第一篇:寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生教案1
寫(xiě)意人物頭像寫(xiě)生
一、學(xué)科名稱(chēng):寫(xiě)意人物
二、授課班級(jí):美術(shù)學(xué)
三、授課時(shí)間:1課時(shí)
四、教學(xué)目的:通過(guò)寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生的學(xué)習(xí),使學(xué)生在較短時(shí)間內(nèi)學(xué)會(huì)用毛筆來(lái)概括和表現(xiàn)人物的形象,初步掌握寫(xiě)意人物畫(huà)的基本畫(huà)法。
五、教學(xué)重點(diǎn):使同學(xué)們掌握寫(xiě)意人物畫(huà)的基本畫(huà)法。
六、教學(xué)難點(diǎn):在寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生中如何轉(zhuǎn)換造型觀念。
七、教學(xué)方法:講授法、演示法、欣賞法
八、教
具:
1、多媒體課件
2、毛筆(各種長(zhǎng)鋒若干)、墨、宣紙(生宣、安徽紙)、畫(huà)板、畫(huà)架、毛氈。
3、模特(著衣年輕女子或男子)。
九、教學(xué)過(guò)程:
1、導(dǎo)入新課:學(xué)習(xí)寫(xiě)意人物畫(huà),寫(xiě)生是一個(gè)必然途徑,因此我們必須上好這一個(gè)課,通過(guò)學(xué)習(xí)寫(xiě)意人物寫(xiě)生使我們學(xué)會(huì)使用毛筆來(lái)概括人物的形象(也就是客觀的用筆來(lái)塑造形象)和用毛筆來(lái)表現(xiàn)人物的形象。寫(xiě)意人物寫(xiě)生與西畫(huà)的寫(xiě)生要求并不一樣,西洋畫(huà)在寫(xiě)生時(shí)重在強(qiáng)調(diào)對(duì)客觀對(duì)象體塊的理解與表現(xiàn),處理的方法多以明暗造型的手段去達(dá)到目的,而中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)生重在強(qiáng)調(diào)對(duì)模特兒的韻律,節(jié)奏的把握和表達(dá),把“氣韻生動(dòng)”作為藝術(shù)追求的目標(biāo),表現(xiàn)的方法是采用高度概括、較為抽象的線條,而且以柔軟的毛筆,在滲透性極強(qiáng)的生宣上,揮灑出濃淡干濕的墨色變化,以強(qiáng)化水墨畫(huà)的寫(xiě)意特點(diǎn)和藝術(shù)趣味為主。因此在學(xué)習(xí)這個(gè)課時(shí)我們要學(xué)會(huì)轉(zhuǎn)換造型觀念。本節(jié)課我們主要以人物頭像寫(xiě)生為例進(jìn)行講解。(1)、起稿
在具體寫(xiě)生時(shí),一般先用木炭條或較淡的墨色在畫(huà)幅上打輪廓,深淺的程度以不影響正是落墨的墨色效果為限度,頭像的位置不宜居中,亦不可偏向哪一邊,應(yīng)該以視覺(jué)上感到舒服為佳,底稿不可過(guò)分細(xì)致具體,因?yàn)閷?duì)于寫(xiě)意人物畫(huà)而言,過(guò)分詳細(xì)的底稿有時(shí)往往約束了筆墨的自由發(fā)揮,所以起稿時(shí)應(yīng)重在形體的大關(guān)系的把握,這樣在處理筆墨關(guān)系就比較輕松自如,方能起到事半功倍的效果。在經(jīng)過(guò)一段時(shí)間訓(xùn)練之后,也可不再打底稿,只需打好腹稿即可直接大膽落墨寫(xiě)生了。(2)、落墨
對(duì)于頭像寫(xiě)生來(lái)說(shuō),五官及其局部的刻畫(huà)成功與否將直接影響畫(huà)面的效果,因此有必要進(jìn)行逐一解述。五官的表現(xiàn)
眉 眉的構(gòu)造是由眼眶的內(nèi)側(cè)向外上方伸展出去,因?yàn)檠劭舻男误w起伏使眉自然產(chǎn)生凹凸關(guān)系,眼眶內(nèi)的眉略顯濃重,所以在用墨時(shí)可將眼眶內(nèi)的眉的墨色畫(huà)得重一些,眼眶外的部分則可淡些,可分兩筆完成,也可用同樣深淺的墨色而運(yùn)用不同的速度一筆完成。但在現(xiàn)實(shí)生活中,眉本來(lái)的形狀變化也是多樣的。尤其當(dāng)配合表情出現(xiàn)時(shí),則更為豐富多彩,筆墨的處理方式也就要隨機(jī)應(yīng)變了。
眼 眼是由上下眼瞼和眼球兩個(gè)部分組成,因受光程度不同,通常畫(huà)上眼瞼的墨色要深一些,眼球的黑眼珠部分是墨色的濃重處,常用焦墨來(lái)表現(xiàn),但確不可畫(huà)成一團(tuán)漆黑,要畫(huà)出眼珠的透明感,可用破墨法畫(huà)出眼睛的濃淡變化,或留出高光,或用少許白色點(diǎn)出高光。眼是頭像變化最為豐富的地方,歷來(lái)被稱(chēng)為“心靈的窗戶”,要把眼睛畫(huà)好,一定要細(xì)心體察對(duì)象的各種細(xì)微變化,反復(fù)練習(xí),才能逐步掌握。
鼻 鼻子主要由鼻梁、鼻翼、鼻孔三個(gè)部分組成,鼻子對(duì)于表現(xiàn)人物的表情而言,在一般情況下并不起多大的作用,描繪時(shí)應(yīng)以簡(jiǎn)潔為上。但它對(duì)臉型的準(zhǔn)確與否常常影響很大,鼻子長(zhǎng)了臉就長(zhǎng),反之亦然,所以對(duì)鼻子形體比例的準(zhǔn)確描繪則是關(guān)鍵所在。作畫(huà)時(shí)可從鼻梁下筆,再畫(huà)鼻翼鼻孔,反之也可。
嘴 嘴也是人物的重要表情區(qū)。嘴分上唇和下唇兩部分,上唇較突出,面斜向下方,棱角分明,下唇較圓厚,中部較下凹,上下唇之間的口裂線用筆要松,有虛有實(shí),或待上色時(shí)直接用色表現(xiàn),總之,不可畫(huà)成一條“死線“嘴在開(kāi)口時(shí)可用筆輕重結(jié)合,虛實(shí)結(jié)合。牙齒不可每顆都交代清楚,注意抓住大的感覺(jué)。
耳 耳在五官中可說(shuō)是次要的部位,往往初學(xué)者不予重視。寫(xiě)生時(shí)一是注意耳的基本結(jié)構(gòu)(耳廓、對(duì)耳廓、耳屏、耳垂)。二是注意耳朵的透視變化。
臉型 整個(gè)臉型的勾勒、多用中鋒,注意結(jié)構(gòu)線的穿插及用筆的變化,下頜勾線可較重,腮線較輕,同是中鋒用筆男性較重且方,女性減輕而線條柔和。
頭發(fā) 頭發(fā)與胡須是大量發(fā)揮筆墨的地方,但要注意所用筆墨合適頭發(fā)與胡須的基本形,根據(jù)對(duì)象特點(diǎn),采用不同的墨法,如破墨、積墨、沒(méi)骨、皴擦、點(diǎn)等。
額際 頸后、耳根等處頭發(fā),不可與皮膚截然分開(kāi)。要注意頭發(fā)與皮膚的過(guò)度墨色,可利用畫(huà)完頭發(fā)后干筆畫(huà)出。
頸 頸是連接頭部與軀干的部分,其形體特征是圓柱形,在筆墨的處理上一般以線條勾出輪廓即可,但需同時(shí)注意喉結(jié)等器官的表達(dá)。
總之,以上是對(duì)頭像寫(xiě)生中的局部描繪進(jìn)行了常規(guī)性的分解,在現(xiàn)實(shí)生活中則要顯得更為豐富多彩,尤其是五官部分因?qū)ο蟮哪挲g、性別、職業(yè)等諸多因素的影響,而有著千
變?nèi)f化的差別。在寫(xiě)生時(shí)要作深入細(xì)致地觀察比較,不要僅注意五官之間的內(nèi)在聯(lián)系,不可簡(jiǎn)單化、粗糙畫(huà),否則會(huì)產(chǎn)生“差之毫厘、失之千里”的錯(cuò)誤。(3)、設(shè)色法
臉部的設(shè)色方法一般有“凸染法”和“明暗法”。我們這里主要對(duì)“凸染法”進(jìn)行講解。“凸染法”這一表現(xiàn)方法以浙派為代表。其規(guī)律為首先上色在“坡上”,如顴骨、額骨、下頜骨等,然后用同類(lèi)較淡些的色或清水使其各坡的顏色相連。一般以赭石為主,可適當(dāng)加點(diǎn)石綠。年輕人、特別是年輕的女性用色多水分,重韻味,老年人及勞動(dòng)者用色干濕相兼,加強(qiáng)形象的力度及歲月感。(4)、調(diào)整
上完色之后,最后對(duì)畫(huà)面進(jìn)行整體性的調(diào)整,可在墨色濃度不足的地方在施焦墨,使畫(huà)面更厚實(shí)而響亮,再用較淡的墨和色彩去協(xié)調(diào)各種墨色關(guān)系及填補(bǔ)一些不必要的空白,使畫(huà)面更整體。
上述我們已經(jīng)基本了解了寫(xiě)意人物頭像寫(xiě)生程序與技法的基礎(chǔ)知識(shí),經(jīng)過(guò)一個(gè)階段訓(xùn)練后,則可充分運(yùn)用中國(guó)畫(huà)筆墨特點(diǎn)去大膽發(fā)揮,創(chuàng)造出豐富多彩的畫(huà)面效果??偨Y(jié):
今天上課的內(nèi)容主要是使同學(xué)們初步的了解寫(xiě)意人物寫(xiě)生的基礎(chǔ)知識(shí)與具體的寫(xiě)生方法,希望同學(xué)們課后多加練習(xí)。
十、作 業(yè):
1、臨摹名家?guī)煼蹲髌穬蓮垺?/p>
2、完成一張寫(xiě)意頭像寫(xiě)生。
第二篇:新寫(xiě)意人物畫(huà)教案
美術(shù)系國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)主干課
課程教學(xué)方案
課程名稱(chēng): 寫(xiě) 意 人 物 主 講 人: 趙 振 山 單 位: 國(guó)畫(huà)教研室 日 期: 2009年4月
“寫(xiě)意人物”課程教學(xué)方案
時(shí)間:2008-2009學(xué)年第二學(xué)期 年級(jí):美術(shù)學(xué)2007級(jí)國(guó)畫(huà)1--2班 課程編號(hào):Z150115 課程時(shí)數(shù):72學(xué)時(shí)
學(xué)分?jǐn)?shù): 4學(xué)分
(1)課程性質(zhì):本課程是中國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)選修課,是美術(shù)學(xué)的主要課程之一,更是中國(guó)畫(huà)課程的重要基礎(chǔ)。
(2)教學(xué)目的:通過(guò)對(duì)中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)的研究和訓(xùn)練,使學(xué)生從理論上掌握寫(xiě)意人物畫(huà)的發(fā)展過(guò)程及趨向,從技法上掌握寫(xiě)意人物畫(huà)的用筆用墨規(guī)律、造型及設(shè)色特點(diǎn),能夠比較熟練的運(yùn)用這一技巧進(jìn)行寫(xiě)生與創(chuàng)作。
