第一篇：素描作為藝術教育的常用基礎手段

淺析高職高專素描教學中觀察力的培養(yǎng)

素描作為美術教育的基礎手段。訓練了學生的觀察力、形象記憶力、空間想象力、形體和空間的表現(xiàn)力，對學生審美素質和鑒賞力的培養(yǎng)都是非常有效的。高職高專的素描教學應該致力于提高學生對空間的感悟、對藝術的語言的體悟，指導學生用心靈去感受，將客觀存在的物體用藝術的語言表達出來。最后達到對空間的正確理解和對畫面重構形成美感技巧的靈活掌握。

一、素描中觀察力的特點

素描訓練首先注重的是對觀察力的培養(yǎng)。通過素描教學使學生從一個普通人的觀察方式轉換到美術專業(yè)領域的觀察方式。

作為五感之一，“看”是人類的基本生理活動。視覺因素可以影響人類心理活動。美術是一種通過視覺因素的沖突進而對人的心理產(chǎn)生影響的藝術形式。普通人的“看”是對客觀事物的表面做掃描式的記錄和分析，美術中的“觀察”是通過心靈的感悟獲得事物的內(nèi)在特點和其普遍規(guī)律。這兩種感受的差別顯而易見，素描教學就是要通過不斷的訓練使學生用專業(yè)的眼睛觀察世界，用自己的大腦和眼睛提煉出自己的世界，能夠支撐起其以后的藝術創(chuàng)作。

二、素描中觀察應該注意的要素

素描中正確的觀察是需要長期訓練的一種專業(yè)能力。進入大學后，學生開始了系統(tǒng)的專業(yè)訓練。素描作為專業(yè)基礎課必須為學生打好進入系統(tǒng)專業(yè)學習的基礎，進入系統(tǒng)專業(yè)學習后大部分時間都是要求學生具有抽象思維和抽象理解的能力。例如：環(huán)境藝術專業(yè)、視覺傳達專業(yè)、動畫專業(yè)等都需要將現(xiàn)實中的物象經(jīng)過主觀的處理達到

當學生進入大學后，他們應該首先進行轉換觀察方法的訓練。他們通過素描作為平臺，接觸到構圖法則、透視法則、解剖法則、色彩法則等美學規(guī)律。把所看到的物象如：石膏像、靜物、人物頭像、石膏頭像等構成相對復雜的形體塑造出來。從而去感受這些復雜形體的構成美感和形式美感。在對這些對象的再創(chuàng)作的過程中，由于學生的心智不同觀察的能力也不同所以就使其作業(yè)產(chǎn)生了種種的不同。再針對這種問題進行有目的的指導從而培養(yǎng)學生的能力。長期進行這種方法的訓練，其結果除了技術的掌握和熟練外。更重要的是表現(xiàn)物體的同時能兼顧用心靈感悟的方式建立有意味的觀察方法和表現(xiàn)方法，逐步由初級的在線轉變到高級的提煉和表現(xiàn)。對事物的靈敏的感受是培養(yǎng)藝術觀察里必不可少的環(huán)節(jié)。因此，要想培養(yǎng)出一雙敏銳的眼睛，除了長期的藝術時間外，不斷地提高綜合的審美素質是最重要的。

三、表達力、塑造力的培養(yǎng)

藝術人才的培養(yǎng)最終目的是使之成為具有很強創(chuàng)造力的人才。其中塑造能力和表現(xiàn)力創(chuàng)造性人才的很重要的素質。

藝術就是創(chuàng)造，藝術就是不斷地否定自己和超越自己。藝術創(chuàng)作是一種復雜的審美心理活動和實現(xiàn)這種心理活動的行為過程。然而，在現(xiàn)實的過程中，她又離不開塑造能力和藝術的表現(xiàn)力。塑造能力的培養(yǎng)離不開對空間的把握。素描作為一種藝術形式，其特征表現(xiàn)為在二維空間里表現(xiàn)三維世界給人的視覺感受。三維世界的感覺怎么在一張小小的紙張上表現(xiàn)出來？而為世界如何體現(xiàn)出三維世界的生命力？素描訓練就要解決這個問題。

1、對現(xiàn)實空間的把握。任何藝術品都是對現(xiàn)實生活的反映。對現(xiàn)實生活的認識和對空間的在表達都是素描要解決的問題。

2、指導空間氣氛?？臻g是有生命的，人們在空間中生活。并不意味著空間附屬于人類，而是人類對現(xiàn)實空間有一個心理上的感受。從而空間有了表情，任何人類的感情：河蟹、節(jié)奏、壓抑、崇高、優(yōu)美等。都是空間的表情，從而也有了空間的氣氛?？臻g的氣氛又是形體塑造和素描創(chuàng)作的根源。

3、對畫面效果的構思，一幅畫在畫之前，必須經(jīng)過成熟的思考。要考慮給人們的視覺沖擊力，更要考慮作品給人們所營造和傳達的心理空間。使人們得到審美的愉悅。

4、對畫面精神的感悟。學生在造型中，以對事物的認知情感為前提。素描的對象也許是一個具體的、接近現(xiàn)實物象的，也許是意象的、感性的，也許是抽象的。但是歸結起來，最終都是一個主管化的形體，使學生對畫面精神有個了結。

除了上述四點對空間塑造的培養(yǎng)外，對藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)也是一個十分重要的方面。藝術表現(xiàn)力是一幅藝術作品的靈魂，如果沒有藝術表現(xiàn)力就沒有藝術品的價值。對于一個藝術人才來說，藝術表現(xiàn)歷史最終呈現(xiàn)給觀眾的能力和素質。在藝術表現(xiàn)力突出的時候一個作品才能被稱為一個藝術品。所以決定了我們教學中不能忽視培養(yǎng)藝術想象力及其相應的知識結構。因為它們是藝術表現(xiàn)力的重要因素。做單一的技能訓練，在初級階段時還能作暫時的領先，不是長久之計。藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)還要上升到更高層次并且貫穿于整個教學當中。

在素描教學中，如何處理好空間塑造以及藝術表現(xiàn)和基本功的關系是很值得研究的一個問題。藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)是一個循序漸進的過程。培養(yǎng)學生把握正確的創(chuàng)作方向和盡可能提高創(chuàng)造力是素描教學的中心。必須從低年級到高年級一直常抓不懈給于足夠的重視。

設計素描是素描教學的深化形式。其教學目的就是充分發(fā)揮、緩刑學生內(nèi)在的創(chuàng)造潛能，使他們成為由內(nèi)向外散發(fā)藝術氣質的能創(chuàng)造性地從事工作的人。從藝術的發(fā)展史來看，想象力總是推動著藝術家進行創(chuàng)作的動力。而藝術家的創(chuàng)作又推動了藝術史的發(fā)展。當文藝復興時期的大事種種不同風格的素描同時放在眼前的時候。我們就會明白我們要做的不是仿效現(xiàn)實們已經(jīng)做過什么，而是去的那把產(chǎn)生奇跡的鑰匙。從而激發(fā)緩刑我們自己的潛能，創(chuàng)造屬于自己的奇跡。

實際上創(chuàng)作主體所看到的東西都是常人熟視無睹的事物，那么藝術家進行創(chuàng)作的靈感又為什么會產(chǎn)生呢？那是依靠藝術家敏感的眼睛。生活中從來就不缺少美。缺少的是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在素描的教學中，培養(yǎng)的各種能力中對眼睛的訓練尤其重要。甚至比手上的功夫訓練還要重要。藝術表現(xiàn)力的前提是專業(yè)素質眼睛的觀察。

