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      美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力個人總結(jié)

      時間:2019-05-13 02:45:04下載本文作者:會員上傳
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      第一篇:美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力個人總結(jié)

      第一章美術(shù)概論

      第一節(jié)美術(shù)的概念、性質(zhì)及社會價值

      1.美術(shù)的基本概念:美術(shù)是用一定的物質(zhì)材料和手段,通過塑造平面和立體的視覺藝術(shù)形象,反應(yīng)客觀世界、表達作者思想感情和審美感受的一門藝術(shù)。

      2.美術(shù)的特點:基本特點包括造型性(主要特征)、視覺性、空間性和瞬間性。

      3.美術(shù)的性質(zhì):社會性質(zhì)、認(rèn)識性質(zhì)、審美性質(zhì)、歷史性質(zhì)。4.游戲論的代表人物是席勒和斯賓塞。

      巫術(shù)論的代表人物是泰勒、弗雷澤、雷納克。

      勞動論的代表人物是畢歇爾、希爾恩和普列漢諾夫。5.美術(shù)的價值:認(rèn)識價值、教育價值、審美價值、商品價值。第二節(jié)美術(shù)的造型元素和形式原理

      1.美術(shù)的造型元素主要包括點、線、面、塊體與空間、光與色、質(zhì)地等。

      2.形式美的基本法則:變化與統(tǒng)一、對稱與平衡、對比與協(xié)調(diào)、節(jié)奏與韻律。

      3.美術(shù)語言:點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理、多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。第三節(jié)美術(shù)的主要類別及其他特征 1.美術(shù)按物質(zhì)材料和制作方法分,可分為建筑、雕塑、繪畫、現(xiàn)代設(shè)計、工藝美術(shù)、書法、篆刻等。

      2.按使用功能可分為純美術(shù)和實用美術(shù)。

      3.按自身材料的特點和功能要求分為“再現(xiàn)性”的美術(shù)和“表現(xiàn)性”的美術(shù) 4.按視覺形式及認(rèn)知歸類分,可分為具象美術(shù)、意象美術(shù)和抽象美術(shù)。

      5.美術(shù)的主要類別:繪畫、書法、篆刻、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計、攝影。6.我國原創(chuàng)的動畫片有《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《小蝌蚪找媽媽》 7.(1)書法被稱為“線條藝術(shù)”書法的三要素是章法、結(jié)體、用筆。

      (2)按照書寫的規(guī)律和方法可分為篆書、隸書、草書、楷書、行書等。

      (3)甲骨文又稱契文,是我國目前發(fā)現(xiàn)最早且比較成熟的文字。

      (4)楷書又稱真書、正書,是隸書的變體,始于漢末,盛行于魏晉南北朝,在唐代達到頂峰??瑫拇蠹遥簹W體、顏體、柳體、趙體。8.(1)篆刻又被稱為“方寸之間的藝術(shù)”。三要素:篆法、章法、刀法。

      (2)印章一般采用篆書文字 9.雕塑可分為圓雕和浮雕兩大類。漢代《說唱俑》屬于圓雕。10.(1)建筑按其功能性質(zhì)主要分為宮殿建筑、園林建筑、宗教建筑、居民建筑、工業(yè)建筑、公共建筑、紀(jì)念性建筑。

      (2)中國園林的特征反映了“天人合一”的中國哲學(xué)思想,用人工的力量來建造自然景色,達到“雖由人作,宛若天開”的藝術(shù)境界。(3)建筑藝術(shù)的基本規(guī)律是適用、堅固和美觀。(4)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的三大構(gòu)成是平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成與立體構(gòu)成。

      11.(1)攝影的基本特征:記錄性、現(xiàn)場性、瞬間性。

      (3)鏡頭一般分為標(biāo)準(zhǔn)鏡頭、廣角鏡頭、遠(yuǎn)攝鏡頭、變焦鏡頭、微距鏡頭等。

      (4)拍攝剪影效果的照片,合適的光位是逆光。第四節(jié)美術(shù)創(chuàng)作

      1.現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作遵循的一般原則是源于生活,高于生活。2.美術(shù)創(chuàng)作的心里要素:直覺、記憶、聯(lián)想、理解。

      第二章中國美術(shù)簡史

      第一節(jié)繪畫藝術(shù)

      一、中國繪畫最早可追溯到原始社會的新石器時代。

      二、先秦繪畫:戰(zhàn)國時期湖南長沙出土《人物龍鳳圖》《人物御龍圖》帛畫,主題表達了死者靈魂升天的含義。

      三、秦漢繪畫:

      1.壁畫與帛畫:漢代宮殿有《云臺二十八將圖》《麒麟閣十一功臣圖》,漢代墓室畫有卜千秋墓室壁畫《升仙圖》,漢代帛畫有T字形“非衣”

      2.畫像石的創(chuàng)作時間是東漢,代表作品有《武梁伺西壁畫像石》;畫像磚代表作成都楊子山出土的《戈射收獲畫像磚》(描繪了勞動生活的場面)

      四、魏晉南北朝繪畫: 1.三國兩晉畫家:

      (1)曹不興,三國著名的畫家,是文獻記錄最早的一位畫家,有“落墨為蠅”的傳奇故事,被譽為“佛畫之祖”(2)衛(wèi)協(xié),西晉畫家

      (3)顧愷之,東晉,以“畫絕、才絕、癡絕”馳名一世。繪畫注重人物精神面貌,尤其注重眼神刻畫,認(rèn)為“傳神寫照,正在阿睹中”作品有《洛神賦圖》《女史箴圖》《烈女仁智圖》 2.南朝畫家:

      (1)陸探微,擅長人物畫“一筆畫”筆法

      (2)張僧繇,藝術(shù)創(chuàng)作以繪飾佛寺壁畫為主。他的畫風(fēng)“筆才一二,像已應(yīng)焉”被稱為“疏體” 3.北朝畫家:

      (1)曹仲達,以畫梵像著稱。(2)楊子華,北齊宮廷畫家。3.畫像磚與模印磚畫:

      (1)魏晉南北朝時期最有特色的模印磚畫是《竹林七賢與榮啟期》。

      (2)魏晉時期具有代表性的彩墨磚有《牧馬圖》《洗燙家禽圖》《進食圖》 4.隋唐繪畫:

      人物畫:(1)閻立本,以道釋人物畫著稱,擅長政治題材。作品有《步輦圖》《歷代帝王圖》《職貢圖》。(2)吳道子,人稱“畫圣”善畫佛像。

      (3)張萱和周昉,仕女畫家。張萱作品有《虢國夫人游春圖》《搗練圖》;周昉作品有《揮扇仕女圖》《簪花仕女圖》 山水畫:(1)青山綠水代表畫家展子虔和李思訓(xùn)(父)、李昭道(2)展子虔,隋代。作品《游春圖》是中國現(xiàn)存最早的卷軸山水畫,也是中國大陸現(xiàn)存最古老的山水畫作品。

      (3)李思訓(xùn)(父)、李昭道將青山綠水提高到新的階段。(4)王維,水墨畫家,他的山水畫技法特點為:詩中有畫,畫中有詩。首先采用“破墨”山水技法。

      (5)張璪,唐中期畫家,作品多以水墨作山水松石。花鳥畫:(1)韓幹,盛唐善畫馬,作品有《照夜白圖》《牧馬圖》(2)韓滉,善畫牛,作品《五牛圖》 五、五代兩宋繪畫 1.五代時期繪畫

      人物畫:(1)顧閎中,代表作《韓熙載夜宴圖》(2)周文矩,精于仕女,代表作《宮中圖》 五代南北山水畫派

      (1)北方山水畫派代表人物荊浩、關(guān)仝

      荊浩,善畫北方山水,代表作有《匡廬圖》,山水理論著作有《筆記法》

      關(guān)仝,作品有《山溪待渡圖》和《關(guān)山行旅圖》(2)北方山水代表畫家有董源、巨然。

      董源作品有《瀟湘圖》《龍宿郊民圖》《夏山圖》,擅長披麻皴、點子皴等畫法。

      巨然代表作有《萬壑松風(fēng)圖》,多用披麻皴。五代花鳥畫

      “徐黃異體”是指黃荃和徐熙。黃荃繪畫多取材于宮廷真親瑞獸,徐熙繪畫多取材于民間汀花野竹。2.兩宋時期的繪畫 人物畫

      (1)李公麟,白描,代表作品《五馬圖》《臨韋偃放圖》(2)梁楷,簡筆人物畫,代表作品《潑墨仙人圖》《六祖截竹圖》《李白行吟圖》。山水畫

      (1)李成,以畫“寒林平遠(yuǎn)”著稱,李成的山水在北宋被譽為“古今第一”

      (2)范寬,代表作有《溪山行旅圖》《雪景寒林圖》,被稱之為“得山之骨”“與山傳神”

      簡答:《溪山行旅圖》的藝術(shù)特點有哪些?

      北宋畫家范寬善畫關(guān)峽山水,他所畫的《溪山行旅圖》是北宋山水畫的代表作,也是中國繪畫史中的杰作。這件作品遠(yuǎn)觀氣勢雄強,巨峰疊立,幾乎占滿了畫面,山頭雜樹茂盛,飛瀑從腰間直流而下,山腳下巨石縱橫,使全副作品體勢錯綜。山路上有一只商旅隊伍,路邊一彎溪水流淌,使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲,也點出了溪山行旅的主題。整幅作品以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢,又用碎而堅實的筆墨皴出富有質(zhì)感的山石,高山仰止,氣象雄偉。

      (3)王希孟,代表作品《千里江山圖》采用散點透視法。(4)郭熙,代表作品《早春圖》

      (5)南宋四家分別是:李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)和夏圭。李唐,代表作《萬壑松風(fēng)圖》《清溪魚吟圖》;李唐的《采薇圖》描繪了叔齊、伯夷拒絕降周而逃至首陽山以野菜充饑最終餓死的歷史故事。

      馬遠(yuǎn)代表作《踏歌圖》;夏圭代表作《溪山清遠(yuǎn)圖》 花鳥畫

      (1)徽宗趙佶,宮廷花鳥畫作品《芙蓉錦雞圖》

      (2)宋代文人花鳥代表人物文同,擅長畫竹;楊無咎和趙孟堅,都以畫梅著稱。

      (3)《出水芙蓉圖》表現(xiàn)形式屬于工筆畫,代表了南宋花鳥畫的新成就。風(fēng)俗畫

      張擇端的《清明上河圖》、蘇漢臣的《秋庭戲嬰圖》、李嵩《賣貨郎》

      六、元明清繪畫 元代繪畫

      1.元四家,即黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚和王蒙。(1)黃公望,以水墨淺絳色作畫,淡墨干皴,代表作《富春山居圖》采用的皴法主要是披麻皴。(2)王蒙,善山水畫,作品《春山讀書圖》《青卞隱居圖》《夏日山居圖》《夏山高隱圖》《葛稚川移居圖》《太白山圖》。(3)倪瓚,山水畫主要表現(xiàn)太湖一帶的山水,代表作《漁莊秋霽圖》《江亭山色圖》(4)吳鎮(zhèn),擅畫山水、梅花、竹石《漁父圖》《蘆花寒燕圖》。2.花鳥畫(1)王冕,能詩善畫,尤工于墨梅。作品有《墨梅圖》《南枝早春圖》,《墨梅圖》有題詩“吾家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕,不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤” 3.士大夫畫,代表人物有趙孟頫、錢選、高克恭、李炫。明清繪畫

      1.山水畫(1)戴進,被稱為“浙派始祖”作品有《風(fēng)雨歸舟圖》《春山積翠圖》《溪堂詩意圖》

      (2)吳門四家:沈周和文徽明擅長山水畫,唐寅,在山水、人物方面都有所長;仇英以工筆人物、青綠山水見稱。

      (3)董其昌,畫風(fēng)有兩種格調(diào)一是枯筆水墨,二是沒骨或淺絳,作品有《仿米氏水墨山水畫》《仿唐代揚升沒骨山水畫》《秋興八景圖》。

      (4)清初“四王”“江左四王”即王時敏、王鑒、王原祁和王軍。

      (5)清代四僧即朱耷、石濤、髡殘和弘仁。1.朱耷,明朝皇室后裔,號“八大山人”作品有《荷鴨圖》《孔雀牡丹圖》《荷花水鳥圖》。2.石濤,主張“搜盡奇峰打草稿”作品《淮揚潔秋圖》 3.髡殘,與石濤并稱“二石”作品《層巖疊壑圖》4.弘仁,作品有《黃山天都峰圖》《內(nèi)海松石圖》《疏泉洗研圖》 2.明清花鳥畫

      (1)明代宮廷花鳥畫代表人物

      邊文進,代表作《竹鶴圖》《春禽花木圖》;林良,專事水墨粗筆寫意,代表作《灌木集禽圖》《松鶴圖》(3)明代大寫意水墨花鳥畫

      陳淳的《葵石圖》開啟水墨大寫意花鳥風(fēng)格;徐渭真正完成水墨大寫意花鳥畫。

      (4)揚州八怪:羅聘、李方膺、李鱓、金農(nóng)、黃慎、鄭燮、高翔和汪士慎。2.明清人物畫(1)唐寅(唐伯虎)《秋風(fēng)執(zhí)扇圖》;仇英擅長人物畫,尤工仕女;陳洪綬、崔子忠。

      (2)“波臣派”創(chuàng)始人曾鯨作品《王時敏像》 3.明清書籍插圖版畫

      (1)陳洪綬,擅長“易圓以方,易整以散”作品《九個圖》(2)《芥子園畫傳》系統(tǒng)地介紹傳統(tǒng)繪畫的基本畫法和流派(清代繪畫技法圖譜)

      七、書法、篆刻藝術(shù)

      1.書法(1)甲骨文是已知最早的漢子成熟體系(2)保留在青銅器上的文字“金文或鐘鼎文”

      2.魏晉南北朝(1)鐘繇,三國“書法之祖”(2)王羲之,“書圣”《蘭亭序》善隸書“天下第一行書”王羲之《中秋帖》(3)《龍門二十品》碑保存在古陽 3.隋唐書法(楷書高峰)(1)歐陽詢,楷書《九成宮曲全銘》(2)顏真卿“點如墜石畫如夏云……”《顏家廟碑》《祭侄文稿》“天下第一行書”(3)柳公權(quán),晚唐“顏筋柳骨”《玄秘塔碑》楷書代表(4)張旭,“張顛”“草圣”《回詩回帖》(5)懷素,“顛張狂素”《自述帖》草書 4.宋人書法:代表人物蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄(1)蘇軾,與其父蘇洵,其弟蘇澈并稱“三蘇”《黃州寒食詩帖》被譽為“天下第三行書”《赤壁賦》(2)黃庭堅《諸上座帖》(3)米芾《蜀素帖》《苔溪詩》(4)趙佶創(chuàng)立“瘦金書”“瘦金體”《楷書千字文》 5.元代書法(1)趙孟頫,于唐代顏真卿、柳公權(quán)、歐陽詢并稱四大楷書家作;作品《玄妙觀重修三門記》楷書 6.明清書法,董其昌《儲光羲五言詩》楷書;《蘇軾九重詞》行書。

      第三章外國美術(shù)簡史

      史前美術(shù)、古代美術(shù)

      1.史前美術(shù),考古學(xué)家分為舊石器、中石器、新石器時代 2.洞窟壁畫(1)西班牙阿爾米塔米拉洞窟壁畫《受傷的野牛》(2)法國拉斯科洞窟壁畫“公牛大廳” 3.雕刻;奧地利《威倫道的維納斯》被認(rèn)為是人類雕塑藝術(shù)的開端

      4.巨石建筑;新石器時代的美術(shù)成就主要是巨石建筑,英國南部“斯通亨治”

      一、古代兩河流域“美索不達米亞” 1.建筑;美蘇爾人重要的建筑為塔廟,典型代表是烏魯克神廟。“古庫拉塔”

      2.雕刻:(1)美蘇爾人——阿卡德雕刻,作品《薩爾貢青銅頭像》《納拉姆辛浮雕石板》

      (3)古巴比倫浮雕;漢謨拉比頒布了人類歷史上最古老的成文法典《漢謨拉比法典》

      (4)亞述浮雕,代表作《人首翼牛神獸》;王宮作品《納西拔二世獵獅圖》《垂死的母獅》

      二、古埃及美術(shù),三個時期分別是古王國、中王國、新王國。1.建筑(1)古王國時期,以金字塔和雕刻最為突出。為第四王朝三位法老相繼建造的分別是:海夫拉金字塔和門卡烏拉

      金字塔

      (3)新王國時期建筑:盧克索神廟;卡納克神廟(世界上最大的圓柱大廳,共134根石柱分16列排列占地5000平方米)2.雕塑(1)古王國時期;海夫拉金字塔前《獅身人面像》《拉荷特普王子與其妻坐像》2.新王國時期;《納菲爾提提王后像》是埃及歷史上最美的作品之一。3.壁畫(1)古王國時期,正面律:人物頭部為正側(cè)面、眼為正、肩為正,腰以下為正。(2)新王國時期;作品是《涅巴蒙捕鳥圖》

      三、古代希臘

      歐洲文化的發(fā)源地,美術(shù)通史通常分為荷馬時期、古風(fēng)時期、古典時期和希臘化時期 1.建筑(1)古風(fēng)時期主要是神廟:典型形成式是圍住式;兩種基本柱式是多利安式和愛奧尼亞式(2)古典后期小亞細(xì)亞形成式:科林斯柱式(3)最著名的建筑群遺跡:雅典衛(wèi)城——雕塑家菲狄亞斯設(shè)計。位于最高點的帕特農(nóng)神廟最著名的建筑(多利安式)2.瓶畫:情節(jié)性繪畫在古風(fēng)時期已確立,三中風(fēng)格:東方風(fēng)格、黑繪風(fēng)格(代表作《阿克琉斯和埃阿斯擲骰子》)紅繪風(fēng)格。3.雕刻(1)古風(fēng)時期“古風(fēng)式微笑”

      (2)古典時期;米隆《擲鐵餅者》創(chuàng)造了運動典范;菲狄亞斯《命運三女神》;伯留克萊托斯《荷矛者》、《論法則》認(rèn)為最理想的人頭與身比例為1:7

      (3)希臘化時期;《米洛島的阿芙羅蒂德》被公認(rèn)為希臘女性雕塑中最美的一尊;《薩莫色雷斯的勝利女神》;《拉奧孔群像》表現(xiàn)希臘神話中特洛伊戰(zhàn)爭的悲劇故事。

      五、古代羅馬美術(shù)

      1.建筑(1)技術(shù)上有兩大發(fā)明,其一:開始運用三合土;其二:在建筑結(jié)構(gòu)上學(xué)會采用各種拱券技術(shù)(2)著名斗獸場:科洛西姆斗獸場——古羅馬文明的象征;萬神殿——供奉全部神靈的神殿,由門廊和神殿兩部分組成,是第一座注重內(nèi)部裝飾勝于外部造型的建筑

      2.雕塑:兩種類型:一種使用來祭祀,第二種帝王雕像。

      歐洲中世紀(jì)美術(shù)

      1.基督教,公元前320年前后開始興建的圣彼得教堂是規(guī)模最大的“巴西利卡”的教堂之一

      2.拜占庭美術(shù)(1)拜占庭藝術(shù)主要繼承羅馬風(fēng)格,主要體現(xiàn)在建筑和鑲嵌方面(2)圣索菲亞教堂是拜占庭藝術(shù)中最輝煌的成就之一(3)拜占庭畫以玻璃為主要材料。3.羅馬式美術(shù):代表性的有德國的圣基列阿達教堂、德國沃爾姆斯教堂、意大利的化薩教堂、法國圣賽爾寧教堂。4.哥特式美術(shù):著名的哥特式教堂分別是法國的巴黎圣母院、沙特爾教堂、蘭斯教堂、博韋主教堂、德國科隆大教堂、烏爾姆主教堂、意大利米蘭大教堂、英國索爾茲伯里教堂。

      歐洲文藝復(fù)興時期的美術(shù)

      一、意大利文藝復(fù)興早期的藝術(shù)家 1.喬托“歐洲繪畫之父”佛羅倫薩畫派創(chuàng)始人《圣母子》作品《哀悼基督》《逃亡埃及》《猶大之吻》《瑪利亞和伊莉莎白的會見》 2.布魯內(nèi)萊斯基,發(fā)現(xiàn)直線透視結(jié)構(gòu)原理,作品《佛羅倫薩大教堂穹頂》 3.多納太羅“文藝復(fù)興雕塑之父”限制注意美術(shù)開拓者之一,作品《大衛(wèi)》

      4.馬薩喬,是第一位使用透視法表現(xiàn)自然和人類的真實世界的畫家,標(biāo)志著文藝復(fù)興時期的繪畫繁榮期的到來。作品《出樂園》《納稅錢》 5.波提切利,佛羅倫薩畫派的最后一位畫家,作品《春》《維納斯的誕生》

      二、意大利文藝復(fù)興盛期的藝術(shù)家 1.達.芬奇,文藝復(fù)興三杰中最年長的一位,作品《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》《巖間圣母》。

      2.米開朗基羅,作品《大衛(wèi)》、《摩西像》(為意大利教皇的陵墓所作)、《創(chuàng)世紀(jì)》(畫在梵蒂岡西斯廷教堂禮拜天花板上480平方米)3.拉斐爾,文藝復(fù)興三杰中最年輕的一位,擅長塑造圣母形象,其作品《西斯廷圣母》是西斯廷教堂的一幅祭壇油畫。

      三、威尼斯畫派 1.喬爾.喬涅,畫派全盛時期的代表人物,代表作《入睡的維納斯》《田園合奏》《暴風(fēng)雨》《三個哲學(xué)家》 2.提香,色彩的表現(xiàn)力達到了這一畫派的頂峰,作品《花神》《烏爾比諾的維納斯》

      3.委羅內(nèi)塞,作品《利未家的宴會》 4.丁托列托,最富創(chuàng)新精神。

      四、文藝復(fù)興時期的尼德蘭美術(shù)

      1.揚.凡.埃克,歐洲第一代肖像畫大師之一,被認(rèn)為是“色彩創(chuàng)新者”“油畫的發(fā)明者”;作品《根特祭壇畫》《阿爾諾芬尼夫婦像》 2.比的.勃魯蓋爾,歐洲繪畫史上最早的一位表現(xiàn)農(nóng)民生活的畫家;作品《農(nóng)民的婚禮》《農(nóng)民的舞蹈》

      五、文藝復(fù)興時期的德國美術(shù) 1.丟勒,作品《四使徒》(采用滿構(gòu)圖和對稱構(gòu)圖方式)、《啟示錄》木板組畫 2.小荷爾拜因,作品《伊拉斯謨像》《法國大使》《亨利八世肖像》

      巴洛克和洛可可美術(shù)

      一、巴洛克 1.卡拉瓦爾,意大利;作品《圣馬太被召》《抱水果籃的孩子》《基督下葬》 2.魯本斯,佛蘭德;關(guān)注繪畫的整體氣勢,作品《搶劫留西帕斯的女兒》

      3.哈爾斯,哈勒姆最杰出的畫家,作品《吉卜賽女郎》 4.倫勃朗,荷蘭,現(xiàn)實主義;作品《夜巡》《杜普教授的解剖》 5.維米爾,荷蘭;“謎一樣的畫家”作品大多風(fēng)俗題材,取材于市民平常生活;作品《倒牛奶的女人》《琴前的婦女》

      6.霍貝瑪,荷蘭風(fēng)景畫家,作品《林蔭道》

      7.委拉斯貴支,西班牙;作品《教皇英諾森十世》《宮娥》(最杰出的)《紡織女》

      8.雕塑;貝尼尼,為上層階級服務(wù),作品《圣德列薩祭壇》《大衛(wèi)》《阿波羅與達芙妮》

      9.建筑(1)博羅米尼,代表作圣卡羅教堂

      (3)凡爾賽鏡廳:芒薩爾和勒布倫合作

      二、洛可可美術(shù) 1.華托,“游樂畫”《舟發(fā)西苔島》

      2.布歇,法國將洛可可發(fā)揮到極致的畫家,作品《沐浴后的狄安娜》《維納斯的梳妝》《蓬帕夫人》 3.弗拉戈納爾,法國洛可可的最后一位代表;作品《秋千》

      《相會》《瞎子摸象的游戲》《為情人帶花》

      古典主義與新古典主義

      一、古典主義 1.普桑,法國;作品《劫奪薩賓夫婦》、《阿卡迪亞牧人》、《臺階上的圣母》(典型的古典主義風(fēng)格作品)2.克洛德.洛蘭,法國風(fēng)景畫;作品《有舞者的風(fēng)景》

      二、新古典主義 1.達維特,作品《荷拉斯兄弟的誓言》《馬拉之死》《拿破侖加冕》

      2.安格爾,“第二共和國美術(shù)委員”“元老院參議員”;作品:《泉》《大宮女》《瓦平松的浴女》《土耳其浴室》

      浪漫主義與現(xiàn)實主義

      一、浪漫主義 1.戈雅,西班牙,作品《1808年5月3日的槍殺》、《查理四世一家》《裸體的瑪哈》《穿衣的瑪哈》

      2.席里柯,法國,《梅杜薩之筏》

      3.德拉克洛瓦,法國,《但丁和維吉爾》《希阿島的屠殺》《自由引導(dǎo)人民》

      4.布萊克,英國;作品《上帝》

      5.康斯特布爾,把深情和試衣的體驗融入《干草車》 6.透納,作品《奴隸船》偏愛充滿戲劇性效果的海景 7.雕塑;呂德,法國浪漫主義雕塑家,作品《馬賽曲》(巴黎星形廣場凱旋門上的浮雕)

      二、現(xiàn)實主義美術(shù)

      法國現(xiàn)實主義:1.庫貝爾,作品《打工石》《畫室》《奧南的葬禮》《篩麥的農(nóng)婦》

      2.杜米埃,戰(zhàn)斗精神的諷刺藝術(shù)家《三等車廂》

      3.柯羅,風(fēng)景畫家,提出“面向自然,對景寫生”的原則,作品《孟特芳丹的回憶》

      4.米勒“偉大的農(nóng)民畫家”作品《拾穗者》《晚鐘》《牧羊女》 俄羅斯巡回畫派 1.克拉姆斯柯依,巡回畫派的創(chuàng)立者,作品《無名女郎》 2.列賓,代表這一畫派的現(xiàn)實主義藝術(shù)最高成就的畫家,作品《伏爾加河上的纖夫》、《查波羅什人寫信給蘇丹王》 3.蘇里科夫,作品《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》

      4.希施金“森林的歌手”作品《松林中的早晨》、《松樹林》、《森林深處》《陽光照耀的松樹林》《麥田》 5.列維坦,19世紀(jì)后期風(fēng)景畫中最后一位大師,作品《深淵旁》、《晚鐘》《墓地上空》

      6.謝洛夫:《少女與桃》《陽光下的少女》 7.雕塑,羅丹,《青銅時代》《思想者》《加萊義民》《巴爾扎克》

      印象主義、新印象主義與后印象主義

      一、印象主義 1.馬奈:印象派精神領(lǐng)袖和創(chuàng)始人、印象派先驅(qū),作品《草地上的午餐》《崔短笛的男孩》

      2.莫奈,印象派最典型的代表畫家,擅長光色的實驗與表現(xiàn)技法,《草垛》、《魯昂大教堂》、《睡蓮》 3.德加:以畫芭蕾女孩題材著稱的畫家;作品《舞蹈教室》、《舞臺上的舞女》

      二、新印象主義 1.修拉,“點彩法”體現(xiàn)在作品《大碗島的星期日下午》 2.西涅克,將拉修理論加以發(fā)揚,作品《馬賽港的人口》《科恩卡爾港》

      三、后印象主義 1.塞尚,追求形式美感,“現(xiàn)代藝術(shù)之父”“現(xiàn)代繪畫之父”作品《圣維克多山》、《現(xiàn)牌者》《有一筐蘋果的靜物》 2.梵高,荷蘭畫家,作品《食土豆者》

      灰暗創(chuàng)作、《向日葵》、《咖啡館夜市》《包扎著耳朵的自畫像》《星月夜》《有烏鴉的麥田》 3.高更,作品《我們從何處來?我們是誰?我們往何處去?》

      歐洲之外的美術(shù)

      一、印度美術(shù) 1.健陀羅藝術(shù),典型的健陀羅藝術(shù)雕刻代表作《王子菩薩》《佛陀立像》《苦行菩薩坐像》 2.泰姬瑪哈陵,是一座王后的墓,是整個伊斯蘭世界建筑經(jīng)驗的結(jié)晶。

      二、東南亞 1.緬甸佛塔:最著名的有阿爾雅塔、阿南達塔和維達貢塔。2.柬埔寨的吳哥藝術(shù):吳哥寺(吳哥窟)以建筑宏偉與浮雕細(xì)致聞名于世,也是世界上最大的廟宇。

      三、日本美術(shù) 1.雪舟等楊,日本美術(shù)始終被稱為“畫圣”作品《長卷山水》、《慧可斷臂》、《潑墨山水》

      2.狩野正信,第一個畫水墨畫的非僧人畫家;狩野家旅畫派代表作有狩野永德的《松圖屏風(fēng)》;長谷川等伯的《楓樹圖》 3.日本浮世繪有數(shù)日本版畫的代名詞(1)現(xiàn)存最早的浮世繪是巖左勝以的《王昭君》《36歌仙》(2)著名的浮世繪作者是菱川師宣《風(fēng)流絕暢》

      20世紀(jì)美術(shù)

      一、20世紀(jì)上半葉西方現(xiàn)代美術(shù) 1.二戰(zhàn)后世界藝術(shù)中心轉(zhuǎn)移到紐約

      2.野獸主義:馬蒂斯《紅色的和諧》、《舞蹈》

      3.立體主義(1)畢加索,作品《亞威農(nóng)少女》(立體主義開山之作)、《格爾尼卡》,雕塑作品《牛頭》(2)扎德金,雕塑作品《被毀滅的鹿特丹市紀(jì)念碑》 4.表現(xiàn)主義

      挪威的蒙克,作品《吶喊》

      5.抽象主義;康定斯基,作品《即興三十號》、《紅黃藍(lán)》將其作品歸于“抒情的抽象”“熱烈的抽象” 6.維也納分離派;克里姆特《吻》、《女人的三階段》 7.風(fēng)格派;蒙德里安《紅黃藍(lán)的構(gòu)圖》《百老匯爵士樂》《開花的蘋果樹》 8.巴黎畫派;(1)莫迪里阿尼,作品《仰望的裸女》(2)夏加爾《生日》 9.達達主義;杜尚,法國作品《泉》、《下樓梯的裸女二號》、《帶胡須的蒙娜麗莎》

      10.超現(xiàn)實主義;(1)達利,西班牙,《記憶的永恒》《內(nèi)戰(zhàn)預(yù)言》(2)米羅,作品《丑角的狂歡》、《向鳥投石子的人》

      二、20世紀(jì)下半葉西方現(xiàn)代美術(shù) 1.抽象表現(xiàn)主義,又稱“行動繪畫”“紐約畫派”代表人物:波洛克

      2.波普藝術(shù);安迪沃霍爾《瑪麗蓮.夢露》 3.超寫實主義,克羅斯《約翰》“照相寫實主義”

      三、20世紀(jì)西方現(xiàn)代雕塑

      1.布朗庫西,作品《男孩頭像》、《尊嚴(yán)》《痛苦》《睡著的繆斯》《睡》《靜之桌》《吻》《無盡柱》

      2.亨利摩爾;五條定義《國王與王后》 3.考爾德《盤旋》

      4.賈科梅蒂,火柴干般細(xì)長的人物雕塑《指手的男子》

      四、西方現(xiàn)代主義建筑

      1.賴特,設(shè)計的建筑:流水別墅

      2.格羅皮烏斯,包豪斯校舍和法古斯鞋楦廠。3.柯布西耶,朗香教堂。4.密斯,湖畔大道公寓 5.紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館

      五、后現(xiàn)代主義建筑 1.悉尼歌劇院:丹麥約翰.伍重“船帆屋頂劇院”

      2.蓬皮杜文化藝術(shù)中心:位于巴黎:“高科技主義建筑代表

      作” 3.古根海姆博物館:弗蘭克.蓋里設(shè)計。

      第五章:高中美術(shù)課程基礎(chǔ)

      一、高中美術(shù)課程的性質(zhì):1.普通高中美術(shù)課程是具有人文性質(zhì)的課程。2.普通高中美術(shù)課程是藝術(shù)學(xué)習(xí)領(lǐng)域的必修課程3.普通高中美術(shù)課程是高一層次的美術(shù)課程。

      二、高中美術(shù)課程的基本理念(1)體現(xiàn)時代性、基礎(chǔ)性和選擇性,滿足發(fā)展的需要。(2)理解中國優(yōu)秀藝術(shù),尊重世界多元文化。(3)注重學(xué)習(xí)方法和過程,提高美術(shù)素養(yǎng)。(4)強調(diào)創(chuàng)新精神,培養(yǎng)解決問題的能力。(5)提倡質(zhì)性評價,促進個性發(fā)展。

      三、高中美術(shù)課程的價值

      1、陶冶審美情操,提高生活品質(zhì)。2.理解美術(shù)文化,形成人文素養(yǎng)3.激發(fā)創(chuàng)新精神,增強實踐能力4.調(diào)節(jié)心理狀態(tài),促進身心健康5.拓寬發(fā)展空間,幫助規(guī)劃人生

      問什么說學(xué)習(xí)美術(shù)能拓寬高中生發(fā)展空間,幫助規(guī)劃人生? 美術(shù)滲透于社會生活的各個領(lǐng)域,在美化生活、提高物質(zhì)產(chǎn)品文化品質(zhì)等方面具有重要的應(yīng)用價值。因此,各行各業(yè)的人都需要具有一定的美術(shù)素養(yǎng)。普通高中美術(shù)課程技能為學(xué)生提供不同的美術(shù)基礎(chǔ)知識和技能,培養(yǎng)學(xué)生終身愛好美術(shù)的情感,發(fā)展美術(shù)方面的能力,也能為他們的未來從事美術(shù)職業(yè)或其他職業(yè)拓寬發(fā)展空間。

      四、簡述《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗)》中美術(shù)課程系列與模塊的具體內(nèi)容。