(3)教學(xué)內(nèi)容:本課程分為三章。第一章為寫(xiě)意人物畫(huà)臨摹,是研究與分析古代及現(xiàn)代寫(xiě)意人物畫(huà)名家作品階段;第二章為寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生階段,將在臨摹過(guò)程中所掌握的技法運(yùn)用到寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生之中;第三章是寫(xiě)意人體及小品練習(xí)階段,用筆墨的形式來(lái)表現(xiàn)人體并作寫(xiě)意人物畫(huà)小品的創(chuàng)作練習(xí)。
(4)教學(xué)時(shí)數(shù): 72學(xué)時(shí)。
(5)教學(xué)方式:采用光盤(pán)等多媒體教學(xué),并結(jié)合范畫(huà)掛圖、范畫(huà)演示等途徑實(shí)施教學(xué)。教學(xué)章節(jié)及過(guò)程:
寫(xiě)意人物畫(huà)教案
教學(xué)目的:通過(guò)五周的水墨人物畫(huà)課,使同學(xué)在理論上掌握中國(guó)水墨人物的發(fā)展淵源,在技法上掌握基本造形規(guī)律,基本筆墨技巧,為大學(xué)三年級(jí)下學(xué)期的再學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。
教學(xué)要求:理論講述作為筆記,技法學(xué)習(xí)要臨摹二周、后三周寫(xiě)生、作業(yè)臨摹三張,寫(xiě)生七張,共計(jì)十張。
寫(xiě)意人物畫(huà)是相對(duì)工筆人物畫(huà)而言的,工筆與寫(xiě)意的區(qū)分主要是在材料的使用及技法的表現(xiàn)方面。由于寫(xiě)意人物畫(huà)多以生宣紙及水墨為主要材料,用墨性、墨趣來(lái)表現(xiàn)特殊的水墨效果,所以寫(xiě)意人物畫(huà)又稱(chēng)水墨人物畫(huà)。寫(xiě)意人物畫(huà)經(jīng)過(guò)歷史變革與發(fā)展,形成了自身的一套造型與形式、用筆與用墨以及用水的技法規(guī)律和特點(diǎn)。
一、寫(xiě)意人物畫(huà)的造型特點(diǎn)和形式特點(diǎn) 第一、寫(xiě)意人物畫(huà)的造型特點(diǎn)
寫(xiě)意人物畫(huà)的造型是以意象造型為特征,是畫(huà)家與表現(xiàn)對(duì)象的主體與客體交融的合一,用寫(xiě)意的手段和形式將其表現(xiàn)出來(lái)。既不追逐客觀對(duì)象的真實(shí),也不對(duì)客觀對(duì)象作過(guò)分夸張或者主觀臆造。正如石魯所說(shuō)的“偏于主觀者以形象為符號(hào),偏于客觀者以形象為拜偶,皆不足取也,余謂當(dāng)取于客觀,形成于主觀,歸復(fù)于客觀,故造型之過(guò)程乃為客觀--主觀--客觀之式也?!币庀笤煨图匆钥陀^對(duì)象為依據(jù),憑感情去感受感覺(jué),觸景生情,有感而發(fā)。這種主觀情感與客觀對(duì)象的交融所產(chǎn)生出來(lái)的形象,一定與客觀對(duì)象有一定的距離,既熟悉,又陌生,處在一種似與不似的狀態(tài)之中。畫(huà)家正是憑借這個(gè)似與不似之間的距離,突破客觀真實(shí)性的約束,自由能動(dòng)地去選擇和利用造型的多種因素??梢陨崛ス庥?,減弱體積與空間的作用把體面關(guān)系轉(zhuǎn)化為線面關(guān)系,把立體的三度空間轉(zhuǎn)化為平面的二度空間,可以打破焦點(diǎn)透視和表面現(xiàn)象的局限,去強(qiáng)調(diào)形象的內(nèi)在的肌理,本質(zhì)的結(jié)構(gòu),根據(jù)藝術(shù)形式美感的需要經(jīng)過(guò)適度的提煉,適當(dāng)?shù)目鋸?、變形,塑造理想化的藝術(shù)形象。
第二、寫(xiě)意人物畫(huà)的形式特點(diǎn)
傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)在造型手段上,舍棄明暗光影,減弱空間體積的作用,追求線面造形為主要形式特征,因此,以線造型就成為平面造型的主要手段,寫(xiě)意人物畫(huà)造型也不例外。
事實(shí)上,客觀物象中無(wú)法找到真正的線的存在,自然中的物象線的形式都具有體積。但是,由于中國(guó)畫(huà)特殊的觀察認(rèn)識(shí)方法和表現(xiàn)形式,構(gòu)成了意象造型的特點(diǎn),線條又恰恰是中國(guó)畫(huà)落實(shí)意象造型的最佳手段,它具有很大的靈活性和表現(xiàn)性,是客觀與主觀的最佳媒介。
寫(xiě)意人物畫(huà)的線具有哪些特性呢?
首先,面對(duì)客觀對(duì)象,線無(wú)法如實(shí)地表現(xiàn)光,無(wú)法如實(shí)地表現(xiàn)明暗,無(wú)法如實(shí)地表現(xiàn)色彩的豐富變化等。線只能是一種指示性的符號(hào),它可以表現(xiàn)形狀,暗示形體深度,表現(xiàn)形體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。線還能表現(xiàn)這些變幻不定的表象背后內(nèi)在的本質(zhì)性的東西“骨”。這就是寫(xiě)意人物畫(huà)的造形注重對(duì)象的結(jié)構(gòu)和生長(zhǎng)關(guān)系,即所謂的骨法用筆的特點(diǎn)。寫(xiě)意人物畫(huà)的線條不包羅萬(wàn)象,面面俱到,要求它必須越過(guò)對(duì)象的表象去把握結(jié)構(gòu)框架。如果追摹光影,被表面所迷惑,就不能把內(nèi)在的、本質(zhì)的東西表現(xiàn)出來(lái),甚至變得被動(dòng)無(wú)奈,無(wú)所是從。因?yàn)榫€這種造型手段的獨(dú)立性,使得線在描繪對(duì)象的生長(zhǎng)規(guī)律的同時(shí),本身就帶有一種形式化的趨向,所以線一方面要求把握形狀,另一方面還要條理化、規(guī)律化,使線本身也要成為一種審美對(duì)象。如畫(huà)衣紋,衣紋本身有時(shí)可能有條理,但有時(shí)可能不符合內(nèi)在規(guī)律雜亂無(wú)章,這就要通過(guò)主觀的認(rèn)真審視,經(jīng)過(guò)篩選重組,使其既不違背自身的規(guī)律,又符合藝術(shù)的審美要求。
其次,對(duì)于意象來(lái)說(shuō),線是中國(guó)畫(huà)中落實(shí)意象的最佳造形手段。只有用線作為造形手段,才能夠在宣紙上最自由地“造物在我”,才能最為自由地游刃于客觀物象與主觀心靈之間。從某種意義上說(shuō),中國(guó)人物畫(huà)是線的藝術(shù),人物畫(huà)的造型能力就是指用線落實(shí)意象的能力。
再次,線是人類(lèi)最為古老的造形語(yǔ)言,因?yàn)榫€的便利性與直接性,所以人類(lèi)最早的造形行為就選擇了線的語(yǔ)言形式,世界各地的原始藝術(shù)和早期藝術(shù)都能證明這一點(diǎn)。并經(jīng)過(guò)幾千年的磨礪,將線發(fā)展成為一種成熟的、高級(jí)的造形語(yǔ)言。然而對(duì)線的廣泛使用也隨即產(chǎn)生了線的好壞標(biāo)準(zhǔn),而這種標(biāo)準(zhǔn),自覺(jué)不自覺(jué)地在人們的意識(shí)中形成了概念。
在西方繪畫(huà)里用線造型雖也司空見(jiàn)慣,如安格爾、丟勒、荷爾拜因、高更、馬蒂斯、畢加索、席勒、古圖索等,但是與我們中國(guó)畫(huà)的用線在本質(zhì)上存有差異。在西畫(huà)中,線是用來(lái)界定輪廓表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)的,造型過(guò)程中主要使用形體與色彩語(yǔ)言。隨著造型進(jìn)一步深入及色彩的豐富變化,開(kāi)始時(shí)用來(lái)界形表現(xiàn)形體的線條已融匯于體面關(guān)系里去了。線已失去了主導(dǎo)地位的作用。這時(shí)線所起的作用無(wú)非是使形體更深刻,界線更明確。既便沒(méi)有線的存在,其造型不會(huì)受到重大影響,其繪畫(huà)形狀的構(gòu)架依然能夠成立。這與中國(guó)畫(huà)的線在畫(huà)面起的骨架作用大相徑庭有著質(zhì)的區(qū)別。西方抽象繪畫(huà)雖然受東方平面造型的影響,也用線造型,但因繪畫(huà)媒介材料的不同,也沒(méi)有中國(guó)繪畫(huà)因工具材料的特殊(如毛筆等)而具有的即物表情、傳神達(dá)意來(lái)得自如。因而,其造型功能和內(nèi)涵與中國(guó)畫(huà)是不可同日而語(yǔ)的。與西方繪畫(huà)線條相比,中西畫(huà)的用線同異在于:
首先,中西畫(huà)用線同樣具有界形表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)的功能,與西方不同的是:中國(guó)畫(huà)的線是整個(gè)繪畫(huà)的骨架。如一幅人物畫(huà)作品,畫(huà)面上所出現(xiàn)的線有的表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu),有的表現(xiàn)畫(huà)面結(jié)構(gòu),有的則承擔(dān)雙重任務(wù)。這些線是畫(huà)面的骨架,如果進(jìn)一步的落墨著色,也要圍繞著畫(huà)面的骨架去完成,無(wú)論墨色怎么變化和豐富,線還是處于主要位臵,有些地方線條明顯是為了讓線突出出來(lái),有些地方線條模糊是為了讓線更加神秘含蓄。
其二,中國(guó)畫(huà)的線不單只有一個(gè)界形的功能,而且也是一種造型手段。完全用線勾勒的形象可以獨(dú)立存在。例如寫(xiě)意人物畫(huà),通過(guò)線的穿插、重疊、藏露,可以表現(xiàn)層次、厚度;通過(guò)線的快慢、轉(zhuǎn)折、頓挫,可以表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的節(jié)奏與韻律;通過(guò)線的疏密、粗細(xì)、長(zhǎng)短,甚至還可以表現(xiàn)黑白色階的感覺(jué),這一切西畫(huà)是不具備的。
