第一篇：京劇名段100首目錄

京劇名段100首

生角唱段

勸千歲殺字休出口 《甘露寺》喬玄唱段

識天書習兵法猶如反掌 《借東風》諸葛亮唱段 上寫田倫頓首拜 《四進士》宋士杰唱段 一輪明月照窗欞 《清官冊》寇準唱段

嘆英雄枉掛那三尺利劍 《串龍珠》徐達唱段 我二老年古稀無后實慘 《清風亭》張元秀唱段 此時間不可鬧笑話 《淮河營》蒯徹唱段

小東人下學歸言必有錯 《三娘教子》薛保唱段 在陣前死了大元帥 《白蟒臺》王莽唱段

我本是臥龍崗散淡的人 《空城計》諸葛亮唱段 我正在城樓觀山景 《空城計》諸葛亮唱段 在黃羅寶帳領將令 《定軍山》黃忠唱段 未曾開言淚滿腮 《烏盆記》劉世昌唱段 聽他言嚇得我心驚膽怕 《捉放曹》陳宮唱段 昨夜晚吃酒醉和衣而臥 《打漁殺家》蕭恩唱段 一輪明月照窗前 《文昭關》伍員唱段

嘆楊家秉忠心大宋扶保 《碰碑》楊繼業(yè)唱段 將身兒來至在大街口 《三家店》秦瓊唱段 店主東帶過了黃驃馬 《秦瓊賣馬》秦瓊唱段 奉王使命到秦邦 《將相和》藺相如唱段

為國家哪何曾半日閑空 《洪羊洞》楊延昭唱段 昔日有個三大賢 《珠簾寨》李克用唱段

楊延輝坐宮院自思自嘆 《四郎探母》楊延輝唱段 讒臣當?shù)乐\漢朝 《擊鼓罵曹》彌衡唱段 金鐘響玉磬鳴王出宮廷 《上天臺》劉秀唱段 白甲白盔白旗號 《白帝城》劉備唱段 點點珠淚往下拋 《白帝城》劉備唱段 湛湛青天不可欺 《徐策跑城》徐策唱段 忽聽得家院一聲稟 《徐策跑城》徐策唱段

十指連心痛煞了人 《羅成叫關》羅成唱段（小生）旦角唱段

看大王在帳中和衣睡穩(wěn) 《霸王別姬》虞姬唱段 勸君王飲酒聽虞歌 《霸王別姬》虞姬唱段 海島冰輪初轉騰 《貴妃醉酒》楊玉環(huán)唱段 我這里假意兒懶睜杏眼 《宇宙鋒》趙艷容唱段 一家人聞邊報雄心振奮 《穆桂英掛帥》穆桂英唱段 小青妹且慢舉龍泉寶劍 《白蛇傳》白素貞唱段 昔日梁鴻配孟光 《龍鳳呈祥》孫尚香唱段 講什么節(jié)孝兩雙全 《大登殿》王寶釧唱段 碧云天黃花地 《西廂記》崔鶯鶯唱段

聽紅娘一聲請夢兒驚覺 《西廂記》崔鶯鶯唱段 自那日與六郎姻緣相見 《狀元媒》柴郡主唱段 只說是楊衙內又來擾亂 《望江亭》譚記兒唱段 夫在東來妻在西 《秦香蓮》秦香蓮唱段 蘇三離了洪洞縣 《女起解》蘇三唱段

換珠衫依舊是富貴容樣 《鎖麟囊》薛湘靈唱段 春秋亭外風雨暴 《鎖麟囊》薛湘靈唱段 未開言思往事心中惆悵 《竇娥冤》竇娥唱段 譙樓上二更鼓聲聲送聽 《荒山淚》張慧珠唱段 我小姐紅暈上粉面 《紅娘》紅娘唱段 叫張生隱藏在棋盤之下 《紅娘》紅娘唱段

懷六甲十四月未曾分娩 《乾坤福壽鏡》胡氏唱段 花臉唱段

我魏絳聞此言如夢方醒 《趙氏孤兒》魏絳唱段 皇恩浩調老臣龍庭獨往 《姚期》姚期唱段 叩罷頭來謝罷恩 《打龍袍》包拯唱段

扶大宋錦華夷赤心肝膽 《探陰山》包拯唱段 自幼兒蒙嫂娘訓教撫養(yǎng) 《赤桑鎮(zhèn)》包拯唱段 包龍圖打坐在開封府 《鍘美案》包拯唱段 將酒宴擺置在聚義廳上 《盜御馬》竇爾墩唱段 聽譙樓打罷了初更時候 《探皇陵》徐延昭唱段 在金殿定官職是非難辨 《將相和》廉頗唱段 自起義兵把賊來討 《群英會》曹操唱段 老旦唱段

老天爺睜開了三分眼 《釣金龜》康氏唱段 叫張義我的兒聽娘教訓 《釣金龜》康氏唱段 龍車鳳輦進皇城 《打龍袍》李后唱段 想當年先太爺早把命喪 《罷宴》劉婆唱段 鵬舉兒站草堂聽娘言講 《岳母刺字》岳母唱段 一見嬌兒淚滿腮 《四郎探母》佘太君唱段

大不該兒打傷人把大禍闖下 《李逵探母》李母唱段 一句話惱得我火燃雙鬢 《楊門女將》佘太君唱段 乘月光了敵營山高勢險 《楊門女將》佘太君唱段 野豬林 大雪飄撲人面 林沖： 現(xiàn)代戲部分

窮人的孩子早當家 《紅燈記》李玉和唱段 渾身是膽雄糾糾 《紅燈記》李玉和唱段 雄心壯志沖云天 《紅燈記》李玉和唱段 都有一顆紅亮的心 《紅燈記》鐵梅唱段 做人要做這樣的人 《紅燈記》鐵梅唱段

學你爹心紅膽壯志如鋼 《紅燈記》李奶奶唱段 血債還要血來償 《紅燈記》李奶奶唱段 迎來春色換人間 《智取威虎山》楊子榮唱段 胸有朝陽 《智取威虎山》楊子榮唱段

甘灑熱血寫春秋 《智取威虎山》楊子榮唱段 誓把反動派一掃光 《智取威虎山》少劍波唱段 只盼著深山出太陽 《智取威虎山》常寶唱段 自己的隊伍來到面前 《智取威虎山》李勇奇唱段 祖國的好山河寸土不讓 《沙家浜》郭建光唱段 我定能戰(zhàn)勝頑敵度難關 《沙家浜》阿慶嫂唱段 沙家浜總有一天會解放 《沙家浜》沙奶奶唱段 智 斗 《沙家浜》阿慶嫂、胡傳魁、刁德一對唱 自從退休離上海 《海港》馬洪亮唱段

忠于人民忠于黨 《海港》方海珍、馬洪亮唱段 一石激起千層浪 《海港》高志揚唱段

為人類求解放粉身碎骨也心甘 《奇襲白虎團》嚴偉才唱段 打敗美帝野心狼 《奇襲白虎團》嚴偉才唱段

決不讓美李匪幫一人逃竄 《奇襲白虎團》王團長唱段 望北京更使我增添力量 《龍江頌》江水英唱段 永不忘階級斗爭 《龍江頌》李志田唱段 亂 云 飛 《杜鵑山》柯湘唱段 家住安源 《杜鵑山》柯湘唱段 大火熊熊 《杜鵑山》雷剛唱段

好媽媽疼愛咱象親娘一樣 《平原作戰(zhàn)》趙勇剛唱段 哪里有人民哪里就有趙勇剛 《平原作戰(zhàn)》李勝唱段

第二篇：戲曲李維康京劇名段38個

戲曲李維康京劇名段38個

本文轉載自老排長《李維康京劇名段38個》

戲曲/李維康京劇名段38個 源自：老排長

收編：三月飛春雪

生于1947年，原中國京劇院旦角演員，現(xiàn)為中國戲曲學院教授。中國著名戲曲表演藝術家，國家一級演員，中國文聯(lián)副主席、中國劇協(xié)副主席。人物概述；李維康，著名京劇演員。女，生于1947年，祖籍北京。原中國國家京劇院領銜主演，工青衣，是家喻戶曉的京劇界前輩級人物?，F(xiàn)任中國戲曲學院資深教授。首屆中國戲劇梅花獎得主。梅蘭芳金獎大賽金獎得主。中國共產黨第十一、二次全國代表大會黨代表，主席團成員。第七屆全國人大代表。第八屆、第九屆、第十屆、第十一屆全國政協(xié)委員。國家級非物質遺產傳承人。她的丈夫耿其昌是我國著名京劇老生演員。

