第一篇:藝術(shù)家及藝術(shù)生存
藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化與藝術(shù)家生存問題
內(nèi)容摘要:
研究現(xiàn)當(dāng)代純粹藝術(shù)家、經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家、圈養(yǎng)藝術(shù)家三種典型藝術(shù)家的生存模式與生存現(xiàn)狀;運(yùn)用馬斯洛的需求層次理論,分析指出藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化對藝術(shù)家生存的必要性與必然性;從藝術(shù)家本身以及社會(huì)各個(gè)方面,探討解決藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化與藝術(shù)家生存的矛盾與沖突方法,為藝術(shù)家打造良好的生存與發(fā)展環(huán)境。
關(guān)鍵詞:
純粹藝術(shù)家經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家圈養(yǎng)藝術(shù)家需求層次理論藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化
一、現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家的生存模式:
目前來看,我們可以見我們所熟知的藝術(shù)家生存模式大致可分為三種,分別為純粹藝術(shù)家、經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家、圈養(yǎng)藝術(shù)家。
隨著文化市場化、產(chǎn)業(yè)化趨勢的不斷深入,藝術(shù)作為文化的一部分也日漸走出象牙塔,走下神壇,揭開數(shù)千年來的神秘面紗,如王謝堂前的燕子一樣,轉(zhuǎn)身飛入了尋常百姓家,如此打破數(shù)千年來的藝術(shù)“潛規(guī)則”,自然會(huì)招來很多非議,反對最強(qiáng)烈的當(dāng)然是——純粹藝術(shù)家。
純粹藝術(shù)家,從狹隘上講就是一心專注于藝術(shù)創(chuàng)作,純粹為藝術(shù)而活,反對藝術(shù)商業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化,認(rèn)為那一種是對藝術(shù)的背叛,為了藝術(shù)的純粹性甚至可以不惜一切,生命也無不可。純粹藝術(shù)家在歷史上就很少見,更別提在當(dāng)今這個(gè)物欲橫流,個(gè)人主義盛行的時(shí)代,純粹藝術(shù)家在今時(shí)今日很難找到生存的土壤和空間。梵高的命運(yùn)就是這種藝術(shù)家的典型寫照,生前窮困潦倒,死后才聲名鵲起。不知從何時(shí)起就有人在鼓吹在當(dāng)今世界純粹藝術(shù)已經(jīng)死亡,純粹藝術(shù)家也瀕臨“滅絕”??
不可否認(rèn),當(dāng)今有很多藝術(shù)家在走藝術(shù)商業(yè)化的道路,我們將這一現(xiàn)象稱之為“藝術(shù)家下?!保呀?jīng)在“?!崩锏乃囆g(shù)家很多,準(zhǔn)備“下?!迸钡乃囆g(shù)家更多,為了區(qū)別于“純粹藝術(shù)家”人們把他們稱為“經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家”。經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家與純粹藝術(shù)家在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化方面的論斷和做法截然相反。經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家將他們的創(chuàng)作成果進(jìn)行商業(yè)化操作,借助現(xiàn)代技術(shù)大批量復(fù)制、加工,運(yùn)用各種營銷手段,進(jìn)入文化藝術(shù)市場,進(jìn)行大規(guī)模的交易活動(dòng),獲得經(jīng)濟(jì)利益,以此來解決自身和藝術(shù)的生存問題。這是為純粹藝術(shù)家所最不能接受和容忍的,認(rèn)為他們褻瀆了藝術(shù)不可侵犯的神圣性。
“圈養(yǎng)藝術(shù)家”是藝術(shù)家中的一個(gè)特殊群體,他們?yōu)檎畽C(jī)構(gòu)、利益集團(tuán)或各種組織、單位服務(wù),以此獲得他們在生活和藝術(shù)上所需要的幫助。圈養(yǎng)藝術(shù)家很好的解決了自己以及藝術(shù)的生存問題,但也常常受到很多同行的詬病。也許,這是一種嫉妒或同行相輕的表現(xiàn),但毫無疑問,圈養(yǎng)藝術(shù)家淪為了一個(gè)特定組織的附庸,在很多方面都會(huì)受到其所服務(wù)的組織的限制。他們丟失了身為一個(gè)藝術(shù)家最重要的品質(zhì)——自由和獨(dú)立,無論是思想方面還是生活方面。很多藝術(shù)家將思想上的自由獨(dú)立視為自己的藝術(shù)的靈魂,因此,并不是所有藝術(shù)家都愿意被“圈養(yǎng)”。
其實(shí),純粹藝術(shù)家、經(jīng)濟(jì)藝術(shù)家、圈養(yǎng)藝術(shù)家這三者的界限并不是那么分明,也無孰優(yōu)孰劣,甚至高尚庸俗之分,只是個(gè)人所選擇的生存方式不同而已,我們都應(yīng)給予平等的尊重。
二、藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化的對藝術(shù)家的必要性與必然性
