第一篇:淺談朗誦在聲樂教學(xué)中的作用
目 錄
一、前言...............................................................1
二、朗誦與聲樂辯證關(guān)系.................................................1
(一)朗誦與聲樂...................................................1
(二)胸腹式呼吸方法對聲樂與朗誦的作用.............................1
(三)吐字歸音到字正腔圓...........................................2
三、朗誦在聲樂教學(xué)中的作用.............................................3
(一)朗誦有助于平穩(wěn)氣息...........................................3
(二)朗誦有助于練聲...............................................4
(三)朗誦有助于正音...............................................4
(四)朗誦有助于理解作品的內(nèi)涵.....................................5 參考文獻...............................................................5
淺談朗誦在聲樂教學(xué)中的作用
一、前言
聲樂從古至今就一直流傳于世的文人雅士共享的文化,而在聲樂中什么最重要呢?不是曲子也不是歌詞而是語言,語言又怎么會成為了最重要的靈魂所在之處?從我們了解的聲樂上來分析,聲樂的表現(xiàn)形式又可以分為兩種,一種是聲樂演唱,另一種是器樂演唱,顧名思義,器樂演唱就是通過樂器發(fā)出一些有節(jié)奏律動性較強的聲響,來達到讓人賞心悅耳的目的,這也是最初聲樂產(chǎn)生的所在,而隨著器樂的逐漸發(fā)展,聲樂也由此而產(chǎn)生。相對于器樂演唱而言,聲樂演唱有別于器樂演唱單調(diào)的彈奏方式,在加入彈奏的同時通過語言來表達了音樂里面特有的情感,舒發(fā)了觀眾的感情,讓觀眾能夠更好的體會到歌詞其中的含義。然而作為一個專業(yè)的聲樂者,真正的把感情容入到聲樂中,就成了我們的重要問題所在,而怎樣才可以幫助我們情感的表達呢?我們就可以通過朗誦來練習(xí),朗誦和聲樂共同之處,就在于可以把自己的情感融入其中,并且朗誦也和聲樂類一樣有一定的律動性。對于聲樂專業(yè)而言,朗誦也是平時不可或缺的練習(xí)。
二、朗誦與聲樂辯證關(guān)系
(一)朗誦與聲樂
有很多著名的歌唱家說過歌唱就是朗誦,要想唱歌好就要朗誦好,而這樣的定義從何而來呢?為什么歌唱又和朗誦相似呢?我們不僅會疑問,首先,我們所了解的歌唱和朗誦無疑都是發(fā)生在語言的基礎(chǔ)上的,語言是人類和一切事物交流情感的最基本的工具,而沒有語言就沒有聲樂。一個好的歌唱者一定要有一個美妙動聽的聲音,而美妙動聽的聲音則是可以通過后天的訓(xùn)練練習(xí)出來的,平時我們可以通過各種語言來練習(xí)發(fā)聲。同樣的無論是聲樂還是朗誦都是離不開聲音的,所以要想訓(xùn)練出動聽的歌聲,首先要訓(xùn)練出悅耳的聲音。訓(xùn)練出動聽的聲音就要讓我們平時的勤加練習(xí)了,控制住自己的聲調(diào),把握住自己說話的語速,久而久之,勤加練習(xí)養(yǎng)成習(xí)慣了就成了自己身體不可剝離所在了。而聲樂和朗誦的共鳴之處正在于,朗誦好一篇文章或者詩歌需要在聲音上有一定的注意,同時要有感情,有境界的發(fā)自內(nèi)心的才能朗誦好一篇文章,而聲樂也是這樣,他是朗誦的延伸,只要掌握好情感,掌握好抑揚頓挫,加之節(jié)奏的產(chǎn)生就是我們所熟悉的聲樂了。
無論是聲樂還是朗誦,必不可少的就是聲音的練習(xí),一首歌好聽不好聽完全取決于演唱者的聲音能不能產(chǎn)生共鳴,能不能夠讓觀眾魂牽夢繞,一篇令人賞心的文章朗誦者的聲音無疑也是能不能吸引讀者,能不能讓文章聽起來更加激情回蕩的重要所在之處。從上述兩點我們可以恰好的幫聲樂和朗誦聯(lián)系在一起,無論是聲樂還是朗誦聲音都是最為重要的所在之處。那么怎樣的聲音才能打動人呢?這個就要通過我們平時的練習(xí)了,我們可以先練習(xí)聲音的聲線,洪亮清晰悅耳的聲線無疑是最讓人魂牽夢繞的,我們可以先通過朗誦來練習(xí)自己的聲線,然后再融入到聲樂中來達到可以讓聲樂更加專業(yè)的練習(xí)中。
(二)胸腹式呼吸方法對聲樂與朗誦的作用
無論是唱歌還是朗誦時的呼吸都是最為重要的,正確的呼吸可以讓唱歌和朗誦時的聲線更加的順暢,也可以讓聽眾更加的悅耳,而怎樣的呼吸才是最正確的呢?唱歌和朗誦有別于我們?nèi)粘Uf話,不是想呼吸就可以呼吸,不想呼吸就可以不呼吸,呼吸的同時也要注意技巧。要想讓感情到位,適時的停頓才是最重要的,而作為一個聲樂者就在呼吸上就必須講究技巧了,為了讓整個歌曲里感情到位,停頓到位,更有節(jié)奏和律動感,在每個字和每個段的呼吸處理上都十分重要,也要到位,這樣才不至于讓人聽上去不舒適,而朗誦和聲樂的相似之處也就在于呼吸上面一定要保持該斷則斷,該不斷則不斷,在這樣的情況下我們一般會選擇胸腹式呼吸來調(diào)整。朗誦跟聲樂比起來也是一樣要重點處理說話的呼吸,也要保持該斷則斷,同時語句的抑揚頓挫也要更加注重,在語速上面我們也要著重控制,輕重的尚好處理無疑是一個專業(yè)的朗誦者要掌握的最重要的地方。而怎樣可以輕重適中,那么呼吸也就成了就重要之處。胸腹式呼吸無疑是讓人發(fā)出的聲音更加的悅耳,更加的沖擊聽眾的感官。而這樣的發(fā)聲更會讓朗誦者和聲樂者聲音更加渾厚圓潤,所以在呼吸上面我們也可以認為兩者是相通的。
(三)吐字歸音到字正腔圓
無論是唱歌還是朗誦時的呼吸都是最為重要的,正確的呼吸可以讓唱歌和朗誦時的聲線更加的順暢,也可以讓聽眾更加的悅耳,而怎樣的呼吸才是最正確的呢?唱歌和朗誦有別于我們?nèi)粘Uf話,不是想呼吸就可以呼吸,不想呼吸就可以不呼吸,呼吸的同時也要注意技巧。要想讓感情到位,適時的停頓才是最重要的,而作為一個聲樂者就在呼吸上就必須講究技巧了,為了讓整個歌曲里感情到位,停頓到位,更有節(jié)奏和律動感,在每個字和每個段的呼吸處理上都十分重要,也要到位,這樣才不至于讓人聽上去不舒適,而朗誦和聲樂的相似之處也就在于呼吸上面一定要保持該斷則斷,該不斷則不斷,在這樣的情況下我們一般會選擇胸腹式呼吸來調(diào)整。