藝術經歷；12歲登臺，師承程玉菁、華慧麟、趙桐珊、李香勻、雪艷琴、荀令香、于玉蘅、張君秋、李玉茹等名家。1958年考入中國戲曲學校，1966年畢業(yè)。畢業(yè)后進入中國京劇院任主演，1977年在新編戲《蝶戀花》中成功飾演楊開慧獲得巨大成功，同年復排《秦香蓮》，開始逐步恢復傳統(tǒng)戲。80年代初至90年代曾擔任中國京劇院二團團長。1985年參演電視連續(xù)劇《四世同堂》。

藝術特色；她的扮相端莊，臺風大方，嗓音寬亮甜美，尤其行腔，富有創(chuàng)新，熔梅、程、張等流派的聲腔藝術于一爐，借鑒地方戲曲與歌曲的演唱方法，根據自身條件，兼收并蓄，以情帶唱，逐步形成自己的演唱風格。她演傳統(tǒng)戲時頗有新意；在新編歷史劇與現(xiàn)代戲中也能成功地塑造角色。例如在現(xiàn)代戲《恩仇戀》里，她將青衣、花衫、刀馬旦的行當藝術融在一起，出色地塑造了女主角鳳妹子的動人形象。其他例如李清照、楊開慧等角色，也扮演得頗為成功。代表劇目；擅演劇目：《秦香蓮》、《霸王別姬》、《風還巢》、《四郎探母》、《紅鬃烈馬》、《玉堂春》、《斷橋》、《荀灌娘》、《刺蚌》、《宇宙鋒》、《魚藻宮》、《楊門女將》、《謝瑤環(huán)》、《四川白毛女》、《黛諾》、《革命自有后來人》、《紅嫂》、《紅燈記》、《紅色娘子軍》、《李清照》、《李鳳姐》、《寶蓮燈》、《蝶戀花》、《恩仇戀》等。

獲獎情況；所獲獎項：第一屆中國戲劇梅花獎；1985年全國現(xiàn)代戲匯演主演一等獎；首都京劇振興杯最佳演員；1986年第四屆大眾電視金鷹獎最佳女主角獎；1989年首

著名京劇旦角演員-李維康屆“金唱片”獎；1993年梅蘭芳金獎大賽旦角組金獎；1997年被文聯(lián)首推為“世紀之星”。

活動年表1984年，農歷甲子年：獲得由中國戲劇家協(xié)會所屬的《戲劇報》雜志社發(fā)起舉辦的1983年首都戲劇舞臺中青年優(yōu)秀演員獎，該獎以后取“梅花香自苦寒來”之意，更名為“梅花獎”。

1984年6月3日，農歷甲子年五月初四日：參加由上海人民廣播電臺、上海電視臺、中國唱片社上海分社主辦的“全國著名中青年京劇演員交流匯演”，演出劇目：《龍鳳呈祥》，其中與劉長瑜、李維康、孫毓敏三演孫尚香，反響強烈。

1987年11月29日，農歷丁卯年十月初九日：領銜中國京劇院二團在上海人民大舞臺演出。

1988年5月6日-11日，農歷戊辰年三月廿一日-廿六日，19時：參加在上海舉行的首屆海內外梅蘭芳藝術大匯演，演出劇目：《鳳還巢》（馬小曼，杜近芳，李維康，梅葆玖，王嘯麟，艾世菊，于萬增，王樹芳，孫正陽，蕭英翔，黃世驤）、《武家坡》（梅葆玥，李維康）、《汾河灣》（李維康，耿其昌）。

1990年12月20日，農歷庚午年十一月初四日：參加北京紀念徽班進京200周年振興京劇觀摩研討大會，演出劇目：《玉堂春》（李維康，葉少蘭）、京劇《四郎探母》（李維康，耿其昌，黃孝慈，于魁智，馬小曼，陳志清，于萬增，趙葆秀，馮志孝，劉長瑜）。

1992年2月4日，農歷壬申年正月初一日：參加1992年文化部春節(jié)電視晚會，演出節(jié)目：京劇交響合唱毛澤東詞《詠梅》（中央樂團演奏合唱，秋里指揮，張克瑤扮演毛澤東，李維康、楊春霞、劉長瑜、楊淑蕊演唱）

1992年2月11日-16日，農歷壬申年正月初八日：參加紀念《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表50周年上海京劇精品展演。

1992年12月，農歷壬申年：獲得梅蘭芳金獎大賽旦角金獎。

1996年2月19日，農歷丙子年正月初一日：參加1996年文化部春節(jié)電視晚會，演出節(jié)目：《李清照》選段。

1998年8月28日，農歷戊寅年七月初七日：獲第一屆全國優(yōu)秀文藝音像制品獎三等獎（李維康京劇唱段選，CD，上海聲像）。

1999年2月15日，農歷戊寅年十二月三十日：參加吉祥九九——1999年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《龍鳳呈祥·洞房》（鼓師李素陽，琴師張素英；演員李維康；演出單位中國京劇院）

1999年10月6日，農歷己卯年八月廿七日：參加北京人民劇場舉行的慶祝國慶五十周年戲曲演出，演出劇目：《四郎探母》（耿其昌，于魁智，馮志孝，李維康，劉長瑜，李勝素）。

2000年3月28日，農歷庚辰年二月廿三日：參加大型京劇演唱會暨上海京劇院慶祝建院45周年系列演出開幕式，演出劇目：《大·探·二》（李維康、耿其昌、鄧沐瑋等）。

2000年12月30日，農歷庚辰年十二月初五日，19時45分：參加懷仁堂2001年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《謝瑤環(huán)》選段。

2001年1月23日，農歷庚辰年十二月廿九日：參加2001年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目： 《謝瑤環(huán)》選段。

2001年10月8日，農歷辛巳年八月廿二日：參加第一屆全國京劇戲迷票友電視大賽頒獎晚會。

2002年2月11日，農歷辛巳年十二月三十日：參加2002年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《四郎探母》選段（李維康、耿其昌）。

2002年10月，農歷壬午年：任中國京劇院藝術指導委員會顧問。

2003年1月3日，農歷壬午年十二月初一日，19時30分：在長安大戲院演出《四郎探母》（于魁智，楊少彭，杜鎮(zhèn)杰，張學津，李勝素，李維康，馬小曼，趙葆秀，李宏圖，寇春華，鄭巖）。

2003年1月31日，農歷壬午年十二月廿九日：參加2003年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《貴妃醉酒》。

2003年2月1日，農歷癸未年正月初一日，19時30分：參加中國京劇院“2003年新春演出季”第一天——《迎新春名家演唱會》。

2003年4月12日，農歷癸未年三月十一日，20時：參加慶祝中國戲劇梅花獎創(chuàng)辦20周年文藝晚會《梅花賦》，演出節(jié)目：《詠梅》（李維康、于魁智）。

2003年12月6日，農歷癸未年十一月十三日，晚：參加北京紀念程硯秋誕辰100周年演出閉幕式晚會。

2004年1月21日，農歷癸未年十二月三十日：參加2004年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：京劇《坐宮》（李維康、耿其昌）。

2004年12月30日，農歷甲申年十一月二十日：參加“菊苑飄香”——懷仁堂2005年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《蝴戀花》。

2005年2月8日，農歷甲申年十二月三十日：參加2005年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《大登殿》（李維康、張云、張笠媛、王璐、周婧）。

2005年12月30日，農歷乙酉年十一月三十日，19時45分：參加“錦繡神州”——懷仁堂2006年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《紅色娘子軍》。

2006年1月23日，農歷乙酉年十二月廿四日，晚：參加2006年新春京劇晚會——李瑞環(huán)同志改編劇目專場演出。

2006年1月28日，農歷乙酉年十二月廿九日：參加2006年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《李清照》（李維康、耿其昌）。

2006年2月3日，農歷丙戌年正月初六日，晚：參加2006百花迎春戲曲晚會，演出節(jié)目：《貴妃醉酒》。

2006年6月18日，農歷丙戌年五月廿三日：參加杜近芳收丁曉君為徒儀式。

2006年9月9日，農歷丙戌年閏七月十七日，20時：參加第三屆中國威海人居節(jié)“三角之夜”中國京劇名角名段演唱會。

2006年9月30日，農歷丙戌年八月初九日，19時30分：參加長安大戲院重張十周年演出，演出劇目：《四郎探母》（杜鵬、杜喆、賈勁松、耿其昌分飾楊延輝，李維康、熊鳴霞、張慧芳分飾鐵鏡公主，張晶飾蕭太后，翟墨飾佘太君，李宏圖飾楊宗保）。

