第一篇：論情感控制在流行聲樂演唱教學(xué)中的應(yīng)用

【摘 要】流行聲樂指一種在民間廣為流傳，容易被普通大眾所接受，受很多人喜歡，流傳范圍較廣的音樂演唱類型。這是一種將演唱者的情感和演唱技巧緊密結(jié)合而塑造出來的一種演唱形式，演唱者通過將自己的真實(shí)情感與音樂靈魂和內(nèi)涵相結(jié)合，對(duì)音樂進(jìn)行全新形式的演繹，引發(fā)聽眾共鳴，優(yōu)化流行聲樂的情感教學(xué)。

【關(guān)鍵詞】流行聲樂；音樂類型；情感；音樂靈魂；演唱技巧

中圖分類號(hào)：g642 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：a 文章編號(hào)：1007-0125（2016）07-0062-01

隨著音樂教學(xué)改革的不斷深化，對(duì)學(xué)生的音樂教學(xué)已不僅僅限于知識(shí)和技巧，更注重的是對(duì)學(xué)生的情感教學(xué)。在流行聲樂教學(xué)過程中，學(xué)生對(duì)于流行聲樂的理解和自己情感的融入程度，直接影響著聲樂的演唱效果和演繹水平。因此，在進(jìn)行流行聲樂教學(xué)的過程中，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生在音樂演繹過程中對(duì)情感進(jìn)行控制，更好地對(duì)音樂作品進(jìn)行理解和詮釋，將演唱技巧與演唱者的情感相結(jié)合，引發(fā)聽眾的情感共鳴。

一、情景教學(xué)引導(dǎo)學(xué)生情感控制

對(duì)學(xué)生進(jìn)行流行聲樂教學(xué)時(shí)，有效地利用情境教學(xué)法可以為學(xué)生創(chuàng)造一種進(jìn)行教學(xué)的氛圍和環(huán)境，在這種環(huán)境的渲染下，學(xué)生就可以自覺地進(jìn)入到對(duì)流行樂曲的學(xué)習(xí)過程中去，并根據(jù)自己對(duì)于樂曲的理解形成自己的音樂理念，受到情景的熏陶。學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中的情感表達(dá)是一種比較抽象的表達(dá)方式，進(jìn)行情境教學(xué)可以很有效地激發(fā)學(xué)生的內(nèi)心情感。對(duì)于情景的設(shè)置是需要教師用心規(guī)劃的，設(shè)置的情景要能夠激發(fā)學(xué)生參與學(xué)習(xí)的熱情，讓學(xué)生有宣泄內(nèi)心情感的欲望，只有在這種前提下，教師才可以對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感控制的教學(xué)。例如，在講《父親》這一作品時(shí)，教師就可以利用情境教學(xué)法，首先對(duì)作者的基本資料和人物背景介紹有一個(gè)整理，利用多媒體技術(shù)制作成幻燈片，并從網(wǎng)上搜索歌曲和歌詞，最后在樂曲伴奏過程中，教師可以就相關(guān)的文章進(jìn)行深情朗誦，使學(xué)生能夠感受到音樂的情感，被父愛所感染。這時(shí)教師可以對(duì)學(xué)生進(jìn)行提問，讓學(xué)生描述一下自己的父親是什么樣的人，讓學(xué)生深有感觸。之后，再進(jìn)行音樂課程的講授，對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感表達(dá)的引導(dǎo)，教導(dǎo)學(xué)生如何在樂曲中進(jìn)行情感表達(dá)，再配合音樂旋律和歌詞，將感情表現(xiàn)的淋漓盡致。

二、實(shí)際演唱指導(dǎo)學(xué)生情感控制

進(jìn)行聲樂演唱教學(xué)的關(guān)鍵，就是要對(duì)學(xué)生進(jìn)行演唱能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生在日常的演唱練習(xí)中掌握正確的演唱技巧。因此在教學(xué)課堂上，教師要鼓勵(lì)學(xué)生多多參與課堂活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)自己對(duì)音樂作品的理解大膽地進(jìn)行演繹，并且教會(huì)學(xué)生在演唱的過程中，將自己的情感融入其中，根據(jù)音樂旋律詮釋歌曲所要表達(dá)的情感。在引導(dǎo)學(xué)生理解作品情感的基礎(chǔ)上，教師還要引導(dǎo)學(xué)生將自己的情感傾注于音樂作品中，以形成一種獨(dú)具演唱者風(fēng)格的演唱方式。教師要注重對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美能力的培養(yǎng)，提高學(xué)生對(duì)音樂的靈敏程度，使學(xué)生在演唱過程中能更好地控制情感的表達(dá)。教師還要注重對(duì)學(xué)生進(jìn)行積極性的評(píng)價(jià)，幫助學(xué)生樹立學(xué)習(xí)的信心，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。教師還要重視對(duì)學(xué)生提供更多的展示機(jī)會(huì)，使學(xué)生有機(jī)會(huì)登臺(tái)演唱，并在學(xué)生表演后進(jìn)行針對(duì)性評(píng)價(jià)，提高學(xué)生的演唱水平。

三、實(shí)踐訓(xùn)練推動(dòng)學(xué)生情感技巧統(tǒng)一

鑒于每個(gè)人情感表達(dá)方式的不同，教師在教學(xué)過程中要注意具體問題具體分析，對(duì)學(xué)生進(jìn)行分別教學(xué)，實(shí)行分階段和分步訓(xùn)練。而學(xué)生則要根據(jù)教師制定的教學(xué)計(jì)劃，在教師的正確引導(dǎo)和幫助下進(jìn)行有效學(xué)習(xí)。因此在日常訓(xùn)練過程中，教師不僅需要加強(qiáng)對(duì)學(xué)生的發(fā)聲訓(xùn)練，還要加強(qiáng)對(duì)學(xué)生關(guān)于感情的理解和表達(dá)的培訓(xùn)，將對(duì)于音樂作品情感的表達(dá)轉(zhuǎn)移到對(duì)學(xué)生進(jìn)行演唱技巧的培訓(xùn)上來。比如對(duì)于一些較高音的訓(xùn)練，只是靠著感情和甜美的演唱聲音并不能學(xué)會(huì)音樂演唱技巧，而要將演唱技巧與豐富的感情相結(jié)合，將唱歌的情感與演唱技巧緊密聯(lián)系，使得演唱時(shí)聲不斷則情不斷。

發(fā)音、咬字和對(duì)音樂作品的情感表達(dá)，共同構(gòu)成了演唱的整體。演唱者以自身作為樂器進(jìn)行音樂演繹，并不僅僅只是靠嗓子、共鳴和氣息調(diào)整就能完成演唱的，演唱者需要將自己的感情與作品的靈魂相結(jié)合，只有做到聲情并茂地演唱，將技藝與情感相結(jié)合，才能引發(fā)聽眾共鳴，達(dá)到感人至深的效果。

情感是演唱者對(duì)音樂作品詮釋的精華所在，作為歌者的靈魂，做好情感控制對(duì)于更好地表現(xiàn)和詮釋音樂作品，引發(fā)聽眾的感情共鳴是有積極作用的。在現(xiàn)代流行聲樂教學(xué)過程中，教師應(yīng)該更加重視對(duì)學(xué)生的情感教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生在進(jìn)行演唱的過程中學(xué)會(huì)控制自己的情感，讓學(xué)生通過自己對(duì)音樂作品的理解做出全新的詮釋和演繹，更好地展示音樂魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]高果，焦春梅.聲樂教學(xué)的情緒控制[j].中國音樂教育，2015，（05）：45.[2]高毅.情感控制在流行聲樂演唱中的運(yùn)用與技巧[j].音樂生活，2014，（5）：112-113.作者簡介：

孫 苗（1987-），四川音樂學(xué)院流行音樂學(xué)院青年教師，研究方向：流行演唱教學(xué)。

第二篇：論聲樂教學(xué)中的情感體驗(yàn)

引 言

人們?cè)谏鐣?huì)生活中，不僅認(rèn)識(shí)客觀事物的意義和作用，而且在認(rèn)識(shí)客觀事物的同時(shí)，總是伴有各種不同的態(tài)度。當(dāng)人們對(duì)客觀事物抱有種種不同的態(tài)度而意識(shí)到自己在愛、恨，或悲傷、或歡樂時(shí)，這便是人的情感。人的情感不是反映客觀事物的本身，而是人對(duì)客觀事物所持的態(tài)度和體驗(yàn)。這種態(tài)度和體驗(yàn)反映的是人和客觀事物之間的關(guān)系，關(guān)系不同，人們對(duì)客觀事物的態(tài)度就不同，體驗(yàn)也就不同，因而產(chǎn)生了不同的情感。

聲樂藝術(shù)是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)，有了優(yōu)美的歌喉與清晰的咬字吐字的完美結(jié)合、以及聲音語調(diào)造型的藝術(shù)處理技巧，而缺乏情感的準(zhǔn)確依據(jù)與生動(dòng)表達(dá)，是不可能完成聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造任務(wù)的。俄羅斯著名的男低音歌唱家夏里亞平（1873—1938）說過：“對(duì)于一個(gè)真正的歌唱家來說，僅僅掌握歌唱技術(shù)是不夠的，還應(yīng)該用聲音表現(xiàn)出各種音樂情節(jié)，表現(xiàn)出人物的各種心情，發(fā)出為表現(xiàn)一定情感所需要的音調(diào)?！蔽覈鴤鹘y(tǒng)的歌唱理論從《樂記》開始，就總結(jié)了“聲”與“情”的關(guān)系，“情動(dòng)于中，故形于聲”。甚至連唐代詩人白居易也說：“樂者發(fā)于聲，聲者發(fā)于情”。可見，聲樂的藝術(shù)魅力與美感效果，取決于演唱者的情感表現(xiàn)，但要達(dá)到聲情并茂，以聲傳情卻很不容易。所以連詩人白居易也不得不感嘆：“古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱聲！”

