第一篇：音樂 畢業(yè)論文

淺談聲樂作品中的情感表現(xiàn)與處理

內(nèi)容摘要：聲樂作為一門音樂表演藝術(shù)，帶給人的不僅僅是聽覺上的享受，更重要的是精神上的的愉悅。情乃歌之魂，歌系情之本。在演唱聲樂作品時，首先要領(lǐng)悟作品中的情感元素，體會到創(chuàng)作者的思想理念以及需要抒發(fā)的個人情感。其次要用精湛的演唱技巧加上一顆富有激情的心去演唱，認真思索，把最真摯的感情通過歌曲展現(xiàn)出來，使自己的內(nèi)心世界與歌曲感情完美統(tǒng)一，這樣才能使聲樂作品產(chǎn)生強大的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)處理 情感表現(xiàn) 藝術(shù)形象

音樂是對外界事物的態(tài)度，是人對客觀現(xiàn)實是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗。黑格爾曾經(jīng)說過：“音樂是心情的藝術(shù)，直接的對著心情，音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出的聲音，引起自身的注意，從中感到滿足，音樂把內(nèi)心深處情感世界所特有的激動化為自我傾聽的自由自在的，是心靈免于壓抑和痛苦?！睆男睦韺W(xué)上講，情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的反映形式。

情乃歌之魂，歌系情之本。聲樂的藝術(shù)魅力取決于對聲樂情感的把握和韻味的表現(xiàn)，歌唱中的情感因素是聲音的靈魂和砥柱，而中國的民族聲樂藝術(shù)又有著獨特的發(fā)展歷史及藝術(shù)韻味

【1】

。古今中外著名的歌唱家無一不是以情帶聲、以情唱字、以情行腔的，情之所至，音之所至。好的藝術(shù)作品需要成功的演唱，而成功的演唱則需要演唱者深情細膩的藝術(shù)處理，貼切完美的韻味把握，只有在雕飾歌曲時先韻情，在動聲之前先動情，即“未成曲調(diào)先有情”，才能以己之心去感人之心，達到心理的共鳴。

我們知道歌唱是最富情感藝術(shù)，最容易激發(fā)和調(diào)動情感。歌唱者通過自身心理情感準(zhǔn)確、激情的發(fā)揮，能和觀眾進行心與心的交流，情感與情感的碰撞，使雙方得到美的洗禮和陶冶，引起觀眾的心里共鳴，得到精神上的升華和力量上的鼓舞。因而心靈是賦予歌聲以生命和魅力的源泉，沒有真實的情感，不從心靈去把握歌唱的真諦，就難以震撼觀眾的心靈，點燃觀眾情感的火焰。

一、文化知識修養(yǎng)是情感表現(xiàn)的文化基礎(chǔ)

達爾克洛茲①名言：“對于音樂的理解，與其說是一種智力的過程不如說是一種情感的過程?！辈煌臉非?、歌曲的節(jié)奏、旋律、力度、速度的變化都表現(xiàn)出他們各自的風(fēng)格及不同的情感。首先歌曲的思想、情感是靠文字來表達、靠聲音來表現(xiàn)的。曲譜和文字的結(jié)合，歌唱者要認真研讀詞與譜。通過音樂和文字，對歌詞精心琢磨。其次研究和了解歌曲情感的內(nèi)在含義，分析音樂作品的情感傾向，理解作者的創(chuàng)作意圖，了解歌曲作品的創(chuàng)作背景、風(fēng)格特征等。第三從音樂要素入手，把握音樂情感，由淺入深、由局部到整體。第四善于觀察生活、體驗生活，從生活中積累知識，同時還要豐富和加強自身文化藝術(shù)修養(yǎng)，盡可能地接觸和學(xué)習(xí)各種不同門類的藝術(shù)形式和不同風(fēng)格、體裁的藝術(shù)作品，擴大自己的藝術(shù)視野，加強藝術(shù)感知和想象能力，把自己融入到作品的情感世界之中，并借助自己的豐富經(jīng)驗與藝術(shù)修養(yǎng)來演繹作品，實現(xiàn)藝術(shù)的二度創(chuàng)作，以便能準(zhǔn)確地將作品特定的情感和風(fēng)格表現(xiàn)出來。

二、聲情并茂是情感處理的核心要素

我國著名音樂評論家趙楓先生認為“音樂最長于抒情，即使以音樂來狀物、寫景，也是為了抒情?！币魳肥亲钌剖闱?、最長于通過抒情來達到藝術(shù)的目的和人的觀念形態(tài)的【2】。所謂聲情并茂就是“聲為情役，腔為情設(shè)”，“情之所至，音之所生”。“聲”是聲樂演唱的基礎(chǔ)，“情”聲樂演唱的靈魂。離開了“聲”，“情”便成了無矢之的；離開了“聲”，聲樂作品就無法展現(xiàn)。因而歌唱中的聲情并茂，是歌唱的聲音與歌唱者所要表達的情感內(nèi)容要達到和諧一致，不僅要有動聽的聲音還要有動人心弦的情感?！奥暻椴⒚辈皇且环N自然現(xiàn)象，它是一種有意識的心理作用的產(chǎn)物。例如：演唱《松花江上》中“爹娘啊??爹娘啊??”的呼天搶地似的旋律出現(xiàn)時，歌曲的情緒達到最高潮，在聲淚俱下的悲痛中，蘊藏著巨大的力量，它激勵人們起來戰(zhàn)斗，抗日救國，收服可愛的家鄉(xiāng)。歌曲是因為字音而發(fā)聲，而發(fā)聲則根據(jù)感情而表意，歌曲藝術(shù)不是單純的追求歌唱技巧的藝術(shù)，而是十分重視歌唱感染力的藝術(shù)。歌唱者要發(fā)揮最佳的演唱水平，聲音固然重要，卻不能忽視情感的表現(xiàn)【3】。這兩大要素的結(jié)合十分重要，聲與情是相輔相成、互相補充、互相推動的，如果只重視技術(shù)而忽略藝術(shù)表現(xiàn)，發(fā)聲技巧就成了沒有靈魂的空架子，只有在演唱時真正做到技藝結(jié)合、聲情并茂，才能準(zhǔn)確、生動、完美地表達作品的思想與情感。

三、情感處理是增強藝術(shù)魅力的重要方式

“情感”是聲樂重要的藝術(shù)元素。情感處理是將人的情感與聲樂作品相互配合起來，演唱者融入情感，對情感進行修飾或改變，從而讓整個演唱過程變得有聲有色。首先，詳盡了解作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作動機、作者簡歷等，深刻理解歌詞的思想性，以及所要表達的情感內(nèi)容。其次，注重歌曲內(nèi)涵。歌曲內(nèi)涵是聲樂作品的內(nèi)在意義，其綜合表達了創(chuàng)作者的思想與情感。每一首聲樂歌曲都是一種情感，其內(nèi)在所表達的思想和情感是大不相同的,對歌曲進行深刻的內(nèi)涵理解對歌唱是很有幫助的。在演唱過程中，演唱者需要對聲樂作品進行嚴(yán)格的體會與研究，盡量準(zhǔn)確把握住歌曲的內(nèi)在含義。最后，感受歌詞情感。聲樂作品的創(chuàng)作與演唱不僅僅是歌詞，還應(yīng)該注重歌詞情感的抒發(fā)。聲樂藝術(shù)包含了音樂與文學(xué)語言兩方面的藝術(shù)，與文字的關(guān)系十分密切。在文學(xué)歌詞的渲染下使得聲樂情感變得更加通俗化、細膩化。

情感表達主要通過語言、動作、神情等不同細節(jié)方式來表現(xiàn)，表達情感時應(yīng)該多方面結(jié)合。情感處理可通過以下幾種方式進行：

1、控制心理。聲樂演唱時往往要站在較大的舞臺上面對很多聽眾，很多演唱者都會出現(xiàn)情緒緊張的心理，從而影響了個人情感在演唱中的發(fā)揮。對心理狀況進行良好的控制是情感處理的必要手段【4】。在處理情感的過程中應(yīng)當(dāng)以一個平穩(wěn)的心態(tài)對面對演唱所處的環(huán)境，培養(yǎng)較強的演唱技術(shù)能力后學(xué)會運用發(fā)揮，以便動心的時候發(fā)出動情的聲音。只要我們具備了健康的、良好的心理素質(zhì)，我們就會有最好的心理狀態(tài)去面對歌唱，就不會出現(xiàn)怯場等現(xiàn)象，才能會更好地表達作者的情感，才會將自己最美的一面展示給大家。

2、對比分析。音樂載體的多樣化使得音樂情感處理的方式變得多元化，在情感處理時最為直接的一種方法就是通過不同聲樂曲目之間的對比，來得出較為合理的處理方式，以獲得最佳演唱形式。例如：在演唱《生死相依我苦戀著你》時，如果演唱者對曲目中的情感把握不了，可先欣賞《共和國之戀》來體會為祖國奉獻一生的精神，再進行演唱就會讓情感發(fā)揮的淋漓盡致。

3、深入了解作品歌詞。對聲樂作品進行深入地了解與感悟是情感表達的一種重要形式。歌詞是聲樂中情感表達的介質(zhì)，深入歌詞能夠?qū)⒆髌分械那楦屑氈碌乇磉_出來。演唱者可通過深入理解歌詞并領(lǐng)悟其中的情意來抒發(fā)情感?；蛘邔Ω柙~中一些能夠突出創(chuàng)作者情感用意的關(guān)鍵詞來刻畫、分析、揣測，以表達出與作品相符的情感。特別是國外的歌曲，必須要弄清歌詞大意再演唱，以避免“詞不達意，情非所抒”。

4、掌握聲音技巧，把握呼吸節(jié)奏。聲音是歌唱活動的載體，是情感表現(xiàn)的必要條件，呼吸對于歌曲情感的表現(xiàn)和能否獲得美好聲音都有著不可忽視的聯(lián)系，是音樂情感表達的重要手段。在演唱中把握呼吸節(jié)奏不但能夠帶動著口腔、胸腔和頭腔等歌唱部位的打開和興奮，使人的情感達到前所未有的發(fā)揮。呼吸頻率的加快能夠刺激人的神經(jīng)感覺，讓歌唱者獲得豐富的情緒記憶、情感體驗、情感動作、表情動作，為歌唱的情感表達做好鋪墊。因而歌唱者要注重對聲音技巧的科學(xué)運用，認真體會呼吸與共鳴、音色、咬字等方面的關(guān)系，并在實際演唱中，慢慢習(xí)慣以氣帶聲，靈活運用氣息串連歌曲線條，展現(xiàn)人物情感，表達作品內(nèi)容，通過調(diào)節(jié)氣息和音量來把握演唱中的情緒，以獲得理想的歌唱。

5、運用情感想象，堅持形神合并。情感表達的方式是各式各樣的，比較常用的有音樂選擇、速度控制、節(jié)奏調(diào)整，但這些都是具體實在的表現(xiàn)形式。在情感表達中可結(jié)合適當(dāng)?shù)奶摂M想象，對聲樂情感想象后進行演唱就能將很細微的情感變化準(zhǔn)確地表達出來。同時在演唱中堅持形神結(jié)合，注重歌唱的外形與內(nèi)涵。“形”是歌唱者的肢體表現(xiàn)方法；“神”演唱的靈魂，形神結(jié)合是將演唱者的外在表現(xiàn)和內(nèi)在形式互相結(jié)合起來，通過表里合一、互相協(xié)調(diào)的方式來將自己內(nèi)心豐富的情感表現(xiàn)出來。只有在實際演唱中需要將情感以最大限度的發(fā)揮出來，才能讓聽眾能夠充分感覺到情感在聲樂作品中所發(fā)揮出來的藝術(shù)效果。

每一首歌曲所表達的情感不盡相同，我們在提高自己文化修養(yǎng)的基礎(chǔ)上還能對歌曲做些怎樣的處理？藝術(shù)處理是聲樂作品提高藝術(shù)層次的重要手段，而情感在聲樂作品的藝術(shù)處理中應(yīng)該作為重點的處理對象，這樣會使得聲樂變得更加生動形象。對情感的創(chuàng)設(shè)、處理、表達過程中需要結(jié)合各種有效的方式，才能發(fā)揮出理想的藝術(shù)效果。鑒于情感表達在歌曲演唱中的重要性，借此機會執(zhí)筆淺書論文一篇，總結(jié)一下本人在歌曲演唱過程中得到的一些經(jīng)驗。

注釋：

①達爾克洛茲音樂教育體系埃米爾·雅克·達爾克 洛茲(E．J．Dalcroze)，瑞士人，著名音樂教育家。他于1902年創(chuàng)立了“體態(tài)律動”學(xué)說及其音樂教育體系。其音樂教育體系的理論核心是：音樂教育的根本目的是審美情感教育。

參考文獻：

[1] 趙梅伯，《歌唱的藝術(shù)》[M],上海音樂出版社，2000.6重印。[2] 趙震民，《聲樂理論與教學(xué)》[M], 上海音樂出版社，2004.9重印。[3] 余篤剛，《聲樂藝術(shù)美學(xué)》[M]，人民音樂出版社，2005.10。[4] 鄒長海，《聲樂藝術(shù)心理學(xué)》[M],人民音樂出版社，2000.8。

第二篇：音樂畢業(yè)論文

天水師范學(xué)院畢業(yè)論文

淺談新課標(biāo)下如何發(fā)展我國農(nóng)村中小學(xué)音樂教育

靳亞虎 08級音樂學(xué)2班 286030231 【論文摘要】：

中小學(xué)音樂教育是我國普及教育的一個組成部分,是啟蒙教育。其中音樂作為美育教育的一個重要手段是其它教育方式無法替代的,音樂對培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)和創(chuàng)新能力起著不可低估的作用。多年來,農(nóng)村中小學(xué)的音樂教育一直受到應(yīng)試教育傳統(tǒng)觀念的禁錮,而管理者意識落后、師資隊伍缺乏、理論水平較低、教學(xué)設(shè)備簡陋等。音樂課堂是實施素質(zhì)教育的重要途徑,是審美教育的重要組成部分。隨著新課程的實施,音樂課程標(biāo)準(zhǔn)所倡導(dǎo)的教學(xué)理念在音樂課堂教學(xué)中逐步得以體現(xiàn)。為了體現(xiàn)新課標(biāo)理念,每個音樂教師都在教學(xué)實踐中努力探索著。但是,由于種種原因,許多體現(xiàn)新課程理念的教學(xué)都成了單純的走過場,并沒有真正體現(xiàn)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的有效性。我們在實踐課改新理念的同時,更應(yīng)該關(guān)注學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的過程,關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)的有效性,關(guān)注如何讓學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)更加有效。本文分析了當(dāng)前農(nóng)村音樂教育的現(xiàn)狀,并對如何的變革當(dāng)前的狀況,提出了幾點看法和建議。

【The paper】：

Music education in primary and middle schools is universal education as a component part, enlightenment is education.One music as the aesthetic education education is one of the important means for other education mode can replace, music to cultivate students' comprehensive quality and innovative ability plays the role of cannot be underestimated.For many years, the music education in rural primary and secondary schools have been exam-oriented education is confined to traditional concept, and managers the backwardness, teachers team, theory of low level, teaching equipment such as crude.Music class is the important way to carry out the quality education, aesthetic education is the important component.With the implementation of the new curriculum, music course standard by the teaching idea in music teaching in class gradually to reflect.In order to reflect the new standard of idea, every music teachers in teaching practice。

[關(guān)鍵詞] 農(nóng)村 音樂教育 現(xiàn)狀 對策

[keywords] rural Music education status countermeasures

天水師范學(xué)院畢業(yè)論文

許多先進的中小學(xué)對學(xué)生的音樂教育表明：音樂是開啟人類智慧的一把金鑰匙。拓展藝術(shù)視野，提高學(xué)生的音樂綜合技能技巧，大力發(fā)展中小學(xué)的音樂教育是當(dāng)前藝術(shù)教育的重要內(nèi)容。筆者作為一名中小學(xué)音樂教育的一線教師，在此對農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀與對策作分析。

一、倡導(dǎo)音樂教育新理念

新課標(biāo)的實施是我國基礎(chǔ)教育改革的核心內(nèi)容，是實施教育改革的重要任務(wù)。它的出臺，給了教師廣闊的教學(xué)創(chuàng)新空間。加之科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展、競爭的日趨激烈、信息技術(shù)日益廣泛地應(yīng)用，對于我們的音樂教學(xué)來說機遇和挑戰(zhàn)同樣來得迫切。

我們不難發(fā)現(xiàn)現(xiàn)行音樂教學(xué)中已出現(xiàn)了很多不能完全適應(yīng)時代發(fā)展的問題：如課程過于注重知識的傳授；課程結(jié)構(gòu)過于強調(diào)學(xué)科本位、缺乏綜合性和選擇性；內(nèi)容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學(xué)脫離了生活及社會發(fā)展的客觀需求。甚至注重選拔和淘汰的武斷教學(xué)評價方式對教學(xué)本身都成了一種傷害。因此，如何加強音樂教育教學(xué)的自身建設(shè)，完善音樂課程體系，推進美育的發(fā)展，已成為擺在我們音樂教師面前的一個十分重要和緊迫的課題。

每個音樂教師首先要進行理念的更新，成為在研究狀態(tài)下工作的教師。以下幾個方面引起了我的思索：

新課標(biāo)的實施，是我國基礎(chǔ)教育改革的核心內(nèi)容，是實施教育改革的重要任務(wù)。它的出臺，給了教師廣闊的教學(xué)創(chuàng)新空間。加之科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展、競爭的日趨激烈、信息技術(shù)的廣泛應(yīng)用，對于我們的音樂教學(xué)來說機遇和挑戰(zhàn)同樣來得迫切。

我們不難發(fā)現(xiàn)現(xiàn)行音樂教學(xué)中已出現(xiàn)了很多不能完全適應(yīng)時代發(fā)展的問題：如課程過于注重知識的傳授；課程結(jié)構(gòu)過于強調(diào)學(xué)科本位、缺乏綜合性和選擇性；內(nèi)容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學(xué)脫離了生活及社會發(fā)展的客觀需求。甚至注重選拔和淘汰的武斷教學(xué)評價方式對教學(xué)本身都成了一種傷害。因此，如何加強音樂教育教學(xué)的自身建設(shè)，完善音樂課程體系，推進美育的發(fā)展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和緊迫的課題。

每個音樂教師都要進行心態(tài)調(diào)整、進行理念的更新，都要成為在研究狀態(tài)下 2

天水師范學(xué)院畢業(yè)論文

工作的教師。以下面幾個方面的問題應(yīng)該引起我們的思索：

（一）教學(xué)視角的變化

新課標(biāo)要求教學(xué)內(nèi)容聯(lián)系學(xué)生的實際生活，且有益于他們解決社會問題，從而提高他們的音樂修養(yǎng)。因此，實施新課標(biāo)迫切要求教師轉(zhuǎn)變原有的課程價值觀，開發(fā)課程資源，以多元的視角審視教學(xué)。

現(xiàn)代社會生活中，伴隨著大量音樂現(xiàn)象，諸如，禮儀音樂（節(jié)日、慶典、隊列、迎送、婚喪等）、實用音樂（廣告、健身、舞蹈、醫(yī)療等）、背景音樂（休閑、餐飲、影視等）同每個人的生活密切相關(guān)。了解音樂與生活的關(guān)系，使學(xué)生熱愛音樂、熱愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活質(zhì)量。在設(shè)計具體教學(xué)中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從生活體驗入手，從自身音樂經(jīng)驗出發(fā)，緊密聯(lián)系社會生活及音樂現(xiàn)象，主動去探索、思考音樂與人生的關(guān)系，使音樂學(xué)習(xí)成為一項生動、具體、藝術(shù)化的生活體驗。比如：我實習(xí)的時候在一節(jié)音樂課上，給學(xué)生欣賞Flash要學(xué)生評價和修改里邊的音樂音效。學(xué)生積極性很高，這節(jié)課就上的特別非常生動有趣，還讓學(xué)生學(xué)會了關(guān)注自己身邊的一切音樂現(xiàn)象。

