第一篇：工筆畫的寫生與與創(chuàng)作1[精選]

工筆畫的寫生與與創(chuàng)作

1、選擇入畫角度：畫什么花都要先選擇好入畫的花，但好花還得要選好入畫的角度。不是花好任何角度都好（當(dāng)然有的花每個(gè)角度都不錯(cuò)），在花叢中要多轉(zhuǎn)，多方向看，然后才坐下來畫。有的花宜于抑視，有的花宜于俯視，這要懂得看花人的習(xí)慣，比如下垂的花應(yīng)該仰視，才不會(huì)垂頭發(fā)蔫，象倒掛金鐘垂絲海棠。比如玉蘭、荷花則宜于俯視才能看見它的花蕊（一般人看花都想看看花蕊），倘畫荷花采取平視，則花瓣左右上下平伸則不美，如俯視看見小蓮蓬的上面，則花瓣變化就多了。還有的花宜于正面和八、九分側(cè)面去畫，例如，喇叭簡狀的花不宜正面去畫，因?yàn)檎娈嫴怀鐾驳纳疃葋?，如采用七、八分?cè)面則容易畫出它的筒狀來。

2、寫生須注意的問題：

（1）在寫生之前要多看古今名作，學(xué)習(xí)他人的表現(xiàn)方法和構(gòu)圖方法，做到心中有效。再到生活中去，就會(huì)找入畫的姿態(tài)了，回來時(shí)在整理構(gòu)圖的也比較容易，但也不能用他人的框框去硬套生活。

（2）造型要求準(zhǔn)確，要經(jīng)得起檢查，不貪多求快（慢慢的畫不象用橡皮擦去再畫，以畫象為準(zhǔn)），要九朽一罷。

先看準(zhǔn)選擇入畫的花的大輪廓是什么，然后由近及遠(yuǎn)、由前至后，一個(gè)瓣一個(gè)瓣的細(xì)畫，畫完后再檢查每個(gè)瓣是否能結(jié)蒂連心，倘歸心不好就要擦了再改，以畫象為好，這樣既做造型練習(xí)又為創(chuàng)作搜集素材。

（3）寫生要注意搜集三手材料和記錄顏色。

先把一枝花由花到枝、葉、梗全認(rèn)真地畫下來，既能認(rèn)識(shí)它的生長規(guī)律又做了造型練習(xí)。

搜集各種花頭的正面、側(cè)面、背面、花苞、葉子的不同形象，左右前后的各種不同姿態(tài)，做為整理創(chuàng)作的備用資料，在構(gòu)圖時(shí)根據(jù)需要采用。

畫縮小的各種大勢，用速寫方法可以在較短時(shí)間內(nèi)搜集不少構(gòu)圖支架，結(jié)合起來上述兩手材料，就可創(chuàng)作出各種不同的構(gòu)圖。

3、整理

寫生過后要經(jīng)過一番整理過程，方能進(jìn)行創(chuàng)作。

提煉取舍，概括集中；抓住主要的具有代表性的東西，也就是抓住它的特點(diǎn)，方能傳神。工筆畫不是有紋必錄，而應(yīng)刪繁就簡。比如葉子有許多葉筋，有的葉子中筋不突出就可以只畫主筋，而不畫復(fù)筋，如春天嫩葉；但有的葉子復(fù)筋很明顯，那就不能舍，如櫻花和梔子花等；有的葉子主筋分布不規(guī)律，如向日葵葉，它左右有數(shù)根側(cè)筋必須畫，方能顯出它與一般葉子之不同之處，也就是它的特點(diǎn)。

整理步驟：寫生稿子要在記憶猶新的時(shí)候進(jìn)行整理。將鉛筆稿勾成毛筆不能在原作上勾，要保留第一手寫生資料，最好用拷貝紙蒙在原稿上進(jìn)行整理，勾出主要的東西，舍去次要繁瑣過多的枝葉，進(jìn)行必要的藝術(shù)加工。整理時(shí)要特征具體，結(jié)構(gòu)明確，不典型的要略加修改（如病態(tài)或蟲咬過的，不正常枝葉），不要自然主義地都勾出來?；ê腿~的大小比例要突出花，葉子不可過大過多，葉子畫大了相對(duì)比較花就顯得小。

4、創(chuàng)作

要有社會(huì)主義的時(shí)代氣息，方能受廣大人民群眾的所喜愛。

繼承傳統(tǒng)技法，要多看古今名作，畫花鳥畫，不僅要專門鉆研花鳥畫、山水和人物畫，也要多看多學(xué)，要學(xué)習(xí)他人的表現(xiàn)方法，各個(gè)時(shí)代的風(fēng)格和特點(diǎn)，我們要多分析研究，不可因襲成規(guī)只學(xué)習(xí)其面貌，丟掉其實(shí)質(zhì)，不要落在陳舊的窠臼中，要突破陳舊的程式。在表現(xiàn)手法上也要靈活，前面所講的各種技法，是我通過幾十年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐所總結(jié)的心得體會(huì)，技法多種多樣，應(yīng)百花齊放、推陳出新。

不可拘泥于一法，即古人所講的“法無定法”出新不只是題材內(nèi)容要出新，在表現(xiàn)手法上更應(yīng)有所創(chuàng)造，對(duì)自然界中的花鳥、蟲魚、瓜果、蔬菜，我們要帶著熱愛生活的健康審美觀去描繪它們，取其欣欣向榮、朝氣蓬勃、生動(dòng)活潑的形神，舍去影響主題的不必要的繁瑣部分，所以對(duì)生活的再現(xiàn)，不是照相，而是有意識(shí)的有所夸張和剪裁，做到源于生活而高于生活。

（1）、立意。

作畫必先立意，你選擇什么內(nèi)容，如何去表現(xiàn)它，必須先要主導(dǎo)思想，“意”實(shí)際上就是作者在表現(xiàn)客觀的同時(shí)表現(xiàn)自己的感受，表現(xiàn)客觀所給予我的想象或聯(lián)想，表現(xiàn)作者對(duì)客觀的愛憎，以及其他的感情。這就是說你要畫什么，先要對(duì)你的畫的對(duì)象所理解、有所感受，然后有取舍的反映出來，再去感染別人。中國古典家具中的白描圖案，就是人民群眾所喜聞樂見，體現(xiàn)幾千來中華民族的審美觀點(diǎn)，是幾千年中華民族文化的沉淀。花卉草蟲是自然屬性的東西，何帶著不同的情感去描寫它，就給這些東西披上了社會(huì)的屬性。因此，創(chuàng)作一幅要立意，還得畫出它的典型環(huán)境，就畫出意來。一張好的畫，不用文學(xué)說明，就引人入畫，這樣才算是有意境的作品。

（2）、朽稿

在創(chuàng)作之前要構(gòu)思，要表現(xiàn)什么意境、采用什么內(nèi)容、用什么方法能充分的表達(dá)出來，都計(jì)劃好了，一切圍繞你的計(jì)劃進(jìn)行，總之思想要領(lǐng)先，技法緊緊跟上。在設(shè)想意境時(shí)應(yīng)找你最熟悉的、最有感受，又曾經(jīng)深入過生活進(jìn)行過觀察體驗(yàn)，并搜集了豐富的資料的題材，然后要根據(jù)你的構(gòu)思進(jìn)行構(gòu)圖、制作。