      為了滿足學(xué)生多方面的發(fā)展需求,普通高中美術(shù)課程設(shè)置了美術(shù)鑒賞、繪畫·雕塑、設(shè)計·工藝、書法·篆刻、E現(xiàn)代媒體藝術(shù)五個學(xué)習(xí)系列供學(xué)生自主選擇,同時這五個內(nèi)容系列又分為九大模塊,即美術(shù)鑒賞、繪畫、雕塑、設(shè)計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設(shè)計,九大模塊。

      五、高中美術(shù)教學(xué)建議

      1.普通高中美術(shù)課程的所有學(xué)習(xí)模塊都可以讓學(xué)生自主選修。2.美術(shù)是一門注重體驗和實踐的學(xué)科,在普通高中的美術(shù)教學(xué)過程中,將鑒賞與體驗、鑒賞與動手實踐結(jié)合起來,能更有效地提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力和創(chuàng)作能力。3.教師應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)實踐能力,通過各種美術(shù)活動,引導(dǎo)學(xué)生動手實踐,在美術(shù)活動中提高構(gòu)思、創(chuàng)意、造型、表現(xiàn)、設(shè)計和工藝制作的能力。4.在普通高中美術(shù)教學(xué)的全過程中,要貫穿藝術(shù)觀念和美術(shù)術(shù)語的學(xué)習(xí)和運用。5.美術(shù)教學(xué)應(yīng)注重創(chuàng)設(shè)情境。6.美術(shù)學(xué)習(xí)活動一般注重對美術(shù)作品發(fā)表個人的獨特見解,運用不同的材料、工具和方法進行獨特的創(chuàng)作,但也有的美術(shù)學(xué)習(xí)活動,比如學(xué)校的形象設(shè)計、班級網(wǎng)頁的設(shè)計等則需要發(fā)揮集體的智慧和力量,分工合作完成。7.教師應(yīng)利用計算機技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)開展美術(shù)教學(xué)。8.教師應(yīng)創(chuàng)造性地使用美術(shù)教科書,根據(jù)學(xué)生、學(xué)校和當(dāng)?shù)氐奶攸c對教學(xué)內(nèi)容進行選擇、改變和再創(chuàng)造;靈活利用當(dāng)?shù)刈匀缓臀幕Y源,積極開發(fā)校本課程,增強美術(shù)教學(xué)與當(dāng)?shù)刈匀缓臀幕厣穆?lián)系。評價建議

      1.根據(jù)本《標(biāo)準(zhǔn)》、教學(xué)實際和學(xué)生的情況,制訂具有開放性的、能促進學(xué)生發(fā)展和改進教師教學(xué)的以及推進美術(shù)課程不斷發(fā)展的評價指標(biāo)。2.提倡多主體評價。3.注重表現(xiàn)性評價。4.注重質(zhì)性評價,提倡成長記錄評定。5.采用多種評價方式評價學(xué)生的美術(shù)作業(yè),包括分?jǐn)?shù)或等級、評語、等級與評語相結(jié)合、座談、學(xué)生作品展示等方式,充分肯定學(xué)生的進步和發(fā)展,明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。6.建立促進美術(shù)教師成長的評價體系。7.建立以美術(shù)教師自評為主,校長、教師、學(xué)生、家長等共同參與的評價制度,使美術(shù)教師從多種渠道獲得反饋信息,不斷改進教學(xué),促進自身不斷成長。

      第三部分教學(xué)實施

      第一章教學(xué)實施的基本理論 第一節(jié)美術(shù)課堂教學(xué)藝術(shù)

      一、教學(xué)實施的標(biāo)準(zhǔn): 1.教學(xué)語言精煉、生動;

      2.板書設(shè)計巧妙,突出重點難點和知識間的聯(lián)系,有一定結(jié)構(gòu)性。

      3.多媒體課件的制作及演示符合美術(shù)學(xué)科的教學(xué)要求

      4.根據(jù)教學(xué)設(shè)計時構(gòu)想的主問題,選擇恰當(dāng)?shù)臅r機和對象,以

      恰當(dāng)?shù)姆绞教釂?/p>

      5.運用重復(fù)、板書、提問、演示、語音變化、手勢表情、身姿體位等多重手段,對教學(xué)重點、難點或需要注意的地方選擇恰當(dāng)?shù)臅r機進行強化。

      6.根據(jù)課堂上不可預(yù)知的學(xué)情,靈活調(diào)整教學(xué)設(shè)計各個環(huán)節(jié)的時間分配,或作出取舍。

      7.在班級授課制條件下,盡量關(guān)注每一個學(xué)生,不滿足于少數(shù)積極學(xué)生烘托的課堂氣氛,對沉默和邊緣學(xué)生予以特別關(guān)注。

      二、教學(xué)實施的組織形式:室內(nèi)授課、室外授課、參觀授課等。

      三、教學(xué)實施的原則: 1.視覺性原則 2.審美性原則 3.實踐性原則 4.創(chuàng)新性原則 5.因材施教原則

      四、美術(shù)課堂的教學(xué)實施 1.新課導(dǎo)入 2.創(chuàng)設(shè)情境 3.激發(fā)興趣 4.提問的藝術(shù) 5.語言的藝術(shù) 6.布置作業(yè)的藝術(shù) 第二節(jié) 高中美術(shù)學(xué)習(xí)指導(dǎo)

      一、高中美術(shù)自主學(xué)習(xí)的教學(xué)指導(dǎo)

      二、高中美術(shù)探究學(xué)習(xí)的教學(xué)指導(dǎo)

      三、高中美術(shù)合作學(xué)習(xí)的教學(xué)指導(dǎo)

      第二章 教學(xué)的組織形式、策略與方法的實施 第一節(jié)教學(xué)的組織形式及課程的類型與結(jié)構(gòu)

      美術(shù)教學(xué)的基本組織形式:班級授課制(主要)、個別教學(xué)、現(xiàn)場教學(xué)及復(fù)式教學(xué)

      輔助形式:現(xiàn)場教學(xué)、個別指導(dǎo) 美術(shù)課的類型:單一類型和綜合類型

      美術(shù)課的結(jié)構(gòu)(綜合課):(1)組織教學(xué)(2)檢查復(fù)習(xí)(3)傳授新知識(4)鞏固新知識(5)布置課外作業(yè) 美術(shù)教學(xué)策略的運用

      1一、學(xué)生學(xué)習(xí)心態(tài)的積極維持策略 動機激發(fā) 興趣培養(yǎng)

      第四部分:教學(xué)評價

      第一章教學(xué)的評價理論

      一、美術(shù)教學(xué)評價及意義

      二、教學(xué)評價的功能與原則

      三、教學(xué)評價的方法

      一、教學(xué)評價的意義:

      1.教學(xué)評價是發(fā)展現(xiàn)代教育的需要 2.教學(xué)評價是提高教學(xué)質(zhì)量的需要 3.教學(xué)評價是推動教學(xué)改革的動力 4.教學(xué)評價是教學(xué)科學(xué)管理的重要手段

      二、教學(xué)評價的功能: 導(dǎo)向功能 診斷功能 激勵功能 調(diào)控功能 教學(xué)功能 教學(xué)評價的原則: 方向性原則 科學(xué)性原則 客觀性原則 整體性原則 目的性原則 可行性原則 評價和指導(dǎo)結(jié)合原則 自評和他評相結(jié)合的原則

      三、教學(xué)評價的方法

      按評價的功能分類:1.形成性評價2.診斷性評價3.總結(jié)性評價 1.形成性評價:在教學(xué)過程中,對尚在進行、發(fā)展中的教學(xué)活動進行相應(yīng)的價值判斷。

      2.診斷性評價:是評價學(xué)生學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的一種重要方法。3.總結(jié)性評價:是在教學(xué)結(jié)束后,對教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)方法和教學(xué)結(jié)果做出的綜合性和總結(jié)性評價。

      按評價的標(biāo)準(zhǔn)分類:1.相對性評價法2.絕對性評價法

      相對性評價法:是從評價對象的集合中選出一個或若干個作為基準(zhǔn),然后拿各個評價對象與基準(zhǔn)進行比較與評價

      絕對評價法:是在評價對象的集合之外,確定一個客觀標(biāo)準(zhǔn),把評價對象與這一標(biāo)準(zhǔn)進行比較。

      按評價的性質(zhì)分類:1.定性評價法2.定量評價法(量化評價)1.定性評價法:在教學(xué)工作評價中只根據(jù)平常的表現(xiàn)和觀察給教學(xué)工作做出評價

      2.定量評價法:采用定量計算的方法,根據(jù)數(shù)據(jù)資料,然后用數(shù)學(xué)的方法做出定量結(jié)論的評估。

      按評價的主體分類:1.自我評價法2.外部評價法

      其他評價方法:1.問卷法2.觀察評分法3.查閱文獻資料法4.個體內(nèi)差異法5.分析評價法6.綜合評價法

      美術(shù)新課程注重的評價方法:1.質(zhì)性評價2.檔案袋評價3.表現(xiàn)性評價4.多主體評價(學(xué)生自評、同學(xué)互評、教師評價、家長評價、社會反饋評價)第二章新課程教學(xué)評價 學(xué)生學(xué)習(xí)評價

      一、學(xué)生學(xué)習(xí)方式的評價

      學(xué)生自主學(xué)習(xí)方式的評價:1.“說過程”評測法2.作業(yè)分析法3.行為觀察法

      探究學(xué)習(xí)的教學(xué)評價:1.提出問題2.解決問題3.反思探究過程 合作學(xué)習(xí)的教學(xué)評價 接受學(xué)習(xí)的教學(xué)評價

      二、學(xué)生作業(yè)的評價 美術(shù)作業(yè)的多種評價方式 怎樣評價美術(shù)作業(yè)

      知識與能力的進步與發(fā)展是作業(yè)評價的重心

      有彈性和靈活性,通過縱向比較的方式,比較學(xué)生的過去與現(xiàn)在的我作業(yè)

      (3)講評環(huán)節(jié)中對學(xué)生的美術(shù)作業(yè)多進行表揚激勵;對比較差的同學(xué),應(yīng)縱向評價,看到其進步,增強學(xué)生學(xué)習(xí)的自信。

      第二篇:美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力

      美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力

      第一部分 學(xué)科知識

      第一章 中國美術(shù)史

      第一節(jié) 原始時期的美術(shù)(彩陶)

      仰韶文化:人面魚紋彩陶盆 馬家窯文化:舞蹈紋彩陶盆

      第二節(jié) 夏商周美術(shù)(青銅器)

      青銅器:

      司母戊鼎方鼎 安陽殷墟出土; 四羊方尊 湖南寧鄉(xiāng)出土; 蓮鶴方壺 社會大變革時代的藝術(shù)特色,常用“清新向上”形容。帛畫: 《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》 引魂升天

      第三節(jié) 秦、漢美術(shù)(雕塑)

      帛畫: 長沙馬王堆出土的“T”字形經(jīng)幡帛畫

      雕塑: 西漢 霍去病墓石雕 花崗石 循石造型《馬踏匈奴》整體寫意

      秦始皇

      兵馬俑

      陶土

      “致廣大,盡精微”

      生動寫實 工藝美術(shù):長信宮燈 科學(xué)性、藝術(shù)性的結(jié)合;

      (前三節(jié)的內(nèi)容比較簡單,通讀一遍之后,重點記憶我列舉的作品,各個時期最重要的內(nèi)容我用紅色標(biāo)注了,分別是彩陶、青銅器、雕塑,你要記住代表作品。)

      第四節(jié) 魏晉南北朝美術(shù)(石窟、顧愷之、謝赫)

      (從這一節(jié)開始要記準(zhǔn)畫家的名字、特色、朝代及其代表作品等,如顧愷之 南朝 線條“春蠶吐絲”,注重“傳神寫照”,代表作品《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《烈女仁智圖》。我只標(biāo)注最重要的,但是一定要通讀一遍課本?。?/p>

      畫家:顧愷之、陸探微、張僧繇,繪畫論著:謝赫《畫品》“六法”分別是? 石窟:(重點!每個石窟的代表作品最好是結(jié)合圖片記憶一下,網(wǎng)上都有圖片,一定要能分辨出是哪個石窟的佛像,記住最出名的就行!這個必須做,不可以偷懶哈!四大石窟,除了魏晉時期,唐朝時也有所貢獻,尤其是龍門石窟在唐代有奉先寺造像 盧舍那大佛 是佛像“本土化”的代表。)

      四大石窟 甘肅 敦煌莫高窟

      雕塑 塑繪結(jié)合的技法,壁畫 艷麗堂皇,“飛天”。

      甘肅 天水麥積山 被譽為“中國彩塑藝術(shù)博物館”

      山西大同云岡石窟 曇曜五窟 犍陀羅(印度人那樣)造像風(fēng)格

      河南洛陽龍門石窟

      賓陽洞

      書法: 王羲之 書圣 行書 《蘭亭序》天下第一行

      第五節(jié) 隋唐五代美術(shù)(人物、山水)

      (我將最最重要的畫家標(biāo)成紅色,你一定要記住代表作品,有些非常鮮明的繪畫觀點也要記一下如張璪“外師造化,中得心源”!最好是能記住描繪這幅畫的一句話,如《虢國夫人游春圖》,不著背景,突出人物,衣飾華美,春意盎然。雖然我沒有列舉作品,但是每個畫家的作品在做選擇題的時候要能選出來?。?/p>

      人物畫:唐 閻立本、吳道子(莼菜條、吳帶當(dāng)風(fēng))、張萱、周昉

      五代 顧閎中 周文矩

      山水畫: 青綠山水 隋 展子虔《游春圖》

      唐 李思訓(xùn)、李昭道父子

      宋 王希孟《千里江山圖》

      水墨山水 唐 王維 開創(chuàng)

      五代

      荊、關(guān)、董、巨

      花鳥畫: “皇家富貴,徐熙野逸”,“牛馬二韓”即韓干、韓滉 書法: 楷書 “顏筋柳骨”

      草書 “顛張狂素”

      雕塑:昭陵六駿 颯露紫(唯一具有情節(jié)性的,馬倌拔射入馬匹的箭)工藝美術(shù):陶瓷 “南青北白”指越窯、邢窯 唐三彩

      第六節(jié) 宋元美術(shù)(山水)

      花鳥畫:畫院 宋徽宗

      人物畫 李公麟 梁楷

      風(fēng)俗畫 張擇端《清明上河圖》

      山水畫 北宋山水 李成、范寬(大山大水)

      郭熙 “三遠(yuǎn)”

      米芾、米友仁“米家山水”

      南宋山水 “南宋四家” 即李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭

      元代 趙孟頫

      元四家——黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚

      第七節(jié) 明清美術(shù)(派別、稱號)

      山水畫

      明代 浙派、明四家(吳門四家)、董其昌(繪畫主張)、清朝 四王、四僧,代表人物及其作品,兩派畫風(fēng)對比記憶!

      花鳥畫 明清時期,花鳥畫一改宋代工整寫實的風(fēng)格,走向大寫意!

      “青藤白陽”即陳淳、徐渭

      “揚州八怪” 人物畫 唐寅、仇英

      “南陳北崔”

      波臣派 書法: 三宋

      建筑:皇家園林 私家園林

      第八節(jié)近現(xiàn)代美術(shù) 海派:三任、吳昌碩

      嶺南派:嶺南三杰、黃賓虹、張大千、傅抱石 京津地區(qū):齊白石

      徐悲鴻 新國畫:林風(fēng)眠、潘天壽、李可染、油畫:董希文

      第九節(jié) 中國民間藝術(shù)

      剪紙(創(chuàng)作方法、藝術(shù)特色、“剪花娘子”庫淑蘭)、年畫(楊柳青、桃花塢、濰縣)、刺繡(北繡、南繡、蘇蜀粵湘)、泥塑(泥人張)、風(fēng)箏、皮影

      以上為中國美術(shù)史全部內(nèi)容,考試時為選擇題,多看幾遍書就行了!切記,一定要通讀教材哈,一開始可能會覺得枯燥,但理清頭緒之后就容易多了,最好自己按照時間脈絡(luò)做份筆記。此外會有幾道綱外題,比如關(guān)于攝影、建筑或者其他方面的,這是必然的,不要擔(dān)心,因為大家都不會!美術(shù)史部分會出一道簡答題,去年考了“徐黃異體”,今年有可能也會考某一派別或某一稱號,也有可能會考西方美術(shù)史的內(nèi)容。

      第二章 外國美術(shù)史

      外國美術(shù)史一定要多讀幾遍,因為我們并不熟悉時間脈絡(luò),尤其是第三、四、五節(jié)最重要,作者和作品要記準(zhǔn),作者的流派更是要分清!建議你列一個提綱,多看幾遍就能記住了!這一部分多以選擇題考查,頂多會有一個簡答。

      第一節(jié) 史前美術(shù)、古代美術(shù)

      史前:雕塑 《維林多夫的裸女》、《手持牛角的裸女》

      巖畫

      西班牙阿爾塔米拉洞穴、法國拉斯科洞穴 古埃及:金字塔、獅身人面像

      古希臘:雕塑《三女神像》、《擲鐵餅者》、《米洛斯的阿芙洛狄特》

      建筑 能根據(jù)圖片選出對應(yīng)的三種柱式 古羅馬:雕塑 《卡拉卡拉像》

      建筑 《羅馬萬神廟》、《羅馬大角斗場》

      第二節(jié) 歐洲中世紀(jì)美術(shù)

      中世紀(jì)是西方美術(shù)史的黑暗期,唯有建筑方面有所成就,記住代表性的建筑。

      基督教:羅馬式美術(shù)

      比薩大教堂

      拜占庭美術(shù)

      圣索菲亞大教堂

      哥特式美術(shù)

      法國 巴黎圣母院、夏特爾大教堂

      德國 科隆大教堂

      意大利 米蘭大教堂 伊斯蘭教: 泰姬·瑪哈爾陵

      佛教:

      緬甸仰光大金塔

      第三節(jié) 歐洲文藝復(fù)興時期的美術(shù)

      由此進入西方美術(shù)史比較復(fù)雜的部分,同樣也是非常重要的內(nèi)容。我只列舉重要的畫家和流派,你自己結(jié)合作品記憶哈!有些畫家比較有貢獻的方面也要重點記一下!意大利

      初期

      佛羅倫薩畫派 喬托

      錫耶畫派

      杜喬

      早期

      三位大師 布魯內(nèi)萊斯基

      佛羅倫薩大教堂

      馬薩喬

      多拉太羅(又譯多納羅)

      盛期

      達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾

      威尼斯畫派 喬爾喬涅、提香 尼德蘭

      凡·埃克兄弟

      博魯蓋爾 德國

      丟勒、荷爾拜因

      第四節(jié) 巴洛克和洛可可美術(shù)

      巴洛克的每一位畫家、國別、代表作品、所屬畫派都要記??!尤為重要的是貝爾尼尼、倫勃朗、維米爾、委拉斯貴支。課本70頁第八題關(guān)于巴洛克藝術(shù)的特點和代表藝術(shù)家記憶一下!

      洛可可的藝術(shù)風(fēng)格、代表畫家及作品。

      第五節(jié) 19世紀(jì)美術(shù)

      這一節(jié)每個主義的代表畫家和作品都是重點!最好是能對每個主義的特點做簡要概述。最重要的是新古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義、印象主義、后印象主義

      第六節(jié) 20世紀(jì)美術(shù)

      每個主義、畫家、代表作品要識記,能根據(jù)作品選出所屬主義,也能根據(jù)描述判斷作品的類別。相對重要的是野獸、表現(xiàn)、立體、超現(xiàn)實主義。

      第三章 美術(shù)基礎(chǔ)知識

      美術(shù)的語言:造型元素、形式原理(課本74頁答案背一下?。┟佬g(shù)的創(chuàng)作思想

      (理解為主)

      美術(shù)的社會價值

      (通讀之后,能做選擇題即可)第四章 美術(shù)基本知識 美術(shù)的分類,了解一下。

      美術(shù)的相關(guān)技法理論,對于我們不太熟悉的概念,重點記憶!透視 心點 色彩 三要素 三、四兩節(jié)讀讀就行,不作為重點。

      第五章 美術(shù)教學(xué)基本理論(條目清晰的黑體字要全部會背)美術(shù)學(xué)科的四個領(lǐng)域、學(xué)科特點(五點); 美術(shù)課程的價值、三維目標(biāo); 美術(shù)教材的特點;

      初中美術(shù)課程設(shè)計(課本95頁那一段,讀幾遍); 美術(shù)教師應(yīng)具備的基本素質(zhì)

      課本第一部分是比較基礎(chǔ)的內(nèi)容,雖然瑣碎復(fù)雜,但多以選擇題考查,所以多看幾遍書就能記住。實在覺得枯燥的話,你可以借初中的美術(shù)課本看看,圖文并茂比較有意思,翻個兩三遍做基礎(chǔ)題就不成問題了!

      第二部分 教學(xué)設(shè)計

      第一章 課程標(biāo)準(zhǔn)內(nèi)容與解讀

      第一節(jié) 以下列舉的必背!課程性質(zhì)價值與內(nèi)容p101 美術(shù)課程的性質(zhì)p102 基本理念的內(nèi)容p102 設(shè)計思路的內(nèi)容與解讀 學(xué)習(xí)領(lǐng)域的劃分p105 第二節(jié) 多讀幾遍就可以,不需要背。

      第三節(jié) 四個學(xué)習(xí)領(lǐng)域的目標(biāo)必背!去年考了造型·表現(xiàn)領(lǐng)域,今年應(yīng)該是剩下三個之中的某一個,我估計是設(shè)計·應(yīng)用領(lǐng)域!剩下的關(guān)于教學(xué)建議的,看看即可。第四節(jié)

      教學(xué)建議的內(nèi)容,八條(p113)多讀幾遍,差不多會背就行!評價建議的內(nèi)容(p113)不僅要背誦黑體字,小字部分也要反復(fù)讀!后面還會有單獨的一部分關(guān)于教學(xué)評價的,這是重點!

      課程資源的開發(fā)與利用多讀幾遍,后面會有一章主講教學(xué)資源的,背誦那里的內(nèi)容。

      美術(shù)教材編寫的原則,五條(p115),背!另課本強化訓(xùn)練的題目一定要背下來!

      第二章 教學(xué)設(shè)計概述

      這一章在考試時以主觀題為主,特點和原則多考查選擇題,要以理解為主,對于后面寫教案有所幫助!

      第三章 教學(xué)目標(biāo)重難點及教學(xué)準(zhǔn)備

      這一章選擇題為主,一定要理解記憶,這樣才能寫出教案!三維目標(biāo)、教學(xué)重點的解決、教學(xué)難點的解決是重點。第四章 美術(shù)教學(xué)中的策略、方法及手段

      教學(xué)策略的特點、選擇原則還是要多讀幾遍,理解透徹。

      常用的教學(xué)方法,這個是重點,寫教案的時候會體現(xiàn)出來!現(xiàn)代化教學(xué)(135整頁)讀幾遍!

      第五章 美術(shù)教學(xué)過程(重中之重,難中之難)

      次重點第一、三節(jié)反復(fù)讀幾遍,重點第二節(jié),明確教學(xué)環(huán)節(jié)包括哪些,課本上每一環(huán)節(jié)都有表述,一定要多看幾遍,黑體字尤為重要!最重點第四節(jié)??!編寫教案的流程一定要能默寫下來,考試最后一題就是寫一篇教案,每個環(huán)節(jié)都必須有!實在不好理解的話,你就把課本148頁的教案案例多看幾遍!

      教案是最為大型的一道題目,大約能占30分左右呢!所以一定要能寫一篇要素齊全的教案,內(nèi)容倒是其次,主要是寫的是否完整,教學(xué)安排合理即可!考試的時候我們普遍覺得時間倉促,最后一題寫起來有些慌亂,所以平時一定要多練一下,在心中形成一套模式,考試的時候就容易多了!課本第二、三、四章都是為寫教案鋪墊的,一定要理解,課本上的教案最好是都看看,對于自己寫教案有很大幫助!

      第六章 教學(xué)資源

      這一章不是簡答題就是選擇題,課本P166—p168要反復(fù)誦讀,最好是可以概括出簡答題的答案,如校內(nèi)資源包括哪些,美術(shù)校內(nèi)資源如何開發(fā)利用?

      第三部分 教學(xué)實施

      第一章 教學(xué)實施概述 學(xué)習(xí)任務(wù)的安排(p172)、教學(xué)實施的原則(5條),視覺性原則下面的前兩句話也要背下來。

      第二章 美術(shù)課堂的教學(xué)藝術(shù)

      這一章以案例分析題為主,黑體字都要背下來,小字多看幾遍就行。最重要的是自主合作探究學(xué)習(xí)方法,p203上面的那段話要背下來!

      第三章 美術(shù)教學(xué)的現(xiàn)代化

      多媒體教學(xué)的優(yōu)勢及問題(以簡答題準(zhǔn)備),第二、三節(jié)看看就行!

      第四部分 教學(xué)評價(去年考了一道簡答題、一道案例分析題)

      第一章 美術(shù)教學(xué)評價概述

      黑體字全背!功能、分類、存在問題!

      第二章 美術(shù)教學(xué)評價的應(yīng)用與反思

      黑體字全背!重點記憶美術(shù)課程評價的建議、怎樣評價學(xué)生的美術(shù)作業(yè)。對于學(xué)生檔案袋要理解一下,以防在案例分析題中出現(xiàn)。

      這一科考試整體來說,還是比較容易的,因為美術(shù)史方面的基礎(chǔ)知識我們還是比較了解的,考試時的簡答題和案例分析題還都不太難,得高分不容易,但是也都有話可說!最重要的還是最后一題的教案,有好多人因為考試緊張、時間緊迫,會丟掉一兩個環(huán)節(jié),所以我建議做完選擇題和簡答題,立即寫教案,因為案例分析題拉不開差距!在時間允許的情況下,簡答和案例題多寫一些內(nèi)容。

      考試題型

      選擇題、簡答題(好像是4道。記不太清了)、案例分析題(2道)、教學(xué)設(shè)計題(教案)

      第三篇:美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力(高中)

      美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力(高級中學(xué))真題試卷

      一、單項選擇題

      1.“夫畫者,成教化,助人倫”所體現(xiàn)的美術(shù)的社會價值是()A.審美價值 B.愉悅價值 C.認(rèn)識價值 D.教育價值

      1.D【解析】“夫畫者,成教化,助人倫”論述了繪畫的社會功能問題,突出強調(diào)了繪畫的社會教育意義。張彥遠(yuǎn)提出此言論,他認(rèn)為繪畫的教化作用有助于人的發(fā)展和倫理道德的弘揚。

      2.下列選項中,不屬于美術(shù)視覺元素的是()A.面 B.體 C.材質(zhì) D.節(jié)奏

      2.D【解析】節(jié)奏是變化起伏的規(guī)律,是一種感知的內(nèi)容。3.下列所給作品,屬于魏晉時期顧愷之的作品是()A.《女史箴圖》 B.《秋風(fēng)紈扇圖》 C.《搗練圖》 D.《游春圖》

      3.A【解析】《秋風(fēng)紈扇圖》是明代唐伯虎的代表作品,《搗練圖》是唐代張萱的作品,《游春圖》是隋代展子虔的作品。顧愷之的代表性作品有《女史箴圖》《洛神賦圖》《列女仁智圖》。4.以畫墨竹聞名的北宋名家是()A.米友仁 B.王希孟 C.文同 D.蘇軾

      4.C【解析】米友仁、王希孟以山水畫擅長,蘇軾是著名的文人山水畫家,文同是北宋時期著名的畫竹名家。5.下圖的題材屬于()A.風(fēng)俗畫 B.歷史故事畫 C.山水畫 D.人物畫

      5.A【解析】此圖是《清明上河圖》中的一部分,《清明上河圖》是北宋時期張擇端所畫的風(fēng)俗畫作品。

      6.下列山水畫家中,主張“黑、密、厚、重”用墨特點的是()A.齊白石 B.徐悲鴻 C.董希文 D.黃賓虹

      6.D【解析】黃賓虹是著名的山水畫家和美術(shù)教育家,他主張在山水畫創(chuàng)作用墨中追求“黑、密、厚、重”。7.著名的“沙燕風(fēng)箏”屬于()A.北京 B.山東 C.天津 D.南京

      7.A【解析】“沙燕”是典型的北京風(fēng)箏,取材于春天的小燕子形象。8.左下圖屬于()A.漆器 B.琺瑯 C.料器 D.彩陶

      8.B【解析】略。9.右上圖《威倫道夫的維納斯》出土于()A.德國 B.美國 C.西班牙 D.奧地利

      9.D【解析】舊石器時代晚期出現(xiàn)了一些小型的雕塑作品,最典型的作品有發(fā)現(xiàn)于奧地利威倫道夫的數(shù)尊“威倫道夫的維納斯”。10.世界著名的油畫作品《夜巡》是()的作品。A.倫勃朗 B.魯本斯 C.哈爾斯 D.維米爾

      10.A【解析】《夜巡》是荷蘭畫家倫勃朗的代表作品。11.二戰(zhàn)后,世界藝術(shù)中心轉(zhuǎn)移到()A.倫敦 B.紐約 C.維也納 D.柏林

      11.B【解析】二戰(zhàn)后,世界藝術(shù)中心轉(zhuǎn)到了美國的紐約。12.著名的美國設(shè)計師萊特設(shè)計的下圖建筑是()A.凡爾賽鏡宮 B.MOMA現(xiàn)代藝術(shù)館 C.流水別墅 D.泰特美術(shù)館

      12.C【解析】著名的美國設(shè)計師萊特設(shè)計的流水別墅,將自然地勢、山石流水有機地與建筑融為一體,使得整個建筑格調(diào)充滿著自然情結(jié)和浪漫色彩。13.在黃色光源的照射下,事物暗面為紫色,體現(xiàn)的是()A.補色關(guān)系 B.同類色關(guān)系 C.光源色 D.色彩透視

      13.A【解析】黃色與紫色是互補色,當(dāng)黃色的光線照射物體的時候,物體的受光面受光的照射會呈現(xiàn)出與光源色一致的色彩傾向,但在物體的暗面會出現(xiàn)光源色的補色。

      14.書法握筆中,通常要求“指實、掌虛、腕平、掌豎、腕肘懸起”,其中“指實”指()A.五指虛握筆桿呈圓弧狀 B.執(zhí)筆要將氣力止于筆桿 C.指尖要牢而穩(wěn)地貼在筆桿上 D.執(zhí)筆時五指緊握成拳狀

      14.C【解析】指實是執(zhí)筆時五個指頭一起用力,要實而不死,均平地握住筆管;掌虛是說掌心一定要空虛,掌空而力在紙上;腕平是指腕側(cè)面與紙面平行;豎掌即掌要斜豎起來,筆桿垂直;腕肘懸起是說寫大字的時候,肘部懸起,以便揮毫。15.普通高中美術(shù)課程具有()A.基本性、全面性、范例性 B.時代性、基礎(chǔ)性、選擇性 C.個體性、基礎(chǔ)性、發(fā)展性 D.全員性、基本性、生成性

      15.B【解析】體現(xiàn)時代性、基礎(chǔ)性和選擇性,滿足學(xué)生發(fā)展的需求,這是高中階段美術(shù)課程的基本理念。

      16.普通高中美術(shù)課程設(shè)置的內(nèi)容與模塊是()A.3個內(nèi)容,5個模塊 B.4個內(nèi)容,6個模塊 C.5個內(nèi)容,9個模塊 D.6個內(nèi)容,10個模塊

      16.C【解析】為了滿足學(xué)生多方面發(fā)展的需求,普通高中美術(shù)課程設(shè)置了五個學(xué)習(xí)系列供學(xué)生自主選擇,同時,這五個內(nèi)容系列又分為九大模塊。17.普通高中美術(shù)課程實行學(xué)分管理,修習(xí)1學(xué)分所用的課時量是()A.16課時 B.18課時 C.20課時 D.22課時

      17.B【解析】在普通高中美術(shù)課程九個模塊中,選修一個模塊,修習(xí)18個學(xué)時可獲得1學(xué)分,每個高中學(xué)生在三年內(nèi)必須修習(xí)3個學(xué)分。

      18.《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗)》中提出了“1+2”的選課策略,這里的“1”是指()A.繪畫 B.美術(shù)鑒賞 C.現(xiàn)代媒體藝術(shù) D.書法·篆刻

      18.B【解析】鑒于“美術(shù)鑒賞”對高中生形成美術(shù)鑒賞能力、提高美術(shù)素養(yǎng)具有主導(dǎo)性和基礎(chǔ)性的作用,因此建議在3個學(xué)分中采取“1+2”的選課策略,即鼓勵學(xué)生先選修“美術(shù)鑒賞”,以獲得1學(xué)分,再在其他系列內(nèi)容中任意選修兩個模塊獲得另外2個學(xué)分。

      19.在普通高中美術(shù)課程系列模塊中,剪紙所屬模塊是()A.繪畫 B.設(shè)計 C.工藝 D.手工

      19.C【解析】根據(jù)不同模塊學(xué)習(xí)內(nèi)容的劃分,剪紙屬于工藝模塊的學(xué)習(xí)內(nèi)容。20.適合作為《國畫山水臨摹》教學(xué)難點的是()A.掌握山水畫構(gòu)圖技巧 B.了解山水人文意趣 C.習(xí)得國畫技巧與操作程序

      D.掌握中國山水畫中干、濕、濃、淡筆墨技巧

      20.D【解析】在國畫山水臨摹課中,對于學(xué)生來講,難點應(yīng)該是筆墨方面的問題,中國山水畫中干、濕、濃、淡的筆墨技巧應(yīng)該作為本節(jié)課的難點。21.對于美術(shù)教案描述不確切的是()A.明確教學(xué)目標(biāo)與重難點 B.設(shè)計教學(xué)過程環(huán)節(jié) C.預(yù)設(shè)師生對話細(xì)節(jié) D.明確教學(xué)策略與方法

      21.C【解析】教案的設(shè)定不是為了設(shè)置師生間的對話細(xì)節(jié),這樣的教案會顯得繁瑣而不具有價值。

      22.“美術(shù)鑒賞”包含的兩部分內(nèi)容是()A.鑒賞基礎(chǔ)和鑒賞內(nèi)容 B.美術(shù)語言及鑒賞方法 C.中國與外國美術(shù)作品 D.鑒賞原理與鑒賞實踐

      22.A【解析】“美術(shù)鑒賞”模塊的內(nèi)容分兩部分,一部分為“鑒賞基礎(chǔ)”,另一部分為“鑒賞內(nèi)容”?!拌b賞內(nèi)容”可以按照中外美術(shù)簡史的方式編排,也可以按照專題的方式編排,還可以按照地域、文化的方式以及美術(shù)門類等其他方式編排。23.下列選項中,不適合傳統(tǒng)工藝美術(shù)教學(xué)學(xué)習(xí)要點的是()A.關(guān)注工藝與生活的關(guān)系 B.關(guān)注技術(shù)意識的形成 C.大膽想象,激發(fā)創(chuàng)新意識

      D.關(guān)注自身耐心、專注和計劃性品質(zhì)的養(yǎng)成

      23.D【解析】自身耐心、專注和計劃性品質(zhì)的養(yǎng)成,可以作為學(xué)習(xí)成就,但不適合作為學(xué)習(xí)要點。

      24.《中國陶瓷藝術(shù)》鑒賞教學(xué)中,不恰當(dāng)?shù)淖龇ㄊ?)A.參觀陶藝館 B.結(jié)合實際,進行解釋 C.介紹陶藝的發(fā)展 D.組織陶藝設(shè)計比賽

      24.D【解析】在《中國陶瓷藝術(shù)》鑒賞教學(xué)中組織陶藝設(shè)計比賽是不恰當(dāng)?shù)淖龇?,設(shè)計比賽不適合在鑒賞教學(xué)中運用。25.現(xiàn)代媒體藝術(shù)鑒賞教學(xué)中,不恰當(dāng)?shù)淖龇ㄊ?)A.引導(dǎo)學(xué)生分析藝術(shù)形式與技術(shù)手段 B.共同討論作品深層文化意蘊 C.學(xué)生學(xué)習(xí)運用動畫制作的技術(shù)和程序 D.自主討論分析作品的內(nèi)容與主題 25.C【解析】略。

      26.普通高中美術(shù)課程教學(xué)評價中,不恰當(dāng)?shù)淖龇ㄊ?)A.讓學(xué)生參與教學(xué)評價

      B.結(jié)合學(xué)生學(xué)習(xí)過程與方法進行評價 C.與學(xué)生一起協(xié)調(diào)、設(shè)計教學(xué)評價 D.憑專業(yè)眼光對學(xué)生作品質(zhì)量進行評價

      26.D【解析】普通高中美術(shù)課程教學(xué)評價中,注重學(xué)生的參與性,結(jié)合學(xué)生的學(xué)習(xí)過程進行評價,不能以專業(yè)的眼光來衡量學(xué)生學(xué)業(yè)的優(yōu)劣與好壞。

      二、簡答題(參考答案)

      27.理解西方現(xiàn)代美術(shù)思潮與流派中的“野獸派”。

      27.野獸派是20世紀(jì)最初10年首先在法國興起的,代表人物有馬蒂斯。野獸派畫家從高更、凡·高的藝術(shù)經(jīng)驗出發(fā),以強化的色彩來作為表現(xiàn)自我意象的工具。野獸派繪畫有著鮮明的風(fēng)格特點:色彩單純明亮,用盡可能接近原色的顏料作畫,不畫陰影,對抗透視,用筆放達率真,感情強烈。這些繪畫雖然也直接面對客觀對象作畫,卻并不寫實,而是追求迸發(fā)性的視覺沖擊力。

      28.簡述《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗)》中美術(shù)課程系列與模塊的具體內(nèi)容。28.為了滿足學(xué)生多方面發(fā)展的需求,普通高中美術(shù)課程設(shè)置了美術(shù)鑒賞、繪畫·雕塑、設(shè)計·工藝、書法·篆刻、現(xiàn)代媒體藝術(shù)五個學(xué)習(xí)系列,供學(xué)生自主選擇。同時,這五個內(nèi)容系列又分為九大模塊,即美術(shù)鑒賞、繪畫、雕塑、設(shè)計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設(shè)計九個模塊。29.簡述常規(guī)說課的主要內(nèi)容。

      29.說課要求“六說”,即說課標(biāo)、說教材、說學(xué)生、說教法、說訓(xùn)練、說程序。(1)說課標(biāo)包括說所選課題在本科教學(xué)中的地位和作用及根據(jù)“地位”和“作用”制定的本課題的學(xué)習(xí)目標(biāo);(2)說教材,主要說對教材內(nèi)容的理解、分析和處理,包括理論上的理解,知識點的解析等;(3)說學(xué)生,主要是分析學(xué)情;(4)說教法,主要說明教學(xué)方法及教學(xué)手段的選擇和運用;(5)說訓(xùn)練,主要說明訓(xùn)練的目的、訓(xùn)練方式和訓(xùn)練題目的設(shè)計;(6)說程序,說明整堂課的教學(xué)流程,即各個教學(xué)環(huán)節(jié)的實施過程。

      30.《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗)》中的評價建議是什么?