（二）教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變

1、從課內(nèi)到課外

在音樂學(xué)習(xí)中，為了讓學(xué)生有實際的體驗，可以讓學(xué)生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學(xué)中，也可把教學(xué)活動拓展到課外等。比如：在初一第二單元的《走進大自然》的教學(xué)中，我讓學(xué)生利用網(wǎng)絡(luò)等手段收集相關(guān)資料、在大自然中找音樂中表現(xiàn)的內(nèi)容、也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現(xiàn)自己生活中的音樂。

2、從本學(xué)科到跨學(xué)科

實踐證明，中小學(xué)接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此，音樂教育必須具有寬闊的視野，必須保持開放的態(tài)度。如在中小學(xué)各門課程中：語文、歷史、地理、生物??等都或多或少與音樂有著一定的聯(lián)系，這也使得音樂教學(xué)與這些課程之間的聯(lián)系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環(huán)境便都成為，也應(yīng)該成為音樂教學(xué)的有機組成部分。如：音樂與舞蹈結(jié)合來表現(xiàn)音樂；與美術(shù)結(jié)合使音樂更形象；與語文中的詩詞、戲劇溝通等。

（三）教學(xué)重心的轉(zhuǎn)變

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1、豐富情感體驗、培養(yǎng)表現(xiàn)能力

新課標(biāo)提出要“培養(yǎng)學(xué)生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術(shù)表演能力，發(fā)展學(xué)生的表演潛能及創(chuàng)造性潛能，使學(xué)生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學(xué)生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶?！?/p>

在我們的音樂教學(xué)中，其實每節(jié)課、每個音樂知識都需要情感的投入，教師要做好正確的啟發(fā)和導(dǎo)向工作，讓學(xué)生在每次音樂學(xué)習(xí)過程中都有自己的情感體驗和美的享受。

2、強調(diào)創(chuàng)造探索精神

由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現(xiàn)提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。因此，音樂是創(chuàng)造性最強的藝術(shù)之一。如果僅僅把音樂創(chuàng)造融在其他音樂教學(xué)內(nèi)容中，就不可能充分發(fā)揮音樂教育的審美育人的作用。只有把音樂創(chuàng)作作為中小學(xué)音樂教學(xué)的一項重要內(nèi)容獨立出來加以強調(diào)，中小學(xué)音樂教學(xué)才能獲得最大的教育教益。比如：為了引導(dǎo)學(xué)生的創(chuàng)造探索精神，我給學(xué)生欣賞了譚盾的《水》、《破銅爛鐵敲起來》等“另類音樂”，讓學(xué)生去思考為什么這些看似不可能發(fā)出樂音的，不是常規(guī)樂器的東西居然也能奏出這么美妙的音樂？

在關(guān)注對學(xué)生創(chuàng)造力培養(yǎng)的同時，更要關(guān)注音樂教育方式的創(chuàng)新。對音樂教學(xué)要有創(chuàng)新探索的精神。

3、體現(xiàn)音樂教育的人文內(nèi)涵

音樂教育具有人文屬性。因此，在教學(xué)中要潛移默化的陶冶學(xué)生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術(shù)實踐活動中，在藝術(shù)作品的排練中陶冶這種情操。如：在排練合唱時，使學(xué)生明確自己聲部所處的地位、應(yīng)負的責(zé)任、聲部進入與退出的時間、力度的把握、音色的調(diào)節(jié)??這一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能創(chuàng)造出美好的合唱效果。還有在準(zhǔn)備服裝、道具、化裝、后勤等事務(wù)上都可以培養(yǎng)學(xué)生的群體意識和合作精神。

（四）教學(xué)評價的轉(zhuǎn)變

教學(xué)評價是教學(xué)工作的一個不可缺少的基本環(huán)節(jié)，是提高教學(xué)質(zhì)量的重要手段，也是教育科學(xué)研究的一個重要組成部分。新課標(biāo)要求：“應(yīng)在體現(xiàn)素質(zhì)教育目標(biāo)的前提下，以音樂課程價值和基本目標(biāo)的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評

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價機制。”這就與我們以往的“成績考核”有著重大的區(qū)別。新課標(biāo)的評價是包括對學(xué)生的學(xué)業(yè)成績、對教師的教學(xué)效果、對學(xué)校的教學(xué)管理、教學(xué)質(zhì)量，以及對本課程的建設(shè)和發(fā)展進行全面的評價。

總之，我們音樂教師只有重新審視音樂課程的標(biāo)準(zhǔn)、理念，在研究和思考狀態(tài)下認真學(xué)習(xí)，不斷反思、不斷進取，認識到音樂教學(xué)應(yīng)該盡可能地做到生活化、社會化、多元化與個性化??才能做一名優(yōu)秀的音樂教師。

二、改善教學(xué)設(shè)備，提高師資力量

（一）教材。目前，教材大多數(shù)學(xué)校都能夠普及，但是教師用書和參考資料只有個別學(xué)校能夠保證，教室為了教學(xué)的需要只得自己去買，這無疑對教師的學(xué)習(xí)和教學(xué)工作帶來了很大的不便。

（二）教學(xué)設(shè)備。首先，學(xué)校必須能夠保證1個以上的音樂專用教室，當(dāng)前農(nóng)村很多學(xué)校并沒有音樂教室，音樂課只能在學(xué)生學(xué)習(xí)文化課的普通教室上課，那么這樣音樂教師就很難充分地開展教學(xué)工作，達到一個很好的教學(xué)效果。因為音樂課上要有音樂，有音樂就必定會有聲音，這樣就會影響別的班級的學(xué)生的學(xué)習(xí)。其次，鋼琴也是音樂教學(xué)工作中必不可少的一樣樂器。我曾經(jīng)到過幾所學(xué)校，我發(fā)現(xiàn)那里的學(xué)生根本就沒有見過鋼琴，更別說立體式鋼琴，就連很普通電鋼琴都不曾見過。學(xué)校有的只是幾架手風(fēng)琴或電子琴，并且有的音樂老師并不是太會拉手風(fēng)琴，只是為了給學(xué)生上課，只好買書自學(xué)手風(fēng)琴。

（三）師資力量

1、現(xiàn)有音樂教師需進行再培訓(xùn)、再教育。農(nóng)村學(xué)校音樂教師缺乏，現(xiàn)有的音樂教師顯得如此珍貴，在如此艱苦的條件下，能堅持為孩子們上音樂課，就已經(jīng)很了不起，首先應(yīng)得到充分的肯定。但教學(xué)質(zhì)量分好、壞，教學(xué)水平分高、低，一節(jié)質(zhì)量好、水平高的音樂課，對學(xué)生的影響就不只是精神的放松、身心的愉悅、音樂知識與技能的掌握，而更深層次的是對學(xué)生審美意識的培養(yǎng)與提高。

2、提高農(nóng)村音樂教師待遇，改善教育環(huán)境，吸引新師資。提高教師的基本工資和福利待遇，解決好農(nóng)村音樂教師的醫(yī)療、養(yǎng)老、住房等問題。中央、省財政要加大對基礎(chǔ)藝術(shù)教育的支持力度，單靠地方財政很難做到這一切。同時，農(nóng)村還須大力發(fā)展本地經(jīng)濟，提高農(nóng)民收入，縮小城鄉(xiāng)差距，集資改善學(xué)校的教學(xué)環(huán)境，天水師范學(xué)院畢業(yè)論文

改善教師的生活環(huán)境。

3、實行音樂教師“輪崗”制度。對流動教師制定評價細則和獎懲辦法，隨時對其教學(xué)情況進行督查，學(xué)期末還要進行綜合評定。

4、利用好有“一技之長”的兼職老師。招聘社會上的民間藝人，經(jīng)過培訓(xùn)后充實到農(nóng)村小學(xué)客座講學(xué)。大力招聘高校音樂專業(yè)畢業(yè)生，為學(xué)生提供較為準(zhǔn)確專業(yè)的音樂知識，提高學(xué)生全方位的音樂素養(yǎng)。

三、改變教學(xué)模式，形式多樣地開展教學(xué)活動

（一）大量地開展高雅音樂的賞析課程。音樂之所以能夠陶冶人的情操，首先是要人們?nèi)ソ邮芩?，這樣才能進一步實現(xiàn)對人的教育作用。要想讓去人去接受它，首先做的就是介紹，只有讓人們認識了，才會有可能接受?，F(xiàn)在的學(xué)生大多都非常喜歡一些低俗的音樂，因為低俗的音樂不需要介紹，它是直接的與人們的外在本性的對話，但是高雅藝術(shù)史必須要介紹的，沒有介紹就不可能去接受。比如說我國瑰寶京劇，似乎所有人都知道京劇是我國瑰寶，提起京劇都說好，但是真正了解它，喜歡它的人并不多。為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象呢？我們既然連自己國家的瑰寶都不喜歡，那還要去喜歡什么呢？這就是在教育過程中忽略了對高雅藝術(shù)的介紹，使得我們手里雖然拿著瑰寶也承認是瑰寶，但卻不喜歡這瑰寶，所以瑰寶也就面臨消亡的危機了?；蛘呤钦f，我們的教育已使得我們的高雅藝術(shù)已經(jīng)到難以生存的境界了。

當(dāng)然，我們的賞析不能僅僅限于我們中國的音樂，國外的高雅音樂也應(yīng)該我們賞析的內(nèi)容之一。

（二）引進課堂樂器。音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)，器樂演奏對于學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和創(chuàng)造能力及可持續(xù)發(fā)展的情感生活中有著十分重要的作用?！兑魳氛n程標(biāo)準(zhǔn)》指出：器樂教學(xué)對于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力也有著十分重要的作用。在《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中，不僅將器樂與演唱等并列，作為表現(xiàn)領(lǐng)域的重要內(nèi)容之一，而且在感受與鑒賞、創(chuàng)造等領(lǐng)域都滲透了器樂教學(xué)因素。美國著名的音樂教育心理學(xué)家詹姆士?莫塞爾曾說過：“器樂教學(xué)可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”，事實上它本身就是一個廣泛的音樂學(xué) 6

天水師范學(xué)院畢業(yè)論文

習(xí)領(lǐng)域，在這一領(lǐng)域內(nèi)，它為我們音樂教學(xué)提供了獨特而令人高興的音樂教育價值、效果的可能性。兒童們充滿著喜悅的心情，在教師的指導(dǎo)下，一定能將這種可能性逐漸變成自己的東西。

1、提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

都說“興趣是最好的老師”這幾天的學(xué)習(xí)一直也是圍繞著如何提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣打造高效課堂的問題在討論，學(xué)生對陌生的樂器興趣比單純的唱歌要大得多，尤其是課堂樂器的輔助對處于變聲期的孩子來說有很大的好處，能有效的抵制孩子對單一唱歌課的音樂課的厭倦情緒。

2、有效地促進學(xué)生音樂素質(zhì)的提高

大家都知道，器樂的演奏是大腦與肢體配合的的結(jié)果，比起單一的唱歌課，能有效的鍛煉孩子的手腦配合，增強智力和能力的發(fā)展。器樂教學(xué)有以下幾點明顯的優(yōu)勢

（1）所選的課堂樂器都比較簡單易學(xué)，在提高孩子的演奏自信心的同時能很好的給孩子形成音準(zhǔn)概念，就是我們所說的——音高感。這對提高孩子的音準(zhǔn)有很強的指導(dǎo)性。

（2）他還能很好的提高孩子們的識譜能力。樂器演奏是離不開樂譜的，現(xiàn)在很多孩子會唱歌，有音準(zhǔn)但是不識譜的怪現(xiàn)象，通過器樂的學(xué)習(xí)，不僅僅能得到識譜的能力，包括其中的速度、力度等一些音樂表演符號、以及樂理知識都能得以學(xué)習(xí)，提高了孩子的音樂綜合能力和音樂修養(yǎng)。

（3）對孩子的身體發(fā)育中的協(xié)調(diào)性和各個臟器的健康生長有輔助作用，器樂演奏是口、眼、鼻、手、腦同時協(xié)調(diào)工作的結(jié)果，我們地區(qū)使用的口風(fēng)琴和豎笛屬于呼吸樂器，對鍛煉孩子心肺功能有很好的幫助，生理學(xué)家認為“手的運動越高級越復(fù)雜，越能使人聰明”所以器樂教學(xué)也可以認為是項變相的“體育運動”在學(xué)習(xí)技能的同時還鍛煉的身體。

（4）器樂教學(xué)能為音樂創(chuàng)作打下基礎(chǔ)，并能對其他音樂教學(xué)內(nèi)容有輔助作用。孩子們早期的音樂創(chuàng)作有時候就是一句簡單的音符，有了器樂音準(zhǔn)的輔助，無意的一個音符有可能就能引導(dǎo)孩子走進創(chuàng)作的大門，同樣，有了音準(zhǔn)節(jié)奏的概念和識譜的能力，在今后以學(xué)生為主體的音樂課堂上更能提高學(xué)生的自主學(xué)習(xí)的能動性。

天水師范學(xué)院畢業(yè)論文

3、陶冶學(xué)生性情，促進差生轉(zhuǎn)化

音樂是陶冶情操的最好的途徑，課標(biāo)中也提到他是“美育”的最好的執(zhí)行者，學(xué)生們在進行器樂演奏時能受到美的熏陶，心靈得到進化，情感得到升華，可以使孩子們學(xué)習(xí)生活變得充實富有情趣，從枯燥的學(xué)習(xí)和作業(yè)、考試中解放出來，有些所謂的“差生”在音樂方面很有天賦，能在音樂中找到自尊、自信，有了自信心再加以正確的引導(dǎo)就會把學(xué)習(xí)音樂的動力轉(zhuǎn)化為學(xué)習(xí)文化課的動力，從而由“差”轉(zhuǎn)“優(yōu)”。

總之，讓學(xué)生積極參與音樂社會實踐，把課堂教學(xué)與課外藝術(shù)實踐緊密結(jié)合起來，開闊音樂視野，發(fā)展音樂才能，提高學(xué)生音樂綜合素質(zhì)。積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項音樂活動，將其作為學(xué)生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑，同時也只有我們老師集思廣益，認真對待，新課改下，我們的農(nóng)村藝術(shù)教育才會有新的進步！

參考文獻

1、俞與滋：《中國近現(xiàn)代學(xué)校音樂教育文選》，上海教育出版社 1999.6

2、李凌：《音樂藝術(shù)隨談》，上海文藝出版社出版 1984.7

3、《音樂學(xué)科教育學(xué)》，首都師范大學(xué)出版社 2000.12

4、李秉德：《教學(xué)論》，人民教育出版社 1991

5、顧明遠、李嘯風(fēng)、張瑞璠、曹余章：《教育大詞典》增訂合編本，上海教育出版社 1998

6、葉純之，蔣一民：《音樂美學(xué)導(dǎo)論》，北京大學(xué)出版社 1988

7、羅小平，黃虹：《音樂心理學(xué)》，三環(huán)出版社 1989

第三篇：音樂畢業(yè)論文

江西科技師范大學(xué)音樂學(xué)院

畢業(yè)設(shè)計（論文）

題目（中文）：

（外文）：

學(xué) 科 部： 專 業(yè)： 學(xué)生姓名： 學(xué) 號： 指導(dǎo)教師：

年 月 日

目 錄

摘要..........................................................................1 一引言........................................................................1 二古箏的起源..................................................................1 三古箏的結(jié)構(gòu)..................................................................1 四．古箏的發(fā)展

3.............................................................................44.............................................................................5 5.............................................................................7 6.............................................................................9 7............................................................................10 8結(jié)束語（宋體小四號字）.....................................................11 參考文獻（宋體小四號字）................................................................................................................................12

摘要 古箏掃搖簡單的說就是手指在琴弦來回連續(xù)的掃動撥弦。其音響效果與別種彈撥樂器彈出的掃弦相同?！皰邠u”是古箏演奏中常見的技巧之一，在現(xiàn)代創(chuàng)編的箏曲里，起裝飾、潤色、突出旋律、塑造情緒激烈的音樂形象以及豐富主題色彩的作用。它是一種組合技術(shù)，最初的技術(shù)構(gòu)成是中指重勾（掃 弦）與大指托、劈、托的組合，后來改進為

指重

勾（掃

博導(dǎo)）與大指 搖 指的組合，是古箏搖指技巧派生出的特殊技法。本文以掃搖技巧作為研究對象，以各樂曲作為分析藍本，對掃搖在各樂曲中的運用進行分析，了解了掃搖技巧的技法特點，這樣對日后的彈奏會有所幫助。關(guān)鍵詞：古箏演奏技法；傳統(tǒng)；當(dāng)代；發(fā)展古箏

引言

古箏是一種具有優(yōu)美音色和豐富表現(xiàn)力的繁弦彈撥樂器。早在兩千五百多年前，秦朝盛行于今陜西一帶，所以又稱秦箏。由于悠久的歷史和廣泛的流傳，古箏在型制等方面形成了很多種類。有音色古譜、含蓄，韻味濃郁的十三弦仿唐絲弦箏。有音韻清新、流暢、發(fā)音靈敏的鋼絲弦箏。有間于前兩者之間的尼龍鋼絲弦箏。現(xiàn)在最常見的是21弦的S型的箏。

在漫長的發(fā)展歷史過程中，無論從樂器的構(gòu)造、演奏方法還是樂曲的創(chuàng)作上，古箏這件樂器一直隨著時間的推移被諸多演奏家和作曲家所不斷地豐富和完善著。20 世紀(jì) 50 年代起，隨同文化的發(fā)展、科學(xué)的進步、古箏有了飛躍性的創(chuàng)新，作為一門專業(yè)進入全國部分高等藝術(shù)院校進行推廣，古箏藝術(shù)家從民間走進高校開始執(zhí)教。古箏藝術(shù)得到廣泛傳播,從樂器的形制構(gòu)造、演奏技法、理論研究、教學(xué)方法與樂曲的拓展上獲得了極大豐富。20 世紀(jì) 80 年代，古箏樂曲的創(chuàng)作從題材選擇、表現(xiàn)手法、創(chuàng)作思維、演奏形式等多方面做出很大革新。同時也出現(xiàn)了一些“復(fù)合型”的演奏家，他們在古箏的創(chuàng)新上做出了很大的貢獻，在 提升教學(xué)理論的同時，發(fā)明新的演奏技法并挖掘出古箏不同的音響效果。例如一些演奏家借鑒琵琶、吉他等樂器創(chuàng)新古箏指法，像左右手同時輪指、左右手同時搖指、敲擊琴的不同部位、非樂音煞弦等等，這些創(chuàng)新技法為古箏樂曲的創(chuàng)作提供廣闊的表現(xiàn)空間。

與此同時，古箏樂曲創(chuàng)作的創(chuàng)新思維也推動著古箏技術(shù)的革新發(fā)展?？梢姡嘣膭?chuàng)作思維豐富著古箏樂曲的織體變化，同時新的演奏技法為樂曲創(chuàng)作提供必要的技術(shù)條件，二者是相互依賴，相互促進的.一．古箏的起源

