第一篇：幼兒鋼琴教學(xué)問答

幼兒鋼琴教學(xué)問答

-----李斐嵐 著

自幼學(xué)鋼琴有什么好處？將為孩子的未來帶來些什么？

音樂是人類表達(dá)情感的一種方式，也是人類的另一種“語言”，它能溝通人與人之間的感情，使人們學(xué)會從另一個渠道來理解世界。美好的音樂不僅給人生帶來極大樂趣，使人愉快健康，還能陶冶人的情操，因此，人類對于音樂的愛好和需要是非常普遍的。鋼琴正是深受世界各國人民喜愛的樂器之一。

隨著人們生活水平的提高，有鋼琴的人家越來越多了，許多父母也開始讓自己心愛的孩子學(xué)彈鋼琴，學(xué)彈鋼琴不僅豐富了生活，促進(jìn)了身心健康，增加了音樂修養(yǎng)，還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺地陶冶了性情。通過彈奏的訓(xùn)練，也能鍛煉孩子克服困難的毅力及培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想??，這就發(fā)揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官的綜合作用，刺激了腦細(xì)胞的發(fā)育，提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等，使孩子的智力得到提高。因此有人說學(xué)習(xí)音樂，練習(xí)彈鋼琴能使孩子更聰明一些。是的，音樂是一扇通向人們創(chuàng)造思維和形象思維的“窗口”，孩子從小受到較多的良好的音樂教育，尤其是通過學(xué)習(xí)各種樂器，就會使他較快的找到打開這扇“窗子”的鑰匙，不僅使他有一個廣闊的視野、有利于智力的開發(fā)，同時對一個人的文化素養(yǎng)、道德風(fēng)尚、情操、性格??的形成也起著潛移默化的影響，而這種影響的形成卻往往是不易被人們所察覺。當(dāng)你在欣賞那優(yōu)美動聽的樂曲、在刻苦的進(jìn)行技巧訓(xùn)練、在“月宮”中漫游時，它卻從那“窗口”將音樂之光悄悄地照射在你的心靈上。因此無論孩子長大后從事什么職業(yè)，從小學(xué)習(xí)音樂都會對他的未來和事業(yè)起著我們所預(yù)想不到的而常常又不被人們察覺的作用。翻開歷史可以看到的而常常又不被人們察覺的作用。翻開歷史可以看到愛因斯坦、羅曼·羅蘭、列寧、恩格斯??他們都是音樂的忠實愛好者。

也有的孩子成長為藝術(shù)工作骨干。他們無論是成為電影、戲劇還是舞蹈、美術(shù)??工作者都會深深感受到從幼年的鋼琴學(xué)習(xí)中獲得的音樂修養(yǎng)給予他們所從事的其它藝術(shù)事業(yè)以莫大的幫助。

還有的孩子由于打下了良好的鋼琴基礎(chǔ)，使其今后繼續(xù)學(xué)習(xí)弦樂、管樂、民樂、聲樂、作曲、指揮等音樂專業(yè)更加順利。

一部分孩子，由于音樂素質(zhì)好，從小受到嚴(yán)格的訓(xùn)練，主觀上又以堅強(qiáng)的毅力進(jìn)行了堅持不懈的努力，是音樂和技術(shù)的發(fā)展較為全面，終于成長為鋼琴專業(yè)的優(yōu)秀接班人，他們將在祖國和世界的樂壇上更添異彩。他們無論是鋼琴獨奏家、鋼琴教師還是鋼琴伴奏，都將終身難忘那幼年的鋼琴啟蒙教育，以及為嘔心瀝血的雙親。

讓我們向孩子們的未來表示中心的祝愿吧！連載2

2、怎樣給孩子創(chuàng)造一個好的音樂環(huán)境？

培養(yǎng)音樂的幼苗需要肥沃的土壤、好的音樂環(huán)境是必不可少的條件，如若沒有環(huán)境的熏陶及精心培育，再好的天賦也難成才。

在生活的環(huán)境中，父母和其他家庭成員自身音樂愛好的種種表現(xiàn)（唱歌、彈吉他、拉手風(fēng)琴、吹口琴??），藝術(shù)趣味的高低、音樂欣賞情調(diào)的優(yōu)劣，無形之中都在正確或不正確地熏陶又影響著孩子，這是特別要留意的問題。如果常能從幼兒心理出發(fā)，多聽些符合兒童情趣的音樂，那是十分有益的。

在孩子的一天中，并不需要規(guī)規(guī)矩矩地端坐著聽音樂，音樂應(yīng)伴隨著他一天的生活，不知不覺地吸引著他的注意力，而孩子也會逐漸跟隨音樂情緒的變化做出相應(yīng)的反響：早晨起床和進(jìn)餐，音樂輕松愉快，孩子也精神興奮；學(xué)運動員一二一二向前走時，音樂節(jié)奏鮮明有力，孩子也挺胸昂首；入睡前播放一曲悠揚甜美的歌，孩子會安靜地微笑著進(jìn)入夢鄉(xiāng)??。父母還可以配合音樂的情緒變化講故事，合著音樂的節(jié)拍玩游戲等。

為孩子買玩具時，也可挑選一些能發(fā)出優(yōu)美聲響、能敲打出清晰節(jié)奏的玩具，如小鋼琴、小木琴、碰鈴、鈴鼓、沙錘、多音小喇叭、八音盒??。這樣，父母可以在教孩子玩這些玩具之中，使孩子和音樂建立感情。

除了在家中進(jìn)行音樂熏陶，聽錄音、看電視等等，最好常帶孩子聽聽音樂會，親眼看一看指揮是怎樣揮舞雙臂打拍子的、認(rèn)一認(rèn)舞臺上那些不同模樣的樂器、聽一聽各種樂器有什么不同的聲響，特別是要常常聽聽鋼琴獨奏節(jié)目，逐漸建立對鋼琴的親切感。

總之盡可能地創(chuàng)造一切條件讓孩子生活在充滿音樂的環(huán)境之中，他將會在音樂的感染下，不斷提高對音樂的情趣，以至于自發(fā)地產(chǎn)生學(xué)習(xí)音樂的要求。

近年來隨著科學(xué)的不斷發(fā)展，人們逐漸認(rèn)識到胎前教育的重要性，后天教育雖對孩子的成長起決定性的作用，但胎前教育也是不可忽略的。科學(xué)證明七個月的胎兒就具有聽覺，他會對外界的一些聲響做出反應(yīng)，甚至可以聽到成年人所聽不到的極高或極低頻率的聲響。有個音樂家在指揮一個從未指揮過的作品時，中提琴部分的樂譜旋律，會自然而然地出現(xiàn)在腦子里。他把這奇怪的現(xiàn)象和母親說了，母子倆才恍然大悟，原來這位音樂家的母親是個中提琴手，這個作品中的中提琴部分正是她懷孕時經(jīng)常演奏的。因此，當(dāng)小寶寶還未出世的時候，年輕的母親就可以多聽一些優(yōu)美、愉快的健康音樂，對腹中胎兒進(jìn)行音樂胎教，這也將會有益于未來的孩子。但后天的教育仍是起決定性作用的。

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3、對孩子用的鋼琴、琴凳、樂譜及照明條件有什么要求？ 在孩子接觸鋼琴之前，最好請修琴的師傅對鋼琴進(jìn)行檢修。因為音不準(zhǔn)會損壞孩子正確的聽辨力，形成錯誤的音高感，破壞音樂原來的美。缺弦少榔頭以及其他故障造成的漏音、音不平均、鍵子不起等毛病也會降低孩子初學(xué)琴的愉快感及導(dǎo)致錯誤的觸鍵法等。總之，要先把鋼琴修理好，讓孩子在一臺聲音準(zhǔn)確、機(jī)件靈敏、松緊適度的琴上‘入門’彈奏，不可湊合了事。鋼琴還應(yīng)保持美觀清潔，讓孩子眼里看到的是一件討人喜歡的“大玩具“，增加對鋼琴的親切感。琴凳應(yīng)有一定高度及硬度，不同年齡的孩子還不一樣，高度不夠，孩子夠琴鍵費力、使不上勁；硬度不夠，松軟下陷，又易造成孩子脊骨彎曲和身體重心的不正確。因此，為了保證孩子的發(fā)育及彈奏姿勢的正確，必須使用較高的琴凳或用硬物墊高琴凳。此外，由于孩子個兒小，腳夠不到地，需要再準(zhǔn)備一個墊腳用的小木凳，防止雙腳懸空，身體失去一個重要的支撐點，從而使身體重心后移，影響彈奏時使用力量。腳墊凳的高度要適度，便于身體重心前傾即可，不可過高。孩子的樂譜最好是干凈而清晰地，家長應(yīng)提前包好封皮，并教育孩子愛惜，不用時擺放整齊。有條理的學(xué)習(xí)習(xí)慣應(yīng)從這兒就考試養(yǎng)成。

琴上應(yīng)有專門的照明設(shè)備，讓光線柔和地照在樂譜上，僅用房間中的吊燈看鋪亮度不夠，容易損傷孩子柔嫩的視力。連載4

什么年齡學(xué)琴合適？彈奏前要提前學(xué)習(xí)哪些必備的基礎(chǔ)知識？怎樣教給孩子？

孩子一般都是從四、五歲開始學(xué)琴，也有兩三歲就被父母抱著叮叮咚咚地“玩”琴的。我們可以參看一個資料； 第三屆柴可夫斯基國際比賽中被統(tǒng)計到的三十三位鋼琴家中開始學(xué)琴的年齡是；六歲有八位、五歲和七歲的各有七位、三歲和四歲的各有三位共28位，兩歲、八歲、九歲、十一歲開始學(xué)琴的各一位、十四歲的一位。

從這個資料中可以看出，絕大多數(shù)鋼琴家是在幼兒這一黃金時期就開始學(xué)琴了，而且還可以看出，從三歲到七歲都可以說是幼兒學(xué)琴的最佳年齡。但具體到每個孩子何時合適，則是因人而異的，要根據(jù)他的智力發(fā)育情況、身體發(fā)育快慢（特別是手部的發(fā)育）、學(xué)琴前的環(huán)境條件及有無初步的音樂基礎(chǔ)知識而定。如果各方面條件較好，自然是越早學(xué)琴越為有利。

彈奏前要提前學(xué)習(xí)哪些必備的基礎(chǔ)知識呢？主要有以下三個方面：

一、分清左右手和五個手指：

由于彈鋼琴要使用左右手，要運用不同的指法，所以必須搞清楚左右手及五個手指。多數(shù)孩子在生活中已有父母教會辨認(rèn)了。對于還沒搞清楚的孩子，不妨教一教下邊這首兒歌。節(jié)奏： ×× ×× × — │ ×× ×× × ─ │

歌詞： 我有 兩只 手 左手 和右 手，動作：（伸出兩只手）（分別舉起左手和右手）

×× × × × │ ×× ×× × ─

│

兩只 手 都 有 五個 手指 頭。（兩只手向前伸出）（晃動著兩只手）

×× ×× × — │ ×× ×× × ─

│

一二 三四 五 五四 三二 一，×× ×× ×× ×│ ×× ×× × ─ ││

我用 手指 彈鋼 琴 多呀 多歡 喜。（任意選用表示快樂的動作）連載5

二、初步認(rèn)識鋼琴鍵盤的排列及唱出音的高低長短：

由于孩子們年齡、接收力均不一樣，講敘時可以靈活一些，適當(dāng)取舍。下邊以課堂對話方式來說明。（鋼琴老師和幼兒學(xué)生小晶）

老師：“你愿意和鋼琴做朋友吧！咱們一起來把它的大嘴巴打開?！保◣熒黄鸫蜷_琴蓋）

“你看！它有那么多的白牙齒，還有??” 小晶：“還有好些黑蟲牙！”

老師：“這張大嘴巴的白牙齒叫白鍵。你說說看？” 小晶：“白牙齒叫白鍵?！?/p>

老師：“對！那么黑牙齒呢？叫??” 小晶：“叫黑鍵。”

老師：“對！一彈這些白鍵和黑鍵就會發(fā)出高高低低的聲音。從左邊往右邊彈，聲音越來越高；從右邊往左邊彈，聲音越來越低。”

（老師握住小晶的手在鍵盤右邊彈彈，又往左邊彈彈）“你看！白鍵一個一個挨著排隊，黑鍵是不是也挨著排隊的呀？” 小晶：“不是。黑鍵是兩個在一起，三個在一起?！?老師：“對！和兩個挨在一起的黑鍵左邊貼得最近的白鍵我們唱do?！保ɡ蠋熯呎f邊在鋼琴上彈出來）

（小晶按老師說的方法不一會兒就找到了好幾個不同高度的do。沒找到一個do，老師就放上一顆小紅星。）小晶：“老師，七個小紅星，七個do 啦！”（鋼琴的大小不同，有的鋼琴師八個do。）

老師：“do還有個名字叫C，最中央的這個C，大家都叫它中央C。你先記住這一個?！?/p>

小晶：“我也有兩個名字，一個叫王晶，一個叫小晶?！?老師：“我們唱的時候就唱‘do’，叫它的名字呢就愛叫‘C’。我們一起來唱一下do好嗎？”

（師生一起練唱，老師邊唱邊彈中央C）

老師：“唱的時候耳朵聽著節(jié)拍機(jī)響，每響四下?lián)Q一口氣就是唱四拍，每響三下?lián)Q一口氣就是唱三拍??”（如果沒有節(jié)拍機(jī)，就用手拍、敲鈴等方法代替，主要明確四、三、二、一拍各有所長。但拍距間一定要均勻，不要時快時慢。）小晶：“老師，我知道啦，我唱的時候聽見響幾下就是幾拍?！保ㄒ院罂梢赃^渡到心中默數(shù)拍子）

老師：“你說的對。除了do，鋼琴上還有許多別的音。我們從do向右邊的音唱上去，是re mi fa sol la si,然后又到do，一直到鋼琴最右邊都是這樣排起來的。從一個do到鄰近的一個新的do要彈八個音，我們叫它一組八度的音階，‘音階’就是聲音的樓梯，越往右彈聲音越高叫‘上樓梯’，越往左彈聲音越低叫‘下樓梯’。”（老師帶著小晶分別練唱音階上行及下行，先用人聲教唱鋼琴伴奏，對唱不準(zhǔn)的音利用小花貓的叫聲‘喵—’及小汽車聲‘嘀—’等象聲詞來代替以啟發(fā)小晶模唱出正確的音高??繼而過渡到僅用鋼琴聲代替人聲教唱。）

小晶：“do有兩個名字，別的音也有嗎？” 老師：“對，有的。咱們以后慢慢學(xué)會好嗎？”

老師給小晶留的作業(yè)是：

一、每天在琴上找一次do及記熟中央C的位置。

二、唱熟do re mi fa sol la si

三、唱的時候分別按四、三、二、一拍練習(xí)。

有的孩子唱音階時聽起來確是五音不全，這多半還是力不從心，不會把耳朵聽來的音與嘴里唱的音協(xié)調(diào)一致，要耐心練習(xí)，隨著年齡稍長也會有所好轉(zhuǎn)。連載6

三、初步認(rèn)識五線譜：

教幼兒認(rèn)譜的關(guān)鍵在于兒童語言的運用及生動活潑的上課形式。下邊以課堂對話方式來具體講解五個內(nèi)容的識譜課題：

（一）這四種音符表示的長短

（二）什么事五線譜表

（三）是什么意思

（四）中央C的位置

（五）小節(jié)線及拍號

老師：“小晶，上節(jié)課咱們一起唱會了四拍、三拍、二拍及一拍的中央C。有一個辦法，不用我的嘴巴告訴你唱幾拍，你只要看一樣?xùn)|西就能知道。這種東西叫做‘音符’。你想知道嗎？”

小晶：“想知道！什么樣的東西呀！”

老師：“你瞧！我手里拿的音符是象什么呀？”（舉起一個用硬卡片剪成的全音符）小晶：“嗯??象個圓雞蛋?！?/p>

老師：“這個圓雞蛋告訴你一個音符唱四拍。大聲念一念：‘雞蛋圓圓唱四拍’?！?/p>

小晶：“還有唱三拍、兩拍和一拍的呢？”

老師：“瞧，這多像一個長把的球拍及一個小圓球呀！”（拿出一個剪好的二分音符和一個小附點，擺成 放在小晶面前）小晶：“它唱幾拍呀？”

老師：“球拍加球唱三拍。”（然后把附點拿走了）“只剩球拍唱兩拍?！保ㄐ【Ц信d趣地重復(fù)著）小晶：“唱一拍的像什么樣兒呢？”

老師：“你看過電影《小蝌蚪找媽媽》沒有？” 小晶：“看過，看過?！保ɡ蠋熌贸鲆粋€四分音符來）老師：“小小蝌蚪唱一拍?！?/p>

（教師和小晶一起拍著手大聲地讀這個歌謠，邊讀邊指著音符認(rèn)）

完整的歌謠是：雞蛋圓圓唱四拍，（）

球拍加球唱三拍，（）

只剩球拍唱兩拍，（）小小蝌蚪唱一拍。()以后再過渡到： 全音符 唱四拍，二分附點音符 唱三拍，二分音符 唱兩拍，四分音符 唱一拍。

教師：（在一張大白紙上自下而上地畫了五條平行線）“這是五線譜表，一共有五條線，四個間?！g’就是線和線之間的空白。這些‘線’和‘間’干嗎用呢？它們都是用來給音符當(dāng)‘大樓房’住的，有的音符住在線上，有的住在間上?！保ㄟ呎f邊把單個的大音符放在五線譜表的線上和間上）“音符住得高，在鋼琴上也彈得高，住得低呢，也彈得低。一看音符家在哪兒，就能知道彈哪個琴鍵了?！毙【В骸澳侵醒隒住哪兒呢？”

老師：“別著急，你一會兒就知道了。”（老師在原來畫的五條線下又畫了五條平行線，并在上行五線譜表前面畫了一個，下一行五線譜表前面畫了一個，兩行譜表用豎線及花弧線連在一起。在兩行譜表中間加上一根短線，放上一個全音符）

老師：“上邊的一行五線譜表前邊多了一樣?xùn)|西，它像一只大蝸牛在墻上爬??它叫做高音譜號，咱們叫它‘高’老師吧，‘高’老師管的‘大樓’里的音符大多數(shù)彈鋼琴上中央C右邊的音，右手總愛幫忙彈；下邊的一行五線譜表前邊也多了一個低音譜號像一條金魚吐泡泡??，咱們叫它‘低’老師吧，‘低’老師管的‘大樓’里的音符大多數(shù)彈中央C左邊的音，左手總愛幫忙彈。你要問的中央C，就住在這兩行譜表中間的短線上?！摺蠋熀汀汀蠋熓呛门笥眩沂趾妥笫忠矏刍ハ鄮椭??！保ɡ蠋熤?，小晶說：“高音譜號。”并舉起右手，老師指，小晶說：“低音譜號?！辈⑴e起左手。又分別記熟了中央C的四種拍子—）老師：“小晶，你見過大火車嗎？是一節(jié)一節(jié)的嗎？” 小晶：“我見過，火車好長好長，每一節(jié)車都一樣長?！?老師：“五線譜也可以用線分成一節(jié)一節(jié)的車廂，叫‘小節(jié)線’，每節(jié)車廂的音符加起來拍子都一樣長。如果在 和 后邊寫上2/4，就告訴你，一個小節(jié)住的音符有兩拍，要是寫4/4，就是一小節(jié)四拍，這種記拍子的符號叫“拍號”。（小晶在老師指導(dǎo)下把不同長短的中央C 劃分出了小節(jié)，她心里很高興。）老師：“小晶，你學(xué)會了認(rèn)音符是幾拍，知道了什么叫五線譜表，還認(rèn)識了 和，看到了五線譜上中央C是在哪兒??回家要好好復(fù)習(xí)啊！”

為了加強(qiáng)認(rèn)譜，還可采用教具及“音樂入門輔助圖示”配合教學(xué)，使幼兒認(rèn)譜和游戲形式相結(jié)合。連載7 什么樣的彈奏姿勢是正確的？

有的孩子最初學(xué)琴時姿勢不正確：駝著背、伸直胳膊彈；坐得很低、勉強(qiáng)夠著鍵盤；坐得很近、胸脯貼著琴邊彈；手指伸得直挺挺、手掌歪來歪去地彈······有人說，姿勢不對是小事，孩子還小呢！長大就會好起來的。常言道；苗栽得正，大樹才容易長得直。從小學(xué)會用科學(xué)的彈奏姿勢彈琴，才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發(fā)聲，提高彈奏的準(zhǔn)確性，并增強(qiáng)與彈奏有關(guān)生理功能的發(fā)育。

那么，什么樣的彈奏姿勢是對的呢？

一、身體要對正鍵盤的中央坐得端正而不堅硬，上身略向前傾，但脊椎骨不可彎曲，背部和肩部要放松而不垮。

二、雙手放在鍵盤上時要使肘部和前臂的高度與鍵盤一致，初學(xué)的孩子也可略高于鍵盤，以體會手臂重量的運用。

三、坐的距離以上身在略向前傾，雙肩自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身體外側(cè)展開時，雙手能舒適地放在鍵盤上為度；下身則注意大腿根到膝蓋應(yīng)略呈坡狀傾斜，膝蓋的位置在琴邊下，膝彎出到腳后跟不小于一個直角，雙腳略向前伸擺穩(wěn)定。

四、手型應(yīng)放松而端正，手指自然彎曲，用指端肉墊部分觸及琴鍵。五個手指的指端之間呈半圓形，掌關(guān)節(jié)自然拱起，好像松松的虛握了一個圓球，手腕大約與鍵盤平行，不要拱起或塌陷。大指第一關(guān)節(jié)應(yīng)略略彎曲，不要全“躺”在琴鍵上，僅以指側(cè)端觸及琴鍵靠近邊緣的位置，四指和小指要注意站正。

正確的彈奏姿勢可使學(xué)琴的過程更加順利，少走彎路。教孩子用正確的姿勢彈奏主要是靠向教師模仿，并適當(dāng)?shù)赜靡恍┖⒆幽芾斫獾谋扔鱽韱l(fā)。

連載8 先不看譜彈奏好？還是學(xué)看譜彈奏好？

幼兒的模仿性很強(qiáng)，有的教師主張在初學(xué)時先不看樂譜，模仿彈奏——即教師示范彈奏，幼兒依靠聽覺去傾聽音調(diào)節(jié)奏及依靠視覺觀看彈奏動作和鍵盤位置，從而學(xué)習(xí)彈琴。這種學(xué)習(xí)方式可以側(cè)重于鍛煉聽覺和加強(qiáng)對音樂的記憶力，并能比較專心地注意彈奏方法及熟悉鍵盤位置，對于音樂也能感受得更直接一些。

也有的教師在孩子認(rèn)識了鍵盤及學(xué)會了音的高低長短之后，就結(jié)合學(xué)看譜——也就是專業(yè)工作者常說的“讀譜”來聯(lián)系彈奏，教師在教彈奏的同時要擔(dān)負(fù)起教讀譜及講解部分音樂知識的任務(wù)。這種學(xué)習(xí)方式對于訓(xùn)練大腦的思維、反應(yīng)，培養(yǎng)視覺(讀譜)、聽覺（傾聽音響）、觸覺（練習(xí)彈奏動作）三種感官的協(xié)調(diào)一致、密度合作十分有效。對于加強(qiáng)內(nèi)心聽覺、體會手在鍵盤上彈奏位置的空間感以及早日通過自己讀譜學(xué)習(xí)獨立練琴也都有好處。如果簡單的話來解答，則模仿彈奏聽覺得益多，而讀譜彈奏大腦受鍛煉較大。日本著名的小提琴教育家鈴木先生提倡模仿演奏方式入門；歐美一些傳統(tǒng)教育法則以讀譜教學(xué)為主。

