計(jì)簡(jiǎn)單又適合彈奏，市面上大多數(shù)的琴也都是這個(gè)樣式。已經(jīng)指出來(lái)的是一把琴的基本構(gòu)造，細(xì)節(jié)部分之后有說(shuō)明。Body 有什么要挑的

最重要就是木材了?？梢詮哪绢^的顏色、紋路等來(lái)判斷。常見(jiàn)用來(lái)做琴身的木材大概有 Ash、Alder、Mahogany、Basswood、Maple 等等： 木材 特性 常見(jiàn)于

Ash 音色清楚明亮，通常是淺褐色有深而大的紋路。通常不會(huì)太重。Stratocaster、Telecaster Alder 較 Ash 輕，有豐富的音色，中低頻的共鳴不錯(cuò)。也是淺褐色有較細(xì)的紋路。Stratocaster、Telecaster Mahogany 算是相當(dāng)重的木頭，音色豐富甜美，中低頻明顯。通常是紅褐色帶有黑色細(xì)紋。Les Paul、PRS Basswood 很輕的一種木頭，顏色白晰幾乎沒(méi)有班點(diǎn)細(xì)紋。中頻明顯是他的特色。Ibanez Jem 系列

Maple 音色清楚明亮，高頻表現(xiàn)很好。但重量太重，通常是一層薄片貼在 Body 上(Top)，會(huì)有美觀的紋路。常見(jiàn)的有 Flame(Curly)、Quilted、Bird's Eye 幾種，或是沒(méi)有特殊紋路(Plain)的。Les Paul 通常會(huì)貼一層 Maple Top Neck 用什么木材

Neck 用的木材對(duì)音色一樣有影響。但因?yàn)?neck 還要承受弦的張力，所以木材常用 Maple 和 Mahogany。因?yàn)檫@兩種木頭較不易變形，能承受弦的張力程度較大。尤其是 maple，最常被拿來(lái)做 neck。而 mahogany 的優(yōu)點(diǎn)是較不易扭曲，所以在一些 Fender 的 maple neck 后面有一條 mahogany，就是有加強(qiáng) neck 的作用。這種 neck 又被稱作“ Skunk Stripe ”，很有趣。常見(jiàn)的 Fender 一般都是 maple neck，而 Gibson 就常用 mahogany neck。選擇指板有什么該注意

通常在 neck 上面，有一層薄薄的木片，就是所謂的 Fretboard(有些琴是 neck 與 fretboard 同一塊木頭叫做 one-piece)。它是和 player 直接接觸的部份，因?yàn)樯厦嬗幸粭l條的“ Fret ”(俗稱為銅條，雖然不一定是銅做的)，所以這一片木頭被叫做 fretboard。它對(duì)音色以及手感有相當(dāng)程度的影響。常見(jiàn)用來(lái)做指板的木頭有： 木材 特性

Maple 音色清晰明亮，高頻明顯。木質(zhì)細(xì)密，從淺白到金黃色都有。有些琴會(huì)用 Bird's Eye 或 Curly Maple 來(lái)增加美觀。

Rosewood 聲音溫暖平順，中低頻較強(qiáng)。從紅褐色到深咖啡色都有，通常還有明顯的“ 毛細(xì)孔 ”。

Ebony 中高低頻都很清楚，音色明亮 attack 明顯。木質(zhì)細(xì)密，從深咖啡到黑色都有。

Pau Ferro 音色類似 Ebony 但比較溫順。大多為紅褐色。不同的 neck 接法有何差別

一般 neck 和 body 的接合，有三種常見(jiàn)的方式： 鎖接式琴頸(bolt-on)：

例如 Fender 的 Stratocaster 和 Telecaster。通常是用 4 根螺絲鎖接在一起。這種作法最簡(jiǎn)單，sustain 較差是缺點(diǎn)。好處是可以拆換 neck、容易調(diào)整琴頸角度。黏合式琴頸(set-in / glued-on)：

Gibson 的 Les Paul 和 SG 就是 neck 和 body 用榫頭相接，然后黏起來(lái)。這種作法會(huì)有較好的 sustain，但是 neck 等于被固定住，不能換也無(wú)法調(diào)整。穿透式琴頸(neck-through-body)：