箏，統(tǒng)稱“古箏”，史稱“秦箏”，流傳至今己經(jīng)有兩千多年的歷史，是我國古代音樂文化寶庫中的一顆璀璨明珠。在這兩千多年的歷史長河中，通過時代的變遷、歷史的發(fā)展、人文地理的影響等因素使古箏形成了流派紛呈、風(fēng)格多樣、演奏技術(shù)不斷革新的多元化局面。箏是我國最古老的彈撥樂器之一。它既善于表現(xiàn)優(yōu)美抒情的曲調(diào)，又能夠抒發(fā)氣勢磅礴的樂章。古人曾用“彈箏奮逸響，新聲妙入神”、“坐客滿筵都不語，一行哀雁十三聲”的生動詩句，描繪了箏的演奏藝術(shù)達到令人神弛的境地。箏在我國有著古老的歷史淵源。早在公元前四世紀(jì)的戰(zhàn)國時代，箏就已流行于秦、齊、趙等國。其中以秦國最為盛行，故素有“真秦之聲”、“秦箏”之稱。對箏的起源，說法不一，主要有三種見解：第一種認為：箏淵源于瑟。唐趙磷《因話錄》記述：“箏，秦樂也，乃琴之流。古瑟五十弦，自黃帝令素女鼓瑟，帝悲不止，破之，自后瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟爭之，又破為二。箏之名自此始。第二種認為：箏是由秦國名將蒙恬所造或蒙恬所改革。清朱駿聲《說文通訓(xùn)定聲》記載：“古箏五弦，施于竹如筑，蒙恬改于十二弦，變形如瑟，易竹于木，唐以后加十三弦?！边@一段文字記述了蒙恬曾改革了箏。第三種認為：早期箏是五弦竹箏，筑身瑟弦。從歷史材料看，早期箏與筑更為類似：都是筑身，都是竹制，都是五弦?？傊~很可能來源于一種大竹筒制作的五弦或少于五弦的簡單樂器。年代當(dāng)在春秋戰(zhàn)國時期或春秋戰(zhàn)國之前，不可能在秦始皇統(tǒng)一中國后的秦代。

近年來，箏的演奏藝術(shù)有了突飛猛進的發(fā)展。箏的改革也進行了多種實驗，制作了 多種優(yōu)質(zhì)精美的箏（如四川箏、上海箏、蘇州箏）；箏的轉(zhuǎn)調(diào)也進行了多方面的嘗試，已經(jīng)改革了幾種轉(zhuǎn)調(diào)箏（如營口張力轉(zhuǎn)調(diào)箏，沈陽音樂學(xué)院移碼轉(zhuǎn)調(diào)箏，蘇州截弦轉(zhuǎn)調(diào) 箏，上海音樂學(xué)院蝶式箏），這些轉(zhuǎn)調(diào)箏擴大了箏的表現(xiàn)力，使箏更便于參加合奏和伴 奏。

二，古箏的結(jié)構(gòu)

樂器的發(fā)展一直伴隨著人類科技和文明的進步．千百年來，人類已經(jīng)發(fā)明上千種樂器．其中，中國的民族樂器是非常珍貴的文化遺產(chǎn)，但是相比西方科學(xué)界對西洋樂器的研究，我國對民族樂器的原理進行深入分析與研究的卻非常少整個民族樂器制造工藝主要依靠手工制造者口述經(jīng)驗傳承，導(dǎo)致民族樂器的設(shè)計存在缺乏科學(xué)性、使用壽命短、產(chǎn)品質(zhì)量不穩(wěn)定等諸多弊端．古箏是我國最富有民族特色的弦鳴樂器之一，與其他弦鳴樂器一樣是由４部分構(gòu)成：激勵系統(tǒng)、振動系統(tǒng)、傳導(dǎo)系統(tǒng)、共鳴系統(tǒng)其中，激勵系統(tǒng)是弦樂器振動的能量來源，對于古箏而言，就是撥動琴弦的“義甲”．古箏的振動系統(tǒng)即琴弦，是引發(fā)古箏聲響的核心部件．然而，光靠琴弦振動帶動周圍空氣介質(zhì)的振動而發(fā)出的聲響是遠遠不能滿足古箏演奏需求的．這就要求古箏的琴碼作為傳導(dǎo)系統(tǒng)，把琴弦的振動傳遞到古箏的共振系統(tǒng)———共鳴箱 ．古箏的共鳴箱不但能夠作為共振系統(tǒng)，放大古箏的聲響，同時，它獨特的形狀也決定了古箏圓潤的音色．所以，古箏發(fā)出的樂音質(zhì)量很大程度上由共振系統(tǒng)決定．所以，西方對 弦 樂 器的研究重點大多集中在共振系統(tǒng)上。

現(xiàn)在的古箏是經(jīng)過歷代古箏大師的改良演化而來的，并非一成不變的．然而，國內(nèi)對古箏改良的進展仍然十分落后，尤其是單單憑借主觀感覺來判斷改良效果，缺少嚴(yán)格的理論試驗驗證，缺乏說服力．

三．古箏的發(fā)展 世紀(jì)以來，隨著西方音樂的傳入以及時代的發(fā)展，中國傳統(tǒng)箏曲的表現(xiàn)內(nèi)容以及演奏技法已經(jīng)不能完全滿足人們的需求，新的表現(xiàn)內(nèi)容和審美觀所帶來的新的審美價值取向激發(fā)了許多學(xué)者強烈的改革與創(chuàng)新欲望，于是在古箏形制與演奏技法上進行新的探索與嘗試。然而，任何一種藝術(shù)的革新都是當(dāng)時社會文化功能的體現(xiàn)，古箏藝術(shù)也不例外，下面以時間為線索，簡單回顧與梳理古箏的形制發(fā)展和技術(shù)流變過程。

從文獻中得知，箏在公元前 5 世紀(jì)已經(jīng)存在，形制類似瑟的箏存在，弦制為五弦筑。雖然音樂史未見西漢時箏的記載，但在秦、漢兩代，箏已經(jīng)有了相當(dāng)普遍的發(fā)展，并在形制與制作上有了逐步的改進?！拔簳x時期箏的基本定型為十二弦，多用骨甲代指并出現(xiàn)了“促柱”的轉(zhuǎn)調(diào)手法”。隨后“十三弦”箏開始在隋代流行，在唐代音樂中的七部樂、九部樂、十部樂中得到廣泛使用。并且，箏還細分為彈箏、云和箏、扎掙等不同類型。進入明代，箏的音域得到進一步擴大，多為十四弦、十五弦，清末發(fā)展為十六弦。直到 20 世紀(jì)初，由于地方差異，古箏形制雖有不同，但也相差不多。樂器的改革與樂曲創(chuàng)作是不可分離的，例如何 育齋為使古箏方便演奏于弦索，在廣州將其進行改革，琴長只有二尺四寸，使用十六根銅弦，放在膝上演奏。隨著演出形式增多，為了適應(yīng)合奏與舞臺效果，他又嘗試把琴面加寬，箏體加長，琴柱加厚，這樣使音色、共鳴改善很多，并把銅弦改為鋼絲弦。1958 年呂殿生演奏自己移植的箏曲《英雄們戰(zhàn)勝大渡河》中，發(fā)覺使用十六弦箏很難演奏出樂曲的磅礴氣勢，斗爭場面。便與導(dǎo)師曹東扶研究后，由十六弦增至十八弦。對古箏音板的制作材料、琴弦長度、制作弧度有了相應(yīng)的要求與設(shè)想。20 世紀(jì) 50年代末，王巽之與徐振高成功研制出 S 型 21 弦古箏，將箏的尾部栓弦處改為 S 型，音色、音量有了明顯改進，同時研制出鋼絲 弦外包裹一層尼龍絲，這樣與 S 箏一起使用不僅擴大了音域，而且豐富了音域、音量的變化，這一新的研制成果被定型為通用常規(guī)古箏形制。然而，隨著樂曲不斷更新，一些箏家大膽設(shè)想，對古箏形制繼續(xù)創(chuàng)新研究，在 20 世紀(jì) 50 年代，王巽之首創(chuàng)雙箏演奏，為了解決轉(zhuǎn)調(diào)這一難題，他使用不同音階的兩臺箏演奏一首樂曲，但這一辦法很是麻煩，并很難普及，50 年代后期，各音樂高校和箏家把研制優(yōu)良的轉(zhuǎn)調(diào)箏，視為新的重要課題?！?958 年張子銳設(shè)計一臺用岳山截弦變調(diào)的 31 弦箏，并同北京民族樂器廠共同研制十六弦轉(zhuǎn)調(diào)箏”。20 世紀(jì) 70 年代由東北營口樂器廠研制出，用五聲音階定弦，把琴弦張力大小改變升降半音的辦法，使古箏達到轉(zhuǎn)調(diào)的目的，在演奏技法上和傳統(tǒng)箏是一致的，但在音準(zhǔn)上卻很難控制，當(dāng)時創(chuàng)作了很多轉(zhuǎn)調(diào)箏作品如《思想起》等?！斑@一時期還有蘇州民族樂器一廠研制踏板截弦轉(zhuǎn)調(diào)箏，如 26 弦五聲音階箏、41 弦七聲音階箏：沈陽音樂學(xué)院張坤、崔作新研制的踏板移碼試轉(zhuǎn)調(diào)箏等。隨后，上海音樂學(xué)院何寶泉與天津音樂學(xué)院樂器室姬寶樹共同研制了蝶式箏，它的外形由兩架箏合并如蝶，在弦距間增加半音和變化音，可以隨時調(diào)整。近期，中央音樂學(xué)院李萌教授與上海民族樂器廠合作共同研制發(fā)明 了多聲弦制古箏，整體加長，右面 21 弦和 25 弦不等，左面 16 弦，站立式演奏，大大豐富了樂曲的表現(xiàn)力。并借鑒箜篌琴弦，研制了七聲琴弦，這樣可以緩解音色的張力不夠，轉(zhuǎn)調(diào)時的控制力困難的問題，既不容易斷弦，還適合樂曲的張力。

當(dāng)然，一切事物都有其兩面性，除了把古箏這一樂器作為物理聲學(xué)來研制外，還不能有失中華民族的傳統(tǒng)，古箏琴弦的音域局限性既是這件樂器的缺點，但也是民族樂器的一大特點。我們在豐富古箏演奏技術(shù)的同時，也失去了一些古箏原有的古樸音韻。例如在琴弦的更新上，會失去原有的傳統(tǒng)聲音，在形制的更新上會失去原有的典雅。因此，我們在改革的基礎(chǔ)上，始終有一點要警醒——不能迷失對傳統(tǒng)箏民族特點的繼承和發(fā)揚光大。從上述古箏發(fā)展歷史的簡要回顧中可以看出，箏樂的發(fā)展之所以如此迅速，是社會制度和政治制度的體制與改革起到了根本作用。新中國成立后，古箏進入了一個蓬勃發(fā)展的新紀(jì)元。專業(yè)院校的成立，使古箏專業(yè)化、規(guī)范化。文革期間這一特殊時期使古箏在夾縫中成長。80 年代改革開放，使古箏得到自由寬廣的發(fā)展空間。如今在多元化時代的影響下，古箏這一傳統(tǒng)樂器在國內(nèi)國外得到普及，并得到最大限度的發(fā)揮。

四．古箏基本指法的彈奏方法與手型

1、演奏姿勢：演奏的姿勢對于演奏者表達自己的內(nèi)在感受和樂曲的意境有重要的輔助作用。演奏時的身體動作與樂曲的意境相輔相成，令人賞心悅目。而依據(jù)敦煌壁畫中的彈箏圖像分析，古代有三種基本演奏姿勢：分別為平置坐彈式、斜置倚彈式、立置坐彈式。

2、夾彈法與提彈法：夾彈法流傳最廣，是一種傳統(tǒng)奏法，使用最為普遍。夾彈法是手指彈弦方向從斜上方到斜下方，角度呈45度，發(fā)音厚實，音質(zhì)飽滿。是以手指和手掌的力量向面板方向運力，利用向下的力量使琴弦發(fā)生上下震動。提彈法的手指彈弦方向是從斜下方到斜上方，角度呈45度。其發(fā)音清脆明亮、音質(zhì)干凈，是一種懸手彈奏的方法。演奏時需要手指、手掌、手腕、關(guān)節(jié)密切配合，向手心方向用力。

3、基本演奏技法的特點：

（1）傳統(tǒng)左手技法：以按弦為主，在琴碼左側(cè)用按、顫、滑的手法箏弦，控制琴音變化。其基本任務(wù)是飾音，即潤美音色，裝飾旋律，形成箏曲獨特的旋律特點。左手彈奏，或只起裝飾作用，或增加旋律的個性，或強調(diào)旋律的地方風(fēng)格。左手按音最為理想的位置在箏柱左側(cè)約16厘米處。而這點是依據(jù)琴弦的張力和左右伸展的適度來決定的。因為離箏柱越近琴弦張力越大弦緊按不下去。反正則越松軟，張力也小了。

（2）傳統(tǒng)右手技法：右手技法有托、劈、挑、抹、剔、勾、搖、撮等，主要是大、中、食三指的運用。不管是托劈勾等還是撮輪等，其核心原則是以大指為軸心，音列內(nèi)八度的勾搭技法為特點的技巧規(guī)律。右手技法以彈弦為主，活動于琴碼右側(cè)，其基本任務(wù)是彈奏音律，使旋律顯出流暢華麗的氣質(zhì)，是箏獨具特色的旋律裝飾手法。用大指、食指、中指、無名指四指彈弦發(fā)聲，操控節(jié)奏與音的強弱變化等。右手技法又分為單音、多音、持續(xù)音技法等。傳統(tǒng)的古箏多以右手彈奏、左手按弦為主要手法，隨著音樂表現(xiàn)的不斷豐富，在傳統(tǒng)音樂中左手的揉吟按滑逐漸參與了旋律的演奏，充實了伴奏的音效，后又增加到現(xiàn)代箏派許多多元化的表現(xiàn)手法，如拍打琴板、模擬音效等等。

這里介紹一些古箏最基本、最常見的彈奏手法與指法的記譜符號：托：用大指彈奏；勾：用中指彈奏，是從外往里“彈”弦，中指彎曲超前略伸；抹：用食指彈奏，向手心的方向彈弦，小關(guān)節(jié)彎曲；打：用無名指彈奏，無名指向里撥弦；提：用小指彈奏，手

指自然下垂，呈掰腕子的手型；劈：用大指向外彈奏，一般要扎樁；大撮：用中指和大 指的組合，手指并攏，自然彎曲，中指大指撐開，虎口呈圓形；小撮：用食指和大指的 組合，兩手指一定要指尖彎曲；花指：由大指快速連托從第一根弦向上連續(xù)托奏；刮奏：與花指一樣的奏法，有時候根據(jù)曲子有左右手交替，也因曲子有時在琴碼的左側(cè)或右側(cè)；琶音（一般標(biāo)在音的左邊）：常演奏和音、和弦或分解和弦；點奏（又叫輪抹）：一般用食指左右手交替彈奏。

以上介紹的，只是古箏的一些基本表現(xiàn)手法，古箏音域?qū)拸V，表現(xiàn)力豐富，能夠演奏各種不同風(fēng)格的曲子，中國古典的、異域風(fēng)情的、傳統(tǒng)韻味的、浪漫歡快的以及現(xiàn)代的種種元素，所以還有多種多樣的彈奏手法需要慢慢練習(xí)、慢慢體會。

五．古箏曲的發(fā)展

春秋戰(zhàn)國時期，箏已流傳至許多地區(qū)，秦、漢兩代已發(fā)展得相當(dāng)普遍，早期箏的表演形式主要是以彈唱為主，隨著相和歌的興起，箏開始逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橹髯鄻菲?，而在制作形制的變化同時，曲目既有前代的《騶虞》、《鹿鳴》等雅曲，又有當(dāng)代民間的小曲。東晉、南北朝時期，吳歌和荊楚西曲在清商樂中大量使用，并用箏來演奏，代表曲目有《三洲曲》、《采蓮》、《烏啼》等。宋、遼、金、元這一時期受戰(zhàn)亂的影響，唐代音樂大部分沒有保存下來。但在宮庭燕樂中箏仍有多種演奏形式，如齊奏、獨奏與舞蹈、彈唱等。然而,由于當(dāng)時清末戰(zhàn)亂加上樂曲僅靠藝人口傳心授，在明清盛世的五百年間，許多有價值的古曲、演奏形式、定弦方法沒有傳承下來。但幸運的是元、明流行的“弦索”六十余套得到保存，演奏形式為古箏、三弦、琵琶、簫、管等樂器合奏，它給我們帶來寶貴的研究價值，并把這一傳統(tǒng)演奏形式流傳至今。派，浙江、潮州、汕頭、大浦等地區(qū)為南派，之后逐漸細分為“九派”。這一時期，箏曲在一些社團、音樂集會中開始流傳，有絲弦合奏、還有民間的曲牌和唱牌。建國后才把僅存的一些箏曲整理出版。如：由山東琴曲發(fā)展而來的山東大板曲《高山流水》、《鴻雁捎書》等；由山東琴書發(fā)展而來的小板曲：《上字開門》、《降香牌》等，還有些樂曲是由山東呂劇、柳子戲等發(fā)展而來；如由山西榆林小曲發(fā)展而來的秦箏曲《道情》、《掐蒜苔》等；由河南傳統(tǒng)板頭曲，也稱為“中州古調(diào)”發(fā)展而來的河南箏曲《嘆顏回》、《剪剪花》、《滿舟》等；由潮州漢樂、細樂弦詩樂發(fā)展而來的潮州樂曲：《出水蓮》、《平沙落雁》、《登樓》等等，這些寶貴的樂曲都是當(dāng)初以手抄本形式流傳至今的。1.20 世紀(jì)初至 1948 年 世紀(jì)初，民間箏樂活動以地域性為代表初具地方風(fēng)格特點，當(dāng)時大致分為南北兩派：河南地區(qū)、山東地區(qū)、陜西地區(qū)為北派，浙江、潮州、汕頭、大浦等地區(qū)為南派，之后逐漸細分為“九派”。這一時期，箏曲在一些社團、音樂集會中開始流傳，有絲弦合奏、還有民間的曲牌和唱牌。建國后才把僅存的一些箏曲整理出版。如：由山東琴曲發(fā)展而來的山東大板曲《高山流水》、《鴻雁捎書》等；由山東琴書發(fā)展而來的小板曲：《上字開門》、《降香牌》等，還有些樂曲是由山東呂劇、柳子戲等發(fā)展而來；如由山西榆林小曲發(fā)展而來的秦箏曲《道情》、《掐蒜苔》等；由河南傳統(tǒng)板頭曲，也稱為“中州古調(diào)”發(fā)展而來的河南箏曲《嘆顏回》、《剪剪花》、《滿舟》等；由潮州漢樂、細樂弦詩樂發(fā)展而來的潮州樂曲：《出水蓮》、《平沙落雁》、《登樓》等等，這些寶貴的樂曲都是當(dāng)初以手抄本形式流傳至今的。2.1949 年至 1965 年

1949 年新中國成立，教育體系和音樂團體開始建立起來。各地古箏藝術(shù)家紛紛嶄露頭角，各流派的代表人物也相繼受聘到音樂院校和藝術(shù)團體，他們在延續(xù)幾千年的口傳心授的民間傳授方式同時，逐步使教學(xué)步入專業(yè)化、系統(tǒng)化的軌道，積極挖掘傳統(tǒng)曲目并出版教材。同時接受西方音樂文化，創(chuàng)作出許多贊美新中國的作品。如趙玉齋創(chuàng)作的《慶豐年》、《四段錦》；劉天一創(chuàng)作的《紡織忙》；曹東扶編創(chuàng)的《鬧元宵》；任清芝編創(chuàng)的《幸福渠》等。3.1965 年至 1976 年

