第一篇：青花瓷邀請函

節(jié)目單

1、舞蹈《你是太陽我是星星》 小一班、小二班

2、童話劇《小青蟲的夢》 大班、學前班

3、舞蹈《大王叫我來巡山》 中班

4、家庭合唱《讓愛住我家》

5、視頻《新年祝福》

6、舞蹈《芭蕾之光》

7、教師歌伴舞《青花瓷》

8、母子合唱《感知成長的神奇》

9、舞蹈《火車開動了》

10、舞蹈《互動舞蹈》

11、情景舞蹈《舉手發(fā)言》

鐘天澤、鐘涵沂一家 全園師生 芭蕾舞老師和學前班幼兒 羅秋藝、部分老師伴舞 學前班劉陶然和媽媽 小一班、小二班師生 外教mark 大班、學前班

節(jié)目單

1、舞蹈《你是太陽我是星星》 小一班、小二班

2、童話劇《小青蟲的夢》 大班、學前班

3、舞蹈《大王叫我來巡山》 中班

4、家庭合唱《讓愛住我家》 鐘天澤、鐘涵沂一家

5、視頻《新年祝福》 全園師生

6、舞蹈《芭蕾之光》 芭蕾舞老師和學前班幼兒

7、教師歌伴舞《青花瓷》 羅秋藝、部分老師伴舞

8、母子合唱《感知成長的神奇》 學前班劉陶然和媽媽

9、舞蹈《火車開動了》 小一班、小二班師生

10、舞蹈《互動舞蹈》 外教mark

11、情景舞蹈《舉手發(fā)言》 大班、學前班篇二：青花瓷藝術的基本藝術特征 青花瓷藝術的基本藝術特征

黃永勝

（黃永勝藝術工作室 江西景德鎮(zhèn)，333000）1 青花瓷是最富有東方民族風情和最契合中國人心理審美的的瓷器品種，它起源于唐代，元代發(fā)展成熟后主要為外銷瓷，從明代起成為中國瓷器生產的主流。明代以后，青花瓷器仍占主導地位，海外流傳至今的青花瓷器，數量之多，品種之繁，是非常驚人的，它們都是來自瓷都景德鎮(zhèn)的產品，不僅時代特征鮮明，而且燒造脈絡清晰，為世人再現(xiàn)了青花瓷器的發(fā)展歷程。明代青花瓷在元代的基礎上無論是造型還是紋飾都有重要的發(fā)展，在色彩效果、構圖布局、紋樣表現(xiàn)、色彩處理方面都不斷有新的表現(xiàn)風格涌現(xiàn)，產生了特有的藝術特征。

1、絕佳的釉色

青花瓷是元代發(fā)展起來的釉下彩繪瓷器。青花瓷的主要顏色構成為單純的青色彩料與白瓷素坯的顏色。所繪青料，溶合于釉質中，在潔白光潤的瓷面上，透出鮮麗的青色花繪。明代青花瓷在青料方面十分精湛，雖然單一的青色作為表達形象的手段，卻變化萬千，意趣無窮。青料的色調風骨、色彩雅麗、釉色瑩潤。不論是人物山水，還是花卉圖案都能表現(xiàn)的惟妙惟肖。而明代是青花瓷的黃金時期，作為瓷器之都的景德鎮(zhèn)，其生產的青花瓷，代表了明代青花瓷的最高成就。明官窯專門燒造供宮廷日常生活使用的高檔青花瓷，以及對外交流所用的禮品青花瓷，更是顯得清新淡雅，具有較高的審美價值。

瓷器表面明凈光潔，不怕食品酸堿腐蝕，便于清洗，能永葆美麗的特點。這是青花瓷器作為日用器皿的獨特的長處。然而，青花色彩的本身，也有它的特殊作用。對各種色彩，都往往有各民族的愛好與時代特色，并結合實用要求對周圍環(huán)境的影響產生藝術效果。明代青花瓷裝飾良好的色彩效果得益于它絕佳的釉色，作為日用飲食器皿的瓷器，在色彩上除了美術欣賞外，更重要的考慮該色彩的實用上清潔衛(wèi)生的美。白色是一種最潔凈的顏色，在科學發(fā)達的今天，雖然出現(xiàn)了那么多性能優(yōu)良的材料，但白瓷作為飲食用具的獨特地位未有絲毫動搖。青花裝飾于白瓷，只是打破了白瓷的單調，使白色瓷器1 黃永勝,男，1979年生于江西景德鎮(zhèn)，江西省高級陶瓷美術師，高級工藝美術師，昌南書畫院專業(yè)畫師，中函藝聯(lián)藝術家，景德鎮(zhèn)美術館花鳥畫家，景德鎮(zhèn)青花畫院院士。

更加優(yōu)美，并且不影響斗凈這一適于飲食用具的可貴木質。這種青花白瓷，使人聯(lián)想到清清流水映藍天的美景，往往與清潔、明凈聯(lián)系在一起。與我國民間流傳的藍印花布一樣，都反映出人民對凈麗、樸素的色彩的愛好。特別是在廣大農村，青花瓷器更是深受歡迎而成為不可或缺的生活用品，不僅是飲食器皿，同時還喜歡青花喜字壇，作為實用而又是逗人喜愛的擺設品。

2、巧妙的的構圖布局

在明代青花裝飾構圖中，無論構圖的千變萬化，總能呈現(xiàn)一種動而不亂，變化而有統(tǒng)一的構圖布局。如明初常見的“一束蓮”，其花朵枝葉、彩帶、根須通過動勢的左右轉翻，上下呼應組合成一個完滿的適合紋樣，特別是根須與彩帶的上翻，起到節(jié)奏的平衡作用，其它各捉纏枝式樣，雖回旋轉翻變化很多，但動勢的蹤跡可尋。通過花頭枝葉的穿插安排，常是放而復收，往而復回，以致輕重疏密，達到動勢的均衡和安定效果。在青花裝飾構圖中，還一個很重要的方面，那就是熟悉掌握整體的黑白效果，大的塊面問題及紋樣組合的黑白空間，也就是景德鎮(zhèn)藝人們在創(chuàng)作構圖中所談到的“水路”問題。什么是水路呢？“水路”是指青花紋樣上所留下的白地空間，白地空間的疏密大小，也就是相對地由紋樣的疏密大小所造成的，這是青花與白地在視覺形象上的辯證統(tǒng)一關系，在處理青花紋樣時，就要考慮水路的黑白效果，把非紋飾部分的白地，看作與文飾部分同樣重要的因素對待?？紤]到整體的黑白視覺效果，同樣觀賞一件青花作品，青花與白地所形成的整體色調，首先映入人們的眼簾，是形成形象的決定性因素，如宣德青花的雄健，成化青花的清秀，表現(xiàn)出不同的時代風格。

明代青花裝飾中，區(qū)分官窯與民窯最大的區(qū)別是，官窯的構圖布局偏向繁復，而民窯的構圖布局偏向疏簡。官窯青花瓷裝飾畫由于要滿足御用的需要, 在布局上顯示出一種穩(wěn)重莊嚴之氣。如明永樂年間的青花花果帶蓋梅瓶, 蓋面繪纏枝蓮與折枝海棠紋,肩部勾畫變形覆蓮瓣紋。主題紋飾或以雙勾填色或以平涂勾邊的寫實技法,將葉蔓、花朵、石榴、枇杷和桑葚等花果描繪得鮮嫩欲滴、香氣四溢。而脛部則以平涂勾邊, 細描葉脈紋來繪制重疊上仰的蕉葉紋一周,該紋象征環(huán)抱托起之寓意,使梅瓶挺拔而顯莊重大氣。萬歷款青花云龍開光鏤空長方盒,盒身滿繪青花龍穿花紋飾, 盒口邊繪卷草紋,蓋平面中間部位有鏤空菱形開光,開光內透雕雙龍穿花戲珠紋,開光外襯以鏤空錦地花卉,蓋壁四面均繪雙龍戲珠紋, 紋飾與盒身相同。而且龍的形態(tài)富于變化,有行龍、立龍、正面龍、升降龍、團龍等,還有火云龍、穿花龍、蓮池龍、戲珠龍,如明早期民窯青花麒（圖1）。民 窯青花裝飾中的構圖布局偏向疏簡是為了便于大批量生產和工藝制作, 有利于降低成本。又因為花鳥紋飾依附于造型, 而民窯青花瓷的造型主要是日用的碗、盤、罐居多,尺寸不大,民窯藝人憑借這些器物來表現(xiàn)雜多繁復的場景,實在很難,它不能像畫家那樣畫幾尺長的長卷,也不能像官窯的大缸大罐有較大器面施展才能,而是要畫的少、快、美,以滿足民間經濟能力及審美的需求。