      30.(1)提倡多主體評價;(2)注重表現(xiàn)性評價;(3)注重質(zhì)性評價,提倡成長記錄評定;(4)采用多種評價方式評價學(xué)生的美術(shù)作業(yè),包括分?jǐn)?shù)或等級、評語、等級與評語相結(jié)合、座談、學(xué)生作品展示等方式;(5)建立促進美術(shù)教師成長的評價體系;(6)建立以美術(shù)教師自評為主,校長、教師、學(xué)生、家長等共同參與的評價制度。

      三、案例分析題(參考答案)

      31.《抽象藝術(shù)》鑒賞教學(xué)中,老師為了提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,采用了別樣的教法。先是讓學(xué)生觀看“猩猩作抽象畫”,然后講解人人都可以成為抽象藝術(shù)大師,最后讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象進行抽象畫創(chuàng)作。這時有的學(xué)生將紙貼在墻上,將裝滿顏色的瓶子砸在紙上;有的學(xué)生將空雞蛋殼里灌滿顏色,然后將雞蛋摔在放在地上的紙上;還有些學(xué)生直接將顏色甩在鋪在桌子上的紙上?? 對案例教學(xué)進行評價與分析。

      31.老師想提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,采用別致的教法,老師最初目的是好的。但抽象繪畫不是任意涂抹的藝術(shù),而是經(jīng)過了畫家長期思考、構(gòu)思的結(jié)果,作品中凝聚著畫家的思想或情感。即使看似隨意的作品也是經(jīng)過畫家無數(shù)次試驗、思考的結(jié)果,其內(nèi)涵絕對是畫家可以掌控的,并非失控、偶然的效果。老師傳授給學(xué)生對于抽象畫的理解信息存在一定的問題。

      普通高中美術(shù)課程雖然對不同模塊的教學(xué)采用不同的授課方法,對于具體技法課的學(xué)習(xí)允許給學(xué)生一定的想象與發(fā)揮的空間,但老師要能適度地對課堂秩序進行合理化的調(diào)控,并且在練習(xí)中要愛惜公共財物。

      從教學(xué)過程的角度看,老師還應(yīng)該在學(xué)生發(fā)揮自己想象進行抽象畫創(chuàng)作之前,利用多媒體教學(xué),給學(xué)生展示大師的繪畫作品及相應(yīng)的過程或老師進行示范,讓學(xué)生對抽象畫的概念有個準(zhǔn)確的認(rèn)識,能正確區(qū)分抽象藝術(shù)、寫實藝術(shù)、意象藝術(shù)。32.《靜物色彩》課中,徐老師提供了寫實大師的范畫和評價標(biāo)準(zhǔn),評價標(biāo)準(zhǔn)涉及固有色、環(huán)境色、條件色等。有學(xué)生問:“按照馬蒂斯的方式創(chuàng)作行不行?”徐老師轉(zhuǎn)念一想:“都是大師的作品,為什么不可以呢?”因此,引出了多元的色彩評價標(biāo)準(zhǔn)。學(xué)生討論、選擇各自喜歡的風(fēng)格進行創(chuàng)作,學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣提升了。老師要求學(xué)生按作品借鑒的風(fēng)格展開評價。但其他教師認(rèn)為徐老師打破了原有的教學(xué)過程和學(xué)習(xí)目標(biāo)設(shè)置。

      談?wù)剬π炖蠋煾淖冊u價標(biāo)準(zhǔn)這一做法的理解。(12分)有些教師認(rèn)為徐老師打破了原有教學(xué)進程和學(xué)習(xí)目標(biāo)的設(shè)置,較欠妥,你是怎么認(rèn)為的?(8分)32.首先,我們應(yīng)該肯定徐老師的這種做法,《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗)》中強調(diào)要根據(jù)《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗)》、教學(xué)實際和學(xué)生的情況,制訂具有開放性、能促進學(xué)生發(fā)展和改進教師教學(xué)的以及推進普通高中美術(shù)課程不斷發(fā)展的評價指標(biāo)。徐老師能運用教育機智,對學(xué)生的臨時問題給予恰當(dāng)?shù)慕忉尯桶才?,這是符合一個優(yōu)秀教師的標(biāo)準(zhǔn)的。

      徐老師打破了原有教學(xué)進程和學(xué)習(xí)目標(biāo)的設(shè)置,這在傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)中也許不是一節(jié)優(yōu)秀的美術(shù)課,但現(xiàn)代課程標(biāo)準(zhǔn)提倡教學(xué)過程中表現(xiàn)性評價、過程性評價的實施,更注重學(xué)生學(xué)的過程和教師教的過程的結(jié)合,從材料中看,很明顯,學(xué)生們選擇各自喜歡的風(fēng)格進行創(chuàng)作,學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣提升了,因而徐老師的做法也是可行的。但要視具體情況而定,不能隨意不加原則地改變原有教學(xué)進程和學(xué)習(xí)目標(biāo)的設(shè)置。

      四、教學(xué)設(shè)計題(參考答案)

      33.根據(jù)對《中國畫之寫意畫》知識的掌握,選擇一個角度作為一節(jié)課的課題,編寫一份教案。

      要求:(1)寫一篇規(guī)范完整的教學(xué)簡案。

      (2)恰當(dāng)設(shè)定本課的教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)重點和難點。(3)合理地設(shè)計學(xué)習(xí)活動和作業(yè)要求。(4)設(shè)計至少三個課堂提問。

      (5)對整個教案或部分環(huán)節(jié)作出設(shè)計說明。33.中國寫意畫的筆墨情趣 【教學(xué)目標(biāo)】(1)通過學(xué)習(xí)了解中國寫意畫的特點,熟悉寫意畫的工具材料、表現(xiàn)方法,掌握寫意畫的用筆、用墨的技巧,并能基本運用到臨摹或創(chuàng)作中去。

      (2)通過對中國寫意畫的學(xué)習(xí),認(rèn)識中國畫在傳統(tǒng)文化中的重要價值以及在審美中所具有的獨特魅力。能夠多層次、多方向地獲得有關(guān)中國寫意畫的歷史、文化、審美等方面的信息,并根據(jù)這些信息進行思考、分析、表達,提高學(xué)習(xí)中國畫的興趣。

      【教學(xué)重難點】寫意畫的特點及用筆、用墨的技巧。

      【教學(xué)工具材料的準(zhǔn)備】多媒體教具、生宣紙、墨汁、調(diào)色盤、中國畫顏料、勾線筆2支、不同型號羊毫筆各1支?!窘虒W(xué)內(nèi)容分析】

      《中國畫之寫意畫》共用5課時來完成教學(xué),第1課時也就是本節(jié)課的教學(xué)內(nèi)容,教師重點引導(dǎo)學(xué)生探討、研究、了解寫意畫的特點、用筆、用墨的技巧,激發(fā)學(xué)生對中國寫意畫的學(xué)習(xí)興趣,提升學(xué)生的繪畫表現(xiàn)技能,為后面3課時臨習(xí)花鳥畫、山水畫、人物畫打下基礎(chǔ),最后1課時幫助學(xué)生綜合已學(xué)知識,通過練習(xí),選擇恰當(dāng)?shù)睦L畫表現(xiàn)題材,用寫意的形式創(chuàng)作完成一張能表達主觀情感,富有個性的作品,并完成本課的學(xué)習(xí)反思。【教學(xué)基本思路】

      以觀察、分析、比較、教師示范、學(xué)生練習(xí)體驗等方式貫穿教學(xué),欣賞、解讀作品與閱讀課文有機地結(jié)合起來。注重將學(xué)生的個人體驗滲透到教學(xué)中,并通過討論引導(dǎo)學(xué)生對個人體驗進行梳理、綜合,使學(xué)生自己能總結(jié)出中國寫意畫的審美價值,對于教師傳授的表現(xiàn)手法、執(zhí)筆方法、用墨方法,學(xué)生應(yīng)普遍嘗試,并能運用到臨摹或創(chuàng)作中去。【教學(xué)過程】略。

      第四篇:美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力簡答題

      1.中石器時代的拉文特巖畫主要有哪些特點?(1)表現(xiàn)人類活動的情節(jié)性繪畫。(2)以表現(xiàn)人物、動物的運動和速度為特點,把運動中的人物表現(xiàn)成剪影效果,以拉長的四肢和夸張的動作強調(diào)動勢,但忽略細(xì)節(jié)刻畫。(3)構(gòu)圖具有濃重的生活氣息。

      2.依據(jù)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》,“造型·表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域教學(xué)需要達成的目標(biāo)是什么?

      (1)觀察、認(rèn)識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素,用對稱、均衡、重復(fù)、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動,增進想象力和創(chuàng)新意識。

      (2)通過對各種美術(shù)媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發(fā)展藝術(shù)感知能力和造型表現(xiàn)能力。

      (3)體驗造型活動的樂趣,敢于創(chuàng)新與表現(xiàn),產(chǎn)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣。

      3.美術(shù)課程的總目標(biāo)是什么? 美術(shù)課程總目標(biāo)按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度與價值觀”三個維度設(shè)定。學(xué)生以個人或集體合作的方式參與美術(shù)活動,激發(fā)創(chuàng)意,了解美術(shù)語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作,表達情感與思想,改善環(huán)境與生活;學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞評述的方法,提高審美能力,了解美術(shù)對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)過程中,豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗,獲得對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣,形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。

      4.簡述“成就檔案袋”評價在美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用?

      根據(jù)實際情況在課堂所采用的“成就檔案袋”評價方式,以其對其一課題操作過程的全面記錄,完整體現(xiàn)了學(xué)生在課堂表現(xiàn)中出現(xiàn)的一系列問題,其中包括對問題的思考角度的揭示,動手能力的展現(xiàn),探究學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)的態(tài)度等。此評價方式目的在于教師通過記錄內(nèi)容中體現(xiàn)的學(xué)生創(chuàng)作過程、自我評價描述和作業(yè)最終展示,準(zhǔn)確地分析判斷每個學(xué)生在哪方面存在不足,需要加強引導(dǎo),并從中讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自身的有點,加以開發(fā)和拓展,此次確立學(xué)生的自信心,讓學(xué)生真正體驗到屬于自己的快樂。

      5.分析畢加索的《格爾尼卡》? 作者:畢加索

      背景:1937年,西班牙的格爾尼卡小鎮(zhèn)被德國法西斯空軍夷為平地。

      內(nèi)容:畫面表現(xiàn)德國法西斯空軍轟炸西班牙格爾尼卡,屠殺無辜居民的情景。形式:畫面以象征的形象、被肢解的形體和低沉的色調(diào),展示了戰(zhàn)爭的罪惡和災(zāi)難的背景。

      意義:表達作者對戰(zhàn)爭的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。

      6.美術(shù)課程的基本理念?

      (1)面向全體學(xué)生(2)激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣(3)關(guān)注文化與生活(4)注重創(chuàng)新精神 7.簡述美術(shù)課程資源的開發(fā)與利用的內(nèi)容? 美術(shù)課程資源主要包括學(xué)校資源、校外資源

      校內(nèi)資源:美術(shù)教學(xué)對材料的依賴性很強,要具備基本的工具材料,包括素描、水彩畫、水粉畫、中國畫、版畫等繪畫工具材料;泥工工具等材料;美術(shù)專用教室,儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學(xué)生美術(shù)作品的場所;可供美術(shù)課使用的計算機軟件等;豐富美術(shù)教學(xué)的圖書和影響資源。

      擴展校外美術(shù)教學(xué)的資源,教室應(yīng)廣泛利用美術(shù)館、圖書館、博物館、藝術(shù)家工作室、藝術(shù)作坊、動植物園、公園、游樂場、商店、社區(qū)、村莊等校外的課程資源,開展多種形式的美術(shù)教育活動。開發(fā)和利用網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué)資源。充分利用自然和社會文化資源,注重對自然和社會文化資源的開發(fā)利用。

      8.教師在教學(xué)中應(yīng)如何激發(fā)學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)興趣?

      (1)貼近生活,激發(fā)興趣。教師在課堂教學(xué)中應(yīng)從學(xué)生角度出發(fā),去發(fā)現(xiàn)和挖掘?qū)W生興趣的內(nèi)容,在學(xué)生的心理特點和生活實際方面找到合適的切入點,使學(xué)生產(chǎn)生共鳴,以激發(fā)學(xué)生的興趣。

      (2)創(chuàng)設(shè)情境,激發(fā)興趣。在教學(xué)中,教師應(yīng)依據(jù)教學(xué)內(nèi)容,可以設(shè)計多樣的教育平臺,通過不同的教學(xué)情境切入教學(xué)內(nèi)容,并借助多種現(xiàn)代多媒體教學(xué)手段,運用豐富的藝術(shù)資源,創(chuàng)造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。

      (3)巧妙設(shè)疑,激發(fā)興趣。在美術(shù)課中,巧妙設(shè)疑設(shè)置疑問才能激發(fā)學(xué)生認(rèn)識上的主動,引起求知欲,啟迪思維的火花。

      (4)多樣途徑,引人入勝。在美術(shù)教學(xué)中,教師應(yīng)嘗試多種方式傳授知識,激發(fā)興趣,擴展學(xué)生的美術(shù)視野,增強創(chuàng)新思維。

      (5)難易適中,分量恰當(dāng)。教師在學(xué)習(xí)活動安排上一定要適量適度,讓學(xué)生學(xué)到基本的美術(shù)知識,掌握盡可能多的美術(shù)技能。在這種教學(xué)環(huán)境下,我們應(yīng)該依據(jù)學(xué)生情況而定,努力將主觀愿望與實際情況結(jié)合起來。

      (6)多給鼓勵,做出評價。在美術(shù)教學(xué)中,教師要多注意多運用形成性的評價方式,經(jīng)常地、及時地對學(xué)生作積極和鼓勵性的評價。

      9.17世紀(jì)荷蘭繪畫的主要成就是什么?

      (1)為了適應(yīng)新興資產(chǎn)階級和市民的需要,油畫逐漸普及到中、小資產(chǎn)階級和市民階層中去,并成為一種商品大量進入市場。故小幅而制作精致的油畫日益流行,從而形成了一個人數(shù)眾多的“荷蘭小畫派”。

      (2)隨著繪畫服務(wù)對象的改變,作品的題材內(nèi)容發(fā)生了深刻的變化。肖像畫、風(fēng)俗畫得到了很大的發(fā)展。風(fēng)景畫也很發(fā)達。為適應(yīng)市場需求,繪畫題材出現(xiàn)首次分工,且得到全面發(fā)展。

      10.依據(jù)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》,簡述美術(shù)課程性質(zhì)? 美術(shù)課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征,美術(shù)是學(xué)校進行美育的主要途徑,是九年義務(wù)教育階段全體學(xué)生必須的基礎(chǔ)課程,在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。

      (1)美術(shù)課程凸顯視覺性(2)美術(shù)課程具有實踐性(3)美術(shù)課程追求人文性(4)美術(shù)課程強調(diào)愉悅性

      11.簡述自主學(xué)習(xí)方式的內(nèi)容?

      自主學(xué)習(xí)是以學(xué)生作為學(xué)習(xí)的主體,通過學(xué)生獨立地分析、探索、實踐、質(zhì)疑、創(chuàng)造等方法來實現(xiàn)學(xué)習(xí)目標(biāo),即主動地自覺自愿德學(xué)習(xí),而不是被動地或不情愿地學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)的“自主性”具體表現(xiàn)為“自立”“自為”“自律”三個特征,這三個特性構(gòu)成了“自主學(xué)習(xí)”的三大支柱及所顯示出的基本特征。

      12.如何采用多種方式評價美術(shù)作業(yè)?

      鼓勵采用學(xué)生自評、互評、教師評以及座談等方式對學(xué)生的美術(shù)作業(yè)進行評價。評價結(jié)果可以是分?jǐn)?shù)、等級或評語,也可以是評語與等級相結(jié)合的方式。對學(xué)生美術(shù)作業(yè)的評價可以從創(chuàng)新構(gòu)思、表現(xiàn)方式及技能等方面進行,既要充分肯定學(xué)生的進步和發(fā)展,也要使學(xué)生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。

      13.簡述法國后印象主義美術(shù)的基本特征?

      (1)不滿足于客觀的表現(xiàn)和片面追求外光和色彩。(2)強調(diào)抒發(fā)自我感受,表現(xiàn)主觀情感和情緒。(3)重視形和構(gòu)成形的線條、色塊和體、面。(4)創(chuàng)作特色表現(xiàn)為強烈的內(nèi)心化和個性化。

      14.為什么說美術(shù)課程追求人文性?

      因為美術(shù)課程追求人文性可以體現(xiàn)在課程的方方面面,包括教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)評價等。

      (1)體現(xiàn)在美術(shù)教育的目標(biāo)上,讓學(xué)生從文化的視野上提升自己的人文精神,并借助對文化觀念的反思與批判塑造的人格。

      (2)體現(xiàn)在教學(xué)實施過程中,在人文精神引導(dǎo)下實施教學(xué)將學(xué)生從被動改造的角色中解放出來,使他們在學(xué)習(xí)過程中充分地、自覺地獨立思考。

      (3)體現(xiàn)在學(xué)習(xí)方式上,教師在教學(xué)過程中以喚醒學(xué)生的自我意識為目的,通過有針對性的引導(dǎo)和教育,塑造學(xué)生的完整人格。

      (4)體現(xiàn)在美術(shù)教學(xué)評價方面,通過評價的過程來引導(dǎo)學(xué)生逐步確立信心,將學(xué)生個體人文精神的增長與美術(shù)知識技能的學(xué)習(xí)有機結(jié)合起來。

      15.簡述“欣賞·評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的教學(xué)要點?

      “欣賞·評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域是指學(xué)生通過對自然美、美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象等進行觀察、描述和分析,逐步形成審美趣味和美術(shù)欣賞能力的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。學(xué)生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外,還應(yīng)認(rèn)知作品的思想內(nèi)涵、形式與風(fēng)格特征、相關(guān)的歷史與社會背景,以及作者的思想、情感和創(chuàng)造性和勞動,并用語言、文字、動作等多種方式表達自己的感受知識。

      “欣賞·評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的教學(xué)應(yīng)注重學(xué)生的積極參與,努力激發(fā)學(xué)生的主體意識,以多樣的教學(xué)方式,引導(dǎo)學(xué)生掌握最基本的美術(shù)欣賞方法,學(xué)會通過美術(shù)館、博物館、網(wǎng)絡(luò)、書刊等多種渠道收集相關(guān)信息,不斷提高學(xué)生的欣賞和評述能力、要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注美術(shù)與社會的關(guān)系,在文化情境中理解美術(shù)作品,培養(yǎng)人文精神。教師要充分利用地方的文化資源,引導(dǎo)學(xué)生了解美術(shù)作品當(dāng)?shù)氐乩怼v史、經(jīng)濟、民俗的聯(lián)系,使欣賞與評述活動更貼近學(xué)生的生活。

      16.教師在教學(xué)中如何突出美術(shù)教學(xué)評價的整體性和綜合性?

      評價的整體性要求教師在美術(shù)教學(xué)和評價過程中關(guān)注學(xué)生美術(shù)知識和技能習(xí)得與學(xué)習(xí)智能、情感之間的內(nèi)在聯(lián)系。教師不僅需要事先預(yù)設(shè)評價計劃和教學(xué)目標(biāo),而且還應(yīng)有明確的規(guī)劃和計劃,從宏觀到微觀概莫能外。評價的綜合性要求教師在教學(xué)中通過觀察、記錄和分析學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中的客觀行為,對學(xué)生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認(rèn)知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價。這些都是美術(shù)教師應(yīng)該關(guān)注和落實的美術(shù)活動表現(xiàn)的評價內(nèi)容和要求。

      17.簡要分析籍里柯的《梅杜薩之筏》?

      (1)法國波旁王朝復(fù)辟年代,民主革命浪潮一度出現(xiàn)低潮,使一部分資產(chǎn)階級認(rèn)識感到失望,故借作品對現(xiàn)實進行影射和抨擊。(2)取材于當(dāng)時法國的一場海上遇難事件。

      (3)畫面取金字塔式構(gòu)圖,突出了主題,擴大了表現(xiàn)的空間。刻畫了人物不同的心理狀態(tài)。并通過海上的巨浪和沉重的云層,更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。(4)主題已超越海難事件本身,表現(xiàn)了法國人民對美好未來的強烈渴望。同時宣告了浪漫主義繪畫的勝利,對同期和后世的美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了劃時代的影響。

      18.《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》的評價理念是什么? 美術(shù)課程評價應(yīng)以學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中的客觀事實為基礎(chǔ),注重評價與教學(xué)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,尤其要更加強形成性和自我評價。既要關(guān)注學(xué)生掌握美術(shù)知識、技能的情況,更要重視美術(shù)學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)態(tài)度、情感和價值觀等方面的評價。

      19.簡述校內(nèi)教學(xué)資源的開發(fā)利用?

      美術(shù)課程校內(nèi)資源,是完成美術(shù)教學(xué)的基礎(chǔ),因此,美術(shù)教師應(yīng)該充分地開發(fā)利用校內(nèi)的美術(shù)資源。滿足學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的基本條件,包括必備的美術(shù)學(xué)習(xí)工具和材料。完善美術(shù)教學(xué)的基本材料和設(shè)置,如必備的美術(shù)教學(xué)設(shè)備與器材,美術(shù)專業(yè)教室,儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學(xué)生作品的場所等。注重開發(fā)課堂美術(shù)學(xué)習(xí)環(huán)境,給學(xué)生身臨其境的環(huán)境熏陶,激發(fā)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)興趣,在潛移默化中提高學(xué)生的審美能力。注重開發(fā)學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的工具,所謂“工欲善其事必先利其器”。在經(jīng)濟條件不具備的時候,因地制宜巧妙利用,也是開發(fā)工具財力資源的方法。

      20.美術(shù)課程的教學(xué)中應(yīng)如何實施創(chuàng)新精神?

      (1)尊重學(xué)生個性,創(chuàng)設(shè)寬松、自由的創(chuàng)作氛圍。在美術(shù)教學(xué)中養(yǎng)成學(xué)生的創(chuàng)新意識,要注重保護學(xué)生獨特的個性,并給與學(xué)生發(fā)揮個性的自由。

      (2)改革評價標(biāo)準(zhǔn),鼓勵學(xué)生求新求異。改變“畫得像不像、漂不漂亮”的美術(shù)作業(yè)評價標(biāo)準(zhǔn),轉(zhuǎn)變?yōu)樽⒅貏?chuàng)造性、表現(xiàn)性的造型實踐導(dǎo)向,鼓勵學(xué)生作品與別人的不一樣。

      (3)采用探究方式,加強思維訓(xùn)練。改進單一的講述演示教學(xué)法,創(chuàng)設(shè)問題情境,采用探究學(xué)習(xí),激發(fā)學(xué)生探索和創(chuàng)新的積極欲望,培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題和提出問題的能力,增強學(xué)科綜合性;鼓勵學(xué)生將創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為具體成果,創(chuàng)造性地解決問題。

      (4)加強實踐操作,提高解決問題的能力。在教學(xué)中激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神是和培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力緊密相連。

      21.簡述大衛(wèi)的《馬拉之死》?

      (1)隨著法國大革命的到來,藝術(shù)傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P視死如歸的堅強。

      (2)以崇敬的心情表現(xiàn)了馬拉被刺殺在浴缸的情景。(3)構(gòu)圖簡潔單純,人物造型追求紀(jì)念碑雕像效果,給人一種莊嚴(yán)肅穆的感覺。色彩的強烈對比更突出了馬拉的形象。

      22.《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》中的教學(xué)建議是什么?(1)堅持面向全體學(xué)生的教學(xué)觀(2)積極探索有效教學(xué)的方法

      (3)營造有利于激發(fā)學(xué)生創(chuàng)新精神的學(xué)習(xí)氛圍(4)多給學(xué)生感悟美術(shù)作品的機會

      (5)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)關(guān)注自然環(huán)境和社會生活(6)重視學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究

      (7)探索各種生動有趣、適合學(xué)生身心發(fā)展水平的教學(xué)手段(8)培養(yǎng)學(xué)生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學(xué)習(xí)精神

      23.義務(wù)教育階段教師應(yīng)該怎樣合理地進行資源的開發(fā)與利用?(1)滿足學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的基本條件(2)完善美術(shù)教學(xué)的基本材料和設(shè)置(3)豐富美術(shù)教學(xué)的圖書和影像資源(4)擴展校外美術(shù)教學(xué)的資源(5)開發(fā)和利用網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué)資源(6)充分利用自然和社會文化資源(7)積極開發(fā)地方美術(shù)課程資源

      24.學(xué)生學(xué)習(xí)檔案包括哪些內(nèi)容?美術(shù)學(xué)習(xí)檔案有何作用? “學(xué)生學(xué)習(xí)檔案”一般包括學(xué)生學(xué)習(xí)和研究的主題,圍繞這一主題開展的調(diào)查研究,收集的有關(guān)文字或圖像資料、研究記錄、設(shè)計的方案或草圖,曾遇到什么問題,如何解決問題,還有最終的美術(shù)作業(yè),自我評價以及他人評價的結(jié)果。學(xué)生通過美術(shù)學(xué)習(xí)檔案提高美術(shù)學(xué)習(xí)的主動性,促進在原有水平上的發(fā)展,有效地提高學(xué)習(xí)質(zhì)量。教師通過分析美術(shù)檔案,了解學(xué)生對美術(shù)的知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步,發(fā)現(xiàn)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能,了解學(xué)生對美術(shù)知識的知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步,發(fā)現(xiàn)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能,了解學(xué)生在發(fā)展中的需求,及時地給予有針對性的指導(dǎo)。

      25.簡述莫奈的《日出·印象》?

      (1)19世紀(jì)下半葉科學(xué)的進步,尤其光學(xué)的進步,促使許多青年畫家在油畫表現(xiàn)手法上進行大膽的探索。(2)《日出·印象》描繪了法國了勒阿弗爾港口的一個多霧的早晨。(3)表現(xiàn)了強烈的光色變化與空氣感。筆觸豐富、生動。

      (4)突破了官方學(xué)院派繪畫的局限,在觀察方法及色彩表現(xiàn)上進行了革新,對后世產(chǎn)生了深刻的影響。

      26.學(xué)生經(jīng)過九年義務(wù)教育的美術(shù)學(xué)習(xí)后,應(yīng)具備的基本的藝術(shù)態(tài)度包括哪幾個方面?

      應(yīng)該具備的基本的藝術(shù)態(tài)度主要包括以下幾個方面:第一,有敏銳的視覺意識,對視覺現(xiàn)象和美術(shù)作品能做出積極的(或獨特的)反應(yīng);第二,能自覺而大膽地運用美術(shù)的媒材和方法,表達自己的觀念和情感,追求藝術(shù)化生存;第三,能不斷追求更高的審美品位,又保持自己獨特的審美趣味。

      27.請簡述第一學(xué)段“設(shè)計·應(yīng)用”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的評價要點?

      (1)觀察身邊的用品,了解形狀與用途的關(guān)系,用自己的語言加以描述(2)嘗試運用2種或2種以上的工具、媒材進行簡單組合和裝飾(3)仔細(xì)觀察,發(fā)揮想象,認(rèn)真完成設(shè)計和制作活動(4)正確、安全地使用工具和材料

      28.你認(rèn)為教師對學(xué)生美術(shù)作業(yè)的評價應(yīng)該以“以為的鼓勵性評價為主”還是以“科學(xué)性評價為主”?為什么? 新課程需要新的教學(xué)評價,新教學(xué)評價的根本目的是促進每一位學(xué)生的發(fā)展。以鼓勵性和發(fā)展性為主的評價方式,使教師能用發(fā)展的眼光看待學(xué)生的成長過程,注重肯定、贊揚學(xué)生的點滴進步,讓學(xué)生享受學(xué)習(xí)成功的歡樂,喚起學(xué)生自尊心和學(xué)習(xí)自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價也忽視了對學(xué)生作品問題的指出,這樣久而久之只會使學(xué)生失去進步的方向,盲目地學(xué)習(xí)。而“科學(xué)性為主”的評價也應(yīng)既注重看到學(xué)生作品進一步的一面,還恰當(dāng)?shù)刂赋霾蛔愕囊幻?,只有這樣才能使學(xué)生在原有的基礎(chǔ)上得到實實在在的發(fā)展。

      29.《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》的主題是什么?有什么藝術(shù)特色? 《人物龍鳳帛畫》是現(xiàn)存最早的中國帛畫之一,是戰(zhàn)國時期的楚帛畫,它的主題是表現(xiàn)以貴婦人祈禱以飛騰的龍鳳來引導(dǎo)她靈魂登在,體現(xiàn)了楚國當(dāng)時的奇幻思想和炙熱情感的圖騰神話世界,此畫主要采用黑線勾勒的表現(xiàn)手法,用色單純、黑色塊的對比、點線面的結(jié)合使形象有一定的重量感。

      《人物御龍帛畫》是1973年在長沙子彈庫楚墓出土,主題是引魂升天,畫面是楚國大夫屈原駕馭飛龍,它以單線勾勒,設(shè)色平涂兼施渲染,用筆應(yīng)物象形,筆墨剛?cè)嶂星笞兓?/p>

      30.《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》關(guān)于教材的編寫建議?

