第一篇:油畫技法課程題庫
油畫技法課程題庫
一、素描試題庫之一
1.教學(xué)課題:理解素描的基礎(chǔ)理論,掌握素描的不同表現(xiàn)技法
質(zhì)量要求:方法正確,作業(yè)完整,符合作業(yè)質(zhì)量要求。數(shù)量要求:1幅作業(yè),四開
評分標準:學(xué)習(xí)體會應(yīng)有感而發(fā)和理論高度,技能評分標準同質(zhì)量要求
2.教學(xué)課題:如何在寫生中深入理解形體、結(jié)構(gòu)、透視、解剖、動態(tài)、線條、明暗等基本要素。
質(zhì)量要求:造型準確,表現(xiàn)生動 數(shù)量要求:1幅作業(yè),對開
評分標準:理論及技能考核標準同作業(yè)質(zhì)量要求
二、油畫人像試題庫之二
1.教學(xué)課題:油畫基礎(chǔ)理論及制作程序和人物頭像色彩寫生和作品臨摹
質(zhì)量要求:正確掌握方法、具有良好的色彩感覺和素養(yǎng) 數(shù)量要求:1幅/4——20課時
評分標準:教師組成閱卷小組統(tǒng)一閱卷。
2.教學(xué)課題:古典主義人物肖像畫技法研究和作品臨摹
質(zhì)量要求:正確掌握方法、具有良好的油畫感覺和素養(yǎng) 數(shù)量要求:1幅/4——20課時
評分標準:教師組成閱卷小組統(tǒng)一閱卷
3.教學(xué)課題:在寫生的基礎(chǔ)上進行寫意人物的創(chuàng)作練習(xí)
質(zhì)量要求:有一定的創(chuàng)作構(gòu)思,畫面完整 數(shù)量要求:1幅/4——30課時
評分標準:教師組成閱卷小組統(tǒng)一閱卷。
4.教學(xué)課題:高級人物畫技法研究和作品臨摹、畢業(yè)創(chuàng)作設(shè)計外出考察采風(fēng)素材收集、綜合媒介創(chuàng)作、展覽和圖式研究
質(zhì)量要求:正確掌握方法、具有良好的色彩感覺和素養(yǎng)。數(shù)量要求:1幅/4——30課時
評分標準:教師組成閱卷小組統(tǒng)一閱卷。
三、油畫人體試題庫之三
1.教學(xué)課題:油畫基礎(chǔ)理論及制作程序和人體色彩寫生和作品臨摹
質(zhì)量要求:正確掌握方法、具有良好的色彩感覺和素養(yǎng)。數(shù)量要求:1幅/4——20課時
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
2.教學(xué)課題:古典主義人體畫技法研究和作品臨摹
質(zhì)量要求:把握人體畫基本表現(xiàn)方法和觀察方法古典人體油畫技能特點和觀念 數(shù)量要求:考試寫生一幅
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
3.教學(xué)課題:表現(xiàn)性傾向人體畫技法研究和作品臨摹/繪畫與攝影研究
質(zhì)量要求:正確掌握方法、具有良好的油畫感覺和素養(yǎng)。數(shù)量要求:1幅/4——30課時
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
4.教學(xué)課題:高級人體畫技法研究和作品臨摹、畢業(yè)創(chuàng)作設(shè)計外出考察
采風(fēng)素材整理、綜合媒介創(chuàng)作、展覽和圖式研究
質(zhì)量要求:形成一定個人面貌、具有良好的油畫感覺和素養(yǎng) 數(shù)量要求:1幅/4——30課時
評分標準:教師組成閱卷小組統(tǒng)一閱卷
四、油畫風(fēng)景試題庫
1.教學(xué)課題:油畫基礎(chǔ)理論及制作程序和靜物色彩寫生和作品臨摹
質(zhì)量要求:正確掌握方法、具有良好的色彩感覺和素養(yǎng) 數(shù)量要求:1幅/4——20課時
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
2.教學(xué)課題:古典主義風(fēng)景技法研究和作品臨摹
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整色彩明快、協(xié)調(diào) 數(shù)量要求:1幅/4——30課時
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
3.教學(xué)課題:表現(xiàn)性傾向風(fēng)景技法研究和作品臨摹/繪畫與攝影研究
質(zhì)量要求:創(chuàng)意新穎、色彩協(xié)調(diào)、體現(xiàn)一定油畫品格 數(shù)量要求:1幅/4——30課時
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
4.教學(xué)課題:以靜物為題材完成油畫創(chuàng)作
質(zhì)量要求:創(chuàng)意新穎、色彩協(xié)調(diào)、體現(xiàn)個人油畫品格 數(shù)量要求:創(chuàng)作至少一件
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
五、油畫靜物試題庫之一 1.教學(xué)課題:油畫靜物技法
質(zhì)量要求:造型生動、準確,有一定藝術(shù)表現(xiàn)力 數(shù)量要求:4開或?qū)﹂_紙大小畫布
評分標準:構(gòu)圖完整,造型生動,有條件色關(guān)系
2.教學(xué)課題:油畫靜物技法
質(zhì)量要求:造型生動,色調(diào)協(xié)調(diào) 數(shù)量要求:4開或?qū)﹂_紙大小畫布
評分標準:構(gòu)圖完整,造型生動,有一定的光色效果
3.教學(xué)課題:油畫靜物技法
質(zhì)量要求:造型生動、準確,有一定藝術(shù)表現(xiàn)力 數(shù)量要求:4開或?qū)﹂_紙大小畫布 評分標準:構(gòu)圖完整,氣歆生動,形式特征明顯
4.教學(xué)課題:以靜物為題材完成油畫創(chuàng)作
質(zhì)量要求:畫面完整,并具有一定的表現(xiàn)性 數(shù)量要求:1幅
評分標準:同質(zhì)量要求
六、色彩試題庫之二
1.教學(xué)課題:色彩基礎(chǔ)理論和靜物色彩寫生和作品臨摹
質(zhì)量要求:正確掌握原理、具有良好的色彩感覺和素養(yǎng) 數(shù)量要求:1幅/4——12課時
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
2.教學(xué)課題:色彩基礎(chǔ)理論和人物、風(fēng)景色彩寫生、復(fù)雜靜物色調(diào)組合練習(xí)和作品臨摹
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整、色彩明快、協(xié)調(diào) 數(shù)量要求:考試寫生一幅
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
3.教學(xué)課題:色彩基礎(chǔ)理論和人物、人體色彩寫生、風(fēng)格比較創(chuàng)作研究和作品臨摹
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整具藝術(shù)表現(xiàn)力、色彩明快、協(xié)調(diào) 數(shù)量要求:考試寫生一幅
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
4.教學(xué)課題:色彩高級理論和人物、人體色彩寫生、綜合媒介創(chuàng)作研究和作品臨摹
