第一篇：新古典主義與浪漫主義美術(shù)的比較--論文

新古典主義與浪漫主義美術(shù)的比較

摘要： 新古典主義指古代希臘羅馬藝術(shù)，或者是以古代希臘羅馬藝術(shù)為典范所體現(xiàn)的美學(xué)觀。浪漫主義的興起與英國(guó)的產(chǎn)業(yè)革命直接相關(guān)。18世紀(jì)后半期機(jī)器代替了以農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)的手工業(yè)作坊式的生產(chǎn)，人們開始從繁重的工作中解放出來。這種空前的變化促進(jìn)了人們思想的大解放，對(duì)已農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)的重商主義的絕對(duì)君主專政做出新的評(píng)價(jià)。這種浪潮由英國(guó)迅猛地波及整個(gè)歐洲，沖擊著各個(gè)領(lǐng)域，具體到文藝上來便是浪漫主義的誕生。而新古典主義與浪漫主義美術(shù)有各自獨(dú)特的風(fēng)格。新古典主義力求恢復(fù)古希臘、古羅馬古典美術(shù)的傳統(tǒng)，多取材于古希臘神話和古羅馬的歷史故事，在藝術(shù)形式上，注重造型的對(duì)稱、和諧的構(gòu)圖，強(qiáng)調(diào)理性秩序，忽視感情、個(gè)性的表達(dá)，追求單純、莊重而又典雅的藝術(shù)風(fēng)格。在技巧上，新古典主義繪畫強(qiáng)調(diào)精確的素描技術(shù)和微妙的明暗色調(diào)，而忽視色彩的表現(xiàn)。浪漫主義注重以現(xiàn)實(shí)事件為題材，強(qiáng)調(diào)人的激情與理想追求，張揚(yáng)個(gè)性精神和思想解放，強(qiáng)調(diào)感情與幻想。強(qiáng)調(diào)大膽強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)與構(gòu)圖，飽滿充實(shí)的色調(diào)和流暢激動(dòng)的筆觸。

關(guān)鍵詞：新古典主義、浪漫主義、比較

18世紀(jì)50年代至19世紀(jì)初風(fēng)靡西歐的美術(shù)樣式。它力求恢復(fù)古典美術(shù)(主要指希臘美術(shù)和羅馬美術(shù))的傳統(tǒng),強(qiáng)烈追求古典式的寧?kù)o凝重和考古式的精確,受理性主義美學(xué)的支持,大量采用古代題材。與衰落的巴洛克美術(shù)﹑羅可可相對(duì),它代表著一股借復(fù)古以開今的潮流,并標(biāo)志著一種新的美學(xué)觀念。從某種意義上說,它是與啟蒙運(yùn)動(dòng)和理性時(shí)代相適應(yīng)的美術(shù)樣式。西方對(duì)于古典美術(shù)的關(guān)心早在18世紀(jì)初就已出現(xiàn),特別是一些意大利文化遺址,如1748年龐培故城被發(fā)掘后,美術(shù)家對(duì)古典美術(shù)非常向往,常去希臘﹑小亞細(xì)亞去考察旅行,從而新古典主義獲得發(fā)展。新古典主義產(chǎn)生的原因有兩方面：

一、以農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)的重商主義的君主政體。

二、考古發(fā)現(xiàn)與科學(xué)研究的推動(dòng)。

古典主義是資本主義得到了進(jìn)一步的發(fā)展，實(shí)力上不足以推翻封建主義，封建主義也無力把資產(chǎn)階級(jí)鎮(zhèn)壓下去，二者值得相互脫節(jié)的暫時(shí)平衡。但二者的妥協(xié)并不意味著資產(chǎn)階級(jí)不想奪取政權(quán)以利生產(chǎn)力的進(jìn)一步發(fā)展。一旦資產(chǎn)階級(jí)的實(shí)力更加強(qiáng)大，必然要向封建的生產(chǎn)關(guān)系挑戰(zhàn)，對(duì)舊制度發(fā)起進(jìn)攻。這種趨勢(shì)反映到文藝上來便是浪漫主義的興起。浪漫主義的興起與英國(guó)的產(chǎn)業(yè)革命直接相關(guān)。產(chǎn)業(yè)革命在17世紀(jì)

或更早已經(jīng)悄悄地開始。18世紀(jì)后半期英國(guó)的瓦特發(fā)明的蒸汽機(jī)以被廣泛利用，機(jī)器代替了以農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)的手工業(yè)作坊式的生產(chǎn)。人們開始從繁重的工作中解放出來。這種空前的變化促進(jìn)了人們思想的大解放。敢于打破一切傳統(tǒng)，蔑視任何權(quán)威，對(duì)已農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)的重商主義的絕對(duì)君主專政做出新的評(píng)價(jià)。這種浪潮由英國(guó)迅猛地波及整個(gè)歐洲，沖擊著各個(gè)領(lǐng)域，具體到文藝上來便是浪漫主義的誕生。浪漫主義的“ 浪漫 ”在英文中為“空想”、“幻想”、“愛情”、“小說”等含義；作形容詞則為“離奇古怪”、“荒誕不經(jīng)”。但不論作名詞還是形容詞都具有“理想”的含義，所以浪漫主義又可稱為理想主義。

新古典主義美術(shù)風(fēng)格：新古典主義在畫面構(gòu)成上，靜態(tài)構(gòu)筑比動(dòng)態(tài)構(gòu)圖受到重視；類型的姿態(tài)比有個(gè)性的相貌受到重視。技法上，線描比色彩較被重視，理性的事物比起感官的事物，普遍的事物比特殊的事物較被喜愛。新古典主義，主張藝術(shù)必須與科學(xué)同等對(duì)待。在實(shí)際創(chuàng)作時(shí)，連建筑背景都必須具備考古的正確性。新古典主義力求恢復(fù)古希臘、古羅馬古典美術(shù)的傳統(tǒng)，多取材于古希臘神話和古羅馬的歷史故事、在藝術(shù)形式上，注重造型的對(duì)稱、和諧的構(gòu)圖，強(qiáng)調(diào)理性秩序，忽視感情、個(gè)性的表達(dá)，追求單純、莊重而又典雅的藝術(shù)風(fēng)格。

浪漫主義美術(shù)風(fēng)格：注重以現(xiàn)實(shí)事件為題材，強(qiáng)調(diào)人的激情與理想追求，張揚(yáng)個(gè)性精神和思想解放，強(qiáng)調(diào)感情與幻想。強(qiáng)調(diào)大膽強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)與構(gòu)圖，飽滿充實(shí)的色調(diào)和流暢激動(dòng)的筆觸。浪漫主義美術(shù)是一種強(qiáng)調(diào)個(gè)性表現(xiàn)、主張創(chuàng)作自由、重視想象和感情的美術(shù)。在許多方面，它同崇尚嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐昝佬问健⒆非罄碇桥c感情統(tǒng)一、再現(xiàn)普遍人性的古典美術(shù)形成了鮮明對(duì)照。浪漫主義宗旨與“理”相對(duì)立，主要特征注重個(gè)人感情的表達(dá)，形式較少拘束且自由奔放。浪漫主義手法則通過幻想或復(fù)古等手段超越現(xiàn)實(shí)。浪漫主義在繪畫上，是與以官方學(xué)院派為代表的古典主義相對(duì)立的，其表現(xiàn)特征是：注重感情和個(gè)性的表現(xiàn)，重色彩對(duì)比，主張創(chuàng)作自由、個(gè)性解放；強(qiáng)調(diào)熱情奔放的性情抒發(fā)，善用象征、寓意、夸張、對(duì)比等手法，選擇特殊事件、生活悲劇、奇特人物和文學(xué)作品中的故事情節(jié)作題材，情緒激越。

新古典主義與浪漫主義美術(shù)的比較：新古典主義美術(shù)的出現(xiàn)是以對(duì)抗日漸頹靡的洛可可藝術(shù)和崇拜古典藝術(shù)為前提的。新古典主義美術(shù)在題材、形式、風(fēng)格上都以古希臘羅馬藝術(shù)為榜樣，特別是以古典雕塑為范本，重素描，講究構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、造型精確，強(qiáng)調(diào)理性，創(chuàng)造了一種古樸、典雅、高貴和凝重的風(fēng)格，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)新興資產(chǎn)階級(jí)企圖建立新的理性和秩序的審美要求。浪漫主義美術(shù)是在反對(duì)官方學(xué)院派和新古典主義的頑強(qiáng)斗爭(zhēng)中成長(zhǎng)和壯大起來的。其表現(xiàn)特征是：強(qiáng)調(diào)個(gè)性與主觀感情、求新求其、擴(kuò)展色彩的表現(xiàn)力，主張創(chuàng)作自由、個(gè)性解放和藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)幻想和激情，善于運(yùn)用象征、寓意、夸張和對(duì)比的手法。在浪漫主義者筆下，藝術(shù)不僅能表現(xiàn)典雅和優(yōu)美，還可以表現(xiàn)丑陋和怪誕、痛苦和不安。

新古典主義美術(shù)最典型的代表人物大衛(wèi)的第一件成功的作品是在羅馬完成的《荷拉斯三兄弟的誓言》。畫中大衛(wèi)恰如其分地運(yùn)用簡(jiǎn)明樸實(shí)的視覺手段，傳達(dá)了崇高的古羅馬精神與愛國(guó)主義的內(nèi)容。