3、豐富的紋樣表現(xiàn) 在明代，受不同時期社會、文化、宗教的影響，青花瓷裝飾的紋樣表現(xiàn)也不一樣。宣德時期，青花瓷紋樣多為纏枝花卉瓜果，也有畫一些人物、園景、魚禽、走獸、海濤云龍等圖樣，配以一定的邊腳圖案，在盤碗上又往往里外都畫，使整個瓷器裝飾得比較豐滿而莊重。又多作大缸、坐墩、大盤、大花瓶等大件器皿，加上濃重渾厚的青花裝飾，更顯得氣勢磅礴，創(chuàng)青花藝術一代之奇。至明中后期，政治腐敗，國勢**，官窯生產幾乎停頓，重工精致的瓷器很少出現(xiàn)。相反，當時民窯的青花瓷器有許多精彩作品，所繪花鳥草蟲、山水人物小品，構圖簡潔清麗，寥寥數筆，生趣盎然。青花色調也很凈麗青翠，另有一番民間簡樸清新的情趣。

明代末期，民窯以天啟、崇禎時期為代表。據《天工開物》載“凡饒鎮(zhèn)所用，以衡、信兩郡山中者為上料，名曰浙料。上高渚邑者為瓷器則用中，豐城諸處者為下也”。由

于民窯產品這時已大量供應國內外市場，因而天啟、崇禎時期的民窯青花瓷遍布世界各地。明末民間青花瓷器紋樣表現(xiàn)裝飾題材也豐富多樣，完全突破了歷來官窯圖案規(guī)格化的束縛，寫意山水也很盛行，畫面構成上也如國畫配詩題跋。筆者認為，明代末期的青花裝飾對清代民窯青花的藝術風貌也有積極的影響，這種繼承性在清代青花的裝飾技法上尤為突出。

4、雅俗共賞的官窯與民窯青花

同為青花，明代官窯和民窯青花卻有迥然不同的審美情趣，呈現(xiàn)一種雅俗共賞的態(tài)勢，這也是明代青花裝飾美的又一體現(xiàn)。官窯青花，屬繪瓷高手遵官方之命設計的精心之作，在高檔的白瓷上使用進口顏料進行描繪，制瓷的環(huán)境又相對優(yōu)越，裝飾的風格自然是精致細膩的。因此，官窯青花總體上給人一中精細雅致的審美情趣。而民窯的青花，為民間普通藝人所作，其制瓷完全是為了養(yǎng)家糊口。[3]他們在粗糙的白瓷上使用極為低檔的青料和工具進行描繪，在非常簡陋的環(huán)境里，表現(xiàn)自己和普通貧民百姓所喜聞樂見的花鳥蟲魚、人物故事圖案，其裝飾風格簡樸豪放，往往在草草數筆之間，體現(xiàn)出一種粗獷活潑的審美情趣。明代官窯和民窯的青花，雖然體現(xiàn)的是兩種截然不同的審美情趣，但

有一點卻是相同的，這就是在裝飾方面，都達到了中國古代青花設計藝術的最高境界。篇三：估值青花瓷的數學方法

北京師范大學珠海分校應用數學學院

論文題目：估值青花瓷的數學方法

學 院 專 業(yè)

學 號 學 生 姓 名 指導教師姓名 指導教師職稱 指導教師單位 2012 年

月 10 日 4 估值青花瓷的數學方法

摘要 藝術品的面積是估值重要參數，瓷瓶等旋轉體的作畫面積，由于不能直

接度量，一直沒有作為評價指標。本文用數學方法，實現(xiàn)旋轉瓷瓶面積計算，填補這一空白。同時用之給出薄度的概念及可操作計算方法，是該類藝術品評價的新指標，進一步完善，可望成為科學評價藝術品方法。關鍵詞：瓷器 側面積 薄度 估值

前言

根據2010年年度報告的統(tǒng)計，中國藝術品市場交易總額達到了1694億元，其中藝術原創(chuàng)作品和古董藝術品交易總額為989億元，占全球市場的23%，已經超過英國居世界第二位。同時中國藝術品拍賣市場在2010年也實現(xiàn)了跨越式增長，全年拍賣藝術品30萬件，成交23萬件，總成交額75%，總成交金額達到589億元，比2009年增長了177%。所有證據表明中國已成為美英之后的第三大藝術品交易強國。

藝術品交易，如何定價是第一重要的，影響價格因素很復雜，人們不斷進行探討，是一類重要的學術領域。

藝術品市場成交主要是在三大品類，其中瓷器占比例很大，而旋轉體式瓷器是其主部。其中有一項重要指標是作畫面積，中國畫往往以平方尺數定價。另一個指標是瓷器厚度，同類藝術品越薄越好，比如舉世聞名的景德鎮(zhèn)陶瓷，用“白如玉,明如鏡,薄如紙,聲如磐”來形容，可見厚度體現(xiàn)工藝水平和價值。但對于旋轉體的藝術品評估，傳統(tǒng)的作法是憑高寬度和感覺而定，沒有細致的數據分析。本文把數學用于藝術品評價，是一種新嘗試。通過旋轉體面積計算給瓷瓶側面積和體積的準確計量，由此給出薄度的數學定義，實現(xiàn)了旋轉體式藝術品估價數學分析方法，可望彌補藝術品評估上的一項空白。

本論文在數學方面進行了兩個方面的研究分別是：（1）花瓶曲面函數研究

（2）花瓶的指標（體積，表面積等）的理論計算

（3）薄度的新定義并結合實際例子檢驗新定義的可行性。

二花瓶的側面積及體積

花瓶是一個實體，那么它可以在三維坐標并表示出來，我們就可以用解析幾何去解析它。同時我們也知道正常的花瓶都是中心對稱和軸對稱圖形。以下我們可以探討花瓶在數學的世界你到底是什么樣子的。

把它近似地模擬成數學的圖像并把它放置于坐標系中，得到下圖

由此圖可以得知它是由連續(xù)曲線y=f（x）直線x=a,x=b及x軸所圍成的曲邊梯形饒x軸旋轉一周而成的立體。

對于實物，規(guī)則圖像通常我們都會有公式去算出它的體積，表面積等等，可是不規(guī)則圖形并沒有固定的公式可用，要怎么去計算呢？那就要使用到積分了。

這個花瓶的體積為多少呢？

取積分變量為z, z∈[a,b] 在[a,b]上任取小區(qū)間[z，z+dz],取以dz未底的窄邊梯形繞z軸旋轉而成的薄片的體積為體積元素，dvf?r???dr,旋轉體的體積為v???[f(z)]dz???r2dz，得到了表達式，a a b 2 b 2 這個花瓶的表面積為多少呢？

設f(z)在[a,b]上非負，且有連續(xù)的導數。由直線z=a，z=b，r=0和曲線r= f(z)圍成的平面圖形，繞z軸旋轉一周所形成的旋轉體的側面積。?[z,z?dz]?[a,b] 設在[z,z?dz]上相應的小旋轉體的側面積的微元為da。在店z處旋轉半徑為 f[z] 在曲線上的點p(z,f(z)]處的弧長微元是dl?，則da?2?f(z)dl 故 a?2??f(dz ab [圓臺的側面積=??母線長*（上底半徑+下底半徑）。在極限狀態(tài)，母線長是弧微

元dl;上底半徑+下底半徑=2f（z）。] 一般地 a?2??|f(z)|a b 若一平滑平面曲線在平面上繞一軸線旋轉，形成一旋轉體曲面。本節(jié)將討論其面積值。其曲面面積近似於圓錐體平截頭錐體之側面面積 ?a?2?yi?si。