這是最困難的作法，能得到最好的 sustain。方法是用一整塊(或數(shù)塊)木頭作一個(gè)長(zhǎng)條形的 neck，琴身由兩邊的木頭相接組成。也就是說(shuō)，琴頸從頭到尾都是一整塊木頭。代表作有 Gibson 的 Firebird。1941 年 Les Paul 在紐約 Epiphone 工廠做的 “The Log” 就是一把典型的穿透式設(shè)計(jì)。什么是 neck 的 “Profile” 所謂 “Profile” 就是 neck 的形狀，它影響到音色和手感。一般喜歡速?gòu)椀娜丝赡軙?huì)喜歡比較薄的 neck，喜歡藍(lán)調(diào)的人可能傾向較厚的 neck。Eric Clapton 最喜歡的 “Blackie”，neck 握起來(lái)感覺(jué)像三角形，就是所謂的 “V-Shape”。要注意的是，較薄的 neck 雖然比較好彈，卻比較容易變形，sustain 也會(huì)較差。Scale 的長(zhǎng)度有什么影響

Scale 就是從 nut 到 bridge 的長(zhǎng)度。它的影響主要在于弦的張力大小和 frets 之間的距離。我們知道 Fender 的標(biāo)準(zhǔn)是 25.5“，Gibson 的標(biāo)準(zhǔn)是 24.75”。當(dāng)我們用相同粗的弦調(diào)相同的音高時(shí)，在 Fender 上，弦的壓力就比較大。所以一般 Fender 都較 Gibson 難彈。另外，音色也因此受影響，所以 Fender 有明亮、清脆和 harmonics 豐富的特色；Gibson 則顯得較溫暖柔和，attack 比較小。另外，長(zhǎng) scale 琴的 frets 間距較大，短 scale 琴則相反。所以在一把 scale 是 24.75“ 設(shè)計(jì)有 24 格的琴上，彈到高把位手指頭可能都擠在一起了。有些創(chuàng)新設(shè)計(jì)的廠牌例如 PRS，定 scale 為 25”，認(rèn)為可以截長(zhǎng)補(bǔ)短。不過(guò)有趣的是，PRS 的 Santana model 是一把 24.5“ 的 24 格琴。什么是 ”Radius“ 簡(jiǎn)單地說(shuō)，就是指板的彎曲弧度。一般的 Fender 都是 9.5”，vintage Fender 通常是 7.25“。數(shù)值越大表示弧度越小，也就是越平﹑越好彈。通常喜歡玩高技巧的 player 會(huì)喜歡較平的 radius，適合速?gòu)椇鸵恍┛鋸埖募记?；喜歡藍(lán)調(diào)的 player 可能就傾向較小的 radius，容易讓手掌在指板上平行移動(dòng)。Neck 的寬度也有影響

一般說(shuō)來(lái)，越寬的琴頸，越方便我們彈一些夸張的技巧，像是較大的推弦、點(diǎn)弦等等。這是因?yàn)橄液拖抑g的距離較大，做這些技巧時(shí)，手指比較不會(huì)碰到其它弦了。但是太寬的琴頸不容易壓和弦，所以有些人喜歡窄一點(diǎn)的 neck，若是手掌較小也比較容易彈。較窄的琴頸比較容易讓我們掌握、感覺(jué)順手。許多吉他手喜歡 vintage 琴的原因也在于它的順手好彈。Fret 有什么大學(xué)問(wèn)

右邊是一個(gè) fret 的剖面圖。F 是打入指板嵌住木頭的部份，E 部份就是露在外面，我們所接觸看到的 fret。通常 fret 是用銅和其它金屬合成的材料做成，但 player 比較關(guān)心的是它的形狀大小。一般來(lái)說(shuō)，較粗大的 fret 能提供較好的 sustain，也能使 player 彈奏點(diǎn)弦、捶弦、勾弦這些技巧時(shí)更容易。但是并不是每個(gè)人都喜歡這種 jumbo fret；一方面是它可能使打弦的情形增加，另一方面，高把位會(huì)因 fret 太粗而不好彈。