如何朽稿（朽稿即是用炭條起稿）：先用炭條在透明的白紙上畫出主要東西的位置及次要東西的位置，把它掛在墻上看看，所布局的位置是否得當(dāng)，如不合適，擦掉再畫，遠(yuǎn)看近看都合適方才定稿，然后把所寫生經(jīng)過整理的素材蒙在這透明紙下，把它詳細(xì)的勾出來，再掛起來看看，遠(yuǎn)近看著都合適了初稿即成，最好將此初稿找良師益友再給看看，正反兩方面意見都要傾聽，尤其是批評(píng)指教的意見更要重視，認(rèn)真去分析研究進(jìn)行修改，改后再掛起來看看，這樣反復(fù)幾遍最后再定稿，即所謂“九朽一罷”。也就是反復(fù)推敲，多次修改，最后定稿的意思。

第二篇：山水畫寫生與創(chuàng)作(20)

山水畫寫生與創(chuàng)作（20）

3.題款與印章（1）題款

題款是中國畫獨(dú)有的藝術(shù)特色，也是中國畫畫面的重要組成部分。自宋、元以后，題款逐漸成為畫面中不可缺少的內(nèi)容，從而使中國畫形成了以詩、書、畫、印為一體的藝術(shù)形式。它們不僅豐富了畫面的內(nèi)容，補(bǔ)充、深化了繪畫的主題和意境，同時(shí)也增加了畫面的觀賞性，加大了畫面的內(nèi)容含量，提高了繪畫的藝術(shù)感染力。

中國畫1zihua.com的題款，包含“題”與“款”兩方面的內(nèi)容，在畫面上題寫詩文叫作“題”?！邦}”的內(nèi)容體裁分有題畫詩、題畫記、畫跋、畫題等?！翱睢笔侵缸髡叩男彰?、別號(hào)、創(chuàng)作年月、創(chuàng)作地點(diǎn)，也有題款寫的是作者的籍貫、年月。如果是贈(zèng)人之作，又需要寫上受贈(zèng)人的姓名、字號(hào)、稱謂以及請(qǐng)求批評(píng)指正等謙詞。

題款的種類分為單款、雙款、窮款、多款、長款。要根據(jù)具體情況斟酌落款。

落款的寫法有很多講究。畫家在自己創(chuàng)作的作品上落款，一般用“寫”“畫”“作”等字，以區(qū)別摹古之作；如果作品師取部分前人的筆意或方法，款中往往記寫“擬”“師”“仿”“宗”等。在較工細(xì)一類的作品或工筆作品中，題款時(shí)一般寫“畫”“制”；而在較寫意或大寫意的作品中，題款往往寫“戲筆”“戲墨”“戲作”等?？钋邦}詩或短文時(shí)，題款可用“題”；記載作品創(chuàng)作中有關(guān)情況可用“記”；對(duì)作品有評(píng)論或鑒賞內(nèi)容時(shí)可題“識(shí)”；對(duì)作品有介紹和評(píng)論的內(nèi)容時(shí)可寫“跋”。如他人求畫，用“某某屬”“某某雅屬”。畫家主動(dòng)贈(zèng)畫用“贈(zèng)某某”“為贈(zèng)”。畫家題款常題一些自謙語，如請(qǐng)某某“教正”。如藏畫者不善畫，可寫“清玩”“雅賞”“雅教”等；如有較高的繪畫修養(yǎng)，可題“法正”“指教”，等等。

題款的內(nèi)容包括記載作品的名稱、創(chuàng)作年代、作者的署名；記述作品的產(chǎn)生過程、創(chuàng)作過程及其中的感受；記寫作者的自我評(píng)價(jià)、創(chuàng)作心得、作畫經(jīng)歷與行蹤等；記述和創(chuàng)作有關(guān)的畫史、畫論、畫法，借此表述自己的藝術(shù)觀點(diǎn)和主張；在題跋中評(píng)論作品和畫家，記載觀賞時(shí)的情緒、體會(huì)和心得、感想，解釋作品的內(nèi)容，包括鑒定作品的真?zhèn)巍?/p>

第三篇：工筆畫理論

是吳教授的教案，我在校園網(wǎng)上下載下來，希望對(duì)初學(xué)的親們有幫助，，《工筆花鳥畫》教學(xué)大綱

課程性質(zhì)：美術(shù)學(xué)、繪畫專業(yè)國畫方向 先修課程： 總 學(xué) 時(shí)：160(繪畫專業(yè)國畫方向)64 學(xué)時(shí)(美術(shù)學(xué))學(xué)

分：7(繪畫專業(yè)國畫方向)3(美術(shù)學(xué))理論學(xué)時(shí)：10（繪畫專業(yè)國畫方向）5(美術(shù)學(xué))討論學(xué)時(shí)：12（繪畫專業(yè)國畫方向）6(美術(shù)學(xué))開課學(xué)院：美術(shù)學(xué)院

適用專業(yè)：美術(shù)學(xué)、繪畫專業(yè)

一、說明

1、課程性質(zhì)、地位和任務(wù)

中國工筆花鳥畫表現(xiàn)花鳥為題材的繪畫形式，花鳥畫描繪對(duì)象，實(shí)際上不僅僅是花鳥，大致歸納為：花卉、翎毛、走獸、蔬果、鱗介、草蟲等?；B畫以寫生為基礎(chǔ)，借物抒情、托物言志，有著悠久的歷史，是傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)形式之一，是美術(shù)學(xué)、繪畫專業(yè)國畫方向等學(xué)習(xí)的必修課。

通過本課程的教學(xué)與實(shí)踐，使學(xué)生能掌握和了解中華民族傳統(tǒng)繪畫的技法技藝要領(lǐng)。審美特征，對(duì)工筆花鳥畫構(gòu)思、構(gòu)圖、風(fēng)格流派的基本技法特征有深層的理解。并能熟煉運(yùn)用這一獨(dú)特地繪畫造型手段來表達(dá)對(duì)生活和自然的熱愛與贊美。

2、課程教學(xué)的基本要求

1、工筆花鳥畫，以講授基本理論知識(shí)，示范作畫、作品分析與講解，要求學(xué)生進(jìn)行臨摹、習(xí)作練習(xí)、外出寫作創(chuàng)作，著重技能訓(xùn)練，重視理論學(xué)習(xí)。

2、講究啟發(fā)式教學(xué)指導(dǎo)，注意因材施教，重視個(gè)性發(fā)展，從而培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立思考、創(chuàng)造性學(xué)習(xí)的能力。從而使學(xué)生掌握工筆花鳥畫的基本技法，培養(yǎng)其創(chuàng)作能力。

3、本課程的重點(diǎn)與難點(diǎn)

