第一篇：第七講 《行有余力 則以學文》講稿

第七講 行有余力 則以學文

劉春

今天我和大家一起學習《弟子規(guī)》的最后一講“余力學文”。余力學文作為弟子規(guī)七篇中的收尾之篇，是對整個弟子規(guī)的總結和提煉。前六篇講孝悌、謹信、泛愛眾、親仁，這些都是讓我們努力去落實而提升自己道德修養(yǎng)的，是講力行這方面，余力學文全篇講述了關于學習的內容，分別講述了學習的原因和要點、學習的方法、注意事項、學習目標等方面的內容?？傂蛑姓f“有余力，則學文”，“余力”就是前面力行這些方面都做到了之后還有富余的時間和精力，“學文”就是學習圣賢的經典。而“余力學文”的意思不是說力行做好之后才可以學文，而是說學文和力行是相輔相成、缺一不可的，力行幫助我們學文，學文指導我們更好地去力行。今天，我將從以下幾個方面和大家分享我的學習心得。

一、儒家的學習觀和學習書本知識的前提：

《弟子規(guī)》是根據儒家的至圣先師——孔子的教誨編成的生活規(guī)范?！兜茏右?guī)》要求我們首先，在日常生活中，要做到孝順父母，友愛兄弟姐妹；其次，在一切日常言語行為中要小心謹慎，講信譽，修和睦；第三，在和大眾相處時要平等、博愛，親近有仁德的人并向他們學習。把這些做人方面的要求，都學到了，做好了，有多余的時間了，再去學文。因此說，從儒家的學習觀來講，對書本知識的學習，只是學習的一個組成部分，而在實踐中培養(yǎng)自己品格，加強道德的修養(yǎng)，才是最重要的事情。正因為如此《弟子規(guī)》才講“有余力，則學文”。當然，這絕不是說書本學習書本知識是不重要的，孔子和儒家歷來也很重視書本知識的學習。因為，書本畢竟是人類知識傳承的最重要的載體。

關于學文，古人就在《論語集注》里講到“未有余力而學文，則文滅其質;有余力而不學文,則質勝而野”,就是說，如果根本沒有多余的精力，自己的人格還沒有培養(yǎng)好，如果還要不顧一切地去讀書。那么，也許知識很豐富，學問很淵博，但是本質有問題，所學的知識反而埋沒了本質。如果一個人確有余力，但是不讀書，那么就不具備知識，沒有一定的審美能力，就會顯得有點野蠻，不夠文明。用我們今天的話來說，就是你的綜合素質還不高，不能適應時代的要求。對有余力而不學文的危害，朱熹講的更加直截了當，他說：“愚謂力行而不學文，則無以考圣賢之成法，識事理之當然，而所得或出于私意，非但失之于野而已”。朱熹的意思是說，如果一味地去實踐去培養(yǎng)自己的品格，去鍛煉自己的行為等等，而不去讀書的話，那么你就不會知道歷來的圣賢有哪些經驗，你就不會認識到事情的規(guī)律，你的行為有時候就難免出于私義。因為你沒有讀過書。當你遇到一些事情候：你就不知道歷代的圣賢是怎么講的，你也不知道同時代的人有哪些這方面的意見。你只能憑個人的經驗去做。那么這樣就會是一種私義，就不會博采眾長。

“有余力”其實也不難。東漢時有個人叫董遇，因生活貧窮，靠打柴為生。他特別好學，每次去打柴總帶著書，一有空閑，就拿出來讀。他哥哥常譏笑他，但他還是照樣讀他的書。天長日久，他的學問大長，寫了兩本好書，在當地引起轟動。附近的讀書人請他講學，他不肯，只是說：“讀書百遍，其義自見。”（書讀一百遍，意思自然會顯現出來。）請教的人說：“您講得有道理，但我們苦于沒有時間。”董遇說：“應當用‘三余’的空閑時間：冬天，沒有多少農活，是一年之余；夜晚，不便下地勞動，是一天之余；雨天，不好出門干活，為平日之余?！爆F在有些人總找借口說：“我白天那么忙，工作壓力那么大，生活節(jié)奏那么緊，哪有時間學習？”其實，只要你自己肯學，時間是可以擠出來的。像董遇，就是從那些“空余”里得到了利益。

如果有了空余時間，就可以學習其他學問。什么是其他學問呢？《周禮》中講了六藝：禮、樂、射、御、書、數?！岸Y”是禮節(jié)；“樂”是音樂；“射”是射箭（當然出家人不能學）；“御”是駕車；“書”是書法；“數”是計算。佛教中也有相似的觀點，如《經莊嚴論》、《薩迦格言》中言：如果你有充裕的時間，應精通五明或十明的一切學問，如醫(yī)學明、聲明、詩學等；即使你沒有多余的精力，孝、悌、謹、信等也不得不學，因為作為一個人，明白這些必不可少。

二、學習的重要性

第二篇：行有余力,則以學文

行有余力，則以學文

子曰：弟子入則孝，出則弟，謹而信，泛愛眾，而親仁，行有余力，則以學文。這是孔子對弟子的交會，也是古人對今人的教誨——只要有余力得要去學習！

弗拉蒂尼提出建設“學習型企業(yè)”的目標，真愛大勢所趨，也是營造弗拉蒂尼核心競爭力的必然選擇。當今社會，瞬息萬變，生活、工作節(jié)奏飛快，技術進步，知識更新，稍不留神就會甩到在時代的后面。為了在競爭激烈的社會中立足，在工作之余汲取新的知識養(yǎng)分，是完善與提升自己的最佳選擇，營造全員學習氛圍，提高公司的整體經營管理水平，是企業(yè)做大做強的必由之路。

而讀書，則是獲取新知沒穿件學習型企業(yè)的一條捷徑，其效果與古人所謂“書中自有顏如玉，書中自有黃金屋”有異曲同工之妙。

固然，部署社會，忙于工作，讀書不比“兩耳不聞窗外事，一心只讀圣賢書”的學生時代。生活的壓力、工作的繁忙、交際活動的各種矛盾與沖突隨之而來，有時都會壓得喘不過氣來，無心于讀書、無暇于讀書、無激情于讀書，這在一定程度上弱化甚至沖擊了讀書的時間、質量和效果。

實則不然，只要有心，滿懷熱情和堅持，時時處處皆可讀書。充分利用一切可利用的時間，很多人都會抱怨工作太忙，根本沒時間讀書。其實這只是為逃避讀書而尋找的借口罷了。只要充分利用，懂的積累，時間還是如“海綿里的水”，只要愿意，還是能擠出來的。享受學習過程本身，而不是在乎結果！許多人讀書就是為了取得證書，卻是，這是讀書的目的之一，也是學習力求達到的完美結果，更是自己尋找工作、晉級加薪的一種憑證。但是如果只為證書而學習，讀書將變成一件很痛苦、無聊、蒼白的事情。也失去了他對我們工作本身的意義。其實每一本書都有非常精辟獨到的一面，只要你用心，就會發(fā)現它的精髓，從而找到自己使用之處，快樂地投入到學習狀態(tài)，汲取自己所需的營養(yǎng)。

爭取協調工作與學習的關系。不可否認，讀書確實是一項艱苦的工程，有時難免會用作產生摩擦。當矛盾產生后，又該如何抉擇呢？其實更多的人選擇讀書也是為了能夠更好地掌握工作技能，更加出色地投入工作狀態(tài)。因此讀書前，就應該考慮自己的工作安排，選擇適合自己的學習方式，從而做到工作，學習兩不誤。

作為一個年輕人，深處首都，身邊充滿了各種誘惑，要想靜下來讀書，確實不是一件易事。但仔細想想，如果把時間都耗費在無謂的事情上，豈不是真的要“少壯不努力，老大徒傷悲”！古人上有“朝聞夕死”的道理，作為現代社會中的年輕人，青春年少，我們有什么理由不好好把握學習、充實自己，從而邁向成功呢？

