第一篇：裝幀藝術(shù)是書籍的美學(xué)靈魂

裝幀藝術(shù)是書籍的美學(xué)靈魂

書籍裝幀設(shè)計(jì)者要具備廣泛的修養(yǎng)。沒有博大精深的文化素養(yǎng)，既不能解決突如其來的設(shè)計(jì)中的矛盾，也不可能創(chuàng)造出有水平的設(shè)計(jì)來。設(shè)計(jì)的根本是構(gòu)思，而構(gòu)思缺少文化素養(yǎng)是不行的。

沒有文化修養(yǎng)，就沒有創(chuàng)作設(shè)計(jì)。即使去進(jìn)行設(shè)計(jì)工作，往往也是沒有深度，構(gòu)思不巧或者格調(diào)不高的。技術(shù)訓(xùn)練和藝術(shù)修養(yǎng)的區(qū)別，將會在這個(gè)時(shí)候反映出來。

一位芬蘭的書籍藝術(shù)家曾說裝幀設(shè)計(jì)是有紀(jì)律的狂想。又有紀(jì)律，又有狂想，二者是矛盾的統(tǒng)一體。熱衷狂想而否定紀(jì)律的畫家，難以介入裝幀；強(qiáng)調(diào)紀(jì)律而忽視狂想，裝幀設(shè)計(jì)又成為桎梏，難出真正的裝幀藝術(shù)。

“借題發(fā)揮”一詞便于解釋書籍藝術(shù)的特征，它既要借題，又要發(fā)揮。

魯迅先生的設(shè)計(jì)常用中國的石刻；馬蒂斯的設(shè)計(jì)常用線描和剪紙；陶元慶的設(shè)計(jì)常用裝飾變形的人物；陳之佛的設(shè)計(jì)常用圖案；而司徒喬的設(shè)計(jì)，則常用速寫。說明他們不排斥各方面的知識，兼收并蓄后才能獨(dú)出心裁。

六面體的書不是作為雕塑去欣賞，而是在不斷的展示中。這恰如中國庭園建筑中所說的，“層層進(jìn)深，互相因借，分隔中有連貫、有貫通，障抑中有窺透”。黑與白中間有連續(xù)性，虛與實(shí)中間有連續(xù)性，有與無中也有連續(xù)性。

有人以為版面設(shè)計(jì)沒有形象，不是美術(shù)。如果說它不是美術(shù)的話，那么它就是一種藝術(shù)。正文編排就是要把那些版面的造型要素，加以有機(jī)的組合。編排是平面設(shè)計(jì)的重要課題。它利用黑白對比、后退與前進(jìn)、縮小與膨脹等視覺現(xiàn)象，由設(shè)計(jì)者擔(dān)任總導(dǎo)演，縱橫捭闔，運(yùn)籌帷幄，運(yùn)用一切手段去完成一本書整體的藝術(shù)設(shè)計(jì)。

插圖的外文是Illustration，語源為“照亮使其看得見”的意思。也就是說將看不見或看不清楚的東西，照上光線，使其視覺化的意思。

每一局部都有畫或裝飾，嚴(yán)格地說，不等于有了設(shè)計(jì)，更不能說是有了總體設(shè)計(jì)。這是因?yàn)樗鼪]有統(tǒng)一的美學(xué)構(gòu)思去統(tǒng)率、去總攬前后，自始至終；去運(yùn)籌帷幄，分層布勢，因而它只有外貌卻沒有靈魂。有一位演員說過：“我們是演別人的故事，流自己的眼淚?！毖b幀藝術(shù)家就是要在作家的土地上建造自己的藝術(shù)殿堂。

我們在搜集素材時(shí)，看起來是笨拙的，而我們在設(shè)計(jì)使用時(shí)卻是巧妙的。比如用到設(shè)計(jì)中的一件小道具，有時(shí)候就能說明一整本書的故事中心，或揭示一件事物的本質(zhì)。

電子計(jì)算機(jī)參與設(shè)計(jì)，本來是一件好事。它能促進(jìn)設(shè)計(jì)技術(shù)的現(xiàn)代化，是設(shè)計(jì)者的好幫手；它也能提供設(shè)計(jì)方案的最佳選擇，縮短出版周期。但有些出版單位和設(shè)計(jì)者，反客為主地把書籍裝幀設(shè)計(jì)的主動(dòng)權(quán)完全讓給了電腦，忘記了設(shè)計(jì)者的創(chuàng)意才是藝術(shù)創(chuàng)作的最為關(guān)鍵的因素。長此以往，不僅會降低書籍裝幀藝術(shù)的設(shè)計(jì)水平，而且還會降低書籍裝幀藝術(shù)的學(xué)術(shù)水平，削弱書籍裝幀工作者對書籍裝幀藝術(shù)本身的把握。一旦如此，必然使作品產(chǎn)生華而不實(shí)、俗而不雅的后果。

書籍的裝幀形式千差萬別，但是，作為一個(gè)載體，它們的共同目的都是將這滿載文字之舟送到讀者的彼岸。

第二篇：淺談藝術(shù)美學(xué)

淺談藝術(shù)美學(xué)

西方的音樂美學(xué)思想自古希臘以來，經(jīng)過了前后約兩千多年的曲折發(fā)展。各音樂美學(xué)流派和音樂美學(xué)思想家層出不窮。按照西方音樂的發(fā)展脈絡(luò)和音樂風(fēng)格，大致分為七個(gè)時(shí)期。

一、古希臘

在古希臘，音樂并不是一種獨(dú)立的藝術(shù)門類，而是作為一種綜合藝術(shù)，成為宗教儀式的一部分。在后來的音樂史上幾個(gè)光輝時(shí)代——文藝復(fù)興時(shí)期、古典主義時(shí)期，都是對古希臘光輝文化的一次次回眸。

古希臘音樂美學(xué)思想的代表人物是畢達(dá)哥拉斯和柏拉圖。畢達(dá)哥拉斯用數(shù)學(xué)的方法研究樂律理論，提出“美是數(shù)的和諧，是對立因素的統(tǒng)一”，并由音樂音程的和諧理論出發(fā)，漸漸發(fā)現(xiàn)這種和諧的觀念并不僅限于樂器，它存在于宇宙萬物。所以，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為，宇宙是和諧的，他們相信，音樂的和諧是宇宙和諧在現(xiàn)象界的具體表現(xiàn)。另一重要代表人物柏拉圖基于畢達(dá)哥拉斯的“音樂進(jìn)化靈魂說”，把和諧的音樂看做當(dāng)靈魂失去安靜時(shí)讓其恢復(fù)和諧的最好手段。在柏拉圖這里，美的存在不僅有形式上的，更有行為甚至制度以及美學(xué)觀念上的美，他的音樂美學(xué)思想更多得體現(xiàn)了一種理性原則，使得美和藝術(shù)的觀念第一次被引入哲學(xué)體系。而亞里士多德卻保持一種中立的態(tài)度，肯定了音樂的凈化和宣泄作用存在的合理性，于是在畢達(dá)哥拉斯學(xué)派中音樂作為形而上學(xué)思考的隔閡在他的思想中消失了。

二、中世紀(jì)

西方中世紀(jì)的音樂，主要是在宗教領(lǐng)域中發(fā)展起來的，其特征即為：音樂被用來服務(wù)于宗教活動(dòng)。中世紀(jì)音樂最重要的一個(gè)關(guān)鍵詞就是“圣詠”。哥里高利圣詠在中世紀(jì)時(shí)常充滿戰(zhàn)爭的社會生活中發(fā)揮著特殊的社會文化功能，它被認(rèn)為是歐洲單音音樂最完美的形式。中世紀(jì)基督教神學(xué)的重要人物奧古斯丁認(rèn)為音樂既能表達(dá)感情，又能激發(fā)情感，它是研究優(yōu)美的運(yùn)動(dòng)的科學(xué)。把音樂看成上帝自身性質(zhì)的體現(xiàn)，把音樂作為禮拜上帝，宣揚(yáng)宗教的工具，肯定和強(qiáng)調(diào)了精神性的美，輕視感官性的、世俗的美，反映了其音樂美學(xué)思想的神學(xué)特征，并集成和發(fā)展了古希臘的音樂理論傳統(tǒng)。