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整具藝術(shù)表現(xiàn)力、色彩協(xié)調(diào),個人風(fēng)格形成。數(shù)量要求:考試寫生一幅
評分標準:1.構(gòu)圖完整(20%)2.色彩關(guān)系協(xié)調(diào)(40%)3.造型合理(20%)4.技法熟練程度(20%)
七、中外油畫史試題庫
1.教學(xué)課題:由外國油畫史和中國油畫史兩部分組成
質(zhì)量要求:答案應(yīng)顯示其掌握該課程的基本內(nèi)容 數(shù)量要求:書面考卷1份 評分標準:同質(zhì)量要求
八、油畫鑒賞試題庫
1.教學(xué)課題:中外油畫名作賞析
質(zhì)量要求:答案應(yīng)顯示其掌握該課程的基本內(nèi)容 數(shù)量要求:書面考卷1份 評分標準:同質(zhì)量要求
九、繪畫美學(xué)試題庫
1.教學(xué)課題:美學(xué)基本原理,中西美學(xué)發(fā)展史的基本脈絡(luò)。
質(zhì)量要求:概念明確,論之有據(jù),說理充分,結(jié)合實際。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。評分標準:言之有物,說理明晰。
2.教學(xué)課題:中西方美學(xué)專題考察
質(zhì)量要求:概念明確,論之有據(jù),說理充分,結(jié)合實際。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。評分標準:言之有物,說理明晰。
3.教學(xué)課題:中國美學(xué)思想史
質(zhì)量要求:問題意識強,思考深入,見解深刻,符合學(xué)術(shù)規(guī)范。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。
評分標準:選題恰切,論證充分,寓于啟發(fā)性、前瞻性。
4.教學(xué)課題:西方美術(shù)美學(xué)史概論
質(zhì)量要求:以基礎(chǔ)知識為根本,求異求創(chuàng)。數(shù)量要求:論文一篇,1000字左右。
評分標準:以基礎(chǔ)知識為根本,對西方美術(shù)美學(xué)史有較為明晰的把握。
十、解剖學(xué)試題庫之一
1.教學(xué)課題:基本藝用解剖學(xué)
質(zhì)量要求:能夠指認默畫出基本骨點和肌肉。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。評分標準:見考試試卷評卷標準
第二篇:油畫棒技法教案
一、教學(xué)課題:
油畫棒
二、教學(xué)課時:
4課時
三、教學(xué)重點:
油畫棒的使用技巧以及色彩的合理運用。
四、課前準備:
PPT課件 鉛筆 橡皮 畫紙 油畫棒
五、教學(xué)過程 :
通過本課的學(xué)習(xí),使學(xué)生能夠掌握一定的油畫棒繪畫技法; 使學(xué)生進一步認識色彩,感受色彩的象征意義; 鼓勵學(xué)生運用色彩來表現(xiàn)不同的事物與情感,進而培養(yǎng)其審美感知的能力。教學(xué)重點: 油畫棒的使用技巧以及色彩的合理運用。教學(xué)方法: 欣賞法、講授法、演示法、實踐指導(dǎo)法。教具準備: 彩色圖片、彩色畫紙、油畫棒。
六、教學(xué)過程;
一、導(dǎo)入新課
1、復(fù)習(xí)漸變技法的種類:單色、雙色、多色
2、范圖展示(如圖1)這節(jié)課我們將學(xué)習(xí)如何運用漸變技法制作紙筒小人。
二、講授新課
1、繪制步驟(1)裁紙(將八開的紙對裁成16開)(2)根據(jù)紙的高度確定構(gòu)圖,起大形。(3)利用漸變技法畫人物(4)利用漸變技法畫背景(5)將畫好的畫面卷起來用雙面膠粘上。系上繩子
2、作品欣賞討論
三、鞏固復(fù)習(xí),學(xué)生動手實踐
1、注意:構(gòu)圖要合理;先涂深顏色再涂淺顏色 ;顏色與顏色之間過度要協(xié)調(diào);顏色與顏色之間對比要強烈些。
2、學(xué)生運用漸變技法練習(xí)在卡紙上繪制人物,教師個別輔導(dǎo)。
四、作業(yè)點評 常見的問題:
1、顏色之間過度的不自然
2、畫面顏色不夠豐富
3、構(gòu)圖上部分同學(xué)還存在問題
五、教師總結(jié)
1、漸變技法:單色、雙色、多色
2、畫面要求:構(gòu)圖合理,顏色豐富多變,兩種顏色之間的過度要自然
六、作業(yè)布置 課后繼續(xù)完成一個紙筒小人再將其與本節(jié)課制作的紙筒小人合并一起。
第三篇:《現(xiàn)代油畫技法研究與創(chuàng)作》課程教案
邢
臺
學(xué)
院
教
案
2010~2011
學(xué)第一學(xué)期
課 程 名 稱
油畫材料與技法研究
學(xué) 時 學(xué) 分
72學(xué)時
專 業(yè) 班 級
08美術(shù)教育
授 課 教 師
系
部
油畫教研室
2010–2011學(xué)第一學(xué)期教學(xué)計劃
年級:2008級美術(shù)教育油畫1畫室 時間:1-6周 學(xué)時:72 課程內(nèi)容:《油畫材料與技法研究2》 教授計劃:
一、課前備課內(nèi)容:
1、理論講授方面:(1)繪畫綜合材料媒介的美學(xué)特征和歷史演變。
起始與變革—形式與空---觀念與背景
(2)東、西方藝術(shù)的材料與媒介的應(yīng)用 a東方傳統(tǒng)繪畫材料媒介 b西方現(xiàn)代繪畫材料媒介
達達 超現(xiàn)實主義 非具象 波普(3)材料媒介在綜合繪畫中的作用與表現(xiàn)
紙媒介的使用與特性 基底的材質(zhì)與制作
材料媒介的廣泛性
(4)畫面構(gòu)想的能力訓(xùn)練(5)材質(zhì)的肌理形態(tài)表現(xiàn)
2、寫生實踐方面:(1)綜合材料作品制作的方法和基本要求
作品立意--材料選擇--制作基底--材料處理-
-畫面制作--整體調(diào)整
(2)綜合繪畫與材料媒介的創(chuàng)作實驗
創(chuàng)意、素描、構(gòu)圖 主題表達 形式表達
材料的選擇與審美價值的轉(zhuǎn)換作品的整體把握
3、優(yōu)秀作品賞析:優(yōu)秀綜合材料作品欣賞講解,從經(jīng)典綜合材料繪畫作品
中體會其中的形式和規(guī)律。
4、教學(xué)示范作品:按照教學(xué)計劃的安排,有步驟有計劃地制作教學(xué)范畫,增加教學(xué)內(nèi)容的直觀性。
二、教學(xué)內(nèi)容的作業(yè)安排:
1、油畫靜物寫生與創(chuàng)作
(二幅)
32課時 畫面尺寸要求:50cm ×60 cm 畫面材料要求:布面油彩、綜合繪畫材料
2、綜合繪畫與材料媒介的作品實驗
(二幅)
34課時
紙媒材的作業(yè)實驗 畫面尺寸要求:50 cm×60 cm 畫面材料要求:布面或板面,各種紙媒介材料
三、教學(xué)實踐過程:
1、使學(xué)生認識到綜合材料教學(xué)的重要作用,并盡可能的擴大本次課程的知識接觸范圍,增加信息量。
2、本課程教學(xué)是以基本知識的整體講授和針對每個學(xué)生的輔導(dǎo)為主,講授過程中要結(jié)合相應(yīng)圖片資料,必要時示范演示,并輔以教師課堂示范作品。輔導(dǎo)過程中要以個別輔導(dǎo)與集體講解結(jié)合。加強個體輔導(dǎo),因材施教。