所以，我想通過此文，與大家共勉——行有余力，則以學文！

第三篇：輿論學講稿 第七講

第七章 我國公眾文藝接受的特征與引導輿論

一、文藝接受理論：把視線轉向公眾

1、研究輿論接受理論的原因

當我們談論“輿論導向”時，幾乎是理所當然地把傳播者置于主導的一方。如果考察一下語言學的研究成果，我們會發(fā)現一個被人們忽略的事實：人類80%的語言行為都屬于信息接受性質，即由人聽或閱讀；只有20%的語言行為具有發(fā)出的性質，即對別人說或寫。甚至是媒介信息的傳播者，也是如此！

比如：新聞聯播中的主持人，你不要看他們每天準時準點的在那說，感覺他們的“說”的能力非常強，其實他們說這三十分的內容，他們要準備多少倍的信息來為這些做準備。并且聽眾在大部分情況下是向他們了解情況、獲得信息，你看新聞時想同主持人進行交流，那他肯定聽不到；但也有以聊天為主要形式的廣播節(jié)目，那主持人和聽眾就可以進行交流，人們向主持人傾訴自己的煩惱，主持人采取適當的方式為其排憂解難。

從這個方面講，人類對信息的接受能力要遠遠大于發(fā)出信息的能力。在這個意義上，研究公眾接受不同形態(tài)信息的特征，把重心移到公眾如何接受的方面，對于媒介引導輿論來說，顯得格外重要。

2、文學藝術對輿論轉變的影響

就具體的傳播內容而言，人們對新聞的偏好雖然能夠對觀念現代化起塑造作用，但強度遠不如傳統(tǒng)娛樂節(jié)目大，比如像文藝作品（包括影視作品）等，由于這些東西所具有的特殊的情感力量，對現有輿論的影響力大于直接的信息傳播和勸服性傳播。

（注意：這里所說的“觀念現代化”不是指“穿得比較光鮮，吃得比較豐盛，住得也比較奢華”，而是指文化方面的現代化，也就是說人們的文化素養(yǎng)。）

舉例：我舉個簡單的例子，電視的公益廣告中天天再講“全面戒煙”、“禁止吸煙”等，但是有幾個人能聽的進去，能有幾個人看這個受到了影響并開始戒煙。同樣的，如果這些言語出現在《非誠勿擾》，所有女嘉賓都說，“我不喜歡吸煙的男人”，那看到這個的男同胞們肯定就想了，我要戒煙了，不戒煙連媳婦兒都找不到??！如果這些言語出現在《職來職往》中，所有用人單位都要求求職者不能吸煙，那看到的人，肯定會想“趕緊戒煙吧，要不然連個工作都找不到了啊，那么以后還怎么生存？”

也就是說，文學藝術對輿論的影響是潛移默化的，同時又是深刻而長遠的；對于情緒型輿論的影響，它也顯示出特別的效力。我們強調正確的輿論導向，就是為了使輿論從傳統(tǒng)走向現代，適應社會主義市場經濟的新環(huán)境。因此，文學藝術在形成積極輿論、轉變消極輿論方面，起了重要作用。

在改革開放的新環(huán)境中，我國的作家們早在80年代就注意到接受理論對時下創(chuàng)作的意義，著名的當代作家、紅學研究家劉心武說：“我在尋求什么？這不能不涉及到接受主義美學對我的啟示。過去我們習慣的古典作品，是由作者獨立完成的。作者往往把作品寫得很完美，很周到，很富于情感，他能夠引導讀者隨著他的主人公一起哭，一起笑，一起沉浮。這樣，讀者幾乎等于被作者所控制。接受主義美學，則反對這種控制??讀者再創(chuàng)造的越豐富多樣，作品也就越成功，它的價值也就越體現得充分。”

進入社會主義市場經濟的發(fā)展時期，由于大眾傳播媒介已經成為公眾生活的背景，文藝接近讀者轉化為一種現實。把文學藝術影響輿論的視角轉移到公眾方面，將有助于改善我們的一些簡單的政治宣傳式的引導方式，這對于有效地轉變社會變遷時期我們輿論的惶惑、浮躁和不穩(wěn)定等問題，促進生成健康、穩(wěn)定的良性輿論的循環(huán)過程，具有重要意義。

二、我國公眾文藝接受的特征

1、目前我國公眾的文藝接受特征：

那么，目前我國公眾的文藝接受表現出哪些特征呢？如果從不同角度歸納一下，可以有以下幾點：

⑴ 提供豐富的感情，成為對文藝作品的首要要求。

當輿論表現出惶惑、浮躁和不穩(wěn)定的特征時，公眾在社會競爭中需要文藝提供的是溫情、詩意的精神解脫。文藝主要通過大眾媒介而接近了大眾，但是它面對的已不是過去數量不多但審美素養(yǎng)較高的中高層公眾群體，而是數量巨大、每天圍坐在電視機、電腦旁邊的普通公眾。他們沒有較高的文學藝術的眼光，但是情感要求卻很強烈，沒有持久的耐心但有強烈的享受動機。

比如：現在非常熱的微博，微博不是權威人士的專屬品，任何人都可以在微博上發(fā)表自己的心情，宣泄自己的感情。但是同時人們在看到別人的微博信息時，也不會去細細地品味，大部分都是一掃而過、一笑而過，除非是自己特別關注的人和事！

⑵“直觀—感知”成為主要的接受方式，過去文化精英式的“閱讀—思考”接受，轉向了憑借大眾媒介直接感知藝術。

當前，現實生活中的物欲膨脹，也有一種取消人們的理性空間、減弱創(chuàng)造性的趨勢；現階段的生活享受和消費的豐富誘惑，掩蓋了精神領域深度追求的匱乏、文化歷史感的衰退。

例如：隨著網絡時代的到來，尤其是網絡技術在文學創(chuàng)作方面應用的開始，創(chuàng)作者不必對自己所寫的作品負責，而接受者對文學作品的批評也是無所顧慮的，但是現在網絡文學也是魚龍混雜，精品與糟粕同在。從事網絡文學創(chuàng)作的人大多都是一些青年人，這些人或者出于愛好，或者處于新奇，他們或者有文學功底，或者只是高中畢業(yè)?？傊?，畢竟不是專業(yè)的作者大家。能寫出好的作品我們當然需要夸獎，寫不出好作品我們也無可厚非。所以利用網絡這種表面看來很自由的環(huán)境，很多作品粗俗濫造，出現了很多可以稱得上是無任何意義的“垃圾之作”。

⑶ 審美包裝化。

隨著網絡技術和大眾傳播的持續(xù)泛化，文學藝術與大眾日常生活的界限變得模糊了，原有的藝術“審美”失去了它的獨特精神價值和惟一性，普遍地成為整個社會文化和大眾日常生活本身的直觀形式。

舉例：11月26日，報告廳講座：關于北京師范大學博士生導師李春青的講座，“從貴族審美到大眾審美”，說得就是類似于這種現象。

現在閱讀小說、看電影和電視文藝節(jié)目、聽音樂等等，不僅僅是“審美活動”，而且人們還用以證明自己生活方式的“審美化”。

比如：看到電視中的哪個明星，穿的什么款式的衣服非常漂亮，然后自己在現實中也要去買一件類似的。咱們在淘寶網上挑選東西時，經常也會遇到這樣的情況出現“此件衣服與某明星在某部電視劇中的衣服為同款，一個月銷量已超過上千件”等字樣。這時，我們肯定也會考慮到是不是把它列為首選？

⑷ 自由選擇所要接受的文藝作品，成為公眾的態(tài)度。這也是輿論的一種表現形式。

市場經濟造就了一類規(guī)?；?、工業(yè)流程式的大眾文化，它們在數量上占據著文化市場的較大份額。在目前公眾的審美素養(yǎng)相對較低的情況下，它們的選擇對于文學藝術家和文化商人的反饋作用，蘊育著一種較低層次文藝作品的循環(huán)再生圈。