三、文藝復(fù)興

文藝復(fù)興時(shí)期的音樂美學(xué)思想力圖建立一種嶄新的文化模式，將人的思想從中那個(gè)叫的桎梏中解放出來。人文主義是文藝復(fù)興時(shí)期最具影響力的思想潮流，提倡尊重人的尊嚴(yán)與個(gè)性發(fā)展，強(qiáng)調(diào)人的自然本性、自由意志。這些思想都在這一時(shí)期的音樂中得以體現(xiàn)。同時(shí)，這一時(shí)期是中世紀(jì)與近代歷史的過渡時(shí)期，是復(fù)調(diào)音樂的黃金時(shí)代，主調(diào)音樂的思維逐漸興起。

這一時(shí)期音樂美學(xué)的代表人物是扎爾林諾，他不再認(rèn)為音樂起源于神，而是人類的認(rèn)識與自然存在的和諧相適應(yīng)，而人又認(rèn)識到這種和諧時(shí)產(chǎn)生的。在這一時(shí)期，音樂漸然擺脫宗教神學(xué)理念的束縛，將音樂緊密聯(lián)系于世俗的現(xiàn)實(shí)生活和人類天然的情感。

四、巴洛克

由于在文藝復(fù)興時(shí)期，復(fù)調(diào)音樂的創(chuàng)作手法已經(jīng)達(dá)到一個(gè)頂峰，其平穩(wěn)的特點(diǎn)已經(jīng)不適合新時(shí)期的需要，完美的形式被表達(dá)感情的需要所壓倒，于是人們開始把文藝復(fù)興時(shí)期已經(jīng)開拓的樂曲樣式逐漸加以變化，以求取更強(qiáng)的音樂表現(xiàn)力。

如果把文藝復(fù)興的美學(xué)觀比做渾圓的珍珠，而巴洛克的美學(xué)觀則是華麗得形狀不整的珍珠，它是寧可打破形式上的均整也要著重于表現(xiàn)強(qiáng)度的一種形式，用和諧的理論去頂前古典主義的秩序和古典時(shí)期的自然。所以我們可以很形象地總結(jié)巴洛克音樂的特點(diǎn)，那就是“對比強(qiáng)烈而略帶夸張”。相比文藝復(fù)興時(shí)期音樂作品力求獲得和諧統(tǒng)一、舒緩流暢的效果以及整體四平八穩(wěn)的風(fēng)格，巴洛克音樂沖破了這種傳統(tǒng)，而變得更加熱烈而張揚(yáng)。巴洛克時(shí)期，是音樂史上最多姿多彩也是最混亂繁雜的時(shí)期之一。

五、古典主義

古典主義崇尚理性，與全歐星的啟蒙運(yùn)動(dòng)思潮有關(guān)的音樂理想很大程度上支配了音樂創(chuàng)作與音樂審美風(fēng)尚變化。在音樂審美上，崇尚個(gè)人性和自然情感的愉悅性，數(shù)學(xué)和哲學(xué)的發(fā)展使音樂也趨向于越來越完美的構(gòu)思，設(shè)計(jì)和邏輯推理，表現(xiàn)人與大自然的和諧等內(nèi)容大都與音樂自身完美的邏輯結(jié)構(gòu)相統(tǒng)一。其特點(diǎn)為形式嚴(yán)謹(jǐn)，又具有高超技巧，能輕而易舉地隨機(jī)應(yīng)變以適應(yīng)情況，而又始終保持在一定的常規(guī)中，至少不偏離它太遠(yuǎn)，也就是著眼于取悅公眾和使之易于理解。

在這一時(shí)期中，音樂創(chuàng)作思維趨向，功能性在音樂創(chuàng)作中至高無上，音樂的共性被無限擴(kuò)大，理性占了上風(fēng)。音樂家們接受“到民間去”、“回到自然去”的美學(xué)思想，體現(xiàn)了反抗封建束縛，堅(jiān)定樂觀、勇于奮斗的民主精神和深刻的人道主義精神。

六、浪漫主義

浪漫主義看重自由、運(yùn)動(dòng)、激情和不受拘束的表現(xiàn)形式，不僅音樂表現(xiàn)更具有個(gè)性化，而且音樂與其他的藝術(shù)之間也尋求相互的溝通，更加注重個(gè)人情感的表達(dá)。黑格爾把“一種自在自為的絕對精神理念視為萬事萬物的本源”，認(rèn)為自然及人類社會中的一切變化多樣的現(xiàn)象，都是這種絕對精神的感性顯現(xiàn)。在他看來音樂必然要以某種附著于其中的精神內(nèi)涵為本質(zhì)，精神內(nèi)容才是藝術(shù)的根本之所在。李斯特曾明確指出：“藝術(shù)中的形式是放置無形內(nèi)容的容器，是思想的外殼、靈魂的軀體?！崩寺髁x要求樂曲情緒的飽滿達(dá)到狂熱的程度，要求音樂追隨詩的意境或文學(xué)情節(jié)，為此不惜削弱樂曲結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)邏輯和理性因素。于是音樂家們打破一切常規(guī)手法，毫不猶豫地選擇了和聲進(jìn)行中的半音化、色彩性進(jìn)行、平行進(jìn)行與意外進(jìn)行等手法，來表現(xiàn)自由、新奇、個(gè)性及色彩的對比。李斯特、舒曼、瓦格納等音樂家在音樂形式上的創(chuàng)新，更是成為了音樂美學(xué)思想中音樂情感理論的代表。而這一時(shí)期情感表現(xiàn)的深度幾乎成為了衡量音樂藝術(shù)作品價(jià)值的基本標(biāo)準(zhǔn)，也使得情感論這一思想達(dá)到了最高極限的理論形態(tài)。這些觀念客觀促進(jìn)了音樂藝術(shù)的發(fā)展，而音樂藝術(shù)的蓬勃也是同情感論音樂美學(xué)的深入人心相輔相成，這些音樂和美學(xué)思想同時(shí)都深深影響著整個(gè)時(shí)代。

七、現(xiàn)實(shí)主義

現(xiàn)實(shí)主義崇尚個(gè)性寫作，在20世紀(jì)之后涌現(xiàn)出各式各樣的音樂流派，表現(xiàn)主義音樂和新古典主義音樂成為重要的代表流派，他們繼續(xù)在音樂情感的表現(xiàn)上堅(jiān)持著各自的立場，但都同時(shí)推進(jìn)了音樂藝術(shù)的發(fā)展。

新古典主義是20世紀(jì)上半葉出現(xiàn)的一個(gè)重要流派。它力圖恢復(fù)古典主義音樂及其以前的風(fēng)格和，主要代表人物為斯特拉文斯基。新古典主義在整體風(fēng)格上追求均衡、完美以及相對穩(wěn)定。它們排斥過度的感情表現(xiàn)，追求理性、內(nèi)省、適度和普遍的感情，反對過度的主觀意識。力圖恢復(fù)音樂的純潔性，盡量使聽眾把注意力放在音樂本身，而非借助于音樂以外的其他手段，并且提出把音樂從各種藝術(shù)的結(jié)合中“解放”出來。因此，一般來講，新古典主義更偏重于器樂體裁作品的音樂創(chuàng)作，而不象浪漫主義那么重視聲樂。

表現(xiàn)主義音樂，這個(gè)現(xiàn)代音樂的第一個(gè)主要流派，是以奧地利音樂巨人勛伯格為代表，緊隨在印象樂派之后產(chǎn)生的。表現(xiàn)主義音樂的最大特征，是無視傳統(tǒng)，無視規(guī)則，不追求龐大、夸張，刻意追求精致、純樸，拋棄印象派的玄妙模糊，力求于音樂表現(xiàn)的簡潔、單純、明快和熱烈。表現(xiàn)主義的意義，以無調(diào)性為其基本成分。由于拋棄了主屬音的傳統(tǒng)觀念，八度中的十二個(gè)音的價(jià)值得以相等，從而使傳統(tǒng)的旋律概念、節(jié)奏、節(jié)拍的組織，曲式的結(jié)構(gòu)，和聲與對位的感覺皆面目全非。融入十分自由的形式中的若干獨(dú)特音的連續(xù)，帶來了流動(dòng)的、甚為發(fā)展的奇妙特色。而小巧、精致的樂隊(duì)編配，常具單純、明快的色彩。