其三,中國(guó)畫(huà)講究書(shū)寫(xiě)性,講究書(shū)法入畫(huà)。由于中國(guó)畫(huà)用的毛筆有著高度的靈敏性,很容易傳達(dá)畫(huà)家微妙的情感,所以線的組織編排、線的構(gòu)成位臵,線自身的起伏、轉(zhuǎn)折必然注入了畫(huà)家的精神內(nèi)涵,使其線條本身具有獨(dú)立的欣賞價(jià)值。像書(shū)法中的狂草,有的人并不去辯認(rèn)它的具體內(nèi)容,只去欣賞點(diǎn)線之間自身傳達(dá)的美感。這在西方繪畫(huà)里也是做不到的。
二、寫(xiě)意人物畫(huà)技法規(guī)律
一種藝術(shù)形式的形成和發(fā)展,與其使用的工具及材料有十分密切的關(guān)系,工具材料掌握的程度直接決定了藝術(shù)高低的程度。如果不能很好地掌握工具和材料的性能,那么即使有再多的意象也無(wú)法在畫(huà)面上體現(xiàn)出來(lái)。寫(xiě)意人物畫(huà)用的工具材料是毛筆、墨及紙等,所以它的技法是如何運(yùn)用筆墨的形式把人物表現(xiàn)出來(lái),由此,熟練地掌握和運(yùn)用筆墨工具與掌握人物造型能力有著同樣重要的意義。歷代寫(xiě)意人物畫(huà)家在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中,吸收借鑒了山水花鳥(niǎo)及其它畫(huà)種用筆用墨的方法,創(chuàng)造了豐富的寫(xiě)意人物畫(huà)技法經(jīng)驗(yàn)。因此,我們要繼承、吸取中國(guó)畫(huà)的筆墨技法經(jīng)驗(yàn),在藝術(shù)實(shí)踐中以自身的獨(dú)特感受去發(fā)展、拓寬,創(chuàng)造和積累新的經(jīng)驗(yàn),創(chuàng)造和時(shí)代同步的寫(xiě)意人物畫(huà)。石濤的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的意義就在于學(xué)習(xí)繼承前人精華的同時(shí)去發(fā)展創(chuàng)造適合表現(xiàn)當(dāng)代人的筆墨技巧,展現(xiàn)符合時(shí)代審美、意趣的寫(xiě)意人物畫(huà)。所以,學(xué)習(xí)和掌握寫(xiě)意人物畫(huà)的技巧即不能割斷歷史,又不能做古人的奴隸。
筆與墨,是一對(duì)相輔相成、密不可分的統(tǒng)一體,盡管筆墨不是同類(lèi)。筆是工具,墨是材料;筆在畫(huà)外,墨在畫(huà)中;筆是用筆方法,墨是點(diǎn)畫(huà)墨痕;墨通過(guò)用筆將對(duì)象表現(xiàn)出來(lái),達(dá)到完美的結(jié)合。正如潘天壽所說(shuō):“筆不能離墨,離墨則無(wú)筆;墨不能離筆,離筆則無(wú)墨。故筆在才能墨在,墨在才能筆在,蓋筆墨兩者相依則用,相離則俱毀。”“筆為墨之骨,墨為筆之肉,蒼是筆力,潤(rùn)是墨彩。”
筆墨相合同時(shí)也形成了一種平衡的變量關(guān)系:筆的變化增多,墨就趨于簡(jiǎn)化;墨色變化增多,筆就趨于簡(jiǎn)化。例如,勾勒線條,皴擦點(diǎn)去,以筆為主;渲染托暈即以墨為主。為了便于敘述筆墨的技巧,我們把筆法和墨法分開(kāi)加以介紹。
第一、用筆
唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記卷
一、繪畫(huà)六法》中說(shuō)“夫象物必在于形似,形似須全其骨氣,骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆,故工畫(huà)者多善書(shū)。”由此道出了造型與用筆的關(guān)系,也十分切合寫(xiě)意人物畫(huà)造型與用筆的規(guī)律。用筆不僅受制于客觀物象,而且更重要的是要受自身發(fā)展所形成的一整套使用規(guī)律的規(guī)范。中國(guó)書(shū)法與繪畫(huà)的用筆具有統(tǒng)一性,經(jīng)過(guò)歷史的積淀,形成了一種特定的審美意識(shí)和獨(dú)特的表現(xiàn)形式,所包容的內(nèi)涵十分深?yuàn)W。研究其內(nèi)在規(guī)律,得心應(yīng)手地掌握好用筆方法,是畫(huà)好寫(xiě)意人物畫(huà)的關(guān)鍵。
在寫(xiě)意人物畫(huà)的用筆方面,歷代畫(huà)家總結(jié)了很多體會(huì)和經(jīng)驗(yàn),其中比較重要的是筆意、筆氣、筆力,這是指筆的使用中所承載的來(lái)自人本身的精神力量和生理力量。
所謂筆意,是指意在筆先,以意使筆,不為筆使。正如畫(huà)受墨、墨受筆、筆受腕、腕受心。畫(huà)是筆墨的根本所在,筆墨又是由心使腕用筆來(lái)完成的,這個(gè)“心”就是作品前后的“意”。不受意所支配的筆墨是無(wú)神的軀殼。比如畫(huà)一個(gè)人物寫(xiě)生,必須在動(dòng)筆之前,通過(guò)對(duì)模特的觀察與認(rèn)識(shí),形成一個(gè)總體意象。只有產(chǎn)生了這種意象,你的用筆所表現(xiàn)的對(duì)象才能筆活墨靈。否則僅從特征、年齡等方面用筆模寫(xiě),只能是失神謹(jǐn)貌。所以,以意使筆,才可以因意成象,以象達(dá)意。
所謂筆氣,是指用筆的動(dòng)力及氣勢(shì)。有氣則為活筆,所以,作為一個(gè)中國(guó)畫(huà)家需要不斷地養(yǎng)氣,養(yǎng)天然之氣,用筆才會(huì)氣貫長(zhǎng)虹,天人合一。貫氣是以氣使筆,用筆按書(shū)法的書(shū)寫(xiě)原則而形成一定的順序性,不描抹涂改,不僵死板滯,使氣脈暢通,使氣最終貫注于畫(huà)面,使筆痕墨跡生氣勃勃。畫(huà)面的點(diǎn)畫(huà)語(yǔ)言,依氣的強(qiáng)弱節(jié)奏與連綿不絕的韻致而相互之間產(chǎn)生有機(jī)的聯(lián)系,使畫(huà)面變成一個(gè)不可分割的生命整體。筆筆互生,筆筆依存,增加或者減少都感多余和缺少。當(dāng)氣在畫(huà)面整體構(gòu)架上集中體現(xiàn)時(shí),就成了通常所說(shuō)的氣度、氣勢(shì)、氣機(jī)等玄妙詞語(yǔ)。從這個(gè)角度上體會(huì)一筆書(shū),一筆畫(huà),可知并不是一氣呵成的快速制作,而是一氣貫通的運(yùn)筆順序,最終“一畫(huà)落紙,眾畫(huà)隨之”,“即億萬(wàn)萬(wàn)筆墨,未有不始于此而終于此”。達(dá)到一種統(tǒng)一與和諧的畫(huà)面藝術(shù)效果。
所謂筆力,是指氣的外在體現(xiàn),由運(yùn)筆的過(guò)程導(dǎo)致筆與紙摩擦所產(chǎn)生的筆跡效果,這種效果可體現(xiàn)為綿里藏針、柔中帶剛。中國(guó)畫(huà)的筆力講究力能扛鼎,力透紙背,入木三分,也就是黃賓虹所謂的“圓、重”。如屋漏痕,千里陣云,萬(wàn)歲枯藤,也就是黃賓虹所謂的“平、留”。筆力有陰柔之力,有陽(yáng)剛之力,至陰易流于柔弱,至剛則易劍拔弩張,火氣十足。如陳老蓮的綿里藏針,剛中帶柔,吳昌碩的繞金屈鐵,皆筆力剛?cè)嵯酀?jì),是中國(guó)畫(huà)線條的高級(jí)境界。筆力有兩種內(nèi)涵:第一是功力的力。功力是時(shí)間的結(jié)果。功力包含的范圍很廣,廣義的功力不但包括運(yùn)筆,還包括造型,學(xué)識(shí)修養(yǎng)等,這要經(jīng)得起時(shí)間的磨練。有學(xué)養(yǎng)的畫(huà)家愈老,他的功力越深厚,筆力愈老辣。這是因?yàn)樗恼J(rèn)識(shí)能力、思辯能力越老越深邃。行萬(wàn)里路,讀萬(wàn)卷書(shū)無(wú)疑是增加學(xué)識(shí)修養(yǎng)的有效途徑。第二是氣力。氣力是運(yùn)筆的技巧,氣力決定了每一筆的力量,因而也決定了一幅畫(huà)的整體力度。下筆前要凝神靜氣,行筆時(shí)要以意領(lǐng)氣,以氣導(dǎo)力,以全身心之力,貫注于腕中,將全身心的力,凝聚于筆端,然后呈現(xiàn)于紙上。
用筆的具體操作技巧可分為執(zhí)筆方法、行筆方法與用毫方法:
執(zhí)筆方法:所謂執(zhí)筆方法是指執(zhí)筆時(shí),手的各部位與筆接觸所形成的狀態(tài)。一般有三個(gè)原則:第一是指實(shí)。只有指實(shí)才能使手指控制住筆。第二是掌虛。只有掌虛才便于在作畫(huà)過(guò)程中使轉(zhuǎn)自如,靈活生動(dòng)。第三是腕平掌豎。只有腕平掌豎,才能使筆毫處于中鋒狀態(tài),全面地使用筆毫,優(yōu)先發(fā)揮筆毫的主要性能。運(yùn)指宜于寫(xiě)字和精細(xì)描畫(huà);懸腕宜作小畫(huà);懸肘宜作大畫(huà)。由于每個(gè)人的生理差異、習(xí)慣差異,執(zhí)筆方法的不同也是正常的。
行筆方法:所謂行筆方法是指起筆、運(yùn)筆、收筆三個(gè)在行筆中的基本動(dòng)作。起筆和收筆要注意藏鋒,以求自然含蓄,切忌鋒芒畢露。如書(shū)法中的欲上先下,欲左先右,“無(wú)往不復(fù),無(wú)垂不縮”,一波三折等。寫(xiě)意的用筆有時(shí)由于比較快,一些收、縮的動(dòng)作是在空中完成的,很像中國(guó)的太極拳,一元復(fù)始,往復(fù)不斷。
行筆中的起筆、運(yùn)筆、收筆的過(guò)程可遵循黃賓虹所總結(jié)的五字訣:
平:如錐劃沙,行筆用力勻勁,忌系馬樁,忌忽飄忽墜,忌鶴膝蜂腰,忌板。
圓:如折釵股,一是轉(zhuǎn)折曲行不脆裂,有強(qiáng)性,另是劍脊法,即一筆下去中間留白而具有立體感和蒼勁感,很見(jiàn)骨力與圓意。忌刻、忌描。
留:如屋漏痕、用筆不是脫韁的野馬,要勒得住,積點(diǎn)成線,可以在任何一點(diǎn)上撤筆、硬斷。
重:如高山墜石,力透紙背,入木三分,忌涂,忌抹。變:如飛鳥(niǎo)出林,驚蛇入草,是平圓留重的變化使用也就是筆性、筆管、筆意和各種性能變化的平圓留重的展開(kāi),忌結(jié)。
通過(guò)大量實(shí)踐而掌握基本用筆方法后,運(yùn)筆的速度則可以根據(jù)蘸墨的多少,根據(jù)所追求的效果靈活運(yùn)用。唐代吳道子“落筆生風(fēng)”,清代黃慎“草書(shū)入畫(huà)”,形容用筆之快捷。李可染“行筆沉厚,積點(diǎn)成線”形容其行筆之緩。一般來(lái)說(shuō)用筆快生動(dòng),但易飄薄;用筆慢則沉穩(wěn)、厚重,但易滯易結(jié),因此,用筆快要做到既生動(dòng)又不飄薄;用筆慢要既沉穩(wěn)厚重又不滯結(jié)。切忌毫無(wú)內(nèi)涵的了草運(yùn)筆。草率之習(xí)氣,一旦養(yǎng)成,毛病難改。