古今中外,藝術(shù)家非正常死亡的現(xiàn)象非常普遍,原因也各不相同。英年早逝的藝術(shù)家有之,因政治迫害而亡的藝術(shù)家不在少數(shù),貧苦潦倒、郁郁不得志而死的藝術(shù)家也是數(shù)不勝數(shù),因各種困擾自殺的藝術(shù)家更讓人扼腕嘆息??我相信,做一名純粹藝術(shù)家,是每一個(gè)懷揣藝術(shù)夢想,投身藝術(shù)洪流的藝術(shù)人的最初愿景,但現(xiàn)實(shí)往往是殘酷的。世界上不可能存在絕對純粹藝術(shù)家,在作為藝術(shù)家之前,每個(gè)人的本質(zhì)屬性都是“社會(huì)人”,很多被公認(rèn)為庸俗的東西,我們都不可避免得要去觸摸,藝術(shù)家也不例外,比如“錢”。錢被公認(rèn)為最庸俗的東西,但藝術(shù)家不能缺的東西也是它,眾所周知,搞藝術(shù)是一個(gè)十分燒錢工作,培養(yǎng)出一個(gè)出色的藝術(shù)家,是一個(gè)普通的中國甚至美國家庭所不能承擔(dān)得起的。很多人不顧家庭經(jīng)濟(jì)情況,堅(jiān)持學(xué)藝術(shù),走藝術(shù)家的道路,但等待他們的往往將會(huì)是更多更大的苦難,對此我堅(jiān)信不移。藝術(shù)并不是每一個(gè)人都能玩得起的,歷史和現(xiàn)實(shí)生后中都有太多的例子來證明這一點(diǎn)。
美國著名心理學(xué)家馬斯洛提出的“需求層次理論”一直為人們熟知,該理論構(gòu)成基于三個(gè)基本假設(shè):第一,人要生存,未滿足的需求能夠影響行為,滿足了的需求不能充當(dāng)激勵(lì)工具;第二,人的需求按重要性與層次性排成一定的次序,從基本的(如衣食住行)到復(fù)雜的(如自我實(shí)現(xiàn)),第三,當(dāng)人的某一級(jí)需求得到最低限度滿足后,才會(huì)追求高一級(jí)的需求,如此逐級(jí)上升,成為推動(dòng)繼續(xù)努力的內(nèi)在動(dòng)力。包含五個(gè)層次,分別為:生理的需要、安全的需要、社交的需要(歸屬與愛的需要)、尊重的需要、自我實(shí)現(xiàn)的需要。前兩個(gè)層次的需求主要是較低層面的生活物質(zhì)需要,后三個(gè)層次主要是較高層面的心理精神需要。藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作主要是為了滿足后三個(gè)層次的需要,但我們不能只要“第三層”。
生理上的需要是人們最原始、最基本的需要,如吃飯、穿衣、住宅、醫(yī)療等等,若不滿足,則會(huì)有生命危險(xiǎn)。也就是說,它是最強(qiáng)烈的不可避免的最底層需要,也是推動(dòng)人們行動(dòng)的強(qiáng)大動(dòng)力。因貧苦潦倒而死去的偉大藝術(shù)家,我們熟知的就有曹雪芹、梵高、甚至莫扎特??粗@些名字,想想還有那成千上萬的不知道名字的藝術(shù)家,如《最后一片葉子》中所描寫的那樣為救她人,冒雨繪出生命的希望的藝術(shù)老人。因此,沒有足夠的資金支持,只憑一腔熱血而投身藝術(shù)事業(yè)的人是沖動(dòng)而又過于理想化的。足夠的資金能為藝術(shù)家解決后顧之憂,從而更好的專心于創(chuàng)作,而對于藝術(shù)家來說唯一獲得資金的辦法就是創(chuàng)作,那是他生存的工
具,進(jìn)行藝術(shù)品交換是不可避免的選擇,這就是藝術(shù)品市場產(chǎn)生的最基本的原因之一,也為藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)造了基礎(chǔ)。藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化可以為藝術(shù)家一次性獲取更多的資金。
安全的需要、社交的需要(歸屬與愛的需要)、尊重的需要這些都也是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的主要原因。藝術(shù)家需要得到別人的對自己及其創(chuàng)作的藝術(shù)作品的理解和認(rèn)可,那么就不能孤芳自賞,閉門造車,就要讓自己的作品流傳開來,走進(jìn)大眾視野中去,藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化在此過程中就起到了幫助藝術(shù)家傳播其作品的積極作用。
自我實(shí)現(xiàn)的需要是最高等級(jí)的需要。滿足這種需要就要求完成與自己能力相稱的工作,最充分地發(fā)揮自己的潛在能力,成為所期望的人物。這是一種創(chuàng)造的需要。有自我實(shí)現(xiàn)需要的人,似乎在竭盡所能,使自己趨于完美。自我實(shí)現(xiàn)意味著充分地、活躍地、忘我地、集中全力全神貫注地體驗(yàn)生活。成就感與成長欲不同,成就感追求一定的理想,往往廢寢忘食地工作,把工作當(dāng)是一種創(chuàng)作活動(dòng),希望為人們解決重大課題,從而完全實(shí)現(xiàn)自己的抱負(fù)。藝術(shù)家是自我實(shí)現(xiàn)的需要最強(qiáng)烈的群體,他們的每一次藝術(shù)創(chuàng)作,都是一次自我發(fā)現(xiàn)與實(shí)現(xiàn)的需要,尤其是在心理上。當(dāng)他們所要?jiǎng)?chuàng)作的藝術(shù)品完成時(shí),他們獲得了第一次成就感,當(dāng)他們所創(chuàng)的藝術(shù)品獲得了普遍的認(rèn)同和贊揚(yáng),在市場上取得了巨大成功時(shí),那會(huì)是自我成就感的第二次飛躍,達(dá)到頂峰的時(shí)刻,任何人都會(huì)享受并愛上那種感覺,為了再次擁有那種感覺,藝術(shù)家們就會(huì)不斷的完善自己,不斷的進(jìn)行創(chuàng)新??梢哉f,藝術(shù)商品化、產(chǎn)業(yè)化能夠最大程度的刺激藝術(shù)家們進(jìn)行創(chuàng)新,實(shí)現(xiàn)自我超越,為藝術(shù)領(lǐng)域不斷注入新的思想和理論。
從馬斯洛的需求層次理論來看,藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化對于藝術(shù)家生存和發(fā)展確實(shí)具有必要性與必然性。它不僅能改善藝術(shù)家的生活現(xiàn)狀,使其能輕松創(chuàng)作,無后顧之憂;還能為自我實(shí)現(xiàn)提供良好的途徑,刺激自身不斷的進(jìn)步。
三、藝術(shù)家在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化大潮中的生存、發(fā)展之道
