第一篇:哼鳴訓(xùn)練在聲樂教學(xué)與演唱中的實(shí)踐
哼鳴訓(xùn)練在聲樂教學(xué)與演唱中的實(shí)踐
內(nèi)容摘要:本文從實(shí)際應(yīng)用出發(fā),闡述了哼鳴訓(xùn)練的概念含義,以及聲樂學(xué)習(xí)者在聲樂訓(xùn)練過(guò)程中如何有效的進(jìn)行哼鳴練習(xí),同時(shí),與日常的教學(xué)以及聲樂學(xué)習(xí)研究結(jié)合起來(lái),進(jìn)行哼鳴訓(xùn)練的進(jìn)一步分析研究。
關(guān)鍵詞:聲樂教學(xué) 哼鳴訓(xùn)練 共鳴
一.關(guān)于哼鳴訓(xùn)練
哼鳴訓(xùn)練是什么?很多人認(rèn)為哼鳴僅僅只是人在閉口的狀態(tài)之下所發(fā)出來(lái)的一種聲音,確切的說(shuō)是輕緩的鼻音,一般被認(rèn)為是哼音,但是這種認(rèn)識(shí)其實(shí)是片面的、錯(cuò)誤的。當(dāng)前情況下,聲樂藝術(shù)早就成為一門藝術(shù)科學(xué)被研究,但是對(duì)于哼鳴的正確定義其實(shí)應(yīng)該是這樣的,一般是指藝術(shù)表現(xiàn)者在比較良好的氣息支撐與口咽腔的情況之下,利用鼻咽腔的共鳴體進(jìn)行有效、良好的協(xié)調(diào)配合,并且主要是以鼻腔為主,實(shí)現(xiàn)發(fā)聲效果較好的一種獨(dú)特的歌唱表現(xiàn)形態(tài)。
在整體的概念上來(lái)說(shuō),我們會(huì)根據(jù)聲帶著力的不同而進(jìn)行區(qū)分,并分為鼻腔與咽腔兩種形式。而且相對(duì)來(lái)說(shuō),僅僅依靠鼻腔進(jìn)行的哼鳴其實(shí)并不正確,正確的是鼻腔與咽腔結(jié)合的形式。在聲樂歷史上,很多聲樂大師都對(duì)此進(jìn)行了詳細(xì)的定義與表現(xiàn)。例如卡魯索、津卡米蘭諾夫等,他們都很極力的強(qiáng)調(diào)哼鳴的演唱重要性,并且認(rèn)為這可以幫助整個(gè)演唱實(shí)現(xiàn)優(yōu)美的音色表現(xiàn),而且會(huì)在演唱中使得喉頭放松,聲音會(huì)更加的圓潤(rùn)通暢,更好實(shí)現(xiàn)良好的歌唱狀態(tài)。
二.哼鳴訓(xùn)練在聲樂教學(xué)中的探索
在聲樂教學(xué)之中,平時(shí)的訓(xùn)練中都會(huì)產(chǎn)生一些相關(guān)的問(wèn)題,比如假聲的演唱表現(xiàn),或者高音卡住等情況。而對(duì)于哼鳴的時(shí)候,很多聲樂學(xué)習(xí)者都會(huì)出現(xiàn)的問(wèn)題,本文就從平時(shí)的具體訓(xùn)練方法與作用出發(fā),從而使得學(xué)習(xí)者能夠更加快速的掌握哼鳴演唱形態(tài)。
1.無(wú)固定音高練習(xí)
這種方法比較常見,但是也比較有效。一般要求學(xué)習(xí)者要將脖子挺直,并且微微張開嘴唇,從兩肋進(jìn)行拉開,在這個(gè)過(guò)程中還要保持口鼻同時(shí)吸氣,這個(gè)時(shí)候還要將喉頭微微下降,從而實(shí)現(xiàn)軟腭能夠微微前傾下垂,而且口咽腔也能夠自然進(jìn)行狀態(tài)的調(diào)整,整體形成一個(gè)光滑的能夠反射聲音的共鳴室。在這個(gè)共鳴室里面,聲帶在演唱的時(shí)候一定要實(shí)現(xiàn)自然的閉合,并且無(wú)固定音高和下滑的哼鳴聲音要從咽腔發(fā)出,具體的表現(xiàn)要實(shí)現(xiàn)哼鳴的點(diǎn)在咽壁與咽腔的后邊,并且從鼻腔穿過(guò)鼻子發(fā)出。對(duì)此,國(guó)內(nèi)的聲樂學(xué)教授有過(guò)類似研究,研究的成果里一再?gòu)?qiáng)調(diào)哼鳴的聲音必須要柔和,不能出現(xiàn)擠卡現(xiàn)象,更不能出現(xiàn)嗓子太過(guò)有勁,這樣會(huì)把聲音的哼被擠壓在鼻咽腔以及咽管里。
2.與其他母音的配合練習(xí)
哼鳴的演唱練習(xí)其實(shí)也不一定單單只做哼鳴演唱的練習(xí),也可以與其他的母音結(jié)合起來(lái)共同練習(xí),這種情況之下比如要用哼鳴的位置與感覺進(jìn)行nao音的演唱,并借助這個(gè)哼鳴形成一個(gè)比較良好的共鳴通道,從而實(shí)現(xiàn)這個(gè)音色的美化與擴(kuò)大。在這種練習(xí)之下,要注意的是演唱的時(shí)候一定是要開放的唱,而不是閉合的,而且要保證聲音的音色明亮與統(tǒng)一的特性。
3.固定音高的練習(xí)
前面是無(wú)固定音高狀態(tài)下的練習(xí),那么有固定音高之下,該如何練習(xí)與掌握呢?這種情況來(lái)說(shuō),我國(guó)著名聲樂家金鐵霖教授認(rèn)為必須要讓聲音位置表現(xiàn)很通暢的感覺,而且在哼鳴的時(shí)候嘴巴可以適當(dāng)閉起來(lái),或者張開也可,所以不必太過(guò)在意。這樣之下的歌唱通道很容易被建立起來(lái),而且是屬于U形的通道,會(huì)比較穩(wěn)定,使得喉頭的聲音發(fā)聲明亮靠前但不是光喊叫而已。例如以下幾個(gè)經(jīng)典哼鳴練習(xí):
(1)M音的延長(zhǎng)練習(xí)
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上面這個(gè)發(fā)聲練習(xí)對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)是最為合適的,也最經(jīng)常應(yīng)用于各類的教學(xué)活動(dòng)實(shí)踐中,這樣的做法不僅僅能夠聲帶練習(xí)又能達(dá)到氣息練習(xí)的效果,而且在很多中低音區(qū)里都可以使用,可以說(shuō)是從弱到強(qiáng),并且延長(zhǎng)的長(zhǎng)度不受限制,還能調(diào)整整個(gè)音節(jié)的穩(wěn)定。
例如在心情比較好的時(shí)候人們都會(huì)情不自禁的哼唱小曲,并且不斷的發(fā)出“哼哼”聲;同時(shí),如果是小孩子向長(zhǎng)輩撒嬌的時(shí)候,一般都會(huì)發(fā)出比較拖長(zhǎng)的“嗯嗯”聲等等這些內(nèi)容都與我們所要進(jìn)行的哼鳴訓(xùn)練發(fā)聲很相似,而且這些聲音也很能被感受到。但是在實(shí)際的教學(xué)實(shí)踐中,哼鳴訓(xùn)練必須是要在嘆氣狀態(tài)下進(jìn)行,依靠深呼吸的支持,并且上下唇不能緊閉,要保持一種相對(duì)比較放松的狀態(tài),這樣喉頭就能自然打開,而口鼻會(huì)自動(dòng)吸氣,這時(shí)候口咽腔與鼻咽腔、喉腔等內(nèi)部沒有任何阻力,哼唱的時(shí)候聲音會(huì)自然從上口蓋以上發(fā)出,眉心與鼻梁處有輕微的振動(dòng)感,每個(gè)音都從一個(gè)位置上哼出來(lái),一定要統(tǒng)一好位置,這時(shí)候?qū)W生就會(huì)體會(huì)到共鳴。
(2)帶母音的哼鳴練習(xí)
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經(jīng)過(guò)一定階段的訓(xùn)練和鞏固,學(xué)生對(duì)哼鳴練習(xí)已經(jīng)有了一定的掌握,這個(gè)時(shí)候比較合適的就是進(jìn)行哼鳴與母音互相轉(zhuǎn)換的練習(xí),常用到的母音有a、o、i、e、u這五個(gè)母音。而在教學(xué)實(shí)踐中,這個(gè)階段最為重要的是,要教會(huì)學(xué)生對(duì)正確聲音概念的審美,建立聲音位置的感覺、歌唱?jiǎng)幼鞯谋硌菥毩?xí),初級(jí)程度多靠觀摩模仿來(lái)體會(huì)和理解。
4.歌唱中的運(yùn)用練習(xí)
在練習(xí)歌曲時(shí),我通常讓學(xué)生使用哼嗎練習(xí)整首作品,這樣能夠使聲音更加統(tǒng)一,學(xué)生也易于掌握。另外還要注重在歌唱表演里的語(yǔ)言內(nèi)容,這里不僅要求要有準(zhǔn)確到位的吐字表現(xiàn),更要注意所有演唱吐字的清楚展現(xiàn),不能有含糊不清的體現(xiàn),也不能太過(guò)小聲等,說(shuō)白了就是要實(shí)現(xiàn)字頭到字尾的清晰展現(xiàn),并且一定要注重字頭的重要性突出展現(xiàn),在結(jié)尾的時(shí)候一定要進(jìn)行有效的收音和韻律的展現(xiàn)。
三.哼鳴訓(xùn)練在聲樂演唱中的研究
在研究的時(shí)候,我們發(fā)現(xiàn),古今中外的很多聲樂藝術(shù)作品中,哼鳴唱法的應(yīng)用可以說(shuō)是比比皆是,例如我們所熟知的合唱歌曲《牧歌》,就是完全沒有伴奏的情況下進(jìn)行哼鳴合唱進(jìn)行的。剛開始的時(shí)候是女低音與男低音一起進(jìn)行哼鳴演唱表演,然后慢慢的進(jìn)入主旋律,讓人們?cè)谛蕾p音樂的時(shí)候感受遼闊無(wú)垠的藍(lán)天白云草原上,整個(gè)一派寧?kù)o、優(yōu)美又充滿生氣與詩(shī)情畫意的草原放牧畫面更。而且在整體的結(jié)束部分,全部的聲部都進(jìn)入了一種自然的哼鳴狀態(tài),由強(qiáng)到弱,再到極弱,讓我們看到的仿佛是羊群漸漸走遠(yuǎn),慢慢的消失在草原盡頭一般。
我國(guó)很多民歌里面,也可以看到哼鳴唱法的體現(xiàn)。比如東北民歌《搖籃曲》。我們看到在這首民歌里面,結(jié)尾有5個(gè)小節(jié)內(nèi)容的哼唱部分,而且是完完全全對(duì)于歌曲進(jìn)行主旋律的重復(fù)。整個(gè)歌曲通過(guò)這樣的主題渲染和強(qiáng)調(diào),讓我們欣賞起來(lái)更加的生動(dòng)。繼而漸漸的弱去,仿佛看到嬰兒在夢(mèng)中的酣睡聲。不僅如此,哼鳴在我國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)里也得到很廣泛的應(yīng)用。特別是像經(jīng)典的京劇藝術(shù)、著名的昆曲以及豫劇等,我們會(huì)發(fā)現(xiàn)很多哼鳴的演繹表現(xiàn),這些一般是用來(lái)進(jìn)行沉思等表情或者情緒的展現(xiàn)的。而且在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中,穿插進(jìn)一些哼鳴的演唱表演,對(duì)于整個(gè)戲曲內(nèi)容來(lái)說(shuō)會(huì)起到意想不到的收獲和成效。不僅如此,外國(guó)的很多歌劇表演與藝術(shù)歌曲演繹里面,也很好的進(jìn)行了哼鳴演唱的演繹,例如普契尼的《蝴蝶夫人》等都是極為經(jīng)典的存在。
