第一篇：在臨摹中感受 教案

《在臨摹中感受》（七年級下冊第三課）

馬塘中學 徐叢茹

〖教學目標〗

1、了解“變體畫”的探索空間，掌握人物身體比例，借助名畫的形式表達自己對生活的感受。

2、嘗試臨摹古典繪畫作品，通過對大師作品的添加、改畫，了解古典大師的技法、風格，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力。

3、感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進學生的個性形成和全面發(fā)展?！贾攸c難點〗

教學重點：“變體畫”的探索——構圖的改變、角度的改變、色調的改變等。教學難點：變體畫探索中的自我表現(xiàn)及個性發(fā)展?！冀虒W思路〗 〖課時設計〗 1課時 〖教學準備〗

教具：多媒體課件、牛皮紙、畫筆 學具：名畫圖片、牛皮紙、畫筆、顏料等 〖教學過程〗 一.導入：

課前，音樂（右下角字母按下播放）

上課，歡迎走進藝術殿堂（點擊出現(xiàn)）

考眼力：出示米勒和凡·高的同名作品《第一步》，通過考學生眼力的方法提出問題：這兩幅作品，你知道分別出自哪兩位畫家之手？這兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系？

師：我們平時學畫都有過臨摹，大師也不例外。法國畫家德加多次去意大利臨摹文藝復興時期的繪畫；在盧浮宮及其他博物館內，都收藏著魯本斯、畢加索等大師的臨摹作品。讓我們沿著前輩大師的影子，去感受他們臨摹的人物畫……

揭示課題：在臨摹中感受（點擊出現(xiàn)）二.新授：

1.師：我們要臨摹大師的作品，首先要學習他們的觀察人物的方法。當我們所畫的人物看起來不太滿意時，可能是人物頭部與整個身體相比不和諧。我們一起來尋找法國畫家德加筆下的舞女的身體比例。

師：亞洲人的身體通常是七個半頭部的高度。為了便于記憶和應用，人們將頭與人體的比例歸納為幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭；臂

三、腿

四、足一頭。立姿手臂下垂時，指尖位置在大腿二分一處。

2.師：那么運動中人的身體是如何變化的呢？你能找到她的重心線和動態(tài) 線嗎？

師引導學生分析“溜冰者”的重心線及動態(tài)線。

3.探究分析——我們臨摹大師的作品也是為了學習技法或風格。（1）對比分析《播種者》，這是一個什么樣的播種者形象？你找到兩位大師作品的相同點和不同點在哪里？

師小結：《播種者》穿著大木靴，腰掛種子袋，一面右手撒種子，一面重復地一步步向前走。兩個貼近土地的畫家，米勒用一種雕塑般的單純而簡練的形象讓作品充滿了生活內涵；凡高多次以“播種者”為主題作畫，可見凡·高對米勒的敬仰終生未改。（從表現(xiàn)方法、風格等方面分析兩件作品）

（2）出示凡·高另外幾幅《播種者》作品，考考學生的想象力：凡·高臨摹米勒的作品只是在復制、模仿嗎？為什么？進一步探究，揭示“變體畫”概念。變體畫：畫家對同一畫題，用幾種不同的構圖、表現(xiàn)方式加以處理，充分體現(xiàn)主題思想。變體畫的空間很大，可以有構圖的改變、角度的改變、造型的改變、色調的改變、工具的改變，也可以是畫質上的改變和內容上的一點改變。（點擊出現(xiàn)）

4.驗證大師筆下變體畫特點。

藝術家都具有各自的繪畫風格，經過自我表現(xiàn)，其畫筆下的人物都重新有了新的生命。

出示作品《酣睡的收割者全家》和《午休》，考考學生的創(chuàng)新能力：凡·高在臨摹米勒作品的時候保留了什么？改變了什么？畢加索在臨摹米勒作品的時候保留了什么？又改變了什么？（學生先后圍繞兩組作品藝術特點，結合變體畫概念找出作品的風格差異，為后面臨摹畫家作品埋下伏筆。）

米勒：其作品中則呈現(xiàn)了一種安謐祥和的生命感受，作品以農村生活為原貌進行創(chuàng)作，注意了農民勞作后休息時的具體細節(jié)，使作品充滿生活內涵，具有一種精神構思與鄉(xiāng)村品質。