文革期間，傳統(tǒng)音樂、民間藝人遭到嚴(yán)重的迫害，箏界趙玉齋、王巽之、曹東扶等人也在其列，這一時期的藝術(shù)創(chuàng)作幾乎空白，并帶來很多負面影響。當(dāng)時演奏者只可以演奏革命歌曲或樣板戲片段，如《沙家浜》、《智取威虎山》等。進入 70 年代以后，古箏藝術(shù)家們開始創(chuàng)作改編出一批政治性很強的箏曲，如《山丹丹開花紅艷艷》、《豐收鑼鼓》、《東海漁歌》、《戰(zhàn)臺風(fēng)》、《草原英雄小姐妹》等，這些作品在當(dāng)時產(chǎn)生很大影響，直到今天還廣為流傳。4.1977 年至 1986 年

這一時期古箏樂曲進入新的階段，藝術(shù)家們開始開拓新的演奏技法與音樂題材，隨著演奏技法的豐富，樂曲風(fēng)格也進入一個多元化的時代。如八十年代初范上娥采用藏族民間音樂題材創(chuàng)作的《雪山春曉》；李玫、周吉、邵光琛創(chuàng)作的《木卡姆散序與舞曲》；曲云創(chuàng)作的《香山射鼓》；周延甲創(chuàng)作的《秦桑曲》等。在這之后出現(xiàn)了飛躍性的轉(zhuǎn)變就是“快速指序”樂曲的出現(xiàn)，如《井岡山上太陽紅》、《打虎上山》、《霍拉舞曲》等，這些由趙曼琴創(chuàng)作的作品，體現(xiàn)出古箏技術(shù)的變革進入了一個的新的歷史階段，此時，由李煥之創(chuàng)作的《汨羅江幻想曲》開創(chuàng)了古箏協(xié)奏曲的先河。5.1987 年至今 八十年代末，“新箏樂”蓬勃而起，無論從技術(shù)角度上，還是曲風(fēng)創(chuàng)新上都進入了一個新紀(jì)元。代表曲目有：徐曉林創(chuàng)作的《黔中賦》、《抒情幻想曲》、《劍令》等；王中山創(chuàng)作的《溟山》、《云嶺音畫》等；王建民創(chuàng)作的《戲韻》、《幻想曲》等；莊曜創(chuàng)作的《箜篌引》、《山的遐想》等；葉小剛創(chuàng)作的《林泉》等。他們完全打破了傳統(tǒng)的定弦方式，使用了非樂音的特殊音響，近幾年中央音樂學(xué)院李萌教授為多弦制古箏創(chuàng)作了《銅鼓舞》、《藤纏樹》、《八面風(fēng)》等新作，為古箏事業(yè)作出卓越的成就，使古箏這一傳統(tǒng)樂器演奏出無法想象的張力與爆發(fā)力。

六．古箏曲《戰(zhàn)臺風(fēng)》

王昌元作曲的一首優(yōu)秀古箏獨奏曲。此曲是繼趙玉齋《慶豐年》之后的又一作。《戰(zhàn)臺風(fēng)》中的“掃搖四點”、“掃弦雙食點”、“裝飾密搖”、“扣搖”、“柱外刮奏”等，都是以前古箏曲目中所沒有的，是古箏彈奏技巧的創(chuàng)新。此曲給古箏園地增添了一枝不可多得的芬芳花朵，使本來就五顏六色的古箏藝術(shù)天地更加色彩斑斕。

《戰(zhàn)臺風(fēng)》曲調(diào)氣勢磅礴，音樂形象鮮明，快速段落緊張激烈，慢速段落優(yōu)美抒情，給人一種“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”之感。全曲成功地塑造了碼頭工人英勇果敢奮戰(zhàn)臺風(fēng)的英雄形象，謳歌了碼頭工人大無畏的精神和壓倒一切困難的英雄氣概。樂曲的第三段正是用掃搖這種技法來表現(xiàn)與臺風(fēng)搏擊的激烈場面。對樂曲的理解與賞析，全曲緊湊凝練，共由五個段落組成。

第一段：

主要描寫勞動場面。樂曲一開始就表現(xiàn)出繁忙的碼頭場景，曲調(diào)熱情洋溢，展現(xiàn)了工人們緊張而愉快的勞作。

第二段：臺風(fēng)襲擊（散板部分）。這一段作者創(chuàng)新運用了古箏技法“柱外刮奏”。利用噪音來表現(xiàn)臺風(fēng)來臨時的狂風(fēng)怒吼，天昏地暗的景象。需要注意的是這一段的演奏可以在樂譜的基礎(chǔ)上，做一些即興性的發(fā)揮。

第三段：與臺風(fēng)搏斗。在此段中，作者又創(chuàng)造性地運用了古箏技法“掃搖四點”、“扣搖、“掃弦雙食點”等，使激烈的音樂形象進一步升華。這一部分重點描繪工人與 臺風(fēng)的搏斗。音樂激昂向上，且隱含著工人們必勝的信念。因此，在教學(xué)與演奏時必須 把握以下特點：首先，用創(chuàng)新技法“扣搖 上的變化，如由弱到強，由慢到快，由快到慢等，從而來表現(xiàn)風(fēng)聲由遠及近、呼嘯而來 的感覺。其次，通過“掃搖四點”、“掃弦雙食點”等技法將音樂逐漸推向高潮，這時力度上不能泄下來，一直要保持在很強的力度上，直到高潮結(jié)束。這樣就可以很好的展現(xiàn)碼頭工人與臺風(fēng)激烈奮戰(zhàn)的場面。

第四段：雨過天晴。臺風(fēng)過去了，碼頭工人為自己戰(zhàn)勝了這場自然災(zāi)害，保護了國家財產(chǎn)而感到自豪。本段曲調(diào)明亮悠揚、抒情寬廣。此段彈奏時注意：再次，大指搖的音色。其發(fā)音要柔和、輕巧。第五段：歡騰的碼頭。本段是第一段的變化再現(xiàn)，工人們重新投入緊張而熱情的勞動。除旋律上稍有變化外，速度、力度等方面也較前面更加激烈、更加氣勢磅礴。最后全曲在歡騰的高潮中結(jié)束。

《戰(zhàn)臺風(fēng)》是一首抗擊臺風(fēng)而成激烈場面的樂曲，這首樂曲表現(xiàn)的也是與臺風(fēng)搏斗、抗擊的激昂情緒，所以它必定會選用掃搖這種激烈且快速的技法，這種技法所表現(xiàn)出來的音色是強烈的，所以用這種技法才能更形象生動的表現(xiàn)樂曲情緒。掃搖演奏時，表現(xiàn)“戰(zhàn)臺風(fēng)”的個段落要注意銜接自然、緊湊，曲譜中當(dāng)左右手同時出現(xiàn)刮奏時，仍需要按照進行中的節(jié)奏速度到下一旋律，這樣才能使樂曲旋律始終在激烈的氣氛中回旋，從而表現(xiàn)出“戰(zhàn)臺風(fēng)”的激越情景。掃搖指法以一對三彈出，起突出旋律渲染激烈音樂情緒的作用，效果上很有氣勢。用掃搖符號表示，即中指連掃兩弦，大指同時搖出第一個劈指，弦音保持在一個八度音程。

七．對古箏技法前景的展望近幾十年中,由于彈箏者的增多和對古箏研究的不斷深入,在演奏技法上已有了很大發(fā)展)))從單手(右手)彈奏到雙手同時彈奏,從搖指的出現(xiàn)到快速指序的應(yīng)用,無一不增添古箏這一傳統(tǒng)樂器的魅力,使其具有時代特點,順應(yīng)了時代要求。盡管如此,但從樂器演奏的發(fā)展角度來看,古箏演奏技法的發(fā)展還不夠平衡。這種不平衡表現(xiàn)在:(一)手指間技法的發(fā)展不平衡

古人彈箏把小指列為/禁指0,意思是彈箏時不能使用小指。而古箏技法流傳到今天,現(xiàn)代箏的演奏者仍沒有重視對小指的啟用,小指一直處于輔助性的地位,如大指搖指時,小指扎樁作為支撐點,起到平衡手指的作用,或者偶爾用于撥弦,小指始終沒有正式地參與彈奏的行列,而成為/閑指。如何在箏樂演奏中很好的運用小指是一個值得我們深思的問題。(二)左右手技法發(fā)展的不平衡

古箏傳統(tǒng)的/音韻體系0使得古箏演奏者多只訓(xùn)練右手彈奏的基本功,左手只做吟、揉、滑、顫的練習(xí),這樣一來便造成了左右手的技法發(fā)展不平衡。有些演奏者,在彈奏右手技法時表現(xiàn)得得心應(yīng)手、游刃有余。而左手的彈奏,就不如右手那樣自如了,一旦遇到左手彈奏時,演奏速度也明顯下降,這便是古箏演奏中歷來把彈奏技法重點放在右手而忽略對左手彈奏能力訓(xùn)練的結(jié)果。當(dāng)然,左手在演奏中也有其不可缺少的作用,傳統(tǒng)樂曲中的/以韻補聲0就是靠左手在琴碼左側(cè)以吟、揉、滑、顫技法表現(xiàn)出來的,這正是古箏比其它樂器更具魅力之所在。然而,這一優(yōu)勢又使古箏的技法發(fā)展受到了一定程度的限制,因此,開發(fā)左等手的使用,使左手的彈奏如同右手的彈奏一樣,能夠靈活自如地完成快速高難度的彈奏技巧,成為目前需要解決的問題。

首先,在古箏的教學(xué)與訓(xùn)練中必須要求左右手同時進行訓(xùn)練,也就是右手能彈奏的技法,左手也必須能彈奏,并且在速度、力度以及熟練程度上有一定的要求。其次,左手的/以韻補聲0的特點,不僅應(yīng)該保持,而且應(yīng)該發(fā)揚,不能因為重視彈奏技巧就丟掉原有的特點,忽視了古箏演奏的韻味。

我們應(yīng)該保持左手原有潤飾技術(shù)的同時,堅持發(fā)展右手取音技術(shù),使/音0/韻0相結(jié)合的傳統(tǒng)風(fēng)格得到更高層次的實現(xiàn)。那時,我國古老的箏曲藝術(shù)定將迎來它的另一個春天。參考文獻 [1]王運《.近十年來古箏左手演奏技術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新研究》[J].黃鐘(中國#武漢音樂學(xué)院學(xué)報), 2004年B07期90-96 [2]楊凡《以當(dāng)代古箏演奏新技法看文化脈絡(luò)中的傳統(tǒng)音樂》[J].福建藝術(shù), 2007年3期65-66 [3]王小平《近年古箏左手技術(shù)的發(fā)展與箏曲音樂風(fēng)格》[J].人民音樂, 2001年12期34-36 [4]趙毅.《古箏演奏技法的流變及其當(dāng)今教學(xué)中的問題》[J].黃鐘(中國#武漢音樂學(xué)院學(xué)報), 2007年2期33-39 [5]李晗.《談古箏演奏技法的創(chuàng)新與發(fā)展方向》[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報, 2001年4期58-60 [6]趙曼琴《古箏快速指序技法概論》[M].國際文化出版社, 2001年 [7]周耘.《古箏音樂》[M].湖南文藝出版社, 2000年

[8]閻小力.《傳統(tǒng)箏曲演奏技巧對風(fēng)格特點的影響》[J].秦箏

第四篇：音樂畢業(yè)論文

分類號

密級

U D C 編號

華中師范大學(xué)漢口分校

本科畢業(yè)論文

題 目

在聲樂教學(xué)中健康的歌唱心理

院（系）

音樂學(xué)院

專

業(yè)

音樂學(xué)

年

級

2004級

學(xué)生姓名

陳 坤

學(xué)

號

2004411087

指導(dǎo)教師

田曉寶

二○○ 八 年

三

月

華中師范大學(xué) 學(xué)位論文原創(chuàng)性聲明

本人鄭重聲明：所呈交的學(xué)位論文是本人在導(dǎo)師指導(dǎo)下獨立進行研究工作所取得的研究成果。除了文中特別加以標(biāo)注引用的內(nèi)容外，本論文不包含任何其他個人或集體已經(jīng)發(fā)表或撰寫的成果作品。本人完全意識到本聲明的法律后果由本人承擔(dān)。

學(xué)位論文作者簽名：

日期：

****年**月**日

學(xué)位論文版權(quán)使用授權(quán)書

本學(xué)位論文作者完全了解學(xué)校有關(guān)保障、使用學(xué)位論文的規(guī)定，同意學(xué)校保留并向有關(guān)學(xué)位論文管理部門或機構(gòu)送交論文的復(fù)印件和電子版，允許論文被查閱和借閱。本人授權(quán)省級優(yōu)秀學(xué)士學(xué)位論文評選機構(gòu)將本學(xué)位論文的全部或部分內(nèi)容編入有關(guān)數(shù)據(jù)庫進行檢索，可以采用影印、縮印或掃描等復(fù)制手段保存和匯編本學(xué)位論文。

本學(xué)位論文屬于

1、保密

□，在_____年解密后適用本授權(quán)書。

2、不保密

□。

（請在以上相應(yīng)方框內(nèi)打“√”）

學(xué)位論文作者簽名：

日期：

****年**月**日 導(dǎo)師簽名：

日期：

****年**月**日

目錄

內(nèi)容摘要...............................................................................................................................1 關(guān)鍵詞...................................................................................................................................1 Abstract..................................................................................................................................1 Key words..............................................................................................................................1 引言.......................................................................................................................................2

一、聲樂教學(xué)中歌唱心理的作用.......................................................................................2

二、歌唱中產(chǎn)生心理失控的原因

...................................................................................3

（一）缺乏自信心........................................................................................................3

（二）單純的技術(shù)觀點................................................................................................3

（三）個人的得失感太重............................................................................................3

三、聲樂教學(xué)中情緒情感的調(diào)控方法

...........................................................................3

（一）引發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極情緒................................................................................3

（二）培養(yǎng)良好的歌唱心理應(yīng)從平時練習(xí)做起........................................................4

（三）用美好的事物激發(fā)情緒....................................................................................4

（四）引用競爭手段激發(fā)情緒....................................................................................4

（五）加強舞臺實踐，培養(yǎng)自信心............................................................................5

四、聲樂教學(xué)的特殊性和復(fù)雜性.......................................................................................5

（一）歌唱的身體素質(zhì)................................................................................................6

（二）音樂素質(zhì)............................................................................................................6

五、聲樂教學(xué)的多樣性和全面性.......................................................................................6

六、聲樂教學(xué)的綜合素質(zhì)和能力培養(yǎng)的重要性...............................................................7

（一）加強音樂素質(zhì)的培養(yǎng)........................................................................................8

（二）文化素質(zhì)的培養(yǎng)................................................................................................8

七、聲樂教師自身素質(zhì)提高的必要性和迫切性...............................................................9

（一）聲樂教學(xué)能力....................................................................................................9

（二）藝術(shù)實踐能力..................................................................................................10

（三）教育科學(xué)方面的知識和一定的科研能力......................................................10

（四）文化藝術(shù)修養(yǎng)..................................................................................................10

八、結(jié)語.............................................................................................................................11 參考文獻.............................................................................................................................12 致謝.....................................................................................................................................13

內(nèi)容摘要：歌唱藝術(shù)的表現(xiàn)手段是聲音、感情和動作。在歌唱過程中，技術(shù)的嫻熟、感情的充沛是歌唱二度創(chuàng)作的必備條件。但是歌唱過程又是一個復(fù)雜多變的過程，應(yīng)隨時調(diào)整各個器官、各個部位的動作，而核心問題是心理控制的能力，即歌唱對自己的心理調(diào)節(jié)與控制。在聲樂教學(xué)中，我們常能看到這樣一種情形，有的學(xué)生歌唱的欲望非常強烈，無論在課堂上或舞臺上充滿著表現(xiàn)欲望，甚至臺上發(fā)揮得比臺下好，他們渴望顯示自己也許還并不成熟的技能；而有的學(xué)生恰恰相反，他們?nèi)狈Ρ憩F(xiàn)欲望，精神過分緊張，以致平時所掌握的歌唱技巧和方法得不到正常發(fā)揮。這兩種情況是學(xué)生的不同歌唱心理狀態(tài)所造成的。聲樂教學(xué)的素質(zhì)教育應(yīng)該是全方位的，應(yīng)該包括身體素質(zhì)（歌唱技能和其他身體素質(zhì)）、音樂素質(zhì)、文化素質(zhì)、心理素質(zhì)等方面的培養(yǎng)。

關(guān) 鍵 詞: 歌唱心理；理智的思考；情感體驗；聲樂教學(xué)；全面素質(zhì)；

Abstract: the Art of Singing performance means voice, feelings and actions.Singing in the process, and technical skill, emotional singing is the abundant Re-creation of the necessary conditions.But singing process is a complex and ever-changing process, and should be adjusted at various organs, various parts of the action, while the core problem is psychological control, that is singing its own psychological adjustment and control.In the vocal teaching, we often see in a situation where some of the students singing a very strong desire, whether in the classroom or on the performance arena full of desire, and even audience than the stage play, and they want to show their might also not mature skills, and some students the contrary, their lack of desire to performance, the spirit of undue tension, which normally understanding of the singing skills and methods are not normal play.In both cases the students are singing different mental state caused by.Music teaching is the quality of education should be comprehensive and should include physical fitness(singing skills and other physical fitness), music and cultural qualities, psychological aspects of the quality of the training.Key words: Singing Psychology;rational thinking;emotional experience;vocal teaching;overall quality;1 引言: 聲樂是一門綜合藝術(shù)，是通過人的思想情感，利用聲學(xué)上的各種技能、技巧而獲得的。一首歌曲的好壞，除了技術(shù)和生理上的因素外，主要的是心理素質(zhì)。眾所周知，聲樂的樂器是長在人身體內(nèi)的，它發(fā)出的音質(zhì)好壞，是和人的氣質(zhì)、個性、心情、文化修養(yǎng)有著直接的關(guān)系。

實踐證明只有心理調(diào)控能力好，技術(shù)掌握得好，才能在歌唱中充分發(fā)揮自己的水平?？梢娦睦碚{(diào)節(jié)和控制能力的培養(yǎng)在歌唱藝術(shù)中是非常重要的，在聲樂教學(xué)中也是非常關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，所以學(xué)生的歌唱心理調(diào)控能力要靠我們平時的培養(yǎng)，把聲樂技巧與心理素質(zhì)的培養(yǎng)有機的結(jié)合起來，從而完成聲樂的藝術(shù)創(chuàng)造。

一、聲樂教學(xué)中歌唱心理的作用

人的心理現(xiàn)象是一種活動過程。它以不同形式能動地反映著客觀存在世界的事物及其聯(lián)系。在認識客觀世界的時候，不僅反映事物的屬性、特征及其關(guān)系，還產(chǎn)生了對事物的態(tài)度，引起各種主觀體驗，這就是情緒和情感，它是客觀事物是否符合人的需要而產(chǎn)生的態(tài)度體驗，是腦對客觀事物與人的需要之間關(guān)系的反映。情緒和情感對于人的教與學(xué)的智力活動的作用主要有以下幾點：第一，動力功能。指情緒和情感對個體的行為活動具有增力或減力的效能；第二，調(diào)節(jié)功能。指情緒和情感是人的認識活動的喚起者與組織者，情緒和情感的適應(yīng)能調(diào)節(jié)和組織其他心理活動，以適應(yīng)變化了的情況，情緒和情感的不適應(yīng)則會干擾與破壞其他心理活動，產(chǎn)生心理異常；第三，信號功能。指情緒和情感通過表情將個體對客觀事物或人的認識、評價、態(tài)度傳遞給他人；第四，感染功能。指個體的情緒和情感對他人的情緒情感施加影響的效能。