在聲樂教學(xué)中，教師和學(xué)生往往會(huì)不自覺地停留或糾纏在聲音的外在質(zhì)量之中，仿佛追求聲音的外在質(zhì)量是聲樂學(xué)習(xí)的唯一標(biāo)準(zhǔn)，而沒有意識(shí)到聲音的質(zhì)量必須以內(nèi)在的情感體驗(yàn)而引發(fā)出的藝術(shù)表現(xiàn)和審美的需要為基礎(chǔ)，從而提高我們的聲樂教學(xué)水平。因此，當(dāng)我們的學(xué)生在舞臺(tái)上演唱時(shí)，觀眾常常說：“唉！美聲唱法，聽不懂”，而我們自己則常常以“曲高和寡”來解釋一番。其實(shí)，任何只注重“聲”或“情”其中一方面的聲樂教學(xué)都是不完整的、不科學(xué)的。聲樂教學(xué)應(yīng)該從過去的只重視技能、技巧的學(xué)習(xí)方法轉(zhuǎn)變到重視由情感體驗(yàn)引發(fā)出的聲音技巧與精神表現(xiàn)相結(jié)合的軌道上來。

一、歌詞的情感體驗(yàn)

聲樂藝術(shù)是音樂與文學(xué)語言相結(jié)合的藝術(shù)，和文學(xué)語言的關(guān)系十分密切。由于文學(xué)語言的幫助，聲樂具有思想的細(xì)膩性和感情的確定性等特點(diǎn)，這是其它藝術(shù)所不及的?！把詾樾穆暋?，語言本身就具有傳達(dá)和表現(xiàn)思想感情的功能，可以直接傾訴內(nèi)心所體驗(yàn)到的每一種情感。一般說來，人們?cè)谟谜Z言表達(dá)感情的時(shí)候，豐富的情感會(huì)產(chǎn)生出多樣化的語言色

曲藝術(shù)形象極為重要的一個(gè)方面，它運(yùn)用文學(xué)的表現(xiàn)手段把歌曲的情感展現(xiàn)出來，從而使藝術(shù)形象更加鮮明、更加突出。在聲樂教學(xué)中，教師對(duì)歌詞進(jìn)行必要的、生動(dòng)的描繪和解釋，用富有激情的語言引導(dǎo)學(xué)生有感情、有表情的朗誦歌詞，能夠喚起學(xué)生豐富的聯(lián)想和想象，從而讓學(xué)生更好地領(lǐng)會(huì)和感受歌曲的藝術(shù)形象。

例如古曲《陽關(guān)三疊》，它是作曲家根據(jù)唐代詩人王維的一首詩——《送元二使安西》（又稱《渭城曲》）而譜寫的一首琴歌。這首歌的原詞雖然只有短短四句：“渭城朝雨悒輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人！”但要真正理解它的含意，就必須逐字逐句的進(jìn)行分析。這是一首作者送友人去邊關(guān)服役的送別詩——清晨細(xì)雨蒙蒙，四圍楊柳青青，景的渲染增添了“依依顧戀不忍離、淚滴沾巾”的深情?！案M一杯”把對(duì)友人的祝愿、關(guān)懷、囑托、留戀，盡心傾注而出，待你出關(guān)之后沒有故交摯友相隨相伴了??這首詩在譜曲時(shí)，作曲家為了加深情感的抒發(fā)，除了增添一些詞句外，又把全詩反復(fù)疊唱了三次?！叭B”曲調(diào)的變化、反復(fù)連續(xù)陳述，使送別之情更加沉郁而深切，充分表達(dá)了送別遠(yuǎn)行友人的誠摯情意。有了對(duì)詞意的深刻理解，演唱者還可以設(shè)身處地的去想象、去聯(lián)想、去體驗(yàn)、去感受那種依依惜別的友情。美國的艾倫·科普蘭曾經(jīng)說過：“我愈是參與音樂生活，就愈是確信：自由想象的思維能深入到所有的音樂創(chuàng)作和音樂欣賞之中??”。我國著名聲樂教育家喻宜萱教授也曾經(jīng)說過：“教師要做的最主要的是培養(yǎng)學(xué)生自身的能力，使學(xué)生在學(xué)習(xí)中做到舉一反

三、由此及彼、善于聯(lián)想。學(xué)生的豐富的想象力是藝術(shù)創(chuàng)造的重要因素”。又如《憶秦娥·婁山關(guān)》（毛澤東詞、田豐曲）這首歌曲中的“蒼山如海，殘陽如血”這句的寫照，不僅使人看到一幅色彩鮮明的壯麗景色。在積極想象思維的推動(dòng)下，能使演唱者在想象中“經(jīng)歷”婁山關(guān)的血戰(zhàn)和仿佛看到紅軍戰(zhàn)士英勇奮戰(zhàn)的壯舉，想象到紅軍跨山越關(guān)向前邁進(jìn)的雄壯氣勢和豪邁氣概。再如《牧歌》（蒙古族民歌）這首歌曲，根據(jù)歌詞描繪的意境，可以想象：在晴朗的天空中，一片片低低飄浮的白云覆蓋著一望無邊的、綠油油的草原，一簇簇白色的羊群在草原上緩慢地移動(dòng)。天上的藍(lán)天、白云和地上的綠草、羊群相互映襯、有靜有動(dòng)，一幅寧靜、祥和、色彩鮮明的大自然美麗的畫卷仿佛在眼前出現(xiàn)。演唱者觸景生情，抒發(fā)出牧人對(duì)美麗的大自然的熱愛之情。同時(shí)，演唱者的想象還可以超出歌詞規(guī)定的意境，創(chuàng)造性地添上遠(yuǎn)山、近水、陽光、鮮花以及牧羊人騎馬放牧的畫面。這樣，演唱者陶醉在想象的意境之中，盡情地在歌聲中抒發(fā)自己對(duì)寬廣的大草原、對(duì)美麗的祖國河山的熱愛之情。于是，“情景交融、聲情并茂”的歌唱藝術(shù)效果便自然而然地產(chǎn)生了。

二、旋律的情感體驗(yàn)

就是演唱者必須從紙頁上的歌譜中跳出來，把從文字與音符中所獲得的印象，經(jīng)過演唱者本人思想的反復(fù)領(lǐng)悟、不斷體驗(yàn)而受到感動(dòng)，并激發(fā)起內(nèi)心真切感情的激蕩。置身其中通過自己的形體、手勢、眼神、表情和包含飽滿情緒的歌聲來感染觀眾，把復(fù)雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能讓觀眾聽出味兒來，甚至于想回去翻翻書，研究這個(gè)音樂，提高自己的欣賞能力和豐富文藝修養(yǎng)。這樣，歌譜就會(huì)被溶化，歌詞與旋律才可能升華為演唱者的樂思和音樂語言，從而在歌聲中真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)出來。比如視唱歌曲《洞庭漁米鄉(xiāng)》，在第一段高亢的慢板山歌腔演唱時(shí)，可以把自身置于縱觀湖面全景的高瞻遠(yuǎn)矚的立足點(diǎn)，著意形成寬廣優(yōu)美而富于詩意的藝術(shù)氣氛與場景。經(jīng)過間奏到了歌曲的第二段演唱時(shí)，又可以把立足點(diǎn)轉(zhuǎn)移到漁船上，從和漁民共同勞動(dòng)的深切感受出發(fā)，使歌唱表現(xiàn)生動(dòng)、親切、富于強(qiáng)烈的生活氣息與感人的藝術(shù)效果。在最后一段歌詞的演唱中，立足點(diǎn)又隨漁船揚(yáng)帆遠(yuǎn)去，通過音量的變化控制，形成深遠(yuǎn)延伸的藝術(shù)意境，這樣既回味了歌唱所表現(xiàn)的完整音樂形象，又使歌曲的韻味形成了余音不絕的感覺。

再次，演唱者還必須抓住整首歌曲的核心，即高潮的處理。高潮，一般是歌曲中最高的主旋律音，從情緒發(fā)展來看，高潮的形成是思想感情最飽滿、緊張度最強(qiáng)的時(shí)刻。高潮在歌曲中常常有以下幾種情況：

1、高潮在結(jié)尾處出現(xiàn)，如《松花江上》等；

2、高潮在中間出現(xiàn)，如《綠樹成蔭》等；

3、沒有高潮，旋律只是微微起伏，無大的波動(dòng)，如《搖籃曲》（舒伯特曲）等；

4、有一個(gè)以上的高潮，如《清晰的記憶》等。所以，演唱者在演唱過程中，高潮的發(fā)展要合理、自然，不能在高潮到來時(shí)，才去加工渲染，而是要善于利用高潮前后關(guān)系中的對(duì)比作用來烘托它。歌曲中高潮、低潮對(duì)比所產(chǎn)生的作用，就好象大海中波濤起伏時(shí)所形成的波峰一樣，有著活潑的動(dòng)力感，對(duì)歌曲起著不斷的推進(jìn)作用。有些學(xué)生在演唱過程中要么平鋪直敘，無輕重強(qiáng)弱之分；要么無低潮的存在，全曲演唱都處于激昂慷慨的狀態(tài)之中。這些，都是由于演唱者不懂得藝術(shù)表現(xiàn)中需要一張一弛、一屈一伸的對(duì)比的道理。

總之，旋律是歌曲在思想感情內(nèi)容上的主要造型和表現(xiàn)。任何一首歌曲，其旋律都有典型的藝術(shù)形象，教師要善于根據(jù)學(xué)生的理解能力和感受能力，利用旋律本身的魅力（節(jié)奏松緊的對(duì)比、強(qiáng)弱的對(duì)比、樂匯的不斷遞進(jìn)、音階的跳進(jìn)級(jí)進(jìn)等表現(xiàn)手法），向?qū)W生揭示歌曲的藝術(shù)形象和介紹音樂的表現(xiàn)手法，以增強(qiáng)歌曲的感染力。

三、豐富的生活體驗(yàn)