另外大衛(wèi)還有一些表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材的作品，如《馬拉之死》。畫中展現(xiàn)出大衛(wèi)塑造軀體和肌肉的筋腱，賦予軀體外形高貴的美，力求單純，畫中沒有斑斕的色彩，沒有復(fù)雜的透視縮短。在《馬拉之死》中沒有渲染死亡的痛苦，而是用精煉樸素的語(yǔ)言表現(xiàn)馬拉生活的簡(jiǎn)樸和工作的勤奮，表現(xiàn)他偉大的現(xiàn)身精神。

浪漫主義美術(shù)的代表人物法國(guó)畫家德拉克洛瓦的代表作品是《希阿島的屠殺》，被認(rèn)為是向古典派的一次挑戰(zhàn)。

作品以熱烈豐富的色彩、明暗強(qiáng)烈對(duì)比的效果和人物精神緊張的態(tài)勢(shì)，生動(dòng)的展示了人類的悲劇，在正義與邪惡、美與丑的有力對(duì)比中，鮮明地體現(xiàn)了德拉克洛瓦的感情與立場(chǎng)。

結(jié)論：新古典主義美術(shù)與浪漫主義美術(shù)有著很大的不同。新古典主義美術(shù)在題材、形式、風(fēng)格上都以古希臘羅馬藝術(shù)為榜樣，特別是以古典雕塑為范本，重素描，講究構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、造型精確，強(qiáng)調(diào)理性，創(chuàng)造了一種古樸、典雅、高貴和凝重的風(fēng)格，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)新興資產(chǎn)階級(jí)企圖建立新的理性和秩序的審美要求。而浪漫主義強(qiáng)調(diào)個(gè)性與主觀感情、求新求其、擴(kuò)展色彩的表現(xiàn)力，主張創(chuàng)作自由、個(gè)性解放和藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)幻想和激情，善于運(yùn)用象征、寓意、夸張和對(duì)比的手法。在浪漫主義者筆下，藝術(shù)不僅能表現(xiàn)典雅和優(yōu)美，還可以表現(xiàn)丑陋和怪誕、痛苦和不安。

參考文獻(xiàn)：《新古典主義美術(shù)與浪漫主義美術(shù)的對(duì)立與融合》-李芳凝

《新古典主義美術(shù)傳統(tǒng)美術(shù)的巔峰》-王謝燕 《世界，美術(shù)》 《美術(shù)大觀》

第二篇：新古典主義美術(shù)論文（范文）

新古典主義美術(shù)

——浮華浪潮后的返璞歸真

鐘婉儀

文學(xué)院

1005010138

摘要：新古典主義產(chǎn)生于18世紀(jì)中期，在19世紀(jì)上半期發(fā)展至頂峰。新古典主義一方面力求復(fù)興古代審美，強(qiáng)烈追求古典式的寧?kù)o凝重和考古式的精確，尤其是古希臘羅馬時(shí)代的莊嚴(yán)、肅穆、優(yōu)美和典雅的藝術(shù)形式；羅可可藝術(shù)風(fēng)格。創(chuàng)造了詩(shī)人人耳目一新的風(fēng)格，古典主義藝術(shù)的發(fā)展歷史和代表人物安格爾與沃特豪斯及相關(guān)作品進(jìn)行論述。

關(guān)鍵詞：新古典主義；藝術(shù)；安格爾；沃特豪斯；

一、古典主義興起

隨著洛可可藝術(shù)作為十八世紀(jì)的主流藝術(shù)隨蓬巴杜夫人的死去而盛極漸衰，藝術(shù)家們對(duì)這種脫離宗題材單純追求感官樂趣、代藝術(shù)。洛可可藝術(shù)退出歷史舞臺(tái)，被新古典主義藝術(shù)所代替。新古典主義，是對(duì)巴洛克和洛可可藝術(shù)的反動(dòng)，刻意從風(fēng)格與題材模仿古代藝術(shù)。而新古典主義又不同于排擠了抽象的、脫離現(xiàn)實(shí)的絕對(duì)美的概念和貧乏的、缺乏血肉的藝術(shù)形象。它雖以古代美為典范，但從現(xiàn)實(shí)生活中吸取營(yíng)養(yǎng)，它尊重自然追求真實(shí)，表現(xiàn)出對(duì)古代文明的向往和懷舊感。新古典主義的繪畫產(chǎn)生于法國(guó)大革命前夕，法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)推崇古典風(fēng)格，推行古希臘、羅馬的藝術(shù)語(yǔ)言、樣式、題材、風(fēng)格，是為其達(dá)到喻古諷今的目的。由于與法國(guó)大革命的密切關(guān)系，賦予了古典主義以新的內(nèi)容，使得許多藝術(shù)家能夠突破古典主義的程式束縛，創(chuàng)造出一些具有現(xiàn)實(shí)意義的作品，因而新古典主義又常被稱為“革命的古典主義新古典主義繪畫以文藝復(fù)興時(shí)期的美學(xué)作為創(chuàng)作的指導(dǎo)思想，新古典主義美術(shù)的特征是：選擇嚴(yán)峻的重大題材非感性的表現(xiàn)；在構(gòu)圖上強(qiáng)調(diào)完整性；在造型上重視素描和輪廓形象,而對(duì)色彩不夠重視。新古典主義被和異國(guó)的熱烈憧憬和官能性的傾向國(guó)一度也流行”本現(xiàn)代美術(shù)中,維安是法國(guó)最早的新古典主義畫家復(fù)古希臘藝術(shù)的樸素、莊嚴(yán)。由于他的才能和個(gè)性的局限，他沒能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)上的根本變革。

19世紀(jì)法國(guó)繪畫藝術(shù)取得了壓倒一切的地位，受理性主義美學(xué)的影響，18”。

19世紀(jì)的學(xué)院派視為典范另一方面它又極力反對(duì)貴族社會(huì)所推崇的巴洛克和這時(shí)期的藝術(shù)成就在西方美術(shù)史上具有重要意義，風(fēng)格綺麗繁復(fù)、以重振古希臘、(古代歷史和現(xiàn)實(shí)的重大事件,也構(gòu)成浪漫主義美術(shù)的先驅(qū)。在斯托拉時(shí)代的德”這一概念,他試圖反對(duì)情欲的、過分雅致的藝術(shù)，力求恢 脫離現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)產(chǎn)生不滿，古羅馬藝術(shù)為信念。17世紀(jì)盛行的古典主義，它),在藝術(shù)形式上,長(zhǎng)期成為正統(tǒng)。但同時(shí)又由于它對(duì)遠(yuǎn)古,但內(nèi)涵則異樣。在埃及美術(shù)﹑現(xiàn)代建筑和日

本文就新

主張復(fù)興古新古典主義，新古典主義的藝術(shù)家,強(qiáng)調(diào)理性而,注重雕塑般的人物是興起于世紀(jì)的羅馬，并迅速在歐美地區(qū)擴(kuò)展的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。新古典主義藝術(shù)也常借用這一名稱指某種追慕古典的美術(shù)樣式。

二、安格爾——法國(guó)新古典主義畫家

安格爾追求一種永恒的、純粹的美。他對(duì)藝術(shù)形式進(jìn)行了大量的深入研究，認(rèn)為最美的線條是曲線，最美的形體是帶圓弧形的形體。因?yàn)槿岷偷膱A弧線在人的心理視覺上不受任何阻力，故能引起舒適的快感。安格爾提出“素描包含了色彩以外的一切”、“素描是真正的藝術(shù)”之說。他十分重視素描，較看輕色彩，在作品中著眼于線條和素描關(guān)系。他的油畫突出表現(xiàn)在有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛桕P(guān)系和形體結(jié)構(gòu)，筆法細(xì)膩，畫面光潤(rùn)潔凈，有令人驚嘆的優(yōu)雅效果。安格爾認(rèn)真學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)的古典主義藝術(shù)，在素描、形體、線條等造型手段方面加以升華，成為古典主義藝術(shù)的集大成者。人們公認(rèn)他的藝術(shù)是傳統(tǒng)古典藝術(shù)的結(jié)晶和最高成就。

安格爾在女性裸體上找到了這種理想的典型，所以大量描繪圓潤(rùn)飽滿富有曲線美的女裸體。他常常描繪各種浴女或東方情調(diào)背景下的女人體，這些人體有著潤(rùn)澤的肌膚，富于肉感的形體，帶有較濃厚的異國(guó)情調(diào)。例如《泉》、《大宮女》、《土耳其浴室》等，在這些女性人體作品中寄予了他所有的古典理想美。

安格爾非常崇拜并極力維護(hù)古典主義藝術(shù)原則，追求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖，準(zhǔn)確的造型，微妙的明暗變化，清晰的輪廓，精細(xì)的用筆等，但從他的大量作品中可以看到，其藝術(shù)實(shí)踐同他所一心追尋的古典藝術(shù)原則并不完全一致。例如他在《土耳其浴室》、《大宮女》等作品中表現(xiàn)出對(duì)異國(guó)風(fēng)情的好奇心與向往，對(duì)東方題材和中世紀(jì)傳奇故事的極大興趣。這實(shí)際上正是符合當(dāng)時(shí)流行的一種浪漫主義的情調(diào)。他的作品還常常帶有較多的個(gè)人色彩和不符合古典規(guī)范的夸張變形，如《大宮女》中拉長(zhǎng)的脊背，可見安格爾所倡導(dǎo)的古典主義，由于時(shí)代的變通，已不可能同拉斐爾或普桑時(shí)代的古典藝術(shù)原則完全一致了。19世紀(jì)初的新古典主義不僅帶有這個(gè)時(shí)代的印跡，而且?guī)狭烁嗟乃囆g(shù)家個(gè)人風(fēng)格的追求。