3、在統(tǒng)一要求下,注意發(fā)現(xiàn)與愛護學(xué)生的藝術(shù)個性及藝術(shù)探索,盡可能的讓學(xué)生發(fā)揮自己的主觀能動性。
4、布置課外相關(guān)作業(yè),以達到課內(nèi)外互補。鼓勵學(xué)生在課外大膽進行作品實驗練習(xí),盡可能快地豐富課程內(nèi)容的實踐經(jīng)驗。
5、根據(jù)具體教學(xué)情況,適當安排座談和討論。
6、課程結(jié)束舉辦作業(yè)展。
四、課程學(xué)時分配:
第一章
西方現(xiàn)代主義繪畫
36課時
第一節(jié)
西方現(xiàn)代主義繪畫(理論講授)
(2課時)
第二節(jié)
現(xiàn)代油畫材料與技法(理論講授)
(2課時)第三節(jié)
靜物繪畫寫生與創(chuàng)作實踐(實踐練習(xí))
(32課時)
第二章
綜合材料繪畫
36課時
第一節(jié)
綜合材料與媒介的應(yīng)用(理論講授)
(2課時)第二節(jié)
綜合繪畫與材料媒介的創(chuàng)作實驗(實踐練習(xí))
(34課時)
2010 –2011 學(xué)第一學(xué)期教學(xué)教案
年級:2008級美術(shù)教育油畫1畫室 時間:1-6周
內(nèi)容:《油畫材料與技法研究2》
一、教學(xué)目的:
本課程是在尊重傳統(tǒng)油畫的基礎(chǔ)上,對新材料、新技法進行探索,來研究油畫藝術(shù)在現(xiàn)代的表達與發(fā)展,尋找油畫語言更適于時代的表達方式,創(chuàng)造性地表現(xiàn)主觀感受中的客觀世界,從而拓展油畫創(chuàng)作的領(lǐng)域,提供出新的具有時代特征的視覺形象和藝術(shù)觀念。通過對各種材料、技法和理論的學(xué)習(xí)與實驗,培養(yǎng)和提高學(xué)生的綜合學(xué)習(xí)能力,掌握更為全面的專業(yè)理論和技能。
教學(xué)內(nèi)容又涉及到綜合繪畫材料方面的內(nèi)容。對材料的研究是一個發(fā)展的課題,它從審美觀念、方式、媒介和技法上與時代同行,符合現(xiàn)代社會“人性化”、“多元化”的文化趨勢。要對視覺語言有更廣泛更深刻的理解,提高對材料的敏感性,學(xué)會如何運用各種不同材料媒介形成新的藝術(shù)審美價值,培養(yǎng)從材料媒介出發(fā)把握藝術(shù)作品審美趣味和品位的能力。
課程涉及到綜合繪畫材料的選擇、材料的本質(zhì)、材料的美學(xué)、新材料、材料的并置和使用方法等幾個方面。對材料的研究是一個發(fā)展的課題,它從審美觀念、方式、媒介和技法上與時代同行,符合現(xiàn)代社會“人性化”、“多元化”的文化趨勢。
通過本次課程,要對視覺語言有更廣泛更深刻的理解,提高對材料的敏感
性;學(xué)會如何運用各種不同材料媒介形成新的審美價值;培養(yǎng)從材料媒介出發(fā)把握藝術(shù)作品的審美趣味和品位的能力。
二、教授計劃:
(一)理論講授
理論講授方面要注重實例,鮮活生動。準備相關(guān)課程內(nèi)容方面的圖片深入講析,加強課程內(nèi)容的可視化教學(xué)。
要求學(xué)生閱讀本次課程內(nèi)容縣官的理論書籍、畫冊,用以豐富課程內(nèi)容,擴大教學(xué)內(nèi)容范圍。
(二)課堂實踐
每個學(xué)生對材料媒介的選擇、理解、把握、運用、組合、想象完全是
自由的,有個人愛好和理解所決定。鼓勵學(xué)生大膽進行作品實驗,盡可能快地豐富實踐經(jīng)驗。
綜合材料在繪畫上的運用不僅僅局限于架上、平面形式,但由于目前教學(xué)中某些硬件和軟件的限制,還不能夠進行大范圍的試驗,所以課堂實踐的范圍重點在于依托于平面基底的綜合才料媒介繪畫作品實踐。
(三)作業(yè)輔導(dǎo)
指導(dǎo)學(xué)生按步驟要求對所選擇的材料媒介進行思考和感受,在選擇過 程中形成創(chuàng)作沖動與構(gòu)思。隨著創(chuàng)作的展開,必須理性思考材料所具有的社會信息、人文背景,恰當處理材料與主體的關(guān)系,深刻表達創(chuàng)作主題思想。
三、教學(xué)內(nèi)容
(一)綜合材料媒介(理論講授)
1、起始與變革
古代,綜合媒材在藝術(shù)創(chuàng)作中合理的運用,其重要原因是緣于古人與自然密切親和的關(guān)系,人們的藝術(shù)創(chuàng)作與構(gòu)思過程是以自然、樸素、本質(zhì)、易得的媒材為主要軸心進行思考并創(chuàng)作的。
飛速發(fā)展的現(xiàn)代文明給社會帶來了巨大的變革;藝術(shù)觀念的變革必然導(dǎo)致材料媒介的變革。
2、形式與空間
藝術(shù)的創(chuàng)造包括兩個部分:一是觀念的變化與發(fā)展;二是形式上的創(chuàng)造。20世紀初,立體派首先開始了繪畫觀念的變革,并且首先使用了現(xiàn)成品與綜合媒介。立體派沿用了塞尚的“用圓柱體、球體和圓錐體去處理和表現(xiàn)自然”的觀念,但是它卻展現(xiàn)出了完全不同于以往任何藝術(shù)的形式,是一種全新的創(chuàng)造。
藝術(shù)家對空間所持的觀念和態(tài)度,是藝術(shù)的最根本問題之一。立體派顛覆了古典焦點透視的原則,隨心所欲的改變視點,打破再現(xiàn)和制造空間的透視術(shù),不再模仿與再現(xiàn)什么,使藝術(shù)回到了它自身,完全改變了現(xiàn)代人對藝術(shù)地觀看方式。
3、觀念與背景
藝術(shù)觀念和創(chuàng)作的背景是人們理解、欣賞藝術(shù)時必須具備的前提。藝術(shù)作品承載著人們關(guān)于世界和生活的“觀念”,也同樣反映了人們對 待藝術(shù) 的價值和態(tài)度,即藝術(shù)觀念。一部藝術(shù)史可以是說是一個“觀念”的演變歷史。不同的藝術(shù)觀念往往是造成藝術(shù)形式差異的主要原因。
4、東、西方藝術(shù)的材料與媒介(1)中國古代繪畫的材料與媒介
彩陶裝飾繪畫;巖畫;漆畫;壁畫;卷、軸、絹、紙、與筆、墨。
(2)西方現(xiàn)代藝術(shù)對綜合材料的運用
A 達達藝術(shù)對綜合媒材的運用
從立體主義開始在作品中引入綜合材料及現(xiàn)成品之后,從達達開始,綜合材料和現(xiàn)成品的使用便日益廣泛地加以運用。他們用批判的眼光重新審視傳統(tǒng)的美、規(guī)則、秩序、基礎(chǔ)等,他們幻想、幽默,對現(xiàn)實生活深感荒誕、失望,于是用玩世不恭的態(tài)度,把現(xiàn)成品當作繪畫工具和顏料等同看待,借用藝術(shù)來表達內(nèi)心的疑慮和不滿。例:杜尚的《泉》、《加上兩撇小胡子的蒙娜麗莎》。B 超現(xiàn)實主義對綜合媒材的運用
達達對綜合媒材的運用主要是在二維、三維的層面上達到了藝術(shù)的完美與自由,而超現(xiàn)實藝術(shù)則以發(fā)展出了一種“整體藝術(shù)”(即裝置)。例:達利的《一個女人的臉部》。
C 非具象——二十世紀中期藝術(shù)對綜合媒材的運用
“非具象”一書探討藝術(shù)本身的規(guī)則,使藝術(shù)本身更為純粹。“不定形藝術(shù)”是重要代表。塔皮埃斯的藝術(shù)強調(diào)過程、行動、自發(fā)、偶然等,其本質(zhì)是不待任何愿望也不受任何先入之見的控制而進行創(chuàng)作。例:豐塔那、杜不菲。
D 波普藝術(shù)對綜合媒材的運用
波普藝術(shù)不僅使作品形式豐富多樣,而且更重要的事,他們創(chuàng)造性的賦予這些媒材以文化和社會含義,它有效地擴大了人們的想象,使普通的東西變得意味深長,藝術(shù)日益貼近并影響著大眾生活。例:漢密爾頓的《是什么使今天的家庭如此不同,如此富有魅力》,沃霍爾的《二十五個夢露》。