生活是需要美的，而人類美的起源寄存在這些西方的美學(xué)思想家們以及中國的美學(xué)家們身上，他們將音樂藝術(shù)美學(xué)藝術(shù)逐漸發(fā)展。在現(xiàn)代生活的快節(jié)奏下，我們靜下心來去了解其音樂簡史的發(fā)展過程，是很有必要的。尤其是當(dāng)我們沉醉于各個(gè)時(shí)期代表音樂或悠揚(yáng)或莊重或輕快的曲調(diào)里的時(shí)候，它給我們的熏陶，就如畢達(dá)哥拉斯所說，可以凈化我們的靈魂。而美學(xué)，給我們的不僅僅是享受和熏陶，還有一種認(rèn)知。

第三篇：一百本關(guān)于美學(xué)的書籍

一百本關(guān)于美學(xué)的書籍

1.朱光潛《西方美學(xué)史》

中國第一部、也是目前最好的一部《西方美學(xué)史》，可能代表朱光潛的最高學(xué)術(shù)成就。讀美學(xué)史似乎沒有用處，就像讀哲學(xué)史是無用的一樣。但用處其實(shí)還是有的，只是體現(xiàn)得比較緩慢，沒有那么明顯罷了，就像喜馬拉雅山每年只不過增高那么一點(diǎn)點(diǎn)，肉眼看不見的。要有心理準(zhǔn)備：當(dāng)你看了以下書目之后，便會發(fā)現(xiàn)，這絕對不是一份“速成”的書單。學(xué)術(shù)界流傳著這么一句話：“板凳要坐十年冷，文章不寫一句空?！痹鯓幼龅健安豢铡?？當(dāng)然要有自己的見解，但必須先了解前人大家都是怎么說的。

2.朱光潛《文藝心理學(xué)》

中國人在20世紀(jì)所寫的最好的美學(xué)入門書。知識量不小。行文生動(dòng)，文才斐然。所謂“言之無文，行之不遠(yuǎn)”，美學(xué)史上的傳世之作，必定都是有文采的（康德幾乎是唯一的例外）。文字不清不楚的人，怎么搞學(xué)問？

3.朱光潛《悲劇心理學(xué)》

朱光潛的處女作，大家的處女作往往不可小覷。易中天先生說：“這部著作類似可以看見太陽的一滴水，支撐著它的是整個(gè)西方美學(xué)。”

4.李澤厚《美學(xué)三書》（《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》）

《美的歷程》是寫得最好的中國美學(xué)史，至今無人超越；也是李澤厚寫得最好的一本書，至今無以超越?！睹缹W(xué)四講》代表20世紀(jì)80年代中國美學(xué)的最高水平。

5.宗白華《藝境》（或《美學(xué)散步》）

宗白華有靈性，對中國藝術(shù)有獨(dú)到的感悟，研究中國傳統(tǒng)藝術(shù)不可以繞過。依我看，此書是“藝術(shù)美學(xué)”。他的表述沒有邏輯。文字自然是很好的，如詩一般，但關(guān)鍵是文字背后的體驗(yàn)。鄧曉芒對他的評價(jià)是：有體驗(yàn)而無理論。

6.徐復(fù)觀《中國藝術(shù)精神》

徐復(fù)觀對中國美學(xué)的貢獻(xiàn)是，闡明莊子乃是中國藝術(shù)精神的源頭，可謂抓住要害，這個(gè)發(fā)現(xiàn)如今幾乎已成中國古典美學(xué)研究的出發(fā)點(diǎn)之一。

7.葉朗《中國美學(xué)史大綱》

關(guān)于中國美學(xué)史的一個(gè)比較全面的圖景，資料豐富，可以利用。

8.葉維廉《中國詩學(xué)》（選讀）

道家美學(xué)與現(xiàn)代解釋學(xué)文論的一次較為成功的結(jié)合。

9.鄧曉芒《文學(xué)與文化三論》（《靈之舞》、《人之鏡》、《靈魂之旅》）

在我看來，鄧曉芒無疑是當(dāng)今中國最高的山峰和最深的深淵。他的文字有如耶和華或摩西，雷霆霹靂，振聾發(fā)聵。讀過他的書，看待傳統(tǒng)和世界的眼光必定發(fā)生難以想象的改變，而這也就意味著“靈魂”發(fā)生了改變。以我個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)，鄧曉芒的啟蒙好像是當(dāng)代中國學(xué)子必經(jīng)的一個(gè)階段。

10.鄧曉芒《康德哲學(xué)講演錄》

中國最好的康德哲學(xué)入門書。鄧曉芒具有純正的西方傳統(tǒng)哲學(xué)思維，深刻，思路清晰，學(xué)識淵博。搞美學(xué)的不可不讀其中關(guān)于《判斷力批判》的部分。

11.鄧曉芒、易中天《黃與藍(lán)的交響》

必讀書目。“新實(shí)踐美學(xué)”的代表作?？档屡c馬克思的匯通。對李澤厚實(shí)踐美學(xué)的一個(gè)超越。透徹。你可以不贊同它的理論，但你不得不承認(rèn)很多問題被講通了。

12.易中天《破門而入》

必讀書目。中國人在21世紀(jì)的開端所寫的最好的美學(xué)入門書。

13.楊春時(shí)《美學(xué)》（選讀）

“后實(shí)踐美學(xué)”的比較系統(tǒng)的代表作，從中可以看出當(dāng)代中國美學(xué)的最新成就。由于“后實(shí)踐美學(xué)”與“新實(shí)踐美學(xué)”曾有論戰(zhàn)，故可以參照一讀。竊以為楊春時(shí)哲學(xué)功底不如鄧曉芒（如概念界定不清，推理不合邏輯），文字功夫不如易中天（他的文章有如白開水，淡而無味；有如風(fēng)平浪靜的湖水，不見波瀾），創(chuàng)新意識則似乎高于他們。比較了解西方現(xiàn)代美學(xué)的發(fā)展?fàn)顩r，希望與之保持同步。然而不可否認(rèn)，楊春時(shí)有時(shí)確實(shí)看到了別人所不曾看到的某些東西，而這些東西也并非不重要。此人是純粹學(xué)者，有魏晉風(fēng)度，可以親近。

14.鄧以蟄《鄧以蟄全集》（一卷）（選讀）

美學(xué)界曾有“南宗北鄧”之說，其實(shí)鄧以蟄不及宗白華遠(yuǎn)甚。鄧以蟄曾在廈門大學(xué)任教，故聊備一格。對書法和古代畫論有興趣者可讀。

15.熊秉明《熊秉明文集》（四卷）

以對藝術(shù)的感悟而論，宗白華之后唯此人也。中國藝術(shù)家而能著文者，當(dāng)以熊秉明為最。熊秉明是雕塑家，作文如雕塑，精雕細(xì)刻。其中《關(guān)于羅丹》已經(jīng)反復(fù)再版，《中國書法理論體系》乃開創(chuàng)性著作。

16.萊辛《拉奧孔》

體現(xiàn)時(shí)代精神之作。內(nèi)容倒不是多么的了不起，但歌德說，萊辛寫論文，同時(shí)把思考過程展示出來。

17.歌德《歌德談話錄》（全譯本）

必讀書目。歌德是有史以來最健康的藝術(shù)家，幾百年難得一見的天才，德國的無冕之王，人間稀有的大智者，窺見上帝作坊之秘密的人。梅烈日科夫斯基認(rèn)為讀了此書的人不會自殺。尼采認(rèn)為這是德國最好的散文。愛默生認(rèn)為歌德談的比寫的好。此書不僅提供藝術(shù)修養(yǎng)，而且提供人生態(tài)度。讀過此書，會發(fā)現(xiàn)真正深刻的書并非都艱澀難讀。