素描教學的緊接階段，涉及素描是培養(yǎng)這兩種能力的十分合適的訓練。不但訓練了空間的塑造能力而且訓練了藝術表現(xiàn)力。最主要的是訓練了學生將普通人看不到的美的細節(jié)觀察出來的眼力。

三、實際教學中的若干問題

首先談談工具問題?！肮び破涫拢叵壤淦鳌薄，F(xiàn)在的課堂出現(xiàn)了這樣一種學生。對作畫工具不認真選擇。甚至連基本的花瓣、紙張、鉛筆、橡皮都不能準備妥當。紙張皺，橡皮不合用，連把紙張穩(wěn)定的固定在畫板上都不能做到。這種同學首先要端正態(tài)度，才能提到其他。

工具問題不只是如此，有的同學不注重基本功的練習。片面地追求所謂的畫面效果。試圖建造沒有根基的空中樓閣。初學者的工具應該有一定的限制，比如限制為鉛筆和碳鉛筆。因為相對來說他們比較好掌握，而且有利于細節(jié)刻畫。由于炭精條和木炭條的用法非常復雜。所以一般情況下不鼓勵使用這兩種材料。學習肯定是要循序漸進的。

其次是一些作畫的習慣的矯正。畫面的效果很大程度上是由作者的習慣動作和習慣表達實現(xiàn)的。特別是在素描這種基礎的訓練中。鉛筆是不是削得鋒利，橡皮擦污濁的地方又沒有及時清理掉，紙張的正反面又沒有確認并且選擇相應的畫法，甚至是畫紙是不是牢固的固定在畫板上。這些都直接影響作畫的心情和過程，當然也影響其后果了。準備工作做完了，畫畫時候是不是使用了便于觀察的坐姿？是服用了正確的表現(xiàn)方式表現(xiàn)物象？??都是很值得指導的問題。

做到了以上的這些工作就證明可以坐下來畫畫了。下面就應該將客觀事物中的“美”經(jīng)過主觀的提煉然后用自己所需要的方式呈現(xiàn)在畫面上自己腦海中的景象。這樣才能在畫紙上呈現(xiàn)出來經(jīng)過主觀提煉和重新組織并且形成新的美感的畫面。

目前高職高專是培養(yǎng)應用型人才的院校。既然是應用型人才必然會聯(lián)系到社會美術工作的特點。

1、與社會的主流審美相合，這是社會美術工作的最基本要求。

2、勒節(jié)美術發(fā)展的趨勢，并且適當?shù)囊龑Т蟊姷膶徝廊の?。這樣才能把握時代的脈搏，走在時代的前列。

3、具有良好的動手能力。能應付各種復雜的情況。這三方面體現(xiàn)了高職高專的獨特教育特點。因此教學中既要有技巧課，又要有理論課，欣賞課，時間可以及選修課。在學習中掌握各種畫種的特點和技術要求。從這方面來看把應用型人才和實用主義和簡單化是有根本區(qū)別的。

總之，素描訓練的重點在于對觀察方法和審美觀的訓練。實際出眾的基礎，對于高職高專學校的學生是十分重要的。對于應用型人才的培養(yǎng)也是十分重要的。

第二篇：電化教育作為現(xiàn)代化的教育手段

電化教育作為現(xiàn)代化的教育手段，在各項工作中發(fā)揮的作用日益顯要。結合我?，F(xiàn)狀和我校教學發(fā)展的實際，始終把“提高電化教育水平，加強教師隊伍建設”作為推進全校教師教學建設的一項基礎工作來抓，堅持“以樹立先進教育理念為中心，以多層次學習和專業(yè)技術培訓為重點”的電化教育工作模式，抓教育，強基礎，求實效，開辟了教師教育的新途徑，充分調動了全校上下的積極性、主動性和創(chuàng)造性,開創(chuàng)了教育事業(yè)電化教育工作的新面貌。

一、建立保障機制，構筑高標準電化教育新校

近幾年，我校不斷加大電教基礎設施的投入，全面提高電教覆蓋面和建設標準。幾年來，累計共投入幾十萬元，用于購買電腦、投影儀、攝像機、數(shù)碼照相機、打（復）印機、刻錄機等電子設備三十多臺，為開展電教工作提供了重要的硬件保障。

在加強保障的基礎上，針對教師工作的實際和城校教學的現(xiàn)狀，我校建立健全電教工作機制，實行目標管理，著手于四個方面的工作：一是增強針對性,電教要抓住教教職工關注的熱點、疑點、難點問題，加強引導，釋疑解惑，做到有的放矢；二是增強現(xiàn)實性，電教要善于總結一些現(xiàn)實生活中先進組織和優(yōu)秀個人的先進事跡，用身邊的事教育身邊的人，特別要注意宣傳具有時代特征的典型；三是注意層次性，電教要根據(jù)不同對象提出的不同要求，突出不同的重點，因人施教；四是注意時效性，電教要根據(jù)形勢和任務的要求安排內(nèi)容，增強教育效果。

二、配合中心工作，全面提高我校電化教育工作水平

1、緊緊圍繞“創(chuàng)建省級示范學校”這個中心任務，大力開展教學專業(yè)知識培訓。為了盡快實現(xiàn)創(chuàng)建目標，提高創(chuàng)建水平，提升教學品味，加強了對教教職工的學習教育，特別是將電化教育作為學習的主陣地，采取了集中學、自學、看光盤、專題輔導、崗位實踐等靈活多樣的學習方式，展開了一系列有聲有色有像有影豐富多彩的活動。

2、配合教學中心工作，加強新聞宣傳，促進全校電教工作全面發(fā)展。

三、緊跟發(fā)展形勢，促進我校電化教育工作上新臺階

電教工作必須適應新形勢和新任務的要求，為了促進教師事業(yè)的發(fā)展，找準電教工作和實現(xiàn)創(chuàng)建“省級示范學校”的結合點，使電化教育在教師教學建設的主戰(zhàn)場上發(fā)揮更大的作用，我校認為今后要繼續(xù)堅持“三個結合”，增強電化教育的效果，全面推進我校電化教育工作上新臺階。

“三個結合”即，一是把電化教育與教教職工的思想實際相結合，根據(jù)教教職工的思想實際，有針對性地安排好電化內(nèi)容，提高教育效果；二是把電化教育與教學業(yè)務及行政中心工作相結合；三是把電化教育與提高教教職工專業(yè)技能結合起來。

總之，文星小學電化教育工作，適應教師事業(yè)發(fā)展新形勢和新任務的需要，堅持與時俱進，開拓創(chuàng)新，經(jīng)過幾年的不懈努力，全校上下的宗旨觀念、思想覺悟、理論水平、服務意識均有較大的提高，精神面貌煥然一新，教育教學工作作風得到改變，教育教學工作效能大幅度提高出色完成了各項工作任務。

第三篇：基礎藝術教育調查報告

基礎藝術教育調查報告

一直以來，我都固執(zhí)地認為：美術教育之于一個人的良好素質養(yǎng)成有著極為重要的潛移默化的作用。我的這個認識在當今日益受重視的提倡素質教育的環(huán)境中愈發(fā)凸現(xiàn)其重要意義。