重點(diǎn)：本課程的有關(guān)基本理論和基本概念、基礎(chǔ)技法。掌握運(yùn)用工筆重新的基本方法，表現(xiàn)生活內(nèi)容。

難點(diǎn)：如何學(xué)生是教學(xué)的難點(diǎn)，給學(xué)生講授學(xué)生過程的要領(lǐng)和方法。

二、課堂教學(xué)時(shí)數(shù)及課后作業(yè)題型分配(繪畫專業(yè))章目

教學(xué)內(nèi)容

教學(xué)

時(shí)數(shù)

教學(xué)方式或手段

課后作業(yè)

一

工筆花鳥畫概述

8學(xué)時(shí)

示范范圍

白描花卉技法練習(xí)一幅 二

花、鳥的結(jié)構(gòu)與形態(tài)

18學(xué)時(shí)

范畫講解

三

白描花卉技法

36學(xué)時(shí)

學(xué)生臨摹

花、鳥著色練習(xí)(宋代名畫)二幅

四

工筆花鳥畫的染色技法

38學(xué)時(shí)

學(xué)生臨摹

設(shè)色花卉兩幅 五

工筆花卉寫生

26學(xué)時(shí)

學(xué)生臨摹

寫生作業(yè)稿六幅 六

工筆花鳥畫創(chuàng)作

34學(xué)時(shí)

學(xué)生創(chuàng)作練習(xí)

創(chuàng)作一幅 七

八

合計(jì)

160學(xué)時(shí)

課堂教學(xué)時(shí)數(shù)及課后作業(yè)題型分配(美術(shù)學(xué)專業(yè))章目

教學(xué)內(nèi)容

教學(xué)

時(shí)數(shù)

教學(xué)方式或手段

課后作業(yè)

一

工筆花鳥畫概述

4學(xué)時(shí)

示范范圍

白描花卉技法練習(xí)一幅 二

花、鳥的結(jié)構(gòu)與形態(tài)

8學(xué)時(shí)

范畫講解

三

白描花卉技法

15學(xué)時(shí)

學(xué)生臨摹

花、鳥著色練習(xí)(宋代名畫)二幅

四

工筆花鳥畫的染色技法

15學(xué)時(shí)

學(xué)生臨摹

五

工筆花卉寫生

8學(xué)時(shí)

學(xué)生臨摹

設(shè)色花卉兩幅 六

工筆花鳥畫創(chuàng)作

14學(xué)時(shí)

學(xué)生創(chuàng)作練習(xí)

創(chuàng)作一幅 第一章 工筆花鳥畫概述 教學(xué)目的

通過本章節(jié)的教學(xué)，使學(xué)生了解中華民族傳統(tǒng)繪畫的基本理論和概念，對(duì)工筆花鳥畫的審美特征，有較完整的認(rèn)識(shí)。

重點(diǎn)：認(rèn)識(shí)和了解工筆花鳥畫的基本概念和基礎(chǔ)理論。難點(diǎn)：正確領(lǐng)悟工筆花鳥畫的審美特點(diǎn)。

第一節(jié)：工筆花鳥畫發(fā)展要領(lǐng)(形成、風(fēng)格、演變)

第二節(jié)：工筆花鳥畫獨(dú)特的表現(xiàn)形式與特征。課后作業(yè)

簡述工筆花鳥畫的表現(xiàn)形式及審美特征。第二章 花、鳥的結(jié)構(gòu)與形態(tài)

教學(xué)目的：具體講解工筆花鳥的技法內(nèi)容，通過介紹講析工筆花鳥的基本結(jié)構(gòu)與形態(tài)。使學(xué)生能掌握和了解工筆花鳥的基本方法。

重點(diǎn)：花鳥結(jié)構(gòu)與特征。

難點(diǎn)：概況準(zhǔn)確表現(xiàn)花鳥其特征。

第一節(jié) 花、鳥的結(jié)構(gòu)講析

第二節(jié) 花、鳥的形態(tài)變化

課后作業(yè)：臨摹學(xué)習(xí)，花鳥的基本結(jié)構(gòu)。

第三章 線描花卉技法與工筆花鳥畫的染色技法 教學(xué)目的：使學(xué)生掌握和運(yùn)用線描、重新的形式表現(xiàn)花鳥畫本章節(jié)的主要這學(xué)習(xí)內(nèi)容是學(xué)習(xí)工筆花鳥畫的重要環(huán)節(jié)。

重點(diǎn)：運(yùn)用線和重彩形式表現(xiàn)花鳥、自然界植物等。

難點(diǎn)：學(xué)習(xí)掌握和運(yùn)用。

第一節(jié) 線條的表現(xiàn)與要求

第二節(jié) 線與花卉的結(jié)合 第三節(jié) 線條的變化與規(guī)律

第四節(jié) 基本步驟與技法

第五節(jié) 色彩形式與變化

第六節(jié) 色彩的特殊技法

課后作業(yè)：臨摹學(xué)習(xí)宋代花鳥小品兩幅 第四章 工筆花鳥寫生與工筆花鳥畫創(chuàng)作

教學(xué)目的：通過去章節(jié)的學(xué)習(xí)，使學(xué)生能掌握工筆花鳥的學(xué)生和創(chuàng)作基本方法。為將來的學(xué)習(xí)與發(fā)展打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

重點(diǎn)：掌握工筆花鳥畫學(xué)生的要領(lǐng)和方法。

難點(diǎn)：學(xué)習(xí)掌握工筆花鳥畫的基本創(chuàng)作方法

第一節(jié) 觀察與感受

第二節(jié) 提煉與概括

第三節(jié) 造境與構(gòu)圖

第四節(jié) 形式與內(nèi)容

課后作業(yè)：學(xué)習(xí)創(chuàng)作練習(xí)二幅?！菊n程考試】

①白描花卉技法練習(xí)

一幅

②花、鳥著色練習(xí)(宋代名畫)二幅

③寫生創(chuàng)作練習(xí)作品

一幅

四、使用教材與教學(xué)參考書目 【使用教材】

《21世紀(jì)安徽省高等美術(shù)院校，教材系列》 【教學(xué)參考書目】

孫奇峰《中國畫技法》

第一冊(cè)花鳥人民美術(shù)出版社1995年6月

金鴻均《中國畫》

人民出版社1996年4月

《宋代花鳥小品》

黑龍江美術(shù)出版社2002年6月

《江宏偉畫冊(cè)》

江蘇美術(shù)出版社1998年8月

《姚舜熙畫集》

福建美術(shù)出版社1998年6月

第四篇：工筆畫技法（推薦）

工筆畫的基本技法

課題：工筆畫的基本技法

所用材料：自己畫的白描、工筆畫進(jìn)行展示；借助多媒體課件進(jìn)行展示。教學(xué)目標(biāo)：通過本節(jié)課的知識(shí)讓大家掌握工筆畫的勾勒、設(shè)色。教學(xué)重點(diǎn)：注重學(xué)習(xí)工筆畫的勾勒和設(shè)色技法。

