第一篇：學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的感想

學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的感想

在不同的文化中，人們從歷史傳統(tǒng)、現(xiàn)實需要和生活環(huán)境里，都找到了與之適應(yīng)的音樂風(fēng)格，形成了獨特的審美取向。中國傳統(tǒng)音樂以“和”為價值取向，以“虛”為追求境界，力求“韻”之美，發(fā)展成為舉世公認的精致優(yōu)雅音樂。中國傳統(tǒng)音樂對“和”的重視，使中西傳統(tǒng)音樂有一個非常明顯的差異：西樂重強度，中樂重深度。西方音樂的魅力在于它那強烈的震撼力。聆聽西方音樂，受到震動的不僅是心靈，而且還有自己的全部感官和整個身體。例如，施特勞斯的圓舞曲《藍色多瑙河》，其旋律的輕柔優(yōu)美和諧，不是使你沉靜下去，而是使你頓然產(chǎn)生翩翩欲舞的沖動。中國音樂的魅力在于它帶給你身心的陶醉，恰如清代葉燮在論詩時所言：“詩之至處，妙在含蓄無垠，思致微渺，泯端倪而離形象，絕議論而窮思維，引人于冥漠恍惚之境?！?/p>

音樂是人類不能缺少的語言，也是人類靈魂的升華。從原始人不斷抗拒自然界的威脅以及漫長的艱苦勞動中提煉出最早的音樂，到現(xiàn)今世界各國豐富多彩的音樂體系，不能不說是一個文明的奇跡。

在五千年漫長的歷史進程中，中國的文明史展現(xiàn)了極其輝煌燦爛的一頁。我國是世界上最早的文明古國之一，音樂也同樣源遠流長。早在文字發(fā)明之前，當我們的祖先由類人猿進化為人，為了使生命個體能夠存在和種族能夠延續(xù)，在人類必須從事的兩項最基本的生產(chǎn)活動：勞動和生殖中，隨同工具的使用和語言的產(chǎn)生，就孕育了音樂。事實上，人的左、右腳行走，心臟和脈搏的跳動，就是最簡單的節(jié)奏；而原始人單調(diào)的語言只要有高低的語調(diào)變化，也就蘊含了旋律的因素。在春秋時期，華夏大地百家爭鳴的浪潮碰撞出璀璨的火化，而同時代歐洲正處于一片荒蠻之中，中國音樂在迎接黎明曙光的時候，歐洲音樂還在漫漫長夜里徘徊。在周朝時，政府部門設(shè)立了由“大司樂”總管的音樂機構(gòu)。教學(xué)的課程主要有樂德、樂語、樂舞。所謂的樂德，就是“中和、祗庸、孝友”等倫理道德觀念；樂語就是“興道、諷誦、言語”等禮教行為規(guī)范；樂舞則包括大舞、小舞等音樂理論、音樂詩篇的唱誦、舞蹈以及六代樂舞的表演。

中國傳統(tǒng)音樂追求含蓄美，視虛實結(jié)合、陰陽相輔、意象共存為最高藝術(shù)境界，這種觀念是道家思想的產(chǎn)物。道家創(chuàng)始人老子主張“淡兮其無味”，他說：“明道若昧，進道若退……大白若辱，大方無隅，大器晚成，大音希聲。”莊子進一步發(fā)展了這一思想，主張：“視乎冥冥，聽乎無聲。冥冥之中，獨見曉焉，無聲之中，獨聞和焉。”這種見解發(fā)展了《樂記》的“音由心生”的觀點，注重用心靈體會自然、人生、社會，強調(diào)心的作用，是對儒家過分強調(diào)禮樂教化功能的校正。這種重視內(nèi)心感悟的審美取向不僅影響了傳統(tǒng)音樂美學(xué)，也符合當今“欣賞即是再創(chuàng)作”的認識，給欣賞者留下了想象空間，至今仍有巨大的美學(xué)價值。中國傳統(tǒng)音樂與西方傳統(tǒng)音樂一樣，都要表現(xiàn)一個思想，這是一致的，但它們思想的意義取向則很不相同。西方音樂的思想往往趨向于表現(xiàn)“實有”，制造“意義”；中國音樂則趨向于展示“虛無”，取消“意義”。西方文化中，自然始終是作為一個有意義的實體存在的，故傾向于對它進行觀察、研究，試圖揭示其奧秘。所以，西方音樂總是實在、固定而且明晰，很少有空靈的效果。再加上西樂縱橫交叉、網(wǎng)狀鋪疊的織體，更加重并突出了它的實在性。