安格爾作品《大宮女》賞析

安格爾的藝術(shù)“清高絕俗，莊嚴(yán)肅穆”，這一切可以通過他的重要作品《大宮女》體現(xiàn)出來。畫中，安格爾放棄了很多不必要的細(xì)節(jié)，在這幅畫上，比例、色彩像數(shù)字一樣按一種奇妙的秩序排列著，華麗而不失平和。故意拉長(zhǎng)的身體，似乎體現(xiàn)了一種古希臘雕刻的肅穆莊嚴(yán)的美感。藝術(shù)并不是盲目地復(fù)制現(xiàn)實(shí)，而是對(duì)傾入全部感情的生活中綻放的精神之花的傾力表達(dá)。這是一種美感，不需要任何理由。齊白石說作畫“妙在似與不似之間”，在形體脫開世俗的桎梏之后，精神才會(huì)完滿。這也表現(xiàn)在他的很多絕妙的素描之中。比如他為小提琴家帕格尼尼畫的一幅肖像，精簡(jiǎn)而不失氣度，摒棄了日常光線在視覺中的假象，把陰影和調(diào)子減少到極至，內(nèi)在的形體和神采才能輝映于方寸之間。

安格爾畫的女體令人聯(lián)想起文藝復(fù)興以來西方的人體畫傳統(tǒng)，但是畫中女子的打扮并不是一個(gè)典型的西方人，她包著土耳其頭巾，手拿孔雀羽扇，就連襯景的綢緞也散發(fā)著異國(guó)的光彩。從題目中知道，這畫的是奧斯曼帝國(guó)的宮女。在西方人的腦海里，妻妾成群的宮女是東方社會(huì)原始的標(biāo)志，但同時(shí)她們又具有神秘的吸引力。安格爾毫不掩飾，甚至極力夸張女人體感官上的魅力，同時(shí)又極其冷靜、富有克制力地將它表現(xiàn)出來，恰好為觀眾的視覺與欲望之間提供了適當(dāng)?shù)陌仓谩?/p>

這幅畫在巴黎展出時(shí)，引起了觀眾更大的抨擊。人們說，作為達(dá)維特的學(xué)生，安格爾走得太遠(yuǎn)了?！洞髮m女》就嚴(yán)格的古典風(fēng)格去要求，確實(shí)存在很多“越軌”之處，首先，背景上很強(qiáng)的藍(lán)色和裸體肌膚的黃色，以及人體的明暗和粉紅色調(diào)極不諧調(diào)，其次是前面所說的夸張了的形體，這個(gè)女裸體幾乎成了變形美的一種試驗(yàn)，評(píng)論家德·凱拉特里曾說：“他的這位宮女的背部至少多了三節(jié)脊椎骨?！比欢哺駹柕膶W(xué)生說：“他可能是對(duì)的，可是這又怎么樣呢？也許正因?yàn)檫@段秀長(zhǎng)的腰部才使她如此柔和，能一下子懾服住觀眾。假如她的身體比例絕對(duì)地準(zhǔn)確，那就很可能不這樣誘人了”。安格爾的學(xué)生杜瓦爾為此曾竭力為他作辯解，他說：“我并不想說，安格爾先生是個(gè)浪漫主義者。但我也要肯定，他從來不是當(dāng)時(shí)所理解的那種意義的?古典主義者?。”安格爾似乎在女體畫上顯示了自己在自然面前的獨(dú)立性，如安格爾另一幅著名油畫《泉》，畫中舉起陶罐的少女上肢的姿態(tài)并不符合人體的動(dòng)態(tài)規(guī)律。安格爾為了使少女的動(dòng)態(tài)看起來更美，為她編造了這樣一個(gè)不可能存在的動(dòng)作。但由于安格爾的美學(xué)信念的堅(jiān)定性，這里的表現(xiàn)反而給人們?cè)斐蓪?duì)他的見解的模棱兩可性，攻擊與批評(píng)是在所難免的。從歷史的角度去認(rèn)識(shí)，安格爾具有他的探索勇氣。

三、沃特豪斯——英國(guó)新古典主義畫家

沃特豪斯是英國(guó)新古典主義與拉斐爾前派畫家，皇家美術(shù)學(xué)院會(huì)員，他并非十分典型的新古典主義畫家，帶有唯美主義的特征，古典主義作一個(gè)比對(duì)和了解。沃特豪斯以其用鮮明色彩和神秘的畫風(fēng)描繪古典神話與傳說中的女性人物而聞名于世。沃特豪斯被認(rèn)為成拉斐爾前派畫家，因此偏向于新古典主義，后來受伯恩瓊斯，但丁義。

作為反對(duì)維多利亞時(shí)期社會(huì)流行的秀媚甜俗和空虛淺薄的匠氣藝術(shù)員，他向往回歸文藝復(fù)興初期畫出細(xì)膩而生動(dòng)樸實(shí)形象、沃特豪斯的作品多以神話，歷史故事，文學(xué)作品為題材，畫風(fēng)清新自然，帶有神秘色彩，但比拉斐爾前派的畫家的作品更有世俗性。大的興趣，他的繪畫構(gòu)成以雅致見長(zhǎng)，極富浪漫主義的特質(zhì)。獲取滋養(yǎng)，創(chuàng)作出具有中世紀(jì)夢(mèng)幻般神秘感和宗教情緒的作品。前派作出了獨(dú)到的貢獻(xiàn)，其璨璨光輝的繪畫技藝使他載譽(yù)當(dāng)時(shí)英倫畫壇。

沃特豪斯筆下多是纖瘦優(yōu)美的少女，在神話與傳說中帶有悲劇色彩的女性，起畫作中的少女表達(dá)了濃郁的情感與情緒，她們時(shí)而憂郁，時(shí)而自憐，時(shí)而歡樂，時(shí)而悲傷，她們對(duì)未知命運(yùn)的產(chǎn)生渴望與憂慮，惑者的象征，又具有少女純潔的情感和柔美的容貌，劇。沃特豪斯在神話上除了畫塞壬和女巫色茜一類的女人，米涅瓦或狄安娜。可以看出，的女神。正因如此，在他晚期作品中，除了《春光時(shí)刻》組畫，如《五葉銀蓮花》和《三月風(fēng)》等，還畫了《珀涅羅珀和追求者們》

作畫風(fēng)格上，沃特豪斯喜用花朵與青草樹木等自然物襯托女子的美麗，在他的作品中，少女們采摘花朵，在田園中沉睡、奏樂，微風(fēng)徐徐，唯美動(dòng)人。他也喜歡描繪女子細(xì)微的小動(dòng)作和小情緒，如梳妝、撥發(fā)，聞嗅花香、面對(duì)愛情的羞澀、孤傲種種，畫面色彩明麗，神秘優(yōu)雅，風(fēng)情萬千。沃特豪斯筆下的女性有著古典的韻味秀雅清純的妙齡女子，《夏洛特女士》

本文選取此畫家是為了對(duì)其風(fēng)格的創(chuàng)新與正統(tǒng)的新.和《純潔的羅薩蒙德》,構(gòu)圖極為典雅。感情真摯、從古希臘、羅馬的古典神話中 沃特豪斯的繪畫對(duì)拉斐爾化身少女的女妖一方面作為誘還多畫普賽克，等畫，,意大利式的典雅的畫家中的一 風(fēng)俗顯露出極

導(dǎo)致災(zāi)禍的悲但從不畫維納斯、,人物形象又多為

但事實(shí)上并非如此。沃特豪斯早期受達(dá)德瑪和列頓影響，羅塞蒂等人影響，便傾向于拉斐爾前派主色彩強(qiáng)烈的風(fēng)格。他對(duì)東方神秘文化和宗教、蘊(yùn)含著細(xì)膩敏感的精神力量。她們對(duì)愛情產(chǎn)生的萌動(dòng)，他雖然同情被壓抑的女子，但也不喜歡維納斯這一類風(fēng)流多情流露出對(duì)貞女的贊美。其色調(diào)含蓄和諧

