第一篇：交響樂欣賞（小編推薦）

交響樂欣賞

——交響樂發(fā)展史

班級：財(cái)務(wù)管理（資產(chǎn)評估方向）

姓名：李會娟

學(xué)號：2241610329 上課時間：第1-9周

內(nèi)容提要：本文主要闡述西方交響樂的發(fā)展歷史，交響樂發(fā)展的各個時期以及代表作曲家，還帶有部分自己的見解與感受。

關(guān)鍵詞：交響樂

歷史

時期

發(fā)展

體裁

形式

作曲家

在最開始選擇交響樂欣賞這門選修課時我內(nèi)心其實(shí)很忐忑，因?yàn)閷τ诮豁憳?，我可以說是零基礎(chǔ)的。在我一直以來的價值觀里，交響樂是一種過于高雅、精神化甚至神秘的音樂形式，它超出了我的欣賞水平。雖然也會聽些音樂，但對于交響樂，知道的也不過只有貝多芬，莫扎特之類的名人而已，而且這也是依賴于他們的名氣而非實(shí)際的音樂欣賞?？梢哉f，這學(xué)期的交響樂欣賞，讓我看到了一個更加廣闊的音樂世界，了解了一段璀璨而精彩的音樂歷史，走近了一群才華橫溢而勇于創(chuàng)新的音樂天才，形成了一個全新的、廣闊多方位的欣賞和思考視角。這對我而言，確實(shí)是受益匪淺的。

一直以來，我聽的多數(shù)音樂就是流行音樂，剛聽的時候覺得很新奇，可是幾遍之后就煩膩了。它總是那么直白地表現(xiàn)情感，不用聽者的思考和想象；它也通常會采用相似或相同的旋律，甚至讓我們分不清這是哪首曲子的旋律；它還是層出不窮的，讓人“耳”接不暇；于是人們就不停地在進(jìn)行尋找新歌曲與放棄舊歌曲的過程。我想這就是流行音樂吧，總會在幾年或幾十年后被人們淡忘。

而聽交響樂卻是全然不同的感受。聽第一遍時，你可能只是聽了旋律，或憂傷，或激昂，或驚愕，或甜美，這里沒有歌詞唱曲，你無法捕捉音樂家想要表達(dá)的感情，而這恰好會帶動你的好奇心，激發(fā)你對音樂家生平事跡的了解欲望，在這個過程中，自然會對音樂家的經(jīng)歷、對應(yīng)的歷史、文化以及音樂有一個更加深刻的認(rèn)識和思考。那么在接下來的第二、第三遍欣賞中，人就會自然而然的聯(lián)想到了解到的知識，融合創(chuàng)作者的經(jīng)歷和情感，感受作者的內(nèi)心，甚至走進(jìn)作者的時代，體驗(yàn)?zāi)抢锏奈幕?，真正用心去體會其中的深意和精髓。可以說，交響樂不僅是一個創(chuàng)作者的精神傾注媒介，更是一個時代的縮影，它就是這樣一種神奇的音樂。

那么到底什么是交響樂呢？人們是這么來定義交響樂的：交響樂是采用大型

管弦樂隊(duì)演奏的鳴奏曲。它由大型管旋樂隊(duì)演奏；音樂內(nèi)涵深刻，具有戲劇性、史詩性、悲劇性、英雄性，或者音樂格調(diào)莊重，具有敘事性、描寫性、抒情性、風(fēng)俗性等；它有較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和豐富的表現(xiàn)手段；它的表現(xiàn)手法頓挫分明，使聽眾帶入音樂意境和想像空間！交響樂包含五種體裁：交響曲、協(xié)奏曲、樂隊(duì)組曲、序曲、交響詩。樂隊(duì)有弦樂組、木管樂組、鋼管樂組、打擊樂器和色彩樂器組。它在形式和內(nèi)涵上都極為豐富，體現(xiàn)了很強(qiáng)的藝術(shù)性。

了解了交響樂的基本信息后，接下來就要談?wù)劷豁憳返陌l(fā)展歷史了！交響樂的形成可以追溯到很久遠(yuǎn)的歷史長河中。古希臘和古羅馬時代奠定了西方音樂發(fā)展的基礎(chǔ)，在歐洲音樂發(fā)展史上占有極為重要的地位,對西方音樂乃至世界音樂的發(fā)展均產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,為人類音樂文明的進(jìn)步作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。在此時期中,無論是樂器、戲劇、詩歌等藝術(shù)形式,還是音樂理論、音樂觀念的形成,都成為人類文明寶庫里的奇葩，它璀璨奪目,并對整個世界音樂文化的發(fā)展影響至深。

在此之后的中世紀(jì)時代，教會比國家和其他的社會群體擁有更強(qiáng)大的統(tǒng)治權(quán)力，而音樂也由教會主管，中世紀(jì)的音樂由于基督教而有了不尋常的發(fā)展。在這段時期，由于連年的戰(zhàn)爭和宗教主義的禁錮主義，音樂形式主要在宗教音樂-----“格里高利圣詠”以及世俗音樂里發(fā)展，可以說這是整個音樂發(fā)展史中禁錮最多、最黑暗的一段。但不可否認(rèn)的此時的音樂也由古希臘羅馬時期的單音、人唱音樂變?yōu)閺?fù)音音樂，這一時期的藝術(shù)成就依然對后世產(chǎn)生了極大的影響!那么接下來就是眾所周知的文藝復(fù)興時期了。文藝復(fù)興是指13世紀(jì)末在意大利各城市興起，以后擴(kuò)展到西歐各國，于16世紀(jì)在歐洲盛行的一場思想文化運(yùn)動，它帶來一段科學(xué)與藝術(shù)革命時期，揭開了近代歐洲歷史的序幕。該時期的音樂形式主要是復(fù)調(diào)格式的彌撒曲，它在歷史上留下了著名的歌劇，如紅磨坊；在宗教活動和教堂中盛行的清唱??；世俗歌曲如康塔塔等以及組曲。這個時期同樣推進(jìn)了西方音樂的發(fā)展。

交響樂的形成是在18世紀(jì)中葉的歐洲。但在進(jìn)入18世紀(jì)之前，有一段不可忽視的時期，那就是“巴洛克時代”！“巴洛克時代”是一種風(fēng)格所處的時代，指自17世紀(jì)初直至18世紀(jì)上半葉流行于歐洲的主要藝術(shù)風(fēng)格時期。該詞來源于葡萄牙語Barroco，意思是一種形狀不規(guī)則、散發(fā)異彩的珍珠。音樂的巴洛克時期通常認(rèn)為大致是從1600年至1750年，即從古典音樂史的劃

時代人物蒙特威爾地開始，到歐洲音樂之父巴赫和以浪漫主義著稱的亨德爾為止。1750年，巴赫的與世長辭，標(biāo)志著巴洛克時代的終結(jié)?！鞍吐蹇藭r代”的聲樂以復(fù)調(diào)為主調(diào)，包括各種戲劇、歌劇，還出現(xiàn)了閹人歌手、咽音歌手，同時也是也是宗教音樂的鼎盛時期。在這一時期，音樂講究大小調(diào)體系，有了基礎(chǔ)低音、鍵盤樂器，主要以階梯力度、連續(xù)旋律以及動感的節(jié)奏來表現(xiàn)單一的情感。無疑的，在華麗的巴洛克時期，音樂藝術(shù)得到了前所未有的迅猛發(fā)展。無論是蒙特威爾地的歌劇創(chuàng)作、巴赫對復(fù)調(diào)音樂技巧的發(fā)展和對鋼琴協(xié)奏曲的奠基，還是亨德爾對歌劇和清唱劇的貢獻(xiàn)，都在音樂歷史上留下了永久的印記。他們一起為輝煌的“巴洛克時代”畫上了一個圓滿的句號！

隨著“巴洛克時代”的落幕，交響樂的時代也真正到來！歐洲交響樂的發(fā)展主要經(jīng)歷了古典主義、浪漫主義、民族主義、印象主義和現(xiàn)代主義等歷史階段。