四.結(jié)論
綜上闡述,我們已發(fā)現(xiàn)在整體聲樂訓(xùn)練的過(guò)程中,哼鳴演唱有著很重要的作用和訓(xùn)練展現(xiàn)。如果能夠切實(shí)有效的掌握,不僅僅可以實(shí)現(xiàn)音色的美化,更可以使得整個(gè)演唱效果得到豐滿完整的共鳴,而且還可以實(shí)現(xiàn)各個(gè)區(qū)域的統(tǒng)一,提升學(xué)習(xí)者的演唱能力等,所以希望在校學(xué)生以及聲樂同行們能夠?qū)啉Q練習(xí)給予重視及常運(yùn)用于教學(xué)實(shí)踐課中。
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(作者單位:南昌師范高等??茖W(xué)校)
第二篇:歌劇演唱與聲樂教學(xué)
歌劇演唱與聲樂教學(xué)
一、歌劇的聲樂教學(xué)意義
學(xué)習(xí)聲樂演唱的人如果有機(jī)會(huì)完整地演繹歌劇將會(huì)對(duì)自身的綜合素質(zhì)及能力有所提高,歌劇的演唱會(huì)讓學(xué)習(xí)者滲入聲樂藝術(shù)的實(shí)質(zhì)。聲樂是一種藝術(shù)形式,為了達(dá)到某種藝術(shù)效果而產(chǎn)生,可起到熏陶、感染人,提升整個(gè)人類的思想境界、審美理想的作用,也可滿足人們心靈、情感的寄托和需要,達(dá)到啟迪教育的目的。因此我們?cè)趯W(xué)習(xí)這門藝術(shù)過(guò)程中要本著對(duì)藝術(shù)真諦的追求。以崇高的境界要求聲樂的教與學(xué)。
在當(dāng)今的美聲演唱領(lǐng)域中,藝術(shù)歌曲與歌劇占有十分重要的地位,也是目前我國(guó)聲樂教學(xué)與演唱中最為大家所熟悉的藝術(shù)表現(xiàn)形式。歌劇是一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù),是詩(shī)歌、戲劇、文學(xué)、美術(shù)、燈光、舞蹈、表演等藝術(shù)形式至善至美的綜合體。它的伴奏氣勢(shì)宏偉,一般使用管弦樂隊(duì),是在舞臺(tái)上用演唱來(lái)表現(xiàn)的戲劇,是戲劇的一種音樂形式。大多戲劇是分幕的,幕與幕之間又是彼此聯(lián)系的,具有一定的情節(jié)性,是按照一定的故事情節(jié)背景展開的。歌劇每一幕通常由詠嘆調(diào)、重唱與合唱組成,并且它們之間通常又由宣敘調(diào)銜接并貫穿發(fā)展起來(lái),歌劇這一藝術(shù)形式還具有一定的社會(huì)意義,帶有一定的社會(huì)性和哲理性,可以反映人們的現(xiàn)實(shí)生活和時(shí)代背景,在某種程度上講,是人們現(xiàn)實(shí)生活的一種體現(xiàn)。歌劇是人們的情感所需要的,同時(shí)又能使人們得到娛樂和滿足。它的存在并不是一種藝術(shù)形式的存在,而是迄今為止獨(dú)立的幾種藝術(shù)的融合。作為綜合藝術(shù)的歌劇有其不可替代的藝術(shù)魅力。歌劇表演對(duì)聲樂演唱提出更全面、更高層次的要求,它一直以來(lái)都是聲樂的最高藝術(shù)殿堂。
二、歌劇與聲樂演唱教學(xué)的關(guān)系
(一)歌劇演唱要求音樂與戲劇情節(jié)發(fā)展相結(jié)合歌劇的綜合藝術(shù)特征對(duì)演唱者的綜合素質(zhì)提出挑戰(zhàn),除用美妙聲音表達(dá)出音樂,還要與戲劇、表演等其它舞臺(tái)藝術(shù)協(xié)同配合。在歌劇的演唱與聲樂教學(xué)活動(dòng)中,要注意對(duì)演唱者多方面能力的訓(xùn)練與培養(yǎng),歌劇是戲劇與音樂相結(jié)合的產(chǎn)物,對(duì)演唱者來(lái)說(shuō)。將情節(jié)發(fā)展、戲劇沖突與音樂流動(dòng)起伏相融合是必要的。情節(jié),可以理解為戲劇發(fā)展中人物性格及人物關(guān)系的展示過(guò)程,而在這一過(guò)程中,人物之間的沖突則成為戲劇發(fā)展的動(dòng)力,沒有沖突便沒有戲劇,離開戲劇沖突歌劇情節(jié)便不可能引人入勝。如果演唱者在表現(xiàn)這些過(guò)程時(shí)對(duì)人物性格有形象逼真的刻畫,對(duì)人物關(guān)系、情節(jié)的展開和沖突認(rèn)識(shí)、理解得深刻透徹。拿捏得恰當(dāng),演出會(huì)取得良好的藝術(shù)效果,欣賞者也會(huì)被吸引。而要想塑造出人物角色,做好案頭工作很必要。要研讀劇本,清楚每幕、每段、每句在說(shuō)什么,原因后果、來(lái)龍去脈做到心中有數(shù);要對(duì)人物性格,行為動(dòng)機(jī)進(jìn)行分析,對(duì)每一階段的心理活動(dòng)深入揣摩,這是成功塑造人物的關(guān)鍵。需要我們對(duì)劇本故事人物誕生的文化背景、植根的土壤有所認(rèn)識(shí)和了解。因此寬泛的知識(shí)及敏銳的觸覺和理解力對(duì)演唱者都是有用的。
然而眾所周知,音樂是歌劇的核心,能獲得成功的歌劇首先是一部?jī)?yōu)秀的音樂作品。歌劇中的聲樂除了具備以上戲劇的思想認(rèn)識(shí)手段,更重要的它是用人聲的音樂形式體現(xiàn)歌劇主題和內(nèi)涵,有力地烘托歌劇藝術(shù)效果。歌劇中聲樂形式有詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱等,它對(duì)演唱者提出演唱時(shí)要具備高超的聲音技巧、準(zhǔn)確識(shí)譜能力等各方面與音樂有關(guān)素質(zhì)要求,為聲樂的教與學(xué)注明努力的方向和前進(jìn)的目標(biāo)。
(二)歌劇中各藝術(shù)體裁的共同存在對(duì)知識(shí)結(jié)構(gòu)的完善
歌劇藝術(shù)體現(xiàn)了一種和諧的境界,在歌劇中,它的構(gòu)成要素很多。是音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈等藝術(shù)形式的絕佳組合。音樂分為聲樂和器樂,聲樂里有宣敘調(diào)他稱“朗誦調(diào)”,旋律近于說(shuō)白,節(jié)奏隨著語(yǔ)言的變化而變化,用于陳述劇情和戲劇動(dòng)作緊密配合,也常作為詠嘆調(diào)的引子用于詠嘆調(diào)之前、詠嘆調(diào)(是角色動(dòng)作處于平靜狀態(tài)下演唱的獨(dú)唱曲,相當(dāng)于戲劇中的獨(dú)白。主要刻畫角色的性格和心理狀態(tài)。一般篇幅大,結(jié)構(gòu)完整,音域?qū)?,技巧?fù)雜,音樂富于抒情性和戲劇性,可以在音樂會(huì)上作為演唱曲目來(lái)演唱)和合唱或重唱(相當(dāng)于戲劇中的群眾場(chǎng)面。能烘托劇情的發(fā)展,使劇情富有動(dòng)力)。歌劇的器樂結(jié)構(gòu):器樂分為前奏曲(開幕前演奏的管弦樂曲,起提示或概括劇情的作用)、幕間曲(幕與幕之間管弦樂曲,起烘托氣氛的作用)、終曲(全劇結(jié)束時(shí)演奏的管弦樂曲,帶有總結(jié)全劇的意義)和舞曲(富于生活氣息,常起到配合劇情、活躍氣氛的作用),這是器樂曲獨(dú)立演奏的部分,而在整部歌劇中器樂是在連續(xù)不斷地奏出旋律,除了聯(lián)系各獨(dú)立的幕,更聯(lián)系各唱段、宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)和合重唱,并為其伴奏。詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美,成為聲樂教學(xué)中極其重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容,而演唱者在歌劇表演中除了演唱精美的詠嘆調(diào)外,更要將宣敘調(diào)表演得完整而準(zhǔn)確恰當(dāng)。
歌劇中的宣敘調(diào)有著交代劇情、表達(dá)情感、作為程式的段落、激化矛盾、結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換的意義。音樂上突出的語(yǔ)氣化音樂風(fēng)格,旋律走向呈直線的平穩(wěn)進(jìn)行,節(jié)奏的均分,模糊的和聲功能和分句,其實(shí)這些也都是為實(shí)現(xiàn)它說(shuō)話的意義。在演唱技法上,要求比詠嘆調(diào)更清晰地吐字,更生動(dòng)的語(yǔ)感;唱法為增強(qiáng)聲音的表現(xiàn)力會(huì)更自由些;分析判斷說(shuō)與唱的比例,與歌劇總的格調(diào)保持一致。高水平的演唱,不僅是技巧與情感的高度配合,同時(shí)也是藝術(shù)中的協(xié)和、對(duì)稱、平衡美的表現(xiàn),我們?cè)谘莩亣@調(diào)的同時(shí)絕不能忽視宣敘調(diào),它可訓(xùn)練演唱者歌唱的整體感、統(tǒng)一感、連貫感。也使得演唱者深入對(duì)音樂的分析理解,扎實(shí)音樂修養(yǎng)。相信了解宣敘調(diào)并對(duì)其進(jìn)行細(xì)致演唱后會(huì)對(duì)其它的聲樂體裁有相應(yīng)的促講和指導(dǎo),除了詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)之外歌劇中的重唱及合唱在聲樂演唱及教學(xué)中具有十分重要的意義,首先因?yàn)樗谝魷?zhǔn)、節(jié)奏、氣息的訓(xùn)練過(guò)程中比獨(dú)唱有著更為嚴(yán)格的要求。此外還使得演唱者對(duì)音樂作品的感受、處理、演繹能力得到立體的強(qiáng)化和提高。再者歌劇中的重唱除了具備一般重唱的特點(diǎn)外,要在保持聲音和諧的基礎(chǔ)上又要唱出具有角色的個(gè)性特征,和諧而不失個(gè)性。