用毫方法:所謂用毫方法,就是指善于使用毛筆的各個(gè)部位,畫(huà)出不同形式的線條,使筆墨具有豐富的表現(xiàn)力。用毫包括筆尖、筆腰、筆根。筆尖是毫端中鋒處,筆腰是自筆端側(cè)至筆根處,筆根是筆毫與筆管交接處。用筆尖是中鋒,依提按抬壓的不同,鋒的銳鈍也不同。用筆腰是側(cè)鋒。中鋒是萬(wàn)毫齊力,筆鋒在筆畫(huà)中間運(yùn)動(dòng),其線條兩側(cè)邊線平實(shí),線條圓渾飽滿。側(cè)鋒指筆端偏向一側(cè),其線條兩側(cè)一邊平齊,一邊毛澀。側(cè)鋒多為中鋒之輔。用筆根為臥鋒,臥鋒雖類(lèi)似側(cè)鋒,但由于靠近筆桿,所以臥鋒用筆更多變化,力度更大。中鋒含蓄,元?dú)鈨?nèi)融;側(cè)鋒精神外拓,筆尖、筆肚、筆根可分別使用也可以合并使用,根據(jù)個(gè)人的喜好、風(fēng)格追求不同的筆墨效果。
第二、用墨
墨作為中國(guó)畫(huà)面主要形式語(yǔ)言,在筆和水的作用之下,發(fā)生濃淡干濕的墨跡變化。這種變化和自然物象中的明暗、黑白等錯(cuò)綜復(fù)雜的客觀表象形成了一種對(duì)應(yīng)關(guān)系,在理論上為用墨提供了客觀參照。不同的墨性與不同的墨性相組合,是與不同的心理情感效應(yīng)同構(gòu)的。墨是偏重于表達(dá)主觀情感的語(yǔ)言,是一種主觀的反應(yīng)。這和西畫(huà)使用色彩表現(xiàn)物象有本質(zhì)上的差異,西畫(huà)是使用色彩表現(xiàn)物象的真實(shí),色彩的冷暖變化是偏重于表達(dá)感覺(jué)的語(yǔ)言,它是一種客觀的反應(yīng)。
墨不僅是以墨代色,不僅是運(yùn)墨而五色俱,墨是筆的墨,墨法源于用筆,是用筆的變化與豐富,使筆法與墨法融匯貫通而合一。同時(shí),墨還有其自身的相對(duì)獨(dú)立的形式價(jià)值。墨不但可以存在于黑白、明暗的客觀組成關(guān)系上,而且由于紙的特殊滲化性能及水的運(yùn)用,還可以從即定的筆跡形態(tài)規(guī)定之中游離出來(lái),形成了中國(guó)畫(huà)特殊的墨趣效果。
墨性 不同的墨有不同的墨性。松煙墨應(yīng)用較早,以松木燒制而成,色感烏黑而沒(méi)有光澤。油煙墨以油脂原料燒制而成,色澤鮮亮。故明人楊慎說(shuō):“松煙墨涂重而不姿媚,油煙墨凈媚而不深重?!爆F(xiàn)在大量普遍使用的是瓶裝墨汁,如一得閣、中華墨汁等,既色感烏黑,又色澤鮮亮,在同一種墨里,也可以產(chǎn)生不同的墨性:有鮮墨(或稱(chēng)新墨),有宿墨。新墨是用墨錠用硯臺(tái)剛研制成或剛從墨汁瓶里倒出來(lái)的墨,新墨的特點(diǎn)是滲化快、流暢,墨色黑亮,新鮮明快。宿墨是隔夜墨,是新墨放七八個(gè)小時(shí)以上的墨,北方天氣干燥,可能用幾個(gè)小時(shí)就成了宿墨。由于新墨中的水分蒸發(fā)了,墨中的膠又成了干皮凍,連帶黑色素也一起沉淀,這樣的墨使用起來(lái),一是比焦墨可以更濃重,像墨膏,黃賓虹講“宿墨之妙,如用青綠”,大抵是此意。二是摻水使用,膠不能完全化解,所以墨色不勻凈,滲化不均勻,膠墨成份基本停留在筆跡之內(nèi),而一部分已化開(kāi)的墨隨水分暈開(kāi),形成了比較獨(dú)特的墨色斑剝效果。宿墨再繼續(xù)放臵,墨中膠性隨時(shí)間風(fēng)化而基本退去,只留下墨碴,而且顆粒不太均勻,也有別致的效果。
墨階 從濃到淡的不同層次變化叫墨階。墨階的形成與變化受到筆、紙、水的支配。其中,水是墨色變化最重要的因素,水的多少?zèng)Q定了墨的濃淡干濕。墨階大體分為“焦墨、濃墨、重墨、濕墨、淡墨”五個(gè)色階。相對(duì)來(lái)說(shuō),焦墨含水量少,其性近乎于干渴;濃墨含水量較焦墨多,其性飽滿,強(qiáng)烈。重墨又含水多于濃墨,其性溫厚、沉著,濕墨含水又多于重墨,其性華滋、豐潤(rùn)。淡墨含水多于濕墨,柔和、透明。實(shí)際作畫(huà)過(guò)程中,墨的運(yùn)用不止此五類(lèi),用筆的復(fù)雜,作畫(huà)步驟的反復(fù)變化,墨色變化會(huì)更加豐富。
作畫(huà)通常以濃墨作為整幅作品的精神統(tǒng)率所在。濃墨的運(yùn)用要求明確,下筆用墨肯定,不猶豫,無(wú)論是線或者是墨團(tuán),應(yīng)與周?chē)舷聦?duì)比,同時(shí)還要注意與周?chē)嗪魬?yīng),即要防止墨的單調(diào)僵硬,也要防止墨的孤立,畫(huà)面的不協(xié)調(diào)。一氣呵成則墨黑而透明,多次復(fù)加則容易渾濁、僵膩。淡墨主要是在作品中用來(lái)作為烘染鋪墊的過(guò)渡作用。由于淡墨性平和而豐富,使用得當(dāng),會(huì)出現(xiàn)各種豐富而含蓄的藝術(shù)效果。淡墨要達(dá)到淡而厚重,主要靠用筆的變化來(lái)完成,筆實(shí)則墨沉,筆浮則墨飄。
用墨除掌握濃淡之間的對(duì)比之外,干濕也是至關(guān)重要的。一幅畫(huà)中全用濕墨容易肥爛,畫(huà)面沒(méi)有骨神,到處干筆容易枯燥了草,所以,一幅畫(huà)里干濕要兼顧,只有二者兼顧才能見(jiàn)筆見(jiàn)墨,具有神采。即便整個(gè)畫(huà)面是運(yùn)用低調(diào)的淡墨,在一些關(guān)鍵地方也要有干筆的出現(xiàn),干筆往往是畫(huà)面的眼睛,神化之筆。所以,一幅畫(huà)里邊墨的濃、淡、干、濕要精心編制,“干裂秋風(fēng),潤(rùn)含春雨”,此語(yǔ)道出了兩者的內(nèi)在關(guān)系,黃賓虹在筆墨的運(yùn)用上達(dá)到了此種境界。用墨的妙道需要在反復(fù)試驗(yàn)中才能掌握。為了便于掌握用墨的一些方法,將墨的濃、淡、干、濕分開(kāi)加以介紹。事實(shí)上,在用墨的過(guò)程上,濃、淡、干、濕的方法是不能分離使用的,常常是輪番交替使用,只有這樣,才能使墨色變化無(wú)窮,交映生輝。墨法一般說(shuō)有濃墨法,淡墨法,焦墨法,宿墨法,破墨法,積墨法,潑墨法等。濃墨法:運(yùn)用濃墨,要濃而滋潤(rùn)、活脫。要先用筆蘸清水,在碟中與淡墨略加調(diào)和,然后,再用筆頭飽蘸濃墨后速畫(huà),就能產(chǎn)生濃而有層次的活墨。
淡墨法:有濕淡與干淡兩種:濕淡是筆上先蘸清水,然后蘸少量濃墨,略加調(diào)和后速畫(huà)。這樣,淡墨晶瑩透亮而有層次變化。干淡是調(diào)完淡墨后,用紙把筆頭水分吸干畫(huà)面能產(chǎn)生既干又潤(rùn),潤(rùn)中帶飛白的效果。
焦墨法:用焦墨最容易干枯燥氣,不宜多用。一般用于小面積的結(jié)構(gòu)處,起畫(huà)面提神作用。用法在筆根處仍需有一定的水分,在運(yùn)筆擠壓中,使水分從焦墨中偶爾滲出一些,達(dá)到焦中蘊(yùn)藏滋潤(rùn)的效果。
宿墨法:宿墨法是晾至半干之后的墨。宿墨因濃重,類(lèi)似錫管里直接擠出來(lái)的顏色的濃度,所以黃賓虹認(rèn)為宿墨用筆不可拖、涂、抹,要落上去。宿墨還可以調(diào)水使用,因宿墨脫膠而含渣,墨跡顯露。宿墨的使用,稍有敗筆,便在紙上顯露出來(lái),所以用筆時(shí)要注意虛實(shí)、松動(dòng),才能防止枯硬污濁。調(diào)水后使用淡宿墨,也不能拖、涂、抹。宿墨和鮮墨合用可產(chǎn)生斑駁與鮮滋、凝聚與淋漓的對(duì)比效果。
破墨法:分濃破淡、淡破濃、干破濕、濕破干,還有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多種變化。墨破才能分出層次和變化,干后雖干猶濕,華滋厚重。所謂破墨法就是趁濕畫(huà),趁濕一氣呵成。破墨法第一遍干濕程度的掌握甚為關(guān)鍵,在不同干濕程度上再破第二遍其效果十分不同。太濕容易混為一灘,俗稱(chēng)墨豬。太干又類(lèi)同于積墨,失去了破墨的本意。此中分寸應(yīng)該謹(jǐn)慎把握。破墨可趁濕多破幾遍,以求豐富的效果。用得較多的是以濃墨破淡墨或以淡墨破濃墨。濃墨破淡墨,其方法是先用淡墨畫(huà)第一遍,將干未干時(shí),用比較濃的筆墨畫(huà)上去,用筆的方向要注意變化,和前面的用筆有所交錯(cuò),以產(chǎn)生厚重的豐富變化。淡破濃則與濃破淡相反。破墨法的最大限度還可以沖墨,形成水墨淋漓的效果。
積墨法:積墨法是墨色干后層疊可達(dá)多遍,其原則是墨不礙墨,墨痕層次似隱似現(xiàn)。積墨對(duì)于前后之間的墨性墨階限制不大,既可以用相同墨色一遍遍積上,如用干淡墨多層積枯成潤(rùn);也可以用不同墨質(zhì)遍遍積上,如濃積于淡上,干積于濕上,或濕積于干上等。積墨時(shí)用筆要注意交錯(cuò),如同網(wǎng)紋疊加法。用筆太一致往往畫(huà)成一張皮。積墨法多用于山水,但人物畫(huà)使用此法,可把人物畫(huà)的厚重、深入,也適合表現(xiàn)場(chǎng)面比較大的人物畫(huà)作品。
潑墨法:潑墨法有兩種。一種是把墨、水直接潑灑在紙上,根據(jù)自然滲洇的墨跡,用筆再加適當(dāng)點(diǎn)畫(huà)整理。這種方法難于控制形象,有些偶然性,在人物畫(huà)方面較少使用。另一種是用筆潑墨法。這種潑墨法便于控制,在人物畫(huà)中運(yùn)用較多。用筆潑墨,先要心存潑意,一般用羊毫大筆,飽蘸墨色以點(diǎn) 的筆法,隨意潑出。不管哪一種潑法,都要注意勻與不勻,有形與無(wú)形,同時(shí)注意濃、淡、干、濕的筆法墨韻。
第三、用水
筆、墨、色彩的運(yùn)用離不開(kāi)水,尤其是墨與水的關(guān)系最為密切,墨的多種色階的形成是靠水的多少來(lái)調(diào)制完成的。所以水法融于墨法之中,水法是墨法的繼續(xù)。水不但用來(lái)調(diào)墨使用,還可以在使用墨色之前或之后單獨(dú)使用水來(lái)處理特殊的效果。例如,在用墨用色之前用水,是將紙打濕,可以在濕底上渲染,達(dá)到比較細(xì)致深入的效果。也可以在濕底紙上破墨、破色,達(dá)到墨色氤氳的水霧效果,如畫(huà)雨雪可結(jié)合用此法。在用墨色完成之后用水,是因?yàn)檎麄€(gè)畫(huà)面完成之后,由于多遍墨色的運(yùn)用,前后用墨用色結(jié)合的有些生硬,甚至畫(huà)面花亂,這時(shí)可把畫(huà)在毛氈上鋪平,用大量的水將其泡養(yǎng),甚至用一點(diǎn)溫水,使墨與墨之間、色與墨之間、色與色之間更為交溶,渾然一體。通過(guò)水的浸潤(rùn)有時(shí)還會(huì)出現(xiàn)一些水漬墨趣,以豐富畫(huà)面,增加層次。有時(shí)墨后用水,在所畫(huà)濃墨或用墨勾線之后將干未干時(shí),用大水沖掉墨,留下四周的邊痕,產(chǎn)生一種特殊的立體效果。也有在濃墨的基礎(chǔ)上,用清水點(diǎn)和漬,都會(huì)出現(xiàn)一些用筆畫(huà)不出來(lái)的效果。