5、材料媒介在綜合繪畫中的作用與表現(xiàn)(1)紙媒介的使用與特性
A 紙的人文背景與社會信息
紙作為材料的一種,具有相當特殊的質(zhì)地和性能。他給人感覺溫暖、親切,它輕柔、易碎。紙在文明中誕生,留下人類生存的印記。B 紙在平面與空間上的表現(xiàn)力(a)紙的平面構(gòu)成
(b)紙的半立面、立面構(gòu)成(2)基底的制作與材質(zhì)
由于任何一種材料總是有其特殊的質(zhì)感和肌理,所以,基地制作也要有相應(yīng)的質(zhì)感與肌理。
肌理制作的三個原則:
一、與主要媒材的協(xié)調(diào)原則;
二、與主要媒材的對比原則;
三、與主要媒材的襯托原則。
(a)丙烯材料與塑型膏(b)厚重基底的制作
制作材料通常有:立德粉、鈦白粉、石膏粉、荒沙、水泥、細石子、大理石粉。
(c)常用基底的制作與材料
6、材料媒介的廣泛性
(1)自然材料(2)現(xiàn)成品與特殊材料(3)材料的人文背景(4)材質(zhì)錯位與時空錯位
(二)綜合繪畫與材料媒介的創(chuàng)作實驗
1、創(chuàng)意、素描、構(gòu)圖
2、主題表達
主體的確立,通常有三個方面因素:
(1)取決于個人愛好于興趣和對藝術(shù)的看法和理解。(2)取決于個人的擅長。
(3)取決于個人對藝術(shù)種類、材料媒介、形式語言的熟悉、了解程度。
3、形式表達
在創(chuàng)作實驗課程中,強調(diào)結(jié)合多種材料媒介進行藝術(shù)形式思考探索。
4、材料的選擇
(1)從個人愛好和感受出發(fā)(2)從藝術(shù)觀念出發(fā)(3)從藝術(shù)的形式出發(fā)
5、畫面構(gòu)想的能力訓(xùn)練(1)平面意象(2)有機構(gòu)成(3)紋理組織
(4)構(gòu)成分析(5)意象構(gòu)成(6)形體變異
6、材質(zhì)的肌理形態(tài)表現(xiàn)
(1)繪涂表現(xiàn)(2)拓印表現(xiàn)(3)拼貼表現(xiàn)(4)壓揉表現(xiàn)(5)噴灑表現(xiàn)(6)燒烤表現(xiàn)(7)渲染表現(xiàn)(8)流淌表現(xiàn)(9)刻印表現(xiàn)
7、材料的選擇與審美價值的轉(zhuǎn)換作品的整體把握
在綜合繪畫中,正是對材料媒介的感受,在選擇過程中形成了創(chuàng)作構(gòu)思與沖動。隨著創(chuàng)作步驟地展開,必須理性思考材料所具有的社會信息、人文背景,適當處理材料媒介與作品主題的關(guān)系,層層展開,反復(fù)思考、比較,最后完成作品。
教學(xué)內(nèi)容的教學(xué)重點:
(1)材料媒介在綜合繪畫中的作用與表現(xiàn)
(2)綜合繪畫與材料媒介的創(chuàng)作實驗
四、教學(xué)實踐過程:
(一)教學(xué)實踐過程教學(xué)重點:
1、材料媒介在綜合繪畫中的作用與表現(xiàn)
2、綜合繪畫與材料媒介的創(chuàng)作實驗
(二)教學(xué)實踐過程計劃安排:
認真?zhèn)湔n,準備好教學(xué)相關(guān)資料。提供教學(xué)用范畫,并在上課過程中做好示范作品。深入到學(xué)生中間,加強個體輔導(dǎo),因材施教,啟發(fā)引導(dǎo),激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情。集中講評作業(yè),解決出現(xiàn)在教學(xué)過程中的具體問題,使整個課程有條理,有秩序,學(xué)習(xí)內(nèi)容循序漸進。
做好課程的結(jié)課總結(jié)工作,明確成績和不足之處,并提出解決辦法,9
要求學(xué)生堅持課下的繼續(xù)學(xué)習(xí)和自我提高。舉辦結(jié)課展覽,檢查教學(xué)效果,聽取意見。留存優(yōu)秀學(xué)生作業(yè)。
1、作業(yè)安排
2、作業(yè)考試評定
五、教材及參考書
1、《材料與藝術(shù)設(shè)計》
青島出版社
藤
菲
著
2、《綜合繪畫材料與媒介》 上海書畫出版社 陳心懋 著
3、《塔皮埃斯》
河北教育出版社
何政廣
撰文
4、《解讀材料》 上海書畫出版社 周長江 著
5、《藝術(shù)材料的遐想》 高等教育出版社 張元 趙揚 著
六、作業(yè)安排
1、油畫靜物寫生與創(chuàng)作
(二幅)
32課時 畫面尺寸要求:50cm ×60 cm 畫面材料要求:布面油彩、綜合繪畫材料
2、綜合繪畫與材料媒介的作品實驗
(二幅)
34課時
紙媒材的作業(yè)實驗 畫面尺寸要求:50 cm×60 cm 畫面材料要求:布面或板面,各種紙媒介材料
七、作業(yè)考試評定
本次課程采取隨堂考試的方法,以學(xué)生的課堂寫生作業(yè)為主,結(jié)合學(xué)生平時課內(nèi)外的學(xué)習(xí)態(tài)度和課外作業(yè)情況、上課考勤紀律等,對本次課程所授知識的接受情況進行綜合評定。
評分標準:(滿分100分)
1、材料媒介運用合理,有選擇性,有目的性。(20分)
2、畫面制作步驟明確,技法運用合理。(20分)
3、畫面主題表達明確,突出了真實感受。(20分)
4、畫面制作用心,有一定的藝術(shù)感染力和作品面貌。(20分)
第四篇:中國畫技法課程題庫
中國畫技法課程題庫
一、寫意人物試題庫之一
1.教學(xué)課題:理解傳統(tǒng)寫意人物畫的基礎(chǔ)理論,掌握傳統(tǒng)寫意人物畫的表現(xiàn)技法。
質(zhì)量要求:方法正確,真切體現(xiàn)原作的筆墨造型精神。數(shù)量要求:2幅作業(yè),四尺三開以上。
評分標準:能正確地把握傳統(tǒng)寫意人物畫的基本方法,比較準確地體現(xiàn)范作的筆墨造型藝術(shù)精神。
2.教學(xué)課題:如何在寫生中正確運用傳統(tǒng)寫意人物畫方法。
質(zhì)量要求:造型生動,構(gòu)圖完整,具有一定的筆墨表現(xiàn)力。數(shù)量要求:2幅作業(yè),均為四尺整張。
評分標準:能發(fā)揮傳統(tǒng)寫意人物畫的藝術(shù)特性,有一定的感受能力和表現(xiàn)能力。
3.教學(xué)課題:較好把握寫意人物畫語言的藝術(shù)精神,在實踐中較好地運用傳統(tǒng)寫意人物畫技法。
質(zhì)量要求:筆墨表現(xiàn)較為生動、整體效果好。數(shù)量要求:2幅,尺寸均為四尺整張。
評分標準:能較為生動地表現(xiàn)客觀對象,筆墨表現(xiàn)效果較好,體現(xiàn)出對傳統(tǒng)理論和技法的正確認識。
4.教學(xué)課題:寫意人物畫寫生與創(chuàng)作的基本方法和技巧。
質(zhì)量要求:造型生動、畫面完整,有一定的表現(xiàn)力和創(chuàng)作性。
數(shù)量要求:寫生1幅/4學(xué)時,創(chuàng)作1幅/12學(xué)時,尺寸均為四尺整張。
評分標準:人物造型生動,畫面完整,筆墨具有表現(xiàn)性和一定的創(chuàng)作性,能體現(xiàn)對課程要求的深入認識和切實把握。
二、寫意人物試題庫之二
1.教學(xué)課題:寫意人物的基本方法、臨摹傳統(tǒng)經(jīng)典作品
質(zhì)量要求:充分體現(xiàn)原畫的特征風(fēng)貌 數(shù)量要求:四尺對開或全張1—2幅
評分標準:根據(jù)對傳統(tǒng)方法內(nèi)涵的理解,臨摹制作完整程度和對技法的把握綜合評分。
2.教學(xué)課題:寫意人物畫全身像寫生