真正使沃特豪斯驚動(dòng)社會(huì)的作品是《夏洛特女士》，這是完全用英國(guó)人的流行情感構(gòu)置的圖像，題材選自丁尼生的長(zhǎng)詩(shī)。原意是在夏洛特這個(gè)地方有一位美麗女子，她被神困居在一個(gè)古堡里，她只能通過窗戶投射進(jìn)室內(nèi)鏡子里的影像欣賞心中的偶像蘭西羅騎士。只要從窗戶往外看，她就要被毀滅。為了消磨自己，她每天紡織不止。有一天實(shí)在忍不住向外看去，厄運(yùn)降臨了，鏡子破碎，絲線纏住了她，隨后她被神示載往死亡之地。畫面表現(xiàn)了夏洛特女士正坐在船上駛向死亡。它帶有一種神秘而浪漫的色彩.絲絲的涼意爬上暮靄中的湖面,深綠色 的樹叢和遠(yuǎn)山.折斷的水草,驚飛的小鳥,船頭上將要熄滅的蠟燭和有基督受難的十字架,全都預(yù)示著神秘的不幸事件既將發(fā)生.黑色的小船及倒影襯托出垂在船邊的金黃色與玫瑰色相間的織毯,一位金發(fā)女郎悲戚地坐在小船上的最后時(shí)刻.整幅畫最動(dòng)人的是姑娘悲傷的美形象，她集感傷、神秘、疏離、飄逸于一身，既吻合了維多利亞的壓抑情感，又具有難以表述的空蒙悲涼意象，眾多的細(xì)節(jié)象征也符合流行趣味。作，一種孤苦的自戀情愫在其作品中流露出來?！对S拉斯和山林水仙女》是一幅詩(shī)畫交響曲，是英國(guó)唯美主義美學(xué)完美體現(xiàn)。沃特豪斯的這幅畫取材于希臘神話阿耳戈眾英雄遠(yuǎn)航遇險(xiǎn)的故事，汲水而被眾水仙拉下水淹死。沃特豪斯描畫了仙女們從睡蓮池塘里探出潔白的身體渴望著他，這不是拉人下水，分明是輕挽柔抱，脈脈情深，亦真亦幻，觀者會(huì)默然凝眸。此畫多次外出展示并廣泛印刷，成為２０世紀(jì)西方追懷理想主義藝術(shù)的代表作。望地描繪著他鐘情的充滿幻夢(mèng)色彩的傳說故事，腳者。

新古典主義被賦予了與古典主義不一樣的意義，它雖以復(fù)古為名義，卻融和了這個(gè)時(shí)代畫家的個(gè)人想法和對(duì)美學(xué)的觀念，而題材也從古羅馬、家們對(duì)“美”的探究各不相同，脫離學(xué)院派的傳統(tǒng)桎梏，追求更為自由的美的表達(dá)，是我認(rèn)為這一時(shí)期的作品特征，從法國(guó)新古典主義到英國(guó)新古典主義，純地打動(dòng)了我，他雖然選擇古典的題材，典雅的構(gòu)圖，符。跳脫出文藝復(fù)興前古羅馬希臘藝術(shù)的嚴(yán)肅和對(duì)人體的理性規(guī)定，和故事生動(dòng)地置于人物之中，使我產(chǎn)生了共鳴和思考：美并不只限定在表象，美好的人體、五官或者細(xì)膩紋理，而是畫家賦予畫作的故事背后的情感美、漫主義的興起，抒發(fā)了后期浪漫主義對(duì)情感的強(qiáng)烈表達(dá)。,正輕輕解開小船的鐵鏈,使人久久難以忘懷。這是一個(gè)以前少有的孤凄此畫也是沃特豪斯藝術(shù)基調(diào)的開啟之

是說英雄少年許拉斯在途中去河邊成為英國(guó)乃至世界畫壇上文學(xué)作品的最好注古希臘神話到異域風(fēng)情，在某些方面并不與傳統(tǒng)的古典主義相人性美。,準(zhǔn)備躺下,度過她人生沃特豪斯一生充滿熱這一時(shí)期畫這種情感美帶動(dòng)了浪沃特豪斯表達(dá)情感的畫作單他的畫作所賦予的情感

第三篇：新古典主義美術(shù)

西方美術(shù)流派

——新古典主義

體圖音

林進(jìn)富

2015-513 教學(xué)目標(biāo)

1、知識(shí)與技能

了解和認(rèn)知新古典主義畫派的基本風(fēng)格特點(diǎn)，理解它們?cè)谠煨?、用色、用筆等方面的不同之處。

2、過程與方法

通過作品的分析比較，達(dá)到能對(duì)繪畫風(fēng)格進(jìn)行評(píng)述，并表達(dá)自己的見解的目的。

3、情感態(tài)度與價(jià)值觀

通過對(duì)新古典主義相關(guān)知識(shí)的學(xué)習(xí)，增進(jìn)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行欣賞和了解的興趣，激發(fā)懂得藝術(shù)、樂于學(xué)習(xí)藝術(shù)知識(shí)的熱情。同時(shí)，學(xué)習(xí)新古典主義畫派畫家，在藝術(shù)上進(jìn)行大膽創(chuàng)作和表現(xiàn)的精神。教學(xué)重點(diǎn)：

新古典主義畫派的基本風(fēng)格和特點(diǎn)。教學(xué)難點(diǎn)：

自主評(píng)述新古典主義藝術(shù)風(fēng)格。教學(xué)過程

一、導(dǎo)入

教師：上課，同學(xué)們好；坐下 課件展示

聆聽新古典音樂（女子十二坊），引導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)觀察四幅畫的區(qū)別，試著概況它們各自的藝術(shù)特點(diǎn)。

師問題：你所看到的作品在藝術(shù)風(fēng)格上有何不同？分別給你怎樣的感受？ 學(xué)生回答，教師在學(xué)生回答的基礎(chǔ)上進(jìn)行引申。

二、講授新課

（一）新古典主義產(chǎn)生原因

一方面起于對(duì)巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）藝術(shù)的反動(dòng)，另一方面則是希望以重振古希臘、古羅馬的藝術(shù)為信念。新古典主義的藝術(shù)家刻意從風(fēng)格與題材模仿古代藝術(shù)，并且知曉所模仿的內(nèi)容為何

18世紀(jì)下半葉，法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)和封建貴族之間的矛盾日益尖銳，一場(chǎng)巨大的革命運(yùn)動(dòng)即將來臨，渴求改變現(xiàn)狀的法國(guó)民眾對(duì)散發(fā)著沒落貴族氣息和華麗脂粉的“羅可可”藝術(shù)越發(fā)反感。他們都期待莊重嚴(yán)肅的新藝術(shù)風(fēng)格作為宣傳革命號(hào)召人民的有力武器希望藝術(shù)能夠發(fā)揮培植人們的斗爭(zhēng)勇氣。資產(chǎn)階級(jí)從古希臘，羅馬的歷史中找到適合他們作為行動(dòng)典范的共和主義英雄題材，來為當(dāng)時(shí)一觸即發(fā)的的法國(guó)大革命服務(wù)。

18世紀(jì)中葉,德國(guó)美學(xué)家溫克爾曼發(fā)表了《古代藝術(shù)史》一書大力宣傳古代社會(huì)的純潔，靜穆，提倡古典美的藝術(shù)思想。他說：“藝術(shù)應(yīng)追求高貴的單純和靜穆的偉大”

1748年,龐貝古城的發(fā)掘,使壯麗輝煌的古代藝術(shù)展現(xiàn)在人們面前，激起人們對(duì)古代文化的向往和崇拜在思想界，古典精神成了美的最高標(biāo)準(zhǔn)，法國(guó)因此掀起了一股學(xué)習(xí)研究古代藝術(shù)。

（二）新古典主義美術(shù)的特征 新古典主義美術(shù)以希臘，羅馬的藝術(shù)為范本，主張以古羅馬神話和英雄故事為題材。? 強(qiáng)調(diào)市民英雄主義藝術(shù)表現(xiàn)方面

? 強(qiáng)調(diào)理性秩序，忽視感情，個(gè)性的表達(dá)。? 重視素描而忽視色彩的表現(xiàn)

? 講究藝術(shù)形式的嚴(yán)謹(jǐn)完整，體現(xiàn)一種莊嚴(yán)典雅的風(fēng)格

（三）欣賞作品

1、欣賞《馬拉之死》

1793年雅各賓黨領(lǐng)袖馬拉被右派暗殺，激起了革命者的極大憤怒，為了聲討敵人，大衛(wèi)懷著無比悲憤的心情在馬拉被害三個(gè)月后趕制作品《馬拉之死》忠實(shí)的記錄了這件歷史悲劇《馬拉之死》是大衛(wèi)的傳世名作，馬拉是法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命時(shí)期雅各賓派的領(lǐng)導(dǎo)人之一。法國(guó)大革命期間，他撰寫過很多抨擊封建專制的文章，在當(dāng)時(shí)人們心目中享有很高的威望。為了革命工作，他常常躲在地窖里，染上了濕疹。為此他每天得花幾個(gè)小時(shí)躺在浴缸里，一邊治療，一邊處理公務(wù)或進(jìn)行寫作。右翼?；庶h分子夏洛蒂*柯黛以申請(qǐng)困難救濟(jì)為名，潛入浴室，將其殺死在浴缸里。據(jù)說大衛(wèi)在馬拉被刺死的兩小時(shí)后就趕到了現(xiàn)場(chǎng)，并被眼前的慘狀所震驚。馬拉的死使巴黎的人民無比悲憤，有個(gè)叫希爾的代表高呼大衛(wèi)用他的話比為馬拉報(bào)仇，三個(gè)月后，大衛(wèi)的傳世之作《馬拉之死》誕生了。