?a?2??yds?2??f? xaa 若此曲線為參數式形式 b b x?f?t?，y?g?t?，a?t?b，則曲面面積為

?a?2??yds?2??g? t aa 例：

1.求由曲線y?x，0?x?4繞x軸旋轉曲面的表面積。解答： bb f ?xx ? ? ? ? xf ?? 2x b a ? 2? f xa 2 ? ??? ? ?1 ? f ? x dx 4 ? 2? ?0 x 1 ? dx 4 x ? 2? ?0 4 x dx 4 x篇四：2012.6煙臺工藝品展邀請函 2012中國（煙臺）第四屆國際禮品、工藝品及家居用品展覽會

暨古典家俱、收藏品展覽會

主辦單位：山東省黃金協(xié)會

煙臺市人民政府

承辦單位：青島雅雄會展有限公司 國內協(xié)辦：煙臺市黃金管理局

煙臺市金銀珠寶協(xié)會

海外協(xié)辦：香港顯晨國際會展有限公司 市場前景 ◆ 山東----重要的禮品、工藝品集散地：山東省是中國沿海經濟大省，經濟總量全國排名第二位，是中國制造業(yè)第一大省，已成為世界級加工制造業(yè)中心；山東半島則是環(huán)渤海灣地區(qū)與日本、韓國等發(fā)達國家經濟交流的橋頭堡，也是中國最重要的禮品、工藝品、家居用品的生產基地、消費市場、集散地。

◆ 煙臺----山東省經濟最繁榮活躍的城市之一：煙臺市地處黃海之濱，效益穩(wěn)步提高，市場繁榮活躍,是全國綜合實力50強城市，也是環(huán)渤海地區(qū)6個經濟總量超過2000億元人民幣的中心城市之一。其經濟增長速度及實力在山東省內發(fā)揮著不可低估的作用。人均消費更是在省內占有遙遙領先的地位！賞石正成為政府部門及地產開發(fā)商、收藏家、愛好者的求購熱點。展示內容 ? 禮品贈品：高檔商務禮品、金屬類工藝品、贈品、促銷品、廣告促銷品、福利、節(jié)慶促銷品、品牌電子

產品、紀念收藏品及錢幣、郵票、工藝禮品、各類獎品、獎杯、臺歷掛歷、相簿、文具、陶藝、蠟藝、漆器、玻璃品、水晶類、琉璃類禮品、皮具、箱包、鐘表、運動用品等。? 工藝品：金屬工藝、陶瓷工藝、首飾工藝、雕刻雕塑工藝、絲綢工藝、樹脂工藝、民間工藝品、手工藝

品、珠繡工藝、木制工藝品、藤鐵制品、人造花卉、精美燈飾、傘扇竹璜等。? 家居用品：

◆裝飾用品：家用紡織品、藝術畫、古漆器、掛毯、燈飾、雕刻品、繡品、木制裝飾品、陶瓷裝飾品、玻璃裝飾品、水果籃、相框相架、鏡框鏡架、屏風、桌、椅、野餐用具、園藝用品、香熏系列； ◆清潔用品：浴室清潔用具、廚衛(wèi)用品，家用清潔用具等； ◆廚房用品：廚房電器、烤盤、茶具、酒具、套裝餐具、玻璃器具； ? 古典家具專區(qū)：紅木古典家具、古董家具、古舊家具、明清式仿古家具、亞洲及歐洲式仿古家具、亞歐

各款古董家具、各款西洋老家具、各種新古典式家具、黃花梨、紫檀、酸枝等名貴硬木家具、古典家具配件、名貴木材;各種古典家具雕刻、加工機械、用具、油漆、打蠟制品;? 收藏品專區(qū)：

◆古收藏品展區(qū)：古玩、傳統(tǒng)書畫、油畫、藝術品、文房四寶、印章、紫砂收藏、陶瓷、元青花瓷、玉器、奇石、仿古文物、青銅器、竹木牙雕、古董漆器、傳統(tǒng)工藝品、拍賣品等。

◆國內外名家書畫藝術展區(qū)：傳統(tǒng)書畫、木版年畫、農民畫、漆畫、內畫、烙畫、卵石畫、布糊畫、麥

支持單位：煙臺電視臺 煙臺日報集團

煙臺晚報 今晨六點

齊魯晚報

稈畫、油畫、剪紙等?！裘耖g陶瓷藝術展區(qū)：鈞瓷、汝瓷、定瓷、官瓷、各種藝術陶瓷、黑瓷、陶瓷等； ◆文房四寶展區(qū)：各類筆墨紙硯。如：端硯、洮硯、歙硯、湖筆、宣紙等。? 宣傳推廣

1、主辦單位函邀山東省十七地市政府收藏愛好者參觀、交流、鑒賞、交易。

2、誠邀各地專業(yè)市場批發(fā)商，工藝禮品城、禮品店主管人士、長期消費群，收藏愛好者和高端消費者。

3、政府出面全面邀請日韓、歐美專業(yè)貿易機構、外貿/進出口公司等。

4、將通過數千家專業(yè)雜志、報紙、互聯(lián)網、電視、廣告直郵、電子郵件、廣告插頁、展會專報和電話溝通

等途徑，對展會進行全方位宣傳推廣。

5、將5萬份請柬放置高檔酒店對入住客人進行派發(fā)。

6、通過主辦單位和中國駐各國大使館商務機構邀請境外專業(yè)觀眾特別是日韓收藏品愛好者。

7、組委會將到全國各地168家古玩城、收藏品市場、藝術品市場、奇石市場、禮品城發(fā)放10萬張入場券

資料。

8、組委會在廣泛邀請華東、華中及環(huán)渤海經濟圈各專業(yè)買家的同時，利用獨有的地理優(yōu)勢重點邀請日本、韓國、德國等國際采購、參觀團。

第二篇：鑒賞青花瓷

鑒賞青花瓷

素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝 ??周杰倫的這首《青花瓷》不禁讓人想起了我們的國粹之一青花瓷。它代表著我國古代勞動人民的智慧和結晶，蘊藏著我們中華民族源遠流長的文化，更代表著中國古代工藝水平的高度。

古人的詩句中有好多都是贊美青花瓷的，比如：珍珠白沁就煙雨，孔雀藍映著月光，瑩透的素顏，朦朧了琴弦上一縷檀香等等?？梢娗嗷ù傻牡匚慌c魅力。那么作為國粹的青花瓷該如何鑒定和欣賞呢？

我覺得關于青花瓷的鑒定，可以從器形、紋飾、胎體、釉面等方面進行簡單的鑒定即可，畢竟我們不是關于青花瓷鑒定方面的專家，也沒有更具體、更深層次的知識作為支撐，只能簡單的鑒定一下。

因為永樂、宣德朝是青花瓷黃金時代，被譽為明清以來最好的青花。與鄭和七下西洋所取得的青花料亦有一定關系。所以就以宣德時期的青花瓷為例談一下簡單的那四方面的鑒定，以此類推，其他時代的青花瓷也就可以用這樣的方法進行簡單的鑒賞了。在器形方面宣德青花瓷的造型凝重敦厚，制作精致。底足多為圈足，以淺圈足為多，盤、碗等器的底足多有棱邊感。后仿者底足處理的過于圓滑，足端滾圓，無棱邊感。紋飾上宣德青花瓷一改永樂的纖細風格，畫意豪放生動，筆法遒勁甜暢，內容題材豐富，具有明顯的時代特征。尤以龍紋威猛雄健，為明清兩代之最。還有一些特征性畫法，例如筆畫相連的回紋；蕉葉中經用較粗雙線勾成，不到葉間相聚成三角形狀；蓮瓣邊框不填色，而蓮瓣滿色等?，F(xiàn)代仿品多筆法呆拙，全無自然豪放甜暢之感。胎體方面胎體堅致細白，大器多為厚胎，盤底為光滑無釉的白砂底，沒有旋痕。后仿器的胎體處理生硬而顯得嬌柔造作，砂底處常見清晰的旋紋。琢器的胎體一般分段橫接而成，雖然制作精細，仔細觀看仍然能看出銜接痕跡。清代所仿扁壺則采用對開模制，前后臺模而成，因此在器身兩側可見或摸到拼縫痕跡?，F(xiàn)代仿品的器身則沒有橫向的銜接痕。釉面上多橘皮紋是宣德青花瓷的突出特征，釉質肥厚細潤，釉面多白中泛青，在器身器足的邊際、棱角等轉折處，常有呈水綠色的積釉。有的釉面氣泡密集，大小不一，呈乳濁狀。琢器的器里釉汁流淌不均，可見垂流痕。清代仿宣德器中，特別多乳濁現(xiàn)象。雍正時仿宣德器最多，但釉色青中泛白，釉泡大小一致而無層次，橘皮紋過于規(guī)整，也不自然，現(xiàn)代仿器的釉色過深，釉層卻薄，有的沒有橘皮紋。關于欣賞，主要從款識與圖案來說一下。

