第一篇:中國畫線和色的游戲美術(shù)教學(xué)設(shè)計
教學(xué)目的:
讓學(xué)生初步了解中國畫的用筆和用墨技法,培養(yǎng)學(xué)生對中國畫的興趣。
教學(xué)重點:
中國畫的用筆和用墨技法。
教學(xué)重點:
1、毛筆所含水分的掌握。
2、粗細濃淡的變化。
教學(xué)準備:
教具:幻燈、掛圖、中國畫工具。
學(xué)具:中國畫繪畫工具。
教學(xué)過程:
一、組織教學(xué)
1、師生問好。
2、檢查工具,講述要求。
二、講授新課。
1、出示關(guān)山月畫梅和徐悲鴻的馬,印刷作品欣賞。
2、由教師發(fā)問,三至四名學(xué)生談中國畫的特點,了解中國畫的筆墨特征。
教師講述。
3、揭示課題:中國畫線和色的游戲
三、教師講解筆墨知識并演示。(將演示宣紙掛上)
1、墨有濃淡干濕的變化,古人有“墨分五色”的說法,即焦墨、濃墨、淡墨、次淡墨和清墨等,其實,遠遠不止五色,除了彩墨外,黑墨也可調(diào)水調(diào)出豐富多彩的顏色來,可畫出濃淡干濕的效果來。
2、教師演示調(diào)色。
3、學(xué)生練習調(diào)色。
4、運筆方法:
中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒筆的運用。
教師演示。
5、展示教師范畫,欣賞。
6、講述作業(yè)方法要求。
運用墨線的粗細、疏密和濃淡結(jié)合色彩創(chuàng)作一幅抽象畫。
四、學(xué)生作業(yè)、教師巡視指導(dǎo)。
五、小結(jié),下課。
第二篇:中國畫線描 —— 高二美術(shù)教案
素描教案
素描(中國畫線描)
目的:通過結(jié)構(gòu)素描(或中國畫線描)的訓(xùn)練,使學(xué)生掌握以線來造型的能力,逐步掌握中國畫的造型的專業(yè)語言。
要求:經(jīng)過六周的訓(xùn)練,使學(xué)生了解結(jié)構(gòu)素描的要領(lǐng),并使用這種語言用在造型方面,做到準確合理得當。
難點:學(xué)生由已掌握西畫的素描基礎(chǔ),為線描為主的結(jié)構(gòu)素描,在觀察方法、表示方法方面均有較大區(qū)別,如何由明暗調(diào)子轉(zhuǎn)化為以線為主的畫法是主要難點。
過程:該學(xué)習節(jié)段計六周時間,第1周講授素描概述,演示方法,第2周練習結(jié)構(gòu)素描的寫生,第3、4兩周在寫生對象方面加強變化,第5、6兩周,進行速寫練習(全身人物動態(tài)寫生)。
方法:以講授、演示、練習和課堂討論相結(jié)合。
一、素描的發(fā)展及技法演變概述(2學(xué)時)
當今的美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育對素描含義的理解各有所見,但作為繪畫藝術(shù)來說,素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),這一觀念在美術(shù)界已成為共識。在高等美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)教育中,起主導(dǎo)作用并作為各種造型藝術(shù)基礎(chǔ)的依然是素描。
“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產(chǎn)物,是指繪畫中的單色畫,是運用點、線、面、明暗藝術(shù)處理形體結(jié)構(gòu)的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式,更是一門科學(xué)。
歐洲14、15世紀的美術(shù)創(chuàng)作多的壁畫為主,造型富有裝飾時,以線描繪形體為主,往往人物和背景脫節(jié),16世紀意大利有了美術(shù)學(xué)院,出現(xiàn)了正式的課堂