實踐上，中國傳統(tǒng)音樂常運用旋律，把主題表現(xiàn)得抽象、虛幻，不同于西樂借助和聲、復(fù)調(diào)、配器，把主題表現(xiàn)得具體、逼真?？梢哉f，西方音樂主要表現(xiàn)為“深刻”，中國音樂則表現(xiàn)為“深邃”，其內(nèi)容和效果均很不相同。西方傳統(tǒng)音樂的深刻主要是指音樂中所體現(xiàn)出的思想和情感，其結(jié)構(gòu)重邏輯、沖突，音樂時值建立在理性思維之上；中國傳統(tǒng)音樂的深邃則是指音樂思維中所表現(xiàn)出的體驗和領(lǐng)悟，是就音樂的意境而言，中國傳統(tǒng)音樂追求幽婉、深邃、含蓄、淡泊，其時值建立在心理感受之上。西樂的“深刻”是靜態(tài)的、固定的、明晰的，是可以訴諸理性的；中樂的“深邃”則是動態(tài)的、游移的，無意精確鮮明，它不可以訴諸理性，而只能借助于悟性、直覺，它是主題之外的一種審美特質(zhì)。貝多芬《第三交響曲》的深刻性來自樂曲中與命運抗爭的主題，來自作者對時代的敏銳把握和完美再現(xiàn)；而《梅花三弄》的深邃性來自作者對梅花的高潔氣質(zhì)的理解和感受，并用從容的節(jié)奏、旋律，清脆、晶瑩的音色將其表現(xiàn)出來。

第二篇：傳統(tǒng)音樂

傳統(tǒng)音樂與音樂教育

—人文學(xué)院 思政0901 殷旦丹在當今經(jīng)濟全球化的今天,中國傳統(tǒng)文化受到了前所未有的沖擊和影響,中國傳統(tǒng)文化的遺失很嚴重,盡管政府以及社會人士群策群力保護中國傳統(tǒng)文化,但大量的民間文化正以驚人的速度消亡。音樂教學(xué)含有豐富的教育內(nèi)容,通過生動的音樂形象,在進行審美教育的同時,不僅僅是單純的理解作品和傳授技巧。如何在音樂教育中,滲透傳承中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,不斷提高學(xué)生的民族意識,更深入的了解中國傳統(tǒng)文化的博大精深,了解中國傳統(tǒng)文化的精髓。在進行審美教育的同時,動之以情,曉之以理,寓傳統(tǒng)文化滲透于美育之中,使學(xué)生不斷領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)文化的絢麗之美,自 覺地加入到保護我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)當中來,是我們面臨的一個重要難題。

一、何為中國傳統(tǒng)音樂

中國傳統(tǒng)音樂是指中國人運用本民族固有方法、采取本民族固有形式創(chuàng)造的、具有本民族固有形態(tài)特征的音樂，不僅包括在歷史上產(chǎn)生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。中國傳統(tǒng)音樂是在以黃河流域為中心的中原音樂和四域音樂以及外國音樂的交流融合之中形成發(fā)展起來的。因此可以說，中原音樂、四域音樂、外國音樂是中國傳統(tǒng)音樂的三大來源。中原音樂指的是以黃河流域為中心發(fā)展起來的音樂。四域音樂指的是除中原華夏族為主所創(chuàng)造的黃河流域音樂文化以