可以嘗試把模仿彈奏和讀譜彈奏結(jié)合起來，交叉進(jìn)行。有些譜面上看起來較規(guī)律的樂曲可以讓孩子讀譜彈奏。如果譜面上比較復(fù)雜一些，就可以先以模仿彈奏的方式教孩子，然后再結(jié)合讀譜彈奏。當(dāng)孩子已經(jīng)具備一定的讀譜能力之后，要以讀譜彈奏為主要方式。連載9 看譜彈奏有幾種不同類型的入門？用什么教材？他們各有寫什么特點？ 絕大多數(shù)鋼琴初級教材都有其入門的一定規(guī)律，在其入門法得到一定程度的加強(qiáng)之后，才逐步輔之以其他不同的教材。根據(jù)這些規(guī)律，可以把入門教材劃分為三種類型，即高音譜表入門，中央C入門及多調(diào)性綜合入門法。幼兒初學(xué)階段最好選一種主要的入門法。這樣可以使讀譜的進(jìn)展更有規(guī)律、教學(xué)更有系統(tǒng)。然后才考慮逐步結(jié)合學(xué)習(xí)其他教材。這三種入門法有什么特點呢？

一、高音譜表入門：初學(xué)時雙手位置均在高音譜表上練習(xí)彈

奏。孩子接觸的鍵盤音區(qū)僅在高音部分，入門時的聽覺感受較為單調(diào)，由于彈奏的音域范圍有一定限制，胳膊和手部彈奏時的固定姿勢也多一些。彈多了雙行高音譜表，對于稍后進(jìn)入的低音譜表容易陌生。入門書例可參看《拜厄鋼琴基本教程》

二、中央C入門：初學(xué)時從中央C開始，同時接觸高低音譜表，逐漸向兩極擴(kuò)展。它通過識譜時反向?qū)ΨQ地認(rèn)識兩個譜表的音符，能自然地將這兩個不同的譜表統(tǒng)一起來。由于雙手同時接觸高、低音譜表，對聽覺的感受也較為豐富。但由于僅從中央C入門，在一段時間內(nèi)向往往圍著中央C上下一個八度內(nèi)打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，也容易產(chǎn)生夾住手臂來彈得現(xiàn)象，因此最好結(jié)合手臂的運動，常常把樂曲移高八度或移低八度彈奏，也可以旋律和伴奏之間空隔一個八度，這樣有利于肩膀和胳膊的松弛。

三、多調(diào)性綜合入門法：這是近年來國外常用的一種較新的入門法，但國內(nèi)很少見到這類樂譜。這種入門法讀譜的形式從一開始就不局限于中央C附近，而是讓孩子知道五線譜“線”和“間”之間的相互關(guān)系（線—線，間—間是隔一個琴鍵，從線—下一間、從間—下一線是挨著琴鍵彈），并圍繞某一個或某幾個中心音來讀譜及能較快的尋找到其他音符的鍵盤位置。

這種入門可以以五指原位彈奏方式，迅速地接觸到鋼琴上的十二個調(diào)性，孩子在鋼琴上就像“變戲法”，越彈越覺得變化豐富有新鮮感，這樣有利于提高興趣、加強(qiáng)聽覺、熟悉鍵盤位置、增強(qiáng)雙手對于彈奏位置的適應(yīng)性等。我主張以中央C入門為主、多調(diào)性綜合入門法為輔的教學(xué)方法。前者作為讀譜及系統(tǒng)教學(xué)的主線，后者可以結(jié)合模仿彈奏手法廣泛地接觸鍵盤，變換調(diào)性、訓(xùn)練聽覺。

孩子先從中央C開始彈奏，鼓勵他用同樣的指法關(guān)系去模仿，做半音上行移調(diào)或下行移調(diào)，讓“小蜜蜂”也“飛”到別的“花”上去“采采蜜”，還可以由孩子創(chuàng)造五指原位內(nèi)的小旋律在各調(diào)彈奏，他都會感到有興趣的。

其他簡單的小曲（用五指原位彈奏的），也可讓孩子試著在較容易的調(diào)上移調(diào)彈奏，這也是鍛煉創(chuàng)造力的一種嘗試。

最后需要說明的是，任何一種入門教材都不是十全十美的，而且教材的選擇也并不是教學(xué)成功的決定性因素。有經(jīng)驗的教師們往往采取“取長補短”的方法，選擇各教材中較為優(yōu)秀的或有代表性、針對性的曲目彈奏，決不會一條一條挨著彈到尾。連載10 初學(xué)一般接觸到哪幾種彈奏法？分為哪幾個教學(xué)階段為好？

初學(xué)階段接觸的奏法一般有三種：非連音（non Legato）、跳音（Staccato）、連音（Legato）。

一、非連音奏法：

要求音與音之間斷開彈。初學(xué)時為了體會彈奏時手臂的放松及自然下垂的重量，在彈奏一個音之前，要用手臂帶動手腕提起來，然后松弛地下落在要彈得琴鍵上，觸鍵時手掌關(guān)節(jié)及手指的第一關(guān)節(jié)要盡量站穩(wěn)。注意第一個音彈奏之后的離鍵動作也就是第二個音的準(zhǔn)備。教師可以用很慢的動作來示范彈奏讓孩子模仿和傾聽。為了便于孩子理解可以把彈奏非連音的動作比喻成：“大象走路”，每“走”一步都是提起“腳”來，“腳”站著的時候穩(wěn)穩(wěn)地，一點也不晃動。

二、跳音奏法：

它有幾種不同的彈奏法。孩子開始學(xué)習(xí)的是最初步的一種，只要求比非連音的觸鍵更為短促、更為輕巧和有彈性即可。孩子練習(xí)跳音可以和非連音聯(lián)系起來，先彈非連音，然后將其時值逐漸減短，為了便于孩子理解，還可以把跳音的彈奏比喻為像活潑的小白兔、小青蛙以及跳繩、拍皮球等等。通過想象、模仿和傾聽就可以逐步學(xué)會。

三、連音奏法：

連續(xù)地彈奏兩個或兩個以上的音稱為連音奏法。兩個音的連音常為小連音。它要求先用手臂的自然重量落下去彈奏第一個音，然后將這第一個手指保持在琴鍵底部繼續(xù)發(fā)育直至下一個手指觸鍵發(fā)音時的一瞬間，才離鍵，要避免過遲離鍵產(chǎn)生兩音同時發(fā)音，和過早離鍵產(chǎn)生兩音斷隔開的現(xiàn)象。力量的重心應(yīng)由一個手指端轉(zhuǎn)移到另一指端，手腕也應(yīng)跟隨手指力量的重心平穩(wěn)地移動。彈完第二個音之間之后要用手臂帶動手腕及手指離鍵。三個音以上的連奏道理也一樣。孩子彈奏的連音主要是手指的連奏（Legato）。為便于孩子理解，可用走路的感覺解釋彈奏。如：不能一步高一步低——指抬指動作忽高忽低；不能一步慢一步快——指聲音長短不一；不能走一步停一停——指聲音不連續(xù)，僅單個手指向下用力，而手指之間失去聯(lián)系??這樣可以便于孩子理解。

對于幼兒初學(xué)的幾個教學(xué)階段，各位教師都有不同的劃分方法，但是基本方向是相同的。我一般分四個教學(xué)階段來進(jìn)行： 第一階段： 主要是讓學(xué)生學(xué)習(xí)彈奏姿勢和基本手型，體會運用手臂的自然重量彈奏。通過練習(xí)非連音、初步的跳音及簡單的雙音來增強(qiáng)腕、掌、指關(guān)節(jié)的支撐力和彈性。曲目以雙手共同完成一個旋律的彈奏為主。教師可適當(dāng)襯托簡單的伴奏，這樣可以減少孩子初學(xué)時的孤獨單調(diào)感，增加興趣、信心和節(jié)奏感，并有益于聽覺。孩子在原調(diào)奏出后，應(yīng)鼓勵他移高、移低八度彈奏或作簡單的移調(diào)彈奏。第二階段：

進(jìn)行二至五個音的連奏練習(xí)。這是為過渡到彈奏較長串的連音打基礎(chǔ)，對于體會手臂到手指自然重心的支撐及移動以及“打開”掌關(guān)節(jié)，訓(xùn)練手指的力量和獨立性都很有好處。這階段彈奏的曲目以左右手動靜結(jié)合及配置簡單和音及單音伴奏為主，使兩手逐漸達(dá)到協(xié)調(diào)合作。第三階段：

五指原位內(nèi)各種奏法和不同節(jié)奏型的綜合訓(xùn)練。重點是鍛煉五個手指能自如地運用各種指法，初步做到均勻地、較靈活的彈奏。曲目是以有固定音型和節(jié)奏型伴奏的、兩手簡單配樂的樂曲及淺顯的小復(fù)調(diào)為主。第四階段：

進(jìn)入帶有大指轉(zhuǎn)彎的大約在兩個八度之內(nèi)的音階訓(xùn)練，并開始接觸帶有一組或幾組十六分音符的各種音型和節(jié)奏。通過訓(xùn)練加強(qiáng)手指的靈敏度及力度，提高速度。開始接觸有一定長度的曲式結(jié)構(gòu)及各種類型的曲目。

這四個階段的學(xué)習(xí)過程，所需時間因人而異，由于孩子們年齡、接受力等等條件的不同，大約可在一至三年內(nèi)完成，屆時程度大約相當(dāng)于彈完車爾尼練習(xí)曲599。

連載11 怎樣建立師生感情，消除初上鋼琴課的緊張情緒？

孩子初上鋼琴課時，往往在帶著極大地好奇心的同時也帶有一定的緊張情緒。他想看看鋼琴課怎么上？老師兇不兇？彈鋼琴難不難？??因此，作為把孩子引進(jìn)音樂大門的啟蒙教師，首要問題是從第一節(jié)課開始就要以對孩子的愛消除他的緊張情緒，建立師生之間初步的感情，這樣孩子才能從心里愿意接受老師的教課，也才有可能去吸引他對彈鋼琴的興趣。

天真無暇的孩子們，對感情的反應(yīng)是極為敏感的，若上課時教師過于嚴(yán)肅，往往會使孩子不敢回答問題，也不敢彈，甚至從心里上產(chǎn)生彈奏的緊張感，這樣教師也就很難看到孩子的真實性格和才能。對于孩子，特別是膽小怕事的女孩，更要主動地親近她，愛撫她，鼓勵她，如主動地和孩子拉拉手，介紹一下自己的名字；聊聊天，穩(wěn)穩(wěn)她的喜好；請她唱個歌，表揚她的勇敢等等。待孩子心情松弛一些了，再把注意力吸引到鋼琴上來。至于有關(guān)的教學(xué)內(nèi)容，在頭一節(jié)課里不必講太多，主要是達(dá)到讓孩子喜歡老師，愿意再來上第二節(jié)鋼琴課的目的。

教師上課時，有聲有色又有具體形象，孩子就能產(chǎn)生愉快感；教師示范彈奏生動鮮明，孩子就能對樂曲發(fā)生興趣；教師主動和孩子一起按音樂節(jié)奏唱唱跳跳，孩子就會覺得音樂使他快活；教師像父母一樣為孩子剪去長指甲、擦去汗水??，孩子會感到溫暖??總之，教師在既嚴(yán)格而又耐心的教育孩子之中，不但要像爸爸媽媽一樣地愛他，還要像小朋友一樣和他說得來、玩得來。在教師身上，要同時體現(xiàn)出教師、父母、朋友三者的化身。

隨著孩子和教師之間所建立的真誠友誼的發(fā)展，孩子會愛老師、尊敬老師、聽老師話。當(dāng)他有不懂得問題敢問，和爸爸媽媽有別扭也敢說，自己的快樂也愿意和老師分享。只有這樣的師生關(guān)系，教師也才能對孩子有較全面的了解，根據(jù)他的性格、愛好、智力條件和身體情況更好地上課。只有熱愛孩子才能教好孩子，讓教師和孩子之間搭起一座友誼的彩橋吧！連載12 孩子初學(xué)階段用什么方式上課？

五歲到七歲的孩子集中注意力的時間平均只有十五分鐘，年齡稍小的孩子，集中注意力的時間更短。只有充分利用孩子有注意和無意注意的交替輪換，變換教學(xué)的內(nèi)容和上課的形式，并及時休息，才能讓孩子減輕疲勞度，集中精力學(xué)習(xí)。對于學(xué)琴已有一定程度，養(yǎng)成一定學(xué)習(xí)習(xí)慣的孩子，可以上課時間略長，要求他約束自己專心聽講，逐漸鍛煉其毅力和增強(qiáng)意志。但發(fā)現(xiàn)孩子確實因疲勞而不集中精力了，則需及時休息，使緊張的大腦松弛下來，否則會由于過度疲勞而損傷大腦的細(xì)胞，再說，在疲勞的狀態(tài)下上課也是徒勞的。

可以采用下面的幾種方式上課：

一、個別課和集體課相結(jié)合的方式：

鋼琴教學(xué)一般都是個別上課，但對于年幼小的初學(xué)的、程度相仿的及彈四首聯(lián)彈的學(xué)生，也可以配合一定的集體課。特別是初學(xué)認(rèn)譜和剛剛開始彈琴的孩子，教師對他們每個人要將的課差別不大，而幾個孩子在一起上課就容易消除拘束感，增加勇氣，激發(fā)情緒，積極開動腦筋。他們爭著舉手回答問題，輪流上琴彈奏，一起玩音樂游戲，一起猜音樂謎語，輪換著當(dāng)“小老師”去幫助別人??在活躍的課堂氣氛中使孩子們?nèi)フ莆諔?yīng)有的知識。

二、個別課要動靜結(jié)合的方式：

“靜”是指端端正正的坐在鋼琴前彈奏，“動”是指離開鋼琴在放大的五線譜表上擺擺音符，跟著教師練練聽音，或聽著音樂聲走走步、拍拍手、敲敲打擊樂器、唱唱歌等等，這樣既運用了有意注意和無意注意的結(jié)合，又在一節(jié)課中對孩子進(jìn)行了聽音、節(jié)奏、認(rèn)譜和彈奏的四種訓(xùn)練。隨著年齡的增大及程度的加深，逐漸可以增加“靜”而減少“動”，而后過渡到以“靜”代替“動”。

三、課堂安排要勞逸結(jié)合的方式：

教師應(yīng)當(dāng)固定下課時間，一般不要超過四十五分鐘為好。年齡較小的孩子若坐不住，上課中間還可以稍稍歇息一下，喝口水、上上廁所或談?wù)勑?，讓孩子恢?fù)恢復(fù)疲勞再接著上課。繼續(xù)上課時，就不再說與上課無關(guān)的話及做與上課無關(guān)的事了。這樣才能使孩子養(yǎng)成注意力集中地好習(xí)慣，知道學(xué)習(xí)不能隨隨便便、馬馬虎虎。

一般來說，女孩子要比男孩子容易坐得住一些。教師要能根據(jù)每個孩子注意力集中地時間去相應(yīng)地逐步延長，如開始時十分鐘更換一下上課形式或休息，逐漸延至十五分鐘、二十分鐘。即使是少數(shù)很能坐得住的孩子，至多上一小時課也一定要休息并鼓勵他去玩耍，以緩和腦力、視力及肌肉的疲勞。

連載13 教師怎樣安排好每一節(jié)課時？

每一位教師都有自己上課的特點及規(guī)律，這里僅提供其中常見的一種。

一般是先過問一下練琴情況，然后彈彈手指練習(xí)、音階等有關(guān)基本功德練習(xí)，這樣有利于把僵冷的手活動開來。復(fù)調(diào)樂曲比較費腦子，最好先上，輕松活潑的小品有利于減輕疲勞，可以后上。同類訓(xùn)練課題的技術(shù)曲目可以代表性的上其中一首。大型曲目，如回旋曲或小奏鳴曲，可以上重點段落，例如回旋曲的一次主題及兩個插部、小奏鳴曲上完呈示部之后再現(xiàn)部也可以簡略。

每次上課，在肯定原有基礎(chǔ)上的進(jìn)步之后，要再重點解決的問題上多花一些時間，反復(fù)強(qiáng)調(diào)，讓孩子多在琴上練習(xí)，直至家長和孩子搞清楚回家該怎么練為止。如果教師沒在課上講清楚，家長也沒問個明白，那么孩子回去的練習(xí)肯定是糊里糊涂的。

教師適當(dāng)?shù)厥痉稄椬啵梢栽黾雍⒆訉非母行哉J(rèn)識，更明確地體會到彈奏要點。每次示范時，教師要像孩子一樣認(rèn)真地去彈，速度不可太快，力求準(zhǔn)確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強(qiáng)，對示范的印象十分深，常常會出現(xiàn)教師無意之中讓孩子把自己的習(xí)慣動作學(xué)了去，所以示范盡量要小心慎重一些，同時也不可過多，曲曲示范反而不好，使孩子完全模仿教師，失去了自己的個性特點。

給孩子留作業(yè)要根據(jù)其能力的大小、進(jìn)度情況、練琴時間有無保證及家長工作是否格外繁忙而定。在布置新作業(yè)時，最好介紹一下這首曲子的彈奏目的及特別要注意的要點。幼兒時期是打基礎(chǔ)的階段，練習(xí)曲的比例是相對要大一些，在既要有針對性地留一些不同類型的必彈曲目的同時，也要適當(dāng)彈一些既動聽又淺于程度的瀏覽小樂曲，以開闊孩子的音樂視野，提高音樂感受力及學(xué)習(xí)興趣。

下課之前，最好三言兩語給孩子小結(jié)一下，肯定他這節(jié)課的進(jìn)步，指出努力方向。

連載14 在教學(xué)中怎樣照顧孩子的生理條件？

幼兒正處于生長發(fā)育時期，生理條件與成人有很大差異：個子矮、手臂短、手小、手腕、手掌及手指的骨骼、關(guān)節(jié)及肌肉等比較軟弱，力氣有限。較大年齡的初學(xué)者在彈奏中所能做到的，對于孩子并不那么容易做到。如果在教學(xué)中忽視了幼兒生理條件，可能就會由于不恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法，使學(xué)習(xí)受影響，甚至導(dǎo)致彈奏中的某些毛病。

孩子的手臂短，如果彈奏時音域過寬，孩子的手夠不到，比較吃力，就容易邊彈邊在座位上左右挪動，這樣就容易影響彈奏的質(zhì)量，并且妨礙了上半身對于彈奏的適應(yīng)性。有的孩子為了能夠彈到較遠(yuǎn)距離的琴鍵，身體下趴或歪扭、腰部塌陷、不自覺地把腳抬起來，這樣就失去了人體在彈奏中的某些重要支撐點。因此彈奏中要照顧幼兒力所能及的音域范圍，比如彈音階，不要一下子彈四個八度，先彈一至兩個不度就夠了，年齡稍大一些，手臂長一些的時候再彈三個八度、四個八度。如果樂曲的音域范圍都在中高音區(qū)，不妨先把坐的位置移到中央C右邊一些，反之就稍靠左一些。

孩子的手掌小、手指短，成人彈起來輕而易舉的某些音程、雙音、和弦等，孩子的一雙小手就顯得比較費力。因此，在彈奏中，最好選擇方便于孩子彈奏的音程、雙音、和弦等，或?qū)⒉缓线m的簡化省略，并以手指伸張和收縮的交替彈奏、遠(yuǎn)距離和近距離相結(jié)合的彈奏來取代于過多的、連續(xù)的手指伸張，以免肌肉緊張。

“音階轉(zhuǎn)指”牽扯到手腕和大指的橫向移動、指法也較多變化，比起五指原位彈奏復(fù)雜一些，所以一定要在五指原位彈奏復(fù)雜一些，所以一定要再五指原位彈奏較鞏固之后進(jìn)入。較寬的音程轉(zhuǎn)位，如琶音轉(zhuǎn)指，要比音階更遲一些進(jìn)入，彈奏時也一定要比音階更慢一些，因為孩子的手太小，而琶音的音與音之間距離遠(yuǎn)，夠到已經(jīng)很不容易了。

有些樂譜的指法不一定都適合孩子，如果完全照用，孩子容易發(fā)生困難，而產(chǎn)生緊張心理。最好根據(jù)孩子手的適應(yīng)情況，將指法稍作更改，使之既方便彈奏又利于音樂表現(xiàn)。有時，克服彈奏中的一個難點關(guān)鍵在于修改指法。

最初彈奏時，不要過于要求孩子的音量。一雙剛剛接觸鋼琴的小手，那樣柔弱，它們還沒有足夠的力氣，也不大知道如何正確地使用力氣去彈奏，如果總是說：“聲音太小了，大聲點，用勁彈??”就容易導(dǎo)致孩子不擇手段地去“弄響”琴鍵，不利于形成正確的彈奏姿勢和培養(yǎng)彈奏的舒適感，而且這種不好聽的聲音被孩子的耳朵聽?wèi)T了，也容易損害他的聽覺。什么是恰當(dāng)?shù)囊袅磕?？即孩子彈奏時不拘謹(jǐn)，手臂自然放松，手指下落在琴鍵上基本能站好，聲音不壓不飄，保持通暢，這就是孩子的自然音量。音量的增大依賴于彈奏方法的逐步掌握、與彈奏有關(guān)的生理功能的正確鍛煉以及人體的生長發(fā)育等等。

各個孩子由于年齡不

一、生理條件又因人而異、學(xué)琴時間也有差別，所以對每個人的要求不可能完全一樣，教師需靈活對待。同時，要注意到隨著彈奏力度及速度的增加，又會產(chǎn)生新問題，需要在新的起點上繼續(xù)加強(qiáng)與彈奏有關(guān)的生理功能的鍛煉。

連載15 怎樣體會幼兒心理采取啟發(fā)式教學(xué)法？

用教成人的語言和方法教孩子，費上九牛二虎之力也未必奏效，只有教師自己也“變”成一個孩子，用幼兒形象思維的方式來啟發(fā)和教育孩子，才能使孩子聽得懂、記得牢，容易做到教師所提出的要求。這就需要教師有豐富的想象力和表達(dá)力。采用形象的比喻來啟發(fā)孩子是十分奏效的。比方說，樂曲中的加快和減慢，不妨說“火車開出車站，越來越快??火車快到站了，慢慢停下來?！甭曇舻臐u明亮和漸柔弱，可以比喻為太陽升起來了，天亮了??太陽落山了，天黑了。樂譜上的音樂標(biāo)記，如“ ”（延音記號）可以說“眉毛下邊長了個眼睛，想看彈這個音的手指多站在琴鍵上呆一會兒?！焙⒆勇曇粢骄?，好像這些小圓圈（）告訴他：“聲音要平均，好像這些小圓球，個個都一樣圓，不能一個大球一個小球（）個個都不一樣?！焙⒆訌椬嗟穆曇舨粔蚣?，可以拿支鉛筆立在琴上，告訴他手指頭的感覺好像鉛筆尖一樣集中在一個“點”上。如果孩子不會一只手彈跳音另一只手彈連音，可以告訴他：“一只小白兔和一只小烏龜一起在琴上做游戲?！比绻麅芍皇质莾蓚€聲部的對答，可以比喻為：“爸爸和媽媽說話呢?！睒肪涞纳暇浜拖戮洌袝r也可以假設(shè)為上問句：“明天你上哪兒去呀？”下句回答：“明天我去動物園玩?！笨傊脙和恼Z言，形象的比喻來給孩子講解。