重唱使得歌劇音樂中主調(diào)音樂與復(fù)調(diào)音樂兼而有之,它幾乎都發(fā)生在主要人物情感交融或糾葛的時(shí)刻,為歌劇的發(fā)展提供了速度。如果說(shuō)宣敘調(diào)強(qiáng)調(diào)了戲劇語(yǔ)言而忽視了音樂價(jià)值;詠嘆調(diào)雖能自如地展現(xiàn)音樂力量,但有時(shí)又對(duì)戲劇語(yǔ)言產(chǎn)生了阻礙;重唱?jiǎng)t是尋求音樂戲劇在戲劇性因素與音樂性因素之間獲得平衡的一種最佳形式。這是由于重唱本身具有的多聲部疊置的特點(diǎn),因而能把歌劇中不同性格的人物在同一時(shí)間內(nèi)不同的心理活動(dòng)、不同的情感表達(dá)同時(shí)組織進(jìn)自身的邏輯結(jié)構(gòu)之中,把不同內(nèi)容的劇詩(shī)、不同性質(zhì)的旋律按多聲音樂邏輯和情節(jié)發(fā)展要求組合起來(lái)并加以戲劇性的展開。因此歌劇中重唱的特點(diǎn)是它在同一長(zhǎng)度單元中,所表現(xiàn)的戲劇容量要比單聲部陳述得更豐富,結(jié)構(gòu)上更為緊湊,并且中間所包含的不同人物音質(zhì)也加強(qiáng)了歌劇的戲劇性。
在合唱的學(xué)習(xí)排練中,要求隊(duì)員以集體性的歌唱實(shí)踐、學(xué)習(xí)、理解和掌握聲樂作品,還要學(xué)習(xí)與指揮的密切配合,將音樂形象線條化。這是一個(gè)新的、獨(dú)特的學(xué)習(xí)實(shí)踐途徑。因?yàn)?/p>
音樂作為聽覺藝術(shù),其表現(xiàn)形式極為內(nèi)化。而通過(guò)與指揮和樂隊(duì)的配合,在一定程度上會(huì)將音樂具體化,拓展了音樂學(xué)習(xí)通道。同時(shí),我們通過(guò)對(duì)指揮手勢(shì)的感悟,對(duì)作品的各聲部協(xié)調(diào)、平衡的多維立體的分析過(guò)程,會(huì)進(jìn)一步地使內(nèi)心的音樂形象豐富起來(lái),也從學(xué)習(xí)中掌握了分析、建立音樂形象的方法和過(guò)程,這對(duì)個(gè)人的聲樂學(xué)習(xí)和演唱是一個(gè)獨(dú)特的促進(jìn)和發(fā)展形式。
一般情況下,演唱時(shí)比較注意的是聲音的優(yōu)美和純凈,對(duì)于作品的處理則會(huì)忽略一些。因?yàn)槠綍r(shí)學(xué)習(xí)中的模仿會(huì)占據(jù)很大的成份,不可避免,學(xué)生在歌曲內(nèi)容情緒上的表現(xiàn)和理解會(huì)出現(xiàn)模糊,而在聲音上過(guò)于重視,在情感的表現(xiàn)上落后,以聲掩情,使歌唱的感染力降低。在合唱的訓(xùn)練過(guò)程中,由于群體學(xué)習(xí)和多聲部的學(xué)習(xí)難度較大,每個(gè)片段的學(xué)習(xí)時(shí)間相對(duì)比較長(zhǎng),在排練學(xué)習(xí)中注重對(duì)作品各聲部感情和內(nèi)容的分析,比較細(xì)致地從各聲部歌唱速度、力度、音色的對(duì)比上進(jìn)行練習(xí)。這種極為細(xì)致的分析和練習(xí),會(huì)使學(xué)生在練習(xí)中通過(guò)聆聽各聲部的變化及整個(gè)重合唱的效果而感受到音樂形象的表現(xiàn)要求,使得在聲音的表現(xiàn)中更注意的是整體形象的樹立,從而能正確理解和演繹作品。作為一種群體藝術(shù)形式的歌劇重、合唱學(xué)習(xí);學(xué)習(xí)者會(huì)在排練、演繹過(guò)程中,通過(guò)指揮的要求、自身的合唱實(shí)踐,不僅在基本素質(zhì)、理解作品上有很好的進(jìn)步,而且對(duì)聲音的判斷、調(diào)整和認(rèn)識(shí)也將有一個(gè)飛躍。同時(shí),由于是群體的學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)者也能在同一曲目和統(tǒng)一要求下互相交流和提高,這對(duì)激發(fā)演唱者對(duì)聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)有著重要意義,是單純聲樂課學(xué)習(xí)無(wú)法做到的。現(xiàn)在的很多音樂院校都不會(huì)忽視重唱、合唱、重奏、合奏在學(xué)生學(xué)習(xí)教育中的重要作用。也會(huì)擺好它在教學(xué)中的位置,這樣歌劇中眾多的重、合唱便會(huì)使得聲樂教學(xué)效率得到提高,它對(duì)學(xué)習(xí)者的聲樂演唱有著極其重要的意義。
另外,歌劇表演是聲樂與器樂的配合,此外它又是音樂與舞蹈的結(jié)合,與雕塑、服裝、造型等的融合。它們共同體現(xiàn)一個(gè)時(shí)代場(chǎng)景,一種美的藝術(shù)效果。因此,聲樂教學(xué)中又必須要注重聲樂與器樂等各有關(guān)要素的配合,并要對(duì)畫面視覺效果及有關(guān)的各種藝術(shù)要素進(jìn)行審美與評(píng)價(jià),不斷探索、改進(jìn)與提高。
(三)歌劇舞臺(tái)實(shí)踐與聲樂教學(xué)
聲樂的表演性藝術(shù)特征,決定了舞臺(tái)實(shí)踐對(duì)歌唱學(xué)習(xí)的重要性。實(shí)踐是在積累經(jīng)驗(yàn),有了某種經(jīng)歷或體驗(yàn),便會(huì)得出教訓(xùn)和經(jīng)驗(yàn),才可能使得事情越做越好。歌劇的演繹和普通的音樂會(huì)形式不同,因?yàn)樗婕暗膬?nèi)容更多更復(fù)雜,要求具備的能力更高,需要演員的綜合條件和素質(zhì)。首先它是由多人演出的,需要演員與多方的配合,要求與其它成員發(fā)生互動(dòng),在眼神、動(dòng)作、聲音、情態(tài)進(jìn)行交流,與自己一個(gè)人表演是不同的:它是由多幕連續(xù)不斷的具有戲劇沖突的故事情節(jié)組成,每一場(chǎng)故事發(fā)展的階段戲劇張力的程度,人物在此時(shí)的心理活動(dòng),都需要演員有較好的把握和塑造;歌劇的音樂流動(dòng)需要隨著指揮與器樂配合進(jìn)行,還需要融進(jìn)氛圍,與舞蹈等其他藝術(shù)形式融為一體,去展現(xiàn)一件完整的藝術(shù)品。歌劇的演出要求演員在對(duì)戲劇思想深刻理解的基礎(chǔ)上,配合其它藝術(shù)元素,將歌劇藝術(shù)完滿地呈現(xiàn)。從教學(xué)的角度出發(fā),歌劇的演出會(huì)使各演出成員的能力得到多方面的鍛煉、熏陶與提高。
無(wú)論西方歌劇還是中國(guó)歌劇在我國(guó)的聲樂教學(xué)中都是重點(diǎn),它體現(xiàn)并展示出了無(wú)以倫比的藝術(shù)魅力。歌劇是聲樂藝術(shù)的最高境界,它對(duì)聲樂演唱提出了更高、更難的要求,演唱者在解決問(wèn)題,努力達(dá)到這些要求的同時(shí),也促進(jìn)了技能水平的提高。
歌劇音樂的連續(xù)性使歌劇表演具有其特殊性。歌劇演員必須在規(guī)定的音樂空間內(nèi),去完成規(guī)定情景下的人物情感的表達(dá)。演員既要充分地把所扮演的人物生動(dòng)形象地展現(xiàn)給觀眾,又不能超出音樂上帶來(lái)的局限。因此,舞臺(tái)上歌劇演員的表演,必須處于“理智狀態(tài)”下的表演。表演話劇的人可以不受時(shí)間和空間的約束去醞釀情緒,調(diào)整狀態(tài)。一旦情緒到位,他們可以完全投入,忘我投入,直到演員認(rèn)為情感表達(dá)得到滿足為止。即使有背景音樂的烘托,演員的表演也是自由的、可以盡興的。而在歌劇表演中要求就更為復(fù)雜,演員必須在規(guī)定的時(shí)間內(nèi)完成規(guī)定的情感表現(xiàn),否則音樂可能已經(jīng)轉(zhuǎn)換到另一種情景上,因此歌劇演員的表演是受約束的且有被動(dòng)性。歌劇演員要時(shí)刻注意自己的聲音、音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度及和指揮、樂隊(duì)合作等一系列問(wèn)題;還要清楚地知道自己在舞臺(tái)上的地位、劇情發(fā)展的速度以及對(duì)手的交流等等。這就使得歌劇演員最在舞臺(tái)上塑造人物的同時(shí),還要讓思維不時(shí)地跳出來(lái),檢查聲音、音準(zhǔn)等方面是否到位。歌劇演出時(shí),演員既要投入還要清醒地保持自我,歌劇的演出對(duì)演唱者提出更高層面的要求。只有不斷增強(qiáng)自己的綜合素質(zhì),演唱者才可能在歌劇表演中更主動(dòng),更靈活。
第三篇:89491淺談音樂心理學(xué)在聲樂演唱中的作用
淺談音樂心理學(xué)在聲樂演唱中的作用
摘 要
本文通過(guò)綜合國(guó)內(nèi)外文獻(xiàn)對(duì)音樂心理學(xué)的發(fā)展概況和及其聲樂演唱過(guò)程中的作用和具體表現(xiàn)等方面都作了比較詳細(xì)的論述,并簡(jiǎn)單總結(jié)了克服這些心理狀態(tài)的方式,以達(dá)到良好的演唱效果。
關(guān)鍵詞:音樂心理學(xué);緊張;焦慮;影響;克服
<目錄
目錄
目錄.................................................................................................................................i 第一章前言....................................................................................................................1 第二章音樂心理學(xué)的基本概況....................................................................................2
2.1音樂心理學(xué)釋義...............................................................................................2
2.2音樂心理學(xué)的發(fā)展?fàn)顩r...................................................................................2 2.3歌唱的心理狀態(tài)...............................................................................................3 第三章音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的作用影響及具體表現(xiàn)............................................5