聲樂藝術(shù)的特點(diǎn)在于通過美好的聲音、清晰的語言來表達(dá)真實(shí)的情感。這三者之間的

從人物的感情著手，反而感到順利?；竟κ枪ぞ?，對(duì)演唱者來說，是非掌握不可的，而且越扎實(shí)越好。但它單獨(dú)存在卻是沒有什么意義的，必須與音樂表現(xiàn)有機(jī)地結(jié)合起來。藝術(shù)要感染人，而感染人是離開不了生活的。我們不接觸生活，不體驗(yàn)生活又如何能表現(xiàn)歌曲呢？為了豐富學(xué)生的生活體驗(yàn)，讓學(xué)生在接受專業(yè)知識(shí)學(xué)習(xí)的同時(shí)，盡量多觀察、多體驗(yàn)發(fā)生在身邊的各種復(fù)雜的人間情感，多了解一些描寫各種人物細(xì)膩情感的文學(xué)作品、戲劇、電影、電視等（尤其是世界級(jí)大師們的優(yōu)秀作品）。其次可以讓學(xué)生平時(shí)多多接觸社會(huì)，增加他們豐富的閱歷和寬廣的知識(shí)面，讓他們善于理解和接受別人，多學(xué)會(huì)一些感動(dòng)，將心比心、愛憎分明，具有積極開朗的心態(tài)、大氣開闊的心胸，能夠感受和體味到喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪放等情感和情緒，并能夠真正地受到感動(dòng)。總之，一個(gè)麻木不仁的人、一個(gè)對(duì)“美”無動(dòng)于衷的人、一個(gè)不容易激動(dòng)和感動(dòng)的人，是絕對(duì)學(xué)不好聲樂這門藝術(shù)的。

結(jié) 論：

任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)生活的觀察、體驗(yàn)、思考、審美判斷的結(jié)晶和純真情感的凝聚，可以說“沒有情感就沒有詩、沒有情感就沒有音樂、沒有情感就沒有藝術(shù)”！演唱者的最高目的不僅僅是要力求唱得悅耳動(dòng)聽，還要唱得發(fā)人深思、感人至深。所以，演唱者的演唱不僅僅是一種技能、技巧行為，演唱的生命更在于傳達(dá)音樂中豐富的內(nèi)涵及人類的情感。然而，由于聲樂技能、技巧的學(xué)習(xí)難度很大，而且極其耗費(fèi)時(shí)間和精力，以至許多人把學(xué)習(xí)聲樂的注意力完全放在這方面，以為有了技能、技巧，聲樂表演中的一切問題就會(huì)迎刃而解，其實(shí)這是對(duì)音樂很大的誤解。對(duì)音樂表現(xiàn)中的藝術(shù)表現(xiàn)問題，只靠技能、技巧的學(xué)習(xí)是永遠(yuǎn)不能解決的。歌曲中所有的創(chuàng)作技巧都是為了更好地表達(dá)作品的思想感情，使作品的藝術(shù)形象得以完美的再現(xiàn)。教師必須深入地分析和掌握歌曲的藝術(shù)形象，發(fā)揮藝術(shù)形象的感染作用。在教學(xué)中“動(dòng)之以情、曉之以理、導(dǎo)之以行”，在逐步深化的教學(xué)過程中，讓學(xué)生獲得美的情感體驗(yàn)，學(xué)生就能在不斷的音樂實(shí)踐中受到潛移默化的影響，從而陶冶情操、美化心靈。

參考文獻(xiàn)

［1］徐行效.心理過程與聲樂教學(xué)［M］.成都:四川人民出版社,1998.［2］鄒本初.歌唱學(xué)［M］.北京:人民音樂出版社,2000.［3］俞子正.歌唱學(xué)［M］.重慶:西南師范大學(xué)出版社,2000.8-

第三篇：論聲樂教學(xué)中的情感體驗(yàn)

論聲樂教學(xué)中的情感體驗(yàn)

摘 要：情感體驗(yàn)是影響演唱者聲音質(zhì)量、表情動(dòng)作和演唱效果的重要因素。在聲樂教學(xué)中，教師和學(xué)生不能只停留或糾纏在聲音的外在質(zhì)量之中，而應(yīng)該意識(shí)到聲音的質(zhì)量必須以內(nèi)在的情感體驗(yàn)而引發(fā)出的藝術(shù)表現(xiàn)和審美的需要為依據(jù)，從而提高我們的聲樂教學(xué)水平。

關(guān)鍵詞：歌曲；聲樂教學(xué)；情感體驗(yàn)

人們?cè)谏鐣?huì)生活中，不僅認(rèn)識(shí)客觀事物的意義和作用，而且在認(rèn)識(shí)客觀事物的同時(shí)，總是伴有各種不同的態(tài)度。當(dāng)人們對(duì)客觀事物抱有種種不同的態(tài)度而意識(shí)到自己在愛、恨，或悲傷、或歡樂時(shí)，這便是人的情感。人的情感不是反映客觀事物的本身，而是人對(duì)客觀事物所持的態(tài)度和體驗(yàn)。這種態(tài)度和體驗(yàn)反映的是人和客觀事物之間的關(guān)系，關(guān)系不同，人們對(duì)客觀事物的態(tài)度就不同，體驗(yàn)也就不同，因而產(chǎn)生了不同的情感。

聲樂藝術(shù)是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)，有了優(yōu)美的歌喉與清晰的咬字吐字的完美結(jié)合、以及聲音語調(diào)造型的藝術(shù)處理技巧，而缺乏情感的準(zhǔn)確依據(jù)與生動(dòng)表達(dá)，是不可能完成聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造任務(wù)的。俄羅斯著名的男低音歌唱家夏里亞平（1873—1938）說過：“對(duì)于一個(gè)真正的歌唱家來說，僅僅掌握歌唱技術(shù)是不夠的，還應(yīng)該用聲音表現(xiàn)出各種音樂情節(jié)，表現(xiàn)出人物的各種心情，發(fā)出為表現(xiàn)一定情感所需要的音調(diào)?！蔽覈鴤鹘y(tǒng)的歌唱理論從《樂記》開始，就總結(jié)了“聲”與“情”的關(guān)系，“情動(dòng)于中，故形于聲”。甚至連唐代詩人白居易也說：“樂者發(fā)于聲，聲者發(fā)于情”?？梢姡晿返乃囆g(shù)魅力與美感效果，取決于演唱者的情感表現(xiàn)，但要達(dá)到聲情并茂，以聲傳情卻很不容易。所以連詩人白居易也不得不感嘆：“古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱聲！”

在聲樂教學(xué)中，教師和學(xué)生往往會(huì)不自覺地停留或糾纏在聲音的外在質(zhì)量之中，仿佛追求聲音的外在質(zhì)量是聲樂學(xué)習(xí)的唯一標(biāo)準(zhǔn)，而沒有意識(shí)到聲音的質(zhì)量必須以內(nèi)在的情感體驗(yàn)而引發(fā)出的藝術(shù)表現(xiàn)和審美的需要為基礎(chǔ)，從而提高我們的聲樂教學(xué)水平。因此，當(dāng)我們的學(xué)生在舞臺(tái)上演唱時(shí)，觀眾常常說：“唉！美聲唱法，聽不懂”，而我們自己則常常以“曲高和寡”來解釋一番。其實(shí)，任何只注重“聲”或“情”其中一方面的聲樂教學(xué)都是不完整的、不科學(xué)的。聲樂教學(xué)應(yīng)該從過去的只重視技能、技巧的學(xué)習(xí)方法轉(zhuǎn)變到重視由情感體驗(yàn)引發(fā)出的聲音技巧與精神表現(xiàn)相結(jié)合的軌道上來。

一、歌詞的情感體驗(yàn)

聲樂藝術(shù)是音樂與文學(xué)語言相結(jié)合的藝術(shù)，和文學(xué)語言的關(guān)系十分密切。由于文學(xué)語言的幫助，聲樂具有思想的細(xì)膩性和感情的確定性等特點(diǎn)，這是其它藝術(shù)所不及的?！把詾樾穆暋?，語言本身就具有傳達(dá)和表現(xiàn)思想感情的功能，可以直接傾訴內(nèi)心所體驗(yàn)到的每一種情感。一般說來，人們?cè)谟谜Z言表達(dá)感情的時(shí)候，豐富的情感會(huì)產(chǎn)生出多樣化的語言色彩變化。例如：人在歡樂的時(shí)候，說話的音色是明朗的；在悲傷的時(shí)候，說話的音色是暗淡的；在表達(dá)愛戀之情的時(shí)候，說話的音色肯定是甜美、柔和的??于是，人類的語言色彩自然而然地就成為感情表達(dá)的一種方式。在聲樂教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生善于將生活中的這種情感表達(dá)的自然方式，經(jīng)過藝術(shù)的創(chuàng)造和適當(dāng)夸張，恰如其分地運(yùn)用到歌唱的語言表現(xiàn)中去，就能使歌聲產(chǎn)生情感的藝術(shù)魅力。

所有的音樂都是為了表達(dá)人的思想感情，而聲樂是最能直接表達(dá)人們思想感情的一種藝術(shù)形式。聲樂的思想感情，雖然是借助于歌詞語言與音樂曲調(diào)共同體現(xiàn)的，然而要掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細(xì)微變化，主要還在于對(duì)歌詞的理解、體驗(yàn)和感受。這是因?yàn)檎Z言是思想的直接體現(xiàn)，人物、事物、景物的種種表現(xiàn)，抒情、敘事、詠嘆的種種變化，喜怒哀樂的種種表情??無不都是通過語言表達(dá)的結(jié)果。因此，通過歌詞的深入分析、感受正是聲樂藝術(shù)表情達(dá)意的關(guān)鍵。

