第一篇：中國音樂史

遠古及夏商音樂

1.音樂的起源：勞動起源說、模仿說、異性求愛說、巫術(shù)說、游戲說、信號說、“太一”說、潛意識（無意識）說、情感表達說。2.遠古樂器：A、吹管樂器（骨笛、塤、角、蘥、龢、言）B、打擊樂器：（鼓、磬、鐘、鈴、缶）

3.簡述賈湖骨笛：它是遠古樂器，出生于河南省舞陽縣的賈湖，目前共出土骨笛35件，它是由丹頂鶴的尺骨所制，可分為三個時期。早期距今9000多年至8600年左右，骨笛上開有5、6個孔左右，能吹奏四聲音階和完備的五聲音階。中期距今8600至8200年左右，它有七孔，能吹奏出六聲和七聲音階。晚期距今8200至7800年左右，能吹奏出完整的七聲音階以及七聲音階以外的若干變化音。賈湖骨笛是我國出土最早，出土數(shù)量最多，保存最為完整的，現(xiàn)在仍能使用的樂器。

周代音樂

4.六代樂舞：包括黃帝時的《云門大卷》、堯時的《咸池》、舜時的《大韶》、夏禹時的《大夏》、商湯時的《大濩》和周初時的《大武》。

六代樂舞是頌揚先秦不同時期創(chuàng)業(yè)首領(lǐng)或帝王的文治武功。它們在周代宮廷的用途主要是為了祭祀天地、山川、祖宗；其特點是規(guī)模宏大，詩、歌、舞一體，而聲調(diào)平緩，表現(xiàn)一種莊嚴、平和、中庸的情緒，具有嚴肅靜穆之感。5.頌樂：重大典禮使用的樂歌，主要用于天子祭祖、大射、視學(xué)及其他重要的典禮之中。

6.雅樂：是周代的一種宮廷音樂。它主要用于祭祀與各種典禮活動。

7.鄭衛(wèi)之音：原指鄭為的民間歌舞音樂，它實際上是一種保留的商族音樂風(fēng)格的民間音樂，后是儒者擴大了鄭衛(wèi)之音的內(nèi)涵，用以泛指與雅樂不同的民間俗樂，因為由女性表演，故又名“女樂”，春秋以來，這種音樂影響日益擴大，逐漸取代了雅樂的趨勢。8.南音：是周代長江中下游一帶的民歌。9.九歌：是楚國南部民間祭祀的大型歌舞曲。10.成相：是一種勞動歌曲的名稱。

11.八音：是古代按照樂器制作材料的不同，分成“金（鐘、鎛、鏞、鐃）石（編磬、離磬、玉磬）、土（塤、缶）、革（土鼓、足鼓、楹鼓）絲（琴、瑟、箏）、木（柷、圄）、匏（笙、竽、巢）、竹（簫、管、篴）

12.曾侯乙編鐘：全套65件，分三層懸掛，總重量達5134斤。每枚鐘能在正鼓部與側(cè)鼓部分別敲出相隔三度的兩個音，總音域達五個八度，十二律俱全，中間的三個八度可奏出完整的半音列。鐘上有錯金銘文。這不僅說明周代的樂律學(xué)已有高度的發(fā)展，標(biāo)志著周代樂器制造已達到非常高的水平。

13.三分損益法：以弦樂為計算基礎(chǔ)，連續(xù)損益得出的春秋時期產(chǎn)生的計算樂律的理論。14.十二律：黃鐘、太簇、姑洗、蕤賓、夷則、無射被稱為律。15.儒家音樂思想：以禮為本，強調(diào)內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，它既強調(diào)其一，關(guān)于音樂的來源。其二，音樂與政治的關(guān)系。其三，關(guān)于音樂的社會功能。其四，關(guān)于對音樂的美感認識。

16.墨家的音樂思想：音樂不僅無益，而且有害，主要思想是“非樂”

17.道家的音樂思想：大音希聲。秦漢三國音樂

18.漢代掌管音樂的兩個機構(gòu)：太樂，樂府。岳府的主要任務(wù)：采集各地民謠，加工配樂，還從事創(chuàng)作新樂，進行演唱演奏。19.漢代鼓吹從樂器配置和運用場合來看，主要可分為鼓吹、橫吹、短簫鐃歌、簫鼓四類以打擊樂器和吹奏樂器合奏為主。

20.相和歌：原是漢代北方各地流行的各種民間歌曲的通稱。形式：a.原始的民歌，只是清唱，無伴奏。b.在徒歌形式上加以幫腔，稱為“但歌”c.在徒歌基礎(chǔ)上，再進一步加上樂器伴奏，并有演唱者手執(zhí)稱為“節(jié)”的樂器而歌，這才真正為相和歌。

21.相和大曲包括三部分：艷、曲和解、趨或亂。唐大曲結(jié)構(gòu)分為：散序、中序、破。

22.漢代相和歌最常用的調(diào)式：平調(diào)、清調(diào)、瑟調(diào)。相和大曲的名稱和歌詞，現(xiàn)今尚有保存在《宋書?樂志》《樂府詩集》史籍中 23.琴，也叫七弦琴，后世或稱為古琴，是我國重要的古代樂器。古琴逐漸成為文人的代表樂器，作為文人有修養(yǎng)、高潔秉性的象征。文人琴家有：馬相如、劉向、桓譚、蔡邕、蔡琰、嵇康、阮籍。

24.琴曲《廣陵散》又名《廣陵止息》，漢代蔡邕《琴操》中載有《聶政刺韓王曲》，琴家以為即今日之《廣陵散》曲，于東漢末而成大型的古琴曲。

25.蔡琰（蔡文姬）的琴《胡笳十八拍》

26.秦漢重要的樂器有：琴、箜篌、琵琶、笳、角、銅鼓、鑼。27.嵇康的《聲樂哀樂論》是中國音樂思想史中的一部極富思辨性的音樂美學(xué)論著。音樂不能表達人喜怒哀樂的表情。嵇康強調(diào)音樂有“單復(fù)”、“高埤”、善惡”、“猛靜”、但如何，都要歸于“和”主張外得“自然之和”的平和之聲，內(nèi)存“憂喜不留于意，泊然無感而體氣和平”的平和之心，他以平和之美，作為音樂的本質(zhì)特征。

兩晉南北朝音樂

28.清商樂，也叫清商曲，簡稱清商、清樂，它是北方和南方民間音樂的融合，但主要是南方音樂，包括江南吳歌、荊楚西聲。29.吳歌，又稱無聲歌，它是東晉始采自江南一帶的民歌，風(fēng)格抒情細膩。吳歌的結(jié)構(gòu)通常是五字一句，四句一段的分節(jié)歌，有部分是五言三句或長短句的。

30.西曲，也稱西曲歌，它采自荊、樊、鄧之間，是以湖北中西部向西涉及湖南、四川、貴州一帶的民歌與舞蹈，其曲調(diào)較多，內(nèi)容多抒發(fā)游子思歸、別離之情、長江流域豐富的物產(chǎn)等。31.清商大曲所用調(diào)式：平調(diào)、清調(diào)、瑟調(diào)，合稱為“清商三調(diào)” 32.北歌，又叫“真人代歌”，是北朝宮廷音樂的代稱。這些北歌又與原來的橫吹曲相互融合，發(fā)展成一些軍樂，即“鼓角橫吹曲”。北歌風(fēng)格豪放剛健，語言質(zhì)樸坦率 33.百戲即類似現(xiàn)代的雜技。

34.南北朝時陸續(xù)進入中原的主要有龜茲、西涼、疏勒、康國、安國、高昌、天竺、高麗等國的音樂，而以龜茲樂影響最大。35.西域音樂在此段歷史時期廣泛傳入中原，有以下原因：其一，戰(zhàn)事頻繁。其二，“和親”，其三，經(jīng)商。其四，佛教東來。36.兩晉南北朝時期的樂器有曲項琵琶、五弦琵琶、篳篥、方響、鑼、鈸、星、達卜、嗩吶。

37.琴曲《碣石調(diào)?幽蘭》是目前能見到的最早的樂譜，也可以說是“文字譜”，注明是梁代丘明所傳

38.樂律學(xué)的發(fā)展：荀勖笛律，何承天的十二等差律，錢樂之的360律，沈重的360律，純律音階。隋唐五代音樂

1.太常寺是唐代長官禮樂的最高行政機構(gòu)，由太常卿主管。

一、大樂署。

二、鼓吹署。

三、教坊是宮中訓(xùn)練、。

四、梨園是專門演習(xí)法曲的機構(gòu)

2.宮廷音樂重要的形式有：七部樂、九部樂、十部樂、坐部伎、立部伎、法曲、大曲等、3.隋初頒定七部樂分別為清商伎、國伎、龜茲伎、安國伎、天竺伎、高麗伎和文康伎七部。十部樂：燕樂、清商樂、西涼伎、高昌伎、龜茲伎、疏勒伎、康國伎、安國伎、扶南伎、高麗伎。

4.唐代重要的法曲《霓裳羽衣曲》，其結(jié)構(gòu)分為三大部分：a.散序、b.中序、拍序、歌頭c.破或舞遍

5.大曲的結(jié)構(gòu)大致與法曲相同，其區(qū)別可能在兩個方面：其一，大曲與法曲在結(jié)構(gòu)上更為龐大；其二，無論是舞蹈還是音樂，大曲都更為熱烈奔放，而法曲顯得清雅，這可能與后者部分音樂源于宗教音樂有關(guān)。

6.參軍戲是一種諷刺、滑稽性的歌舞表演。參軍戲有蒼鶻和參軍兩個角色。參軍戲的唱腔一般選用當(dāng)時流行的民歌、曲子或大曲的片段，它已經(jīng)具有某些后世戲曲的特征了。7.隋唐文人音樂主要包括詞樂與琴曲兩類。

8.說唱是一種有說有唱的藝術(shù)。其歌唱部分常是一種敘事歌曲，其說話部分或用散文，或用四六文體。

9.變文是佛教寺院為宣傳教義而設(shè)立的一種說唱音樂，它用說與唱的形式，將佛教經(jīng)文或教義講唱出來。通常是七言四句，也有五言或四言的。按其聽眾不同分為“僧講”和“俗講”。10.重要的記譜法：文字譜；減字譜；工尺譜；舞譜。11.樂律學(xué)的發(fā)展：新音階；俗樂音階；犯調(diào)；移調(diào)。

12.隋唐音樂專著；a.《樂書要錄》，一部通俗性的音樂理論專著。B.《教坊記》，唐開元年間崔令欽撰寫的一部記載唐教坊制度和軼事的著作。C.《羯鼓錄》，唐代南卓于宣宗大中二年完成的記錄羯鼓由來、唐代羯鼓名手、逸聞趣事，以及一百二十八個羯鼓曲名的一部羯鼓專著。D.《樂府雜錄》，唐代段安節(jié)所撰寫記載唐代歌唱家、演奏家等問題的唐代音樂見聞錄。

13.音樂思想：白居易首先肯定音樂可以反映政情與民情以及政治的好壞，決定人民喜怒哀怨的感情，而人民感情又決定了民間音樂的歡樂與悲傷。它的這些觀點，繼承了儒家的音樂思想。明清音樂

1.少數(shù)民族主要的歌舞：a.木卡姆是維吾爾族傳統(tǒng)音樂的一種，是由民歌、歌舞和器樂組成的大型套曲。樂器伴奏有達卜、那噶喇、哈爾扎克、喀尓奈、塞它爾、喇巴卜、巴拉滿、蘇爾奈八種。晚期流行的木卡姆通常由《木卡姆》、《穹拉克曼》、《達斯坦》、《麥西熱甫》四部分組成，曲調(diào)為七聲音階，節(jié)奏多遍，復(fù)拍子為其主要特征。

2.囊瑪，藏族民間歌舞，是一種大型的歌、舞、器樂相結(jié)合的藝術(shù)形式。其音樂由引子、歌曲、舞曲三部分組成。其曲調(diào)比較固定；歌曲曲調(diào)典雅，節(jié)奏舒展；舞曲急速而歡快。伴奏樂器有竹笛、扎木聶、揚琴、特琴、根卡、藏京胡及馬串鈴等。3.鍋莊是藏族民間歌舞，常在節(jié)日、宴會上表演。4.堆謝是藏族的民間歌舞。

5.明清說唱是繼承宋元說唱而發(fā)展創(chuàng)新的，現(xiàn)存三百多曲種大多在清代以前就已經(jīng)形成。從他們的某些共同特點來看，可歸納為：彈詞、鼓詞、道情、琴書、牌子曲、雜曲、走唱、板誦八大類；就其音樂形態(tài)而言，可分曲牌體、板腔體與綜合體三大類。6.彈詞是明代中葉興起于南方板腔性的曲藝，唱詞以七言詩贊為主，伴奏樂器主要是琵琶或三弦。明代及清代前期的彈詞多為長篇說唱，演唱者自彈三弦或琵琶，也有増用二胡、四胡協(xié)助伴奏的。清中葉嘉慶年間著名彈詞藝人有陳遇乾、姚豫章、俞秀山、陸士珍等，被譽為彈詞界四大名家。

7.鼓詞主要流派有子弟書、梨花大鼓、京韻大鼓、樂亭大鼓、西河大鼓、安徽大鼓、湖北大鼓、梅花大鼓等

8.牌子曲又叫清曲、清音、小曲、曲子等。其演唱方式，以一人獨唱較多，亦有數(shù)人合唱或遞唱的，常用樂器有琵琶、箏、弦子、月琴、笙、笛、鼓、板等。

9.道情淵源于唐代道曲，始于南宋的曲藝，用漁鼓、簡板伴奏，宣揚道家思想

10.琴書是明清時曲藝的一種。曲調(diào)因地而異，有坐唱、站唱等表演形式。

11.雜曲伴奏多用三弦、琵琶、四胡。

12.走唱指的是一些帶有歌舞色彩的流動的說唱形式。

13.板誦是一些沒有歌唱性旋律，只是按照一定的節(jié)拍，朗誦有節(jié)奏有韻律的詩體故事的一些曲種。

14.傳奇劇影響較大的四大聲腔為海鹽腔、余姚腔、弋陽腔、昆山腔，其中對后世影響較大的是弋陽腔和昆山腔。

15.亂彈劇的聲腔最重要的為梆子腔。A.梆子腔，亂彈劇代表聲腔之一，因用棗木做成，又稱“秦腔”。它一般都有高昂激越、強烈急促的特點。B.皮黃腔是亂彈劇的重要聲腔之一。C.二黃腔在湖北與西皮合流，形成漢劇。D.二黃與西皮進一步發(fā)展，吸收昆、高、梆子諸腔，在北京形成京劇。

16.京劇是以皮黃腔為主的戲曲劇種，因形成在北京而得名。安徽四大徽班（三慶、四喜、春臺、和春）先后進京，帶去二黃腔。

@1/周代的第一個禮樂機構(gòu)：春官。

第二篇：中國音樂史

來”；2批評了音樂的貴族化傾向，提倡音樂為民眾服務(wù)；3通過二胡音樂的創(chuàng)作，表演，研究和教學(xué)，身體力行并卓有成效地實踐了自己“改進國樂”的主張。4此外，他還是中國現(xiàn)代音樂史中最早和有意識地對中華民族民間音樂進行搜索和整理的先驅(qū)人物之一。

14、1920年代工農(nóng)革命歌曲與“學(xué)堂樂歌”在音樂風(fēng)格方面的主要區(qū)別？答：前者大量采用了中國民歌中的城市小調(diào)進行重新填詞而成，具有濃郁的中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格特征，如澎湃用海陸來民歌填詞的《田崽罵田公》、《五一勞動節(jié)》等；/后者的曲調(diào)來源則主要是歐洲和日本的歌曲，故而以西洋和東洋音樂為主。

15、瞿秋白對工農(nóng)革命歌曲傳播和創(chuàng)作的貢獻。答：要點：《國際歌》傳入中國的最早介紹者和譯詞者（1923年6《新青年季刊》）；工農(nóng)革命歌曲中最早的創(chuàng)作歌曲之一《赤潮曲》的作者（1923年6《新青年季刊》）。

16、1920-30年代紅色根據(jù)地革命歌曲的主要音樂風(fēng)格特征。答：與工農(nóng)革命歌曲相似，主要由民歌（城市小調(diào)）曲調(diào)填詞而成，具有濃郁的中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格（傳統(tǒng)民族化音樂風(fēng)格），如《紅區(qū)干部好作風(fēng)》就是用江西興國山歌《打支山歌過橫排》曲同填詞而成。

17、我國第一部清唱劇體裁歌曲的曲目，創(chuàng)作年代，創(chuàng)作者背景和作者。答：《長恨歌》1932年—34年，上?！耙?二八事變”，黃自。

18、聶爾對中國現(xiàn)代音樂發(fā)展的貢獻。答：要點：左翼音樂運動的旗手，中國現(xiàn)代音樂史上第一個無產(chǎn)階級音樂家，電影和戲劇音樂的早期重要創(chuàng)作者之一；《國歌》（《義勇軍進行曲》，1932）的曲作者。