第一,必須明確認(rèn)識(shí)到,藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化已是大勢所趨,藝術(shù)走上了產(chǎn)業(yè)化道路已成既定事實(shí),不可扭轉(zhuǎn),順勢而上才是明智的選擇。
第二,正確看待藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化,轉(zhuǎn)變思想觀念,避免走向極端,對藝術(shù)家來說,如何在產(chǎn)業(yè)化洪流中保持藝術(shù)本身的純粹性,才是目前要考慮的最重要的問題。
第三,正確運(yùn)用商業(yè)化運(yùn)作手段,讓藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)相結(jié)合,實(shí)現(xiàn)“雙贏”??梢耘c藝術(shù)品交易公司或文化中介機(jī)構(gòu)的合作,雙方分工協(xié)作,互惠互利。
第二篇:《生存的藝術(shù)》讀后感
《生存的藝術(shù)》讀后感
兩周之內(nèi)讀了三本書,雖通讀全文,但其主旨深意只能淺嘗輒止、略知一二?!秷@冶》、《說園》都是景觀界里程碑似的理論書籍了,對于剛踏進(jìn)景觀的我們多少有些晦澀,《生存的藝術(shù)》是俞孔堅(jiān)的又一著作,雖是英文書寫,但配以大量的圖例,似乎變得也不是十分的難以理解。
文章主要敘述的是全球化和城市化,給景觀設(shè)計(jì)學(xué)帶來眾多挑戰(zhàn)和機(jī)遇,環(huán)境與生態(tài)危機(jī)、文化身份危機(jī)、精神信仰缺失,要求當(dāng)代景觀設(shè)計(jì)學(xué)必須承擔(dān)起重建桃花源、重建天地一人一神和諧的重任。而面對這樣的重任,景觀設(shè)計(jì)學(xué)必須重歸土地設(shè)計(jì)和監(jiān)護(hù)的生存藝術(shù),走向廣闊、真實(shí)而尋常的土地,尋找大禹的精神、汲取在土地上生存的技術(shù)和藝術(shù)。
俗語有云“水能載舟亦能覆舟”,意指事物用之得當(dāng)則有利,反之必有弊害。比喻民心向背決定生死存亡。俞孔堅(jiān)似乎是對造園、景觀中的水很是看重,無論是對大禹治水還是后文中舉得例子都能找到影子。
《生存的藝術(shù)》與之前看過的《園冶》、《說園》有些許不同的是,文章的字里行間作者主要是在追溯景觀的根源,提出一種概念、或現(xiàn)象。他認(rèn)為大禹是歷史上第一位國王,利用自然治理自然,和諧的處理了人與水的友好關(guān)系。而回望今天的中國景觀就好像秦始皇穿著西裝一樣,不倫不類,喪失了真正的自我。
中國正處于重構(gòu)鄉(xiāng)村和城市景觀的重要?dú)v 史時(shí)期。城市化、全球化以及物質(zhì)主義向未來幾十年的景觀設(shè)計(jì)學(xué)提出了三個(gè)大挑戰(zhàn):能源、資源與環(huán)境危機(jī)帶來的可持續(xù)挑戰(zhàn);上世紀(jì)90 年代早期開始,中國興起了一場“城市化妝運(yùn)動(dòng)”,隨后一場席卷全國名為“建設(shè)社會(huì)主義新農(nóng)村”的運(yùn)動(dòng)也如火如荼地開展起來。這些都使中國的大地景觀面臨嚴(yán)峻的危機(jī)邊緣:生態(tài)完整性被破、文化歸屬感喪失、歷史遺產(chǎn)消失。農(nóng)業(yè)時(shí)代的“桃花源”將不可避免地走向衰敗。
景觀是一個(gè)天地、人、神相互作用的,各種自然和生物的、歷史和文化的、社會(huì)和精神的過程發(fā)生并相互作用著。說中說道:景觀不僅僅事關(guān)環(huán)境和生態(tài),還關(guān)系到整個(gè)國家對于自己文化身份的認(rèn)同和歸屬問題。文化建筑遺產(chǎn)大多是封建時(shí)期遺留下來的,現(xiàn)代人一味模仿歐洲模式,但是沒有新的發(fā)展!力量和富麗堂皇的羅馬帝國和法國路易斯十四給人的印象是追求視為萬能的西方城市,尤其是在城市,美麗的運(yùn)動(dòng)在美國,中國城市建設(shè)者也一直追求的。
在書中俞孔堅(jiān)提到:從中國的第一個(gè)皇家園林和第一個(gè)文人園林開始,鄉(xiāng)土便遭到了上層文化的拋棄?!班l(xiāng)村從一開始就被文化上層所拋棄”。然而人類歸根到底還是來源于土地來自鄉(xiāng)村,無論是女媧取泥造人還是盤符開天辟地都離不開養(yǎng)育我們?nèi)祟惖囊环轿滞?,為什么有了一定的社?huì)身份后我們就開始丟祖忘本了那!奇異、矯揉造作和排場成為造園的主流,并與周圍尋常的環(huán)境以及市井生活大相徑庭。法國的凡爾賽宮苑是如此,英國的花園則更是收集異國花卉的代表;中國的皇家園林和私家園林皆以奇花異草、怪石著稱。在我看來這些也許可以算是“富人病”的一種吧。當(dāng)我們什么也沒有時(shí),我們的一切活動(dòng)中心都是保證生存而已,一旦生產(chǎn)力有了剩余,我們便開始追求其他的物質(zhì)財(cái)富,雪球越滾越大,直到它崩塌。個(gè)人和集體是如此,政治和商業(yè)是如此,景觀也跑不出這個(gè)“怪圈”。
在“回歸自然”這方面,沈陽建筑大學(xué)顯然是一個(gè)成功的例子,自從念大學(xué)以來已經(jīng)數(shù)度走進(jìn)我的視野,有幸的是我曾經(jīng)來到過這座大學(xué),不幸的使由于考試在冬天于是便無緣親眼見一見這一片莊稼播種時(shí)的生機(jī)盎然或者是收獲時(shí)節(jié)的滿地金黃。新建的沈陽建筑大學(xué)和眾多新型大學(xué)城一樣坐落于沈陽的邊緣,占地面積大,這土地之中應(yīng)該也有部分曾經(jīng)屬于農(nóng)戶的農(nóng)業(yè)用地。大多的大學(xué)城都會(huì)挖湖蓄水,置石疊山來營造文雅愜意的學(xué)習(xí)生活環(huán)境,沈陽建筑大學(xué)無疑從中脫穎而出,不但很好的利用了土地種植莊稼,使得活了十七、八年不知五谷的學(xué)生親眼見證糧食的成熟,也讓他們實(shí)際的了解“粒粒皆辛苦有”的含義,很好的回歸了鄉(xiāng)村,除了這些許田地,校園的生物的種類也比我們常見的校園要豐富,我們充其量在校園見到些小貓、小狗、麻雀、喜鵲之類的動(dòng)物,在那年冬天我還親眼看到了在籬笆圍繞的樹林間漫步的梅花鹿,這又一次的貼近了自然。而且這樣的景觀不是也增強(qiáng)了人們的環(huán)保意識(shí)和文化意識(shí)嗎!