音樂是最富有感情的藝術(shù)，是以聲傳情，以情感人的藝術(shù)。正如美學(xué)家叔本華所說：“音樂決不同于其他藝術(shù)，其他藝術(shù)只是觀念的復(fù)寫，觀念不過是意志的對象化而已。音樂只是意志本身的復(fù)寫，這就是音樂為什么能夠有力的透入人的心的原因。”叔本華的精辟論述，一語道破了情感與音樂的本質(zhì)關(guān)系，對每一個學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生或從事音樂教育的工作者來說，豐富的感情是重要的心理品質(zhì)之一。情緒與情感在聲樂教學(xué)活動中貫穿始終，只有充分而有效地運用情緒情感具有的動力、調(diào)節(jié)、信號、感染功能，喚起學(xué)生積極健康的情緒，使學(xué)生將“理智的思考”寓于“感情體驗”中學(xué)習(xí)聲樂知識技術(shù)，形成技能，使學(xué)生感到學(xué)得輕松、愉快又有收獲。

二、歌唱中產(chǎn)生心理失控的原因

（一）缺乏自信心

由于文化傳統(tǒng)和歷史的原因，過去大家錯誤地認為展現(xiàn)自己是一種不虛心的表現(xiàn)，只知道謙虛是一種美德，不知道自信更是一種美德。大多數(shù)孩子在成長過程中缺乏自信心，在與人交往中顯得束手無策。這就要求我們教師在課堂上加大心理素質(zhì)的訓(xùn)練與歌唱心理培養(yǎng)的力度，聲樂學(xué)習(xí)是表現(xiàn)藝術(shù)的學(xué)習(xí)，它的考試能力的體現(xiàn)就是個人站在舞臺上進行表演，沒有良好的心理素質(zhì)是無法進行的。

（二）單純的技術(shù)觀點

有些同學(xué)酷愛聲樂，非常認真尋求歌唱的方法，對理論也能說出幾點，但只要一唱，他便精神緊張地想到所有“方法”，結(jié)果是什么也沒用上。原因是他的歌唱心理已經(jīng)極度緊張，故而氣不通暢，渾身僵硬，聲音難聽。對這種學(xué)生要樹立他正確的思想觀念，在排除單純的技術(shù)觀念之后，方能進行正常的教學(xué)活動。

（三）個人的得失感太重

這類學(xué)生演唱時雜念很多，怕丟面子，他們在考試匯報時心理很緊張，完全顧不上表達歌曲的感情；另外，在技術(shù)、心理都不到位時就想唱大歌，結(jié)果給自己的心理造成了過重的負擔(dān)。所以教師在進行專業(yè)技術(shù)傳授的同時，一定培養(yǎng)學(xué)生的自信心，懂得心理學(xué)，方法加自信就能勝人一籌。目前我國各類學(xué)校正大力提倡素質(zhì)教育，它不只是單純的技能培養(yǎng)，而是要有良好的心態(tài)來學(xué)習(xí)各門技術(shù)，有要不怕失敗的心理準(zhǔn)備，不計較個人得失，只有思想觀念正確了，學(xué)習(xí)才能更有效果。

三、聲樂教學(xué)中情緒情感的調(diào)控方法

認識了聲樂教學(xué)中心理活動所起的作用，通過以下幾種調(diào)整心理活動的方法，調(diào)節(jié)學(xué)生的學(xué)習(xí)情緒，營造良好的學(xué)習(xí)氛圍，提高學(xué)習(xí)效率，克服緊張心理。

（一）引發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極情緒

調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的積極性，培養(yǎng)學(xué)習(xí)的興趣。托爾斯泰說：“成功的教學(xué)所需要的不是強制，而是激發(fā)學(xué)生的興趣?！苯處熞鶕?jù)一個“情”字，以情緒牽動和激發(fā)學(xué)生的情。正所謂“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情”。教師的神態(tài)、語言、動作、指揮、范唱都會送出情感的信息。教師要以積極的情緒感染學(xué)生，要善于控制自己的情緒，無論課外發(fā)生什么事情，在課堂上都不能把消極的情緒感染給學(xué)生，以免影響、3 干擾正常的聲樂教學(xué)情緒狀態(tài)。

聲樂教師面帶笑容，并非親切自然，滿懷信心地出現(xiàn)在學(xué)生面前，給學(xué)生留下好的印象，會使學(xué)生心情開朗，滿懷喜悅準(zhǔn)備學(xué)習(xí)和練習(xí)。教師還要發(fā)揮榜樣作用，以自己的人格魅力征服學(xué)生，使學(xué)生感受到教師的真誠，從而強化聲樂教學(xué)的情緒作用，使教與學(xué)有機地融合在一起。

（二）培養(yǎng)良好的歌唱心理應(yīng)從平時練習(xí)做起

要有正確的思想方法，常聽人們說練習(xí)歌唱要用心，這個“心”字是在平時養(yǎng)成的，練唱時內(nèi)心充滿自信、愉快、坦然，不被技術(shù)方法所嚇倒，要相信技術(shù)方法并不神秘，自己一定能學(xué)好，這樣就能排除任何緊

張心理，做到心情坦然，要經(jīng)得起困難與挫折，良好的歌唱心理便自然建立起來；平時練聲練歌，訴說自己的心情和愿望，抒發(fā)內(nèi)心的情懷，則可避免思想技術(shù)方法所造成的心理緊張，養(yǎng)成聲情并茂的良好歌唱心理。

（三）用美好的事物激發(fā)情緒

聲樂作品具備很強的欣賞性，美的事物總是能激發(fā)人們的情緒，學(xué)生也是一樣。教師通過范唱、音樂欣賞，把一些美好的東西，呈現(xiàn)在學(xué)生面前，從而調(diào)動學(xué)生的審美情趣，引發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)自覺性。要發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，有目的的組織學(xué)生聽課，上小組課，尤其是針對那些不善于表現(xiàn)的學(xué)生，要讓他們在同學(xué)面前演唱，互相聽，互相指出問題，互相鼓勵，這樣給同學(xué)們提供了一個經(jīng)常在眾人面前公開演唱的機會，使他們的意志得到鍛煉，消除雜念。當(dāng)然，人調(diào)節(jié)和控制自己行動的心理素質(zhì)并不只在一項活動中得到培養(yǎng)，它需要在生活中的許多方面時時刻刻地、一點一滴地逐漸形成。

（四）引用競爭手段激發(fā)情緒

聲樂教學(xué)活動具有競賽性的特點，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容、學(xué)生的情況，來激發(fā)學(xué)生的競爭情緒和強化競爭意識，以產(chǎn)生學(xué)生的學(xué)習(xí)動力。教師可以在講解、示范、習(xí)唱、考試等教學(xué)活動中，運用語言激發(fā)、表情激發(fā)、情境激發(fā)和競賽激發(fā)等形式，激發(fā)學(xué)生競爭情緒，使學(xué)生在競爭的過程中，掌握所學(xué)的聲樂知識，這樣學(xué)生的思維會更加活躍，注意力更加集中，情緒更加飽滿高漲，學(xué)習(xí)積極進取，從而提高了教學(xué)效率。

（五）加強舞臺實踐，培養(yǎng)自信心

首先明白歌唱藝術(shù)是必須同聽眾見面的藝術(shù)，培養(yǎng)“調(diào)控”心理應(yīng)多加強舞臺的實踐活動，要多搞一些小型匯報會或演唱會，體會舞臺感和駕馭自己的能力，特別是在一些帶有娛樂性的場合進行表演，較為輕松的氣氛和快樂松弛的環(huán)境會緩解表演者的緊張情緒。一般在上臺前，要穩(wěn)定自己的心情，要體會自己練聲、練唱時的感覺，心里默唱一下要演唱的歌曲，這樣的松弛不僅有利于表演，更有利于發(fā)音器官的生理機能自由活動，而不會因心理緊張造成僵化、呆滯的狀態(tài)，以至破壞聲音自然流暢的表現(xiàn)。在舞臺上演唱時，要把注意力和興趣投放到表演的過程中去，不能把聽眾當(dāng)成檢查者，好像他們是專門前來挑毛病的，這樣只會增加自己的心理負擔(dān)。要把聽眾當(dāng)朋友，要感到是在用歌聲傾訴一種情感，傳達一種藝術(shù)境界，這樣心情就會放松自如，演唱時就能始終處于可控狀態(tài)。要經(jīng)得起意外事故或失敗的考驗，比如舞臺上或鋼琴伴奏甚至觀眾席上出了點問題，對這種情況要在最快時間做到冷靜和放松，不能影響情緒；另外落落大方的臺風(fēng)，上下臺的步態(tài)以及演唱中有較長的過門間隙時臺上的表情感覺都要與樂曲表現(xiàn)的內(nèi)容相吻合，作為演唱者，“它的最終目的是去表現(xiàn)作品，同時也內(nèi)含了自我情感的表達”，這種“心理控制能力”不僅僅對聲樂演唱藝術(shù)有直接的影響而且起著支配作用。

四、聲樂教學(xué)的特殊性和復(fù)雜性

聲樂教學(xué)是一門復(fù)雜的課程，由于學(xué)習(xí)對象的個性特點千差萬別，因此，針對每一個不同的學(xué)生，聲樂教學(xué)的方式和方法都必須因材施教，而在教學(xué)過程中，全面的素質(zhì)培養(yǎng)是教學(xué)的宗旨，是能否將學(xué)生培養(yǎng)成為有用之材的重要保證。在教育大概念中，我們十分重視把提高素質(zhì)作為教育的目的，而在具體的某門學(xué)科的教學(xué)中，素質(zhì)教育的重要性同樣值得我們研究和注意。與其他方面的素質(zhì)相比，聲樂學(xué)習(xí)的素質(zhì)具有一定的特殊性，音樂是一種感覺的藝術(shù)、抽象的藝術(shù)，相同的作品對不同的人來說，有千差萬別的感受和理解，而同樣的歌曲由不同的人來演繹也會差距較大的效果。這些差別不僅僅來自與歌唱者的聲音，是學(xué)生對音樂的專業(yè)技能、理解能力、文化底蘊的差別。當(dāng)然，正確的歌唱方法和良好的聲音是歌唱藝術(shù)的基礎(chǔ)，在演唱者的全面素質(zhì)中，審美情趣和文化底蘊以及音樂涵養(yǎng)等決定他是否具有完美的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力。一些嗓音較好的學(xué)生片面地追求高音和響亮，歌唱不動聽，而也有些學(xué)生很“樂感”而缺乏良好的聲音，當(dāng)然有些學(xué)生確實受到聲帶條件的制約，但是有一部分學(xué)生 5 聲音條件也具有一定的可塑性，遺憾的是往往不能兩全其美。因而，聲樂教學(xué)的素質(zhì)培養(yǎng)應(yīng)該是全方位的，應(yīng)該包括身體素質(zhì)（包括歌唱技能）、音樂素質(zhì)、文化素質(zhì)、心理素質(zhì)等方面。

（一）歌唱的身體素質(zhì)

歌唱的身體素質(zhì)包括兩個方面：首先是指學(xué)生的嗓音條件、聲帶、喉部肌肉能力、共鳴腔體構(gòu)造等，與歌唱有著直接聯(lián)系的生理器官，這是聲樂教學(xué)中素質(zhì)培養(yǎng)的重中之重，每個人的自然嗓音并不能完全適應(yīng)歌唱，即使是條件最好的嗓音，也必須經(jīng)過科學(xué)的訓(xùn)練和調(diào)教，才能夠自如地運用，而更多的學(xué)生的嗓音條件需要經(jīng)過耐心的教學(xué)和刻苦的聯(lián)系，才能夠完成歌唱所需要的能力訓(xùn)練。聲樂教學(xué)最復(fù)雜、最艱苦，也是最容易出現(xiàn)問題的就是方法的教學(xué)，也是聲樂教學(xué)的成敗關(guān)鍵，因為縱然學(xué)生有無比敏感的音樂表現(xiàn)能力，她不能建立在良好的聲音之上的話，美麗的歌唱只能是理想和心愿。

聲樂學(xué)習(xí)者的身體素質(zhì)還不僅是上述的歌唱技能，良好健康的體格是確保聲樂學(xué)習(xí)正常進行的必要條件，它包括敏銳的音樂聽覺、良好的音樂節(jié)奏感、靈活的語言表達能力以及協(xié)調(diào)的身體運動能力。因此，在聲樂教學(xué)的過程中，不能只注意歌唱發(fā)聲的技術(shù)而忽視其他有關(guān)的素質(zhì)能力的培養(yǎng)。

（二）音樂素質(zhì)

音樂素質(zhì)一般指學(xué)生必須具備的音樂專業(yè)方面的基本才能，主要包括音準(zhǔn)、節(jié)奏、音樂記憶、音樂修養(yǎng)、音樂感受能力和對音樂作品理解和表現(xiàn)能力等方面。

五、聲樂教學(xué)的多樣性和全面性

要引導(dǎo)學(xué)生重視和提高與聲樂學(xué)習(xí)有關(guān)的所有音樂知識課程的學(xué)習(xí)興趣，現(xiàn)在許多學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂作品時，往往是依靠錄音或唱片學(xué)會的，當(dāng)然，這也是學(xué)習(xí)的一種手段，然而這種學(xué)習(xí)手段比起自己在鋼琴上通過讀譜掌握的往往要粗糙些，盡管可以通過著名歌唱家的演唱進行模仿，有點像從前師傅帶徒弟的模仿教學(xué)法，容易造成學(xué)生對樂譜不能仔細研究，所以我們會發(fā)現(xiàn)學(xué)生在課堂上常常節(jié)奏不講究，考試前的合伴奏也常常出錯。雖然這些課程是在其他基本樂課中完成的，但是，作為聲樂教師，同樣有必要在聲樂教學(xué)的過程中強調(diào)這些。

學(xué)生在歌唱中表現(xiàn)出來的敏感性、理解和表現(xiàn)才能，常常被籠統(tǒng)地稱為“樂感”。“樂感”應(yīng)該有兩個層面，一是天生的律動感、協(xié)調(diào)性和敏感性，這種感覺會自然而 6 然地表現(xiàn)在歌唱過程中。其實，“樂感”更重要的部分是培養(yǎng)的，是審美意識的理智表達，是風(fēng)格、思想、情感和技巧的恰如其分的藝術(shù)表現(xiàn)。這方面就必須是經(jīng)過良好的教育，精心研究和熟練掌握、運用自如才可能表現(xiàn)出來的藝術(shù)意義上的“樂感”。

比如《黃河頌》，第二個樂段當(dāng)中出現(xiàn)的三個“啊”，哪個是幾拍？哪個是有裝飾的，許多同學(xué)往往搞不清楚，似準(zhǔn)非準(zhǔn)，有的唱二拍，有的唱三拍，很不嚴(yán)謹，只知道一個大概，卻經(jīng)常不夠仔細，我們會不經(jīng)意地在教學(xué)中重視了聲音教學(xué)，而忽視這方面的嚴(yán)謹，簡單地認為只要聲音好了，就算是了不得了，出了錯也不知道，養(yǎng)成了松懈放任、不負責(zé)任的不好習(xí)慣。

學(xué)唱新歌曲要反復(fù)地仔細視唱樂譜，并找出歌曲中的音準(zhǔn)節(jié)奏特點，列出容易出彩的地方和容易出錯的地方，然后再仔細裝上歌詞。還要作品的風(fēng)格特點，根據(jù)樂句和歌詞的文學(xué)性，盡可能合理地安排呼吸口，哪里需要聲音強些，哪里則需要輕柔些，哪里需要漸快或漸慢，多研究幾個方案，嚴(yán)謹練習(xí)，形成相對固定的適合于演唱者的表現(xiàn)方式。這其實也就是上面所提到的“樂感”的第二部分。

因此，從最初的發(fā)聲練習(xí)和最簡單歌曲開始，就有必要對學(xué)生進行“聲情并茂”的教育。不能將聲音訓(xùn)練和歌唱脫離開來，等有了一定的基礎(chǔ)之后再進行情感教育，其實即使在最簡單的練聲訓(xùn)練中，也同樣存在著對聲音美的認識和追求，音樂的情感表現(xiàn)無所不在。

音樂記憶力。在聲樂教學(xué)中，學(xué)生主要是通過聽覺和肌體感受來記憶歌唱技能技巧的，也通過記憶來分辨歌唱方法的正確與錯誤，正確的歌唱方法總是通過正確的肌體運動的不斷的重復(fù)而得以建立，并通過這些肌體和聽覺的感受將方法在不斷的訓(xùn)練中反復(fù)提取再現(xiàn)，逐漸演熟練而變?yōu)樽匀绲倪\動方式，變成快捷的條件反射，甚至變成某種本能般的習(xí)慣動作。同樣，對歌唱情感的表現(xiàn)，也是通過某種情感的體驗而獲得記憶，雖然每一次的情緒、情感體驗和表達不盡相同，那更多的是程度上的差別，大部分時候是相似的。更重要的是學(xué)生能夠了解并熟悉各種聲音所能夠表現(xiàn)的情感區(qū)別，譬如高位置的明亮聲音能夠表現(xiàn)高興和歡樂，偏暗的音色能夠表現(xiàn)出悲傷和痛苦等等，從而記住聲音的表現(xiàn)特征，更好地理智而投入地表現(xiàn)出作品應(yīng)有的情感。因此，培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂記憶力，是學(xué)習(xí)聲樂穩(wěn)步發(fā)展的必要條件。

六、聲樂教學(xué)的綜合素質(zhì)和能力培養(yǎng)的重要性

關(guān)于音樂風(fēng)格的學(xué)習(xí)。音樂風(fēng)格的掌握是學(xué)習(xí)聲樂中最難的部分，它可能屬于音 7 樂素質(zhì)范疇，也同時屬于文化素質(zhì)的范疇，是一個不能一具體的標(biāo)準(zhǔn)然而又能夠清晰地感受到的精神的東西。在每個不同的時代都具有相對特殊的風(fēng)格，音樂的風(fēng)格又決定了用什么樣的聲音去表現(xiàn)情感內(nèi)容，譬如同樣是歌劇，演唱威爾地的歌劇與莫扎特的歌劇無論在聲音上還是音樂線條的張力運用上，就顯然大有不同，更不談浩瀚如海的聲樂作品世界有無數(shù)的寶貴財富，它們各自閃耀著自己獨特的光芒，展示著人類歌唱歷史的每一個不同時期的輝煌。

（一）加強音樂素質(zhì)的培養(yǎng)

加強音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，一方面要認真學(xué)好相關(guān)的音樂理論知識，了解音樂歷史的發(fā)展和特點，同進盡可能地熟悉一些音樂資料，包括不同時代的藝術(shù)精神、作者的人生觀、作品產(chǎn)生的背景等。這是音樂素質(zhì)方面的學(xué)習(xí)。另一方面要提高演唱者的藝術(shù)品位，需要有相對高的音樂審美眼光，這同樣是教學(xué)中不可忽視的重要方面。