朗誦跟聲樂比起來也是一樣要重點處理說話的呼吸,也要保持該斷則斷,同時語句的抑揚頓挫也要更加注重,在語速上面我們也要著重控制,輕重的尚好處理無疑是一個專業(yè)的朗誦者要掌握的最重要的地方。而怎樣可以輕重適中,那么呼吸也就成了就重要之處。胸腹式呼吸無疑是讓人發(fā)出的聲音更加的悅耳,更加的沖擊聽眾的感官。而這樣的發(fā)聲更會讓朗誦者和聲樂者聲音更加渾厚圓潤,所以在呼吸上面我們也可以認為兩者是相通的。
曾近有著名的音樂家說過,作為一個專業(yè)的聲樂者,你不僅要有一副好的嗓門同時也要擁有正確的咬字清晰。何為咬字清晰呢?就是要求每一個字都剛好到位,做為一個專業(yè)的朗誦者我們深知在全身投入感情以及控制自己呼吸的同時,我們更加的注重的是咬字的練習(xí),要求每個字體都能清楚的表達出來,要求每個字都可以處理得很好。而作為一個專業(yè)聲樂者,咬字也是相當(dāng)重要的,而對于聲樂者而言,咬字同時也是相當(dāng)難的,因為有的音符不是一拍也不是兩拍,有的甚至是延伸到十幾拍,在這樣的延伸中,咬字就成了比較難控制的處理之處了,一個專業(yè)的聲樂者,我們要求一個字無論多長,音上面依然要保持動聽圓潤,無疑這也是考驗一個號的聲樂者的重要所在之處。所謂吐字歸音,要求不能長也不能短,必須干凈利索以此來保持準(zhǔn)確。
在中國的傳統(tǒng)戲曲中我們也最長聽說的就是字正腔圓,而到底什么是字正腔圓呢,延伸到現(xiàn)在又怎樣來詮釋呢?而真正做到字正腔圓不得不說是一門藝術(shù)。中國戲曲是古時候大眾消遣的重要方式,而從那個時候開始我們就將就在戲曲的演唱上面要求字正腔圓,而延展到現(xiàn)在,我們也會要求聲樂者要做到咬字清晰,一個好的歌曲除了在情感上要贏得觀眾的認可共鳴以外,另外也要讓聽眾能夠明白音樂所要傾訴給觀眾的內(nèi)在情感。而內(nèi)在情感的表達并不是以樂器的形式來產(chǎn)生。之前我們也有說過,相比于樂器而言,語言更能得到聽眾的認可,所以不論是哪個國家或者哪
個名族而言,我們在學(xué)校聲樂專業(yè)的時候首先會要求練習(xí)吐字,首先要求的便是咬字一定要清晰。而要練習(xí)好這一點可以通過平時發(fā)生練習(xí)時去注意這一點。真正做到這一點后就能夠保持演唱時的字正腔圓了。
除了咬字以外,我們也要求字音要清晰,因為如果聽眾都聽不清楚你在唱什么,那么又怎么可以吸引到聽眾呢?一首歌,只有當(dāng)聽眾真的聽明白你在唱什么以后才可以真正有興趣的繼續(xù)聽下去。而要做到這一點,我們就可以借助朗誦的技巧來練習(xí)了,雖然一個朗誦得好的朗誦者不一定在聲樂上能夠有很好領(lǐng)域,但是他的聲音絕對是可以吸引住聽眾的。朗誦的最基本功就是讓練習(xí)者可以真正的利用好唇舌等五官揣摩出如何正確的咬字發(fā)音,來做到更加的悅耳。
最后,要想一首歌演唱下來讓觀者產(chǎn)生震撼,除了會如何吐字以外,既然是唱歌,那么一定要唱得動聽。如果你在吐字咬字上聲線上都沒有問題了,那么接下來你要做的就是讓自己全身心的投入到演唱中,真正理解到歌曲里每個字的含義,根據(jù)歌詞中不同的語句及不同的場景,揣摩出作詞作曲家的心境去演唱,那樣的演唱一定是最賞心悅目的。一首完美的歌曲一定要讓觀眾聽得懂的情況下,能夠心有感受,那么歌唱者聲線的美感也是至關(guān)重要的,簡單機械的完成演唱只是把一件事情做完,而要做好一件事情就是讓別人能夠感受到你的感受,只有這樣才是一個成功的音樂者。
那么什么是腔圓呢?所謂腔圓字面上的意思就是口腔一定要圓潤。所謂圓潤就是要讓觀者產(chǎn)生共鳴,好的聲樂者是能夠讓人產(chǎn)生共鳴的。發(fā)音上面的話我們一定要注意字正腔圓,線條要有美感,不能太生硬,要想做到這些,就要注意吐字發(fā)音的方式,找準(zhǔn)最適合自己的方式,把自己的聲音潤色出來,達到有豐富的感情,有味道,有節(jié)奏,有高有低這樣的表達才可以真正做到圓滑。
無論是傳統(tǒng)的歌唱還是新潮的歌唱中,字正腔圓都是相鋪相成的,只有做到字正,那么后者才有意義,缺一不可。而在唱歌中,除了音樂以外,歌唱也是相當(dāng)重要的,只有兩者都存在的時候才是歌唱。什么是字正呢?先前也有提過,字正就是一定要咬字清晰,在咬字清晰的同時也一定要深沉次的體會到每個字里行間的真正意義。而腔圓就是在吐字清楚了的情況下,在配合特殊的聲線處理,來取悅聽眾。而聲線的處理也是很重要的,一副好的嗓音也是可以通過后天來練習(xí)的,控制呼吸,控制舌唇的位子就能很好的改變自己的聲線,也可以多通過平時的朗誦來練習(xí)這一點。而一首完整的歌曲,有詞不行有曲也不行,只有詞曲并存的時候才是最完整的。而我們多通過語言練習(xí)來理解詞語中的含義,更好的來詮釋歌曲的含義。為什么歌曲我們一定要用普通話來唱呢?主要是為了讓聽眾能夠聽懂,聽明白歌曲內(nèi)容在伴以美妙的聲音讓觀眾難忘。通過上述的分析,我們不難發(fā)現(xiàn)聲樂和朗誦是息息相關(guān)的。
三、朗誦在聲樂教學(xué)中的作用
(一)朗誦有助于平穩(wěn)氣息
先前有提到過,正確的唱歌方式是胸腹式呼吸法來演唱。但是這樣的方法對于初期學(xué)習(xí)聲樂者而言又是比較艱難的,因為所謂胸腹呼吸就是深呼吸,我們很多聲樂者會發(fā)現(xiàn),平時說話很輕松也沒有什么呼吸困難,說話斷斷續(xù)續(xù)的征兆,但是唱歌的時候就容易出現(xiàn)氣短,接不上的征兆,那是因為我們在正常說話的時候保持了我們身體的本質(zhì),要我們遵循身體呼吸的自然原則。而聲樂要求我們做到深進淺出,這就和我們自己的身體機能背道而馳了,所以學(xué)習(xí)聲樂初期才會覺得很難。學(xué)習(xí)聲
樂要想更好的運用到胸腹呼吸,最好的方式是可以通過朗誦來練習(xí),因為朗誦的時候我們也會發(fā)現(xiàn),一個專業(yè)的朗誦者也是通過胸腹式呼吸來打到朗誦的效果的。在很多專業(yè)老師的帶領(lǐng)下,不少老師建議學(xué)生可以把朗誦的感覺帶到唱歌中,在唱歌之前可以先朗誦一首歌曲,然后再演唱這首歌曲,以這樣的模式來達到效果。因為相對于唱歌,朗誦更加接近我們平時的說話,而只有讓唱歌像說話那般自然才可以真正做到胸腹呼吸法,才可以讓聲樂更加打動人心。經(jīng)常做到這樣的練習(xí)就可以正在讓我們領(lǐng)虐到唱歌的精髓。
(二)朗誦有助于練聲