質(zhì)量要求:線條隨意而到位,筆墨處理恰當。數(shù)量要求:四尺整一幅
評分標準:按照寫生作業(yè)的整體效果,包括造型的準確到位、筆墨處理的熟練程度,及學(xué)習(xí)態(tài)度綜合評分。
3.教學(xué)課題:在寫生的基礎(chǔ)上進行寫意人物的創(chuàng)作練習(xí)
質(zhì)量要求:有一定的創(chuàng)作構(gòu)思,畫面完整。數(shù)量要求:四尺×2或四尺1-2幅
評分標準:根據(jù)創(chuàng)作的畫面效果綜合評分。
4.教學(xué)課題:寫意人物創(chuàng)作練習(xí)
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,形象生動,筆墨協(xié)調(diào)。數(shù)量要求:四尺兩幅或六尺一幅。
評分標準:根據(jù)寫意人物畫創(chuàng)作作品的構(gòu)思、構(gòu)圖及人物形象的表現(xiàn),同時參照學(xué)習(xí)態(tài)度和學(xué)習(xí)的進展快慢綜合評分。
三、寫意人物試題庫之三 1.教學(xué)課題:傳統(tǒng)寫意人物畫作品的臨習(xí)
質(zhì)量要求:形神兼?zhèn)?,墨色俱佳。?shù)量要求:四尺三開以上,兩幅。
評分標準:按照教學(xué)要求及作業(yè)的質(zhì)量評分。
2.教學(xué)課題:寫意人物全身像寫生
質(zhì)量要求:形準、神和、筆純、墨活。數(shù)量要求:四尺宣兩幅。
評分標準:造型生動,筆墨技法有一定的表現(xiàn)力。
3.教學(xué)課題:寫生、創(chuàng)作練習(xí)
質(zhì)量要求:造型和筆墨俱生動自然。
數(shù)量要求:寫生三幅,創(chuàng)作一幅(四尺整開)評分標準:造型生動,畫面完整。
4.教學(xué)課題:寫生及創(chuàng)作練習(xí)
質(zhì)量要求:構(gòu)圖、筆墨、物象俱佳。
數(shù)量要求:一幅畫中有兩人的創(chuàng)作,不少于四尺 評分標準:根據(jù)作業(yè)的質(zhì)量綜合評分。
四、寫意山水試題庫
1.教學(xué)課題:走進中國畫傳統(tǒng)。
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,方法正確,形質(zhì)并重。數(shù)量要求:兩幅,每幅不小于三方尺。
評分標準:兩幅臨摹一為擇平時優(yōu)者,一為當堂臨摹考核,并結(jié)合每位同學(xué)所寫的體會文字,按質(zhì)按量進行。
2.教學(xué)課題:寫意山水畫由臨摹到寫生過程的轉(zhuǎn)換
質(zhì)量要求:構(gòu)圖合理,景物自然,筆墨生動。數(shù)量要求:一幅,不小于二方尺。
評分標準:根據(jù)每位同學(xué)的對景寫生,并結(jié)合其體會文字進行。3.教學(xué)課題:在對景寫生中創(chuàng)作意識的表達
質(zhì)量要求:感情真切,注重形式美。數(shù)量要求:一幅,不少于二方尺。
評分標準:對景創(chuàng)作占70%,體會文字占30%。4.教學(xué)課題:中國傳統(tǒng)山水技法(皴法、樹法、云水)。
質(zhì)量要求:宋人丘壑,元人筆墨在作品中有較好的表現(xiàn)。數(shù)量要求:5~10幅。
評分標準:良好,優(yōu)為標準,劣為不及格(60、80、90)。5.教學(xué)課題:章法透視、設(shè)色的研究。
質(zhì)量要求:筆墨、章法、設(shè)色準確。數(shù)量要求:5~10幅。
評分標準:良好,優(yōu)為標準,劣為不及格(60、80、90)。
6.教學(xué)課題:系統(tǒng)地全面研究:1.五代—北宋山水畫派2.元四家的研究3.明四家的研究4.清及近代山水的研究
質(zhì)量要求:筆墨精到,章法、設(shè)色要準確,意境深邃。數(shù)量要求:5—10幅習(xí)作。
評分標準:良好,優(yōu)為標準,劣為不及格(60、80、90)。7.教學(xué)課題:近現(xiàn)代各流派的研究,寫生、創(chuàng)作
質(zhì)量要求:筆法、墨法、章法設(shè)色準確,富有創(chuàng)新精神,開一代新畫風(fēng)。數(shù)量要求:5~10幅。
評分標準:良好,優(yōu)為標準,劣為不及格(60、80、90)。
五、青綠山水試題庫之一
1.教學(xué)課題:青綠山水臨摹及相關(guān)理論知識
質(zhì)量要求:初步了解臨摹技能。
數(shù)量要求:一幅完整作品臨摹、一幅局部技法圖例臨摹,共兩幅。評分標準:能基本體現(xiàn)范作的構(gòu)圖、造型、筆墨、設(shè)色的精神。
2.教學(xué)課題:青綠山水畫制作技能
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,初步掌握青綠山水的寫生、創(chuàng)作技法。數(shù)量要求:一幅(幅面在三開以上)。
評分標準:臨摹作業(yè)能夠掌握范作的基本技法,體現(xiàn)范作的意境。寫生、創(chuàng)作要求反映客觀自然的主要特征,構(gòu)圖完整。
3.教學(xué)課題:青綠山水畫技法在寫生中的應(yīng)用
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,表現(xiàn)技法有一定效果。數(shù)量要求:一幅(幅面在三開以上)。
評分標準:寫生線描稿能夠較好地表現(xiàn)客觀自然,具有一定的構(gòu)圖能力。
4.教學(xué)課題:色彩的交響,自然的華章。
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,設(shè)色、制作完善。數(shù)量要求:二幅(幅面在三開以上)。
評分標準:要求較好地應(yīng)用臨摹中學(xué)習(xí)的勾、染技法,創(chuàng)作出較高水平的青綠山水畫。
六、青綠山水試題庫之二
1.教學(xué)課題:重彩填染及基本理論知識。
質(zhì)量要求:掌握技法要領(lǐng)。數(shù)量要求:1—2幅
評分標準:能基本體現(xiàn)范作的構(gòu)圖造型、筆墨、設(shè)色的精神。
2.教學(xué)課題:青綠山水畫臨摹與寫生
質(zhì)量要求:畫面完整 數(shù)量要求:臨摹1—2幅、寫生2—3幅
評分標準:臨摹作品能夠掌握范作的基本技法,體現(xiàn)范作的意境。寫生要求反映自然景物的主要
特征,構(gòu)圖完整,青綠山水技法基本掌握。
3.教學(xué)課題:青綠山水畫技法在寫生中的應(yīng)用
質(zhì)量要求:有生活氣息,熟練地應(yīng)用青綠法。數(shù)量要求:2—3幅
評分標準:寫生線描稿能反映寫生景物的主要特征,并組織好畫面、講究構(gòu)圖。
4.教學(xué)課題:色彩的交響、自然的華章(創(chuàng)作)
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,技法熟練。數(shù)量要求:1—2幅
評分標準:構(gòu)圖完整,技法熟練地完成二張青綠山水創(chuàng)作。
七、工筆人物試題庫
1.教學(xué)課題:中國傳統(tǒng)工筆人物畫的基礎(chǔ)理論和基本技法。
質(zhì)量要求:能忠于原作風(fēng)神,基本掌握勾線與設(shè)色的技法。
數(shù)量要求:線描臨摹作業(yè)一幅;頭像臨摹作業(yè)一幅;全身像臨摹作業(yè)一幅。評分標準:能基本掌握傳統(tǒng)人物畫的表現(xiàn)技法。