水法中還可以加入膠、礬、粉及一些化學(xué)材料,使水性發(fā)生變化,對(duì)墨色發(fā)生作用,產(chǎn)生特殊效果。如墨中加膠,造成特殊滲化,使墨容易控制,豐富肌理,增加墨色亮度。任伯年、虛谷、吳昌碩擅于用膠。礬水有沉淀作用,所以適合于單獨(dú)使用或在墨前使用。礬水可噴、可滴、可甩。因?yàn)榈\水干后不宜著墨,在此基礎(chǔ)上畫(huà)墨色后礬水的跡象會(huì)顯現(xiàn)出來(lái)。適合畫(huà)風(fēng)雪雨天景色。另外還有多種材料會(huì)產(chǎn)生意想不到的效果,可根據(jù)自己的思維去發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造。水與化學(xué)類(lèi)材料使用雖產(chǎn)生一些特技,但對(duì)紙的破壞很大,不宜保存,所以要慎用。
第四、用色
中國(guó)畫(huà)的色彩在唐代以前,由于工筆重彩的發(fā)展和興旺,有著絢爛輝煌的歷史,這在先秦、楚漢、戰(zhàn)國(guó)、晉唐的帛畫(huà)、壁畫(huà)、繪畫(huà)等方面都有體現(xiàn)。后來(lái),隨著文人畫(huà)、水墨畫(huà)的興起,工筆重彩的衰落,把筆墨推上了至高無(wú)上的境地,無(wú)論表現(xiàn)什么內(nèi)容,什么對(duì)象,只要有紙有筆有墨就“五色俱在”,應(yīng)有盡有。傳統(tǒng)寫(xiě)意人物畫(huà)正是在這水墨至上的理論基礎(chǔ)上變革與發(fā)展起來(lái)的。然而,現(xiàn)代寫(xiě)意人物畫(huà)在繼承吸收了傳統(tǒng)設(shè)色方法的同時(shí),又吸收了西方繪畫(huà)色彩表現(xiàn)方法中的有益因素,在水墨和色彩的結(jié)合上,取得了長(zhǎng)足的進(jìn)展,單一的“水墨為上”的理論和方法受到了沖擊。中國(guó)畫(huà)色彩的發(fā)展規(guī)律,中國(guó)畫(huà)色彩的認(rèn)識(shí)和使用是一種主觀與客觀的合一,既不是對(duì)色彩做純客觀的認(rèn)識(shí),象印象派那樣把色彩歸為光及固有色和環(huán)境色的結(jié)合,也不是對(duì)色彩做純主觀地使用,也不是純粹的象征或純粹的構(gòu)成色彩,是主觀與客觀,象征與構(gòu)成的統(tǒng)一體。由此產(chǎn)生的視覺(jué)效果可能使人聯(lián)想到春、夏、秋、冬,酸、甜、苦、辣,喜、怒、哀、樂(lè)。中國(guó)畫(huà)的色彩使用是在中國(guó)畫(huà)的筆墨、造型的制約下使用的,并沒(méi)有走向純色彩的極端。首先,中國(guó)水墨畫(huà)表現(xiàn)物象的主要語(yǔ)言是筆墨,色彩只是做為中國(guó)水墨畫(huà)的輔助繪畫(huà)語(yǔ)言。因?yàn)楣P墨表達(dá)有一定的局限,所以色彩對(duì)筆墨的輔助補(bǔ)充作用是必不可少的。中國(guó)畫(huà)材料對(duì)設(shè)色有特殊的要求,要做到色不礙墨,墨不礙色,要搞好墨與色之間的關(guān)系。如不注意,用色過(guò)渡,即會(huì)因色傷墨,破壞墨色的靈透。一般地講,強(qiáng)烈的純色與濃重的墨色相互適應(yīng),淡雅的復(fù)色與淡墨更為協(xié)調(diào),淺絳只能用于淺淡墨色,青綠更適用濃重墨色。只有很好地處理好墨色之間的關(guān)系才能色墨相映生輝。
其二,中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)的造型是意象的線面造型,這就制約了中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)的色彩也必然是平面地布臵使用。由于線面造型沒(méi)有體面造型的體積,沒(méi)有體面造型的明暗、光影、虛實(shí)、透視等許多因素,所以色彩在線面造型上的使用就不可能帶有高光反光。不可能帶有什么光源色和環(huán)境色,不可能如實(shí)地反映冷暖色彩關(guān)系。它的色彩是在線面造型的平面上作既平面又富有變化的藝術(shù)處理。
三、寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生方法步驟(56學(xué)時(shí))
教學(xué)要求:本單元是寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生階段。通過(guò)第一單元的學(xué)習(xí),在基本掌握了寫(xiě)意人物畫(huà)的表現(xiàn)技巧的基礎(chǔ)上,要求學(xué)生直接面對(duì)模特,通過(guò)觀察,從感性而理性,按照具體的方法和步驟,對(duì)模特進(jìn)行概括、提煉,并用筆墨的形式將其表現(xiàn)出來(lái)。在表現(xiàn)的過(guò)程中,既要注意形似,更要注意神似,既要尚形,更要尚意。通過(guò)適當(dāng)?shù)目鋸?、變形使表現(xiàn)的對(duì)象更典型,更概括,更具表現(xiàn)力和感染力。
本單元前四周可適當(dāng)側(cè)重以線造型,注重線在寫(xiě)意人物畫(huà)中的骨架作用。后四周可適當(dāng)側(cè)重墨色在畫(huà)面中的濃、淡、干、濕運(yùn)用以及抽象因素的運(yùn)用。
一、寫(xiě)意人物畫(huà)的造型特點(diǎn)及形式特點(diǎn)
1、寫(xiě)意人物畫(huà)的造型特點(diǎn)
2、寫(xiě)意人物畫(huà)的形式特點(diǎn)
二、寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生的方法和步驟
寫(xiě)生是寫(xiě)意人物畫(huà)教學(xué)的重要環(huán)節(jié),是學(xué)習(xí)研究中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的重要組成部分,是教學(xué)進(jìn)人主客觀結(jié)合、藝術(shù)升華的階段。從教學(xué)角度講,寫(xiě)意人物畫(huà)寫(xiě)生過(guò)程可分為如下步驟:
步驟一:起稿。首先,要使所畫(huà)的人物狀態(tài)自然、放松,仔細(xì) 觀察對(duì)象的一切現(xiàn)象,并分析其原因,有了對(duì)被畫(huà)人物的興致,也就有了初步的想法,不能操之過(guò)急地起稿落墨。觀察能使我們發(fā)現(xiàn)很多平時(shí)習(xí)以為常、經(jīng)常被忽視、到畫(huà)時(shí)卻有東西的內(nèi)容;分析能
使我們找到人物表面現(xiàn)象的內(nèi)在起因。對(duì)人物的狀態(tài)有了一個(gè)基本的定位后就可以動(dòng)手起稿了。
起稿用木炭條較適宜,因木炭條質(zhì)軟。易畫(huà)易改容易彈掉。起稿要注意構(gòu)圖,注意人物安排在畫(huà)面的位臵,人物比例大小要合適。對(duì)整個(gè)人物中哪些結(jié)構(gòu)需組合,哪些部位要強(qiáng)調(diào),哪些內(nèi)容需歸納和融合等,這些都應(yīng)該在起稿中有所指示,不必畫(huà)得很具體。但幾根線條對(duì)人物大形的理解和把握要有所交待,做到在起稿過(guò)程中,觀察有所深入,特點(diǎn)有所突出,人物結(jié)構(gòu)、衣褶等結(jié)構(gòu)之間的銜接要協(xié)調(diào)統(tǒng)一,簡(jiǎn)明概括。人物大的結(jié)構(gòu)關(guān)系一目了然。
步驟二:落墨。這一步驟前,要在心中有一個(gè)基本概念,就是以什么樣的筆墨方式來(lái)處理人物。頭部尤其是五官很重要,從面部開(kāi)始落墨也稱(chēng)開(kāi)臉,要注意眼、鼻、嘴等五官之間的筆墨協(xié)調(diào)關(guān)系、對(duì)比關(guān)系,以及頭部與身體間的對(duì)比和諧關(guān)系。大關(guān)系之間的總體
設(shè)計(jì)決定著畫(huà)面的整體效果,所以,不能太注意細(xì)節(jié)或局部,要大膽落墨,自在行筆,讓勾線用筆用墨落在所要表現(xiàn)的人物結(jié)構(gòu)上,不要計(jì)較每一筆線條與人物、衣紋結(jié)構(gòu)的物理吻合,要既在傳達(dá)結(jié)構(gòu)、衣紋關(guān)系,又能酣暢寫(xiě)意中,組合成又有內(nèi)容又輕松自如的筆意。這
時(shí)呈現(xiàn)出的線條所構(gòu)成的人物形象,就是來(lái)自于人物的一切原始因素,又脫離于客觀原始內(nèi)容的主觀性處理。尊重客觀目的是為了表現(xiàn)客觀。
線在畫(huà)面中起骨架作用,好壞直接影響后面的發(fā)展。線條在結(jié)構(gòu)問(wèn)的運(yùn)行,使用墨皴擦有了依托,沿著勾線與結(jié)構(gòu)的施墨皴擦,逐步在隨形中移形寫(xiě)神,在接近具體細(xì)節(jié)上寫(xiě)出內(nèi)容,在調(diào)節(jié)畫(huà)面黑白關(guān)系中,走向深入。施墨皴擦中以結(jié)構(gòu)中的線為支撐點(diǎn),墨可以多遍皴染也可反復(fù)的一遍一遍畫(huà),還能在前一遍的墨色上趁濕畫(huà)。一些如眼角的皺紋、眉骨及額頭、鼻骨、嘴角及周邊的紋路等一些很具體的部位,可以適當(dāng)深入刻畫(huà)。總之,要體現(xiàn)出筆墨的鮮活性,生動(dòng)性,不能為了深入而畫(huà)僵畫(huà)死,也不能為了筆鮮墨活而瞎編硬造。大膽落筆,細(xì)心收拾。細(xì)心收拾,要認(rèn)真地對(duì)待每一步,認(rèn)真不等于膽小謹(jǐn)慎,不等于一定要細(xì)密或面面俱到,認(rèn)真是思考、過(guò)濾、分析、利用、充實(shí),表達(dá)一個(gè)對(duì)人物、對(duì)筆墨、對(duì)畫(huà)面負(fù)責(zé)任的態(tài)度,來(lái)看待和理解所畫(huà)的水墨人物寫(xiě)生。
勾線施墨這一步很重要,要達(dá)到畫(huà)面的人物內(nèi)容充實(shí),線條筆墨立得住,就要在平時(shí)多實(shí)踐多畫(huà)人物寫(xiě)生,把握住以筆墨寫(xiě)實(shí),以筆墨去造就活生生的人物。既不失筆墨的特性又不離人物的具體形象,需要有對(duì)畫(huà)面全面的控制能力,也就是畫(huà)面的整體感。
步驟三:著色。在前一段筆墨的形象塑造中,人物的特征、本質(zhì)、現(xiàn)象得到了充分的體現(xiàn)。著色,是以固有色為主,以赭石色為主,加少許淡墨會(huì)顯沉穩(wěn),以單純?yōu)橹髡{(diào),不要去考慮色彩的復(fù)雜性,但應(yīng)思考的是人物面部手部著色的傾向性與身上線、墨色的協(xié)調(diào)性。著色是以結(jié)構(gòu)為主,是對(duì)墨在面部結(jié)構(gòu)的充實(shí)和完善,著色應(yīng)水分大,但要注意筆與筆間的空白,有些空白是高點(diǎn),有些是凹處,有些要大面積留白,總之,不要讓水色滲化無(wú)度浸洇了面部手部結(jié)構(gòu)。單純的顏色與豐富的墨色互為利用和補(bǔ)充,顯示出入物最本質(zhì)的內(nèi)核。