19、冼星海對中國現(xiàn)代音樂發(fā)展的貢獻。（重點）答：要點：抗日救亡音樂的旗手；中華民族新音樂（中國傳統(tǒng)+西方風(fēng)格的音樂）的成功實踐者；中國現(xiàn)代合唱套曲的最偉大創(chuàng)作者之一（《黃河大合唱》1939年，中國合唱套曲創(chuàng)作史上的里程碑式作品）。20、什么叫“秧歌劇”？答：1940年代初，在陜甘寧根據(jù)地開展的“新秧歌劇運動”的基礎(chǔ)上形成的歌舞小戲，其特點是：以故事化的歌舞表演為主，人物，情節(jié)，化裝，表演上都比較簡單，一般在露天的廣場演出，其音樂多采用陜北民歌曲調(diào)和地方戲曲，曲藝音樂填詞改編，其內(nèi)容大多與抗戰(zhàn)，生產(chǎn)和反帝反封建相關(guān)。其代表性劇目有《兄弟開荒》、《夫妻識字》、《周子山》等。

21、什么叫“新歌劇”？答：以1945年歌劇《白毛女》的上演為起始標(biāo)志的具有濃郁的中國傳統(tǒng)民間音樂風(fēng)格特征的歌劇體裁，新歌劇產(chǎn)生于西方歌劇與邊區(qū)秧歌劇相融合的實踐基礎(chǔ)之上，其音調(diào)廣泛地采用了中國民歌（如河北民歌《小白菜》）和戲曲曲藝音樂教材，并吸納了歐洲歌劇中戲劇化的音樂表現(xiàn)手段（如詠嘆調(diào)，宣敘調(diào)的不同功能應(yīng)用，人物的主導(dǎo)性音樂主題及其發(fā)展，和聲、復(fù)調(diào)、合唱、伴唱、重唱和管弦樂隊的應(yīng)用等）。新歌劇的代表性歌劇作有《白毛女》、《劉胡蘭》、《赤葉河》、《小二黑結(jié)婚》、《柯山紅日》《紅珊瑚》《洪湖赤衛(wèi)隊》等。

(中國部分)

填空

1.“八音”是周代開始的樂器 的分類法

2．《畢業(yè)歌》、《賣報歌》、《碼頭工人》等是我國作曲家聶耳的作品，他較著名的歌曲作品還有《畢業(yè)歌》、《義勇軍進行曲》等，器樂作品有《翠湖春曉》、《金蛇狂舞》等。

3．三分損益法最早記載在《管子。地圓篇》中

4.洗星海早年留學(xué)法國，他最著名的兩首大合唱是《黃河大合唱》和《生產(chǎn)大合唱》，兩首交響曲是《第一交響曲》和《第二交響曲》。

5.《樂記》是儒家音樂理論的經(jīng)典著作。

6.賀綠汀創(chuàng)作的一首非常有名的鋼琴曲是《牧童短笛》

7.教坊和梨園是唐代的音樂機構(gòu)。

8、我國戲曲藝術(shù)發(fā)展過程中產(chǎn)生的四大聲腔是指余姚腔、海鹽腔、弋陽腔和昆山腔。

9.關(guān)漢卿是元代的戲曲藝術(shù)家。

10.南戲最初產(chǎn)生在浙江溫州地區(qū)。

11.《延安頌》是鄭律成的代表作之一。

12.《二泉映月》是民族音樂家華彥鈞的作品。

13.李延年是漢代樂府里的音樂家。

第三篇：中國音樂史

中國音樂史

古代：

八音：金、石、土、革、絲、木、匏、竹 嵇康《廣陵散》：聶政刺韓王的故事

我國持續(xù)使用到20世紀的傳統(tǒng)記譜法是工尺譜。宋元時期市民音樂的活動中心是瓦子（娛樂場所）、勾欄。

鼓子詞是一種說白與演唱結(jié)合，以唱為主的說唱形式，流行于宋代，因伴奏樂器而得名 元雜劇的結(jié)構(gòu)是一本四折：由唱、白、科三部分構(gòu)成，是以說唱為主的戲劇。元曲的表演形式由 曲（歌唱）、賓白（語言）、科（動作）組成。南戲四大傳奇《荊釵記》《白兔記》《拜月亭》《殺狗記》 “臨川四夢”《牡丹亭》、《邯鄲記》、《紫釵記》、《南柯記》 唐代的音樂機構(gòu)：大樂署，鼓吹署（都由太常寺掌管），教坊，梨園 唐代歌舞大曲結(jié)構(gòu)包括散序，中序，破

明清合奏樂只要有，鼓吹樂，絲竹樂，拉弦樂，鑼鼓 相合大曲的結(jié)構(gòu) 解，艷，趨，亂

元曲六大家：關(guān)漢卿，馬致遠，鄭光祖，白樸，王實甫，喬吉

約在乾隆、嘉慶年間，短篇鼓詞在清閑的八旗子弟中盛行形成了“子弟書” 古琴在古代稱為 瑤琴、七弦琴、玉琴 瑟，彈撥樂器 笙，吹管樂器

四大聲腔：海鹽，余姚，弋陽，昆山（弋陽腔的音樂屬曲牌體

昆山腔 南戲清唱腔調(diào))評劇 源于河北地區(qū)，《楊三姐告狀》在北方轟動一時，成為評劇的代表作品。成兆才 越劇 主要伴奏樂器是二胡《黛玉葬花》

豫劇 主要伴奏樂器是板胡，常香玉。又稱河南“梆子” 昆劇 主要伴奏樂器是笛子

河南墜子的主要伴奏樂器是墜胡

漢族的說唱音樂分為：鼓詞、彈詞、道情、牌子曲、琴書 漢族民間歌舞音樂，北方秧歌，南方花燈，采茶 彈詞的老三調(diào)：陳調(diào)（陳遇乾）、馬調(diào)、俞調(diào)

梆子腔也被稱為西秦腔，亂彈、秦腔。秦腔的領(lǐng)奏樂器是板胡 秧歌有高蹺，地秧歌兩種表演形式，音樂一般有小場演唱，鑼鼓打擊樂，嗩吶吹奏三個部分，舞蹈有大場，小場。

戲曲唱腔的三個特點：抒情性、敘事性、戲劇性 京劇四大名旦：梅蘭芳，荀慧生，尚小云，陳硯秋 京劇的主要伴奏樂器：京胡，京二胡，月胡

說唱音樂中，影響最大的南方的彈詞，北方的鼓詞。表演形式：單口唱，對口唱，幫唱，拆唱，走唱，群唱

云南彝族四大腔：海菜，山藥，五山，四腔 四大徽班：三慶，四喜，和春，春臺

中國古代四大名琴：號鐘，繞梁，綠綺，焦尾

代表人物及其作品

蕭友梅 大型聲樂套曲《春江花月夜》。《問》《“五四”紀念愛國歌》 趙元任“中國舒伯特之稱” 《教我如何不想她》《海韻》。1915年的鋼琴曲《和平進行曲》發(fā)表是迄今所見中國人寫的最早的鋼琴音樂作品

聶耳 “無產(chǎn)階級革命音樂的開路先鋒” 器樂合奏曲《金蛇狂舞》（根據(jù)《倒八板改編的）《翠湖春曉》，舞臺劇《揚子江風(fēng)暴》插曲《碼頭工人》，《賣報歌》?！睹纺锴窞樵拕　痘卮褐?，與田漢一起為《桃李劫》寫的主題歌《畢業(yè)歌》

其音樂作品分為：救亡歌曲、勞動歌曲、抒情歌曲、兒童歌曲。張曙 我國近代第一部大型歌舞劇《王昭君》 任光 《漁光曲》《打回老家去》《彩云追月》 黃自 合唱歌曲《抗敵歌》《旗正飄飄》 清唱劇《長恨歌》 聲樂作品《玫瑰三愿》《花非花》《思鄉(xiāng)》《思春曲》

冼星海 毛澤東提名的人民音樂家，四大合唱曲：《黃河大合唱》1939、《九一八大合唱》《生產(chǎn)大合唱》《犧盟大合唱》；《下山虎》最后一部管弦樂作品 劉天華“十大二胡名曲”《良宵》《空山鳥語》《光明行》《悲歌》《燭影搖曳》《病中吟》《苦悶之謳》《獨弦操》《燭影搖紅》《閑居吟》 成立了國樂改進社，出版《音樂雜志》

譚小麟寫的《小提琴與中提琴二重奏》是中國人寫的西洋樂器重奏音樂在國外第一次獲獎。鄭志聲管弦樂隊伴奏合唱《滿江紅》

李叔同 創(chuàng)辦我國最早的音樂刊物《音樂小雜志》 創(chuàng)立了第一個話劇團體春柳社

第一部三部合唱曲《春游》

王光祈 《中國音樂史》 三大音樂體系：中國樂系，歐洲樂系，波斯阿拉伯樂系。黎錦暉 流行音樂鼻祖、“黎派”傳人、中國歌舞音樂的開拓者、第一部兒童歌舞劇《麻雀與小孩》最成功的是《小小畫家》；第一首流行歌曲《毛毛雨》 李海鷹 《澳門》《彎彎的月亮》《我不想說》《走四方》 汪立三 鋼琴曲集《他山集》《東山魁夷畫意組曲》 潘振聲 《一分錢》《小鴨子》《嘀哩嘀哩》 施光南 《在希望的田野上》《多情的土地》用彝族音調(diào)寫了《月光下的鳳尾竹》 雷振邦 《花兒為什么這樣紅》是《冰山上的來客》插曲、《五朵金花》 李煥之 合唱《東方紅》、《春節(jié)組曲》

沈心工 我國最早寫樂歌題材的作者之一 歌集《學(xué)校歌唱集》，根據(jù)楊渡的名篇作曲的學(xué)堂樂歌《黃河》，作曲《竹馬》 徐沛東 《愛我中華》《得民心者得天下》

呂驥撰寫的《中國民間音樂研究提綱》是中國近代論述民間音樂的分類和研究的著作 朱踐耳寫的交響大合唱《英雄的詩篇》的五個樂章：《六盤山》《井岡山》《大柏地》《十六字令三首》《長征》

我國第一部音樂史著作《中國音樂史》作者葉伯和 我國作曲家第一部交響音樂作品《懷舊》 《軍港之夜》 詞 馬金星 曲 劉詩召

華彥鈞 二胡曲《二泉映月》 琵琶曲《昭君出塞》 朱踐耳作曲《翻身的日子》 秧歌劇《兄妹開荒》作者安波 第一部芭蕾舞劇《和平鴿》

《在希望的田野上》詞 陳曉光 曲 施光南 《新編“九一八”小調(diào)》 呂驥 《團結(jié)就是力量》 盧肅

《愛我中華》詞 喬羽 曲 徐沛東 《祖國頌》 詞 喬羽 曲 劉熾 《讓我們蕩起雙槳》 曲 劉熾 歌劇《小二黑結(jié)婚》 趙樹理 《大海啊故鄉(xiāng)》詞曲 王立平《大刀進行曲》 曲 麥新

電影《風(fēng)云兒女》兩首插曲《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進行曲》 秧歌劇《夫妻識字》 馬可

《我愛你中國》是《海外赤子》的插曲 聞一多《七子之歌》 《山林》 曲 劉敦南

俞麗拿 《梁山伯與祝英臺》的首場演奏者，由何占豪、陳鋼作曲 《中國人民解放軍進行曲》是軍樂合奏曲，作者鄭律成 《原始狩獵圖》 曲 錢兆喜

雙管獨奏曲《江河水》被移植為二胡曲，在《東方紅》中使用 《軍樂稿》 李映庚 是我國近代史上第一部完整的軍樂文獻 江文也 鋼琴套曲《鄉(xiāng)土節(jié)令詩》是我國現(xiàn)代音樂史的“康塔塔” 《喜洋洋》 劉明源 《靜夜思》 黎英海 曲

我國近代第一首小提琴曲《行路難》 作者李四光

小提琴曲《思鄉(xiāng)曲》馬思聰創(chuàng)作的《蒙古組曲》的第二樂章

古代

《杜十娘》是單弦牌子曲 《丑末寅初》是京韻大鼓 《昭君出塞》是四川清音 郭沔 《瀟湘水云》 姜夔 《揚州慢》《杏花天影》 《陽關(guān)三疊》又稱《陽關(guān)曲》《渭城曲》，是唐代流傳最久的聲樂作品 第一部昆曲劇本是《浣紗記》曲 魏良輔 詞 梁辰魚 管平湖 古琴演奏家 “管派”風(fēng)格

為笙創(chuàng)作的第一首獨奏樂曲《鳳凰展翅》 作者胡天泉、董洪德。獲得了金質(zhì)獎 我國第一部音樂百科全書《陳旸樂書》

第四篇：中國音樂史(下)

我國合唱藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展1）學(xué)堂樂歌時期①時代背景：19世紀末隨著西方基督教在我國各地的發(fā)展和西方文化的不斷輸入，教堂中的唱圣詩也移植到中國。中國創(chuàng)辦“新學(xué)堂”、開設(shè)“樂歌”課，雖然當(dāng)時以齊唱的方式進行，但它為多聲部合唱音樂的發(fā)展打下了基礎(chǔ)②代表人物：李叔同，是中國新文化運動的先驅(qū)，卓越的藝術(shù)家。代表作《春游》中國第一部按照多聲部合唱技法創(chuàng)作的合唱曲2）五四新文化運動時期①時代背景：20世紀20年代以來，五四新文化運動帶來了新音樂文化建設(shè)的大討論，關(guān)于如何建設(shè)中國心音樂文化事業(yè)，傳統(tǒng)音樂西洋音樂之間關(guān)系等思考體現(xiàn)在作曲家們的創(chuàng)作之中②代表人物：趙元任的《海韻》，是五四時期中國新音樂的代表作，也是20世紀中國合唱體裁中的成功典范，其重視西方創(chuàng)作理論，同時體現(xiàn)民族風(fēng)格，是多聲技法民族化探索第一人。3）抗日救亡歌詠運動時期①時代背景：隨著革命戰(zhàn)爭進入白熱化，此時期合唱音樂作品占主導(dǎo)地位的是戰(zhàn)斗性的群眾歌曲，其中一部分是小型二部合唱，絕大多數(shù)是無伴奏的。如冼星?！兜綌橙撕蠓饺ァ贰对谔猩缴稀焚R綠汀的《墾春泥》（無伴奏混聲）《游擊隊歌》（混聲四部合唱），內(nèi)容反映群眾斗爭決心和革命熱情為主。②代表作：冼星?！饵S河大合唱》《生產(chǎn)大合唱》③藝術(shù)創(chuàng)作特點：創(chuàng)作取材具有深刻社會意義，貫穿愛國、抗日、救亡、反帝、反封建等革命斗爭主題；重視吸取民間舞蹈、民間音樂和群眾歌曲的音調(diào)，創(chuàng)造新的，富于民族特點、雄偉氣魄的交響樂風(fēng)格；大膽運用西方音樂創(chuàng)作技巧。4）革命生產(chǎn)大合唱時期①時代背景：20世紀30年代以來，進入30年代后，隨著上海國立音樂?？茖W(xué)校等音樂學(xué)校的建立，如黃自、馬思聰、聶耳等一代音樂家相繼登上樂壇。同時隨著左翼文化運動的開展和“九一八事變”“一二八事變”的爆發(fā)，抗日的群眾歌詠運動得到了迅速發(fā)展。②代表人物：中國合唱音樂沿專業(yè)音樂教育和群眾歌詠活動兩條線同時發(fā)展的路線發(fā)展。黃自《長恨歌》《旗正飄飄》，聶耳《義勇軍進行曲》蕭友梅：音樂創(chuàng)作①歌曲創(chuàng)作改變了學(xué)堂樂歌時期“選曲填詞”的方式，廣泛運用各種演唱形式，并配有鋼琴伴奏，標(biāo)志著我國近代音樂文化發(fā)展進入了一個新的階段?！秶鴲u》是我國最早的一首抗日愛國歌曲②聲樂作品《問》《國民革命歌》《卿云歌》《五四紀念愛國歌》四部合唱《春江花月夜》鋼琴管弦樂作品《新霓裳羽衣舞》音樂教育①北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所：宗旨“一面?zhèn)髁?xí)西洋音樂，一面保存中國古樂”；1923年成立了我國第一個由中國人組建的專業(yè)西式管弦樂隊，創(chuàng)作并排演了我國第一首西方管弦樂作品《新霓裳羽衣舞》；1927年北洋政府下令停辦背景高等學(xué)校所設(shè)音樂系科。②國立音樂院：建校沿革（1927年11月27日在上海成立。中國現(xiàn)代第一所獨立的高等專業(yè)音樂院校）；音樂教育體系（采用德國專業(yè)音樂教育體系，形成兩科一班五組及附設(shè)師范?？婆c選科的專業(yè)設(shè)置接哦為完備的體系）③課程設(shè)置師資力量(朱英琵琶笛子、易韋齋歌詞、周淑安、李惟寧、應(yīng)尚能)④培養(yǎng)了賀綠汀、呂驥、劉雪庵、江定仙、陳田鶴、丁善德等一大批優(yōu)秀音樂家。《問》易韋齋詞，蕭友梅曲，創(chuàng)作于1920-1921年，出刊于《今樂初集》；作品通過一系列追問、含蓄地唱出了作者內(nèi)憂外患的深沉憂慮之情，也代表著當(dāng)時的知識分子對江山破碎、國土淪表的憂慮和感慨，是一首帶有哲理性的藝術(shù)歌曲。