俞孔堅(jiān)強(qiáng)調(diào)三個(gè)原則,一是設(shè)計(jì)尊重自然,使人在謀求自我利益的同時(shí),保護(hù)自然過程和格局的完整性;二是設(shè)計(jì)尊重人,包括人們的文化認(rèn)同和文化身份;三是設(shè)計(jì)關(guān)懷人類的精神需求,關(guān)懷個(gè)人、家庭和社會(huì)群體與土地的精神聯(lián)系和寄托。這三個(gè)關(guān)于土地、人、精神的原則,要求當(dāng)代景觀設(shè)計(jì)學(xué)必須調(diào)整自身的定位和價(jià)值觀。
這三點(diǎn)對于今日的景觀確實(shí)是重要的,但是我認(rèn)為在這三點(diǎn)鐘必然是有摩擦的,必須相互妥協(xié),自然與人類今天的發(fā)展就像一條拋物線,你高我低,我高你
低,如何真正的使二者達(dá)到共贏才是我們該費(fèi)精神思考的,雙方的適度讓步,或者說人類更應(yīng)該遷就自然才能算是接近正確的解決之道吧。
作者還提到:歷史上,很多池塘、排水的設(shè)計(jì)目的是以便維持城市不被大水給侵蝕?,F(xiàn)在城市設(shè)計(jì)完全忽略了這樣的藝術(shù)生存,現(xiàn)在城市的排水系統(tǒng)一場大雨都消化不了,導(dǎo)致嚴(yán)重的水浸,這也使我們可以在家里“看?!?,與此同時(shí)建筑物間缺乏有機(jī)的聯(lián)系,利用率低,缺乏諸如對防洪、遺產(chǎn)保護(hù)、棲息地保護(hù)以及游憩和通勤等綜合功能的整合;2005年杭州被評(píng)為“中國最美麗的城市”,但從航拍畫面來看,除了鱗次櫛比的樓房建筑和“擠”在城市中的些許綠地,完全看不到美在哪里。杭州我也曾短暫的逗留過兩日,觀賞了西湖的美景,市民的生活狀態(tài)到也算是愜意,行道樹和植被也很是茂盛,相比北方和西北地區(qū)優(yōu)秀著很多,但似乎這樣的狀態(tài)也太過于自滿。從衛(wèi)星圖上看,偌大的一個(gè)雄雞中國在植被覆蓋率上就像一只“脫毛雞”除了黑龍江省、云南省、江浙地區(qū)有成片的綠意之外都是一眼望不到邊的黃土地,這之中也正反映著文中俞孔堅(jiān)在強(qiáng)調(diào)的資源過度利用等環(huán)境問題。
俞孔堅(jiān)“紅飄帶”這個(gè)項(xiàng)目在國際上也是優(yōu)秀的,美國著名旅游雜志《Traveler》2008年4月評(píng)出“新七大世界建筑奇跡”,中國秦皇島的“紅飄帶” 因其生態(tài)理念及突破常規(guī)的設(shè)計(jì)而入選。就像作者在文中自己反復(fù)寫到的那樣,要善于利用自然,而不是過度的先破而后立,現(xiàn)代中國的景觀不是要一味的模仿中國國代園林的優(yōu)秀作品,更不能單純的照搬沒有任何文化背景的西方景觀?!凹t飄帶”未見其景已知其意,整個(gè)景觀以一條“紅飄帶”長椅貫穿,這是吉祥的中國紅,在樹林間順著河流的走勢蜿蜒穿梭,十分醒目,然而這樣的醒目卻又顯得這樣的自然,這條景觀道的建設(shè)絲毫沒有破壞河流的走向與曲直,一草一樹也盡量的保留了它原來的樣子。
雖然全書更多的闡述的是一種概念與理想,準(zhǔn)備了很多案例與數(shù)據(jù)的支持,也繼承和發(fā)展了《園冶》與《說園》中親近自然與善于保護(hù)與利用自然地思想,實(shí)際的解決辦法沒有一一陳列,但是我們不是也從他的作品中品出了些許精神與方法嗎!
第三篇:“呼倫貝爾.秋韻” 川陜藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)作品展活動(dòng) 實(shí)施綱要
“呼倫貝爾.秋韻”
川陜藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作及藝術(shù)作品展活動(dòng)
實(shí)施綱要
一、主辦單位
政府宣傳部或者旅游局
二、承辦單位
呼倫貝爾莊野旅行社4 呼倫貝爾市眾合商務(wù)會(huì)議會(huì)展服務(wù)中心 呼倫貝爾華廈航空票務(wù)公司
三、協(xié)辦單位
可選擇1家冠名單位或者幾家合作單位
成都大家書畫院 大家書畫網(wǎng)
四、媒體支持
邀請相關(guān)當(dāng)?shù)孛襟w。
五、活動(dòng)主題
用藝術(shù)形式展現(xiàn)自然風(fēng)光 以人文情懷承載純粹民風(fēng)
六、活動(dòng)形式
★藝術(shù)家現(xiàn)場寫生創(chuàng)作,以繪畫、書法、詩詞為載體,抒發(fā)各自心目中的呼倫貝爾。★以現(xiàn)場創(chuàng)作作品為主體,與藝術(shù)家自帶作品(藝術(shù)家每人自帶作品5——10幅)相結(jié)合,舉辦川陜藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作展活動(dòng)。
七、活動(dòng)周期
往返7天,其中,一天寫生一天創(chuàng)作一天座談一天展覽開幕式
八、舉辦地點(diǎn)
★寫生創(chuàng)作地:選定具有代表性的呼倫貝爾最美景區(qū)和最淳樸民風(fēng)地點(diǎn)。
★主題作品展:呼倫貝爾市××藝術(shù)中心(美術(shù)館)
九、活動(dòng)構(gòu)成
★“呼倫貝爾.秋韻” 實(shí)地寫生創(chuàng)作活動(dòng)
★“呼倫貝爾.秋韻” 川陜藝術(shù)家書畫創(chuàng)作作品展開幕式。
十、承擔(dān)費(fèi)用
★前往人員往返交通費(fèi) ★前往人員當(dāng)?shù)厥乘拶M(fèi) ★藝術(shù)家潤筆費(fèi)1萬元/人
十一、活動(dòng)成果
1、創(chuàng)作成果
★畫家每人至少留下4尺整張現(xiàn)場創(chuàng)作作品2幅,價(jià)值12.8萬元(8000元/平方尺)?!飼颐咳酥辽倭粝?尺整張作現(xiàn)場創(chuàng)作品4幅,價(jià)值12.8萬元(4000元/平方尺)。
2、展覽成果
展覽現(xiàn)場藝術(shù)家自帶作品,在實(shí)現(xiàn)銷售時(shí),按5:5分成(沒實(shí)現(xiàn)銷售的作品產(chǎn)權(quán)歸藝術(shù)家自己所有)
十二、活動(dòng)藝術(shù)家介紹
書法家段毅