課堂上還可以采用其他一些帶有啟發(fā)性的方式，如把樂曲內(nèi)容變成小故事；按音樂的節(jié)奏，做些相應(yīng)的形體動作來體會正確的律動感；教師和孩子一起歌唱和聯(lián)彈以感染和帶動孩子的音樂表現(xiàn)情緒等等。

孩子愛模仿大人的舉動，他雖然是個小小的學(xué)生，也愛學(xué)著教師的腔調(diào)和樣子說話。碰到比他稍小或程度淺些的孩子，也可以讓他當(dāng)當(dāng)“小老師”，甚至連教師、父母也可以充當(dāng)“小老師”的“差學(xué)生”，請“小老師”來糾正彈奏的缺點。這樣可以讓孩子通過聽辨及觀察達(dá)到自己啟發(fā)自己，同時也提高了膽量，建立了自信心。

孩子充滿好奇心，愛提問題，一個小小的問號，表現(xiàn)了強(qiáng)烈的求知欲。生活中孩子愛提問，學(xué)琴中也應(yīng)引導(dǎo)孩子想問題，提問題，也鼓勵孩子自己不懂就問，教師再根據(jù)其他能理解的方式解答，比方說，孩子問：“干嘛彈完一句要呼吸呀？”教師可以讓孩子捏住鼻子和嘴，問他難受不？孩子就會明白，哦！彈琴時不呼吸，音樂也會“難受”的。

總之，不斷研究幼兒心理，就能提高孩子的理解力。促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的提高。

連載16 初步彈好一首樂曲的標(biāo)準(zhǔn)是什么？

完美的演奏一首樂曲是非常不容易的，它意味著要付出艱苦的勞動。把孩子當(dāng)大人，對孩子的要求過高，他不可能做到，會望而生畏；要求過低，又會使孩子得不到提高。因此，對于孩子只能根據(jù)其學(xué)琴的不同年齡、程度以及接受力、音樂感、技術(shù)條件的差別提出高低不同的要求?？偟膩碚f，下面幾個要求是應(yīng)當(dāng)力爭達(dá)到的：

一、在知道了樂曲的標(biāo)題、作者和性質(zhì)之后，要準(zhǔn)確地讀譜，完整地彈奏。

二、用良好的姿勢及奏法演奏，聲音基本通暢、均勻。

三、彈出樂曲的情緒，力求有表情，有對比——強(qiáng)弱的對比、旋律和伴奏的對比。

四、用內(nèi)心歌唱帶動手指彈奏，能夠彈出基本的分句來。

五、節(jié)奏準(zhǔn)確，速度基本合理。連載17 彈奏基本練習(xí)、練習(xí)曲及各類樂曲的目的是什么？選曲要注意些什么問題？

一、基本練習(xí)及練習(xí)曲：

幼兒時期是打基礎(chǔ)的時期，基本功訓(xùn)練十分重要?；揪毩?xí)包括短小的手指練習(xí)、各種針對性小練習(xí)及各類音階、琶音、雙音、和旋、分解和弦等等。練習(xí)曲則是比基本練習(xí)規(guī)模大、曲式結(jié)構(gòu)完整、有一定音樂性的特定技巧性曲目。用一定的時間彈奏這些基本練習(xí)及練習(xí)曲，作用是明顯的：既能加強(qiáng)大腦對手指的指揮能力，保證彈奏技巧的系統(tǒng)訓(xùn)練和全面發(fā)展，又能有針對性地解決某個技術(shù)難點，為樂曲彈奏打下基礎(chǔ)。這些特點的技巧練習(xí)，其實就是組成樂曲的“小零件”。只要仔細(xì)分析一下，就不難看出，西洋許多古典曲目都是巧妙地運用了各種手指音型、音階、琶音、分解和弦等作為表現(xiàn)音樂的手段。傳統(tǒng)的、有價值的基本練習(xí)和練習(xí)曲，一定要根據(jù)孩子的程度及需要加以選擇，不要無針對性的一條條挨著彈，另外，還應(yīng)根據(jù)孩子各人的特殊問題，再創(chuàng)造性地編寫一些有益的小練習(xí)，盡可能好聽一些，以提高孩子練習(xí)的興趣，而不當(dāng)作“和尚念經(jīng)”。

二、各類樂曲：

小、中型樂曲具有鮮明的音樂形象，每首曲子均有針對性的技術(shù)課題和不同的曲式結(jié)構(gòu)，孩子可通過富有感染力的旋律、節(jié)奏、和聲、肢體等塑造音樂形象，并從中提高音樂興趣，豐富想象力和表現(xiàn)力，加強(qiáng)彈奏技術(shù)。在選擇樂曲時，要注意題材及風(fēng)格的多樣化，這樣可以使孩子去感受和想象各種不同音樂形象，增強(qiáng)音樂感。

大型樂曲，一般指小奏鳴曲、奏鳴曲和協(xié)奏曲，也可以擴(kuò)大范圍把組曲、變奏曲、回旋曲等也列入此類。這類樂曲往往能體現(xiàn)作曲家風(fēng)格，曲式結(jié)構(gòu)也較大，常有幾個較大的部分，各部分既相對獨立又有內(nèi)在的聯(lián)系，既有統(tǒng)一性又有對比性。孩子通過學(xué)習(xí)既可以初步了解作曲家風(fēng)格，又可以在頭腦中“搭”起音樂結(jié)構(gòu)的“房子”，既學(xué)會有條理地進(jìn)行音樂布局，又能進(jìn)行較復(fù)雜的記憶背奏。小奏鳴曲及奏鳴曲既可讓學(xué)生將一首樂曲完整的彈下來，也可以只彈第一樂章或二、三樂章?？傊鶕?jù)學(xué)生的情況而定。

復(fù)調(diào)樂曲的典型代表是巴赫的作品，孩子們接觸的復(fù)調(diào)雖然較為淺顯，但已有兩個聲部的進(jìn)行、主題的對答及音樂的發(fā)展。由于兩只手“說不一樣的話”，“唱不同的調(diào)子”，對于鍛煉大腦的指揮、思維、記憶，學(xué)會傾聽不同聲部中音樂的層次和分句，培養(yǎng)兩手的獨立性、協(xié)調(diào)性及演奏中的歌唱性都十分有益。由于一般孩子們彈奏復(fù)調(diào)樂曲比彈奏單旋律樂曲更為困難一些，所以一定要估計準(zhǔn)確樂曲的難度，并輔之以練習(xí)的方法。

各種曲目相互結(jié)合，取長補短，就能使孩子在音樂、技術(shù)等諸方面得到較全面的發(fā)展。

連載18 如何糾正不正確的手型？

有的孩子彈琴時手掌翻來覆去，手指東倒西歪，叫人十分頭疼。該怎樣逐步糾正呢？

如果孩子的手已能舒服地夠到五度音程，不妨可以試用下面的做法。（如果小手還夠不到五度或只能勉強(qiáng)夠到五度，則可適當(dāng)放寬要求，讓小手自然放松，端正的擺在要彈得琴鍵上即可，避免由于手指過于伸張去夠五度帶來緊張的感覺。）

用比喻的方法對孩子說：“五個白鍵就像五張鋪著白床單的床，床上放著五個小枕頭。（邊說邊用鉛筆按孩子手的長短條件分別在C、D、E、F、G五個琴鍵上畫上五個小圓圈當(dāng)‘枕頭’，圓圈與圓圈之間呈半圓形狀，例如：請五個手指兄弟上床睡覺。）他們都是彎著身子（指頭指自然彎曲）頭沖著枕頭（指手指端垂直觸鍵）來睡覺，大哥哥又矮又駝（指大指又短，第一關(guān)節(jié)又稍稍彎曲）他睡在床的邊上（指琴鍵靠外部分），三哥哥個子最高（指三指最長），他睡在床里邊一些（指琴鍵稍靠里貼近黑鍵部分）。五個兄弟都很守紀(jì)律，誰也不歪到別人床上睡，該誰值日（指彈奏）誰就干活，馬上要該值日的兄弟要準(zhǔn)備好，不該值日的就乖乖地在自己的枕頭上睡覺??，教師邊說邊示范，然后讓孩子也練習(xí)說和做，這樣孩子不覺得枯燥，也容易記憶得牢固。五個手指的位置放好之后，再提醒孩子手掌心好像輕輕握了一個雞蛋（不要使勁），這樣基本手型就差不多了。至于手指的收縮彈奏（五度以內(nèi)）和伸張彈奏（超過五度），只要求手指能端正而放松地擺在要彈得琴鍵上，并隨著音型移動，彈奏時切勿緊繃手掌及手腕。

為什么用以上的比喻來教基本手型孩子容易接受呢？因為幼兒時期大腦的抽象思維不發(fā)達(dá)，主要靠形象思維來認(rèn)識周圍的一切事物，因此當(dāng)他想著“五個兄弟在自己的枕頭上睡覺”，五個手指就自然放松地擺好了位置；“誰也不歪到別人床上”，這需要掌關(guān)節(jié)到指關(guān)節(jié)都端正了才能做到；“誰是值日生誰干活，不該值日就睡覺”，那么彈奏的手指就主動認(rèn)真，不彈得手指也會想到一定要處于放松狀態(tài)，不翻來覆去亂伸亂翹了。

也可以用其他辦法教孩子，如把手和前臂放在桌面上，掌心向下握住拳頭后慢慢地把五個手指松開，讓手指自然彎曲的站立著，這樣連手腕的基本位置也體會到了。總之要通過日常生活中所接觸的具體事務(wù)，形象地講給他聽，這樣就容易做到，記得也牢固。一般孩子在反復(fù)練習(xí)之后都可以做到手型基本端正。要想掌握得更好，則需進(jìn)一步加強(qiáng)掌關(guān)節(jié)和手指第一關(guān)節(jié)支撐力的練習(xí)。

最后，要特別強(qiáng)調(diào)一下，手型端正主要是針對初學(xué)者相對而言，就像我們中國孩子在初學(xué)寫方塊字時一筆一劃要整齊的道理一樣。隨著年齡增大、學(xué)琴歲月的增長及曲子難度的逐步加大，手型絕不是已成不變的，它將隨著人的手部發(fā)育成長去調(diào)整，而且還要考慮到適應(yīng)樂曲音型及音樂的需要，同時還要密切結(jié)合手腕的運用。

連載19 怎樣加強(qiáng)手腕、手掌及手指第一關(guān)節(jié)的支撐力？

孩子年紀(jì)小，正處于發(fā)育時期，腕骨、掌骨、指骨、肌肉和韌帶都十分柔嫩，所以手腕、手掌和手指缺乏力量，教師用一些合理的方法訓(xùn)練可以促進(jìn)發(fā)育的速度，但也不能超越孩子的實際而操之過急、拔苗助長，這樣反而導(dǎo)致生理方面的一些毛病。

加強(qiáng)腕、掌、指關(guān)節(jié)的支撐力可以采用下列輔助練習(xí)：最初僅先用第三指練習(xí)彈奏非連音，因為三指比較粗壯，又長在五個手指中間，用非連音彈奏容易體會到手掌的支撐感并有益于手背的平衡。然后再根據(jù)難以分別訓(xùn)練一、二、四、五指。特別要留意大指的掌關(guān)節(jié)不要內(nèi)陷，（如果內(nèi)陷就輕一點彈，或用另一只手幫幫忙，輔助大指的掌關(guān)節(jié)凸出）以及小指有意識地站正彈奏，（小指彈奏時大指盡可能貼鍵放松，切勿高高翹起來，否則由于大指高舉而導(dǎo)致手腕和手掌傾斜更容易把小指壓得躺下來）單指練習(xí)之后，還可在小音量、慢速度的前提下，根據(jù)難以程度來選擇雙音的不同組合逐步進(jìn)行練習(xí)，如一、三指，一、五指、一、四指，二、四指，二、五指，三、五指分別組合。練習(xí)方法的一種是兩個手指分別下鍵后一起保留住，一起離鍵。如：這樣可以先體會兩個手指同時在琴上時手掌關(guān)節(jié)的支撐感，而避免兩個手指初次同時下鍵容易產(chǎn)生緊張感。另一種是兩個手指分別下鍵之后，先一起保留住一會兒，然后抬起一個手指，僅僅留一個較弱的手指繼續(xù)支撐一會兒再離鍵。如：這樣可以感覺到由于手掌所起的支撐作用，使弱指得到加強(qiáng)。最主要的練習(xí)方式是雙指同時下鍵，下鍵時結(jié)合手腕的柔和下送，然后用手腕帶動雙指一起離鍵，注意動作松弛、觸鍵整齊。如：進(jìn)而可練習(xí)三和弦。這些雙音及和弦練習(xí)對于加強(qiáng)腕、掌、指關(guān)節(jié)支撐力是有好處的，這是由于發(fā)揮了手掌的支撐作用，手指在鍵盤上同時有了兩到三個支撐點，對于柔弱的單指能起到相互輔助的作用，并有易于彈奏時手部的穩(wěn)定感及手腕的彈性。支撐力的假期那個對提高彈奏的力度和速度是有益的。連載20 怎樣讓孩子進(jìn)行手指練習(xí)？

正確地在琴鍵上彈出聲音是依靠身體→上身→手臂→手指的重量及力量的結(jié)合。任何的接觸形式都是經(jīng)由手指傳遞到琴鍵發(fā)聲的。加強(qiáng)手指的訓(xùn)練，使其堅強(qiáng)有力而又靈活敏捷、發(fā)音集中而又有彈性是彈好鋼琴需具備的主要技術(shù)條件。

在連續(xù)彈奏中，手指有準(zhǔn)備地抬起來然后結(jié)合手臂的運用把聲音有力的送到指端，能使手指獨立性得到增加，聲音也會逐漸練得集中而又顆粒。由于五個手指頭經(jīng)常地你抬起來、我彈下去，這樣上上下下的活動增加了手指間傳遞交換的靈活敏捷，減少了手指之間相互的依賴性，也使掌關(guān)節(jié)逐漸變得靈活、有力、有彈性。因而，抬起手指——打開掌關(guān)節(jié)彈奏的練習(xí)是十分必要地。

凡是不可過分，過渡的抬高手指和緊張用力的抬指動作都是有害的，這樣會把彈奏所用的力量大部分消耗在手指運動的空間，肌肉過渡緊張也使聲音變得僵硬。因此，抬指運動的空間，肌肉過渡緊張也是聲音變得僵硬。因此，抬指彈奏的練習(xí)一是不要過度抬高、二是動作要放松、三是要保持手指關(guān)節(jié)原有的角度（第一、第二指關(guān)節(jié)勿向內(nèi)勾）把力量用到下鍵的一瞬間去。還要注意各個手指抬起及下落的動作要協(xié)調(diào)一致，所用的力度要彼此相同，這樣才有助于發(fā)音平均。

保留音的練習(xí)，對訓(xùn)練手指獨立性也頗有好處：即在分別有一—四個音保留在鍵底的情況下，單獨地使用某個或某幾個手指彈奏，這種練習(xí)可以大限度地讓手指本身學(xué)會獨立活動，不受其他因素的影響，但是一定要注意去除彈奏時的緊張感，不過份要求音量，速度也可以慢一些，動作的大小要根據(jù)手本身的條件。

除了上述手指練習(xí)外，還需結(jié)合小動作和貼鍵的手指練習(xí)，變換奏法（如non Legato staccato Legato）及變更節(jié)奏型的各種練習(xí)，這些都是為快速、均勻而 有顆粒的跑動音型作準(zhǔn)備地。

要注意任何的手指練習(xí)都不是什么孤立的技術(shù)訓(xùn)練，要把內(nèi)心的歌唱感和手指端的聲音移動結(jié)合起來，這樣聲音才有流動感。此外，練習(xí)時速度要由慢速開始，再提高為中速及快速，可對孩子，比喻為大步走—慢跑步—快跑步，這樣孩子較容易理解。

連載21 怎樣讓孩子彈奏出好聽的聲音？ 音樂是聲音的藝術(shù)，彈奏出動聽的聲音是許多鋼琴演奏者夢寐以求的愿望。對于孩子來說需要做到的只是聲音不砸不壓使著力的渠道能基本通暢，在這一前提下，才談得上逐漸尋求其他的音色。

能彈奏出好的聲音是在學(xué)習(xí)過程中一步步去努力達(dá)到的，如果練習(xí)方法得當(dāng)，這個過程就可適當(dāng)縮短。

首先要注意從肩臂通向指端的這條發(fā)聲的“道路”暢通無阻。任何聳肩夾臂、架起肘部、吊起手腕或下壓手腕、手掌關(guān)節(jié)下陷或僵硬、手指第一關(guān)節(jié)緊摳或軟癱等都是妨礙“道路”暢通的。因此，教師需要仔細(xì)地觀察孩子的彈奏動作，找出他不通的環(huán)節(jié)所在，以達(dá)到使聲音能通暢地發(fā)聲于指端。這樣的聲音對于孩子來說也就是“好聽”的聲音。

如果發(fā)現(xiàn)孩子肩膀聳起來，可以讓他來回走走步，手前后擺動，告訴他走路時肩膀是什么樣的感覺那么彈琴時就是什么樣的；如果胳膊肘加起來，就讓他把手前臂舒服的放在扶手椅子的扶手上，體會一下手臂放松時重量的下垂；教師還可以輕輕晃動晃動他的胳膊，告訴他胳膊好像下垂的“秋千架”既有重量又能自由活動。改進(jìn)不正確的彈奏動作也有主次先后之分，而且有時解決了一個關(guān)鍵問題，其他問題也迎刃而解了。最省事的方法是從入門開始，就讓孩子盡可能走一條“直路”，不斷地提醒他要正確的方法練習(xí)，糾正錯誤總是要花費更多精力。聲音是否通暢，除了用眼睛去觀察孩子的彈奏動作是否正確之外，主要是靠直接傾聽聲音的質(zhì)量，由教師彈出正確的聲音與孩子所彈出的不正確的聲音相比較，讓孩子學(xué)會用耳朵辨別聲音的好壞，并嘗試用他自己的手指也去“找一找”好聽的通暢地聲音。如果僅僅是用指頭彈，沒有結(jié)合手臂的重量，聲音單?。还庥檬直壑亓繌?，沒有結(jié)合手指本身的彈奏及之間力量的傳遞；聲音是靠胳膊振動去一個一個壓出來的，不可能通暢連貫；手指端在彈奏之后還繼續(xù)用力下按，聲音是被壓死的。因此，要得到通暢地聲音，確實不大容易，必須耳聽聲音、眼看動作，多用慢速及中速彈奏來體會手臂的放松，并把手臂重量通過手指本身的彈奏動作送到指端。彈奏時要有以內(nèi)心歌唱帶動聲音在指尖移動的感覺，這樣聲音才有流動感。

還須注意在彈奏快速、顆粒性強(qiáng)的片段時手指第一關(guān)節(jié)應(yīng)垂直一些，下鍵快一些，這樣力度集中聲音扎實；而彈奏歌唱性的片段時，手指第一關(guān)節(jié)則要平伸一些，讓較多的肉墊部分觸及鍵面，同時下鍵的速度也慢一些，這樣所得到的聲音便會柔和一些。連載22 為什么孩子彈琴常出現(xiàn)胳膊及手腕震動的現(xiàn)象？

這是幼兒時期彈奏中容易發(fā)生的現(xiàn)象，但原因不盡相同。基本可分為下面四種類型：

（一）生理現(xiàn)象的抖動

鋼琴不像小提琴，有好幾種不同的規(guī)格（指音程的把位大?。┕┎煌挲g的學(xué)琴者選用，現(xiàn)在，大人小孩用的都是同一種規(guī)格的鋼琴。但這種琴對于幼兒來說，確實是太大了些，鍵子又寬又長又重。孩子氣力不足，手又小，彈起來自然要付出更大的努力，特別是需要一定音量及速度時，盡管方法正確，這種抖動也會略大一些，但隨年齡的增長增大，手指力量的加強(qiáng)，這種現(xiàn)象會逐漸好轉(zhuǎn)。因此初學(xué)時對于音量的大小及速度是否加快等等問題的要求，盡量不要超過孩子的能力，以免負(fù)擔(dān)過重。另外，人體上肢的肌肉、韌帶和關(guān)節(jié)在彈奏中本身就會結(jié)合而產(chǎn)生正常的輕微的彈性震動。只要聲音渠道暢通，彈奏動作不緊張就沒有什么關(guān)系。

（二）肩膀、胳膊及手腕緊張發(fā)僵影響重量下垂，而導(dǎo)致震動：

這種錯誤的震動靠肉眼可以觀察到動作的緊張感，靠耳朵也能聽出聲音發(fā)死。只有靠放慢速度彈來改進(jìn)，不論是單音、雙音、和弦都應(yīng)體會肩部、臂部及腕部的放松感，另外還可以通過多彈些non Legato（非連音）及小連音，短連句來糾正。

（三）手指不能獨立站穩(wěn)、掌關(guān)節(jié)無支撐力而且不靈活，導(dǎo)致以胳膊振動代替了手指的連續(xù)彈奏。這種現(xiàn)象只有靠鍛煉手指的獨立，加強(qiáng)手指關(guān)節(jié)的力量，以及訓(xùn)練手掌關(guān)節(jié)的支撐力及靈活性來糾正，多用抬起手指、快速下鍵及保留音的練習(xí)十分有用。

（四）由于手指與手指之間在連續(xù)彈奏時沒有相互聯(lián)系移交過程，導(dǎo)致音與音之間聲音不連貫而產(chǎn)生“跳動”方式的彈奏。

糾正這種現(xiàn)象要讓手指端相互之間的移交過程要再琴鍵底部完成，移動時保持手的平穩(wěn)，并要用內(nèi)心歌唱來帶動一組音的連續(xù)彈奏，手指也要提前準(zhǔn)備好連續(xù)移動切勿想一個音彈一個音。

有時孩子會出現(xiàn)以上幾種現(xiàn)象的混合，教師要抓住主要問題來帶動其他次要問題的解決，不過無論怎樣說，總是需要一定的時間及過程，切勿過分著急。

連載23 怎樣練習(xí)大拇指的轉(zhuǎn)彎？

由于大拇指的轉(zhuǎn)彎擴(kuò)大了五個手指在鍵盤上連續(xù)彈奏的音域范圍，使我們獲得了更多表現(xiàn)音樂的技術(shù)手段，它是鋼琴彈奏技術(shù)必不可少的重要環(huán)節(jié)。要讓孩子們知道“學(xué)會大指轉(zhuǎn)彎就像開汽車、騎自行車的叔叔阿姨學(xué)會轉(zhuǎn)彎一樣重要！”

正確的大指轉(zhuǎn)彎全過程是怎樣的呢？可以用C大調(diào)音階為例：第一步是大指要提前做好準(zhǔn)備，靈活而又放松地逐漸伸向手掌下的新音位，手腕也應(yīng)隨著大指的轉(zhuǎn)動而稍許轉(zhuǎn)動，并保持其平穩(wěn)和柔韌，大指轉(zhuǎn)彎時，兩肘不要改變其自然姿勢。第二步是大指移到新音位之后要用指端主動接觸及琴鍵靠邊沿的位置發(fā)聲，不要用手腕和整個大指向下壓出重音。第三步是當(dāng)大指移到新音位彈奏之時，其他手指也要迅速放松而平穩(wěn)地移到準(zhǔn)備彈奏的新位置上去。