教學(xué)難點(diǎn)：通過講解激發(fā)學(xué)生對(duì)工筆畫的興趣，然后通過演示讓大家掌握工筆畫的技法。課型：理論課

教學(xué)用具：多媒體課件、自己習(xí)作。

教學(xué)方法：通過口頭講述和作品展示進(jìn)行講述。教學(xué)內(nèi)容：

一、白描

1、用筆

工筆畫勾線最基本的用筆方式有以下四種：

（1）中鋒用筆（2）側(cè)鋒用筆（3）逆鋒用筆（4）順鋒用筆

2、勾勒（勾線）

一副好的工筆畫，線是至關(guān)重要的。清代沈宗騫有如下評(píng)論:”意在筆先，趣以筆傳，則筆乃作畫之骨干也。骨具則筋絡(luò)可聯(lián)，骨立則血肉可附?！边@里所說的“筆”和“骨”值得就是線。

現(xiàn)代畫家黃濱虹先生在總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上提出了五條要求即：平、圓、留、重、變。

平：指的是用筆時(shí)力量要均用，不可忽重忽輕，要筆筆到位，力透紙背。

圓：指線條要圓潤而富有彈性，在線的轉(zhuǎn)折處更是有如折釵股般的韌性。

留：用筆要收放自如。

重：行筆時(shí)根據(jù)不同的表現(xiàn)對(duì)象不斷的變換，或者行筆的速度上或迅疾或舒緩或棱角分明或圓潤流暢。

二、設(shè)色

傳統(tǒng)的工筆畫的著色方法總體上可以分為：褪染、沖染、分染、提染、罩染、濕染、背染等。

褪染：是傳統(tǒng)工筆繪畫著色時(shí)使用較多的一種著色方法。一手執(zhí)醮顏色的筆，一手拿清水筆，先以醮顏色的筆染染再用清水直接接染過去，從而使畫面產(chǎn)生由濃到淡的變化。

沖染：也叫積水法。

分染：即分層著色，古人稱之為:“三礬九染”也就是多染色的方法。提染：顧名思義，就是為了加強(qiáng)畫面的層次感，整體感，對(duì)畫面的某一局部所作的“微調(diào)”

罩染：以現(xiàn)代人的眼光看，罩染其實(shí)是統(tǒng)一的畫面色調(diào)的一種方法。濕染：就是趁著濕染色。在一定的形體內(nèi)，先以清水涂濕，待其要感未干，染出深淺濃淡。

背染：就是在畫面的背面染色，使畫面更后綴豐富。

第五篇：工筆畫教案(上)

工筆畫教案（上）

第一單元

工筆畫的工具和材料

教學(xué)目的：使學(xué)生了解中國工筆畫所需要的工具和材料，對(duì)其有一個(gè)初步的認(rèn)識(shí)。

教學(xué)要求：對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代工筆畫所需材料和工具有一定的了解，知道其屬性、特點(diǎn)。

教學(xué)重點(diǎn)：傳統(tǒng)工筆畫所使用的工具和材料的特性。

教學(xué)難點(diǎn)：現(xiàn)代與傳統(tǒng)工筆畫使用的不同材料產(chǎn)生的不同效果，工筆畫風(fēng)格正在向多元化發(fā)展。

教學(xué)方法：講授。

教學(xué)內(nèi)容：

（一）版面材料：

工筆畫所用的版面材料包括：各類紙、絹等。這是傳統(tǒng)工筆畫的版面材料。現(xiàn)代工筆畫還使用其他版面材料，如水彩紙、高麗紙、皮紙、麻布、樹脂布、棉布等。

1、絹

絹的質(zhì)地光澤細(xì)潤，很適合畫工細(xì)嚴(yán)整的工筆墨畫，故延用至今。絹為純絲制就，呈平紋，有圓絲、扁絲兩種，有生絹、熟絹之分。圓絲絹又稱“原絲絹”，在古代繪畫作品中常見。在這種絹上刷上一層膠礬水后就成為熟絹。原絲絹因未加捶砸而保持原來絲的形狀，故絲與絲之間略有空隙，雖礬過但仍易漏，故目前使用者少。一般臨摹古畫時(shí)用，但目前也有一些畫家利用這種特性，畫出別具特色的工筆畫。扁絲絹是捶砸后的絹。扁絲絹有絲本色和仿舊色兩種，亦有未礬過需作者自己刷膠礬水的，礬過的絹質(zhì)地稍硬挺，熟絹上色后不會(huì)滲開，適合工筆畫的細(xì)線勾勒、多層渲染等技法，尤其適宜于表現(xiàn)虛幻和朦朧的效果。絹適合畫淡彩法，濃淡相間法亦佳。選用絹?zhàn)靼婷娌牧?，?yīng)注意發(fā)揮絹的細(xì)潤有光澤的特點(diǎn)。絹較之紙，價(jià)格稍貴，學(xué)生可根據(jù)自己經(jīng)濟(jì)條件選用。

此外，在裱絹時(shí)，要注意抻平絹的橫豎紋，因絹絲極易歪斜，尤其是畫人物畫，容易造成人物變形。

2、熟宣紙

生宣紙經(jīng)過膠礬水刷制或浸泡就會(huì)成為熟宣紙，其性能是不滲水，就是不洇，故適合于畫工整細(xì)膩的工筆畫。它的品種較多，如清水宣、冰雪宣、書畫箋、云母箋、蟬翼宣等。這些紙有薄有厚，膠礬水也有濃有淡，薄者適宜畫淡彩，厚者適宜畫重彩，其中蟬翼宣最薄，冰雪宣最厚。云母宣有微小的云母點(diǎn)，一般用于畫山水或花卉，另有灑金箋和各種染色紙亦屬于熟宣紙類。此外，熟宣紙還有泥金紙，目前已少見，系用真金涂制。清末任伯年的巨幅條屏作品《群仙祝壽圖》即用泥金紙繪制而成，其效果金碧輝煌，華貴而不失雅麗。

3、麻紙類

皮紙、高麗紙、各類民間手工制紙都屬此類。

特點(diǎn)：紙稍厚，纖維長，略滲水。

高麗紙有條紋，便于做肌理，加之稍滲水，效果較豐富，故現(xiàn)代工筆畫家常用。高麗紙還能吸附厚重顏料，可畫重彩法的工筆畫，臨摹壁畫也很適宜。

皮紙以溫州皮紙較好，它質(zhì)地較細(xì)，又呈長卷式，有數(shù)種長度和寬度，最寬為一米，最長為二十米，皮紙可礬為熟紙。

水彩紙

其性能與熟宣紙近似，水彩紙中質(zhì)地較細(xì)密、比較薄的種類為好。

4、布類 ①棉布：我國西藏的唐卡就是畫在棉布上的，但棉布需加工處理。在棉布上加涂一層膠水和白粉的混合劑，干后磨平磨光，此布即不滲水且光潔好用。唐卡繪制方法與重彩法相同，多用礦物色和粉質(zhì)顏料?，F(xiàn)代工筆畫也有棉布的。

