第一篇：談如何培養(yǎng)學(xué)生繪畫中的構(gòu)圖意識

內(nèi)容摘要：摘 要：構(gòu)圖教學(xué)是高等教育美術(shù)課教學(xué)的一個重要環(huán)節(jié)，通過分析構(gòu)圖教學(xué)在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要地位，提出在高等教育中構(gòu)建構(gòu)圖教學(xué)單元的必要性。從把握構(gòu)圖原則、融入構(gòu)圖藝術(shù)、創(chuàng)新構(gòu)圖方法三方面進(jìn)行構(gòu)圖意識培養(yǎng)，充分利用構(gòu)圖特點(diǎn)，更好地發(fā)揮其在藝術(shù)作品創(chuàng)作中的作用。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；構(gòu)圖；藝術(shù)創(chuàng)作；思維培養(yǎng)

所謂構(gòu)圖，也就是利用視覺要素在畫面上，按照空間把色彩線條組織起來的構(gòu)成，是在形式美方面用光、明暗、色彩的配合。一幅作品的構(gòu)圖，凝聚著作者的匠心與安排的技巧，體現(xiàn)著作者表現(xiàn)主題的意圖與具體方法，因此，它是作者藝術(shù)水平的具體反映，現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)已經(jīng)走向多元化，如何選擇適當(dāng)?shù)臉?gòu)圖形式并用于自己的作品中，如何讓學(xué)生把人、景、物安排在畫面當(dāng)中，以獲得最佳布局的方法就成為教學(xué)中首要解決的問題。因此，在繪畫的基礎(chǔ)課程中很有必要對學(xué)生進(jìn)行構(gòu)圖的認(rèn)識、理解、掌握、應(yīng)用等相關(guān)知識的培養(yǎng)，這就需要首先提高學(xué)生對構(gòu)圖重要性的認(rèn)識，其次培養(yǎng)在繪畫創(chuàng)作中的具體方法。

一 構(gòu)圖在藝術(shù)創(chuàng)作中重要地位

無論是中國繪畫還是西方繪畫，前輩大師們都很重視對構(gòu)圖的研究。塞尚在藝術(shù)構(gòu)思中十分重視形狀、線條、色彩、體積的關(guān)系構(gòu)成，獨(dú)特的幾何化作品構(gòu)成形式，對現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。十九世紀(jì)后期以來，西方現(xiàn)代藝術(shù)的興起，使原有的構(gòu)圖形式不能滿足需要，新的構(gòu)圖形式在藝術(shù)家的探索下不斷涌現(xiàn)?？死诽氐钠渥髌分胁捎脧?qiáng)烈的花紋平面化處理，是極具裝飾性的繪畫構(gòu)圖形式；現(xiàn)代畫家畢加索的《鏡前少女》的作品中，融入了各種不同的圓形、方形、圓弧線，并且各自形成自己的節(jié)奏；莫蘭迪的大量作品中充分的運(yùn)用了對象的內(nèi)形和外形所構(gòu)成的不同的幾何關(guān)系達(dá)到的畫面的高度和諧，從而產(chǎn)生了寧靜而略帶有憂郁的美。

中國畫同樣很重視構(gòu)圖的研究，古代的繪畫理論中構(gòu)圖又被稱作章法、布局或經(jīng)營位置，東晉時代的顧愷之提出了“置陣布勢”，要求密于精思，臨見妙裁。不是見什么畫什么，而是要求畫家根據(jù)布勢的需要有所選擇，中國畫十分重視氣勢和神韻，潘天壽的構(gòu)圖喜歡作方形結(jié)構(gòu)，常常創(chuàng)作奇險的境界，用以表現(xiàn)他雄闊、霸悍、質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格。

構(gòu)圖教學(xué)是高等教育美術(shù)課教學(xué)的一個重要環(huán)節(jié)，是學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的基礎(chǔ)，縱觀整個高等教育美術(shù)教學(xué)大綱，構(gòu)圖知識的教學(xué)始終貫穿于整個教學(xué)過程之中。構(gòu)圖是具體的形式，也是一件繪畫作品形式美的集中體現(xiàn)。因為一切形式因素，不論是線條、形體、色塊等，都必定集中展露在構(gòu)圖之中，要使學(xué)生具備靈活運(yùn)用構(gòu)圖法則的能力，就需要我們在教學(xué)活動中增加構(gòu)圖教學(xué)的內(nèi)容，全面系統(tǒng)的分析講解構(gòu)圖的形式法則，提高對構(gòu)圖教學(xué)的認(rèn)識和地位，使構(gòu)圖教學(xué)成為獨(dú)立的教學(xué)單元，在現(xiàn)代藝術(shù)教學(xué)體系中發(fā)揮其應(yīng)有的作用。

二 藝術(shù)創(chuàng)作中構(gòu)圖意識培養(yǎng)方法把握構(gòu)圖原則

關(guān)于構(gòu)圖的規(guī)律或原則,各家所指,不盡相同，總則大同小異。差別往往在于著眼點(diǎn)不同，側(cè)重面不同，而基本道理多數(shù)都是一致的。中國畫傳統(tǒng)理論的闡述，立足于動感，使相對靜止的山水，在畫家心目中也要取勢，即獲得運(yùn)動的傾向性。而西方的構(gòu)圖學(xué)，立足于靜止，先講均衡、穩(wěn)定。其實中國繪畫未必不要均衡和穩(wěn)定。