聲樂不只是所謂靠前還是靠后這樣簡單的問題，也不是聲音的高度和強度來評判的，音樂修養(yǎng)和音樂審美品位決定音樂素質(zhì)，我們常常會覺得等掌握了發(fā)聲練習(xí)再講其他的內(nèi)容，其實許多歌唱的技術(shù)是屬于歌唱審美的一個部分，它不能獨立地存在于歌唱的整體之外，同樣我們也不難發(fā)現(xiàn)，許多時候在發(fā)聲練習(xí)中解決不了的問題，在流暢連貫的歌唱中迎刃而解了，學(xué)習(xí)音樂不能只是學(xué)習(xí)本專業(yè)，一切與藝術(shù)相關(guān)的知識、一切能創(chuàng)造美好的事物都值得學(xué)習(xí)和探討，這才是學(xué)習(xí)音樂的精神所在。

（二）文化素質(zhì)的培養(yǎng)

文化素質(zhì)是指學(xué)生的文學(xué)、歷史知識和全面的文化修養(yǎng)，聲樂作品往往都是文學(xué)、戲劇和音樂的結(jié)合，因此在聲樂教學(xué)中，注意學(xué)生的文化素質(zhì)培養(yǎng)主要體現(xiàn)在對作品思想內(nèi)容的理解，再創(chuàng)造表現(xiàn)。要唱任何一首聲樂作品，首先要對作品的深刻的涵義透徹地理解，才能運用與之貼切的聲音正確表現(xiàn)好作品內(nèi)涵，如我國早期的藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》、《紅豆詞》、《春思曲》等歌曲，就有一定的難度。我們不難發(fā)現(xiàn)學(xué)生在歌唱中，破句斷句、甚至斷詞現(xiàn)象在隨處可聽，歌詞的文學(xué)性和完整性被破壞了，音樂的藝術(shù)性也大大削弱了。

歌唱還不僅僅是作品的傳達和再現(xiàn)，更重要的是一種藝術(shù)創(chuàng)造，所謂的二度創(chuàng)作。在對作品的演繹中，就更需要運用這個方面的文化修養(yǎng)，使作品的藝術(shù)處理更加生動感人。發(fā)聲技術(shù)只是聲樂的一個部分，不能構(gòu)成美好的歌唱。

聲樂教學(xué)中都要接觸一些外國作品，特別是意大利、德國的經(jīng)典作品，這些經(jīng)典 8 作品經(jīng)歷了歷史的考驗，證明是聲樂學(xué)習(xí)的必修課題，這些聲樂作品原則上都要求用原文演唱，因為原來這些歌曲的音樂都是依據(jù)它的歌詞的韻律來譜寫的，我們也可以用翻譯過來的漢語演唱，但相比之下，就可能失去了原有的韻味和音樂與語言結(jié)合的密切關(guān)系，所以，我們也就有機會接觸到多種外語，學(xué)生學(xué)習(xí)掌握外語的能力也是需要在聲樂教學(xué)中不斷加強的，應(yīng)該說，學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生對語言的學(xué)習(xí)能力還是比較強的，這是他們的優(yōu)勢。

心理素質(zhì)是指在聲樂教學(xué)和聲樂藝術(shù)實踐中，學(xué)生的內(nèi)心活動、心理狀態(tài)、心理承受能力和調(diào)控能力等。心理素質(zhì)對聲樂教學(xué)和實踐的作用是不可忽視的，雖然學(xué)生的心理素質(zhì)各不相同，我們更需要注意的是那些比較內(nèi)向，承受能力相對較弱的學(xué)生，因為歌唱是一門表演藝術(shù)，學(xué)習(xí)歌唱的最終目的多數(shù)是為了在舞臺上和在聽眾面前展現(xiàn)自己。學(xué)生的心理素質(zhì)是可以在學(xué)習(xí)和藝術(shù)實踐過程中，逐步得到培養(yǎng)和加強。教師也應(yīng)該針對每位學(xué)生不同的情況，有意識地在教學(xué)中嚴(yán)格要求與鼓勵、表揚與批評并用，引導(dǎo)和鍛煉學(xué)生的心理承受能力，鼓勵學(xué)生積極參加各種舞臺實踐的機會，在成功中提高學(xué)生的表演欲望和自我調(diào)控情感情緒的能力。

聲樂教學(xué)中全面素質(zhì)的培養(yǎng)是提高聲樂教學(xué)，培養(yǎng)優(yōu)秀音樂人才的重要方面，培養(yǎng)學(xué)生歌唱的全面素質(zhì)是從一開始就滲透在歌唱教學(xué)中的，尤其是師范院校的學(xué)生，他們的全面素質(zhì)的培養(yǎng)更加顯得重要。

七、聲樂教師自身素質(zhì)提高的必要性和迫切性

為了使學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)中得到全面的素質(zhì)培養(yǎng)提高，聲樂教師自身素質(zhì)的全面提高是保證教學(xué)順利進展的首要條件。我們應(yīng)該更加開闊研究的視野，盡量避免鉆在發(fā)聲技巧的牛角尖里一籌莫展，歌唱發(fā)聲是聲樂教學(xué)中最基礎(chǔ)、而且重要的方面，但它不是歌唱藝術(shù)的全部，從目前的教學(xué)情況來分析，較多教師把教學(xué)的注意力集中在發(fā)聲方法上，而或多或少不夠十分裝飾全面的素質(zhì)培養(yǎng)，原因也許會是教師自身的研究視野和綜合素質(zhì)還不能達到相應(yīng)的高度。一般來說，聲樂教師的全面素質(zhì)大概有四個方面：

（一）聲樂教學(xué)能力

掌握聲樂教學(xué)的特點和基本規(guī)律，熟悉教學(xué)方法，有明確的教學(xué)方向，有比較正確的聲樂審美標(biāo)準(zhǔn)、有扎實的聲樂教學(xué)的知識和應(yīng)變能力，必須能夠根據(jù)每個學(xué)生不同的實際情況，因材施教，采用靈活有效的方法和步驟有計劃地培養(yǎng)學(xué)生，殊途同歸。9 在教學(xué)中不斷總結(jié)和完善教學(xué)的方式方法，提高教學(xué)的能力。

（二）藝術(shù)實踐能力

藝術(shù)實踐是教師素質(zhì)中必不可少的部分，也是聲樂教學(xué)必備的專業(yè)條件。聲樂教師必須具備較高的演唱能力，藝術(shù)實踐能力是自我完善、自我提高、自我檢查的標(biāo)準(zhǔn)，我們不能相信一位自己都唱不好聽的教師能夠教導(dǎo)出優(yōu)秀的學(xué)生，教師可以在藝術(shù)實踐活動中，體驗和總結(jié)演唱所需要具備的各方面能力知識，并加以積累提高而上升為理性的、理論的教學(xué)經(jīng)驗。聲樂教師演唱能力的高低，對學(xué)生來說也具有重要的啟示作用，還具有“楷?！钡淖饔?。學(xué)生往往會根據(jù)教師的示范來判斷自己歌唱方法和藝術(shù)處理，這也是聲樂教學(xué)中不容忽視的一種教學(xué)方法。

教師的歌唱能力應(yīng)該是全面的，在教學(xué)中要示范正確的聲音，也要經(jīng)常模仿不正確的聲音，甚至要做各種肌肉不同運動而產(chǎn)生聲音的不同效果，以對比的形式讓學(xué)生區(qū)分出聲音的質(zhì)量和發(fā)聲方法的正確與否，也清晰地區(qū)分各種聲音所表現(xiàn)出來的情感情緒差別，在聲樂教學(xué)中，我們更多的精力往往是投入在對不正確聲音的糾正過程里，唱出好聽的聲音難，而模仿出不正確的聲音也不是容易的事情。因此，教師全面的歌唱能力是非常重要的。

（三）教育科學(xué)方面的知識和一定的科研能力

聲樂教學(xué)理論、教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容在不斷發(fā)展和豐富，因此，借鑒新的音樂教育理論，分析、研究聲樂教學(xué)中的新問題，以促進教師的自我素質(zhì)提高和完善。教師除了要努力做到熟練掌握聲樂教學(xué)知識與技能之外，同時需要掌握一定的教育學(xué)、心理學(xué)理論，結(jié)合聲樂教學(xué)的特點和規(guī)律，把教育的基本原理與聲樂教學(xué)的特點結(jié)合起來，針對不同年級、不同程度、不同性格、不同特點的學(xué)生，靈活運用各種不同而有效的教育方法。

（四）文化藝術(shù)修養(yǎng)

我們要求學(xué)生拓寬視野，接觸更廣的藝術(shù)世界、提高文化素質(zhì)。聲樂教師當(dāng)然更需要具備這方面的藝術(shù)修養(yǎng)，聲樂是音樂或者說藝術(shù)大家庭中的一個部分，與其它姐妹藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，在藝術(shù)表現(xiàn)手法上盡管有所不同，但是在藝術(shù)審美和情感表現(xiàn)方面往往是相同的。因此，聲樂教師還需要通過學(xué)習(xí)和研究，掌握一些相關(guān)藝術(shù)的表現(xiàn)手法，塑造理完美全面的自身形象，提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量。

八、結(jié)語

總之，聲樂教學(xué)中心理活動起到很大的作用，貫穿教學(xué)整個過程，調(diào)整學(xué)生的學(xué)習(xí)情緒，向著積極健康的方面發(fā)展，有利于提高教學(xué)效率。因此，聲樂教師應(yīng)該認識到心理活動在聲樂教學(xué)中的重要性，適時地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段，激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣，使學(xué)生自覺地保持高漲的情緒來學(xué)習(xí)聲樂知識，從而達到理想的教學(xué)效果。如果具備了以上的各方面條件，加上兢業(yè)精神，也許就可以稱之為德藝雙馨的教師了。所以，聲樂教學(xué)的師生雙方都要在教學(xué)過程中不斷提高綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量，培養(yǎng)有文化、有藝術(shù)品位的優(yōu)秀音樂人才。

參考文獻：

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2、《現(xiàn)代教師論》，陳永明主編，鐘啟泉叢書主編，上海教育出版社，1999年7月第一版

3、《教育研究方法導(dǎo)論》，裴娣娜，安徽教育出版社，1995年8月第一版

4、《淺談在聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的歌唱心理素質(zhì)》.田春華.遼寧高職學(xué)報2004.(2).5、《歌唱心理學(xué)》.鄒長海.廣州.廣東高教出版社.1993 6、《心理教程》,程剛,沈陽:遼寧人民出版社出版,1995 7、《聲樂教學(xué)藝術(shù)》,沈緗,上海,上海音像出版社,1998 8、《聲樂演唱與教學(xué)》，許小懿,上海音樂出版社1996 9、《試論情緒在聲樂教學(xué)中的作用》,張進,音樂探索,2001(4):82 10、《聲樂與教學(xué)》,程淑安,南京,南京大學(xué)出版社,1995 11、《歌唱藝術(shù)》,薛良,北京,中國文聯(lián)出版公司,1996 12、《不科學(xué)的聲樂教授法》,斯坦利.西洋歌唱法譯叢,上海,新音樂出版社,1954 13、《音樂百科詞典》,李維渤,北京,人民音樂出版社,1998 14、《聲樂基礎(chǔ)》,周小燕,北京:高等教育出版社,1990 15、《音樂審美教育》,廖家驊,人民音樂出版社,1993 16、《音樂表現(xiàn)欲望的啟發(fā)》,廖家驊,中國音樂教育,1995(3):11 17、《歌唱的藝術(shù)》,趙梅伯,上海,上海音樂出版社,1997 18、《聲樂藝術(shù)美學(xué)》,余篤剛,北京,高等教育出版社,1993

致 謝

首先，我要感謝我的導(dǎo)師在畢業(yè)論文寫作過程中對我給予的悉心指導(dǎo)，和嚴(yán)格要求，同時感謝田老師在此期間所給予我的幫助。在我畢業(yè)論文寫作期間，老師給我提供了種種專業(yè)知識上的指導(dǎo)和日常生活上的關(guān)懷，沒有您們這樣的幫助和關(guān)懷，我不會這么順利的完成畢業(yè)論文，借此機會，向您表示由衷的感激。

接著，我要感謝同組的各位同學(xué)，在畢業(yè)設(shè)計的短短幾個月里，你們給我提出很多寶貴的意見，給了我不少幫助還有支持，在此也真誠地謝謝你們。

同時，我還要感謝我寢室的同學(xué)和身邊的朋友，正是在這樣一個團結(jié)友愛，相互促進的環(huán)境中，在和他們的相互幫助和啟發(fā)中，才有我今天的小小收獲。

最后我要深深地感謝我的家人，正是他們含辛茹苦地把我養(yǎng)育成人，在生活和學(xué)習(xí)上給予我無盡的愛、理解和支持，才使我時刻充滿信心和勇氣，克服成長路上的種種困難，順利地完成大學(xué)學(xué)習(xí)。

還有許許多多給予我學(xué)業(yè)上鼓勵和幫助的師長、朋友，在此無法一一列舉，在此也一并表示忠心地感謝！

第五篇：音樂畢業(yè)論文

音樂畢業(yè)論文范文

摘要:’培養(yǎng)的內(nèi)涵及其意義，明確了音樂教育在素質(zhì)教育中的重要地位。從文化素養(yǎng)、審美鑒賞能力、思想道德素質(zhì)、智能素質(zhì)、心理素質(zhì)、創(chuàng)造能力等方面，全面論證了音樂教育對學(xué)生全面素質(zhì)提高的作用。音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)是素質(zhì)教育的應(yīng)有之義，大學(xué)生的音樂文化素質(zhì)的提高有著重要的現(xiàn)實意義、音樂的藝術(shù)感染力能夠有效提高大學(xué)生的文化素養(yǎng)，音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)有助于大學(xué)生的全面素質(zhì)發(fā)展，有助于推動校園文化建設(shè)和社會主義精神文明建設(shè)。

關(guān)鍵詞：音樂教育 素質(zhì)教育 大學(xué)生

（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）前言

聯(lián)合國教科文組織不久前給人類的教育活動重新下了定義，教育的意義正由原來的一種有組織、有目的的傳授知識的活動改變?yōu)槟軌驅(qū)е聞?chuàng)新學(xué)習(xí)的交流活動。21世紀(jì)的基礎(chǔ)教育的重點不在是單純的教與學(xué)，而是注重學(xué)生整體素質(zhì)的提商。對學(xué)生評價的標(biāo)準(zhǔn)不僅僅是知識技能的掌握情況，還要重點側(cè)量學(xué)生在實際生活中創(chuàng)造性地運用知識和技能的能力。這說明了素質(zhì)教育已成為國際性教育目標(biāo)。

在人類歷史發(fā)展的長河中，音樂以其特有的方式在社會發(fā)展、個體發(fā)展以及教育發(fā)展中發(fā)揮著十分重要的作用。它記載和傳承著人類的燦爛文明，擔(dān)負著探索人生要義的使命，承擔(dān)著指導(dǎo)人生道路的責(zé)任。音樂在使人深刻體驗到審美愉悅的同時，可以充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。同時，音樂與人生瞬密相連，它以人的生存愈識為中心，反映人的本質(zhì)，展示人的心態(tài)，塑造人格。

音樂教育從本質(zhì)上來說是一項塑造“人”的工程，它通過對學(xué)生審美能力的發(fā)掘和培養(yǎng)達到心靈陶冶和塑造人格的目的。日本音樂教育家鈴木鎮(zhèn)一認為:“音樂教育的目的不是刻意地培養(yǎng)一些少數(shù)偉大杰出的所謂天才，而是希望通過音樂教育，把每一個孩子都提升到擁有一顆高貴的心靈與完美人格到極優(yōu)秀的程度?！边@一觀點對我們的音樂素質(zhì)教育很有啟發(fā)。本文在認真總結(jié)和吸收國內(nèi)外音樂教育理論與實踐的基礎(chǔ)上，對素質(zhì)教育的內(nèi)涵及其在音樂教育中所發(fā)揮的作用等方面提出了一些見解，希望本文中的論點能夠?qū)ぷ髟诮虒W(xué)一線的音樂教師起到一定的借鑒作用。

1音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)在大學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)中的內(nèi)涵及其意義

音樂是人類在生活實踐過程中創(chuàng)造出來的獨特的精神文化，普及音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)，提高人們的音樂文化素質(zhì)尤其是提高大學(xué)生的音樂文化素質(zhì)是關(guān)系到未來人才知識構(gòu)成和能力范圍的重要因素之一，對于塑造全面發(fā)展的復(fù)合型人才有著深遠的意義。1.1音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)的內(nèi)涵 1.1.1音樂文化

文化是人類創(chuàng)造出的文明成果對人自身的改造，是人類社會的產(chǎn)品。我國著名哲學(xué)家張岱年先生認為:“文化是既作為人類在人本身的自然及外部自然的基礎(chǔ)上，在社會活動中創(chuàng)造并保存的內(nèi)容之總和而存在，又作為一種活生生的創(chuàng)造活動而演化?！?/p>

我們把文化分為物質(zhì)文化、制度文化、精神文化三個層面。文化也是人類精神活動的創(chuàng)造物。音樂文化屬于精神文化的層面，作為人類文化的重要形式和載體，是自然美的精練、濃縮與升華。它把人類社會的發(fā)展歷史融入一個個音符之中，“是人類交流的一種基本形式，表達不同社會群體、種族、階級和階層人們的思想、觀念和情感。”

“人創(chuàng)造文化，而文化又影響著人，滲透于人，塑造著人?！本哂袑θ说摹耙晕亩钡淖饔茫藗冊趶氖乱魳肺幕^程中可以接受文化熏陶，隨著音樂深入人的心靈，文化滲透于人，塑造著人，使它因此美化。正是在這種意義上，我們在這里不是單指音樂，而是突出了它的音樂類的文化性。1.1.2音樂文化素質(zhì)

素質(zhì)，“一般指先天具有的生理心理條件與后天由長期的學(xué)習(xí)、訓(xùn)練和熏陶所形成的各種能力，和對這些能力的形成起著長期穩(wěn)固作用的后天性生理心理條件。”

音樂文化素質(zhì)同素質(zhì)一樣，除了是指由人的遺傳因素決定的音樂察賦、音樂感和潛能以外，當(dāng)然“還包括人們通過后天的學(xué)習(xí)、感悟形成的對音樂的理解、懂得了某些音樂知識，經(jīng)過訓(xùn)練掌握了某些音樂技能，經(jīng)由親身參與的音樂表現(xiàn)增強了創(chuàng)造音樂的能力等，”這些是后天學(xué)習(xí)和教育的成果。需要強調(diào)的是，這里所說的后天學(xué)習(xí)，除了指書本上的學(xué)習(xí)外，更重要的是指參與唱歌、演奏、聽音樂會等音樂實踐活動中的學(xué)習(xí)。這里所說的教育，除了學(xué)校的教育外，還包括社會環(huán)境的教育、家庭的教育等，其中于無意識間受到的教育就是我們常說的“熏陶”。

通過后天的培養(yǎng)學(xué)習(xí)，外在的精神文化產(chǎn)品可以內(nèi)化為人本身的素質(zhì)。一個時代音樂文化發(fā)展的內(nèi)涵、水平，就可以通過這個時代人們具備的音樂文化素質(zhì)水平來體現(xiàn)，這個時候，社會音樂文化的內(nèi)涵就己經(jīng)涵化為人本身的音樂文化素質(zhì)。（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）1.1.3音樂文化素質(zhì)的培養(yǎng)