古典主義以約瑟夫·海頓、莫扎特、貝多芬三位音樂大師為代表，以當(dāng)時西歐文化名城奧地利首都維也納為中心，形成了維也納古典樂派。有“西方交響樂之父”稱號的海頓，是古典交響樂的奠基者，他的《告別交響曲》、《驚愕交響曲》為世人所熟知，他的作曲實(shí)踐也影響了莫扎特和貝多芬。其中貝多芬是古典交響樂的革新者，他的《英雄交響曲》、《命運(yùn)交響曲》，使交響樂成為反對專制暴政、爭取自由民主的革命熱情和英雄性格的重要音樂體裁；在對貝多芬進(jìn)行深入了解的過程中，在閱讀他苦難的人生閱歷時，相信沒有人能不被他的毅力和精神所感動，這是一個敢于扼住命運(yùn)的咽喉的的強(qiáng)者，他在用生命譜寫樂章，用音樂詮釋他悲慘卻精彩的一生。

浪漫主義是法國大革命后在歐洲興起的文學(xué)藝術(shù)新思潮，由于革命的失敗、封建王朝的復(fù)興及其奉行的高壓政策，當(dāng)時的作曲家多以消極的態(tài)度面對黑暗的現(xiàn)實(shí)，他們寄希望于未來，沉浸在憧憬美好未來的夢幻里，因此，浪漫主義的交響樂重視個人情感的抒發(fā)，帶有鮮明而強(qiáng)烈的感情色彩。浪漫主義交響樂時期涌現(xiàn)出一大批卓有成效的作曲家，如“歌曲大王”舒伯特，標(biāo)題音樂大師柏遼茲，門德爾松，韋伯，肖邦，勃拉姆斯，以及

交響詩之父李斯特等。在這一時期，出現(xiàn)了新的藝術(shù)形式，如小品（包括分節(jié)歌曲、全創(chuàng)作歌曲、器樂小品）、標(biāo)題音樂（包括音樂會序曲、戲劇配樂、標(biāo)題交響樂）以及交響詩。

民族主義交響樂是隨著19世紀(jì)歐洲民族獨(dú)立運(yùn)動的高漲而形成的新的音樂流派。它突出對個性及民間風(fēng)俗的強(qiáng)調(diào)，是對浪漫主義的延伸，他高度宣揚(yáng)民族精神、民族性格和民族風(fēng)格。在這一時期，出現(xiàn)了以德沃夏克、斯美塔納、格里格、西貝柳斯、“強(qiáng)力集團(tuán)”、柴可夫斯基為代表的一批交響樂大師。民族樂派的興起大大豐富了人類的音樂寶庫！

接下來的印象主義、現(xiàn)代主義交響樂都在以往的基礎(chǔ)上取得了一定的突破，為交響樂的日趨成熟和完善做了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

在這漫長的歷史長河中，在交響樂領(lǐng)域涌現(xiàn)出無數(shù)的偉人作家，他們用他們的思想與精神為我們詮釋藝術(shù)的真諦，每一部作品都是他們的心血集成，是他們挖掘自己，挖掘社會，挖掘時代的結(jié)晶。他們給我們展示的不僅是一部曠世奇作，也是他們的人生，即使我們無法深刻理解其內(nèi)涵，我們也應(yīng)該用心去傾聽。當(dāng)流行音樂、DJ舞曲、嘻哈音樂沖刺耳旁而令人煩躁時，不妨靜下心來好好欣賞交響樂，讓音樂真正深入內(nèi)心，真正做到陶冶情操！

第二篇：交響樂欣賞禮儀

交響樂欣賞禮儀

昨晚，在國家大劇院，聽了一場由北京交響樂團(tuán)演奏的交響樂會。席間，我們發(fā)現(xiàn)，不少國人對于交響樂的基本禮儀常識有所欠缺。朋友建議我，是不是可以結(jié)合音樂會，在開演前向觀眾講解一下聽交響樂的禮儀。突然發(fā)現(xiàn)，真讓我講解這個內(nèi)容，似乎不太系統(tǒng)呢，因?yàn)?，之前針對音樂會的禮儀，很少涉及到。今天沒事看來要補(bǔ)一下課了。。上網(wǎng)查閱書籍，將相對比較系統(tǒng)的交響樂禮儀總結(jié)如下，和朋友們分享： 音樂會前多熟悉曲目

如果你即將聆聽的音樂會曲目, 大多是你所不熟悉的, 先讓自己熟悉是很好的做法.如果你愿意掏錢購買CD, 當(dāng)然是最好的辦法, 不僅可以不限時間盡情欣賞, 還可以永久收藏.如果不想花錢, 尤其不確定自己是否會喜歡那些曲目, 那麼, 向朋友或從圖書館借來聽也是省錢的好辦法.假使能聽到不同版本的演奏錄音更好, 因?yàn)槊课谎葑嗾邔ο嗤瑯非? 都有自己獨(dú)特的詮釋風(fēng)格, 欣賞并比較不同的演奏詮釋, 更有助於你了解曲子的全貌.也可幫助建立你自己的鑒賞標(biāo)準(zhǔn).如果你沒有太多時間聽眾家版本, 也不要緊.至少聽過一兩次, 人們對多少有些熟悉的事物, 總是比較容易接受和喜愛.時間若不充裕, 至少先熟悉主要曲目

通常我們未必?fù)碛谢蚪璧矫恳皇籽莩銮康匿浺? 尤其時間又不夠充裕, 那么, 建議你先從聆聽主要曲目著手.一場音樂會的主要曲目通常是中場休息之后的第一首或整場音樂會最后的壓軸曲(如果是交響樂, 中場休息之后通常就只有一首).安排于這個次序, 當(dāng)然是為了避免聽眾于上半場結(jié)束后便離去.其次, 上半場第二首曲目通常也是頗具份量.當(dāng)然, 你也可能是因?yàn)橄矚g音樂會中其它作品而選這場音樂會的, 請別誤會, 非主要曲目并不表示樂曲就不好,(我又聽到音樂家已經(jīng)在抗議了), 通常被選為主要曲目的作品可能是該演奏者最拿手的代表作, 或是最近賣力練習(xí)的新作(雖然曲子可能已經(jīng)老舊的有兩叁百年的歷史了), 也可能是整場音樂會中技巧最艱難, 最能展現(xiàn)演奏者精湛的技巧功力的, 有時是份量最重, 完整一系列的演出, 如: 奏鳴曲1-4樂章全部, 另外也有因?yàn)槭窃撉吭谠摰貐^(qū)的第一次首演, 或當(dāng)?shù)乇就磷髑业闹匾髌? 也是常會被選為主要曲目的.音樂會的穿著禮儀

西方電影老喜歡嘲笑聽音樂會的女性，美其名為欣賞音樂會的高尚理由, 實(shí)際上是為了中場休息時的咖啡時間, 和其它女性朋友爭奇斗 , 閑話八卦, 爭風(fēng)吃醋才是主要目的.雖然有些諷刺但也有寫實(shí)貼切的描寫, 比如聽音樂會的女性大排長龍就為了進(jìn)女生洗手間的畫面, 真是一點(diǎn)都不夸張, 的確, 已有不少音樂會還為此延長中場休息的時間呢!所以, 準(zhǔn)備好好欣賞一場音樂會, 第一件要注意的事, 就是: 音樂會前不要吃喝太多讓你頻頻跑廁所的食物.當(dāng)然, 也不要吃太撐讓自己當(dāng)場打嗝, 成了臨時加入最不受歡迎的伴奏!

關(guān)于參加音樂會的穿著, 國內(nèi)外最普遍的情況是, 男性著西裝, 女性著洋裝(裙裝)或小禮服, 許多正式場合仍認(rèn)為女性穿著褲裝是不禮貌的打扮, 若是知名音樂會如:四大男高音的演唱會, 或重大音樂會等, 不論男女甚至穿著正式晚禮服, 尤其歐洲國家較美國更重視穿著.一群上了年紀(jì), 著低胸晚禮服出席音樂會的女人們, 在維也納的音樂會場是見怪不怪了, 有些音樂廳的入口還按座位票價高低不同, 區(qū)分開來呢!當(dāng)然, 穿著得宜不僅顯示個人的素養(yǎng), 也是對演出者的尊重和禮貌, 但的確有些人是藉著音樂會的場合, 特地展示自己華麗高貴的服裝.一般而言, 除了戶外音樂會不須對服裝加以要求, 聆聽音樂廳的音樂會演出, 還是建議大家注意服裝儀容的整潔, 雖不用過度華麗, 但最好避免牛仔褲, 拖鞋或奇裝異服的打扮.擔(dān)心拍錯手嗎，鼓掌時機(jī)不對嗎?