也就是說，開始是一小部分大眾需要審美素養(yǎng)相對較低的作品，那么文化商人就迎合這些大眾的口味，加以大量的復制生產。這些藝術作品流傳到市場上之后，又調動了一部分人的興趣，這樣就促使商家進行更進一步的生產。如此循環(huán)往復。

以上幾種文藝接受的特征，從不同角度潛在著對人文關懷、生命價值意識、理性和永恒歷史的拒絕。在拒絕這些“沉重”的接受之時，公眾實際上也以十分矛盾的心態(tài)承受著生命中的“輕”，“拒絕意義”的危機中萌發(fā)著對意義更強烈的需求。因為解脫式的情感需求、直觀的輕松接受、形式主義“審美化”的包裝，以及跟著感覺走的選擇，往往使人在豐富的文藝感性陶醉之中無所依傍。于是隨后便出現了第五種文藝接受的特征。

5、對社會生活、自身生存狀態(tài)、發(fā)展前景的意義需求，以及對社會文化的批判要求，也變得強烈起來。

面對上面提到的一系列現狀，這時人們需要理解和評價自己，在文藝接受的時候把其中的世界同自己的世界組織在一起，鏡式地反觀自身，構造自己生存狀態(tài)的形象，希望得到當下的精神依托，以及對未來的把握。

2、我國公眾傳統(tǒng)的文藝接受特征：

這些當代的文藝接受特征，形式上幾乎是對我國傳統(tǒng)文藝接受特征的否定。但是在實際接受中，傳統(tǒng)的接受心理依然不知不覺地支配著公眾。

⑴ 倫理化

揚善懲惡，善有善報，惡有惡報等，一向是我國古代文藝理論和作品的基調，道德批判往往高于文藝欣賞本身。當人們接受文藝作品（包括影視），在為主人公嘆息、唏噓、請命之時，其判斷標準多少還是固有的倫理觀念的延續(xù)，諸如忠孝節(jié)義之類的當代泛化。如果出現一些人們所不能接受的道德內容，無論作品是否經典，是否革命的主旋律，最初都會受到抵制或遭到明顯的曲解。例如：《紅樓夢》，只是改變了“好人全好、壞人全壞”的道德論寫法，于是便出現了魯迅所說的情形：“反對者卻很多，以為將給青年人以不好的影響。這就是因為中國人看小說，不能用鑒賞的態(tài)度去欣賞它，卻自己鉆入書中，硬去充一個其中的角色。所以青年看《紅樓夢》，便以寶玉、黛玉自居；而老年人看去，又多占據了賈政管束寶玉的身份，滿心是利害的打算，別的什么也看不見了?！?/p>

（11月26日，報告廳講座：南開大學教授王志耕，“人文主義的前世今生”，講魯迅不希望青年人讀中國作品，認為這些中國作品會使青年人失去個體意識。）

在這里，除了說明接受中的倫理化特征外，也引出了另一個接受特征——實用化。

⑵ 實用化

我國傳統(tǒng)的儒家信息傳播觀念中，實用理性是十分突出的，對于文藝作品，同樣要求文以載道，特別講究映照人生世態(tài)。發(fā)展到現代，便有接受中的對號入座、要求立竿見影，讀了就要有收獲等等表現，還有一些較為極端的，甚至能夠將幾部文藝作品的功用，在較長時期內與興邦、喪邦聯系起來。市場經濟條件下則出現另一種表現，審美的現實感變成了“有用性”的愉快感，“美”在藝術話語里變成了一種“對快樂的承諾”。

⑶ 故事化

文藝作品藝術性表現應該是多樣化的，但是我國傳統(tǒng)的文藝作品，受傳統(tǒng)思維方式的影響，形成了一種敘事套路：有頭有尾的故事，開端→發(fā)展→高潮→結局，時間、地點、人物明確無誤；故事結構則講究對稱。（例：這從我們小學學習的敘事性文章都能看的出，一提就是“時間、地點、人物、事件等”。）這種歷史傳統(tǒng)也造就了習慣于這類故事套路的讀者或觀眾，人們追求真相大白或大團圓的結局。

那么，到底是什么原因造就了這種現象呢？其深層的原因如同魯迅所說：“中國人底心理，是很喜歡團圓的，所以必至于如此，大概人生現實底缺陷，??倘在小說里敘了人生底缺陷，便要使讀者感著不快。所以凡是歷史上不團圓的，在小說里往往給他團圓；沒有報應的，給他報應，互相騙騙?！@實在是關于國民性的問題?！?/p>

⑷ 正劇化 由于我國傳統(tǒng)的文藝作品大多需要體現現世觀念，因而內容以嚴肅著稱，很少震撼人心的悲劇，缺乏幽默、意味深長的喜劇。于是，受這種氛圍熏陶的普通讀者或觀眾，很難從審美角度欣賞世界著名的悲劇和喜劇，倒是傳統(tǒng)的插科打諢式的丑角喜劇小品更能吸引人們的興趣。

（悲?。阂员瘧K的結局，來揭示生活中的罪惡，用魯迅的話說，“悲劇即將人生有價值的東西毀滅給人看”，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達到提高思想情操的目的。喜?。阂鹑藢Τ蟮摹⒒挠枰猿靶?，是一種“含淚的笑”，以達到對正常的人生和美好的理想予以肯定的效果。）

由于現代人生活節(jié)奏的加快，需要輕松愉快而得到迅速發(fā)展，以致“生活成了一堆小品”。這也許是在傳統(tǒng)內的對正劇化的一種現代回應。當然，也存在一些非常有價值的正劇化作品。

例如：“宮斗正劇化”，前段時間熱播的《甄嬛傳》就是一部宮斗戲，我個人認為鄭曉龍導演的《甄嬛傳》這部宮斗戲拍得就非常不錯。絕大多數宮斗戲著眼于爭寵的技術層面，《甄嬛傳》也把大段筆墨投注于此。在勾心斗角的后宮生活中，甄嬛由只求自保的文藝女青年，演變成了人擋殺人、佛擋殺佛的獵殺者。不管是論計謀還是論虐心，這部劇不比任何同類劇更溫婉，可能還更激烈。

但《甄嬛傳》沒有停留于暴露層面，而是在甄嬛嬗變的過程中煥發(fā)出一種悲劇感和批判性。甄嬛貌似剪除了所有的對手，以太后之尊母儀天下，但她深愛過的皇帝早已變心，她最愛的果親王死在她懷里，她的兒子一輩子不知道父親是誰，她的姐妹們幾乎全成了她的敵人。這個沒有勝利者的結局是對爭寵哲學的深刻批 判：一大幫環(huán)肥燕瘦的女人成天圍著一個心不在焉的中年男人轉，挖空心思博取歡心，狡計百出殘害同類，這是極其扭曲的價值觀，可悲可恨可笑可憐。

《甄嬛傳》的另類還體現在它有寫史的用心。通常的宮斗戲都會建構完全架空的時代背景和戲劇環(huán)境，把那些血淋淋的廝殺提供給觀眾就完了?！墩鐙謧鳌愤@部小說寫得也是沒有明確所指的朝代，皇帝也是風流瀟灑的多情種子，但經過鄭曉龍團隊的改造，電視劇落定在雍正年間，登基時即已43歲的雍正由年齡相仿的陳建斌來演，一下子就顛覆了小說的青春偶像氣味。不僅如此，它在服裝、器物、禮儀、陳設等方面下了很大工夫，在影像格調上沉穩(wěn)樸實，力求營造出濃郁的歷史感來。盡管劇中的戲劇沖突多為虛構，但經過導演的二次創(chuàng)作后，它緊緊依托人性脈絡和歷史氛圍，具有很大程度上的本質真實。

穿越劇把皇帝弄成心有千千結的男青年，那是古裝偶像劇。有些宮斗戲安排一個“說好話，做好事，存好心”的姑娘在深宮里傳揚自己的價值觀，那是一相情愿的幻想劇?！耙环蚨嗥拗啤钡膶m廷里，一個日理萬機的皇帝不可能和誰有天長地久的愛情。因為“寵幸”這一資源的稀缺性，后宮妃子的爭斗是永恒的?！墩鐙謧鳌份^為可信地表現了后宮之爭，是一部比較成功的“正劇化”作品。