久的中華大地各民族的音樂文化。

二、音樂教學(xué)的特殊性

音樂教學(xué)不同于其他教學(xué),有其自身的特殊性。在教學(xué)中,進行樂理、視唱、練耳時,在傳授知識,培養(yǎng)技能的同時,要加強對審美能力的培養(yǎng)。音樂作為一種藝術(shù)種類,無論是歌曲還是器樂曲,都是通過音樂的語言而流露和反映出來。音樂與其他同類藝術(shù)相比,有許多特殊性,主要表現(xiàn)在音樂是聽覺的藝術(shù),音樂不僅用聽覺,有時它還通過全身的感覺來感受音樂。比如,對于節(jié)拍、節(jié)奏和力度等,就不僅僅是通過聽覺來感受的。同時音樂又是一種表情藝術(shù)。因此,我們不能簡單地用視覺形象的造型藝術(shù)或文字藝術(shù)的規(guī)律來要求和理解音樂的內(nèi)容。音樂作為學(xué)?；A(chǔ)教育中的一門學(xué)科,它是加強美育的主干課程,是對學(xué)生進行審美教育的主干渠道,同時也是輔德、益智、健體、促勞的重要課程,它起著其他學(xué)科不可替代的作用。在逐步了解音樂語言及表現(xiàn)情感的過程中,激發(fā)學(xué)生對音樂的興趣,陶冶學(xué)生的情操。在古代傳統(tǒng)社會中,人們用歌記載歷史,于是各民族便有了專門的敘事歌;人類起源歌、萬物起源歌;人們用歌溝通人神兩界、跨越時空,于是有了祭祀歌、鬼歌;有了各種各樣的禮俗歌?？梢哉f,在更深的層次上,唱歌是民族文化傳承的普遍手段。特別是通過對我國民歌、民族音樂的欣賞,使學(xué)生熱愛祖國民族音樂文化的同時,引導(dǎo)學(xué)生從音樂本身和文化背景方面整體理解中國傳統(tǒng)文化,增強他們的民族自

豪感。

三、傳統(tǒng)音樂在當代教育中的現(xiàn)狀

重視音樂教育在我國有著悠久的歷史傳統(tǒng),但在普通教育中將音樂作為正規(guī)課程,則是從清末才開始的。經(jīng)過“戊戌變法”、“學(xué)堂樂歌”、“五四運動”時期的發(fā)展,傳統(tǒng)音樂體系逐步發(fā)展建立起來。之后,一些從國外留學(xué)歸來的音樂家們提出“只有全面地學(xué)習(xí)西洋音樂文化才能救國”,這些觀點為以后以西方音樂為主體的音樂教育做了鋪墊,同時也使傳統(tǒng)音樂文化的傳承施教活動受到了相當程度的阻隔和影響。隨著經(jīng)濟的發(fā)展和西方音樂文化的傳入,我國音樂除了本土原生文化的傳統(tǒng)音樂之外,又出現(xiàn)了兩種新的音樂文化體系:一是屬于本土次生的民族新音樂體系,二是屬于外來文化的西洋專業(yè)音樂體系。1980年以后,隨著流行音樂的發(fā)展,我國又增加了當代流行音樂體系,由此形成了差異明顯的幾大音樂體系并存的中國音樂文化新格局。這幾大體系中,流行音樂體系源于西方的全球化模式,這種具有商品廣告性、純娛樂性的通俗音樂在人民生活中占了絕對優(yōu)勢,這種現(xiàn)象對中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承產(chǎn)生了一定的阻隔作用。中國是一個多民族的國家,每個民族都有自己的民歌,每個地方都有自己的劇種,而當今的大學(xué)生很少有人會唱自己家鄉(xiāng)的民歌,也很少有人會哼有自己家鄉(xiāng)地方特色的戲曲。鑒于傳統(tǒng)文化對我們在全球化背景下進行現(xiàn)代化與和諧社會建設(shè)的積極意義,我們要對傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)

采取積極的保護措施。因此,學(xué)校教育作為傳統(tǒng)音樂文化傳承的主要渠道,傳承傳統(tǒng)音樂文化是學(xué)校教育的重大歷史使命。

四、傳統(tǒng)音樂與音樂教育的關(guān)系

傳統(tǒng)音樂作為文化的一個重要組成部分,是富有民族特色的各種文化形式的綜合,同時又是各民族在長期歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造出來的。音樂文化包括了多種文化,涉及人民生活的各個方面。各種類型的民族民間音樂是在勞動中創(chuàng)造出來的,它不僅僅是一種音樂現(xiàn)象,而且也體現(xiàn)了各個時代、各個地方的文化、民俗、語言、美學(xué)觀點,同時也寄托了一種文化情思,其所涵蓋的情感和精神是這個民族的靈魂與思想,是這個民族精神的載體。匈牙利音樂家柯達伊這樣說過:“民族傳統(tǒng)有機的繼承,唯有從我們的民間音樂中才能找到?！弊鳛槲幕拿褡迕耖g音樂具有繼承的價值,傳統(tǒng)音樂教育同時也具有愛國主義教育的積極意義。