遺憾的是：在國家提倡素質教育多年的今天，基于學生升學因素和某種教育評

估政策的影響，在很多地方，表面的素質教育，一直為潛在的應試教育思想所主導。作為素質教育重要內(nèi)容的美術教育始終處于一個很尷尬的境地。

就整個基礎美術教育而言，從階段上應該劃分為三個階段和表述期。幼兒園認

識、發(fā)現(xiàn)的涂鴉期，小學階段的感受、欣賞象征期，初中階段的探索、創(chuàng)造寫實期。幼兒從周圍環(huán)境和事物中不斷發(fā)現(xiàn)美，而美的體驗又能促進幼兒感知敏銳度的提高。每個孩子都具有潛在的創(chuàng)造性，美術教學就是要運用多種手段，促使幼兒感受美、探索美，產(chǎn)生美的愿望，把幼兒處于萌芽狀態(tài)的創(chuàng)造力得到發(fā)展。在美術教育的過程中，可發(fā)展智力，豐富情感，激發(fā)創(chuàng)造，幼兒園美術教學，是完成對幼兒的全面發(fā)展教育不可缺少的組成部分。

評價幼兒繪畫作品首先要肯定和鼓勵，用孩子的眼光去欣賞它，贊賞其中點點滴滴的創(chuàng)造，不追求畫面的完美，讓孩子獲得成功體驗，給孩子前進的力量，推進他的創(chuàng)造性活動。其次，要尋找發(fā)現(xiàn)幼兒畫中獨特的想象力，我們在欣賞的同時應鼓勵孩子以說畫的方式來表述自己的作品，孩子們的畫有內(nèi)容想象、色彩想象、形象想象，而且聯(lián)想方式也不同。

兒童畫是藝術，是創(chuàng)造，兒童畫的妙處表現(xiàn)在創(chuàng)造性上，創(chuàng)造的前提是想象，沒有想象就不會有圖畫的創(chuàng)作。一般而言，每個孩子都有潛在的創(chuàng)造能力，重要的是如何開發(fā)和培養(yǎng)，孩子的想象不是憑空而來的，是以他們的知識、觀察和生活經(jīng)驗為基礎的。

作為小學教育的預備階段，幼兒園教育強調的是對孩子進行全面啟蒙教育，幼兒園的課程要體現(xiàn)生活性、整合性、經(jīng)驗性。幼兒園美術教學要尊重幼兒的表達，把幼兒繪畫中常被成人所指責的“錯誤”，理解為兒童的表現(xiàn)風格和必然特征，是他們眼中的世

界，對幼兒的繪畫輔導要順其自然，因材施教，教師只需要把幼兒的繪畫中的某些優(yōu)點加以肯定并有意識的加以引導，提出一些要求，使幼兒無意識的顯現(xiàn)發(fā)展為藝術表現(xiàn)。

小學美術學科作為基礎教育中不可缺少的藝術學科，它對學生的思維訓練是其他學科所不能替代的。小學美術學科因不是升學必考科目，應充分營造出輕松、愉快的課堂氛圍，學無負擔，形成樂學樂教課堂形式，使學生的天性得到發(fā)展，更好的發(fā)揮創(chuàng)造，同時也能更好的進行思維訓練。在教學過程中，教師既要注重美術教學又要讓學生在興趣的引發(fā)下，主動探索學習，掌握知識，培養(yǎng)能力。美術教學過程理應是培養(yǎng)學生的思維能力，使學生身心健康發(fā)展的過程。

小學美術教學的設計要以尊重學生心智發(fā)展，激發(fā)學生主動學習，訓練學生動

手、動眼、動腦，培養(yǎng)思維能力為目的，并向學生滲透健康的審美情趣和良好的品德情操教育。教師在美術教學的過程中，要注重培養(yǎng)與鍛煉小學生對生活的敏銳的觀察能力、對藝術的真善美的鑒賞能力、對形象的記憶能力，以及對構思的想象能力，從而獲得對生活的藝術再創(chuàng)造與表現(xiàn)的能力。小學生普遍喜歡色彩鮮艷、對比強烈、明快的色調。色彩的差異會給學生帶來強烈的對比感受。由于兒童對顏色具有強烈的心理對比感，所以畫起畫來或大紅、或大綠、或深藍、或凝黑，不拘一格，參差雜錯。這是兒童由顏色對比產(chǎn)生的夸張感受的表現(xiàn)。小學美術教學過程中認識顏色的同時培養(yǎng)學生對色彩的感受力、辨別能力，在掌握色彩基本知識的基礎上使學生掌握調色的技能，啟迪學生的直覺思維能力，觀察美、認識美、發(fā)現(xiàn)美、感知美。

小學生繪畫的內(nèi)容有命題畫、意愿畫、裝飾畫和欣賞繪畫。命題畫就是根據(jù)教師的要求進行繪畫練習.意愿畫是在教師指導下，由學生自由確定內(nèi)容的繪畫。裝飾畫是以花紋裝飾某個物體的繪畫，這種畫的構圖要求有一定規(guī)律，整齊、對稱和有節(jié)奏，體現(xiàn)出圖案的美。欣賞繪畫就是讓學生學會看內(nèi)容健康、形式優(yōu)美的畫。小學生的命題畫和意愿畫應交替著畫。裝飾畫可以使學生學生認識幾何形體的方位，如幾何形體的中心、角隅和邊緣，以發(fā)展學生的觀察力和畫畫的計劃性，培養(yǎng)他們的空間幾何思維能力和審美能力。欣賞繪畫揭示給學生一個道理：美術作品無唯一標準、無固定畫法。引導學生在掌握基礎知識、基本技能的前提下，從個人情感體驗出發(fā)，獨立思考，自由探索，掌

握自己的學習規(guī)律。使學生朝不同方向思考，不拘泥于一條途徑。美術教學中的遷移拓展知識不僅有利于課堂知識的應用，而且有利于課后知識的延伸。如欣賞藝術大師們在寫生基礎上創(chuàng)作的藝術作品。其中有不同手法的頭像作品：線面結合的寫實作品、夸張變形的卡通作品、簡練概括的簡筆畫作品；有不同材料制作的作品：浮雕肖像作品、版畫肖像作品等。孩子的各種基本能力的提高是相輔相成的，抓住了多種思維的遷移，那麼，學生的觀察能力、記憶能力自然也會同時得到提高。要想培養(yǎng)學生成為創(chuàng)造型人才，沒有高水平的基本能力做后盾是根本不可能的。通過學生的美術創(chuàng)作，學生的基本能力得到充分的發(fā)揮與提高，這就是思維訓練的教育性在美術教學中的具體體現(xiàn)。

兒童畫是兒童特有的一種語言，是兒童對客觀世界的態(tài)度和認識，是兒童與我們交流的工具。我們要努力去理解并認識其意義，革新內(nèi)容；從過程入手，建立新的評價方法。不是為了培養(yǎng)專業(yè)畫家，不是專業(yè)美術教育。

總之，兒童美術教育只有從兒童特點出發(fā)，真正實現(xiàn)審美、認識、教育（包括智力、情感等因素）三者并舉的功能，才能適應現(xiàn)代教育的要求，才會與素質教育相適應,美術教育與人和社會的發(fā)展息息相關。