對(duì)于演唱者來說，要做到“不唱無情之曲，不為無情之唱”，就必須做到“未成曲調(diào)先有情”。一首歌曲的感情體驗(yàn)，一般是先從歌曲的局部分析理解入手，再到歌曲整體概括掌握，既有感性的形象認(rèn)識(shí)，又有理性的邏輯綜合，并在反復(fù)藝術(shù)實(shí)踐中加深認(rèn)識(shí)而不斷完善的。有了理解才可能感受，有了感受才可能有感而發(fā)、有感而唱、以情動(dòng)人。因此，演唱好歌曲的前提是熟讀歌詞，弄清歌詞表達(dá)的中心思想，再結(jié)合歌詞的音節(jié)、聲韻而有感情地進(jìn)行朗誦，從中熟悉詞句的韻律感，同時(shí)也為歌唱中正確的咬字、吐字打下了良好的基礎(chǔ)。通過朗誦歌詞，使無聲的歌詞變成活躍、生動(dòng)的有聲語言，可以幫助演唱者找到語感和語言的動(dòng)態(tài)美，體驗(yàn)語言在表現(xiàn)人物思想感情中的特殊功能。這樣，為語言與音樂的結(jié)合、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一邁出了藝術(shù)實(shí)踐的第一步。

任何一首歌曲都帶有特定的情境描繪，不同歌曲的情境，包含著不同時(shí)間的人物、地點(diǎn)、景物等視覺現(xiàn)象。聲樂教師在講解、分析作品時(shí)，應(yīng)千方百計(jì)的使歌曲回復(fù)到原始自然狀態(tài)（即當(dāng)時(shí)的情景、時(shí)間、地點(diǎn)、人物等），讓學(xué)生找到歌曲中主人公的內(nèi)心感受。因?yàn)橹挥挟?dāng)學(xué)生在自己內(nèi)心視覺的銀幕上創(chuàng)造出自己的一切想象，同時(shí)引發(fā)相應(yīng)的情緒，并激起符合歌曲情緒的情感，才可能創(chuàng)造出有思想、有感情、有個(gè)性的鮮明的人物形象?，F(xiàn)（當(dāng)）代的藝術(shù)歌曲或傳統(tǒng)民歌，與我們生活較接近，我們分析理解其基本內(nèi)容與主題思想是不難的。但是，中外古典歌曲如果不弄清歌曲表達(dá)的意義，只是按照字音與旋律的變化漫無主次的去唱，只聞其聲而不知所云，這種“無情之曲”是絕對(duì)不會(huì)感人的。歌詞是塑造歌曲藝術(shù)形象極為重要的一個(gè)方面，它運(yùn)用文學(xué)的表現(xiàn)手段把歌曲的情感展現(xiàn)出來，從而使藝術(shù)形象更加鮮明、更加突出。在聲樂教學(xué)中，教師對(duì)歌詞進(jìn)行必要的、生動(dòng)的描繪和解釋，用富有激情的語言引導(dǎo)學(xué)生有感情、有表情的朗誦歌詞，能夠喚起學(xué)生豐富的聯(lián)想和想象，從而讓學(xué)生更好地領(lǐng)會(huì)和感受歌曲的藝術(shù)形象。

例如古曲《陽關(guān)三疊》，它是作曲家根據(jù)唐代詩人王維的一首詩——《送元二使安西》（又稱《渭城曲》）而譜寫的一首琴歌。這首歌的原詞雖然只有短短四句：“渭城朝雨悒輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人！”但要真正理解它的含意，就必須逐字逐句的進(jìn)行分析。這是一首作者送友人去邊關(guān)服役的送別詩——清晨細(xì)雨蒙蒙，四圍楊柳青青，景的渲染增添了“依依顧戀不忍離、淚滴沾巾”的深情。“更盡一杯”把對(duì)友人的祝愿、關(guān)懷、囑托、留戀，盡心傾注而出，待你出關(guān)之后沒有故交摯友相隨相伴了??這首詩在譜曲時(shí)，作曲家為了加深情感的抒發(fā)，除了增添一些詞句外，又把全詩反復(fù)疊唱了三次?！叭B”曲調(diào)的變化、反復(fù)連續(xù)陳述，使送別之情更加沉郁而深切，充分表達(dá)了送別遠(yuǎn)行友人的誠摯情意。有了對(duì)詞意的深刻理解，演唱者還可以設(shè)身處地的去想象、去聯(lián)想、去體驗(yàn)、去感受那種依依惜別的友情。美國的艾倫·科普蘭曾經(jīng)說過：“我愈是參與音樂生活，就愈是確信：自由想象的思維能深入到所有的音樂創(chuàng)作和音樂欣賞之中??”。我國著名聲樂教育家喻宜萱教授也曾經(jīng)說過：“教師要做的最主要的是培養(yǎng)學(xué)生自身的能力，使學(xué)生在學(xué)習(xí)中做到舉一反

三、由此及彼、善于聯(lián)想。學(xué)生的豐富的想象力是藝術(shù)創(chuàng)造的重要因素”。又如《憶秦娥·婁山關(guān)》（毛澤東詞、田豐曲）這首歌曲中的“蒼山如海，殘陽如血”這句的寫照，不僅使人看到一幅色彩鮮明的壯麗景色。在積極想象思維的推動(dòng)下，能使演唱者在想象中“經(jīng)歷”婁山關(guān)的血戰(zhàn)和仿佛看到紅軍戰(zhàn)士英勇奮戰(zhàn)的壯舉，想象到紅軍跨山越關(guān)向前邁進(jìn)的雄壯氣勢和豪邁氣概。再如《牧歌》（蒙古族民歌）這首歌曲，根據(jù)歌詞描繪的意境，可以想象：在晴朗的天空中，一片片低低飄浮的白云覆蓋著一望無邊的、綠油油的草原，一簇簇白色的羊群在草原上緩慢地移動(dòng)。天上的藍(lán)天、白云和地上的綠草、羊群相互映襯、有靜有動(dòng)，一幅寧靜、祥和、色彩鮮明的大自然美麗的畫卷仿佛在眼前出現(xiàn)。演唱者觸景生情，抒發(fā)出牧人對(duì)美麗的大自然的熱愛之情。同時(shí)，演唱者的想象還可以超出歌詞規(guī)定的意境，創(chuàng)造性地添上遠(yuǎn)山、近水、陽光、鮮花以及牧羊人騎馬放牧的畫面。這樣，演唱者陶醉在想象的意境之中，盡情地在歌聲中抒發(fā)自己對(duì)寬廣的大草原、對(duì)美麗的祖國河山的熱愛之情。于是，“情景交融、聲情并茂”的歌唱藝術(shù)效果便自然而然地產(chǎn)生了。

二、旋律的情感體驗(yàn)

聲樂作品中的詞作為一種情景的表現(xiàn)，自然是為曲調(diào)的抒情功能奠定基礎(chǔ)的。詞情是曲情的導(dǎo)向，而曲情又是詞的深化和發(fā)展。詞的喜怒哀樂引導(dǎo)著曲的走向，使樂曲的非確定性得到比較明確的情感基調(diào)，從而調(diào)動(dòng)和發(fā)揮音樂特有的抒情功能去施展曲調(diào)的藝術(shù)魅力。歌唱中旋律的進(jìn)行有著抑、揚(yáng)、頓、挫，高、低、強(qiáng)、弱，連、斷、收、放等多種表現(xiàn)手法，演唱中如何運(yùn)用好“聲”與“情”的作用去表達(dá)出這些情緒的轉(zhuǎn)換交接和延續(xù)變化呢？

首先，我們應(yīng)該明白作曲家在構(gòu)思作品時(shí)，對(duì)每個(gè)樂句、每個(gè)音符的安排都是經(jīng)過慎重思考的，它們相互成為一個(gè)有機(jī)體而發(fā)揮著作用。因此，演唱者對(duì)歌譜中的每一個(gè)組成部分，都應(yīng)該有所認(rèn)識(shí)、有所設(shè)想、有所創(chuàng)造，這樣才能逐漸在藝術(shù)表現(xiàn)上達(dá)到完美的境界。音樂是表演藝術(shù)，一個(gè)演唱者需要有分析、理解作品內(nèi)容和體驗(yàn)作品感情的能力，并且會(huì)用歌聲去表達(dá)作品的內(nèi)容和思想感情，這是一個(gè)演唱者應(yīng)當(dāng)具備的表現(xiàn)能力。歌唱者的表現(xiàn)能力是多種智慧、能力的綜合：

1、對(duì)音樂作品中所反映的生活及人物的思想感情、神態(tài)和事物的內(nèi)涵有觀察、分析、理解能力；

2、對(duì)音樂語言、音樂表現(xiàn)手段所表現(xiàn)的感情有感受、體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)能力；

3、善于運(yùn)用歌唱的技能、技巧，把所理解的內(nèi)容、感受的情感用歌聲表現(xiàn)出來的表達(dá)能力。如果演唱者沒有分析、理解、感受、表達(dá)歌曲的能力，縱然有一副好嗓子，雖背得很熟，卻因?yàn)槌鰜淼母杪暫芾潇o、很平淡，而不感人，也就達(dá)不到歌唱藝術(shù)的目的和要求。因此，演唱者要善于感受、體驗(yàn)歌曲的情感，領(lǐng)悟其內(nèi)涵，用歌唱技能、技巧把它表現(xiàn)出來，這是使歌唱富有藝術(shù)表現(xiàn)力的非常重要的一個(gè)方面。一般說來，前奏是一首歌曲的觸覺，它的出現(xiàn)拉開了歌曲的序幕，由它牽引著歌唱部分的到來，于是情緒由此生，歌聲源源來。具體要求應(yīng)該是在前奏第一個(gè)音奏響之時(shí)，演唱者就應(yīng)該全神貫注地把對(duì)歌曲早已確定好的基本情緒滲入到前奏音樂的想象中去，讓歌聲在前奏情緒的激發(fā)誘導(dǎo)中自然而然地展現(xiàn)出來。前奏與全曲音樂有著統(tǒng)一的、不可分割的關(guān)系，它向聽眾預(yù)示著歌曲將要出現(xiàn)的某種基調(diào)，并為聽眾對(duì)后段音樂的了解創(chuàng)造出有利的氣氛，它是聽眾與演唱者之間進(jìn)行感情交流的橋梁。但有些演唱者對(duì)前奏的作用認(rèn)識(shí)不夠，認(rèn)為那是鋼琴伴奏的事兒，把歌唱與伴奏這對(duì)整體關(guān)系分裂開了。