素描美術(shù)教學(xué)。文藝復(fù)興時期的達·芬奇,米開朗基羅,拉裴爾以及后來的提香,他們作品解剖準確,結(jié)構(gòu)關(guān)系很好,到了17世紀素描已達到了完美的境界,如荷蘭的倫布朗,西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家,他們根據(jù)人物的具體特點進行藝術(shù)創(chuàng)作,造型、比例結(jié)構(gòu)準確,畫面與環(huán)境的刻畫渾然一體,統(tǒng)一和諧,真實感人。畫面人物與環(huán)境空間的處理,光的運用已成達到理想的效果。17世紀的素描已經(jīng)擺脫了14、15世紀的裝飾效果,形體的光色之中尚有線的因素存在,人和背景的關(guān)系也更加統(tǒng)一和諧,從造型因素來講,這時期的素描和我們現(xiàn)在的素描有許多共同之處,已經(jīng)很成熟了。繪畫藝術(shù)進入19世紀,由于光學(xué),色彩學(xué)的產(chǎn)生和透視、解剖學(xué)的發(fā)展,這時期產(chǎn)生的印象派的素描具有色彩感,并加強了畫面的外光虛實的關(guān)系。
中國素描藝術(shù)的發(fā)展主要是在新中國成立以后。當時我國的素
描教學(xué)引進了俄羅斯19世紀以后的契斯恰科夫素描教學(xué)體系,要求結(jié)構(gòu)準確,整體感強,有體積感、色彩感、厚重感、虛實空間感強,講究透視,解剖關(guān)系的正確,這種方法為我國培養(yǎng)了一大批的優(yōu)秀藝術(shù)家。但也有負面的影響,那就是形式風格體裁內(nèi)容的單一性。
從美術(shù)史上來看,西方素描在基本規(guī)律,基本造型及教學(xué)規(guī)律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風景風俗文化,以及習慣不同,因此作品的呈現(xiàn)的面貌也就在所不同。德國從15世紀的丟勒的畫開始就比較強調(diào)結(jié)構(gòu),顏色比較單純,以質(zhì)樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色,力求忠實于對象,追求自我的精神感受。素描結(jié)構(gòu)嚴謹、筆法細致,線準確有力,形象性生動傳神,人物刻畫都具有鮮明的個性特征,法國的素描作品在自然而然的方法中產(chǎn)生,強調(diào)對比關(guān)系,重視人物情感和動勢的描繪,線條優(yōu)美輕重顫動的線條表現(xiàn)出音樂般的節(jié)奏感和裝飾性,色調(diào)和諧透明,畫面有一種理想與虛構(gòu)的現(xiàn)象,而意大利的素描藝術(shù)結(jié)構(gòu)和諧平衡,善于用明暗渲染塑造形象,善于表情和心理特征的描寫,構(gòu)圖巧妙,刻畫人物形象精確入微,素描手法靈活生動,有的輕快流暢,有的大膽,豪放,均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。
線描是一種最能直寫胸臆,抒發(fā)情感和體現(xiàn)個性特色的表現(xiàn)方法,它簡潔概括而又變化無窮。
具體說,線描在畫面上呈現(xiàn)的線條不但能夠描繪形象,而且還有著各種不同的美感,它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時可見,并且因物而異,千變?nèi)f變,線條的運用和美感又因人而異,這包括了兩個方面。一是畫家因時代、地域、種族性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡以至境遇上的不同,在線條運用的方法與效果也會不同,即使采用同一種方法進行描繪,其線條所體現(xiàn)出來的情味也不會如出一轍地雷同,足見線條之奇妙莫測了。二是被描繪的對象因時代,地域、種族、職業(yè)、性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同,就會形形色色、千差萬別,而成為畫家們無窮無盡的研究課題,所以線描這一藝術(shù)領(lǐng)域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。
中國畫注重飛動姿態(tài)之節(jié)奏和韻律的表現(xiàn),這內(nèi)部的運動,就是用線紋來表達出的物的骨氣(見宗白華著《美學(xué)散步》)其所追求的是“一種建筑的形線美,音樂的節(jié)奏美,舞蹈的姿態(tài)美。”而節(jié)奏美,姿態(tài)美有賴于形線美方能體現(xiàn)出來,形又須由線來表達,所以歸根結(jié)蒂還須研究線條的美感,線的特性和線的規(guī)律,這正是中國繪畫的一大特點。也是線描技法本身的研究核心,這一認識對于從事中國人物畫和教學(xué)的人來說都是十分重要的。