      美術(shù)教材是美術(shù)課程內(nèi)容的重要載體,主要包括教科書和教師參考用書。(1)依據(jù)美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)編寫美術(shù)教材(2)實現(xiàn)內(nèi)容組織的綜合性和合理性

      (3)妥善處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與外國的關(guān)系(4)鼓勵美術(shù)教材呈現(xiàn)方式多樣化

      31.如何處理教學(xué)資源與教學(xué)設(shè)計的關(guān)系? 要整合教學(xué)資源與課程標(biāo)準(zhǔn)的關(guān)系,教學(xué)資源的運用一定要符合課程標(biāo)準(zhǔn)要求完成的教學(xué)任務(wù),多余的資源只能加重學(xué)生的學(xué)習(xí)負(fù)擔(dān);要整合教學(xué)資源與教學(xué)目標(biāo)的關(guān)系,教學(xué)資源一定要能夠促進教學(xué)目標(biāo)的實現(xiàn),與現(xiàn)實教學(xué)目標(biāo)無關(guān)的資源不予考慮;要整合教學(xué)資源與學(xué)生情況的關(guān)系,要難易等當(dāng)、多少合適,與學(xué)生的水平相得益彰,脫離了學(xué)生實際的資源運用時盲目的、無效的。

      32.美術(shù)課程中怎樣有效地實施教學(xué)評價?

      (1)以學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的表現(xiàn)為客觀事實依據(jù)進行評價

      (2)突出美術(shù)教學(xué)評價的整體性和綜合性,實現(xiàn)認(rèn)知和情意統(tǒng)一(3)加強評價的互動和反饋,實現(xiàn)過程和結(jié)論的統(tǒng)一(4)注重評價的多元和多樣,實現(xiàn)教學(xué)評價質(zhì)與量的統(tǒng)一

      (5)以美術(shù)學(xué)科“視覺性”主要特征為核心,進行教學(xué)評價的客觀分析

      33.如何理解齊白石作畫主張“妙在似與不似之間”,并舉例進行簡要說明? “妙在似與不似之間”,這是一代書畫大師齊白石對藝術(shù)的獨特見解?!八婆c不似”也是中國藝術(shù)的一條美學(xué)原則,尤其是繪畫作品,意思是說繪畫作品不能不逼真,畫什么東西不像什么東西,這是對觀者的欺騙。但又不能拘泥于物象外的形象,而應(yīng)該抓住物像特有的內(nèi)在本質(zhì),發(fā)揮藝術(shù)想象,或突出或夸張,融入作者的情趣思考,體現(xiàn)不同于其他物像的獨有特點。在“是這一物像又不完全只是這一物像”之間給人以廣闊的想象空間。

      34.根據(jù)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》,簡述美術(shù)課程凸顯視覺性的具體內(nèi)容?

      視覺性是美術(shù)存在、表現(xiàn)和發(fā)生作用的基本特征,因而美術(shù)又被稱為視覺藝術(shù)。所以,美術(shù)課程應(yīng)該充分體現(xiàn)視覺性,讓學(xué)生多觀察、多感受,學(xué)會觀察的方法,形成較強的視覺意識,用眼睛感受事物的整體和細(xì)節(jié),對視覺現(xiàn)象感興趣。美術(shù)課程彌補了現(xiàn)行中小學(xué)課程的局限,拓展了兒童的另外一種感受知識、表達思想和感情的途徑和方法。

      35.如何理解《義務(wù)教育美術(shù)課程(2011年版)》中的“綜合·探索”學(xué)習(xí)領(lǐng)域? “綜合·探索”學(xué)習(xí)領(lǐng)域是指通過綜合性的美術(shù)活動,引導(dǎo)學(xué)生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。它分為三個層次:(1)融美術(shù)各學(xué)習(xí)區(qū)域(“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”)為一體;(2)美術(shù)與其他學(xué)科相綜合;(3)美術(shù)與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊?!熬C合·探索”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的教學(xué)需要教師改變思維定勢,尋找美術(shù)各門類、美術(shù)與其他學(xué)科、美術(shù)與現(xiàn)實社會之間的銜接點,設(shè)計出豐富多彩并突出美術(shù)學(xué)科特點的“綜合·探索”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的課程。在教學(xué)過程中,應(yīng)特別注意以學(xué)生為主體的研討和探索,引導(dǎo)學(xué)生積極探索美術(shù)與其他學(xué)科、美術(shù)與社會生活相結(jié)合的方法,開展跨學(xué)科學(xué)習(xí)活動。

      36.簡述開發(fā)及利用美術(shù)課程資源的意義?

      美術(shù)課程資源的開發(fā)與利用不僅是開展基本的美術(shù)教學(xué)活動的保障,也是提升美術(shù)教學(xué)的水準(zhǔn)和擴大美術(shù)教學(xué)范疇的需要。有利于開發(fā)與利用課程資源可以開闊視野,擴展學(xué)生的思維空間,使美術(shù)教學(xué)建立在廣闊的課程資源背景中。

      37.展子虔的《游春圖》有何藝術(shù)特色?

      展子虔,唐畫之祖,其傳世之作《游春圖》描寫風(fēng)光明媚、春色宜人的郊原,畫面有“遠(yuǎn)近山川,咫尺千里”之感,其特點是山的描繪用單線勾勒,填以青綠,山腳用泥金,金碧富麗;近處的樹勾出樹干,作上叉如鹿角的樹枝,松身不畫鱗,直接以赭石填染,送至不畫細(xì)針,只用石綠沉點,人物用筆點成后,加重色與上勾線分出衣折,全畫面樹木排列尚少穿插變化,表現(xiàn)了山水畫從南北朝到唐代的過渡情況。

      38.依據(jù)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》,“欣賞·評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域教學(xué)需要達成的目標(biāo)是什么?

      (1)感受自然美,了解美術(shù)作品的題材、主題、形式、風(fēng)格與流派,知道重要的美術(shù)家的美術(shù)作品,以及美術(shù)與生活、歷史、文化的關(guān)系,初步形成審美判斷能力。(2)學(xué)會從多角度欣賞與認(rèn)識美術(shù)作品,逐步提高視覺感受、理解與評述能力,初步掌握美術(shù)欣賞的基本方法,能夠在文化情境中認(rèn)識美術(shù)。

      (3)提高對自然美、美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的興趣,形成健康的審美情趣,崇尚文明,真是優(yōu)秀的民族、民間美術(shù)與文化遺產(chǎn),增強民族自豪感,養(yǎng)成尊重世界多元化的態(tài)度。

      39.列舉十種校內(nèi)美術(shù)課程資源?

      學(xué)校圖書館、實驗室、專用教室、動植物標(biāo)本、礦物標(biāo)本、教學(xué)掛圖、模型、錄像片、投影片、幻燈片、電影片、錄音帶、VCD、電腦軟件、教科書、參考書、練習(xí)冊、以及其他教學(xué)設(shè)施和實踐基地等。

      40.說出教學(xué)反思的內(nèi)容和主要反思方法?

      教學(xué)反思應(yīng)該包括:教學(xué)觀念、教學(xué)方式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)活動、教學(xué)角色等方面。

      教學(xué)反思的方法教學(xué)前反思、教學(xué)中反思、教學(xué)后反思。主要反思方法有四種:反思日記、詳細(xì)描述、實際討論、行動研究。

      1.簡述漢代畫像磚的造型特點。

      畫像磚多用于建筑和墓室建筑裝飾之中,漢代最為發(fā)達。漢代畫像磚在四川、河南較為流行且具有較高的藝術(shù)價值。

      畫像磚一般分為大型空心磚、中型方磚和條形小磚,因為磚體的差異,其畫面的效果也富有變化。畫像磚形象的表現(xiàn)方法一般有印模壓印、排印,陰線刻畫和直接塑造等方式。四川漢畫像磚多為中型方形磚,并多為一個印模壓印出來,形象是線面結(jié)合形式。河南新野畫像磚與四川類似。河南洛陽漢畫像磚多為小印模壓印,形象是陰線刻的形式。鄭州許昌等地的畫像磚一般為多個不同的小印模綜合壓印出來,具有較強的構(gòu)成效果。

      2.秦始皇兵馬俑的藝術(shù)特點。

      秦兵馬俑指的是在秦始皇陵東垣外的臨潼西楊村南邊發(fā)現(xiàn)的數(shù)千個陶塑兵馬。秦兵馬俑布局嚴(yán)謹(jǐn)、排列有序、氣勢滂沱、威武雄壯,再現(xiàn)了秦軍奮擊百萬、戰(zhàn)車千乘、軍容整肅、勇敢善戰(zhàn)的宏偉氣派。這是秦代造型藝術(shù)取得劃時代成就的標(biāo)志,被譽為“世界大八大奇跡”。兵馬俑的主要藝術(shù)特點是:崇尚寫實,造型手法嚴(yán)謹(jǐn);人物形象生動、個性鮮明;在總體布局上,利用眾多直立靜止體的重復(fù)造成排山倒海的氣勢,使人產(chǎn)生敬畏而難忘的形象。

      3.簡述“海上畫派”。“海上畫派”又稱“海派”,是中國近代以來最為重要的繪畫流派之一,活躍于19世紀(jì)中葉至20世紀(jì)初的上海地區(qū),其代表畫家有虛谷、任熊、任熏、任頤(伯年)、吳昌碩等人。

      海上畫派,上乘唐宋傳統(tǒng)技藝,吸取明清陳淳、徐渭、陳洪綬、八大山人、石濤和“揚州八怪”等諸家之長,受清代金石學(xué)的影響,又借鑒民間與西洋繪畫藝術(shù)風(fēng)格,對傳統(tǒng)中國畫進行大膽的改革創(chuàng)新,作品體現(xiàn)時代生活氣息,在“正統(tǒng)派”外別樹一幟,融貫中西,獨成一派。及具體特點是:在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上能破格創(chuàng)新,流派自由,個性鮮明;重品學(xué)修養(yǎng);和民間藝術(shù)聯(lián)系深,能達到雅俗共賞;善于借鑒吸收外來藝術(shù);作品頗具象征性,講究內(nèi)涵充實,造型色彩華美而兼具實用性與現(xiàn)實性。

      “海派”畫作就內(nèi)容來說,花鳥畫最多,其次為人物畫,依序再為雜項題材。在傳統(tǒng)意義上,以古詩等文學(xué)作品為基調(diào),再加以西方反襯法、結(jié)構(gòu)法、設(shè)色法等,在筆法、墨法的應(yīng)用上,簡逸而明快,追求意境而略其形式。

      4.簡述中國繪畫史中的“徐黃異體”。黃筌西蜀宮廷畫家,所作多為宮廷中的奇禽名花,以極細(xì)的線條勾勒配以柔麗的賦色,線色相融,幾乎不見勾勒痕跡,情態(tài)生動逼真,具有精謹(jǐn)艷麗的富貴氣象。現(xiàn)存明跡《寫生珍禽圖》。徐熙,作畫注重“落墨”,用筆不拘泥于精勾細(xì)描,而是信筆抒寫,略加色彩。以墨線為主,賦色為輔。畫面清新雅致,野趣盎然。由于黃筌和徐熙二人社會地位不同,生活環(huán)境與生活習(xí)慣不同,志向不同,審美情趣不同,各自形成了獨特的繪畫風(fēng)格,后人稱之為“徐黃異體”。

      5.簡述剪紙的藝術(shù)特點。

      以剪刻為主要造型手段,內(nèi)容多反映民眾生活,制作材料簡單。剪紙作品講究構(gòu)圖圖案變化,形象概括簡練,虛實對比,線條規(guī)整流暢,色彩對比強烈明快。

      6.民間美術(shù)的特點是什么。(1).實用簡潔、因材施藝;(2).質(zhì)樸率真、隨意大方;(3).熱烈夸張、象征寓意。

      7.簡述石濤山水畫的藝術(shù)特點。

      (1).所畫山水景象構(gòu)圖新穎而富有變化;(2).郁勃新奇;(3).意境宏深,筆情縱恣,具有獨特的風(fēng)格和生命力。

      8.簡述揚州八怪的藝術(shù)特點。

      (1).重視生活感受,強調(diào)抒發(fā)性靈;(2).形式不拘一格,狂放怪異,富有新意;(3).多取梅.蘭.竹.菊和山石、野花、蔬果為題材,以寓意手法比擬清高的人品。

      9.分析作品《富春山居圖》。

      (1).《富春山居圖》是元朝畫家黃公望的作品,以蒼潤精練的筆墨和優(yōu)美動人的意境,描繪了浙江富陽一代的山容水貌和富春江上的旖旎風(fēng)光。

      (2).全圖用墨淡雅,山和水的布置疏密得當(dāng),黑白濃淡、干濕并用,極富于變化,以灑脫的筆墨抒發(fā)作者的主觀意趣。

      (3).《富春山居圖》被稱為中國十大傳世名畫之一,堪稱古代山水畫的巨作,對后代畫家具有深刻的啟發(fā)和影響。

      10.“元四家”是指哪四位畫家?他們在藝術(shù)上共同的特點是什么? 元四家是指黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙。他們的共同特點是:

      (1).重于筆墨,講究風(fēng)格。他們在作品中通過山水抒發(fā)一定的理想,并題跋詩文加以闡述。

      (2).形勢上重于水墨或稍加淡色淺絳形成不同面貌,但情調(diào)多于傷感、淡泊、孤寂,反映了時代**中無可奈何的情緒。(3).他們在藝術(shù)功能上標(biāo)榜“寫胸中逸氣”“自娛”,而不趨附社會審美愛好。

      11.簡述四王山水畫的風(fēng)格特點。

      極力摹古,以董源、巨然、黃公望的筆墨效果標(biāo)榜。他們雖也積累了一些筆墨經(jīng)驗,但缺乏生活經(jīng)驗層面的內(nèi)容,一味因襲模仿,畫面上峰巒皴擦千篇一律,僵化而缺乏生氣。

      12.簡述中國畫的特點。(1).以線為主的中國筆墨;(2).重“寫意”,既承認(rèn)藝術(shù)來源于客觀世界,又十分重視個人的主觀作用;(3).遵循“以形寫神,形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)原則;(4).運用比、喻、興、借等手法;(5).詩詞入畫,提倡詩情畫意。

      13.顧愷之的繪畫理論著作及其主要觀點有哪些?

      顧愷之是東晉畫家,理論家,其理論著作有《魏晉盛流畫贊》.《論畫》.《畫云臺山記》三篇著作。其中主要觀點有以形寫神,悟?qū)ι裢?,遷想妙得,都是針對人物畫創(chuàng)作提出的,對后世有深遠(yuǎn)影響。

      14.陶與瓷有哪些區(qū)別? 陶瓷是陶器和瓷器的統(tǒng)稱,兩者實際上有較大的差別,關(guān)鍵在于原料和燒成溫度。陶瓷胎體質(zhì)地粗糙并含有少量雜質(zhì),多呈灰色、赭色、土黃色;瓷器胎體質(zhì)地細(xì)膩并不含雜質(zhì),光亮潤澤,多為白色和淡黃色。

      陶器胎體不透明、質(zhì)地較松,氣孔率較高,較之瓷器吸水率高;瓷器胎體呈半透明,質(zhì)地堅密,氣孔率較低,故而吸水率很低。

      陶器的燒成溫度較低,在800℃至1200℃之間,硬度較差,敲叩聲音發(fā)悶;瓷器的燒制溫度較高,在1200℃以上,硬度較高,敲叩聲音清脆。陶器有無釉陶和釉陶兩種,瓷器表面都掛釉。

      15.兩宋時期出現(xiàn)了哪些具有影響的文人畫家?他們的藝術(shù)主張是什么?

      文人畫藝術(shù)潮流興起于北宋,活躍于元明清,在中國美術(shù)史上占有顯著地位。宋代著名的文人畫家有李公麟、蘇軾、文同、米芾、米友仁、趙孟堅等人,他們的創(chuàng)作和理論主張奠定了文人畫發(fā)展的基礎(chǔ)。文人畫家的藝術(shù)主張:注重文學(xué)修養(yǎng),強調(diào)主觀意趣的表達,進一步注重筆墨書法因素及特定的藝術(shù)形式的追求。例如:蘇軾論畫重視構(gòu)成藝術(shù)形象的主觀方面,并在繪畫中表現(xiàn)出一種超脫世俗、富有詩味的情懷思緒,強調(diào)藝術(shù)形象的內(nèi)心依據(jù),認(rèn)為僅憑技巧修養(yǎng)還不能達到藝術(shù)的最高境界。

      16.“六法”的內(nèi)容及意義是什么?

      (1).一氣韻生動,二骨法用筆,三應(yīng)物象形,四隨類賦彩,五經(jīng)營位置,六傳移模寫。

      (2).傳移模寫就是合理可能地與客觀對象相像,忠實于對象。(3).經(jīng)營位置就是合理地安排比例、結(jié)構(gòu)、布局和構(gòu)圖。(4).隨類賦彩就是準(zhǔn)確、客觀地表現(xiàn)事物的色彩。(5).應(yīng)物象形就是根據(jù)事物的特征來表現(xiàn)。

      (6).骨法用筆就是以物體的結(jié)構(gòu)來決定用筆的方法。(7).上述烏發(fā)的結(jié)果和歸宿是氣韻生動。

      17.簡述東漢《擊鼓說唱俑》的藝術(shù)特點。

      東漢的《擊鼓說唱俑》出土于四川成都漢墓,高55厘米,塑造了一位坐姿老年說書藝人的形象。藝人左手抱鼓,右手握棒前伸,大腹凸出,右足翹起,好像正說到精彩處,手舞足蹈,眉飛色舞,一副幽默滑稽的樣子,使觀眾如聞其聲,如臨其境。此俑為模制,造型簡括,形體動態(tài)略夸張,面目表情生動傳神,反映了漢代人注重內(nèi)在神韻表達的藝術(shù)特色。

      18.如何評價董其昌的“南北宗”論?

      南北宗論的創(chuàng)立者董其昌想通過對從唐至明近千年山水畫的分析總結(jié),以藝術(shù)風(fēng)格分流派,并加以褒貶,來建立繪畫的新風(fēng)格和繪畫批評的新標(biāo)準(zhǔn)。南北宗論竭力抬高人文畫,貶低南北朝以來的院體畫和青綠山水畫體系。南北宗論有片面性,只用兩個流派去歸納,難免有自相矛盾、牽強附會、評價不當(dāng)之處。但應(yīng)該肯定董其昌作出的貢獻?!澳媳弊凇闭撌俏娜水嬎汲钡囊环N反映,所以一經(jīng)建立,便得到文人畫家的贊成。此論樹立了溫和文雅、精氣內(nèi)含的作風(fēng),奠定了文人畫在繪畫史中的主導(dǎo)地位。

      19.簡述《清明上河圖》的表現(xiàn)特點及其藝術(shù)性。

      (1).表現(xiàn)特點:a.作者面對紛繁復(fù)雜的社會生活現(xiàn)象,根據(jù)十分細(xì)致的觀察理解和表達的需要,非常注意選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意,而又具有時代社會性質(zhì)本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn);b.畫家在創(chuàng)作中慘淡經(jīng)營,采用散點透視,長卷構(gòu)圖中充滿了戲劇性情節(jié)和引人入勝的細(xì)節(jié)描寫;c.整幅畫卷有鋪墊、有起伏、有高潮。

      (2).藝術(shù)性:a.張擇端《清明上河圖》,以其內(nèi)容的異常豐富性,高度的歷史真實性,藝術(shù)表現(xiàn)的無比生動真切,成為我國古代繪畫史上具有不朽意義的杰出作品;b.作者對于城市社會生活之豐富,觀察之深入具體,特別是對于不為一般“高人雅士”重視的“市井細(xì)民”的生活,懷有相當(dāng)深厚的感情和極為廣泛而精到的了解;c.作者飽滿的創(chuàng)作熱情,持久不懈的毅力,嚴(yán)肅認(rèn)真的創(chuàng)作態(tài)度,藝術(shù)想象力的豐富及藝術(shù)表現(xiàn)的周密不茍,都在繪畫史上有著典范的意義。

      20.簡述齊白石作品的藝術(shù)特點及主張。(1).藝術(shù)特點:

      在繪畫藝術(shù)上受陳師曾影響甚大,同時吸取吳昌碩之長。他專長花鳥,筆酣墨飽,力健有鋒。畫蟲則一絲不茍,極為精細(xì)。他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農(nóng)。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥,水墨淋漓,洋溢著自然界生氣勃勃的氣息。山水構(gòu)圖奇異,不落舊蹊,極富創(chuàng)造精神,篆刻獨出手眼,書法卓然不群。齊白石的畫,反對不切實際的空想,他經(jīng)常注意花.鳥.蟲.魚的特點,揣摩他們的精神。(2).藝術(shù)主張:

      齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”,繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等,形成獨特的大寫意國畫風(fēng)格,開紅花墨葉一派,尤以瓜果菜蔬、花鳥蟲魚為工絕,兼及人物、山水,與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽;以其純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)相融合,達到了中國現(xiàn)代花鳥畫最高峰。

      21.簡述霍去病墓前石雕《馬踏匈奴》的藝術(shù)特點。

      石雕采用整石雕形成,形式語言簡練、夸張,在形體大的轉(zhuǎn)折處進行大膽而簡潔的削鑿,并在細(xì)節(jié)表現(xiàn)上采用了浮雕和線刻的手法,使得整個雕塑更加雄渾大氣,充滿生命力。在對馬下匈奴人特征的處理上具有一定的代表意義,整個人物形象造型簡練,藝術(shù)家以立馬的彪悍的馬下匈奴人的狼狽來暗示馬上將軍驅(qū)敵勝利的威武姿態(tài),給人以無限的想象空間。

      22.簡述文人畫的特征。

      文人畫有幾大特征:一是文學(xué)趣味異常突出,形似與寫實迅速被放在次要地位,更強調(diào)和重視主觀的意興心緒;二是對筆墨的突出強調(diào),筆墨可以具有不依存于表現(xiàn)對象的相對獨立的美;三是以詩文來直接配合畫面,用書法文字和朱紅印章來配合補充畫面,成了中國藝術(shù)的獨特傳統(tǒng);四是題材上多以山水景物、梅竹松石、閑花野草為表現(xiàn)對象。23.簡述兩宋繪畫出現(xiàn)的新特點。

      (1).翰林圖畫院的發(fā)展和畫學(xué)的出現(xiàn)。

      (2).文人士大夫繪畫的興起,以及適應(yīng)民間需要的商品性繪畫的興起。(3).花鳥畫的成熟與地位的上升,水墨畫的發(fā)展。

      (4).各科畫家對“真”的致力與“形似”能力的提高,詩歌、書法對文人以至宮廷繪畫的滲入。

      (5).作品由偏重描寫客體到有意識的展現(xiàn)主體。

      1.簡述開發(fā)與利用美術(shù)課程資源的意義。

      (1)有利于教師學(xué)生方式和學(xué)生學(xué)習(xí)方式的多樣性。(2)有利于聯(lián)系學(xué)生實際,激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。(3)有利于培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實踐能力。(4)有利于學(xué)會學(xué)會綜合學(xué)習(xí),內(nèi)化知識結(jié)構(gòu)。(5)有利于促進當(dāng)?shù)刭Y源開發(fā),為社區(qū)發(fā)展服務(wù)。

      2.簡述《義務(wù)美術(shù)教育課程(2011年版)》中“綜合.探索”領(lǐng)域的內(nèi)涵及三個層次。

      “綜合·探索”領(lǐng)域是指通過綜合性的美術(shù)活動,引導(dǎo)學(xué)生主動探索、探索、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術(shù)學(xué)習(xí)領(lǐng)域。它分為三個層次:(1)融美術(shù)各個學(xué)習(xí)領(lǐng)域(“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”和“欣賞·評述”)為一體;(2)美術(shù)與其他學(xué)科相綜合;(3)美術(shù)與現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。

      3.簡述新課改所倡導(dǎo)的評價方式。

      新課程改革倡導(dǎo)多元化的評價方式,包括評價主體多元化、評價結(jié)果表現(xiàn)方式多元化、評價內(nèi)容多元化等;新課程改革倡導(dǎo)過程性評價,注重考查學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的表現(xiàn),評價其學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展;倡導(dǎo)質(zhì)性評價方法,如建立檔案袋、展示、課堂討論。

      4.《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》在“評價建議”中提出“采用多種評價方式評價美術(shù)作業(yè)”,其中,“多種”指的是什么? 多種是指鼓勵采用學(xué)生自評、互評、教師評以及座談等方式對學(xué)生的美術(shù)作業(yè)進行評價。評價結(jié)果可以是分?jǐn)?shù)、等級或評語,也可以是評語與等級相結(jié)合的方式。對學(xué)生美術(shù)作業(yè)的評價可以從創(chuàng)作構(gòu)思、表現(xiàn)方式及技能等方面進行,既要充分肯定學(xué)生的進步和發(fā)展,也要使學(xué)生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。

      5.依據(jù)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》,“造型.表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域教學(xué)需要達成的目標(biāo)是什么?

      (1)觀察、認(rèn)識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等基本造型元素,并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣統(tǒng)一等組織原理進行造型活動,激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識。(2)通過對各種美術(shù)媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發(fā)展藝術(shù)感知能力和造型能力。(3)體驗造型活動的樂趣,敢于創(chuàng)新與表現(xiàn),產(chǎn)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣。

      6.根據(jù)《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》,簡述“美術(shù)課程凸顯視覺性”的具體內(nèi)容。

      美術(shù)以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態(tài)度和審美趣味,豐富人類的精神和物質(zhì)世界。美術(shù)課程對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造力為特征,在美術(shù)學(xué)習(xí)中學(xué)生積累視覺、觸覺和其他感官的經(jīng)驗,發(fā)展感知能力、形象思維能力、表達和交流能力。

      7.簡述美術(shù)課程的價值。

      (1)陶冶學(xué)生的情操,提高什么能力;(2)引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流;(3)發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力;(4)形成學(xué)生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識;(5)促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

      8.美術(shù)課程的教學(xué)建議是什么?(1)堅持面向全體學(xué)生的教學(xué)觀;(2)積極探索有效教學(xué)的方法;(3)營造有利于激發(fā)學(xué)生創(chuàng)新精神的學(xué)習(xí)氛圍;(4)多給學(xué)生感悟美術(shù)作品的機會;(5)引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注自然環(huán)境和社會生活;(6)重視對學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究;(7)探索各種生動有趣、適合學(xué)生身心發(fā)展水平的教學(xué)手段;(8)培養(yǎng)學(xué)生健康樂觀的心態(tài)和持之以恒的學(xué)習(xí)精神。

      9.美術(shù)課程資源開發(fā)利用的原則是什么? 符合美術(shù)課標(biāo)中人文的原則。符合美術(shù)課程的整體性的原則。具有教育的層次漸進系統(tǒng)性的原則。具有教育過程的完整性的原則。注意具有普遍性的同事具有本地針對性的原則。同時要有適用性和可行性的原則。

      10.義務(wù)教育階段的美術(shù)課程是如何定位的?

      美術(shù)課程作為義務(wù)教育階段的核心課程之一是這樣定位的。在義務(wù)教育針對所有學(xué)生實施的帶有強制性的課程,對學(xué)生未來的美術(shù)發(fā)展,審美能力的提高,生活能力、學(xué)習(xí)能力和工作能力的完善,人格的構(gòu)建具有積極的意義。其特征首先是全體性。作為基礎(chǔ)美術(shù)課程,課程的設(shè)計者和教師必須面對全體學(xué)生,選擇符合學(xué)生身心特征的學(xué)習(xí)內(nèi)容,讓每個學(xué)生在學(xué)習(xí)中都有發(fā)展。其次是素質(zhì)性。義務(wù)教育美術(shù)課程目的不在于將學(xué)生培養(yǎng)成美術(shù)專門人才,知識和技能也只限于普通知識水平。目的在于讓學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)和學(xué)習(xí)能力。素質(zhì)性的要求不高,必須建立在全體學(xué)生能理解掌握的前提上。我們只有找準(zhǔn)義務(wù)教育美術(shù)課程的定位,我們的課程設(shè)計和實施才會有明確和適當(dāng)?shù)哪繕?biāo)。

      11.義務(wù)教育階段,美術(shù)課程的基本理念體現(xiàn)在哪幾方面?

      美術(shù)教育是以美術(shù)學(xué)科為基礎(chǔ)的教育門類。2011年版美術(shù)新課標(biāo)的最新理念從面向全體學(xué)生、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、關(guān)注文化生活、注重創(chuàng)新精神四個方面體現(xiàn)。

      12.《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)活動方式劃分為哪四大學(xué)習(xí)領(lǐng)域?

      以往的《美術(shù)教學(xué)大綱》基本上是按學(xué)科知識門類來劃分可也形式的,凸顯的是學(xué)科知識體系。新的課標(biāo)打破了以前傳統(tǒng)的類別劃分,從促進學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的角度,結(jié)合美術(shù)學(xué)科的特點來劃分學(xué)習(xí)領(lǐng)域。因此,新課標(biāo)從學(xué)生學(xué)習(xí)活動方式考慮,劃分出“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”和“綜合· 探索”四個學(xué)習(xí)領(lǐng)域。

      13.新課程的總目標(biāo)是按照哪三個維度進行表述的? 是按照“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度表述的。這三個方面是有機結(jié)合的三個維度。過分重視知識與技能的學(xué)習(xí)是我們以前基礎(chǔ)教育的弊端之一,但是進行改革并不意味著我們不要知識與技能。在知識與技能,過程與方法,情感、態(tài)度和價值觀才能得以發(fā)展,情感、態(tài)度和價值觀才能得到培養(yǎng)。學(xué)生知識、能力的增長和情感態(tài)度的培養(yǎng)是在學(xué)習(xí)活動的參與和探究中實現(xiàn)的。

      14.三維目標(biāo)在美術(shù)課程中的具體要求是什么? 在知識與技能方面,學(xué)生要學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞和評述的方法,了解基本美術(shù)語言的表達方式和方法,努力形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。在過程與方法方面,學(xué)生要以個人或集體合作的方式參與各種美術(shù)活動,體驗美術(shù)活動的樂趣,嘗試各種工具、材料和制作過程,發(fā)展美術(shù)實踐能力。在情感、態(tài)度與價值觀方面,學(xué)生要努力獲得對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣,激發(fā)創(chuàng)新精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

      15.請從四個學(xué)習(xí)領(lǐng)域簡述美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)中的分目標(biāo)。(1)“造型·表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域:

      a.觀察、認(rèn)識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、肌理等基本造型元素,運用對稱、均衡、重復(fù)、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動,增加想象力和創(chuàng)新意識。b.通過對各種美術(shù)媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發(fā)展藝術(shù)感知能力和造型表現(xiàn)能力。體驗造型活動的樂趣,敢于創(chuàng)新與表現(xiàn),產(chǎn)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣。(2)“設(shè)計·應(yīng)用”學(xué)習(xí)領(lǐng)域:

      a.了解設(shè)計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設(shè)計思想,知道設(shè)計與工藝的基本程序,學(xué)會設(shè)計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法,逐步發(fā)展關(guān)注身邊事物、善于發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。

      b.感受各種材料的特征,根據(jù)意圖選擇媒材,合理使用工具和制作方法,進行初步的設(shè)計和制作活動,體驗設(shè)計、制作的過程,發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。c.養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)、嚴(yán)于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習(xí)慣和耐心細(xì)致、團結(jié)合作的工作態(tài)度,增強以設(shè)計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。(3)“欣賞·評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域:

      a.感受自然美、了解美術(shù)作品的題材、主題、形式、風(fēng)格與流派,知道重要的美術(shù)家和美術(shù)作品以及美術(shù)與生活、歷史、文化的關(guān)系,初步形成審美判斷能力。b.學(xué)會從多角度欣賞與認(rèn)識美術(shù)作品,逐步提高視覺感受、理解與評述能力,初步掌握美術(shù)欣賞的基本方法,能夠在文化情境中認(rèn)識美術(shù)。c.提高對自然美、美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的興趣、形成健康的審美情趣,崇尚文明,珍視優(yōu)秀民族、民間美術(shù)與文化遺產(chǎn),增強民族自豪感,養(yǎng)成尊重世界多元化的態(tài)度。(4)“綜合·探索”學(xué)習(xí)領(lǐng)域: a.了解美術(shù)各學(xué)習(xí)領(lǐng)域的聯(lián)系以及美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科的聯(lián)系,逐步學(xué)會以議題為中心,將美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科融會貫通的方法,提高綜合解決問題的能力。b.認(rèn)識美術(shù)與自然、,美術(shù)與生活、美術(shù)與文化、美術(shù)與科技之間的關(guān)系,進行探索性、綜合性的美術(shù)活動,并以各種形成發(fā)表學(xué)習(xí)成果。

      c.開闊視野,拓展想象的空間,激發(fā)探索未知領(lǐng)域的欲望,體驗探究的愉悅與成功感。

      16.學(xué)生的美術(shù)作業(yè)評價呈現(xiàn)方式有哪些? 學(xué)生美術(shù)作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分?jǐn)?shù)或等級,可以是評語,也可以采用評語與等級相結(jié)合的方式,還可以采用互評或座談等方式,要充分肯定學(xué)生的進步與發(fā)展,使學(xué)生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。

      17.簡要回答“造型.表現(xiàn)”和“設(shè)計.應(yīng)用”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的區(qū)別與聯(lián)系。

      “造型·表現(xiàn)”是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ),其活動方式更強調(diào)自由表現(xiàn),大膽創(chuàng)造,外化自己的情感和認(rèn)識?!霸O(shè)計·應(yīng)用”的活動方式既強調(diào)形成創(chuàng)意,又注意活動的功能目的。外化性行為特征是它們的相同點,都鼓勵學(xué)生“嘗試運用不同的媒材與工具,運用不同的方法體驗創(chuàng)作活動的樂趣”。二者之間的區(qū)別在于前者更注重自由性,后者更注重功能性。

      18.怎樣理解“在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)”?