其次，演唱者在演唱之前，要結(jié)合曲調(diào)進(jìn)行反復(fù)視唱，領(lǐng)悟旋律的起伏、節(jié)奏的變化、和聲與伴奏的配置（包括歌曲伴奏所創(chuàng)造的氣氛和形象）。在視唱過程中，對(duì)曲譜的每一結(jié)構(gòu)（包括前奏、間奏、尾奏）、每一個(gè)提示（包括表情、速度、力度術(shù)語）都要做全面的了解，對(duì)歌曲有一個(gè)客觀完整的形象，這就好象繪畫之初有個(gè)輪廓一樣。再創(chuàng)造階段，就是演唱者必須從紙頁上的歌譜中跳出來，把從文字與音符中所獲得的印象，經(jīng)過演唱者本人思想的反復(fù)領(lǐng)悟、不斷體驗(yàn)而受到感動(dòng)，并激發(fā)起內(nèi)心真切感情的激蕩。置身其中通過自己的形體、手勢、眼神、表情和包含飽滿情緒的歌聲來感染觀眾，把復(fù)雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能讓觀眾聽出味兒來，甚至于想回去翻翻書，研究這個(gè)音樂，提高自己的欣賞能力和豐富文藝修養(yǎng)。這樣，歌譜就會(huì)被溶化，歌詞與旋律才可能升華為演唱者的樂思和音樂語言，從而在歌聲中真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)出來。比如視唱歌曲《洞庭漁米鄉(xiāng)》，在第一段高亢的慢板山歌腔演唱時(shí)，可以把自身置于縱觀湖面全景的高瞻遠(yuǎn)矚的立足點(diǎn)，著意形成寬廣優(yōu)美而富于詩意的藝術(shù)氣氛與場景。經(jīng)過間奏到了歌曲的第二段演唱時(shí)，又可以把立足點(diǎn)轉(zhuǎn)移到漁船上，從和漁民共同勞動(dòng)的深切感受出發(fā)，使歌唱表現(xiàn)生動(dòng)、親切、富于強(qiáng)烈的生活氣息與感人的藝術(shù)效果。在最后一段歌詞的演唱中，立足點(diǎn)又隨漁船揚(yáng)帆遠(yuǎn)去，通過音量的變化控制，形成深遠(yuǎn)延伸的藝術(shù)意境，這樣既回味了歌唱所表現(xiàn)的完整音樂形象，又使歌曲的韻味形成了余音不絕的感覺。

再次，演唱者還必須抓住整首歌曲的核心，即高潮的處理。高潮，一般是歌曲中最高的主旋律音，從情緒發(fā)展來看，高潮的形成是思想感情最飽滿、緊張度最強(qiáng)的時(shí)刻。高潮在歌曲中常常有以下幾種情況：

1、高潮在結(jié)尾處出現(xiàn)，如《松花江上》等；

2、高潮在中間出現(xiàn)，如《綠樹成蔭》等；

3、沒有高潮，旋律只是微微起伏，無大的波動(dòng)，如《搖籃曲》（舒伯特曲）等；

4、有一個(gè)以上的高潮，如《清晰的記憶》等。所以，演唱者在演唱過程中，高潮的發(fā)展要合理、自然，不能在高潮到來時(shí)，才去加工渲染，而是要善于利用高潮前后關(guān)系中的對(duì)比作用來烘托它。歌曲中高潮、低潮對(duì)比所產(chǎn)生的作用，就好象大海中波濤起伏時(shí)所形成的波峰一樣，有著活潑的動(dòng)力感，對(duì)歌曲起著不斷的推進(jìn)作用。有些學(xué)生在演唱過程中要么平鋪直敘，無輕重強(qiáng)弱之分；要么無低潮的存在，全曲演唱都處于激昂慷慨的狀態(tài)之中。這些，都是由于演唱者不懂得藝術(shù)表現(xiàn)中需要一張一弛、一屈一伸的對(duì)比的道理。

總之，旋律是歌曲在思想感情內(nèi)容上的主要造型和表現(xiàn)。任何一首歌曲，其旋律都有典型的藝術(shù)形象，教師要善于根據(jù)學(xué)生的理解能力和感受能力，利用旋律本身的魅力（節(jié)奏松緊的對(duì)比、強(qiáng)弱的對(duì)比、樂匯的不斷遞進(jìn)、音階的跳進(jìn)級(jí)進(jìn)等表現(xiàn)手法），向?qū)W生揭示歌曲的藝術(shù)形象和介紹音樂的表現(xiàn)手法，以增強(qiáng)歌曲的感染力。

三、豐富的生活體驗(yàn)

聲樂藝術(shù)的特點(diǎn)在于通過美好的聲音、清晰的語言來表達(dá)真實(shí)的情感。這三者之間的關(guān)系和影響是緊密交錯(cuò)的。聲音、語言固然都很重要，但沒有真情實(shí)感就不能感動(dòng)人，不能感動(dòng)人就不足稱為藝術(shù)?！扒橹嗤ǎ涝⑵渲小?。一件藝術(shù)作品是否能夠達(dá)到強(qiáng)烈震撼人心的藝術(shù)效果，就是藝術(shù)家能否在藝術(shù)作品中準(zhǔn)確深刻地揭示自己內(nèi)心的真情實(shí)感是“美寓其中”的關(guān)鍵。在藝術(shù)家深入生活的實(shí)踐過程中，其對(duì)錯(cuò)綜復(fù)雜的社會(huì)現(xiàn)象（包括對(duì)錯(cuò)綜復(fù)雜的人際關(guān)系和矛盾的人的內(nèi)心世界）的精細(xì)觀察，正確的思想觀念和生動(dòng)的現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象在腦海中相互作用、相互推進(jìn)，使逐漸明朗起來的人物形象在獲得血肉的同時(shí)也獲得了靈魂，他所要表達(dá)的思想已經(jīng)不是外在于他的東西，更不是別人強(qiáng)加給他的，而是自己內(nèi)心情感體驗(yàn)的結(jié)晶，是自己生命的內(nèi)涵，是靈魂深處不可截止的噴涌而出的心泉。在這種“心泉”中流淌出來的藝術(shù)作品，不再是抽象的概念，更不是冷漠的邏輯推理，而是藝術(shù)家自己對(duì)生活的情感態(tài)度。他的激情、追求伴隨著真實(shí)可感的人物形象，并隨著人物的行動(dòng)、遭遇激發(fā)起欣賞者的感情共鳴。所以著名作家杜鵬程在談到他創(chuàng)作的《保衛(wèi)延安》時(shí)說：“要把那忠誠、質(zhì)樸、視死如歸的人民戰(zhàn)士的令人永遠(yuǎn)難忘的精神傳達(dá)出來，使同時(shí)代人和后來者永遠(yuǎn)懷念他們，把他們當(dāng)作自己做人的楷模。這不僅是創(chuàng)作的需要，也是我內(nèi)心波濤洶涌的思想感情的需要。因而當(dāng)寫到那些激動(dòng)人心的場景時(shí)，筆跟不上手，手跟不上心，熱血沖擊胸膛，眼淚滴落在稿紙上”。由此可見，藝術(shù)家只有把自己在生活中體驗(yàn)和感受到的真情實(shí)感傾注到他所塑造的形象中去，才可能創(chuàng)造出有血有肉、生動(dòng)感人的藝術(shù)形象來。

音樂藝術(shù)是一種表演藝術(shù)，音樂作品需要通過演奏、演唱等形式才能為人們所感知而產(chǎn)生藝術(shù)效果。一首經(jīng)典的詩詞以及旋律終歸是“死”的，它必須通過演唱者唱“活”了才能讓聽眾有所感受。歌唱——就是用人聲來表達(dá)樂曲和歌詞的思想感情，并通過這種思想感情的表達(dá)去感染廣大聽眾，打動(dòng)他們的靈魂、潛移默化地使他們從歌聲中得到美的享受和陶冶、得到鼓舞和力量。演唱者的這種工作是創(chuàng)造性的勞動(dòng)，他必須把自己做人的經(jīng)驗(yàn)、深刻的生活觀察、豐富的文化知識(shí)，長時(shí)間的對(duì)這首歌曲的內(nèi)容（詩詞和音樂）進(jìn)行分析、體驗(yàn)，然后摸索出一個(gè)既有時(shí)代特征又有本人個(gè)性特征的、完整的藝術(shù)形象來奉獻(xiàn)給聽眾。在聲樂教學(xué)中，教師在讓學(xué)生演唱一首新歌前，首先應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生了解作品的風(fēng)格、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作手法、歌詞的思想性、表達(dá)什么樣的情感、歌詞和音樂的高潮點(diǎn)、包括哪些地方旋律具有比較鮮明的個(gè)性特點(diǎn)、哪些地方有難度需要特別注意等，讓學(xué)生全面的了解，并通過其全方位的了解，培養(yǎng)他們對(duì)歌曲情感的體驗(yàn)和鉆研精神。聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)是能夠彌補(bǔ)我們聲音技術(shù)上的某些不足的，無論在聲音方面，或者在咬字、吐字方面都應(yīng)該下工夫苦練。但如果過分追求聲音、強(qiáng)調(diào)吐字，有時(shí)反而達(dá)不到預(yù)期的效果。若從歌曲的意境、從人物的感情著手，反而感到順利?；竟κ枪ぞ?，對(duì)演唱者來說，是非掌握不可的，而且越扎實(shí)越好。但它單獨(dú)存在卻是沒有什么意義的，必須與音樂表現(xiàn)有機(jī)地結(jié)合起來。藝術(shù)要感染人，而感染人是離開不了生活的。我們不接觸生活，不體驗(yàn)生活又如何能表現(xiàn)歌曲呢？為了豐富學(xué)生的生活體驗(yàn)，讓學(xué)生在接受專業(yè)知識(shí)學(xué)習(xí)的同時(shí)，盡量多觀察、多體驗(yàn)發(fā)生在身邊的各種復(fù)雜的人間情感，多了解一些描寫各種人物細(xì)膩情感的文學(xué)作品、戲劇、電影、電視等（尤其是世界級(jí)大師們的優(yōu)秀作品）。其次可以讓學(xué)生平時(shí)多多接觸社會(huì)，增加他們豐富的閱歷和寬廣的知識(shí)面，讓他們善于理解和接受別人，多學(xué)會(huì)一些感動(dòng)，將心比心、愛憎分明，具有積極開朗的心態(tài)、大氣開闊的心胸，能夠感受和體味到喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪放等情感和情緒，并能夠真正地受到感動(dòng)?？傊?，一個(gè)麻木不仁的人、一個(gè)對(duì)“美”無動(dòng)于衷的人、一個(gè)不容易激動(dòng)和感動(dòng)的人，是絕對(duì)學(xué)不好聲樂這門藝術(shù)的。