中學美術教育作為美育的一種手段，在促進人的全面發(fā)展中起著重要作用。但是，當前我國中學美術教育出現(xiàn)的三種情況卻不容樂觀。

其一、美術教育作為學校教育的陪襯和擺設，學校沒有充足的教學設備。美術課只起點綴作用，可有可無。

其二、學校美術教育集中于培養(yǎng)少數(shù)計劃參加升學考的美術尖子身上，名義上是興趣小組或美術特色班，實為應試教學。

其三、把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育。

對于中學（初中）階段的美術教育，由于這一時期的中學生，基本上已經(jīng)完成了從感性認知到理性思維的轉變，加之幼兒園、小學階段美術課的影響。我以為，在初中階段，結合美術欣賞教學對學生開展一些較為理性的探索、創(chuàng)造性寫實技法訓練，也是相對可行的。當然，我們反對那種把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替

美術教育的做法。正如本人上面所述，由于學校沒有充足的教學設備，結合美術欣賞教學對學生開展一些較為理性的美術技法訓練這一構想，在目前大多數(shù)初級中學中依然得不到實施，因而也導致多數(shù)愛好美術的青少年，由此失去張揚個性發(fā)展的機會，從而也埋沒了眾多具有繪畫潛質的學子。把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，用繪畫教學代替美術教育的做法，也很大程度上泯滅了學生的個性發(fā)展，對個人成長發(fā)展的可持續(xù)性造成了某種潛在意義上的傷害！

基礎階段美術教學對一個人的成長有著不可低估的作用，這種作用由于它的潛

在性、深遠性而不能被我們輕易發(fā)現(xiàn)，從而導致了長期以來在各種教育中被輕待和忽視！也由此引發(fā)出教育中的種種問題，我們說教育應以人為本；那種片面強調應試教育，忽略學生成長過程中對美的渴求的做法很難說是“以人為本”，基于基礎階段美術教學中存在的一些較為突出的問題，我們提出了我們的意見，也提出了個人的建議。這些意見和建議的正確性、可操作性也許還有待商榷，也許還很不成熟。倘能起到拋磚引玉的作用，我將感到非常的欣慰！

第四篇：基礎素描教案

繪畫入門、實物畫和靜物構圖（第一周）

一、教學目標：

1、知識目標：通過對第一階段素描基礎知識的學習掌握，運用實踐加以理解，掌握。

2、態(tài)度養(yǎng)成目標：通過欣賞和觀察實物，激發(fā)學生的繪畫熱情。

3、技能目標： 學會靜物寫生——單個陶器或瓷器。

二、教學重點、難點

重點：學習基礎的素描知識，并應用于素描靜物寫生中

難點：靜物臨摹到靜物寫生的銜接過渡

三、能力訓練任務及案例

1、觀察靜物

2、靜物素描基本作畫步驟

觀察——構圖——起大形——比例關系——體面結構分析——鋪大調子

——細部刻畫——整體調整

（一）觀察思考：這是許多同學都忽略的一個步驟。在落筆之前，首先要想好將怎樣畫這幅畫，用什么手法？重點表現(xiàn)什么？目的是什么？用什么工具材料？畫多長時間等等。+

（二）構圖：包括選擇角度，畫那一部分，橫豎比例及大小怎樣安排等。+介紹畫面靜物與襯布的關系。

（三）起大形：在畫紙上用簡練的線條勾出靜物（罐子）的形象。

（四）定大的比例關系、分析體面結構、鋪大調子：分出受光和背光，表現(xiàn)出大致的體感。+

（五）深入刻畫：是塑造形體最主要的部分。按照預想盡可能的把物體表現(xiàn)出來。

（六）整體調整：這是收尾工作，用整體的眼光和最初時的新鮮感，全面地審視畫面，做全面調整。從表現(xiàn)手法上分，可以分為光影（全因素）素描、結構（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗調子來表達被畫物體，比較接近客觀事實，可表現(xiàn)的內(nèi)容較豐富。結構（分析）素描：主要采用線來表現(xiàn)物體的結構關系，偶爾使用簡單的調子來表現(xiàn)體積及空間。

四、教學方法與組織形式

①觀察范作，說說茶壺的作畫步驟。（同學討論、并發(fā)言）

②教師示范:教師示范寫生靜物基本步驟，學生觀察提問

③學生作業(yè)：按照作畫步驟，完成一張單個陶瓷器靜物的素描作品。

④講評學生作品：學生將自己的作業(yè)放在一起，互相評價。然后教師統(tǒng)一講評。

五、學習評價 起形抓住基本型、體積和質感塑造意識增強

六、教學信息資源 《基礎素描》教材

七、教學環(huán)境 專業(yè)教室

八、課后練習臨摹一張不同形狀的陶器或瓷器素描作品

九、教學后記 經(jīng)常看看一致公認的好素描作品。這個好作品也就是比較準確的作品。多分析、多研究，認訓它好在哪里，看多了作作品，眼界自然就提高了，自己作畫時也就會慢慢向好的標準靠攏。

透視、自然界寫生（第二周）

一、教學目標：

1、知識目標：掌握樹、動物、花卉、單車等摹本形態(tài)的寫生的方法與步驟。

2、態(tài)度養(yǎng)成目標：具備一定的觀察分析能力及審美能力。通過本環(huán)節(jié)的訓練讓學生有目的地掌握，處環(huán)境中的各種物態(tài)形象，迅速地掌握，其具體表現(xiàn)方法和技巧，并了解視平線對構圖的作用及意義。、3、技能目標：按照正確的作畫方法和步驟，根據(jù)每個作業(yè)的具體任務，充分運用線條和明暗，準確地表現(xiàn)出對象的光線、色調、空間、體積以及質感、量感等特點，使畫面成為藝術的整體。

二、教學重點和難點：

會概括地運用線條，運用不同的力度進行線條變化練習，使線條在畫面中能夠表現(xiàn)豐富的深淺不同的灰面，能夠在畫面中表現(xiàn)其形態(tài)特征，運用蔬密，濃染、粗細、虛實、頓提的線條體現(xiàn)建筑及其環(huán)境的空間形態(tài)，樹木的形式有：球體、多球體組合，圓錐體、柱體等，樹木的變化豐富，應將其概括為黑白灰三色，植物的不同表現(xiàn)方法，主要通過筆觸曲直變化排列，來表現(xiàn)不同的形狀質感。

三、能力訓練任務及案例: 風景作品臨摹 1構圖與起稿

根據(jù)取景、構思的需要，首先確定畫面地平線的高低位置和構圖基本形式。接著是確定景物位置，簡略地畫出景物的基本形。

構圖起稿的主要任務是“經(jīng)營位置”，確定布局。在這重要的第一步中，一是把握構圖基本形式；二是把握透視關系；三是把握景物的主次、前后、疏密的布局變化。

2、畫大色調

畫大色調要根據(jù)景物近、中、遠景的空間關系，按照近濃遠淡、近實遠虛的色彩空間原理劃分出三個色調層次，并畫出大體的色調關系，為主題意境的表現(xiàn)奠定整體色調氣氛。

畫大色調要注意整體比較，從遠景畫起，從淺的色調層次畫起，以利于把握由遠及

近的空間與色調關系。

3、中景刻畫、近景表現(xiàn)

一般來說中景部分往往是風景寫生的重點，即主體部分。中景的色調變化最為豐富，它既可豐富空間層次，也可概括空間層次，它在遠景的襯托或近景的掩映下所產(chǎn)生的變化，對畫面氣氛于意境的邊縣有著重要的作用，因此需要著力刻畫。

中景的刻畫要特別注意整體比較，準確把握近、中、遠大塊色調的對比關系。近景一般都較清晰具體、對比強烈，在色調上深色更濃重，淺色則更明亮。近景的表現(xiàn)要根據(jù)畫面主題的需要而定，如果以中景為主題，則盡可處理得簡略概括一些。近景的表現(xiàn)無論是簡略還是具體，都需要準確把握與中、遠景的色調對比關系，而使畫面空間更加為豐富、深遠。

