第一篇：《魂魄猶在江山圖 范曾》閱讀答案

當(dāng)一個時代的藝術(shù)整體奔向渾渾噩噩的時候，需要圣潔的藝術(shù)；而藝術(shù)風(fēng)貌整體墮入輕佻時，需要凝重的藝術(shù)，這正是李可染適時而生的緣由。

當(dāng)可染先生沉浸于自己寧寂而莊嚴(yán)的心靈王國的時候，他趨近的美便與教養(yǎng)合而為一。他的作品陶冶了整個一代人，還將千秋萬代地陶冶下去。藝術(shù)的助人倫、成教化，在潛移默化之中使人們心悅誠服地趨向社會的崇高，可染先生的藝術(shù)正是如此內(nèi)在地激勵著人們的心靈。

可染是一位深具藝術(shù)理念的大師，然而當(dāng)這種理念進(jìn)入可染的審美時，大地山河與精神是那樣地天然合拍，那樣地不假說教，使人覺得他的理念和審美在山川林壑、飛瀑流泉中不期而遇，那是最融洽最自然的流露。

可染先生生活于一個風(fēng)云動蕩的時代，他當(dāng)然有關(guān)心國家民族命運和服務(wù)于時代的直接的一面，如抗日烽煙中他的作品體現(xiàn)了一位卓越藝術(shù)家的愛國良知。然而可染先生也同樣有著純潔心靈、表達(dá)一己情懷的一面，這時的可染先生的畫，是心靈與廣宇的邂逅，當(dāng)審美與自然融而為一的時候，他的精神升騰到一個清明而純凈的、不染凡塵的境界，這對于一個山水畫家來說是何等難得。

可染先生當(dāng)然是不世的天才，他的“生而知之”透露出他異乎常人的語言方式。這是一種只可有一不可有二的語言方式，一種極具個性化的符號，它的存在表現(xiàn)了先生俯仰天地、浩然長嘆的襟懷。當(dāng)然可染先生知道自己有“生而知之”的本能，但憑著他更深邃的智慧，認(rèn)識到它的不可靠，或者他甚至看到一些恃一曲之才而毀掉自己藝術(shù)的聰明人，當(dāng)曇花一現(xiàn)的時節(jié)過去之后，留下的是殘枝敗葉。

可染先生告訴我，他年輕時作畫極快，有一次到一位朋友家，朋友留可染作畫，可染不允。忽然一陣敲門聲，遠(yuǎn)客來歸，主人越過天井開門，寒暄，回到畫室時，可染卻已畫畢，主人大為贊嘆，以為神來之筆，先生亦頗自喜。先生說完這段故事后，告訴我，多年之后，他才警然有悟，必須力矯這樣的用筆。先生還告訴我，他少年時有一位極富才華的朋友，寫給他的信，毛筆字的稚拙天真、渾厚樸雅使他有一種不可言喻的內(nèi)心的感動。這感動是如此地刻骨銘心，談到此事時，先生的表情竟顯得那樣地莊肅和神往。

可染先生好學(xué)而敏求，這是他“苦學(xué)派”的唯一解釋，苦學(xué)者不意味著枯澀無味地下笨功夫。我曾有幸上可染先生的書法課，他不強(qiáng)求碑帖的選擇。我選了一本禮器碑，他說要平心靜氣地讀碑，知其間架，重其用筆，悟其風(fēng)神，能于此三者有所悟，則去書道不遠(yuǎn)矣。書法課上，可染先生不喜歡一揮而就式的所謂筆動心不動、麻木不仁的寫字習(xí)氣。

可染先生于書法所下功夫可謂焚膏繼晷，30多歲時的風(fēng)華婉轉(zhuǎn)至50歲后一掃而空，無絲毫泥古、媚俗、求奇、嬌飾、市井、鄉(xiāng)愿??一切的書畫藝術(shù)可惡的痕跡與可染先生的書法格格不入，近之則畏，遠(yuǎn)之則敬。

有一次說到線，可染先生聯(lián)想起京劇，他說一個卓越的京劇演員會將每一個字送到聽眾的耳中，其原因很多，但其中一點是他會把中國字的聲母和韻母前后慢慢吐出，名角能控制聲調(diào)的每一絲變化，這和用筆是一個道理，我恍然大悟，又想起每逢新年聯(lián)歡，李可染可能會拉一下二胡，那真是鏗鏘老辣、蒼涼哀婉的高度統(tǒng)一，這其中固然有先生青年時代國家山河破碎的難伸孤憤，也有先生倔強(qiáng)不拔的滿懷壯志。