3.1 音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的影響......................................................................5 3.2 音樂心理學(xué)在演唱中的具體表現(xiàn)..................................................................7 第四章克服不良心理狀態(tài)的方式................................................................................8
4.1 克服不良心理狀態(tài)的方式..............................................................................8 第五章結(jié)語(yǔ)..................................................................................................................10 致謝..............................................................................................................................11 參考文獻(xiàn)......................................................................................................................12
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第一章前言
第一章前言
十多年來(lái),人們?cè)絹?lái)越重視心理學(xué)的研究。那么如何正確地使用心理學(xué)的聲樂理論,當(dāng)學(xué)習(xí)的心理現(xiàn)象擺在我們面前是一個(gè)復(fù)雜的問(wèn)題。聲樂是一個(gè)復(fù)雜而全面的心理活動(dòng),在聲樂中,音樂心理學(xué)非常重要,但人們往往更注重唱歌技巧,卻很容易忽視心理因素的作用和影響,很容易忽略心理因素對(duì)其演唱效果的影響和作用的做法是完全不正確的,人們都知道人的心理現(xiàn)象是全宇宙里最復(fù)雜的一種現(xiàn)象,人的所有意識(shí)活動(dòng)幾乎全部都是在心理參與下完成的,可見音樂心理學(xué)在聲樂演唱中的重要性。
只要充分意識(shí)到聲樂中的一些心理活動(dòng)和作用的特點(diǎn),使我們能夠增強(qiáng)我們的音樂表現(xiàn)。只有在精湛的歌唱技巧,心理控制和心理素質(zhì)等方面更加完整的融合為一體,每個(gè)歌手都可以成為一名好歌手。在本文中,通過(guò)對(duì)國(guó)內(nèi)外文獻(xiàn)的回顧,然后對(duì)音樂心理學(xué)及其聲樂的發(fā)展過(guò)程中的角色和具體方面進(jìn)行了較為詳細(xì)的討論,并簡(jiǎn)單梳理了克服這些心理狀態(tài)的方式,為達(dá)到好歌唱的效果。
第二章音樂心理學(xué)的基本概況
第二章音樂心理學(xué)的基本概況
2.1音樂心理學(xué)釋義
音樂心理學(xué)是指在個(gè)人或團(tuán)體演唱過(guò)程中的所有心理活動(dòng)與現(xiàn)象,以及所有規(guī)律的內(nèi)在聯(lián)系與總和。通過(guò)了解聲樂心理學(xué)內(nèi)部關(guān)系,方便幫助我們深刻了解大腦的思維活動(dòng)和唱歌,從而幫助學(xué)習(xí)者提高學(xué)習(xí)效率和能力,教學(xué)者來(lái)提高教學(xué)質(zhì)量,表演者能夠在舞臺(tái)上發(fā)揮出好的水平。
2.2音樂心理學(xué)的發(fā)展?fàn)顩r
對(duì)心理現(xiàn)象的研究,一直都有,但是在19世紀(jì)中葉心理學(xué)作為一門獨(dú)立的學(xué)科,并由德國(guó)感官神經(jīng)生理學(xué)發(fā)展所促進(jìn)的,標(biāo)志為馮特1879年出版的《生理心理學(xué)綱要》。
在中國(guó)古代便有聲樂心理學(xué)的論著,古代書籍《樂記》中寫道:“凡音之起,由人心生也?!本褪钦f(shuō),演唱者的聲音是對(duì)各種情感,包括喜怒哀樂這些心理體驗(yàn)的一種表達(dá),因此聲音是一切內(nèi)心以及情感的真實(shí)反應(yīng),同時(shí)也反應(yīng)了心理對(duì)聲音的控制作用和起到的極大的影響。
中國(guó)音樂心理學(xué)在音樂中的運(yùn)用從萌芽、建立到發(fā)展,到現(xiàn)在已近三十年。學(xué)科萌芽準(zhǔn)備階段為1981—1987年?!兑魳沸睦韺W(xué)》是這個(gè)階段的標(biāo)志性著作。
學(xué)科的萌發(fā)階段為1987-1993年。,徐行效于1987年在《人民音樂》上登出的那篇文章《建立一門新學(xué)科——聲樂心理學(xué)》,表達(dá)了希望建立音樂心理學(xué)的愿望和建議。
學(xué)科初創(chuàng)發(fā)展階段為1993--2001年。標(biāo)志著這門學(xué)科從此進(jìn)入了發(fā)展初期為鄒長(zhǎng)海所寫的《演唱心理學(xué)》。其特點(diǎn):1:許多從事音樂的教學(xué)者逐漸開始關(guān)注此學(xué)科,開始研究;2:有關(guān)音樂心理學(xué)的論文發(fā)表大幅度增多,2008年是萌芽階段起最活躍的一年;3:研究方向慢慢與其他學(xué)科相互影響并呈現(xiàn)交叉局勢(shì),研究的領(lǐng)域也逐漸增大;4:研究學(xué)者們的研究方向往教育心理學(xué)深入,這樣的話,對(duì)教學(xué)會(huì)產(chǎn)生很大的促進(jìn)作用;5:為學(xué)科的進(jìn)一步研究與科學(xué)體系的形成
第二章音樂心理學(xué)的基本概況
打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)為《歌唱心理學(xué)》和《聲樂藝術(shù)心理學(xué)》這兩部重要書籍的出版。
被看作21世紀(jì)的領(lǐng)航學(xué)科為心理學(xué)。心理學(xué)的研究范圍已經(jīng)囊括人類社會(huì)活動(dòng)的各個(gè)方面。其中,應(yīng)用心理學(xué)的迅速發(fā)展和高度分化,成為現(xiàn)代心理學(xué)發(fā)展的重要特征之一為心理學(xué)向?qū)iT領(lǐng)域的滲透。另一面,近年來(lái)許多專門領(lǐng)域的發(fā)展、創(chuàng)新活動(dòng),大多以心理學(xué)為導(dǎo)向,以期引入與應(yīng)用心理學(xué)知識(shí)作為他們的共同特征。
因?yàn)樗械囊魳坊顒?dòng)本質(zhì)上都是社會(huì)性的,也應(yīng)該是音樂心理學(xué)來(lái)解釋問(wèn)題,所以音樂心理學(xué)主要是研究音樂行為及其社會(huì)文化背景??捎米饕魳沸睦韺W(xué)分析與研究,參考音樂教育是音樂社會(huì)學(xué)與音樂人類學(xué)與音樂美學(xué)研究的手段。音樂心理學(xué)可用作音樂行為與社會(huì)環(huán)境相互作用的研究,具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。
2.3歌唱的心理狀態(tài)
心理學(xué)提醒我們,每項(xiàng)活動(dòng)都是在心理調(diào)節(jié)下進(jìn)行的,所以心理活動(dòng)與人的實(shí)際能力直接相關(guān)。唱歌需要強(qiáng)大的歌唱技巧,而且還要有心理,思想準(zhǔn)備,重要的是要有很好的精神狀態(tài),有良好的愿望唱歌才能達(dá)到良好的要求和效果,是積極的積極方面的歌唱需要使用呼吸,歌曲諧振腔準(zhǔn)備好與聲樂和肌肉協(xié)調(diào)活動(dòng)的穩(wěn)定狀態(tài)產(chǎn)生共鳴,而呼吸時(shí)有時(shí)會(huì)有緊張,這將影響共鳴狀態(tài),如:一些音樂歌手的第一板,唱歌擅長(zhǎng)觀眾,但是一個(gè)更糟的一個(gè)階段,不能緊張。它會(huì)玩沒有自己的通常水平;例如,不得不練習(xí)憂郁的程序,但是要玩一個(gè),但恰好是“卡殼”,然后會(huì)有兩條腿顫抖,呼吸浮動(dòng),心跳加快,僵硬的身體,忘記了運(yùn)行等等上。即使有一些專業(yè)的表演者,在大型演出中,也經(jīng)常發(fā)生類似的緊張局勢(shì)。當(dāng)然,所有的工作都是情緒因素的心理因素。簡(jiǎn)而言之,緊張和放松,放松和緊張,這是歌手必須正確掌握和觀察規(guī)模。
心理知識(shí)告訴人們,從簡(jiǎn)單到更復(fù)雜的行為活動(dòng)中,人們的每一種行為都是腦反射活動(dòng),是身體和外界產(chǎn)生各種刺激的身體。通常這種心理反應(yīng)分為:正常反應(yīng),偏離正常反應(yīng),過(guò)敏三者。正常反應(yīng):人們可以適應(yīng)環(huán)境和外部世界,可以是一個(gè)正常的“對(duì)話”,偏離正常的反應(yīng):雖然方向,反應(yīng),但正確性還不夠。過(guò)敏:在外在世界完全喪失正確的方向,不能適應(yīng)周邊環(huán)境,狀態(tài)的正常
第二章音樂心理學(xué)的基本概況
狀態(tài)稱為良好狀態(tài);偏離正常反應(yīng)和過(guò)敏狀態(tài)的心理狀態(tài)稱為壞狀態(tài)。
歌手在表演中,由于自身的內(nèi)在原因,再加上外界環(huán)境和心理反應(yīng),如表演不好的狀態(tài),那么歌手的水平會(huì)受到影響,所以歌手對(duì)此非常重要。第三章音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的作用影響及具體表現(xiàn)
第三章音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的作用影響
及具體表現(xiàn)