4、調整統(tǒng)一

畫面的校正統(tǒng)一要從主題與意境表現(xiàn)出發(fā)，通過添加求得畫面的豐富，通過點綴求得畫面的生動，通過近、中、遠景色調的加強或減弱以求得空間層次和環(huán)境氣氛的表現(xiàn)。

四、教學方法與組織形式

①觀察范作，說說風景畫的作畫步驟。（同學討論、并發(fā)言）

②教師示范:教師示范寫生風景基本步驟，學生觀察提問

③學生作業(yè)：按照作畫步驟，完成一張風景素描作品。

④講評學生作品：學生將自己的作業(yè)放在一起，互相評價。然后教師統(tǒng)一講評。

五、學習評價 本課介紹了風景寫生的方法與步驟，構圖與起稿、鋪大色調、深入刻畫、調整完成，完成表現(xiàn)一幅完整的素描風景畫。在風景寫生的實踐過程中，只有通過不斷地學習，不斷地探索，我們的繪畫技能技巧才能得到進一步地提高和升華，才能畫出優(yōu)秀的作品。

六、教學信息資源 《基礎素描》教材

七、教學環(huán)境 專業(yè)教室

八、課后練習臨摹一張不同的風景素描作品

九、教學后記

總評：——好的方面

——不足之處、如何克服、修改

個評：——好的習作三至五幅

—一較弱習作一至兩幅

人物素描和肖像畫、構圖（第三周）

一、教學目標

1、知識目標：掌握較為復雜的人像比例、結構，提高對人物面部表情、頭部結構的認識，從而達到刻劃對象心理表情的高度，對日后進行創(chuàng)作有較好的幫助，2、態(tài)度養(yǎng)成目標:通過頭像的訓練，對事物有一個全面深刻的認識，也是素描教學的較高級階段。

3、技能目標:研究人像素描應該遵循從簡單到復雜的循序漸進的練習程序。

二、教學重點和難點：

素描頭像寫生側重于理性的觀察分析，注重于對頭部結構、形體空間透視、明暗色及質感的理解和表現(xiàn)。通過對真人頭像的寫生訓練，解決素描中的基本問題，學會基本的觀察方法和表現(xiàn)方法，使自己具備基本的造型能力?？忌姓w的觀察能力，應試時要把握好造型的準確性、嚴謹性以及對形體的表現(xiàn)力。在深入表現(xiàn)對象的形體變化、前后空間、深淺節(jié)奏的同時，更要注重畫面的整體感和表現(xiàn)的生動性，體現(xiàn)出較好的藝術素養(yǎng)和藝術感染力。

三、能力訓練任務及案例: 頭像的臨摹

1、大體階段。，先觀察，首先看對象的特征，主要任務是整體入手，安排構圖、定位置、確定結構輪廓用長短不一的直線，要求動勢、頭、頸比例和基本型正確，畫出大的明暗交界線及投影位置。

2、深入刻畫階段

深入刻畫，是進一步地刻畫對象，根據(jù)作業(yè)要求、時間長短來確定，刻畫的細致程度，以長期作業(yè)為例，要更加細致地調整外輪廓線和內(nèi)部結構線，達到造型精確，更加仔細地觀察并牢記第一印象，理性的分析加上感性認識，表現(xiàn)對象的精神面貌及心理活動，做到畫面人物形象生動，但深入刻劃階段要求從整體出發(fā)，分清主次，著重刻劃和神態(tài)有關的部分（五官），所以，深入刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關系的過程。

3、調整完成階段 調整階段，主要任務是上大色調和整體到局部，局部到整體的這樣過程，要多動腦，少動手，對畫面進行全面檢查，對畫面黑、白、灰的調整統(tǒng)一的過程，不要進行大的修改，以觀察概括和加強減弱等方法，突出主要五官刻劃，屏棄瑣碎的不必要的非本質的東西的描寫，努力做到使形象準確、鮮明、生動、做到畫面的完整和諧統(tǒng)一。

4、完成階段

畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢？一張完整的作品，要求畫面色調統(tǒng)一，黑、白、灰安排合理，線條排列及輪廓線處理有虛實軟硬的變化，并盡力做到自己極限，錯的地方要及時修改，按步驟制作，要求到任何階段畫面需具有一定的完整性，一張完成的作品，跟人的個方面素質、修養(yǎng)密切相關，在一定時間里要多讀、多看大師的作品，從中吸收精華。

四、教學方法與組織形式

①觀察范作，說說人物的作畫步驟。（同學討論、并發(fā)言）

②教師示范:教師示范寫生人物基本步驟，學生觀察提問

③學生作業(yè)：按照作畫步驟，完成一張單個人物的素描作品。

④講評學生作品：學生將自己的作業(yè)放在一起，互相評價。然后教師統(tǒng)一講評。

五、學習評價 本課介紹了人物寫生的方法與步驟，構圖與起稿、鋪大色調、深入刻畫、調整完成，完成表現(xiàn)一幅完整的素描人物畫。在人物寫生的實踐過程中，只有通過不斷地學習，不斷地探索，我們的繪畫技能技巧才能得到進一步地提高和升華，才能畫出優(yōu)秀的作品。

六、教學信息資源 《基礎素描》教材

七、教學環(huán)境 專業(yè)教室

八、課后練習臨摹一張不同的人物素描作品

九、教學后記 經(jīng)?？纯匆恢鹿J的好素描作品。這個好作品也就是比較準確的作品。多分析、多研究，認訓它好在哪里，看多了作作品，眼界自然就提高了，自己作畫時也就會慢慢向好的標準靠攏。

技法、繪畫進階（第四周）

一、教學目標： 鞏固前面所學

1、知識目標：鞏固提高造型能力，表現(xiàn)能力，通過臨摹寫生訓練，掌握物像的形體結構、比例關系。掌握基本形體的結構特點、透視關系、明暗變化規(guī)律和基本的造型方法。

2、技能目標：形體塑造，認識基本形體的結構特點和固有色、質感、光線、空間的結合。

3、態(tài)度養(yǎng)成目標：對及其形象思維綜合表現(xiàn)能力的拓展和創(chuàng)意思維能力的開發(fā)，為專業(yè)設計打下牢固而良好的基礎

二、重點難點

重點：形體的塑造。

難點：固有色、形體塑造、質感的結合。

素描的訓練遵循由淺入深，從簡到繁，實踐與理論知識講授相結合的原則展開。了解學生的基礎造型能力和表現(xiàn)能力，確定訓練的內(nèi)容和難異程度。在提高學生繪畫表現(xiàn)力的同時，還要提高學生分析問題的能力、訓練概括的手法和歸納組織的能力。

三、能力訓練任務及案例: 1.起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關照 2.塑造形體：應在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調整大的形體關系

3.邊緣線根據(jù)物體的前后關系與形體轉折關系，結合背景色調的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。

4.深入刻畫與整體調整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。

要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結構出發(fā)，分析明暗變化的本質依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調子。作業(yè)檢查：（1）角度選擇是否表現(xiàn)物象的主要形體特征？（2）構圖設計是否飽滿而有節(jié)奏？（3）明暗調子是否正確，畫面是否不明快，灰，臟。（4）是否表現(xiàn)物體的空間感，體積感、質感、量感？