根據青花瓷款識的形式,種類來看,主要可分為紀年款,吉年款,贊頌款和紋飾款五大類：

1、紀年款：在青花瓷上,用寫、刻、印等方法標明瓷器燒造年代的款識,稱為紀年款。我國古代瓷器款識，以紀年示為主。

2、吉言款：書寫含有吉祥寓意的詞句，民間青花瓷上常普遍見到。字體多為行草，瀟灑飄逸，一氣呵成。

3、堂名款：以典雅的堂名、人名書寫在瓷器上，作為私家收藏的標志。

4、贊頌款：寄托了陶瓷藝術對瓷器的喜愛之情，如“玉石寶珍”、“今古珍玩”等。

5、紋飾款：又叫“花樣款”，以簡練的圖案裝飾器底，為民間青花瓷的特色款識，與篆刻中的“肖形印”有異同工之妙。此外古代陶瓷款識，也是鑒定其制作年代的重要依據，由于歷代青花瓷的款識的字體、寫法、料色和風格都有其顯著的特點，因此根據款識，能準確地判斷古瓷的時代、窯口。

此外青花瓷圖案也有好多種，1、獅子滾繡球：雄獅壯碩雄健，頸有鬣。我國古代工藝中的獅紋樣，是歷代民間藝人加工，提煉并加以圖案化的結果，較真獅英武而活潑。古代視繡球的為吉祥喜慶之品。

2、象駝寶瓶：象壽命極長，可達二百余年，被人看作瑞獸。象也喻好景象。寶瓶，傳說觀世音的凈水瓶，亦叫觀音瓶，內盛圣水，滴灑能得祥瑞。

3、三陽開泰：羊、古同祥字，寓吉祥?！叭栭_泰”圖案，寓意祛盡邪佞，吉祥好運接踵而來。

4、連年有余：用爆竹，民間玩具等寓意年節(jié)的到來?！棒~”與“余”同音，比喻生活富裕，到年節(jié)之時，家境殷實。這表達了古代人們追求年年幸福富裕生活的良好愿望。

5、和氣生福：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山是唐代僧人，相傳他居豐縣寒巖，喜吟詩飲酒，與天臺國清寺僧人拾得為好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封為和圣與合圣，世人稱“和合二仙”或“和合二圣”?！昂小迸c“合”、“和”同音，喻“和合”。舊時民間嫁娶，喜掛和合像，取“和諧好合”之意，以圖婚姻美滿

6、喜從天降：喜蛛，一種長腳的小蜘蛛。人們把喜蛛喻吉光。喜蛛落下象征“喜從天降”。

7、金魚數尾 ：金魚，亦稱“金鯽魚”，觀賞魚類，種類甚多。魚與“余”同音，隱喻富裕、有余。年畫多喜這個題材?！敖鹩駶M堂”，言財富極多。青花瓷作為我們中國的國粹之一，我們有必要也有義務去了解它，揭開它那神秘的面紗，一起去了解中華文化的魅力。（參考過的資料：《青花瓷收藏鑒賞百科 》出版時間：2009-03-10 出版社：華齡

《中國藝術品收藏鑒賞百科全書 》出版時間：2005-05-01 出版社：北京出版社）

第三篇：青花瓷演講稿

鬼谷下山

元代青花瓷器，主體紋飾為“鬼谷子下山圖”，描述了孫臏的師傅鬼谷子在齊國使節(jié)蘇代的再三請求下，答應下山搭救被燕國陷陣的齊國名將孫臏和獨孤陳的故事。該器物于2005年7月12日倫敦佳士德舉行的“中國陶瓷、工藝精品及外銷工藝品”拍賣會上，以1400萬英鎊拍出，加傭金后為1568.8萬英鎊，折合人民幣約2.3億，創(chuàng)下了當時中國藝術品在世界上的最高拍賣紀錄。

唐

唐代的青花瓷器是處于青花瓷的濫觴期。她主要采用中西伯利亞地區(qū)進口的鈷料。成品瓷器主要用于出口，存世量較元青花更多。宋

唐青花經過初創(chuàng)期以后，在宋朝并沒有迅速發(fā)展起來，而是走向了衰敗。宋青花瓷應該就是使用了本地的鈷料。它們與唐青花并無直接的延續(xù)關系 元

青花瓷在元代走向了成熟，元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高嶺土”的二元配方，使胎中的Al2O3含量增高，燒成溫度提高，焙燒過程中的變形率減少。多數器物的胎體也因此厚重，造型厚實飽滿。觀賞性大大提高。明

青花瓷在明朝的發(fā)展比較坎坷，在建國初期，得到了很好的發(fā)展。器體形狀，發(fā)色都相當好。正統(tǒng)、景泰、天順（1436—1464）三朝，由于政治動蕩、天災人禍等因素影響，導致了經濟的衰退。出現(xiàn)了瓷器發(fā)展空白期。

明末由于政治動蕩，導致百業(yè)凋敝，陶瓷業(yè)也蕭條冷清。清

青花瓷在清康熙年間達到了巔峰，器物類型豐富，工藝水平高超。嘉慶年后走向了下坡路。光緒年間又再度中興。瓷器的意味

瓷器毫無疑問是一件大雅之物。然而它是怎么來的？是做什么用的？這么往深處一想，就會發(fā)現(xiàn)瓷器原來是一個大俗之物。瓷器原來是作吃喝拉撒用的，最初脫胎于陶器。在漢代之前，一般都燒制陶器，它的發(fā)明和用途直接源于人類基本生活的需要。

瓷器也仍然是用于實際生活的，等到在現(xiàn)實生活中足夠使用了，人們的物質生活也比較豐富了，這才有少數人的藝術天分開始覺醒，更高的追求出現(xiàn)了。真正作為單純欣賞對象的精美瓷器這才出世。

盡管瓷器已經被公認為藝術品，但至今為止，用于吃喝拉撒的瓷器器皿還是用于吃喝拉撒，并沒有因為成了價值連城的藝術品而失去世俗性，世俗是瓷器厚實而龐大的藝術基礎，在這個基礎上，它才一步步等高，越來越好，藝無止境，美無止境?？梢姶笱旁⒂诖笏?，無俗也就無雅，不俗也就不雅，俗雅其實是一體的。瓷器所承載的中國文化

首先，瓷器他就是中國器物文化的一個代表，大家知道中國的英文名字china,就來源于瓷器的音譯。足以見得瓷器對于中國文化的地位。其次，我們認為瓷器本身是中國文化的一個載體。大家可以發(fā)現(xiàn)在青花瓷身上的紋飾就是中國傳統(tǒng)文化的一個表現(xiàn)。青花瓷紋飾種類繁多，手法多樣，題材豐富。在技法上可以看到中國的書法藝術，繪畫藝術。在題材上包括花鳥魚蟲，傳奇故事，歷史故事等等。

第四篇：青花瓷鑒賞

明清青花瓷鑒賞

唐莉

101301313 摘要：青花瓷是中國的代表形象之一，尤其是明清時期的青花瓷更是到達了制造藝術工藝的頂峰。明代青花瓷造型輕巧秀麗、古樸典雅、線條柔和、圓潤，有質樸、莊重的美感。清代青花瓷的造型前期古拙、豐滿、敦厚；中期精巧、秀麗、端正；晚期呆板、稚拙、笨重。官窯器制作嚴謹、精致；民窯器則隨意、灑脫，畫面寫意性強。其中南京博物館中蕭何月下追韓信青花梅瓶更是珍品中的珍品。