所以在藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)該把握構(gòu)圖的原則，也是真正能夠掌握并熟練應(yīng)用構(gòu)圖方法與技巧的關(guān)鍵，那么，首先藝術(shù)創(chuàng)作的作品能把注意力引向畫面主體，也就是說，不管你使用什么方法，只要使觀賞者的目光漸漸投向畫面主體，通過主體與陪襯畫面的結(jié)合，更容易理解畫面上的內(nèi)涵，從而對作品產(chǎn)生更深層次認(rèn)識。其次，藝術(shù)作品中要有一個鮮明的主題，或是表現(xiàn)一個人，或是表現(xiàn)一件事物，即使是抽象畫其實也有一個主題。主題應(yīng)該在作者心中明確，毫不含糊，但在表現(xiàn)上不一定使觀賞者一眼就能看得出來，只有主題鮮明，才能更好展現(xiàn)繪畫目的，觀賞者才能充分理解畫面上的含義。最后，藝術(shù)作品應(yīng)盡可能畫面簡潔，只包括那些有利于把視線引向畫面主體的內(nèi)容，有利于渲染畫面情緒、主題的部分，而排除或壓縮那些可能分散注意力的內(nèi)容。

融入構(gòu)圖藝術(shù)

當(dāng)藝術(shù)作品中具備了上述提到的構(gòu)圖的基本原則時，藝術(shù)實踐表明均衡、對比和完整僅僅是構(gòu)圖的初級階段，也是構(gòu)圖的最高階段，繪畫作品要成為一幅藝術(shù)品，應(yīng)該在構(gòu)圖上有更多美學(xué)的要求，繪畫作品是一個有機(jī)體。所以，在繪畫作品中融入構(gòu)圖的藝術(shù)才能更好的展現(xiàn)畫面內(nèi)容。第一，新穎與樸素的藝術(shù)展現(xiàn)，構(gòu)圖的原則固然應(yīng)該考慮，但試想如果畫家都按照原則作畫，那就無法吸引住觀賞者，只有新穎的構(gòu)圖，才能吸引住人們的視覺，利用心理學(xué)的首因效應(yīng)，給人以感染力和吸引力，不論是色彩、線條、空白大小分配都會給人們新鮮的感覺。

同時，藝術(shù)作品來源于生活，真正具有感染力的作品往往具有樸素的特征，樸素的主題、樸素的感情都會有意想不到的收獲；第二，節(jié)奏和韻律的藝術(shù)展現(xiàn)，韻律廣義上講是一種和諧美的規(guī)律，是造型要素在節(jié)制、推動、強(qiáng)化下呈現(xiàn)的情調(diào)與趨勢。作為視覺藝術(shù)，韻律主要意味著構(gòu)圖中形、線、色的形式感覺的一致，包括基調(diào)及主線起承轉(zhuǎn)合的和諧性，一幅具有較高藝術(shù)的構(gòu)圖，它不僅具有新穎與樸素感，而且要有韻律感。第三，裝飾性繪畫更注重主觀性和規(guī)律，它可超越客觀現(xiàn)實和時空限制，充分發(fā)揮人的主觀想象能力和創(chuàng)造能力。畫面上的裝飾性，主要是指寫實性繪畫的基礎(chǔ)下其形式語言風(fēng)格樣式及處理手法根據(jù)畫面效果的需要，進(jìn)行得體的“裝飾”表現(xiàn)。

創(chuàng)新構(gòu)圖方法

繪畫中的理想不是固定的，因個人的理念、時代、民族而異，文藝復(fù)興時著名畫家達(dá)芬奇，以肖像畫而聞名于世。當(dāng)時的肖像畫流行正面或側(cè)面為構(gòu)圖標(biāo)準(zhǔn)，而達(dá)芬奇卻取四分之三面來構(gòu)圖，這就是他理想的構(gòu)圖理念。所以在引導(dǎo)學(xué)生用固定的構(gòu)圖模式構(gòu)圖的同時，也可以引導(dǎo)他們嘗試去沖破這種局面，特意改變空間層次關(guān)系、變化透視關(guān)系、改變視覺角度，從而打破學(xué)生的思維定式。促使學(xué)生多觀察、多思考、多進(jìn)行小構(gòu)圖，尤其是對同一景色進(jìn)行不同的取景、不同空間透視等關(guān)系的觀察與構(gòu)圖。從而開拓學(xué)生的視野及思維方式。目前，國內(nèi)外的很多繪畫家研究新的構(gòu)圖方式，如發(fā)散式的構(gòu)圖方式，利用空白選擇不同的構(gòu)圖方式等，為進(jìn)一步展現(xiàn)作品蘊(yùn)含和特色發(fā)揮著積極的作用。

三 結(jié)語構(gòu)圖教學(xué)是美術(shù)教育的重要環(huán)節(jié)，通過分析構(gòu)圖教學(xué)在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要地位，提出在高等教育中構(gòu)建構(gòu)圖教學(xué)單元的必要性。提出了從把握構(gòu)圖原則、融入構(gòu)圖藝術(shù)、創(chuàng)新構(gòu)圖方法三方面的構(gòu)圖意識培養(yǎng)方法，充分利用構(gòu)圖特點(diǎn)，更好的展現(xiàn)出藝術(shù)作品的蘊(yùn)含。構(gòu)圖意識的培養(yǎng)貫穿于美術(shù)教學(xué)的始終，為創(chuàng)作更好的藝術(shù)精品發(fā)揮積極的作用，不論學(xué)生還是教師本身都應(yīng)該注意構(gòu)圖意識的培養(yǎng)與創(chuàng)新。