2.教學(xué)課題:運用已學(xué)過的傳統(tǒng)工筆人物畫技法進行寫生。
質(zhì)量要求:造型準確、生動,畫面完整。技法運用得當,能產(chǎn)生較好效果。數(shù)量要求:線描寫生作業(yè)二張,設(shè)色人物寫生二張。評分標準:造型生動,技法表現(xiàn)的效果較好。
3.教學(xué)課題:工筆人物寫生和工筆人物創(chuàng)作
質(zhì)量要求:造型生動,技法表現(xiàn)有效果,構(gòu)圖完整,有一定的形式美,創(chuàng)作能表現(xiàn)一定主題。
數(shù)量要求:寫生作業(yè)一張,創(chuàng)作一張。
評分標準:按照教學(xué)要求,保質(zhì)保量地完成課程作業(yè)。
4.教學(xué)課題:工筆人物寫生與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:能熟練的運用工筆人物畫的技法、技巧,造型準確、生動,畫面講究構(gòu)圖,有一定的形式美感。
數(shù)量要求:寫生練習(xí)為四尺整紙一張,創(chuàng)作練習(xí)為四尺對開一張。評分標準:造型生動,畫面完整,創(chuàng)作練習(xí)能體現(xiàn)一定的構(gòu)思。
八、工筆花鳥試題庫
1.教學(xué)課題:中國傳統(tǒng)工筆花鳥畫的基礎(chǔ)理論和基本技法。
質(zhì)量要求:掌握勾線與設(shè)色的基本要領(lǐng)。數(shù)量要求:勾線稿一幅,設(shè)色稿一幅。
評分標準:能初步掌握勾線與染色的基礎(chǔ)方法,勾線流暢,設(shè)色步驟與方法正確。
2.教學(xué)課題:寫生與設(shè)色教學(xué)
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,色調(diào)統(tǒng)一,能掌握基本寫生技法。數(shù)量要求:二幅。
評分標準:形象生動,具有一定的造型能力,與表現(xiàn)效果。
3.教學(xué)課題:寫生與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,色調(diào)統(tǒng)一,具有一定的藝術(shù)感。數(shù)量要求:二幅。
評分標準:體現(xiàn)一定的生活感受,造型生動,畫面完整。
4.教學(xué)課題:工筆花鳥創(chuàng)作
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,技法運用得當,能達到一定藝術(shù)效果。數(shù)量要求:二幅。
評分標準:構(gòu)圖完整,色調(diào)統(tǒng)一,有一定的立意。
九、繪畫美學(xué)試題庫
1.教學(xué)課題:美學(xué)基本原理,中西美學(xué)發(fā)展史的基本脈絡(luò)。
質(zhì)量要求:概念明確,論之有據(jù),說理充分,結(jié)合實際。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。評分標準:言之有物,說理明晰。
2.教學(xué)課題:中西方美學(xué)專題考察
質(zhì)量要求:概念明確,論之有據(jù),說理充分,結(jié)合實際。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。評分標準:言之有物,說理明晰。
3.教學(xué)課題:中國美學(xué)思想史
質(zhì)量要求:問題意識強,思考深入,見解深刻,符合學(xué)術(shù)規(guī)范。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。
評分標準:選題恰切,論證充分,寓于啟發(fā)性、前瞻性。
4.教學(xué)課題:西方美術(shù)美學(xué)史概論
質(zhì)量要求:以基礎(chǔ)知識為根本,求異求創(chuàng)。數(shù)量要求:論文一篇,1000字左右。
評分標準:以基礎(chǔ)知識為根本,對西方美術(shù)美學(xué)史有較為明晰的把握。
十、中國美術(shù)史試題庫之一
1.教學(xué)課題:1.運用圖象學(xué)的方法,闡述漢代馬王堆1號墓“T”形帛畫的內(nèi)容、涵義。2.畫像石、畫像磚興起的原因,及各地的風(fēng)格特色。
質(zhì)量要求:立意新、論據(jù)充分、論述有一定深度。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。
評分標準: 切題、論述合理,條理清晰,有自己的觀點。
2.教學(xué)課題:由敦煌西方凈土變的代表畫面入手,闡釋阿彌陀信仰在中國的流行。
質(zhì)量要求:立意新、論據(jù)充分、論述有一定深度。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。
評分標準:切題,條理清晰,論述合理,論證充分。
3.教學(xué)課題:根據(jù)老師打出的20張中國古代書畫作品,選出其中的10幅,寫出作者、生卒年、大
致活動朝代、風(fēng)格形成原因、師承關(guān)系、歷史背景、代表作品、美術(shù)史意義等。
質(zhì)量要求:立意新、論據(jù)充分、論述有一定深度。數(shù)量要求:論文一篇,3000字左右。評分標準:字跡清晰,語言流暢。
4.教學(xué)課題:原始至清代美術(shù)簡史
質(zhì)量要求:論述合理,充分。
數(shù)量要求:論文一篇,字數(shù)不少于1500字。
評分標準: 80分以上:角度新、論述充分;60分以上:論述合理,清晰。
十一、中國美術(shù)史試題庫之二
1.教學(xué)課題:中國古代美術(shù)史的基本發(fā)展脈絡(luò)與發(fā)展規(guī)律。
質(zhì)量要求:全面系統(tǒng)地解釋分析該畫家作品,必須有自己的認識判斷。數(shù)量要求:論文一篇,3000字。
評分標準:論文占分數(shù)50%,平時成績占50%。
2.教學(xué)課題:五代宋元美術(shù)史
質(zhì)量要求:具有學(xué)術(shù)感和研究意義。數(shù)量要求:論文一篇。
評分標準:選題與課件制作與提綱占50%,論文占50%。
3.教學(xué)課題:宋、元、明、清畫史
質(zhì)量要求:能運用自己的研究方法,解答自己造題中確定的美術(shù)觀念。數(shù)量要求:完成3000字左右論文。
評分標準:平時成績40%,課后論文60%。
4.教學(xué)課題:中國美術(shù)簡史 質(zhì)量要求:論述能自圓其說,語言流暢。數(shù)量要求:論文一篇,不少于1500字。評分標準:發(fā)言占10%,論文占90%。
十二、線描試題庫之一
1.教學(xué)課題:線描基礎(chǔ)理論講授及技能訓(xùn)練
質(zhì)量要求:形象生動、準確到位。數(shù)量要求:四開兩幅
評分標準:組織本系相關(guān)專業(yè)教師,共同對學(xué)生的課堂作業(yè)做出分析,評估打分。
2.教學(xué)課題:線描人物半身像寫生
質(zhì)量要求:造型生動,較熟練地以線表現(xiàn)客觀對象。數(shù)量要求:一幅四開鉛化紙。
評分標準:組織本系相關(guān)專業(yè)教師,共同對學(xué)生的課堂作業(yè)做出分析,評估打分。
3.教學(xué)課題:講授線描的韻味,節(jié)奏,品質(zhì)。
質(zhì)量要求:比例準確,用線純正,造型生動。數(shù)量要求:一開二幅