段毅,字金沙,號(hào)釋然居士,職業(yè)書法家。中國四川省內(nèi)江市人。
現(xiàn)為現(xiàn)為世界文化藝術(shù)聯(lián)盟總會(huì)執(zhí)行主席,國際美術(shù)家聯(lián)合總會(huì)書法委員會(huì)委員、中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、中華書畫學(xué)會(huì)副主席、成都大家書畫院院長、藝典美術(shù)館館長、墨銘堂連鎖藝術(shù)館館長、大家書畫網(wǎng)首席執(zhí)行官。
自幼酷愛書畫藝術(shù),數(shù)十年臨池不輟。書法初學(xué)鐘鼎、漢簡、魏碑,后轉(zhuǎn)習(xí)米芾、歐陽詢、張瑞圖,行草宗二王兼孫過庭、懷素、智永,其后涉五體,覽百家,對端莊、俊美、遒勁、瀟灑一派尤為鐘情。在博采眾長的基礎(chǔ)上形成了自己的風(fēng)格。
書法以行草見長,追求高古純樸、拙厚勁健、清雋飄逸、遒勁自然、灑脫典雅之書風(fēng)。書界同道及社會(huì)各界人士喜愛其書法作品者甚眾,作品被多家藝術(shù)館、紀(jì)念館、美術(shù)館收藏。代表作品
漢簡書法——杜甫詩《春水》,被都江堰國學(xué)公園詩歌大道鐫刻成碑文。行書書法——漢樂府詩《長歌行》,被都江堰國學(xué)公園詩歌大道鐫刻成碑文。草書書法——毛澤東詞句“數(shù)風(fēng)流人物還看今朝”被西柏坡紀(jì)念館收藏。
畫家顧永泉
顧永泉,字古泉、墨龍,號(hào)鳴沙山人、燕山蜀人,著名詩書畫家,國禮藝術(shù)大師。
現(xiàn)為中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)分會(huì)北京會(huì)員,甘肅省美協(xié)會(huì)員,中國國畫藝術(shù)研究院副院長,中外交流書畫院執(zhí)行院長,國家機(jī)關(guān)工委紫光閣畫院書畫家。文化部藝術(shù)中心ISC2000認(rèn)定藝術(shù)家,中國當(dāng)代書畫藝術(shù)家聯(lián)合會(huì)理事、中國人才研究會(huì)藝術(shù)家學(xué)部委員一級(jí)書畫藝術(shù)委員,上海民族畫院客座教授,國際美術(shù)家協(xié)會(huì)敦煌創(chuàng)作中心書畫師,世界華僑華人社團(tuán)聯(lián)合總會(huì)藝術(shù)委員會(huì)理事,ISC中國藝術(shù)價(jià)值評(píng)審藝術(shù)網(wǎng)特級(jí)書畫家。公益電影《背影》“公益 文化傳承藝術(shù)名家”榮譽(yù)稱號(hào)。
書法家張劍
張劍,字剛鋒,號(hào)白丁,別署青龍齋主,1949年生,河南項(xiàng)城人。現(xiàn)為中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國社會(huì)科學(xué)研究會(huì)會(huì)員、中國楹聯(lián)學(xué)會(huì)會(huì)員、中國東方書畫研究院副院長、陜西省書畫藝術(shù)學(xué)院客座教授。
作品入展一、二、五次國展。1982年黑龍江省書法篆刻美術(shù)攝影聯(lián)展獲書法二等獎(jiǎng)。1984年全國總工會(huì)、中國書協(xié)舉辦的“全國職工書法藝術(shù)展”獲三等獎(jiǎng)。1985年東三省現(xiàn)場書法大賽獲二等獎(jiǎng)。
1986年入展中(黑龍江)日(大阪)書 法藝術(shù)交流展;1987年入展北京、黑龍江省書法篆刻藝術(shù)交流展;1988年《中國書畫報(bào)》專版介紹書法藝術(shù)。1992年作品入展河南書協(xié)舉辦的《黃河杯》書法大賽。2003年宣傳部、文化部舉辦的書畫藝術(shù)群星展獲河南賽區(qū)二等獎(jiǎng)。2005年獲“慶祝鄧小平誕辰100周年全國書畫大賽”三等獎(jiǎng)。作品先后被收錄在《中日書法藝術(shù)展作品集》、《東北三省書法篆刻集》、《黑龍江省書法篆刻集》、《北大荒書法篆刻集》等。作品多次在《工人日報(bào)》、《人民日報(bào)》、《解放軍畫報(bào)》、《中國對聯(lián)》、《中國書畫報(bào)》、《北方書畫》、《黑龍江日報(bào)》、《書與畫》、《青少年書法報(bào)》發(fā)表。
畫家支大鳴
支大鳴,原名支健,1971年出生。先后畢業(yè)于陜西省廣播電視大學(xué),中國書畫函授大學(xué)。結(jié)業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院高研班。工山水、花鳥。師從旅美畫家范炳南先生、著名畫家馬海舟先生?,F(xiàn)為陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、陜西省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、西安市書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、成都大家書畫院副院長、藝典美術(shù)館副館長、陜西省華夏文化藝術(shù)交流中心理事。2005年作品參加“中國西部書畫大賽”獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。2006年作品參加“中國北京首屆職工藝術(shù)節(jié)’’獲二等獎(jiǎng)。
2006年作品入選第二屆中央電視臺(tái)CCTV“杏花村’’汾酒集團(tuán)杯書畫大賽。2007年作品參加上?!皩懸庵袊袊堈?。
2008年作品參加“紀(jì)念改革開放三十周年當(dāng)代西安書畫名家新作展”。2009年作品參加“二零零九扇載翰墨------陜西書畫名家扇面展’’。2009年作品參加“慶祝建國六十周年西安書畫展’’.2010年作品參加“中日書畫家交流精品展”。2011年作品參加“2011 中國-水墨名家展”。
出版有《支大鳴國畫集》、《支大鳴書法集》、《中國當(dāng)代藝術(shù)家精品藏書票——支大鳴》。
畫家王振東