關鍵詞：青花瓷

蕭何月下追韓信青花梅瓶

青料

圖案紋樣

緒論

青花瓷，又稱白地青花瓷，是中國瓷器的主流品種之一，屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料具有著色力強、發(fā)色鮮艷、燒成率高、呈色穩(wěn)定的特點。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發(fā)展到了頂峰。

一、明清青花的發(fā)展

明清時期是青花瓷器達到鼎盛又走向衰落的時期。明永樂、宣德時期是青花瓷器發(fā)展的一個高峰，以制作精美著稱；清康熙時以“五彩青花”使青花瓷發(fā)展到了巔峰；清乾隆以后因粉彩瓷的發(fā)展而逐漸走向衰退，雖在清末（光緒）時一度中興，最終無法延續(xù)康熙朝的盛勢?？偟恼f來，這一時期的官窯器制作嚴謹、精致；民窯器則隨意、灑脫，畫面寫意性強。從明晚期開始，青花繪畫逐步吸收了一些中國畫繪畫技法的元素。

二、明清青花不同時期的特點

明初的青花器所用青料以國產料為主，也不排除有少量進口料。青花發(fā)色有的淡藍，有的泛灰。前者有一部分有暈散現(xiàn)象。紋飾布局仍有元代多層裝飾的遺風，題材也變化不大，但許多細節(jié)已有變化。

永樂、宣德的青花瓷器呈現(xiàn)出了較高的工藝水平。此期所用青料，以蘇泥勃青為主，多見“鐵銹斑痕”。反映了這一時期與外域、外族的文化交流與融合。紋飾多見各種纏枝或折枝花果、龍鳳、海水等。胎質較以前細膩致密。釉質肥潤，多見橘皮紋。兩朝的器物相比，永樂的器型較輕薄、秀美，青花發(fā)色較濃艷、鐵銹斑痕更重，紋飾較疏朗，描繪更細膩，底釉較白，器物多無款，僅見“永樂年制”四字篆書款。宣德器器體較厚重，紋飾較緊密，底釉略泛青，帶款器較多，有四字或六字年款，并有“宣德款布全身”之說。總的說來，宣德青花數量大、品種多、影響廣，故有“青花首推宣德”之說。嘉靖的時間最長，早期青花與正德器相近，發(fā)色灰藍。但此期獨具特色的是使用回青料。紋飾除傳統(tǒng)的仍流行外，道教色彩的紋飾大量增加，如云鶴、八仙、八卦等?；ńM字為獨具特色的紋飾。此外還有嬰戲、高士、魚藻圖等。嬰戲圖的娃娃頭前額突出明顯。胎、釉均是小器細、大器粗。大器較多。

明末天啟時由于政治動蕩，陶瓷業(yè)也蕭條冷清。紋飾仍以傳統(tǒng)紋飾為主，但道教內容的紋飾較萬歷時少，畫意粗率。此期的紋飾較疏朗，生活氣息較重。胎體厚重、胎質粗松、器形不規(guī)整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成時代特征。

康熙時間器物類型豐富，工藝水平高超。此期使用浙料和珠明料，青花發(fā)色前期較灰暗，中期以后青幽翠藍、明快亮麗。畫法早期以單線平涂為主，氣勢粗獷；中期以后則勾勒、渲染、皴法等并用，繪畫精細，并以青花色階而備受推崇。紋飾題材多樣，其中最具時代特點的是冰梅、耕織圖等。致密細白，呈糯米糕狀。釉硬，與胎結合緊密，見桔皮或棕眼，早期白中閃青，中期以后亮白。

雍正、乾隆時期青花器多仿明永樂、宣德的蘇麻離青，但沒有進口料，以筆端點染鐵銹斑痕。其次是仿成化的淡描青花。仿明器物除了從胎、釉、青料等方面區(qū)別外，器型也是重要的區(qū)別點：明器的胎接口是上下接，清器是前后接。

雍正時工藝精細，修胎講究，民窯器則粗糙、有旋胎痕。乾隆時尤其是后期工藝開始走下坡路，除了繼承前朝的品種外，還有創(chuàng)新的品種青花玲瓏瓷。紋飾內容也較雍正時多樣，但總的來說以寓意吉祥的圖案為主。

清朝后期朝后期青花瓷逐漸走下坡路。工藝粗糙，造型厚重笨拙，釉稀薄而發(fā)灰、泛青。青花發(fā)色飄浮，胎質粗松，釉稀薄，胎釉結合不緊密，紋飾以吉祥圖案為主。①

三、青花的實例分析

結合明清兩朝不同時期的青花的裝飾、用料特點。可大致總結為：明朝時期的青花瓷器反映了與外域、外族的文化交流與融合。紋飾多見各種纏枝或折枝花果、龍鳳、海水等。胎質較以前細膩致密。釉質肥潤，多見橘皮紋。造型輕巧秀麗、古樸典雅、線條柔和、圓潤，有質樸、莊重的美感。

清代青花瓷的造型前期古拙、豐滿、敦厚；中期精巧、秀麗、端正；晚期呆板、稚拙、笨重。順治青花瓷器胎體厚重，胎色較白，釉厚而不勻，縮釉普遍。釉色微青，器物口沿喜飾一圈醬釉，造型古樸。② 南京博物館中藏有清代青花纏枝花卉紋香爐,青花把蓮紋瓷盤.青花四季花卉紋瓷碗，青花山水人物紋筆筒，青花龍紋瓜棱形瓷蓋罐，青花山水人物紋敞口尊和明朝青花把蓮紋瓷盤，青花嬰戲紋瓷碗，宣德纏枝蓮紋盤，永樂一束蓮等精美的青花瓷。

其中不得不提的是南京博物館的鎮(zhèn)館之寶--青花蕭何追韓信梅瓶③：器高48cm、口徑5.5cm、腹徑28.5cm、底徑16.5cm。，元末明初文物。由江西景德鎮(zhèn)窯燒造。胎質潔白細密，青花呈色穩(wěn)定，腹部以較大的篇幅描繪了“蕭何月下追韓信”的中國歷史故事。

蕭何月下追韓信青花梅瓶，整器瓷胎質地潔白細密，青花呈色穩(wěn)定，白釉純凈，青花系用進口蘇泥勃青料。無蓋，小口，口沿平厚，頸短而細，平肩，肩以下收斂，脛部瘦長，近底部外撇，平底。整器造型端莊挺秀，腹部繪制“蕭何月下追韓信”歷史故事。并以松、竹、梅、芭蕉、山石為背景，形象生動地展開了一幅歷史畫卷。畫面之外配有五組紋飾帶，整個梅瓶裝飾繁縟，布局疏密有致，是元末明初青花瓷器中的精粹之作。

蕭何月下追韓信青花梅瓶，通體所繪青花紋飾層次多樣，其中上、下分別繪飾西番蓮、雜寶、變形蓮瓣紋、垂珠紋等很好地為腹部主體紋飾---蕭何月下追韓信而服務，使整個器物渾然一體而主題鮮明突出。瓶中所繪人物生動的神情尤其精彩：蕭何策馬狂奔時的焦慮、韓信河邊觀望的躊躇不定、老艄公持漿而立的期待，都被表現(xiàn)的淋漓盡致。在空白處則襯以蒼松、梅竹、芭蕉、山石等補充顯得錯落有致。整件器物造型端莊、穩(wěn)重、紋飾宜人漂亮，胎質潔白致密，青花發(fā)色蒼翠濃艷，用料濃淡相宜，發(fā)色明麗，富有層次感，加之遒勁的拓抹繪瓷筆法，使畫面有丹青之妙，給人以愛不失手之感。堪稱元末明初青花瓷中的絕品佳作。