第二篇：當(dāng)代繪畫中的群體和個體意識

當(dāng)代繪畫中的群體和個體意識

作者：高名潞2007年08月14日11:35來源 ：雅昌藝術(shù)網(wǎng)專稿有人把知青畫家(或美院七七級學(xué)員)稱為第三代畫家，而把八一、八二級美院學(xué)員稱為第四代畫家。不論此分法科學(xué)與否，二者之間確實存在著較大的差異。六屆全國美展以后，這第四代畫家開始崛起，繼《前進(jìn)中的中國青年美展》之后，在中央、浙江、四川等美術(shù)院校的畢業(yè)生作品中出現(xiàn)了一批引人注目而又頗具爭議的作品(可參閱《美術(shù)》7．9．10期畫頁)，特別是浙江美院爭論最激烈。在四川美院，對八一級畢業(yè)生作品亦褒貶不一，支持者曰，變得好，突破了舊有的模式，反對者則曰，如此一變，丟掉了本色，認(rèn)為過多注重形式，思想深度不夠。當(dāng)然，支持者具多。

這些有爭議的作品突出的一點(diǎn)是具強(qiáng)烈個性。這個性不只是情感的自我表現(xiàn)和流泄，更多的是強(qiáng)調(diào)和述說“我”對世界的思索和在某種懷疑和否定中的選擇，因此，他們的作品大致可依次分為觀念的、象征的和表現(xiàn)的三種，中央美院(主要指參加青年美展的)和浙江美院畢業(yè)生的作品主要偏向于觀念性和象征性，四川美院則偏向于象征性和表現(xiàn)性。與前一代畫風(fēng)相較，情節(jié)再現(xiàn)性的作品驟減。由此出現(xiàn)了許多具神秘感、冷漠感的作品。他們的作品中的形象、色彩似乎如塞尚所說，“是那個場所，我們的頭腦和宇宙在那里會晤?！弊髌分械奈锵蟮呐潘院凸陋?dú)感是這一代人的心理寫照，這大約是出于對前代(或前幾代)人的一種群體意識的逆反心理。

第三代畫家有著先天性的群體意識。按社會心理學(xué)解釋，群體具有一種共同成分——凝聚力，它是使成員維持在一個群體內(nèi)的合力，這凝聚力的一個重要后果就是去個性化。這種群結(jié)意識既有著富于犧牲和顧大局的崇高精神又有著盲目順從之弊端。在清算十年中反個性的宗教蒙昧主義時，第三代畫家也曾高呼“表現(xiàn)自我”，然而他們那已深入心扉的社會責(zé)任感總是使他們的作品具一種共性，即令是在一些頗具自然主義傾向的畫作中也始終有著“同甘共苦”的熱忱的表述。這在羅中立、陳丹青、程叢林，何多苓、張紅年等人的作品中是顯而易見的，就是“星星畫會”的畫家們的作品也從另一個側(cè)面強(qiáng)烈地表現(xiàn)了其群體意識。而第三代畫家中像張群、孟祿丁的《在新時代——亞當(dāng)夏娃的啟示》，李貴君的《畫室》(見本報第二期)，耿建翌的《燈光下的兩個人》等作品則突出地顯示了他們的個體意識，畫中的形象是具排斥性的，是不相關(guān)的，它們之間的聯(lián)系不依靠合乎情理的表情和動態(tài)，而需要觀賞者的思維軌跡去溝通，也許你根本就無法溝通。無論是世界這個大宇宙和創(chuàng)作主體的大腦——小宇宙中都存在著迷茫和不確定性，因此，認(rèn)識自我就是認(rèn)識世界，而自我不僅僅是喜笑怒罵這精神的表象，它的本質(zhì)在更深的一層，這就是和大宇宙默契神合的那一層次。

求知、懷疑、否定、肯定的交替循環(huán)，這就是第四代畫家的特質(zhì)，也是他們的藝術(shù)風(fēng)貌的重要決定因素。

第三篇：如何在繪畫中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力

如何在繪畫中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力

城壕幼兒園：張婧

兒童繪畫是一個古老而神秘的話題，孩子畫畫是他初到這個世界、渴望接觸和認(rèn)識這個神奇變幻、五彩繽紛的世界的一種表現(xiàn)，可以說百分之九十五的孩子都有畫畫的潛在能力，這個階段的孩子繪畫是最順理成章的事情。

在幼兒園美術(shù)教育中存在兩種不同的傾向，一種是受傳統(tǒng)教育的影響，幼兒一味地模仿學(xué)習(xí)，是被動的學(xué)習(xí)者，沒有范畫，就不知道該怎么畫；另一種是接受教育改革思想后，走入誤區(qū)，在創(chuàng)造性美術(shù)活動中教師始終持肯定的態(tài)度，孩子想畫什么就畫什么，讓幼兒盲目地創(chuàng)造，放任自由片面強(qiáng)調(diào)個人情緒情感的抒發(fā)，忽視教師的輔導(dǎo)，使得幼兒失去美術(shù)的興趣，因為他們沒有一定的表現(xiàn)技能，難于用美術(shù)的語言來表達(dá)自己的情感?？梢?，這兩種傾向培養(yǎng)出來的幼兒都是不成功的，是不會適應(yīng)社會發(fā)展的。

繪畫是兒童表達(dá)情感和情緒，維持心理平衡的有效途徑。對于還不善于運(yùn)用復(fù)雜語言和文字的幼小兒童來說，繪畫是一項特別重要的活動。幼兒常在繪畫中自然、充分、無拘無束地流露自己的思想和內(nèi)心蘊(yùn)藏的豐富情感、表達(dá)他們對周圍事物和周圍世界的看法和態(tài)度，表達(dá)對藝術(shù)的想象和創(chuàng)造。他們的潛能在繪畫中得以發(fā)揮，認(rèn)知和個性得以發(fā)展。繪畫優(yōu)美的造型和鮮明的色彩能增進(jìn)幼兒愉快的、健康的情緒和情感，調(diào)節(jié)和豐富幼兒的精神生活，對幼兒健康人格的形成起著不可低估的作用。幼兒園的美術(shù)活動應(yīng)該是多種多樣的，但其根本的目標(biāo)是發(fā)展幼兒的創(chuàng)造性，即培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力。創(chuàng)造的第一步是想象，乃至于幻想。美術(shù)活動能夠豐富想象力，提高審美力，并逐漸形成良好的創(chuàng)造心理素質(zhì)。怎樣才能在美術(shù)活動中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性呢？