王振東,出生于1968年,陜西榆林人,1993年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國畫系,師從劉文西、蕭煥、劉保申、徐義生、楊曉陽等名家?,F(xiàn)系西安市長安書畫社專職畫家,陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、陜西長安書畫藝術(shù)研究院院長助理,陜西省于右任書法家協(xié)會(huì)會(huì)員,陜西省慈善書畫協(xié)會(huì)研究員,中阿書畫協(xié)會(huì)副會(huì)長,西北大學(xué)交流學(xué)院國畫教授。
作品主要以花鳥、山水畫為主,尤以牡丹、荷花、梅花共等見長。作品多次參加全國和陜西省美協(xié)舉辦的書畫大賽并取得優(yōu)異成績,其中:作品《秋荷》入選首屆中韓書畫大賽;作品《牡丹無限春光》入選陜西省美協(xié)舉辦的迎新春畫展;素描《農(nóng)家小院》入選首屆素描展;作品《荷風(fēng)》參加陜西省美協(xié)第二屆花鳥畫展,獲獎(jiǎng)并入選出書;作品《梅香》參加陜西省美協(xié)建國六十周年大型畫展;作品《野梅》參加陜西省美協(xié)建黨九十周年大型畫展。書法作品參加于右任書法協(xié)會(huì)展并入選出書。曾在西安、蘭州、榆林成功舉辦個(gè)人畫展。許多作品被日、德、美、韓等海內(nèi)外人士收藏。國畫作品多次在《西安晚報(bào)》、《西安日報(bào)》等報(bào)刊上發(fā)表。
畫家史偉
史偉,男,1971年生于西安,畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系國畫專業(yè)西安美術(shù)學(xué)院,就職于西安文理學(xué)院,陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,長安書畫院山水畫教研室主任。《廊橋遺夢》獲陜西省慶祝中國共產(chǎn)黨建黨80周年美術(shù)大展三等獎(jiǎng) 《金秋望豐》獲中國美協(xié)“延安頌”美術(shù)展覽優(yōu)秀獎(jiǎng) 《綠風(fēng)》《古鎮(zhèn)午后》等作品被《當(dāng)代繪畫藝術(shù)》收藏 《古塬高秋》獲第四屆全國山水畫展覽創(chuàng)新獎(jiǎng)
《古鎮(zhèn)高秋圖》入選中國美協(xié)紀(jì)念《延安文藝座談會(huì)上的講話》60周年展覽 《鷺痕》入選第九屆全國美術(shù)展覽陜西省建國50周年美展 《春風(fēng)又綠故鄉(xiāng)塬》獲第十屆全國美展陜西展區(qū)優(yōu)秀獎(jiǎng) 《妮妮的心愿》獲第十屆全國美展陜西展區(qū)優(yōu)秀獎(jiǎng)
《田園梳理 黃土耕耘》入選第四屆中國西部大地情中國畫 油畫作品展 《黔鄉(xiāng)春暖 古道暢和》入選第五屆中國西部大地情中國畫 油畫作品展 《春沐厚土》獲陜西省紀(jì)念改革開放三十周年美展優(yōu)秀獎(jiǎng)
《碧煙晴嵐鶴故鄉(xiāng)》入選中國美協(xié)“倡導(dǎo)綠色生活 共建生態(tài)文明”全國美展 《祥鶴慶云閱華章》入選第十一屆全國美展陜西省建國60年美展 《桃花源里得春多》入選高原.高原中國西部美術(shù)展中國畫展 2011年 陜西美術(shù)博物館“終南”史永哲 史偉中國畫作品展 2011年 史偉中國畫作品集出版發(fā)行
第四篇:當(dāng)代藝術(shù)家
Dan Flavin
Louise Bourgeois Joseph Beuys Francis Bacon Matthew Barney Marcel Duchamp Eva Hesse
Robert Motherwell Jenny Holzer Gerhard Richter
Robert Rauschenberg Damien Hirst Hans Haacke Yves Klein Jasper Johns Donald Judd Anselm Kiefer Mike Kelley Jeff Koons Nam June Paik Edward Ruscha Gordon Matta-Clark Michael Heizer
第五篇:淺談?wù)撐乃囆g(shù)家高韶青的藝術(shù)成就
LUOYANG NORMAL UNIVERSITY
2015屆本科畢業(yè)論文
淺談二胡演奏家高韶青的藝術(shù)成就
院(系)名稱 專 業(yè) 名 稱 學(xué)學(xué)指導(dǎo)
教生
姓
名 號(hào) 師
音樂學(xué)院 音樂表演 孫羽佳 110924021 王偉講師 2015年4 月 完 成 時(shí) 間
目 錄
前 言
一、高韶青簡介(標(biāo)題是高韶青簡介,文章是其人,你要弄哪樣?
二、高韶青的藝術(shù)成就
(一)多元化音樂創(chuàng)作
(二)創(chuàng)新的二胡演奏機(jī)巧
(三)對二胡大膽創(chuàng)新與改造
(四)對中國二胡音樂現(xiàn)代化的影響
結(jié) 語
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淺談二胡演奏家高韶青的藝術(shù)成就
孫羽佳
音樂學(xué)院 音樂表演專業(yè) 學(xué)號(hào):110924021
指導(dǎo)老師:王偉講師
摘 要:高韶青是中國著名二胡演奏家,堪稱世界級(jí)的二胡大師,對中國音樂現(xiàn)代化的發(fā)展有著非常巨大的影響,他以富有創(chuàng)新的作曲和演奏,第一次把環(huán)境音樂、搖滾樂、爵士樂、印度音樂、南美音樂以及鄉(xiāng)村音樂嫁接到了二胡音樂中去,向全世界展示了二胡音樂的魅力。本文通過對高韶青的基本介紹和對他二胡音樂風(fēng)格,技巧的分析以及他頗具改革性的音樂創(chuàng)作來展示他在藝術(shù)上的成就。
關(guān)鍵詞:二胡;高韶青;藝術(shù)成就
前 言
二胡始于唐朝,是北方的傳統(tǒng)樂器,是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器,在我國音樂史上已經(jīng)發(fā)展了一千多年,從一開始的戲曲伴奏樂器分離出來獨(dú)奏,發(fā)展到現(xiàn)在則是以高韶青為代表的現(xiàn)代藝術(shù)家們的努力,他們將世界音樂融為中用,引導(dǎo)二胡音樂向全新的方向發(fā)展。
一、高韶青其人