這幅畫構(gòu)圖單純明確，也沒有使用繁多的色彩，方柱形的木箱在畫面上占著一定的位置，像紀(jì)念碑一樣，起著穩(wěn)定構(gòu)圖的作用。木箱上放著墨水，紙和筆，木箱正面有題字：A MARAT.DAVID（獻(xiàn)給馬拉。大衛(wèi)），大衛(wèi)有意將畫面的上半部分處理的單純、深暗，以突出下半部的客觀寫實(shí)表現(xiàn)。同時(shí)加強(qiáng)死者身體的下垂感和這一令人震驚憤慨的事件給人們帶來的壓抑憋悶及莫大的悲痛之感。畫面的背景是暗淡和低沉的，光線集中在馬拉身上，這這種明暗對(duì)比的手法，使馬拉的形象具有了紀(jì)念碑雕刻的立體感，畫面營(yíng)造了一種肅穆寧?kù)o的氣氛，通過仔細(xì)觀賞，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)整個(gè)畫面色調(diào)是偏綠的，綠色是和平之色，是人們極其喜歡的顏色，這些簡(jiǎn)潔，嚴(yán)謹(jǐn)，明晰，理智的表現(xiàn)手法以及深入。具體，真實(shí)，再現(xiàn)的刻畫，都反映了大衛(wèi)對(duì)馬拉的無比敬重與哀悼之情，同時(shí)，也反映了法國(guó)大革命期間，古典主義的盛行以及人們渴望追求一種世道所需要的理想英雄主義精神，《馬拉之死》成為了大衛(wèi)的傳世的杰作，大衛(wèi)用畫筆喚起了人們單純質(zhì)樸的感情和堅(jiān)貞的正義感，使馬拉的形象永遠(yuǎn)活在人們的心中。

法國(guó)詩(shī)人波德萊爾曾經(jīng)如此寫道:“這是大衛(wèi)最偉大的作品，看不到任何無價(jià)值的瑣碎，有的只是令人驚訝的技法與芬芳撲鼻的崇高理想．大衛(wèi)以很快的速度作出此畫，混合表達(dá)了劇烈的苦痛與極端的溫柔繪出一個(gè)飛舞在冰冷墻上凄涼氣氛里如同棺材般浴盆中的靈魂”

2、安格爾的《泉》賞析

這幅畫出自讓?奧古斯特?多米尼克?安格爾，是在安格爾76歲時(shí)畫的，安格爾是古典主義繪畫的末代風(fēng)流畫家，吸收文藝復(fù)興時(shí)期前輩大師的求實(shí)的技巧，使自己的素描技巧發(fā)揮到爐火純青的境地?！度愤@幅畫則反映了他對(duì)“精細(xì)的造型手段創(chuàng)造一種抽象的古典美典范的必要性”的認(rèn)識(shí)。

安格爾并不是生硬地照搬古代大師的樣式，他善于把握古典藝術(shù)的造型美，把這種古典美融化在自然之中。他從古典美中得到一種簡(jiǎn)煉而單純的風(fēng)格，始終以溫克爾曼的“靜穆的偉大，崇高的單純”作為自己的原則。《泉》是安格爾影響力最大，最不朽，也最具代表性的作品，這幅畫的主體雖然處于畫面的中心，但是由于畫面的富于變化使得整幅畫有了一種獨(dú)特的美。在色彩上以背景的深色調(diào)和主體得淺色調(diào)對(duì)比，但是并不強(qiáng)烈，而是有了一種過渡的美。在人物的個(gè)性體現(xiàn)上，把姑娘的面容與水罐那空無一物的“臉”放在一起加以比較，就更增加姑娘的面容的吸引力；畫中盛水的罐子開著口讓內(nèi)部的水自由地流出，而姑娘的嘴和人體的會(huì)陰部卻是緊緊閉合的，這是對(duì)處女所特有的那種拘謹(jǐn)而又開放的性格特征的強(qiáng)烈暗示。這幅畫的主旋律就是表現(xiàn)這一性格特征。那緊緊夾在一起的雙膝、與頭部緊緊貼在一起的右手手臂以及那緊緊握住的雙手都表現(xiàn)了處女的羞怯和拘謹(jǐn)，而這種羞怯又被整個(gè)身體的裸露抵消了。畫中那個(gè)姑娘優(yōu)美的身體曲線又與水罐里面流出來的直線性的水柱形成強(qiáng)烈的對(duì)照，這也很好地表現(xiàn)了姑娘的生命活力。

安格爾在裸女上所寄予的理想，是“永恒的美”這一抽象概念。究其實(shí)，乃在于尋求以線條、形體、色調(diào)相諧和的女性美的表現(xiàn)力。而《泉》，則進(jìn)一步反映了畫家對(duì)美的一種全新觀念，那就是他深深覺得用精細(xì)的造型手段創(chuàng)造一種抽象的古典美典范的必要性。76歲高齡的安格爾，終于在這一幅《泉》上，把他心中長(zhǎng)期積聚的抽象出來的古典美與具體的寫實(shí)少女的美，找到了完美結(jié)合的形式。

（四）討論：

試著從造型、色彩、構(gòu)圖、題材方面分析這幅作品。

1）題材：描繪現(xiàn)實(shí)斗爭(zhēng)中的重大事件和英雄人物，緊密配合現(xiàn)實(shí)斗爭(zhēng)，直接為資產(chǎn)階級(jí)奪取政權(quán)和鞏固政權(quán)服務(wù)，具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義傾向。因此，新古典主義又稱革命古典主義。2）構(gòu)圖宏大，場(chǎng)面壯觀，強(qiáng)調(diào)平穩(wěn)性和完整性。

3）造型：人物形象精準(zhǔn)如雕刻一般，輪廓立體分明，注重素描，突出對(duì)材質(zhì)細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。4）色調(diào)深沉厚重、富麗堂皇，給人和諧、寧?kù)o的感覺。

（五）練習(xí)：

欣賞《奧松威伯爵夫人像》（可略）? 《大宮女》

? 《里維埃小姐像》 ? 《土耳其浴室》 試一試：

注重造型方面和輪廓，注重雕塑般的人物形象，其畫風(fēng)莊嚴(yán)、單純、理性。色彩方面：較為優(yōu)雅。構(gòu)圖方面：強(qiáng)調(diào)完整性。

主題方面：多選擇重大歷史或社會(huì)題材。

六、課后作業(yè)（拓展）

.你還知道新古典主義的其他畫家嗎？收集相關(guān)資料，為大家介紹他們的繪畫作品。

七、板書設(shè)計(jì)（見上）

第四篇：“李白”的浪漫主義(論文)

“李白”的浪漫主義

【摘要】：李白詩(shī)歌向來以浪漫主義箸稱，本文通過對(duì)李白所處的時(shí)代，生活經(jīng)歷，人生際遇和所受的教育進(jìn)行探究，和他的詩(shī)歌的創(chuàng)作內(nèi)容，形式格律，思想感情進(jìn)行分析，淺談李白的浪漫主義和他是個(gè)別具一格的浪漫主義詩(shī)風(fēng)，理想與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合，積極向上的浪漫主義。【關(guān)鍵字】：李白，詩(shī)歌，浪漫主義，詩(shī)風(fēng)。

李白一向被人們尊為偉大的浪漫滿主義詩(shī)人，他是“盛唐詩(shī)壇上一顆無與倫比的耀眼明星，他的光芒映照盛唐，映照了整個(gè)古代詩(shī)壇?！崩畎桌^承了屈原的浪漫主義傳統(tǒng)，但與此同時(shí)李白的浪漫主義也有他的獨(dú)創(chuàng)性，他創(chuàng)造性地運(yùn)用各種浪漫主義手法，是詩(shī)歌的內(nèi)容和形式達(dá)到完美的統(tǒng)一，把浪漫主義凈勝和創(chuàng)作方法推向了新的高峰。

李白詩(shī)歌以其獨(dú)創(chuàng)性，或者說是他超越于屈原的浪漫主義精神，使李白形成了可以名為：“李白”浪漫主義，李白的浪漫主義的形成與他生活的時(shí)代，個(gè)人的經(jīng)歷是密不可分的。李白的生活大致可以分為兩個(gè)時(shí)期：前期正是唐代極盛時(shí)期，因而當(dāng)他走上人生征途起點(diǎn)時(shí)，和許多年輕人一樣，對(duì)于功業(yè)的熱烈追求及于人生前途充滿樂觀自信，高亢的唱出了浪漫主義的生活理想：“大丈夫必有四方志，乃仗劍去國(guó)，辭親遠(yuǎn)游?！保ā渡习仓菖衢L(zhǎng)史書》）①?zèng)Q心出川求仕，此時(shí)是李白浪漫主義詩(shī)風(fēng)形成的初期。后期李白生活顛沛，雖然幾經(jīng)入世又再離開官場(chǎng)，政治上蹉跎流離，輾轉(zhuǎn)各地，可謂不得志，盡是失意，他也寫下了很多很多不朽的詩(shī)篇。也讓他的浪漫主義有了新的定義，與現(xiàn)實(shí)相結(jié)合的浪漫主義。