今日高校的素描教學(xué)一般是通過臨摹優(yōu)秀素描作品和通過石膏寫生(幾何形、人物);靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的,時間上分為長期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術(shù)教學(xué)中的一門重要的課程,也是一名繪畫工作者修身要學(xué)習和使用的一種繪畫形式,學(xué)習素描藝術(shù)要具有頑強的精神,持之一恒的能力。
素描教學(xué)可分為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性訓(xùn)練。再現(xiàn)性素描包含造型藝術(shù)應(yīng)具備的一切基本規(guī)律,如透視、解剖、光影、空間、質(zhì)感、量感。形式上有物理形態(tài)、數(shù)字基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)關(guān)系、幾何形式,把透視空間、光影和色階、質(zhì)感機理解剖和結(jié)構(gòu)作為表現(xiàn)客觀對象的要求。表現(xiàn)性素描是深入到物休內(nèi)部分析理解物體,通過節(jié)奏感受,形態(tài)轉(zhuǎn)換,主觀處理,進而上升到一種精神領(lǐng)域,使物體本質(zhì)得到表現(xiàn)。在低年級的素描學(xué)習中,通過主體對客體的介入在對客觀對象分析的基礎(chǔ)上,依據(jù)對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質(zhì)感、量感、明暗等規(guī)律,高年級的素描教學(xué)應(yīng)強調(diào)表現(xiàn)性,學(xué)生在教師的指導(dǎo)下,善于從客觀事物的外部表象中得到感受,然后經(jīng)過理性分析,判斷,喚起作畫的情感,從而表現(xiàn)和提示客觀事物的包含的深刻內(nèi)容和內(nèi)在本質(zhì),把一般人們看不到的東西表現(xiàn)出來。在素描訓(xùn)練時應(yīng)逐步學(xué)會主動參與和取舍,面對模特時要有情感的投入和心靈的感應(yīng),不要簡單地模擬和重復(fù)表現(xiàn)客觀對象,應(yīng)有感而發(fā),以情取勢,以神寫形,用心靈去體驗,感受對象特征和內(nèi)在的心理活動,具體的強化藝術(shù)形象,抓住對象內(nèi)在的韻律予以表現(xiàn),賦予對象新的生命力。
在素描的學(xué)習中,對技法的掌握是相對容易做到的,因為技尖
畫面上是具體的、可視的,通過實踐可以掌握。而作為深層的思維活動,觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的,是不易具體傳授的,只有通過一些特殊手段的訓(xùn)練才能使個人的感受能力得以提高。當然,在高年級的素描教學(xué)之中也不能因強調(diào)了表現(xiàn)性而忽視了對客觀對象外在形體的塑造,對人物基本形體的了解和塑造是最基本的,也是最直接的表現(xiàn)形式。只有在充分了解了對象的基本形體后,才能在所認識的基礎(chǔ)上進行夸張、變形,將自己的感受投射到作品中,這是從外到內(nèi)的,從感性認識到理性認識的升華過程。
素描的學(xué)習訓(xùn)練應(yīng)與現(xiàn)實的生活緊密相連。讓學(xué)生的目光從畫室轉(zhuǎn)向大千世界,把課堂中的素描教學(xué)感受與外面的世界聯(lián)系起來,讓學(xué)生感受現(xiàn)實世界鮮活的生命力,從而跳出以往經(jīng)驗式的概念,尋找物象本身的特性。這樣可以提高學(xué)生感受可視世界的興趣,發(fā)掘生活的意義。教師要給學(xué)生提供大量的生活實踐空間,逐步讓他們把課堂作業(yè)與課外作業(yè)相聯(lián)系,進而產(chǎn)生創(chuàng)作意向,使素描體現(xiàn)出自身的價值和意義。