學(xué)校教育是一個國家文化發(fā)展程度的重要標志,具有多種社會功能。我國偉大的人民教育家陶行知認為,學(xué)校教育是一種武器;學(xué)校教育要提高民族素質(zhì);學(xué)校教育要使中國實現(xiàn)民主和富強,即“教人創(chuàng)造富有的社會,不創(chuàng)造富有的個人”。他強調(diào)用教育點燃中華民族生命之火焰,放出中華民族生命之光明。學(xué)校教育的功能還體現(xiàn)在它的延續(xù)作用上。通過教育,可以把老一輩優(yōu)秀的行為、思想和感情傳給新一代,并在這個基礎(chǔ)上不斷繼承和發(fā)展。因此,學(xué)校教育是傳承傳統(tǒng)音樂文化的最佳渠道。傳統(tǒng)音樂多姿

多彩,具有豐富的地方特色和歷史內(nèi)涵,見證了中國文化的發(fā)展,是學(xué)校教育必不可少的一部分。音樂教育是教育的一部分,傳統(tǒng)文化是文化的一部分,而教育和文化是相輔相成的,沒有教育的文化是不可行的,沒有文化的教育就失去了它的實際存在價值,教育和文化是不可分割的整體。所以,傳統(tǒng)音樂文化傳承與學(xué)校的音樂教育是分不開的。在經(jīng)濟快速發(fā)展的今天,各種音樂文化以鋪天蓋地的氣勢滾滾而來,傳統(tǒng)音樂文化面臨著延續(xù)和生存的威脅,我們要意識到傳統(tǒng)文化對培育下一代民族精神的重要意義,堅定弘揚傳統(tǒng)音樂文化精華的基本立場。只有加強傳統(tǒng)音樂在教育中的地位,才有利于培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂的興趣,才有利于創(chuàng)造與時俱進的新的傳統(tǒng)音樂文化。

五、音樂教育在傳統(tǒng)音樂傳承中的重要作用

傳統(tǒng)音樂作為我國文化的一個重要部分,蘊含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵,它反映了一個民族的精神。在我國的歷史長河中,它以最具感染力的藝術(shù)形式伴隨著歷史發(fā)展。在教育中將反映我國社會生活的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂作品納入音樂課教學(xué),通過學(xué)習(xí)和聆聽傳統(tǒng)音樂,使學(xué)生充分體驗蘊含于傳統(tǒng)音樂當中的美和豐富的感情,了解和熱愛祖國的音樂文化,有助于培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷,增強民族意識,有利于培養(yǎng)學(xué)生健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度。同時,經(jīng)典的傳統(tǒng)音樂伴隨著音樂文化中的典故,能深深地啟發(fā)和感染世世代代的人們,使它成為中華文化精神的一部分,也成為每個中國人深層心理意識的一部分。

毋庸置疑,傳統(tǒng)音樂文化在教育中有著舉足輕重的作用。從幾千年來的中國音樂史及現(xiàn)代的音樂教育現(xiàn)狀看,我國音樂要得到真正的發(fā)展和提高,必須以中華民族本土音樂為主。如果把西方或者其他流行音樂當成主流,而將傳統(tǒng)音樂作為附庸的話,必然會帶來傳統(tǒng)音樂的衰退乃至消亡。學(xué)校教育作為傳承文化的重要場所,要使傳統(tǒng)音樂文化在學(xué)校音樂教育中得到很好的傳承,就必須強調(diào)傳統(tǒng)音樂教育在音樂教育中的重要性,并給予它一定的地位。

第三篇：學(xué)習(xí)音樂欣賞課的感想

學(xué)習(xí)《音樂欣賞》課的感想

在本學(xué)期，我選擇了《音樂欣賞》課作為選修課。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我對欣賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了欣賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。

在學(xué)習(xí)《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學(xué)期的《音樂欣賞》課使我開闊了眼界。在《音樂欣賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇??