縱觀整器的文化內涵，梅瓶的主體內容定格在“韓信”和“蕭何”的形象上。韓信頭束發(fā)髻、身著長袍、手持馬韁，徘徊在河岸邊，望著波濤滾滾的河水思緒萬千、猶豫不決，若登船渡河，建功立業(yè)的雄心壯志也將隨波而去；若勒馬回頭，雖有大將之才也無施展之處，是去是留，難做決定。他的馬似乎也明白了主人的心意，低著頭，無精打采地溜達著。再看河中，一葉輕舟緩緩飄來，向岸邊靠攏，船頭佇立著一位艄公，他手持木槳，在月光下打量著岸上的渡客，心里可能正在嘀咕著：“都三更半夜了，這位客官到底過不過河呢？”畫面的另一邊，蕭何頭戴的冠冕因急行而略顯歪斜，須髯逆風飛揚。他深知，在楚漢戰(zhàn)爭的重要關頭，只有留住韓信這位足智多謀的賢才，才能完成興邦大業(yè)。整幅畫面將蕭何求賢若渴、策馬狂奔、心急如焚的焦慮；韓信壯志未酬、猶豫不決的愁凝；艄公疑惑不解又滿懷期望的神態(tài)刻畫得淋漓盡致、惟妙惟肖。另外我個人比較喜歡清代青花把蓮紋瓷盤④。盤口外撇圓唇，平底矮圈足，通體施白釉，釉色白中泛青?？谘貎韧怆p線青花弦紋，盤內青花雙圈飾纏枝西番蓮紋，外壁四周飾纏枝西番紋。足部削足露胎。有淡黃色護胎釉。足內籇書“大清道光年制”，青花發(fā)色淡雅，有層次?！耙话焉彙币蛟⒁馇辶?、高潔成為明青花瓷的主流紋飾，深受人們的喜愛。盤芯的把蓮束越來越粗、越來越密，多了幾分寫實，少了幾分飄逸；外壁也不再繪纏枝蓮紋，代之以圓點紋和枝豆紋，而且盤芯和盤壁的留白面積也較元明時期大為減少。

明清時期是青花瓷器達到鼎盛又走向衰落的時期。明永樂、宣德時期是青花瓷器發(fā)展的一個高峰，以制作精美著稱；從明晚期開始，青花繪畫逐步吸收了一些中國畫繪畫技法的元素。

清康熙時以“五彩青花”使青花瓷發(fā)展到了巔峰；清乾隆以后因粉彩瓷的發(fā)展而逐漸走向衰退，雖在清末（光緒）時一度中興，最終無法延續(xù)康熙朝的盛勢。

總的說來，這一時期的官窯器制作嚴謹、精致；民窯器則隨意、灑脫，畫面寫意性強；用料燒紙講究，可以說代表著這一時期中國的光輝形象。

中國青花瓷收藏鑒賞全集(典藏版)2010年6月1日出版 作①者:張浦生 吉林出版社

②《現(xiàn)代快報》 2010年03月26日 作者：程曉中（南京博物院瓷器專家）

③《國寶檔案》 2011年0906期

④《常德日報》 2012年04月28日 作者：王家年

第五篇：青花瓷文化

青花瓷文化

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青花瓷文化

青花瓷文化，青花又稱白地青花瓷器，它是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍色，具有著色力強、發(fā)色鮮艷、燒成率高、呈色穩(wěn)定的特點。將繪畫、書法巧妙地融為一體。古代繪瓷藝人經過巧妙構思，亦將其表現(xiàn)在瓷器上，并使其升華為具有裝飾美的形象。萬歷、天啟年間的靈芝托“壽”，靈芝托“喜”的畫面，甚至不用襯托物直接書寫在瓷上的書法“壽”字，看來亦飽滿、流利，給人藝術享受。青花瓷是元代時期景德鎮(zhèn)瓷工的創(chuàng)造發(fā)明，當時燒制就已經十分成熟，至明代，景德鎮(zhèn)青花瓷就更以胎釉精細、青花濃艷、造型多樣而負盛名。清代唐、雍、、乾年間的青花瓷燒造成就更加顯著。

青花瓷文化-文化簡介

青花瓷服裝 景德鎮(zhèn)有四大傳統(tǒng)名瓷：青花瓷、粉彩瓷、顏色釉瓷和玲瓏瓷。

青花瓷是應用料在瓷胎上繪畫，然后上透明釉，在高溫下一次燒成的釉下彩瓷器，花面呈藍色花紋，幽倩美觀，明凈素雅，呈色穩(wěn)定，不易磨損，而且沒有鉛溶出等弊病。清代的《陶歌》中這樣稱贊青花瓷：“白釉青花一火成，花從釉里透分明?？蓞⒃旎忍烀睿瑹o極由來太極生”。

青花瓷是元代時期景德鎮(zhèn)瓷工的創(chuàng)造發(fā)明，當時燒制就已經十分成熟，至明代，景德鎮(zhèn)青花瓷就更以胎釉精細、青花濃艷、造型多樣而負盛名。清代雍、乾年間的青花瓷燒造成就更加顯著。新中國成立后，青花器皿由過去的單件為主，發(fā)展成以配套為主，畫面更加精美。人民瓷廠生產的“青花梧桐餐具“因為質量文超，且有傳統(tǒng)風格和民族特色，除多次在國內獲全獎外，還在法國萊比錫、捷克布爾諾和波蘭茲南連獲3塊國際博覽會金質獎章。

青花料的使用大致可分三個階段。明初特別是早期的永樂、宣德時期以花色濃艷的進口料“蘇泥勃青”為主；從成化到正德的明代中期，則以發(fā)色淡雅幽藍的國產料“平等青”為主；嘉靖后以發(fā)色藍中泛紫藍的“回青料”為主。

青花瓷

明代時，景德鎮(zhèn)和各地民窯生產了大量青花瓷器。圖案紋飾突破了歷來規(guī)范化的束縛，出現(xiàn)了大量的寫意花鳥、人物、山水以及各種動物題材的畫面，構圖奇巧，線條灑脫，時而逸筆草草，自然逼真；時而率意勾勒，形神皆備。天啟、崇禎年間常見的“吹簫引鳳”、“達摩面壁”、“秋江晚渡”、“枯石寒禽”、“荷花鷺鷥”等圖案，有的用筆秀潤，有的簡勁含蓄，力求在人物、動物的個性上用心，令人遐想聯(lián)翩。

明代的民間青花瓷中，還常常見到畫面生動、逗人喜愛的嬰戲圖，如“捉迷藏”、“放風箏”、“斗蛐蛐”等，色澤雅麗，筆調奔放而優(yōu)美。

在明代民間青花瓷的創(chuàng)作中，繪瓷藝人還常常將繪畫、書法巧妙地融為一體。象征吉祥的“?！薄ⅰ暗摗?、“壽”、“喜”本不是繪畫題材，但古代繪瓷藝人經過巧妙構思，亦將其表現(xiàn)在瓷器上，并使其升華為具有裝飾美的形象。如嘉靖、隆慶、萬歷時期常見用松枝組成的“?！?、“壽”字圖案；萬歷、天啟年間的靈芝托“壽”，靈芝托“喜”的畫面，甚至不用襯托物直接書寫在瓷上的書法“壽”字，看來亦飽滿、流利，給人藝術享受。

青花瓷文化-起源發(fā)展

青花瓷文化

從揚州唐城遺址多次考古發(fā)現(xiàn)證明，青花瓷在唐代開元期間(公元713年)則已出現(xiàn)。這就把青花瓷興起于元代(公元1338年)的歷史提前了625年，同時，有力地否定了“青花瓷西來說”。青花瓷興起于唐代是有它的文化淵源的。大唐帝國國運昌盛，文化藝術和科學技術都走在世界的前列。這時，中國陶瓷文化經過幾千年的長足發(fā)展，達到了歷史上的高度。這為創(chuàng)制青花瓷提供了工藝基礎。唐代帝王自稱老子李耳的后裔，崇尚道教。唐代興起于隋代末年農民大起義的長期戰(zhàn)亂之后，需要與民休養(yǎng)生息。而道教的清靜無為思想(本意是無為而治，不是無所作為)正適合當時統(tǒng)治的需要。同時，佛教文化自東漢傳入中國。歷經幾百年的傳播，已經中國化。唐代國家繁榮富強，在中華民族兼容并蓄的傳統(tǒng)文化基礎上，更有博大的胸懷，視天下為一家。因此，唐代帝王同樣提倡佛教，把它作為精神統(tǒng)治之一。佛教的素凈雅致思想自然溶入中國文化之中。大唐帝國與波斯、阿拉伯等國家經過絲綢之路，有密切的經濟、文化交流，伊斯蘭教傳入中國。它的崇尚清真、喜愛青色與白色的文化思想也溶入了中國文化之中。這些文化思想的交流融合，對創(chuàng)造這一為人民所喜愛的青花瓷就是很自然的了。