聆聽曲目不熟悉的音樂會, 最讓人緊張的莫過于何時該拍手.關(guān)于拍錯手的笑話也是許多學(xué)音樂者茶馀飯后聊天的話題.國外音樂會拍錯手的機(jī)會較少, 當(dāng)然和他們文化背景, 較常接受到古典音樂的熏陶有關(guān), 雖說拍錯手的情形較常發(fā)生在第一次聽音樂會的人, 或是對曲目不了解的情況下, 但也有因?qū)η刻煜? 因而忘我拍錯手的情形.在國外曾發(fā)生過這樣的事情, 有一次聆聽 Kiri Te Kanawa女士來校演唱, 會場中不少是上了年紀(jì)的樂迷, 其中一首歌曲因有多次反復(fù), 且結(jié)尾的伴奏型態(tài)都相同, 終于有人拍錯手了(而且還不少人), 當(dāng)鋼琴伴奏繼續(xù)彈奏時, 氣氛顯然有些尷尬, 但風(fēng)度極佳的Kiri Te Kanawa小姐做了個“不要緊”的手勢, 并且繼續(xù)演唱, 等到所有反復(fù)完畢, 歌曲真的結(jié)束了, 反而沒人敢拍手, 這時幽默的Kiri Te Kanawa小姐立刻作出“快給我掌聲”的手勢, 于是如雷的掌聲轟然響起, 也引起大家會心的“大笑”.其實(shí)拍錯手很嚴(yán)重嗎? 拍手的規(guī)矩到底是誰

決定的? 其實(shí), 就連專業(yè)的音樂工作者對拍手的意見也有分歧.大多數(shù)人認(rèn)為應(yīng)該要尊重樂曲的“整體性”, 所以拍錯手可能會影響到音樂的進(jìn)行, 也干擾到演奏者的演出情緒.舉例來說, 一般獨(dú)立的樂曲于演出結(jié)束后拍手并無不妥, 但若有樂章曲式的樂曲如: 奏鳴曲, 交響樂, 或是組曲等, 雖然各樂章或各舞曲間, 大多有暫停的時間間隔, 但由于彼此之間仍具有關(guān)聯(lián)性, 因此在樂章或組曲之間拍手會破壞樂曲的整體性.所以現(xiàn)在全世界的音樂會都有相同的默契, 即于整首交響樂或整組樂曲全部演奏完畢時, 才一起鼓掌.樂章之間和組曲之間不個別拍手.甚至有些樂團(tuán)指揮, 為了不希望觀眾拍手, 會刻意于樂章與樂章之間的暫停時間, 仍保持手勢高舉的動作, 表示音樂還沒有完全結(jié)束的意思, 也有獨(dú)奏家會以動作暗示: 如保持還要繼續(xù)演奏的姿勢, 表示音樂還在進(jìn)行, 等等.當(dāng)然也有更強(qiáng)勢的, 就直接轉(zhuǎn)頭對聽眾說:“請不要拍手!”的確, 當(dāng)臺上演奏家正精采演出的同時, 臺下的聽眾也能扮演高水準(zhǔn)的聆聽者, 臺上臺下固然皆大歡喜, 但有些人會問, 不就是因?yàn)橐魳穼?shí)在太棒了, 令人十分激賞所以才會忍不住想拍手, 這樣難道有錯嗎? 事實(shí)上, 包括我自己在內(nèi), 每個有過演出經(jīng)驗(yàn)的表演者應(yīng)該不會否認(rèn), 有掌聲總比沒有掌聲好吧!當(dāng)然, 欣賞者若能加強(qiáng)對樂曲的認(rèn)識, 并提升自己的音樂素養(yǎng), 對音樂本身和演奏者而言, 都是一種尊重的表現(xiàn), 仍是值得鼓勵和學(xué)習(xí)的, 但對于拍錯手的朋友, 是否也要避免用瞧不起或“沒水準(zhǔn)”的眼光待之, 畢竟, 每個人都當(dāng)過入門者, 更何況, 他可能真的受到音樂很大的感動才忍不住鼓掌呢!

在這里, 提供大家一個小訣竅, 若對何時該鼓掌沒有把握, 建議你不妨多觀察 旁人, 等別人先拍手再跟著拍, 就不會出錯啦!同時我也希望演奏者都如Kiri Te Kanawa小姐一樣機(jī)智又有風(fēng)度, 也許聆聽者的音樂素養(yǎng)程度不一, 但任何聽眾喜歡你的音樂演出, 他們的鼓掌拍手都是一種鼓勵和肯定, 在我們抱怨古典音樂的聽眾愈來愈少, 音樂會賣座每況愈下的同時, 是否更應(yīng)該要以感謝包容的心情, 愉快的接受呢?

你知道音樂廳中哪里的位子最好嗎?

如果跟你說, 絕大部分的音樂廳都一樣, 最好的位子在最便宜的票區(qū), 而最貴的位子其實(shí)是最差的, 你相信嗎? 不要以為我在開玩笑, 是真的!其實(shí)音樂廳中最好的位子, 剛好就在音樂廳樓上后段的座位, 因?yàn)槁曇魰蛏巷h, 傳到遠(yuǎn)處剛好融合的最好, 而且許多音樂廳的設(shè)計(jì)是前低后高, 所以前排最貴的位置通常是低于演奏(唱)者的高度, 所以聲音都從這些人的頭頂飄過(連理都不理, 好象有點(diǎn)目中無人), 直接到后頭頂端正好完美的融合在一起, 再加上來自天花板的反射, 坐在那里的聽眾彷佛坐在樂團(tuán)旁邊一般, 更有身歷其境的立體音響.而坐在最前端, 舞臺正前方, 票價最貴的聽眾, 則聽到不平衡的音響效果, 可能某個樂器聲部特別大聲, 而另一個聲部則特別小聲, 好象吃到一道鹽加太多, 而糖放太少的菜肴, 口味都走樣了.因此, 音樂廳后座通常坐的是音樂系的學(xué)生(因?yàn)闆]錢)以及真正的行家.反而前面那些貴貴的位置都是給穿著華麗的貴賓貴婦們(反正他們很多都只是來亮相衣服的, 音響不好不重要, 漂亮的服裝要讓大家都瞧得到才重要.)所以, 不要覺得買最便宜的票不好意思, 因?yàn)槟悴攀切屑?若是覺得距離太遠(yuǎn), 無法看清楚臺上演奏的姿態(tài), 可以攜帶小型的望遠(yuǎn)鏡, 保證清晰到連眼角紋都躲不掉.不過, 有一種情形你可以買中間稍前的位置, 就是想讓孩子看清楚樂器時.雖然也可準(zhǔn)備望遠(yuǎn)鏡, 看的更是巨細(xì)靡遺, 但年紀(jì)很小的孩子使用望遠(yuǎn)鏡畢竟不方便, 所以為了讓孩子看清楚各種樂器的演奏方式, 這種情形下, 我會刻意選擇視野較清楚的中段位置.偶爾一兩次酌情舍棄最好的音響效果.有兒童時的注意事項(xiàng)