②樹脂布：用化學(xué)合成樹脂涂制而成，質(zhì)地硬挺不滲水。

③麻布（亞麻布）：用亞麻布原材料刷一層膠水即可。

（二）墨

傳統(tǒng)工筆畫中的黑色即為墨色。墨有油煙和松煙兩種。

1、油煙墨：暖黑色。

2、松煙墨：冷黑色，用于工筆人物畫中的頭發(fā)和須眉。

傳統(tǒng)工筆畫中使用的黑色還有黑石脂（即石墨）、燈草灰等。燈草灰畫蝴蝶很好，很絨，它是中藥燈心草燒成。

現(xiàn)在大多數(shù)學(xué)生都選用一得閣，經(jīng)濟(jì)實(shí)惠。4 還有紅星墨，價(jià)格稍高，如若一得閣墨略粗，可進(jìn)一步研磨。

（三）筆和硯

1、筆

勾線筆：多為狼毫筆。常用的有衣紋筆、葉筋筆、大紅毛、小紅毛、蟹爪、拖線筆等。還有九紫一羊（兼毫）、花枝俏也很好用。

染色筆：大白云、小白云、中白云和其他軟羊毫筆。純羊毫過軟，不宜用。

板刷：做底色用，可作大面積平涂和渲染，寬度可選。

2、硯

硯以端硯為佳，但其他石質(zhì)硬而細(xì)密能下墨的硯也可用，端硯價(jià)格昂貴。工筆畫所用的硯必須經(jīng)常洗滌，否則舊墨汁分子聚合成稍粗的顆粒，會(huì)影響畫面的效果，應(yīng)隨用隨研。

（四）顏料

1、透明顏料

朱磦：研制朱砂時(shí)漂浮在最上一層的質(zhì)地較 細(xì)的淺紅色。

曙紅：冷紅色。

胭脂（焉支）：色相偏冷，不穩(wěn)定，易變色。

藤黃：又名月黃，有毒不可入口。

赭石：與花青調(diào)合會(huì)出現(xiàn)沉淀。

花青：易褪色。

2、不透明顏料

朱砂：目前錫管裝朱砂并非真朱砂，臨古畫應(yīng)用真朱砂，礦物質(zhì)顏料。

石青：俗名青金石，石青色制好后分頭青、二青、三青、四青等數(shù)種不同深淺的色相。頭青最深，四青最淺。

石綠：俗稱孔雀石。石綠也分頭綠、二綠、三綠、四綠等。

3、黑色和白色

黑色：即墨色

白色：傳統(tǒng)繪畫中使用的是蛤粉

目前工筆畫所用白色多為水粉色中的鈦白，為錫管裝，使用方便且色質(zhì)穩(wěn)定。

云母粉

4、金色和銀色

傳統(tǒng)的金色和銀色是用純金箔和純銀箔研制 而成，但價(jià)格較高，一般作畫可用銅粉或化學(xué)合成的金銀色代替。

（五）粘接劑

中國繪畫的色彩，鮮艷明快歷久不變，便是礬和膠的作用。

膠：一般選用明膠

礬（明礬）：半透明無色塊狀晶體

1、膠礬的用途：

①使生絹?zhàn)優(yōu)槭旖?/p>

②固定色，“三礬九染”

③保護(hù)畫面

2、膠礬水比例：

“二膠一礬二斤半水”即二兩膠一兩礬二斤半水，可換算為：明膠60克+明礬30克+水1250克

夏季：六膠四礬

春秋季：七膠三礬

冬季：八膠二礬

按比例配制膠礬水，需注意，明礬對(duì)紙、絹的腐蝕作用大，礬重易脆，畫的壽命不長，盡量少 7 用礬。而膠大了，畫面打滑，顏色、墨色灰白無光。配制時(shí)寧稀勿濃。調(diào)配時(shí)一定要把握好尺度。

（六）筆洗和調(diào)色盤

1、筆洗：盛水，用以洗筆和調(diào)墨、調(diào)色，陶器、瓷器、較大的盛水器皿均可。

2、調(diào)色盤：白色蘸碟，不要太大，小、深為好。

第二單元 白描花卉技法

教學(xué)目的：通過白描花卉練習(xí)，熟悉中國工筆畫線條的魅力，掌握勾線的運(yùn)筆及一般花卉的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)、生長規(guī)律。

教學(xué)要求：熟悉筆墨的屬性，運(yùn)筆靈活自如，對(duì)中國畫的線條有一定的認(rèn)識(shí)，且能與花卉形象巧妙結(jié)合，充分表現(xiàn)花卉的特點(diǎn)。

教學(xué)重點(diǎn)：運(yùn)用線條表現(xiàn)出力感和快感，運(yùn)用筆墨變化表現(xiàn)花卉的質(zhì)感。

教學(xué)難點(diǎn)：表現(xiàn)白描用線的形式美感；線條與花卉形象、質(zhì)感、空間感的結(jié)合處理。

教學(xué)內(nèi)容：

（一）線

工筆花卉以線為造型基礎(chǔ)，運(yùn)用毛筆勾線，對(duì)線條有嚴(yán)格的要求，講究用筆，追求線條的力感、快感、，所謂“工細(xì)兼力”，反對(duì)纖細(xì)柔弱的線條。

勾線之初，先練習(xí)使用中鋒，避免側(cè)鋒。行筆時(shí)，筆尖走在線條中央的即為中鋒，一側(cè)的即為側(cè)鋒。中鋒線條圓潤渾厚，飽滿而富于彈性，結(jié)實(shí)而有力感，開始練習(xí)勾線時(shí)，應(yīng)注意線條轉(zhuǎn)彎的地方，轉(zhuǎn)彎時(shí)提筆，并輕輕轉(zhuǎn)動(dòng)筆管方向，使筆鋒平行圓轉(zhuǎn)過來，保持中鋒，避免側(cè)鋒折筆即飛白。

線條產(chǎn)生力感的關(guān)鍵在于筆鋒與紙面的摩擦，不能為了細(xì)，不敢用力，勾出的線浮華無力。勾線時(shí)筆按下去，使筆鋒對(duì)紙面有一個(gè)壓力，同時(shí)又要有一個(gè)向上的提力，兩力平衡，再用一個(gè)拖的力量行筆。只壓不提就是“抹”，易出現(xiàn)側(cè)鋒，只提不壓就是“飄”，線條滑而無力，用線切忌“”“挑”“滑”。

一般勾線，都須有起筆、行筆、收筆三個(gè)動(dòng)作。

1、起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，再向右行，即欲右先左，反之，欲左先右，還有欲下先上，欲上先下，這樣筆紙就有了摩擦。

2、行筆：行筆要穩(wěn)，對(duì)紙面壓力要?jiǎng)?。中?轉(zhuǎn)向稍停為“頓”，向后折回為“挫”，頓挫時(shí)要調(diào)整筆鋒方向，不使出現(xiàn)側(cè)鋒。中鋒圓轉(zhuǎn)用筆為“轉(zhuǎn)”，側(cè)鋒方拐為“折”。