      (1)從文化的多樣性角度來考慮,它加深了學(xué)生對文化多樣性的了解,培養(yǎng)學(xué)生對我國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛,尊重并理解世界的多元文化;(2)從美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科橫向聯(lián)系的角度考慮,它可以促進學(xué)生通過美術(shù)學(xué)習(xí)取得對其他學(xué)科的學(xué)習(xí)和理解;(3)從學(xué)生分析問題和解決問題的角度來考慮,它可幫助學(xué)生學(xué)會用歷史唯物主義的觀點看待歷史上的一些問題。

      “在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)”在國際上是基于多元文化理論的影響,基于對文化的多樣性而提出來的。我國本次美術(shù)課程改革中提出這一新理念,是基于從根本上扭轉(zhuǎn)把美術(shù)學(xué)科僅僅作為一種單純的技能技巧訓(xùn)練的觀念,而是將其視為一種文化學(xué)習(xí)來看待的理念提出來的,其目的是使學(xué)生通過美術(shù)學(xué)科的學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生對祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛,對世界多元文化的寬容和尊重。

      19.新課程下教師角色有哪些變化? 從教師與學(xué)生的關(guān)系看,新課程要求教師應(yīng)該是學(xué)生學(xué)習(xí)的促進者;從教學(xué)與研究的關(guān)系看,新課程要求教師應(yīng)該是教育教學(xué)的研究者;從教學(xué)與課程的關(guān)系看,新課程要求教師應(yīng)該是課程的建設(shè)者和開發(fā)者;從學(xué)校與社會的關(guān)系來看,新課程要求教師應(yīng)該是社區(qū)型的開放的教師。

      20.優(yōu)秀教師應(yīng)具備哪些方面的基本素質(zhì)? 優(yōu)秀教師應(yīng)具備的基本素質(zhì)有:

      (1)良好的思想政治素質(zhì)。教師在我國社會主義現(xiàn)代化建設(shè)過程中承擔(dān)著重要的責(zé)任。(2)高尚的職業(yè)道德素質(zhì)。教師良好的職業(yè)道德素質(zhì)是為人師表的基礎(chǔ)和前提,教師的職業(yè)道德素質(zhì)是教師專業(yè)化發(fā)展成敗的關(guān)鍵。(3)較高的文化科學(xué)素質(zhì)。具備淵博的文化知識是作為教師的重要前提條件。教師具有廣博的知識往往能贏得學(xué)生的尊敬和愛戴。

      (4)深刻的教育理論素養(yǎng)。為能更好的保證教學(xué)的成功,教師還應(yīng)具備一些教育學(xué)和心理學(xué)的基本理論修養(yǎng),用這些理論來指導(dǎo)自己的日常教學(xué)。

      (5)多方面的教育工作能力。這其中最重要的就是教師的教學(xué)能力,包括對知識的處理能力和對教學(xué)的監(jiān)控能力等。

      (6)優(yōu)良的身心素質(zhì)。教師良好的精神狀態(tài)和心理素質(zhì)往往有助于師生之間建立和睦融洽的師生關(guān)系,對推進教學(xué)和學(xué)生的心理健康都有很大的好處。

      21.教師應(yīng)具有哪些優(yōu)秀的教學(xué)表達能力?

      口頭語言表達能力;文字表達及板書能力;身體語言的表達能力;運用傳統(tǒng)教學(xué)媒體與現(xiàn)代信息技術(shù)媒體的能力。

      22.如何發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維?(1)激勵學(xué)生的學(xué)習(xí)動機,培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和求知欲。(2)改變傳統(tǒng)的評定學(xué)習(xí)成績的做法,鼓勵學(xué)生的創(chuàng)造性行為。(3)培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維和聚合思維的能力。(4)引導(dǎo)學(xué)生積極參加創(chuàng)造性勞動。

      23.新課改下,美術(shù)教材的特點有哪些?(1)突出體現(xiàn)美術(shù)課程中的人文性質(zhì)。(2)板式新穎,圖文并茂、協(xié)調(diào)美觀。(3)采用靈活、多樣的編排方式。(4)教材內(nèi)容與學(xué)生的生活密切聯(lián)系。(5)體現(xiàn)以學(xué)生發(fā)展為本的理念。

      24.美術(shù)教師在制作多媒體課件時,需要哪些類型的素材信息?

      (1)圖像信息。圖像直接反映了真實情景,它的來源有照片和錄像。照片可通過掃描儀掃描到計算機中形成相應(yīng)的圖像文件或從網(wǎng)上下載。錄像機中的視頻信號可使用視頻卡直接播放,如果有的圖像效果不太好,可以用畫圖軟件或PhotoShop等軟件加以處理。(2)聲音信息。聲音可用于解說或作為背景音樂等。聲音的錄制通過聲卡完成,可用工具軟件對其進行編輯、合成以及各種處理,以達到較好的音響效果。(3)動畫信息。利用目前常用的動畫制作軟件Flash和3Dmax等來制作二維、三維動畫。

      (4)視頻信息。視頻信息是人接觸到的最直接、最普通,同時也是信息量最大的信息種類,它的存儲方式是錄像帶、激光視盤或硬盤。

      25.組織學(xué)校的課外美術(shù)活動小組應(yīng)注意哪些問題?(1)自愿報名,擇優(yōu)錄取。

      (2)注意組織方式:a.根據(jù)學(xué)生年級或美術(shù)水平分成初、中、高級班;b.根據(jù)教師特長分成國畫、版畫、手工等小組。

      (3)注意小組人數(shù)不宜過多,以20—30人為宜。(4)制定計劃,講究實效。(5)積極爭取各方支持。

      26.小組協(xié)作學(xué)校常見的分組形式有哪些?

      (1)異質(zhì)分組。教師可以先確定一項關(guān)鍵屬性作分組依據(jù),將性質(zhì)不同的學(xué)生混合編組。常見的是依照學(xué)生成績的好與壞進行分組。異質(zhì)分組有利于學(xué)生互相影響,相互帶動,共同提高,有利于合作精神的培養(yǎng)。(2)同質(zhì)分組。選擇一項關(guān)鍵屬性作分組依據(jù),將性質(zhì)相近的學(xué)生放在同一組。同質(zhì)分組有利于老師分層教學(xué),使每個學(xué)生獲得成功。同質(zhì)分組一般來說適合于個別化教學(xué)管理模式,性質(zhì)相近的學(xué)生接受同樣的學(xué)習(xí)任務(wù),在協(xié)作時的學(xué)習(xí)中一般不采用。(3)男女搭配式。從心理學(xué)的角度看,來自異性的支持和幫助總是更有鼓舞力,更容易產(chǎn)生效果,這就是“異性效應(yīng)”。

      (4)自由搭配式。由學(xué)生自由組合討論(學(xué)習(xí))小組,這樣小組里的成員大多興趣、愛好相投,感情相融,有利于培養(yǎng)學(xué)生的個性。將朝夕相處的學(xué)生,組成一個討論小組,這種組合為討論小組創(chuàng)造了共同學(xué)習(xí)的條件。

      27.初中美術(shù)教學(xué)有哪些特點?(1)視覺感知的特點;(2)技能和實踐性的特點;(3)創(chuàng)造性思維的特點;(4)發(fā)展個性思維的特點;(5)審美與情感相結(jié)合的特點

      28.運用多媒體演示教學(xué)應(yīng)注意哪些問題?

      (1)有主有輔,相得益彰。在美術(shù)教學(xué)活動中,多媒體教學(xué)只是為達到更好的效果而使用的輔助手段。

      (2)選用多媒體教學(xué)要適度。不顧實際教學(xué)需要,盲目使用各種媒體,使課堂中的信息過多過濫,會分散學(xué)生的注意力,不僅不能輔助教學(xué),反而會影響教學(xué)目標(biāo)的實現(xiàn)。

      (3)要凸顯學(xué)生主體的作用。在應(yīng)用多媒體教學(xué)實踐中,必須注意不能讓電教媒體擠占學(xué)生探索、分析、思考甚至動手的時間,要以學(xué)生為主體。

      29.什么是自主學(xué)習(xí)?

      自主學(xué)習(xí)是與接受學(xué)習(xí)相對應(yīng)的一種現(xiàn)代化學(xué)習(xí)方式。以學(xué)生作為學(xué)習(xí)的主體,通過學(xué)生獨立的分析、探索、實踐、質(zhì)疑、創(chuàng)造等方法來實現(xiàn)學(xué)習(xí)目標(biāo)。

      30.舉例說明如何運用演示法上“造型·表現(xiàn)”領(lǐng)域中的《中國山水畫的意境》一課?

      美術(shù)課中如何引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)“中國山水畫的意境”是美術(shù)造型表現(xiàn)課的難題之一??梢圆扇⊙菔镜膶W(xué)習(xí)方法,從傳統(tǒng)山水畫中選擇宋代畫家的《溪山行旅圖》作為范例。教師演示其筆法,表現(xiàn)其厚重;演示其構(gòu)圖,表現(xiàn)其雄渾。引導(dǎo)學(xué)生了解這幅作品的特點及其背景的同時,讓學(xué)生根據(jù)演示的感覺了解作品意境。接著,展示現(xiàn)代畫家吳冠中的作品,用演示的方法表現(xiàn)用筆的輕松和墨色的淡雅,分析內(nèi)容的簡潔,歸納山水畫創(chuàng)作的表現(xiàn)特點。然后在比較中掌握怎樣表現(xiàn)意境。在演示過程中引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識表現(xiàn)山水的不同方法,在過程結(jié)束后再引導(dǎo)對作品形式的感覺評價。31.可以采用哪些策略激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣?

      (1)使學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)活動中獲得愉快和積極的體驗。(2)貼近生活,激發(fā)興趣。(3)難易適中,分量恰當(dāng)。(4)多給鼓勵,作出評價。

      (5)適當(dāng)?shù)卦O(shè)置能引發(fā)學(xué)生思考和探究興趣的問題。

      32.美術(shù)教學(xué)常用的結(jié)課方式有哪些?

      (1)梳理內(nèi)容式。講課結(jié)束前,把當(dāng)堂所講內(nèi)容做一番梳理,把重點、難點再突出強調(diào)一下,把知識結(jié)構(gòu)和脈絡(luò)梳理清。

      (2)延伸開展式。課堂教學(xué)結(jié)束時,有目的地把所講知識延伸到課外,以便溝通課內(nèi)外的聯(lián)系,為課外學(xué)科活動創(chuàng)造條件。

      (3)練習(xí)鞏固式。課堂教學(xué)結(jié)束時,通過布置練習(xí)與作業(yè)來復(fù)習(xí)、鞏固所學(xué)知識,并形成時間操作技能。

      33.現(xiàn)代教育技術(shù)的定義是什么?

      現(xiàn)代教育技術(shù)是指利用現(xiàn)代信息技術(shù)與現(xiàn)代教學(xué)理論對學(xué)習(xí)過程和學(xué)習(xí)資源進行設(shè)計、開發(fā)、使用、管理和評價的理論與實踐。它是以計算機為核心的信息技術(shù)在教育、教學(xué)領(lǐng)域中的運用。

      34.在美術(shù)教學(xué)中滲透人文意識,應(yīng)注意哪幾點?

      (1)作為教育工作者的美術(shù)教師要努力通過各方面的學(xué)習(xí)形成和發(fā)展自己的人文意識,豐富自己的人文素養(yǎng)。

      (2)不要將美術(shù)教育視為單純的技術(shù)訓(xùn)練,不要將美術(shù)從豐富的人文背景中剝離出來。

      (3)要高度重視對美術(shù)作品的鑒賞,并將作品放入一種人文背景中加以理解。努力從作品中發(fā)掘人文內(nèi)涵。

      35.初中美術(shù)課常見的現(xiàn)代教學(xué)模式是什么?

      常用的是多媒體演示教學(xué)模式。在美術(shù)課堂教學(xué)活動中,教師利用多媒體設(shè)備,通過向?qū)W生群體進行展示教學(xué)內(nèi)容、播放多媒體教學(xué)課件、演示標(biāo)準(zhǔn)、示范等教學(xué)活動,從而達到教學(xué)目標(biāo),完成教學(xué)任務(wù)。

      36.你認(rèn)為一個好的教學(xué)案例的“標(biāo)準(zhǔn)”有哪些? 一個好的教學(xué)案例都是有一定標(biāo)準(zhǔn)的,首先最重要的一條是能促進自己進行教育教學(xué)的反思和幫助和幫助閱讀案例的人從中“學(xué)有所獲”。其次要做到:(1)具有可讀性。一個好案例是一件文學(xué)作品,應(yīng)該是主題鮮明、中心突出,圍繞主題以一種引人入勝的方式來展開,時間發(fā)生的背景交代清楚,人物的心理感受、體驗和內(nèi)部沖突揭示充分,表現(xiàn)得淋漓盡致,語言表明晰、生動和活潑。(2)具有時代性。一個好案例必須要有時代性的特征,能反映當(dāng)前教育教學(xué)中最普遍發(fā)生的問題,能足夠引起自己和人們的反思,能產(chǎn)生“共情”。(3)富有個性化。案例的內(nèi)容和形式要有特色,能夠自己個性化的語言表達,對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點,能引起人們多方位的、多角度的思考,能觸及人們的靈魂。

      37.使用PowerPoint制作美術(shù)課件時需要注意哪些方面?(1)圖片與文本的組織要有利于落實教學(xué)目標(biāo)。(2)文本與圖片要密切配合。(3)結(jié)構(gòu)和布局要服從內(nèi)容。(4)要注意實際播放效果。

      (5)要挖掘PowerPoint的潛能。(6)要善于借鑒學(xué)習(xí)。

      38.Flash課件中元件的制作都有哪幾項?(1)圖形元件的制作;(2)創(chuàng)建按鈕元件;(3)影片剪輯元件的制作

      39.什么是美術(shù)教學(xué)評價?

      美術(shù)教學(xué)評價時根據(jù)美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn),對美術(shù)教學(xué)活動過程和結(jié)果,通過表達溝通、價值判斷和調(diào)整行為導(dǎo)向的系列過程。課程教學(xué)評價內(nèi)容應(yīng)從教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)設(shè)計、教學(xué)結(jié)構(gòu)、教學(xué)策略與方法、課堂組織、學(xué)生參與的程度、教師教學(xué)的創(chuàng)造性、教學(xué)效能等方面進行綜合評價。根據(jù)美術(shù)教學(xué)的特點,采用多主體評價、表現(xiàn)性評價、質(zhì)性評價、成長記錄評定等,對師生參與美術(shù)學(xué)習(xí)活動過程的綜合表現(xiàn)進行評價。

      40.學(xué)校教學(xué)評價的對象與范圍有哪些?

      學(xué)校教學(xué)評價的對象與范圍首先要從兩個大的方面考慮,一是學(xué)校教學(xué)工作評價,二是學(xué)校人員的評價。學(xué)校教學(xué)工作評價主要是針對整個學(xué)校的教學(xué)工作而言,對學(xué)校人員的評價則主要是針對教師和學(xué)生而言。

      41.教師在對學(xué)生進行評價時,語言上應(yīng)注意哪些方面?

      教學(xué)語言的運用是一項重要的技能,也是教師所應(yīng)該具備的基本素質(zhì)。教師對學(xué)生的評價要具有激勵功能,具體表現(xiàn)在:(1)評價語言的親切性;(2)評價語言的準(zhǔn)確性;(3)評價語言的激勵性;(4)評價語言的人文關(guān)懷性。

      42.簡述“學(xué)習(xí)檔案袋”的內(nèi)容與作用。

      一種用來記錄學(xué)生整個美術(shù)成長過程的資料夾。學(xué)生在檔案袋中匯集美術(shù)學(xué)習(xí)全過程的資料,包括研習(xí)記錄、構(gòu)想草圖、設(shè)計方案、創(chuàng)作過程的說明、自我反思、他人的評價等。學(xué)生通過建立美術(shù)學(xué)習(xí)檔案可以提高美術(shù)學(xué)習(xí)的主動性,促進在原有水平上的發(fā)展,有效地提高學(xué)習(xí)的質(zhì)量。老師通過學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)檔案,可以了解學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度和學(xué)習(xí)特點,學(xué)生對美術(shù)知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步,發(fā)現(xiàn)學(xué)生的潛能,了解學(xué)生發(fā)展中的需要,及時給予針對性的指導(dǎo)。

      43.簡述印象主義繪畫的藝術(shù)主張。

      19世紀(jì)下半葉興起的印象主義因莫奈的作品《日出·印象》而得名。

      (1)重外光。注重對外光的表現(xiàn),提倡戶外寫生,直接描繪陽光下的物像,因此又被稱為“外光派”。

      (2)重瞬間。追求瞬間的視覺印象,表現(xiàn)當(dāng)代日常生活和自然景象,取客觀場景的片段入畫,不求構(gòu)圖的完整性,而追求偶然和率真的效果。

      (3)重色彩。主張根據(jù)畫家自己的眼睛觀察和直接感受來表現(xiàn)明亮、微妙的色彩變化,一反過去宗教神話等主題內(nèi)容和陳陳相因的灰褐色調(diào),使繪畫語言自身的表現(xiàn)力得到充分發(fā)揮。

      44.簡述《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(2011年版)》中對于教材編寫的建議。(1)依據(jù)美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)編寫美術(shù)教材(2)實現(xiàn)內(nèi)容組織的綜合性和合理性

      (3)妥善處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與外國的關(guān)系(4)鼓勵美術(shù)教材呈現(xiàn)方式多樣化

      45.列舉四種以上的美術(shù)教學(xué)方法。

      以言語講授為主的方法:講授法、談話法、討論法、讀書指導(dǎo)法 以直觀感知為主的教學(xué)方法:演示法、參觀法、嘗試法 以實際訓(xùn)練為主的教學(xué)方法:練習(xí)法、評鑒法 以引導(dǎo)探究為主的方法:發(fā)現(xiàn)法

      以情感陶冶(體驗)為主的教學(xué)方法:情景法、欣賞法

      46.如何對美術(shù)學(xué)習(xí)進行表現(xiàn)進行評價?

      (1)美術(shù)課程凸顯視覺性、具有實踐性、追求人文性、強調(diào)愉悅性。新課程下的美術(shù)課程要求學(xué)生在廣博的文化背景下認(rèn)識美術(shù),學(xué)習(xí)美術(shù)。這就要求我們老師要不斷地學(xué)習(xí)以充實自己,不僅在專業(yè)知識上進一步深造,在其他學(xué)科領(lǐng)域也要有所涉及,將這些知識融會貫通,才能夠真正吸引學(xué)生的注意力,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,解答學(xué)生的疑惑。

      (2)美術(shù)強調(diào)綜合性,這不僅是學(xué)科各領(lǐng)域之間的綜合,還是美術(shù)學(xué)科和其他學(xué)科之間的綜合,美術(shù)學(xué)科和社會生活的綜合,這一點也要求老師具備廣博的文化知識。

      47.簡述達達文化藝術(shù)風(fēng)格的基本特征。

      (1)達達主義是第一次世界大戰(zhàn)期間產(chǎn)生于瑞士,隨后流行于整個歐美的藝術(shù)運動。

      (2)達達主義貶損傳統(tǒng)價值,嘲弄一切陳規(guī)教條,試圖通過廢除傳統(tǒng)的文化和美學(xué)形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實。其目的不在創(chuàng)造,而在與破壞和挑戰(zhàn),藝術(shù)家廣泛運用現(xiàn)成品和拼貼的手法,作品新奇大膽極富叛逆性,并且提倡自動性和偶然性。(3)杜尚是達達主義最具有影響力的人物,代表作品有《泉》《帶胡須的蒙娜麗莎》。

      48.簡單列舉初中階段“造型·表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的學(xué)習(xí)活動內(nèi)容。

      (1)選擇寫實、變形和抽象等方式,運用造型元素和形式原理,開展造型表現(xiàn)活動,繪畫事物,表達情感和思想。

      (2)學(xué)習(xí)透視、色彩、構(gòu)圖、比例等知識,提高造型表現(xiàn)能力。

      (3)學(xué)習(xí)速寫、素描、色彩、中國畫和版畫等表現(xiàn)方法,進行繪畫練習(xí)。(4)學(xué)習(xí)雕、刻、塑等方法,并進行創(chuàng)作練習(xí)。(5)練習(xí)漫畫、動畫的表現(xiàn)方法,并進行創(chuàng)作練習(xí)。(6)選擇計算機、照相機和攝像機等媒介,進行表現(xiàn)活動。

      49.列舉三種美術(shù)欣賞課的教學(xué)方法。(1)比較法。有目的地選取先關(guān)的美術(shù)作品置于同一欣賞環(huán)境中進行比較分析,讓學(xué)生在對比分析中,更容易掌握美術(shù)作品的特點和藝術(shù)規(guī)律,幫助學(xué)生理解作品的特點。

      (2)情境法。在現(xiàn)代媒體技術(shù)的支持下,通過情境創(chuàng)設(shè),讓學(xué)生從中品味優(yōu)秀作品的藝術(shù)魅力。這種方法能再現(xiàn)視覺直觀性,易于營造立體的鑒賞教學(xué)氛圍,能調(diào)動學(xué)生的積極性,感染學(xué)生的情緒,強化學(xué)生的審美感受,激起他們豐富的想象和情感。

      (3)角色扮演和模擬活動的指導(dǎo)法。在美術(shù)鑒賞活動中學(xué)生扮演美術(shù)作品或生活中的某些角色,并在一種虛擬的場景中模擬一些活動和行為。能使學(xué)生發(fā)生角色的轉(zhuǎn)變,在一種新的角色體驗活動中,增加對一些事實、規(guī)則或情感、情緒的認(rèn)識,并以此獲得一些相關(guān)的經(jīng)驗。

      50.列舉三種美術(shù)學(xué)習(xí)評價的方法。

      (1)檔案袋評價法。美術(shù)學(xué)校檔案袋是一種用來記錄學(xué)生整個美術(shù)成長過程的資料夾。學(xué)生在檔案袋中匯集美術(shù)學(xué)習(xí)全過程的資料,包括研習(xí)記錄、構(gòu)想草圖、設(shè)計方案、創(chuàng)作過程的說明、自我反思、他人的評價等。(2)適時舉辦以評價為目的的展示和課堂討論活動,鼓勵學(xué)生參與評價的過程,進行自評、互評,與教師共同完成對美術(shù)學(xué)習(xí)的評價。

      (3)形成性評價。對尚在進行發(fā)展中的教學(xué)活動進行相應(yīng)的價值判斷,更好地控制教學(xué)過程,是全體學(xué)生都達到教學(xué)目標(biāo)。

      第五篇:《美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力》重點歸納

      《美術(shù)學(xué)科知識與教學(xué)能力》知識點歸納

      填空題

      1、中國美術(shù)史上至今發(fā)現(xiàn)最古老的裝飾品,是距今約28940年前峙峪人制作的一件 石墨 裝飾品。

      2、仰韶文化彩陶以 半坡 類型和 廟底溝 類型的彩陶藝術(shù)成就最為杰出。

      3、龍山文化階段,作為當(dāng)時建筑質(zhì)量提高的主要標(biāo)志,一是普遍發(fā)現(xiàn) 白灰面,二是出現(xiàn)了 夯土臺基。

      4、湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘,堪稱 戰(zhàn)國 時代青銅器的杰作。

      5、馬王堆出土的漢代帛畫,其主題思想是 引魂升天。

      6、被稱為我國古代園林景觀雕塑第一座豐碑的是漢代昆明池石刻 牽牛 像和 織女。

      7、傳為東晉畫家顧愷之的繪畫作品有三件,即《 洛神賦圖 》、《 列女列女仁智圖 》、《女史箴圖 》。

      8、唐代畫家周昉,創(chuàng)造了“ 水月觀音 ”之體,他的佛畫風(fēng)格被稱為“ 周家祥 ”。

      9、杜甫詩:“薛公十一鶴,皆寫青田真,??”道出了畫家 薛稷 筆下鶴的高昂神韻。而“窮羽毛之變態(tài),奪花卉之芳妍”則指的是 邊鸞 的花鳥畫。

      10、北宋文人畫家李公麟借鑒前代的“ 白畫 ”發(fā)展為更具表現(xiàn)力的“ 白描 ”,其傳世真跡有《五馬圖 》。

      11、突破“黃家富貴 ”這種宮廷花鳥畫成規(guī)的畫家是北宋中后期的 崔白。

      12、“南宋四大家”指的是 李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭。

      13、元代畫家 王冕 以畫梅著稱。

      14、“吳門四家”中的仇英,畫法以 工筆重彩 聞名,代表作品是《 劍閣圖 》。

      15、提出山水畫“南北宗論”的是明末畫家 董其昌。

      17、“借古以開今”是清代畫家 石濤 在其《 苦瓜和尚畫語錄 》一書中提出的。

      18、清嘉道間兩位著名的仕女人物畫家是 改琦 與 費丹旭。

      19、近代“嶺南畫派”在藝術(shù)上主張“ 折中東西方 ”。

      20、吳昌碩的藝術(shù)道路與眾不同,他從 印制 開始,又學(xué)習(xí)書法辭章,最后取得繪畫成就。

      21、美術(shù)又稱為視覺藝術(shù)或空間藝術(shù),具包括括 繪畫、雕塑、工藝、攝像、計算機美術(shù)、廣告設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、建筑、環(huán)境藝術(shù) 等。

      22、“元四家”指 黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)。

      23、歐洲文藝復(fù)興時期最具代表的三位畫家是 達芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅,他們的代表作品分別是 最后的晚餐、蒙娜麗莎、椅中圣母、西斯廷圣母、創(chuàng)世紀(jì)、大衛(wèi)。

      24、“六朝三杰”指 顧愷之、陸探微、張僧繇。

      25、“五墨六彩”:五墨: 焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨——水墨畫的色彩層次 六彩:黑、白、干、濕、濃、淡——中國畫技法名

      26、南朝謝赫六法:1氣韻生動;2骨法用筆;3應(yīng)物象形;4隨類賦彩;5經(jīng)營位置;6傳移模寫。

      27、德拉克羅瓦 是浪漫主義畫家,列賓 是現(xiàn)實主義主義畫家,普桑 是新古典主義畫家,畢家索 是立體主義畫家,夏加爾 是現(xiàn)實主義主義畫家。

      28、常用的美術(shù)字體有 行揩 美術(shù)字、隸書 美術(shù)字、魏碑 美術(shù)字以及 姚體 美術(shù)字。

      29、文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫中重要的風(fēng)格流派,自 北宋 興起,元、明、清 朝以后成為中國畫壇的主流。它在創(chuàng)作上張揚個性,強調(diào) 詩、書、畫、印 等多種藝術(shù)的結(jié)合。

      30、中國書法藝術(shù)創(chuàng)作的常用幅式有 條幅、橫幅、中堂、扇面、斗方、手卷 等。

      31、倫勃朗群像畫《夜巡》,畫面用一種 舞臺 式的 光線 把眾多人物組合成一個完整的構(gòu)圖,油畫顏料的 厚 與 薄 的對比使物體質(zhì)感得到完美的表現(xiàn)。

      32、法國大革命以來西方美術(shù)史使我們對畫家的個人風(fēng)格留下了更為深刻的印象,19世紀(jì)的上半葉,享受當(dāng)時社會最高贊譽的畫家是安格爾,他精于以 冷靜、清晰 的線條和細(xì)膩、深入的描繪來營造出一種符合 古典 理想的美,而他的反對者 德拉克洛瓦 卻相信在繪畫中 色彩 的運用比素描法則重要得多,他一改古典派素描的表現(xiàn)手法,強調(diào) 個性 和 情感,偏愛幻想的 主觀 世界,追求燦爛的色調(diào)。

      33、純度是指色彩的 鮮 濁 程度。

      34、不同顏色的相貌、名稱稱為 色相。

      35、在色環(huán)中,150°——180° 互成的色,為強烈對比。位于60°以內(nèi)的色,為柔和對比。

      36、類似色 也叫鄰近色,指 色相 比較接近的各種顏色。如紫紅、紅、橘紅等。

      37、凡.高是 十九 世紀(jì)的 荷蘭 國家的畫家,作品有《向日葵》等。

      38、我國的四大石窟是指 敦煌—莫高窟、大同—云岡石窟、洛陽—龍門石窟、天水—麥積山石窟。

      39、《加菜義民》是法國雕塑家 羅丹 的作品,他另外的代表作有 吻。

      40、巴黎圣母院位于 法國,是典型 哥特式 建筑。悉尼歌劇院是 澳大利亞 國家的建筑,它的造型如 貝殼。

      41、東漢時代的畫像石以山東嘉祥的 武梁祠 為代表。

      42、近代畫家任伯年注重文人畫與民間美術(shù)結(jié)合,創(chuàng)造了 雅俗共賞 的新畫風(fēng)。

      43、元代永樂宮三清殿壁畫的作者是民間畫工 馬君祥 等,而純陽殿的壁畫構(gòu)圖則是采用了 連環(huán)畫 的表現(xiàn)形式。

      44、世界最著名的兩處史前時期的洞窟壁畫是法國的 拉斯科 和西班牙的 阿爾塔米拉。

      45、《擲鐵餅》的作者是希臘雕刻家 米隆。

      46、德國文藝復(fù)興時期最杰出的兩位畫家是 丟勒 和 霍爾拜因。

      47、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于 舊石器時代晚期,即距今三萬到一萬多年之間。

      48、用來概括八種臉型的漢字是 田、由、甲、國、申、風(fēng)、用、目 等。49、2008年北京奧運會標(biāo)志的創(chuàng)意源于中國傳統(tǒng)的 篆刻 藝術(shù)。

      50、紅、紫、黃、綠、橙、藍(lán)幾色中,橙、綠、紫 是間色,明度最低的是 紫 色。

      51、物體在畫面上的位置安排就是指 構(gòu)圖。

      52、明暗子調(diào)子指的是 明部、半明部、明暗交界線、反光部、投影部。

      53、我國“四大佛教名山”是 普陀山、九華山、五臺山、峨眉山。

      54、被稱為“天下第一行書”的書法作品是《蘭亭序》。

      55、“馬踏匈奴”是西漢 霍去病 墓前的主體石雕。

      56、“六法論”的提出者是 謝赫。

      57、《步輦圖》的作者是 閻立本。

      58、張萱的重要傳世仕女畫作品有 搗練圖。

      59、黃筌花鳥畫的特色是 華麗、工整。60、提出“南北宗論”的畫家是 董其昌。61、明“吳門四家” 沈周、文征明、唐寅、仇英。62、石濤的畫論著有 畫語錄 傳世。

      63、揚州八怪中以畫墨竹而著稱的畫家是 鄭板橋。64、《拉奧孔》的群雕是 古希臘 時期的作品。65、魯本斯是 古典主義 畫派的畫家。66、達利是 超現(xiàn)實主義 主義畫家。67、第一次印象派畫展在 法國 國舉辦。

      68、京劇人物扮演的角色分別叫:生、旦、凈、末、丑。69、不能由其他顏色調(diào)和出的顏色叫 原色。

      70、人物黑白畫是運用黑白兩色對人物結(jié)構(gòu)、服裝和明暗色調(diào)進行高度 概括。71、歐洲文藝復(fù)興運動一般是指 14-17 世紀(jì),它的發(fā)源地和中心在 意大利。72、稱為歐洲“現(xiàn)代繪畫之父”的是 塞尚。

      73、二十世紀(jì)外國繪畫流派紛呈,其中影響最大的是 野獸派,表現(xiàn)主義,立體主義,超現(xiàn)實主義和抽象主義等。

      74、我國古代五大名窟是 汝、官、哥、鈞、定。75、現(xiàn)存世上最早的我國古代獨幅山水畫是 展子虔 所作的《游春圖》。

      76、李思訓(xùn)(唐)的代表作有《江帆樓閣圖》,他和兒子 李昭道 合稱“大在小李將軍”。77、我國第一個寫意人物畫家是 梁楷,作品有《潑墨仙人圖》等。

      78、我國第一個寫意花鳥畫家是 徐渭,他的代表作有《黃甲圖 >墨葡萄》等。79、意大利文藝復(fù)興時期,除佛羅倫薩以外,帕都亞 也是15世紀(jì)人文主義的策源地。

      80、在《巖間圣母》一畫中,達·芬奇使用明確的 幾何結(jié)構(gòu) 來安排人物。他的這一做法為當(dāng)時盛行的 金字塔形 構(gòu)圖奠定了基礎(chǔ)。

      81、三元色指 紅、黃、藍(lán)。色彩的三要素指 色相、明度、純度。構(gòu)成物體的基本元素指 立方體(多面體)、球體、圓錐體。

      82、平行透視只有一個焦點,故稱 一點透視 ;成角透視有兩個焦點,故稱 余角透視。

      83、潘天壽 是浙江寧海人,原浙江美院院長; 徐悲鴻 擅長畫馬,兩位都是杰出的美術(shù)教育家、畫家。84、世界上已存最早、跨度最大的圓弧形敞肩拱橋是中國的 趙州橋。

      85、都江堰水利工程始建于2000多年前由 李冰父子 設(shè)計建造,至今仍發(fā)揮引水、分水作用。86、龍是故人對 魚、鷹、鹿、鱷、蛇、馬 等動物集合而成的一種象征性的動物。87、四大名山指 泰山、華山、衡山、恒山 ;四大名繡指 蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡。88、歐洲文明史上最黑暗的時期是指 中世紀(jì)(公元4世紀(jì)——13世紀(jì))。

      89、艾菲爾鐵塔 是法國政府紀(jì)念法國革命100周年而建造的一座露空結(jié)構(gòu)鐵塔,是巴黎城市的標(biāo)志。90、以畫蝦聞名于世的我國當(dāng)代國畫大師是 齊白石。91、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于 舊石器時代晚期。

      92、為了神化法老和貴族,古代埃及美術(shù)在題材和表現(xiàn)方法上必須遵循許多法則和程式,其中最著名的就是 正面律。

      93、古代希臘藝術(shù)中的理想形象就是既有 典雅寧靜 的氣質(zhì),又有運動員一樣的體魂。94、古希臘美術(shù)通常分為 荷馬時期、古風(fēng)時期、古典時期、希臘化 時期。

      95、古希臘最著名的雕刻家 菲狄亞斯 為巴底家神廟的東西三角楣所創(chuàng)作的高浮雕被當(dāng)作古典雕刻最完美的標(biāo)本。

      96、《馬爾克·奧利略雕像》是古羅馬雕刻中 個性化 肖像的杰作。97、中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的頂點是 哥特式 藝術(shù)。

      98、中世紀(jì)末期,最早表現(xiàn)出對古典藝術(shù)興趣的是意大利雕塑家 尼古拉。

      99、意大利著名畫家喬托是 佛羅倫斯 畫派的創(chuàng)始人,也是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)者。100、馬薩喬 藝術(shù)成就標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興時期繪畫的繁榮期的到來。