即使參加的是專為兒童設(shè)計(jì)的音樂會, 氣氛不像一般音樂會嚴(yán)肅, 但仍應(yīng)該事前告訴孩子, 音樂會場不像電影院, 禁止喧嘩或在會場進(jìn)食, 當(dāng)然更不可能于演出中吃爆米花或喝可樂了!讓孩子事先了解這點(diǎn), 以免進(jìn)場之后才生氣哭鬧.演出前, 雖要讓孩子吃飽, 但不要吃太多種類的食物, 避免消化不良, 中途肚子痛, 跑廁所, 更避免打嗝或發(fā)出難聞的氣味.讓自己不舒服且引起周圍聽眾的不愉快.若擔(dān)心孩子肚子餓或口渴, 可于中場休息時再慰勞孩子, 并且利用和孩子喝飲料的時間, 說說上半場的欣賞心得.如: 最喜歡哪首曲子? 最欣賞哪一段演出? 孩子的感覺是什么? 最喜歡什么樂器的聲音?并想想演奏家要花多少時間準(zhǔn)備?....等等.若是欣賞歌舞劇(musical), 還可討論劇情, 布景, 道具, 舞步等, 讓孩子表達(dá)對音樂的神奇體驗(yàn), 以及了解精采的演出背后, 努力的過程是必須的.此外, 孩子當(dāng)天若健康情況不佳, 如: 重感冒, 發(fā)燒, 咳嗽流鼻水等, 也最好忍痛取消活動, 除了消耗精神體力不利復(fù)原, 想咳嗽卻不能咳的痛苦更是令人難以忍受.對國人來說, 有一點(diǎn)比較難理解的是, 外國人認(rèn)為音樂會或會議進(jìn)行中, 咳嗽是很不禮貌的行為, 當(dāng)事者通常要趕快走避, 以最快速度從現(xiàn)場消失, 但他們對大

聲擤鼻涕的動作和聲音卻不以為忤, 甚至在音樂會中也有人公然擤起鼻涕呢!請準(zhǔn)時入場

國人的時間觀念一直為人所詬病, 尤其是婚喪喜宴, 大家對于開席時間不準(zhǔn)時, 早已司空見慣甚至覺得理所當(dāng)然.幸好, 大都市音樂會不守時的情況已經(jīng)大大改善, 但若是場地不佳, 規(guī)模較小, 或地點(diǎn)較偏僻鄉(xiāng)下的音樂會, 不守時的情況仍然屢見不鮮.其實(shí), 不論哪種場合, 遲到都是很不禮貌的行為.最好能于開演前15分鐘左右到場, 不僅可以充分熟悉環(huán)境, 有充裕時間閱讀一下樂曲解說.才能從容不迫, 放松心情, 好好享受聆聽音樂的演出.當(dāng)然, 許多音樂會的曲目編排也特別針對此點(diǎn)設(shè)計(jì), 第一首曲目通常安排時間較短的樂曲, 目的就是方便遲到的聽眾還能于第二首演出前的空檔進(jìn)入, 當(dāng)然, 也有愈來愈多的音樂廳嚴(yán)格限制遲到的入場者, 演出一開始即將入場的大門關(guān)上, 遲到的人只能等到中場休息才可以進(jìn)入了.不要制造噪音

現(xiàn)在的電子產(chǎn)品盛行, 從早期的電子表, B.B.call, 到現(xiàn)在幾乎人手一機(jī)的行動電話, 都是音樂會場最不受歡迎的產(chǎn)品, 請記得一定要事先關(guān)機(jī), 以免鈴聲響起引來眾人對你怒目相視.甚至千夫所指的滋味最好別 到!若是和心儀的對象一起聆聽, 一定讓她對你十分失望!當(dāng)然，現(xiàn)在很多劇院已經(jīng)設(shè)立的專門的設(shè)備，使您的手機(jī)沒有信號，省去了不少麻煩。

第三篇：交響樂欣賞作業(yè)

《交響樂欣賞》結(jié)課作業(yè)

----不一樣的《黃河大合唱》

《黃河大合唱》，從小學(xué)開始就接觸到這部不一樣的音樂巨詩，給我也是不一樣的感覺。記得當(dāng)時第一次學(xué)唱的就是其中一首很著名的歌曲，叫《保衛(wèi)黃河》，而當(dāng)時的我并不知道有《黃河大合唱》。唱《保衛(wèi)黃河》時，當(dāng)時年紀(jì)還比較小，而且時隔多年，雖已不能很清楚記得當(dāng)時自己的感受，但是確實(shí)被它的氣勢等震撼了。也讓當(dāng)時的我感到了保衛(wèi)祖國應(yīng)是每一位炎黃子孫的偉大使命，我們要在適當(dāng)之時，應(yīng)該付出一切哪怕是自己的生命。同樣，那時的我似乎隱隱感覺到當(dāng)時人們保衛(wèi)祖國而不顧一切的偉大行為，我很敬佩他們。高中有一次上《音樂欣賞》課，老師又放了《黃河大合唱》，當(dāng)時真是被它震撼住了，不管是旋律還是它的氣勢，我很感動，有種說不出的感覺，也許只能用“只可意會，不可言傳”來表達(dá)了。

歌曲我聽過的已經(jīng)數(shù)不清了，著名的有很多?，F(xiàn)在，我就選選《黃河大合唱》說說，不僅是它的氣勢、民族氣節(jié)讓我深受感動，而且它能時刻提醒著我們珍惜現(xiàn)在，勿忘國恥！另外，選擇《黃河大合唱》也許比較容易述說，因?yàn)檫@就是我們自己的東西。首先，欣賞一首歌曲，得了解一下它的作者：

冼星海，生于一九零五年六月十三日（農(nóng)歷五月十一日），原籍廣東番禺，[span]一九二四年，冼星海學(xué)習(xí)結(jié)束，做過打字員、工人、夜校教員和嶺南大學(xué)音樂教員。二十一歲那年到北京進(jìn)北大音樂傳習(xí)所學(xué)理論和小提琴，兼任北大圖書館助理員；翌年到上海國立音樂院學(xué)習(xí)，一九二九年離開國立音樂院，加入田漢所組織的南國劇社。

一九三〇年，二十五歲的冼星海出國到法國巴黎，隨奧伯多菲爾學(xué)習(xí)小提琴，在巴黎六年，曾進(jìn)過法國國立巴黎音樂院和丹第（Vincent d''Indy）創(chuàng)辦的音樂學(xué)校，做過飯店堂館、修指甲和咖啡店的雜役和音樂師等。他初期的作品如《風(fēng)》（三重奏），明顯地受到當(dāng)年他跟從過的杜卡（Paul Dukas）及丹第的影響。

冼星海一九三五年夏末回國，改變了創(chuàng)作方向，參加了洶涌澎湃的國防音樂運(yùn)動，開始寫作第一交響曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因與公司意見不合而辭職，轉(zhuǎn)入新華影片公司任《壯志凌云》《夜半歌聲》《青年進(jìn)行曲》等片的音樂指導(dǎo)。

一九三七年冼星海為《日出》《大雷雨》等劇作曲配音。“八?一三”事變后，加入上海救亡演劇第二隊(duì)到浙江、河南、湖北等地宣傳；年底留武漢，在軍委會政治部第三廳工作，與張曙等共同主持武漢抗戰(zhàn)音樂運(yùn)動。翌年十一月，第三廳工作受阻礙，奔赴延安，出任魯迅藝術(shù)學(xué)院音樂系主任。一九三七年初，創(chuàng)作《黃河大合唱》《生產(chǎn)大合唱》《犧盟大合唱》等作品。

一九四〇年五月，冼星海離延安赴蘇聯(lián)深造音樂，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中國狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十歲。冼星海在蘇聯(lián)的最后五年，完成不少器樂作品，包括有第一交響曲《民族解放》、第二交響曲《神圣之戰(zhàn)》、管弦樂第一組曲《后方》、第二組曲《牧馬詞》、第三組曲《敕勒歌》、第四組曲《滿江紅》、交響樂《中國生活》、中國舞曲三首、小提琴與兩架鋼琴合奏曲《阿曼蓋爾德》，而《中國狂想曲》則不幸成為他的“天鵝之歌”。

想更進(jìn)一步了解一首歌曲，它的創(chuàng)作背景又是不可或缺的，所以，一下我將就《黃河大合唱》的背景說一下：

《黃河大合唱》創(chuàng)作于我國抗日戰(zhàn)爭時期。是一部史詩性大型聲樂套曲，由光未然作詞，冼星海作曲。

冼星?；貒锤忻褡逦Ｍ龅纳钪?，深知民眾的苦痛。在民族危亡的嚴(yán)重關(guān)頭，他站在民

族斗爭的前例。他確信中國共產(chǎn)黨才是中華民族的中流砥柱，他加入了中國共產(chǎn)黨。為了民族解放，“為抗戰(zhàn)發(fā)出怒吼”，他縱筆譜寫歌曲。1939年他去看望病床上的青年詩人光未然，聽其朗誦《黃河吟》聽其講述黃河呼嘯奔騰的壯麗景象遂蕩其共鳴，樂思如潮。創(chuàng)作一星期，半月之內(nèi)又完成了該作品八個樂章及伴奏音樂的全部樂譜。寫就了這一時代的中華民族的音樂史詩。