⑸ 從眾化

由于歷史的原因，我國公眾對于當代文藝的接受往往缺乏獨立的審美意識，多數人在接受文藝作品時習慣于追隨社會上一時的閱讀或觀賞時尚，缺少富于個性的文藝興趣，于是在近十幾年內形成一個接一個的某一小說或某種文學“熱”、某部電影或電視劇“熱”。

舉例：回顧電視劇的流行趨勢：一開始流行皇上，像《康熙微服私訪》、《雍正王朝》；后來又有關于太后《慈禧西行》、《孝莊秘史》；緊接著是《還珠格格》、《刁蠻公主》；再后來又出現了《金枝欲孽》、《甄嬛傳》等后宮嬪妃爭寵；現在終于有拍太監(jiān)的了，電視劇《大太監(jiān)》。

（小笑話）2012年最奇葩分手理由：一個朋友，因為在丈母娘家親戚的婚禮上了跳了江南style，被女方爹認為此人不正經，被退婚了。

這些傳統(tǒng)的接受特征，隨著改革開放的深化和公眾審美能力的逐漸提高，有些正在消亡，但作為一種文化傳統(tǒng)，不會很快消失，會以各種新的形式再生。這里很難用正確和錯誤、進步和落后等是非標準來衡量，需要的是融入現代審美意識和民族特性。

三、依據文藝接受特征引導輿論

研究文藝接受的目的，強調的是讀者通過接受中的自我創(chuàng)造獲得一種“凈化”，既包含文藝的陶冶和審美的提高，也包含增強理解世界的能力，從而作用于社會行為。就此，德國的文藝理論家、接受美學創(chuàng)始人堯斯提出：文藝接受既是“日常生活中的一種補償”，更是“更新對于外部現實和自身內部現實的感知認識方式，獲得看待事物的新的方式和經驗”。在這個意義上，根據公眾的現實文藝接受特征，討論媒介如何引導輿論，將有助于使輿論引導科學化。

1、構造文藝文本的召喚結構，無形中促進輿論的轉變

目前我國大眾媒介渠道的文藝作品，有不少屬于“好看”的作品，它們能夠適應讀者的接受特征，或者用鐵血動作直接刺激感官（如：一些動作很激烈的美國動作大片兒）、或者用言情釀造溫情的氛圍（像一些臺灣偶像劇、韓劇等泡沫劇、肥皂?。?，或者實話實說地復原現實大眾生活的煩惱與無奈（如：前一段時間熱播的《蝸居》、《裸婚時代》等，就折射了現實狀況的沉重）?？梢哉f，現在的文藝文本，從各個方面都努力地貼近日常生活。這些都說明作者確實有很強的“讀者意識”，對于讀者的現實接受特征是清楚的。

但是這些文藝作品只能滿足公眾一時的情感幻想或情緒宣泄，而實際效果卻強化著人們的浮躁情緒，并不利于對輿論的正確引導。究其原因，是由于完全抹平文藝作品與大眾生活之間的距離，完全順著讀者的接受情緒，雖然好看，但不經回味，因為讀者接受中很少發(fā)生與文本之間的交流。當代許多作者的“讀者意識”基本是一種商業(yè)眼光，與注重讀者的藝術接受尚有距離。（其實這是市場經濟對文學創(chuàng)作的負面影響之一，而藝術應該是來源于現實卻高于現實的，）

可以說，文學作品具有這種能力，即努力構造文本的召喚結構，形成適中的美學距離，調動讀者與文本交流的積極性，既要好看，又令人回味，有所感悟。例如表現公眾的日常生活，如果完全地復現就等于時事報道，而能夠引起與讀者交流的文藝文本，則是具有使日常生活陌生化的結構特征，留有空白，提供給讀者對既定經驗和觀念帶有否定意義的成分，這就比純粹的審美包裝更容易在讀者“直觀—感知”的接受方式中，首先留住他們的目光，促使讀者不知不覺地參與文本的創(chuàng)造，重新構造自己的經驗和觀念，這種效果就是前面講到的“通過讀者的心靈，經歷一種受到引導的轉化”。不僅要實話實說地再現生活的的煩惱與無奈，更要通過文藝文本，將反映的公眾情緒，通過公眾自己轉化為帶有理性色彩的情感認知。

例如：現在網絡文學缺乏真情描寫。不管是任何題材的小說，離開了情的描寫，就像是沒有了靈魂的空殼。然而現在的網絡文學，太多的“一男配多女”的現象，太多的濫情，太多的虛情假意，讓人看來完全沒有真實感。主角身邊的女人全都是天生尤物，不是公主就是美女，有意思嗎？我們寫小說，可以脫離現實，但是太脫離了，就沒有意義了。

長篇武俠小說《誅仙》在網絡中的評價不菲，而且也已經被改編成了游戲，受到廣大網友的推崇。有一個重要的原因就是有一段感情在里面，或許這情對于一些人來說不值一提，但是卻打動了不少人。

其實，文學文本也可以通過平常生活小事對讀者產生引導作用，即描寫普通人生活的文學文本中設置較好的召喚結構，激發(fā)讀者參與較高層次的創(chuàng)造，而不是僅僅追隨讀者較低層次的需求。

2、減少文藝文本的教誨意味，用藝術魅力感染人。

目前通過大眾媒介傳播的文藝作品中，有不少內容雖然健康，但卻很少有人閱讀或觀看，其主要原因是教誨意味濃厚，而藝術制作卻很粗糙。

例如：有這樣的節(jié)目叫做《法律大講堂》，上面就是一個知識淵博的老教授，開始說一些規(guī)規(guī)整整的法律條文，我估計大部分人不會去看這樣的節(jié)目。相反，如果讓一些年輕的面孔做主播，在講這些法律條文的時候，加上適當的案例，將氛圍弄得生動活潑一些，那看得人就會很多了。

在這方面，文學接受理論的分析將有助于說明這類作品失敗的原因。任何文藝文本的材料都含有兩種成分，即社會規(guī)范與文學引喻。前者構成了我們常說的文藝能夠引導輿論的基礎，而后者則構成文藝引導輿論的特殊方式。

從歐洲中世紀的虔誠文學、教誨文學到當代的各種主題小說和宣傳文學，它們有一些共同的特點，即都含有教誨意味。

文藝文本的教誨意味：

⑴ 通過主人公揭示必須遵守的規(guī)范。

無論次要人物缺少什么，都會得到主人公的補充，而不論主人公缺少什么，他都學著為自己補充。它們的功用不是展現外部與外部思想體系競爭的審美客體，而是為特定思想體系的缺陷提供一種補償。

也就是說，主人公是完美的，讓人們反思自己，去向主人公學習，將自己變成完美的形象。

⑵ 作者將自己的理解和優(yōu)良教養(yǎng)的法則，清晰地表現出來。

這種情形會造成文本的單一意義，結果便把審美效果等同于意義匯編，審美經驗很可能導致非審美的經驗，帶來讀者的厭惡?？催^這樣一部動畫片沒有，《米奇妙妙屋》，在每集的最后都會有這樣一句臺詞，“今天是完美的一天，讓我們一起來跳米奇妙妙舞吧”，怪不得影視評價說只適合“3歲以下的小孩子看”。

⑶ 完整地接受讀者已經熟悉的、規(guī)范的思想體系，以適應讀者。文藝的接受與一般的信息接受很不相同，前者出于情感和享受的需要，后者是出于積累資料的需要。文藝在本質上是反對說教的，在藝術的一切功能中，審美作用應該是藝術最重要，也是最根本的功能。特別在當代，人們接受文藝的出發(fā)點是愉悅，接受方式是自由選擇，只有找到了適應自己需要的作品，才談得上引導和效果問題。魯迅很早就注意到這個問題，他說：“文藝之所以為文藝，并不貴在教訓，若把小說變成修身教科書，還說什么文藝。”