音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)，作為人的全面素質(zhì)教育的重要組成部分，為素質(zhì)教育做了很好的鋪墊。音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)，包含音樂知識、音樂技能、音樂精神三個層次。但是如同其他一切教育一樣，音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)并不是簡單的信息灌輸和給予，在傳授基本知識和技能的同時，更要啟迪學(xué)生的智慧，提高其內(nèi)在的感受力，培養(yǎng)他們對音樂的興趣，使其成為一個具有一定音樂欣賞能力的人，使他們能夠從音樂中享受到快樂，樹立正確的音樂審美觀念、審美情趣，培養(yǎng)審美能力，激發(fā)人們對音樂美的愛好和追求，在潛移默化中導(dǎo)致個體的精神陶冶與社會群體的和諧、穩(wěn)定、健康向上等功能與效應(yīng)，審美能力得到提高，以達到通過音樂來塑造學(xué)生完整的人格與全面的素質(zhì)的目的。

當(dāng)然音樂文化素質(zhì)的培養(yǎng)，不可能一跳而就，需要一個長期的過程，循序漸進，使大學(xué)生們在掌握技能的同時將音樂文化的內(nèi)涵慢慢的吸收，并形成自身自然掌握的一種技能、修養(yǎng)。同時培養(yǎng)還要注意自我修養(yǎng)培養(yǎng)和接受教育培養(yǎng)相結(jié)合，更有效地提高大學(xué)生音樂文化素質(zhì)的水平。

1.2音樂文化素質(zhì)在大學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)中的意義

大學(xué)生音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)，是實施大學(xué)生全面素質(zhì)教育的一條重要途徑，在學(xué)校教育改革和當(dāng)前社會經(jīng)濟的形勢下，針對大學(xué)生的身心發(fā)展規(guī)律開展相應(yīng)的音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)具有特別深遠和現(xiàn)實的意義。

1.2.1音樂源于生活而高于生活，其藝術(shù)感染力能夠有效提高大學(xué)生的人文情操 音樂作為人類交流的一種基本形式，表達著不同社會群體、種族、階級和階層人們的思想、觀念和情感。音樂與其他藝術(shù)一樣，包含著人類文化的共性與個性。它絕不只是消遣、娛樂的生活點綴，而是人的感性生命存在本身。音樂，能夠幫助人類認識自身，包括思維模式、價值理念及行為方式。

音樂最早產(chǎn)生于原始社會，是氏族公社的ilr物，其目的在于傳授生產(chǎn)經(jīng)驗和斗爭知識、組織公社成員同心同德對抗與自然界的斗爭。原始的音樂文化，是對當(dāng)時社會實踐的反映，與當(dāng)時人們對自然界的認識緊密聯(lián)系?！对娊?jīng)》是我國第一部詩歌總集，從《詩經(jīng)》中可以看出，我國古代人民在勞動時歌唱，在婚禮上歌唱，在祭祀時歌唱;能歌者能得其意中人，能樂者能有其幸福家，無論婚喪嫁娶或重大節(jié)日，總是有音樂相伴、歌聲相隨。

音樂有最強烈的力量深入心靈深處，如果教育方式合適，它們就會浸潤心靈，使它因此美化:如果沒有合適的教育，心靈也就因此而丑化。人民音樂家冼星海說過:“音樂，是人生最大的快樂;是生活中的一股清泉;音樂，是陶冶性情的容爐”。（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）

音樂文化與音樂培養(yǎng)，在培養(yǎng)人的高尚情感及審美情趣和思想品位方面同樣有著舉足輕重和不可替代的作用。能夠充分解讀、欣賞音樂作品的人，被音樂藝術(shù)感染、吸引的人、其內(nèi)在思維與外在行為必然與唯美的價值取向結(jié)緣。音樂雖源于自然之聲，但它卻常常與人的心靈感受相融合。音樂是靈感，是心靈深處的情感體現(xiàn)。音樂訊息，能給與人們歡樂、悲哀、寧靜、急躁、愛戀、高尚、憤怒等豐富多彩的感覺，音樂的內(nèi)蘊以人的情感為軸心，對人的感染力極大。當(dāng)音樂作品，音樂文化達到了真正能夠打動人心的效果，其意義實際上己經(jīng)超出了原有作品本身而進入了塑造心靈的境界。

我們在建構(gòu)和諧社會文化，大力倡導(dǎo)社會主義先進文化建設(shè)中推崇“以優(yōu)秀的作品鼓舞人”，其基點，就是源于對人們內(nèi)心情感的引導(dǎo)和調(diào)動。人們通過對音樂豐富內(nèi)涵的解讀和領(lǐng)悟，通過音樂審美活動，達到弘揚人文品格，提高人生境界，從而提升文化素養(yǎng)的目的。1.2.2音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)有助于大學(xué)生德育為首、五育并舉的全面素質(zhì)發(fā)展

音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)作為實施素質(zhì)教育，以德智體美勞等全面發(fā)展的人才培養(yǎng)目標(biāo)中的重要內(nèi)容，就其實質(zhì)即是“音樂審美素質(zhì)培養(yǎng)”。它不僅培養(yǎng)學(xué)生感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力，啟迪學(xué)生的智慧，開發(fā)學(xué)生的潛能，培養(yǎng)學(xué)生的綜合藝術(shù)創(chuàng)造能力;還通過音樂審美活動過程給人的思想道德觀念及智勿以重要的影響

1.2.3大學(xué)生音樂文化素質(zhì)的提高在推動校園文化建設(shè)的同時直接促進社會主義精神文明建設(shè)

音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)是推動社會主義精神文明建設(shè)的重要環(huán)節(jié)，我們要通過積極、健康的音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)，宣揚社會主義的真善美，抵制封建主義、資本主義的假惡丑，用社會主義精神文明占領(lǐng)高校的思想文化陣地，使學(xué)生從中領(lǐng)略、欣賞、感受高雅藝術(shù)的真諦，既凈化了校園文化環(huán)境，又使學(xué)生擁有美的情操，美的人生觀，推動校園文化建設(shè)和社會主義精神文明建設(shè)。首先，音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)有利于激發(fā)大學(xué)生愛國主義集體主義精神。其次，在教會大學(xué)生認識生活，感受生活的同時，音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)還可以幫助他們發(fā)展和諧的社會交往能力，更好的適應(yīng)社會。再次，音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)有利于大學(xué)生學(xué)會正確調(diào)控情緒、增進交流和團隊合作精神。音樂對人的情緒可以起到一定的調(diào)節(jié)作用，健康向上的音樂可以振奮人的精神，鼓舞人的斗志;優(yōu)美抒情的音樂可以給人以愉悅的情感體驗，放飛人的心情，安定人的情緒。在音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)過程中，教師應(yīng)不斷引導(dǎo)、培養(yǎng)大學(xué)生學(xué)會選擇音樂疏導(dǎo)情緒、擁有情緒的自控能力?？酥茮_動，消除自滿和偏激，對同伴和集體充滿信任和熱愛，富有合作精神，是一個人立世處事的重要條件。2音樂教育對大學(xué)生全面素質(zhì)提高的作用

音樂教育應(yīng)該有目的的把學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)作為教育目標(biāo)，因為素質(zhì)表現(xiàn)的是人的綜合、整體的生命質(zhì)量，通過音樂教育能夠?qū)崿F(xiàn)它在人的培養(yǎng)中的特殊作用。2.1直接作用（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）2.1.1提高音樂丈化素養(yǎng)

《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中明確提出，音樂與相關(guān)文化是音樂課人文科屬性的集中體現(xiàn)，是直接增進學(xué)生文化素養(yǎng)的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。音樂教育在使學(xué)生了解音樂發(fā)展歷史及相關(guān)文化的同時，擴大了音樂文化視野，提離了音樂文化素養(yǎng)。

音樂藝術(shù)不是孤立存在的，它是和產(chǎn)生時代、歷史背景以及各地區(qū)相關(guān)的文化緊密聯(lián)系在一起的。任何一種音樂都首先是特定文化的產(chǎn)物，它本身就是受著文化定義的，離開了文化，音樂就成了無源之水，無本之木。許多音樂作品都有著豐富的文化內(nèi)涵，既有瑰麗多姿的民族音樂文化，又有豐富的世界音樂文化。如《阿細跳月》、《快樂的羅嗦》是彝族的民間音樂，《柞歌》是臺灣高山族的民歌等。在學(xué)習(xí)和欣賞這些歌曲時可以讓學(xué)生了解我國各地區(qū)的民風(fēng)民俗。《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》插曲，在演唱這首歌曲的時候，通過觀看電影，既可以了解美國的歷史文化，還有助于感受歌曲所表達的感情。《草帽歌》是墨西哥歌曲、《木瓜恰恰恰》是印度尼西亞的歌曲。通過學(xué)習(xí)可以使學(xué)生了解許多國家的風(fēng)土人情，增長知識、開闊眼界。

音樂與文學(xué)和繪畫也有著密切的關(guān)系。如:《春江花月夜》是一首琵琶古曲，是根據(jù)琵琶古曲《夕陽策鼓》改編而成的，具有中國古典音樂的特征。標(biāo)題借用唐代詩人白居易《琵琶行》中“春江花朝秋月，往往取酒還獨傾”的詩句，具有古詩典雅的神韻。它的音樂優(yōu)美、清新，很容易使人聯(lián)想起同名唐詩中“粼粼碧波千萬里，何處春江無明月”詩句，好似一幅清麗、淡雅的山水畫卷?！斗鼱柤哟蚯肥且皇锥砹_斯民歌，和這首歌曲相關(guān)的文化相當(dāng)廣泛，有地理、歷史、繪畫、人物等等。學(xué)生首先可以了解伏爾加河的地理情況，知道了伏爾加河就像是中國的黃河一樣養(yǎng)育了俄羅斯兒女。然后了解俄羅斯的歷史背景，當(dāng)時的俄羅斯是沙皇統(tǒng)治，人民生活困苦，貴族生活卻非常奢侈。在介紹作品的同時還可以找到列賓的名畫《伏爾加河上的纖夫》，畫中作者精心描繪了十一個纖夫的形象，這些纖夫衣衫檻樓，而所拉的船卻非常豪華，畫面通過纖夫的形象和后面船只的對比反映出當(dāng)時社會勞苦大眾的悲慘生活。通過這種綜合的教育方式，學(xué)生可以全方位地了解歌曲的歷史背景和情感，擴大了知識面，豐富了學(xué)生的文化內(nèi)涌。

音樂的文化內(nèi)涵是非常豐富的，如果在體驗音樂的荃礎(chǔ)上，再通過綜合性的相關(guān)文化的學(xué)習(xí)，就可以最大限度地豐畜學(xué)生的音樂體驗。音樂教育可以使學(xué)生更透徹地領(lǐng)悟音樂與詩歌、繪畫、服塑、建筑等藝術(shù)門類的互證關(guān)系，更深入地理解音樂與文學(xué)、歷史、哲學(xué)等人文、社會科學(xué)的相互作用。它可以使學(xué)生認識到，音樂是人類文化傳承的重要載體，組涵著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，反映和表達了社會的基本價值和文化結(jié)構(gòu)。從感官上感受音樂的同時，從文化方面去理解音樂。從音樂走進文化，又從文化進入音樂。正如柯達伊。左爾坦所說:“音樂是人類文化決不可少的部分，對于一個缺少了音樂的人來說，他的文化是不完善的。”所以音樂教育對學(xué)生文化素養(yǎng)的提商起著不可忽視的。2.1.2捉高審美鑒賞及音樂表現(xiàn)能力

音樂藝術(shù)的美為音樂這一客體對象所具有，然而又脫離不開審美主體的感知、體驗與評價，它是一種審美意識活動，也就是通過對具體的音樂作品的耳浦、耳染、心領(lǐng)神會所產(chǎn)生的精神活動。音樂的美是一種客觀存在，但它對于欣賞主體來說是否能成為現(xiàn)實的存在，還要取決于欣賞主體的主觀因素，是審美主體通過音樂實踐而感受并達到更高層次的神領(lǐng)與愈會。在音樂欣賞的過程中，使情感與音樂交織、融合、沉淀，喚起對真、善、美的向往和追求，從而使想象力和創(chuàng)造力得以發(fā)揮。因此，提高學(xué)生的音樂鑒賞能力，使他們學(xué)會欣賞高雅優(yōu)美的音樂作品，對其一生都起到不可估量的作用。

美育的關(guān)鍵在于“情”字，在教學(xué)過程中要充分體現(xiàn)“以情感人，理在情中”的特征，培養(yǎng)學(xué)生對美的熱愛和對丑的僧惡。使學(xué)生在情感上受到陶冶。情感因索在美育中是作為本質(zhì)而存在的，音樂教育正是以情感體驗貫穿始終，最終達到審美、育人的目的。學(xué)生的審美鑒賞過程是從形象直覺開始的，它是具有感染力的形象，是飽含著情感的形象。如小提琴協(xié)奏曲《梁山泊與祝英臺》，是一首廣為流傳的中國優(yōu)秀的音樂作品，描述了梁祝二人的真摯愛情，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情，“呈示部主題”柔美、深情，使學(xué)生體會到一種同窗之情的深厚情誼，“展開部的封建主瓜”陰森恐怖、相互沖突，閃現(xiàn)通婚、抗婚的場面，使學(xué)生認識到封建家長制對人性的迫害?！盎印眲t充滿了浪漫與幻想，充滿了對美好生活的向往。學(xué)生們在被大提琴與小提琴優(yōu)美旋律所傾倒的同時，也橄起了對梁祝悲慘命運的同情和惋借，對封建制度的僧惡和痛恨。音樂教育的過程正是這樣以鮮明生動的形象來直接感染學(xué)生，使學(xué)生們的心靈受到震動。審美教育作為一種特殊的教育形式，不是灌輸和限制。不是強加于人，而是啟發(fā)和誘導(dǎo)，窩美于樂中，自覺激起高揚人格精神的愿望。如對貝多芬《命運交響曲》的欣賞，使學(xué)生不僅感受到作曲家在不幸的遭遇中與命運作斗爭的堅強毅力，而且使人進入到一種頑強拼搏，奮發(fā)向上的精神境界之中。（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）

此外，歌唱也是音樂實踐中培養(yǎng)學(xué)生的審美感知、審美能力、審美意識中的一個非常重要的方面。歌喉是每個人都有的樂器，歌唱是每個人都能參與的音樂實踐活動。通過歌唱的學(xué)習(xí)與實踐，可以使學(xué)生提高對音樂的節(jié)奏、力度、速度等的細微變化的辨別能力及對音樂整體的感受與表現(xiàn)能力。例如學(xué)習(xí)歌曲《愛我中華》，為了豐富歌曲的表現(xiàn)內(nèi)容，我在原有單聲部旋律的基礎(chǔ)上增加了領(lǐng)唱旋律，由文藝委員擔(dān)任，二聲部由所有女生擔(dān)任，主旋律則由男生擔(dān)任，演唱時有分工、有合作，在達到各聲部能熟練、和諧的演唱自己的旋律時，再進行二次分工，讓喜好唱歌的同學(xué)到臺上表演，一些同學(xué)扮演打擊樂隊，手章各種打擊樂器按音樂的節(jié)奏進行敲擊，另外一些學(xué)生則跳起了集休舞，學(xué)生們手拉手伴著音樂邊歌邊舞，這樣，所有的學(xué)生都參與到表現(xiàn)歌曲的活動中，既滿足了學(xué)生的表演欲望，又鍛煉了他們的音樂表現(xiàn)能力。又如，在指導(dǎo)學(xué)生演唱《游擊隊歌》時，用由弱到強、再由強到弱的方法處理，以表現(xiàn)游擊隊員由遠到近、再由近到遠的音樂意境。用富有彈性的聲音演唱，以表現(xiàn)游擊隊員靈活機動、神出鬼沒的英雄形象。在演唱中，學(xué)生學(xué)會傾聽、配合，使人與音樂融為一體，充分感受到作品的立意美、情境美、音韻美、曲調(diào)美、配器美等審美因素，獲得審美愉悅的體驗，久而久之自然形成了一種審美效應(yīng)。

這些情感體驗會影響學(xué)生的一生，并會隨著年齡、閱歷的增長而不斷提高欣賞層次，甚至?xí)绊懙綄θ松?、對社會的體驗、認識和理解。許多音樂教育家都非常關(guān)注中小學(xué)的音樂教育，因為這是一個人審美價值觀形成的關(guān)鍵時期。好的鑒賞力不是靠遺傳獲得的，而需要認真的培養(yǎng)。只有在早期發(fā)展兒童對藝術(shù)的鑒別力，吸收好的藝術(shù)，才能給他們帶來精神上的健康。

2.2間接作用（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）2.2.1音樂教育能夠提高學(xué)生的思想道搶素質(zhì)

在中國的教育方針中，音樂教育常常被放在德育的范疇里，可見音樂教育與德育的關(guān)系是很密切的。從古至今，音樂對道德的教化功能就一直為人們所重視。擂家學(xué)派的創(chuàng)始人孔子認為音樂對人精神上能夠產(chǎn)生影響，所以具有教育作用。他說:“安上治民，莫善于禮。移風(fēng)易俗，莫善于樂?！辈⒁魳纷鳛椤傲?，之一加以傳授，創(chuàng)立了人類早期的音樂教育。荀子認為音樂可以“正身行、廣教化、美風(fēng)俗”。近代的一些音樂理論家，如王光祁、青主也都曾強調(diào)過音樂的社會作用，認為音樂可以喚起中華民族的根本思想，具有改善人類心靈的功能。在重視音樂內(nèi)在情感的同時，強調(diào)音樂的思想性、精神性。

音樂教育因為其本身具有娛樂性、趣味性，因此他所具有的德育功能就進免了枯操的說教，可以以一種令人愉悅的形式將一些深刻的思想內(nèi)容潛移默化的表達出來。如匈牙利教育家科達伊認為讓孩子們置身于民族音樂的叢林中，一種對祖國的深厚的感情自然地就會被培養(yǎng)出來，在他的思想影響下，甸牙利的學(xué)生從小就開始接觸民歌和其他的民族民間音樂。這其中所滲透的愛國主義教育比單純的說教要生動和易于接受的多。在我國的抗日救亡運動中也產(chǎn)生了大量的抗日救亡歌曲。如《義勇軍進行曲》、《黃河大合唱》、《松花江上》。這些歌曲曾滋發(fā)起多少人的愛國情愉，直到現(xiàn)在每逢“五四”青年節(jié)，各地仍紛紛舉行革命歌曲歌詠比賽。在重溫這些歌曲的同時，也上了一堂生動的革命傳統(tǒng)課和愛國主義教育課。優(yōu)美高尚的音樂組涵著潛移默化的高尚情操，聲情并茂的音樂藝術(shù)是塑造學(xué)生靈魂的有力手段，對學(xué)生的精神起著激勵、凈化、升華的作用。在提高分辨“真”與“假”，“美”與“丑氣“警”與“惡”能力的同時，樹立正確的人生觀，使學(xué)生在思想、道德、性格、情操、修養(yǎng)各方面發(fā)生變化，培養(yǎng)一種愛僧分明的道德情感和自覺的道德信念。它把那些高度發(fā)展的社會理性化為生動、直觀的感性形式。其蘊涵的政治思想內(nèi)容、倫理道德內(nèi)涵，可以使學(xué)生的心靈得到凈化，人格得到完善。例如，在澳門回歸祖國之際，那首《七子之歌》喚起了學(xué)生們對祖國的無限熱愛和對游子回歸祖國的喜悅之情。這首歌的歌詞是愛國詩人聞一多所作，首先學(xué)生們通過歌詞感受到了詩人對祖國的深厚感情，歌中唱到“你可知mace不是我真姓，我離開你太久了母親，但是他們掠去的是我的肉體，你依然保管我內(nèi)心的靈魂?一”。當(dāng)唱起這首歌時，學(xué)生們的民族責(zé)任感油然而生，祖國的命運、榮辱與每個人聯(lián)系得更加緊密。又如，我國人民音樂家冼星海的大型聲樂曲《黃河大合唱》，通過獨唱、對唱、輪唱、合唱等多種演唱形式，氣勢磅礴的展現(xiàn)了中華民族不屈不撓，勇往直前的精神，充滿著愛國主義的光輝形象，給人一種戰(zhàn)勝一切艱難困苦的信心和力量。作品創(chuàng)作于1939年，距今已有67年的歷史，但學(xué)生唱起《保衛(wèi)黃河》:聆聽《黃河頌》時，依然是情緒飽滿，精神煥發(fā)?！吨腥A人民共和國國歌》、《歌唱祖國》、《我愛你中國，等歌曲，在雄壯抒悄、優(yōu)美的旋律里，使學(xué)生體會到祖國山河的壯麗，人民的勤勞勇敢，喚起他們建設(shè)祖國、報效祖國的使命感，從而培養(yǎng)他們愛國、愛民的深厚感情。（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）