先生稱自己是“困而知之”，人們不要以為可染先生當(dāng)真為自己才情不逮而困?？扇鞠壬摹袄А笔撬苿又袊嬍愤@座沉重的列車所需的移山心力，他要弘揚的是中華文化所素有的偉岸與高華，他極端鄙棄浮光掠影的、油腔滑調(diào)的、市儈的藝術(shù)。這神圣的自尊支撐著他博大的靈魂。

可染先生通過自己不朽的筆墨所傾訴的愛戀，感動了全世界。這是可染先生的山水畫不可取代的歷史地位和時代精神。走向現(xiàn)代，可染先生已為我們作出了杰出的榜樣，和那些食西方剩菜殘羹的光怪陸離的藝術(shù)不同，可染先生所開啟的是宏門正學(xué)，而不是旁門左道。

（選自范曾《魂魄猶在江山圖》，有刪改）

（1）下列對文章內(nèi)容的分析和概括，最恰當(dāng)?shù)膬身検牵?分）

A．李可染先生生活的時代，整體的繪畫藝術(shù)陷入了躁動、迷惘、混亂、輕浮和功利的泥沼，這更凸顯了可染先生及其藝術(shù)追求的意義。

B．可染先生的“生而知之”，不僅表現(xiàn)在藝術(shù)風(fēng)格上，也表現(xiàn)在他的語言表達(dá)上，而且這二者有其內(nèi)在的一致性。

C．可染先生憑著深邃的智慧，敏銳地看到先天稟賦的不可靠，因為那些僅憑天賦紅極一時的人物，其作品都不免趨時媚世、浮躁功利，難登大雅之堂。

D．由京劇名角的唱腔和李可染演奏的二胡，作者領(lǐng)悟到，從事書畫藝術(shù)也應(yīng)以從容、平和的心態(tài)關(guān)注每一個細(xì)節(jié)的表現(xiàn)效果，并做到自如控制細(xì)節(jié)。

E．“食西方剩菜殘羹”批評的是當(dāng)代中國繪畫藝術(shù)發(fā)展嚴(yán)重滯后的所學(xué)到的僅僅是西方繪畫中那些已經(jīng)過時的技巧和手法而并非時下流行的“新潮流”。

（2）作者寫李可染先生在朋友家作畫和感動于老友信上的字跡這兩件事，有什么作用？請簡要分析。（6分）

（3）作者說“可染是一位深具藝術(shù)理念的大師”。請簡要說明其“藝術(shù)理念”的具體內(nèi)容。（6分）

（4）孔子說，人有“生而知之者，學(xué)而知之者，困而知之者”三類。李可染先生屬于其中的哪一類？請結(jié)合原文，談?wù)勀愕睦斫狻＃?分）

試題答案：

四、實用文本閱讀（25分）

（1）AD（答A得3分，答D得2分，答C得1分；答B(yǎng)、E不得分）

【解析】B“不僅表現(xiàn)在藝術(shù)風(fēng)格上，也表現(xiàn)在他的語言表達(dá)上”分析錯誤，原文中的“語言方式”指的并不是一般語言文學(xué)中的語言表達(dá)，而是指繪畫風(fēng)格。兩者不能并列，更不是遞進(jìn)關(guān)系。C“作品都不免趨時媚世、浮躁功利，難登大雅之堂?！备爬ǚ治鲞^于絕對，且文中并沒有“難登大雅之堂”之意。E“那些已經(jīng)過時的技巧和手法，而并非時下流行的新潮流”分析錯誤?！笆澄鞣绞２藲埜敝傅氖侵粚W(xué)到了西方藝術(shù)的表面技巧，沒有領(lǐng)會其靈魂，而且沒有看到西方藝術(shù)和東方藝術(shù)的共性。

（2）

①從年輕時的“頗自喜”到后來的“警然有悟”“感動”，前后對比，具體展現(xiàn)了可染先生的成長過程。

②具體形象地表現(xiàn)了可染先生追求圣潔、凝重，崇尚自然、融洽的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)理想。

③結(jié)構(gòu)上，承上啟下，一方面承接上文，形象地表現(xiàn)可染的“不世之才”；另一方面開啟下文，引出“敏而好學(xué)”的內(nèi)容。（每點2分，意思對即可）