隨著讀者鑒賞能力的提高，這類教誨性的文藝作品往往成為一種特殊的輿論客體——公眾嘲諷的對象，公眾可能警惕地封閉心靈，拒絕這類本文，連同其中包含的正確“意義”在內。那么，作者的最初目的也就落空了。

3、利用傳統(tǒng)的文藝接受特征，融入引導輿論的正面內容。

我們不可能擺脫傳統(tǒng)，那么利用傳統(tǒng)的文藝接受特征影響輿論，就是題中之義。

⑴ 文藝接受特征中有對道德的關注，可以用來引導輿論，尤其是特殊社會情境下的道德提倡，可以凈化公眾的心靈。

⑵ 文藝接受中的實用性可以用來為讀者構建他們能夠接受的各種正面形象。因為讀者的行為很多時候就是對文藝作品中形象地模仿、響應、回答、反叛等。

⑶ 故事化的接受特征“大團圓”結局的這種接受心理，尤其是在社會變遷時期，可以起到弱化人們的心理不平衡，穩(wěn)定輿論的作用。

⑷ 圍繞社會主旋律的作品形成一定程度的從眾化，對于影響輿論是有意義的，但是知識需要把握分寸，避免再度造成不正常的“輿論一律”。

無論怎樣利用傳統(tǒng)的接受特征，需要謹記的是：必須構造文藝本文的召喚結構，防止將文藝等同于政治宣傳。對于讀者來說，他們的自由選擇本身就是一種態(tài)度，如果通過文藝引導輿論，那么這種自由選擇便是關于引導輿論的輿論。

第四篇：第七講 《聊齋志異》

第七講 《聊齋志異》

傳統(tǒng)的文言短篇小說發(fā)展到清初，出現了集大成之作，這就是蒲松齡的《聊齋志異》。

一《聊齋志異》的作者蒲松齡

蒲松齡（1640—1715）字留仙，別號柳泉，山東淄川（今淄博市）人。遠祖蒲魯渾為元代般陽路總管，其后代于元亡時易姓，明初又復姓蒲，故有蒲松齡為蒙古族之說。松齡之父名槃，學識淵博，但困于童生，終因家貧而棄儒經商。松齡自幼聰敏，博覽經史，有文才。作為中國封建社會的知識分子，他亦熱衷科舉，19歲（順治十五年，1658）考取秀才，他的文章受到主考施閏章的稱贊；但此后則屢試不第。31歲時，應聘為同鄉(xiāng)進士寶應縣知縣孫蕙的“幕賓”，代為書札、告示及應酬文字。這與他的性格和志向是相違的，因此僅一年即北歸故里。此后，便開始了他的長達40年之久的設帳教書生涯，其間有很長一段時間在同縣鄉(xiāng)宦畢氏家中作塾師。畢家藏書萬卷，與四方名士多有交往，這為蒲松齡讀書寫作和交游提供了條件。此后四十年間，蒲松齡多次應舉，但終不第。他每每顧影自悲，“數卷殘書，半窗寒燭，冷落荒齋里”，耗盡了他的生命。直到71歲，才援例出貢。辭館歸家后，生活凄苦，76歲去世。

貧寒的境遇，使蒲松齡接觸了下層社會，特別是農村生活；長期的設帳生涯，又使他觀察到社會的各個層面，接觸到各種人物；屢試不第的經歷，更使他對社會生活，對文人的處境有了深切的體驗。這一切，正是他能夠創(chuàng)作出不朽的《聊齋志異》的根本原因。

蒲松齡一生著述甚多，除《聊齋志異》外，還有詩、文、詞、戲曲、雜著、俚曲等多種樣式的著作，并結集傳世?！读凝S志異》是他的代表作。他在《聊齋自志》中說：

才非干寶，雅愛搜神；情類黃州，喜人談鬼。聞則命筆，遂以成篇。久之，四方同人又以郵筒相寄，因而物以好聚，所積益伙。

這充分說明，《聊齋志異》是在廣泛搜集民間故事、傳說的基礎上創(chuàng)作而成的。全書共四百九十余篇，在作者生前即以抄本傳世。近年中華書局的會校會注會評本，采錄較為完備，共491篇。

二《聊齋志異》的思想傾向

蒲松齡對黑暗的封建社會有深切的體驗，他在《與韓刺史樾依書》中說：“仕途黑暗，公道不彰，非袖金輸璧不能自達于圣明，真令人憤氣填胸，欲望望然哭向南山而去！”《聊齋志異》正是作者借鬼狐花妖故事寄托“孤憤”的作品。

王士禎曾為《聊齋志異》題辭云：“姑妄言之姑聽之，豆棚瓜架雨如絲，料應厭作人間語，愛聽秋墳鬼唱時”。說是“姑妄言之”，卻道出了《聊齋志異》的主旨。王士禎與畢際有關系密切，際有及其兄際壯之妻皆為王士禎的從姑母。通過畢際有，蒲松齡與王士禎頗有交往，王士禎對蒲松齡有很高的評價：“新城王漁洋先生素奇其才，謂非尋常流輩所及”。（《淄川縣志》）因此，王士禎的這首題辭，應看作是對蒲松齡和《聊齋志異》不僅十分器重而且十分理解的知音者的評析。蒲松林之所以“厭作人間語”，“愛聽秋墳鬼唱時”，就因為“人間”的丑惡太多了，由人類組成的這個社會太黑暗了；而被人類視為“異類”的狐妖鬼蜮卻比滿口仁義道德的“人類”善良得多，美好得多。乾隆年間曾幫助趙起杲整理刊行《聊齋志異》的進士余集（字蓉裳，號秋寶）在《聊齋志異序》中說：“世固有服聲被色，儼然人類；叩其所藏，有鬼蜮之不足比，而豺虎之難與方者，下堂見蠆，出門觸蜂，紛紛沓沓，莫可窮詰。惜無禹鼎鑄其情狀，鐲鏤決其陰霾，不得已而涉想于杳冥荒怪之域：以為異類有情，或者尚堪晤對；鬼謀雖遠，庶其警彼貪淫。嗚呼！先生之志荒，而先生之心苦矣！”這恰恰是漁洋題辭的注腳。既然人世間的“服聲被色”者比“鬼蜮”、“豺虎”還不如，而“異類”卻又“有情”、“尚堪晤對”，那么，《聊齋志異》對鬼狐花妖的贊美，正是對世間丑惡的鞭撻！

蒲松林筆下的很多狐女形象，不僅容貌美麗，而且往往顯示著純真、善良和有才干的人格?！秼雽帯分械膵雽帲煺婧┲?，爽朗任性，時時都會毫無顧忌地放聲大笑，甚至在婚禮時，也因笑極，不能俯仰”而作罷。她真誠對待自己的丈夫，如實告訴他“妾本狐產”；她對撫養(yǎng)過自己的“鬼母”，也極盡子女之道；與此同時，她也無情地懲罰了那個淫邪的“西鄰子”?！秼赡取分械膵赡?，是個絕世美麗的狐女?？咨夭r，嬌娜以自己的高超的醫(yī)術竭力醫(yī)治，而且作者還特別強調，在治病時，她的美麗就足以使孔生減輕病痛。后來，當孔生為救助嬌娜一家而被雷擊致死時，嬌娜表現了極其真摯的情義：“孔郎為我而死，我何生矣！”于是又一次救活孔生。這些美麗、純正、善良而有才干的狐女，都是作者傾注了極大的愛而塑造成功的形象。作者贊美她們，歌頌她們，正表達了對人世丑惡的大膽的否定。這個否定，就是對明末清初乃至整個封建社會的深刻的批判。這是貫穿于《聊齋志異》全書的主題。