評分標準:組織本系相關(guān)專業(yè)教師,共同對學(xué)生的課堂作業(yè)做出分析,評估打分。
十三、線描試題庫之二
1.教學(xué)課題:線描基礎(chǔ)理論講授及技能訓(xùn)練(人物頭像、手、足、半身像寫生)
質(zhì)量要求:面部刻畫準確到位,手部結(jié)構(gòu)明確。數(shù)量要求:四開兩幅。
評分標準:寫生半身像作業(yè)與理論文章綜合評分。
2.教學(xué)課題:講授線描造型規(guī)律,透視與體積的關(guān)系等理論分析及技能訓(xùn)練。(著衣全身像寫生)。
質(zhì)量要求:比例準確,掌握以線造型的技巧,動態(tài)明確。數(shù)量要求:一開二幅
評分標準:全身人像與文章綜合評分。
3.教學(xué)課題:講授線描的整體處理,節(jié)奏感和諧。表現(xiàn)不同對象特征(全身像及人體寫生)
質(zhì)量要求:形體特征明顯,主次處理得當。數(shù)量要求:四開一幅。
評分標準:人體寫生與文章綜合評分。
十四、線描試題庫之三
1.教學(xué)課題:線描人物半身像寫生
質(zhì)量要求:造型生動,線條切合物象。數(shù)量要求:一幅四開鉛化紙
評分標準:組織本系相關(guān)專業(yè)教師,共同對學(xué)生的課堂作業(yè)做出分析、評估、打分。
2.教學(xué)課題:著衣人物半身像寫生(含速寫)
質(zhì)量要求:形神兼?zhèn)?,線條自然流暢。
數(shù)量要求:每周完成一幅半開鉛畫紙寫生。評分標準:集結(jié)本系相關(guān)專業(yè)的教師共同評閱。
3.教學(xué)課題:著衣人物半身像寫生
質(zhì)量要求:造型和線條俱佳。數(shù)量要求:3幅半開寫生
評分標準:組織本系相關(guān)專業(yè)的教師共同評閱。
4.教學(xué)課題:線描造型的藝術(shù)特色與實際表現(xiàn)
質(zhì)量要求:造型準確生動,線描具有表現(xiàn)性美感。數(shù)量要求:臨摹1幅8開,寫生1幅4開以上
評分標準:造型準確生動,構(gòu)圖完整,真切表現(xiàn)客觀物象的特點。
5.教學(xué)課題:線是獨立的繪畫藝術(shù)語言
質(zhì)量要求:造型生動,語言靈活,構(gòu)圖完整。
數(shù)量要求:靜物、風(fēng)景、人物各1幅,均為4開。
評分標準:線描語言特點突出,造型生動,構(gòu)圖完整,表現(xiàn)性強。
6.教學(xué)課題:線描語言的創(chuàng)作運用
質(zhì)量要求:構(gòu)圖完整,人物造型生動,線描語言運用靈活,具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)性。數(shù)量要求:寫生、創(chuàng)作各一幅,均不小于四尺整張。
評分標準:寫生與創(chuàng)作均須構(gòu)圖完整,人物造型生動,線描語言運用靈活,具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)性。
十五、書法試題庫
1.教學(xué)課題:篆書臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:臨帖要把握原帖的風(fēng)貌,創(chuàng)作作品要形式完整,章法合理,具有一定的藝術(shù)水準。
數(shù)量要求:理論:篆書臨摹與創(chuàng)作體會一篇;創(chuàng)作:臨帖、創(chuàng)作作品各三件。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(10分)。
技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合幅式要求(15分),落款格式與詞句合適(15分)。
2.教學(xué)課題:隸書臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:臨帖要把握原帖的風(fēng)貌,創(chuàng)作作品要形式完整,章法合理,具有一定的藝術(shù)水準。
數(shù)量要求:理論:隸書臨摹與創(chuàng)作體會一篇;創(chuàng)作:臨帖、創(chuàng)作作品各三件。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(10分)。
技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合幅式要求(15分),落款格式與詞句合適(15分)。
3.教學(xué)課題:楷書臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:臨帖要把握原帖的風(fēng)貌,創(chuàng)作作品要形式完整,章法合理,具有一定的藝術(shù)水準。
數(shù)量要求:理論:楷書臨摹與創(chuàng)作體會一篇;創(chuàng)作:臨帖、創(chuàng)作作品各三件。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(10分)。
技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合幅式要求(15分),落款格式與詞句合適(15分)。
4.教學(xué)課題:行書臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:臨帖要把握原帖的風(fēng)貌,創(chuàng)作作品要形式完整,章法合理,具有一定的藝術(shù)水準。
數(shù)量要求:理論:行書臨摹與創(chuàng)作體會一篇;創(chuàng)作:臨帖、創(chuàng)作作品各三件。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(10分)。
技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合幅式要求(15分),落款格式與詞句合適(15分)。
5.教學(xué)課題:草書臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:臨帖要把握原帖的風(fēng)貌,創(chuàng)作作品要形式完整,章法合理,具有一定的藝術(shù)水準。
數(shù)量要求:理論:草書臨摹與創(chuàng)作體會一篇;創(chuàng)作:臨帖、創(chuàng)作作品各三件。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(10分)。
技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合幅式要求(15分),落款格式與詞句合適(15分)。
6.教學(xué)課題:各體創(chuàng)作綜合指導(dǎo)
質(zhì)量要求:得古法,出新意。
數(shù)量要求:理論:書法創(chuàng)作體會一篇;創(chuàng)作:10件創(chuàng)作作品(真、草、隸、篆每種書體作品不少于一件)。
評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(10分)。
技能:熟練運用古法(40分);有自己對藝術(shù)的獨特理解(40分),符合書法作品的形式要求(20分)。
十六、篆刻試題庫
1.教學(xué)課題:漢印臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:臨摹漢印,要求形神皆似。