一個(gè)人受的教育，也會(huì)對(duì)他的人生產(chǎn)生極大的影響。李白曾賦詩(shī)撰文回憶自己一生所受的教育：“五歲誦六甲，十歲觀百家?！保ā渡习仓菖衢L(zhǎng)史書》）①“十五觀奇書，作賦凌相如?！保ā顿?zèng)張相鎬二首》其二）①“十五好劍術(shù)，遍于諸侯。”（《上韓荊州書》）①甚至有“少任俠，手刃數(shù)人?！保ā独詈擦旨颉罚俚挠涗?。同時(shí)李白還曾隨“任俠有氣，善為縱橫學(xué)”的趙蕤上青城山學(xué)道，后又與道友共游峨眉山。可見李白所受教育十分繁雜，使他受到儒家、道家、任俠等多種思想的相互影響。

儒家影響李白積極入世，但同樣賦予李白“經(jīng)濟(jì)”，“經(jīng)綸”，“濟(jì)世”，“濟(jì)時(shí)”的自負(fù)，使李白的詩(shī)風(fēng)中呈現(xiàn)出一種十分自我的想法，可謂是灑脫自然，甚至是隨心所欲。李白擺脫于君臣俗禮，以一種超脫自傲的情態(tài)入仕。他受道家影響，一方面接受道家“含光混世”的哲學(xué)，一方面又吸取“功逐身退，天之道”（《老子》）①的思想，使得李白詩(shī)歌之中充滿了對(duì)生命及自由的熱愛，充滿積極精神。李白還崇尚儒生不及游俠人（《行行且游措》）②的任俠精神，所以造就了李白豪爽、自信、純真、追求平等民主的性格特點(diǎn)，他以“狂客”自居，有著沖決一切的氣魄，動(dòng)輒“捶碎黃鶴樓”“倒卻鸚鵡洲”（《江夏贈(zèng)韋南陵冰》）②，他“不屈己，不干人”“出則以平交王侯，遁則以俯視巢許”（《送煙子元渲隱仙城山記》）②。游俠的思想，獨(dú)特的個(gè)性，使李白的浪漫主義又有了進(jìn)一步的完善和發(fā)展，并且在這幾大思想的融合之下開始有了其特別的自我意識(shí)和個(gè)性特征。

李白的浪漫主義詩(shī)風(fēng)與其個(gè)人人格有十分密切的聯(lián)系，李白對(duì)于自我人性、人權(quán)的尊重，自稱酒仙，又被人成為謫仙（賀知章語(yǔ)）“可與神游八極之態(tài)”（司馬子微語(yǔ)）。這些可謂是對(duì)于他仙風(fēng)道骨的稱贊，也是對(duì)他追求自由精神世界的稱贊。李白向往道家的仙人世界，可以說是那個(gè)世界能契合他熱愛自由，向往自然的性格。這使他有了精鶩八極，神游四方的想象翅膀，讓他的詩(shī)歌籠上了一層飄逸神奇的浪漫主義色彩。

李白詩(shī)歌思想內(nèi)容最突出的特點(diǎn)是表現(xiàn)自我，他圍繞著入世與出世這一基本矛盾，塑造了自己詩(shī)仙、酒仙、謫仙的飄逸瀟灑，傲岸不屈的生動(dòng)形象。一個(gè)人的思想會(huì)通過各種形式，各種方法表現(xiàn)出來，為世人所知。李白詩(shī)歌的浪漫主義以他自己的特有形式所表達(dá)，可以說李白的浪漫主義是以飽滿豐富，昂揚(yáng)強(qiáng)烈和充滿主觀色彩的感情來表達(dá)的。李白稱：“只酣落筆崔五月，詩(shī)成笑傲凌滄洲?！保ā督弦鳌罚诙鸥ΨQ李白：“落筆驚風(fēng)雪，詩(shī)成泣鬼神?！保ā都睦钍住罚?，這些特點(diǎn)在李白各類作品中均有展現(xiàn)，即使在受挫時(shí)，悲苦之中也透露出昂揚(yáng)，如《將進(jìn)酒》②：“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回。君不見高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對(duì)月。天生我材必有用，千金散盡還復(fù)來。”歌詠的雖是政治失意和人生苦短，但仍然富奇豪邁，奔放不羈。

李白在詩(shī)歌中常用的手法有：1.通過富于主觀色彩的抒情加以表現(xiàn)，李白是直接的，他是開門見山的，得意時(shí)盡得意。“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人?！保ā赌狭陝e兒童入京》）②，失意時(shí)盡失意：“大道如青天，我獨(dú)不得出！”（《行路難其二》）②受打擊了必堅(jiān)信“天生我材必有用，千金散盡還復(fù)來?！睉崙繒r(shí)感慨“我本不棄世，世人自棄我。”（《贈(zèng)李山人》）②這就是李白，個(gè)性強(qiáng)烈，堅(jiān)信的是我便是我，無論得失，成敗，我自唯我。2.通過擬人的手法加以表現(xiàn)，使自我感情更自然，更深刻地融入對(duì)象之中。如《獨(dú)坐敬亭山》②“眾鳥高飛盡，孤云獨(dú)去閑。相看兩不厭，唯有敬亭山?！鄙绞菬o生命的，而李白賦予它人的生命和感情技能，隱去了一切，只有敬亭山看世事變遷，人情冷暖。3.通過大膽生動(dòng)的夸張加以表現(xiàn)，李白夸張于景，夸張于情，以一種極端的方式來表達(dá)感情。他的夸張善于與比喻或奇特的想象相結(jié)合，形成了鮮明的形象，如“白發(fā)三千丈?！保ā肚锲指琛罚?.通過跳躍性的手法加以表現(xiàn)，顯得流走奔放，恍無定處。（《唐宋詩(shī)醇》）①所評(píng) “波瀾開闔，如江涌之波，一波未平，一波又起，又如兵家之陣，方以為正，又復(fù)為高，方以為高，忽復(fù)是正，出入變化，不可記極。”5.通過靈活多變的形式加以表現(xiàn)。他幾年用遍了所有詩(shī)歌體裁，從四言“詩(shī)臣”體、屈原“騷體”、樂府體、五七言古體，不拘一格，以豐富、奇特瑰麗的想象來寫詩(shī)。清沈德潛《說詩(shī)解語(yǔ)》①贊曰：“太白想落天外，局自生變，大江無風(fēng)，濤浪自涌，白云舒卷，從風(fēng)變滅?！崩畎紫胂蟮淖罡唿c(diǎn)在《蜀道難》②，可謂光怪陸離，雄奇瑰麗，令人驚心動(dòng)魄，目不暇接，以感嘆入傳，以神話開篇，夸張而神秘，以想象之力構(gòu)建出蜀道艱難之景，令人可愕可畏，可恐可怖，最后又大膽的設(shè)想若有人占據(jù)此地割據(jù)叛亂，情景十分可怕，真可謂奇之又奇，自騷人以還，鮮有此體也。李白的浪漫主義常和現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合，他常常把想象世界當(dāng)做現(xiàn)實(shí)世界的對(duì)照物加以歌詠，所以他對(duì)幻想的追求，正是對(duì)現(xiàn)實(shí)不滿的一種曲折反映。《夢(mèng)天姥吟留別》②在描寫神仙世界之后，感慨“世間行樂亦如此，”從而發(fā)出“安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏！”的呼喊，既是明顯例證。

一千多年來，李白在詩(shī)歌史上享有崇高的地位，他將屈原的浪漫主義風(fēng)格推向高峰，成為古代詩(shī)歌史中最偉大的浪漫主義詩(shī)人。李白為了表現(xiàn)他的叛逆思想，豪放性格，為了表現(xiàn)盛唐激昂的時(shí)代精神，他以火熱的感情，神奇的想象，極大地?cái)U(kuò)大了浪漫主義的表現(xiàn)領(lǐng)域，豐富了浪漫主義表現(xiàn)手法，并在一定程度上體現(xiàn)了浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義的結(jié)合。李白詩(shī)中國(guó)詩(shī)歌史上當(dāng)之無愧的集大成的人物。引用文獻(xiàn)：

①中國(guó)古代文學(xué)史（中卷）[M].北京：北京師范大學(xué)出版社，2008 ②王琦注.李太白全集[M].北京：中華書局，2006

第五篇：法國(guó)浪漫主義文學(xué)與雨果

法國(guó)浪漫主義文學(xué)與雨果

摘要：

法國(guó)的浪漫主義文學(xué)產(chǎn)生于其由封建社會(huì)向資本主義社會(huì)急劇過渡，上升的資產(chǎn)階級(jí)與沒落的封建貴族進(jìn)行激烈、反復(fù)搏斗的過程中；同時(shí)，它也是在與古典主義文學(xué)的斗爭(zhēng)、博弈與合理繼承中誕生的。浪漫主義者反對(duì)古典主義的泥古傾向和理性教條的束縛，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作自由，強(qiáng)調(diào)情感和想象在創(chuàng)作中的作用。他們?cè)趧?chuàng)作中采用多種多樣的體裁形式，在表現(xiàn)手法上，浪漫主義作家喜歡運(yùn)用華麗的詞藻，作品中充滿生動(dòng)豐富的比喻。維克多·雨果是法國(guó)浪漫主義運(yùn)動(dòng)最杰出的代表之一，他用經(jīng)歷法國(guó)大革命過程中的種種感受作墨，創(chuàng)作出了大量浪漫主義經(jīng)典作品，成就了屬于全世界的輝煌的精神財(cái)富。