如果孩子大指轉(zhuǎn)彎不好，就要檢查它是不是沒有按上述三個步驟的要求彈？是沒有做好準(zhǔn)備拜師肌肉緊張？觀察孩子的動作、傾聽他彈出的聲音再提出改正的辦法。

有幾種練習(xí)法不妨試一試：

一、先練半音轉(zhuǎn)指再練全音轉(zhuǎn)指，最后才練隔音的轉(zhuǎn)指。對孩子可以比喻為大指先鉆進(jìn)“高山洞”（半音轉(zhuǎn)指接觸黑鍵，位置稍高）再鉆“低山洞”（白鍵到白鍵，位置較低），最后鉆“長山洞”（隔音轉(zhuǎn)指距離較遠(yuǎn)）

二、讓大指連續(xù)地往返彈奏及連續(xù)地向上或向下彈奏，以練習(xí)它的靈活性。對孩子可以比喻為大指在“捉迷藏”。

三、把音階中的轉(zhuǎn)大指部分單抽出來練

四、用音階指法順序的在五個音上往返重復(fù)等等。連載24 怎樣提高讀譜能力？ 學(xué)讀譜就像學(xué)讀書一樣，是需要花費一番功夫的。只有提高了讀譜能力，才能更順利地遨游在音樂的天地之中。課堂上教師留的新功課，主要靠家長輔導(dǎo)孩子在家練習(xí)，讀譜能力的高低，直接關(guān)系到學(xué)琴進(jìn)度的快慢。有的家長心疼孩子，怕累著他了，又擔(dān)心孩子一個音一個音看得太慢，就代替孩子去讀譜，然后手把手兒告訴他怎么彈，這樣“口傳心授”時間長了，孩子的眼就“懶”了一到讀譜就等著父母來告訴他是什么音、什么節(jié)奏，自己是“視而不見”，別看兩只大眼睛瞪著譜子，其實什么也沒真看見，問他彈到哪兒了？亂找一陣子也找不到正確的位置，或者眼睛干脆不看譜，光看著鍵盤和自己的手指彈。也有的家長用大人的標(biāo)準(zhǔn)來要求孩子，認(rèn)譜時自己容易理解的，認(rèn)為孩子一定也能明白，當(dāng)孩子有些地方彈了幾次還是搞不對時，就連叫帶嚷、火冒三丈，罵孩子笨。于是孩子更緊張，越急越錯，慢慢就覺得讀譜是件苦差事，沒興趣，彈琴就挨罵，真沒意思。正確的做法是，要了解孩子的智力發(fā)展情況，既讓他學(xué)著讀簡單的譜子，又要在他的能力尚未達(dá)到之前孜孜不倦地引導(dǎo)他、輔導(dǎo)他去學(xué)習(xí)如何讀譜，正如交給他一把鑰匙讓他學(xué)會開門的道理一樣。熟能生巧，多讀多認(rèn)，自然也會提高較快。孩子讀五線譜的音高時，總愛一個音一個音去數(shù)格子，這樣就慢。一方面要盡快記熟固定的新音位，另一方面要學(xué)會按線、間的關(guān)系趨推算，這樣就可以讀譜快一些。如線間相接，一定是挨個音彈下去，只記準(zhǔn)頭一個音及末一個音是什么再看看音列是向上排列還是向下，就大致知道了一串音的位置，遇到和弦時則只要手指間隔一個音即可，也可以按音型一組一組地讀，一疊一疊地讀；如果孩子能盡快熟悉樂曲中的調(diào)性，每彈一新樂曲以前，先彈彈該調(diào)的音階，就可以減少由于忘記了什么調(diào)而把樂曲調(diào)性內(nèi)應(yīng)彈得黑鍵彈到白鍵上去的情況，如果知道了一個臨時升降號在一個小節(jié)之內(nèi)都起作用，那么一經(jīng)提醒就會及時改正錯音。

要掌握樂曲中的節(jié)奏不大容易，因為讀音高主要靠記憶音位，而讀節(jié)奏還需要計算一下音的時值長短，往往需要數(shù)拍子或左右兩手“對”拍子去彈，這里還需要一點邏輯思維來幫忙，而幼兒的主要思維方式是形象思維。因此孩子出現(xiàn)錯拍，往往需要耐心地來糾正。糾正的辦法除了讓他用聽覺去感受之外，還要理解音符長短標(biāo)記的意義，學(xué)會用均勻的拍子（常稱打分拍子）去對照練習(xí)。等孩子感受多了這種節(jié)奏型的律動規(guī)律之后，則能一看音符就較快的直接彈出來了。還有三對二的節(jié)奏，也是不易彈對的，可以根據(jù)數(shù)學(xué)中最小公倍數(shù)的原理，給孩子畫上六個小格子然后讓孩子按格子來數(shù)兩種節(jié)奏，這樣就不會覺得難了。

孩子讀五線譜上的指法時也容易馬虎，以至于往往由于一個錯指法而帶來復(fù)雜的技術(shù)問題。在孩子讀譜時常常要提醒他這個問題，特別是關(guān)鍵的指法（如大指轉(zhuǎn)動）一定不能忽略，如果平日孩子重視基本功，經(jīng)常彈各種手指練習(xí)及音階、琶音、和弦等，比較熟悉指法，那他讀譜時碰到這類指法就比較順手而不費力了。

其他提高讀譜能力的方法，如學(xué)習(xí)一些樂理，以音樂知識的增加促進(jìn)讀譜；邊聽音樂邊對照看譜學(xué)會快速泛讀，照一些生動有趣又稍淺于孩子程度的小曲子及四手聯(lián)彈等讓孩子視奏瀏覽，都是切實可行的好辦法。如果孩子讀譜有進(jìn)步，要及時給予鼓勵。

成人視奏能力強(qiáng)的，往往眼睛能“走”在要讀的譜前面數(shù)拍，幼兒時期當(dāng)然讀譜速度要慢得多，但只要多訓(xùn)練，功到自然成。連載25 怎樣才能順利地讀好一首新曲譜？

孩子和家長，對于留新樂曲，往往是十分興奮地。因為舊樂曲通過了，有“完成任務(wù)”的喜悅，新樂曲則又意味著新進(jìn)步的開始，所以有的孩子和家長真實恨不得立即把新譜子讀下來去上課，心情十分迫切。這種求知欲是很好的。但如果急急忙忙、漏洞百出、丟三忘四地練下新樂曲來，絞死反而要用加倍的時間“返工”，有時錯處太多，而且又已經(jīng)錯得十分熟練，改正的過程比初次練習(xí)更麻煩。

怎樣才能有條理的、順利地讀下新譜呢？首先要看看曲名、標(biāo)題及作曲者，初步了解一下樂曲的性質(zhì)然后告訴孩子。如果有音樂術(shù)語字典，可以查一查樂曲的速度標(biāo)記，這倒不是為了現(xiàn)在的速度就必須達(dá)到樂曲的要求，而是因為速度標(biāo)記中往往包含有音樂的特點及觸鍵的要求，如adagio（柔版）常常表示緩慢安靜而深沉的歌唱，觸鍵就要厚一些，多用些胳膊的分量；marcia（進(jìn)行曲）則是進(jìn)行曲風(fēng)格，觸鍵就應(yīng)肯定一些、節(jié)奏鮮明些；andante（行板）則表示行走的速度，觸鍵往往要連貫，聲音更歌唱和流動一些。這些都有利于找到初次讀譜時的正確情緒及觸鍵感。家長應(yīng)把樂曲的譜號、調(diào)號、拍號一一指個孩子看仔細(xì)，最好在開始彈之前把這首樂曲的調(diào)號及調(diào)性（大調(diào)還是小調(diào)），搞清楚，先彈幾遍音階（程度淺的可以兩手交接彈音階）然后再彈樂曲。

為了讓孩子在初次讀新譜時能產(chǎn)生連續(xù)而正確的條件反射，讀譜要力求準(zhǔn)確再準(zhǔn)確，爭取把音高、節(jié)奏、奏法、指法等盡量彈正確。為了縮短有生疏到熟練地過程，開始時一定要盡可能放慢速度彈，寧肯慢而通順，不要快而結(jié)巴。這樣眼睛才來得及仔細(xì)看，腦子來得及認(rèn)真想，耳朵顧得上聽清楚聲音，手指也顧得上尋找位置。

從頭一口氣讀到尾對于短小樂曲是可行的，但稍長一些的樂曲，應(yīng)當(dāng)一句一句地讀，再一句一句鞏固好，讀譜過程像是火車頭一節(jié)一節(jié)掛車廂那樣，越掛越長，最后完成全曲。這樣的好處是每次讀譜量不大，負(fù)擔(dān)不太重，記憶清晰，而且由于還有新譜要接下去讀，對孩子仍富有吸引力并保持了新鮮感。

如果樂曲的節(jié)奏比較規(guī)整，可以兩手同時讀譜，這樣左右手可以互相“幫助”，“對”拍子彈，容易找到正確節(jié)奏，如：要是節(jié)奏或音型較復(fù)雜不容易“對”拍子彈，可以先分手彈并打分拍子練，練熟了再一點一點合起來彈。也可以采用分聲部讀譜等。能力較強(qiáng)的孩子讀譜過程可以稍細(xì)致一些，有些孩子不可能太顧及全面，就要靠教師上課去要求，去一一加工。

讀新譜一定要在孩子精力充沛、視力不疲勞的情況下進(jìn)行，眼睛盯著看譜時間勿太久，父母要注意光線的強(qiáng)弱并及時讓孩子休息，身體也應(yīng)精良保持穩(wěn)定少晃動，以免由于視譜時焦距不停地變動會損壞眼睛，容易近視。

至于在學(xué)新譜時發(fā)生了技術(shù)困難如家長不會輔導(dǎo)則需要再教師的指導(dǎo)下再一一加以克服。

連載26 怎樣輔導(dǎo)孩子背譜子？

有人說，小孩子記性好，彈熟一首曲子自然會背。有的孩子即使把樂譜放在眼前，那只不過是“定心丸”，其實手指也早已“溜熟”了。這種背譜往往是下意識地彈奏，而且缺乏動腦筋，一旦彈奏中斷，常常不會接下去，又從頭開始，因此這樣背譜把握不大。

最好用中等速度練習(xí)背譜。教師們常說要用“心”，即動腦筋，學(xué)一點分析樂曲的方法，如分幾個大段？大調(diào)和小調(diào)是怎樣轉(zhuǎn)換的？情緒是怎么變化的？小奏鳴曲的主題、副題在哪兒？??以上這些都可以用孩子的語言來分析。如背曲子的結(jié)構(gòu)，可以用形象的比喻來幫助背，比如回旋曲式，主題可以借一只小花貓來比喻，兩個插部可以借小山羊或小白兔等比喻，孩子記住某個動物代表某段，主題是同樣的動物反復(fù)出現(xiàn)，就好背熟譜子，不會背“串”了段。還可以用畫格子的辦法來背，相同段落用相同顏色和式樣的格子來代表，一眼望去就清楚地知道曲子的幾段是怎樣組織起來的，如果是標(biāo)題性樂曲，還可以按情節(jié)編為小故事，孩子的思路隨情節(jié)發(fā)展而繼續(xù)下去，這樣不大容易搞混大的段落結(jié)構(gòu)。

主要旋律最好要唱唱，要記熟，伴奏部分往往對旋律的依附作用較強(qiáng)，又總是由不夠獨立的左手擔(dān)任，所以一定要單獨分手練熟，以免左手在背奏中“渾水摸魚”。復(fù)調(diào)則是一定分聲部背。

此外，背樂曲中的和弦轉(zhuǎn)位可以用和弦在向上或向下“翻跟頭”來比喻；和弦分解可以用和弦“分家”來形容；旋律加“花”（如和聲外音）可以用語言中的加重語氣來比喻，如“媽媽你好！”加“花”就變?yōu)椤坝H愛的媽媽你好呀！”這樣

第二篇：幼兒鋼琴教學(xué)心得體會

幼兒鋼琴教學(xué)心得體會

幼兒鋼琴教學(xué)心得體會1

琴路漫漫，非常有幸的與鋼琴結(jié)下情愿，并成為了童版很多小朋友的鋼琴老師，今天靜下心來想談?wù)勎疫@么多年來關(guān)于幼兒鋼琴中從初級到高級普遍出現(xiàn)的一些話題，結(jié)合自己多年的鋼琴教學(xué)實踐，寫寫自己的心得體會，希望能與家長、老師們交流、商榷

一、融洽的師生關(guān)系

是順利進(jìn)行鋼琴教學(xué)的前提和保證（這一點我覺得非常重要） “ 我有一個學(xué)生曾經(jīng)告訴她媽媽，羅老師是她最崇拜的偶像，她要努力把鋼琴彈好，還有一個小男孩寫了一篇作文是我最喜歡的鋼琴羅老師”其實舉以上兩個列子并不是趁機(jī)想自催宣傳一把自己有多牛，而是激發(fā)了我很多的感想，我覺得鋼琴老師首先應(yīng)努力成為孩子的“朋友”可以無話不說的知心朋友，然后才是“老師”傳道、授業(yè)、解惑的老師。因為幼兒的認(rèn)知水平和理解能力都相當(dāng)稚嫩，教師要主動的和孩子進(jìn)行交流對話，所謂“親其師，方能信其道”，先讓孩子對教師的個性、風(fēng)格等現(xiàn)有一定的了解，不急于直入教學(xué)主題，當(dāng)師生之間產(chǎn)生了一定默契之后再過度道實質(zhì)性的鋼琴教學(xué)，通過教師親切友好的談話、講解和富有表現(xiàn)力的鋼琴彈奏等教學(xué)活動，在不知不覺中，使孩子對老師產(chǎn)生由衷的愛戴和敬佩之情，由此孩子便會心甘情愿的聽從老師的教誨和學(xué)習(xí)鋼琴彈奏知識

二、巧妙童趣的介紹鋼琴這個龐大的玩具

鋼琴對于3至5歲的小朋友來說儼然就是一個龐然大物，幼兒在看見鋼琴的時候大腦里肯定有很多疑問、這個大家伙是干什么用的？它為什么會發(fā)出這么多大象老虎和小鳥的聲音？我是否也能彈好聽的樂曲呢？等等，針對幼兒的好奇心，通常我會當(dāng)著孩子們的面把鋼琴的頂蓋輕輕掀開，讓孩子們親眼目睹“鋼琴的內(nèi)臟”，然后用他們的小手彈響鋼琴，也可由老師即興彈奏孩子熟悉的小兒歌，這時你會發(fā)現(xiàn)孩子們無比的興奮和激動，原來鋼琴是這樣的，一些小疑問就自動解決了，孩子的興趣也慢慢激發(fā)起來了，在幼兒對鋼琴具有一定感性認(rèn)識以后，教師就可以抓住機(jī)會進(jìn)行正常的鋼琴教學(xué)了。

三、斟酌教學(xué)語言，化解學(xué)習(xí)困惑

開始進(jìn)入鋼琴教學(xué)階段了，你會發(fā)現(xiàn)由于幼兒的生理、心理尚處于初級階段，對事物的分析、判斷能力還很低，對于一些音樂知識，如讀譜、節(jié)奏、節(jié)拍、手型等等各方面都會另一些幼兒費解，這時教師可以大膽引用幼兒日常生活中常見的事物及動作游戲來比擬。例如、高低音譜號，我會讓孩子們自己去想象它像你在哪兒見過的東西？這時他們會說，高音譜號像棒棒糖和小蝸牛，低音譜號像耳朵。很多小孩在學(xué)到《瑪麗有只小羔羊》的時候會特別的興奮與激動，似乎在這首曲目里面找到了與他們共鳴的地方，這時教師可以根據(jù)這個標(biāo)題給孩子講解一個生動好玩的故事，徹底的燃燒起孩子想學(xué)的欲望，我記得我的這群孩子中的絕大多數(shù)就從這首小曲子愛上鋼琴了。。。等等這些形象的比喻讓孩子心領(lǐng)神會，輕松學(xué)習(xí)鋼琴

四、規(guī)范教學(xué)行為，提升教學(xué)理念

1、邊彈邊唱，提高視奏和讀譜能力

“ 匈牙利著名教育家柯達(dá)伊強(qiáng)調(diào)、不先歌唱就開始學(xué)樂器的兒童，一生中注定沒有音樂。前蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高茲也說過、學(xué)習(xí)任何一種樂器之前，學(xué)生無論是幼童、少年、或成人，應(yīng)當(dāng)已經(jīng)在內(nèi)心掌握了一些音樂，也就是說，他們已經(jīng)把一些音樂記在腦中，藏在心里，并且可以用自己的聽覺聽見它?！蹦俏覀兘處熋看沃笇?dǎo)孩子學(xué)習(xí)一首新曲時，先讓學(xué)生認(rèn)識五線譜，感受音樂的節(jié)拍特點、旋律走向及音樂情緒之后就開始盡可能的先讓孩子大聲反復(fù)地唱一段旋律，包括里面的休止符。這樣做的結(jié)果不僅有利于培養(yǎng)幼兒的讀譜、視奏能力，還可以讓孩子較快地理解音樂，培養(yǎng)他們的音樂綜合感覺。

2、耐心的示范，教師應(yīng)當(dāng)成為幼兒最直接和最好的榜樣

示范法是鋼琴教學(xué)的基本方法之一。因此老師應(yīng)該認(rèn)真耐心地進(jìn)行彈奏示范，突出重點，并明確講解彈奏要領(lǐng)及練習(xí)方法等。當(dāng)教師進(jìn)行示范演奏時，幼兒受老師潛移默化的影響，并通過不斷模仿老師的彈奏動作、觸鍵方法、音樂呼吸及表情處理等，獲得鋼琴表演的最直觀和感性的經(jīng)驗。通過教師的示范引導(dǎo)，使學(xué)生將自己的鋼琴表演和實際的音響感受結(jié)合起來，有助于發(fā)展學(xué)生的音樂想象力

五、老師、家長、孩子三維一體 在進(jìn)入鋼琴教學(xué)以后我想強(qiáng)調(diào)一下老師與家長的配合至觀重要

l老師與家長、a通常我會在上完第一節(jié)課后留時間與琴童父母交流，這段時間可以說和上課同樣重要，首先要告知家長每天給孩子養(yǎng)成非常好的練琴習(xí)慣，譬如、規(guī)定好每天幾點開始練琴，對于年紀(jì)尚小的孩子最好分階段練習(xí)，時間不宜過長，通常一階段半小時即可，但在這短暫的時間內(nèi)一定要高效率的練琴，把喝水、上廁所、吃東西等等這些小動作在彈琴之前先通通做好，然后認(rèn)真練琴。（b）、接下來要把本次上課的重點以及本周的訓(xùn)練要素告知家長，在家里，琴童父母就是孩子最好的陪練老師。（c）、學(xué)琴路上，家長與孩子的互動非常重要，要知道孩子學(xué)琴路上總免不了風(fēng)吹雨打，坎坎坷坷，這時如果我們琴爸琴媽們能多一些時間陪孩子在彈琴以后做一些小活動以增加他們學(xué)琴的興趣。如、家庭音樂會、四手連彈、編唱小兒歌等等

六、重視手指練習(xí)的教學(xué)

1、規(guī)范音階琶音的指法

音階和琶音是鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中的基本內(nèi)容，從一開始就要建立合理的指法習(xí)慣是手指練習(xí)的基本要求。我一般不要求學(xué)生看譜練，而是從講解樂理知識入手，配合上聽覺，讓學(xué)生自己找，雖然開始可能慢些，但記憶深刻，不會彈一個忘一個，最后老師可以和孩子一起找出他們其中的一些指法規(guī)律

2、“預(yù)備”的重要性

在觸鍵發(fā)音前手先到位“預(yù)備”好，是準(zhǔn)確演奏的前提條件。具體的說，遠(yuǎn)距離的大跳要抽出來單獨練習(xí)，準(zhǔn)確先導(dǎo)，速度其后，從慢練開始，在手指觸鍵發(fā)音前，手臂和手指先行到位。有的學(xué)生會在某個段落總是彈錯音或碰錯鍵，我會把發(fā)音前手指先預(yù)備到位的要求提出來，讓他在錯音前停下來，先把手指放到正確的位置?？梢韵扔幂^慢的練習(xí)，手指找到正確的位置再彈下去，幾個來回后，在發(fā)音正確的基礎(chǔ)上加速練習(xí)，使學(xué)生建立正確的鍵盤感覺和肌肉習(xí)慣。

3、兩手獨立性的練習(xí)

培養(yǎng)兩手的獨立性是鋼琴教學(xué)的一個重要課題。即使在一些很短小的樂曲中，也常常會有左手伴奏右手彈奏主旋律的段落，或是左手跳右手連、右手跳左手連的部分，學(xué)生常常會跟著一只手走，即、要么兩手一樣的輕響，要么兩手都用一樣的奏法、這時首先要告訴孩子兩手分別做的不同的動作，分手慢速練習(xí)，然后才逐漸把兩手放在一起彈奏，加強(qiáng)兩手的機(jī)體協(xié)調(diào)性。最難的是要求學(xué)生左手輕一些或右手主旋律響一些，我的方法是彈旋律的手在鋼琴上正常彈奏，而彈伴奏的手則只動手指不出聲音的“無聲法”來進(jìn)行練習(xí)，使兩手在用力和觸鍵上拉開距離，便于體會兩手的獨立性，然后再逐漸縮小兩手在音量上的差距，直到耳朵聽到的音色令自己滿意為止。

七、養(yǎng)成聆聽的習(xí)慣，培養(yǎng)綜合性的音樂感覺

耳朵是鋼琴演奏者的監(jiān)視器，也是學(xué)生獨立練琴時最好的老師、擁有一雙靈敏的，善于傾聽的耳朵，能夠傾聽自己彈奏聲音的對錯、音的質(zhì)量、音色以及節(jié)奏的對錯等等，是每一個習(xí)琴著寶貴的財富。作為教師的`我們不僅要教會孩子們正確的彈奏方法，更要幫助他們建立良好的聲音概念，讓孩子們知道自己在彈奏中的不足與差距，培養(yǎng)他們自我修行的技巧和能力，他們才會在練琴時進(jìn)行彈奏動作的自我調(diào)整，向正確的方向靠攏。

1、培養(yǎng)學(xué)生多聲部的聽覺

在鋼琴作品中除了旋律外，還有豐富的和聲、復(fù)調(diào)、織體。鋼琴中這種綜合性、多聲部層次的特點決定了學(xué)生必須具備“立體化”的多聲部聽覺、所以在鋼琴教學(xué)的初級階段，要指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會聽長音，聽聲部等，比如右手要保持四拍，而左手還在彈，可以要求孩子試試看是否還能聽見上面的那個音，這時學(xué)生的聽覺器官會進(jìn)入一種準(zhǔn)備狀態(tài)，凝神細(xì)聽，如果我們不提醒他們，他可能就聽不見那個長音的保持。所以教師的任務(wù)就是不斷地向?qū)W生發(fā)出信號，讓他們注意聆聽，并告訴他們聽什么、怎么聽，使他們的耳朵能夠在整個彈奏過程中保持積極的狀態(tài)，起到監(jiān)督和指導(dǎo)彈奏的作用