李叔同是中國學(xué)堂樂歌時期代表性音樂家（樂歌的藝術(shù)創(chuàng)作）①1898年入上海南洋公學(xué)；1906年在日本與曾孝谷、歐陽予倩等發(fā)起成立中國最早的話劇團體“春柳社”；創(chuàng)辦中國最早的音樂刊物《音樂小雜志》；1913年任浙江第一師范音樂美術(shù)教員；1918年在杭州虎跑寺出家，法名演音，號弘一②《留別》《春游》《送別》③創(chuàng)作水準(zhǔn)較高，非常注重創(chuàng)作意境。

黃自：音樂創(chuàng)作①管弦樂、清唱劇、室內(nèi)樂、合唱歌曲、獨唱歌曲作品近百首②管弦序曲《懷舊》我國第一部交響音樂作品，也是在國外演奏的第一部中國人的管弦樂作品③最能代表黃自創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)成就的是抒情歌曲，其音樂語言精煉，旋律簡潔流暢，結(jié)構(gòu)嚴謹，線條清晰，既體現(xiàn)了西洋作曲技法的運用，又散發(fā)著鮮明的中華民族音樂的氣息《花非花》《玫瑰三愿》《思鄉(xiāng)曲》《踏雪尋梅》《旗正飄飄》《抗敵歌》理論研究《復(fù)興初級中學(xué)音樂教科書》《西洋音樂進化史的鳥瞰》《和聲學(xué)》《聲音心理學(xué)》音樂教育：黃自是中國早期專業(yè)音樂教育奠基人之一，是第一個全面系統(tǒng)地向國內(nèi)傳授西方專業(yè)作曲理論技術(shù)的音樂家，在國立音專工作8年，主要承擔(dān)教學(xué)；培養(yǎng)了江定仙、劉雪庵、賀綠汀、丁善德、譚小麟、陳田鶴、錢仁康等優(yōu)秀人才。馬思聰?shù)囊魳穭?chuàng)作：第一代小提琴眼組建，早期《弦樂四重奏》《鋼琴弦樂三重

奏》《第一小提琴鋼琴奏鳴曲》；1937《第一回旋曲》《內(nèi)蒙組曲》（史詩、思鄉(xiāng)曲、塞外舞曲）馬思聰創(chuàng)作走向成熟的標(biāo)志。40年代創(chuàng)作高潮《西藏音詩》（述異、喇嘛寺院、劍舞）《牧歌》《秋收舞曲》管弦樂組曲《山林之歌》

王光祈：（1918曾與李大釗等人發(fā)起組織“少年中國學(xué)會”1923明確提出了以音樂實現(xiàn)“少年中國”的理想1927考入柏林大學(xué)專攻音樂學(xué)。）音樂理論研究：向國人介紹西樂；用西方現(xiàn)代音樂學(xué)方法研究中樂《中國音樂史》；東西方理論比較研究《東西樂制之研究》《中西音樂三異同》；創(chuàng)造性地根據(jù)樂制分類，把世界音樂劃分為“希臘樂系”、“中國樂系”和“波斯阿拉伯樂系”（24平均律制）三大體系。

黎錦暉：（湖南湘潭人，先后在北京、長沙等地作報刊編輯及學(xué)校教師）1922兼任我國當(dāng)時最有影響力的兒童讀物《小朋友》周刊的主編；1930組建“明月歌舞團”。音樂創(chuàng)作①共創(chuàng)作了24首兒童歌舞表演曲（集音樂詩歌舞蹈游戲于一體?！犊蓱z的秋香》《好朋友來了》《蝴蝶姑娘》）及大量校園歌曲。②兒童歌舞表演劇《葡萄仙子》《三蝴蝶》《神仙妹妹》《小小畫家》兒童歌舞音樂創(chuàng)作的特色（選擇適合少兒理解的題材；采用口語化的歌詞、優(yōu)美動聽的旋律和活潑生動的舞姿；廣泛采用中國民間流傳的各種小調(diào)；用音樂刻畫不同人物的不同性格，采用了一定的西洋戲劇手段，是中國近代歌劇的雛形）

趙元任的音樂創(chuàng)作①鮮明體現(xiàn)“民主、平等、自由、博愛”的“五四精神”《賣布謠》②非常注重追求歌曲旋律的民族風(fēng)格。一方面汲取民族音樂的曲調(diào)和素材進行創(chuàng)作，另一方面按照語言聲韻特點處理歌詞字音、語調(diào)與旋律的音調(diào)③創(chuàng)作中著重體現(xiàn)五聲音階式的“中國風(fēng)味”④運用鋼琴伴奏烘托音樂氣氛⑤熟練運用西方曲式和和聲作曲技法進行創(chuàng)作《教我如何不想她》劉半農(nóng)詞《海韻》劉天華：（將民族器樂列入現(xiàn)代專業(yè)音樂教育的首創(chuàng)人和奠基者；1922被聘為北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所國樂導(dǎo)師；學(xué)習(xí)小提琴，和聲作曲等音樂理論）國民改進設(shè)（探查及保存即將失傳的優(yōu)秀傳統(tǒng)樂曲、曲譜和樂器，訪問健在的音樂大師；改良記譜法、整理演奏法，編成有系統(tǒng)的書籍；組織樂器廠研究改良樂器；介紹西樂，創(chuàng)造新的國樂藝術(shù)；發(fā)行刊物及創(chuàng)設(shè)學(xué)校研究所；1927發(fā)起并成立了中國近現(xiàn)代音樂史上第一個明確以“提倡國樂、改進國樂、發(fā)揚國樂”為宗旨的“國樂改進社”）音樂創(chuàng)作特點（揭示了我國知識分子對顯示的憂慮和不滿；融合了傳統(tǒng)作曲技巧和西洋音樂作曲的先進技法；確立和擴展二胡的把位，豐富揉弦技巧，借鑒民族外來器樂中的輪指、泛音、顫弓、頓弓、獨弦等技法，豐富和提高二胡技巧和表現(xiàn)力）代表作《閑居吟》《獨弦操》民族樂器改革（改進二胡記譜法，明確固定音高的定弦，設(shè)計了我國第一把改良二胡弓子；從琵琶的形制、演奏技術(shù)、弦粗細等一系列改進，使琵琶的音域擴大、音色更優(yōu)美，將四相十品的傳統(tǒng)琵琶加以改革，制作了六相十三品的琵琶，采用活動品位裝置，提高轉(zhuǎn)調(diào)的性能）

聶耳：1931考入黎錦暉領(lǐng)導(dǎo)的“聯(lián)華歌舞學(xué)?！?932以“黑天使”筆名寫了一系列短文，批評黎錦暉的低俗歌舞樂。音樂創(chuàng)作：群眾歌曲（電影歌曲《畢業(yè)歌》《揚子江暴風(fēng)雨》《自衛(wèi)歌》《義勇軍進行前》作品具有鮮明時代特色的號召性音調(diào)，成功塑造出工人階級英雄形象，反映和表達了中國人民反帝愛國斗爭的決心和熱情）抒情歌曲（《鐵蹄下的歌女》許幸之詞，以戲劇化的曲調(diào)揭示了這些女性內(nèi)心蘊藏的崇高愛國熱情?！度獯迮贰睹纺锴芬陨钋榧毮伒墓P觸，反映了飽經(jīng)憂患的中國人民的痛苦生活及其思想感情，具有動人的藝術(shù)感染力）兒童歌曲《賣報歌》及民族器樂合奏《金蛇狂舞》《昭君出塞》《翠湖春曉》《山國情侶》冼星海：（巴黎求學(xué)期間，考入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)理論作曲《牧歌》《雨天的鄉(xiāng)村》《游子吟》《夜曲》人聲與器樂三重奏《風(fēng)》弦樂四重奏《薩拉班德》；回國期間，參加“上海救亡演劇二隊”和抗日宣傳活動，后任魯迅藝術(shù)學(xué)校音樂系教師。歌劇《軍民進行曲》《生產(chǎn)/九一八/犧盟/滿洲囚徒大合唱》）音樂創(chuàng)作①聲樂創(chuàng)作（群眾歌曲：以民族解放斗爭為題材的戰(zhàn)斗性群眾歌曲《救國軍歌》《保衛(wèi)盧溝橋》《到敵人后方去》；表現(xiàn)工農(nóng)群眾的勞動生活歌曲《搬夫曲》《拉犁歌》；戰(zhàn)斗性和抒情性《在太行山上》）②兒童歌曲《祖國的孩子們》《誰來跟我玩》《只怕不抵抗》抒情歌曲《夜半歌聲》《黃河之戀》《熱血》《莫提起》《江南三月》《做棉

衣》?！饵S河大合唱》作品以黃河為背景，熱情歌頌了中華民族源遠流長的光榮歷史和中國人民堅強不屈的斗爭精神，是近代大型合唱音樂中享譽中外的里程碑式的杰作。詩人光未然作詞，全曲由序曲及8個樂章組成《序曲》管弦樂《黃河船夫曲》混聲合唱《黃河頌》男聲獨唱《黃河之水天上來》配樂詩朗誦，三弦伴奏《黃水謠》女聲二部合唱《河邊對口曲》男聲對唱《黃河怨》女高音獨唱《保衛(wèi)黃河》齊唱輪唱《怒吼吧，黃河》混聲合唱。器樂創(chuàng)作《民族解放》《神圣之戰(zhàn)》《后方》《木馬詞》《滿江紅》《中國狂想曲》《諧謔曲》《阿曼蓋爾達》《敕勒歌》。特征：非常重視戲曲民間音樂和革命群眾歌曲的音調(diào)，作品中既有西洋音樂創(chuàng)作技法的運用，又體現(xiàn)了中國音樂的民族風(fēng)格。其內(nèi)容貫穿著愛國、救亡、抗日。反帝反封建的革命斗爭主題。

沈心工是中國學(xué)堂樂歌時期代表性音樂家（音樂教育）①早期留學(xué)經(jīng)歷：1897年考入南洋公學(xué)師范學(xué)堂；1920年金東京弘文學(xué)院學(xué)習(xí)，在留學(xué)生中組織了“音樂講習(xí)會”。音樂教育生涯長達25年②一生共創(chuàng)編了180余首學(xué)堂樂歌，代表作《黃河》③創(chuàng)作特點通俗易懂朗朗上口

曾志忞是中國學(xué)堂樂歌時期代表性音樂家（音樂社會活動）①1901年赴日本留學(xué)，第二年參加沈心工發(fā)起組織的“音樂講習(xí)會”②翻譯《樂典教科書》為中文出版，這是我國近代音樂史上最早的一本較為完備的樂理教科書；在日本發(fā)起組織“亞雅音樂會”我國近代第一個新式音樂社團，其宗旨是“發(fā)達學(xué)校社會音樂，鼓舞國民精神”；在上海創(chuàng)辦了“上海貧兒院”，創(chuàng)立第一個全由中國人任演奏員的西洋管弦樂隊。

青主，原名廖尚果，音樂理論《樂話》核心“音樂是上界的語言”《音樂通論》。音樂創(chuàng)作《清歌集》《音境》一方面受德國古典藝術(shù)歌曲影響，一方面表現(xiàn)出鮮明的民族風(fēng)格?！洞蠼瓥|去》表達了青主內(nèi)心的憤恨，并寄托了對難友的哀思。譚小麟：我國第一位室內(nèi)樂音樂家，《弦樂三重奏》中國作曲家的西洋樂器重奏音樂在國外獲獎的第一部作品。他的室內(nèi)樂作品整體貫穿著欣德米特的現(xiàn)代作曲理論體系，有著明顯的“新古典主義”色彩。

呂驥音樂創(chuàng)作《論國防音樂》《中國新音樂的展望》《音樂的國防運動》第一次從理論上闡述了抗日救亡時期新音樂的理論方針和創(chuàng)作原則。新音樂新主張：認為這個時期音樂走以聶耳、冼星海先生為代表，以革命現(xiàn)實主義為核心的抗戰(zhàn)音樂之路，把這種抗戰(zhàn)音樂成為國防音樂。生平1932加入中國左翼戲劇家聯(lián)盟1935領(lǐng)導(dǎo)上海的救亡歌詠運動，抗戰(zhàn)時期任魯藝音樂系主任，建國后歷任中央音樂學(xué)院副院長。

賀綠汀音樂創(chuàng)作①電影歌曲《鄉(xiāng)愁》《四季歌》《天涯歌女》②抗日歌曲《游擊隊歌》《上戰(zhàn)場》《嘉陵江上》③管弦樂曲《晚會》《森吉德瑪》《新民主主義進行曲》《山中新生》④無伴奏混聲四部合唱《墾春泥》

三、四十年代，田漢詞。通過描寫軍民合作墾春泥的勞動場面，鼓舞軍民同心協(xié)力打敗侵華日寇的革命斗志。歌曲運用湖南花鼓戲的音調(diào)，使旋律具有濃郁的地方色彩⑤鋼琴曲《牧童短笛》具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。1934參加亞歷山大齊二品舉辦的“征求有中國風(fēng)味的鋼琴曲”比賽獲頭獎。

劉雪庵：抒情歌曲《踏雪尋梅》《紅豆詞》《楓橋夜泊》；抗戰(zhàn)歌曲《長城謠》《前線去》《出發(fā)》《前進》《保衛(wèi)大?！贰赌己隆符溞?，原名孫培元《大刀進行曲》《馬爾真正好》《只怕不抵抗》任光：名族器樂合奏《彩云追月》電影曲《漁光曲》《大路》抗戰(zhàn)曲《打回老家去》《抗敵歌》《高粱紅了》張曙《保衛(wèi)國土》《蘆溝問答》《丈夫去當(dāng)兵》《壯丁上前線》《日落西山》《趕柴狼》《洪波曲》陳田鶴《序曲》獲齊二品二等獎《哀婉一位民族解放戰(zhàn)士》《在那遙遠的地方》《血債》江定仙《搖籃曲》齊二品二等獎《康定情歌》《歲月悠悠》《抗戰(zhàn)到底》《為了祖國的緣故》孫慎《救亡進行曲》江文也《臺灣舞曲》丁善德《春之旅》《曉風(fēng)之舞

音樂教育的發(fā)展①社會音樂教育：1919年吳夢非、豐子愷等創(chuàng)立“中華美育會”1920年鄭覲文在琴瑟東社的基礎(chǔ)上組建“大同樂會”1927年劉天華創(chuàng)立“國樂改進社”②普通音樂教育：1923年，教育部頒發(fā)《小學(xué)音樂課程綱要》和《初

級中學(xué)音樂課程綱要》③師范音樂教育：1919上海專科師范學(xué)校音樂科1920北京女子高等師范學(xué)校音樂體操專修科1921私立上海美術(shù)?？茖W(xué)校高師科圖畫音樂系。

北京大學(xué)音樂研究會：發(fā)展階段“北京大學(xué)音樂會”“北大樂理研究會”“北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所”；其內(nèi)部結(jié)構(gòu)：中樂（絲竹、古琴等）西樂（鋼琴、提琴等）；活動章程“研究音樂，發(fā)展美育”江南絲竹①自19世紀中后葉流行于江蘇南部、浙江西部、上海地區(qū)的絲竹音樂的統(tǒng)稱。1911年后，絲竹樂逐漸以上海為中心，產(chǎn)生了許多演奏團體②風(fēng)格優(yōu)雅華麗、曲調(diào)流暢委婉③代表曲目《三六》《中花六板》

學(xué)堂樂歌①內(nèi)容：表現(xiàn)付過強兵、抵御外強的愛國精神；配合“軍國民教育”以尚武精神為內(nèi)容的樂歌；宣揚男女平等，呼吁婦女解放的作品，鼓勵學(xué)生學(xué)習(xí)新文化②曲調(diào)大多數(shù)選取歐美或日本的現(xiàn)成曲調(diào)填詞編成③意義：學(xué)堂樂歌是中國近代音樂文化的開端，使我國第一次有了正式出版的學(xué)校音樂教材，鍛煉和培養(yǎng)了我國第一批現(xiàn)代音樂教育家，西方音樂理論、記譜法及各種藝術(shù)形式、表演技法逐漸被介紹到我國，對我國新音樂的興起與發(fā)展具有十分重要的意義，為我國現(xiàn)代群眾歌曲創(chuàng)造了條件。