高韶青,男,漢族,1967年出生于甘肅省武威。他是藝術(shù)界公認(rèn)的優(yōu)秀二胡大師。1979年,高韶青畢業(yè)于上海音樂學(xué)院,是地道的“科班生”。1 他也是1985年的北京全國二胡邀請賽一等獎(jiǎng),最佳指定曲目獎(jiǎng)和最佳自選曲目獎(jiǎng)的三大獎(jiǎng)得主。1993年,被多倫多皇家音樂學(xué)院聘為歷史上第一位教授中華民族樂器的教師,并開設(shè)二胡教學(xué)的正式專業(yè)課程。[5]1994年,高韶青與多倫多Esprit交響樂團(tuán)合作舉辦第二次音樂會(huì)。1995年,在與密西沙加交響樂團(tuán)合作了二胡協(xié)奏曲。高韶青也參與多部好萊塢電影,電視劇的二胡演奏和音樂制作。其中他 1 王云飛.析高韶青的三部二胡隨想曲[J].樂器,2012,06:33-35.參與的的科幻電視連續(xù)劇《泰星來客》被著名的Emmy大獎(jiǎng)提名為“最佳主題音樂獎(jiǎng)”。電影紀(jì)錄片《潁州的孩子》榮獲奧斯卡最佳紀(jì)錄短片獎(jiǎng),這其中也有高韶青先生的配樂演奏。高韶青先生每年都會(huì)有上百場的演出,還和一些頂級(jí)的音樂家有過完美合作,這不僅展現(xiàn)出他的音樂深受大眾歡迎,也表現(xiàn)出他的藝術(shù)影響力。
他的代表作有移植于小提琴的《吉普寨之歌》,《卡門主題幻想曲》和柴可夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》,首演劉文金先生作品《秋韻》以及黃安倫先生作品《中國暢想曲第五號(hào)》、用韶琴移植演奏《梁山伯與祝英臺(tái)》,他創(chuàng)作的《詩人的山莊》意境高超,仿佛隨著他領(lǐng)略了唐時(shí)期的詩文之美,他創(chuàng)作的“二胡隨想曲”系列五首作品也深受好評(píng),在業(yè)界廣受傳播和推崇。
二、高韶青的藝術(shù)成就
(一)多元化音樂創(chuàng)作
七八十年代國門大開,各種各樣的世界音樂文化涌入中國,新鮮的“外來戶”音樂元素沖擊著居于“老本家”地位的中華民族音樂,作為本家民樂的一支,二胡音樂也面對了一種由于傳統(tǒng)曲目無法創(chuàng)新而導(dǎo)致停滯不進(jìn),而“外來和尚好念經(jīng)”的尷尬局面,高韶青嘗試著將各具特色的“音樂經(jīng)”元素糅合到本地二胡音樂這座“老廟”當(dāng)中,如此一來,真的是“老廟里念了本新佛經(jīng)”,使二胡音樂得到重生,煥發(fā)新的生機(jī)。
九十年代的高韶青遠(yuǎn)赴加拿大繼續(xù)深造,2 并自行組建了“Inner Pulse”流行樂隊(duì)。海外的求學(xué)經(jīng)歷和閑暇時(shí)間玩流行音樂的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),讓他逐漸步入國際音樂人的多元化音樂生涯。他留學(xué)的第三年又成為了此院歷史上第一位教授中華民族樂器的教師。這不僅是對他的成就的肯定,更是一種對中華民族傳統(tǒng)音樂的肯定。留學(xué)在外,感受著異國的音樂文化氛圍,使得他對西方音樂的了解更深,正是因著他對世界許多音樂流派的深入研究,為他將世界音樂精華融入二胡創(chuàng)作增添了尤為重要的可能性。
所有音樂創(chuàng)作的源泉是情感,高韶青先生也是一樣。情感表達(dá)是音樂的血肉,高韶青先生自己也表示:靈光一現(xiàn)就寫出來了。所以創(chuàng)作時(shí)的靈光很重要,2管民.二胡移植作品發(fā)展概述[D].西安音樂學(xué)院,2008.很多隨著性情流露出來的感覺變成音符,會(huì)更加打動(dòng)人心,產(chǎn)生共鳴。高韶青先生的旋律雖然隨性而為,但卻不是胡亂而為,他的音樂創(chuàng)作也守著規(guī)矩——音樂邏輯性,邏輯性到位,整首曲子就是一個(gè)接上連下的整體。
多元化的創(chuàng)作表現(xiàn)在高韶青的創(chuàng)作樂曲中很容易找到,例如《炫動(dòng)》中采用愛爾蘭舞蹈音樂為主要律動(dòng)而成的 C樂段,熱烈的愛爾蘭節(jié)奏感,使得重拍位置突顯出猶如跳舞般的動(dòng)感;還有搖滾音樂元素的運(yùn)用,采用的是節(jié)奏型態(tài)的運(yùn)用,在快板 B 樂段的開頭出現(xiàn)了搖滾樂的節(jié)奏運(yùn)用,切分是二胡的節(jié)奏音型的最大的特色,使搖滾樂的節(jié)奏應(yīng)用到二胡切分中,就是典型的中西合璧了。再例如《蒙風(fēng)》采用了北美現(xiàn)代舞蹈的節(jié)奏律動(dòng)與蒙古音樂旋律風(fēng)格的巧妙結(jié)合,《蒙風(fēng)》中有力的快板基本由八分音符和十六分音符組成,他巧妙地對重音位置進(jìn)行了改變,使節(jié)奏變的特別動(dòng)感,體現(xiàn)出一幅大蒙古草原的壯闊場景。高韶青先生的特點(diǎn)就是把傳統(tǒng)的二胡曲目結(jié)合外來音樂,就如同中外混血兒,雖然曲式結(jié)構(gòu)會(huì)借鑒采用西方音樂的相貌,但是從骨子里仍然要流著中國二胡獨(dú)有的血液。
(二)創(chuàng)新的二胡演奏技巧
二胡的音色柔和、圓潤,有著“中國弦樂之王”的美譽(yù)。高韶青先生就利用移植,將西方音樂移植到傳統(tǒng)二胡演奏中去,將西洋樂器演奏的樂曲進(jìn)行民樂化的二度創(chuàng)作,使其成為適應(yīng)二胡演奏的獨(dú)奏。高韶青先生的移植技術(shù)在1985年的北京全國二胡邀請賽上得到熱烈響應(yīng),他將薩拉薩蒂的超高難度的小提琴獨(dú)奏曲《卡門主題幻想曲》成功的進(jìn)行移植,并且憑借這次演奏獲得一等獎(jiǎng),由此出現(xiàn)的移植浪潮,使許多小提琴的高難度曲目被眾多二胡演奏者開發(fā)利用,其中有名的代表作還有《流浪者之歌》和《引子與回旋》。3 但是畢竟小提琴和二胡在結(jié)構(gòu)上就有著本質(zhì)的區(qū)別,琴弦數(shù)量不一樣,就增加了移植曲目的難度,對升降音、快速換把、高把位、快速轉(zhuǎn)調(diào)這些技巧要求變的比較高,也把二胡演奏技巧的要求被推向了另一個(gè)新的高度。
(三)對二胡大膽創(chuàng)新與改造