3.1 音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的影響
歌唱是受人的發(fā)聲系統(tǒng)、呼吸系統(tǒng)、聽覺系統(tǒng)等多系統(tǒng)支配的一項(xiàng)運(yùn)動(dòng),都受大腦支配,除了演唱技巧及嗓音,還有情感等心理因素和智力因素的輔助,因此一首歌曲演繹得成功與否,很大程度上取決心理素質(zhì)和心理狀態(tài)的好壞,也從某種程度上檢驗(yàn)了一個(gè)人的精神面貌。(1)情感和情緒對(duì)歌唱的影響。
情緒或情感分為兩種,其一是積極的一面,包括情緒和情感,其二是負(fù)面的情緒、情感。若演唱者的情緒出現(xiàn)異常時(shí),很容易讓人從歌聲中體會(huì)到他內(nèi)心中的情感糾葛,若一個(gè)人如果處于積極的情感體驗(yàn)中,他的歌聲也時(shí)常帶給人一種向上的感染力,達(dá)到“聲情并茂”的效果。同一首歌曲由積極的或負(fù)面的心理狀態(tài)同一人演唱,會(huì)產(chǎn)生不同的兩種效果,而音樂的魅力就是抒發(fā)情感,使得聽者引起共鳴,或者引發(fā)美好的陶醉之感。
歌手的快樂,憤怒,悲傷,音樂等情感,間接或直接影響歌手的控制,例如,剛剛在臺(tái)灣聽到一個(gè)壞消息的歌手后,站在舞臺(tái)后面并不生動(dòng)地唱歌給最好的國(guó)家,也許歌手在表演過(guò)程中,也發(fā)生顫音啊,轉(zhuǎn)啊,連高音都不去這些條件,更別說(shuō)美了。有一些歌手,因?yàn)椴皇娣木?,休息不好,他們唱歌,一個(gè)沒有活力,懶惰。這表明,聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)在一定程度上會(huì)受到情感等心理因素的影響,但音樂將處于一定的條件下,抵消心理因素的不好,如心情不好,哼了幾首歌的心情會(huì)要改進(jìn)。
優(yōu)秀的歌手藝術(shù)家一直在提醒和調(diào)整自己的情緒,把最好的精神狀態(tài)融入到美麗的音樂中,從聽眾的情感需求的聲音中,將音樂和充滿情感的動(dòng)作結(jié)合在一起,給觀眾帶來(lái)鼓舞人心的聲音音樂享受藝術(shù)之美。(2)性格對(duì)歌唱的影響。
個(gè)性是人們長(zhǎng)期以來(lái)表現(xiàn)出來(lái)的相對(duì)穩(wěn)定的行為。它們是心臟的重要和心理 第三章音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的作用影響及具體表現(xiàn)
特征。通過(guò)對(duì)心理知識(shí)的分析,人的氣質(zhì)分為膽汁質(zhì)量,粘液質(zhì)量,血液和抑郁癥四種。一般來(lái)說(shuō),更多的血液和膽汁質(zhì)量是外向的個(gè)性,粘液質(zhì)量和人們的抑郁是內(nèi)向的個(gè)性。
外向型性格的人,他們性格活潑、尤其喜歡活動(dòng)、而且性情開朗、擅長(zhǎng)交際。具有這種外向性格的表演者,不怎么會(huì)出現(xiàn)“怯場(chǎng)”的心理,即使偶爾的出現(xiàn),也通常容易排解,比如說(shuō),老師的一句開導(dǎo)之語(yǔ),朋友同學(xué)的一句玩笑話,都可以幫助化解他的緊張情緒。內(nèi)向性格的人更偏于安靜,老喜歡一個(gè)人獨(dú)自相處,這樣性格的人呢,在與外面世界接觸的過(guò)程中,常常出現(xiàn)孤僻尤其不自信和害羞的現(xiàn)象,由于他們神經(jīng)方面時(shí)常處于緊張狀態(tài),他們一旦受到別人的嘲笑貶低,很容易遭受失敗的體驗(yàn),會(huì)比普通人更容易敏感??傮w內(nèi)向性格的人更會(huì)出現(xiàn)怯場(chǎng)心理,而且解決起來(lái)相對(duì)困難一些。我們大多數(shù)的人性格都屬于外向和內(nèi)向混淆不清的兩者兼有的中間型性格。
如果我們經(jīng)常接到舞臺(tái)演出的機(jī)會(huì),或者經(jīng)歷很多次考試及很多比賽活動(dòng)的鍛煉,就會(huì)很容易克服這些“怯場(chǎng)”心理。因?yàn)槿说男愿窀鞑幌嗤瑢?dǎo)致對(duì)于表演聲樂作品以及模仿創(chuàng)作的角度都會(huì)存在不同,因此演唱歌曲的情感來(lái)說(shuō),外向性格的人會(huì)選擇演唱一些高聲部、節(jié)奏歡快的歌曲部分,內(nèi)向性格的人呢,適演唱深沉、緩慢的歌曲,或者在演唱者精神狀態(tài)很好的狀態(tài)下,超常發(fā)揮一兩次,使自己達(dá)到自己心中新的藝術(shù)高度,這都是可以增加自信的??偠灾槭歉枨膬?nèi)涵靈魂,在不改變?cè)鞯幕A(chǔ)上,演唱者可以賦予自己的個(gè)性魅力和情感理解,會(huì)使作品更具感染力,這樣更利于聽者鑒賞。(3)意識(shí)對(duì)歌唱的影響。
在心理學(xué)方向,人格結(jié)構(gòu)分為潛意識(shí)和顯意識(shí),兩者相互影響、相互制約。例如:平時(shí)在舞臺(tái)下訓(xùn)練得挺好,但一上臺(tái)就因?yàn)榭只艑?dǎo)致肌肉緊張啊、表情僵滯啊、忘詞等各種狀態(tài),而有的人不同,他們是臺(tái)下觀眾越多,表演欲越強(qiáng),在舞臺(tái)上表現(xiàn)得越好,甚至超能力發(fā)揮。這些現(xiàn)象的產(chǎn)生是跟人的意識(shí)有關(guān)。歌唱表演時(shí),需要組合多種動(dòng)作,有的在同一個(gè)時(shí)間內(nèi)完成,比如抬手,若當(dāng)場(chǎng)過(guò)度緊張,僅僅有意識(shí)的思維模式去控制預(yù)定動(dòng)作,就會(huì)達(dá)不到好的效果。所以,在平時(shí)訓(xùn)練時(shí),應(yīng)盡量用顯意識(shí)完成大部分動(dòng)作,而用潛意識(shí),完成隨意性動(dòng)作,這樣在人的大腦意識(shí)出現(xiàn)局限時(shí),下意識(shí)地會(huì)分擔(dān)壓力。第三章音樂心理學(xué)對(duì)聲樂演唱的作用影響及具體表現(xiàn)
總之呢,音樂心理這門學(xué)問(wèn)要科學(xué)地運(yùn)用,通過(guò)培養(yǎng)良好的心理素質(zhì),來(lái)獲得演唱的狀態(tài)。其次,還需要塑造意志力,培養(yǎng)遇事沉著、冷靜的自制力。良好演唱技巧訓(xùn)練的同時(shí),多參加比賽豐富舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),在實(shí)踐過(guò)程中成長(zhǎng)。
3.2 音樂心理學(xué)在演唱中的具體表現(xiàn)
演唱的心理狀態(tài)是演唱者在表演過(guò)程中知覺、注意、思維、動(dòng)機(jī)、感覺、意志等心理因素的綜合體現(xiàn),它會(huì)直接聯(lián)系表演行為,并決定著演唱的藝術(shù)表現(xiàn)效果。通常有以下表現(xiàn):
(1)心理壓力大是因?yàn)閮?nèi)心求勝存在強(qiáng)烈的動(dòng)機(jī),加上現(xiàn)場(chǎng)比賽或表演,這就給心理造成了很大的負(fù)荷,導(dǎo)致精神高度緊張。演唱時(shí)高度集中注意力,而且情感深刻,神經(jīng)緊繃。
(2)緊張的心理狀態(tài)是由于在表演的特定活動(dòng)過(guò)程中產(chǎn)生的心里緊張,表演時(shí)能提高表演人大腦的覺醒水平,大腦的覺醒水平他是和興奮性有關(guān),且會(huì)直接影響著精神的緊張程度。
(3)表演有時(shí)是在特殊的環(huán)境中進(jìn)行的,表演者比較適應(yīng),歌唱者想要發(fā)揮歌唱水平正常,必須習(xí)慣“孤獨(dú)”,這才能適應(yīng)于舞臺(tái)表演。
(4)情緒和一直表現(xiàn)的多種狀態(tài)聲樂表演具有深刻的情感體驗(yàn)以及明顯的意志品質(zhì)表現(xiàn)。表演的內(nèi)心感覺各不相同,所以情緒、意志表現(xiàn)不同:一類是積極表現(xiàn),如自豪、振奮、沉著等;一類是消極表現(xiàn),如焦慮、緊張、膽怯等。
第四章克服不良心理狀態(tài)的方式
第四章克服不良心理狀態(tài)的方式
4.1 克服不良心理狀態(tài)的方式
1)學(xué)習(xí)中做好功課
在音樂班發(fā)音練習(xí)中,老師所有的語(yǔ)言和行動(dòng)都要小心體會(huì)。例如,如何談?wù)労韲档膯?wèn)題開放,老師會(huì)形容呼吸的感覺,當(dāng)通道像一個(gè)完全開放的時(shí)候,就像鴨子一樣。那么有必要依靠充分的想象力,感覺下巴完全開放,喉嚨應(yīng)該盡量降低。那么這一系列的行動(dòng)是以完成的指導(dǎo)為指導(dǎo),因?yàn)檫@些器官是看不見的而不是觸摸的,所以他們需要依靠敏銳的感覺來(lái)感受喉嚨和舌頭的位置。當(dāng)垂直動(dòng)作完成時(shí),喉部需要以水平的方式打開,同樣,鴨蛋也被水平地包含在喉部中。那么你需要完全向雙方開放,這個(gè)動(dòng)作也是通過(guò)大腦調(diào)節(jié)頸部的力量向外擴(kuò)張。這個(gè)行動(dòng)是非常關(guān)鍵的,因?yàn)閷W(xué)習(xí)聲樂的人很容易擠卡,發(fā)出明亮的聲音,但實(shí)際上相反的是,高品質(zhì)的聲音是完全打開喉嚨的器官和肌肉,可以默認(rèn)的理解,完整的聲音聲請(qǐng)求。因此,重要的心理優(yōu)勢(shì)如果沒有良好的心理因素,就不能專注于老師的語(yǔ)言動(dòng)作指導(dǎo),不能對(duì)自己的內(nèi)部機(jī)構(gòu)主宰不敏感,聲音難以做到聲音的實(shí)踐要求。2)表演中做好調(diào)節(jié)
在舞臺(tái)上演奏的過(guò)程中,要有良好的心理素質(zhì)要做好支撐,否則難以表現(xiàn)出正常的水平。所以,我們需要有一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)技能,勤勉和練習(xí),就會(huì)在舞臺(tái)上唱歌,甚至熟悉夢(mèng)想也能唱歌。每個(gè)口的每一個(gè)作品,每個(gè)發(fā)音,每一個(gè)強(qiáng)弱,每一個(gè)發(fā)音,每一個(gè)情感表達(dá)的句子都必須熟悉的習(xí)慣已成為一種習(xí)慣,闡明自己對(duì)這里產(chǎn)生的活動(dòng)的心理意識(shí) 是根據(jù)自己的要求來(lái)提升大腦對(duì)大腦的要求,向笑聲發(fā)出命令,使其主動(dòng)升起或沒有指揮器官的腦部意識(shí)不積極配合聲音。所有的身體行為都是在心理的指導(dǎo)下進(jìn)行的。3)培養(yǎng)演唱者的興趣。