為什么朗誦有助于練聲呢?因為專業(yè)的聲樂者一定要讓自己的聲腔和身體產(chǎn)生共鳴。而很多初學(xué)者達不到這一點,總會發(fā)生打不開喉嚨,及時唱得出來也達不到最好的效果。而就算打開了喉嚨也感覺是被迫打開,很偏離身體自我意識的感覺。而怎樣可以讓身體能夠自主的控制呢?就像我們呼吸一樣完全讓我們產(chǎn)生自然的習(xí)慣不僅成了最重要的問題。平時我們可以多利用朗誦來達到這樣的效果。之前也有說過,朗誦和唱歌有很多共鳴之處,無論是在呼吸還是在聲線,還是在吐字上面都有很多相似之處。而要讓身體和聲腔共鳴朗誦也無疑成了最好的練習(xí)工具。這樣的練習(xí)可以充分讓我們不少聲樂者摒棄了一打開喉嚨就發(fā)不出聲一發(fā)出聲就有可能打不開喉嚨的問題。朗誦時的聲音相對于聲樂更加簡單,只是教為平時說話上面做了相應(yīng)的處理和聲線的延長,特別是大聲朗讀的時候,我們可以看到,口型和聲線都和唱歌無異,而在朗誦時卻能完全避免唱歌時呼吸不足還有聲線短促的這些缺陷,同時也能讓聲音更加的悅耳動聽。用朗誦的方式去唱歌,可以讓我們的聲音更加的自然,也可以讓聽眾更加的覺得賞心悅耳。而只有真正的正確的運用好唱腔才可以真正的讓身體產(chǎn)生共鳴,轉(zhuǎn)換自如的唱腔,能使歌唱者更加的讓觀眾留言往返。歌唱真正意義上就是一種運動,身體,呼吸,發(fā)聲各個方面的運動,只有運動做到全身上下的完美協(xié)調(diào)才能做到最好的聲樂。所以平時我們更應(yīng)該加強朗誦的練習(xí)以有助于我們在聲樂上的更好發(fā)展。
(三)朗誦有助于正音
當(dāng)身體和聲腔產(chǎn)生了共鳴以后,我們算是做為一個專業(yè)的聲樂者更近一步了,但是這樣還不全然。之前也有提過,一副好的嗓音固然是上天賜予聲樂者最好的饋贈,但是如果僅僅是擁有一副好的嗓音,但是你卻沒有一個好的咬字的發(fā)聲的話,那么依然是失敗的。一個好的聲樂者一定要注重詞語的重要性。一個觀眾如果只是覺得曲子好聽,那么他可能會聽一遍兩遍,但是如果是歌詞自身的內(nèi)容打動了聽眾的話那可能就是一輩子,就像很多70年代的老歌星一樣,到現(xiàn)如今依然有很多歌曲被我們世代所流傳。真正的字正腔圓就是要求吐字清晰,讓觀眾真的聽明白了才能領(lǐng)會其中的含義。所以,清晰的咬字是成為一個專業(yè)聲樂的重要所在。怎樣能夠做到呢,那么在聲樂上我們要做到收放自如,在唱歌的時候,也要做到重快準(zhǔn),因而,有一個完美的聲線必不可少,同樣要做到能夠真正理解字里行間的真正內(nèi)容,把所有至關(guān)重要的技巧都結(jié)合在一起是必不可少的。
怎樣才能把歌詞傳遞給觀眾,怎樣才能讓觀眾真正的感受到歌詞里的含義,怎樣能夠感動觀眾才是精髓所在。我們可以通過朗誦來提高咬字的技巧,之前有提過,朗誦和聲樂有很多共同之處,想讓唱歌唱得好,練習(xí)朗誦時必不可少的。而朗誦最關(guān)鍵的地方就是練習(xí)咬字和吐字的關(guān)鍵所在,但是因為朗誦和平時的呼吸差不多,沒有太大的背離身體的本能意識,所以練習(xí)朗誦比練習(xí)聲樂簡單得多。在這樣的情況下,我們會選擇通過練習(xí)朗誦來練習(xí)聲樂。所謂咬字就是要做到把字唱得流動有
靈性,要咬住但是卻不能太死板,不能讓字里面的音符發(fā)生變化,但是要完全做到這點卻不得不通過勤奮的練習(xí),而朗誦就和唱歌一樣,如果唱歌只是把每個字唱出來,把停頓的地方停頓好,保證自己的聲線,那么這樣的唱腔是不能得到聽眾的認可的,除了這些以外,還要著重于情感的投入,注重歌詞的律動。怎樣的朗誦者才是最優(yōu)秀的,那么就是除了注重抑揚頓挫,感情的投入以外,他們會更加注重每個字的聲調(diào)起伏和每個段落的口氣,以及每個地方的輕重緩急,唱歌就如朗誦一樣,只有把這些都做到了,那就能夠成為一個優(yōu)秀的聲樂者。
(四)朗誦有助于理解作品的內(nèi)涵
從古至今,聲樂和朗誦都是文人雅士樂不思蜀的興趣愛好,而至今,當(dāng)聲樂和朗誦已成為很多專業(yè)人士能夠在自己領(lǐng)域闖出一片天氣的衡量所在。聲樂是什么呢?對于聲樂初學(xué)者而言可能還會有疑問,其實聲樂就是把音樂和文學(xué)完美的結(jié)合在一起,你中有我,我中有你。當(dāng)音樂和文學(xué)融入在一起,互相補充,才能真正的發(fā)揮其重要性。而怎樣才可以真正的把聲樂的特性發(fā)揮出來,我們又不得不一一探討。要想把音樂和文學(xué)融匯到一起,首先我們必須在演唱之前先理解文學(xué)的含義,理解出想表達的真正意境,理解作品的主題思想,領(lǐng)悟到它最真實的情感所在,體味到其他的韻味之處,同時還應(yīng)該分辨出不同曲子的不同藝術(shù)手法,從而讓自己更好的認識到作品的同時讓自己能夠更好的演繹出來。只有真正的體會到了作品本身并且詮釋到了作品的真正含義才可以更好的演繹作品。只有這樣的表達才能夠把文學(xué)與聲樂相結(jié)合充分的表達出來。而要想真正的體會到歌曲的精髓所在,朗誦則是最佳的工具,因為朗誦可以真正把文學(xué)中的情感表達出來,能更加正確的抓住作品的內(nèi)涵。古代文人雅士總喜歡反復(fù)吟誦一篇詩詞,那是因為在多次吟誦以后才能夠真正體會到其中的含義,也能體會到文章所要表達的感情所在之處。所以要想抓住音樂的精髓,我們也可以通過反復(fù)吟誦歌次來達到效果,來幫組我們了解歌曲里的含義,體會到作品的音樂靈魂。而在朗誦的同時,還能漸漸喚起我們唱歌時領(lǐng)略不到的地方,讓我們能夠根據(jù)更加全面的詮釋歌詞里的含義讓自己能夠選擇更加適合表達歌曲的方式及聲音特性,完全達到說唱全部融為一體。
經(jīng)過上述多個層面的分析,我們也可以從中看出朗誦和聲樂的多處共同之處,無論是聲線還是在呼吸上,還是在咬字上面,同時我們也可以發(fā)現(xiàn)對于一個聲樂者而言,朗誦對聲樂存在潛移默化中也有著相當(dāng)重要的意義所在之處,對于聲樂者而言,要想真正的做到專業(yè),那么要讓聲樂和朗誦中融會貫通,收放自如,只有這樣可能夠真正詮釋到聲樂的精髓所在之處。
參考文獻
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第二篇:形象化教學(xué)在聲樂教學(xué)中的作用(精)
“形象化”教學(xué)在聲樂教學(xué)中的作用