（3）

①一方面要關(guān)心國家民族命運和服務(wù)于時代，另一方面要用純潔的心靈表達(dá)一己情懷，必須把二者融而為一。

②在藝術(shù)創(chuàng)作中，完全依靠天賦是危險而且短視的行為，必須刻苦勤奮、堅持不懈。

③應(yīng)繼承和弘揚本民族優(yōu)秀的文化藝術(shù)傳統(tǒng)，反對市儈藝術(shù)。（每點2分，意思對即可）

（4）示例：

觀點一：李可染先生屬于“生而知之者”。

①擁有異于常人的藝術(shù)天賦；

②極富才華，作畫極快，常有神來之筆；

③具有深邃的智慧和更高遠(yuǎn)的追求。

觀點二：李可染先生屬于“學(xué)而知之者”。

①好學(xué)而敏求，講求悟道、循法；

②刻苦勤奮，注重細(xì)節(jié)，毫不懈?。?/p>

③不泥古、媚俗、求奇，自成一格。

觀點三：李可染先生屬于“困而知之者”。

①把推動中國繪畫不斷健康發(fā)展作為追求目標(biāo)；

②以弘揚中華文化的偉岸與高華為己任；

③努力使自己的筆墨成為藝術(shù)的永恒和不朽。（觀點明確，2分；論述合理、分析充分，6分。意思對即可）

第二篇：魂魄猶在江山圖的閱讀題答案

篇一：魂魄猶在江山圖的閱讀題答案

試題內(nèi)容：

四、實用類文本閱讀（25分）12．閱讀下面的文字，完成（1）～（4）題。（25分）魂魄猶在江山圖范曾當(dāng)一個時代的藝術(shù)整體奔向渾渾噩噩的時候，需要圣潔的藝術(shù)；而藝術(shù)風(fēng)貌整體墮入輕佻時，需要凝重的藝術(shù)，這正是李可染適時而生的緣由。當(dāng)可染先生沉浸于自己寧寂而莊嚴(yán)的心靈王國的時候，他趨近的美便與教養(yǎng)合而為一。他的作品陶冶了整個一代人，還將千秋萬代地陶冶下去。藝術(shù)的助人倫、成教化，在潛移默化之中使人們心悅誠服地趨向社會的崇高，可染先生的藝術(shù)正是如此內(nèi)在地激勵著人們的心靈?？扇臼且晃簧罹咚囆g(shù)理念的大師，然而當(dāng)這種理念進(jìn)入可染的審美時，大地山河與精神是那樣地天然合拍，那樣地不假說教，使人覺得他的理念和審美在山川林壑、飛瀑流泉中不期而遇，那是最融洽最自然的流露?？扇鞠壬钣谝粋€風(fēng)云動蕩的時代，他當(dāng)然有關(guān)心國家民族命運和服務(wù)于時代的直接的一面，如抗日烽煙中他的作品體現(xiàn)了一位卓越藝術(shù)家的愛國良知。然而可染先生也同樣有著純潔心靈、表達(dá)一己情懷的一面，這時的可染先生的畫，是心靈與廣宇的邂逅，當(dāng)審美與自然融而為一的時候，他的精神升騰到一個清明而純凈的、不染凡塵的境界，這對于一個山水畫家來說是何等難得?？扇鞠壬?dāng)然是不世的天才，他的“生而知之”透露出他異乎常人的語言方式。這是一種只可有一不可有二的語言方式，一種極具個性化的符號，它的存在表現(xiàn)了先生俯仰天地、浩然長嘆的襟懷。當(dāng)然可染先生知道自己有“生而知之”的本能，但憑著他更深邃的智慧，認(rèn)識到它的不可靠，或者他甚至看到一些恃一曲之才而毀掉自己藝術(shù)的聰明人，當(dāng)曇花一現(xiàn)的時節(jié)過去之后，留下的是殘枝敗葉?？扇鞠壬嬖V我，他年輕時作畫極快，有一次到一位朋友家，朋友留可染作畫，可染不允。忽然一陣敲門聲，遠(yuǎn)客來歸，主人越過天井開門，寒暄，回到畫室時，可染卻已畫畢，主人大為贊嘆，以為神來之筆，先生亦頗自喜。先生說完這段故事后，告訴我，多年之后，他才警然有悟，必須力矯這樣的用筆。