2006年10月23日，農歷丙戌年九月初二日：參加北京長安大戲院舉行的紀念譚富英誕辰百年系列演出。

2006年11月4日，農歷丙戌年九月十四日，19時30分：參加霸州市舉行的紀念李少春先生誕辰八十七周年戲曲名家名段演唱會，演出節(jié)目：《卜算子·詠梅》。

2006年11月9日，農歷丙戌年九月十九日：參加在長安大戲院隆重舉行的2006中國記者節(jié)京劇演唱會，演出節(jié)目：《謝瑤環(huán)》。

2006年11月17日，農歷丙戌年九月廿七日：參加2006年“百花芬芳——京劇名家演唱周”。

2006年11月25日，農歷丙戌年十月初五日，晚：參加在石家莊人民會堂舉行的紀念奚延宏誕辰72周年演唱會舉行，演出劇目：《謝瑤環(huán)》。

2007年3月28日，農歷丁亥年二月初十日，晚：參加廊坊市明珠影劇院上演的《和諧之聲》大型戲曲晚會。

2007年4月28日，農歷丁亥年三月十二日：參加全國政協(xié)禮堂舉行的第三屆兩岸經貿文化論壇戲曲文藝晚會舉行，演出節(jié)目：《四郎探母·坐宮》。

2007年5月12日，農歷丁亥年三月廿六日：參加外交部京劇學會2007年聯(lián)誼會。

2007年9月20日，農歷丁亥年八月初十日：參加由天津市文化局、和平區(qū)人民政府、今晚傳媒集團、天津電視臺共同舉辦的“華夏神韻——第三屆中華民族戲曲優(yōu)秀劇目大匯演”。

2007年10月13日，農歷丁亥年九月初三日：參加由中國文學藝術界聯(lián)合會與中國人民解放軍總政治部宣傳部主辦的“黨的旗幟高高飄揚——迎接黨的十七大勝利召開大型系列演唱會”第五場、“梅花朵朵向太陽”主題演唱會。

2007年12月30日，農歷丁亥年十一月廿一日：參加2008年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《蝶戀花》。

2008年2月12日，農歷戊子年正月初六日，13時30分：參加梅蘭芳大劇院2008年雪災賑災義演。

2008年4月23日，農歷戊子年三月十八日：赴北京百年農工子弟職業(yè)學校舉行京劇知識講座。

2008年5月22日，農歷戊子年四月十八日，晚：參加四川汶川地震“孩子你并不孤獨——梅蘭芳大劇院賑災義演晚會”，演出節(jié)目：《紅燈記》、《大登殿》。

2008年5月29日，農歷戊子年四月廿五日，晚：參加四川汶川地震全國戲曲界抗震救災義演。

2009年 參加天津電視臺文化娛樂頻道傾力打造的《梨園春潮》——2009年18省市地區(qū)元宵戲曲晚會

2010年12月28日，農歷庚 寅年十一月廿三日：梅蘭芳大劇院領銜主演《盛世中華》

李維康七宗“最”

1、最“純”——楊開慧（劇目：《蝶戀花》）

文革剛結束，第一部使維康聲譽鵲起的現(xiàn)代戲。那時的維康，除了出色的唱、演水平，還特別有股朝氣，和她塑造的楊開慧一樣，如板倉沖里茂盛的青竹、清澈的溪水，純純地走來，無比清新。她的楊開慧形象，充溢著“我將我身獻我黨”的追求真理的激情，充溢著對戰(zhàn)友、鄉(xiāng)親、故土的摯愛親情，這也是一個“純”字。全劇一改文革“高、大、全”的“英雄主義”創(chuàng)作習慣，以“情”動人，加上全新的板式和唱腔結構、優(yōu)美的音樂設計、巧妙融入湖南鄉(xiāng)土音樂元素等，也給人“純”的感覺。尤其那段“綿綿古道連天上”的華彩唱段，由平靜舒緩到激越奔放，層層推進，娓娓道來，字字千鈞，情深無限，關雅濃先生的這段創(chuàng)作在200年京劇史上足可記上濃墨重彩的一筆?，F(xiàn)在已過天命年的維康不能用“純”來概括，但她唱起這段的忘我境界和海洋般的深情總使我輩心潮難平，再無第二人能描其真髓。

2、最“酷”鳳妹子（劇目：《恩仇戀》）

一向文靜端莊的“大青衣”李維康，居然在緊鑼密鼓中撒潑動野，塑造了一個火辣辣、兇蠻蠻、敢愛敢恨的性情美人，這種藝術處理實在大膽又極為成功。這出戲集中體現(xiàn)“藝術形式為內容服務”的宗旨，極具革新意識。表演上，融青衣、閨門旦、刀馬、花衫等多種行當一爐，充分顯示了李維康唱念做打的全面功力，而且設計的幾段舞蹈如趟馬、和瘸腿李鐵拐對打等都頗有創(chuàng)意，能把《拾玉鐲》等很多傳統(tǒng)戲動作程式“化”在戲中人物身上，著實高明。在唱上，李維康一貫以情帶唱，根據塑造人物需要博采梅、程、張等派技法為我所用，但飾演的其他角色在大的范圍里還可看作是青衣，所以一般還能找到梅、程、張的印記。而這出戲里演一“辣妹”，相對而言無章可循，她那調用各種音樂手法只為塑造人物需要的特點就更突顯出來。象[南梆子]“見項圈猛一陣紅云飛上臉”一段唱里“我又喜又羞更覺得心兒甜”的“心兒甜”，“剛提婚姻事他輕嘆了一聲”一段里“真是個沒緊沒慢的傻醫(yī)生”一句等，簡直聽不出是民歌唱法還是象我們普通人一般喊出來的，反正就覺的象自己身臨其境時會有的反應一樣，非常貼切、非常生動；而這種唱法又是嵌在純粹京劇的旋律、樂器、演唱之內的，化為無痕，從形式到核心還是京劇，同時人物性格大大鮮明了。同樣例子還能找出很多，在“松崗送別”的核心一段唱里，“想起了殺父仇撕裂肝腸”一句、“又該誰與誰抵償”的“償”字等處，我甚至聽出了通俗歌曲的吐字方法，不是專業(yè)搞音樂的也不知是不是，反正唱的活、唱的開、唱的過癮?？傊﹦≡谛聲r代不創(chuàng)新是肯定沒出路的，而如何既保持京劇的根基和精髓，又有機融入具有現(xiàn)代審美意識的手法，包括戲劇創(chuàng)作的一些根本性問題，《恩仇戀》的導演阿甲以及李維康的大膽實踐都很值得研究。

3、最“雅”李清照（劇目：《李清照》）

7部代表作部部經典，但個人最偏愛的還是《李清照》。因為大多數(shù)傳統(tǒng)戲，注重情節(jié)勝于注重人本身，滿是喜慶團圓、因果報應之類“套路”，說句不恰當?shù)脑?，總覺帶些農業(yè)社會的陳腐氣；而現(xiàn)代戲又似乎多了份激昂、少了點韻致。最衷情還是《李清照》這樣的，高雅清麗、以氣質取勝，尤其能觸動我這樣念過大學自認為還算知識女性的人吧。這部劇也有精彩的情節(jié)，但也許是維康的舉手投足太高雅、大氣，令人信服地展示了一位著名女詞人的風采，也許是音樂設計的太優(yōu)美、清新，總之印象最深的是女詞人本身的氣質、境遇，這樣的創(chuàng)作風格在京劇史上也屬少見吧。正因為作品對“人”、尤其是一位彪炳千古的女詞人本身刻畫的細膩深刻、不染塵俗，因此對演員的文化修養(yǎng)、表現(xiàn)力也要求甚高，也就是稟賦超群的李維康，估計一般演員連臺都壓不住。說到這里，維康戲路真是寬，而才高貌美、大氣有識的女子似乎由她演繹最具風范，因此象《謝瑤環(huán)》這樣已有前輩唱紅的經典戲，維康也敢于知難而進并成為了自己的一出保留劇目。戲里“梅子青青枝頭墜”一段流水，[西皮慢板]“一支花凝晨露盈盈綻放”，[南梆子]“中秋夜玄武湖清波浩渺”，以及那曲動情“聲聲慢”等，腔美、唱的美，維康“首屆金唱片”獎可謂實至名歸。