興趣是人們開展一切活動(dòng)的基礎(chǔ),對(duì)推動(dòng)力發(fā)揮積極作用。如果你想讓歌手的水平達(dá)到一個(gè)新的高度,首先他本人就對(duì)音樂有濃厚的興趣,愛上這首歌唱歌的生涯。心理實(shí)驗(yàn)表明,提示可能會(huì)影響或干擾一個(gè)人的正常心理活動(dòng)。積
第四章克服不良心理狀態(tài)的方式
極的提示可以改善人們的生活。4)克服性格中的不利因素。
其實(shí)沒有好壞的性格,只要避免弱點(diǎn),就能夠克服不利因素。像人的注意力外向不容易集中,做一件經(jīng)常缺乏耐心的人,在人格訓(xùn)練中,力求自我控制和平靜。內(nèi)向的個(gè)性應(yīng)該更多地與一些音樂相關(guān)的活動(dòng)和活動(dòng)接觸,行使適應(yīng)環(huán)境的能力,克服其干擾的可怕心情。無(wú)論是內(nèi)向的個(gè)性還是外向的個(gè)性,都是需要加強(qiáng)種植藝術(shù),培養(yǎng)藝術(shù)行業(yè)的動(dòng)力,建立正確的臺(tái)風(fēng),正確地為觀眾奉獻(xiàn)美麗的歌曲態(tài)度。通常要注意良好的音樂環(huán)境和氛圍,要感染和培養(yǎng),成功的愿望就是將其轉(zhuǎn)化為自己的嚴(yán)格要求。在唱歌之前,應(yīng)該熟悉環(huán)境,努力在各種場(chǎng)合唱歌可以自由的做。隨著積累的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和表演技巧和藝術(shù)成就的不斷提高,在一個(gè)良性循環(huán)中,對(duì)自己越來(lái)越有信心。5)培養(yǎng)堅(jiān)強(qiáng)的意志力。
唱歌是一個(gè)復(fù)雜的多功能協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng),主要表現(xiàn)為:有意識(shí)地調(diào)節(jié)聲音功能,與咽肌,呼吸,喉肌和頸部肌肉控制聲音器官。因此,為了有意識(shí)地逐步實(shí)現(xiàn)形成隨機(jī)性的習(xí)慣,就要加強(qiáng)思考方式,善于分配和重點(diǎn)關(guān)注,這是一個(gè)有意愿反思的人。提高知覺能力是人們獲得感性知識(shí)的心理基礎(chǔ)。這些感性認(rèn)知是理性知識(shí)的唯一途徑。其中記憶力在人心理活動(dòng)中占據(jù)重要位置,人類心理學(xué)的發(fā)展與經(jīng)驗(yàn)累積密不可分,經(jīng)驗(yàn)積累的過(guò)程是記憶過(guò)程。
在這種情況下,要加強(qiáng)記憶力,如音樂技術(shù)的聲音來(lái)處理基本的記憶感,并且,例如創(chuàng)造性因素和技術(shù)因素統(tǒng)一記憶的藝術(shù)表現(xiàn)等,這就要求 仔細(xì)注意,沒有強(qiáng)大的意志力很難做到。對(duì)于歌手來(lái)說(shuō),創(chuàng)意意志和一般意志力都需要訓(xùn)練。在生活中,我們經(jīng)??吹接行┤嗽诼曇糍|(zhì)量上,對(duì)藝術(shù)的聲音和理解有足夠的才能,而因?yàn)橐庵玖Σ粔驈?qiáng)大,從未發(fā)展到專業(yè)水平,真的可以成為高手,歌手是少數(shù)人 表明意志力的培養(yǎng)是歌唱事業(yè)成功的重要因素。
第五章結(jié)語(yǔ)
第五章結(jié)語(yǔ)
總而言之,聲樂是一個(gè)非常復(fù)雜的身體和心理過(guò)程。人類的音樂活動(dòng),將感受到所有的客觀事物通過(guò)情感處理成美妙的音樂。我們只有通過(guò)科學(xué)體系來(lái)了解自己的身體結(jié)構(gòu),才能理解科學(xué)解釋的聲音,客觀理性地理解歌唱的心理過(guò)程和對(duì)自己的真實(shí)認(rèn)識(shí),將有助于人聲音樂教學(xué)和歌唱。甚至創(chuàng)作聲樂的角色也是非常有幫助的。簡(jiǎn)而言之,聲樂的緊張是所有學(xué)習(xí)者必須經(jīng)歷的心理過(guò)程,克服緊張局面,加強(qiáng)自信,學(xué)習(xí)放松,掌握綜合歌唱技巧和練習(xí)唱歌等機(jī)會(huì)。為了在發(fā)聲過(guò)程中獲得最佳的精神狀態(tài),人們必須在學(xué)習(xí)的各個(gè)階段克服各種不同的心理障礙,更重要的是,大膽參與各種表演實(shí)踐,實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和經(jīng)驗(yàn),需要繼續(xù)總結(jié)和交流,傾聽各方面的意見和更多的自我感覺來(lái)調(diào)整感覺,讓他們有客觀的評(píng)價(jià),從而加強(qiáng)他們的心理和心理能力的控制,來(lái)展示最好的結(jié)果在這個(gè)過(guò)程中。
致謝
致謝
本論文是在我的導(dǎo)師某某某副教授的親切關(guān)懷和悉心指導(dǎo)下完成。兩年多來(lái),某某某副教授不僅在學(xué)業(yè)上給我以精心指導(dǎo),同時(shí)還在思想、生活上給我以無(wú)微不至的關(guān)懷,在此謹(jǐn)向敬愛的某老師致以誠(chéng)摯的謝意和崇高的敬意。
在此,我還要感謝在一起愉快度過(guò)大學(xué)生活的同學(xué),是你們的支持、幫助使我克服寫論文過(guò)程中的一個(gè)個(gè)困難和遺憾,直至本文的順利完成。特別感謝我的師姐某某某同學(xué),她對(duì)本論文做了不少的指導(dǎo)性工作,給予了我不少的幫助。
再次感謝對(duì)本論文悉心指導(dǎo)的老師,在這里請(qǐng)接受我誠(chéng)摯的謝意!
參考文獻(xiàn)
參考文獻(xiàn)
[1]章迪.聲樂心理學(xué)在聲樂演唱中的應(yīng)用研究[J].吉林廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào),2016,(08):122-123.[2]王霄翔.淺談音樂基本素養(yǎng)在聲樂演唱中的作用[J].戲劇之家,2016,(07):85.[3]牛麗媛.聲樂心理學(xué)在聲樂演唱中的應(yīng)用研究[D].云南師范大學(xué),2015.[4]向金晶.聲樂心理學(xué)在聲樂舞臺(tái)表演中的運(yùn)用[J].音樂時(shí)空,2015,(09):85.[5]李偉.音樂心理學(xué)在聲樂演唱中的具體表現(xiàn)[J].藝術(shù)研究,2010,(02):152-153.[6]石娟娟.聲樂演唱中情緒的應(yīng)用研究[D].華南師范大學(xué),2007.
第四篇:討論聲樂美學(xué)在聲樂演唱中的作用論文
研究聲樂藝術(shù)中的美學(xué)特征,是為了歌唱能夠成為一種詮釋美、實(shí)踐美、感受美的過(guò)程,進(jìn)而激發(fā)音樂家創(chuàng)造出更偉大的音樂,傳遞聲樂美感。隨著人們對(duì)于聲樂文化的追隨和認(rèn)同感增加,對(duì)聲樂美學(xué)的研究也成為了學(xué)者們逐漸關(guān)注的問(wèn)題。
一、聲樂美學(xué)的含義和歷史發(fā)展
(一)聲樂美學(xué)的含義
藝術(shù)美學(xué)是研究藝術(shù)美的本質(zhì)屬性和特質(zhì)的一門學(xué)問(wèn),它從藝術(shù)美的多種形態(tài)的普遍性中揭示各自的獨(dú)特屬性,研究審美性能同藝術(shù)創(chuàng)造的組成形式和過(guò)程。聲樂美學(xué)以藝術(shù)美學(xué)為基礎(chǔ),著重發(fā)掘聲樂藝術(shù)美的本質(zhì),探究聲樂藝術(shù)領(lǐng)域中特有的美,即審美的普遍規(guī)律及本質(zhì)規(guī)律,是從音樂美學(xué)的基礎(chǔ)上衍生出來(lái)的美學(xué)之一。
(二)聲樂美學(xué)的歷史發(fā)展
在人類的發(fā)展歷史中,音樂文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng),從藝術(shù)發(fā)生學(xué)的觀點(diǎn)來(lái)看,勞動(dòng)創(chuàng)造了人本身,也為藝術(shù)的產(chǎn)生提供了前提。藝術(shù)是人類實(shí)踐活動(dòng)的產(chǎn)物,人類的身心在生產(chǎn)實(shí)踐過(guò)程中不斷地感官感知發(fā)展進(jìn)化,形成了一定的文化認(rèn)知審美認(rèn)知,使其能夠傳達(dá)出較語(yǔ)言而言更為復(fù)雜的思想感情的音樂語(yǔ)言。古希臘時(shí)期的音樂形式主要有史詩(shī)、頌歌和抒情詩(shī)。公元前八世紀(jì),兩部以特洛伊戰(zhàn)爭(zhēng)為題材的大型史詩(shī)《伊里亞特》和《奧德賽》,就是以吟誦形式表演的敘事歌曲,相傳是由盲詩(shī)人荷馬整理加工而成,因而被稱為荷馬史詩(shī)。吟誦史詩(shī)的歌手稱為巴德,演唱時(shí)用彈撥樂器伴奏。公元前九世紀(jì),隨著多利亞人入侵希臘,合唱成了這個(gè)時(shí)期希臘音樂的主要形式,太陽(yáng)神頌歌、酒神頌歌以及稍后出現(xiàn)的另外一種新體裁抒情詩(shī),構(gòu)成了最初聲樂歌唱的表現(xiàn)形式。公元前六世紀(jì)末,一種新的音樂藝術(shù)體裁希臘悲劇在酒神頌歌的基礎(chǔ)上產(chǎn)生,古希臘悲劇是希臘文明的重要內(nèi)容,對(duì)當(dāng)時(shí)的音樂發(fā)展產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。