18.歌德《論文學(xué)藝術(shù)》

歌德關(guān)于美學(xué)或藝術(shù)批評的重要文章基本上收集在此。

19.瓦肯羅德《一個(gè)熱愛藝術(shù)的修士的內(nèi)心傾訴》

一本很好懂也很有趣的小冊子，從中可以了解浪漫主義者對藝術(shù)的虔誠。

20.格羅塞《藝術(shù)的起源》

從中可以看到藝術(shù)學(xué)的經(jīng)驗(yàn)科學(xué)的方法到底是怎么回事。了解一些原始藝術(shù)，開闊視野，不無好處。

21.斯坦尼斯拉夫斯基《我的藝術(shù)生活》

必讀書目。世界最好的藝術(shù)傳記之一。表演藝術(shù)的奧秘，此人至少洞悉了大半。

22.夏里亞賓《面罩與心靈》（選讀）

與《我的藝術(shù)生活》同一性質(zhì)的著作，兩本書向來齊名。

23.康·帕烏斯托夫斯基《金玫瑰》

文藝學(xué)的上乘入門讀物。20世紀(jì)80年代的中國文藝?yán)碚摷疑儆胁皇艽藭绊懙摹?/p>

24.丹納《藝術(shù)哲學(xué)》

必讀書目。李斯托威爾說這是才華橫溢的演講。傅雷的譯筆也才華橫溢。經(jīng)驗(yàn)科學(xué)方法的一個(gè)示范。既是藝術(shù)史，也是文化史。誠如傅雷所言，如能消化，非止增長知識，在做人方面、氣度方面都將有進(jìn)步。

25.羅丹《羅丹藝術(shù)論》

“門類藝術(shù)學(xué)”中選擇雕塑者必讀。不難感受其中對藝術(shù)的宗教般的激情。

26.馬蒂斯《畫家筆記》

“門類藝術(shù)學(xué)”中選繪畫者必讀。表達(dá)極為清晰，在畫家中可謂難得。

27.鄧肯《鄧肯自傳》

必讀書目。世界最好的藝術(shù)傳記之一。此書在中國已有近10種版本。鄧肯是我最喜愛的一位藝術(shù)家。為鄧肯神魂顛倒者不計(jì)其數(shù)。此人是個(gè)奇跡：從未學(xué)過舞蹈卻成為“現(xiàn)代舞之母”；既能沉溺于肉欲又能高揚(yáng)靈魂。以其立足于生命故也。

28.梅紐因《人類的音樂》

“門類藝術(shù)學(xué)”中選音樂者必讀。聽人道主義者解說音樂。

29.H·帕克《美學(xué)原理》

以目前翻譯過來的著作看，這是西方人在20世紀(jì)所寫的最好的美學(xué)入門書。

30.廚川白村《苦悶的象征》（選讀）

日本沒有重要的哲學(xué)家、美學(xué)家和藝術(shù)理論家，此人不過批評家而已。以其曾經(jīng)影響過魯迅，故聊備一格。

31.克萊夫·貝爾《藝術(shù)》

必讀書目。哪怕只為“有意味的形式”這句口號，也是值得一讀的，更何況此書在美學(xué)史上頗為重要。

32.赫伯特·里德《藝術(shù)的真諦》

此書沒有什么創(chuàng)見，但通俗易懂，且文筆甚佳。藝術(shù)史與美學(xué)知識的結(jié)合，有史有論。作者精通繪畫史。

33.佩特《文藝復(fù)興》（選讀）

配特是“唯美主義”的一個(gè)重要代表。據(jù)說配特為了能夠變得漂亮一點(diǎn)，寧可少活十年；配特認(rèn)為，做一個(gè)道德的人是因?yàn)槟菢雍苊?。一種唯美的文風(fēng)也貫穿此書，行文之漂亮，可謂妙筆生花，字字珠璣，其效果有如“大珠小珠落玉盤”。王爾德認(rèn)為值得整本背誦下來。

34.王爾德《獄中記》（選讀）

王爾德是唯美主義的大才子，“為藝術(shù)而藝術(shù)”的殉道者。此書刻畫了一個(gè)脫離現(xiàn)實(shí)的“純粹藝術(shù)家”?？蓞⒖此男≌f《道連·格雷的畫像》。

35.李斯托威爾《近代美學(xué)史評述》

必讀書目。鮑?？睹缹W(xué)史》的續(xù)作。曉暢明白，要言不煩。

36.王國維《人間詞話》

王國維的悟性在朱光潛和李澤厚之上，與宗白華屬于一類人物，但創(chuàng)造力似在宗白華之上?！度碎g詞話》全是悟出來的，抓住了中國古典文論的精髓，也是中國詩論與西方美學(xué)的第一次完美的交媾。

37.王乾坤《文學(xué)的承諾》

此書講授一種“文學(xué)本體論”，其實(shí)只是“文學(xué)本體論”的導(dǎo)論。作者有兩句話我極為贊賞，大意是：⑴研究什么都可以，古今中外，大至宇宙，小至蒼蠅，但一定要有終極視域，一定要有形上品格，否則不及格。⑵文學(xué)藝術(shù)的殿堂之門應(yīng)掛一牌，寫著：不悟“人生”者莫入；不悟“無”者莫入。這樣的追求和這樣的眼光在中國藝術(shù)理論界并不多見。

38.梁漱溟《中國文化要義》（選讀）

梁漱溟與熊十力齊名，港臺并稱為現(xiàn)代新儒家的“二圣”。梁漱溟一定要把自己的理論形諸實(shí)踐，他的真誠無可懷疑，但也可見此人是一狂生、腐儒，當(dāng)然也不乏可愛之處。此書是后來研究中國傳統(tǒng)文化者的一個(gè)出發(fā)點(diǎn)?？蓞⒖戳终Z堂《中國人》和易中天《閑話中國人》。

39.梁漱溟《東西文化及其哲學(xué)》（選讀）

梁漱溟的成名作。初生牛犢不怕虎。于是成了20世紀(jì)中國人的中西文化比較的一部經(jīng)

典著作。有些觀點(diǎn)似成定論，有些觀點(diǎn)未必正確，有些觀點(diǎn)已經(jīng)陳舊。讀讀無妨。

40.梁漱溟《朝話》（選讀）

有些學(xué)問從書本來，有些學(xué)問從人生體驗(yàn)來。我當(dāng)然推崇后者，而《朝話》是后者的一個(gè)典型的體現(xiàn)。

41.賀麟《文化與人生》（選讀）

賀麟是新儒家，也中國最全面介紹黑格爾的人，想要打通宋明理學(xué)與黑格爾。雖然中國的黑格爾研究“還沒入門”（鄧曉芒語），但黑格爾現(xiàn)在在喜歡趕時(shí)髦的中國已經(jīng)被棄之如蔽履，成了道地的“落水狗”，所以我要特別列出賀麟的書。徐復(fù)觀很喜歡這本書的，據(jù)說常帶在身邊，時(shí)時(shí)翻閱。

42.馮友蘭《中國哲學(xué)簡史》

必讀書目。中國哲學(xué)史的最佳入門讀物。美國大學(xué)的中國哲學(xué)教材。代表馮友蘭早年的最高學(xué)術(shù)成就。

43.殷海光《中國文化的展望》

殷海光自稱“五四之子”，自由主義者。此人是羅素的狂熱崇拜者，中國邏輯學(xué)大家金岳霖的高足，臺灣怪杰李敖的老師。本人也夠怪的，17歲就寫了一篇關(guān)于“自由意志”的論文，臨終前表示要把《羅素自傳》陪葬。此書幾乎是第一次運(yùn)用了西方人文學(xué)術(shù)研究的方法，在論中國文化的書籍中令人耳目一新。

44.殷海光《思想與方法》

讀此書相當(dāng)于對思維的一種訓(xùn)練?？梢猿醪搅私狻白杂芍髁x”和“邏輯實(shí)證主義”到底是怎么回事。而殷海光使用的方法其實(shí)還是很有用的，并不見得都已經(jīng)“過時(shí)”了。