步驟四:調(diào)整。這是一個(gè)需要再次全面審視被畫(huà)人物,檢驗(yàn)畫(huà)面局部與局部、局部 與整體問(wèn)深入和諧的過(guò)程,有可能某一部分需模糊些,有些內(nèi)容需要統(tǒng)一,而有些結(jié)構(gòu)需要強(qiáng)調(diào)或弱化等等。要參照人物的自然形態(tài)充實(shí)畫(huà)面,而更重要的是畫(huà)面本身的不斷修正、調(diào)整和完善。把面部主要結(jié)構(gòu)性線不足的地方醒一醒,把身上衣服的線不夠的地方提一提,把一些小的空白點(diǎn)減掉一些,但都不能畫(huà)僵,要精心膽大,認(rèn)真負(fù)責(zé)。水墨人物寫(xiě)生的過(guò)程,是由對(duì)一個(gè)人物的認(rèn)識(shí)、觀察、分析、理解的過(guò)程,進(jìn)入到以筆墨去解析、傳達(dá)、體現(xiàn)人物形象形態(tài)的表現(xiàn)過(guò)程。
作業(yè)要求:
作業(yè)尺寸:四尺生宣紙對(duì)開(kāi)或整開(kāi)
作業(yè)數(shù)量:頭像寫(xiě)生5張,半身像寫(xiě)生10張,全身像寫(xiě)生10張。
課后小結(jié):
第三篇:寫(xiě)意人物畫(huà)——小品畫(huà)9.24
寫(xiě)意人物畫(huà)——小品畫(huà)
教學(xué)內(nèi)容:寫(xiě)意人物畫(huà)——小品畫(huà) 教學(xué)時(shí)間:2016年9月25日 教學(xué)目標(biāo):通過(guò)學(xué)習(xí)掌握寫(xiě)意人物小品畫(huà)的特點(diǎn)以及嘗試著創(chuàng)作一幅簡(jiǎn)單的人物小品畫(huà)。
教學(xué)重點(diǎn):了解寫(xiě)意小品人物畫(huà)的特點(diǎn)以及筆墨的運(yùn)用技巧 教學(xué)難點(diǎn):能夠嘗試著創(chuàng)作一幅簡(jiǎn)單的人物小品畫(huà)。學(xué)具準(zhǔn)備:國(guó)畫(huà)顏料、鉛筆、橡皮、毛筆、生宣等。
教具準(zhǔn)備:范畫(huà)作品、PPT課件、國(guó)畫(huà)顏料、鉛筆、橡皮、毛筆、生宣等。教學(xué)過(guò)程:
一、回顧知識(shí)
我們一起學(xué)習(xí)了國(guó)畫(huà)中的工筆,寫(xiě)意。很多題材大家都已經(jīng)有所接觸了,今天我們來(lái)認(rèn)識(shí)一個(gè)新品種,這種作品畫(huà)幅不是很大,題材也沒(méi)有太大的限制,生活中的一花一樹(shù),一草一木,花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)都可以如畫(huà)。
導(dǎo)入課題——小品畫(huà)。
二、新授知識(shí)
1、什么是小品畫(huà)?
小品,語(yǔ)出佛經(jīng)。佛家稱(chēng)樣本為“大品”,簡(jiǎn)本為“小品”。中國(guó)畫(huà)中所謂的小品,是相對(duì)于大幅的、主題性強(qiáng)的作品而言的。小品畫(huà)尺幅小、內(nèi)容簡(jiǎn)、著筆墨不多,卻情趣盎然。優(yōu)秀的小品畫(huà),猶如一首小詩(shī)、一首短曲、一首順口成調(diào)的民謠那樣親切自然,它輕松、優(yōu)美、淳樸,讓人在不經(jīng)意之間進(jìn)入鳥(niǎo)語(yǔ)花香、山體流動(dòng)、情遷意動(dòng)的精神境界,給人以美的精神享受。
2、特點(diǎn):
一,“小品”比起“大作”來(lái)它就像一首小詩(shī),一首短曲,不求深沉,嚴(yán)肅,但求清新、活潑,即興而作,筆簡(jiǎn)意深。
二,小品以欣賞性和抒情性見(jiàn)長(zhǎng),它注重審美的追求和某種意境情思的抒發(fā)。
三,由于小品畫(huà)形象單一手法比較簡(jiǎn)練,因而畫(huà)幅也較小,適合于普通家庭裝飾欣賞之用。
四,小品畫(huà)的表現(xiàn)手法比較自由隨意也是它的一個(gè)特點(diǎn)。
五,講究筆情墨趣是小品畫(huà)的又一特點(diǎn)。
3、筆墨要求:
a、造型簡(jiǎn)練概括。
b、追求神情意趣,往往與造型相聯(lián)系。
c、單純活潑是小品畫(huà)筆墨的又一特點(diǎn)和規(guī)律。
4、創(chuàng)作:
小品畫(huà)取材的范圍相當(dāng)廣泛,就寫(xiě)意人物小品畫(huà)而言,一個(gè)人物和一頭牛的某一生活情景,可以構(gòu)成一幅人物小品畫(huà);一個(gè)半身婦女像和一件道具也可以構(gòu)成一幅人物小品畫(huà)。一首小詩(shī),一個(gè)動(dòng)作,都可以成為小品畫(huà)的表現(xiàn)題材。人物不求多,景物不求全;取材不求大,但求情趣生。只要是生活中某一感人的瞬間動(dòng)態(tài)、表情,或一抹朝霞、一輪秋月引起的情思,都可以進(jìn)入小品畫(huà)的創(chuàng)作天地。
三、教師師范,重點(diǎn)講解。
四、創(chuàng)作表現(xiàn)
以人物為主,創(chuàng)作一幅人物小品圖。
注意:筆墨技巧的運(yùn)用與搭配。
五、作業(yè)展示
六、拓展延伸
第四篇:《中國(guó)古代人物畫(huà)教案》_1
《中國(guó)古代人物畫(huà)教案》
南京師大附中藝術(shù)組朱建軍 人民美術(shù)出版社教材
高中美術(shù)本第十七
中國(guó)古代人物畫(huà)教案
一.教學(xué)目標(biāo)
.借助現(xiàn)代教育媒體,從“審美教育”、“理論知識(shí)掌握”、“欣賞能力提高”幾方面制定教學(xué)目標(biāo),制作教學(xué),努力使視、聽(tīng)、練有機(jī)地組成一個(gè)既能傳授知識(shí)提高美術(shù)欣賞水平,又能獲取審美感受得到情感陶冶的動(dòng)態(tài)功能系統(tǒng)。
2.引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)中國(guó)古代人物畫(huà)的內(nèi)涵,分析欣賞中國(guó)古代人物畫(huà)在表現(xiàn)人物動(dòng)態(tài)、人物表情、色彩、線條等諸多繪畫(huà)因素的同時(shí)是如何處理好形與情這一矛盾的。
二.教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)
.以形寫(xiě)神,形神兼?zhèn)洌怀鋈宋飪?nèi)心世界是中國(guó)古代人物畫(huà)的主要特點(diǎn),也是重點(diǎn)。
2.以點(diǎn)帶面,通過(guò)本章中國(guó)古代人物畫(huà)某一點(diǎn)切入題,全面認(rèn)識(shí)中國(guó)古代繪畫(huà)。
三.電教設(shè)計(jì)
.所需文,范圍輸入計(jì)算機(jī)進(jìn)行處理,做成光盤(pán),運(yùn)用ADBEPHTSHP等軟。
2.映示文字介紹中國(guó)古代人物畫(huà)的形成,發(fā)展過(guò)程,以及簡(jiǎn)略介紹山水畫(huà),花鳥(niǎo)畫(huà)種的表現(xiàn)技法。
3.選用《韓熙載夜宴圖》長(zhǎng)卷慢放一遍。再分成五個(gè)既有聯(lián)系,又相對(duì)獨(dú)立的畫(huà)面,配樂(lè)詳細(xì)講解,每段根據(jù)需要進(jìn)行人物局部處理放大,最后全卷配樂(lè)以錄像形式再次放映一遍,加深理解。
4.為啟迪學(xué)生思維,布置練習(xí),欣賞幾幅唐代人物畫(huà),電腦媒體映示。
《虢國(guó)夫人游春圖》《搗練圖》《簮花仕女圖》
.小結(jié)
四.緗倘砑?BR>光盤(pán)
五.教學(xué)過(guò)程
(一)導(dǎo)入新
.媒體映示題,介紹中國(guó)古代繪畫(huà)的悠久歷史,獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng),發(fā)展過(guò)程和正式形成的時(shí)期。
提示:由于以描寫(xiě)人物活動(dòng)為主的人物畫(huà)成熟的最早所以先上古代人物畫(huà),而山水畫(huà),花鳥(niǎo)畫(huà)是后來(lái)從人物畫(huà)中分離出來(lái)形成今天的獨(dú)立畫(huà)科。
Δ按畫(huà)科分:人物、山水、花鳥(niǎo)
按技法分:工筆、寫(xiě)意
媒體映示作品,工筆畫(huà)《張卿子像》,寫(xiě)意畫(huà)《李白行吟圖》,配以文字解釋什么是工筆畫(huà),什么是寫(xiě)意畫(huà)。
(二)中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)
.映示標(biāo)題文字說(shuō)明:中國(guó)古代人物畫(huà)對(duì)于人物的描繪不僅滿足于外形的肖似,而更重要的是人物的性格與內(nèi)心世界的揭示,即所謂傳神。
2.映示圖片投影:五代畫(huà)家顧閎中作品《韓熙載夜宴圖》,慢速播放長(zhǎng)卷,并配文字介紹作品中作者和主人公。
Δ顧閎中南唐畫(huà)家,善畫(huà)人物,據(jù)記載,他奉南唐后主李煜之命夜至韓熙載家中,窺視其夜宴情景,憑現(xiàn)場(chǎng)目識(shí)心記,創(chuàng)作了此畫(huà)。
Δ韓熙載,南唐大臣,出身北方貴族,避難來(lái)到南唐,初有恢復(fù)中原宏圖大志,但李煜對(duì)他猜忌,他為免遭不測(cè)便沉緬于聲色之中,以放蕩頹廢的生活來(lái)表示自己的政治上的無(wú)所作為。
3.再把《韓熙載夜宴圖》分成五個(gè)獨(dú)立畫(huà)面。
聽(tīng)樂(lè),觀舞,歇息,清吹,散宴。每個(gè)畫(huà)面放大,主要人物局部再次放大,配音樂(lè)。
(1)第一段聽(tīng)樂(lè):(映示畫(huà)面)
作者緊抓一個(gè)“聽(tīng)”字,把握不同聽(tīng)眾的情緒反應(yīng),不論轉(zhuǎn)身注視著彈琵琶歌伎的賓客,還是半掩在屏風(fēng)后面探頭傾聽(tīng)的女子,都統(tǒng)一到聽(tīng)樂(lè)這個(gè)中心,在場(chǎng)的每個(gè)人都被迷人的音樂(lè)陶醉。
提示:局部放大鏡頭,看到韓熙載神情憂郁,眉宇間含著沉思與隱憂,這種出色的心理描寫(xiě)達(dá)到極其傳神的境界。