新歌?。阂皇俏餮竽Ｊ秸瞻帷段魇贰肚镒印范莻鹘y(tǒng)戲曲改變模式，將傳統(tǒng)戲劇按場來分，中西樂器編在一起《岳飛》《紅梅閣》《蘇武》①1943春節(jié)晚會，由路由編劇、安波作曲、王大化和李波主演的秧歌劇《兄妹開荒》是新秧歌劇開山之作②新秧歌劇類型（民間歌舞小戲、話劇加唱、小型歌?。垡饬x：為新歌劇《白毛女》創(chuàng)作作了準(zhǔn)備，指出了一條反映革命現(xiàn)實主義與政治相結(jié)合與民族民間音樂結(jié)合的道路。

福建南音：起源于福建泉州；樂隊編制：唐式拍板、晚唐式四項九品琵琶、洞簫、北宋式奚琴等；樂曲和演奏形式（四時景、梅花操、走馬、八駿馬、百鳥歸巢）有清唱和器樂演奏兩種形式。

蔡元定十八律：概念：三分損益法生出十二律后繼續(xù)生六個變率，置于其同名律后，稱為十八律。何時出現(xiàn)：在基本律的基礎(chǔ)上，生出變黃鐘、變林鐘、變太簇、變南呂、變姑洗、變應(yīng)鐘。目的：解決旋宮轉(zhuǎn)調(diào)的問題。

朱載堉“新法密律”：①樂律學(xué)家，著作《律歷融通》《律學(xué)新說》《律呂精義》《算學(xué)新說》②新法：打破之前律學(xué)家用三分損益法來計算律學(xué)，而使用開方的方法；密律：各相臨的律之間其頻率比。③意義：解決了黃鐘不能返的問題。《琴史》朱長文撰，共六卷，是我國最早的琴史專著。前五卷在“經(jīng)史百家、稗官小說莫不能旁搜博取”的基礎(chǔ)上記述了162位琴人或有關(guān)人物的事跡；后一卷收有11篇論著，論述了琴的形制、弦徽、各部位名稱、音調(diào)、琴歌、美學(xué)等問題。尤其對古代琴人事跡的大量記載，開創(chuàng)了一個“人物傳記式”的集大成體例。《樂書》北宋陳旸撰，共二百卷，是一部規(guī)模巨大的音樂理論著作。前95卷摘錄儒家經(jīng)典中有關(guān)音樂的論述，為之訓(xùn)義；后105卷論述律呂、歷代樂舞、樂器、雜樂、百戲、典禮等，對前代和當(dāng)代的宮廷雅樂、民間音樂和少數(shù)民族音樂均有較詳細的說明，其中保存了先已散佚的極為難得的音樂史料。

《瀟湘水云》浙派郭沔作，內(nèi)容第一部分描繪了云水蒼茫的景色，憂國憂民的情緒油然而生。第二部分是琴家稱為“水云聲”的段落，表現(xiàn)水氣彌漫、云影飄渺的美景。大三部分是全曲高潮，描繪了云水激蕩、奔騰翻涌的奇?zhèn)ゾ跋?。第四部分轉(zhuǎn)為舒緩平靜，將惆悵之情融入低沉壓抑的曲調(diào)之中。尾聲則似作者的嘆息。虞山派：產(chǎn)生于江蘇常熟，①創(chuàng)始人為嚴澂號天池。主持編印《松弦館琴譜》特點“清、微、淡、遠”②徐上瀛，號青山，撰《溪山琴況》，講究音樂的變化對

立，表演美學(xué)的專著，書中有“琴況”二十四條。廣陵派徐祺《五知齋琴譜》徐常遇《澄鑒堂琴譜》；九嶷派楊宗稷《琴學(xué)叢書》；梅庵派徐立蓀《梅庵琴譜》云璈，又稱云鑼，下有長柄，左手持而右手以小搥擊之?；鸩凰迹瑥棑軜菲?，四弦，長頸，無品，梨形音箱。興隆笙，鍵盤樂器，形制為楠木音箱，上有90根紫竹管并以竹為簧，另有15個小管狀的鍵子由音箱向外伸出。演奏時，一人按小管一人鼓風(fēng)囊。

第五篇：中國音樂史教案

中國音樂概述

教學(xué)目標(biāo)：

掌握中國音樂的歷史分期及其概況。

教學(xué)重難點：

從遠古時期到明清時期、19世紀40年代到20世紀80年代以后音樂的發(fā)展脈絡(luò)。

教學(xué)用具：

多媒體

教學(xué)方法：

講授法、討論法

教學(xué)內(nèi)容：

我國幅員遼闊，民族眾多，是世界文明歷史上發(fā)展最早的國家之一。據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，我國可考的音樂文明史可追溯至近9000年前，甚至更為久遠。

中國音樂歷史的進程，實際上是以古代的炎黃部落所組成的“華夏集團”為中心，與其四周部落或民族進行音樂文化交流的歷史，即“四夷之樂”----東夷、南蠻、西戎、北狄。

先秦時期（遠古至春秋戰(zhàn)國時期）：遠古時期的音樂活動主要是樂舞活動，樂器大致有吹奏樂器和打擊樂器兩種，此時期的音樂是集歌、舞、樂一體的音樂。周代進入了奴隸社會，出現(xiàn)了《六代樂舞》、樂懸制度、禮樂制度，從此，音樂成為了奴隸主統(tǒng)治的工具。

春秋戰(zhàn)國時期，最為典型的樂器要數(shù)曾侯乙墓編鐘，樂律學(xué)有了一定的發(fā)展，此時期亦是我國歷史上百家爭鳴最為繁盛的時期。

魏晉南北朝時期，出現(xiàn)了我國第一個音樂機構(gòu)----樂府，音樂體裁方面又有新的發(fā)展，鼓吹樂、古琴藝術(shù)獲得了較大的發(fā)展。

隋唐時期，是中國古代歌舞發(fā)展的頂峰時期，稱為是歌舞伎時代。無論在政治、經(jīng)濟、文化、還是其他方面都取得了明顯的發(fā)展。在中外交流方面，當(dāng)時的西域音樂大量傳入，與此同時帶來了諸多樂器（琵琶、箜篌、羌笛、蓽栗等）、曲調(diào)、樂舞、音樂理論等等。

宋元時期，戲曲居于主導(dǎo)地位。音樂體裁有：說唱音樂、雜劇等。雜劇居于首要地位。到元代出現(xiàn)了元曲四大家，四大傳奇。音樂理論也進一步發(fā)展。

明清時期，是中國古代的結(jié)束期。出現(xiàn)了民歌小曲；其次，在律學(xué)上的成就是朱載育的“新法密律”不僅在我國樂律學(xué)研究上具有劃時代的意義，在國際上同樣有很高的價值。

20世紀50年代前，中國處于半殖民地半封建社會，“學(xué)堂樂歌”是我國音樂發(fā)展史中新的產(chǎn)物，促使了中西音樂文化的友好交流；民間器樂有了很大的改觀，出現(xiàn)了很多新興的演奏形式----吹奏樂、廣東音樂、絲竹樂等；各種新式樂團也隨之出現(xiàn)，為新音樂運動的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

20世紀50年代到80年代，五六十年代時，無論在聲樂、器樂、還是格局、舞劇、電影音樂等，在作品的形式、內(nèi)容、風(fēng)格與創(chuàng)作技巧等方面都有了很大進步和發(fā)展。六七十年代，除了聲樂作品有“毛主席語錄歌”和“大頌揚”歌曲；戲曲和歌舞劇音樂有“革命樣板戲”外，其余創(chuàng)作和表演基本上處于停滯狀態(tài)。八十年代后，是信息時代的多元文化，是音樂藝術(shù)的發(fā)展也朝著多元的方向發(fā)展。

課后作業(yè)：

查找各個時期相關(guān)的音樂體裁、音樂家。

教學(xué)反思：

同學(xué)們第一次接觸音樂史，表現(xiàn)出一種很渴望學(xué)習(xí)的神態(tài)，上課能集中精力，理由是理論知識與圖片的結(jié)合，今后會更加使用好多媒體！

第一章 遠古至春秋戰(zhàn)國時期的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

掌握這一時期的樂舞形態(tài)、樂器種類、理論知識 教學(xué)重難點：

《六代樂舞》、賈湖骨笛、曾侯乙墓編鐘、禮樂制度 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史背景

原始社會分為舊石器和新石器時代。到了新石器，才有了早期音樂的存在。夏商時期，進入了奴隸社會，標(biāo)志著社會階級的誕生，也意味著音樂被奴隸主使用，表現(xiàn)為祭祀活動中的音樂和圖騰崇拜。周代，思想體系，政治制度承襲了商代。他們也注重祭祀，對神鬼持信奉態(tài)度。當(dāng)時的禮樂文明是封建禮教的最佳體現(xiàn)。春秋時期，奴隸社會衰落，“禮崩樂壞”，文化下移，鄭衛(wèi)之音，使得審美觀念發(fā)生了變化，鐘磬之樂的發(fā)展成為歷史的必然。戰(zhàn)國時期，出現(xiàn)了七國爭霸的局面，其中楚文化尤為突出，這種社會形態(tài)的變化促進了音樂形態(tài)的發(fā)展。

二、音樂體裁

（一）、樂舞

1、原始樂舞：

是指歌、舞、樂三位一體的樂舞形式，是我國樂舞的早期形態(tài)。

2、《六代樂舞》：

從原始社會至周代產(chǎn)生的六部由代表性的樂舞，是黃帝時代的《云門》、堯的《咸池》、舜的《韶》、夏的《大夏》、商的《大濩》、周的《大武》、我國樂舞的創(chuàng)作由幻想性發(fā)展至現(xiàn)實性，可看到我國樂舞的專業(yè)化程度在逐漸提高。

（二）、古歌

1、《葛天氏之樂》：

在中國古代傳說中，葛天氏部落族流傳下來的一首聲樂套曲，包括《載民》、《玄鳥》等八首歌，這部作品在表演時，由舞蹈、由道具。直接反映了當(dāng)時的社會生產(chǎn)實踐。

2、《蠟辭》：

是一首祭歌，反映了部落先民們在每年歲末舉行的盛大祭祀活動，祈求神靈保佑土壤回原位，流水歸深谷，不要發(fā)生蟲害，災(zāi)荒等自然災(zāi)害，盼望豐收的愿望。

（三）、樂器（打擊樂器和吹奏樂器）

1、賈湖骨笛：

20世紀80年代，河南省舞陽縣賈湖村出土的賈湖骨笛，出土有25支，為7、8音孔，據(jù)科學(xué)測定距今已有8000年，它為我國早期音階的形成提供了新證據(jù)，在一定程度上反映了我國遠古時期律學(xué)發(fā)展的水平，在一定程度上反映了當(dāng)時音樂創(chuàng)作的情況，它把中國音樂文化可考的歷史推進了3000年。

2、塤：

原始社會至商代發(fā)展的一種樂器，陶制，卵形，原始社會后期的塤，無發(fā)音孔或僅有一個發(fā)音孔，可奏一個三度音程；夏代的塤發(fā)展至三音孔，可奏二三四五六度音程，商代的塤發(fā)展至五音孔，可奏七聲音階及部分半音。價值：可考察我國原始社會至商代音階的發(fā)展情況，可反映當(dāng)時的作曲技術(shù)。

3、曾侯乙墓編鐘：

20世紀80年代，在湖北省隨縣曾侯乙墓出土的編鐘，共64枚，可以旋律、多聲部、轉(zhuǎn)調(diào)，在一定程度上反映了我國音樂創(chuàng)作的情況，鈡上銘文3000余字，是我國最早的一部樂理著作；每鐘發(fā)雙音，為三度關(guān)系，說明在音樂實踐中已運用三分損益律與純律，代表當(dāng)時律學(xué)發(fā)展的高度。它為公元5世紀的遺物，證明了中國首先發(fā)現(xiàn)的三分損益律。

4、磬：一種打擊樂器

5、骨哨：一種吹奏樂器。

6、鼓：一種打擊樂器

7、銅鈴：一種打擊樂器。

三、音樂理論

（一）、禮樂制度：

禮是封建社會的等級制度，禮用音樂的形式表現(xiàn)稱為禮樂制度。用樂制度規(guī)定：王宮懸、諸侯軒懸、卿大夫判懸，士特懸。

（二）、八音分類法：

是我國古代樂器按制作材料分類的方法，八音為金、石、土、革、絲、木、匏、竹。

（三）、三分損益率：

是春秋時期樂律生成的計算方法，是以弦的長度為計算基礎(chǔ)。

（四）、十二率：

是樂律學(xué)名詞，各律從低到高依次為黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑冼、仲呂、蕤賓、林鐘、夷則、無射、應(yīng)鐘。凡奇數(shù)的六種律為陽律，凡偶數(shù)的六種律為陰律。

（五）、《樂記》：

成書于漢初，是先秦儒家關(guān)于禮樂思想的代表性著作，《樂記》共23篇，前8篇論述儒家的音樂美學(xué)思想，后3篇記錄了有關(guān)音樂人物及其言行。

（六）、《詩經(jīng)》：

是我國最早的一部詩歌總集，分為《風(fēng)》、《雅》、《頌》三部分，包括民間歌曲、宮廷音樂、和祭祀樂舞三大類不同內(nèi)容和形式的作品?！讹L(fēng)》包括15國風(fēng)，共160首，基本上是北方民歌?！堆拧贩执笱拧⑿⊙?。共105篇，是貴族文人的作品?！俄灐饭?0篇，是古老的祭歌和樂舞。

（七）、諸子音樂說：

春秋時期具有代表性的學(xué)派有儒家、墨家、道家、以及老莊學(xué)派等。儒家：提倡音樂，肯定音樂的社會功能和教化作用?！耙骑L(fēng)易俗，莫善于樂”；“興與詩、立于禮、成于樂”。

墨家：對音樂持否定態(tài)度。“饑者不得食、寒者不得衣、勞者不得息”

老莊學(xué)派：老子否定人為的音樂，認為“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口

爽”。莊子認為“無聲之中獨聞和”、“金石不得無以鳴”、否定“彰聲而聲遺”的世俗禮樂。課后作業(yè)：對學(xué)習(xí)了遠古至春秋戰(zhàn)國時期音樂的感想 教學(xué)反思：

同學(xué)們第一次接觸到了最初樂舞的形象，與現(xiàn)在的音樂、舞蹈相聯(lián)系，對音樂有了一種摯愛與渴望。但是對百家音樂思想有些難解，課后應(yīng)對看資料去了解。

四、音響

第二章秦漢、魏晉南北朝時期的音樂

——秦漢

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解秦漢時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

相和歌、相和大曲、李延年 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史背景

秦始皇統(tǒng)一六國，立號為皇帝。統(tǒng)一了度量衡、錢幣、文字。實行“車同軌、書同文、行同輪”，由此，帶動了音樂文化的發(fā)展。設(shè)立了中國第一個音樂機構(gòu)樂府、這樣聚集了各國的音樂文化、民間音樂，促進了傳統(tǒng)音樂的發(fā)展。

漢代，沿襲秦制，政治、經(jīng)濟獲得了一定的發(fā)展，出現(xiàn)了兩大科學(xué)高峰，把音樂帶入了中古伎樂時期。由于統(tǒng)治者喜歡民間音樂，促進了民間音樂和宮廷音樂的融合，即相和大曲便是當(dāng)時的產(chǎn)物，進入了以歌舞伎為主流的時代。此外，西樂東漸，刮起了一陣胡風(fēng)，隨之，宮廷音樂、民間音樂、與胡樂相融合，進一步促進了音樂的發(fā)展。

二、音樂體裁

（一）歌曲

1、相和歌：秦漢時在民間歌曲基礎(chǔ)上，經(jīng)過藝術(shù)加工，而產(chǎn)生的一種藝術(shù)化歌曲形式。在發(fā)展中，曾有徒歌、但歌、和帶管弦樂伴奏的相和歌三種。演唱者持節(jié)歌唱，伴奏樂器：笙、笛、琴、瑟、琵琶等。代表作《大風(fēng)歌》。

2、相和大曲：相和歌發(fā)展的高級形式為相和大曲，曲式結(jié)構(gòu)為艷、曲、亂。代表作品《白鵠》、《東門》、《西山》，其作品帶有敘事性和抒情性。

（二）器樂

1、古琴：是我國歷史上最古老的彈撥樂器之一，也稱七弦琴。由古琴演奏的琴曲與琴歌，也稱弦歌。

三、音樂機構(gòu)

1、樂府：創(chuàng)始于秦代的我國官方音樂機構(gòu)，職能：收集整理民間音樂、創(chuàng)作新作品。組織大型的音樂活動、訓(xùn)練樂工。音樂管理的樂工，如檔案等。樂府在漢武帝時最盛行，樂工達一千人，代表音樂家為李延年為最高管理長官。，見郭茂倩《樂府詩集》。