一、嘗試“心靈感悟”,親近生活，進(jìn)行美的熏陶，激發(fā)幼兒創(chuàng)造美的情趣。

繪畫活動就是將眼睛所見引起內(nèi)心沖動，而通過手的動作描繪出一個“無中生有”的世界的活動。孩子的涂涂畫畫實際上包含著積極地視覺形象思維。大自然和社會生活中的美景美物美的心靈無時不在、無處不有,關(guān)鍵是如何引導(dǎo)幼兒走進(jìn)自然,感受生活,讓他們大膽地表達(dá)自己的想法,新《綱要》也指出“要引導(dǎo)幼兒接觸環(huán)境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經(jīng)驗和審美情趣，激發(fā)他們表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的情趣。要培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力就要讓孩子盡可能多地親近生活，到大自然和社會環(huán)境中去感受美、發(fā)現(xiàn)美，從而萌發(fā)創(chuàng)作欲望。

（一）、選擇符合幼兒的年齡特點(diǎn)，貼近幼兒生活的教學(xué)內(nèi)容。

在選擇小年齡段美術(shù)活動教材時，根據(jù)該段幼兒的認(rèn)知發(fā)展水平及其生活經(jīng)驗，從幼兒的生活經(jīng)驗中挖掘好的題材，選擇幼兒熟悉的感興趣的題材。如幼兒喜歡小動物，我就設(shè)計“小兔乖乖”、“小羊吃草”等繪畫內(nèi)容，“小笨笨蝸?！弊鳛榧埞ぁ⒛喙さ膬?nèi)容。還可選擇他們熟悉的玩具、物品為題材，如“會變魔術(shù)的紐扣”等。除教師預(yù)設(shè)外，可在幼兒的興趣點(diǎn)上，讓幼兒生成自己想創(chuàng)作的東西，豐富幼兒的生活經(jīng)驗。

（二）、引導(dǎo)幼兒感受周圍環(huán)境和生活中的美。

1、讓幼兒運(yùn)用各種感官感知大自然的色彩、世界萬物的形態(tài)，運(yùn)用各種感官去了解周圍的一切，獲得深刻細(xì)致的生活感受：還可到生活中觀察建筑、環(huán)境設(shè)計等。運(yùn)用照相機(jī)拍攝各種圖片、對幼兒感興趣的動畫片各鏡頭進(jìn)行定格引導(dǎo)幼兒去發(fā)現(xiàn)，培養(yǎng)生活情趣，提高審美修養(yǎng)，讓幼兒在生活游戲中隨時隨地觀察美、欣賞美，還能隨意及時地表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。

2、引導(dǎo)幼兒欣賞一些經(jīng)典名畫。因為美術(shù)創(chuàng)作來源于生活，又高于生活。這些美術(shù)作品的內(nèi)容包括了題材內(nèi)容的創(chuàng)新和表現(xiàn)手法的創(chuàng)新。在美術(shù)角放上凡高的《向日葵》，希菲樂德的名著《鮮艷的水果》，感受其色彩的鮮艷，認(rèn)識顏色的種類。另外通過觀察大師的杰作，使幼兒感受美，從而大膽想象創(chuàng)作。也可將教師創(chuàng)作的作品、優(yōu)秀兒童作品張貼在小畫廊里，用滲透式的方式讓幼兒感受大師的作品。

二、嘗試“趣味化”,引導(dǎo)幼兒以自己獨(dú)特的方式在美術(shù)活動中自主創(chuàng)新，自由表達(dá)。

幼兒喜歡去觸摸、擺放和拆卸各種東西，這是開展創(chuàng)造活動的基礎(chǔ)，教師要讓幼兒按照自己的興趣、情感需要去探索材料，教師在各種活動中都要鼓勵孩子多看、多聽、多摸、多嘗試，讓幼兒以自己獨(dú)特的方式在美術(shù)活動中自主創(chuàng)新，自由表達(dá)。豐富孩子的生活，增長知識、開擴(kuò)眼界，為他們進(jìn)行創(chuàng)造和表現(xiàn)提供信息資源，同時，應(yīng)注意在活動過程中啟發(fā)和培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造思維。

1、用新穎的組織方式，激發(fā)幼兒美術(shù)創(chuàng)造的欲望。

在教學(xué)中，教師如果忽略了幼兒的觀察、思維、想象，而造成孩子藝術(shù)表現(xiàn)的模式化、固定化，對生活中的沒無動于衷，這與美術(shù)教育的最終目的是背道而馳的。幼兒的美術(shù)活動不僅是他們思想、情感和興趣，更是他們對外部事物認(rèn)識的表現(xiàn)形式；作為審美活動，更重要的還在于對美的追求；要讓幼兒以美的感覺、感受和理解美，引起幼兒以美享受的情感，陶冶起情操，才是美術(shù)教育價值所在。