青花瓷的創(chuàng)造有更為深遠的文化歷史淵源。早在6000年前的中國仰韶文化時期，那些作為祭器禮器的精美彩陶中，主要是黑彩與紅彩；而距今4000多年前的龍山文化，更是以精美的黑陶著稱。青淺于黑，更勝于黑。由喜愛黑色到喜愛青色，是人類審美觀的一大進步。這說明用青、黑色花紋裝飾陶瓷，是有著深厚的文化根基的。

“鬼谷子下山”圖罐

青花瓷器的兩個基本要素是運用鈷料和釉下彩繪。這都有它的歷史淵源。中國戰(zhàn)國時期的墓葬中，發(fā)現(xiàn)一些陶胎琉璃珠。這些琉璃珠上的藍彩顯然是鈷的呈色。唐代用鈷作為陶瓷器上的呈色劑已經很普遍。特別是唐三彩中的藍彩和純藍釉陶器都是鈷的呈色。1972年陜西省乾縣唐麟德元年(公元664年)鄭仁泰墓出土了一件白釉藍彩罐紐。這是初唐時期使用鈷料的實物例證。上海博物館藏有唐代黃釉藍彩爐。藍彩在黃釉之下繪成梅花斑形，這是釉下青花的制作方法，只不過是低溫燒成的陶胎。這說明青花瓷器是在藍彩陶器的基礎上發(fā)展起來的，而青花更勝于藍花。這正是“青出于藍更勝于藍?！?/p>

青花瓷應具備的三要素，即，潔白的瓷胎和純正的透明釉；釉下花紋用氧化鈷料，發(fā)色青藍明澈；平面彩繪技術熟練來衡量，并參酌各個時期青花瓷的生產實況，中國青花瓷器的發(fā)展大致可概括為如下幾個階段：

目前發(fā)現(xiàn)最早的青花瓷標本是唐代的；成熟的青花瓷器出現(xiàn)在元代；明代青花成為瓷器的主流；清康熙時發(fā)展到了鼎峰。明清時期，還創(chuàng)燒了青花紅彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等品種。

青花瓷文化-歷史沿革

朝圣龍紋扁壺

本世紀四十年代，人們發(fā)現(xiàn)了一件書有“至正十一年”紀年銘款的元代青花瓷瓶。從此以后，國內外研究中國古瓷器的人，便根據這件瓷器的造型、胎、釉、料色 與紋飾方面的特征，把許多傳世的、或出土的和這件瓷器的工藝與裝飾風格相近的青花瓷器，確定為元代的青花。這只帶有年款的瓶子公諸于世以后，中外 研究古陶瓷的作為元代創(chuàng)始青花的依據。但是這些青花瓷器紋飾精美，料色濃 艷，氣勢宏偉，無論是裝飾還是工藝方面都有較高的造詣。景德鎮(zhèn)的青花瓷器 在元代已普遍出現(xiàn)，而風格固定趨于成熟，因此有些人認為，這樣成熟的青花 瓷器，不可能是突然出現(xiàn)的，它一定經歷了一個草創(chuàng)的階段而逐步達到這樣的水平。所以，青花瓷器的創(chuàng)始時期，近年來有些人根據元代作品本身給人的感覺，宋代的青白瓷盛傳江湖，造成景德鎮(zhèn)瓷突飛猛進的發(fā)展，而 推定青花瓷萌芽于當時已具有質地優(yōu)良、能清晰以發(fā)顯青花藍色透明釉的景德鎮(zhèn)宋窯場。

唐代至兩宋是青花瓷的萌芽階段。元代后期，由于批量生產及鈷料充足，青花瓷成熟一步到位。明洪武時期，來自主觀與客觀上的一些原因，青花瓷生產一度衰退。永樂、宣德朝是青花瓷黃金時代，被譽為明清以來最好的青花。（與鄭和七下西洋所取得的青花料亦有一定關系）。正統(tǒng)、景泰、天順三朝又一次陷于暗淡（俗稱“空白期”或“黑暗期”）。成化、弘治和正德是青花瓷器的振興時期，青花清麗淡雅，質量很高。嘉靖、隆慶至萬歷前期，青花用回青料、料色濃艷，產量大。但工藝較粗糙，瓷質有所降低。萬歷后期至康熙前期，是國內市場和對外輸出的繁榮期。清康熙朝民間青花瓷進一步發(fā)展，是中國青花瓷的鼎盛期。正、乾隆以后，中國青花瓷的生產由極盛走向衰弱。

解放后，特別是文化大革命以后，中國文物考古工作取得了很大的成績。大量的考古發(fā)掘資料，為弄清早期青花的面貌，提供了科學的依據。中國科學院考古研究所在發(fā)掘元大都遺址時，和景德鎮(zhèn)陶瓷館試掘湖田古瓷窯遺址中，都出土了有確切地層關系的青花瓷器。如景德鎮(zhèn)陶瓷館在試掘湖田古瓷窯遺址時，發(fā)現(xiàn)有青黑釉下彩繪的影青碗底心殘片一塊，及影青釉下加褐斑點黑彩的虎形枕等遺物，對研究景德鎮(zhèn)瓷器釉下彩繪的起源和青花瓷器的萌芽問題，提供了一些實物資料。所發(fā)現(xiàn)的早期青花瓷器都是元代景德鎮(zhèn)生產的，而景德鎮(zhèn)湖田古瓷窯遺址出土的元代青花又與國內外傳世出土的這一時期的青花瓷器基本一致，因此可以這樣說，青花瓷器在世界上出現(xiàn)。最晚在中國元代（十三世紀七十年代到十四世紀六十年代），并為中國的陶工所制作。

青花瓷文化-文化內涵

浮雕白龍紋罐

青花瓷的文化內涵是否可以這樣表述，代表莊重，喜慶、吉祥、熱烈取的精神，這是儒家文化積極入世思想的自然體現(xiàn)。如皇帝宮墻與文圣孔夫子，武圣關帝廟的圍墻才能用紅色。青花瓷的起源。青花瓷起源于唐代，釉里紅瓷起源于元代，兩者組合為青花釉里紅瓷是元代：根據已發(fā)現(xiàn)的文物資料，江西省“至元戊寅”款青花釉里紅器(公元1338年)，既是釉里紅器有明確紀年的瓷器，又是青花釉里紅器起源的物證。

把青花與釉里紅組合在一件瓷器上，成為一個新的藝術精品，這是元代景德鎮(zhèn)陶瓷藝人的一項創(chuàng)造性成就。這不是兩項制瓷工藝的簡單相加，而是在掌握了兩項制瓷工藝的基礎上，怎樣在制瓷工藝上統(tǒng)一起來的問題，其中特別是在燒成工藝上，要把不同的燒成氣氛統(tǒng)一起來，早在元代是要有一個探索過程的。因為釉里紅顏料只有涂布達到一定厚度才能呈紅色，而且一旦呈色，顏色都比較濃，因此它不能產生顏色深淺的層次變化。青花的呈色，類似于水墨畫，隨著顏料涂布厚度的變化，可以產生由淡到濃的各種顏色效果。因此，青花彌補了釉里紅呈色層次變化的不足，而釉里紅則豐富了青花瓷的色彩。從燒成技術上看，要得到好的釉里紅和青花顏色，各自都需要在特定的燒成制度下進行?，F(xiàn)在，要將兩種顏料在統(tǒng)一的燒成制度下燒成，必須尋找在同一制度下燒成的釉里紅配方和青花配方。即使在現(xiàn)代的九十年代，用柴窯燒制青花釉里紅瓷，仍然需要熟練的燒窯師傅才能掌握窯爐氣氛，且不能大量生產。而用現(xiàn)代測試手段，用煤氣燒制青花釉里紅瓷，也是在九十年代經過專家科研課題組才完成的項目，且只能小批量生產。

青花瓷不僅在工藝上體現(xiàn)它的名貴與成就，而且具有豐富的文化內涵。青花的素凈雅致與釉里紅的深沉艷麗和諧地統(tǒng)一在畫面上，這正是中國儒、釋、道以及伊斯蘭等各大文化融合的自然體現(xiàn)。