中世紀(jì)時(shí)期,教會(huì)文化盛行,在古羅馬文化的影響下,基督教文化中的教會(huì)音樂占據(jù)了當(dāng)時(shí)的統(tǒng)治地位,慢慢發(fā)展出教會(huì)聲樂。到文藝復(fù)興時(shí)期,人文主義思想在音樂中被大大發(fā)展,此時(shí)的聲樂藝術(shù)也開始逐步追求人性、肯定人性,注重個(gè)人情感以及個(gè)人的創(chuàng)造性。這一時(shí)期的聲樂藝術(shù)得到突飛猛進(jìn)的發(fā)展,在演唱技巧和演唱風(fēng)格上,由傳統(tǒng)的莊嚴(yán)古樸轉(zhuǎn)向繁麗華飾。巴洛克時(shí)期的聲樂美學(xué)更是西方音樂美學(xué)史上的一個(gè)重要時(shí)期,歌劇的誕生標(biāo)志著巴洛克時(shí)期新風(fēng)格的確立。到十八世紀(jì)以盧梭為代表的啟蒙運(yùn)動(dòng)思想家,樹立一種崇尚自然、純樸、充滿激情又合乎理性的全新的聲樂美學(xué)觀念。進(jìn)入近代后,德國(guó)古典美學(xué)理論及俄國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)理論對(duì)其產(chǎn)生了重大的影響。十九世紀(jì)漢斯立克提出了“音樂內(nèi)容就是音樂的運(yùn)動(dòng)形式”的觀點(diǎn),舉世聞名。二十世紀(jì)聲樂美學(xué)又在表現(xiàn)主義和新古典主義上有了創(chuàng)新,并且進(jìn)一步融合了現(xiàn)代心理學(xué)的方法和社會(huì)學(xué)視野形成了一批新的理論體系中國(guó)的聲樂藝術(shù)源于民間,并且廣泛在民間流傳,依靠口傳心授,而使聲樂藝術(shù)得到發(fā)展,并且演變出不同的風(fēng)格,內(nèi)容也更加豐富。中國(guó)的聲樂藝術(shù)帶有中國(guó)特色的樸實(shí)自然的風(fēng)格,這些都體現(xiàn)了我國(guó)勞動(dòng)人民的內(nèi)心世界,代表著他們的審美特點(diǎn),表達(dá)了人們?cè)诟鱾€(gè)歷史時(shí)期的心聲,有著濃厚的民間基礎(chǔ)。中國(guó)的音樂美學(xué)開宗立派較早,以儒家和道家最為代表性。儒家美學(xué)論著有《樂論》、《樂記》,道家音樂美學(xué)論著有《老子》、《聲無(wú)哀樂論》等。聲樂藝術(shù)隨著歷史的發(fā)展演變,不斷前行。近代后,在中國(guó)的音樂藝術(shù)發(fā)展和交流下,聲樂美學(xué)也發(fā)生了巨大的變化,向更加專業(yè)、規(guī)范和體系化的方向前進(jìn)。
二、聲樂美學(xué)在聲樂演唱中的藝術(shù)體現(xiàn)
(一)聲樂演唱的情感表現(xiàn)
音樂是表情藝術(shù),抒情性和表現(xiàn)性是表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征。歌唱藝術(shù)的魅力在于歌唱者用圓潤(rùn)優(yōu)美的嗓音、深情并茂的演唱,帶給聽者美的享受,或陶醉、或共鳴。
聲為情之本,情為聲之魂。情感是歌唱藝術(shù)的一種重要表現(xiàn),它是演唱者內(nèi)心的一種具體反映。在演唱時(shí),人的情感變化同歌唱中的節(jié)奏、旋律有著極為密切的關(guān)系。音樂旋律具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力,更是情感體現(xiàn)的重要載體,演唱的速度、力度能夠反映出演唱者的情感變化。歌唱者在演唱過(guò)程中,通過(guò)對(duì)音色、速度、表情、節(jié)奏等方面進(jìn)行調(diào)節(jié)來(lái)展示出所要表達(dá)的藝術(shù)形象特征。
聲樂演唱對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)是一個(gè)二度創(chuàng)作,深刻地理解詞曲作者的創(chuàng)作意圖,結(jié)合自我認(rèn)知和體驗(yàn),伴隨著悠揚(yáng)的旋律,在歌聲中傳情達(dá)意,并輔助一定的表情及形體展示,感染著觀眾并引起觀眾的情感共鳴,力求達(dá)到情景交融的聲樂審美效果。在歌唱藝術(shù)的情感體現(xiàn)上,不僅僅要注重藝術(shù)形式,也要注重情感表現(xiàn)的真實(shí)以及美感,雖然聲樂的演唱需要一定程度的夸張,但是也不可脫離生活的實(shí)際、脫離情理。歌唱者表現(xiàn)出的藝術(shù)美和真實(shí)感情才是歌唱表演的藝術(shù)基礎(chǔ),只有真情實(shí)感才能夠引起觀眾的思想共鳴。
(二)聲樂演唱的情感特征
聲樂作品的思想情感是通過(guò)詞曲和音樂的有機(jī)結(jié)合構(gòu)建起來(lái)的藝術(shù)形式。“歌以詠言,聲以宣意”,用歌聲感染感動(dòng)聽者是聲樂演唱追求的藝術(shù)目的。也就是說(shuō),歌唱藝術(shù)的構(gòu)成離不開詩(shī)情、曲情和聲情。
聲樂作品中的歌詞以詩(shī)化的語(yǔ)言歌詠事物抒發(fā)情感,詩(shī)情奠定了作品的基調(diào)。當(dāng)這種詩(shī)情與音樂的旋律結(jié)合在一起,使音樂的形象更加具體,而音樂又進(jìn)一步升華了語(yǔ)言的詩(shī)情?!抖Y記·樂記》中“情動(dòng)于中,故形于聲”便是聲樂美學(xué)的體現(xiàn)。凡是流傳久遠(yuǎn)的音樂佳作無(wú)不充滿著濃郁的詩(shī)情。曲情是聲樂曲調(diào)的情感,詞與曲的關(guān)系是相戶依存的。從作品的節(jié)奏、調(diào)性、旋律走向等方面結(jié)合歌詞,深層次、全方位、多角度地立體分析體會(huì)音樂的曲情,才能真正表達(dá)出作品中所蘊(yùn)藏的深情厚誼。要完美地演繹一首聲樂作品,只有深刻理解創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖,通過(guò)演唱者的再創(chuàng)作,用完美的歌聲將蘊(yùn)含在聲情中的曲情及詩(shī)情完整地表達(dá)出來(lái),通過(guò)有聲的音樂,表現(xiàn)出聲樂作品中的情感思想。由此可見,歌唱藝術(shù)的情感是由聲情、曲情及詩(shī)情融為一體的。詩(shī)情奠定了歌曲的內(nèi)容,曲情賦予了歌曲的形式,作為歌者,只有將聲樂作品所蘊(yùn)含的豐富多彩的情感完整地展示給觀眾,做到激起觀眾的情感上的共鳴,才能達(dá)到聲樂美學(xué)的本質(zhì)要求。
三、聲樂美學(xué)在聲樂演唱中的作用
(一)聲樂美學(xué)對(duì)聲樂演唱的指導(dǎo)
1.演唱的“聲”美
美好的聲音是歌唱的基礎(chǔ),這就要求歌唱者要掌握正確的歌唱方法和歌唱技巧,具備優(yōu)美悅耳、表現(xiàn)力豐富的聲音。然而,人的聲音條件各有不同,只有不斷加強(qiáng)學(xué)習(xí),才能促進(jìn)藝術(shù)修養(yǎng)及歌唱能力的提升,美好的音質(zhì)可以通過(guò)后天的練習(xí)達(dá)到改善的目的。一個(gè)優(yōu)秀的歌唱家,要樹立聲樂的專業(yè)敏感,適應(yīng)非自然藝術(shù)化對(duì)于發(fā)聲的要求,使其在藝術(shù)的說(shuō)與唱中形成自然的活動(dòng)反應(yīng)。做好各種練聲訓(xùn)練,從而達(dá)到聲音美的目的。
2.演唱的“字”美
聲音是語(yǔ)言的載體,語(yǔ)言是聲音的內(nèi)容。歌唱脫離不了語(yǔ)言,字音的純正與否是評(píng)價(jià)聲音美的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。演唱中每個(gè)字的字音結(jié)構(gòu)各不相同,要做到吐字清晰,中華民族聲樂唱法中就采用了“開、齊、撮、合”的吐字方法,配合科學(xué)的發(fā)聲及共__鳴器官的美化和擴(kuò)大,聲音才會(huì)更加圓、柔、甜、美,給人以美的享受。演唱者在歌唱時(shí),還要根據(jù)不同作品的風(fēng)格特點(diǎn),創(chuàng)設(shè)不同的咬字速度和力度,確保觀眾能夠準(zhǔn)確清晰地聽清歌唱者的每一字、每一詞、每一音,讓聽者充分領(lǐng)略作品最完美的意境。
3.演唱的“腔”美
聲樂演唱中離不開字正腔圓和依字行腔。要充分調(diào)動(dòng)自身的文學(xué)修養(yǎng)和音樂修養(yǎng),分析作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)性、和聲,研究詞曲內(nèi)在的邏輯性、作品的發(fā)展脈絡(luò)和情感層次,將作品本身所附有的內(nèi)涵與情感通過(guò)演唱表現(xiàn)出來(lái)。要根據(jù)字音的情感變化要求進(jìn)行創(chuàng)腔的處理,將歌唱中的曲調(diào)、字調(diào)協(xié)調(diào)配合,充分發(fā)揮唱腔旋律的音樂情感和形象,展示出作品獨(dú)特的藝術(shù)魅力,突出歌唱藝術(shù)的美感。
4.演唱的“節(jié)奏”美
聲樂歌唱藝術(shù)中的節(jié)奏因素,也是人們普遍認(rèn)為的歌唱的最重要因素之一。事實(shí)證明,離開了節(jié)奏的依托,聲樂旋律的表現(xiàn)就成為空談。節(jié)奏是構(gòu)建音高、調(diào)式、和聲的載體。在聲樂作品中,歌唱的節(jié)奏在結(jié)構(gòu)上有著非常豐富、復(fù)雜的變化,歌唱者要充分利用聲樂中作品的節(jié)奏來(lái)傳遞作品的審美價(jià)值,用豐富多彩的節(jié)奏來(lái)表現(xiàn)作品的藝術(shù)美感。
(二)聲樂美學(xué)在聲樂演唱中的應(yīng)用
無(wú)論是美聲唱法還是民族唱法,歌唱技巧都是聲樂美學(xué)在歌唱藝術(shù)中的具體體現(xiàn),也是演唱最為基本的條件。
1.技巧方面
氣為聲之本,沒有氣就不能產(chǎn)生歌聲,也就不足以傳遞聽覺審美。對(duì)于演唱者而言,歌唱的呼吸變化要富有聲樂作品理解上的感情色彩,將呼吸本身成為聲樂歌唱表現(xiàn)的一部分。提前做好情感準(zhǔn)備,可以很自然地將作品的美感一并唱出來(lái)。歌唱表現(xiàn)過(guò)程中,聲音需要通過(guò)腔體共鳴提升音量,共鳴在音質(zhì)美的審美效果中發(fā)揮著積極的作用。共鳴在修飾、美化聲音方面也有著重要意義。優(yōu)秀的歌唱家往往將共鳴同歌唱旋律、情感表達(dá)相結(jié)合,使音色字正腔圓,聲情并茂地展示藝術(shù)效果。清楚的咬字可以使得演唱者的聲音更加清晰,對(duì)歌唱美感有著很大的作用。在歌唱中,保持音與音之間的連貫性,無(wú)論音調(diào)走向如何,音色、音量同語(yǔ)調(diào)都會(huì)伴隨歌曲的情感而發(fā)生變化。只有對(duì)字音結(jié)構(gòu)的性質(zhì)準(zhǔn)確把握才能將依字行腔貫徹在聲樂演唱中。
2.理論方面