此外，crown 的形狀也會(huì)影響手感，例如有些古老的琴會(huì)用較方的，不過(guò)現(xiàn)今大多數(shù)的琴都使用比較圓的 fret 了。買琴時(shí)注意一下 fret 的邊有沒(méi)有修磨平整，可以知道它的做工細(xì)不細(xì)。至于 fret 可能打歪，造成音不準(zhǔn)的問(wèn)題是不用擔(dān)心的，因?yàn)楝F(xiàn)在都是用機(jī)器打的。一把琴?gòu)椓撕脦啄?，它?fret 若是磨損嚴(yán)重而有打弦或雜音出現(xiàn)，就要拔掉舊的 fret 換新的，這就是 refret。refret 沒(méi)做好可能讓整支 neck 報(bào)廢，Jeff 建議找有經(jīng)驗(yàn)的師傅來(lái)做。關(guān)于旋鈕 ”Tuner“ 簡(jiǎn)單說(shuō)，它就是用來(lái)調(diào)音準(zhǔn)的，不過(guò)這可是一點(diǎn)也不能馬虎。一個(gè)不好的 tuner 容易讓弦走音，這就夠讓 player 傷透腦筋了。常見(jiàn)的廠牌有 Schaller、Gotoh、Grover、Sperzel 等等?，F(xiàn)在有許多好產(chǎn)品，大都能保持弦的穩(wěn)定，不易走音，像是 PRS 和 Sperzel 的鎖定型旋鈕。此外，還有許多旋鈕不但穩(wěn)定，還兼具美觀、順手好用的優(yōu)點(diǎn)，這都是各家廠牌努力改良的結(jié)果。Bridge 那么多種有什么差別

Bridge 就是琴橋，我們可以大致區(qū)分為固定式(fixed)和浮動(dòng)式(floating)兩種。所謂 floating 的就是俗稱有 ”搖桿" 的，像是 Stratocaster。固定式的大抵不外是 Gibson 的 Tune-O-Matic 和 Fender Telecaster 型這兩種。fixed 的好處是簡(jiǎn)單穩(wěn)定，容易控制而 sustain 好。

floating bridge 常見(jiàn)的有 Fender(俗稱小搖桿)、Floyd Rose(俗稱大搖桿)、Kahler(漸漸被 Floyd Rose 取代)等幾種。當(dāng)然他們都可以做出相同效果，只是程度有別。一般地說(shuō)，小搖桿比較穩(wěn)定(或謂不靈敏)；大搖桿則比較靈敏(也可說(shuō)是不穩(wěn)定)，他們各有優(yōu)缺，利弊互見(jiàn)。選擇當(dāng)然要視 player 的 style 而定，沒(méi)有哪一種是最好的。有一些廠牌(例如 Wilkinson 和 PRS)為了兼顧穩(wěn)定和靈敏，也改良出一些相當(dāng)不錯(cuò)的搖桿。player 必須衡量自己的需要來(lái)選購(gòu)。bridge 對(duì)一把琴的影響重大，除了 floating bridge 能夠做出 fixed bridge 不能做的效果以外，對(duì)音色也有很大影響。固定式的琴橋，一般都會(huì)有比較好的共鳴。傳統(tǒng)小搖桿有 6 支螺絲鎖在 body 上，相對(duì)于大搖桿只靠?jī)筛еi進(jìn) body，弦和 body 的共鳴自然有差。

第五篇：淺談吉他教學(xué)

淺談吉他教學(xué)吉他是西班牙所孕育，是在西班牙所發(fā)展的樂(lè)器。因此，也同時(shí)被稱為西班牙的民俗樂(lè)器。事實(shí)上，西班牙吉普賽之獨(dú)特的弗拉門戈就是以吉他為中心來(lái)歌唱、舞蹈的音樂(lè)。尤其在安達(dá)魯西亞當(dāng)?shù)?，在街角或屋檐下，彈吉他歌唱以配合舞蹈的景象，幾乎到處可?jiàn)，這也是普及于民間的一種現(xiàn)象。最早的記譜法源于弗拉門戈,有一種稱為西弗拉的記譜法，但近年來(lái)都改用五線譜或者簡(jiǎn)譜來(lái)出版發(fā)行。弗拉門戈的樂(lè)曲里，如馬拉蓋尼亞、法魯卡、西吉亞那斯和索列亞列斯等，除了有各種的獨(dú)特的節(jié)奏外，大致上也帶有稱為Copula的歌曲部分。因此，節(jié)奏上也就有了約束，尤其是所謂的“熱鬧部分”大多也都以演奏的即興為中心。因此，就很難把它詳細(xì)地記錄在五線上。弗拉門戈，可以說(shuō)是一種以口授為主的音樂(lè)。因此，在民間發(fā)展出來(lái)的巴達(dá)雷斯和蒙托雅之兩大家族的家藝便是吉他和吉他譜的起源。縱觀世界音樂(lè)史,一件樂(lè)器能長(zhǎng)期生存下去,其條件不例外是:1.具有獨(dú)特的聲音。2.有足夠的表達(dá)能力來(lái)滿足不同年代的音樂(lè)需求。3.富有強(qiáng)烈濃郁的民族風(fēng)格和色彩。特別是吉他這種樂(lè)器還能夠同時(shí)表達(dá)節(jié)奏、旋律、和聲，更加受到古今中外，男女老幼的喜歡。