2、培養(yǎng)學(xué)生的和聲聽覺

學(xué)生在彈奏中同時也要注意聆聽和聲的變化。因為音樂中和聲的序進(jìn)、色彩、緊張和松弛、游移與肯定，都對音樂的表情起至關(guān)重要的作用。比如在一段明亮的和聲段落后，緊接著一個柔和色彩的和弦或者出現(xiàn)變化音和轉(zhuǎn)調(diào)時，問問學(xué)生“這個音寫成這樣你覺得好不好聽呀？”也可以在他彈奏新的和弦和段落前以感嘆“真好聽啊”來提醒學(xué)生注意和聲的變化，學(xué)生就會逐漸有意識地體會到音樂色彩的變化，感受到音樂表情的細(xì)膩轉(zhuǎn)換。

八、了解樂譜的意義有助于提高音樂表現(xiàn)力

1、樂譜所蘊藏的音樂密碼

樂譜是體現(xiàn)作曲加樂思的載體。演奏者一個理解并遵循樂譜上的音符、休止、強(qiáng)弱、快慢等音樂標(biāo)記，并通過這些標(biāo)記去領(lǐng)會和表現(xiàn)音樂，我八這些音樂標(biāo)記稱為“音樂密碼”、我們教師的責(zé)任就是幫助學(xué)生在學(xué)琴的初級階段就培養(yǎng)他們科學(xué)、立體、全面的了解樂譜的意義，引導(dǎo)他們發(fā)現(xiàn)“音樂密碼”，提高他們的學(xué)習(xí)能力和學(xué)習(xí)效率。

2、表現(xiàn)音樂從樂句做起

音樂的旋律總是在流動著的，樂句經(jīng)過起句推動走向高點（高潮）收束結(jié)尾，這是音樂忽而語匯的基本方式。把這些樂句的結(jié)構(gòu)表達(dá)清楚，像平時說話一樣有語調(diào)、語氣和呼吸，就能賦予音樂自然的生動性，使之“像說話一樣”，我一般要求學(xué)生在新功課基本上可以完整彈奏時，就開始要求彈奏的樂句感，我讓孩子們把音符串起來用說話的語氣彈出像唱歌一樣。比如有“落提”連線的兩個音，我教孩子彈成“你好”“蘋果”的語氣語調(diào)。

幼兒鋼琴教學(xué)心得體會2

一年又一年的樂器考級熱，使琴童的數(shù)量越來越多。面對琴童稚嫩的小手和家長熱切的目光，我由衷地感到高興時，又覺得自己作為啟蒙老師的壓力很大。如何科學(xué)地把這些孩子領(lǐng)入音樂的殿堂，讓鋼琴真正成為孩子成長中的良師益友？在從事鋼琴啟蒙教育的教學(xué)實踐中，我發(fā)現(xiàn)目前普遍存在以下兩個問題。

一、盲目地追求“快”

浮躁的社會心態(tài)所造成家長對孩子的學(xué)琴求成心切，盲目追求考級。有的家長要求老師學(xué)一年就讓孩子考三級，學(xué)兩年考五級甚至更高。琴童家長相互詢問“考幾級了”，有的甚至相互攀比，似乎只看考的級數(shù)就判斷誰的演奏水平高，哪位老師水平好。在這樣的心理下鋼琴的學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度不踏實，產(chǎn)生了養(yǎng)成了一些錯誤的練琴習(xí)慣，如、有些學(xué)生學(xué)琴沒多久就雙手摸譜，于是有些調(diào)號的作用常常被忽視，隨意更改指法，彈錯了音也毫無知覺。不能做到慢彈精彈，毛毛糙糙了事，彈琴的時間不能保證，一周中“兩天沒練，三天少練，兩天狂練”的情形時有發(fā)生。有些學(xué)生不去注意樂曲的風(fēng)格，表情、速度、力度等等的要求，死記硬悲，破壞音樂的完整性和流暢性。

所以作為教師我覺得首先要讓父母了解學(xué)琴的目的，學(xué)琴是為了用音樂來陶冶孩子的情操，不要盲目地追求考級，這樣會造成孩子的基本功不扎實，拔苗助長、急功近利的思想反而有害孩子的身心發(fā)展。也有很多孩子因為專門應(yīng)付考級而缺乏了對音樂的感受和理解，這種枯燥可想而知。耐心和家長溝通后，讓他們在心理上對考級有一個正確的認(rèn)識，把它當(dāng)成一個鍛煉現(xiàn)場演奏和交流的機(jī)會，讓孩子大膽地展示自己。

其次，教師在指導(dǎo)時，教會他們規(guī)范識譜。對于初學(xué)者來說，要強(qiáng)調(diào)三個號，即譜號、調(diào)號和拍號。年齡小的孩子可以要求他們用鉛筆自己圈畫出來。根據(jù)學(xué)習(xí)程度教師要合理地滲透一些樂理知識，幫助學(xué)生積累。并適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行曲式分析，和聲分析等，讓學(xué)生對樂曲有一個整體的認(rèn)識，掌握樂曲的特征，便于學(xué)生理解樂曲。還要講解一般的指法規(guī)律，讓學(xué)生明白指法的重要性，養(yǎng)成規(guī)范的讀譜習(xí)慣。

在練習(xí)方法上，我認(rèn)為在剛開始學(xué)習(xí)一首新曲時需先慢練，再加速度，最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學(xué)生能綜合樂譜上的信息，教準(zhǔn)確地彈奏，減少因能力不足而產(chǎn)生的彈奏錯誤，逐步眼培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力，鞏固手型和基本技術(shù)。但是往往在這樣的要求下，有些學(xué)生在第一次回課時就會把曲子彈得慢騰騰，死氣沉沉，幾乎可以說除了音符和指法以外什么都沒有。造成的原因是因為速度太慢會使樂曲性質(zhì)脫節(jié)，在練習(xí)過程中只有單音印象，則形不成曲調(diào)，留不下深刻的旋律印象，因此總練不熟，影響進(jìn)度，并造成思想不集中。所以不能為慢而慢，我要求學(xué)生上課時一定要把樂曲彈得有自己的想法，慢練是適當(dāng)降慢速度，還應(yīng)該彈出樂曲的感覺，否則這樣的慢練是達(dá)不到練習(xí)目的的。

二、過度強(qiáng)調(diào)技術(shù)，忽略了培養(yǎng)對音樂的感受和表現(xiàn)

現(xiàn)在有很多年齡很小的孩子學(xué)琴，他們長得非?？蓯郏夷軌驈椧恍┬∏?，但當(dāng)他們表演時卻對樂曲無動于衷。有的孩子只是彈出一些干巴巴的音符，有的孩子是慢吞吞、口中念著“一、二、三、空”地彈一些他自己也覺得莫名其妙的東西，彈錯了旋律時不知所措，有的則是每個音都“極認(rèn)真”地完成把手指抬起來再放下去的任務(wù)，有的在彈琴時眼睛四處張望等等。這些都是沒有音樂的表現(xiàn)，我認(rèn)為這樣的學(xué)習(xí)對于兒童來講是痛苦的、很不利的。

反思我們的教學(xué)，孩子在初學(xué)時都是充滿著對音樂的喜愛和幻想來的，由于我們在教學(xué)中的某些要求脫離了孩子身心發(fā)展的實際，不多久就造成了“三痛苦”的現(xiàn)象。即孩子學(xué)得痛苦，家長陪得痛苦，老師教得痛苦。有時候，我們過度強(qiáng)調(diào)了基本功技術(shù)和手型的要求，不要求音樂感覺，只要求手指能夠站住，指尖有力，這樣會讓那些年齡小的孩子認(rèn)為彈琴就是這樣枯燥無味的一個個抬指。一旦形成，想要改變這種頑固的概念和習(xí)慣需要花費一些力氣和時間。兒童的手指大都比較軟，如不考慮這個基本的現(xiàn)實情況而強(qiáng)求“有力”必然會造成用手臂推，或靠其他部位幫助用力，甚至靠手指僵硬來達(dá)到“有力”的結(jié)果。這樣的技術(shù)要求超出了兒童自然條件所能達(dá)到的水準(zhǔn)，容易造成手臂和手腕緊張，手臂抖動，而實際的手指未能達(dá)到有力。還有些孩子只會機(jī)械地抬高手指，造成不能稍快地連彈幾個音，就連彈短倚音，也只能彈成，扼殺了音樂的美感。還有的家長叫初學(xué)的學(xué)生在桌上練手指，而不是接觸琴鍵，結(jié)果使一些學(xué)生逐漸失去了對音樂的喜愛，造成對彈鋼琴絲毫不感到樂趣，只是傻彈。這是極可悲的現(xiàn)象，音樂本是美育的一部分，如此學(xué)習(xí)則產(chǎn)生了相反的效果。

當(dāng)然，技術(shù)訓(xùn)練并非不重要，正確的方法要反復(fù)強(qiáng)練習(xí)，并力求使學(xué)生能更快掌握。一些純技術(shù)的訓(xùn)練在學(xué)習(xí)過程中是不可缺少的環(huán)節(jié)，但不能忽略更重要的音樂方面。

比較好的方法是當(dāng)兒童初次學(xué)習(xí)鋼琴時，就使他生活在生動優(yōu)美的音樂之中。教師應(yīng)彈給他聽一些熟悉而短小的旋律，例如、演奏常聽的兒歌，和他一起隨鋼琴伴奏唱歌等形式都是易于兒童所接受的，讓他們體會鋼琴豐富的表現(xiàn)力，并使他聽出鋼琴可以發(fā)出許多不同的音色等等?？梢宰屗麄冇檬种赴闯霾煌魠^(qū)的音色，在老師的幫助下試著彈一首簡短的歌。告訴他們通過學(xué)習(xí)你也可以很快就能在鋼琴上彈出自己喜愛的旋律（盡管他彈的可能是一首很短的旋律）。這樣就能讓孩子感覺到彈琴的.目的就是要把樂曲彈得生動、得意、使聽的人受到感染。在美好的音樂熏陶下，孩子才能懂得要想發(fā)出好聽的聲音就得手指站起來，就得支撐住手的重量，而不能趴在琴上。還可以用游戲的方式讓孩子來做“勤快手指哥哥和懶惰手指弟弟”的比較，用手臂放松站好與不站起來所發(fā)出的聲音比較，啟發(fā)他們時要有明確的聲音要求，再加上技術(shù)上的指點，示范彈出應(yīng)有聲音的方法。這樣他們通過傾聽和模仿，在練習(xí)時就有了追求的目標(biāo)，防止了一味的枯燥練習(xí)。

在初學(xué)時就要求有樂曲性質(zhì)、越劇、音樂起伏、聲音變化等方面的要求。讓學(xué)生懂得彈琴和說話、唱歌一樣，有呼吸、語氣、有句子的長短，無論是活潑、歡快，還是婉轉(zhuǎn)、優(yōu)美、如詩歌如歌的樂曲，都表現(xiàn)一定的內(nèi)容，即使是簡單的幾個音也不是沒有意思的。有的聲音堅定有利，有的輕捷跳躍……樂句也有肯定及疑問等多種語氣。當(dāng)學(xué)生懂得這些以后，就會從他所彈奏的樂曲中找到這些感覺并盡力去表現(xiàn)出來。他們會主動把樂句彈得有內(nèi)容、有表情樂句有走向，句尾有自然結(jié)束感，而絕不會彈成單個聲音或把句尾彈成重音。他會懂得幾個小樂句合成一個樂段后，就會與音樂向前展的要求，并這樣去彈奏而產(chǎn)生整體感覺，把各種不同性質(zhì)的樂曲都盡可能準(zhǔn)確表達(dá)出來。例如、彈一首進(jìn)行曲，如聯(lián)想到隊伍前進(jìn)，當(dāng)然就要彈的有精神，節(jié)奏鮮明，就不會慢吞吞，軟弱無力的彈一些音符。又如彈一首搖籃曲，可以聯(lián)想到靜靜的夜和母親輕柔的歌聲，從而努力去追求溫柔、恬靜的聲音，而不是干澀、生硬、敲擊的聲音。若是彈一首圓舞曲，應(yīng)當(dāng)啟發(fā)學(xué)生向?qū)淖拥奈枨?，要能在所彈的樂聲中起舞。如果學(xué)生在彈琴時思想中有生動的形象，動人的曲調(diào)，想的是表現(xiàn)音樂內(nèi)，就能充分調(diào)動他們的主動性，使他們的學(xué)習(xí)過程中不再是枯燥無味，而是充滿了音樂。即使是練習(xí)音階也應(yīng)該有具體要求。如聲音飽滿、均勻連貫而不生硬、刺耳、忽輕忽重等?？傊苊鈾C(jī)械練習(xí)，毫無要求。

盡管有時由于初學(xué)，有些學(xué)生一時還掌握不好，達(dá)不到要求，但不要急于求成，只要沿著正確的道路前進(jìn)，通過較長時間的磨練，加上學(xué)生的主動性和教師的耐心教誨，一定能學(xué)到技能，取得成果。

我想，許多孩子都是具有很好的樂感，對鋼琴是充滿興趣和向往的，這顆心的種子是非?？少F的，作為他們的老師一定要盡心保護(hù)它們，發(fā)展它們，而不是扼殺。讓我們用音樂來澆灌這些幼小的嫩芽，讓美妙的音符真正在他們心中綻放。

幼兒鋼琴教學(xué)心得體會3

現(xiàn)代生命科學(xué)、教育心理學(xué)的研究成果表明，幼兒階段是進(jìn)行音樂訓(xùn)練和開發(fā)智力的黃金年齡，幼兒對待鋼琴學(xué)習(xí)的態(tài)度是比較感性的。幼兒能否對鋼琴學(xué)習(xí)保持持久的興趣，能否始終快樂地學(xué)習(xí)，除了受其本身及家長的支持配合等因素的影響之外，在很大程度上還取決于教師。教師的性格特點、言談舉止、為人風(fēng)格及教學(xué)理念等，都是直接影響師生交流，影響幼兒鋼琴學(xué)習(xí)效率的重要因素。本文，筆者針對幼兒鋼琴啟蒙教學(xué)中大家普遍關(guān)注的問題，結(jié)合自己的教學(xué)實踐，談?wù)剛€人的心得體會，希望與同行們共同商榷。

一、溝通師生情感，樹立教師威信

筆者認(rèn)為，融洽的師生關(guān)系是順利進(jìn)行鋼琴教學(xué)的前提和保證。鋼琴教師首先應(yīng)努力成為孩子的“朋友”——可以無話不說的知心朋友，然后才是“老師”——傳道、授業(yè)、解惑的長輩。由于幼兒的認(rèn)知水平、理解能力等還較低，教師不必急于直入鋼琴學(xué)習(xí)的話題，要能夠主動跟幼兒進(jìn)行交流對話，融洽師生之間的感情，使幼兒對老師的性格、個性、為人風(fēng)格等方面具有一定的了解。所謂“親其師，方能信其道”，當(dāng)師生之間產(chǎn)生了一定的默契之后，再過渡到實質(zhì)性的鋼琴教學(xué)，便會順理成章。鋼琴教學(xué)過程中，教師親切友好的談話、講解和富于表現(xiàn)力的鋼琴即興彈奏等活動，都將讓孩子感受到作為教師的威信和鋼琴演奏家般的風(fēng)采。通過這樣的教學(xué)，使孩子們由衷地愛戴和敬佩自己的老師，從而心甘情愿地聽從教誨，學(xué)習(xí)鋼琴彈奏的基本知識和技能技巧等。

二、巧妙介紹鋼琴，孕育鋼琴情結(jié)

鋼琴對于三至五歲的幼兒來說，儼然就是個“龐然大物”。幼兒在決定學(xué)習(xí)鋼琴之前，腦子里一定會有很多疑問：這個“大家伙”是干什么用的?它為什么會發(fā)出這么多高低不一的聲音?它是怎么發(fā)出聲音的?我是否也能彈響它?我也能彈出好聽的歌曲來嗎?面對孩子們的疑慮，我們有沒有一個便捷的方法，讓小孩全面地了解和接觸鋼琴樂器?我的做法是：當(dāng)著孩子的面，把鋼琴的頂蓋輕輕地掀開，讓孩子“親眼目睹”鋼琴的“內(nèi)臟”，并讓孩子親自觸摸鋼琴，彈響鋼琴。教師除了簡要的介紹，還可以即興地彈奏一些小朋友喜聞樂聽的歌曲或者一些經(jīng)典名曲等。聽著、看著優(yōu)美動聽的音樂在老師的指尖下流淌而出，孩子們會有怎樣的想法和感受呢?我想結(jié)果是不言而喻的了。當(dāng)幼兒對鋼琴具有一定的感性認(rèn)識之后，教師便應(yīng)抓住教育契機(jī)，進(jìn)入正常的鋼琴教學(xué)。在鋼琴教學(xué)的初始階段，一般可以從彈奏姿勢、基本彈奏方法、認(rèn)識音符、拍子、基本樂理到音樂呼吸、情感等，步步深入，循循善誘。在教學(xué)過程中，教師要特別重視指導(dǎo)孩子進(jìn)行基本彈奏方法的訓(xùn)練，教孩子一個音一個音地數(shù)著拍子邊彈邊唱，讓孩子從小養(yǎng)成正確、自然放松的彈奏習(xí)慣。

此外，雖然鋼琴文獻(xiàn)浩如煙海，學(xué)習(xí)內(nèi)容十分豐富。但對尚處在幼兒階段的孩子而言，其最感興趣和愜意的事情，卻莫過于能夠彈奏自己在幼兒園老師那里學(xué)會的幼兒歌曲或是自己特別喜歡的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜選取一些簡易、短小而優(yōu)美動聽的民歌或兒歌進(jìn)行練習(xí)，當(dāng)孩子們掌握了一些基本的鋼琴彈奏知識、技能后，再慢慢增加一些專門

的手指練習(xí)、練習(xí)曲和經(jīng)典樂曲等等。

三、斟酌教學(xué)語言，化解學(xué)習(xí)困惑

由于幼兒的生理、心理發(fā)展水平較低，對事物的分析、判斷能力還較差，因此在教學(xué)中更需要教師注意斟酌教學(xué)用語，采用幽默風(fēng)趣、通俗易懂的兒童化語言，化解幼兒的認(rèn)知困惑;同時盡量做到微笑大方，語氣和善。對一些相對難懂的音樂知識、讀譜技巧或特別重要的彈奏方法等，可以引用幼兒日常生活中常見的事物或一些動作游戲等進(jìn)行比對，采用打比方的方法加以闡述。如讀譜知識“四分休止符”，可以將其想象成一個“人”站著休息一拍?！岸中葜狗眲t像一個“人”躺在三線上休息二拍。而“全休止符”則像一個“人”倒掛在四線下，整個小節(jié)休息。又如讀譜知識“延音記號”，可以將它比擬成“小眼睛”;而力度記號“>”則可與數(shù)學(xué)里的的.“大于號”相聯(lián)系等等。通過這種形象化的比喻，孩子們便能很快記住這些枯燥的音樂知識。再如學(xué)習(xí)“斷奏”方法，可以將“落下”的動作比成是“小石子從空中自由落地”;而手指接觸琴鍵則好比是跳馬運動員從木馬上的下跳動作。還有如：將“跳音”比成“拍皮球”，將“連音”比成“過橋或跨步”等等，在此不一一贅述。

四、規(guī)范教學(xué)行為，提升教學(xué)理念

1、邊彈邊唱，培養(yǎng)識譜視奏能力

匈牙利著名音樂教育家柯達(dá)伊強(qiáng)調(diào)：“不先歌唱就開始學(xué)樂器的兒童，一生中注定沒有音樂?！鼻疤K聯(lián)鋼琴教育家涅高茲也說過：“學(xué)習(xí)任何一種樂器之前，學(xué)生——無論是幼童、少年或成人——應(yīng)當(dāng)已經(jīng)在內(nèi)心掌握了一些音樂。也就是說，他們已經(jīng)把一些音樂記在腦中，藏在心里，并且可以用自己的聽覺聽見它?！币虼耍慨?dāng)指導(dǎo)孩子學(xué)習(xí)一首新曲時，應(yīng)盡可能先讓孩子大聲反復(fù)地唱一唱音樂旋律，包括讀出休止符等。先讓學(xué)生通過歌唱，感受音樂的節(jié)拍特點、旋律走向及音樂情緒等，在此基礎(chǔ)上邊彈邊唱進(jìn)行彈奏練習(xí)。這樣做不僅有利于培養(yǎng)幼兒的讀譜、視奏能力，還可以培養(yǎng)孩子的音樂綜合感覺，讓孩子陶醉在音樂之中。

2、耐心示范，增強(qiáng)鋼琴感性認(rèn)識

示范法是鋼琴教學(xué)的基本方法之一。在教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)成為幼兒最直接和最好的榜樣，要能夠認(rèn)真耐心地進(jìn)行彈奏示范，包括觸鍵方法、彈奏動作、音樂呼吸及表情處理等都應(yīng)力求準(zhǔn)確無誤，并講明動作要領(lǐng)及練習(xí)方法。幼兒通過反復(fù)模仿，便可獲得鋼琴彈奏的最直觀和感性的體驗。教師示范的過程，使學(xué)生將鋼琴表演與實際音響結(jié)合起來，有助于發(fā)展學(xué)生的音樂想象力，培養(yǎng)其創(chuàng)造思維。

3、重視聆聽，培養(yǎng)綜合音樂感覺

聆聽，是獲得良好樂感的惟一良方。德國鋼琴教育家齊格勒主張：在鋼琴教育上要養(yǎng)成“以心聆聽”的習(xí)慣，不必急著在演奏技巧上的學(xué)習(xí)，最重要的是要“意識到聲音”。俄國著名鋼琴教育家約瑟夫·列文，也十分注重聽覺訓(xùn)練，他曾說：我一星期中要說上百次“注意傾聽你所彈奏的東西”。在教學(xué)過程中，應(yīng)盡可能地創(chuàng)造觀摩鋼琴表演的機(jī)會，組織學(xué)生聆聽老師或小朋友的鋼琴表演，有選擇地聽音樂CD、看電視音樂節(jié)目或音樂會實況錄像。還可以親臨“音樂廳”，聆聽欣賞鋼琴家的現(xiàn)場表演，從而豐富孩子們的音樂體驗，拓寬其音樂視野。此外，聆聽的音樂不應(yīng)該僅僅局限于鋼琴音樂，其它器樂曲或聲樂作品如管弦樂、室內(nèi)樂、經(jīng)典的成人演唱或少兒歌曲等都可以多聽?？傊逃⒆訌男○B(yǎng)成聆聽音樂的習(xí)慣，必將有利于提高其音樂綜合素養(yǎng)水平，為將來更深入的學(xué)習(xí)鋼琴表演藝術(shù)打下堅實基礎(chǔ)。