      101、《 雅典學(xué)院 》是拉斐爾最輝煌的作品。這幅作品標(biāo)志著人文主義思想在文藝復(fù)興時代美術(shù)中的最終勝利。拉斐爾所確立的美的樣式后來成為 學(xué)院派古典古典主義 的標(biāo)準(zhǔn)之一。

      102、西班牙文藝復(fù)興時期除人文主義藝術(shù)外,還有 羅馬主義藝術(shù) 和 樣式主義藝術(shù)。

      103、標(biāo)志著巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼雕刻頂峰的是他在1645——1647年間所創(chuàng)作的 圣德列薩祭壇。104、阿旃陀 石窟寺院的壁畫群顯示著笈多繪畫的絢爛色彩,可稱為印度繪畫史上的頂峰。

      105、16世紀(jì)末到17世紀(jì)初,日本著名畫家尾形光琳的繪畫是在吸取了 狩野派樣式 的基礎(chǔ)上,進行自我創(chuàng)造。他所創(chuàng)造的美的樣式對日本美術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。106、中國美術(shù)的起源和萌芽時期是 石器 時代的美術(shù)。

      107、青海大通孫家寨出土的 舞蹈紋彩陶盆,堪稱馬家窯文化彩陶藝術(shù)之杰作。

      108、我國迄今發(fā)現(xiàn)最古老的壁畫墨跡,是遼寧牛河梁 紅山文化女神廟 遺址出土的壁畫殘塊 109、我國先秦時代的青銅器,分 禮器、樂器、兵器、工具及車馬器 等四類。

      110、中國現(xiàn)存最早的磚塔是河南等封的 蒿岳寺塔。

      111、劉宋時畫家陸探微創(chuàng)造了“ 秀骨清象 ”的清秀繪畫形象,而張僧繇則因其創(chuàng)造的形象獨具風(fēng)格,被稱為“ 張家樣 ”。

      112、唐代畫家王維以詩入畫創(chuàng)“ 破墨 ”山水,書寫文人情懷。王洽畫松石山水則瘋癲狂放,創(chuàng)“ 潑墨 ”之法。

      113、唐代工藝品中成就最為卓著的首推 唐三彩,殉葬的 俑 和 駝、馬 動物是其中的精品。114、論者評宋初兩大山水畫家謂:“ 李成 之畫,近視如千里之遠(yuǎn),范寬 之筆,遠(yuǎn)望不離坐外?!? 115、南宋畫家梁揩擅繪洗練放逸的“ 減筆畫 ”,開啟了元明清寫意人物的先河。116、明代“ 浙 派”的代表畫家時 戴進 和 吳偉。

      117、明末畫家陳洪綬19歲時創(chuàng)作的 九歌圖,其中以 屈子行吟圖 為最佳。118、清初“四僧”指的是 八大山人、石濤、髡殘、弘仁。

      119、“揚州八怪”大致分三類,其中一類是丟官后來揚州的文人,如 鄭板橋、李鱓 等人。120、清代三大木板年畫產(chǎn)地是 天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰縣楊家埠。

      121、“從來沒有一個畫家像他這么努力與繪寫社會生活??”這是鄭振鐸對《點石齋畫報》的主要執(zhí)筆人吳有如 的評價

      122、中國新石器時代的繪畫藝術(shù),主要體現(xiàn)在 彩陶 的裝飾紋樣上。

      123、在 峙峪 人和 山頂洞 人的裝飾品上,呈現(xiàn)出成熟的鉆孔技術(shù),這在雕刻史上具有重要意義。124、青銅器中的 禮器,是統(tǒng)治階級用以區(qū)別尊卑等級的器物。

      125、秦漢時代的美術(shù)中,兼有繪畫與雕刻兩種特點的是 畫像石 與 畫像磚。

      126、《 霍去病墓前石刻 》被稱為“漢人石刻,氣魄深沉雄大”的杰出代表,其主體雕刻是《 馬踏匈奴 》。127、畫史上“吳帶當(dāng)風(fēng),曹衣出水”分別指的是唐代畫家 吳道子 和北齊畫家 曹仲達 所獨創(chuàng)的宗教圖像樣式。

      128、唐代畫馬的名家是 韓干、畫牛的名家是 韓滉。

      129、“徐黃異體”指的是五代畫家 徐熙 和 黃筌 的花鳥畫風(fēng)格。

      130、宋代文人畫賦予梅蘭竹菊以道德品格,號稱“ 四君子畫 ”。其后成為傳統(tǒng)繪畫中的獨特門類。131、元代肖像畫家 王繹,馳名江浙一帶,著《 寫像秘訣 》一書。132、把寫意花鳥推向新階段的兩名主要畫家是 陳淳 和 徐渭。

      133、明代后期,在肖像畫的發(fā)展中,以 曾鯨 為代表的墨骨敷彩畫法,在當(dāng)時的文人中影響很大。134、“揚州八怪”大致分為三類:其中一類是厭棄官場的文人畫家,如 金農(nóng)、高翔、汪士慎 等。135、被視為“海派”名家,但未定居上海的畫家,有 趙之謙 和 虛谷。136、天津泥人張被徐悲鴻成為“雖楊惠之不足過也”。其創(chuàng)始人是 張長林。137、奠定擦筆水彩畫法,并用時裝美女做月份牌主要描寫對象的是 鄭曼陀。138、寫生過程大致可分為大體階段,深入 階段,調(diào)整階段。

      139、歐洲歷代油畫名作中,<<蒙娜麗莎>>的作者是 達芬奇,<<拾穗>> 的作者是 米勒,<<日出、印象>>的作者是 莫奈,<<向日葵>> 的作者是 凡高。

      140、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的基本理念有 使學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣、在廣泛的文化情景中認(rèn)識美術(shù)、培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力、為促進學(xué)生發(fā)展而進行評價。141、中國畫用墨的方法大體上可以分為 潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蕉墨法。

      142、本次課程改革,要改變單純以學(xué)科知識體系構(gòu)建課程的思路和方法,從促進學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的角度,根據(jù)美術(shù)學(xué)習(xí)活動方式來劃分學(xué)習(xí)領(lǐng)域。因此,新課標(biāo)劃分了“造型.表現(xiàn)”、“設(shè)計.應(yīng)用”、“欣賞.評述”和“綜合.探索 ”四個學(xué)習(xí)領(lǐng)域。

      143、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是 閻立本,<<簪花仕女圖>>的作者是 周昉,<<珍禽圖>>的作者是 黃荃,<<五馬圖>>的作者是 李公麟,<<芙蓉錦雞圖>>的作者是 趙佶,<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是 黃公望,<<游春圖>>的作者是 展子虔。

      144、在繪畫技法中,中國畫通常采用 高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn) 的散點透視法取景作畫的,而西畫采用的則是 焦點透視法。145、《紅色的和諧》是法國著名的 馬蒂斯 所創(chuàng)。

      146、北宋畫家王希孟的 《千里江山圖》,全圖長1119.5厘米,高51.5厘米,是我國古代繪畫中最杰出的作品之一。

      147、用筆,中國畫技法屬于。在技法上,筆不是指毛筆,而是指 勾、皴、點、染 等方法。148、畢加索是 西班牙 籍的畫家、雕塑家、版畫藝術(shù)家,是 立體派 畫派的主要代表人物。149、《椅中圣母》描繪的是 宗教故事 中的圣母和圣嬰。

      150、課程的改革不僅是內(nèi)容的改革,也是(教學(xué)過程)和(教學(xué)方法)的改革。

      151、美術(shù)媒材是構(gòu)成美術(shù)作品的物質(zhì)材料,如顏料、紙張、粘土、畫布、電影膠片、錄像帶、木材和塑膠。152、2008年北京奧運會標(biāo)志的創(chuàng)意源于中國傳統(tǒng)的 印章 藝術(shù)。153、江南小型私家園林的代表有蘇州的 拙政園 留園,上海的 豫園。

      154、總體上,漢字書法可分為五種書體,即:篆書、隸書、行書、楷書 和草書。155、根據(jù)造型形式來看,雕塑一般可分為 圓雕 和 浮雕 兩大類。

      156、一般說來,我國古代的園林可分為兩大類,一類是北主大型的 皇家 園林,另一類是江南小型的 私家園林。

      157、王獻之是我國 東晉 時期的大書法家。

      158、“顏筋柳骨”指的是唐代大書法這 顏真卿 和 柳公權(quán).159、根據(jù)作品存在方式,藝術(shù)一般可分為 時間藝術(shù)、空間藝術(shù) 和 時空藝術(shù)。160、藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成 社會 傳記 心理 文本 和 讀者 批評。161、審美效應(yīng)一般有三個階段:共鳴 凈化 領(lǐng)悟、162、靈感的特征包括 突發(fā)性、超常性和易逝性。163、“草圣”張旭是 唐 朝的大書法家。

      164、“似與不似之間”是現(xiàn)代畫家 齊白石 提出的繪畫理論。

      165、我國著名的四大石窟是指 麥積山石窟、云岡石窟、龍門石窟、敦煌莫高窟 等石窟,它們分別位于 甘肅省、山西省、河南省 和 甘肅省 境內(nèi)。

      166、仰韶文化半坡類型彩陶中最具特色的裝飾紋樣是 魚紋。167、商代青銅器上的主要紋樣是 獸面紋。168、《伯遠(yuǎn)帖》的作者是 王珣。169、南京中山陵的設(shè)計者是 呂彥直。170、古希臘古風(fēng)時期的瓶畫先后出現(xiàn)了三種風(fēng)格:東方風(fēng)格、黑繪風(fēng)格、紅繪風(fēng)格。171、1824年德拉克羅瓦展出的作品 希阿島的屠殺 標(biāo)志浪漫主義盛期的到來。172、20世紀(jì)早期俄羅斯先鋒藝術(shù)出現(xiàn)了兩種主要思潮,即以藝術(shù)家 羅德琴柯 為代表的至上主義和以藝術(shù)家塔特林為代表的構(gòu)成主義。

      173、長沙楚墓中出土過兩幅戰(zhàn)國帛畫,一幅是《人物龍風(fēng)帛》。另一幅是 人物御龍帛畫。174、《清明上河圖》是我國北宋畫家 張擇瑞 的一幅描繪 京城及郊外汴河兩岸人們生活和自然 風(fēng)光 175、《三毛流浪記》為畫家 張樂平最著名的代表作。

      176、泥塑的基本技法有 揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖 等。177、對于人體身高比例概括的口訣是 立七坐五盤三半。

      178、“設(shè)計·應(yīng)用”學(xué)習(xí)領(lǐng)域中的“設(shè)計”包括與學(xué)生生活有關(guān)的現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)和傳統(tǒng)工藝。179、造型元素組合的基本原理包括多樣 統(tǒng)一、比例、平衡、節(jié)奏、和諧、對比 等。180、古埃及雕刻程式在 古王國 時期就已形成,此后被當(dāng)作典范沿襲下來。181、希臘神廟建筑的兩種基本柱式是 多利亞 式和 愛奧尼亞 式。

      182、創(chuàng)造人體比例為1:7的希臘雕刻家是 波留克列特斯,其理論具體體現(xiàn)在他的雕刻《荷矛者》中。183、古羅馬拱頂建筑的杰出代表是 萬神廟。

      184、羅馬式教堂是以 巴西里卡 式演變過來的,在封建割據(jù)的情況下,它也有 封建城堡 的特點。185、文藝復(fù)興佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人是 喬托,其代表作有壁畫《逃往埃及》等。186、歐洲第一個喜歡畫農(nóng)民生活的畫家是 尼德蘭(國)的 勃魯蓋爾。

      187、十七世紀(jì)荷蘭繪畫創(chuàng)造的一種新的肖像畫形式是 團體肖像畫,其代表畫家是 哈爾斯 和 倫勃朗。188、西班牙十七世紀(jì)畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類,一類是 宮廷 肖像,一類是 親友 肖像,一類是 下層人民 肖像。

      189、法國“羅可可”藝術(shù)的主要代表畫家是 華多、布歇、弗拉戈納。

      190、法國新古典主義畫家大衛(wèi)的作品《馬拉之死》,表達作者對遇刺戰(zhàn)友的崇敬。

      191、被稱為浪漫主義獅子的 德拉克洛瓦,其發(fā)出的第一聲怒吼是他的作品《但丁之舟》,而他在一八二四年創(chuàng)作的油畫作品《西阿島的屠殺》則標(biāo)志著浪漫主義盛期的到來。

      192、法國巴比松畫派的主將是 盧梭,而另一位畫家 杜比尼,則被譽為“畫水的貝多芬”。193、漫畫《高康大》的作者是法國畫家 杜米埃。

      194、法國后印象主義的代表人物有強調(diào) 結(jié)構(gòu) 美的 塞尚,強調(diào) 線條 美的 凡高 和強調(diào) 裝飾 美的 高更。195、十九世紀(jì)俄羅斯最重要的畫派是 巡回畫派,其組織者和思想領(lǐng)袖是畫家 克拉姆斯柯依,而代表著一畫派現(xiàn)實主義藝術(shù)最高成就的則是畫家 列賓。

      196、世界最著名的兩處史前時期的洞窟壁畫是法國的 拉斯科 和西班牙的 阿爾塔米拉。

      197、古埃及金字塔經(jīng)歷了一個從 長方形石墓 到 梯形金字塔,最后到方錐形金字塔這樣一個演變過程。198、凱旋門 是古羅馬的重要建筑,用來紀(jì)念戰(zhàn)役的勝利。其有兩種形式,即 一跨 式和 三跨 式。199、繼承和發(fā)展了喬托的藝術(shù)傳統(tǒng)的是意大利畫家 馬薩喬。

      200、文藝復(fù)興時期的意大利美術(shù)在技法上的兩大成就是 透視學(xué) 和 解剖學(xué)。201、德國文藝復(fù)興時期最杰出的兩位畫家是 丟勒 和 霍爾拜因。

      202、十六世紀(jì)末十七世紀(jì)初,意大利產(chǎn)生了三個流派,即 學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、現(xiàn)實主義藝術(shù)。203、《阿爾卡迪牧人》的作者是法國畫家 普桑。

      204、法國“羅可可”畫家華多的一生的轉(zhuǎn)折點以其作品《舟發(fā)西苔島》為標(biāo)志。205、法國新古典主義的杰出畫家有 大衛(wèi)、普呂東、格羅(或安格爾)等。

      206、法國畫家籍里柯創(chuàng)作的《梅杜薩之筏》被視為浪漫主義的偉大誓言,而德拉克洛瓦創(chuàng)作的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》,則是這位畫家的想象力達到頂峰的作品。

      207、法國寫實主義繪畫的旗手是 庫爾貝,其代表作品有《畫室》、《奧爾南的葬禮》等。208、十九世紀(jì)英國的兩位杰出的風(fēng)景畫家是 透納 和 康斯太勃爾。

      209、“印象主義”一詞由 莫奈 所作的《日出·印象》一畫的標(biāo)題而來。該畫派中善于描繪舞女題材的是 德加,而注重表現(xiàn)農(nóng)民和農(nóng)村景色的畫家是 畢沙羅。

      210、在俄羅斯“巡回畫派”中,以歷史畫創(chuàng)作著稱的是 蘇里科夫,其歷史畫的“三部曲”是《近衛(wèi)軍臨刑前的早晨》、《女貴族莫羅佐娃》和《緬??品蛟谪惲糇舴虼濉?。

      211、被稱之為“原始的維納斯”的著名代表作,是在維也納附近的 溫林多夫 出土的女性雕像。

      212、埃及人相信“靈魂永生”,故 宗教 對埃及藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。

      213、希臘雅典衛(wèi)城建筑群中,主要建筑是 帕特農(nóng) 神廟,而 伊克瑞翁 神廟則以有一組女像柱而著稱。

      214、提出人體比例為1:8的希拉雕刻家 留西波斯,其代表作有《赫拉克勒斯》。

      215、古羅馬浮雕具有 記事 和 寫實 的特征,其最突出的代表作是 圖拉真 紀(jì)念柱浮雕。

      216、拜占庭式教堂的典型代表是 圣菲索亞教堂。

      217、文藝復(fù)興時期的意大利美術(shù)最早表現(xiàn)希臘神話題材的畫家是 波提切利,其代表作品有《維那斯的誕生》和《春》。

      218、歐洲油畫技術(shù)的革新者是 尼德蘭(國)的 凡·??诵值堋?/p>

      219、文藝復(fù)興時期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是 喬爾喬內(nèi) 和 提香。220、歐洲“巴洛克”藝術(shù)在雕刻方面的代表是意大利的 貝尼尼,在繪畫方面的代表是佛蘭德斯的 魯本斯。221、17世紀(jì)西班牙畫家穆立羅的作品可分為兩大類,一類是 宗教題材 畫,一類是 風(fēng)俗 畫。222、在法國萬事崇尚奢華的路易十五時代,畫家 夏爾丹 那沉穆凝重的景物畫愈顯得醇美動人。223、寫出法國新古典主義畫家大衛(wèi)的三幅代表作: 《荷加斯兄弟的宣誓》、布魯圖斯》、《馬拉之死》。224、代表著浪漫派色彩成就的《阿爾及利亞女人》,是德拉克洛瓦赴東方后所作。象征法國革命精神的則是呂德的雕刻作品《馬賽曲》。

      225、法國畫家米勒以其質(zhì)樸平凡的筆調(diào)深刻地表現(xiàn)了田間勞動者的生活面貌,最有代表性的有《播種者》、《西斯萊》和《晚鐘》等。

      226、在法國印象派中,以畫人物著稱的畫家有 馬奈、德加 和 雷諾阿 ;以畫風(fēng)景著稱的畫家又 莫奈、西斯萊 和 畢沙羅。

      選擇題

      1、下列情形導(dǎo)致學(xué)生傷害,學(xué)校行為并無不當(dāng),不承擔(dān)事故責(zé)任的是(C)A、學(xué)校教師體罰或者變相體罰學(xué)生;

      B、學(xué)生在校期間突發(fā)疾病或者受到傷害,學(xué)校發(fā)現(xiàn),但未根據(jù)實際情況及時采取相應(yīng)措施,導(dǎo)致不良后果加重的;

      C、在學(xué)生自行上學(xué)、放學(xué)、返校、離校途中發(fā)生的;

      D、學(xué)校向?qū)W生提供的藥品、食品、飲用水等不符合國家或者行業(yè)的有關(guān)標(biāo)準(zhǔn)、要求的。

      2、《給教師的建議》一書的作者是(B)

      A、克魯普斯卡婭 B、蘇霍姆林斯基 C、馬卡連柯 D、凱洛夫

      3、“近朱者赤,近墨者黑”,這句話反映了下列哪種因素對人發(fā)展的影響?(A)A、環(huán)境 B、遺傳 C、教育 D、社會活動

      4、熱愛學(xué)生是教師應(yīng)該具有的(B)

      A、政治素養(yǎng) B、職業(yè)道德素養(yǎng) C、知識素養(yǎng) D、能力素養(yǎng)

      5、孔子說:“其身正,不令而行;其身不正,雖令不從?!边@反映教師勞動的(D)A、主體性 B、創(chuàng)造性 C、間接性 D、示范性

      6、人在看書時,用紅筆畫出重點,便于重新閱讀,是利用知覺的(A)A、選擇性 B、整體性 C、理解性 D、恒常性

      7、“一目十行”是注意的哪種品質(zhì)?(A)

      A、注意廣度 B、注意穩(wěn)定性 C、注意分配 D、注意轉(zhuǎn)移

      8、“萬綠叢中一點紅”容易被注意是利用刺激物的(B)A、強度 B、對比 C、變化 D活動

      9、觀賞迎客松后,頭腦中重現(xiàn)迎客松形象是(A)A、后象 B表象 C、想像 D、聯(lián)想

      10、“一題多解,演繹推理”是(D)

      A、再現(xiàn)思維 B、求同思維 C、輻合思維 D發(fā)散思維

      11、“人逢喜事精神爽”這種情緒狀態(tài)屬于:(C)A、激情 B、應(yīng)激 C、心境 D熱情

      12、“人心不同,各如其面”,這句俗語為人格的什么作了最好的詮釋(B)A、穩(wěn)定性 B、獨特性 C、整合性 D、功能性

      13、“精力旺盛、表里如

      一、剛強、易感情用事”,這是什么氣質(zhì)類型的特點(C)A、膽汁質(zhì) B、黏液質(zhì) C、多血質(zhì) D、抑郁質(zhì)

      14、當(dāng)一個攻擊伙伴的孩子打人后,他父親打他**股,這孩子打人行為會減少,這屬于(D)A、正強化 B、負(fù)強化 C、正性懲罰 D、負(fù)性懲罰

      15、《孟特芳丹的回憶》(B)A、法國-莫奈 B、法國-柯羅 C、俄國-蘇里柯夫 D、荷蘭-凡高

      16、《喂食》(D)A、法國-德拉克羅瓦 B、俄國-夏 加爾 C、西班牙-畢加索 D、法國-米勒

      17、河北滿城漢墓出土了一件名為(D)的燈具,利用虹吸的原理,即使以今天的設(shè)計觀點看,也是一件超凡脫俗的佳作。

      A.樹形燈 B.銀錯銅牛燈 C.銅雀燈 D.長信宮燈

      18、在京劇《野豬林》中,林沖身受重刑,步履艱難地向前行進,演員采用跪步前行連帶(A),把林沖承受著的鉆心的疼痛,形象地傳達給觀眾。A.甩水發(fā) B.抖水袖 C.吹髯口 D.撩褶子

      19、唐三彩常用的顏色主要是(D)。

      A、紅、黃、藍(lán) B、紅、綠、白 C、綠、黃、紫 D、黃、綠、白

      20、古代陰陽五行說以青龍、白虎、朱雀、玄武四種動物象征神,青龍為(B)之神。A、北方 B、東方 C、西方 D、南方

      21、唐代閻立本的《步輦圖》分兩個部分,打開以后先看到畫面,接著是占據(jù)畫幅左半邊的題跋,記錄了畫面的內(nèi)容,題跋的書體是(C)。A、隸書 B、行書 C、篆書 D、楷書

      22、齊白石的中國畫《蛙聲十里出山泉》描寫的是(A)。A、青蛙 B、牛蛙 C、蝌蚪 D、樹蛙

      23、浮世繪是日本17世紀(jì)興起的一種藝術(shù),它將民間日常生活作為創(chuàng)作題材,主要通過(C)的形式表現(xiàn)出來。

      A、水彩畫 B、工筆畫 C、版畫 D、油畫 24、1886年創(chuàng)作的青銅圓雕《加萊義民》的作者是(C)。

      A、法國貝尼尼 B、意大利多納太羅 C、法國羅丹 D、意大利米開朗基羅

      25、故宮分為外朝和內(nèi)廷兩大部分,外朝是明清歷代皇帝辦理政務(wù)、舉行朝會及其他重要慶典的場所,為主的三大殿是(B)。

      A、文華殿、武英殿、太和殿 B、中和殿、太和殿、保和殿 C、中和殿、武英殿、保和殿

      26、“吾家洗硯池頭樹,個個花開淡墨痕,不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤”。此詩作者是(C)。A、蘇東坡 B、金 農(nóng) C、王 冕 D、齊白石

      27、介于楷書和草書之間的書體是:(D)A.黑體 B.宋體 C.隸書 D.行書

      28、我國現(xiàn)有的最大最完整的古建筑群是:(A)A.北京故宮 B.西安古城C.山西平遙古城D.北京天壇

      29、油畫《開國大典》的作者是我國近現(xiàn)代著名的畫家:(B)A.徐悲鴻B.董希文C.王式廓D.汪誠一 30、近代“嶺南派”的代表畫家有:(D)A.吳昌碩 B.趙望云 C.齊白石 D.高劍父

      31、被歷代民間畫工和士大夫譽為“畫圣”和“畫祖”的唐代畫家是(B)A、閻立本B、吳道子C、張萱D、張擇端

      32、用三原色調(diào)配紫灰色,比例最少的原色是(B)A、紅B、黃C、藍(lán)D、黑色

      33、青銅器上的銘文,在書法字體中屬于(D)A、隸書B、草書C、楷書D、篆書

      34、一幅優(yōu)秀的剪紙作品具有的標(biāo)準(zhǔn)是(A)A.刀味與紙感B.有豐富的層次感 C.強調(diào)色彩對比 D.內(nèi)圓外方

      35、下列不屬于中國畫中常用的用墨方法是(A)A.滴墨法B.潑墨法 C.破墨法D.積墨法

      35、《湖南地方戲臉譜藝術(shù)》一課的教學(xué)目標(biāo)應(yīng)當(dāng)是(A)A.了解地方戲曲,學(xué)習(xí)運用美術(shù)的表意手法塑造人物個性的臉譜形象的知識和方法 B.突擊學(xué)習(xí)花鼓戲的專業(yè)知識并進行實踐

      C.比較并研究湖南地方戲的獨特魅力以及它與其他戲劇藝術(shù)之間的聯(lián)系及差異 D.精通各種臉譜的描繪和制作方法

      36、半坡型彩陶的典型裝飾紋樣是(A)

      A、人面魚紋 B、花瓣紋 C、波狀紋 D、渦旋紋

      37、云岡石窟的所在地是(B)

      A、河南洛陽 B、山西大同 C、甘肅天水 D、山東濟南

      38、《女史箴圖》的作者是(B)

      A、閻立本 B、顧愷之 C、顧閎中 D、李公麟

      39、唐代李思訓(xùn)擅長畫(B)

      A、水墨山水 B、青綠山水 C、淺絳山水 D、小景山水 40、在白描形式上作出突出貢獻的畫家是(C)A、顧愷之 B、陳洪綬 C、吳道子 D、李公麟

      41、繪畫史上的“南宋四家”是(B)

      A、李成、范寬、馬遠(yuǎn)、夏圭 B、李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭 C、李唐、劉松年、董源、巨然 D、李成、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭

      42、元代學(xué)識深厚的少數(shù)民族畫家是(C)A、錢選 B、李衎 C、高克恭 D、王淵

      43、《富春山居圖》的作者是(D)A、荊浩 B、范寬 C、李唐 D、黃公望

      44、石濤的別號是(B)

      A、八大山人 B、苦瓜和尚 C、大癡道人 D、梅花道人

      45、列奧納多·達·芬奇的《最后的晚餐》是在那個城市創(chuàng)作的?(A)A、米蘭 B、羅馬 C、佛羅倫薩 D、威尼斯 46、16世紀(jì)名作《花神》的作者是(D)A、拉斐爾 B、喬爾喬內(nèi) C、丁托列托 D、提香 47、17世紀(jì)著名的巴洛克雕刻家貝尼尼出生在(A)A、意大利 B、法國 C、荷蘭 D、西班牙

      48、羅可可美術(shù)最早產(chǎn)生于(B)A、意大利 B、法國 C、德國 D、英國

      49、印象派美術(shù)最早產(chǎn)生于(D)A、美國 B、英國 C、德國 D、法國 50、《亞維農(nóng)少女》的作者是(C)

      A、馬蒂斯 B、康丁斯基 C、畢加索 D、蒙克

      51、中國古代畫像中,各種傳奇故事很多,其中誤墨成蠅指(B)A、顧愷之 B、曹不興 C、吳道子 D、張僧繇 E、王維 F、李思訓(xùn)

      52、畫史上所說的“吳帶當(dāng)風(fēng)”的作者是(B)A、吳昌碩 B、吳道子 C、吳湖帆 D、吳茀之

      53、在畫史上被稱為南方水墨山水畫的祖始是(C)A、李思訓(xùn) B、李契丹 C、王維 D、李白

      54、唐代畫家韓斡的代表作是(B)

      A、狩獵圖 B、牧馬圖 C、搗練圖 D、雪溪圖

      55、唐代畫家韓滉的代表作是(C)

      A、八駿圖 B、清明上河圖 C、五牛圖 D、梅雀圖

      56、我國自東漢以來,出現(xiàn)過大規(guī)模的開鑿石窟的活動,此活動與什么宗教有關(guān)的是(B)A、道教 B、佛教 C、基督 D、天主教

      57、我國古代畫家作山水畫,有“咫尺有千里之趣”是指(C)A、曹不興B、顧愷之 C、展子虔 D、黃公望

      58、美術(shù)教學(xué)的一般目的包括德育目的、美育目的和(B)A、創(chuàng)造性目的 B、智育目的 C、情感目的 D、政治目的

      59、美術(shù)課堂教學(xué)主要特點是體現(xiàn)在有利教學(xué)效益,有利于發(fā)揮集體的美術(shù)教育作用以及有利于學(xué)生的C A、擴大藝術(shù)視野 B、創(chuàng)新精神 C、身心健康發(fā)展 D、審美個性 60、根據(jù)使用的教學(xué)方法來分,美術(shù)課教學(xué)類型主要有練習(xí)課,講授課與(D)A、綜合課 B、欣賞課 C、單一課 D、實踐課

      61、美術(shù)教師的教學(xué)素質(zhì)著重體現(xiàn)在教學(xué)能力、教學(xué)藝術(shù)和(C)A、教學(xué)經(jīng)驗 B、教學(xué)過程 C、教學(xué)修養(yǎng) D、教學(xué)目的

      62、美術(shù)教學(xué)目的是指通過美術(shù)教學(xué)使學(xué)生的美術(shù)‘雙基“水平、美術(shù)心理素質(zhì)和(D)得到提高與發(fā)展 A、想象力 B、美術(shù)鑒賞力 C、美術(shù)素養(yǎng) D、實踐能力

      63、在以線造型的素描構(gòu)圖練習(xí)中,運用的主要是形狀和(A)兩要素。A、線條 B、明暗 C、色彩 D、構(gòu)成 64、具有諷刺性、幽默性的繪畫是(A)A、漫畫 B、年畫 C、宣傳畫 D、連環(huán)畫 65、基礎(chǔ)型課程的學(xué)習(xí)模塊由(A)兩部分組成。A、表現(xiàn)與運用、欣賞與評述 B、繪畫與制作、感受與體驗 C、學(xué)習(xí)與操作、欣賞與討論 D、表現(xiàn)與創(chuàng)造、欣賞與評議 66、在臉譜中象征忠勇、正義、莊嚴(yán)等含義的顏色是(D)A、黃色 B、黑色 C、藍(lán)色 D、紅色

      67、清代頗有影響的《芥子園畫譜》把中國美術(shù)教學(xué)傳統(tǒng)的基于師承關(guān)系的(A)推向高峰。A、仿效傳授 B、實物寫生 C、“鏡子說”教學(xué)法 D、討論法 68.美術(shù)欣賞教學(xué)的一般過程包括感知、分析、理解和(C)A.共鳴 B.想象C.評價 D.欣賞

      69.美術(shù)教師常用的教法有以語言傳遞信息為主的教學(xué)方法、以直接感知為主的教學(xué)方法、以實踐訓(xùn)練為主的教學(xué)方法、以情境陶冶為主的教學(xué)方法以及以_________為主的教學(xué)方法。(D)A.講授 B.示范 C.參觀 D.引導(dǎo)探究

      70._________是實施美育的重要途徑,對于培養(yǎng)德、智、體等方面全面發(fā)展的社會主義事業(yè)的建設(shè)者和接班人,塑造完美的人格,提高全民族的素質(zhì),具有不可替代的作用。(C)A.環(huán)境教育 B.歷史教育 C.藝術(shù)教育 D.科學(xué)教育

      71、平面類型的民間工藝美術(shù)包括民間剪紙、民間鏤印、地方戲劇臉譜以及(D)A、民間編織 B、民間泥塑 C、民間竹刻 D、民間年畫 72、美術(shù)教學(xué)備課的主要內(nèi)容是(C)A、明確定義與把握原則 B、熟悉課標(biāo)與了解學(xué)生C、鉆研教科書與確定教法 D、編寫教案與設(shè)計板書 73、京劇臉譜色彩十分講究,看來五顏六色的臉譜品來卻巨細(xì)有因,決非僅僅為了好看。不同含義的色彩繪制在不同圖案輪廓里,人物就被性格化了。關(guān)羽、張飛、曹操這三個人物的臉譜顏色分別應(yīng)該是(B)A. 黑、白、紅B.紅、黑、白C.紅、藍(lán)、白D.紅、白、黃

      74、被歷代民間畫工和士大夫譽為“畫圣”和“畫祖”的唐代畫家是(B)A、閻立本 B、吳道子 C、張萱 D、張擇端

      75、用三原色調(diào)配紫灰色,比例最少的原色是(B)A、紅 B、黃 C、藍(lán) D、黑色

      76、《臉譜藝術(shù)》一課的教學(xué)目標(biāo)應(yīng)當(dāng)是(A)

      A.了解地方戲曲,學(xué)習(xí)運用美術(shù)的表意手法塑造人物個性的臉譜形象的知識和方法 B.突擊學(xué)習(xí)花鼓戲的專業(yè)知識并進行實踐

      C.比較并研究地方戲的獨特魅力以及它與其他戲劇藝術(shù)之間的聯(lián)系及差異 D.精通各種臉譜的描繪和制作方法 77.色彩三要素指(C)。

      A.光源色、環(huán)境色、固有色 B.紅、黃、蘭 C.色相、明度、純度 D.原色、問色、復(fù)色 78.高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)是中國古代山水畫的三種透視法,它出自古代畫論(B)。A.《畫山水序》 B.《林泉高致》 c.《畫山水賦》 D.《歷代名畫記》 79.李公麟創(chuàng)作的動物畫珍品是(B)A.《牧馬圖》 B.《五馬圖》c.《五牛圖》 D.《照夜白》 80.荷蘭一位善于應(yīng)用局部光照明暗對比的畫家是(D)。A.哈爾斯 B.蒙德里安 C.魯本斯 D.倫勃朗 81.色彩三原色是(3),三間色是(2)。①黑、白、灰 ②澄、紫、綠 ③紅、黃、藍(lán) 82、法國畫家塞尚在西方被尊奉為(A)。