四、音樂家

1、李延年：樂府的最高行政長官，曾為司馬相如等人撰寫詩詞配曲、運用外來音調(diào)進行創(chuàng)作改編的音樂才能。

五、音樂理論

1、京房六十律：漢代音樂家京房提出的一種律制，他在三分損益法求出第十二律之后，繼續(xù)損益推算，直至第六十律。價值：顯示了律學(xué)思維的精微性；發(fā)現(xiàn)了三分損益法的優(yōu)點和缺陷（不能旋轉(zhuǎn)調(diào)）；在客觀上顯示出五十三平均律這個律學(xué)結(jié)果。

六、音樂欣賞

1、琴曲：《廣陵散》、課后作業(yè)：總結(jié)秦漢時期的音樂體裁 教學(xué)反思：

秦漢時期的音樂，相對于遠古時期的音樂，已有一定的發(fā)展，且音樂思想、樂律有了一定的體系，同學(xué)們認為樂律知識較難懂，這也提示我們今后應(yīng)該將知識深入淺出。

第二章秦漢、魏晉南北朝時期的音樂

——魏晉南北朝

教學(xué)目標(biāo)：

了解這一時期的音樂的音樂機構(gòu)、音樂體裁、音樂家及相關(guān)的理論知識 教學(xué)重難點：

清商樂、清商大曲、蘇祗婆、文字譜 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史背景

魏晉南北朝時期，國家處于分裂狀態(tài)，戰(zhàn)亂比較頻繁。政治中心從北方的長安、洛陽轉(zhuǎn)向南京，隨之出現(xiàn)了清商樂體裁。當(dāng)時的音樂家由于政治的黑暗，所作的作品都有反叛思想，表現(xiàn)出的作品性格都倔強，為了宣泄他們的情緒，只有通過古琴來表達，這樣，文人與音樂結(jié)合，促進了古琴的發(fā)展。此外，西域音樂、印度佛教都傳入中原，為隋唐燕樂的風(fēng)格打下了基礎(chǔ)。

二、音樂體裁

1、清商樂：魏晉南北朝時期，中國北方的相和歌、相和大曲流入南方，與當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂相結(jié)合，形成一種新音樂風(fēng)格。包括吳歌、西曲、神弦曲三類。吳歌的特點：曲調(diào)優(yōu)美，婉轉(zhuǎn)、抒情性強，如《子夜歌》；西曲的特點：熱烈、奔放、舞蹈性強，如《莫愁樂》、《那呵灘》。

2、清商大曲：清商樂的高級形式為清商大曲，是歌唱、器樂、舞蹈的一種綜合音樂。曲式結(jié)構(gòu)為弦、歌弦、送歌弦，大大加強了器樂的表現(xiàn)。特點：抒情性高、作品追求意境或情境。代表作《春江花月夜》、《玉樹后庭花》。

三、音樂家

1、曹妙達：北齊宮廷中的西域任他對曲項琵琶在中國的傳播和發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻。

2、蘇祗婆：北周天和三年隨阿史那公主抵達長安的一位龜茲樂人，擅長琵琶的演奏，精通龜茲的宮調(diào)理論，將西域的五旦七調(diào)理論傳授給北國的內(nèi)史大夫鄭譯。蘇祗婆對促進西域與中原地區(qū)音樂文化的交流，以及對隋唐燕樂宮調(diào)理論的發(fā)展，有著重要的歷史功績。

3、嵇康：魏晉時期著名的文學(xué)家、思想家和音樂家。著有古琴藝術(shù)的辭賦《琴賦》。

4、阮籍：魏晉時期著名文學(xué)家和音樂家，著有琴曲《酒狂》，他崇奉老莊之學(xué)，在政治上采取謹慎避禍的態(tài)度。

四、音樂理論

1、文字譜：是一種用文字詳細記述古琴演奏時的指法、弦位、與樂曲的琴譜。記錄了音高、也保留了一部分節(jié)拍、節(jié)奏的信息?！俄偈{(diào)幽蘭譜》是我們現(xiàn)今見到的中國最早的記譜法實例。

2、何承天新律：魏晉南北朝時何承天提出的一種律制，它在三分損益法的基礎(chǔ)上，將第十三律與第一律之差平均分為十二等分，然后將此數(shù)值一次遞加各律之上。價值：在實踐上初步解決了旋宮轉(zhuǎn)調(diào)問題；十分接近十二平均律，是世界律學(xué)史上十分重要的成果。

3、聲無哀樂論：是嵇康撰寫的音樂美學(xué)著作，他提出了音樂的娛樂作用與美感作用，而否定了音樂的教化作用與道德作用。他一反傳統(tǒng)的思辨方式闡述了崇尚自然、注重體驗、重視審美特殊規(guī)律的音樂美學(xué)觀，主張?zhí)岢魳纷陨淼墓δ苄浴Ｊ且环N帶有明顯“自律論”色彩的美學(xué)觀點。

4、荀勖笛律：荀勖，是西晉時期重要的樂律學(xué)家。他于晉泰始十年制成12支一套形如后世直吹之蕭的笛律，每笛適用于吹奏一調(diào)，正應(yīng)十二律。

五、音樂欣賞

1、琴曲：《酒狂》，相傳是阮籍創(chuàng)作的一首琴曲。

2、琴歌：《胡笳十八拍》

課后作業(yè)：總結(jié)魏晉南北朝時期的音樂體裁。教學(xué)反思：

魏晉南北朝時期的音樂，相對于遠古時期的音樂，已有一定的發(fā)展，且音樂思想、樂律有了一定的體系，同學(xué)們認為樂律知識較難懂，這也提示我們今后應(yīng)該將知識深入淺出。

第三章隋唐時期的音樂

（一）教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解隋唐時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

坐立部伎、燕樂大曲、音樂機構(gòu) 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史背景

隋朝結(jié)束了兩晉以來南北分裂、實行了南北統(tǒng)一，共經(jīng)歷了37年的繁榮昌盛的時代。在隋朝統(tǒng)治期間，對外貿(mào)易比較頻繁，出現(xiàn)了海上絲綢之路，從而促進了中國與西亞等國的商業(yè)、經(jīng)濟。進而促進了音樂文化交流。為唐朝的發(fā)展打下了基礎(chǔ)。

唐代，政治經(jīng)濟文化都得到了很大的發(fā)展。這些為音樂文化的繁榮提供了條件，使 得唐朝成為歌舞的黃金時期。西域音樂的傳入，使七部樂、九部樂、十部樂成為了可能性，以致于出現(xiàn)了坐部伎、立部伎，使宮廷音樂達到了頂峰時期。唐朝的音樂機構(gòu)發(fā)展到了四個，培養(yǎng)出了更多的樂伎、歌舞伎，出現(xiàn)了豐富的音樂體裁，由于唐朝出現(xiàn)了較多的歌舞伎，也使得歌舞伎成為了當(dāng)時貴族文人重金贖買的對象。

總之，隋唐時期的開放政策，使民間音樂、文人音樂、宗教音樂都得到了進一步的發(fā)展，成為了封建音樂文化的全盛時期。

二、音樂體裁

（一）歌舞

1、隋朝七部樂：國伎（西涼伎）、清商伎、高麗伎、天竺伎、安國伎、龜茲伎、文康伎。每一樂部中都有歌曲和舞曲。

2、隋朝九部樂：在七部樂基礎(chǔ)上，增加了“康國”和“疏勒”兩部歌舞。

3、唐朝九部樂、十部樂：是在隋朝七部樂的基礎(chǔ)上形成的，國伎、清商伎、高麗伎、天竺伎、安國伎、龜茲伎、文康伎、康國伎、疏勒伎，后又加了高昌伎，形成了十部樂。

4、坐部伎：一般歌舞人數(shù)較少，少則3人，最多為12人。較注重個人技巧，多表現(xiàn)細 膩、抒情的歌舞。器樂演奏均坐在堂上表演，屬于小型歌舞樂形式，個人演奏技術(shù)與作品要求極高。

5、立部伎：歌舞人數(shù)較多，歌者最少有五六十人，多則達一兩百人。多表現(xiàn)氣勢磅礴、規(guī)模宏大的大型歌舞。歌舞、樂隊立于堂下表演。

6、燕樂大曲：又稱唐代大曲，是一種綜合器樂、歌唱和舞蹈的含有多段結(jié)構(gòu)的大型歌舞 音樂，也是各類形式中發(fā)展程度最高、最具代表性的形式。結(jié)構(gòu)主要有散序、中序、曲破三大部分。

7、《霓裳羽衣曲》：是唐朝的大曲作品。一般認為是唐玄宗在根據(jù)西涼都督楊敬述進獻的 印度佛曲《婆羅門曲》基礎(chǔ)上創(chuàng)作改編而成。全曲結(jié)構(gòu)共36段。

（二）、樂器

1、曲項琵琶：由印度傳入中國，其形制為梨形音箱，曲項、思弦、四柱、橫抱演奏，用撥子彈奏。

2、箜篌：唐朝的箜篌有臥箜篌、豎箜篌、鳳首箜篌三種形制。在唐代宮廷中占有較突出的地位。

3、篳篥：由龜茲傳入的吹奏樂器，唐代蓽栗為九孔，用蘆葦作哨片吹奏。

4、羌笛：是羌族的吹奏樂器，漢代已傳入內(nèi)地，為四孔，有雙管與單竹兩種形制之分。

5、胡笳：漢代流行于塞北和西域一代的吹奏樂器?！八粕溊醵鵁o孔，后世鹵薄用之。吹奏出的聲音有著別具一格的哀怨情調(diào)。

三、音樂機構(gòu)

（一）大樂署：是唐代隸屬于太常寺的最高音樂機構(gòu)，大樂署兼管雅樂和燕樂，主管對音樂藝人的訓(xùn)練與考核。，是我國古代音樂教育和人才培養(yǎng)的主體機構(gòu)。

（二）鼓吹署：唐朝軍樂儀仗的官署，專門管理儀仗樂隊中的鼓吹音樂和一部分宮廷禮儀活動。

（三）教坊：屬于宮廷管轄的音樂機構(gòu)，是宮中培養(yǎng)樂工的場所，有內(nèi)教坊和左右教坊之分，是唐朝歌、舞、樂精華人才的集中之地。

（四）梨園：是唐玄宗在內(nèi)廷設(shè)立的音樂機構(gòu)，梨園是學(xué)習(xí)法曲，專門訓(xùn)練器樂的組織。課后作業(yè)：

思考秦漢魏晉南北朝時期與隋唐時期音樂機構(gòu)的發(fā)展變化。教學(xué)反思：

同學(xué)們能從隋唐時期的音樂狀況出發(fā)，來看我們現(xiàn)在的音樂狀況，這種對比法對我們的講授很有好處。

第三章隋唐時期的音樂

（二）教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解隋唐時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

唐朝著作 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

四、音樂理論

（一）、記譜法

1、減字譜：隋唐時期出現(xiàn)的一種古琴專用記譜法，首創(chuàng)者曹柔，它在文字譜的基礎(chǔ)上簡化，取偏旁組成新譜字，用來記錄古琴音樂演奏的音位和指法。

2、管色譜：屬于燕樂半字譜體系，用于笛子、蓽栗、笙等吹管樂器的記譜法。

3、弦索譜：屬于燕樂半字譜體系，是一種彈撥樂器的記譜法，唐時多用于曲項琵琶、五弦琵琶、箏等樂器。

4、龜茲譜：是唐代由龜茲傳入的鼓譜。

（二）、古文獻

1、《樂書要錄》：中唐時期出現(xiàn)的一本重要音樂理論著作，作者元萬卿等。全書十卷，現(xiàn)僅存三卷。內(nèi)容涉及音樂理論，傳統(tǒng)樂調(diào)、律、譜、器等音樂理論。價值：是了解唐代宮調(diào)理論的重要文獻。

2、《教坊記》：唐代開元年間重要的音樂著作，崔令欽所著。全書記載了教坊制度、藝術(shù)家、樂曲、重大音樂活動。是研究唐代音樂的重要文獻。

3、《樂府雜錄》：晚唐時期重要音樂著作，作者是段安節(jié)。全書內(nèi)容主要包括音樂體裁、音樂家、樂器、樂曲、音樂理論等內(nèi)容。是研究唐代音樂的重要音樂材料。

4、《羯鼓錄》：唐代南卓所著，是關(guān)于羯鼓的樂器專史著作。內(nèi)容包括羯鼓考證、演奏家及樂曲。是研究唐代的重要音樂文獻。

5、《通典·樂典》：唐杜佑所著，是我國第一部專門論述歷史典章制度的通史。共200卷，其中7卷為《樂典》，內(nèi)容涉及了歷代音樂制度、律學(xué)、樂學(xué)、樂器學(xué)、歌舞、民間音樂、宮廷音樂、外來音樂、樂舞奏議等方面。是一部記述音樂歷史源流的著作，其中保存了大量的珍貴資料。

五、音樂家

1、永新：開元年間宮廷女歌手，歌唱能力曾一時傳為佳話。

2、段善本：唐代琵琶名家。

3、雷海清：梨園樂工，精通琵琶演奏。

4、康昆侖：唐代琵琶名家。

六、作品賞析 琴曲《梅花三弄》 琴曲《離騷》 《陽關(guān)三疊》 《綠腰舞》 《霓裳羽衣曲》 《秦王破陣樂》 課后作業(yè)：

思考從隋唐時期所用的樂器來看中原與西域文化的關(guān)系

教學(xué)反思：

隋唐音樂，已顯示出音樂的繁榮，同學(xué)們看到了這種繁榮的景象很是驚奇。尤其對這時期的舞蹈欽佩不已。對于自己的課前準(zhǔn)備，還是有些欠缺，由于資料缺乏，沒能讓同學(xué)們了解更透徹，這也是給自己的一個任務(wù)，不斷的搜集資料。

第四章 宋元時期的音樂

（一）——宋

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解宋時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

鼓子詞、諸宮調(diào)、唱賺、宋雜劇、宋南戲、教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景 宋朝分為北宋和南宋。

北宋，結(jié)束了五代十國分裂的局面，實現(xiàn)了統(tǒng)一。經(jīng)濟得到了發(fā)展，社會安定、人口增多，呈現(xiàn)出一派繁榮，由此，人們有了多余的時間去尋求娛樂，出現(xiàn)了固定的娛樂場所（瓦子和勾欄）、新的音樂體裁。后來，北方戰(zhàn)亂頻繁，政治中心由北方遷入南方，稱為南宋。北方的音樂隨著人們的南遷也被帶到南方，與當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂音樂想結(jié)合，形成了新的音樂體裁。

二、音樂體裁

（一）歌曲

1、宋詞：也叫詞樂，是唐代詩樂后，我國藝術(shù)歌曲的又一發(fā)展。風(fēng)格上：有豪放派、婉

約派。代表：蘇軾、柳永。創(chuàng)作方法有依曲填詞，自度曲。曲式結(jié)構(gòu)有令、慢、近、犯。旋律以舊音階宮羽調(diào)式為主，多用上下四度轉(zhuǎn)調(diào)。代表：《揚州慢》、《杏花天影》。

2、《白石道人歌曲》：姜夔所著。這部歌曲集中用三種記譜法記寫了三類不同形式的歌曲。包括祭神曲《越九歌》10首，用律呂字譜記寫。琴歌《古怨》1首，用減字譜記寫。詞調(diào)歌曲17首，用宋代俗字譜記寫。

（二）說唱音樂

1、鼓子詞：宋代產(chǎn)生的一種說唱藝術(shù)形式，演唱者擊鼓伴奏而得名。它的音樂用一個曲調(diào)反復(fù)變化演唱，來講唱故事，說唱交互。代表作品：趙德璘《元微之崔鶯鶯商調(diào)蝶戀花》、歐陽修《十二月鼓子詞漁家傲》。

2、唱賺：是勾欄藝人在吸收流行于北宋汴梁鼓板基礎(chǔ)上創(chuàng)新而成的一種說唱形式。早期包含纏令、纏達兩種曲式。唱賺的曲本叫賺詞，唱賺的音樂范圍很廣，它既包含有傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲，也有當(dāng)時漢族和少數(shù)民族的民間歌曲。伴奏樂器為鼓、板、笛等。

3、諸宮調(diào)：宋代產(chǎn)生的一種大型說唱藝術(shù)形式。相傳民間藝人孔三傳所創(chuàng)。其音樂來自唐宋大曲及民間樂曲、曲子。伴奏樂器有鼓、板、笛等。藝術(shù)特點：作品結(jié)構(gòu)龐大，多調(diào)性，采用轉(zhuǎn)調(diào)技術(shù)。曲式結(jié)構(gòu)多樣樣。代表曲目：《董解元西廂記諸宮調(diào)》、《天寶遺事諸宮調(diào)》。

4、涯詞：也稱崖詞，是宋代說唱音樂的一種。深受城市子弟的喜愛。

（三）戲曲

1、宋雜劇：宋代北方戲曲的體裁。藝術(shù)特點：音樂結(jié)構(gòu)分艷段、正雜劇、散段三部分。音樂來源于唐宋大曲、諸宮調(diào)及民間曲牌，音樂為氣盛音階，曲調(diào)高亢、豪放。伴奏樂器有鼓板笛。表演有角色之分，凈、旦、孤、末。代表作品：《鶯鶯六么》。