{草塔鎮(zhèn)中戴月華} 聲樂教學(xué)和其他學(xué)科一樣,都遵循教育的一般規(guī)律性按教學(xué)原則上講要遵守、啟發(fā)式原則等。循序漸進原則,舉一反三,因材施教原則、直觀性原則等。而聲樂教學(xué)因其自身的特點,而又和其他學(xué)科有著明顯的差異性。例如,聲樂教學(xué)不僅要學(xué)生聲音有共性。如:高音區(qū)輕松,明亮富于頭腔共鳴,中音區(qū)深厚結(jié)實等。而更需要有鮮明的個性。這種個性表現(xiàn)在聲音要具備亮麗的色彩,純正的音質(zhì),豐富的感情。而所有這些要求都給聲樂教學(xué)帶來許多值得思考,需要解決的問題:即用什么樣的教學(xué)手段才能取得良好的歌唱狀態(tài),發(fā)出比較規(guī)范化的聲音,才能使學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂的進程中,體會到歌唱狀態(tài)更貼切,更快更有效地學(xué)習(xí)歌唱,根據(jù)近年我本人的聲樂教學(xué)體驗,采用形象化教學(xué)法在聲樂教學(xué)過程中可以得到事半功倍的效果。以下我從兩個方面進行分析形象化教學(xué)法在聲樂教學(xué)中的作用。
一、“動作的形象化”在聲樂中的作用
當(dāng)聲樂教師剛開始接收學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂時,第一步應(yīng)該講的是使學(xué)生有一個正確的歌唱姿態(tài),有了正確的歌唱姿態(tài),才能為學(xué)習(xí)歌唱狀態(tài),發(fā)聲技巧打下良好的基礎(chǔ),開始強調(diào)學(xué)生要兩眼平視,面部肌肉放松,呈微笑狀態(tài)或激動狀態(tài),兩腳重心要穩(wěn),感覺自己身材高大,舉止大方,而所有這些要求聲樂教師不能只是口頭講解出來,更重要的也是最有效的方法是聲樂教師要親自離開琴凳,站出來用一個正確的歌唱姿態(tài)做出一個亮相動作,讓學(xué)生更具體、更直觀地認識歌唱時,歌唱狀態(tài)是怎樣的,甚至為了讓學(xué)生克服歌唱姿態(tài)中的壞習(xí)慣,聲樂教師可以采用夸張性的錯誤姿態(tài),例如:站立時塌胸,彎腰,瞇著眼睛,兩面三刀眼無精神,通過這些反向動作會更有效地讓學(xué)生形成正確的概念,從而使學(xué)生歌唱時獲得較好的藝術(shù)形象,同時,正確的歌唱姿態(tài),又為歌唱狀態(tài)和發(fā)聲技巧打下堅實的基礎(chǔ)。
眾所周知,聲樂教學(xué)中氣息訓(xùn)練是重要的一環(huán),如何使學(xué)生在教短的時間內(nèi)體會到氣息狀態(tài),運用氣息歌唱,擺脫靠嗓子唱的白聲,是許多聲樂教師必須解決的問題,目前聲樂界公認為胸腹聯(lián)合式呼吸法,是歌唱氣息訓(xùn)練中最科學(xué)、完備的呼吸法,首先要講下去吸氣,只有吸到足夠的氣息才能為唱歌提供力量的源泉,為了吸到適合歌唱的氣息,目前普遍采用用鼻子吸氣法,將氣息到腰部,感到腰部向外擴張,頭腔胸腔很空洞,很放松,這些要求是理性上的認識,為了使學(xué)生更貼切更有效的掌握呼氣方法。不妨采用一些具體的吸氣動作讓學(xué)生進行觀察和實踐。如常講的花香,教師可以在琴房放一盆鮮花,自己先做示范,用鼻子慢慢將氣吸到腰部,感到腰部周圍向外慢慢擴開,把這種感覺將給學(xué)生,然后學(xué)生再聞花香時胸部、頭腔和腹肌是一種怎樣的狀態(tài),通過這種具體形象的吸氣動作體驗,學(xué)生對吸氣狀態(tài)就有一個明朗的概念,就能直感地獲得吸氣狀態(tài)并把這種狀態(tài)有效的運用到歌唱中去。通過吸氣訓(xùn)練,氣息吸到以后并不是目的,真正目的是要服務(wù)于歌唱,吸氣是基礎(chǔ),歌唱是目的,接下來就是如何進行呼氣,即歌唱發(fā)聲狀態(tài),要呼氣就要體會到呼氣時各種肌肉組織是怎樣一種狀態(tài)。在理論上將,小腹即收縮造成力量作用于隔即然后再逼迫肺底氣息形成氣柱直射喉室和歌詞結(jié)合進行歌唱,而這種理性認識是比較抽象的,也是較難理解的。在講述呼吸狀態(tài)時可以借助于一些具體的動作來幫助學(xué)生理解呼吸時腰部、小腹的用力狀況,這時,教師可以讓學(xué)生兩手用力“抬鋼琴”,當(dāng)學(xué)生用力“抬鋼琴”的一瞬間,腰部肌肉有一種明顯的向外擴漲狀態(tài),小腹肌肉向里慢慢收縮。而這種狀態(tài)恰恰和歌唱呼吸狀態(tài)一致。還可以讓學(xué)生兩個人手拉手進行拔河比賽,這時兩人的用力狀態(tài)和“抬鋼琴”一樣,在學(xué)生進行拔河時,讓他們說出自己的用力狀態(tài),教師強調(diào)這時的用力狀態(tài)就是歌唱發(fā)出時腹部、腰部的用力狀態(tài),這樣學(xué)生通過具體的教學(xué)動作,就能較明顯地感到呼吸狀態(tài),才能使發(fā)出聲音具有氣息支持,更圓潤、更有穿透力,同時正確運用呼吸狀態(tài)就會減輕口腔過分用力,擠壓喉頭發(fā)出蒼白而無力的聲音。
有一正確的氣息支持以后,歌唱者還需要將喉頭打開、放松,不然氣息就會憋在胸腔或腹腔不能噴發(fā)出去,達不到以氣帶聲的目的,所以喉頭放松,內(nèi)口打開練習(xí)也是學(xué)習(xí)聲樂中至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié),在理論上講歌唱時,喉頭要打開,向下放松,口腔要靈活,下巴要放松,而如何體會這種狀態(tài),光靠理性的認識是很抽象的,也是很不明顯的,這里不妨將生活中常見的動作引用到聲樂教學(xué)中去,如何采用具體的形象的打哈欠狀態(tài)去引導(dǎo)學(xué)生,我們知道打哈欠是每一個人每天都有的生理現(xiàn)象,只是沒有加以深刻的認識和研究,在聲樂教學(xué)中引入這個具體的動作可以起到事半功倍的效果,因為打哈欠時口腔狀態(tài),喉頭狀態(tài)和歌唱所需要產(chǎn)狀態(tài)是相吻合的,在上課時,教師可以做到一個打哈欠狀態(tài),讓學(xué)生進行觀察。首先觀察打哈欠時,下巴狀態(tài)是放松向下的,口腔內(nèi)部空間放大,喉頭有明顯的向下動作,學(xué)生觀察以后,教師可以讓學(xué)生親自做打哈欠狀態(tài),當(dāng)學(xué)生打哈欠時教師要強調(diào)學(xué)生在做這一動作時,腦子要想喉頭、口腔、下巴是什么樣的狀態(tài),通過反復(fù)練習(xí),學(xué)生就較直觀地認識到歌唱時,喉頭是向下放松打開的,下巴是甩下來,靈活自如的,這樣通過很形象的動作,學(xué)生就將理性的東西變成自己的親自感受,通過這種就從不自然的歌唱狀態(tài)過渡到自然的歌唱狀態(tài)中去。較快地掌握歌唱技巧。