當今的繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化趨勢,對藝術(shù)風格和形式上的探索更加活躍多樣,我國素描教學(xué)從理論上到實踐都有待于同行們?nèi)ミM一步的發(fā)展和完善。
第三篇:中國畫線描 —— 高二美術(shù)教案
中國畫線描 —— 高二美術(shù)教案
中國畫線描——高二美術(shù)教案
素描教案
素描(中國畫線描)
目的:通過結(jié)構(gòu)素描(或中國畫線描)的訓(xùn)練,使學(xué)生掌握以線來造型的能力,逐步掌握中國畫的造型的專業(yè)語言。
要求:經(jīng)過六周的訓(xùn)練,使學(xué)生了解結(jié)構(gòu)素描的要領(lǐng),并使用這種語言用在造型方面,做到準確合理得當。
難點:學(xué)生由已掌握西畫的素描基礎(chǔ),為線描為主的結(jié)構(gòu)素描,在觀察方法、表示方法方面均有較大區(qū)別,如何由明暗調(diào)子轉(zhuǎn)化為以線為主的畫法是主要難點。
過程:該學(xué)習節(jié)段計六周時間,第1周講授素描概述,演示方法,第2周練習結(jié)構(gòu)素描的寫生,第3、4兩周在寫生對象方面加強變化,第5、6兩周,進行速寫練習(全身人物動態(tài)寫生)。
方法:以講授、演示、練習和課堂討論相結(jié)合。
一、素描的發(fā)展及技法演變概述
(2學(xué)時)
當今的美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育對素描含義的理解各有所見,但作為繪畫藝術(shù)來說,素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),這一觀念在美術(shù)界已成為共識。在高等美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)教育中,起主導(dǎo)作用并作為各種造型藝術(shù)基礎(chǔ)的依然是素描。
“素描”這一概念是西方繪畫范疇的產(chǎn)物,是指繪畫中的單色畫,是運用點、線、面、明暗藝術(shù)處理形體結(jié)構(gòu)的最基本的繪畫。它是一種繪畫形式,更是一門科學(xué)。
歐洲14、15世紀的美術(shù)創(chuàng)作多的壁畫為主,造型富有裝飾時,以線描繪形體為主,往往人物和背景脫節(jié),16世紀意大利有了美術(shù)學(xué)院,出現(xiàn)了正式的課堂
素描美術(shù)教學(xué)。文藝復(fù)興時期的達·芬奇,米開朗基羅,拉裴爾以及后來的提香,他們作品解剖準確,結(jié)構(gòu)關(guān)系很好,到了17世紀素描已達到了完美的境界,如荷蘭的倫布朗,西班牙的委拉斯貴支等一些著名肖像畫家,他們根據(jù)人物的具體特點進行藝術(shù)創(chuàng)作,造型、比例結(jié)構(gòu)準確,畫面與環(huán)境的刻畫渾然一體,統(tǒng)一和諧,真實感人。畫面人物與環(huán)境空間的處理,光的運用已成達到理想的效果。17世紀的素描已經(jīng)擺脫了14、15世紀的裝飾效果,形體的光色之中尚有線的因素存在,人和背景的關(guān)系也更加統(tǒng)一和諧,從造型因素來講,這時期的素描和我們現(xiàn)在的素描有許多共同之處,已經(jīng)很成熟了。繪畫藝術(shù)進入19世紀,由于光學(xué),色彩學(xué)的產(chǎn)生和透視、解剖學(xué)的發(fā)展,這時期產(chǎn)生的印象派的素描具有色彩感,并加強了畫面的外光虛實的關(guān)系。
中國素描藝術(shù)的發(fā)展主要是在新中國成立以后。當時我國的素
描教學(xué)引進了俄羅斯19世紀以后的契斯恰科夫素描教學(xué)體系,要求結(jié)構(gòu)準確,整體感強,有體積感、色彩感、厚重感、虛實空間感強,講究透視,解剖關(guān)系的正確,這種方法為我國培養(yǎng)了一大批的優(yōu)秀藝術(shù)家。但也有負面的影響,那就是形式風格體裁內(nèi)容的單一性。