作者的創(chuàng)作意圖是希望在抗日戰(zhàn)爭時期, 激發(fā)起人民對中華民族的熱愛和誓保衛(wèi)家園的民族意識.雖然其創(chuàng)作年代已與我們相去甚遠(yuǎn), 但那奔放,豪邁,鏗鏘有力的詩句和強(qiáng)烈的情感, 至今讀起來仍然能引起我們的共鳴, 喚起我們作為中華民族炎黃子孫的自豪感.下面就是對《黃河大合唱》的簡要賞析：

《黃河大合唱》全曲由《序曲》（樂隊(duì)）、《黃河船夫曲》（合唱）、《黃河頌》（男聲獨(dú)唱）、《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦）、《黃水謠》(女聲合唱)、《河邊對口曲》（對唱、合唱）、《黃河怨》（女聲獨(dú)唱）、《保衛(wèi)黃河》(齊唱、輪唱)和《怒吼吧！黃河》(合唱)等8個樂章組成。每一樂章相互獨(dú)立，卻共同表現(xiàn)著同一個主題，那就是愛國。

《序曲》：這是管弦樂隊(duì)演奏。概括地對全曲進(jìn)行了極富特點(diǎn)的描繪，樂隊(duì)效果色彩濃郁。音樂刻畫了人民的意志和力量，象征著崇高偉大的民族精神。幾個主題經(jīng)過發(fā)展后交織征一起，形成了序曲的高潮。

第一樂章：《黃河船夫曲》。這是一首混聲合唱曲。開始在強(qiáng)勁的前奏引入之下，唱出急促、喊叫般、特性極強(qiáng)的樂句：“咳呦！劃呦！劃呦！劃呦！劃呦，沖上前！劃呦，沖上前！”緊接著，長音吶喊與領(lǐng)唱、合唱，強(qiáng)化了號子的音樂特征。其中后半拍起的小節(jié)和同音八分音符與同音三連音的反復(fù)加以強(qiáng)調(diào)，使情緒更加緊張。隨后一陣錯落的大笑聲，緩解了喘不過氣來的激烈搏斗般的緊張氣氛。舒展的弦樂間奏后，平穩(wěn)的四部合唱，重復(fù)唱出弦樂演奏的舒展旋律。隨即，音樂又轉(zhuǎn)入強(qiáng)烈的搏斗式的旋律和濃厚的號子音調(diào)。全曲在船工號子的基礎(chǔ)上，經(jīng)高度提煉、加工，用精當(dāng)?shù)暮铣记山M成了緊張搏斗、光明展望、繼續(xù)奮戰(zhàn)三個鮮明的場景，寫出了一個斗爭的運(yùn)動過程，勾勒出一幅音樂圖畫。

第二樂章：《黃河頌》。這是男聲獨(dú)唱，也是一首深情而豪邁的民族頌歌。這首歌曲用典型的引申發(fā)展的手法寫出酣暢淋漓，氣勢宏偉，并富有象征性的藝術(shù)感染力：以雄偉的黃河象征著我們偉大的中華民族的民族精神，源遠(yuǎn)流長，永不停歇，必將浩浩蕩蕩，更加輝煌。

第三樂章：《黃河之水天上來》。這是一首獨(dú)特的歌曲——朗誦歌曲。歌詞內(nèi)容十分豐富，從黃河悠久的歷史到黃河的壯闊景觀和炎黃子孫今日的覺醒、奮起與對未來的呼喚，構(gòu)成了宏偉的篇章。

第四樂章：《黃水謠》。這是女聲二部合唱和混聲合唱歌曲，也是一首謠唱體的抒情歌曲。歌曲的旋律委婉而又深情，并運(yùn)用強(qiáng)烈的對比手法，使簡潔的再現(xiàn)部音樂首尾呼應(yīng)，完整統(tǒng)一。前8句為一個樂段，旋律發(fā)展流暢自如，充分表現(xiàn)出中華民族與黃河息息相關(guān)、辛勤勞作、世代耕耘的血肉關(guān)系，營造出人河一體、人地一體的音樂氛圍。隨后，音樂進(jìn)入對比性的第二樂段，以速度、節(jié)拍、音色的對比，產(chǎn)生了令人痛楚、震驚的藝術(shù)效果。中間補(bǔ)充、連續(xù)性的間奏，為小調(diào)性的和弦。第三樂段歌詞只有兩句，曲作將其擴(kuò)充，重復(fù)歌詞，形成全曲的結(jié)束。補(bǔ)充部分由器樂演奏完成，雖然帶有一點(diǎn)痛苦呻吟的意味，但并不是頹廢不振的情緒，而是充滿著希望與奮斗。

第五樂章：《河邊對口唱》。這是一首男聲對唱、重唱與混聲合唱歌曲。通過黃河岸邊兩個老鄉(xiāng)的相互問答攀談，表現(xiàn)出兩個人共同的身世、共同的遭遇、共同的仇恨、共同的決心——為國當(dāng)兵，一起打回老家去。

第六樂章：《黃河怨》。這是一首女高音獨(dú)唱歌曲，也是一首抒情歌曲，并不是一首可以獨(dú)立演唱的藝術(shù)歌曲。歌曲以悲憤的音調(diào)，表現(xiàn)出被日寇踐踏之下中國婦女的哀怨之情。與歌詞的排比句式相匹配，歌曲的樂句緊縮加大了哭訴的情感含量，并且由悲到痛、由痛到憤，形成了音樂的層次感。結(jié)尾的音樂推向高潮：“你要替我把這筆血債清還！”成為中國人民的集體呼喊，蕩氣回腸，催人淚下。

第七樂章：《保衛(wèi)黃河》。這是一首齊唱、輪唱歌曲。節(jié)奏整齊，句式短小，采用變化重復(fù)的作曲手法，使音樂主題更加鮮明突出。成雙成對的民間音樂的發(fā)展手法，與音樂主題緊密結(jié)合?？焖俚难莩由峡谝壮?。兩部輪唱、三部輪唱、四部輪唱，使旋律的民族風(fēng)格更加濃厚。

第八樂章：《怒吼吧，黃河！》。這是一首混聲合唱歌曲，也是整個大合唱中分量最重的一首合唱歌曲，也是整個大合唱中分量最重的一首合唱歌曲。前奏即顯示出激越、果敢的氣勢，隨即由三次重復(fù)的“怒吼吧，黃河！”構(gòu)成的開頭樂句，音域由四度逐層擴(kuò)展到六度、八度，節(jié)奏也由短頓而拉開一個長句。接著，男高音、女低音、女高音、男低音各差一拍依次唱出。復(fù)調(diào)作曲法顯示出此起彼伏、波瀾壯闊的景象。然后又變?yōu)橄扰暥?、后男聲二部的“啊”，又由如低音、男高音、男低音、女低音唱出，以模進(jìn)模仿、橫向逐步緊湊等主復(fù)調(diào)結(jié)合的手法寫出出色的音樂段落，充分表現(xiàn)出歷史要峰回路轉(zhuǎn)、繼往開來的音樂主題。又通過和聲色彩、力度聚集、直線旋律構(gòu)成等手法，把音樂推向最高潮，使整個歌唱完滿結(jié)束。

黃河大合唱，堪稱我們偉大中華民族的千古絕唱。她的深沉、悲壯、激昂、宏偉、雄渾，達(dá)到了思想性、藝術(shù)性、民族性的完美結(jié)合，是中華民族的最強(qiáng)音，是從我們民族的靈魂中迸發(fā)出的心聲，是一座難以逾越的音樂高峰，前無古人，后無來者。