凡·高：一生都對米勒崇拜備至。米勒對大地耕耘者純樸的頌歌，唱徹了 凡·高整個藝術生涯。陽光里的大自然，樸素的風景，長滿莊稼的田地，燦爛的野花，村舍，以及身邊尋常和勤苦的百姓們。1890年1月，凡·高在圣雷米復制《午休》，男子和婦女的睡姿反映甜蜜的夢想，牛和馬遠距離地享受著中午的安靜、溫暖。畫家巧妙地運用身體語言傳達出畫里人物的心情，突顯意圖。

畢加索：畫中的人物，都十分壯碩健康，充滿自然的力與美，原始而奔放。在嚴謹?shù)脑煨椭?，用夸張的手法表達宏偉磅礴的氣氛。

師小結：由此看來，我們臨摹大師作品可以抽取一種元素進行改變，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表現(xiàn)，讓臨摹學習變成創(chuàng)作行為。

5.如何完成變體畫

師在牛皮紙上示范德加的《系鞋帶的舞女》（素描），讓學生掌握臨摹人物全 身畫的基本過程：

（1）線條造型，構圖要適中，把握人物比例，抓住重心線和動態(tài)線；（2）用炭筆鋪上明暗調子，根據(jù)光線需要不斷調整；（3）用白色粉筆結合個人風格增加畫面對比度，增強質感。展示學生臨摹的《奔跑》。三.分組作業(yè)

根據(jù)《播種者》等作品進行一幅變體畫練習。

基本要求：改變構圖，保留大師作品中的其他元素，進行臨摹。

個性要求：在大師作品中抽取任何一種元素進行改變，加入更多的自我表現(xiàn)。

四、展示評價

學生展示自己的臨摹作品，互評及教師點評。同學交流臨摹的體會，是對課程的回顧，回顧交流中加深了對繪畫過程的理解，鞏固知識要點，加強學生的學習創(chuàng)作意識。

五、小結

像藝術家一樣思考?！及鍟O計〗

在臨摹中感受

變體畫：改變

構圖、角度、色調、造型、工具等

〖課后反思〗

第二篇：在臨摹中感受

在臨摹中感受

一、教學目標：

認知目標：了解“變體畫”的探索空間，掌握人物身體比例，借助名畫的形式表達自己對生活的感受。

技能目標：嘗試臨摹古典繪畫作品，通過對大師作品的添加、改畫，了解古典大師的技法、風格，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力。

情意目標：感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進學生的個性形成和全面發(fā)展。

二、教學重難點：

教學重點：“變體畫”的探索——構圖的改變、角度的改變、色調的改變等。教學難點：變體畫探索中的自我表現(xiàn)及個性發(fā)展。

三、教學準備：

名畫圖片、牛皮紙、畫筆、顏料、教學課件

四、教學內容要點：

臨摹教學方法作為傳統(tǒng)教學方法，早在文藝復興時代的初期便已使用，流傳至今。臨摹是通過深入研究，找到大師的別樣之處，更好地理解、領悟、掌握原作。在盧浮宮及其他許多博物館內，都收藏著魯本斯、畢加索等大師的臨摹作品。

大師對臨摹的解讀：德拉克羅瓦說過：“臨摹可以使有成就者輕易地獲得成功！”齊白石說：“學我者生，似我者死”。目的是“學”而不是“像”，不在于臨摹得“真”而在于理解得“透”。

臨摹是一種思索，臨摹是一種比較，臨摹是一種記憶。

注意觀察一些畫家的個人風格，都能看到前輩大師的影子，這就是他們在繼承前輩的大師的基礎之上又有了自己的“獨創(chuàng)性”，從而形成了自己的個人風格。

頭與人體的比例歸納為幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭。變體畫就是把一幅原有的作品改變作畫的方法，改變作畫的工具，改變一點畫面的內容，所畫出的新作品就是變體畫。教學過程：

（一）導入

教師出示米勒和凡·高的同名作品《第一步》，通過考學生眼力的方法提出問題：這兩幅作品，你知道分別出自哪兩位畫家之手？這兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系？ 教師：我們平時學畫都有過臨摹，大師也不例外。法國畫家德加多次去意大利臨摹文藝復興時期的繪畫；在盧浮宮及其他博物館內，都收藏著魯本斯、畢加索等大師的臨摹作品。讓我們沿著前輩大師的影子，去感受他們臨摹的人物畫??