同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準備了幾部以音樂或音樂家為題材的電影。像經(jīng)典的音樂電影《音樂之聲》，描寫被世人譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯生平的故事片《翠堤春曉》和被稱為“鋼琴詩人”的肖邦生平的故事片《一曲難忘》。其中，我感受最深的是《一曲難忘》這部影片。它描寫了在十九世紀三、四十年代的巴黎，寓居法國的肖邦為著事業(yè)與愛情、個人與祖國，經(jīng)歷了愛與恨、靈與肉的心靈沖突。爾后肖邦決心以巡回演出募捐籌資援助浴血奮戰(zhàn)的愛國志士們，直至因勞累而到生命的最后一息。電影中出現(xiàn)了肖邦的部分重要作品，不但寓意深刻，而且演奏的水平很高，旋律優(yōu)美，場景典雅，引人入勝，十分感人。整部影片看起來就像是 “五彩繽紛的狂想曲”，電影中的場景、故事和那動人的琴聲一直深存在我的記憶之中。

在課上，老師也為我們介紹了基本的音樂理論知識。像音樂最基本的要素有節(jié)奏和旋律，西方的文藝復(fù)興時期音樂、巴洛克音樂、古典主義音樂的 1

發(fā)展歷程，我國音樂的發(fā)展歷程，西洋樂器與民族樂器等等。這些音樂知識都很吸引我。

然而，在最后的歌劇欣賞上，我感覺是在《音樂欣賞》課程的學(xué)習(xí)過程中，最讓我感覺枯燥的內(nèi)容。再加上由于某種原因沒有中文翻譯，更使我看不太懂，只能看出幾個人在那兒吼。但是，這并沒有影響我對音樂知識渴求的欲望，反而增加了我學(xué)習(xí)的興趣。通過了解，我知道了歌劇是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。早在古希臘的戲劇中，就有合唱隊的伴唱，有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn)；中世紀以宗教故事為題材，宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞，持續(xù)不斷。但真正稱得上“音樂的戲劇”的近代西洋歌劇，卻是十六世紀末、十七世紀初，隨著文藝復(fù)興時期音樂文化的世俗化而應(yīng)運產(chǎn)生的，《弄臣》就是在這個時期創(chuàng)作出來的。在通過業(yè)余時間的欣賞后，我了解到了歌劇《弄臣》的大概內(nèi)容。想到本劇通過運用音樂手法將劇中人物內(nèi)心的感情變化和人物性格表現(xiàn)得淋漓盡致，再配上帕瓦羅蒂令人嘆為觀止的高音美技，我深切地感嘆道《弄臣》真不愧為歌劇中的經(jīng)典之作。

時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂欣賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂欣賞》課后最深的感受。

第四篇：學(xué)習(xí)民間音樂的感想

學(xué)習(xí)民間音樂的感想

第一次接觸民間音樂欣賞這門課程，感覺和自己想象中的課堂相差甚遠。原以為音樂欣賞這一類的課堂會是無比的令人陶醉，卻不料，事與愿違。課上老師播放的大多是一些我?guī)缀趼牪欢囊魳?，所以，第一次課我便已有開溜的念頭了。但是，畢竟自己已經(jīng)選擇了這一門課程，總不能就這樣從一開始就把它給否了吧？我無比地糾結(jié)著……最后，我還是選擇了堅持，懷著美好的憧憬，我希望自己可以在這門課程中有所收獲。