2、情景再現(xiàn)，幫助理解主題，大膽創(chuàng)作。

教師用通俗、生動的語言，再現(xiàn)情景，進(jìn)行情緒的渲染，有助于幼兒根據(jù)自己的理解，大膽創(chuàng)作，充分想象。運(yùn)用觀察、記憶、聯(lián)想、欣賞等方法進(jìn)行啟發(fā)式教學(xué)，教師盡量不示范畫，而側(cè)重教會幼兒運(yùn)用各種表現(xiàn)工具材料的方法，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)形式多樣化、個性化。

3、游戲法激發(fā)創(chuàng)造的熱情

根據(jù)幼兒好玩好動的特點(diǎn)，應(yīng)力求繪畫活動游戲化。在美工《手套》活動中，我提示幼兒可以運(yùn)用多種方法裝飾手套，并提供了臘光紙、及時貼、繪畫紙和蠟筆等材料，孩子通過自己的想象和對以往的感知，制作出了漂亮，風(fēng)格各異的手套。這說明，幼兒有很大的潛力，只有解放他們，充分調(diào)動他們的積極性、主動性和創(chuàng)造性，他們的藝術(shù)表現(xiàn)水平就會迅速得到提高。而且使幼兒陶醉在游戲當(dāng)中，他們玩得是那樣的開心。其它的還有繪畫接力，合作畫等游戲形式，幼兒都很喜歡，樂于參與。

4、多種領(lǐng)域活動相結(jié)合，啟動想象的翅膀

美術(shù)活動中，多采用與多種領(lǐng)域活動相結(jié)合的方式，激發(fā)的情緒感，將繪畫與音樂、散文、故事、詩歌相結(jié)合，調(diào)動幼兒的聽覺，根據(jù)聽到的引起聯(lián)想和想象，啟動幼兒想象的翅膀。欣賞一些名曲，培養(yǎng)幼兒的審美情趣，并把所聽所感畫下來，讓幼兒隨著音樂進(jìn)行表演，幼兒自信、自如的表演栩栩如生，表演各種動物的走路姿態(tài)，幼兒展開想象，筆下的動物也就千姿百態(tài)躍然于畫紙上。幼兒還喜歡聽故事，利用這一愛好，要求幼兒聽完故事后，回憶故事情節(jié)及主要角色特征、動態(tài)，給幼兒講童話，引導(dǎo)幼兒大膽想象故事高潮后將會發(fā)生什么，鼓勵多種設(shè)想，幼兒敢想了，創(chuàng)造性思維活躍了，自然而然孩子們的繪畫表現(xiàn)就會更加積極投入，所表現(xiàn)的內(nèi)容豐富奇妙，充滿熱情。

5、動手做做玩玩，感受創(chuàng)作樂趣

美術(shù)動手操作能力對提高審美能力，促進(jìn)幼兒發(fā)展創(chuàng)造力有著重大的意義。多給幼兒動手的機(jī)會，讓幼兒手和腦并用，是美術(shù)創(chuàng)新教育的必要的途徑。幼兒動手動腦，獨(dú)出心裁地創(chuàng)作，能感受到美術(shù)創(chuàng)作的樂趣，體驗到成功的喜悅。教師應(yīng)積極為幼兒創(chuàng)造動手操作的機(jī)會，盡可能開展多種手工操作活動，如：紙團(tuán)印畫、印章畫、吸管吹畫，樹葉粘貼、泥工塑造、蔬菜拼盤??在“水果蔬菜拼盤”中可見幼兒的創(chuàng)造想象是多么豐富的，他們無拘無束的隨心所欲增將現(xiàn)實和想象的東西拼制出來。

三、嘗試“讀懂孩子的畫”，同家長共同欣賞和重視幼兒的創(chuàng)作成果，提升幼兒創(chuàng)造的自信心

對于幼兒的作品,我們不能用成人的眼光去看待,以成人畫的框框去評價。對于優(yōu)秀的作品,大而化之的評價不能激發(fā)幼兒再創(chuàng)作的欲望；對看不懂的作品,不能拒之門外,而應(yīng)該去領(lǐng)悟孩子為什么用這種畫法來表達(dá)自己的感受。

心理學(xué)的研究表明，年幼的兒童往往是為得到父母和教師的認(rèn)可而學(xué)習(xí)。因此，家長和教師認(rèn)可、評價是非常重要的，也是必不可少的。教師應(yīng)指導(dǎo)家長學(xué)會了解幼兒，因為幼兒的思維是直觀形象的，而成人的思維是抽象的，要想兩者達(dá)成共識，成人必須學(xué)會了解幼兒，觀察幼兒，用幼兒的眼睛去看世界，用幼兒的思維方式去思考，因勢利導(dǎo)，從而使幼兒主動地去學(xué)習(xí)。當(dāng)成人了解了幼兒，并能站在幼兒的角度去欣賞他們的作品時，應(yīng)對作品給予及時的肯定和贊揚(yáng)，激發(fā)幼兒再次創(chuàng)作的欲望。對于作品中不理解的內(nèi)容，教師應(yīng)指導(dǎo)家長并和家長一起與幼兒探討，以開拓幼兒的想象力和創(chuàng)造力為目標(biāo)，促使幼兒的潛能在美術(shù)活動中得到更進(jìn)一步的發(fā)展。

幼兒園美術(shù)創(chuàng)新教育中專教法與學(xué)法的對象是教師與幼兒，他們都是主體。要在幼兒園美術(shù)創(chuàng)新中培養(yǎng)幼兒成為富有創(chuàng)造性、個性獨(dú)特的人，教師要樹立美術(shù)創(chuàng)新教育的新觀念和新意識，應(yīng)提高創(chuàng)造教育的能力，應(yīng)掌握美術(shù)創(chuàng)新教育的要求、方法和策略。做到合理指導(dǎo)幼兒繪畫,激發(fā)幼兒想象,鼓勵他們大膽表現(xiàn),讓他們在有趣的藝術(shù)活動中快樂成長！