四、教學方法與組織形式

①觀察范作，說說基本的作畫步驟。（同學討論、并發(fā)言）

②教師示范:教師示范寫生基本步驟，學生觀察提問

③學生作業(yè)：按照作畫步驟，完成一張單個的素描作品。

④講評學生作品：學生將自己的作業(yè)放在一起，互相評價。然后教師統(tǒng)一講評。

五、學習評價 實踐過程中，只有通過不斷地學習，不斷地探索，我們的繪畫技能技巧才能得到進一步地提高和升華，才能畫出優(yōu)秀的作品。

六、教學信息資源 《基礎素描》教材

七、教學環(huán)境 專業(yè)教室

八、課后練習臨摹一張素描作品

九、教學后記

1、及時給予學生個別輔導

2、有針對性集體講評

3、必要時給學生適當修改、調整

4、表揚、展示好的習作

5、勵學生相互學習、共同進步、營造出良好的學習氛圍

第五篇：基礎素描教案

2015-2016學年第1學期《基礎素描》教案

一、授課教師: 羅霞

二、授課對象:

人文學院145環(huán)藝班學生（31 人）

三、授課時間:

2015-2016

學年第一學期

周共 108 課時

四、課程的性質與設置目的：

1、課程性質：本課程采用理論與實踐相結合的形式，以理論課教授，教師示范演示以及學生實訓相結合的形式來完成《基礎素描》這門課程。本課程從實際出發(fā)，考慮班級學生學習情況的現(xiàn)狀，深入淺出地教授學生素描入門的理論知識以及實際操作。分章節(jié)的講述在實訓過程中所能用到的理論知識，詳細介紹，安排一系列有針對性的實訓課程，耐心有效地指導實訓，使學生的理論知識能夠和實訓有效的結合起來。

2、設置目的：素描是以訓練繪畫技巧、造型能力、研究造型規(guī)律為主要目的，培養(yǎng)學生觀察力、鑒賞力和表現(xiàn)力的一門課程。本課程著力培養(yǎng)學生正確的觀察方法，以及對客觀神態(tài)的表現(xiàn)和主觀意念的表達等藝術語言和手段的熟練運用。此外，作為環(huán)境藝術設計專業(yè)的基礎型課程，學生對此課程的掌握程度直接影響了日后專業(yè)課程的學習，《基礎素描》的開設亦是為了給學生專業(yè)課的學習打好鋪墊。

3、本課程與相關課程的關系：《基礎素描》是環(huán)藝專業(yè)的基礎課程，是專業(yè)課程的奠基石，此門課程開設的成功與否直接影響了學生日后專業(yè)課的學習。

4、學時分配：一周6課時，18周共108課時。

結構素描 8課時

明暗性素描 34課時

風景速寫 34課時

建筑物速寫 26課時

五、授課內(nèi)容

第一部分

結構素描練習

教學目標：本部門教學內(nèi)容旨在培養(yǎng)學生對構圖、透視、形體、結構、空間等基本素描概念的學習，并在寫生練習中加以實踐。培養(yǎng)學生細致、敏感的觀察力、畫面處理的技能、表現(xiàn)技法。

教學內(nèi)容：結構素描繪畫表現(xiàn)中應注意的問題以及實際操作方法。

教學重、難點：形體的準確把握以及空間透視的表現(xiàn)。

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆或炭筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、模具等

課時：2課時 教學過程：

一 導入

1新年伊始，新學期開始第一次課，和學生打招呼，然后回顧上個學期學習內(nèi)容，很自然的提起結構素描。上學期學習的主要是單個的幾何石膏體和單個靜物，在幾何體與靜物的組合方面的繪畫表現(xiàn)，尚存在一定的缺陷有待提高，提出這周課的主要內(nèi)容就是靜物組合的結構素描表現(xiàn)。3提出疑問。如何解決問題，提高學生的畫面處理能力？（1）三大面 五大調

（2）構圖的重要性與原則要點：變化中求統(tǒng)一

要點：畫面整體的位置（即整個畫面在畫紙的位置）； 畫面主體物的位置；

非主體物的位置以及與主體物的位置關系。(3)透視

視線：目光投射的是直線，是視點與視覺中物體的連接線

心點：是視域的中心，也就是畫者眼睛正對視平線上的點

視平線：將心點延長的水平線，隨眼睛的高低而變化 消失點：物體由近及遠產(chǎn)生透視變化，集中消失于一點

二 教師示范繪畫

1在學生繪畫時，及時幫助糾正有錯誤的地方

2要讓學生站起來觀察檢查自己的話，引導學生發(fā)現(xiàn)錯誤

3在學生自己無法解決問題的情況，教師要幫助學生進行“改畫”的一對一輔導

課后作業(yè)：臨摹一張幾何體或靜物組合的結構素描 總結： 回顧此課教授內(nèi)容，再次強調重點。

第二部分

明暗素描練習

（一）教學目標：讓學生理解明暗關系的變化，培養(yǎng)學生的觀察力，掌握實際操作的方法，具備畫面處理的能力。

教學內(nèi)容：素描作品中的變化的明暗關系以及實訓方法。

教學重難點：形體的把握、素描作品中因光線產(chǎn)生的明暗變化與明暗關系

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆或炭筆數(shù)支、橡皮差、美工刀、教材、模具等

課時：2課時

教學過程：

一 導入 回顧上節(jié)課的內(nèi)容，梳理理論知識，并在課堂上點評上節(jié)課的作業(yè)，以此來鞏固上節(jié)課的內(nèi)容，也是為此節(jié)課的順利開展提供基礎。作業(yè)點評過程中的問題（其實也是一些學生容易走入的誤區(qū)）：

作品中透視關系不清晰；對形體的把握有待加強（重中之重）；

組合作品的構圖應采用穩(wěn)固的“三角形構圖”。

3結構素描是素描的入門科目，也為素描課程的其他學習階段打下基礎，然后帶出這節(jié)課的學習內(nèi)容——明暗素描。二 新課程 處理好整個畫面的透視關系 為了讓學生對透視有一個更加深刻的理解，請同學們看窗外的群山，原本是大小相似的山，為何近處的大，遠處的??？生活中的透視關系無處不在，那么都有哪幾種透視關系呢？平行透視：平行透視會消失于一點，也稱一點透視。成角透視：物體的任何一個面都不平行于畫面，我們就稱這種現(xiàn)象為成角透視。

2如何讓多個物體呈現(xiàn)一個和諧的構圖關系？(1)什么叫構圖

構圖是指怎樣安排好一個畫面中多個物體的位置，以及這種組合之間的關系。(2)構圖的原理

左右關系：一般情況下，側面物體之前的空間較寬較大，背后較小，上下空出的位置不宜超出也不宜留的太多； 上下關系：上下物體的安排，中心在下部

主體物與其他物品的關系：主物較大，次物較小，但主要物體

切記放在中間位置或太靠邊；布局要有主次，疏密，前后的變

化，同時要均衡協(xié)調；畫面構成要形成一個穩(wěn)定的三角形。

3明暗與空間關系

出示素描課程教材與圖片，直觀地讓學生理解畫面中的明暗關系與空間前后關系。由于光影和色調的變化，以及物體上下左右的位置關系，前后遠近的縱深層次，造成真實可感的空氣效果，稱空間感。根據(jù)作品內(nèi)容的需要，按主觀設想對物象進行選擇，對主次關系加以調度，對畫面形態(tài)位置大小的安排，對空間層次的支配，通稱為空間處； 教師范畫：

課后作業(yè)：靜物素描臨摹或寫生

第三部分

明暗素描練習

（二）教學目標：讓學生在素描作品的明暗關系中培養(yǎng)學生的畫面處理能力 教學內(nèi)容：素描作品中變化的明暗關系、三維空間關系的處理 教學重、難點：因光線的變化、物體本身固有色的區(qū)別、物體之間相互影響的環(huán)境色產(chǎn)生的變化與虛實關系

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、模具等。課時：2課時 教學過程：

一

導入

回顧上節(jié)課的內(nèi)容——明暗素描練習

（一）所學知識，通過點評上節(jié)課的臨摹作業(yè)指出學生在課中的學習情況。

2作業(yè)中體現(xiàn)的問題：黑白灰關系不夠明顯，缺乏對比；前后空間關系有待加強；畫面虛實關系體現(xiàn)不夠清晰；尚有部分同學形體把握不夠??