《聊齋志異》還以一些生動的鬼狐故事，曲折地甚至是直接地揭露和嘲諷了封建政治，特別是帝王官紳的罪惡。最著名的《促織》、《席方平》等篇就是這方面的代表作。

呂毖《明朝小史》載：“宣宗酷好促織之戲，遣使取之江南，價貴至數十金”?！洞倏棥冯m非記實，但顯然有極其具體的背景。故事本身具有十分深刻的典型意義，一方面寫出了為滿足一個帝王的毫無意義的“玩意兒”，就可以害得百姓家敗人亡：

兒懼，啼告母。母聞之，面色灰死，大罵曰：“業(yè)根！死期至矣！而翁歸，自與汝覆算耳！”兒涕而出，未幾成歸，聞妻言，如被冰雪。怒索兒，兒渺然不知所往，既得其尸于井。因而化怒為悲，搶呼欲絕。夫妻向隅，茅舍無煙，相對默然，不復聊賴。

另一方面，也寫出了一旦滿足了帝王的某種欲望，就可以立刻“裘馬過世家”。這顯然是對整個統(tǒng)治集團的揭露！

《席方平》以陰間的冤獄揭露了封建社會暗無天日的現實，而席方平的報仇行動，也正是受壓迫者起而反抗的寫照。

席方平之父席廉“與里中富室羊姓有隙”。羊氏先死，在陰間賄通冥吏，使席廉亦死，并在陰間受盡酷刑，“脛股摧殘甚矣。”席方平知父“樸訥”，于是到陰間代父伸冤。而羊氏則繼續(xù)賄賂，買通了城隍、郡司、冥王，使席方平不僅無法伸冤，而且慘遭“火床”“鋸解”等酷刑折磨。作品對此作了細致的描寫，產生了足以振撼人心的效果：

冥王益怒，命置火床。兩鬼捽席下，見東墀有鐵床，熾火其下，床面通赤。鬼脫席衣，掬置其上，反復揉捺之，痛極，骨肉焦黑，苦不得死。約一時許，鬼曰：“可矣?！彼旆銎?，促使下床著衣，猶幸跌而能行。復至堂上，冥王問：“敢再訟乎？”席曰：“大冤未伸，寸心不死，若言不訟，是欺王也，必訟！”又問：“訟何詞”？席曰：“身所受者，皆言之耳。”

受賄冥吏的淫威，反映了人世間富豪與官府勾結殘害百姓的現實。席方平在酷刑面前毫不屈服，而且正是在磨難中逐步成熟起來，開始講求斗爭的策略，最后，借助二郎神的力量終于成功。

小說的后半部分，以占全篇字數四分之一的篇幅寫了二郎神對冥王等的判詞。這篇判詞，雖然是以某種善良的幻想為基礎的，而且文字亦非上乘，但畢竟反映了人民大眾對官府倒行逆施的控訴和作者的滿腔激憤：

勘得冥王者：職膺王爵，身受帝恩。自應貞潔以率巨僚，不當貪墨以速官謗。而乃繁纓棨戟，徒夸品秩之尊；羊狠狼貪，竟玷人臣之節(jié)。斧敲斫，斫入木，婦子之皮骨皆空；鯨吞魚，魚食蝦，螻蟻之微生可憫。當掬西江之水，為爾湔腸；即燒東壁之床，請君入甕。城隍、郡司，??惟受贓而枉法，真人面而獸心！是宜剔髓伐毛，暫罰冥死；??隸役者，??飛揚跋扈，狗臉生六月之霜；隳突號叫，虎威斷九衢之路??當于法場之內，剁其四肢；更向湯鑊之中，撈其筋骨??

蒲松齡本人是一位深受科舉制度折磨的封建文人，對科舉的弊端，他有著深切的體驗。因此，他筆下的《司文郎》、《王子安》、《葉生》、《賈奉雉》等篇，都淋漓盡致的揭露了科舉制度本身的腐朽和對封建社會知識分子的毒害。

《司文郎》是一篇諷刺科舉制度的絕妙佳作。作品寫一瞽僧，憑嗅覺而知文章好壞。有平陽王平子前來請他鑒別自己的文章：

偶與涉歷殿閣，見一瞽僧坐廊下，設藥賣醫(yī)。宋訝曰：“此奇人也，最能知文，不可不一請教”。因命歸寓取文。??僧疑其問醫(yī)者，便詰癥侯。王具白請教之意。僧笑曰：“是誰多口？無目何以論文？王請以耳代目。僧曰：“三作兩千余言，誰耐久聽！不如焚之，我視以鼻可也”。王從之，每焚一作，僧嗅而頷之曰：“君初法大家，雖未逼真，亦近似矣。我適受之以脾”。問：“可中否？”曰：“亦中得”。

又有一余杭生亦焚文試僧：

余杭生未深信，先以古大家文燒試之，僧再嗅曰：“妙哉！此文我心受之矣，非歸、胡何解辦此！”生大駭，始焚己作。僧曰：“適領一藝，未窺全豹，何忽另易一人來也？”生托言：“朋友之作，止此一首；此乃小生作也”。僧嗅其余灰，咳逆數聲，曰：“勿再投也！格格而不能下，強受之以膈；再焚，則作惡矣。”生慚而退。

但是，數日后發(fā)榜，王子平落第，余杭主卻高中。瞽僧知道這個結果后嘆曰： 仆雖盲于目，而不盲于鼻；簾中人并鼻盲矣”。

這不僅辛辣地諷刺了考官們有眼無珠，不辨優(yōu)劣，而且對整個科舉制度也是一個大膽的否定。

《王子安》是從另一個方面諷刺科舉制度的佳作；它寫出了醉心科舉者的變態(tài)心理：

王子安，東昌名士，困于場屋。入圍后，期望甚切。近放榜時，痛飲大醉，歸臥內室。忽有人曰：“報馬來?！蓖貂咱勂鹪唬骸百p錢十千！”家人因其醉，誑而安之曰：“但請睡，已賞矣”。王乃眠。俄又有入者曰：“汝中進士矣！”王自言：“尚未赴都，何得及第？”其人曰：“汝忘之耶？三場畢矣?！蓖醮笙?，起而呼曰：“賞錢十千！”家人又誑之如前。又移時，一人急入曰：“汝殿試翰林，長班在此”。果見二人拜床下，衣冠修潔。王呼賜酒食，家人又給之，暗笑其醉而已。久之，王自念不可不出耀鄉(xiāng)里，大呼長班；凡數十呼，無應者。家人笑曰：“暫臥候，尋他去?！庇志弥?，長班果復來。王捶床頓足，大罵：“鈍奴焉往！”長班怒曰：“措大無賴！向與爾戲耳，而真罵耶？”王怒，驟起撲之，落其帽。王亦傾跌。妻入，扶之曰：“何醉至此！”王曰：“長班可惡，我故懲之，何醉也？”妻笑曰：“家中只有一媼，晝?yōu)槿甏?，夜為汝溫足耳。何處長班，伺汝窮骨？”子女皆笑，王醉亦稍解，忽如夢醒，始知前此之妄。然猶記長班帽落；尋至門后，得一纓帽如盞大，共疑之。自笑曰：“昔人為鬼揶揄，吾今為孤奚落矣。”

《聊齋》中還有很多作品表現了反對封建婚姻，歌頌純真愛情的主題?！断阌瘛?、《嬰寧》、《蓮香》等篇，主要寫花妖鬼狐與人相戀的故事，歌頌執(zhí)著追求理想愛情的品德?！断阌瘛穼憚谏较虑鍖m里，黃生與白牡丹花妖香玉相愛，當此花被人移至家中，“日就萎悴”時，黃生“恨極，作哭花詩50首，日日臨穴，涕洟”，后來“花神感君至情，俾香玉復降宮中”，黃生日日精心護理，一年后，“花大如盤”，香玉復至。十余年后，黃生病歿，亦魂寄牡丹，與香玉相守。另外，《鴨頭》、《細侯》、《連城》諸篇，則以曲折的情節(jié)反映了封建社會青年男女追求自由戀愛而承受的種種壓迫及他們的反抗斗爭。《鴨頭》中的妓女鴨頭與王文相識，認為他“敦篤”、“可托”遂不計其“囊澀”，以身相許，雙雙出走：