揭示課題：在臨摹中感受。

（二）新授

1.教師：我們要臨摹大師的作品，首先要學習他們的觀察人物的方法。當我們所畫的人物看起來不太滿意時，可能是人物頭部與整個身體相比不和諧。我們一起來尋找法國畫家德加筆下的舞女的身體比例。

學生：估計6－7個頭部的高度。

教師：亞洲人的身體通常是七個半頭部的高度。為了便于記憶和應用，人們將頭與人體的比例歸納為幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭；臂

三、腿

四、足一頭。立姿手臂下垂時，指尖位置在大腿二分一處。

2.教師：那么運動中人的身體是如何變化的呢？你能找到她的重心線和動態(tài)線嗎？ 教師引導學生分析“溜冰者”的重心線及動態(tài)線。

3.探究分析——我們臨摹大師的作品也是為了學習技法或風格。

（1）對比分析《播種者》，這是一個什么樣的播種者形象？你找到兩位大師作品的相同點和不同點在哪里？

教師小結：《播種者》穿著大木靴，腰掛種子袋，一面右手撒種子，一面重復地一步步向前走。兩個貼近土地的畫家，米勒用一種雕塑般的單純而簡練的形象讓作品充滿了生活內涵；凡高多次以“播種者”為主題作畫，可見凡·高對米勒的敬仰終生未改。（從表現(xiàn)方法、風格等方面分析兩件作品）

（2）出示凡·高另外幾幅《播種者》作品，考考學生的想象力：凡·高臨摹米勒的作品只是在復制、模仿嗎？為什么？進一步探究，揭示“變體畫”概念。

變體畫：畫家對同一畫題，用幾種不同的構圖、表現(xiàn)方式加以處理，充分體現(xiàn)主題思想。變體畫的空間很大，可以有構圖的改變、角度的改變、造型的改變、色調的改變、工具的改變，也可以是畫質上的改變和內容上的一點改變。

4.驗證大師筆下變體畫特點。

藝術家都具有各自的繪畫風格，經過自我表現(xiàn)，其畫筆下的人物都重新有了新的生命。出示作品《酣睡的收割者全家》和《午休》，考考學生的創(chuàng)新能力：凡·高在臨摹米勒作品的時候保留了什么？改變了什么？畢加索在臨摹米勒作品的時候保留了什么？又改變了什么？（學生先后圍繞兩組作品藝術特點，結合變體畫概念找出作品的風格差異，為后面臨摹畫家作品埋下伏筆。）

米勒：其作品中則呈現(xiàn)了一種安謐祥和的生命感受，作品以農村生活為原貌進行創(chuàng)作，注意了農民勞作后休息時的具體細節(jié)，使作品充滿生活內涵，具有一種精神構思與鄉(xiāng)村品質。

凡·高：一生都對米勒崇拜備至。米勒對大地耕耘者純樸的頌歌，唱徹了

凡·高整個藝術生涯。陽光里的大自然，樸素的風景，長滿莊稼的田地，燦爛的野花，村舍，以及身邊尋常和勤苦的百姓們。1890年1月，凡·高在圣雷米復制《午休》，男子和婦女的睡姿反映甜蜜的夢想，牛和馬遠距離地享受著中午的安靜、溫暖。畫家巧妙地運用身體語言傳達出畫里人物的心情，突顯意圖。

畢加索：畫中的人物，都十分壯碩健康，充滿自然的力與美，原始而奔放。在嚴謹?shù)脑煨椭?，用夸張的手法表達宏偉磅礴的氣氛。

教師小結：由此看來，我們臨摹大師作品可以抽取一種元素進行改變，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表現(xiàn)，讓臨摹學習變成創(chuàng)作行為。

5.如何完成變體畫

學生參觀微型畫展，在其他班級學生臨摹或創(chuàng)作的作品中感受他們繪畫的表現(xiàn)方法，激發(fā)學生創(chuàng)作的愿望。

教師在牛皮紙上示范德加的《系鞋帶的舞女》（素描），讓學生掌握臨摹人物全身畫的基本過程：

（1）線條造型，構圖要適中，把握人物比例，抓住重心線和動態(tài)線；（2）用炭筆鋪上明暗調子，根據(jù)光線需要不斷調整；（3）用白色粉筆結合個人風格增加畫面對比度，增強質感。