青花瓷文化-文化價值

青花瓷文化

一、青花瓷的美學價值

火中鳳凰，儼然是寓意深刻、最富民族特色的中國國畫。它把國畫與精美的瓷器相結合，其藝術價值顯然大為提高。在富于變化而又優(yōu)美的景德鎮(zhèn)藝術瓷器造型上，在潔白的瓷胎表面，繪制精心設計的高雅國畫，青紅對比絢麗多姿，罩上玉質感很釉色美等四美于一器，再經過難于駕馭的火的藝術的洗禮。簡直成了火中鳳凰!這種巧奪天工的藝術珍品，在元代創(chuàng)制伊始，極為難得，只能作為帝王等貴族收藏欣嘗，或作為國寶“賜贈”友邦。

風景如畫的江南風光的藝術再現(xiàn)。景德鎮(zhèn)座落在黃山余脈的群山環(huán)抱之中，地處黃山、廬山、九華山、波陽湖、長江、新安江之間，山青水秀，鳥語花香，具有典型的如詩如畫的江南風光。在這優(yōu)美的大自然環(huán)境的長期熏陶下，歷代藝術大師師法大自然，創(chuàng)作出千姿百態(tài)的畫面。這對提高青花釉里紅畫面的藝術價值起到了天然玉成的作用。

人文薈萃，大師輩出。江西素有人杰地靈之稱。它地處吳頭楚尾，擁有楚文化和吳越文化的傳統(tǒng)優(yōu)勢，又地處大江南北文化交流之要沖，形成了獨具特色的贛文化。唐、宋八大文學家，江西占了王安石、歐陽修、曾鞏三家。臨川才子之鄉(xiāng)，千百年來保持發(fā)揚了傳統(tǒng)優(yōu)勢。南昌八大山人朱耷的書畫，奇特瑰美，對景德鎮(zhèn)陶瓷美術產生了深遠的影響。景德鎮(zhèn)鄰接徽州、江浙，這些都是文化、美術的發(fā)達地區(qū)。景德鎮(zhèn)自宋、元開始貢瓷器于朝廷，明、清兩代朝廷派督陶官設御窯燒制帝王用瓷與國家用瓷，延聘四方畫師極盡繪畫之美。在這些先進文化的世代熏陶下，景德鎮(zhèn)美術大師代代相傳。近代，則有珠山八友。他們的繪畫與瓷畫作品都是傳世珍品。新中國建立以來，創(chuàng)辦了景德鎮(zhèn)陶瓷學院，設置陶瓷美術專業(yè)，改變千百年師徒傳授技藝的傳統(tǒng)，用現(xiàn)代科學方法培育了大批陶瓷美術人才。他們在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎上，創(chuàng)造富有時代氣息的新作品。新中國建立以來，景德鎮(zhèn)美術大師星漢燦爛。畢淵明、王錫良、張松茂、周國楨、秦錫麟等等，各有特色。擁有如此眾多的世代相傳的陶瓷美術大師，繪制出精美絕倫的青花釉里紅藝術瓷就是很自然的了。青花藝術瓷是素雅與艷麗的和諧統(tǒng)一。它猶如牡丹，葉青花紅，雍容華貴，國色天香。它的色調比重具有廣泛的可變性，或濃汝淡抹，或寫實寫意，都意境深遠，巧奪天工。青花釉里紅藝術瓷對瓷器的造型有廣泛的適應性。藝術瓷的造型多為瓶類，其造型變化無窮，一般有大小、高低、寬瘦之分。同一器形，其上下的直線與曲線交替運用。其中以小口矮領豐肩下收，挺拔小底的梅瓶，飾以青花釉里紅畫面，更是相得益彰，耐人尋味。它的俊俏秀麗宛如俊美的少女，能超越時空界限，歷經千百年一直為中外人士所喜愛?，F(xiàn)代，箭筒以及各種夸張變化的造型，甚至殘缺美的造型，飾以青花釉里紅畫面無不妙趣橫生。

雙葫蘆紋瓶

二、具有超越時空的永久魅力

自元代創(chuàng)造青花釉里紅藝術瓷以來，歷經明、清以至現(xiàn)代，在這657年的發(fā)展歷程中，一代代藝人辛勤探索，從起步階段的釉色不夠純正，造型、圖案的比較單一，發(fā)展到釉色純正，造型、圖案日趨豐富多彩。正由于這個藝術瓷品種的不斷發(fā)展完善，使它隨著時間的推移，越來越被中外人士所鑒嘗。

元代釉里紅器的特點是：紋飾比較簡單，紋飾題材較少；銅在高溫下容易揮發(fā)，無淡彩，只有一個比較濃的色階，并且紋飾線條常見暈散；銅彩料在燒成過程中十分敏感，窯室氣氛稍有變異，便不能達到預期效果，元代釉里紅器呈純正紅色的很少。

元代青花瓷器，以1979年江西省發(fā)現(xiàn)4件成組的青花瓷器為代表。其中2件俑，1件塔式四靈蓋罐，1件樓閣式谷倉。后2件器物書寫至元戊寅年款。蓋罐堆塑青龍、白虎為耳，腹部堆貼朱雀、玄武，腹下近底處飾變形蓮瓣一周。線條勾青花，突起部分施釉里紅，頸及肩部有“大元至元戊寅六月壬寅吉置劉大使宅凌氏用”款。谷倉形似牌樓，二蘆燒成。樓上、樓下均塑人物。突出部位施釉里紅，倉后青花墓志銘一篇。這應是谷倉式墓碑。根據墓志銘得知，墓主人凌氏生于前至元30年，死于后至元4年，因此這4件青花釉里紅器都為公元1388年所制。

明代的青花?！蹲裆斯{》說：“宣德年造紅魚靶杯，以西紅寶石為末，圖畫魚形，自骨內燒出，凸起寶光，鮮紅奪目，若紫黑色者，火候失手，似稍次矣?！边@種宣德釉里紅三魚高足杯，上海博物館有收藏?？滴跤赫龝r期的制作，在明代的水平上有提高。康熙時期基本上能掌握發(fā)色的效果，其銅紅呈色作用一般比較穩(wěn)定，和宣德時的成功作品一樣呈淡紅色。雍正時期的更有呈鮮紅的色調，而且成品率很高。國內外有康熙十年、十一年、十二年“中和堂”款的青花器，往往以青花繪亭臺、樹干，以繪花朵，兩種色調都比較淡。康熙青花器有青花龍和龍相結合的雙龍圖案，也有青花、釉里紅相配合的花卉。圖案，更有一種以青花、釉里紅和豆青釉色相結合的所謂釉下三彩，則是把釉下彩繪的制瓷工藝推進了一步。

雍正時期的更趨精進。唐英在《陶成紀事碑》中記述雍正時期重要的制瓷，民國時期，歷經長期戰(zhàn)亂，生產受到嚴重破壞，景德鎮(zhèn)瓷業(yè)嚴重衰退，各種藝術瓷也呈嚴重滑坡的趨勢。

新中國建立以來，景德鎮(zhèn)瓷業(yè)得到了迅速的恢復與發(fā)展。尤其是改革開放以來，瓷業(yè)進入了新的發(fā)展時期。隨著國際貿易的增多，國內人民生活的改善與提高，國際、國內兩個市場對藝術瓷的需求量日益增大，青花瓷進入了新的繁榮時期。它的藝術精品可以為國家收藏，外商或高收入者購買鑒嘗，一般藝術品可以美化廣大人民的生活。

制造工藝上的新飛躍。在市場經濟的新形勢下，用傳統(tǒng)柴窯燒制青花瓷已不能滿足市場的需求，更何況景德鎮(zhèn)只保留了幾座柴窯，富有經驗的燒窯老師傅也越來越少，新形勢提出了新的技術要求。景德鎮(zhèn)陶瓷學院趙達峰教授等人組成科研課題組，在輕工業(yè)部的批準立項下，研究用現(xiàn)代測試手段調配的顏色釉配方，用煤氣窯代替柴窯燒制青花瓷。經過數年的反復試驗，取得了大量的試驗數據，終于取得了成功。其質量完全達到柴窯燒制的標準，并且把憑經驗燒制改為憑現(xiàn)代科學技術的儀表監(jiān)控，使產品質量穩(wěn)定，正品率高。這樣，就為小批量生產這一名貴藝術瓷提供了現(xiàn)代工藝設備。