鴨頭謂王曰：“妾煙花下流，不堪匹敵；既蒙繾綣，義即至重。君傾囊博此一宵歡，明日如何？”王泫然悲哽。女曰：“勿悲。妾委風塵，實非所愿。顧未有敦篤如君可托者。請以宵遁”。王喜，遽起；女亦起。聽譙鼓已三下矣。女急易男裝，草草偕出，叩主人扉。王故從雙衛(wèi)，托以急務，命仆便發(fā)。女以符系仆股并驢耳上，縱轡極馳，目不容啟，耳后但聞風鳴；平明至漢口，稅屋而至。王驚其異。女曰：“言之，得無懼乎？妾非人，孤耳。母貪淫，日遭虐遇，心所積懣。今幸脫苦海。百里外，即非所知，可幸無恙?！蓖趼詿o疑式，從容曰：“室對芙蓉，家徒四壁，實難自慰，恐終見棄置?！迸唬骸昂伪卮藨]。今市貨皆可居，三數口，淡薄亦可自給?？慑黧H子作資本?！蓖跞缪裕撮T前設小肆，王與仆人躬同操作，賣酒販漿其中。

《聊齋》中還有一些作品，揭示了某些生活中的現象以引起人們的警覺，極富有教育意義。如《畫皮》即告誡世人不可被美麗的畫皮所迷惑?！秳谏降朗俊穭t教育人們不可象王生那樣投機取巧，好逸惡勞，希圖僥倖成功，結果在現實生活中被碰得頭破血流?！犊诩肌贰ⅰ锻堤摇返绕?，有如筆記，生動描繪了藝人的高超技藝，豐富了人們的知識。

三 《聊齋志異》的藝術成就

《聊齋志異》在藝術上集志怪與傳奇之大成，“用傳奇法，而以志怪”。

《聊齋志異》所寫，雖“不外記神仙狐鬼精魅故事”，近于傳統(tǒng)的志怪，但“描寫委曲、敘次井然”，全是傳奇筆法，因此，“聊齋故事”不僅異常曲折動人，而且有極強的藝術真實感。人狐雖為異類，但在蒲松齡的筆下，他們的交往，都構成一個個感人的傳奇故事，“變幻之狀，如在目前”、“出于幻域，頓入人間”。

在《聊齋志異》四百九十余篇作品中，塑造了大量的藝術形象，或人或仙，或鬼或狐，無不在極其簡潔的描述中表現出鮮明而生動的個性。例如《青鳳》中的青鳳，《嬰寧》中的嬰寧等等，雖然都是年輕的女性形象，但是前者感情纏綿，行為謹慎；后者天真爽朗，無拘無束；個性突出，絕不雷同。

《聊齋志異》的文章，典雅而明快。無論是敘述故事或寫人物對話，都極簡潔而富于表現力。

魯迅在《中國小說史略》中對《聊齋志異》的藝術成就作了這樣的分析： 《聊齋志異》雖亦如當時同類之書，不外記神仙狐鬼精魅故事，然描寫委曲，敘次井然，用傳奇法，而以志怪；變幻之狀，如在目前；又或易調改弦，別敘畸人異行，出于幻域，頓入人間；偶敘瑣聞，亦多簡潔，故讀者耳目，為之一新。

《聊齋志異》之后，頗多模仿之作，但成就不高。紀昀（1724—1805，字曉嵐，河北獻縣人）的《閱微草堂筆記》是一部影響較大的作品，其主要成就如魯迅所說：“雋思妙語，時足解頤，間雜考辨，亦有灼見”。

第五篇：作文第七講 開頭

作文第七講如何開頭高分

記者日前采訪了參加08年高考作文評卷的中學教師，一位年輕的評卷教師說：“改到后來，一篇作文幾乎看45秒就打分。每一批試卷都設定了各個分數段所占的大概比例，議論文一般分都不高。只有第一段寫的好的，我才會給他高分！45秒里幾乎30秒都在看第一段。”作文評卷時間緊，任務重，身體疲勞，心理壓力大，是評卷老師們的普遍反映。參加過多次高考作文評卷的一位老師總結，高考中，考生作文開篇一定要快速有力地進入話題，最忌水中月，霧中花；在這個大前提下，講究一定的文采，使閱卷老師眼睛一亮，有興趣讀下去，才有望獲得高分。

一、關注現實，亮真知見深情。

將現實中豐富的題材化為己用，在考場有限的時間里，可以啟發(fā)立意，快速入題，這種做法在考場作文上屢出佳作，我們看08年高考中的“飛花摘葉”：

1．在城市的盡頭，沒有繁華的街市，閃亮的霓虹；在城市的盡頭，只有破舊的棚戶區(qū)，有飽經生活風霜的生命；在城市的盡頭，有他們這樣一群人。（上海考生《他們》）

2．他們在天府之國，我們在長河之尾。雖然路遙遙、水迢迢，但是不能阻擋我們對他們的尊敬。（上?？忌端麄儭罚?/p>

3．坐在我前桌的那個人竟然沒來參加考試？！看著前面空蕩蕩的座位和那空白的答案紙，我的好奇心蠢蠢欲動。江蘇考生《好奇心》）今年有大量考生以地震和雪災為作文素材，廣東高考評卷組組長柯漢琳教授表示，作文評分的關鍵不在于是否緊貼時事，評分是看學生的作文能力，看考生材料選取得對不對，運用得好不好。

這里第一篇文章開頭猶如一幀攝影畫面，視角獨特，如紀錄片般引人關注農民工子女。第二篇選取了社會的熱點話題，直奔題目要求，緊扣“他們”，長河意象，遙承古詩“我住長江頭，君住長江尾”，顯示了該考生廣闊的視野及深厚的文學素養(yǎng)。第三篇堪稱“飛花摘葉”的經典，大有當年韓寒急作《杯中窺人》的氣魄，令人拍案叫絕。

二、追憶歷史，如品清茗冶性情。

錢鐘書說“詩之情韻氣脈須厚實，如刀之有背也，而思理語意必須銳易，如刀之有鋒也。鋒不利，則不能入物，背不厚，則其入物也不深。”用抒情的筆調述說歷史，回憶往事，猶如示人刀背之厚，評卷老師一見之下，如品清茗，神清氣爽，“審美疲勞”之感當能即刻煙消云散：

1．時間的流逝，淡滌舊跡，僅留下微漠的平淡與悲哀。濮水之邊，你翩然而去，僅留下楚使的瞠目與嘆息。（福建考生《一蓑煙草任江平》）

2．北京的太平湖已被填平，成了西直門地鐵總站，每日車馬喧囂，人來人往，匆匆過客未曾想到，有一位老人已葬身其中四十二年，太平湖水并不太平，老舍以緘默的姿態(tài)成為一個時代的殉葬，也以永久的寂靜完成了對一個時代片段的控訴和焚燒。

（廣東考生《不要輕易說“不”》）

3．我是當年武則天立下的那塊無字碑。數千年來，多少人對我的存在感到質疑，其實，說實在的，我對自己的身份也感到好奇。主人留給我的只是一具空空的軀體和一顆好奇心。

（江蘇考生《好奇心》）

考生們用飽蘸深情的筆調，把讀者帶入到蒼茫的歷史歲月之中，把我們引入濮水之邊莊子“道”的境界，引入太平湖畔的對老舍的哀思，引入無字碑旁的千古遐思，幻化出意蘊無窮而又充滿美感的文字，讀來真是令人擊節(jié)稱贊，這種開頭教人如何不賞識？