接著通過視頻讓學生了解變體畫《沙灘上奔跑的女人》（色彩）的創(chuàng)作方法。6.分組作業(yè)

根據(jù)《播種者》等作品進行一幅變體畫練習。

基本要求：改變構圖，保留大師作品中的其他元素，進行臨摹。

個性要求：在大師作品中抽取任何一種元素進行改變，加入更多的自我表現(xiàn)。7.展示評價

五、學生展示自己的臨摹作品，互評及教師點評。同學交流臨摹的體會，是對課程的回顧，回顧交流中加深了對繪畫過程的理解，鞏固知識要點，加強學生的學習創(chuàng)作意識。

六、教后感：

第三篇：《在臨摹中感受》教學設計

《在臨摹中感受》教學設計

【教材分析】

本課選自八年級上冊，屬于“造型.表現(xiàn)”學習領域。臨摹是學習繪畫的重要途徑之一，對大師的作品進行多種形式的模仿，有益于人物畫的學習。本課從臨摹名畫入手，引導學生通過實踐主動探索繪畫的多種語言，直接與大師交流。通過本課的學習發(fā)展學生具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞學生的思想及情感?！緦W情分析】

七年級下半學期的學生對于“臨摹”兩字并不陌生，但缺少對臨摹的深層次的認識，也極少臨摹大師作品。然而他們有飽滿的熱情和對臨摹的興趣。通過對大師之間臨摹作品的欣賞，感受，分析，通過實踐臨摹他人作品等一系列學習活動，激發(fā)學生的表現(xiàn)力，使其學會觀察從而進行創(chuàng)作?！窘虒W目標】

1、知識目標：在感受名畫美麗的同時了解變體畫，掌握人物的比例關系，能借助名畫的形式表達自己對生活的感受。

2、技能目標：嘗試臨摹古典繪畫作品，了解大師的技法、風格。通過改變原作的構圖、造型、色調、角度等加入更多的自我表現(xiàn)，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力。

3、情感目標：感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進學生的個性形成和全面發(fā)展?！窘虒W重難點】

重點：什么是變體畫，變體畫的藝術形式和表現(xiàn)手段。難點：學生在“臨摹”中進行自我表現(xiàn)，將自我感受融入畫作中?！窘虒W準備】

名畫圖片、畫紙、畫筆、顏料、教學多媒體課件 【教學過程】

一、導入

板書：臨摹

提問：什么稱之為“臨摹”，同學們印象中的“臨摹”是怎樣的？

生討論回答

同學們大都有過臨摹的經歷，之前老師也有讓同學們臨摹書本上的優(yōu)秀作品來提高自己的繪畫水平，那么那些大師們會不會去臨摹別人的作品呢？我們來看一幅作品。

多媒體展示米勒和梵高的作品《第一步》

提問：這兩幅作品出自那兩位畫家之手？兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系呢？

分析總結，導入課題：在臨摹中感受

（設計意圖：學生們以為臨摹只是一味的模仿，而本課的臨摹有別于學生形成的概念，正好形成對比，激起學生的好奇心，引入課題。）

二、新授

1、人物比例

提問：同學們在畫人物畫的時候，會遇到一些什么問題? 這些頭與身體不協(xié)調的問題多數(shù)是與我們無法控制人物的比例關系所決定的，我們先從大師作品中學一學身體的比例。

多媒體展示：德加《舞女》

請同學們用書本上13頁教我們的方法來量一量他的比例是幾個頭。

多媒體展示人體比例圖

總結：為了便于記憶我們將頭與人體的比例歸納成幾句話：站

七、坐

五、蹲三半；頭

一、肩

二、身三頭；臂

三、腿

四、足一頭。

展示：德加《舞女》坐姿、德拉克羅瓦《席地而坐的阿拉伯人》

請同學們再次測量，驗證所記口訣。

（設計意圖：讓學生們親自量一量更直觀，更利于永久記憶，不但學會的測量的方法也記住了基本比例。）

2、變體畫

把握好人體比例關系可以使我們畫出的人物畫更寫實更精準，然而畫出好的臨摹作品，要求我們不但具備一定的技法，還要對原作用心去體會，去感受。

請同學們分析《酣睡的收割者全家》的不同版本 多媒體展示：米勒、梵高、畢加索作品

討論交流：畫家在臨摹作品的時候只是在復制、模仿嗎？ 生回答交流結論。并對米勒、梵高、畢加索作品的各自特色分析。

總結：梵高和畢加索把米勒的畫作用新的手法重新展現(xiàn)了出來，畫出了耳目一新的新作品了，這就是“變體畫”，臨摹的變體畫，可以是構圖的改變、造型的改變、色調的改變，也可以是畫質上的改變。這三幅畫具有其畫家各自的繪畫風格，通過自我表現(xiàn)從而有了新的生命。