任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)生活的觀察、體驗(yàn)、思考、審美判斷的結(jié)晶和純真情感的凝聚，可以說“沒有情感就沒有詩、沒有情感就沒有音樂、沒有情感就沒有藝術(shù)”！演唱者的最高目的不僅僅是要力求唱得悅耳動(dòng)聽，還要唱得發(fā)人深思、感人至深。所以，演唱者的演唱不僅僅是一種技能、技巧行為，演唱的生命更在于傳達(dá)音樂中豐富的內(nèi)涵及人類的情感。然而，由于聲樂技能、技巧的學(xué)習(xí)難度很大，而且極其耗費(fèi)時(shí)間和精力，以至許多人把學(xué)習(xí)聲樂的注意力完全放在這方面，以為有了技能、技巧，聲樂表演中的一切問題就會(huì)迎刃而解，其實(shí)這是對(duì)音樂很大的誤解。對(duì)音樂表現(xiàn)中的藝術(shù)表現(xiàn)問題，只靠技能、技巧的學(xué)習(xí)是永遠(yuǎn)不能解決的。歌曲中所有的創(chuàng)作技巧都是為了更好地表達(dá)作品的思想感情，使作品的藝術(shù)形象得以完美的再現(xiàn)。教師必須深入地分析和掌握歌曲的藝術(shù)形象，發(fā)揮藝術(shù)形象的感染作用。在教學(xué)中“動(dòng)之以情、曉之以理、導(dǎo)之以行”，在逐步深化的教學(xué)過程中，讓學(xué)生獲得美的情感體驗(yàn)，學(xué)生就能在不斷的音樂實(shí)踐中受到潛移默化的影響，從而陶冶情操、美化心靈。

［1］徐行效.心理過程與聲樂教學(xué)［M］.成都:四川人民出版社,1998.［4］沈湘.沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)［M］.上海:上海音樂出版社,1998.

第四篇：流行演唱教學(xué)綱要

歌唱教學(xué)大綱

為什么要學(xué)唱歌? 學(xué)唱歌有什么好處? 學(xué)唱歌的好處

1.學(xué)懂正確的呼吸方法可以更易控制唱歌時(shí)氣息運(yùn)用及保護(hù)聲帶。

2.良好的發(fā)聲技巧可令聲帶功能及潛力得以盡量發(fā)揮。

3.掌握共鳴運(yùn)用可以令唱出來的音質(zhì)更多變化, 令聲音增加吸引力, 令發(fā)聲更清更響。

4.業(yè)余唱K娛樂更能豐富社交生活, 改善人際關(guān)系。

5.學(xué)唱歌可改善表達(dá)情感能力, 增強(qiáng)自信,調(diào)節(jié)情緒緩解壓力

6.對(duì)常要用嗓的職業(yè)(如教師/銷售員/培訓(xùn)師)能防止錯(cuò)誤用聲而引致聲帶受損。

即使小部份人天生有不錯(cuò)的歌唱能力(控制音準(zhǔn)、拍子等), 但還是存在很多問題： 高音唱不上去？氣息不夠，唱不完一句差點(diǎn)把自己憋死？五音不全，唱歌跑調(diào)？ 下面我會(huì)為大家一一回答。

如何從零基礎(chǔ)學(xué)習(xí)唱歌？

第一章對(duì)唱歌建立正確的認(rèn)知（6個(gè)課時(shí)）

學(xué)會(huì)呼吸（這是唱歌最基礎(chǔ)的部份，也是一般人所說的用丹田唱歌）

一般人呼吸多用胸腔，呼吸時(shí)，會(huì)看到胸腔的起伏。如果有機(jī)會(huì)觀察嬰兒呼吸的樣子，會(huì)發(fā)現(xiàn)，嬰兒呼吸多是胸腹式呼吸，嬰兒的哭聲很宏亮，為什么？因?yàn)槁?lián)合式呼吸能將氣吸的更多，更深，我們能因此吸到更廣的氣，身體也有更盈余的空間去發(fā)出共鳴。

胸式呼吸（效果非常有限）：包括吸氣時(shí)的聳肩，抬胸，以及呼氣時(shí)的沉肩，降胸。盡管這種呼吸能使氣流進(jìn)出的非常迅速，但歌手還是不應(yīng)該適用這種方法。因?yàn)樗浅Ｖ萍s歌手歌唱時(shí)的氣息，使樂句無法完成，甚至還由于胸部和肩部的聳動(dòng)而引起緊張，從而使喉嚨內(nèi)部的肌肉不能自由的伸縮，并產(chǎn)生氣流過度的，虛弱的甚至走調(diào)的聲音。

腹式呼吸（效果有限）：來自古典的芭蕾舞，目的是保持挺胸收腹之外，還可以保持漂亮的體型。盡管如此，一些歌手已經(jīng)發(fā)展到了吸氣時(shí)難以放松腹部，因?yàn)楦共亢粑鼘?dǎo)致缺乏氣息支撐和喉頭緊張，將腹式呼吸回歸到胸式呼吸。

胸腹式呼吸（非常有效）：歌手最有效的呼吸方法，是吸氣時(shí)胸部腹部肌肉完全放松的情況下聞花香時(shí)候的聯(lián)合式呼吸法，雙肩自然放平，咽喉有微微涼風(fēng)進(jìn)入，整個(gè)人放松，呼氣時(shí)，用“si”勻速，平穩(wěn)，緩緩呼出?？梢愿?，更輕松的與咬字結(jié)合，從而使唱出來的音色明亮，圓潤。

1.如何將吸進(jìn)的氣留在身體里面？

吸氣時(shí)，控制讓氣吸到肚子里，并明顯看到肚子起伏的動(dòng)作。之後，嘗試將氣吸入，閉住氣約十秒，再開始慢慢的吐氣，并練習(xí)花最久的時(shí)間將氣吐完。

2.如何控制氣息并勻速將氣吐出來？

練習(xí)方式：吐si 八短一長的跳音練習(xí)（用ha來唱1.3.5.3.1）（5555 54321）快速，有彈力的訓(xùn)練。

重點(diǎn)：了解歌唱的含義

難點(diǎn)：熟悉歌唱與氣息之間的關(guān)系 關(guān)鍵點(diǎn)：對(duì)歌唱?dú)庀⒂?xùn)練的認(rèn)識(shí)

發(fā)聲與共鳴

高音上不去，低音下不來？

每次唱歌唱久了是不是會(huì)覺得嗓子痛呢？這樣可不行哦！時(shí)間久了，你的嗓子會(huì)越來越差的！

聲帶沒有神經(jīng)，因而它不會(huì)告訴你什么時(shí)候需要休息，或者它已經(jīng)腫脹或受傷。

唱歌要用上共鳴，聲音要從眉間的那一點(diǎn)出來，很有穿透力的那一個(gè)點(diǎn)。唱的時(shí)候一定要把嘴巴張開，讓每一個(gè)腔體就像一個(gè)空房間，可以傳出回音來！

唱歌時(shí)聲音的高、中、低三種音區(qū)可以將聲區(qū)劃分為三種：胸聲區(qū)，是唱低音時(shí)主要用到的共鳴腔體，聲音渾厚結(jié)實(shí);中音區(qū)，以口、咽、喉等腔體為主，可以起到適度調(diào)節(jié)配合胸腔和頭腔的作用，是唱中音時(shí)主要用到的共鳴腔體，聲音要圓潤流暢;頭聲區(qū)，是唱高音時(shí)主要運(yùn)用的共鳴腔體，聲音要高亢明亮。低音、中音和高音的正確共鳴需要正確的控制氣息來完成，反過來正確的共鳴也利于氣息的控制與運(yùn)用。

共鳴的位置（胸腔共鳴，鼻腔共鳴，頭腔共鳴）試想著聲音是從哪里出來，方法正確的時(shí)候，手摸著腔體會(huì)感到真動(dòng)力。胸腔共鳴的感覺 深深的嘆了口氣，鼻腔共鳴就像是不屑一個(gè)人，用鼻子“哼”出來；頭腔共鳴就像天空中炸彈往下拋的聲音，呈拋物線狀，像遠(yuǎn)處甩的感覺。

在發(fā)聲練習(xí)前，我們常常會(huì)先練習(xí)打“嘟”，這是一種用氣息帶動(dòng)嘴皮振動(dòng)發(fā)聲的方法，無音高練習(xí)時(shí)它就是一種單一的較好的控制氣息的練習(xí)方法，若加上音高它便成了一種綜合性的較好的練聲方法，它要求要將嘴巴嘟起，用緩慢呼氣帶動(dòng)嘴皮的震動(dòng)發(fā)出“嘟”的聲音，這種發(fā)聲方法利于學(xué)習(xí)者尋找頭腔共鳴位置，同時(shí)也可以有效的控制氣息緩慢呼出保持發(fā)聲長度。

發(fā)聲概論、共鳴位置的認(rèn)知、共鳴的運(yùn)用（哼鳴練習(xí)1.2.3.4.5.4.3.2.1）、頭聲共鳴的重要性、歌唱共鳴的基本訓(xùn)練