      A、后印象畫派之父 B、現(xiàn)代繪畫之父 C、印象派之父 D、當(dāng)代繪畫之父 83、《巴黎圣母院》的建筑形式屬于(C)。

      A、羅馬式建筑 B、拜占庭式建筑 C、哥特式建筑 D、拉丁式建筑 84、十七世紀(jì)荷蘭的繪畫藝術(shù)屬于(B)。

      A、封建文化 B、市民文化 C、宮廷文化 D、貴族文化 85、印象派畫家在描繪物體時所追求的是(C)。A、形體結(jié)構(gòu)B、光線明暗 C、光色變化D、意象效果 86、美術(shù)創(chuàng)作原則“外師造化、中得心源”是(B)提出的。A、王洽 B、張璪 C、王維 D、張彥遠(yuǎn) 87、《千里江山圖卷》是哪位畫家的作品(C)A.張擇端B.李可染C.王希孟D. 傅抱石

      88、文藝復(fù)興時期發(fā)明油畫的畫家揚-凡-艾克是哪兒人(C)A.意大利B.法國C.尼德蘭D.佛蘭德斯 89、現(xiàn)實主義代表畫家是(D)A.德拉克羅瓦B.安格爾C.貝爾尼尼D.庫爾貝 90、中國聯(lián)通公司標(biāo)志的創(chuàng)意源于(B)A.雙錢 B.中國結(jié) C.方勝 D.太極圖

      91、在塑造美術(shù)形象的藝術(shù)語言中,線條、形體、明暗色調(diào)屬于美術(shù)的(C),而夸張、變形、對比,寓意、象征、抽象則是指(A)。

      A、藝術(shù)手法 B、表現(xiàn)形式 C、表現(xiàn)手段 D、藝術(shù)規(guī)律 92、最早明確提出“以形寫神”為中心的傳神論的畫家是(C)A.吳道子 B.張璪 C.顧愷之 D.謝赫

      93、描繪叔齊、伯夷拒絕降周而逃至首陽山以野菜充饑最終餓死的歷史故事的作品是(A)A.《采薇圖》 B.《潑墨仙人圖》 C.《溪山行旅圖》 D.《屈子行吟圖》 94、文藝復(fù)興運動的發(fā)源地及中心是:(C)A.法國B.尼德黑C.意大利D.古羅馬

      95、《最后的晚餐》是(B)的繪畫代表作品。A.米開朗基羅B.達 芬奇C.梵高D.拉斐爾 96、1980年,尚在四川美院學(xué)畫的羅中立根據(jù)自己在大巴山生活的體驗以及與農(nóng)民結(jié)下的深情,創(chuàng)作了(C)這幅超級寫實主義作品并且一舉成名。

      A、《勞動者》B、《守糞農(nóng)民》C、《父親》D、《大巴山》 96、下列作品屬于羅丹的有。(D)A、《吻》B、《永恒的春天》C、《神的使者》D、《米洛的維納斯》 97、《西斯延圣母》是畫家(A)的代表作之一。A.拉斐爾B.達 芬奇C.米開朗羅D.歐里庇多斯 98、是安格爾裸女形象中最負(fù)盛名的一幅。(C)A、《大宮女》B、《土爾其浴室》C、《泉》D、《瓦平松的浴女》 99、下面作品中,不屬于版畫作品的是(D)

      A、趙延年《起來,不愿做奴隸的人們》B、徐匡《奶奶》C、古元《夏》D、杭鳴時《侄女》 100、唐代畫家的代表作有(A).A、《歷代帝王圖》B、《歷代名畫記》C、《秋江晴嶂圖》D、《廬山圖》 101、是文藝復(fù)興時期威尼斯畫派著名畫家喬爾喬納最成功的油畫作品。(A)A、《入睡的維納斯》B、《斷臂維納斯》C、《無名女郎》D、《大浴女》 102、《浴女們》是法國印象派畫家(A)于1887年創(chuàng)作的。A、雷諾阿B、莫奈C、塞尚D、畢沙羅 103 中國花鳥畫從表現(xiàn)技法上,分為(B)兩大類 A 寫實和寫意B 工筆和寫意 C寫實和工筆加重的; 104.何朝宗是明代(B)窯的瓷塑名家。A.宜興 B.德化 C.景德鎮(zhèn) D.龍泉 105.張成是元代(A)工匠。A.雕漆 B.金銀 C.玉器 D.陶瓷 106.唐三彩是(B)器。

      A.彩繪瓷 B.彩繪陶 C.鉛釉瓷 D.鉛釉陶 107.宋代的景德鎮(zhèn)窯以燒造 瓷著稱。(D)A.白 B.黑 C.青 D.青白

      108、能表現(xiàn)出人物頭部特征的是臉型、五官以及(A)A、發(fā)式 B、道具 C、手勢 D、眼神

      109、毛澤東被譽為二十世紀(jì)十大書法家之一,其造詣極深的是(A)A、草書 B楷書 C 篆書 D 隸書

      110、生肖刻成印章屬于(A)A、肖形章 B、名章 C、閑章

      111.以畫“梵像”著稱,其風(fēng)格,據(jù)記載“其體稠疊而衣服緊窄”,猶如從水中出來的畫家是(A)A.曹仲達 B.衛(wèi)協(xié)C.顧愷之 D.楊子華 112.“說唱俑”、“馬踏飛燕”是(B)雕塑藝術(shù)中的杰出代表。A.唐代 B.漢代C.秦代 D.戰(zhàn)國 113.初唐畫家閻立本的代表作品是(D)A.《送子天王圖》 B.《觀音圖》C.《搜山圖》 D.《步輦圖》 114、“作畫妙在似與不似之間”提出者是(C)A.吳昌碩 B.高奇峰C.齊白石 D.林風(fēng)眠

      115、(A)是中世紀(jì)建筑藝術(shù)的顛峰,其代表作在法國有巴黎圣母院教堂,圣德尼教堂,夏特爾教堂,在意大利有著名的米蘭大教堂。

      A.哥特式建筑 B.羅馬式建筑C.希臘式建筑 D.拜占庭式建筑

      116、盛唐時期仕女畫家張萱的傳世作品有《搗練圖》卷,還有代表作品是(C)A.《女史箴圖》 B.《觀音圖》C.《虢國夫人游春圖》D.《宮中圖》 117、壁畫《格爾尼卡》的作者是(B)A.盧梭 B.畢加索C.達芬奇 D.塞尚 118、描繪宮中嬪妃生活哀怨的作品是(C)

      A. 虢國夫人游春圖 B.搗練圖 C.揮扇仕女圖 D.簪花仕女圖 119、“昭陵六駿”浮雕中具有情節(jié)性的作品是(A)A.颯露紫 B.拳毛騧 C.白蹄烏 D.特勒驃 120、“四君子畫”

      (A)A.梅、蘭、竹、菊 b.梅、蘭、牡丹、玫瑰 c.茉莉、杜鵑、竹、菊 121、凡高是(A)

      a.歐洲后印象主義畫家 b.歐洲印象主義畫家 c.歐洲抽象主義畫家 122、《清明上河圖》的作者(B)A黃公望 B張擇端 C馬 遠(yuǎn) D范 寬 123、《愚公移山》 的作者(C)A蔣兆和 B林鳳眠 C徐悲鴻 D齊白石 124、《開國大典》(D)的作者 A衛(wèi)天霖 B羅工柳 C王式廓 D董希文 125.以下屬于帛畫的有(C)

      A.《松巖閣樓圖》B.《步輦圖》C.《人物御龍圖》D.《消夏圖》 126 在中國古代繪畫史上,(C)提出了“詩畫本一律”概念,使文人畫趨向成熟。A.文同B.唐寅C.蘇軾D.文征明 127 米勒屬于哪個流派的大師:(D)A.浪漫主義B.印象主義C.新古典主義D.現(xiàn)實主義 128.中國現(xiàn)代美術(shù)一般指起始的美術(shù)。(A)

      A.1919年“五四”運動B.1949年中華人民共和國成立 C.文化大革命結(jié)束后D.三大改造后 129、19世紀(jì)油畫《音樂課》的作者萊頓是(A)人。A、英國B、法國C、意大利D、德國 130、《黃河頌》是(B)的作品。

      A、常沙娜B、陳逸飛C、王俠軍D、錢松癌

      131、作為使用工具的(B),既是人工制品的鼻祖,也是造型藝術(shù)的端倪。A.壁畫 B.石器 C.物件裝飾 D.雕塑

      132、《江山如此多嬌》是1959年初我國著名畫家(C)和 先生合作為建國十周年所創(chuàng)作繪制的。A、傅抱石 豐子愷B(yǎng)、關(guān)山月 羅中立 C、傅抱石 關(guān)山月 D、吳凡 董希文 133、佛羅論薩畫派著名畫家拉斐爾是(C)人。A、荷蘭B、法國C、意大利D、德國

      134、《思想者》是法國著名現(xiàn)實主義雕塑大師(B)的作品。A、米開朗基羅B、羅丹C、米洛D、拉斐爾 135.婦好墓的年代屬于(A)。A.商晚期 B.商早期 C.商中期 D.西周 136、《毛主席去安源》是(A)的作品。A、劉春華B、潘鶴C、靳尚誼D、黃新波

      137、《潑彩荷花》的作者(D)以善畫荷花著稱,素有“古今畫荷的登峰造極”之譽。A、李苦禪B、潘天壽C、張大千D、劉海粟 138、下圖是中國古代顧愷之的畫作(A)。

      A、《洛神賦圖》B、《歷代帝王圖》C、《送子天王圖卷》D、《搗練圖》 139、馬王堆漢墓帛畫描繪的主題思想是(B)。A、天地神話 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行 140、已知最早的紙本繪畫《地主莊園圖》出土于(A)。A、吐魯番晉墓 B、昭通霍氏墓 C、安丘冬壽墓 D、酒泉丁家閘墓 141、《瀟湘圖》的作者是五代畫家(C)。A、荊浩 B、關(guān)仝 C、董源 D、巨然

      142、首次提出山水畫“三遠(yuǎn)”的論著是(B)。A、圖畫見聞志 B、林泉高致 C、畫繼 D、山水純?nèi)?143、“元四家”中山水畫章法稠密的畫家是(C)。A、黃公望 B、吳鎮(zhèn) C、王蒙 D、倪瓚

      144、明代純以彩色在熟紙繪絹上作寫意的畫家是(B)。A、邊景昭 B、孫隆 C、林良 D、呂紀(jì)

      145、清代從摹習(xí)古法掌握前人經(jīng)驗與程式入手的繪畫教科書是(D)。A、顧氏畫譜 B、程氏墨苑 C、十竹齋畫譜 D、芥子園畫傳 146、與經(jīng)享頤、何香凝共同組織“寒之友”社的畫家是(D)。A、居廉 B、高劍父 C、高奇峰 D、陳樹人

      147、魏晉時期被奉為“正書之祖”的書法家是(C)。A.王羲之 B.王獻之 C.鐘繇 D.陸機 148、阿房宮是(A)最重要的宮殿建筑群。A.秦代 B.漢代 C.東周 D.戰(zhàn)國 149、霍去病墓的主題雕塑是(B)。

      A.《避邪》 B.《馬踏匈奴》 C.《羽人騎天馬》 D.《牽牛像》 150、《讀碑窠石圖》作者是(A)。

      A.李成 B.范寬 C.許道寧 D.燕文貴 151、《韓熙載夜宴圖》作者是(D)。A.周昉 B.黃荃 C.周文矩 D.顧閎中

      152、唐寅仕女畫對后世影響很大,代表作品是(D)。

      A.《藏云圖》 B.《柳下眠琴圖軸》 C.《列女仁智圖》 D.《秋風(fēng)紈扇圖》 153,謝赫六法論將哪個位列第一:(B)A、骨法用筆; B、氣韻生動; C、應(yīng)物象形; D、隨類賦彩; 154、用朱紅色紙剪成的窗花是屬于:(C)A.染色剪紙 B.分色剪紙 C.單色剪紙 D.套色剪紙 157.《歷代帝王圖》是我國 朝的繪畫作品。(A)A.唐 B.宋 C.明 D.元

      158.著名油畫作品《格爾尼卡》是 的代表作之一。(D)A.梵高 B.高更 C.倫勃朗 D.畢加索

      159.“揚州八怪”是指 朝活躍在揚州的8位風(fēng)格相近的革新派畫家。(D)A.宋 B.元 C.明 D.清

      160、《點石齋畫報》的主要執(zhí)筆人是(A)A、吳有如 B、鄭曼陀 C、張聿光 D、馬星馳

      161、中國美術(shù)史青銅藝術(shù)研究的主要對象是(A.)。A、禮器 B、樂器 C、兵器 D、車馬器 162、秦陵兵馬俑三號坑設(shè)計的是(C.)。

      A、主題部隊 B、混合部分 C、軍事指揮部 D、弩兵 163、創(chuàng)造“秀骨清象”風(fēng)格的畫家是(C)。A、曹不興 B、衛(wèi)協(xié) C、陸探微 D、張僧繇 164、開創(chuàng)我國青綠山水端緒的作品是(A)

      A、游春圖 B、江帆樓閣圖 C、明皇幸蜀圖 D、千里江山圖 165、世界上現(xiàn)存最早的敞肩拱橋是(D)A、安濟橋 B、廣濟橋 C、寶帶橋 D、安平橋

      166、宋代被譽為“得山之骨”,“與山傳神”的畫家是(B)A、李成 B、范寬 C、許道寧 D、郭熙 167、元代學(xué)識深厚的少數(shù)民族畫家是(C)A、錢選 B、李衎 C、高克恭 D、王淵

      168、明代擅長“易園以方,易整以散”裝飾手法的畫家是 A)A、陳洪綬 B、崔子忠 C、丁云鶴 D、吳彬 169、瓷器中的“粉彩”出現(xiàn)于(C)

      A、嘉靖時期 B、萬歷時期 C、康熙時期 D、雍正時期 170、銅胎掐絲法郎的俗名是(C)

      A、唐三彩 B、扣器 C、景泰藍(lán) D、宣德爐、171、黃河流域半坡彩陶紋飾最多的是(D)A.獸面紋 B、鳳鳥紋 C、幾何紋 D、魚紋 172、秦漢時代表示威儀登第的建筑物是(A)A.門闕 B、墓表 C、享堂 D、塢壁

      173、首先提出“明勸誡,著升沉,千載寂寥,披圖可鑒”這一繪畫功能的是(B)A、顧愷之《畫云臺山記》 B、謝赫《畫品》 C、宗炳《畫山水序》 D、王微《敘畫》 174、我國第一部繪畫斷代史著作是(B)

      A、歷代名畫記 B、唐朝名畫錄 C、貞觀公私畫史 D、續(xù)畫品 175、南宋時期以善畫嬰戲圖著稱的畫家是(C)A、劉松年 B、李迪 C、蘇漢臣 D、李嵩 176、現(xiàn)存最大的喇嘛式塔是(A)

      A 妙應(yīng)寺白塔 B、佛宮寺木塔 C、開元寺料敵塔 D、天寧寺塔 177、“明四家”中以工筆重彩聞名的畫家是(D)A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英

      178、清初“四王”中,取得“熟不甜,生不澀,淡而厚、實而清”的收獲的畫家是(D)A、王時敏 B、王鑒 C、王翚 D、王原祁 179、在蘇州大型園林中具有代表性的園林是(D)A、拙政圖 B、網(wǎng)師園 C、怡園 D、留園

      180.《自由女神引導(dǎo)人民》是法國 繪畫垢代表作品。(B)A.古典主義 B.浪漫主義 C.現(xiàn)實主義 D.印象主義

      181、《梅杜薩之筏》是19世紀(jì)法國畫家席里柯運用何種手法來表現(xiàn)的(C)A.現(xiàn)實主義 B.新古典主義 C.浪漫主義 D.印象主義 182、立體派代表畫家是(B)A.馬蒂斯 B.畢加索 C.達利 D.康定斯基 E.蒙德里安 183、唐寅是哪個朝代的畫家(C)A.唐朝 B.元朝 C.明朝 D.清朝 E.宋朝

      184、研究兒童繪畫可以發(fā)現(xiàn)不同年齡與智力的發(fā)展關(guān)系,一般認(rèn)為3—5歲屬于(D)A.涂鴉期 B.寫實期 c.主觀感覺表現(xiàn)期 D.象征期 185、指出下面哪種刺銹是屬于我國四大名繡之一(D)A.廣繡 B.京繡C.甌繡D.粵繡E.錦繡 185、下列哪個畫家是屬于表現(xiàn)主義(B)A、畢加索 B、馬蒂斯 C、杜尚 D、蒙克

      186、《步輦圖》畫的是是唐朝的和哪個少數(shù)民族地區(qū)聯(lián)姻的故事(B)A、新疆 B、西藏 C、云南 D、青海 187、印象主義產(chǎn)生于(C)

      A 17世紀(jì), B 18世紀(jì) C 19世紀(jì) D 20世紀(jì) 188、《太白行吟圖》的作者是(A)A、南宋梁楷 B、北宋梁楷C、南宋張擇端D、北宋張擇端 189、下列哪幅作品不是宋代的(D)

      A、《清明上河圖》B、《芙蓉錦雞圖》C、《雪景寒林圖》D、《荷花水鳥圖》 190.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以(A)最為著名。A.山水畫 B.花鳥畫 C.人物畫 D.墨竹畫 191.梵高是(B)著名畫家。A.荷蘭 B.法國 C.英國 D.丹麥

      192、《蘭亭序》作者王羲之是哪個時期的書法家(C)A、東漢 B、西晉 C、東晉 D、西漢

      判斷題

      1、在美術(shù)活動中基本上不存在標(biāo)準(zhǔn)答案,在某些活動中也不存在“對”與“錯”,美術(shù)活動是一種極富個性與想象力的創(chuàng)造性活動。(√)

      2、書法的結(jié)構(gòu)就是指作品的整體布局。(×)

      3、中國古典建筑的構(gòu)建是磚木結(jié)構(gòu),西方古典建筑的構(gòu)建是磚石結(jié)構(gòu)。(√)

      4、普通中小學(xué)校的美術(shù)課程要改變單純的學(xué)科知識體系構(gòu)建模式,使專業(yè)化傾向淡化,要由專業(yè)化美術(shù)走向生活化美術(shù)。(√)

      5、初中美術(shù)常規(guī)課教學(xué)中,學(xué)生遇到的“寫實”瓶頸應(yīng)該用大量的專業(yè)寫實訓(xùn)練加以突破。(×)

      6、彩陶、青銅器上均常見的紋飾有花卉紋、雷紋、人物、魚紋等。(×)

      7、在CMYK印刷色彩中的M是指大紅色。(×)----------青色Cyan、洋紅色Magenta、黃色Yellow。而K取的是black

      8、空間是與時間相對的一種物質(zhì)存在形式,對空間的呈現(xiàn)有平面的和立體的兩種。(√)

      9、新課程的總目標(biāo)是按照知識技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三個維度進行表述的。(√)

      10、月份牌年畫在20世紀(jì)初在廣州興起的一種繪畫,因早期畫面上附有年月歷表故而得名。(×)-------是20世紀(jì)70年代以前產(chǎn)于上海,風(fēng)行全國城鄉(xiāng)的一種商業(yè)繪畫

      11、清代山東濰坊年畫《女十忙》描繪了當(dāng)時婦女從事軋棉、彈花、紡紗、織布等情景。(√)

      12、蘇美爾人用木棍把一些楔形符號刻在陶土磚上,記錄事件,進行通信。(√)

      13、羅中立的《父親》借鑒了西方藝術(shù)中的超現(xiàn)實主義手法。(×)------運用了超寫實的表現(xiàn)手法

      14、在學(xué)與教的過程中,要有效傳遞的主要信息是教學(xué)內(nèi)容。(∨)

      15、教學(xué)環(huán)境中的物質(zhì)環(huán)境主要指課堂自然條件、教學(xué)設(shè)施以及空間布置等。(∨)

      16、教育心理學(xué)的創(chuàng)始人是布魯納。(Ⅹ)-------桑代克

      17、指學(xué)生在教學(xué)情境中,通過與教師、同學(xué)以及教學(xué)信息的相互作用獲得知識、技能和態(tài)度的過程。(∨)

      18、影響學(xué)與教的教師因素主要有敬業(yè)精神、專業(yè)知識,專業(yè)技能以及教學(xué)風(fēng)格等基本的心理特性。(∨)

      19、色彩三要素是明度、純度、色相。(√)20、《三毛流浪記》為畫家張樂平最著名的代表作。(√)

      21、美術(shù)教師應(yīng)該具有:營造互動發(fā)展的教學(xué)過程、面對全體學(xué)生、樹立課程意識、終身學(xué)習(xí)意識等教育觀念。(√)

      22、對于教材,教師可根據(jù)個人喜好任意組織所教內(nèi)容,體現(xiàn)教師的主觀能動性。(╳)

      23、在我國福建及廣東、廣西,長期以來客家聚族而居,因而形成了四合院。(╳)

      24、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖等。(√)

      25、對于人體身高比例概括的口訣是立七坐五盤三半。(√)

      26、“設(shè)計%26#8226;應(yīng)用”學(xué)習(xí)領(lǐng)域中的“設(shè)計”包括與學(xué)生生活有關(guān)的現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)和傳統(tǒng)工藝。(√)

      27、造型元素組合的基本原理包括多樣統(tǒng)一、比例、平衡、節(jié)奏、和諧、對比等。(√)

      28、美術(shù)課要特別注重美術(shù)基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)和基本技能的訓(xùn)練。(×)

      29、美術(shù)課要使學(xué)生在積極的情感體驗中提高想像力和創(chuàng)造力,提高審美意識和審美能力提高審美意識和審美能力。(√)

      30、技術(shù)性活動是人類社會的一種最基本的的實踐活動,而美術(shù)課程向?qū)W生提供技術(shù)性活動的基本方法,有助于培養(yǎng)學(xué)生勇于實踐和善于實踐的心理品質(zhì)。(√)

      31、顧名思義,教學(xué)就是教師教學(xué)生學(xué)。因此,教師在美術(shù)課堂教學(xué)中一定要發(fā)揮好主體作用。(×)

      32、在學(xué)校實施素質(zhì)教育的過程中,美術(shù)課程具有不可替代的作用。(√)33.中國的山水畫不拘泥于真山真水的描繪,而是追求一種詩情畫意。(√)34.服裝的第一要素是顏色(×)-------色彩搭配是服裝搭配的第一要素 35.建筑既具有實用性,又具有觀賞性。(√)

      36、提高美術(shù)教學(xué)水平的主要途徑是加強美術(shù)專業(yè)訓(xùn)練。(×)

      37、雕塑的制作包含“雕”和“塑”,其中利用材料從部分逐漸積累而成完整形體,這過程稱為“雕”(×)

      38、“南宋四家”指荊浩、董源、關(guān)同、巨然等四位山水畫家。(×)-------李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭

      39、《自由女神像》是法國浪漫主義代表畫家德拉克洛瓦創(chuàng)作的作品。(×)-----《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》 40、中國畫從傳統(tǒng)表現(xiàn)技法角度來分,可分為花鳥畫、山水畫、人物畫等畫種。(×)-------中國畫從表現(xiàn)形式上可分為工筆、寫意兩種 ,從題材上分為人物、山水、花鳥三類.41、《擲鐵餅者》和《命運三女神》是希臘古典時期的作品。(√)

      42、無彩色是指金色和銀色。(×)------純的金銀黑白灰等不能調(diào)出來的顏色

      43、最適宜畫中國畫水墨寫意的宣紙是熟宣。(×)-------生宣

      44、印象主義的畫家主要是憑記憶、印象作畫。(×)

      45、北京故宮建筑群應(yīng)用對稱設(shè)計,充分體現(xiàn)了中國古代的皇權(quán)思想。(√)

      46、表現(xiàn)主義的代表人物是馬蒂斯。(√)

      47、單色的繪畫就是素描,因此,用一種水彩色或水粉色畫出來的畫也是素描。(×)

      48、超現(xiàn)實主義與超級寫實主義同屬一個藝術(shù)流派。(×)

      49、篆刻章法貴在氣、勢、情、韻皆備,講究虛實疏密各得其宜,統(tǒng)一中有變化,追求和諧(√)50、色調(diào)是指美術(shù)作品的主要色彩傾向。(√)

      51、歲寒三友指的是松、竹、蘭(×)--------松竹梅

      52、朱耷是清代”八大山人’之一 ,其《荷花水鳥圖》“白眼向人”的鳥,鮮明地傳達出畫家的孤傲不群、憤世嫉俗的性格(√)

      53、《二馬圖》以象征的手法抨擊了當(dāng)時不合理的社會現(xiàn)象,圖中肥瘦兩匹馬分別比喻做官的和百姓。(×)--------貪官和清廉士大夫

      54、《人物龍鳳帛畫》是我國最早畫在絲上的繪畫,線條流暢,構(gòu)思奇物,象征性很強,表示以龍鳳引導(dǎo)死者的靈魂升天。它是我國春秋時期的作品。(×)--------戰(zhàn)國中期晚段

      55、借景是清代著名造園家計成在《園治》一書中說:“夫借景,林園之最重要也?!苯杈凹词怯幸庾R地把園外的景物“借”到園內(nèi)視野范圍中來。(×)------明末

      56、張擇端的《清明上河圖》:用全景式構(gòu)圖高超的線條技巧,描繪了北宋汴梁的繁榮。(√)----------散點透視的構(gòu)圖法

      57、修拉的《大碗島星期天的下午》是印象派代表作品之一.(×)------新印象主義

      58、民間剪紙的形式之一團花,指的是一種適形圖案。(√)

      59、標(biāo)志---種視覺識別符號,有強烈的標(biāo)識性,使人過目難忘。60、標(biāo)志設(shè)計的手法---具象、抽象、文字、數(shù)字、漫畫、綜合等 61、雕塑類型---圓雕和浮雕

      62、純度---色彩的飽和度、鮮艷程度。色相--色彩的相貌。

      63、仰韶文化《人面魚紋盆》彩陶: 表達對神靈的敬畏和崇仰。構(gòu)成方式:重疊和綜合 64、商 《銅公卣》 青銅:商周主要紋飾有獸面紋、鳥紋、夔紋等。有神秘、獰厲之美。65、戰(zhàn)國 《人物龍鳳帛畫》:最早的絲畫作品,內(nèi)容為龍鳳引導(dǎo)死者的靈魂升天。66、秦《秦始皇兵馬俑》:渾大的氣勢,神態(tài)各異的人物。

      67、宋 趙佶 《芙蓉錦雞圖》:象征手法和細(xì)膩的描繪。(以錦雞斑斕的色彩象征“五德”,宣揚封建的倫理思想)。

      68、宋 范寬 《雪景寒林圖》:意境深邃清朗,個人感受和自然描繪有機結(jié)合。

      69、元 《朝元圖》: 山西永樂宮壁畫,共繪人物286,線條渾厚流暢,有節(jié)奏感和韻律感。

      名詞解釋

      1、彩陶----中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主,多飾以幾何圖案和動植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上,體現(xiàn)了當(dāng)時審美能力和工藝制作已達到可觀水平。

      2、仕女畫----中國古代人物畫之一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中國畫;后為人物畫科中專指描繪上層婦女生活為題材的一個分目。代表畫家有張萱、周昉等。民間木板年畫中的“美女畫”,亦稱“仕女畫”。

      3、馬踏匈奴----西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法,以矯健的戰(zhàn)馬象征驃騎將軍,以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié),贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭中建樹的奇功。這是具有紀(jì)念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。

      4、畫像石----中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛,形式多樣,構(gòu)圖富于變化,藝術(shù)價值很高。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。

      5、曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng)----中國畫術(shù)語。北齊畫家曹仲達所畫人物,其體稠疊而衣服緊窄,猶如剛從水中出來。唐代畫家吳道子所畫人物,其勢圓轉(zhuǎn)而衣服飛揚,富于運動感、節(jié)奏感。故有“曹衣出水,吳帶當(dāng)風(fēng)”之說。

      6、昭陵六駿----唐太宗陵墓前浮雕。刻劃李世民征戰(zhàn)時先后騎乘過的六匹駿馬,即:颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài),風(fēng)姿英武。作品具有強烈的體積感。

      7、帛畫----古代畫在絲織物上的繪畫。其表現(xiàn)主題是引魂升天。人物造型帶有風(fēng)俗畫性質(zhì),線描規(guī)整勁利,色彩絢爛諧調(diào),具有裝飾風(fēng)味。代表有戰(zhàn)國楚墓的《人物龍鳳帛畫》、長安馬王堆漢墓帛畫等。

      8、唐三彩----中國唐代多彩鉛質(zhì)釉陶產(chǎn)品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主,也有少量藍(lán)釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。

      9、浙派----明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體,取法于李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭,多作斧劈皴,行筆有頓挫,形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進、吳偉等。

      10、洞窟壁畫----歐洲史前時期畫于洞窟壁上的繪畫作品,其中也包括泥塑和浮雕。表現(xiàn)內(nèi)容皆以動物為主,手法生動而寫實。代表者是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。

      11、金字塔----埃及古王國法老的陵墓,因其方錐形與中國漢字“金”字相似,故稱。其中間經(jīng)歷了一個從長方形石墓到梯形金字塔的演變過程。它具有龐大的體積和重量,給人以精神上的壓力。

      12、巴洛克藝術(shù)----產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利。包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。無論是建筑、雕刻、繪畫都強調(diào)運動感、空間感、豪華感、激情感,有時還帶點神秘感。雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。

      13、漢謨拉比法典浮雕----漢謨拉比建立巴比倫王國,并頒布法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上,上部為浮雕,下部為文字。浮雕刻畫了漢謨拉比王肅立在太陽神的寶座前,聽他口授法典。神的威嚴(yán)和王的謙恭形成有力的對比,整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴(yán)肅。

      14、威尼斯畫----15-16世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時期的重要畫派之一。該派受人文主義影響,題材愈益走向世俗化,其突出特征是對色彩的崇尚、對人體美的贊頌和對自然風(fēng)景的生動描繪。代表畫家有喬爾喬內(nèi)、提香等。

      15、巴比松畫派----19世紀(jì)中葉法國寫實主義畫派,因楓丹白露森林區(qū)的巴比松村而得名。該派畫家厭惡都市生活、向往回歸和贊頌大自然,采取“對景寫生”的方式,再現(xiàn)自然景色,作品流露出率真、質(zhì)樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。

      16、野獸主義----西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。1905年產(chǎn)生于法國。該派畫家不滿于如實地描繪對象的傳統(tǒng)畫法,更多地追求自我體驗和表現(xiàn)上的單純化、概括性,注重表達對象的內(nèi)在精神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。

      17、巖畫----指繪制或鑿雕于山巖、洞穴內(nèi)壁上的遠(yuǎn)古繪畫品種。表現(xiàn)內(nèi)容一般為各種簡括的形象和符號,手法古拙,富于神秘氣息,可稱人類表現(xiàn)自我和創(chuàng)造力的最原始形式。西班牙的拉文特巖畫是其著名代表。

      18、羅可可藝術(shù)----18世界法國宮廷繪畫風(fēng)格。該繪畫標(biāo)榜的對所謂“純美化”的追求,以呈現(xiàn)肉感的裸體、艷麗的色彩為目標(biāo),甜膩、繁瑣、嬌媚的畫風(fēng)是其普遍特征。因其產(chǎn)生路易十五統(tǒng)治時期,故又成為“路易十五式”。代表畫家有華多、布歇等。

      19、巡回畫派----19世界俄羅斯現(xiàn)實主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會意義和思想傾向,普遍運用寫實手法卻又不失畫家鮮明的個性。先后舉辦過“巡回”于各地的48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。

      20、新印象派----即“分色主義”或“點彩派”。19世紀(jì)末出現(xiàn)于法國。該派發(fā)展了印象派的光色原理,在色彩表象上排斥物象的形體,按照科學(xué)規(guī)律以“色點”的形式呈現(xiàn)于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。

      21、具象藝術(shù)----指藝術(shù)形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)

      22、對比色----對比色是人的視覺感官所產(chǎn)生的一種生理現(xiàn)象,是視網(wǎng)膜對色彩的平衡作用。

      23、成角透視----成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視,景物的縱深因為與視中線不平行而向主點兩側(cè)的余點消失。

      24、動態(tài)線----動態(tài)線是指人體由于動向線與形體轉(zhuǎn)折的變化,帶來的形體外在形態(tài)外緣上的變化。

      25、二方連續(xù)----是用一個單獨紋樣,按一定的形式法則,上下或左右連續(xù)或重復(fù)而成的。

      26、明度----色彩的明暗、深淺程度稱為明度。

      27、美術(shù)史----研究美術(shù)發(fā)展過程的學(xué)問,包括有關(guān)美術(shù)作品、美術(shù)家、流派和風(fēng)格的信息、闡述和評價。

      28、工藝美術(shù)----指以美術(shù)技巧制成的各種有實用價值或欣賞價值的工藝品。

      29、同類色----是指同一色相的顏色之間有深淺不同的變化,比如淡黃、檸檬黃、中黃、土黃等都是同類色。

      30、版畫----在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質(zhì)上可分為七個類別:凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

      31、農(nóng)民畫----農(nóng)民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內(nèi)容上主要表現(xiàn)農(nóng)民自己的生活和思想感情,在形式上自由隨意,經(jīng)常借用民間美術(shù),如剪紙、刺繡、皮影等造型方法,在畫法上沒有既定的框框,不求形似,不講透視,總體上呈現(xiàn)出熱烈、明朗、質(zhì)樸、稚拙的藝術(shù)風(fēng)格。

      32、吳門四家----指中國畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家。他們都在江蘇蘇州從事繪畫活動。因蘇州古為吳地,故又稱、沈、文、唐、仇為“吳門四家”。

      33、抽象表現(xiàn)主義----又稱抽象主義,或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀(jì)60年代早期的一種繪畫流派

      34、形式美;是獨立的審美對象

      35、威尼斯畫派----威尼斯畫派:產(chǎn)生于十五至十六世紀(jì)的意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術(shù)家們對色彩特別敏感,追求色彩的熱烈明朗與輝煌燦爛。他們的題材從宗教轉(zhuǎn)向世俗,多描繪美麗的自然風(fēng)光,作品帶有一種享樂主義的情調(diào)。從繪畫的體裁上看,由于威尼斯氣候潮濕,不適合壁畫的創(chuàng)作,他們發(fā)展了油畫的創(chuàng)作。其主要畫家有喬萬尼·貝利尼、提香等。