特別是那曲“聲聲慢”：從念白“……明誠，難道真的再也見不到你了么？”開始，未聞其唱、先感其悲，無限惆悵、心碎的氛圍已就。再到“尋尋覓覓，冷冷清清…”一段“后庭花變體”，感覺維康唱的很輕松似乎沒有刻意的技巧，但卻字字輕重濃淡熨貼，如珠玉落心間、又似刀子刻心上，我想這可能就是內心情感已極充沛后的“以情帶唱”、“舉重若輕”的最高境界吧。其后[反二黃慢板]“想當初梅子青時乍與君相遇…”一段，和前面“聲聲慢”銜接的自然且極富美感，維康唱的委婉迂回、起伏跳躍，感情波瀾變化萬千，把聽眾帶入到“此恨綿綿無絕期”的千古遺恨中。她在“彩霞工程”里曾很簡單地介紹說唱這段時一要盡量豐富內心感情，另外眼睛里要有“視像”。我理解她的意思是“神貫于容，神不貫則容不動；神到容隨，神貫而容動”。即內心情感積蓄越足表情就隨之越自然真切，并且演員要會控制情感宣泄的過程，并要善于通過眼睛的“視像”引導觀眾感同身受，維康就是這樣卓越的好演員。

4、最“真”王桂英、三圣母（劇目：《寶蓮燈》）

這是維康和她的伙伴們共同改編的最成功、最具影響力的傳統(tǒng)戲之一，幾乎每段唱腔都可稱為經典，每段情節(jié)設計和表演也可稱為經典。戲里維康一身兼二角，而我理解她實際成功塑造了三個不同角色。一是三圣母，美麗多情，“落第歸來多怨忿”一段，珠圓玉潤、甘飴醇美，三個“去問他”到“可愿隨我云深仙境永棲身”，把女性魅力詮釋到極至。第二是貧寒村女王桂英，一段“一句話問得我心頭鹿撞”，把一個善良少女被打動芳心時的嬌羞喜悅刻畫的惟妙惟肖，“這書生多情識禮心坦蕩”一句的“這書生”三字，我不懂維康用的什么發(fā)聲方法，在我感覺就是貼心貼肉的通俗唱法，極富韻味和美感，這就是最佳表現(xiàn)方法，管它什么派呢。第三是身為羅州縣令夫人、二子母親的王桂英，“睹此情心欲碎痛淚難忍”一段唱，舍子之后“……帶上幾陌紙錢到為娘和秋兒的墳上燒化燒化……”一段念白，讓人幾乎無法用什么手段技巧來形容，只是被感動、被征服。

李維康最神奇的地方就在這里，善于展示人物心靈并掀起觀眾情感的熱浪。如果因此說京劇失去了原汁原味，李維康“離經判道”，大多數(shù)觀眾（尤其是以前不太接觸京劇的新觀眾）想必寧愿選擇這樣味道的京劇。還有人說維康念白不好，可聽她舍子這段，包括《李清照》里“…明誠，難道真的再也見不到你了么？”，《坐宮》里的夫妻對話以及《游龍戲鳳》里有趣有味的“調笑”等等，她將生活化、口語化的語言風格，話劇語言表現(xiàn)形式等揉進來是對京劇念白極好的發(fā)展。正象維康曾說的“無論戲曲、戲劇、影視表演，都有一個最突出的共同點，那就是要以情感人。

5、最“親”鐵鏡公主（劇目：《四郎探母》）

這本是出最常見的傳統(tǒng)戲，很多名家演過但精品鮮見，只是維康夫婦的珠聯(lián)璧合，使之成了家喻戶曉的典范之作。

個中原因有三點：

一是一些唱段、念白維康他們確實改編的好，比如人人稱道的“聽他言”快板對唱、“夫妻們打坐在皇宮院”等。

二是維康塑造的鐵鏡公主生活化、人性化。既是嬌貴的公主，又象我們身邊熟悉的家庭主婦、媳婦、母親，善解人意、嬌憨親切。塑造人物生活化、人性化是維康表演的又一突出特點，看似隨意，實則盡在掌控之中，她的表演從無陳腐拘謹之條條框框，和觀眾距離一下就拉近了。

第三，要歸功于二位夫妻藝術家的默契合作了。一個“穩(wěn)”勁十足，一個“活”力非常；一個堅如大地，一個燦若彩霞，相映成輝、相得益彰、相契相知、相激相蕩，才讓《四郎探母》（還有許多劇目）化平庸為神奇、滿堂生輝。能因他們的默契配合而成就一出大家喜聞樂見的名劇，也算對臺下這對恩愛夫妻的最高褒獎了。

6、最“俏”李鳳姐（劇目：《游龍戲鳳》）

維康版的李鳳姐——天真爛漫、嬌俏乖巧、清新雋怡，甜、嗲、靈、媚、十足女人味。李維康渾身都是戲，可以看出她極其雄厚的唱做功底和塑造人物的靈性，加上那對顧盼生輝的美目，叫人怎能不愛她！這出戲的李鳳姐，和電視劇《四世同堂》里的韻梅，實在是維康奉獻給世人的兩大驚喜，都那么出乎意料又那么精彩絕倫：一個溫婉賢淑、蘭心惠質，一個天真爛漫、嬌俏妖嬈，顯示了她驚人的駕馭多種類型角色的高超能力，不僅不和她的青衣藝術無關而且是重要的補充。至今，戲中維康（李鳳姐）對正德皇帝俏皮的話語“你是大戶長的兄弟、三戶長的哥哥，你是那——二混帳”，“你可認得我??？我是正德皇帝他的——娘——哦”等等不絕于耳，實實的可愛。

7、最“美”——配唱毛澤東的《卜算子·詠梅》

雖然這不是完整的劇目，甚至只能算一首京味歌曲，總長44字、3分多鐘，但我仍想放在這7宗“最”里，因為：

第一，在今天的社會里不可否認京劇勢微，更廣泛的觀眾了解并喜愛京劇，很多是先被戲歌、“樣板戲”這樣通俗、富表現(xiàn)力的“變種”京劇吸引，一首好的戲歌其影響力甚至超過一部大戲，維康首唱的《詠梅》就是這樣一首廣獲贊譽的作品。

第二，這首詠梅，從演唱風格到旋律設計、伴奏配器等方面和維康在京戲中的藝術理念基本一致，是“李派”典型做法。即整體在扎實的京劇傳統(tǒng)基礎上，另外旋律緊湊、流暢、清新、委婉；演唱行云流水、雅俗共賞、根據劇情需要選擇最貼切的表現(xiàn)技法，富歌曲性和時代感；伴奏配器根據情況嘗試些新式樂器如大提琴、貝司等等，以拓寬京劇表現(xiàn)力。

第三，這首曲配詞是思想性和藝術性幾乎完美結合的典范之作。維康的處理：從“風雨送春歸”的平靜鋪陳下蘊育的磅礴張力開始，到“猶有花枝俏”的“俏”字上一波三折，一朵梅花迎寒怒放、充滿生命力的驕姿似乎就在眼前。接下來的“俏也不爭春”一段轉為深情陳述，到“她在叢中笑”唱第二遍的“笑”字上，處理的既充滿畫面感、似已看到梅花笑的多么動人，又在字尾收的干凈有力，以便推進到下段重復遞進地吟頌“俏也不爭春、只把春來報”的高尚情懷。此段當維康甩出華美高亢的“叢中笑”三字后，本已達到高潮，沒想到更妙的是緊接一段男聲合唱，深情大氣地烘托出女主人公的最后一句“她在叢中笑”，于高潮之外又進一步升華，使聽者“心潮逐浪高

李維康老照(6張)整曲格調清新、感情濃厚、氣勢磅礴、意境高美，44字字字動人心魄，既傳達了主席筆下“俏”梅的神韻，又歌頌了千萬革命者的摯熱情懷，更抒發(fā)了藝術家自身對事業(yè)的苦戀和高尚人格追求，已臻化境！這七宗“最”除《詠梅》外，《蝶戀花》、《恩仇戀》、《李清照》是維康和他人共同首創(chuàng)劇目，是京劇史上新編戲的豐碑；另幾部是改編傳統(tǒng)戲的精品，是京劇史上傳統(tǒng)戲的重要發(fā)展。其實還有許多作品如《汾河灣》、《謝瑤環(huán)》、《秦香蓮》、《白蛇傳》、《玉堂春》、《霸王別姬》、《平原作戰(zhàn)》等等，維康均有獨特建樹，值得大書特書一番。她華美大氣的臺風，高若行云低如流水的“金嗓子”，博采眾長、為我所用、以情帶唱的聲腔，形神兼?zhèn)?、真情忘我、氣度超凡的表演，無疑形成了獨樹一幟、具有鮮明個性特色的“李派”風格。有人說，藝術大師或大家就是成功達成了以下公式：大師（大家）=學習+模仿+消化吸收+長期實踐+再消化吸收+集中個人特性的表演+個性表演的升華和規(guī)范化。從這七宗“最”和維康的藝術生涯來看，怎不讓人心悅誠服。（資料；來自 百度百科）