3、收筆回鋒：每逢收筆都須向來的方向收回，使線的結(jié)筆含蓄而有力。

（二）線條與花卉

中國畫講“應(yīng)物象形”，好的線條必須與花卉的形象、質(zhì)感、空間感結(jié)合得恰到好處。生動(dòng)地表現(xiàn)花卉的生命力、精神意趣。從對(duì)象的結(jié)構(gòu)出發(fā)，寫出對(duì)象具體生動(dòng)的形，最終達(dá)到表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在神韻的目的。

勾線起筆順序：為了不蹭臟畫面，一般白描勾勒是從上到下，從左到右。

結(jié)構(gòu)關(guān)系：當(dāng)兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。

（三）邊緣線與折面線的處理

花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條

①葉片和花瓣轉(zhuǎn)折時(shí)產(chǎn)生的折面線和花葉的主筋，這種線要勾成飽滿、富于彈性的弧線，以表現(xiàn)花葉挺拔的生命力。

②葉片、花瓣的邊緣線，這種線變化多端。這兩種線條既有對(duì)比，又要統(tǒng)一，既表現(xiàn)了花葉轉(zhuǎn)折變化的多姿，又要有線條本身的節(jié)奏和韻律。

（四）線條的濃淡粗細(xì)

白描花卉靠用筆用墨表現(xiàn)花卉的質(zhì)感，一般用較細(xì)較淡的墨勾花，較重較粗的線勾莖葉等。色彩深及厚硬的地方用線粗重、方硬，色彩淺及薄嫩的地方用線輕細(xì)、圓柔。一幅好的作品，在用線、用筆、用墨上都應(yīng)考究，既有變化，又有統(tǒng)一，不能死搬硬套，要學(xué)會(huì)靈活運(yùn)用。

（五）白描花卉的花頭用筆變化及注意事項(xiàng) ①牡丹、梅花、山茶的花瓣可從基部起筆，荷花、菊花、百合等花瓣可從尖端起筆。玉蘭、木棉用線挺拔有力，牡丹、芍藥等花瓣薄嫩多折，勾線可用細(xì)線顫筆。

②花頭外輪廓要有參差、圓缺的變化，畫復(fù)瓣花要?dú)w蒂連心。

③花筋的處理，花筋不明顯的不勾，顯著的必須勾好，可以更好地表現(xiàn)花瓣的轉(zhuǎn)折運(yùn)動(dòng)，線要細(xì)而虛。

④ 花蕊的勾點(diǎn)：雌蕊明顯的可先用中淡墨勾勒，雄蕊花絲要勾得細(xì)而有力，行筆快捷，收筆 尖細(xì)，花絲向雌蕊攢抱，花藥用焦墨一點(diǎn)成形。

⑤花萼、花托、花柄的勾法：勾花萼的尖部用筆要頓在一起，短花柄可不勾，長花柄兩條線要?jiǎng)磐τ辛?，搖曳多姿，兩條邊線要平行均勻，不可忽粗忽細(xì)。

（六）白描勾葉的各種變化及注意事項(xiàng)

①勾葉的粗細(xì)變化：葉尖薄，葉柄厚，故勾葉從葉柄起筆，由粗而細(xì)，主脈也相同，切忌主脈與邊緣三條線正交于一點(diǎn)。

②勾長葉與花莖的方法：左臂倚案扶紙，撐住身體，右手執(zhí)筆輕輕擎起手腕，用小指掌側(cè)微微擦著紙面行筆。

③側(cè)葉脈勾法：勾側(cè)脈起筆時(shí)要頓筆藏鋒，與主脈結(jié)合好，不要歪斜或脫節(jié)，每條側(cè)脈的末端都指向葉尖。

（七）莖枝與樹本的勾勒與皴擦

①草本莖的勾勒：兩條邊線平行，出枝的節(jié)間略為膨大，行筆注意平行，也要有頓挫。

②木本莖的勾勒：用皴表現(xiàn)樹皮的紋裂和起伏，皴擦結(jié)合，表現(xiàn)樹皮干裂粗糙，起伏轉(zhuǎn)折。勾皴木本枝干多用中鋒與側(cè)鋒結(jié)合，轉(zhuǎn)筆與折筆互 用。注意由老本到小枝、由粗漸細(xì)的規(guī)律，出枝和生疤處隆起，曲折有形，枝干穿插以“女”字形（斜三角形）為美。

好的白描既要表現(xiàn)花卉的形神氣質(zhì)，又是畫家感情和性格的流露，要練好白描就要堅(jiān)持金石、書法的研習(xí)，把他們?nèi)诤掀饋?，加?qiáng)線描的藝術(shù)趣味。

第三單元、工筆花卉的著染技法

教學(xué)目的：通過講授工筆花卉的著染技法，演示工筆花卉的作畫步驟，使學(xué)生學(xué)習(xí)和掌握最基本的分染、罩染、勾填、反襯等傳統(tǒng)技法并學(xué)習(xí)一些特殊技法，能獨(dú)立完成一幅作品。

教學(xué)要求：對(duì)傳統(tǒng)技法和特殊技法能熟練運(yùn)用，正確指導(dǎo)學(xué)生用筆、用色，對(duì)工筆花鳥畫產(chǎn)生進(jìn)一步認(rèn)識(shí)和了解。

教學(xué)重點(diǎn)：分染、罩染、統(tǒng)染的區(qū)別與聯(lián)系，特殊技法的表現(xiàn)。

教學(xué)難點(diǎn)：中國畫與西方繪畫的不同，不強(qiáng)調(diào)光影，用線表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，用色豐富畫面，“以形寫神”、“以線造型”是傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)基礎(chǔ)。教學(xué)內(nèi)容：

（一）傳統(tǒng)技法

傳統(tǒng)工筆花鳥畫技法有分染、統(tǒng)染、罩染和平涂、接染、點(diǎn)染、烘托等，下面進(jìn)行一下分述。

1、分染

分染用兩支筆，一支筆蘸色，一支筆蘸清水把顏色均勻地烘淡，這是表現(xiàn)花葉起伏、轉(zhuǎn)折、明暗及層次的主要手段。分染時(shí)用一只手拿兩支筆交替使用，所以首先學(xué)習(xí)一下?lián)v筆（演示）。

2、統(tǒng)染

統(tǒng)染即統(tǒng)一大片的分染，用統(tǒng)染法分出花葉之間大的層次關(guān)系。

3、罩染和平涂

分染之后，在渲染過的畫面上用透明顏色平鋪的方法叫罩染，在分染前先平鋪一層底色叫平涂，平涂多是用不透明的粉質(zhì)色。罩染和平涂時(shí)應(yīng)注意水分的把握，不要使水汪在紙上或留下干印。平涂石色時(shí)要薄，遍數(shù)多為宜。水色亦如此，以達(dá)到厚重、均勻、自然的效果。此外，上色時(shí)要等干后再上第二遍，且上過一定程度時(shí)，刷一層膠礬水，以固定顏色，“三礬九染”，使畫面色彩富麗，生動(dòng) 厚重。

4、接染

用兩支筆各蘸上不同色彩著染，使兩色趁濕相互滲接在一起的染法叫接染。接染時(shí)兩支筆上水分要相當(dāng)，使兩種色彩自然滾動(dòng)，滲接一起為好。初學(xué)可用第三支白水筆幫助接染。