先生還告訴我，他少年時有一位極富才華的朋友，寫給他的信，毛筆字的稚拙天真、渾厚樸雅使他有一種不可言喻的內(nèi)心的感動。這感動是如此地刻骨銘心，談到此事時，先生的表情竟顯得那樣地莊肅和神往?？扇鞠壬脤W(xué)而敏求，這是他“苦學(xué)派”的唯一解釋，苦學(xué)者不意味著枯澀無味地下笨功夫。我曾有幸上可染先生的書法課，他不強(qiáng)求碑帖的選擇。我選了一本禮器碑，他說要平心靜氣地讀碑，知其間架，重其用筆，悟其風(fēng)神，能于此三者有所悟，則去書道不遠(yuǎn)矣。書法課上，可染先生不喜歡一揮而就式的所謂筆動心不動、麻木不仁的寫字習(xí)氣?？扇鞠壬跁ㄋ鹿Ψ蚩芍^焚膏繼晷，30多歲時的風(fēng)華婉轉(zhuǎn)至50歲后一掃而空，無絲毫泥古、媚俗、求奇、嬌飾、市井、鄉(xiāng)愿??一切的書畫藝術(shù)可惡的痕跡與可染先生的書法格格不入，近之則畏，遠(yuǎn)之則敬。有一次說到線，可染先生聯(lián)想起京劇，他說一個卓越的京劇演員會將每一個字送到聽眾的耳中，其原因很多，但其中一點是他會把中國字的聲母和韻母前后慢慢吐出，名角能控制聲調(diào)的每一絲變化，這和用筆是一個道理，我恍然大悟，又想起每逢新年聯(lián)歡，李可染可能會拉一下二胡，那真是鏗鏘老辣、蒼涼哀婉的高度統(tǒng)一，這其中固然有先生青年時代國家山河破碎的難伸孤憤，也有先生倔強(qiáng)不拔的滿懷壯志。先生稱自己是“困而知之”，人們不要以為可染先生當(dāng)真為自己才情不逮而困?？扇鞠壬摹袄А笔撬苿又袊嬍愤@座沉重的列車所需的移山心力，他要弘揚的是中華文化所素有的偉岸與高華，他極端鄙棄浮光掠影的、油腔滑調(diào)的、市儈的藝術(shù)。這神圣的自尊支撐著他博大的靈魂。可染先生通過自己不朽的筆墨所傾訴的愛戀，感動了全世界。這是可染先生的山水畫不可取代的歷史地位和時代精神。走向現(xiàn)代，可染先生已為我們作出了杰出的榜樣，和那些食西方剩菜殘羹的光怪陸離的藝術(shù)不同，可染先生所開啟的是宏門正學(xué)，而不是旁門左道。（選自范曾《魂魄猶在江山圖》，有刪改）（1）下列對文章內(nèi)容的分析和概括，最恰當(dāng)?shù)膬身検牵?分）a．李可染先生生活的時代，整體的繪畫藝術(shù)陷入了躁動、迷惘、混亂、輕浮和功 利的泥沼，這更凸顯了可染先生及其藝術(shù)追求的意義。b．可染先生的“生而知之”，不僅表現(xiàn)在藝術(shù)風(fēng)格上，也表現(xiàn)在他的語言表達(dá)上，而且這二者有其內(nèi)在的一致性。c．可染先生憑著深邃的智慧，敏銳地看到先天稟賦的不可靠，因為那些僅憑天賦 紅極一時的人物，其作品都不免趨時媚世、浮躁功利，難登大雅之堂。d．由京劇名角的唱腔和李可染演奏的二胡，作者領(lǐng)悟到，從事書畫藝術(shù)也應(yīng)以從 容、平和的心態(tài)關(guān)注每一個細(xì)節(jié)的表現(xiàn)效果，并做到自如控制細(xì)節(jié)。e．“食西方剩菜殘羹”批評的是當(dāng)代中國繪畫藝術(shù)發(fā)展嚴(yán)重滯后的所學(xué)到的僅僅是 西方繪畫中那些已經(jīng)過時的技巧和手法而并非時下流行的“新潮流”。（2）作者寫李可染先生在朋友家作畫和感動于老友信上的字跡這兩件事，有什么作 用？請簡要分析。（6分）（3）作者說“可染是一位深具藝術(shù)理念的大師”。請簡要說明其“藝術(shù)理念”的具體內(nèi) 容。（6分）（4）孔子說，人有“生而知之者，學(xué)而知之者，困而知之者”三類。李可染先生屬于其 中的哪一類？請結(jié)合原文，談?wù)勀愕睦斫?。?分）