4、激勵表演，提高鋼琴表現(xiàn)能力

鋼琴藝術(shù)是一門表演的藝術(shù)。彈奏鋼琴不僅能娛樂自己，更能傳達(dá)美好的情感，為別人帶去藝術(shù)的享受。在鋼琴啟蒙教學(xué)中，要特別重視音樂表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，要鼓勵孩子大膽地表現(xiàn)，投入地演奏。教師應(yīng)盡可能為琴童提供音樂表演的機(jī)會，如定期組織“鋼琴習(xí)奏會”、“家庭音樂會”等(有條件的可以爭取多種樂器同臺表演，不必局限于鋼琴一種樂器)，讓每一位孩子在學(xué)習(xí)了鋼琴一段時間之后，都能在真正的舞臺上展示自己的演奏才能、盡情地表現(xiàn)自我。通過經(jīng)常參加形式多樣的音樂會，既能鍛煉孩子們的鋼琴表演能力，又可以培養(yǎng)孩子們良好的心理素質(zhì)，培養(yǎng)孩子們的社交能力和語言表達(dá)能力等，可謂一舉多得。

總之，幼兒鋼琴啟蒙教學(xué)活動充滿著無窮的樂趣，同時也有著很大的變數(shù)。作為鋼琴教師，除了要不斷磨礪自己，提高自身音樂專業(yè)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)外，還應(yīng)積極地了解幼兒學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)的心理活動規(guī)律，努力掌握先進(jìn)的教學(xué)理念，才能在實際教學(xué)中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。

幼兒鋼琴教學(xué)心得體會4

隨著人們的物質(zhì)生活和文化水平的提高，不少家長都希望自己的孩子學(xué)彈鋼琴。學(xué)鋼琴不僅豐富了生活，促進(jìn)了身心健康，增加了音樂修養(yǎng)，還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶性情。

通過彈奏的訓(xùn)練，也能鍛煉孩子克服困難的毅力及培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。由于彈鋼琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……，這就發(fā)揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官的綜合作用，刺激了腦細(xì)胞的發(fā)育，提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等，使孩子的智力得到提高。因此有人說學(xué)習(xí)音樂，練習(xí)彈鋼琴能使孩子更聰明一些。

有的孩子由于打下了良好的鋼琴基礎(chǔ)，使其今后繼續(xù)學(xué)習(xí)弦樂、管樂、民樂、聲樂、作曲、指揮等音樂專業(yè)更加順利。也有的孩子成長為藝術(shù)工作骨干。他們無論是成為電影、戲劇還是舞蹈、美術(shù)……工作者都會深深感到從幼年的鋼琴學(xué)習(xí)中獲得的音樂修養(yǎng)給予他們所從事的其它藝術(shù)事業(yè)以莫大的幫助。學(xué)習(xí)鋼琴還有利于鍛煉幼兒的心理素質(zhì)，必須著重指出的是，學(xué)習(xí)鋼琴這門技藝性很強(qiáng)的樂器，從入門、掌握初步的演奏技能，到能自如地演奏一定難度的樂曲，并用音樂抒發(fā)內(nèi)心的感情，這絕非是一件輕而易舉的事情。孩子們必須持之以恒地接受嚴(yán)格訓(xùn)練，在訓(xùn)練過程中不斷培養(yǎng)孩子的意志力，增強(qiáng)他們的自我控制能力，激發(fā)他們的進(jìn)取心，逐漸培養(yǎng)與建立孩子們學(xué)習(xí)知識的自信心。這是他們長大后能勝任各種工作的基礎(chǔ)條件。我國著名鋼琴演奏家、教育家周廣仁曾說過、“自覺是一種無窮的動力?！彼梢约ぐl(fā)孩子們排除一切干擾，以最大的熱情、最旺盛的精力，主動去索取真知。所以通過學(xué)習(xí)鋼琴的早期教育，使他們學(xué)習(xí)的自覺性、克服困難的精神以及學(xué)習(xí)的自信心、自強(qiáng)心等受到較好的鍛煉，形成良好的道德品質(zhì)及性格，而且對幼兒日后的學(xué)習(xí)、工作、生活都有極大的益處。

幼兒鋼琴教學(xué)應(yīng)特別注意做好以下幾個方面的工作、

由于幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的意義很大，幼兒的年齡特征決定了鋼琴教學(xué)具有特殊性，所以作為幼兒鋼琴教師，我不斷地思考著、怎樣有效地對幼兒施行鋼琴啟蒙教育？

以下的論述是我在幼兒鋼琴教學(xué)中幾點體會

一、要培養(yǎng)幼兒正確的彈奏姿勢

正確的彈奏姿勢可以使孩子在學(xué)琴的過程更加順利，少走彎路。有人認(rèn)為姿勢不對是小事，這是不對的。常言道、苗栽得正，樹大才容易長得直。從小學(xué)會用科學(xué)的彈奏姿勢彈琴，才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發(fā)聲，提高彈奏的準(zhǔn)確性，并促進(jìn)與彈奏有關(guān)生理功能的發(fā)育。那么，什么樣的彈奏姿勢是對的呢？正確的彈奏姿勢應(yīng)包括以下4個方面、

①身體要對正鍵盤的中央坐得端正而不僵硬，上身略向前傾，但脊椎骨不可彎曲，背部和肩部要松而不垮。

②雙手放在鍵盤上時要使肘部和前臂的高度與鍵盤一致，初學(xué)的孩子也可略高于鍵盤，以體會手臂重量的運用。

③坐的距離以上身略向前傾、雙臂自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身體外側(cè)展開，雙手能舒適地放在鍵盤上為度；下身則注意大腿根到膝蓋應(yīng)略呈坡狀傾斜，膝蓋的位置在琴邊下，膝彎處到腳后跟不小于一個直角，雙腳略向前伸擺穩(wěn)定。

④手型應(yīng)放松而端正，手指自然彎曲，用指端肉墊部分觸及琴鍵。五個手指的指端之間呈半圓形，掌關(guān)節(jié)自然拱起。好象松松地虛握一個圓球，手腕大約與鍵盤平行，不要拱起或塌陷。大指第一關(guān)節(jié)應(yīng)略略彎曲，不要全“躺”在琴鍵上，僅以指側(cè)端觸及琴鍵靠邊緣的位置，四指和小指要注意端正。

我教孩子用正確的姿勢彈奏主要是用示范法，讓幼兒模仿，并適當(dāng)?shù)赜靡恍┖⒆幽芾斫獾谋扔鱽韱l(fā)。例如學(xué)彈奏前要先學(xué)會把手臂、手腕全部放松，不要緊張，不能僵硬，就好象手里拿著一支筆，一放它就掉下去了，如果沒有桌子阻隔，它就掉到地上了，沒有掉在半空的，那么手臂放松也一樣，就好象東西掉在地上，手臂要自然下垂，不能駕在半空懸著，如果懸在半空就沒有完全的放松了。緊接的就是怎樣讓孩子學(xué)會正確的手型？我讓小孩雙手握虛拳放在琴上，讓他仔細(xì)地觀察一下，手腕和手臂是不是一樣高的，凸起來的象房子的屋頂，慢慢的把手指展開來，手指就向房子的柱子一樣要挺立起來，屋頂要頂起來，不能塌下去，沒有把柱子站正站穩(wěn)的話，房子就會倒塌了，是不是？所以手指的第一關(guān)節(jié)不能凹下去，它是柱腳要站穩(wěn)，掌關(guān)節(jié)也不能塌，它就好象屋頂不能塌下來的，手腕不能浮起來，也不能折下去，要和手臂保持一致，整只手形成半圓形，雙手合起來就象抱著個大蘋果一樣。這樣就便于孩子進(jìn)行理解記憶。

二、彈奏前讓幼兒學(xué)習(xí)一些必備的基礎(chǔ)知識。主要有以下三個方面、

①分清左右手和五個手指、

由于彈鋼琴要使用左右手，要運用不同的指法，所以必須搞清楚左右手及五個手指。多數(shù)孩子在生活中已由父母教會辨認(rèn)了。對于還沒有搞清楚的孩子，我用下邊這首兒歌來引導(dǎo)他們，并由此來活躍課堂氣氛。

節(jié)奏、歌詞、動作、

X X X X X │ X X X X X │

我有 兩只 手 ， 左手 和右 手 ，

（伸出兩只手） （分別舉起左手和右手）

X X X X X │ X X X X X │

兩只 手都 有 五個 手指 頭 。

（兩只手向前伸出） （晃動這兩只手）

X X X X X │ X X X X X │

一二 三四 五 ， 五四 三二 一 ，

（數(shù)手指頭，用右手食指數(shù)左手手指反之?dāng)?shù)另一只手）

X X X X X X X│ X X X X X||

我用 手指 彈鋼 琴，多呀 多歡 喜。

（任意選用表示快樂的動作）

②形象生動地讓學(xué)生認(rèn)識鋼琴鍵盤的排列及唱出音的高低長短、

由于孩子們年齡、接受力均不一樣，講敘時可以靈活一些，適當(dāng)取舍。用適當(dāng)?shù)谋扔鱽韱l(fā)幼兒的思維。譬如把高音區(qū)，中音區(qū)和低音區(qū)用動物的聲音比喻，高音區(qū)象小鳥在清脆的歌唱，低音區(qū)象獅子吼叫的聲音等。音的排列用樓梯或堆積木等來比喻，要比較形象化的比喻，才能使幼兒更容易接受，更便于記憶。

有的孩子唱音階時聽起來確實五音不全，這多半還是力不從心，不會把耳朵聽來的音與嘴里唱的音協(xié)調(diào)一致，要耐心練習(xí)，隨著年齡稍長也會有所好轉(zhuǎn)。

三、建立師生感情，消除幼兒上鋼琴課的緊張情緒

孩子上鋼琴課都是帶著極大的好奇心，同時也帶有一定的緊張情緒。因此，作為把孩子引進(jìn)音樂大門的啟蒙教師，就要幫助孩子消除緊張情緒，建立師生之間良好的感情，讓孩子從心理接受老師的.引導(dǎo)，培養(yǎng)他對彈鋼琴的興趣。

對于孩子，特別是膽小怕事的女孩，我主動地親近她，鼓勵她，主動地和孩子拉拉手，介紹一下自己的名字；聊聊天，問問她的喜好；請她唱個歌，表揚她的勇敢等等。待孩子心情松弛一些了，再把她的注意力吸引到鋼琴上來。

上課時，有聲有色又有具體形象教學(xué)，孩子就能產(chǎn)生愉快感；當(dāng)我示范彈奏時，孩子就會對樂曲發(fā)生興趣；當(dāng)我主動和孩子一起按音樂節(jié)奏唱唱跳跳，他覺得音樂使他快活；感到溫暖……，總之，在教學(xué)中既要嚴(yán)格又要耐心地教導(dǎo)，不但要象爸爸媽媽一樣地愛他，還要象小朋友一樣和他說得來、玩得來。在教師身上，要同時體現(xiàn)出教師、父母、朋友三者的化身。

隨著孩子和教師之間所建立的真誠友誼的發(fā)展，孩子會愛老師、尊敬老師、聽老師話。當(dāng)他有不懂的問題敢問，自己愿意和老師分享快樂。只有這樣，教師才能對孩子有較全面的了解，根據(jù)他的性格、愛好、智力條件和身體情況更好地上課。我認(rèn)為只有熱愛孩子才能教好孩子，讓教師和孩子之間搭起一座友誼的彩橋吧！

四、合理安排好每一節(jié)課的內(nèi)容

每一位教師都有自己上課的特點及規(guī)律，這里我介紹自己的一種教學(xué)方法。

我先問幼兒的練琴情況，然后彈彈手指練習(xí)、音階等有關(guān)基本功的練習(xí)，讓孩子把僵冷的手活動開來。復(fù)調(diào)樂曲比較費腦子，所以我先用輕松活潑的練習(xí)曲來減輕疲勞，調(diào)動孩子學(xué)習(xí)的積極性，然后再教復(fù)調(diào)樂曲。同類訓(xùn)練課題的技術(shù)曲目我會選擇其中一首或段落。例如大型曲目，如回旋曲或小奏鳴曲，重點段落就拿出來教。

每次上課，在肯定原有基礎(chǔ)上的進(jìn)步之后，要在重點解決的問題上多花一些時間，反復(fù)強(qiáng)調(diào)，讓孩子多在琴上練習(xí)，直至家長和孩子搞清楚回家該怎么練為止?；丶液蟛趴梢宰约河谜_的方法把難點練彈好，家長有空能夠懂得怎樣正確的輔導(dǎo)和提示。

我適當(dāng)?shù)厥痉稄椬?，增加孩子對樂曲的感性認(rèn)識，更明確地體會到彈奏要點。每次示范，速度要適當(dāng)，力求準(zhǔn)確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強(qiáng)，對示范的印象十分深，常常會出現(xiàn)教師無意之中讓孩子把自己的習(xí)慣動作學(xué)了去，鼓勵幼兒創(chuàng)造性地彈奏，勇于表現(xiàn)自己的個性特點。

給孩子留作業(yè)要根據(jù)其能力、進(jìn)度、練琴時間、家長工作情況而定。在布置新作業(yè)時，我會簡介曲子的彈奏目的及特別要注意的要點，讓孩子在練習(xí)中多注意一些小節(jié)問題。幼兒時期是打基礎(chǔ)的階段，練習(xí)曲比例相對大一些，在既要針對性地留一些不同類型的必彈曲目的同時，也要適當(dāng)彈一些既動聽又淺于程度的流覽小樂曲，以開闊孩子的音樂視野，提高音樂感受及學(xué)習(xí)興趣。

下課之前，用三言兩語給孩子小結(jié)一下，肯定他這節(jié)課的進(jìn)步，指出努力方向。

幼兒鋼琴教學(xué)心得體會5

琴路漫漫，非常有幸的與鋼琴結(jié)下情愿，并成為了童版很多小朋友的鋼琴老師，今天靜下心來想談?wù)勎疫@么多年來關(guān)于幼兒鋼琴中從初級到高級普遍出現(xiàn)的一些話題，結(jié)合自己多年的鋼琴教學(xué)實踐，寫寫自己的心得體會，希望能與家長。老師們交流。商榷

一、融洽的師生關(guān)系，是順利進(jìn)行鋼琴教學(xué)的前提和保證

這一點我覺得非常重要，我有一個學(xué)生曾經(jīng)告訴她媽媽，羅老師是她最崇拜的偶像，她要努力把鋼琴彈好，還有一個小男孩寫了一篇作文是我最喜歡的鋼琴羅老師“其實舉以上兩個列子并不是趁機(jī)想自催宣傳一把自己有多牛，而是激發(fā)了我很多的感想，我覺得鋼琴老師首先應(yīng)努力成為孩子的”朋友“----可以無話不說的知心朋友，然后才是”老師“----傳道。授業(yè)。解惑的老師。因為幼兒的認(rèn)知水平和理解能力都相當(dāng)稚嫩，教師要主動的和孩子進(jìn)行交流對話，所謂“親其師，方能信其道”，先讓孩子對教師的個性。風(fēng)格等現(xiàn)有一定的了解，不急于直入教學(xué)主題，當(dāng)師生之間產(chǎn)生了一定默契之后再過度道實質(zhì)性的鋼琴教學(xué)，通過教師親切友好的談話。講解和富有表現(xiàn)力的鋼琴彈奏等教學(xué)活動，在不知不覺中，使孩子對老師產(chǎn)生由衷的愛戴和敬佩之情，由此孩子便會心甘情愿的聽從老師的教誨和學(xué)習(xí)鋼琴彈奏知識

二、巧妙童趣的介紹鋼琴這個龐大的玩具

鋼琴對于3至5歲的小朋友來說儼然就是一個龐然大物，幼兒在看見鋼琴的時候大腦里肯定有很多疑問：這個大家伙是干什么用的？它為什么會發(fā)出這么多大象老虎和小鳥的聲音？我是否也能彈好聽的樂曲呢？等等，針對幼兒的好奇心，通常我會當(dāng)著孩子們的面把鋼琴的頂蓋輕輕掀開，讓孩子們親眼目睹“鋼琴的內(nèi)臟”，然后用他們的小手彈響鋼琴，也可由老師即興彈奏孩子熟悉的小兒歌，這時你會發(fā)現(xiàn)孩子們無比的興奮和激動，原來鋼琴是這樣的，一些小疑問就自動解決了，孩子的興趣也慢慢激發(fā)起來了，在幼兒對鋼琴具有一定感性認(rèn)識以后，教師就可以抓住機(jī)會進(jìn)行正常的鋼琴教學(xué)了。

三、斟酌教學(xué)語言，化解學(xué)習(xí)困惑

開始進(jìn)入鋼琴教學(xué)階段了，你會發(fā)現(xiàn)由于幼兒的生理。心理尚處于初級階段，對事物的分析。判斷能力還很低，對于一些音樂知識，如讀譜。節(jié)奏。節(jié)拍。手型等等各方面都會另一些幼兒費解，這時教師可以大膽引用幼兒日常生活中常見的事物及動作游戲來比擬。例如：高低音譜號，我會讓孩子們自己去想象它像你在哪兒見過的東西？這時他們會說，高音譜號像棒棒糖和小蝸牛，低音譜號像耳朵。很多小孩在學(xué)到《瑪麗有只小羔羊》的時候會特別的興奮與激動，似乎在這首曲目里面找到了與他們共鳴的地方，這時教師可以根據(jù)這個標(biāo)題給孩子講解一個生動好玩的故事，徹底的燃燒起孩子想學(xué)的欲望，我記得我的這群孩子中的絕大多數(shù)就從這首小曲子愛上鋼琴了……等等這些形象的比喻讓孩子心領(lǐng)神會，輕松學(xué)習(xí)鋼琴

四、規(guī)范教學(xué)行為，提升教學(xué)理念

1、邊彈邊唱，提高視奏和讀譜能力

“ 匈牙利著名教育家柯達(dá)伊強(qiáng)調(diào)：不先歌唱就開始學(xué)樂器的兒童，一生中注定沒有音樂。前蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高茲也說過：學(xué)習(xí)任何一種樂器之前，學(xué)生---無論是幼童。少年?；虺扇?，應(yīng)當(dāng)已經(jīng)在內(nèi)心掌握了一些音樂，也就是說，他們已經(jīng)把一些音樂記在腦中，藏在心里，并且可以用自己的聽覺聽見它?！蹦俏覀兘處熋看沃笇?dǎo)孩子學(xué)習(xí)一首新曲時，先讓學(xué)生認(rèn)識五線譜，感受音樂的節(jié)拍特點。旋律走向及音樂情緒之后就開始盡可能的先讓孩子大聲反復(fù)地唱一段旋律，包括里面的休止符。這樣做的結(jié)果不僅有利于培養(yǎng)幼兒的讀譜。視奏能力，還可以讓孩子較快地理解音樂，培養(yǎng)他們的音樂綜合感覺。

2、耐心的示范，教師應(yīng)當(dāng)成為幼兒最直接和最好的榜樣

示范法是鋼琴教學(xué)的基本方法之一。因此老師應(yīng)該認(rèn)真耐心地進(jìn)行彈奏示范，突出重點，并明確講解彈奏要領(lǐng)及練習(xí)方法等。當(dāng)教師進(jìn)行示范演奏時，幼兒受老師潛移默化的影響，并通過不斷模仿老師的彈奏動作。觸鍵方法。音樂呼吸及表情處理等，獲得鋼琴表演的最直觀和感性的經(jīng)驗。通過教師的示范引導(dǎo)，使學(xué)生將自己的鋼琴表演和實際的音響感受結(jié)合起來，有助于發(fā)展學(xué)生的音樂想象力

五、老師。家長。孩子三維一體

在進(jìn)入鋼琴教學(xué)以后我想強(qiáng)調(diào)一下老師與家長的配合至觀重要。老師與家長：

A、通常我會在上完第一節(jié)課后留時間與琴童父母交流，這段時間可以說和上課同樣重要，首先要告知家長每天給孩子養(yǎng)成非常好的練琴習(xí)慣，譬如：規(guī)定好每天幾點開始練琴，對于年紀(jì)尚小的孩子最好分階段練習(xí)，時間不宜過長，通常一階段半小時即可，但在這短暫的時間內(nèi)一定要高效率的練琴，把喝水。上廁所。吃東西等等這些小動作在彈琴之前先通通做好，然后認(rèn)真練琴。

B、接下來要把本次上課的重點以及本周的訓(xùn)練要素告知家長，在家里，琴童父母就是孩子最好的陪練老師。

C、學(xué)琴路上，家長與孩子的互動非常重要，要知道孩子學(xué)琴路上總免不了風(fēng)吹雨打，坎坎坷坷，這時如果我們琴爸琴媽們能多一些時間陪孩子在彈琴以后做一些小活動以增加他們學(xué)琴的興趣。如：家庭音樂會。四手連彈。編唱小兒歌等等

六：重視手指練習(xí)的教學(xué)

1、規(guī)范音階琶音的指法

音階和琶音是鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中的基本內(nèi)容，從一開始就要建立合理的指法習(xí)慣是手指練習(xí)的基本要求。我一般不要求學(xué)生看譜練，而是從講解樂理知識入手，配合上聽覺，讓學(xué)生自己找，雖然開始可能慢些，但記憶深刻，不會彈一個忘一個，最后老師可以和孩子一起找出他們其中的一些指法規(guī)律

2、“預(yù)備”的重要性

在觸鍵發(fā)音前手先到位“預(yù)備”好，是準(zhǔn)確演奏的前提條件。具體的說，遠(yuǎn)距離的大跳要抽出來單獨練習(xí)，準(zhǔn)確先導(dǎo)，速度其后，從慢練開始，在手指觸鍵發(fā)音前，手臂和手指先行到位。有的學(xué)生會在某個段落總是彈錯音或碰錯鍵，我會把發(fā)音前手指先預(yù)備到位的要求提出來，讓他在錯音前停下來，先把手指放到正確的位置?？梢韵扔幂^慢的練習(xí)，手指找到正確的位置再彈下去，幾個來回后，在發(fā)音正確的基礎(chǔ)上加速練習(xí)，使學(xué)生建立正確的鍵盤感覺和肌肉習(xí)慣。

3、兩手獨立性的練習(xí)

培養(yǎng)兩手的獨立性是鋼琴教學(xué)的一個重要課題。即使在一些很短小的樂曲中，也常常會有左手伴奏右手彈奏主旋律的段落，或是左手跳右手連。右手跳左手連的部分，學(xué)生常常會跟著一只手走，即：要么兩手一樣的輕響，要么兩手都用一樣的奏法。這時首先要告訴孩子兩手分別做的不同的動作，分手慢速練習(xí)，然后才逐漸把兩手放在一起彈奏，加強(qiáng)兩手的機(jī)體協(xié)調(diào)性。最難的是要求學(xué)生左手輕一些或右手主旋律響一些，我的方法是彈旋律的.手在鋼琴上正常彈奏，而彈伴奏的手則只動手指不出聲音的“無聲法”來進(jìn)行練習(xí)，使兩手在用力和觸鍵上拉開距離，便于體會兩手的獨立性，然后再逐漸縮小兩手在音量上的差距，直到耳朵聽到的音色令自己滿意為止。

七：養(yǎng)成聆聽的習(xí)慣，培養(yǎng)綜合性的音樂感覺

耳朵是鋼琴演奏者的監(jiān)視器，也是學(xué)生獨立練琴時最好的老師。擁有一雙靈敏的，善于傾聽的耳朵，能夠傾聽自己彈奏聲音的對錯。音的質(zhì)量。音色以及節(jié)奏的對錯等等，是每一個習(xí)琴著寶貴的財富。作為教師的我們不僅要教會孩子們正確的彈奏方法，更要幫助他們建立良好的聲音概念，讓孩子們知道自己在彈奏中的不足與差距，培養(yǎng)他們自我修行的技巧和能力，他們才會在練琴時進(jìn)行彈奏動作的自我調(diào)整，向正確的方向靠攏。