2、宋南戲：宋代南方的戲曲，藝術(shù)特點：劇本可長可短，只有一個故事；音樂每折可轉(zhuǎn)換宮調(diào)，五聲音階，曲調(diào)優(yōu)美，抒情性強；作曲手法：南戲音樂創(chuàng)造了許多新的作曲手法，如前腔換頭、南北合套等。表演分獨唱、對唱、合唱多種形式。代表作品：《王煥》、《樂昌分鏡》。

（四）樂器

1、古琴：郭沔《瀟湘水云》

2、琵琶

三、音樂理論

1、蔡元定十八律：宋代蔡元定所提出的一種律制，在三分損益法求出前十二律的舉出上，繼續(xù)算出六律，以解決旋宮轉(zhuǎn)調(diào)中出現(xiàn)的音程不統(tǒng)一問題。價值：在理論上合理解決了三分損益轉(zhuǎn)調(diào)后音程不統(tǒng)一問題，具有一定的科學(xué)價值。著作：《律呂新書》。

2、陳旸《樂書》：北宋陳暘著，我國最早的一部音樂百科全書，前95卷記載音樂史料，后105卷記載聲、律、譜、器、音樂體裁等。價值：我國研究宋代以前音樂的重要文獻；書中的樂器圖是我國音樂圖像學(xué)最早的音樂研究成果。

3、《碧雞漫志》：南宋王灼著，是研究歌曲的專著，對于上古至唐聲樂藝術(shù)的發(fā)展作了系統(tǒng)的考證，具有很高的史料價值。

4、《琴史》：我國最早的一部琴史專著，朱長文著，共分6卷。前5卷記述了162位琴人或與琴有關(guān)的人物事跡。后一卷收有11篇論著，論述了琴的形制、弦徽、各部位名稱、音調(diào)、琴歌，以及有關(guān)琴的美學(xué)理論等問題，記載了大量的人物傳記。

四、音樂欣賞

琴曲《瀟湘水云》

教學(xué)反思：

通過對送雜劇的學(xué)習(xí)，同學(xué)們看到了戲曲的雛形，明白了角色是如何演變而來。由此，學(xué)生可能對現(xiàn)代京劇頗感一點興趣。知識的趣味性有助于學(xué)生更好的了解國粹。

第四章 宋元時期的音樂

（二）——元

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解元時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

元雜劇、元南戲 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

元代，蒙古族入主中原，由于蒙古族人的野蠻，無視文化，使當(dāng)時的文人流落民間，這樣，文人有機會接觸到最底層人的生活，創(chuàng)作了許多作品，進一步促進了雜劇的繁榮，出現(xiàn)了元曲四大家、四大傳奇。

二、音樂體裁

（一）說唱音樂

1、貨郎兒：元代在商業(yè)叫賣歌曲的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種說唱藝術(shù)形式。音樂結(jié)構(gòu)為貨郎兒起+若干曲調(diào)+貨郎兒尾，它的高級形式稱轉(zhuǎn)調(diào)貨郎，即用多套曲調(diào)講唱長篇故事。代表作品：《九轉(zhuǎn)貨郎兒》，伴奏樂器有串鼓、板。

（二）戲曲

1、元雜?。涸院螅狈降膽蚯诌M一步發(fā)展為元雜劇。藝術(shù)特點：每劇四折、每 折一宮；每折主角一人歌唱；伴奏樂器為鼓板笛，高亢、嘹亮，戲劇性強。代表作品：王實甫《西廂記》、關(guān)漢卿《竇娥冤》、白樸《梧桐雨》、鄭光祖《倩女幽魂》。

2、元南戲：從溫州雜劇發(fā)展而來，在民間歌舞小戲基礎(chǔ)上吸收其他表演藝術(shù)形式的長處至元代后期日趨成熟，角色行當(dāng)有生旦凈末丑外末貼等。產(chǎn)生了《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭》、《殺狗記》、四大本及《琵琶記》。

三、音樂理論

1、《事林廣記》：宋末元初陳元靚輯。本書對古代樂器、樂舞、樂譜、琴譜等有較詳細的記述。具有重要的史料價值。

2、《唱論》：元代燕南芝庵著，是我國古代一部重要的歌唱藝術(shù)理論著作。書中內(nèi)容包括歌唱方法、格調(diào)、情調(diào)、技術(shù)。并針對歌唱中出現(xiàn)的問題提出意見。

四、音樂欣賞

關(guān)漢卿《竇娥冤》、王實甫《西廂記》、南戲《趙貞女蔡二郎》

教學(xué)反思：

從宋雜劇——元雜劇——現(xiàn)代京劇，同學(xué)更多地了解了我國的傳統(tǒng)音樂。加強理論知識的趣味性如此之重要。

第五章 明清時期的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解明清時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

四大聲腔、昆曲、梆子腔、皮黃腔、京劇、教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

第1課時

一、歷史及文化背景

明清時期是中國歷史上最后的兩個封建王朝，疆域很廣，是個多民族統(tǒng)一的國家。明朝，政治、經(jīng)濟、文化、科技取得了一定的成就。鄭和的七次下西洋，開辟了一條絲綢之路，帶來了中外音樂交流，特別是說唱音樂方面。到明末，內(nèi)部出現(xiàn)了階級矛盾，農(nóng)民起義，明代滅亡。

清代，國力強盛，經(jīng)濟繁榮，前期出現(xiàn)了康乾盛世，促進了中國與日本、朝鮮、泰國等國的音樂交流，后期，由于清政府的閉關(guān)鎖國，當(dāng)時的國家時局，使得市民音樂、民間小曲、民間器樂、說唱音樂、戲曲有了新的發(fā)展。

二、音樂體裁

（一）歌曲

1、民歌

漢族《鳳陽花鼓》：是一首典型的漢族民間歌舞。旋律優(yōu)美，節(jié)奏活潑，短小精煉，娛樂性強。演奏形式：邊唱邊表演，也可場地表演。手中拿著小鼓一邊敲一邊唱。

秧歌調(diào)《洪秀全起義》：富有濃郁的地方色彩，旋律悠揚、樸素、內(nèi)容具有新意、形式新穎。新疆《木卡姆》：維吾爾族悠久的大型民間歌舞，根源追溯到隋唐時期的龜茲樂。它的結(jié)構(gòu)分大拉額曼、達斯坦、麥西熱普三部分。音樂特點：調(diào)式音階豐富、復(fù)雜、節(jié)奏獨特。伴奏樂器：手鼓。代表作《南疆十二木卡姆》。西藏《囊瑪》：大型的古典歌舞，結(jié)構(gòu)分為引子、若干歌曲、舞蹈代表作品：《倉央嘉

措》。

納西族《白沙細樂》：以器樂演奏為主的歌舞形式。其來源與元代蒙古族音樂有關(guān)，音樂纏綿動人，載歌載舞。伴奏樂器：豎笛、胡琴等。代表作品：《美麗的白云》。

2、小曲

《山門六喜》：流行于江蘇地區(qū)，表演時用琵琶自彈自唱，屬曲牌體套曲。《俚曲》：將蒲松齡的《聊齋志異》中部分故事，采用明清時期廣為流傳的民間小曲，改編而成的通俗民間說唱形式。又稱“蒲松齡俚曲”。

第2課時

（二）戲曲

1、四大聲腔

海鹽腔：元末明初，流行于浙江，演唱風(fēng)格：文靜、優(yōu)雅、細膩、柔婉。伴奏樂器：鼓板鑼等打擊樂器。后衰落。

余姚腔：流行于浙江余姚縣，特點：采用地方方言，曲調(diào)高亢。用鼓板伴奏。

弋陽腔：流行于江西弋陽，唱腔靈活、自由；風(fēng)格粗狂、豪放。演唱形式：一人唱眾人和。伴奏用打擊樂器。

昆山腔：元末明初流行于江蘇昆山一帶。到明代中葉魏良輔對此進行改革。聲腔上細膩、婉轉(zhuǎn)、唱腔上清新。伴奏以笛、三弦、琵琶、板等。

3、昆曲：魏良輔對昆山腔的聲律和唱法進行了改革創(chuàng)新，吸取了海鹽腔、弋陽腔等南曲的長處，運用北曲的演唱方法，以笛、蕭、笙、琵琶等為伴奏樂器，造就了一種細膩、優(yōu)雅、集南北曲優(yōu)勢于一體的“水磨調(diào)”，也稱為昆曲。特點：抒情性強，動作細膩，唱腔與身段結(jié)合得巧妙而和諧。代表劇目：湯顯祖《牡丹亭》、孔尚任《桃花扇》、洪昇《長生殿》等。

4、梆子腔：又稱秦腔、亂彈、西秦腔，因用棗梆子擊節(jié)奏而得名。是起源于山西、陜西、甘肅一帶的古老戲曲曲種。梆子腔在北方民間曲調(diào)基礎(chǔ)上形成多個劇種，后演變成棒子腔劇種，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等聲腔系統(tǒng)。梆子腔的伴奏樂器有板子、梆子、用于擊節(jié)。主旋樂器用板胡。在秦腔的唱腔分花音、苦音?；ㄒ粢步袣g音，是用于表達歡樂的情感。苦音也叫哭音，則用于表達悲哀情調(diào)，兩者都具有極強的地方色彩。

5、皮黃腔：皮黃腔是西皮與二黃腔相結(jié)合的產(chǎn)物。西皮起源于秦腔，是在弋陽腔傳統(tǒng)的影響下逐漸形成的。西皮腔自由、流暢、，明朗，常用于表現(xiàn)喜悅、激動、高亢的情緒。二黃腔深沉、柔和，常用于表現(xiàn)回憶、沉思、感嘆、悲憤的情緒。二者在唱腔上構(gòu)成色彩與情緒的對比。皮黃腔的音樂屬于板式變化體。主要樂器為板胡。

6、京?。菏窃诒本┬纬傻膽蚯鷦》N之一。乾隆五十五年，為給其祝壽，四大徽班應(yīng)昭入京，徽班藝人汲取漢戲、徽調(diào)、秦腔等劇種的優(yōu)點，并加入了京音的特點，逐漸形成了帶有北京特點的皮黃戲----“京戲”，也叫京劇。角色分為生、旦、凈、丑四大行。其音樂屬于板腔體。

教學(xué)反思：

明清時期的音樂已接近現(xiàn)代，同學(xué)們了解又容易些，樂譜、音樂家、各種名曲、樂律、音樂思想等內(nèi)容都相當(dāng)成體系。期待有更多的視聽資料給同學(xué)們展示。

第五章 明清時期的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解明清時期的音樂形態(tài)是什么樣的？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

鼓詞、彈詞、朱載堉、新法密律 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

第1課時

（三）說唱音樂

1、鼓詞

西河大鼓：又名西河調(diào)、漢間大鼓，起源于河北省中部地區(qū)。伴奏樂器有小三弦和木板，演員自彈自唱，后期改為用大三弦和鐵板伴奏。演奏形式為一人伴唱，傳統(tǒng)數(shù)目以中長篇為主。

山東大鼓：也叫梨花大鼓。表演形式為一人自擊矮腳鼓、敲擊犁鏵的碎片演唱，也有男女二人對口演唱，以三弦伴奏的形式。書目以中、短篇為主，有《三國》、《紅樓夢》等唱段。

梅花大鼓：又稱梅花調(diào)，演唱形式為一人自擊鼓、板、站場，也有二人雙唱的形式。伴奏樂器有加用揚琴和蕭。唱腔的基本句式為七字、十字句。唱腔為板腔體，有慢板、垛板、緊板等。

京韻大鼓：也稱京音大鼓，流行于北京、天津、華北、東北各地。京韻大鼓是木板和子弟書的融合，并不斷吸收京劇、梆子腔等聲腔發(fā)展而成。曲調(diào)流暢、明亮、強調(diào)字正腔圓。表演形式是一人站唱，自擊鼓、板節(jié)奏，伴奏樂器以三弦、四胡為主。

2、彈詞：我國南方的說唱音樂。

3、道情：原為道士布道時所唱的歌曲。演唱時主唱者懷抱漁鼓，手持簡板擊節(jié)說唱。音樂屬曲牌連綴體。曲調(diào)較為豐富。

4、琴書：以揚琴為主要伴奏樂器的一種說唱形式。演唱是以地方方言說唱，曲調(diào)因地而異，常由民間小曲的基礎(chǔ)上發(fā)展而來。代表曲調(diào)：《鳳陽歌》、《上合調(diào)》、《疊斷橋》。

三、音樂理論

1、朱載育與新法密律：

朱載堉，我國樂律學(xué)家，科學(xué)家、音樂家。精通數(shù)學(xué)、天文、歷法和樂律的研究。一生共寫了《樂律全書》、《嘉量算經(jīng)》、《律呂正論》、《瑟譜》等20多部。其中《樂律全書》是一部綜合性巨著，涉及律學(xué)、樂學(xué)、舞學(xué)、力學(xué)、算學(xué)等多種相關(guān)學(xué)科，其中書中的樂律學(xué)著有《律哩融通》、《律學(xué)新說》、《律呂精義》、《算學(xué)新說》4種。

新法密律，即十二平均律，意義：徹底解決了我國律學(xué)史上長期不能解決的“黃鐘還原”難題，不僅在我國樂律學(xué)研究上具有劃時代的歷史意義，同時，在國際上同樣具有極高的科學(xué)價值，反映了我國明代在世界律學(xué)研究領(lǐng)域中所據(jù)有的領(lǐng)先地位。

2、《神奇秘譜》：由朱權(quán)輯，是我國現(xiàn)存最早的古琴譜集，分上、中、下三卷。上卷包括《廣

陵散》、《酒狂》、《小胡笳》等唐宋以前的古曲15首。中下卷“霞外神品”48曲。共收錄63首，說明琴曲的內(nèi)容及其源流演變，對我國后世古琴藝術(shù)的研究與發(fā)展起到重要的作用。

3、《納書楹曲譜》：由清代葉堂編撰，書內(nèi)收錄了昆曲單折戲和一部分地方折子戲，共300余出，共14卷。是我國一部重要的戲曲譜集。

4、《弦索備考》：又名《弦索十三套》，由清代蒙族文人榮齋所編，所用樂器有琵琶、三弦、箏、胡琴四種弦樂器。是我國第一部器樂合奏譜。

5、《南北十三套大曲琵琶新譜》：又稱《李芳園琵琶譜》，是我國清末編印的一本重要琵琶曲

譜。譜集中收有《將軍令》、《十面埋伏》、《海青拿天鵝》等13套琵琶大曲。

6、公尺譜：是我國一種傳統(tǒng)唱名的樂譜，由宋代俗字譜發(fā)展而來。用“上、尺、工、凡、六、五、乙”記譜。節(jié)拍用實板和眼。明清時期廣泛應(yīng)用于戲曲、聲樂、器樂等各個領(lǐng)域。

第2課時

四、作品賞析

1、琵琶曲《十面埋伏》

2、琴曲《平沙落雁》

3、琴曲《漁樵問答》

4、古琴曲《流水》

教學(xué)反思：

明清時期的音樂已接近現(xiàn)代，同學(xué)們了解又容易些，樂譜、音樂家、各種名曲、樂律、音樂思想等內(nèi)容都相當(dāng)成體系。期待有更多的視聽資料給同學(xué)們展示。

第六章 20世紀50年代前的音樂 ——清末民初的音樂（公元1840-1919年）

第1課時

一、20世紀50年代前的音樂總體概況：

1840年鴉片戰(zhàn)爭，打破了中國閉關(guān)鎖國的政策，對經(jīng)濟、政治、軍事入侵，對人民殘酷剝削，由此，使西方文明進入中國，使中國淪為半殖民地半封建社會。1912年，中華民

國成立，結(jié)束了兩千年的封建帝制，標(biāo)志著清帝國已經(jīng)結(jié)束，民國開始，即標(biāo)志著中國近代社會歷史的開端。由于政治、經(jīng)濟、文化的影響，使音樂的形態(tài)有了變化，從此西方音樂形式逐步影響到中國，學(xué)堂樂歌即是這時期的產(chǎn)物。1919年，五四運動的影響，涌現(xiàn)出了肖友梅、趙元任、劉天華等，在音樂創(chuàng)作、音樂教育、民族器樂、兒童歌舞音樂、音樂理論做出了貢獻。1921年，共產(chǎn)黨的成立，后，國共合作破裂，使近代音樂由城市轉(zhuǎn)入農(nóng)村，使工人、農(nóng)民有了自己的歌曲。1931年，武裝侵略，全國掀起了抗日熱潮，涌現(xiàn)出了抗日救亡的歌曲作家。如：肖友梅、黃自、聶耳、冼星海等許多優(yōu)秀的音樂家。1941年，中國抗日戰(zhàn)爭看到了勝利的曙光，文化中心轉(zhuǎn)移到了南京和延安，音樂創(chuàng)作和音樂教育產(chǎn)生了顯著的不同特色，涌現(xiàn)出了又一批優(yōu)秀的音樂家，如：馬思聰（小提琴）、譚小麟（室內(nèi)樂）、丁善德、瞿維（鋼琴）、賀綠汀、蕭淑嫻（管弦樂）等。