試題答案：

四、實用文本閱讀（25分）（1）ad（答a得3分，答d得2分，答c得1分；答b、e不得分）【解析】b“不僅表現(xiàn)在藝術(shù)風(fēng)格上，也表現(xiàn)在他的語言表達(dá)上”分析錯誤，原文中的“語言方式”指的并不是一般語言文學(xué)中的語言表達(dá)，而是指繪畫風(fēng)格。兩者不能并列，更不是遞進(jìn)關(guān)系。c“作品都不免趨時媚世、浮躁功利，難登大雅之堂?！备爬ǚ治鲞^于絕對，且文中并沒有“難登大雅之堂”之意。e“那些已經(jīng)過時的技巧和手法，而并非時下流行的新潮流”分析錯誤。“食西方剩菜殘羹”指的是只學(xué)到了西方藝術(shù)的表面技巧，沒有領(lǐng)會其靈魂，而且沒有看到西方藝術(shù)和東方藝術(shù)的共性。（2）①從年輕時的“頗自喜”到后來的“警然有悟”“感動”，前后對比，具體展現(xiàn)了可染先生的成長過程。②具體形象地表現(xiàn)了可染先生追求圣潔、凝重，崇尚自然、融洽的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)理想。③結(jié)構(gòu)上，承上啟下，一方面承接上文，形象地表現(xiàn)可染的“不世之才”；另一方面開啟下文，引出“敏而好學(xué)”的內(nèi)容。（每點2分，意思對即可）（3）①一方面要關(guān)心國家民族命運和服務(wù)于時代，另一方面要用純潔的心靈表達(dá)一己情懷，必須把二者融而為一。②在藝術(shù)創(chuàng)作中，完全依靠天賦是危險而且短視的行為，必須刻苦勤奮、堅持不懈。③應(yīng)繼承和弘揚本民族優(yōu)秀的文化藝術(shù)傳統(tǒng)，反對市儈藝術(shù)。（每點2分，意思對即可）（4）示例： 觀點一：李可染先生屬于“生而知之者”。①擁有異于常人的藝術(shù)天賦； ②極富才華，作畫極快，常有神來之筆； ③具有深邃的智慧和更高遠(yuǎn)的追求。觀點二：李可染先生屬于“學(xué)而知之者”。①好學(xué)而敏求，講求悟道、循法； ②刻苦勤奮，注重細(xì)節(jié)，毫不懈?。?③不泥古、媚俗、求奇，自成一格。觀點三：李可染先生屬于“困而知之者”。①把推動中國繪畫不斷健康發(fā)展作為追求目標(biāo)； ②以弘揚中華文化的偉岸與高華為己任； ③努力使自己的筆墨成為藝術(shù)的永恒和不朽。（觀點明確，2分；論述合理、分析充分，6分。

第三篇：千里江山圖》解讀

《千里江山圖》為中國北宋青綠山水畫作品。中國十大傳世名畫之一。作者王希孟，王希孟18歲為北宋畫院學(xué)生，後召入禁中文書庫，曾得到宋徽宗趙佶的親自傳授，半年後即創(chuàng)作了《千里江山圖》。《千里江山圖》輾轉(zhuǎn)流傳至今已有八九百年，畫作歷經(jīng)滄桑，保存有大量的珍貴印跡。為了將國寶繼續(xù)傳承下去，現(xiàn)保存在北京故宮博物院。

畫中描寫崗巒起伏的群山和煙波浩淼的江湖。依山臨水，布置以漁村野市，水榭亭臺，茅庵草舍，水磨長橋，并穿插捕魚、駛船、行路、趕腳、游玩等人物活動。形像精細(xì)，刻畫入微，人物雖細(xì)小如豆，而意態(tài)栩栩如生，飛鳥雖輕輕一點，卻具翱翔之勢。山石皴法以披麻與斧劈相結(jié)合，綜合了南、北兩派的特長。設(shè)色繼承了唐以來的青綠畫法，于單純統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào)中求變化。用赭色為襯托，使石青，石綠顏色在對比中更加鮮亮奪目。整個畫面雄渾壯闊，氣勢磅礴，充滿著濃郁的生活氣息，將自然山水，描繪得如錦似繡，分外秀麗壯美，是一幅既寫實又富理想的山水畫作品，全圖既壯闊雄渾而又細(xì)膩精到，不愧是青綠山水畫中的一幅巨制杰作。卷後有當(dāng)時蔡京的題跋：“政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲，昔在畫學(xué)為生徒，召入禁中文書庫，數(shù)以畫獻(xiàn)，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進(jìn)。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已?！弊C明此畫是真跡無疑。

該圖作者以“咫尺有千里之趣”的表現(xiàn)手法和精密的筆法，描繪了祖國的錦繡河山。畫面千山萬壑爭雄競秀，江河交錯，煙波浩淼，氣勢十分雄偉壯麗。山間巉巖飛泉，瓦房茅舍，蒼松修竹，綠柳紅花點綴其間。山與溪水、江湖之間，漁村野渡、水榭長橋，應(yīng)有盡有，令人目不暇接。在運筆上，作者繼承了傳統(tǒng)青綠山水畫法，更趨細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)，點畫暈染均能一絲不茍，人物雖小如豆，卻形象動態(tài)鮮明逼真。萬頃碧波，皆一筆一筆畫出。漁舟游船，蕩漾其間，使畫面平添動感。在用色上，作者于單純的青綠色中求變化，有的渾厚，有的輕盈，間以赭色為襯托，使畫面層次分明，鮮艷如寶石之光，燦爛奪目。布局交替采用深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的構(gòu)圖法則，擷取不同視角以展現(xiàn)千里江山之勝。