45.威爾·杜蘭特《哲學(xué)的故事》

此書在中國至少有五種版本。周國平曾經(jīng)在電視上將它推薦給中學(xué)生。中國人的理論能力甚差，一個(gè)重要的原因是中學(xué)沒有哲學(xué)課程。在法國，中學(xué)生畢業(yè)會考、參加工作之前都要通過哲學(xué)考試的。難道中國的碩士研究生還不如法國的中學(xué)生不成？

46.《老子》（選讀）

老子是中國最偉大的哲學(xué)家。但是往往被庸俗化為政治權(quán)謀之術(shù)或練氣養(yǎng)生之術(shù)。極俗之人都敢大言不慚地談?wù)摾献拥摹爸腔邸保鋵?shí)和老子有什么相干？老子并不好懂。讀懂老子需要極高的悟性。坊間關(guān)于老子的通俗讀物都是垃圾，哲學(xué)界把老子搞得干巴巴的。至于“老子與現(xiàn)代百姓生活”云云，無異于把月亮從天上拉下來，充當(dāng)蠟燭。印度奧修從宗教角度講老子的四卷本演講稿，倒是值得一看。

47.《莊子》（選讀）

莊子是我最喜歡的中國古代散文家，其藝術(shù)水準(zhǔn)只能用“登峰造極”來形容。能夠在散文上與之較量一番的只有曹雪芹，但就連曹雪芹也承認(rèn)“文章還是莊子的好”，而且曹雪芹不是哲學(xué)家。從古至今，中國的文人沒有一個(gè)不喜歡莊子的。便是批判，其實(shí)也還是喜歡，正如禁欲主義者往往欲望很強(qiáng)。

48.《論語》（選讀）

孔子對中國文化影響太大，所以《論語》是要讀的。老莊是世外高人，孔子是世俗之人。不過也許孔子的一生正如明代張居正所言：以出世的精神做入世的事業(yè)。

49.梯利《西方哲學(xué)史》

必讀書目。前幾年，學(xué)者們一般認(rèn)為，在中國當(dāng)時(shí)翻譯過來的西方哲學(xué)史中，這一本比較適合入門。文德爾班哲學(xué)史太深，黑格爾哲學(xué)史是他本人哲學(xué)的預(yù)演，羅素哲學(xué)史有不少偏見。哲學(xué)的創(chuàng)新有時(shí)表現(xiàn)為發(fā)明一種獨(dú)特的論證方式。讀哲學(xué)史不光要掌握哲學(xué)家的觀點(diǎn)，還要掌握論證的方式和論證過程，比方說，關(guān)于上帝存在的五種證明到底是怎么樣的。據(jù)說張世英讀此書，先認(rèn)真看一遍，然后再用自己的話復(fù)述一遍，就像兒童復(fù)述故事一樣。如果你了解讓兒童復(fù)述故事的重要性，那么你一定能感受復(fù)述哲學(xué)家的論證過程的重要性。

50.阿爾森·古留加《康德傳》

在哲學(xué)史上，康德有如一個(gè)大水池，以往的哲學(xué)都匯入這里，以后的哲學(xué)都從這里流出去。所以不得不了解一二?！犊档聜鳌房梢宰屛覀儗档铝私庖欢?/p>

51.丹尼爾·哈列維《尼采傳》

倪梁康曾說，如果有研究生以尼采為題做畢業(yè)論文，不管寫得如何，都要先扣掉5分。因?yàn)槟岵傻恼軐W(xué)不是正宗的哲學(xué)思維方式。尼采是典型的“詩人哲學(xué)家”。但是尼采的作品是“以血書者”，激動(dòng)人心，不可抗拒。本書沒有太多的形而上學(xué)，似乎是把尼采首先當(dāng)作文學(xué)家來看的，故比較易于接受。

52.呂迪格爾·薩弗蘭斯基《海德格爾傳》（選讀）

海德格爾是天才和怪杰。文字也怪，很玄。本書是我所見既能“淺出”，又真正“深入”的學(xué)術(shù)傳記。通往海德格爾，此書為最佳津梁。

53.施皮格伯格《現(xiàn)象學(xué)運(yùn)動(dòng)》（選讀）

現(xiàn)象學(xué)是西方20世紀(jì)最重要的哲學(xué)流派，不過極難。這本名著已經(jīng)是最通俗了。

54.懷特?！犊茖W(xué)與近代世界》（選讀）

懷特海與美學(xué)或藝術(shù)哲學(xué)的關(guān)系不大。不過易中天先生在我碩士畢業(yè)之際曾經(jīng)表示，希望我補(bǔ)充一點(diǎn)自然科學(xué)的知識。此書不是“知識性”的，但不愧為了解科學(xué)精神和西方文化的名著。西方有哲學(xué)，而中國只有“半哲學(xué)”，很大程度上是因?yàn)橹袊狈ξ鞣降目茖W(xué)精神。

55.威廉·詹姆斯《宗教經(jīng)驗(yàn)種種》（選讀）

“意識流”這個(gè)詞要?dú)w功于此人的發(fā)現(xiàn)。他的《心理學(xué)原理》是劃時(shí)代的巨著?！蹲诮探?jīng)驗(yàn)種種》也不遜色。把心理學(xué)的方法運(yùn)用于研究宗教經(jīng)驗(yàn)，此書似為首創(chuàng)。知性和靈性結(jié)合得如此之恰到好處，分析如此細(xì)膩，資料如此豐富，文筆如此美妙，又使之永垂不朽。讀上兩遍，定有收獲。入寶山豈能空回？

56.卡萊爾《英雄與英雄崇拜》

卡萊爾是先知般的人物。他特別擅長激勵(lì)。每一次演講都是一次鼓舞。愿意奮發(fā)向上的人定然愿意聆聽他的教誨。這是他的影響最大的一本書。

57.卡萊爾《拼湊的裁縫》（選讀）

卡萊爾的成名作?！俺?yàn)主義”的文學(xué)名著。這是卡萊爾從親身經(jīng)歷中提煉出來的作品，當(dāng)然有一些真知灼見?？上в悬c(diǎn)難度。但是，你一定要讀像《拼湊的裁縫》這樣的源于第一手經(jīng)驗(yàn)的書，因?yàn)闆]有第二手的真理。

58.卡萊爾《卡萊爾文學(xué)史演講集》

本書對歌德以前的西方文學(xué)史做一種大線條勾勒，篇幅不大，文字不多，但立即端出一個(gè)清晰的圖景。確實(shí)是史家大手筆，與李澤厚《美的歷程》相當(dāng)。此人決不拾人牙慧，介紹歷史、文化、作品和作家，大都三言兩語，但必有獨(dú)到見地；在這方面，與愛默生的《代表人物》有異曲同工之妙。

59.卡西爾《人論》

必讀書目。

60.卡西爾《語言與神話》

卡西爾的思路極為清晰。此書的研究對象與藝術(shù)很有關(guān)系。

61.基托《希臘人》

古代希臘，那是人類永恒的“理想國”。不了解希臘的人，腦袋里總像缺少了點(diǎn)什么東

西。比方說“自由”、“卓越”、“清晰”什么的?，F(xiàn)在我們有三本書：《希臘人》、《希臘精神》、《希臘遺產(chǎn)》。后者是西方許多古典學(xué)者的合著，比較專門。入門當(dāng)以《希臘人》和《希臘精神》為宜。

62.依迪斯·漢密爾頓《希臘精神》

《希臘人》是歷史學(xué)家研究希臘，《希臘精神》是文藝學(xué)家研究希臘，對照閱讀，必有不同收獲。

63.柏拉圖《理想國》

必讀書目。愛默生曾說，哲學(xué)就是柏拉圖，柏拉圖就是哲學(xué)；又說，把所有的圖書館都燒掉，只留下柏拉圖的著作就可以了，因?yàn)槿祟悮v史上所有的思想，在柏拉圖的著作里都有。懷特海曾說，西方2000多年的哲學(xué)都是柏拉圖的一系列注腳。所以要想成為哲學(xué)家，首先要成為柏拉圖主義者。如何成為柏拉圖主義者？先把《理想國》讀三遍。