二〇〇九年四月八日

第四篇：教子心得——在繪畫中培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力

在繪畫中培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力

幼兒階段是孩子創(chuàng)造力發(fā)展的重要時期，是他們一生中最寶貴的時期。我們做父母的應(yīng)為他們打開創(chuàng)造的大門，培養(yǎng)他們探索發(fā)現(xiàn)的積極性，挖掘他們的創(chuàng)造潛能，讓我們的寶貝們在廣闊自由的天地里，愉快地進(jìn)行創(chuàng)造，健康充實地成長。對于五、六歲的他們來說，讓他們動腦筋、花時間去創(chuàng)作一幅作品、或為問題尋求答案，從中得到新體驗，嘗到成功的滿足感，這對他們來說就足夠了。

一、引發(fā)好奇心，激發(fā)創(chuàng)造的欲望。

創(chuàng)造激情來源于興趣和好奇心，好奇心是興趣的先導(dǎo)，是激發(fā)創(chuàng)造性思維的動力。孩子們的好奇心重，對有趣的事物，往往出于好奇而引發(fā)興趣。好奇心驅(qū)使他們喜歡尋找奇異的、有刺激的事物，引起探索興趣，激發(fā)創(chuàng)造的激情，促進(jìn)創(chuàng)造思維活動。因此，我們家長應(yīng)巧妙地抓住兒童純潔稚拙的童心和容易被新鮮事物吸引的特點(diǎn)，依據(jù)興趣和繪畫技巧特點(diǎn)進(jìn)行有計劃、有成效地挖掘和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造欲望。我們在晴朗的假日里完全可以帶上可愛的寶貝們?nèi)ビ瓮?，讓他們根?jù)自身的體驗畫出一個自己遇到的景色。

二、豐富幼兒的感性認(rèn)識，挖掘幼兒創(chuàng)造的潛力。

人的創(chuàng)造活動是從觀察開始的，觀察是創(chuàng)造活動的源泉。認(rèn)真仔細(xì)的觀察，可以幫助孩子們獲得大量豐富的感性材料，理解不易掌握的理論知識。我們家長可以通過各種途徑為幼兒創(chuàng)造用感官去接觸外界事物的機(jī)會，鼓勵他們多聽、多看、多觸摸、多嘗試，從而達(dá)到發(fā)展幼兒感官、開闊眼界、豐富想象的目的。比如在春色盎然的春天，我們可以帶孩子們到野外去觀察春天自然界的變化，帶領(lǐng)幼兒去尋找春天，觀看春天的自然風(fēng)景、錄像帶或風(fēng)景圖片，演唱有關(guān)春天的歌曲等。通過上述活動讓幼兒了解春天的特征：春天到了，小河里的冰融化了，小草露出了嫩綠的小芽，樹木也穿上了綠色的新裝，迎春花開放了，燕子從南方飛回來了，農(nóng)民伯伯正忙著播種……。我們啟發(fā)幼兒：“這么美麗的春天，我們畫下來好不好?”這樣稍加引導(dǎo)，孩子肯定會欣然命筆，積極投入到創(chuàng)作中，一幅“美麗的春天”便會躍然紙上了。

三、保護(hù)幼兒個性發(fā)展，開發(fā)創(chuàng)造潛能。

某位教育家的“活教育”原則中認(rèn)為：“凡是兒童自己能夠做的，應(yīng)該讓他自己去做；凡是兒童自己能夠想的，應(yīng)該讓他自己去想。兒童自己去探索、去發(fā)現(xiàn)，自己所求來的知識才是真知識，他自己所發(fā)現(xiàn)的世界才是真世界”。在傳統(tǒng)的繪畫觀念中，我們一般喜歡要求孩子用固定的繪畫工具和繪畫方法來完成任務(wù)，我認(rèn)為這樣不利于孩子創(chuàng)造力的發(fā)揮。如果孩子很想去嘗試一些與眾不同的繪畫工具和繪畫方法，我們應(yīng)該大膽允許并鼓勵、引導(dǎo)之，這樣肯定有助于孩子創(chuàng)造力的挖掘。因此，當(dāng)孩子掌握了一定的繪畫方法后，我們應(yīng)該鼓勵孩子使用不同的繪畫工具和繪畫方法去繪制相同的畫面，這樣能大大開發(fā)孩子的創(chuàng)造潛能，充分發(fā)揮幼兒獨(dú)特的想象力。

幼兒正處在創(chuàng)造和發(fā)展的初期，需要我們家長和老師為他們打開創(chuàng)造的大門。愿我們都能用自己的眼睛和心靈去捕捉平常事物中的美，去探究了解我們的孩子，從孩子發(fā)展的角度去看問題。只有這樣，我們才有可能把普通的東西點(diǎn)化成智慧和美的藝術(shù)品，才可以讓孩子們在屬于自己的繪畫空間里自由想象、大膽創(chuàng)造出他們的世界，畫出屬于他們的童真，畫出真正屬于他們自己的天空！

第五篇：中國古代繪畫中的長卷式構(gòu)圖特色及典型圖例分析

中國古代繪畫中的長卷式構(gòu)圖特色及典型圖例分析

中國美術(shù)的起源和萌芽始于石器時代。最初由勞動而產(chǎn)生的藝術(shù)其功能由美化生活為目的逐漸轉(zhuǎn)變成反映現(xiàn)實生活、抒發(fā)內(nèi)心情緒的最好載體。隨著社會的發(fā)展和人們對藝術(shù)的追求，原先在石器上刻畫一些簡單的符號到現(xiàn)在在宣紙上畫水墨淋漓的山水、花鳥、人物畫，其中以長卷式構(gòu)圖為特色的古代繪畫值得一提。