三、懸念巧設，待圖窮匕已見

假使荊軻沒有秦始皇朝思暮想的地圖，怕是等不到“圖窮”的時刻得 “匕見” 的機會。我們來看看今年的考生帶來了那些“好圖”：設置懸念

1．開窯的那一瞬，金光四起，只聽見絲絲裂響在我的周身回蕩??（江蘇考生《好奇心》）

2．為什么？兩個人都長年紀了，相距不過幾米的屋子，有什么必要隔幾分鐘就喊一下？

（江蘇考生《好奇心》）

3．你知道“君子”的含義、“高貴”的概念嗎？

（湖北考生《舉手投足之間》）

4．一個杯子，一塊石頭，一些沙子，一些水，這是什么？如果你是化學家，也許你會告訴，他們的結構，他們的成分；如果你是物理學家，也許你就會告訴我，他們能夠產生什么樣的物理現象；如果你是哲學家，也許你又會告訴我很多的道理。而我呢，我是一個普通人，我認為這就是人生。

（北京考生《生命的意義》）

著名作家張中行把開頭比喻為飯館里站門的招待員，所謂好招待員是：顧客空肚子經過門口的時候，有吸引力。文章也是這樣，開頭好才有吸引力，巧設懸念是吸引評卷老師眼球心理的好辦法。

四、名作名言，“萬物皆備于我”

姿格網提示：名家美文以其豐富的文化內涵，高度的語言技巧，以及深刻的哲理性而久盛不衰。在寫作過程中，恰當地引用名家名作作開頭，頓時生輝，令人刮目。

1． “忽必烈汗已經留意到，馬可波羅的城市差不多都是一個模樣，仿佛只要改變一下組合元素就可以從一個城轉移到另一個城，不必動身旅行?！?/p>

當伊卡諾·卡爾維諾寫下這句話，??

（浙江考生《看不見的城市》）

2．畢淑敏在《精神的三間小屋》中說：精神有三間小屋。第一間，盛放我們的愛和恨；第二間，盛放我們的事業(yè)；第三間，盛放我們自己。在我們的心中也有三間小屋。（甘肅考生《精神的三間小屋》）

3．“凌晨四點起來，發(fā)現海棠花未眠?！贝ǘ丝党蛇@樣寫道，而海棠本來便是日夜開放，為何凌晨四點起來便可以產生到別樣的美感呢?

（湖南考生《距離產生美屋》）

考生敏銳地感覺到名家名作與題意的關聯，化用入題，顯示出“萬物皆備于我”的大家氣概。

4．我們知道，生活有著太多的曲折，也有太多的意外，但是，“既然選擇了前方，便只顧風雨兼程”，認定的，就要去堅守，不要輕易說“不”。

（廣東考生《不要輕易說“不” 》）

“既然選擇了前方，便只顧風雨兼程”，作者運用大家耳熟能詳的俗話諺語，使文章充滿了理性的美。

五、題記妙語，香酒走出深巷來。

明代謝榛在《四溟詩話》中指出：“起句當如爆作，驟響易徹，結句當如撞鐘，清音有余?！焙镁湓趦热萆嫌?“爆作”的效果，如果同時結合題記這種形式的話，那不異于酒香，而且當市：

1．青春的萌動來臨了，那便是心上生花，長草??——題記

（福建考生《那年，青春無痕》）

2．父親，當別人望子成龍，望女成風的時候，謝謝您讓我選擇了做我自己?！}記（福建考生《給父親的情書》）

3．那些被蜜泡過的山楂，愈發(fā)香甜?！}記

（福建考生《浸泡過的陳山楂》）

4．我本風雅?！}記

（湖北考生《舉手投足之間》）

5．夜仔細想想，燈便亮了。

風想吹滅燈光，卻吹來了黎明?！}記

（陜西考生《夜的最后一章》）

《太平廣記》中有一則故事：李賀未成名時，帶著詩稿去拜謁韓愈，正值韓愈剛會見過憂思滿腹的孟郊，心情煩悶，困倦非常，對李賀這個無名后生本不欲接見，然而當韓愈從仆人手中瞥見李賀的詩稿，開篇即為：“黑云壓城城欲摧，甲光向日金鱗開”！頓時精神為之一

振，睡意全消，立即吩咐仆人：“快請客!”

巧妙的開頭，富有引人入勝的魅力，令人一見鐘情，讀起來欲罷不能。意蘊深長，富有文采的題記，對文章起著提綱挈領的作用，使人眼睛為之一亮、精神為之一振，清代李漁說得更真切“開卷之初，當以奇句奪目，使人一見而驚，不敢棄去。”由此可見寫好題記是考生取得高分的一大技巧，是巧妙開頭的一大亮點。

六、小結。

傳說古龍有一部小說這樣開頭：

“風。

“冷風。

“冷風吹。??”

原新東方教師羅永浩評曰：

“當年看第一本古龍嚇一跳??風，句號，冷風，句號，第三行，冷風吹，句號。哎，從來沒見過文字玩得這么玄，這么酷的，當時下巴咣就掉下來了，佩服得五體投地??”。記者曾有一次討論，說如果古龍再世，與金庸在高考作文上Pk一場，估計古龍的勝算會大很多。理由是金庸的小說雖然博大精深，但是復雜微妙，風格不易辨認，往往要讀到三四十頁的時候才能感受到作者的功力。而高考作文篇幅小，評卷時間短，如何在開頭將自己的亮點盡快地展現出來，給評卷老師一個良好的印象，是高考作文取得高分的一個關鍵。

七、奇句奇目，讓人一見而驚——錘煉首段句。

托爾斯泰寫《安娜·卡列尼娜》用“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”，于是一部舉世聞名的巨著誕生了。

萬事開頭難，寫作也如此，如何讓自己的作文引人入勝？主要有以下方法：

設置懸念，故布疑陣。如2003年全國優(yōu)秀作文《兩難之間》開頭之樣寫：“年輕的縣長在房間里焦灼不安地踱著方步，他的心情就象夏日的天氣一樣變幻不定”。為什么“焦灼不安”？因為公事還是私事？為什么他的心情“就象夏日的天氣一樣變幻不定”？引出迷團，使讀者急于破謎，閱讀的欲望也由此挑起。

托物起興。先言他物，以引起所詠之詞。如《石碑上的歷史》是這樣開頭的：“‘搖啊搖，搖到外婆橋，外婆請我吃年糕，大姑子，小舅子，遠親總比近鄰好??’古老的兒歌在空中來回飄蕩，倒映出無數輪回，石碑默默地立在村頭，看著幾百年滄海桑田?！庇伞斑h親總比近鄰好”喑扣“親疏”真是貼切無比。

描寫法。如《楚王的懺悔》這樣寫：“秋風蕭瑟，月落殘云，我的城樓飄蕩著秦國的旗幟，我的皇宮飛揚著秦國的歌?！薄般榱_江上激起的浪花驚醒了幽禁在深宮的我，楚國的風吹醒了昏噩的我。淚水飄灑在記憶的大門里??”這樣文采飛揚的開頭，讀者能舍得放下手中的文章嗎？

設問引入，運用設問的方式引入，這是最常見也是最便捷的方式。如《看著我的眼睛》開頭這樣寫：“還記得人魚公主的故事嗎？面對王子圣潔的邀請，人魚含淚卻微笑著接受：縱然柔軟的腳步似在刀尖上滑過，人魚未曾凌亂她的舞步。??”“看到懸崖上的樹了嗎？它一直靜靜地立在那里。小鳥飛過，留下不屑的嬉笑??” “記得流浪異域，足跡遍布撒哈拉的三毛嗎？為什么她選擇了如此艱苦的環(huán)境？為什么她要去領略凄楚與絕境的戰(zhàn)栗？”一個接一個的問題，把讀者的注意力牢牢地抓住，讓人情不自禁地讀下去。

巧用題記，揭示主旨式。如《星星夜話》的開頭：

“沒有樹的偉岸，但你有草的翠綠；沒有牡丹的嬌艷，但你可以有小菊的灑脫??生命，可以不燦爛，但必須偉大！——題記

訓練1：用各種方法寫開頭

福建卷：三個人買飲料 三個人進商店，分別買飲料，一個買甜的，一個買苦中帶甜的，一個買淡的。根據此情景寫一篇作作文，題目自擬。

訓練2：四川卷：堅強