64.柏拉圖《菲多》

必讀書目。《菲多》說，哲學(xué)就是“習(xí)死之術(shù)”！一切哲學(xué)的精華全在這幾個(gè)字里了。在這篇對話里，西方獨(dú)有（中國所無）的“靈魂”概念已經(jīng)非常清晰了。這篇對話里描寫了西方歷史上最為崇高的死，只有后來耶穌在十字架上的死可以與之比美。蘇格拉底無異于希臘的耶穌。當(dāng)然，他還是本真的哲學(xué)家。后來法國出現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)代的蘇格拉底，那就是蒙田。

65.柏拉圖《會飲》

必讀書目。《菲多》談“死”，《會飲》談“愛”，正可以相互參照。所謂“柏拉圖式的愛”，到底是怎么回事，看了《會飲》就清楚了。柏拉圖文筆最美的兩篇對話便是《菲多》和《會飲》。

66.柏拉圖《文藝對話集》（朱光潛編譯）

必讀書目。柏拉圖是西方美學(xué)的源頭。

67.亞里斯多德《詩學(xué)》

必讀書目。《詩學(xué)》的理論雄霸歐洲兩千多年，注者無數(shù)，研究資料汗牛充棟。

68.康德《判斷力批判》（鄧曉芒譯）

必讀書目。美學(xué)的圣經(jīng)，不必贅言。

69.黑格爾《美學(xué)》

必讀書目。此書可用“浩瀚無涯”、“大氣磅礴”二詞形容。今道友信稱黑格爾是“藝術(shù)學(xué)的鼻祖”。海德格爾說：“黑格爾的《美學(xué)》是西方歷史上關(guān)于藝術(shù)之本質(zhì)的最全面的沉思?！庇谒孤f：“從菲舍爾到夏斯勒，從馬克思到馬克思主義者們，黑格爾的后繼者們一直是絡(luò)繹不絕。即使在黑格爾的美學(xué)原理崩潰之后，引用者仍然數(shù)不勝數(shù)，并且至今生生不已?！贝藭踩硭膬?，精讀其中的第一卷即可。

70.席勒《審美教育書簡》

必讀書目。據(jù)說康德的美學(xué)實(shí)際上是通過此書才發(fā)生影響的。至少此書對青年黑格爾影響極大。所謂德國古典美學(xué)，無非康德、席勒與黑格爾三人而已。

71.尼采《悲劇的誕生》

必讀書目。這是尼采早年的作品，但是其中的見解奠定了他的哲學(xué)的基礎(chǔ)。此書對希臘悲劇提出新解釋，從此改變了希臘的形象。尼采的心和自然沒有距離。

72.尼采《希臘悲劇時(shí)代的哲學(xué)》

尼采是所謂“悲劇哲學(xué)家”，希臘悲劇時(shí)代的哲學(xué)對他影響極大。那時(shí)的哲學(xué)，還沒有書本之累，直接“面對實(shí)事本身”，所以是最富有創(chuàng)造性的。海德格爾也特別注意“前蘇格拉底哲學(xué)”。這只是一本薄薄的小冊子而已，尼采并沒有完成它。但書的好壞不在于厚薄。文字之美，無與倫比。

73.特里·伊格爾頓《美學(xué)意識形態(tài)》（選讀）

伊格爾頓是西方馬克思主義藝術(shù)批評的代表。此書介紹了重要的西方近現(xiàn)代美學(xué)家。有點(diǎn)艱深，屬于有一定基礎(chǔ)又想進(jìn)一步研究的讀物。

74.羅斯金《現(xiàn)代畫家》（五卷）

最近剛剛出版漢譯本，立即購得，還沒來得及看，但我知道它的重要性。藝術(shù)學(xué)的最重要著作之一。被譽(yù)為“19世紀(jì)的圣經(jīng)”。作為重磅炸彈，可與黑格爾的《美學(xué)》相提并論。羅斯金《建筑學(xué)的七盞燈》本來也應(yīng)當(dāng)列出，可惜在我編這份書目時(shí)，尚未翻譯過來，據(jù)說快了。

75.羅杰·弗萊《視覺與設(shè)計(jì)》

弗萊當(dāng)年在英國可是風(fēng)云人物。羅素以妻子穿弗萊設(shè)計(jì)的禮服為榮；小說家沃爾夫請弗萊當(dāng)導(dǎo)游，幫她介紹各博物館的藝術(shù)作品。弗萊是克萊夫·貝爾的朋友兼老師。貝爾認(rèn)為此書中的一篇《論美感》是康德以來最有價(jià)值的美學(xué)論文。如果說通讀此書不是必要的，那么這篇論文則是必讀的。

76.狄爾泰《體驗(yàn)與詩》（選讀）

狄爾泰是很重要的美學(xué)家，可惜也是無緣進(jìn)入美學(xué)史的人物。我國美學(xué)界對他的重視遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。此書在德國再版了近20次。狄爾泰的研究表明，一部偉大的作品背后必定隱藏著作者的心靈法則和整個(gè)時(shí)代的世界觀。不管哪一種藝術(shù)批評，還能比他做得更多嗎？

77.鮑山葵《美學(xué)史》（選讀）

這應(yīng)當(dāng)是世界最好的美學(xué)史之一。但是有點(diǎn)難度。凌繼堯說，它不太適合于中國人，至少是不太適合作為入門讀物。應(yīng)當(dāng)在讀了朱光潛的美學(xué)史之后再來讀它。

78.鮑山葵《美學(xué)三講》

必讀書目。可以了解20世紀(jì)初西方美學(xué)研究的狀況。

79.克羅齊《美學(xué)原理

美學(xué)綱要》

必讀書目。毫無疑問，克羅齊有很多謬論，但他畢竟抓住了藝術(shù)的最根本的東西?？肆_齊的影響如此之大，豈是偶然？中國人尤其要讀克羅齊，因?yàn)槲覀兊拿缹W(xué)基本上都是朱光潛啟蒙的，而朱光潛則是克羅齊啟蒙的，論資排輩算起來，他是我們的祖師爺。

80.科林伍德《藝術(shù)原理》

必讀書目?？屏治榈略诿缹W(xué)上是克羅齊的私淑弟子?！端囆g(shù)原理》可能是西方美學(xué)史上最通俗易懂的一部著作。然而，通俗易懂并不必然意味著膚淺。實(shí)際上，后來的藝術(shù)原理或藝術(shù)哲學(xué)要繞開克羅齊和科林伍德的“表現(xiàn)說”，幾乎是不可能的。

81.蘇珊·朗格《藝術(shù)問題》

必讀書目。這世上女哲學(xué)家有如鳳毛麟角，20世紀(jì)好像只有波伏瓦、阿倫特和朗格三人值得重視。而在美學(xué)領(lǐng)域，朗格更是值得重視。我以為她確實(shí)解決了某些根本的理論問題。比方說藝術(shù)與情感的關(guān)系問題好像已經(jīng)被她解決了，再比方說藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)，好像也被她分析得差不多了。英加登是從另一個(gè)角度分析作品的結(jié)構(gòu)的。

82.蘇珊·朗格《情感與形式》

其實(shí)這本來也是必讀書目。只是比較深?yuàn)W一些。如能讀通，理論能力要進(jìn)一大步。

83.瑪克斯·德索《美學(xué)與藝術(shù)理論》（選讀）

德索，即德蘇瓦爾，藝術(shù)學(xué)的創(chuàng)立者之一。此書知識淵博，文字流暢，體系井然，面面俱到。但藝術(shù)學(xué)本身的缺點(diǎn)也就是此書的缺點(diǎn)，即相對缺乏形而上的品質(zhì)。

84.莫里茨·蓋格爾《藝術(shù)的意味》

必讀書目。現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的入門書。第一章《現(xiàn)象學(xué)美學(xué)》最為重要。