此圖卷無論從內(nèi)容、藝術(shù)結(jié)構(gòu)、環(huán)境描繪和筆墨表現(xiàn)的形式來看，都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶之一。因此它在歷史上有著非常廣泛和深遠(yuǎn)的影響。

第四篇：范曾演講讀后感

關(guān)于范曾在南開大學(xué)演講的讀后感

感激，敬畏，惻隱，知恥，是范老先生在南開大學(xué)演講的主要內(nèi)容。

范老先生的演講，序言很長，全篇有很多學(xué)術(shù)性的語言，說實話，我不敢說我完全看懂了它，我的理解能力并沒有達(dá)到那么高的水平。但是，我能看懂范老先生對當(dāng)代大學(xué)生的期望，對我們的要求，我讀懂他希望我們做成什么樣的人才。

首先，我的理解是，范老先生認(rèn)為現(xiàn)在這個電子化的社會，并不一定就比古代先進(jìn)。太多的電子產(chǎn)物，養(yǎng)成了我們的惰性。舉個例子，在以前，手機(jī)并沒有像現(xiàn)在這么普及的時候，大家記住電話號碼的方式，一般使用手寫的電話本，這樣，每次打電話之前，都要看一次，所以那時候，常用的號碼大家常常能爛熟于心，比如父母的號碼。我爸爸第一個手機(jī)號碼，我現(xiàn)在都能流利的背出來。但是現(xiàn)在呢，有了手機(jī)，有了電話本的功能，作為大學(xué)生的我們，誰又能牢牢記住父母的電話呢？這就是一個‘惰性’的問題，也是一份‘孝心’的問題，有了手機(jī)，記號碼很方便，大家手里都存著幾十甚至好幾百個號碼，但是手機(jī)是會丟的，電話本卻不會丟，我見過很多朋友丟了手機(jī)之后，都是懊惱丟了很多號碼，而不是真正心疼那個手機(jī)。所以，電子化的產(chǎn)物，不一定就是科學(xué)方便的，就這一方面而言，我認(rèn)為手機(jī)并沒有比電話本方便到哪里去。

其次，范老先生希望我們可以多讀書，讀好書。這是一個很好的習(xí)慣，我曉得時候就很喜歡看書，坐著看，躺著看，經(jīng)常被父母訓(xùn)斥，怕我看書把眼睛看壞了。但是現(xiàn)在呢，現(xiàn)在的孩子，有幾個愿意正真靜下心來好好看書的呢？這個花花綠綠的世界，誘惑人的東西太多了。我也沒能禁得住誘惑，電腦實在太方便，可以上網(wǎng)，聊天，聽音樂，看圖片，看電影，玩游戲等等，正是有了這么多可以消遣的東西，所以現(xiàn)在人能靜下心讀書的越來越少了。我也并不認(rèn)為電腦電話就一定不是什么好東西，發(fā)明它當(dāng)然有發(fā)明它的意義，他也確實幫我們節(jié)省了不少時間，幫我們做了不少事。但是凡事都要有度，不能一味的依賴這些電子產(chǎn)品。我們的先人留下的一些精髓的東西，我們還是應(yīng)該去好好學(xué)習(xí)，好好研究的。

范老先生說了，這個時代來之不易，我們要心存感激。感激我們的先輩給我們留下這么一個美好的環(huán)境。很多人在抱怨生活，或無聊，或無趣，那是他們沒有體會到生活中真正的樂趣。不說遠(yuǎn)的，就說我們父輩生活的年代吧，電腦，電視，電話，那是想都不敢想的東西，我們現(xiàn)在擁有了這么多先進(jìn)的設(shè)備，優(yōu)越的生活環(huán)境，我們憑什么去抱怨生活無趣。我們應(yīng)當(dāng)知足，現(xiàn)在這個時代是很美好的，我們應(yīng)當(dāng)心存感激，我們應(yīng)當(dāng)知足與我們生活在這個美好的時代，正如古人云‘知足常樂’。

再說敬畏，現(xiàn)在的社會，很多人驕傲的活著，或許因為他家境優(yōu)越，或許因為他有過人之常處。我相信，自信的生活態(tài)度是沒有錯的，但是自信過度，升華到自戀，驕傲，這就有問題了。人在宇宙中是非常渺小的，你家境優(yōu)越，你就能看到宇宙的邊境了嗎？你有過人之常處，你就能了解到宇宙的奧秘了嗎？生命是有限的，宇宙是無限的，即使窮極一生也無法找到其中之奧秘。正如范老所說‘值得我們敬畏的東西還很多’。