江澤民總書記在1996年12月召開的第六屆中國文聯(lián)第五次中國作協(xié)代表大會的閉幕聯(lián)歡會上，熱情洋滋地演唱了一首優(yōu)秀歷史歌曲《祖國歌》，歌曲優(yōu)美，如訴如說，抒發(fā)了他熱愛祖國、報效祖國的感情。給與會的代表和電視前的觀眾留下了難忘的一幕，使我們了解到總書記深厚的音樂素養(yǎng)。這從一個側(cè)面反映出這首創(chuàng)編于本世紀(jì)初的歌曲，經(jīng)總書記少年時代的學(xué)唱，在其心靈上所留下的深長記憶。使我們看到了良好的早期音樂教育對于一個人成長過程的重要作用。學(xué)生高尚道德品質(zhì)的形成及人生觀、世界觀的確立，需要精心培育和塑造，而音樂教育是塑造的重要手段，能給學(xué)生以精神影響與滋潤，可以起到“潤物細無聲，的道德素質(zhì)教育作用。2.2.2音樂教育能夠提高學(xué)生的智能素質(zhì)

人腦分為左右兩個半腦，現(xiàn)代神經(jīng)學(xué)家經(jīng)過研究認為，人的左腦具有邏輯思維功能，是理性與計算之腦。有人稱之為“數(shù)學(xué)腦氣主要負責(zé)言語、閱讀、書寫、數(shù)學(xué)運算推理等等。右腦具有形象思維功能，是感性與藝術(shù)之腦，側(cè)重于與形象、空間知覺、直覺等有關(guān)的內(nèi)容。被一些科學(xué)家稱之為“音樂腦。只有左右半腦密切配合有機地結(jié)合，才能形成高質(zhì)量、高素質(zhì)的思維，人的智商和智能才能提高，人的智粗才能得到發(fā)展。傳統(tǒng)的教育主要是“左腦教育”，培養(yǎng)學(xué)生的理性發(fā)展成為主要目的，導(dǎo)致的后果是使學(xué)生的左大腦半球長期處于超負荷運轉(zhuǎn)，使學(xué)生大腦功能低下，學(xué)習(xí)成績下降，嚴(yán)重的還會導(dǎo)致大腦功能的損壞，影響身心健康。而音樂活動可以使人的兩個大腦半球得以平衡發(fā)展，因為右腦對音樂具有很強的敏感性，當(dāng)音樂刺滋右腦到興奮點時，左腦就會相對地受到抑制，得到放松，從而達到左右臉平衡發(fā)展的目的。荷蘭教育家赫伯特?齊佩爾說:“音樂教育是開發(fā)人類智力的最好途徑?！闭f明了音樂教育對開發(fā)右腦提高智力的重要性。

古今中外眾多的科學(xué)家、思想家、政治家、文學(xué)家都是音樂藝術(shù)的愛好者，音樂對意識和思維的催發(fā)作用在他們身上得到了神奇的體現(xiàn)。如:孔子、馬克思、愛因斯坦、歌德、托爾斯泰等，他們除了具有超群的知識結(jié)構(gòu)，開闊的視野和驚人的毅力外，都與音樂結(jié)下了不解之緣。他們不僅從音樂中獲得了高尚的娛樂，美的享受，重要的是他們慣于在誘發(fā)靈感的音樂中，凝聚自己熟慮的科學(xué)構(gòu)想，使自己的思維得到充分的活動和梳理，徽發(fā)大腦的興奮點，把思維引向深處。如愛因斯坦所言:“我的科學(xué)成就很多是從音樂啟發(fā)而來的?！彼鶜q開始學(xué)小提琴，小提琴伴著他走過了小學(xué)和中學(xué)時代，音樂啟迪著他的智蔥和靈感，豐富著他的精神生活，為他潛心探索科學(xué)問題創(chuàng)造了必要的條件。愛因斯坦深信科學(xué)創(chuàng)造和藝術(shù)創(chuàng)造有共同的動力和源泉，那就是對未知事物的憧憬。因此，音樂教育有利于發(fā)展思維能力，是智力良好發(fā)展的基礎(chǔ)。在音樂教育中，特別是器樂演奏時，手、腦、眼、耳互相協(xié)調(diào)和配合，能提高大腦反應(yīng)能力和耳手的敏感度，在提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)的基礎(chǔ)上，提高學(xué)生理解力、觀察力、記憶力、想象力、創(chuàng)造力。演奏時手指動作越復(fù)雜、越靈活、越嫻熟，對大腦神經(jīng)系統(tǒng)越有聯(lián)系和得到鍛煉，使大腦靈敏、聰蔽。音樂教育有利于培養(yǎng)學(xué)生的感知能力。如聽覺、視覺能力，通過音調(diào)、音色、力度、時值的變換讓學(xué)生感知和認識聲音，通過聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和樂器的聲音，提商聽覺的選擇性和敏感性。其次，有利于培養(yǎng)學(xué)生的想象力和思維能力。音樂和文字不同，它不是明確的概念和具體的思想，它是通過對作品所塑造的形象產(chǎn)生聯(lián)想、想象，引起共鳴來達到目的的。學(xué)生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也隨之活躍起來，這些有助于、思維能力的培養(yǎng)。第三，能夠培養(yǎng)學(xué)生的理解、表現(xiàn)能力，在教學(xué)時，根據(jù)作品的內(nèi)容，引導(dǎo)學(xué)生從旋律、節(jié)奏、風(fēng)格等方面入手，對作品的樂句、樂段、調(diào)式調(diào)性、曲式、風(fēng)格等進行分析，在理解的基礎(chǔ)上，進行較完美的演唱、演奏。這種對音樂作品的分析和再現(xiàn)的能力就構(gòu)成了理解和表現(xiàn)能力。以上幾種能力是有機的聯(lián)系在一起的，它們的提高一定會促進智力的提高，為培養(yǎng)學(xué)生的智能素質(zhì)打下良好的基礎(chǔ)。2.2.3音樂教育能夠使學(xué)生形成民好健康的心理素質(zhì)

心理素質(zhì)教育是整個素質(zhì)教育中不可缺少的組成部分，是個體發(fā)展中更重要、更深層次的內(nèi)在要素。作為個體的“人氣其人性結(jié)構(gòu)包括密不可分的兩個方面，一是社會性(文化性、理性)的方面，一是生命性(動物性、感性)的方面。作為社會性的個體，他要受到有形的和無形的社會秩序的制約，包括法律的、道德的理性因素:作為生命性的個體，他要滿足生存的要求，包括各種欲望、興趣的感性因素。這兩方面經(jīng)常處于矛盾斗爭的運動中，當(dāng)其中某一方面長期處于受壓抑、不能滿足的境界的時候，人的心理結(jié)構(gòu)即處于不平衡狀態(tài)，人性便呈現(xiàn)出某種缺陷。據(jù)權(quán)威部門統(tǒng)計，平均每所學(xué)校都會有30%的在校生存在不同程度的心理障礙和心理異常。學(xué)習(xí)壓力、家庭環(huán)境、升學(xué)壓力等等都是造成中小學(xué)生的心理重負的客觀因素。當(dāng)壓力達到一定程度的時候，他們往往會表現(xiàn)出心情煩跪、精神緊張、人際敏感、憂郁悲傷、學(xué)習(xí)興趣減退、甚至出現(xiàn)舉止反常，行為偏離的現(xiàn)象。

音樂教育就可以釋放學(xué)生們被壓抑的能量，從而促進身心的健康。音樂可以使學(xué)生的校園生活變得更加活潑有趣，充滿生機。中小學(xué)生正是長身體的重要階段，健康的身心對他們來說是非常重要的。犯罪心理學(xué)認為音樂家的犯罪率是最低的，由此看出音樂的確能陶冶人，它可以幫助學(xué)生們超越現(xiàn)實中所存在的局限。生活中的種種情感體驗均可在音樂中得到實現(xiàn)。音樂可以使學(xué)生迷茫的心靈找到慰藉，使企盼的精神回歸家園，它可以給壓抑或阻礙的情感提供一塊棲息的綠洲。正如馬克思所言:“一種美好的心情，比十副良藥更能解除心理上的疲憊和痛楚。，好的音樂作品總是以激昂的情感、豐富的內(nèi)涵、不朽的形象折射出人性的光芒和振奮的力量，陰暗、消極的情緒會被樂觀、光明、積極奮發(fā)的情緒所戰(zhàn)勝。如貝多芬的《命運交想曲》可以傲發(fā)學(xué)生從困境中站起來的勇氣:冼星海的《黃河大合唱》體現(xiàn)的可歌可泣的民族精神，可以滋勵學(xué)生強烈的愛國熱忱;《丹頂鶴》的故事體現(xiàn)著人與自然的和諧統(tǒng)一“?這種感染是不知不覺又不可抗拒的，它從心靈深處給學(xué)生以真、普、美的啟迪，喚起學(xué)生高尚、健康、向上的精神追求，把欲念、感覺、沖動和情緒修養(yǎng)成完整健全的心理素質(zhì)。（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）

《中國教育報》曾報導(dǎo)，大連市實臉中學(xué)打預(yù)備鈴，這里聽到的不是鈴聲，而是《牧童短笛》、《翠湖春曉》、《花兒與少年》、《步步高》等名曲，無論上課、下課、上學(xué)、放學(xué)、課間操都播放一首名曲代替，每天五首，至今，師生們已熟知了幾十首中外名曲，為廣大師生營造了充滿高雅音樂文化氛圍，對身心大有裨益。此外，跳健美操、練習(xí)歌唱都是使學(xué)生身心得到良好鍛煉的有利手段。

2.2.4音樂教育能夠徽發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造才能提高實戲能力

學(xué)生的創(chuàng)造能力是素質(zhì)教育的最高體現(xiàn)。創(chuàng)造能力不僅表現(xiàn)為具有豐富的想象力、敏銳的直覺、強烈的創(chuàng)新意識，更要具有創(chuàng)造性思維和動手實踐能力。從現(xiàn)階段學(xué)生的整體素質(zhì)來看，我們的學(xué)生最缺乏的是創(chuàng)造性，缺乏獨立探索、發(fā)現(xiàn)問題、靈活運用知識、創(chuàng)造性解決問題的能力。而音樂教育在培養(yǎng)創(chuàng)造性人才方面則具有特殊的作用。

音樂是一種非語義的信息，音樂的自由性、模糊性、不確定性給學(xué)生的音樂理解與演繹提供了聯(lián)想、想象的廣闊空間。音樂作為創(chuàng)造性最強的藝術(shù)之一，在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力和創(chuàng)造性想象能力方面具有很大的優(yōu)勢。音樂教育不存在嚴(yán)格的邏輯和任何形式的必然性，沒有固定的答案，每個人對音樂的理解和感受是有所不同的，一千個讀者就有一千個哈姆雷特。音樂欣賞中音樂的旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、和聲等音樂語言所描繪的音樂形象通常帶有模糊性和非具象性，這為豐富學(xué)生想象、發(fā)展形象思維、徽活靈感、促進創(chuàng)新提供了自由、廣闊的空間。如在欣賞民樂《白鳥朝鳳》時，請學(xué)生根據(jù)自己的愛好和特長，可以用畫畫、表演、講故事的方式表現(xiàn)自己對這部音樂作品的理解，結(jié)果有的學(xué)生畫了一幅百鳥爭鳴的熱鬧場面:有的同學(xué)走到講臺前，把黑板擦當(dāng)作驚堂木，繪聲繪色地講起森林里兩只鳥兒“吵嘴”的故事?，再比如在欣賞管弦樂《閑聊波爾卡》時，讓學(xué)生隨音樂想畫面、想情節(jié)、編故事，并按組提前進行分工，這樣，同學(xué)們帶著問題開始認真的聆聽音樂、感受音樂、想象音樂。音樂結(jié)束，同學(xué)們用自己的語言這樣描述音樂形象:在歡快的舞會上，人們在盡情跳舞，有一些婦人在卿卿喳喳說著閑話。描述完音樂后，讓編故事的同學(xué)和設(shè)置情節(jié)的同學(xué)合作，一個講故事，三個來表演，即要有故事情節(jié)，有故事內(nèi)容，包括臺詞的設(shè)定。表演開始了，只見說故事的同學(xué)繪聲繪色的描述著他設(shè)定的長舌婦在說自己的孩子好，別人的孩子這不行、那不行，另一個說閑話的人也同聲附和，第三個則表現(xiàn)出相對的懷疑。這些都是通討學(xué)生的創(chuàng)造性想象，將生活的體驗用肢體、語言情不自禁地表現(xiàn)出來的，自然而又富有創(chuàng)意。此外，音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，還可以從其他方面進行。如:為歌曲配打擊樂節(jié)奏、填空完成旋律、為旋律配歌詞、改編歌詞、改編旋律、創(chuàng)作旋律。可以讓學(xué)生利用廢舊的瓶蓋、茶杯、瓷碗等材料自制打擊樂器。還可以讓學(xué)生自編、自導(dǎo)各種聯(lián)歡會。通過這些活動可以激發(fā)學(xué)生的靈感，使他們以積極的態(tài)度自主參與、自主研究。音樂藝術(shù)是一個創(chuàng)造的過程，作曲?！魳繁硌菀灰灰魳沸蕾p都是創(chuàng)造性的活動，音樂教育可以通過培養(yǎng)學(xué)生的記憶力、想象力過渡到創(chuàng)造力。（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）

同時，音樂又是實踐性很強的學(xué)科，在音樂教育教學(xué)過程中，所有的內(nèi)容都具有體驗性和操作性。如在上《你好!動物朋友》一課時，讓學(xué)生在表現(xiàn)不同動物形象的音樂中做“學(xué)動作，猜動物”的游戲，學(xué)生在生動形象的動作游戲中鍛煉了動手、動腦及合作能力。在欣賞芭蕾舞劇《胡桃夾子》一課中，為了讓學(xué)生了解芭蕾舞演員為藝術(shù)而獻身的精神，我拿出準(zhǔn)備好的幾雙真正的硬頭芭蕾舞鞋，分組指導(dǎo)學(xué)生自己穿上并立起腳尖體臉，同學(xué)們都疼得故牙咧嘴的站不直身。有了親身體驗后，學(xué)生們深刻認識到跳芭蕾舞的難度，同時也深為舞蹈演員們的精湛技藝所嘆服。在親身的參與實踐中，不僅增進了教學(xué)的趣味性，而且提高了學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的興趣。此外，在教學(xué)活動中還可以調(diào)動學(xué)生參與合唱、合奏實踐，以即興活動形式嘗試創(chuàng)造音樂的能力。即興活動重視學(xué)生在“做”的過程中的主動學(xué)習(xí)，在這里做不做是關(guān)鍵問題，好不好則是次要的。學(xué)生在實踐過程中的結(jié)果可能是粗糙的、不完美的，但從中卻傲發(fā)了學(xué)生的探索精神和創(chuàng)造愈識。在實踐活動中學(xué)生可以創(chuàng)造性的探索節(jié)奏、音響和旋律等音樂基本素材的各種變化和重新組合。

因此，音樂教育實踐的過程，也可以說是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造能力的過程。在創(chuàng)造性活動中沒有對、錯，不會造成學(xué)生的挫折感。而這個過程卻能使他們體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣、成功的喜悅。音樂教育的各個環(huán)節(jié)都可以發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造能力:作曲是一度創(chuàng)作，演唱演奏是二度創(chuàng)作，音樂欣賞是三度創(chuàng)作。音樂教育過程中這種無處不在的創(chuàng)造性活動，對學(xué)生創(chuàng)造力的發(fā)展會起到很強的促進作用。

三 結(jié)語（004km.cn 畢業(yè)論文參考網(wǎng)整理收集論文）

進入21世紀(jì)，培養(yǎng)復(fù)合型高素質(zhì)的人才成為普通高校的一個重要而又迫切的任務(wù)。普通高校音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)是通過音樂課程的學(xué)習(xí)和開展豐富多彩的課外文藝活動，提高大學(xué)生的聽覺感受能力和音樂文化素養(yǎng)，培養(yǎng)大學(xué)生的審美理解能力和審美情感，這不僅僅是讓大學(xué)生掌握音樂知識和技巧，而是要從大學(xué)生身心等各個方面對他們進行教育和培養(yǎng)，達到發(fā)展與完善大學(xué)生審美心理結(jié)構(gòu)的目的，從而提高大學(xué)生的整體素質(zhì)。盡管社會各界都在呼吁音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)的重要，但事實上，人們并沒有真正意識到音它的重要性，尤其是沒有認識到音樂文化素質(zhì)培養(yǎng)在大學(xué)生德育美育中的重要意義。

西方一位大哲學(xué)家說過，人類把握和認識客觀有三把鑰匙，一是文字，二是數(shù)字，三是音符。音樂對人類素質(zhì)的全面發(fā)展有著不可替代的作用，其本質(zhì)是科學(xué)，內(nèi)容是哲學(xué)，表現(xiàn)是藝術(shù)，功能是教育，所以音樂培養(yǎng)才能成為科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的綜合性育人的重要環(huán)節(jié)和關(guān)鍵，才能對完美人格的形成和發(fā)展、培養(yǎng)創(chuàng)造性人才起到至關(guān)重要的作用。作為音樂工作者，我們要貫徹落賣《中共中央國務(wù)院關(guān)于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定》及《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程(2001年--2010年)》的精神，盡快改變高校音樂教育相對薄弱的狀況，提高大學(xué)生的音樂文化素質(zhì)。

素質(zhì)教育是對人的全面素質(zhì)的培養(yǎng)，是對學(xué)生多方面素養(yǎng)和能力開啟的巨大工程，是多重教育結(jié)合的結(jié)果。在素質(zhì)教育中，音樂教育占有極為重要而又特殊的地位，它所培養(yǎng)的審美素質(zhì)直接關(guān)系全面創(chuàng)新人才的塑造，它對人的道德的完善、智力的開發(fā)、身心的健康以及創(chuàng)新意識都有著積極的推動作用，在陶冶情感的同時，培養(yǎng)完美的人格，這也是素質(zhì)教育的最終目標(biāo)。然而，在對學(xué)生實施音樂素質(zhì)教育的過程中，勢必將會遇到許多新問題，這需要我們不斷的去思考、去探索，時刻用現(xiàn)代教育教學(xué)理念來指導(dǎo)我們的工作，不斷改進教學(xué)方法，以積極開放的心態(tài)投入到學(xué)生音樂素質(zhì)教育的實踐中，共同為促進我國音樂教育事業(yè)的繁榮貢獻一份力量。

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