魏晉南北朝繼承和發(fā)揚(yáng)了漢代繪畫藝術(shù)，呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌。有別于漢代，魏晉南北朝時期的美術(shù)作品作為藝術(shù)創(chuàng)作一方面仍承擔(dān)著“成教化、助人倫”的社會作用，一方面又成為使人可以得到美感享受的藝術(shù)品而獨(dú)立出來。

這一時期的繪畫形式以長卷為主，不僅表現(xiàn)在《女史箴圖》、《洛神賦圖》等傳世作品中，而且在孝子棺石刻畫、竹林七賢圖，甚至鄧縣彩色畫像磚中也采用了這形式。繪畫構(gòu)圖技巧也有了提高，繪畫風(fēng)格也呈現(xiàn)出多樣化，在表現(xiàn)人物面貌、精神氣質(zhì)上有著“張得其肉、陸得其骨、顧得其神”的區(qū)別。

我歸納了長卷式構(gòu)圖的特色，可能不夠全面但卻是常見的構(gòu)圖形式。

1、以故事情節(jié)展開。

作品：《洛神賦圖》 《洛神賦圖》傳為東晉顧愷之的作品，是根據(jù)曹植的同名文學(xué)作品以故事的發(fā)展為線索，分段將人物故事的情節(jié)置于自然山川的環(huán)境中所畫成的長卷。畫卷從曹子建初見洛神宓妃起，以一些列及其鮮明的形象，畫出了一幅哀怨纏綿的連續(xù)畫圖。畫中曹子建充分表現(xiàn)了這位王侯兼詩人的氣質(zhì)。其后畫列“馮夷鳴股”、“女媧清歌”以及諸神游戲的幾段。卷末畫曹子建回到岸上，坐在洛水之畔目癡口呆，懊喪的神態(tài)，表現(xiàn)了“夜耿耿而不寐、沾繁而至曙”的境地。整幅作品始終吸引讀者，使讀者的感情隨著畫面的進(jìn)展而歡欣、惆悵。此畫用色凝重古樸，具有工筆重彩畫的特色。作為襯托的山水樹石均用線勾勒，而無皴擦，與畫史所記載的“人大于山，水不容泛”的時代風(fēng)格相吻合。

2、人物形象分段排列。

作品：A、《職貢圖》

這幅畫是南朝梁蕭繹所作，畫的是各族進(jìn)貢者的形象。該畫頗有特點(diǎn)，全部人物均為左向半側(cè)面，采用這個角度有利于表現(xiàn)各族番人相貌的整體特征，再加上服飾、動作、面部表情等細(xì)節(jié)的刻畫，人物的名族特點(diǎn)及性格情態(tài)躍然絹上。人物性格也各有不同，西北人的好爽、質(zhì)樸，南方人的機(jī)敏、活潑。這些性格和情態(tài)都統(tǒng)一在進(jìn)貢時的謙卑之中，這是該畫的藝術(shù)表現(xiàn)最為成功之處。

B、《揮扇仕女圖》

此畫為唐代周昉所作主要表現(xiàn)貴族階層的生活?！稉]扇仕女圖》被認(rèn)為是他的代表作。此一長卷描繪了宮中嬪妃生活的哀怨，深刻揭示了人物的心理特征。畫卷通過幾組人物卷面計13人，非常生動地刻畫了宮廷中貴婦人的日常生活。全幅以橫向排列的形式展示了人物的各種活動：執(zhí)扇慵坐、解囊抽琴、對鏡理妝、繡案做工、揮扇閑憩等。作者注意畫面橫向疏密、松緊的韻律變化，縱向高低錯落的層次變化，從而使得畫面結(jié)構(gòu)井然有序，并避免了構(gòu)圖上的單調(diào)呆板。畫面構(gòu)圖簡潔，不著背景，不同人物以相關(guān)的活動自成段落，各段之間又互為關(guān)聯(lián)，形成一個整體。圖中色彩豐富，以紅色為主，兼有青、灰、紫、綠等各色。冷暖色調(diào)相互映襯，顯現(xiàn)出人物肌膚的細(xì)嫩和衣料的華貴。用筆古拙方勁，衣紋線條近鐵線描，圓潤秀勁，富有力度和柔韌性。

C、《簪花仕女圖》

此畫同為周昉所作。《簪花仕女圖》描繪了簪花仕女五人，執(zhí)扇女侍一人，點(diǎn)綴在人物中間有狷兒狗兩只，白鶴一只，畫左以湖石，辛夷花樹一株最后結(jié)束。仕女發(fā)式都梳作高聳云髻，蓬松薄鬢。前額發(fā)髻上簪步搖首飾花六至十一束不等，眉間都貼金花子。著透體博袖敞領(lǐng)寬肥外衣，內(nèi)著腰身直束至半兇際的曳地長裙。左數(shù)第二簪球花仕女頸下環(huán)有造型寬大的金項圈。全圖的構(gòu)圖采取平鋪列繪的方式，人物的描法以游絲描為主，行筆輕細(xì)柔媚，勻力平和，卷首與卷尾中的仕女均作回首顧盼寵物的姿態(tài)，將通卷的人物活動收攏歸一，成為一個完整的畫卷。