還有惻隱。什么叫惻隱，不是說今天災(zāi)區(qū)有難，你捐了幾十塊幾百塊甚至上千萬就說明你是個善人了?，F(xiàn)在很多的明星，商人，慈善家，在我們?nèi)罕姷难壑锌磥?，就如小丑一樣。發(fā)生了點什么捐了幾個錢就到處作報道，開發(fā)布會，這是做秀，這是演給我們看，為了證明你是個好人，這不是真正的心存善念。我覺得返老說的很對，我們要在心理上主動去做，去做善事，去積極納稅，而不是為了某種目的，或是受到某種條約的束縛而被動的去做。還有范老所說的和諧，我認(rèn)為和諧不是個人的，不是單一的，而整個社會的和諧，才是完美的。范老他可以毫不心虛地說，他從不遲到，并且，他答應(yīng)的事，一定會做到。這是一個個人，為和諧社會所做的貢獻(xiàn)，他做到了誠信。我很喜歡范老舉得一個例子，就是說弘一大師講課的那件事，我覺得這是一個人在細(xì)節(jié)上所表現(xiàn)出來的一種儒士的氣質(zhì)，這是值得我們?nèi)ド羁谭此嫉摹?/p>

知恥。范老說，不知恥，是一種生命的低下狀態(tài)。我很喜歡他說的‘軟的怕硬的，硬的怕不要命的，不要命的怕不要臉的’，這是社會上一種普遍的現(xiàn)象?？鬃硬皇且舱f過‘不恥下問’么。不要再不必要的時候，在乎那么一點點的面子。當(dāng)然，尊嚴(yán)是必須要有的。只是說在某些事情上，不知恥的人，能做的更好。

我覺得看了范老的這篇演講，我大概能看出范老是個什么樣的人物。慈祥，和藹，儒雅，知書達(dá)理。他讀了很多很多的書，名著，古籍，經(jīng)典，這讓他的發(fā)言如滔滔江水之奔流，飽滿并且有內(nèi)涵。他隨口舉得例子，都是出自于某部經(jīng)典，可見他這一生，做到了活到老，學(xué)到老。我不敢保證我能做到多好，但是看了他的演講，我覺得我應(yīng)該深刻的反思，反思作為大學(xué)生的我，應(yīng)該如何處理，如何規(guī)劃我今后的人生。至少我應(yīng)該努力做到一個對社會心存感激，對宇宙心存敬畏，對世人心存惻隱，的儒雅之人。