從美術(shù)史上來看,西方素描在基本規(guī)律,基本造型及教學(xué)規(guī)律的要求方面大體是一致的。只是由于國家、背景、風景風俗文化,以及習慣不同,因此作品的呈現(xiàn)的面貌也就在所不同。德國從15世紀的丟勒的畫開始就比較強調(diào)結(jié)構(gòu),顏色比較單純,以質(zhì)樸、真摯和鮮明的性格的描寫為其特色,力求忠實于對象,追求自我的精神感受。素描結(jié)構(gòu)嚴謹、筆法細致,線準確有力,形象性生動傳神,人物刻畫都具有鮮明的個性特征,法國的素描作品在自然而然的方法中產(chǎn)生,強調(diào)對比關(guān)系,重視人物情感和動勢的描繪,線條優(yōu)美輕重顫動的線條表現(xiàn)出音樂般的節(jié)奏感和裝飾性,色調(diào)和諧透明,畫面有一種理想與虛構(gòu)的現(xiàn)象,而意大利的素描藝術(shù)結(jié)構(gòu)和諧平衡,善于用明暗渲染塑造形象,善于表情和心理特征的描寫,構(gòu)圖巧妙,刻畫人物形象精確入微,素描手法靈活生動,有的輕快流暢,有的大膽,豪放,均以其自然、純樸、與和諧引人入勝。
中國的白描,實際上也是一種素描,它主要是運用單色線條來表現(xiàn)中國畫家對物象的心理感受,重在形體本身的結(jié)構(gòu),著重研究由這些結(jié)構(gòu)所造成的物象精神實質(zhì),在表現(xiàn)物象時,白描基本上排除從固定的興源出發(fā)或條件色出發(fā)的西洋素描觀察表現(xiàn)法,以筆墨放筆直取,形成了中國畫以白描為造型基礎(chǔ)的審美特色。
線描是一種最能直寫胸臆,抒發(fā)情感和體現(xiàn)個性特色的表現(xiàn)方法,它簡潔概括而又變化無窮。
具體說,線描在畫面上呈現(xiàn)的線條不但能夠描繪形象,而且還有著各種不同的美感,它在我們生活周圍中的許多物象上隨處隨時可見,并且因物而異,千變?nèi)f變,線條的運用和美感又因人而異,這包括了兩個方面。一是畫家因時代、地域、種族性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡以至境遇上的不同,在線條運用的方法與效果也會不同,即使采用同一種方法進行描繪,其線條所體現(xiàn)出來的情味也不會如出一轍地雷同,足見線條之奇妙莫測了。二是被描繪的對象因時代,地域、種族、職業(yè)、性格、氣質(zhì)、素養(yǎng)、年齡、體魄、境遇以致興趣愛好不同,就會形形色色、千差萬別,而成為畫家們無窮無盡的研究課題,所以線描這一藝術(shù)領(lǐng)域無疑是畫家們可以縱情翱翔的天地。
中國畫注重飛動姿態(tài)之節(jié)奏和韻律的表現(xiàn),這內(nèi)部的運動,就是用線紋來表達出的物的骨氣(見宗白華著《美學(xué)散步》)其所追求的是“一種建筑的形線美,音樂的節(jié)奏美,舞蹈的姿態(tài)美?!倍?jié)奏美,姿態(tài)美有賴于形線美方能體現(xiàn)出來,形又須由線來表達,所以歸根結(jié)蒂還須研究線條的美感,線的特性和線的規(guī)律,這正是中國繪畫的一大特點。也是線描技法本身的研究核心,這一認識對于從事中國人物畫和教學(xué)的人來說都是十分重要的。
今日高校的素描教學(xué)一般是通過臨摹優(yōu)秀素描作品和通過石膏寫生(幾何形、人物);靜物寫生、頭像寫生、半身像寫生、全身像寫生、人體寫生等幾種形式來完成的,時間上分為長期素描和短期素描、方法上有臨摹、寫生默寫、記憶等。素描是美術(shù)教學(xué)中的一門重要的課程,也是一名繪畫工作者修身要學(xué)習和使用的一種繪畫形式,學(xué)習素描藝術(shù)要具有頑強的精神,持之一恒的能力。
素描教學(xué)可分為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性訓(xùn)練。再現(xiàn)性素描包含造型藝術(shù)應(yīng)具備的一切基本規(guī)律,如透視、解剖、光影、空間、質(zhì)感、量感。形式上有物理形態(tài)、數(shù)字基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)關(guān)系、幾何形式,把透視空間、光影和色階、質(zhì)感機理解剖和結(jié)構(gòu)作為表現(xiàn)客觀對象的要求。表現(xiàn)性素描是深入到物休內(nèi)部分析理解物體,通過節(jié)奏感受,形態(tài)轉(zhuǎn)換,主觀處理,進而上升到一種精神領(lǐng)域,使物體本質(zhì)得到表現(xiàn)。