1、培養(yǎng)學(xué)生多聲部的聽覺

在鋼琴作品中除了旋律外，還有豐富的和聲。復(fù)調(diào)。織體。鋼琴中這種綜合性。多聲部層次的特點決定了學(xué)生必須具備”立體化“的多聲部聽覺。所以在鋼琴教學(xué)的初級階段，要指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會聽長音，聽聲部等，比如右手要保持四拍，而左手還在彈，可以要求孩子試試看是否還能聽見上面的那個音，這時學(xué)生的聽覺器官會進(jìn)入一種準(zhǔn)備狀態(tài)，凝神細(xì)聽，如果我們不提醒他們，他可能就聽不見那個長音的保持。所以教師的任務(wù)就是不斷地向?qū)W生發(fā)出信號，讓他們注意聆聽，并告訴他們聽什么。怎么聽，使他們的耳朵能夠在整個彈奏過程中保持積極的狀態(tài)，起到監(jiān)督和指導(dǎo)彈奏的作用

2、培養(yǎng)學(xué)生的和聲聽覺

學(xué)生在彈奏中同時也要注意聆聽和聲的變化。因為音樂中和聲的序進(jìn)。色彩。緊張和松弛。游移與肯定，都對音樂的表情起至關(guān)重要的作用。比如在一段明亮的和聲段落后，緊接著一個柔和色彩的和弦或者出現(xiàn)變化音和轉(zhuǎn)調(diào)時，問問學(xué)生“這個音寫成這樣你覺得好不好聽呀？”也可以在他彈奏新的和弦和段落前以感嘆“真好聽啊”來提醒學(xué)生注意和聲的變化，學(xué)生就會逐漸有意識地體會到音樂色彩的變化，感受到音樂表情的細(xì)膩轉(zhuǎn)換。

八：了解樂譜的意義有助于提高音樂表現(xiàn)力

1、樂譜所蘊藏的音樂密碼

樂譜是體現(xiàn)作曲加樂思的載體。演奏者一個理解并遵循樂譜上的音符。休止。強(qiáng)弱?？炻纫魳窐?biāo)記，并通過這些標(biāo)記去領(lǐng)會和表現(xiàn)音樂，我八這些音樂標(biāo)記稱為”音樂密碼“.我們教師的責(zé)任就是幫助學(xué)生在學(xué)琴的初級階段就培養(yǎng)他們科學(xué)。立體。全面的了解樂譜的意義，引導(dǎo)他們發(fā)現(xiàn)”音樂密碼“,提高他們的學(xué)習(xí)能力和學(xué)習(xí)效率。

2、表現(xiàn)音樂從樂句做起

音樂的旋律總是在流動著的，樂句經(jīng)過起句推動走向高點（高潮）收束結(jié)尾，這是音樂忽而語匯的基本方式。把這些樂句的結(jié)構(gòu)表達(dá)清楚，像平時說話一樣有語調(diào)。語氣和呼吸，就能賦予音樂自然的生動性，使之”像說話一樣",我一般要求學(xué)生在新功課基本上可以完整彈奏時，就開始要求彈奏的樂句感，我讓孩子們把音符串起來用說話的語氣彈出像唱歌一樣。比如有“落提”連線的兩個音，我教孩子彈成“你好”“蘋果”的語氣語調(diào) 。

第三篇：淺談幼兒鋼琴教學(xué)

董小攀

200802049

聲樂表演

淺談幼兒鋼琴教學(xué)

隨著時代的發(fā)展，國家教育體制的改革，提高全民素質(zhì)教育已深入民心。隨著世界范圍內(nèi)的多元文化觀念不斷普及，開發(fā)孩子的多元智能成為教育關(guān)注的熱點，鋼琴藝術(shù)三百年的歷程，可以說它是伴隨著人類文明發(fā)展的。彈鋼琴不僅可豐富孩子的生活，促進(jìn)孩子身心的健康發(fā)展，增加孩子的音樂修養(yǎng)，還可在美妙的音樂聲中培養(yǎng)他們良好的審美情趣。所以，幼兒學(xué)習(xí)鋼琴已經(jīng)成為當(dāng)今的一種時尚。

兒童學(xué)習(xí)鋼琴 最佳年齡在3－4歲期間，兒童對音樂的感知觸及孩子的心靈，在這個年齡最易啟發(fā)，身體發(fā)育，動作協(xié)調(diào)方面，彈鋼琴能使孩子手指的小肌肉得到充分的訓(xùn)練，從而促進(jìn)了大腦的開發(fā)。鋼琴音樂是通過特有的音樂語言，來塑造音 樂形象的。以聲態(tài)、情態(tài)、動態(tài)等一系列的形象化特征來表現(xiàn)的。利用這些生動可感的音樂形象來誘發(fā)和感染孩子，使孩子展開豐富的想象。在練琴的過程中，即要嚴(yán)格完成樂譜上的標(biāo)記的同時利用各種音樂表現(xiàn)手段來表達(dá)作者的創(chuàng)作意圖，又要反復(fù)的體會，變化的過程，這樣可以培養(yǎng)孩子嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S能力。一首樂曲，有多少音符，多少種節(jié)奏型，指法，表情述語，完成一首樂曲，我們需要記憶，而且是出色的記住樂譜中每個音符、節(jié)奏、指法、表述語不是單純的記憶，是結(jié)合著聲態(tài)、情態(tài)、動態(tài)等一系列的記憶，是一種空間、時間的立體化記憶。長期的這樣鍛煉記憶，一定能培養(yǎng)出孩子優(yōu)秀的記憶力。彈琴時是需要專心致志的，在把握樂曲整體節(jié)奏方面，心中就像一個“鐘”在平衡的控制著一切，這樣堅持不懈的要求自己，在曲目完整、統(tǒng)一方面必不可少，同時也提高了孩子內(nèi)心的控制能力。

但在我近兩年的鋼琴教學(xué)中，我發(fā)現(xiàn)由于兒童其生理和心理的一些特點，他們共同存在著與青少年和成年不同的問題。突出表現(xiàn)在：1情緒較為緊張2學(xué)習(xí)積極性不穩(wěn)定3精神集中能力較差。因此在我的教學(xué)中就此三方面做了較多的思考，同時也積累了一些經(jīng)驗，集中表現(xiàn)在以下幾個方面：一，首先，教師上課時應(yīng)臉帶笑容，主動地跟學(xué)生進(jìn)行聊天，問問孩子的喜好、名字和他們一起唱歌，多表揚、更快地拉近幼兒的距離。其次，教師的教學(xué)的語言必須生動、通俗易懂，更多的貼近兒童話語，教學(xué)中表情豐富、多樣化，才能更好地消除幼兒初學(xué)鋼琴時的緊張情緒。二，首先，兒童初學(xué)時內(nèi)容不宜太難，教師講課的內(nèi)容不必太多，根據(jù)不同的幼兒采用一些他們耳熟的樂曲（例如會唱的歌、會跳的舞），可以更好地激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。其次，動靜相宜的教學(xué)法，在教學(xué)過程中，教師可以更多的和學(xué)生一起唱譜，一起彈奏樂曲，結(jié)合豐富生動的語言和表演教學(xué)氣氛不會沉悶，教與學(xué)兩不誤、其樂無窮。再次，教師應(yīng)充分利用幼兒好奇心理，在課間休息時，講一些跟鋼琴有關(guān)的小故事，讓他們猜一猜鋼琴知識的小謎語，這樣可以消除幼兒的疲勞又可以豐富他們的知識，激發(fā)孩子濃厚的學(xué)習(xí)興。三，首先，分時間段教學(xué)：教師可以根據(jù)每個學(xué)生不同的生理心理特點，把一節(jié)的教學(xué)內(nèi)容，分成幾個時間進(jìn)行教學(xué)，可以減輕學(xué)生大腦、身體的疲勞。其次，教師在上課時可以轉(zhuǎn)換不同的教材，提高孩子的積極性。再次，盡量給孩子提供一個舒適安靜的學(xué)習(xí)環(huán)境，減少外部因素干擾也是對幼兒集中精力的必備條件。

以上這些經(jīng)驗和觀點是我在幼兒鋼琴教學(xué)中的一些體會與心得，希望能給大家一些啟迪和幫助，為兒童鋼琴教學(xué)的發(fā)展和壯大獻(xiàn)出自己一點微薄之力。

第四篇：幼兒鋼琴教學(xué)反思1

對幼兒鋼琴的教學(xué)反思

張卓茜 教研室 2012-2013年學(xué)年第二學(xué)期

本學(xué)期由于學(xué)院增設(shè)了少兒藝術(shù)培訓(xùn)中心的緣故，因此在學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課的基礎(chǔ)上，增加了年齡4——16歲一批少兒學(xué)琴的學(xué)生。在這幾個月的教學(xué)中，同時結(jié)合以前上一對一小課的教學(xué)情況，提出下列關(guān)于教學(xué)模式、理念、活動及效果四個方面的反思。

在教學(xué)模式上，幼兒鋼琴教學(xué)采用“一對一” 的鋼琴教學(xué)模式。由于幼兒的年齡都相對偏小，因此在學(xué)習(xí)的獨立性與自覺性上較差，理解能力較弱。在學(xué)習(xí)中采用較輕松的教材，其具有圖畫色彩豐富，音符印刷較清晰篇幅較大等特點。幼兒學(xué)習(xí)起來相對較輕松，教材的難度設(shè)置較低，在給幼兒講解的同時，帶上些兒童間稚嫩的語言加輕松的內(nèi)容，慢慢引導(dǎo)從音符的簡單認(rèn)識，到節(jié)奏的簡單拍打，再過渡到手指在鋼琴上的運用。特別是在琴鍵的練習(xí)，因為對位置的不熟悉，因此音域的范圍由一度慢慢擴(kuò)大到八度，再由左右手構(gòu)造的不同過渡到同向和反向的練習(xí)。

在教學(xué)理念方面，重視以興趣帶動學(xué)習(xí)。鋼琴的啟蒙學(xué)習(xí)，興趣是最好的老師，在一定的興趣之下才能有一定的學(xué)習(xí)動力。而幼兒由于年齡較小，因此這方面除了自身的興趣以外，還需要家長與老師的配合得以堅持。這個過程時間比較漫長，特別是如果想在這個方面取的一定成績就需要付出許多的精力去練習(xí)。學(xué)習(xí)的過程由于比較長，因此在給幼兒一定要求的基礎(chǔ)上，由老師一定周期的上課完以后，由家長在家里陪同練習(xí)。在學(xué)習(xí)的初期，并不是每個家庭里都具備鋼琴，因此可以多帶幼兒唱唱樂譜，多識記樂譜的音高位置，多拍拍手讀讀節(jié)奏，在桌子上模擬像“小山坡”或者“小蘑菇”的手型。教材中有部分兒歌可以參考，基本為同手彈奏或者雙手的交替彈奏，來訓(xùn)練幼兒的協(xié)調(diào)性。比如簡易湯普森教材中的《瑪麗有只小羔羊》，在前兩首認(rèn)識與彈奏DO、RE的基礎(chǔ)上，學(xué)會MI這個音，而歌曲中DO、RE的出現(xiàn)頻率也非常高，因此可以鞏固和強(qiáng)化這個音的學(xué)習(xí)與記憶。

在教學(xué)活動中，在制定了大致的統(tǒng)一教學(xué)計劃和教材的配套以后，根據(jù)每個小朋友的特點，制定自己的教學(xué)進(jìn)度。教學(xué)進(jìn)度又取決于回家練習(xí)的程度，還有小朋友自己的理解程度。每周定期的上課以外，上課時間消化的內(nèi)容，需要家長回家配合的復(fù)習(xí)、鞏固，在下一節(jié)課的時候回給老師，大致能流暢的用手彈出來，同時可以唱譜，有一定整齊的節(jié)奏即可。手型的部分可以不需要那么苛刻，有大致的形狀就可以了，在彈奏的時候，一定要保持手腕的松弛，還有就是肩膀與肘部的放松，不能抬的太高或者太低，應(yīng)自然的保持彈奏。

在幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的過程中首先應(yīng)具備一些必要的條件，有助于孩子的學(xué)習(xí)。例如自身的條件：聽覺的伶俐、手指的長短與柔韌性、大腦的聰明等等，這些都 是學(xué)習(xí)中所具備的主觀條件。當(dāng)然在這些條件中會有一定程度的區(qū)別，但是結(jié)合后天的練習(xí)也是可以解決的。其次選用正確的教學(xué)方法和教學(xué)語言，這也有利于孩子的學(xué)習(xí)。幼兒的年齡大概在4歲以上，這個時期的兒童大致處于骨骼、體力、智力的發(fā)育中，也是他們最初掌握基本的鋼琴彈奏方法與技巧的關(guān)鍵時期。因此這段時間的學(xué)習(xí)非常之重要。同時老師也非常的重要，在講授最基本的方法的同時，教師的正確示范非常的重要。這個時期孩子的學(xué)習(xí)大致以模仿性學(xué)習(xí)為主，因此老師的正確示范起到非常關(guān)鍵的作用，因此這個時期老師的語言應(yīng)用比較幼兒話和他們溝通教學(xué)。選用形象的語言可以激發(fā)孩子的想象力，激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣，從而讓孩子們在愉快中學(xué)習(xí)和成長。當(dāng)然兒童在練琴的過程中，幾種注意力的培養(yǎng)非常的重要，在多年的教學(xué)經(jīng)驗中，本人發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)和練習(xí)鋼琴可以體現(xiàn)幼兒的性格，可以培養(yǎng)幼兒的意志力、頑強(qiáng)進(jìn)取的品質(zhì)。與此同時老師可以在教學(xué)中把一些枯燥節(jié)奏的練習(xí)曲，更換成有形象感的節(jié)奏，變換一些奏法來達(dá)到學(xué)習(xí)的趣味性。

在鋼琴的學(xué)習(xí)中，音樂感的培養(yǎng)還是非常重要的。其培養(yǎng)需要多視聽、多表演、多交流。另外也不要局限于鋼琴曲，也可以是其他的樂器、室內(nèi)樂、交響樂、歌劇等等都是可以來視聽的。因為視聽的多了，小朋友就會把所聽到的、看到的感覺融入到自己的演奏中，這就是自然的感情流露了。同時視唱練耳的重要性不可忽視，在啟蒙學(xué)習(xí)中，一定讓孩子做到同時做幾件事情，第一就是唱譜，第二是看譜，第三才是彈奏。這三個動作相結(jié)合對于小朋友而言是有些難度的，因此在最開始的教學(xué)中就要求小朋友去盡力做到。當(dāng)然這些動作同時的進(jìn)行會有一定的困難，但是有一個循序漸進(jìn)的過程，不能要求太多，慢慢來過渡的學(xué)習(xí)。

教學(xué)效果方面，在老師循序漸進(jìn)的教學(xué)中慢慢由簡單滲透到復(fù)雜，建立一定的音樂樂感與節(jié)奏分配思維，這樣能更好的學(xué)難度更大的內(nèi)容。當(dāng)然，如果能達(dá)到看簡單的鋼琴樂譜能分手分別彈奏出，并且有一定穩(wěn)定的音樂節(jié)奏感，大致能達(dá)到這樣的彈奏水平已經(jīng)有一定的學(xué)習(xí)效果。其次如果可以上下兩行的左右手譜能同時彈奏就更好了。大腦可以雙向思維。分手彈奏的目的是要能夠掌握單一的旋律線條，雙手配合的彈奏則是鍛煉大腦的雙向思維，眼和手的統(tǒng)一訓(xùn)練，教學(xué)效果就是非常好了。個別課中能很好的自己獨立性的去掌握學(xué)習(xí)內(nèi)容及時的感受性學(xué)習(xí)就能達(dá)到老師所設(shè)想的教學(xué)效果了。

鋼琴的學(xué)習(xí)之路漫長而艱難，但在幼兒時期的學(xué)習(xí)又是尤為的重要。因此在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)中，一定要從各個方面去把握和掌握好學(xué)習(xí)者的心理與練習(xí)的過程。這樣才能從根本上去熱愛鋼琴、熱愛音樂，能夠自己自主的去享受音樂帶給小朋友的快樂，以及對以后成長的幫助。從基礎(chǔ)抓起，循循善誘，最終提高小朋友的學(xué)習(xí)，為社會培養(yǎng)出合格的音樂人才。

第五篇：淺談幼兒鋼琴教學(xué)正文

第一章：如何培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣

一、提高幼兒對音樂的興趣

著名哲學(xué)家愛因斯坦曾經(jīng)說過:“對一切來說，只有熱愛才是最好的老師，他遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過責(zé)任?！痹谝魳穼W(xué)習(xí)中也是如此，只有對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，才會以積極的態(tài)度去追求音樂的最高境界。

任何一種語言都有它獨特的語感，只有靠多聽、多感受，才能真正體味其中的奧妙，不僅音樂如此，鋼琴作為一門藝術(shù)語言也是如此。優(yōu)秀音樂作品的耳濡目染，對孩子培養(yǎng)鋼琴興趣起著一種寓教于樂、潛移默化的重要作用。在啟蒙教育中，要根據(jù)幼兒的心理特點，結(jié)合兒歌或者一些卡通人物，生動形象、淺顯易懂地表達(dá)自己的觀點，盡可能不用或者少用一些官方語言，才能達(dá)到理想的學(xué)習(xí)效果。例如：彈奏一小段幼兒熟悉的歌謠，讓他們猜一猜是什么歌曲；也可以彈奏幾個音程或者單音，讓孩子們想象是什么動物或物體發(fā)出的聲音。和協(xié)的音程會讓孩子開心發(fā)笑，不協(xié)和的音程會讓孩子恐懼甚至哭泣，像我們的國歌——《義勇軍進(jìn)行曲》就是用純五度的和諧音程，讓人感覺特別的雄偉高亢。引導(dǎo)幼兒在娛樂中學(xué)習(xí)，感受音樂的魅力，逐漸對音樂產(chǎn)生濃厚的樂趣，真正與音樂成為不可割舍的朋友。

孩子學(xué)琴不是為了孤芳自賞，而是為了表現(xiàn)、溝通和創(chuàng)造。教育理論認(rèn)為，對于少兒來說，自我表現(xiàn)的機(jī)會越多，自我發(fā)展的潛力就越大。因此，老師應(yīng)為孩子提供與外界交流、表現(xiàn)的機(jī)會?？梢栽谳o導(dǎo)班舉行小型的演奏會，也可以讓孩子參加一些演出或比賽活動，既讓孩子展現(xiàn)自己的特長，又能讓孩子看到別人的優(yōu)點，通過共同觀摩，互相尋找差距，既積累了表演經(jīng)驗，鍛煉了心理素質(zhì)，又增強(qiáng)了學(xué)習(xí)信心，提高了鋼琴興趣。

二、注重教學(xué)的靈活性與趣味性

幼兒時期是人生的起步階段，也是奠基階段，啟蒙老師對幼兒的教育和成長起著非常重要的作用。作為老師，首先應(yīng)該是幼兒的朋友，讓孩子在心理上感知友好、安全、1 信任、放松；其次應(yīng)該是幼兒的伙伴，讓孩子在學(xué)習(xí)中感知自由、尊重、平等、合作。對于幼兒來說，對鋼琴的興趣并不是天生的，必須要靠后天有意識的引導(dǎo)和培養(yǎng)。幼兒生性活潑好動，注意力容易分散，而且集中時間最多在20分鐘左右，這就要求在教學(xué)中必須靈活性和趣味性相結(jié)合。

老師可以播放一些幼兒喜聞樂見的動漫視頻，既有生動形象的卡通人物，又有優(yōu)美動聽的音樂背景，例如柴可夫斯基的《四小天鵝》，教師可以通過語言描繪出小天鵝在湖邊嬉戲、跳躍的情景，讓幼兒展開想象的翅膀，幻想自己就是那翩翩起舞的小天鵝?？梢院秃⒆右黄鹱鲆魳酚螒?，從游戲中訓(xùn)練孩子的聽辯力、節(jié)奏感以及高低、輕重、快慢，來發(fā)展孩子對音樂的想象力等，同時鼓勵幼兒多聽CD、VCD，內(nèi)容不要局限，包括輕音樂、交響樂、民族樂、鋼琴曲等等。也可以聽聽音樂大師的演奏，看看音樂家的傳記，讓孩子接觸與鋼琴有關(guān)的人和事，使其初步了解音樂作品的創(chuàng)作背景、音樂結(jié)構(gòu)和表達(dá)的思想情感，以及演奏家的表演風(fēng)格等等，從而提高孩子對音樂的欣賞能力，逐漸對音樂對鋼琴產(chǎn)生強(qiáng)烈的認(rèn)同感和親近感。這時告訴幼兒，鋼琴是富于表現(xiàn)力的，可以表現(xiàn)很多東西，比如聲音、顏色和情緒的變化，但是沒有扎實的基本功是不行的。當(dāng)孩子們有了濃厚的興趣之后，就可以引導(dǎo)他們進(jìn)入正規(guī)的訓(xùn)練。

三、讓孩子在鼓勵中健康成長

德國著名教育家第斯多惠有句名言：教學(xué)的藝術(shù)不在于傳授，而在于激勵、喚醒、鼓舞。輔導(dǎo)幼兒鋼琴也應(yīng)如此，發(fā)現(xiàn)孩子哪怕是微不足道的進(jìn)步和閃光點，就要及時給予肯定、贊揚和激勵，要積極引導(dǎo)幼兒充分表達(dá)自己的欲望，大膽展示自己的能力。不管成功與否，應(yīng)多鼓勵一個已盡心盡力卻表現(xiàn)平庸的孩子，來肯定孩子的努力與進(jìn)步，他會更加勤學(xué)苦練，變被動的“要我學(xué)”為主動的“我要學(xué)”，從而得到健康成長順利發(fā)展。如果一個孩子沒有練好，自己也覺得不好意思，更擔(dān)心被老師責(zé)怪，這時能夠多關(guān)心他一些，幫助他找出失敗的原因，孩子就會奮發(fā)努力，很快趕上進(jìn)度。反之，如果家長和老師一味指責(zé)，孩子只會更加悲觀失望，甚至?xí)a(chǎn)生逆反心理索性放棄不學(xué)。

在我當(dāng)助教的時候，發(fā)現(xiàn)有一個小朋友鋼琴基礎(chǔ)不扎實，每次課前檢查都表現(xiàn)得很 2 不理想，上課聽講也是馬虎消極，有一種自暴自棄的感覺。后來只要他有一點進(jìn)步，我就當(dāng)眾給予表揚，并告訴家長孩子有了進(jìn)步；他漸漸地樹立了自信心，聽講認(rèn)真了，練習(xí)也刻苦了，現(xiàn)在有了很大的進(jìn)步。

對孩子的鼓勵，要注意把握以下三點：一要表現(xiàn)得很真誠，讓孩子感受到對他的稱贊是發(fā)自內(nèi)心的，并對他所做的事情感到興趣；二要當(dāng)眾表揚，及時說出，針對孩子具體的進(jìn)步或優(yōu)點予以贊美，；三要掌握分寸，切不可言過其實，不切實際的贊美是沒有必要的。通過正確適當(dāng)?shù)馁澝?，讓幼兒充滿自信，積極做好每一件事，定會有所發(fā)展，有所進(jìn)步。