      36、印象主義----印象主義于19世紀(jì)60~70年代以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇。他們反對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派等的藝術(shù)營養(yǎng),在十九世紀(jì)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的啟發(fā)下,注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的事物,并根據(jù)畫家自己的觀察和感受,表現(xiàn)微妙的色彩變化。其代表畫家有:莫奈、雷諾阿等。

      37、表現(xiàn)主義----十九世紀(jì)末到20世紀(jì)活躍于德國的一個藝術(shù)派別。他們對資本主義的都市文明不滿,對壓制人性和個性的機械文明十分反感,并從東方和非洲藝術(shù)中汲取營養(yǎng)。在藝術(shù)上,他們反對機械地摹仿客觀現(xiàn)實,而主張表現(xiàn)“精神的美”和“傳達內(nèi)在的信息”,強調(diào)藝術(shù)語言的表現(xiàn)力和形式的重要性。其主要畫家有康定斯基等。

      38、后現(xiàn)代主義----是20世紀(jì)50年代以來歐美各國繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱。后現(xiàn)代主義的概念最早出現(xiàn)在建筑領(lǐng)域,后來逐漸擴展到美術(shù)等其他領(lǐng)域。后現(xiàn)代主義以藝術(shù)的大眾性反對藝術(shù)的精英性,以粗俗、生活化反對精雅的藝術(shù)趣味;主張藝術(shù)各門類、藝術(shù)與生活之間界限的消失,藝術(shù)品不僅要作用于視覺,而且應(yīng)該作用于聽覺、觸覺,甚至嗅覺的美學(xué)主張,以及藝術(shù)的目的是制造“整體情景”等等。較有影響的流派有:環(huán)境藝術(shù)派、大地藝術(shù)派等。

      39、饕餮紋----是青銅器上最具特色的裝飾紋樣。它是一些被夸張了的或者幻想中的動物頭部的正面形象。這些變形了的、風(fēng)格化了的、幻想的、可怖的動物形象,在靜止?fàn)顟B(tài)中積聚著緊張的力,好象在瞬間就會迸發(fā)出兇野的咆哮,體現(xiàn)了“獰厲美” 40、《人物龍鳳帛畫》----這是1949年在湖南陳家大山楚墓中發(fā)現(xiàn)的我國現(xiàn)存最早的繪畫之一。此畫表現(xiàn)楚國貴族婦女祈禱飛騰的龍鳳引導(dǎo)她的靈魂登天升仙。此畫主要采用黑線勾描的表現(xiàn)手法,線條運轉(zhuǎn)有節(jié)奏韻律感,用色單純。黑白塊的對比,點、線、面的結(jié)合,使形象有一定的重量感而生意盎然。此畫以墨線勾畫,可以認(rèn)為戰(zhàn)國時期已經(jīng)形成了中國線描人物的傳統(tǒng)風(fēng)格并達到較高水平。

      41、畫像石/磚----是指漢代豪族祠堂和陵墓地面建筑闕、享祠碑的壁面上以及墓室表面的裝飾繪畫性雕刻。

      42、遷想妙得----西晉顧愷之的繪畫理論主張?!斑w想”指畫家藝術(shù)構(gòu)思過程中的想象活動,把主觀情思“遷入”客觀對象之中,取得藝術(shù)感受?!懊畹谩睘槠浣Y(jié)果。即通過藝術(shù)家的情感活動,審美觀照,使客觀之神融合為“傳神”的、完美的藝術(shù)形象。這是對繪畫審美活動和藝術(shù)構(gòu)思特點的最早的概括,成為中國繪畫的一個重要的美學(xué)原則。

      43、顧愷之----他的繪畫理論和繪畫風(fēng)格體現(xiàn)了魏晉時代的審美精神而成為那個時代乃至中國繪畫史上的杰出人物。他在藝術(shù)上的最大成就,在于塑造人物不求形似,而是主張“傳神寫照”,并加以實踐。他的這一理論主張和藝術(shù)實踐,把中國傳統(tǒng)繪畫推向了新的里程碑?,F(xiàn)存《洛神賦》、《女史箴》、《烈女圖》等是他的作品的摹本。

      44、張僧繇----齊梁冠冕一代的大畫家,也是我國古代的四大畫家之一。他創(chuàng)造了獨具風(fēng)格的疏體畫,對后世產(chǎn)生了積極深遠(yuǎn)的影響。

      45、暢神說----劉宋時宗炳《山水畫序》中提出的山水畫藝術(shù)“暢神”的功能說,即認(rèn)為自然山水形象能給人精神的愉悅和美的享受?!皶成裾f”豐富了中國繪畫的理論

      46、本生故事----是指釋迦前生,包括他作王子以前若干世的故事。其實本生故事的內(nèi)容,許多是早就在印度民間流傳的美麗的寓言和傳說。這些來自民間的本生故事,通過藝術(shù)家的彩筆,構(gòu)成了莫高窟壁畫中最富有人間氣息的動人作品。

      47、吳帶當(dāng)風(fēng)----吳道子是盛唐最杰出的畫家。他在宗教畫上成就突出。他用筆技法上,他創(chuàng)造交一種波折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法,加強了物象的份量感和立體感,所畫人物、衣袖、飄帶,具有迎風(fēng)起舞的動勢,故有“吳帶當(dāng)風(fēng)”之稱。

      48、歷代名畫記----是中國第一部較完備的繪畫通史,作者唐代張彥遠(yuǎn)。全書共分十卷,四部分內(nèi)容:繪畫的發(fā)展史、畫家傳記及有關(guān)資料、繪畫技法與理論、作品的鑒賞、收藏與考證。在古代美術(shù)史論著中,是一部科學(xué)、系統(tǒng)的重要文獻。

      49、比德說----是春秋戰(zhàn)國時期出現(xiàn)的關(guān)于自然美的美學(xué)理論觀點。其基本涵義是:自然美之所以為美,在于作為審美客體的自然物象,可以與人“比德”,即從其中可以意會到審美主體的某些品德美。50、外師造化,中得心源----這是唐代畫家張璪的繪畫理論,它概括了藝術(shù)與現(xiàn)實的審美關(guān)系,為中國繪畫奠定了基礎(chǔ)?!皫熢旎表毻瑫r“得心源”,即有所思,有所寄意;“得心源”又是建立在師造化的基礎(chǔ)上,二者協(xié)調(diào),便會產(chǎn)生好的作品。

      51、意在筆先----由唐代王維提出、張彥遠(yuǎn)加以完善,這是唐代繪畫美學(xué)的重大成就之一。“意”,主要指構(gòu)思的內(nèi)容, 即用形象來把握思想、情感、意趣。有了這個意,就全局在胸,落筆就能“守其神,專其一”?!跋蟆?,服從于“意”,為“意”而用。

      52、院體畫----宋朝在建國之初就建立了翰林圖畫院。兩宋畫院可稱為歷史上畫院隆盛的時代,而畫院之制度也以此最為完備。出自院畫作家的作品,反應(yīng)了最高統(tǒng)制者的審美標(biāo)準(zhǔn),謂之“院體畫”。宋代院畫“高潔為工”的鮮明風(fēng)格特征,給后代的傳統(tǒng)繪畫以良好的影響;院畫也有其局限性,“萎靡柔媚之處當(dāng)舍”(魯迅語)。

      53、南宋四大家----李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭被稱為“南宋四大家”。以四人為代表的院體山水畫開創(chuàng)了南宋山水畫藝術(shù)的新風(fēng)格。如果說北宋山水畫藝術(shù)以雄渾、遼闊、崇高勝,南宋山水畫則以秀明、工致、優(yōu)美勝。

      54、文人畫----是指封建時代文人士大夫創(chuàng)作的鮮明反映他們生活理想和審美情趣的具有獨特形式的繪畫。文人畫作為一種藝術(shù)流派的形成是在北宋后期,元代逐趨成熟,并成為中國封建后期畫壇的中堅。

      55、元四家----黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)是元代最具代表性的文人畫家,世稱元四家。四人繪畫具有中國文人畫的共同特點:強調(diào)渾厚的文學(xué)趣味,突出強調(diào)筆墨,以書入畫,畫上題字作詩;又各具特色:黃畫空靈瀟灑、王畫蒼茫渾厚、倪畫簡淡疏荒、吳畫沉郁濕潤。

      56、借古以開今----清初“創(chuàng)新派”的藝術(shù)主張。以清初“四僧”和龔賢為代表的“創(chuàng)新派”,繼承了明中葉以后興起的突破傳統(tǒng)的解放思潮,在藝術(shù)上感破感立,強調(diào)個性解放,提倡“借古開今”,反對泥古不化,利用和改造傳統(tǒng)的繪畫形式表達自己真實的生活情感。他們的藝術(shù)對清代和后世影響很大。

      57、八大山人----清初“四大名僧”之一,名朱耷。荒寒、孤寂是他作品總的藝術(shù)格調(diào)?,F(xiàn)存的《荷蘭水鳥圖》、《湖石翠鳥圖》等都可代表其作品的典型風(fēng)貌。

      58、董其昌----明末繪畫大家、繪畫理論家。他是山水畫派華亭派的代表人物,作品清潤蒼郁。他提出的“南北宗論”,奠定了文人畫在繪畫史上的主導(dǎo)地位。

      59、揚州畫派----是清代活動在揚州地區(qū)的著名畫派。又叫“揚州八家”、“揚州八怪”。該派突破了當(dāng)時形式主義的束縛,以一種清新、生氣勃勃的姿態(tài)振奮了中國畫壇,在中國畫史上占有極其重要的地位。60、現(xiàn)代主義(立體主義、野獸派、抽象主義、德國表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義等)

      現(xiàn)代主義繪畫是指20世紀(jì)以來,在歐美各國相繼出現(xiàn)的、與西方傳統(tǒng)美術(shù)截然不同的美術(shù)流派的總稱。各種流派 名目繁多,其中較為顯著的有野獸派、表現(xiàn)派、立體派、超現(xiàn)實主義、未來派、抽象派等等。這些流派不斷交替更迭,呈現(xiàn)出種種復(fù)雜而又光怪陸離的現(xiàn)象。它們在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段上標(biāo)新立異,以致從根本上否定西方 繪畫的寫實傳統(tǒng),強調(diào)表現(xiàn)畫家的主觀精神,以象征、變形或抽象符號來折射、隱喻、暗含外部世界,表現(xiàn)悲觀、扭曲、失落的思想或狂熱、煩躁、激動的情緒。這一切都 是西方現(xiàn)代社會與現(xiàn)代精神生活的藝術(shù)寫照。

      分析題

      1、分析張擇端的《清明上河圖》

      答:(1)宋初市民階層的形成,出現(xiàn)了以市俗生活為中心內(nèi)容的風(fēng)俗畫。

      (2)通過郊野、汴河、街市三個段落,展現(xiàn)了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節(jié)的街市景象。

      (3)構(gòu)圖采用散點透視。布局有序,內(nèi)容豐富,主題突出。采用線描淡彩畫法,并緊密結(jié)合對象的質(zhì)感特征。

      (4)體現(xiàn)了中國古代風(fēng)俗畫的最高成就,對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。

      2、分析王蒙的《青卞隱居圖》

      答:(1)元朝的“世事多變”造成文人畫家逃避現(xiàn)實、隱遁山林。(2)描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。

      (3)立軸采用高遠(yuǎn)法構(gòu)圖,畫出卞山自山麓至頂全貌,結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán),縱橫離奇。畫草廬數(shù)間,點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨,再用焦墨皴擦,淡墨微染,層層加深,層次井然。畫面密而不塞,實中有虛,有深遠(yuǎn)的空間感。

      (4)運用前代畫家之法,創(chuàng)造出線繁點密,蒼茫深厚的新風(fēng)格。被明代畫家董其昌成為“天下第一?!?/p>

      3、分析顧閎中的《韓熙載夜宴圖》

      答:(1)五代南唐政權(quán)的搖搖欲墜造成許多人對前途悲觀失望,故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。(2)通過聽琴、觀舞、休憩、賞樂、調(diào)笑五個場面,描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。

      (3)構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn),人物性格刻劃生動而有深度。衣紋組織嚴(yán)謹(jǐn)而又簡練。設(shè)色以濃重色調(diào)為主,配以淡彩,間隔以大塊的黑白,起著統(tǒng)一畫面的作用。

      (4)除繪畫史上的重要價值外,也是研究音樂史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。

      4、分析唐寅的《孟蜀宮伎圖》

      答:(1)宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。(2)通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。(3)詩的點綴道出了畫的主題。線條細(xì)勁、流動,設(shè)色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨特的造型特征,突出了宮伎弱不禁風(fēng)的情態(tài)。

      (4)整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。作者飽受炎涼世態(tài)的滋味,通過宮伎的描繪抒發(fā)自己的思想感情。

      5、分析閻立本的《步輦圖》。

      答:(1)唐代中央政權(quán)與邊遠(yuǎn)民族的友好交往促進了政治的穩(wěn)定和經(jīng)濟的繁榮。(2)作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。

      (3)構(gòu)圖均衡,人物主次分明,形象生動,線條勻細(xì)挺拔,富有彈性。設(shè)色濃重并適度暈染,效果單純而明朗。

      (4)作品具有歷史價值,是現(xiàn)存有關(guān)西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風(fēng)的劃時代人物。

      6、分析黃公望的《富春山居圖》。

      答:(1)元代統(tǒng)治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。(2)描繪了富春江一代的秋初景色。

      (3)吸收董巨披麻皴而更加簡括,顯示出較深的筆墨功力。(4)堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發(fā)和影響

      7、倫勃朗的《夜巡》

      答:(1)荷蘭獨立后,隨著資本主義工商業(yè)的發(fā)展,帶有風(fēng)俗題材性質(zhì)的團體肖像畫應(yīng)運而生。(2)描繪了阿姆斯特丹射擊手公會的形象,在白天執(zhí)行一件緊急任務(wù)而即將出發(fā)前的情景。(3)畫面整體處理得富有戲劇性,人物動態(tài)各異、形象生動,明暗變化強烈。

      (4)打破了“巴洛克”風(fēng)格的豪華與奢侈,建成了現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作原則。在藝術(shù)性或思想性上具有不可低估的價值。

      8、米勒的《拾穗》

      答:(1)1848-1840年是法國現(xiàn)實主義大放光彩的時代,人們渴望在藝術(shù)中看到自己生活的時代。(2)表現(xiàn)三位衣著儉樸的農(nóng)婦,在收割過的田里尋找遺落的麥穗。

      (3)主題鮮明,空間感強,色彩溫暖而沉著,人物形象含蓄、概括,富有雕塑感。(4)使普通勞動場面登堂入室,其藝術(shù)的深刻社會意義在于史詩所不能達到的質(zhì)樸平凡

      9、達?芬奇的《蒙娜麗莎》

      答:(1)文藝復(fù)興確立了個人的價值,肯定了現(xiàn)實生活的積極意義。(2)成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。

      (3)人物儀態(tài)安詳、表情平靜。金字塔形構(gòu)圖增加了人物的端莊和穩(wěn)重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用“空氣透視法”使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。(4)體現(xiàn)了畫家以科學(xué)的精神去觀察自然的態(tài)度,是一首贊美自然的頌歌。

      10、羅丹的《思想者》

      答:(1)19世紀(jì)法國現(xiàn)實主義雕塑家,以自己的作品闡明自己的觀點,同占政治地位的法國古典派風(fēng)格分庭抗禮。

      (2)以但丁的形象為藍(lán)本,塑造了一尊組裝結(jié)實的裸體勞動者形象。

      (3)人物形象表現(xiàn)深刻,富于悲劇性和生命力,成為雕塑家復(fù)雜思想的化身。具有強烈的藝術(shù)效果。(4)作為一種改造世界力量的象征,真誠地把人類生活中最深刻的愛與美展示給人們,在以后的社會生活中一直發(fā)生著強大的作用。

      11、古希臘米隆的阿佛洛狄忒(斷臂的維納斯)。

      答:(1)希臘化時期,雕刻藝術(shù)在較為發(fā)達的經(jīng)濟基礎(chǔ)上,越來越趨向世俗化。優(yōu)美典雅的女性神話人物大量出現(xiàn)。

      (2)塑造了一尊全身直立的愛與美的女神雕像。

      (3)軀體富有轉(zhuǎn)折的螺旋上升似的節(jié)奏感。表情寧靜、溫柔、端莊。集中了人間女性的一切美質(zhì),達到了古典理想美的高度。

      (4)是古代人對人的力量和美的肯定和歌頌。作品以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。

      12.籍里柯的《梅杜薩之筏》。

      答:(1)法國波旁王朝復(fù)辟年代,民主革命浪潮一度出現(xiàn)低潮,使一部分資產(chǎn)階級人士感到失望,故借作品對現(xiàn)實進行影射和抨擊。

      (2)取材于當(dāng)時法國發(fā)生的一起海上遇難事件。

      (3)畫面取金字塔式構(gòu)圖,突出了主題,擴大了表現(xiàn)的空間。刻畫了人物不同的心理狀態(tài)。并通過海上的巨浪和沉重的云層,更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。

      (4)主題已超越海難事件本身,表現(xiàn)了法國人民對美好未來的強烈渴望。同時宣告了浪漫主義繪畫的勝利,對同期和后世的美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了劃時代的影響。

      13、《游春圖》

      答:《游春圖》是隋代畫家展子虔的作品。是我國現(xiàn)存最早的一幅青綠山水畫作品。作者擅長畫車馬,所作山水畫“咫尺千里之趣”(丈山、尺樹、寸馬、豆人)?!队未簣D》表現(xiàn)了陽光和煦的春天效原,遠(yuǎn)岫蔥翠、水波蕩漾,人們或在堤上策馬縱游,或漫步林間,或泛舟碧波情景。在畫法上勾線甚細(xì),隨以色暈,是青綠山水的先驅(qū)。

      14、《最后的晚餐》

      答:《最后的晚餐》達芬奇是文藝復(fù)興時期的卓越代表人物之一?!蹲詈蟮耐聿汀繁憩F(xiàn)耶穌在講完“你們中間有一個人要出賣我”這一句話時而引起12個門徒的驚愕情形,通過人物的動作、表情揭露了各個人物不同心理狀態(tài)。在構(gòu)圖上作者創(chuàng)作性地運用“多樣統(tǒng)一”原理,運用焦點透視法使畫面達到“向心”的效果與產(chǎn)生莊嚴(yán)感覺。12個門徒分成對稱四組,其中11個在從窗口投射進來的光線,顯得清晰,唯獨猶大的臉處在陰影中,這是一種象征的暗示手法。作品借用圣經(jīng)故事題材隱喻人間善惡斗爭。

      15、《溪山行旅圖》

      答:《溪山行旅圖》北宋畫家范寬的作品,作畫主張“對景造意”“寫山真骨”。技法上用筆堅勁,用墨深厚,作品氣勢雄偉浩大。

      16、《人物龍鳳帛畫》

      答:《人物龍鳳帛畫》是我國現(xiàn)存年代最久遠(yuǎn)的獨幅繪畫之一。畫中描繪一個側(cè)面而立的婦女,寬袖、細(xì)腰、長衣 地,頭后挽著垂髻,兩臂前伸拱手合掌;頭部前方有一鳳鳥和夔龍,這幅作品線條挺勁有力,形象生動,可見國畫線條造型的基本形式源遠(yuǎn)流長。

      17、《自由引導(dǎo)人民》 答:《自由引導(dǎo)人民》是法國浪漫主義畫家德拉克洛瓦所作,浪漫主義的畫家反對古典主義畫風(fēng),追求畫家個性解放和心靈表達,在畫法上耿于想象,夸張與飽滿強烈色彩;在內(nèi)容上多選擇生活的悲劇和異常的事件。作者于1830年7月28日目睹巴稱市民為推翻復(fù)辟的波王朝展開白刃戰(zhàn)的悲慘場面,激動地畫了《自由引導(dǎo)人民》

      18、潑墨仙人圖

      答:《潑墨仙人圖》南宋畫家梁楷的作品,梁楷是一位富有個性勇于創(chuàng)新的畫家,畫中表現(xiàn)的是一位高僧的形象,在技法上以闊筆、酣墨潑灑出仙人的醉態(tài),僅用細(xì)筆傳神地勾了仙人的五官,寥寥幾下把緊湊一堆的眉眼寫得極其閑逸自在的樣子,醉后瀟灑的神情自然而生動。坦胸露腹,蹣跚中見穩(wěn)實的動態(tài)刻劃得恰如其份。梁楷用大塊面的潑墨捕捉住仙人的整體感,仿佛是一尊雕塑,梁楷的潑墨大寫意人物畫給后世畫家得到啟迪。

      簡答題

      1、試述顧愷之在中國繪畫史上的地位。

      答:(1)克服前代限于說教內(nèi)容的缺點,廣泛采用多樣性題材。(2)明確提出了“傳神”的重要性。

      (3)加強平列構(gòu)圖的變化,依靠畫面人物相互關(guān)系的巧妙處理以顯示人物的情思。(4)揉合漢畫與西域的線條,創(chuàng)造“春蠶吐絲”般的線描風(fēng)格。(5)在畫法畫理諸方面,體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實主義美學(xué)思想。

      2、花鳥畫中的“徐黃異體”各有什么特點?

      答:指五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風(fēng)格。黃筌的風(fēng)格:(1)取材多為宮廷珍禽瑞鳥,奇花怪石。(2)畫法多采用“雙鉤填彩”,筆致工細(xì)。(3)畫風(fēng)富麗,設(shè)色鮮明。

      徐熙的風(fēng)格:(1)取材多為民間汀花野竹,水鳥淵魚。(2)作畫重在用墨,兼勾帶染,有“落墨花”之稱。

      (3)設(shè)色不以暈淡為工,只是略加色彩。因此畫史上有“黃家富貴,徐熙野逸”之說。

      3、寫出謝赫“六法”,并逐一加以簡要解釋。

      答:(1)氣韻生動:生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征。

      (2)骨法用筆:通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。(3)應(yīng)物象形:準(zhǔn)確地描繪對象的形狀。(4)隨類賦彩:按照對象的固有色彩來設(shè)色。(5)經(jīng)營位置:指構(gòu)思、構(gòu)圖。(6)轉(zhuǎn)移模寫:指繪畫的臨摹和復(fù)制。

      4、元代畫風(fēng)轉(zhuǎn)變主要表現(xiàn)在哪些方面?

      答:(1)作畫重視主觀意興心緒的表現(xiàn),把形似和寫實放在次要位置。(2)作品追求筆墨情趣,水墨畫極為盛行。

      (3)把書法用筆融進繪畫創(chuàng)作,豐富了點、線的表現(xiàn)力。(4)畫上流行題寫詩文,加強了作品的詩情畫意。

      6、試述秦陵兵馬俑的主要藝術(shù)特色。

      答:(1)以群雕形式出現(xiàn),利用眾多直立靜止體的重復(fù),造成宏偉的氣勢。(2)崇尚寫實,手法嚴(yán)謹(jǐn),并注意刻劃任務(wù)的精神面貌和性格特點。(3)妝彩粉飾,繪塑結(jié)合,使形象更為豐富多彩。

      7、荊浩為代表的北方山水畫有何特點? 答:(1)主要表現(xiàn)北方石質(zhì)山岳,山勢險峻。(2)畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。

      (3)畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸,再加點皴,山石外輪廓線條較為明顯。(4)畫風(fēng)雄偉剛健,給人以崇高的壯美。

      8、古代埃及美術(shù)的基本特征是什么?

      答:埃及是古代東方奴隸制國家的典型代表。為了神化法老和貴族,在題材和表現(xiàn)方法上又必須嚴(yán)格服從統(tǒng)治者的要求。這就從根本上決定了藝術(shù)的法則和程式??偟恼f來是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定,有嚴(yán)格的規(guī)范,又具有寫實基礎(chǔ)上的美化。

      9、法國印象派對油畫藝術(shù)發(fā)展的主要貢獻有哪些? 答:(1)突破了色彩運用上傳統(tǒng)的“固有色”概念

      (2)樹立“條件色”概念,并力圖捕捉物體在特定時間內(nèi)所自然呈現(xiàn)的那種瞬息即逝的色彩和氣氛。(3)使油畫的色彩顯得更加豐富燦爛。

      (4)在歐洲繪畫史上是一次色彩上的重大革新。

      10、中石器時代的拉文特巖畫主要有哪些特點? 答:(1)表現(xiàn)人類活動的情節(jié)性繪畫

      (2)以表現(xiàn)人物、動物的運動和速度作為特點,把運動中的任務(wù)表現(xiàn)成剪影效果,以拉長的四肢和夸張的動作強調(diào)動勢,但忽略細(xì)節(jié)刻畫。(3)構(gòu)圖具有濃厚的生活氣息

      11、簡述后現(xiàn)代主義美術(shù)的基本特征。

      答:(1)企圖突破審美范疇,打破藝術(shù)與生活的界限

      (2)從傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代主義藝術(shù)的形態(tài)學(xué)范疇轉(zhuǎn)向方法論,用藝術(shù)表達多種思維方式。(3)從強調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界(4)對個性和風(fēng)格的漠視或敵視。

      (5)從對工業(yè)、機械社會的反感到與工業(yè)機械的結(jié)合(6)主張藝術(shù)平民化,廣泛運用大眾傳播媒介。

      12、中國畫和西畫以什么為主要造型手段?

      答:中國畫以線造型為主,西畫以明暗造型為主,但也不排除線描法。

      13、平行透視和成角透視有什么區(qū)別?

      答:平行透視只有一個焦點(消失點),成角透視(焦點透視)有兩個焦點(消失點)

      14、工藝美術(shù)從我國發(fā)展的歷史和藝術(shù)形態(tài)可歸納為哪四大類? 答:民間工藝、特種工藝、裝潢美術(shù)和現(xiàn)代工業(yè)美術(shù)。

      15、雕塑一般可分為圓雕和浮雕,請寫出兩種雕塑的特點。

      答:圓雕是完全立體的,可四面欣賞,浮雕是在平面上凸起的形象,是半立體的。

      16、裝飾畫有什么特點?

      答:裝飾畫是帶有濃厚裝飾意味,是運用夸張、變形、概括和修飾等手法而繪制而成的圖畫。

      17、您是如何欣賞、評價《洛神賦圖》的?

      答:《洛神賦圖》是東晉畫家顧愷之的作品,作畫主張“以形寫神”,注重人物內(nèi)心情緒和神情的刻畫,他畫線如“春蠶吐絲”用筆緊勁連綿,風(fēng)趨電疾,《洛神賦圖》是根據(jù)曹植的詩所作的詩意畫。

      18、徐悲鴻是將西方畫法引入中國繪畫的主要畫家之一,他創(chuàng)作的《奔馬圖》主題思想是什么?

      答:《奔馬圖》將中國畫傳統(tǒng)的筆墨技巧與西方傳統(tǒng)繪畫的寫實手法結(jié)合起來,把生動有力的造型與畫家憂國憂民密切關(guān)心社會現(xiàn)實的思想情感和諧地結(jié)合在一起,創(chuàng)造了中國畫的新境界。

      20、根據(jù)美術(shù)學(xué)習(xí)活動方式寫出四個學(xué)習(xí)領(lǐng)域。

      答:(1)造型表現(xiàn)(2)設(shè)計應(yīng)用(3)欣賞評述(4)綜合探索

      22、什么是美術(shù)語言?

      答:指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成因素,如點、線、面、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、肌理材質(zhì)等,以及將造型元素組成一件完整的作品基本原理,包括多樣統(tǒng)一,比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。(如能寫出前面部分即可)

      24、陶器和瓷器有什么區(qū)別? 答:(1)作胎原料不同:陶為粘土,少數(shù)用瓷土,瓷為瓷石或瓷土作胎;

      (2)胎色不同:陶含鐵較多,一般多呈紅色、褐、灰色、不透明,瓷為白色,一般呈半透明;(3)燒制溫度不同:陶700-1000℃,瓷1200℃以上;(4)總氣孔率不同:陶密度低,瓷密度高;(5)吸水率不同:陶吸水率高,瓷低;

      (6)光亮度不同:陶表面光亮度較差,瓷表面有玻璃質(zhì)感的光亮度。

      26、與古希臘藝術(shù)相比,古代羅馬藝術(shù)有哪些特點?

      答:(1)與希臘藝術(shù)相比,古羅馬藝術(shù)沒有希臘藝術(shù)那樣的浪漫主義色彩和幻想成分,而具有寫實和敘事性的特征。

      (2)羅馬藝術(shù)不像希臘藝術(shù)那樣單純,它的淵源復(fù)雜,既受了希臘藝術(shù)的影響,也吸收了西亞等地區(qū)藝術(shù)的影響。

      (3)希臘藝術(shù)主要用于敬神,圍繞神廟和祭祀、紀(jì)念活動進行創(chuàng)作,帶有理想化的色彩。羅馬人的藝術(shù)則大多是以給帝王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的。

      (4)希臘人創(chuàng)造了世界最偉大的雕塑藝術(shù)。希臘雕塑強調(diào)的是共性和民族精神,而羅馬人要求的是個性特征鮮明的肖像。羅馬藝術(shù)家不僅追求外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫。

      (5)在建筑方面,羅馬人取得了獨特的成就。他們在技術(shù)和結(jié)構(gòu)上都比希臘的建筑藝術(shù)有所進步,在建筑類型上也比希臘更豐富。

      27、簡述巴洛克藝術(shù)的主要特點..答:(1)首先是它的豪華的特色。巴洛克藝術(shù)雖是為宗教服務(wù)的,有強烈的宗教特色,同時又有濃厚的享樂主義色彩。

      (2)它是一種激情的藝術(shù),它打破理性的寧靜和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,非常強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力;

      (3)極力強調(diào)運動,運動和變化可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂;

      (4)非常關(guān)注作品的空間感和立體感;

      (5)綜合性,巴洛克藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段,例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合。

      28、為什么說17、18世紀(jì)的意大利美術(shù)在意大利美術(shù)史甚至歐洲美術(shù)史上具有承前啟后繼往開來的作用?

      答:

      17、18世紀(jì)的意大利美術(shù)共有三個主要流派:意大利學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義藝術(shù)。這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期,對意大利甚至整個歐洲藝術(shù)都有承前啟后、繼往開來的作用。承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng),如學(xué)院派主張繪畫的標(biāo)準(zhǔn)是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風(fēng)韻等;啟后是指它開辟了一個新的時代,它的多姿多彩,對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。如學(xué)院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展;巴洛克藝術(shù)影響了羅可可藝術(shù)和浪漫主義藝術(shù);而卡拉瓦喬的藝術(shù),不僅在當(dāng)時影響了歐洲各國的現(xiàn)實主義藝術(shù),還對18世紀(jì)的市民藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響。

      29、簡述荷蘭風(fēng)格派的創(chuàng)作主張和主要藝術(shù)成就.答:(1)荷蘭風(fēng)格派是1917年在荷蘭出現(xiàn)的幾何抽象主義畫派,以《風(fēng)格》雜志為中心,因此得名。風(fēng)格派拒絕使用任何的具象元素,主張用純粹抽象的幾何圖形來表現(xiàn)純粹的精神。在抽象化和單純化的口號下,風(fēng)格派提倡數(shù)學(xué)精神。其主要畫家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安創(chuàng)作的《紅與黑》、《百老匯爵士樂》是這一畫派較有影響的作品。

      36、羅馬式建筑的主要特點是什么?

      答:(1)普遍采用類似古羅馬的拱頂和梁柱結(jié)合的體系。

      (2)大量采用希臘羅馬時代的“紀(jì)念碑式”雕刻裝飾教堂。(3)具有封建城堡的特點。

      (4)建筑內(nèi)部雕刻或繪畫中的人物形象都被夸張和變形,表情恐怖、冷漠。構(gòu)成中世紀(jì)藝術(shù)中特有的造型方式。

      37、美術(shù)課程的性質(zhì)與價值是什么?

      答:(1)陶冶學(xué)生的情操,提高審美能力。(2)引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流。(3)發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力。(4)形成學(xué)生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識。(5)促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

      38、美術(shù)課程的基本理念是什么? 答:(1)使學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。(2)激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。(3)在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)。(4)培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力。(5)為促進學(xué)生發(fā)展而進行評價。

      39、美術(shù)課程的教學(xué)建議是什么?

      答:(1)美術(shù)教學(xué)應(yīng)注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。

      (2)美術(shù)教學(xué)要特別重視激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學(xué)生實踐能力。(3)美術(shù)學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)從單純的技能、技巧學(xué)習(xí)層面提高到美術(shù)文化學(xué)習(xí)層面。

      (4)加強教學(xué)中師生的雙邊關(guān)系,既重視教師的教,也重視學(xué)生的學(xué)。要確立學(xué)生的主體地位,改變教師是課堂教學(xué)的唯一主角的現(xiàn)象,應(yīng)提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

      (5)教師應(yīng)鼓勵學(xué)生進行綜合性與探究性學(xué)習(xí),加強美術(shù)與其他學(xué)科的聯(lián)系,與學(xué)生生活經(jīng)驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學(xué)生的綜合思維和綜合探究的能力。

      (6)教師應(yīng)重視對學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究,引導(dǎo)學(xué)生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學(xué)習(xí)方法,進行自主學(xué)與合作交流。

      (7)教師影以各種生動有趣的教學(xué)手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導(dǎo)學(xué)生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。

      (8)教師應(yīng)盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué),引導(dǎo)學(xué)生利用計算機設(shè)計、制作出生動的美術(shù)作品;鼓勵學(xué)生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源,檢索豐富的美術(shù)信息,開闊視野,展示他們的美術(shù)作品,進行交流。

      現(xiàn)代派(現(xiàn)代主義)包括的流派及代表人物: 野獸主義---馬蒂斯

      表現(xiàn)主義---蒙克、康定斯基 立體主義---畢加索、博拉克 未來主義---包曲尼、杜尚、巴拉

      印象派的特點:探索光和色彩的獨立審美價值,代表作者---莫奈、馬奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加等(均為法國人)代表作品:《草垛》、《日出 印象》《盧昂大教堂》莫奈 《草地上的午餐》 馬奈 《紅磨房街的舞會》雷諾阿 《農(nóng)家少女》、《摘蘋果》畢沙羅 《芭蕾舞預(yù)演》德加

      新印象派代表作品:《大碗島星期天的下午》代表作者:修拉、《綠色的海洋》西涅克表作品:《星空》、《向日葵》《夜間露天咖啡座》凡高 荷

      法國 后印象派代

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