我想，每一個華夏兒女聽《黃河大合唱》時都會心潮澎湃，熱血沸騰！這是中華民族的母親河啊，是中國人民不屈不撓永遠(yuǎn)壓不跨打不倒的象征。當(dāng)我們潛心聆聽時，更感受到了中華民族在困境中怒吼的力量。我不由得聯(lián)想到中華民族精神。中國是一個有著五千多年?duì)N爛文明的國家，我們偉大的民族是一個不屈不撓、歷經(jīng)磨難而自強(qiáng)不息的民族。鴉片戰(zhàn)爭以來，中華民族不甘忍受恥辱，前赴后繼，用血肉長城驅(qū)逐了侵略者，譜寫了一曲曲悲壯的戰(zhàn)歌。

今天，熱愛祖國、報(bào)效祖國，把祖國建設(shè)得繁榮富強(qiáng)，實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興，是每個中國人的崇高理想，是愛國主義的本質(zhì)所在。我們要珍惜革命前輩用血汗甚至生命換來的來之不易的今天，努力奮斗，始終把個人的理想與民族的未來相結(jié)合，積極發(fā)揮主觀能動性，重視創(chuàng)新的力量，發(fā)展好自我，努力為國家、社會、民族做出貢獻(xiàn)！

我們在享受來之不易的生活的時候，不應(yīng)忘記了曾經(jīng)的國恥，要始終牢記，并時刻要有危機(jī)的精神，并以史為鑒！我們國家的周邊麻煩不斷，我們也與鄰國有領(lǐng)土爭端，我們偉大的祖國也尚未完全統(tǒng)一，這就要求我們?nèi)A夏民族的每一分子始終努力，積極促進(jìn)我們祖國向好的形勢發(fā)展，捍衛(wèi)每一分我們神圣不可侵犯的領(lǐng)土，不容異族糟蹋！我們也始終有維護(hù)祖國統(tǒng)一的決心，不容每一個人有分裂祖國的行為，并與之抗?fàn)幍降祝?/p>

總之，我們要始終團(tuán)結(jié)在一起，牢記歷史，勿忘國恥，為中華之崛起而奮斗終身！

版權(quán)所有，盜版必究！

第四篇：交響樂欣賞作業(yè)

《交響樂欣賞》結(jié)課作業(yè)

----不一樣的《黃河大合唱》

《黃河大合唱》，從小學(xué)開始就接觸到這部不一樣的音樂巨詩，給我也是不一樣的感覺。記得當(dāng)時第一次學(xué)唱的就是其中一首很著名的歌曲，叫《保衛(wèi)黃河》，而當(dāng)時的我并不知道有《黃河大合唱》。唱《保衛(wèi)黃河》時，當(dāng)時年紀(jì)還比較小，而且時隔多年，雖已不能很清楚記得當(dāng)時自己的感受，但是確實(shí)被它的氣勢等震撼了。也讓當(dāng)時的我感到了保衛(wèi)祖國應(yīng)是每一位炎黃子孫的偉大使命，我們要在適當(dāng)之時，應(yīng)該付出一切哪怕是自己的生命。同樣，那時的我似乎隱隱感覺到當(dāng)時人們保衛(wèi)祖國而不顧一切的偉大行為，我很敬佩他們。高中有一次上《音樂欣賞》課，老師又放了《黃河大合唱》，當(dāng)時真是被它震撼住了，不管是旋律還是它的氣勢，我很感動，有種說不出的感覺，也許只能用“只可意會，不可言傳”來表達(dá)了。

歌曲我聽過的已經(jīng)數(shù)不清了，著名的有很多。現(xiàn)在，我就選選《黃河大合唱》說說，不僅是它的氣勢、民族氣節(jié)讓我深受感動，而且它能時刻提醒著我們珍惜現(xiàn)在，勿忘國恥！另外，選擇《黃河大合唱》也許比較容易述說，因?yàn)檫@就是我們自己的東西。

首先，欣賞一首歌曲，得了解一下它的作者：

冼星海，生于一九零五年六月十三日（農(nóng)歷五月十一日），原籍廣東番禺，[span]一九二四年，冼星海學(xué)習(xí)結(jié)束，做過打字員、工人、夜校教員和嶺南大學(xué)音樂教員。二十一歲那年到北京進(jìn)北大音樂傳習(xí)所學(xué)理論和小提琴，兼任北大圖書館助理員；翌年到上海國立音樂院學(xué)習(xí)，一九二九年離開國立音樂院，加入田漢所組織的南國劇社。

一九三〇年，二十五歲的冼星海出國到法國巴黎，隨奧伯多菲爾學(xué)習(xí)小提琴，在巴黎六年，曾進(jìn)過法國國立巴黎音樂院和丹第（Vincent d''Indy）創(chuàng)辦的音樂學(xué)校，做過飯店堂館、修指甲和咖啡店的雜役和音樂師等。他初期的作品如《風(fēng)》（三重奏），明顯地受到當(dāng)年他跟從過的杜卡（Paul Dukas）及丹第的影響。

冼星海一九三五年夏末回國，改變了創(chuàng)作方向，參加了洶涌澎湃的國防音樂運(yùn)動，開始寫作第一交響曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因與公司意見不合而辭職，轉(zhuǎn)入新華影片公司任《壯志凌云》《夜半歌聲》《青年進(jìn)行曲》等片的音樂指導(dǎo)。

一九三七年冼星海為《日出》《大雷雨》等劇作曲配音?！鞍?一三”事變后，加入上海救亡演劇第二隊(duì)到浙江、河南、湖北等地宣傳；年底留武漢，在軍委會政治部第三廳工作，與張曙等共同主持武漢抗戰(zhàn)音樂運(yùn)動。翌年十一月，第三廳工作受阻礙，奔赴延安，出任魯迅藝術(shù)學(xué)院音樂系主任。一九三七年初，創(chuàng)作《黃河大合唱》《生產(chǎn)大合唱》《犧盟大合唱》等作品。

一九四〇年五月，冼星海離延安赴蘇聯(lián)深造音樂，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中國狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十歲。冼星海在蘇聯(lián)的最后五年，完成不少器樂作品，包括有第一交響曲《民族解放》、第二交響曲《神圣之戰(zhàn)》、管弦樂第一組曲《后方》、第二組曲《牧馬詞》、第三組曲《敕勒歌》、第四組曲《滿江紅》、交響樂《中國生活》、中國舞曲三首、小提琴與兩架鋼琴合奏曲《阿曼蓋爾德》，而《中國狂想曲》則不幸成為他的“天鵝之歌”。

想更進(jìn)一步了解一首歌曲，它的創(chuàng)作背景又是不可或缺的，所以，一下我將就《黃河大合唱》的背景說一下：

《黃河大合唱》創(chuàng)作于我國抗日戰(zhàn)爭時期。是一部史詩性大型聲樂套曲，由光未然作詞，冼星海作曲。

冼星海回國痛感民族危亡的深重，深知民眾的苦痛。在民族危亡的嚴(yán)重關(guān)頭，他站在民族斗爭的前例。他確信中國共產(chǎn)黨才是中華民族的中流砥柱，他加入了中國共產(chǎn)黨。為了民族解放，“為抗戰(zhàn)發(fā)出怒吼”，他縱筆譜寫歌曲。1939年他去看望病床上的青年詩人光未然，聽其朗誦《黃河吟》聽其講述黃河呼嘯奔騰的壯麗景象遂蕩其共鳴，樂思如潮。創(chuàng)作一星期，半月之內(nèi)又完成了該作品八個樂章及伴奏音樂的全部樂譜。寫就了這一時代的中華民族的音樂史詩。

作者的創(chuàng)作意圖是希望在抗日戰(zhàn)爭時期, 激發(fā)起人民對中華民族的熱愛和誓保衛(wèi)家園的民族意識.雖然其創(chuàng)作年代已與我們相去甚遠(yuǎn), 但那奔放,豪邁,鏗鏘有力的詩句和強(qiáng)烈的情感, 至今讀起來仍然能引起我們的共鳴, 喚起我們作為中華民族炎黃子孫的自豪感.下面就是對《黃河大合唱》的簡要賞析： 《黃河大合唱》全曲由《序曲》（樂隊(duì)）、《黃河船夫曲》（合唱）、《黃河頌》（男聲獨(dú)唱）、《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦）、《黃水謠》(女聲合唱)、《河邊對口曲》（對唱、合唱）、《黃河怨》（女聲獨(dú)唱）、《保衛(wèi)黃河》(齊唱、輪唱)和《怒吼吧！黃河》(合唱)等8個樂章組成。每一樂章相互獨(dú)立，卻共同表現(xiàn)著同一個主題，那就是愛國。