第二章

啟蒙教學(xué)的三大要素

一、對幼兒基本樂理的導(dǎo)入

基本樂理是鋼琴的靈魂，沒有樂理知識的鋪墊，就像群龍無首一樣，根本找不到作戰(zhàn)的方向。在正式上課前，應(yīng)該提前了解他們的基本情況，如：以前是否接觸過鋼琴，是否了解一些樂理知識，以及他們的教育狀況和性格特點。教學(xué)中要根據(jù)兒童的心理特征和語言特點，運用生動形象、簡單易懂的詞匯來教學(xué)，才能得到較好的效果。

1、識譜

識譜，就是對世界通用記譜法——五線譜的認(rèn)識。鋼琴音樂都用五線譜來記錄，西歐的某些樂器也用五線譜記譜法來記譜，而中國的民樂及歌曲是用簡譜來記譜。由于大多數(shù)作品是用五線譜記譜法來記錄的，因此在學(xué)習(xí)鋼琴之前，我們必須先學(xué)習(xí)五線譜，掌握一些音樂的基本理論知識，學(xué)起鋼琴來沒有識譜負(fù)擔(dān)，能更快更好地認(rèn)識鍵盤位置，掌握鋼琴彈奏要領(lǐng)及方法。

2、認(rèn)識鍵盤

由于幼兒年齡太小，生理心理特征與成人差異很大，對概念性的知識缺少興趣，只對有鮮明形象特征的事物感興趣，因此要因循兒童興趣特征，畫上圖畫、配合故事來進(jìn)行。節(jié)奏節(jié)拍的訓(xùn)練應(yīng)通過形象的聲音念讀或舞蹈律動，讓兒童在愉快的教學(xué)中感受到節(jié)奏，學(xué)習(xí)節(jié)奏節(jié)拍，為鋼琴學(xué)習(xí)打下良好的識譜及音樂基礎(chǔ)。

首先讓幼兒了解鋼琴是形體較大的樂器，上面有88個鍵，每一個鍵按上去聲音有高有低，都有自己的名字，也就是音名。其次了解鋼琴鍵盤的排列及大概音響，可以彈一些小片段讓他們猜猜象什么聲音，引導(dǎo)他們?nèi)ハ胂?。再次讓幼兒觀察鍵盤，認(rèn)識鋼琴由黑鍵和白鍵組成，知道黑鍵與白鍵的分布特點，并能迅速找出鍵盤里所有C調(diào)的“do”。最后讓幼兒找出中央C“do”在鍵盤上的位置，并知道中音“do”、高音“do”和低音“do”的鍵盤位置關(guān)系；

3、指法

指法，類似寫字的筆順。要想寫好字，必須懂得下筆的順序，鋼琴的指法的意義還要重于筆順，因為就算不用正常的筆順，也可以寫出能認(rèn)的字來，但是不用正確的指法，常常沒法順利彈出樂曲的音符和句子來。正確的指法，也就是合理的指法。合理，就是合乎手指與鍵盤關(guān)系之理，合乎手指與音符關(guān)系之理，合乎各人手指之間的關(guān)系之理。合理，才能有邏輯、有規(guī)律、有條不紊、不忙亂地彈奏。

初級鋼琴教材大都有詳盡的指法標(biāo)記。首先要認(rèn)真查看這些指法標(biāo)記，理解這些指法，嚴(yán)格按指法彈奏，才能從中逐漸領(lǐng)會指法的規(guī)律。對沒標(biāo)出來的音標(biāo)，幼兒應(yīng)當(dāng)從標(biāo)過的指法中推導(dǎo)出該用的指法，推導(dǎo)過程就是一個很好的學(xué)習(xí)指法的途徑。所以，當(dāng)遇到?jīng)]有指法標(biāo)記的音符時，最好不要輕易動手就彈，要想一想，應(yīng)當(dāng)用哪個手指，這個“想一想”就是在掌握指法規(guī)律。

二、掌握正確的彈奏姿勢

古希臘哲學(xué)家柏拉圖曾說過：良好的開端是成功的一半。學(xué)習(xí)鋼琴也是如此，掌握正確的彈奏姿勢非常重要，要盡量避免走彎路或者少走彎路，稍不注意養(yǎng)成一些不好的演奏習(xí)慣，會成為今后學(xué)習(xí)中的巨大障礙。因此，在幼兒鋼琴入門教學(xué)時，要注意教學(xué)語言及教學(xué)方法，盡量讓孩子掌握正確的彈奏姿勢。

幼兒初學(xué)鋼琴，從一開始就必須養(yǎng)成正確的、良好的坐姿習(xí)慣。初步入門之后，要求彈奏的速度加快、音域的范圍加大，若不能按照正確的坐姿進(jìn)行彈奏，其表現(xiàn)力就會受到較大的阻礙和限制，所以正確確定面對鋼琴的就坐位置尤為重要。

1、坐位點。首先把鋼琴凳擺在鋼琴前的正中間，然后坐在鋼琴凳寬的1/2處，將身體正對著鋼琴的正中，使身體的重心得到穩(wěn)定，同時挺胸微抬頭，兩肩放松，手臂在身體的兩側(cè)自然下垂，兩眼平視。

2、腳支點。一般來說，雙腳自然著地，右腳稍前，左腳稍后，雙腳不可分開太大，大腿稍向下傾斜，并自然彎曲。如兒童坐在琴凳上，這時可在腳下放一個小板凳，小板凳的高度一定要適宜，不可過高或過低，否則不能保持身體的平衡，也就無法正確地利用身體的力量來演奏。如何找到合適的腳支點，關(guān)鍵在于使人體處于最佳的松弛狀態(tài)。

3、手支點。首先注意身體不要過分靠近鍵盤，雙手放在鍵盤上，使小臂與鍵平面之間成10-15度角，肘部的外側(cè)彎曲處處于琴鍵下方六公分的位置，肘部到手指又微小的傾斜，彈奏時指尖落在黑白鍵之間的1/2處左右。總之，正確的演奏姿勢是彈奏好鋼琴的最基本的條件。

4、手型。手型應(yīng)放松而端正，手指自然彎曲，用指端肉墊部分觸及琴鍵。五個手指的指端之間呈半圓型，掌關(guān)節(jié)自然拱起，好像松松地虛握一個圓球，手腕大約與鍵盤平行，不要拱起或塌陷。大指第一關(guān)節(jié)應(yīng)略微彎曲，不要全“躺”在琴鍵上，僅以指測觸及琴鍵靠邊緣的位置，四指和小指應(yīng)注意端正。

三、掌握基本的彈奏姿技巧

掌握和運用鋼琴彈奏技巧，是揭示音樂內(nèi)涵、塑造藝術(shù)形象和刻畫典型意境的基礎(chǔ)。

1、觸鍵方法

鋼琴的觸鍵方法直接影響彈奏的音色、音質(zhì)、音量，實際上就是如何用力的一個問題，觸鍵的用力形式包括兩個方面：用力方式和傳力方式。用力方式主要體現(xiàn)在形式不同的觸鍵速度，可以運用手的不同部位，從手指、小臂到肘部、大臂乃至身體，運用不同的重力條件來控制下鍵速度，可以創(chuàng)造出豐富的聲音變化和聲音效果。支撐傳力方式的改變，直接影響到音質(zhì)、音色和音量，主要體現(xiàn)于三個方面：觸鍵手指指尖的軟硬度，手指各類關(guān)節(jié)的牢固程度，手腕及用何種方式發(fā)揮富有彈性的支撐作用。

2、彈奏方法

現(xiàn)代鋼琴和氣勢恢弘、表情豐富的浪漫樂派要求，必須采用手臂與軀體重量通達(dá)琴鍵的重量彈奏法來彈奏。重量彈奏法，作為目前鋼琴演奏與教學(xué)中的基本方法被普遍采用，它的核心是重量通達(dá)，即手臂與軀體的自然重量暢通無阻地通過觸鍵手的指尖送至琴鍵。觸鍵不是手指的獨立活動，而是手指、胳膊及軀體共同協(xié)調(diào)動作的后果，指、掌、腕、肘、肩乃至腰肢各關(guān)節(jié)在觸鍵時互相關(guān)聯(lián)、互相影響、配合密切、張弛自如。重量彈奏能夠適應(yīng)任何力度、速度、長度、技巧的鋼琴音樂演奏的需要。

3、鋼琴彈奏技巧的分類（1）連奏法

連奏是彈奏者應(yīng)掌握的基本技能之一，其特色是連續(xù)綿延，富于歌唱性。必須注意以下幾點：1.奏后一音手指落下的同時奏前一音的手指方可抬起，“這一起一落便在同時”。2.手臂與軀體的自然重量必須始終貫于琴鍵，無論聲音強(qiáng)弱必須觸鍵到底。

（2）斷奏法

斷奏包括非連音、跳音、頓音與半連音等，其共性是各音斷開，不可粘連；個性則程度有別，需具體對待。根據(jù)樂曲對速度、力度、風(fēng)格的要求與活動部位的不同，斷奏又分為手指斷奏、手腕斷奏與肘部斷奏。各種斷奏法對手臂下落觸鍵與抬起離鍵的動作部位、活動幅度等有著具體的要求。

（3）特性奏法

特性奏法主要是針對各種裝飾音即倚音、波音、回音、顫音和震音等采用的奏法。裝飾音的特點是對本音的裝飾作用，彈奏的時值、力度、均勻度等應(yīng)從嚴(yán)把握，切忌喧賓奪主；同時裝飾音的彈奏還受樂曲速度、力度、風(fēng)格的制約，不可千篇一律。震音有同音反復(fù)、多音反復(fù)的震音，此類奏法對掌關(guān)節(jié)、指關(guān)節(jié)與腕關(guān)節(jié)的彈性、靈活性及力度有較高要求。

第三章

培養(yǎng)幼兒良好的練琴習(xí)慣

一、培養(yǎng)正確的練琴方法

鋼琴的彈奏方法有很多,但最基本的可歸為3種，具體為:非連奏，即“顆粒性” 6 彈奏法；連奏，即歌唱性彈奏法；斷奏，即跳音彈奏法。

1、非連奏

非連奏在鋼琴作品中的應(yīng)用極其廣泛，在演奏技巧中占有著重要的地位。非連奏的觸鍵要點：觸鍵的指尖要牢固，使之具有一定堅硬度；抬起手指，使指尖與琴鍵具有一定揮動距離；下鍵快（包括相對應(yīng)的起鍵快），觸鍵瞬間具有一種爆發(fā)力，使指尖前端觸鍵，使手指的揮動有較快的速度；觸鍵面小，用指尖前端觸鍵，使手指的傳力非常集中。

學(xué)習(xí)非連奏方法，要抓住3個關(guān)鍵環(huán)節(jié)進(jìn)行輔導(dǎo)：（1）強(qiáng)調(diào)抬指。提醒幼兒把手指抬高一些，強(qiáng)調(diào)手指起、落動作的清晰明確是必要的。引導(dǎo)孩子養(yǎng)成自覺抬指的習(xí)慣，比守在孩子旁邊叫嚷著讓他們抬指要有益得多。（2）指尖牢靠。如果指尖癱軟，指甲關(guān)節(jié)因不牢固而凹陷，擊鍵的力就會因手指支撐的軟弱而散失，使聲音疲軟、松散。指尖準(zhǔn)備應(yīng)該保持一種放松而不癱軟，牢靠而不過分緊張的狀態(tài)。（3）快下鍵?？焖俣辛Φ南骆I是掌握非連奏彈奏方法最困難的任務(wù)?？梢宰層變涸谏罨蛴螒蛑畜w驗?zāi)撤N用力方式，從中獲得啟發(fā)，再應(yīng)用到觸鍵練習(xí)中去，也許更能奏效。

2、連奏

連奏主要用于抒情性的歌唱旋律、圓滑連貫的音型、流暢的旋律性過句、琶音或分解和弦跑句等等。連奏的觸鍵要點：改變手指的觸鍵部位，不以指尖，而以柔軟的指面肉墊部位觸鍵；改變手指觸鍵的高度，以平穩(wěn)的貼近鍵面的方式觸鍵；改變手指的觸鍵速度，觸鍵速度快慢與聲音力度強(qiáng)弱成正比，觸鍵速度影響著聲音的音質(zhì)；改變觸鍵的用力方式，或垂直方向用力，或水平方向用力；要求更多地運用手臂的重量和尋求重量在指間平穩(wěn)的流動轉(zhuǎn)移；特殊地注意觸鍵后保持上部重力的傳導(dǎo)轉(zhuǎn)移，讓上部重力從一個音（手指）移向另一個音（手指），務(wù)求聲音圓潤連貫。

學(xué)習(xí)連奏輔導(dǎo)，要抓住以下幾個關(guān)鍵：（1)讓手指展平、貼鍵。從入門的落指、基本手型到基本彈奏動作，我們都一直強(qiáng)調(diào)著手指自然彎曲，保持半圓的手型，現(xiàn)在學(xué)連奏，突然又要求孩子把手指放平；我們一直在要求他們作基本彈奏動作時要注意抬起手 7 指，現(xiàn)在卻又要求他們貼鍵，孩子們會感到不習(xí)慣。但這是連奏的要點，不會就得學(xué)，就得練，一定得嚴(yán)格做到。（2)用緩慢的速度下鍵。要彈歌唱性，慢下鍵是求得柔和歌唱的聲音的最關(guān)鍵的一環(huán)，抓不住這一條就不會有歌唱性的聲音。練了音，丟了方法，實質(zhì)上等于白練。（3)引導(dǎo)孩子改變非連奏中垂直用力的擊鍵方式，培養(yǎng)起水平方向的觸鍵用力方式來。要做到柔和歌唱的慢下鍵，最根本的一點要從改變用力方向的訓(xùn)練上著手。（4)強(qiáng)調(diào)連奏運用手臂中立。由于慢下鍵的控制很容易造成僵硬緊張，上面緊張不可能用上臂的重量，單單依靠手指是奏不出圓潤而有共鳴的歌唱性聲音的。（5)強(qiáng)調(diào)從一個手指到另一個手指的重量轉(zhuǎn)移。這是聲音圓滑連接的關(guān)鍵，練習(xí)時要特別冷靜而有耐心，要細(xì)細(xì)體驗，專心傾聽。（6)連奏的學(xué)習(xí)可從兩音的連接開始，手指上也可選在比較好控制的二、三指上先練。待有了體會再擴(kuò)大到三音、四音、五音，逐漸把大指、四指、五指包括進(jìn)來。

另一方面，則是先作相鄰的音的連奏連接，再作相間音或遠(yuǎn)距離音程之間的連奏連接。

3、斷奏

斷奏即跳音奏法。跳音在不同風(fēng)格、不同音樂特征性的作品中，演奏的時值較長；有時半連半跳；有的則要求較短，甚至極短。不同時值的跳音有不同的表現(xiàn)力。斷奏跳音的種類很多，我們僅以最常用、最基本、最富特點的跳音來講，演奏跳音的技術(shù)動作要點：觸鍵快，離鍵快，觸鍵時間短促；指尖特別牢靠?？上胂笕绯渥銡獾钠で颍瑘远鴺O有彈性；指觸面最小。

學(xué)習(xí)斷奏輔導(dǎo)，要抓住以下幾個關(guān)鍵：（1）指尖牢靠的準(zhǔn)備非常關(guān)鍵。軟物相碰也不產(chǎn)生彈性反應(yīng)，充足氣而具堅性的皮球則能極富彈性的蹦跳起來。領(lǐng)悟跳音觸鍵感，可以啟發(fā)孩子把自己的手想像成一只皮球，自然的在琴鍵上蹦跳。（2）觸鍵快，離鍵快。我們要幫助孩子在觸鍵短上下功夫，小孩子運動神經(jīng)的發(fā)育還未完善，快速敏捷的動作反應(yīng)需要給予有意識的訓(xùn)練。比如，人在突然觸摸到非常燙的東西時，會有一種特別速捷的動作反應(yīng)。用這種體驗的想像來彈跳音，特別能感受到觸鍵、離鍵的快速和時間的短促。（3）強(qiáng)調(diào)彈性感非常重要。力學(xué)上講作用力和反作用力。我們觸鍵的作用 8 力都會產(chǎn)生反作用力，彈奏跳音的快觸鍵更有較強(qiáng)的反作用力。如果不能恰當(dāng)?shù)乩梅醋饔昧Γ粌H演奏起來費勁、吃力，而且會使聲音死板、生硬。因此，要想像如拍皮球那樣，自然下落，順勢彈起，如此巧妙的利用反作用力來使彈奏自如，使聲音豐潤，富于彈性。

二、充分發(fā)揮家長的作用

現(xiàn)如今，學(xué)習(xí)鋼琴的孩子越來越多。在孩子學(xué)鋼琴的過程中，家長所起的作用舉足輕重，甚至超過老師的影響力。可以說，如若沒有家長的參與和督促，孩子的學(xué)習(xí)任務(wù)難以完成，更不可能取得成功。那么，家長應(yīng)如何發(fā)揮好作用呢？

1、當(dāng)好第二輔導(dǎo)老師

孩子處在幼兒階段，自覺性是較差，理解能力和記憶能力也有限。在從師學(xué)藝之初，僅憑老師幾十分鐘的傳授，并不能完全理解老師提出的要求，更難以抓住學(xué)習(xí)的重點，有的甚至記不住課后的作業(yè)。這就需要家長跟孩子一起學(xué)習(xí)，積極參與到老師給孩子的授課當(dāng)中。孩子學(xué)琴越早，家長就應(yīng)越多地介入，和孩子一同聽課并且記下每一個要點，以便幫助孩子理解、掌握老師的授課內(nèi)容。有的家長因各種原因，找親朋好友替自己接送孩子學(xué)琴，這是不對的。如果家長想省心、不出力，孩子就不可能學(xué)好鋼琴。還有些家長認(rèn)為自己不懂音樂，既不會彈又不會唱，因此不愿陪孩子學(xué)琴，課堂上全靠孩子自己，這種做法是不可取的。試想，對幼兒的授課內(nèi)容，作為成人能聽不懂嗎？當(dāng)然，成人學(xué)藝有一定的困難，但是也有其優(yōu)勢：理解力、感悟力比孩子強(qiáng)。雖然不能彈琴，不能做示范，但聽了老師的課，能夠指導(dǎo)孩子，引導(dǎo)孩子根據(jù)老師的要求去做，比如提示孩子：手指抬高了嗎？分句對嗎？休止符忘了嗎？速度均勻嗎？

培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)品質(zhì)和習(xí)慣，有時比學(xué)習(xí)本身更為重要。練琴過程中，要教育孩子注意力集中、情緒投入、心無雜念，不要彈一會兒琴就去喝水、吃東西、玩游戲什么的。在陪練時，家長切勿邊陪練邊干別的事情，如看報紙、織毛衣等，這樣孩子也會受影響，養(yǎng)成精力不集中的壞習(xí)慣。不要對孩子實行“計時制”（規(guī)定彈多少時間）——孩子會想出各種理由，如渴了、餓了、拉尿等，以拖延時間；也不要實行“計件制”（規(guī)定彈 9 幾遍）——這會使孩子養(yǎng)成越彈越快、潦草收場的應(yīng)付心理。練習(xí)結(jié)束后，還要引導(dǎo)孩子學(xué)會總結(jié)自己的練習(xí)情況，并收拾好學(xué)習(xí)用具。

二、用好適當(dāng)表揚武器

學(xué)琴的人都深有體會，練琴是一件很枯燥的事情，沒有持之以恒的決心，是很難堅持下來的。學(xué)琴的孩子幾乎都有一定的壓力，而減輕壓力的最好辦法，就是家長要多表揚、多鼓勵、少批評。每個孩子的音樂天賦是不同的，家長千萬不要強(qiáng)求進(jìn)度，更不要與別人家的孩子攀比，否則會打擊孩子的自尊心，削弱孩子的自信心。要用最大的努力來培養(yǎng)孩子的成就感，并督促其不斷達(dá)到更高的標(biāo)準(zhǔn)。例如，當(dāng)孩子彈琴聽起來好像是在“打鐵”時，家長也應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)出興趣，或說“你再彈一遍，好嗎？”，或說“如果你再彈一遍，會比剛才彈的聲音更優(yōu)美??”，千萬不能用刺激的語氣說：“你彈得太難聽了，這哪里是彈琴啊，簡直是噪音??”用這些挖苦刻薄的語言評價孩子彈琴，孩子會變得膽怯，沒有自信，逐漸失去學(xué)琴的興趣。我曾接觸過一位高年級的學(xué)生，他說：“我是在父母的打罵聲中學(xué)習(xí)鋼琴的，本來我是很喜歡音樂的，可是現(xiàn)在聽見琴聲就心煩?！边€有一位考上藝術(shù)院校的學(xué)生對我說：“如果我父母能懂得點心理學(xué)，懂得贊美別人的優(yōu)點，我肯定會彈得比現(xiàn)在更出色、更自信?！币虼耍议L們一定要記住，孩子學(xué)琴的最終成功，取決于努力的程度和堅持的精神，而不是眼前的成績。

三、營造良好學(xué)琴氛圍

家長要為孩子創(chuàng)造一個安靜、舒適的練琴空間，營造和諧、寬松、民主的家庭氛圍。為孩子制定學(xué)琴計劃，要適應(yīng)孩子的特點，而不應(yīng)強(qiáng)迫孩子服從家長。鋼琴學(xué)習(xí)不單純是技能技巧的訓(xùn)練，根本目的在于教育引導(dǎo)少兒表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。學(xué)琴活動包括感受、想象、理解、創(chuàng)造等思維階段，不能停留在機(jī)械的模仿上。作為老師和家長，要給孩子一個自由創(chuàng)造的空間，及時發(fā)現(xiàn)其與眾不同的音樂創(chuàng)造思維。

鋼琴小曲集《老鼠過年》的作者梁雷小時候練琴不專心，常常走神亂彈，彈著彈著從這首彈到了另一首連他自己也從沒聽過的曲子。當(dāng)時，他的家長并沒有阻止，更沒有呵斥，而是為他錄了音，幾年下來竟錄了好幾盒錄音帶?！独鲜筮^年》中的34首小曲，10 就是根據(jù)這些錄音整理的，全部是梁雷少兒時創(chuàng)作的作品?，F(xiàn)在，梁雷已經(jīng)走上了一條專業(yè)的作曲之路。從梁雷的成才之路，我們可以體會到，寬松、和諧、民主的家庭環(huán)境是孩子成才非常重要的因素，尤其是在培養(yǎng)孩子的音樂創(chuàng)造意識、創(chuàng)造精神、創(chuàng)造思維、創(chuàng)造能力等方面具有重要的意義。

總結(jié)：

幼兒學(xué)習(xí)鋼琴，需要家長和孩子長期的付出與堅持，不僅僅是為了拿到那一本本紅彤彤的考級證書，更重要的是在鋼琴的學(xué)習(xí)中，開發(fā)孩子聰慧的智力，感受音樂世界中的美好，賦予孩子寬廣博大的胸懷，陶冶孩子高尚純凈的情操，提高他們的音樂想像力、創(chuàng)造力和審美情趣。畢竟，大多數(shù)父母讓孩子學(xué)琴的目的，并不是為了成名成家，而是為了讓孩子在學(xué)習(xí)的過程中發(fā)現(xiàn)美、表達(dá)美、創(chuàng)造美，在勇于表現(xiàn)自我中贏得豁達(dá)開朗的情懷、樂觀向上的精神。讓我們一起努力，耐心地陪伴孩子，共同見證一個金色音樂夢想的騰飛！