數(shù)量要求:創(chuàng)作要求模擬漢印風(fēng)格,共六方印章。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(15分)。技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合印式要求(10分),自然生動(20分)。
2.教學(xué)課題:古璽臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:基本把握古璽印的藝術(shù)特色,形式技法。數(shù)量要求:創(chuàng)作要求模擬古璽風(fēng)格,共六方印章。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(15分)。技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合印式要求(10分),自然生動(20分)。
3.教學(xué)課題:明清流派印臨摹與創(chuàng)作
質(zhì)量要求:把握流派印章的技能要點。
數(shù)量要求:創(chuàng)作要求模擬流派印章風(fēng)格,共六方印章。評分標準:理論:準確把握要點(60分),用詞確當(15分),結(jié)構(gòu)合理(15分),語言順暢(15分)。技能:準確把握技法要領(lǐng)(70分),符合印式要求(10分),自然生動(20分)。
十七、書法美學(xué)試題庫
1.教學(xué)課題:書法風(fēng)格及書論
質(zhì)量要求:符合論文寫作規(guī)范
數(shù)量要求:帖學(xué)之美及其書論、碑學(xué)之美及其書論,3000字。
評分標準:論文反映出基礎(chǔ)知識把握的準確扎實,有自己獨立的鑒賞感受和分析,對書論的闡釋準確深入,有自己的心得。測驗占20%,兩篇論文各占40%。
第五篇:油畫材料技法(自己總結(jié))
油畫材料技法的相關(guān)知識(自己總結(jié))
1. 藍色產(chǎn)生于大自然,這是由于在人們的眼睛也黑色或深色之間存在著稀薄,無色的水蒸氣。
2. 梅姆林和揚帆艾克完善了用干性油直接混合亞麻籽油胡桃油在木板上進行繪畫的方法。3. 喬爾喬尼畫出了第一幅在帆布撒謊能夠的 威尼斯油畫,但西班牙委拉斯貴支仍被看做是 第一位位看帆布上獨立使用油畫材料的 人。4. 威尼斯畫派主要關(guān)注點事 豐富而生動,有 一層層構(gòu)建而成的整體色彩調(diào)子,對于素描的強調(diào)則體現(xiàn)在繪畫的過程中。
特性:
1. 干性油例如:亞麻籽油、核桃油、嬰栗油是 油畫中顏料的結(jié)合劑,但最常用的結(jié)合劑是亞麻籽油。嬰栗油是顏色最淺的,泛黃程度低于亞麻籽油所以他用來制作白色顏料特別好,而且他比亞麻籽油和核桃油干得慢很多
2. 三者的干燥速度:從快到慢,亞麻籽油、核桃油、嬰栗油
3. 間接畫法:是局部色彩是各中半透明和不透明的暖色和暗部的透明罩染也冷白色或接近白色的薄涂層次系統(tǒng)的交替運用所建立起來的。這技法叫透明罩染,4. 無論暖色還是冷色,當他罩染在 白色或接近白色的色彩上,會產(chǎn)生暖色調(diào)。白色或接近白色的顏料涂在深色調(diào)上回創(chuàng)造出相對冷的色調(diào)。這種技法,有透明罩染又有薄涂畫法。
5. 在用油作畫時。“肥蓋瘦”的原則須時常牢記,是這含有多油的顏料成運用到含油少而缺少柔性的底層上。如果反過來的話,經(jīng)過一段時間后作品會開裂。瘦的顏料覆蓋無法適應(yīng)底層顏料由于溫度和大氣變化引起的膨脹和收縮。
6. 在白堊分鐘加入還 帶溫度的 膠液,使其形成厚奶油狀。待混和物冷卻后,加入三分之一的聚合亞麻油或稠。亞麻油,開始是需要一滴一滴地把油加進去,同時用玻璃棒不停的攪動,逐步增加油的量。
7. 每一種色粉都有其各自的特性,需要不同量的油進行調(diào)和。有些顏料可加入蜂蠟、樹脂或其他原料的添加劑來增加其表現(xiàn)力。
8. 絕大部分的色粉都可以跟油調(diào)和,但也有例外:氧化鐵褐色,紅玄武士、錳黑、石墨和巴黎藍。9. 低質(zhì)量的油畫顏料填充劑往往比色粉還要多。10..制作顏料:一份的冷榨亞麻油和調(diào)和三分干的色粉。有玻璃匙或調(diào)色到吧色粉取出,放在準備好的 玻璃調(diào)色盤上。要注意,游戲色粉是很細膩和很難控制的,因此我們要采取措施避免色粉到處飛揚,我們 可以加入適量的牛膽汁,有調(diào)色刀調(diào)至糊狀。
1.慢慢的把油加進色粉中,有 調(diào)色刀調(diào)成硬糊狀,一般要研磨二十分鐘。
2要注意的是 盡量用少的油研磨(加入過多的油會引起畫面發(fā)黃、開裂、起皺),假如在使用 顏料是 覺得太干了或呈粉狀的話,課加入適量的油。同理油多可加色粉 3.已調(diào)好的顏料應(yīng)放進有蓋得玻璃瓶力保存。擰上蓋子前,在色膏撒謊能夠覆蓋一張塑料膜以防因為干燥在表面形成一層皮膜。
11.透明底子:其是在底子涂層上涂成的薄涂層,對于畫的保存、亮度、壽命和各種顏色的效果都有著非同尋常的作用。由于明亮的白色底子涂層的光學(xué)反射性能,為了下一步的油畫創(chuàng)作提供一個朦朧的空間
12.油畫底的制作:把色料和溶劑油或膠溶劑混合就能制作透明底子。使用膠溶劑的方法,畫面在幾個小時就能干燥而且不會因為時間推移而發(fā)黃。用玻璃棒研磨一分色料和十五分的溶劑油或膠溶劑充分研磨
油畫底必須透明,這樣可以是光線通過透明的顏色層透射到畫布后利用底子的亮度將色彩反射出來,產(chǎn)生具有深度的、,表面透明光亮的色彩效果。
13底稿:鉛筆不可以和覆蓋的顏料融合。石墨鉛筆中的金屬成分會使他在完成的油畫創(chuàng)作中留下明顯的痕跡。所以一般用木炭或粉筆。
14.底色層:可以用底色白的顏料來繪制,把一份含油畫地的白色油畫顏料(鉛白)和一份同等比例和坦培拉白顏料(1:1的蒸餾水和蛋黃混合)充分混合,形成高濃度奶狀色漿。15:亮部肯定要比你預(yù)期的按,而暗部則比最后效果淺。
16:局部罩染;從傳統(tǒng)意義上來講,間接畫法的核心是在較深的底子上做白色的底層塑造。色彩是通過透明的深色罩染和有白色或接近白色的半不透明色薄涂所產(chǎn)生的。商品顏料中包含了太多的油,我們可以在開始步驟中擠出一些顏料在紙巾上以濾去過多的油。將不含溶劑油或含油的 純油畫顏料有刷子或 軟布涂開做深色的 透明罩染,被罩染部分的表面應(yīng)該是干的。
例如;你 畫的 是 一幅風(fēng)景畫的 畫,可以使用深土綠這樣的 深透明底色。為了創(chuàng)造書一個明暗調(diào)調(diào)子并且建立起畫面色彩結(jié)構(gòu)。用白色進行 的 底層塑造時,把透明底色作為最深的調(diào)子。在 中間調(diào)部分鋪開的白色是 十分薄得,而最亮處則稍厚一些。
17.純油性媒介劑:為了加速干燥,可以使用親氧化錳顏料催化劑,那是一種用于亞麻油的 干燥劑,但不好的地方是會后復(fù)雜的 后果,例如畫面開裂。
18.為了 防止深顏色被另外深顏色吸收,深的透明色罩染應(yīng)該始終在相對比較淺的 區(qū)域進行。偶爾也可以用少量白色加入透明的深色中來代替。
19.在使用油畫間接技法是 如果作畫時油添加得太快的畫,那么清澈、透明的 效果可能 會由于皂化和分離消失。
20上光:一幅油畫上光要讓它充分的 變干。光油會隨時間變黃并且形成一層看上去不舒服的 光亮表面。理想的辦法就是 吧畫面上的光油每40年清除一次,然后重新涂刷。傳統(tǒng)的上光油是由達瑪樹脂和松節(jié)油制成。同時油畫還能用蠟來進行上光。