關(guān)鍵詞：法國(guó)浪漫主義 文學(xué) 雨果 資產(chǎn)階級(jí) 大革命 正文：

何謂浪漫主義？翻開《辭?！?，我們會(huì)看到對(duì)于這個(gè)條目的解釋：一種文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作方法和思潮。在文學(xué)藝術(shù)史上，浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義是兩大主要思潮。浪漫主義作為一種基本創(chuàng)作方法，按照希望的樣子來反映生活，富有主觀色彩，善于抒發(fā)對(duì)理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語(yǔ)言、瑰麗的想象和夸張的手法塑造形象。各國(guó)文藝創(chuàng)作自始就有這種特色。如中國(guó)文學(xué)中，屈原、李白的詩(shī)歌，吳承恩的小說《西游記》等都具有鮮明的浪漫主義特色。浪漫主義作為一種文藝思潮，產(chǎn)生于18世紀(jì)末19世紀(jì)初歐洲資產(chǎn)階級(jí)革命時(shí)代，反映了資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的意識(shí)形態(tài)。

浪漫主義是文藝的基本創(chuàng)作手法之一，與現(xiàn)實(shí)主義同為文學(xué)藝術(shù)上的兩大主要思潮。作為創(chuàng)作方法，浪漫主義在反映客觀現(xiàn)實(shí)上側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，抒發(fā)對(duì)理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語(yǔ)言、瑰麗的想象和夸張的手法來塑造形象。浪漫主義的創(chuàng)作傾向由來已久，早在人類的文學(xué)藝術(shù)處于口頭創(chuàng)作時(shí)期，一些作品就不同程度地帶有浪漫主義的因素和特色。但這時(shí)的浪漫主義既未形成思潮，又不是自覺為人們掌握的創(chuàng)作方法。

浪漫主義宗旨與“理”相對(duì)立，主要特征注重個(gè)人感情的表達(dá)，形式較少拘束且自由奔放。浪漫主義手法則通過幻想或復(fù)古等手段超越現(xiàn)實(shí)。法語(yǔ)的浪漫一詞意味著感情豐富、多愁善感

在各國(guó)浪漫主義浪潮中，法國(guó)的浪漫主義思潮，猶如大海的波濤，氣勢(shì)磅礴，蔚為壯觀，來勢(shì)迅猛，激烈異常。它的產(chǎn)生與發(fā)展是與封建貴族的復(fù)辟和資產(chǎn)階級(jí)的反復(fù)辟斗爭(zhēng)分不開的。浪漫主義首先從古典主義設(shè)置的種種障礙中沖殺出來，歷經(jīng)短兵相接的搏斗，一舉獲勝。繼而在漫浪主義內(nèi)部角返相爭(zhēng)，積極浪漫主義者組織了包括批判現(xiàn)實(shí)主義作家在內(nèi)的廣泛的統(tǒng)一戰(zhàn)線，打敗了消極浪漫主義。在十九世紀(jì)二十年代以前，消極浪漫主義稱王稱霸，二十年代末到三十年代初，由于資產(chǎn)階級(jí)在政治上的勝利，積極浪漫主義驟然興起．并取得了主導(dǎo)的地位。

我們知道，浪漫主義文藝思潮產(chǎn)生于18世紀(jì)末的歐洲，19世紀(jì)上半葉為 繁榮時(shí)期。這一階段，歐洲由封建社會(huì)向資本主義社會(huì)急劇過渡，上升的資產(chǎn)階級(jí)與沒落的封建貴族進(jìn)行了激烈的、反復(fù)的搏斗。1789年爆發(fā)的法國(guó)大革命不僅徹底摧毀了法國(guó)封建制度的根基，而且震撼了幾百年來由封建貴族盤踞的整個(gè)歐洲。1815年，俄、普、奧等國(guó)組成了“神圣同盟”，聯(lián)合波旁王朝的殘余勢(shì)力，撲向革命的法國(guó)。拿破侖與封建列強(qiáng)之間爆發(fā)的戰(zhàn)爭(zhēng)，既維護(hù)資產(chǎn)階級(jí)取得的成果，傳播資產(chǎn)階級(jí)思想和法國(guó)大革命的精神，同時(shí)又演變?yōu)槁訆Z性的戰(zhàn)爭(zhēng)。由“神圣同盟”扶上復(fù)辟寶座的波旁王室，只維持了十五六年，在1830年7月26日至28日的三天中，就被人民群眾摧枯拉朽地推翻了。隨著資本主義的上升發(fā)展，英法等國(guó)貧富兩極分化的現(xiàn)象日益嚴(yán)重。19世紀(jì)40年代，各國(guó)無產(chǎn)階級(jí)爭(zhēng)取生存權(quán)利的斗爭(zhēng)如火如荼；各民族爭(zhēng)取自由獨(dú)立的斗爭(zhēng)日益高漲，終于發(fā)展成席卷歐洲的1848年革命運(yùn)動(dòng)。自此以后，歐洲其他各國(guó)先后向資本主義過渡。19世紀(jì)歐洲浪漫主義文藝思潮就是在這樣的背景下產(chǎn)生的。

除了社會(huì)政治條件這個(gè)最基本的原因外，德國(guó)古典哲學(xué)和空想社會(huì)主義思想，也對(duì)浪漫主義文藝思潮的興起產(chǎn)生了影響。當(dāng)時(shí)康德、費(fèi)希特、謝林、黑格爾的哲學(xué)十分流行。他們夸大主觀的作用，強(qiáng)調(diào)天才、靈感和人的精神力量。把“自我”提到高于一切的地位。有的哲學(xué)家甚至宣揚(yáng)宗教和神秘主義。德國(guó)古典哲學(xué)對(duì)于浪漫主義文學(xué)強(qiáng)調(diào)主觀精神和個(gè)人主義的傾向產(chǎn)生了不小的影響。另外，圣西門、傅立葉、歐文等人的空想社會(huì)主義思想在這個(gè)時(shí)期流傳甚廣，他們尖銳地批判了資本主義制度，幻想消滅階級(jí)對(duì)立。在他們看來，“社會(huì)是絕對(duì)真理、理性和正義的表現(xiàn)，只要一把它發(fā)現(xiàn)，它便能夠以自身的力量去征服全世界?！笨障肷鐣?huì)主義者對(duì)未來社會(huì)的發(fā)展作了一些預(yù)測(cè)，但他們不了解人類解放的真實(shí)途徑，企圖通過空想的計(jì)劃實(shí)現(xiàn)全人類的解放。空想社會(huì)主義反映了當(dāng)時(shí)尚未成熟的無產(chǎn)階級(jí)對(duì)現(xiàn)存社會(huì)制度的失望和抗議，以及建立使他們真正取得解放的理想社會(huì)的愿望。他們的理論是不成熟的，但他們的思想對(duì)浪漫主義文藝思潮產(chǎn)生了很大影響。

浪漫主義是在對(duì)古典主義的斗爭(zhēng)中發(fā)展起來的。浪漫主義者反對(duì)古典主義的泥古傾向和理性教條的束縛，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作自由，強(qiáng)調(diào)情感和想象在創(chuàng)作中的作用。

作為一個(gè)有著共同的社會(huì)歷史背景和哲學(xué)思想基礎(chǔ)的文藝思潮，浪漫主義文學(xué)在其發(fā)展過程中形成了自己的一些特點(diǎn)。浪漫主義作家強(qiáng)烈地不滿現(xiàn)實(shí)，對(duì)庸俗丑陋的現(xiàn)實(shí)極為反感，而對(duì)一切非凡的事物有強(qiáng)烈的興趣。他們一般不喜歡如實(shí)地描寫現(xiàn)實(shí)生活，而偏愛表現(xiàn)主觀的理想。浪漫主義者反對(duì)古典主義枯燥而冰冷的“理性”，而著重抒發(fā)個(gè)人的感受和體驗(yàn)。他們的作品有著鮮明的感情色彩。浪漫主義作家對(duì)大自然有強(qiáng)烈的愛。雄偉奇異的大自然或遠(yuǎn)方異域往往是他們寄托自由理想之所在。他們筆下的那些非凡人物往往出沒在大自然中間或奇異的環(huán)境里。浪漫主義作家對(duì)中世紀(jì)帶有神秘色彩的歷史和豐富多彩的民間傳說、民歌、民謠極感興趣。很多浪漫主義作家是民間故事傳說的搜集者，更多的人對(duì)民間文學(xué)進(jìn)行加工，利用民間文學(xué)的題材進(jìn)行創(chuàng)作。對(duì)民間文學(xué)的重視反映了浪漫主義作家的民主傾向。浪漫主義者反對(duì)古典主義的因襲陳規(guī)、壓制個(gè)性，而要求個(gè)性解放和絕對(duì)的創(chuàng)作自由，否定藝術(shù)家遵循任何規(guī)則。從這種觀點(diǎn)出發(fā)，他們?cè)趧?chuàng)作中采用多種多樣的體裁形式，他們經(jīng)常采用的是那些具有強(qiáng)烈感情色彩的體裁，如抒情詩(shī)，抒情敘事詩(shī)，以神話傳說為題材的戲劇和歷史劇等。在表現(xiàn)手法上，浪漫主義作家喜歡運(yùn)用華麗的詞藻，作品中充滿生動(dòng)豐富的比喻。這種語(yǔ)言風(fēng)格同作品中非凡的人物和環(huán)境正相適應(yīng)。