重點(diǎn)：發(fā)聲器官與歌唱共鳴的關(guān)系 難點(diǎn)：對(duì)歌唱共鳴的掌握 關(guān)鍵點(diǎn)：掌握歌唱的共鳴位置

打開喉嚨與歌唱咬字

有沒有覺得唱出來的歌很難聽?打不開喉嚨唱歌會(huì)讓聲音太靠后產(chǎn)生喉音,吐字不清楚，唱歌時(shí)嘴里像含著一口水一樣，聽著很不自然

方法：就跟啃蘋果一樣哦！張開～保持～再張開～再保持??臉部會(huì)很累，嘿嘿～習(xí)慣就好了，就當(dāng)減臉部的肉吧～開口練習(xí)對(duì)收緊臉部肌肉很有用哦！

還有打哈欠時(shí)候的狀態(tài)，當(dāng)你困了，一面講話一面打哈欠，這時(shí)喉嚨就打開了。哈哈，不過要防止打哈欠打得太過頭了，那樣會(huì)使聲音太靠后。

歌唱吐字與打開喉嚨的訓(xùn)練（結(jié)合歌曲進(jìn)行聲音訓(xùn)練）

練習(xí)好普通話，對(duì)唱歌的幫助是非常大的。拿到作品，先字正腔圓用標(biāo)準(zhǔn)的普通話來讀歌詞，在讀的過程中區(qū)別于生活中的說話吐字、從中尋找歌唱中的吐字歸韻。

重點(diǎn)：掌握歌唱吐字的特點(diǎn)

難點(diǎn)：松弛訓(xùn)練方法的掌握

關(guān)鍵點(diǎn)：準(zhǔn)確掌握打開喉嚨的感覺

五音不全？唱歌的時(shí)候會(huì)跑調(diào)？

告訴大家，唱歌跑調(diào)不是你不適合唱歌，而是聽得太少，其實(shí)大家有沒有發(fā)現(xiàn)，為什么咱們唱國歌，生日快樂歌就不容易跑調(diào)呢？這證明了我們是有音準(zhǔn)能力的，只是沒有去過多的訓(xùn)練，或者說練習(xí)的少，自信心不足等多方面原因，造成音不準(zhǔn)，這個(gè)是可以通過訓(xùn)練來解決的。

跟著琴唱，聽琴的聲音去模構(gòu)相同的音高，唱音階。剛開始小聲地跟唱、練習(xí)，對(duì)某句歌曲唱不準(zhǔn)的，耐心地逐句教，逐句學(xué)唱練唱，直到唱準(zhǔn)為止。一般我們常用a,e,i,o,u等單母音或ma，me，mi，mo，mu等混合母音套入：123454321/13531/123453421/132435421/534213531/5654543432321等音階式發(fā)聲練習(xí)曲中做發(fā)聲與音準(zhǔn)的練習(xí)。

第二章技能訓(xùn)練（高音，中低音）（12個(gè)課時(shí)）

高音想必是大家所關(guān)注的吧！或許很多人都認(rèn)為，高音是天生的，有些人就能唱高音，是因?yàn)樗麄兲焐暮蒙ぷ??其實(shí)，天生的因素確實(shí)有，音色是天生的，但音域絕大部分是靠后天的練習(xí)！低音很多人都能唱，因?yàn)樽铋_始唱歌，都會(huì)小心的，聲音壓小，怕自己唱得不好；而高音卻不是了，高音的發(fā)音是很有技巧的！擴(kuò)展音域是在聯(lián)系好前面的基礎(chǔ)下才行的，先要掌握發(fā)音的方法和呼吸的方法。高音要把聲音集中在一個(gè)點(diǎn)，氣息要深，腰部還要用力，練起來是很累的，你準(zhǔn)備好了嗎？ 所遇到的問題：如舌頭往后縮，舌根往下壓，或過分的撐大喉嚨，從而造成喉部肌肉過分緊張、僵硬，使得聲音太靠后產(chǎn)生喉音,吐字不清楚，唱歌時(shí)嘴里像含著一口水一樣，聽著很不自然,.在這種情況下很容易造成：氣息不集中、漏氣等現(xiàn)象,導(dǎo)致唱歌時(shí)出現(xiàn)氣息不足.解決問題的辦法：在唱低音和中音時(shí)要注意口腔自然打開,下顎放松，舌頭自然放松，唱高音時(shí)，則要抬起軟腭（打哈欠）、保持鼻腔暢通,做到正確的頭腔和口腔的混合共鳴,使聲音在頭腔和口腔中獲得最好的共鳴效果，避免氣息不集中、漏氣的問題，同時(shí)還要注意提起笑肌、保持氣息在共鳴腔體內(nèi)做到最大限度的自然的循環(huán),這樣可以有效的避免唱高音時(shí)出現(xiàn)氣息控制不好導(dǎo)致音高不到位，音色太單薄，氣息不足等問題。

歌唱高音時(shí)氣息與聲帶的運(yùn)用、高音靠共鳴、面罩唱法與關(guān)閉唱法、高音的基本訓(xùn)練（在演唱中運(yùn)用技巧）

重點(diǎn)：掌握高音的發(fā)聲技巧 難點(diǎn)：準(zhǔn)確的感受到腔體共鳴

關(guān)鍵點(diǎn)：無論高音，中低音都要有腔體，保持緊張度

第三章歌唱的情感表達(dá)（6個(gè)課時(shí)）

個(gè)性的重要性、風(fēng)格的把握、個(gè)人作品的積累、歌唱技巧的掌握、豐富的幻想力、歌曲欣賞

流行歌曲演唱訓(xùn)練

流行歌曲演唱特征，演唱形式，演唱風(fēng)格，演唱的話筒運(yùn)用（1）了解流行歌曲的基本特點(diǎn)（2）基本掌握流行歌曲的演唱風(fēng)格

（3）對(duì)每首流行歌曲都要詳細(xì)分析及傾聽

重點(diǎn)：把握歌曲風(fēng)格，找到適合自己風(fēng)格的曲目 難點(diǎn)：能對(duì)各種風(fēng)格歌曲特點(diǎn)進(jìn)行區(qū)分

關(guān)鍵點(diǎn)：掌握歌曲風(fēng)格及情感的表達(dá)，對(duì)歌詞進(jìn)行分析

流行演唱曲目（供參考）

一

級(jí)

女 聲

1．原來你也在這里2．一直很安靜3．月光4．星語星愿5．太委屈6．看海7．櫻花草8．后來

男 聲

1．一生有你2．蝴蝶花3．月半彎4．花香5．左眼皮跳跳6．我的麥克風(fēng)7．練習(xí)二

級(jí)

女 聲

1．停電2．空氣3．不怕不怕4．很愛很愛你5．你最近還好嗎.6．天灰

男 聲

1．?dāng)帱c(diǎn)2．專屬密碼3．命中注定4．愛上未來的你5．反轉(zhuǎn)地球6．門沒鎖7．情非得已 三

級(jí)

女 聲

1．Love Love Love2．日不落3．我知道你很難過4．香水百合5．當(dāng)我開始偷偷地想你6．人間7．愛的天國8．花的嫁紗9．類似愛情10．直來直往

男 聲

1．我真的受傷了2．在他鄉(xiāng)3．野百合也有春天4．路太彎5．你要的不是我6．過云雨7．認(rèn)真的雪8．癡心絕對(duì)9．專屬天使10．夏雪11．那女孩對(duì)我說 四

級(jí)

女 聲

1．城里的月光2．美麗心情3．他還是不懂4．波斯貓5．我可以抱你嗎6．七月七日晴7．辛德瑞拉8．吻 9．秋天別來

男 聲

1．豆?jié){油條2．殺手3．大肚腩4．忘憂草5．沒那種命6．給我你的愛7．非你莫屬8．量身訂做 五

級(jí)

女 聲

1．別再為他流淚2．葉子3．歐若拉4．寫一首歌5．我的心里只有你沒有他6．當(dāng)你7．中國話8．親愛的你怎么不在我身邊9．我走以后10．走路去紐約

男 聲

1．美人魚2．忘記我還是忘記他3．蒙娜麗莎的眼淚4．忘了哭5．愛如潮水6．用心良苦7．彩虹8．原來的我9．I Believe10．雨一直下11．帶我去尋找 六

級(jí)

女 聲

1．逆光2．表白3．Super Star4．Dear Friend5．我依然是你的情人6．夢(mèng)里花7．寓言8．把愛放開9．女人花10．牽手11．死心的理由

男 聲 1．江南2．原來3．愛與希望4．編號(hào)897575．緣分的天空6．一首簡單的歌7．一剪梅8．流星9．忠孝在路走九遍10．那就這樣吧 七

級(jí)

女 聲

1．綠光2．再見我的愛人3．LYDIA4．我要飛5．我們說好的6．最初的夢(mèng)想7．你是我的superman8．你很愛他9．應(yīng)許之地

男 聲

1．一千年以后2．我還想她3．西界4．不讓我的眼淚陪我過夜5．秋意濃6．紅旗飄飄7．她來聽我的演唱會(huì)8．第一滴淚9．單身情歌10．三國戀 八

級(jí)

女 聲

1．我們的愛2．我是不是你最疼愛的人3．愛瘋了4．藍(lán)色雨5．愛笑的眼睛6．天黑黑7．畫心8．顏色

男 聲

1．天堂2．你快回來3．蒙古人4．Corazon De Melao5．明天的明天的明天6．我拿什么愛你7．火柴天堂8．光輝歲月9．走鋼索的人10．從今以后 九

級(jí)

女 聲

1．我懷念的2．星星3．我依然愛你4．千年之戀5．彩云追月6．Fly Away7．雨天

男 聲

1．不見不散2．forever love3．黑色幽默4．飛得更高5．木乃伊 十

級(jí)