二、語言形象化在聲樂課中的作用
聲樂教學(xué)主要研究發(fā)聲狀態(tài),評判聲音質(zhì)量,進而引導(dǎo)學(xué)生進行正確的歌唱。而聲音概念都是比較抽象,比較難于憑借直觀來體會的,這就給教學(xué)進程增加了難度。如何交抽象的很抽象的很理性的東西轉(zhuǎn)變成淺顯易懂的感性認識,是每一個音樂教師都面臨的課題,也是急需解決的問題,根據(jù)我個人的聲樂教學(xué)實踐,在教學(xué)中采用形象化的教學(xué)語言,可以起到拋磚引玉的作用,有效的幫助解決聲樂教學(xué)中所遇到的問題。在聲樂教學(xué)中聲樂教師往往強調(diào)聲音集中、明亮有穿透力,而不能“散”“空”,在強調(diào)這種聲音狀態(tài)時,不妨采用形象的教學(xué)語言,例如:聲音集中就像樹林中早晨太陽的道道霞光,霞光的光束是很有亮色的,同時具有很強的力量,穿過樹林,穿過云層,噴發(fā)而出,用這樣的形象語言去描述霞光然后由霞光引向聲音概念,高音區(qū)就像霞光一樣明亮而有穿透力,當(dāng)講述聲音不要散時,先用淡淡的云霧來進行描述,散的聲音就像漂浮的云霧,沒有根基飄搖不定,有這種形象的比喻,形象的語言去引喻聲音,學(xué)生就會對聲音的“集中”“明亮”和“散”有一個鮮明的對比,而在歌唱實踐中認真體會,仔細把握,從而達到熟練的歌唱技巧。
在聲樂教學(xué)過程中,聲樂教師強調(diào)高聲音時氣息基礎(chǔ)要深,高音是在氣息支持發(fā)出的,不管高音多么明亮,悠長,都要有深深的氣息支點,而這個支持高音的氣息支點在聲樂教學(xué)中,既是重點問題,又是個難點問題,是重點因為氣息對歌唱起著至關(guān)重要的作用,這一點就不多談了,難點是因為高音時聲音位置很高,而氣息支點卻要有深深的源泉,這就形成了一對矛盾,對學(xué)生而言,有點莫名其妙,文學(xué)中可以用“一江春水”來形容無盡的哀愁,聲樂教學(xué)不妨引用豐富的語言,形象化的比喻來形容,描述聲音。例如:高音就像天上的風(fēng)箏,風(fēng)箏飛的再高,是由于一條細長的線把風(fēng)箏連接起來了,唱高音也是這樣,沒有氣息支持的高音是空泛的高音,蒼白而無力的高音,氣息的支點就像風(fēng)箏線和線軸一樣是高音共鳴的支點,是高音共鳴的源泉,通過這樣的比喻,這樣的語言描述,學(xué)生在演唱高音時,就能體會到高音共鳴和氣息支點的相互關(guān)系,從而運用到歌唱中去。盡快掌握歌唱技巧。聲樂教學(xué)中存在著很多理性認識的感念,而這些感念如果能用形象化的語言去夸張,去形容,就將抽象的理論轉(zhuǎn)化成活生生的實例從而有利于學(xué)生的理解、掌握。
以上幾點看法是我在教學(xué)過程中,自覺或不自覺地常運用的手段,寫出來點體會,望與前輩和同行共同探索聲樂教學(xué)之路。目的只有一個,那就是共同提高聲樂教學(xué)水平!
第三篇:意大利古典藝術(shù)歌曲在聲樂教學(xué)中的作用
意大利古典藝術(shù)歌曲在聲樂教學(xué)中的作用
一、意大利古典藝術(shù)歌曲的歷史地位
意大利古典藝術(shù)歌曲是指17世紀(jì)初到18世紀(jì)中期意大利作曲家創(chuàng)作的優(yōu)秀的聲樂作品。意大利是美聲唱法的發(fā)源地,早在十七世紀(jì)意大利的著名歌唱家卡契尼就已經(jīng)形成了一套完整的聲樂教學(xué)體系。美聲唱法并不追求宏大的音量,更多的是追求優(yōu)美、抒情的音質(zhì)。當(dāng)時美聲學(xué)派的箴言是追求音質(zhì)音量自然會有的。這是美聲唱法的美學(xué)原則和藝術(shù)思想的具體體現(xiàn)。我國聲樂教育家趙梅伯在《唱歌的藝術(shù)》一書中曾說:從歌劇誕生以來的十七、十八世紀(jì)意大利歌曲,它的內(nèi)容反映了當(dāng)時先進的思想,在聲樂創(chuàng)作技術(shù)上亦有可供借鑒之處,而在風(fēng)格的純正和表現(xiàn)古典美方面更是無與倫比的。它們是發(fā)展美好音質(zhì),學(xué)習(xí)真正美聲唱法過程中必不可少的經(jīng)典,是全世界聲樂教學(xué)普遍采用的好教材。的確如此,意大利古典藝術(shù)歌曲直到現(xiàn)在仍被世界各國的音樂院校當(dāng)做初學(xué)聲樂者的必修教材,它在聲樂教學(xué)中的作用可見一斑。
二、意大利古典藝術(shù)歌曲的教學(xué)作用
(一)意大利語的發(fā)音特點有利于聲樂學(xué)習(xí)
聲樂藝術(shù)是以音樂與語言相結(jié)合來表達思想感情的,古今中外的作曲家都是按照本國的語言及語音的特征來譜曲的。而美聲學(xué)派的形成與發(fā)展,也與它的母語意大利語有著密切的關(guān)系,意大利語幾乎所有詞都是以元音結(jié)尾或重復(fù)的輔音結(jié)尾,子音與母音連接比較流暢,字母的位置明確;在發(fā)音上平正、圓潤、清晰,語感均勻;在時值上有延長發(fā)音的特點,即使一個很長的單詞,最后一個元音與前面的所有元音同樣清楚。這些都會讓初學(xué)者的喉部舒適自如地打開,為發(fā)聲帶來有利的因素。正如《卡魯索的發(fā)聲方法》一書中所說意大利語是自然位置的語言,是聲音訓(xùn)練的基礎(chǔ)。對于歌唱者來說,母音唱得好,音就能唱得好;子音唱得好,字就能唱得生動,掌握吐字、咬字的基本功是來自于母音的規(guī)范訓(xùn)練??梢姡芊裾莆蘸靡獯罄Z的準(zhǔn)確發(fā)音將直接影響歌唱者的音質(zhì)和歌唱的狀態(tài)。
(二)表情術(shù)語的掌握可以培養(yǎng)學(xué)生多方面的能力
1.對音量強弱的要求有助于訓(xùn)練學(xué)生運用和控制氣息的能力。用氣息來調(diào)節(jié)聲音的漸強或漸弱,是美聲學(xué)派在訓(xùn)練音量變化上的最基本要求。意大利古典藝術(shù)歌曲出現(xiàn)在十七世紀(jì)初,這一時期美聲學(xué)派特別注重對音的漸強或漸弱的練習(xí),換句話說,是訓(xùn)練歌唱者的聲音控制和駕馭能力。因為控制聲音的漸強或漸弱,不是用喉嚨或喉部肌肉的擠壓、用力做出來的,而是靠呼吸支持來控制音量變化的。更通俗的來講,在控制聲音的漸強或漸弱時,歌唱者的喉嚨和口腔的動作要保持在吸氣和母音的初始狀態(tài)。總之,意大利古典藝術(shù)歌曲不追求音量,而是以良好的音質(zhì)作為衡量聲音好壞的標(biāo)準(zhǔn)。這對于學(xué)習(xí)美聲唱法的人來說,仍然具有非常重要的作用。