3因為考慮到班上同學基礎薄弱，在上新課的時候需要將原來的知識鞏固以下，并在點評作業(yè)時將每位同學的優(yōu)缺點一一指正。二

新課

出示圖片，讓學生理解理解空間的概念

在繪畫中，作畫者按照透視規(guī)律，運用光影與物體固有色之間的變化，描繪出物體的形體，以及上下左右的位置關系、前后遠近的縱深層次，造成真實可感的空氣效果，稱空間感。

教師作范畫。

3指導學生練習，臨摹一幅有明暗變化的靜物素描作品（教師巡回指導）

4教師點評課堂練習

課后作業(yè)：

臨摹一張明暗效果明顯、空間關系明確的靜物素描作品

課后總結：

此節(jié)課程學習的主要是對素描作品中的明暗關系與空間關系。通過理論知識的學習，教師示范與課堂練習來鞏固此堂課的內(nèi)容。

第四部分

明暗素描練習

（三）教學目標：培養(yǎng)學生的畫面處理、深入刻畫作品的能力。

教學內(nèi)容：素描作品中變化光影造成的明暗變化、明暗交界線的處理、空間關系的處理

教學重、難點：因光線的變化、物體本身固有色的區(qū)別、物體之間相互影響的環(huán)境色產(chǎn)生的變化與虛實關系

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、模具等。課時：2課時 教學過程：

一

導入

1回顧學生上節(jié)課作品中顯現(xiàn)的問題，在給于學生肯定的同時，指出存在的尚需要糾正與強化的方面。整個畫面的明暗關系會隨著光線的變化，距離光源的遠近而產(chǎn)生不一樣的效果，而你們的作品對于明暗關系的表現(xiàn)過于單一，缺乏對比與比較，層次不夠豐富，這是這節(jié)課我們需要學習、改進的地方。

3投影。對光源進行取舍之后，一個畫面中并不是每個物體的投影都是一個方向，要考慮的因素很多，來自同一畫面其他物體的影響/被投影物體的形狀與起伏、光源的不同位置等等。（要以具體案例、作品隊學生進行解釋，讓學生能夠通過形象的物體去理解這一理論）二

新課

1明暗交界線問題

通過對學生的習作逐一分析、講解，指出學生存在的比較有代表性的問題或可能會陷入的誤區(qū)：

① 強調明暗交界線，弱化邊緣線。

②：講解明暗交界線即是邊緣線，明暗交界線隨著物體 的起伏產(chǎn)生變化。2投影問題

① 深入講解光與影的協(xié)調問題，處于光源的不同位置同組靜物的 投影方向不盡相同。

②：投影是隨著被投影物體的起伏產(chǎn)生變化的。② 注意投影起始位置的深入表現(xiàn)。3空間站位問題

①：注意物體之間底部的前后站位（同時注意物體最粗部位是否沖突）。

③ 注意物體間前后的遮擋關系（盤子里的水果）

4物體肩部的穿插問題，講解物體肩部出現(xiàn)穿插的原因。注意穿插物體之間的輕重虛實關系。

5物體口部造型的深入講解，口部沿的寬窄變化，口沿前后的明暗、虛實對比。6注意畫面虛實關系，強調結構線弱化邊緣線。教師根據(jù)學生學習的實際情況，作范畫，并指導學生完成練習作業(yè)。

三 課堂點評

對學生課堂作業(yè)進行講解點評。

四 課后作業(yè)

根據(jù)自己的學習情況，有針對性的進行范畫臨摹 課后總結

此次授課通過對學生之前學習情況的概括總結引出學生在實際操作中存在的問題，教師示范，學生作畫，再集中點評，有利于學生加深理論知識的學習。

第五部分

明暗素描練習

（四）教學目標：對前期知識進行一個系統(tǒng)的回顧；培養(yǎng)學生對繪畫的情趣性、主動探索、實踐的能力。教學內(nèi)容：通過大篇幅、長期作業(yè)，深入研究學習，全面分析對象的形體結構、空間體積、明暗關系、物體的質量感等等。教學重、難點：篇幅大，對整個畫面的把握難度加大

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、模具等。課時：4課時 教學過程：

一

導入

出示一些優(yōu)秀的長期作業(yè)圖片，告知學生一張長期作業(yè)所要達到的標準、以及要求。

二

新課

1對優(yōu)秀作品進行深入分析，并結合學生的實際情況給于在長期作品表現(xiàn)的建議。教師范畫

在學生進行一張大篇幅的作品之前，教師作示范，引導學生如何處理大篇幅作品的構圖、鋪明暗、深入刻畫等問題。

引導學生沉下心來發(fā)現(xiàn)問題，解決問題 三 作業(yè)

4K畫紙景物素描長期作業(yè)體現(xiàn) 四 課堂小結

素描長期作業(yè)的存在是具有其深刻意義的。短期的素描學習是為了抓效果，打基礎，可是一段時間后，學生往往會對短時間內(nèi)接觸的知識疏于鞏固，最后影響學生對新學知識的接納程度，而長期作業(yè)讓學生慢下來發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，對前期所學知識進行一個總結，體現(xiàn)在長期作業(yè)上。

第六部分

風景速寫

（一）教學目標：通過風景速寫的學習，使學生初步掌握選景、取景的概括表現(xiàn)手法

教學內(nèi)容：一般景色概括性的構圖、自然景物的空間關系處理 教學重、難點：1如何表現(xiàn)景物的空間、層次；通過視平線的高低表現(xiàn)景色氣氛

2正確掌握構圖的方法，有意識的思考畫面的空間感，分清主次，不拘泥一枝一葉的描摹

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、速寫本等。

課時：

4個課時 教學過程：

一

導入

組織教學，給學生展示大自然的風景，引入上課內(nèi)容。祖國的大好河山，河流、山川、草原總是那么讓人心曠神怡，除了攝影，我們還可以用我們自己的方式記錄下來。二 講授新課

1風景速寫就是以自然景物為對象，在較短時間快速描繪的一種繪畫形式?！翱臁睕Q定了風景速寫的特點：

（1）要選取典型景物

（2）要概括表現(xiàn)景物

2那么風景速寫的工具呢可以多種多樣：如鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆、泡沫筆等。不同的工具，具有不同的表現(xiàn)特征。表現(xiàn)的方法及可以用變化豐富的線條，也可以用不同層次的明暗色調。利用課件，展示一下不同工具所表現(xiàn)的不同的風景速寫給同學們看

3風景速寫的步驟可分為選景、構圖和概括變現(xiàn)