第三篇：【京劇欣賞】李維康京劇名段

【京劇欣賞】李維康京劇名段

李維康；生于1947年，原中國京劇院旦角演員，現(xiàn)為中國戲曲學院教授。中國著名戲曲表演藝術家，國家一級演員，中國文聯(lián)副主席、中國劇協(xié)副主席。

人物概述；

李維康，著名京劇演員。女，生于1947年，祖籍北京。原中國國家京劇院領銜主演，工青衣，是家喻戶曉的京劇界前輩級人物?，F(xiàn)任中國戲曲學院資深教授。首屆中國戲劇梅花獎得主。梅蘭芳金獎大賽金獎得主。中國共產黨第十一、二次全國代表大會黨代表，主席團成員。第七屆全國人大代表。第八屆、第九屆、第十屆、第十一屆全國政協(xié)委員。國家級非物質遺產傳承人。她的丈夫耿其昌是我國著名京劇老生演員。

藝術經歷； 12歲登臺，師承程玉菁、華慧麟、趙桐珊、李香勻、雪艷琴、荀令香、于玉蘅、張君秋、李玉茹等名家。1958年考入中國戲曲學校，1966年畢業(yè)。畢業(yè)后進入中國京劇院任主演，1977年在新編戲《蝶戀花》中成功飾演楊開慧獲得巨大成功，同年復排《秦香蓮》，開始逐步恢復傳統(tǒng)戲。80年代初至90年代曾擔任中國京劇院二團團長。1985年參演電視連續(xù)劇《四世同堂》。

藝術特色； 她的扮相端莊，臺風大方，嗓音寬亮甜美，尤其行腔，富有創(chuàng)新，熔梅、程、張等流派的聲腔藝術于一爐，借鑒地方戲曲與歌曲的演唱方法，根據自身條件，兼收并蓄，以情帶唱，逐步形成自己的演唱風格。她演傳統(tǒng)戲時頗有新意；在新編歷史劇與現(xiàn)代戲中也能成功地塑造角色。例如在現(xiàn)代戲《恩仇戀》里，她將青衣、花衫、刀馬旦的行當藝術融在一起，出色地塑造了女主角鳳妹子的動人形象。其他例如李清照、楊開慧等角色，也扮演得頗為成功。代表劇目； 擅演劇目：《秦香蓮》、《霸王別姬》、《風還巢》、《四郎探母》、《紅鬃烈馬》、《玉堂春》、《斷橋》、《荀灌娘》、《刺蚌》、《宇宙鋒》、《魚藻宮》、《楊門女將》、《謝瑤環(huán)》、《四川白毛女》、《黛諾》、《革命自有后來人》、《紅嫂》、《紅燈記》、《紅色娘子軍》、《李清照》、《李鳳姐》、《寶蓮燈》、《蝶戀花》、《恩仇戀》等。獲獎情況；

所獲獎項：第一屆中國戲劇梅花獎；1985年全國現(xiàn)代戲匯演主演一等獎；首都京劇振興杯最佳演員；1986年第四屆大眾電視金鷹獎最佳女主角獎；1989年首

著名京劇旦角演員-李維康屆“金唱片”獎；1993年梅蘭芳金獎大賽旦角組金獎；1997年被文聯(lián)首推為“世紀之星”。

活動年表1984年，農歷甲子年：獲得由中國戲劇家協(xié)會所屬的《戲劇報》雜志社發(fā)起舉辦的1983年首都戲劇舞臺中青年優(yōu)秀演員獎，該獎以后取“梅花香自苦寒來”之意，更名為“梅花獎”。

1984年6月3日，農歷甲子年五月初四日：參加由上海人民廣播電臺、上海電視臺、中國唱片社上海分社主辦的“全國著名中青年京劇演員交流匯演”，演出劇目：《龍鳳呈祥》，其中與劉長瑜、李維康、孫毓敏三演孫尚香，反響強烈。

1987年11月29日，農歷丁卯年十月初九日：領銜中國京劇院二團在上海人民大舞臺演出。

1988年5月6日-11日，農歷戊辰年三月廿一日-廿六日，19時：參加在上海舉行的首屆海內外梅蘭芳藝術大匯演，演出劇目：《鳳還巢》（馬小曼，杜近芳，李維康，梅葆玖，王嘯麟，艾世菊，于萬增，王樹芳，孫正陽，蕭英翔，黃世驤）、《武家坡》（梅葆玥，李維康）、《汾河灣》（李維康，耿其昌）。

1990年12月20日，農歷庚午年十一月初四日：參加北京紀念徽班進京200周年振興京劇觀摩研討大會，演出劇目：《玉堂春》（李維康，葉少蘭）、京劇《四郎探母》（李維康，耿其昌，黃孝慈，于魁智，馬小曼，陳志清，于萬增，趙葆秀，馮志孝，劉長瑜）。

1992年2月4日，農歷壬申年正月初一日：參加1992年文化部春節(jié)電視晚會，演出節(jié)目：京劇交響合唱毛澤東詞《詠梅》（中央樂團演奏合唱，秋里指揮，張克瑤扮演毛澤東，李維康、楊春霞、劉長瑜、楊淑蕊演唱）

1992年2月11日-16日，農歷壬申年正月初八日：參加紀念《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表50周年上海京劇精品展演。

1992年12月，農歷壬申年：獲得梅蘭芳金獎大賽旦角金獎。

1996年2月19日，農歷丙子年正月初一日：參加1996年文化部春節(jié)電視晚會，演出節(jié)目：《李清照》選段。

1998年8月28日，農歷戊寅年七月初七日：獲第一屆全國優(yōu)秀文藝音像制品獎三等獎（李維康京劇唱段選，CD，上海聲像）。

1999年2月15日，農歷戊寅年十二月三十日：參加吉祥九九——1999年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《龍鳳呈祥·洞房》（鼓師李素陽，琴師張素英；演員李維康；演出單位中國京劇院）

1999年10月6日，農歷己卯年八月廿七日：參加北京人民劇場舉行的慶祝國慶五十周年戲曲演出，演出劇目：《四郎探母》（耿其昌，于魁智，馮志孝，李維康，劉長瑜，李勝素）。

2000年3月28日，農歷庚辰年二月廿三日：參加大型京劇演唱會暨上海京劇院慶祝建院45周年系列演出開幕式，演出劇目：《大·探·二》（李維康、耿其昌、鄧沐瑋等）。

2000年12月30日，農歷庚辰年十二月初五日，19時45分：參加懷仁堂2001年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《謝瑤環(huán)》選段。

2001年1月23日，農歷庚辰年十二月廿九日：參加2001年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目： 《謝瑤環(huán)》選段。

2001年10月8日，農歷辛巳年八月廿二日：參加第一屆全國京劇戲迷票友電視大賽頒獎晚會。

2002年2月11日，農歷辛巳年十二月三十日：參加2002年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《四郎探母》選段（李維康、耿其昌）。

2002年10月，農歷壬午年：任中國京劇院藝術指導委員會顧問。

2003年1月3日，農歷壬午年十二月初一日，19時30分：在長安大戲院演出《四郎探母》（于魁智，楊少彭，杜鎮(zhèn)杰，張學津，李勝素，李維康，馬小曼，趙葆秀，李宏圖，寇春華，鄭巖）。

2003年1月31日，農歷壬午年十二月廿九日：參加2003年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《貴妃醉酒》。

2003年2月1日，農歷癸未年正月初一日，19時30分：參加中國京劇院“2003年新春演出季”第一天——《迎新春名家演唱會》。

2003年4月12日，農歷癸未年三月十一日，20時：參加慶祝中國戲劇梅花獎創(chuàng)辦20周年文藝晚會《梅花賦》，演出節(jié)目：《詠梅》（李維康、于魁智）。

2003年12月6日，農歷癸未年十一月十三日，晚：參加北京紀念程硯秋誕辰100周年演出閉幕式晚會。

2004年1月21日，農歷癸未年十二月三十日：參加2004年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：京劇《坐宮》（李維康、耿其昌）。

2004年12月30日，農歷甲申年十一月二十日：參加“菊苑飄香”——懷仁堂2005年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《蝴戀花》。

2005年2月8日，農歷甲申年十二月三十日：參加2005年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《大登殿》（李維康、張云、張笠媛、王璐、周婧）。

2005年12月30日，農歷乙酉年十一月三十日，19時45分：參加“錦繡神州”——懷仁堂2006年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《紅色娘子軍》。