討論分析學生臨摹畢加索作品《在沙灘上奔跑的女人》不同版本，學生作品對原作做出了哪些方面的改變？

生交流回答。

總結感悟：臨摹變體畫為我們想大師學習提供了新的探索空間，我們可以在大師的作品中選擇一種元素進行改變，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表現(xiàn)，讓臨摹這種學習行為演變成一種創(chuàng)作過程。

（設計意圖：大師對大師的臨摹、學生對大師的臨摹的對比分析，使學生在交流活動中體會作品，了解大家對變體畫的感受，加深印象，激發(fā)學生創(chuàng)作熱情。）

三、創(chuàng)作實踐

請同學們，根據(jù)課本上任意一幅大師作品為原型，進行一幅變體畫練習。方法選擇：

1、改變構圖，保留大師作品中的其他元素進行臨摹。

2、在大師作品中抽取任何一種元素進行改變，加入更多的自我表現(xiàn)。

學生繪畫期間多媒體播放對大事的臨摹作品，輕松的背景音樂。（設計意圖：讓學生自由選擇喜歡的一幅大師作品進行臨摹，他們會十分有興趣，興趣是最好的動力，促使其創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。）

四、展示評價

學生展示自己的作品，互評及老師點評，學生交流臨摹體會。在回顧交流中加深對繪畫過程的理解，鞏固知識要點。

五、總結

本節(jié)課學習了臨摹變體畫，希望同學們在日后的生活中，對每一幅打動我們心靈的，及其我們的熱情或是引發(fā)我們興趣的畫，我們都不妨臨摹一番。【教學后記】

本節(jié)課面對大師的作品，要讓學生領會其創(chuàng)作的技法、風格、特色包涵的情感，還要讓學生能在臨摹個過程中將自己的感受融入進去，所以我不但讓學生學習了基本的人體比例關系，還著重讓其討論分析臨摹作品。在這種欣賞、分析、交流、討論的學習過程中，對變體畫有個清醒的認識，能夠在其后的創(chuàng)作實踐中靈活的運用變體畫的藝術手法。我想，要讓學生畫好變體畫，也要跟他們強調畫好寫實畫的重要性，嚴格的照著原作臨摹的重要性。因為繪畫技巧不但不會阻礙創(chuàng)作，還會對創(chuàng)作有所幫助。

第四篇：臨摹樹葉教案

24、樹 葉（臨?。┙贪冈O計

付素麗

一、教材分析

本課教學是人教版全日制培智美術教科書第八冊第二十四課的教學內容。教學內容是通過觀察樹葉，認知自然界中的樹葉，了解樹葉的形狀，色彩。并在認知理解的基礎上學習臨摹樹葉。培養(yǎng)觀察力和繪畫能力。

二、教學目標

通過了解樹葉，觀察樹葉培養(yǎng)培智生的觀察能力，通過臨摹樹葉，培養(yǎng)培智生的繪畫能力。認知自然界中的樹葉的變化，培養(yǎng)認知能力。

三、知識技能

1、通過臨摹樹葉認知樹葉的顏色形狀，培養(yǎng)培智生的觀察分析能力。

2、通過臨摹樹葉，掌握樹葉的畫法，掌握繪畫技能，提高繪畫技能能力。

四、重難點：

1、運用課件觀察認知樹葉。

2、在理解的基礎上臨摹樹葉。

五、情感價值：

愛護環(huán)境，愛護花草樹木，建設優(yōu)美的環(huán)境。

六、教學過程：

一、組織教學：師生問好！

二、導入新課：打開課件，同學們你們看老師拿的是什么?一片樹葉。樹葉在我們的環(huán)境中經常見到，你觀察過樹葉嗎?你見過什么顏色的樹葉說一說:綠色的樹葉，黃色的樹葉，紅色的樹葉，橘黃色的樹葉。樹葉的顏色有很多種，樹葉是美麗的。今天我們學習臨摹樹葉。板書課題。