2.對速度、力度和表情術(shù)語的要求有助于培養(yǎng)學(xué)生把握作品音樂形象的能力。這一時期的音樂作品更多的是表現(xiàn)精神上、內(nèi)在思想上的音樂品格。那么,抓住作品的速度、力度和表情術(shù)語才能真正抓住作品的主題思想,才能恰如其分的表現(xiàn)作品的音樂形象。
意大利古典藝術(shù)歌曲多采用對比較明顯的階梯式力度來表現(xiàn)內(nèi)心的情感。如歌曲《多么幸福能贊美你》中p-mf-f和《阿瑪麗莉》結(jié)尾p-pp-ppp的運用,無不體現(xiàn)這種階梯式的力度。《阿瑪麗莉》中的各種表情記號及力度變化,特別是最后幾小節(jié),在氣息的支持下,將聲音控制到p-pp-ppp的部分,堪稱是聲音與氣息力度控制的楷模之作。這首歌曲節(jié)奏平穩(wěn),曲式規(guī)整。在教學(xué)中我們可以讓學(xué)生聽一些歌唱家的音響資料,增加感性認識。當(dāng)然,在學(xué)習(xí)初期最好先從模仿開始,在演唱時讓學(xué)生通過對阿瑪麗莉一次比一次深情的呼喚,表現(xiàn)出對主人公的愛。在舒緩優(yōu)美的鋼琴伴奏下,充分調(diào)動起學(xué)生的情感,使學(xué)生在演唱時盡可能地做到身臨其境、真實感人。
(三)旋律多在中聲區(qū)有助于學(xué)生打下堅實的基礎(chǔ)
意大利古典藝術(shù)歌曲的音域不寬,一般在兩個八度以內(nèi),跳動幅度也不是很大,幾乎不用滑音,非常的規(guī)范,而且不論男女聲部都可以按相應(yīng)的音高進行訓(xùn)練,非常適合初學(xué)聲樂的人練習(xí)基本功。
第四篇:朗誦在語文教學(xué)中的作用[范文]
朗誦在語文教學(xué)中的作用
在語文教學(xué)中,大部分老師都很重視朗誦(也有稱朗讀的),尤其是小學(xué)語文教學(xué),幾乎每位老師都會在教學(xué)環(huán)節(jié)上設(shè)計學(xué)生朗讀,要求學(xué)生在早讀或課堂上朗讀課文,更有許多老師要求學(xué)生背誦課文,這是很好的語文教學(xué)方法,這對從小鍛煉學(xué)生的語言表達能力、培養(yǎng)學(xué)生的語感都十分有益,同時對學(xué)生理解課文也有很大的幫助??墒牵S著語文課程的深入,尤其是到了小學(xué)高年級或初、高中,老師在課文朗誦上的要求就越來越少了,很多地方的教學(xué)大綱上也不做要求,這樣一來,在初高中語文教學(xué)上,大部分老師就把課文分析作為語文教學(xué)的主要內(nèi)容,因此,在中學(xué)語文課堂上,很難聽到學(xué)生的朗誦。到底應(yīng)不應(yīng)該在初高中教學(xué)上要求朗讀呢?答案是肯定的。下面我就朗誦在語文教學(xué)中的作用談幾點自己的看法。
一、缺乏課堂朗誦的成因
初、高中語文教學(xué)上課文朗誦缺失的現(xiàn)象在全國很普遍,原因有四,首先是教師缺乏必要的朗誦知識,目前中國大多數(shù)語文教師都是師范畢業(yè)出來的教師,而很多師范中?;虼髮W(xué)根本沒有開設(shè)語文朗誦這門課,即使開了也只是選修課,其課程的內(nèi)容也與小學(xué)和中學(xué)語文的課程內(nèi)容不相關(guān),由于老師不具備朗誦技能和知識,從而導(dǎo)致老師不去傳教授和要求朗誦。再說,中小學(xué)當(dāng)中還有很多教師畢業(yè)于非師范類的學(xué)校,而非師范類根本沒有開設(shè)朗誦課,所以他們也就無法教授和要求朗誦課文了,這是課文朗誦缺失的原因之一。原因之二是,目前在全國實行的語文教師必須達到普通話二甲以上水平,這只是在普通話要求上,而沒有在朗誦要求上,雖然不少教師達到二甲以上水平,但朗誦能力不夠,加之很多達不到二甲或只是突擊考試達到二甲,實際水平?jīng)]有二甲的教師就更不具備朗誦能力了。原因之三是,由于初、高中課文相對小學(xué)課文都難都長,這樣一來,很多教師就把分析課文放在語文教學(xué)的首位,把教學(xué)的全部時間放在講解課文上,學(xué)生朗誦自然就被取消。由于課文朗誦得不到鍛煉,學(xué)生在中學(xué)階段的語言表達就無法再提高。原因之四,國家語文教育部門和出版部門對語文課文朗誦重視不夠,雖然有人民教育電子音響出版社出版的課文朗誦磁帶,但只有小學(xué)部分,沒有初高中部分,小學(xué)朗誦的課文水平也不夠高。以上四點導(dǎo)致今天中國語文課文朗誦缺失和落后。
二、朗誦或聽朗誦能幫助理解課文
初高中的語文教學(xué)真正要達到的目的:是能讓學(xué)生理解課文的思想內(nèi)涵、美感意境、創(chuàng)作手法和特點。老師深入分析課文確能起到理解課文的作用,但無法讓學(xué)生更深入的感受其作品。而通過不斷地朗誦,就能很好的感受作品,從而讓作品深入學(xué)生的心靈。這就如同一道好菜,只讓學(xué)生看是不夠的,而是要讓學(xué)生親自嘗,親自咀嚼。在了解分析了作品的基礎(chǔ)上不斷地朗誦,才能真正體會到作品的魅力,感受到作品的內(nèi)涵。為此,老師在課堂上應(yīng)該留出時間讓學(xué)生朗誦,或者老師朗誦讓學(xué)生聽,也可以讓部分語言表達好的學(xué)生朗誦,當(dāng)然最好的方法是讓學(xué)生聽朗誦專家的朗誦,因為朗誦專家能夠很好的把作品內(nèi)容生動形象的表達出來,從而將作品創(chuàng)作成一個更易理解的聲音作品,通過朗誦專家的生動表達,加上自己親自朗誦,這樣就能把課文作品牢牢地記在心靈,從而對作品的諸多內(nèi)容有更深入的了解。
三、朗誦是培養(yǎng)學(xué)生語言表達的最好方法
我們說語文教育的目的,一是增加文學(xué)知識,二是提高思想境界和個人修養(yǎng),三是培養(yǎng)一個人的語言表達能力。學(xué)好語文,能有效的從事文學(xué)創(chuàng)作、記者、文秘等工作,更重要的是對一個人的語言表達非常有幫助,人的一生不一定天天寫、天天創(chuàng)作,但必須天天說、時時說。為此,早期語言表達訓(xùn)練就顯得十分重要。而中小學(xué)的朗誦、朗讀就是開發(fā)和訓(xùn)練一個人語言能力的最佳時期。不少人很有文采,但不善表達,也有的人一生都拙嘴笨腮,原因就在于早期語言表達訓(xùn)練不夠,從而導(dǎo)致成年后語言能力差,不自信。為了讓我們的孩子在將來能具備很強的語言表達能力,就必須從小,從課堂里訓(xùn)練孩子語言表達,而朗誦課文既對理解課文有幫助,又對提高語言表達能力有幫助,所以在中小學(xué)教學(xué)中,老師一定要把朗誦、朗讀放在一個很重要的位置上,讓朗誦、朗讀在語文教學(xué)中,成為一個必不可少的環(huán)節(jié)。中小學(xué)語文課文有多種多樣的文學(xué)題材,孩子從小就大量朗誦、朗讀各種各樣的文章,對其成人后的語言表達一定大有益處。目前我國的很多朗誦家、主持人、播音員,就是從那些早期喜歡朗誦朗讀后脫穎而出的尖子。訓(xùn)練孩子語言表達的方法很多,有在課堂上朗讀、朗誦,也可以專門舉行語文課文朗誦會,或者語文課文朗誦欣賞講座,請朗誦好的專家或老師來示范。等等都對能提高的孩子語言表達能力。