二、20世紀50年代前的劃分：

1840—1919.，啟蒙階段，維新變法-------新式學(xué)堂------沈心工、李叔同

1919---1929，發(fā)展階段，五四運動------出現(xiàn)了新音樂創(chuàng)作、歌詠演唱----肖友梅、趙元

任、劉天華

1930----1940，提高階段，九一八，推進了救亡抗戰(zhàn)歌曲-----黃自、賀綠汀、聶耳、冼星

海

1940----1950，再發(fā)展階段，抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭勝利------秧歌劇，如《白毛女》、《夫

妻識字》、《兄妹開荒》。教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀初學(xué)堂樂歌的音樂形態(tài)。教學(xué)重難點：

學(xué)堂樂歌、沈心工、李叔同 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

1840年鴉片戰(zhàn)爭，標(biāo)志著中國社會性質(zhì)發(fā)生了質(zhì)的變化。帝國主義列強的炮火一次次地轟開了清政府“閉關(guān)鎖國”的大門。清政府的腐敗無能、一再簽訂喪權(quán)辱國、割地賠款的不平等條約，激起了人民愛國理念的覺醒。由于政治、經(jīng)濟的急劇變化，必然導(dǎo)致了音樂文化的轉(zhuǎn)型。隨著西方傳教士大量涌入中國，這種“強勢文化”的影響，導(dǎo)致一些西方音樂形式開始在我國初步傳播，在19世紀末葉興起了“學(xué)堂樂歌”。

二、學(xué)堂樂歌

1、學(xué)堂樂歌：一般指清末民初，學(xué)堂開設(shè)的音樂課或

為學(xué)堂唱歌而編的歌曲，它是一種選曲填詞的歌曲，起初多是歸國的留學(xué)生用日本和歐美的曲調(diào)填詞，后來用民間小曲或新創(chuàng)的曲調(diào)。以沈心工、李叔同等啟蒙音樂家為代表。

意義：⑴學(xué)堂樂歌多數(shù)是一種借用現(xiàn)成曲調(diào)填寫歌詞的歌曲形式，繼承了我國唐宋曲子和元代散曲“按譜填詞”的傳統(tǒng)。⑵學(xué)堂樂歌是以“學(xué)堂”為中心發(fā)展和推廣起來的，為我國音樂教育的發(fā)展奠定了初步基礎(chǔ)。⑶學(xué)堂樂歌以歌唱形式反映了19世紀末以來中國人民在飽受帝國主義列強侵略背景下盼望變新圖強的思想感情，這種現(xiàn)實主義的創(chuàng)作手法對我國近代音樂的發(fā)展有著較深遠的影響。⑷學(xué)堂樂歌標(biāo)志著我國近代音樂的開端。

2、代表人：

（1）沈心工：學(xué)堂樂歌作者，音樂教育家。我國第一個在學(xué)校創(chuàng)設(shè)唱歌課的教師。他

編輯的《學(xué)校唱歌集》是我國最早的一批學(xué)堂樂歌集和唱歌教材，創(chuàng)作了180多首樂歌作品，是近代學(xué)堂樂歌運動中作出杰出貢獻的第一人。其樂歌作品題材廣泛、通俗易懂。詞曲結(jié)合好、有生動的形象。如《體操—兵操》、《竹馬》等。

代表作品：《體操—兵操》、《竹馬》、《革命軍》、《鐵匠》、《賽船》、《黃河》。出版的歌集有《學(xué)校唱歌集》、《重編學(xué)校唱歌集》、《民國唱歌集》、《心工唱歌集》。

（2）李叔同：學(xué)堂樂歌作者，音樂、美術(shù)教育家。早期話劇活動家。創(chuàng)辦了我國第一

個話劇團體“春柳社”，創(chuàng)辦了我國第一個音樂雜志《音樂小雜志》，其樂歌作品中部分樂歌表現(xiàn)了愛國熱情《祖國歌》，大部分樂歌作品為抒情歌曲，文辭秀麗。詞曲結(jié)合好。如《春游》。

代表作品：反映愛國思想理念的，《祖國歌》、《出軍哥》、《我的國》、《大中華》等。借景抒情的，《春郊賽跑》、《春游》、《憶兒時》、《送別》等。出家后寫的《清涼歌集》。（3）曾志忞：組建了我國近代第一個西式管弦樂隊。樂歌：《練兵》、《游春》、《揚子江》等。音樂理論方面有著較突出的成就，《樂理大意》、《唱歌及教授法》、《樂典教科書》、《和聲略意》。

三、音樂社團

1、《音樂小雜志》：是李叔同獨立編印出版的音樂刊物，也是我國近代最早的音樂刊物。

該雜志刊有署名“息霜”之作，均為李叔同所作。該雜志有木炭畫《樂圣貝多芬像》一副，是國內(nèi)最早發(fā)表的貝多芬畫像。

2、音樂講習(xí)會：是沈心工于1902年12月在日本東京發(fā)起組織，參加者為留日學(xué)生。

舉辦處在日本江戶留學(xué)生會館。邀請東京高等師范學(xué)校鈴木米茨郎擔(dān)任講師，這是中國近代第一個音樂社團。

第六章 20世紀50年代前的音樂 ——20年代（公元1919-1929年）

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀初學(xué)堂樂歌的音樂形態(tài)。教學(xué)重難點：

學(xué)堂樂歌、沈心工、李叔同 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

1919年5月4日，五四運動，提倡“自由”、“平等”、“博愛”精神，使得中國文化在各個領(lǐng)域發(fā)生了思想觀念上的深刻變化，形成了一股反對舊思想、舊禮教；提倡白話文，反對文言文的時代潮流。在這樣的歷史背景下，促使中國音樂文化進入了一個新的歷史發(fā)展階段。20世紀的中國音樂，真正進入了專業(yè)音樂創(chuàng)作的歷史時期。

二、音樂家

1、、肖友梅：我國現(xiàn)代作曲家，音樂教育家。對教育事業(yè)的貢獻：先后主持我國第一批音樂教育機構(gòu)，對音樂教學(xué)、教材的建設(shè)有重大貢獻。同時又是現(xiàn)代作曲家，對我國專業(yè)音樂的創(chuàng)作起開拓作用。作品：歌曲有90多首，《問》等；器樂《新霓裳羽衣舞》《秋思》。

2、趙元任：現(xiàn)代作曲家，語言學(xué)家。創(chuàng)有100多首歌曲，代表作：《勞動歌》、《老天爺》、《賣布謠》、《教我如何不想他》、《聽雨》、《上山》；1首合唱曲《海韻》；器樂小曲：鋼琴曲《和平進行曲》。創(chuàng)作特點：詞曲結(jié)合好，曲調(diào)有民族風(fēng)格；音樂形象生動、鮮明。善于實用和聲色彩調(diào)性表達情感，是中國最早對和聲的探索；堅持民主愛國和無私精神。

3、劉天華：二胡獨奏曲《病中吟》、《樂夜》、《悲歌》、《光明行》、《獨弦操》等，琵琶曲：《歌舞引》、《虛籟》、《改進操》及器樂合奏曲《變體新水令》等，劉天華對中華民族音樂發(fā)展的貢獻：創(chuàng)作二胡曲十首，琵琶曲三首，民族合奏曲二首，真實地表現(xiàn)了一部分知識分子的思想感情，在民族器樂創(chuàng)作方面有所創(chuàng)新，作出了重要貢獻；通過練習(xí)曲的創(chuàng)作，為民族器樂教學(xué)新體系奠定了基礎(chǔ)；改革了民族器樂的記譜法；改革了二胡，提高了二胡的表現(xiàn)力。

4、黎錦暉：成就主要有“兒童歌舞表演曲”和“兒童歌舞劇”兩種形式。兒童歌舞表演曲：《可憐的秋香》、《好朋友來了》、《因為你》、《蝴蝶姑娘》等。兒童歌舞劇：《麻雀與小孩》、《葡萄仙子》、《神仙妹妹》、《小小畫家》等。

5、王光祈：是中國近代第一個明確抱有“音樂救國”之思想，踏上音樂研究道路的音樂學(xué)家。代表論著《東西樂制之研究》、《東方民族之音樂》、《中國音樂史》。他在比較音樂學(xué)和音樂史學(xué)領(lǐng)域都作了十分重要的貢獻；為中西方音樂文化交流作出了具有雙向性交流意義的貢獻。

三、音樂社團與專業(yè)音樂教育機構(gòu)

1、國樂改進社：1927年5月，有劉天華等35人發(fā)起成立的國樂社團。以改進國樂并謀其普及為其宗旨，這是我國近代有重要影響的國樂社團。

2、北京大學(xué)附設(shè)音樂傳習(xí)所：1922年8月在原北京大學(xué)音樂研究會基礎(chǔ)上成立的。

蔡元培任所長，肖友梅任教務(wù)主任。辦學(xué)宗旨為“以養(yǎng)成樂學(xué)人才”、“一面?zhèn)髁?xí)西洋音樂、一面保存中國古樂，發(fā)揚而光大之”，設(shè)本科、師范科、選舉三種。1927.6停辦。

四、音樂欣賞

教學(xué)反思：

同學(xué)們對50年代前的音樂，有很多耳熟能詳，理解比較容易，知識能按部就班的介紹給學(xué)生，但缺乏那么一點積極性，教學(xué)方法與手段是今后改革的方向。

第六章 20世紀50年代前的音樂 ——30年代（公元1930-1940年）

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀50年代前的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

學(xué)堂樂歌、沈心工、李叔同等音樂家

教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

1931年9月18日，日本帝國主義發(fā)動了武裝侵略中國東北的戰(zhàn)爭。1937年7月7日，盧溝橋事變導(dǎo)致了全面抗?fàn)幈l(fā)。日本帝國主義的侵略行徑，激起了中國人民的極度憤概。出現(xiàn)了黃自、聶耳、冼星海、賀綠汀、等一批優(yōu)秀的音樂家。

二、音樂家

1、黃自：我國現(xiàn)代作曲家、教育家，是中國近代最著名、最有影響力的作曲家之一。歌曲中政治性題材《抗敵歌》、《熱血歌》；社會性題材《農(nóng)家樂》；藝術(shù)歌曲《點絳唇》、《花非花》；清唱劇《長恨歌》；管弦樂序曲《懷舊》。創(chuàng)作特點：具有比較鮮明的民族風(fēng)格；音樂形象鮮明，曲調(diào)優(yōu)美，詞曲結(jié)合好。

2、賀綠汀：作曲家、音樂教育家。曾為電影配樂《春天里》、《天涯歌女》；歌曲《游擊隊歌》、管弦樂《森吉德瑪》；并著有論文集《賀綠汀音樂論文集》。創(chuàng)作構(gòu)思嚴謹，結(jié)構(gòu)完整，手法洗煉、感情真摯，具有鮮明的時代特點和濃厚的生活氣息。

3、聶耳：群眾歌曲《義勇軍進行曲》、《畢業(yè)歌》；抒情歌曲《鐵蹄下的歌女》、《梅娘曲》；民族器樂合奏曲4首《金蛇狂舞》等；舞臺劇《揚子江暴風(fēng)雨》。歷史意義：（1）、他為人民群眾，為祖國、中華民族而創(chuàng)作。第一個在音樂作品中塑造了中國工人階級的英雄形象及廣大勞苦大眾的形象。（2）體現(xiàn)了時代精神。（3）體現(xiàn)了我國革命音樂的正確方向，初步解決了音樂如何為無產(chǎn)階級政治服務(wù)，與廣大群眾相結(jié)合的問題。（4）初步解決了如何創(chuàng)造性繼承民族音樂傳統(tǒng)，借鑒了外國音樂的精華來發(fā)展我國民族音樂的問題。

4、冼星海：多產(chǎn)作曲家。歌曲有50多首，如群眾歌曲《救國軍哥》、《太行山上》、《做棉衣》；勞動歌曲《拉犁歌》；抒情歌曲《夜半歌聲》；兒童歌曲《只怕不抵抗》；四部大合唱《黃河》、《生產(chǎn)》、《犧盟》、《九一八》；歌劇一部；交響曲《神圣交響》、《民族解放》；管弦樂《滿江花》、《中國狂想曲》；室內(nèi)樂《小提琴與鋼琴》。創(chuàng)作特點及藝術(shù)成就：始終堅持與聶耳共同所開辟的新音樂運動的道路。取材于現(xiàn)實生活；成功塑造了各種形象；具有鮮明的民族特點；器樂作品有重大地位。

5、張寒暉：作曲家，戲劇活動家。作品有《松花江上》、《游擊樂》，歌曲具有鮮明的民歌風(fēng)格，樸素、洗練、形象鮮明、語言生動。

6、麥新：編寫了60多首抗日歌曲，如《大刀進行曲》、《行軍歌》、兒童歌曲《馬兒真正跑》。

7、任光：歌曲有40多首，發(fā)展了電影音樂，如《漁光曲》、《王老五》、《打回老家去》；創(chuàng)有2部歌劇，《洪波曲》、《高粱紅了》；民族器樂曲4首，如《彩云追月》、《花好月圓》。

8、江文也：管弦樂《臺灣舞曲》、《北京點點》又名《故都素描》、《孔廟大成樂章》、《第一鋼琴協(xié)奏曲》、鋼琴小曲《斷章小品16首》、鋼琴曲《北京萬花集》、鋼琴套曲《五首素描》、聲樂《臺灣山地同胞歌》。

三、外籍音樂家對中國音樂文化的貢獻

齊爾品：美籍俄裔作曲家、鋼琴家、指揮家。

貢獻：⑴舉辦了“征求有中國風(fēng)味的鋼琴曲”的創(chuàng)作評獎，并在各處演奏這些獲獎作品。

⑵在北平和東京創(chuàng)立了一所音樂出版社，專門用來出版當(dāng)時中國和日本青年作曲家的作品，使之在歐美發(fā)行。

⑶他與李獻敏結(jié)婚后，兩人在各國的演出中，每場必演中國樂曲。還專門寫了鋼琴《五聲音階練習(xí)曲》。

⑷ 曾對國立音專提出了寶貴的教學(xué)建議：中國音樂不必像歐洲過去那樣，古典主義一步步走下去，現(xiàn)在可以跳躍式地一步邁向現(xiàn)代派。

齊爾品對中國音樂及對中國近代音樂發(fā)展所作出的貢獻，是永遠令人難忘的。

四、音樂欣賞

第六章 20世紀50年代前的音樂

——40年代

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀50年代前的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁。教學(xué)重難點：

學(xué)堂樂歌、沈心工、李叔同等音樂家 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

1941年是個重要的年頭。1945年，中國抗日戰(zhàn)爭取得了偉大勝利。勝利后，文化中心又轉(zhuǎn)移到了南京和延安，音樂創(chuàng)作和音樂教育產(chǎn)生了顯著不同的特色。從創(chuàng)作的角度而言，群眾歌曲的創(chuàng)作，馬思聰?shù)男√崆僖魳?，譚小麟的室內(nèi)樂，丁善德、瞿維的鋼琴音樂，賀綠汀等人的管弦樂。音樂理論也有新的成果出現(xiàn)。

二、音樂家

1、馬思聰：我國現(xiàn)代作曲家、小提琴演奏家、音樂教育家、音樂體裁豐富。小提琴《內(nèi)蒙組曲》、《西藏音詩》；交響樂兩部《第一交響曲》；管弦樂《山林之歌》；聲樂《春天》、《民主》、《祖國》。創(chuàng)作特點：發(fā)展了我國小提琴音樂這一題材；吸收了國外現(xiàn)代注意作曲技術(shù)來發(fā)展我國民族新音樂，特別是法國印象派；多取材于民歌，充滿了民族風(fēng)格。

2、譚小麟：最重要的作品是室內(nèi)樂?！缎√崆俸椭刑崆俣刈唷贰?、《弦樂三重奏》、《中提琴和豎琴浪漫曲》；藝術(shù)歌曲：《彭浪磯》。創(chuàng)作特色：將興德米特的作曲理論與中華民族音樂相結(jié)合。

3、丁善德：是我國著名的作曲家、鋼琴家、理論家和音樂教育家。創(chuàng)作集中在交響樂、室內(nèi)樂、鋼琴作品、藝術(shù)歌曲四個領(lǐng)域。交響樂《新中國交響組曲》、《長征交響曲》等；鋼琴《春之旅》組曲、《中國民歌主題變奏曲》等；理論《單對位法》、《作曲技法探索》等。

三、音樂知識

1、魯迅藝術(shù)學(xué)校：成立于1938年，吳玉章任院長。該校由毛澤東、周恩來、等發(fā)起。建校初期設(shè)戲劇、音樂、美術(shù)三個系，后增文學(xué)系。該校采用短期培訓(xùn)教學(xué)制度，音樂教育方針強調(diào)與抗日斗爭實際相結(jié)合，并注重教學(xué)與生產(chǎn)勞動，群眾音樂運動相結(jié)合，注重對民間音樂的學(xué)習(xí)和研究。