2006年1月23日，農歷乙酉年十二月廿四日，晚：參加2006年新春京劇晚會——李瑞環(huán)同志改編劇目專場演出。

2006年1月28日，農歷乙酉年十二月廿九日：參加2006年春節(jié)戲曲晚會，演出節(jié)目：《李清照》（李維康、耿其昌）。

2006年2月3日，農歷丙戌年正月初六日，晚：參加2006百花迎春戲曲晚會，演出節(jié)目：《貴妃醉酒》。

2006年6月18日，農歷丙戌年五月廿三日：參加杜近芳收丁曉君為徒儀式。

2006年9月9日，農歷丙戌年閏七月十七日，20時：參加第三屆中國威海人居節(jié)“三角之夜”中國京劇名角名段演唱會。

2006年9月30日，農歷丙戌年八月初九日，19時30分：參加長安大戲院重張十周年演出，演出劇目：《四郎探母》（杜鵬、杜喆、賈勁松、耿其昌分飾楊延輝，李維康、熊鳴霞、張慧芳分飾鐵鏡公主，張晶飾蕭太后，翟墨飾佘太君，李宏圖飾楊宗保）。

2006年10月23日，農歷丙戌年九月初二日：參加北京長安大戲院舉行的紀念譚富英誕辰百年系列演出。

2006年11月4日，農歷丙戌年九月十四日，19時30分：參加霸州市舉行的紀念李少春先生誕辰八十七周年戲曲名家名段演唱會，演出節(jié)目：《卜算子·詠梅》。

2006年11月9日，農歷丙戌年九月十九日：參加在長安大戲院隆重舉行的2006中國記者節(jié)京劇演唱會，演出節(jié)目：《謝瑤環(huán)》。

2006年11月17日，農歷丙戌年九月廿七日：參加2006年“百花芬芳——京劇名家演唱周”。

2006年11月25日，農歷丙戌年十月初五日，晚：參加在石家莊人民會堂舉行的紀念奚延宏誕辰72周年演唱會舉行，演出劇目：《謝瑤環(huán)》。

2007年3月28日，農歷丁亥年二月初十日，晚：參加廊坊市明珠影劇院上演的《和諧之聲》大型戲曲晚會。

2007年4月28日，農歷丁亥年三月十二日：參加全國政協(xié)禮堂舉行的第三屆兩岸經貿文化論壇戲曲文藝晚會舉行，演出節(jié)目：《四郎探母·坐宮》。

2007年5月12日，農歷丁亥年三月廿六日：參加外交部京劇學會2007年聯(lián)誼會。

2007年9月20日，農歷丁亥年八月初十日：參加由天津市文化局、和平區(qū)人民政府、今晚傳媒集團、天津電視臺共同舉辦的“華夏神韻——第三屆中華民族戲曲優(yōu)秀劇目大匯演”。

2007年10月13日，農歷丁亥年九月初三日：參加由中國文學藝術界聯(lián)合會與中國人民解放軍總政治部宣傳部主辦的“黨的旗幟高高飄揚——迎接黨的十七大勝利召開大型系列演唱會”第五場、“梅花朵朵向太陽”主題演唱會。

2007年12月30日，農歷丁亥年十一月廿一日：參加2008年新年京劇晚會，演出節(jié)目：《蝶戀花》。

2008年2月12日，農歷戊子年正月初六日，13時30分：參加梅蘭芳大劇院2008年雪災賑災義演。

2008年4月23日，農歷戊子年三月十八日：赴北京百年農工子弟職業(yè)學校舉行京劇知識講座。

2008年5月22日，農歷戊子年四月十八日，晚：參加四川汶川地震“孩子你并不孤獨——梅蘭芳大劇院賑災義演晚會”，演出節(jié)目：《紅燈記》、《大登殿》。

2008年5月29日，農歷戊子年四月廿五日，晚：參加四川汶川地震全國戲曲界抗震救災義演。

2009年 參加天津電視臺文化娛樂頻道傾力打造的《梨園春潮》——2009年18省市地區(qū)元宵戲曲晚會

2010年12月28日，農歷庚 寅年十一月廿三日：梅蘭芳大劇院領銜主演《盛世中華》 李維康七宗“最”

1、最“純”——楊開慧（劇目：《蝶戀花》）

文革剛結束，第一部使維康聲譽鵲起的現(xiàn)代戲。那時的維康，除了出色的唱、演水平，還特別有股朝氣，和她塑造的楊開慧一樣，如板倉沖里茂盛的青竹、清澈的溪水，純純地走來，無比清新。她的楊開慧形象，充溢著“我將我身獻我黨”的追求真理的激情，充溢著對戰(zhàn)友、鄉(xiāng)親、故土的摯愛親情，這也是一個“純”字。全劇一改文革“高、大、全”的“英雄主義”創(chuàng)作習慣，以“情”動人，加上全新的板式和唱腔結構、優(yōu)美的音樂設計、巧妙融入湖南鄉(xiāng)土音樂元素等，也給人“純”的感覺。尤其那段“綿綿古道連天上”的華彩唱段，由平靜舒緩到激越奔放，層層推進，娓娓道來，字字千鈞，情深無限，關雅濃先生的這段創(chuàng)作在200年京劇史上足可記上濃墨重彩的一筆。現(xiàn)在已過天命年的維康不能用“純”來概括，但她唱起這段的忘我境界和海洋般的深情總使我輩心潮難平，再無第二人能描其真髓。

2、最“酷”-------鳳妹子（劇目：《恩仇戀》）

一向文靜端莊的“大青衣”李維康，居然在緊鑼密鼓中撒潑動野，塑造了一個火辣辣、兇蠻蠻、敢愛敢恨的性情美人，這種藝術處理實在大膽又極為成功。這出戲集中體現(xiàn)“藝術形式為內容服務”的宗旨，極具革新意識。表演上，融青衣、閨門旦、刀馬、花衫等多種行當一爐，充分顯示了李維康唱念做打的全面功力，而且設計的幾段舞蹈如趟馬、和瘸腿李鐵拐對打等都頗有創(chuàng)意，能把《拾玉鐲》等很多傳統(tǒng)戲動作程式“化”在戲中人物身上，著實高明。在唱上，李維康一貫以情帶唱，根據塑造人物需要博采梅、程、張等派技法為我所用，但飾演的其他角色在大的范圍里還可看作是青衣，所以一般還能找到梅、程、張的印記。而這出戲里演一“辣妹”，相對而言無章可循，她那調用各種音樂手法只為塑造人物需要的特點就更突顯出來。象[南梆子]“見項圈猛一陣紅云飛上臉”一段唱里“我又喜又羞更覺得心兒甜”的“心兒甜”，“剛提婚姻事他輕嘆了一聲”一段里“真是個沒緊沒慢的傻醫(yī)生”一句等，簡直聽不出是民歌唱法還是象我們普通人一般喊出來的，反正就覺的象自己身臨其境時會有的反應一樣，非常貼切、非常生動；而這種唱法又是嵌在純粹京劇的旋律、樂器、演唱之內的，化為無痕，從形式到核心還是京劇，同時人物性格大大鮮明了。同樣例子還能找出很多，在“松崗送別”的核心一段唱里，“想起了殺父仇撕裂肝腸”一句、“又該誰與誰抵償”的“償”字等處，我甚至聽出了通俗歌曲的吐字方法，不是專業(yè)搞音樂的也不知是不是，反正唱的活、唱的開、唱的過癮?？傊﹦≡谛聲r代不創(chuàng)新是肯定沒出路的，而如何既保持京劇的根基和精髓，又有機融入具有現(xiàn)代審美意識的手法，包括戲劇創(chuàng)作的一些根本性問題，《恩仇戀》的導演阿甲以及李維康的大膽實踐都很值得研究。

3、最“雅” ——李清照（劇目：《李清照》）

7部代表作部部經典，但個人最偏愛的還是《李清照》。因為大多數(shù)傳統(tǒng)戲，注重情節(jié)勝于注重人本身，滿是喜慶團圓、因果報應之類“套路”，說句不恰當?shù)脑挘傆X帶些農業(yè)社會的陳腐氣；而現(xiàn)代戲又似乎多了份激昂、少了點韻致。最衷情還是《李清照》這樣的，高雅清麗、以氣質取勝，尤其能觸動我這樣念過大學自認為還算知識女性的人吧。這部劇也有精彩的情節(jié)，但也許是維康的舉手投足太高雅、大氣，令人信服地展示了一位著名女詞人的風采，也許是音樂設計的太優(yōu)美、清新，總之印象最深的是女詞人本身的氣質、境遇，這樣的創(chuàng)作風格在京劇史上也屬少見吧。正因為作品對“人”、尤其是一位彪炳千古的女詞人本身刻畫的細膩深刻、不染塵俗，因此對演員的文化修養(yǎng)、表現(xiàn)力也要求甚高，也就是稟賦超群的李維康，估計一般演員連臺都壓不住。說到這里，維康戲路真是寬，而才高貌美、大氣有識的女子似乎由她演繹最具風范，因此象《謝瑤環(huán)》這樣已有前輩唱紅的經典戲，維康也敢于知難而進并成為了自己的一出保留劇目。戲里“梅子青青枝頭墜”一段流水，[西皮慢板]“一支花凝晨露盈盈綻放”，[南梆子]“中秋夜玄武湖清波浩渺”，以及那曲動情“聲聲慢”等，腔美、唱的美，維康“首屆金唱片”獎可謂實至名歸。