85.羅曼·英加登《對文學(xué)的藝術(shù)作品的認(rèn)識》（選讀）

英加登是現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的大師，也是接受美學(xué)的鼻祖。20世紀(jì)的西方美學(xué)史，離開此人是無法想象的。此書的工作，可以用一句話概括：當(dāng)我們在閱讀一本書時(shí)，我們都干了些什么？你以為這個(gè)問題很容易嗎？他的另一代表作是《文學(xué)的藝術(shù)作品》，研究藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)性存在，可惜尚未翻譯過來。

86.杜夫海納《審美經(jīng)驗(yàn)現(xiàn)象學(xué)》（選讀）

杜夫海納是現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的集大成者。讀《審美經(jīng)驗(yàn)現(xiàn)象學(xué)》，現(xiàn)象學(xué)美學(xué)思過半矣！曾經(jīng)有一段時(shí)間，他的美學(xué)最對我的胃口。

87.薩特《詞語》（選讀）

薩特行文神出鬼沒，不要把此書當(dāng)作傳記看，也不要當(dāng)作理論看。

88.喬治·布萊《批評意識》（選讀）

現(xiàn)象學(xué)藝術(shù)批評的代表作之一。

89.文杜里《西方藝術(shù)批評史》

文杜里是意大利著名美術(shù)史家。有一部《西歐近代畫家》，已經(jīng)翻譯過來了，屬于美術(shù)史中的上乘之作，相當(dāng)于勃蘭兌斯的六卷本《十九世紀(jì)文學(xué)主流》。藝術(shù)史家的思維一般都比較具體，所以《西方藝術(shù)批評史》可以補(bǔ)美學(xué)史相對抽象的缺點(diǎn)。要知道，美學(xué)一旦淪入一味的抽象，就索然寡味了。美學(xué)如何才能不抽象、不空洞？立足于藝術(shù)體驗(yàn)。沒有體驗(yàn)，什么都是空的。

90.瑞恰慈《文學(xué)批評原理》

心理學(xué)美學(xué)在文學(xué)領(lǐng)域的一個(gè)比較重要的成果。此人曾經(jīng)在清華大學(xué)任教多年，影響了朱光潛、朱自清、錢鐘書等人。

91.白璧德《盧梭與浪漫主義》

盧梭是西方文化史上極其重要的人物，浪漫主義的泰山北斗。他在美學(xué)史上也很重要——盡管他總是進(jìn)不了美學(xué)史。盧梭開創(chuàng)了一個(gè)藝術(shù)思潮那是無疑的。想想看，為了讀盧梭的《愛彌兒》，康德居然打破了他每日例行的鐘表般刻板的散步，便可知《愛彌兒》是什么樣的著作而盧梭又是什么樣的人物了！白壁德對盧梭與浪漫主義進(jìn)行了批判性的考察。這是新古典主義或新人文主義與浪漫主義的一次較量。藝術(shù)問題與人生問題絕非毫不相干。92.希爾德勃蘭特《造型藝術(shù)中的形式問題》

藝術(shù)學(xué)的最重要著作之一。第一次發(fā)現(xiàn)了雕塑藝術(shù)中的理論問題，用“形式”概念徹底打破古老的藝術(shù)模仿論。搞雕塑理論者必讀。

93.沃爾夫林《藝術(shù)風(fēng)格學(xué)》

又名“美術(shù)史的基本概念”，對于研究繪畫理論者是必讀書。沃爾夫林發(fā)現(xiàn)了一整套概念框架，使西方美術(shù)史得到全新的理解。類似這樣的發(fā)現(xiàn)才能標(biāo)榜青史。不知為何，我的氣質(zhì)好像與此書不很協(xié)調(diào)，所以讀了兩三次，一直沒能讀完它。

94.沃林格《抽象與移情》

初學(xué)美學(xué)者一般只知道“移情”，但沃林格認(rèn)為“移情”解釋不了一切藝術(shù)現(xiàn)象和審美現(xiàn)象，“移情”只使用于某些藝術(shù)風(fēng)格，應(yīng)當(dāng)以“抽象”補(bǔ)充之。所以這是原創(chuàng)性的著作。寫這本書的時(shí)候，作者還很年輕?？梢娂兝碚撐幢匾欢ㄒ狡呃习耸瞬拍艹龀晒?，關(guān)鍵在于能否發(fā)現(xiàn)問題。發(fā)現(xiàn)了問題，就等于成功了一半。

95.布洛克《現(xiàn)代藝術(shù)哲學(xué)》

必讀書目?？勺鳛樗囆g(shù)哲學(xué)的基礎(chǔ)訓(xùn)練，看看作者是如何詳細(xì)分析一個(gè)個(gè)概念的。但是本書并沒有多少獨(dú)創(chuàng)性的理論建構(gòu)。

96.本雅明《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》

必讀書目。本書研究在“機(jī)械復(fù)制時(shí)代”，現(xiàn)代藝術(shù)到底與傳統(tǒng)藝術(shù)有何不同，這種不

同又帶來了什么樣的審美觀念的轉(zhuǎn)變。理論并不是躲在書齋里玄想出來的，有新意的和有價(jià)值的理論往往來自對現(xiàn)象的觀察。

97.阿恩海姆《藝術(shù)與視知覺》

必讀書目。有史以來最好的藝術(shù)心理學(xué)著作。首次把格式塔心理學(xué)成功地運(yùn)用于解決藝術(shù)問題。要理解現(xiàn)代藝術(shù)，此書是一個(gè)橋梁。在某種意義上，它還可以作為現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的預(yù)備階段。經(jīng)驗(yàn)科學(xué)的美學(xué)只能從現(xiàn)象中總結(jié)出某些規(guī)律，但規(guī)律畢竟仍然是經(jīng)驗(yàn)性的，所以并不能觸及根本的終極的問題，最后總要?dú)w結(jié)到哲學(xué)美學(xué)。格式塔心理學(xué)與現(xiàn)象學(xué)是息息相通的，某些發(fā)現(xiàn)甚至是一致的。

98.阿恩海姆《藝術(shù)心理學(xué)新論》

讀完《藝術(shù)與視知覺》后可以進(jìn)一步研究。其中有幾篇論文相當(dāng)出色。

99.貢布里?！端囆g(shù)的故事》

最好的西方藝術(shù)史入門讀物。貢布里希是藝術(shù)史家，也是美學(xué)家?！端囆g(shù)與錯(cuò)覺》是他的心理學(xué)美學(xué)方面的代表作，與《藝術(shù)與視知覺》并稱經(jīng)典。但我個(gè)人更喜歡《藝術(shù)與視知覺》。

100.阿瑞提《創(chuàng)造的秘密》（選讀）

第四篇：藝術(shù)美學(xué)的學(xué)習(xí)體會

藝術(shù)美學(xué)的學(xué)習(xí)體會

藝術(shù)，其實(shí)就是一種具有審美價(jià)值的形式或結(jié)構(gòu)，或者說，是一種有意義的、高級的形式和結(jié)構(gòu)。無論是繪畫、雕塑，還是戲劇、建筑，甚至音樂、舞蹈，都是以一種相對整一的、富有內(nèi)涵的形式和結(jié)構(gòu)呈示出來的，除了建筑和工藝這些特殊的形式之外，藝術(shù)主要訴諸人們的精神。藝術(shù)的創(chuàng)作很少來自于直接的功利性。

藝術(shù)的欣賞就是對美的發(fā)現(xiàn)和感情，那么美在哪里呢？美就在你的心中。審美既是一種可以通過判斷來定性的認(rèn)識活動(dòng)，也是一種可以通過形象來體認(rèn)，通過快感來表述的體驗(yàn)活動(dòng)。畫家詩人創(chuàng)造的美，就是他們心靈創(chuàng)造的意象，獨(dú)辟的靈魂，那么什么是意境呢？因人于世界接觸關(guān)系層次的不同而有不同的表現(xiàn)?；蚴菫闈M足生理的物質(zhì)的需要而有功利的境界；或是因人群公共互愛的關(guān)系而有倫理的境界；或是因人群組合互制的關(guān)系而有政治的境界；或是因研究物理追求智慧而有的學(xué)術(shù)境界；或是因欲近本人歸真，冥合天人而有的宗教境界。功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象而為象征，使人類最高的心靈具體化，肉身化。