四、音樂欣賞

教學(xué)反思：

同學(xué)們對50年代前的音樂，有很多耳熟能詳，理解比較容易，知識能按部就班的介紹給學(xué)生，但缺乏那么一點積極性，教學(xué)方法與手段是今后改革的方向。

3、華彥鈞：即阿炳，杰出的民間器樂演奏家，留下的作品有二胡三首《二泉映月》、《聽松》、《寒春風(fēng)曲》；琵琶三首《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龍船》。作品具有濃厚的民間音樂色彩，感情淳樸深沉，表達了對現(xiàn)實生活的感受。

第七章20世紀50年代至70年代的音樂

——文革前的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀50年代至70年代的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁及音樂家。

教學(xué)重難點：

群眾歌曲、革命樣板戲、歌劇、舞劇、音樂家 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

1949.10.1.，中華人民共和國成立，標(biāo)志者中國民主革命的勝利和進入一個新的歷史時期。作品積極豪邁、健康向上、歌頌人民美好的新生活為主題。1950年后期，在陜北民歌的推動下，作品表現(xiàn)出鮮明的民俗民風(fēng)特色，產(chǎn)生了這一時期特有的表現(xiàn)部隊生活的軍旅歌曲。1960年初，出現(xiàn)了第一所培養(yǎng)音樂人才的專業(yè)音樂院校---中國音樂學(xué)院，建立了一批從事民族音樂制作和表演的專業(yè)藝術(shù)團體。

二、作品欣賞 A、群眾藝術(shù)歌曲

1、《歌唱祖國》

2、《歌唱二郎山》

3、《我的祖國》、4、《九九艷陽天》

5、《馬兒啊，你慢些走》

6、《邊疆的泉水清又純》

7、《祝酒歌》

8、《吐魯番的葡萄熟了》

9、《再見吧！媽媽》 B、器樂作品

1、丁善德《兒童組曲》

2、李煥之《春節(jié)序曲》

3、劉鐵山、茅沅《瑤族舞曲》

4、何占豪、陳鋼《梁山伯與祝英臺》

5、辛滬光《嘎達梅林》

6、黃海懷《賽馬》

7、王惠然《彝族舞曲》

8、馬耀忠、李中漢《新疆之蠢》

四、音樂知識

1、中央音樂學(xué)院：建于1950年，前身是20世紀20年代至40年代各具特色的幾所高等音樂院、系。1958年由天津遷至北京，坐落在北京西城區(qū)復(fù)興門原清醇王府舊址，原隸屬于文化部，2000年歸教育部。現(xiàn)設(shè)作曲系、音樂學(xué)系、指揮系、聲樂歌劇系、鋼琴系、管弦系、民樂系等十幾個院系及多個音樂專業(yè)方向和研究中心。1999年被列入國家211工程建設(shè)學(xué)?！，F(xiàn)任院長為王次炤。

2、中國音樂學(xué)院：是以中華民族音樂教育和研究為特色的高等學(xué)府。1964年9月21日成立，校址在北京西城區(qū)前海西街恭親王府院內(nèi)，1987年遷至健翔橋畔新校區(qū)。設(shè)有音樂學(xué)系、作曲與作曲技術(shù)理論、指揮、民族聲樂、歌劇、鋼琴、管弦、音樂教育、藝術(shù)管理等專業(yè)。

3、音樂舞蹈史詩《東方紅》：創(chuàng)作與演出于1964年，以歌舞詩三位一體的形式，描述了中國人民從苦難走向勝利的艱苦歷程。首演式及以后的演出均在人民大會堂舉行，3500多名專業(yè)與業(yè)余文藝工作者參加了演出，這部作品以嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)，宏偉的氣勢，精巧的設(shè)計和高超的技藝展現(xiàn)主題。它包括大量的新編作品和許多各個歷史時期在群眾中廣泛流傳的優(yōu)秀歌曲和舞蹈作品。

五、1、藝術(shù)歌曲：《九九艷陽天》、、《邊疆的泉水清又純》、《祝酒歌》、《吐魯番的葡萄熟了》

2、器樂作品：李煥之《春節(jié)序曲》、何占豪、陳鋼《梁山伯與祝英臺》、辛滬光《嘎達梅林》

教學(xué)反思：

70年代的音樂是我國音樂的“停滯”階段，但仍然給我們留下幾步經(jīng)典著作，在課堂上，不光是聽樂曲，應(yīng)該將樂曲與歷史背景相結(jié)合，只有這樣，學(xué)生才能更清楚地了解這些歌曲。

第七章20世紀50年代至70年代的音樂

——文革時期的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀50年代至70年代的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁及音樂家。

教學(xué)重難點：

群眾歌曲、革命樣板戲、歌劇、舞劇、音樂家 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

1966-1976年文革時期，文藝方向發(fā)生了變化，只有樣板戲和語錄歌，使中國音樂的發(fā)展全面出現(xiàn)了停滯和倒退。從建國到1970年代末，這時期的音樂創(chuàng)作構(gòu)思和風(fēng)格上基本上繼承了民主革命時期的革命音樂傳統(tǒng)，以英雄性、戰(zhàn)斗性、頌歌性為典型風(fēng)格。

二、革命樣板戲、歌劇、舞劇

（一）、革命樣板戲-------是文化大革命中一個特殊的詞語，“樣板戲”源于1967年5月31

日的評論《革命文藝的優(yōu)秀樣板》。這些作品的描寫都是中國人民在中

國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下進行武裝斗爭和經(jīng)濟建設(shè)的現(xiàn)代生活，作品被賦予了政

治意義。代表作品如下：

1、京劇《紅燈記》

2、京劇《沙家浜》

3、京劇《智取威虎山》

4、京劇《海港》

（二）、歌劇

1、《小二黑結(jié)婚》

2、《洪湖赤衛(wèi)隊》

3、歌舞劇《劉三姐》

（三）、芭蕾舞劇

1、《紅色娘子軍》

2、《白毛女》

三、作品欣賞：芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》、京劇《沙家浜》、《智取威虎山》。

第八章20世紀80年代后的音樂

——改革開放中的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀80年代后的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁及音樂家。教學(xué)重難點：

音樂家 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

隨著對外開放政策的實施，我國藝術(shù)逐漸恢復(fù)了生機。中國音樂創(chuàng)作開始在朦朧中蘇醒和蛻變。音樂的體裁、題材發(fā)生了巨大的變化。我國音樂家的出國訪學(xué)，使我國民族音樂創(chuàng)作與教育水平迅速提高。

二、音樂體裁

1、新潮音樂：是我國改革開放之后出現(xiàn)的一個必然的歷史文化現(xiàn)象。人們將這種觀念激進、技法前衛(wèi)并且漸漸匯聚成潮的音樂現(xiàn)象稱之為“新潮音樂”，他們的代表人物則被稱之為“崛起的一群”。

2、流行音樂：亦稱通俗音樂，一般指在社會中流行的、主要適合當(dāng)代人審美、通俗易懂的抒情性或娛樂性較強的音樂。特征：即興性強；節(jié)奏多變；主題樂句清晰簡

單、舞臺服飾與形象入時新穎；60年代起，將電子新技術(shù)用于其中，求得聽

覺上的奇特效果。

3、影視音樂：分電影音樂和電視音樂。

電影作品中的音樂：包括電影主題音樂和變奏、主題歌曲及插曲等。特點：貼近時代、貼近

人民、貼近生活、在藝術(shù)上完整而生動，親切易唱。電視音樂：隨著電視連續(xù)劇的發(fā)展而產(chǎn)生的新的音樂品種。

5、藝術(shù)歌曲：亦有時代特點，《我愛你中國》、《走進新時代》、《在希望的田野上》

三、音樂家

1、胡登跳《歡樂的夜晚》：于1980年創(chuàng)作的絲弦五重奏，即二胡、琵琶、揚琴、箏、阮5

種樂器組成的一種新型的演奏形式。形象地描繪了聯(lián)歡會上各種精彩場面。體現(xiàn)了

人們喜悅歡暢的心情。

2、田豐《云南風(fēng)情》：田豐，師從吳祖強教授學(xué)習(xí)理論作曲。曾為毛澤東的《沁園春·雪》、《憶秦娥·婁山關(guān)》譜曲。該作品是一首大型的民族合唱作品。作者以云南少數(shù)民

族為題材，描繪了白族、傣族、納西族、景頗族和彝族人民的生活篇章。

3、劉熾《太陽頌》：大型民族合唱曲《祖國三部曲》，劉熾作曲。共有《祖國頌》、《大地頌》、《太陽頌》3部大合唱組成。其中《太陽頌》是作者看到黨永庵的長詩《微笑的太

陽》后，醞釀了以太陽為永恒主題的頌歌，整個作品氣勢輝煌豪邁，旋律輕松灑脫。

樂曲既有頌歌莊嚴的氣氛，又有圓舞曲的抒情風(fēng)格，具有鮮明的民族氣質(zhì)。

4、施光南《傷逝》：1981年為紀念魯迅誕辰一百周年，根據(jù)魯迅同名小說改編而成。歌劇

《傷逝》的戲曲結(jié)構(gòu)以“春、夏、秋、冬”四季景色隱喻主人公的冷暖人生為發(fā)展線

索。著重描寫了涓子和子君的愛情生活，表現(xiàn)了人物豐富動人的內(nèi)心世界。

5、王祖皆、張卓婭、印青等，《黨的女兒》：是一部六場歌劇，主要描述了1935年江西蘇區(qū)

杜鵑坡的一個故事。

四、音樂知識

1、民族唱法：民族唱法是中華民族聲樂的一種發(fā)生演唱方法。廣義上：中國數(shù)百種戲曲的唱法、說唱唱法、不計其數(shù)的民間歌曲的唱法，創(chuàng)作的民歌、歌曲和歌劇的民族風(fēng)格新唱法等四種唱法的總稱。聲樂界：綜合繼承傳統(tǒng)戲曲、說唱、民

歌3種唱法的特點與精華，并在這些傳統(tǒng)唱法的基礎(chǔ)上借鑒西洋唱法，融合發(fā)展起來的一種新的唱法。

2、電影音樂：是專為電影而創(chuàng)作的音樂。中國第一部配樂影片是1933年上海聯(lián)華影片公司

攝制的《母性之光》，由田漢編劇、聶耳作曲。

3、校園歌曲：多由學(xué)生所作，體現(xiàn)校園生活和學(xué)生心境或感受的創(chuàng)作作品。歌曲質(zhì)樸，感

情真摯自然，在校園內(nèi)流行傳唱的歌曲。教學(xué)反思：

由于這些內(nèi)容更接近于我們當(dāng)代，所以同學(xué)們是較感興趣的。今后會搜集更多的相關(guān)內(nèi)容。

第八章20世紀80年代后的音樂

——新世紀的音樂

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解20世紀80年代后的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁及音樂家。教學(xué)重難點：

音樂家 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、歷史及文化背景

邁入新世紀的共和國，加大了推進對內(nèi)改革、對外開放的力度，國民經(jīng)濟在保持快速平穩(wěn)發(fā)展的前提下有了大幅度增長，人們的物質(zhì)文化生活有了進一步提高。這一宏觀態(tài)勢，為音樂藝術(shù)在新世紀的繁榮發(fā)展提供了堅實的經(jīng)濟基礎(chǔ)和廣闊的文化消費市場，國家隊音樂創(chuàng)作的投入大幅度增加，各級政府、國營專業(yè)音樂團體與作曲家之間的委約創(chuàng)作也漸漸成為時尚，在一定程度上促進了音樂創(chuàng)作的繁榮。

二、音樂體裁

1、新世紀音樂：包容從現(xiàn)代輕松音樂一直到冥想型靈魂探索的音樂。采用電子樂器，包括

西方與非西方的樂器及偶爾的歌唱，創(chuàng)造緩和的旋律來適應(yīng)現(xiàn)代生活快節(jié)奏。

特點：節(jié)奏，存在于音樂自然的律動與音符的強弱之間。

旋律，即興演奏的味道很濃，旋律不易記憶，沒有明顯的終止。

和聲，相當(dāng)和諧。

音色，透明而神秘，朦朧而變幻。

2、R&B曲風(fēng)：源于黑人的流行音樂。其歌曲是由相似的和聲、進行模式以及編曲構(gòu)成的。

但扔保留著搖滾樂、靈魂樂和說唱音樂中及其重要的部分，并在音樂中發(fā)揮

重要的作用。

3、Rap：相當(dāng)于談話，產(chǎn)自紐約貧困黑人聚居區(qū)。歌詞幽默、風(fēng)趣、常帶諷刺性。

4、中國文化元素：被大多數(shù)中國人認同的、凝結(jié)著中華民族傳統(tǒng)文化精神，并體現(xiàn)國家尊

嚴和民族利益的形象、符號或風(fēng)俗習(xí)慣，均可認為“中國文化元素”。

三、音樂家及作品

1、十二樂坊《敦煌》：十二樂坊，是一個以流行音樂形式來演奏中國音樂的中國樂團。創(chuàng)

立于2001年，演奏員有13人，表演形式有別于傳統(tǒng)民樂演奏方式，給觀眾以新鮮感、被經(jīng)紀人王曉京定位為“視覺音樂”。在《敦煌》專輯里收有17首演奏曲目。

2、陶喆《susan說》：陶喆將R&B曲風(fēng)詮釋得最淋漓盡致的典型代表人物。作有《流沙》、《黑色柳丁》、《愛很簡單》、《就是愛你》、《愛我還是他》及加入中國小調(diào)風(fēng)格的《Susan

說》。此曲是將京劇《蘇三起解》的流水快板改編而成的。

3、周杰倫《青花瓷》：周杰倫，臺北曲詞作家，導(dǎo)演。作有《東風(fēng)破》、《發(fā)如雪》、《菊花

臺》、《千里之外》、《青花瓷》，引領(lǐng)了中國風(fēng)?！肚嗷ù伞肥且皇滓灾袊嗷ù蔀閯?chuàng)作元 素的歌曲，以瓷器作為“中國元素”來創(chuàng)作歌曲，思路新穎，開拓了“中國風(fēng)”歌曲創(chuàng) 作的新路。

4、譚盾、《地圖》：譚盾被人們稱為現(xiàn)代音樂領(lǐng)袖之一，被新聞界、藝術(shù)界稱為“新潮音樂”、“先鋒派音樂”、“崛起的一代”中的代表人物之一。曾為影片《南京大屠

殺》譜曲、創(chuàng)有《地圖》、《水》、《鬼戲》、第一弦樂四重奏《風(fēng)雅頌》且獲得了1983

年德里斯頓·韋伯爾作曲比賽二等獎?！兜貓D》，譚盾作曲、馬友友大提琴演奏。此曲將中國文化要素收集并整合，強調(diào)靈魂深處

對本土文化的眷戀。作品旋律節(jié)奏均衡，或急或緩時輕時沉，突破了時空，震撼

了人心。

4、何訓(xùn)田：著名作曲家，1983年創(chuàng)立了RD作曲法，是中國第一位用自己的理論進行創(chuàng)作的作曲家。

6、朱哲琴：與何訓(xùn)田為黃金搭檔，是享譽全球的中國新世紀音樂家。

7、郭英男：臺灣阿美族馬蘭社部落居民，為了阿美族的歌聲繼續(xù)流傳，組建了“馬蘭吟唱

隊”。作有《生命之環(huán)》、《跨過黃土地》兩張專輯。

四、作品欣賞 譚盾《地圖》

復(fù)習(xí)

教學(xué)目標(biāo)：

讓學(xué)生了解中國音樂史的音樂形態(tài)有什么樣的變化？掌握音樂體裁及音樂家。教學(xué)重難點：

各時期的音樂體裁 教學(xué)用具：

多媒體 教學(xué)方法：

講授法、討論法 教學(xué)內(nèi)容：

一、復(fù)習(xí)遠古時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

二、復(fù)習(xí)秦漢魏晉南北朝時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

三、復(fù)習(xí)隋唐時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

四、復(fù)習(xí)宋元時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

五、復(fù)習(xí)明清時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

六、復(fù)習(xí)明末清初時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

七、復(fù)習(xí)20世紀20年代時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

八、復(fù)習(xí)20世紀30年代時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

九、復(fù)習(xí)20世紀40年代時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

十、復(fù)習(xí)文革時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

十一、復(fù)習(xí)20世紀80年代時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

十二、復(fù)習(xí)新世紀時期的音樂體裁、音樂家、音樂知識、賞析重要樂曲的旋律

隨堂練習(xí)：

讓學(xué)生把上述內(nèi)容填寫出來。

教學(xué)反思：

通過這種方式，學(xué)生們能很清楚、且條例地掌握中國音樂發(fā)展的歷史，希望今后講課能更加條里的講授。