我國(guó)對(duì)于吉他教育，尤其是民謠吉他的教育的里程碑上還沒(méi)有任何記載，原因有兩個(gè)：第一，我國(guó)的音樂(lè)教育走的是古典音樂(lè)教育體系，走的是歐洲的古典音樂(lè)教育路線和教綱，沒(méi)有涉及到現(xiàn)代音樂(lè)和吉他這兩個(gè)方面。第二，我國(guó)沒(méi)有完整的正規(guī)的吉他教學(xué)體系。既沒(méi)有統(tǒng)一的教材，也沒(méi)有對(duì)吉他等級(jí)的衡量標(biāo)準(zhǔn)。還有就是我國(guó)剛剛開(kāi)始涉足、承認(rèn)這種音樂(lè)。這樣一來(lái)許多學(xué)生在學(xué)習(xí)的期間也有很多困惑和無(wú)奈，比如風(fēng)格方面，練習(xí)引導(dǎo)方面，技術(shù)掌握方面等。吉他的風(fēng)格流派很多，吉他的種類也很多，這樣學(xué)習(xí)起來(lái)的系統(tǒng)性就相對(duì)較差。我國(guó)現(xiàn)階段在聲吉他上沒(méi)有學(xué)院派的研究生和博士生，這樣就給吉它的初級(jí)教育帶來(lái)了一定的難度和弊端,也給技術(shù)和水平的定位加上了問(wèn)號(hào)。在我國(guó)吉他初級(jí)學(xué)習(xí)無(wú)法和高等的音樂(lè)藝術(shù)院校接軌，還因?yàn)楦叩仍盒Ｗ畛鯖](méi)有設(shè)立這個(gè)專業(yè),也就沒(méi)有人去引導(dǎo)正確的學(xué)習(xí)模式。最初的學(xué)習(xí)者都是跳躍的學(xué)習(xí)方法和過(guò)程,例如沒(méi)有樂(lè)理，音階練習(xí)就直接進(jìn)入SOLO部分,沒(méi)有五線譜和簡(jiǎn)譜的概念只能看六線譜,剛學(xué)會(huì)和弦就急于完成歌曲彈唱。沒(méi)有進(jìn)行各種基礎(chǔ)的技術(shù)練習(xí)就直接簡(jiǎn)化曲子來(lái)達(dá)成目標(biāo)。學(xué)過(guò)古典音樂(lè)的同學(xué)一定知道,這樣學(xué)習(xí)樂(lè)器的過(guò)程是

極不科學(xué)、極不合理的。這樣就會(huì)給我們的理解上帶來(lái)偏差,使我們的進(jìn)度走彎路，乃至最終達(dá)不到學(xué)習(xí)目標(biāo)。

吉他是一個(gè)完整的管弦樂(lè)團(tuán),以及其復(fù)雜的對(duì)位性和豐富的和聲深受人喜愛(ài)。然而,如何學(xué)習(xí)是一個(gè)重要的問(wèn)題。鑒于以上考慮，本人就吉他教學(xué)起步的一些主要特征,再結(jié)合自己的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)來(lái)談?wù)劶虒W(xué)的幾個(gè)重要步驟。

一、基礎(chǔ)教育

吉他的基礎(chǔ)也是所有樂(lè)器的基礎(chǔ)，除了要了解吉他的歷史以外,就是識(shí)譜和小三門（聽(tīng)音，試唱，節(jié)奏）。這些是學(xué)習(xí)音樂(lè)的必備條件。吉他的考生通常進(jìn)入大學(xué)后這個(gè)方面很薄弱，原因很簡(jiǎn)單，原來(lái)學(xué)的時(shí)候看的是六線譜（吉他譜），沒(méi)有系統(tǒng)學(xué)過(guò)練過(guò)樂(lè)理和小三門。這也是我國(guó)吉他發(fā)展初級(jí)階段的一個(gè)弊端,很多教材都沒(méi)有五線譜,有的也只是配上了簡(jiǎn)譜,這樣一來(lái)就使我們對(duì)音符和音與音之間的關(guān)系沒(méi)有了理解的概念。所以，很多吉他學(xué)生在基本樂(lè)理方面很薄弱，需要很好地進(jìn)行訓(xùn)練，這樣才能更好地進(jìn)行吉他的學(xué)習(xí)和對(duì)音樂(lè)的認(rèn)識(shí)。