由于歐洲各國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)發(fā)展的不平衡以及社會(huì)狀況、文化歷史傳統(tǒng)的不同，各國(guó)浪漫主義文學(xué)發(fā)展的狀況也不可能完全相同。而且，各國(guó)浪漫主義文學(xué)內(nèi)部的作家思想傾向和風(fēng)格特點(diǎn)也各自不同。在這里，我想著重介紹的是19世紀(jì)法國(guó)的浪漫主義作家雨果及其代表作品。

維克多·雨果(1802-1885)是法國(guó)積極浪漫主義運(yùn)動(dòng)的代表。他的一生占了19世紀(jì)四分之三以上的時(shí)間。雨果生于法國(guó)東部貝桑松，他的父親是拿破侖部下的軍官，母親信奉舊教，擁護(hù)王室。在政治上，青年時(shí)期的雨果同情?；庶h，1826年開始從?；手髁x轉(zhuǎn)向資產(chǎn)階級(jí)自由主義。在文學(xué)上，他從創(chuàng)作歌頌王朝和天主教的詩(shī)歌(《頌歌和雜詩(shī)》，1822)，從否認(rèn)文壇上存在著古典主義同浪漫主義的分歧，到企圖調(diào)解分歧(《新頌歌集》，1824)，最后則完全站到新興浪漫主義一邊。這一轉(zhuǎn)變以1827年發(fā)表的劇本《克倫威爾》和《克倫威爾序言》為標(biāo)志。劇本因?yàn)椴环衔枧_(tái)藝術(shù)的要求，未能演出。但序言卻成為當(dāng)時(shí)浪漫主義運(yùn)動(dòng)的一篇重要宣言。1829年發(fā)表《東方集》，表現(xiàn)出雨果對(duì)20年代希臘人民爭(zhēng)取獨(dú)立斗爭(zhēng)的同情。詩(shī)集除了歌頌希臘獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)的主題以外，還描寫了地中海沿岸國(guó)家的風(fēng)土人情，但也有些詩(shī)和所謂東方主題無關(guān)。1829年出版中篇小說《一個(gè)死囚的末日》，呼吁廢除死刑，是雨果人道主義思想最早的體現(xiàn)。

1830年2月25日演出他的《歐那尼》。劇本敘述16世紀(jì)西班牙一個(gè)貴族出身的強(qiáng)盜歐那尼為父復(fù)仇、同國(guó)王抗?fàn)幍墓适拢瞧渲械姆捶饨ㄋ枷牒懿粡氐?。劇中?guó)王卡爾洛先是一個(gè)暴君，后來又成為開明皇帝；強(qiáng)盜歐那尼原來和國(guó)王勢(shì)不兩立，當(dāng)面斥責(zé)他暴虐無道，后來又和他妥協(xié)，感恩戴德。主要人物具有騎士精神，封建社會(huì)的榮譽(yù)觀念在這里受到贊揚(yáng)。作者一方面對(duì)封建暴君，又一方面又贊揚(yáng)封建道德，歌頌開明皇帝，這種思想上的矛盾和混亂。正是這個(gè)時(shí)期雨果的資產(chǎn)階級(jí)自由主義政治立場(chǎng)的反映。不過盡管如此，劇本所包含的反封建暴君的主題，仍然反映了1830年七月革命前夕反對(duì)復(fù)辟王朝斗爭(zhēng)的迫切性和尖銳性，因而劇本演出受到廣大觀眾的熱烈歡迎。同時(shí)在表現(xiàn)形式方面，雨果一反古典主義戲劇的慣例，大量采用奇情劇的手法，如喬裝、密室、毒藥、寶劍等，以加強(qiáng)舞臺(tái)效果。不論在內(nèi)容上還是形式上，《歐那尼》都體現(xiàn)了《克倫威爾序言》中提出的藝術(shù)必須從古典主義“解放”出來這一原則。

雨果熱情地迎接七月革命。他在《致年輕的法蘭西》(1830)中贊揚(yáng)革命的勝利，又在《贊美詩(shī)》(1831)中歌頌為革命英勇犧牲的戰(zhàn)士。

1831年發(fā)表長(zhǎng)篇?dú)v史小說《巴黎圣母院》。故事發(fā)生在十五世紀(jì)的巴黎。巴黎圣母院副主教克洛德·孚羅洛追逐吉卜賽賣技女子愛斯梅拉達(dá)，他的“愛”實(shí)際上是在道貌岸然的外表掩蓋下的罪惡的情欲。圣母院撞鐘人駝背的伽西莫多也愛慕愛斯梅拉達(dá)，他雖然外形丑陋，他的愛卻是“全心全意”的，雨果把伽西莫多寫成一個(gè)“忠誠(chéng)”、“勇敢”、具有“自我犧牲”精神的人。雨果在這里宣揚(yáng)了“愛情”和“仁慈”可以創(chuàng)造奇跡、改造人的精神面貌的人道主義思想，但同時(shí)也對(duì)中古教會(huì)的黑暗和罪惡進(jìn)行揭露。孚羅洛一面宣揚(yáng)禁欲主義，一面對(duì)愛斯梅拉達(dá)產(chǎn)生邪念，并因劫持未遂而加以陷害，將她置于死地。

既體現(xiàn)中古藝術(shù)成就、又體現(xiàn)中古基督教偏見的巴黎圣母院，在小說中占有重要地位；它是十五世紀(jì)巴黎的心臟，同時(shí)也是小說情節(jié)線索的集結(jié)點(diǎn)。書中對(duì)教堂鐘聲所作的淋漓盡致的描繪，具有巨大的藝術(shù)感染力。鐘聲使全城活躍，使遭人唾棄的撞鐘人伽西莫多暫時(shí)獲得了精神上的解放。

在小說中，作者還描寫了巴黎無產(chǎn)者的武裝暴動(dòng)。雨果看到，這一群被封建社會(huì)唾棄的人不僅是反對(duì)法官和領(lǐng)主、而且是反對(duì)國(guó)王路易十一本人的一支力量。國(guó)王為法國(guó)的統(tǒng)一而同法官、領(lǐng)主作斗爭(zhēng)，但又?jǐn)骋暼嗣袢罕?。小說雖然充 滿資產(chǎn)階級(jí)人道主義思想，但較之劇本《歐那尼》，具有更為明確的反封建傾向。諷刺的鋒芒不只是指向封建貴族，也指向作為封建勢(shì)力的重要支柱的天主教教會(huì)。

1831年，雨果發(fā)表《秋葉集》。在這本描寫家庭生活和個(gè)人心情的詩(shī)集里，作者仍然寫出了像《朋友，最后一言》這樣的詩(shī)篇，肯定詩(shī)歌的戰(zhàn)斗任務(wù)，宣稱要用剛毅雄健的音調(diào)代替柔和平靜的歌唱。1832年演出劇本《逍遙王》，演完頭一場(chǎng)即被禁止，因?yàn)閯”窘衣读耸兰o(jì)法國(guó)國(guó)王弗朗索瓦一世及其宮廷的荒淫無恥。中篇小說《窮漢克羅德》(1834)是60年代完成的長(zhǎng)篇社會(huì)小說《悲慘世界》的前奏，雨果在這里提出工人因貧困而犯罪的問題，幻想通過道德教育來解決資本主義社會(huì)的矛盾。從1835到1840年，雨果出版《黃昏之歌》、《心聲集》和《光與影》三部詩(shī)集，描寫社會(huì)政治主題的詩(shī)仍然占有重要的地位。劇本《呂伊·布拉斯》(1838)通過歷史題材，對(duì)七月王朝統(tǒng)治集團(tuán)進(jìn)行抨擊。

三、四十年代雨果作品中的揭露性和抗議性不斷增強(qiáng)，這是和七月革命后法國(guó)人民群眾的革命積極性有密切聯(lián)系的。但同時(shí)也不能不看到，雨果這時(shí)還是一個(gè)小資產(chǎn)階級(jí)自由主義者，幻想調(diào)和各敵對(duì)階級(jí)，尋找君主制和民主制合作的可能，這就導(dǎo)致他這一時(shí)期在政治上和七月王朝的妥協(xié)。他在1841年發(fā)表?yè)碜o(hù)君主立憲政體的演說，1845年被接納為貴族院議員；同時(shí)，他作品中的某些神秘思想和悲觀情緒，顯然也是和他的搖擺不定的資產(chǎn)階級(jí)自由主義立場(chǎng)分不開的。1843年《衛(wèi)戍官》上演失敗以后，作為一個(gè)作家，雨果沉默了將近十年。直到1848年革命后，特別是1851年拿破侖三世政變后，他的創(chuàng)作才又開始一個(gè)新的階段。

可以說，法國(guó)浪漫主義思潮的推動(dòng)下，雨果有幸成就了百世芳名；而因?yàn)橛旯臐撔膭?chuàng)作，浪漫主義文學(xué)也才有了更多更加輝煌瑰麗的巨著！我們不去探究究竟是時(shí)勢(shì)造英雄，還是英雄造時(shí)勢(shì)，我們只是要帶著敬仰和欣賞的心態(tài)，去細(xì)味那些浪漫字句背后的歷史與情感，就足夠獲得一筆不小的精神財(cái)富！

參考文獻(xiàn)： http://hanyu.iciba.com/wiki/30779.shtml http://