許翔

環(huán)藝0801

0810514058

第五篇：摘編自范曾《中國畫芻議》閱讀答案

, 閱讀下面文字，完成1~3題。中國古代的文論和畫論，首先所關(guān)注并強(qiáng)調(diào)的，乃是藝術(shù)家主觀情懷和客觀世界的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一往往超越了一般的反映論，而是主客觀的徹底融合。然而，藝術(shù)的創(chuàng)造還不僅于此，中國畫家進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)在物我一如的過程中“我”的重要性。東晉顧愷之提出“遷想妙得”的精論，意指“遷想”這種主觀活動，乃具一種關(guān)系到藝術(shù)作品成敗利鈍的移情作用。無“遷想”則無“妙得”，“妙得”是至美盡善的追求，沒有這種追求是談不上藝術(shù)創(chuàng)造的。中國的藝術(shù)家豈能陷自己于“心為形役”的蹇促不堪之境?他們要在包容萬有的大化中憑虛御風(fēng)，物我兩忘，如蘇東坡之“縱一葦之所如，凌萬頃之茫然”。陸機(jī)《文賦》所謂“精騖八極，心游萬仞”，足證詩人作賦、畫家秉筆所藉者是九垓重霄的清逸之氣。這是畫家心靈、智慧、才情的升騰，惟其如此，中國畫家才能超然物表，既能與花鳥同憂樂，又能以奴仆命風(fēng)月，傾東海以為酒，一澆胸中塊壘。至此，大自然已成詩人、畫家手中之觥爵，日月星辰、山川湖海、飛羽游鱗，無非胸中憂樂所寄托，遂有杜公“感時花濺淚，恨別鳥驚心”之句，遂有八大山人“墨點無多淚點多，山河仍是宋山河”之畫。緣物寄情乃是心物交感和遷想妙得的最后結(jié)果。在宣紙上留下一些痕跡，這痕跡顯然是約略言之，得其仿佛，與心頭所勃郁所蓄積者相去頗遠(yuǎn)，這是中國畫家永遠(yuǎn)無法彌補(bǔ)的遺憾。中國畫直抒胸臆的快感，來源于它語言的痛快淋漓，來源于假自然陶詠乎我的山川大神般的自信。傅抱石先生曾說：“中國繪畫原本是興奮的，用不著加其他調(diào)劑。”這“興奮”二字，質(zhì)樸之中奧義在焉。中國畫家不能似日本畫家那樣一枝一葉著意描，中國畫家的興奮如兔起鶻落，稍縱即逝，不能持續(xù)于苦役般的描畫之中。中國畫是即興神馳的產(chǎn)物，它近乎中國的漢詩，利于言情述懷，鈍于狀物描摹，東西方詩在其源頭已分道揚鑣，西方有史詩，而漢人只有詩史。司馬遷的《史記》是無韻之《離騷》，然屈原《離騷》則絕非有韻之《史記》。中國的詩雖可佐史，但不可當(dāng)史看，中國畫可寫實但不可以形似求。中國畫的線是超越了寫實的，以形寫神，要求線條之抑揚頓挫、起伏波磔具寫意性，傾注畫家意匠，使線有獨立審美價值。線條表現(xiàn)力的豐富與中國人審美領(lǐng)域的拓展并行不悖。線的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，在兩千年歷史進(jìn)程中，已入高雅美奐之境。筆墨的含意則與線條相近，而且墨的地位從屬于筆，這已是定論，筆可說是線的別稱。中國畫的線乃是天生玉質(zhì)不假脂粉的美人，而墨分五色之說則更表明，在中國畫家看來，墨的黑色包容了絢麗的自然。這種特有的認(rèn)識，使中國畫一直以水墨為大廈之棟梁，這與西方后期印象派之以色彩為雄殿之基礎(chǔ)，南轅而北轍。必強(qiáng)自己所不能，無異于用短舍長。有人于水墨畫上施以莫奈之色彩或雷諾阿之光影，恕我不敏，豈能茍同？（摘編自范曾《中國畫芻議》）1．下列關(guān)于原文前三段內(nèi)容的表述，不正確的一項是A．藝術(shù)家主觀情懷和客觀世界的統(tǒng)一，以及超越一般反映論的主客觀的徹底融合，是中國古代的文論和畫論共同關(guān)注和強(qiáng)調(diào)的。B．東晉顧愷之所提出的“遷想妙得”的精論，其中“遷想”的意思也就是“移情”，離開了“遷想”這一前提，“妙得”便無從談起。C．所謂畫家秉筆所藉的清逸之氣，正是畫家心智才情的升騰，這是中國畫家實現(xiàn)物我兩忘，超然物表，抒發(fā)情感的必備條件。D．中國詩人所寫、畫家所繪之自然，都是其寄托憂樂的對象，但中國詩人、畫家在緣物寄情時又能擺脫“心為形役”的困境。2．下列理解和分析，不符合原文意思的一項是 A．中國畫直抒胸臆的快感，源自中國語言的痛快淋漓?！爸袊Z言”即為“漢語”，其獨有的特點影響了中國畫的風(fēng)格。B．中國的詩歌雖然可以佐證歷史，但不可以視其為歷史，同樣，中國畫未嘗不可寫實，但形似不是中國畫真正的追求。C．中國畫的線超越了寫實，追求寫意，有其獨立審美價值，隨著兩千年歷史演進(jìn)，中國畫的線的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)已入高雅之境。D．中國畫里的筆墨，其含義與線條相近，線的別稱即為筆，其地位高于墨，在畫家眼里，墨的黑色可包容絢麗的自然。3.根據(jù)原文內(nèi)容，下列理解和分析不正確的一項是 A.中國畫宣紙上所留的約略言之、得其仿佛的墨跡，與畫家心中所要表達(dá)的深厚情感相比尚有很大距離，這是中國畫家的一大憾事。B.中國畫和漢詩的相似之處，在其長于言情述懷，不善于狀物描摹，畫家的興奮來得快，去得也快，不能像日本畫家那樣著意細(xì)描。C.中國畫線條的抑揚頓挫、起伏波磔，傾注了畫家的情意與匠心，其豐富的表現(xiàn)力隨著畫家審美領(lǐng)域的拓展而與時俱進(jìn)，相得益彰。D．中國畫以水墨畫為主，與西方后期印象派有質(zhì)的區(qū)別，如果像有些人在中國畫中盲目融入色彩光影等西洋畫元素，將會貽笑大方。參考答案1.（3分）B(“‘遷想’的意思就是‘移情’”于文無據(jù)，原文是說“遷想”這種主觀活動具備“移情作用”)2.（3分）A（這里的“語言”并非“漢語”，應(yīng)該指的是中國畫的表現(xiàn)手段）3.（3分）C（原文“中國人”誤為“畫家”，且將原文“并行不?！闭f成“與時俱進(jìn)，相得益彰”程度稍過）