接下來的課堂里，我開始嘗試著略過歌詞僅聽音律，原本煩躁的心情竟也慢慢地平靜了下來，再看視屏中勞動者們歡快的笑容，我似乎也被他們所感染，心情變得舒暢起來了。閉上雙眼，我有時甚至還感覺那場景就在眼前。音樂的感染力的確是巨大的。民間音樂當然也不例外。作為一個國家風(fēng)土人情的重要體現(xiàn)，民間音樂已成為國際間文化交流不可缺少的一部分。于是，我開始漸漸地正視這門課程。課上，老師還給我們講解了民間音樂的起源及發(fā)展。它最初起源于勞動者，而后在世世代代的傳播過程中,經(jīng)由無數(shù)人的加工和改編,并不斷積累、沉淀、篩選?？梢哉f,它是人們思想感情的體驗和藝術(shù)表現(xiàn)手法的結(jié)晶。然而，隨著時代的發(fā)展，新奇感使一些現(xiàn)代人熱衷追求新潮、新藝術(shù)形式，而忽視了本民族固有的藝術(shù)精粹。盡管民間音樂還在靜靜的流傳繁衍，它的重要性和社會作用在一些層面已經(jīng)慢慢開始被淡忘忽視。因此，新一代文藝工作者要認識民間音樂的博大精深，重視民間音樂的生存與發(fā)展，要把創(chuàng)新植根于民間音樂，深入學(xué)習(xí)研究民問音樂的精髓，保護、繼承和發(fā)揚民間音樂的優(yōu)秀文化，切實為繁榮有中國特色的社會主義文化事業(yè)作出貢獻。“只有民族的才是世界的”，一學(xué)期的民間音樂欣賞課讓我對魯迅先生的這一句話有了更深的體會。

轉(zhuǎn)眼間，一個學(xué)期即將過去，民間音樂欣賞課也將要結(jié)課了?；叵肫鹱畛跎险n時的感覺和現(xiàn)如今相比，覺得自己這一個學(xué)期的課沒有白上。從最開始的聽不懂、不喜歡到現(xiàn)在的理解、欣賞，是葉敦妮老師的課堂讓我有了這樣的變化。我想，今后的空余時間里，盡管已經(jīng)結(jié)課我也不會終止對于民間音樂的喜好。感謝老師精彩的課堂帶我們領(lǐng)略了不一樣的音樂風(fēng)格！愿中國的民間音樂永不消亡！

第五篇：學(xué)習(xí)音樂欣賞課的感想

學(xué)習(xí)《音樂欣賞》課的感想

在本學(xué)期，我選擇了《音樂欣賞》課作為選修課。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我對欣賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了欣賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。

在學(xué)習(xí)《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學(xué)期的《音樂欣賞》課使我開闊了眼界。在《音樂欣賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇??

同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準備了幾部以音樂或音樂家為題材的電影。像經(jīng)典的音樂電影《音樂之聲》，描寫被世人譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯生平的故事片《翠堤春曉》和被稱為“鋼琴詩人”的肖邦生平的故事片《一曲難忘》。其中，我感受最深的是《一曲難忘》這部影片。它描寫了在十九世紀三、四十年代的巴黎，寓居法國的肖邦為著事業(yè)與愛情、個人與祖國，經(jīng)歷了愛與恨、靈與肉的心靈沖突。爾后肖邦決心以巡回演出募捐籌資援助浴血奮戰(zhàn)的愛國志士們，直至因勞累而到生命的最后一息。電影中出現(xiàn)了肖邦的部分重要作品，不但寓意深刻，而且演奏的水平很高，旋律優(yōu)美，場景典雅，引人入勝，十分感人。整部影片看起來就像是 “五彩繽紛的狂想曲”，電影中的場景、故事和那動人的琴聲一直深存在我的記憶之中。

在課上，老師也為我們介紹了基本的音樂理論知識。像音樂最基本的要素有節(jié)奏和旋律，西方的文藝復(fù)興時期音樂、巴洛克音樂、古典主義音樂的 發(fā)展歷程，我國音樂的發(fā)展歷程，西洋樂器與民族樂器等等。這些音樂知識都很吸引我。