(2)第二段,觀舞(映示畫(huà)面)
畫(huà)面局部放大韓熙載為助興站起親自擊鼓,舞伎翩翩起舞,眾人也站立,擊掌,打板,合著節(jié)拍。
提示:韓熙載雖擊鼓助興,但臉上沒(méi)有笑意,流露出悶悶不樂(lè)。提問(wèn)學(xué)生為什么。
另外畫(huà)面放大映示,后排穿黃色袈裟的和尚,處在觀舞賓客中,并不正視舞女,而是眼看擊鼓的韓熙載,人物表情內(nèi)心活動(dòng),畫(huà)得很出色。
(3)第三段,歇息
夜宴中休息的場(chǎng)面,此段情節(jié)輕松,使《夜宴圖》有張有弛,富有節(jié)奏變化,是整個(gè)宴會(huì)情節(jié)上的一個(gè)間歇。
4.第四段:清吹
描寫(xiě)韓熙載欣賞樂(lè)伎演奏的場(chǎng)面,休息后的韓熙載更換了衣服,袒胸露腹,盤(pán)腿而坐,右手揮扇欣賞管樂(lè)。故作不拘小節(jié),疏狂自放的姿態(tài)。
五個(gè)樂(lè)伎雖并排一起吹奏,但表情姿態(tài)不同,有合有分,絲毫沒(méi)有呆板之感,使人仿佛聽(tīng)到高亢豐富的管樂(lè)和聲。畫(huà)家用的線描,有粗細(xì)、輕重、疾緩之分,充分顯示了衣衫的質(zhì)感。五個(gè)樂(lè)伎服裝主色調(diào)是淺色,由紅綠兩色相互穿插,有對(duì)比又有呼應(yīng),顯得豐富而統(tǒng)一,畫(huà)的極其工細(xì)。
.第五段,散宴
這段收尾用一對(duì)男女隔著屏風(fēng)對(duì)話的情節(jié),自然過(guò)渡到最后一段送別(映示對(duì)話圖)
韓熙載的其它賓客都在與歌舞伎調(diào)笑言歡(映示畫(huà)面并放大)
唯獨(dú)韓熙載一人在獨(dú)立深思,揮手與客人道別,為什么?
提示:聯(lián)系前四段的形象,反映了他在統(tǒng)治階級(jí)內(nèi)部矛盾激化下,強(qiáng)顏歡笑的矛盾心理和內(nèi)心苦悶。
6.最后再次用錄像配樂(lè)形式完整放映一遍長(zhǎng)卷圖,加深體會(huì)《韓熙載夜宴圖》在刻劃人物心理狀態(tài),用筆沒(méi)色方面都達(dá)到了很高的藝術(shù)水平。
四.作品欣賞
.《虢國(guó)夫人游春圖》
2.《搗練圖》
3.《簮花仕女圖》
4.觀后交流,討論,請(qǐng)學(xué)生根據(jù)《虢國(guó)夫人游春圖》中人物動(dòng)態(tài)、表情服飾等因素判斷誰(shuí)是虢國(guó)夫人?
五.全總結(jié)
.中國(guó)古代繪畫(huà)的形成和發(fā)展
2.中國(guó)古代繪畫(huà)的分類(lèi)和表現(xiàn)技法
3.中國(guó)古代人物畫(huà)的特點(diǎn)
中國(guó)古代人物畫(huà)堂教學(xué)隨筆
中國(guó)古代人物畫(huà)這一講內(nèi)容多,年代跨度大,在有限的時(shí)內(nèi)全面展開(kāi)介紹有一定難度,應(yīng)在內(nèi)容的側(cè)重點(diǎn)進(jìn)行調(diào)整,把人物畫(huà)的產(chǎn)生和發(fā)展過(guò)程縮短,略講一下,避免學(xué)生厭煩,另外在程內(nèi)容順序上也進(jìn)行調(diào)整,把古代人物畫(huà)的分類(lèi),技法放到前面上,而把人物畫(huà)的特點(diǎn)放后講,講繪畫(huà)技法時(shí)選了兩張有代表性的工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà),一張是明代曾鯨畫(huà)的《張卿子像》,另一張是宋代畫(huà)家梁楷畫(huà)的寫(xiě)意畫(huà)《李白行吟圖》,講到寫(xiě)意時(shí)可在堂上邊介紹邊演示技法,也請(qǐng)有興趣的學(xué)生上來(lái)畫(huà),一下把學(xué)生的情緒調(diào)動(dòng)起來(lái),讓他們體會(huì)在宣紙上作畫(huà)的感覺(jué),充分感受和領(lǐng)悟中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的藝術(shù)魅力和藝術(shù)震撼力,激發(fā)學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的熱愛(ài)。
學(xué)生進(jìn)入角色后,為下面的作品欣賞打下了較好的堂基礎(chǔ),在進(jìn)入講解中國(guó)古代人物畫(huà)特點(diǎn)時(shí),我選用了一張學(xué)生較熟悉作品,五代人物畫(huà)家顧閎中畫(huà)的《韓熙載夜宴圖》,讓學(xué)生感到即親切又陌生,很想在原有的基礎(chǔ)上進(jìn)一步了解這張畫(huà)的內(nèi)容,我首先把的長(zhǎng)卷緩慢的放映一遍,同時(shí)介紹畫(huà)的時(shí)代背景、作者,畫(huà)中的主人公,給學(xué)生一個(gè)初步印象,再把長(zhǎng)卷分為五段聽(tīng)樂(lè)、觀舞、歇息、清吹、散宴,分別詳細(xì)介紹,為加強(qiáng)效果,每段都選用了不同的中國(guó)古典音樂(lè)配置,做時(shí),把重要人物都用圖像軟進(jìn)行局部處理,拉近,放大,比原畫(huà)更清晰,使人有身臨其境之感。五段分別欣賞完后,再以錄像的形式配上音樂(lè)慢慢的放映一遍,把學(xué)生的思維不由自主地帶進(jìn)充滿遐想的繪畫(huà)藝術(shù)境界中。
最后教師點(diǎn)出中國(guó)古代人物畫(huà)的特點(diǎn),不僅僅滿足于外形的肖似,而是更著重人物性格與內(nèi)心世界的揭示,即傳神,形神兼?zhèn)洌欓b中的《韓熙載夜宴圖》這張畫(huà)把握得是很好的,最后結(jié)束這張作品的分析。
為了讓學(xué)生在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步了解中國(guó)古代人物畫(huà),還選取了幾張盛唐時(shí)期的人物畫(huà)進(jìn)行欣賞。張萱畫(huà)的《虢國(guó)夫人游春圖》和《搗練圖》,周肪畫(huà)的《簮花仕女圖》,讓學(xué)生先說(shuō)說(shuō)喜歡這些作品的哪些方面,各抒己見(jiàn),然后教師再每幅作品詳細(xì)講解,為充分調(diào)動(dòng)學(xué)生對(duì)美術(shù)欣賞的興趣,結(jié)束時(shí)布置同學(xué)們后通過(guò)找資料查出《虢國(guó)夫人游春圖》中的虢國(guó)夫人,下一次上時(shí)告訴大家,給學(xué)生增加一點(diǎn)懸念,期待下次上美術(shù)時(shí)知道結(jié)果。
我認(rèn)為高中美術(shù)欣賞如何引導(dǎo)學(xué)生欣賞美術(shù)作品,充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用,真正提高教學(xué)效果和質(zhì)量,有效途徑是打破常規(guī),運(yùn)用新穎的教學(xué)方法和手段,進(jìn)行別出心裁而有創(chuàng)意的程設(shè)計(jì),結(jié)合學(xué)科特點(diǎn),營(yíng)造情趣盎然的教學(xué)氛圍,激發(fā)學(xué)生的自主性,適時(shí)尋找教學(xué)契機(jī)和切入點(diǎn),這些都是上好每節(jié)高中美術(shù)欣賞需要深入研究的題。
第五篇:人物畫(huà)教案
傳神寫(xiě)照——人物畫(huà)
一、教學(xué)指導(dǎo)思想:
《獨(dú)樹(shù)一幟——古代中國(guó)畫(huà)》是人民教育出版社普通高中標(biāo)準(zhǔn)試驗(yàn)教材《美術(shù)鑒賞》之中國(guó)美術(shù)鑒賞的第六課。中國(guó)古代繪畫(huà)歷史悠久,風(fēng)格獨(dú)特,歷代流傳下來(lái)的作品不勝枚舉,各種表現(xiàn)形式也是豐富多彩。據(jù)專(zhuān)家研究,大多數(shù)學(xué)生對(duì)中國(guó)畫(huà)的理解并不比對(duì)西方繪畫(huà)的理解程度高,許多學(xué)生對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)沒(méi)有表現(xiàn)出格外的關(guān)注,部分學(xué)生更喜歡油畫(huà)而不是中國(guó)畫(huà)。經(jīng)過(guò)對(duì)我校高一年級(jí)學(xué)生的調(diào)查研究表明,這種現(xiàn)象在中學(xué)生中表現(xiàn)得非常明顯。雖然,在多元文化的大背景下,應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生樹(shù)立多元的審美觀念與審美態(tài)度。但作為中國(guó)人,首先應(yīng)該對(duì)本土的美術(shù)文化有最基本的了解和理解。針對(duì)這一情況,我覺(jué)得在美術(shù)鑒賞教學(xué)內(nèi)容的選擇上應(yīng)作適當(dāng)?shù)恼{(diào)整,增加鑒賞中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的比重,喚起學(xué)生對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)文化的關(guān)注和興趣。因此,我將本課內(nèi)容分兩課時(shí)講,人物畫(huà)一課時(shí),山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)一課時(shí),本課是第一課時(shí)《中國(guó)古代人物畫(huà)》。教學(xué)中以介紹中國(guó)古代人物畫(huà)的經(jīng)典作品為主,達(dá)到對(duì)內(nèi)容、題材、表現(xiàn)手法、藝術(shù)特點(diǎn)的全面了解。在教學(xué)中我努力引導(dǎo)學(xué)生舉一反三,掌握不同畫(huà)風(fēng),特別是工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà)的主要特點(diǎn),同時(shí)又適當(dāng)與西方繪畫(huà)作些比較,以便學(xué)生更深入理解中國(guó)古代人物繪畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)和主要特點(diǎn)。
本課欣賞的作品,大多有故事情節(jié),教學(xué)中既要把有關(guān)的故事情節(jié)向?qū)W生作扼要的介紹,又不能以此代替對(duì)作品的藝術(shù)分析。