在低年級的素描學(xué)習中,通過主體對客體的介入在對客觀對象分析的基礎(chǔ)上,依據(jù)對象的客觀原則逐步掌握透視、空間、質(zhì)感、量感、明暗等規(guī)律,高年級的素描教學(xué)應(yīng)強調(diào)表現(xiàn)性,學(xué)生在教師的指導(dǎo)下,善于從客觀事物的外部表象中得到感受,然后經(jīng)過理性分析,判斷,喚起作畫的情感,從而表現(xiàn)和提示客觀事物的包含的深刻內(nèi)容和內(nèi)在本質(zhì),把一般人們看不到的東西表現(xiàn)出來。在素描訓(xùn)練時應(yīng)逐步學(xué)會主動參與和取舍,面對模特時要有情感的投入和心靈的感應(yīng),不要簡單地模擬和重復(fù)表現(xiàn)客觀對象,應(yīng)有感而發(fā),以情取勢,以神寫形,用心靈去體驗,感受對象特征和內(nèi)在的心理活動,具體的強化藝術(shù)形象,抓住對象內(nèi)在的韻律予以表現(xiàn),賦予對象新的生命力。
在素描的學(xué)習中,對技法的掌握是相對容易做到的,因為技尖
畫面上是具體的、可視的,通過實踐可以掌握。而作為深層的思維活動,觀察能力和審美感受是抽象的、不可見的,是不易具體傳授的,只有通過一些特殊手段的訓(xùn)練才能使個人的感受能力得以提高。當然,在高年級的素描教學(xué)之中也不能因強調(diào)了表現(xiàn)性而忽視了對客觀對象外在形體的塑造,對人物基本形體的了解和塑造是最基本的,也是最直接的表現(xiàn)形式。只有在充分了解了對象的基本形體后,才能在所認識的基礎(chǔ)上進行夸張、變形,將自己的感受投射到作品中,這是從外到內(nèi)的,從感性認識到理性認識的升華過程。
素描的學(xué)習訓(xùn)練應(yīng)與現(xiàn)實的生活緊密相連。讓學(xué)生的目光從畫室轉(zhuǎn)向大千世界,把課堂中的素描教學(xué)感受與外面的世界聯(lián)系起來,讓學(xué)生感受現(xiàn)實世界鮮活的生命力,從而跳出以往經(jīng)驗式的概念,尋找物象本身的特性。這樣可以提高學(xué)生感受可視世界的興趣,發(fā)掘生活的意義。教師要給學(xué)生提供大量的生活實踐空間,逐步讓他們把課堂作業(yè)與課外作業(yè)相聯(lián)系,進而產(chǎn)生創(chuàng)作意向,使素描體現(xiàn)出自身的價值和意義。
當今的繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化趨勢,對藝術(shù)風格和形式上的探索更加活躍多樣,我國素描教學(xué)從理論上到實踐都有待于同行們?nèi)ミM一步的發(fā)展和完善。
思考題:、當代中國繪畫與素描的關(guān)系?
2、中國畫是否需要西畫素描?
第四篇:《蠟和筆的游戲》美術(shù)教學(xué)設(shè)計
《蠟和筆的游戲》刮蠟版畫美術(shù)教學(xué)設(shè)計
教學(xué)內(nèi)容:廣東省九年義務(wù)教育小學(xué)教科書美術(shù)第8冊12課《蠟和筆的游戲》。教學(xué)目標:
1、通過對刮蠟版畫的學(xué)習,感受刮蠟版畫產(chǎn)生的多彩效果。
2、掌握刮蠟版畫的制作方法。
3、培養(yǎng)學(xué)生的巧于設(shè)計和創(chuàng)作的能力。
4、表現(xiàn)多彩的生活,激發(fā)對生活熱愛之情。
教學(xué)重點:刮蠟畫的制作方法。點、線、面的運用。教學(xué)難點:刮蠟效果的預(yù)想與實際效果的吻合。課業(yè)類別:刮蠟版畫。
作業(yè)要求:創(chuàng)作一幅刮蠟畫,表現(xiàn)你多彩的生活。學(xué)具準備:橡皮泥、牙簽等。教具準備:油畫棒、卡紙、牙簽等
教學(xué)過程:
一、導(dǎo)入新課
請學(xué)生打開書本欣賞課本P24-25頁的刮蠟畫作品,進入課題
板書:《蠟和筆的游戲》。
二、提示教學(xué)
1、教師:同學(xué)們知道這些漂亮的版畫是怎樣制作出來的嗎?
學(xué)生:不知道,教師:好,同學(xué)們,你們不知道,下面我來告訴你們。這些畫原來都是用牙簽(或圓珠筆)刮油畫棒的顏色,這樣制作出來的畫我們叫“刮蠟畫”,讓我們用它表現(xiàn)我們多彩的生活,好嗎?
2、教師:同學(xué)們你們知道制作時步驟是怎樣的嗎?