吳旭東.二十世紀(jì)80年代以來二胡音樂多元化特征及其對二胡演奏同心圓模式的啟示[D].上海音樂學(xué)院,2010.二胡逐漸走出過門,走向世界,被世界所熟悉,但是此時(shí)傳統(tǒng)二胡的弊端也就更加明顯,此時(shí)高韶青革新樂器,創(chuàng)造了“韶琴”。首先二胡發(fā)出音量較弱,一旦二胡跳出獨(dú)奏和其他樂器尤其是交響和流行樂隊(duì)同臺(tái)演出的時(shí)候,聲音就會(huì)顯得單薄無力,使得二胡就成為了一個(gè)不出彩的小卒;而韶琴的琴筒改革是二胡傳聲系統(tǒng)的一次完全革命,琴筒的開口向上,后半部分向上,音量變大,且聲音向上,明顯不同于傳統(tǒng)二胡,韶琴的音色渾厚穩(wěn),這使得韶琴的表現(xiàn)更加突出,與傳統(tǒng)二胡的若是形成巨大反差。二是由于二胡的自身特點(diǎn),轉(zhuǎn)軸不容易被輕松轉(zhuǎn)動(dòng),而演出時(shí)間有限且不能中斷,因此調(diào)音成了一個(gè)既費(fèi)時(shí)又費(fèi)力的缺陷;韶琴的琴軸采用的是現(xiàn)代化的高精密齒輪軸,使得轉(zhuǎn)軸時(shí)的精準(zhǔn)度高且不容易跑弦,這樣的調(diào)音,不論是微調(diào)還是大幅度的調(diào)音都易如反掌。三是琴筒的保養(yǎng),經(jīng)常所見的二胡琴筒都會(huì)蒙上一層蟒蛇皮,并且在演奏時(shí)依靠蟒蛇皮的震動(dòng)來發(fā)出共鳴,二胡在新蒙上蟒蛇皮時(shí)發(fā)出的聲音常不盡如人意,這就需要演奏者與二胡進(jìn)行很長一段時(shí)間的磨合,使得二胡的音質(zhì)慢慢改善,這種磨合既費(fèi)時(shí)又費(fèi)力,而且蟒蛇皮畢竟是動(dòng)物的一部分,生物的物理性質(zhì)是非常不穩(wěn)定的,當(dāng)周圍的氣溫和濕度發(fā)生改變,蟒蛇皮就容易產(chǎn)生收縮變化,蟒蛇皮的質(zhì)變自然就會(huì)使得音色也發(fā)生改變,所以二胡的存放也是有一定要求的,假如由于演出的奔波和環(huán)境的變化,就會(huì)造成二胡音色出現(xiàn)改變從而影響到演出效果;再看韶琴的琴筒采用的是人造皮,人造皮的韶琴音色比之蟒蛇皮更加穩(wěn)定和優(yōu)美,音色統(tǒng)一,還附加了一些人聲喉音的音色,讓二胡的音色更加的動(dòng)人。并且人造皮大大減少了動(dòng)物皮的利用,這樣既保護(hù)了自然,減少殺害,又音色穩(wěn)定,便于存放。另外,琴皮部分是可以活動(dòng)的,即便是琴皮受損也可以隨時(shí)更換。
此外,韶琴的千金不是固定的,韶琴的千金運(yùn)用了高科技工程材料,讓活動(dòng)千斤的設(shè)計(jì)更加符合科學(xué),性能更加優(yōu)良。按照大腿的弧度設(shè)計(jì)的韶琴琴托上刻有防滑紋,緊密的契合了琴與腿部的空間,增加了摩擦的阻力,使得琴體前后滑動(dòng)大大減少,避免了演奏時(shí)不必要的麻煩,使演奏者更能專注于指尖的旋律。2013年,高韶青將韶琴付之實(shí)踐,并且完美的演繹了俄羅斯作曲家柴可夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》,挑戰(zhàn)難度相當(dāng)大,但其成功也贏得了極大的贊譽(yù)。4 現(xiàn)如今,他又首創(chuàng)了二胡電聲樂隊(duì),將韶胡插電改為“聲電二胡”,其電聲極度接近電吉他,是中國音樂現(xiàn)代化的新發(fā)展。
(四)對中國二胡音樂現(xiàn)代化的影響
高韶青中西結(jié)合,以二胡音樂為本,吸收外來音樂,進(jìn)行移植創(chuàng)作,將西方樂曲民樂化,充分的發(fā)揮了二胡獨(dú)有的特色,這不僅豐富了二胡的音樂風(fēng)格,增加了二胡的曲目,也深深的影響了20世紀(jì)后期的二胡音樂創(chuàng)作。如今,二胡中的移植曲目已經(jīng)成為二胡音樂中不可忽視的一部分,但是事物都有兩面性,過多的西方移植曲目終究只是舶來品,借著中國傳統(tǒng)土壤開出的花成了“洋氣”缺失了“原味”,今后的發(fā)展之路還是需要?dú)v史的考驗(yàn)。
高韶青高超熟練的二胡技法和創(chuàng)新的二胡演奏理念也影響了二胡音樂現(xiàn)代化的發(fā)展,用二胡技法完美演繹西方樂器的音色,這種中西合璧的方法既避開二胡單一的演奏方式和手法,打動(dòng)不同的觀眾,也使二胡音樂現(xiàn)代化發(fā)展多元化,更加富有感染力。
韶琴的設(shè)計(jì)是二胡的一次革命,韶琴不僅聲音渾厚穩(wěn)定,演奏時(shí)音量更大,使二胡更加富有表現(xiàn)力,表現(xiàn)力的進(jìn)一步突出也為二胡音樂日后發(fā)展奠定了更高的基礎(chǔ),而且改良的韶琴避免了許多二胡的不足之處,便于掌控和演奏,也為二胡走向世界增加了推動(dòng)力。
結(jié)語、(頓號(hào)去掉)
高韶青先生在二胡音樂的卓越成就,作為現(xiàn)代二胡音樂發(fā)展的代表人物,不論是在樂曲創(chuàng)作還是在樂器改革方面的成績都是引人注目的。高韶青不僅將傳統(tǒng)二胡引向世界潮流,并且融會(huì)貫通,博世界音樂之眾長,推進(jìn)中國傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代化發(fā)展,向全世界傳播著具有中國特色的民族音樂文化。他出眾的才華、大膽的嘗試以及出色的演奏堪稱“中國二胡音樂大師”。
參考文獻(xiàn):
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2.注意一下下面每個(gè)章節(jié)的標(biāo)題字體是不是符合范文要求 3.文中的注釋格式不對,應(yīng)該在引文的右上角標(biāo)注小1,好好看看范文,注釋不是只能介紹名詞,可以引用一段話后邊加注釋,如果沒有很大必要可以不加注釋,有參考文獻(xiàn)就可以,一定嚴(yán)格按范文要求標(biāo)注。
4.改完以上內(nèi)容后從頭仔細(xì)讀一遍,注意標(biāo)點(diǎn)和錯(cuò)別字,要認(rèn)真,現(xiàn)在不認(rèn)真等答辯的時(shí)候老師會(huì)很為難你,到時(shí)候再改很麻煩
5.把這些改完后下午五點(diǎn)以后把承諾書,開題報(bào)告寫好,還有論文異同打印出來拿過來我看看,開題報(bào)告也有范文,一定嚴(yán)格認(rèn)真填寫