四、朗誦本身就是一種高雅藝術(shù)
大家知道,藝術(shù)學(xué)習(xí)能提高一個人的品位,能拔高一個人的氣質(zhì),能陶冶一個人的情操,能豐富一個人的修養(yǎng)。因此,很多家長總希望孩子多學(xué)藝術(shù),他們讓孩子學(xué)樂器、學(xué)舞蹈、學(xué)唱歌、學(xué)表演等,可很少家長讓孩子學(xué)朗誦的,好像在他們看來朗誦不是藝術(shù),只是說話,只是語言表達,這其實是大大的誤解,是認識上的大錯誤,要知道,朗誦就是一種藝術(shù)。說它是藝術(shù)是因為:一是朗誦者面對的是各式各樣的文章內(nèi)容、文學(xué)形式,通過朗誦就可以讓人接觸大量優(yōu)秀的美文,從而提高自己的思想藝術(shù)境界和素質(zhì)內(nèi)涵,其二是朗誦的過程就是朗誦者不斷將文字藝術(shù)創(chuàng)造成聲音藝術(shù)的過程,它的二度創(chuàng)作需要朗誦者不斷地調(diào)動自己的思想情感、表達技巧來實施,大量的朗誦就能大大提高自己的思想情感表達水平和語言表達水平。而藝術(shù)本身就是將思想、境界、情感、技巧綜合的表達。其三,朗誦是朗誦者將自身作為載體來創(chuàng)作聲音藝術(shù)作品,無需借助第二載體,為此,朗誦更直接,更具有感召力,它能把一個真實而具有美學(xué)價值的東西直接表達出來。一個好的朗誦所帶來的震撼力,絕非其他藝術(shù)所能達到的。因此,學(xué)好朗誦,就是學(xué)好了語言表達藝術(shù)。無論什么困難的問題,無論多深奧、難懂的文章,經(jīng)一個出色的朗誦家的朗誦表達,頃刻就會變得簡單、易懂、魅力無窮、美感十足。
五、淺談如何學(xué)習(xí)朗誦技巧與方法
朗誦很重要,那么如何學(xué)習(xí)朗誦呢?這里我簡要談?wù)勔恍┳钣行У膶W(xué)習(xí)方法。要學(xué)好朗誦,必須要先學(xué)好普通話,因為普通話是朗誦的基礎(chǔ),學(xué)習(xí)普通話最好的方法之一就是大量模仿名家朗誦的作品,在模仿中糾正自己的語音錯誤和地方方言習(xí)慣。之二就是請普通話測試?yán)蠋熣页瞿愕钠胀ㄔ捗∷冢缓筢槍ψ约旱恼Z音毛病進行大量的糾正訓(xùn)練。這樣,在短期內(nèi)就能使自己的普通話好起來。有了較標(biāo)準(zhǔn)的普通話后,就要先學(xué)習(xí)語言表達的技巧了,因為,普通話好不能說朗誦就好,普通話只是朗誦的基本要求,為了能在作品朗誦中充分表達文字文學(xué)作品,必須對語言表達的幾個技巧有所了解并運用自如。如:重音的尋找、高低強弱的設(shè)計、節(jié)奏快慢的把握、語氣語調(diào)的分辨、各種人物的聲音扮演、特殊狀態(tài)的語言特點等等。這些技巧的學(xué)習(xí)都是一個優(yōu)秀朗誦家所必需的。有的普通話很好,乍聽起來好像朗誦不錯,其實他對語言表達技巧掌握并不好,也許他能朗誦一些詩歌或主持節(jié)目,但遇到散文、小說、古文、戲劇道白等就表現(xiàn)不出作、駕馭不住作品,究其原因就在于語言表達的各種技巧學(xué)得不好不實。當(dāng)然,學(xué)好這些語言表達技巧的最好的方法,除了對這些技巧的理論要深入了解,最重要的還是大量的模仿名家的朗誦,如:孫道臨、喬榛、張家聲、丁建華、瞿弦和等名家的朗誦,模仿好了、熟了,語言技巧自然就會了,模仿不是模仿聲音特點和聲音味道,而是要模仿名家朗誦的處理方法。有人很反對模仿,是反對片面的模仿聲音。其實早期學(xué)習(xí)朗誦的最好方法還是模仿,只有到了語言表達技巧都熟悉掌握了、能駕輕就熟了,就要創(chuàng)造出自己的風(fēng)格特點。以上談的如何學(xué)習(xí)朗誦方法和技巧,只是經(jīng)驗之淺談,更深入的內(nèi)容應(yīng)該去學(xué)習(xí)專業(yè)的朗誦和臺詞課本。
以上是自己長期從事朗誦教育,尤其是自己親自參與朗誦中小學(xué)語文課文時,所得到的感想和經(jīng)驗,希望通過此篇論文與各中小語文老師和朗誦愛好者共享。論文當(dāng)中肯定有不少不足,我想,只要對中國語文朗誦有所探討、敢于直言,就一定對中國語文教育的進步有所幫助。
今天當(dāng)我們打開互聯(lián)網(wǎng),走進音像店,你可以看到許多英文朗誦資源,卻很少看到語文朗誦的資源,尤其是初高中語文朗誦,這實在是我們中國語文教育和當(dāng)代中華文化傳播的缺憾和悲哀。作為一代中華文化的傳承人,我有義務(wù)去實踐、去探索、去創(chuàng)新、去弘揚我們本民族最優(yōu)美的語言。
我驕傲,我是中國人!
在無數(shù)藍色的眼睛和褐色的眼睛之中,我有著一雙寶石般黑色的眼睛。
我驕傲,我是中國人!
在無數(shù)白色的皮膚和黑色的皮膚之中,我有著大地般黃色的皮膚,我驕傲我是中國人!
我是中國人,黃土高原是我挺起的胸脯,黃河流水是我奔騰的熱血,長城是我揚起的手臂,泰山是我站立的腳跟!
我是中國人,我的祖先最早走出森林,我的祖先最早開始耕耘,我是指南針、印刷術(shù)的后裔,我是圓周率、地動儀的子孫。
在我的民族中,不光有史冊上萬古不朽的
孔夫子、司馬遷、李自成、孫中山,還有那文學(xué)史上萬古不朽的
花木蘭、林黛玉、孫悟空、魯智深。
我是中國人,在我的國土上,不光有雷電轟不倒的長白雪山、黃山勁松,還有那風(fēng)雨不滅的井岡傳統(tǒng)、延安精神!
我驕傲,我是中國人!
我是中國人,我那黃河一樣粗獷的聲音,不光響在聯(lián)合國的大廈里,大聲發(fā)表著中國的議論,也響在奧林匹克的賽場上,大聲高喊著“中國得分”!
當(dāng)國歌把五星紅旗送上藍天,我驕傲,我是中國人!
我是中國人,我那長城一樣巨大的手臂,不光把采油機鉆桿,鉆進預(yù)言打不出石油的地心,還把宇宙飛船,送上祖先們夢里也沒到過的白云,當(dāng)五大洲傾聽楊利偉的聲音時,我驕傲,我是中國人!