二、基礎(chǔ)練習(xí)

我們都知道鋼琴有車爾尼、哈農(nóng)、拜厄等優(yōu)秀的初級(jí)練習(xí)教本,可是吉他的初級(jí)教本是什么呢？現(xiàn)在市面上普及的入門訓(xùn)練教材的內(nèi)容都是吉他的和弦的指法和單音練習(xí)的小片段,這些練習(xí)沒(méi)有從根本上起到基礎(chǔ)練習(xí)的目的,只能做到了解。基礎(chǔ)的練習(xí)就我個(gè)人來(lái)看有三個(gè)關(guān)鍵:一是對(duì)姿勢(shì)和手型的訓(xùn)練和掌握。二是對(duì)譜子的理解和認(rèn)識(shí),也就是五線譜和六線譜的相互對(duì)照。三對(duì)吉他指板上的音的了解。這三個(gè)基礎(chǔ)方面又要通過(guò)哪些方面的練習(xí)來(lái)完成呢？有音階的練習(xí)、節(jié)奏的練習(xí)、和弦的轉(zhuǎn)化練習(xí)。通過(guò)這些練習(xí),我們就能更好的銜接到下一步的學(xué)習(xí)之中去。

三、提高練習(xí)

提高練習(xí)主要是對(duì)手的靈活度和機(jī)能的練習(xí)!這種練習(xí)可能會(huì)一直伴隨著學(xué)生的學(xué)習(xí)過(guò)成.比如有爬音練習(xí),八度音練習(xí).過(guò)弦練習(xí),速度的提高.其這個(gè)期間可以練習(xí)一些小的片段練習(xí)!來(lái)增加對(duì)吉他音樂(lè)的了解.可以結(jié)合伴奏來(lái)尋找配合的感覺(jué).四、技巧的練習(xí)

吉他的技巧也是吉他最具有感染力的一個(gè)方面.也是練習(xí)吉他的主要部分.技巧的難度也是深不可測(cè),但是通過(guò)刻苦的練習(xí)我們還是可以掌握的.初級(jí)階

段的技巧可分為推弦

鉤擊弦

滑音

點(diǎn)指

人工泛音和自然泛音這幾個(gè)大的方面.在能單獨(dú)演奏這些技巧的時(shí)候再通過(guò)曲子來(lái)實(shí)現(xiàn)完成.五、培養(yǎng)練琴的習(xí)慣

我們的練琴習(xí)慣決定了我們的演奏質(zhì)量，尤其是當(dāng)我們?cè)趬毫ο卵葑嗟臅r(shí)候。當(dāng)我們坐在家里練習(xí)彈吉他的時(shí)候，清醒的頭腦和集中注意力是非常非常重要的。我們之所以在公開(kāi)演奏時(shí)會(huì)趕到無(wú)所適從，其原因之一就是此時(shí)我們的自我意識(shí)大大增強(qiáng)。和在家練琴時(shí)相比，公開(kāi)演奏時(shí)我們對(duì)于每個(gè)音符、每個(gè)音樂(lè)處理的感覺(jué)要強(qiáng)烈得多。在練琴時(shí)反復(fù)出現(xiàn)的錯(cuò)音或者錯(cuò)誤的音樂(lè)處理，同樣會(huì)在我們公開(kāi)演奏時(shí)出現(xiàn)，所不同的是，此時(shí)我們才會(huì)清楚地注意到它們。解決這個(gè)問(wèn)題的最好辦法就是在家練琴時(shí)也模仿公開(kāi)演出的狀態(tài)。當(dāng)然，我們不會(huì)在臺(tái)上去做技巧練習(xí)，但是，只有在技巧練習(xí)時(shí)也保持高度的自我意識(shí)才有可能徹底改善我們的練琴習(xí)慣。

以上是我對(duì)吉他的教學(xué)和學(xué)習(xí)中的認(rèn)識(shí),從學(xué)習(xí)方法到對(duì)待認(rèn)識(shí)吉他作了簡(jiǎn)單的概況.每個(gè)人有每個(gè)人的學(xué)習(xí)方法.適合于所有人的方法和準(zhǔn)則是不存在的，而那些可以使我們每天獲得進(jìn)步的手段卻值得我們永無(wú)止境地去探尋和挖掘。