特別是那曲“聲聲慢”：從念白“??明誠，難道真的再也見不到你了么？”開始，未聞其唱、先感其悲，無限惆悵、心碎的氛圍已就。再到“尋尋覓覓，冷冷清清?”一段“后庭花變體”，感覺維康唱的很輕松似乎沒有刻意的技巧，但卻字字輕重濃淡熨貼，如珠玉落心間、又似刀子刻心上，我想這可能就是內心情感已極充沛后的“以情帶唱”、“舉重若輕”的最高境界吧。其后[反二黃慢板]“想當初梅子青時乍與君相遇?”一段，和前面“聲聲慢”銜接的自然且極富美感，維康唱的委婉迂回、起伏跳躍，感情波瀾變化萬千，把聽眾帶入到“此恨綿綿無絕期”的千古遺恨中。她在“彩霞工程”里曾很簡單地介紹說唱這段時一要盡量豐富內心感情，另外眼睛里要有“視像”。我理解她的意思是“神貫于容，神不貫則容不動；神到容隨，神貫而容動”。即內心情感積蓄越足表情就隨之越自然真切，并且演員要會控制情感宣泄的過程，并要善于通過眼睛的“視像”引導觀眾感同身受，維康就是這樣卓越的好演員。

4、最“真” ——王桂英、三圣母（劇目：《寶蓮燈》）

這是維康和她的伙伴們共同改編的最成功、最具影響力的傳統(tǒng)戲之一，幾乎每段唱腔都可稱為經典，每段情節(jié)設計和表演也可稱為經典。戲里維康一身兼二角，而我理解她實際成功塑造了三個不同角色。一是三圣母，美麗多情，“落第歸來多怨忿”一段，珠圓玉潤、甘飴醇美，三個“去問他”到“可愿隨我云深仙境永棲身”，把女性魅力詮釋到極至。第二是貧寒村女王桂英，一段“一句話問得我心頭鹿撞”，把一個善良少女被打動芳心時的嬌羞喜悅刻畫的惟妙惟肖，“這書生多情識禮心坦蕩”一句的“這書生”三字，我不懂維康用的什么發(fā)聲方法，在我感覺就是貼心貼肉的通俗唱法，極富韻味和美感，這就是最佳表現(xiàn)方法，管它什么派呢。第三是身為羅州縣令夫人、二子母親的王桂英，“睹此情心欲碎痛淚難忍”一段唱，舍子之后“??帶上幾陌紙錢到為娘和秋兒的墳上燒化燒化??”一段念白，讓人幾乎無法用什么手段技巧來形容，只是被感動、被征服。

李維康最神奇的地方就在這里，善于展示人物心靈并掀起觀眾情感的熱浪。如果因此說京劇失去了原汁原味，李維康“離經判道”，大多數(shù)觀眾（尤其是以前不太接觸京劇的新觀眾）想必寧愿選擇這樣味道的京劇。還有人說維康念白不好，可聽她舍子這段，包括《李清照》里“?明誠，難道真的再也見不到你了么？”，《坐宮》里的夫妻對話以及《游龍戲鳳》里有趣有味的“調笑”等等，她將生活化、口語化的語言風格，話劇語言表現(xiàn)形式等揉進來是對京劇念白極好的發(fā)展。正象維康曾說的“無論戲曲、戲劇、影視表演，都有一個最突出的共同點，那就是要以情感人。

5、最“親” ——鐵鏡公主（劇目：《四郎探母》）

這本是出最常見的傳統(tǒng)戲，很多名家演過但精品鮮見，只是維康夫婦的珠聯(lián)璧合，使之成了家喻戶曉的典范之作。

個中原因有三點：

一是一些唱段、念白維康他們確實改編的好，比如人人稱道的“聽他言”快板對唱、“夫妻們打坐在皇宮院”等。

二是維康塑造的鐵鏡公主生活化、人性化。既是嬌貴的公主，又象我們身邊熟悉的家庭主婦、媳婦、母親，善解人意、嬌憨親切。塑造人物生活化、人性化是維康表演的又一突出特點，看似隨意，實則盡在掌控之中，她的表演從無陳腐拘謹之條條框框，和觀眾距離一下就拉近了。

第三，要歸功于二位夫妻藝術家的默契合作了。一個“穩(wěn)”勁十足，一個“活”力非常；一個堅如大地，一個燦若彩霞，相映成輝、相得益彰、相契相知、相激相蕩，才讓《四郎探母》（還有許多劇目）化平庸為神奇、滿堂生輝。能因他們的默契配合而成就一出大家喜聞樂見的名劇，也算對臺下這對恩愛夫妻的最高褒獎了。

6、最“俏” ——李鳳姐（劇目：《游龍戲鳳》）

維康版的李鳳姐——天真爛漫、嬌俏乖巧、清新雋怡，甜、嗲、靈、媚、十足女人味。李維康渾身都是戲，可以看出她極其雄厚的唱做功底和塑造人物的靈性，加上那對顧盼生輝的美目，叫人怎能不愛她！這出戲的李鳳姐，和電視劇《四世同堂》里的韻梅，實在是維康奉獻給世人的兩大驚喜，都那么出乎意料又那么精彩絕倫：一個溫婉賢淑、蘭心惠質，一個天真爛漫、嬌俏妖嬈，顯示了她驚人的駕馭多種類型角色的高超能力，不僅不和她的青衣藝術無關而且是重要的補充。至今，戲中維康（李鳳姐）對正德皇帝俏皮的話語“你是大戶長的兄弟、三戶長的哥哥，你是那——二混帳”，“你可認得我??？我是正德皇帝他的——娘——哦”等等不絕于耳，實實的可愛。

7、最“美”——配唱毛澤東的《卜算子·詠梅》

雖然這不是完整的劇目，甚至只能算一首京味歌曲，總長44字、3分多鐘，但我仍想放在這7宗“最”里，因為：

第一，在今天的社會里不可否認京劇勢微，更廣泛的觀眾了解并喜愛京劇，很多是先被戲歌、“樣板戲”這樣通俗、富表現(xiàn)力的“變種”京劇吸引，一首好的戲歌其影響力甚至超過一部大戲，維康首唱的《詠梅》就是這樣一首廣獲贊譽的作品。

第二，這首詠梅，從演唱風格到旋律設計、伴奏配器等方面和維康在京戲中的藝術理念基本一致，是“李派”典型做法。即整體在扎實的京劇傳統(tǒng)基礎上，另外旋律緊湊、流暢、清新、委婉；演唱行云流水、雅俗共賞、根據劇情需要選擇最貼切的表現(xiàn)技法，富歌曲性和時代感；伴奏配器根據情況嘗試些新式樂器如大提琴、貝司等等，以拓寬京劇表現(xiàn)力。

第三，這首曲配詞是思想性和藝術性幾乎完美結合的典范之作。維康的處理：從“風雨送春歸”的平靜鋪陳下蘊育的磅礴張力開始，到“猶有花枝俏”的“俏”字上一波三折，一朵梅花迎寒怒放、充滿生命力的驕姿似乎就在眼前。接下來的“俏也不爭春”一段轉為深情陳述，到“她在叢中笑”唱第二遍的“笑”字上，處理的既充滿畫面感、似已看到梅花笑的多么動人，又在字尾收的干凈有力，以便推進到下段重復遞進地吟頌“俏也不爭春、只把春來報”的高尚情懷。此段當維康甩出華美高亢的“叢中笑”三字后，本已達到高潮，沒想到更妙的是緊接一段男聲合唱，深情大氣地烘托出女主人公的最后一句“她在叢中笑”，于高潮之外又進一步升華，使聽者“心潮逐浪高