女 聲

1．天路2．只有你3．青藏高原4．山路十八彎5．襟裳岬

男 聲

1．天天想你2．唯一3．奔放的旋律4．大海5．頭發(fā)亂了6．你是這樣的人7.拯救

第五篇：淺談奧爾夫教學(xué)法在兒童聲樂演唱中的應(yīng)用

淺談奧爾夫教學(xué)法在兒童聲樂演唱中的應(yīng)用

摘 要：在物質(zhì)文明快速發(fā)展的社會(huì)，人們開始追求精神上的滿足，音樂作為一種精神產(chǎn)物，成為人們生活學(xué)習(xí)中的一種重要的形式與學(xué)科。越來越多的兒童與青少年加入到聲樂學(xué)習(xí)的行列之中。奧爾夫音樂教學(xué)法以一種鮮活的生命力豐富了音樂教學(xué)。通過自己的理解與實(shí)踐，把奧爾夫音樂教學(xué)法融入到兒童聲樂課中，使兒童在歌唱訓(xùn)練中快樂的享受音樂的同時(shí)，又能獲得正確的歌唱技巧。

關(guān)鍵詞：奧爾夫教學(xué)法 兒童聲樂教學(xué)

一、奧爾夫音樂教學(xué)內(nèi)容與方法

奧爾夫音樂教育不僅是一種“和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的”教育，同時(shí)還包括歌唱、表演、即興創(chuàng)作等內(nèi)容的綜合教學(xué)。一般將其分為音樂、動(dòng)作與舞蹈、語言三大類。

但是在教學(xué)實(shí)踐中，這三類不是獨(dú)立存在，而是緊密聯(lián)系在一起的。教學(xué)方法主要是采用集體教學(xué)，在教學(xué)中，強(qiáng)調(diào)的是“過程”，引導(dǎo)、啟發(fā)學(xué)生積極參與、創(chuàng)作，關(guān)鍵是強(qiáng)調(diào)學(xué)生的體驗(yàn)和探索。遵循探索-模仿-遷移-即興創(chuàng)作的原則。

但是，并不是固定的某種方法或某個(gè)音樂就是叫奧爾夫音樂教學(xué)法或者是奧爾夫音樂，只要符合奧爾夫的理念和原則的音樂就是奧爾夫音樂，符合他的理念的方法就是奧爾夫教學(xué)法。正如奧爾夫本人所強(qiáng)調(diào)的：“走遍全世界的，不是我為表明一種觀念所寫的《學(xué)校兒童音樂教材》，而是那個(gè)觀念本身?！盵1]所以，在不同的學(xué)科所表現(xiàn)的也不盡相同：奧爾夫教學(xué)法中動(dòng)作與音樂結(jié)合可應(yīng)用于孩子們的數(shù)學(xué)教學(xué)中。只要正確、系統(tǒng)地學(xué)習(xí)、研究、探討奧爾夫教學(xué)法，取其精華，有機(jī)地與不同學(xué)科相結(jié)合，就會(huì)為我所用，使教育不斷地發(fā)展與進(jìn)步。

二、奧爾夫教學(xué)法在兒童聲樂課堂中的運(yùn)用

（一）運(yùn)用在兒童發(fā)聲技巧中的奧爾夫

1、呼吸

世界著名聲樂教育家卡魯索曾經(jīng)說過：“一旦掌握了呼吸的藝術(shù)，學(xué)生也就算走上了客觀的藝術(shù)高峰的第一步”?？梢姾粑歉璩膭?dòng)力所在，也是歌唱的關(guān)鍵因素。

在歌唱訓(xùn)練中，我們亦可通過游戲的方式進(jìn)行呼吸訓(xùn)練，用生動(dòng)活潑的比喻，或者創(chuàng)設(shè)一個(gè)情境，使理論的講授變得生動(dòng)、易接受。可讓小朋友想像一下自己走進(jìn)了一個(gè)大花園，里面的花開的爭奇斗艷，一陣微風(fēng)吹來，陣陣清香撲面而來用這種情境誘導(dǎo)孩子“聞花香”，用最自然的狀態(tài)體驗(yàn)了深呼吸。也可給他們講述：秋天來了，田野里長滿了蒲公英，讓我們拿著蒲公英，把它們吹散吧！然后和孩子一起做深深吸氣、吐氣的動(dòng)作。

2、練聲

在成人聲樂中，經(jīng)常會(huì)用一些字母來練聲，像a、i、u、mi、ma、mu等?？墒窃趦和晿氛n中，“可不能像烹調(diào)一樣，照著‘烹調(diào)法’燒菜、煮湯?！痹诤⒆觽兊氖澜缋?，并不理解為什么要唱這些沒有意思的東西，久而久之就會(huì)覺得歌唱很枯燥乏味。如果換成象聲詞，比如讓他們模仿小貓、小鴨子、小雞的叫聲，孩子們則會(huì)興趣盎然。

例如：3 1| 5 3 1||

小花貓喵喵喵3 | 5 3 |1?―||

喔喔喔喔喔

在奧爾夫音樂教學(xué)中，語言作為很重要的一部分應(yīng)用到音樂教學(xué)中?！白鳛槿寺暎c歌唱在生理上和發(fā)生原理上有許多共通的東西”，“語言進(jìn)入教學(xué)可以說是奧爾夫主張的‘適于開端’的教育觀念的體現(xiàn)”，“這也充分體現(xiàn)了兒童教育的一個(gè)重要原則：從孩子熟悉的環(huán)境與事物入手?！盵2]

（二）運(yùn)用在教授兒童歌曲中的奧爾夫

1、創(chuàng)設(shè)情境，由故事引入

西方有一種“以學(xué)生喜愛和興趣為導(dǎo)向”的理論[3]，也就是說由孩子們感興趣的東西入手。孩子們都非常喜歡聽故事，如果上課之前用生動(dòng)的語言，夸張的動(dòng)作和表情，繪聲繪色的把歌曲中所描述的故事情節(jié)講述出來，不僅能讓孩子們興趣倍增，還可以對(duì)理解歌曲的主要內(nèi)容、情感表達(dá)有更加深刻的把握。

2、以朗誦導(dǎo)入歌詞和節(jié)奏的學(xué)習(xí)

能把語言、動(dòng)作、音樂融在一起的就是節(jié)奏，因此節(jié)奏訓(xùn)練就是奧爾夫教育內(nèi)容和方法的基礎(chǔ)。在歌唱中，音準(zhǔn)和節(jié)奏是最重要、最基礎(chǔ)的部分。而通過每個(gè)人都會(huì)的語言，來進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練不僅是非常有效地手段，將語言引入音樂教學(xué)還是奧爾夫在音樂教學(xué)中的一項(xiàng)偉大的貢獻(xiàn)。

用孩子們所熟悉的姓名、生活的聲音節(jié)奏進(jìn)行節(jié)奏朗誦訓(xùn)練，如：

××|×××|××××|××|××××|

妞妞王小明歐陽雪蓮走走跑跑跑跑

××××××|××××××|

刮胡子戴帽子真漂亮真可愛

這樣，在學(xué)習(xí)歌唱的過程中，可以直接提示孩子們這一小節(jié)是“走”的節(jié)奏型，這一小節(jié)是“跑跑”的節(jié)奏型，這一小節(jié)是“刮胡子”的節(jié)奏型，這一小節(jié)是“扔手榴彈”的節(jié)奏型……

（三）運(yùn)用在理解歌曲中的奧爾夫

1、用身?w感受歌曲的結(jié)構(gòu)

活潑好動(dòng)是兒童的天性，既然這是成長中的自然規(guī)律，我們更不能去抑制。可以利用這個(gè)規(guī)律讓孩子用身體各部分的動(dòng)作對(duì)音樂做出反應(yīng)，這種即興表演促進(jìn)了學(xué)生的自我表現(xiàn)能力、反應(yīng)能力、創(chuàng)造能力和想像能力。

通過這種方法可讓孩子們根據(jù)不同歌曲旋律的高低走向、強(qiáng)弱變化、曲式結(jié)構(gòu)用不同的動(dòng)作做出相關(guān)的反應(yīng)。當(dāng)旋律上行的時(shí)候孩子們會(huì)用手臂往上劃弧線，或者直接蹦起來；旋律下行的時(shí)候孩子們會(huì)用兩個(gè)小拳頭從上往下交叉旋轉(zhuǎn)；每次開始時(shí)就是一個(gè)不同的動(dòng)作；還可以提示他們覺得旋律一樣或相同的時(shí)候，可用同樣的動(dòng)作表示。這樣一來，孩子們會(huì)享受在其中，并在不斷的創(chuàng)造新動(dòng)作。在潛移默化中，對(duì)音樂的感知能力和欣賞能力有了進(jìn)一步的提高。

2、圖形譜

除了通過動(dòng)起來去感知音樂，我們同樣可以用視覺的手段――圖形譜來進(jìn)行聽覺能力的培養(yǎng)。在進(jìn)行歌唱的聽力訓(xùn)練和音樂欣賞教學(xué)中，圖形譜的引入，讓孩子們對(duì)音樂的旋律、歌詞一目了然，使得學(xué)習(xí)過程變得輕松、快樂。

在歌詞和旋律的學(xué)習(xí)中，可以一個(gè)分句畫一個(gè)圖形或者符號(hào)表示，比如《國旗，國旗真美麗》里的歌詞。我們就可以畫一面國旗代表第一句，第二句用星星表示，第三句畫一朵云彩，最后一句畫一張小嘴，這樣歌詞就輕而易舉的記住了。此外，可發(fā)揮孩子的主動(dòng)性，讓他們自己把聽到的、學(xué)到的音樂畫出來。[4]這樣通過聽覺與視覺相結(jié)合的方法，大大提高了學(xué)習(xí)效率。

參考文獻(xiàn)

[1]李妲娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實(shí)踐[M].上海教育出版社，2011年9月

[2]廖乃雄.音樂教學(xué)法[M].中央音樂學(xué)院出版社，2005年7月第1版2009年11月第3次印刷

[3]沈湘.沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)[M].上海音樂出版社，1998年版

[4]曹理，何工.音樂學(xué)習(xí)與教學(xué)心理[M].上海音樂出版社，2000年4月第1版2008年6月第4次印刷