然而，在最后的歌劇欣賞上，我感覺是在《音樂欣賞》課程的學(xué)習(xí)過程中，最讓我感覺枯燥的內(nèi)容。再加上由于某種原因沒有中文翻譯，更使我看不太懂，只能看出幾個人在那兒吼。但是，這并沒有影響我對音樂知識渴求的欲望，反而增加了我學(xué)習(xí)的興趣。通過了解，我知道了歌劇是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。早在古希臘的戲劇中，就有合唱隊的伴唱，有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn)；中世紀以宗教故事為題材，宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞，持續(xù)不斷。但真正稱得上“音樂的戲劇”的近代西洋歌劇，卻是十六世紀末、十七世紀初，隨著文藝復(fù)興時期音樂文化的世俗化而應(yīng)運產(chǎn)生的，《弄臣》就是在這個時期創(chuàng)作出來的。在通過業(yè)余時間的欣賞后，我了解到了歌劇《弄臣》的大概內(nèi)容。想到本劇通過運用音樂手法將劇中人物內(nèi)心的感情變化和人物性格表現(xiàn)得淋漓盡致，再配上帕瓦羅蒂令人嘆為觀止的高音美技，我深切地感嘆道《弄臣》真不愧為歌劇中的經(jīng)典之作。

時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂欣賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂欣賞》課后最深的感受。

《音樂欣賞》心得

一直以來，我就是個喜歡音樂的人。電腦里的音樂軟件中總是有很多的歌曲。然而，也許是覺得青年人就應(yīng)該有活力，有激情，一直以來，我都偏向于聽流行音樂。對古典音樂和其他種類的音樂都是敬而遠之。唯一的交集只怕還要追溯到幼時練習(xí)鋼琴曲的記憶。所以每每提起莫扎克貝多芬等大師，我就不自覺的感到敬畏，因為我怕我不懂，怕自己淺顯的解讀曲解音樂的氣質(zhì)?？墒且苍S是機緣巧合，我在這學(xué)期選擇了音樂欣賞這門公選課。

在課上，看到老師展示的我們這學(xué)期要欣賞的多到數(shù)不清的音樂曲目，我頓時產(chǎn)生了一股滿足感，心說，這下可真不得了，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養(yǎng)提不高?？僧斘艺嬲_始學(xué)習(xí)如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發(fā)現(xiàn)最初的我，真的是個庸俗的笨蛋。

漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。

如果說以前的我只是喜愛動感活力的流行音樂的話，現(xiàn)在的我更有了一種大的氣度，不管是世界音樂，影視劇音樂，民族音樂，歌舞劇音樂還是古典音樂，我都可以試著用不同的視角去聆聽并且解讀。

老師為了讓同學(xué)們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示。很巧，我們組恰恰選擇了西方古典音樂作為我們組展示的主題。與我自己而言突然也有了個理由觸碰一直以來可望不可即的古典音樂。

在準備PPT的過程中我查找了大量中世紀歐洲宗教音樂的資料，不僅一飽耳福，同時也了解到了很多音樂背后的小故事。比如說維多利亞女王欣賞《哈利路亞》時被震撼從而起立聆聽的插曲。讓我在會心一笑的同時更加感到音樂力量的強大。也許這就是音樂的奧妙吧。

那些偉大的音樂家，現(xiàn)在已不會讓我感到害怕，因為邁出第一步，聽了他們的故事、音樂人生和偉大的作品后，頓時發(fā)現(xiàn)自己前所未有地與他們親近。從巴洛克音樂時期到古典主義音樂時期到浪漫主義音樂時期，從維瓦爾第的《四季》協(xié)奏曲、巴赫的《十二平均律》到神童莫扎克的g小調(diào)和C大調(diào)交響曲，貝多芬的《命運》，到舒伯特、門德爾松、肖邦…，音樂讓大師變得可讀，變得可感。

當然，雖然在這堂課上學(xué)到很多東西，但是我深深懂得自己也還是停留在感性認識的階段，只是知道自己被音樂所感動，所吸引，而不知道為什么會被音樂所感動，所吸引。需要在今后的學(xué)習(xí)生活中不斷加強自己的音樂知識，更深一步，從理性的角度去欣賞音樂，從創(chuàng)作背景到音樂流派以至于表現(xiàn)手法、音樂曲式、藝術(shù)造詣。也真正地做到愛音樂，懂音樂。

學(xué)習(xí)《歌劇與音樂欣賞》課的感想

我認為我個人是嚴重缺少音樂細胞，因為可以說是我對音樂是一無所知。雖然我很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面。我喜歡聽音樂，但是不懂“音樂”。但這學(xué)期的《歌劇與音樂欣賞》課使我開闊了眼界，懂得了怎樣去認識音樂。我對欣賞音樂有了更深刻的理解。

在《歌劇與音樂欣賞》課上，我們主要是以“聽看”的方式進行學(xué)習(xí)的，聆聽和色彩是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。老師會講些她自己的故事，有關(guān)音樂方面的趣事，引領(lǐng)著我們?nèi)ンw驗歌劇的美。課上，還會介紹些音樂家，不過我感覺我對音樂家并不感冒。這可能與我在認識問題方面同別人不同的原因吧?？匆徊侩娪?，我是從來都不去記這部電影是誰演的，這首歌是誰唱 的。所以在《歌劇與音樂欣賞》課上，我記住的也只是那些較動人的輕快的美妙的旋律。歌詞也沒在我腦海中留下太多的印象。我想這就是音樂的神秘處吧，她讓你記住的只是她的“美的所在”。

然而，在開始的歌劇欣賞上，我感覺在《歌劇與音樂欣賞》課程的學(xué)習(xí)過程中，最讓我感覺枯燥的內(nèi)容是那些我聽不懂得語言和那些聽起來還沒京劇那么好聽的旋律。再加上有些沒有中文翻譯，更使我看不太懂，只能看出幾個人在那兒吼。但是，這并沒有影響我對音樂知識渴求的欲望，后來反而增加了我學(xué)習(xí)的興趣。那便是我著重去聽它的旋律和節(jié)奏，我不會再因為聽不懂語言而否定了那首曲。因為我知道，一種情緒是通過旋律和聲音及演唱者的整體舞臺表現(xiàn)來傳遞給觀眾的。

在課上，通過了解，我知道了歌劇是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。由歌劇的定義我們就能知道歌劇其實就是個“集大成者”，它集各種藝術(shù)與一身，要想練好一部歌劇情節(jié)遠比練好一首流行音樂要難多了。它也可以說是電影與音樂的結(jié)合，電影里的故事基本上是用評述的語言來表達的，而在歌劇中則是用“唱”的形式和觀眾交流的。那是一種由美聲開始的心靈的交流。

在課上，老師也會放些歌劇電影讓我們欣賞，讓我們更好的體會歌劇的魅力。如《歌劇魅影》這部電影，使我印象深刻。它描述十九世紀發(fā)生在法國巴黎歌劇院的愛情故事，勞爾跟克莉絲之間的愛情?？赐辍陡鑴△扔啊泛笪疑钌畹恼鄯谝魳穭〉镊攘ΑＶ荒苷f，《劇院魅影》帶給我的感覺，就是一段傳奇，一出悲喜劇，一個關(guān)于愛的故事，一種令人心醉的美麗。還有一部歌劇欣賞，那就是著名的《貓》，它通過描述一個貓的世界來折射出現(xiàn)實的人類世界。《貓》里面有各種各樣不同的貓，反應(yīng)了人類世界中不同的人，它教導(dǎo)我們?nèi)ソ邮苣切﹦e冷落的人，那些最需要獲得“重生”的人，給他們一個“重生”的機會，同時也給我們自己一個心靈上的頓悟。在看《貓》時，起初那些美聲的唱法我一點都聽不懂，那時我就有點煩，就是因為聽不懂？我想這太無知了。所以我也耐心的結(jié)合著畫面聽了下去，就如我上文所說的，不要因為聽不懂而否定了這首曲子。慢慢的聽下去，后來一點點的好起來了，覺得那聲音真是太美妙了，我想如果把那位 女主角唱的歌翻譯成中文來唱的話，那藝術(shù)效果是遠遠比不上英語劇本的。

時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。我認為我對歌劇藝術(shù)欣賞的能力還是有限的，還是有不足之處的。當然，這學(xué)期我也學(xué)到了我想學(xué)的知識。雖然《歌劇與音樂欣賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，最后，我想說：歌劇是一種美好的特殊的“聽看”藝術(shù)，不同的歌劇演繹著不同的人生故事。