李維康老照(6張)整曲格調清新、感情濃厚、氣勢磅礴、意境高美，44字字字動人心魄，既傳達了主席筆下“俏”梅的神韻，又歌頌了千萬革命者的摯熱情懷，更抒發(fā)了藝術家自身對事業(yè)的苦戀和高尚人格追求，已臻化境！這七宗“最”除《詠梅》外，《蝶戀花》、《恩仇戀》、《李清照》是維康和他人共同首創(chuàng)劇目，是京劇史上新編戲的豐碑；另幾部是改編傳統(tǒng)戲的精品，是京劇史上傳統(tǒng)戲的重要發(fā)展。其實還有許多作品如《汾河灣》、《謝瑤環(huán)》、《秦香蓮》、《白蛇傳》、《玉堂春》、《霸王別姬》、《平原作戰(zhàn)》等等，維康均有獨特建樹，值得大書特書一番。她華美大氣的臺風，高若行云低如流水的“金嗓子”，博采眾長、為我所用、以情帶唱的聲腔，形神兼?zhèn)?、真情忘我、氣度超凡的表演，無疑形成了獨樹一幟、具有鮮明個性特色的“李派”風格。有人說，藝術大師或大家就是成功達成了以下公式：大師（大家）=學習+模仿+消化吸收+長期實踐+再消化吸收+集中個人特性的表演+個性表演的升華和規(guī)范化。從這七宗“最”和維康的藝術生涯來看，怎不讓人心悅誠服。（資料；來自 百度百科）

第四篇：你方唱罷我登場,京劇名段大聯(lián)唱

你方唱罷我登場，京劇名段大聯(lián)唱

新洲賽區(qū)——平民的文化盛宴

6月22日，第三屆元禾堂杯京劇票友大賽新洲區(qū)選拔賽在新洲楚劇院拉開帷幕。當日下午，離比賽還有一個小時，劇院大棚里已被前來觀戲的民眾圍了個水泄不通，他們駕著三輪車、騎著自行車從四面八方趕來，有離退休的老職工干部，有周邊經營的小商販，也有附近郊區(qū)趕來的農民朋友。傳統(tǒng)京劇《春秋配》、現(xiàn)代京劇《紅燈記》，青衣、花旦、老生依次登場，全區(qū)戲迷票友同臺競技，唱腔、掌聲、喝彩聲連成一片，好一派熱鬧非凡、全民共賞的文化盛宴！藝術不在乎階層，新洲百姓熱愛京劇，熱愛生活的那份熱乎勁感染著每一個人。同時元禾堂還將服務車開到了活動現(xiàn)場，為戲迷朋友們提供健康咨詢、免費試貼等服務，給新洲市民舒舒服服聽戲，健健康康生活！

東西湖區(qū)——雅樂共賞，琴瑟和鳴

6月25日，第三屆元禾堂杯京劇票友賽東西湖賽區(qū)選拔賽在區(qū)老年大學舉行，共有近20名票友演唱了《毛澤東詩詞》《紅娘》《智取威虎山》等精彩選段，楚天資訊廣播副總監(jiān)榮江濤、廣發(fā)部主任高良、周廣琪，楚天資訊廣播《慧文說戲》主持人慧文來到活動現(xiàn)場擔任評委。東西湖區(qū)濃厚的藝術文化氛圍孕育了大批優(yōu)秀藝術人才，當天參賽的票友無論從唱功、裝扮上都接近于專業(yè)級別。由東西湖區(qū)老年大學選送的《秦淮河》掀起了活動的高潮，贏得現(xiàn)場一片喝彩，優(yōu)雅的伴舞、有力的唱腔、古典的造型讓人產生如夢如幻之感，仿佛夢回十里洋場的秦淮河畔。

蔡甸區(qū)——大舞臺，小電影

6月30日晚，第三屆元禾堂杯京劇票友賽的大舞臺搬到了蔡甸區(qū)樹藩體育文化廣場。比賽現(xiàn)場，參賽者各自演唱了《包龍圖打座在開封府》、《紅燈記 做人要做這樣的人》、《連環(huán)套 盜御馬》等精彩曲目，抑揚頓挫的演唱吸引了大批市民前來觀看。市民們搖著蒲扇、喝著茶，在家門口享受了一場豐富的精神文化大餐。元禾堂除了為蔡甸戲迷朋友搭建了一個展示、學習、交流中華戲曲文化的平臺，更在舞臺旁邊架起了“小電影”播放公司特制的健康宣傳片，傳播綠色健康文化，普及健康知識，提高全民的健康意識，讓老百姓都能有一個健康的好身體。大舞臺，小電影，元禾堂對老百姓的關愛就體現(xiàn)在這點滴的奉獻之中。

黃陂區(qū)——專業(yè)業(yè)余齊上陣，只為唱戲把心開

7月3日上午，黃陂區(qū)文化館排練大廳熱鬧非凡，第三屆元禾堂杯京劇票友大賽黃陂區(qū)選拔賽在這里正式舉行。傳統(tǒng)京劇《婁山關》選段奏出本次大賽的開門紅，隨后《貴妃醉酒》《野豬林》《紅燈記》等京劇名段依次亮相。比賽中一位80歲拄著拐杖的老人在大家的疑惑中被主持人扶上表演臺，伴隨鑼鼓伴奏的響起，她鏗鏘有力的唱腔頓時震撼全場！據文化館館長介紹：“這次參賽的選手很多都是業(yè)余愛好者，有離退休的干部，有退休老師，有社區(qū)群眾，還有農民子弟兵，雖說不夠專業(yè)，可大家的積極性非常高，只求唱的樂活唱的開心?！痹烫梅e極踐行綠色健康文化，讓老百姓既擁有健康身體，更享受快樂生活！

第五篇：青島呂劇團與京劇名票 2

青島呂劇團與京劇名票

呂銘康

（刊于《青島早報》2013、2、23—30版）

青島市呂劇團是1960年5月成立的。之前，青島沒有專業(yè)的呂劇團。早在1950年，青島市文聯(lián)文工團京劇隊(青島市京劇團的前身)就曾演出過揚琴戲《梁山伯與祝英臺》，而這揚琴戲后來就正式定名為：呂劇。

為了培養(yǎng)與造就青島的呂劇藝術人才，青島市文化局于1958年創(chuàng)辦了青島市藝術學校（位于泰山路，現(xiàn)改建為市北區(qū)少年宮），專設呂劇科，就是為在青島成立專業(yè)呂劇團奠定基礎。于是，多才多藝的于振之（擅長花臉與操琴），是老青島最有名氣的京劇票房“和聲社”的主要骨干，本一直是在銀行工作，就被選調到青島市群眾藝術館工作，當時因與藝術學校同在一個院子，又都歸屬市文化局領導，他就在藝校專門教授呂劇器樂?！昂吐暽纭钡木﹦⌒∩薄⒉⑶疑瞄L編導的魏文聲也從醫(yī)藥公司，調到了市群眾藝術館工作，與于振之共事。1959年底，決定籌建青島市呂劇團。就抽調畢宏川和魏文聲具體負責籌建工作，到處招兵買馬，搜羅呂劇人才。于是，魏文聲就把他們原“和聲社”的七位京劇名票拉來參加呂劇團，其中就有已經在藝校授課的于振之，京劇程派青衣，本在青島廣播電臺做戲曲編輯的袁立干（兩年后又自動回歸電臺工作）、李兆瑞（京劇丑角兼司鼓）、李云超（京劇老生）、徐士勇（京劇花臉）、呂錫桂（京劇小生）、周治民（京劇舞臺檢場），這樣再加上魏文聲，共八位“和聲社”的京劇名票，并又薈萃了當時社會上的一些呂劇票友和專業(yè)京劇團下來的演員，共同組建了青島市呂劇團。市場三路的友協(xié)電影院（后改名：東風電影院，已拆），作為他們的排演基地。

1960年5月1日，在李村路的青島影劇院（已拆）舉行成立大會，演出了由魏文聲根據同名歌劇改編的大型歷史呂劇《春雷》，音樂設計是張小平和于振之。劇中主要演員就有五人本是京劇名票，如魏文聲扮演唐震、于振之扮演潘永齋、李云超扮演潘老爹、呂錫桂扮演易宗秀、周治民扮演潘家有。這些京劇名票參加市呂劇團后，建團初期是魏文聲任導演、于振之任團部教師、呂錫桂任演員股股長、李云超任舞臺股股長。演員有魏文聲、李兆瑞、呂錫桂、李云超、徐士勇。于振之在音樂股任琴師。

“文革”中的1968年9月，市呂劇團被強行解散。于是其中的京劇名票就被安排參加京劇“樣板戲”的演出，歪打正著，使得他們乘機又大過了一把京劇癮。進入改革開放后，青島呂劇團恢復。1996年，呂劇《莊戶親家》參加了文化部主辦的全國第三屆戲劇小品比賽，原本是京劇丑角名票的李兆瑞獲得表演獎。大型現(xiàn)代新編呂劇《無品芝麻官》于同年10月參加了山東省呂劇節(jié)，主演李兆瑞又榮獲最佳表演獎。

人生易老天難老。當年參與組建青島呂劇團的8位的京劇名票，現(xiàn)唯有耄耋之年的魏文聲碩果僅存。

2013-1-12青島“夾縫齋”