《序曲》：這是管弦樂隊(duì)演奏。概括地對全曲進(jìn)行了極富特點(diǎn)的描繪，樂隊(duì)效果色彩濃郁。音樂刻畫了人民的意志和力量，象征著崇高偉大的民族精神。幾個主題經(jīng)過發(fā)展后交織征一起，形成了序曲的高潮。

第一樂章：《黃河船夫曲》。這是一首混聲合唱曲。開始在強(qiáng)勁的前奏引入之下，唱出急促、喊叫般、特性極強(qiáng)的樂句：“咳呦！劃呦！劃呦！劃呦！劃呦，沖上前！劃呦，沖上前！”緊接著，長音吶喊與領(lǐng)唱、合唱，強(qiáng)化了號子的音樂特征。其中后半拍起的小節(jié)和同音八分音符與同音三連音的反復(fù)加以強(qiáng)調(diào)，使情緒更加緊張。隨后一陣錯落的大笑聲，緩解了喘不過氣來的激烈搏斗般的緊張氣氛。舒展的弦樂間奏后，平穩(wěn)的四部合唱，重復(fù)唱出弦樂演奏的舒展旋律。隨即，音樂又轉(zhuǎn)入強(qiáng)烈的搏斗式的旋律和濃厚的號子音調(diào)。全曲在船工號子的基礎(chǔ)上，經(jīng)高度提煉、加工，用精當(dāng)?shù)暮铣记山M成了緊張搏斗、光明展望、繼續(xù)奮戰(zhàn)三個鮮明的場景，寫出了一個斗爭的運(yùn)動過程，勾勒出一幅音樂圖畫。

第二樂章：《黃河頌》。這是男聲獨(dú)唱，也是一首深情而豪邁的民族頌歌。這首歌曲用典型的引申發(fā)展的手法寫出酣暢淋漓，氣勢宏偉，并富有象征性的藝術(shù)感染力：以雄偉的黃河象征著我們偉大的中華民族的民族精神，源遠(yuǎn)流長，永不停歇，必將浩浩蕩蕩，更加輝煌。

第三樂章：《黃河之水天上來》。這是一首獨(dú)特的歌曲——朗誦歌曲。歌詞內(nèi)容十分豐富，從黃河悠久的歷史到黃河的壯闊景觀和炎黃子孫今日的覺醒、奮起與對未來的呼喚，構(gòu)成了宏偉的篇章。

第四樂章：《黃水謠》。這是女聲二部合唱和混聲合唱歌曲，也是一首謠唱體的抒情歌曲。歌曲的旋律委婉而又深情，并運(yùn)用強(qiáng)烈的對比手法，使簡潔的再現(xiàn)部音樂首尾呼應(yīng)，完整統(tǒng)一。前8句為一個樂段，旋律發(fā)展流暢自如，充分表現(xiàn)出中華民族與黃河息息相關(guān)、辛勤勞作、世代耕耘的血肉關(guān)系，營造出人河一體、人地一體的音樂氛圍。隨后，音樂進(jìn)入對比性的第二樂段，以速度、節(jié)拍、音色的對比，產(chǎn)生了令人痛楚、震驚的藝術(shù)效果。中間補(bǔ)充、連續(xù)性的間奏，為小調(diào)性的和弦。第三樂段歌詞只有兩句，曲作將其擴(kuò)充，重復(fù)歌詞，形成全曲的結(jié)束。補(bǔ)充部分由器樂演奏完成，雖然帶有一點(diǎn)痛苦呻吟的意味，但并不是頹廢不振的情緒，而是充滿著希望與奮斗。

第五樂章：《河邊對口唱》。這是一首男聲對唱、重唱與混聲合唱歌曲。通過黃河岸邊兩個老鄉(xiāng)的相互問答攀談，表現(xiàn)出兩個人共同的身世、共同的遭遇、共同的仇恨、共同的決心——為國當(dāng)兵，一起打回老家去。

第六樂章：《黃河怨》。這是一首女高音獨(dú)唱歌曲，也是一首抒情歌曲，并不是一首可以獨(dú)立演唱的藝術(shù)歌曲。歌曲以悲憤的音調(diào)，表現(xiàn)出被日寇踐踏之下中國婦女的哀怨之情。與歌詞的排比句式相匹配，歌曲的樂句緊縮加大了哭訴的情感含量，并且由悲到痛、由痛到憤，形成了音樂的層次感。結(jié)尾的音樂推向高潮：“你要替我把這筆血債清還！”成為中國人民的集體呼喊，蕩氣回腸，催人淚下。

第七樂章：《保衛(wèi)黃河》。這是一首齊唱、輪唱歌曲。節(jié)奏整齊，句式短小，采用變化重復(fù)的作曲手法，使音樂主題更加鮮明突出。成雙成對的民間音樂的發(fā)展手法，與音樂主題緊密結(jié)合?？焖俚难莩由峡谝壮刹枯喅?、三部輪唱、四部輪唱，使旋律的民族風(fēng)格更加濃厚。

第八樂章：《怒吼吧，黃河！》。這是一首混聲合唱歌曲，也是整個大合唱中分量最重的一首合唱歌曲，也是整個大合唱中分量最重的一首合唱歌曲。前奏即顯示出激越、果敢的氣勢，隨即由三次重復(fù)的“怒吼吧，黃河！”構(gòu)成的開頭樂句，音域由四度逐層擴(kuò)展到六度、八度，節(jié)奏也由短頓而拉開一個長句。接著，男高音、女低音、女高音、男低音各差一拍依次唱出。復(fù)調(diào)作曲法顯示出此起彼伏、波瀾壯闊的景象。然后又變?yōu)橄扰暥?、后男聲二部的“啊”，又由如低音、男高音、男低音、女低音唱出，以模進(jìn)模仿、橫向逐步緊湊等主復(fù)調(diào)結(jié)合的手法寫出出色的音樂段落，充分表現(xiàn)出歷史要峰回路轉(zhuǎn)、繼往開來的音樂主題。又通過和聲色彩、力度聚集、直線旋律構(gòu)成等手法，把音樂推向最高潮，使整個歌唱完滿結(jié)束。

黃河大合唱，堪稱我們偉大中華民族的千古絕唱。她的深沉、悲壯、激昂、宏偉、雄渾，達(dá)到了思想性、藝術(shù)性、民族性的完美結(jié)合，是中華民族的最強(qiáng)音，是從我們民族的靈魂中迸發(fā)出的心聲，是一座難以逾越的音樂高峰，前無古人，后無來者。

我想，每一個華夏兒女聽《黃河大合唱》時都會心潮澎湃，熱血沸騰！這是中華民族的母親河啊，是中國人民不屈不撓永遠(yuǎn)壓不跨打不倒的象征。當(dāng)我們潛心聆聽時，更感受到了中華民族在困境中怒吼的力量。我不由得聯(lián)想到中華民族精神。中國是一個有著五千多年?duì)N爛文明的國家，我們偉大的民族是一個不屈不撓、歷經(jīng)磨難而自強(qiáng)不息的民族。鴉片戰(zhàn)爭以來，中華民族不甘忍受恥辱，前赴后繼，用血肉長城驅(qū)逐了侵略者，譜寫了一曲曲悲壯的戰(zhàn)歌。

今天，熱愛祖國、報(bào)效祖國，把祖國建設(shè)得繁榮富強(qiáng)，實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興，是每個中國人的崇高理想，是愛國主義的本質(zhì)所在。我們要珍惜革命前輩用血汗甚至生命換來的來之不易的今天，努力奮斗，始終把個人的理想與民族的未來相結(jié)合，積極發(fā)揮主觀能動性，重視創(chuàng)新的力量，發(fā)展好自我，努力為國家、社會、民族做出貢獻(xiàn)！