教師:有哪位同學(xué)可以說一下你的方法嗎?提示學(xué)生說出來。
教師匯總:先在畫紙上用油畫棒分格涂上不同色顏色; 再用深色油畫棒覆蓋一次; 用牙簽刮出你喜歡的圖形,這樣一張漂亮的畫就出來了。
三、學(xué)生練習(板書先示范教學(xué))
1、第一步:先在白卡紙上練習畫出不同的格子,后上不同的顏色。
2、第二步:再用深色油畫棒覆蓋一次。
3、第三步:用牙簽(或圓珠筆)刮出圖形。
四、一起來動手做
同學(xué)們都看到了老師的制作方法了,想不想創(chuàng)作一幅刮蠟畫,表現(xiàn)一下你創(chuàng)作能力。好嗎?學(xué)生:好。教師:下面請學(xué)生練習一下,畫得棒的同學(xué)有獎品用。
五、黑板展示后評價
同學(xué)們都完成得很好,都能掌握方法,畫得很漂亮,這位同學(xué)。。。
六、教學(xué)反思
這一節(jié)課教學(xué)的目的是通過對刮蠟版畫的學(xué)習,感受刮蠟版畫產(chǎn)生的多彩效果,掌握刮蠟版畫的制作方法,讓學(xué)生知道美的創(chuàng)造和感受。
板書:《蠟和筆的游戲》
1、第一步:先在白卡紙上練習畫出不同的格子,后上不同的顏色。
2、第二步:再用深色油畫棒覆蓋一次。
3、第三步:用牙簽(或圓珠筆)刮出圖形。
第五篇:《電腦美術(shù)──“反色”效果》教學(xué)設(shè)計1
《電腦美術(shù)──“反色”效果》教學(xué)設(shè)計
教學(xué)目的:
1、指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習Windows畫圖程序的操作,繪制簡單的裝飾畫.
2、指導(dǎo)學(xué)生進一步了解Windows畫圖程序的其它功能,對裝飾畫進行改變大小、色彩反色等操作.
3、引導(dǎo)學(xué)生通過創(chuàng)意和操作感受電腦美術(shù)課的樂趣. 教學(xué)重點:學(xué)習造型及反色處理技巧. 教學(xué)難點:造型及色彩的選擇. 教學(xué)準備:
教師:教師準備電腦演示操作示范作品以及電腦軟硬件設(shè)備. 學(xué)生:在家練習電腦畫圖,熟練掌握色彩的填色操作. 教學(xué)過程:
一、做好學(xué)生進電腦教室上課的準備工作,安排好每位學(xué)生的座位及上機的電腦.
二、欣賞經(jīng)過色彩反色處理的電腦裝飾繪畫作品,激發(fā)學(xué)生強烈的學(xué)習興趣. 在欣賞過程中,引導(dǎo)學(xué)生進一步認識色彩的對比色與反色之間的關(guān)系.
三、復(fù)習學(xué)過的Windows畫圖程序的各種繪圖方法,色彩運用及構(gòu)圖等知識內(nèi)容.
1、教師演示改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作方法,并展示改變后的效果,讓學(xué)生清楚地了解和掌握.
2、教師帶領(lǐng)共同完成一些改變線條粗細、色塊形狀和橡皮大小等操作.
四、學(xué)習新內(nèi)容
1、教師演示依照課本范圖的作畫步驟操作,引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會自學(xué),學(xué)會自己看圖操作.
2、教師演示改變圖象大小、色彩反色等操作方法,讓學(xué)生理解和掌握.(教師特意在色彩上色時運用所學(xué)過的對比色上色,復(fù)習鞏固和運用所學(xué)過的色彩知識.)
3、將反色的兩張圖片并置,分析其色彩聯(lián)系.
五、布置練習:讓學(xué)生選擇自己喜愛的電子畫筆和顏色,改變線條粗細、色塊形 狀和橡皮大小等設(shè)置,通過想象與構(gòu)思、設(shè)計并畫出一個有趣的形象,可以進行各種變形操作,制作出具有獨特情趣的裝飾畫,然后進行改變圖象大小、反色等處理.
六、學(xué)生制作,教師巡回指導(dǎo),并鼓勵學(xué)生大膽自由地創(chuàng)新和繪制,鼓動學(xué)生運用所學(xué)過的色彩知識上色.
七、在教室網(wǎng)絡(luò)中評價學(xué)生的作品,引導(dǎo)學(xué)生自評與互相評.
八、收拾與整理:指導(dǎo)學(xué)生按照正確的步驟安全地關(guān)閉電源,整理桌面與地面,保持教室環(huán)境整潔.
九、課后拓展. 教師鼓勵學(xué)生回家積極尋找上機的機會,用更多不同屬性的工具,進行生動有趣的電腦造型活動.
十、教學(xué)追記: