第一篇：實(shí)習(xí)生教案：畢加索

藝術(shù)鑒賞：

一、教材分析 畢加索《格爾尼卡》（1課時(shí)）

1、內(nèi)容、地位、作用

本課是知識(shí)傳授與欣賞評述融為一體的綜合課，主要是通過對畢加索生平事跡的介紹和作品欣賞，使學(xué)生理解畢加索的藝術(shù)主張、藝術(shù)表現(xiàn)形式和特點(diǎn)。

在對西方現(xiàn)代藝術(shù)多元化大背景的了解下，重點(diǎn)突出畢加索的立體主義。

本課將以油畫圖片欣賞和學(xué)生的分析回答為主線，讓學(xué)生感受美的同時(shí)，向他們提供美術(shù)欣賞的學(xué)習(xí)方法，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和欣賞水平。

2、教學(xué)目標(biāo)

①.知識(shí)目標(biāo)：以畫家畢加索的作品《格爾尼卡》為突破口，多角度欣賞西方現(xiàn)代繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式和內(nèi)容特點(diǎn)。

②.能力目標(biāo)：開拓學(xué)生的審美視野，逐步提高學(xué)生的視覺感受能力，掌握運(yùn)用語言和文字表達(dá)自己的感受和認(rèn)識(shí)的基本方法。

③.情感目標(biāo)：培養(yǎng)學(xué)生熱愛和平以及對世界多元文化寬容和尊重的情感。

設(shè)置目的：通過對《格爾尼卡》這副作品的賞析，增長藝術(shù)知識(shí)，陶冶審美情操，提高學(xué)生對西方現(xiàn)代繪畫作品的欣賞能力。

3、教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)

教學(xué)重點(diǎn)：熟悉《格爾尼卡》一畫，體會(huì)作品中變形、象征和寓意的手法，初步了解畢加索的立體主義畫風(fēng)。

教學(xué)難點(diǎn)：理解《格爾尼卡》一畫中，畢加索運(yùn)用立體主義的變形、象征和寓意的手法來表

達(dá)自己強(qiáng)烈的情感。

二、教學(xué)手段

運(yùn)用多媒體教學(xué)手段使學(xué)生能夠更近距離的接近作品，從而在豐富的感性認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上認(rèn)識(shí)作品，同時(shí)能夠提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

三、教學(xué)過程

導(dǎo)入。

教師提問：誰能告訴大家，二十世紀(jì)“最偉大、最杰出、最富創(chuàng)造性、最有爭議性、最具誘惑力、最有影響力”的藝術(shù)家是誰呢？

（如果學(xué)生答不出，可提示：他是西班牙人；他是現(xiàn)代派繪畫的主要代表人；（問題答案是：他就是西班牙藝術(shù)家畢加索。）

今天我們一起來欣賞他的一幅具有重大影響及歷史意義的杰作：《格爾尼卡》。

（一）《格爾尼卡》

1、作品展示。大屏幕顯示畢加索作品《格爾尼卡》，簡介：格爾尼卡只是西班牙的一個(gè)小鎮(zhèn)，那么，這幅畫為什么要以這個(gè)小鎮(zhèn)命名呢？讓我們通過自己的觀察與思考，去發(fā)現(xiàn)畫家的意圖。

現(xiàn)在大家靜靜地欣賞這幅畫，靜觀一分鐘后，講一講你的第一印象或者第一感受是什么。（可能涉及丑、亂七八糟、不好看、恐怖等）

教師介紹作品歷史背景。教師：剛才大家都講得很好，說明同學(xué)們有自己獨(dú)特的欣賞眼光，但是在沒有得到確切答案的時(shí)候，有關(guān)于這幅畫的一切，大家在頭腦中一定會(huì)產(chǎn)生疑問。

為什么這幅畫就叫格爾尼卡呢？先聽老師來給大家講一講。

格爾尼卡小鎮(zhèn)坐落在西班牙北部的巴斯克地區(qū)，在1937年4月26日的下午，應(yīng)西班牙獨(dú)裁者佛朗哥的要求，希特勒德國干涉西班牙內(nèi)戰(zhàn)，出動(dòng)飛機(jī)向格爾尼卡投下了10萬磅炸彈。當(dāng)日正逢小鎮(zhèn)集市，市民毫無防備，人們倉惶逃奔，希特勒的飛機(jī)卻又低飛，跟蹤并掃射逃跑的人們。居民傷亡慘重，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，1500多人被當(dāng)場炸死，3/4建筑物被徹底毀滅。

當(dāng)時(shí)僑居巴黎的畢加索得知格爾尼卡被希特勒轟炸后義憤填膺，懷著滿腔的愛國激情創(chuàng)作了這幅寬7.76米，高3.49米的油畫《格爾尼卡》。這幅巨畫表現(xiàn)了畫家對德軍法西斯暴行強(qiáng)烈的憤慨，也激起了全人類一切有正義感的人們的憤慨。也控訴了德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城鎮(zhèn)格爾尼卡的暴行。

2、描述作品情感共鳴

教師：畫面上有些什么形象？這些形象表述了什么內(nèi)容？

學(xué)生：??

畢加索曾解釋此畫圖像的象征含義：公牛象征強(qiáng)暴，受傷的馬象征受難的西班牙，閃亮的燈火象征光明與希望。畫中也有許多現(xiàn)實(shí)情景的描繪：畫的右邊，一個(gè)婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號(hào)，她的下方是一個(gè)手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵；畫的左邊，一個(gè)驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫，離他不遠(yuǎn)處，那個(gè)俯身奔逃的女子是那樣地倉惶，以致她的后腿似乎跟不上而遠(yuǎn)遠(yuǎn)落在了身后。這一切，都是可怕的空炸中受難者的真實(shí)寫照。

畫中的諸多圖像反映了畫家對于傳統(tǒng)繪畫因素的吸收。那個(gè)懷抱死去孩子的母親圖像，似乎是源自哀悼基督的圣母像的傳統(tǒng)；手持油燈的女人，使人聯(lián)想起自由女神像的造型；而那個(gè)張臂倒地的士兵形象，則似乎與意大利文藝復(fù)興早期某些戰(zhàn)爭畫中的形象，有著姻親的關(guān)系。由此可以看出，畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創(chuàng)新者，同時(shí)也是一位尊崇和精通傳統(tǒng)的藝術(shù)家。

咋看起來，這幅畫在形象組織及構(gòu)圖安排上顯得十分隨意，這似乎與轟炸時(shí)居民四散奔逃、驚恐萬狀的混亂的氣氛相一致。細(xì)察此畫，卻發(fā)現(xiàn)所有形體與圖像的安排，都是經(jīng)過了精細(xì)的構(gòu)思與推敲，有著嚴(yán)整統(tǒng)一的秩序。在畫面正中央，不同的亮色圖像互相交疊，構(gòu)成了一個(gè)等腰三角形；三角形的中軸，恰好將整幅長方形畫面均分為兩個(gè)正方形。而畫面左右兩端的圖像又是那樣地相互平衡。這所謂金字塔式的構(gòu)圖，與我們前面欣賞過的《最后的晚餐》的構(gòu)圖，有著某種相似的特質(zhì)。

這也是西方現(xiàn)代繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式和內(nèi)容特點(diǎn)。

另外，全畫從左至右可分為四段：第一段突出顯示了公牛的形象；第二段強(qiáng)調(diào)受傷掙扎的馬，其上方那盞耀眼的電燈看起來好似一只驚恐、孤獨(dú)的眼睛；第三段，最顯眼的是那個(gè)舉著燈火從窗子里伸出頭來的“自由女神”；而在第四段，那個(gè)雙臂伸向天空的驚恐的男子形象，一下子就把我們的視線吸引，其絕望的姿態(tài)使人過目難忘。畢加索以這種精心組織的構(gòu)圖，將一個(gè)個(gè)充滿動(dòng)感與刺激的夸張變形的形象，表現(xiàn)的統(tǒng)一有序，既刻畫出豐富多變的細(xì)節(jié)，又突出與強(qiáng)調(diào)了重點(diǎn)，顯示出深厚的藝術(shù)功力。

此畫是受西班牙共和國政府的委托，為1937年在巴黎舉行的國際博覽會(huì)西班牙館而創(chuàng)作。作為一個(gè)具有強(qiáng)烈正義感的藝術(shù)家，畢加索對于這一野蠻行徑表現(xiàn)出無比的憤慨，他僅用幾個(gè)星期便完成創(chuàng)作。

3、了解作品體驗(yàn)風(fēng)格

⑴為什么要畫這幅畫？

《格爾尼卡》名字的由來，引出格爾尼卡事件。這幅作品是畢加索立體主義時(shí)期的代表作，作品以象征性的手法，有力地揭露了法西斯的戰(zhàn)爭罪行。

⑵整個(gè)畫面表現(xiàn)了什么呢？（提示：先看色調(diào)，再分析形象）

學(xué)生：色調(diào)陰沉灰暗，整個(gè)畫面是被肢解的肢體和形象，展現(xiàn)了戰(zhàn)爭的罪惡和災(zāi)難的悲劇。從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。

教師提示:這幅畫的許多形象都是從不同的視點(diǎn)來表現(xiàn)的,這些形象在交錯(cuò)、錯(cuò)落和分割中。再請大家觀察，這些形象都是用什么樣的形狀歸納的哪？

學(xué)生：幾何形。

教師補(bǔ)充，還有游動(dòng)的曲線。這些幾何形和游動(dòng)的曲線在人們的始料不及中排列著、重疊著、交錯(cuò)著、組合著，帶給人們一種新的審美秩序和空間，因此我們感到這樣的繪畫新奇、怪異視覺沖擊力強(qiáng)。

教師講述畢加索軼事（機(jī)動(dòng)）。教師：當(dāng)時(shí)，畢加索畫完《格爾尼卡》在巴黎展出時(shí)，德國的將軍和士兵經(jīng)常出入巴黎的畢加索藝術(shù)館。有一天，在藝術(shù)館的出口處，畢加索發(fā)給每個(gè)德國軍人一幅《格爾尼卡》復(fù)制品。一名德軍蓋世太保頭目指著這幅畫問畢加索：“這是您的杰作嗎？” “不，這是你們的杰作！”，畢加索嚴(yán)肅地回答。

（二）畢加索

教師：立體主義特征在《格爾尼卡》中體現(xiàn)得較為充分，我們已經(jīng)理解了立體主義的畫法。為什么畢加索會(huì)有這樣的創(chuàng)造力，畢加索是一個(gè)怎樣的藝術(shù)家？他除了繪畫還創(chuàng)作些什么樣的藝術(shù)形式？現(xiàn)在簡要介紹畢加索的經(jīng)歷：

1、生平：西班牙畫家、雕塑家。自幼學(xué)習(xí)繪畫，被稱為“神童”。法國共產(chǎn)黨黨員。是現(xiàn)代藝術(shù)(抽象派)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。自幼有非凡的藝術(shù)才能，他的父親是個(gè)美術(shù)教師，又曾在美術(shù)學(xué)院接受過比較嚴(yán)格的繪畫訓(xùn)練，具有堅(jiān)實(shí)的造型能力。

2、不同時(shí)期的作品介紹：畢加索的繪畫風(fēng)格是豐富多樣的，后人用“畢加索永遠(yuǎn)是年輕的”來形容畢加索的繪畫風(fēng)格的多變。

3、畢加索其他作品欣賞：油畫雕塑版畫陶瓷等。（放幻燈片欣賞）

4、談一談：你認(rèn)為畢加索是怎樣一個(gè)人？

學(xué)生：??

總結(jié)。教師：真正的藝術(shù)，從來都是為了表達(dá)自己強(qiáng)烈的情感?，F(xiàn)代美術(shù)流派眾多，多姿多彩，但它們也表現(xiàn)出許多共同的特征。在技法上，它們大都反對傳統(tǒng)的寫實(shí)主義，追求新奇，空間結(jié)構(gòu)錯(cuò)亂，色彩配置隨意，點(diǎn)線紊亂，缺乏透視可謂它們共有的特點(diǎn)。在創(chuàng)作主旨上，它們都主張強(qiáng)調(diào)自我，表現(xiàn)個(gè)人情感和內(nèi)心世界。可以說現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)再現(xiàn)了20世紀(jì)西方世界的精神狀況。

第二篇：畢加索 教案

瘋子般的世界大師——巴勃羅.畢加索

教學(xué)課題：瘋子般的世界大師————畢加索 授課對象：高二年級(jí) 教 科 書：自編教材

教學(xué)目標(biāo)：

1、知識(shí)目標(biāo)：了解畢加索的作品及整體的藝術(shù)價(jià)值及其風(fēng)格特征，并引入相應(yīng)背景資料。

2、能力目標(biāo)：進(jìn)一步提高學(xué)生運(yùn)用基本欣賞方法的能力，并在欣賞過程中培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性審美能力及主動(dòng)創(chuàng)新的意識(shí)。

3、情感目標(biāo)：在欣賞評析的過程中，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、收集資料的能力，以及表述思想和交流成果的能力，充分發(fā)揮學(xué)生的自主學(xué)習(xí)和探究的精神，培養(yǎng)學(xué)生正確的審美情趣和追求正義與公正的價(jià)值觀。

教學(xué)重點(diǎn)：了解作品中的藝術(shù)語言與主題的表達(dá)之間的關(guān)系。教學(xué)難點(diǎn)：理解象征性和立體派的藝術(shù)手法。教學(xué)過程：

一、教學(xué)引入：（5分鐘）

1、大家知道，這幅圖上，是一些什么內(nèi)容嗎？（出示幻燈片)

資料“9·11事件”又稱“911恐怖襲擊事件”、“美國911事件”等，指的是美國東部時(shí)間2001年9月11日上午（北京時(shí)間9月11日晚上）恐怖分子劫持的4架民航客機(jī)撞擊美國紐約世界貿(mào)易中心和華盛頓五角大樓的歷史事件。包括美國紐約地標(biāo)性建筑世界貿(mào)易中心雙塔在內(nèi)的6座建筑被完全摧毀，其它23座高層建筑遭到破壞，美國國防部總部所在地五角大樓也遭到襲擊。

2、看完這兩張圖片后，那么大家有什么感想，或者說你是怎么看到這兩件事件的呢？(闡述想法）

教師點(diǎn)評闡述釣魚島與美國911事件，戰(zhàn)爭后的影響，美國911事件給美國帶來了巨大的經(jīng)濟(jì)損失，人員傷亡，及精神上損傷。

3、新課內(nèi)容：板書課題

引出話題

畢加索 簡單的介紹下《格爾尼卡》

首先我們來看一下這幅著名的油畫，就是畫家在親歷戰(zhàn)爭后的繪畫作品，現(xiàn)在感受下這幅作品?；卮?/p>

一、誰畫的？第二、與911事件有什么相同的地方?jīng)]？

畢加索的油畫。與911有一定的雷同性。

二、背景資料：（3分鐘）

簡單介紹畢加索：畢加索是西班牙杰出畫家、法國現(xiàn)代畫派的主要代表，1881年出生于西班牙一個(gè)美術(shù)教師的家庭，1904年定居巴黎。他最初的畫比較寫實(shí)，繪畫的主題主要是對乞丐、流浪藝人、演馬戲者等人物的深切同情；后來他從形式上求奇異，成了立體派的代表人物。所謂立體派，是把物體分割成各種幾何形體，然后再重疊、堆砌在一個(gè)平面的畫幅上，因此完全改變了物體原有的形態(tài)，油畫《格爾尼卡》是他的代表作。

畢加索的一生輝煌之至，他是有史以來第一個(gè)活著親眼看到自己的作品被收藏進(jìn)盧浮宮的畫家。在1999年12月法國一家報(bào)紙進(jìn)行的一次民意調(diào)查中，他以40％的高票當(dāng)選為20世紀(jì)最偉大的十個(gè)畫家之首。

三、簡介不同時(shí)期的畢加索

了解下不同時(shí)期的畢加索的相貌，初步認(rèn)識(shí)畢加索的作品，每個(gè)不同時(shí)期的變

化，讓學(xué)生觀察每一幅自畫像的變化。每個(gè)時(shí)期有什么特點(diǎn)？

四、畢加索幾個(gè)不同時(shí)期有哪些？其中的代表作又是哪些？（板書每個(gè)時(shí)期的特點(diǎn)。）

童年時(shí)期（1881-1900年）1889年完成第一幅油畫作品《斗牛士》

藍(lán)色時(shí)期（1900-1903年）1900-1903年的人生的低潮1900年畢加索來到巴黎，并在1904

年定居在那里。這期間他的創(chuàng)作被稱為“藍(lán)色時(shí)期”，是他第一次形成自己的風(fēng)格。這個(gè)時(shí)期作品以藍(lán)色為主調(diào)，加強(qiáng)了憂郁和悲哀的氣氛。

作品中線條具有情感的重量。這一時(shí)期是畢加索對現(xiàn)實(shí)生活關(guān)注的時(shí)期。

藍(lán)色作品多表現(xiàn)一些貧困窘迫的下層人物，畫中的 人物形象消瘦而孤獨(dú).也就在那片單色的淺藍(lán)、粉藍(lán)、深藍(lán)、湛藍(lán)中，畢加索開始走上他的成功之路。

粉紅玫瑰時(shí)期（1904-1906年的）1904年春，畢加索在巴黎蒙馬爾特區(qū)永久地定居下來，隨著他遷居巴黎、與菲爾南德·奧里威爾的同居，他的藍(lán)色風(fēng)格時(shí)期也宣告結(jié)束。柔和 的粉紅色調(diào)開始滲透到他的畫布上的單一藍(lán)色中去（《扇子女人》），很快成為他畫布上主要的顏色（《花籃女人》）。那種 暖洋洋的、嬌滴滴的玫瑰紅色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片藍(lán)色。青春和愛情活生生地出現(xiàn)在畫面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人?！懊倒寮t時(shí)期”就這樣開始了，畢加索的油畫進(jìn)入了完全新的世界，一個(gè)與流浪藝人和雜技演員接軌的世界，于是也有人稱之為“馬戲團(tuán)風(fēng)格”（《馬上的姑娘》）。在這時(shí)，畢加索的聲望使他得到了與眾多女人接觸的機(jī)會(huì)，在這個(gè)充滿欲望和希圖的時(shí)代。

黑人時(shí)期（1906—1910）由不同組件組成的人體可以從幾個(gè)角度來觀察,示立體主義的來臨。

立體主義時(shí)期（1910——1917）

古典時(shí)期 1917—1924年《歐嘉的肖像》

超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期 1925—1932年 正面與側(cè)面的縫合體

五、作品賞析：（30分鐘）

相關(guān)背景資料1936年7月18日，西班牙內(nèi)戰(zhàn)爆發(fā)；

1937年4月26日，西班牙的格爾尼卡小鎮(zhèn)被德國法西斯空軍夷為平地；

1939年4月1日，戰(zhàn)爭結(jié)束。

畫中表現(xiàn)的是1937年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。1937年4月26日，那本應(yīng)該是“人間四月天”，德國法西斯空軍恣意轟炸了西班牙歷史名城——風(fēng)光迤邐的小鎮(zhèn)格爾尼卡，當(dāng)時(shí)恰逢集市，2000名無辜平民喪生，格爾尼卡被夷為平地。這一事件震撼了全世界，也震撼了畢加索。憤怒的畫家畢加索，揮筆創(chuàng)作了大型油畫《格爾尼卡》。

1、人物造型：

相關(guān)思考提示：

（1）這幅畫給你的感受是什么，反映了什么主題？

它是反映了戰(zhàn)爭題材的一幅畫, 充滿了死亡、恐怖和吶喊。

（2）畫面中出現(xiàn)了哪些形象？

抱孩子的母親、牛頭、馬、燈、斷臂倒地的戰(zhàn)士、舉燈的女人、奔跑的人、求救的人……。（3）分析畫面物象的各自內(nèi)涵。

（1）馬的表情怎樣？代表了什么？被刺傷，發(fā)出嘶鳴。象征苦難的西班牙人民。

（2）牛的表情是怎樣？它代表了什么？齜牙咧嘴，象征著法西斯的殘暴和黑暗。

（3）抱孩子的母親發(fā)出了怎樣的聲音？表達(dá)了什么？發(fā)出了哀鳴，表達(dá)失去孩子后內(nèi)心的痛苦。

（4）燈表達(dá)了什么？像眼睛似的，燈光像鋸齒一樣射向黑暗的四周，畫家用這些象征性的揭露，將一切罪惡和黑暗置于光照之下。

（5）奔跑的女人，形成了怎樣的氛圍？驚慌失措，驚恐.....（6）高舉雙手仰天驚呼的人，向上呼救，卻無助。（7）斷臂倒地的戰(zhàn)士，手邊的花是指什么？戰(zhàn)士死不瞑目，花是指對死難者的哀悼。（8）舉燈的女人是指什么？可以聯(lián)想到什么？希望。美國紐約的自由女神像，象征自由，象征和平，象征希望。

2、補(bǔ)充故事：

二戰(zhàn)期間，德國的將領(lǐng)和士兵經(jīng)常出入于巴黎的畢加索藝術(shù)館，爭相觀看畢加索的藝術(shù)?？墒沁@些不速之客受到的卻是冷淡的接待。有一次，在藝術(shù)館的出口處，畢加索發(fā)給每個(gè)德國軍人一副他的油畫《格爾尼卡》的復(fù)制品，一位德國軍官指著這幅畫問畢加索：這是您的杰作嗎？畢加索面色嚴(yán)峻的說：“不！不！這是你們的杰作！” 為什么畢加索說“這是你們的杰作？”一切盡在不言中，正是法西斯的暴行，才造成了《格爾尼卡》中的人間悲劇。

通過對畢加索《格爾卡尼》的欣賞，我們可以發(fā)現(xiàn)，在這幅畫里，沒有飛機(jī)，炸彈，硝煙，但是整幅畫布滿了黑暗，那盞光明的燈照射著這黑暗、血腥的場面，好似一個(gè)冷酷而兇殘的夢靨緊緊的籠罩著。而畫家之所以這樣來表現(xiàn)，也跟他兒時(shí)的經(jīng)歷有關(guān)：1884年，畢加索3歲的時(shí)候，在西班牙馬拉加發(fā)生了地震，那天晚上的尖叫、驚恐、毀滅、火焰都給他留下了難忘的印象，爸爸背著他走出房間，母親舉著燈照路，那場自然災(zāi)害帶來的印象，成為他描繪戰(zhàn)爭災(zāi)難的基礎(chǔ)。

3、總結(jié)評析：

通過對這幅畫的賞析，請一位同學(xué)起來總結(jié)一下，這幅畫表達(dá)了什么？控訴了什么？

表達(dá)了畫家對法西斯暴行的憤怒和抗議，控訴了戰(zhàn)爭所帶來的災(zāi)難，給人們強(qiáng)烈的視覺沖擊！

真正的藝術(shù)，從來都是為了表達(dá)自己的情感，戰(zhàn)爭是可怕的，我們需要和平，大家是祖國的未來，只有好好的學(xué)習(xí)，將來才能為自己的幸福打下基礎(chǔ)。

六、總結(jié)畢加索：

畢加索從不執(zhí)意拒絕接受當(dāng)代人類文明事件的壓

力，也從不否定不論是來自他的內(nèi)心世界還是來自他的家庭感情的推動(dòng)和激勵(lì)；他從不對他同時(shí)代的人在文化和語言方面提出的主張視若無睹，也從不對古老的歷史文明或者所謂原始文明的深邃而富有魔力的啟示視而不見，這也正是這位藝術(shù)家的特點(diǎn)之一。但是，他既不喬裝打扮，也不改變本色；他永遠(yuǎn)是他自己，永遠(yuǎn)保持著他那猛禽般狂暴的豪情和那緊抓現(xiàn)實(shí)不放的作風(fēng)，永遠(yuǎn)保持著他那異乎尋常的巨大魅力和巨大熱情。有了畢加索，繪畫破天荒第一次在表現(xiàn)形象方面不僅得以再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的外表，和通過現(xiàn)實(shí)來表達(dá)情感，而且還表現(xiàn)有關(guān)對現(xiàn)實(shí)本身的感覺的思想內(nèi)涵。正因?yàn)槿绱?，表現(xiàn)就變?yōu)橹v述，也正因?yàn)槿绱?，藝術(shù)家所具有的全部經(jīng)驗(yàn)在每一幅繪畫中都能發(fā)揮作用。

繪畫不再是形體美的抽象理想或是用詩情畫意的手法來體現(xiàn)視覺表象，繪

畫成為藝術(shù)家面對某一事物或某一事件有感而生的思想的客觀敘述。

肉眼可以看到的現(xiàn)實(shí)的外表形式與繪出的形象二者之間的那種外部相似性，已經(jīng)不再有任何價(jià)值了，藝術(shù)家也不必再在自然的廣闊天地中去闖蕩，去尋找“圖式”和“印象”；

因?yàn)樗囆g(shù)家本身就帶有自身豐富的認(rèn)識(shí)經(jīng)驗(yàn)和感情經(jīng)驗(yàn)。因此，從不臨摹實(shí)物作畫的畢加索就曾說過：“我不是在尋找，而是在發(fā)現(xiàn)?！?/p>

對于每一幅作品都有我的血，這就是我畫的含義

七、作業(yè)：（5分鐘）

以美國911事件，大家畫一幅類似于《格爾尼卡》

內(nèi)型的畫。可以是鉛筆畫，彩筆畫，油畫棒畫，大小4開左右。

第三篇：學(xué)學(xué)畢加索

第9課《學(xué)學(xué)畢加索》教學(xué)設(shè)計(jì)

閔行區(qū)七寶明強(qiáng)小學(xué) 王文紅

教學(xué)設(shè)計(jì)

教學(xué)目標(biāo)：

體驗(yàn)與發(fā)現(xiàn)：發(fā)現(xiàn)畢加索獨(dú)特的人物表現(xiàn)方法。

創(chuàng)意與表現(xiàn)：臨摹畢加索的作品，并加入自己的創(chuàng)意。

欣賞與評議：能說說自己對畢加索表現(xiàn)方法的感受和體會(huì)。教學(xué)重點(diǎn)：感受和理解畢加索畫人物獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格。教學(xué)難點(diǎn)：人物正側(cè)面組合表現(xiàn)的協(xié)調(diào)感。教學(xué)準(zhǔn)備：

學(xué)具：記號(hào)筆、油畫棒等

教具：學(xué)生優(yōu)秀作品、教師范畫等

作業(yè)內(nèi)容：臨摹畢加索的作品，加入自己的創(chuàng)意和想象。作業(yè)要求：

基礎(chǔ)層面：臨摹畢加索的作品。

拓展層面：在臨摹作品中加入自己的創(chuàng)意和想象。

探究層面：創(chuàng)意表現(xiàn)一個(gè)有畢加索風(fēng)格的人物半身像。教學(xué)過程： 一.欣賞與感受

1.播放課件。出示畢加索的人物繪畫作品，請學(xué)生感受欣賞。

師：大師畫人與我們有什么不同？ 師：大師作品中的線條與色彩特點(diǎn)。2.請學(xué)生發(fā)表自己的感受。

3.播放課件。教師簡介畢加索獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格。

畢加索(1881-1973)西班牙藝術(shù)家。一生創(chuàng)作風(fēng)格多變。大家稱他為世界上最年輕的畫家。年輕人總是在探索新鮮事物，探索解決新問題的方法，從不滿足。他們熱心于試驗(yàn)，歡迎新鮮事物。畢加索90歲時(shí)，仍然像年輕人一樣生活著。不安于現(xiàn)狀，尋找新的思路和用新的表現(xiàn)手法來運(yùn)用他的藝術(shù)材料。他一生始終抱著對世界十分好奇的心情，就像年輕時(shí)一樣。多數(shù)畫家在創(chuàng)造了一種適合于自己的繪畫風(fēng)格后，就不再改變了，特別是當(dāng)他們的作品受到人們的欣賞時(shí)更是這樣。而畢加索卻像一位終生沒有找到他的特殊藝術(shù)風(fēng)格的畫家，千方百計(jì)尋找完美的手法來表達(dá)他那不平靜的心靈。

畢加索的畫，有些色彩豐富、柔和、非常美麗，有些用黑色勾畫出鮮明的輪廓，顯得難看、兇狠、古怪，但是這些畫啟發(fā)我們的想象力，使我們對世界的看法更深刻。面對這些畫，我們不禁要問，畢加索看到了什么，想到了什么？ 二.理解與體驗(yàn)

1.添畫游戲：請學(xué)生為正面的人物頭像添畫幾筆，成為具有畢加索風(fēng)格的人物畫像。

人物頭像：

估計(jì)添畫后的效果：2.教師點(diǎn)評并示范，把正面與側(cè)面進(jìn)行組合的時(shí)候，注意畫面的協(xié)調(diào)性和給人的美感。

3.欣賞畢加索的作品。發(fā)現(xiàn)多種組合表現(xiàn)方法。三.臨摹與想象

1.欣賞大師的作品，在線條、色彩等方面的特色。大膽、肯定、流暢的線條；

單純強(qiáng)烈的色彩以及畫面的裝飾感極富表現(xiàn)力。2.播放課件。用多種涂色方法來表現(xiàn)大師的作品。

3.學(xué)生繪畫。

①提供大師的作品（線描稿）。事先打印、復(fù)印好稿子。學(xué)生人手一份。

②學(xué)生根據(jù)提供的線描作品涂上自己喜歡的色彩和花紋。③在臨摹的基礎(chǔ)上進(jìn)行形、色、動(dòng)態(tài)、背景等方面的創(chuàng)意表現(xiàn)。四.展示與評價(jià) 1.展示作業(yè)。

2.談?wù)勛约鹤鳂I(yè)過程中對大師表現(xiàn)人物獨(dú)特風(fēng)格的理解與感受。3.介紹自己作業(yè)中的的創(chuàng)意。4.發(fā)現(xiàn)他人作品中的閃光點(diǎn)。5.教師總評。

第四篇：畢加索和和平鴿

《畢加索和和平鴿》教學(xué)設(shè)計(jì)

一、觀察圖片，引入課文。1．觀察龍的圖片，你們會(huì)想到什么? 2．看一幅鴿子圖片，想到什么? 3．再看畢加索畫像，介紹畢加索是愛動(dòng)物的畫家。

二、快速默讀，思考：畢加索與和平鴿之間有什么關(guān)系? 1．討論畢加索與和平鴿的關(guān)系。

2．討論“和平鴿”的象征意義與課文故事的關(guān)系。

三、學(xué)習(xí)新詞。

1．分組討論不懂的詞語。

2．每小組將討論中不能理解的詞語寫在黑板上。

3．教師指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)不理解的詞語：涕淚縱橫、悲憤交加、口銜橄欖枝。

四、抓重點(diǎn)段，學(xué)習(xí)畫流程圖。

1．朗讀第三自然段，邊聽邊圈畫這段話里的動(dòng)詞。

有一次，有位法國老人來找他，涕淚縱橫地向他說了一件悲慘的事：法國當(dāng)時(shí)正被德國人侵占，一天，老人的小孫子把一群白鴿子放出去玩，但是，其中一只小白鴿很久都沒有飛回來，小孫子心里惦掛著，就跑到屋頂上面眺望。忽然，他看見藍(lán)天上有個(gè)小黑點(diǎn)。啊，是小鴿子回來了。小孫子馬上拿出紅布條使勁地?fù)]舞，好讓小鴿子認(rèn)出自己的家。不幸的是，附近的德軍看見了，以為他在給法國游擊隊(duì)發(fā)信號(hào)，便發(fā)狂似的跑上樓把小孫子推下樓，接著又把飛回來的小鴿子打死了。老人泣不成聲地請畢加索給他死去的小孫子畫一幅畫。

2．默讀第三段，看看這段話里面有幾個(gè)人物?(法國老人、小孫子、畢加索、德軍軍士)3．教師示范畫流程圖的方法：

(1)剛才圈的動(dòng)詞是不同的人發(fā)出的動(dòng)作。動(dòng)詞這么多，我們應(yīng)該怎么去分析呢?老師教大家畫一個(gè)流程圖。我們以小孫子為例，老師把寫他動(dòng)作的句子抽了出來。看老師圈了哪些詞語。(板書：放，惦掛，跑，眺望、看見、拿出、揮舞)(2)再用藍(lán)色的框框圈出一些詞語。這些詞語是形容動(dòng)作的，使這個(gè)動(dòng)作更加生動(dòng)。(板書：馬上、使勁兒)(3)這些詞語之間有什么關(guān)系呢?下面老師就和大家來畫小孫子的動(dòng)作流程圖。(教師一邊說一邊板書：首先是“放”，接著是“惦掛”，接著是“跑”，“眺望”，然后是“看見”小鴿子飛回來了，所以就“拿出”紅布條使勁地“揮舞”。有些詞語形容他是怎么樣揮舞的：“馬上”拿出紅布條，“使勁地”揮舞。)小結(jié)：這就是今天要教的流程圖。在流程圖里，把動(dòng)詞寫進(jìn)紅色的圈，然后根據(jù)動(dòng)作的順序，用箭頭把這個(gè)圖畫出來。再把形容這個(gè)動(dòng)作的詞語寫進(jìn)藍(lán)色的框框。

4．分組完成德軍和老人動(dòng)作的流程圖。

5．各小組派代表交流，分享所畫流程圖。把圖貼在黑板上。

6．請一位同學(xué)連貫地做一些動(dòng)作(連續(xù)表演兩遍)，觀察后分小組再畫流程圖。7．各小組完成流程圖，分享交流。

五、布置作業(yè)

回家觀察一下媽媽做家務(wù)的片段，如煮飯啊，掃地啊，自己試著完成一個(gè)流程圖。

第五篇：愛因斯坦與畢加索

《愛因斯坦·畢加索——空間、時(shí)間和動(dòng)人心魄之美》片段

2004-11-11 16:30:19 來源：易文網(wǎng)

兩個(gè)世界合二為一

阿爾伯特·愛因斯坦(Albert Einstein)和巴勃羅·畢加索(Pablo Picasso)，這兩位激勵(lì)了好幾代藝術(shù)家和科學(xué)家的天才典范，是20世紀(jì)的偶像?，F(xiàn)代科學(xué)就是愛因斯坦，現(xiàn)代藝術(shù)就是畢加索。這一現(xiàn)象是如何形成的，乃是西方思想史上最偉大的傳奇之一?，F(xiàn)代科學(xué)就是愛因斯坦，現(xiàn)代藝術(shù)就是畢加索。人們總是能在任何兩個(gè)人之間找到一些驚人的巧合現(xiàn)象，這已經(jīng)成了一種老生常談。然而在愛因斯坦和畢加索的案例中，他們的個(gè)人生活、工作經(jīng)歷和創(chuàng)造性中的相似都是很奇特的，且有文獻(xiàn)為據(jù)。兩人在他們最具創(chuàng)造力的時(shí)期——20世紀(jì)的頭15年——向我們顯示的相似性并不止他們自己的思考方式的共同點(diǎn)。它們也讓我們窺見藝術(shù)的創(chuàng)造性和科學(xué)的創(chuàng)造性的本質(zhì)，以及藝術(shù)和科學(xué)中共同前沿領(lǐng)域里的研究是如何進(jìn)行的。

在令人驚嘆的20世紀(jì)初葉，任何事情看起來都是可能的，并且在任何地方都是可以實(shí)現(xiàn)的，愛因斯坦和畢加索的個(gè)人生活和工作條件沒有什么不同。從單個(gè)人的頭腦中產(chǎn)生出來的思想在一個(gè)我們稱之為現(xiàn)代的社會(huì)中運(yùn)轉(zhuǎn)起來。相比起愛因斯坦和畢加索是如何提出他們的洞見的這一問題，我對他們?yōu)槭裁醋鞒鏊麄兊陌l(fā)現(xiàn)更感興趣。藝術(shù)心理學(xué)家阿恩海姆（Rudolf Arnheim）曾經(jīng)寫道: “當(dāng)一件藝術(shù)品被創(chuàng)造出來之后，我們?nèi)绾稳チ私鈱?shí)際發(fā)生的事情？我們可以傾聽藝術(shù)家關(guān)于自己都談到些什么?！边@一說法對科學(xué)家也成立。

畢加索的傳記作者理查森（John Richardson）曾引用過這位藝術(shù)家一位最善解人意的情人馬爾（Dora Maar）的一個(gè)評論。盡管她講的是畢加索的后立體主義時(shí)期，但她的評述最適于他發(fā)現(xiàn)立體主義的時(shí)期?！坝?種因素，”馬爾說道，“決定了他的生活方式和他的風(fēng)格：他熱戀的女人，作為催化劑的詩人或詩人們，他生活的地方，一個(gè)提供羨慕和理解（這是他從來都覺得不夠的）的朋友圈，以及那只與他為伴、須臾不可離的愛犬?！彼羞@5種因素在1904年5月都因緣際會(huì)地匯合在一起，那時(shí)他搬到了拉維尼昂（Ravignan）街13號(hào)，一間位于蒙馬特爾區(qū)、被親切地稱為“洗衣舫”（Bateau Lavoir）的極其簡陋的房子里。1907年仲夏他就畫出了《亞威農(nóng)少女》(Les Demoiselles d'Avignon)，一幅將藝術(shù)引入20世紀(jì)的杰作。盡管畢加索的許多藝術(shù)家和文學(xué)家朋友憑自己的本事都取得了一定的名聲，并且也十分欽佩畢加索在藝術(shù)上的敏銳，但他們中沒有一個(gè)人有能力認(rèn)識(shí)到那年7月在他的畫室里所發(fā)生的事情的意義。

除了沒有狗，愛因斯坦在1905年春天的情形與畢加索非常相似。那時(shí)他與米列娃（Mileva）搬到了瑞士伯爾尼老市中心克拉姆街（Kramgasse）49號(hào)一間狹窄的沒有電梯的3樓公寓里。愛因斯坦在伯爾尼最密切的朋友都是像他一樣默默無聞的公務(wù)員，當(dāng)然他們當(dāng)中也沒有一個(gè)人對他即將創(chuàng)造出來的東西有哪怕一丁點(diǎn)兒感知。 藝術(shù)史學(xué)家通常認(rèn)為，立體主義的根源來自塞尚（Paul Cézanne）和原始藝術(shù)（primitive art）。這個(gè)觀點(diǎn)完全沒有考慮到科學(xué)、數(shù)學(xué)和技術(shù)上的驚人發(fā)展如何影響了對“先鋒”（avantgarde）本身的定義。長期以來，人們都知道，科學(xué)的根源從來都不完全來自科學(xué)本身的內(nèi)部。那為什么20世紀(jì)最有影響的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的根源應(yīng)該完全來自藝術(shù)內(nèi)部呢？我們通過把畢加索《亞威農(nóng)少女》的來源觀點(diǎn)擴(kuò)展到包括科學(xué)、數(shù)學(xué)和技術(shù)因素在內(nèi)，就可以獲得對畢加索的不朽奮斗更深刻的洞見。

因而對比式的傳記研究就成為探究20世紀(jì)初智力氛圍的一種手段，那是一個(gè)自文藝復(fù)興以來空前出現(xiàn)的天才的時(shí)代。這個(gè)時(shí)代所產(chǎn)生的最好的作品將永遠(yuǎn)成為那些用來定義文明的最高成就的作品。相對論和《亞威農(nóng)少女》代表了兩個(gè)人——盡管地理上和文化上相隔較遠(yuǎn)的愛因斯坦和畢加索——對像潮汐一樣席卷歐洲的戲劇性變化的反應(yīng)。

 在這些巨大轉(zhuǎn)變的震中，是關(guān)于再現(xiàn)（representation）和抽象（abstraction）的爭論。在藝術(shù)中，出現(xiàn)了一個(gè)對自文藝復(fù)興以來一直占據(jù)中心舞臺(tái)的具像法（figuration）和透視（perspective）的反運(yùn)動(dòng)，這一點(diǎn)非常強(qiáng)有力地體現(xiàn)在塞尚的后印象主義中。技術(shù)上的新發(fā)展，比如飛機(jī)、無線電報(bào)和汽車的出現(xiàn)，改變了每個(gè)人的空間概念和時(shí)間概念。作為電影制片術(shù)先驅(qū)，邁布里奇（Eadward Muybridge）和馬雷（Etienne-Jules Marey）的多重畫面（multiple images）技術(shù)，除了在系列畫面上描述不同的透視點(diǎn)，還使得在系列畫面或一個(gè)單一畫面上描述隨時(shí)間的變化成為可能。在科學(xué)中，X射線的發(fā)現(xiàn)似乎使得內(nèi)外模糊，不透明的東西變成透明的，二維和三維之間的區(qū)別變得迷離了。具有貌似無限能量的放射性，似乎證明了空間充滿α射線、β射線、γ射線和X射線，它們到處飛來飛去，打開一切事物。甚至在更為抽象的方面，數(shù)學(xué)家們思考著新的、外來的幾何學(xué)，它們能用大于三的維度來描述。人們尤其對四維空間的觀念及其對空間中或時(shí)間中的運(yùn)動(dòng)的含義著迷。

所有這些都在報(bào)紙、雜志上和咖啡廳里被廣泛地討論著，也出現(xiàn)在像柏格森（Henri Bergson）和偉大的法國博學(xué)之士亨利·龐加萊（Henri Poincaré）那些優(yōu)美和能為人們所理解的哲學(xué)著作中。這些發(fā)展及其意義，在被稱為“畢加索幫”（la bande à Picasso）的密友圈中爭論著。這幫人在畢加索的畫室中見面，畫室的門上掛著一個(gè)“詩人聚所”（Rendezvous des poètes）的牌子。這個(gè)小組由詩人和像阿爾弗雷德·雅里(Alfred Jarry)這樣獻(xiàn)身于神秘和先鋒文學(xué)的幻想家組成。雅里出版了有關(guān)非歐幾何、第四維度和時(shí)間旅行的寓言。巧合的是，在瑞士的伯爾尼，也同樣存在一個(gè)類似的研究小組，討論類似的論題，自稱為“奧林匹亞科學(xué)院”(Olympia Academy)。盡管不像畢加索幫那樣浮夸浪漫，他們以同樣貧窮的波西米亞方式經(jīng)常聚在一起。每一個(gè)小組的成員都探討所有知識(shí)問題，都圍繞著一個(gè)中心太陽運(yùn)轉(zhuǎn):在巴黎，這個(gè)太陽是畢加索；在伯爾尼，中心的太陽是愛因斯坦。