對藝術(shù)的投入，就有美感的誕生；對藝術(shù)的展示就有美麗的縮放！或許一切美的光都來自心靈的源泉。一個(gè)意韻，我想就應(yīng)該是一個(gè)情與景的結(jié)晶，深入了才可得鏡中花，水中月。散步于美學(xué)中，亙古不變的——芳香泗溢！然而，美是有相對性的。美的相對性是美和審美的辯證屬性的重要方面，它與美的絕對性之間呈現(xiàn)出既對立又統(tǒng)一的辯證關(guān)系。美的相對性具有三方面含義，其一是指審美對象自身對美的表現(xiàn)有程度的區(qū)別，這種表現(xiàn)程度的差異性是以對象自身屬性為基礎(chǔ)的；其二是指不同審美主體對同一審美對象會產(chǎn)生不同的審美感受，即使同一審美主體在不同條件下對同一對象的感受也有程度差異甚至截然相反，這是美感的相對性；其三是隨著主客觀因素及其關(guān)系的歷史發(fā)展和審美活動(dòng)的逐步深化，主體的審美情趣將呈現(xiàn)出多層次、多趨向的狀況，因而審美標(biāo)準(zhǔn)具有相對性。美的相對性的三種情況在美學(xué)史上的均被注意到，古希臘赫拉克利特所謂“最美麗的猴子與人相比也是丑的”就意識到美本身的相對性，中國古代關(guān)于人體美的標(biāo)準(zhǔn)變遷如“環(huán)肥燕瘦”也顯示出人們對美的相對性的思考。

美是人們對生活的一種向往，也是對追求的一種期望，女人的美 是一種修飾，男人的美是一種氣質(zhì)，孩子的美是天真，老人的美是歲月的烙?。幻朗且环N文化，是一種無法用語言來表達(dá)的情感體現(xiàn)，這也正是幾千年來人類所追求的一種精神。

藝術(shù)美學(xué)離不開藝術(shù)的哺育，但也缺不了哲學(xué)的引領(lǐng)。藝術(shù)美學(xué)是各種藝術(shù)學(xué)學(xué)科群皇冠上的明珠。這就意味著它只有充分汲取各門藝術(shù)的精華、不斷充實(shí)自己才能“成其大者”，進(jìn)而贏得其他藝術(shù)學(xué)科的由衷臣服，確立自己的王者地位。

如果它疏離了與各門具體藝術(shù)的血脈聯(lián)系，就會在空洞化中走向死亡。并且藝術(shù)美學(xué)是一門源于哲學(xué)的理論學(xué)科，必須堅(jiān)持自己的哲學(xué)追求。可當(dāng)今的藝術(shù)美學(xué)不是缺乏藝術(shù)，就是缺乏哲學(xué)，抑或兩者都缺乏。

中國有個(gè)著名的美學(xué)家叫朱光潛，朱老教授有句話說的非常的好，他說 “不懂藝，莫談美。不懂藝，莫談美”。我為什么談藝術(shù)美學(xué)呢？因?yàn)槟阋芯棵缹W(xué)，不懂藝術(shù)，你不要去談美學(xué)，因?yàn)槟阊芯棵缹W(xué)，要有藝術(shù)創(chuàng)作，要有藝術(shù)家的體驗(yàn)，沒有這個(gè)體驗(yàn)的話，你很難理解美，所以真正好的藝術(shù)作品，做到極至，那就是一種大美東西。什么是美？美是人們在認(rèn)識對象世界中，獲得自由的一種感性顯現(xiàn)，美就是那種感性顯現(xiàn)的自由，沒有自由不可能有人們的審美，不可能有美。美是人的自由表達(dá)！所以離開人的自由，不可能有對美的理解。藝術(shù)讓我們的人生美麗，而人生本身就是一種藝術(shù)。熱愛藝術(shù)，熱愛真正的藝術(shù)。因?yàn)樗囆g(shù)給你源源不斷的創(chuàng)作之源，給你源源不斷的創(chuàng)作的靈感性。熱愛美學(xué)。因?yàn)槊朗侨说囊环N自由狀態(tài)。而審的過程，是我們最高的一種存在狀態(tài)，所以大家只要看看現(xiàn)代西方，就會明白為什么會有當(dāng)今這個(gè)物欲橫流，商品大潮，市場經(jīng)濟(jì)，人性墮落，人心不古的社會。大家一定要堅(jiān)守自己和尋找自己真正的精神家園。而這個(gè)精神家園真正的、最后的守望者，就是那些純藝術(shù)和純美的守望者。也許只有這樣我們才能做到像里爾克在詩中所說的那樣“縱使你遠(yuǎn)遠(yuǎn)的離開，到世上最寂寞的所在，往后的歲月，它依然會在你的心底徘徊。”

在美學(xué)史上藝術(shù)哲學(xué)有藝術(shù)按照從感性過渡到精神、精神性逐步超越物質(zhì)性的方向形成一個(gè)依次的類別系統(tǒng)的原則。并把藝術(shù)分為實(shí)在的與理想的兩大系列：實(shí)在系列包括音樂、建筑、繪畫和雕刻，而理想的系列則包括文學(xué)的各種形式：抒情詩、史詩和戲劇。在每個(gè)系列中最后都將趨于統(tǒng)一。

第五篇：讀藝術(shù)美學(xué)有感

讀《藝術(shù)美學(xué)》的感想

藝術(shù)美學(xué)是在美學(xué)與藝術(shù)哲學(xué)得到充分發(fā)展的基礎(chǔ)上才得以形成的。

藝術(shù)美學(xué)就是在研究和解釋人與藝術(shù)對象之間的審美關(guān)系所形成的諸多理論與實(shí)踐問題。具體來說，藝術(shù)美學(xué)研究“人、物、思、象、境“。

人，即審美主體，是面對藝術(shù)世界而具有審美情感的人。物，即審美對象，是納入人的審美視野的藝術(shù)現(xiàn)象。思，即審美活動(dòng)，人的審美活動(dòng)表現(xiàn)為人的特殊思維方式，也稱作情感判斷、審美判斷，屬于審美之思。象，即藝術(shù)審美形態(tài)，指人與藝術(shù)對象之間的審美判斷所生成的意象。境，即藝術(shù)審美境界，指人與藝術(shù)對象之間的審美判斷所達(dá)到的精神與思維境界，不同于審美表象。這五個(gè)基本范疇以藝術(shù)審美活動(dòng)為核心，相互關(guān)聯(lián)，相互影響，共同構(gòu)成完整的藝術(shù)審美關(guān)系模式。

藝術(shù)美學(xué)的核心概念是藝術(shù)美，而美與藝術(shù)則是理解藝術(shù)美的基礎(chǔ)。藝術(shù)美不是藝術(shù)與美兩個(gè)術(shù)語簡單相加形成的概念，而是處于審美狀態(tài)中的人與藝術(shù)對象相互融通所形成的東西，是在人與藝術(shù)構(gòu)成的審美關(guān)系中體現(xiàn)出來的境界。

它有以下幾個(gè)基本特點(diǎn)。

第一，藝術(shù)美是藝術(shù)審美領(lǐng)域中的價(jià)值存在。

第二，藝術(shù)美是藝術(shù)對象與審美主體的情感遇合。

第三，藝術(shù)美體現(xiàn)出人的藝術(shù)審美境界。

第四，藝術(shù)美是人的情感判斷活動(dòng)中的當(dāng)下狀態(tài)，不是過去形態(tài)或?qū)硇螒B(tài)?！端囆g(shù)美學(xué)》還比較全面的介紹了西方和中國的藝術(shù)美學(xué)發(fā)展概況。并且逐一分章詳細(xì)分析了“人、物、思、象、境“這幾個(gè)重要研究內(nèi)容。

讀完《藝術(shù)美學(xué)》，我感覺收益頗豐，此書讓我明白了許多為人處事的道理，思維方式也有了很大的進(jìn)步?？傊?，意猶未盡，還會反復(fù)拜讀。