5、點(diǎn)染

不勾輪廓線，用一支筆先蘸上一種色彩，然后在筆尖上再蘸上另一種色彩，一筆按點(diǎn)下去，使兩種顏色自然滲和在一起，一筆成形，點(diǎn)出形象輪廓，這種方法叫點(diǎn)染。點(diǎn)染法多用于沒骨成形。

6、烘托

大片地烘染底色，以襯托出淺色花葉的方法叫烘托。有平涂和分染兩種方法。大片烘染不易均勻，可先用清水把底子鋪濕，趁其半干時(shí)烘染，同時(shí)用一小筆掏空，一支排刷接染。

7、積水

先以淡墨和色彩積水成形，趁濕沖入水或其他色彩，使水和色相互沖激，干后形成班駁印跡，積水法用水要多，沖入色和水要掌握好干濕火候。

8、托色（反襯）

畫的正面顏色上足后，仍不滿足畫面的要求，便在紙或絹的背面染色，一般在絹上效果最好。反襯一般是在完成了分染和罩染之后，翻過來在這塊顏色的背面上一層與正面接近明度的石色或水色。凡絹上正面用粉，后面必反襯，著色時(shí)要與正面輪廓相合，不可出入，顏色最好上勻。

9、虛染

虛染是指渲染對(duì)象時(shí)，帶有極強(qiáng)的隨意性，可有意將墨或色染出界線之外，使畫面產(chǎn)生空靈感。

10、立粉

用濃厚的粉質(zhì)色堆積起來，點(diǎn)成如浮雕般立體的色粉點(diǎn)、線的技法叫立粉，花卉中常用立粉法來勾點(diǎn)花蕊。

（二）特殊技法

1、揉紙

把紙揉皺皴染底色，使底子出現(xiàn)自然紋裂的肌理。

2、拓拍

把紙放在凹凸不平的底子上拓印，或用絲瓜瓤、紙團(tuán)等拍打底子都可以產(chǎn)生不同的班駁陸離的紋理。

3、噴染 噴彈大的白粉色點(diǎn)表現(xiàn)雪花，細(xì)小的色點(diǎn)可代替渲染大片底色，或把某一部分噴虛，制造朦朧效果，可用單色，也可用幾個(gè)顏色間著噴，還可以將刷過墨或重色的紙鋪平，趁濕噴清水，制造斑點(diǎn)效果。

4、積水法

前面已介紹過，不再贅述。

5、灑鹽

在染色后趁濕灑鹽，鹽把顏色推開，產(chǎn)生肌理，干后把鹽除掉，效果新奇。

6、油水混用

在國畫水質(zhì)色彩中混入油類或油質(zhì)顏料，利用油水不相溶的原理，使墨與色產(chǎn)生意想不到的效果。

7、用蠟

畫生宣空白用膠礬水，畫熟紙、絹則需用石蠟，在石蠟畫過的地方大片渲染水色，即留出空白。

8、絹后作畫

利用絹的透明性，在絹背后勾染，正面虛虛濛濛，也可把主體畫在絹上，背景畫在托畫的紙上，畫托好后虛實(shí)對(duì)比，效果也很好。

9、洗刷 在熟紙上先上重顏色，干后，在紙下墊入有肌理的物體，如水彩紙、粗布、木板等，用刷子蘸清水小心洗刷，肌理自然生動(dòng)。

10、潑墨

此法常用于大寫意畫中，但用于工筆畫中，卻可造成大氣磅礴的特殊感覺。

11、駁落

完成勾線，染色后，按照形象及畫面的需要，把厚薄不同的粉狀顏色涂在畫面之上，等厚顏料干后，有目的地將某些部分或揉或刮或用刷子刷，讓其自由脫落，造成自然天成的班駁效果。

特殊技法頗多，只要從表現(xiàn)主題，意境出發(fā)，我們還會(huì)在傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出更多新鮮的技法。

（三）工筆花鳥畫的用色特點(diǎn) ·

1、活色。

·

2、裝飾性與自然生動(dòng)性相結(jié)合?！?/p>

3、用色調(diào)渲染意境。

（四）工筆花卉著染的形式和步驟

工筆花卉著染有濕染、淡彩、重彩、沒骨等多種形式。

1、墨染 用濃淡不同的墨色著染，不用色，充分利用焦、濃、重、淡、清的多種層次及不同勾皴筆法來表現(xiàn)花卉的形質(zhì)、空間，適宜表現(xiàn)野逸的情致。

2、淡彩

用透明水色為主進(jìn)行著染的形式。

淡彩的著染步驟：

①染莖葉：葉子正面用花青或墨分染，再統(tǒng)染大的層次，再用綠色罩染，然后可用花青勾側(cè)脈，如染得充分或者是小葉也可不勾。葉子反面綠色的用草綠色分染、統(tǒng)染，罩偏黃的草綠色，亮部分染三綠，用草綠勾側(cè)脈。葉子反面為胭紅色的可用赭石調(diào)胭脂染葉尖，用淡草綠與之接染或點(diǎn)染，勾胭脂脈。秋天紅葉，一種方法是用墨分染底色，罩色時(shí)用草綠和赭黃、朱磦、朱砂等色接染，正面偏紅，反面較淺；另一種方法是以胭脂或深曙紅分染，罩染朱磦。以上兩法都可用胭脂勾側(cè)脈。

草本莖的染法與葉子反面相同。木本莖先用不同墨色勾皴之后，用赭墨與青綠色接染，一般嫩枝偏綠，老本偏赭。染完后還要用墨或用花青墨、赭墨、草綠、赭綠等色點(diǎn)上苔點(diǎn)。

②染花頭：一般淺色花都以白粉平涂或以亮 面向暗部分染為底色，然后用各種色彩分染。如白色花用淡草綠加少量赭石調(diào)成芽綠分染；粉紅色花用淡曙紅分染；黃花用藤黃分染，最深處可在藤黃中加少量赭石分染；淺藕荷色可用曙紅加少量花青分染。也可以用各色與白粉接染。

橘黃色花頭用藤黃加白粉打底，用朱磦加藤黃分染。

朱紅色花先用深曙紅或胭脂分染，罩染朱磦。

③點(diǎn)花蕊：點(diǎn)花蕊須在花頭染好后進(jìn)行。雌蕊明顯的先勾染雌蕊，如牡丹雌蕊用草綠和胭脂接染，用胭脂勾筋。雄蕊多數(shù)用白粉勾花絲，用濃藤黃的粉立粉法點(diǎn)花藥。

3、重彩

用石青、石綠、石黃、朱砂、蛤粉等不透明石色為主進(jìn)行著染的畫法稱為重彩。重彩畫鮮麗凝重，有濃厚的裝飾風(fēng)格。現(xiàn)代多與淡彩法結(jié)合。石色不易染勻，必須薄涂多次，且必須在底色上罩一層膠礬水固定色。