我是中國人,我是莫高窟壁畫的傳人,讓翩翩欲飛的壁畫與我們同往。
我們就是飛天,飛天就是我們。
我驕傲,我是中國人。
第五篇:聲樂教學(xué)中發(fā)聲練習(xí)的作用
聲樂教學(xué)中發(fā)聲練習(xí)的作用
在聲樂教學(xué)中聲音的訓(xùn)練可分為發(fā)聲訓(xùn)練、練聲曲、歌曲演唱三個部分。其中,發(fā)聲訓(xùn)練是聲樂教學(xué)中的基本功,是必不可少的練習(xí)。通過正確的發(fā)生訓(xùn)練,養(yǎng)成良好的歌唱狀態(tài),使學(xué)生形成正確并適合自己的演出方法,增強呼吸的控制能力,將歌唱技術(shù)成為歌唱的表現(xiàn)手段,從而使演唱美妙動人。
一、聲樂教學(xué)中發(fā)聲訓(xùn)練的目的
通過發(fā)聲訓(xùn)練,可以將歌曲演唱中對各種演唱技術(shù)逐步提高,并能養(yǎng)成良好的歌唱狀態(tài),可以培養(yǎng)歌唱器官與共鳴器官的協(xié)調(diào)能力,從而達到完美的聲音。
發(fā)聲訓(xùn)練的過程,不要認為只是嘴巴發(fā)出“i a”這么簡單的訓(xùn)練聲音,“i a”可以反映出聲音位置是否統(tǒng)一,咬字吐字是否清晰,氣息的控制能力如何。只是一個簡單的發(fā)聲訓(xùn)練就可以培養(yǎng)學(xué)生的歌唱姿勢,大方自然的表情,敏銳的聽覺,判斷哪種是好的聲音,哪種發(fā)聲是不好不對的聲音,逐步使歌唱發(fā)聲的技術(shù)成為歌唱表現(xiàn)的有力手段,從而達到聲情并茂的演唱。
二、發(fā)聲訓(xùn)練可以培養(yǎng)正確的歌唱方法
(一)發(fā)聲訓(xùn)練要保持正確的歌唱姿勢
良好的歌唱狀態(tài)要有自然端莊的歌唱姿勢,發(fā)聲訓(xùn)練要訓(xùn)練站姿、表情。歌唱中所要求的站姿與生活中的站姿并不一樣。一般歌唱時臀部、后腰、背部肌肉要適度收緊,兩腳分開,可以與肩同寬,也可以一前一后,重心在一個腳上。如果是女性,還可以站立成丁字步,腰脊柱和脛脊柱要挺直。胸部要自然擴張,兩肩略微向后擴張。整體姿態(tài)要大方、自然、高雅、挺拔。頭部要端正,兩眼平視前方。在聲樂教學(xué)中,往往學(xué)生發(fā)聲訓(xùn)練時總是不注重站姿,很隨意、放松。這樣的觀念是不正確的,從一張嘴出聲站立姿態(tài)就要有一種積極的狀態(tài),要求學(xué)生興奮的狀態(tài)。如果不養(yǎng)成好的歌唱姿勢,會影響聲音的美感。由于歌唱的姿勢并不只是站立的姿態(tài),有的歌劇表演中,往往有躺、跪、坐等其他姿勢,不論哪種姿態(tài)都不能將狀態(tài)松懈,依著保持著脊柱挺直不松懈。
(二)發(fā)聲訓(xùn)練要正確運用氣息
氣息是歌曲演唱的重中之重,沒有任何一種聲樂發(fā)聲技巧是不運用氣息的。歌唱氣息的目的無非就是將聲樂技巧結(jié)合起來更準(zhǔn)確的演出歌曲、表現(xiàn)歌曲。是將每一個發(fā)聲訓(xùn)練從起音到尾音都與氣息結(jié)合,從而養(yǎng)成好的歌唱習(xí)慣。在每次發(fā)聲前,一定要做好唱歌的姿勢、表情、氣息等方面的準(zhǔn)備。頭腦中要規(guī)劃好每個練聲樂句的氣息,是急吸急呼、是緩吸緩呼、是急吸緩呼、還是緩吸急呼。切記一定不要張嘴就唱。如發(fā)聲訓(xùn)練中的音階練習(xí),要讓學(xué)生了解和掌握氣息控制力的變化規(guī)律,高音要張,低音要弛。始終要控制氣息有一個穩(wěn)固的狀態(tài),不要因為音高變化而移動氣息和發(fā)聲器官。
(三)發(fā)聲訓(xùn)練要打開喉嚨,穩(wěn)定喉頭
打開喉嚨是發(fā)聲訓(xùn)練的核心,它直接關(guān)系到聲音的好壞?!按蜷_喉嚨”就是將嘴積極向上張開,舌根放松、放平、下巴放松。吸氣要打開下顎骨,提起軟口蓋,是下軟腭自然下垂,讓腮和唇都是自然狀態(tài),然后等待發(fā)聲和吐字。在發(fā)聲訓(xùn)練過程中要注意每一個發(fā)聲練習(xí)喉嚨是否打開,可以訓(xùn)練學(xué)生“打哈欠”狀態(tài),將喉嚨打開,很多學(xué)生在聲音上窄亮、抖等都是喉嚨沒有打開引起的,所以在發(fā)聲訓(xùn)練中要注重打開喉嚨。在發(fā)聲唱i這樣的閉口音時,也要打開口腔,這樣的聲音會圓潤。切記不要將口與喉嚨開的太大,這樣的聲音會產(chǎn)生“空”“散”等的效果,會影響共鳴和音色的變化。一定要自然的將喉嚨打開。
在打開喉嚨時要體會喉頭的位置,在學(xué)生適當(dāng)?shù)碾[喻練習(xí)“U O”等母音可以訓(xùn)練穩(wěn)定喉頭。
(四)發(fā)聲訓(xùn)練要注重有聲有情
每一個練聲樂句都是有感情的表達,并不是刻板的樂句。很多學(xué)生認為在發(fā)聲訓(xùn)練中主要練習(xí)打開喉嚨,氣息穩(wěn)定,聲音位置等,很少注意感情和情緒。
在發(fā)聲訓(xùn)練中要注重聲和情同時培養(yǎng)。從一出聲就要將感情和狀態(tài)表現(xiàn)出來,只要張嘴唱就要帶著情。這樣會使聲音大到興奮的狀態(tài),這種興奮的狀態(tài)配合發(fā)聲技巧處于主動歌唱狀態(tài),有利于掌握正確的歌唱方法。
三、發(fā)聲訓(xùn)練與歌曲演唱密不可分
發(fā)聲訓(xùn)練與歌曲演唱密不可分,發(fā)聲練習(xí)的好壞直接影響到歌唱的好壞。很多同學(xué)認為發(fā)聲訓(xùn)練是不重要的,歌唱是重要的。這種想法是錯誤的。不要把發(fā)聲訓(xùn)練與歌曲演唱認為是兩件事。發(fā)聲練習(xí)常常將“a e i o u”運用在每個樂句中,其實在歌曲演唱中的某個字,某個句都是發(fā)聲訓(xùn)練的體現(xiàn)。如果在唱歌時某一句唱不好,都可以想想發(fā)聲訓(xùn)練的方法,進而有所提高。往往有的學(xué)生發(fā)聲訓(xùn)練聲音很好,而演唱歌曲時卻與發(fā)聲不同,這是因為在發(fā)聲訓(xùn)練的旋律和咬字都比較簡單,而歌曲中旋律起伏大,詞曲的變化大,可謂是千變?nèi)f化,所以歌曲演唱并沒有發(fā)聲訓(xùn)練的聲音好。要多多發(fā)聲訓(xùn)練,養(yǎng)成好的演唱習(xí)慣,更好地運用到歌曲演唱中。
“練聲不在于練習(xí)的次數(shù)多少,使用多少時間,重要的是用怎樣的方法和態(tài)度去練習(xí)。在開始練習(xí)前應(yīng)對每件事都做好充分的準(zhǔn)備,練習(xí)時一定要聚精會神,專心注意到每一個唱出的音,聲音力求自然、清新、準(zhǔn)確”
綜上所述,歌唱發(fā)聲訓(xùn)練是聲樂教學(xué)中必不可少的一個重要環(huán)節(jié),是歌唱訓(xùn)練的基礎(chǔ)內(nèi)容之一,在歌唱中發(fā)揮著重要的作用。正確的發(fā)聲方法是在教師指導(dǎo)下,通過長時間刻苦的發(fā)聲訓(xùn)練才能掌握的。在教學(xué)中,教師要嚴(yán)格糾正學(xué)生在發(fā)聲練習(xí)時的一些錯誤觀念和不良習(xí)慣,把正確的體會和方法靈活運用到歌唱中去,使其成為藝術(shù)表現(xiàn)的有效手段,提高演唱者的歌唱能力和表現(xiàn)力,從而帶給人以美的享受。