三、打開課件，請同學們走進大自然欣賞各種各樣的樹葉。

圖中有很多樹葉，它們的形狀相同嗎?（不相同）它們的色彩相同嗎？（不相同）樹葉隨著季節(jié)的變化而變化。樹葉在季節(jié)中有什么變化呢？

四、拓展認知

樹葉在四季中的變化。

春天的樹葉

春天來臨的時候，樹葉開始發(fā)芽，長出新綠的葉子。

夏天的樹葉

到了夏季，樹葉茂密繁多，由新綠色變成了深綠色。

秋天的樹葉

到了秋天，樹葉成熟了，變成了黃色，紅色從樹上紛紛飄落。

冬天的樹葉

冬天到了，樹葉枯萎了。到了來年又會長出新的樹葉。

五、欣賞認知。

淺綠色的樹葉

深綠色的樹葉

桔紅色的樹葉

七、看演示學臨摹。

八、練習：畫一片樹葉。

九、展示練習。

十、拓展思維欣賞

十一、情感價值

愛護樹木花草，愛護每一片葉子，愛護創(chuàng)造美的環(huán)境。

十二、作業(yè)要求:臨摹樹葉，或者想象畫一幅樹葉的裝飾畫。

十三、展示作業(yè)。

十四、下課。

24、樹 葉（臨?。┙贪冈O計

全日制聾校培智美術教材第八冊

駐馬店特殊教育學校

付 素 麗 2017年3月

第五篇：中國畫臨摹教案

中國畫菊花臨摹

教案名稱： 中國畫菊花臨摹 教案科目： 五年級美術教案 教案版本： 人教版 執(zhí)教人：王文英 教學目的：

1、了解中國畫傳統(tǒng)寫意花卉的技巧特點，學會欣賞中國畫作品，并從中領會到畫的意境，激發(fā)學生熱愛祖國，珍惜今天幸福生活的情感和任務。

2、學習中國畫寫意菊花的簡單畫法，進行筆墨基本功訓練。教具：

1、學生用具：中國畫顏料、墨汁、毛筆兩支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條，一支為羊毫用于點、染色（如大白云）}、調色盤、水罐、一張舊報紙代替墊布、八開生宣紙。

2、教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。

教學重點：本課重點是提高學生對中國畫的認識，練習用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。

教學難點：本課難點是用筆用墨和掌握適當?shù)乃直憩F(xiàn)不同的濃淡墨色。教學過程：

一、組織教學

檢查學生學習用具準備情況。

二、導入新課

1、課件出示：菊花各色圖例

（讓學生體會古人熱愛菊花，將菊花作為君子的象征，不但常常贊美還畫菊花。）

菊花自古以來就是詩人贊美的對象，戰(zhàn)國時期的愛國詩人屈原在《離騷》中寫道：“朝飲木蘭之墜露，西餐秋菊之落英?！睍x代陶淵明詩：“采菊東籬下，悠然見南山。”宋代陸游詩：“菊花如端人，獨立凌冰霜。??紛紛零落中，見此樹枝黃，高情守幽貞，大節(jié)凜介剛?！惫沤衩硕枷矚g菊花的高風亮節(jié)，贊美它的不畏嚴寒，欣賞它那頂風冒雪怒放的精神。敢于百花爭艷，敢于風霜博斗，它的勇氣令人折服。

另外菊花雖沒有茉莉的芳香，沒有玫瑰的引人注目，卻有自己的美。它美，不只美在外表，美在那不屈不饒的精神，更美在它的奉獻上。它的花瓣可以制菊花茶，清香宜人，還有藥用價值。