3、獨(dú)立成章 作品：A、《女史箴圖》

此畫為東晉顧愷之之作。全圖依晉張華所作《女史箴》一文創(chuàng)作而成。“箴”為古代一種格言形式的文體?！芭贰笔枪糯倜?，多由有學(xué)問并擅書寫的婦女擔(dān)任。全圖共九段，每段有題詞并有獨(dú)立的構(gòu)思及表現(xiàn)內(nèi)容，內(nèi)容主要是教育宮中婦女如何為人的一些封建道德規(guī)范。全圖格調(diào)高古，反映了我國繪畫發(fā)展到魏晉時代在題材、構(gòu)思、造型及手法上的基本特征。特別是顧愷之將自戰(zhàn)國以來的“高古游絲描”發(fā)展到完美無缺的境地。此圖被公認(rèn)為最接近顧愷之原作風(fēng)貌的早期摹本。也是我國尚能見到的最專業(yè)畫家的作品之一。

B、《五牛圖》

此畫為唐韓滉之作。據(jù)《唐朝名畫錄》、《歷代名畫記》及《畫鑒》記載，韓滉“能圖田家風(fēng)俗人物水?！?，以“牛羊最佳”，而“牛圖是其所長”?！段迮D》為紙本著色畫卷。它以傳神之筆，描繪了獨(dú)立成章的五頭牛，或緩步跛行，或低頭吃草，或縱首，或回頭舔舌，或翹首而馳，從不同的角度表現(xiàn)了牛的生活形態(tài)和習(xí)性，造型生動，形貌真切。在章法筆墨上，布局求變化，狀貌以形取神，且筆墨簡勁，著色自然?！段迮D》整幅作品只有小樹一株，別無他物陪襯，但由于作為主題的五頭牛被刻畫得神奇磊落，所以洋溢著濃厚的農(nóng)村氣息，這就是韓滉《五牛圖》絕妙之處。

魏晉南北朝除了出現(xiàn)以長卷為主的繪畫形式，還是山水畫和花鳥畫的萌芽時期。從文獻(xiàn)著錄中可以了解到有單純描繪花鳥作品和專工的畫家，但至今尚無資料證實已經(jīng)形成獨(dú)立的花鳥畫，花鳥畫當(dāng)時只是處于孕育階段，發(fā)展要晚于山水畫。

而有關(guān)于山水畫的著錄。著述則較多，山水畫的發(fā)展和當(dāng)時玄學(xué)思想的盛行、玄學(xué)之士標(biāo)榜隱逸有關(guān)。唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》稱：“其畫山水，則群峰之勢，若鈿飾犀櫛，或水不容泛，或人大于山，率皆附以樹石，映帶其地，列植之狀，則若伸臂布指。??多棲梧苑柳?！?/p>

下面是我列舉的長卷山水畫構(gòu)圖特色與典型圖例。

A、《江干雪霽圖》 此畫為唐王維所作。在這幅畫中，整個畫面都是“筆墨婉麗，氣韻高清”，充滿了詩一般的氣氛和情調(diào)。王維這種“詩中有畫，畫中有詩”的意境與他靈活采用皴法和設(shè)色有關(guān)，時或渲淡水墨，時或重加青綠，物象工細(xì)，意韻平和。乃是把詩情和畫意的表現(xiàn)方法柔和在一起，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的詩人畫風(fēng)。這幅畫構(gòu)圖自然，山水、樹石、人物、屋宇都層次分明。明朝董其昌的文人畫理論，把文人畫的內(nèi)涵，全部具體化于王維，稱王維是南宗畫之祖。

B、《千里江山圖》

此畫為中國北宋青綠山水畫作品。中國十大傳世名畫之一。作者王希孟，年僅18歲時用時半年完成了這一作品。大約這幅作品完成后一二年就去世了。該作品大青綠著色，于單純統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào)中求變化。染天染水，所畫重巒疊嶂，奔騰起伏，綿延千里；又是江湖水澤，煙波浩渺，一碧萬頃，氣勢雄渾壯闊，其間布置豐富，有漁村、野市、水榭、長橋，還有眾多人物活動，眾物皆合比例、透視，布置合理。整幅構(gòu)圖嚴(yán)密，疏落有致，設(shè)色絢爛。構(gòu)圖上充分運(yùn)用“平遠(yuǎn)”、“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”的結(jié)合，展現(xiàn)了大自然的鬼斧神工，充分體現(xiàn)了宋代畫院青綠一體，精密不茍，嚴(yán)格遵守格法的畫風(fēng)。

C、《清明上河圖》

此畫為宋張擇端所作?！肚迕魃虾訄D》是我國12世紀(jì)初期一幅杰出的風(fēng)俗畫。該作品描繪的是北宋都城汴梁清明時節(jié)繁盛熱鬧的城鄉(xiāng)、街市、水道間的形形色色。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫面中，畫中人物1000多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動，注重戲劇性，構(gòu)圖疏密有致，注重節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。全圖分為三個段落。從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術(shù)特色：

內(nèi)容豐富?！肚迕魃虾訄D》在表現(xiàn)手法上，以不斷移動視點(diǎn)的辦法，即“散點(diǎn)透視法”來攝取所需的景象。大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細(xì)到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。

結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，繁而不亂，長而不冗，段落分明。畫中每個人物、景象、細(xì)節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關(guān)系，處理得恰到好處，達(dá)到繁而不雜，多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。在技法上，大手筆與精細(xì)的手筆相結(jié)合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細(xì)致入微的觀察生活，刻劃每一位人物、道具。車馬船只面面俱到，謹(jǐn)小而不失全貌，不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結(jié)繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。

以上都是我對古代繪畫中的長卷式構(gòu)圖特色及圖例的舉例分析。長卷式構(gòu)圖是中國古代繪畫構(gòu)圖形式之一，它通過獨(dú)特的視覺藝術(shù)表現(xiàn)手法，巧妙的將時間引入到空間藝術(shù)的建構(gòu)中，形成了它獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)。