（1）選景：風景速寫的選景也就是構思。自然景物很美也很豐富，但不能看見什么就畫什么，不能求多求全。要通過觀察選擇典型景物，表現(xiàn)自己的審美感受，如一棵奇特的大樹、一段富有情趣的柵欄、一條古樸的老街，只要取舍得當，把我特點，都會是絕妙的景。此外，也可將不同方位的景物“移植”在一起，那么這個就是靠自己的主觀處理了，比如當同學們自己認為畫面上還需要添加點其他景物而使畫面更具美感，此時就需要所謂的“移植”景物了。

（2）.構圖：風景速寫的構圖是表現(xiàn)構思的重要手段。如運用近大遠小的透視規(guī)律，表現(xiàn)景物的空間、層次；通過視平線的高低，表現(xiàn)景色氣氛；選擇不同的構圖形式，表達景物的詩情畫意和自己的審美感受等。

（3）.概括：概括是風景速寫的最大特征。概括表現(xiàn)，一是要分清層次，注重主題景物不要主次不分、平均對待；二是要突出景物的整體氣氛，表達自己的審美感受，不拘泥于一枝一葉的描摹。風景速寫的重要性：對于初學者來說，風景速寫是一項訓練造型綜合能力的方法，是我們在素描中所提倡的整體意識的應用和發(fā)展。風景速寫的這種綜合性，主要受限于速寫作畫時間的短暫，這種短暫又受限于速寫對象的活動特點。風景速寫能培養(yǎng)我們敏銳的觀察能力，使我們善于捕捉生活中美好的瞬間。

風景速寫能培養(yǎng)我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內(nèi)畫出對象的特征。風景速寫能為創(chuàng)作收集大量素材，好的風景速寫本身就是一幅完美的藝術品。風景速寫能提高我們對形象的記憶能力和默寫能力。風景速寫能探索和培養(yǎng)具有獨特個性的繪畫風格。因此對于初學者來說，風景速寫是一種學習用簡化形式綜合表現(xiàn)運動物體造型的繪畫基礎課程。風景速寫對于繪畫創(chuàng)作者來說，是感受生活、記錄感受的方式。風景速寫使這些感受和想象形象化、具體化。風景速寫是由造型訓練走向造型創(chuàng)作的必然途徑。對于繪畫創(chuàng)作者來說，風景速寫是感受生活、記錄感受的方式。風景速寫使這些感受和想象形象化、具體化。風景速寫是由造型訓練走向造型創(chuàng)作的必然途徑。作業(yè)

（1）.用你喜歡的工具和表現(xiàn)方法畫一幅風景速寫

（2）針對風景速寫和景物、風景照片的不同之處寫下自己的理解

課后總結

此次授課內(nèi)容主要采取講解的方式讓學生了解風景速寫的相關知識，取景構圖到表現(xiàn)，以及強調作畫者個人的感受，使學生對風景速寫有了一個初步的認識，最重要的還是要加強練習。

第七部分

風景速寫

（二）教學目標：通過速寫的學習研究，培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和使用這一繪畫語言，以及快速表現(xiàn)的能力；使學生認識到速寫實踐的意義，使學生了解到蘇雪作為一種學習和訓練的方式對本學科的發(fā)展與探索所起的積極作用，以及長期堅持這一訓練與實踐隊自己所從事的設計專業(yè)所具的影響。

教學內(nèi)容：風景速寫的臨摹與寫生實踐 教學重點：1構圖中需要注意的問題，風景速寫的透視問題

2風景的技法問題。不同地域環(huán)境特點與形式語言的關系 難點：1景物的選擇與構圖

2意境以及環(huán)境氣氛的營造與形式技法的運用

3景物及環(huán)境塑造與形式語言的關系

教學工具：畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、速寫本等。課時：8個課時 教學過程：

一

課程設計

第一階段：理論講解（小內(nèi)臨摹以及寫生）

第二階段：實踐（外出寫生）

第三階段：校內(nèi)整理

二 課前準備 確定外出寫生時間、地點，強調安全問題

講解相關理論知識以及繪畫工具材料

3課堂上做足準備，利用多媒體技術、圖片以及相關資料，保證理論課時，圍繞重難點進行講解。造方法上要做到理論與實踐的統(tǒng)一，確保學生熟悉速寫的理論知識 三作業(yè)布置

要求學生在寫生實踐中進一步掌握風景繪畫技法，尋找自己的繪畫語言。分別完成臨摹作業(yè)和寫生作業(yè)5張，8K尺寸

第八部分

建筑物速寫

（一）教學目標：1使學生掌握建筑速寫線條的基本表現(xiàn)技法

準確表現(xiàn)圖像

3通過速寫練習，觀察生活，熱愛生活，關注身邊的事物，培養(yǎng)學生靈敏的觀察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力，能夠用美術語言表達自己內(nèi)心的感受 教學內(nèi)容：建筑速寫基礎訓練

教學重、難點：1準確的技巧和熟練地構筑圖案，掌握理論知識與基本技能，能夠準確深刻地表現(xiàn)對象。

如何啟發(fā)學生的藝術感受，引導學生探索不同的方法去表現(xiàn)對象，使自己的作品有表達形式上的特點。

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、速寫本等。

課時：

4個課時 教學過程：

一

導入

教師展示不同手法表現(xiàn)的速寫作品(建筑速寫)，請學生談一談不同作品帶來的不同心理感受，從而導出這節(jié)課的內(nèi)容。二 教學過程

建筑速寫的畫法:注意透視規(guī)律

教師示范，注重理論知識的講解，特別是透視知識在建筑速寫上的運用，然后學生進行優(yōu)秀作品臨?。ǘ喾N不同風格的作品，反復臨?。?，在臨摹中學習經(jīng)驗，掌握基本技能及不同的表現(xiàn)手法。

三 課堂小結

就課堂中出現(xiàn)的情況以及學生的學習情況進行總結，指出存在的問題，也肯定一些優(yōu)秀的習作，鼓勵學生，讓學生對速寫樹立信息。

四

布置作業(yè)

對一建筑速寫即興創(chuàng)作，使用不同的表現(xiàn)形式去表現(xiàn)同一主題的作品。

第九部分

建筑物速寫

（二）教學目標：1使學生掌握建筑速寫與構圖的關系

準確表現(xiàn)圖像

3通過速寫練習，觀察生活，熱愛生活，關注身邊的事物，培養(yǎng)學生靈敏的觀察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力，能夠用美術語言表達自己內(nèi)心的感受

教學內(nèi)容：觀察與選景

畫面元素的取舍

2畫面主題的表達

3畫面的虛實關系

教學重、難點：1結構層次關系處理

2近、中、遠景的處理

3A字形構圖、三角形構圖、均衡式構圖 達形式上的特點。

教學工具：畫板、畫紙、鉛筆數(shù)支、橡皮擦、美工刀、教材、速寫本等。

課時： 2個課時 教學過程：

一

導入

向學生展示不同構圖原理的作品，詢問學生幾幅畫作在構圖上有何區(qū)別，以此導出本節(jié)課的授課內(nèi)容

二 新課

運用范畫講解和師范法等手段，講解教學內(nèi)容。將次此節(jié)課的重、難點理論知識揉入教師示范中，讓學生對理論知識有一個比較形象的、深刻地理解。

三 課堂小結與點評

就學生課堂練習的情況給于點評，指出問題，也給于肯定

四 布置作業(yè)