啟發(fā)學(xué)生在認(rèn)真閱讀課本及課前研究性學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上,作歸納,并組織集體討論交流的合作性學(xué)習(xí),教學(xué)中結(jié)合課本要求,總結(jié)出規(guī)律性的知識(shí),重點(diǎn)理解中國(guó)古代人物畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)。
在對(duì)具體作品賞析的基礎(chǔ)上,重點(diǎn)了解中國(guó)古代人物畫(huà)的創(chuàng)作理念,尤其是價(jià)值追求的核心理論——“傳神寫(xiě)照”,逐步引導(dǎo)學(xué)生掌握美術(shù)鑒賞的基本方法,培養(yǎng)學(xué)生使用美術(shù)語(yǔ)言評(píng)述中國(guó)古代人物畫(huà)作品的能力和審美經(jīng)驗(yàn)。這一體驗(yàn)與認(rèn)識(shí),將在以后學(xué)習(xí)中國(guó)現(xiàn)代人物畫(huà)作品及西方人物繪畫(huà)優(yōu)秀作品時(shí),作為對(duì)比,了解不同的藝術(shù)理念及繪畫(huà)理念與風(fēng)格,提高對(duì)多元文化的認(rèn)識(shí),以及審美的判斷鑒賞能力,培養(yǎng)和增強(qiáng)學(xué)生對(duì)民族藝術(shù)的情感。
二、教學(xué)目標(biāo):
1、知識(shí)與能力培養(yǎng)目標(biāo):
通過(guò)對(duì)中國(guó)古代優(yōu)秀人物畫(huà)作品的欣賞,以強(qiáng)烈的視覺(jué)形式來(lái)展示我國(guó)傳統(tǒng)的人物繪畫(huà),初步了解我國(guó)古代人物畫(huà)的偉大成就。
2、情感態(tài)度價(jià)值觀培養(yǎng)目標(biāo):
通過(guò)賞析,引導(dǎo)學(xué)生正確理解作品的內(nèi)涵,提高藝術(shù)鑒賞能力。通過(guò)賞析,啟發(fā)學(xué)生的聯(lián)想、想象能力,學(xué)會(huì)用自己的語(yǔ)言對(duì)作品發(fā)表見(jiàn)解。
3、創(chuàng)新能力目標(biāo):
在學(xué)習(xí)中,激發(fā)學(xué)生的求知欲望和探究性思維,提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力,開(kāi)闊眼界。
三、教學(xué)重點(diǎn):以形寫(xiě)神,形神兼?zhèn)?,突出人物?nèi)心世界是中國(guó)古代人物畫(huà)的主要特點(diǎn),也是重點(diǎn)。
教學(xué)難點(diǎn):以點(diǎn)帶面,著重欣賞分析《韓熙載夜宴圖》講授中國(guó)古代人物畫(huà)的藝術(shù)特色,全面認(rèn)識(shí)中國(guó)古代繪畫(huà)。
四、教學(xué)方式與方法:
針對(duì)教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)目標(biāo)的需要,主要采取講授與討論形式實(shí)施教學(xué),教師主要通過(guò)展示典型范例(多媒體課件、影像資料、圖片等),引導(dǎo)學(xué)生感受、思考、闡述中國(guó)古代繪畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)和表現(xiàn)技法與風(fēng)格,同時(shí)感受中國(guó)古代繪畫(huà)和西方繪畫(huà)之間的差異,讓學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)、探究和感受 教學(xué)過(guò)程:
一、組織教學(xué):調(diào)試多媒體、檢查教具、師生問(wèn)候。
二、導(dǎo)入:
教師:同學(xué)們,今天我們坐在寬敞明亮的教室里學(xué)習(xí),穿著現(xiàn)代的服裝,課余時(shí)間可以上上網(wǎng)、打打游戲和看看電影等。但有沒(méi)有想過(guò)距離我們幾千年的古代人,他們過(guò)著一種怎樣的生活,就讓我們懷著一顆真誠(chéng)而渴盼的心,走進(jìn)他們的世界。
三、新授:
1,創(chuàng)設(shè)問(wèn)題:同學(xué)們對(duì)中國(guó)畫(huà)了解多少呢?
教師總結(jié):中國(guó)古代繪畫(huà)具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng),傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)在世界畫(huà)壇上獨(dú)樹(shù)一幟,自成體系。由于以描寫(xiě)人物活動(dòng)為主的人物畫(huà)成熟的最早所以先上古代人物畫(huà),而山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)是后來(lái)從人物畫(huà)中分離出來(lái)形成今天的獨(dú)立畫(huà)科。中國(guó)古代繪畫(huà)按傳統(tǒng)可分為:人物﹑山水、花鳥(niǎo)三個(gè)畫(huà)科 人物畫(huà)--描寫(xiě)人物活動(dòng)為主的繪畫(huà)稱(chēng)為人物畫(huà) 人物畫(huà)按題材可分為:
人物畫(huà)——現(xiàn)實(shí)人物和歷史故事
風(fēng)俗畫(huà)——社會(huì)風(fēng)俗
仕女畫(huà)——古代婦女
寫(xiě)
真——描繪人的肖像 人物畫(huà)按技法可分為:
工筆人物—刻畫(huà)工細(xì)﹑勾勒著色
寫(xiě)意人物—畫(huà)法洗練縱逸
潑墨人物—畫(huà)風(fēng)奔放﹑水墨淋漓
白描人物—純用線描或稍加墨染者 2,探討交流:
提問(wèn):哪位同學(xué)了解中國(guó)古代人物畫(huà)的發(fā)展? 教師總結(jié):人物畫(huà)的早期發(fā)展階段—戰(zhàn)國(guó)《人物御龍帛》
人物畫(huà)的進(jìn)一步提高階段--魏晉南北朝《女史箴圖》 人物畫(huà)的成熟階段—唐朝《簪花仕女圖》 人物畫(huà)的承前啟后階段—五代《韓熙載夜宴圖》
3,自主學(xué)習(xí)
下面就請(qǐng)同學(xué)們閱讀課文并欣賞《韓熙載夜宴圖》分組回答以下幾個(gè)問(wèn)題? 古代人物畫(huà)典范作品:《韓熙載夜宴圖》顧閎中(五代)第1組問(wèn)題:韓熙載夜宴圖描繪了什么內(nèi)容?
第2組問(wèn)題:這幅畫(huà)分為幾個(gè)部分?采用了怎樣的構(gòu)圖?
第3組問(wèn)題:畫(huà)中的韓熙載是誰(shuí)?他出現(xiàn)了幾次?他在做什么?他的表情怎樣?他為 什么會(huì)有這樣的表情?
第4組問(wèn)題:畫(huà)中還有哪些人?他們都在干什么?他們的表情如何?
第5組問(wèn)題:這幅畫(huà)的色彩和技法有什么特點(diǎn)?
教師引導(dǎo),學(xué)生各抒己見(jiàn),得出結(jié)論。下面就讓我們一起去欣賞一下這幅名作。4,教師精講:
全卷分聽(tīng)樂(lè),觀舞,歇息,清吹,散宴五個(gè)片段。(1)第一段聽(tīng)樂(lè):(映示畫(huà)面)
作者緊抓一個(gè)“聽(tīng)”字,把握不同聽(tīng)眾的情緒反應(yīng),不論轉(zhuǎn)身注視著彈琵琶歌伎的賓客,還是半掩在屏風(fēng)后面探頭傾聽(tīng)的女子,都統(tǒng)一到聽(tīng)樂(lè)這個(gè)中心,在場(chǎng)的每個(gè)人都被迷人的音樂(lè)陶醉。
提示:局部放大鏡頭,看到韓熙載神情憂郁,眉宇 間含著沉思與隱憂,這種出色的 心理描寫(xiě)達(dá)到極其傳神的境界。(2)第二段,觀舞(映示畫(huà)面)
畫(huà)面局部放大韓熙載為助興站起親自擊鼓,舞伎翩翩起舞,眾人也站立,擊掌,打板,合著節(jié)拍。
提示:韓熙載雖擊鼓助興,但臉上沒(méi)有笑意,流露出悶悶不樂(lè)。提問(wèn)學(xué)生為什么。另外畫(huà)面放大映示,后排穿黃色袈裟的和尚,處在觀舞賓客中,并不正視舞女,而是眼看擊鼓的韓熙載,人物表情內(nèi)心活動(dòng),畫(huà)得很出色。(3)第三段,歇息
夜宴中休息的場(chǎng)面,此段情節(jié)輕松,使《夜宴圖》有張有弛,富有節(jié)奏變化,是整個(gè)宴會(huì)情節(jié)上的一個(gè)間歇。(4).第四段:清吹
描寫(xiě)韓熙載欣賞樂(lè)伎演奏的場(chǎng)面,休息后的韓熙載更換了衣服,袒胸露腹,盤(pán)腿而坐,右手揮扇欣賞管樂(lè)。故作不拘小節(jié),疏狂自放的姿態(tài)。
五個(gè)樂(lè)伎雖并排一起吹奏,但表情姿態(tài)不同,有合有分,絲毫沒(méi)有呆板之感,使人仿佛聽(tīng)到高亢豐富的管樂(lè)和聲。畫(huà)家用的線描,有粗細(xì)、輕重、疾緩之分,充分顯示了衣衫的質(zhì)感。五個(gè)樂(lè)伎服裝主色調(diào)是淺色,由紅綠兩色相互穿插,有對(duì)比又有呼應(yīng),顯得豐富而統(tǒng)一,畫(huà)的極其工細(xì)。
(5).第五段,散宴
這段收尾用一對(duì)男女隔著屏風(fēng)對(duì)話的情節(jié),自然過(guò)渡到最后一段送別(映示對(duì)話圖)韓熙載的其它賓客都在與歌舞伎調(diào)笑言歡(映示畫(huà)面并放大)唯獨(dú)韓熙載一人在獨(dú)立深思,揮手與客人道別,為什么?
提示:聯(lián)系前四段的形象,反映了他在統(tǒng)治階級(jí)內(nèi)部矛盾激化下,強(qiáng)顏歡笑的矛盾心理和內(nèi)心苦悶。
(6).最后再次用錄像配樂(lè)形式完整放映一遍長(zhǎng)卷圖,加深體會(huì)《韓熙載夜宴圖》在刻劃人物心理狀態(tài),用筆設(shè)色方面都達(dá)到了很高的藝術(shù)水平。5,拓展練習(xí):分組討論,欣賞古代不同風(fēng)格的人物作品:
工筆人物 畫(huà)《張卿子像》---曾鯨 明
寫(xiě)意人物畫(huà)《太白行吟圖》---梁楷 宋
潑墨人物畫(huà)《潑墨仙人圖》
歸納總結(jié):古代人物畫(huà)特點(diǎn):高度的筆墨技巧和技法的多樣化。四.全課總結(jié)
1. 中國(guó)古代繪畫(huà)的形成和發(fā)展 2. 中國(guó)古代繪畫(huà)的分類(lèi)和表現(xiàn)技法 3. 中國(guó)古代人物畫(huà)的特點(diǎn):傳神,長(zhǎng)卷形式,高度的筆墨技巧和技法的多樣化