4、沒骨

沒骨法是用墨線勾勒輪廓，只用著染色彩的水跡形成花葉形象的方法。

①工細(xì)沒骨畫法：白描稿放在紙、絹下面，然后按淡彩的分染、罩染法或用接染、點(diǎn)染法著染，干后勾脈，點(diǎn)蕊。

②接近意筆的點(diǎn)染法點(diǎn)出花葉形象，筆觸自然生動(dòng)，熟練的點(diǎn)染法也可用生宣紙畫。

總之，現(xiàn)代工筆畫的材料越來越豐富，技法越來越新穎，同學(xué)們也可根據(jù)自己的立意進(jìn)行大膽的創(chuàng)新實(shí)踐，不必拘泥于某些格式，但一些傳統(tǒng)的技法還是不能丟棄的，在保持傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，使自己的畫面更加完美。

第四單元 鳥類的結(jié)構(gòu)與形態(tài)

教學(xué)目的：使學(xué)生了解鳥類結(jié)構(gòu)與形態(tài)，在繪畫過程中靈活運(yùn)用，準(zhǔn)確刻畫鳥的形象。

教學(xué)要求：了解鳥類各部位名稱，羽毛組織結(jié)構(gòu)以及各部大致比例、弧度；了解鳥類的分類和特征，在繪畫中突出各類鳥體不同特點(diǎn)。

教學(xué)重點(diǎn)：鳥體各部大致比例、弧度 教學(xué)難點(diǎn)：鳥類的分類和特征

教學(xué)內(nèi)容：

（一）鳥類的結(jié)構(gòu)與形體

鳥類屬于恒溫、卵生的脊椎動(dòng)物。鳥的軀體 形成一個(gè)梭形，鳥的前肢演化為一對(duì)翅膀，全身遍被羽毛。

1、骨骼：鳥類骨骼露于體表的是嘴和下肢。上嘴骨與頭愈合在一起，下嘴骨游離，由韌帶與上嘴連接。下肢的股骨于脛骨大部分包在腹內(nèi)，鶴類與雞類的脛骨露出得多一些。鳥腿為跗蹠骨。鳥爪有四個(gè)腳趾，第一趾向后包括指甲在內(nèi)有骨兩節(jié)，由內(nèi)向外數(shù)，第二趾三節(jié)，第三趾四節(jié)，第四趾五節(jié)。

2、鳥體各部名稱：頭部包括上額、頭頂、枕部、前頸、后頸、側(cè)頸、喉、眼先、眉線、耳羽、頰，身體包括背部、胸部、腰部、腹部、肋部、尾巴、上尾筒、下尾筒、翅膀，腿部包括內(nèi)趾、中趾、外趾、后趾。

3、鳥體羽毛的組織結(jié)構(gòu)：鳥體羽毛可大體分為兩類，一稱為“翎”，一稱為“毛”。古人曾把畫鳥稱為畫“翎毛”。

“翎”指較大的比較硬挺的羽毛，中間生有明顯的羽軸，與兩側(cè)生的羽枝區(qū)別分明。翎生在翅與尾，在飛翔時(shí)起主要作用。

“毛”指比較柔細(xì)的絨毛，羽軸和羽枝區(qū)別不明顯，它們起著保護(hù)體溫的作用。毛的生長有一定的 走向，背面、腹面與膀上的毛走向都不同。

4、鳥的形象與體面：

鳥的頭部和軀干是兩個(gè)卵形，聯(lián)上頸部、加上翅尾就形成鳥的形象.鳥的翅膀張開大致可分為三種翼形：方形翼（鷹翼）、尖形翼（信天翁類）、圓形翼（一般鳴禽）。

鳥的尾羽形象變化很多：如平尾（鷗、鷺等）、凸尾（如伯勞）、尖尾（如雉類）、契尾（啄木鳥）、圓尾（鳩、鵲等）、凹尾（繡眼、白玉鳥等）、燕尾（家燕）。

畫鳥的角度要變化多樣但不宜畫正前、正后、正側(cè)等，因?yàn)檫@些角度易呆板。

畫鳥的形象不要照相式地自然主義的描寫，可加以夸張改造，使之更美。

為了更好地塑造鳥的姿態(tài)，可以借用素描中分面的方法，用輔助線分析鳥的體面關(guān)系，這樣可以幫助我們畫好一些難于表現(xiàn)的姿態(tài)。

（二）鳥的分類和特征

鳥類按照生活地域、留居和遷徙，可分為留鳥和候鳥兩大類。畫鳥補(bǔ)景時(shí)必須注意季節(jié)的變化。鳥類按照生活習(xí)性和外形特征可分為八大類，各類鳥因食性、覓食方式和生活環(huán)境不同，形成各不相同的體型特征：

1、走禽：鴕鳥等，翅膀退化，腿長堅(jiān)強(qiáng)，不常入畫。

2、游禽：鴛鴦、鴨、鵝、雁等。游禽類頸長，嘴扁而寬，眼睛靠上，頭略呈三角形，前高后低，胸部寬闊平扁，尾短小，足短并有蹼。

3、涉禽：鶴、鷺等，常棲止于淺水地帶，習(xí)慣長時(shí)間站在水中等候魚蝦游來，啄而食之。涉禽頸長、腿長、嘴長、尾短。鷺鸛類趾間也有蹼，但不如游禽發(fā)達(dá)，爪四趾著地。鶴類無蹼，后趾退化不著地，前三趾分開角度較大。鶴類飛時(shí)頸蜷縮。

4、鳩鴿：鳩、鴿等。鳩鴿類頭圓，上嘴基部有一對(duì)皮膜，胸寬、翅膀大、善于飛翔，腿短而強(qiáng)，眼、爪多為紅色，多數(shù)嘴尖長。

5、鶉雞：鵪鶉、石雞、雉類、孔雀等。鶉雞類食性很雜，常刨土覓食谷物種子；頭部略呈三角形，前尖后寬，上嘴長于下嘴，尖彎但無鉤，爪亦較強(qiáng)；翅膀短圓，善走，不善飛翔。鵪鶉類尾短。雉雞類多有漂亮的長尾，頭有羽冠或肉冠，臉部多裸露肉皮。

6、猛禽：鷂、鷹、雕、鷲等。猛禽類食肉，性格兇猛；頭部扁平；上眼眶突出，眼大凹進(jìn)，并略向前集中；嘴部粗壯彎成尖鉤狀，嘴的基部有蠟狀膜或羽須，口裂大，延伸至眼下方；腿爪粗壯，指甲彎成尖鉤狀，是捕食的利器；翅膀強(qiáng)大厚硬，一列飛羽張開如手指狀。

7、攀禽：啄木鳥、鸚鵡、翠鳥等。攀禽以善于攀緣樹木為特點(diǎn)。啄木鳥與鸚鵡的第四趾轉(zhuǎn)向后方；翠鳥的二、三趾基部相連，三、四趾并生，只能攀枝，不宜落地。

8、鳴禽：鳴禽是鳥類中最進(jìn)化的一類，善飛翔，善跳躍，有聲帶，善鳴叫，嘴形因食性而異。