我們在享受來之不易的生活的時候，不應(yīng)忘記了曾經(jīng)的國恥，要始終牢記，并時刻要有危機(jī)的精神，并以史為鑒！我們國家的周邊麻煩不斷，我們也與鄰國有領(lǐng)土爭端，我們偉大的祖國也尚未完全統(tǒng)一，這就要求我們?nèi)A夏民族的每一分子始終努力，積極促進(jìn)我們祖國向好的形勢發(fā)展，捍衛(wèi)每一分我們神圣不可侵犯的領(lǐng)土，不容異族糟蹋！我們也始終有維護(hù)祖國統(tǒng)一的決心，不容每一個人有分裂祖國的行為，并與之抗?fàn)幍降祝?/p>

總之，我們要始終團(tuán)結(jié)在一起，牢記歷史，勿忘國恥，為中華之崛起而奮斗終身！

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第五篇：交響樂欣賞心得

交 響 樂 欣 賞 心 得

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當(dāng)最開始報(bào)交響樂這門選修課時我心里其實(shí)很忐忑，因?yàn)閷τ诮豁憳肺一旧蠜]什么了解，可以說就是零基礎(chǔ)。

一直以來我總以為交響樂是一種過于高雅，精神化，甚至神秘的音樂形式。雖然自己也聽一些音樂，但畢竟興趣不是太濃，聽得流行音樂很多，對于交響樂能稍微熟悉一點(diǎn)的就是貝多芬的《命運(yùn)》，還有他的《歡樂頌》，原因是在初中的音樂課上老師教我們唱過一段。在我的印象中，對交響樂的認(rèn)識就等同于貝多芬，可能是他名氣最大的原因，而且我就只知道他。這學(xué)期由于響樂欣賞的選修課上老師講得很生動，介紹了很多我曾經(jīng)聽說過或不知道的藝術(shù)家和名曲，第一次發(fā)現(xiàn)交響樂原來對我有這么大的吸引力。

在我聽了很多流行音樂之后我才真正感受到為什么叫作流行音樂，當(dāng)聽過幾遍之后就感到膩煩，總是在找新歌，我想流行音樂過于追求當(dāng)前的娛樂形式而缺乏生命力，甚至在過了幾年或是幾十年后被人們徹底淡忘，而在聽交響樂時卻完全是另一番感受，幾百年前的音樂仍能讓人心潮涌動，仍能在百花齊放的當(dāng)今音樂界中熠熠生輝，仔細(xì)想想是因?yàn)榻豁憳分袠O為深厚的內(nèi)涵以及作者注入其中的精神思想，甚至可以說交響樂就是一個時代的縮影，我們在聽交響樂時不僅能感受到作者的內(nèi)心，甚至能走進(jìn)作者的時代，體驗(yàn)到那里的文化，交響樂就是這樣一種神奇的音樂。

在解釋交響樂時，老師給了這三個定義：

1，由大型管弦樂隊(duì)演奏；

2，音樂內(nèi)涵深刻，具有戲劇性,史詩性，悲劇性，英雄性，或者音樂格調(diào)端莊，具有敘事性，描述性，抒情性，風(fēng)俗性；

3，有較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和豐富的表現(xiàn)手段。這正是一種藝術(shù)性的體現(xiàn)。交響樂包含有五種體裁：交響曲，協(xié)奏曲，樂隊(duì)組曲，序曲，交響詩。樂隊(duì)有弦樂組，木管樂組，鋼管樂組，打擊樂器，色彩樂器組，且不說內(nèi)涵，形式上已經(jīng)極為豐富了。

在課堂上我們了解了巴洛克時期，古典主義時期，浪漫主義時期等著名的作品，巴洛克時期的“四季”之“春”老師讓我們?nèi)ハ胂笠魳匪枥L的是怎樣一幅圖畫，當(dāng)我們都跟著音樂的旋律想象時，發(fā)現(xiàn)腦海中真的有一幅美妙的圖畫，這正是作品內(nèi)涵的一種傳達(dá)，這以后我們也學(xué)會了如何去通過音樂聽到作品的內(nèi)涵，就是去想象作者所要傳達(dá)給聽眾的畫面，當(dāng)我們都能用心去聆聽每一部作品時，我們才真正體會到作品的魅力。各個時期有各自獨(dú)特的風(fēng)格，但都讓人為之傾倒，尤其是古典主義時期，古典交響樂是在奧地利作曲家海頓手上奠定基礎(chǔ)的，他創(chuàng)作了104部交響樂，有“交響樂之父”的稱號。而貝多芬是古典交響樂的革新者，創(chuàng)作了《英雄交響樂》和《命運(yùn)交響樂》，使交響樂成為表現(xiàn)反對專制暴政、爭取自由民主的革命熱情和英雄性格的重要音樂體裁，這一時期中海頓，莫扎特，貝多芬，這幾位天才藝術(shù)家的作品非常美妙，這中間我仍然是對貝多芬更為青睞，在看了關(guān)于他的一部電影后，我覺得只有像他那樣，在經(jīng)歷了人生的許多波折，內(nèi)心已極為豐富時才能成就偉大的作品。繼貝多芬以后，19世紀(jì)的浪漫派作曲家，把交響樂引向新的廣闊世界，加強(qiáng)了標(biāo)題性，使音樂創(chuàng)作與文學(xué)、戲劇、繪畫等密切結(jié)合起來這正是上面所說的戲劇性史詩性與描繪性。

在網(wǎng)上搜索時發(fā)現(xiàn)有這樣的評論：D大調(diào)的第二交響曲是貝多芬最不成功的作品，于是我就聽了聽，但不知道出于什么樣的原因，我卻感受這部作品同樣很美，而且恰恰能夠凸現(xiàn)出貝多芬音樂的本質(zhì)。在第二交響曲的前兩個樂章里，好像是光明與黑暗始終在進(jìn)行著搏斗，黑暗似乎取得了暫時的勝利。就是在比小調(diào)強(qiáng)得多的大調(diào)旋律的循環(huán)重復(fù)中，音樂的主題出現(xiàn)了。燦爛的陽光更能反襯出痛苦的折磨，仿佛歡樂正在逐漸被頹喪淹沒。在最后兩個樂章里，貝多芬徹底驅(qū)散了壓在我們頭頂上的陰霾。第二交響曲中的情感徹徹底底地走向了兩個極端，貝多芬根本就沒有想過要把這些情感鞣雜在一起。最后音樂在樂觀主義情緒中結(jié)束了，但你根本無法理解貝多芬是怎樣做到這一點(diǎn)的，音樂中的歡樂來得實(shí)在是太突然了。

因?yàn)樘岬截惗喾?，所以格外喜歡他，也經(jīng)常了解它的人生與成就作品，我覺得貝多芬就是一座象征著人性中博愛精神的豐碑，任何演奏不出這一點(diǎn)的指揮家都是讓人感到失望的。但對我這樣的業(yè)余愛好者來說，我能從音樂中察覺到的就是貝多芬的音樂在蘊(yùn)藏著巨大沖擊力的同時還包涵著情感的突然爆發(fā)。他的音樂時刻都有可能從一個極端跳向另一個極端，這種跳躍給我?guī)砣绱说牡雌鸱?，但這種跳躍卻又讓我感到如此的恰如其分。他的音樂里既有狂暴也有溫情，既有止水般的沉靜也有難以抑制的激情，正是那一浪高過一浪的決不妥協(xié)的情感沖擊贏得了我對這位偉大音樂家的無限敬意。

當(dāng)然交響樂的藝術(shù)領(lǐng)域中有著無數(shù)的偉大作家，他們同樣用他們的思想與精神為我們詮釋藝術(shù)的真諦，每一部作品都是作家的心血集成，都是他們在挖掘內(nèi)心，挖掘社會，挖掘時代后的結(jié)晶，而作為我們聽眾，即使不能準(zhǔn)確地把握作品的真正內(nèi)涵卻也應(yīng)該用心去聆聽，當(dāng)你仍沉醉于流行音樂的時尚形式中時，當(dāng)你在為DJ舞曲感到吵鬧時，當(dāng)你越來越感受到嘻哈音樂的乏味與無聊時，不妨去聽聽交響樂，它的每一格音符都好像是在你的心頭跳動，每一格旋律都像是能踏入我們的內(nèi)心深處，讓我們的心境與思緒也隨著音樂的起伏而變化，我想這就是交響樂永遠(yuǎn)能帶給我們奇妙的感受。也是交響樂亙古不衰的道理所在。