聲樂歌唱藝術(shù)是對(duì)聲樂作品的第二次藝術(shù)加工,是歌唱家將聲樂作品的語(yǔ)言同旋律結(jié)合的一種藝術(shù)形式。聲樂藝術(shù)美學(xué)比較抽象,將其在歌唱表演藝術(shù)領(lǐng)域中應(yīng)用,能夠更好地體現(xiàn)藝術(shù)美感。聲樂通過(guò)歌詞凝練來(lái)達(dá)到歌唱的藝術(shù)效果。其詩(shī)詞在創(chuàng)作上必然追求口語(yǔ)的美感,突出有聲性,強(qiáng)調(diào)聲樂文學(xué)的藝術(shù)性,使其明朗、上口,能夠符合欣賞者的“口味”,引起廣泛的藝術(shù)共鳴。
旋律作為聲樂歌唱的靈魂,對(duì)聲樂語(yǔ)言有加強(qiáng)效果、補(bǔ)充意境的作用,它是由音調(diào)美、節(jié)奏美、和聲美構(gòu)建起來(lái)的。因此在旋律的把握上,要將聲樂作品所提供的感情基調(diào)同思想特征統(tǒng)一起來(lái),充分利用音樂的非指向性特征,深入挖掘、拓展歌詞的意境,在豐富多彩,風(fēng)格獨(dú)特的聲腔的配合下,“以音樂的樂句感和段落感來(lái)強(qiáng)化歌詞的語(yǔ)義內(nèi)容,使之更加具有層次感和運(yùn)動(dòng)變化的情感過(guò)程”。
3.情感表現(xiàn)
情感是聲樂演唱中的重要表現(xiàn)因素,聲樂演唱是需要演唱者全身心投入的一種表演形式,否則即便擁有高超的聲樂技巧,也不能感染聽眾。演唱者只有遵循聲樂美學(xué)的規(guī)律,將歌唱要素、情感、字、聲、腔諸要素協(xié)調(diào)統(tǒng)一,才能形成一個(gè)完美的整體,才能為歌唱的藝術(shù)魅力加分,真正達(dá)到“歌中情,情中聲”的藝術(shù)效果。
四、結(jié)語(yǔ)
聲樂美學(xué)作為一種創(chuàng)造美的過(guò)程,充分挖掘了音樂藝術(shù)的形態(tài)和特殊性,構(gòu)建了人們對(duì)于美的認(rèn)知。聲樂所凝結(jié)的一切美也都集中在歌唱之中,產(chǎn)生的審美聽覺效果也能夠從聲情并茂的歌聲中展示出來(lái)。聲樂演唱家要充分把握聲樂作品的內(nèi)涵,利用精湛的表演技巧將聲樂的美傳播出去。
第五篇:鋼琴伴奏在聲樂演唱中的作用論文
伴奏是音樂創(chuàng)作的主要組成部分,而在聲樂作品演唱過(guò)程中的作用尤顯重要。聲樂作品的演唱者的確占據(jù)主導(dǎo)地位,但鋼琴的伴奏與別的伴奏樂器比較,其優(yōu)點(diǎn)是不能相比的。鋼琴伴奏在聲樂領(lǐng)域里叫做coach,它在聲樂演唱中起著藝術(shù)指導(dǎo)的作用。以鋼琴伴奏角色參與聲樂教學(xué)與歌唱活動(dòng),提高演唱者水平,加強(qiáng)演唱者對(duì)音樂的領(lǐng)悟能力,指導(dǎo)演唱者進(jìn)行舞臺(tái)實(shí)踐的學(xué)習(xí),以達(dá)到培養(yǎng)演唱者整體專業(yè)能力提高為目標(biāo)。鋼琴伴奏是作為一種特殊和獨(dú)立的聲樂表演藝術(shù)形式,其主要目的是協(xié)助聲樂演唱,能夠妥善處理演唱中的各種情況,這是更側(cè)重于歌者默契配合中呈現(xiàn)的藝術(shù)內(nèi)涵。
一、鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的聯(lián)系
著名的小提琴家林耀基先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò),“鋼琴伴奏像水,合作者像船,水能載舟,亦能覆舟?!薄4嗽捳谜f(shuō)明了聲樂伴奏和視唱是分不開的,它們之間是互助的。聲樂伴奏是時(shí)間和空間的藝術(shù),鋼琴演奏是經(jīng)由時(shí)間來(lái)顯示著它的音符。聲樂演唱?jiǎng)t是由歌詞和音樂來(lái)顯示它。音樂伴奏是一個(gè)有機(jī)組成部分,不僅使伴奏樂曲與演唱部分交融,音樂內(nèi)容可能會(huì)得到一個(gè)很好的展示。一直以來(lái),人們用“紅花綠葉”來(lái)形容聲樂與伴奏的聯(lián)系。換句話說(shuō),人們會(huì)覺得聲樂鋼琴伴奏是陪襯聲樂,事實(shí)上,鋼琴玩家在使用他們的音樂技能詮釋聲樂作品正確的含義,再加上歌手通過(guò)音樂表演展示音樂風(fēng)格。音樂在人類歷史上,器樂的誕生,雖然晚于聲樂,但是當(dāng)儀器的陣列已經(jīng)登上音樂舞臺(tái),先與聲樂親密聯(lián)系一起,聲樂伴奏是最早實(shí)踐,實(shí)現(xiàn)了自己的價(jià)值,自己存在的表達(dá)方式。一首歌被雕琢成完美的作品,由歌手和伴奏者的共同努力,配合默契,達(dá)到了旋律和伴奏里你中有我,我中有你,完美的和諧。因此,聲樂伴奏和聲樂歌手之間是相輔相成的伙伴關(guān)系。
二、聲樂演唱中鋼琴伴奏的優(yōu)點(diǎn)
(一)鋼琴伴奏的多音性
大部分音域最廣的現(xiàn)代鋼琴由88鍵構(gòu)成,包括鋼琴范圍的最高音和最低音組成,可以使用鋼琴來(lái)展現(xiàn)。與此相反,通常音域如如弦樂器,吹奏樂器,嗩吶等樂器,有五個(gè)八度和兩個(gè)半八度音階,音樂經(jīng)由這些手段不能完全實(shí)現(xiàn)。所以最廣泛音域的鋼琴,有多音性的特性,不管是什么樣的樂器搭配,演奏音域都在范圍之內(nèi)。
(二)鋼琴伴奏具有強(qiáng)大的和聲
和聲是聲樂現(xiàn)有技術(shù)的最常用的方法,并且經(jīng)常被使用的,它主要是在各種聲音的基礎(chǔ)上依據(jù)一定的組織規(guī)則,形成多聲部的組織形態(tài)。然而,并非所有的樂器都能演奏出完美的和聲。比如,管樂器不能在同一塊樂器上和聲的演奏,弦樂器只能起到最大的兩個(gè)音,但鋼琴是不同的,它可以是在同一時(shí)間在同打10種聲音,因此,和諧的效果,鋼琴伴奏比任何其他樂器伴奏更多的優(yōu)點(diǎn),使得它可以更完美服務(wù)于演唱,使其表現(xiàn)力更加豐滿。
(三)使用范圍更廣的鋼琴伴奏
伴隨著不斷的發(fā)展和完善,鋼琴所具有的功能和性能的影響也得到了極大的提高,并與現(xiàn)代人逐步增加對(duì)在鋼琴教育的投入,鋼琴開始進(jìn)入公眾生活的視野,鋼琴伴奏也得到了廣泛的應(yīng)用和普及。在現(xiàn)代,鋼琴伴奏受到作曲家和歌手的親睞,很多聲樂都是與鋼琴伴奏分不開,大量的應(yīng)用和不斷增長(zhǎng)的鋼琴伴奏范圍也使得鋼琴的伴奏變得更有魅力。
三、鋼琴伴奏在聲樂演唱中的作用
一般來(lái)說(shuō),一個(gè)完整的聲樂作品都離不開鋼琴的伴奏,但很多觀眾在觀賞聲樂表演的過(guò)程經(jīng)常忽視鋼琴伴奏的影響力。
(一)提示作用
提示作用是其中鋼琴伴奏的最根本的作用,在這個(gè)進(jìn)程中,因?yàn)榫o張或一些突發(fā)狀況也許會(huì)影響演唱會(huì)終止,那么就需要鋼琴伴奏著敏銳采取鋼琴伴奏來(lái)提示演唱者,協(xié)助還原正常的演唱。不同場(chǎng)合的表演,提示也是不相同,整體可以分為色調(diào)和色彩提示,音色、風(fēng)格技巧和提示,速度和情緒幾種不同的鋼琴伴奏技巧。在聲樂進(jìn)程中,主要確保的就是作品的調(diào)性,聲樂歌唱的曲調(diào)和繪畫色調(diào)選擇的基調(diào)是相同的,只有能夠確立調(diào)式才可以以擴(kuò)大為目的的聲樂表演,歌手也一定要把調(diào)性作為演唱的基本。但在實(shí)際唱歌進(jìn)程中,很多歌手會(huì)離開主旋律,那么就需要一個(gè)完美的鋼琴伴奏給予提示,以幫助他們回歸主旋律。可以被看作鋼琴伴奏的音調(diào)和顏色之前預(yù)備是很重要的。還有就是鋼琴伴奏在色調(diào)和風(fēng)格技巧。這一點(diǎn),在聲樂進(jìn)程中,對(duì)鋼琴的伴奏要求是很高的,通常風(fēng)格和基調(diào)是由鋼琴伴奏呈現(xiàn)的,這給觀眾展示出演唱即將開始,并告訴觀眾唱歌的風(fēng)格和整體的風(fēng)格,然后歌手按照鋼琴伴奏的提示正式演唱。
(二)襯托及互補(bǔ)功能
要想完美地詮釋出一部聲樂作品,不僅需要歌手的完美演唱,也需要完美的鋼琴伴奏,這兩者相互聯(lián)系,缺少任何一個(gè)表現(xiàn)都不能稱為完美的聲樂藝術(shù)表達(dá)。在聲樂演唱,人聲可以表達(dá)內(nèi)心的感受和想法,但是不能表達(dá)出意境和形象,鋼琴伴奏能夠彌補(bǔ)這方面的不足之處,鋼琴伴奏最突出的優(yōu)點(diǎn)是可以生動(dòng)地再現(xiàn)了畫面,善于創(chuàng)造心情的音樂作品,這種互補(bǔ)性恰恰是聲樂功能至關(guān)重要。
(三)在聲樂演唱變化處的指導(dǎo)和加強(qiáng)作用
聲樂歌唱的過(guò)程中是不斷變化的,會(huì)有一個(gè)微妙的調(diào)整范圍,這些調(diào)整的范圍內(nèi),歌手可以適當(dāng)作出調(diào)整,但此時(shí)鋼琴伴奏可以起到聯(lián)系和指導(dǎo)的作用,這種影響主要表現(xiàn)在鋼琴伴奏的速度和情緒變化的指導(dǎo)作用。演奏時(shí),可以使用間奏來(lái)調(diào)控速度,經(jīng)由鋼琴的伴奏來(lái)控制速度。例如,在有些傷感的地方,鋼琴伴奏可以有意減緩速度,讓悲傷的氣氛得到充分的渲染,進(jìn)而有效地引導(dǎo)觀眾進(jìn)入作品的情感氛圍。其次,在鋼琴伴奏音調(diào)變化的指導(dǎo)作用。大家都知道,人聲歌唱的聲音屬于單身部類別,而鋼琴伴奏則屬于和聲部的范疇,有時(shí)歌曲在調(diào)性變化時(shí),只對(duì)人聲的部分依靠識(shí)別是有一定難度的,但伴隨著鋼琴的伴奏,這個(gè)時(shí)候,可以預(yù)測(cè)調(diào)性,識(shí)別語(yǔ)音,通過(guò)鋼琴伴奏多部分的支持,快速幫助藝術(shù)家捕捉音調(diào)。最后,鋼琴伴奏以及力度上的作用。有時(shí)憤怒的聲樂作品或緊迫是人的聲音不能被解釋的,因?yàn)榇蠖嗲闆r下人聲力度的轉(zhuǎn)化是有限的,鋼琴伴奏可以很好的發(fā)揮自己的獨(dú)特優(yōu)勢(shì),加強(qiáng)演唱更好的聲音表現(xiàn)效果。
結(jié)語(yǔ)
聲樂演唱和鋼琴伴奏的關(guān)系非常密切,兩者相互聯(lián)系,相互促進(jìn),進(jìn)而產(chǎn)生獨(dú)特的默契,一首聲樂要想表現(xiàn)的非常淋漓盡致,是離不開鋼琴伴奏的,但是往往又有不重視伴奏的這種情況,所以要避免這種情況的出現(xiàn),將音樂風(fēng)格和藝術(shù)魅力全面的體現(xiàn)出來(lái),以創(chuàng)造更高的聲樂境界,帶給觀眾聽覺盛宴。