2、今天這節(jié)中國畫課，我們一起來學習菊花的畫法。（板書解題：菊花中國畫）

正式學習前我們一起回憶中國畫荸薺和櫻桃、西瓜等寫意畫法。

三、講授新課

1、啟發(fā)談話

由剛才老師的介紹，你們知道菊花什么時候開花嗎？（指名回答）

生：它是深秋時獨自開放。

師：深秋之日天氣已經開始變冷，為什么菊花還會開花呢？

師（補充）：因為菊花不怕冷，不畏嚴寒，故它能在深秋獨放，而正是它的這種特性，能引起人們的心理共鳴，且不同心境的人均可從中尋覓出不同的寓意。

菊花以黃色顯示自己的容貌?！抖Y記·月令》：“季秋之月，鞠有黃華?！薄包S花”在詩人筆下成了菊花的代詞?！昂鲆婞S花吐，方知素節(jié)回?！背跆仆蹩円姷骄栈ㄍ缕G，醒悟到重陽節(jié)的來臨。杜甫在戰(zhàn)亂中度過重陽，“舊采黃花賸，新梳白發(fā)微”；“苦遭白發(fā)不相放，羞見黃花無數(shù)新”。——從時序的推移中覺察到自身的衰老。李白卻用“九日龍山飲，黃花笑逐臣”；“黃花不掇手，戰(zhàn)鼓遙相聞”，顯示他所特有的豪情。

詩人喜歡菊花，看重的是“寒花開已盡，菊蕊獨盈枝”（杜甫）。元稹說得更直接：“不是花中偏愛菊，此花開后更無花?！奔荣澗栈ǖ钠犯褚嚯[喻自己的情操。

你們看，一朵小小的菊花競然寓意這么大，今天我們就用菊花這種傲然的精神來學畫菊花吧！

2、讀畫 菊花對大家來說，并不陌生，到處可看到各種各樣的品種，又因近代以來經過園藝家的精心培育，更是千姿百態(tài)、異彩紛呈，然而最常見的就是我們今天要學習畫的黃色小菊花。

（出示范圖）

（1）請同學們認真觀察這幅菊花，看看它們是由那幾個部分構成的？ 生：菊葉、菊枝、菊花。

再看看菊葉有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？

生：菊葉有大有小，有淡、有濃、花有全開的花、半開的花，有露出花蕊的和沒有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右開的花，菊枝干勁有力地襯托著葉和花。

而花是由什么形狀的花瓣組成的？ 生：由尖頭橢圓形組成的。

（2）再請同學們觀察課本21頁中菊花和菊葉的步驟圖看看是如何一步一步畫的？

生：先勾花瓣、后填色，先側鋒畫出菊葉，未全干時勾出葉脈。

3、講寫意花卉的技巧特點

寫意花卉使用生宣作畫。講究用筆筒練流暢狀物形神兼?zhèn)?。其作畫程度不像工筆畫那樣。把色、染步驟分得那么清楚，往往根據(jù)繪畫藝術效果的需要，綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現(xiàn)對象。而今天所學的“菊花”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的！

4、師示范作畫步驟

邊講邊現(xiàn)場演示（貼出空白生宣紙）

首先我們必須了解：菊花的花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫花頭，后穿枝條。而后添葉，也可先畫花頭，次畫葉，最后穿枝。以自己的習慣為準，沒有定法。下面介紹一般畫法： ①畫花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書] ②畫枝：用筆可曲可直、要有節(jié)奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書] ③畫葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈）[畫后板書]（出示分步步驟圖）

師小結：畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意花鳥畫真實、生動的最基本的枝法特點。

5、帶領學生臨摹

① 定位：也叫布局。就是要把這幾朵菊花安排在畫紙的適當?shù)奈恢蒙?。可先用鉛筆輕輕的畫個大概（起草稿框架），以便掌握整體。

畫花：用狼毫小筆蘸濃墨從花心往外畫枝：用筆可曲可直，要有節(jié)奏，不可太光，可中鋒，可側鋒要留下用筆的痕跡，用色一般同葉色。

畫葉：用大白云濕毛尖蘸少許的墨在盤中間調幾下（可調少許墨綠），筆尖再蘸一點濃墨，大筆畫葉（這樣畫出的一筆，就有深有淺，墨色比較活）。

②師巡回檢查一遍，是否符合，及時表揚與糾正。

四、巡回指導

1、突出重點要領：詳細講解勾線用筆方法與點染，指示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。

2、提醒學生注意環(huán)境衛(wèi)生、不要亂甩毛筆，培養(yǎng)學生良好習慣。要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等。

五、小結

1、展示畫好的作業(yè)。

2、評價作業(yè)優(yōu)缺點。

3、提出今后應注意的地方。

六、布置課外學習

1、欣賞以菊花為題材的美術作品，思考：畫家是怎樣表現(xiàn)菊花的，怎樣通過菊花表達作者思想感想的？

2、寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。板書：

菊花中國畫臨摹

一、定位

二、畫菊花

花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。

枝：用筆可曲可直、要有節(jié)奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。

葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈）